Jokainen kirjallisuuden genre on elossa ja kehittyy. Kirjallisuuden suvut ja genret

Genre on eräänlainen kirjallinen teos. On eeppisiä, lyyrisiä, dramaattisia genrejä. Myös lyroeeppiset genret erotetaan toisistaan. Tyylilajit jaetaan myös tilavuuden mukaan suuriin (mukaan lukien rommi ja eeppinen romaani), keskikokoisiin ("keskikokoiset" kirjalliset teokset - romaanit ja runot), pieniin (tarina, novelli, essee). Niillä on genrejä ja temaattisia jakoja: seikkailuromaani, psykologinen romaani, sentimentaalinen, filosofinen jne. Pääjako liittyy kirjallisuuden genreihin. Esittelemme huomionne kirjallisuuden genret taulukossa.

Temaattinen genrejako on melko ehdollinen. Genreillä ei ole tiukkaa aihekohtaista luokittelua. Esimerkiksi, jos he puhuvat sanoitusten genre-teemaattisesta monimuotoisuudesta, he yleensä nostavat esiin rakkauden, filosofisen, maisemalyriikan. Mutta kuten ymmärrät, tämä sarja ei tyhjennä sanoituksia.

Jos aiot opiskella kirjallisuuden teoriaa, kannattaa hallita genreryhmiä:

• eepos, eli proosan genret (eeppinen romaani, romaani, tarina, novelli, novelli, vertaus, satu);
• lyyriset eli runolliset genret (lyyrinen runo, elgia, viesti, oodi, epigrammi, epitafi),
• dramaattinen - näytelmätyypit (komedia, tragedia, draama, tragikomedia),
• lyyrinen eepos (balladi, runo).

Kirjallisuuden genret taulukoissa

eeppisiä genrejä

• eeppinen romaani

  eeppinen romaani- romaani, joka kuvaa kansanelämää kriittisillä historiallisilla aikakausilla. Tolstoin "Sota ja rauha", Šolohovin "Hiljainen virtaus Donissa".

• romaani

  romaani- moniongelmateos, joka kuvaa henkilöä hänen muodostumis- ja kehitysprosessissaan. Romaanin toiminta on täynnä ulkoisia tai sisäisiä konflikteja. Aiheittain on olemassa: historiallinen, satiirinen, fantastinen, filosofinen jne. Rakenteen mukaan: runollinen romaani, epistolaarinen romaani jne.

• Tarina

  Tarina- keskikokoisen tai suuren muodon eeppinen teos, joka on rakennettu kerronnan muotoon tapahtumista niiden luonnollisessa järjestyksessä. Toisin kuin romaanissa, P.:ssä materiaali on kronoitua, ei ole terävää juonetta, ei sinistä analyysiä hahmojen tunteista. P. ei aseta globaaleja historiallisia tehtäviä.

• Tarina

  Tarina- pieni eeppinen muoto, pieni teos, jossa on rajoitettu määrä hahmoja. R. aiheuttaa useimmiten yhden ongelman tai kuvaa yhtä tapahtumaa. Novelli eroaa R:stä odottamattomalla lopulla.

• Vertaus

  Vertaus- moraalinen opetus allegorisessa muodossa. Vertaus eroaa tarusta siinä, että se ammentaa taiteellisen materiaalinsa ihmiselämästä. Esimerkki: Evankeliumin vertaukset, vertaus vanhurskasta maasta, jonka Luukas kertoi näytelmässä "Alhaalla".

Lyyriset genret

• lyyrinen runo

  lyyrinen runo- pienimuotoinen sanoitus, joka on kirjoitettu joko kirjoittajan tai kuvitteellisen lyyrisen sankarin puolesta. Kuvaus lyyrisen sankarin sisäisestä maailmasta, hänen tunteistaan, tunteistaan.

• Elegia

  Elegia- runo, joka on täynnä surun ja surun tunnelmia. Elegioiden sisältö on pääsääntöisesti filosofisia pohdintoja, surullisia pohdintoja, surua.

• Viesti

  Viesti- henkilölle osoitettu runokirje. Viestin sisällön mukaan on ystävällistä, lyyristä, satiirista jne. Viesti voi olla. osoitettu yhdelle henkilölle tai ihmisryhmälle.

• Epigrammi

  Epigrammi- runo, joka nauraa tietylle henkilölle. Tyypillisiä piirteitä ovat nokkeluus ja lyhyys.

• todellakin

  todellakin- runo, joka erottuu tyylin juhlallisuudesta ja sisällön ylevyydestä. Ylistys säkeessä.

• Sonetti

  Sonetti- kiinteä runomuoto, joka koostuu tavallisesti 14 säkeestä (rivistä): 2 nelisäikeestä-neljäsestä (2 riimille) ja 2 kolmirivistä tersettiä

Dramaattiset genret

• Komedia

  Komedia- draamatyyppi, jossa hahmot, tilanteet ja toimet esitetään hauskoissa muodoissa tai sarjakuvan läpi tunkeutuneena. On satiirisia komedioita ("Undergrowth", "Inspector General"), korkeaa ("Woe from Wit") ja lyyrisiä ("The Cherry Orchard").

• Tragedia

  Tragedia- teos, joka perustuu sovittamattomaan elämän konfliktiin, joka johtaa sankarien kärsimykseen ja kuolemaan. William Shakespearen näytelmä Hamlet.

• Draama

  Draama- näytelmä, jossa on terävä konflikti, joka, toisin kuin traaginen, ei ole niin ylevä, arkipäiväisempi, tavallisempi ja jotenkin ratkaistu. Draama rakentuu nykyaikaiselle eikä muinaiselle materiaalille ja perustaa uuden sankarin, joka kapinoi olosuhteita vastaan.

Lyyriset eeppiset genret

(eepisen ja lyriikan välissä)

• Runo

  Runo- keskimääräinen lyyrinen ja eeppinen muoto, juoni-kerrovan organisaation omaava teos, jossa ei ole yksi, vaan koko sarja kokemuksia. Ominaisuudet: yksityiskohtaisen juonen läsnäolo ja samalla tarkka huomio lyyrisen sankarin sisäiseen maailmaan - tai runsaasti lyyrisiä poikkeamia. Runo "Kuolleet sielut" N.V. Gogol

• Balladi

  Balladi- keskimääräinen lyyrinen-eeppinen muoto, teos, jolla on epätavallinen, jännittynyt juoni. Tämä on tarina jakeessa. Tarina, joka kerrotaan runollisessa muodossa, historiallisessa, myyttisessä tai sankarillisessa muodossa. Balladin juoni on yleensä lainattu kansanperinteestä. Balladit "Svetlana", "Ljudmila" V.A. Žukovski

Ohje

Opiskele kirjallisuuden eeppistä genreä. Se sisältää seuraavat: - tarina: suhteellisen pieni proosateos (1-20 sivua), joka kuvaa tapausta, pientä tapausta tai akuuttia dramaattista tilannetta, johon sankari joutuu. Tarinan toiminta kestää yleensä enintään yhden tai kaksi päivää. Kohtaus ei välttämättä muutu koko tarinan ajan;
- tarina: teos riittää (keskimäärin 100 sivua), jossa huomioidaan 1-10 merkkiä. Sijainti voi muuttua. Toimenpiteen kesto voi kattaa huomattavan ajanjakson, kuukaudesta vuoteen tai kauemmin. Tarinan tarina avautuu elävästi ajassa ja tilassa. Sankarien elämässä voi tapahtua merkittäviä muutoksia - liikkumista ja tapaamisia;
- romaani: suuri eeppinen muoto 200 sivulta. Romaanissa voidaan jäljittää hahmojen elämää alusta alkaen. Sisältää laajan juonijärjestelmän. Aika voi vaikuttaa menneisiin aikakausiin ja viedä kauas tulevaisuuteen;
- eeppinen romaani voi tarkastella useiden sukupolvien elämää.

Tutustu kirjallisuuden lyyriseen genreen. Se sisältää seuraavat genret:
- oodi: runollinen muoto, jonka teemana on henkilön tai tapahtuman ylistäminen;
- satiiri: runollinen muoto, jonka tarkoituksena on pilkata joku pahe, tilanne tai pilkan arvoinen henkilö
- sonetti: runollinen muoto, jolla on tiukka sävellysrakenne. Esimerkiksi sonetin englanninkielinen malli, joka päättyy kahteen pakolliseen säkeeseen, jotka sisältävät jonkinlaisen aforismin;
- tunnetaan myös seuraavat runotyypit - elgia, epigrammi, vapaa säe, haiku jne.

Kirjallisuuden dramaattiseen genreen kuuluvat seuraavat genret: - tragedia: dramaattinen teos, jonka loppuosassa on sankarin kuolema. Tällainen tragedian lopetus on ainoa mahdollinen ratkaisu dramaattiseen tilanteeseen;
- : dramaattinen teos, jonka päätarkoitus ja olemus on nauru. Se voi olla satiirista tai ystävällisempää, mutta jokainen tapaus saa katsojan/lukijan nauramaan;
- draama: dramaattinen teos, jonka keskellä on ihmisen sisäinen maailma, valinnan ongelma, totuuden etsintä. Draama on aikamme yleisin genre.

merkintä

Joissakin tapauksissa genrejä voidaan sekoittaa. Tämä pätee erityisesti draamaan. Olet luultavasti kuullut sellaisia ​​elokuvatyylejä koskevia määritelmiä kuin komediamelodraama, toimintakomedia, satiirinen draama jne. Samat prosessit ovat mahdollisia kirjallisuudessa.

Hyödyllisiä neuvoja

Katso Aristoteleen teoksia "Poetics", M.M. Bahtin "Kirjallisuuden estetiikka ja teoria" ja muut teokset, jotka on omistettu sukupuoleen ja kirjallisuuden genreihin.

Genren määritelmä on muuttunut ajan myötä. Nykyään tätä sanaa on tapana kutsua taideteosten yhdistämiseksi ryhmiin yhteisten piirteiden mukaan tai sen korrelaatioksi muiden teosten kanssa samoilla perusteilla. Jokaisella taiteen muodolla on erilaisia ​​genrejä.

Ohje

Erityisen suosittuja kirjallisuuden genrejä: fantasia, tieteiskirjallisuus, etsivä, draama, tragedia, komedia.
Fantasia ja tieteiskirjallisuus liittyvät toisiinsa, juoni perustuu kuvitteelliseen, usein mahdottomaan ideaan maailmallemme. Tieteiskirjallisuudelle (Lem, Lukjanenko, Strugatski, Efremov, Garrison) on tyypillistä löytää looginen etäisyys ajassa ja ajastamme. Fantasialla (Tolkien, Howard) ei ole tällaista tieteellistä perustaa, vaan se tulee myyteistä ja saduista, monet sankarit näyttävät epäloogisilta maailmallemme.

Draama, tragedia ja komedia ovat kirjallisia ja dramaattisia, ja niistä tulee teatteri- ja musiikki-teatterituotantojen perusta. Ensimmäisellä genrellä, draamalla (Sheeler, Shakespeare), on pääsääntöisesti juoni lähellä jokapäiväistä elämää. Konfliktin lähde on sankarin erimielisyys asetusten kanssa. Tragedia (Shakespeare, Pushkin) eroaa draamasta ylevämmällä juonillaan ja sankarin kuolemalla finaalissa.
Komedian juoni (Beaumarchais, Moliere) perustuu runsaisiin vitseihin ja onnelliseen loppuun.

Liittyvät videot

Kirjallisuuden genret ovat historiallisesti kehittyviä ja kehittyviä kirjallisia teoksia, joita yhdistävät yhteiset muodolliset ja merkitykselliset muodot.

Termiä genre (ranskankielisestä genrestä - suku, laji) voidaan soveltaa eri kriteerien mukaan muodostettuihin kirjallisiin ryhmiin. Useimmiten käytetty sisällöltään yhtenäisten teosten yhteydessä (komedia, tragedia, draama). Kirjallisuuden genret luokitellaan muodon mukaan: oodi, romaani, novelli jne. Ja syntymän mukaan: eeppinen (, tarina, myytti jne.), lyyrinen (oodi, elgia jne.), lyyrinen eeppinen (balladi ja), dramaattinen (komedia, tragedia, draama). Ne voidaan jakaa eri luokkiin - suullisen kansantaiteen genreihin (, laulu,) tai kansanperinteen pieniin genreihin (, sananlasku, ditty). Muinaisen venäläisen kirjallisuuden genrejä ovat: elämä (kuvaus maallisten ja papiston elämästä), opetus, kävely (kuvaus matkasta, useimmiten pyhille paikoille), armeija, sana (taiteellinen, opettava proosateos) ) ja aikakirjat.

Genre on melko laaja käsite taiteellisessa luovuudessa. Jopa Aristoteles tutkielmassa "Poetiikka" loi pohjan teosten teoreettiselle jaolle, mutta toistaiseksi ei ole olemassa yleisesti hyväksyttyä tulkintaa sellaisista käsitteistä kuin suku, laji ja genre. Joten sanan etymologisen merkityksen perusteella on mahdollista korvata suvut genreillä ja tyypit muodoilla. On melko vaikeaa tunnistaa yhtä periaatetta runouden ja proosan genrejen jakamisesta tyyppeihin ja genreihin, varsinkin kun otetaan huomioon, että kirjallisuuden genret "muuttuvat ja muuttuvat" ajan myötä. On kuitenkin mahdollista erottaa yleisimmin käytetty vaihtoehto, jossa kuvausmenetelmän alla (dramaattinen, lyyrinen tai eeppinen); varjolla - tämä tai tämä dramaattisen, lyyrisen ja eeppisen teoksen muoto; genren alla - tietyntyyppiset kirjalliset teokset (historiallinen romaani, satiirinen runo).

Liittyvät videot

Lähteet:

• Kirjallisuuden genret

Genren käsite on ollut olemassa muinaisista ajoista lähtien, ensimmäisistä yrityksistä ymmärtää taiteen ilmiötä Aristoteleen ja Platonin teoksissa. Siitä huolimatta kirjallisuuskritiikassa ei vieläkään vallitse yksimielisyyttä sen olemuksesta ja se toimii verbaalisen luovuuden peruslakina, mikä puolestaan ​​johtaa teosten luokitteluongelmaan. Siksi nykyaikaista genrejakoa, joka perustuu tiettyihin piirteisiin, voidaan pitää melko mielivaltaisena.

Suurin osa tällä hetkellä tunnetuista genreistä syntyi antiikin aikakaudella, ja kaikista evoluution omituisista piirteistä huolimatta ne säilyttävät edelleen useita vakaita piirteitä. Tärkein niistä on erillisen kirjallisen teoksen kuuluminen johonkin kolmesta suvusta - eeppiseen, lyriikkaan tai draamaan Aristoteleen "runouden" mukaisesti. Samalla erotetaan myös rajatyylilajeja: lyyrinen-eeppinen, lyyrinen-dramaattinen, eeppinen draama ("ei-aristoteelinen" tai arkaainen).

Nykyaikainen kirjallisuuskritiikki hyväksyy muinaisen luokituksen vain lähtökohtana. Lisäksi Aristoteleen ajoista lähtien uusia genrejä on syntynyt, kun taas vanhat ovat menettäneet merkityksensä ja sen mukana useita tunnusomaisia ​​piirteitä. Vielä ei kuitenkaan ole olemassa johdonmukaisempaa järjestelmää, joka mahdollistaisi genren luonteen ainakin suunnilleen selittämisen.

Tämän luokituksen mukaan eepos voidaan katsoa seuraavilta: eepos, romaani, tarina, novelli, satu, eeppinen runo. Sanoituksiin - oodi, elgia, balladi, epigrammi. Draamaan - varsinainen draama, tragedia, komedia, mysteeri, farssi, vaudeville. Lyyris-eeppinen päägenre on runo, lyyris-dramaattinen genre on 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alun "uusi draama". (Ibsen, Tšehov).

Klassisen eriyttämisen ohella genret voidaan erottaa niiden sisällöstä ja muodollisista piirteistä sekä teoksen puheen organisoinnista riippuen. Joten klassismin ajoista lähtien tarulla, toisin kuin muinaisella (Aesop, Phaedrus), on runollinen muoto, mutta se kuuluu eeppiseen, koska sen juoni perustuu tapahtumien ja hahmojen siirtoon. Genre tarkoittaa pikemminkin ei, vaan merkityksellisiä merkkejä - yksinäisyyden, onnettoman rakkauden, kuoleman motiiveja. Ja balladi (myös rondo, sonetti) on sekä (lyyrinen) että muodollinen - refrääni jokaisen säkeistön lopussa tai tiukasti määritelty määrä säkeitä.

Kaikki kirjallisuuden genret syntyvät vain taiteen tietyssä kehitysvaiheessa, muuttuvat jatkuvasti, katoavat ja ilmestyvät uudelleen. Myös yksittäisten genrejen, tyyppien, luonteen, toimintojen ja merkityksen erottamisen periaatteet ovat muuttumassa. Esimerkiksi klassisessa tragediassa oletettiin "jalojen" sankareiden läsnäoloa, "kolmen ykseyden" sääntöjen noudattamista, veristä lopputulosta, Aleksandrialaista jaetta. Paljon myöhemmin, 1800-1900-luvuilla, kaikki nämä aineelliset ja muodolliset piirteet lakkasivat olemasta pakollisia. Tragedia alettiin pitää mitä tahansa dramaattista työtä, joka paljastaa traagisen konfliktin.

Tällä hetkellä monilla teoksilla on melko epämääräinen, "genren vastainen" rakenne, koska niissä voidaan yhdistää elementtejä kaikista kolmesta tyypistä. Tämä on eräänlainen vastaus kahden viime vuosisadan laajalle levinneeseen massakirjallisuuteen, joka yhdistää teosten (esimerkiksi historiallinen, rakkaus, seikkailu, fantasia, dekkara) vakaat muodot ja sisällön.

Kirjallisuuskritiikassa on myös käsite "tekstilajit", jota käytetään erottamaan historiallisesti vakiintuneet teosmuodot. Genret voivat siis olla monokulttuurisia (vanhanorjalaiset saagat, tarinat) tai monikulttuurisia (eepos, sonetti). Jotkut niistä ovat luontaisia ​​universaalisuuteen, toisin sanoen suoran yhteyden puuttumiseen kansallisen kirjallisuuden erityispiirteisiin (, novelli).

Kirjallisuuden genrejen luokittelussa päärooli on kriteereillä, joilla ne määritetään. Tämän perusteella genret jaetaan sukupuolen, sisällön ja muodon mukaan.

Yllä olevat luokittelutyypit eivät sulje pois toisiaan, vaan osoittavat erilaista lähestymistapaa genren määrittelyyn. Siksi sama kirja voi viitata useisiin niistä kerralla.

Kirjallisuuden genrejen luokittelu sukupuolen mukaan

Kun kirjallisuuden genrejä luokitellaan sukupuolen mukaan, ne lähtevät kirjoittajan asenteesta sanomaansa. Tämän luokituksen perustan loi Aristoteles. Tämän periaatteen mukaan erotetaan neljä päägenreä: eeppinen, lyyrinen, dramaattinen ja lyyrinen-eeppinen. Jokaisella niistä on oma "alalajinsa".

Eeppisessä genreissä kuvataan jo tapahtuneita tapahtumia, ja kirjoittaja kirjoittaa ne muistiin muistojensa mukaan, samalla kun hän on mahdollisimman kaukana sanotun arvioinnista. Näitä ovat eeppiset romaanit, novellit, myytit, balladit, tarut ja eepos.

Lyyrinen genre sisältää tekijän kokemien tunteiden siirtämisen runollisen kirjallisen teoksen muodossa. Näitä ovat oodit, epigrammit, viestit ja säkeet.

Klassinen esimerkki säkeistä on Byronin Childe Harold.

Lyyrinen-eeppinen genre yhdistää eeppisen ja lyyrisen genren ominaisuudet. Näitä ovat balladit ja runot, joissa on sekä juoni että tekijän asenne tapahtumaan.

Dramaattinen genre on kirjallisuuden ja teatterin risteyksessä. Nimellisesti se sisältää draamoja, komedioita ja tragedioita, joiden alussa on luettelo osallistuvista hahmoista ja kirjoittajan kommentit päätekstissä. Itse asiassa se voi kuitenkin olla mikä tahansa dialogin muodossa kirjoitettu teos.

Kirjallisuuden genrejen luokittelu sisällön mukaan

Jos määritellään teokset sisällön mukaan, ne yhdistetään kolmeen suureen ryhmään: komediat, tragediat ja draamat. Tragedia ja draama, jotka kertovat sankarien traagisesta kohtalosta ja konfliktin syntymisestä ja voittamisesta, ovat melko homogeenisiä. Komediat jaetaan tapahtuvan toiminnan mukaan useisiin tyyppeihin: parodia, farssi, vaudeville, tilanteiden ja hahmojen komedia, sketsi ja välisoitto.

Kirjallisuuden genrejen luokittelu muodon mukaan

Luokittelussa genrejä muodon mukaan otetaan huomioon vain sellaiset muodolliset piirteet kuin teoksen rakenne ja volyymi niiden sisällöstä riippumatta.

Lyyriset teokset luokitellaan tällä tavalla selkeimmin, proosassa rajat hämärtyvät.

Tämän periaatteen mukaan erotetaan kolmetoista genreä: eepos, eepos, romaani, novelli, sketsi, näytelmä, essee, essee, opus, oodi ja visio.

Lähteet:

• "Kirjallisuuden teoria", V. V. Prozorov, 1987
• "Teoreettinen poetiikka: käsitteet ja määritelmät", N. D. Tamarchenko, 1999

Sana "genre" tulee ranskan genrestä, joka tarkoittaa "suku" tai "laji". Kirjallisuuskriitikoilla ei ole yhtenäisyyttä tämän termin määritelmässä. Mutta useimmiten kirjallisuuden genret ymmärretään teosten ryhmiksi, jotka yhdistyvät muoto- ja sisältöominaisuuksien yhdistelmän perusteella.

Kirjallisuuden teoria genreistä

Kirjallisuusteoria toimii kolmella pääkäsitteellä: suku, laji ja genre. Näille käsitteille ei toistaiseksi ole yleisesti hyväksyttyä tulkintaa. Jotkut perustuvat sanojen etymologiseen merkitykseen ja kutsusukutyyppeihin. Toiset noudattavat yleisempää jakoa. Tässä tapauksessa sukupuoli ymmärretään kuvaustavana (lyyrinen tai eeppinen); varjolla - yksi tai toinen lyyrisen, dramaattisen tai eeppisen runouden muoto (esimerkiksi oodi, komedia); ja genren alla - olemassa olevien runotyyppien lajikkeet (esimerkiksi satiirinen tai historiallinen romaani).

Genre, kuten muutkin taiteen elementit, on yksi tärkeimmistä sisällön paljastamisen keinoista. Vertaamalla runon kahta genreä, sankarillista ja satiirista, voidaan nähdä, että ensinnäkin tulee esiin mielikuva tärkeästä tapahtumasta ihmisten elämässä, jonka prosessissa edustajien urheus ja vahvuus tämä kansa ilmestyy. Esimerkki sankarirunosta on Tarina Igorin kampanjasta. Satiirisessa runossa päinvastoin kuvataan jokin matala tapahtuma, jota nauretaan. Satiirisiin runoihin kuuluu "Tambov Treasurer" M.Yu. Lermontov. Molemmissa tapauksissa kirjallisen teoksen genren määrää kuitenkin kuvatun luonne.

Eri kirjallisuuden genrejen typologiat

Aristoteles oli ensimmäinen, joka yritti systematisoida runoudessaan. Nykyään on omaksuttu erilaisia ​​genretyyppejä eri kriteerien perusteella.

Tässä tapauksessa seuraavat erottuvat: novelli, romaani, essee, essee, oodi, runo, näytelmä, luonnos.

Aihe

Genret eroavat temaattisilta ominaisuuksiltaan. Esimerkiksi romaani voi olla scifi, gootti, historiallinen, pikareski, psykologinen. A. N. Tolstoin "Pietari I" on historiallinen romaani, hänen "Aelita" on fantasiaromaani ja M. Yu. Lermontovin "Aikamme sankari" on sosiopsykologinen.
maan alkuperäinen nimi. Tällainen runollinen nimi ilmestyi kiinalaisten ansiosta: he kutsuivat Japania "Auringon kotimaaksi" Song-dynastiassa Japanin keisarin kanssa. Tämä johtui siitä, että Japani sijaitsee Kiinan itäpuolella, sillä puolella, josta aurinko nousee.

Korea - "Aamurauhan maa"

Koreaa kutsutaan "aamurauhan maaksi". Tämä johtuu Korean muinaisesta nimestä Joseon. Tämä nimi koostuu kahdesta hieroglyfistä, joista ensimmäinen tarkoittaa nyt muun muassa "aamua" ja toinen - "tuoreutta". Tiedemiehet ovat taipuvaisia ​​uskomaan, että sanalla "Joseon" ei alun perin ollut tällaista runollista semanttista kuormaa. Tämä nimi on tullut tähän päivään asti kiinalaisista käsikirjoituksista, jotka ovat vääristäneet korean ääntämistä. Lisäksi kiinalaisten merkkien ääntäminen on muuttunut ajan myötä. Nyt Korean nimi "Joseon" on käytössä vain Pohjois-Koreassa. Etelä-Koreassa heidän maansa kutsutaan Namhaniksi.

Kiina - "Celestial"

Voit usein kuulla, kuinka Kiinaa kutsutaan "Celestial". Tämä nimi esiintyi ensimmäisen kerran Kiinassa ennen aikakauttamme ja merkitsi alun perin koko kiinalaisten tuntemaa maailmaa. Sitten "Celestial Empire" kutsuttiin vain alueeksi, jolla Kiinan keisarin valta, joka konfutselaisessa ideologiassa oli maan taivaan edustaja, ulottui. Tällä hetkellä Kiina ymmärtää koko maailman "taivaallisena imperiumina", mutta Venäjällä sitä kutsutaan Kiinaksi.

Englanti - "Foggy Albion"

Englantia kutsutaan nimellä "Foggy Albion". Albion on Brittisaarten muinainen nimi, käännetty latinasta "valkoiksi vuoriksi". Joten muinaiset roomalaiset kutsuivat löytämiään saaria, koska Englannin rannikko muodostui liitukivistä. Epiteetti "sumuinen" selittyy sillä, että Ison-Britannian saaret ovat usein hyvin paksun sumun peitossa.

Irlanti - smaragdisaari

Kiitos leudon vuoden Irlannissa, paljon vehreyttä. Siksi tätä maata kutsutaan "Smaragdisaareksi". Lisäksi vihreä on Irlannin kansallisväri, joka liittyy vahvasti kuuluisimpaan kansalliseen juhlaan - Pyhän Patrickin päivään.

Suomi - tuhansien järvien maa

Suomessa on noin 190 000 järveä, jotka muodostavat laajan järvijärjestelmän. Järvillä on erityinen rooli Suomen luonnossa. Ei ole yllättävää, että tämä maa sai runollisen nimen "Tuhansien järvien maa".

Kirjallisuus on ameebinen käsite (samalla tavalla kuin kirjallisuustyypit): ihmissivilisaation vuosisatoja vanhan kehityksen aikana se väistämättä muuttui sekä muodoltaan että sisällöltään. Tämän tyyppisen taiteen kehityksestä voidaan puhua luottavaisesti globaalissa mittakaavassa tai rajoittua tiukasti tiettyihin ajanjaksoihin tai tiettyyn alueeseen (muinainen kirjallisuus, keskiaika, 1800-luvun venäläinen kirjallisuus ja muut), kuitenkin Se on nähtävä todellisena sanan taiteena ja kiinteänä osana globaalia kulttuuriprosessia.

Sana taidetta

Perinteisesti kirjallisuudesta puhuttaessa yksilö tarkoittaa fiktiota. Tämä käsite (käytetään usein synonyyminä - "sanan taide") syntyi suullisen kansantaiteen hedelmällisellä maaperällä. Toisin kuin hän, kirjallisuutta ei kuitenkaan ole tällä hetkellä suullisessa, vaan kirjallisessa muodossa (latinasta lit (t) eratura - kirjaimellisesti "kirjoitettu", lit (t) aikakaudesta - kirjaimellisesti "kirjain"). Fiktio käyttää kirjoitetun (luonnollisen ihmis)kielen sanoja ja rakenteita yhtenä materiaalina. Kirjallisuus ja muut taiteen muodot ovat samanlaisia. Mutta sen spesifisyys määräytyy verrattuna taiteen tyyppeihin, jotka käyttävät muuta materiaalia kieli-verbaalisen sijaan (kuvataide, musiikki) tai yhdessä sen kanssa (laulut, teatteri, elokuva), toisaalta - muuntyyppisiin verbaaliseen tekstiin : tieteellinen, filosofinen, journalistinen jne. Lisäksi kaunokirjallisuus yhdistää minkä tahansa kirjailijan (mukaan lukien nimettömät) teokset, toisin kuin kansanperinteen luomukset, joilla ei selvästikään ole tiettyä tekijää.

Kolme pääsukua

Kirjallisuuden tyypit ja tyypit ovat merkittäviä assosiaatioita "puheen kantajan" (puhujan) ja taiteellisen kokonaisuuden suhteen kategorian mukaan. On kolme pääsukua:

Kirjallisuuden tyypit ja genret

Yleisimmässä luokituksessa kaikki fiktiotyypit on jaettu kehyksiin, jotka voivat olla eeppisiä, jotka sisältävät tarinan, romaanin ja novellin; lyyrisiä runoja ovat; balladit ja runot ovat lyyrisiä; dramaturgia voidaan jakaa draamaan, tragediaan ja komediaan. Kirjallisuustyypit voidaan erottaa toisistaan ​​hahmojen ja juonien lukumäärän, volyymin, toimintojen ja sisällön perusteella. Kirjallisuuden historian eri ajanjaksoina yksi laji voi olla edustettuna eri genreissä. Esimerkiksi: filosofiset ja psykologiset romaanit, salapoliisiromaanit, sosiaaliset ja pikareskiromaanit. Teoreettisesti Aristoteles alkoi jakaa teoksia kirjallisuuden tyyppeihin tutkielmassaan nimeltä Poetics. Hänen työtään jatkoivat nykyaikana ranskalaiset runoilija-kriitikot Boileau ja Lessing.

Kirjallisuuden tyypitys

Toimituksellisen ja julkaisuvalmistelun eli kirjallisten esseiden valinnan seuraaviin painoksiin tekee yleensä kustantava toimittaja. Mutta tavallisen käyttäjän on melko vaikeaa navigoida tarkasti rajattomassa meressä, tarkoituksenmukaisempaa on käyttää systemaattista lähestymistapaa, nimittäin kirjallisuuden lajit ja niiden tarkoitus on erotettava selkeästi toisistaan.

• Romaani on vaikuttava työmuoto, jossa on valtava määrä hahmoja, joiden välillä on melko kehittynyt ja tiiviisti yhdistetty suhdejärjestelmä. Romaani voi olla historiallinen, perheellinen, filosofinen, seikkailullinen ja sosiaalinen.
• Eepos on sarja teoksia, harvemmin yksittäinen, joka kattaa poikkeuksetta merkittävän historiallisen aikakauden tai suuren mittakaavan tapahtuman.

• Novela - narratiivisen proosan ensisijainen genre, paljon lyhyempi kuin romaani tai novelli. Tarinakokoelmaa kutsutaan yleensä novelliksi, ja kirjoittajaa kutsutaan novellikirjailijaksi.

Ei viimeinen merkittävistä

• Komedia on yksilöllisiä tai sosiaalisia puutteita pilkkaava luomus keskittyen erityisen kiusallisiin ja naurettaviin tilanteisiin.

• Laulu on vanhin runotyyppi, jota ilman "fiktiotyypit" -kategoria ei olisi täydellinen. Teos on runollinen muoto, jossa on paljon säkeitä ja refreenejä. On: kansanmusiikkia, lyyristä, sankarillista ja historiallista.

• Taru on proosaa, mutta useammin runollinen, moralistinen, moralistinen ja satiirinen teos.

• Tarina on tietynkokoinen, usein pienikokoinen kirjallinen teos, joka kertoo erillisestä tapahtumasta hahmon elämässä.

• Myytti - kerronta sisältyy myös "kirjallisuuden tyypit" -osioon ja kantaa tuleville sukupolville esivanhempien käsitystä maailmankaikkeudesta, sankareista ja jumalista.

• Lyyrinen runo on ilmaisu tekijän tunnekokemuksista hänelle sopivassa runomuodossa.

• Essee - kertomus, eeppisen alalaji, joka kertoo luotettavasti todellisista tapahtumista, tosiasioista.

• Tarina on teos, joka on rakenteeltaan samanlainen kuin tarina, mutta poikkeaa volyymiltaan. Tarina voi kertoa useista tapahtumista päähenkilöiden elämästä kerralla.

• Melodraama - jatkaa ansaitusti "kirjallisuustyyppien" -kategorian luetteloa, tämä on kerronnallinen dramaattinen teos, joka erottuu sankarien kategorisesta jaosta positiivisiin ja negatiivisiin.

Kirjallisuus ja nykyaika

Elämä itse vakuuttaa joka päivä yhä tiukemmin, että kirjajulkaisujen, sanomalehti- ja aikakauslehtimateriaalien johdonmukaisuus ja yhtenäisyys on yksi yhteiskuntakasvatuksen tehokkuuden pääkriteereistä. Luonnollisesti kirjallisuuteen perehtymisen alkuvaihe (lukuun ottamatta lastenkirjallisuutta) alkaa koulussa. Siksi kaikki opettajille tarkoitettu kirjallisuus sisältää monenlaista kirjallisuutta, joka auttaa välittämään tarvittavat tiedot saavutettavassa muodossa lapsen havainnoimiseksi.

yksilöllinen valinta

Kirjallisuuden roolia modernin ihmisen elämässä on vaikea yliarvioida, koska kirjat ovat kasvattaneet useamman kuin yhden sukupolven. Juuri he auttoivat ihmisiä ymmärtämään sekä ympäröivää maailmaa että itseään, stimuloivat totuuden, moraalisten periaatteiden ja tiedon halua, opettivat heitä kunnioittamaan menneisyyttä. Valitettavasti kirjallisuutta ja muita taiteen muotoja aliarvioidaan usein nyky-yhteiskunnassa. On tietty joukko ihmisiä, jotka väittävät, että kirjallisuus on jo käyttänyt käyttökelpoisuutensa, se on korvattu kokonaan televisiolla ja elokuvalla. Mutta se, käyttääkö kirjojen tarjoama mahdollisuus vai ei, on jokaisen oma valinta.

Novellilaji on yksi kirjallisuuden suosituimmista. Monet kirjailijat ovat kääntyneet hänen puoleensa ja kääntyvät hänen puoleensa. Luettuasi tämän artikkelin opit, mitkä ovat novellin tyylilajin ominaisuudet, esimerkkejä tunnetuimmista teoksista sekä kirjoittajien tekemiä suosittuja virheitä.

Tarina on yksi kirjallisuuden pienistä muodoista. Se on pieni kerronnallinen teos, jossa on pieni määrä hahmoja. Tässä tapauksessa lyhyen aikavälin tapahtumat näytetään.

Lyhyt tarinan genren historia

V. G. Belinsky (hänen muotokuvansa on esitetty edellä) jo vuonna 1840 erotti esseen ja tarinan pieninä proosalajeina tarinasta ja romaanista isompina. Jo tuolloin venäläisessä kirjallisuudessa proosan ylivalta säkeeseen oli täysin osoitettu.

Hieman myöhemmin, 1800-luvun toisella puoliskolla, essee sai laajimman kehityksen maamme demokraattisessa kirjallisuudessa. Tällä hetkellä oli mielipide, että dokumentti erotti tämän genren. Tarina, kuten silloin uskottiin, on luotu luovan mielikuvituksen avulla. Toisen mielipiteen mukaan meitä kiinnostava genre eroaa esseestä juonen konfliktissa. Onhan esseelle ominaista se, että se on pohjimmiltaan kuvaileva teos.

Ajan yhtenäisyys

Tarinan genren kuvaamiseksi täydellisemmin on tarpeen korostaa siihen luontaisia ​​​​malleja. Ensimmäinen niistä on ajan yhtenäisyys. Tarinassa toiminta-aika on aina rajallinen. Ei kuitenkaan välttämättä vain yhtenä päivänä, kuten klassistien teoksissa. Vaikka tätä sääntöä ei aina noudateta, on harvinaista löytää tarinoita, joissa juoni kattaa päähenkilön koko elämän. Vielä harvinaisempia ovat tämän genren teokset, joiden toiminta kestää vuosisatoja. Yleensä kirjoittaja kuvaa jonkin jakson sankarinsa elämästä. Tarinoiden joukossa, joissa hahmon koko kohtalo paljastetaan, voidaan mainita "Ivan Iljitšin kuolema" (kirjoittaja - Leo Tolstoi) ja tapahtuu myös, että kaikkea elämää ei esitetä, vaan sen pitkä ajanjakso. Esimerkiksi Tšehovin "Jumping Girl" kuvaa useita merkittäviä tapahtumia hahmojen kohtalossa, heidän ympäristössään ja heidän välisten suhteiden vaikeassa kehityksessä. Tämä annetaan kuitenkin erittäin tiivistettynä, puristettuna. Juuri tarinaa suurempi sisällön ytimellisyys on tarinan yhteinen piirre ja kenties ainoa.

Toiminnan ja paikan yhtenäisyys

Novellin tyylilajissa on muitakin piirteitä, jotka on syytä huomioida. Ajan ykseys liittyy läheisesti toisiinsa ja sen ehdollistaa toinen yhtenäisyys - toiminta. Tarina on kirjallisuuden genre, jonka tulisi rajoittua yksittäisen tapahtuman kuvaamiseen. Joskus yhdestä tai kahdesta tapahtumasta tulee sen pääasiallinen, merkitystä muodostava, huipentuva tapahtuma. Tästä syntyy paikan yhtenäisyys. Yleensä toiminta tapahtuu yhdessä paikassa. Niitä ei voi olla yksi, vaan useita, mutta niiden lukumäärä on tiukasti rajoitettu. Esimerkiksi paikkoja voi olla 2-3, mutta 5 on jo harvinaista (ne voidaan vain mainita).

hahmon yhtenäisyys

Toinen tarinan piirre on hahmon yhtenäisyys. Yleensä yksi päähenkilö toimii tämän genren teoksen tilassa. Joskus niitä voi olla kaksi ja hyvin harvoin useita. Mitä tulee toissijaisiin hahmoihin, niitä voi olla melko paljon, mutta ne ovat puhtaasti toiminnallisia. Tarina on kirjallisuuden genre, jossa sivuhenkilöiden tehtävä rajoittuu taustan luomiseen. Ne voivat häiritä tai auttaa päähenkilöä, mutta ei enempää. Esimerkiksi Gorkin tarinassa "Chelkash" on vain kaksi hahmoa. Ja Tšehovin "Haluan nukkua" on vain yksi, mikä on mahdotonta joko tarinassa tai romaanissa.

Keskustan yhtenäisyys

Kuten edellä luetellut genret, tavalla tai toisella pelkistetään keskuksen yhtenäisyyteen. Tarinaa ei todellakaan voida kuvitella ilman jotain määrittävää, keskeistä merkkiä, joka "vetää yhteen" kaikki muut. Sillä ei ole lainkaan väliä, onko tämä keskus jokin staattinen kuvaileva kuva, huipputapahtuma, itse toiminnan kehitys vai hahmon merkittävä ele. Pääkuvan tulee olla missä tahansa tarinassa. Hänen kauttaan säilytetään koko sävellys. Se asettaa teoksen teeman, määrittää kerrotun tarinan merkityksen.

Tarinan rakentamisen perusperiaate

Ei ole vaikea tehdä johtopäätöksiä pohdinnoista "yksinäisyydestä". Ajatus viittaa siihen, että tarinan koostumuksen rakentamisen pääperiaate on motiivien tarkoituksenmukaisuus ja taloudellisuus. Tomashevsky kutsui motiivia pienimmäksi elementiksi, joka voi olla toiminta, hahmo tai tapahtuma. Tätä rakennetta ei voida enää hajottaa osiin. Tämä tarkoittaa, että kirjoittajan suurin synti on liiallinen yksityiskohta, tekstin ylikylläisyys, kasa yksityiskohtia, jotka voidaan jättää pois tätä genreä kehitettäessä. Tarinaa ei pidä mennä yksityiskohtiin.

On tarpeen kuvata vain merkittävin, jotta vältytään yleiseltä virheeltä. Se on omituista kyllä ​​hyvin tyypillistä ihmisille, jotka ovat hyvin tunnollisia työnsä suhteen. Heillä on halu ilmaista itseään maksimaalisesti jokaisessa tekstissä. Nuoret ohjaajat tekevät usein samoin, kun he näyttävät diplomielokuvia ja esityksiä. Tämä pätee erityisesti elokuviin, koska tässä tapauksessa kirjailijan fantasia ei rajoitu näytelmän tekstiin.

Mielikuvitukselliset kirjailijat haluavat täyttää tarinan kuvailevilla aiheilla. Ne kuvaavat esimerkiksi, kuinka kannibaalisusilauma jahtaa teoksen päähenkilöä. Jos aamunkoitto kuitenkin koittaa, he väistämättä pysähtyvät pitkien varjojen, himmenneiden tähtien, punaisten pilvien kuvaukseen. Kirjoittaja näytti ihailevan luontoa ja päätti vasta sitten jatkaa etsimistä. Fantasiatarinagenre antaa mielikuvitukselle mahdollisimman paljon tilaa, joten tämän virheen välttäminen ei ole ollenkaan helppoa.

Motiivien rooli tarinassa

On korostettava, että meitä kiinnostavassa genressä kaikkien motiivien tulee paljastaa teema, työskennellä merkityksen puolesta. Esimerkiksi teoksen alussa kuvatun aseen täytyy ehdottomasti ampua finaalissa. Sivulle johtavia motiiveja ei pitäisi sisällyttää tarinaan. Tai sinun on etsittävä kuvia, jotka hahmottelevat tilannetta, mutta älä yksityiskohtaista sitä liian yksityiskohtaisesti.

Koostumuksen ominaisuudet

On huomattava, että ei ole välttämätöntä noudattaa perinteisiä menetelmiä kirjallisen tekstin rakentamisessa. Niiden rikkominen voi olla tehokasta. Tarina voidaan luoda lähes samoilla kuvauksilla. Mutta se on silti mahdotonta tehdä ilman toimia. Sankari on yksinkertaisesti velvollinen ainakin nostamaan kätensä, ottamaan askeleen (toisin sanoen tekemään merkityksellisen eleen). Muuten siitä ei tule tarinaa, vaan miniatyyriä, luonnos, runo proosassa. Toinen meitä kiinnostavan genren tärkeä piirre on mielekäs lopetus. Esimerkiksi romaani voi kestää ikuisesti, mutta tarina on rakennettu eri tavalla.

Hyvin usein sen loppu on paradoksaalinen ja odottamaton. Juuri tähän hän liitti katarsisin ilmestymisen lukijaan. Nykyajan tutkijat (erityisesti Patrice Pavie) pitävät katarsista emotionaalisena sykkinä, joka näkyy lukiessasi. Lopun merkitys pysyy kuitenkin samana. Loppu voi muuttaa tarinan merkityksen radikaalisti, kannustaa ajattelemaan uudelleen, mitä siinä sanotaan. Tämä on muistettava.

Tarinan paikka maailmankirjallisuudessa

Tarina - jolla on tärkeä paikka maailmankirjallisuudessa. Gorky ja Tolstoi kääntyivät hänen puoleensa sekä luovuuden varhaisessa että kypsässä vaiheessa. Tšehovin tarina on tärkein ja suosikkigenre. Monista tarinoista on tullut klassikoita, ja ne ovat päässeet suurten eeppisten teosten (tarinoiden ja romaanien) ohella kirjallisuuden aarrekammioon. Tällaisia ​​ovat esimerkiksi Tolstoin tarinat "Kolme kuolemaa" ja "Ivan Iljitšin kuolema", Turgenevin "Metsästäjän muistiinpanot", Tšehovin teokset "Darling" ja "Man in a Case", Gorkin tarinat "Vanha nainen Izergil" , "Chelkash" jne.

Novellin edut muihin genreihin verrattuna

Meitä kiinnostava genre antaa meille mahdollisuuden erottaa erityisen kuperasti yhden tai toisen tyypillisen tapauksen, elämämme yhden tai toisen puolen. Se mahdollistaa niiden kuvaamisen siten, että lukijan huomio keskittyy kokonaan niihin. Esimerkiksi Tšehov, joka kuvailee Vanka Zhukovia kirjeellä "isoisän kylään", joka on täynnä lapsellista epätoivoa, keskittyy yksityiskohtaisesti tämän kirjeen sisältöön. Se ei saavuta määränpäätään ja sen vuoksi siitä tulee erityisen vahva syytös. M. Gorkin tarinassa "Miehen syntymä" tiellä tapahtuva jakso lapsen syntymästä auttaa kirjoittajaa paljastamaan pääidean - elämän arvon vahvistamisen.

Kirjallisuuden genrejä on melko paljon. Jokainen niistä eroaa vain sille ominaisista muodollisista ja aineellisista ominaisuuksista. Jopa Aristoteles, joka eli 400-luvulla eKr. esitteli ensimmäisen systematisointinsa. Hänen mukaansa kirjallisuuden genret olivat erityinen järjestelmä, joka korjattiin lopullisesti. Kirjoittajan tehtävänä oli vain löytää vastaavuus hänen teoksensa ja valitsemansa genren ominaisuuksien välillä. Ja seuraavien kahden vuosituhannen aikana kaikki muutokset Aristoteleen luomassa luokituksessa nähtiin poikkeamia standardeista. Vasta 1700-luvun lopulla kirjallisuuden evoluutio ja siihen liittyvä juurtuneen genrejärjestelmän hajoaminen sekä täysin uusien kulttuuristen ja sosiaalisten olosuhteiden vaikutus mitätöi normatiivisen runouden vaikutuksen ja antoi kirjallisen ajattelun kehittyä, liikkua. eteenpäin ja laajentaa. Vallitsevat olosuhteet olivat syynä siihen, että jotkut genret yksinkertaisesti vaipuivat unohduksiin, toiset olivat kirjallisuuden prosessin keskipisteessä ja jotkut alkoivat ilmestyä. Tämän prosessin tulokset (ei varmastikaan lopullisia) voimme nähdä tänään - paljon kirjallisuuden genrejä, jotka eroavat sukupuolensa (eeppinen, lyyrinen, dramaattinen), sisällöltään (komedia, tragedia, draama) ja muiden kriteerien suhteen. Tässä artikkelissa puhumme siitä, mitkä genret ovat muodoltaan.

Kirjallisuuden genret muodoittain

Muodollisesti kirjallisuuden genrejä ovat seuraavat: essee, eepos, eepos, sketsi, romaani, novelli (novella), näytelmä, tarina, essee, opus, oodi ja visiot. Alla on yksityiskohtainen kuvaus jokaisesta niistä.

Essee

Essee on proosaessee, jolle on ominaista pieni tilavuus ja vapaa sävellys. Sen tunnustetaan heijastavan kirjoittajan henkilökohtaisia ​​vaikutelmia tai ajatuksia missä tahansa tilanteessa, mutta se ei ole velvollinen antamaan tyhjentävää vastausta esitettyyn kysymykseen tai paljastamaan aihetta täydellisesti. Esseen tyyliä leimaa assosiatiivisuus, aforismi, figuratiivisuus ja maksimaalinen läheisyys lukijaan. Jotkut tutkijat luokittelevat esseen fiktioksi. 1700-1800-luvuilla essee genrenä hallitsi ranskalaista ja englantilaista journalismia. Ja 1900-luvulla maailman suurimmat filosofit, proosakirjailijat ja runoilijat tunnustivat ja käyttivät sitä aktiivisesti.

eeppinen

Eepos on sankarillinen kertomus menneisyyden tapahtumista, heijastaa ihmisten elämää ja edustaa sankarien-sankarien eeppistä todellisuutta. Yleensä eepos kertoo ihmisestä, tapahtumista, joihin hän osallistui, kuinka hän käyttäytyi ja mitä hän tunsi, ja puhuu myös hänen asenteestaan ​​ympäröivään maailmaan ja siinä oleviin ilmiöihin. Eepoksen esivanhempana pidetään antiikin kreikkalaisia ​​kansanrunoja-lauluja.

eeppinen

Eepokset ovat suuria, luonteeltaan eeppisiä ja niiden kaltaisia ​​teoksia. Eepos ilmaistaan ​​pääsääntöisesti kahdessa muodossa: se voi olla joko kertomus merkittävistä historiallisista tapahtumista proosassa tai säkeessä tai pitkä tarina jostain, joka sisältää kuvauksia erilaisista tapahtumista. Eepos on noussut kirjalliseksi genreksi eeppisten laulujen ansiosta, jotka on sävelletty eri sankarien kunniaksi. On syytä huomata, että erityinen eeppinen tyyppi erottuu - niin kutsuttu "moraalinen eepos", joka erottuu proosallisesta suuntautumisestaan ​​​​ja kuvauksesta minkä tahansa kansallisen yhteiskunnan koomista tilasta.

Luonnos

Sketsi on lyhyt näytelmä, jonka päähenkilöt ovat kaksi (joskus kolme) hahmoa. Sketsi esiintyy lavalla yleisimmin sketsi-esityksinä, jotka ovat useita komediaminiatyyrejä ("sketsejä"), kukin enintään 10 minuuttia. Ennen kaikkea luonnosohjelmat ovat suosittuja televisiossa, erityisesti Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa. Pieni määrä tällaisia ​​humoristisia TV-ohjelmia on kuitenkin myös Venäjän lähetyksessä ("Meidän Venäjä", "Anna nuoria!" ja muut).

romaani

Romaani on erityinen kirjallisuuden genre, jolle on ominaista yksityiskohtainen kertomus päähenkilöiden (tai yhden hahmon) elämästä ja kehityksestä heidän elämänsä epätyypillisimmillä ja kriittisimmillä jaksoilla. Romaanien kirjo on niin suuri, että tästä genrestä on monia itsenäisiä haaroja. Romaanit ovat psykologisia, moraalisia, ritarillisia, klassista kiinaa, ranskaa, espanjaa, amerikkalaista, englantia, saksaa, venäjää ja muita.

Tarina

Novelli (tunnetaan myös novelliksi) on lyhyen kerronnallisen proosan päägenre, ja sen määrä on pienempi kuin romaani tai novelli. Romaanin juuret juontavat kansanperinteen genreihin (suulliset uudelleenkertomukset, legendat ja vertaukset). Tarinalle on ominaista pieni määrä hahmoja ja yksi tarina. Usein yhden kirjailijan tarinat muodostavat tarinoiden syklin. Kirjoittajia itseään kutsutaan usein romaanikirjoittajiksi, ja tarinakokoelmia kutsutaan usein romaaniksi.

pelata

Näytelmä on nimi dramaturgisille teoksille, jotka on tarkoitettu näyttämölle sekä radio- ja televisioesityksiin. Yleensä näytelmän rakenne sisältää hahmojen monologeja ja dialogeja sekä erilaisia ​​tekijän muistiinpanoja, jotka osoittavat tapahtumien tapahtumapaikat, ja joskus kuvailevat tilojen sisätiloja, hahmojen ulkonäköä, hahmoja, tapoja jne. Useimmissa tapauksissa näytelmää edeltää luettelo hahmoista ja heidän ominaisuuksistaan. Näytelmä koostuu useista näytöksistä, mukaan lukien pienempiä osia - kuvia, jaksoja, toimintaa.

Tarina

Tarina on kirjallinen proosahahmo. Sillä ei ole erityistä volyymia, vaan se sijaitsee romaanin ja novellin (novellin) välissä, jota pidettiin 1800-luvulle asti. Tarinan juoni on useimmiten kronologinen - se heijastaa elämän luonnollista kulkua, siinä ei ole juonittelua, se keskittyy päähenkilöön ja hänen luonteensa piirteisiin. Lisäksi tarinassa on vain yksi tarina. Ulkomaisessa kirjallisuudessa termi "tarina" on synonyymi termille "lyhytelomaani".

Ominaisuusartikkeli

Esseen katsotaan olevan pieni taiteellinen kuvaus minkä tahansa todellisuuden ilmiön kokonaisuudesta, jonka kirjoittaja ymmärtää. Esseen pohjana on lähes aina kirjoittajan suora tutkimus havaintokohteensa. Siksi pääominaisuus on "kirjoittaminen luonnosta". On tärkeää sanoa, että jos fiktiolla voi olla johtava rooli muissa kirjallisuuden genreissä, se puuttuu esseestä käytännössä. Esseitä on useita tyyppejä: muotokuva (sankarin persoonasta ja hänen sisäisestä maailmasta), ongelmallinen (tietystä ongelmasta), matka (matkailusta ja vaelluksista) ja historiallinen (historiallisista tapahtumista).

Opus

Opus sen laajimmassa merkityksessä on mikä tahansa musiikkiteos (instrumentaali, kansanmusiikki), jolle on ominaista sisäinen täydellisyys, kokonaisuuden motivaatio, muodon ja sisällön yksilöllisyys, jossa tekijän persoonallisuus on selkeästi jäljitettävissä. Kirjallisessa mielessä opus on mikä tahansa kirjailijan kirjallinen tai tieteellinen teos.

todellakin

Oodi - lyyrinen genre, joka ilmaistaan ​​tietylle sankarille tai tapahtumalle omistetun juhlallisen runon muodossa tai erillisenä samansuuntaisena teoksena. Aluksi (muinaisessa Kreikassa) kaikkia musiikkia säestäviä runollisia sanoituksia (jopa kuorolaulua) kutsuttiin oodiksi. Mutta renessanssista lähtien suurenmoisia lyyrisiä teoksia alettiin kutsua oodiiksi, joissa antiikin näytteet toimivat oppaana.

visioita

Visiot kuuluvat keskiaikaisen (heprealaisen, gnostilaisen, muslimi-, vanhavenäläisen jne.) kirjallisuuden genreen. Kerronnan keskellä on yleensä "selvänäkijä", ja sisältö on kyllästetty selvänäkijälle ilmaantuvista toismaailmallisista, tuonpuoleisista visuaalisista kuvista. Juonen esittää visionääri - henkilö, jolle hän paljasti itsensä hallusinaatioissa tai unissa. Jotkut kirjoittajat kutsuvat visioita journalismiksi ja narratiivista didaktiikkaa, koska keskiajan aikakaudella ihmisen vuorovaikutus tuntemattoman maailman kanssa oli juuri tapa välittää mikä tahansa didaktinen sisältö.

Nämä ovat tärkeimmät kirjallisuuden genret, jotka eroavat muodoltaan. Niiden monimuotoisuus kertoo, että ihmiset ovat aina arvostaneet kirjallista luovuutta, mutta näiden genrejen muodostumisprosessi on aina ollut pitkä ja monimutkainen. Jokainen genre sellaisenaan kantaa tietyn aikakauden ja yksilöllisen tietoisuuden jälkiä, joka ilmaistaan ​​omissa käsityksissään maailmasta ja sen ilmenemismuodoista, ihmisistä ja heidän persoonallisuuksistaan. Juuri siitä tosiasiasta, että genrejä on niin monia ja ne ovat kaikki erilaisia, jokaisella luovalla henkilöllä oli ja on mahdollisuus ilmaista itseään täsmälleen siinä muodossa, joka heijastaa tarkemmin hänen henkistä organisaatiotaan.