30 के दशक में साहित्य। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध का साहित्य

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सोवियत साहित्य के विकास के चरण, उसकी दिशा और चरित्र अक्टूबर क्रांति की जीत के परिणामस्वरूप उत्पन्न स्थिति से निर्धारित होते थे।

मैक्सिम गोर्की ने विजयी सर्वहारा वर्ग का पक्ष लिया। रूसी प्रतीकवाद के प्रमुख, वी. ब्रायसोव ने अपने नवीनतम कविताओं के संग्रह आधुनिकता के विषयों को समर्पित किए: "लास्ट ड्रीम्स" (1920), "इन डेज़ लाइक दिस" (1921), "द मोमेंट" (1922), "डाली ” (1922), “मीया” (“जल्दी करें!”, 1924)। 20वीं सदी के महानतम कवि. ए. ब्लोक ने अपनी कविता "द ट्वेल्व" (1918) में क्रांति के "संप्रभु कदम" को दर्शाया है। नई प्रणाली का प्रचार सोवियत साहित्य के संस्थापकों में से एक, डेमियन बेडनी, प्रचार काव्य कहानी "भूमि के बारे में, स्वतंत्रता के बारे में, कामकाजी हिस्से के बारे में" के लेखक द्वारा किया गया था।

एक प्रमुख साहित्यिक समूह जो "पुरानी दुनिया" से आया था और जिसने अपने नेताओं के मुँह से क्रांति की स्वीकृति की घोषणा की थी, वह भविष्यवाद था (एन. असेव, डी. बर्ल्युक, वी. कमेंस्की, वी. मायाकोवस्की, वी. खलेबनिकोव), जिसका 1918-1919 में ट्रिब्यून। पीपुल्स कमिश्रिएट ऑफ़ एजुकेशन "द आर्ट ऑफ़ द कम्यून" का समाचार पत्र बन गया। भविष्यवाद की विशेषता अतीत की शास्त्रीय विरासत के प्रति नकारात्मक रवैया, औपचारिक प्रयोगों की मदद से क्रांति की "ध्वनि", अमूर्त ब्रह्मांडवाद को व्यक्त करने का प्रयास है। युवा सोवियत साहित्य में अन्य साहित्यिक समूह भी थे जिन्होंने अतीत की किसी भी विरासत को त्यागने की मांग की थी: उनमें से प्रत्येक के पास ऐसी विशेष रूप से आधुनिक कला के लिए अपना स्वयं का, कभी-कभी दूसरों के लिए तीव्र विरोधाभासी कार्यक्रम था। इमेजिस्टों ने 1919 में अपने समूह की स्थापना करके (वी. शेरशेनविच, ए. मैरिएनगोफ़, एस. यसिनिन, आर. इवनेव, आदि) अपनी उपस्थिति को शोर-शराबे से ज्ञात कराया और हर चीज़ का आधार एक अंत-से-अंत कलात्मक छवि घोषित की।

मॉस्को और पेत्रोग्राद में कई साहित्यिक कैफे उभरे, जहां उन्होंने कविता पढ़ी और साहित्य के भविष्य के बारे में तर्क दिया: कैफे "पेगासस स्टाल", "रेड रूस्टर", "डोमिनोज़"। कुछ देर के लिए छपे हुए शब्द पर बोले गए शब्द का साया पड़ गया।

प्रोलेटकल्ट एक नये प्रकार का संगठन बन गया। इसके पहले अखिल रूसी सम्मेलन (1918) को वी. आई. लेनिन ने शुभकामनाएँ भेजी थीं। इस संगठन ने सांस्कृतिक निर्माण में व्यापक जनसमूह को शामिल करने का पहला प्रयास किया। प्रोलेटकल्ट के नेता ए. बोगदानोव, पी. लेबेदेव-पोलांस्की, एफ. कलिनिन, ए. गस्टेव हैं। 1920 में, कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति के एक पत्र "ऑन प्रोलेटकल्ट्स" में, उनकी दार्शनिक और सौंदर्य संबंधी त्रुटियाँ "खुलासा" हुईं। उसी वर्ष, मॉस्को प्रोलेटकल्ट से लेखकों का एक समूह उभरा और साहित्यिक समूह "फोर्ज" (वी. अलेक्जेंड्रोव्स्की, वी. काज़िन, एम. गेरासिमोव, एस. रोडोव, एन. ल्याशको, एफ. ग्लैडकोव, वी. बख्मेतयेव) की स्थापना की। , वगैरह।)। उनके कार्यों ने विश्व क्रांति, सार्वभौमिक प्रेम, यंत्रीकृत सामूहिकता, कारखाने आदि का महिमामंडन किया।

नए सामाजिक संबंधों के एकमात्र सही कवरेज का दावा करने वाले कई समूहों ने एक-दूसरे पर पिछड़ेपन, "आधुनिक समस्याओं" की समझ की कमी और यहां तक कि जीवन की सच्चाई को जानबूझकर विकृत करने का आरोप लगाया। तथाकथित साथी यात्रियों के प्रति "कुज़नित्सा", "अक्टूबर" एसोसिएशन और "ऑन पोस्ट" पत्रिका में सहयोग करने वाले लेखकों का रवैया उल्लेखनीय था, जिसमें अधिकांश सोवियत लेखक (गोर्की सहित) शामिल थे। जनवरी 1925 में बनाए गए रूसी सर्वहारा लेखक संघ (आरएपीपी) ने "सर्वहारा साहित्य के आधिपत्य के सिद्धांत" को तत्काल मान्यता देने की मांग करना शुरू कर दिया।

इस समय का सबसे महत्वपूर्ण पार्टी दस्तावेज़ 23 अप्रैल, 1932 का कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति का संकल्प था। इसने समूहवाद को खत्म करने, लेखकों के संगठनों को बंद करने और आरएपीपी के बजाय सोवियत लेखकों का एक एकल संघ बनाने में मदद की। सोवियत लेखकों की पहली अखिल-संघ कांग्रेस (अगस्त 1934) ने सोवियत साहित्य की वैचारिक और पद्धतिगत एकता की घोषणा की। कांग्रेस ने समाजवादी यथार्थवाद को "क्रांतिकारी विकास में वास्तविकता का एक सच्चा, ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट चित्रण" के रूप में परिभाषित किया, जिसका उद्देश्य "समाजवाद की भावना में कामकाजी लोगों को वैचारिक रूप से बदलना और शिक्षित करना" है।

सोवियत साहित्य में नए विषय और शैलियाँ धीरे-धीरे सामने आ रही हैं, और इतिहास की सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के लिए समर्पित पत्रकारिता और कार्यों की भूमिका बढ़ रही है। लेखकों का ध्यान तेजी से एक ऐसे व्यक्ति द्वारा खींचा जा रहा है जो एक महान लक्ष्य के बारे में भावुक है, एक टीम में काम करता है, इस टीम के जीवन में अपने पूरे देश का एक हिस्सा देखता है और अपनी व्यक्तिगत क्षमताओं के अनुप्रयोग का एक आवश्यक, मुख्य क्षेत्र देखता है। एक व्यक्ति के रूप में उसके विकास का क्षेत्र। व्यक्ति और सामूहिक के बीच संबंधों का विस्तृत अध्ययन, अस्तित्व के सभी क्षेत्रों में प्रवेश करने वाली नई नैतिकता, इन वर्षों के सोवियत साहित्य की एक अनिवार्य विशेषता बन जाती है। औद्योगीकरण, सामूहिकीकरण और प्रथम पंचवर्षीय योजनाओं के वर्षों के दौरान देश में जो सामान्य उभार आया, उसका सोवियत साहित्य पर व्यापक प्रभाव पड़ा।

20 के दशक की कविता

काव्य रचनात्मकता का उत्कर्ष कविता की संस्कृति के विकास से तैयार हुआ, जो पूर्व-क्रांतिकारी वर्षों की विशेषता थी, जब ए. ब्लोक, वी. ब्रायसोव, ए. बेली और युवा वी. मायाकोवस्की जैसे महान कवि प्रकट हुए। क्रांति ने रूसी कविता में एक नया पृष्ठ खोला।

जनवरी 1918 में, अलेक्जेंडर ब्लोक ने "द ट्वेल्व" कविता के साथ सर्वहारा क्रांति का जवाब दिया। कविता की कल्पना उत्कृष्ट प्रतीकवाद और रंगीन रोजमर्रा की जिंदगी को जोड़ती है। सर्वहारा टुकड़ियों का "संप्रभु कदम" यहां बर्फीली हवा के झोंकों और प्रचंड तत्वों के साथ विलीन हो जाता है। उसी समय, ए. ब्लोक ने एक और महत्वपूर्ण कार्य - "सीथियन्स" बनाया, जिसमें दो दुनियाओं - पुराने यूरोप और नए रूस के बीच टकराव का चित्रण किया गया, जिसके बाद जागृत एशिया आया।

एकमेइस्ट कवियों के रास्ते तेजी से भिन्न होते हैं। निकोलाई गुमीलोव नव-प्रतीकवाद की ओर बढ़ते हैं। सर्गेई गोरोडेत्स्की और व्लादिमीर नारबुट, जो कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हुए, क्रांतिकारी वर्षों के वीरतापूर्ण रोजमर्रा के जीवन का महिमामंडन करते हैं। अन्ना अखमतोवा युग के दुखद विरोधाभासों को पकड़ने का प्रयास करती हैं। सौंदर्य संबंधी भ्रमों की क्षणभंगुर दुनिया में, एक्मेइस्ट्स के करीबी मिखाइल कुज़मिन बने रहे।

इन वर्षों में भविष्यवाद आंदोलन से जुड़े कवियों ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। वेलिमिर खलेबनिकोव, जिन्होंने लोकप्रिय भाषा की उत्पत्ति में प्रवेश करने की कोशिश की और काव्य भाषण की पहले से अज्ञात संभावनाओं को दिखाया, ने लोगों की जीत के बारे में उत्साही भजन लिखे (कविता "सोवियत से पहले की रात"), हालांकि, इसे देखते हुए, केवल सहज "रज़िन" शुरुआत और भविष्य की अराजक "ल्यूडोमिर"।

20 के दशक की शुरुआत में। सोवियत कविता में कई नए प्रमुख नाम सामने आए, जो अक्टूबर-पूर्व की अवधि में लगभग या पूरी तरह से अज्ञात थे। मायाकोवस्की के साथी निकोलाई असेव, उनके साथ कुछ सामान्य विशेषताओं (शब्द के जीवन पर बारीकी से ध्यान, नई लय की खोज) के साथ, उनकी अपनी विशेष काव्यात्मक आवाज़ थी, जिसे कविता "गीतात्मक विषयांतर" (1925) में स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया था। 20 के दशक में शिमोन किरसानोव और निकोलाई तिखोनोव सामने आए; बाद के गाथागीत और गीत (संग्रह "होर्डे", 1921; "ब्रागा", 1923) ने एक मर्दाना-रोमांटिक दिशा पर जोर दिया। गृहयुद्ध की वीरताएँ मिखाइल श्वेतलोव और मिखाइल गोलोडनी के कार्यों में प्रमुख मकसद बन गईं। श्रम का रोमांस कवि-कार्यकर्ता वासिली काज़िन के गीतों का मुख्य विषय है। उत्साहपूर्वक और उज्ज्वल रूप से, इतिहास और आधुनिकता को एक साथ लाते हुए, पावेल एंटोकोल्स्की ने खुद की घोषणा की। बोरिस पास्टर्नक के काम ने सोवियत कविता में एक प्रमुख स्थान हासिल किया। क्रांति और मुक्त श्रम का रोमांस एडुआर्ड बैग्रिट्स्की ("ड्यूमा अबाउट ओपानास", 1926; "साउथ-वेस्ट", 1928; "विजेता", 1932) द्वारा गाया गया था। 20 के दशक के अंत में। बैग्रिट्स्की इल्या सेल्विंस्की के नेतृत्व में रचनावादियों के एक समूह का हिस्सा थे, जिन्होंने महान और अद्वितीय काव्य शक्ति (कविताएं "पुश्तोर्ग", 1927; "उलियालेवशचिना", 1928; कई कविताएं) की रचना की। निकोलाई उशाकोव और व्लादिमीर लुगोव्स्की भी रचनावादियों में शामिल हो गए।

20 के दशक के अंत में। अलेक्जेंडर प्रोकोफ़िएव की मूल कविता, जो रूसी उत्तर की लोककथाओं और लोक भाषा की धरती पर विकसित हुई, और काव्यात्मक संस्कृति से भरे निकोलाई ज़बोलॉटस्की ("कॉलम") के बौद्धिक गीत, ध्यान आकर्षित करते हैं। एक लंबी चुप्पी के बाद, ओसिप मंडेलस्टैम एक नए रचनात्मक उभार का अनुभव कर रहे हैं।

व्लादिमीर मायाकोवस्की ने वास्तव में राष्ट्रीय ख्याति प्राप्त की। भविष्यवाद की मुख्यधारा में अपना रास्ता शुरू करने के बाद, वी. मायाकोवस्की ने क्रांति के प्रभाव में एक गहन मोड़ का अनुभव किया। ब्लोक के विपरीत, वह न केवल "क्रांति को सुनने" में सक्षम था, बल्कि "क्रांति करने" में भी सक्षम था। "लेफ्ट मार्च" (1918) से शुरू करके, उन्होंने कई प्रमुख रचनाएँ कीं जिनमें वे "समय के बारे में और अपने बारे में" बड़ी पूर्णता और शक्ति के साथ बात करते हैं। उनकी रचनाएँ शैलियों और विषयों में भिन्न हैं - अत्यंत अंतरंग गीतात्मक कविताओं "आई लव" (1922), "अबाउट दिस" (1923) और कविता "लेटर टू तात्याना याकोवलेवा" (1928) से लेकर महाकाव्य "150,000,000" (1920) तक। ) और अभूतपूर्व "वृत्तचित्र" महाकाव्य "अच्छा!" (1927); बेहद वीर और दुखद कविताओं "व्लादिमीर इलिच लेनिन" (1924) और "एट द टॉप ऑफ माई वॉयस" से लेकर 1928 में "पोर्ट्रेट" कविताओं की एक श्रृंखला में व्यंग्यात्मक व्यंग्य - "पिलर", "स्लीकर", "गॉसिप", वगैरह। ।; सामयिक "विंडोज ऑफ ग्रोथ" (1919-1921) से लेकर "फिफ्थ इंटरनेशनल" (1922) की यूटोपियन तस्वीर तक। कवि हमेशा सटीक रूप से "समय के बारे में और अपने बारे में" बोलता है; उनके कई कार्यों में, क्रांतिकारी युग अपनी भव्यता और जटिल विरोधाभासों और कवि के जीवंत व्यक्तित्व को समग्र और निर्भीक रूप से व्यक्त किया गया है।

यह सब मायाकोवस्की ने अपनी कविता की अनूठी कल्पना में सन्निहित है, जो वृत्तचित्रवाद, प्रतीकवाद और असभ्य वस्तुनिष्ठता को जोड़ती है। उनका काव्य भाषण अद्भुत है, रैली कॉल, प्राचीन लोककथाओं, समाचार पत्र की जानकारी और आलंकारिक बातचीत की वाक्यांशविज्ञान को अवशोषित और एक शक्तिशाली संपूर्ण में विलय कर रहा है। अंत में, उनकी कविता की लयबद्ध और स्वर संरचना अद्वितीय है, "जोरदार शब्द" एक चीख की भावना देते हैं, मार्चिंग लय के साथ या, इसके विपरीत, अविश्वसनीय रूप से लंबी पंक्तियों के साथ, जैसे कि वक्ता की अच्छी तरह से चुनी गई सांस के लिए डिज़ाइन किया गया हो .

एस यसिनिन का काम एक गीतात्मक स्वीकारोक्ति है, जहां दुखद विरोधाभासों को नग्न ईमानदारी के साथ व्यक्त किया जाता है, जिसका ध्यान कवि की आत्मा पर केंद्रित होता है। यसिनिन की कविता किसान रूस के बारे में एक गीत है, जो प्रकृति से जुड़ा हुआ है, "अवर्णनीय पशुता" से भरा हुआ है, एक ऐसे व्यक्ति के बारे में जिसने अपने चरित्र में धैर्य और नम्रता के साथ डाकू कौशल को जोड़ा है। गाँव के "दृष्टिकोण" विशेष चमक और शक्ति प्राप्त करते हैं क्योंकि वे रियाज़ान के किसान जीवन से दूर, एक शोरगुल वाले, शत्रुतापूर्ण शहर के बीच में मौखिक सोने में पिघल जाते हैं, जो कवि द्वारा बार-बार मंत्रमुग्ध किया जाता है और साथ ही उसे अपनी ओर आकर्षित करता है। . दयनीय, अमूर्त रोमांटिक कविताओं में, यसिनिन अक्टूबर ("हेवनली ड्रमर") का स्वागत करते हैं, लेकिन वह क्रांति को किसान उद्धारकर्ता के आगमन के रूप में भी मानते हैं, नास्तिक उद्देश्य गाँव के आदर्श ("इनोनिया") के महिमामंडन में बदल जाते हैं। येसिनिन के अनुसार, अपरिहार्य, शहर और ग्रामीण इलाकों का टकराव एक गहन व्यक्तिगत नाटक "द आयरन एनिमी" के चरित्र पर आधारित है, जो कच्चे लोहे के पंजे पर एक निर्दयी ट्रेन है, जो ग्रामीण "लाल-मानव वाले बछेड़े" को हराती है। एक नये, औद्योगिक रूस के रूप में। परंपरागत रूप से ऐतिहासिक कविता "पुगाचेव" (1921) में, एक विदेशी दुनिया में अकेलापन और असुविधा को "मॉस्को टैवर्न" में व्यक्त किया गया है। हानि की कविता गीतात्मक चक्र ("आपको दूसरों द्वारा नशे में रहने दें," "भूली हुई महिमा के साथ युवा वर्ष") में व्याप्त है, जो मधुर और फूलदार "फ़ारसी रूपांकनों" (1925) से जुड़ा हुआ है। यसिनिन की सबसे बड़ी उपलब्धियाँ "रिटर्न टू द मदरलैंड," "सोवियत रूस'" और कविता "अन्ना स्नेगिना" (1925) कविताएँ थीं, जो नई वास्तविकता को समझने की उनकी तीव्र इच्छा की गवाही देती थीं।

मक्सिम गोर्की

सोवियत साहित्य के विकास के लिए अलेक्सी मक्सिमोविच गोर्की का रचनात्मक अनुभव बहुत महत्वपूर्ण था। 1922-1923 में "माई यूनिवर्सिटीज़" लिखी गई - आत्मकथात्मक त्रयी की तीसरी पुस्तक। 1925 में, उपन्यास "द आर्टामोनोव केस" प्रकाशित हुआ। 1925 से, गोर्की ने "द लाइफ़ ऑफ़ क्लिम सैम्गिन" पर काम करना शुरू किया।

आर्टामोनोव केस एक बुर्जुआ परिवार की तीन पीढ़ियों की कहानी बताता है। आर्टामोनोव्स में सबसे बड़े, इल्या, रूसी पूंजीवादी अग्रदूतों के प्रारंभिक गठन के प्रतिनिधि हैं; उनकी गतिविधियाँ वास्तविक रचनात्मक दायरे की विशेषता हैं। लेकिन पहले से ही आर्टामोनोव परिवार की दूसरी पीढ़ी में गिरावट के लक्षण दिखाई दे रहे हैं, जीवन की गति को निर्देशित करने में असमर्थता, इसके कठोर पाठ्यक्रम के सामने शक्तिहीनता, जो आर्टामोनोव वर्ग के लिए मृत्यु लाती है।

स्मारकीयता और चौड़ाई चार खंडों वाले महाकाव्य "द लाइफ़ ऑफ़ क्लिम सैम्गिन" को अलग करती है, जिसका उपशीर्षक "फोर्टी इयर्स" है। गोर्की ने अपनी योजना बताई, "सैमगिन में, यदि संभव हो तो, मैं उन सभी चीजों के बारे में बताना चाहूंगा जो हमारे देश में चालीस वर्षों में अनुभव की गई हैं।" निज़नी नोवगोरोड मेला, 1896 में ऑर्डिन्का आपदा, 9 जनवरी, 1905 को "खूनी रविवार", बाउमन का अंतिम संस्कार, मॉस्को में दिसंबर का विद्रोह - ये सभी ऐतिहासिक घटनाएं, उपन्यास में फिर से बनाई गईं, इसके मील के पत्थर और कथानक चरमोत्कर्ष बन गईं। "फोर्टी इयर्स" रूसी इतिहास के चालीस वर्षों और क्लिम सैम्गिन के जीवन काल दोनों हैं, जिनके जन्मदिन पर किताब खुलती है और जिनकी मृत्यु पर इसे समाप्त होना चाहिए था (लेखक के पास उपन्यास के चौथे खंड को पूरा करने का समय नहीं था:) अंतिम एपिसोड रफ ड्राफ्ट में रहे)। क्लिम सैम्गिन, एक "औसत मूल्य का बुद्धिजीवी", जैसा कि गोर्की ने उन्हें बुलाया था, सार्वजनिक जीवन में अग्रणी स्थान के लिए बुर्जुआ बुद्धिजीवियों के दावों के वाहक के रूप में कार्य करता है। गोर्की ने इन दावों को पाठक के सामने सामघिन की चेतना की धारा को उजागर करके खारिज कर दिया - चेतना, खंडित और अनाकार, बाहरी दुनिया से आने वाले छापों की प्रचुरता से निपटने, महारत हासिल करने, जुड़ने और अधीन करने में शक्तिहीन। सैमघिन तेजी से विकसित हो रही क्रांतिकारी वास्तविकता से बंधा हुआ महसूस करता है, जो मूल रूप से उसके प्रति शत्रुतापूर्ण है। उसे वह देखने, सुनने और सोचने के लिए मजबूर किया जाता है जो वह देखना, सुनना या अनुभव नहीं करना चाहता। लगातार जीवन के हमले से खुद को बचाते हुए, वह एक सुखदायक भ्रम की ओर बढ़ता है और अपनी भ्रामक मनोदशाओं को एक सिद्धांत तक बढ़ा देता है। लेकिन हर बार वास्तविकता निर्दयतापूर्वक भ्रम को नष्ट कर देती है और सामघिन वस्तुनिष्ठ सत्य के साथ टकराव के कठिन क्षणों का अनुभव करता है। इस प्रकार, गोर्की ने ऐतिहासिक चित्रमाला को नायक के आंतरिक आत्म-प्रदर्शन के साथ जोड़ दिया, जिसे "छिपे हुए व्यंग्य" के स्वर में दिया गया था।

गोर्की की अक्टूबर के बाद की रचनात्मकता के व्यापक विषय आत्मकथा, संस्मरण और साहित्यिक चित्र की शैलियों से जुड़े हैं। "माई यूनिवर्सिटीज़" में 1922-1923 तक की आत्मकथात्मक कहानियाँ शामिल हैं। ("द वॉचमैन", "द टाइम ऑफ कोरोलेंको", "ऑन द हार्म ऑफ फिलॉसफी", "ऑन फर्स्ट लव")। 1924 में, लघु कथाओं की एक पुस्तक, नोट्स फ्रॉम ए डायरी, प्रकाशित हुई, जो संस्मरण प्रकृति की सामग्री पर आधारित थी। बाद में, "मैंने लिखना कैसे सीखा" और "शिल्प के बारे में बातचीत" लेख लिखे गए, जिसमें लेखक ने अपनी रचनात्मक जीवनी के उदाहरणों का उपयोग करके साहित्यिक पेशे की समस्याओं का खुलासा किया। उनकी आत्मकथात्मक कृतियों का मुख्य विषय उनके द्वारा दर्ज वी. जी. कोरोलेंको के शब्दों द्वारा व्यक्त किया गया है: "मैं कभी-कभी सोचता हूं कि दुनिया में कहीं भी इतना विविध आध्यात्मिक जीवन नहीं है जितना हमारे पास रूस में है।" 20 के दशक की आत्मकथात्मक कहानियों में। और "मेरे विश्वविद्यालय" के मुख्य विषय हैं: लोग और संस्कृति, लोग और बुद्धिजीवी वर्ग। गोर्की विशेष रूप से सावधानीपूर्वक और सावधानी से उन्नत रूसी बुद्धिजीवियों के प्रतिनिधियों - प्रगतिशील संस्कृति के वाहक - की छवियों को पकड़ने और इस तरह भविष्य की पीढ़ियों के लिए संरक्षित करने का प्रयास करता है। रचनात्मकता के इसी दौर में गोर्की के साहित्यिक चित्र का जन्म एक स्वतंत्र शैली के रूप में हुआ। अभूतपूर्व कलात्मक स्मृति को ध्यान में रखते हुए, जिसमें टिप्पणियों का अटूट भंडार था, गोर्की ने वी.आई. लेनिन, लियो टॉल्स्टॉय, कोरोलेंको, ब्लोक, एल. एंड्रीव, करेनिन, गारिन-मिखाइलोव्स्की और कई अन्य लोगों के साहित्यिक चित्र बनाए। गोर्की का चित्र टुकड़ों में बनाया गया है, मोज़ेक की तरह ढाला गया है, व्यक्तिगत विशेषताओं, स्पर्शों, विवरणों से, इसकी तत्काल मूर्तता में, जिससे यह आभास होता है कि पाठक इस व्यक्ति को व्यक्तिगत रूप से जानता है। लेनिन का चित्र बनाते हुए, गोर्की ने उनकी कई व्यक्तिगत विशेषताओं, रोजमर्रा की आदतों को दोहराया है जो "लेनिन की असाधारण मानवता, सादगी और उनके और किसी भी अन्य व्यक्ति के बीच एक दुर्गम बाधा की अनुपस्थिति" को दर्शाती हैं। "आपका इलिच जीवित है," एन क्रुपस्काया ने गोर्की को लिखा। लियो टॉल्स्टॉय के बारे में निबंध में, गोर्की ने अपनी टिप्पणियों को रचनात्मक रूप से इस तरह से व्यवस्थित किया है कि उनकी विपरीत तुलना और टकराव विविध और विरोधाभासी पहलुओं और पहलुओं में "19 वीं शताब्दी के सभी प्रमुख लोगों के बीच सबसे जटिल व्यक्ति" की उपस्थिति को दर्शाते हैं, इसलिए कि पाठक का सामना एक "मानव-ऑर्केस्ट्रा" से होता है, जैसे गोर्की को टॉल्स्टॉय कहा जाता है।

स्वर्गीय गोर्की नाटक मानव चरित्र के चित्रण की अपनी महान गहराई से प्रतिष्ठित है। इस अर्थ में विशेष रूप से सांकेतिक नाटक "येगोर ब्यूलचेव एंड अदर्स" (1932) और "वासा ज़ेलेज़्नोवा" (1935, दूसरा संस्करण) हैं, जिनमें मुख्य पात्रों के असामान्य रूप से जटिल और बहुआयामी चरित्र हैं जो एकल-पंक्ति परिभाषाओं को धता बताते हैं। गोर्की ने अपनी पिछली नाटकीयता में इतनी व्यापकता और पैमाने के पात्र नहीं बनाये थे।

सोवियत काल के दौरान गोर्की की गतिविधियाँ बेहद विविध थीं। उन्होंने एक निबंधकार (चक्र "एक्रॉस द यूनियन ऑफ सोवियत", 1928-1929 में यूएसएसआर की यात्रा के अनुभवों पर आधारित), और एक प्रचारक और पैम्फलेटियर-व्यंग्यकार के रूप में, एक साहित्यिक आलोचक, कार्यों के संपादक के रूप में काम किया। नौसिखिया लेखक, और देश की सांस्कृतिक शक्तियों के आयोजक। गोर्की की पहल पर, "वर्ल्ड लिटरेचर", "द पोएट्स लाइब्रेरी", "द हिस्ट्री ऑफ ए यंग मैन ऑफ द 19वीं सेंचुरी", "द हिस्ट्री ऑफ द सिविल वॉर इन यूएसएसआर", "द लाइफ ऑफ रिमार्केबल पीपल" जैसे प्रकाशन प्रकाशित हुए। संगठित थे.

20 के दशक की गद्य शैलियों की विविधता।

20 के दशक की शुरुआत में, प्रतिभाशाली गद्य लेखकों और नाटककारों का एक समूह "बड़े" साहित्य में दिखाई दिया - आई. बेबेल, एम. बुल्गाकोव, ए. वेस्ली, एम. जोशचेंको, बनाम। इवानोव, बी. लाव्रेनेव, एल. लियोनोव, ए. मालिश्किन, एन. निकितिन, बी. पिल्न्याक, ए. फादेव, के. फेडिन, डी. फुरमानोव, एम. शोलोखोव, आई. एरेनबर्ग। पुराने स्वामी सक्रिय रचनात्मकता की ओर लौट रहे हैं - ए. बेली, वी. वेरेसेव, ए. ग्रीन, एम. प्रिशविन, ए. सेराफिमोविच, एस. सर्गेव-त्सेंस्की, ए. टॉल्स्टॉय, के. ट्रेनेव और अन्य क्रांतिकारी रूमानियत, अमूर्तता की उसी छाप पर आधारित हैं, जैसा कि वी. मायाकोवस्की की कविता "150,000,000" में है।

ए. मालिश्किन ("द फॉल ऑफ डायर", 1921), ए. वेस्ली ("रिवर्स ऑफ फायर", 1923) भावनात्मक चित्र बनाते हैं जहां अग्रभूमि में लगभग अवैयक्तिक द्रव्यमान होता है। विश्व क्रांति के विचार, कलात्मक अवतार पाते हुए, कार्य के सभी छिद्रों में प्रवेश करते हैं। क्रांति के बवंडर द्वारा पकड़ी गई जनता के चित्रण से मोहित होकर, लेखक सबसे पहले महान सामाजिक बदलाव की सहजता की प्रशंसा करते हैं (बनाम इवानोव "पार्टिसंस", 1921 में) या, ए. ब्लोक की तरह, क्रांति में की जीत देखते हैं "सीथियन" और विद्रोही किसान सिद्धांत (उपन्यास "द नेकेड ईयर", 1921 में बी. पिल्न्याक)। केवल बाद में ऐसे कार्य सामने आते हैं जो एक नेता के नेतृत्व में जनता के क्रांतिकारी परिवर्तन को दर्शाते हैं (ए. सेराफिमोविच द्वारा "आयरन स्ट्रीम", 1924), गृहयुद्ध के नायकों को आकार देने वाला सचेत सर्वहारा अनुशासन (डी. फुरमानोव द्वारा "चपाएव", 1923) ), और लोगों से लोगों की मनोवैज्ञानिक रूप से गहन छवियां।

ए. नेवरोव के काम की एक विशिष्ट विशेषता उन लोगों के पात्रों, झुकावों और स्वभाव में गहरे बदलावों को समझने की इच्छा थी जो बदल गए और उनकी आंखों के सामने पुनर्जन्म हुए। उनके कार्यों का मुख्य विषय विनाश, भूख और युद्ध के क्रूर परीक्षणों में मानव आत्मा के सर्वोत्तम गुणों का संरक्षण और विकास है। उनकी कहानी "ताशकंद - अनाज का शहर" (1923) मानवतावाद से ओत-प्रोत है, जो समय की क्रूरता के बारे में साधारण सहानुभूति या शक्तिहीन शिकायतों की तरह नहीं लगती है, बल्कि सक्रिय रूप से बढ़ती है, बदलती है, नई परिस्थितियों के अनुकूल होती है और अनजाने में, जैसे कि स्वयं, प्रत्येक प्रकरण में फिर से जन्म लेता है।

एक महत्वपूर्ण साहित्यिक केंद्र जिसने प्रतिभाशाली सोवियत लेखकों (उनके समूह संबद्धता की परवाह किए बिना) को एकजुट किया, वह साहित्यिक, कलात्मक और सामाजिक-राजनीतिक पत्रिका "क्रास्नाया नोव" थी, जिसे 1921 में वी.आई. लेनिन की पहल पर बनाया गया था, जिसका संपादन आलोचक ए. वोरोन्स्की ने किया था। पत्रिका ने एम. गोर्की, डी. फुरमानोव के साथ-साथ अन्य प्रमुख लेखकों और साहित्यिक युवाओं की रचनाओं को व्यापक रूप से प्रकाशित किया।

20 के दशक के साहित्यिक जीवन में एक प्रमुख भूमिका। युवा लेखकों के एक समूह "सेरापियन ब्रदर्स" द्वारा निभाया गया (नाम जर्मन लेखक ई. टी. ए. हॉफमैन से लिया गया था), जिसमें एल. लंट्स, के. फेडिन, बनाम शामिल थे। इवानोव, एम. जोशचेंको, एन. निकितिन, वी. कावेरिन, एन. तिखोनोव, एम. स्लोनिमस्की और अन्य ने अपने भाषणों में अराजनीतिक कला के सिद्धांत को सामने रखा। हालाँकि, सेरापियन ब्रदर्स की कलात्मक रचनात्मकता ने क्रांति के प्रति उनके सक्रिय, सकारात्मक रवैये की गवाही दी। बनाम द्वारा "पार्टिसन टेल्स" में जीवंत, दुखद-जीवन सामग्री का खुलासा किया गया है। इवानोव, जहां पूरे गांव नष्ट हो जाते हैं, कोलचाक के खिलाफ उठ खड़े होते हैं, जहां लोहे के राक्षस आगे बढ़ रहे हैं और किसान घुड़सवारों का एक समूह उनकी ओर बढ़ रहा है ("पंद्रह मील तक घोड़ा खर्राटे ले रहा है"), और रक्त उतनी ही उदारता से बहता है जितना कि पानी बहता है, जैसे "रातें बहती हैं" ”, “झोपड़ियां बहती हैं” सूर्य महाकाव्य शक्ति और प्रतीकात्मक व्यापकता के साथ संचार करता है। इवानोव, पक्षपातपूर्ण तत्व, किसान सेना की शक्ति।

रूसी प्रांत का स्थिर जीवन, सनकी और कमजोर दिमाग वाले सामान्य लोगों की काल्पनिक दुनिया को के. फेडिन की पहली कहानियों में दर्शाया गया है, जो एक कहानी के तरीके से दुखद और मजाकिया (संग्रह) के एक तीव्र चौराहे पर बनाई गई है। बंजर भूमि", 1923; "नारोवचत्स्काया क्रॉनिकल", 1925)।

वाक्यविन्यास, शैली और निर्माण की जटिलता को के. फेडिन के पहले उपन्यास "सिटीज़ एंड इयर्स" (1924) द्वारा चिह्नित किया गया है, जो क्रांति का एक व्यापक चित्रमाला देता है और कमजोर इरादों वाले, बेचैन बुद्धिजीवी आंद्रेई स्टार्टसेव और कम्युनिस्ट कर्ट वान का ध्रुवीकरण करता है। . उपन्यास के औपचारिक घटक (विचित्र रचना, कालानुक्रमिक बदलाव, विविधता, व्यंग्यपूर्ण युद्ध-विरोधी या दयनीय-रोमांटिक विषयांतर के साथ घटनाओं के शांत प्रवाह में रुकावट, पात्रों के पात्रों में मनोवैज्ञानिक अंतर्दृष्टि के साथ गतिशील साज़िश का संयोजन) अधीनस्थ हैं, लेखक की योजना के अनुसार, क्रांति की तूफानी उड़ान को व्यक्त करना, उसके रास्ते में आने वाली सभी बाधाओं को नष्ट करना। कला और क्रांति की समस्या के. फेडिन के दूसरे उपन्यास, "ब्रदर्स" (1928) के केंद्र में है, जो अपनी औपचारिक खोजों से भी अलग है।

एम. जोशचेंको की हास्य लघुकथाओं में, शहरी दार्शनिकता की प्रेरक और टूटी-फूटी भाषा साहित्य पर आक्रमण करती है। औसत व्यक्ति के मनोविज्ञान की ओर मुड़ने के बाद, लेखक धीरे-धीरे इसे अपने स्वयं के गीतात्मक विषयांतरों, प्रस्तावनाओं, आत्मकथात्मक नोट्स और साहित्य के बारे में चर्चाओं तक विस्तारित करता है। यह सब जोशचेंको के काम को अखंडता प्रदान करता है, जिससे लापरवाह हास्य, उपाख्यानों की आड़ में, "छोटी चीज़ों" में तल्लीन होकर, "छोटे" व्यक्ति के प्रति सावधान और प्रेमपूर्ण रवैया अपनाने की अनुमति मिलती है, कभी-कभी चित्रण में वास्तविक त्रासदी को प्रकट करने की अनुमति मिलती है। एक प्रतीत होता है क्षुद्र, रोजमर्रा और विनोदी भाग्य।

एल. लियोनोव अपने शुरुआती कार्यों ("बुरीगा", "पेटुशिखा ब्रीच", "टुटामुर", 1922; उपन्यास "बैजर्स", 1925 का पहला भाग) में पहले से ही एक प्रमुख गुरु के रूप में दिखाई दिए। घने, गतिहीन किसान जीवन और शहरी "चार्ज" के वर्णन से शुरू करते हुए, वह मौखिक लिपि, उज्ज्वल लोकप्रिय प्रिंट और "बेजर्स" में "किसान" की पारंपरिक छवि से क्रांति की ज्वलंत समस्याओं की यथार्थवादी व्याख्या की ओर बढ़ते हैं। . उनका उपन्यास "द थीफ" (1927) क्रांति में "अनावश्यक लोगों" के विषय को समर्पित है। मित्का वेश्किन की छवि का गहन मनोवैज्ञानिक विश्लेषण, जिन्होंने अक्टूबर को एक राष्ट्रीय सर्ववर्गीय क्रांति के रूप में माना, उन्हें जीवन में अपना स्थान नहीं मिला और अंततः "चोरों" के साम्राज्य में उतर गए, सभी प्रकार के गहरे रंगों में चित्रण के साथ है दलितता और अस्वीकृति, घोर गरीबी और रोजमर्रा की कुरूपता की। जल्द ही इस "सर्व-मानवीय" मानवतावाद को लियोनोव की सोवियत वास्तविकता की बिना शर्त स्वीकृति से बदल दिया गया। उपन्यास "सोत" (1930) में, जो लेखक के काम में एक नया चरण खोलता है, लियोनोव सदियों के रक्षकों के खिलाफ पहली पंचवर्षीय योजना के "मजदूरों" के संघर्ष की कठोर वीरता का जाप करता है। -पुराना "मौन"।

20 के दशक का सोवियत साहित्य। यथार्थवादी और आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों के बीच टकराव में, निरंतर अनुसंधान और प्रयोग में विकसित हुआ। आधुनिकतावाद के प्रति पूर्वाग्रह आई. बैबेल के काम में परिलक्षित हुआ, जिन्होंने लघु कथाओं के संग्रह "कैवेलरी" (1924) और "ओडेसा स्टोरीज़" - द मोटली में व्हाइट पोल्स के खिलाफ फर्स्ट कैवेलरी के अभियान के एपिसोड को चित्रित किया। हमलावरों का "साम्राज्य"। एक रोमांटिक, सत्य-अन्वेषी और मानवतावादी, बैबेल घुड़सवार अफ़ोंका विडा और यहां तक कि "राजा" बेनी क्रिक की घिसी-पिटी छवि में सकारात्मक गुण खोजता है। उनके किरदारों की जो बात मुझे आकर्षित करती है, वह है उनकी ईमानदारी और स्वाभाविकता। एम. बुल्गाकोव के कार्यों में सोवियत साहित्य के विकास की "मुख्य पंक्ति" से विचलन भी देखा गया।

सोवियत वास्तविकता के साथ तेजी से मेल-मिलाप और उसके आदर्शों को स्वीकार करने के मार्ग पर, ए. टॉल्स्टॉय का काम विकसित हुआ, जिससे उत्प्रवास को उजागर करने के लिए समर्पित कार्यों की एक श्रृंखला तैयार हुई: "इबिकस या द एडवेंचर्स ऑफ नेवज़ोरोव", "ब्लैक गोल्ड", "पांडुलिपि मिली" बिस्तर के नीचे", आदि। सोवियत जासूस की शैली ("वोल्गा स्टीमशिप पर एडवेंचर्स") को विकसित करते हुए, विज्ञान कथा ("इंजीनियर गारिन के हाइपरबोलॉइड") के साथ मिलकर, वह तेज स्ट्रोक के साथ पात्रों की रूपरेखा तैयार करता है, तेज गति, तीव्र साज़िश का उपयोग करता है , और नाटकीय प्रभाव। निराशावाद के तत्व और क्रांति की सहज रोमांटिक धारणा "ब्लू सिटीज़" (1925) और "द वाइपर" (1927) कहानियों में परिलक्षित हुई। ए. टॉल्स्टॉय की रचनात्मकता का उत्कर्ष उनके बाद के कार्यों से जुड़ा है - ऐतिहासिक उपन्यास "पीटर आई" (पहली पुस्तक 1929 में लिखी गई थी) और त्रयी "वॉकिंग थ्रू टॉरमेंट" (इसका पहला भाग, "सिस्टर्स", प्रकाशित हुआ था) 1919).

20 के दशक के अंत तक. सोवियत ऐतिहासिक उपन्यास के स्वामी महत्वपूर्ण सफलता प्राप्त कर रहे हैं: वाई. टायन्यानोव ("क्युखलिया", 1925 और "द डेथ ऑफ़ वज़ीर-मुख्तार", 1927), ओ. फ़ोर्श ("ड्रेस्ड विद स्टोन", 1925), ए. चैपीगिन ( "रज़िन स्टीफ़न", 1927)। ए. बेली का ऐतिहासिक उपन्यास "मॉस्को" (1925) अलग खड़ा है, जो प्रतीकात्मक गद्य की परंपरा में बनाया गया, 19वीं सदी के अंत - 20वीं सदी की शुरुआत के मॉस्को बुद्धिजीवियों के जीवन के बारे में बड़ी प्रतिभा के साथ लिखा गया है।

20 के दशक के सोवियत साहित्य की विभिन्न शैलियों के बीच। रोमांटिक विज्ञान कथा लेखक ए. ग्रीन का काम सबसे अलग है। कहानी "स्कार्लेट सेल्स" (1921), उपन्यास "रनिंग ऑन द वेव्स" (1926) और कई कहानियों में, ए. ग्रीन, एक अद्वितीय लेखक, काव्यात्मक रूप से वास्तविकता को बदलते हैं, "की डोरियों" को उजागर करते हैं। रोजमर्रा की जिंदगी की छवि में रहस्य।

गृहयुद्ध की थीम धीरे-धीरे शहर और ग्रामीण इलाकों में श्रम की कहानियों द्वारा प्रतिस्थापित की जा रही है। औद्योगिक विषय के अग्रदूत एफ. ग्लैडकोव (उपन्यास "सीमेंट", 1925) और एन. लयाशको (कहानी "द ब्लास्ट फर्नेस", 1926) थे। नए गाँव में होने वाली प्रक्रियाएँ ए. नेवरोव की पुस्तकों, एल. सेइफुलिना द्वारा विरिनेया (1924), एफ. पैन्फेरोव द्वारा ब्रुस्कोव का पहला खंड (1928), पी. ज़मोयस्की द्वारा लाप्टी (1929) में परिलक्षित होती हैं। .

इस समय के कार्यों में से एक - वाई. ओलेशा (1927) द्वारा "ईर्ष्या" एक सामंजस्यपूर्ण व्यक्ति की समस्या को प्रस्तुत करता है, जो "विशेषज्ञ" और "औद्योगिक" बाबिचेव के विपरीत है, जो एक विशाल सॉसेज फैक्ट्री का निर्माण कर रहा है, जो कमजोर इरादों वाला है। सपने देखने वाले निकोलाई कावेलरोव, दुनिया को कलात्मक रूप से समझने की क्षमता से संपन्न हैं, लेकिन इसमें कुछ भी बदलने में असमर्थ हैं।

20 के दशक का सोवियत साहित्य। हमारे समय के अंतर्विरोधों को संवेदनशील ढंग से प्रतिबिंबित किया। शहर और ग्रामीण इलाकों के बुर्जुआ तत्वों के अस्थायी पुनरुद्धार (वी. लिडिन द्वारा "द रेनेगेड", के. फेडिन द्वारा "ट्रांसवाल") के कारण जीवन के नए तरीके ने शुरू में कई लेखकों के बीच अविश्वास पैदा किया। नैतिक समस्याओं पर ध्यान देने वाले अन्य लेखकों ने प्रेम और परिवार के प्रति कुछ युवाओं की अतिवादिता और तुच्छ दृष्टिकोण के खिलाफ तीखे व्यंग्यात्मक रूप में बात की। एल. गुमीलेव्स्की (1927) की कहानी "डॉग लेन", एस. मालास्किन (1927) की "द मून ऑन द राइट साइड", और पी. रोमानोव की कहानी "विदाउट बर्ड चेरी" ने कोम्सोमोल कोशिकाओं में गरमागरम चर्चाओं को जन्म दिया। और प्रेस में.

20 के दशक के अंत में। प्रमुख सोवियत गद्य लेखकों को "बाहरी" आलंकारिकता से विस्तृत मनोवैज्ञानिक विश्लेषण तक, उन शास्त्रीय परंपराओं के विकास की विशेषता बन गई जो अब तक पृष्ठभूमि में थीं।

सोवियत साहित्य में एक घटना ए. फादेव का उपन्यास "डिस्ट्रक्शन" (1927 में अलग प्रकाशन) थी। सोवियत लेखकों द्वारा पहले लिखी गई कई अन्य कृतियों की तरह, यह उपन्यास गृहयुद्ध को समर्पित था। हालाँकि, फादेव का इस विषय पर एक अलग दृष्टिकोण था। उपन्यास का विषय एक पूर्व खनिक, पक्षपातपूर्ण मोरोज़्का के चरित्र में सबसे गहराई से व्यक्त किया गया है। इस साधारण व्यक्ति में, जो पहली नज़र में सरल लग सकता है, फादेव अपने आंतरिक जीवन की असाधारण तीव्रता को प्रकट करता है। लेखक गहन मनोवैज्ञानिक विश्लेषण की ओर मुड़ता है, न केवल मानव चरित्र का विश्लेषण करने के लिए टॉल्स्टॉय की पद्धति का उपयोग करता है, बल्कि कभी-कभी टॉल्स्टॉय के वाक्यांशों के निर्माण का भी उपयोग करता है। "विनाश" में फादेव की नैतिक समस्याओं और मनुष्य के नैतिक चरित्र में विशिष्ट रुचि प्रकट हुई; युवा लेखक के उपन्यास ने मनुष्य, विशेष रूप से क्रांतिकारी नेता के योजनाबद्ध-तर्कसंगत चित्रण का विरोध किया, जो उन वर्षों के साहित्य में काफी व्यापक था।

30 के दशक में. फादेव एक और उपन्यास - "द लास्ट ऑफ उडेगे" की योजना लेकर आए, जिस पर उन्होंने इस उपन्यास को अपना मुख्य रचनात्मक कार्य मानते हुए, अपने जीवन के अंत तक काम करना बंद नहीं किया। "द लास्ट ऑफ़ उडेगे" को एक व्यापक ऐतिहासिक और दार्शनिक संश्लेषण माना जाता था। सुदूर पूर्व में गृह युद्ध की घटनाओं को रेखांकित करते हुए, फादेव ने उडेगे जनजाति के उदाहरण का उपयोग करते हुए, आदिम साम्यवाद से भविष्य के साम्यवादी समाज तक मानवता के विकास की एक तस्वीर देने का इरादा किया। उपन्यास अधूरा रह गया; पहले दो भाग लिखे गए थे, जिनमें सामान्य योजना पूरी तरह से साकार नहीं हुई थी।

क्रांतिकारी नाटक

20 के दशक के उत्तरार्ध से। सोवियत नाटक के विषयों में आधुनिकता का सशक्त स्थान है। एक महत्वपूर्ण घटना वी. बिल-बेलोटेर्सकोव्स्की के नाटक "स्टॉर्म" (1925) की उपस्थिति थी, जिसमें लेखक ने क्रांति में एक नए व्यक्ति के चरित्र के निर्माण के तरीके दिखाने की कोशिश की थी।

20 के दशक की नाट्यकला में महत्वपूर्ण योगदान। के. ट्रेनेव के काम में योगदान दिया, जिन्होंने लोक त्रासदियों (""), व्यंग्यपूर्ण हास्य ("पत्नी"), और वीर-क्रांतिकारी नाटक ("हुसोव यारोवाया", 1926) लिखे। हुसोव यारोवाया, कोस्किन, श्वांडी की छवियों में, क्रांति की पुष्टि और गृहयुद्ध के तूफानों में पैदा हुए नए आदमी की वीरता को स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है। क्रांति के चित्र, इसके सक्रिय प्रतिभागियों का चित्रण, जनता के लोग और पुराने बुद्धिजीवियों का विभाजन बी. ए. लाव्रेनेव के नाटक "द फॉल्ट" (1927) में दिखाया गया है।

के. ट्रेनेव द्वारा "यारोवाया लव", "बख्तरबंद ट्रेन 14-69" सन। इवानोव, एम. बुल्गाकोव द्वारा लिखित "डेज़ ऑफ द टर्बिन्स", बी. लाव्रेनेव द्वारा लिखित "द फॉल्ट" का सोवियत नाटक के इतिहास में एक ऐतिहासिक महत्व था। इसमें समाजवाद के लिए संघर्ष की समस्याएँ व्यापक रूप से व्याप्त हैं, जिन्हें विभिन्न शैलीगत माध्यमों से व्यक्त किया गया है। वही संघर्ष, लेकिन शांतिपूर्ण परिस्थितियों में किया गया, बी. रोमाशोव के "व्यंग्यात्मक मेलोड्रामा" "द एंड ऑफ क्रिवोरिल्स्क" (1926), वी. किरशोन के गहन पत्रकारिता नाटक "द रेल्स आर हमिंग" (1928) में परिलक्षित होता है। ए. फैको का नाटक "मैन विद ए ब्रीफकेस" (1928), वाई. ओलेशा के उपन्यास "एनवी" से रूपांतरित, ए. अफिनोजेनोव का गीतात्मक नाटक "एक्सेंट्रिक" (1929), नाटक "कॉन्सपिरेसी ऑफ फीलिंग्स" ( 1929), आदि एम. बुल्गाकोव, लगभग पूरी तरह से नाटकीयता पर स्विच करते हुए, तीखे व्यंग्य के रूप में नेपमेन और क्षयग्रस्त "जिम्मेदार श्रमिकों" ("ज़ोयका का अपार्टमेंट") के जीवन पर हमला करते हैं, सीधे, "विभागीय" दृष्टिकोण का उपहास करते हैं कला ("क्रिमसन आइलैंड"), विभिन्न युगों की ऐतिहासिक सामग्री पर आधारित, समाज में कलाकार की स्थिति की समस्या ("कैबल ऑफ़ द सेंट," "लास्ट डेज़")।

मायाकोवस्की की नाटकीयता, साहसिक, अभिनव, विभिन्न प्रकार के कलात्मक साधनों के मुक्त उपयोग पर निर्मित - रोजमर्रा की जिंदगी के यथार्थवादी रेखाचित्रों से लेकर शानदार प्रतीकों और असेंबल तक - इस समय सोवियत थिएटर के विकास के लिए विशेष महत्व था। "मिस्ट्री-बौफ़े", "बाथहाउस", "बेडबग" जैसे कार्यों में, मायाकोवस्की ने एक व्यंग्यकार, गीतकार और राजनीतिक प्रचारक के रूप में एक साथ काम किया। यहां परोपकारिता के पिछड़े प्रतिनिधि, नौकरशाह (प्रिसिपकिन), साम्यवादी कल के लोग ("फॉस्फोरस महिला") एक साथ काम करते हैं, और लेखक की आवाज हर जगह सुनाई देती है। मायाकोवस्की के नाटकीय प्रयोगों ने, उनकी अभिनव संरचना में बर्टोल्ट ब्रेख्त के नाटकों के करीब, यूरोपीय थिएटर में एक विशेष बहुआयामी "20वीं सदी के नाटक" के बाद के विकास को प्रभावित किया।

30 के दशक का गद्य

30 के दशक का साहित्य जनता की गतिविधि और उनके जागरूक कार्य के कारण होने वाले जीवन के पुनर्गठन को व्यापक रूप से प्रतिबिंबित किया गया। छवि का विषय औद्योगिक दिग्गज, एक बदलता गांव और बुद्धिजीवियों के बीच गहरा बदलाव है। काल के अंत में आधुनिक एवं ऐतिहासिक सामग्री पर आधारित रक्षा एवं देशभक्ति विषयों में लेखकों की रुचि भी बढ़ी।

उसी समय स्टालिन के व्यक्तित्व पंथ का नकारात्मक प्रभाव पड़ा। कई प्रतिभाशाली लेखक - एम. कोल्टसोव, वी. किर्शोन, आई. बैबेल और अन्य - अनुचित दमन के शिकार बने। व्यक्तित्व पंथ के माहौल ने कई लेखकों की रचनात्मकता को बाधित किया। फिर भी, सोवियत साहित्य ने महत्वपूर्ण सफलता हासिल की है।

ए. टॉल्स्टॉय इस समय त्रयी "वॉकिंग थ्रू टॉरमेंट" समाप्त कर रहे थे, जो क्रांति में बुद्धिजीवियों के भाग्य के बारे में बताती है। एक बहुआयामी कथा का निर्माण करके, कई नए पात्रों और सबसे ऊपर वी.आई. लेनिन का परिचय देकर, ए. टॉल्स्टॉय उन विशेष तरीकों को दिखाने का प्रयास करते हैं जिनके द्वारा उनके नायक घटित होने वाली घटनाओं में अपनी आंतरिक भागीदारी का एहसास करते हैं। बोल्शेविक टेलेगिन के लिए क्रांति का बवंडर उनका मूल तत्व है। यह तुरंत नहीं है और न ही ऐसा है कि कात्या और दशा खुद को अपने नए जीवन में पाते हैं। रोशिन का भाग्य सबसे कठिन है। जीवन के कवरेज और व्यक्तित्व के मनोवैज्ञानिक प्रकटीकरण के संदर्भ में यथार्थवादी महाकाव्य की संभावनाओं का विस्तार करते हुए, ए. टॉल्स्टॉय ने "वॉकिंग थ्रू टॉरमेंट" को बहुरंगा और विषयगत समृद्धि दी। त्रयी के दूसरे और तीसरे भाग में, उस समय के रूस के लगभग सभी स्तरों के प्रतिनिधि हैं - श्रमिकों (बोल्शेविक इवान गोरा) से लेकर परिष्कृत महानगरीय पतनशील लोगों तक।

गाँव में हो रहे गहन परिवर्तनों ने एफ. पैन्फेरोव को चार खंडों वाला महाकाव्य "ब्रुस्की" (1928-1937) बनाने के लिए प्रेरित किया।

ऐतिहासिक विषयों में, हिंसक लोकप्रिय विद्रोह के क्षण एक बड़े स्थान पर हैं (व्याच शिशकोव के उपन्यास "एमिलीयन पुगाचेव" का पहला भाग, ए. चैपगिन द्वारा "वॉकिंग पीपल"), लेकिन एक उत्कृष्ट व्यक्तित्व और के बीच संबंधों की समस्या ऐतिहासिक प्रवाह और भी अधिक प्रमुख है। ओ. फोर्श त्रयी "रेडिशचेव" (1934 - 1939), वाई. टायन्यानोव - उपन्यास "पुश्किन" (1936), वी. यान - उपन्यास "चंगेज खान" (1939) लिखते हैं। ए. टॉल्स्टॉय पूरे दशक से "पीटर I" उपन्यास पर काम कर रहे हैं। वह पीटर की ऐतिहासिक शुद्धता को इस तथ्य से समझाते हैं कि उनकी गतिविधियों की दिशा इतिहास के विकास के उद्देश्यपूर्ण पाठ्यक्रम के साथ मेल खाती थी और लोगों के सर्वोत्तम प्रतिनिधियों द्वारा समर्थित थी।

महाकाव्य शैली की उत्कृष्ट कृतियों में व्याच की "द ग्लोमी रिवर" शामिल है। शिश्कोवा, 20वीं सदी की शुरुआत में साइबेरिया के क्रांतिकारी विकास को दर्शाती है।

30 के दशक का गद्य (मुख्यतः प्रथम भाग में) निबंध का सबसे प्रबल प्रभाव अनुभव किया गया। निबंध शैली का तीव्र विकास महाकाव्य के विकास के समानांतर ही चलता है। गोर्की ने 1931 में लिखा, "निबंधों की एक विस्तृत धारा एक ऐसी घटना है जो हमारे साहित्य में पहले कभी नहीं हुई।" निबंधों का विषय देश का औद्योगिक पुनर्गठन, पंचवर्षीय योजनाओं की शक्ति और सुंदरता था, जिसे कभी-कभी लेखकों की कलम से लगभग मानवीय बना दिया जाता था। बी अगापोव, बी गैलिन, बी गोर्बातोव, वी स्टावस्की, एम इलिन ने अपने निबंधों में पहली पंचवर्षीय योजनाओं के युग को प्रभावशाली ढंग से दर्शाया। मिखाइल कोल्टसोव ने अपनी "स्पेनिश डायरी" (1937) में, जो स्पेन में क्रांतिकारी युद्ध के लिए समर्पित निबंधों की एक श्रृंखला है, नई पत्रकारिता का एक उदाहरण दिया है, जिसमें यथार्थवादी चित्रण की सटीकता को अभिव्यंजक साधनों की प्रचुरता के साथ जोड़ा गया है। उनके सामंत भी शानदार हैं, जिनमें तीखा हास्य पैम्फलेट की ऊर्जा और तीक्ष्णता के साथ संयुक्त है।

30 के दशक के गद्य के कई महत्वपूर्ण कार्य। लेखकों की नई इमारतों की यात्राओं के परिणामस्वरूप लिखे गए थे। "हाइड्रोसेन्ट्रल" (1931) में मैरिएटा शागिनियन, "एनर्जी" (1938) में एफ. ग्लैडकोव ने शक्तिशाली जलविद्युत ऊर्जा स्टेशनों के निर्माण को दर्शाया है। उपन्यास "टाइम, फॉरवर्ड!" में वी. कटाव (1932) मैग्नीटोगोर्स्क बिल्डरों और खार्कोव श्रमिकों के बीच प्रतिस्पर्धा की कहानी को गतिशील रूप से बताता है। आई. एहरेनबर्ग, जिनके लिए पंचवर्षीय योजनाओं की नई इमारतों से परिचित होना निर्णायक रचनात्मक महत्व था, "द सेकेंड डे" और "विदाउट टेकिंग ए ब्रीथ" (1934 और 1935) उपन्यास लेकर आए, जो लोगों को समर्पित थे। कठिन परिस्थितियों में निस्वार्थ भाव से एक निर्माण स्थल का निर्माण करें। के. पॉस्टोव्स्की की कहानी "कारा-बुगाज़" (1932) कारा-बुगाज़ खाड़ी के धन के विकास के बारे में बताती है। वीरतापूर्ण वास्तविकता की धारणा को प्रतिबिंबित करने की इच्छा से आने वाली करुणा, गतिशीलता और कार्रवाई की तीव्रता, शैली की चमक और उल्लास, इन कार्यों की विशिष्ट विशेषताएं हैं, जो एक निबंध से विकसित हुई प्रतीत होती हैं।

हालाँकि, जीवन में हो रहे परिवर्तनों, नए के निर्माताओं और पुराने के अनुयायियों के बीच संघर्ष को व्यापक और विशद रूप से दिखाते हुए, लेखक अभी भी नए व्यक्ति को कला के काम का मुख्य पात्र नहीं बनाते हैं। वी. कटाव के उपन्यास "टाइम, फॉरवर्ड!" का मुख्य "नायक" तापमान है. किसी लेखक के ध्यान के केंद्र में किसी व्यक्ति की पदोन्नति तुरंत नहीं होती है।

एक नए नायक और एक नए व्यक्तित्व मनोविज्ञान की खोज 30 के दशक में निर्धारित की गई थी। एल लियोनोव के काम का और विकास, जिन्होंने उपन्यास "स्कुटारेव्स्की" (1932) में सोवियत लोगों को प्रेरित करने वाले दृढ़ विश्वास का गहन विश्लेषण दिया। भौतिक विज्ञानी स्कुतारेव्स्की का विकास, व्यक्तिवाद पर काबू पाना और पंचवर्षीय योजना में उनकी भागीदारी के महान अर्थ को समझना, उपन्यास का कथानक बनाता है। विचार की प्रतिभा और बुद्धि, शैली की अनूठी कविता के साथ मिलकर, यथार्थवाद में कार्रवाई में लेखक की एक नए प्रकार की विनीत, जैविक और सक्रिय भागीदारी का निर्माण करती है। स्कुतारेव्स्की, कुछ मायनों में लेखक के "मैं" के साथ विलीन होकर, दुनिया की एक मौलिक और गहरी समझ के साथ एक बुद्धिजीवी का एक शक्तिशाली व्यक्ति है। "द रोड टू द ओशन" (1936) में लियोनोव ने वैश्विक सामाजिक उथल-पुथल की पृष्ठभूमि में एक नया नायक दिखाने का प्रयास किया।

आई. इलफ़ और ई. पेट्रोव ने 1931 में "द गोल्डन काफ़" प्रकाशित किया, जो ओस्टाप बेंडर के बारे में दूसरा उपन्यास था (पहला उपन्यास "द ट्वेल्व चेयर्स" 1928 में प्रकाशित हुआ था)। सोवियत परिस्थितियों में दूसरी बार असफलता का सामना करने वाले "महान योजनाकार" का चित्रण करने के बाद, इलफ़ और पेत्रोव ने आशावाद और सूक्ष्म हास्य से भरपूर, मजाकिया और सार्थक, एक नई व्यंग्य शैली का निर्माण पूरा किया।

"अकेलेपन के दर्शन" को उजागर करना एन. विरता की कहानी "अकेलापन" (1935) का अर्थ है, जिसमें एक कुलक, एक विद्रोही, सोवियत सत्ता का एक अकेला दुश्मन की मौत को दर्शाया गया है। बोरिस लेविटिन ने अपने उपन्यास "यंग मैन" में कैरियरवादी आकांक्षाओं के पतन को स्पष्ट रूप से चित्रित किया है एक युवा बुद्धिजीवी जिसने समाजवादी दुनिया का विरोध करने और बाल्ज़ाक के "जीवन के विजेता" के तरीकों का उपयोग करके इसे प्रभावित करने की कोशिश की।

समाजवादी युग में मानव मनोविज्ञान के गहन अध्ययन ने यथार्थवाद को काफी समृद्ध किया है। ज्वलंत महाकाव्य चित्रणों के साथ-साथ, कई मायनों में पत्रकारिता के करीब, आत्मा के सूक्ष्मतम पहलुओं (आर. फ्रैरमैन - "दूरी यात्रा") और मानव स्वभाव की मनोवैज्ञानिक समृद्धि ("प्राकृतिक इतिहास" कहानियां एम द्वारा) को व्यक्त करने के उत्कृष्ट उदाहरण दिखाई देते हैं। प्रिशविन, पी. बाज़ोव की लोक कविताओं से ओत-प्रोत यूराल कहानियाँ।

एक नए सकारात्मक नायक के मनोवैज्ञानिक गुणों की खोज और उसका टाइपीकरण 30 के दशक के मध्य में सृजन में परिणत हुआ। ऐसे उपन्यास और कहानियाँ जिनमें नए समाज के निर्माता की छवि को सशक्त कलात्मक अभिव्यक्ति और गहरी व्याख्या मिली।

एन. ओस्ट्रोव्स्की का उपन्यास "हाउ द स्टील वाज़ टेम्पर्ड" (1935) पावेल कोरचागिन के जीवन की कहानी बताता है, जो सार्वभौमिक खुशी के लिए लोगों के संघर्ष से बाहर खुद की कल्पना नहीं कर सकता। क्रांतिकारी संघर्ष में प्रवेश करने से लेकर डॉक्टरों द्वारा मौत की सजा सुनाए जाने तक कोरचागिन जिन कठिन परीक्षाओं से विजयी होकर गुजरे, उन्होंने आत्महत्या छोड़ दी और जीवन में अपना रास्ता ढूंढ लिया, नई नैतिकता की इस अनूठी पाठ्यपुस्तक की सामग्री का निर्माण करते हैं। "तीसरे व्यक्ति के एकालाप" की तरह एक-आयामी रूप से निर्मित, इस उपन्यास ने दुनिया भर में ख्याति प्राप्त की, और पावेल कोरचागिन युवाओं की कई पीढ़ियों के लिए व्यवहार का एक मॉडल बन गया।

इसके साथ ही एन. ओस्ट्रोव्स्की के साथ, उन्होंने अपना मुख्य कार्य - ए. मकारेंको की "शैक्षणिक कविता" पूरा किया। एक शिक्षक की डायरी की तरह संरचित "शैक्षणिक कविता" का विषय बेघर होने से विकृत लोगों को "सीधा करना" है। 20 और 30 के दशक की श्रमिक बस्तियों में सड़क पर रहने वाले बच्चों के "पुनर्निर्माण" की यह प्रतिभाशाली तस्वीर। यह स्पष्ट रूप से एक सामान्य व्यक्ति की नैतिक शक्ति का प्रतीक है जो स्वयं को एक सामान्य उद्देश्य का स्वामी और इतिहास का विषय महसूस करता है।

यू. क्रिमोव का उपन्यास "टैंकर डर्बेंट" (1938) भी उल्लेखनीय है, जो टीम की रचनात्मक क्षमता और समाजवाद के लिए राष्ट्रव्यापी संघर्ष में अपना मूल्य महसूस करने वाले प्रत्येक व्यक्ति को प्रकट करता है।

30s - यह बाल साहित्य का भी उत्कर्ष काल है। इसमें के. चुकोवस्की, एस. मार्शल, ए. टॉल्स्टॉय, बी. ज़िटकोव और अन्य ने शानदार योगदान दिया। इन वर्षों के दौरान, वी. कटाव ने "द लोनली सेल व्हाइटेंस" (1935) कहानी लिखी, जो इसके गठन के लिए समर्पित थी। 1905 की क्रांति की परिस्थितियों में एक युवा नायक का चरित्र और बाल मनोविज्ञान को व्यक्त करने में महान कौशल से प्रतिष्ठित। बच्चों के लिए दो क्लासिक रचनाएँ ("स्कूल", 1930 और "तैमूर एंड हिज़ टीम", 1940) अरकडी गेदर की सबसे बड़ी रचनात्मक गतिविधि के दशक की रूपरेखा प्रस्तुत करती हैं।

एम. शोलोखोव

अपेक्षाकृत कम समय में, युवा सोवियत साहित्य विश्व महत्व के नए कलाकारों को बढ़ावा देने में सक्षम था। सबसे पहले, मिखाइल शोलोखोव उन्हीं का है। 30 के दशक के अंत तक. सोवियत गद्य के इस उत्कृष्ट गुरु के काम की प्रकृति निर्धारित की गई थी। इस समय, महाकाव्य "क्विट डॉन" मूल रूप से पूरा हो गया था - जीवन की एक भव्य तस्वीर, जहां प्रत्येक चेहरे को पूरे युग के पैमाने से महसूस और मापा जाता है और पुराने के साथ नई दुनिया के संघर्ष के केंद्र के रूप में कार्य करता है। यहाँ क्रांति को "मनुष्य के भाग्य" के रूप में सोचने की शोलोखोव की विशिष्ट क्षमता पूरी तरह से प्रकट हुई थी, अपने नायकों के भाग्य का अनुसरण करने की गहरी कलात्मक क्षमता ताकि हर मोड़, झिझक, भावना एक साथ एक जटिल विचार का विकास हो जो नहीं हो सकता जीवन संबंधों के इस अंतर्संबंध के अलावा किसी अन्य तरीके से व्यक्त किया जा सकता है। इस क्षमता के लिए धन्यवाद, अनुभव किए जा रहे युग की सामग्री मानव चेतना के परिवर्तन और टूटने में एक नए चरण के रूप में प्रकट होती है। एल. टॉल्स्टॉय की परंपराओं को जारी रखते हुए, विशेष रूप से उनके नवीनतम कार्यों ("हादजी मूरत") को जारी रखते हुए, एम. ए. शोलोखोव ने एक सरल, मजबूत व्यक्ति की छवि को ध्यान के केंद्र के रूप में चुना है, जो उत्साहपूर्वक सच्चाई की तलाश कर रहा है और जीवन के अपने अधिकार की रक्षा कर रहा है। हालाँकि, क्रांति अपने साथ जीवन की जो व्यापक जटिलता लेकर आई, वह नए मानदंड सामने रखती है और इस निजी अधिकार को उन लोगों के सर्वोच्च अधिकार के साथ आवश्यक संबंध में रखती है जो शोषकों के खिलाफ लड़ने के लिए उठे हैं। कार्य के मुख्य पात्र ग्रिगोरी मेलेखोव और अक्षिन्या का भाग्य इस प्रकार संघर्षरत विरोधाभासों के केंद्र में आ जाता है, जिसका परिणाम शांतिपूर्ण नहीं हो सकता है और एक व्यक्तिगत, अलग-थलग व्यक्ति, चाहे वह कितना भी अमीर और मूल्यवान क्यों न हो, शांतिपूर्ण नहीं हो सकता है। सामना करना। शोलोखोव ने इन लोगों की अपरिहार्य मृत्यु को ठीक उसी क्षण दर्शाया है जब, ऐसा प्रतीत होता है, उन्होंने अपनी आध्यात्मिक शक्तियों और गहन जीवन ज्ञान का उच्चतम विकास हासिल कर लिया है।

इन वर्षों के दौरान एम. ए. शोलोखोव द्वारा लिखा गया एक और प्रमुख कार्य, उपन्यास "वर्जिन सॉइल अपटर्नड" का पहला भाग, किसान जनता के जीवन की सबसे महत्वपूर्ण घटना - गाँव के सामूहिकीकरण को समर्पित है। शोलोखोव को भी उनकी सामान्य कठोर सत्यता से धोखा नहीं दिया गया है, जो लेखक के जीवन के दृष्टिकोण की स्पष्टता और दृढ़ता के साथ, इसके सभी विरोधाभासी पक्षों को देखने की अनुमति देता है। शोलोखोव का विचार सामूहिक कृषि आंदोलन के संस्थापकों के जटिल और कठिन भाग्य के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ प्रतीत होता है - सेंट पीटर्सबर्ग कार्यकर्ता डेविडोव, एक कठोर तपस्वी और स्वप्नद्रष्टा; तात्कालिक क्रांति के समर्थक, मर्मस्पर्शी स्वप्नदृष्टा और शुद्ध, सिद्धांतवादी कार्यकर्ता मकर नागुलनोव; शांत, सावधान, सामूहिक फार्म निर्माण के लिए असीम रूप से समर्पित आंद्रेई रज़्मेतनोव।

30 के दशक की कविता.

30 के दशक की कविता. पिछले दशक की वीर-रोमांटिक लाइन को सक्रिय रूप से जारी रखा। गीतात्मक नायक एक क्रांतिकारी, विद्रोही, स्वप्नदृष्टा, युग के दायरे से मतवाला, भविष्य की ओर देखने वाला, विचार और कार्य से प्रभावित होता है। इस कविता की रूमानियत में तथ्य के प्रति स्पष्ट लगाव भी शामिल है। एन. असीव द्वारा "मायाकोवस्की बिगिन्स" (1939), एन. तिखोनोव द्वारा "पोएम्स अबाउट काखेती" (1935), "टु द बोल्शेविक्स ऑफ द डेजर्ट एंड स्प्रिंग" (1930-1933) और "लाइफ" (1934) लुगोव्स्की, " ई. बैग्रिट्स्की द्वारा द डेथ ऑफ ए पायनियर" (1933), एस. किरसानोव द्वारा "योर पोएम" (1938) - ये ऐसे स्वर हैं जो व्यक्तित्व में समान नहीं हैं, लेकिन क्रांतिकारी पथों से एकजुट हैं, इन वर्षों की सोवियत कविता के उदाहरण हैं।

कविता में किसान विषय तेजी से सुने जा रहे हैं, उनकी अपनी लय और मनोदशाएं हैं। पावेल वासिलिव की कृतियाँ, जीवन की उनकी "दस गुना" धारणा, असाधारण समृद्धि और प्लास्टिसिटी के साथ, गाँव में एक भयंकर संघर्ष की तस्वीर पेश करती हैं। ए. टवार्डोव्स्की की कविता "द कंट्री ऑफ एंट" (1936), सामूहिक खेतों की ओर करोड़ों किसान जनता के रुझान को दर्शाती है, समय-समय पर निकिता मोर्गुंका की कहानी बताती है, जो असफल रूप से चींटी के खुशहाल देश की खोज करती है और सामूहिक फार्म में खुशी ढूंढती है। काम। ट्वार्डोव्स्की का काव्य रूप और काव्य सिद्धांत सोवियत कविताओं के इतिहास में मील का पत्थर बन गए। लोक के करीब, ट्वार्डोव्स्की की कविता ने शास्त्रीय रूसी परंपरा में आंशिक वापसी को चिह्नित किया और साथ ही इसमें महत्वपूर्ण योगदान दिया। ए. ट्वार्डोव्स्की लोक शैली को एक स्वतंत्र रचना के साथ जोड़ते हैं, क्रिया प्रतिबिंब के साथ जुड़ी हुई है, और पाठक के लिए सीधी अपील है। यह साधारण सा दिखने वाला रूप अर्थ की दृष्टि से अत्यंत सार्थक सिद्ध हुआ।

इन वर्षों में गीत के बोलों (एम. इसाकोवस्की, वी. लेबेदेव-कुमाच) का उत्कर्ष भी शामिल था, जो लोककथाओं से निकटता से जुड़े थे। गहरी ईमानदार गीतात्मक कविताएँ एम. स्वेतेवा द्वारा लिखी गईं, जिन्होंने एक विदेशी भूमि में रहने और निर्माण करने की असंभवता को महसूस किया और 30 के दशक में वापस लौट आए। मेरी मातृभूमि के लिए. अवधि के अंत में, नैतिक मुद्दों ने सोवियत कविता (सेंट शचीपाचेव) में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया।

30 के दशक की कविता. अपनी स्वयं की विशेष प्रणालियाँ नहीं बनाईं, लेकिन इसने समाज के मनोवैज्ञानिक जीवन को बहुत संवेदनशील ढंग से प्रतिबिंबित किया, जिसमें लोगों के शक्तिशाली आध्यात्मिक उत्थान और रचनात्मक प्रेरणा दोनों शामिल थे।

30 के दशक का नाटक.

क्रांतिकारी सत्य की विजय के लिए लोगों के संघर्ष की करुणा - यह 30 के दशक के अधिकांश नाटकों का विषय था। नाटककार अधिक अभिव्यंजक रूपों की खोज जारी रखते हैं जो नई सामग्री को पूरी तरह से व्यक्त करते हैं। वी. विस्नेव्स्की ने अपनी "आशावादी त्रासदी" (1933) को क्रांतिकारी बेड़े के बारे में एक वीरतापूर्ण छावनी के रूप में, एक सामूहिक कार्रवाई के रूप में बनाया है जिसे "जीवन का विशाल प्रवाह" दिखाना चाहिए। पात्रों (नाविकों, महिला कमिश्नर) की सामाजिक विशेषताओं की सटीकता केवल कार्रवाई पर लेखक की शक्ति को मजबूत करती है; लेखक का एकालाप ईमानदार और जोशपूर्ण पत्रकारिता शैली में प्रस्तुत किया गया है।

"द एरिस्टोक्रेट्स" (1934) में एन. पोगोडिन ने व्हाइट सी कैनाल के निर्माण पर काम कर रहे पूर्व अपराधियों की पुन: शिक्षा को दिखाया। 1937 में, उनका नाटक "द मैन विद ए गन" प्रदर्शित हुआ - वी.आई. लेनिन के बारे में महाकाव्य त्रयी में पहला।

ए. अफिनोजेनोव, रचनात्मक खोजों ("फ़ार", 1934; "सैल्यूट, स्पेन!", 1936) के परिणामस्वरूप, पारंपरिक मंच के इंटीरियर की हिंसात्मकता के प्रति दृढ़ विश्वास में आए। इस परंपरा के अंतर्गत, वह मनोवैज्ञानिक विश्लेषण की सटीकता, गीतात्मकता, स्वर की सूक्ष्मता और नैतिक मानदंडों की शुद्धता से ओत-प्रोत नाटक लिखते हैं। अर्बुज़ोव उसी दिशा में चले, तान्या रयाबिनिना ("तान्या", 1939) की छवि में नए व्यक्ति की आध्यात्मिक सुंदरता को मूर्त रूप दिया।

सोवियत साहित्य का बहुराष्ट्रीय चरित्र सोवियत साहित्य का उभरता हुआ बहुराष्ट्रीय परिसर यूएसएसआर के लोगों के ऐतिहासिक विकास की ख़ासियत को दर्शाता है। ऐसे साहित्य के साथ-साथ जिनमें लिखित साहित्य (जॉर्जियाई, अर्मेनियाई, यूक्रेनी, तातार साहित्य) का समृद्ध इतिहास था, ऐसे युवा साहित्य भी थे जिनमें केवल प्राचीन लोककथाएँ (काल्मिक, करेलियन, अब्खाज़ियन, कोमी, साइबेरिया के लोग) थीं, और लिखित साहित्य अनुपस्थित था। या अपना पहला कदम उठाया।

यूक्रेनी कविता उन लेखकों को आगे रखती है जिनका काम क्रांतिकारी पथ को राष्ट्रीय गीत काव्य परंपरा (वी. सोस्यूरा, पी. टाइचिना, एम. रिल्स्की, एम. बाज़ान) के साथ जोड़ता है। यूक्रेनी गद्य (ए. गोलोव्को, वाई. स्मोलिच) की विशिष्ट विशेषताएं क्रिया का रोमांटिक तनाव और स्वर-शैली की करुणा हैं। यू. यानोव्स्की ने गृह युद्ध के वीरतापूर्ण समय के बारे में उपन्यास "राइडर्स" (1935) बनाया। ए. कोर्निचुक के नाटक "द डेथ ऑफ द स्क्वाड्रन" (1933) और "प्लेटन द क्रेचेट" (1934) क्रांतिकारी सोवियत वास्तविकता को समर्पित हैं।

बेलारूसी सोवियत कविता लोक कला के साथ घनिष्ठ संबंध में उभरती है, यह साधारण कामकाजी व्यक्ति और दुनिया के समाजवादी परिवर्तन पर ध्यान देने से प्रतिष्ठित है। कविता की शैली विकसित हो रही है (पी. ब्रोव्का)। गद्य में, प्रमुख स्थान पर महाकाव्य रूप (वाई. कोलास के महाकाव्य "ऑन रोस्तानाख", 1921-1927 की पहली और दूसरी किताबें) का कब्जा है, जो सामाजिक मुक्ति के लिए बेलारूसी लोगों के संघर्ष की एक व्यापक तस्वीर पेश करता है।

30 के दशक में ट्रांसकेशियान साहित्य में। काव्य का तीव्र गति से विकास हो रहा है। जॉर्जियाई (टी. ताबिद्ज़े, एस. चिकोवानी), अर्मेनियाई (ई. चारेंट्स, एन. ज़रीन) और अज़रबैजानी (एस. वर्गुन) कविता के प्रमुख कवियों के काम का विषय जीवन का समाजवादी परिवर्तन है। ट्रांसकेशिया के कवियों ने सोवियत साहित्य में गहन रोमांटिक अनुभव, गीतात्मक स्वर के साथ संयुक्त पत्रकारीय करुणा और पूर्वी क्लासिक्स से आने वाले संघों की चमक का एक तत्व पेश किया। उपन्यास भी विकसित हो रहा है (एल. किआचेली, के. लॉर्डकिपनिडेज़, एस. ज़ोरिन, एम. गुसेन, एस. रुस्तम)।

मध्य एशिया और कजाकिस्तान के गणराज्यों के कवियों ने क्रांतिकारी कविता बनाने के लिए पुरानी मौखिक परंपरा का उपयोग किया, लेकिन इन साहित्यों में गद्य के साथ-साथ वोल्गा क्षेत्र (तातार, बश्किर, चुवाश, उदमुर्ट, मोर्दोवियन) के लोगों के साहित्य में भी गद्य था। मारी, कोमी) रूसी शास्त्रीय और सोवियत साहित्य के निर्णायक प्रभाव में विकसित हुई। एम. औएज़ोव, एस. ऐनी, बी. केरबाबेव, ए. टोकोम्बाएव, टी. सिडीकबेकोव ने कज़ाख और मध्य एशियाई साहित्य में एक बहुआयामी महाकाव्य उपन्यास की शैली की स्थापना की।

13.30 के दशक की साहित्यिक प्रक्रिया (प्रमुख विषय, मुख्य नाम)।

1929 में, न केवल राजनीतिक, बल्कि देश के सांस्कृतिक जीवन में भी एक "महान मोड़" शुरू हुआ, जिसकी विशेषता सभी रचनात्मक यूनियनों के प्रति पार्टी की नीति को कड़ा करना था। 21 अप्रैल, 1932 के बोल्शेविकों की ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति के प्रस्ताव के कारण साहित्यिक समूहों की पूर्ण हार हुई, जो सोवियत राइटर्स की पहली ऑल-यूनियन कांग्रेस (1934) और एकल के निर्माण के साथ समाप्त हुई। सोवियत लेखकों का संघ। कांग्रेस ने समाजवादी यथार्थवाद को सोवियत साहित्य की एकमात्र पद्धति घोषित किया। बोल्शेविकों की ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति के प्रस्ताव के प्रकाशन के बाद, आरएपीपी और अन्य साहित्यिक संघों ने अपने विघटन की घोषणा की, और मुद्रित प्रकाशनों में भारी कमी आई।

रचनात्मक आंदोलनों, शैलियों और व्यक्तित्वों को विश्व स्तर पर एकजुट करने का प्रयास किया गया। कुछ लेखकों को आदर्श घोषित कर दिया गया, अन्य को या तो दबा दिया गया, या उन्हें प्रकाशित करने का अवसर नहीं मिला, या वे ऐतिहासिक और बच्चों के साहित्य में चले गए। लेकिन स्टालिन के वर्षों के दौरान भी, रूसी साहित्य सूखा नहीं था। एन. ज़ाबोलॉट्स्की और बी. पास्टर्नक, वी. वेरेसेव और एम. प्रिशविन, एम. शोलोखोव और ए. फादेव, एल. लियोनोव और के. पौस्टोव्स्की की नई रचनाएँ प्रकाशित हुईं; ए. अख्मातोवा और एम. बुल्गाकोव ने लिखना जारी रखा, जिनकी पांडुलिपियों ने कई वर्षों बाद ही प्रकाश देखा।

विषयगत रूप से, औद्योगीकरण और पहली पंचवर्षीय योजनाओं के बारे में उपन्यास प्रमुख महाकाव्य बन रहे हैं; और सामान्य तौर पर श्रम का विषय अग्रणी बन जाता है।

फिक्शन ने मानव रोजमर्रा की जिंदगी में विज्ञान और प्रौद्योगिकी के आक्रमण से जुड़ी समस्याओं का पता लगाना शुरू किया। मानव जीवन के नए क्षेत्रों, नए संघर्षों, नए पात्रों, पारंपरिक साहित्यिक सामग्री के संशोधनों के कारण नए नायकों का उदय हुआ, नई शैलियों का उदय हुआ, छंद के नए तरीके और रचना और भाषा के क्षेत्र में खोज हुई।

30 के दशक की कविता की एक विशिष्ट विशेषता गीत शैली का तेजी से विकास है। इन वर्षों के दौरान, प्रसिद्ध "कत्यूषा" (एम. इसाकोवस्की), "वाइड इज माई नेटिव कंट्री..." (वी. लेबेदेवकुमाच), "कखोव्का" (एम. श्वेतलोव) और कई अन्य लिखे गए।

20 और 30 के दशक के मोड़ पर, साहित्यिक प्रक्रिया में दिलचस्प रुझान उभरे। आलोचना, जिसने हाल ही में सर्वहारा वर्ग की "ब्रह्मांडीय" कविताओं का स्वागत किया, ए. मालिश्किन की "द फ़ॉल ऑफ़ डायर", बी. लाव्रेनेव की "द विंड" की प्रशंसा की, ने अपना अभिविन्यास बदल दिया। समाजशास्त्रीय स्कूल के प्रमुख, वी. फ्रिट्ज़चे ने एक आदर्शवादी कला के रूप में रूमानियत के खिलाफ एक अभियान शुरू किया। ए. फादेव का एक लेख "डाउन विद शिलर!" सामने आया, जो साहित्य में रोमांटिक सिद्धांत के विरुद्ध था।

निःसंदेह, यह समय की मांग थी। देश एक विशाल निर्माण स्थल में बदल रहा था, और पाठक को होने वाली घटनाओं पर साहित्य से तत्काल प्रतिक्रिया की उम्मीद थी।

लेकिन रोमांस के बचाव में भी आवाज़ें उठीं। इस प्रकार, इज़वेस्टिया अखबार ने गोर्की का लेख "साक्षरता पर अधिक" प्रकाशित किया है, जहां लेखक पीपुल्स कमिश्रिएट फॉर एजुकेशन में बच्चों के पुस्तक आयोग से बच्चों के लेखकों का बचाव करता है, जो कार्यों को खारिज कर देता है, उनमें कल्पना और रोमांस के तत्व ढूंढता है। पत्रिका "प्रिंट एंड रेवोल्यूशन" ने दार्शनिक वी. एसमस का एक लेख "इन डिफेंस ऑफ फिक्शन" प्रकाशित किया है।

और, फिर भी, 30 के दशक के साहित्य में गीत-रोमांटिक शुरुआत, पिछली बार की तुलना में, पृष्ठभूमि में चली गई है। यहां तक कि कविता में भी, जो हमेशा गीतात्मक-रोमांटिक धारणा और वास्तविकता के चित्रण की ओर झुकी रहती है, इन वर्षों में महाकाव्य शैलियों की जीत हुई (ए. ट्वार्डोव्स्की, डी. केड्रिन, आई. सेल्विंस्की)।

सामान्य रुझान सांस्कृतिक क्रांति का मुख्य कार्य सामूहिक निरक्षरता का उन्मूलन और अनिवार्य प्राथमिक और फिर माध्यमिक शिक्षा की शुरूआत है। देश में सांस्कृतिक प्रबंधन के प्रशासनिक लीवर को मजबूत करना: सोयुज़किनो, रेडियो और प्रसारण पर ऑल-यूनियन समिति, और उच्च शिक्षा और कला मामलों के लिए ऑल-यूनियन समितियां बनाई गईं। पार्टी का वैचारिक आदेश स्थापित हो रहा है: बुर्जुआ विचारधारा और सोवियत विरोधी विचारों के खिलाफ संघर्ष तेज हो रहा है। समाजवादी यथार्थवाद की पद्धति के आधार पर बनाई गई कलाओं में सोवियत वास्तविकता को एक उत्सवपूर्ण लोकप्रिय प्रिंट के रूप में दर्शाया गया है। संदेह का एक दमनकारी माहौल बनाया गया, दुश्मनों की तलाश की गई, असहमति की थोड़ी सी भी अभिव्यक्ति के प्रति असहिष्णुता पैदा की गई, निंदा को बढ़ावा दिया गया और प्रोत्साहित किया गया - एक अधिनायकवादी राज्य की विशिष्ट घटनाएं। बड़े पैमाने पर शुद्धिकरण और दमन ने बुद्धिजीवियों को करारा झटका दिया। स्टालिन के अत्याचार के शिकार थे ओ. मंडेलस्टैम, आई. बेबेल, एन. क्लाइव, वी. नेसेडकिन, वी. मेयरहोल्ड। एम. बुल्गाकोव, ई. ज़मायटिन, बी. पास्टर्नक, डी. शोस्ताकोविच और कई अन्य लोगों को परिष्कृत उत्पीड़न का शिकार होना पड़ा।

साहित्य और कला 1932 - संगीतकारों का संघ, वास्तुकारों का संघ, कलाकारों का संघ का गठन हुआ 1934 - लेखकों का संघ। संघ में सदस्यता कलात्मक रचनात्मकता का एक आवश्यक और अभिन्न अंग थी और सांस्कृतिक हस्तियों की भौतिक भलाई का आधार थी। संघ से बहिष्कार ने कलाकार को बहिष्कृत बना दिया और उसका काम जनता के लिए दुर्गम हो गया। प्रमुख रचनात्मक पद्धति समाजवादी यथार्थवाद (समाजवादी यथार्थवाद) है। किसी कलाकृति के महत्व का आकलन करने में किसी कृति का वैचारिक रुझान निर्णायक होता है।

30 के दशक में निर्मित: ए.एम. गोर्की का उपन्यास "द लाइफ ऑफ क्लिम सैमगिन", नाटक "येगोर ब्यूलचोव एंड अदर्स", "दोस्तिगेव एंड अदर्स"। ए.एन. टॉल्स्टॉय त्रयी "पीड़ा के माध्यम से चलना"। एम.ए. शोलोखोव का महाकाव्य उपन्यास "क्विट डॉन"। एम.ए. बुल्गाकोव का उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा"। प्रकाशित रचनाएँ: एल. लियोनोव, ई. ज़मायतीन, एफ. ग्लैडकोव, वी. कटाएव, के. पौस्टोव्स्की, एम. शागिन्यान, वाई. टायन्यानोव, एम. जोशचेंको, एन. ओस्ट्रोव्स्की, ए. फादेव, ए. अखमातोवा, ए. ट्वार्डोव्स्की, ए. गेदर, बी. ज़िटकोय, एस. मिखालकोव और अन्य।

ऑस्ट्रोव्स्की निकोलाई अलेक्सेविच (), रूसी लेखक। गृहयुद्ध में भाग लेने वाला; गंभीर रूप से घायल हो गया था. अंधे और अपाहिज, ओस्ट्रोव्स्की ने सोवियत सत्ता के गठन और कोम्सोमोल सदस्य पावेल कोरचागिन के वीरतापूर्ण जीवन के बारे में उपन्यास "हाउ द स्टील वाज़ टेम्पर्ड" (कुछ अध्याय सेंसर द्वारा पारित नहीं किए गए थे) बनाया (एक छवि जिसने बड़े पैमाने पर सकारात्मक के प्रकार को निर्धारित किया) समाजवादी यथार्थवाद के साहित्य में नायक)। पश्चिम में गृह युद्ध के बारे में उपन्यास "बॉर्न बाय द स्टॉर्म" (1936, अधूरा)। यूक्रेन.

मकारेंको एंटोन सेमेनोविच (), सोवियत शिक्षक और लेखक। उन्होंने श्रमिक कॉलोनी में बाल अपराधियों की बड़े पैमाने पर पुन: शिक्षा का एक अनुभव किया, जो शैक्षणिक अभ्यास में अभूतपूर्व था। एम. गोर्की (पोल्टावा के पास, 1926 से खार्कोव के पास कुर्याज़ में) और बच्चों के कम्यून के नाम पर रखा गया। एफ. ई. डेज़रज़िन्स्की (खार्कोव के उपनगरीय इलाके में)। उन्होंने एक टीम में शिक्षा के सिद्धांत और पद्धति, पारिवारिक शिक्षा के सिद्धांत को विकसित किया। कृतियाँ: "शैक्षणिक कविता" (1935), "फ्लैग्स ऑन द टावर्स" (1938), "मार्च ऑफ़ '30" (1932), "बुक फॉर पेरेंट्स" (1937), साथ ही शैक्षणिक लेख।

टॉलस्टॉय एलेक्सी निकोलाइविच (1882/), रूसी लेखक, गिनती, यूएसएसआर एकेडमी ऑफ साइंसेज के शिक्षाविद (1939)। प्रवास में. त्रयी में "वॉकिंग इन टॉरमेंट" () बोल्शेविज़्म को एक राष्ट्रीय और लोकप्रिय आधार के रूप में प्रस्तुत करना चाहता है, और 1917 की क्रांति को रूसी बुद्धिजीवियों द्वारा समझे गए उच्चतम सत्य के रूप में प्रस्तुत करना चाहता है; ऐतिहासिक उपन्यास "पीटर I" (किताबें 1-3, अधूरी) में मजबूत और क्रूर सुधारवादी सरकार के लिए माफ़ी मांगी गई है। टॉल्स्टॉय एलेक्सी निकोलाइविच - रूसी लेखक; एक अत्यंत बहुमुखी और विपुल लेखक, जिन्होंने सभी प्रकार और शैलियों में लिखा (कविताओं के दो संग्रह, चालीस से अधिक नाटक, स्क्रिप्ट, परी कथाओं का रूपांतरण, पत्रकारिता और अन्य लेख, आदि), मुख्य रूप से एक गद्य लेखक, आकर्षक कहानी कहने में माहिर .

बचपन। पहले कदम। वह अपने सौतेले पिता, जेम्स्टोवो कर्मचारी ए.ए. बोस्ट्रोम की संपत्ति पर समारा के पास सोसनोव्का फार्म में पले-बढ़े। एक खुशहाल ग्रामीण बचपन ने टॉल्स्टॉय के जीवन के प्रति प्रेम को निर्धारित किया, जो हमेशा उनके विश्वदृष्टि का एकमात्र अटल आधार बना रहा। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में अध्ययन किया और अपने डिप्लोमा (1907) का बचाव किए बिना स्नातक की उपाधि प्राप्त की। मैंने पेंटिंग करने की कोशिश की. उन्होंने 1905 से कविता प्रकाशित की और "ट्रांस-वोल्गा" चक्र () और निकटवर्ती छोटे उपन्यास "एक्सेंट्रिक्स" (मूल रूप से "टू लाइव्स", 1911), "द लेम" की लघु कहानियों और कहानियों के लेखक के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त की। मास्टर'' (1912) मुख्य रूप से अपने मूल निवासी समारा प्रांत के जमींदारों के बारे में, विभिन्न विलक्षणताओं से ग्रस्त, सभी प्रकार की असाधारण, कभी-कभी वास्तविक घटनाओं के बारे में। कई पात्रों को हल्के-फुल्के व्यंग्य के साथ विनोदपूर्वक चित्रित किया गया है। युद्ध। उत्प्रवास. प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, लेखक एक युद्ध संवाददाता थे। उन्होंने जो देखा उसके प्रभाव ने उन्हें उस पतन के खिलाफ कर दिया जिसने उन्हें छोटी उम्र से प्रभावित किया था, जो अधूरे आत्मकथात्मक उपन्यास "येगोर अबोज़ोव" (1915) में परिलक्षित हुआ था। लेखक ने फरवरी क्रांति का उत्साहपूर्वक स्वागत किया।

जुलाई 1918 में, वह और उनका परिवार यूक्रेन के साहित्यिक दौरे पर गए और अप्रैल 1919 में उन्हें ओडेसा से इस्तांबुल ले जाया गया। दो प्रवासी वर्ष पेरिस में व्यतीत हुए। 1921 में, टॉल्स्टॉय बर्लिन चले गए, जहाँ उनकी मातृभूमि में रहने वाले लेखकों के साथ अधिक गहन संबंध स्थापित हुए। लेकिन लेखक विदेश में बसने और प्रवासियों के साथ घुलने-मिलने में असमर्थ थे। एनईपी अवधि के दौरान वह रूस लौट आए (1923)। हालाँकि, विदेश में रहने के वर्ष बहुत फलदायी रहे। फिर, अन्य कार्यों के बीच, आत्मकथात्मक कहानी "निकिताज़ चाइल्डहुड" () और उपन्यास "वॉकिंग थ्रू टॉरमेंट" (1921) का पहला संस्करण जैसे अद्भुत काम सामने आए। 1914 के युद्ध-पूर्व महीनों से नवंबर 1917 तक के समय को कवर करने वाले इस उपन्यास में दो क्रांतियों की घटनाएं शामिल थीं, लेकिन यह विनाशकारी युग में लोगों की व्यक्तिगत भलाई की नियति के लिए समर्पित था, हालांकि उत्कृष्ट नहीं था; मुख्य पात्र, बहनें कात्या और दशा, को पुरुष लेखकों के बीच दुर्लभ रूप से चित्रित किया गया था। ऐतिहासिक गद्य. अक्टूबर क्रांति के बाद, टॉल्स्टॉय को ऐतिहासिक विषयों में रुचि हो गई। सदियों की सामग्री पर आधारित. लिखित कहानियाँ और कहानियाँ "ऑब्सेशन" (1918), "द डे ऑफ़ पीटर" (1918), "काउंट कैग्लियोस्त्रो" (1921), "द टेल ऑफ़ ट्रबल्ड टाइम्स" (1922), आदि। पीटर के बारे में कहानी के अलावा महान, जो सेंट पीटर्सबर्ग का निर्माण करते हैं, लोगों के प्रति राक्षसी क्रूरता दिखाते हैं और दुखद अकेलेपन में रहते हैं, ये सभी कार्य कमोबेश रोमांच से भरे हुए हैं, हालांकि 17 वीं शताब्दी की शुरुआत की उथल-पुथल का चित्रण है। कोई उस व्यक्ति की नज़र को महसूस कर सकता है जिसने 20वीं सदी की उथल-पुथल देखी है।

1930 और 1934 में, पीटर द ग्रेट और उनके युग के बारे में एक बड़े आख्यान की दो पुस्तकें प्रकाशित हुईं। पुरानी और नई दुनिया की तुलना करने के लिए, टॉल्स्टॉय ने पूर्व-पेट्रिन रूस के पिछड़ेपन, गरीबी और संस्कृति की कमी को बढ़ा-चढ़ाकर पेश किया, लेकिन तत्कालीन परिवर्तनों की वस्तुनिष्ठ ऐतिहासिक आवश्यकता को दर्शाया, जैसे कि वे समाजवादी परिवर्तनों के लिए एक मिसाल थे, और उनके कार्यान्वयन के साधन आम तौर पर सही थे। लेखक के चित्रण में रूस बदल रहा है, और उपन्यास के नायक इसके साथ "बढ़ते" हैं, और सबसे ऊपर पीटर स्वयं।

1930 के दशक में साहित्यिक प्रक्रिया में नकारात्मक घटनाओं में वृद्धि हुई। उत्कृष्ट लेखकों का उत्पीड़न शुरू होता है (ई. ज़मायतिन, एम. बुल्गाकोव, ए. प्लैटोनोव, ओ. मंडेलस्टैम)। 30 के दशक की शुरुआत में, साहित्यिक जीवन के रूपों में बदलाव आया: बोल्शेविकों की ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति के प्रस्ताव के प्रकाशन के बाद, आरएपीपी और अन्य साहित्यिक संघों ने अपने विघटन की घोषणा की। 1934 में, सोवियत लेखकों की पहली कांग्रेस हुई, जिसने समाजवादी यथार्थवाद को एकमात्र संभावित रचनात्मक पद्धति घोषित किया। सामान्य तौर पर, सांस्कृतिक जीवन के एकीकरण की नीति शुरू हो गई है, और मुद्रित प्रकाशनों में भारी कमी आई है। विषयगत रूप से, औद्योगीकरण और पहली पंचवर्षीय योजनाओं के बारे में उपन्यास प्रमुख महाकाव्य बन रहे हैं; और सामान्य तौर पर श्रम का विषय अग्रणी बन जाता है। फिक्शन ने मानव रोजमर्रा की जिंदगी में विज्ञान और प्रौद्योगिकी के आक्रमण से जुड़ी समस्याओं का पता लगाना शुरू किया। मानव जीवन के नए क्षेत्रों, नए संघर्षों, नए पात्रों, पारंपरिक साहित्यिक सामग्री के संशोधनों के कारण नए नायकों का उदय हुआ, नई शैलियों का उदय हुआ, छंद के नए तरीके और रचना और भाषा के क्षेत्र में खोज हुई। 30 के दशक की कविता की एक विशिष्ट विशेषता गीत शैली का तेजी से विकास है। इन वर्षों के दौरान, प्रसिद्ध "कत्युषा" (एम. इसाकोवस्की), "वाइड इज माई नेटिव कंट्री..." (वी. लेबेदेव-कुमाच), "कखोव्का" (एम. श्वेतलोव) और कई अन्य लिखे गए। 20 और 30 के दशक के मोड़ पर, साहित्यिक प्रक्रिया में दिलचस्प रुझान उभरे। आलोचना, जिसने हाल ही में सर्वहारा वर्ग की "ब्रह्मांडीय" कविताओं का स्वागत किया, ए. मालिश्किन की "द फ़ॉल ऑफ़ डायर", बी. लाव्रेनेव की "द विंड" की प्रशंसा की, ने अपना अभिविन्यास बदल दिया। समाजशास्त्रीय स्कूल के प्रमुख, वी. फ्रिट्शे ने एक आदर्शवादी कला के रूप में रूमानियत के खिलाफ एक अभियान शुरू किया। ए. फादेव का एक लेख "डाउन विद शिलर!" , साहित्य में रोमांटिक सिद्धांत के विरुद्ध निर्देशित। निःसंदेह, यह समय की मांग थी। देश एक विशाल निर्माण स्थल में बदल रहा था, और पाठक को होने वाली घटनाओं पर साहित्य से तत्काल प्रतिक्रिया की उम्मीद थी। लेकिन रोमांस के बचाव में भी आवाज़ें उठीं। इस प्रकार, इज़वेस्टिया अखबार ने गोर्की का लेख "साक्षरता पर अधिक" प्रकाशित किया है, जहां लेखक पीपुल्स कमिश्रिएट फॉर एजुकेशन में बच्चों के पुस्तक आयोग से बच्चों के लेखकों का बचाव करता है, जो कार्यों को खारिज कर देता है, उनमें कल्पना और रोमांस के तत्व ढूंढता है। पत्रिका "प्रिंट एंड रेवोल्यूशन" ने दार्शनिक वी. एसमस का एक लेख "इन डिफेंस ऑफ फिक्शन" प्रकाशित किया है। और, फिर भी, 30 के दशक के साहित्य में गीतात्मक-रोमांटिक शुरुआत, पिछली बार की तुलना में, पृष्ठभूमि में चली गई है। यहां तक कि कविता में भी, जो हमेशा गीतात्मक-रोमांटिक धारणा और वास्तविकता के चित्रण के लिए प्रवृत्त होती है, इन वर्षों में महाकाव्य शैलियों की जीत हुई (ए. टवार्डोव्स्की, डी. केड्रिन, आई. सेल्विंस्की)। 40 के दशक की अवधि ने रूसी साहित्य में एक नया आंदोलन पेश किया - प्रकृतिवाद और यथार्थवाद। इस साहित्यिक आंदोलन की तकनीकें इस काल के कार्यों में परिलक्षित हुईं। यह कहानी में विशेष रूप से स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है। इस साहित्यिक शैली का उपयोग कई लेखकों द्वारा किया गया है।

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इस सामग्री में अनुभाग शामिल हैं:

विषय और विचार, संघर्ष की गंभीरता और नाटक की कलात्मक विशेषताएं

आई. ए. बुनिन के गद्य के मुख्य विषय और विचार।

कहानी का विश्लेषण आई.ए. द्वारा बुनिन "स्वच्छ सोमवार"

ए.आई. के गद्य में प्रेम का विषय। कुप्रिना। (एक कार्य के उदाहरण का उपयोग करके।)

एम. गोर्की की प्रारंभिक कहानियों के नायक

गोर्की के नाटक "एट द डेप्थ्स" में मनुष्य के बारे में विवाद

रजत युगीन कविता का सामान्य अवलोकन

ए. ब्लोक की कविता "द ट्वेल्व" में क्रांति का विषय

ए. अख्मातोवा की कविता "रिक्विम" की त्रासदी

एस ए यसिनिन के गीतों में मातृभूमि और प्रकृति का विषय

बी पास्टर्नक के गीतों का मुख्य उद्देश्य।

वी. मायाकोवस्की की व्यंग्यात्मक रचनाएँ। मुख्य विषय, विचार और चित्र

30 के दशक का साहित्य - 40 के दशक की शुरुआत (समीक्षा)

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एम. ए. बुल्गाकोव के उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गारीटा" में मुख्य विषय और समस्याएं।

एम.ए. बुल्गाकोव के उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" में अच्छाई और बुराई।

वोलैंड और उसके अनुचर।

बुल्गाकोव का मॉस्को (एम.ए. बुल्गाकोव के उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गारीटा" पर आधारित)।

एम.ए. बुल्गाकोव के उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" का ऐतिहासिक समय।

एम. ए. शोलोखोव "शांत डॉन" के काम में कोसैक्स का भाग्य।

एम. ए. शोलोखोव के काम "क्विट डॉन" में महाकाव्य उपन्यास शैली के संकेत।

एम. ए. शोलोखोव के काम "द फेट ऑफ ए मैन" में आंद्रेई सोकोलोव का भाग्य।

देश और साहित्य में युद्ध के बाद की स्थिति "पिघलना"।

60 के दशक की कविता "साठ के दशक" के कवियों में से एक का काम है।

ए. टी. ट्वार्डोव्स्की के गीतों में सैन्य विषय कविता है "मैं रेज़ेव के पास मारा गया था।"

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पीआर-मेन किसी कंपनी, व्यक्ति (व्यक्ति), उत्पाद (उत्पाद), घटना के बारे में सकारात्मक जनमत के निर्माण और रखरखाव में शामिल विशेषज्ञ है। पीआर प्रबंधक विशिष्ट एजेंसियों की तरह काम करते हैं

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विषय: 30 के दशक के साहित्य की सामान्य विशेषताएँ।

1. 30 के दशक की सामाजिक और राजनीतिक स्थिति।
2. 30 के दशक के कार्यों के मुख्य विषय।
3. 30 के दशक के साहित्य में अग्रणी विधाएँ।

साहित्य

1. अकीमोव वी.एम. ब्लोक से सोल्झेनित्सिन तक। एम., 1994.
2. गोलूबकोव एम. बीसवीं सदी का रूसी साहित्य। बंटवारे के बाद. एम., 2001.
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4. सोवियत साहित्य का इतिहास: एक नया रूप। एम., 1990.
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6. बीसवीं सदी का रूसी साहित्य। एमएन., 2004.
7. बीसवीं सदी का रूसी साहित्य 2 भागों/संस्करण में। प्रो क्रेमेंटसोवा। एम., 2003.

1934 में, सोवियत लेखकों की पहली कांग्रेस हुई, जिसने समाजवादी यथार्थवाद को एकमात्र संभावित रचनात्मक पद्धति घोषित किया। सामान्य तौर पर, सांस्कृतिक जीवन के एकीकरण की नीति शुरू हो गई है, और मुद्रित प्रकाशनों में भारी कमी आई है।

विषयगत रूप से, औद्योगीकरण और पहली पंचवर्षीय योजनाओं के बारे में उपन्यास प्रमुख महाकाव्य बन रहे हैं; और सामान्य तौर पर श्रम का विषय अग्रणी बन जाता है।
फिक्शन ने मानव रोजमर्रा की जिंदगी में विज्ञान और प्रौद्योगिकी के आक्रमण से जुड़ी समस्याओं का पता लगाना शुरू किया। मानव जीवन के नए क्षेत्रों, नए संघर्षों, नए पात्रों, पारंपरिक साहित्यिक सामग्री के संशोधनों के कारण नए नायकों का उदय हुआ, नई शैलियों का उदय हुआ, छंद के नए तरीके और रचना और भाषा के क्षेत्र में खोज हुई।

30 के दशक की कविता की एक विशिष्ट विशेषता गीत शैली का तेजी से विकास है। इन वर्षों के दौरान, प्रसिद्ध "कत्युषा" (एम. इसाकोवस्की), "वाइड इज माई नेटिव कंट्री..." (वी. लेबेदेव-कुमाच), "कखोव्का" (एम. श्वेतलोव) और कई अन्य लिखे गए।

20 और 30 के दशक के मोड़ पर, साहित्यिक प्रक्रिया में दिलचस्प रुझान उभरे। आलोचना, जिसने हाल ही में सर्वहारा वर्ग की "ब्रह्मांडीय" कविताओं का स्वागत किया, ए. मालिश्किन की "द फ़ॉल ऑफ़ डायर", बी. लाव्रेनेव की "द विंड" की प्रशंसा की, ने अपना अभिविन्यास बदल दिया। समाजशास्त्रीय स्कूल के प्रमुख, वी. फ्रिट्ज़चे ने एक आदर्शवादी कला के रूप में रूमानियत के खिलाफ एक अभियान शुरू किया। ए. फादेव का एक लेख "डाउन विद शिलर!" प्रकाशित हुआ, जो साहित्य में रोमांटिक सिद्धांत के विरुद्ध था।

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