क्लासिकिज़्म की ललित कला। क्लासिकवाद - (अक्षांश से।

निकोलो पॉसिन एक क्लासिकिस्ट कलाकार हैं। उनके काम को पेंटिंग में क्लासिकिज्म का शिखर माना जाता है। उन्होंने सुंदरता के अपने आदर्श को संपूर्ण भागों की आनुपातिकता, सामंजस्य की बाहरी क्रमबद्धता और रूपों की स्पष्टता में देखा। उनकी पेंटिंग एक संतुलित रचना, स्थान को व्यवस्थित करने की एक कठोर, गणितीय रूप से सत्यापित प्रणाली, एक पीछा किए गए पैटर्न और संगीत विधाओं की प्राचीन शिक्षा के आधार पर लय की एक अद्भुत भावना से प्रतिष्ठित हैं। पॉसिन का मुख्य मानदंड कलात्मक सत्य और सौंदर्य में कारण और विचार है: "जैसा कि प्रकृति और कारण सिखाते हैं।"

विषय: वीरतापूर्ण कार्य और कार्य, जो उच्च नागरिक उद्देश्यों पर आधारित थे। लड़ाई, दिव्य. कला का मुख्य विषय वह है जो उदात्त और सुंदर के विचार से जुड़ा है, जो एक आदर्श के रूप में काम कर सकता है और किसी व्यक्ति में सर्वोत्तम नैतिक गुणों को विकसित करने का साधन हो सकता है। पॉसिन ने अपना काम महिमामंडन के लिए समर्पित किया वीर व्यक्ति. उनके पसंदीदा नायक उच्च नैतिकता वाले लोग हैं।

ऐतिहासिक विषयों में पॉसिन ने उन विषयों की तलाश की जिनमें क्रिया, गति और अभिव्यक्ति हो। उन्होंने साहित्यिक स्रोत के सावधानीपूर्वक अध्ययन के साथ पेंटिंग पर काम शुरू किया। उनकी राय में, क्लासिकिज्म का विचार पेंटिंग की रचना में प्रतिबिंबित होना चाहिए। उन्होंने आंकड़ों और बुनियादी आंकड़ों और बुनियादी समूहों की सावधानीपूर्वक सोची-समझी व्यवस्था के साथ कामचलाऊ व्यवस्था की तुलना की। स्थान आसानी से दिखाई देना चाहिए, योजनाएं स्पष्ट रूप से एक-दूसरे का अनुसरण करती होनी चाहिए। कार्रवाई के लिए केवल एक छोटा सा अग्रभूमि क्षेत्र आरक्षित किया जाना चाहिए। अपने अधिकांश चित्रों में, कलाकार सुनहरे अनुपात का उपयोग करता है, जब चित्र के विकर्णों का प्रतिच्छेदन बिंदु इसका सबसे महत्वपूर्ण अर्थ केंद्र बन जाता है। उनके पास हमेशा एक नोटबुक होती थी, जिसमें वे लिखते थे कि उनकी क्या रुचि है। अपने कार्य में वे सामान्य से विशिष्ट की ओर बढ़े।

उनकी रुचि व्यक्तिगत आंकड़ों या विवरणों में नहीं, बल्कि मुख्य समूहों की व्यवस्था में थी। मोम की आकृतियों और विशेष प्रकाश व्यवस्था का उपयोग करके समूहों का स्थान सत्यापित किया गया। पॉसिन के चित्रों की संरचना प्रणाली दो सिद्धांतों पर बनाई गई थी: रूपों का संतुलन (केंद्र के चारों ओर समूहों का निर्माण) और एक मुक्त अनुपात (केंद्र से दूर स्थानांतरित) पर, जिससे सुव्यवस्थितता, स्वतंत्रता और गतिशीलता की छाप प्राप्त करना संभव हो गया। रचना। उन्होंने ध्यान और रंग दिया. अँधेरे से उजाले की ओर. आकाश और पृष्ठभूमि की छायाएँ सूक्ष्म हैं। उन्होंने कई रंगों की तुलना में अल्ट्रामरीन, कॉपर एज़्योर, पीला और लाल गेरू, हरा और सिनेबार को प्राथमिकता दी। मैंने रिफ्लेक्सिस की एक प्रणाली का उपयोग किया: रचना के केंद्र में तीव्र रंग आमतौर पर नरम तटस्थ रंगों के साथ होता है।

यह लंबे समय से सही रूप से नोट किया गया है कि पॉसिन के कार्यों की रंग योजना में निहित भावनात्मक अभिव्यक्ति संगीत की अभिव्यक्ति से जुड़ी है। पौराणिक, ऐतिहासिक, धार्मिक और परिदृश्य विषयों पर अनेक चित्रों के लेखक। "अर्केडियन शेफर्ड" - चित्र की रचना सरल और तार्किक है। पात्रों को पेंटिंग के अग्रभूमि में चित्रित समाधि के पास समूहीकृत किया गया है। उनकी आकृतियाँ, प्राचीन मूर्तियों की याद दिलाती हैं, प्लास्टिक की हैं, नायकों की गतिविधियों को प्रतीकात्मक हाथ के इशारों द्वारा एक दूसरे के साथ लयबद्ध रूप से समन्वित किया जाता है।

पौराणिक विषयों पर पॉसिन द्वारा बनाई गई अधिकांश पेंटिंग विश्व कला की उत्कृष्ट कृतियों से संबंधित हैं "रेगिस्तान में मन्ना का संग्रह" "स्वर्ण बछड़े की आराधना" "मूसा चट्टान से पानी निकाल रहा है" "सोलोमन का निर्णय" "से वंश" क्रॉस" वह वास्तव में "सबसे साहसी नवप्रवर्तकों में से एक था, जिसे चित्रकला का इतिहास जानता है" (ई. डेलाक्रोइक्स)।

वीडियो डाउनलोड करें और एमपी3 काटें - हम इसे आसान बनाते हैं!

हमारी वेबसाइट मनोरंजन और विश्राम के लिए एक बेहतरीन उपकरण है! आप हमेशा ऑनलाइन वीडियो, मजेदार वीडियो, छिपे हुए कैमरा वीडियो, फीचर फिल्में, वृत्तचित्र, शौकिया और घरेलू वीडियो, संगीत वीडियो, फुटबॉल, खेल, दुर्घटनाओं और आपदाओं के बारे में वीडियो, हास्य, संगीत, कार्टून, एनीमे, टीवी श्रृंखला और देख और डाउनलोड कर सकते हैं। कई अन्य वीडियो पूरी तरह से निःशुल्क और बिना पंजीकरण के हैं। इस वीडियो को एमपी3 और अन्य प्रारूपों में बदलें: एमपी3, एएसी, एम4ए, ओजीजी, डब्ल्यूएमए, एमपी4, 3जीपी, एवीआई, एफएलवी, एमपीजी और डब्लूएमवी। ऑनलाइन रेडियो देश, शैली और गुणवत्ता के आधार पर रेडियो स्टेशनों का चयन है। ऑनलाइन चुटकुले शैली के अनुसार चुनने के लिए लोकप्रिय चुटकुले हैं। एमपी3 को ऑनलाइन रिंगटोन में काटना। एमपी3 और अन्य प्रारूपों में वीडियो कनवर्टर। ऑनलाइन टेलीविज़न - ये चुनने के लिए लोकप्रिय टीवी चैनल हैं। टीवी चैनल वास्तविक समय में बिल्कुल मुफ्त प्रसारित होते हैं - ऑनलाइन प्रसारित होते हैं।

एमएचसी, 11वीं कक्षा

पाठ #8

अच्छा

क्लासिकवाद की कला

और रोकोको

डी.जेड.: अध्याय 8, ?? (पृ.83), टी.वी. असाइनमेंट (पृ.83-85)

© ए.आई. कोलमाकोव

पाठ मकसद

• परिचय देना क्लासिकिज़्म और रोकोको की ललित कलाओं की विशिष्ट विशेषताओं वाले छात्र;
• कौशल विकसित करेंस्वतंत्र रूप से सामग्री का अध्ययन करें और इसे प्रस्तुति के लिए तैयार करें; कला के किसी कार्य का विश्लेषण करने की क्षमता विकसित करना जारी रखें;
• ऊपर लाना कला के कार्यों की धारणा की संस्कृति।

अवधारणाएँ, विचार

• एन. पॉसिन;
• संरचनागत प्रणाली;
• "अर्केडियन शेफर्ड";
• ए. वट्टू;
• "साइथेरा द्वीप की तीर्थयात्रा";
• "गिल्स";
• एफ. बाउचर;
• "मैडम डी पोम्पडौर" ;
• "वीरतापूर्ण शैली";
• तर्कवाद

छात्रों के ज्ञान का परीक्षण

• वर्साय को एक उत्कृष्ट कार्य क्यों माना जा सकता है? अपना जवाब समझाएं।
• 18वीं सदी के क्लासिकवाद के शहरी नियोजन विचार कैसे हैं पेरिस के स्थापत्य संयोजनों में अपना व्यावहारिक अवतार पाया, उदाहरण के लिए प्लेस डे ला कॉनकॉर्ड? इसे 17वीं शताब्दी में रोम के इतालवी बारोक चौराहों, उदाहरण के लिए पियाज़ा डेल पोपोलो (पृष्ठ 74 देखें) से क्या अलग करता है?
• बारोक और शास्त्रीय वास्तुकला के बीच क्या संबंध है? क्लासिकिज़्म को बारोक से कौन से विचार विरासत में मिले?
• साम्राज्य शैली के उद्भव की ऐतिहासिक पृष्ठभूमि क्या है? उन्होंने अपने समय के किन नए विचारों को कला के कार्यों में व्यक्त करने का प्रयास किया? वह किन कलात्मक सिद्धांतों पर भरोसा करता है?

सार्वभौमिक शिक्षण गतिविधियाँ

•  ठानना मौलिकता प्रकट करें खोजो और सांस्कृतिक हस्तियों का आकलन
•  ठाननाशास्त्रीयता की ललित कला के कार्यों में सौंदर्य, आध्यात्मिक सामग्री और सामाजिक विचारों की अभिव्यक्ति;
• मौलिकता प्रकट करेंपिछले युगों के समकालीनों और हस्तियों की तुलना में क्लासिकिज्म और रोकोको कलाकारों की रचनात्मक शैली;
• खोजोविभिन्न माध्यमों, हाइलाइट, संरचना का उपयोग करते हुए एक संदेश और प्रस्तुति के रूप में क्लासिकिज़्म और रोकोको की पेंटिंग के बारे में आवश्यक जानकारी प्रस्तुत करें;
• विशिष्ट विशेषताओं को अलग करें व्यक्तिगत लेखक की शैली, कलाकार की रचनात्मक शैली का मूल्यांकन करें;
• तुलनात्मक विश्लेषण करें "वीरतापूर्ण शैली" के उस्तादों की कृतियाँ (ए. वट्टू और एफ. बाउचर);
• सबसे महत्वपूर्ण अवधारणाओं को उजागर करें और उनका वर्णन करें , क्लासिकिज्म की ललित कलाओं के कानून और सिद्धांत (एन. पॉसिन के काम के उदाहरण का उपयोग करके);
• वैज्ञानिक दृष्टिकोण पर टिप्पणी करें और सांस्कृतिक हस्तियों का आकलन

नई सामग्री सीखना

पाठ असाइनमेंट. विश्व सभ्यता और संस्कृति के लिए ललित कलाओं में शास्त्रीयता का क्या महत्व है?

उप सवाल

• निकोलस पॉसिन - क्लासिकिस्ट कलाकार . किसी वीर व्यक्ति का महिमामंडन. चित्रों की विशिष्ट विशेषताएं (प्रसिद्ध चित्रों के उदाहरण का उपयोग करके)। कलात्मक रचनात्मकता के मूल सिद्धांत के रूप में तर्कवाद।
• "वीरतापूर्ण शैली" के परास्नातक: रोकोको पेंटिंग *. रोकोको पेंटिंग के मुख्य विषय और उनका कलात्मक अवतार (ए. वट्टू और एफ. बाउचर के प्रसिद्ध कार्यों के उदाहरण का उपयोग करके)

निकोलस पॉसिन -

क्लासिकिस्ट कलाकार

फ्रांसीसी अकादमी ने कलाकार के काम को चित्रकला में शास्त्रीयता का शिखर घोषित किया। निकोलस पॉसिन (1594-1665). अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें "ब्रश के आधुनिक उस्तादों में सबसे कुशल और अनुभवी" कहा जाता था, और उनकी मृत्यु के बाद उन्हें "फ्रांसीसी चित्रकला की मशाल" घोषित किया गया था।

पॉसिन ने काम किया रचनात्मक

तरीका, जो पर आधारित है

अपना खुद का रखो

कानूनों की समझ

सुंदरता।

मेरा आदर्श उसने अन्दर देखा

संपूर्ण के भागों की आनुपातिकता,

बाह्य क्रम में,

रूपों का सामंजस्य और स्पष्टता।

एन. पॉसिन। आत्म चित्र।

निकोलस पॉसिन -

क्लासिकिस्ट कलाकार

बनाने के लिए बुलाया गया

इसलिए, “जैसा कि वे इसे सिखाते हैं

प्रकृति और कारण।"

विषय चुनते समय

दे दिया

वरीयता

वीर रस

कर्म और कर्म,

पर आधारित

ऊँचा रखना

असैनिक

मकसद, नहीं

निचले

इंसान

जुनून.

मुख्य विषय

कला माना जाता है

किससे जुड़ा है

के बारे में विचार

उदात्त और

अद्भुत वह

सेवा कर सकता

के लिए मॉडल

नकल और

मतलब

सर्वोत्तम को ऊपर उठाना

नैतिक गुण

व्यक्ति।

एन. पॉसिन। टेंक्रेड और एर्मिनिया। 1620 के दशक के अंत में 1630 के दशक की शुरुआत में स्टेट हर्मिटेज संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

निकोलस पॉसिन -

क्लासिकिस्ट कलाकार

ऐतिहासिक कहानियों से

केवल उन्हीं को चुना जिनमें

वहाँ कार्रवाई, आंदोलन और था

अभिव्यक्ति। एक पेंटिंग पर काम कर रहा हूं

ध्यान से शुरुआत की

साहित्यिक अध्ययन

स्रोत (पवित्र ग्रंथ,

ओविड का "कायापलट" या

"आजाद यरूशलेम"

टी. टैसो)। अगर उसने उत्तर दिया

निर्धारित लक्ष्यों के लिए, कलाकार

मैं किसी जटिल चीज़ के बारे में नहीं सोच रहा था

नायकों का आंतरिक जीवन,

कार्रवाई की परिणति. मानसिक संघर्ष, शंकाएं और

निराशाओं को एक तरफ धकेल दिया गया

दूसरी योजना. नियमित कहानी

पॉसिन का सूत्र था:

"पांसा पड़ चुका है, फैसला

स्वीकार कर लिया गया है, चुनाव कर लिया गया है" (यू.के.

ज़ोलोटोव)।

पॉसिन। डायोजनीज के साथ लैंडस्केप

निकोलस पॉसिन -

क्लासिकिस्ट कलाकार

रचना प्रणाली चित्रों

पॉसिन दो पर बनाया गया था

सिद्धांत: संतुलन

प्रपत्र (चारों ओर समूह बनाना

केंद्र) और उनके मुफ़्त पर

अनुपात (में बदलाव)

केंद्र से ओर), जो

हासिल करना संभव बनाया

असाधारण प्रभाव

सुव्यवस्था, स्वतंत्रता और

रचना की गतिशीलता.

में बहुत बढ़िया मूल्य

कलात्मक प्रणाली

पॉसिन का कब्ज़ा है रंग .

मुख्य के बीच संबंध

रंगीन ध्वनियाँ

की बदौलत हासिल किया गया प्रणाली

सजगता : गहरा रंग

आमतौर पर रचना का केंद्र

मंद के साथ

तटस्थ रंग.

पॉसिन। डेविड विजेता

निकोलस पॉसिन -

क्लासिकिस्ट कलाकार

एन. पॉसिन।

देहाती

चरवाहे

चित्र पर आधारित है

गहन दार्शनिक

मृत्यु दर का विचार

सांसारिक अस्तित्व और

मृत्यु की अनिवार्यता. चार चरवाहे

खुश अर्काडिया के निवासी

(दक्षिणी ग्रीस के क्षेत्र,

जो एक प्रतीक है

शाश्वत कल्याण,

बिना शांत जीवन

युद्ध, बीमारी और पीड़ा),

गलती से बीच में मिल गया

झाड़ियाँ

शिलालेख के साथ कब्र: "और मैं

मैं अर्काडिया में था. पर अब

मैं जीवित लोगों में से नहीं हूं

अब आप भी नहीं करेंगे

इस शिलालेख को पढ़ रहा हूँ।"

इन शब्दों का अर्थ आपको नश्वर के बारे में सोचने, वर्तमान पर पुनर्विचार करने पर मजबूर करता है...

एन. पॉसिन की पेंटिंग "द आर्केडियन शेफर्ड्स" कलाकार के काम के शिखरों में से एक है, जहां क्लासिकिज्म के विचारों को पूर्ण और ज्वलंत अवतार मिला। इसमें सुनहरे अनुपात के सिद्धांत का उपयोग करके रूपों की मूर्तिकला स्पष्टता, ड्राइंग की प्लास्टिक पूर्णता और सटीकता, ज्यामितीय संरचना की स्पष्टता और संतुलन के लिए लेखक की इच्छा को महसूस किया जा सकता है।

निकोलस पॉसिन -

क्लासिकिस्ट कलाकार

चित्रों की रंग प्रणाली

पॉसिन आमतौर पर बनाया गया था

रंग सबसे महत्वपूर्ण है

वॉल्यूम बनाने का साधन

और अंतरिक्ष की गहराई. योजनाओं में विभाजन

सामंजस्य द्वारा बल दिया गया

मजबूत रंग. पहले पर

शब्द प्रायः प्रचलित रहे

पीला और भूरा रंग

दूसरा - गर्म, हरा, चालू

तीसरा - ठंडा, पहले

सभी नीले है। इस तस्वीर में

सब कुछ कानूनों के अधीन है

क्लासिक सौंदर्य: रंग

ठंडे आकाश की टक्कर से

गर्म अग्रभूमि,

नग्न की सुंदरता

मानव शरीर, संचरित

सम विसरित प्रकाश में,

विशेष रूप से महसूस किया गया था

पृष्ठभूमि में प्रभावशाली और उदात्त

हरे-भरे पत्ते

शांत परिदृश्य.

निकोलस पॉसिन. नार्सिसस और इको। 1630 के आसपास

ए बत्तो.

तीर्थ यात्रा

क्यथेरा द्वीप के लिए. 1717

लौवर, पेरिस

मास्टर्स

"वीरतापूर्ण शैली":

रोकोको पेंटिंग

शुक्र, डायना, अप्सराएँ और

कामदेव हर चीज़ पर विजय पाना

अन्य देवता. सभी प्रकार के

"स्नान", "सुबह"

शौचालय" और तत्काल

सुख हैं

अब लगभग

मुख्य विषय

इमेजिस।

फैशन में शामिल

विदेशी नाम

रंग: "कूल्हे का रंग"

भयभीत अप्सरा"

( शारीरिक ), "गुलाब का रंग,

दूध में तैरना"

( फीका गुलाबी रंगा ), "रंग

बर्बाद समय"

( नीला ). स्पष्ट रूप से

विचारशील, पतला

क्लासिकिज़्म रचनाएँ

सुशोभित को रास्ता दो

और परिष्कृत डिज़ाइन.

रोकोको पेंटिंग का मुख्य विषय दरबारी अभिजात वर्ग का उत्कृष्ट जीवन है, "वीरतापूर्ण उत्सव"प्राचीन प्रकृति, जटिल प्रेम संबंधों और सरल रूपक की दुनिया की पृष्ठभूमि में "शेफर्ड" जीवन की सुखद तस्वीरें "शाही अंदाज"

मास्टर्स

"वीरतापूर्ण शैली":

रोकोको पेंटिंग

एंटोनी वट्टू (1684-1721)

समकालीनों को बुलाया गया

"बेफिक्र फुरसत के कवि"

"अनुग्रह और सौंदर्य का गायक।" अपने कार्यों में वह

में पिकनिक पर कब्जा कर लिया

सदाबहार पार्क,

संगीतमय और नाटकीय

प्रकृति के बीच में संगीत कार्यक्रम,

भावुक स्वीकारोक्ति और झगड़े

प्रेमी, रमणीय

खजूर, गेंदें और मुखौटे।

उसी समय, उनकी पेंटिंग्स में

दुखदायी उदासी है,

क्षणभंगुरता की अनुभूति

सौंदर्य और क्षणभंगुरता

क्या हो रहा है।

मास्टर्स

"वीरतापूर्ण शैली":

रोकोको पेंटिंग

"साइथेरा द्वीप की तीर्थयात्रा" जिसके लिए धन्यवाद ए बत्तो रॉयल एकेडमी ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्पचर में भर्ती कराया गया और "वीरतापूर्ण उत्सवों के मास्टर" की उपाधि प्राप्त की गई। प्यारी देवियाँ और वीर सज्जन समुद्र की खाड़ी के फूलों से सजे तट पर एकत्र हुए। वे साइथेरा द्वीप के लिए रवाना हुए - प्रेम और सौंदर्य की देवी वीनस का द्वीप (प्रेम की ग्रीक देवी एफ़्रोडाइट के साथ पहचाना गया), जहां, किंवदंती के अनुसार, वह समुद्र के झाग से उभरी थी। प्रेम का उत्सव शुक्र और कामदेव की छवि वाली मूर्ति से शुरू होता है।

“वट्टू पेंट से नहीं, बल्कि पिघले हुए शहद से पेंटिंग करता है

एम्बर।"

मास्टर्स

"वीरतापूर्ण शैली":

रोकोको पेंटिंग

सच्ची कृतियों के लिए

पेंटिंग का है वाट ए

"गिल्स" ("पियरोट") में बनाया

के लिए एक संकेत के रूप में

यात्रा द्वारा प्रदर्शन

कॉमेडियन गाइल्स मुख्य है और

पसंदीदा पात्र

मुखौटों की फ़्रेंच कॉमेडी,

पिय्रोट का एनालॉग - इतालवी का नायक

कॉमेडी डेल आर्टे . अनाड़ी

एक भोला प्राणी लगता है

के लिए विशेष रूप से बनाया गया

लगातार ध्वस्त करना

चतुरों का उपहास और चालें तथा

चालाक हर्लेक्विन. गाइल्स

पारंपरिक सफेद रंग में दर्शाया गया है

एक केप और एक गोल के साथ सूट

टोपी. वह गतिहीन है और

दर्शक के सामने खोया हुआ खड़ा है,

जबकि अन्य हास्य कलाकार

आराम करने के लिए बैठ जाओ.

ए बम्मो. गाइल्स (पियरोट)। टुकड़ा. 1720 लौवर, पेरिस

मास्टर्स

"वीरतापूर्ण शैली":

रोकोको पेंटिंग

फ्रेंकोइस बाउचर (1703-1770) का विश्वास था

स्वयं वाट के एक वफादार छात्र के रूप में। अकेला

उन्होंने उसे "अनुग्रह का कलाकार" कहा,

"पेंटिंग का एनाक्रेओन"

"शाही चित्रकार" दूसरा

उन्हें एक "पाखंडी कलाकार" के रूप में देखा,

जिसके पास सत्य के अलावा सब कुछ है।

फिर भी अन्य लोगों ने संदेहपूर्वक कहा: “उसका

जहाँ अन्य लोग हाथ से गुलाब चुनते हैं

उन्हें केवल काँटे ही मिलते हैं।”

कलाकार के ब्रश एक संख्या से संबंधित होते हैं

पसंदीदा के औपचारिक चित्र

राजा लुई XV मार्क्विस डी

पोम्पडौर: संरक्षण प्राप्त

बाउचर, मैंने उसे एक से अधिक बार ऑर्डर किया

धार्मिक विषयों पर पेंटिंग

देश के निवासों के लिए और

पेरिस की हवेलियाँ. मार्क्विस

कलाकार को उदारतापूर्वक धन्यवाद दिया,

सबसे पहले उन्हें निदेशक नियुक्त किया

गोबेलिन कारख़ाना, फिर

कला अकादमी के अध्यक्ष,

उन्हें "प्रथम" की उपाधि दी गई

राजा का चित्रकार।"

एफ. बाउचर. मैडम डी पोम्पडौर.

मास्टर्स

"वीरतापूर्ण शैली":

रोकोको पेंटिंग

फ़्राँस्वा बाउचर ने एक से अधिक बार इसकी ओर रुख किया

तुच्छ दृश्यों का चित्रण,

जिसके मुख्य पात्र थे

आकर्षक, शर्मीली काउगर्ल्स या

मोटी नग्न सुंदरियां अंदर

पौराणिक शुक्र और डायना के रूप में। उसका

चित्र अस्पष्टता से परिपूर्ण हैं

संकेत.

विश्व चित्रकला के इतिहास में फ्रेंकोइस

बाउचर अभी भी बाकी है

रंग भरने का एक शानदार मास्टर और

उत्तम डिज़ाइन. विनोदपूर्ण

सुलझी हुई रचनाएँ, असामान्य

पात्रों के कोण, समृद्ध रंग

उच्चारण, पारदर्शी रंगों की चमकदार झलकियाँ,

छोटे, हल्के स्ट्रोक में लगाया गया,

सहज, बहती लय - यह सब

एफ. बाउचर को नायाब बनाता है

चित्रकार. उसकी पेंटिंग बदल जाती है

सजावटी पैनलों में, सजाएँ

हॉल और लिविंग रूम के हरे-भरे अंदरूनी भाग,

वे खुशी, प्यार और की दुनिया का आह्वान करते हैं

सुंदर सपने। कलाकार अद्भुत है

अपने युग के फैशन और स्वाद को जानता था!

एफ. बाउचर. नाश्ता।

प्रश्नों पर नियंत्रण रखें

1. एन. पॉसिन के काम को चित्रकला में शास्त्रीयता का शिखर क्यों कहा जाता है? इस गुरु के पंथ की घोषणा का कारण क्या था? उन्होंने किस विषय को और क्यों प्राथमिकता दी? क्या आप फ्रांसीसी कलाकार जे. एल. डेविड के मूल्यांकन की वैधता साबित कर सकते हैं, जिन्होंने पॉसिन को एक "अमर" गुरु के रूप में बताया था, जिन्होंने "कैनवास पर दर्शनशास्त्र के सबसे उदात्त पाठों को अमर बना दिया"?

2. एन. पॉसिन ने कहा: "मेरे लिए ऐसी कोई छोटी चीजें नहीं हैं जिन्हें उपेक्षित किया जा सकता है... मेरा स्वभाव मुझे उन चीजों की तलाश करने और प्यार करने की ओर ले जाता है जो पूरी तरह से व्यवस्थित हैं, अव्यवस्था से बचती हैं, जो मेरे लिए उतनी ही घृणित है जितना अंधेरा प्रकाश के लिए है ।” यह सिद्धांत कलाकार के काम में कैसे सन्निहित है? यह उनके द्वारा विकसित क्लासिकवाद के सिद्धांत से कैसे संबंधित है?

3. "वीर शैली" के महानतम उस्तादों - ए. वट्टू और एफ. बाउचर को क्या एकजुट करता है? उनका अंतर क्या है? क्या बाउचर को वट्टू का सच्चा छात्र कहा जा सकता है?

रचनात्मक कार्यशाला

1 . जिन कलाकारों को आप जानते हैं उनके सेल्फ-पोर्ट्रेट की सेल्फ-पोर्ट्रेट से तुलना करें

एन. पॉसिन। वास्तव में इस टुकड़े को क्या अलग बनाता है? क्या हम कह सकते हैं कि इसे क्लासिक तरीके से बनाया गया था? अपने उत्तर के कारण बताएं।

2. एन. पॉसिन की पेंटिंग "द डेथ ऑफ जर्मेनिकस" से परिचित हों, जिसने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई और इसे क्लासिकिज्म का प्रोग्रामेटिक काम माना जाता है। इस शैली की कलात्मक प्रणाली की कौन-सी विशेषताएँ इसमें परिलक्षित होती हैं? यह कथन कितना वैध है कि "अकेले यह पेंटिंग पोसिन के नाम को अनंत काल तक संरक्षित करने के लिए पर्याप्त होगी" (ए. फुसली)?

3. एन. पॉसिन के कार्यों में परिदृश्य के विकास का अध्ययन करें। इसकी कलात्मक भूमिका क्या है? आप ऐसा क्यों सोचते हैं कि प्रकृति "जैसी है" ने कलाकार को संतुष्ट नहीं किया और उसने कभी प्रकृति से परिदृश्य चित्रित नहीं किए? उनकी रचनाएँ प्रकृति के शाश्वत अस्तित्व और मानव जीवन की संक्षिप्तता के बीच विरोधाभास को कैसे व्यक्त करती हैं? किसी व्यक्ति की उपस्थिति उसके परिदृश्य में हमेशा क्यों महसूस होती है? कई चित्रों में आप एकाकी मानव आकृतियों को आस-पास की जगह में झाँकते हुए क्यों देख सकते हैं? उन्हें अक्सर सामने क्यों लाया जाता है, और उनकी निगाहें परिदृश्य की गहराई में निर्देशित होती हैं?

4. ई. डेलाक्रोइक्स ने एन. पॉसिन को "एक महान चित्रकार जो वास्तुकारों की तुलना में वास्तुकला के बारे में अधिक समझता था" के रूप में देखा। यह दृष्टिकोण कितना उचित है? क्या यह कहना संभव है कि वास्तुकला अक्सर उनके कार्यों का मुख्य और सकारात्मक नायक बन जाता है? क्या आप इस बात से सहमत हैं कि पॉसिन अक्सर शास्त्रीय नाट्य प्रदर्शन के सिद्धांतों के अनुसार स्थान का आयोजन करते हैं? अपना जवाब समझाएं।

5*. शोधकर्ताओं में से एक के शब्दों की सच्चाई साबित करने का प्रयास करें,

कि "भौतिक कला में, वट्टू चमत्कारिक ढंग से वह व्यक्त करने में कामयाब रहा जो केवल संगीत के लिए सुलभ लगता था।" क्या ऐसा है? फ़्रांसीसी संगीतकार एफ. कूपेरिन (1668-1733) का संगीत सुनें। यह कलाकार के कार्यों से कितना मेल खाता है, यह किस हद तक रोकोको युग के स्वाद और मनोदशा को व्यक्त करता है?

प्रस्तुतियों, परियोजनाओं के विषय

• "निकोलस पॉसिन और पुरातनता: वीरतापूर्ण कथानक और चित्र";
• “एन. पॉसिन के काम में परिदृश्य की कलात्मक भूमिका और विकास;
• "एन. पॉसिन के कार्यों में स्थापत्य रूपांकन";
• "एन. पॉसिन के पूर्ववर्ती और अनुयायी";
• "एन. पॉसिन का काम और क्लासिकिज़्म के रंगमंच की परंपराएँ";
• "वीरतापूर्ण शैली" के परास्नातक (रोकोको पेंटिंग)";
• "एक। वट्टू खुशी और दुःख का चित्रकार है”;
• "ए. वाट के कार्यों में रंग की निपुणता";
• "ए. वट्टू की पेंटिंग की नाटकीयता और संगीतमयता";
• "द आर्टिस्ट ऑफ़ ग्रेसेस" एफ. बाउचर";
• "रोकोको सजावटी और अनुप्रयुक्त कला की विशिष्ट विशेषताएं।"

• आज मुझे पता चला...
• यह दिलचस्प था…
• वह मुश्किल था…
• मैंने सीखा…
• मई समर्थ था...
• मुझे आश्चर्य हुआ...
• मैं चाहता था…

साहित्य:

• सामान्य शिक्षा संस्थानों के लिए कार्यक्रम. डेनिलोवा जी.आई. विश्व कलात्मक संस्कृति। - एम.: बस्टर्ड, 2011
• डेनिलोवा, जी.आई. कला / एमएचसी। 11th ग्रेड बुनियादी स्तर: पाठ्यपुस्तक / जी.आई. डेनिलोवा। एम.: बस्टर्ड, 2014.
• शिलोवा गैलिना गेनाडीवना, म्यूनिसिपल एजुकेशनल इंस्टीट्यूशन सेकेंडरी स्कूल नंबर 1, ओखांस्क, पर्म टेरिटरी की शिक्षिका

स्लाइड 1

स्लाइड 2

स्लाइड 3

स्लाइड 4

स्लाइड 5

स्लाइड 6

स्लाइड 7

स्लाइड 8

स्लाइड 9

स्लाइड 10

स्लाइड 11

स्लाइड 12

स्लाइड 13

स्लाइड 14

स्लाइड 15

स्लाइड 16

स्लाइड 17

स्लाइड 18

स्लाइड 19

स्लाइड 20

स्लाइड 21

स्लाइड 22

स्लाइड 23

स्लाइड 24

स्लाइड 25

स्लाइड 26

स्लाइड 27

स्लाइड 28