हेमलेट की छवि जीवन और मृत्यु के बारे में चर्चा है। "हैमलेट की दुनिया, या शताब्दी का विस्थापित जोड़"

हैलो दोस्तों! बैठ जाओ। जांचें कि क्या आपके पास पाठ के लिए सब कुछ तैयार है। डेस्क पर लेखन उपकरण, एक डायरी और एक साहित्य पाठ्यपुस्तक होनी चाहिए। अच्छा। हम शुरू कर सकते हैं. अपनी नोटबुक खोलें, पाठ की तारीख और विषय लिखें:

तीस सितंबर

वी. शेक्सपियर "हैमलेट"।

त्रासदी में हेमलेट की "अनन्त छवि"। विचार की पीड़ा.

1. शिक्षक का परिचय

आज कक्षा में हम विदेशी साहित्य के महानतम कार्यों में से एक, विलियम शेक्सपियर की त्रासदी "हैमलेट" का अध्ययन शुरू कर रहे हैं। वास्तव में, हेमलेट शास्त्रीय काल से संबंधित नहीं है। यह कार्य पहले (1600-1601) लिखा गया था, और पुनर्जागरण के कार्यों का एक उदाहरण है। क्लासिकिज़्म आगे दिखाई देगा।

हमने तर्क को थोड़ा बदल दिया, क्योंकि कुछ परिस्थितियों के कारण हम गलती से इस विषय से चूक गए, लेकिन हम इस पर लौटने के लिए मजबूर हैं, क्योंकि "हेमलेट" साहित्य के उत्कृष्ट कार्यों में से एक है, और हमें इसे अनदेखा करने का कोई अधिकार नहीं है। अगले पाठ में हम क्लासिकिज़्म पर लौटेंगे और लोमोनोसोव के ओड का अध्ययन करेंगे।

पुनर्जागरण और शास्त्रीय युग के बीच एक सामान्य विशेषता है। क्या कोई उसका नाम बता सकता है?

तथ्य तो यह है कि मानव विचार के विकास और साहित्य के विकास के काल में पुरातनता के मॉडलों की ओर तीन बार ध्यान दिया गया, तीनों बार उन्हें वापस लाने का प्रयास किया गया और उन्हें आदर्श के रूप में प्रस्तुत किया गया। पहली बार पुनर्जागरण में, फिर ज्ञानोदय और क्लासिकवाद के शासनकाल के दौरान, और फिर रजत युग में - यह 20वीं शताब्दी की शुरुआत है (ब्लोक, बाल्मोंट, ब्रायसोव)। एक सामान्य विशेषता अतीत के आदर्शों के प्रति अपील है। शेक्सपियर का हेमलेट पुनर्जागरण का एक काम है, लेकिन आप पहले से ही क्लासिकवाद की कुछ विशेषताओं को देख सकते हैं जिन्हें हमने इस पाठ में कल नोट किया था। वे अभी भी उभर रहे हैं. पुनर्जागरण और क्लासिक्स के कार्यों के बीच मुख्य अंतर भावनाओं पर तर्क के पंथ की अनुपस्थिति है, यानी, इसके विपरीत, भावनाएं हावी हैं। हम शेक्सपियर के हेमलेट का विश्लेषण करके इस तथ्य की पुष्टि पा सकते हैं, क्योंकि यह कार्य भावनाओं और अनुभवों से भरा है, वे अग्रभूमि में हैं, वे हर चीज का माप हैं।

1. शिक्षक का संदेश.

पाठ के विषय पर ध्यान दें. आज हम त्रासदी के मुख्य पात्र की छवि का विश्लेषण करेंगे, लेकिन इस काम को शुरू करने से पहले, आइए याद रखें कि नाटक के दिल में क्या है? (संघर्ष) त्रासदी "हेमलेट" में इसके 2 स्तर हैं:

स्तर 1। प्रिंस हैमलेट और राजा के बीच व्यक्तित्व

क्लॉडियस, जो बाद में राजकुमार की माँ का पति बन गया

हेमलेट के पिता की विश्वासघाती हत्या। टकराव

एक नैतिक प्रकृति है: दो महत्वपूर्ण

पद.

दूसरा स्तर . मनुष्य और युग के बीच संघर्ष. ("डेनमार्क जेल।" "संपूर्ण

प्रकाश सड़ा हुआ है।")

कार्य की दृष्टि से इस त्रासदी को तीन भागों में बाँटा जा सकता है। कौन सा? कथानक, चरमोत्कर्ष, अंत कहाँ है?

1 भाग . कथानक, प्रथम अभिनय के पाँच दृश्य। हेमलेट से मुलाकातभूत के साथ, जो हेमलेट को घृणित हत्या का बदला लेने का काम सौंपता है;

भाग 2। चरमोत्कर्ष, जिसे "मूसट्रैप" कहा जाता है। हेमलेट अंततः क्लॉडियस के अपराध के प्रति आश्वस्त हो गया, क्लॉडियस को स्वयं पता चला कि उसका रहस्य उजागर हो गया है, हेमलेट ने गर्ट्रूड की आँखें खोलीं, आदि;

भाग 3 . उपसंहार। हेमलेग और लैर्टेस का द्वंद्व, गर्ट्रूड, क्लॉडियस की मृत्यु

लैर्टेस, हेमलेट।

हेमलेट कौन है? शेक्सपियर की त्रासदी का नायक हेमलेट कौन है?

सम्मान का शूरवीर? आदर्श पुनर्जागरण व्यक्ति?

झूठ का एक भावुक निंदाकर्ता? या सबसे बदकिस्मत इंसान,

इस दुनिया में सब कुछ खो दिया और मर गये? पागल? - प्रत्येक

पाठक हेमलेट का मूल्यांकन अपने तरीके से करता है।

त्रासदी को पढ़ते समय पहली चीज़ जो आपका ध्यान खींचती है वह है इसकी असाधारणता

काव्यात्मक भाषा, विशेषकर बी. पास्टर्नक के अनुवाद में। सभी

पात्र काव्यात्मक छवियों और अवधारणाओं में सोचते हैं। हमारे सामने

कार्रवाई एक विशिष्ट देश (डेनमार्क) में, एक विशिष्ट में सामने आती है

समय (XIV सदी), लेकिन ऐसा लगता है कि ऐसा कुछ किसी भी समय हो सकता है

किसी अन्य देश में और किसी अन्य समय में। यही कारण है कि यह कार्य आज भी अत्यंत लोकप्रिय है।

"अनन्त छवियाँ", इसका क्या मतलब है? कोई राय?

चलो इसे लिख लें.

"अनन्त छवियाँ" उन साहित्यिक पात्रों का नाम है जिन्हें अत्यंत कलात्मक व्यापकता मानवीय, कालातीत अर्थ प्रदान करती है। (डॉन जुआन, हेमलेट, फॉस्ट, आदि) विभिन्न देशों और पीढ़ियों के लेखक अपने पात्रों के सार को अपने तरीके से समझाते हैं।

हेमलेट की छवि एक नई अवधारणा के उद्भव से भी जुड़ी है, इसे "हेमलेटिज़्म" कहा जाता है। अर्थात व्यक्ति का एक विशेष गुण. इसका तात्पर्य अनिर्णय, शाश्वत विरोधाभासों और संदेह की स्थिति में रहना जैसे चरित्र लक्षणों से है।यह प्रतिबिंब, आत्मनिरीक्षण, किसी व्यक्ति की कार्य करने की क्षमता को पंगु बनाना।

नायक का प्रोटोटाइप अर्ध-पौराणिक राजकुमार अमलेथ था, जिसका नाम आइसलैंडिक गाथाओं में से एक में आता है। पहला साहित्यिक स्मारक, जो अमलेथ के प्रतिशोध की गाथा बताता है, एक मध्ययुगीन डेनिश इतिहासकार की कलम से संबंधित था।

आइए हम नायक के रूप में हेमलेट के चरित्र की ओर मुड़ें - त्रासदी का एक सूक्ष्म जगत।

हम अप्रत्यक्ष रूप से (व्यवहार, दरबारियों के साथ झड़प, जहरीली टिप्पणियां) और सीधे (दोस्तों के साथ बातचीत से, उसकी मां के साथ, एकालाप से) हेमलेट की आंतरिक दुनिया में क्या हो रहा है, इसका अंदाजा लगा सकते हैं।

1. पाठ के साथ काम करना, छात्रों द्वारा कार्य के प्रति पाठक की धारणा की पहचान करना।

हम अधिनियम 1 में हेमलेट को कैसे देखते हैं? उनके पहले भाषण किस बारे में हैं?

नायक के पहले शब्द उसके दुःख की गहराई को प्रकट करते हैं।हमसे पहले और वास्तव में एक महान नायक. यह वह व्यक्ति है जिसने अपने जीवन में पहली बार बुराई का सामना किया और अपनी पूरी आत्मा से महसूस किया कि यह कितना भयानक था। हेमलेट बुराई के साथ सामंजस्य नहीं बिठाता और उससे लड़ने का इरादा रखता है।

पहले एकालाप का विश्लेषण. एकालाप किस बारे में है? हेमलेट क्यों कहता है कि वह पूरी दुनिया से बीमार है? जिस वजह से? क्या इसकी वजह सिर्फ उनके पिता की मौत है?

पहला एकालाप हमें हेमलेट की एक विशिष्ट विशेषता के बारे में बताता है - व्यक्तिगत तथ्यों को सामान्य बनाने की इच्छा। यह सिर्फ एक निजी पारिवारिक नाटक था। हालाँकि, हेमलेट के लिए, यह एक सामान्यीकरण करने के लिए पर्याप्त था: जीवन “एक हरा-भरा बगीचा है, जिसमें केवल एक बीज होता है; उसमें जंगलीपन और बुराई का राज है।”

तो, 3 तथ्यों ने मेरी आत्मा को झकझोर दिया:

पिता की अचानक मृत्यु;

सिंहासन पर और माता के हृदय में पिता का स्थान मृतक की तुलना में अयोग्य व्यक्ति ने ले लिया था;

माँ ने प्यार की याद को धोखा दे दिया. इस प्रकार, हेमलेट को पता चलता है कि बुराई कोई दार्शनिक अमूर्तता नहीं है, बल्कि एक भयानक वास्तविकता है जो उसके बगल में, खून से उसके सबसे करीबी लोगों में स्थित है।

त्रासदी में बदला लेने की समस्या को अलग-अलग नायकों द्वारा अलग-अलग तरीके से हल किया जाता है। हेमलेट उसे सौंपे गए बदला लेने के कार्य को एक अभिशाप के रूप में क्यों देखता है?

हेमलेट व्यक्तिगत प्रतिशोध के कार्य को संपूर्ण नष्ट हो चुकी नैतिक विश्व व्यवस्था को बहाल करने का कार्य बनाता है। हेमलेट के मन में बदला लेने का कार्य प्रतिशोध का विषय बन गया है, और ये अलग-अलग चीजें हैं। इससे पहले कि वह वास्तव में जीना शुरू करे, जैसा कि एक व्यक्ति को होना चाहिए, उसे पहले अपने जीवन को व्यवस्थित करना होगा ताकि यह मानवता के सिद्धांतों के अनुरूप हो।

हेमलेट ने बदला लेने का कार्य करने के तुरंत बाद कार्रवाई क्यों नहीं की?

इस झटके ने उनसे कुछ समय के लिए कार्य करने की क्षमता छीन ली।

उसे यह सुनिश्चित करना था कि वह भूत की बातों पर किस हद तक भरोसा कर सकता है। किसी राजा को मारने के लिए, आपको न केवल स्वयं को उसके अपराध के प्रति आश्वस्त करना होगा, बल्कि दूसरों को भी विश्वास दिलाना होगा।

हेमलेट के "पागलपन" की प्रकृति क्या है?क्या उसका पागलपन सिर्फ दिखावा है या वह सचमुच पागल हो रहा है?

हेमलेट एक ऐसा व्यक्ति है जिसने महसूस किया कि उसके पूरे अस्तित्व के साथ क्या हुआ, और उसने जो झटका अनुभव किया उसने निस्संदेह उसे अपने भावनात्मक संतुलन से बाहर ला दिया। वह गहरे असमंजस की स्थिति में है.

जैसे-जैसे कार्रवाई आगे बढ़ती है नायक का आंतरिक संघर्ष कैसे गहराता जाता है? इस प्रश्न का उत्तर देने के लिए, आइए हम हेमलेट के प्रसिद्ध एकालाप "होना या न होना..." की ओर मुड़ें, जो मानसिक कलह के विकास के चित्रण में परिणत होता है (अधिनियम 3, दृश्य 1)तो सवाल क्या है?

1. हैमलेट के एकालाप को विसोत्स्की द्वारा पढ़े जाने को सुनना और उसका विश्लेषण करना।

रिपोर्टिंग शब्द

आइए वीडियो सामग्री की ओर मुड़ें; हेमलेट का एकालाप व्लादिमीर वायसोस्की द्वारा पढ़ा गया है, जो हेमलेट की छवि की जटिलता को सबसे सटीक और पूरी तरह से व्यक्त करने में कामयाब रहे। अधिकांश थिएटर समीक्षकों के अनुसार, वी. वायसॉस्की द्वारा प्रस्तुत हेमलेट थिएटर में पिछले चार दशकों में बनाए गए सभी नाटकों में सर्वश्रेष्ठ है।

सुनना (5 मिनट)

1. बातचीत

व्लादिमीर वैयोट्स्की स्वयं पहले से ही नायक का आंशिक विवरण देते हैं। हमें उनके द्वारा निभाए गए हेमलेट के बारे में पता चलता है।

इस एकालाप को राजकुमार के अन्य एकालापों और टिप्पणियों से क्या अलग बनाता है?

1. एकालाप त्रासदी का रचना केंद्र है।

2. इस दृश्य की कार्रवाई और मुख्य कथानक से विषयगत रूप से असंबंधित।

3. हेमलेट पहले से ही सोच रहा है, हम उसके एकालाप की शुरुआत और उसके अंत को नहीं जानते हैं - "लेकिन चुप रहो!" एक मिनट के लिए, नायक की आंतरिक दुनिया हमारे सामने "प्रकट" हो जाती है।

इस एकालाप में हेमलेट क्या सोच रहा है? उसके विचार किससे प्रेरित हुए?

हेमलेट अपने आस-पास की चीज़ों के बारे में जागरूकता के कारण एक दर्दनाक स्थिति का अनुभव करता है। दुनिया में मौजूद बुराई की खाई उसके रिश्तेदारों और उसके आस-पास के दरबारियों के सामने खुलती है। बुराई के प्रति दृष्टिकोण का प्रश्न जीवन और मृत्यु का प्रश्न है।

हेमलेट इस सवाल पर रुक जाता है कि किसी व्यक्ति को बुराई की दुनिया में कैसा व्यवहार करना चाहिए: उसके साथ अपने हथियारों से लड़ें ("अशांति के समुद्र में हथियार उठाएं, उन्हें टकराव से हराएं") या लड़ाई से बचें, जीवन छोड़ दें इसकी गंदगी से खुद को गंदा किए बिना।

हेमलेट के विचार भारी और उदास हैं। हेमलेट की आंतरिक झिझक का कारण क्या है?

हेमलेट से पहले, मृत्यु अपनी सभी दर्दनाक मूर्तता में प्रकट होती है। उसमें मृत्यु का भय उत्पन्न हो जाता है। हेमलेट अपने संदेह की उच्चतम सीमा तक पहुँच गया है। इसलिए। वह लड़ने का फैसला करता है, और मौत का खतरा उसके लिए वास्तविक हो जाता है: वह समझता है कि क्लॉडियस उस व्यक्ति को जीवित नहीं छोड़ेगा जो उसके चेहरे पर हत्या का आरोप लगाता है।

हेमलेट को क्लॉडियस से बदला लेने और उसे मारने से क्या रोकता है, जैसे उसने अपने पिता को मार डाला था? आख़िरकार, ऐसा मामला उसके सामने ही प्रस्तुत होता है (अधिनियम 3, दृश्य 2)।

1. हेमलेट चाहता है कि क्लॉडियस का अपराध सबके सामने स्पष्ट हो जाए। इसके अलावा, नायक अपने दुश्मनों की तरह नहीं बनना चाहता और उन्हीं तरीकों से काम नहीं करना चाहता (अब राजा को मारने का मतलब वही गुप्त और वीभत्स हत्या करना है)। इसके लिए उनकी अपनी योजना है:

उत्साहित करें (पागलपन का मुखौटा शांत नहीं करता, बल्कि क्लॉडियस की सतर्कता को जागृत करता है और उसे कार्रवाई के लिए उकसाता है)

अपने आप को धोखा दो (अधिनियम 2, दृश्य 2)

मार डालो (अधिनियम 3, दृश्य 3)।

2. प्रार्थना क्लॉडियस की आत्मा को शुद्ध करती है (पिता पापों की क्षमा के बिना मर गए)।

3. क्लॉडियस हेमलेट की ओर पीठ करके घुटनों के बल बैठा है (महान सम्मान के सिद्धांतों का उल्लंघन)।

अब हम हेमलेट को कैसे देखते हैं?

अब हमारे सामने एक नया हैमलेट है, जो पिछली कलह को नहीं जानता; उनकी आंतरिक शांति जीवन और आदर्शों के बीच मतभेद की गंभीर समझ के साथ संयुक्त है।

क्या अंतिम दृश्य हेमलेट के संघर्ष का समाधान करता है?

क्लॉडियस को मारकर हेमलेट ने अपना व्यक्तिगत बदला पूरा किया। लेकिन नायक अपने लिए जो बड़ा कार्य निर्धारित करता है - वास्तविकता का परिवर्तन - उसकी शक्ति से परे रहता है। जब हेमलेट की मृत्यु हो जाती है, तो वह दुनिया को अभी भी अपूर्ण छोड़ देता है, लेकिन उसने उसे चिंतित कर दिया और जो लोग जीवित बचे थे उनका ध्यान इस भयानक तथ्य पर केंद्रित किया: "युग हिल गया है।" शेक्सपियर के युग के अन्य महान मानवतावादियों की तरह यह उनका मिशन था।

तो हेमलेट की त्रासदी क्या है?

त्रासदी केवल यह नहीं है कि दुनिया भयानक है, बल्कि यह भी है कि इससे लड़ने के लिए उसे बुराई की खाई में कूदना होगा। उसे एहसास होता है कि वह स्वयं पूर्णता से बहुत दूर है; उसके व्यवहार से पता चलता है कि जीवन में राज करने वाली बुराई कुछ हद तक उसे भी बदनाम करती है। जीवन की परिस्थितियों की दुखद विडम्बना हेमलेट को इस तथ्य की ओर ले जाती है कि वह, अपने हत्यारे पिता के प्रतिशोधी के रूप में कार्य करते हुए, लैर्टेस और ओफेलिया के पिता को भी मार डालता है, और लैर्टेस उससे बदला लेता है।

1. संक्षेपण। सामान्यीकरण.

आपके विचार में हमारे पाठ को "विचार की पीड़ा" क्यों कहा जाता है?

हेमलेट के भाग्य से उत्पन्न होने वाली मुख्य समस्या नैतिक विकल्प है। हर किसी के पास चुनने का अवसर है. यह चुनाव क्या है यह स्वयं व्यक्ति पर निर्भर करता है। और इसी तरह पीढ़ी दर पीढ़ी। हेमलेट की छवि एक शाश्वत छवि बन जाती है, इसे सदियों से फिर से संबोधित किया गया है और भविष्य में भी इसे एक से अधिक बार संबोधित किया जाएगा। इसलिए "हैमलेटिज़्म" की अवधारणा - यानी, एक शाश्वत संदेह करने वाला व्यक्ति।

1. गृहकार्य

शेक्सपियर एक संपूर्ण कलात्मक ब्रह्मांड के निर्माता हैं, उनके पास जीवन की अतुलनीय कल्पना और ज्ञान, लोगों का ज्ञान था, इसलिए उनके किसी भी नाटक का विश्लेषण बेहद दिलचस्प और शिक्षाप्रद है। हालाँकि, रूसी संस्कृति के लिए, शेक्सपियर के सभी नाटकों का महत्व सबसे पहले था "हैमलेट", जिसे कम से कम रूसी में इसके अनुवादों की संख्या से देखा जा सकता है - उनमें से चालीस से अधिक हैं। इस त्रासदी को एक उदाहरण के रूप में उपयोग करते हुए, आइए विचार करें कि देर से पुनर्जागरण में शेक्सपियर ने दुनिया और मनुष्य की समझ में क्या नया योगदान दिया।

आइये शुरू करते हैं "हैमलेट" की साजिशशेक्सपियर के लगभग सभी अन्य कार्यों की तरह, यह भी पिछली साहित्यिक परंपरा से उधार लिया गया है। 1589 में लंदन में प्रस्तुत थॉमस किड की त्रासदी हेमलेट हम तक नहीं पहुंची है, लेकिन यह माना जा सकता है कि शेक्सपियर ने इस पर भरोसा करते हुए कहानी का अपना संस्करण दिया था, जिसे पहली बार 12वीं शताब्दी के आइसलैंडिक इतिहास में बताया गया था। "हिस्ट्री ऑफ़ द डेन्स" के लेखक सैक्सो ग्रैमैटिकस, डेनिश इतिहास के "अंधेरे समय" का एक प्रसंग बताते हैं। सामंती स्वामी खोरवेंडिल की एक पत्नी, गेरुता और एक बेटा, अमलेथ था। हॉरवेंडिल का भाई, फेंगो, जिसके साथ उसने जटलैंड पर सत्ता साझा की थी, उसके साहस और गौरव से ईर्ष्या करता था। फेंगो ने दरबारियों के सामने अपने भाई की हत्या कर दी और उसकी विधवा से शादी कर ली। एम्लेट ने पागल होने का नाटक किया, सभी को धोखा दिया और अपने चाचा से बदला लिया। इससे पहले भी, उन्हें एक दरबारी की हत्या के लिए इंग्लैंड निर्वासित किया गया था, और वहाँ उन्होंने एक अंग्रेजी राजकुमारी से शादी की थी। बाद में एम्लेट को उसके दूसरे चाचा, डेनमार्क के राजा विगलेट द्वारा युद्ध में मार दिया गया। शेक्सपियर के हेमलेट के कथानक से इस कहानी की समानता स्पष्ट है, लेकिन शेक्सपियर की त्रासदी डेनमार्क में केवल नाम के लिए घटित होती है; इसकी समस्याएँ बदले की त्रासदी के दायरे से कहीं आगे तक जाती हैं, और पात्रों के प्रकार ठोस मध्ययुगीन नायकों से बहुत भिन्न हैं।

"हैमलेट" का प्रीमियरग्लोब थिएटर में यह घटना 1601 में हुई थी, और यह इंग्लैंड के इतिहास में प्रसिद्ध उथल-पुथल का वर्ष है, जिसने ग्लोब मंडली और शेक्सपियर दोनों को व्यक्तिगत रूप से सीधे प्रभावित किया। तथ्य यह है कि 1601 "एसेक्स षडयंत्र" का वर्ष है, जब वृद्ध एलिजाबेथ के युवा पसंदीदा, अर्ल ऑफ एसेक्स, रानी के खिलाफ विद्रोह करने के प्रयास में अपने लोगों को लंदन की सड़कों पर ले गए, उन्हें पकड़ लिया गया और उनका सिर काट दिया गया। इतिहासकार उनके भाषण को मध्ययुगीन सामंती स्वतंत्र लोगों की अंतिम अभिव्यक्ति के रूप में मानते हैं, निरपेक्षता के खिलाफ कुलीनता के विद्रोह के रूप में जिसने अपने अधिकारों को सीमित कर दिया था, जिसे लोगों द्वारा समर्थित नहीं किया गया था। प्रदर्शन की पूर्व संध्या पर, एसेक्स दूतों ने ग्लोब अभिनेताओं को एक पुराने शेक्सपियरियन क्रॉनिकल का प्रदर्शन करने के लिए भुगतान किया, जो उनकी राय में, प्रदर्शनों की सूची में निर्धारित नाटक के बजाय रानी के साथ असंतोष पैदा कर सकता था। ग्लोबस के मालिक को बाद में अधिकारियों को अप्रिय स्पष्टीकरण देना पड़ा। एसेक्स के साथ, उसका अनुसरण करने वाले युवा रईसों को टॉवर में फेंक दिया गया, विशेष रूप से साउथेम्प्टन के अर्ल, शेक्सपियर के संरक्षक, जिनके लिए सॉनेट्स का उनका चक्र समर्पित माना जाता है। साउथेम्प्टन को बाद में माफ कर दिया गया, लेकिन जब एसेक्स का मुकदमा चल रहा था, शेक्सपियर का दिमाग विशेष रूप से अंधकारमय रहा होगा। ये सभी परिस्थितियाँ त्रासदी के सामान्य माहौल को और अधिक गाढ़ा कर सकती हैं।

इसकी कार्रवाई शुरू हो जाती हैएल्सिनोर में, डेनिश राजाओं का महल। रात की घड़ी हेमलेट के दोस्त होरेशियो को भूत की उपस्थिति के बारे में सूचित करती है। यह हेमलेट के दिवंगत पिता का भूत है, जो "रात के अंतिम समय" में अपने बेटे को बताता है कि उसकी प्राकृतिक मौत नहीं हुई, जैसा कि हर कोई मानता है, बल्कि उसके भाई क्लॉडियस ने उसे मार डाला था, जिसने सिंहासन संभाला और हेमलेट से शादी की। माँ, रानी गर्ट्रूड। भूत हेमलेट से बदला लेने की मांग करता है, लेकिन राजकुमार को पहले यह सुनिश्चित करना होगा कि क्या कहा गया है: क्या होगा यदि भूत नरक से एक दूत है? समय पाने और खोजे न जाने के लिए, हेमलेट पागल होने का नाटक करता है; अविश्वसनीय क्लॉडियस ने अपने दरबारी पोलोनियस के साथ मिलकर अपनी बेटी ओफेलिया, जिसके साथ हेमलेट प्यार करता है, का उपयोग करके यह जांचने की साजिश रची कि क्या हेमलेट ने वास्तव में अपना दिमाग खो दिया है। इसी उद्देश्य के लिए, हेमलेट के पुराने दोस्तों, रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न को एल्सिनोर बुलाया जाता है, और वे स्वेच्छा से राजा की मदद करने के लिए सहमत होते हैं। नाटक के ठीक मध्य में प्रसिद्ध "मूसट्रैप" है: एक दृश्य जिसमें हेमलेट एल्सिनोर में आए अभिनेताओं को एक प्रदर्शन करने के लिए मनाता है जो बिल्कुल वही दर्शाता है जिसके बारे में भूत ने उसे बताया था, और क्लाउडिया की भ्रमित प्रतिक्रिया से वह उसके बारे में आश्वस्त हो जाता है अपराधबोध. इसके बाद, हेमलेट ने पोलोनियस को मार डाला, जिसने अपनी मां के साथ उसकी बातचीत सुन ली थी, इस विश्वास के साथ कि क्लॉडियस उसके शयनकक्ष में कालीन के पीछे छिपा हुआ है; क्लॉडियस, खतरे को भांपते हुए, हेमलेट को इंग्लैंड भेजता है, जहां उसे अंग्रेजी राजा द्वारा मार डाला जाना है, लेकिन जहाज पर हेमलेट पत्र को बदलने में कामयाब हो जाता है, और उसके साथ आए रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न को मार दिया जाता है। एल्सिनोर लौटकर, हेमलेट को ओफेलिया की मौत के बारे में पता चलता है, जो पागल हो गई है, और क्लॉडियस की नवीनतम साज़िश का शिकार बन जाती है। राजा स्वर्गीय पोलोनियस के बेटे और ओफेलिया के भाई लैर्टेस को हेमलेट से बदला लेने के लिए राजी करता है और राजकुमार के साथ अदालती द्वंद्व के लिए लैर्टेस को एक जहरीली तलवार सौंपता है। इस द्वंद्व के दौरान, हेमलेट के लिए बनाई गई ज़हरीली शराब का एक कप पीने के बाद गर्ट्रूड की मृत्यु हो जाती है; क्लॉडियस और लैर्टेस मारे गए, हेमलेट की मृत्यु हो गई, और नॉर्वेजियन राजकुमार फोर्टिनब्रास की सेना एल्सिनोर में प्रवेश कर गई।

छोटा गांव- डॉन क्विक्सोट के समान, "शाश्वत छवि" जो पुनर्जागरण के अंत में महान व्यक्तिवादियों (डॉन क्विक्सोट, डॉन जुआन, फॉस्ट) की अन्य छवियों के साथ लगभग एक साथ उत्पन्न हुई। वे सभी असीम व्यक्तिगत विकास के पुनर्जागरण विचार को मूर्त रूप देते हैं, और साथ ही, मॉन्टेन के विपरीत, जो माप और सद्भाव को महत्व देते थे, ये कलात्मक छवियां, जैसा कि पुनर्जागरण साहित्य में विशिष्ट है, महान जुनून, किसी के विकास की चरम डिग्री का प्रतीक हैं। व्यक्तित्व का पक्ष. डॉन क्विक्सोट का चरम आदर्शवाद था; हेमलेट का चरम प्रतिबिंब, आत्मनिरीक्षण है, जो किसी व्यक्ति की कार्य करने की क्षमता को पंगु बना देता है। वह पूरी त्रासदी के दौरान कई कार्य करता है: वह पोलोनियस, लैर्टेस, क्लॉडियस को मारता है, रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न को उनकी मौत के लिए भेजता है, लेकिन चूंकि वह अपने मुख्य कार्य - बदला लेने में झिझकता है, इसलिए उसकी निष्क्रियता का आभास होता है।

जिस क्षण से उसे भूत का रहस्य पता चलता है, हेमलेट का पिछला जीवन नष्ट हो जाता है। त्रासदी की शुरुआत से पहले वह कैसा था, इसका अंदाजा विटनबर्ग विश्वविद्यालय में उसके दोस्त होरेशियो और रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न के साथ मुलाकात के दृश्य से लगाया जा सकता है, जब वह बुद्धि से चमकता है - उस क्षण तक जब दोस्त स्वीकार करते हैं कि क्लॉडियस ने उन्हें बुलाया। अपनी माँ की अशोभनीय त्वरित शादी, हेमलेट सीनियर की हानि, जिसमें राजकुमार ने सिर्फ एक पिता नहीं देखा, बल्कि एक आदर्श व्यक्ति देखा, नाटक की शुरुआत में उसकी उदास मनोदशा को समझाता है। और जब हेमलेट को बदला लेने के कार्य का सामना करना पड़ता है, तो वह समझने लगता है कि क्लॉडियस की मृत्यु सामान्य स्थिति को ठीक नहीं करेगी, क्योंकि डेनमार्क में सभी ने हेमलेट सीनियर को जल्दी से गुमनामी में डाल दिया और जल्दी से गुलामी की आदत डाल ली। आदर्श लोगों का युग अतीत में है, और डेनमार्क-जेल का विषय पूरी त्रासदी के दौरान चलता है, जो त्रासदी के पहले भाग में ईमानदार अधिकारी मार्सेलस के शब्दों द्वारा निर्धारित किया गया है: "डेनिश साम्राज्य में कुछ सड़ गया है" ( अधिनियम I, दृश्य IV)। राजकुमार को अपने चारों ओर की दुनिया की शत्रुता, "अव्यवस्था" का एहसास होता है: "सदी हिल गई है - और सबसे बुरी बात यह है कि मैं इसे बहाल करने के लिए पैदा हुआ था" (अधिनियम I, दृश्य V)। हेमलेट जानता है कि उसका कर्तव्य बुराई को दंडित करना है, लेकिन बुराई का उसका विचार अब पारिवारिक प्रतिशोध के सीधे कानूनों से मेल नहीं खाता है। उसके लिए बुराई क्लॉडियस के अपराध तक सीमित नहीं है, जिसे वह अंततः दंडित करता है; बुराई उसके चारों ओर पूरी दुनिया में फैली हुई है, और हेमलेट को एहसास होता है कि एक व्यक्ति पूरी दुनिया का विरोध नहीं कर सकता है। यह आंतरिक संघर्ष उसे जीवन की व्यर्थता के बारे में, आत्महत्या के बारे में सोचने के लिए प्रेरित करता है।

हेमलेट के बीच मूलभूत अंतरपिछली बदला त्रासदी के नायकों से, वह अपने कार्यों के परिणामों के बारे में सोचने के लिए खुद को बाहर से देखने में सक्षम है। हेमलेट की गतिविधि का मुख्य क्षेत्र विचार है, और उसके आत्मनिरीक्षण की तीक्ष्णता मॉन्टेन के करीबी आत्मनिरीक्षण के समान है। लेकिन मॉन्टेनगेन ने मानव जीवन को आनुपातिक सीमाओं में पेश करने का आह्वान किया और एक व्यक्ति को जीवन में मध्य स्थिति पर कब्जा करते हुए चित्रित किया। शेक्सपियर न केवल राजकुमार को, यानी समाज के उच्चतम स्तर पर खड़े व्यक्ति को, जिस पर उसके देश का भाग्य निर्भर करता है, चित्रित करता है; शेक्सपियर, साहित्यिक परंपरा के अनुसार, एक असाधारण चरित्र का चित्रण करता है, जो अपनी सभी अभिव्यक्तियों में बड़ा है। हेमलेट पुनर्जागरण की भावना से जन्मे नायक हैं, लेकिन उनकी त्रासदी यह संकेत देती है कि अपने बाद के चरण में पुनर्जागरण की विचारधारा संकट का सामना कर रही है। हेमलेट न केवल मध्ययुगीन मूल्यों, बल्कि मानवतावाद के मूल्यों को भी संशोधित और पुनर्मूल्यांकन करने का काम करता है, और असीमित स्वतंत्रता और प्रत्यक्ष कार्रवाई के साम्राज्य के रूप में दुनिया के बारे में मानवतावादी विचारों की भ्रामक प्रकृति का पता चलता है।

हेमलेट की केंद्रीय कहानीएक प्रकार के दर्पण में परिलक्षित होता है: दो और युवा नायकों की पंक्तियाँ, जिनमें से प्रत्येक हेमलेट की स्थिति पर नई रोशनी डालती है। पहली लैर्टेस की पंक्ति है, जो अपने पिता की मृत्यु के बाद, भूत की उपस्थिति के बाद खुद को हेमलेट के समान स्थिति में पाता है। लैर्टेस, सभी की राय में, एक "योग्य युवक" है, वह पोलोनियस के सामान्य ज्ञान से सबक लेता है और स्थापित नैतिकता के वाहक के रूप में कार्य करता है; वह क्लॉडियस के साथ समझौते का तिरस्कार न करते हुए, अपने पिता के हत्यारे से बदला लेता है। दूसरी फोर्टिनब्रास की पंक्ति है; इस तथ्य के बावजूद कि मंच पर उनका स्थान छोटा है, नाटक के लिए उनका महत्व बहुत महान है। फोर्टिनब्रास वह राजकुमार है जिसने खाली डेनिश सिंहासन, हेमलेट के वंशानुगत सिंहासन पर कब्जा कर लिया था; वह एक कर्मठ व्यक्ति, एक निर्णायक राजनीतिज्ञ और सैन्य नेता हैं; उन्होंने अपने पिता, नॉर्वेजियन राजा की मृत्यु के बाद खुद को उन क्षेत्रों में महसूस किया जो हेमलेट के लिए दुर्गम हैं। फोर्टिनब्रस की सभी विशेषताएं लेर्टेस की विशेषताओं के सीधे विपरीत हैं, और हम कह सकते हैं कि हेमलेट की छवि उनके बीच रखी गई है। लैर्टेस और फोर्टिनब्रास सामान्य, साधारण बदला लेने वाले हैं, और उनके साथ विरोधाभास पाठक को हेमलेट के व्यवहार की असाधारणता का एहसास कराता है, क्योंकि त्रासदी बिल्कुल असाधारण, महान, उदात्त को दर्शाती है।

चूँकि अलिज़बेटन थिएटर सजावट और नाटकीय तमाशे के बाहरी प्रभावों के मामले में कमज़ोर था, इसलिए दर्शकों पर इसके प्रभाव की ताकत मुख्य रूप से शब्द पर निर्भर करती थी। शेक्सपियर अंग्रेजी भाषा के इतिहास में सबसे महान कवि और इसके सबसे महान सुधारक हैं; शेक्सपियर का शब्द ताज़ा और संक्षिप्त है, और हेमलेट में यह प्रभावशाली है नाटक की शैलीगत समृद्धि. यह अधिकतर खाली पद्य में लिखा गया है, लेकिन कई दृश्यों में पात्र गद्य में बोलते हैं। शेक्सपियर त्रासदी का सामान्य माहौल बनाने के लिए रूपकों का विशेष रूप से सूक्ष्मता से उपयोग करते हैं। आलोचकों ने नाटक में लेटमोटिफ़्स के तीन समूहों की उपस्थिति पर ध्यान दिया। सबसे पहले, ये बीमारी की छवियां हैं, एक अल्सर जो स्वस्थ शरीर को नष्ट कर देता है - सभी पात्रों के भाषणों में सड़न, सड़न, सड़न की छवियां होती हैं, जो मौत की थीम बनाने का काम करती हैं। दूसरे, महिला व्यभिचार, व्यभिचार, चंचल फॉर्च्यून की छवियां, त्रासदी के माध्यम से चल रही महिला बेवफाई के विषय को मजबूत करती हैं और साथ ही त्रासदी की मुख्य दार्शनिक समस्या की ओर इशारा करती हैं - उपस्थिति और घटना के वास्तविक सार के बीच विरोधाभास। तीसरा, ये युद्ध और हिंसा से जुड़े हथियारों और सैन्य उपकरणों की असंख्य छवियां हैं - वे त्रासदी में हेमलेट के चरित्र के प्रभावी पक्ष पर जोर देते हैं। त्रासदी के कलात्मक साधनों के पूरे शस्त्रागार का उपयोग इसकी कई छवियों को बनाने के लिए किया गया था, मुख्य दुखद संघर्ष को मूर्त रूप देने के लिए - एक ऐसे समाज के रेगिस्तान में मानवतावादी व्यक्तित्व का अकेलापन जिसमें न्याय, कारण और गरिमा के लिए कोई जगह नहीं है। हेमलेट विश्व साहित्य में पहला चिंतनशील नायक है, अलगाव की स्थिति का अनुभव करने वाला पहला नायक है, और उसकी त्रासदी की जड़ों को अलग-अलग युगों में अलग-अलग माना जाता था।

पहली बार, एक नाटकीय तमाशा के रूप में हेमलेट में भोले दर्शकों की रुचि ने 18वीं-19वीं शताब्दी के अंत में पात्रों पर ध्यान केंद्रित किया। आई.वी. शेक्सपियर के कट्टर प्रशंसक गोएथे ने अपने उपन्यास विल्हेम मिस्टर (1795) में हैमलेट की व्याख्या इस प्रकार की है, "एक सुंदर, महान, उच्च नैतिक प्राणी, जो भावना की शक्ति से वंचित है जो एक नायक बनाता है, वह एक ऐसे बोझ के नीचे दबकर नष्ट हो जाता है जिसे वह सहन नहीं कर सकता।" न ही फेंको।'' यू आई.वी. गोएथे का हेमलेट एक भावुक-शोकपूर्ण प्रकृति का व्यक्ति है, एक विचारक जो महान कार्यों को संभाल नहीं सकता है।

रोमांटिक लोगों ने "अनावश्यक लोगों" (वे बाद में "खो गए", "क्रोधित") की श्रृंखला में पहले की निष्क्रियता को प्रतिबिंब की अधिकता, विचार और इच्छा की एकता के विघटन से समझाया। "शेक्सपियर के व्याख्यान" (1811-1812) में एस टी कोलरिज लिखते हैं: "हैमलेट प्राकृतिक संवेदनशीलता के कारण झिझकता है और झिझकता है, तर्क से पीछे हट जाता है, जो उसे अपनी प्रभावी शक्तियों को एक सट्टा समाधान की खोज में बदलने के लिए मजबूर करता है।" परिणामस्वरूप, रोमांटिक लोगों ने हेमलेट को आत्मनिरीक्षण में व्यस्त आधुनिक मनुष्य के अनुरूप पहले साहित्यिक नायक के रूप में प्रस्तुत किया, जिसका अर्थ है कि यह छवि सामान्य रूप से आधुनिक मनुष्य का प्रोटोटाइप है।

जी. हेगेल ने हेमलेट की क्षमता के बारे में लिखा - शेक्सपियर के अन्य सबसे जीवंत पात्रों की तरह - खुद को बाहर से देखने, खुद को निष्पक्ष रूप से व्यवहार करने, एक कलात्मक चरित्र के रूप में, और एक कलाकार के रूप में कार्य करने के लिए।

डॉन क्विक्सोट और हेमलेट 19वीं सदी की रूसी संस्कृति के लिए सबसे महत्वपूर्ण "शाश्वत चित्र" थे। वी.जी. बेलिंस्की का ऐसा मानना ​​था हेमलेट का विचारइसमें "इच्छाशक्ति की कमजोरी शामिल है, लेकिन केवल क्षय के परिणामस्वरूप, और इसकी प्रकृति से नहीं। स्वभाव से, हेमलेट एक मजबूत आदमी है... वह अपनी कमजोरी में महान और मजबूत है, क्योंकि एक मजबूत-उत्साही आदमी और उसके अंदर एक कमजोर आदमी की तुलना में बहुत अधिक गिरावट होती है, उसके पतन में ही उसका विद्रोह होता है।" वी.जी. बेलिंस्की और ए.आई. हर्ज़ेन ने हेमलेट में अपने समाज का एक असहाय लेकिन कठोर न्यायाधीश, एक संभावित क्रांतिकारी देखा; है। तुर्गनेव और एल.एन. टॉल्स्टॉय बुद्धि के धनी ऐसे नायक हैं जो किसी के काम नहीं आ सकते।

मनोवैज्ञानिक एल.एस. वायगोत्स्की ने अपने विश्लेषण में त्रासदी के अंतिम कृत्य को सामने लाते हुए, हेमलेट के दूसरी दुनिया के साथ संबंध पर जोर दिया: “हेमलेट एक रहस्यवादी है, यह न केवल दोहरे अस्तित्व, दो दुनियाओं की दहलीज पर उसकी मानसिक स्थिति को निर्धारित करता है, बल्कि उसकी मानसिक स्थिति को भी निर्धारित करता है। अपनी सभी अभिव्यक्तियों में इच्छाशक्ति।"

अंग्रेजी लेखक बी. शॉ और एम. मरे ने पारिवारिक प्रतिशोध के बर्बर कानून के प्रति अचेतन प्रतिरोध द्वारा हेमलेट की सुस्ती को समझाया। मनोविश्लेषक ई. जोन्स ने दिखाया कि हेमलेट ओडिपस कॉम्प्लेक्स का शिकार है। मार्क्सवादी आलोचना ने उन्हें मैकियावेलियन-विरोधी, बुर्जुआ मानवतावाद के आदर्शों के लिए लड़ने वाले के रूप में देखा। कैथोलिक के.एस. के लिए लुईस का हेमलेट एक "हर आदमी" है, एक साधारण व्यक्ति, जो मूल पाप के विचार से उदास है। साहित्यिक आलोचना में एक समग्रता रही है परस्पर अनन्य हैमलेट्स की गैलरी: एक अहंकारी और शांतिवादी, एक स्त्री द्वेषी, एक बहादुर नायक, कार्रवाई करने में असमर्थ एक उदासीन, पुनर्जागरण आदर्श का उच्चतम अवतार और मानवतावादी चेतना के संकट की अभिव्यक्ति - यह सब शेक्सपियर के नायक हैं। त्रासदी को समझने की प्रक्रिया में, हैमलेट, डॉन क्विक्सोट की तरह, काम के पाठ से अलग हो गया और "सुपरटाइप" (यू. एम. लोटमैन का शब्द) का अर्थ प्राप्त कर लिया, यानी यह एक सामाजिक-मनोवैज्ञानिक सामान्यीकरण बन गया। इतना व्यापक दायरा कि उसके शाश्वत अस्तित्व के अधिकार को मान्यता मिल गयी।

आज पश्चिमी शेक्सपियर अध्ययन में फोकस "हैमलेट" पर नहीं है, बल्कि शेक्सपियर के अन्य नाटकों पर है - "मेज़र फ़ॉर मेज़र", "किंग लियर", "मैकबेथ", "ओथेलो", साथ ही, प्रत्येक अपने तरीके से, व्यंजन के साथ आधुनिकता, क्योंकि शेक्सपियर के प्रत्येक नाटक में मानव अस्तित्व के शाश्वत प्रश्न उठते हैं। और प्रत्येक नाटक में कुछ ऐसा होता है जो बाद के सभी साहित्य पर शेक्सपियर के प्रभाव की विशिष्टता को निर्धारित करता है। अमेरिकी साहित्यिक आलोचक एच. ब्लूम अपने लेखक की स्थिति को "अरुचि", "किसी भी विचारधारा से मुक्ति" के रूप में परिभाषित करते हैं: "उनके पास कोई धर्मशास्त्र नहीं है, कोई तत्वमीमांसा नहीं है, कोई नैतिकता नहीं है, और आधुनिक आलोचकों की तुलना में कम राजनीतिक सिद्धांत उन्हें "पढ़ते" हैं। के आधार पर सॉनेट्स से यह स्पष्ट है कि, उनके चरित्र फालस्टाफ के विपरीत, उनके पास एक सुपरईगो था; अंतिम अधिनियम के हेमलेट के विपरीत, उन्होंने सांसारिक अस्तित्व की सीमाओं को पार नहीं किया; रोजालिंड के विपरीत, उनके पास इच्छानुसार अपने जीवन का प्रबंधन करने की क्षमता नहीं थी। लेकिन चूंकि उन्होंने उनका आविष्कार किया था, इसलिए हम यह मान सकते हैं कि उन्होंने जानबूझकर अपने लिए कुछ सीमाएं निर्धारित कीं। सौभाग्य से, वह किंग लियर नहीं थे और उन्होंने पागल होने से इनकार कर दिया, हालांकि वह हर चीज की तरह पूरी तरह से पागलपन की कल्पना कर सकते थे। उनकी बुद्धिमत्ता हमारे ऋषियों में अंतहीन रूप से पुनरुत्पादित है गोएथे से फ्रायड तक, हालाँकि शेक्सपियर ने स्वयं ऋषि माने जाने से इनकार कर दिया था"; "आप शेक्सपियर को अंग्रेजी नवजागरण तक सीमित नहीं रख सकते, जितना आप डेनमार्क के राजकुमार को उसके नाटक तक सीमित कर सकते हैं।"

और पूरा पाठ) इसके डिजाइन की अत्यधिक जटिलता के कारण व्याख्या करना सबसे कठिन है। विश्व साहित्य के किसी भी कार्य ने इतनी अधिक विरोधाभासी व्याख्याओं को जन्म नहीं दिया है।

हेमलेट. फ़ीचर फ़िल्म 1964

डेनमार्क के राजकुमार हेमलेट को पता चलता है कि उसके पिता की प्राकृतिक मौत नहीं हुई थी, बल्कि उसके अपने भाई क्लॉडियस ने धोखे से उसे जहर दे दिया था, जिसने मृतक की विधवा से शादी की थी और उसे उसकी गद्दी विरासत में मिली थी। हेमलेट ने अपना पूरा जीवन अपने पिता का बदला लेने के लिए समर्पित करने की कसम खाई है - और इसके बजाय, चार कृत्यों के दौरान, वह प्रतिबिंबित करता है, खुद को और दूसरों को धिक्कारता है, दार्शनिकता करता है, बिना कुछ भी निर्णायक कदम उठाए, जब तक कि अधिनियम V के अंत में, अंततः वह खलनायक को पूरी तरह से आवेग में मार देता है, जब उसे पता चलता है कि उसने खुद उसे जहर दिया था।

हेमलेट की ऐसी निष्क्रियता और स्पष्ट इच्छाशक्ति की कमी का कारण क्या है? आलोचक इसे हेमलेट की आत्मा की स्वाभाविक कोमलता, उसके अत्यधिक "बौद्धिकता" में देखते हैं, जो कथित तौर पर उसकी कार्य करने की क्षमता, उसकी ईसाई नम्रता और सब कुछ माफ करने की प्रवृत्ति को मार देता है।

ये सभी स्पष्टीकरण त्रासदी के पाठ में स्पष्ट निर्देशों का खंडन करते हैं। हेमलेट, स्वभाव से, बिल्कुल भी कमजोर इरादों वाला और निष्क्रिय नहीं है: वह साहसपूर्वक अपने पिता की आत्मा के पीछे भागता है, बिना किसी हिचकिचाहट के, कालीन के पीछे छिपे गद्दार पोलोनियस को मारता है, और इंग्लैंड की ओर नौकायन करते समय अत्यधिक संसाधनशीलता और साहस दिखाता है। बात हेमलेट के स्वभाव की नहीं, बल्कि उस विशेष स्थिति की है जिसमें वह खुद को पाता है।

विटनबर्ग विश्वविद्यालय का एक छात्र, पूरी तरह से विज्ञान और चिंतन में डूबा हुआ, अदालती जीवन से दूर रहकर, हेमलेट अचानक जीवन के उन पहलुओं को उजागर करता है जिनके बारे में उसने पहले "कभी सपने में भी नहीं सोचा था"। ऐसा लगता है मानो उसकी आँखों से पपड़ियाँ गिर रही हों। इससे पहले कि वह अपने पिता की खलनायक हत्या के बारे में आश्वस्त होता, उसे अपनी मां की अनिश्चितता का भय पता चला, जिन्होंने "जूते पहनने का समय नहीं होने" के कारण पुनर्विवाह किया था, जिसमें वह अपने पहले पति के ताबूत के पीछे चल रही थीं। पूरे डेनिश दरबार (पोलोनियस, रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न, ओस्रिक, आदि) के झूठ और भ्रष्टता का आतंक। हेमलेट अपने पूर्व प्रेमी, पोलोनियस की बेटी ओफेलिया की नैतिक कमजोरी का भी खुलासा करता है, जो उसे समझने और उसकी मदद करने में असमर्थ है, क्योंकि हर चीज में वह दयनीय साज़िशकर्ता - अपने पिता की बात मानती है।

यह सब हेमलेट द्वारा दुनिया की भ्रष्टता की एक तस्वीर में सामान्यीकृत किया गया है, जो उसे "खरपतवार से उग आया एक बगीचा" लगता है। वह कहते हैं: "पूरी दुनिया एक जेल है, जिसमें कई ताले, कालकोठरियां और कालकोठरियां हैं, और डेनमार्क सबसे खराब में से एक है।" हेमलेट समझता है कि मुद्दा उसके पिता की हत्या का तथ्य नहीं है, बल्कि यह हत्या केवल उसके आस-पास के सभी लोगों की उदासीनता, मिलीभगत और दासता के कारण की जा सकती थी और सजा से बच गया था। पूरी अदालत और पूरा डेनमार्क इस हत्या में भागीदार बन गया और हेमलेट को बदला लेने के लिए पूरी दुनिया के खिलाफ हथियार उठाना पड़ा।

एकालाप में "होना या न होना?" वह मानवता को पीड़ा देने वाले संकटों को सूचीबद्ध करता है:

सदी का संकट और उपहास,
बलवानों पर अत्याचार, अभिमानियों का उपहास,
घृणित प्रेम का दर्द, जजों की सुस्ती,
अधिकारियों का अहंकार और अपमान,
बिना शिकायत योग्यता के किया गया।

यदि हेमलेट विशुद्ध रूप से व्यक्तिगत लक्ष्यों का पीछा करने वाला अहंकारी होता, तो उसने तुरंत क्लॉडियस से निपट लिया होता और सिंहासन वापस हासिल कर लिया होता। लेकिन वह एक विचारक हैं, सामान्य भलाई के बारे में चिंतित हैं और सभी के लिए जिम्मेदार महसूस करते हैं। हेमलेट को पूरी दुनिया के झूठ से लड़ना होगा। यह उनके विस्मयादिबोधक का अर्थ है (अधिनियम I के अंत में):

सदी ढीली हो गई है; और सबसे बुरी बात,
कि मैं इसे पुनर्स्थापित करने के लिए पैदा हुआ था!

लेकिन ऐसा कार्य एक शक्तिशाली व्यक्ति की शक्ति से भी परे है, और इसलिए हेमलेट लंबे समय तक अपने विचारों में डूबा रहता है, अपनी निराशा की गहराई में डूब जाता है। यहीं पर हैमलेट की आध्यात्मिक त्रासदी निहित है (जिसे उन्नीसवीं सदी के आलोचक "हैमलेटिज्म" कहते हैं)।

शेक्सपियर की त्रासदी का नायक स्वयं अपनी मनःस्थिति पर शोक मनाता है और अपनी निष्क्रियता के लिए स्वयं को धिक्कारता है। वह खुद को युवा फोर्टिनब्रास के उदाहरण के रूप में स्थापित करता है, जो "घास की एक पत्ती के कारण, जब सम्मान को ठेस पहुंचती है," बीस हजार लोगों को नश्वर युद्ध की ओर ले जाता है, या एक अभिनेता, जो हेकुबा के बारे में एक एकालाप पढ़ते हुए, "से इतना प्रभावित हुआ" काल्पनिक जुनून" कि "वह पूरी तरह से पीला पड़ गया।" ", जबकि वह, हेमलेट, एक कायर की तरह, "उसकी आत्मा को शब्दों से छीन लेता है।" हेमलेट के विचार का इतना विस्तार हुआ कि उसने प्रत्यक्ष कार्रवाई को असंभव बना दिया। यही हैमलेट के संशयवाद और उसके बाहरी निराशावाद की जड़ है।

लेकिन साथ ही, हेमलेट की यह स्थिति उसके विचार को असामान्य रूप से तेज कर देती है, जिससे वह जीवन का एक सतर्क और निष्पक्ष न्यायाधीश बन जाता है। वास्तविकता में, मानवीय रिश्तों के सार पर गौर करना, मानो हेमलेट के जीवन का काम बन जाता है। वह जितने भी झूठे और पाखंडी लोगों से मिलता है, उनके मुखौटे फाड़ देता है, सभी पुराने पूर्वाग्रहों को उजागर कर देता है।

अक्सर हेमलेट के बयान कड़वे व्यंग्य से भरे होते हैं और, जैसा कि यह प्रतीत हो सकता है, निराशाजनक मिथ्याचार, उदाहरण के लिए, जब वह ओफेलिया से कहता है: "यदि आप गुणी और सुंदर हैं, तो आपके गुण को आपकी सुंदरता के साथ बातचीत की अनुमति नहीं देनी चाहिए... एक पर जाएं मठ: आपको पापियों को क्यों पैदा करना चाहिए? » या जब वह पोलोनियस से घोषणा करता है: "यदि हम सभी को उसके रेगिस्तान के अनुसार ले जाएं, तो कोड़े से कौन बच पाएगा?" हालाँकि, उनकी अभिव्यक्ति का जुनून ही उनके हृदय के उत्साह, पीड़ा और संवेदनशीलता की गवाही देता है।

हेमलेट, जैसा कि होरेशियो के प्रति उसके रवैये से पता चलता है, गहरी और वफादार दोस्ती करने में सक्षम है; वह ओफेलिया से बहुत प्यार करता है, और जिस आवेग के साथ वह उसके ताबूत की ओर दौड़ता है वह बहुत सच्चा है। वह अपनी माँ से प्यार करता है, और एक रात की बातचीत में, जब वह उसे तिरस्कार से पीड़ा देता है, तो उसके मन में मार्मिक पुत्रवत कोमलता के नोट फिसल जाते हैं। वह लैर्टेस के साथ वास्तव में विचारशील है (घातक रेपियर प्रतियोगिता से पहले), जिससे वह अपनी हाल की कठोरता के लिए स्पष्ट रूप से माफी मांगता है। अपनी मृत्यु से पहले उनके अंतिम शब्द फोर्टिनब्रास के लिए एक अभिवादन हैं, जिन्हें वह अपनी मातृभूमि की भलाई के लिए सिंहासन सौंपते हैं। यह विशेष रूप से विशेषता है कि, अपने अच्छे नाम की परवाह करते हुए, वह होरेस को उसके बारे में सभी को सच्चाई बताने का निर्देश देता है।

असाधारण गहराई के विचारों को व्यक्त करते हुए, हेमलेट कोई दार्शनिक प्रतीक नहीं है, स्वयं शेक्सपियर या उनके युग के विचारों का मुखपत्र नहीं है, बल्कि एक ठोस व्यक्ति है जिसके शब्द, अपने गहरे व्यक्तिगत अनुभवों को व्यक्त करते हुए, विशेष प्रेरकता प्राप्त करते हैं।

डेनमार्क के राजकुमार हेमलेट, विलियम शेक्सपियर की त्रासदी के मुख्य पात्र हैं। उनकी छवि त्रासदी के केंद्र में है। संपूर्ण कार्य के मुख्य विचार और दार्शनिक निष्कर्ष के वाहक हेमलेट हैं। नायक के भाषण सूक्तियों, उपयुक्त टिप्पणियों, बुद्धि और व्यंग्य से भरे हुए हैं। शेक्सपियर ने सबसे कठिन कलात्मक कार्यों को पूरा किया - उन्होंने एक महान विचारक की छवि बनाई।

शेक्सपियर की त्रासदी की घटनाओं में डूबते हुए, हम नायक के चरित्र की सभी बहुमुखी प्रतिभा का निरीक्षण करते हैं। हेमलेट न केवल मजबूत जुनून वाला, बल्कि उच्च बुद्धि वाला व्यक्ति है, एक ऐसा व्यक्ति जो जीवन के अर्थ, बुराई से निपटने के तरीकों पर विचार करता है। वह अपने युग का एक ऐसा व्यक्ति है, जो अपने भीतर इसके द्वंद्व को लेकर चलता है। एक ओर, हेमलेट समझता है कि "मनुष्य ब्रह्मांड का सौंदर्य है!" सभी जीवित चीजों का मुकुट!'' दूसरी ओर, “धूल की सर्वोत्कृष्टता।” एक भी व्यक्ति मुझे खुश नहीं करता।”

नाटक के आरंभ से ही इस नायक का मुख्य लक्ष्य, अपने पिता की हत्या का बदला लेना, उसके स्वभाव के विपरीत है, क्योंकि... हेमलेट आधुनिक समय का व्यक्ति है, मानवतावादी विचारों का अनुयायी है और वह अन्य लोगों को दर्द और पीड़ा पहुंचाने में असमर्थ है। लेकिन, निराशा की कड़वाहट को जानने के बाद, जिस पीड़ा से वह गुज़रता है, हेमलेट को यह एहसास होता है कि, न्याय के लिए लड़ते हुए, उसे बल का सहारा लेना होगा।

अपने चारों ओर वह केवल देशद्रोह, कपट, विश्वासघात देखता है, “कि आप मुस्कुराहट के साथ रह सकते हैं और मुस्कुराहट के साथ बदमाश बन सकते हैं; कम से कम डेनमार्क में।" वह अपने "घृणित प्रेम", अपनी माँ, चाचा से निराश है - "ओह, विनाशकारी महिला! बदमाश, मुस्कुराता हुआ बदमाश, शापित बदमाश! मनुष्य के उद्देश्य, जीवन के अर्थ के बारे में उनके विचार दुखद रूप धारण कर लेते हैं। हमारी आंखों के सामने, नायक कर्तव्य की भावना और अपने विश्वासों के बीच एक कठिन संघर्ष से गुजर रहा है।

हेमलेट महान और वफादार दोस्ती करने में सक्षम है। अपने रिश्तों में, वह सामंती पूर्वाग्रहों से अलग है: वह लोगों को उनके व्यक्तिगत गुणों से महत्व देता है, न कि उनके पद से।

हेमलेट के एकालाप उस आंतरिक संघर्ष को प्रकट करते हैं जो वह स्वयं के साथ करता है। वह लगातार अपनी निष्क्रियता के लिए खुद को धिक्कारता है, यह समझने की कोशिश करता है कि क्या वह किसी भी कार्य करने में सक्षम है। वह आत्महत्या के बारे में भी सोचता है:

“होना या न होना - यही प्रश्न है;

आत्मा में श्रेष्ठ क्या है - समर्पण करना

उग्र नियति के गुलेलों और तीरों को

या फिर उथल-पुथल के समंदर में हथियार उठाकर उन्हें हरा दो

टकराव? मरो, सो जाओ -

लेकिन केवल; और कहते हैं कि तुम्हें नींद आ गई

उदासी और हजारों प्राकृतिक पीड़ाएँ,

मांस की विरासत - इस तरह का एक खंडन कैसा है

प्यास नहीं लगी? मरो, सो जाओ. - सो जाना!

और सपना, शायद? यही कठिनाई है'' (5, पृ.44)

शेक्सपियर हेमलेट के चरित्र के निरंतर विकास को दर्शाता है। इस छवि की शक्ति इसमें नहीं है कि यह क्या कार्य करती है, बल्कि इसमें है कि यह क्या महसूस करती है और पाठकों को अनुभव करने के लिए मजबूर करती है।

लघु वर्ण

छवि छोटा गांवसभी पात्रों के साथ संबंधों में इसकी संपूर्णता का पता चलता है। आख़िरकार, प्रत्येक छोटे पात्र का अपना कार्य, अपना भाग्य होता है और मुख्य पात्र के चरित्र के कुछ पहलू पर प्रकाश डालता है। आइए मुख्य चरित्र और कलात्मक धारणा की पूर्ण धारणा के लिए त्रासदी के माध्यमिक पात्रों की भूमिका और महत्व पर विचार करें काम करता हैआम तौर पर।

त्रासदी का स्थान एक बहु-वेक्टर संरचना है, जिसका लगभग हर वेक्टर नाटक में मुख्य चरित्र और कुछ पात्रों के बीच मौजूदा टकराव को दृश्यमान बनाता है। हेमलेट के सभी पात्र नाटकीय कार्रवाई में प्रत्यक्ष भागीदार हैं और उन्हें अपनी विशेषताओं के अनुसार एकजुट किया जा सकता है।

परंपरागत रूप से, नाटकीय संघर्ष के क्षेत्र में पहला वेक्टर क्लॉडियस और गर्ट्रूड द्वारा दर्शाया गया है। त्रासदी के मुख्य पात्र की माँ और चाचा शासक हैं जिन्होंने सत्ता हथिया ली।

दूसरा है पोलोनियस और ओस्रिक। डेनिश साम्राज्य के चांसलर, जो सामंती समाज के शीर्ष पर हैं, एक प्रतिभाशाली साज़िशकर्ता की एक घटिया प्रति है, जो अपने स्वयं के लाभ को भूले बिना, अधिकारियों के किसी भी आदेश को पूरा करने के लिए तत्पर हैं।

तीसरा ओफेलिया और लार्टेस, पोलोनियस की बेटी और बेटा है, जिसका भाग्य सीधे हेमलेट के कार्यों से जुड़ा हुआ है।

चौथे हैं होरेशियो, रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न, विटनबर्ग विश्वविद्यालय में हेमलेट के साथी छात्र।

पांचवां है प्रिंस फोर्टिनब्रास। हेमलेट उनसे मंच पर नहीं मिलेंगे, लेकिन यह भावना कि फोर्टिनब्रास मुख्य पात्र का एक प्रकार का दोहरा है, गायब नहीं होता है। नॉर्वेजियन राजकुमार के जीवन की कुछ घटनाएं प्रिंस हैमलेट की कहानी से मेल खाती हैं (वैसे, लैर्टेस की कहानी के साथ), हालांकि, हर कोई अपने तरीके से जीवन की प्राथमिकताओं को परिभाषित करता है। त्रासदी के वास्तविक स्थान में, फोर्टिनब्रास राजा हेमलेट द्वारा मारे गए अपने पिता, स्वयं हेमलेट और लेर्टेस का साथी हो सकता है।

वास्तविक नायकों की प्रणाली के बाहर, एक पात्र रहता है जो मुख्य कहानी का कथानक बनाता है - यह भूत है, हेमलेट के पिता की छाया। इस चरित्र की प्राप्ति का क्षेत्र हेमलेट के साथ संचार तक सीमित है; भूत प्रिंस हेमलेट को सक्रिय कार्रवाई करने के लिए प्रेरित करता है। प्रदर्शन की शुरुआत में होने वाली घटनाओं को नैतिक पसंद के स्तर पर अनुवादित किया जाता है और नायक को अस्तित्व की प्राथमिकताओं को निर्धारित करने, अपने जीवन की कीमत पर भी मूल्यों की एक नई प्रणाली की खोज और अनुमोदन करने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है।

त्रासदी की आलंकारिक प्रणाली का एक और संभावित योजनाबद्धीकरण दिया जा सकता है: हेमलेट और दो राजा (हेमलेट, क्लॉडियस); हेमलेट और दो महिलाएं (गर्ट्रूड, ओफेलिया); हेमलेट और युवा जागीरदार जिन्हें राजकुमार मित्र मानता है (होरेशियो, रोसेंक्रांत्ज़-गिल्डनस्टर्न); हेमलेट और एवेंजिंग संस (फोर्टिनब्रास, लैर्टेस)।

क्लॉडियस की छवि खूनी सूदखोर सम्राट के प्रकार को दर्शाती है।

“हत्यारा और गुलाम;

स्मर्ड, बीस गुना दसवां छोटा

जो तुम्हारा पति था; सिंहासन पर विदूषक;

वह चोर जिसने सत्ता और राज्य चुराया,

जिसने कीमती मुकुट खींच लिया

और उसकी जेब में रख दो! (5, पृ.59)

एक सम्मानित व्यक्ति, एक देखभाल करने वाले शासक, एक सौम्य जीवनसाथी का मुखौटा बनाए रखते हुए, यह "मुस्कुराता हुआ बदमाश" खुद को किसी भी नैतिक मानकों से नहीं बांधता है: वह अपनी शपथ तोड़ता है, रानी को बहकाता है, अपने भाई को मारता है, और उसके खिलाफ कपटपूर्ण योजनाओं को अंजाम देता है। असली उत्तराधिकारी. दरबार में, वह पुराने सामंती रीति-रिवाजों को पुनर्जीवित करता है, जासूसी और निंदा में लिप्त होता है। "जंगली और दुष्ट यहाँ राज करते हैं।"

"हाँ, यह उड़ाऊ जानवर, अनाचारी,

दिमाग का एक जादूगर, एक काले उपहार के साथ चालाक -

हे नीच मन और दुष्ट उपहार जो शक्तिशाली हैं

तो बहकाओ! (5, पृष्ठ 14)

"दिमाग का जादू, धोखे का काला उपहार" से संपन्न, क्लॉडियस अंतर्दृष्टिपूर्ण और सावधान है: वह चतुराई से डेनमार्क के खिलाफ फोर्टिनब्रास के अभियान को रोकता है, लैर्टेस के गुस्से को जल्दी से बुझा देता है, उसे हेमलेट के खिलाफ प्रतिशोध के लिए एक हथियार में बदल देता है, और बनाता है सरकार में कॉलेजियम की उपस्थिति। इस डर से कि लोग राजकुमार के लिए खड़े होंगे, राजा उसके खिलाफ बहुत सावधानी से साज़िश रचता है: वह हेमलेट के पागलपन के बारे में अफवाह पर विश्वास नहीं करता है।

मानवतावादी हेमलेट और तानाशाह क्लॉडियस के बीच संघर्ष पुराने और नए समय के बीच का संघर्ष है।

गर्ट्रूड

रानी एक कठिन भावना उत्पन्न करती है। गर्ट्रूड "मेरी प्रतीत होने वाली पवित्र पत्नी" है, एक कमजोर इरादों वाली, हालांकि मूर्ख नहीं, महिला, "उसके पास बहुत सारे स्वर्ग और कांटे हैं जो उसके सीने में रहते हैं, अल्सर करते हैं और चुभते हैं।"

“तुम रानी हो, चाचा की पत्नी;

और - ओह, ऐसा क्यों हुआ! - तुम मेरी माँ हो'' (5, पृ.71)

उसकी महिमा और बाहरी आकर्षण के पीछे, आप तुरंत यह निर्धारित नहीं कर सकते कि रानी में न तो वैवाहिक निष्ठा है और न ही मातृ संवेदनशीलता। डेनमार्क के लोग रानी से दूर और अजनबी हैं। जब राजा से असंतुष्ट लोग लैर्टेस के साथ महल में घुस आए, तो वह उनसे चिल्लाई:

“वे चिल्लाते हैं और खुश होते हैं, रास्ता भटक जाने के बाद!

वापस आ जाओ, गंदे डेनिश कुत्तों! (5, पृ. 79)

हैमलेट की कटु, रानी माँ को संबोधित स्पष्ट निंदा उचित है। और यद्यपि त्रासदी के अंत में हेमलेट के प्रति उसका रवैया गर्म हो जाता है, रानी की आकस्मिक मृत्यु सहानुभूति पैदा नहीं करती है, क्योंकि वह क्लॉडियस की अप्रत्यक्ष साथी है, जो खुद उसके वीभत्स अपराध का एक अनजाने शिकार बन गई। क्लॉडियस के अधीन होकर, वह कर्तव्यनिष्ठा से कथित पागल राजकुमार पर एक "प्रयोग" करने में मदद करता है, जो उसकी भावनाओं को गहराई से आहत करता है और खुद के लिए अनादर का कारण बनता है।

पोलोनियस एक ऋषि के वेश में एक साधन संपन्न दरबारी है। साज़िश, पाखंड और चालाकी महल और अपने घर में उसके व्यवहार के आदर्श बन गए। उसके साथ सब कुछ गणना के अधीन है। वह दूसरों को भी यही सिखाता है, उदाहरण के लिए, अपने बेटे लैर्टेस से कहता है:

और एक उतावला विचार कार्य से आता है।

दूसरों के साथ सरल रहें, लेकिन बिल्कुल भी अश्लील नहीं।

आपके मित्र, अपनी पसंद का परीक्षण करने के बाद,

इसे स्टील के हुप्स से अपनी आत्मा से बांधो,

लेकिन भाई-भतीजावाद को लेकर अपनी हथेलियों पर हाथ न रखें

किसी भी पंखहीन परिचित के साथ। झगड़े में पड़ना

प्रवेश से सावधान रहें; लेकिन प्रवेश करके,

ऐसा व्यवहार करो कि शत्रु सावधान हो जाये।

सभी राय एकत्रित करें, लेकिन अपनी राय रखें।

पोशाक को जितना संभव हो उतना महंगा बनाओ,

लेकिन बिना किसी उपद्रव के - अमीर, लेकिन आकर्षक नहीं:

लोगों को अक्सर उनकी शक्ल से आंका जाता है" (5, पृष्ठ 24)

लोगों के प्रति उनका अविश्वास उनके अपने बच्चों तक भी बढ़ जाता है। वह अपने बेटे की जासूसी करने के लिए एक नौकर भेजता है, अपनी बेटी ओफेलिया को हेमलेट की जासूसी करने में भागीदार बनाता है, बिना इस बात की चिंता किए कि इससे उसकी आत्मा को कैसे ठेस पहुँचती है और यह उसकी गरिमा को कैसे अपमानित करता है। वह ओफेलिया के लिए हेमलेट की सच्ची भावनाओं को कभी नहीं समझ पाएगा, और वह अपने अश्लील हस्तक्षेप से उसे बर्बाद कर देता है। वह एक जासूस के रूप में हैमलेट के हाथों मर जाता है, जो अपने बेटे के साथ रानी की बातचीत को सुन रहा होता है।

ओफेलिया की छवि शेक्सपियर के नाटकीय कौशल के सबसे ज्वलंत उदाहरणों में से एक है। हेमलेट दरबारी पोलोनियस की नम्र बेटी ओफेलिया से प्यार करता है। यह लड़की शेक्सपियर की अन्य नायिकाओं से भिन्न है, जो दृढ़ संकल्प और अपनी खुशी के लिए लड़ने की इच्छा से प्रतिष्ठित हैं: अपने पिता की आज्ञाकारिता उसके चरित्र की मुख्य विशेषता बनी हुई है।

हेमलेट ओफेलिया से प्यार करता है, लेकिन उसे उसके साथ खुशी नहीं मिलती। भाग्य ओफेलिया के प्रति निर्दयी है: उसके पिता पोलोनियस क्लॉडियस के पक्ष में हैं, जो हेमलेट के पिता की मौत का दोषी है और उसका हताश दुश्मन है। हेमलेट द्वारा अपने पिता को मारने के बाद, लड़की की आत्मा में एक दुखद टूटना घटित होती है और वह पागल हो जाती है।

"दुख और उदासी, पीड़ा, नरक ही

यह आपको सुंदरता और आकर्षण में बदल देता है” (5, पृष्ठ 62)

इस नाजुक, असुरक्षित प्राणी का पागलपन और मौत सहानुभूति जगाती है। हम उसकी मृत्यु कैसे हुई इसका एक काव्यात्मक वर्णन सुनते हैं; अपनी मृत्यु से पहले उसने गाना जारी रखा और असामान्य रूप से सुंदर तरीके से, "बिछुआ, बटरकप, आईरिस, ऑर्किड को माला में पिरोते हुए," एक "सिसकती धारा" में टूटते हुए गुजर गई। ओफेलिया की काव्यात्मक छवि को पूर्ण करने के लिए यह अंतिम काव्यात्मक स्पर्श अत्यंत महत्वपूर्ण है।

"उसके कपडे,

उन्होंने अप्सरा की भाँति हाथ फैलाकर उसे उठा लिया;

इस बीच उसने कुछ गाने गाए,

मानो मुझे परेशानी की गंध ही नहीं आई

या किसी प्राणी का जन्म हुआ था

जल तत्व में; यह टिक नहीं सका

और कपड़े, भारी नशे में,

वह अभागी स्त्री आवाजों से बहक गई

मौत के दलदल में" (5, पृष्ठ 79)

उसकी मृत्यु हेमलेट के दिल में एक नई गंभीर क्षति के रूप में गूंज उठी।

अंत में, उसकी कब्र पर हमने हेमलेट को यह स्वीकार करते हुए सुना कि वह उससे प्यार करता था, "जैसे चालीस हज़ार भाई प्यार नहीं कर सकते!" यही कारण है कि जो क्रूर शब्द वह उससे कहता है वह उसके लिए कठिन होता है, वह निराशा के साथ उनका उच्चारण करता है, क्योंकि, उससे प्यार करते हुए, उसे पता चलता है कि वह उसके खिलाफ अपने दुश्मन का हथियार बन गई है और बदला लेने के लिए उसे त्याग करना होगा प्यार। हेमलेट पीड़ित है क्योंकि उसे ओफेलिया को चोट पहुंचाने के लिए मजबूर किया जाता है और, दया को दबाते हुए, वह महिलाओं की निंदा करने में निर्दयी है।

लैर्टेस पोलोनियस का पुत्र है। वह सीधा, ऊर्जावान, साहसी है, अपनी बहन से अपने तरीके से कोमलता से प्यार करता है, उसकी भलाई और खुशी की कामना करता है। लेकिन घर की देखभाल के बोझ से दबे लैर्टेस ने एल्सिनोर छोड़ने का प्रयास कैसे किया, इसे देखते हुए यह विश्वास करना मुश्किल है कि वह अपने पिता से बहुत जुड़ा हुआ है। हालाँकि, अपनी मृत्यु के बारे में सुनकर, लैर्टेस अपराधी को फाँसी देने के लिए तैयार है, चाहे वह स्वयं राजा हो, जिसके प्रति उसने निष्ठा की शपथ ली थी।

“मैं मौत से नहीं डरता। मैं घोषणा करता हूं

कि दोनों लोक मेरे लिए घृणित हैं,

और चाहे कुछ भी हो जाये; सिर्फ मेरे पिता के लिए

जैसा बदला लेना चाहिए वैसा लो" (5, पृ. 51)

उसे इस बात में कोई दिलचस्पी नहीं है कि उसके पिता की मृत्यु किन परिस्थितियों में हुई और वह सही था या गलत। उसके लिए मुख्य बात "जैसा होना चाहिए वैसा बदला लेना" है। किसी भी कीमत पर बदला लेने के उसके इरादों की ताकत इतनी मजबूत है कि वह राजा के खिलाफ विद्रोह कर देता है:

"समुद्र स्वयं, अपनी सीमाओं को लाँघकर,

इतनी तीव्रता से धरती को नहीं निगलता

एक विद्रोही भीड़ के साथ युवा लैर्टेस की तरह

पहरेदारों को दूर भगाता है। भीड़ उसका पीछा करती है;

और, मानो दुनिया पहली बार शुरू हुई हो,

प्राचीनता को भुला दिया गया है और रीति-रिवाजों का तिरस्कार किया गया है -

सभी भाषणों का समर्थन एवं समेकन,-

वे चिल्लाते हैं: “लैर्टेस राजा है! वह चुना गया है!

टोपियाँ, हाथ, जीभ उड़ती हैं:

"लेर्टेस, राजा बनो, लैर्टेस राजा है!" (5, पृ. 47)

लैर्टेस, राजा के साथ एक समझौते में प्रवेश कर चुका है, और राजकुमार के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए बाहर जा रहा है, जिसके पास जहरीला हथियार है, वह शूरवीर सम्मान, गरिमा और उदारता की उपेक्षा करता है, क्योंकि प्रतियोगिता से पहले हेमलेट ने उसे खुद को समझाया और लैर्टेस ने अपना हाथ उसकी ओर बढ़ाया। केवल उसकी अपनी मृत्यु की निकटता, यह चेतना कि वह स्वयं क्लॉडियस के विश्वासघात का शिकार था, उसे सच बताने और हेमलेट को माफ करने के लिए मजबूर करता है।

"वेतन

योग्य; उसने खुद जहर तैयार किया। -

आइए हम एक दूसरे को क्षमा करें, महान हेमलेट।

मेरी मृत्यु में तुम निर्दोष होओ

और मेरे पिता, जैसा मैं तुम्हारा हूँ! (5, पृ. 97)

होरेशियो हेमलेट का मित्र है। नायक होरेशियो को अपना सबसे अच्छा दोस्त मानता है क्योंकि वह उसमें एक वास्तविक व्यक्ति को देखता है, जो सामान्य नैतिक भ्रष्टाचार से अछूता है, जो "जुनून का गुलाम" नहीं बना है, जिसमें "रक्त और दिमाग" व्यवस्थित रूप से जुड़े हुए हैं। यह एक संतुलित, मध्यम और शांत युवक है, जिसके लिए हेमलेट उसकी प्रशंसा करता है:

"..इंसान,

जिसे कष्ट में भी कष्ट नहीं होता

और उतनी ही कृतज्ञता से स्वीकार करता है

भाग्य का क्रोध और उपहार; सौभाग्यपूर्ण,

जिसका रक्त और मन बहुत खुशी से जुड़े हुए हैं,

कि वह फॉर्च्यून की उंगलियों में पाइप नहीं है,

इसे बजाना" (5, पृ. 33)

हेमलेट और होरेशियो की तुलना धोखेबाज और दो-मुंह वाले रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न, "स्कूल के वर्षों से उसके साथियों" से की जाती है, जो राजा के पक्ष में हेमलेट की जासूसी करने और यह पता लगाने के लिए सहमत हुए कि "कौन सा रहस्य उसे पीड़ा दे रहा है और क्या हमारे पास इसका कोई इलाज है" इसके लिए।"

होरेशियो हेमलेट के भरोसे को पूरी तरह से सही ठहराता है, यह देखकर कि हेमलेट मर रहा है, वह उसके साथ मरने के लिए तैयार है, लेकिन उसे नायक के अनुरोध से रोक दिया जाता है, जो अपने दोस्त को एक महत्वपूर्ण भूमिका सौंपता है - लोगों को मृत्यु के बाद उसके बारे में सच्चाई बताने के लिए। और शायद यह सच्चाई लोगों को जीवन की सराहना करना, अच्छे और बुरे के रंगों को बेहतर ढंग से समझना सिखाएगी।

रचना और कलात्मक विशेषताएं

विलियम शेक्सपियर के हेमलेट की नाटकीय रचना का आधार डेनिश राजकुमार का भाग्य है। इसका खुलासा इस तरह से संरचित किया गया है कि कार्रवाई के प्रत्येक नए चरण में हेमलेट की स्थिति, उसके निष्कर्षों में कुछ बदलाव होते हैं, और तनाव हर समय बढ़ता रहता है, द्वंद्व के अंतिम एपिसोड तक, जिसकी मृत्यु के साथ समाप्त होता है नायक। कार्रवाई का तनाव, एक ओर, नायक का अगला कदम क्या होगा, इसकी प्रत्याशा से और दूसरी ओर, उसके भाग्य और अन्य पात्रों के साथ संबंधों में उत्पन्न होने वाली जटिलताओं से निर्मित होता है। जैसे-जैसे कार्रवाई विकसित होती है, नाटकीय गाँठ हर समय अधिक से अधिक गंभीर होती जाती है।

किसी भी नाटकीय कार्य के केंद्र में संघर्ष होता है; त्रासदी "हैमलेट" में इसके 2 स्तर हैं। स्तर 1 - प्रिंस हैमलेट और राजा क्लॉडियस के बीच व्यक्तिगत, जो हैमलेट के पिता की विश्वासघाती हत्या के बाद राजकुमार की मां का पति बन गया। संघर्ष की एक नैतिक प्रकृति होती है: दो जीवन स्थितियाँ टकराती हैं। स्तर 2 - मनुष्य और युग के बीच संघर्ष। ("डेनमार्क एक जेल है", "पूरी दुनिया एक जेल है, और एक उत्कृष्ट जेल: जिसमें कई ताले, कालकोठरियां और कालकोठरियां हैं..."

कार्य की दृष्टि से इस त्रासदी को 5 भागों में बाँटा जा सकता है।

भाग 1 - आरंभ, प्रथम अंक के पाँच दृश्य। हेमलेट की मुलाकात भूत से होती है, जो उस घृणित हत्या का बदला लेने का काम हेमलेट को सौंपता है।

त्रासदी दो उद्देश्यों पर आधारित है: किसी व्यक्ति की शारीरिक और नैतिक मृत्यु। पहला उसके पिता की मृत्यु में सन्निहित है, दूसरा हैमलेट की माँ के नैतिक पतन में। चूँकि वे हेमलेट के सबसे करीबी और प्रिय लोग थे, उनकी मृत्यु के साथ वह आध्यात्मिक विघटन हुआ जब हेमलेट के लिए उसके पूरे जीवन ने अपना अर्थ और मूल्य खो दिया।

कथानक का दूसरा क्षण हेमलेट की भूत से मुलाकात है। उससे राजकुमार को पता चलता है कि उसके पिता की मृत्यु क्लॉडियस का काम था, जैसा कि भूत कहता है: “हत्या अपने आप में घृणित है; लेकिन यह सबसे घृणित और सबसे अमानवीय है।”

भाग 2 - कथानक से उत्पन्न होने वाली क्रिया का विकास। हेमलेट को राजा की सतर्कता को कम करने की जरूरत है; वह पागल होने का नाटक करता है। क्लॉडियस इस व्यवहार के कारणों का पता लगाने के लिए कदम उठाता है। इसका परिणाम राजकुमार के प्रिय ओफेलिया के पिता पोलोनियस की मृत्यु है।

भाग 3 - चरमोत्कर्ष, जिसे "मूसट्रैप" कहा जाता है: ए) हेमलेट अंततः क्लॉडियस के अपराध के प्रति आश्वस्त हो गया; बी) क्लॉडियस को स्वयं पता चलता है कि उसका रहस्य उजागर हो गया है; ग) हेमलेट ने गर्ट्रूड की आंखें खोलीं।

त्रासदी के इस भाग की परिणति और, शायद, समग्र रूप से संपूर्ण नाटक की परिणति "मंच पर दृश्य" का प्रकरण है। अभिनेताओं की यादृच्छिक उपस्थिति का उपयोग हेमलेट द्वारा एक नाटक का मंचन करने के लिए किया जाता है जिसमें क्लॉडियस द्वारा की गई हत्या के समान हत्या को दर्शाया गया है। परिस्थितियाँ हेमलेट के पक्ष में हैं। उसे राजा को ऐसी स्थिति में लाने का अवसर मिलता है जहां वह शब्द या व्यवहार से खुद को त्यागने के लिए मजबूर हो जाएगा, और यह पूरे दरबार की उपस्थिति में होगा। यहीं पर हेमलेट ने अधिनियम II को समाप्त करने वाले एकालाप में अपनी योजना का खुलासा किया, साथ ही यह भी बताया कि वह अभी भी क्यों झिझक रहा है:

"वह आत्मा जो मुझे दिखाई दी

शायद कोई शैतान था; शैतान शक्तिशाली है

एक मधुर छवि रखो; और शायद,

क्या, चूँकि मैं निश्चिंत और उदास हूँ, -

और ऐसी आत्मा पर यह बहुत शक्तिशाली है, -

वह मुझे विनाश की ओर ले जा रहा है। मुझे ज़रूरत है

अधिक समर्थन. तमाशा एक पाश है,

राजा की अंतरात्मा को शांत करने के लिए" (5, पृष्ठ 29)

लेकिन निर्णय लेने के बाद भी, हेमलेट को अभी भी अपने पैरों के नीचे ठोस जमीन महसूस नहीं होती है।

भाग 4: ए) हेमलेट को इंग्लैंड भेजना; बी) पोलैंड में फोर्टिनब्रास का आगमन; ग) ओफेलिया का पागलपन; घ) ओफेलिया की मृत्यु; d) लैर्टेस के साथ राजा का समझौता।

भाग 5 - उपसंहार। हेमलेट और लार्टेस का द्वंद्व, गर्ट्रूड की मृत्यु, क्लॉडियस, लार्टेस, हेमलेट।

पाठक की धारणा

हमारी राय में, त्रासदी "हैमलेट" शेक्सपियर के काम की उच्चतम चोटियों में से एक है। यह शायद महान नाटककार की सबसे लोकप्रिय और सबसे गहन रचना है। यह त्रासदी सामग्री की जटिलता और गहराई, दार्शनिक महत्व से भरपूर है। शेक्सपियर ने हेमलेट में विशाल सामाजिक-दार्शनिक सामग्री डाली।

हेमलेट की त्रासदी, बुराई के बारे में मनुष्य के ज्ञान की त्रासदी, पाठक की आंखों के सामने विकसित होती है; हम अनजाने में दुखद घटनाओं के गवाह बन जाते हैं, मुख्य पात्र के सामने आने वाला कठिन विकल्प। हेमलेट ने कार्रवाई के लिए बुलाए गए व्यक्ति की नैतिक पीड़ा को प्रकट किया है, जो कार्रवाई के लिए प्यासा है, लेकिन केवल परिस्थितियों के दबाव में आवेगपूर्वक कार्य करता है; विचार और इच्छा के बीच मतभेद का अनुभव करना। बदला लेने के विचार से ग्रस्त हेमलेट अपनी नैतिक मान्यताओं और सिद्धांतों के विरुद्ध चला जाता है। हेमलेट का लक्ष्य केवल क्लॉडियस को मारना नहीं है, जिससे वह नफरत करता है; उसका कार्य अपने पिता के हत्यारे को पूरे न्याय के साथ दंडित करना है।

अपने निकटतम लोगों के विश्वासघात, हेमलेट द्वारा अनुभव किए गए सदमे ने मनुष्य में उसके विश्वास को हिला दिया और उसकी चेतना में द्वंद्व को जन्म दिया। हेमलेट जिस आंतरिक संघर्ष का अनुभव करता है, वह उसे परिस्थितियों के सामने अनिर्णय, भ्रम की स्थिति में ले जाता है: "इस प्रकार सोच हमें कायर बनाती है।" उसके सामने एक कठिन विकल्प है: समर्पण करना या बुराई का विरोध करना और अपने पिता की मृत्यु का बदला लेना, या मर जाना, सो जाना, "खुद को एक साधारण खंजर से निपटा देना।" हेमलेट को पता चलता है कि मृत्यु का डर "एक अज्ञात भूमि है जहाँ से सांसारिक भटकने वालों के लिए कोई वापसी नहीं है," अज्ञात "उसकी इच्छा को भ्रमित करता है," और वह समझता है कि "प्रतिकूल परिस्थितियों को सहना और दूसरों से छुपकर भागना नहीं" बेहतर होगा। हम।" हेमलेट अपने इरादों में निर्णायक है: "हे मेरे विचार, अब से तुम्हें खूनी होना होगा, या धूल तुम्हारी कीमत होगी!"

हेमलेट न्याय के लिए एक अकेला सेनानी है। वह अपने शत्रुओं से उन्हीं के साधनों से लड़ता है। नायक के व्यवहार में विरोधाभास यह है कि वह अपने लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए अपने विरोधियों की तरह ही अनैतिक तरीकों का सहारा लेता है।

कार्य के पूरा होने पर हम जो भी दुर्भाग्य देखते हैं, उनसे बचा जा सकता था यदि "सदी ख़राब न हुई होती।" कई लोग दुष्ट षडयंत्र का शिकार हो गए, जिनमें स्वयं षडयंत्रकारी भी शामिल थे। बुराई से बुराई उत्पन्न हुई। प्रतिशोध पूरा किया गया, लेकिन यह बहुत दुखद है, क्योंकि अंत में, दो प्यार करने वाले दिल एक साथ नहीं हो सके, बेटे और बेटी ने अपने पिता को खो दिया और दोनों की मृत्यु हो गई, और हेमलेट की मां, राजा की मृत्यु हो गई, हालांकि उनका "प्रतिशोध योग्य था;" उसने खुद ही जहर तैयार किया,'' और हेमलेट ने भी खुद जहर तैयार किया।

शेक्सपियर एक ऐसे लेखक हैं जिन्होंने कई खूबसूरत रचनाएँ लिखीं जो दुनिया भर में जानी जाती हैं। ऐसे कार्यों में से एक नाटक "हैमलेट" है, जहां विभिन्न नियति आपस में जुड़ी हुई हैं और 16वीं-17वीं शताब्दी के सामाजिक और राजनीतिक मुद्दों को छुआ गया है। यहां त्रासदी विश्वासघात और न्याय बहाल करने की इच्छा दोनों को दर्शाती है। काम को पढ़ते समय, पात्र और मैं उनके दर्द और हानि का अनुभव करते हैं।

शेक्सपियर हैमलेट काम के मुख्य पात्र हैं

शेक्सपियर ने अपने काम "हैमलेट" में विभिन्न नायकों की रचना की जिनकी छवियाँ अस्पष्ट हैं। शेक्सपियर की त्रासदी हेमलेट का प्रत्येक नायक अपनी कमियों और सकारात्मक पहलुओं के साथ एक अलग दुनिया है। त्रासदी "हैमलेट" में शेक्सपियर ने काम में विभिन्न प्रकार के नायकों का निर्माण किया, जहां सकारात्मक और नकारात्मक दोनों छवियां हैं।

नायकों की छवियां और उनकी विशेषताएं

तो, काम में हमारी मुलाकात हैमलेट की मां गर्ट्रूड से होती है, जो चतुर थी, लेकिन कमजोर इरादों वाली थी। अपने पति की मृत्यु के तुरंत बाद, वह उसके हत्यारे से शादी कर लेती है। वह मातृ प्रेम की भावना को नहीं जानती, इसलिए वह क्लॉडियस की साथी बनने के लिए आसानी से सहमत हो जाती है। और जब उसने वह जहर पी लिया जो उसके बेटे के लिए था, तब उसे अपनी गलती का एहसास हुआ, उसे एहसास हुआ कि उसका बेटा कितना बुद्धिमान और न्यायप्रिय था।

ओफेलिया, वह लड़की जो अपनी आखिरी सांस तक हेमलेट से प्यार करती थी। वह झूठ और जासूसी से घिरी रहती थी और अपने पिता के हाथों का खिलौना थी। अंत में, वह पागल हो जाती है क्योंकि वह अपने ऊपर आने वाली परीक्षाओं को सहन नहीं कर पाती।

क्लॉडियस अपने लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए भाईचारे की हत्या करता है। एक डरपोक, धूर्त, पाखंडी जो चतुर भी था। इस चरित्र के पास एक विवेक है और यह उसे पीड़ा भी देता है, उसे अपनी गंदी उपलब्धियों का पूरा आनंद लेने की अनुमति नहीं देता है।

रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न इस बात का ज्वलंत उदाहरण हैं कि सच्चे दोस्त क्या नहीं होने चाहिए, क्योंकि दोस्त विश्वासघात नहीं करते हैं, लेकिन यहां, शेक्सपियर के हेमलेट के नायकों का वर्णन करते समय, हम देखते हैं कि ये नायक क्लॉडियस के जासूस बनकर आसानी से राजकुमार को धोखा देते हैं। वे आसानी से संदेश देने के लिए सहमत हो जाते हैं, जिसमें हेमलेट की हत्या की बात होती है। लेकिन अंत में, भाग्य उनके हाथों में नहीं खेलता, क्योंकि अंत में यह हेमलेट नहीं है जो मरता है, बल्कि वे स्वयं मरते हैं।

इसके विपरीत, होरेशियो अंत तक एक सच्चा मित्र है। वह हेमलेट के साथ मिलकर अपनी सभी चिंताओं और शंकाओं का अनुभव करता है और अपरिहार्य दुखद अंत को महसूस करने के बाद हेमलेट से इस दुनिया में कुछ और सांस लेने और इसके बारे में सब कुछ बताने के लिए कहता है।

सामान्य तौर पर, सभी पात्र उज्ज्वल, अविस्मरणीय, अपने तरीके से अद्वितीय हैं, और उनमें से, निश्चित रूप से, शेक्सपियर के काम "हेमलेट" में मुख्य चरित्र की छवि को याद करना असंभव नहीं है, वही हेमलेट - डेनिश राजकुमार। यह नायक बहुआयामी है और इसकी एक व्यापक छवि है जो जीवन सामग्री से भरी है। यहां हम क्लॉडियस के प्रति हेमलेट की नफरत देखते हैं, जबकि वह अभिनेताओं के साथ अद्भुत व्यवहार करता है। वह असभ्य हो सकता है, जैसा कि ओफेलिया के मामले में था, और वह विनम्र हो सकता है, जैसा कि होरेशियो के मामले में था। हेमलेट मजाकिया है, अच्छी तरह से तलवार चलाता है, वह भगवान की सजा से डरता है, लेकिन साथ ही, वह निंदा भी करता है। वह अपनी माँ से उसके रवैये के बावजूद प्यार करता है। हेमलेट सिंहासन के प्रति उदासीन है, हमेशा अपने पिता को गर्व के साथ याद करता है, बहुत कुछ सोचता और प्रतिबिंबित करता है। वह चतुर है, अहंकारी नहीं है, अपने विचारों से जीता है, अपने निर्णय से निर्देशित होता है। एक शब्द में, हेमलेट की छवि में हम मानव व्यक्तित्व की बहुमुखी प्रतिभा को देखते हैं, जिसने मानव अस्तित्व के अर्थ के बारे में सोचा, यही कारण है कि वह प्रसिद्ध एकालाप का उच्चारण करता है: "होना या न होना, यही सवाल है" ।”