मेरे पसंदीदा बैंड के बारे में पोस्ट करें। मेरा पसंदीदा बैंड "लिंकिन पार्क" है
यहां 10 संगीतकारों की सूची दी गई है जिन्हें आपको जानना चाहिए। उनमें से प्रत्येक के बारे में यह कहना सुरक्षित है कि वह सबसे महान संगीतकार है जो कभी भी रहा है, हालांकि वास्तव में यह असंभव है, और वास्तव में असंभव है, कई शताब्दियों में लिखे गए संगीत की तुलना करना। हालाँकि, ये सभी संगीतकार अपने समकालीनों से संगीतकार के रूप में खड़े हैं, जिन्होंने उच्चतम स्तर के संगीत की रचना की और शास्त्रीय संगीत की सीमाओं को नई सीमाओं तक पहुंचाने की कोशिश की। सूची में कोई भी आदेश शामिल नहीं है, जैसे महत्व या व्यक्तिगत प्राथमिकता। बस 10 महान संगीतकार आपको जानना चाहिए।
प्रत्येक संगीतकार अपने जीवन के एक तथ्य के साथ एक उद्धरण के योग्य है, जिसे याद करके आप एक विशेषज्ञ की तरह दिखेंगे। और नामों के लिंक पर क्लिक करके, आप उसकी पूरी जीवनी का पता लगा लेंगे। और निश्चित रूप से, आप प्रत्येक मास्टर के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक को सुन सकते हैं।
विश्व शास्त्रीय संगीत में सबसे महत्वपूर्ण आंकड़ा। दुनिया में सबसे अधिक प्रदर्शन और सम्मानित संगीतकारों में से एक। उन्होंने अपने समय में मौजूद सभी शैलियों में काम किया, जिसमें ओपेरा, बैले, नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत, संगीत रचनाएं शामिल थीं। उनकी विरासत में सबसे महत्वपूर्ण वाद्ययंत्र हैं: पियानो, वायलिन और सेलो सोनटास, पियानो के लिए संगीत कार्यक्रम, वायलिन, चौकड़ी, ओवरहाइंड, सिम्फनी। शास्त्रीय संगीत में रोमांटिक अवधि के संस्थापक।
रोचक तथ्य।
सबसे पहले बीथोवेन अपनी तीसरी सिम्फनी (1804) नेपोलियन को समर्पित करना चाहते थे, संगीतकार इस व्यक्ति के व्यक्तित्व पर मोहित थे, जो वास्तविक नायक के रूप में अपने शासनकाल की शुरुआत में कई लोगों को लगता था। लेकिन जब नेपोलियन ने खुद को सम्राट घोषित किया, बीथोवेन ने शीर्षक पृष्ठ पर अपने समर्पण को पार कर लिया और केवल एक शब्द लिखा - "हीरो"।
एल। बेथोवन द्वारा "मूनलाइट सोनाटा", सुनना:
2. (1685-1750)
जर्मन संगीतकार और जीवकार, बैरोक युग के प्रतिनिधि। संगीत के इतिहास में सबसे महान संगीतकारों में से एक। अपने जीवन के दौरान, बाख ने 1000 से अधिक रचनाएँ लिखीं। ओपेरा को छोड़कर, उस समय के सभी महत्वपूर्ण शैलियों को उसके काम में दर्शाया गया है; उन्होंने बारोक काल की संगीत कला की उपलब्धियों का सारांश प्रस्तुत किया। सबसे प्रसिद्ध संगीत राजवंश के संस्थापक।
रोचक तथ्य।
अपने जीवनकाल के दौरान, बाख को इतना कम आंका गया कि उनके एक दर्जन से भी कम काम प्रकाशित हुए।
J.S.Bach द्वारा T माइनर में Toccata और Fugue, सुनना:
3. (1756-1791)
महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, इंस्ट्रूमेंटलिस्ट और कंडक्टर, वियना क्लासिकल स्कूल के एक प्रतिनिधि, एक गुणी वायलिन वादक, हार्पसीकोर्डिस्ट, आयोजक, कंडक्टर, उनके पास संगीत, स्मृति और कामचलाऊ क्षमता के लिए एक अभूतपूर्व कान था। एक संगीतकार के रूप में जिसने किसी भी शैली में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया, उसे व्यापक रूप से शास्त्रीय संगीत के इतिहास में सबसे महान संगीतकारों में से एक माना जाता है।
रोचक तथ्य।
एक बच्चे के रूप में, मोजार्ट ने इतालवी ग्रिगोरियो एलेग्री द्वारा मेसेरे (एक बिल्ली। डेविड के 50 वें स्तोत्र के पाठ का जप) किया और इसे केवल एक बार सुना।
डब्ल्यू। ए। मोजार्ट द्वारा "लिटिल नाइट सेरेनेड", बात सुनो:
4. (1813-1883)
जर्मन संगीतकार, कंडक्टर, नाटककार, दार्शनिक। उन्होंने XIX-XX शताब्दियों के मोड़ पर यूरोपीय संस्कृति पर महत्वपूर्ण प्रभाव डाला, विशेष रूप से आधुनिकतावाद। वैगनर के ओपेरा अपने भव्य पैमाने और शाश्वत मानवीय मूल्यों के साथ विस्मित करते हैं।
रोचक तथ्य।
वैगनर ने जर्मनी में 1848-1849 की असफल क्रांति में भाग लिया और फ्रांज लिस्ज़ेट के साथ गिरफ्तारी से बचने के लिए मजबूर किया गया।
आर। वैगनर द्वारा ओपेरा "वैल्केरी" से "फ्लाइट ऑफ़ द वल्क्रीज़"सुनना
5. (1840-1893)
इतालवी संगीतकार, इतालवी ओपेरा स्कूल का केंद्रीय आंकड़ा। वर्डी को मंच, स्वभाव और त्रुटिहीन कौशल की समझ थी। उन्होंने ओपेरा परंपराओं (वैगनर के विपरीत) से इनकार नहीं किया, लेकिन इसके विपरीत उन्हें (इतालवी ओपेरा की परंपराओं) विकसित किया, उन्होंने इतालवी ओपेरा को बदल दिया, इसे यथार्थवाद से भर दिया, और इसे पूरी की एकता दी।
रोचक तथ्य।
वर्डी एक इतालवी राष्ट्रवादी थे और ऑस्ट्रिया से इटली की स्वतंत्रता के बाद, 1860 में पहली इतालवी संसद के लिए चुने गए थे।
डी। वर्डी द्वारा ऑपेरा के लिए "ला ट्रैविटा", सुनना:
7. इगोर फेडोरोविच स्ट्रविंस्की (1882-1971)
रूसी (अमेरिकी - उत्प्रवास के बाद) संगीतकार, कंडक्टर, पियानोवादक। बीसवीं शताब्दी के सबसे महत्वपूर्ण रचनाकारों में से एक। स्ट्रेविंस्की का काम उनके पूरे करियर में एकीकृत है, हालांकि उनके काम की शैली अलग-अलग समय पर अलग थी, लेकिन कोर और रूसी जड़ें बनी रहीं, जो उनके सभी कार्यों में प्रकट हुईं, उन्हें बीसवीं शताब्दी के प्रमुख नवप्रवर्तकों में से एक माना जाता है। लय और सद्भाव के उनके अभिनव प्रयोग ने कई संगीतकारों को प्रेरित किया और प्रेरित किया, न कि केवल शास्त्रीय संगीत में।
रोचक तथ्य।
प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, रोमन सीमा शुल्क अधिकारियों ने पाब्लो पिकासो द्वारा स्ट्राविन्स्की के एक चित्र को जब्त कर लिया था, जब संगीतकार इटली छोड़ रहा था। चित्र को भविष्य के तरीके से चित्रित किया गया था और सीमा शुल्क अधिकारियों ने इन हलकों और लाइनों को किसी प्रकार के एन्क्रिप्टेड वर्गीकृत सामग्री के लिए गलत समझा।
I.F. स्ट्राविन्स्की "द फायरबर्ड" द्वारा बैले से सुइट, सुनना:
8. जोहान स्ट्रॉस (1825-1899)
ऑस्ट्रियाई हल्के संगीत संगीतकार, कंडक्टर और वायलिन वादक। "वाल्ट्ज के राजा", उन्होंने नृत्य संगीत और ओपेरा की शैली में काम किया। उनकी संगीत विरासत में 500 से अधिक वॉल्टेज, पोलेकस, क्वाड्रिल्स और अन्य प्रकार के नृत्य संगीत, साथ ही कई ओपेरा और बैले शामिल हैं। उनके लिए धन्यवाद, 19 वीं शताब्दी में वियना में वाल्ट्ज बेहद लोकप्रिय हो गया।
रोचक तथ्य।
जोहान स्ट्रॉस के पिता भी जोहान हैं और एक प्रसिद्ध संगीतकार भी हैं, इसलिए "वाल्ट्ज के राजा" को छोटा या बेटा कहा जाता है, उनके भाई जोसेफ और एडवर्ड भी प्रसिद्ध संगीतकार थे।
वाल्ट्ज द्वारा जे। स्ट्रॉस "सुंदर नीले डेन्यूब पर", बात सुनो:
9. सर्गेई वसीलीविच रहमानिनोव (1873-1943)
ऑस्ट्रियाई संगीतकार, विनीज़ शास्त्रीय संगीत स्कूल के उत्कृष्ट प्रतिनिधियों में से एक और संगीत में रोमांटिकता के संस्थापकों में से एक। अपने छोटे जीवन के दौरान, शूबर्ट ने आर्केस्ट्रा, चैंबर और पियानो संगीत में महत्वपूर्ण योगदान दिया, जिसने पूरी पीढ़ी को संगीतकारों से प्रभावित किया। हालांकि, उनका सबसे महत्वपूर्ण योगदान जर्मन रोमांस के विकास में था, जिसमें से उन्होंने 600 से अधिक का निर्माण किया।
रोचक तथ्य।
Schubert के दोस्तों और साथी संगीतकारों ने मिलकर Schubert के संगीत का प्रदर्शन किया। इन बैठकों को "शूबर्टियाड्स" (स्कुबर्टीड्स) कहा जाता था। किसी तरह का पहला फैन क्लब!
F.P. Schubert द्वारा "Ave मारिया", बात सुनो:
महान संगीतकारों के विषय को जारी रखते हुए आपको नई सामग्री को जानना चाहिए।
इन धुनों के बीच किसी भी मनोदशा के लिए एक मकसद है: रोमांटिक, सकारात्मक या डरपोक, आराम करने और कुछ भी नहीं सोचने के लिए, या, इसके विपरीत, विचारों को इकट्ठा करने के लिए।
twitter.com/ludovicoeinaudइतालवी संगीतकार और पियानोवादक अतिसूक्ष्मवाद की दिशा में काम करता है, अक्सर परिवेश में बदल जाता है और कुशलता से अन्य संगीत शैलियों के साथ क्लासिक्स को जोड़ता है। उन्हें व्यापक रूप से वायुमंडलीय रचनाओं के लिए जाना जाता है जो फिल्मों के लिए साउंडट्रैक बन गए हैं। उदाहरण के लिए, आप शायद फ्रेंच 1 + 1 टेप के संगीत को पहचानते हैं, जिसे ईनाउडी द्वारा लिखा गया है।
themagger.net आधुनिक क्लासिक्स की दुनिया में ग्लास सबसे विवादास्पद व्यक्तित्वों में से एक है, जिसे कभी स्वर्ग में उठा लिया जाता है, तो कभी स्मिथेरेंस को। वह अपने स्वयं के बैंड, फिलिप ग्लास एनसेंबल के साथ आधी शताब्दी तक रहे हैं और उन्होंने 50 से अधिक फिल्मों के लिए संगीत लिखा है, जिनमें द ट्रूमैन शो, द इल्युजनिस्ट, स्वाद का जीवन और शानदार चार शामिल हैं। अमेरिकी न्यूनतम संगीतकार की धुन शास्त्रीय और लोकप्रिय संगीत के बीच की रेखा को धुंधला करती है।
latimes.com वह कई साउंडट्रैक के लेखक हैं, यूरोपीय फिल्म अकादमी के अनुसार 2008 के सर्वश्रेष्ठ फिल्म संगीतकार और बाद के न्यूनतम। पहले एल्बम मेमोरीहाउस के साथ आलोचकों पर विजय प्राप्त की, जिसमें रिक्टर का संगीत कविता पढ़ने पर बहुत अधिक था, और बाद के एल्बमों में, फिक्शन का भी उपयोग किया गया था। अपनी खुद की परिवेश रचनाओं को लिखने के अलावा, मैक्स क्लासिक्स के कामों की व्यवस्था करता है: विवाल्डी के फोर सीजन्स ने अपनी व्यवस्था में आईट्यून्स चार्टों में सबसे ऊपर जगह बनाई।
इटली के वाद्य संगीत का यह रचनाकार प्रशंसित सिनेमा से जुड़ा नहीं है, लेकिन इसके बिना, वह संगीतकार, गुणी और अनुभवी पियानो शिक्षक के रूप में जाना जाता है। यदि आप दो शब्दों में मार्राडी के काम का वर्णन करते हैं, तो यह "कामुक" और "जादुई" शब्द होंगे। उनकी रचनाएं और कवर उन लोगों से अपील करेंगे जो रेट्रोक्लासिक से प्यार करते हैं: पिछली शताब्दी के नोट्स उद्देश्यों में चमकते हैं।
twitter.com/coslive प्रसिद्ध फिल्म संगीतकार ने कई उच्च कमाई वाली फिल्मों और कार्टून के लिए संगीत स्कोर बनाया है, जिसमें ग्लेडिएटर, पर्ल हार्बर, इंसेप्शन, शर्लक होम्स, इंटरस्टेलर, मेडागास्कर, द लायन किंग शामिल हैं। हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर उनके स्टार फ्लॉंट्स हैं, और इसकी शेल्फ पर ऑस्कर, ग्रैम्स और गोल्डन ग्लोब्स हैं। ज़िमर का संगीत सूचीबद्ध फिल्मों की तरह अलग है, लेकिन कुंजी की परवाह किए बिना, यह जीवित है।
musicaludi.fr हयाशी सबसे प्रसिद्ध जापानी संगीतकारों में से एक हैं, जिन्होंने सर्वश्रेष्ठ फिल्म संगीत के लिए चार अकादमी पुरस्कार प्राप्त किए हैं। जो एनी के लिए साउंडट्रैक लिखने के लिए प्रसिद्ध हो गया "वैली ऑफ द वैली।" यदि आप स्टूडियो घिबली की कृतियों या ताकेशी कितानो के टेपों के प्रशंसक हैं, तो आप निश्चित रूप से हिसैशी के संगीत की प्रशंसा करते हैं। यह ज्यादातर हल्का और हल्का होता है।
twitter.com/theipaper यह आइसलैंडिक मल्टी-इंस्ट्रुमेंटलिस्ट सूचीबद्ध स्वामी की तुलना में सिर्फ एक लड़का है, लेकिन अपने 30 वर्षों तक वह एक मान्यता प्राप्त नियोक्लासिकिस्ट बनने में कामयाब रहा। उन्होंने बैले की एक संगत दर्ज की है, ब्रिटिश टीवी श्रृंखला मर्डर के लिए साउंडट्रैक के लिए BAFTA जीता और 10 स्टूडियो एल्बम जारी किए। अर्नाल्ड्स का संगीत एक निर्जन समुद्र के किनारे एक कठोर हवा की याद दिलाता है।
yiruma.manifo.com ली रम के सबसे प्रसिद्ध काम करता है बारिश चुंबन कर रहे हैं और नदी आप में बहती है। कोरियन न्यू एज कंपोजर और पियानोवादक लोकप्रिय क्लासिक्स लिखते हैं जिन्हें किसी भी संगीतमय स्वाद और शिक्षा के साथ किसी भी महाद्वीप पर श्रोताओं द्वारा समझा जा सकता है। उनकी हल्की और कामुक धुन कई लोगों के लिए पियानो संगीत के लिए प्यार की शुरुआत बन गई।
fracturedair.com अमेरिकी संगीतकार में दिलचस्प है, लेकिन साथ ही, वह सबसे सुखद और काफी लोकप्रिय संगीत लिखते हैं। ओ'हैलोरन की धुनों को टॉप गियर और कई फिल्मों में दिखाया गया है। शायद सबसे सफल साउंडट्रैक एल्बम मेलोड्रामा "लाइक क्रेज़ी" के लिए था।
culturaspettacolovenezia.it इस संगीतकार और पियानोवादक को आचरण और कैसे इलेक्ट्रॉनिक संगीत बनाने की कला के बारे में बहुत कुछ पता है। लेकिन उनका मुख्य क्षेत्र आधुनिक क्लासिक्स है। Cacchapaglia ने कई एल्बमों को रिकॉर्ड किया है, उनमें से तीन रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ हैं। उनका संगीत पानी की तरह बहता है, इसके तहत आराम करना बहुत अच्छा होगा।
अन्य समकालीन संगीतकार क्या सुनने लायक हैं
यदि आप महाकाव्य से प्यार करते हैं, तो अपने प्ले लिस्ट में ज़िमेर के साथ पाइरेट्स ऑफ़ द कैरिबियन के सह-निर्माता क्लाउस बैल्ड्ट को जोड़ें। यह भी याद नहीं किया जा रहा है कि जनकज़मारेक, अलेक्जेंडर डेसप्लेट, हॉवर्ड शोर और जॉन विलियम्स - आपको उनके सभी कार्यों, उपलब्धियों और पुरस्कारों को सूचीबद्ध करने के लिए एक अलग सामग्री लिखने की आवश्यकता है।
यदि आप अधिक स्वादिष्ट नियोक्लासिज्म चाहते हैं, तो नील्स फ्राहम और सिल्वेन चौओट पर ध्यान दें।
यदि आपके पास पर्याप्त नहीं है, तो साउंडट्रैक के निर्माता को "एमिली" जान टियर्सन को याद करें या जापानी संगीतकार टैमोन की खोज करें: वह हवादार, शानदार धुनें लिखता है।
आपको किस संगीतकार का संगीत पसंद है और कौन सा नहीं? इस सूची में आप और किसे शामिल करेंगे?
मेरे पसंदीदा गायक
मुझे संगीत पसंद है और मैं कह सकता हूं कि मैं बहुत सारी संगीत शैलियों का शौकीन हूं। यह मेरे मूड पर निर्भर करता है: कभी-कभी मुझे कुछ ऊर्जावान और हल्के डिस्को संगीत की आवश्यकता होती है, लेकिन मैं शास्त्रीय, गीतात्मक या जैज़ संगीत के टुकड़ों का भी आनंद ले सकता हूं। और एक गायक है जिसे मैं किसी भी समय सुन सकता हूं। उसका नाम रिहाना है।
उसके लिए मेरा प्यार कई साल पहले शुरू हुआ था। यह 2007 में था जब मैंने रेडियो चालू किया और डीजे ने कहा: "यहां रिहाना का एक नया एकल है।" मुझे उस गाने से तुरंत प्यार हो गया। युवा लड़की "द छाता" गा रही थी। धुन बहुत ही आकर्षक थी, आवाज बहुत नरम और गहरी थी। मैं उसके साथ नाचने और गाने में मदद नहीं कर सकता था। यह गीत एक ही बार में हिट हो गया और यह अब तक का सबसे अधिक बिकने वाला एकल था।
मेरा पसंदीदा गायक 1988 में बारबाडोस में पैदा हुआ था और उसका पूरा नाम रोबिन रिहाना फेंटी है। आज वह अब तक 7 स्टूडियो एल्बम जारी कर चुकी है और पहले ही दुनिया भर में 150 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बेच चुकी है। रिहाना ने कई संगीत पुरस्कार अर्जित किए हैं। उसे हमेशा अपने प्रशंसकों से भरे स्टेडियम मिलते हैं। मैं भी किसी दिन उसके कॉन्सर्ट में जाने और रेग, हिप-हॉप और आर'एनबी शैलियों में उसके जबरदस्त गाने पर डांस करने का सपना देखता हूं। उनके गीतों के बोल काफी सार्थक और रोमांटिक हैं।
रिहाना एक बहुत ही खूबसूरत और प्रतिभाशाली व्यक्ति है। वह एक शक्तिशाली आवाज के साथ सिर्फ एक गायिका नहीं है, वह एक अभिनेत्री और एक सफल फैशन डिजाइनर भी है।
मुझे संगीत पसंद है और मैं कह सकता हूं कि मैं कई संगीत शैलियों का शौकीन हूं। यह सब मेरे मूड पर निर्भर करता है: कभी-कभी मुझे ऊर्जावान और हल्के डिस्को संगीत की आवश्यकता होती है, लेकिन मैं शास्त्रीय, गीतात्मक या जैज़ रचनाओं का भी आनंद ले सकता हूं। और एक गायक है जिसे मैं किसी भी समय सुन सकता हूं। उसका नाम रिहाना है।
उसके लिए मेरा प्यार कई साल पहले शुरू हुआ था। यह 2007 का था जब मैंने रेडियो चालू किया और डीजे की आवाज की घोषणा की, "और अब रिहाना का एक नया एकल।" मुझे एक पल में उस गाने से प्यार हो गया। युवा लड़की ने "छाता" गाया। माधुर्य बहुत आकर्षक था, आवाज इतनी कोमल और गहरी थी। मैं मदद नहीं कर सकता था, लेकिन उसके साथ नृत्य और गायन शुरू कर सकता था। यह गीत एक त्वरित हिट था और अब तक का सबसे अच्छा एकल प्रदर्शन था।
मेरा पसंदीदा गायक 1988 में बारबाडोस में पैदा हुआ था और उसका पूरा नाम रॉबिन रिहाना फेंटी है। आज तक, उसने 7 स्टूडियो एल्बम जारी किए हैं और दुनिया भर में 150 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड की बिक्री की है। रिहाना ने कई संगीत पुरस्कार जीते हैं। वह हमेशा प्रशंसकों से भरे स्टेडियमों को इकट्ठा करती है। मैं किसी दिन उसके कॉन्सर्ट में जाने और उसके कूल रेग, हिप-हॉप और R'n'B गानों पर नाचने का सपना देखती हूं। उनके गीतों के बोल काफी जानकारीपूर्ण और रोमांटिक हैं।
रिहाना एक बहुत ही खूबसूरत और प्रतिभाशाली व्यक्ति है। वह न केवल एक शक्तिशाली आवाज के साथ एक गायिका है, बल्कि एक अभिनेत्री और एक सफल फैशन डिजाइनर भी है।
हमारे जीवन में कई तरह के संगीत हैं। उदाहरण के लिए, रैप और पॉप संगीत, रॉक और वैकल्पिक संगीत, औद्योगिक और डिस्को संगीत, ड्रम और बास और तकनीकी संगीत, और निश्चित रूप से, क्लासिक संगीत। अलग-अलग लोग अलग-अलग संगीत पसंद करते हैं। वैज्ञानिक कहते हैं कि वे आपके चरित्र को परिभाषित कर सकते हैं यदि वे जानते हैं कि आपको कौन सा संगीत पसंद है। उदाहरण के लिए, वे मानते हैं कि रॉक संगीत सुनने वाले लोग बहुत चालाक और वाजिब हैं। ब्रिटिश वैज्ञानिक पुष्टि करते हैं कि अधिकांश युवा धातु और चट्टान के रूप में आक्रामक संगीत सुनते हैं। वैज्ञानिकों का कहना है कि ये लोग अपने चरित्र और अशिष्टता के कारण अच्छे छात्र हैं। मैं इस कथन को स्वीकार करता हूं, क्योंकि मुझे लगता है कि संगीत आपकी आत्मा और प्रकृति को दर्शाता है।
मेरे लिए, मेरा पसंदीदा समूह "लिंकिन पार्क" है। वे विभिन्न शैलियों में गाते हैं, जैसे: वैकल्पिक, नई धातु, भारी धातु और चट्टान। मुझे यह समूह अच्छे ग्रंथों और असामान्य संगीत निर्णयों के कारण पसंद है। यह समूह 1996 में बना था। उन्होंने 9 एल्बम जारी किए। मुझे उनके सभी गीत बिना किसी भेद के पसंद हैं। मेरा पसंदीदा गीत "इन द एंड" है। इस समूह में छह पुरुष हैं: चेस्टर बेनिंगटन, माइक शिनोडा, रॉब बर्डन, डेविड फेरेल, ब्रेड डेलसन और जो हैन। समूह का सबसे प्रमुख व्यक्ति चेस्टर बेनिंगटन है। वह बहुत प्रतिभाशाली है। इसके अलावा मैं उसे पसंद करता हूं क्योंकि उसने अपनी मादक पदार्थों की लत पर काबू पा लिया और अपना संगीत कैरियर बनाया। आजकल उन्हें "100 गुना शीर्ष भारी धातु गायक" की हिट परेड सूची में 27 वां स्थान दिया गया है। वह कविताएँ लिखते हैं और संगीत रचना करते हैं।
मैंने हमेशा ऐसे लोगों को पसंद किया जो संगीत की रचना करते हैं और कविताएँ लिखते हैं। मुझे लगता है कि ऐसे लोग बहुत प्रतिभाशाली होते हैं। इसके अलावा, मेरा मानना \u200b\u200bहै कि वे तस्वीरें खींच सकते हैं और अपनी भावनाओं को अपने संगीत या कविताओं द्वारा दिखा सकते हैं। वे आपको रुला सकते हैं या हंसा सकते हैं। इसके अलावा वे आपको वैश्विक समस्याओं के बारे में सोचते हैं या आप नरम और सिर्फ सपने देख सकते हैं जबकि आप संगीत सुन रहे हैं।
मुझे लगता है कि हम संगीत के बिना नहीं रह सकते। मेरा आदर्श वाक्य है: "मौन मार रहा है!" मेरे लिए, मैं हमेशा संगीत सुनता हूं, जब मैं खुश होता हूं या जब मैं दुखी होता हूं। यह मेरी रोजमर्रा की जिंदगी में मेरी मदद करता है। मैं हर जगह संगीत सुनता हूं: घर में, बस में, गली में।
आजकल हमारे पास आराम करने वाला संगीत है, जिसका हम दवा में उपयोग करते हैं। बाख, बीथोवेन, मोजार्ट और विवेल्डी जैसे प्रसिद्ध संगीतकारों द्वारा सभी प्रकार के संगीत की तुलना में अधिक उपयोगी क्लासिक संगीत है।
संगीत हर जगह है! यह सभी फिल्मों में टेलीविजन पर, रेडियो पर है! क्या आप संगीत के बिना किसी फिल्म की कल्पना कर सकते हैं? बिलकूल नही। यदि आप बिना आवाज़ के टेलीविज़न देखते हैं, तो क्या होगा यदि आप बिना संगीत के बैले देखते हैं, यदि आप ओपेरा में बिना धुन के आवाज़ सुनते हैं तो क्या होगा? संगीत के बिना हमारा जीवन उबाऊ होगा।
स्थानांतरण:
हमारे जीवन में संगीत की बहुत सारी शैलियाँ हैं। उदाहरण के लिए, रैप और पॉप संगीत, रॉक और वैकल्पिक संगीत, औद्योगिक और डिस्को संगीत, ड्रम और बास और तकनीकी संगीत, और निश्चित रूप से, शास्त्रीय संगीत। अलग-अलग लोग अलग-अलग संगीत पसंद करते हैं। वैज्ञानिकों का कहना है कि वे आपके चरित्र को परिभाषित कर सकते हैं यदि वे जानते हैं कि आपको किस तरह का संगीत पसंद है। उदाहरण के लिए, वे मानते हैं कि जो लोग चट्टान को सुनते हैं वे बहुत बुद्धिमान और विवेकपूर्ण होते हैं। ब्रिटिश विद्वान इस बात की पुष्टि करते हैं कि अधिकांश युवा धातु और चट्टान जैसे आक्रामक संगीत सुनते हैं। विद्वानों का कहना है कि ये लोग अपने चरित्र और परिश्रम के कारण अच्छे छात्र हैं। मैं इस कथन से सहमत हूं क्योंकि मुझे लगता है कि संगीत आत्मा और प्रकृति को दर्शाता है।
मेरे लिए, मेरा पसंदीदा बैंड लिंकिन पार्क है। वे वैकल्पिक, नई धातु, भारी धातु और चट्टान जैसी कई शैलियों में गाते हैं। मुझे अच्छे गीत और असामान्य संगीत समाधान के कारण यह बैंड पसंद है। इस समूह की स्थापना 1996 में हुई थी। उन्होंने 9 एल्बम जारी किए। मुझे बिना किसी अपवाद के उनके सभी गाने पसंद हैं। मेरा पसंदीदा गीत "इन द एंड" है। इस समूह में 6 लोग हैं: चेस्टर बेनिंगटन, माइक शिनोडा, रॉब बर्डन, डेविड फैरेल, ब्रैड डेलसन और जो हैन। इस समूह का सबसे प्रमुख व्यक्ति चेस्टर बेनिंगटन है। वह बहुत प्रतिभाशाली है। मैं भी उसे पसंद करता हूं क्योंकि उसने ड्रग की लत पर काबू पा लिया और संगीत में अपना करियर बनाया। आज वह "सभी समय के शीर्ष 100 भारी धातु कलाकारों" चार्ट पर 27 वें स्थान पर है। वह कविता लिखते हैं और संगीत रचना करते हैं।
मैंने हमेशा ऐसे लोगों की प्रशंसा की है जो संगीत की रचना करते हैं और कविता लिखते हैं। मुझे लगता है कि ये लोग बहुत प्रतिभाशाली हैं। इसके अलावा, मेरा मानना \u200b\u200bहै कि वे चित्रों को चित्रित कर सकते हैं और अपनी भावनाओं को अपने संगीत या कविता के माध्यम से व्यक्त कर सकते हैं। वे आपको रुला सकते हैं या हंसा सकते हैं। इसके अलावा, वे आपको वैश्विक समस्याओं के बारे में सोचने के लिए तैयार कर सकते हैं, या आप झूठ बोल सकते हैं और संगीत सुन सकते हैं।
यह मुझे लगता है कि हम संगीत के बिना नहीं रह सकते। मेरा विभाजन: "मौन मारता है!" मेरे लिए, मैं हमेशा संगीत सुनता हूं जब मैं खुश होता हूं या जब मैं बुरे मूड में होता हूं। वह मेरे दैनिक जीवन में मेरी मदद करती है। मैं हमेशा संगीत सुनता हूं: घर पर, बस में, सड़क पर।
आराम से संगीत है जो हम इन दिनों दवा में उपयोग करते हैं। अन्य प्रकार के संगीत की तुलना में अधिक उपयोगी है, बाक, बीथोवेन, मोजार्ट और विवाल्डी जैसे प्रसिद्ध संगीतकारों का शास्त्रीय संगीत।
संगीत हर जगह है! वह टेलीविजन पर, रेडियो पर, सभी फिल्मों में है! क्या आप संगीत के बिना किसी फिल्म की कल्पना कर सकते हैं? बिलकूल नही। क्या होगा अगर आप बिना आवाज़ के टीवी देखते हैं, क्या होगा अगर आपने बिना संगीत के बैले देखा है, क्या होगा अगर आपने किसी ओपेरा में राग के बिना आवाज़ें सुनी हों? हमारा जीवन संगीत के बिना उबाऊ होगा।
पॉडनीकोवा अन्ना
अधिकांश आधुनिक माता-पिता, जिनके बच्चे स्कूल जाते हैं, खुद से पूछते हैं: एक संगीत पाठ में रचनाएं क्यों लिखें? भले ही यह संगीत के एक टुकड़े पर एक निबंध होगा! एक बिल्कुल निष्पक्ष संदेह! आखिरकार, 10-15 साल पहले, एक संगीत सबक में न केवल गायन, संगीत संकेतन शामिल था, बल्कि संगीत सुनना भी (यदि शिक्षक के पास इसके लिए तकनीकी क्षमताएं थीं)।
न केवल बच्चे को सही गायन और नोट्स के ज्ञान को पढ़ाने के लिए एक आधुनिक संगीत सबक की आवश्यकता है, बल्कि जो उसने सुना है उसे महसूस करने, समझने, विश्लेषण करने के लिए भी। संगीत का ठीक से वर्णन करने के लिए, कई महत्वपूर्ण बिंदुओं पर काम करने की आवश्यकता है। लेकिन बाद में उस पर और संगीत के एक टुकड़े पर आधारित निबंध का पहला उदाहरण।
4 वीं कक्षा के छात्र द्वारा रचना
संगीत के सभी टुकड़ों में से, मेरी आत्मा में सबसे बड़ी छाप डब्ल्यूए मोजार्ट द्वारा "तुर्की शैली में रोंडो" द्वारा खेली गई थी।
टुकड़ा तुरंत तेज गति से शुरू होता है, वायलिन की आवाज सुनाई देती है। मैं दो पिल्लों की कल्पना करता हूं जो विभिन्न दिशाओं से एक स्वादिष्ट हड्डी तक चलती हैं।
रोंडो के दूसरे भाग में, संगीत अधिक गंभीर हो जाता है, जोरदार टक्कर वाद्य सुनाई देता है। कुछ बिंदु दोहराए जाते हैं। यह पिल्लों की तरह दिखता है, अपने दांतों के साथ हड्डी को पकड़ता है, इसे खींचना शुरू करता है, प्रत्येक को खुद को।
टुकड़े का अंतिम भाग बहुत मधुर और गेय है। आप पियानो कुंजियों को सुन सकते हैं। और मेरे काल्पनिक पिल्लों ने झगड़ा करना बंद कर दिया और शांति से घास पर लेट गए, ठुमके लगाए।
मुझे यह काम वास्तव में पसंद आया क्योंकि, एक छोटी सी कहानी की तरह, यह दिलचस्प और असामान्य है।
संगीत के एक टुकड़े पर एक निबंध कैसे लिखें?
निबंध लिखने की तैयारी
- संगीत सुनना। यदि आप कम से कम 2-3 बार इसे नहीं सुनते हैं तो आप संगीत के एक टुकड़े पर निबंध नहीं लिख सकते हैं।
- आपने जो सुना, उसे टटोलना। अंतिम आवाज़ें समाप्त हो जाने के बाद, आपको थोड़ी देर के लिए मौन में बैठने की ज़रूरत है, काम के सभी चरणों को याद में फिक्स करना, सब कुछ "अलमारियों पर" डालना।
- एक सामान्य को परिभाषित करना अत्यावश्यक है।
- योजना। निबंध में एक परिचय, मुख्य भाग और निष्कर्ष होना चाहिए। परिचय में, आप लिख सकते हैं कि किस काम के लिए संगीतकार के बारे में कुछ शब्द सुने गए थे।
- संगीत के एक टुकड़े पर आधारित निबंध का मुख्य भाग पूरी तरह से टुकड़े पर ही आधारित होगा।
- एक योजना बनाते समय, अपने लिए नोट्स बनाना बहुत महत्वपूर्ण है कि संगीत कैसे शुरू होता है, कौन से उपकरण सुने जाते हैं, चाहे वह शांत हो या जोर से, मध्य में क्या सुनाई देता है, अंत क्या है।
- अंतिम पैराग्राफ में, आपने जो कुछ भी सुना, उसके बारे में अपनी भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करना बहुत महत्वपूर्ण है।
संगीत के एक टुकड़े पर एक निबंध लिखना - कितने शब्द होने चाहिए?
पहली और दूसरी कक्षा दोनों में, बच्चे मौखिक रूप से संगीत के बारे में बात करते हैं। तीसरी कक्षा से, आप पहले से ही कागज पर अपने विचारों को छोड़ना शुरू कर सकते हैं। ग्रेड 3-4 में, निबंध 40 से 60 शब्दों तक होना चाहिए। 5-6 ग्रेड के छात्रों के पास एक बड़ी शब्दावली है और लगभग 90 शब्द लिख सकते हैं। और सातवें और आठवें ग्रेडर का व्यापक अनुभव आपको 100-120 शब्दों का उपयोग करके नाटक का वर्णन करने की अनुमति देगा।
संगीत के एक टुकड़े पर एक निबंध अर्थ से कई पैराग्राफ में विभाजित किया जाना चाहिए। यह सलाह दी जाती है कि बहुत बड़े वाक्यों का निर्माण न करें ताकि विराम चिह्नों में न उलझें।
