Rodin kys beskrivelse. Skulpturer af Rodin: foto med beskrivelse

Skulpturen "Kiss of Death" (Kiss of Death Statue) er placeret på den antikke catalanske kirkegård i Poblenou i Barcelona. Det er placeret i et af de fjerne hjørner af kirkegården, som om nogen ville skjule det for nysgerrige øjne.

I 1930 sørgede familien Llaudet over tabet af deres søn, og kort efter begravelsen dukkede en sådan original gravsten op på graven. På skulpturen kysser døden i form af et bevinget skelet en ung mand på panden. Skaberen af ​​dette dystre mesterværk forbliver ukendt, hvilket tilføjer endnu mere mystik til Dødens kys.

Epitafiet på graven er linjerne fra den store digter og præst Verdaguer Jacinta, som senere blev kaldt kætter og afskåret for sine mystiske digte. Original og oversættelse af epitafiet:

„Og hans unge hjerte kan ikke hjælpe;
I hans årer stopper blodet og fryser
Og opmuntring tabt tro omfavner
Efterår mærker dødens kys."

„Hans unge hjerte vil ikke længere slå;
Blodet stoppede og frøs i venerne,
Og uden støtte fra en tabt tro, kram
Faldet åbner sig, mærker dødens kys."

Skulpturen fremkalder tvetydige fornemmelser: en usynlig række spørgsmål om de evige stræk mellem rædsel og beundring. De fortæller, at det var hende, der inspirerede filminstruktøren Ernst Ingmar Bergman til at skabe filmen "Det syvende segl" - om kommunikationen mellem Ridderen og Døden.

Du kan være interesseret i:

• undervandsstatue
• skulptur

Siden barndommen har jeg drømt om at blive en stor kunstner og kun have en blyant i hænderne, Auguste Rodin (1840-1917) brugte dage på at kopiere sjældne mesterværker af maleri fra Louvre-samlingen. Og efter timer vandrede han gennem de luksuriøse sale, hvor græsk skulptur blev præsenteret. Allerede dengang, i hjertet af unge Rodin, begyndte en kamp mellem maleri og sten. Tiden gik, han havde stadig ikke penge nok til at købe maling, og han besluttede at gå på arbejde i et lille værksted med dekorativ skulptur. Så manglen på penge bestemte det oprørske genis vej.

Hans kunst, som han selv bekendte til Camille Mauclair, kom ikke til ham med det samme. Han vovede langsomt. Jeg var bange. Så, da han begyndte at erkende naturen, begyndte han at afvise enhver konvention mere og mere beslutsomt. Men det var i netop det værksted, han først opdagede - la science du modele - videnskaben om modellering. Og han blev indviet i dette sakramente af en vis konstant. Ifølge Rodin selv arbejdede Constant i det samme værksted, hvor han begyndte at forstå skulptur.

Engang, da han så, hvordan Rodin skulpturerede en kapital dekoreret med blade fra ler, stoppede Constant ham:

"Roden, sådan går man ikke i gang. Dine blade er flade, de virker ikke levende. Prøv at få deres ender til at skynde sig mod dig, så får du indtrykket af en bule.

Rodin fulgte hans råd og var forbløffet over resultatet.

"Husk godt mine ord, Konstant fortsatte. - Når du skulpturerer, så se aldrig på objektet som en overflade, prøv at give det dybde. Se kun på overfladen som fuldførelsen af ​​volumen, som en bule, der vender mod dig. Kun på denne måde vil du overvinde videnskaben om modellering "

Og lige fra det øjeblik opfattede Rodin ikke længere kropsdele som flade overflader. Nu i hver fortykkelse af torso eller lemmer, forsøgte han at mærke tilstedeværelsen af ​​muskler eller knogler. Og over tid begyndte volumenet i hans værker at bygge linjer, og ikke volumenlinjer.

Plottet, der taler for sig selv, pirrer beskuerens fantasi uden hjælp udefra. Men ved at åbne et bredt felt for fantasi, begrænser han følelser. Og for at vække følelser og give dem mulighed for at udvikle sig i det uendelige, er der brug for et andet vigtigt aspekt af skulptur - farverighed.

I mange museumssale er lyset som regel ikke godt. Prøv at tænde lommelygten på din smartphone og bringe den til gudindens torso. Du vil straks se en masse små bump. Disse uregelmæssigheder skaber lette overløb: højlys på brystet og tykke skygger på folderne, gennemsigtig chiaroscuro på de mest sarte dele, som gradvist falmer, sprøjtes ud i luften. Hun giver derefter skulpturen et magisk udseende af en levende krop. Farverighed og videnskaben om skulptur går altid hånd i hånd. Brilliance er gave fra Rodin, kunstneren givet videre til billedhuggeren Rodin. Dette er ikke kun kronen på smuk modellering, vækkende følelser, men også et værktøj, der kan bestemme udviklingen af ​​plottet.

Her er to værker af Rodin, Kysset og Forårets fødsel.

I starten var disse berømte elskere, Paolo Malatesta og Francesca da Rimini. Men da denne skulptur blev slået stærkt ud af "Gates of Hell"-gruppen, adskilte Rodin den og kaldte den "Kysset". Hvis du har set dette mesterværk i marmor, og endda med et talentfuldt eksponeret lys, vil du være enig i, at det er umuligt at fjerne øjnene fra det.

Tykke og flygtige, spøgelsesagtige og hæsblæsende, dybe og foruroligende og på samme tid svage og fredelige - skyggerne i Kysset er som de berusende lyde af en fløjte, harpe eller cello. Guddommelig symfoni af "hvid og sort". Og som i enhver symfoni trækker alt mod det dominerende, så omslutter denne palet af lys og skygge kærlighedens mysterium.

Skyggen her giver kompositionen en intim intimitet. Hun legemliggør alle de følelser, som elskende havde for hinanden og kunne vise i korte øjeblikke af ensomhed og stilhed.

I skulpturen "Forårets fødsel" eller "Det evige forår" fungerer det modsatte princip. Hvis dynamikken i "Kysset" ser ud til at tendere indad, så er der i "Forårets fødsel" en stor eksplosion, eller endda en række eksplosioner, ved at ske. Sammenlignet med Kysset er denne skulptur fuldstændig oversvømmet med lys. Medmindre en lille tyk skygge under mandens arm hurtigt bliver tættere, så der igen høres en eksplosion. "Forårets fødsel" er som den opgående sol, hvis varme flyder overalt. Hun ser ud til at ånde lykke. Allerede i næste øjeblik, forårets første torden, høres fuglesangen i fantasien; dufter af frisk græs og blomster. Og så en let regn, efterfulgt af sollys, der igen spredte sig over himlen.

Auguste Rodin var i spidsen for fransk kunst i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede og blev naturligvis udsat for den hårdeste kritik. Men det var ham, der etablerede en stærk forening af det åbenlyse og hemmelige - videnskaben om modellering og farverighed - hvor den første slog fantasien, og den anden vakte følelser og afslørede forfatterens kunstneriske hensigt til store værker.

En særlig plads i hans værker var optaget af kvindelige figurer. De synger om kærlighedens lykke og skønheden i den nøgne krop. Ofte gætter vi blandt dem den samme model. Vi genkender hende på sofistikeringen af ​​hendes former, ædle proportioner og linjer, ynde og elegance i hendes bevægelser. Det er Camille Claudel. Det er hendes nøgne krop, der pryder titlen på denne artikel. Hun havde været Rodins elev, muse og elskerinde, lige siden hun trådte ind i hans hus i 1883. Men som alle kvinder, der elskede ham, betalte hun en meget høj pris. Det vil jeg dog fortælle dig om i den næste artikel.

Vi har allerede stiftet bekendtskab med Rodins arbejde, men i dag vil vi se nærmere på det et af de mest berømte og elskede værker af Auguste Rodin er KISS-skulpturen.

Det sagde de om Rodin.

"Der var ikke og vil ikke være en mester, der er i stand til at investere i ler, bronze og marmor

et jag af kød er mere gennemtrængende og intenst end Rodin gjorde"

(E.A. Bourdelle)

Den franske billedhugger Auguste Rodin, en af ​​grundlæggerne af impressionismen i skulptur. Han blev født den 12. november 1840 i Paris, i en lille embedsmands familie. I 1854-1857 studerede han ved Paris' tegne- og matematikskole, hvor han trådte ind mod sin fars ønske. I 1864 studerede han hos A.L. Bari på Naturhistorisk Museum.

Camille Claudel.

I 1885 tog Auguste Rodin den nittenårige Camille Claudel (søster til forfatteren Paul Claudel), som drømte om at blive billedhugger, som assistent på sit værksted.

Camille var en talentfuld studerende, model og elsker af Rodin, på trods af aldersforskellen på seksogtyve år og på trods af, at Rodin fortsatte med at bo sammen med Rose Boeret, som var blevet hans livsledsager siden 1866, og ikke ville bryde sammen. forhold til hende.

Men med årene begynder forholdet mellem Rodin og Claudel at overskygge skænderier. Camille indser, at Auguste ikke vil forlade Rose for hende, og det forgifter hendes liv. Efter deres pause i 1898 fortsatte Rodin med at promovere Claudels karriere, da hun så hendes talent.

Dog var rollen som Rodins protege ubehagelig for hende, og hun nægter hans hjælp. Desværre gik mange af Camille Claudels værker tabt i løbet af hendes sygdomsår, men de, der har overlevet, beviser, at Rodin havde ret, da han sagde: "Jeg viste hende, hvor hun skulle lede efter guld, men det guld, hun finder, er virkelig hendes eget. "

Camille Claudel på arbejde.

I årene med intimitet med Camille skabte Auguste Rodin adskillige skulpturelle grupper af passionerede elskere - KYSSET. Før han skabte Kysset i marmor, skabte Rodin flere mindre skulpturer i gips, terracotta og bronze.

Der er tre originale værker af KISS.

Den første skulptur blev præsenteret Auguste Rodin i 1889 på verdensudstillingen i Paris. Det oprindeligt afbildede omfavnende par var en del af en reliefgruppe, der pryder den store bronzeskulpturerede port.Helvedes port, bestilt af Rodin til det fremtidige kunstmuseum i Paris. Senere blev den fjernet derfra og erstattet af en skulptur af et andet kærestepar, placeret på den lille højre søjle.

Skulpturen opnåede en sådan popularitet, at virksomheden barberdinni tilbød Rodin en kontrakt på et begrænset antal reducerede bronzekopier. I 1900 flyttede statuen til Museum i Luxembourg-haven , og blev i 1918 anbragt i Musée Rodin hvor det forbliver den dag i dag.

Rodin. Kysset. 1882. Rodin Museum. Original.

Når man ser på de elskende, der klamrer sig til hinanden, er det svært at forestille sig en mere udtryksfuld udformning af kærlighedstemaet. Hvor meget ømhed, kyskhed og på samme tid sensualitet og lidenskab i dette kærlighedspars positur.

Al spændingen og ømheden ved berøring overføres ufrivilligt til beskueren. Det ser ud til, at du begynder at føle ... lidenskab, stadig tilbageholdt af anstændighed. Dette værk, som en diamant, afspejler alle nuancer af følelser. Vi ser ikke varme omfavnelser og umætteligt begær, men et sandt kærlighedskys.

Gensidig forsigtighed og følsomhed. Deres læber rører knap nok. De rører let ved hinanden og stræber samtidig efter at nærme sig hinanden umådeligt.

Skønheden i den nøgne krop fascinerede Rodin. Menneskekroppen var en uudtømmelig inspirationskilde for billedhuggeren og gemte i sine omrids og linjer utallige fortolkningsmuligheder. "Nogle gange ligner det en blomst. Overkroppens kurver er som en stilk, smilet fra brystet, hovedet oghårets udstråling er som en blomstrende krone ..."

I Kysset omslutter en blød dis en piges krop, og lys- og skyggeglimt glider hen over en ung mands muskuløse torso. Dette ønske fra Rodin om at skabe en "luftig atmosfære", spillet af chiaroscuro, som forstærker virkningen af ​​bevægelse, bringer ham tættere på impressionisterne.

Andet job.

I 1900 lavede Rodin en kopi til Edward Perry Warren, en excentrisk amerikansk samler fra Lewis (England, Sussex), som havde en samling af oldgræsk kunst. I stedet for den originale skulptur tilbød Rodin at lave en kopi, som Warren tilbød halvdelen af ​​den oprindelige pris på 20.000 francs for, men forfatteren gav ikke efter. Da skulpturen ankom til Lewes i 1904, placerede Warren den i stalden bag sit hus, hvor den stod i 10 år.

Warrens arving satte skulpturen på auktion, hvor den ikke fandt en køber til sin oprindelige pris og blev trukket tilbage fra salg. Et par år senere blev statuen lånt Tate Gallery i London. I 1955 købte Tate denne skulptur for £7.500. I 1999, fra 5. juni til 30. oktober,Kysvendte kortvarigt tilbage til Lewes som en del af en udstilling af Rodins værk

Tredje eksemplar blev bestilt i 1900. Carl Jacobsen til sit fremtidige museum i København . Kopi lavet i 1903 og blev en del af den originale samling Nyt Carlsberg Glyptotek, åbnet i 1906

"Kysset" i marmor på Ny Carlsberg Glyptotek, København (Tredje eksemplar).

Siden midten af ​​1880'erne. Auguste Rodins værksmåde ændrer sig gradvist: værkerne får en skitseagtig karakter. Ved verdensudstillingen i 1900 forsynede den franske regering Auguste Rodin med en hel pavillon.

19. januar i en villa i MeudonRodin blev gift med Rose Boeret. Rosa var allerede alvorligt syg og døde femogtyve dage efter ceremonien.. Den 12. november blev Rodin alvorligt syg. Lægen diagnosticerede ham med lungebetændelse.. Billedhuggeren døde om morgenen den 17. november i sit hjem i Meudon. Begravelsen fandt sted samme sted, en kopi af Tænkeren blev installeret på graven.

I 1916 underskrev Rodin et testamente, ifølge hvilket alle hans værker og manuskripter blev overført til staten. I de sidste år af sit liv var Rodin omgivet af et stort antal elskerinder, der næsten åbenlyst plyndrede hans ejendom og tog kunstværker fra billedhuggerens samling.

Rodins testamente indeholder følgende ord:

”For en kunstner er alt fint, for i hvert væsen, i hvert
ting, hans gennemtrængende blik afslører karakter, altså den indre sandhed, der skinner igennem den ydre form. Og denne sandhed er skønheden i sig selv. Studer det ærbødigt, og i disse søgninger vil du helt sikkert finde det, du vil finde sandheden.

Skulptur skabt af Auguste Rodin og præsenteret i 1889 på verdensudstillingen i Paris. I første omgang er det afbildede omfavnende par en del af en reliefgruppe, der pryder den store bronzeskulpturelle port. Helvedes port, bestilt af Rodin til det fremtidige kunstmuseum i Paris. Senere blev den fjernet derfra og erstattet af en skulptur af et andet kærestepar, placeret på den lille højre søjle.

"Der var ikke og vil ikke være en mester, der er i stand til at investere i ler, bronze og marmor

et jag af kød mere gennemtrængende og intenst end Rodin gjorde: "

(E.A. Bourdelle)

Historie

Skulptur Kys, oprindeligt navngivet Francesca da Rimini, til ære for den ædle italienske dame fra det 13. århundrede afbildet på den, hvis navn blev udødeliggjort Den guddommelige komedie Dante (Anden Cirkel, Femte Canto). Damen blev forelsket i sin mands yngre bror Giovanni Malatesta, Paolo. Forelskede sig, mens de læste historien om Lancelot og Guinevere, blev de opdaget og derefter dræbt af hendes mand. På skulpturen kan man se Paolo holde en bog i hånden. De elskende rører faktisk ikke hinanden med deres læber, som om de antyder, at de blev dræbt uden at begå en synd.

At omdøbe skulpturen til en mere abstrakt - Kys (Le Baiser) - blev lavet af kritikere, der første gang så hende i 1887.

Ved at portrættere kvindelige karakterer på sin egen måde hylder Rodin dem og deres kroppe. Hans kvinder er ikke kun i mænds magt, de er ligeværdige partnere i den passion, der har grebet begge. Skulpturens tilsyneladende erotik har givet anledning til megen diskussion. Bronze kopi kys(74 cm høj) blev sendt til verdensudstillingen i 1893 i Chicago. Kopien blev anset for uacceptabel til offentlig visning og flyttet til et separat lille rum med adgang ved personlig ansøgning.

Små muligheder

Ved at skabe store skulpturer hyrede Rodin assistenter, som lavede mindre versioner af skulpturen af ​​et materiale, der var lettere at bearbejde end marmor. Da disse versioner var færdige, føjede Rodin prikken over i'et til den store version af statuen.

Før han skabte Kysset i marmor, skabte Rodin flere mindre skulpturer i gips, terracotta og bronze.

Store marmorskulpturer

Bestilling til Frankrig

I 1888 bestilte den franske regering Rodin til den første fuldskala marmorversion. kys til verdensudstillingen, men den blev først udstillet offentligt i 1898 på Paris Salon. Skulpturen opnåede en sådan popularitet, at Barberdinni Company tilbød Rodin en kontrakt på et begrænset antal reducerede bronzekopier. I 1900 flyttede statuen til museet i Luxembourg-haven, og i 1918 blev den placeret i Musée Rodin, hvor den står den dag i dag.

Warrens orden

I 1900 lavede Rodin en kopi til Edward Perry Warren, en excentrisk amerikansk samler fra Lewis (England, Sussex), som havde en samling af oldgræsk kunst. Efter at have set Kysset i Paris Salon anbefalede kunstneren William Rothenstein skulpturen til Warren til køb, men den blev bestilt af den franske regering og blev ikke solgt. I stedet for den originale skulptur tilbød Rodin at lave en kopi, som Warren tilbød halvdelen af ​​den oprindelige pris på 20.000 francs for, men forfatteren gav ikke efter. Da skulpturen ankom til Lewes i 1904, placerede Warren den i stalden bag sit hus, hvor den stod i 10 år. Det er uvist, hvorfor Warren valgte sådan et sted til hende – på grund af hendes store størrelse, eller fordi hun ikke helt levede op til hans forventninger. I 1914 blev skulpturen lånt af de lokale myndigheder og sat til offentlig fremvisning i rådhuset. Mange lokale puritanske beboere, ledet af forstanderinde Miss Fowler-Tutt, udtrykte deres uenighed med den erotiske baggrund for skulpturen. Særligt bekymrende var det faktum, at hun kunne opildne soldaterne, i mange udstationerede i byen. Skulpturen blev til sidst draperet og skjult for offentligheden. Statuen vendte tilbage til Warrens ejendele i 1917, hvor den blev opbevaret i stalden i 12 år, indtil hans død i 1929. Warrens arving satte skulpturen på auktion, hvor den ikke fandt en køber til sin startpris og blev trukket tilbage fra salg. Et par år senere blev statuen udlånt af Tate Gallery i London. I 1955 købte Tate denne skulptur for £7.500. I 1999, fra 5. juni til 30. oktober, Kys vendte kortvarigt tilbage til Lewes som en del af en udstilling af Rodins værk. Skulpturens permanente placering er Tate Modern, selvom den i 2007 blev bragt til Liverpool, hvor den fik en æresplads ved fejringen af ​​byens 800 års jubilæum, samt offentliggørelsen af ​​Liverpool som europæisk kulturhovedstad i 2008. I øjeblikket (marts 2012) er udlånt af museet Turner Contemporary Art i Kent.

Jacobsen orden

Et tredje eksemplar blev bestilt i 1900 af Carl Jacobsen til hans kommende museum i København. Kopien blev lavet i 1903 og blev en del af den oprindelige samling af Ny Carlsberg Glyptotek, åbnet i 1906.

Andre muligheder

Tre store marmorversioner af skulpturen blev udstillet på Musee d'Orsay i 1995. Den fjerde, lille kopi, ca. 90 cm høj (statue i Paris - 181,5 cm) blev lavet efter Rodins død af billedhuggeren Henri-Léon Grebe til Musée Rodin i Philadelphia. En gipsafstøbning af statuen kan findes på National Museum of Fine Arts i Buenos Aires.

Skulpturen fungerede som prototype til mange bronzekopier. Ifølge Rodin-museet blev der støbt 319 stykker i Barberdinnis støberier. Ifølge den franske lov af 1978 kan kun de første 12 henføres til den første udgave.

Cornelia Parker

I foråret 2003 "afsluttede" kunstneren Cornelia Parker (kunstintervention) Kys(1886) (med tilladelse fra Tate Britain, hvor skulpturen blev udstillet på det tidspunkt), pakkede den ind med et kilometer langt reb. Dette var en historisk reference til et netværk af samme længde skabt på galleriet af Marcel Duchamp i 1942. Selvom indgrebet blev godkendt af galleriet, mente mange besøgende, at det var skadeligt for den originale skulptur, hvilket førte til den efterfølgende uautoriserede klipning af rebet vha. stackist Piers Butler, da der var mange kyssere rundt omkring.

Links

• Hale, William Harlan. Rodins verden 1840-1917. New York: Time-Life Library of Art, 1969.

eksterne links

• Link til Kysset på den officielle hjemmeside for Musée Rodin.
• Ny Calsberg Glyptotoek, København, Danmark
• tate Storbritannien, London, England
• TateShots videovideo af skulptur ved Tate Britain

Wikimedia Foundation. 2010 .

Se, hvad "Kiss (Rodin)" er i andre ordbøger:

- (Rodin) (1840-1917), fransk billedhugger. Han studerede i Paris på School of Decorative Arts. Han brugte råd fra J. B. Carlo og A. L. Bari. Oplevet indflydelsen fra Donatello, Michelangelo, gotisk skulptur. Besøgte Belgien (1871 77), Italien ... ... Art Encyclopedia

Rodin (Rodin) Rene Francois Auguste (11/12/1840, Paris, ‒ 17/11/1917, Meudon, nær Paris), fransk billedhugger. Søn af en lille embedsmand. Han studerede i Paris på Skolen for Tegne- og Matematik (1854-57) og hos A. L. Bari på Naturhistorisk Museum (1864). AT …

"Roden" omdirigerer her; se også andre betydninger. François Auguste René Rodin François Auguste René Rodin ... Wikipedia

- (Rodin, Auguste) (1840 1917), fransk billedhugger. Født i Paris 12. november 1840. Fra 1854 studerede han ved Tegne- og Matematikskolen og derefter hos Antoine Bari. Efter at Rodin blev nægtet retten til at udstille sit første værk, Man with ... ... Collier Encyclopedia

- (Rodin) Rene Francois Auguste (11/12/1840, Paris, 17/11/1917, Meudon, nær Paris), fransk billedhugger. Søn af en lille embedsmand. Han studerede i Paris ved Skolen for Tegne- og Matematik (57 i 1854) og hos A. L. Bari ved Naturhistorisk Museum (1864). AT … Stor sovjetisk encyklopædi

Auguste Rodin François Auguste René Rodin (fransk François Auguste René Rodin) (12. november 1840 17. november 1917) er en berømt fransk billedhugger, en af ​​grundlæggerne af impressionismen i skulptur. Auguste Rodin blev født i Paris. Han studerede på Paris-skolen ... ... Wikipedia

Til venstre er Camille Claudel. Til højre er Auguste Rodin. Kysset, 1886. Paris, Musée Rodin

Camille Claudel

Til venstre ses Auguste Rodin. Til højre - Camille Claudel i studiet

Camille Claudel

August Rodin. Danaida, 1885 - skulptur dedikeret til Camille Claudel

Til venstre er Camille Claudel. Evig idol, 1888. Til højre - Auguste Rodin. Eternal Idol, 1889

Til venstre ses Auguste Rodin. Til højre: Camille Claudel

August Rodin. Kys. Fragment

Camille Claudel. Til venstre - *Flyvende Gud*, 1890'erne. Højre – *Bronzevals*, 1893

Camille Claudel. * Age of maturity *, 1900 - en allegori om hendes brud med Rodin. Bønnens figur - et selvportræt af Camille

Camille Claudel