बच्चों के दैनिक जीवन में नाट्यकरण का खेल। खेलों की मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक विशेषताएं - नाटकीयता

खेल-नाटकीयकरण में, सामग्री, भूमिकाएं, नाटक क्रियाएं किसी विशेष साहित्यिक कार्य, परी कथा आदि की साजिश और सामग्री द्वारा निर्धारित की जाती हैं। वे प्लॉट-आधारित रोल-प्लेइंग गेम्स के समान हैं: दोनों के दिल में एक घटना, कार्यों और लोगों के संबंधों आदि का एक सशर्त प्रजनन है, और रचनात्मकता के तत्व भी हैं। नाटक के खेल की ख़ासियत इस तथ्य में निहित है कि एक परी कथा या कहानी के कथानक के अनुसार, बच्चे कुछ भूमिकाएँ निभाते हैं, घटनाओं को एक सटीक क्रम में पुन: पेश करते हैं।

सबसे अधिक बार, परियों की कहानियां खेल - नाटकों का आधार होती हैं। परियों की कहानियों में, नायकों की छवियों को सबसे स्पष्ट रूप से रेखांकित किया जाता है, वे बच्चों को गतिशीलता और कार्यों की स्पष्ट प्रेरणा के साथ आकर्षित करते हैं, क्रियाएं स्पष्ट रूप से एक दूसरे की जगह लेती हैं और प्रीस्कूलर स्वेच्छा से उन्हें पुन: पेश करते हैं। "शलजम", "कोलोबोक", "टेरेमोक", "थ्री बियर्स" और अन्य बच्चों द्वारा पसंद की जाने वाली लोक कथाएँ आसानी से नाटक की जाती हैं।

खेल - नाटक की मदद से, बच्चे काम की वैचारिक सामग्री, घटनाओं के तर्क और क्रम, उनके विकास और कार्य-कारण को बेहतर ढंग से आत्मसात करते हैं।

खेलों के विकास के लिए - नाटकीकरण, निम्नलिखित आवश्यक हैं: बच्चों में उनमें रुचि का उत्साह और विकास, बच्चों द्वारा काम की सामग्री और पाठ का ज्ञान, वेशभूषा, खिलौनों की उपस्थिति। खेलों में पोशाक छवि का पूरक है, लेकिन बच्चे को शर्मिंदा नहीं करना चाहिए। यदि आप एक पोशाक नहीं बना सकते हैं, तो आपको इसके अलग-अलग तत्वों का उपयोग करने की आवश्यकता है जो किसी विशेष चरित्र की व्यक्तिगत विशेषताओं की विशेषता रखते हैं: एक मुर्गा की कंघी, एक लोमड़ी की पूंछ, बनी कान, आदि। बच्चों को खुद पोशाक बनाने में शामिल करना अच्छा है।

शिक्षक का मार्गदर्शन इस तथ्य में निहित है कि वह सबसे पहले उन कार्यों का चयन करता है जिनका शैक्षिक मूल्य है, जिसका कथानक बच्चों के लिए सीखना आसान है और एक खेल - नाटक में बदल जाता है।

आपको विशेष रूप से प्रीस्कूलर के साथ एक परी कथा नहीं सीखनी चाहिए। एक उत्कृष्ट भाषा, एक आकर्षक कथानक, पाठ में दोहराव, एक क्रिया के विकास की गतिशीलता - यह सब इसके तेजी से आत्मसात करने में योगदान देता है। एक परी कथा को दोहराते समय, बच्चे इसे अच्छी तरह से याद करते हैं और खेल में शामिल होने लगते हैं, व्यक्तिगत पात्रों की भूमिका निभाते हैं। खेलते समय, बच्चा सीधे शब्दों, हावभाव, चेहरे के भाव, स्वर में अपनी भावनाओं को व्यक्त करता है।

नाटक-नाटकीयकरण में, बच्चे को कुछ अभिव्यंजक तकनीकों को दिखाना आवश्यक नहीं है: उसके लिए खेलना सिर्फ खेल होना चाहिए।

नाटक-नाटकीयकरण के विकास में, छवि की विशिष्ट विशेषताओं को आत्मसात करने और भूमिका में उनके प्रतिबिंब में, शिक्षक की रुचि, पढ़ने या बताते समय कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करने की उनकी क्षमता का बहुत महत्व है। बहुत महत्व। सही लय, विभिन्न स्वर, विराम, कुछ इशारे छवियों को पुनर्जीवित करते हैं, उन्हें बच्चों के करीब बनाते हैं, और खेलने की उनकी इच्छा जगाते हैं। खेल को बार-बार दोहराते हुए, बच्चों को कम से कम एक शिक्षक की मदद की आवश्यकता होती है और वे स्वतंत्र रूप से कार्य करना शुरू कर देते हैं। एक ही समय में केवल कुछ ही लोग नाट्यकरण के खेल में भाग ले सकते हैं, और शिक्षक को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि सभी बच्चे बारी-बारी से इसमें भाग लें।

भूमिकाएँ सौंपते समय, पुराने प्रीस्कूलर एक-दूसरे की रुचियों और इच्छाओं को ध्यान में रखते हैं, और कभी-कभी गिनती के नियम का उपयोग करते हैं। लेकिन यहां भी शिक्षक का कुछ प्रभाव आवश्यक है: डरपोक बच्चों के प्रति साथियों के बीच एक दोस्ताना रवैया पैदा करना आवश्यक है, यह सुझाव देने के लिए कि उन्हें क्या भूमिकाएँ सौंपी जा सकती हैं।

बच्चों को खेल की सामग्री को आत्मसात करने में मदद करने के लिए, छवि में प्रवेश करने के लिए, शिक्षक साहित्यिक कार्यों के लिए चित्रों की परीक्षा का उपयोग करता है, पात्रों की कुछ विशिष्ट विशेषताओं को स्पष्ट करता है, और खेल के प्रति बच्चों के दृष्टिकोण को स्पष्ट करता है।

निर्देशक के खेल एक तरह के स्वतंत्र कहानी वाले खेल हैं। उनका उद्भव विषय-नाटक गतिविधि के शुरुआती उम्र में विकास से निकटता से संबंधित है, और फिर चिंतनशील और कथानक-चिंतनशील खेल है। अगला चरण व्यक्तिगत और संयुक्त प्लॉट-आधारित रोल-प्लेइंग गेम्स का उदय है। भूमिका निभाने वाले खेलों के संयुक्त रूपों के विकास के लिए, बच्चे की साथियों के साथ संबंधों में प्रवेश करने, उनके साथ संवाद करने, बातचीत करने आदि की क्षमता का निर्णायक महत्व है। ये खेल कौशल पूरे बचपन में विकसित होते हैं। खेल के अलग-अलग रूपों के अस्तित्व और विकास के लिए, सबसे महत्वपूर्ण अपने स्वयं के सामाजिक अनुभव की प्राप्ति है। उन्हें बच्चों से संचार कौशल की आवश्यकता नहीं है, और इसलिए छोटे बच्चों के लिए उपलब्ध हैं; जीवन के तीसरे वर्ष के अंत और चौथे वर्ष की शुरुआत में होते हैं और 2 किस्मों में पाए जाते हैं

I) एक खेल जिसमें बच्चा एक विशिष्ट मुख्य भूमिका निभाता है, और बाकी को खिलौनों के बीच वितरित करता है। ऐसे खेल में, बच्चा अक्सर एक ऐसे व्यक्ति की भूमिका निभा सकता है जो वस्तुओं के साथ कार्य करता है, और एक वस्तु (बाल-कार-चालक) की भूमिका;

2) एक खेल जिसमें बच्चा खिलौनों के बीच सभी भूमिकाओं को वितरित करता है, और वह खुद खेल के दौरान होने वाली घटनाओं और पात्रों के बीच संचार के निदेशक-आयोजक का कार्य करता है। ऐसे गेम को डायरेक्टर टाइप गेम माना जाता है।

निर्देशन के खेल हमेशा पूरी तरह से व्यक्तिगत नहीं होते हैं। कभी-कभी वे 2-3 प्रतिभागियों को एकजुट कर सकते हैं और वरिष्ठ पूर्वस्कूली और प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों के लिए विशिष्ट हैं। निर्देशक के खेल के विकास के लिए, अर्ध-कार्यात्मक खिलौनों की आवश्यकता होती है जो बच्चे को विशिष्ट कार्यों, एक निश्चित सामाजिक अनुभव, सामान्यीकरण और कल्पना की पर्याप्त डिग्री के साथ-साथ एक वयस्क के मार्गदर्शन के विकास में मदद करने के लिए बाध्य नहीं करते हैं। भूखंड; भागीदारों की कमी, बच्चे की क्षमता और समूह व्यवहार के मानदंडों का पालन करने की इच्छा, अधिक स्वतंत्रता की आवश्यकता, बच्चों के मानसिक और शारीरिक विकास में विचलन आदि।

निर्देशकीय खेलों की विशिष्टता:

खेल में बच्चे की स्थिति अजीबोगरीब होती है: वह बिना किसी विशिष्ट भूमिका के भूमिकाओं को वितरित करता है या इसके विपरीत, सब कुछ बदले में करता है। खेल को बाहर से इस तरह व्यवस्थित किया जाता है। बच्चा घटनाओं को नियंत्रित करता है, अपनी इच्छा के अनुसार कथानक का निर्माण और परिवर्तन करता है;

भूखंड हमेशा उन लोगों की तुलना में अधिक विविध और गतिशील होते हैं जो उन बच्चों में नहीं पाए जाते हैं, लेकिन संयुक्त खेलों में, जिन्हें भूखंडों के निर्माण में बच्चे की अधिक स्वतंत्रता, समूह में अपनाई गई खेल रूढ़ियों से स्वतंत्रता, वास्तविक करने की क्षमता द्वारा समझाया जा सकता है। खेल में उनका अपना अनुभव, कठिनाइयों को दूर करने के लिए, संचार से संबंधित;

विशेषता साजिश की साहचर्य गतिशीलता है, एक सटीक गेम डिज़ाइन की अनुपस्थिति, खेल का केवल एक अनुमानित विषय है। खेल की घटनाओं का क्रम, उनकी उपस्थिति और परिवर्तन बच्चे में उत्पन्न होने वाले संघों द्वारा निर्धारित किया जाता है;

बच्चों के प्रत्यक्ष और अप्रत्यक्ष अनुभव आपस में जुड़े हुए हैं, लेकिन अपरिवर्तनीय क्रमिक घटनाओं को थोपते नहीं हैं;

खिलौने पात्रों के रूप में कार्य करते हैं, अतिरिक्त पात्रों को अर्ध-कार्यात्मक वस्तुओं (कंकड़, चिप्स, शतरंज के टुकड़े) द्वारा दर्शाया जा सकता है;

सामान्यीकरण का एक उच्च स्तर विशेषता है, सामाजिक वस्तुओं को खेलों में पात्रों को दर्शाने वाले संकेतों द्वारा देखा जाता है; उनके और उनके साथ होने वाली घटनाओं के बीच संबंध खेल की साजिश का निर्माण करते हैं, जिसे बाल-निर्देशक अपने विचारों के अनुसार बनाता है;

इस तरह के खेल में एक बच्चा आराम से, स्वतंत्र और खुला होता है, उसे देखकर बच्चे के अनुचित अनुभवों को देखना और समझना संभव हो जाता है

ये खेल बच्चे के अहंकारी भाषण के साथ हैं।

खेलों के निर्देशन का शैक्षणिक मूल्य

बच्चे के सामाजिक विकास को बढ़ावा देता है, जीवन की स्थितियों को देखने और समझने की क्षमता, लोगों, उनके कार्यों और कार्यों के बीच संबंधों का प्रतिनिधित्व करने के लिए;

वे बच्चों को एक खेल का अनुभव प्राप्त करने में मदद करते हैं और इस तरह विकसित भूमिका निभाने वाले खेलों में संक्रमण के लिए पूर्व शर्त बनाते हैं;

बच्चे की स्वतंत्रता का विकास करना, जीवन की एक नई स्थिति में खुद पर कब्जा करने की क्षमता;

वे स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों के आयोजन के लिए आवश्यक कौशल और क्षमता हासिल करने में मदद करते हैं;

वे एक बच्चे में पर्याप्त आत्मसम्मान बनाने का एक साधन हैं - शैक्षिक गतिविधि का एक आवश्यक घटक और स्कूली शिक्षा के लिए तत्परता का संकेतक;

वे बच्चों को संचार कठिनाइयों, असुरक्षा, भय, शर्म, अलगाव को दूर करने में मदद करते हैं। यह एक परिवार में पले-बढ़े बच्चों, विकलांग बच्चों के लिए मुख्य सुलभ प्रकार का खेल है; जिन बच्चों को पालन-पोषण के सामाजिक रूपों के अनुकूल बनाना मुश्किल है;

वे बच्चों की व्यक्तिगत विशेषताओं को विकसित करने, रचनात्मकता खेलने का अवसर देते हैं। खेल रूढ़ियों और साथियों की आवश्यकताओं से विवश नहीं, बच्चा सीखे हुए पैटर्न से साजिश रचने में निकल जाता है। वह स्वतंत्र रूप से परिचित भूखंडों के तत्वों से एक नई स्थिति का अनुकरण करता है।

निर्माणकर्ता - एक प्रकार की रचनात्मक ग्रि, विशेषता और विकासात्मक अर्थ के रूप में भयानक।

बिल्डिंग प्ले बच्चों की एक गतिविधि है, जिसकी मुख्य सामग्री विभिन्न इमारतों और संबंधित गतिविधियों में आसपास के जीवन का प्रतिबिंब है।

निर्माण खेल कुछ हद तक कहानी-आधारित भूमिका-खेल के समान है और इसे अपनी तरह का माना जाता है। उनका एक स्रोत है - उनके आसपास का जीवन। खेल में बच्चे पुल, स्टेडियम, रेलवे, थिएटर, सर्कस और बहुत कुछ बनाते हैं। निर्माण खेलों में, वे न केवल आसपास की वस्तुओं, इमारतों को चित्रित करते हैं, उनकी नकल करते हैं, बल्कि अपने स्वयं के रचनात्मक विचार, रचनात्मक समस्याओं का एक व्यक्तिगत समाधान भी लाते हैं। रोल-प्लेइंग और बिल्डिंग गेम्स की समानता यह है कि वे बच्चों को सामान्य हितों, संयुक्त गतिविधियों के आधार पर एक साथ लाते हैं और सामूहिक होते हैं।

इन खेलों के बीच का अंतर इस तथ्य में निहित है कि भूमिका निभाने वाला खेल सबसे पहले विभिन्न घटनाओं को दर्शाता है और लोगों के बीच संबंधों में महारत हासिल करता है, और निर्माण में, मुख्य लोगों की संबंधित गतिविधियों से परिचित होता है, इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक के साथ और इसके प्रयोग।

शिक्षक के लिए रिश्ते, भूमिका निभाने और निर्माण खेलों की बातचीत को ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है। निर्माण अक्सर रोल-प्लेइंग गेम के दौरान होता है और इसे ट्रिगर किया जाता है। यह एक तरह से बिल्डिंग गेम का लक्ष्य निर्धारित करता है। उदाहरण के लिए, बच्चों ने नाविकों की भूमिका निभाने का फैसला किया - उन्हें स्टीमर बनाने की जरूरत थी; स्टोर के खेल के लिए अनिवार्य रूप से इसके निर्माण आदि की आवश्यकता होती है। हालांकि, एक निर्माण खेल एक स्वतंत्र एक के रूप में भी उत्पन्न हो सकता है, और एक या दूसरा प्लॉट-रोल-प्लेइंग एक इसके आधार पर विकसित होता है। उदाहरण के लिए, बच्चे थिएटर बनाते हैं और फिर अभिनेता खेलते हैं।

पुराने समूहों में, बच्चे लंबे समय तक जटिल इमारतों का निर्माण करते हैं, व्यावहारिक रूप से भौतिकी के सबसे सरल नियमों को समझते हैं।

खेलों के निर्माण का शैक्षिक और विकासात्मक प्रभाव वैचारिक सामग्री, उनमें परिलक्षित होने वाली घटनाओं, बच्चों के निर्माण के तरीकों में महारत हासिल करने, उनकी रचनात्मक सोच के विकास, भाषण के संवर्धन और सकारात्मक संबंधों के सरलीकरण में निहित है। मानसिक विकास पर उनका प्रभाव इस तथ्य से निर्धारित होता है कि अवधारणा, खेल के निर्माण की सामग्री में एक या वह मानसिक कार्य होता है, जिसके समाधान के लिए प्रारंभिक विचार की आवश्यकता होती है: क्या करना है, किस सामग्री की आवश्यकता है, निर्माण किस क्रम में आगे बढ़ना चाहिए . किसी विशेष निर्माण समस्या को सोचना और हल करना रचनात्मक सोच के विकास में योगदान देता है।

खेलों के निर्माण की प्रक्रिया में, शिक्षक बच्चों को निरीक्षण करना, भेद करना, तुलना करना, इमारतों के कुछ हिस्सों को दूसरों से जोड़ना, निर्माण तकनीकों को याद रखना और पुन: पेश करना और क्रियाओं के अनुक्रम पर ध्यान केंद्रित करना सिखाता है। उनके मार्गदर्शन में, स्कूली बच्चे ज्यामितीय निकायों के नाम, स्थानिक संबंधों को व्यक्त करते हुए सटीक शब्दावली में महारत हासिल करते हैं: उच्च निम्न, दाएं से बाएं, ऊपर और नीचे, लंबे छोटे, चौड़े संकीर्ण, उच्च निचले, लंबे छोटे, आदि।

प्रीस्कूलर की शारीरिक शिक्षा के लिए बिल्डिंग गेम आवश्यक हैं। वे बच्चे की विभिन्न शारीरिक गतिविधियों को प्रकट करते हैं, और आंदोलनों का समन्वय विकसित करते हैं। हाथ, आंख की छोटी मांसपेशियों का विकास विशेष महत्व का है। बड़े हिस्से से इमारतें बनाते समय बच्चे उन्हें शारीरिक मेहनत उपलब्ध कराते हैं, धीरज दिखाते हैं।

निर्माण खेलों के लिए, विभिन्न प्रकार के ज्यामितीय निकायों (क्यूब्स, बार, प्रिज्म, सिलेंडर, शंकु, गोलार्ध), अतिरिक्त (प्लेटें, बोर्ड, मेहराब, अंगूठियां, पाइप इत्यादि) और सहायक सामग्री सहित सामग्रियों के विशेष सेट बनाए गए हैं। इमारतों को सजाने के लिए।

निर्माण खेलों में, साधारण, सबसे अधिक बार प्लॉट के आकार के खिलौनों का भी उपयोग किया जाता है, प्राकृतिक सामग्री का भी व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है: मिट्टी, रेत, बर्फ, कंकड़, शंकु, नरकट, आदि।

परिचय

मैंअनुसंधान की सैद्धांतिक नींव।

मैं1. बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के गठन के लिए नाटकीकरण खेलों की शैक्षणिक संभावनाएं।

मैं2. "रचनात्मक गतिविधि" की अवधारणा। प्रीस्कूलर के लिए रचनात्मक खेल।

मैं3. नाटक के खेल में 5-7 साल के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि की विशेषताएं।

द्वितीय... अध्ययन की व्यावहारिक नींव।

2.2 रचनात्मक प्रयोग।

निष्कर्ष

प्रयुक्त साहित्य की सूची।

अनुबंध

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पूर्वावलोकन:

परिचय

वर्तमान में, यह प्रश्न तेजी से उठाया जा रहा है कि बच्चे के प्रभावी विकास के लिए सभी उपलब्ध शैक्षणिक संसाधनों का उपयोग करना आवश्यक है। आधुनिक शैक्षणिक विज्ञान, शिक्षा को किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक क्षमता के पुनरुत्पादन के रूप में देखते हुए, बच्चे पर शैक्षिक प्रभाव के विभिन्न क्षेत्र हैं। कला के क्षेत्र को एक ऐसे स्थान के रूप में देखा जाता है जो किसी व्यक्ति की सामाजिक और सौंदर्य गतिविधि के निर्माण में योगदान देता है। पूर्वस्कूली शिक्षा की समस्याओं का अध्ययन करने वाले आधुनिक वैज्ञानिकों के अनुसार, कला का संश्लेषण व्यक्ति के आंतरिक गुणों के प्रकटीकरण और उसकी रचनात्मक क्षमता के आत्म-साक्षात्कार में योगदान देता है।
पालन-पोषण पर यह दृष्टिकोण कियानाट्य कला के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की शिक्षा और परवरिश की वास्तविक समस्या, उनकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के एक शक्तिशाली सिंथेटिक साधन के रूप में.
(L.S.Vygotsky, B.M. Teplov, D.V. Mendzheritskaya, L.V. Artemova, E.L. Trusova, R.I. Zhukovskaya, N.S. Karpinskaya, आदि)
थिएटर की कलासंगीत, नृत्य, पेंटिंग, बयानबाजी, अभिनय का एक कार्बनिक संश्लेषण है, जो व्यक्तिगत कलाओं के शस्त्रागार में उपलब्ध अभिव्यक्ति के एक पूरे साधन में केंद्रित है, जिससे एक अभिन्न रचनात्मक व्यक्तित्व के पालन-पोषण के लिए स्थितियां बनती हैं, जिसके कार्यान्वयन में योगदान होता है। आधुनिक शिक्षा का लक्ष्य रंगमंच एक खेल है, एक चमत्कार है, जादू है, एक परी कथा है!
हम में से प्रत्येक का बचपन दुनिया में गुजरता हैभूमिका निभाने वाले खेल जो बच्चे को वयस्कों के नियमों और कानूनों को सीखने में मदद करते हैं। प्रत्येक बच्चा अपने तरीके से खेलता है, लेकिन वे सभी अपने खेल में वयस्कों, पसंदीदा पात्रों की नकल करते हैं, उनके जैसा बनने की कोशिश करते हैं: सुंदर ज़बावा, शरारती बुराटिनो, दयालु थम्बेलिना। बच्चों के खेल को नाटकीय प्रदर्शन के रूप में देखा जा सकता है। बच्चे को एक अभिनेता, निर्देशक, सज्जाकार, रंगमंच की सामग्री, संगीतकार की भूमिका निभाने का अवसर दिया जाता है। प्रॉप्स, डेकोरेशन, कॉस्ट्यूम बनाने से होता हैबच्चों की दृश्य और तकनीकी रचनात्मकता... बच्चे आकर्षित करते हैं, मूर्ति बनाते हैं, सिलाई करते हैं, और ये सभी गतिविधियाँ बच्चों को उत्साहित करने वाले एक सामान्य विचार के हिस्से के रूप में अर्थ और उद्देश्य प्राप्त करती हैं।बच्चों के शिक्षण संस्थानों में विशेष महत्व दिया जा सकता है और दिया जाना चाहिएनाट्य गतिविधियाँ, सभी प्रकार के बच्चों के थिएटर, क्योंकि वे मदद करते हैं:

• आधुनिक दुनिया में व्यवहार का सही मॉडल बनाने के लिए;
• बच्चे की सामान्य संस्कृति को बढ़ाना, आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराना;
• बच्चों के साहित्य, संगीत, ललित कलाओं, शिष्टाचार के नियमों, रीति-रिवाजों, परंपराओं से उन्हें परिचित कराना, एक स्थिर रुचि पैदा करना;
• खेल में कुछ अनुभवों को शामिल करने के कौशल में सुधार, नई छवियों के निर्माण को प्रोत्साहित करना, सोच को प्रोत्साहित करना।

इसके अलावा, नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, गहरी भावनाओं के विकास का एक स्रोत है, अर्थात्। बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करता है, उन्हें पात्रों के साथ सहानुभूति रखने के लिए मजबूर करता है, घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है। बालक की भावनात्मक मुक्ति का सबसे छोटा मार्ग, जकड़न को दूर करना, शिक्षण भावना और कलात्मक कल्पना के माध्यम से पथ हैखेल, कल्पना, लेखन... "नाटकीय गतिविधि बच्चे की भावनाओं, अनुभवों और भावनात्मक खोजों के विकास का एक अटूट स्रोत है, यह उसे आध्यात्मिक धन से परिचित कराता है। एक परी कथा का मंचन आपको चिंतित करता है, चरित्र और घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है, और इस सहानुभूति की प्रक्रिया में, कुछ दृष्टिकोण और नैतिक मूल्यांकन बनाए जाते हैं, बस संचार और आत्मसात किया जाता है। ”(वी. ए. सुखोमलिंस्की).

भाषण में सुधार भी नाटकीय गतिविधि के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है, क्योंकि पात्रों की प्रतिकृतियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली स्पष्ट रूप से सक्रिय होती है, उनके भाषण की ध्वनि संस्कृति, इसकी स्वर संरचना में सुधार होता है।
नई भूमिका, विशेष रूप से पात्रों के संवाद, बच्चे को स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से, समझदारी से खुद को व्यक्त करने की आवश्यकता के सामने रखते हैं। उनका संवाद भाषण, इसकी व्याकरणिक संरचना में सुधार होता है, वह सक्रिय रूप से शब्दकोश का उपयोग करना शुरू कर देता है, जो बदले में भी भर जाता है। नाट्य गतिविधियों में भाग लेने से, बच्चे छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने चारों ओर की दुनिया को उसकी सभी विविधताओं में जानते हैं, और सही ढंग से पूछे जाने वाले प्रश्न उन्हें सोचने, विश्लेषण करने, निष्कर्ष निकालने और सामान्यीकरण करने और मानसिक क्षमताओं के विकास में योगदान करने के लिए प्रेरित करते हैं। थिएटर के लिए प्यार बचपन की एक ज्वलंत स्मृति बन जाता है, एक असामान्य जादुई दुनिया में साथियों, माता-पिता और शिक्षकों के साथ बिताए छुट्टी की भावना। नाटकीय गतिविधि रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए स्थितियां बनाती है। बच्चों से इस प्रकार की गतिविधि की आवश्यकता होती है: ध्यान, बुद्धि, त्वरित प्रतिक्रिया, संगठन, कार्य करने की क्षमता, एक निश्चित छवि का पालन करना, उसमें बदलना, अपना जीवन जीना। इसलिए, मौखिक रचनात्मकता के साथ, नाटकीयता या नाट्य प्रदर्शन बच्चों की रचनात्मकता का सबसे लगातार और व्यापक प्रकार है।... वी.जी. पेत्रोवा ध्यान दें कि नाट्य गतिविधि जीवन के छापों को जीने का एक रूप है, बच्चों की प्रकृति में गहराई से निहित है और वयस्कों की इच्छाओं की परवाह किए बिना अपनी अभिव्यक्ति को सहजता से पाता है।... बच्चों की नाट्य गतिविधियों का सबसे बड़ा मूल्य यह है कि नाटक का सीधा संबंध खेल से है(L.S.Vygotsky N.Ya. मिखाइलेंको), इसलिए यह सबसे अधिक समकालिक है, अर्थात इसमें स्वयं तत्व शामिल हैंविभिन्न प्रकार की रचनात्मकता। बच्चे स्वयं रचना करते हैं, भूमिकाओं में सुधार करते हैं, कुछ तैयार साहित्यिक सामग्री का मंचन करते हैं।

नाट्य गतिविधियों में, क्रियाओं को तैयार नहीं दिया जाता है। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है। बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधन चुनता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है।बड़ा और विविधनाट्य गतिविधियों का प्रभावबच्चे के व्यक्तित्व पर आप उन्हें एक मजबूत के रूप में उपयोग करने की अनुमति देते हैं, लेकिनविनीत शैक्षणिक उपकरण, क्योंकि बच्चा स्वयं आनंद, आनंद का अनुभव करता है।शिक्षा के अवसरनाट्य गतिविधियों को इस तथ्य से बढ़ाया जाता है कि उनका विषय व्यावहारिक रूप से असीमित है। वह बच्चों के बहुमुखी हितों को पूरा कर सकती है।
बिल्कुलनाट्य गतिविधिबच्चों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक अनूठा उपकरण है। कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के उद्देश्य से समस्याओं को हल करने के लिए एक अलग तकनीक की परिभाषा, नाट्य तकनीकों के उपयोग और एक समग्र शैक्षणिक प्रक्रिया में उनके संयोजन की आवश्यकता होती है।
उसी समय, व्यवहार में, हम देखते हैं कि नाट्य गतिविधि की विकासशील क्षमता का पर्याप्त रूप से उपयोग नहीं किया जाता है। इसे कैसे समझाया जा सकता है?

• अध्ययन के समय की कमी, अर्थात्। शिक्षकों का सामान्य कार्यभार।
• रंगमंच का परिचय एक सामूहिक चरित्र का नहीं है, जिसका अर्थ है कि कुछ बच्चे इस प्रकार की गतिविधि से बाहर रहते हैं।
• बच्चे के विकास के लिए नाट्य गतिविधि के महत्व की गलतफहमी।

4. पूर्वस्कूली बच्चों को नाट्य कला की धारणा का कोई अनुभव नहीं है। किंडरगार्टन और परिवार में रंगमंच के साथ प्रणाली और सतही परिचित का अभाव है, जो बच्चों में विशेष ज्ञान के बिना कार्यों के मंच डिजाइन की एक सुलभ धारणा का एक विचार बनाता है।

5. नाट्य खेलों का प्रयोग मुख्यतः किसके रूप में किया जाता है?"तमाशा" छुट्टियों के दिनों में बच्चे को पाठ, स्वर और गति को याद करने के लिए "अच्छा कलाकार" बनना सिखाया जाता है। हालांकि, इस तरह से महारत हासिल कौशल को मुक्त खेल गतिविधियों में स्थानांतरित नहीं किया जाता है।
6. एक नाट्य खेल में एक वयस्क का गैर-हस्तक्षेप।बच्चों को खुद पर छोड़ दिया जाता है, शिक्षक थिएटर के लिए विशेषताएँ तैयार करता है।
टोपी का एक ही सेट - मुखौटे, नायकों की वेशभूषा के तत्वों को समूह से समूह में स्थानांतरित किया जाता है। कपड़े बदलने के अवसर के कारण छोटे प्रीस्कूलर इससे आकर्षित होते हैं, और पुराने प्रीस्कूलर
संतुष्ट नहीं करता है, क्योंकि यह उसके संज्ञानात्मक हितों, मानसिक प्रक्रियाओं के विकास के स्तर, रचनात्मक गतिविधि में आत्म-प्राप्ति की संभावनाओं के अनुरूप नहीं है। परिणाम 5-7 वर्ष की आयु के बच्चों के खेलने के अनुभव में नाटकीयता की पूर्ण अनुपस्थिति है यदि उन्हें इस गतिविधि में रुचि है और इसकी आवश्यकता है।
एक विरोधाभास उत्पन्न होता है: एक ओर, कला इतिहास और शैक्षणिक विज्ञान द्वारा एक बच्चे के भावनात्मक और रचनात्मक विकास में रंगमंच के महत्व की मान्यता। वहीं दूसरी ओर बच्चों के जीवन में नाट्य कला का अभाव होता है।
इस अंतर्विरोध पर विजय तभी संभव है जब बच्चों को रंगमंच से एक कला के रूप में परिचित कराकर और स्वयं बच्चों की नाट्य और चंचल गतिविधियों का आयोजन करके नाट्य गतिविधि के संश्लेषण को सुनिश्चित किया जाए।
इस अध्ययन का उद्देश्य- पुराने पूर्वस्कूली बच्चों के विकास में नाटक-नाटकीयता की भूमिका निर्धारित करने के लिए।

अध्ययन की वस्तु – पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के गठन में नाटक-नाटकीयकरण की संभावनाएं।

अध्ययन का विषय- खेल - पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक गतिविधि को बनाने के साधन के रूप में नाटक।

इस लक्ष्य को हल करने के लिए, निम्नलिखित तैयार किए गए हैं:कार्य: 1. इस विषय पर मनोवैज्ञानिक, पद्धतिपरक और ऐतिहासिक साहित्य का विश्लेषण करें।
2. रचनात्मक क्षमताओं के विकास के स्तर का अध्ययन करना।
3. पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में नाटक-नाटकीयकरण की भूमिका का अध्ययन करना।
4. खेल के प्रभाव की पुष्टि करने वाले प्रायोगिक कार्य करने के लिए - पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर नाटकीयता।

तलाश पद्दतियाँ:

• मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक, कार्यप्रणाली और अन्य वैज्ञानिक साहित्य का विश्लेषण;
• शैक्षणिक अनुभव का अध्ययन और सामान्यीकरण;
• बातचीत;
• अवलोकन;
• बच्चों के रचनात्मक कार्यों का अध्ययन;
• पूछताछ;
• शैक्षणिक प्रयोग;
• गणितीय आँकड़ों के तरीके।

इन विधियों का उपयोग एक निश्चित प्रणाली में किया जाता है, जो अनुसंधान के कुछ चरणों में कुछ विधियों की भूमिका में वृद्धि की विशेषता है।

अध्याय 1

1.1 "रचनात्मकता" और "रचनात्मकता" की अवधारणा।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या का विश्लेषण इस अवधारणा में निहित सामग्री द्वारा निर्धारित किया जाता है। बहुत बार सामान्य चेतना में, रचनात्मकता को विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों की क्षमता के साथ, खूबसूरती से आकर्षित करने, कविता लिखने और संगीत लिखने की क्षमता के साथ पहचाना जाता है। वास्तव में रचनात्मकता क्या है?
यह स्पष्ट है कि विचाराधीन अवधारणा का अवधारणा से गहरा संबंध है"रचनात्मकता", "रचनात्मक गतिविधि"।अंतर्गत रचनात्मक गतिविधिऐसे व्यक्ति की गतिविधि को समझना चाहिए, जिसके परिणामस्वरूप कुछ नया बनाया जाता है - चाहे वह बाहरी दुनिया की वस्तु हो या सोच का निर्माण हो, जो दुनिया के बारे में नए ज्ञान की ओर ले जाए, या एक ऐसी भावना जो एक नए दृष्टिकोण को दर्शाती हो। वास्तविकता।
मानव व्यवहार, किसी भी क्षेत्र में उसकी गतिविधियों की बारीकी से जांच करने पर, दो मुख्य प्रकार की गतिविधियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

• प्रजनन याप्रजनन. इस प्रकार की गतिविधि का हमारी याददाश्त से गहरा संबंध है और इसका सार इस तथ्य में निहित है कि एक व्यक्तिपहले बनाए गए पुनरुत्पादन या दोहराता हैऔर व्यवहार और क्रिया के विकसित तरीके।
• रचनात्मक गतिविधि,जिसका परिणाम उन छापों या कार्यों का पुनरुत्पादन नहीं है जो उसके अनुभव में थे, लेकिननई छवियां या क्रियाएं बनाना... यह गतिविधि रचनात्मकता पर आधारित है।

इस प्रकार, अपने सबसे सामान्य रूप में, रचनात्मकता की परिभाषा इस प्रकार है।रचनात्मक कौशल- ये किसी व्यक्ति की गुणवत्ता की व्यक्तिगत विशेषताएं हैं, जो विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों के प्रदर्शन की सफलता को निर्धारित करती हैं.

चूंकि रचनात्मकता का तत्व किसी भी प्रकार की मानवीय गतिविधि में मौजूद हो सकता है, इसलिए न केवल कलात्मक रचनात्मकता के बारे में, बल्कि तकनीकी रचनात्मकता, गणितीय रचनात्मकता आदि के बारे में भी बात करना उचित है।

में बच्चों की रचनात्मकतारंगमंच और खेल गतिविधियाँतीन दिशाओं में प्रकट होता है:

• उत्पादक रचनात्मकता के रूप में (अपने स्वयं के भूखंडों की रचना या किसी दिए गए भूखंड की रचनात्मक व्याख्या);
• प्रदर्शन (भाषण, मोटर) -अभिनय कौशल;
• सजावट (दृश्यों, वेशभूषा, आदि)।

इन दिशाओं को जोड़ा जा सकता है।

मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण से, पूर्वस्कूली बचपन रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक अनुकूल अवधि है क्योंकि इस उम्र में बच्चे बेहद जिज्ञासु होते हैं, उनमें अपने आसपास की दुनिया के बारे में जानने की बहुत इच्छा होती है। कलात्मक गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों में बच्चे की क्षमता का गठन, माता-पिता के समर्थन से और पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान की शैक्षणिक प्रक्रिया में, खेल-नाटकीयता के लिए तत्परता परिवार में की जाती है। मनोवैज्ञानिक-शैक्षणिक शोध से पता चलता है कि पुराने प्रीस्कूलर नाटक-नाटकीयकरण के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण रखते हैं, यह उनके लिए दिलचस्प बना रहता है। ये खेल बच्चे की क्षमताओं का विस्तार करते हैं। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चों की शारीरिक क्षमता में काफी वृद्धि होती है: आंदोलन अधिक समन्वित और लचीले हो जाते हैं, लंबे समय तक वे एक निश्चित भावनात्मक स्थिति का अनुभव कर सकते हैं, इसका विश्लेषण करने, इसे व्यक्त करने के लिए तैयार हैं। जीवन के 7 वें वर्ष के बच्चे प्रतिष्ठित हैं घटनाओं और घटनाओं के बीच कारण और प्रभाव संबंध स्थापित करने की उनकी क्षमता से, साहित्यिक कार्यों के नायकों के व्यवहार और कार्यों के कारणों को समझने के लिए, नाटकीय प्रदर्शन की तैयारी और संचालन में बच्चों की गतिविधि अधिक स्वतंत्र और सामूहिक हो जाती है, वे स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन के साहित्यिक आधार का चयन करते हैं, कभी-कभी वे स्वयं एक सामूहिक परिदृश्य की रचना करते हैं, विभिन्न भूखंडों को मिलाकर, जिम्मेदारियों को वितरित करते हैं, दृश्यों की विशेषताओं को तैयार करते हैं।
5 वर्ष की आयु तक, बच्चे पूर्ण पुनर्जन्म में सक्षम होते हैं, एक चरित्र की मनोदशा, चरित्र, स्थिति को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के मंच के लिए एक सचेत खोज, वे एक शब्द और के बीच संबंध खोजने में सक्षम होते हैं।
क्रिया, हावभाव और स्वर के साथ, वे स्वतंत्र रूप से सोचते हैं और भूमिका में प्रवेश करते हैं, इसे व्यक्तिगत विशेषताएं देते हैं। व्यक्तिगत भावनाएँ, भावनाएँ, अनुभव प्रमुख भूमिका निभाने लगते हैं। बच्चे में अभिनय को निर्देशित करने, निर्देशक बनने की इच्छा होती है। शिक्षक का मुख्य कार्य प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं और क्षमताओं को सक्रिय और विकसित करना है।

1.2 नाट्य गतिविधियों के आयोजन के रूप। प्रीस्कूलर के लिए रचनात्मक खेल।

बच्चों की नाट्य गतिविधियों की प्रभावशीलता और मूल मंच छवियों का निर्माण उनके लिए प्रीस्कूलर की तत्परता की डिग्री के कारण होता है।.
नाट्य गतिविधियों के लिए तैयारएक बच्चे को ज्ञान और कौशल की एक प्रणाली के रूप में परिभाषित किया जाता है जो अपने सभी चरणों में बच्चे के प्रदर्शन और आराम को बनाने के लिए संयुक्त गतिविधियों की संभावना सुनिश्चित करता है। इससिस्टम में शामिल हैं: रंगमंच की कला के बारे में ज्ञान और उसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण; कौशल जो एक प्रीस्कूलर को मंच कार्य के अनुसार एक छवि बनाने की अनुमति देता है; पात्रों की एक मंच छवि बनाने की क्षमता; अपने स्वयं के मंच की गतिविधियों के कार्यान्वयन के लिए व्यावहारिक कौशल, निर्माण के लिए शैक्षणिक समर्थन, बच्चे की स्वतंत्रता और रचनात्मकता में क्रमिक वृद्धि को ध्यान में रखते हुए; बच्चों द्वारा खेल के विचारों की प्राप्ति (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)
नाट्य गतिविधियों की सामग्री में शामिल हैं:
- कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना;
- विभिन्न परियों की कहानियों और प्रदर्शनों की तैयारी और प्रदर्शन;
प्रदर्शन की अभिव्यक्ति (मौखिक और गैर-मौखिक) बनाने के लिए व्यायाम;
- नैतिकता पर अलग अभ्यास;
- बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम;
- नाटकीयता का खेल।
नाट्य गतिविधियों के संगठन में एक शिक्षक द्वारा एक बड़ी भूमिका निभाई जाती है, जो कुशलता से इस प्रक्रिया का मार्गदर्शन करता है। यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल स्पष्ट रूप से कुछ पढ़े या बताए, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हो, बल्कि किसी भी "परिवर्तन" के लिए भी तैयार हो, यानी अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ मूल बातें निर्देशन कौशल। इससे उनकी रचनात्मक क्षमता में वृद्धि होती है और बच्चों की नाट्य गतिविधियों में सुधार करने में मदद मिलती है। शिक्षक को कड़ाई से निगरानी करनी चाहिए ताकि उसकी अभिनय गतिविधि और बेहिचकता एक डरपोक बच्चे को दबा न सके, उसे केवल एक दर्शक में न बदल दे। बच्चों को "मंच पर" जाने से डरने की अनुमति नहीं दी जानी चाहिए, गलतियों से डरने के लिए। यह "कलाकारों" और "दर्शकों" में विभाजित करने के लिए अस्वीकार्य है, अर्थात्, लगातार प्रदर्शन करने और लगातार यह देखने के लिए कि दूसरे कैसे "खेलते हैं"।
क्रियान्वयन की प्रक्रिया मेंव्यवसायों का परिसरनाट्य गतिविधियों के लिए, निम्नलिखित कार्य हल किए जाते हैं:
- रचनात्मकता और रचनात्मक स्वतंत्रता का विकास
प्रीस्कूलर;
- विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों में रुचि बढ़ाना;
- कामचलाऊ कौशल में महारत हासिल करना;
- भाषण गतिविधि के सभी घटकों, कार्यों और रूपों का विकास
- संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं में सुधार।
एक प्रकार की नाट्य गतिविधि के रूप में रचनात्मक खेल।
रचनात्मक खेलों का वर्गीकरण।

खेल - एक बच्चे के लिए सबसे सुलभ, प्रसंस्करण का एक दिलचस्प तरीका, भावनाओं को व्यक्त करना, छापें (ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स, ए.एन. लेओनिएव, एआर लुरिया, डीबी एल्कोनिन, आदि)।नाट्य नाटक एक प्रभावी उपकरण हैमें प्रीस्कूलर का समाजीकरण साहित्यिक कार्य के नैतिक निहितार्थ को समझने की प्रक्रिया, साझेदारी की भावना के विकास के लिए अनुकूल स्थिति, सकारात्मक बातचीत के तरीकों का विकास। नाट्य नाटक में, बच्चे नायकों की भावनाओं, मनोदशाओं से परिचित होते हैं, भावनात्मक अभिव्यक्ति के तरीकों में महारत हासिल करते हैं, आत्म-साक्षात्कार करते हैं, खुद को अभिव्यक्त करते हैं, छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया से परिचित होते हैं जो उनके विकास में योगदान करते हैं। मानसिक प्रक्रियाएं, गुण और व्यक्तित्व लक्षण - कल्पना, स्वतंत्रता, पहल, भावनात्मक जवाबदेही ... बच्चे हंसते हैं जब पात्र हंसते हैं, दुखी होते हैं, उनसे परेशान होते हैं, वे अपने प्रिय नायक की विफलताओं पर रो सकते हैं, हमेशा उनकी सहायता के लिए आते हैं।
अधिकांश शोधकर्ताआइए इस निष्कर्ष पर किनाट्य खेल कला के सबसे करीब हैं
तथा उन्हें अक्सर "रचनात्मक" कहा जाता है» ( एम। ए। वासिलिवा, एस। ए। कोज़लोवा,
डीबी एल्कोनिन।
ई. एल. ट्रुसोवा "नाटकीय नाटक", "नाटकीय-नाटक गतिविधियों और रचनात्मकता" और "नाटक-नाटकीयकरण" की अवधारणा के समानार्थक शब्द का उपयोग करता है।नाट्य नाटक डीबी एल्कोनिन द्वारा पहचाने गए रोल-प्लेइंग गेम के सभी संरचनात्मक घटकों को बरकरार रखता है:

1. भूमिका (घटक को परिभाषित करना)
2. खेल क्रिया
3. वस्तुओं का खेल उपयोग
4. वास्तविक संबंध।

नाट्य खेलों में, नाटक की क्रिया और नाटक की वस्तु, पोशाक या गुड़िया का अधिक महत्व है, क्योंकि वे बच्चे की भूमिका की स्वीकृति की सुविधा प्रदान करती हैं जो खेल क्रियाओं की पसंद को निर्धारित करती है। नाट्य नाटक की विशिष्ट विशेषताएं हैं:सामग्री का साहित्यिक या लोकगीत आधार और दर्शकों की उपस्थिति (एल.वी. आर्टेमोवा, एल.वी. वोरोशिना, एल.एस.फुरमिना, आदि)।
एक नाट्य नाटक में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री से निर्धारित होते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करें, कार्यों का विश्लेषण और मूल्यांकन करने में सक्षम हों। यह काफी हद तक बच्चे के अनुभव पर निर्भर करता है: उसके आस-पास के जीवन के बारे में उसके प्रभाव जितने विविध होते हैं, कल्पना, भावनाओं और सोचने की क्षमता उतनी ही समृद्ध होती है। इसलिए कम उम्र से ही बच्चे को संगीत और रंगमंच से परिचित कराना बहुत जरूरी है। बच्चों को कला से मोहित करना, उन्हें सुंदर समझना सिखाना एक शिक्षक, एक संगीत निर्देशक का मुख्य मिशन है। यह कला (थिएटर) है जो एक बच्चे में दुनिया के बारे में, अपने बारे में, अपने कार्यों के लिए जिम्मेदारी के बारे में सोचने की क्षमता को जागृत करती है। नाट्य नाटक (एक प्रदर्शन का प्रदर्शन) की प्रकृति में, एक भूमिका-खेल (थिएटर में खेलना) के साथ इसके संबंध रखे गए हैं, जो बच्चों को एक सामान्य विचार, अनुभवों के साथ एकजुट करना संभव बनाता है, जिसके आधार पर एकजुट होना संभव है दिलचस्प गतिविधियाँ, सभी को सक्रिय होने की अनुमति देना, रचनात्मकता। , विकास का स्तर जितना अधिक होगा, व्यवहार के शौकिया रूपों के गठन के लिए नाटकीय नाटक (शैक्षणिक रूप से निर्देशित) उतना ही अधिक मूल्यवान होगा, जहां कथानक को रेखांकित करना या खेलों को व्यवस्थित करना संभव हो जाता है नियम, भागीदार खोजें, उनकी योजनाओं के कार्यान्वयन के लिए साधन चुनें(डी.वी. मेंडज़ेरिट्स्काया)।

प्रीस्कूलर के नाट्य खेल को शब्द के पूर्ण अर्थ में कला नहीं कहा जा सकता हैलेकिन वे उसके करीब हो जाते हैं... बी.एम. टेप्लोव उनमें अभिनय से नाटकीय कला में परिवर्तन देखा, लेकिन एक अल्पविकसित रूप में। प्रदर्शन करते समय, बच्चों और वास्तविक कलाकारों की गतिविधियों में बहुत कुछ समान होता है। बच्चे भी छापों, दर्शकों की प्रतिक्रिया के बारे में चिंतित हैं, वे लोगों पर प्रभाव के बारे में सोचते हैं, वे परिणाम की परवाह करते हैं (जैसा कि दर्शाया गया है)।

रचनात्मक प्रदर्शन की सक्रिय खोज नाट्य खेलों (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा) का शैक्षिक मूल्य है।

एक नाट्य प्रदर्शन के विपरीत, एक नाट्य नाटक में एक दर्शक की अनिवार्य उपस्थिति, पेशेवर अभिनेताओं की भागीदारी की आवश्यकता नहीं होती है; कभी-कभी बाहरी नकल इसमें पर्याप्त होती है। इन खेलों की ओर माता-पिता का ध्यान आकर्षित करना, बच्चे की सफलता पर प्रकाश डालना, होम थिएटर संगठन की पारिवारिक परंपरा को पुनर्जीवित करने में मदद कर सकता है। रिहर्सल, पोशाक बनाना, सजावट करना, रिश्तेदारों के लिए निमंत्रण टिकट परिवार के सदस्यों को एकजुट करना, जीवन को सार्थक गतिविधियों और आनंदमय उम्मीदों से भरना। माता-पिता को सलाह दी जाती है कि वे पूर्वस्कूली में उसके द्वारा अर्जित बच्चे की कलात्मक और नाटकीय गतिविधियों के अनुभव का उपयोग करें। इससे बच्चे का आत्मबल बढ़ता है।(एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)।

नाट्य खेल बच्चे की रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए बहुत गुंजाइश देते हैं। वे बच्चों की रचनात्मक स्वतंत्रता विकसित करते हैं, लघु कथाओं और परियों की कहानियों की रचना में आशुरचना को प्रोत्साहित करते हैं, बच्चों की इच्छा का समर्थन करते हैं कि वे स्वतंत्र रूप से एक छवि बनाने के लिए अभिव्यंजक साधनों की तलाश करें, आंदोलनों, मुद्रा, चेहरे के भाव, विभिन्न स्वर और हावभाव का उपयोग करें।नाटकीय रूपांतर या नाट्य प्रदर्शन बच्चों की रचनात्मकता के सबसे लगातार और व्यापक प्रकार का प्रतिनिधित्व करता है। इसे दो मुख्य बिंदुओं द्वारा समझाया गया है: सबसे पहले, बच्चे द्वारा स्वयं की गई कार्रवाई पर आधारित एक नाटक, व्यक्तिगत अनुभव के साथ कलात्मक रचनात्मकता को सबसे निकट, प्रभावी ढंग से और सीधे जोड़ता है, और दूसरे, खेल से बहुत निकटता से संबंधित।रचनात्मक क्षमताएं इस तथ्य में प्रकट होती हैं कि प्रीस्कूलर खेल में विभिन्न घटनाओं को जोड़ते हैं, नए, हाल के लोगों को पेश करते हैं जिन्होंने उन पर छाप छोड़ी है, कभी-कभी वास्तविक जीवन के चित्रण में परियों की कहानियों के एपिसोड शामिल करते हैं, अर्थात एक खेल की स्थिति बनाते हैं।नाट्य गतिविधियों में, क्रियाओं को तैयार नहीं दिया जाता है। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है। बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधन चुनता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है। एक चंचल छवि के निर्माण में शब्द की भूमिका विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। यह बच्चे को अपने विचारों और भावनाओं को प्रकट करने, भागीदारों के अनुभवों को समझने में मदद करता है।
कथानक की भावनात्मक अभिव्यक्ति (L.V. Artemova, E.L. Trusova)।एल.वी. आर्टेमोवा हाइलाइट्स खेल - नाट्यकरण और निर्देशक के खेल।

वी निर्देशक का नाटकबच्चा एक अभिनेता नहीं है, एक खिलौना चरित्र के लिए कार्य करता है, वह स्वयं एक पटकथा लेखक और निर्देशक के रूप में कार्य करता है, खिलौनों या उनके विकल्प को नियंत्रित करता है। पात्रों को "स्वर" करते हुए और कथानक पर टिप्पणी करते हुए, वह मौखिक अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करता है। इन खेलों में अभिव्यक्ति के प्रमुख साधन स्वर और चेहरे के भाव हैं, पैंटोमाइम सीमित है, क्योंकि बच्चा गतिहीन आकृति या खिलौने के साथ कार्य करता है। जरूरीइन खेलों की ख़ासियत वास्तविकता की एक वस्तु से दूसरी वस्तु में कार्य का स्थानांतरण है... निर्देशक के काम के साथ उनकी समानता यह है कि बच्चा मिस-एन-सीन के साथ आता है, यानी। अंतरिक्ष को व्यवस्थित करता है, सभी भूमिकाएँ स्वयं करता है या बस "स्पीकर" पाठ के साथ खेल के साथ होता है। इन खेलों में, बाल-निर्देशक "भागों से पहले पूरे को देखने" की क्षमता प्राप्त करता है, जो कि वी.वी. डेविडोव, पूर्वस्कूली उम्र के नियोप्लाज्म के रूप में कल्पना की मुख्य विशेषता है।

निर्देशक के खेल समूह के खेल हो सकते हैं: हर कोई खिलौनों को सामान्य कथानक में ले जाता है या एक तत्काल संगीत कार्यक्रम या प्रदर्शन के निर्देशक के रूप में कार्य करता है। उसी समय, संचार का अनुभव, विचारों का समन्वय और कथानक क्रियाओं का संचय होता है।एल.वी. आर्टेमोवा सुझाव देते हैं निदेशकों का वर्गीकरणखेल थिएटरों की विविधता के अनुसार (टेबलटॉप, फ्लैट, बिबाबो, उंगली, कठपुतली, छाया, फलालैनग्राफ, आदि)

3.खेल- बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाट्यकरण।

खेलों में - नाट्यकरणएक बाल-कलाकार, स्वतंत्र रूप से अभिव्यक्ति के साधनों (इंटोनेशन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम) के एक जटिल का उपयोग करके एक छवि बनाता है, भूमिका निभाने के अपने कार्यों को करता है ... एक कैनवास के रूप में कार्य करता है जिसके भीतर आशुरचना विकसित होती है। कामचलाऊ व्यवस्था न केवल पाठ से संबंधित हो सकती है, बल्कि मंचीय क्रिया से भी संबंधित हो सकती है।

नाटकीयता के खेल दर्शकों के बिना किए जा सकते हैं या एक संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के चरित्र हो सकते हैं। यदि वे सामान्य नाट्य रूप (मंच, पर्दा, दृश्य, वेशभूषा, आदि) में या सामूहिक कहानी-चालित तमाशे के रूप में किए जाते हैं, तो उन्हें कहा जाता हैनाट्यकरण।

नाट्यकरण के प्रकार: खेल-जानवरों, लोगों, साहित्यिक पात्रों की छवियों की नकल; पाठ पर आधारित भूमिका आधारित संवाद; कार्यों का मंचन; एक या कई कार्यों के आधार पर मंचन प्रदर्शन; खेल-आशुरचना प्रारंभिक तैयारी के बिना साजिश रचने के साथ। नाट्यकरण कलाकार के कार्यों पर आधारित होते हैं जो कठपुतली का उपयोग कर सकते हैं।

एल.वी. आर्टेमोवा कई प्रकारों को अलग करता हैप्रीस्कूलर के लिए खेल-नाटकीयकरण:

- फिंगर ड्रामा गेम्स... बच्चा गुणों को अपनी उंगलियों पर रखता है। वह उस चरित्र के लिए "खेलता है" जिसकी छवि उसके हाथ में है। जैसे ही कथानक सामने आता है, वह पाठ का उच्चारण करते हुए एक या अधिक अंगुलियों से कार्य करता है। आप स्क्रीन के पीछे होने या कमरे के चारों ओर स्वतंत्र रूप से घूमने के कार्यों को चित्रित कर सकते हैं।

बिबाबो गुड़िया के साथ नाटकीकरण खेल... इन खेलों में उंगलियों पर बिबाबो डॉल लगाई जाती हैं। वे आमतौर पर उस स्क्रीन पर काम करते हैं जिसके पीछे ड्राइवर खड़ा होता है। आप पुराने खिलौनों का उपयोग करके ऐसी गुड़िया खुद बना सकते हैं।

कामचलाऊ व्यवस्था। यह बिना पूर्व तैयारी के साजिश रच रहा है।

पारंपरिक शिक्षाशास्त्र मेंनाटकीकरण खेलों को रचनात्मक के रूप में वर्गीकृत किया गया है,नाटक-नाटकीयकरण को नाट्य खेल के ढांचे के भीतर निर्देशक के नाटक के साथ-साथ भूमिका निभाने वाले खेल की संरचना के हिस्से के रूप में माना जाता है। हालांकि, एक काल्पनिक स्थिति के रूप में ऐसे घटकों सहित निर्देशक का खेल, खिलौनों के बीच भूमिकाओं का वितरण, एक चंचल रूप में वास्तविक सामाजिक संबंधों को मॉडलिंग करना, भूमिका निभाने की तुलना में एक आनुवंशिक रूप से पहले का खेल है, क्योंकि इसके संगठन को उच्च स्तर की आवश्यकता नहीं होती है। खेल के सामान्यीकरण का, जो रोल-प्लेइंग गेम्स (एस.ए. कोज़लोवा, ई.ई. क्रावत्सोवा) के लिए आवश्यक है, बच्चों के साथ नाटकीकरण कक्षाएं बहुत उत्पादक हैं। मुख्य लक्ष्य हैरचनात्मक गतिविधि के लिए तैयार एक सोच और भावना, प्यार और सक्रिय व्यक्ति का गठन।

खेल-नाटकीयकरण की प्रक्रिया संभव है यदि बच्चा:

• साहित्यिक कार्यों की धारणा, उनके अनुभव और समझ का अनुभव है;
• नाट्य कला के साथ बातचीत का अनुभव है (जानता है कि थिएटर क्या है, एक प्रदर्शन क्या है और यह कैसे पैदा होता है, एक नाट्य प्रदर्शन को देखने और अनुभव करने का अनुभव है, नाट्य कला की विशिष्ट भाषा बोलता है);
• अपनी क्षमताओं और क्षमताओं के अनुसार खेल गतिविधि में शामिल है (बच्चा एक "निर्देशक" है, बच्चा है
• "अभिनेता", बच्चा - "दर्शक", बच्चा - "डिजाइनर" - प्रदर्शन का "सज्जाकार"।

बच्चा - "निर्देशक"- एक अच्छी तरह से विकसित स्मृति और कल्पना है, यह एक विद्वान बच्चा है जो एक साहित्यिक पाठ को जल्दी से समझने की क्षमता रखता है, इसे एक नाटक के संदर्भ में अनुवाद करता है। वह उद्देश्यपूर्ण है, उसके पास रोगसूचक, जुझारू (कविताओं, गीतों और नृत्यों को शामिल करना, नाट्य क्रिया के दौरान तात्कालिक लघुचित्र, कई साहित्यिक भूखंडों, नायकों का संयोजन) और संगठनात्मक कौशल (नाटकीय नाटक शुरू करना, भूमिकाएं वितरित करना, "दृश्य" निर्धारित करना और साहित्यिक कथानक के अनुसार परिदृश्य, खेल-नाटकीयकरण को निर्देशित करता है, इसका विकास करता है, नाटक में अन्य सभी प्रतिभागियों की गतिविधियों को नियंत्रित करता है, खेल को अंत तक लाता है)।

बच्चा - "अभिनेता"- संचार कौशल के साथ संपन्न, आसानी से एक सामूहिक खेल में शामिल हो जाता है, खेल बातचीत की प्रक्रिया, एक साहित्यिक नायक की छवि को व्यक्त करने और व्यक्त करने के मौखिक और गैर-मौखिक साधनों में धाराप्रवाह है, भूमिका निभाने में कठिनाइयों का अनुभव नहीं करता है, तैयार है कामचलाऊ व्यवस्था के लिए, आवश्यक खेल विशेषताओं को जल्दी से खोजने में सक्षम है जो छवि को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करता है , भावनात्मक, संवेदनशील, आत्म-नियंत्रण की एक विकसित क्षमता है। (कहानी का अनुसरण करता है, अंत तक अपनी भूमिका निभाता है)।

बच्चा एक "सज्जाकार" हैखेल के साहित्यिक आधार की आलंकारिक व्याख्या की क्षमताओं से संपन्न, जो कागज पर छापों को चित्रित करने की इच्छा में प्रकट होते हैं। उनके पास कलात्मक और दृश्य कौशल हैं, रंग महसूस करते हैं, साहित्यिक नायकों की छवि को व्यक्त करने में रूप, समग्र रूप से काम की अवधारणा, उपयुक्त दृश्यों, वेशभूषा, खेल विशेषताओं और सहारा के निर्माण के माध्यम से प्रदर्शन की सजावट के लिए तैयार है।

बच्चा एक "दर्शक" हैअच्छी तरह से विकसित प्रतिवर्त क्षमता रखता है, उसके लिए बाहर से "खेल में भाग लेना" आसान होता है। वह चौकस है, स्थिर ध्यान रखता है, रचनात्मक रूप से नाटक-नाटकीयकरण के साथ सहानुभूति रखता है, प्रदर्शन का विश्लेषण करना पसंद करता है, बच्चों द्वारा भूमिका निभाने की प्रक्रिया और कहानी का विकास, उसकी और उसके छापों पर चर्चा करता है, उन्हें उपलब्ध अभिव्यक्ति के माध्यम से बताता है। उसे (ड्राइंग, शब्द, खेल)।

नाट्य नाटक (विशेष रूप से नाटक नाटक) को खेलने की प्रक्रिया से उसके परिणाम पर जोर देने की विशेषता है, जो न केवल प्रतिभागियों के लिए, बल्कि दर्शकों के लिए भी दिलचस्प है। इसे एक प्रकार की कलात्मक गतिविधि के रूप में माना जा सकता है, जिसका अर्थ है कि कलात्मक गतिविधि के संदर्भ में नाट्य गतिविधि को विकसित करना उचित है।

कार्य प्रणाली रचनात्मकता के विकास के लिए 3 चरणों में विभाजित किया जा सकता है:

• साहित्यिक और लोककथाओं की कलात्मक धारणा;
• बुनियादी ("अभिनेता", "निर्देशक") और अतिरिक्त पदों ("पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर") के गठन के लिए विशेष कौशल में महारत हासिल करना;
• स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि।

पूर्वस्कूली उम्र में नाटकीय खेल, एक तरह से या किसी अन्य, परियों की कहानियों को खेलने पर आधारित होते हैं - एक बच्चे द्वारा दुनिया के बारे में सीखने का एक तरीका। रूसी लोक कथा बच्चों को अपनी आशावाद, दया, सभी जीवित चीजों के लिए प्यार, जीवन को समझने में बुद्धिमान स्पष्टता, कमजोर, चालाक और हास्य के लिए सहानुभूति के साथ प्रसन्न करती है, जबकि सामाजिक व्यवहार कौशल का अनुभव बनता है, और पसंदीदा पात्र रोल मॉडल बन जाते हैं (ईए एंटीपिना ) यहां शैक्षणिक स्थितियों के कुछ उदाहरण दिए गए हैं जिन्हें नाट्य गतिविधियों की सहायता से हल किया जा सकता है।(एन.वी. मिक्लियेवा)।

1. "एक परी कथा में विसर्जन"एक परी कथा से "जादू की चीजें" की मदद से।

एक काल्पनिक स्थिति का निर्माण। उदाहरण के लिए, "जादू की रस्म" (अपनी आँखें बंद करें, श्वास लें, साँस छोड़ें, अपनी आँखें खोलें और चारों ओर देखें) या "जादू के चश्मे" का उपयोग करके समूह में खड़ी चीज़ों को देखें। फिर बच्चों का ध्यान किसी चीज़ की ओर आकर्षित करें: एक बेंच ("क्या इससे अंडा गिर गया?"), एक कटोरा ("शायद इस कटोरे में जिंजरब्रेड मैन बेक किया गया था?"), आदि। फिर बच्चों से पूछा जाता है कि क्या उन्होंने ये बातें किस कहानी से सीखी हैं।

2. परियों की कहानियों का पढ़ना और संयुक्त विश्लेषण... उदाहरण के लिए, भावनाओं और भावनाओं को जानने के उद्देश्य से एक बातचीत आयोजित की जाती है, फिर - विभिन्न चरित्र लक्षणों वाले पात्रों को उजागर करना और पात्रों में से एक के साथ अपनी पहचान बनाना। ऐसा करने के लिए, नाटक के दौरान, बच्चे एक "विशेष" दर्पण में देख सकते हैं, जो उन्हें नाट्य नाटक के विभिन्न क्षणों में खुद को देखने की अनुमति देता है और इसके सामने विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं को खेलते समय सफलतापूर्वक उपयोग किया जाता है।

3. एक परी कथा से विभिन्न विशेषताओं को व्यक्त करने वाले मार्ग बजानाचरित्र, शिक्षक और बच्चों द्वारा पात्रों के कार्यों के नैतिक गुणों और उद्देश्यों के समानांतर स्पष्टीकरण या स्पष्टीकरण के साथ।

4. निर्देशक का नाटक(भवन और उपदेशात्मक सामग्री के साथ)।

5. ड्राइंग, कलरिंगभाषण कमेंट्री के साथ परियों की कहानियों के बच्चों के लिए सबसे ज्वलंत और भावनात्मक घटनाएं और चित्रित घटनाओं के व्यक्तिगत अर्थ की व्याख्या।

6. शब्द, बोर्ड-मुद्रित और बाहरी खेल, कक्षा के बाद बच्चों की मुक्त गतिविधि में नैतिक नियमों में महारत हासिल करने और नैतिक कार्यों को स्थापित करने के उद्देश्य से।

यदि समस्याग्रस्त खेल स्थितियों को पेश करना आवश्यक है, तो नाटकीय खेल दो संस्करणों में किए जा सकते हैं: कथानक में बदलाव के साथ, काम की छवियों को संरक्षित करना, या नायकों के प्रतिस्थापन के साथ, परी कथा की सामग्री को संरक्षित करना।

नायक का मौखिक चित्र बनाना;

अपने घर के बारे में कल्पना करना, माता-पिता, दोस्तों के साथ संबंध, अपने पसंदीदा व्यंजन, गतिविधियों, खेलों के साथ आना;

नायक के जीवन से विभिन्न घटनाओं की रचना करना, नाट्यकरण द्वारा प्रदान नहीं किया गया;

आविष्कार किए गए कार्यों का विश्लेषण;

मंच अभिव्यंजना पर कार्य: उपयुक्त क्रियाओं, चालों, चरित्र के हावभाव, मंच पर स्थान, चेहरे के भाव, स्वर का निर्धारण;

नाटकीय पोशाक की तैयारी;

छवि बनाने के लिए मेकअप का उपयोग करना।

नाट्यकरण के नियम (आर। कलिनिना)

व्यक्तिगत नियम... नाटकीकरण केवल एक परी कथा का पुनर्कथन नहीं है, इसमें पहले से सीखे गए पाठ के साथ कड़ाई से उल्लिखित भूमिकाएँ नहीं हैं। बच्चे अपने नायक की चिंता करते हैं, उनकी ओर से कार्य करते हैं, उनके व्यक्तित्व को चरित्र में लाते हैं। इसलिए एक बच्चे द्वारा निभाया गया नायक दूसरे बच्चे द्वारा निभाए गए नायक की तरह बिल्कुल नहीं होगा। और वही बच्चा, जो दूसरी बार खेल रहा है, पूरी तरह से अलग हो सकता है।

साइको-जिम्नास्टिक खेलनाभावनाओं को चित्रित करने के लिए अभ्यास, चरित्र लक्षण, चर्चा और एक वयस्क के सवालों के जवाब नाटक के लिए आवश्यक तैयारी हैं, दूसरे के लिए "जीने" के लिए, लेकिन अपने तरीके से।

सामान्य भागीदारी नियम।नाटक में सभी बच्चे शामिल हैं। यदि लोगों, जानवरों को चित्रित करने के लिए पर्याप्त भूमिकाएँ नहीं हैं, तो पेड़, झाड़ियाँ, हवा, झोपड़ी, आदि, जो एक परी कथा के नायकों की मदद कर सकते हैं, हस्तक्षेप कर सकते हैं, और मुख्य पात्रों के मूड को व्यक्त और बढ़ा सकते हैं, कर सकते हैं प्रदर्शन में सक्रिय भागीदार बनें। ... प्रत्येक कहानी को बार-बार बजाया जाता है। यह खुद को दोहराता है (लेकिन यह हर बार एक अलग परी कथा होगी - व्यक्तित्व का नियम देखें) जब तक कि प्रत्येक बच्चा अपनी इच्छित सभी भूमिकाएं न निभाए।

प्रश्नों की सहायता करने का नियम।परियों की कहानी से परिचित होने के बाद और इसे निभाने से पहले एक या दूसरी भूमिका निभाने की सुविधा के लिए, प्रत्येक भूमिका पर चर्चा करना, "बोलना" आवश्यक है। प्रश्न इसमें आपकी सहायता करेंगे: आप क्या करना चाहते हैं? आपको ऐसा करने से क्या रोक रहा है? ऐसा करने में क्या मदद करेगा? आपका चरित्र कैसा लगता है? वो क्या है? तुम्हारा क्या सपना है? वह क्या कहना चाहता है?

प्रतिक्रिया नियम।कहानी को चलाने के बाद, इसकी चर्चा होती है: प्रदर्शन के दौरान आपने किन भावनाओं का अनुभव किया? आपको किसका व्यवहार, किसकी हरकतें अच्छी लगीं? क्यों? खेल में आपकी सबसे अधिक मदद किसने की? अब आप किसके साथ खेलना चाहते हैं? क्यों?

नाटकीयता के लिए जिम्मेदार।गुण (पोशाक, मुखौटे, सजावट के तत्व) बच्चों को एक परी-कथा की दुनिया में खुद को विसर्जित करने में मदद करते हैं, उनके पात्रों को बेहतर ढंग से महसूस करते हैं, उनके चरित्र को व्यक्त करते हैं। यह एक निश्चित मनोदशा बनाता है, युवा कलाकारों को कथानक के दौरान होने वाले परिवर्तनों को देखने और व्यक्त करने के लिए तैयार करता है। गुण जटिल नहीं होने चाहिए, बच्चे उन्हें स्वयं बनाते हैं। प्रत्येक चरित्र में कई मुखौटे होते हैं, क्योंकि कथानक को प्रकट करने की प्रक्रिया में, नायकों की भावनात्मक स्थिति बार-बार बदलती है (भय, मस्ती, आश्चर्य, क्रोध, आदि)। मुखौटा बनाते समय, यह महत्वपूर्ण नहीं है कि चरित्र के लिए उसका चित्र समानता है। (कितना सही, उदाहरण के लिए, पैच खींचा गया है), लेकिन नायक के मूड का स्थानांतरण और उसके प्रति हमारा रवैया।

एक बुद्धिमान नेता का शासन।नाटकीकरण के सभी सूचीबद्ध नियमों के शिक्षक द्वारा अनुपालन और समर्थन, प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण।

नाट्य खेलों का विकास सामान्य रूप से बच्चों की कलात्मक शिक्षा की सामग्री और विधियों और समूह में शैक्षिक कार्य के स्तर (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा) पर निर्भर करता है।

नाट्य खेलों का प्रबंधन एक साहित्यिक कृति के पाठ पर काम पर आधारित है। आर.आई. ज़ुकोवस्काया काम के पाठ को स्पष्ट रूप से, कलात्मक रूप से प्रस्तुत करने की सलाह देते हैं, और जब उन्हें शामिल करने के लिए फिर से पढ़ते हैंएक साधारण विश्लेषण मेंसामग्री, पात्रों के कार्यों के उद्देश्यों के बारे में जागरूकता की ओर ले जाती है।

छवि को स्थानांतरित करने के कलात्मक साधनों वाले बच्चों के संवर्धन की सुविधा हैपढ़ने के काम से रेखाचित्रया परियों की कहानी और उसके चित्र से किसी भी घटना का चुनाव (दर्शक अनुमान लगा रहे हैं)। दिलचस्प रेखाचित्र हैं जिनमें बच्चे संगीत के टुकड़ों की संगत में जाते हैं।

बड़े बच्चे सक्रिय रूप से चर्चा करें, खेलने के लिए बेहतर क्या है, अपने विचारों और इच्छाओं का समन्वय करने के लिए। खेल को कई बार दोहराया जाता है और हर किसी को अपनी पसंद की भूमिका में खुद को आजमाने का अवसर मिलता है। पुराने समूहों में वे "कलाकारों" की दो या तीन रचनाओं पर सहमत होते हैं।कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों का आयोजन किया जाता है: काम के विषय पर ड्राइंग, एप्लिकेशन, मॉडलिंग। पुराने प्रीस्कूलर उपसमूहों में काम कर सकते हैं, एक कार्य प्राप्त कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक परी कथा को चलाने के लिए पात्रों के आंकड़े गढ़ना। यह पाठ के विशेष याद रखने की आवश्यकता को समाप्त करता है।

शैक्षणिक मार्गदर्शन का मुख्य लक्ष्य बच्चे की कल्पना को जगाना, आविष्कार के लिए परिस्थितियाँ बनाना है, बच्चों की रचनात्मकता (कोज़लोवा एस.ए., कुलिकोवा टी.ए.)।

नाट्य नाटक के विकास में मुख्य दिशाएँ बच्चे के क्रमिक संक्रमण में एक साहित्यिक या लोकगीत पाठ के अनुसार खेलने से लेकर दूषित नाटक तक शामिल हैं, जिसका अर्थ है कि बच्चे के स्वतंत्र रूप से एक भूखंड का निर्माण होता है जिसमें साहित्यिक आधार को इसकी मुफ्त व्याख्या के साथ जोड़ा जाता है। बच्चे या कई काम संयुक्त हैं; खेल से, जहां चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, खेल को नायक की छवि के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में; एक ऐसे खेल से जिसमें केंद्र एक "कलाकार" है, एक ऐसे खेल के लिए जिसमें "कलाकार", "निर्देशक", "पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर" पदों का एक परिसर प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन साथ ही साथ व्यक्तिगत क्षमताओं और रुचियों के आधार पर उनमें से प्रत्येक की प्राथमिकताएं; व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति और क्षमताओं के आत्म-साक्षात्कार के साधन के रूप में नाट्य नाटक से लेकर नाट्य और चंचल गतिविधि तक।

II बड़े पूर्वस्कूली बच्चों के विकास में नाटक-नाटकीयकरण की भूमिका निर्धारित करने के लिए प्रायोगिक प्रयोगात्मक कार्य।

2.1 पता लगाने वाला प्रयोग

लक्ष्य: विकास के प्रारंभिक स्तर की पहचान करेंअभिनय कौशलखेल-नाटकीयता के माध्यम से पुराने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे।

इस स्तर पर अनुसंधान के तरीके:

1. बच्चों के साथ बातचीत;

2. नाट्य गतिविधियों का अवलोकन और विश्लेषण;

3. प्रायोगिक अध्ययन;

4. निर्धारण चरण के परिणामों का विवरण और विश्लेषण।

प्रीस्कूलर के खेलने की स्थिति के अध्ययन का निदान

खेल-नाटकीयता में

पहला भाग

अवलोकन का उद्देश्य:नाटक के खेल में पुराने प्रीस्कूलरों के अभिनय, निर्देशन, दर्शक कौशल का अध्ययन।

बच्चों के स्वतंत्र नाटक-नाटकीयकरण के लिए प्राकृतिक परिस्थितियों में अवलोकन किया जाता है। अवलोकन के परिणाम तालिका में "+", "-" संकेतों के साथ दर्ज किए जाते हैं, जो कौशल खेल गतिविधि की प्रक्रिया में बच्चे की सबसे अधिक विशेषता होती है, दर्ज की जाती है.

तालिका का उपयोग करके, आप यह निर्धारित कर सकते हैं कि कौन सी स्थिति हैनाटक के खेल में बच्चा। (परिशिष्ट 2)

दूसरे भाग

निदान का दूसरा भाग स्केच और अभ्यास का उपयोग करके नाट्य गतिविधियों में बच्चे के खेलने की स्थिति के अध्ययन से जुड़ा है।

अभिनय कौशल की पहचान के लिए रेखाचित्र और अभ्यास

अभिनय कौशल- चरित्र की भावनात्मक स्थिति को समझना, और उसके अनुसार, चरित्र की छवि को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के पर्याप्त साधनों का चुनाव - आवाज, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम; मोटर कौशल की अभिव्यक्ति की प्रकृति: पैंटोमाइम में - स्वाभाविकता, कठोरता, धीमापन, आंदोलनों की गति; चेहरे के भावों में - धन, गरीबी, सुस्ती, अभिव्यक्तियों की जीवंतता; भाषण में - स्वर, स्वर, भाषण की दर में परिवर्तन; कार्य की स्वतंत्रता, रूढ़िबद्ध कार्यों की अनुपस्थिति।

1 ... बच्चे को वाक्यांश की सामग्री को संप्रेषित करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, "पढ़ना" वह स्वर जिसके साथ यह पाठ लगता है:

वंडर आइलैंड!

हमारी तान्या जोर जोर से रो रही है... करबास-बरबास

¦ पहली बर्फ! हवा! सर्दी!

2. बच्चों को विभिन्न स्वरों के साथ पाठ पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जाता है (आश्चर्यचकित, हर्षित, प्रश्न पूछने वाला, क्रोधित, स्नेही, शांत,उदासीनता से) : "दो पिल्ले, गाल से गाल तक, कोने में एक ब्रश को कुतरते हुए।"

3. पैंटोमिमिक रेखाचित्र।

बिल्ली के बच्चे:

मधुर सो जाओ;

उठो, पंजे से धोओ;

माँ का नाम;

एक सॉसेज चोरी करने की कोशिश कर रहा है;

कुत्तों से डरते हैं;

वे शिकार करते हैं।

मुझे दिखाएं:

सिंड्रेला की गेंद पर परी गॉडमदर कैसे नृत्य करती है;

स्लीपिंग ब्यूटी में गेंद पर भयानक चुड़ैल कितना गुस्सा है;

निंजा कछुआ कितना हैरान है;

स्नो क्वीन कैसे अभिवादन करती है;

विनी द पूह कितना नाराज;

कार्लसन कितने खुश हैं..

शिक्षक। बिल्ली, तुम्हारा नाम क्या है?

बच्चा। मियांउ! (धीरे ​​से)

शिक्षक। क्या आप यहाँ माउस रख रहे हैं?

बच्चा। मियांउ! (सकारात्मक रूप से) शिक्षक। बिल्ली, क्या तुम्हें कुछ दूध चाहिए?

बच्चा। मियांउ! (संतुष्टि के साथ)

शिक्षक। और पिल्ला के साथियों के बारे में क्या?

बच्चा। मियांउ! एफएफएफ-आरआरआर! (तस्वीर: कायर, डरपोक...)

5. छंद-संवादों का अन्तर्राष्ट्रीय वाचन।

6. टंग ट्विस्टर्स का उच्चारण।

शानदार, जादुई घर

एबीसी इसमें मालकिन है।

उस घर में सौहार्दपूर्ण ढंग से रहता है

गौरवशाली पत्र लोग।

7. लयबद्ध व्यायाम।दस्तक देने के लिए, ताली बजाएं, अपना नाम स्टंप करें: "ता-न्या, ता-ने-चका, ता-न्यू-शा, ता-न्यू-शेन-का।"

8. संगीत के साथ आलंकारिक अभ्यासई। तिलिचेवा "डांसिंग बनी", एल। बननिकोवा "ट्रेन", "एयरप्लेन", वी। गेरचिक "क्लॉकवर्क हॉर्स"।

2.2 रचनात्मक प्रयोग।

लक्ष्य - एक शिक्षक-शोधकर्ता द्वारा विकसित एक मूल पद्धति के आधार पर बच्चों को पढ़ाना शामिल है, जो पारंपरिक दृष्टिकोण से अलग है, और इसकी प्रभावशीलता की पहचान करने के लिए इसकी स्वीकृति है।प्रश्नावली, साक्षात्कार, निदान के आंकड़ों के आधार पर, पुराने पूर्वस्कूली बच्चों के साथ काम की दीर्घकालिक योजना तैयार की गई थी।

स्कूल वर्ष की शुरुआत में, कुछ विषयों पर "फेयरी बास्केट" सर्कल के लिए एक कार्य योजना तैयार की गई थी: "किताबें हमारे दोस्त हैं", "द मैजिशियन ऑटम", "स्प्रिंग", "विजिटिंग ए फेयरी टेल"। हमने परी कथा "बाई द पाइक कमांड" के एक शो की योजना बनाई है। बड़े समूह के बच्चों के साथ कक्षाएं आयोजित की गईं, तैयारी समूह में काम जारी है। पूरे समूह के साथ 30-40 मिनट तक कक्षाएं आयोजित की गईं। पहले पाठों में, उन्होंने थिएटर के बारे में बात की, यह कैसे अस्तित्व में आया, पेट्रुस्का को जाना। कुछ पाठ और प्रदर्शन की तैयारी संगीत की संगत के साथ की गई। कक्षाएं हमेशा रोल कॉल के साथ शुरू होती थीं। बच्चों ने बारी-बारी से मंच पर जाकर अपना पहला और अंतिम नाम दिया। उन्होंने झुकना सीखा, अपने आप में आत्मविश्वास पैदा किया, बोलने से नहीं डरना सीखा। भाषण तकनीक पर आधारित थी कक्षाएं -वाक्यांश, जीभ वार्म-अप, क्लैटर, स्वर और व्यंजन व्यायाम, साँस लेने के व्यायाम, जीभ जुड़वाँ, उंगली वार्म-अप, हावभाव.. बच्चों के विकास में दी थी खास भूमिकामिमिक्री और इशारों .. खेलों को "मीरा परिवर्तन", "कल्पना कीजिए कि हम बन्नी, भालू और अन्य जानवर हैं", "काल्पनिक वस्तुओं के साथ खेल" (एक गेंद के साथ, एक गुड़िया के साथ, आदि)।, बच्चों के साथ उन्होंने कहानियों की रचना की, शैक्षिक खेल "माई मूड", नाटकीयता के खेल खेले: "इन ए फॉरेस्ट ग्लेड", "इन ए स्वैम्प", मिनी-स्केच, पैंटोमाइम्स खेले, साहित्यिक प्रश्नोत्तरी प्रतियोगिताएं आयोजित कीं, जिससे बच्चों में बहुत खुशी हुई। . उन्होंने टोपी, वेशभूषा, विशेषताओं, टेप रिकॉर्डिंग का इस्तेमाल किया, और प्रदर्शन के लिए वेशभूषा और दृश्य बनाने में माता-पिता को भी शामिल किया।

हम बच्चों के लेखकों के.आई. चुकोवस्की के कार्यों से परिचित हुए। एस.वाई. मार्शक, ए.एल. बार्टो।जानवरों के बारे में रूसी लोक कथाएँ-कथाएँ ("फॉक्स एंड क्रेन", "हरे और हेजहोग"), एल। टॉल्स्टॉय, आई। क्रायलोव, जी.के.एच. एंडरसन, एम। जोशचेंको, एन। नोसोव।उन्हें पढ़ने के बाद, काम की चर्चा हुई, जिसमें बच्चों ने नायकों के चरित्र की पहचान की और उन्हें कैसे दिखाया, खेला जा सकता है। विकासशील खेल "खिड़की के बाहर आप क्या सुनते हैं?" कल्पना। व्यायाम और अध्ययन का उपयोग किया गया: "लगता है कि मैं क्या कर रहा हूँ?" ... इस तरह के व्यायाम बच्चों में चेहरे के भाव और इशारों की मदद से अपनी भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करते हैं। इशारों के लिए खेल थे "छोड़ो", "सहमति", "अनुरोध", "अस्वीकार", "रोना", "विदाई"। और भाषण की तकनीक पर भी खेल, "जीभ के लिए व्यायाम", "क्लटर", "अपनी जीभ को अपने होंठ, नाक, गाल से बाहर निकालें" और श्वास: "इको"। "पवन", फंतासी के विकास के लिए "परी कथा जारी रखें" प्रदर्शन पर काम के लिए एक महान भूमिका दी गई थी। सबसे पहले, उन्होंने बच्चों के साथ परियों की कहानियों को चुना जिन्हें वे मंचित करना चाहेंगे। बच्चों के अनुरोध पर भूमिकाएँ सौंपी गईं। बच्चों ने कविता में भूमिकाओं को आनंद के साथ सीखा। तब व्यक्तिगत एपिसोड पर पाठ के साथ काम किया गया था। भूमिका पर काम करते हुए, हमने बच्चों को स्वतंत्र रूप से इशारों का उपयोग करने और चेहरे के भावों के साथ पात्रों के चरित्र और मनोदशा को व्यक्त करने के लिए सीखने की कोशिश की। फिर हमने संगीत निर्देशक के साथ संगत उठाई। कहानी के विभिन्न कड़ियों को एक संगीत वाद्ययंत्र की संगत के साथ जोड़ा गया था। प्रदर्शन की तैयारी में अंतिम चरण एक पुन: प्रदर्शन और एक ड्रेस रिहर्सल था। उन्होंने अपने माता-पिता के साथ मिलकर प्रदर्शन के लिए वेशभूषा और दृश्य बनाए। परियों की कहानियों का मंचन किया गया - यह और "कोलोबोक "," बर्फ़ की रानी”, जादू से" और हर कोई जिसने प्रदर्शन देखा, ये किंडरगार्टन कर्मचारी हैं और विशेष रूप से माता-पिता - ने उन्हें सकारात्मक मूल्यांकन दिया। माता-पिता के अनुसार, कक्षा के बाद, उनके बच्चे अधिक भावुक, अधिक तनावमुक्त और अभिव्यंजक बन गए। उन्होंने छोटे समूहों के बच्चों को अपनी परियों की कहानियां दिखाईं, उन्हें यह बहुत पसंद आई। और बच्चे तालियों से कैसे आनन्दित हुए, उनकी आँखों में कितनी प्रसन्नता थी! विशेष रुचि तब दिखाई जाती है जब वे स्वयं अपनी भूमिकाएँ निभाते हैं और नए पूर्वाभ्यास की प्रतीक्षा कर रहे होते हैं।

नाट्य गतिविधियों पर कक्षाओं में, हम शामिल हैं:

कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना, नाटकीय खेल;

डिक्शन अभ्यास;

भाषण की अभिव्यक्ति की अभिव्यक्ति के विकास के लिए कार्य;

परिवर्तन के खेल ("अपने शरीर को नियंत्रित करना सीखना"), आलंकारिक अभ्यास;

बच्चों की प्लास्टिक सर्जरी के विकास के लिए व्यायाम;

अभिव्यंजक चेहरे के भावों के विकास के लिए व्यायाम, पैंटोमाइम की कला के तत्व;

नाट्य रेखाचित्र;

नाटक के दौरान चयनित नैतिकता अभ्यास;

विभिन्न परियों की कहानियों और प्रदर्शनों का पूर्वाभ्यास और प्रदर्शन। बच्चों की कलात्मक क्षमताओं पर काम करते हुए, उनकी कल्पना की विशेषताओं का अध्ययन करना और उनके विकास के स्तर का आकलन करना आवश्यक है। ऐसा करने के लिए, हम परिणाम रिकॉर्ड करते हैं:

1. निदान (अक्टूबर - मई);
2. कठपुतली शो का मंचन;
3. परियों की कहानियों का नाटकीयकरण;

छुट्टियां (वर्ष भर), प्रतियोगिताएं, संगीत कार्यक्रम आयोजित करना।

2.3 नियंत्रण प्रयोग

इस स्तर पर, विषयों की परीक्षा के परिणामों या उनके विकास की स्थितियों की तुलना करने के लिए उसी नैदानिक ​​​​तकनीकों का उपयोग किया जाता है जैसे कि पता लगाने वाले प्रयोग में। पता लगाने और नियंत्रण प्रयोगों के आंकड़ों की तुलना के आधार पर, कोई इस्तेमाल की गई विधियों की प्रभावशीलता का न्याय कर सकता है।

द्वारा तैयार: शिक्षक

कांतिशेवा लरिसा वैलेंटाइनोव्ना

नाट्य नाटक

नाट्य नाटक एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित सामाजिक घटना है, जो एक व्यक्ति में निहित एक स्वतंत्र प्रकार की गतिविधि है।

नाट्य खेलों के कार्य:बच्चों को अंतरिक्ष में नेविगेट करना सिखाएं, समान रूप से खुद को साइट पर रखें, किसी दिए गए विषय पर एक साथी के साथ संवाद बनाएं; व्यक्तिगत मांसपेशी समूहों को स्वेच्छा से तनाव और आराम करने की क्षमता विकसित करना, प्रदर्शन के नायकों के शब्दों को याद रखना; दृश्य, श्रवण ध्यान, स्मृति, अवलोकन, कल्पनाशील सोच, कल्पना, कल्पना, प्रदर्शन कला में रुचि विकसित करना; शब्दों के स्पष्ट उच्चारण में व्यायाम करें, उच्चारण का अभ्यास करें; नैतिक और नैतिक गुणों को शिक्षित करने के लिए।

एक बच्चे के जीवन में रंगमंच एक छुट्टी है, भावनाओं का उछाल, एक परी कथा; बच्चा पूरी तरह से नायक के साथ सहानुभूति रखता है, सहानुभूति रखता है, मानसिक रूप से "जीता है"। खेल के दौरान, स्मृति, सोच, कल्पना, कल्पना, भाषण की अभिव्यक्ति और आंदोलनों को विकसित और प्रशिक्षित किया जाता है। मंच पर अच्छा प्रदर्शन करने के लिए इन सभी गुणों की आवश्यकता होती है। व्यायाम करते समय, उदाहरण के लिए, मांसपेशियों को मुक्त करना, अन्य तत्वों को नहीं भूलना चाहिए: ध्यान, कल्पना, क्रिया, आदि।

कक्षाओं के पहले दिनों से, बच्चों को पता होना चाहिए कि नाट्य रचनात्मकता का आधार "कार्रवाई" है, कि शब्द "अभिनेता", "अभिनय", "गतिविधि" लैटिन शब्द "एसीओ" - "कार्रवाई" से आए हैं, और प्राचीन ग्रीक में "नाटक" शब्द का अर्थ है "एक क्रिया करना", अर्थात, एक अभिनेता को मंच पर अभिनय करना चाहिए, कुछ करना चाहिए।

आरंभ करने के लिए, आप बच्चों को दो उपसमूहों में विभाजित कर सकते हैं: "अभिनेता" और "दर्शक"। "अभिनेताओं" के एक समूह को मंच पर भेजें, सभी को अभिनय करने के लिए आमंत्रित करें (कार्य अकेले, जोड़े में किए जा सकते हैं); कार्रवाई के विषय का एक स्वतंत्र विकल्प देना (चित्रों को देखना, कुछ खोजना, काम करना: देखना, पानी ले जाना, आदि)। "दर्शक" उनके कार्यों का बारीकी से पालन करते हैं। फिर "अभिनेता" "दर्शक" बन जाते हैं और "दर्शक" "अभिनेता" बन जाते हैं। शिक्षक पहले बच्चों को किए गए कार्यों को चिह्नित करने का अवसर देता है, और फिर वह उनका विश्लेषण करता है और दिखाता है कि किसने महसूस किया, किसने यंत्रवत् अभिनय किया, और कौन क्लिच की दया पर था; "स्टाम्प" शब्द का अर्थ बताता है (एक बार और सभी स्थापित अभिव्यक्ति रूपों के लिए, जब अभिनेता बाहर से जटिल मानसिक प्रक्रियाओं के समाधान के लिए संपर्क करते हैं, अर्थात अनुभव के बाहरी परिणाम की नकल करते हैं); कहते हैं कि प्रदर्शन कला में तीन मुख्य दिशाएँ हैं: शिल्प, प्रदर्शन की कला, अनुभव की कला।

शिक्षक बच्चों को बताता है कि गतिविधि मंच पर क्रिया में प्रकट होती है; कार्रवाई में, भूमिका की आत्मा को व्यक्त किया जाता है, और कलाकार का अनुभव और नाटक की आंतरिक दुनिया। कार्यों और कार्यों से, हम मंच पर चित्रित लोगों का न्याय करते हैं, और हम समझते हैं कि वे कौन हैं।

साथ ही, बच्चों को यह समझाया जाना चाहिए कि एक अभिनेता की रचनात्मक गतिविधि कल्पना के स्तर पर मंच पर होती है और होती है (कल्पना, कलात्मक कल्पना द्वारा बनाए गए जीवन में)। कलाकार का कार्य नाटक की कल्पना को एक कलात्मक मंचीय वास्तविकता में बदलना है। किसी भी नाटक का लेखक बहुत कुछ नहीं बताता (नाटक शुरू होने से पहले चरित्र का क्या हुआ, कृत्यों के बीच चरित्र ने क्या किया)। लेखक संक्षिप्त टिप्पणी देता है (उठना, बाएं, रोना, आदि)। कलाकार को यह सब कल्पना और कल्पना के साथ पूरा करना चाहिए।

कल्पना हमारे द्वारा अनुभव या देखी गई चीजों को पुनर्जीवित करती है, जो हमें परिचित है। कल्पना एक नया विचार बना सकती है, लेकिन एक साधारण, वास्तविक जीवन की घटना से। कल्पना के दो गुण हैं:

वास्तविकता में पहले अनुभव की गई छवियों को पुन: प्रस्तुत करें:

अलग-अलग समय पर अनुभव किए गए हिस्सों और हर चीज को मिलाएं, छवियों को एक नए क्रम में जोड़कर, उन्हें एक नए पूरे में समूहित करें।

कल्पना को सक्रिय होना चाहिए, अर्थात्, उसे लेखक को आंतरिक और बाहरी क्रियाओं के लिए सक्रिय रूप से धक्का देना चाहिए, और इसके लिए यह आवश्यक है कि कल्पना के साथ ऐसी परिस्थितियों को खोजा जाए, ऐसे रिश्ते जो कलाकार को रुचिकर लगे और उसे सक्रिय रचनात्मकता की ओर धकेलें; इसके अलावा, आपको उद्देश्य की स्पष्टता, एक दिलचस्प कार्य की आवश्यकता है। बच्चों को खेल के दौरान रुचि और ध्यान से भाग लेना चाहिए।

एक कलाकार को मंच पर ध्यान देने की जरूरत होती है। आपको अपनी टिप्पणियों के दौरान चौकस रहने की जरूरत है, विराम के दौरान ध्यान बनाए रखने की जरूरत है; साथी की टिप्पणियों पर विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है।

बच्चों में ध्यान देने के अलावा, भावनात्मक स्मृति विकसित करना बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि मंच पर वह दोहराए गए भावनाओं के साथ रहता है, पहले अनुभव किया गया, जीवन के अनुभव से परिचित।

नकली वस्तुओं के साथ संवाद करते समय, अभिनेता को भावनात्मक स्मृति की मदद से आवश्यक संवेदनाओं और उनके बाद भावनाओं को जगाना चाहिए। यह मंच पर पेंट या गोंद की गंध करता है, और अभिनेता को अभिनय करना चाहिए जैसे कि मंच पर सब कुछ वास्तविक है।

नाट्य खेल बच्चों की नाट्य गतिविधियों में रुचि बढ़ाते हैं, उनके अभिनय कौशल को बढ़ाते हैं। और केवल खेल के माध्यम से ही बच्चे समझ पाते हैं कि नाट्य गतिविधियों के लिए शिक्षक उनसे क्या चाहता है।

स्कूल के लिए तैयारी समूह के बच्चों के लिए नाट्य खेल।

मांसपेशियों में तनाव और विश्राम के खेल

कैक्टस और विलो

लक्ष्य। मांसपेशियों के तनाव और विश्राम में महारत हासिल करने की क्षमता विकसित करने के लिए, अंतरिक्ष में नेविगेट करें, आंदोलनों का समन्वय करें, शिक्षक के संकेत पर बिल्कुल रुकें।

खेल का कोर्स। किसी भी संकेत पर, उदाहरण के लिए एक ताली, बच्चे हॉल के चारों ओर बेतरतीब ढंग से घूमना शुरू कर देते हैं, जैसा कि व्यायाम "चींटियों" में होता है। शिक्षक "कैक्टस" के आदेश पर, बच्चे रुकते हैं और "कैक्टस पोज़" लेते हैं - पैर कंधे-चौड़ाई के अलावा, हाथ कोहनी पर थोड़े मुड़े हुए, सिर के ऊपर उठे हुए, हथेलियाँ एक दूसरे की ओर मुड़ी हुई, उंगलियाँ फैली हुई कांटों की तरह, सभी मांसपेशियां तनावग्रस्त हैं। शिक्षक की ताली पर, अराजक आंदोलन फिर से शुरू हो जाता है, फिर आदेश इस प्रकार है: "विलो"। बच्चे रुकते हैं और "विलो" मुद्रा ग्रहण करते हैं: भुजाओं को थोड़ा फैलाकर कोहनियों पर आराम दिया जाता है और विलो शाखाओं की तरह लटका दिया जाता है; सिर लटकता है, गर्दन की मांसपेशियां शिथिल होती हैं। आंदोलन फिर से शुरू होता है, वैकल्पिक आदेश देता है।

पिनोच्चियो और पिय्रोट

लक्ष्य। मांसपेशियों को ठीक से तनाव और आराम करने की क्षमता विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चे "चींटियों" के व्यायाम के रूप में आगे बढ़ते हैं, "पिनोचियो" के आदेश पर वे एक मुद्रा में रुकते हैं: पैर कंधे-चौड़ाई के अलावा, हाथ कोहनी पर मुड़े हुए, बगल की ओर खुले, हाथ सीधे होते हैं, उंगलियां फैली हुई होती हैं, सभी मांसपेशियां तनावग्रस्त हैं। हॉल में आंदोलन फिर से शुरू हो गया। "पियरोट" की कमान में - वे फिर से जम जाते हैं, एक उदास पिय्रोट का चित्रण करते हुए: सिर लटकता है, गर्दन आराम से होती है, हाथ नीचे लटकते हैं। भविष्य में, आप बच्चों को एक मजबूत लकड़ी के बर्टिनो और एक आराम से, नरम पिय्रोट की छवियों को रखते हुए, स्थानांतरित करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं।

हिम मानव

लक्ष्य। गर्दन, हाथ, पैर और शरीर की मांसपेशियों को तनाव और आराम देने की क्षमता।

खेल का कोर्स। बच्चे स्नोमैन में बदल जाते हैं: पैर कंधे की चौड़ाई से अलग होते हैं, कोहनी पर मुड़े हुए हाथ आगे की ओर बढ़ते हैं, हाथ गोल होते हैं और एक दूसरे की ओर निर्देशित होते हैं, सभी मांसपेशियां तनावग्रस्त होती हैं। शिक्षक कहता है: "सूरज गर्म हो गया, उसकी गर्म वसंत किरणों के तहत स्नोमैन धीरे-धीरे पिघलने लगा।" बच्चे धीरे-धीरे अपनी मांसपेशियों को आराम देते हैं: अपने सिर को शक्तिहीन रूप से नीचे करें, अपनी बाहों को नीचे करें, फिर आधा झुकें, नीचे झुकें, फर्श पर गिरें, पूरी तरह से आराम करें।

कृत्रिम निद्रावस्था में लानेवाला

लक्ष्य। पूरे शरीर की मांसपेशियों को पूर्ण विश्राम सिखाना।

खेल का कोर्स। शिक्षक एक सम्मोहनकर्ता में बदल जाता है और एक बेहोश करने की क्रिया सत्र आयोजित करता है ”; रनों के साथ विशिष्ट बहने वाले आंदोलनों को बनाते हुए, वे कहते हैं: "सो जाओ, सो जाओ, सो जाओ ... आपका सिर, हाथ और पैर भारी हो जाते हैं, आपकी आंखें बंद हो जाती हैं, आप पूरी तरह से आराम करते हैं और समुद्र की लहरों की आवाज सुनते हैं।" बच्चे धीरे-धीरे कालीन पर बैठ जाते हैं, लेट जाते हैं और पूरी तरह से आराम करते हैं।

आप ध्यान और विश्राम के लिए संगीत के साथ एक ऑडियो कैसेट का उपयोग कर सकते हैं।

खेल: "पैंटोमाइम्स"

उद्देश्य: बच्चों को पैंटोमाइम की कला के तत्वों को सिखाने के लिए, चेहरे के भावों की अभिव्यक्ति विकसित करने के लिए . अभिव्यंजक छवि बनाने में बच्चों के प्रदर्शन कौशल में सुधार करना।

1. सड़क के लिए ड्रेसिंग। हम कपड़े उतारते हैं।

2. ढेर सारी बर्फ - चलो रास्ता रौंदते हैं।

3. हम बर्तन धोते हैं। हम इसे मिटा देते हैं।

4. माँ और पिताजी थिएटर जा रहे हैं।

5. हिमपात कैसे होता है।

6. मौन कैसे चलता है।

7. सूरज कैसे सरपट दौड़ता है।

8. हम आलू भूनते हैं: हम इकट्ठा करते हैं, धोते हैं, साफ करते हैं, काटते हैं, भूनते हैं, खाते हैं।

9. हम गोभी का सूप खाते हैं, हमें एक स्वादिष्ट हड्डी मिलती है।

10. मत्स्य पालन: पैकिंग, हाइक, कृमि शिकार, रॉड डालना, मछली पकड़ना।

11. हम आग लगाते हैं: हम विभिन्न शाखाओं को इकट्ठा करते हैं, चिप्स चुभते हैं, प्रकाश करते हैं, जलाऊ लकड़ी डालते हैं। बुझा हुआ।

12. स्नोबॉल बनाना।

13. फूलों की तरह खिले। मुरझाया हुआ।

14. भेड़िया खरगोश पर छींटाकशी करता है। पकड़ में नहीं आया।

15. घोड़ा: खुर से धड़कता है, अयाल हिलाता है, सरपट दौड़ता है, आ गया है।

16. धूप में बिल्ली का बच्चा: भेंगापन, बेसकिंग।

17. एक फूल पर मधुमक्खी।

18. नाराज पिल्ला।

19. आपका प्रतिनिधित्व करने वाला बंदर

20. पोखर में घेंटा।

21. घुड़सवार।

22. शादी में दुल्हन। दूल्हा।

23. एक तितली फूल से फड़फड़ाती है

प्रति फूल।

24. दांत में दर्द होता है।

25. राजकुमारी शालीन, राजसी है।

26. बूढ़ी दादी, लंगड़ा कर।

27. सर्दी: पैर, हाथ, शरीर ठंडे होते हैं।

28. हम एक टिड्डा पकड़ते हैं। कुछ भी सफल नहीं हुआ।

29. हिमलंब।

हमारी छत के नीचे

सफेद कील लटक रही है (हाथ ऊपर उठे हुए हैं)।

सूर्य की वृद्धि होगी -

कील गिर जाएगी (आराम से हाथ नीचे गिरेंगे, बैठेंगे)।

30. और एक गरम किरण भूमि पर गिर पड़ी और अन्न गरम हो गया। उसमें से एक अंकुर निकला। उसमें से एक सुंदर फूल निकला। यह धूप में तपता है, प्रत्येक पंखुड़ी को गर्मी में उजागर करता है, अपना सिर सूर्य की ओर घुमाता है।

31. लज्जित होना : भौंहों को ऊपर उठाकर एक साथ लाया जाता है, कंधों को ऊपर उठाया जाता है।

32. मुझे नहीं पता।

33. बदसूरत बत्तख, हर कोई उसका पीछा कर रहा है (सिर नीचे, कंधे पीछे खींचे हुए)।

34. मैं एक डरावना लकड़बग्घा हूं, मैं एक गुस्से में लकड़बग्घा हूं।

मेरे होठों पर गुस्से से झाग हमेशा उबलता है।

35. अंडे के साथ भूनें। खाना।

36. "हम जंगल में हैं।" "स्वीट ड्रीम" पी.आई. त्चिकोवस्की। सभी बच्चे किसी दिए गए विषय पर अपने लिए एक छवि चुनते हैं, एक कथानक के साथ आते हैं और इसे आंदोलनों में शामिल करते हैं। संगीत बंद हो गया और बच्चे रुक गए, वयस्क बच्चों से सवाल पूछता है।

तुम कौन हो? - बग। - आप क्या कर रहे हो? - मैं सो रहा हूँ। आदि।

खेल - व्यवहार:

उद्देश्य: बच्चों की कल्पना को विकसित करना। बच्चों को विभिन्न भावनाओं को व्यक्त करना और कुछ चरित्र लक्षणों को पुन: पेश करना सिखाएं।

1. सुबह-सुबह कल्पना कीजिए। कल आपको एक नया खिलौना भेंट किया गया था, आप इसे हर जगह अपने साथ ले जाना चाहते हैं। उदाहरण के लिए, सड़क पर। लेकिन मेरी मां ने इसकी इजाजत नहीं दी। आप नाराज हैं (होंठ "पाउट")। लेकिन यह मेरी माँ है - क्षमा की, मुस्कुराई (दांत बंद)।

2. अपने आप को एक बूथ में एक कुत्ते के रूप में कल्पना करें। गंभीर कुत्ता। हाँ, कोई आ रहा है, हमें चेतावनी देनी चाहिए (बढ़ना)।

3. हम हाथ में एक बर्फ का टुकड़ा लेते हैं और उसे अच्छे शब्द कहते हैं। हम जल्दी बोलते हैं जब तक कि यह पिघल न जाए।

4. मैं एक प्यारा कार्यकर्ता हूँ,

पूरे दिन बगीचे में:

मैं स्ट्रॉबेरी खाता हूं, मैं रास्पबेरी खाता हूं,

सारी सर्दी भरने के लिए...

आगे तरबूज हैं - यहाँ! ..

मुझे दूसरा पेट कहां मिल सकता है?

5. मैं अंगुलियों के बल चलता हूं -

मैं अपनी माँ को नहीं जगाऊँगा।

6. ओह, क्या जगमगाती बर्फ है, और पेंगुइन बर्फ पर चल रहा है।

7. लड़का बिल्ली के बच्चे को सहलाता है, जो उसकी आँखों को खुशी से ढँक लेता है, गड़गड़ाहट करता है, लड़के के हाथों से अपना सिर रगड़ता है।

8. बच्चा मिठाई के साथ एक काल्पनिक बैग (बॉक्स) पकड़े हुए है। वह अपने साथियों के साथ व्यवहार करता है, जो लेते हैं और धन्यवाद देते हैं। वे कैंडी के रैपर खोलते हैं, कैंडी अपने मुंह में डालते हैं, चबाते हैं। स्वादिष्ट।

9. लालची कुत्ता

मैं जलाऊ लकड़ी लाया,

मैंने पानी लगाया,

आटा गूंथ लिया,

मैंने पाई बेक की,

एक कोने में छुप गया

और मैंने इसे खुद खा लिया।

दीन, दीन, दीन!

10. पोखर में पांव गीला करने वाले बेटे को मां गुस्से में डांटती है

11. पिछले साल के कचरे में पिघली हुई बर्फ से झाडू लगाते हुए चौकीदार बड़बड़ाता है।

12. वसंत हिममानव, जिसका सिर वसंत के सूरज द्वारा पकाया गया था; भयभीत, कमजोर और अस्वस्थ।

13. एक गाय ध्यान से पहली वसंत घास चबा रही है। शांति से, आनंद से।

14. खरगोश के पास घर जैसा घर था

फैली हुई झाड़ी के नीचे

और वह डांटे से प्रसन्न हुआ:

तुम्हारे सिर पर छत है! -

और शरद ऋतु आ गई है

मैंने झाड़ी के पत्ते गिरा दिए,

बाल्टी से बरसती बारिश,

खरगोश ने फर कोट भिगोया। -

एक झाड़ी के नीचे एक खरगोश जम रहा है:

यह घर बेकार है!

15. ऊन खुजलाना - हाथ दुखता है,

पत्र लिखना - हाथ दुखता है,

पानी ढोना - हाथ दुखता है,

दलिया पकाना - हाथ दुखता है,

और दलिया तैयार है - हाथ स्वस्थ है।

16. बाड़ अकेला है

बिच्छू मायूस हो गए हैं।

शायद कौन नाराज है?

मैं करीब आ गया

और वह है, दुष्ट,

मेरा हाथ जला दिया।

17. दो गर्लफ्रेंड द्वारा फुलाया गया गुब्बारा

वे एक दूसरे से दूर ले गए।

सारी मिर्च खुजला चुकी थी! गुब्बारा फूट गया

और दो गर्लफ्रेंड ने देखा -

कोई खिलौना नहीं, बैठ कर रोया ...

18. वह क्रेक क्या है? क्या क्रंच? यह झाड़ी क्या है?

बिना क्रंच के कैसे रहें, अगर मैं गोभी हूं।

(हाथ भुजाओं तक, हथेलियाँ ऊपर, कंधे ऊपर उठे हुए, मुँह खुला, भौहें और पलकें उठी हुई।)

19. आइए थोड़ी प्रशंसा करें,

जैसे बिल्ली धीरे से कदम रखती है।

बमुश्किल श्रव्य: ऊपर-ऊपर-ऊपर

पोनीटेल डाउन: ऑप-ऑप-ऑप।

लेकिन, अपनी शराबी पूंछ उठाकर,

बिल्ली तेज हो सकती है।

बहादुरी से ऊपर फेंकता है

और फिर महत्वपूर्ण रूप से फिर से चलता है।

अभिव्यंजक चेहरे के भावों के विकास के लिए खेल.

उद्देश्य: एक विशद छवि बनाने के लिए अभिव्यंजक चेहरे के भावों का उपयोग करना सिखाना।

1. नमकीन चाय।

2. मैं नींबू खाता हूं।

3. नाराज दादा।

4. लाइट बंद और चालू है।

5. कागज का गंदा टुकड़ा।

6. गर्म और ठंडा।

7. सेनानी से क्रोधित होना।

8. एक अच्छे दोस्त से मिला।

9. आहत।

10. हैरान थे।

11. धमकाने से डरा हुआ।

12. हम जानते हैं कि कैसे जुदा करना है (पलक मारना)।

13. दिखाएँ कि कैसे बिल्ली सॉसेज (कुत्ते) के लिए भीख माँगती है।

14. मैं दुखी हूँ।

15. एक उपहार प्राप्त करें।

16. दो बंदर: एक मुसकान - दूसरा पहले की नकल करता है।

17. क्रोधित न हों!

18. ऊंट ने निश्चय किया कि वह जिराफ है,

और वह सिर उठाकर चलता है।

यह सभी को हंसाता है

और वह ऊंट सब पर थूकता है।

19. एक बैल हाथी से मिला

और इसे बैरल में चाट लिया।

और उसका किनारा चाटते हुए,

मैंने अपनी जीभ चुभोई।

और काँटेदार हाथी हँसता है:

अपने मुँह में कुछ मत डालो!

20. सावधान रहें।

21. खुशी।

22. प्रसन्नता।

23. मैं अपने दाँत ब्रश करता हूँ।

आइटम परिवर्तन

खेल का कोर्स। वस्तु को सर्कल के केंद्र में एक कुर्सी पर रखा जाता है या एक बच्चे से दूसरे बच्चे को एक सर्कल में पारित किया जाता है। प्रत्येक व्यक्ति को वस्तु के साथ उसके नए उद्देश्य को सही ठहराते हुए अपने तरीके से कार्य करना चाहिए, ताकि परिवर्तन का सार समझा जा सके। विभिन्न मदों को बदलने के विकल्प:

क) पेंसिल या छड़ी - रिंच, पेचकश, कांटा, चम्मच, सिरिंज, थर्मामीटर, टूथब्रश, पेंट ब्रश, पाइप, कंघी, आदि;

बी) एक छोटी सी गेंद - एक सेब, एक खोल, एक स्नोबॉल, एक आलू, एक पत्थर, एक हाथी, एक रोटी, एक चिकन, आदि;

ग) एक नोटबुक - एक दर्पण, एक टॉर्च, साबुन, एक चॉकलेट बार, एक जूता ब्रश, एक खेल।

आप एक कुर्सी या लकड़ी के घन को घुमा सकते हैं, फिर बच्चों को वस्तु के पारंपरिक नाम को सही ठहराना चाहिए।

उदाहरण के लिए, एक बड़े लकड़ी के घन को शाही सिंहासन, फूलों की क्यारी, स्मारक, अलाव आदि में बदला जा सकता है।

एक कमरा बदलना

लक्ष्य। विश्वास और सच्चाई, साहस, त्वरित बुद्धि, कल्पना और कल्पना की भावना विकसित करें

खेल का कोर्स। बच्चों को 2-3 समूहों में बांटा गया है, और उनमें से प्रत्येक कमरे के परिवर्तन के अपने संस्करण के साथ आता है। बाकी बच्चे, परिवर्तन में भाग लेने वालों के व्यवहार से अनुमान लगाते हैं कि वास्तव में कमरे को किस प्रकार से बदल दिया गया है।

बच्चों द्वारा सुझाए गए संभावित विकल्प: दुकान, थिएटर, समुद्र तट, क्लिनिक, चिड़ियाघर, स्लीपिंग ब्यूटी कैसल, ड्रैगन गुफा, आदि।

बच्चों का परिवर्तन

लक्ष्य। विश्वास और सच्चाई, साहस, त्वरित बुद्धि, कल्पना और कल्पना की भावना विकसित करें

खेल का कोर्स। शिक्षक के आदेश पर बच्चे पेड़, फूल, मशरूम, खिलौने, तितलियों, सांप, मेंढक, बिल्ली के बच्चे आदि में बदल जाते हैं। शिक्षक स्वयं एक दुष्ट जादूगरनी में बदल सकता है और बच्चों को इच्छानुसार बदल सकता है।

जन्मदिन

लक्ष्य। काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई के कौशल का विकास करना, सद्भावना पैदा करना और साथियों के साथ संबंधों में संपर्क करना।

खेल का कोर्स। मतगणना कक्ष की सहायता से एक बच्चे का चयन किया जाता है जो बच्चों को "जन्मदिन" पर आमंत्रित करता है। मेहमान बारी-बारी से काल्पनिक उपहार लाते हैं।

अभिव्यंजक आंदोलनों, सशर्त खेल क्रियाओं की मदद से, बच्चों को यह दिखाना चाहिए कि उन्होंने वास्तव में क्या देने का फैसला किया है।

कोई गलती नहीं करना

लक्ष्य। लय, स्वैच्छिक ध्यान, समन्वय की भावना विकसित करें।

खेल का कोर्स। शिक्षक विभिन्न संयोजनों और लय में बारी-बारी से ताली बजाता है, पैरों से ताली बजाता है और घुटनों पर ताली बजाता है। बच्चे उसके पीछे दोहराते हैं। धीरे-धीरे, लयबद्ध पैटर्न अधिक जटिल हो जाते हैं, और गति तेज हो जाती है।

कैसा चल रहा है?

उद्देश्य, प्रतिक्रियाशीलता, आंदोलनों का समन्वय, इशारों का उपयोग करने की क्षमता विकसित करना।

खेल का कोर्स।

शिक्षक बच्चे

कैसा चल रहा है? - ऐशे ही! दिखाने के मूड के साथ

अंगूठा।

क्या आप तैर रहे हैं? - ऐशे ही! कोई भी शैली।

आप कैसे चल रहे हैं? - ऐशे ही! अपनी कोहनियों को मोड़ते हुए, अपने पैरों को बारी-बारी से स्टंप करें।

क्या आप दूर से देख रहे हैं? - ऐशे ही! आँखों के लिए "विज़र" या "दूरबीन" के साथ हाथ।

क्या आप दोपहर के भोजन की प्रतीक्षा कर रहे हैं? - ऐशे ही! प्रतीक्षा की मुद्रा में, अपने गाल को अपने हाथ से सहारा दें।

क्या आप पीछे लहरा रहे हैं? - ऐशे ही! इशारा समझ में आता है।

क्या आप सुबह सोते हैं? - ऐशे ही! गाल संभालती है।

आप शरारती हैं? - ऐशे ही! अपने गालों को फुलाएँ और उन पर अपनी मुट्ठियाँ मारें।

(एन। पिकुलेवा के अनुसार)

ट्यूलिप

लक्ष्य। हाथ प्लास्टिक विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चे मुख्य मुद्रा में बिखरे हुए हैं, हाथ नीचे, हथेलियाँ नीचे, बीच की उँगलियाँ जुड़ी हुई हैं।

1. सुबह ट्यूलिप खुलता है। हथेलियों को मिलाते हुए, अपने हाथों को ठुड्डी तक उठाएँ, अपनी हथेलियाँ खोलें, अपनी कोहनियों को मिलाएँ।

2. रात में बंद हो जाता है। अपनी हथेलियों को एक साथ रखते हुए, अपने हाथों को नीचे करें।

3. ट्यूलिप का पेड़ सबसे नीचे हथेलियों के पिछले हिस्से को जोड़ लें और हाथों को सिर के ऊपर उठाएं।

4. अपने हाथों को ऊपर से फैलाकर भुजाओं तक, हथेली की शाखाओं को ऊपर की ओर फैलाएं।

5. और शरद ऋतु में पत्ते झड़ जाते हैं। अपनी हथेलियों को नीचे करें और धीरे से अपनी उंगलियों से उन्हें नीचे करते हुए नीचे करें।

कांटेदार जंगली चूहा

लक्ष्य। आंदोलनों के समन्वय का विकास, निपुणता, लय की भावना।

खेल का कोर्स। बच्चे अपनी पीठ के बल लेट जाते हैं, हाथ सिर के साथ, पैर की उंगलियों को फैलाया जाता है।

1. हाथी सिकुड़ गया, अपने घुटनों को मोड़ें, दबाएं

पेट तक मुड़े हुए, अपनी बाहों को उनके चारों ओर लपेटें,

नाक से घुटनों तक।

2. खुला हुआ ... रेफरी पर लौटें। पी।

3. फैला हुआ। दाहिने कंधे के ऊपर पेट की ओर मुड़ें।

4. एक, दो, तीन, चार, पांच ... सीधे हाथ और पैर ऊपर उठाएं, अपने हाथों तक पहुंचें।

5. हेजहोग फिर से सिकुड़ गया! .. बाएं कंधे पर पीठ की ओर मुड़ें, अपनी बाहों को अपने पैरों के चारों ओर लपेटें,

घुटनों पर झुके, घुटनों पर नाक।

कठपुतलियों

लक्ष्य। अपने शरीर को नियंत्रित करने, आवेग को महसूस करने की क्षमता विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चे मुख्य रैक में बिखरे हुए हैं। शिक्षक की ताली पर, उन्हें आवेगपूर्ण ढंग से, बहुत अचानक कोई मुद्रा लेना चाहिए, दूसरी ताली पर, उन्हें जल्दी से एक नया मुद्रा लेना चाहिए, आदि। शरीर के सभी अंगों को व्यायाम में भाग लेना चाहिए, स्थान में स्थान बदलना चाहिए (लेटना, बैठना, खड़ा होना)।

"बच्चों की दुनिया" में

लक्ष्य। कल्पना और कल्पना विकसित करें, अभिव्यंजक आंदोलनों का उपयोग करके चित्र बनाना सिखाएं।

खेल का कोर्स। बच्चों को खरीदारों और खिलौनों को सौंपा जाता है; वे विक्रेता बनने के लिए बच्चे को चुनते हैं। खरीदार बारी-बारी से विक्रेता से एक विशेष खिलौना दिखाने के लिए कहते हैं। विक्रेता इसे एक कुंजी के साथ चालू करता है। खिलौना जीवन में आता है, चलना शुरू होता है, और खरीदार को अनुमान लगाना चाहिए कि यह किस प्रकार का खिलौना है। फिर बच्चे भूमिकाएँ बदलते हैं।

एक ही बात अलग-अलग तरीकों से

लक्ष्य। काल्पनिक कारणों (प्रस्तावित परिस्थितियों) के साथ अपने व्यवहार, अपने कार्यों को सही ठहराने की क्षमता विकसित करें, कल्पना, विश्वास, कल्पना विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चों को एक विशिष्ट कार्य के लिए व्यवहार के लिए कई विकल्प दिखाने और दिखाने के लिए आमंत्रित किया जाता है: एक व्यक्ति "चलता है", "बैठता है", "दौड़ता है", "अपना हाथ उठाता है", "सुनता है", आदि।

प्रत्येक बच्चा व्यवहार के अपने संस्करण के साथ आता है, और बाकी बच्चों को अनुमान लगाना चाहिए कि वह क्या कर रहा है और वह कहाँ है। एक ही क्रिया अलग-अलग परिस्थितियों में अलग दिखती है।

बच्चों को 2-3 रचनात्मक समूहों में विभाजित किया जाता है, और प्रत्येक को एक विशिष्ट कार्य प्राप्त होता है।

समूह I - कार्य "बैठना"। संभावित विकल्प:

ए) टीवी के सामने बैठो;

बी) एक सर्कस में बैठो;

ग) दंत चिकित्सक के कार्यालय में बैठें;

डी) शतरंज की बिसात पर बैठो;

ई) नदी के किनारे मछली पकड़ने वाली छड़ी आदि के साथ बैठें।

समूह II - कार्य "जाने के लिए"। संभावित विकल्प:

ए) सड़क के किनारे, पोखर और कीचड़ के आसपास चलना;

बी) गर्म रेत पर चलना;

ग) जहाज के डेक के साथ चलना;

घ) एक लॉग या एक संकीर्ण पुल के साथ चलना;

ई) एक संकरे पहाड़ी रास्ते पर चलना, आदि।

III समूह - कार्य "चलाने के लिए"। संभावित विकल्प:

क) थिएटर के लिए देर से दौड़ना;

बी) गुस्से में कुत्ते से दूर भागो;

ग) बारिश में दौड़ना;

d) दौड़ना, अंधे आदमी का शौक खेलना, आदि।

समूह IV - "हाथ लहराते हुए" का कार्य। संभावित विकल्प:

क) मच्छरों को भगाना;

बी) जहाज को ध्यान देने योग्य संकेत दें;

ग) सूखे गीले हाथ, आदि।

समूह वी - कार्य "छोटे जानवर को पकड़ो"। संभावित विकल्प:

बी) एक तोता;

ग) टिड्डा, आदि।

सोचो मैं क्या करता हूँ

लक्ष्य। किसी दिए गए मुद्रा को सही ठहराएं, स्मृति, कल्पना विकसित करें।

खेल का कोर्स। शिक्षक बच्चों को एक निश्चित स्थिति लेने और उसे सही ठहराने के लिए आमंत्रित करता है।

1. हाथ उठाकर खड़े हो जाएं। संभावित उत्तर: मैंने पुस्तक को शेल्फ पर रख दिया; मैं एक कैबिनेट में एक फूलदान से एक कैंडी निकालता हूं; मैंने अपनी जैकेट लटका दी; पेड़ आदि को सजाएं।

2. बाजुओं और शरीर को आगे की ओर करके घुटने टेकें। मैं टेबल के नीचे एक चम्मच ढूंढ रहा हूं; कैटरपिलर देखना; बिल्ली का बच्चा खिलाना; फर्श की सफाई।

3. नीचे बैठना। मैं टूटे हुए प्याले को देखता हूँ; मैं चाक के साथ आकर्षित करता हूँ।

4. आगे झुकें। मेरे फावड़ियों को बांधना; मैं एक रूमाल उठाता हूं, एक फूल उठाता हूं।

आप क्या सुनते हो?

लक्ष्य। ट्रेन श्रवण ध्यान।

खेल का कोर्स। शांत बैठें और उन ध्वनियों को सुनें जो अध्ययन कक्ष में एक निश्चित समय तक सुनाई देंगी। विकल्प: दालान में या खिड़की के बाहर की आवाज़ें सुनें।

फोटो याद रखें

लक्ष्य। स्वैच्छिक ध्यान, कल्पना और कल्पना, कार्यों का समन्वय विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चों को 4-5 लोगों के कई समूहों में बांटा गया है। प्रत्येक समूह में एक "फोटोग्राफर" का चयन किया जाता है। वह अपने समूह को एक निश्चित क्रम में व्यवस्थित करता है और समूह के स्थान को याद करते हुए "तस्वीरें" देता है। फिर वह दूर हो जाता है, और बच्चे स्थिति और मुद्रा बदलते हैं। "फोटोग्राफर" को मूल संस्करण को पुन: पेश करना होगा। यदि आप बच्चों को कुछ वस्तुओं को लेने के लिए आमंत्रित करते हैं या यह तय करते हैं कि कौन और कहाँ फोटो खिंचवाएगा, तो खेल अधिक कठिन हो जाता है।

कौन क्या पहन रहा है?

लक्ष्य। अवलोकन, स्वैच्छिक दृश्य स्मृति विकसित करें।

खेल का कोर्स। ड्राइविंग बच्चा सर्कल के केंद्र में खड़ा है। बच्चे एक सर्कल में चलते हैं, हाथ पकड़ते हैं, और रूसी लोक गीत "लाइक एट अवर गेट्स" की धुन पर गाते हैं।

लड़कों के लिए:

सर्कल के केंद्र में उठो और अपनी आँखें मत खोलो। जितनी जल्दी हो सके अपना उत्तर दें: हमारी वान्या ने क्या पहना है?

लड़कियों के लिए:

हम आपके उत्तर की प्रतीक्षा कर रहे हैं: माशा, उसने क्या पहना है?

बच्चे रुक जाते हैं, और ड्राइवर अपनी आँखें बंद कर लेता है और विवरण के साथ-साथ नामित बच्चे के कपड़ों का रंग भी बताता है।

टेलीपैथ्स

लक्ष्य। ध्यान रखना सीखें, एक साथी को महसूस करें।

खेल का कोर्स। बच्चे बिखरे हुए हैं, उनके सामने एक ड्राइविंग बच्चा है - एक "टेलीपाथ"। उसे शब्दों और इशारों का उपयोग किए बिना, किसी भी बच्चे के साथ केवल अपनी आंखों से संपर्क करना चाहिए और उसके साथ स्थान बदलना चाहिए। खेल एक नए "टेलीपाथ" द्वारा जारी है। भविष्य में, आप बच्चों की पेशकश कर सकते हैं, स्थान बदल सकते हैं, नमस्ते कह सकते हैं या एक-दूसरे को कुछ सुखद कह सकते हैं। खेल को विकसित करना जारी रखते हुए, बच्चे ऐसी स्थितियों के साथ आते हैं जब चलना और बात करना असंभव है, लेकिन एक साथी को उसके पास बुलाना या उसके साथ स्थान बदलना आवश्यक है। उदाहरण के लिए: "टोही में", "शिकार पर", "कोशी के राज्य में", आदि।

गौरैया - कौवे

लक्ष्य। ध्यान, धीरज, निपुणता विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चों को दो टीमों में बांटा गया है: "गौरैया" और "कौवे"; फिर दो पंक्तियों में एक दूसरे को पीठ के साथ खड़े हो जाओ। प्रस्तुतकर्ता द्वारा नामित टीम पकड़ती है; जिस टीम का नाम नहीं है - "घरों" (कुर्सियों पर या एक निश्चित पंक्ति तक) तक भाग जाती है। प्रस्तुतकर्ता धीरे-धीरे बोलता है: "वो - ओ-रो - ओ ..."। इस समय दोनों टीमें भागने और पकड़ने के लिए तैयार हैं। यह लामबंदी का यह क्षण है जो खेल में महत्वपूर्ण है।

एक सरल विकल्प: प्रस्तुतकर्ता द्वारा नामित टीम अपने हाथों को ताली बजाती है या बिखरे हुए हॉल के चारों ओर "उड़ना" शुरू करती है, और दूसरी टीम बनी रहती है।

साया

लक्ष्य। ध्यान, अवलोकन, कल्पना, कल्पना विकसित करें।

खेल का कोर्स। एक बच्चा - चालक हॉल के चारों ओर घूमता है, मनमाना हरकत करता है: रुकता है, अपना हाथ उठाता है, झुकता है, मुड़ता है। बच्चों का एक समूह (3-5 लोग), एक छाया की तरह, उसका अनुसरण करते हैं, जो कुछ भी वह करता है उसे ठीक से दोहराने की कोशिश करता है। इस खेल को विकसित करते हुए, आप बच्चों को उनके कार्यों की व्याख्या करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं: रोका गया क्योंकि आगे एक गड्ढा है; एक तितली को पकड़ने के लिए हाथ उठाया; फूल लेने के लिए झुक गया; किसी के चिल्लाने की आवाज सुनकर मुड़ा; आदि।

रसोइयों

लक्ष्य। स्मृति, ध्यान, कल्पना विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चों को 7-8 लोगों के दो समूहों में बांटा गया है। "रसोइयों" के एक समूह को पहला कोर्स (जो बच्चे पेश करेंगे) पकाने के लिए आमंत्रित किया जाता है, और दूसरा, उदाहरण के लिए, सलाद तैयार करने के लिए। प्रत्येक बच्चा यह सोचता है कि वह क्या होगा: प्याज, गाजर, चुकंदर, गोभी, अजमोद, काली मिर्च, नमक, आदि। - बोर्स्ट के लिए; आलू, ककड़ी, प्याज, मटर, अंडे, मेयोनेज़ - सलाद के लिए। हर कोई एक आम घेरे में खड़ा होता है - यह एक सॉस पैन है - और एक गाना गाता है (कामचलाऊ व्यवस्था):

हम जल्दी से बोर्स्ट या सूप बना सकते हैं

और कई अनाज से बना स्वादिष्ट दलिया,

एक सलाद या एक साधारण vinaigrette काट लें,

कॉम्पोट पकाएं।

यहाँ एक अच्छा रात का खाना है।

बच्चे रुक जाते हैं, और प्रस्तुतकर्ता नाम देता है कि वह बर्तन में क्या डालना चाहता है। जो बच्चा खुद को पहचानता है वह घेरे में कूद जाता है। जब डिश के सभी "घटक" सर्कल में होते हैं, तो प्रस्तुतकर्ता अगले पकवान को पकाने का प्रस्ताव करता है। खेल खत्म शुरू होता है। अगले पाठ में, बच्चों को विभिन्न अनाज से दलिया पकाने या विभिन्न फलों से खाद बनाने की पेशकश की जा सकती है।

कढ़ाई

लक्ष्य। अंतरिक्ष में ट्रेन अभिविन्यास, कार्यों का समन्वय, कल्पना।

खेल का कोर्स। एक तुकबंदी की मदद से, नेता का चयन किया जाता है - "सुई", बाकी बच्चे हाथ पकड़कर खड़े होते हैं, उसके बाद "धागा"। "सुई" हॉल के चारों ओर अलग-अलग दिशाओं में घूमती है, विभिन्न पैटर्नों पर कढ़ाई करती है। गति की गति बदल सकती है, "धागा" नहीं फाड़ना चाहिए। खेल को और अधिक कठिन बनाते हुए, आप सॉफ्ट मॉड्यूल्स को बिखेर कर रास्ते में बाधाएँ डाल सकते हैं।

नाट्यकरण के खेल:

1. खेल-नाटकीयकरण "दुनुष्का"
शिक्षक बच्चों को नर्सरी कविता "दुनुष्का" पढ़ता है, बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर इसे याद करते हैं।
"दुनुष्का"
दुनुष्का, उठो, एक दिन हो गया है।
उसे करने दो, उसे शाम तक बहुत कुछ करना है।
उठो दुनुष्का, सूरज पहले से ही उग रहा है।
उसे उठने दो, उसे बहुत दूर भागना चाहिए।
उठो दुनुष्का, दलिया तैयार है।
माँ, मैं पहले से ही मेज पर बैठी हूँ!
खेल का कोर्स।
बच्चे भूमिकाएँ सौंपते हैं और एक नर्सरी कविता का मंचन करते हैं। (अक्षर - माँ और बेटी):
मां: "दुनुष्का, उठो, एक दिन हो गया है।"
बेटी:"उसे पढ़ने दो, शाम तक उसे बहुत कुछ करना है।"
मां:उठो दुनुष्का, सूरज पहले से ही उग रहा है।
बेटी:उसे उठने दो, उसे बहुत दूर भागना चाहिए।
मां:उठो दुनुष्का, दलिया तैयार है।
बेटी:माँ, मैं पहले से ही मेज पर बैठी हूँ!

2. खेल-नाटकीयकरण "रसोई से एक किटी आ रही है।"
गीत "किट्टी रसोई से आ रहा है" (लोक शब्द) पहले से सीखा जाना चाहिए। यह खेल में रुचि जगाएगा, इसकी हर्षित प्रत्याशा।
"रसोई से एक किटी आ रही है।"
किचन से एक किटी आ रही है,
उसकी नन्ही आँखें सूजी हुई थीं।
रसोइये ने चाटा चाटा
और उसने छोटी बहिन में कहा...
खेल का कोर्स।
बच्चे कुर्सियों पर बैठते हैं। एक नन्ही बहिन की भूमिका निभाते हुए एक बच्चा दरवाजे के पीछे से निकलता है। उन्होंने एप्रन पहन रखा है, गले में धनुष है। किसनका बच्चों के पीछे चलता है। वह बहुत दुखी है, अपने पंजे से आँसू पोंछती है।
बच्चे कविता पढ़ते हैं:
किचन से एक किटी आ रही है,
उसकी नन्ही आँखें सूजी हुई थीं।
तुम किस बारे में रो रहे हो, प्रिये?
चूत:(रोते हुए बच्चों को रोकता है और जवाब देता है):
रसोइये ने चाटा चाटा
और उसने छोटी बहिन में कहा...
शिक्षक उसे सांत्वना देता है, उसे सहलाता है, बच्चों में से एक को भी छोटी बिल्ली पर दया करने के लिए आमंत्रित करता है, उसे दूध पिलाता है। समाप्ति विकल्प भिन्न हो सकते हैं।

3. "हानिकारक, झडनुल और पचकुल" का खेल-नाटकीयकरण("अच्छी सलाह" जी ओस्टर)
बच्चे अर्धवृत्त में बैठते हैं। शिक्षक बच्चों को जी. ओस्टर की "उपयोगी सलाह" का एक अंश पढ़ता है, फिर बच्चे उसे याद करते हैं:
अगर आपका नाम टेबल पर है,
शान से सोफ़े के नीचे छुप जाओ
और वहाँ चुपचाप लेटे रहो
ताकि वे आपको तुरंत न ढूंढ़ सकें।
और जब सोफे के नीचे से
वे पैरों से खींच लेंगे,
मुक्त तोड़ो और काटो
बिना लड़ाई के हार मत मानो।
बातचीत में प्रवेश न करें:
आप बातचीत के दौरान हैं
अगर वे अचानक पागल दे देते हैं,
उन्हें सावधानी से अपनी जेब में डालें,
निकालना मुश्किल होगा।
खेल का कोर्स।
शिक्षक:दोस्तों, चलिए मज़ेदार कहानियाँ खेलते हैं, बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर हानिकारक, झदनुली और पचकुली की भूमिकाएँ बाँटते हैं।
नुकसान पहुचने वाला:
अगर रात के खाने में हाथ
आप सलाद के साथ दाग रहे हैं,
और मेज़पोश के बारे में शर्म करो
अपनी उंगलियों को पोंछें
इसे सावधानी से कम करें
अपने हाथ पोंछो
पड़ोसी की पैंट के बारे में।
झदनुल्या:
केक के पास बैठने की कोशिश करो,
बातचीत में प्रवेश न करें:
आप बातचीत के दौरान हैं
आधा कैंडी खाओ।
अगर वे अचानक पागल दे देते हैं,
उन्हें सावधानी से अपनी जेब में डालें,
लेकिन वहां जाम न छिपाएं -
निकालना मुश्किल होगा।
पेटुले:
अगर रात के खाने में हाथ
आप सलाद के साथ दाग रहे हैं,
और मेज़पोश के बारे में शर्म करो
अपनी उंगलियों को पोंछें
इसे सावधानी से कम करें
उन्हें मेज के नीचे, और वहाँ शांति है
अपने हाथ पोंछो
पड़ोसी की पैंट के बारे में।

4. खेल - नाटकीयता "अच्छी तरह से छिपा हुआ कटलेट" (जी। ओस्टर)।
बच्चों को परी कथा "अच्छी तरह से छिपा हुआ कटलेट" (जी। ओस्टर) पढ़ने के लिए:
पिल्ला अटारी में बिल्ली के बच्चे के पास आया और एक कटलेट लाया।
- सुनिश्चित करें कि कोई मेरा कटलेट नहीं लेता है, - पिल्ला से पूछा। - मैं हूं
मैं यार्ड में थोड़ा खेलूंगा, और फिर मैं आकर खाऊंगा।
- ठीक है, - बिल्ली का बच्चा सहमत हो गया वूफ।

बिल्ली का बच्चा कटलेट की रखवाली करता रहा। बस के मामले में, उन्होंने कटलेट को केक बॉक्स से ढक दिया।
और फिर एक मक्खी अंदर उड़ गई। मुझे उसका पीछा करना पड़ा।
छत पर आराम कर रही बिल्ली को अचानक एक बहुत ही परिचित और स्वादिष्ट गंध आ रही थी
गंध।
- तो वहीं से कटलेट की महक आती है... - बिल्ली ने कहा और उसे खांचे में चिपका दिया
पंजा पंजा।
"आउच! - बिल्ली का बच्चा वूफ सोचा। - कटलेट जरूर बचाना चाहिए..."
- मेरा कटलेट कहाँ है? पिल्ला ने पूछा।
- मैंने इसे छिपा दिया! - बिल्ली का बच्चा वूफ ने कहा।
- और कोई उसे नहीं ढूंढेगा?
- परेशान मत होइये! - वूफ ने आत्मविश्वास से कहा। - मैंने इसे बहुत अच्छी तरह छुपाया। मैं हूं
इसे खाया।
खेल का कोर्स।
बच्चे, शिक्षक के साथ, एक पिल्ला और बिल्ली के बच्चे की भूमिका के लिए बच्चों को चुनते हैं और एक परी कथा का मंचन करते हैं:
शिक्षक:(अपने होठों को सूँघते हुए पिल्ला को बुलाता है।)पर! पर! पिल्ला भाग जाता है।
कुत्ते का पिल्ला(लयबद्ध रूप से अपना मुंह खोलते हुए)।वूफ-हां, हां-हां-हां! (भागता है, नाचता है)
शिक्षक: (बिल्ली का बच्चा बुला रहा है)।किट्टी! किट्टी! बिल्ली का बच्चा भाग जाता है।
बिल्ली का बच्चा (वह अपने पंजे से अपना चेहरा धोता है, चारों ओर देखता है)।मियांउ! मियांउ! (पत्ते।)
पिल्ला भाग गया, उसके दांतों में कटलेट है।
शिक्षक:पिल्ला कटलेट को अटारी में लाया, एक कोने में रख दिया।
पिल्ला कटलेट को बाईं ओर रखता है।
कुत्ते का पिल्ला(डरते हुए चारों ओर देख रहे हैं)।वाह!
शिक्षक:उसने बिल्ली के बच्चे को बुलाया।
धीरे-धीरे और आलस्य से खींचते हुए, बिल्ली का बच्चा बाहर आता है।
कुत्ते का पिल्ला(बिल्ली के बच्चे की ओर मुड़ते हुए)।कृपया देखें कि कोई मेरा कटलेट नहीं चुराता है, और मैं यार्ड में थोड़ा खेलूंगा, और फिर मैं इसे खाऊंगा।
बिल्ली का बच्चा ( ध्यान से सुनता है, सिर हिलाता है)।अच्छा!
पिल्ला भाग जाता है। बिल्ली का बच्चा कटलेट पर चुपके से चढ़ जाता है, उसे अपने पंजे से पकड़ लेता है।
बिल्ली का बच्चा।मियांउ! म्यांऊ म्यांऊ! (वह खुशी से भाग जाती है)
शिक्षक:पिल्ला यार्ड में खेल रहा था। पिल्ला भाग जाता है।
कुत्ते का पिल्ला।अव-एवी! अव-अव-अव! बिल्ली का बच्चा बाहर आता है.
बिल्ली का बच्चा (वह भरा हुआ है, बल्कि अपने पंजे से पेट पर थपथपाता है)।मियांउ!
कुत्ते का पिल्ला।वाह!
शिक्षक:पिल्ला चिंतित।
कुत्ते का पिल्ला... तुमने मेरे कटलेट को लावारिस क्यों छोड़ दिया?
बिल्ली का बच्चा।मैंने इसे छुपाया!
कुत्ते का पिल्ला।क्या होगा अगर कोई उसे ढूंढ ले?
बिल्ली का बच्चा(अपने पंजा को आराम से लहराते हुए)।परेशान मत होइये।
शिक्षक:बिल्ली के बच्चे ने आत्मविश्वास से कहा।
बिल्ली का बच्चा।मैंने इसे बहुत अच्छी तरह छुपाया! (वह खुद को पेट पर थपथपाती है।)मैं ... (अपना मुंह चौड़ा खोलता और बंद करता है)खाया। (पेट पर वार करता है।)
पिल्ला बिल्ली के बच्चे की ओर मुड़ता है, एक सेकंड के लिए अपना मुंह चौड़ा करके गूंगा खड़ा होता है, फिर बिल्ली के बच्चे की छाल के साथ दौड़ता है। बिल्ली का बच्चा गुस्से में खर्राटे लेता है, फुफकारता है और भाग जाता है, अपने सिर को अपने पंजे से ढँक लेता है। पिल्ला अपना सिर नीचे कर लेता है और दयनीय रूप से रोते हुए निकल जाता है.
इस मंचन का दूसरा संस्करण भी संभव है।- दो कलाकारों के लिए (शिक्षक के शब्दों के बिना)।
पहला विकल्प बच्चों के लिए अधिक कठिन है क्योंकि उन्हें अक्सर भाषण में प्रवेश करना पड़ता है, लगातार अपना ध्यान एक चरित्र से दूसरे चरित्र पर स्विच करना पड़ता है।
दूसरा विकल्प आसान है, क्योंकि प्रतिभागियों की संख्या कम हो जाती है और दोनों कलाकार एक के बाद एक सीधे बोलते हैं। लेकिन भाषण का भार सभी के लिए और भी अधिक होता है। एक नमूने के लिए, हम नाट्यकरण की शुरुआत का सुझाव देते हैं।
पिल्ला रन आउट। धनुष।
बिल्ली का बच्चा दिखाई देता है। धनुष।
पिल्ला और बिल्ली का बच्चा अलग-अलग दिशाओं में बिखरते और दौड़ते हैं
कुत्ते का पिल्ला(पंजे में कटलेट रखता है, चारों ओर देखता है , डालता है, पंजे से दबाता है, मानो दब गया होतथा चुपचाप बिल्ली के बच्चे से बात करता है, बिल्ली का बच्चा भाग जाता है, पिल्ला को देखता है): वाह! कृपया देखें कि कोई मेरा कटलेट न चुराए। आदि।

शिक्षकों के लिए परामर्श

"बच्चों की नाट्य गतिविधियाँ,
भाषण विकारों को ठीक करने के साधन के रूप में

ओएचपी वाले बच्चों में "

द्वारा तैयार:

शिक्षक

मार्टानोवा

वेलेंटीना निकोलेवना

नाट्य खेलदो मुख्य समूहों में विभाजित हैं: निर्देशन और नाटकीकरण खेल

निर्देशक के लिएखेलों में टेबलटॉप, शैडो, फलालैनग्राफ थिएटर शामिल हैं।

एक टेबल थिएटर में, विभिन्न प्रकार के खिलौनों का उपयोग किया जाता है - कारखाने से बने, प्राकृतिक और किसी भी अन्य सामग्री से।

टेबलटॉप पिक्चर थियेटर - सभी चित्रों, पात्रों, सजावट को दो तरफा बनाना बेहतर है, क्योंकि मोड़ अपरिहार्य हैं, और आंकड़ों को गिरने से रोकने के लिए स्थिर समर्थन की आवश्यकता होती है।

फ्लेनेलेग्राफ। चित्र या वर्ण प्रदर्शित होते हैं। वे एक फलालैन या कालीन द्वारा जगह में रखे जाते हैं जो स्क्रीन और चित्र के विपरीत पक्ष को कसता है। कल्पना यहाँ अंतहीन है: पुरानी किताबों, पत्रिकाओं आदि के चित्र।

छाया रंगमंच। जरूरत है एक पारभासी कागज़ की स्क्रीन, स्पष्ट रूप से कटे हुए काले समतल पात्रों और उनके पीछे एक उज्ज्वल प्रकाश स्रोत, जिसकी बदौलत पात्र स्क्रीन पर छाया डालते हैं। उंगलियों की मदद से दिलचस्प चित्र प्राप्त होते हैं: एक भौंकने वाला कुत्ता, एक खरगोश, एक हंस, आदि।

खेलों की किस्में - नाटकीकरण

नाटक के खेल में भाग लेकर, बच्चा छवि में प्रवेश करता है, उसमें पुनर्जन्म लेता है, अपना जीवन जीता है।

सबसे अधिक बार, परियों की कहानियां खेल - नाटकों का आधार होती हैं। छवियां बच्चों को गतिशीलता और कार्यों की स्पष्ट प्रेरणा के साथ आकर्षित करती हैं। संवादों के साथ कविताओं का भी उपयोग किया जाता है, जिससे भूमिका द्वारा सामग्री को पुन: पेश करना संभव हो जाता है। गुण एक चरित्र की विशेषता है। इसके पूर्ण निर्माण में स्वयं को परेशान न करें। यह एक मुखौटा, टोपी, एप्रन, माल्यार्पण, बेल्ट, आदि हो सकता है।

खेल उंगलियों के साथ नाटक हैं। बच्चा गुणों को अपनी उंगलियों पर रखता है। वह चरित्र के लिए "नाटक" करता है, जिसकी छवि उसके हाथ पर होती है, पाठ का उच्चारण करता है, स्क्रीन के पीछे होता है या स्वतंत्र रूप से कमरे में घूमता है।

खेल बिबाबो गुड़िया के साथ नाटक हैं। गुड़िया को उंगलियों पर रखा जाता है, आमतौर पर वे एक स्क्रीन पर अभिनय करते हैं, जिसके पीछे चालक खड़ा होता है।
ओएचपी वाले बच्चों के भाषण विकास के उल्लंघन को सबसे पहले संचार विकारों के रूप में माना जाता है। भाषण के विकास में विचलन बच्चे के संपूर्ण मानसिक जीवन के निर्माण में परिलक्षित होता है।

साथियों और वयस्कों के साथ, नाटकीय गतिविधि का बच्चे पर एक स्पष्ट मनोचिकित्सक प्रभाव पड़ता है, और संचार क्षेत्र के उल्लंघन के सुधार को सुनिश्चित करता है। एक टीम में बच्चे व्यक्तिगत विशेषताओं का प्रदर्शन करते हैं, जो उनकी आंतरिक दुनिया के निर्माण में योगदान देता है, संचार संबंधी कुप्रथा पर काबू पाता है।

नाट्य नाटक के कार्य इसकी मनोवैज्ञानिक विशेषताओं से निर्धारित होते हैं, जो एल.एस. वायगोत्स्की, एस.एल. रुबिनस्टीन, डी.बी. एल्कोनिन, और अन्य के अध्ययन में प्रकट हुए हैं। खेल में, बच्चे का व्यक्तित्व बनता है, उसकी क्षमता और पहली रचनात्मक अभिव्यक्तियों का एहसास होता है। नाटकीय और चंचल गतिविधियों में, संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं, भावनात्मक और व्यक्तिगत क्षेत्र का गहन विकास होता है।

नाट्य खेल व्यक्तियों में साहित्यिक कार्यों (परियों की कहानियों, कहानियों, विशेष रूप से लिखित नाटक) का प्रतिनिधित्व करते हैं। साहित्यिक कार्यों के नायक पात्र बन जाते हैं, और उनके रोमांच, जीवन की घटनाएं, बचपन की कल्पना से बदल जाती हैं, खेल की साजिश बन जाती हैं। नाट्य खेलों की ख़ासियत यह है कि उनके पास एक तैयार कथानक है, जिसका अर्थ है कि बच्चे की गतिविधि काफी हद तक काम के पाठ से पूर्व निर्धारित होती है।

वास्तविक रचनात्मक खेल बच्चों की रचनात्मकता का सबसे समृद्ध क्षेत्र है। आखिरकार, किसी काम का पाठ एक कैनवास की तरह होता है जिसमें बच्चे खुद नई कहानी बुनते हैं, अतिरिक्त भूमिकाएँ पेश करते हैं, अंत बदलते हैं, आदि। एक नाट्य नाटक में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री से निर्धारित होते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। इसे पूरा करने के लिए, किसी को यह समझना चाहिए कि चरित्र कैसा है, वह इस तरह से क्यों कार्य करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करता है, अर्थात उसकी आंतरिक दुनिया में प्रवेश करता है। और यह काम सुनने की प्रक्रिया में किया जाना चाहिए।

खेल में बच्चों की पूर्ण भागीदारी के लिए विशेष तैयारी की आवश्यकता होती है, जो कलात्मक शब्द की कला की सौंदर्य बोध की क्षमता में प्रकट होती है, पाठ को ध्यान से सुनने की क्षमता, इंटोनेशन को पकड़ने की क्षमता, भाषण की विशेषताएं बदल जाती हैं। यह समझने के लिए कि किस तरह का नायक, किसी को अपने कार्यों का प्रारंभिक रूप से विश्लेषण करना सीखना चाहिए, उनका मूल्यांकन करना चाहिए और कार्य के नैतिक को समझना चाहिए। किसी कार्य के नायक का प्रतिनिधित्व करने की क्षमता, उसके अनुभव, विशिष्ट वातावरण जिसमें घटनाएँ सामने आती हैं, बच्चे के व्यक्तिगत अनुभव पर बहुत कुछ निर्भर करता है: उसके आसपास के जीवन के उसके प्रभाव जितने विविध होंगे, कल्पना, भावनाएँ और क्षमता उतनी ही समृद्ध होगी। सोचने के लिए। भूमिका निभाने के लिए, बच्चे के पास विभिन्न प्रकार के दृश्य साधन (चेहरे के भाव, हावभाव, शब्दावली में अभिव्यंजक भाषण और स्वर, आदि) होने चाहिए।

नाट्य गतिविधि की शैक्षिक संभावनाएं व्यापक हैं। इसमें भाग लेने से, बच्चे छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने चारों ओर की दुनिया को उसकी विविधता में जानते हैं, और कुशलता से पूछे गए प्रश्नों को सोचने, विश्लेषण करने, निष्कर्ष निकालने और सामान्यीकरण करने के लिए प्रेरित करते हैं। वाक् सुधार का मानसिक विकास से भी गहरा संबंध है। पात्रों की टिप्पणियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली अगोचर रूप से सक्रिय होती है, भाषण की ध्वनि संस्कृति और इसकी स्वर संरचना में सुधार किया जा रहा है।

हम कह सकते हैं कि नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, गहरे अनुभवों और खोजों के विकास का एक स्रोत है, उसे आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराती है। लेकिन यह भी कम महत्वपूर्ण नहीं है कि नाट्य गतिविधियों से बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र का विकास होता है, उसे पात्रों के प्रति सहानुभूति होती है, खेली जा रही घटनाओं के साथ सहानुभूति होती है।

नाट्य खेलों की कई किस्में हैं, जो सजावट में भिन्न हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात, बच्चों की नाट्य गतिविधियों की बारीकियों में। कुछ में, बच्चे कलाकार के रूप में स्वयं प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं; प्रत्येक बच्चे की एक भूमिका होती है। दूसरों में, बच्चे एक निर्देशक के खेल के रूप में कार्य करते हैं: वे एक साहित्यिक कार्य करते हैं, जिसके पात्रों को खिलौनों की मदद से चित्रित किया जाता है, उनकी भूमिकाओं को आवाज दी जाती है। त्रि-आयामी और समतल आकृतियों या तथाकथित पोस्टर नाट्य खेलों के साथ टेबल थिएटर का उपयोग करते हुए इसी तरह के प्रदर्शन होते हैं, जिसमें बच्चे एक परी कथा, कहानी आदि दिखाते हैं। सबसे आम प्रकार का पोस्टर थियेट्रिकल गेम शैडो थिएटर है ...

कभी-कभी बच्चे असली कठपुतली की तरह काम करते हैं, ऐसे खेल में आमतौर पर दो तरह के नाट्य खिलौनों का इस्तेमाल किया जाता है। पहला अजमोद प्रकार का है - अजमोद का रंगमंच (व्यवहार में इसे अक्सर बिबाबो का रंगमंच कहा जाता है), जहां दस्ताने-प्रकार की गुड़िया का उपयोग किया जाता है: एक गुड़िया, अंदर खोखली, हाथ पर रखी जाती है, जबकि तर्जनी है गुड़िया के सिर में रखा गया है, अंगूठा और मध्य सूट की आस्तीन में हैं, बाकी उंगलियां हथेली के खिलाफ दबाई गई हैं। एक स्क्रीन के पीछे से एक प्रदर्शन दिखाया गया है: कठपुतली कठपुतली अपने सिर पर कठपुतली पकड़े हुए हैं।

नाट्य खेलों में, बच्चों की रचनात्मकता के विभिन्न प्रकार विकसित होते हैं: कलात्मक भाषण, संगीत नाटक, नृत्य, मंच, गायन। एक अनुभवी शिक्षक के साथ, बच्चे साहित्यिक कृति के कलात्मक चित्रण के लिए न केवल "कलाकारों" की भूमिका निभाने के लिए प्रयास करते हैं, बल्कि "कलाकार" के रूप में भी, जो "संगीतकारों" के रूप में ध्वनि संगत प्रदान करते हैं। इस तरह की प्रत्येक गतिविधि बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं, क्षमताओं को प्रकट करने, प्रतिभा विकसित करने और बच्चों को मोहित करने में मदद करती है।

नाटक-नाटकीयकरण या नाट्य नाटक बच्चे के लिए बहुत महत्वपूर्ण कार्य प्रस्तुत करता है। बच्चों को शिक्षक की थोड़ी मदद से, खुद को खेल समूहों में व्यवस्थित करने में सक्षम होना चाहिए, इस बात पर सहमत होना चाहिए कि क्या खेला जाएगा, मुख्य तैयारी कार्यों को निर्धारित करें और करें (आवश्यक विशेषताओं, वेशभूषा, सजावट का चयन करें, दृश्य की व्यवस्था करें, कलाकारों और प्रस्तुतकर्ता का चयन करें, कई बार ट्रायल प्लेइंग करें); दर्शकों को आमंत्रित करने और उन्हें प्रदर्शन दिखाने में सक्षम हो। इस मामले में, भूमिकाओं के कलाकारों के भाषण और पैंटोमिमिक क्रियाएं पर्याप्त रूप से अभिव्यंजक (समझदार, अन्तर्राष्ट्रीय रूप से विविध, भावनात्मक रूप से रंगीन, उद्देश्यपूर्ण, आलंकारिक रूप से सत्य) होनी चाहिए।

इस प्रकार, एक नाट्य खेल के आयोजन की प्रक्रिया में, बच्चे संगठनात्मक कौशल और क्षमताओं का विकास करते हैं, संचार के रूपों, प्रकारों और साधनों में सुधार होता है, एक दूसरे के साथ बच्चों के सीधे संबंध बनते हैं और महसूस होते हैं, संचार कौशल और क्षमताएं हासिल की जाती हैं। पूर्वस्कूली उम्र में, पहली बार, आसपास के लोगों से खुद के प्रति एक अच्छे दृष्टिकोण की आवश्यकता, उनके द्वारा समझने और स्वीकार करने की इच्छा प्रकट होती है। खेल में बच्चे एक-दूसरे को करीब से देखते हैं, एक-दूसरे का मूल्यांकन करते हैं और इस तरह के आकलन के आधार पर आपसी सहानुभूति दिखाते हैं या नहीं दिखाते हैं। नाटक में उनके द्वारा खोजे गए व्यक्तित्व लक्षण उस संबंध को निर्धारित करते हैं जो बनता है। सहकर्मी उन बच्चों के साथ व्यवहार करने से इनकार करते हैं जो खेल में स्थापित नियमों का पालन नहीं करते हैं, संचार में नकारात्मक चरित्र लक्षण प्रदर्शित करते हैं। व्यक्तित्व संचार में पैदा होता है, एक सचेत, प्रेरित आधार पर निर्मित होता है। इसके लिए खेलने और तैयार करने की प्रक्रिया में, बच्चों के बीच सहयोग, आपसी सहायता, श्रम का विभाजन और सहयोग, देखभाल और ध्यान के संबंध बनते हैं। इस तरह के खेलों के साथ, बच्चे सूचनाओं को देखना और प्रसारित करना सीखते हैं, वार्ताकारों, दर्शकों की प्रतिक्रियाओं पर ध्यान केंद्रित करते हैं और उन्हें अपने कार्यों में ध्यान में रखते हैं। भाषण के दौरान उत्पन्न होने वाली कठिन परिस्थिति में खुद को जल्दी से नेविगेट करने में सक्षम होने के लिए यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, उदाहरण के लिए: प्रतिभागियों में से एक अपने शब्दों को भूल गया है, अनुक्रम को मिश्रित किया है, आदि। इसलिए, भाग लेने वाले बच्चों के बीच आपसी समझ और आपसी सहायता, जो खेलने और इसकी तैयारी की प्रक्रिया में विकसित होती है, बहुत महत्वपूर्ण हैं।

ऐसे खेलों के आयोजन और संचालन में शिक्षक की भूमिका बहुत बड़ी होती है। इसमें बच्चों के लिए स्पष्ट पर्याप्त कार्य निर्धारित करना और बच्चों को पहल को स्पष्ट रूप से स्थानांतरित करना, कुशलता से उनकी संयुक्त गतिविधियों को व्यवस्थित करना और इसे सही दिशा में निर्देशित करना शामिल है; व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक बच्चे से संबंधित संगठनात्मक योजना और मुद्दों (उसकी भावनाओं, अनुभवों, जो हो रहा है उस पर प्रतिक्रिया) दोनों में एक भी मुद्दे की अवहेलना नहीं करना; बच्चों को जिन कठिनाइयों का सामना करना पड़ता है। शिक्षक के लिए प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण लागू करना बहुत महत्वपूर्ण है।

इस प्रकार, खेल ऐसी गतिविधि का एक स्कूल होना चाहिए जिसमें आवश्यकता को प्रस्तुत करना बाहर से नहीं, बल्कि बच्चे की अपनी पहल पर प्रतिक्रिया के रूप में वांछित के रूप में प्रकट होता है। नाट्य नाटक, अपनी मनोवैज्ञानिक संरचना में, भविष्य की गंभीर गतिविधि का प्रोटोटाइप है - जिंदगी .

जैसा कि एल. जी. वायगोत्स्की ने तर्क दिया, बच्चे द्वारा स्वयं की गई एक क्रिया के आधार पर नाटकीयता, व्यक्तिगत अनुभवों के साथ कलात्मक सृजन को सबसे निकट, प्रभावी और सीधे जोड़ता है। नाट्य गतिविधियाँ भाषण के विकास में योगदान करती हैं (एकालाप, संवाद).

यह खंड सांस लेने और भाषण तंत्र की स्वतंत्रता, सही अभिव्यक्ति, स्पष्ट उच्चारण, विभिन्न स्वर और तर्क में महारत हासिल करने की क्षमता विकसित करने के उद्देश्य से खेल और अभ्यास को जोड़ता है। इसमें शब्दों के खेल भी शामिल हैं जो सुसंगत भाषण, रचनात्मक कल्पना, लघु कथाओं और परियों की कहानियों को लिखने की क्षमता विकसित करते हैं, और सबसे सरल तुकबंदी का चयन करते हैं।

प्रीस्कूलर के साथ विशेष पेशेवर प्रशिक्षण में संलग्न होना असंभव है, क्योंकि उनके श्वसन और मुखर तंत्र अभी तक पर्याप्त रूप से नहीं बने हैं। यह सुनिश्चित करने का प्रयास करना आवश्यक है कि बच्चे समझें: एक अभिनेता का भाषण जीवन की तुलना में स्पष्ट, मधुर और अभिव्यंजक होना चाहिए। हाथ में काम के आधार पर, श्वास पर जोर दिया जाता है, फिर अभिव्यक्ति पर, फिर उच्चारण पर, फिर स्वर या स्वर पर।

भाषण विकारों वाले बच्चों के साथ सुधारात्मक कार्य में, उनकी भावनात्मक दुनिया पर भरोसा करना हमेशा आवश्यक होता है, संज्ञानात्मक रुचि ठीक यही कारण है कि बच्चों के नाट्य खेलों और अभ्यासों में कविता की भूमिका इतनी महान है।

लयबद्ध रूप से संगठित भाषण के रूप में एक काव्य पाठ बच्चे के पूरे शरीर को सक्रिय करता है, उसके मुखर तंत्र के विकास में योगदान देता है। कविताएँ न केवल स्पष्ट, सक्षम भाषण के निर्माण के लिए प्रकृति में प्रशिक्षण देती हैं, बल्कि बच्चे की आत्मा में भावनात्मक प्रतिक्रिया भी पाती हैं, विभिन्न खेलों और कार्यों को रोमांचक बनाती हैं। बच्चों को विशेष रूप से संवाद कविताएँ पसंद हैं। एक निश्चित चरित्र की ओर से बोलते हुए, बच्चा अधिक आराम से होता है, एक साथी के साथ संवाद करता है। अगले चरण में, आप कविता से एक संपूर्ण लघु-प्रदर्शन बना सकते हैं और इसे रेखाचित्रों के रूप में चला सकते हैं। इसके अलावा, कविता सीखने से स्मृति और बुद्धि का विकास होता है।

एक बच्चा, एक परी कथा में अपनी भूमिका को आत्मसात करता है, एक विशिष्ट जातीय वातावरण में प्रवेश करता है, सीमित भाषण क्षमताओं के बावजूद, नाटकीय गतिविधियों में भाग लेने में गतिविधि और रुचि दिखाता है।

पूर्वस्कूली उम्र - नाटक की प्रमुख गतिविधि के माध्यम से नाट्य नाटक में संचारी क्रियाओं की मध्यस्थता की जाती है। यह खेल है जिसका बच्चे के विकास पर सबसे महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता है, और सबसे बढ़कर, क्योंकि खेल में, बच्चे पूरी तरह से संवाद करना सीखते हैं। नाटक की भूमिका वह बाहरी सहायता है जो बच्चे को उसके व्यवहार को नियंत्रित करने में मदद करती है। भूमिका बच्चे में एक संभावित संचार संसाधन को प्रकट कर सकती है।

नाट्य गतिविधि बच्चे को न केवल सामान्य बातचीत में, बल्कि सार्वजनिक रूप से भी अपनी भावनाओं, भावनाओं को व्यक्त करने में मदद करती है। अभिव्यंजक सार्वजनिक भाषण की आदत (बाद की स्कूली शिक्षा के लिए आवश्यक)दर्शकों के सामने बोलने में बच्चे को शामिल करके ही उठाया जा सकता है।

शब्द निर्माण पर कार्य में विभिन्न रूपों और व्याख्याओं में अभिव्यक्ति के सभी साधनों का उपयोग शामिल है, जिससे बच्चों को अपनी संचार आवश्यकताओं को महसूस करने की अनुमति मिलती है:

अभिव्यंजक-नकल (देखो, मुस्कान, चेहरे के भाव, अभिव्यंजक स्वर, अभिव्यंजक शरीर की गति);

विषय-प्रभावी (चलन और वस्तु की गति, मुद्राएं).

नाट्य गतिविधियों में, संवाद सक्रिय रूप से सामाजिक रूप के रूप में विकसित हो रहा है (संचारी)भाषण। मंच संवाद आदर्श, "सही", तार्किक, भावनात्मक रूप से हैं। प्रदर्शन की तैयारी के दौरान सीखी गई भाषण की साहित्यिक छवियों को बाद में बच्चों द्वारा मुक्त भाषण संचार में तैयार भाषण सामग्री के रूप में उपयोग किया जाता है।

भाषण हानि वाले बच्चे के लिए नाटकीय विकासात्मक वातावरण मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक स्थितियों का एक जटिल प्रदान करता है जो भावनात्मक कल्याण, उसके आत्म-विकास और उम्र की प्रमुख आवश्यकताओं की संतुष्टि में योगदान देता है; अधिकतम सुधार, उल्लंघन का मुआवजा, भाषण का विकास, सहवर्ती विकार (मोटर, भावनात्मक और अन्य)... और माध्यमिक विचलन की रोकथाम: उद्देश्यपूर्ण सामाजिक और भावनात्मक विकास, अपने स्वयं के व्यवहार के सचेत विनियमन के लिए तंत्र का गठन और दूसरों के साथ बातचीत, संज्ञानात्मक आवश्यकताएं।

नाटकीय गतिविधि ने बालवाड़ी के भाषण चिकित्सा समूह की शैक्षणिक प्रक्रिया में व्यवस्थित रूप से प्रवेश किया। समूह नाट्य गतिविधियों के लिए एक विशेष मिनी-सेंटर से सुसज्जित है, जहाँ हैं: टेबल थिएटर के लिए गुड़िया, साथ ही मिट्टियाँ, दस्ताने और अन्य प्रकार के थिएटर; विभिन्न जानवरों और पक्षियों के कैप-मास्क; वेशभूषा और सजावट के तत्व; पर्दा स्क्रीन।

भाषण हानि वाले बच्चों की नाट्य गतिविधियों की विशेषताएं:

नाटक के खेल में भूमिका का वितरण करते समय, भाषण चिकित्सा कार्य की एक निश्चित अवधि में प्रत्येक बच्चे की भाषण क्षमताओं को ध्यान में रखना चाहिए। कम से कम छोटे भाषण को दूसरों के साथ समान आधार पर बोलने की अनुमति देना, एक अवसर देने के लिए, पुनर्जन्म करते समय, भाषण दोष से ध्यान हटाने या सही भाषण प्रदर्शित करने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि बच्चा क्या भूमिका निभाता है, यह महत्वपूर्ण है कि वह असामान्य विशेषताओं के साथ एक छवि बनाता है, भाषण कठिनाइयों को दूर करना सीखता है और स्वतंत्र रूप से भाषण में प्रवेश करता है। एक चरित्र की भूमिका पाने की इच्छा स्पष्ट रूप से, सही ढंग से बोलना सीखने के लिए एक शक्तिशाली प्रोत्साहन है। बच्चे भाषण चिकित्सा में व्यक्तिगत पाठों में अधिक इच्छुक और अधिक सक्रिय होते हैं: वे "भालू की तरह बढ़ना", "मधुमक्खी की तरह गूंजना", "हंस की तरह फुफकारना" सीखते हैं। नाट्य गतिविधियों में "एरोबेटिक्स" - प्रदर्शन में बच्चों की भागीदारी। बेशक, भाषण चिकित्सा समूह का हर बच्चा ऐसा नहीं कर सकता है, लेकिन फिर भी, कुछ बच्चे जिन्होंने मंच आंदोलनों को करने में कुछ सफलता हासिल की है, साथ ही साथ शुद्ध, स्पष्ट, अभिव्यंजक भाषण में महारत हासिल करने वाले बच्चे दी गई भूमिका का अच्छी तरह से सामना करते हैं। उनको।

भाषण विकारों वाले बच्चों के भावनात्मक और संचार क्षेत्र को ठीक करने के साधन के रूप में नाट्य गतिविधियों का उपयोग भावनात्मक भाषण, कल्पना के विकास और बच्चों को स्कूल के लिए तैयार करने के चरण में आलंकारिक सोच की नींव के गठन पर सकारात्मक प्रभाव डालता है। . भाषण गतिविधि में उल्लेखनीय वृद्धि हुई है, विभिन्न प्रकार के संवादात्मक उच्चारणों का उपयोग (अपील - आग्रह, अपील - प्रश्न, अपील - संदेश); संचार के अभ्यास में उनका उपयोग करते हुए, मानव चेहरे के भाव, प्राकृतिक और अभिव्यंजक इशारों के शब्दार्थ पहलू में महारत हासिल करना; एक सुसंगत, नैदानिक, एकालाप भाषण का विकास।

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नाट्यकरण खेल विशेष खेल हैं जिसमें बच्चा एक परिचित कथानक को खेलता है, उसे विकसित करता है, या एक नया लेकर आता है। यह महत्वपूर्ण है कि इस तरह के खेल में बच्चा अपनी छोटी सी दुनिया बनाता है और खुद को मालिक, होने वाली घटनाओं का निर्माता महसूस करता है। वह पात्रों के कार्यों को नियंत्रित करता है और उनके संबंध बनाता है। नाटक में, बच्चा एक अभिनेता, एक निर्देशक और एक पटकथा लेखक में बदल जाता है। बच्चा ऐसे खेलों में कभी भी खामोशी से नहीं खेलता। बच्चा अपनी आवाज या चरित्र की आवाज से घटनाओं और अनुभवों का उच्चारण करता है। वह नायकों को आवाज देता है, एक कहानी के साथ आता है, वह जीता है जो सामान्य जीवन में जीना उसके लिए आसान नहीं होता है। ऐसे खेलों के दौरान, भाषण का गहन विकास होता है, शब्दावली गुणात्मक और मात्रात्मक रूप से समृद्ध होती है, कल्पना, बच्चे की रचनात्मक क्षमता, खुद को नियंत्रित करने की क्षमता, कथानक के अनुसार ध्यान रखना, तर्क और विचार की स्वतंत्रता विकसित होती है। यह सब संज्ञानात्मक विकास और आगे की शैक्षिक गतिविधियों में विशेष महत्व रखता है। इसलिए, एक बच्चे के विकास के विभिन्न चरणों में नाटकीयता के खेल अत्यंत उपयोगी और आवश्यक हैं।

नाटक के खेल को भूमिका निभाने वाले खेलों से अलग किया जाना चाहिए। पूर्व की एक विशिष्ट विशेषता न केवल कथानक है, बल्कि खेल गतिविधि की प्रकृति भी है। नाटकीकरण खेल एक प्रकार के नाटकीय खेल हैं। हालाँकि, दोनों में कुछ अंतर हैं। नाट्य खेलों के विपरीत, नाट्य खेलों में साहित्यिक कृति के रूप में एक निश्चित सामग्री होती है, जिसे बच्चों द्वारा उनके चेहरे पर खेला जाता है। उनमें, वास्तविक नाट्य कला की तरह, ऐसे अभिव्यंजक साधनों की मदद से जैसे कि स्वर, चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्रा और चाल, ठोस चित्र बनाए जाते हैं। बच्चे की स्वतंत्रता के स्तर में भी अंतर होता है।

L. Vyroshnina, N. Karpinskaya, E. Trusova, L. Furmina, और अन्य द्वारा किए गए विशेष शैक्षणिक अनुसंधान के लिए धन्यवाद, निम्नलिखित की स्थापना की गई थी।

यहां तक ​​कि बड़े पूर्वस्कूली बच्चे भी अपने दम पर नाट्यकरण के खेल नहीं खेलते हैं। वे शिक्षक के सुझाव पर और उनके मार्गदर्शन (एल। फुरमिना) में नाट्य खेलों में सबसे अधिक रुचि रखते हैं। लेकिन, अगर पहले जूनियर ग्रुप के बच्चे शिक्षक की मदद से लोकगीत, नर्सरी राइम, छोटे-छोटे सीन बजाएंगे और दूसरे जूनियर ग्रुप में प्लेन थिएटर के खिलौनों और मूर्तियों का इस्तेमाल करते हुए, वे ऐसा करना जारी रखेंगे, तो पहले से ही मध्य युग में, एक स्वतंत्र गतिविधि (सिगुटकिना) के रूप में नाटक का नाटक संभव है। इस धारणा के लिए कई पुष्टि हैं।

यह पाया गया कि नाटकीय गतिविधि की प्रक्रिया में जीवन के पांचवें वर्ष के बच्चे सक्रिय रूप से व्यक्तिगत, व्यक्तिगत, अजीबोगरीब भूमिकाओं के प्रदर्शन में लाने का प्रयास करते हैं (एन। कारपिन्स्काया)। और वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में, कलात्मक और आलंकारिक अभिव्यंजना (कोफमैन) के तरीकों में बच्चों को विशेषज्ञ बनाना संभव हो जाता है।

उसी उम्र में, बच्चों को कहानी सुनाने के लिए सिखाने की प्रणाली में विभिन्न प्रकार के थिएटर का उपयोग करके नाट्य गतिविधियों के टुकड़ों को शामिल करना संभव हो जाता है, साथ ही नाट्य खेलों (एल। वायरोशिना) को समृद्ध करने के लिए भाषण विकास कक्षाओं का उपयोग करना संभव हो जाता है।

यह भी पाया गया कि नाट्य गतिविधि की प्रभावशीलता काफी हद तक बच्चों की दृश्य कला में कक्षाओं के साथ इसके एकीकरण पर निर्भर करती है। सजावटी और डिजाइन रचनात्मकता की प्रक्रिया में, बच्चों को सोचने, प्रतिबिंबित करने, याद रखने और सपने देखने का अवसर मिलता है, जो बनाई गई छवियों (ई। ट्रुसोवा) की अभिव्यक्ति पर भी सकारात्मक प्रभाव डालता है।

नाटक के खेल में, बाल-कलाकार स्वतंत्र रूप से अभिव्यक्ति के साधनों (इंटोनेशन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम) के एक जटिल का उपयोग करके एक छवि बनाता है, भूमिका निभाने के अपने कार्यों को करता है। एक नाटक-नाटकीयकरण में, बच्चा किसी भी कथानक का प्रदर्शन करता है, जिसका परिदृश्य पहले से मौजूद है, लेकिन एक कठोर सिद्धांत नहीं है, बल्कि एक कैनवास के रूप में कार्य करता है जिसके भीतर आशुरचना विकसित होती है। कामचलाऊ व्यवस्था न केवल पाठ से संबंधित हो सकती है, बल्कि मंचीय क्रिया से भी संबंधित हो सकती है।

नाटकीयता के खेल दर्शकों के बिना किए जा सकते हैं या एक संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के चरित्र हो सकते हैं। यदि उन्हें सामान्य नाट्य रूप (मंच, पर्दा, दृश्यावली, वेशभूषा, आदि) में या सामूहिक कथानक शो के रूप में प्रदर्शित किया जाता है, तो उन्हें नाट्यकरण कहा जाता है।

नाटकीकरण खेलों के कई स्तर हैं:

1. खेल-जानवरों, लोगों, साहित्यिक पात्रों की छवियों की नकल।

2. पाठ पर आधारित भूमिका आधारित संवाद।

3. कार्यों का प्रदर्शन।

4. एक या कई कार्यों के आधार पर प्रदर्शन का मंचन।

5. प्रारंभिक तैयारी के बिना साजिश रचने के साथ खेल-सुधार।

सूचीबद्ध स्तरों में से प्रत्येक पर, कई प्रकार के नाट्यकरण खेलों का उपयोग किया जा सकता है (एल.पी. बोचकेरेवा):

1. कला के कार्यों का नाटकीयकरण, जब बच्चा एक चरित्र की भूमिका निभाता है। उसी समय, वह छवि में प्रवेश करता है, आराम से मुक्त महसूस करता है। एक नियम के रूप में, एक ही समय में, उसका डर गायब हो जाता है, भाषण एक उज्ज्वल स्वर रंग प्राप्त करता है, भाषण के हावभाव-नकल पक्ष, नकल करने की क्षमता विकसित होती है।

2. फ्लैट और त्रि-आयामी आंकड़ों के साथ टेबल थियेटर - ये स्थिर समर्थन पर कार्डबोर्ड या प्लाईवुड सिल्हूट हैं। सभी पात्रों को दोनों तरफ चित्रित किया गया है और मेज पर स्लाइड किया गया है। प्लाईवुड समकक्ष अधिक टिकाऊ है और थिएटर के उपयोग की अवधि बढ़ाता है। यह पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में विशेष रूप से सच है।

3. टेबल कोन थियेटर। खिलौना कलाकारों को बनाने वाले सभी विवरण ज्यामितीय आकार हैं। सिर एक चक्र है, धड़ और अंग शंकु हैं, कान त्रिकोण हैं, और मूंछें आयताकार धारियां हैं। मूर्ति के तैयार शरीर को रंगीन, पिपली आदि के साथ पूरक किया जा सकता है। गुड़िया बड़ी होती हैं और मेज पर बहुत अधिक जगह लेती हैं, इसलिए प्रदर्शन में तीन से अधिक गुड़िया का उपयोग नहीं किया जाता है। मेज पर अर्ध-चल आकृति "स्लाइड"। चूंकि इस प्रकार के थिएटर में शंकु खिलौने-कलाकारों के साथ गतिविधि का क्षेत्र सीमित है, क्योंकि प्रत्येक सेट केवल एक भूखंड के लिए अभिप्रेत है, और शंकु के आंकड़ों में थोड़ी सी गतिशीलता होती है, बच्चे की सभी रचनात्मकता और कल्पना आवाज अभिनय में सन्निहित है .

4. खेल-नाटकीयता उंगलियों के साथ। वे हाथों के ठीक मोटर कौशल के विकास के लिए विशेष रूप से उपयोगी होते हैं, और 5-6 वर्ष की आयु में फिंगर थिएटर का कौशल लेखन के लिए हाथ तैयार करता है। ऐसे रंगमंच में सभी पात्र, मंच और कथानक एक या दो हाथों पर स्थित होते हैं। इसके लिए विशेष उंगली कठपुतली हैं। वे कपड़े, लकड़ी से बने होते हैं। छवि की विश्वसनीयता को गुणवत्ता वाले खिलौने की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक माना जा सकता है। गुड़िया ने छवि में व्यंग्य के स्पर्श के बिना अभिव्यक्तिपूर्ण चेहरों का धीरे-धीरे पता लगाया है, जानवरों में एक या दूसरे जानवर की विशिष्ट विशेषताएं हैं। लकड़ी के खिलौने पात्रों के छोटे सिर की तरह दिख सकते हैं, या वे सिर, धड़, हाथ, पैर या पैरों के साथ एक पूरी आकृति हो सकते हैं (यदि यह एक जानवर है)। तुम भी तीन सिर के साथ एक लकड़ी का सर्प-गोरींच पा सकते हैं। कपड़े या संयुक्त गुड़िया के हिस्से उच्च गुणवत्ता वाली सामग्री से बने होने चाहिए और एक दूसरे से अच्छी तरह से जुड़े होने चाहिए। लकड़ी की गुड़िया में उंगली के लिए एक नाली होती है, इसलिए खिलौना चुनते समय, इस नाली के आकार पर ध्यान देना जरूरी है। प्यूपा को उंगली के चारों ओर आराम से फिट होना चाहिए, इससे बाहर कूदे बिना और इसके विपरीत, बहुत कसकर निचोड़े बिना। बच्चे की पतली और नाजुक त्वचा कमजोर होती है, इसलिए लकड़ी को अच्छी तरह से रेत किया जाना चाहिए। खेल के दौरान, टेबल स्क्रीन का उपयोग करना अच्छा होता है, जिसके पीछे अभिनेता और दृश्य बदल जाते हैं।

5. कठपुतलियों का रंगमंच। कठपुतली तार पर एक गुड़िया है। सिर और जोड़ों को लकड़ी के आधार से टिका और निलंबित किया जाता है जो इस गुड़िया की गतिविधियों को नियंत्रित करता है।

6. छाया रंगमंच। इस थिएटर को सबसे पारंपरिक थिएटरों में से एक माना जाता है। इसमें, नीना याकोवलेना साइमनोविच-एफिमोवा के अनुसार, "ऐसे कोई इंप्रेशन (रंग, राहत) नहीं हैं जो ध्यान बिखेरते हैं। यही कारण है कि यह बच्चों द्वारा सुलभ और अच्छी तरह से माना जाता है। ठीक है क्योंकि सिल्हूट एक सामान्यीकरण है, यह समझ में आता है बच्चे। क्योंकि बच्चों की कला स्वयं सामान्यीकृत होती है। बच्चों के चित्र हमेशा सुंदर, हमेशा सुखद होते हैं। और बच्चे "प्रतीक" के साथ आकर्षित होते हैं।

यह स्पष्ट हो जाता है कि नाट्य खेलों के प्रकार विविध हैं। वे एक दूसरे के पूरक हैं और बालवाड़ी के पालन-पोषण और शैक्षिक कार्यों में एक योग्य स्थान ले सकते हैं और बच्चे के जीवन को उज्जवल, समृद्ध और अधिक विविध बना सकते हैं।

प्रसिद्ध मनोवैज्ञानिक एएन लेओनिएव के अनुसार, "विकसित नाटक-नाटकीयकरण पहले से ही" पूर्व-सौंदर्य "गतिविधि है। इसलिए, नाटक-नाटकीयकरण उत्पादक के लिए संक्रमण के संभावित रूपों में से एक है, अर्थात् एक विशिष्ट उद्देश्य के साथ सौंदर्य गतिविधि के लिए। अन्य लोगों के प्रभाव का "

इसके अलावा, सजावट और वेशभूषा के लिए धन्यवाद, बच्चों के लिए रंग, आकार, डिजाइन की मदद से एक छवि बनाने के लिए बहुत अच्छे अवसर हैं। हालांकि, नाट्य उपकरणों के लिए स्वच्छता और स्वच्छ आवश्यकताओं के बारे में याद रखना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, बाल रोग विशेषज्ञों का मानना ​​है कि बड़े पूर्वस्कूली बच्चों के साथ काम करने के लिए सभी प्रकार के कठपुतली थिएटरों का उपयोग नहीं किया जा सकता है। अपने सिर के ऊपर एक फैला हुआ और हाथ उठाकर बच्चे की लंबी अवधि की क्रियाओं को इस उम्र में contraindicated है, जबकि कठपुतली थियेटर, जिसमें बच्चे बैठते समय अभिनय करते हैं, इस के बच्चों के लिए सबसे मनो-शारीरिक प्रकार के थिएटर में से एक के रूप में पहचाना जाता है। उम्र। गुड़िया की उपस्थिति भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है।

इस मुद्दे के समाधान में एक महत्वपूर्ण योगदान कलाकार नताल्या वासिलिवेना पोलेनोवा द्वारा किया गया था, जो उत्कृष्ट रूसी कलाकार वी.डी. पोलेनोव। नताल्या वासिलिवेना की गुड़िया बहुत मूल थीं। उनके पास एक प्रोफ़ाइल की कमी थी, जिसके कारण एक सम्मेलन पैदा हुआ, साइबेरिया के उत्तरी लोगों के प्राचीन अनुष्ठान मुखौटा की संस्कृति के करीब, और गुड़िया प्लास्टिक कला के कामों में बदल गईं, जिनमें कुछ सम्मेलन थे।

नताल्या वासिलिवेना के इस विचार को कलाकारों ने बहुत सराहा, लेकिन शिक्षकों ने इसे नहीं अपनाया। फिंगर थिएटर, कठपुतली आदि के लिए कठपुतली बनाई गई और बड़े पैमाने पर पार्टियों में बनाई जा रही हैं, एक ढले हुए सिर के साथ, जिसमें एक अभिव्यक्ति में जमे हुए चेहरे की विशेषताएं स्पष्ट रूप से इंगित की जाती हैं, जो अक्सर एक छोटे से दर्शक को दिखाई नहीं देती हैं। .

दूसरी ओर, वाल्डोर्फ किंडरगार्टन अपने कठपुतली थियेटर में कठपुतली छवियों की प्लास्टिसिटी और सम्मेलन का व्यापक उपयोग करता है। फ्रेया जाफ्के इसके बारे में इस तरह लिखती हैं:

"पूरी क्रिया के दौरान गुड़िया की उपस्थिति नहीं बदलती है: वह हंसती है या गुस्से में है, जल्दी में या जल्दी में नहीं है, - उसका चेहरा अपरिवर्तित रहता है। इसलिए, प्रीस्कूलर के प्रदर्शन में, आपको कैरिकेचर आकृतियों वाली गुड़िया को छोड़ने की आवश्यकता है (उदाहरण के लिए, एक लंबी नाक वाली चुड़ैल); फिर पर्यवेक्षकों के बच्चे प्रदर्शन में सक्रिय प्रतिभागियों में बदल जाते हैं। गुड़िया के चरित्र को उसकी सभी गहराई में व्यक्त किया जा सकता है, सबसे पहले, कपड़े के रंग के माध्यम से। बुराई कल्पना कभी भी हल्के हल्के स्वरों से घिरा नहीं होता है, बल्कि मौन गहरे रंगों का उपयोग किया जाता है।"

हम गुड़िया बनाने की तकनीक के साथ, इस काम के संगठन से संबंधित मामलों में वाल्डोर्फ शिक्षकों के दृष्टिकोण से सहमत हैं। लेकिन हमारा मानना ​​है कि बच्चों के कलात्मक विकास पर अधिक ध्यान देना चाहिए।

पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चे कई गुण विकसित करते हैं जो आगे के सौंदर्य विकास के लिए मूल्यवान हैं: गतिविधि, चेतना, स्वतंत्रता, सामग्री और रूप की समग्र धारणा, भाग लेने और सहानुभूति की क्षमता, छापों की तत्कालता, अभिव्यक्ति में चमक और अभिव्यक्ति की अभिव्यक्ति कल्पना। इन गुणों के लिए धन्यवाद, बच्चा पहले से ही अपने प्रदर्शन के लिए एक गुड़िया बनाने में सक्षम है और कपड़ों के रंग के माध्यम से अपनी छवि को व्यक्त करता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कला कक्षाओं में, बच्चे शंकु से कठपुतली गुड़िया का आधार बनाते हैं, और फिर, चेहरे, कपड़े, विभिन्न प्रकार के अतिरिक्त विवरण जोड़कर, वांछित छवि बनाते हैं। एक अन्य मामले में, शिक्षक और माता-पिता कपड़े से गुड़िया के लिए आधार बना सकते हैं। और कई अलग-अलग रेनकोट और टोपी और अन्य विशेषताएँ बच्चों द्वारा स्वयं बनाई जा सकती हैं। कपड़े और अतिरिक्त विशेषताओं की मदद से प्रदर्शन की तैयारी करते समय, बच्चे अपनी इच्छानुसार कोई भी छवि बना सकते हैं।

साथ ही, हम रंग के संबंध में एफ जाफके के दृष्टिकोण से असहमत हैं, जिसमें पीला-सुनहरा रंग गरिमा के साथ जुड़ा हुआ है, और लाल-बैंगनी पोशाक - ज्ञान के साथ। यह रंग स्टीरियोटाइप बनाता है। बच्चों के साथ काम को इस तरह से व्यवस्थित करना कहीं अधिक महत्वपूर्ण है कि प्रत्येक बच्चा अपनी योजना के लिए एक समान दृश्यमान छवि खोजने में सक्षम हो।

जाहिर है, हर बच्चा भविष्य में कलाकार या अभिनेता नहीं बनेगा। लेकिन किसी भी व्यवसाय में उन्हें रचनात्मक गतिविधि और एक विकसित कल्पना से मदद मिलेगी, जो स्वयं से उत्पन्न नहीं होती है, लेकिन, जैसे कि उनकी कलात्मक गतिविधि में परिपक्व होती है।

इसलिए, नाट्य गतिविधियों में बच्चों के साथ काम करना, केवल प्रदर्शन रचनात्मकता के विकास तक सीमित नहीं होना चाहिए। एक बच्चे की अपनी गतिविधि का माप बहुत भिन्न हो सकता है।

कुछ प्रदर्शनों के लिए, वे सब कुछ स्वयं कर सकते हैं:

प्रदर्शन की सामग्री पर विचार करें;

इसमें अपने लिए एक भूमिका परिभाषित करें;

अपने स्वयं के विचारों के आधार पर, प्रदर्शन के लिए एक गुड़िया बनाएं या अपने लिए एक पोशाक बनाएं।

दूसरों में - केवल कॉस्ट्यूमर और कलाकार के रूप में कार्य करने के लिए।

तीसरा, प्रदर्शन के सिर्फ दर्शक और प्रतिभागी बनना, जिसे शिक्षक और माता-पिता उनके लिए तैयार करेंगे।

लेकिन इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि बच्चा किस तरह की स्वतंत्रता और गतिविधि को चुनता है, शिक्षक हमेशा अग्रणी भूमिका निभाता है। यह उसके पेशेवर कौशल और व्यक्तिगत रुचि पर निर्भर करता है कि खेल में बच्चे की भागीदारी की डिग्री, पूरे खेल में उसकी रुचि और रचनात्मक गतिविधि का संरक्षण और निर्धारित शैक्षणिक और मनोवैज्ञानिक लक्ष्यों की सक्षम उपलब्धि निर्भर करती है। पूर्वस्कूली उम्र के विभिन्न चरणों में नाटकीयकरण खेलों के संचालन और प्रबंधन के लिए कार्यप्रणाली के लिए विशेष आवश्यकताएं हैं। हम अपने काम के अगले भाग में इन आवश्यकताओं पर विचार करेंगे।