साहित्य में क्या दिशाएँ हैं। साहित्यिक रुझान और रुझान

मुख्य / धोखा देता पति

विकल्प 1

उ। क्लासिकवाद

ख। भावुकता

B. स्वच्छंदतावाद

डी। यथार्थवाद

1. सद्भाव के विचार का प्रतिबिंब, दुनिया का सख्त आदेश, मानव मन में विश्वास।

2. वास्तविकता और सपनों के बीच विरोध को समाहित करता है।

3. क्लासिकिज़्म के कार्यों की अमूर्तता और तर्कसंगतता के खिलाफ बोलता है। यह मानव मनोविज्ञान को चित्रित करने की इच्छा को दर्शाता है।

4. मुख्य चरित्र अकेला है और उसके आसपास के लोगों द्वारा समझा नहीं जाता है, वह समाज का विरोध करता है।

5. नायकों के कार्य और कर्म भावनाओं के संदर्भ में निर्धारित किए जाते हैं, नायकों की अतिरंजित संवेदनशीलता।

6. कथानक और रचना स्वीकार किए गए नियमों (तीन इकाइयों का नियम: समय के स्थान, क्रियाएं) का पालन करते हैं।

7. विशिष्ट परिस्थितियों में विशिष्ट पात्रों का चित्रण।

8. मुख्य शैलियाँ कॉमेडी, ओड हैं।

9. जीवन के गांव के तरीके का आदर्श, नायक सामान्य लोग हैं।

10. अनुवाद में दिशा के नाम का अर्थ है "वास्तविक, वास्तविक"।

11. क्लासिकिज्म को बदलने के लिए आता है।

12. सिविल (शैक्षिक) कार्यों का उन्मुखीकरण।

13. एम। यू। लेर्मोंटोव "मत्स्यत्री"

14. जी.आर. Derzhavin Oda "फेलिटास"

15. एन.वी. गोगोल "मृत आत्माएं"

16.V.A. ज़ुकोवस्की "स्वेतलाना"

17. एम.वी. लोमोनोसोव

18.N.M. करमज़िन

19. D.I. फोंविज़िन

20. एल.एन. टालस्टाय

"साहित्यिक दिशा" विषय पर टेस्ट

विकल्प 2

परीक्षण प्रश्नों का उत्तर देते समय, केवल उस अक्षर को इंगित करें जो साहित्यिक दिशा से मेल खाता है।

उ। क्लासिकवाद

ख। भावुकता

B. स्वच्छंदतावाद

डी। यथार्थवाद

I. किस साहित्यिक दिशा की विशेषता है?

1. नायकों के कार्य और कार्य कारण के दृष्टिकोण से निर्धारित किए जाते हैं।

2. प्राकृतिक दुनिया (विशेष परिदृश्य) का आदर्शीकरण।

3. असाधारण परिस्थितियों में असाधारण नायक कार्य करता है।

4. मुख्य विधाएँ हाथी, बलाद हैं।

5. नायक व्यक्तिगत है और एक ही समय में विशिष्ट विशेषताओं का प्रतीक है।

6. अनुवाद में दिशा के नाम का अर्थ है "अनुकरणीय"

7. निम्न वर्ग के सदस्य एक समृद्ध आध्यात्मिक दुनिया से संपन्न हैं।

8. रूमानियत को बदलने और आज तक मौजूद है।

9. घटनाओं, परिदृश्य, लोगों की असामान्य और विदेशी छवियां।

10. कॉमेडी के नायकों को सकारात्मक और नकारात्मक में विभाजित करना।

11. काम आसपास की वास्तविकता में एक विशेष रुचि दिखाता है, आदर्श दुनिया वास्तविक के विपरीत है।

12. नायक को इस बात से आंका जाता है कि वह भावनाओं को कैसे प्रदर्शित कर सकता है, न कि यह कि वह किस तरह राज्य को लाभ पहुँचाता है।

II। रचनाएँ किस साहित्यिक दिशा से संबंधित हैं?

13. वी। ए। ज़ुकोवस्की एलेगी "सी"

14. एम। यू। लेर्मोंटोव "हमारे समय का एक नायक"

15. एम.वी. लोमोनोसोव "एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के सिंहासन पर अभिगमन के दिन"

16. ए.एस. पुश्किन "यूजीन वनगिन"

III। लेखक का कार्य किस साहित्यिक दिशा से संबंधित है?

17.G.R. डेरझाविन

18. ए। पी। चेखव

19. एम.वी. लोमोनोसोव

20. एन.एम. करमज़िन

विकल्प 1

विकल्प 2

मूल्यांकन के मानदंड

"5" - 18-20 अंक (सही उत्तरों का 90%)

"4" - 14-17 अंक (70% -89% सही उत्तर)

"3" - 10-13 अंक (50% -69% सही उत्तर)

"2" - 0-9 अंक (सही उत्तर के 49% से कम)


साहित्यिक और कलात्मक दिशाएँ, रुझान और स्कूल

पुनर्जागरण साहित्य

नए समय की उलटी गिनती पुनर्जागरण (पुनर्जागरण फ्रांसीसी पुनरुद्धार) से शुरू होती है - यह वह सामाजिक-राजनीतिक और सांस्कृतिक आंदोलन है जो XIV सदी में उत्पन्न हुआ था। इटली में, और फिर अन्य यूरोपीय देशों में फैल गया और XV-XVI शताब्दियों तक अपने सुनहरे दिनों तक पहुंच गया। पुनर्जागरण की कला ने चर्च के हठधर्मी विश्वदृष्टि का विरोध किया, मनुष्य को सर्वोच्च मूल्य, सृजन का ताज घोषित किया। मनुष्य स्वतंत्र है और सांसारिक जीवन में भगवान और प्रकृति द्वारा उसे दी गई प्रतिभाओं और क्षमताओं को महसूस करने के लिए कहा जाता है। सबसे महत्वपूर्ण मूल्यों की घोषणा की गई प्रकृति, प्रेम, सौंदर्य, कला। इस युग में, प्राचीन विरासत में रुचि को पुनर्जीवित किया जाता है, चित्रकला, मूर्तिकला, वास्तुकला और साहित्य की वास्तविक कृतियों का निर्माण किया जाता है। लियोनार्डो दा विंची, राफेल, माइकल एंजेलो, टिटियन, वेलज़कज़ द्वारा किए गए काम से यूरोपीय कला का सुनहरा फंडा बनता है। पुनर्जागरण साहित्य ने सबसे अधिक युग के मानवतावादी आदर्शों को पूरी तरह से व्यक्त किया। उनकी सर्वश्रेष्ठ उपलब्धियों को पेट्रार्क (इटली) के गीतों में प्रस्तुत किया गया है, बोकासिओ (इटली) द्वारा लिखित लघु कहानियों की पुस्तक "द डेकररॉन", उपन्यास "ला मनचाहा के चालाक हिडाल्गो डॉन क्विक्सोट" सर्वेंतस (स्पेन), उपन्यास " शेक्सपियर (इंग्लैंड) और लोप डी वेगा (स्पेन) के नाटक फ्रेंकोइस रबेलिस (फ्रांस) के गार्गेंटुआ और पेंटाग्रेल।
17 वीं और 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में साहित्य का बाद का विकास क्लासिकवाद, भावुकता और रोमांटिकतावाद की साहित्यिक और कलात्मक प्रवृत्तियों से जुड़ा है।

शास्त्रीयता का साहित्य

क्लासिसिज़म (क्लासिक नाम। अनुकरणीय) - 17 वीं -18 वीं शताब्दी की यूरोपीय कला में एक कलात्मक दिशा। क्लासिकवाद का जन्मस्थान पूर्ण राजशाही के युग का फ्रांस है, जिसकी कलात्मक विचारधारा इस प्रवृत्ति द्वारा व्यक्त की गई थी।
शास्त्रीयता की कला की मुख्य विशेषताएं:
- वास्तविक कला के आदर्श के रूप में एंटीक मॉडल की नकल;
- कारण के पंथ की घोषणा और जुनून के बेलगाम नाटक की अस्वीकृति:
कर्तव्य और भावनाओं के बीच संघर्ष में, कर्तव्य हमेशा जीतता है;
- साहित्यिक कैनन (नियमों) का सख्त पालन: शैलियों को उच्च (त्रासदी, ऑड) और निम्न (कॉमेडी, कल्पित) में विभाजित करना, तीन एकता (समय, स्थान और क्रिया) के नियम का पालन करना, तर्कसंगत स्पष्टता और शैली का सामंजस्य, आनुपातिकता रचना की;
- राजकीय, देशभक्ति, राजशाही की सेवा के विचारों का प्रचार करने वाले कार्य, संपादन कार्य।
फ्रांस में क्लासिकवाद के प्रमुख प्रतिनिधियों में ट्रेजिशियन कॉर्नील और रैसीन, फेबुलिस्ट ला फोंटेन, कॉमेडियन मोलीयर, दार्शनिक और लेखक वोल्टेयर थे। इंग्लैंड में, क्लासिकिज़्म का एक प्रमुख प्रतिनिधि जोनाथन स्विफ्ट है, जो व्यंग्य उपन्यास गुलिवर्स ट्रेवल्स का लेखक है।
रूस में, 18 वीं शताब्दी में, महत्वपूर्ण सांस्कृतिक परिवर्तनों के युग में क्लासिकवाद का उदय हुआ। पीटर I के सुधारों ने नाटकीय रूप से साहित्य को प्रभावित किया। यह एक धर्मनिरपेक्ष चरित्र प्राप्त करता है, आधिकारिक हो जाता है, अर्थात वास्तव में व्यक्तिगत रचनात्मकता। कई शैलियों को यूरोप से उधार लिया गया है (कविता, त्रासदी, कॉमेडी, कल्पित कहानी, बाद में एक उपन्यास)। यह रूसी वर्चस्व, थिएटर और पत्रकारिता की प्रणाली के गठन का समय है। रूसी शिक्षकों की ऊर्जा और प्रतिभाओं के लिए इस तरह की गंभीर उपलब्धियां संभव हो गईं, रूसी क्लासिकवाद के प्रतिनिधि: एम। लोमोनोसोव, जी। डेरज़्विन, डी। फोंविज़िन, ए। सुमरोकोव, आई। क्रायलोव, आदि।

भावुकता

भावुकता (फ्रांसीसी भावना - भावना) १ ९वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की यूरोपीय साहित्यिक आंदोलन है, जो कि १ ९वीं शताब्दी की शुरुआत में, जिसने घोषणा की, और कारण नहीं (जैसे क्लासिकिस्ट), मानव प्रकृति की सबसे महत्वपूर्ण संपत्ति है। इसलिए एक सरल "प्राकृतिक" व्यक्ति के आंतरिक आध्यात्मिक जीवन में रुचि बढ़ गई। संवेदनशीलता में वृद्धि एक प्रतिक्रिया और क्लासिकवाद की तर्कसंगतता और गंभीरता का विरोध था, जिसने भावनात्मकता को खारिज कर दिया। हालांकि, सभी सामाजिक और नैतिक समस्याओं के समाधान के रूप में तर्क पर निर्भर रहना उचित नहीं था, जिसने क्लासिकवाद के संकट को पूर्व निर्धारित किया। भावुकतावाद ने प्रेम, मित्रता, पारिवारिक रिश्तों को काव्यात्मक रूप दिया, यह वास्तव में एक लोकतांत्रिक कला है, क्योंकि किसी व्यक्ति का महत्व अब उसकी सामाजिक स्थिति से निर्धारित नहीं होता है, लेकिन प्रकृति की सुंदरता को सहानुभूति, सराहना और संभव के रूप में उसकी क्षमता से। जीवन की प्राकृतिक शुरुआत के लिए। भावुकतावादियों के कामों में, मूर्ख की दुनिया को अक्सर फिर से बनाया गया था - प्रकृति की गोद में प्यार दिलों का एक सामंजस्यपूर्ण और खुशहाल जीवन। भावुक उपन्यासों के नायक अक्सर आँसू बहाते हैं, बहुत कुछ और अपने अनुभवों के बारे में विस्तार से बात करते हैं। आधुनिक पाठक के लिए, यह सब अनुभवहीन और असंभव लग सकता है, लेकिन भावुकता की कला की बिना शर्त योग्यता किसी व्यक्ति के आंतरिक जीवन के महत्वपूर्ण कानूनों की कलात्मक खोज है, निजी, अंतरंग जीवन के उसके अधिकार की सुरक्षा। संतों ने तर्क दिया कि मनुष्य को न केवल राज्य और समाज की सेवा के लिए बनाया गया था - उसे व्यक्तिगत सुख का एक निर्विवाद अधिकार है।
भावुकता की जन्मभूमि इंग्लैंड है, लेखकों के उपन्यास लॉरेंस स्टर्न "सेंटिमेंटल जर्नी" और सैमुअल रिचर्डसन "क्लेरिसा गार्लो", "द स्टोरी ऑफ़ सर चार्ल्स ग्रैंडसन" एक रोल मॉडल हैं। कोई भी कम प्रसिद्ध फ्रांसीसी लेखक जीन-जैक्स रूसो की रचनाएँ नहीं हैं: उपन्यास "न्यू एलोज़", काल्पनिक आत्मकथा "कन्फेशन"। रूस में, सबसे प्रसिद्ध भावुकतावादी लेखक एन। करमज़िन थे - गरीब लिज़ा के लेखक, ए। मूलीशेव, जिन्होंने सेंट जर्नी से मॉस्को तक की यात्रा लिखी थी।

प्राकृतवाद

प्राकृतवाद (romantisme fr। इस मामले में - सब कुछ असामान्य, रहस्यमय, शानदार) विश्व कला में सबसे प्रभावशाली कलात्मक प्रवृत्तियों में से एक है, जिसका गठन 18 वीं शताब्दी के अंत में हुआ था - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में। रोमांटिकतावाद संस्कृति के भावुक दुनिया में व्यक्तिगत सिद्धांत के विकास से उत्पन्न होता है, जब कोई व्यक्ति अपने चारों ओर की दुनिया से अपनी विशिष्टता, संप्रभुता के बारे में तेजी से जागरूक होता है। स्वच्छंदतावादी व्यक्ति के पूर्ण आंतरिक मूल्य की घोषणा करते हैं, उन्होंने कला को मानव आत्मा की एक जटिल, विरोधाभासी दुनिया के लिए खोला। स्वच्छंदतावाद को सब कुछ असामान्य में, मजबूत, ज्वलंत भावनाओं, भव्य जुनून में रुचि द्वारा विशेषता है: ऐतिहासिक अतीत, विदेशीवाद में, लोगों की संस्कृति का राष्ट्रीय स्वाद जो सभ्यता द्वारा खराब नहीं किया गया है। पसंदीदा शैलियों - लघु कहानी और कविता, जो शानदार, अतिरंजित साजिश स्थितियों, रचना की जटिलता, अंत की अप्रत्याशितता की विशेषता है। सभी का ध्यान नायक के अनुभवों पर केंद्रित है, एक असामान्य सेटिंग एक पृष्ठभूमि के रूप में महत्वपूर्ण है जो उसकी बेचैन आत्मा को खोलने की अनुमति देती है। ऐतिहासिक उपन्यास, फंतासी उपन्यास, बैलेड की शैलियों का विकास भी प्रेमकथाओं की योग्यता है।
रोमांटिक नायक पूर्ण आदर्श के लिए प्रयास करता है, जो प्रकृति में प्यार की तलाश में है, जो वीर अतीत है। हर दिन, वास्तविक दुनिया, वह उबाऊ, पेशेवर, अपूर्ण, अर्थात् के रूप में देखता है। अपने रोमांटिक विचारों के साथ बिल्कुल असंगत। इसलिए, सपने और वास्तविकता के बीच एक संघर्ष पैदा होता है, उच्च आदर्श और आसपास के जीवन की अश्लीलता। रोमांटिक कार्यों का नायक अकेला है, दूसरों द्वारा नहीं समझा जाता है, और इसलिए या तो शब्द के शाब्दिक अर्थ में एक यात्रा पर जाता है, या कल्पना, कल्पना और अपने स्वयं के आदर्श विचारों की दुनिया में रहता है। उनके व्यक्तिगत स्थान में किसी भी घुसपैठ से गहरी निराशा या विरोध की भावना पैदा होती है।
रोमेटिज्म जर्मनी में उत्पन्न होता है, प्रारंभिक गोएथे के काम में (पत्रों में उपन्यास "द सफ़रिंग ऑफ़ यंग वेथर"), शिलर (नाटक "रॉबर्स", "ट्रेचेरी एंड लव"), ह्म्मान (कहानी "लिटिल सेक्सेस") परियों की कहानी "द नटक्रैकर एंड द माउस किंग"), भाइयों ग्रिम (परियों की कहानियों "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स", "द ब्रेमेन टाउन संगीतकार")। अंग्रेजी रूमानियत के सबसे बड़े प्रतिनिधि - बायरन (कविता "चाइल्ड हेरोल्ड्स पिलग्रिमेज") और शेली (नाटक "प्रोमेथियस फ्रीड") - ये कवि राजनीतिक संघर्ष के विचारों के बारे में भावुक हैं, दबे-कुचले लोगों की सुरक्षा और व्यक्तिगत स्वतंत्रता का बचाव करते हैं। बायरन अपने जीवन के अंत तक अपने काव्य आदर्शों के प्रति वफादार रहे, मौत ने उन्हें ग्रीस की स्वतंत्रता के लिए युद्ध के बीच में पाया। एक दुखद दृष्टिकोण के साथ एक निराश व्यक्तित्व के बायरोनिक आदर्श का पालन "बायरोनिज्म" कहा जाता था और उस समय की युवा पीढ़ी के बीच एक प्रकार का फैशन बन गया, उदाहरण के लिए, ए पुजीन के उपन्यास के नायक यूजीन वनगिन द्वारा।
रूस में रूमानियत का उत्कर्ष 19 वीं शताब्दी के पहले तीसरे पर गिर गया और वी। ज़ुकोवस्की, ए। पुश्किन, एम। लेर्मोन्टोव, के। राइल्व, वी। क्यूखेलबेकर, ए। ओदोव्स्की, ई। बारातिनस्की, एन। गोगोल, एफ। के नाम के साथ जुड़ा हुआ है। त्यतुचेव। रूसी रोमांटिकवाद ए.एस. के कार्यों में अपने चरम पर पहुंच गया। पुश्किन, जब वह दक्षिणी निर्वासन में थे। निरंकुश राजनीतिक शासनों से स्वतंत्रता, रोमांटिक पुश्किन के मुख्य विषयों में से एक है, उनकी "दक्षिणी" कविताएं इस के लिए समर्पित हैं: "कैकसस के कैदी", "बखचीसराय फव्वारा", "जिप्सी"।
रूसी रोमांटिकवाद की एक और शानदार उपलब्धि एम। लरमोंटोव का शुरुआती काम है। उनकी कविता का गेय नायक एक विद्रोही, एक विद्रोही है जो भाग्य के साथ लड़ाई में प्रवेश करता है। एक उल्लेखनीय उदाहरण "मत्स्यत्री" कविता है।
लघुकथाओं का चक्र "इवनिंग ऑन ए फार्म विद डिकंका", जिसने एन। गोगोल को एक प्रसिद्ध लेखक बना दिया, लोककथाओं में, रहस्यमय, रहस्यमय विषयों में उनकी रुचि से प्रतिष्ठित है। 1840 के दशक में, रूमानियत धीरे-धीरे पृष्ठभूमि में ढलती है और यथार्थवाद को रास्ता देती है।
लेकिन रोमांटिकतावाद की परंपराएं भविष्य में खुद को याद दिलाती हैं, जिसमें 20 वीं शताब्दी के साहित्य में नव-रोमांटिकतावाद (नए रोमांटिकवाद) का साहित्यिक प्रवाह भी शामिल है। इसकी बानगी ए। ग्रीन की कहानी "स्कारलेट सेल्स" होगी।

यथार्थवाद

यथार्थवाद(लाट से सामग्री, वास्तविक) - XIX-XX सदियों के साहित्य में सबसे महत्वपूर्ण रुझानों में से एक है, जो वास्तविकता को चित्रित करने की यथार्थवादी पद्धति पर आधारित है। इस पद्धति का उद्देश्य जीवन का चित्रण करना है, जैसा कि उन रूपों और छवियों में है जो वास्तविकता के अनुरूप हैं। यथार्थवाद अपनी विशेषताओं और अंतर्विरोधों के साथ सामाजिक, सांस्कृतिक, ऐतिहासिक, नैतिक और मनोवैज्ञानिक प्रक्रियाओं और घटनाओं की पूरी विविधता को समझने और प्रकट करना चाहता है। लेखक को विषय, भूखंड, कलात्मक साधनों को सीमित किए बिना जीवन के किसी भी पहलू को कवर करने का अधिकार माना जाता है।
19 वीं शताब्दी का यथार्थवाद रचनात्मक रूप से उधार लेता है और पहले की साहित्यिक प्रवृत्तियों की उपलब्धियों को विकसित करता है: क्लासिकिज्म से - सामाजिक-राजनीतिक, नागरिक मुद्दों में रुचि; भावुकता में - परिवार, दोस्ती, प्रकृति, जीवन की प्राकृतिक शुरुआत की काव्यात्मकता; रोमांटिकतावाद में - एक व्यक्ति के आंतरिक जीवन की समझ, गहन मनोविज्ञान। यथार्थवाद ने पर्यावरण के साथ मनुष्य की घनिष्ठ बातचीत को दिखाया, लोगों के भाग्य पर सामाजिक परिस्थितियों का प्रभाव, वह अपनी सभी अभिव्यक्तियों में रोजमर्रा की जिंदगी में रुचि रखता है। यथार्थवादी कार्य का नायक एक साधारण व्यक्ति, अपने समय और उसके परिवेश का प्रतिनिधि होता है। यथार्थवाद के सबसे महत्वपूर्ण सिद्धांतों में से एक विशिष्ट परिस्थितियों में एक विशिष्ट नायक का चित्रण है।
रूसी यथार्थवाद को गहरी सामाजिक-दार्शनिक समस्याओं, गहन मनोवैज्ञानिकवाद, मानव आंतरिक जीवन के कानूनों, परिवार, घर और बचपन की दुनिया में रुचि को बनाए रखने की विशेषता है। पसंदीदा शैलियों - उपन्यास, कहानी। यथार्थवाद का उत्तराधिकार 19 वीं शताब्दी का उत्तरार्ध था, जो रूसी और यूरोपीय क्लासिक्स के काम में परिलक्षित होता था।

आधुनिकता

आधुनिकता (आधुनिक फ्र। नवीनतम) 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में यूरोप और रूस में विकसित एक साहित्यिक आंदोलन है, जो 19 वीं शताब्दी के यथार्थवादी साहित्य के दार्शनिक नींव और रचनात्मक सिद्धांतों के संशोधन के परिणामस्वरूप है। आधुनिकतावाद का उद्भव XIX-XX शताब्दियों के मोड़ के युग के संकट की स्थिति की प्रतिक्रिया थी, जब मूल्यों के पुनर्मूल्यांकन के सिद्धांत की घोषणा की गई थी।
आधुनिकतावादी आसपास की वास्तविकता और उसमें मौजूद व्यक्ति को समझाने के यथार्थवादी तरीकों को अस्वीकार करते हैं, आदर्श के क्षेत्र में मुड़ते हैं, सब कुछ के मूल के रूप में रहस्यमय। आधुनिकतावादी सामाजिक-राजनीतिक मुद्दों में दिलचस्पी नहीं रखते हैं, उनके लिए मुख्य चीज व्यक्ति की आत्मा, भावनाएं, सहज ज्ञान युक्त अंतर्दृष्टि है। मानव रचनाकार की वाणी सौंदर्य की सेवा करना है, जो कि उनकी राय में, कला में ही अपने शुद्ध रूप में मौजूद है।
आधुनिकता आंतरिक रूप से विषम थी, जिसमें विभिन्न रुझान, काव्य विद्यालय और समूह शामिल थे। यूरोप में यह प्रतीकवाद, प्रभाववाद, चेतना साहित्य की धारा, अभिव्यक्तिवाद है।
20 वीं शताब्दी की शुरुआत में रूस में, आधुनिकता ने स्पष्ट रूप से कला के विभिन्न क्षेत्रों में खुद को प्रकट किया, जो इसके अभूतपूर्व उत्कर्ष के साथ जुड़ा हुआ है, जिसे बाद में रूसी संस्कृति का "रजत युग" कहा जाता है। साहित्य में, प्रतीकवाद और तीक्ष्णता के काव्यात्मक रुझान आधुनिकतावाद से जुड़े हैं।

प्रतीकों

प्रतीकों फ्रांस में उत्पन्न हुआ, वेरलाइन, रिंबाउड, मल्लमार की कविता में, और फिर रूस सहित अन्य देशों में प्रवेश करता है।
रूसी प्रतीकवादी: आई। एनेन्स्की डी। मेरेज़कोवस्की, 3. गिपियस, के। बालमोंट, एफ। सॉलूब, वी। ब्रायसोव - पुरानी पीढ़ी के कवि; ए। ब्लोक, ए। बेली, एस। सोलोवोव - तथाकथित "युवा प्रतीक"। निस्संदेह, रूसी प्रतीकवाद का सबसे महत्वपूर्ण आंकड़ा अलेक्जेंडर ब्लोक था, कई के अनुसार, उस युग के पहले कवि।
प्रतीकवाद "डबल वर्ल्ड" के विचार पर आधारित है, जो प्राचीन ग्रीक दार्शनिक प्लेटो द्वारा तैयार किया गया है। इसके अनुसार, वास्तविक, दृश्यमान दुनिया को आध्यात्मिक संस्थाओं की दुनिया का केवल एक विकृत, द्वितीयक प्रतिबिंब माना जाता है।
एक प्रतीक (प्रतीक ग्रीक, गुप्त, पारंपरिक संकेत) एक विशेष कलात्मक छवि है जो एक अमूर्त विचार का प्रतीक है, यह अपनी सामग्री में अटूट है और किसी को संवेदी धारणा से छिपी आदर्श दुनिया को सहज रूप से समझने की अनुमति देता है।
प्राचीन काल से संस्कृति में प्रतीकों का उपयोग किया गया है: स्टार, नदी, आकाश, अग्नि, मोमबत्ती, आदि। - ये और इसी तरह की छवियां एक व्यक्ति में हमेशा उच्च और सुंदर के विचार में विकसित हुई हैं। हालांकि, प्रतीकवादियों के काम में, प्रतीक ने एक विशेष दर्जा हासिल किया, इसलिए उनकी कविताओं को जटिल कल्पना, एन्क्रिप्शन और कभी-कभी अत्यधिक द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। नतीजतन, यह प्रतीकात्मकता के संकट की ओर जाता है, जो 1910 तक एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में मौजूद है।
Acmeists खुद को प्रतीकवाद के वारिस घोषित करते हैं।

एकेमवाद

एकेमवाद (ग्रीक से एक अधिनियम।, किसी चीज़ की उच्चतम डिग्री, एक तीर) सर्कल "कवियों की कार्यशाला" के आधार पर उत्पन्न होती है, जिसमें एन। गिमिलोव, ओ। मंडेलस्टैम, ए। अख्तमातोवा, एस। गोरमीत्स्की, जी। इवानोव, जी। एडमोविच और अन्य लोगों ने दुनिया और मानव प्रकृति के आध्यात्मिक बुनियादी सिद्धांतों को खारिज किए बिना, एकेमिस्ट एक ही समय में वास्तविक सांसारिक जीवन की सुंदरता और महत्व को फिर से परिभाषित करने के लिए प्रयास किया। रचनात्मकता के क्षेत्र में तीक्ष्णता के मुख्य विचार: कलात्मक डिजाइन की स्थिरता, संरचना का सामंजस्य, कलात्मक शैली की स्पष्टता और सामंजस्य। Acmeism के मूल्यों की प्रणाली में एक महत्वपूर्ण स्थान संस्कृति द्वारा कब्जा कर लिया गया था - मानव जाति की स्मृति। अपने काम में तीक्ष्णता के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधि: ए। अख्तमातोवा, ओ। मांडेलस्टम, एन। गुमीलेव - महत्वपूर्ण कलात्मक ऊंचाइयों पर पहुंच गए और व्यापक सार्वजनिक मान्यता प्राप्त की। क्रांति और गृहयुद्ध की घटनाओं के कारण एक्मेइज्म का आगे अस्तित्व और विकास जबरन बाधित हुआ।

हरावल

हरावल (avantgarde fr। मोहरा) प्रायोगिक कलात्मक आंदोलनों के लिए एक सामान्यीकृत नाम है, 20 वीं शताब्दी के स्कूल, पूरी तरह से नई कला बनाने के लक्ष्य से एकजुट हैं जिसका पुराने के साथ कोई संबंध नहीं है। उनमें से सबसे प्रसिद्ध हैं फ्यूचरिज्म, एब्सट्रैक्शनिज़्म, अतियथार्थवाद, दादावाद, पॉप आर्ट, सॉट्स आर्ट इत्यादि।
अवंत-मालीवाद की मुख्य विशेषता सांस्कृतिक और ऐतिहासिक परंपरा, निरंतरता, कला में अपने स्वयं के रास्तों के लिए एक प्रयोगात्मक खोज से इनकार है। यदि आधुनिकतावादियों ने सांस्कृतिक परंपरा के साथ निरंतरता पर जोर दिया, तो अवांट-माली ने इसे शून्यवादी रूप से व्यवहार किया। रूसी अवांट-गार्डे कलाकारों का नारा अच्छी तरह से जाना जाता है: "चलो हमारे समय के जहाज से पुश्किन को फेंक दें!" रूसी कविता में, भविष्यवादियों के विभिन्न समूह अवंत-गार्डे के थे।

भविष्यवाद

भविष्यवाद (भविष्य के अव्यक्त भविष्य) इटली में नए शहरी, तकनीकी कला के एक रुझान के रूप में उत्पन्न हुआ। रूस में, इस प्रवृत्ति ने खुद को 1910 में महसूस किया और कई समूहों (अहंकार-भविष्यवाद, क्यूबो-भविष्यवाद, "सेंट्रीफ्यूज") से मिलकर बना। वी। मायाकोव्स्की, वी। खलेबनिकोव, आई। सेवरीनिन, ए। क्रुचेन्यख, द बर्लुक बंधुओं और अन्य लोगों ने खुद को भविष्यवादी माना। फ्यूचरिस्टों ने भविष्य की एक मौलिक नई कला बनाने का दावा किया (उन्होंने खुद को "ब्यूलियन" कहा) और इसलिए साहसपूर्वक प्रयोग किया। कविता के रूपों, नए शब्दों का आविष्कार ("शब्द-का-मुंह"), उनकी "संक्षिप्त" भाषा, कठोर और सौंदर्य-विरोधी होने से डरते नहीं थे। वे वास्तविक अराजकतावादी और विद्रोही थे, जो लगातार जनता को चखते (चिढ़ाते) थे, पारंपरिक कलात्मक मूल्यों को सामने लाते थे। इसके मूल में, भविष्यवादी एजेंडा विनाशकारी था। वास्तव में मूल और दिलचस्प कवि वी। मायाकोवस्की और वी। खलेबनिकोव थे, जिन्होंने अपनी कलात्मक खोजों से रूसी कविता को समृद्ध किया, लेकिन यह भविष्यवाद के लिए धन्यवाद नहीं था, लेकिन इसके बावजूद।

प्रश्न पर निष्कर्ष:

मुख्य साहित्यिक निर्देश

यूरोपीय और रूसी साहित्य के विकास में मुख्य चरणों की संक्षिप्त समीक्षा को सारांशित करते हुए, इसकी मुख्य विशेषता और मुख्य वेक्टर विविधता की इच्छा थी, एक व्यक्ति की रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की संभावनाओं का संवर्धन। सभी उम्र में, मौखिक रचनात्मकता ने एक व्यक्ति को उसके आसपास की दुनिया के बारे में जानने और इसके बारे में अपने विचारों को व्यक्त करने में मदद की है। इसके लिए उपयोग किए जाने वाले साधनों की श्रेणी अद्भुत है: मिट्टी की गोली से लेकर हस्तलिखित पुस्तक तक, सामूहिक मुद्रण के आविष्कार से लेकर आधुनिक ऑडियो, वीडियो और कंप्यूटर तकनीकों तक।
आज, इंटरनेट के लिए धन्यवाद, साहित्य बदल रहा है और पूरी तरह से नई गुणवत्ता प्राप्त कर रहा है। कंप्यूटर और इंटरनेट का उपयोग करने वाला कोई भी व्यक्ति लेखक बन सकता है। हमारी आंखों से पहले, एक नई प्रजाति दिखाई देती है - नेटवर्क साहित्य, जिसके अपने पाठक, अपने स्वयं के सेलिब्रिटी हैं।
यह पूरे ग्रह के लाखों लोगों द्वारा उपयोग किया जाता है, अपने ग्रंथों को दुनिया भर में उपयोग करने और पाठकों से त्वरित प्रतिक्रिया प्राप्त करने में। सबसे लोकप्रिय और मांग वाले राष्ट्रीय सर्वर Proza.ru और Poetry.ru गैर-वाणिज्यिक सामाजिक रूप से उन्मुख परियोजनाएं हैं, जिनमें से मिशन "लेखकों को इंटरनेट पर अपने कार्यों को प्रकाशित करने और पाठकों को खोजने का अवसर प्रदान करने के लिए है।" 25 जून 2009 तक, 72,963 लेखकों ने Proza.ru पोर्टल पर 93,6776 कार्यों को प्रकाशित किया; 218 618 लेखक प्रकाशित 7036 319 Poetry.ru पोर्टल पर काम करते हैं। इन साइटों के दैनिक दर्शक लगभग 30 हजार हैं। बेशक, मूल रूप से यह साहित्य नहीं है, बल्कि ग्राफोमेनिया - तेज और बेकार लेखन के लिए एक दर्दनाक आकर्षण और लत है, क्रिया और खाली, बेकार लेखन के लिए, लेकिन अगर सैकड़ों हजारों समान ग्रंथों में से कई सही मायने में दिलचस्प और शक्तिशाली हैं यह अभी भी है के रूप में लावा के ढेर में सोने का एक सिल्लियां मिल जाएगा।

साहित्यिक आंदोलन शब्द आमतौर पर एक समान दिशा या कलात्मक आंदोलन के भीतर एक सामान्य वैचारिक स्थिति और कलात्मक सिद्धांतों से बंधे लेखकों के समूह को संदर्भित करता है। तो, आधुनिकतावाद - 20 वीं शताब्दी की कला और साहित्य में विभिन्न समूहों का सामान्य नाम, जो शास्त्रीय परंपराओं से प्रस्थान, नए सौंदर्य सिद्धांतों की खोज, जीवन के चित्रण के लिए एक नया दृष्टिकोण - प्रभाववाद जैसे रुझानों को शामिल करता है। अभिव्यक्तिवाद, अतियथार्थवाद, अस्तित्ववाद, तीक्ष्णतावाद, भविष्यवाद, कल्पनावाद, आदि।

यह तथ्य कि कलाकार एक ही दिशा या प्रवृत्ति के हैं, उनके रचनात्मक व्यक्तित्व में गहरा अंतर नहीं है। बदले में, लेखकों के व्यक्तिगत काम में, विभिन्न साहित्यिक प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों की विशेषताएं खुद को प्रकट कर सकती हैं। उदाहरण के लिए, ओ। बाल्ज़ाक, एक यथार्थवादी होने के नाते, एक रोमांटिक उपन्यास "शार्ग्रीन स्किन" बनाता है, और एम। यू। लेर्मोंटोव, रोमांटिक कार्यों के साथ, एक यथार्थवादी उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" लिखते हैं।

एक धारा साहित्यिक प्रक्रिया की एक छोटी इकाई है, जो अक्सर एक दिशा के ढांचे के भीतर होती है, जो एक निश्चित ऐतिहासिक काल में अपने अस्तित्व की विशेषता है और, एक नियम के रूप में, एक निश्चित साहित्य में स्थानीयकरण द्वारा। प्रवाह भी मूल सिद्धांतों की समानता पर आधारित है, लेकिन वैचारिक और कलात्मक अवधारणाओं की समानता अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट होती है।

अक्सर पाठ्यक्रम में कलात्मक सिद्धांतों की समानता एक "कलात्मक प्रणाली" बनाती है। तो, फ्रांसीसी क्लासिकवाद के ढांचे के भीतर, दो रुझान प्रतिष्ठित हैं। एक आर डेसकार्टेस ("कार्टेशियन तर्कवाद") के तर्कसंगत दर्शन की परंपरा पर आधारित है, जिसमें पी। कॉर्निले, जे। रेसीन, एन। बोइल्यू के कार्य शामिल हैं। एक अन्य प्रवृत्ति, जो मुख्य रूप से पी। गसेंडी के सनसनीखेज दर्शन पर आधारित है, ने खुद को ऐसे लेखकों के वैचारिक सिद्धांतों में व्यक्त किया, जैसे कि जे ला फोंटेन और जे बी मोलिरे।

इसके अलावा, उपयोग की जाने वाली कलात्मक साधनों की प्रणाली में दोनों रुझान अलग-अलग हैं। रोमांटिकवाद में, दो मुख्य रुझान अक्सर प्रतिष्ठित होते हैं - "प्रगतिशील" और "रूढ़िवादी", लेकिन अन्य वर्गीकरण हैं।

तथ्य यह है कि एक लेखक एक या दूसरी दिशा या प्रवृत्ति (साथ ही साहित्य की मौजूदा धाराओं के बाहर रहने की इच्छा) से संबंधित है, लेखक की विश्वदृष्टि, उसकी सौंदर्यवादी और वैचारिक स्थितियों की एक स्वतंत्र, व्यक्तिगत अभिव्यक्ति को निर्धारित करता है।

यह तथ्य यूरोपीय साहित्य में रुझानों और प्रवृत्तियों के देर से उभरने के साथ जुड़ा हुआ है - नए युग की अवधि, जब व्यक्तिगत, लेखक का सिद्धांत साहित्यिक निर्माण में अग्रणी होता है। यह आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया और मध्य युग के साहित्य के विकास के बीच बुनियादी अंतर है, जिसमें ग्रंथों की सामग्री और औपचारिक विशेषताएं परंपरा और "कैनन" द्वारा "पूर्व निर्धारित" थीं।

रुझानों और रुझानों की ख़ासियत यह है कि ये समुदाय दार्शनिक, सौंदर्यवादी और अन्य मूल रूप से अलग-अलग लेखक की कलात्मक प्रणालियों के विभिन्न सिद्धांतों की गहरी एकता पर आधारित हैं।

दिशा और रुझान को साहित्यिक स्कूलों (और साहित्यिक समूहों) से अलग किया जाना चाहिए।

साहित्यिक आलोचना (एन.एल. वर्शिनिना, ई.वी. वोल्कोवा, ए.ए. इल्युशिन और अन्य) / एड का परिचय। एल.एम. क्रुपचनोव। - एम, 2005

19 वीं और 20 वीं सदी की शुरुआत में, रूसी जीवन के सभी पहलुओं को मौलिक रूप से बदल दिया गया था: राजनीति, अर्थशास्त्र, विज्ञान, प्रौद्योगिकी, संस्कृति, कला। विभिन्न, कभी-कभी सीधे विपरीत, देश के विकास की सामाजिक-आर्थिक और सांस्कृतिक संभावनाओं के आकलन दिखाई देते हैं। सामान्य भावना यह है कि एक नया युग आ रहा है, राजनीतिक स्थिति में बदलाव और पिछले आध्यात्मिक और सौंदर्यवादी आदर्शों के पुनर्मूल्यांकन। साहित्य देश के जीवन में मूलभूत परिवर्तनों का जवाब देने में मदद नहीं कर सका। कलात्मक स्थलों का एक संशोधन है, साहित्यिक तकनीकों का एक कट्टरपंथी नवीनीकरण। इस समय, रूसी कविता विशेष रूप से गतिशील रूप से विकसित हो रही थी। थोड़ी देर बाद, इस अवधि को "काव्य पुनर्जागरण" या रूसी साहित्य का रजत युग कहा जाएगा।

20 वीं सदी की शुरुआत में यथार्थवाद

यथार्थवाद लुप्त नहीं होता, विकसित होता रहता है। एल। एन। टॉल्स्टॉय, ए.पी. चेखव और वी.जी. कोरोलेंको, एम। गोर्की, आई। ए। बुनिन, ए.आई. कुप्रिन ... यथार्थवाद के सौंदर्यशास्त्र के ढांचे के भीतर, 19 वीं शताब्दी के लेखकों के रचनात्मक व्यक्तित्व, उनकी नागरिक स्थिति और नैतिक आदर्शों को एक ज्वलंत अभिव्यक्ति मिली - यथार्थवाद में, ईसाई को साझा करने वाले लेखकों के विचार, मुख्य रूप से रूढ़िवादी, विश्वदृष्टि समान रूप से प्रतिबिंबित हुई - एफएम से दोस्तोवस्की को आई। ए। बुनिन, और वे जिनके लिए यह विश्वदृष्टि विदेशी थी - वी.जी. बेलिंस्की से एम। गोर्की।

हालांकि, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, कई लेखक अब यथार्थवाद के सौंदर्यशास्त्र से संतुष्ट नहीं थे - नए सौंदर्यवादी स्कूल उभरने लगे। लेखक विभिन्न समूहों में एकजुट होते हैं, रचनात्मक सिद्धांतों को आगे रखते हैं, नीतिशास्त्र में भाग लेते हैं - साहित्यिक रुझान स्थापित होते हैं: प्रतीकात्मकता, तीक्ष्णता, भविष्यवाद, कल्पनावाद, आदि।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में प्रतीकवाद

आधुनिकतावादी आंदोलनों में सबसे बड़ा रूसी प्रतीकवाद न केवल एक साहित्यिक घटना के रूप में उभरा, बल्कि एक विशेष विश्वदृष्टि के रूप में, कलात्मक, दार्शनिक और धार्मिक सिद्धांतों के संयोजन के रूप में उभरा। एक नए सौंदर्य प्रणाली के उद्भव की तारीख 1892 माना जाता है, जब डी.एस. Merezhkovsky ने एक रिपोर्ट बनाई "गिरावट के कारणों पर और आधुनिक रूसी साहित्य में नए रुझानों पर।" यह भविष्य के प्रतीकवादियों के मुख्य सिद्धांतों की घोषणा करता है: "रहस्यमय सामग्री, प्रतीक और कलात्मक प्रभाव का विस्तार।" प्रतीकात्मकता के सौंदर्यशास्त्र में केंद्रीय स्थान को प्रतीक, छवि को सौंपा गया था, जिसमें अर्थ की संभावित अक्षमता होती है।

प्रतीकवादियों ने दुनिया के तर्कसंगत ज्ञान का विरोध किया रचनात्मकता में दुनिया का निर्माण, कला के माध्यम से पर्यावरण का ज्ञान, जिसे वी। ब्रायसोव ने "अन्य द्वारा दुनिया की समझ नहीं, तर्कसंगत तरीके से परिभाषित किया।" विभिन्न लोगों की पौराणिक कथाओं में, प्रतीकवादियों ने सार्वभौमिक दार्शनिक मॉडल पाए, जिनकी मदद से मानव आत्मा की गहरी नींव को समझना और हमारे समय की आध्यात्मिक समस्याओं को हल करना संभव है। इस प्रवृत्ति के प्रतिनिधियों ने रूसी शास्त्रीय साहित्य की विरासत पर भी विशेष ध्यान दिया - पुश्किन, गोगोल, टॉलस्टॉय, दोस्तोवस्की, टायचेचेव के कार्यों की नई व्याख्याओं को प्रतीकों के कार्यों और लेखों में परिलक्षित किया गया। प्रतीकवाद ने संस्कृति को उत्कृष्ट लेखकों के नाम दिए - डी। मेेरेझकोवस्की, ए। ब्लोक, एंड्री बेली, वी। ब्रायोनोव; प्रतीकात्मकता के सौंदर्यशास्त्र ने अन्य साहित्यिक आंदोलनों के कई प्रतिनिधियों पर भारी प्रभाव डाला।

20 वीं सदी की शुरुआत में एकेमिज़म

प्रतीकवाद के भाव में एकिज्म का जन्म हुआ: युवा कवियों के एक समूह ने पहली बार साहित्यिक संघ "वर्कशॉप ऑफ पोएट्स" की स्थापना की, और फिर खुद को एक नए साहित्यिक आंदोलन के प्रतिनिधियों के रूप में घोषित किया - एकेइज़्म (ग्रीक akme से - किसी चीज़ की उच्चतम डिग्री, उत्कर्ष) , चोटी)। इसके मुख्य प्रतिनिधि एन। गुमीलोव, ए। अख्तमातोवा, एस। गोरोडेत्स्की, ओ। मंडेलस्टाम हैं। प्रतीकवादियों के विपरीत, जो अनजाने को पहचानने का प्रयास करते हैं, उच्च निबंधों को समझने के लिए, एकेमिस्ट्स ने फिर से मानव जीवन, उज्ज्वल सांसारिक दुनिया की विविधता के मूल्य की ओर रुख किया। कार्यों के कलात्मक रूप के लिए मुख्य आवश्यकता छवियों की चित्रात्मक स्पष्टता, सत्यापित और सटीक रचना, शैलीगत संतुलन और विवरणों का परिशोधन थी। एकमेस्टिस्ट ने स्मृति को सौंदर्य मूल्य प्रणाली में सबसे महत्वपूर्ण स्थान सौंपा - एक श्रेणी जो सर्वश्रेष्ठ राष्ट्रीय परंपराओं और विश्व सांस्कृतिक विरासत के संरक्षण से जुड़ी है।

20 वीं सदी की शुरुआत में भविष्यवाद

एक और आधुनिकतावादी आंदोलन के प्रतिनिधियों - भविष्यवाद (लैटिन भविष्य से - भविष्य) ने पिछले और आधुनिक साहित्य के बारे में अपमानजनक समीक्षा दी। इसके प्रतिनिधियों ने अपमान का माहौल, सार्वजनिक स्वाद के लिए एक चुनौती, एक साहित्यिक घोटाले को इस साहित्यिक घटना के अस्तित्व के लिए एक आवश्यक शर्त के रूप में माना। ड्रेसिंग के साथ सामूहिक नाटकीय क्रियाओं के लिए भविष्यवादियों की लालसा, चेहरे और हाथों की पेंटिंग इस विचार के कारण हुई कि कविता को वर्ग पर पुस्तकों से बाहर आना चाहिए, दर्शकों के सामने ध्वनि। भविष्यवादी (वी। मायाकोवस्की, वी। खलबनिकोव, डी। बरलियुक, ए। क्रुचेन्यख, ई। गुरू और अन्य) ने एक नई कला की मदद से दुनिया को बदलने के लिए एक कार्यक्रम सामने रखा जिसने अपने पूर्ववर्तियों की विरासत को खारिज कर दिया। इसी समय, अन्य साहित्यिक आंदोलनों के प्रतिनिधियों के विपरीत, अपनी रचनात्मकता को प्रमाणित करने में, वे मौलिक विज्ञानों - गणित, भौतिकी, दर्शनशास्त्र पर भरोसा करते थे। भविष्यवादी कविता की औपचारिक और शैलीगत विशेषताएं कई शब्दों, शब्द निर्माण, विराम चिह्नों की अस्वीकृति, कविता का विशेष ग्राफिक डिजाइन, भाषा का कायाकल्प (अश्लीलता का परिचय, तकनीकी शब्द), के बीच सामान्य सीमाओं के उन्मूलन के अर्थ का नवीकरण था "उच्च और निम्न")।

उत्पादन

इस प्रकार, रूसी संस्कृति के इतिहास में, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत विविध साहित्यिक आंदोलनों, विभिन्न सौंदर्य विचारों और स्कूलों के उद्भव द्वारा चिह्नित की गई थी। हालांकि, मूल लेखकों, शब्द के सच्चे कलाकारों ने घोषणाओं के संकीर्ण ढांचे को पार कर लिया, अत्यधिक कलात्मक काम किए जो उनके युग से बच गए और रूसी साहित्य के खजाने में प्रवेश किया।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता संस्कृति के लिए एक सामान्य आकर्षण था। थियेटर में एक नाटक के प्रीमियर पर नहीं होना, एक मूल और पहले से ही सनसनीखेज कवि की शाम को साहित्यिक ड्राइंग रूम और सैलून में उपस्थित नहीं होना, कविता की एक नई प्रकाशित पुस्तक को नहीं पढ़ना बुरा माना जाता था स्वाद, तारीख से बाहर, फैशनेबल नहीं। जब संस्कृति फैशनेबल हो जाती है, तो यह एक अच्छा संकेत है। "संस्कृति के लिए फैशन" रूस के लिए एक नई घटना नहीं है। वी। ए के समय यह मामला था। ज़ुकोवस्की और ए.एस. पुश्किन: हमें रूसी साहित्य की प्रेमी संस्था द ग्रीन लैम्प और अर्ज़मास, और अन्य को याद करते हैं। नई सदी की शुरुआत में, ठीक एक सौ साल बाद, स्थिति व्यावहारिक रूप से खुद को दोहराती है। सिल्वर एज ने स्वर्ण काल \u200b\u200bको प्रतिस्थापित किया, समय के कनेक्शन को बनाए रखा और बनाए रखा।

प्रत्येक युग के कार्य केवल उनके लिए अलंकारिक-विषयक संरचना की समानता, कथानक की चाल की पुनरावृत्ति, कलात्मक सोच की एकता और विश्वदृष्टि के विचारों की समानता के लिए निहित हैं। यहीं से मुख्य साहित्यिक प्रवृत्तियों का निर्माण हुआ।

क्लासिसिज़म

नाम लैटिन से अनुवाद में "अनुकरणीय" शब्द से दिया गया है। एक कलात्मक शैली और साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में यूरोप में सत्रहवीं शताब्दी में दिखाई दिया और उन्नीसवीं सदी की शुरुआत में सूख गया। साहित्यिक प्रवृत्तियों का इससे बड़ा व्यापक चैनल नहीं था। विशेषताएँ:

1. पुरातनता के लिए एक अपील - छवियों और रूपों में - एक सौंदर्य मानक के रूप में।

2. सख्त कैनन, सद्भाव, तर्क: निर्माण की अदृश्यता, ब्रह्मांड की तरह।

3. व्यक्तिगत संकेतों और लक्षणों के बिना तर्कवाद, दृष्टि के क्षेत्र में केवल शाश्वत और अडिग।

4. पदानुक्रम: शैलियों उच्च और निम्न (त्रासदी और कॉमेडी)।

5. जगह, समय और क्रिया की एकता, कोई साइड डिस्ट्रैक्शन नहीं।

उत्कृष्ट प्रतिनिधि कॉर्नेल, ला फोंटेन, रैसीन थे।

प्राकृतवाद

साहित्यिक रुझान आमतौर पर एक दूसरे से बाहर निकलते हैं या विरोध की एक नई लहर लाते हैं। दूसरी रोमांटिकता के अठारहवीं शताब्दी के अंत में उभरने की विशेषता है - साहित्य के इतिहास में सबसे बड़े आंदोलनों में से एक। रूमानियत का जन्म यूरोप और अमेरिका में लगभग एक साथ हुआ था। विशेषता विशेषताएं: बुर्जुआ जीवन की अश्लीलता के खिलाफ, रोजमर्रा की जिंदगी की कविता के लिए और सभ्यता, लौकिक निराशावाद और विश्व दुःख के फल के साथ मोहभंग, मोहभंग के खिलाफ। व्यक्तित्व और समाज, व्यक्तिवाद के बीच टकराव। वास्तविक और आदर्श दुनिया का अलग होना, विरोध। रोमांटिक नायक आदर्श की इच्छा से अत्यधिक आध्यात्मिक, प्रेरित और प्रकाशित होता है। साहित्य में एक नई घटना दिखाई देती है: स्थानीय स्वाद, परियों की कहानियां, किंवदंतियां, विश्वास पनपते हैं, प्रकृति का तत्व गाया जाता है। कार्रवाई अक्सर सबसे विदेशी स्थानों में होती है। प्रतिनिधि: बायरन, कीट्स, शिलर, डुमास-पिता, ह्यूगो, लेर्मोंटोव, भाग में - गोगोल।

भावुकता

अनूदित - "कामुक"। साहित्यिक प्रवृत्तियों में कमोबेश प्रमुख रुझान होते हैं। पूर्व रोमांटिकतावाद की मुख्यधारा में भावुकता एक प्रवृत्ति का सार है। यह अठारहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में यूरोप और अमेरिका में अस्तित्व में था, उन्नीसवीं के मध्य तक यह समाप्त हो गया। कोई कारण नहीं है, लेकिन किसी भी तर्कवाद, यहां तक \u200b\u200bकि प्रबुद्धता को मान्यता नहीं देते हुए, भावनाएं समाप्त हो गई हैं। प्राकृतिक भावना और लोकतंत्रवाद की विशेषता है। पहली बार, आम लोगों की आंतरिक दुनिया में रुचि है। रूमानियत के विपरीत, भावुकता ने तर्कहीनता को खारिज कर दिया, इसमें कोई विरोधाभास, आवेग, आवेग नहीं है, जो तर्कसंगत व्याख्या के लिए दुर्गम है। वह रूस में मजबूत था और पश्चिम से कुछ अलग था: तर्कसंगत फिर भी काफी स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया था, नैतिकता और प्रबुद्धता की प्रवृत्तियां मौजूद थीं, रूसी भाषा में वर्नाक्यूलर के उपयोग के माध्यम से सुधार और समृद्ध किया गया था। पसंदीदा शैलियों: संदेश, ऐतिहासिक उपन्यास, डायरी - सब कुछ जो स्वीकारोक्ति में मदद करता है। प्रतिनिधि: रूसो, युवा गोएथे, करमज़िन।

प्रकृतिवाद

उन्नीसवीं शताब्दी के अंतिम तीसरे के दौरान यूरोप और उत्तरी अमेरिका में मौजूद साहित्यिक आंदोलनों में उनकी मुख्यधारा में प्रकृतिवाद शामिल है। अभिलक्षण: वस्तुनिष्ठता, विवरण और मानव चरित्र की वास्तविकताओं का सटीक चित्रण दृष्टिकोण के तरीकों में कलात्मक और वैज्ञानिक ज्ञान को अलग नहीं किया गया था। एक मानवीय दस्तावेज के रूप में एक साहित्यिक पाठ: अनुभूति के कार्य का कार्यान्वयन। वास्तविकता एक अच्छा शिक्षक है और नैतिकता के बिना, एक लेखक के लिए कोई बुरा प्लॉट और थीम नहीं हो सकता है। इसलिए, प्रकृतिवादियों के कामों में बहुत कुछ विशुद्ध रूप से साहित्यिक खामियां हैं, जैसे कि भूखमरी, सार्वजनिक हितों के प्रति उदासीनता। प्रतिनिधि: रूसी, बोबोरकिन, कुछ कामों में - ज़ुप, मौपासेंट, डुडेट, ड्रेसर, नॉरिस, लंदन, कुछ कामों में - कुप्रिन, ब्यून, वेरेसेव।

यथार्थवाद

अनन्त। उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में जन्मे, आज भी जीवित हैं। प्राथमिकताएँ: साहित्य की सच्चाई के रूप में जीवन की सच्चाई। छवियाँ अपने आप को और आसपास की दुनिया को जानने के साधन के रूप में घटना, साहित्य के सार के अनुरूप हैं। विस्तार से ध्यान के माध्यम से वर्णों का वर्गीकरण। जीवन की शुरुआत, नई घटनाओं, संबंधों, मनोवैज्ञानिक प्रकारों के विकास में वास्तविकता। प्रतिनिधि: बाल्ज़ाक, स्टेंडल, ट्वेन, डिकेंस। रूसी व्यावहारिक रूप से सब कुछ हैं: पुश्किन, दोस्तोवस्की, चेखव, टॉल्स्टॉय, शुक्शिन और इतने पर।

साहित्य के रुझान और प्रवृत्तियों को लेख में नहीं माना जाता है, लेकिन महान प्रतिनिधि हैं: प्रतीकात्मकता - वर्लाइन, रिंबाउड, मल्मारमे, रिल्के, ब्रायसोव, ब्लोक, वायाच। इवानोव; acmeism - गुमिलोव, गोरोडेत्स्की, मैंडेलस्टैम, अखमतोवा, जी इवानोव; भविष्यवाद - मायाकोवस्की, खलेबनिकोव, बरलियुक, सेवरीनिन, शेरशेनविच, पास्टर्नक, असेव; कल्पनावाद - यसिनिन, क्लेउव।

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