Tarinan sentimentalismi köyhä Lisa. "Sentimentaalismin piirteitä tarinassa "Puo Lisa" Venäläinen sentimentaalinen tarina köyhä Lisa

Koti / Pettää aviomies

Sentimentalismia tarinassa Karamzin N.M. "Liisa köyhä".
Yksinkertaisen talonpoikatyttö Lisan ja Moskovan aatelismiehen Erastin koskettava rakkaus järkytti syvästi kirjailijan aikalaisten sieluja. Kaikki tässä tarinassa: juonesta ja Moskovan alueen tunnistettavissa maisemaluonnoksista hahmojen vilpittömiin tunteisiin - oli epätavallista 1700-luvun lopun lukijoille.
Tarina julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1792 Moscow Journalissa, jonka toimittaja oli Karamzin itse. Juoni on melko yksinkertainen: isänsä kuoleman jälkeen nuori Lisa joutuu työskentelemään väsymättä ruokkiakseen itsensä ja äitinsä. Keväällä hän myy Moskovassa kieloja ja tapaa siellä nuoren aatelismiehen Erastin. Nuori mies rakastuu häneen ja on jopa valmis jättämään maailman rakkautensa tähden. Rakastajat viettävät iltoja yhdessä, kunnes eräänä päivänä Erast ilmoittaa, että hänen on lähdettävä kampanjaan rykmentin kanssa ja heidän on erotettava. Muutamaa päivää myöhemmin Erast lähtee. Useita kuukausia kuluu. Eräänä päivänä Lisa näkee Erastin vahingossa upeissa vaunuissa ja saa selville, että tämä on kihloissa. Erast menetti kiinteistönsä korteilla ja parantaa huonoa taloudellista tilannettaan ja menee naimisiin rikkaan lesken kanssa. Epätoivoissaan Lisa heittäytyy lampeen.

Taiteellista omaperäisyyttä.

Karamzin lainasi tarinan juonen eurooppalaisesta romanssikirjallisuudesta. Kaikki tapahtumat siirrettiin "venäläiselle" maaperälle. Kirjoittaja korostaa, että toiminta tapahtuu Moskovassa ja sen ympäristössä, kuvailee Simonovin ja Danilovin luostareita Sparrow Hillsillä luoden illuusion aitoudesta. Venäläiselle kirjallisuudelle ja sen ajan lukijoille tämä oli innovaatio. Totuttuaan onnellisiin loppuihin vanhoissa romaaneissa he tapasivat elämän totuuden Karamzinin teoksessa. Kirjoittajan päätavoite - myötätunnon saavuttaminen - saavutettiin. Venäjän yleisö luki, tunsi myötätuntoa, myötätuntoa. Tarinan ensimmäiset lukijat pitivät Lisan tarinaa todellisena nykyajan tragediana. Simonovin luostarin muurien alla oleva lampi sai nimekseen Lizina Pond.
Sentimentaalismin huonot puolet.
Tarinan uskottavuus on vain näennäistä. Kirjailijan kuvaama sankarimaailma on idyllinen ja keksitty. Talonpoikanaisella Lisalla ja hänen äidillään on hienostuneita tunteita, heidän puheensa on lukutaitoa, kirjallista eikä eroa aatelisen Erastin puheesta. Köyhien kyläläisten elämä muistuttaa pastoraalista: ”Sillä välin nuori paimen ajoi laumaansa pitkin joen rantaa ja soitti piippua. Lisa kiinnitti katseensa häneen ja ajatteli: "Jos se, joka nyt pyörittää ajatuksiani, olisi syntynyt yksinkertaiseksi talonpojaksi, paimeneksi - ja jos hän nyt ajaisi laumaansa ohitseni: ah! Minä kumartaisin hänelle hymyillen ja sanoisin ystävällisesti: "Hei, rakas paimen!" Minne ajelet laumaasi? Ja täällä kasvaa lampaillesi vihreä ruoho, ja täällä punaiset kukat, joista voit kutoa seppeleen hattullesi." Hän katsoisi minua hellästi katsoen - ehkä hän ottaisi käteni... Unelma! Huilua soittava paimen kulki ohi ja katosi kirjava laumansa kanssa läheisen kukkulan taakse." Sellaiset kuvaukset ja perustelut ovat kaukana realismista.
Tarinasta tuli esimerkki venäläisestä sentimentaalisesta kirjallisuudesta. Toisin kuin klassismi ja sen järjen kultti, Karamzin puolusti tunteiden, herkkyyden ja myötätunnon kulttia: sankarit ovat tärkeitä kykynsä rakastaa, tuntea ja kokea. Lisäksi, toisin kuin klassismin teokset, "Huono Liza" on vailla moraalia, didaktisuutta ja rakentamista: kirjoittaja ei opeta, vaan yrittää herättää empatiaa lukijassa olevia henkilöhahmoja kohtaan.
Tarinalle on ominaista myös "sileä" kielenkäyttö: Karamzin hylkäsi loiston, mikä teki teoksesta helposti luettavan.

"Sillä talonpojatkin osaavat rakastaa..."
N. M. Karamzin

Sentimentalismi on 1700-luvun kirjallisuuden suunta. Se on ristiriidassa klassismin tiukkojen normien kanssa ja kuvaa ennen kaikkea ihmisen sisäistä maailmaa ja hänen tunteitaan. Nyt paikan, ajan ja toiminnan yhtenäisyydellä ei ole väliä, pääasia on ihminen ja hänen mielentila. N.M. Karamzin on luultavasti kuuluisin ja lahjakkain kirjailija, joka työskenteli aktiivisesti tähän suuntaan. Hänen tarinansa "Liza köyhä" paljastaa lukijalle kahden rakastajan hellät tunteet.

Sentimentaalismin piirteitä löytyy N. Karamzinin tarinasta joka rivillä. Lyyrinen kerronta on johdettu sujuvasti, rauhallisesti, vaikka teoksessa tuntuu intohimon intensiivisyyttä ja tunteiden voimaa. Hahmot kokevat uudenlaisen rakkauden tunteen molempia kohtaan - hellän ja koskettavan. He kärsivät, itkevät, erottuvat: "Lisa itki - Erast itki..." Kirjoittaja kuvailee hyvin yksityiskohtaisesti onnettoman Lisan mielentilaa hänen mukanaan Erastia sotaan: "... hylätty, köyhä, kadonnut tunteita ja muistoja."

Koko teos on lyyristen poikkeamien läpäisemä. Kirjoittaja muistuttaa jatkuvasti itsestään, on läsnä teoksessa ja kommentoi kaikkea, mitä hänen hahmoilleen tapahtuu. "Tulen usein tähän paikkaan ja melkein aina tapaan siellä kevään...", kirjailija kertoo Si...novan luostarin lähellä sijaitsevasta paikasta, jossa Lisa ja hänen äitinsä asuivat. "Mutta minä heitän harjan alas...", "sydämeni vuotaa verta...", "kyynel vierii kasvoilleni", - näin kirjailija kuvailee tunnetilaansa katsoessaan sankareitaan. Hän sääli Lisaa, hän on hänelle hyvin rakas. Hän tietää, että hänen "kaunis Lisa" ansaitsee parempaa rakkautta, rehellisiä suhteita ja vilpittömiä tunteita. Ja Erast... Kirjoittaja ei hylkää häntä, koska "rakas Erast" on erittäin kiltti, mutta luonteeltaan tai kasvatukseltaan röyhkeä nuori mies. Ja Lisan kuolema teki hänestä onnettoman loppuelämänsä. N. M. Karamzin kuulee ja ymmärtää sankarinsa.

Tarinassa suuri paikka on omistettu maisemaluonnoksille. Teoksen alussa kuvataan paikkaa "lähellä Si..novan luostaria", Moskovan esikaupunkia. Luonto tuoksuu: "upea kuva" paljastuu lukijalle, ja hän löytää itsensä tuossa ajassa ja vaeltelee myös luostarin raunioissa. Yhdessä "hiljaisen kuun" kanssa katsomme rakastavaisten kohtaavan ja istuen "vanhan tammen varjossa" katsomme "siniselle taivaalle".

Nimi "Köyhä Lisa" itsessään on symbolinen, jossa sekä sosiaalinen asema että ihmisen sielun tila heijastuu yhteen sanaan. N. M. Karamzinin tarina ei jätä ketään lukijaa välinpitämättömäksi, se koskettaa sielun hienovaraisia ​​kieliä, ja tätä voidaan kutsua sentimentaaliseksi.

Puhumme valistuksen jälkeisestä aikakaudesta ja siitä, miten se ilmeni Venäjän kulttuuritilassa.

Valaistumisen aika rakentui tunteiden kasvatukselle. Jos uskomme, että tunteita voidaan kasvattaa, meidän on jossain vaiheessa myönnettävä, että niitä ei ole tarpeen kasvattaa. Sinun tulee kiinnittää huomiota ja luottaa heihin. Se, mitä aiemmin pidettiin vaarallisena, osoittautuu yhtäkkiä tärkeäksi, joka voi antaa meille sysäyksen kehitykselle. Tämä tapahtui siirtymävaiheessa valistuksesta sentimentaalismiin.

Sentimentaalisuus- käännetty ranskasta "tunne".

Sentimentalismi ehdotti tunteiden kasvattamisen lisäksi myös niiden huomioon ottamista ja niihin luottamista.

Eurooppalaisen kulttuurin klassismin läpileikkaava teema on velvollisuuden ja tunteiden välinen taistelu.

Sentimentaalismin läpileikkaava teema on, että järki ei ole kaikkivoipa. Eikä pelkkä tunteiden kasvattaminen riitä, niihin pitää luottaa, vaikka näyttää siltä, ​​että tämä tuhoaa maailmamme.

Sentimentalismi ilmeni kirjallisuudessa ensisijaisesti klassismina arkkitehtuurissa ja teatterissa. Tämä ei ole sattumaa, koska sana "sentimentalismi" liittyy tunteiden sävyjen välittämiseen. Arkkitehtuuri ei välitä tunteiden sävyjä, teatterissa ne eivät ole yhtä tärkeitä kuin esitys kokonaisuutena. Teatteri on "nopeaa" taidetta. Kirjallisuus voi olla hidasta ja vivahteita välittävää, minkä vuoksi sentimentaalismin ideat toteutuivat voimakkaammin.

Jean-Jacques Rousseaun romaani ”The New Heloise” kuvaa tilanteita, joita ei aikaisempina aikakausina voineet ajatella – miehen ja naisen ystävyyttä. Tästä aiheesta on keskusteltu vasta pari vuosisataa. Rousseaun aikakaudella kysymys on valtava, mutta sitten ei ollut vastausta. Sentimentaalismin aikakausi keskittyy niihin tunteisiin, jotka eivät sovi teoriaan ja ovat ristiriidassa klassismin ideoiden kanssa.

Venäjän kirjallisuuden historiassa ensimmäinen kirkas sentimentalistinen kirjailija oli Nikolai Mihailovich Karamzin (ks. kuva 1).

Riisi. 1. Nikolai Mihailovitš Karamzin

Puhuimme hänen kirjeistään venäläiseltä matkailijalta. Yritä verrata tätä teosta Alexander Nikolaevich Radishchevin "Matka Pietarista Moskovaan" kanssa. Etsi yhteistä ja erilaista.

Kiinnitä huomiota sanoihin "kanssa": myötätunto, myötätunto, keskustelukumppani. Mitä yhteistä on vallankumouksellisella Radishchevillä ja tunteellisella Karamzinilla?

Palattuaan matkaltaan ja kirjoittaessaan "Venäläisen matkustajan kirjeet", joka julkaistiin vuonna 1791, Karamzin aloitti "Moscow Journalin" julkaisemisen, jossa vuonna 1792 ilmestyi novelli "Huono Liza". Teos käänsi koko venäläisen kirjallisuuden ylösalaisin ja määräsi sen kulkua moniksi vuosiksi. Useiden sivujen tarina toistui monissa klassisissa venäläisissä kirjoissa, "Patakuningatar" Dostojevskin romaaniin "Rikos ja rangaistus" (vanhan rahanlainaajan sisar Lizaveta Ivanovnan hahmo).

Karamzin, joka oli kirjoittanut "Lizan köyhän", astui venäläisen kirjallisuuden historiaan (ks. kuva 2).

Riisi. 2. G.D. Epifanov. Kuvituksia tarinaan "Köyhä Lisa"

Tämä on tarina siitä, kuinka aatelismies Erast petti köyhän talonpoikanaisen Lisan. Hän lupasi mennä naimisiin hänen kanssaan eikä mennyt naimisiin, hän yritti päästä eroon hänestä. Tyttö teki itsemurhan, ja Erast, sanoessaan lähteneensä sotaan, solmi rikkaan lesken kanssa.

Sellaisia ​​tarinoita ei ollut. Karamzin muuttuu paljon.

1700-luvun kirjallisuudessa kaikki sankarit on jaettu hyviin ja huonoihin. Karamzin aloittaa tarinan sillä, että kaikki on epäselvää.

Ehkä kukaan Moskovassa asuva ei tunne tämän kaupungin ympäristöä niin hyvin kuin minä, koska kukaan ei ole kentällä useammin kuin minä, kukaan muu kuin minä ei kulje jalan, ilman suunnitelmaa, ilman päämäärää - minne tahansa silmät katso - läpi niittyjen ja lehtojen, yli kukkuloiden ja tasangoiden.

Nikolai Karamzin

Tapamme kertojan sydämen ennen kuin näemme hahmot. Aikaisemmin kirjallisuudessa hahmojen ja paikkojen välillä oli yhteys. Jos tämä on idylli, tapahtumat tapahtuivat luonnon sylissä, ja jos se on moraalinen tarina, niin kaupungissa. Alusta alkaen Karamzin sijoittaa sankarit Lizan asuinkylän ja Erastin asuinkaupungin väliselle rajalle. Kaupungin ja kylän traaginen kohtaaminen on hänen tarinansa aiheena (ks. kuva 3).

Riisi. 3. G.D. Epifanov. Kuvituksia tarinaan "Köyhä Lisa"

Karamzin esittelee jotain, mitä ei ole koskaan ollut venäläisessä kirjallisuudessa - raha-aiheen. "Köyhän Lisan" juonen rakentamisessa rahalla on valtava rooli. Erastin ja Lisan suhde alkaa siitä, että aatelismies haluaa ostaa kukkia talonpojalta ei viidellä kopeikalla, vaan ruplalla. Sankari tekee tämän puhtaalla sydämellä, mutta hän mittaa tunteita rahassa. Lisäksi, kun Erast jättää Lisan ja tapaa hänet vahingossa kaupungissa, hän maksaa hänelle pois (katso kuva 4).

Riisi. 4. G.D. Epifanov. Kuvituksia tarinaan "Köyhä Lisa"

Mutta ennen kuin Lisa tekee itsemurhan, hän jättää äitinsä 10 keisarillista. Tyttö on jo saanut kaupungin tavan laskea rahaa.

Tarinan loppu on siihen aikaan uskomaton. Karamzin puhuu sankarien kuolemasta. Sekä venäläisessä että eurooppalaisessa kirjallisuudessa rakastavien sankarien kuolemasta on puhuttu useammin kuin kerran. Poikkileikkauksen motiivina on se, että rakastajat yhdistyivät kuoleman jälkeen, kuten Tristan ja Isolde, Peter ja Fevronia. Mutta itsemurhan Lisan ja syntisen Erastin sovinto kuoleman jälkeen oli uskomatonta. Tarinan viimeinen lause: "Nyt on ehkä sovittu." Finaalin jälkeen Karamzin puhuu itsestään, siitä, mitä hänen sydämessään tapahtuu.

Hänet haudattiin lammen lähelle, synkän tammen alle, ja hänen haudalleen asetettiin puinen risti. Täällä istun usein ajatuksissani nojaten Lizan tuhkan astiaan; lampi virtaa silmissäni; Lehdet kahisevat yläpuolellani.

Kertoja ei ole yhtä tärkeä kirjallisen toiminnan osallistuja kuin hänen sankarinsa. Kaikki oli uskomattoman uutta ja tuoretta.

Sanoimme, että muinainen venäläinen kirjallisuus ei arvostanut uutuutta, vaan sääntöjen noudattamista. Uusi kirjallisuus, josta Karamzin osoittautui yhdeksi johtajista, päinvastoin arvostaa tuoreutta, tutun räjähdystä, menneisyyden hylkäämistä ja siirtymistä tulevaisuuteen. Ja Nikolai Mikhailovich onnistui.

Tarina Köyhä Lisa Karamzin kirjoitti sen vuonna 1792. Se vastaa monella tapaa eurooppalaisia ​​malleja, minkä vuoksi se aiheutti shokin Venäjällä ja teki Karamzinista suosituimman kirjailijan.

Tämän tarinan keskiössä on talonpojan ja aatelismiehen rakkaus, ja talonpojan kuvaus on lähes vallankumouksellinen. Ennen tätä venäläisessä kirjallisuudessa oli kehittynyt kaksi stereotyyppistä talonpoikien kuvausta: joko he olivat onnettomia sorrettuja orjia tai koomisia, töykeitä ja typeriä olentoja, joita ei voinut edes kutsua ihmisiksi. Mutta Karamzin lähestyi talonpoikien kuvausta täysin eri tavalla. Lisa ei tarvitse myötätuntoa, hänellä ei ole maanomistajaa, eikä kukaan sorra häntä. Tarinassa ei myöskään ole mitään koomista. Mutta on kuuluisa lause Ja talonpojat osaavat rakastaa, joka muutti tuon ajan ihmisten tietoisuuden, koska vihdoin he ymmärsivät, että talonpojat ovat myös ihmisiä, joilla on omat tunteensa.

Sentimentalismin piirteet elokuvassa "Köyhä Lisa"

Itse asiassa tässä tarinassa on hyvin vähän tyypillistä talonpoikaista. Lisan ja hänen äitinsä kuvat eivät vastaa todellisuutta (talonpoikanainen, jopa valtion nainen, ei voinut vain myydä kukkia kaupungissa), sankarien nimet eivät myöskään ole otettu Venäjän talonpoikaistodellisuuksista, vaan eurooppalaisen sentimentaalismin perinteet (Lisa on johdettu eurooppalaisille romaaneille tyypillisistä nimistä Eloise tai Louise).

Tarina perustuu universaaliin ajatukseen: jokainen ihminen haluaa onnea. Siksi tarinan päähenkilöä voidaan kutsua jopa Erastiksi, ei Lisaksi, koska hän on rakastunut, haaveilee ihanteellisesta suhteesta eikä edes ajattele jotain lihallista ja alhaista toivoen. elää Lizan kanssa kuin veli ja sisko. Karamzin kuitenkin uskoo, että tällainen puhdas platoninen rakkaus ei voi selviytyä todellisessa maailmassa. Siksi tarinan huipentuma on Lisan viattomuuden menetys. Sen jälkeen Erast lakkaa rakastamasta häntä puhtaana, koska hän ei ole enää ihanne, hänestä on tullut sama kuin muut naiset hänen elämässään. Hän alkaa pettää häntä, suhde katkeaa. Tämän seurauksena Erast menee naimisiin rikkaan naisen kanssa, mutta tavoittelee vain itsekkäitä tavoitteita, eikä ole rakastunut häneen.

Saavuttuaan kaupunkiin Lisa huomaa olevansa surullisena. Hän uskoo, ettei hänellä ole enää mitään elämisen vuoksi, koska... hänen rakkautensa tuhoutuu, onneton tyttö heittäytyy lampeen. Tämä liike korostaa sitä Tarina on kirjoitettu sentimentaalismin perinteeseen, loppujen lopuksi Lizaa ohjaavat yksinomaan tunteet, ja Karamzin korostaa voimakkaasti Lizan köyhän sankarien tunteiden kuvaamista. Järjen näkökulmasta hänelle ei tapahtunut mitään kriittistä - hän ei ole raskaana, ei häpeä yhteiskunnan edessä ... Loogisesti ei ole tarvetta hukkua itseään. Mutta Lisa ajattelee sydämellään, ei mielellään.

Yksi Karamzinin tehtävistä oli saada lukija uskomaan, että hahmot todella olivat olemassa, että tarina oli totta. Hän toistaa kirjoittamansa useita kertoja ei tarina, vaan surullinen tositarina. Toimenpiteen aika ja paikka on merkitty selkeästi. Ja Karamzin saavutti tavoitteensa: ihmiset uskoivat. Lammasta, johon Liza väitettiin hukkuneen, tuli rakkauteen pettyneiden tyttöjen joukkoitsemurhien paikka. Lampi jouduttiin jopa eristämään, mistä syntyi mielenkiintoinen epigrammi.

Nikolai Mihailovich Karamzinista tuli 1700-luvun lopulla Länsi-Euroopassa suositun uuden kirjallisen suuntauksen - sentimentaalismin - näkyvin edustaja venäläisessä kirjallisuudessa. Vuonna 1792 luodussa tarinassa "Huono Lisa" ilmestyi tämän suuntauksen pääpiirteet. Sentimentalismi julisti ensisijaisen huomion ihmisten yksityiselämään, heidän tunteisiinsa, jotka olivat yhtä tyypillisiä kaikille luokkiin kuuluville ihmisille. Karamzin kertoo meille tarinan yksinkertaisen talonpoikatyttö Lizan ja aatelismiehen Erastin onnettomasta rakkaudesta todistaakseen, että "talonpojat osaavat myös rakastaa". Lisa on sentimentalistien kannattaman "luonnollisen henkilön" ihanne. Hän ei ole vain "kaunis sielultaan ja ruumiiltaan", vaan hän pystyy myös rakastamaan vilpittömästi henkilöä, joka ei ole täysin hänen rakkautensa arvoinen. Erast, vaikkakin koulutuksen, jalouden ja vaurauden suhteen ylivoimainen rakkaansa, osoittautuu hengellisesti häntä pienemmäksi. Hän ei pysty nousemaan luokkaennakkoluulojen yläpuolelle ja naimisiin Lisan kanssa. Erastilla on "reilu mieli" ja "ystävällinen sydän", mutta samalla hän on "heikko ja röyhkeä". Hävittyään korteissa hän joutuu naimisiin rikkaan lesken kanssa ja jättämään Lisan, minkä vuoksi hän tekee itsemurhan. Vilpittömät inhimilliset tunteet eivät kuitenkaan kuolleet Erastiin ja, kuten kirjoittaja vakuuttaa, ”Erast oli onneton elämänsä loppuun asti. Saatuaan tietää Lizinan kohtalosta hän ei voinut lohduttaa itseään ja piti itseään murhaajana."

Karamzinille kylästä tulee luonnollisen moraalisen puhtauden pesä, ja kaupungista tulee irstauden lähde, kiusausten lähde, jotka voivat tuhota tämän puhtauden. Kirjoittajan sankarit, täysin sentimentaalismin ohjeiden mukaisesti, kärsivät melkein koko ajan ilmaiseen jatkuvasti tunteitaan runsailla kyyneleillä. Kuten kirjailija itse myönsi: "Rakastan niitä esineitä, jotka saavat minut vuodattamaan hellästi surun kyyneleitä." Karamzin ei häpeä kyyneleitä ja rohkaisee lukijoita tekemään samoin. Kuten hän kuvailee yksityiskohtaisesti armeijaan menneen Erastin jättämän Lisan kokemuksia: "Tästä lähtien hänen päivänsä olivat päiviä

kaipuu ja suru, joka piti salata lempeältä äidiltä: sitä enemmän hänen sydämensä kärsi! Sitten se oli vain helpottunut, kun Liza, eristäytynyt tiheässä metsässä, saattoi vapaasti vuodattaa kyyneleitä ja valittaa erosta rakkaasta. Usein surullinen kyyhkynen yhdisti valitettavan äänensä valittamiseensa." Karamzin pakottaa Lizan piilottamaan kärsimyksensä vanhalta äidiltään, mutta samalla hän on syvästi vakuuttunut siitä, että on erittäin tärkeää antaa ihmiselle mahdollisuus ilmaista surunsa avoimesti, runsaasti sielunsa helpottamiseksi. Kirjoittaja tarkastelee tarinan oleellisesti sosiaalista konfliktia filosofisen ja eettisen prisman kautta. Erast haluaisi vilpittömästi voittaa luokkamuurit heidän idyllisen rakkautensa tiellä Lisaan. Sankaritar katsoo kuitenkin asioiden tilaa paljon hillitymmin ymmärtäen, että Erast "ei voi olla hänen miehensä". Kertoja on jo aika vilpittömästi huolissaan hahmoistaan, siinä mielessä, että hän näyttää elävän heidän kanssaan. Ei ole sattumaa, että sillä hetkellä, kun Erast jättää Lisan, seuraa läpitunkeva kirjailijan tunnustus: ”Sydämeni vuotaa verta tällä hetkellä. Unohdan miehen Erastiin - olen valmis kiroamaan hänet - mutta kieleni ei liiku - katson taivaalle ja kyynel vierähtää alas kasvoilleni. Ei vain kirjailija itse tullut toimeen Erastin ja Lisan kanssa, vaan myös tuhansia hänen aikalaisiaan - tarinan lukijoita. Tätä helpotti paitsi olosuhteiden, myös toimintapaikan hyvä tunnistaminen. Karamzin kuvasi "Köyhässä Lisassa" melko tarkasti Moskovan Simonovin luostarin ympäristön, ja nimi "Lizinin lampi" juurtui tiukasti siellä sijaitsevan lammen taakse. Lisäksi: jotkut onnelliset nuoret naiset jopa hukkuivat tänne tarinan päähenkilön esimerkin mukaisesti. Lizasta itsestään tuli malli, jota ihmiset yrittivät jäljitellä rakkaudessa, mutta eivät talonpojat, jotka eivät olleet lukeneet Karamzinin tarinaa, vaan tytöt aatelistosta ja muista varakkaista luokista. Tähän asti harvinainen nimi Erast tuli erittäin suosituksi aatelisten perheiden keskuudessa. "Huono Liza" ja sentimentalismi olivat hyvin ajan hengen mukaisia.

On ominaista, että Karamzinin teoksissa Liza ja hänen äitinsä puhuvat samaa kieltä kuin aatelismies Erast ja itse kirjailija, vaikka heidän on kerrottu olevan talonpoikaisia. Kirjoittaja, kuten länsieurooppalaiset sentimentalistit, ei vielä tiennyt sankarien puheeroa, joka edustaa olemassaoloolollaan vastakkaisia ​​yhteiskuntaluokkia. Kaikki tarinan sankarit puhuvat venäjän kirjallista kieltä, joka on lähellä koulutetun jalon nuorten piirin todellista puhuttua kieltä, johon Karamzin kuului. Myös talonpoikaelämä tarinassa on kaukana aidosta kansanelämästä. Pikemminkin se on saanut inspiraationsa sentimentalistiselle kirjallisuudelle tyypillisistä käsityksistä "luonnollisesta ihmisestä", jonka symboleina olivat paimenet ja paimentyttäret. Siksi kirjailija esittelee esimerkiksi jakson Lisan tapaamisesta nuoren paimenen kanssa, joka "ajoi laumaansa pitkin joen rantaa soittaen piippua". Tämä tapaaminen saa sankarittaren unelmoimaan, että hänen rakas Erast olisi "yksinkertainen talonpoika, paimen", mikä tekisi heidän onnellisen liiton mahdolliseksi. Kirjoittajahan oli lähinnä huolissaan tunteiden kuvauksen totuudesta, ei hänelle tuntemattomista kansanelämän yksityiskohdista.

Perustettuaan tarinallaan sentimentaalismin venäläiseen kirjallisuuteen, Karamzin otti merkittävän askeleen sen demokratisoinnissa ja hylkäsi klassismin tiukat, mutta kaukana elävästä suunnitelmat. "Köyhän Lizan" kirjoittaja ei vain pyrkinyt kirjoittamaan "kuten he sanovat" vapauttaen kirjallisen kielen kirkkoslaavilaisista arkaismeista ja tuomalla siihen rohkeasti uusia eurooppalaisista kielistä lainattuja sanoja. Ensimmäistä kertaa hän luopui sankarien jaosta puhtaasti positiivisiin ja puhtaasti negatiivisiin, osoittaen monimutkaisen yhdistelmän hyviä ja huonoja piirteitä Erastin hahmossa. Siten Karamzin otti askeleen siihen suuntaan, johon sentimentaalismin ja romantiikan korvannut realismi liikutti kirjallisuuden kehitystä 1800-luvun puolivälissä.

© 2023 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat