बैले रोमियो और जूलियट से दृश्य पोस्ट करें। सर्गेई प्रोकोफिएव द्वारा बैले "रोमियो एंड जूलियट"

घर / इंद्रियां

पहला प्रमुख काम - बैले रोमियो और जूलियट - एक सच्ची कृति बन गया। उनका मंचीय जीवन कठिन शुरू हुआ। यह 1935-1936 के वर्षों में लिखा गया था। लिब्रेटो को संगीतकार ने निर्देशक एस। रेडलोव और कोरियोग्राफर एल। लावरोव्स्की (एल। लावरोवस्की ने 1940 में एस.एम. किरोव लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में बैले के पहले उत्पादन का मंचन किया) के साथ मिलकर विकसित किया था। लेकिन धीरे-धीरे प्रोकोफिव के असामान्य संगीत के अभ्यस्त होने को अभी भी सफलता का ताज पहनाया गया था। बैले रोमियो और जूलियट 1936 में पूरा हुआ था, लेकिन इसकी कल्पना पहले की गई थी। बैले का भाग्य जटिल तरीके से विकसित होता रहा। सबसे पहले, बैले को पूरा करने में कठिनाइयाँ थीं। प्रोकोफिव, एस। राडलोव के साथ, स्क्रिप्ट विकसित करते समय, एक सुखद अंत के बारे में सोचा, जिसने शेक्सपियर के विद्वानों के बीच आक्रोश का तूफान पैदा कर दिया। महान नाटककार के प्रति स्पष्ट अनादर को सरलता से समझाया गया: "जिन कारणों ने हमें इस बर्बरता की ओर धकेला, वे विशुद्ध रूप से कोरियोग्राफिक थे: जीवित लोग नृत्य कर सकते हैं, मरते हुए लोग लेटकर नृत्य नहीं करेंगे।" बैले को समाप्त करने का निर्णय, शेक्सपियर की तरह, सबसे दुखद रूप से इस तथ्य से प्रभावित था कि संगीत में ही, इसके अंतिम एपिसोड में कोई शुद्ध आनंद नहीं था। कोरियोग्राफरों के साथ बातचीत के बाद समस्या का समाधान किया गया, जब यह पता चला कि "एक घातक परिणाम के साथ समाप्त होने वाले बैले को हल करना संभव है।" हालांकि, बोल्शोई थिएटर ने संगीत को गैर-नृत्य योग्य मानते हुए समझौते का उल्लंघन किया। दूसरी बार, लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल ने अनुबंध से इनकार कर दिया। नतीजतन, रोमियो और जूलियट का पहला उत्पादन 1938 में ब्रनो, चेकोस्लोवाकिया में हुआ। बैले का मंचन प्रसिद्ध कोरियोग्राफर एल। लावरोव्स्की ने किया था। प्रसिद्ध जी। उलानोवा ने जूलियट के हिस्से में नृत्य किया।

हालांकि अतीत में शेक्सपियर को बैले मंच पर पेश करने का प्रयास किया गया था (उदाहरण के लिए, 1926 में, डायगिलेव ने रोमियो और जूलियट बैले का मंचन अंग्रेजी संगीतकार के। लैम्बर्ट द्वारा संगीत के साथ किया था), उनमें से किसी को भी सफल नहीं माना जाता है। ऐसा लगता था कि यदि शेक्सपियर की छवियों को ओपेरा में शामिल किया जा सकता है, जैसा कि बेलिनी, गुनोद, वर्डी, या सिम्फोनिक संगीत में किया गया था, जैसा कि त्चिकोवस्की में था, तो बैले में, इसकी शैली विशिष्टता के कारण, यह असंभव था। इस संबंध में, प्रोकोफिव का शेक्सपियर की कहानी की ओर मुड़ना एक साहसिक कदम था। हालांकि, रूसी और सोवियत बैले की परंपराओं ने इस कदम को तैयार किया।

बैले "रोमियो एंड जूलियट" की उपस्थिति सर्गेई प्रोकोफिव के काम में एक महत्वपूर्ण मोड़ है। बैले "रोमियो एंड जूलियट" एक नए कोरियोग्राफिक प्रदर्शन की खोज में सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक बन गया। Prokofiev जीवित मानवीय भावनाओं के अवतार के लिए प्रयास करता है, यथार्थवाद का दावा। प्रोकोफ़िएव का संगीत शेक्सपियर की त्रासदी के मुख्य संघर्ष को स्पष्ट रूप से प्रकट करता है - पुरानी पीढ़ी की पैतृक दुश्मनी के साथ हल्के प्रेम का टकराव, जो मध्ययुगीन जीवन शैली की हैवानियत की विशेषता है। संगीतकार ने बैले में एक संश्लेषण बनाया - नाटक और संगीत का एक संलयन, जैसा कि उनके समय में शेक्सपियर ने रोमियो और जूलियट में कविता को नाटकीय कार्रवाई के साथ जोड़ा था। प्रोकोफ़िएव का संगीत मानव आत्मा के सूक्ष्मतम मनोवैज्ञानिक आंदोलनों, शेक्सपियर के विचारों की समृद्धि, उनकी सबसे पहली त्रासदियों के जुनून और नाटक को व्यक्त करता है। प्रोकोफ़िएव बैले शेक्सपियर के पात्रों को उनकी विविधता और पूर्णता, गहरी कविता और जीवन शक्ति में फिर से बनाने में कामयाब रहे। रोमियो और जूलियट के प्यार की कविता, मर्कुटियो की हास्य और शरारत, नर्स की सादगी, पैटर लोरेंजो की बुद्धि, टायबाल्ट का रोष और क्रूरता, इतालवी सड़कों का उत्सव और हिंसक रंग, सुबह की कोमलता और मौत के दृश्यों का नाटक - यह सब प्रोकोफिव द्वारा कौशल और जबरदस्त अभिव्यंजक शक्ति के साथ सन्निहित है।

बैले शैली की विशिष्टता के लिए कार्रवाई के समेकन, इसकी एकाग्रता की आवश्यकता थी। त्रासदी में माध्यमिक या माध्यमिक सब कुछ काटते हुए, प्रोकोफिव ने अपना ध्यान केंद्रीय शब्दार्थ क्षणों पर केंद्रित किया: प्रेम और मृत्यु; वेरोना बड़प्पन के दो परिवारों के बीच घातक दुश्मनी - मोंटेग और कैपुलेट, जिसके कारण प्रेमियों की मृत्यु हो गई। प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" मनोवैज्ञानिक राज्यों की जटिल प्रेरणा के साथ एक समृद्ध विकसित कोरियोग्राफिक नाटक है, जिसमें स्पष्ट संगीत चित्रों-विशेषताओं की एक बहुतायत है। लिब्रेटो संक्षेप में और दृढ़ता से शेक्सपियर की त्रासदी के आधार को दर्शाता है। यह दृश्यों के मुख्य अनुक्रम को बरकरार रखता है (केवल कुछ दृश्यों को छोटा किया गया है - त्रासदी के 5 कृत्यों को 3 बड़े कृत्यों में बांटा गया है)।

रोमियो और जूलियट एक गहन अभिनव बैले है। इसकी नवीनता सिम्फोनिक विकास के सिद्धांतों में भी प्रकट होती है। सिम्फोनिक बैले नाटक में तीन अलग-अलग प्रकार होते हैं।

पहला अच्छाई और बुराई के विषयों का परस्पर विरोधी विरोध है। सभी नायकों - भलाई के वाहक विविध और बहुआयामी तरीके से दिखाए जाते हैं। संगीतकार बुराई को अधिक सामान्यीकृत तरीके से प्रस्तुत करता है, शत्रुता के विषयों को 19वीं शताब्दी के रॉक के विषयों के करीब लाता है, 20 वीं शताब्दी की बुराई के कुछ विषयों के लिए। उपसंहार को छोड़कर, सभी कार्यों में बुराई के विषय उत्पन्न होते हैं। वे नायकों की दुनिया पर आक्रमण करते हैं और विकसित नहीं होते हैं।

दूसरे प्रकार का सिम्फोनिक विकास छवियों के क्रमिक परिवर्तन से जुड़ा है - मर्कुटियो और जूलियट, पात्रों की मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं के प्रकटीकरण और छवियों के आंतरिक विकास के प्रदर्शन के साथ।

तीसरा प्रकार समग्र रूप से प्रोकोफिव की सिम्फनी में निहित परिवर्तनशीलता, भिन्नता की विशेषताओं को प्रकट करता है, यह विशेष रूप से गीतात्मक विषयों को छूता है।

सभी तीन नामित प्रकार बैले में सिनेमैटोग्राफी के सिद्धांतों, कैडर एक्शन की एक विशेष लय, बड़े, मध्यम और लंबे शॉट्स की तकनीक, "इनफ्लक्स" की तकनीक, तेज विपरीत विरोधाभासों के अधीन हैं जो दृश्यों को एक विशेष अर्थ देते हैं।

1. बैले "रोमियो एंड जूलियट" के निर्माण का इतिहास। 4

2. मुख्य पात्र, चित्र, उनकी विशेषताएं। 7

3. जूलियट का विषय (रूप का विश्लेषण, संगीत की अभिव्यक्ति के साधन, छवि बनाने के लिए संगीत सामग्री प्रस्तुत करने की तकनीक) 12

निष्कर्ष। 15

सन्दर्भ .. 16

परिचय

सर्गेई प्रोकोफ़िएव 20 वीं शताब्दी के महान रचनाकारों में से एक थे जिन्होंने एक अभिनव संगीत थिएटर बनाया। उनके ओपेरा और बैले के कथानक आश्चर्यजनक रूप से विपरीत हैं। प्रोकोफ़िएव की विरासत विभिन्न प्रकार की शैलियों और उनके द्वारा बनाए गए कार्यों की संख्या दोनों से प्रभावित करती है। संगीतकार ने 1909 से 1952 की अवधि के दौरान 130 से अधिक रचनाएँ लिखीं। Prokofiev की दुर्लभ रचनात्मक उत्पादकता को न केवल रचना करने की कट्टर इच्छा से समझाया गया है, बल्कि बचपन से लाए गए अनुशासन, कड़ी मेहनत से भी समझाया गया है। उनके काम में लगभग सभी संगीत शैलियों का प्रतिनिधित्व किया जाता है: ओपेरा और बैले, वाद्य संगीत कार्यक्रम, सिम्फनी, सोनाटा और पियानो टुकड़ा, गीत, रोमांस, कैंटटा, थिएटर और फिल्म संगीत, बच्चों के लिए संगीत। प्रोकोफ़िएव के रचनात्मक हितों की चौड़ाई अद्भुत है, एक भूखंड से दूसरे में स्विच करने की उनकी अद्भुत क्षमता, महान काव्य रचनाओं की दुनिया में कलात्मक पैठ। प्रोकोफ़िएव की कल्पना रोएरिच, ब्लोक, स्ट्राविंस्की (अला और लॉली), रूसी लोककथाओं (द जस्टर), दोस्तोवस्की (द गैम्बलर) और शेक्सपियर (रोमियो और जूलियट) की त्रासदियों द्वारा विकसित सीथिज़्म की छवियों द्वारा कब्जा कर ली गई है। वह एंडरसन, पेरौल्ट, बाज़ोव की कहानियों के ज्ञान और शाश्वत दया की अपील करता है और निस्वार्थ रूप से काम करता है, रूसी इतिहास के दुखद, लेकिन गौरवशाली पृष्ठों ("सिकंदर नेवस्की", "युद्ध और शांति") की घटनाओं में लीन है। वह हंसी मजाक करना जानता है, संक्रामक ("डुएना", "तीन संतरे के लिए प्यार")। समकालीन विषयों का चयन करता है जो अक्टूबर क्रांति के समय को दर्शाता है ("अक्टूबर की 20 वीं वर्षगांठ के लिए"), गृह युद्ध ("शिमोन कोटको"), महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध ("एक असली आदमी की कहानी")। और ये रचनाएँ समय के लिए एक श्रद्धांजलि नहीं बन जाती हैं, घटनाओं के साथ "खेलने" की इच्छा। ये सभी प्रोकोफिव की उच्च नागरिक स्थिति की गवाही देते हैं।

बच्चों के लिए काम प्रोकोफिव के काम का एक पूरी तरह से विशेष क्षेत्र बन गया। अपने अंतिम दिनों तक, प्रोकोफिव ने दुनिया की एक युवा, ताजा धारणा को बरकरार रखा। बच्चों के लिए महान प्रेम से, उनके साथ संचार से, शरारती गीत "चैटरबॉक्स" (ए। बार्टो के छंद के लिए) और "पिगलेट्स" (एल। क्वित्का के छंदों के लिए), आकर्षक सिम्फोनिक परी कथा "पेट्या और द वुल्फ", पियानो लघुचित्रों का चक्र "चिल्ड्रन म्यूज़िक", युद्ध द्वारा ले लिए गए बचपन के बारे में एक नाटकीय कविता "बलाड एक लड़के के बारे में जो अज्ञात रहता है" (पी। एंटोकोल्स्की द्वारा पाठ)।

अक्सर प्रोकोफ़िएव ने अपने स्वयं के संगीत विषयों का उपयोग किया। लेकिन हमेशा रचना से रचना में विषयों का स्थानांतरण रचनात्मक पुनर्विक्रय के साथ होता था। इसका प्रमाण संगीतकार के रेखाचित्रों और ड्राफ्टों से मिलता है, जिन्होंने उनकी रचनात्मक प्रक्रिया में एक विशेष भूमिका निभाई। रचना प्रक्रिया अक्सर निर्देशकों, कलाकारों, कंडक्टरों के साथ प्रोकोफिव के लाइव संचार से सीधे प्रभावित होती थी। रोमियो और जूलियट के मूल नर्तकियों की आलोचना ने कुछ दृश्यों में ऑर्केस्ट्रेशन की गतिशीलता को जन्म दिया। हालाँकि, प्रोकोफ़िएव ने सलाह को तभी स्वीकार किया जब वे आश्वस्त हुए और काम के अपने स्वयं के दृष्टिकोण के विपरीत नहीं चले।

उसी समय, प्रोकोफिव एक सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक थे, और कल्पना के बाहरी पक्ष से कम नहीं, संगीतकार मनोवैज्ञानिक कार्रवाई में व्यस्त थे। उन्होंने इसे अद्भुत सूक्ष्मता और सटीकता के साथ मूर्त रूप दिया, जैसा कि 20 वीं शताब्दी के सर्वश्रेष्ठ बैले में से एक - बैले रोमियो और जूलियट में है।

1. बैले "रोमियो एंड जूलियट" के निर्माण का इतिहास

पहला प्रमुख काम - बैले रोमियो और जूलियट - एक सच्ची कृति बन गया। उनका मंचीय जीवन कठिन शुरू हुआ। यह 1935-1936 के वर्षों में लिखा गया था। लिब्रेटो को संगीतकार ने निर्देशक एस। रेडलोव और कोरियोग्राफर एल। लावरोव्स्की (एल। लावरोवस्की ने 1940 में एस.एम. किरोव लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में बैले के पहले उत्पादन का मंचन किया) के साथ मिलकर विकसित किया था। लेकिन धीरे-धीरे प्रोकोफिव के असामान्य संगीत के अभ्यस्त होने को अभी भी सफलता का ताज पहनाया गया था। बैले रोमियो और जूलियट 1936 में पूरा हुआ था, लेकिन इसकी कल्पना पहले की गई थी। बैले का भाग्य जटिल तरीके से विकसित होता रहा। सबसे पहले, बैले को पूरा करने में कठिनाइयाँ थीं। प्रोकोफिव, एस। राडलोव के साथ, स्क्रिप्ट विकसित करते समय, एक सुखद अंत के बारे में सोचा, जिसने शेक्सपियर के विद्वानों के बीच आक्रोश का तूफान पैदा कर दिया। महान नाटककार के प्रति स्पष्ट अनादर को सरलता से समझाया गया था: "जिन कारणों ने हमें इस बर्बरता की ओर धकेला, वे विशुद्ध रूप से कोरियोग्राफिक थे: जीवित लोग नृत्य कर सकते हैं, मरते हुए लोग लेटकर नृत्य नहीं करेंगे।" बैले को समाप्त करने का निर्णय, शेक्सपियर की तरह, इस तथ्य से सबसे अधिक दुखद रूप से प्रभावित था कि संगीत में ही, इसके अंतिम एपिसोड में कोई शुद्ध आनंद नहीं था। कोरियोग्राफरों के साथ बातचीत के बाद समस्या का समाधान किया गया, जब यह पता चला कि "एक घातक परिणाम के साथ समाप्त होने वाले बैले को हल करना संभव है।" हालांकि, बोल्शोई थिएटर ने संगीत को गैर-नृत्य योग्य मानते हुए समझौते का उल्लंघन किया। दूसरी बार, लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल ने अनुबंध से इनकार कर दिया। नतीजतन, रोमियो और जूलियट का पहला उत्पादन 1938 में ब्रनो, चेकोस्लोवाकिया में हुआ। बैले का मंचन प्रसिद्ध कोरियोग्राफर एल। लावरोव्स्की ने किया था। प्रसिद्ध जी। उलानोवा ने जूलियट के हिस्से में नृत्य किया।

हालांकि अतीत में शेक्सपियर को बैले मंच पर पेश करने का प्रयास किया गया था (उदाहरण के लिए, 1926 में, डायगिलेव ने रोमियो और जूलियट बैले का मंचन अंग्रेजी संगीतकार के। लैम्बर्ट द्वारा संगीत के साथ किया था), उनमें से किसी को भी सफल नहीं माना जाता है। ऐसा लगता था कि यदि शेक्सपियर की छवियों को ओपेरा में शामिल किया जा सकता है, जैसा कि बेलिनी, गुनोद, वर्डी, या सिम्फोनिक संगीत में किया गया था, जैसा कि त्चिकोवस्की में था, तो बैले में, इसकी शैली विशिष्टता के कारण, यह असंभव था। इस संबंध में, प्रोकोफिव का शेक्सपियर की कहानी की ओर मुड़ना एक साहसिक कदम था। हालांकि, रूसी और सोवियत बैले की परंपराओं ने इस कदम को तैयार किया।

बैले "रोमियो एंड जूलियट" की उपस्थिति सर्गेई प्रोकोफिव के काम में एक महत्वपूर्ण मोड़ है। बैले "रोमियो एंड जूलियट" एक नए कोरियोग्राफिक प्रदर्शन की खोज में सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक बन गया। Prokofiev जीवित मानवीय भावनाओं के अवतार के लिए प्रयास करता है, यथार्थवाद का दावा। प्रोकोफिव का संगीत शेक्सपियर की त्रासदी के मुख्य संघर्ष को स्पष्ट रूप से प्रकट करता है - पुरानी पीढ़ी की पैतृक दुश्मनी के साथ हल्के प्रेम का टकराव, जो मध्ययुगीन जीवन शैली की हैवानियत की विशेषता है। संगीतकार ने बैले में एक संश्लेषण बनाया - नाटक और संगीत का एक संलयन, जैसा कि उनके समय में शेक्सपियर ने रोमियो और जूलियट में कविता को नाटकीय कार्रवाई के साथ जोड़ा था। प्रोकोफ़िएव का संगीत मानव आत्मा के सूक्ष्मतम मनोवैज्ञानिक आंदोलनों, शेक्सपियर के विचारों की समृद्धि, उनकी सबसे पहली त्रासदियों के जुनून और नाटक को व्यक्त करता है। प्रोकोफ़िएव बैले शेक्सपियर के पात्रों को उनकी विविधता और पूर्णता, गहरी कविता और जीवन शक्ति में फिर से बनाने में कामयाब रहे। रोमियो और जूलियट के प्यार की कविता, मर्कुटियो की हास्य और शरारत, नर्स की सादगी, पैटर लोरेंजो की बुद्धि, टायबाल्ट का रोष और क्रूरता, इतालवी सड़कों का उत्सव और हिंसक रंग, सुबह की कोमलता और मौत के दृश्यों का नाटक - यह सब प्रोकोफिव द्वारा कौशल और जबरदस्त अभिव्यंजक शक्ति के साथ सन्निहित है।

बैले शैली की विशिष्टता के लिए कार्रवाई के समेकन, इसकी एकाग्रता की आवश्यकता थी। त्रासदी में माध्यमिक या माध्यमिक सब कुछ काटते हुए, प्रोकोफिव ने अपना ध्यान केंद्रीय शब्दार्थ क्षणों पर केंद्रित किया: प्रेम और मृत्यु; वेरोना बड़प्पन के दो परिवारों के बीच घातक दुश्मनी - मोंटेग और कैपुलेट, जिसके कारण प्रेमियों की मृत्यु हो गई। प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" मनोवैज्ञानिक राज्यों की जटिल प्रेरणा के साथ एक समृद्ध विकसित कोरियोग्राफिक नाटक है, जिसमें स्पष्ट संगीत चित्रों-विशेषताओं की एक बहुतायत है। लिब्रेटो संक्षेप में और दृढ़ता से शेक्सपियर की त्रासदी के आधार को दर्शाता है। यह दृश्यों के मुख्य अनुक्रम को बरकरार रखता है (केवल कुछ दृश्यों को छोटा किया गया है - त्रासदी के 5 कृत्यों को 3 बड़े कृत्यों में बांटा गया है)।

रोमियो और जूलियट एक गहन अभिनव बैले है। इसकी नवीनता सिम्फोनिक विकास के सिद्धांतों में भी प्रकट होती है। सिम्फोनिक बैले नाटक में तीन अलग-अलग प्रकार होते हैं।

पहला अच्छाई और बुराई के विषयों का परस्पर विरोधी विरोध है। सभी नायकों - भलाई के वाहक विविध और बहुआयामी तरीके से दिखाए जाते हैं। संगीतकार बुराई को अधिक सामान्यीकृत तरीके से प्रस्तुत करता है, शत्रुता के विषयों को 19वीं शताब्दी के रॉक के विषयों के करीब लाता है, 20 वीं शताब्दी की बुराई के कुछ विषयों के लिए। उपसंहार को छोड़कर, सभी कार्यों में बुराई के विषय उत्पन्न होते हैं। वे नायकों की दुनिया पर आक्रमण करते हैं और विकसित नहीं होते हैं।

दूसरे प्रकार का सिम्फोनिक विकास छवियों के क्रमिक परिवर्तन से जुड़ा है - मर्कुटियो और जूलियट, पात्रों की मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं के प्रकटीकरण और छवियों के आंतरिक विकास के प्रदर्शन के साथ।

तीसरा प्रकार समग्र रूप से प्रोकोफिव की सिम्फनी में निहित परिवर्तनशीलता, भिन्नता की विशेषताओं को प्रकट करता है, यह विशेष रूप से गीतात्मक विषयों को छूता है।

सभी तीन नामित प्रकार बैले में सिनेमैटोग्राफी के सिद्धांतों, कैडर एक्शन की एक विशेष लय, बड़े, मध्यम और लंबे शॉट्स की तकनीक, "इनफ्लक्स" की तकनीक, तेज विपरीत विरोधाभासों के अधीन हैं जो दृश्यों को एक विशेष अर्थ देते हैं।

2. मुख्य पात्र, चित्र, उनकी विशेषताएं

बैले में तीन कार्य हैं (चौथा अधिनियम एक उपसंहार है), दो संख्याएँ और नौ चित्र।

अधिनियम I - छवियों का एक प्रदर्शन, गेंद पर रोमियो और जूलियट से मिलना।

अधिनियम II। 4 दृश्य - प्रेम, विवाह की उज्ज्वल दुनिया। 5 दृश्य - शत्रुता और मृत्यु का एक भयानक दृश्य।

III अधिनियम। 6 दृश्य - विदाई। 7, 8 दृश्य - जूलियट का नींद की गोली लेने का निर्णय।

उपसंहार 9 - रोमियो और जूलियट की मृत्यु।

पहली तस्वीर वेरोना के सुरम्य चौकों और सड़कों के बीच सामने आती है, धीरे-धीरे रात के आराम के बाद आंदोलन से भर जाती है। नायक का दृश्य - रोमियो, "प्यार के लिए तड़प", एकांत की तलाश में, दो युद्धरत उपनामों के प्रतिनिधियों के बीच झगड़े और लड़ाई से बदल दिया जाता है। ड्यूक के दुर्जेय आदेश से उग्र विरोधियों को रोका जाता है: "मृत्यु के दर्द पर - तितर-बितर! "

यूएसएसआर के राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर के मंच को सुशोभित करने वाले सर्वश्रेष्ठ सोवियत बैले में, एस। प्रोकोफिव के "रोमियो एंड जूलियट" द्वारा पहले स्थानों में से एक को सही तरीके से लिया गया है। वह अपनी उच्च कविता और वास्तविक मानवतावाद, मानवीय भावनाओं और विचारों के एक उज्ज्वल, सत्य अवतार के साथ दर्शकों को हमेशा मोहित करते हैं। बैले का प्रीमियर 1940 में किरोव लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में हुआ था। 1946 में इस प्रदर्शन को यूएसएसआर के बोल्शोई थिएटर के मंच पर कुछ बदलावों के साथ स्थानांतरित किया गया था।

कोरियोग्राफर एल. लावरोवस्की द्वारा मंचित बैले रोमियो एंड जूलियट (एस. प्रोकोफ़िएव और एल. लावरोव्स्की द्वारा शेक्सपियर के बाद लिब्रेटो) यथार्थवाद के लिए सोवियत बैले थियेटर के मार्ग पर सबसे महत्वपूर्ण मील के पत्थर में से एक है। उच्च विचारधारा और यथार्थवाद की आवश्यकताओं, सभी सोवियत कला के लिए सामान्य, शेक्सपियर की अमर त्रासदी की गहरी वैचारिक अवधारणा के अवतार के लिए प्रोकोफिव और लावरोव्स्की के दृष्टिकोण को निर्धारित किया। शेक्सपियर के पात्रों के एक विशद पुनरुत्पादन में, बैले लेखकों ने त्रासदी के मुख्य विचार को प्रकट करने की मांग की: एक तरफ मध्य युग द्वारा पोषित अंधेरे बलों के बीच संघर्ष, और लोगों की भावनाओं, विचारों और मनोदशाओं के बीच संघर्ष दूसरे पर प्रारंभिक पुनर्जागरण के। रोमियो और जूलियट क्रूर मध्ययुगीन रीति-रिवाजों की कठोर दुनिया में रहते हैं। पीढ़ी दर पीढ़ी चली आ रही दुश्मनी उनके पुराने देशभक्त परिवारों को अलग करती है। इन हालात में रोमियो और जूलियट का प्यार उनके लिए दुखद होना चाहिए था। अप्रचलित मध्य युग के पूर्वाग्रहों को चुनौती देने के बाद, रोमियो और जूलियट व्यक्तिगत स्वतंत्रता, भावना की स्वतंत्रता के संघर्ष में मर गए। उनकी मृत्यु से, वे एक नए युग के मानवतावादी विचारों की विजय का दावा करते प्रतीत हुए, जिसकी सुबह अधिक से अधिक शानदार ढंग से भड़की। हल्के गीत, शोकपूर्ण पाथोस, मनोरंजक बफूनरी - शेक्सपियर की त्रासदी को जीने वाली हर चीज - बैले के संगीत और कोरियोग्राफी में एक विशद और विशिष्ट अवतार पाती है।

रोमियो और जूलियट के बीच प्यार के प्रेरित दृश्य, रोज़मर्रा की ज़िंदगी और क्रूर, वेरोनीज़ अभिजात वर्ग की निष्क्रिय नैतिकता, इतालवी शहर के उग्र सड़क जीवन के एपिसोड, जहां आसान मज़ा खूनी झगड़े और शोक जुलूस के लिए रास्ता देता है, पहले जीवन में आते हैं दर्शक। आलंकारिक और कलात्मक रूप से, मध्य युग और पुनर्जागरण की ताकतें बैले के संगीत में विपरीत हैं। कर्कश अशुभ आवाजें अंधेरे मध्ययुगीन रीति-रिवाजों के विचार को जन्म देती हैं जिन्होंने मानव व्यक्तित्व, स्वतंत्रता की इच्छा को बेरहमी से दबा दिया। इस तरह के संगीत पर, युद्धरत परिवारों के संघर्ष के एपिसोड - मोंटेग्यूज और कैपुलेट्स का निर्माण किया जाता है, मध्य युग की दुनिया के विशिष्ट प्रतिनिधियों को इसकी विशेषता है - अभिमानी और द्वेषपूर्ण टायबाल्ट, सौम्य और क्रूर हस्ताक्षरकर्ता और सिग्नोरा कैपुलेट। पुनर्जागरण के अग्रदूतों को अलग तरह से चित्रित किया गया है। रोमियो और जूलियट की समृद्ध भावनात्मक दुनिया प्रकाश, उत्साहित, मधुर संगीत में प्रकट होती है।

प्रोकोफिव के संगीत में जूलियट की छवि पूरी तरह से और आकर्षक रूप से कैप्चर की गई है। लापरवाह और चंचल लड़की, जैसा कि हम उसे बैले की शुरुआत में देखते हैं, वास्तविक निस्वार्थता और वीरता दिखाती है, जब अपनी भावनाओं के प्रति वफादारी के संघर्ष में, वह बेतुके पूर्वाग्रहों के खिलाफ विद्रोह करती है। छवि का संगीत विकास बचकाने सहज मस्ती की अभिव्यक्ति से लेकर सबसे कोमल गीत और गहरे नाटक तक जाता है। रोमियो के चरित्र को संगीत में अधिक स्पष्ट रूप से रेखांकित किया गया है। दो विपरीत विषय - गीत-चिंतनशील और उत्साहित-भावुक - जूलियट के लिए प्यार के प्रभाव में रोमियो के परिवर्तन को एक उदासीन सपने देखने वाले से एक साहसी, उद्देश्यपूर्ण व्यक्ति में दर्शाते हैं। नए युग के अन्य प्रतिनिधियों को भी संगीतकार ने विशद रूप से रेखांकित किया है। मजाकिया संगीत, हंसमुख, कुछ हद तक कठोर हास्य और कभी-कभी तेज कटाक्ष से भरा, एक हंसमुख, हंसमुख साथी और जोकर मर्कुटियो के चरित्र को प्रकट करता है।

दार्शनिक और मानवतावादी फादर लोरेंजो का संगीतमय चित्र बहुत ही अभिव्यंजक है। उनमें बड़ी गर्मजोशी और मानवता के साथ बुद्धिमान सादगी और शांत शिष्टता का समावेश है। लोरेंजो की विशेषता वाला संगीत सामान्य वातावरण बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है जिसमें बैले की अनुमति होगी - मानवता और भावनात्मक परिपूर्णता का वातावरण। वास्तव में शेक्सपियर की त्रासदी की सामग्री को मूर्त रूप देते हुए, प्रोकोफिव ने इसे एक अजीबोगरीब तरीके से व्याख्या की, जिसे उनके रचनात्मक व्यक्तित्व की ख़ासियत से समझाया गया है।

अधिनियम I

दृश्य 1
पुनर्जागरण वेरोना में सुबह। रोमियो मोंटेग ने भोर की बधाई दी। शहर धीरे-धीरे जाग रहा है; रोमियो के दो दोस्त, मर्कुटियो और बेनवोलियो दिखाई देते हैं। बाजार चौक लोगों से खचाखच भरा हुआ है। मोंटेग और कैपुलेट परिवारों के बीच एक सुलगता हुआ झगड़ा तब छिड़ जाता है जब कैपुलेट परिवार का एक सदस्य टायबाल्ट स्क्वायर में प्रकट होता है। एक निर्दोष मज़ाक एक द्वंद्व में विकसित होता है: टायबाल्ट बेनवोलियो और मर्कुटियो से लड़ता है।
साइनोर और सिग्नोरा कैपुलेट दिखाई देते हैं, साथ ही साइनोरा मोंटेग भी। लड़ाई थोड़ी देर के लिए समाप्त हो जाती है, लेकिन बहुत जल्द दोनों परिवारों के सभी प्रतिनिधि लड़ाई में शामिल हो जाते हैं। ड्यूक ऑफ वेरोना लड़ाई की चेतावनी देने की कोशिश कर रहा है, उसका गार्ड चीजों को व्यवस्थित कर रहा है। भीड़ तितर-बितर हो गई, दो मृत युवकों के शव चौक पर छोड़ गए।

दृश्य 2
जूलियट, सिग्नोर और सिग्नोरा कैपुलेट की बेटी, धीरे से नर्स का मज़ाक उड़ाती है, उसे गेंद के लिए तैयार करती है। उसकी माँ प्रवेश करती है और बताती है कि जूलियट की शादी युवा अभिजात पेरिस के साथ की जा रही है। जूलियट के पिता के साथ पेरिस खुद प्रकट होता है। लड़की को यकीन नहीं है कि वह यह शादी चाहती है, लेकिन वह विनम्रता से पेरिस को बधाई देती है।

दृश्य 3
Capulet के घर पर शानदार गेंद। पिता जूलियट को इकट्ठे हुए मेहमानों से मिलवाते हैं। मुखौटे के पीछे छिपकर, रोमियो, मर्कुटियो और बेनवोलियो गेंद में घुस जाते हैं। रोमियो जूलियट को देखता है और पहली नजर में उससे प्यार करने लगता है। जूलियट पेरिस के साथ नृत्य करती है, रोमियो नृत्य के बाद जूलियट पेरिस के साथ नृत्य करती है, रोमियो नृत्य के बाद उसकी भावनाओं को प्रकट करती है। जूलियट को तुरंत उससे प्यार हो जाता है। जूलियट के चचेरे भाई टायबाल्ट को घुसपैठिए पर शक होने लगता है और उसका मुखौटा फाड़ देता है। रोमियो का पर्दाफाश हो गया है, टायबाल्ट गुस्से में है और एक द्वंद्व की मांग करता है, लेकिन सिग्नोर कैपुलेट अपने भतीजे को रोकता है। मेहमान चले जाते हैं, टायबाल्ट ने जूलियट को रोमियो से दूर रहने की चेतावनी दी।

दृश्य 4
उसी रात, रोमियो जूलियट की बालकनी में आता है। और जूलियट उसके पास जाती है। दोनों को स्पष्ट खतरे की धमकी के बावजूद, वे प्रेम प्रतिज्ञा का आदान-प्रदान करते हैं।

अधिनियम II

दृश्य 1
बाजार चौक में, Mercutio और Benvolio ने रोमियो का मज़ाक उड़ाया, जिसने प्यार से अपना सिर खो दिया है। जूलियट की नर्स प्रकट होती है और रोमियो को उसकी मालकिन से एक नोट देती है: जूलियट चुपके से अपने प्रेमी से शादी करने के लिए सहमत हो जाती है। रोमियो बहुत खुश है।

दृश्य 2
रोमियो और जूलियट, अपनी योजना का पालन करते हुए, भिक्षु लोरेंजो की कोठरी में मिलते हैं, जो जोखिम के बावजूद उनसे शादी करने के लिए सहमत हो गए। लोरेंजो को उम्मीद है कि इस शादी से दोनों परिवारों के बीच का झगड़ा खत्म हो जाएगा। वह समारोह करता है, अब युवा प्रेमी पति-पत्नी हैं।

दृश्य 3
मार्केट स्क्वायर पर, मर्कुटियो और बेनवोलियो टायबाल्ट से मिलते हैं। मर्कुटियो टायबाल्ट का मजाक उड़ाता है। रोमियो प्रकट होता है। टायबाल्ट ने रोमियो को द्वंद्वयुद्ध के लिए चुनौती दी, लेकिन रोमियो ने चुनौती स्वीकार करने से इनकार कर दिया। क्रुद्ध होकर, मर्कुटियो ताना मारना जारी रखता है, और फिर टायबाल्ट के साथ ब्लेड को पार करता है। रोमियो लड़ाई को खत्म करने की कोशिश करता है, लेकिन उसके हस्तक्षेप से मर्कुटियो की मौत हो जाती है। दु: ख और अपराध बोध से उबरने के बाद, रोमियो अपने हथियार को पकड़ लेता है और टायबाल्ड को एक द्वंद्वयुद्ध में छुरा घोंप देता है। सिग्नेर और सिग्नोरा कैपुलेट दिखाई देते हैं; टायबाल्ट की मृत्यु ने उन्हें अवर्णनीय दुख में डुबो दिया। ड्यूक के आदेश से, गार्ड टायबाल्ट और मर्कुटियो के शवों को ले जाते हैं। ड्यूक, गुस्से में, रोमियो को निर्वासन की निंदा करता है, वह चौक से भाग जाता है।

अधिनियम III

दृश्य 1
जूलियट का बेडरूम। भोर। जूलियट के साथ शादी की रात रोमियो वेरोना में रुके थे। हालाँकि, अब, उसे खाने वाले दु: ख के बावजूद, रोमियो को छोड़ना होगा: शहर में पाया जाना असंभव है। रोमियो के जाने के बाद, जूलियट के माता-पिता और पेरिस बेडरूम में दिखाई देते हैं। जूलियट और पेरिस की शादी अगले दिन निर्धारित है। जूलियट आपत्ति करती है, लेकिन उसके पिता ने उसे चुप रहने का सख्त आदेश दिया। हताशा में, जूलियट मदद के लिए भिक्षु लोरेंजो के पास जाती है।

दृश्य 2
लोरेंजो की कोशिका। भिक्षु जूलियट को एक दवा की शीशी सौंपता है जो मौत के समान गहरी नींद में डूब जाती है। लोरेंजो रोमियो को एक पत्र भेजने का वादा करता है जिसमें वह समझाएगा कि क्या हुआ, फिर युवक जूलियट को परिवार के क्रिप्ट से उठा सकता है जब वह जागती है।

दृश्य 3
जूलियट बेडरूम में लौट आती है। वह अपने माता-पिता की इच्छा के अधीन होने का दिखावा करती है और पेरिस से शादी करने के लिए सहमत हो जाती है। हालांकि, अकेला छोड़ दिया, वह एक नींद की औषधि लेती है और बिस्तर पर गिर जाती है, मृत। सुबह में, सिग्नोर और सिग्नोरा कैपुलेट, पेरिस, नर्स और नौकरानियां, जूलियट को जगाने आए, उसे बेजान पाते हैं। नर्स लड़की को उत्तेजित करने की कोशिश करती है, लेकिन जूलियट कोई जवाब नहीं देती। सभी को यकीन है कि वह मर चुकी है।

दृश्य 4
Capulet परिवार तहखाना। जूलियट अभी भी मौत जैसे सपने में जकड़ी हुई है। रोमियो प्रकट होता है। उन्हें लोरेंजो से एक पत्र नहीं मिला, इसलिए उन्हें यकीन है कि जूलियट वास्तव में मर गई थी। निराशा में, वह जहर पीता है, मृत्यु में अपने प्रिय के साथ एकजुट होने की कोशिश करता है। लेकिन अच्छे के लिए अपनी आँखें बंद करने से पहले, उसने देखा कि जूलियट जाग रही है। रोमियो समझता है कि कितना क्रूर धोखा दिया और कितना अपूरणीय क्या हुआ। वह मर जाता है, जूलियट को उसके खंजर से चाकू मार दिया जाता है। मोंटेग परिवार, सिग्नोर कैपुलेट, ड्यूक, मोंक लोरेंजो और अन्य नगरवासी एक भयानक दृश्य देखते हैं। यह महसूस करते हुए कि त्रासदी का कारण उनके परिवारों की दुश्मनी थी, कैपुलेट और मोंटेग ने दु: ख में सुलह कर ली।

"क्या कोई कलाकार जीवन से अलग खड़ा हो सकता है? .. मैं इसका पालन करता हूं
मान्यता है कि कवि, मूर्तिकार, चित्रकार जैसे संगीतकार को कहा जाता है
लोगों और लोगों की सेवा करें ... वह, सबसे पहले, एक नागरिक होना चाहिए
उनकी कला, मानव जीवन की स्तुति गाने और एक व्यक्ति को नेतृत्व करने के लिए
उज्ज्वल भविष्य ... "

शानदार संगीतकार सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिएव के इन शब्दों में
उसके काम का अर्थ और महत्व, उसका पूरा जीवन, प्रकट होता है,
खोज के निरंतर साहस के अधीन, हमेशा नई ऊंचाइयों पर विजय प्राप्त करना
लोगों के विचारों को व्यक्त करने वाला संगीत बनाने के तरीके।

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिव का जन्म 23 अप्रैल, 1891 को सोंत्सोव्का गांव में हुआ था
यूक्रेन में। उनके पिता ने एक संपत्ति प्रबंधक के रूप में कार्य किया। प्रारंभिक वर्षों से
शेरोज़ा को अपनी माँ की बदौलत गंभीर संगीत से प्यार हो गया, जो अच्छी है
पियानो बजाना। एक बच्चे के रूप में, एक प्रतिभाशाली बच्चा पहले से ही संगीत की रचना कर रहा था।
Prokofiev ने एक अच्छी शिक्षा प्राप्त की और तीन विदेशी भाषाओं को जानता था।
बहुत पहले ही, उन्होंने संगीत के बारे में निर्णय लेने की स्वतंत्रता विकसित कर ली थी और एक सख्त
उनके काम के प्रति रवैया। 1904 में, 13 वर्षीय प्रोकोफिव ने प्रवेश किया
पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी। उसने इसकी दीवारों के भीतर दस साल बिताए। प्रतिष्ठा
अध्ययन के वर्षों के दौरान सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रोकोफ़िएव बहुत थे
उच्च। उनके प्रोफेसरों में प्रथम श्रेणी के संगीतकार थे जैसे
कैसे चल रहा है। रिमस्की-कोर्साकोव, ए.के. ग्लेज़ुनोव, ए.के. ल्याडोव, और इन
प्रदर्शन कक्षाएं - ए.एन. एसिपोवा और एल.एस. Auer। 1908 तक
प्रोकोफ़िएव की पहली सार्वजनिक उपस्थिति, उनके कार्यों का प्रदर्शन
समकालीन संगीत की एक शाम में। पहले पियानो संगीत कार्यक्रम का प्रदर्शन
मास्को में एक ऑर्केस्ट्रा (1912) के साथ सर्गेई प्रोकोफिव को एक विशाल लाया
वैभव। संगीत ने अपनी असाधारण ऊर्जा और साहस से प्रभावित किया। असली
एक युवा की विद्रोही जिद में एक साहसी और हर्षित आवाज सुनाई देती है
प्रोकोफ़िएव। असफीव ने लिखा: “यहाँ एक अद्भुत प्रतिभा है! उग्र,
जीवनदायिनी, शक्ति, जोश, साहसी इच्छाशक्ति और रोमांच से भरपूर
रचनात्मकता की तात्कालिकता। Prokofiev कभी क्रूर, कभी कभी
असंतुलित, लेकिन हमेशा दिलचस्प और आश्वस्त करने वाला।"

Prokofiev . द्वारा गतिशील, चमकदार प्रकाश संगीत की नई छवियां
एक नए दृष्टिकोण के साथ पैदा हुआ, आधुनिकता का युग, बीसवीं सदी। बाद
संरक्षिका से स्नातक होने के बाद, युवा संगीतकार ने विदेश यात्रा की - लंदन,
जहां उस समय रूसी बैले मंडली के दौरे का आयोजन किया गया था
एस डायगिलेव।

बैले "रोमियो एंड जूलियट" की उपस्थिति में एक महत्वपूर्ण मोड़ है
सर्गेई प्रोकोफिव का काम। यह 1935-1936 के वर्षों में लिखा गया था। लीब्रेट्टो
संगीतकार द्वारा निर्देशक एस. राडलोव और . के साथ मिलकर विकसित किया गया
कोरियोग्राफर एल। लावरोव्स्की (एल। लावरोव्स्की ने पहला प्रदर्शन किया
1940 में लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में बैले का निर्माण
एसएम किरोव के नाम पर)। औपचारिकता की व्यर्थता से आश्वस्त
प्रयोग, Prokofiev जीवित मानव को मूर्त रूप देने का प्रयास करता है
भावनाओं, यथार्थवाद का बयान। प्रोकोफ़िएव का संगीत स्पष्ट रूप से मुख्य का खुलासा करता है
शेक्सपियर की त्रासदी का संघर्ष - सामान्य के साथ हल्के प्रेम का संघर्ष
पुरानी पीढ़ी की दुश्मनी, मध्ययुगीन की हैवानियत की विशेषता
जीवन शैली। संगीत शेक्सपियर के नायकों की ज्वलंत छवियों को पुन: पेश करता है, उनके
जुनून, आवेग, उनके नाटकीय टकराव। उनका रूप ताजा है और
आत्म-विस्मृत, नाटकीय और संगीत-शैलीगत छवियां
सामग्री के अधीन।

"रोमियो एंड जूलियट" के कथानक को अक्सर संदर्भित किया जाता था: "रोमियो एंड जूलियट" -
त्चिकोवस्की द्वारा ओवरचर-फंतासी, बर्लियोज़ के गाना बजानेवालों के साथ नाटकीय सिम्फनी,
और यह भी - 14 ओपेरा।

प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" एक समृद्ध विकसित कोरियोग्राफिक है
मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं की जटिल प्रेरणा के साथ नाटक, स्पष्ट की बहुतायत
संगीत चित्र-विशेषताओं। लिब्रेटो संक्षिप्त और कायल
शेक्सपियर की त्रासदी के आधार को दर्शाता है। यह मुख्य बरकरार रखता है
दृश्यों का क्रम (केवल कुछ दृश्यों को छोटा किया गया - 5 कार्य
त्रासदियों को 3 बड़े कृत्यों में बांटा गया है)।

संगीत में, Prokofiev पुरातनता के बारे में आधुनिक विचार देना चाहता है
(वर्णित घटनाओं का युग - XV सदी)। Minuet और gavotte विशेषताएँ
दृश्य में कुछ कठोरता और पारंपरिक अनुग्रह (युग का "औपचारिक")
Capulet पर गेंद। प्रोकोफिव ने शेक्सपियर के का विशद रूप से अवतार लिया
दुखद और हास्यपूर्ण, उदात्त और बफूनरी के विपरीत। पास
नाटकीय दृश्य - मर्कुटियो की अजीब विलक्षणताएँ। रफ जोक्स
नर्स। पेंटिंग्स में कर्कश रेखा चमकीली लगती है ???????????
जूलियट के मज़ाक में, वेरोना में सड़क, "डांस ऑफ़ मास्क" के झुरमुट में,
अजीब बूढ़ी औरत विषय नर्स। हास्य का विशिष्ट अवतार -
मीरा साथी Mercutio।

बैले "रोमियो एंड जूलियट" में सबसे महत्वपूर्ण नाटकीय साधनों में से एक
लेटमोटिफ है - ये छोटे मकसद नहीं हैं, बल्कि विस्तृत एपिसोड हैं
(उदाहरण के लिए, मृत्यु का विषय, कयामत का विषय)। आमतौर पर संगीतमय चित्र
Prokofiev में नायक कई विषयों से जुड़े हुए हैं जो अलग-अलग हैं
छवि के पक्ष - छवि के नए गुणों की उपस्थिति भी उपस्थिति का कारण बनती है
नया विषय। प्रेम के 3 विषयों का सबसे स्पष्ट उदाहरण, विकास के 3 चरणों के रूप में
इंद्रियां:

1 विषय - इसकी उत्पत्ति;

2 विषय - उत्कर्ष;

विषय 3 - इसकी दुखद तीव्रता।

संगीत में केंद्रीय स्थान गेय धारा है - प्रेम का विषय,
मृत्यु पर विजय प्राप्त करना।

संगीतकार ने असाधारण उदारता के साथ मानसिक अवस्थाओं की दुनिया को रेखांकित किया
रोमियो और जूलियट (10 से अधिक थीम) विशेष रूप से बहुआयामी हैं
जूलियट, एक लापरवाह लड़की से एक मजबूत प्रेमी में बदल रही है
महिला। शेक्सपियर की मंशा के अनुसार रोमियो की छवि दी गई है: सबसे पहले वह
रोमांटिक इच्छाओं को गले लगाता है, फिर एक उग्र उत्साह प्रदर्शित करता है
प्यार में और एक लड़ाकू के साहस में।

प्रेम की भावना के उद्भव को चिह्नित करने वाले संगीत विषय पारदर्शी हैं,
सज्जन; रस से भरे हुए प्रेमियों की परिपक्व भावना को चित्रित करते हुए,
सामंजस्यपूर्ण रंग, तेजी से क्रोमेटेड। प्यार की दुनिया के बिल्कुल विपरीत
और युवा मज़ाक को दूसरी पंक्ति द्वारा दर्शाया गया है - "शत्रुता की रेखा" - तत्व
अंधी नफरत और मध्ययुगीन ???????? - रोमियो की मौत का कारण और
जूलियट। शत्रुता के तीखे तर्क में संघर्ष का विषय - एक दुर्जेय एकसमान
"डांस ऑफ द नाइट्स" में बास और टायबाल्ट के मंचीय चित्र में -
सेना के एपिसोड में क्रोध, अहंकार और वर्ग अहंकार की पहचान
ड्यूक के विषय की दुर्जेय ध्वनि में लड़ता है। पतरस की छवि सूक्ष्म रूप से सामने आई है
लोरेंजो - मानवतावादी वैज्ञानिक, प्रेमियों के संरक्षक संत, उम्मीद करते हैं कि उनका
प्रेम और विवाह युद्धरत परिवारों में मेल-मिलाप करेंगे। उनके संगीत में नहीं है
चर्च पवित्रता, टुकड़ी। वह ज्ञान, महानता पर जोर देती है
आत्मा, दया, लोगों के लिए प्यार।

बैले का विश्लेषण

बैले में तीन कार्य हैं (चौथा अधिनियम एक उपसंहार है), दो संख्याएं और नौ
चित्रों

अधिनियम I - छवियों का एक प्रदर्शन, गेंद पर रोमियो और जूलियट से मिलना।

द्वितीय क्रिया। 4 तस्वीर - प्यार की एक उज्ज्वल दुनिया, एक शादी। 5 चित्र -
दुश्मनी और मौत का एक भयानक दृश्य।

तृतीय क्रिया। 6 दृश्य - विदाई। 7, 8 पेंटिंग - जूलियट का निर्णय
नींद की गोली ले लो।

उपसंहार। दृश्य 9 - रोमियो और जूलियट की मृत्यु।

1 परिचय प्रेम के 3 विषयों से शुरू होता है - हल्का और दुखद; परिचित
बुनियादी छवियों के साथ:

2 विषय - पवित्र लड़की जूलियट की छवि के साथ - सुंदर और
चालाक;

3 विषय - एक उत्साही रोमियो की छवि के साथ (संगत एक वसंत दिखाता है
एक युवक की चाल)।

1 चित्र

# 2 "रोमियो" (रोमियो पूर्व-सुबह शहर भटकता है) - से शुरू होता है
एक युवक की आसान चाल दिखा रहा है - एक चिंतन विषय उसकी विशेषता है
रोमांटिक लुक।

नंबर 3 "सड़क जाग रही है" - शेरज़ो - एक नृत्य गोदाम के माधुर्य पर,
दूसरा सिंकोपेशन, विभिन्न तानवाला जुड़ाव तीखापन जोड़ते हैं,
स्वास्थ्य, आशावाद के प्रतीक के रूप में शरारत - विषय अलग लगता है
तानवाला।

4 "सुबह का नृत्य" - जागृति सड़क की विशेषता है, सुबह
ऊधम और हलचल, चुटकुलों की तीक्ष्णता, जीवंत मौखिक लड़ाई - संगीत डरावना है,
चंचल, राग ताल, नृत्य और दौड़ में लोचदार है -
आंदोलन के प्रकार की विशेषता है।

5 और 6 "मोंटेग्यू और कैपुलेट के नौकरों का झगड़ा", "लड़ाई" - अभी तक उग्र नहीं है
क्रोध, विषय अहंकारी लगते हैं, लेकिन जोशीले, मूड जारी रखें
"सुबह का नृत्य"। "लड़ो" - जैसे "स्केच" - मोटर आंदोलन, झुनझुना
हथियार, गेंद दस्तक। यहाँ शत्रुता का विषय सबसे पहले प्रकट होता है,
पॉलीफोनिक रूप से।

नंबर 7 "ऑर्डर ऑफ द ड्यूक" - उज्ज्वल दृश्य साधन (नाटकीय)
प्रभाव) - खतरनाक रूप से धीमी "चाल", तेज असंगत ध्वनि (एफएफ)
और इसके विपरीत छुट्टी दे दी जाती है, खाली टॉनिक ट्रायड्स (पीपी) तेज होते हैं
गतिशील विरोधाभास।

# 8 अंतराल - झगड़े के तनावपूर्ण माहौल की छूट।

2 चित्र

केंद्र में जूलियट के 2 चित्र "चित्र", चंचल, चंचल लड़की हैं।

9 "गेंद के लिए तैयारी" (जूलियट और नर्स), सड़क का विषय और
नर्स विषय, उसकी फेरबदल चाल को दर्शाता है।

10 "जूलियट-गर्ल"। छवि के विभिन्न पक्ष स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं और
अचानक से। संगीत रोंडो के रूप में लिखा गया है:

1 विषय - विषय की लपट और जीवंतता एक साधारण गामा-जैसी में व्यक्त की गई है
"रनिंग" माधुर्य, और, जो इसकी लय, तीक्ष्णता और गतिशीलता पर जोर देता है,
एक चमकदार टी-एस-डी-टी ताल के साथ समाप्त होता है, जिसका उच्चारण संबंधित है
टॉनिक ट्रायड्स - जैसे, ई, सी तिहाई में नीचे की ओर बढ़ रहा है;

विषय 2 - विषय 2 की कृपा गावोटे की लय (कोमल छवि .) से अवगत करायी जाती है
जूलियट लड़कियों) - शहनाई चंचल और उपहासपूर्ण लगती है;

3 विषय - सूक्ष्म, शुद्ध गीतवाद को दर्शाता है - सबसे महत्वपूर्ण के रूप में
उसकी छवि का "किनारे" (बांसुरी की गति, बनावट, समय को बदलना,
सेलो) - बहुत पारदर्शी लगता है;

4 विषय (कोडा) - बहुत अंत में (संख्या 50 में लगता है - जूलियट पीता है
ड्रिंक) लड़की के दुखद भाग्य का पूर्वाभास करता है। नाटकीय कार्रवाई
कैपुलेट के घर में एक गेंद की उत्सव की पृष्ठभूमि के सामने प्रकट होता है - हर नृत्य
एक नाटकीय कार्य है।

11 मेहमान "मिनुएट" की आवाज़ के लिए आधिकारिक और पूरी तरह से इकट्ठा होते हैं। वी
मध्य भाग, मधुर और सुंदर, युवा प्रेमिकाएं दिखाई देती हैं
जूलियट।

12 "मास्क" - रोमियो, मर्कुटियो, बेनवोलियो मास्क में - गेंद पर मस्ती करना -
मर्कुटियो द मीरा फेलो के चरित्र के करीब एक माधुर्य: एक अजीब मार्च
एक मजाक, हास्य सेरेनेड द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है।

# 13 "डांस ऑफ द नाइट्स" - रोंडो के रूप में लिखा गया एक विस्तारित दृश्य,
समूह चित्र सामंती प्रभुओं की एक सामान्यीकरण विशेषता है (as .)
कैपुलेट और टायबाल्ट परिवार की विशेषता)।

रेफ्रेन - आर्पेगियो में एक उछलती हुई बिंदीदार लय, एक मापा के साथ संयुक्त
एक भारी बास चाल के साथ प्रतिशोध, मूर्खता, अहंकार की छवि बनाता है
- छवि क्रूर और क्षमाशील है;

1 एपिसोड - दुश्मनी का विषय;

एपिसोड़ 2 - जूलियट के दोस्तों का नृत्य;

एपिसोड़ 3 - जूलियट ने पेरिस के साथ नृत्य किया - एक नाजुक, परिष्कृत राग, लेकिन
जमे हुए, जूलियट की शर्मिंदगी और विस्मय की विशेषता। बीच में
जूलियट-लड़की ध्वनियों का 2 विषय।

# 14 "जूलियट की विविधता"। 1 विषय - दूल्हे की आवाज के साथ नृत्य की गूँज -
शर्मिंदगी, कठोरता। 2 विषय - जूलियट-लड़की का विषय - लगता है
सुंदर, काव्यात्मक। दूसरे हाफ में रोमियो की थीम, जो पहली बार
जूलियट को देखता है (परिचय से) - मिनुएट की लय में (उसे नाचते हुए देखता है), और
दूसरी बार रोमियो (वसंत चाल) की संगत विशेषता के साथ।

№15 "मर्कुटियो" - एक मजाकिया मजाकिया का चित्र - एक डरावना आंदोलन
बनावट, सामंजस्य और लयबद्ध आश्चर्य से भरा हुआ जो अवतार लेता है
मर्कुटियो की प्रतिभा, बुद्धि, विडंबना (जैसे कूदना)।

16 "मैड्रिगल"। रोमियो जूलियट को संबोधित करता है - 1 विषय लगता है
"मद्रिगला", पारंपरिक औपचारिक नृत्य आंदोलनों को दर्शाता है और
पारस्परिक अपेक्षा। निर्णायक विषय 2 - शरारती विषय
जूलियट लड़कियों (जीवंत, मजेदार लगता है), 1 प्रेम विषय पहली बार दिखाई देता है
- मूल।

17 "टायबाल्ट रोमियो को पहचानता है" - शत्रुता के विषय और शूरवीरों का विषय अशुभ लगता है।

18 "गवोटे" - मेहमानों का प्रस्थान - पारंपरिक नृत्य।

प्रेम के विषयों को व्यापक रूप से नायकों के बड़े युगल, "बालकनी द्वारा दृश्य" में विकसित किया गया है।
नंबर 19-21, I एक्ट को पूरा करना।

नंबर 19. रोमियो की थीम से शुरू होती है, फिर मैड्रिगल की थीम, 2 जूलियट की थीम से। एक
प्यार का विषय (मैड्रिगल से) - भावनात्मक रूप से उत्साहित लगता है (in .)
सेलो और अंग्रेजी हॉर्न)। यह पूरा बड़ा दृश्य (नंबर 19 "दृश्य पर
बालकनी ", नंबर 29" रोमियो वेरिएशन ", नंबर 21" लव डांस ") एक एकल के अधीन है
संगीत का विकास - कई लेटम्स आपस में जुड़े हुए हैं, जो धीरे-धीरे हैं
अधिक से अधिक तनाव प्राप्त करें - नंबर 21 में, "लव डांस", लगता है
उत्साही, उत्साही और गंभीर 2 प्रेम विषय (असीमित)
रेंज) - मधुर और चिकनी। कोड # 21 में - विषय "रोमियो पहली बार देखता है"
जूलियट ”।

3 चित्र

अधिनियम II विरोधाभासों से भरा हुआ है - लोक नृत्य विवाह के दृश्य को फ्रेम करते हैं,
दूसरी छमाही में (चित्र 5), उत्सव के माहौल को एक दुखद से बदल दिया गया है
Mercutio और Tybalt के बीच द्वंद्व की तस्वीर, और Mercutio की मृत्यु। मैयत
टायबाल्ट के शरीर के साथ जुलूस अधिनियम II की परिणति है।

4 चित्र

28 "रोमियो विद फादर लोरेंजो" - शादी का दृश्य - फादर लोरेंजो का चित्र
- एक बुद्धिमान, कुलीन व्यक्ति, जो एक कोरल मेकअप की विशेषता है
एक विषय जो कोमलता और स्वर की गर्मी की विशेषता है।

# 29 "जूलियट एट फादर लोरेंजो" - के लिए एक नए विषय की उपस्थिति
बांसुरी (जूलियट की लीथ टोन) - सेलो और वायलिन युगल - भावुक
बोलने वाले स्वरों से भरा माधुर्य - मानव आवाज के करीब, as
रोमियो और जूलियट के बीच संवाद को पुन: पेश करेगा। कोरल संगीत,
शादी समारोह के साथ, दृश्य पूरा करता है।

5 फोटो

दृश्य 5 एक दुखद साजिश मोड़ दिखाता है। प्रोकोफ़िएव मास्टरली
सबसे मजेदार थीम का पुनर्जन्म होता है - "द स्ट्रीट वेक अप", जो 5 . पर होता है
चित्र उदास, अशुभ लगता है।

# 32 "टायबाल्ट और मर्कुटियो की बैठक" - सड़क का विषय विकृत है, इसकी पूर्णता
नष्ट - मामूली, तेज रंगीन गूँज, "हॉलिंग" समय;
सैक्सोफोन।

# 33 "टायबाल्ट फाइट्स मर्कुटियो" थीम मर्कुटियो की विशेषता है, जो
जोर से धड़कता है, खुशी से, अहंकारी, लेकिन बिना क्रोध के।

# 34 "मर्कुटियो डाइस" - प्रोकोफिव द्वारा लिखा गया एक दृश्य एक विशाल
एक सतत विकसित विषय पर आधारित मनोवैज्ञानिक गहराई
पीड़ा (सड़क विषय के लघु संस्करण में प्रकट) - साथ में
दर्द की अभिव्यक्ति एक कमजोर व्यक्ति के आंदोलनों का एक चित्र दिखाती है - प्रयास से
विल, मर्कुटियो खुद को मुस्कुराने के लिए मजबूर करता है (पिछले विषयों के ऑर्केस्ट्रा स्निपेट्स में,
लेकिन लकड़ी के दूर के ऊपरी रजिस्टर में - ओबाउ और बांसुरी -
विषयों की वापसी विराम से बाधित होती है, अजनबी असामान्य पर जोर देते हैं
अंतिम राग: डी मोल के बाद - एच और एस मोल)।

35 "रोमियो ने मर्कुटियो की मौत का बदला लेने का फैसला किया" - 1 चित्र से लड़ाई का विषय -
रोमियो टायबाल्ट को मारता है।

36 "फाइनल" - भव्य गर्जन तांबा, बनावट घनत्व, नीरस
लय - शत्रुता के विषय के करीब।

अधिनियम III रोमियो और जूलियट की छवियों के विकास पर आधारित है, वीरतापूर्वक
अपने प्यार का बचाव - जूलियट की छवि पर विशेष ध्यान (गहरा)
रोमियो की विशेषता "इन मंटुआ" दृश्य में दी गई है, जहां रोमियो को निर्वासित किया जाता है - यह
दृश्य को बैले के निर्माण के दौरान पेश किया गया था, प्रेम दृश्यों के विषय इसमें ध्वनि करते हैं)।
अधिनियम III के दौरान, जूलियट के चित्र के विषय, प्रेम के विषय,
एक नाटकीय और शोकाकुल रूप प्राप्त करना और नया दुखद लग रहा है
धुन। अधिनियम III पिछले वाले से अधिक निरंतरता में भिन्न है
एंड-टू-एंड कार्रवाई।

6 फोटो

# 37 "परिचय" दुर्जेय "ड्यूक के आदेश" के संगीत को पुन: पेश करता है।

38 जूलियट का कमरा - बेहतरीन तकनीकों के साथ वातावरण को फिर से बनाया गया है
मौन, रात - रोमियो और जूलियट की विदाई (बांसुरी और celesta .)
शादी के दृश्य से विषय)

39 "विदाई" - संयमित त्रासदी से भरा एक छोटा युगल - नया
माधुर्य घातक कयामत और जीवित दोनों को व्यक्त करते हुए विदाई ध्वनियों का विषय
आवेग

नंबर 40 "नर्स" - नर्स की थीम, मिनुएट की थीम, जूलियट की गर्लफ्रेंड की थीम -
Capulet घर की विशेषता।

41 "जूलियट ने पेरिस से शादी करने से इंकार कर दिया" - जूलियट-लड़की का 1 विषय
- नाटकीय लगता है, डरा हुआ। 3 जूलियट का विषय - शोकाकुल लगता है,
जम गया, इसका उत्तर कैपुलेट का भाषण है - शूरवीरों का विषय और शत्रुता का विषय।

42 "अकेले जूलियट" - अनिर्णय में - प्रेम ध्वनि का 3 और 2 विषय।

43 "इंटरल्यूड" - विदाई का विषय एक भावुक व्यक्ति के चरित्र पर आधारित है
अपील, दुखद निश्चय - जूलियट प्यार के नाम पर मरने को तैयार है।

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44 "एट लोरेंजो" - लोरेंजो और जूलियट के विषयों की तुलना की जाती है, और फिलहाल,
जब एक साधु जूलियट को नींद की गोलियां देता है, तो मौत की थीम पहली बार सुनाई देती है -
संगीतमय छवि, बिल्कुल शेक्सपियर के अनुरूप: "ठंडा"
सुस्त भय मेरी नसों को ड्रिल करता है। यह जीवन की गर्मी को जमा देता है ”, -

स्वचालित रूप से स्पंदित आंदोलन ???? स्तब्धता, नीरसता व्यक्त करता है
बिल्विंग बास - "सुस्त भय" बढ़ रहा है।

45 "इंटरल्यूड" - जूलियट के जटिल आंतरिक संघर्ष को दर्शाता है - ध्वनियाँ
3 प्रेम का विषय और उसके उत्तर में शूरवीरों का विषय और शत्रुता का विषय।

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# 46 "एट जूलियट अगेन" - दृश्य की निरंतरता - जूलियट का डर और भ्रम
जूलियट की विविधताओं और 3 विषयों के बासी विषय में व्यक्त किया गया
जूलियट लड़कियां।

47 "अकेले जूलियट (हल)" - पेय का विषय और तीसरा विषय वैकल्पिक
जूलियट, उसका भाग्यवादी भाग्य।

48 "मॉर्निंग सेरेनेड"। अधिनियम III में, शैली के तत्वों की विशेषता है
क्रिया सेटिंग और बहुत कम उपयोग किया जाता है। दो सुंदर लघुचित्र -
"मॉर्निंग सेरेनेड" और "डांस ऑफ़ गर्ल्स विद लिलीज़" को बनाने के लिए पेश किया गया है
सूक्ष्म नाटकीय विपरीत।

# 50 "जूलियट के बिस्तर पर" - 4 जूलियट की थीम के साथ शुरू होता है
(दुखद)। जूलियट को जगाने के लिए माँ और नर्स जाते हैं, लेकिन वह मर चुकी है - में
वायलिन का उच्चतम रजिस्टर दुख की बात है और भारहीन रूप से 3 विषय पास करता है
जूलियट।

अधिनियम IV - उपसंहार

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# 51 "जूलियट का अंतिम संस्कार" - यह दृश्य उपसंहार खोलता है -
अंतिम संस्कार जुलूस का अद्भुत संगीत। मृत्यु विषय (वायलिन के लिए)
एक शोकाकुल चरित्र प्राप्त करता है। रोमियो की उपस्थिति तीसरी थीम के साथ है
प्यार। रोमियो की मृत्यु।

52 "जूलियट की मौत"। जूलियट का जागरण, उसकी मृत्यु, सुलह
मोंटेग्यू और कैपुलेट्स।

बैले का समापन प्रेम का एक हल्का भजन है, जो धीरे-धीरे पर आधारित है
जूलियट की 3 थीम की बढ़ती, चमकदार ध्वनि।

प्रोकोफिव के काम ने रूसी की क्लासिक परंपराओं को जारी रखा
बैले यह चुने हुए विषय के महान नैतिक महत्व में व्यक्त किया गया था,
एक विकसित सिम्फोनिक में गहरी मानवीय भावनाओं का प्रतिबिंब
एक बैले प्रदर्शन का नाटक। और साथ ही बैले स्कोर
रोमियो और जूलियट इतने असामान्य थे कि इसमें कुछ समय लगा
इसमें "आदत"। एक विडंबना भी थी: "कोई कहानी नहीं है"
बैले में प्रोकोफिव के संगीत की तुलना में दुनिया में दुखी। ” केवल धीरे-धीरे सब कुछ
इसे कलाकारों के उत्साही रवैये से बदल दिया गया, और फिर जनता ने
संगीत। सबसे पहले, साजिश असामान्य थी। शेक्सपियर की अपील थी
सोवियत कोरियोग्राफी का एक साहसिक कदम, क्योंकि आमतौर पर यह माना जाता था कि
कि इस तरह के जटिल दार्शनिक और नाटकीय विषयों का अवतार असंभव है
बैले के माध्यम से। प्रोकोफ़िएव का संगीत और लावरोव्स्की द्वारा प्रदर्शन
शेक्सपियर की भावना से ओतप्रोत।

ग्रंथ सूची।

सोवियत संगीत साहित्य एम.एस. पेकेलिस;

I. मेरीनोव "सर्गेई प्रोकोफिव जीवन और कार्य";

एल। डाल्को "सर्गेई प्रोकोफिव एक लोकप्रिय मोनोग्राफ है";

सोवियत संगीत विश्वकोश आई.ए. प्रोखोरोवा और जी.एस. द्वारा संपादित।
स्कुडीना।

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