Mikä on vatsatanssin nimi? Video bellytanssitunnit aloittelijoille - vatsatanssin perusliikkeet ja elementit

Sanaan "Itämainen tanssi"muistamme heti shalvarsissa olevat houkuttelevat kaunottaret, jotka on varjostettu suitsukkeessa sumuisessa utussa ... Vuosituhansia sitten, uteliset lonkkareunat olivat kiusauksen ja intohimon symboli. Mikä on itämaisten tanssien moderni kohtalo?

Pako mehiläiseltä

Takaisin kymmenennen vuosisadan mustalaisia toi itätansseja Egyptiin, ja Egyptistä ne levisivät myöhemmin koko Aasiaan. Siksi tänään olisi väärin puhua itämaisesta tanssista kokonaisvaltaisena ilmiönä: Kaikilla Lähi-idän kansoilla on oma erottuva kulttuurinsa ja historiansa, mikä jätti jälkensä tanssityyleihin ja muunnelmiin.

Siellä on upea legenda kerran tanssijan esityksen aikana mehiläinen lensi vaatteidensa alla. Peloissaan oleva tyttö, pysäyttämättä esitystä, alkoi pyörittää vatsansa ja hartiaansa hyönteisten karkottamiseksi. Yleisö oli iloinen ja vaati jatkamista. Joten syntyi itämaisen tanssin ensimmäinen prototyyppi.

1900-luvulla Hollywood alkoi edistää vähitellen itämaisen tanssin suosimista. Luotiin monia elokuvamusiikkia ja -näytöksiä, joihin osallistui ihastuttavia paljaan alastuneen viettelijöitä, joiden hiljainen ulkonäkö provosoi kunnioitettavia herrasmiesiä eroon komplekseista ja tarpeettomista vaatteiden yksityiskohdista. Kiehtova yleisö ei epäonnistunut pian nostamaan itämaista tanssia lavataiteen tasolle.

AT Viime vuosisadan 60-luvulla itämaiset tanssit nousivat tyhjyydestäsiirtynyt haaremista tanssistudioihin ympäri maailmaa. Pian syntynyt Yhdysvalloissa nykyaikaisten itämaisten tanssien yleinen nimi on "vatsatanssi" tai "vatsatanssi". Tämän maan sulava kulttuurienvälinen upokas antoi syntyä uusia genrejä ja tyylejä.

Toistaiseksi yleisinitämaisen tanssin tyylit ovat Saidi(paimen tanssi) Ghawazee(mustalainen tanssi) , ja baladi(Ylä-Egyptin tanssi). Jotkut näistä tyyleistä ovat alkuperäisiä eksoottisia seoksia eri suuntiin ja muotoihin: ne sisältävät nenäliinat, miekat ja sauvat. Erillisiä itämaisen tanssin tyyppejä ovat käsien ja jalkojen koristaminen hennalla ja erityisillä tarroilla (Bindi).

Pian alkavan itämaisen tanssin tyyli heimo-(heimo), joka käyttää eri kulttuurien ja aikakausien liikkeitä, musiikkia ja pukuja ja tarjoaa tyylivapauden vaihtelussa pukuvalinnassa. Toisin kuin paljaat vatsa- ja helmiriipukset, heimo tarjoaa kolikot, tupsut ja peitetyn vatsan. Tribal sanoi kyllä \u200b\u200btaiteelliselle kokeilulle: hän toi itämaisen tanssin tyyliin suositun kulttuurin muodikkaat elementit - tatuoinnin ja lävistykset.

Nykyaikaiset tutkimukset todistavat sen vakuuttavasti itämaiset tanssit eivät vain lisää lantion elinten kiertoa ja normalisoida kaikki selkärangan osat, mutta myös toimivat erinomaisena komplikaatioiden ehkäisynä synnytyksen aikana ja parantavat kvalitatiivisesti seksuaalia.

Lisäksi itämaiset tanssit ovat nykyään yksi parhaimmista psykologisista käytännöistä kehon ja sielun harmonisoimiseksi. Jotkut tanssijoista houkuttelevat lavalle luiskavalot, toiset saavat mahdollisuuden tuntea olonsa tervetulleeksi ja vietteleväksi, mutta suurin osa naisista on mahdollisuudesta innostunut lopulta rakastaa ja hyväksy kehosi sellaisena kuin se on.

Nykyään on mahdotonta antaa lopullista vastausta kysymykseen, mikä itämainen tanssi on paras. Tämä tanssi ei pelkää aikaa, aika itse pelkää haalistumatonta kauneuttaan. Kuten islamin suuri runoilija Jallaladin Rumi kirjoitti tästä tanssista: "Kuka tuntee tanssin armon, hän asuu jumalassa ...".

Itämaiset tanssit: arabimaiden historia ja legendat

Itämaisen tanssin puhuminen taantuu yleensä eksoottiseen vatsatanssiin tai vatsatanssiin. Tämän tyylin perustana oli lantion heiluminen, vatsan aaltomaiset liikkeet. Mutta tyypillinen koreografinen piirustus on perusta. Loppujen lopuksi on olemassa suuri joukko itämaista tanssia, joka yhdistää kaikkien arabimaiden kulttuurit.

Itämaisten tanssien historia: riitistä eksoottisuuteen

Ensimmäinen maininta itämaisesta tanssityylistä löytyy Egyptin muinaisista temppeleistä. Seinämää korostavissa freskoissa tanssilaisten piirrokset säilyvät. Samanlaisia \u200b\u200bkuvia löytyi Mesopotamiasta, muinaisesta sivilisaatiosta. Freskojen ikä on yli 3000 vuotta.

Tanssin alkuperää ja tarkkaa tietoa ei ole mahdollista löytää kolmen vuosituhannen jälkeen, mikä tekee tyylistä salaperäisemmän ja salaperäisemmän. Hänet on kirjaimellisesti peitetty legendoihin. Yksi heistä kertoo, että tanssi toimi alun perin rituaalina ja auttoi lievittämään syntymäkipuja. Naiset ympäröivät naista synnytyksessä ja tekivät luontaisia \u200b\u200bliikkeitä lantiollaan, ajaen vastasyntyneeltä pahat henget.

Hieman myöhemmin tanssi löytyi sovelluksesta rituaaleihin, jotka liittyvät hedelmällisyyden jumalattaren kulttiin. Noina aikoina maa arabimaiden asukkaille oli melkein ainoa ravintolähde. Saadakseen avokätisen sadon temppelissä olevat papinpuolueet suorittivat vatsatanssin, joka liittyi uuden elämän syntymiseen.

Aistillisen tanssin voiman alla oli koko Lähi- ja Lähi-itä. Ajan myötä tyyli alkoi muuttua: rituaalisesta tanssista se muuttui kansanmieheksi tai folkiksi. Jokainen alueen osa etninen ryhmä toi tanssijoiden liikkeisiin jotain erilaista. Kansantansseja on satoja, joiden esi-ikä oli itämainen tyyli. Niitä yhdistää kaksi pistettä: esiintyjä on välttämättä nainen, pääosat ovat lantion ja vatsan liikkeet.

Eurooppalaiset kauppiaat ja kauppiaat arvostivat itämaisten kauneuksien vietteleviä tansseja, jotka alkoivat matkustaa Egyptiin noin 1500-luvulta lähtien. Juuri tällä kertaa maasta tuli osa Ottomaanien valtakuntaa, mikä antoi vanhan maailman asukkaille mahdollisuuden käydä siinä ilman pelkoa.

Eurooppalaiset hyväksyivät arabimaiden perinteet, mutta Mata Hari auttoi niitä leviämään mantereelle vasta 1800-luvun puolivälissä. Puhuessaan yleisölle hän totesi suorittavansa intialaisia \u200b\u200brituaalitansseja. Tämä herätti suurta kiinnostusta itämaista taidetta kohtaan. Vuonna 1889 Pariisissa järjestettiin ensimmäinen näytös, jossa arabinaiset esittelivät vatsatanssia. 4 vuotta tämän tapahtuman jälkeen itämaisten kaunottareiden liikkeet nauttivat jo Chicagossa Sol Bloomin ansiosta. Siitä lähtien egyptiläiset tanssijat ovat lopettaneet tanssimisen vain kotiympäristön puolesta - yleisö haluaa houkuttelevia esityksiään.

Asenne tanssiin on muuttumassa myös Kairossa, josta 20. vuosisadalla on tullut merkittävä kaupunki. Libanonilaisen syntyperän tanssija Badia Mansabni näytti suurta roolia tässä prosessissa. Hän avasi eurooppalaisen kabaree-tyylin yökerhon Egyptin pääkaupungissa. Itämaisista tansseista on tullut osa konserttien numeroita, eikä pelkästään arabien kauneuden koti intohimoa. Lisäksi Badia houkutteli eurooppalaisia \u200b\u200bkoreografeja kouluttamaan tyttöjä. Opettajat yhdistivät itämaisen tyyliset liikkeet muiden alueiden kanssa luomalla ainutlaatuisen tanssikoulun.

Mutta ei vain yökerhojen syntyminen auttoi Egyptiä tulemaan itämaisen tanssin keskukseksi. XX-luvun 40-luvulla alettiin ampua musikaaleja maassa, jossa päärooli oli arabikulttuurilla, erityisesti musiikilla. Ei ilman tuotantoja ja ilman tanssikohtauksia. Samaan aikaan Egyptin elokuvantekijät etsivät inspiraatiota eurooppalaisista ja amerikkalaisista elokuvista. Kulttuurien sekoittuminen taiteessa johti Egyptin tanssikoulun suosioon ympäri maailmaa.

90-luvulla Egypti lakkasi olemasta arabialaisen tanssityylin keskipistettä. Varakkaiden turistien aalto laski jyrkästi, mikä johti yökerhojen sulkemiseen, ja maassa ilmestyneet muslimiekstremistit kielsivät naisia \u200b\u200btanssimaan julkisesti. Tätä taustaa vasten tyyli alkoi kehittyä Turkissa ja Libanonissa.

Itämaiset tanssit eivät lakkaa innostamasta nykyajan naisia. Ikä ja maa eivät ole väliä. Riittää, kun näet viehättävän lantion heilumisen kerran, niin että on halu hallita tämä taide. On vaikea sanoa, kuinka monta itämaisten tanssien koulua on avoinna ympäri maailmaa. Alueen kiinnostuksen takia yksi asia on varma: heidän lukumääränsä vain kasvaa.

Mielenkiintoisia seikkoja

Vatsatanssi tai vatsatanssi on termi, jota käytetään levittämään tyyliä Yhdysvalloissa. Uskotaan, että Sol Bloom toi sen jokapäiväiseen elämään lisäämään houkuttelevuutta ja houkuttelevuutta suuntaan. Kuten historia osoittaa, poliitikolla oli oikeus.

Vatsalentoa suorittavien naisten perinteiset vaatteet ovat piha, lattiahame tai haaremihousut. Tämä kuva oli juurtunut nykyaikaisten ihmisten mieleen, vaikka puku oli alun perin paljon vaatimattomampaa. Tytöt pukeutuivat pitkiin suljettuihin mekkoihin ja lantioihin korostivat huivit. Tanssijan tapaaminen paljaalla vatsalla oli hölynpölyä. Mikä aiheutti sellaisia \u200b\u200bavoimia muutoksia? Hollywoodissa. Amerikkalaiset ohjaajat esittivät idän valoisana, loistavana ja viettelevänä. Tästä tuli perusta itämaisen naisen "amerikkalaisen" kuvan luomiseksi, joka muuten levisi genren esi-isien maihin.

Yhden hypoteesin mukaan alun perin itämaiset tanssit olivat osa miesten sotilaskulttuuria ja syntyivät Tiibetistä noin 13 tuhatta vuotta sitten. Myöhemmin naiset omaksuivat ja muuttivat tanssityyliä tekemällä heistä houkuttelevampia vastakkaista sukupuolta kohtaan.

Genren leviäminen Euroopassa liittyy myös Napoleon-nimeen. Yhden version mukaan hän käski 400 tanssijaa katkaista, jotta he eivät viettele hänen sotilaitaan tansseillaan. Toisen mukaan Ranskan keisari oli niin kiehtonut itäisten naisten kauneudesta ja armosta, että hän ympäröi itsensä 400 tanssijan kanssa.

Muinaiset slaavit hallitsivat kellojen taiteen kerran. Heillä oli myös pyhä merkitys. Joka vuosi hääpäivänä vaimo tanssi miehensä pysyäkseen hänelle haluttavana ja nuorena.

• Raamatussa on säilytetty myytti kauniista Salomesta, joka kiehtoi kuningas Herodesin tanssimista. Esityksen aikana tyttö heitti 7 huntua itseltään ja pysyi hänen edessään täysin alasti. Kaapattu kuningas lupasi täyttää kaikki Salomén pyynnöt. Hän pyysi Johannes Kastajan päällikköä. Herodes piti lupauksensa. Legendan sanomasta riippumatta seitsemän verhon tanssi voitti yleisön ja löysi jopa sen heijastuksen maalauksessa. Voit ihailla Salomen kuvaa Maurizia Gottliebin ja Benozzio Gozzolin maalauksissa.

Vatsatanssi auttoi saamaan sulttaanin huomion, erottumaan muista vaimoista haaremissa. Islamilaisissa maissa tyyli sai erilaisen äänen ja liittyi viettelytaiteen. Hieno linja tanssin ja stripteasin välillä on edelleen kiistanalainen aihe.

Vatsan ilmeestä on kaunis legenda. Hänen mukaan tyylin alkuperän syy oli tavallinen mehiläinen. Hän lensi nuoren tytön vaatteiden alla, mikä sai hänet vääntelemään lantionsa ja vatsansa voimakkaasti. Yrityksestä päästä eroon ärsyttävästä hyönteisestä tuli lopulta tanssi.

Ensimmäisenä venäläisenä vatsatanssijana pidetään Tatjana Nurlabekovna Zelenetskaya.

Itäisen kulttuurin inspiraationa sai M.I. Glinka. Säveltäjä heijasti eläviä vaikutelmiaan Circassian tyttöjen tanssista Ruslanin ja Lyudmilan oopperoissa.

Egyptin hallitus tekee noin 400 dollaria ml vuodessa vatsatanssia. Tosiasia, että tanssijoita vaaditaan maksamaan veroa soittajien julkisesta esiintymisestä.

maalaistyylistä

Kansantanssi on tanssi, joka on syntynyt maan tai alueen perinteistä. Koostuu yleensä liikkeistä, joita suuri joukko ihmisiä voi oppia. Perinteisesti kansanperinne tanssii sukupolvesta toiseen siinä ympäristössä, jossa sitä tanssitaan. Kansanperinne on kaikkien ihmisten kulttuuriperintö, joka heijastaa heidän tapojaan,Tottumukset, musiikki, puvut ja historia. Kansantanssi puolestaan \u200b\u200bjaetaan:

1. Kaikkien ihmisten suorittama ilmaisu tunteitaan. Sitä ei liitetä teatteriin, tällainen on erittäin suosittu kansallisissa juhlissa ja häissä.

2. Teatterin tanssitaiteen ammattilaisten suorittama.

SAIDI ORIENTAL - صعيدىأورينتال

Monet kansallisuudet asuvat Egyptissä, mutta kuumimmat ja vaarallisimmat ihmiset Egyptissä ovat ihmisetSaidi. He asuvat Niilin varrella ASYUNin kaupungista ASWANin kaupunkiin, Etelä-Egyptiin. Tämän Egyptin alueen miehet rakastavat kauniita viiksiä. He erityisesti kasvattavat ja hoitavat heitä, koska suuri ja pitkä viikset ovat merkki vauraudesta ja vauraudesta, varsinkin jos viiksiin on kiinnitetty aseita, kultaa ja 4 vaimoa. .......... On sanonta, joka kuulostaa tältä: Komein (viilein) mies hänen päällään. viikset voivat purkaa kotkan.

Saidi - tämä sana tarkoittaa kaikkea, mikä liittyy Saeedin alueeseen Egyptissä. Saidin tyyli voidaan tanssia sokeriruo'olla ja ilman.

Asaya : Asaya on sokeriruo'on arabialainen termi. Tämä tanssi tuli etelästä Egypti Saidin tai Ylä-Egyptin nimeltä alueelta. Perinteisesti tällä alueella miehet kantoivat pitkiä bambukeppejä, joita he käyttivät aseina. Vähitellen muodostui erityinen miestanssi, Takhtib, jossa jäljiteltiin tikkujen taistelua. Naiset käyttivät tanssimistapaa sokeriruo'olla, mutta tekivät tanssista helpompaa ja leikkisämpää ja tekivät erillisen tyylin-raks el asaya (tanssi ruokolla)

GHAWAZEE - غوازي

Havaiji on Egyptiin asettunut mustalaisheimo. Ensimmäinen merkittävä maininta Havaijista on päivätty 18-luvulla. Kun Havaiji karkotettiin Kairosta vuonna 1834, he asettuivat Etelä-Egyptiin. Heidän musiikkinsa, tanssinsa ja kulttuurinsa ominaisuudet eroavat huomattavasti siitä, mistä tunnetaan Saidin väestöä, joka historiallisesti asuu tällä alueella. Tanssissa symbaalien avulla. (Naima Akef-tyyli.)

BALADI - بلدي

Arabiasta käännetty Baladi tarkoittaa ”kotimaa” tai ”kotikaupunki”. Egyptin slängissä se kuulostaa itämaiselta Shaabilta. Dance Ballady tanssittiin monissa kylissä kaikkialla Egyptissä. Yleensä hän tanssi naisen talossa ja naisten parissa. Nämä olivat pääasiassa lonkkaliikkeitä. Käsien liikkeet olivat melko yksinkertaisia \u200b\u200bja epäsystemaattisia. Tanssinut paljain jaloin. Perinteinen tanssiasu on valkoinen gobey, jossa huivi lantiolla ja huivi päässä. Shaabi on tyyli, joka on erittäin suosittu Egyptissä, etenkin vanhan Kairon keskustassa Muhammad Ali -kadulla, missä monet kuuluisat taiteilijat syntyivät ja asuvat nyt. Tämä on tyyli sellaisille kuuluisille tanssijoille kuin Nagwa Foad, Fifi Abdu, Zinat Olwy.

KHALIGI - خليجي

Khaliji tarkoittaa ”lahtea”, ja tanssimaailmassa tämä sana tarkoittaa Persian Gobzalivin / Arabian niemimaan musiikkia ja tanssityyliä: Saudi-Arabia, Kuwait, Bahrain, Qatar, UAE, Oman. Tämän tanssiryhmän esittävät naiset, ja se keskittyy pukun kauneuteen ja tanssijan hiuksiin. Liikkeisiin sisältyy hartioiden selkeä nopea ravistaminen, taputus eri rytmeissä ja eri vaiheet. Tämän tyylin perinteinen vaatetus on Abaya (fustan khaligi).

NUBIA - نوبة

Nubia, jota muinaisina aikoina kutsuttiin Kushin valtakunnaksi, ulottuu etelään Aswanista Sudanin pääkaupunkiin - Khartoumiin. Nubialaisilla, tummemmilla kuin egyptiläiset itse, on oma kieli, oma kulttuuri ja perinteet. Aswan on aurinkoisin paikka Egyptissä. Se sijaitsee maan eteläosassa ja oli muinaisina aikoina rajakaupunki. Elämä täällä virtaa hitaasti. On mukava kävellä kävelykadua pitkin tai veneellä Niilin varrella, istua ravintolassa veden lähellä, kuunnella vanhaa nubilaista musiikkia. Nubian-tanssi on ryhmätanssi. Värikkäitä pukuja, erityinen epätavallinen rytmi. Nubian ihmiset ovat erittäin hauskoja ja rakastavat tanssia aina yhdessä. Sadat ihmiset kokoontuvat hääihin ja tanssivat yhdessä.

Nubia on Etelä-Egyptin kaupungin ja piirin nimi. Nubia sijaitsee Sudanin rajalla. Nubian-tanssi on ryhmätanssi. Nämä ovat pääasiassa lonkkaliikkeitä. Kaunis käsijärjestelmä. Erityinen epätavallinen rytmi, pääosin nopea (samanlainen kuin Khaliji-rytmi). Tanssin lisävarusteina käytä Dof (tamburiini), Hus (ruokolautaset)

SIWA - سيوة

Siwa on yksi arabien beduiinien tanssityyleistä. Libyan ja Afrikan rajalla, Saharan autiomaassa, vuorten keskuudessa on Sivan beduiiniasunto. Viime aikoihin asti Siwa oli kaikkein saavuttamattomin Egyptistä. Hän on myös yksi epätavallisimmista oaaseista. Siwan asukkailla on oma kulttuurinsa ja tapansa, he puhuvat berberin kieltä, joka on erilainen kuin arabia. Useimmat naiset käyttävät perinteisiä vaatteita ja hopeakoruja. Arabian kielellä asutuksen nimi ”wahet siwa” kuulostaa ”keitaalla kaupungissa”. Siwa on kaupungin ja kansan nimi. Tanssissa pääpaino on lantion liikkeessä. Tällä tanssityylillä on kapea ammattilaisten piiri. Tämän tyylin perinteinen vaatetus on gobleble polvilleen + haaremihousut, pään huivi peittää puolet kasvoista. Naiset rakastavat käyttämään monia käsitarvikkeita (samoin kuin Persianlahden naisia).

HAGGALA - حجالة

Haggala on tyyli beduiineja, jotka asuvat Saharan oaaseissa. Haggala tarkoittaa "pomppia". Tämä on erittäin energinen tanssi, jossa painotetaan lantion liikettä. Liikkeisiin kuuluu taputus ja hyppääminen (hyppyjä käyttävät pääasiassa miehet). Miesten haggal-tanssi muistuttaa Dabkaa *.Tämän tyylin perinteiset vaatteet ovat mekko + hame, jossa on useita parveja.

ANDALUSIAN - أندلسي

Andalusia oli Espanjan eteläosa, jonka arabit miehitti 800 vuotta. Tämä tanssi muodostettiin siellä ja sai flamenkolle ominaiset piirteet. Muuten, yksi versio sanan flamenco alkuperästä on arabialaisesta ”fallah man gu” - laulavasta talonpojasta. Tätä tanssityyliä seuraa kaunis, rytminen musiikki ja samalla rauhoittava puku, joka korostaa jokaisen liikkeen helppoutta.

DABKA - دبكة

Dubka on sytyttävä kansantanssi Libanonista, välttämätön osa kansanjuhlia festivaaleista antiikista nykypäivään. Dubka on pääosin miestanssi.

ALEXANDRIА - الاسكندراني

Alexandria on Egyptin toiseksi suurin kaupunki, Alexandriassa on enemmän Välimeren kuin itäisiä piirteitä. Kaupungin henki ja kulttuuri eroavat muusta maasta, vaikka kaupunki sijaitsee vain 225 km päässä Kairosta. Arabiaksi käännetty Alexandria kuulostaa “Escandarani”. Escandarani-tanssityyli on erittäin iloinen, tulinen ja leikkisä. Tämän tyylin perinteiset vaatteet ovat pukeutuminen ja kääre (Melaya). Melaya on osa Aleksandrian naisten kansallispukeutumista.

SHAMADAN - شمعدان

Egyptin slängissä tämän tyylin nimi kuulostaakuten Avalam. Koko nimi “Rax al Shamadam” on tandelli kynttilänvarsilla. Se on jo kauan tanssinut Egyptissä. Häässä tanssija kantaa pään päällä suurta kynttilän kynttilänjalkaa, joka valaisee tietä nuorten onnelliseen perhe-elämään. Lipsien, rintojen ja askeleen pehmeiden eristettyjen taiteiden taito on hämmästyttävää, kun tyttö tanssii kynttelissä - hänen on loppujen lopuksi oltava liikkumaton! Vain on välttämätöntä miettiä puku erittäin huolellisesti, jotta se ei valaistu eikä pilata sitä tippuvalla vahalla. Perinteinen puku tämän tyyppisiin haaremihousuihin + toppi tai pitkä mekko, jossa tiukka yläosa ja leveä alaosa.

FARAONIC TANSSI - الفر الرقص

Muinaiset egyptiläiset tiesivät jo seitsemän vuosituhatta sitten tanssiaja se on painettu heidän freskoihinsa ja kaikkien muinaisten temppelien seiniin. "Tähän saakka emme tiedä tarkalleen, kuinka muinaiset egyptiläiset tanssivat, mutta voimme tarjota kuinka he aloittivat tanssi-ilmauksen ja miten he päättivät sen. Vetoamalla inspiraatiota ja mielikuvitusta nykyisiltä egyptiläisiltä koreografeilta, luomme liikkeitä ja siteitä näiden muinaisten freskojen näkemien perusteella." . (lainaus Nabil Mabroukin - kuuluisan mestarin - koreografin ja itämaisen tanssin historian luennoitsijan Nabil Mabroukin kirjasta "Tanssi Egyptissä").

Rax el Sharqi

"Tai muuten he kutsuvat sitä itämaiseksi vatsatanssiksi." Kirjallinen käännös arabiasta on ”Belly Dance” eli kehon se osa, joka on napana lantiolle. Joissakin maissa, mukaan lukien Venäjä, tätä tanssia kutsutaan vatsatanssiksi, vaikka tämä on väärin. On monia versioita, miksi tätä tanssia kutsutaan tällä tavalla. Ehkä muilla kielillä ei ole tarkka käännös sanalle ”vatsa”. Miksi “Belly Dance”? Tämän tyyppisen tanssin nimi tuli myös nimestä “Beladi”, joka käännetään arabian kielestä “kotimaa” tai “kotikaupunki”. Baladi-tanssi tanssi monissa kylissätämä Egypti. Yleensä häntä tanssittiin naisen talossa itselleen tai ystävilleen. Nämä olivat pääasiassa lonkkaliikkeitä. Käsien liikkeet olivat melko yksinkertaisia \u200b\u200bja epäsystemaattisia. Tanssinut paljain jaloin. Vuodesta 1921 Beladi-tyyli on saanut toisen nimen, Oriental Shaabi. Tämä tyyli oli erittäin suosittu Egyptissä, etenkin Vanhan Kairon keskustassa Muhammad Ali -kadulla, missä monet kuuluisat taiteilijat syntyivät ja asuvat nyt. Tämä on tyyli sellaisille kuuluisille tanssijoille kuin Nagwa Foad, Fifi Abdu, Zinat Olwy. Tietysti näiden 80 vuoden aikana tanssityyli on nykyaikaistunut, sekoittuneena muihin itämaisiin tyyleihin, mutta älä unohda, että ”Rax el Sharki” tai ”Oriental Belly Dance” on osa Egyptin kansanperinnettä. Ja egyptiläisessä kansanperinteessä on yli 25 tanssityyppiä, ja kaikkia tansseja tanssii pääosin kehon osa, nimeltään "Bell".

tabla

On mahdotonta kuvitella itää ilman arabialaista rummua nimeltä Tabla. Tämän soittimen ääni voidaan kuulla kaikkialla, missä olet idässä: kadulla, markkinoilla, kahvilassa,voi milloin tahansa arabien häät ... ..

Tabla on suosituin ja kuuluisin arabialainen instrumentti. Tämä instrumentti on itämaisen musiikin ja tanssin sydän. Erittäin rakastettu ja rakastettu Venäjällä. Ehkä siksi, että tämän instrumentin ääni muistuttaa sykettä ....

Tabla-rytmejä on 9 erilaista, joita Venäjällä ei valitettavasti kukaan tiedä. Toistaiseksi tämä on edelleen Egyptin arabien etuoikeus. Toivon, että lähitulevaisuudessa Moskovassa avataan todellinen koulu tämän “maagisen” soittimen oppimiseksi.

Tanssi huivilla

näyttelijätaidot. Huivi on myös tausta korostamaan vartalon ja liikkeen kauneutta. Tämä on myös mitä piilottaa, sitten avata.
Tanssijan on erittäin tärkeää tuntea huivi ei osana pukua, vaan osana vartaloaan.
Huiveja on monen tyyppisiä ja muotoisia: malaya, Persianlahden ja muut.
Huivi liittyy niin selvästi itämaiseen tanssiin, että näyttää siltä kuin se olisi aina ollut siinä. Historioitsijat eivät kuitenkaan löydä tämän tyyppisen tanssin muinaisia \u200b\u200bjuuria. Egyptiläisten mukaan huivi on saattanut tulla kokonaan Venäjältä. 1940-luvulla Egyptin hallitsija Farukh kutsui venäläisen baleriinin Ivanovan opettamaan tyttäreilleen baletin taiteen. Ivanova opetti kuuluisalle egyptiläiselle tanssijalle nimeltä Samia Gamal kauniin tien ulos huivilla ja joillakin liikkeillä sen kanssa, ja huivi juurtui Egyptiin.
Länsimaiset tanssijat työskentelevät erittäin yksityiskohtaisesti huivilla, käärivät itsensä siihen ja paljastavat viettelevästi. Satu on elossa eurooppalaisessa tietoisuudessa: itä, haaremi ja kauniiden naisten ruumiit ovat piilossa kalliiden kankaiden kanssa. Egyptiläiset itse käyttävät huivia vain päästäkseen lavalle ja 30–60 sekunnin kuluttua heittävät sen sivuun. Länsimainen tyyli näyttää itäyleisölle mauton ja muistuttaa myös stripteasea. Venäläiset tytöt työskentelevät eräänlaisena välityönä.

Tanssi c imbalas

Symbaalit on yksi vanhimmista soittimista kahden parin puisten tai metallisten levyjen muodossa. Tanssija käyttää heidän äänensä musiikillisena säestyksenä tanssiin.
Sagaatit (tai symbaalit) vaativat hyvää perinteisen musiikin ja rytmisten kuvioiden tuntemusta. Sagaatit ovat espanjalaisten kastanssien kaukaisia \u200b\u200bserkkuja, jotka on valmistettu vain metallista. Esiintyjä ei osaa vain tanssia, vaan myös seurata itsensä saagaiden soinnilla. Voit myös luoda oman rytmisi musiikissa pelaamalla tamburiinia tai tamburiinia.

Saber-tanssi

Tämä on melko monimutkainen tanssi. Kontrasti näyttää erittäin mielenkiintoiselta: naisellinen vatsatanssi ja itäisten sotureiden valtavat reunat. Tytöt eivät kuitenkaan tee taisteluliikkeitä sapella, heitä käytetään yleensä pään, vatsan tai reiden kauniiseen tasapainottamiseen.miehet sotilaallisissa kampanjoissa mukana olleet naiset viihdyttivät heitä tanssimalla yöllä telttoissa. Länsimaatutkijat vievät meidät jälleen alas. Sanotaan, että kaikki meni 1800-luvun ranskalaisen orientalistisen Jeromeen kuvasta, jossa oli kuvattu tyttö, jolla oli saha tanssipoosassa. Tietenkin ajattelemme haluamme, mutta meidän on tiedettävä, ettei Egyptin, Turkin eikä Libanonin sapeli ole kovin suosittu tanssijoiden keskuudessa. Mutta on miehetanssi, jolla on miekka, missä miekka heiluttaa, mutta he eivät koskaan tasapainota sitä päähän tai muihin kehon osiin.

Tanssia tulella

Tulikultin jatkuminen. Kynttilöitä tai aromaattisella öljyllä varustettuja lamppuja voidaan käyttää. Yleensä he tanssivat paksuilla kirkkailla kynttilöillä. Lamppu, jossa kynttilä muistuttaa Aladdinin lamppua, näyttää myös hyvältä tanssissa.

Tanssi käärmeellä

Vähemmän yleinen tanssi on käärmetanssi. On melko vaikeaa tanssia sellaisella ”ominaisuudella”. Käärmeen käsittelyyn tarvitaan suurta taitoa, rohkeutta ja kokemusta.
Käärme voi tehdä tytötanssista. Nähdäksesi miltä se näyttää, voi viitata elokuvaan "Dusk Till Dawn", jossa Salma Hayek tanssii albiinopythonin kanssa. Tietenkin se keksi jälleen lännen, joka on ahne pienille vaikutuksille. Ehkä kun meillä on myös niin paljon tanssijoita, että heidän on kilpailtava työpaikoista jopa sellaisin keinoin, käärmeet saavat myös jonkin verran jakelua.

Cleopatra.ru

Vatsatanssin prototyyppi oli tiedossa monissa muinaisissa sivilisaatioissa - Kiinassa, Arabiassa, Afrikassa ja pääsi sieltä muinaisiin slaaveihin kauan ennen uutta aikaa. Juuri tästä tanssista tuli rituaali. Hänet esiintyi vain illalla, ja nainen tanssi hänen omakseen. Tanssin pääkohtana oli osoittaa, että vaimo on kaunis, nuori, toivottava ja kykenevä jälkeläisiin.

Muutamaa vuosisataa ennen Kristusta slaavilainen rituaaltanssi tuli itään Aasiassa muuttolaisten slaavilaisten heimojen mukana. Täällä hän oli olemassa 1. vuosisataan asti. ILMOITUS ilman muutoksia. Ja vasta uudella vuosituhannella jotkut tanssijat alkoivat veloittaa suorituksesta. 5. vuosisadalla mennessä A.D. rituaalin tanssista on vihdoin tullut maallinen ilmiö. Kultista on tullut viihdyttävä eroottinen spektaakkeli. Vatsatanssi levisi vähitellen koko idässä ja etelässä - Intiassa, Ceylonissa, Japanissa ja jopa Afrikassa.

7. vuosisadalla nimi “arabia” oli juurtunut vahvasti tähän taiteeseen. Ja tanssijat monista maista, myös Euroopasta, haaveilivat pääsemisestä itään ja ymmärtävänsä kaikki vatsatanssin hienoukset.

Nykyään tämän taiteen todellinen renessanssi on tullut suosituksi ympäri maailmaa. Asiantuntijat lukevat yli 50 vatsaantyyppiä ja 8 itämaisen tanssin pääkoulua: egyptiläinen, pakistanilainen, Botswana, thaimaalainen, Bhutan, Aden, Jordania ja monet pienet ja pienet haarat. Suosituimpia ja levinneimpiä ovat egyptiläiset ja turkkilaiset vatsatanssikoulut.

Tanssin semanttinen merkitys

Tätä lumoavaa itämaista tanssia ei ole vahingossa kutsuttu ”vatsatanssiksi”. Loppujen lopuksi "vatsa" on elämää. Ja elämä johtaa nainen-äiti. Eri maissa yhdistettiin jumalattaren kulttiin. Ja tanssista tuli hyvin ilmaiseva elämän perusajatuksen perusta, joka tuotti lapsen ja ihmisen syntymän. Kaikki vatsatanssin eroottisuus, joka on säilynyt täysin tähän päivään asti, oli täysin perusteltu ja sillä oli pyhä merkitys.

Arabimaissa vatsatanssilla oli suuri vaikutus, joka saattoi muuttaa jopa yksinkertaisen tanssijan kohtaloa. Köyhien perheiden tytöt voisivat käyttää tätä taidetta ansaitakseen rikkaan myötävaikutelman tai jopa tulla orja-emäntäksi.

Jo tänäänkin arabimaissa ja Kaukasuksella monet häät eivät voi tehdä ilman tätä tanssia. Tanssijat toivovat liikkeillään symbolisesti nuorelle terveyttä, intohimoista rakkautta monien vuosien ajan, tervettä ja monta jälkeläistä.

Vatsatanssin parantavat ominaisuudet

Monille ihmisille vatsatanssi on vain kaunis, eroottinen itämainen tanssi. Pyhien ja esteettisten komponenttien lisäksi tanssilla on kuitenkin myös parantava kuormitus naisvartaloon. Se normalisoi lisääntymistoiminnasta vastaavien sisäelinten työn, vahvistaa vartaloa kokonaisuutena, pidentää nuoruutta ja sillä on vahva positiivinen energia.

Vatsatanssi - mitä kuvaillaan heti, kun kuulemme nämä sanat? Itämaiset tarinat, persialaiset matot, maaginen ilmapiiri ja ... nainen on kauneus, siirtäen taitavasti lantionsa musiikin tahtiin salaperäisellä ilmeellä kuvaamattomasti kauniissa asussa.

Nykyään on olemassa suuri määrä tanssikouluja ja -ohjeita, vatsatanssia ei voida sekoittaa muihin tansseihin. Sillä on oma historia, joka on tullut meille vuosisatojen syvyydestä, filosofiasta ja merkityksestä.

Tanssijan vaatteet koostuivat perinteisesti pitkästä mekosta ja huivista sidotusta huivista. Oli säädytöntä sanoa sellaisia \u200b\u200bsanoja kuin “vatsa” tai “naispuoliset lantiot”, puhumattakaan minkään ruumiinosan rehellisestä esittelystä.

1800-luvun lopulla vatsatanssia kutsuttiin Salomén tanssiksi. Hän saavutti suosion Euroopassa kiitos Mata Harryn, joka alkoi avoimesti paljastaa itsensä tanssin aikana kutsuen itseään itämaisen tanssin mestari, vaikka itse asiassa se oli enemmän striptease.

"Itämainen tanssi" Mata Harry oli enemmän kuin striptease

Hollywoodilla oli suuri vaikutus tanssin popularisointiin. ensimmäistä kertaa elokuvissa esiintyi naisia, joilla oli avoin vatsa. Tällaisten paljastavien pukujen ansiosta Hollywood-elokuvissa näytellyt tanssijat pystyivät osoittamaan tanssin paremmin. Itämaiset kaunottaret seurasivat esimerkkiäan pudottamalla vyön ala-alueelle lantioilleen. Ensimmäistä kertaa tanssissa kiinnitettiin huomiota koreografiaan ja lavastamiseen, siihen asti se oli aina improvisoinnin alusta alusta loppuun.

Siitä lähtien he alkoivat käyttää idän teemaa kaikkialla kabareeissa ja baareissa paljastaen tanssijan vartalon mahdollisimman paljon.

Kuuluisa tanssija Samia Gamal aloitti koreografinsa ohjeiden mukaan ensin verhon tanssissa. Sitten he alkoivat tuoda tanssiin joko miekkoja tai käärmeitä, mutta perinteinen tanssi on edelleen suosituin.

Itämaista tanssia on useita tyylejä:

"Egyptiläiselle" tyylille on ominaista suuri määrä teräviä lantionliikkeitä, selkeät käsien lausunnot, runsaasti rumpuja, energiaa. Kokkityölle ei ole sijaa, vaan tanssija sanoo kaikesta ulkonäöltään, että hän itse ei tiedä kuinka hänen ruumiinsa tekee tällaisia \u200b\u200bliikkeitä.

Persialainen tyyli tai arabialainen tanssi, se on tyylikäs, naisellinen ja herkkä, seksuaalisuudelle ja provokaatiolle ei ole sijaa.

"Kreikkalainen", kuten he kutsuvat sitä Kreikassa, tanssi, joka tuli heidän maahansa turkkilaisista. Sillä on monia siirtymiä nopeasta hitauteen, käytetään rumban elementtejä, usein verhoa. Hän juurtui tämän tyyppiseen tanssiin syystä, että kreikkalaisilla tanssijoilla ei ollut tietoa itämaisten tanssien tekniikasta, joten heidät pakotettiin monipuolistamaan taiteitaan lisäaineella.

Huivilla tanssi on yksi upeimmista tanssityypeistä, joka luo lisä mysteeriä, kun huivin alla oleva tyttö piilottaa ensin yhden kehon osista yleisöltä, ja paljastaa sen. Tytön tulisi tuntea huivi osana vartaloaan. Useimmiten huivi käytetään tanssin alussa yhdestä kahteen minuuttia, ja sitten se heitetään sivulle.

Tanssi symbaalien (saagaattien) kanssa on vanha soitin, joka on muodostettu kahdesta parista puisia tai metallisia levyjä, samanlaisia \u200b\u200bkuin espanjalaiset kastanetit. Tanssija ei vain suorita tanssia, vaan myös onnistuu seuraamaan itseään täydentäen musiikkia.

Saber-tanssi - mielenkiintoinen yhdistelmä naisellisuutta ja haurautta reuna-aseilla. Tanssijat voivat kiinnittää sabeat ja veitset vatsaan, sitten lanteisiin ja sitten päähän.

Vatsatanssi on elämän tanssi, joka liittyy naisen äitiin. Hänet yhdistetään hedelmällisyyden jumalattaren kulttiin. Muinaisten esityksissä taivas liitettiin miehen kanssa ja maa naisen kanssa heidän fuusionsa seurauksena kaikki elävät esineet ilmestyivät. Rituaaleja, jumalia ylistäviä tekoja seurasi usein tanssi musiikille.

Vatsatanssi on lapsen raskauden, synnytyksen ja synnytyksen symboli, minkä vuoksi sen sisällössä on eroottisia elementtejä. Muinaisen maailman kehityksen myötä tanssi muuttui ja alkoi vähitellen harjoittaa toista toimintoa - viihdyttävää ja siitä tuli yleinen päivittäinen rutiini.

Muuten, joillain beduiiniheimoilla on edelleen itämaista tanssia alkuperäisessä merkityksessään. Synnytyksen aikana nainen asetetaan suureen telttaan, jossa joukko naisia \u200b\u200btanssii hänen ympärillään ja tapaa näin vauvan onnellisuudesta ja ilosta. Ja sisään Arabimaissa on edelleen tapana kutsua tanssijoita hääihin, toivoen näin vastasyntyneille onnellista perhe-elämää.

Katsojan käsitys tanssista kokonaisuutena riippuu tanssijasta. Joskus tapahtuu "rintakuva", kun se muuttaa syvän filosofian ja kulttuurin tanssin stripteaseksi. Tämän ei pitäisi olla, koska vatsatanssi on sielun ja naisen sisämaailman tanssi, monimutkainen ja hieno. Tanssijan tarkoitus on virsi naisellinen periaate, äitiys. Useimmiten tätä tanssia eivät suorita tytöt, joiden vatsa on ”kuutiot” ja käsissä pullistuneet lihakset, vaan naiset ”vartaloissa”. Joten tanssijat julistavat rakkauden tarpeen kehostaan, esiintyvän vatsan väärän häpeän, joka on korvattava kiitollisuudella ja kunnioituksella paikalla, jossa uusi elämä syntyy.

Napavyöhykkeen uskotaan olevan pääkohta, juuri sen ympärillä kaikki muut liikkeet “lyödään”. Se on naisen kehon energia- ja henkinen keskus, koska siellä sijaitsevat naisen sisäiset sukuelimet. Napa-alue on kiinnitettävä riippumatta siitä, mikä kehon osa on liikkeessä - tämä on tanssin pääolosuhde.

Tanssin avulla tanssija voi jakaa energian koko vartaloonsa ja hallita yleisön energiaa. Aallonmuotoiset liikkeet herättävät naisen sisällä olevan energian valmistaen hänet seuraavaan käyttöön. Pyöreiden liikkeiden avulla energia keskittyy tietylle alueelle, lonkat “potkaisevat” ohjaavat energian virtausta yleisölle. "Vapina" jakaa tasaisesti energiaa kaikille katsojille.

Tanssimusiikin ei pitäisi olla ensisijaisesti, ensisijaisesti sen tulee olla viehättävä nainen ja hänen tanssinsa. Jokaisella kansakunnalla on oma kansanmusiikkansa. Ammattitanssijat usein täydentävät musiikkia itse soittokelloillaan pukuihin. Musiikki toimii tässä tapauksessa vain taustana rytmin luomiseen ja sitä käytetään vähän.

Tanssissa käytetään useimmiten perinteistä nopeaa melodista kansanmusiikkia, jolla on nopea alku ja terävät siirtymät.

Kun tanssi alkoi kasvaa länsimaissa, nousi uusi suunta - Sharkey. Se on sekoitus itämaista musiikkia.

Nykyaikaisilla tanssijoilla arsenaalissa on laaja valikoima käytettävää musiikkia: kansanmusiikki, käsittelevä etninen musiikki ja itämainen tyyli. Tärkeintä on, että siellä on valoisa alku, suhteellisen rauhallinen keskiosa, terävät siirtymät ja värikäs viimeistely.

Naiset, jotka alkavat harjoittaa vatsatanssia jatkuvasti, huomaavat, että se tekee heidän figuuristaan \u200b\u200bsävyisemmän, ohut ja naisellinen. Lisäksi uskotaan, että tämä tanssi elvyttää ja kirkastaa naisellinen läsnäoloa - eleganssia, siro liikkeitä, iloisuutta, kävelyä, onnellisuudessa silmiä - kaikki tämä erottaa naisen muista.

Jo antiikin muistiinpanot sisältävät paljon neuvoja siitä, että tanssijan tulisi kyetä hallitsemaan ruumiinsa sisäisiä ja ulkoisia energioita, vapauttamaan kaikki pelkonsa ja kokemuksensa. On tärkeää irrottautua ongelmista ja rentoutua, jotta vartalo liikkuu vapaasti ja luonnollisesti.

Tanssin positiivinen vaikutus vartaloon on yksiselitteinen: se ei vaikuta vain naisen ulkonäköön, vaan myös sisäelimiin ja hänen energiatasoonsa.

• Itämainen tanssi tekee vatsasta sekä joustavaa että joustavaa.
• Kädet ja jalat, jotka ovat melkein jatkuvasti liikkeessä, vahvistuvat. Lonkojen ja hartioiden aktiivisten liikkeiden ansiosta myös sydän- ja verisuonisysteemiä vahvistetaan.
• Oikea ryhti muodostuu selkälihaksia harjoittamalla jatkuvasti
• Jos tanssit oikein, voit päästä eroon nivelkipuista
• Idässä mietinnölle annetaan suuri merkitys, mikä petti ihmisen rauhaa ja vaikuttaa positiivisesti hänen hermostoonsa. Itämaisella tanssilla voi olla sama vaikutus. Tanssin aikana tapahtuu rentoutumista, ilmaantuu uutta elinvoimaa ja energiaa
• Muinaisista ajoista lähtien tanssi on ollut pakollinen kaikkien itäisten naisten tutkinnassa. Uskotaan, että sisäelinten hieronnan vuoksi hän auttoi paitsi lapsen synnyttämisessä, myös synnytyksen aikana. Havaittiin, että kuukautiskierron aikana kipua kärsivät naiset puhuivat kipuoireiden vähentymisestä
• Monet naiset totesivat, että heidän perhe-elämänsä vahvistui intiimi-elämän monimuotoisuuden vuoksi.

Vatsatanssi vaikuttaa positiivisesti sekä naisen ulkonäköön että hänen sisäelimiin

Tietysti sinun ei pidä pitää itämaista tanssia kaikkien sairauksien parantamisena, silti on parempi kuulla lääkäriä ennen juoksemista itämaisen pukun jälkeen, koska kaikki tanssinopettajat eivät pysty seuraamaan opiskelijansa terveyttä ulkoisilla merkkeillä. Tietysti tällä niin aktiivisella tanssilla on vasta-aiheita.

• Litteät jalat, koska sormenpäät ovat mukana
• Ongelmallista selkärankaa
• Munasarjatauti
• verenpainetauti
• Maksasairaus
• Vaikea kipu kuukautisten aikana
• tuberkuloosi
• raskaus

Vatsatanssi - tapa ilmaista ja hyödyttää terveyttä