भूमि सेल प्रीमियर भूल गए। पृथ्वी के किनारे जीवन का नृत्य

कोरियोग्राफर के अनुसार "भूल भूमि", "पूरी तरह से और पूरी तरह से संगीत छोड़ दिया।" बेंजामिन ब्रेट की सिम्फनी-रिक्विम के तीन भाग ("धीमा, शोकपूर्ण जुलूस", "मौत का नृत्य" और "निर्णायक अंत") मानसिक पीड़ा, हताश क्रोध और नुकसान के बड़े दुःख को जन्म देते हैं।

किलियन, कोई अन्य की तरह, नृत्य के माध्यम से संगीत को प्रकट करना जानता है, प्लास्टिक में सुने हुए संगीत विचारों और भावनाओं को कैप्चर करना।

लेकिन यह पता चला है कि ब्रेटन की आवश्यकता का संगीत नार्वे के अभिव्यक्तिवादी एडवर्ड मुंच के चित्रों के भावनात्मक मूड के अनुरूप है, विशेष रूप से, उनके कैनवास "डांस ऑफ लाइफ", जो वास्तव में, काइलन को काव्य बैले "फॉरगॉटन लैंड" बनाने के लिए प्रेरित करता है।

"पृथ्वी" की कामुक वास्तुशिल्प, जैसा कि सब कुछ प्रतिभाशाली है, बेहद सरल है: नर्तकियों के छह जोड़े "मास्टर" अंतरिक्ष ग्रे ध्वनि दृश्यों में ध्वनियों से भरे हुए हैं। सबसे पहले, "पक्षी झुंड" सभी एक साथ, और फिर अलग-अलग जोड़े में टूट गए: तीन मुख्य जोड़े और तीन जोड़े, या तो उनकी छाया बन गए या उनके अहंकार को बदल दिया।

नर्तकियों के पिंडों की काल्पनिक हरकतें प्लास्टिक की रेखाओं के ग्राफिक्स से मोहित हो जाती हैं - या तो ज्यामितीय रूप से सटीक होती हैं, जैसे तलवारें भेदी अंतरिक्ष की तलवारें, फिर जानबूझकर "टूटी हुई", जैसे अनुष्ठान अलाव की लौ की चमक।

विशेष रूप से ध्यान दें कलाकारों के "बात कर रहे हाथ" है। वे या तो प्रार्थना करते हैं या निरंकुश होते हैं, फिर पक्षियों के पंखों को आकाश से भिगोते हैं, फिर वे अपने शरीर पर पलकों के साथ लटकते हैं।

मनमौजी, स्टाइलिश एकातेरिना शिपुलिना और सदाशिव व्लादिस्लाव लैंट्राटोव का नृत्य मानव जुनून के लिए एक भजन है। मूर्तिकला के साथ केवल "शास्त्रीय" बैले नर्तकियों, लेकिन सब कुछ करने के लिए नए शरीर और शानदार तकनीक इस तरह के एक आलंकारिक कलात्मक प्रभाव को प्राप्त कर सकते हैं। यानिना पर्एन्को और व्याचेस्लाव लोपेटिन के साथ, जो "ओल्गा" में परिपूर्ण थे, परिष्कृत ओल्गा स्मरनोवा और सुरुचिपूर्ण शिमोन चुडिन के साथ, साथ ही तीन अन्य जोड़ों के साथ, उन्होंने "लिविंग कैनवस" का एक अनुपम तमाशा बनाया।

लाल में युगल: यानिना पारिएन्को, व्यचेस्लाव लोपैटिन

ऐसा लगता है जैसे आप एक अभिव्यक्तिवादी कलाकार के प्रेरित कार्य को देख रहे हैं, जो आपकी आंखों के सामने, "स्ट्रोक" के साथ ग्रे कैनवास को एक साजिश में बदल देता है, लेकिन इस तरह के रोमांचक खेल, पंक्तियों, लाइनों, विभिन्न आंदोलनों, आविष्कारशील समर्थन और कामुक आंकड़े।

ओल्गा स्मिर्नोवा और शिमोन चुडिन के अविस्मरणीय एडैगियो। प्रेम की घोषणा का उनका नृत्य है हमले और पीछे हटना, जीत और हार, दर्द और पीड़ा, स्वतंत्रता और गुलामी, शांति और चिंता ... ऐसे ही हैं जिरी किलियन की परिष्कृत कोरियोग्राफी, जो मानव युगल की प्राकृतिक कामुकता को बैले युगल की उच्च कला के कामुकता में बदल देती है।

प्रदर्शन का समापन उल्लेखनीय रूप से किया गया था। मंच पर शेष तीन नर्तक, टूटे पंखों वाले तीन पक्षियों की तरह, भाग्य की चुनौती को स्वीकार करने के लिए तैयार हैं। उसी समय, किलियन दर्शकों को खुद के सौंदर्यपूर्ण कैथारिस के कामुक मिनटों का अनुभव करने का अवसर देता है।

सफेद में युगल: ओल्गा स्मिर्नोवा, शिमोन चुडिन

मॉस्को के मंच पर तीन प्रसिद्ध कलाकारों (ब्रेट, मुंच और किलिन) के "मिलना" ने न केवल विशुद्ध रूप से दर्शकों का आनंद प्राप्त करना संभव किया, बल्कि कोरियोग्राफर की कृपा और निपुणता की प्रशंसा करते हुए, कलाकारों की गुणात्मक तकनीक, और दार्शनिक और कवि किलिन के प्लास्टिक निर्णयों की सराहना भी की। व्यक्ति की कोण आध्यात्मिकता, जीवन की सभी कठिनाइयों के बावजूद, "प्यार और प्रकाश के लिए।"

"फॉरगॉटन लैंड" का प्रीमियर शो दो अन्य प्रदर्शनों द्वारा तैयार किए गए वन-एक्ट बैले शाम के हिस्से के रूप में हुआ: जेरोम रॉबिंस द्वारा "सेल" और हैराल्ड लैंडर द्वारा "स्टडीज", जिसके बारे में "शाम मास्को" ने नियत समय में लिखा था।

"सेल" में, जिसने पहली बार पिछली शताब्दी के 50 के दशक में प्रकाश को देखा था, आगामी यौन क्रांतियों की पूर्व संध्या पर, रॉबिंस ने इन क्रांतियों के न केवल दुष्प्रभाव का अनुमान लगाया, बल्कि खुशी के लिए भुगतान के बाद मानव आत्म-विनाश की उत्पत्ति का भी अनुमान लगाया। आजकल, लिंग बुखार के युग में, रॉबिंस की मकड़ी की कहानी 'न केवल कठोर दिखती है, बल्कि, जैसा कि वे कहते हैं, दिन की दुष्टता में।

नाटक के फाइनल में तीन (बाएं से दाएं): ओल्गा स्मिर्नोवा, एकाटेरिना शिपुलिना, यानिना पारिएनो

बैले "एट्यूड्स" बैले वर्ग के लिए डेनिश हैराल्ड लैंडर का एक प्रकार का गान है, जिसमें महारत हासिल करने की सद्गुण तकनीक का अभ्यास किया जाता है। बोल्शोई रंगमंच के कलाकारों ने पर्याप्त रूप से "दृष्टिकोण" प्रस्तुत किया, जो न केवल अच्छे प्रशिक्षण के साथ, बल्कि उनकी अंतर्निहित भावनात्मक ऊर्जा के साथ दर्शकों को मोहित कर रहा था, आत्मा के सामंजस्य के साथ आंदोलनों के बीजगणित की जांच कर रहा था।

काले रंग में शानदार जोड़ी - एकातेरिना शिपुलिना और व्याचेस्लाव लैंट्राटोव। बोल्शोई थिएटर आधिकारिक वेबसाइट से दामिर यूसुपोव द्वारा फोटो

गिरि किलियन ने बेंजामिन ब्रितन के संगीत के लिए "भूल भूमि" डाल दी। अंग्रेजी संगीतकार ने 1940 में जापानी राज्य की स्थापना की 2600 वीं वर्षगांठ पर जापानी सरकार द्वारा कमीशन किए गए सिनफोनिया दा रिडेमीम लिखा। इस तथ्य से नाराज कि कैथोलिक मुकदमेबाजी का लैटिन पाठ आधार था, सैन्य सरकार ने काम को स्वीकार नहीं किया और ब्रेट ने अपने माता-पिता की स्मृति में काम को समर्पित किया। किलियन ने पूर्व संगीत के अनुरोध पर इस संगीत के लिए कोरियोग्राफी की, और फिर स्टटगार्ट बैले के कलात्मक निर्देशक, मार्सिया हेइड। बैले का विश्व प्रीमियर 4 अप्रैल 1981 को हुआ था। किलियन स्टीफन ज़ेरोम्स्की और लोरेन ब्लून के सहायक बोल्शोई थिएटर "फॉरगेट लैंड" के मंच पर स्थानांतरित हो गए। पिछले सीजन के प्रीमियर के साथ-साथ, "सेल" जेरोम रॉबिन्स द्वारा और "एट्यूड्स" हैराल्ड लैंडर द्वारा, वह अब एक-एक्ट बैले की शाम का कार्यक्रम बनाती है।

यह निश्चित रूप से चोट नहीं करता है, यह याद रखने के लिए कि ब्रितन, जो ठंडे समुद्र के धुंधले तटों पर पैदा हुए थे, ने सिनफ़ोनिया दा अनुरोधम लिखा जब एक भयानक युद्ध ने दुनिया को हिला दिया। यह पढ़ना उपयोगी है कि किलियाना (1980 के दशक में नीदरलैंड डांस थियेटर का नेतृत्व करने वाले) महासागर के विचारों से प्रेरित थे, जिसने जीवन को लूटा और सर्वोत्तम बनाया, साथ ही एडवर्ड मुंच के "डांस ऑफ़ लाइफ" को भी। लेकिन ईमानदारी से, यह सब जानना वैकल्पिक है। इस तरह के एक मंच का परिणाम विषयगत रूप से व्यापक, भावनात्मक रूप से समृद्ध और सभी मामलों में किसी भी स्पष्टीकरण और कार्यक्रमों की तुलना में अधिक गहरा है।

काले-भूरे-ग्रे-नीले रंग की पृष्ठभूमि पर विभिन्न रंगों की वेशभूषा में छह नृत्य युगल। सीगल के झुंड की तरह। हालाँकि न तो पेंट में और न ही प्लास्टिक में कोई नकल है। "कोरियोग्राफी यहाँ," काइलियन कहते हैं, "सीधे संगीत से उपजा है।" संगीत और कोरियोग्राफी वास्तव में सेट डिज़ाइन के साथ और यहां तक \u200b\u200bकि विशेष रूप से सिलसिलेवार लंबी स्कर्ट (सेट डिज़ाइनर और कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर जॉन मैकफ़ारलेन) की गतिशीलता के साथ मिलकर एक "संपूर्ण वास्तविकता" का निर्माण करती है, जिसमें एक खिड़की को खोलकर उत्तरी यूरोप में, उदास वर्जनियन जल जहां चरित्र को तराश कर बनाया गया है। और सौंदर्य की भावना। और दर्शक इसमें शामिल है, ऐसा लगता है, यहां तक \u200b\u200bकि स्पर्श और गंध भी। आप शायद ही वास्तव में काँटेदार महसूस करते हैं, लेकिन मजबूत हवा और स्वस्थ ठंड, आयोडीन, पवित्रता की खुशबू आ रही है। और यह भी - आंतरिक, किसी प्रकार की "मिट्टी" शक्ति। केवल शारीरिक होने से दूर।

लगभग ch० साल पहले लिखे गए संगीत और लगभग ४० साल पहले रचित, कोरियोग्राफी को तीव्र माना जाता है। एक ओर, आज की मानसिक अशांति के साथ व्यंजन। दूसरी ओर, वे इस उथल-पुथल में डूबने की अनुमति नहीं देते हैं।

अपने कुछ प्रतिष्ठित सहयोगियों के विपरीत, Jiri Kilian दुनिया भर में अपने बैले के प्रदर्शन को वीटो नहीं करता है। वह उन लोगों में से एक हैं जिनकी कृतियों को न केवल दुकान सम्मान के कारणों के लिए नृत्य मंडली को दिखाया जाता है, बल्कि नए आध्यात्मिक, कामुक, बौद्धिक और एक ही समय में अभिव्यंजक संभावनाओं की खोज करने का एक तरीका भी है। तटों से मुक्ति के लिए। मुक्ति के लिए। अंततः - विश्वदृष्टि का विस्तार करने के लिए।

बेशक, अगर मंडली में "उत्तरदायी" कलाकार हैं।

बोल्शोई थिएटर में मिला। ये मुख्य रूप से तीन प्रमुख जोड़े हैं। एकातेरिना शिपुलिना - व्लादिस्लाव लैंट्राटोव (काले रंग में जोड़ा), ओल्गा स्मिरनोवा - वीर्य चुडिन (सफेद में जोड़ी), यानिना पारिएन्को - व्याचेस्लाव लोपाटिन (लाल में जोड़ी) पाथोस के एक निश्चित हिस्से के साथ, लेकिन स्वाद के खिलाफ पाप किए बिना, दर्शक को बताया, और अधिक सटीक रूप से बात की। उन्होंने प्यार और सुंदरता के बारे में बात की, त्रासदी और आगे बढ़ने के बारे में, जुनून और स्वतंत्रता की कमी के बारे में, रक्षाहीन और सर्वशक्तिमान लोगों के बारे में, निजी और सार्वभौमिक के बारे में - उन्होंने एक ऐसी भाषा में बात की जिसके लिए इस तरह की "बातचीत" में कोई सीमा नहीं है।

अपने सुनहरे दिनों में, जब प्राग का एक युवा और प्रतिभाशाली मूल निवासी दुनिया को जीतने के लिए गया था। प्रीमियर 1981 में स्टटगार्ट में हुआ था। वहां बैले में, किलियन एक नर्तक के रूप में और कोरियोग्राफर के रूप में शुरू हुआ। और यह उत्पादन पहले से ही एक विशिष्ट अतिथि के रूप में किया गया था, जो विश्व प्रसिद्ध डच नृत्य थियेटर का प्रमुख था। इस साल, क्लियान, एक जीवित क्लासिक, जिसके बैले हमेशा के लिए युवा हैं, सत्तर साल के हो गए। और बोल्शोई थियेटर का निर्माण सफलतापूर्वक सालगिरह समारोह में फिट होता है।

"भूल भूमि" में, किल्लिन बेंजामिन ब्रितन (बोल्शोई में प्रीमियर पर आयोजित) द्वारा "रिक्वेस्ट सिम्फनी" से प्रेरित था। संगीतकार के लिए, यह ग्राहकों द्वारा अस्वीकृत एक आदेश था:

जापान के लिए "सिम्फनी" का उद्देश्य था, जो इस तरह से राष्ट्रीय अवकाश मनाने की इच्छा रखते थे - विभिन्न विदेशी संगीतकारों को संगीत देने के लिए।

1940 में, स्कोर ग्राहक को बहुत यूरोपीय लग रहा था: ब्रेटन द्वारा इस्तेमाल किए गए कैथोलिक मास के संकेतों को उगते सूरज की भूमि में समझ नहीं मिली, जिसने सौ साल से कम समय पहले विदेशियों के लिए सीमाएं खोल दी थीं। और युद्ध-पूर्व संगीत के जश्न की ख़ुशबू या तो अपील नहीं की। लेकिन पश्चिम में, Britten की विश्वदृष्टि बौद्धिक मुख्यधारा के साथ मेल खाती थी।

जब यूरोपीय किलियन ने ब्रितन को लिया, तो वह "हमारी आत्माओं के चरम बिंदुओं" का पता लगाना चाहता था।

और वह "मौत का नृत्य" (जैसा कि ब्रेटन ने अपने संगीत का वर्णन किया) तक मुंच के चित्रों का मकसद बदल गया। जिससे एक ही कलात्मक लक्ष्य की ओर जाने वाले विभिन्न रास्तों की तुलना संभव हो गई।

यह चिंता के बारे में एक बैले है। इस बारे में कि यह भावना बीसवीं शताब्दी की यूरोपीय चेतना का अनुभव कैसे कर रही है और कलाकार चिंता के साथ कैसे काम करते हैं। वह हर चीज में है: एक काले-क्रिमसन या चमकदार लाल नर्तकी की पोशाक में, युगल में तनाव के एक विस्फोट के समान, जब आधुनिक नृत्य की शब्दावली विस्मय के साथ फट जाती है। काले और भूरे रंग के उदास दृश्यों में: पृष्ठभूमि पर महासागर काला है, इसके ऊपर के बादल ग्रे, प्रसार में रंग और बहते धुंध के रूप में मानो ब्रह्मांड को निगलने के लिए हैं।

चिंता यह है कि बैले की शुरुआत में नर्तकियों को प्रॉसेनियम से पृष्ठभूमि में भटकते हुए, यानी महासागर में, तूफान के हॉवेल के नीचे डक और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वे हवा के खिलाफ जा रहे हैं।

फिर सामान्य समूह को जोड़े में विभाजित किया जाएगा, और यह एक विशेष प्रेम विषय के लिए बैले को एक विशेष रूप से बदल देगा, लेकिन चिंता कहीं भी नहीं जाएगी। इसके विपरीत, यह तीव्र होगा: यह ताकत और कमजोरी (दोनों लिंगों के लिए) के विरोध की आग से झुलसता है, गले और अस्वीकार के बिखरने में बदल जाता है, और संघर्ष और कर्षण के प्लास्टिक पैरॉक्सिस में चला जाता है।

प्रेस कार्यालय

यदि आप कल्पना करते हैं कि गीतों और एक्लेस्टेस का गीत एक पाठ है, तो आपको किलियन के बैले का अंदाजा हो जाएगा।

कोरियोग्राफर ने मुंच की पेंटिंग "डांस ऑफ लाइफ" को देखा - यह नाम के विचार के साथ बैले के समान है, महिलाओं के कपड़े के रंग और पृष्ठभूमि में पानी। आप अन्य कैनवस के लिए मानसिक संदर्भ बना सकते हैं: कम से कम "लोनली", कम से कम "पुराने पेड़", लेकिन वे लगभग सब कुछ फिट करते हैं।

लेकिन पहली बात, निश्चित रूप से, प्रसिद्ध मुनकोवस्की "चीख" है।

"भूल भूमि" में एक रोना सब कुछ व्याप्त करता है। Britten के शानदार स्कोर से, जिसमें तीन भागों में आंसू निकलते हैं, फिर गुस्सा होता है, और फिर शांति के लिए आशा, और कोरियोग्राफी, अंतरिक्ष के भावनात्मक विस्तार पर बनाया जाता है, लेकिन नेत्रहीन अलग, संगीत की प्रकृति पर निर्भर करता है।

प्लास्टिक रूप से चीखने की क्षमता इतनी विविधतापूर्ण है कि बैले कानाफूसी या "किसी बातचीत में बातचीत" की अनुपस्थिति बिल्कुल एक नीरस स्वागत के रूप में महसूस नहीं की जाती है।

लेकिन तथ्य यह है कि गिरि किलियन को संगीत सुनने का तरीका पता है। "सिम्फनी" में केवल बारह नर्तक (और छह जोड़े) हैं, बिना कोर डे बैले के - केवल एकल कलाकार। बैले के तीन हिस्से पूरी तरह से अलग प्लास्टिक के हैं। यदि पहली जोड़ी (-) हवा में घूमने वाले उच्च समर्थन वाले आधे हिस्से के चक्कर में भाग्य से पूछती है, तो दूसरी जोड़ी (एस) पापी पृथ्वी को अपने पैरों से रौंदती है, बुखार से, एक घुड़सवार हमले की गति से - तीसरी जोड़ी (ओं) को रास्ता देने के लिए उसके नृत्य में, आकाश और। पृथ्वी एक पूरे के दो हिस्सों के रूप में शामिल हो गई है।

और हम यह निश्चित रूप से नहीं जानते हैं कि किलिआन वास्तव में क्या सोचता है: जीवन में सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि कोई फर्क नहीं पड़ता, या अनिवार्य रूप से गिरावट आती है - लेकिन कम से कम कुछ गरिमा के साथ?

हमें पता नहीं चलेगा। लेकिन हम महसूस करेंगे कि इस छोटे बैले मास्टरपीस का वजन कई बहु-सक्रिय समुदायों से अधिक है। और सिर्फ एक इशारा, जब एक नर्तकी अपने कंधों को शिथिल रूप से ढकती है, राजसी अकादमिक संरचनाओं के ढेर होते हैं। किलियन एक बैले संयोजन का निर्माण करने में सक्षम है, जो कि महिला के पैर का मानक स्विंग, बिना पॉइंट के, लेकिन लम्बी, भाग्य की रेखा की तरह दिखता है। और जब फिनाले में तीन महिलाएं अपने पुरुषों के बिना अकेली रह जाती हैं, और नुकसान की कड़वाहट उनकी पीठ को झुका देती है - ऐसा लगता है कि दुखी गलियों का झुंड समुद्र के ऊपर चढ़ता है।

बोल्शोई रंगमंच के नए चरण पर, एक-एक्ट बैले गिरी किलिन का ब्रिती संगीत "फॉरगॉटन लैंड" का रूसी प्रीमियर हुआ। कहते हैं तात्याना कुज़नेत्सोवा

स्टटगार्ट बैले के लिए 1981 में गिरि सिलियन द्वारा मंचित भूगर्भ भूमि ने स्ट्राविंस्की के सिम्फनी ऑफ Psalms को विविध वन-एक्ट बैलेट प्रोग्राम में बदल दिया, जो कि 1978 के जन्म के समय का एक काइलन उत्पादन भी था। बोल्शोई बैले कलाकार महार वाज़िएव ने समय के साथ एक आधुनिक क्लासिक की तीसरी बैले की उपस्थिति से इंकार नहीं किया, जिससे कि जोरी किलियन की तीन-भाग वाली शाम की रचना की जा सके। यह विचार सुंदर है, लेकिन ताजा नहीं है, यहां तक \u200b\u200bकि एक एकल मास्को के ढांचे के भीतर भी: किलियन के एक-एक्ट बैले ने हाल ही में स्टैनिस्लावस्की म्यूजियम थिएटर के पोस्टर को सुशोभित किया। वे कोरियोग्राफर के काम के विभिन्न अवधियों के प्रदर्शन के विपरीत थे। बोल्शोई में, वे शुरुआती किलियन को पसंद करते हैं - हिचकिचाहट, रोगजनक और अधिक क्लासिक।

किलियन ने खुद स्वीकार किया कि, उनके "जीवाश्म" को देखकर, उन्हें लगता है कि "प्योरगेटरी में", पुराने कामों के बीच अंतहीन रहने के लिए प्रयासरत हैं। हालांकि, वे जनता को परेशान नहीं करते हैं: सुंदर और सामंजस्यपूर्ण, यहां तक \u200b\u200bकि जब वे कलह और अराजकता का चित्रण करते हैं, तो मामूली रूप से कामुक, मध्यम रूप से संवेदनशील, प्रतीत होता है कि निराधार, लेकिन समझ में आता है (पठनीय रूपकों के बहुत सारे हैं), ये बैले आंख को सहलाते हैं और आत्मा को ऊंचा करते हैं।

"आवश्यक भूमि सिम्फनी" के संगीत के लिए सेट "भूल भूमि", भी आध्यात्मिक रूप से ऊंचा है। बेंजामिन ब्रिटेन ने 1940 में, जापानी के आदेश से, साम्राज्य की 2600 वीं वर्षगांठ पर लिखा था, और जिसे उन्होंने अप्रत्याशित रूप से कैथोलिक मेमोरियल सेवा के रूप में ग्राहकों के लिए लिखा था, जिसके बाद यह आदेश अनुमानित रूप से रद्द कर दिया गया था। गिरि किलियन ने इस संगीत को तब चुना जब उन्हें स्टटगार्ट बैले में मंचन के लिए आमंत्रित किया गया था: इसके नेता जॉन क्रेंको की मृत्यु के बाद, मंडली वर्षों से एक समान प्रदर्शनों की सूची की तलाश कर रही थी। यह जोड़ा जाना चाहिए कि स्वर्गीय कोरियोग्राफर ने किलियन के भाग्य में एक प्रमुख भूमिका निभाई थी: वह वह था जिसने 1968 में स्टटगार्ट में काम करने के लिए प्रतिभाशाली चेक को आमंत्रित किया था - उसने अपने मूल प्राग को प्राग स्प्रिंग के दमन के बीच में छोड़ दिया था, जो हमेशा यूएसएसआर और इसके टैंक से नफरत करता था। तो आवश्यकता और बैले नाम का किलियानोव्स्की विकल्प प्राकृतिक से अधिक है।

हालांकि, खुद काइलन ने प्रेरणा के अन्य स्रोतों का उल्लेख किया है: कठोर समुद्र, जिसके किनारे पर बड़े हुए, और एडवर्ड मुंच के "डांस ऑफ लाइफ", जिसमें विभिन्न आयु और जीवन के अनुभवों की तीन महिलाओं को दर्शाया गया है। कोरियोग्राफर के बाद, कलाकार जॉन मैकफ़ारलेन ने पृष्ठभूमि पर एक प्रमुख महासागर का चित्रण किया, जो लहरों के विशुद्ध रूप से भौतिक लोहे के पाइप के साथ मंच पर समाप्त हो गया, और तीन मुख्य एकल कलाकारों और उनके साथ आने वाले सहयोगियों को "नशे: रंग: काले, लाल और सफेद और क्रीम में तैयार किया। बैले में तीन और हैं, "संक्रमणकालीन" जोड़े - ग्रे, गुलाबी और बेज, कुछ प्लास्टिक हाफ़टोन की भूमिका निभाते हैं। दूसरी पार्टियों को मुख्य जोड़े के संयोजनों के नरम संस्करणों पर बनाया गया है या उनके आंदोलनों को सिंक्रनाइज़ किया गया है। स्टटगार्ट में, मंडली के एकल कलाकारों और प्रीमियर ने प्रीमियर नृत्य किया। बोल्शोई में, किलियन के सहायक स्टीफन झेरोम्स्की और पहली टीम के लिए लोरेन ब्लून ने भी "विदेशी" प्लास्टिक भाषाओं के अध्ययन के लिए सबसे अच्छा चुना, ओल्गा स्मिर्नोवा और सेमोन चुडिन (सफेद में जोड़ी), एकाटेरिना शिपुलिना और व्लादिस्लाव लैंट्रातोवा (ब्लैक में जोड़ी), यानिना और व्याचेस्लाव लोपैटिन (लाल रंग में युगल)।

सभी ने अच्छी तरह से नृत्य किया: प्रेरणादायक, भावनात्मक रूप से, खूबसूरती से रेखाओं के साथ, व्यापक रूप से आयाम में, बिल्कुल ड्राइंग में। हालाँकि, यह एक "रूसी अनुवाद" था। प्रसिद्ध किलियन कैंटीलीना - आवेगी आंदोलनों का एक नॉन-स्टॉप प्रवाह - शास्त्रीय शैली में रूसी एकल कलाकारों द्वारा रूपांतरित किया गया था: एडैगियो पोज़ के उज्ज्वल लहजे, ऊपरी समर्थन का शानदार निर्धारण और तकनीकी ल्यूकोस पर अनैच्छिक जोर। मूल कोरियोग्राफी की क्षैतिज "महासागर" लहरें विपरीत फटने और गिरने के एक ऊर्ध्वाधर में बदल गईं; आधुनिक नृत्य से किलियन द्वारा पेश किया गया एक्सहेल-संकुचन पीठ के एक जानबूझकर गोलाई में बदल गया। और हालांकि, कलाकारों के साथ काम करने वाले लोरेन ब्लून, शरीर की अकड़न को दूर करने के लिए एक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त विशेषज्ञ हैं, जिन्होंने डेढ़ महीने में शास्त्रीय एकल कलाकारों की मांसपेशियों के स्टील कोर्सेट को तोड़ दिया, जबकि शैक्षणिक प्रदर्शनों की सूची को नृत्य करना जारी रखा, उनकी शक्ति से परे है। हाँ और क्या यह आवश्यक है? वैसे भी, रूस के लिए, कोई भी किलियन को भुलाया नहीं जाता है, लेकिन फिर भी भूमि को फिर से खोजा जाता है।