Hvad er sandheden om Bubnov. Tre sandheder og deres tragiske kollision (baseret på stykket af M

hjem / Psykologi

(modul Adaptive Adsense-blok i begyndelsen af ​​artiklen)

ANALYSE AF M. GORKYS SPIL "NEDERST"

"TRE SANDHEDER" I STYGET

Stykket er baseret på en debat om menneskelige evner, meningen med hans liv og søgen efter sandhed. Alle har deres egne. Handlingen foregår i Kostylevs' shelter - dette er "bunden", alle forbindelser mellem disse mennesker og verden er blevet afbrudt, det er mennesker, der er mødt tilfældigt. Alle giver deres svar på spørgsmålet: kan noget redde en person? Tre "sandheder" er særligt vigtige - Bubnova, Luka og Satina. Den mørkeste i krisecentret er Bubnov. Livet efter hans vurdering er blottet for enhver mening. Det er monotont og flyder efter love, som mennesket ikke kan ændre.

Bubnovs holdning er fatalistisk. Hans sandhed er sandheden. En person, der er magtesløs til at ændre sin skæbne, er ligeglad med sig selv og folk. Bubnov mener, at alle mennesker er overflødige, de er styret af ydre omstændigheder.

Blandt livets forbitrede mennesker dukker vandreren Luke op. Denne karakter i stykket er blevet vurderet negativt i lang tid: han lyver af egoistiske årsager, er ligeglad med de mennesker, han bedrager, og på tidspunktet for forbrydelsen forsvandt han fra krisecentret. Men Luke bedrager ikke bare, han gør godt, trøster folk, forsøger at hjælpe.

Værkets filosofiske hovedspørgsmål er, hvad der er bedre: sandhed eller medfølelse? Dette spørgsmål forbliver ubesvaret, som forfatteren indrømmede. Ved at fortælle lignelsen om det retfærdige land viser Lukas, hvordan en løgn nogle gange kan redde mennesker, og hvor farlig sandheden er.

En løgn kan erstatte sandheden og hjælper en person med at flygte fra en frygtelig virkelighed ind i en verden af ​​smukke illusioner.

Luke er bæreren af ​​ideen om medfølelse i stykket; han ved, at de stærke i ånden selv vil finde støtte i livet, og de svage har brug for støtte, selvtillid og håb. Han indgyder denne tillid til indbyggerne i krisecentret. Han beroliger Anna med samtaler om hvile efter døden, Peplu beskriver et frit liv i Sibirien, Natasha fortæller om nær kærlighed og Skuespiller om behandling for alkoholisme. Det er Luka, der forhindrer Ash i at dræbe Kostylev (og Satin presser direkte Vaska til at dræbe). Satin siger om Luke: "Han løj... Men dette var kun af medlidenhed med dig." Vandreren råder Ash til at tage til Sibirien, fordi han føler, at det ikke ender godt. Skuespilleren overtaler: "Afstå ... tag dig sammen og vær tålmodig ..." Lukes historie om de to undslupne straffefanger, han reddede, lærer: ikke vold, ikke fængsel, men kun godhed kan redde en person. Lukas filosofi er en kristen langmodighed, medfølelse og nøgtern realisme.

Sandheden om Lukas trøstende løgn hjælper Anna med at lette hendes dødskampe og giver skuespiller og Vaska Ash håb om at ændre deres liv til det bedre. Men efter at Luke forsvinder, viser det nyfundne håb sig at være falsk. Skuespilleren hængte sig selv, Ash kom i fængsel, Natasha forsvandt, Anna døde. Hermed viser Gorky, at Luka tager fejl. Under hele stykket lyver Luke til gavn for andre mennesker, men det ødelægger dem.

Satin taler imod løgne: "Løgn er slavernes og herres religion. Sandheden er en fri mands gud!" Han mener, at det er nødvendigt ikke at forene en person med virkeligheden, men at få denne virkelighed til at fungere for en person: "Alt er i en person, alt er for en person. Kun en person eksisterer, alt andet er hans hænders værk. og hjerne."

I Satins person hævder forfatteren, at en person er i stand til at ændre omstændighederne og ikke tilpasse sig dem. Satin anses for at være Lukes hovedmodstander, men han bringer vandrerens ideer ud i livet.

Fra Lukas' filosofi tager Satin tro på mennesket og afviser medlidenhed. Hans ord havde kun en midlertidig effekt på nattecentrene og indgydte illusionen om selvværd i dem; en beruset fest begyndte i nattecentret, som blev afbrudt af nyheden om skuespillerens død.

Forfatteren viser, at en frelsende løgn ikke reddede nogen, at det er tragisk at slippe af med illusioner, og en person, der lever i en verden af ​​illusioner, affinder sig med sin elendige tilværelse og accepterer at holde ud så meget, som han vil for håbets skyld til det bedste. Forfatteren er imod en sådan forsoning med virkeligheden.

(modul Adaptive Adsense-blok i slutningen af ​​artiklen)

Mål: overveje karakterernes forståelse af Gorkys skuespil "sandhed"; find ud af betydningen af ​​den tragiske kollision af forskellige synspunkter: sandheden om en kendsgerning (Bubnov), sandheden om en trøstende løgn (Luke), sandheden om tro på en person (Satin); bestemme træk ved Gorkys humanisme.

Hent:


Eksempel:

Lektionens emne:


"TRE SANDHEDER" I GORKYS SPIL "NEDERST"

Mål: overveje karakterernes forståelse af Gorkys skuespil "sandhed"; find ud af betydningen af ​​den tragiske kollision af forskellige synspunkter: sandheden om en kendsgerning (Bubnov), sandheden om en trøstende løgn (Luke), sandheden om tro på en person (Satin); bestemme træk ved Gorkys humanisme.

Under timerne

Herrer! Hvis sandheden er hellig

Verden ved ikke, hvordan man finder en vej,

Ær den gale mand, der inspirerer

En gylden drøm for menneskeheden!

I. Indledende samtale.

– Gendan rækkefølgen af ​​begivenheder i stykket. Hvilke begivenheder finder sted på scenen, og hvilke begivenheder finder sted "bag kulisserne"? Hvad er rollen for den traditionelle "konfliktpolygon" - Kostylev, Vasilisa, Ashes, Natasha - i udviklingen af ​​dramatisk handling?

Forholdet mellem Vasilisa, Kostylev, Ash og Natasha motiverer kun scenehandlingen eksternt. Nogle af begivenhederne, der udgør stykkets plot, finder sted uden for scenen (kampen mellem Vasilisa og Natasha, Vasilisas hævn - vælter en kogende samovar på hendes søster, Kostylevs mord finder sted rundt om hjørnet af flophuset og er næsten usynligt til seeren).

Alle de andre karakterer i stykket er ikke involveret i kærlighedsforholdet. Karakterernes kompositoriske og plotmæssige uenighed kommer til udtryk i organiseringen af ​​scenerummet - karaktererne er spredt i forskellige hjørner af scenen og "lukket" i ikke-relaterede mikrorum.

Lærer. Stykket indeholder således to handlinger parallelt. Først ser vi på scenen (formodet og ægte). Detektivhistorie med sammensværgelse, flugt, mord, selvmord. Den anden er eksponeringen af ​​"masker" og identifikation af den sande essens af en person. Dette sker som bag teksten og kræver afkodning. For eksempel er her dialogen mellem Baron og Luke.

Baron. Vi levede bedre... ja! Jeg... plejede at... vågne op om morgenen og, liggende i sengen, drikke kaffe... kaffe! – med fløde... ja!

Luke. Og alle er mennesker! Uanset hvordan du lader som om, uanset hvordan du vakler, hvis du blev født som mand, vil du dø som mand...

Men Baron er bange for at være "bare en mand." Og han genkender ikke "bare en person".

Baron. Hvem er du, gamle mand?.. Hvor kom du fra?

Luke. Mig?

Baron. Vandrer?

Luke. Vi er alle vandrere på jorden... De siger: Jeg har hørt, at jorden er vores vandrer.

Kulminationen på den anden (implicitte) handling kommer, når "sandhederne" fra Bubnov, Satin og Luka støder sammen på den "snævre hverdagsplatform".

II. Arbejd med det problem, der er angivet i lektionens emne.

1. Sandhedsfilosofien i Gorkys skuespil.

– Hvad er stykkets hovedledemotiv? Hvilken karakter er den første til at formulere hovedspørgsmålet i dramaet "Ledt i bunden"?

Striden om sandhed er stykkets semantiske centrum. Ordet "sandhed" vil blive hørt allerede på første side af stykket, i Kvashnyas bemærkning: "Ah! Du kan ikke tåle sandheden!" Sandhed – løgn (“Du lyver!” – Kleshchs skarpe råb, lød allerede før ordet ”sandhed”), sandhed – tro – det er de vigtigste semantiske poler, der definerer problematikken ved ”Ledt”.

- Hvordan forstår du Lukas ord: "Det, du tror, ​​er det, du tror"? Hvordan er heltene fra "At the Depths" opdelt afhængigt af deres holdning til begreberne "tro" og "sandhed"?

I modsætning til "faktisk prosa" tilbyder Lukas sandheden om idealet - "fakternes poesi". Hvis Bubnov (hovedideologen for bogstaveligt forstået "sandhed"), Satin, Baron er langt fra illusioner og ikke har brug for et ideal, så reagerer skuespiller, Nastya, Anna, Natasha, Ashes på Lukas bemærkning - for dem er tro vigtigere end sandhed.

Lukas tøvende historie om hospitaler for alkoholikere lød sådan her: ”Nu til dags kurerer de fuldskab, hør! Fri, bror, de behandler... det her er den slags hospital bygget til drukkenbolte... De erkendte, ser du, at en drukkenbolt også er en person...” I skuespillerens fantasi bliver hospitalet til en “marmor palads”: “Et fremragende hospital... Marmor.. .marmorgulv! Let... renlighed, mad... alt gratis! Og marmorgulv. Ja!" Skuespilleren er en troens helt, ikke sandheden, og tabet af evnen til at tro viser sig at være fatalt for ham.

– Hvad er sandheden for stykkets helte? Hvordan kan deres synspunkter sammenlignes?(Arbejd med tekst.)

A) Hvordan forstår Bubnov "sandhed"? Hvordan adskiller hans synspunkter sig fra Lukas' sandhedsfilosofi?

Bubnovs sandhed består i at afsløre den sømne side af tilværelsen, dette er "kendsgerningens sandhed." "Hvad slags sandhed har du brug for, Vaska? Og til hvad? Du kender sandheden om dig selv... og alle ved det...” han driver Ash ud i undergangen for at være tyv, da han forsøgte at finde ud af sig selv. "Det betyder, at jeg er holdt op med at hoste," reagerede han på Annas død.

Efter at have lyttet til Lukes allegoriske historie om hans liv på sin dacha i Sibirien og husning (redning) af undslupne straffefanger, indrømmede Bubnov: "Men jeg... jeg ved ikke, hvordan jeg skal lyve! For hvad? Efter min mening, fortæl hele sandheden, som den er! Hvorfor skamme sig?

Bubnov ser kun den negative side af livet og ødelægger resterne af tro og håb i mennesker, mens Luka ved, at i et venligt ord bliver idealet virkeligt:"En person kan lære godhed ... meget enkelt,"han afsluttede historien om livet på landet, og ved at redegøre for "historien" om det retfærdige land reducerede han det til, at troens ødelæggelse dræber en person.Luka (tænksomt, til Bubnov): "Her ... du siger det er sandt ... Det er sandt, det er ikke altid på grund af en persons sygdom ... du kan ikke altid helbrede en sjæl med sandheden ..." Luke helbreder sjælen.

Lukas position er mere human og mere effektiv end Bubnovs nøgne sandhed, fordi den appellerer til resterne af menneskeheden i nattecentrenes sjæle. For Luke er en person "uanset hvad han er, altid sin pris værd.""Jeg siger bare, at hvis nogen ikke har gjort godt mod nogen, så har de gjort noget dårligt." "At kærtegne en personaldrig skadeligt."

En sådan moralsk credo harmoniserer forholdet mellem mennesker, afskaffer ulveprincippet og fører ideelt set til erhvervelse af indre fuldstændighed og selvforsyning, tilliden til, at en person på trods af ydre omstændigheder har fundet sandheder, som ingen nogensinde vil tage fra ham .

B) Hvad ser Satin som sandheden om livet?

Et af stykkets kulminerende øjeblikke er Satins berømte monologer fra fjerde akt om mennesket, sandheden og friheden.

En trænet elev læser Satins monolog udenad.

Det er interessant, at Satin støttede sit ræsonnement med Lukas' autoritet, en mand i forhold til hvem vi i begyndelsen af ​​stykket forestillede os Satin som en antipode. Desuden beviser Satins henvisninger til Lukas i 4. akt, hvor tæt begge er."Gammel mand? Han er en klog fyr!.. Han... virkede på mig som syre på en gammel og beskidt mønt... Lad os drikke for hans helbred!” "Mand - det er sandheden! Han forstod dette... det gør du ikke!"

Faktisk er "sandheden" og "løgnene" fra Satin og Luke næsten sammenfaldende.

Begge mener, at "en person skal respekteres" (fremhævelse af det sidste ord) ikke er hans "maske"; men de er forskellige med hensyn til, hvordan de skal kommunikere deres "sandhed" til folk. Når alt kommer til alt, hvis du tænker over det, er det dødbringende for dem, der falder ind i dets område.

Hvis alt er forsvundet, og der er en "nøgen" person tilbage, "hvad er det næste"? For skuespilleren fører denne tanke til selvmord.

Sp) Hvilken rolle spiller Luke i forhold til at behandle spørgsmålet om "sandhed" i stykket?

For Luke ligger sandheden i at "trøste løgne".

Luke forbarmer sig over manden og underholder ham med en drøm. Han lover Anna et liv efter døden, lytter til Nastyas eventyr og sender skuespilleren til et hospital. Han lyver for håbets skyld, og det er måske bedre end Bubnovs kyniske "sandhed", "vederstyggelighed og løgne".

I billedet af Lukas er der hentydninger til den bibelske Lukas, som var en af ​​de halvfjerds disciple, som Herren sendte "til enhver by og hvert sted, hvor han selv ville hen".

Gorkys Luka får indbyggerne i bunden til at tænke på Gud og mennesket, om det "bedre menneske", om menneskers højeste kald.

"Luka" er også let. Luka kommer for at oplyse Kostylevo-kælderen med lyset af nye ideer, glemt i bunden af ​​følelser. Han taler om, hvordan det skal være, hvad der skal være, og det er slet ikke nødvendigt at lede efter praktiske anbefalinger eller instruktioner til overlevelse i sin begrundelse.

Evangelist Luke var læge. Luke healer på sin egen måde i stykket – med sin livsindstilling, råd, ord, sympati, kærlighed.

Lukas helbreder, men ikke alle, men selektivt dem, der har brug for ord. Hans filosofi afsløres i forhold til andre karakterer. Han sympatiserer med livets ofre: Anna, Natasha, Nastya. Underviser, giver praktiske råd, Aske, Skuespiller. Forståeligt, meningsfuldt, ofte uden ord, forklarer han med den smarte Bubnov. Undgår dygtigt unødvendige forklaringer.

Luke er fleksibel og blød. "De krøllede meget, det er derfor, det er blødt..." sagde han i finalen af ​​1. akt.

Luke med sine "løgne" er sympatisk over for Satin. “Dubier... tier stille om den gamle!.. Den gamle er ikke en charlatan!.. Han løj... men det er af medlidenhed med dig, for fanden!” Og alligevel passer Lukas "løgne" ikke til ham. "Løgn er slavernes og mestrenes religion! Sandheden er en fri mands gud!"

Mens han afviser Bubnovs "sandhed", benægter Gorky således hverken Satins "sandhed" eller Lukas "sandhed". I det væsentlige skelner han mellem to sandheder: "sandhed-sandhed" og "sandhed-drøm".

2. Træk af Gorkys humanisme.

Menneskets problem i Gorkys skuespil "På dybet" (individuelt budskab).

Gorky satte sin sandhed om mennesket og overvindelsen af ​​blindgyden i munden på skuespiller, Luka og Satin.

I begyndelsen af ​​stykket, hengive sig til teatralske minder, Skuespiller uselvisk talte om talentets mirakel - spillet om at transformere en person til en helt. Som svar på Satins ord om læste bøger og uddannelse, adskilte han uddannelse og talent: "Uddannelse er nonsens, det vigtigste er talent"; "Jeg siger talent, det er det, en helt har brug for. Og talent er tro på dig selv, på din styrke...”

Det er kendt, at Gorky beundrede viden, uddannelse og bøger, men han værdsatte talent endnu mere. Gennem skuespilleren har han polemisk, maksimalistisk skærpet og polariseret to facetter af ånden: uddannelse som en sum af viden og levende viden - et "tankesystem."

I Satins monologer ideerne om Gorkys tanker om mennesket bekræftes.

Mand - "han er alt. Han skabte endda Gud"; "mennesket er den levende Guds beholder"; "Tro på tankens kræfter ... er en persons tro på sig selv." Altså i Gorkys breve. Og så - i stykket: "En person kan tro og ikke tro... det er hans sag! Mennesket er frit... det betaler selv for alt... Mennesket er sandheden! Hvad er en person... det er dig, mig, dem, den gamle mand, Napoleon, Mohammed... i ét... I ét - alle begyndelsen og enderne... Alt er i en person, alt er for en person! Kun mennesket eksisterer, alt andet er hans hænders og hjernes værk!"

Skuespilleren var den første til at tale om talent og selvtillid. Satin opsummerede alt. Hvad er rollen Buer ? Han bærer ideerne om transformation og forbedring af livet, som er kære for Gorky, på bekostning af menneskelig kreativ indsats.

"Og alligevel, kan jeg se, folk bliver klogere, mere og mere interessante... og selvom de lever, bliver de værre, men de vil gerne være bedre... de er stædige!" - den ældste bekender i første akt og henviser til alles fælles forhåbninger om et bedre liv.

Så, i 1902, delte Gorky sine observationer og stemninger med V. Veresaev: "Stemningen for livet vokser og udvider sig, munterhed og tro på mennesker bliver mere og mere mærkbar, og - livet er godt på jorden - af Gud!" De samme ord, de samme tanker, endda de samme intonationer i stykket og brevet.

I fjerde akt Satin huskede og gengav Lukas svar på hans spørgsmål "Hvorfor lever mennesker?": "Og - mennesker lever for det bedste... I hundrede år... og måske mere - de lever for det bedre menneske!.. Det er det, kære, alle, som de er, lever for det bedste! Det er derfor, enhver person skal respekteres... Vi ved ikke, hvem han er, hvorfor han blev født, og hvad han kan...” Og han selv, der fortsatte med at tale om en person, sagde og gentog Lukas: “Vi skal respektere en person! Vær ikke ked af det... ydmyg ham ikke med medlidenhed... du skal respektere ham!” Satin gentog Luke, der talte om respekt, var ikke enig med ham, talte om medlidenhed, men noget andet er vigtigere - ideen om en "bedre person".

De tre karakterers udtalelser ligner hinanden, og gensidigt forstærkende arbejder de på problemet med menneskets triumf.

I et af Gorkys breve læser vi: "Jeg er sikker på, at mennesket er i stand til endeløs forbedring, og alle dets aktiviteter vil også udvikle sig med ham ... fra århundrede til århundrede. Jeg tror på livets uendelighed...” Igen Luka, Satin, Gorky – om én ting.

3. Hvad er betydningen af ​​4. akt af Gorkys skuespil?

I denne handling er situationen den samme, men de tidligere søvnige tanker om vagabonden begynder at "gære".

Det startede med Annas dødsscene.

Lukas siger over den døende kvinde: "Meget barmhjertig Jesus Kristus! Modtag din nyligt afdøde tjener Annas ånd i fred...” Men Annas sidste ord var ordene om liv : “Nå... lidt mere... jeg ville ønske, jeg kunne leve... lidt mere! Hvis der ikke er mel der... her kan vi være tålmodige... det kan vi!”

– Hvordan skal vi betragte disse Annas ord – som en sejr for Luke eller som hans nederlag? Gorky giver ikke et klart svar; denne sætning kan kommenteres på forskellige måder. En ting er klar:

Anna talte for første gangom livet positivt tak til Luke.

I sidste akt finder en mærkelig, fuldstændig ubevidst tilnærmelse af de "bitre brødre" sted. I 4. akt reparerede Kleshch Alyoshkas mundharmonika, efter at have testet båndene, begyndte den allerede velkendte fængselssang at lyde. Og denne slutning opfattes på to måder. Du kan gøre dette: du kan ikke flygte fra bunden - "Solen står op og går ned ... men det er mørkt i mit fængsel!" Det kan gøres anderledes: på bekostning af døden afsluttede en person sangen om tragisk håbløshed ...

Skuespillerens selvmord afbrød sangen.

Hvad forhindrer hjemløse krisecentre i at ændre deres liv til det bedre? Natashas fatale fejl er i ikke at stole på folk, Ash ("jeg tror på en eller anden måde ikke... nogen ord"), i håb om sammen at ændre skæbnen.

"Det er derfor, jeg er en tyv, for ingen har nogensinde tænkt på at kalde mig ved et andet navn... Kald mig... Natasha, vel?"

Hendes svar er overbevist, modent:"Der er ingen steder at tage hen ... jeg ved ... jeg tænkte ... Men jeg stoler ikke på nogen."

Et ord om tro på en person kunne ændre begges liv, men det blev ikke talt.

Skuespilleren, for hvem kreativitet er meningen med livet, et kald, troede heller ikke på sig selv. Nyheden om skuespillerens død kom efter Satins berømte monologer og skyggede dem med kontrast: han kunne ikke klare sig, han kunne ikke spille, men han kunne have, han troede ikke på sig selv.

Alle karaktererne i stykket befinder sig i handlingszonen for det tilsyneladende abstrakte Godt og Ondt, men de bliver helt konkrete, når det kommer til skæbnen, verdensbillederne og forholdet til hver af karakterernes liv. Og de forbinder mennesker med godt og ondt gennem deres tanker, ord og gerninger. De påvirker direkte eller indirekte livet. Livet er en måde at vælge din retning mellem godt og ondt. I stykket undersøgte Gorky mennesket og testede dets evner. Stykket er blottet for utopisk optimisme, såvel som den anden yderlighed - vantro på mennesket. Men én konklusion er indiskutabel: ”Talent er, hvad en helt har brug for. Og talent er tro på dig selv, din styrke...”

III. Det aforistiske sprog i Gorkys skuespil.

Lærer. Et af de karakteristiske træk ved Gorkys værk er aforismen. Det er karakteristisk for både forfatterens tale og personernes tale, som altid er skarpt individuel. Mange aforismer af skuespillet "På dybet", ligesom aforismerne i "Sangene" om Falken og Petrel, blev populære. Lad os huske nogle af dem.

– Hvilke karakterer i stykket hører følgende aforismer, ordsprog og ordsprog til?

a) Støj er ikke en hindring for døden.

b) Sådan et liv, at man står op om morgenen og hyler.

c) Forvent noget fornuft fra ulven.

d) Når arbejdet er en pligt, er livet slaveri.

e) Ikke en eneste loppe er dårlig: alle er sorte, alle hopper.

e) Hvor det er varmt for en gammel mand, der er hans fædreland.

g) Alle vil have orden, men der mangler grund.

h) Hvis du ikke kan lide det, så lyt ikke efter, og lad være med at lyve.

(Bubnov - a, b, g; Luka - d, f; Satin - g, Baron - h, Ash - c.)

– Hvilken rolle spiller karakterernes aforistiske udsagn i stykkets talestruktur?

Aforistiske domme får den største betydning i talen fra stykkets vigtigste "ideologer" - Luka og Bubnov, helte, hvis positioner er angivet ekstremt tydeligt. Den filosofiske strid, hvor hver af karaktererne i stykket indtager sin egen holdning, understøttes af almindelig folkevisdom, udtrykt i ordsprog og ordsprog.

IV. Kreativt arbejde.

Skriv en refleksion, der udtrykker din holdning til det værk, du læser.(Svar på et spørgsmål efter eget valg.)

– Hvad er meningen med striden mellem Luke og Satin?

– Hvilken side tager du i "sandheds"-debatten?

– Hvilke problemer rejst af M. Gorky i skuespillet "På de lavere dyb" efterlod dig ikke ligeglad?

Når du forbereder dit svar, skal du være opmærksom på karakterernes tale, og hvordan det hjælper med at afsløre ideen om arbejdet.

Lektier.

Vælg en episode til analyse (mundtlig). Dette vil være emnet for dit fremtidige essay.

1. Lukas' historie om det "retfærdige land". (Analyse af en episode fra 3. akt af Gorkys skuespil.)

2. Tvist mellem krisecentre om en person (Analyse af dialogen i begyndelsen af ​​3. akt af skuespillet "På dybet").

3. Hvad er meningen med slutningen af ​​Gorkys skuespil "På de lavere dyb"?

4. Lukas optræden i krisecentret. (Analyse af en scene fra stykkets 1. akt.)


I den igangværende strid om en person er tre positioner særligt vigtige - Bubnova, Luke og Satin. Bubnovs holdning er fatalistisk. En person er magtesløs til at ændre noget i sin skæbne. Derfor ligegyldighed ikke kun over for andres lidelser, men også over for ens egen skæbne. Efter hans mening er alle mennesker "overflødige", eftersom verden er domineret af hensynsløse love, der styrer og dominerer mennesket. Folk flyder med strømmen, som chips, magtesløse til at ændre noget. Bubnovs sandhed er sandheden om livets ydre omstændigheder. Luke er den mest komplekse karakter i stykket. Det er hermed, at værkets filosofiske hovedspørgsmål hænger sammen: ”Hvad er bedre: sandhed eller medfølelse? Er det nødvendigt at tage medfølelse til det punkt at bruge løgne, som Luke? "Luke er bæreren af ​​ideen om medfølelse i stykket. Han indser: der er "mennesker", og der er "mennesker". De svage ("mennesker") har brug for støtte: i håbet, i troen, i en andens styrke. For tro og håb er det mest kraftfulde incitament til alle menneskelige handlinger. Anna Luka letter smerten ved at forlade dette liv og indgyder håb i skuespiller og aske om muligheden for at ændre deres liv til det bedre. Men på den anden side, efter Lukes forsvinden, viser det håb, folk har fået, sig ikke kun at være en illusion, men bliver også til dets fuldstændige modsætning, hvilket fører stykkets helte til katastrofe. Mennesker med en stærk ånd ("mennesker"), dem der finder støtte i sig selv, behøver hverken medlidenhed eller beroligende løgne. De skaber deres egen skæbne, deres egen lykke og deres egen ulykke. Lukas' filosofi omfatter således kristen langmodighed, følsomhed over for andres lidelser og nøgtern realisme. Men det vigtigste er, at det appellerer til det gode i enhver persons sjæl. Denne godhed vækker ham til at blive et bedre menneske. Satin er eksponent for en anden livsposition: ”Alt er i mennesket, alt er for mennesket. Kun mennesket eksisterer, alt andet er dets hænders og hjernes værk." En person skal respekteres, mener Satin, medlidenhed ydmyger kun. Men hvem er Satin selv? Schuler, en mand, der lever en bevidst løgn, fuldstændig ligeglad med mennesker, foragt for sin næste, prædikende en uarbejdende filosofi (hvorfor arbejde? for mæthed? - "Mennesket er over mætheden"). Uddannet, intelligent, stærk Satin kunne flygte fra "bunden" af livet, men ønsker ikke at gøre dette. Ideen om en "fri mand", ligesom tanken om Luke, bliver til sin fuldstændige modsætning - til ideen om egen vilje, og Satin bliver en ufrivillig ideolog af ondskab, der gør det til en form for eksistensen på jorden og retfærdiggøre den. Men Gorkij satte ikke desto mindre ord på en mand, hvis navn lyder stolt i hans mund. Der var ingen anden helt i stykket, der kunne udtale så vigtige ord for dramatikeren om en stærk og stolt mand. Begge helte er utvivlsomt forbundet med princippet om parring, og symbolikken i navnene er ikke tilfældig. Satin er forbundet med Satan, men Lukas er fra den onde, men dette er også navnet på en af ​​de fire evangelister. "Lukas. Du... få behandling! Nu om dage findes der en kur mod drukkenskab, hør! Fri, bror, de behandler... Dette er den slags hospital bygget til drukkenbolte... En person kan gøre alt, hvis bare han vil... Døden - den beroliger alt... hun er kærlig for os... Hvis du dør, vil du hvile... Og den gode side er Sibirien? Gyldne land. Det er aldrig skadeligt at kærtegne en person... En person skal respektere sig selv. Alle søger - han vil finde... De, der virkelig ønsker det, vil finde det! "Satin. Løgn er slavernes og mesternes religion... Sandheden er en fri mands gud! Human! Det er godt! Det lyder... stolt! Human! Vi skal respektere personen! Fortryd ikke... ydmyg ham ikke med medlidenhed... skal respekteres! Job? Gør arbejdet behageligt for mig - måske arbejder jeg... Når arbejde er fornøjelse, er livet godt! Når arbejde er en pligt, er livet slaveri! ”I stykket er der således ikke noget klart svar på spørgsmålet: ”Hvad er bedre: sandhed eller medfølelse? "Gorky udtrykker både tillid til, at kun sandhed kan redde menneskeheden, og en forståelse af vigtigheden af ​​medfølelse i menneskers liv.

Genren af ​​Maxim Gorkys skuespil "På de nedre dybder" kan defineres som et filosofisk drama. I dette værk lykkedes det forfatteren at rejse mange problematiske spørgsmål om mennesket og meningen med dets eksistens. Striden om sandheden i skuespillet "At the Bottom" blev imidlertid nøglen.

skabelseshistorie

Stykket er skrevet i 1902. Denne tid er præget af en alvorlig situation, hvor arbejderne på grund af lukningen af ​​fabrikker stod uden arbejde, og bønderne blev tvunget til at tigge og tigge. Alle disse mennesker, og med dem staten, befandt sig i bunden af ​​deres liv. For at afspejle det fulde omfang af tilbagegangen gjorde Maxim Gorky sine helte til repræsentanter for alle dele af befolkningen. blevet eventyrer, tidligere skuespiller, prostitueret, låsesmed, tyv, skomager, købmand, husholdere, politimand.

Og det er midt i denne tilbagegang og fattigdom, at livets evige nøglespørgsmål bliver stillet. Og konflikten var baseret på en strid om sandheden i skuespillet "At the Bottom." Dette filosofiske problem er længe blevet uløseligt for russisk litteratur; Pushkin, Lermontov, Dostojevskij, Tolstoj, Tjekhov og mange andre tog på sig det. Gorkij var dog slet ikke skræmt af denne situation, og han skabte et værk blottet for didaktik og moralisering. Beskueren har ret til at træffe sit eget valg efter at have lyttet til de forskellige synspunkter, som karaktererne giver udtryk for.

Uenighed om sandheden

I skuespillet "På de nedre dybder", som nævnt ovenfor, skildrede Gorky ikke kun en frygtelig virkelighed, det vigtigste for forfatteren var svarene på de vigtigste filosofiske spørgsmål. Og i sidste ende formår han at skabe et nyskabende værk, der ikke har sin side i litteraturhistorien. Ved første øjekast virker fortællingen spredt, plotløs og fragmenteret, men efterhånden samles alle mosaikkens stykker, og et sammenstød af helte udspiller sig foran beskueren, som hver især er bærer af sin egen sandhed.

Et emne som striden om sandheden i stykket "Ledt i bunden" er mangefacetteret, tvetydigt og uudtømmeligt. En tabel, der kunne kompileres for bedre at forstå den, ville omfatte tre karakterer: Bubnova. Det er disse karakterer, der fører heftige diskussioner om behovet for sandhed. Ved at indse umuligheden af ​​at besvare dette spørgsmål, lægger Gorky forskellige meninger i munden på disse helte, som er af samme værdi og lige så attraktive for seeren. Det er umuligt at bestemme forfatterens position, derfor fortolkes disse tre kritikbilleder forskelligt, og der er stadig ingen konsensus om, hvis synspunkt på sandheden er korrekt.

Bubnov

Bubnov går ind i en strid om sandheden i skuespillet "At the Bottom" og er af den opfattelse, at fakta er nøglen til alt. Han tror ikke på højere magter og menneskets høje skæbne. En person er født og lever kun for at dø: "Alt er sådan her: de bliver født, de lever, de dør. Og jeg vil dø... og du... Hvorfor fortryde det..." Denne karakter er håbløst fortvivlet over livet og ser ikke noget glædeligt i fremtiden. Sandheden for ham er, at mennesket ikke kan modstå verdens omstændigheder og grusomhed.

For Bubnov er løgn uacceptabel og uforståelig, han mener, at kun sandheden skal siges: "Og hvorfor kan folk lide at lyve?"; "Efter min mening, lad hele sandheden være som den er!" Han udtrykker åbent og uden tøven sin mening om andre. Bubnovs filosofi er sandfærdig og nådesløs for mennesket; han ser ingen mening i at hjælpe sin næste og tage sig af ham.

Luke

For Luke er hovedsagen ikke sandhed, men trøst. Forsøger at bringe i det mindste en vis mening til håbløsheden i dagligdagen for indbyggerne i krisecentret, giver han dem falsk håb. Hans hjælp ligger i løgn. Luka forstår folk godt og ved hvad alle har brug for, ud fra dette giver han løfter. Så han fortæller den døende Anna, at fred venter hende efter døden, inspirerer skuespilleren med håb om en kur mod alkoholisme og lover Ash et bedre liv i Sibirien.

Luka optræder som en af ​​nøglefigurerne i et problem som striden om sandheden i stykket "At the Bottom". Hans udtalelser er fulde af sympati og beroligelse, men der er ikke et ord af sandhed i dem. Dette billede er et af de mest kontroversielle i dramaet. I lang tid vurderede litteraturforskere ham kun fra den negative side, men i dag ser mange positive aspekter i Lukas handlinger. Hans løgne trøster de svage, ude af stand til at modstå grusomheden i den omgivende virkelighed. Filosofien bag denne karakter er venlighed: "En person kan lære godhed ... Så længe en person troede, levede han, men han mistede troen og hængte sig selv." Vejledende i denne henseende er historien om, hvordan den ældste reddede to tyve, da han behandlede dem venligt. Lukas sandhed er medlidenhed med personen og ønsket om at give ham håb, om end illusorisk, for muligheden for noget bedre, som ville hjælpe ham med at leve.

Satin

Satin betragtes som Lukas hovedmodstander. Det er disse to karakterer, der leder hoveddebatten om sandheden i stykket "At the Bottom." Satins citater står i skarp kontrast til Lukas udsagn: "Løgn er slavernes religion", "Sandheden er en fri mands gud!"

For Satin er løgne uacceptable, da han i en person ser styrke, modstandskraft og evnen til at ændre alt. Medlidenhed og medfølelse er meningsløse, folk har ikke brug for dem. Det er denne karakter, der udtaler den berømte monolog om menneskeguden: "Kun mennesket eksisterer, alt andet er hans hænders og hans hjernes værk! Det er godt! Det lyder stolt!"

I modsætning til Bubnov, der også kun anerkender sandheden og benægter løgne, respekterer Satin mennesker og tror på dem.

Konklusion

Således er striden om sandheden i stykket "Ledt i bunden" plotdannende. Gorky giver ikke en klar løsning på denne konflikt; hver seer må afgøre, hvem der er den rigtige for sig selv. Det skal dog bemærkes, at Satins sidste monolog høres både som en hymne til mennesket og som en opfordring til handling, der sigter mod at ændre den skræmmende virkelighed.


"TRE SANDHEDER" I GORKYS SPIL "NEDERST"

Mål : overveje karakterernes forståelse af Gorkys skuespil "sandhed"; find ud af betydningen af ​​den tragiske kollision af forskellige synspunkter: sandheden om en kendsgerning (Bubnov), sandheden om en trøstende løgn (Luke), sandheden om tro på en person (Satin); bestemme træk ved Gorkys humanisme.

Under timerne

I. Indledende samtale.

Forestil dig et øjeblik, at du ved skæbnens vilje befandt dig i Moskva uden penge, uden venner, uden slægtninge, uden mobiltelefoner. Du har rejst til begyndelsen af ​​århundredet. Hvordan ville du prøve at forbedre dit liv eller ændre den situation, du befinder dig i? Vil du forsøge at forbedre dit liv, eller vil du straks synke til bunds?

Heltene i stykket, vi studerer, holdt op med at gøre modstand; hun sank til "livets bund".

Emnet for vores lektion: "Tre sandheder i M. Gorkys skuespil "At the Bottom."

Hvad tror du vil blive diskuteret?

Hvilke spørgsmål vil vi overveje?

(Foreslåede svar: Hvad er sandhed? Hvilken slags sandhed kan der være? Hvorfor tre sandheder? Hvilke tanker om sandhed udtrykker heltene? Hvem af heltene tænker på dette spørgsmål?

Lærerens resumé: Hver helt har sin egen sandhed. Og vi vil forsøge at finde ud af karakterernes positioner, forstå dem, forstå essensen af ​​den strid, der opstod mellem karaktererne og beslutte, hvis sandhed er tættere på os, moderne læsere.

Litterær opvarmning.

Du ved, at du ikke kompetent kan forsvare dit synspunkt uden kendskab til et litterært værk. Jeg tilbyder dig en litterær træning. Jeg læser en linje fra stykket, og du bestemmer, hvilken karakter den tilhører.

Hvad er samvittigheden til? Jeg er ikke rig (Bubnov)

Vi skal elske de levende, de levende (Lukas)

Når arbejde er en pligt - livet er slaveri (Satin)

Løgn er slavernes og mestrenes religion... Sandheden er en fri mands gud! (Satin)

Folk lever... som chips, der flyder ned ad en flod... (Bubnov)

Al kærlighed på jorden er overflødig (Bubnov)

Kristus havde medfølelse med alle og befalede os (Lukas)

At kæle med en person er aldrig skadeligt (Luke)

Human! Det er godt! Det lyder stolt! Human! Vi skal respektere personen!

Opdatering af viden. Opkald.

Du har udvist et godt kendskab til teksten. Hvorfor tror du, at du blev tilbudt replikkerne af disse særlige karakterer? (Luka, Satin, Bubnov har deres egne idé om sandhed).

Hvad er stykkets hovedledemotiv? Hvilken karakter er den første til at formulere hovedspørgsmålet i dramaet "Ledt i bunden"?

Striden om sandhed er stykkets semantiske centrum. Ordet "sandhed" vil blive hørt allerede på første side af stykket, i Kvashnyas bemærkning: "Ah! Du kan ikke tåle sandheden!" Sandhed – løgn (“Du lyver!” – Kleshchs skarpe råb, lød allerede før ordet ”sandhed”), sandhed – tro – det er de vigtigste semantiske poler, der definerer problematikken ved ”Ledt”.

Hvordan forstår du betydningen af ​​ordet "sandhed"?

ER DET SANDT, -s,og. 1. Det, der faktisk eksisterer, svarer til tingenes virkelige tilstand.Fortæl sandheden. Hør sandheden om, hvad der skete. Sandheden gør ondt i mine øjne (sidst). 2. Retfærdighed, ærlighed, retfærdig sag.Søg sandheden. Stå for sandheden. Sandheden er på din side. Lykke er godt, men sandheden er bedre (sidst). 3. Samme som(omtale).Din sandhed (Du har ret).Gud ser sandheden, men vil ikke fortælle dig det snart (sidst). 4.indledende sl. Udsagnet om sandhed er faktisk sandt.Jeg vidste virkelig ikke dette.

De der. sandheden kan være privat, men den kan også være ideologisk

Så lad os finde ud af sandheden om Luka, Bubnov, Satin.– Hvad er sandheden for stykkets helte? Hvordan kan deres synspunkter sammenlignes?

II. Arbejd med det problem, der er angivet i lektionens emne.

    Sandhedsfilosofien i Gorkys skuespil.

"Lukas sandhed" - I enhver talentfuld forfatters arbejde betyder navnet på helten nødvendigvis noget. Lad os vende os til oprindelsen af ​​navnet Luke. Hvilke betydninger kan det have?

1) Stiger op på vegne af apostlen Lukas.

2) Forbundet med ordet "Ondskab", det vil sige snedig.

3) "Lukovka", når du kommer til midten, vil du tage en masse "tøj af!"

Hvordan optræder Luke i stykket? Hvad er de første ord, han siger? ("Godt helbred, ærlige mennesker," bebuder han straks sin holdning, siger, at han behandler alle godt, "Jeg respekterer også svindlere, efter min mening er ikke en eneste loppe dårlig."

Hvad siger Luke om holdning til mennesker omkring dig?

Lad os overveje, hvordan Luka opfører sig med hver af indbyggerne i krisecentret.

Hvordan har han det med Anna? (Hun fortryder, siger, at hun efter døden vil finde fred, trøster, hjælper, bliver nødvendigt)

Hvilke råd har en skuespiller? (Find en by, der tilbyder behandling for alkoholisme, den er ren, gulvet er marmor, behandlingen er gratis, "En person kan gøre alt, så længe han vil.")

Hvordan foreslår han at arrangere Vaska Pepls liv? (Gå til Sibirien med Natasha. Sibirien er en rig region, du kan tjene penge der og blive en mester).

Hvordan trøster han Nastya? (Nastya drømmer om stor, lys kærlighed, han fortæller hende: "Det du tror på er, hvad det er")

Hvordan taler han med Medvedev? (Kalder ham "under", dvs. smigrer ham, og han falder for sin lokkemad).

Så hvordan har Luka det med indbyggerne i krisecentret? (Okay, han ser en person i alle, afslører positive karaktertræk, forsøger at hjælpe. Han ved, hvordan man opdager det gode i alle og indgyder håb).

Læs de bemærkninger, der afspejler Lukas livsposition?

Hvordan forstår du ordene: "Det, du tror på, er, hvad det er?"

I modsætning til "faktisk prosa" tilbyder Lukas sandheden om idealet - "fakternes poesi". Hvis Bubnov (hovedideologen for bogstaveligt forstået "sandhed"), Satin, Baron er langt fra illusioner og ikke har brug for et ideal, så reagerer skuespiller, Nastya, Anna, Natasha, Ashes på Lukas bemærkning - for dem er tro vigtigere end sandhed.

Lukas tøvende historie om hospitaler for alkoholikere lød sådan her: ”Nu til dags kurerer de fuldskab, hør! Fri, bror, de behandler... det her er den slags hospital bygget til drukkenbolte... De erkendte, ser du, at en drukkenbolt også er en person...” I skuespillerens fantasi bliver hospitalet til en “marmor palads”: “Et fremragende hospital... Marmor.. .marmorgulv! Let... renlighed, mad... alt gratis! Og marmorgulv. Ja!" Skuespilleren er en troens helt, ikke sandheden, og tabet af evnen til at tro viser sig at være fatalt for ham.

Hvilke helte har brug for Lukes støtte? (Skuespiller, Nastya, Natasha, Anna. Hvad der er vigtigere for dem, er ikke sandheden, men trøstende ord. Da skuespilleren holdt op med at tro, at han kunne komme sig fra alkoholisme, hængte han sig selv.

En person kan lære godhed... meget enkelt, siger Luka. Hvilken historie giver han som eksempel? (Hændelse ved dachaen)

Hvordan forstår du "historien" om det retfærdige land?

Så, Lukes sandhed er trøstende, han vender sig til resterne af menneskeheden i sjælene i nattecentrene, giver dem håb.

- Hvad er Lukas sandhed? (Elsker og har ondt af en person)

"Kristus havde medlidenhed med alle og befalede os at"

"Det du tror, ​​er det du tror"

"En mand kan gøre alt, han vil bare"

"At elske - vi skal elske de levende, de levende"

"Hvis nogen ikke har gjort godt mod nogen, har han gjort noget dårligt"

Hvilken af ​​heltene (Luka, Satin eller Bubnov) forekom dig den mørkeste karakter?

Hvilken karakters position er i modsætning til Lukes?

"Bubnovas sandhed"

Hvem er det? (Kartuznik, 45 år)

Hvad laver han? (prøver gamle, iturevne bukser på emner til hatte, finder ud af hvordan man klipper)

Hvad ved vi om ham? (Jeg var buntmager, jeg farvede pelse, mine hænder var gule af maling, jeg havde min egen virksomhed, men jeg mistede alt)

Hvordan opfører han sig? (Utilfreds med alt, behandler dem omkring ham med foragt, ser sur ud, taler med søvnig stemme, tror ikke på noget helligt. Dette er den dystreste figur i teksten).

Find linjer, der kendetegner hans verdensbillede.

"Støj er ikke en hindring for døden"

"Hvad er samvittigheden til? jeg er ikke rig"

"Folk lever alle... som flis, der flyder ned ad en flod... De bygger et hus, men flisen forsvinder."

"Alt er sådan her: de bliver født, de lever, de dør. Og jeg vil dø... og du."

Da Anna dør, siger han: "Det betyder, at hun er holdt op med at hoste." Hvordan vil du vurdere det?

Hvordan karakteriserer disse ord ham?

Hvad er sandheden om Bubnov? (Bubnov ser kun den negative side af livet, ødelægger resterne af tro og håb i mennesker. En skeptiker, en kyniker, han behandler livet med ond pessimisme).

Bubnovs sandhed består i at afsløre den sømne side af tilværelsen, dette er "kendsgerningens sandhed." "Hvad slags sandhed har du brug for, Vaska? Og til hvad? Du kender sandheden om dig selv... og alle ved det...” han driver Ash ud i undergangen for at være tyv, da han forsøgte at finde ud af sig selv. "Det betyder, at jeg er holdt op med at hoste," reagerede han på Annas død.

Efter at have lyttet til Lukes allegoriske historie om hans liv på sin dacha i Sibirien og husning (redning) af undslupne straffefanger, indrømmede Bubnov: "Men jeg... jeg ved ikke, hvordan jeg skal lyve! For hvad? Efter min mening, fortæl hele sandheden, som den er! Hvorfor skamme sig?

Bubnov ser kun den negative side af livet og ødelægger resterne af tro og håb i mennesker, mens Luka ved, at i et venligt ord bliver idealet virkeligt:"En person kan lære godhed ... meget enkelt," han afsluttede historien om livet på landet, og ved at redegøre for "historien" om det retfærdige land reducerede han det til, at troens ødelæggelse dræber en person.Luka (tænksomt, til Bubnov): "Her ... du siger det er sandt ... Det er sandt, det er ikke altid på grund af en persons sygdom ... du kan ikke altid helbrede en sjæl med sandheden ..." Luke helbreder sjælen.

Lukas position er mere human og mere effektiv end Bubnovs nøgne sandhed, fordi den appellerer til resterne af menneskeheden i nattecentrenes sjæle. For Luke er en person "uanset hvad han er, altid sin pris værd.""Jeg siger bare, at hvis nogen ikke har gjort godt mod nogen, så har de gjort noget dårligt." "At kærtegne en person aldrig skadeligt."

Et sådant moralsk credo harmoniserer forholdet mellem mennesker, afskaffer ulveprincippet og fører ideelt set til erhvervelse af indre fuldstændighed og selvtilstrækkelighed, tilliden til, at en person på trods af ydre omstændigheder har fundet sandheder, som ingen nogensinde vil tage fra ham

Satin bliver talsmand for en anden livssandhed. Et af stykkets kulminerende øjeblikke er Satins berømte monologer fra fjerde akt om mennesket, sandheden og friheden.

Læser Satins monolog.

"Sandheden om Satin"

Hvordan optræder denne karakter i stykket?

Hvad forstår vi af hans første ord?

(Optræder med en knurren. Hans første ord indikerer, at han er et kort skarpere og en drukkenbolt)

Hvad har vi lært om denne mand? (Da han tjente på et telegrafkontor, var han en uddannet mand. Satin kan lide at udtale uforståelige ord. Hvilke?

Organon - oversat betyder "værktøj", "synsorgan", "sind".

Sicambrus er en gammel germansk stamme, der betyder "mørkemand".

Satin føles overlegen i forhold til andre natboliger.

Hvordan endte han i krisecentret? (Han kom i fængsel, fordi han stod op for sin søsters ære).

Hvordan har han det med arbejdet? (“Gør arbejdet behageligt for mig – måske vil jeg arbejde... Når arbejde er fornøjelse, er livet godt! Arbejde er en pligt, livet er slaveri!

Hvad ser Satin som sandheden om livet? (Et af stykkets klimaks er Satins berømte monologer om mennesket, sandheden og friheden.

"Løgn er slavernes og mesternes religion"

"Mennesket er frit, det betaler selv for alt: for tro, for vantro, for kærlighed, for intelligens..."

"Sandheden er en fri mands gud."

Hvordan skal en person efter hans mening behandles? (Respekt. Ydmyg ikke med medlidenhed. Mand – det lyder stolt, siger Satin).

- Ifølge Satin ydmyger medlidenhed en person, respekt ophøjer en person. Hvad er vigtigere?

Satin mener, at en person skal respekteres.

Luke mener, at en person skal have medlidenhed.

Lad os se på ordbogen

Fortryde

    Føl medlidenhed, medfølelse;

    Tilbageholdende med at bruge, bruge;

    At føle hengivenhed for nogen, at elske

Respekt

    Behandle med respekt;

    Være forelsket

Hvad har de tilfælles? Hvad er forskellen?

Så hver af heltene har deres egen sandhed.

Luke - den trøstende sandhed

Satin – respekt for mennesket, tro på mennesket

Bubnov - den "kyniske" sandhed

Det er interessant, at Satin støttede sit ræsonnement med Lukas autoritet, manden i forhold til hvem vi i begyndelsen af ​​stykketrepræsenterede Satin som en antipode. I øvrigt,Satins henvisninger til Lukas i 4. akt beviser, at begge er tætte."Gammel mand? Han er en klog fyr!.. Han... virkede på mig som syre på en gammel og beskidt mønt... Lad os drikke for hans helbred!” "Mand - det er sandheden! Han forstod dette... det gør du ikke!"

Faktisk er "sandheden" og "løgnene" fra Satin og Luke næsten sammenfaldende.

Begge mener, at "en person skal respekteres" (fremhævelse af det sidste ord) ikke er hans "maske"; men de er forskellige med hensyn til, hvordan de skal kommunikere deres "sandhed" til folk. Når alt kommer til alt, hvis du tænker over det, er det dødbringende for dem, der falder ind i dets område.

Hvis alt er forsvundet, og der er en "nøgen" person tilbage, "hvad er det næste"? For skuespilleren fører denne tanke til selvmord.

Hvilken rolle spiller Lukas i forhold til at behandle spørgsmålet om "sandhed" i stykket?

For Luke ligger sandheden i at "trøste løgne". Luke forbarmer sig over manden og underholder ham med en drøm. Han lover Anna et liv efter døden, lytter til Nastyas eventyr og sender skuespilleren til et hospital. Han lyver for håbets skyld, og det er måske bedre end Bubnovs kyniske "sandhed", "vederstyggelighed og løgne". I billedet af Lukas er der hentydninger til den bibelske Lukas, som var en af ​​de halvfjerds disciple, som Herren sendte "til enhver by og hvert sted, hvor han selv ville hen". Gorkys Luka får indbyggerne i bunden til at tænke på Gud og mennesket, om det "bedre menneske", om menneskers højeste kald.

"Luka" er også let. Luka kommer for at oplyse Kostylevo-kælderen med lyset af nye ideer, glemt i bunden af ​​følelser. Han taler om, hvordan det skal være, hvad der skal være, og det er slet ikke nødvendigt at lede efter praktiske anbefalinger eller instruktioner til overlevelse i sin begrundelse.

Evangelist Luke var læge. Luke healer på sin egen måde i stykket – med sin livsindstilling, råd, ord, sympati, kærlighed.

Lukas helbreder, men ikke alle, men selektivt dem, der har brug for ord. Hans filosofi afsløres i forhold til andre karakterer. Han sympatiserer med livets ofre: Anna, Natasha, Nastya. Underviser, giver praktiske råd, Aske, Skuespiller. Forståeligt, meningsfuldt, ofte uden ord, forklarer han med den smarte Bubnov. Undgår dygtigt unødvendige forklaringer.

Luke er fleksibel og blød. "De krøllede meget, det er derfor, det er blødt..." sagde han i finalen af ​​1. akt.

Luke med sine "løgne" er sympatisk over for Satin. “Dubier... tier stille om den gamle!.. Den gamle er ikke en charlatan!.. Han løj... men det er af medlidenhed med dig, for fanden!” Og alligevel passer Lukas "løgne" ikke til ham. "Løgn er slavernes og mestrenes religion! Sandheden er en fri mands gud!"

Mens han afviser Bubnovs "sandhed", benægter Gorky således hverken Satins "sandhed" eller Lukas "sandhed". I det væsentlige identificerer han to sandheder: "sandhed-sandhed" og "sandhed-drøm"

Træk af Gorkys humanisme. Problem Human i Gorkys skuespil "På dybet".

Gorky satte sin sandhed om mennesket og overvindelsen af ​​blindgyden i munden på skuespiller, Luka og Satin.

I begyndelsen af ​​stykket, hengive sig til teatralske minder,Skuespiller uselvisk talte om talentets mirakel - spillet om at transformere en person til en helt. Som svar på Satins ord om læste bøger og uddannelse, adskilte han uddannelse og talent: "Uddannelse er nonsens, det vigtigste er talent"; "Jeg siger talent, det er det, en helt har brug for. Og talent er tro på dig selv, på din styrke...”

Det er kendt, at Gorky beundrede viden, uddannelse og bøger, men han værdsatte talent endnu mere. Gennem skuespilleren har han polemisk, maksimalistisk skærpet og polariseret to facetter af ånden: uddannelse som en sum af viden og levende viden - et "tankesystem."

I monologerSatina ideerne om Gorkys tanker om mennesket bekræftes.

Mand - "han er alt. Han skabte endda Gud"; "mennesket er den levende Guds beholder"; "Tro på tankens kræfter ... er en persons tro på sig selv." Altså i Gorkys breve. Og så - i stykket: "En person kan tro og ikke tro... det er hans sag! Mennesket er frit... det betaler selv for alt... Mennesket er sandheden! Hvad er en person... det er dig, mig, dem, den gamle mand, Napoleon, Mohammed... i ét... I ét - alle begyndelsen og enderne... Alt er i en person, alt er for en person! Kun mennesket eksisterer, alt andet er hans hænders og hjernes værk!"

Skuespilleren var den første til at tale om talent og selvtillid. Satin opsummerede alt. Hvad er rollenBuer ? Han bærer ideerne om transformation og forbedring af livet, som er kære for Gorky, på bekostning af menneskelig kreativ indsats.

"Og alligevel, kan jeg se, folk bliver klogere, mere og mere interessante... og selvom de lever, bliver de værre, men de vil gerne være bedre... de er stædige!" - den ældste bekender i første akt og henviser til alles fælles forhåbninger om et bedre liv.

Så, i 1902, delte Gorky sine observationer og stemninger med V. Veresaev: "Stemningen for livet vokser og udvider sig, munterhed og tro på mennesker bliver mere og mere mærkbar, og - livet er godt på jorden - af Gud!" De samme ord, de samme tanker, endda de samme intonationer i stykket og brevet.

I fjerde aktSatin huskede og gengav Lukas svar på hans spørgsmål "Hvorfor lever mennesker?": "Og - mennesker lever for det bedste... I hundrede år... og måske mere - de lever for det bedre menneske!.. Det er det, kære, alle, som de er, lever for det bedste! Det er derfor, enhver person skal respekteres... Vi ved ikke, hvem han er, hvorfor han blev født, og hvad han kan...” Og han selv, der fortsatte med at tale om en person, sagde og gentog Lukas: “Vi skal respektere en person! Vær ikke ked af det... ydmyg ham ikke med medlidenhed... du skal respektere ham!” Satin gentog Luke, der talte om respekt, var ikke enig med ham, talte om medlidenhed, men noget andet er vigtigere - ideen om en "bedre person".

De tre karakterers udtalelser ligner hinanden, og gensidigt forstærkende arbejder de på problemet med menneskets triumf.

I et af Gorkys breve læser vi: "Jeg er sikker på, at mennesket er i stand til endeløs forbedring, og alle dets aktiviteter vil også udvikle sig med ham ... fra århundrede til århundrede. Jeg tror på livets uendelighed...” Igen Luka, Satin, Gorky – om én ting.

3. Hvad er betydningen af ​​4. akt af Gorkys skuespil?

I denne handling er situationen den samme, men de tidligere søvnige tanker om vagabonden begynder at "gære".

Det startede med Annas dødsscene.

Lukas siger over den døende kvinde: "Meget barmhjertig Jesus Kristus! Modtag din nyligt afdøde tjener Annas ånd i fred...” Men Annas sidste ord var ordene om liv : “Nå... lidt mere... jeg ville ønske, jeg kunne leve... lidt mere! Hvis der ikke er mel der... her kan vi være tålmodige... det kan vi!”

Hvordan vurderer man disse ord fra Anna - som en sejr for Luke eller som hans nederlag? Gorky giver ikke et klart svar; denne sætning kan kommenteres på forskellige måder. En ting er klar:

Anna talte for første gangom livet positivt tak til Luke.

I sidste akt finder en mærkelig, fuldstændig ubevidst tilnærmelse af de "bitre brødre" sted. I 4. akt reparerede Kleshch Alyoshkas mundharmonika, efter at have testet båndene, begyndte den allerede velkendte fængselssang at lyde. Og denne slutning opfattes på to måder. Du kan gøre dette: du kan ikke flygte fra bunden - "Solen står op og går ned ... men det er mørkt i mit fængsel!" Det kan gøres anderledes: på bekostning af døden afsluttede en person sangen om tragisk håbløshed ...

SelvmordSkuespiller afbrød sangen.

Hvad forhindrer hjemløse krisecentre i at ændre deres liv til det bedre? Natashas fatale fejl er i ikke at stole på folk, Ash ("jeg tror på en eller anden måde ikke... nogen ord"), i håb om sammen at ændre skæbnen.

"Det er derfor, jeg er en tyv, for ingen har nogensinde tænkt på at kalde mig ved et andet navn... Kald mig... Natasha, vel?"

Hendes svar er overbevist, modent:"Der er ingen steder at tage hen ... jeg ved ... jeg tænkte ... Men jeg stoler ikke på nogen."

Et ord om tro på en person kunne ændre begges liv, men det blev ikke talt.

Skuespilleren, for hvem kreativitet er meningen med livet, et kald, troede heller ikke på sig selv. Nyheden om skuespillerens død kom efter Satins berømte monologer og skyggede dem med kontrast: han kunne ikke klare sig, han kunne ikke spille, men han kunne have, han troede ikke på sig selv.

Alle karaktererne i stykket befinder sig i handlingszonen for det tilsyneladende abstrakte Godt og Ondt, men de bliver helt konkrete, når det kommer til skæbnen, verdensbillederne og forholdet til hver af karakterernes liv. Og de forbinder mennesker med godt og ondt gennem deres tanker, ord og gerninger. De påvirker direkte eller indirekte livet. Livet er en måde at vælge din retning mellem godt og ondt. I stykket undersøgte Gorky mennesket og testede dets evner. Stykket er blottet for utopisk optimisme, såvel som den anden yderlighed - vantro på mennesket. Men én konklusion er indiskutabel: ”Talent er, hvad en helt har brug for. Og talent er tro på dig selv, din styrke...”

Det aforistiske sprog i Gorkys skuespil.

Lærer. Et af de karakteristiske træk ved Gorkys værk er aforismen. Det er karakteristisk for både forfatterens tale og personernes tale, som altid er skarpt individuel. Mange aforismer af skuespillet "På dybet", ligesom aforismerne i "Sangene" om Falken og Petrel, blev populære. Lad os huske nogle af dem.

Hvilke karakterer i stykket hører følgende aforismer, ordsprog og ordsprog til?

a) Støj er ikke en hindring for døden.

b) Sådan et liv, at man står op om morgenen og hyler.

c) Forvent noget fornuft fra ulven.

d) Når arbejdet er en pligt, er livet slaveri.

e) Ikke en eneste loppe er dårlig: alle er sorte, alle hopper.

e) Hvor det er varmt for en gammel mand, der er hans fædreland.

g) Alle vil have orden, men der mangler grund.

h) Hvis du ikke kan lide det, så lyt ikke efter, og lad være med at lyve.

(Bubnov - a, b, g; Luka - d, f; Satin - g, Baron - h, Ash - c.)

Bundlinie. Hvis sandhed er tættere på dig?

Sinkwine

Udtryk din holdning til dit arbejde i klassen.

    Emne - dit navn

    Bilag 2 – evaluering af dit arbejde i klassen

    Verbum 3 – at beskrive genstandens handlinger, altså hvordan du arbejdede i lektionen

    En sætning på 4 ord, der udtrykker din holdning til dit arbejde i klassen

    Opsummering – vurdering

I dag er vi overbevist om, at alle har deres egen sandhed. Måske har du endnu ikke besluttet dig for, hvilke positioner i livet du vil holde dig til i fremtiden. Jeg håber du vælger den rigtige vej.

IV. Lektier. Skriv din begrundelse, udtrykkerdinholdning til det læste værk

Hvad er meningen med striden mellem Luke og Satin?

Hvilken side tager du i "sandhedsdebatten"?

Hvilke problemer rejst af M. Gorky i skuespillet "På de nedre dybder" efterlod dig ikke ligeglad?

© 2023 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier