कल्पना में शाश्वत चित्र क्या हैं। विश्व साहित्य में "" शाश्वत चित्र "

अनन्त छवियां - यह विश्व साहित्य की छवियों का नाम है, जो पतली सामान्यीकरण की महान शक्ति से संकेतित हैं और एक सार्वभौमिक मानव आध्यात्मिक अधिग्रहण बन गए हैं।

इनमें प्रोमेथियस, मूसा, फॉस्ट, डॉन जियोवानी, डॉन क्विक्सोट, हेमलेट आदि शामिल हैं, जो विशिष्ट सामाजिक-ऐतिहासिक परिस्थितियों में उभर रहे हैं, ये चित्र अपनी विशिष्टता खो देते हैं और इन्हें सामान्य मानव प्रकार माना जाता है, चित्र प्रतीक हैं। लेखकों की नई और नई पीढ़ियाँ उनकी ओर रुख करती हैं, उन्हें उनके समय ("काकेशस" टी। शेवचेंको द्वारा निर्धारित व्याख्याएँ देते हुए, एल। उक्रिंका द्वारा "द स्टोन मास्टर", आई। फ्रैंक आदि द्वारा "मूसा")

प्रोमेथियस का मन, लोगों के लिए भाग्य, वीर सेवा, उनकी खुशी के लिए साहसी दुख ने हमेशा लोगों को आकर्षित किया है। कोई आश्चर्य नहीं कि यह छवि "अनन्त छवियों" में से एक है। यह ज्ञात है कि साहित्य में "प्रोमेथिज़्म" की अवधारणा है। अर्थ वीरतापूर्ण कार्यों के लिए शाश्वत प्रयास, अंतर्विरोध, मानवता के नाम पर आत्म-बलिदान करने की क्षमता में निहित है। इसलिए यह कुछ भी नहीं है कि यह छवि बहादुर लोगों को नई खोजों और खोजों के लिए प्रोत्साहित करती है।

शायद इसीलिए विभिन्न युगों के संगीतकारों और कलाकारों ने प्रोमेथियस की छवि को बदल दिया। यह ज्ञात है कि प्रोमेथियस की छवि को गोएथे, बायरन, शेल्ली, शेवचेंको, लेसिया उक्रिंका, इवान, रिल्स्की ने स्वीकार किया था। टाइटन की भावना ने प्रसिद्ध कलाकारों - माइकल एंजेलो, टिटियन, रचनाकारों - बीथोवेन, वैगनर, स्क्रिपियन को प्रेरित किया।

डब्ल्यू। शेक्सपियर द्वारा इसी नाम की त्रासदी से हेमलेट की "अनन्त छवि" संस्कृति का एक निश्चित संकेत बन गई और विभिन्न देशों और युगों की कला में एक नया जीवन प्राप्त किया।

हेमलेट ने दिवंगत पुनर्जागरण व्यक्ति का अवतार लिया। एक व्यक्ति जिसने दुनिया की अनंतता और अपनी क्षमताओं को समझ लिया है और इस अनन्तता से पहले भ्रमित है। यह एक गहरी दुखद छवि है। हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, सोबरली उसका मूल्यांकन करता है जो उसे घेरता है, मजबूती के साथ खड़ा होता है। लेकिन उनकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई और बुराई को हराने के लिए आगे नहीं बढ़ सकते।

उसका अनिर्णय कायरता का प्रकटीकरण नहीं है: वह एक बहादुर, मुखर व्यक्ति है। उसकी शंकाएं बुराई की प्रकृति पर गहरे प्रतिबिंब का परिणाम हैं। परिस्थितियों को उसके पिता के हत्यारे की जान लेने की आवश्यकता होती है। वह संदेह करता है, क्योंकि वह इस बदला को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहती है, यहां तक \u200b\u200bकि जब खलनायक मारा जाता है।

हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छे के पक्ष में है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं।

गोएथ हेमलेट की छवि की ओर मुड़ते हैं, जिन्होंने इस छवि को एक प्रकार की फस्ट के रूप में व्याख्या की, एक "शापित कवि" सभ्यता के पापों का प्रायश्चित करने के लिए मजबूर किया। इस छवि ने रोमांटिक लोगों के बीच विशेष महत्व हासिल कर लिया। यह वे थे जिन्होंने शेक्सपियर द्वारा बनाई गई छवि की "अनंत काल" और सार्वभौमिकता की खोज की थी। उनकी समझ में हेमलेट लगभग पहला रोमांटिक नायक है जो दुनिया की अपूर्णता का अनुभव करता है।

इस छवि ने 20 वीं सदी में - सामाजिक उथल-पुथल की सदी में अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है, जब प्रत्येक व्यक्ति खुद के लिए शाश्वत "हैमलेट" प्रश्न तय करता है। पहले से ही 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, अंग्रेजी लेखक थॉमस एलियट ने "अल्फ्रेड प्रूफ्रोक का लव सॉन्ग" कविता लिखी थी, जो जीवन की व्यर्थता के बोध से कवि की निराशा को दर्शाती थी। इस कविता के मुख्य पात्र को आलोचकों ने 20 वीं शताब्दी के गिरे हुए हेमलेट के रूप में कहा था। रूसी आई। एन्सेंस्की, एम। स्वेत्वेवा, बी। पास्टर्नक ने अपने कामों में हेमलेट की छवि को बदल दिया।

गरीबी और अकेलेपन में, Cervantes ने अपना जीवन व्यतीत किया, हालांकि अपने पूरे जीवन में उन्हें उज्ज्वल उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियां बीतेंगी, और उनके नायक न केवल भुला दिए जाएंगे, बल्कि "सबसे लोकप्रिय स्पेनियां" बन जाएंगे और हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे कि वे उपन्यास छोड़ दें और गद्य लेखकों के कामों में अपना जीवन व्यतीत करें। और नाटककार, कवि, कलाकार, संगीतकार। आज यह कल्पना करना मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने काम बनाए गए थे: उन्हें गोया और पिकासो, मस्सेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।

लेख

साहित्यिक इतिहास कई मामलों को जानता है जब लेखक के कार्य उनके जीवनकाल के दौरान बहुत लोकप्रिय थे, लेकिन समय बीत गया, और वे लगभग हमेशा के लिए भूल गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उनके समकालीनों द्वारा मान्यता नहीं दी गई थी, और अगली पीढ़ियों ने उनके कार्यों के वास्तविक मूल्य की खोज की।

लेकिन साहित्य में बहुत कम काम हैं, जिनका महत्व अतिशयोक्तिपूर्ण नहीं हो सकता है, क्योंकि उनमें ऐसी छवियां बनाई गई हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, ऐसी छवियां जो कलाकारों को अलग-अलग समय से रचनात्मक खोजों के लिए प्रेरित करती हैं। ऐसी छवियों को "शाश्वत" कहा जाता है, क्योंकि वे उन विशेषताओं के वाहक हैं जो हमेशा मनुष्य में निहित हैं।

मिगुएल सेर्वेंटेस डी सावेद्रा अपनी उम्र गरीबी और अकेलेपन में जीते थे, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, उज्ज्वल उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो लेखक स्वयं और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीतेंगी, और उनके नायकों को न केवल भुला दिया जाएगा, बल्कि सबसे लोकप्रिय स्पेनवासी बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर निकलेंगे और गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों की रचनाओं में अपने स्वतंत्र जीवन पर रहेंगे। आज यह कल्पना करना मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने काम बनाए गए थे: उन्हें गोया और पिकासो, मस्सेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।

अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और शिष्टता के उपन्यासों का मजाक उड़ाने के विचार से हुआ था, जो यूरोप में 16 वीं शताब्दी में लोकप्रिय था, जब सर्वंते रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक की योजना का विस्तार हुआ, और पुस्तक के पन्नों पर उनके समकालीन स्पेन को पुनर्जीवित किया गया, नायक ने खुद को बदल दिया: एक पैरोडी नाइट से वह एक अजीब और दुखद आकृति में बढ़ता है। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (लेखक के लिए आधुनिक स्पेन को दर्शाता है) और सार्वभौमिक (क्योंकि यह किसी भी देश में हर समय मौजूद है)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के साथ आदर्श मानदंडों और विचारों की वास्तविकता के साथ टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।

डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तव में वास्तविकता का आकलन करने में सक्षम नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि "क्विज़ोटिज़्म" की अवधारणा भी उभरी। यह आदर्श के एक मानवतावादी खोज को जोड़ती है, एक तरफ उत्साह, और दूसरी ओर भोलापन, सनकीपन। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक परवरिश को उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की कॉमेडी के साथ जोड़ा गया है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन उसे केवल एक सुंदर महिला में देखता है)।

उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि है मजाकिया और मिट्टी की सांचो पांजा। वह डॉन क्विक्सोट के पूर्ण विपरीत हैं, लेकिन नायकों का अटूट संबंध है, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक जैसे हैं। ग्रीवांस अपने नायकों के साथ दिखाते हैं कि वास्तविकता आदर्शों के बिना असंभव है, लेकिन वे वास्तविकता पर आधारित होनी चाहिए।

शेक्सपियर की त्रासदी "हैमलेट" में हमारे सामने एक पूरी तरह से अलग शाश्वत छवि दिखाई देती है। यह एक गहरी दुखद छवि है। हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, जो उसके चारों ओर होने वाली हर चीज का मूल्यांकन करता है, दृढ़ता से अच्छाई बनाम बुराई के पक्ष में खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई करने और बुराई को दंडित नहीं कर सकता। उसकी अनिच्छा कायरता का प्रकटीकरण नहीं है, वह एक बहादुर, मुखर व्यक्ति है। उसकी हिचकिचाहट बुराई की प्रकृति पर गहरे प्रतिबिंब का परिणाम है। परिस्थितियों को उसके पिता के हत्यारे को मारने की आवश्यकता होती है। वह हिचकिचाता है क्योंकि वह इस बदला को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में देखता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही एक खलनायक की हत्या हो। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छे के पक्ष में है, लेकिन इसके आंतरिक नैतिक कानून निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह मौका नहीं है कि इस छवि ने 20 वीं शताब्दी में एक विशेष प्रतिध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए शाश्वत "हैमलेट प्रश्न" को हल कर रहा था।

"अनन्त" छवियों के कुछ और उदाहरण हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझने के लिए सीखता है।

शाश्वत चित्र साहित्यिक और पौराणिक चरित्र हैं जिनका सार्वभौमिक मानवीय महत्व है और उन्होंने विभिन्न देशों और युगों के साहित्य में कई अवतार पाए हैं। शाश्वत छवियां सार्वभौमिक मानवीय मूल्यों को दर्शाती हैं जो हर समय समान रूप से महत्वपूर्ण हैं। इसलिए, वे केवल एक युग के लिए प्रासंगिक होना बंद कर देते हैं। उदाहरण के लिए, डॉन क्विक्सोट हमारे लिए सिर्फ एक गरीब मानव रईस व्यक्ति के रूप में रह गया है, जिसने खुद को एक शूरवीर की कल्पना की थी - वह वास्तविक परिस्थितियों में इसे बनाने के लिए अच्छे और नपुंसकता की इच्छा के बीच दुखद संघर्ष का प्रतीक है। प्रोमेथियस, हेमलेट, डॉन जुआन, फॉस्ट, मेफिस्टोफेल भी शाश्वत छवियों के क्लासिक उदाहरण हैं।

संभावित रूप से, विभिन्न युगों के पाठकों द्वारा आधुनिक माना जाने वाला प्रत्येक चित्र शाश्वत माना जा सकता है। हालांकि, परंपरा के अनुसार, शाश्वत छवियों में शामिल हैं, सबसे पहले, वे छवियां जो उनकी कई दार्शनिक व्याख्या की संभावना देती हैं। इसलिए, ऐसी छवियां जो सामान्य संज्ञाएं भी बन गई हैं (टार्टफ़े, मोलक्लिन, खलेत्सकोव) शाश्वत छवियां नहीं हैं। चूँकि ये नायक कुछ विशिष्ट दोषों (छल, पाखंड, आदि) का रूप धारण करते हैं, और हैमलेट या डॉन क्विक्सोट जैसी छवियों की सामग्री अधिक व्यापक है, यह मानव प्रकृति के एक पक्ष को कवर नहीं करती है, लेकिन मानव के मुख्य मुद्दे हैं किया जा रहा है।

मानव जाति के ऐतिहासिक विकास में आम तौर पर महत्वपूर्ण प्रक्रियाओं और विरोधाभासों का चित्रण करके, अनन्त छवियां नई सामान्यताओं की ओर ले जाती हैं, नई शताब्दियों की आवश्यकताओं के अनुरूप वास्तविकता के नए पुनर्मूल्यांकन के लिए एक प्रेरणा बन जाती हैं। कई शताब्दियों तक जीवित रहने के बाद, शाश्वत छवियां, हालांकि, बाद की पीढ़ियों की धारणा में अपरिवर्तित नहीं रहती हैं। अलग-अलग युगों में अलग-अलग लोगों ने इन छवियों को न केवल अलग-अलग, बल्कि कभी-कभी तेजी से विपरीत सामग्री में डाल दिया। उदाहरण के लिए, डॉन क्विक्सोट को विश्व साहित्य में एक समृद्ध और विविध व्याख्या मिली। उसने नायक की असंगति, वास्तविक परिस्थितियों की गलतफहमी, उसके प्रयासों की निरर्थकता और कॉमेडी पर जोर दिया। इस दृष्टिकोण से, अतीत में निर्देशित अवास्तविक भ्रमों के पालन के रूप में क्विज़ोटिकवाद को खारिज कर दिया गया था। लेकिन, दूसरी ओर, कॉमिक डॉन क्विक्सोट के आंकड़े के बगल में, दुखद डॉन क्विक्सोट की छवि अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से उभरने लगी। अपनी समकालीन वास्तविकता की आलोचना करने वाले कई लेखकों के लिए, डॉन क्विक्सोट के अतीत में आने वाले कॉमिक की पृष्ठभूमि, और न्याय के लिए एक अकेले लेकिन निडर सेनानी की विशेषताएं सामने आईं (बायरन, हेइन, तुर्गनेव, दोस्तोवस्की)।

निष्कर्ष. अनन्त छवियां साहित्यिक और पौराणिक चरित्र हैं जिनका सार्वभौमिक मानवीय अर्थ है और विभिन्न देशों और युगों के साहित्य में अवतार पाया है: प्रोमेथियस, हेमलेट, फॉस्ट, आदि। बहुमुखी व्याख्या, और शाश्वत छवियां कई दार्शनिक व्याख्याओं के लिए एक अवसर प्रदान करती हैं।

शाश्वत छवियां विश्व साहित्य के कार्यों की कलात्मक छवियां हैं, जिसमें लेखक अपने समय की महत्वपूर्ण सामग्री के आधार पर, बाद की पीढ़ियों के जीवन में लागू एक टिकाऊ सामान्यीकरण बनाने में कामयाब रहे। ये चित्र एक सामान्य ज्ञान प्राप्त करते हैं और हमारे समय तक उनके कलात्मक अर्थ को बनाए रखते हैं। वे पौराणिक, बाइबिल, लोककथाओं और साहित्यिक चरित्र भी हैं जिन्होंने स्पष्ट रूप से नैतिक और विश्वदृष्टि की सामग्री को व्यक्त किया है जो सभी मानव जाति के लिए महत्वपूर्ण है और जिन्होंने विभिन्न लोगों और युगों के साहित्य में दोहराया अवतार प्राप्त किया है। प्रत्येक युग और प्रत्येक लेखक ने प्रत्येक चरित्र की व्याख्या में अपने स्वयं के अर्थ लगाए, जो इस बात पर निर्भर करता है कि वे इस अनन्त छवि को आसपास की दुनिया के माध्यम से बताना चाहते हैं।

मूल छवि प्राथमिक छवि है, मूल; आम मानव प्रतीक, जो मिथकों, लोककथाओं और संस्कृति का एक संपूर्ण आधार है और पीढ़ी से पीढ़ी (मूर्ख राजा, दुष्ट सौतेली माँ, वफादार नौकर) के रूप में पारित किया जाता है।

कट्टरपंथ के विपरीत, जो दर्शाता है, सबसे पहले, "आनुवंशिक", मानव मानस की प्रारंभिक विशेषताएं, शाश्वत छवियां हमेशा सचेत गतिविधि का उत्पाद होती हैं, उनकी अपनी "राष्ट्रीयता" होती है, उत्पत्ति का समय और इसलिए, दुनिया की केवल सामान्य मानव धारणा को दर्शाती है, लेकिन एक निश्चित ऐतिहासिक और एक कलात्मक छवि में सन्निहित सांस्कृतिक अनुभव। शाश्वत छवियों का सार्वभौमिक चरित्र "मानवता के सामने आने वाली समस्याओं की रिश्तेदारी और समानता, मनुष्य के मनोचिकित्सा गुणों की एकता द्वारा दिया जाता है।

हालांकि, अलग-अलग समय पर विभिन्न सामाजिक स्तरों के प्रतिनिधियों ने अपनी, अक्सर अद्वितीय, सामग्री को "शाश्वत छवियों" में डाल दिया, अर्थात, शाश्वत छवियां बिल्कुल स्थिर और अपरिवर्तित नहीं हैं। प्रत्येक शाश्वत छवि का एक विशेष केंद्रीय उद्देश्य होता है, जो इसे एक सांस्कृतिक अर्थ देता है और जिसके बिना यह अपना महत्व खो देता है।

कोई इस बात से सहमत नहीं हो सकता है कि किसी विशेष युग के लोगों के लिए खुद के साथ एक छवि की तुलना करना बहुत दिलचस्प है जब वे खुद को उसी जीवन स्थितियों में पाते हैं। दूसरी ओर, यदि एक शाश्वत छवि अधिकांश सामाजिक समूह के लिए अपना महत्व खो देती है, इसका मतलब यह नहीं है कि यह इस संस्कृति से हमेशा के लिए गायब हो जाता है।

प्रत्येक शाश्वत छवि केवल बाहरी परिवर्तनों का अनुभव कर सकती है, क्योंकि इसके साथ जुड़ा केंद्रीय उद्देश्य सार है जो हमेशा के लिए एक विशेष गुणवत्ता को ठीक करता है, उदाहरण के लिए, हेमलेट का "भाग्य" एक दार्शनिक बदला लेने वाला, रोमियो और जूलियट - शाश्वत प्रेम, प्रोमेथियस - मानवतावाद। एक और बात यह है कि नायक के बहुत सार का दृष्टिकोण प्रत्येक संस्कृति में भिन्न हो सकता है।

Mephistopheles विश्व साहित्य की "शाश्वत छवियों" में से एक है। वह जेवी गोएथे की त्रासदी "फॉस्ट" के नायक हैं।

विभिन्न देशों और लोगों के लोककथाओं और कथाओं ने अक्सर एक दानव के बीच गठबंधन के समापन के लिए मकसद का इस्तेमाल किया - बुराई की भावना और एक व्यक्ति। कभी-कभी कवियों को बाइबिल शैतान के "पतन", "स्वर्ग से निष्कासन" की कहानी से आकर्षित किया गया था, कभी-कभी भगवान के खिलाफ उसका विद्रोह। लोककथाओं के करीबी सूत्रों की माने तो फरिश्ते भी मौजूद थे, उनमें से शैतान को एक शरारती व्यक्ति, हंसमुख धोखेबाज का स्थान दिया गया था, जो अक्सर गड़बड़ हो जाता था। "मेफिस्टोफिल्स" नाम एक कंजूस दुष्ट मॉकर का पर्याय बन गया है। यहाँ से भाव उत्पन्न हुए: "मेफिस्टोफेल्स की हँसी, मुस्कुराहट" - सावधानीपूर्वक बुराई; "मेफिस्टोफिल्स की चेहरे की अभिव्यक्ति" - व्यंग्यात्मक और मजाक।

मेफिस्तोफेल्स एक गिर स्वर्गदूत है जो अच्छे और बुरे के बारे में भगवान के साथ एक शाश्वत विवाद का नेतृत्व करता है। उनका मानना \u200b\u200bहै कि एक व्यक्ति इतना खराब हो जाता है कि, एक मामूली प्रलोभन के कारण भी, वह आसानी से उसे अपनी आत्मा दे सकता है। वह यह भी मान रहा है कि मानवता बचाने लायक नहीं है। पूरे काम के दौरान, मेफिस्टोफिल्स दर्शाता है कि किसी व्यक्ति में उदात्त कुछ भी नहीं है। उसे फस्ट के उदाहरण से सिद्ध करना चाहिए कि मनुष्य दुष्ट है। फ़ॉस्ट के साथ बातचीत में बहुत बार, मेफिस्टोफेल्स एक वास्तविक दार्शनिक की तरह व्यवहार करते हैं जो मानव जीवन और इसकी प्रगति का बड़े चाव से पालन करते हैं। लेकिन यह केवल उसकी छवि नहीं है। काम के अन्य नायकों के साथ संचार में, वह खुद को पूरी तरह से अलग पक्ष से दिखाता है। वह कभी भी वार्ताकार से पीछे नहीं रहेगा और किसी भी विषय पर बातचीत करने में सक्षम होगा। मेफिस्टोफेल्स खुद कई बार कहते हैं कि उनके पास पूर्ण शक्ति नहीं है। मुख्य निर्णय हमेशा व्यक्ति पर निर्भर करता है, और वह केवल गलत विकल्प का लाभ उठा सकता है। लेकिन उसने लोगों को अपनी आत्माओं में व्यापार करने के लिए मजबूर नहीं किया, पाप करने के लिए, उन्होंने सभी के लिए पसंद का अधिकार छोड़ दिया। प्रत्येक व्यक्ति के पास यह चुनने का अवसर होता है कि उसकी अंतरात्मा और गरिमा उसे क्या करने देगी। शाश्वत छवि कलात्मक आर्कषक

मुझे ऐसा लगता है कि मेफिस्टोफेल्स की छवि हर समय प्रासंगिक होगी, क्योंकि हमेशा कुछ ऐसा होगा जो एकता को लुभाएगा।

साहित्य में शाश्वत छवियों के कई और उदाहरण हैं। लेकिन उनमें एक बात समान है: वे सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं, किसी भी पीढ़ी के लोगों को पीड़ा देने वाली शाश्वत समस्याओं को हल करने का प्रयास करते हैं।

साहित्यिक इतिहास कई मामलों को जानता है जब लेखक के कार्य उनके जीवन के दौरान बहुत लोकप्रिय थे, लेकिन समय बीत गया, और वे लगभग हमेशा के लिए भूल गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उनके समकालीनों द्वारा मान्यता नहीं दी गई थी, और बाद की पीढ़ियों ने उनके कार्यों के वास्तविक मूल्य की खोज की।

लेकिन साहित्य में ऐसे बहुत कम काम हैं, जिनके महत्व को कम करके नहीं आंका जा सकता है, क्योंकि वे ऐसे चित्र बनाते हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करते हैं, ऐसे चित्र जो कलाकारों को अलग-अलग समय से लेकर रचनात्मक खोजों तक के लिए प्रेरित करते हैं। ऐसी छवियों को "शाश्वत" कहा जाता है क्योंकि वे उन लक्षणों के वाहक हैं जो हमेशा मनुष्य में निहित हैं।

मिगुएल ग्रीवांटेस डी सावेद्रा ने अपना जीवन गरीबी और अकेलेपन में गुजारा, हालांकि अपने जीवनकाल में उन्हें प्रतिभाशाली, उज्ज्वल उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो लेखक स्वयं और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीतेंगी, और उनके नायकों को न केवल भुला दिया जाएगा, बल्कि वे "सबसे लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर आएंगे और गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों के कार्यों में अपना स्वतंत्र जीवन व्यतीत करेंगे। आज यह सूचीबद्ध करना और भी मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने काम आए हैं: उन्हें गोया और पिकासो, मस्सेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।

अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और शिष्टता के उपन्यासों का उपहास करने के विचार से हुआ था, जो कि 16 वीं शताब्दी में यूरोप में बहुत लोकप्रिय था, जब सर्वंते रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक का इरादा बढ़ता गया, और किताब के पन्नों पर उनके समकालीन स्पेन को पुनर्जीवित किया गया, नायक ने खुद को बदल दिया: एक पैरोडी नाइट से वह एक अजीब और दुखद आकृति में बढ़ता है। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (यह स्पेन के समकालीन लेखक को दर्शाता है) और सार्वभौमिक (क्योंकि यह किसी भी देश में हर समय मौजूद है)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के साथ खुद के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।

डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तव में वास्तविकता का आकलन करने में सक्षम नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि "क्विज़ोटिज़्म" की अवधारणा भी उभरी। यह आदर्श, उत्साह, एक तरफ धार्मिकता की कमी, और भोलेपन, सनकीपन, सपने और भ्रम के पालन के मानवतावादी खोज को जोड़ती है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक कुलीनता उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की कॉमेडी के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन वह उसे केवल एक सुंदर महिला में देखता है।

उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि है मजाकिया और मिट्टी की सांचो पांजा। वह डॉन क्विक्सोट के पूर्ण विपरीत हैं, लेकिन नायकों का अटूट संबंध है, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक जैसे हैं। ग्रीवांस अपने नायकों के साथ दिखाते हैं कि वास्तविकता आदर्शों के बिना असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।

शेक्सपियर के मेयेज "हेमलेट" में एक पूरी तरह से अलग अनन्त छवि हमारे सामने है। यह एक गहरी दुखद छवि है। हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, जो उसके चारों ओर होने वाली हर चीज का मूल्यांकन करता है, दृढ़ता से अच्छाई बनाम बुराई के पक्ष में खड़ा है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई करने और बुराई को दंडित नहीं कर सकता। उनकी अनिच्छा कायरता का प्रकटीकरण नहीं है, वह एक बहादुर, मुखर व्यक्ति हैं। उसकी हिचकिचाहट बुराई की प्रकृति पर गहरे प्रतिबिंब का परिणाम है। परिस्थितियों को उसके पिता के हत्यारे को मारने की आवश्यकता होती है। वह हिचकिचाता है क्योंकि वह इस बदला को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में देखता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही एक खलनायक को मार दिया जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छे के पक्ष में है, लेकिन इसके आंतरिक नैतिक कानून निर्णायक कार्रवाई को आगे बढ़ने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20 वीं शताब्दी में एक विशेष प्रतिध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का युग, जब प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए शाश्वत "हैमलेट प्रश्न" को हल कर रहा था।

"अनन्त" छवियों के कई और उदाहरणों का हवाला दिया जा सकता है: फ़ॉस्ट, मेफिस्टोफेल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को समझने के लिए इन छवियों से सीखता है।