"संगीत में अनन्त धूप - आपका नाम मोजार्ट है!"

1. डब्ल्यू। ए। मोजार्ट के काम से परिचित।
2. "लिटिल नाइट सेरेनेड" के उदाहरण का उपयोग करते हुए संगीतकार के काम की सबसे महत्वपूर्ण शैलीगत विशेषताओं (प्रकाश, हर्षित मूड, जीवंत धुनों की प्रबलता) का निर्धारण।

संगीत सामग्री:

1. डब्ल्यूए मोजार्ट। छोटी रात की सैर। भाग IV टुकड़े करना (सुनना);
2. डब्ल्यू। मोजार्ट, ए। लेइकिना द्वारा रूसी पाठ। "मैजिक बेल्स"। "द मैजिक फ्लूट" (गायन, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना) से कोरस के परिगलन "सुनो कि आवाज़ कैसे स्पष्ट होती है"

गतिविधियों का विवरण:

1. मेलोडी की प्रकृति और एक संगीत कार्य की सामग्री की प्रकृति के बीच एक संबंध स्थापित करें।
2. विभिन्न संगीतकारों के संगीत कार्यों में धुनों के पात्रों की तुलना करें।
3. बच्चों के वाद्य यंत्र बजाएं

वोल्फगैंग अमेडियस मोजार्ट का जन्म और जन्म ऑस्ट्रिया में हुआ था, लेकिन पूरी दुनिया उनके संगीत को जानती और पसंद करती है। यह संगीत प्रकाश, आनंद और सौंदर्य से भरा है। शायद यही कारण है कि रूसी संगीतकार एंटोन रुबिनस्टीन ने मोजार्ट हेलिओस को - सूर्य का देवता कहा था।

मोजार्ट का भाग्य अद्भुत था। आप में से कई लोगों ने शायद "मोजार्ट की तरह प्रतिभाशाली" शब्द सुना है। इसलिए वे कहते हैं कि जब वे किसी व्यक्ति के बारे में असाधारण रूप से उपहार और उत्कृष्ट कहना चाहते हैं। मोजार्ट केवल 36 वर्ष का था। लेकिन वह बहुत सारे संगीत कार्यों का निर्माण करने में कामयाब रहे - 50 सिम्फनी, 19 ओपेरा, सोनटास, गाने और विभिन्न शैलियों के अन्य कार्य।

उन दिनों में, जब बिजली नहीं थी, कोई रेडियो नहीं था, कोई टेलीविज़न नहीं था, कोई कंप्यूटर नहीं था, तो लोग घोड़ों या गाड़ियों की सवारी करते थे, सफेद पाउडर वाले विग पहनते थे, पुरुषों ने कैमिसोल और फीता पैंटालून्स पहने थे, और महिलाओं ने उन दूर के समय में सुंदर लंबी पोशाक पहनी थी। , वोल्फगैंग अमेडस मोजार्ट रहते थे और काम करते थे।

वोल्फगैंग के पिता, लियोपोल्ड मोज़ार्ट, साल्ज़बर्ग शहर के दरबारी संगीतकार थे, जिन्होंने संगीत की शिक्षा दी थी।

लड़के की असामान्य प्रतिभा बहुत पहले ही प्रकट हो गई थी। पहले से ही 3 साल की उम्र में, उन्होंने संगीत में एक अद्भुत और लगातार रुचि की खोज की: जैसे ही उन्होंने आवाज़ सुनी, वोल्फगैंग ने सभी मज़ा फेंक दिया और उनसे मिलने के लिए दौड़ा।

बच्चे सिस्टर नॉनर्ल को हार्पसीकोर्ड पर अभ्यास करते हुए सुनकर घंटों बिता सकते थे। साधन से उसे फाड़ना मुश्किल था: चाबियाँ दबाते हुए, बच्चे ने लंबे समय तक सुना, ध्यान से, आनन्दपूर्वक आनन्दित जब उसने पाया कि उसके द्वारा पसंद किए गए व्यंजन मिलते हैं, तो वह उन गीतों के उद्देश्यों का चयन करना शुरू कर देता है जिन्हें वह जानता था, पूरे अंश उसने जो टुकड़े सुने थे।

एक दिन, तीन वर्षीय वुल्फ साधन पर चला गया और दोनों हथेलियों से चाबी पर वार किया। एक तीखी, चुभने वाली आवाज थी! बच्चे ने डर से अपने कान बंद कर लिए और ... होश खो बैठा। इस घटना के बाद, उन्होंने जादुई गुणों के साथ एक जीवित प्राणी के रूप में बड़ी सावधानी से साधन का इलाज किया। उन्होंने उससे बात की, उसे स्ट्रॉक किया, लंबे समय तक प्रत्येक ध्वनि सुनी और जब वह सामंजस्यपूर्ण स्वर मिला तो जोर से आनन्दित हुआ।

यह मानते हुए कि छोटा बेटा संगीत के प्रति आकर्षित था, पिता ने धीरे-धीरे उसके साथ कक्षाएं शुरू करने का फैसला किया।

जब वोल्फगैंग छह साल का था, तो पूरा मोजार्ट परिवार म्यूनिख चला गया। म्यूनिख के इलेक्टर ने वुल्फगैंग और उसकी बहन नैनरेल की बात सुनी और उनकी प्रशंसा की। उसके बाद, घर लौटकर, युवा सदाचारियों ने संगीत का और भी अधिक परिश्रम से अध्ययन करना शुरू किया, और 1862 के पतन में बच्चों ने शाही दरबार के सामने वियना में प्रदर्शन किया।

मोजार्ट परिवार ने यूरोप के सभी सबसे बड़े शहरों - पेरिस, लंदन, जिनेवा, एम्स्टर्डम का दौरा किया। यात्रा चार साल तक चली और विजयी जुलूस में बदल गई।

इस तरह महान संगीतकार का कठिन रचनात्मक मार्ग शुरू हुआ। पहले से ही एक बच्चा, मोजार्ट ने कड़ी मेहनत की।

पिगटेल और भारी कढ़ाई वाली सोने की जैकेट के साथ सफ़ेद विग में छोटा सा पुण्य प्रदर्शन करने वाला, शाही दरबार में एक लड़के को प्रस्तुत किया गया, एक मज़ेदार गुड़िया की तरह लग रहा था। अभी भी होगा!

एक बच्चा जो साधनपूर्वक मालिक है! देखने के लिए जल्दी करो! सुनने के लिए जल्दी करो! छोटा संगीतकार नोटों से हार्पसीकोर्ड बजाएगा! और स्मृति से! अपनी आँखें बंद करके! और कीबोर्ड के साथ एक स्कार्फ के साथ कवर किया गया! दो हाथों से! एक हाथ से! और एक उंगली से! दर्शकों से नामित किसी भी नोट का अनुमान लगाएं ... दृष्टि से किसी भी अपरिचित कार्य को खेलें ... और किसी भी विषय पर उसकी संगीत संबंधी आशंकाएं अद्वितीय हैं ... जल्दी करो! जल्दी कीजिये ...

मोजार्ट बच्चों के संगीत कार्यक्रम 4-5 घंटे तक चले और आश्चर्य और प्रशंसा की आंधी चली। वोल्फगैंग का कार्यक्रम विशेष रूप से अपनी कठिनाई में था। छोटे गुणी ने हार्पसीकोर्ड, वायलिन और अंग की भूमिका निभाई। उन्होंने किसी दिए गए विषय पर संगीत के टुकड़ों को सुधार दिया, जाने पर अपरिचित टुकड़े बजाए। आप कुछ भी नहीं कह सकते - एक असली बच्चा कौतुक, यानी एक उपहार में दिया गया बच्चा।

लिटिल वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट एक सनी लड़का था। वह लगभग हमेशा मुस्कुराता रहता था, एक कोमल वसंत सूरज की तरह। क्योंकि संगीत उसमें रहता था ... स्वर्गीय, धूपदार, आनंदमय संगीत! संगीत ने उनके पूरे अस्तित्व को भर दिया। संगीत उनकी सांस था। संगीत उनकी दृष्टि थी। संगीत उसका कान था।

सबसे रमणीय ऑपरेटिव अंशों में से एक को सुनें - कहानी ओपेरा द मैजिक फ्लूट से गाना बजानेवालों। यह कहा जाता है "सुनो कैसे ध्वनियाँ स्पष्ट हैं", आप तुरंत प्रकाश, माधुर्य की स्वाभाविकता महसूस करेंगे। शायद यही कारण है कि इस तरह के संगीत को वयस्कों और बच्चों दोनों द्वारा आसानी से याद किया जाता है।

क्या आप जानते हैं कि संगीतकार डब्ल्यूए मोजार्ट ने कौन से अन्य संगीत का निर्माण किया? मोजार्ट के संगीत से हम सभी परिचित हैं, वह भी बिना इसे जाने।

लोरी सुनें "नींद, मेरी खुशी, नींद" (हम्स):

नींद, मेरी खुशी, नींद।
घर में रोशनी चली गई।
बगीचे में पक्षी शांत थे।
मछली तालाब में सो गई।

आसमान में चाँद चमकता है
चाँद खिड़की से बाहर देख रहा है।
अपनी आँखें बंद करें,
नींद, मेरी खुशी, नींद!

घर में सब कुछ लंबे समय से शांत है
यह तहखाने में, रसोई घर में अंधेरा है।
एक भी दरवाजा नहीं खुलता
चूल्हे के पीछे चूहा सो रहा है।

किसी ने दीवार के पीछे झांका
हम क्या करें, प्रिय?
अपनी आँखें बंद करें,
नींद, मेरी खुशी, नींद!

मेरी चूची मीठी रहती है।
कोई चिंता नहीं, कोई परेशानी नहीं।
बहुत सारे खिलौने, मिठाई,
खूब मस्ती।

आप सब कुछ पाने की जल्दबाजी करेंगे,
अगर केवल बच्चा रोता नहीं था।
इतना सारा दिन होगा!
नींद, मेरी खुशी, नींद।

एक समय में, यह गाना टेलीविजन कार्यक्रम "गुड नाइट, किड्स!" के लिए संगीत स्क्रीन सेवर था। लेकिन उसका संगीत मोजार्ट ने लिखा था। लेकिन वह सब नहीं है। क्या आप जानते हैं इस बच्चे का गाना (गाता है):

एक बार मेरी दादी के साथ एक ग्रे बकरी रहती थी,
यह है कि, कैसे है, ग्रे बकरी,
यह है कि, यह कैसे, एक ग्रे बकरी है।

दादी को बकरी बहुत पसंद थी
दादी को बकरी बहुत पसंद थी
कि कैसे, यह है कि, मैं बहुत प्यार करता था,
यह है कि, यह कैसे है, मैं इसे बहुत प्यार करता था।

बकरी ने जंगल में टहलने का फैसला किया,
यहाँ है कैसे, यहाँ है, जंगल में टहलें,
यहाँ है, यहाँ कैसे, जंगल में टहलें।

ग्रे भेड़ियों ने बकरी पर हमला किया,
यह है कि, कैसे ग्रे भेड़ियों है,
यह है कि, कैसे भूरे भेड़िये है।

बकरी से सींग और पैर बने रहे,
कि कैसे, कि कैसे, सींग और पैर,
कि कैसे, कि कैसे, सींग और पैर है।

यह गाना मोजार्ट का संगीत भी है। यह पता चला है कि मोज़ार्ट, जो 200 से अधिक साल पहले रहते थे, ने गीतों के लिए संगीत लिखा था, जिन्होंने उनकी लोकप्रियता और दीर्घायु के संदर्भ में, सभी मौजूदा विश्व संगीत रिकॉर्ड तोड़ दिए हैं। यह पता चला है कि हम में से प्रत्येक उन्हें बचपन से जानता था।

दिन और रात के असाधारण संगीतमय शहर में, कोई अद्भुत गायन सुन सकता है, या वायलिन बजा सकता है। मोजार्ट की लिटिल नाइट सेरेनेड सुनें और आप समझ जाएंगे कि यह संगीत क्या है। यहां तक \u200b\u200bकि सबसे सरल संगीत असाधारण रूप से सुंदर था। आखिरकार, मोजार्ट ने इसे लिखा!

सेरेनेड। मौन, दिन की गर्मी हो गई है, एक स्पष्ट गर्म शाम आ रही है।
"सेरेनो ... यही वे गर्म शाम के मौसम को कहते हैं। यह ऐसी शाम थी जब "सेरेनेड" सुना गया था - प्रेमियों के सज्जनों के शाम के गीत, जो वे अपने प्रेमी की खिड़कियों के नीचे लाए थे। ओपन एयर में छोटे ऑर्केस्ट्रा द्वारा सेरेनेड किए गए।

1. क्या आपको W.A.Mozart का संगीत पसंद आया?
2. मोजार्ट के किस संगीत को आपने आज तक सुना?
3. क्या डब्ल्यू। ए। मोजार्ट के संगीत को अन्य संगीतकारों के संगीत से अलग करना संभव है?
4. उनके संगीत की विशेषता क्या है? (सुखद शुरुआत, प्रमुख, मधुर, अनुग्रह।)
5. W.A.Mozart द्वारा गाने के नाम याद रखें।
6. संगीत की प्रकृति क्या थी?

समय बीत जाएगा, लेकिन मोजार्ट का नाम अब भी आभारी श्रोताओं के होंठों पर होगा। वे अविस्मरणीय संगीत रचनाओं के लेखक हैं। मोजार्ट का पूरी तरह से विश्वास था कि संगीत से लोगों को खुशी मिलनी चाहिए, और उन्होंने हमेशा इस नियम का पालन किया, धुन की रचना की, जिसके लिए हमारे दिल अभी भी गर्मजोशी और खुशी के साथ जवाब देते हैं।

प्रस्तुतीकरण

शामिल:
1. प्रस्तुति, पीपीएक्सएक्स;
2. संगीत की आवाज़:
मेरी दादी (नर्सरी कविता), एमपी 3 के साथ एक ग्रे बकरी रहती थी;
मोजार्ट। मैजिक बेल्स, एमपी 3;
मोजार्ट। छोटी रात की सैर, एमपी;
मोजार्ट। नींद, मेरी खुशी, नींद , एमपी 3;
3. संस्मरण लेख, डॉक।

मोजार्ट का शानदार संगीत हल्का, शुद्ध और असामान्य रूप से ईमानदार है। यह कोई संयोग नहीं है कि ऑस्ट्रियाई संगीतकार वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट को दुनिया भर में कहा जाता है "सौर संगीतकार"

अलेक्जेंडर पुश्किन ने अपनी छोटी सी त्रासदी "मोजार्ट और सालिएरी" में सालियर के मुंह में डाल दिया, जो मोजार्ट के संगीत की विशेषता है: "क्या गहराई! क्या साहस, और क्या सामंजस्य! यह लैकोनिक मूल्यांकन महान संगीतकार के संगीत के सर्वोत्तम गुणों को चिह्नित करता है।

पीआई त्चिकोवस्की ने अपनी एक डायरी में लिखा है: “मेरे गहरे विश्वास में, मोजार्ट उच्चतम, समापन बिंदु है, जिसमें सौंदर्य संगीत के क्षेत्र में पहुंच गया है। किसी ने मुझे रोने नहीं दिया, खुशी से कांप गया, मेरी निकटता की चेतना से कुछ ऐसा हुआ जिसे हम आदर्श कहते हैं, उसकी तरह। "

"म्यूज़िक में अनन्त धूप, आपका नाम मोज़ार्ट है," ए। जी। रुबिनस्टीन ने अपनी पुस्तक म्यूज़िक एंड इट्स रिप्रेजेंटेटिव्स में लिखा है। आधुनिक वैज्ञानिकों ने अपने वैज्ञानिक तरीकों से यह पता लगाने का फैसला किया कि मोजार्ट के संगीत में क्या आकर्षक है, इसकी विशिष्टता क्या है।

कई चिकित्सकों, मनोवैज्ञानिकों और अन्य विशेषज्ञों द्वारा दुनिया भर में स्वतंत्र शोध किया गया है। वे सभी अंततः एक बात पर आए - मोजार्ट के काम न केवल सुरीले, गहरे और सनी संगीत हैं, यह एक अद्वितीय उपचार प्रभाव है।

अमेरिकी वैज्ञानिकों ने मोजार्ट सहित विभिन्न प्रकार के संगीत सुनने वाले लोगों में मस्तिष्क स्कैन (एमआरआई) का उपयोग किया है। सभी प्रकार के संगीत ने सेरेब्रल कॉर्टेक्स के हिस्से को सक्रिय किया है जो ध्वनि तरंगों (श्रवण केंद्र) के कारण हवा में कंपन को मानता है, और कभी-कभी भावनाओं से जुड़े मस्तिष्क के हिस्सों को उत्तेजित करता है।

लेकिन केवल मोजार्ट के संगीत ने सेरेब्रल कॉर्टेक्स के लगभग सभी हिस्सों को सक्रिय कर दिया (उनमें जो मोटर समन्वय में शामिल हैं, स्थानिक सोच में, दृश्य प्रक्रिया में और चेतना की उच्च प्रक्रियाओं में)। जैसा कि वैज्ञानिकों ने खुद नोट किया, मोजार्ट का संगीत सुनने वाले व्यक्ति में, सचमुच पूरे मस्तिष्क प्रांतस्था "चमक" से शुरू होती है।

मोजार्ट के उच्च-आवृत्ति ध्वनियों के संगीत की उपस्थिति इसे सभी शास्त्रीय संगीतों में सबसे अधिक चिकित्सा बनाती है। 3000 से 8000 हर्ट्ज और उससे अधिक की आवृत्ति के साथ ध्वनि सबसे बड़ी प्रतिध्वनि का कारण बनती है और पूरे जीव के लिए एक शक्तिशाली ऊर्जा प्रभार ले जाती है।

मोजार्ट बच्चों के लिए "सबसे उपयुक्त" संगीतकार है

दुनिया के कई देशों में भारी मात्रा में वैज्ञानिक अनुसंधान से पता चलता है कि मोजार्ट का सामंजस्यपूर्ण, हल्का और उत्कृष्ट संगीत सबसे मजबूत है बच्चे के मानस, बुद्धि और रचनात्मकता के विकास पर सकारात्मक प्रभाव।

शायद मोजार्ट, प्रकृति से एक संगीत प्रतिभा होने के नाते, 4 साल की उम्र में एक संगीतकार बन गया, जो अपने संगीत को एक शुद्ध बालसुलभ धारणा में लाया, जो उनके काम के सभी "प्रशंसक" - छोटे श्रोताओं सहित - अवचेतन रूप से महसूस करते हैं।

संगीत के बिना हमारा जीवन कैसा होगा? कई सालों से, लोगों ने खुद से यह सवाल पूछा है और इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि संगीत की सुंदर ध्वनियों के बिना, दुनिया पूरी तरह से अलग होगी। संगीत हमें अधिक आनंदपूर्ण महसूस करने में मदद करता है, हमारे आंतरिक आत्म को ढूंढता है और कठिनाइयों से सामना करता है। संगीतकार, उनके कार्यों पर काम कर रहे थे, विभिन्न प्रकार की चीजों से प्रेरित थे: प्यार, प्रकृति, युद्ध, खुशी, दुख और कई अन्य। उनकी बनाई कुछ संगीत रचनाएं लोगों के दिलों और यादों में हमेशा के लिए रह जाएंगी। यहाँ सभी समय के सबसे महान और सबसे प्रतिभाशाली संगीतकारों में से दस की सूची दी गई है। प्रत्येक संगीतकार के तहत आपको उसके सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक का लिंक मिलेगा।

10 फोटो (वीडियो)

फ्रांज पीटर शुबर्ट एक ऑस्ट्रियाई संगीतकार हैं, जो केवल 32 वर्षों तक जीवित रहे, लेकिन उनका संगीत बहुत लंबे समय तक जीवित रहेगा। शूबर्ट ने नौ सिम्फनी लिखीं, लगभग 600 मुखर रचनाएं, और बड़ी संख्या में कक्ष और एकल पियानो संगीत।

"शाम की सैर"

जर्मन संगीतकार और पियानोवादक, दो सेरेनाड, चार सिम्फनी के लेखक, साथ ही वायलिन, पियानो और सेलो के लिए संगीत कार्यक्रम। वह दस साल की उम्र से संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन कर रहे हैं, और उनका पहला एकल संगीत कार्यक्रम 14 साल की उम्र में था। अपने जीवनकाल के दौरान, उन्होंने मुख्य रूप से वाल्ट्ज और हंगेरियन नृत्यों के कारण लोकप्रियता हासिल की।

"हंगेरियन डांस नंबर 5"।

जॉर्ज फ्रेडरिक हैंडेल बारोक युग के एक जर्मन और अंग्रेजी संगीतकार हैं, उन्होंने लगभग 40 ओपेरा, कई अंग संगीत, साथ ही साथ चैम्बर संगीत भी लिखा था। हेंडेल का संगीत 973 से इंग्लैंड के राजाओं के राज्याभिषेक में खेला जाता है, यह शाही शादियों में भी खेला जाता है और यहां तक \u200b\u200bकि यूईएफए चैंपियंस लीग (एक छोटी व्यवस्था के साथ) के गान के रूप में भी इस्तेमाल किया जाता है।

"पानी पर संगीत"।

जोसेफ हेडन क्लासिकल युग के एक प्रसिद्ध और विपुल ऑस्ट्रियाई संगीतकार हैं, उन्हें सिम्फनी का पिता कहा जाता है, क्योंकि उन्होंने इस संगीत शैली के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया। जोसेफ हेडन 104 सिम्फनी, 50 पियानो सोनाटा, 24 ओपेरा और 36 संगीत कार्यक्रम के लेखक हैं

सिम्फनी नंबर 45।

Pyotr Ilyich Tchaikovsky सबसे प्रसिद्ध रूसी संगीतकार हैं, जो 80 से अधिक कार्यों के लेखक हैं, जिसमें 10 ओपेरा, 3 बैले और 7 सिम्फनी शामिल हैं। वे बहुत लोकप्रिय थे और एक संगीतकार के रूप में अपने जीवनकाल के दौरान रूस में और विदेशों में एक कंडक्टर के रूप में जाने जाते थे।

बैले "द नटक्रैकर" से "वाल्ट्ज ऑफ द फ्लॉवर"।

फ्रेडरिक फ्रांस्वा चोपिन एक पोलिश संगीतकार हैं, जिन्हें सभी समय के सर्वश्रेष्ठ पियानोवादकों में से एक माना जाता है। उन्होंने पियानो के लिए संगीत के कई टुकड़े लिखे हैं, जिसमें 3 सोनटास और 17 वॉल्टेज शामिल हैं।

"बारिश वाल्ट्ज"।

विनीशियन संगीतकार और वायलिन गुणी एंटोनियो लुचो विवाल्डी 500 संगीत कार्यक्रम और 90 से अधिक ओपेरा के लेखक हैं। इतालवी और विश्व वायलिन कला के विकास पर उनका बहुत प्रभाव पड़ा।

"एलेन सॉन्ग"।

वोल्फगैंग अमेडियस मोजार्ट एक ऑस्ट्रियाई संगीतकार हैं जिन्होंने बचपन से ही अपनी प्रतिभा से दुनिया को चकित कर दिया था। पहले से ही पांच साल की उम्र में, मोजार्ट ने छोटे टुकड़ों की रचना की। कुल में, उन्होंने 626 काम लिखे, जिसमें 50 सिम्फनी और 55 संगीत कार्यक्रम शामिल थे। 9 बीथोवेन 10 बाख

जोहान सेबेस्टियन बाख एक जर्मन संगीतकार और बारोक युग का जीव है, जिसे पॉलीफनी के एक मास्टर के रूप में जाना जाता है। वह 1000 से अधिक कार्यों के लेखक हैं, जिसमें उस समय के लगभग सभी महत्वपूर्ण विधाएं शामिल हैं।

"म्यूजिकल जोक"।

डब्ल्यू। ए। मोजार्ट द्वारा रानी ऑफ द नाइट की आवाज़।

संगीत का यह अंश किसने लिखा है?

इसे क्या कहते है?

रात की रानी के दिलचस्प चित्र लोगों ने देखें।

डब्ल्यूए मोजार्ट किस संगीतकार से संबंधित हैं?

इस संगीत निर्देशन का संबंध और किससे है?

इन रचनाकारों को विनीज़ क्लासिक्स क्यों कहा जाता है?

दोस्तों, विनीज़ क्लासिक्स में से प्रत्येक के काम की अपनी ज्वलंत विशेषताएं हैं, लेकिन केवल एक संगीतकार को संगीत में "धूप" कहा जाता है। इस संगीत प्रतिभा का नाम डब्ल्यूए मोजार्ट है।

क्या आप जानते हैं कि मोजार्ट किस शहर में पैदा हुआ था? उनके पहले शिक्षक कौन थे? उसने कितने काम बनाए?

आपको क्या लगता है कि आज हमारे पाठ का उद्देश्य क्या है?

बिलकुल सही। आज हम "धूप" संगीतकार के काम का अध्ययन करना जारी रखेंगे। बाल कौतुक एक "चमत्कारिक बच्चा" है, मोज़ार्ट 18 वीं शताब्दी में यूरोपीय संस्कृति का शिखर बन गया।

हमें मोजार्ट का संगीत बहुत कम उम्र से पता चल जाता है - जिस क्षण से हम फिर से देखना शुरू करते हैं-

dacha "शुभ रात्रि, बच्चों!"

शिक्षक एक लोरी धुन गाता है।

हम सभी लोरी जानते हैं "नींद, मेरी खुशी, नींद ..."

लेकिन यह राग मोजार्ट द्वारा रचा गया था। लेकिन वह सब नहीं है।

शिक्षक बच्चों का गीत बजाता है।

यह बच्चों का गीत बचपन से हमारे लिए परिचित है “एक बार

दादी के पास एक ग्रे बकरी है। " यह मोजार्ट का संगीत भी है।

18 वीं शताब्दी के संगीतकार का संगीत जारी है

आज हमें खुश करो।

आधुनिक शब्दों में, ये हिट हैं जिन्होंने लोकप्रियता और दीर्घायु में सभी मौजूदा विश्व रिकॉर्ड तोड़ दिए हैं। चलिए डब्ल्यूए मोजार्ट की जीवनी के कुछ पन्नों की ओर मुड़ते हैं। मैं आपको एक शानदार संगीतकार के जीवन के बारे में एक वीडियो प्रस्तुति देखने के लिए आमंत्रित करता हूं।

देखने के बाद, आपको निम्नलिखित प्रश्नों के उत्तर देने होंगे:

डब्ल्यूए मोजार्ट का जन्म किस शहर में, किस वर्ष हुआ था?

मोजार्ट के पिता का नाम क्या था?

मोजार्ट की पत्नी का नाम क्या था?

मोजार्ट कब तक रहा और उसने अपने जीवन में कितने काम किए?

वीडियो प्रस्तुति "अनन्त धूप - आपका नाम मोजार्ट है" (परिशिष्ट 5)।

शिक्षक प्रश्न पूछता है।

दोस्तों, मोजार्ट एक बहुमुखी संगीतकार थे।

उन्होंने सभी संगीत शैलियों में एक समृद्ध विरासत छोड़ी। लेकिन संगीतकार की गीतात्मक छवियां विशेष रूप से गहरी हैं। हम अनजाने में अनुमान क्यों लगाते हैं: मोजार्ट का संगीत लगता है? इस प्रश्न का उत्तर बोर्ड पर एन्क्रिप्ट किया गया है। मोजार्ट के संगीत में संगीत अभिव्यक्ति का मुख्य साधन क्या है?

राग

कृपया पृष्ठ 52 पर पाठ्यपुस्तकों में पढ़ें कि मोजार्ट ने खुद इस बारे में लिखा था।

डब्ल्यूए मोजार्ट का संगीत कितना सुंदर है, यह समझने के लिए, हम उनके मुखर टुकड़े का एक टुकड़ा सीखना शुरू करेंगे।

मोजार्ट का कैनन "डोना नोबिस पेसम" लगता है

("हमें शांति दें" परिशिष्ट 2)।

संगीत में क्या मूड था?

क्या रूसी में काम किया गया था?

कार्य में लैटिन में केवल तीन शब्द हैं "डोना नोबिस पेसम", जो रूसी में अनुवाद करता है "हमें शांति प्रदान करें।" हम इसे लैटिन में सीखेंगे।

यह एक आश्चर्यजनक सुंदर मुखर टुकड़ा है। प्रदर्शन उदात्त, दिव्य होना चाहिए, जैसे स्वर्गदूत अपने गीत का प्रदर्शन कर रहे हैं।

वी। ए। द्वारा कैनन का एक टुकड़ा (अवधि) सीखना। मोजार्ट।

स्पष्ट उच्चारण, लचीले फोंटिंग, वील्ड स्वर के बारे में, ए, ई पर ध्यान दें। गायन "एक" में गायन। शब्दों के साथ सीखना। स्ट्रोक के साथ काम करना, काम के गतिशील विकास का निर्माण करना।

दोस्तों, चलो कुछ आराम मिलता है। कल्पना कीजिए कि आप एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के ऑर्केस्ट्रा सदस्य हैं। अब आप वाद्ययंत्र बजाएंगे जिसे मैं नाम दूंगा।

(साउंड्स डब्ल्यू। ए। मोजार्ट "द मैरिज ऑफ फिगारो" ओवरचर)।

इस पाठ में हम मोजार्ट के एक और उत्कृष्ट कार्य से परिचित होंगे, जिसे दुनिया भर में जाना जाता है।

सिम्फनी नंबर 40 (टुकड़ा) लगता है।

टुकड़े में मूड क्या है?

कौन प्रदर्शन कर रहा है?

आपको क्या लगता है कि 18 वीं शताब्दी में यह संगीत किस फल-फूल रहा था?

हम पढ़ेंगे कि पृष्ठ 52 पर पाठ्यपुस्तकों में एक सिम्फनी क्या है।

सिम्फनी शब्द किस यूनानी शब्द से आया है?

सिम्फनी में कितने भाग होते हैं?

सिम्फनी का प्रदर्शन कौन कर रहा है?

उल्लेखनीय है कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की शास्त्रीय रचना 18 वीं शताब्दी में जे। हेडन की कृतियों में बनाई गई थी।

अन्य ऑर्केस्ट्रा क्या जानते हैं?

सभी मौजूदा ऑर्केस्ट्रा में से, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा संरचना में सबसे बड़ा है और ध्वनि में सबसे शक्तिशाली है। लेकिन हम देखते हैं कि संगीतकार के प्रतिभाशाली डब्ल्यूए मोजार्ट के लिए धन्यवाद, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे शक्तिशाली ऑर्केस्ट्रा एक अद्भुत धारा या स्रोत की तरह ध्वनि कर सकता है। सिम्फनी नंबर 40 या चालीसवाँ सिम्फनी - उदात्त, रोमांचक, अपनी सुंदरता में अद्भुत, हमें अपनी चिंताओं से ऊपर उठती है और कुछ उज्ज्वल, शुद्ध और सुंदर के बारे में सोचती है। ऑर्केस्ट्रा कौन चलाता है?

और अब आपके पास कुछ मिनटों के लिए कंडक्टर बनने और मोजार्ट की चालीसवीं सिम्फनी का एक टुकड़ा प्रदर्शन करने का अवसर होगा।

सिम्फनी नंबर 40 फिर से खेला जाता है।

बहुत बढ़िया! आप महान कंडक्टर रहे हैं।

तो, डब्ल्यूए मोजार्ट किस संगीतकार से संबंधित हैं?

मोजार्ट के संगीत का सार क्या है?

मोजार्ट का संगीत एक चमत्कार है!

मैं चाहूंगा कि मोजार्ट का संगीत हर जगह बज जाए, और शायद तब हमारी दुनिया स्वच्छ, उज्जवल और दयालु बन जाएगी।

"संगीत हर जगह रहता है" गीत का प्रदर्शन। वी। सुसलोव, संगीत के शब्द जे डबरविन।

हमारी संगीत यात्रा समाप्त हो गई है। आपको सबसे ज्यादा क्या याद है?

आपको संगीत के कौन से टुकड़े पसंद आए?

क्यों? क्या आप मोजार्ट के जीवन के बारे में और जानना चाहते हैं और उनके कार्यों को सुनना चाहेंगे?

आज सभी लोगों ने शानदार काम किया है और "5" ग्रेड प्राप्त किया है।

डब्ल्यूए मोजार्ट का संगीत बजाया जाता है।

व्यक्तियों में XX सदी का शैक्षणिक संगीत

सर्गेई प्रोकोफिव न केवल एक मान्यता प्राप्त संगीतकार बन सकता था, बल्कि एक लेखक भी था। कठिन परिस्थितियों के बावजूद, उनका चरित्र और उनका काम दोनों आशावादी बने रहे। बिना किसी संदेह के, उनके काम 20 वीं सदी के अकादमिक संगीत का एक महत्वपूर्ण तत्व हैं। इस अवधि के सबसे प्रमुख संगीतकारों को उजागर करने के लिए संकल्पना जारी है।

शायद आप नहीं जानते:

1916 से 1921 तक का बच्चा, प्रोकोफिव ने अपने दोस्तों से ऑटोग्राफ का एक एल्बम एकत्र किया, जिसने इस सवाल का जवाब दिया: "आप सूरज के बारे में क्या सोचते हैं?" इसके बाद, इसे "वुडन बुक" नाम प्राप्त होगा। उत्तरदाताओं में - के। पेट्रोव-वोडकिन, ए। दोस्तोव्स्काया, एफ। चेल्यापिन, ए। रुबिनस्टीन, वी। बर्लियुक, वी। मेयाकोवस्की, के। बालमोंट। रचनात्मकता प्रोकोफ़ेव को अक्सर सनी, आशावादी, हंसमुख कहा जाता है। यहां तक \u200b\u200bकि उनके जन्म का स्थान (सोत्सोव्का का गांव) वह खुद लिटिल रूसी तरीके से कहता था - तो (एल) ncekkoy।

अधिकारियों का पसंदीदा 30 के दशक में, यूएसएसआर के अधिकारियों ने उन्हें घर बुलाया और "पहले संगीतकार" का दर्जा देने का वादा किया, बेहतर स्थिति, इस तथ्य के बावजूद कि, सामान्य तौर पर, प्रत्याशियों को बुरी तरह से व्यवहार किया गया था (उन्हें "रेगिस्तान" कहकर) । उन्हें 14 साल के ज़ेमिलानॉय वैल पर एक घर में एक विशाल अपार्टमेंट दिया गया था, जहां पायलट वी। चाकलोव, कवि एस। मार्शक और अन्य रहते थे। उन्हें एक नीली फोर्ड लाने और एक निजी ड्राइवर प्राप्त करने की अनुमति दी गई थी। युद्ध के बाद, प्रोकोफ़िएव ज्यादातर मॉस्को के पास निकोलिना गोरा के गांव में एक डाचा में रहता था (एक स्टालिन पुरस्कार के साथ खरीदा गया था)।

म्यूजिकल कौतुक लिटिल सर्गेई की मां, मारिया ग्रिगोरिएवना, जो एक अच्छी पियानोवादक थीं, ने उन्हें संगीत के लिए प्यार दिया। पांच साल की उम्र में, वह अपना पहला काम "इंडियन गैलप" नामक नाटक की रचना करेंगे। दस साल की उम्र तक वह पहले ही ओपेरा द जाइंट और दूसरा ओपेरा ऑन द डेजर्ट आइलैंड्स का पहला अभिनय लिख चुके होंगे।