पुरुष स्वर. टेनोर - यह कौन सी आवाज़ है? किरायेदारों के हिस्से

तीन - बास, बैरिटोन और टेनर।

तत्त्व - उच्च पुरुष गायन आवाज, शायद दुनिया की सबसे लोकप्रिय आवाज़।लैटिन से अनुवादित, टेनर का अर्थ है एक समान गति, आवाज का तनाव।

श्रेणीछोटे सप्तक के "सी" से लेकर दूसरे सप्तक के "सी" तक के एकल कलाकार, और कोरल भागों में ऊपरी सीमा पहले सप्तक की "ए" है। सोलोइस्ट बी-फ्लैट को पहले से दूसरे तक सफाई से और मजबूती से ले जाने की क्षमता को बहुत महत्व देते हैं।

संक्रमणकालीन नोट (छाती और सिर के रजिस्टरों के बीच) - पहले सप्तक का ई-एफ-एफ-तीव्र।

टेनर भाग ट्रेबल क्लीफ़ (वास्तविक ध्वनि से एक सप्तक अधिक) के साथ-साथ बास और टेनर क्लीफ़ में लिखा गया है।

समय और सीमा के अनुसार ये हैं:

• काउंटरटीनॉर
• अल्टिनो-टेनोर
• गीतात्मक टेनर (टेनोर डि ग्राज़िया)
• गीतात्मक-नाटकीय स्वर
• नाटकीय अवधि (टेनोर डि फोर्ज़ा)
• विशेषता अवधि

काउंटरटेनर (काउंटर-टेनर) - पुरुष ऑपरेटिव आवाज़ों में सबसे ऊंची, "सी" की सीमा छोटा सप्तक है - "बी" दूसरा है!हाल तक, यह अपेक्षाकृत दुर्लभ था, लेकिन अब तेजी से व्यापक होता जा रहा है।

यह ध्यान देने लायक है काउंटर-टेनर एक आवाज प्रकार भी नहीं है, यह एक गायन तकनीक है. एक नियम के रूप में, बैरिटोन जो फाल्सेटो रजिस्टर में दृढ़ता से गाते हैं, काउंटर-टेनर बन जाते हैं। काउंटरटेनर की आवाज महिला आवाज की आवाज के समान होती है।

गीत सुनें "एल कोंडोर पासा" ("कोंडोर की उड़ान")पेरू के संगीतकार डैनियल रॉबल्स (1913) ने विश्व प्रसिद्ध काउंटरटेनर द्वारा प्रदर्शन किया फर्नांडो लीमा.

यह गाना एफ-शार्प माइनर से लेकर दूसरे सप्तक के डी तक है।

टेनोर-अल्टिनोएक विविधता है गीतात्मक स्वर, जिसका एक सुविकसित ऊपरी रजिस्टर है, सीमा दूसरे सप्तक के "ई" तक पहुंचती है। आमतौर पर इस आवाज़ की सीमा छोटी होती है, जो प्रदर्शनों की सूची पर प्रतिबंध लगाती है।

रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द गोल्डन कॉकरेल में ज्योतिषी की भूमिका अल्टिनो टेनर के लिए लिखी गई थी।

गीतात्मक स्वर. ऑपरेटिव प्रदर्शनों की सूची में सबसे बड़ी संख्या में भूमिकाएँ विशेष रूप से उनके लिए लिखी गई थीं: फॉस्ट (गुनोद का फॉस्ट), लेन्स्की (त्चिकोवस्की का यूजीन वनगिन), अल्फ्रेड (वर्डी का ला ट्रैविटा), पियरे बेजुखोव (प्रोकोफिव का वॉर एंड पीस)।

रॉसिनी और मोजार्ट के ओपेरा में, टेनर के लिए बहुत उच्च स्वर गतिशीलता और एक विस्तृत रेंज की आवश्यकता होती है। इसलिए, यह अवधारणा उत्पन्न हुई रॉसिनी (मोजार्ट) टेनर।

रिचर्ड क्रॉफ्ट, एक अमेरिकी ओपेरा गायक, जिन्हें अक्सर गीतकार या "मोजार्ट टेनर" के रूप में जाना जाता है, को सुनें, मिथ्रिडेट्स के आरिया का शानदार प्रदर्शन करें "वाडो इनकंट्रो अल फतो एस्ट्रेमो"("मैं एक असामान्य नियति से मिलने जा रहा हूँ") मोजार्ट के ओपेरा से।

ध्यान दें कि इस खेल में कितनी बड़ी छलांगें हैं।

गीतात्मक-नाटकीय स्वर गीतात्मक और नाटकीय दोनों प्रकार की भूमिकाएँ निभाने में सक्षम।

एक अनोखे रूसी गायक का गायन सुनें अलेक्जेंडर ग्राडस्की.

संगीत ए. पख्मुटोवा का, गीत एन. डोब्रोनरावोव का, "हाउ यंग वी वेयर," फिल्म का गाना "माई लव इन द थर्ड ईयर"

ग्रैडस्की के "ए" के इस प्रदर्शन में रेंज बड़ी है - दूसरे सप्तक का "डी"!

नाटकीय भाव. यह आवाज़ गीतात्मक स्वर की तुलना में ओपेरा में कम पाई जाती है, लेकिन इसके लिए शानदार भूमिकाएँ बनाई गई हैं - विरोधाभासी चरित्र वाले लोगों की छवियां जिनका भाग्य दुखद है: जोस (बिज़ेट का "कारमेन"), ओथेलो (वर्डी का "ओटेलो"), हरमन (त्चिकोवस्की की "द पीक" लेडी")। इन नायकों की अरिया अधिक तनावपूर्ण और नाटकीय लगती हैं।

एक अवधारणा यह भी है वीर वैगनरियन टेनर। वैगनर के ओपेरा अविश्वसनीय रूप से बड़े पैमाने पर हैं, और लगातार कई घंटों तक वीरतापूर्वक, शक्तिशाली ढंग से गाने के लिए कलाकार को जबरदस्त सहनशक्ति की आवश्यकता होती है।

जर्मन ओपेरा गायक और नाटकीय गायक जोनास कॉफ़मैन का गाना सुनें।

रिचर्ड वैगनर ओपेरा "लोहेंग्रिन" "इन फ़र्नेम लैंड"

एक गीतात्मक-नाटकीय स्वर, आवाज आवश्यक रूप से गीतात्मक की तुलना में मजबूत नहीं होती है, बल्कि इसमें कठोर ध्वनि होती है, एक कठिन (आमतौर पर) समय होता है, आवाज में अधिक स्टील होता है, ऐसी आवाज वाला गायक दोनों गाने का जोखिम उठा सकता है गीतात्मक और नाटकीय भाग। कभी-कभी ऐसा होता है कि ऐसी आवाज़ के मालिकों के पास विशेष रूप से सुंदर समय या बड़ी आवाज़ नहीं होती है, तो उन्हें "विशेषता टेनर" की एक विशेष श्रेणी में आवंटित किया जाता है, जो आमतौर पर सहायक भूमिकाओं में गाते हैं, लेकिन कभी-कभी विशिष्ट भूमिका निभाते हैं। अपार प्रतिभाएँ, पहली भूमिकाओं तक अपनी जगह बनाती हैं और यहाँ तक कि विश्व गायक भी बन जाती हैं।

मारियो लान्ज़ा, एक सुंदर, सनी लय, एक अद्भुत प्रकृति का मालिक, वह हमेशा बहुत अच्छा गाता था, पढ़ाई शुरू करने से पहले भी, लेकिन रोसाती के साथ कक्षाओं के बाद वह तकनीकी दृष्टि से आदर्श के बहुत करीब हो गया। काश वह कम आलसी होता और खुद पर थोड़ा और काम करता...

"मार्था मार्था तुम कहाँ छुपी हो" "मार्था" फ्रेडरिक वॉन फ्लोटो।
लियोनेल का हिस्सा, जिसे गीतात्मक स्वर के लिए अधिक डिज़ाइन किया गया है, लैंज़ द्वारा प्रस्तुत किया गया, एक गीतात्मक स्वर की कोमलता के साथ ड्रम टेनर की ऊर्जा विशेषता, अद्भुत लगता है।

ओथेलो "ओथेलो" वर्डी की मृत्यु।
ओटेलो का हिस्सा वर्डी द्वारा नाटकीय गायक फ्रांसेस्को टैमाग्नो की गायन क्षमताओं के आधार पर लिखा गया था, एक गायक, जिसे मंच पर जाने से पहले अपनी छाती पर पट्टी बांधनी पड़ती थी, ताकि, भगवान न करे, वह अपनी पूरी ताकत से न गा सके। आवाज़। टैमाग्नो की आवाज़ से लोग होश खो सकते थे, यह इतनी तेज़ थी (हालाँकि यहाँ, मेरी राय में, आवाज़ की कुछ समय संबंधी विशेषताएँ भी दोषी थीं; उदाहरण के लिए, टैमाग्नो की सौ साल पुरानी रिकॉर्डिंग सुनते समय भी, मेरा सिर चकराने लगता है चोट करने के लिए)।
लैंज़ा पूरी आवाज़ में गाने या अपनी आवाज़ की मात्रा बदले बिना इस भूमिका को अच्छी तरह से संभालता है।

प्लासीडो डोमिंगो, एक गीत-नाटकीय स्वर, और ईमानदारी से कहें तो, यहां तक ​​​​कि विशेषता भी, उनकी आवाज़ का समय समृद्ध नहीं है, हालांकि यह महान और सुंदर लगता है, लेकिन यह एक कलाकार, संगीतकार, गायक के रूप में डोमिंगो की योग्यता है, लेकिन स्वभाव से वह लैंज़ा या बर्लिंग से कम भाग्यशाली था।

"मार्था मार्च, तुम कहाँ छुप गयी" "मार्था"
इसमें डोमिंगो लैंज़ा की तुलना में कम गीतात्मक है, लेकिन यहाँ कारण कम सुंदर स्वर है, ध्वनि की कोमलता के मामले में, वह मारियो लैंज़ा से भी बेहतर गाता है, सिर्फ इसलिए कि, लैंज़ा के विपरीत, वह आलसी नहीं है और जानता है कि कैसे अपने प्रदर्शन की गुणवत्ता पर काम करना।

ओथेलो की मृत्यु.
यहां डोमिंगो बहुत अच्छा है, ताकत है, स्टील है, जहां गीत की जरूरत है, मार्था के विपरीत, यहां यह बिल्कुल भी ध्यान देने योग्य नहीं है कि आवाज समय संबंधी विशेषताओं से समृद्ध नहीं है।

जियाकोमो लॉरी-वोल्पी: इस गायक की आवाज में बहुत कुछ ऐसा है जो समझ से परे है, लेकिन मैं इसका श्रेय गीत-नाटकीय आवाजों को देना चाहता हूं, हालांकि वह खुद को एक नाटकीय स्वर मानते थे। शीर्ष पर, वोल्पी के पास दूसरे सप्तक का एफए था, यानी, हल्के टेनर (और तब भी सभी नहीं) की एक नोट विशेषता, नीचे उसने बास एफए लिया, जहां तक ​​​​मुझे पता है, उसने इसे काफी आवाज दी थी , अन्य किरायेदारों के विपरीत, जो इस नोट को केवल गुनगुनाते थे।

ए ते, ओ कैरा "पुरीटानी" बेलिनी।
बेलिनी ने गियोवन्नी रुबिनी को ध्यान में रखते हुए प्यूरिटन को लिखा, जो इतिहास में फाल्सेटो के बजाय ऊपरी सी आवाज में गाने वाले पहले गायक थे; समकालीनों के अनुसार, रुबिनी के पास बहुत समृद्ध समय और ध्वनि की सीमा थी, वह धीरे से गा सकते थे और भर सकते थे उनकी आवाज फौलादी थी, यानी सबसे अधिक संभावना है, वह खुद भी एक गीत-नाटकीय स्वर थे, जो उस समय की तकनीक के साथ मिलकर (उस समय के गायक एक सांस में बारह दो-ऑक्टेव स्केल तक गा सकते थे, और कुछ ने बनाया) प्रत्येक नोट पर सजावट), जो अब खो गई है, ने एक ऐसा प्रदर्शन प्रभाव पैदा किया जिसकी हम संभवतः कल्पना भी नहीं कर सकते। वोल्पी प्यूरिटन्स का एक अरिया गाता है, धीरे से, गीतात्मक रूप से, केवल ऊपरी सी में वह खुद को अपनी आवाज़ में स्टील जोड़ने की अनुमति देता है।

ओथेलो की मृत्यु. लॉरी वोल्पी ने अपने करियर के अंत में ओथेलो का हिस्सा तैयार किया; उनकी आवाज़ अब उनकी युवावस्था जैसी नहीं रही, लेकिन फिर भी स्वतंत्र रूप से उभरी। इस प्रदर्शन में, लॉरी-वोल्पी का नरम स्वर और प्रकृति (और उस्ताद एंटोनियो कैटोगनी) द्वारा उनकी आवाज़ में निवेश की गई नाटकीय लेज़रनेस दिलचस्प रूप से आपस में जुड़ी हुई है। मैं यह जोड़ना चाहूंगा कि स्पष्ट कोमलता के बावजूद, लॉरी वोल्पी की आवाज बहुत मजबूत थी, जो जरूरत पड़ने पर सचमुच बहरा करने में सक्षम थी।

अंत में, मेयरबीर के "ह्यूजेनोट्स" के कुछ अंश।
इस रिकॉर्डिंग में, लॉरी-वोल्पी, चरमोत्कर्ष पर, ऊपरी डी लेता है, इसे पूरी तरह से स्वतंत्र रूप से लेता है, पूरी आवाज में, और वस्तुतः उससे तीस सेकंड पहले, वह पियानो पर हल्की आवाज में ऊपरी सी गाता है, और आप कर सकते हैं सुनो कि यह एक आवाज है, फाल्सेटो नहीं।

तत्त्व

कॉमिक टेनर

चरित्र भूमिकाओं के लिए अवधि

गीतात्मक स्वर

युवा नाटकीय कार्यकाल

नाटकीय भाव

मध्यम आवाज़

गीत मध्यम स्वर

कैवेलियर बैरिटोन

विशेषता बैरिटोन

नाटकीय मध्यम स्वर

गीतात्मक बास-बैरिटोन

नाटकीय बास-बैरिटोन

बास

बास कैंटांटे - उच्च बास

उच्च नाटकीय बास

युवा बास

गीतात्मक हास्य बास

नाटकीय भैंसा

कम बास

जर्मन नाम:गीत सीरियोसर बास

इतालवी नाम:बैसो प्रोफुंडो

अंग्रेजी अनुवाद:कम बास

श्रेणी:प्रमुख सप्तक के "सी" से पहले के "एफ" तक

विवरण:बैस प्रोफुंडो सबसे निचली पुरुष आवाज है। जे.बी. के अनुसार स्टीन, जिसे उन्होंने जे.बी. स्टीन द्वारा अपनी पुस्तक "वॉयस, सिंगर्स, एंड क्रिटिक्स" में उद्धृत किया है, यह आवाज ध्वनि उत्पादन का उपयोग करती है जो तेज कंपन को बाहर करती है। इसमें घना, तेज़ लकड़ी है। गायक कभी-कभी अन्य प्रकार के वाइब्रेटो का उपयोग करते हैं: धीमा या "भयानक" स्विंग।

भूमिकाएँ:

रोक्को, फिदेलियो (लुडविग वॉन बीथोवेन)
ओस्मिन, डाई एंटफुहरंग ऑस डेम सेरेल (वुल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट)
सारास्त्रो, डाई ज़ुबेरफ्लोटे (वुल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट)
पिमेन - बोरिस गोडुनोव (मामूली मुसॉर्स्की)
सोबाकिन - ज़ार की दुल्हन (रिम्स्की-कोर्साकोव)
प्रिंस यूरी - द लीजेंड ऑफ काइटज़ (रिमस्की-कोर्साकोव)
राजा रेने - इओलंता (त्चिकोवस्की)
प्रिंस ग्रेमिन - यूजीन वनगिन (प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की)

गायक:

मैटी साल्मिनेन

कम नाटकीय बास

मुझे यकीन है कि मुझसे गलती नहीं होगी अगर मैं यह कहना शुरू कर दूं कि पुरुष स्वर आवाज उन युवा पुरुषों की इच्छा का उद्देश्य है जो मुखर कैरियर का सपना देखते हैं। मेरा मानना ​​है कि यह फैशन का प्रभाव है, जो अप्रत्यक्ष रूप से उन संगीतकारों के माध्यम से कार्य करता है जो मुख्य रूप से उच्च पुरुष आवाज के लिए आधुनिक गायन सामग्री लिखते हैं।

"अपनी आवाज को सुरीला कैसे बनाएं?"- यहां तक ​​कि ऐसा प्रश्न भी, जिसे स्वर की वास्तविकताओं से कमोबेश वाकिफ कोई भी व्यक्ति मूर्खतापूर्ण ही मानेगा, इंटरनेट पर और किसी न किसी रूप में इस साइट पर "क्या आपने पूछा है?" शीर्षक के तहत पाया जा सकता है। मेरे द्वारा जवाब दिया जाता है..."

यह अच्छा है अगर एक युवा व्यक्ति ठीक से जानता है कि उसकी आवाज़ किस प्रकार की है और वह ऐसा प्रदर्शन चुनता है जो उसके शरीर की क्षमताओं के लिए सबसे उपयुक्त हो। लेकिन अक्सर ठीक इसके विपरीत होता है - वस्तुनिष्ठ रूप से, स्वभाव से, एक पूरी तरह से अलग प्रकार की आवाज़ होने के कारण, शुरुआती गायक ऐसे नोट्स गाता है जो उसके लिए बहुत ऊँचे होते हैं। इससे क्या होता है? आपके स्वर अंगों पर लगातार अत्यधिक दबाव पड़ना, और यहाँ यह है, यह अत्यधिक तनाव बीमारी और बाद में आवाज की हानि का सीधा रास्ता है।

संकेतों में से एक टेनर वॉयस रेंज है

तो, यह पहले से ही स्पष्ट है कि टेनर की आवाज़ ऊँची है। कितना लंबा? क्लासिकटेनर आवाज की सीमा को सी माइनर - सी सेकेंड ऑक्टेव के रूप में परिभाषित करता है।

क्या इसका मतलब यह है कि टेनर गायक डी सेकेंड (या बिग बी) नहीं गा पाएगा? नहीं, बिल्कुल वह कर सकता है। लेकिन यहाँ गुणवत्तासीमा के बाहर नोट्स चलाना भिन्न हो सकता है। आपको यह समझना होगा कि हम शास्त्रीय संगीत (और गायन) के बारे में बात कर रहे हैं।

उसी समय, पहले सप्तक के एक निश्चित नोट से शुरू (यह अलग-अलग आवाज उपप्रकारों के लिए अलग है), टेनर एक मिश्रित तकनीक का उपयोग करता है - मिश्रित, यह खंड पीले रंग में इंगित किया गया है। यानी, किसी न किसी तरह, आवाज में हेड रजिस्टर काम करता है, लेकिन अपने शुद्ध रूप में नहीं, बल्कि चेस्ट रजिस्टर में "मिश्रण" के रूप में। टेनर एक शास्त्रीय पुरुष आवाज का नाम है; किसी पॉप या रॉक गायक को टेनर कहना पूरी तरह से सही नहीं है।

सबसे पहले, शास्त्रीय गायन रचनाएँ, जो एक टेनर गायक द्वारा प्रस्तुत किए जाने के लिए लिखी जाती हैं, नामित सीमा से आगे नहीं जाती हैं, और दूसरी बात, क्लासिक्स शुद्ध पुरुष प्रधान आवाज (फाल्सेटो रजिस्टर के आधार पर) का उपयोग नहीं करते हैं, इसलिए टेनर है दूसरे सप्तक तक सीमित, हालाँकि रे-मी के बारे में बात करना बेहतर हो सकता है (लेकिन इस नियम के अपवाद हैं - काउंटर-टेनर, उसके बारे में नीचे और अधिक)। तीसरा, शास्त्रीय गायन तकनीक (हमें इसके बारे में नहीं भूलना चाहिए) अपनी विशेषताओं से अलग है।

टेनर कैसा होता है?

निष्पक्ष होने के लिए, हमें टेनर आवाज के उपप्रकारों के बारे में बात करनी चाहिए, क्योंकि इस प्रकार की पुरुष आवाज स्वयं भी भिन्न हो सकती है। निम्नलिखित ग्रेडेशन है:

काउंटर-टेनर (बदले में ऑल्टो और सोप्रानो में विभाजित) उच्चतम आवाज है, जो रेंज (ऊपरी रजिस्टर) के "हेड" भाग का पूरा उपयोग करती है। यह एक पतली बचकानी आवाज है, जो या तो उत्परिवर्तन की अवधि के दौरान गायब नहीं हुई थी, लेकिन निचले, छातीदार, मर्दाना स्वर, या गायन के इस विशेष तरीके में आवाज के विकास के उत्पाद के साथ संरक्षित थी। यदि कोई व्यक्ति जानबूझकर अपनी ऊपरी सीमा विकसित करता है, तो एक निश्चित स्वभाव के साथ वह काउंटर-टेनर की तरह गाने में सक्षम होगा। यह ऊंची आवाज़ वाली पुरुष आवाज़ एक महिला की बहुत याद दिलाती है:

ई. कुरमांगलिव "दालिला का अरिया"

एम. कुज़नेत्सोव "रात की रानी का एरिया"

लाइट टेनर उच्चतम आवाज है, जो, फिर भी, एक पूर्ण-शरीर वाली छाती का स्वर है, जो, हालांकि यह बहुत हल्का और हवादार लगता है, फिर भी महिला से भिन्न होता है:

एच. फ़्लोरेज़ "ग्रेनाडा"

गीतात्मक स्वर- नरम, पतली, कोमल, बहुत गतिशील आवाज:

एस लेमेशेव "बताओ, लड़कियों, तुम्हारी प्रेमिका..."

गीतात्मक-नाटकीय स्वर- एक समृद्ध, सघन और अधिक स्वरयुक्त समय, इसकी ध्वनि की तुलना एक ही गीत गाते हुए हल्के स्वर से करें:

एम. लैंज़ा "ग्रेनाडा"

नाटकीय भाव- किरायेदारों के परिवार में सबसे कम, पहले से ही एक बैरिटोन के समय के करीब, वह ध्वनि की शक्ति से प्रतिष्ठित है, इसलिए ओपेरा प्रदर्शन में कई मुख्य पात्रों के हिस्से ऐसी आवाज के लिए लिखे गए थे: ओथेलो, रेडोम्स, कैवराडोसी, कैलाफ ...और "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" में हरमन भी

वी. अटलान्टोव "हरमन का एरिया"

जैसा कि आप देख सकते हैं, उच्चतम उप-प्रजातियों के अपवाद के साथ, बाकी एक दूसरे से उनकी सीमा में नहीं, बल्कि उनकी भिन्नता में भिन्न हैं सुर, या, जैसा कि इसे "आवाज़ का रंग" भी कहा जाता है। वह है, लय, और रेंज नहीं, मुख्य विशेषता है जो हमें अन्य चीजों के अलावा, पुरुष आवाज और टेनर को एक या दूसरे प्रकार और उपप्रकार के रूप में वर्गीकृत करने की अनुमति देती है।

टेनर आवाज की मुख्य विशिष्ट विशेषता इसका समय है।

प्रसिद्ध शोधकर्ता प्रोफेसर वी.पी. मोरोज़ोव अपनी एक पुस्तक में इसके बारे में इस प्रकार बात करते हैं:

“यह सुविधा कई मामलों में रेंज सुविधा से भी अधिक महत्वपूर्ण साबित होती है, क्योंकि हम जानते हैं कि, उदाहरण के लिए, बैरिटोन हैं जो टेनर हाई लेते हैं, लेकिन, फिर भी, ये बैरिटोन हैं। और यदि किसी टेनर (समय के संदर्भ में, इसमें कोई संदेह नहीं है) के पास टेनर हाई नहीं है, तो अकेले उस कारण से किसी को उसे बैरिटोन नहीं मानना ​​चाहिए..."

जिन युवाओं के पास अभी तक गायन का अनुभव नहीं है, उनकी सबसे महत्वपूर्ण गलती अपनी आवाज़ को केवल उसकी सीमा के आधार पर निर्धारित करने की कोशिश करना है। उदाहरण के लिए, बैरिटोन और टेनर दोनों पहले सप्तक के मध्य में गाते हैं, हमें क्या करना चाहिए? आवाज की ध्वनि की प्रकृति को सुनो. आप इसे कैसे सुन सकते हैं? और किसी विशेषज्ञ से संपर्क करें! 16-20 वर्ष की आयु में, मस्तिष्क को अभी तक कुछ श्रवण संबंधी विचार बनाने का समय नहीं मिला है कि एक औसत पुरुष की आवाज़ रेंज के समान हिस्से में एक उच्च की तुलना में कैसी लगती है। यह एक गायन शिक्षक का ज्ञान और अनुभव है, जिसकी ओर आपको मुड़ने की जरूरत है।

वैसे, एक शिक्षक भी हमेशा एक बार सुनने से आवाज के प्रकार का निर्धारण नहीं करेगा; कम से कम, एक नाटकीय स्वर को एक गीतात्मक बैरिटोन से अलग करने के लिए, आपको कड़ी मेहनत करने की आवश्यकता है! इसलिए, यदि आप आधुनिक प्रदर्शनों की सूची गाने का प्रयास करते हैं, और ओपेरा भागों को नहीं सीखते हैं, तो अपनी आवाज़ के प्रकार को जानना बिल्कुल भी महत्वपूर्ण नहीं है। इसे पश्चिम में लंबे समय से समझा जाता है, जहां मुखर शिक्षक अपने छात्रों की आवाज़ को परिभाषित करते हैं, उन्हें तीन प्रकारों में वर्गीकृत करते हैं - निम्न, मध्यम या उच्च। मैं इस साइट पर "आवाज़ के संक्रमणकालीन क्षेत्र - हमारे मुखर बीकन" लेख में इसके बारे में बात करता हूं।

संक्रमण अनुभाग एक और संकेत है कि आवाज का प्रकार टेनर है

यह कहा जाना चाहिए कि आवाज प्रकार की एक और विशिष्ट विशेषता संक्रमणकालीन खंड (संक्रमणकालीन नोट्स) होगी। ऊंचाई के पैमाने पर उनका "स्थान" सीधे मुखर तंत्र की संरचना से संबंधित है, मुख्य रूप से, निश्चित रूप से, मुखर सिलवटों से। गायक की तहें जितनी पतली और हल्की होंगी, फाल्सेटो, हेड रजिस्टर का उपयोग किए बिना वे उतनी ही ऊंची ध्वनि उत्पन्न करेंगे। यानी, आवाज़ में ट्रांज़िशन नोट जितना अधिक होगा (अधिक सटीक रूप से, संपूर्ण अनुभाग)।

किसी भी टेनर के लिए, ट्रांज़िशन नोट इस खंड में कहीं भी हो सकता है; इसका मतलब यह नहीं है कि एक नाटकीय टेनर का ई में और एक गीतात्मक या हल्के टेनर का जी में ट्रांज़िशन होगा। आप रूलर से माप नहीं सकते! और गायक का अनुभव एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएगा, और यहां बताया गया है कि क्यों।

तथ्य यह है कि धीरे-धीरे, आवाज प्रशिक्षण के साथ, संक्रमणकालीन क्षेत्र कुछ हद तक ऊपर की ओर बढ़ता है, क्योंकि एक अनुभवी, अनुभवी आवाज एक शुरुआती की आवाज से बिल्कुल अलग होती है, जैसे एक किशोर की तुलना में एक वयस्क एथलीट की आवाज। एक पेशेवर एक ही प्रकार की आवाज वाले शुरुआती व्यक्ति की तुलना में क्लियर चेस्ट रजिस्टर में अधिक ऊंचा गा सकता है, यह कौशल विकास का परिणाम है। इससे यह पता चलता है कि यदि किसी शुरुआती को पहले सप्तक के डी के रूप में एक संक्रमण नोट सौंपा गया है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि उसकी आवाज़ का प्रकार बैरिटोन है। बात बस इतनी है कि समय के साथ, सही प्रशिक्षण के साथ, संक्रमण नोट Mi और Fa दोनों में स्थानांतरित हो सकता है।

तो, एक गायक के पास यह होना जरूरी है लयटेनर आवाजें पहले। केवल वर्तमान में मौजूद सीमा और संक्रमण नोट के स्थान को ध्यान में रखते हुए, आवाज के सटीक प्रकार को निर्धारित करना असंभव है। आपको ध्यान देने की जरूरत है सभी तीनपहलू, जबकि समय सबसे बड़ा है।

मानक वर्गीकरणकर्ता के दृष्टिकोण से रॉक और पॉप सितारों की आधुनिक ऊँची आवाज़ों पर विचार करना पूरी तरह से उचित क्यों नहीं है? क्या वे किरायेदार नहीं हैं?

आइये इस बारे में बात करते हैं.

स्रोत के अनिवार्य संदर्भ के अधीन साइट सामग्री के उपयोग की अनुमति है

वर्तमान चरण में, सपनों और वास्तविकता में, युवा व्यक्ति का गायन करियर, पुरुष आवाज जैसे टेनर इटाल टेनोरे जैसी अवधारणा से जुड़ा हुआ है। पेशेवर हलकों में, यह तथ्य पारंपरिक रूप से फैशन के प्रभाव के साथ-साथ उच्च स्वर वाली पुरुष आवाज़ों के लिए बनाए गए मुखर प्रदर्शनों के उपयोग से निर्धारित होता है।

एक संगीत कैरियर के लिए योजनाओं को लागू करने के प्रयास में, किसी भी युवा को न केवल यह जानने की जरूरत है कि उसके पास किस प्रकार की आवाज है, बल्कि सबसे सही प्रदर्शनों का चयन करने की भी जरूरत है जो उसके अपने शरीर की क्षमताओं से मेल खाता हो। फैशन के लिए प्राकृतिक डेटा की उपेक्षा न करें। उच्च स्वर जो मौजूदा आवाज़ की क्षमताओं के अनुरूप नहीं हैं, ओवरस्ट्रेन का एक सीधा रास्ता है, और, परिणामस्वरूप, मुखर अंगों की बीमारियाँ। उत्तरार्द्ध के परिणामस्वरूप, आप पूरी तरह से अपनी आवाज़ खो सकते हैं।

टेनर वॉयस रेंज की मुख्य विशेषता है

संगीत कला के क्षेत्र से कोई भी संदर्भ सामग्री आपको बता सकती है कि टेनर एक प्रकार की उच्च पुरुष आवाज है। संदर्भ स्रोतों में आप सीमा सीमाएँ भी पा सकते हैं: टेनर की गायन आवाज़ सीमित हैसी माइनर और दूसरे सप्तक का वही स्वर। आपको यह नहीं मानना ​​चाहिए कि एक अनुभवी टेनर उच्च या निम्न नोट्स हिट करने में सक्षम नहीं होगा: मानव शरीर बहुत कुछ करने में सक्षम है, लेकिन कोई भी ध्वनि की गुणवत्ता की गारंटी नहीं दे सकता है। दरअसल, इस मामले में, हेड वॉयस रजिस्टर काम करेगा, लेकिन इसकी विशिष्ट शुद्धता के बिना, और चेस्ट रजिस्टर के अतिरिक्त। यानी एक क्लासिक पुरुष आवाज को टेनर कहा जा सकता है। पॉप या रॉक प्रदर्शनों की सूची के साथ काम करने वाले कलाकार की आवाज़ को टेनर कहना सही नहीं माना जा सकता है।

अवधि शब्द को स्पष्ट करने के लिए, कई महत्वपूर्ण पहलुओं पर ध्यान देना उचित है। उदाहरण के लिए, सीधे तौर पर स्वर के लिए विकसित शास्त्रीय प्रकार की गायन रचनाएँ उपर्युक्त सीमा के भीतर लिखी जाती हैं और शायद ही कभी इससे आगे जाती हैं।

जहां तक ​​दूसरे पहलू की बात है, यह शास्त्रीय संस्करण में सीमित उपयोग का मुद्दा उठाता हैशुद्ध पुरुष प्रधान आवाज. इस संबंध में, सीमा सीमाएं इंगित की गई हैं।

तीसरा पहलू शास्त्रीय गायन प्रदर्शन तकनीक के क्षेत्र से संबंधित है, जो दूसरों से बहुत अलग है और इसमें कई विशेषताएं हैं।

टेनर: यह कैसा है?

काउंटर-टेनर एक प्रकार की आवाज़ है जिसमें ध्वनि का उच्चतम संभव रजिस्टर होता है, जिसे ऑल्टो और सोप्रानो में विभाजित किया जाता है; अक्सर एक पतली बचकानी आवाज दिखाई देती है, जो उत्परिवर्तन की अवधि के बाद भी बनी रह सकती है, साथ ही छाती का निचला स्तर भी प्राप्त कर सकती है; यदि आप प्रदर्शन की अपनी पसंदीदा शैली के दायरे में बने रहने का प्रयास करते हैं तो इस प्रकार की आवाज़ विकसित की जा सकती है;

गीतात्मक स्वर की विशेषता प्रभावशाली गतिशीलता, कोमलता, सूक्ष्मता और कोमलता है;

प्रदर्शन करने वाली आवाज़ों की इस श्रेणी में नाटकीय स्वर सबसे कम ध्वनि वाला विकल्प प्रतीत होता है, जिसमें बैरिटोन के करीब एक समय होता है, जिसमें अंतर्निहित शक्तिशाली ध्वनि होती है।

विशेषज्ञ हमेशा इस तथ्य पर ध्यान देने का प्रयास करते हैं कि स्वर सीमा के भीतर, पुरुष स्वर की ध्वनि समय में भिन्न होती है। नतीजतन, यह वही है जिसे पुरुष आवाज़ों को प्रकारों में सही ढंग से विभाजित करने में सक्षम मुख्य विशेषता के रूप में पहचाना जाना चाहिए।

टेनर को उसके समय से अलग पहचाना जाता है

यह याद रखना चाहिए कि पहली और मुख्य विशेषता जो टेनर आवाज़ों को दूसरों से अलग करती है वह इसका समय है।

विशेषज्ञ ध्यान देते हैं कि शुरुआती कलाकार अक्सर, अपनी आवाज के प्रकार को निर्धारित करने के प्रयास में, केवल सीमा मानदंड पर भरोसा करने की गलती करते हैं। सही निर्धारण करने के लिए, न केवल रेंज ध्वनि को सुनना आवश्यक है, बल्कि उसके चरित्र को भी सुनना आवश्यक है। और इस पैरामीटर को सटीक रूप से निर्धारित करने के लिए, आप विशेषज्ञों के बिना नहीं कर सकते। पेशेवर ध्यान दें कि शुरुआती कलाकारों के पास, उनके महत्वहीन गायन अनुभव के ढांचे के भीतर, श्रवण अवधारणाओं का उचित स्तर नहीं होता है जो उन्हें ध्वनियों को अलग करने में मदद कर सके।रेंज के एक निश्चित हिस्से में मध्यम और उच्च पुरुष आवाज। और एक अनुभवी गायन शिक्षक अक्सर इस मुद्दे को आसानी से समझ सकता है।

उल्लेखनीय बात यह है कि यदि कलाकार आधुनिक प्रदर्शन करना चाहता है तो पेशेवर आवाज के प्रकार के ज्ञान की कसौटी पर ध्यान केंद्रित नहीं करते हैं। गायन शिक्षक आज कलाकारों को निम्न, मध्यम या उच्च आवाज के आधार पर वर्गीकृत करना पसंद करते हैं। यह ध्यान दिया जाता है कि स्वर उच्च आवाज के प्रकार से संबंधित है।

टेनर: संक्रमणकालीन नोट्स के साथ एक आवाज प्रकार

संक्रमणकालीन अनुभागों या नोट्स की उपस्थिति को एक अन्य विशेषता के रूप में पहचाना जाता है जो टेनर को अन्य प्रकार की आवाजों से अलग करती है। पिच पैमाने पर इन नोटों का स्थान पहले सप्तक के खंड एमआई, एफए, एसओएल पर है। इसके अलावा, विशेषज्ञ संक्रमणकालीन नोट्स की इस व्यवस्था को केवल विकास और प्लेसमेंट की विशेषता वाली आवाज़ों के लिए बताते हैं।

"स्थान" एक अन्य मानदंड द्वारा निर्धारित किया जाता है, जो मुखर तंत्र की संरचना में परिलक्षित होता है, अर्थात, स्वर सिलवटों: इस उपकरण की पतलीता और हल्कापन ध्वनि की पिच और संक्रमण खंड के स्थान को निर्धारित करने में सक्षम है।

पेशेवर पारंपरिक मापदंडों और ऊंचाई संकेतकों पर ध्यान न देने की सलाह देते हैं। यह निर्देश इस तथ्य पर आधारित है कि किरायेदार, अपनी आवाज़ की विशेषताओं के कारण, बहुत कुछ कर सकते हैं। और यहां मुख्य बात कलाकार के अनुभव का स्तर है। कलाकार जितना अधिक अनुभवी होगा, उसकी आवाज़ उतनी ही अधिक अनुभवी और मजबूत होगी, और इसलिए, वह संक्रमणकालीन नोट्स को ऊपर की ओर "स्थानांतरित" कर सकता है।

एक निष्कर्ष के रूप में