फेडर तरासोव: “नाटकीय चित्र मेरे करीब हैं। दोस्तोवस्की और सुसमाचार के बारे में साहित्यिक आलोचक और गायक फेडर तरासोव संपर्क में फेडर तरासोव का अर्थ है

फेडर तरासोव - संगीत कार्यक्रम का संगठन - एजेंसी की आधिकारिक वेबसाइट पर कलाकारों को आदेश देना। प्रदर्शन, पर्यटन, कॉर्पोरेट छुट्टियों के निमंत्रण को व्यवस्थित करने के लिए - +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40 पर कॉल करें

एजेंट फेडर तरासोव की आधिकारिक वेबसाइट में आपका स्वागत है।भविष्य के प्रसिद्ध और प्रतिभाशाली गायक का जन्मस्थान मास्को के पास एक छोटा सा गाँव था। जैसा कि फेडर याद करते हैं, वह प्रकृति के साथ निकटता और सच्चे सामंजस्य के अद्भुत वातावरण में पले-बढ़े। और यह अद्भुत शांति शास्त्रीय संगीत की मनमोहक ध्वनियों से पूरित थी। उनके माता-पिता ने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और व्यापक रूप से विकसित लोग थे, जैसा कि चित्रों के साथ पुस्तकों और एल्बमों के उनके सबसे अमीर संग्रह से पता चलता है।

रचनात्मक उपलब्धियां

तीन साल की उम्र से, छोटे फेडर ने अपने पिता के बटन समझौते में महारत हासिल करने की कोशिश की। लड़का साहित्य में भी रुचि रखता था, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि बाद में उसने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में दर्शनशास्त्र के संकाय में प्रवेश किया। वह रूस के राइटर्स यूनियन के सदस्य भी बने। लेकिन गायक की प्रतिभा प्रबल थी। छात्र वर्षों में भी, फेडर ने अपने सहपाठियों को ओपेरा भागों के अद्भुत प्रदर्शन के साथ आश्चर्यचकित कर दिया। जल्द ही, गायक के शक्तिशाली बास ने पेशेवर संगीतकारों की रुचि जगा दी। वह चर्च गाना बजानेवालों में गाना शुरू करता है।

2002 - मुखर ओलिंप के लिए पहला कदम कला के अंतर्राष्ट्रीय युवा महोत्सव में जीत थी। तब उस व्यक्ति के पास न तो अकादमिक मुखर शिक्षा थी, न ही कई प्रदर्शन। फेडर तरासोव 2003 में पहले से ही एक संगीत कार्यक्रम आयोजित करने में सक्षम थे।

2004 - फेडर मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी के मुखर संकाय के छात्र बने। उन्होंने सम्मान के साथ स्नातक किया। उसी वर्ष, गायक संगीत कार्यक्रमों के साथ सक्रिय रूप से प्रदर्शन करना शुरू कर देता है। फेडर तरासोव राजधानी के सर्वश्रेष्ठ संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन का आयोजन कर सकते थे। वह विदेशों में भी बड़े पैमाने पर भ्रमण करता है। जापान, स्पेन, ग्रीस, जर्मनी, साइप्रस, इटली के सबसे परिष्कृत श्रोता उसकी बात मानते हैं। उनका अद्भुत बास यूरोप और अमेरिका को जीत लेता है।

गायक कई प्रतियोगिताओं और समारोहों का विजेता बन गया। रहस्य सरल है। वह पेशेवर रूप से यूरोपीय और रूसी संगीतकारों द्वारा सबसे प्रसिद्ध ओपेरा से सर्वश्रेष्ठ एरिया का प्रदर्शन करता है। लेकिन वह क्लासिक्स पर नहीं रुके। फेडर के प्रदर्शनों की सूची में हमेशा कोमल रोमांस, शहरी, सैन्य और लोक गीत शामिल होते हैं। वे किसी भी श्रोता की आत्मा और दिल को जीत लेंगे।

आजकल

अब फेडर तरासोव द्वारा प्रदर्शन का आदेश देना काफी संभव है। हालांकि इसे पहले से करना बेहतर है, क्योंकि गायक के पास बेहद तंग दौरे का कार्यक्रम है। वह अन्य प्रसिद्ध ओपेरा सितारों के साथ भी सक्रिय रूप से सहयोग करता है। इसलिए, फेडर का संगीत कार्यक्रम हमेशा एक छुट्टी और एक स्मारकीय नाट्य प्रदर्शन में बदल जाता है। आप फ्योडोर तारासोव के बारे में उनकी आधिकारिक वेबसाइट पर अधिक जान सकते हैं।

अप्रैल स्प्रिंग इंटरनेशनल फेस्टिवल में स्वर्ण पुरस्कार के विजेता (प्योंगयांग, उत्तर कोरिया, 2006)
मास्को ओपन प्रतियोगिता के विजेता "रोमनसीड विदाउट बॉर्डर्स" (I पुरस्कार, 2006)
नामांकन में रशीत वागापोव अंतर्राष्ट्रीय तातार गीत महोत्सव के विजेता "किसी अन्य राष्ट्र के प्रतिनिधि द्वारा तातार गीत के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए" (कज़ान, 2007)
गायकों के समीक्षा-त्योहार के विजेता - रूस में संगीत विश्वविद्यालयों के स्नातक (कज़ान, 2010)

जीवनी

2003 से, गायक ने मॉस्को (कंज़र्वेटरी, त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल, मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ़ म्यूज़िक, हॉल ऑफ़ कॉलम), रूस और विदेशों के अन्य शहरों (स्पेन, इटली, ग्रीस, साइप्रस, जर्मनी, फ्रांस, यूएसए) में एक नियमित संगीत कार्यक्रम शुरू किया। , अर्जेंटीना, उरुग्वे, जापान, उत्तर कोरिया, चीन, आदि)।

2012 में, उन्होंने बोल्शोई थिएटर में जी। वर्डी द्वारा ला ट्रैविटा के निर्माण में भाग लिया, जिसमें मार्क्विस डी ऑबिग्नी (कंडक्टर लॉरेंट कैंपेलोन, निर्देशक फ्रांसेस्का ज़ाम्बेलो) की भूमिका निभाई।

प्रिंट

फेडर बोरिसोविच तरासोव (बी। 1974) - भाषाशास्त्री, साहित्यिक आलोचक। मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी, मॉस्को कंज़र्वेटरी में दर्शनशास्त्र और स्नातकोत्तर अध्ययन के संकाय से स्नातक किया। फिलोलॉजी के उम्मीदवार। उन्होंने रूसी विज्ञान अकादमी के विश्व साहित्य संस्थान (IMLI) में एक वरिष्ठ शोधकर्ता के रूप में काम किया, IMLI में डॉक्टरेट के छात्र बने। संग्रह में प्रकाशित "रूसी साहित्य में सुसमाचार पाठ", "रूसी शास्त्रीय साहित्य की आध्यात्मिक क्षमता", आदि। मोनोग्राफ "पुश्किन और दोस्तोवस्की: साहित्यिक परंपरा में सुसमाचार शब्द" प्रकाशन के लिए तैयार किया जा रहा है।

इतिहास में ऐसे कई उदाहरण हैं जब भौतिकविदों ने अच्छे गीतकार बनाए, लेकिन पेशेवर मानवतावादियों ने अन्य पेशेवर क्षेत्रों में बहुत कम बार उत्कृष्ट सफलता हासिल की। फेडर तारासोव, ओल्गा रिचकोवा के वार्ताकार, एक सुखद अपवाद हैं: एक दोस्तोविस्ट भाषाविद् के रूप में एक सफल कैरियर के अलावा (23 साल की उम्र में उन्होंने स्नातक स्कूल से स्नातक किया, 30 साल की उम्र में उन्होंने डॉक्टरेट की पढ़ाई में प्रवेश किया) उनके पास अन्य उपलब्धियां हैं ...

फेडर, मेरे अधिकांश सहपाठियों के लिए, दोस्तोवस्की सबसे उबाऊ लेखकों में से एक थे। अधिक सटीक रूप से, "अपराध और सजा", जो साहित्य कार्यक्रम का हिस्सा था। आप हाई स्कूल के छात्र के रूप में दोस्तोवस्की के साथ "बीमार पड़ गए" ...

मैं वास्तव में दोस्तोवस्की के साथ "बीमार पड़ गया", शायद नौवीं कक्षा में, जब मैंने उनके प्रसिद्ध "पेंटाटेच" को एक घूंट में पढ़ा - क्राइम एंड पनिशमेंट से द ब्रदर्स करमाज़ोव के पाँच महान उपन्यास, कड़ी मेहनत के बाद दोस्तोवस्की द्वारा लिखे गए। फिर, निश्चित रूप से, उनकी अन्य रचनाएँ भी पढ़ी गईं, लेकिन यह वही क्षण था जब साहित्य में मेरी वास्तविक शोध रुचि का जन्म हुआ और मेरे बाद के दार्शनिक जीवन को पूर्व निर्धारित किया। हालाँकि, यह नहीं कहा जा सकता है कि दोस्तोवस्की के लिए ऐसा जुनून अप्रत्याशित रूप से, अनायास पैदा हुआ। जाहिर है, मिट्टी को बचपन से और यहां तक ​​​​कि बचपन से भी अनैच्छिक रूप से तैयार किया गया था। मैं जितना अधिक समय तक जीवित रहूंगा, मैं इस तथ्य के लिए अपने माता-पिता का आभारी हूं कि मैं पैदा हुआ था और मेरे सभी पूर्वस्कूली वर्ष, मेरे बड़े भाई के साथ, मास्को के पास एक छोटे, फिर पूरी तरह से दूरदराज के गांव में बिना ब्रेक के रहते थे, जहां वे चले गए थे मॉस्को विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद (यह ध्यान दिया जाना चाहिए - गांवों से शहरों में सामान्य रिवर्स प्रवाह के विपरीत)। मेरी आत्मा में पालने से, मुक्त ग्रामीण जीवन को निर्वाह खेती, रोस्टरों के रोने और एक पड़ोसी की गाय की कमी और पुश्किन और यसिनिन की कविताओं, बाख और हेडन के रिकॉर्ड, रूसी शास्त्रीय संगीत और प्राचीन रूसी मंत्रों की आवाज़ के साथ जोड़ा गया था। एक रूसी स्टोव के साथ हमारे पुराने लकड़ी के घर की खिड़की के बाहर खुली जगह और विश्व कला की उत्कृष्ट कृतियों के पुनरुत्पादन वाले एल्बम स्वतंत्र रूप से सह-अस्तित्व में थे। लेकिन यह सब, निश्चित रूप से, मुख्य पुस्तक के अचेतन शिशु आत्मसात के साथ शुरू हुआ - विजयी रूप से एक बड़े पुराने चमड़े के लिटर्जिकल इंजील के आलिंगन के साथ।

अपने पीछे इस तरह के बचपन के छापों के साथ, सबसे आवेगी किशोरावस्था में यह कैसे संभव हो सकता है कि दोस्तोवस्की के "रूसी लड़कों" के सदियों पुराने सवालों का जवाब न दें जो चेतना को परेशान करते हैं? और जब मैंने पंद्रह साल की उम्र में स्कूल से स्नातक किया, तो इसमें कोई संदेह नहीं था: केवल मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के दार्शनिक संकाय के लिए, दोस्तोवस्की का अध्ययन करने के लिए। जैसा कि जीवन ने दिखाया है, यह आकांक्षा काफी गंभीर निकली, न कि केवल एक किशोर आवेग, क्योंकि तब दोस्तोवस्की पर एक डिप्लोमा था, और एक पीएचडी थीसिस, जिसका मैंने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के उसी भाषाशास्त्र संकाय में बचाव किया था। .

आपने अपनी पीएचडी थीसिस "द गॉस्पेल टेक्स्ट इन दोस्तोवस्की वर्क्स ऑफ आर्ट" के साथ विज्ञान में कौन सी नई चीजें लाईं? और डॉक्टरेट थीसिस का विषय क्या है?

जब तक मैंने इस विषय को उठाया, तब तक यह साहित्यिक परिवेश में काफी लोकप्रिय हो चुका था, जो न केवल 1990 के दशक के उत्तरार्ध में मानवीय विचारों की सामान्य प्रवृत्ति के संदर्भ में, बल्कि दोस्तोवस्की के लिए स्पष्ट सर्वोपरि महत्व के कारण भी समझा जा सकता है। इसमें सुसमाचार की भूमिका के प्रश्न का कार्य। 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के उत्कृष्ट विचारकों के कई अध्ययन, जो सोवियत काल में दुर्गम थे, को पुनर्प्रकाशित किया गया, और समकालीन लेखकों द्वारा काम किया गया। और इस मुद्दे की पर्याप्त रूप से पूर्ण रोशनी का आभास था। हालाँकि, जब इन विविध अध्ययनों पर भरोसा करने और उन कानूनों की एक पूरी तस्वीर बनाने की कोशिश की गई, जिनके अनुसार नए नियम का शब्द लेखक की कलात्मक दुनिया में प्रवेश करता है और रहता है, तो कई विरोधाभास सामने आए।

जो लोग?

एक ओर, सुसमाचार शब्द के अक्षर को पकड़ने और दोस्तोवस्की के कार्यों में प्रत्यक्ष सुसमाचार संदर्भों पर ध्यान केंद्रित करने की प्रवृत्ति ने सीधे वर्णनात्मकता को जन्म दिया, लेखक में स्पष्ट रूप से मौजूद गहरे उप-पाठ को कोष्ठक के पीछे छोड़ दिया। दूसरी ओर, एक या किसी अन्य कलात्मक माध्यम से "कोडित" बाइबिल के अर्थों को "समझने" की इच्छा ने मनमानी व्याख्याओं को जन्म दिया, जो विश्लेषण की गई सामग्री से अलग थीं, और यहां तक ​​​​कि एक नए "साहित्यिक" सुसमाचार और एक "नए" के बारे में बयानों के लिए भी। "ईसाई धर्म। दोनों तर्क अनिवार्य रूप से अपरिहार्य, अपरिवर्तनीय विरोधाभासों और उनके निरंतर विकास में "असुविधाजनक" तथ्यों के हिस्से को काटने की आवश्यकता के खिलाफ आते हैं। इस प्रकार, मैंने स्पष्ट रूप से सुसमाचार के शब्द और दोस्तोवस्की के शब्द के बीच बातचीत के नियमों को पहचानने और तैयार करने की आवश्यकता को देखा, लेखक की कलात्मक पद्धति की बारीकियों और पूरे रचनात्मक पथ में उनके कार्यों की समग्रता दोनों को ध्यान में रखते हुए।

आपने कार्य का सामना कैसे किया?

यहाँ एक बड़ी मदद डोस्टोव्स्की की अनूठी सुसमाचार है, जो उसे जेल के रास्ते में टोबोल्स्क में डिसमब्रिस्टों की पत्नियों द्वारा प्रस्तुत की गई थी: चार साल की कड़ी मेहनत के लिए यह एकमात्र किताब थी जिसे दोस्तोवस्की ने पढ़ा था, और इसने उनके द्वारा बनाए गए अंकों को बरकरार रखा था। उसका हाथ। उनका व्यवस्थित विश्लेषण उस अभिन्न गहरे अर्थ की ओर इशारा करता है जो उन्हें एकजुट करता है, दोस्तोवस्की के लिए ईसाई धर्म और सामान्य रूप से मानव अस्तित्व के पूरे सार को व्यक्त करता है। यह अर्थ दोस्तोवस्की की कलात्मक समन्वय प्रणाली में शुरुआती बिंदु रखता है, उनके नायकों के साथ होने वाली घटनाओं का पैमाना साहित्यिक माध्यमों से एक साहित्यिक उद्धरण या सुसमाचार के "मॉडलिंग" की तुलना में पूरी तरह से अलग क्रम की घटना है। इस समस्या की गहराई में जाना मुझे दोस्तोवस्की के काम के दायरे से बाहर ले गया। जैसा कि आप जानते हैं, उन्होंने लगातार खुद को पुश्किन के उत्तराधिकारी के रूप में स्थापित किया, जो उनसे कार्डिनली अलग कलाकार थे। मोनोग्राफ में "पुश्किन और दोस्तोवस्की: साहित्यिक परंपरा में सुसमाचार शब्द", जिसने मेरे डॉक्टरेट शोध प्रबंध का आधार बनाया, मैं दिखाता हूं कि यह उत्तराधिकार उनके में सुसमाचार ग्रंथों और अर्थों की मौलिक भूमिका के दृष्टिकोण से स्पष्ट रूप से स्पष्ट हो जाता है। काम।

बचपन में लौटना: हमारे समय में, कई स्कूली बच्चे, अनिच्छा से, फिर भी दोस्तोवस्की और अन्य क्लासिक्स से आगे निकल गए। आज के अधिकांश किशोर, जैसा कि हम सार्वभौमिक रूप से आश्वस्त हैं, बिल्कुल भी नहीं पढ़ते हैं। क्या इस संबंध में विद्वान-भाषाविद स्कूली शिक्षकों के लिए उपयोगी हो सकते हैं?

और उन्हें चाहिए, और वे कर सकते हैं, और वे उपयोगी साबित होते हैं। मैं खुद ऐसे उदाहरण जानता हूं। उनमें से एक है कोर्निलिव एजुकेशनल रीडिंग नियमित रूप से पिकोरा शहर के व्यायामशाला में आयोजित किया जाता है, जहां मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी सहित प्रमुख रूसी विश्वविद्यालयों के प्रमुख वैज्ञानिक सीधे स्कूली छात्रों के साथ नवीनतम वैज्ञानिक उपलब्धियों को साझा करते हैं। वैज्ञानिक अनुसंधान की सटीकता, गहराई और सत्यता के महत्वपूर्ण संकेतकों में से एक लेखक की छात्र को सार बताने और समझाने की क्षमता है।

और साहित्यिक कृतियों के फिल्म रूपांतरण क्लासिक्स को लोगों के करीब बनाते हैं?

औपचारिक दृष्टिकोण से, व्यापक जनता के लिए दृश्य शैलियों की ओर आधुनिक संस्कृति के स्पष्ट झुकाव के संदर्भ में, साहित्य का फिल्म रूपांतरण, निश्चित रूप से, उनके और क्लासिक्स के बीच की दूरी को कम कर देता है, जिससे यह "अपना" हो जाता है। लेकिन यह एक दोधारी तलवार है: संक्षेप में, इस तरह का औपचारिक मेल-मिलाप लोगों और शास्त्रीय साहित्य के बीच एक सेतु बन सकता है, और एक रसातल जो इसके रास्ते को नष्ट कर देता है। दोस्तोवस्की के स्क्रीन संस्करण इसे स्पष्ट रूप से चित्रित करते हैं, उदाहरण के लिए, उपन्यास द इडियट। 2000 के दशक की शुरुआत में, रोमन काचानोव द्वारा फिल्म-पैरोडी "डाउन हाउस" और व्लादिमीर बोर्तको की टेलीविजन श्रृंखला "द इडियट" एक के बाद एक दिखाई दी। उनमें से पहला लेखक के कथानक को यथासंभव "आधुनिकीकरण" करता है, इसे जन संस्कृति की वास्तविकताओं में अंकित करता है, बाहरी कथानक उपमाओं को छोड़कर, खुद दोस्तोवस्की से व्यावहारिक रूप से कुछ भी नहीं छोड़ता है। दूसरा, इसके विपरीत, उपन्यास के लेखक की भावना और पत्र को यथासंभव संरक्षित करने का प्रयास करता है। और यहाँ एक जिज्ञासु विरोधाभास ने काम किया: यदि पहले मामले में, रूसी साहित्य की एक उत्कृष्ट कृति के विच्छेदन ने एक मूर्खतापूर्ण "पॉप" स्केलपेल के साथ एक अस्पष्ट रूप से उबाऊ परिणाम दिया, जो तुरंत गुमनामी में डूब गया, तो दूसरे में पूरा देश इकट्ठा हुआ टीवी स्क्रीन, और अगली श्रृंखला के प्रदर्शन ने सभी सबसे लोकप्रिय मनोरंजन टीवी शो की रेटिंग को पीछे छोड़ दिया। साहित्य और सिनेमा के बीच सार्थक अंतःक्रिया के लिए दिशा-निर्देश खोजने की दृष्टि से यह तथ्य बहुत ही सांकेतिक है।

चूंकि हम साहित्य से सिनेमा में चले गए हैं, इसलिए हम अन्य महत्वपूर्ण कलाओं की ओर बढ़ेंगे। कई वर्षों तक आप दोनों IMLI में डॉक्टरेट के छात्र और कंज़र्वेटरी के छात्र थे; पिछले साल आपने कंज़र्वेटरी से वोकल क्लास में स्नातक किया था। आप कौन हैं - एक भाषाविद् या गायक?

भाषा-विज्ञान की गतिविधि के चरम पर, मेरे जीवन में एक अप्रत्याशित उथल-पुथल हुई। हालांकि वह अभी भी एक साल से अधिक समय से शराब बना रहा था। मेरे अंदर कहीं न कहीं, चूल्हे पर इल्या मुरोमेट्स की तरह, मोटे कम बास ने खुद को ज्ञात करने का फैसला किया, और मेरे स्नातक छात्र वर्षों के बाद से, एक दोस्ताना सर्कल में शौकिया गायन धीरे-धीरे संगीत कार्यक्रम के मंच पर आवधिक परीक्षणों में विकसित हुआ। जाहिरा तौर पर, बटन समझौते के लिए मेरा बचपन का जुनून भी पीछे हट गया: मुझे अपने चाचा के बटन समझौते से प्यार हो गया, जो मेरे पिता से विरासत में मिला था, कि जब मैं अभी तक इसे लगाने में सक्षम नहीं था, तो मैंने उपकरण को पीड़ा देना शुरू कर दिया। मेरे घुटने, जैसा होना चाहिए। उसने उसे बिस्तर पर लिटा दिया और उसके बगल में खड़े होकर आवाज करने की कोशिश की। अपनी आवाज से परिचित होने और उस पर गंभीरता से ध्यान देने की पेशेवर सलाह के समानांतर, एक वास्तविक गायक बनने की इच्छा अथक रूप से बढ़ी। रूसी विज्ञान अकादमी के विश्व साहित्य संस्थान में भाषाविज्ञान विज्ञान के एक वरिष्ठ शोधकर्ता और एक वरिष्ठ शोधकर्ता के रूप में, मैंने अपने लिए गायन में बेल कैंटो मास्टर्स से आत्म-शिक्षा और निजी पाठों के मार्ग की कल्पना की। लेकिन यह अलग तरह से हुआ। एक अच्छा गर्मी का दिन, आईएमएलआई में डॉक्टरेट कार्यक्रम में प्रवेश करने के तुरंत बाद, मैं मॉस्को कंज़र्वेटरी के मुखर विभाग में प्रवेश करने के लिए एक मजेदार प्रयोग के रूप में आया था। एक मजाक के रूप में, क्योंकि मेरे लिए फिर से छात्र बनना, व्याख्यान में जाना, परीक्षा देना मेरे लिए अकल्पनीय था। मैंने यह सब अकल्पनीयता पूरी तरह से महसूस किया जब, सभी संगीत प्रवेश परीक्षाओं को पास करने के बाद, मैंने अंतिम प्रवेश परीक्षा - एक निबंध पास किया। केवल इसी भावना के लिए इस तरह के एक प्रयोग पर जाने लायक था, जब, उन लोगों की सख्त निगाहों के तहत, जिन्हें आप अपनी दार्शनिक खोजों और प्रकाशनों के साथ "उच्च पल्पिट" से परिचित करा सकते हैं, आप इन खोजों को अनुकूलित करने की कोशिश कर रहे हैं। एक स्कूल निबंध का प्रारूप!

खैर, चयन समिति ने आवेदक - विज्ञान के उम्मीदवार के निबंध का मूल्यांकन कैसे किया?

जैसा कि हो सकता है, मैंने सम्मान के साथ अपने डिप्लोमा को "शर्मिंदा नहीं किया" और, मेरी रचना के लिए घातक पांच प्राप्त करने के बाद, मुझे एक तथ्य का सामना करना पड़ा: मुझे कंज़र्वेटरी के पहले वर्ष में एक छात्र के रूप में नामांकित किया गया था। चुटकुले समाप्त हो गए, एक नए जीवन के लिए समायोजन शुरू हुआ, जो बहुत आसानी से चला - मैंने खुद को अपने तत्व में पाया। तब से, अंतरराष्ट्रीय त्योहारों और प्रतियोगिताओं में एक से अधिक पुरस्कार विजेता सामान में दिखाई दिए हैं, और रूस और विदेशों (स्पेन, यूएसए, अर्जेंटीना) के शहरों में मॉस्को कंज़र्वेटरी, मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ़ म्यूज़िक में एकल संगीत कार्यक्रम और प्रदर्शन नियमित रूप से आयोजित किए जाते हैं। , उरुग्वे, जापान, उत्तर कोरिया, चीन, लातविया, आदि)। इसलिए मोनोग्राफ के प्रकाशन और डॉक्टरेट थीसिस की रक्षा दोनों को स्थगित करना पड़ा, और कंजर्वेटरी से स्नातक होने के बाद ही इस वैज्ञानिक कार्य को उसके तार्किक निष्कर्ष पर लाना संभव हो सका।

गतिविधि का कौन सा क्षेत्र मुख्य रूप से "रचनात्मक योजनाओं" की अवधारणा को संदर्भित करता है?

मुझे बहुत उम्मीद है कि, हालांकि मेरी लगभग सारी ऊर्जा और समय अब ​​मुखर पेशे पर खर्च किया जाता है, मेरा भाषाविज्ञान "आधा" विकसित होता रहेगा, जिसके लिए मॉस्को विश्वविद्यालयों से विभागों का नेतृत्व करने और वैज्ञानिक स्कूलों को विकसित करने के लिए निमंत्रण जैसे पूर्वापेक्षाएँ हैं। . हां, और मुखर कला ही संगीत को शब्द के साथ जोड़ती है, इसलिए गायक के लिए भाषा संबंधी सामान सिर्फ एक खजाना है!

ओल्गा रिचकोवा
exlibris.ng.ru

हमने मॉस्को बास फ्योडोर तारासोव के साथ बात की, जो अपने नाम फ्योडोर चालपिन के प्रदर्शनों की सूची के एक कार्यक्रम के साथ फिलहारमोनिक में आए: महान रूसी बास के बारे में, फ्योडोर दोस्तोवस्की के बारे में, जो एक गायक के जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, और के बारे में क्यों हमारे मेहमान 29 साल की उम्र में छात्र बेंच पर आ गए।

आपका पहला साहित्यिक प्रभाव सुसमाचार पाठ था। आपका पहला संगीत प्रभाव क्या था?

पहला संगीत प्रभाव "अकॉर्डियन ट्रायो" का रिकॉर्ड है। वैसे, हम गेन्नेडी इवानोविच मिरोनोव और अलेक्जेंडर त्सगानकोव (एक उत्कृष्ट कलाप्रवीण व्यक्ति - एड।) के साथ संगीत कार्यक्रम के बाद बैठे, इस रिकॉर्ड सहित जीवन के विभिन्न दिलचस्प क्षणों को याद करते हुए। मुझे अब उन कलाकारों को याद नहीं है जिन्होंने इसे रिकॉर्ड किया था: त्स्यगानकोव ने कई नामों का नाम दिया, लेकिन, दुर्भाग्य से, वे मेरी स्मृति में अंकित नहीं थे। लेकिन तब यह एक मजबूत प्रभाव था: मैं बटन समझौते को खेलना चाहता था।

- और तुम खेले?

हाँ, और मुझे अपने पिता से वाद्य मिला, और वह बदले में, मेरे चाचा से, जो अकॉर्डियन बजाते हैं। मैं इतना छोटा था कि मैं खुद अपने हाथों में बटन नहीं पकड़ सकता था - मैंने बस इसे बिस्तर पर रख दिया, इसके बगल में खड़ा हो गया और फ़र्स खींच लिया, इससे आवाज़ निकालने की कोशिश की। इसने मुझे बहुत खुशी दी! नतीजतन, मैं अकॉर्डियन क्लास में एक संगीत विद्यालय में पढ़ने गया।

फिर भी, एक संगीत विद्यालय से स्नातक होने के बाद, आपने अपने जीवन को संगीत से नहीं जोड़ने का फैसला किया और साहित्य को चुना ...

तुम्हें पता है, जब मैंने संगीत विद्यालय से स्नातक किया था, तब भी मैं सिर्फ एक बच्चा था। मेरा एक नया शौक है - पेंटिंग। मैंने आर्ट स्टूडियो में पढ़ना शुरू किया। मेरे मन में अपने जीवन को पेंटिंग से जोड़ने का विचार भी आया... लेकिन फिर मेरे लिए एक और महत्वपूर्ण खोज हुई: दोस्तोवस्की। एक किशोर के रूप में (मुझे लगता है कि मैं तब सातवीं या आठवीं कक्षा में था) मैंने दोस्तोवस्की को पढ़ना शुरू किया और पढ़ा, यदि उनकी लगभग सभी कलाएँ नहीं हैं, तो उनमें से एक बड़ी संख्या है। इसने मुझे इतना आकर्षित किया कि मैंने साहित्यिक आलोचना का अध्ययन करने का फैसला किया, मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के दर्शनशास्त्र के संकाय में प्रवेश किया और इससे सफलतापूर्वक स्नातक किया।

- दार्शनिक संकाय में, क्या आप शुरू से ही जानते थे कि आप दोस्तोवस्की का अध्ययन करेंगे?

हाँ, आप कह सकते हैं कि उसने यही किया। मैं उनके काम का बहुत विस्तार से और गहराई से अध्ययन करना चाहता था। यह मेरे लिए बहुत ही रोमांचक और प्रेरक था। मैंने मजे से अध्ययन किया, दोस्तोवस्की के काम पर एक डिप्लोमा का बचाव किया, फिर एक पीएचडी थीसिस। वैज्ञानिक जीवन बहुत दिलचस्प था! स्नातक विद्यालय में अध्ययन करने और अपनी पीएच.डी. का बचाव करने के बाद, वह रूसी विज्ञान अकादमी के विश्व साहित्य संस्थान में काम करने चले गए। मैंने वहां लंबे समय तक काम किया, लगभग छह साल, मेरी राय में: मैं एक वरिष्ठ शोधकर्ता था, जो संस्थान के नियोजित कार्य में लगा हुआ था। विशेष रूप से, उन्होंने टुटेचेव के एकत्रित कार्यों को तैयार किया, क्योंकि कवि की सालगिरह की तैयारी और उत्सव उन वर्षों में ठीक था। साथ ही वह अपना काम करता रहा। नतीजतन, 2004 में मैंने डॉक्टरेट की पढ़ाई करने और डॉक्टरेट शोध प्रबंध लिखने का फैसला किया। विषय है: "पुश्किन और दोस्तोवस्की: साहित्यिक परंपरा में सुसमाचार शब्द।" उसी समय, मैंने मुखर संकाय में मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, और ऐसा हुआ कि मैंने अपने वैज्ञानिक अवकाश के वर्षों को मुख्य रूप से गायन सिखाने के लिए समर्पित किया।

मुझे ऐसा लगता है कि रचनात्मकता और विज्ञान के लिए अलग-अलग दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। क्या ये दोनों दिशाएं आपस में टकराती नहीं हैं?

किसी कारण से, यह पता चला कि ये दोनों पक्ष मुझमें संयुक्त हैं। मैं यहां तक ​​​​कहूंगा कि वे एक-दूसरे के साथ संघर्ष नहीं करते हैं, बल्कि इसके विपरीत, गतिविधि का एक क्षेत्र दूसरे में मदद करता है। केवल एक चीज जो यहां एक तरह का संघर्ष बनाती है, वह यह है कि एक ही समय में दोनों के साथ गंभीरता से और गहराई से निपटना बहुत मुश्किल है। शब्द के शाब्दिक अर्थ में आप दो भागों में बंटे हुए हैं। कुछ बिंदु पर, मुझे एहसास हुआ कि यह केवल शारीरिक रूप से असंभव था। आपको चुनाव करना है। लेकिन तब यह स्पष्ट था: गायन ने अपनी दिशा में खींच लिया।

- जब आपने कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया तो आप कितने साल के थे?

मैं पहले से ही 29 साल का था - एक वयस्क। बेशक, अचानक से अपने जीवन को बदलना थोड़ा डरावना था। सबसे पहले, मेरी भाषाविज्ञान संबंधी गतिविधि काफी सफलतापूर्वक विकसित हुई। दूसरे, एक विश्वविद्यालय में फिर से प्रवेश करना, छात्र की स्थिति में वापस आना पूरी तरह से अकल्पनीय था। मैं सोच भी नहीं सकता था कि सब कुछ फिर से खरोंच से कैसे शुरू किया जाए। तब मुझे अपनी शंका हुई ... भगवान का शुक्र है, उस समय मेरे माता-पिता ने मुझे नैतिक समर्थन दिया: मैं हमेशा उनकी सलाह सुनता हूं, वे बहुत बुद्धिमान लोग हैं। मुझे याद है कि उस समय के लिए मेरे बहुत से मामलों की योजना बनाई गई थी। मैंने पूर्ण मुक्ति की भावना के साथ संरक्षिका में प्रवेश किया: मैंने चिंता नहीं की, मैंने नहीं सोचा था कि अगर मैं परीक्षा में असफल हो गया, तो यह एक आपदा होगी।

- क्या आपको रूसी साहित्य पर एक परिचयात्मक निबंध लिखना था? यह किस बारे में था?

यह पुश्किन के यूजीन वनगिन में तात्याना लारिना की छवि के बारे में था। इस स्थिति के बारे में मजेदार बात यह थी कि मैंने हाल ही में तात्याना की छवि को आकार देने में सुसमाचार ग्रंथों की भूमिका के बारे में एक लेख लिखा था। मैंने एक निबंध लिखते समय इसका इस्तेमाल करने का फैसला किया ताकि आयोग को सामग्री के साथ खुश किया जा सके, जाहिरा तौर पर, उनके जीवन में कभी भी इसका सामना नहीं हुआ। मैंने चार शीट पर एक स्कूल निबंध लिखना शुरू किया ... मैं बहुत देर तक बैठा रहा। मुझे याद है कि सभी आवेदकों ने पहले ही कुछ लिखा था, उसे पास कर लिया था, और अंत में, मैं अकेला रह गया था। मैंने अभी-अभी एक क्लीन कॉपी की नकल करना शुरू किया था कि आयोग की एक महिला मेरे पास आई और कहा कि समय समाप्त हो गया है। मैंने फिर से लिखने के लिए कम से कम 10 मिनट और मांगे। लेकिन उसने जवाब दिया कि अब समय नहीं बचा है - मसौदे में उस जगह पर एक निशान लगाएं जहां आप इसे साफ-सुथरा लिखने में कामयाब रहे, और फिर हम मसौदे की जांच करेंगे। मेरे पास निबंध की जांच करने का भी समय नहीं था, लेकिन, भगवान का शुक्र है, मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी स्कूल ने मुझे निराश नहीं किया, इसलिए मुझे निबंध के लिए मेरे पांच मिले। लेकिन भावना शानदार थी: मैं, भाषा विज्ञान के एक उम्मीदवार, आईएमएलआई आरएएस के एक वरिष्ठ शोधकर्ता, एक स्कूल निबंध लिख रहा हूँ!

मैक्सिम गोर्की ने कहा कि "रूसी कला में, चालियापिन पुश्किन की तरह एक युग है।" क्या आप इस कथन से सहमत हैं?

मैं कुछ हद तक सहमत हूं, बिल्कुल। जिस तरह पुष्किन से पहले साहित्य में एक बहुत शक्तिशाली परंपरा थी, जिसे वह अच्छी तरह से जानता था, और फिर भी, एक नए ऐतिहासिक काल के साहित्य की नींव रखता था, उसी तरह चालपिन ने भी किया। वह मुखर दुनिया में आया, जिसकी पहले से ही अपनी शक्तिशाली परंपराएं थीं, और अपनी खुद की समन्वय प्रणाली पेश की, जिसने उसके सामने मौजूद जड़ों को अवशोषित कर लिया। हां, स्थितियां टाइपोलॉजिकल रूप से बहुत समान हैं। शायद तराजू बिल्कुल एक जैसे नहीं हैं।

आपको क्या लगता है कि चालपिन इतनी प्रसिद्ध हस्ती क्यों बन गई? उनका नाम उन लोगों तक भी जाना जाता है जिन्होंने कभी रिकॉर्ड नहीं सुना ...

चालियापिन के पास न केवल मुखर कौशल था, बल्कि एक शानदार अभिनय उपहार भी था, और इसके अलावा, वह अपने समय के उत्कृष्ट सांस्कृतिक आंकड़ों के साथ वास्तविक सहयोग में एक गायक के रूप में मौजूद थे, जो उनकी रचनात्मक चेतना के पैमाने और उनके नाम की प्रसिद्धि को प्रभावित नहीं कर सकता था। .

प्रति जब आप उनके प्रदर्शनों की सूची के अरिया, गाने करते हैं, तो क्या आप चालियापिन के प्रदर्शन पर ध्यान केंद्रित करते हैं?

मेरे लिए एक ऐसे बास का नाम बताना मुश्किल है जो उसके प्रदर्शन पर ध्यान केंद्रित नहीं करेगा। दूसरी बात यह है कि उसकी नकल नहीं की जा सकती। आप उस तरह कभी नहीं गाएंगे, और आपको इसकी आवश्यकता नहीं है। हमारे जमाने में उनके अंदाज के कुछ लम्हे पहले से ही कुछ हास्यप्रद लगते हैं. फिर भी, उनका तरीका, उनका कलात्मक दृष्टिकोण बहुत मूल्यवान है। उसे सुनकर, तुम बहुत समृद्ध हो जाते हो। इन विधियों को आधुनिक प्रदर्शन में लागू किया जा सकता है और किया जाना चाहिए।

- क्या चालपिन के अलावा कोई है जिसे आप देखते हैं?

वहाँ है। मैं यह भी कहूंगा कि मेरे लिए यह बास आधुनिक प्रदर्शन के संबंध में कुछ अर्थों में चालियापिन से बड़ा मानक है। हालाँकि यह गायक भी हमारा समकालीन नहीं है, लेकिन वह बल्गेरियाई गायक बोरिस ह्रिस्तोव है, जो चालियापिन का अनुयायी है। मैंने उनके रिकॉर्ड बहुत सुने, उनसे सीखा, उन्होंने मुझे बहुत कुछ दिया। मैंने कुछ क्षणों में मसीह की नकल करने की भी कोशिश की, इस डर से नहीं कि यह किसी तरह का व्यंग्य होगा। वह एक सामान्यवादी है, एक कलाकार है जो ध्वनि के साथ अद्भुत चित्रों को इतनी गहराई के साथ चित्रित करता है, इतनी गहराई के साथ कि कुछ क्षणों में, मेरे दृष्टिकोण से, वह चालियापिन से आगे निकल जाता है। क्रिस्टोव को जो रंग मिले, वे इस समय कालानुक्रमिक नहीं हैं।

मेरे लिए, सामान्य तौर पर, परंपराओं को आधुनिक ध्वनि और उद्देश्यों के साथ जोड़ना बहुत महत्वपूर्ण है। इसके लिए धन्यवाद, आज की चुनौतियों और सामयिक मुद्दों पर प्रतिक्रिया देना संभव है। कुछ क्षणिक सतही उत्तरों के साथ उत्तर देने के लिए नहीं, बल्कि उन विकल्पों की पेशकश करने के लिए जो, जैसे मसीह के साथ, समय के साथ फीका नहीं होगा। शायद इसीलिए मैं चालियापिन की तुलना में अधिक बार उसकी ओर मुड़ता हूँ। लेकिन यह बाद की महानता को नकारता नहीं है। चालपिन सही समय पर मुखर कला में आया। अगर यह उसके लिए नहीं होता, तो मुझे ऐसा लगता है कि कोई क्रिस्टोव नहीं होगा, कोई ग्योरोव (बल्गेरियाई बास - एड।) नहीं होगा, पिरोगोव भाइयों, नेस्टरेंको के हमारे प्रसिद्ध रूसी बास नहीं होंगे ...

- चूंकि हम रूसी बास के बारे में बात कर रहे हैं, यह समय रूस से क्यों जुड़ा है?

मुझे ऐसा लगता है कि बास रूस का समयबद्ध चेहरा है। आपकी आवाज के रंग में बास ऐसी शक्ति, महाकाव्य चौड़ाई, गहराई, समृद्धि, पुरुषत्व है। और फिर ... दुनिया में सामान्य रूप से कुछ कम पुरुष आवाजें हैं, और वे हर जगह पैदा नहीं होती हैं। किसी कारण से, ऐसा हुआ कि रूस में अन्य देशों की तुलना में उनमें से बहुत अधिक हैं। शायद हमारा ही देश, उसका दायरा, उसकी विश्वदृष्टि की सुबोध प्रकृति इस बात में योगदान करती है कि उसमें ऐसी आवाजें पैदा होती हैं। आवाज सुनने से बहुत जुड़ी हुई है, और सुनने से आवाज बहुत ज्यादा प्रभावित होती है। और श्रवण का सीधा संबंध उस दुनिया से है जिसमें आप रहते हैं, आपके चारों ओर की ध्वनियों के साथ, दुनिया की आपकी धारणा के साथ।

- आपको कौन से ओपेरा के पात्र सबसे ज्यादा पसंद हैं?

मुझे नाटकीय छवियां पसंद हैं, शायद दुखद, राजसी, महान भी। उदाहरण के लिए, ज़ार बोरिस, मुसॉर्स्की द्वारा ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" में, त्चिकोवस्की द्वारा ओपेरा "इओलांथे" में किंग रेने, वर्डी द्वारा "डॉन कार्लोस" में किंग फिलिप - आत्मा में मजबूत चरित्र, एक स्पष्ट नैतिक सिद्धांत के साथ, पीड़ित खुद के लिए और हर उस चीज़ के लिए जो अपने आस-पास जो कुछ हो रहा है, उसके लिए अपनी ज़िम्मेदारी के प्रति सचेत है, एक समृद्ध आंतरिक दुनिया के साथ, कई अलग-अलग भावनाओं के साथ, या तो एक-दूसरे के साथ सामंजस्य या विरोध में।

- आप कहते हैं कि भाषाशास्त्र संगीत की मदद करता है। क्या वास्तव में?

यहाँ सब कुछ सरल है। स्वर कला संगीत और शब्दों का मेल है। इसके अलावा, अधिकांश मुखर रचनाएँ प्रसिद्ध साहित्यिक कृतियों, काव्य या गद्य के ग्रंथों पर लिखी गई हैं। सांस्कृतिक संदर्भ का ज्ञान प्रदर्शन में मदद करता है, यह सब पहले से ही आवाज के साथ शामिल करने में मदद करता है।

- क्या आप मुखर संगीत के ग्रंथों का अलग से विश्लेषण करते हैं?

मैं इसे किसी अन्य तरीके से नहीं कर सकता! बहुत जरुरी है। बेशक, गायक हैं जो गीतों पर ज्यादा ध्यान नहीं देते हैं। मुझे ऐसा लगता है कि यह गलत है। यह इस तथ्य की ओर जाता है कि यदि आपके पास बहुत सुंदर आवाज है, तो पहले क्षणों में आप स्वाभाविक रूप से दर्शकों को प्रभावित करते हैं, लेकिन एक मिनट बीत जाता है, दो, तीन, और फिर आप समझना चाहते हैं कि आप हमें क्या बताना चाहते हैं। अपनी खूबसूरत आवाज से। यह वह जगह है जहाँ अन्य कानून काम में आते हैं। इसलिए, यदि आपने कुछ काम नहीं किया है, अगर आपकी आत्मा, दिमाग और दिल में यह सामग्री नहीं है जिसे आप जनता तक पहुंचाना चाहते हैं, तो मुझे क्षमा करें: श्रोता जम्हाई लेना शुरू कर देगा और दूसरी बार आपके पास नहीं जाएगा .

आपने ओपेरा द ब्रदर्स करमाज़ोव देखा होगा। क्या आपको यह पसंद आया? दोस्तोवस्की के बाद ओपेरा के टेट्रालॉजी बनाने के विचार के बारे में आप कैसा महसूस करते हैं? दोस्तोवस्की संगीत में किस हद तक फिट बैठता है?

आप जानते हैं, दोस्तोवस्की संगीत से बहुत अच्छे से जुड़ते हैं। इसके अलावा, वह संगीत के बहुत शौकीन थे, इसे सूक्ष्मता से समझते थे। संगीत उनकी रचनाओं में बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह दोस्तोवस्की पर सबसे प्रसिद्ध वैज्ञानिक कार्य - दोस्तोवस्की के पॉलीफोनिक उपन्यास पर बख्तिन के काम से भी स्पष्ट होता है, जिसने लेखक के उपन्यास कार्य के अध्ययन में एक बड़ी भूमिका निभाई। शीर्षक में पहले से ही एक संगीत शब्द है। इसलिए, यहाँ सभी कार्ड हाथ में हैं, जैसा कि वे कहते हैं। यह एक उत्पादक विचार है। मुझे ओपेरा पसंद आया। बेशक, सवाल हैं, लेकिन वे हमेशा हैं। मुझे यह तथ्य पसंद आया कि इसका उद्देश्य यह प्रकट करना था कि दोस्तोवस्की क्या कहना चाहते थे, लेकिन संगीत के माध्यम से। आखिरकार, हमारी समकालीन कला में अक्सर लोग महान लोगों के कार्यों की ओर रुख करते हैं, अपेक्षाकृत बोलते हुए, "अपने खर्च पर दिखावा" करने के लिए: आपके पास अपनी खुद की दिलचस्प सामग्री नहीं है जिसे आप बता सकते हैं, और आप वही लेते हैं जो आपके पास है पहले ही ख्याति प्राप्त कर ली है। आप इसका थोड़ा मज़ाक उड़ाएंगे, कुछ मज़ेदार करने की कोशिश करें और उस पर सवार हों। लेकिन यह बहुत दुख की बात है कि आज हम अक्सर इसका सामना करते हैं। ओपेरा द ब्रदर्स करमाज़ोव में, स्थिति काफी अलग है। गहरी साहित्यिक सामग्री को संगीत की भाषा के साथ जोड़ने की इच्छा को देखा जा सकता है। मैं इसका पूरा समर्थन करता हूं।

- दोस्तोवस्की के कौन से उपन्यास आप संगीत के लिए सेट करेंगे?

स्वाभाविक रूप से, उनका प्रसिद्ध "पेंटाटेच": "अपराध और सजा", "बेवकूफ", "दानव", "किशोर", "द ब्रदर्स करमाज़ोव"।

- क्या आप आज एक गायक की तरह अधिक महसूस करते हैं?

हाँ निश्चित रूप से।

- क्या आपको लगता है कि यह अंतिम विकल्प है?

मैं द्रष्टा नहीं हूं, इसलिए मैं नहीं कह सकता। मेरे दृष्टिकोण से आज, हाँ। और फिर, जैसा ईश्वर चाहता है।

- अंत में, तीन छोटे प्रश्न। आपके पसंदीदा लेखक के साथ, सब कुछ स्पष्ट है। और आपका पसंदीदा संगीतकार कौन है?

मुसॉर्स्की।

- दोस्तोवस्की का पसंदीदा उपन्यास?

ब्रदर्स करमाज़ोव।

- पसंदीदा साहित्यिक चरित्र?

यह एक मुश्किल सवाल है। मुझे लगता है कि वह पुश्किन के पास कहीं "रहता" है। शायद यह कैप्टन की बेटी से पेट्रुशा ग्रिनेव है। मुझे यकीन नहीं है, क्योंकि मैंने हाल ही में इस मुद्दे के बारे में नहीं सोचा है, और जीवन के पाठ्यक्रम के साथ, विश्वदृष्टि के रंग और प्राथमिकताएं बदल जाती हैं।

दोस्तोवस्की और चालियापिन का नाम, एक शक्तिशाली, गहरे बास के मालिक, फ्योडोर तरासोव एक गायक के रूप में करियर के साथ दोस्तोवस्की भाषाविद् के शोध को सफलतापूर्वक जोड़ता है। उनके अनुसार, "मुखर कला ही संगीत को शब्द के साथ जोड़ती है, इसलिए गायक के लिए भाषाशास्त्रीय सामान सिर्फ एक खजाना है!"। सबसे पहले, तरासोव के अद्भुत बास को मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के सहपाठियों ने देखा, और फिर पेशेवर संगीतकारों द्वारा। सदियों पुरानी सांस्कृतिक परंपरा की भावना में, फेडर तरासोव का गायन जीवन एक चर्च गाना बजानेवालों में शुरू हुआ। 2002 में, जब मॉस्को में इंटरनेशनल यूथ फेस्टिवल ऑफ आर्ट्स आयोजित किया गया था, फेडर, जो अभी तक एक पेशेवर गायक नहीं था और कोई संगीत कार्यक्रम नहीं था, ने प्रतियोगिता में भाग लिया और "अकादमिक गायन" नामांकन में इसके विजेता बने। रूसी विज्ञान अकादमी के विश्व साहित्य संस्थान में भाषाविज्ञान विज्ञान के एक वरिष्ठ शोधकर्ता और एक वरिष्ठ शोधकर्ता के रूप में, फेडर तरासोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी के मुखर विभाग में प्रवेश किया और 2010 में सम्मान के साथ स्नातक किया।

2003 के बाद से, रूस और विदेशों के अन्य शहरों (स्पेन, इटली, ग्रीस, साइप्रस, जर्मनी, फ्रांस, स्विटजरलैंड, यूएसए, अर्जेंटीना, उरुग्वे, जापान, उत्तर कोरिया, चीन) में मॉस्को में सर्वश्रेष्ठ संगीत कार्यक्रम चरणों में गायक की संगीत कार्यक्रम गतिविधि शुरू हुई। , लातविया, एस्टोनिया, आदि)।

2006 में, फेडर तरासोव बिना बॉर्डर्स प्रतियोगिता (मास्को, प्रथम पुरस्कार), अप्रैल स्प्रिंग इंटरनेशनल आर्ट्स फेस्टिवल (प्योंगयांग, स्वर्ण पुरस्कार) के विजेता बन गए, 2007 में - अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता के विजेता। आर। वागापोवा (कज़ान, प्रथम पुरस्कार), 2010 में - रूसी संरक्षकों के स्नातकों की प्रतियोगिता-समीक्षा के विजेता।

2011 में, गायक ने अपने डॉक्टरेट शोध प्रबंध का बचाव किया, और 2012 में वह रूस के बोल्शोई थिएटर के अतिथि एकल कलाकार बन गए।

2004 से 2009 तक, सेरेन्स्की मठ के एक गायक के रूप में, उन्होंने लैटिन अमेरिका के दौरे पर, रूसी रूढ़िवादी चर्च और विदेश में रूढ़िवादी चर्च के एकीकरण के लिए समर्पित एक दौर के विश्व दौरे पर, कई पितृसत्तात्मक कार्यक्रमों में भाग लिया। , संगीत कार्यक्रम और गंभीर सेवाओं में। फेडर का एकल प्रदर्शन अन्य चर्च कार्यक्रमों का हिस्सा बन गया, जिसमें पितृसत्तात्मक साहित्यिक पुरस्कार की प्रस्तुति भी शामिल है। इसके अलावा, फ्योडोर तरासोव ने स्विट्जरलैंड में एक एकल कलाकार के रूप में मेट्रोपॉलिटन हिलारियन (अल्फीव) "मैथ्यू के अनुसार जुनून" के पहले से ही विश्व प्रसिद्ध काम का प्रतिनिधित्व किया।

गायक के प्रदर्शनों की सूची में रूसी और यूरोपीय संगीतकारों द्वारा ओपेरा एरिया, ऑरेटोरियो और चैम्बर काम, नियति गीत, लोक, कोसैक और सैन्य गीत, सोवियत काल के विभिन्न कार्य और आधुनिक संगीतकार, आध्यात्मिक मंत्र शामिल हैं।

फेडर प्रमुख ओपेरा हाउस के एकल कलाकारों के साथ फीचर फिल्मों, केंद्रीय चैनलों पर टेलीविजन कार्यक्रमों और रेडियो प्रसारण में कई संगीत कार्यक्रमों में भाग लेता है।