मॉस्को बोल्शोई थिएटर ग्रेट रूस का प्रतीक है। बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक चरण का उद्घाटन

रूस का बोल्शोई रंगमंच हमेशा हमारे राज्य और उसकी संस्कृति के मुख्य प्रतीकों में से एक रहा है। यह रूस में मुख्य राष्ट्रीय रंगमंच, रूसी परंपराओं का वाहक और विश्व संगीत संस्कृति का केंद्र है, जो देश की नाट्य कला के विकास में योगदान देता है।
XIX-XX सदियों के रूसी संगीत थिएटर की उत्कृष्ट कृतियों के प्रदर्शनों की सूची में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा है, जिसके गठन के सिद्धांतों को सशर्त रूप से तीन श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है। बोल्शोई अपने दर्शकों को 20 वीं शताब्दी, पश्चिमी क्लासिक्स सहित 20 वीं शताब्दी की प्रशंसित उत्कृष्ट कृतियों और विशेष रूप से कमीशन रचनाओं सहित रूसी क्लासिक्स प्रदान करता है।

बड़ा थिएटर प्रांतीय अभियोजक प्रिंस पीटर उरसोव के एक निजी थिएटर के रूप में शुरू हुआ। 28 मार्च, 1776 को, महारानी कैथरीन द्वितीय ने राजकुमार को दस वर्षों की अवधि के लिए प्रदर्शन, मुखौटे, गेंदों और अन्य मनोरंजन के रखरखाव के लिए "विशेषाधिकार" पर हस्ताक्षर किए। इस तिथि को मास्को बोल्शोई थिएटर की नींव का दिन माना जाता है। अस्तित्व के पहले चरण में बोल्शोई रंगमंच ओपेरा और ड्रामा ट्रूप्स ने एक पूरे का गठन किया। रचना सबसे विविध थी: सीरफ कलाकारों से लेकर विदेश में आमंत्रित सितारों तक।
ओपेरा और नाटक मंडली के गठन में, मास्को विश्वविद्यालय और इसके तहत स्थापित व्यायामशालाओं द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई गई थी, जिसमें एक अच्छी संगीत शिक्षा दी गई थी। मास्को अनाथालय में नाटकीय कक्षाएं स्थापित की गईं, जो नए मंडली में कर्मियों को भी आपूर्ति करती थीं।

वह भवन बड़े, जो कई वर्षों से सभी को मास्को के मुख्य आकर्षणों में से एक माना जाता है, 20 अक्टूबर, 1856 को अलेक्जेंडर II के राज्याभिषेक के दौरान खोला गया था। 1853 में आग लगने के बाद इसका पुनर्निर्माण किया गया था। बोल्शोई थिएटर, पिछली इमारत की तुलना में व्यावहारिक रूप से खरोंच से और बहुत महत्वपूर्ण परिवर्तनों के साथ बनाया गया है। बहाली का काम सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स के प्रोफेसर, शाही सिनेमाघरों के मुख्य वास्तुकार, अल्बर्ट कावोस द्वारा किया गया था। थिएटर 20 अगस्त, 1856 को वी। बेलिनी द्वारा ओपेरा "पुरीटंस" के साथ खोला गया था।

इमारत की कुल ऊंचाई लगभग चार मीटर बढ़ गई है। इस तथ्य के बावजूद कि ब्यूवैस के स्तंभों के साथ पोर्टिकोज़ संरक्षित किए गए हैं, मुख्य अग्रभाग की उपस्थिति काफी बदल गई है। एक दूसरी सीमा दिखाई दी। अपोलो के घोड़े ट्रोइका को कांस्य में चतुर्भुज कलाकारों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। पेडेंस के अंदरूनी क्षेत्र पर, एक अलाबा बेस-रिलीफ दिखाई दिया, एक लीयर के साथ उड़ान प्रतिभाओं का प्रतिनिधित्व करता है। स्तंभों की फ्रिज़ और राजधानियाँ बदल गई हैं। साइड फेस के प्रवेश द्वारों के ऊपर, कच्चा लोहे के खंभों पर झुकाव वाली कैनोपियां लगाई गई थीं।

लेकिन नाट्य वास्तुकार, निश्चित रूप से, सभागार और मंच के हिस्से पर मुख्य ध्यान देते थे। 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, बोल्शोई रंगमंच को अपने ध्वनिक गुणों के लिए दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक माना जाता था। और यह अल्बर्ट कैवोस के कौशल के कारण था, जिसने ऑडिटोरियम को एक विशाल संगीत वाद्ययंत्र के रूप में डिजाइन किया था। गुंजयमान स्प्रूस से बने लकड़ी के पैनलों का उपयोग दीवारों को सजाने के लिए किया जाता था, एक लोहे की छत के बजाय, एक लकड़ी का एक बनाया गया था, और एक सुरम्य प्लैफॉन्ड लकड़ी के पैनलों से बना था - इस हॉल में सब कुछ ध्वनिकी के लिए काम करता था।

1987 में, देश की सरकार के एक फरमान के द्वारा, बोल्शोई थिएटर के पुनर्निर्माण की तत्काल आवश्यकता पर निर्णय लिया गया था। लेकिन यह सभी के लिए स्पष्ट था कि मंडली को संरक्षित करने के लिए, थिएटर को अपनी रचनात्मक गतिविधि को रोकना नहीं चाहिए। एक शाखा की जरूरत थी। हालांकि, इसकी नींव के आधार पर पहला पत्थर रखे जाने से आठ साल पहले लिया गया था। और न्यू स्टेज बनने से पहले सात और।

29 नवंबर, 2002 को, एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा द स्नो मेडेन के प्रीमियर के साथ नया चरण खोला गया, एक ऐसा उत्पादन जो नए भवन की आत्मा और उद्देश्य के साथ काफी सुसंगत है, जो कि अभिनव और प्रयोगात्मक है।

2005 में, बोल्शोई थिएटर बहाली और पुनर्निर्माण के लिए बंद कर दिया गया था।
यह जीर्णोद्धार 1 जुलाई 2005 से 28 अक्टूबर 2011 तक चला। इसने प्रसिद्ध इमारत की ऐतिहासिक उपस्थिति की कई खोई हुई विशेषताओं को पुनर्जीवित किया और साथ ही साथ इसे दुनिया की सबसे तकनीकी रूप से सुसज्जित थिएटर इमारतों में से एक बना दिया। बोल्शोई थियेटर हर समय रूस का एक स्थिर प्रतीक है। उन्हें रूसी कला के इतिहास में दिए गए महान योगदान के लिए यह सम्मानजनक भूमिका मिली। कहानी जारी है - और इसमें कई उज्ज्वल पृष्ठ अभी भी बोल्शोई थिएटर के कलाकारों द्वारा लिखे गए हैं।

पुनर्निर्माण और पुनर्स्थापना निर्माण का इतिहास बोल्शोई रंगमंच अपने अस्तित्व के पहले वर्षों से लगभग शुरू हुआ। वर्तमान पुनर्निर्माण की शुरुआत के समय तक, इमारत का बिगड़ना, विभिन्न अनुमानों के अनुसार, 50 से 70 प्रतिशत तक था। इसके जीर्णोद्धार के लिए विभिन्न विकल्प प्रस्तावित किए गए थे: एक प्रमुख प्रमुख ओवरहाल से मौजूदा इमारत के पूर्ण पुनर्निर्माण के लिए। नतीजतन, एक परियोजना को चुना गया जिसे थिएटर मंडली, आर्किटेक्ट, सांस्कृतिक आंकड़े आदि द्वारा अनुमोदित किया गया था। परियोजना थिएटर के दर्शक वर्ग की वैज्ञानिक बहाली और भूमिगत अंतरिक्ष के गहरीकरण के साथ मंच अनुभाग के कार्डिनल पुनर्निर्माण के लिए प्रदान की गई है। उसी समय, एक स्थापत्य स्मारक के रूप में इमारत की ऐतिहासिक उपस्थिति को संरक्षित किया जाना था।
ऐतिहासिक उपस्थिति और अंदरूनी को बहाल करने के अलावा, डिजाइनरों को नए परिसर के साथ थिएटर प्रदान करने का काम सौंपा गया था। भूमिगत स्थान बनाकर इसे सफलतापूर्वक हल किया गया।
एक अन्य समान रूप से महत्वपूर्ण कार्य ऐतिहासिक क्षेत्र में कड़ाई से वैज्ञानिक बहाली और मंच अनुभाग और थिएटर के नए स्थानों में सबसे आधुनिक तकनीकी उपकरणों की स्थापना की आवश्यकता थी।

बड़ा थिएटर यहां तक \u200b\u200bकि कई मामलों में सोवियत सत्ता के वर्षों के दौरान खोए हुए ऐतिहासिक स्वरूप को बहाल किया। ऑडिटोरियम और उसके सुइट के हिस्से ने उस लुक को हासिल कर लिया है जिसमें उनके आर्किटेक्ट का इरादा था बोल्शोई रंगमंच अल्बर्ट कैवोस। पूर्व शाही फ़ोयर के कमरों को 1895 के रूप में बहाल किया गया था, जब सम्राट निकोलस II के राज्याभिषेक के साथ मनाए जाने वाले उत्सवों की तैयारी में उनके अंदरूनी हिस्सों को बदल दिया गया था।
2010 में, सभागार सुइट के कमरे बहाल किए गए थे: मुख्य लॉबी, व्हाइट फ़ोयर, चोरल, प्रदर्शनी, गोल और बीथोवेन हॉल। Muscovites ने facades और अद्यतन प्रतीक को बहाल किया बोल्शोई रंगमंच - मूर्तिकार पीटर क्लोड द्वारा बनाई गई प्रसिद्ध अपोलो क्वाड्रिगा।
सभागार ने अपनी मूल सुंदरता को फिर से हासिल किया है। और अब हर दर्शक बोल्शोई रंगमंच 19 वीं शताब्दी के थिएटर-गोअर की तरह महसूस कर सकते हैं और अपने शानदार और एक ही समय में "प्रकाश" सजावट पर आश्चर्यचकित हो सकते हैं। बक्से के आंतरिक कमरों की उज्ज्वल क्रिमसन ड्रेपरियां, सोने से सजी, प्रत्येक मंजिल पर विभिन्न प्रकार के प्लास्टर के अरबी, सुरम्य छत के दीपक "अपोलो एंड द मसेस" - यह सब ऑडिटोरियम को एक कहानी महल की उपस्थिति देता है।

पुनर्निर्माण के बाद बोल्शोई थियेटर।

बोल्शोई थियेटर हर समय रूस का एक स्थिर प्रतीक है। उन्हें रूसी कला के इतिहास में दिए गए महान योगदान के लिए यह सम्मानजनक भूमिका मिली। कहानी जारी है - और इसमें कई उज्ज्वल पृष्ठ अभी भी बोल्शोई थिएटर के कलाकारों द्वारा लिखे गए हैं।

प्रशासनिक भवन का फ़ोयर। अब बोल्शोई रंगमंच का पूरा परिसर भूमिगत और ओवरग्राउंड मार्ग से जुड़ा हुआ है।

मुख्य और प्रशासनिक इमारतों को जोड़ने वाली गैलरी थिएटर स्क्वायर को देखती है।

नया ड्रेसिंग रूम। 50 में से एक। आधुनिक रंगमंच के मानकों के अनुसार, दर्शक स्थान की 1 मात्रा में ट्रूप स्पेस के 4 खंडों का हिसाब होना चाहिए, जिसमें यूटिलिटी रूम, मैकेनिक्स, वेयरहाउस और ड्रेसिंग रूम शामिल हैं। बंद होने से पहले, यह अनुपात 1: 1 था। अब बोल्शोई पूरी तरह से इन आवश्यकताओं का अनुपालन करते हैं।

लिफ्ट कंट्रोल पैनल में 14 बटन हैं - 10 से -4 तक। हालांकि, थिएटर 4 वीं मंजिल के साथ समाप्त नहीं होता है, लेकिन एक और 2 स्तर नीचे चला जाता है - यांत्रिकी इन सहायक मंजिलों पर स्थित हैं। पुनर्निर्माण के बाद, थिएटर में 17 लिफ्ट दिखाई दी, जिनमें से 6 ऐतिहासिक भाग में स्थित हैं।

विनीशियन मोज़ेक, निर्देशक के क्षेत्र में काम के दौरान पाए जाने वाले दो टुकड़ों से श्रमसाध्य रूप से बहाल। शुरू में, मोज़ेक का हिस्सा बलुआ पत्थर से बना था, और ऊँची एड़ी के जूते में यहाँ आने वाली महिलाओं ने इन टुकड़ों को खटखटाया। नतीजतन, पूरे फर्श को छेदों के साथ कवर किया गया था। 20 वीं शताब्दी के मध्य में, इसे बस हटा दिया गया था और फेंक दिया गया था, और ओक की लकड़ी की छत रखी गई थी।

मुख्य मंच का सभागार 1768 लोगों को समायोजित कर सकता है। बहाली से पहले, 2100 लोग।

अल्बर्ट कैवोस द्वारा बहाल किए गए बोल्शोई थिएटर भवन के उद्घाटन के बाद पहले वर्षों में, परिसर मोमबत्तियों और तेल के लैंप के साथ जलाया गया था। सभागार झूमर के तेल के लैंप को प्रकाश में लाने के लिए, इसे एक विशेष कमरे में रखा गया था।
1863 में इस झूमर को 408 गैस बर्नर के साथ एक नए के साथ बदल दिया गया था। समकालीनों की गवाही के अनुसार, गैस लैंप का चश्मा इस हद तक गर्म किया गया था कि कभी-कभी वे फट जाते थे और उनके टुकड़े दर्शकों के सिर पर गिर जाते थे।
बोल्शोई थिएटर में 30 साल बाद बिजली दिखाई देती है। दिलचस्प बात यह है कि 1890 के दशक की शुरुआत में बोल्शोई और माली थियेटरों की इलेक्ट्रिक लाइटिंग के लिए, माली थिएटर भवन के एक परिसर में एक अलग बिजली संयंत्र बनाया गया था। इस नवाचार के संबंध में, इलेक्ट्रिक लैंप के लिए ऑडिटोरियम के गैस झूमर को फिर से डिजाइन किया जा रहा है। यह इस रूप में आज तक बना हुआ है।

अल्बर्ट कावोस की योजना के अनुसार, जिन्होंने 1853-1856 में बोल्शोई थियेटर को जलाने की बहाली की देखरेख की, हॉल के ध्वनिक को बेहतर बनाने के लिए, छत लकड़ी के पैनलों से बनी थी, उनके ऊपर कैनवास फैला था और पेंटिंग बनाई गई थी। यह कैनवास। यह काम शिक्षाविद अलेक्सी टिटोव ने अपने छात्रों के साथ किया था। 19 वीं शताब्दी के मध्य में, पुरातनता के प्रति कोई श्रद्धालु रवैया नहीं था, और शिक्षाविद् टिटोव खुद को कुछ स्वतंत्रता देने में सक्षम थे। वह समझ गया था कि ग्रीस में पेंटिंग का कोई संग्रह नहीं था। लेकिन उन्होंने म्यूज़ियम के पेंटेहोन से म्यूज़ पॉलीहेमेनिया को फेंक दिया और ब्रश और पैलेट के साथ म्यूज़ को पेंट किया। वह अभी भी बोल्शोई थिएटर में मौजूद है।

19 वीं शताब्दी में, सभागार की छत के मध्य भाग में एक छेद बनाया गया था, जिसमें मोमबत्ती और तेल के लैंप से धुआं और कालिख निकालने का काम किया जाता था। इसके माध्यम से सर्दियों में ठंडी हवा कमरे में प्रवेश करती है, और गर्मियों में सुरम्य कैनवास पर नमी जमा होती है। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि थिएटर के उद्घाटन के कुछ साल बाद अपोलो और मुसेस की पहली बहाली की जानी थी। कुल मिलाकर, प्लाफोंड का इतिहास 6 प्रमुख पुनर्स्थापनों को जानता है।

जब 2005 में पुनर्स्थापकों ने मचान पर चढ़ा, तो उन्होंने चित्रों को एक भयानक स्थिति में पाया। कुछ स्थानों पर कैनवस इतने पीछे थे कि वे लंबाई में 1.5 मीटर के टुकड़ों में छत से लटक गए। कुछ स्थानों पर, कैनवस को टिशू पेपर के साथ सील कर दिया गया था ताकि आगे कोई विराम न हो। पिछले पुनर्स्थापनों के दौरान, मांसपेशियों के आंकड़े खुदी हुई थीं, और उनके आसपास की पृष्ठभूमि को एक नए कैनवास पर प्रदर्शित किया गया था। लेकिन उन वर्षों की प्रौद्योगिकियों ने रंगों की समानता सुनिश्चित करने की अनुमति नहीं दी। लकड़ी के ढांचे भी बुरी तरह से झुक गए थे।

बहाली के दौरान, लकड़ी के ढाल को जितना संभव हो उतना सीधा किया गया था, सभी पृष्ठभूमि पर कैनवस को नए लोगों के साथ बदल दिया गया था जो कि रंग में भिन्न नहीं थे, पैटर्न की पेंटिंग को बहाल किया गया था, पुराने कैनवस पर संरक्षित मांसपेशियों को पूरी तरह से बहाल किया गया था।

नाटकीय बुफे। यह बोल्शोई रंगमंच की एक अनिवार्य विशेषता है। वह चौथी मंजिल पर चला गया और अब विशाल क्षेत्रों पर कब्जा कर लेता है। बोल्शोई थिएटर का साइडबोर्ड आज अद्वितीय है - यह इमारत का एकमात्र स्थान है जहां आप दोनों तरफ खिड़कियां देख सकते हैं।

वास्तुकार ओसिप बोव के तहत, यहां एक मार्ग था। कावोस, जो 1853 की आग के बाद थिएटर को बहाल कर रहे थे, ने खुद को थिएटर को यथासंभव सटीक रूप से बहाल करने का काम निर्धारित नहीं किया था, इसलिए उन्होंने ईंटों के साथ कुछ मार्ग बिछाए, और बोर्डों के साथ कुछ कमरों को बंद कर दिया। 18 वीं शताब्दी की चिनाई में ईंटों का हिस्सा। यह पता चला कि इस पहेली का उत्तर सरल है: जब बोव 1825 में थिएटर को बहाल कर रहे थे, तो उन्होंने निर्माण के दौरान नेपोलियन के आक्रमण के दौरान जलाए गए घरों से छोड़ी गई ईंटों का इस्तेमाल किया।

बीथोवेन हॉल। पहले, शाही फ़ोयर का मुख्य हॉल बीथोवेन था। यह एक कॉन्सर्ट और रिहर्सल हॉल है। टेट्रालनया मेट्रो स्टेशन की दीवार से 70 मीटर पीछे है, लेकिन यहां लगभग एकदम सन्नाटा है। अपने मुख्य कार्य के अलावा, यह हॉल बोल्शोई थियेटर का रिकॉर्डिंग स्टूडियो बन जाएगा।

दृश्य एक ट्रांसफार्मर है। 5 स्वतंत्र साइटें आपको किसी भी कॉन्फ़िगरेशन का एक हॉल बनाने की अनुमति देती हैं। फर्श की सामान्य स्थिति फ़ोयर के साथ समतल होती है। 5 मिनट में, यह मंजिल शून्य से 20.5 मीटर नीचे गिर सकती है। अब इसे अखाड़े के बीच में उतारा गया। आधे घंटे में, यह 300 लोगों के लिए एक फ्लैट फ़ोयर से हॉल में बदल जाता है, उसी तरह यह एक ऑर्केस्ट्रा या ऑर्केस्ट्रा और कोरस के लिए हॉल में बदल जाता है।

केंद्रीय फ़ोयर। टाइलें 19 वीं शताब्दी में मूल रूप में एक ही कारखाने में बनाई गई हैं।

फर्नीचर सब कुछ धोने और साफ होने की प्रतीक्षा कर रहा है। सामान्य तौर पर, पूरा थिएटर अब भव्य सफाई का स्थान है।

नाटकीय फर्नीचर पर कपड़े के आवेषण को भी जीवित नमूनों के अनुसार बहाल किया गया था।

रेलिंग पर vases, अलबास्टर, एक प्राकृतिक क्वार्टजाइट से बने होते हैं। यह मोटी और पारभासी है।

दरवाजे और फिटिंग को बहाल कर दिया गया है। उन पर आप 19 वीं सदी के टिकट पा सकते हैं।

शाही फ़ोयर का मुख्य हॉल। 19 वीं शताब्दी में, सम्राट और उनके रेटिन्यू के अलावा कोई भी यहां नहीं हो सकता था।

कमरे के ध्वनिकी अद्भुत हैं, एक कोने से एक कानाफूसी दूसरे में स्पष्ट रूप से श्रव्य है।

आप फर्नीचर पर नहीं बैठ सकते, यह विशेष रूप से इंटीरियर के लिए है, लेकिन अभी तक कोई नहीं देखता है ...)

मिखाइल सिदोरोव, सुम्मा समूह के अध्यक्ष के सलाहकार, बोल्शोई थिएटर के पुनर्निर्माण और बहाली के लिए सामान्य ठेकेदार।

टेपेस्ट्रीस इतने जीर्ण-शीर्ण हैं कि पहले तो बहाली की तेजी के बारे में एक सवाल था, उन्हें बहाल करने में 5 साल लग गए, सूती ब्रश का उपयोग करके कपड़े के प्रत्येक सेंटीमीटर को हाथ से साफ किया गया।

झूमर का वजन 2 टन है, इसका व्यास 6.5 मीटर तक पहुंचता है, और क्रिस्टल पेंडेंट का वजन 200 किलोग्राम है। इसकी गिल्डिंग ने 300 ग्राम सोने की पत्ती ली।

थिएटर को पुनर्जीवित करते हुए, कावोस, एक प्रतिभाशाली गायक होने के नाते, कई असामान्य समाधानों को लागू किया: प्रत्येक तत्व ध्वनि के लिए काम करता है, हॉल वायलिन डेक के आकार को दोहराता है, सभी पैनल गुंजयमान स्प्रूस से बने होते हैं, हॉल में कई ध्वनिक गुहाएं होती हैं। छत और मंच ही गुंजयमान यंत्र हैं। इसके लिए धन्यवाद, 19 वीं शताब्दी में ध्वनि की गुणवत्ता के मामले में बोल्शोई थिएटर दुनिया के सिनेमाघरों में शीर्ष पर रहा। हालांकि, 20 वीं शताब्दी के दौरान, हॉल अपनी अनूठी ध्वनिकी खो देता है: पपीयर-मचे पर चिप्स को प्लास्टर या सीमेंट के साथ सील कर दिया जाता है, गुंजयमान voids फोम से अछूता रहता है, मंच के नीचे का डेक कंक्रीट से भर जाता है, आदि। 2005 तक, हॉल ने अपने ध्वनिक गुणों का 50% तक खो दिया है।

मुलर बीएलएम द्वारा ध्वनिकी की बहाली की गई थी, बहाली की प्रक्रिया में थिएटर के मूल ध्वनि मॉडल को पूरी तरह से फिर से बनाया गया था, हॉल के प्रत्येक तत्व की गणना की जाती है, प्रत्येक पैनल का परीक्षण किया जाता है, कुर्सियों की असबाब तक की सभी सामग्रियों के साथ समन्वय किया जाता है। मुलर बीबीएम के विशेषज्ञ। यह हमें यह आशा करने की अनुमति देता है कि बोल्शोई दुनिया के सर्वश्रेष्ठ ध्वनिक हॉलों में से एक के रूप में अपनी प्रतिष्ठा हासिल करेगा।

150 लोगों ने पैनलों के गिल्डिंग पर काम किया, पूरे थिएटर ने 5 किलोग्राम सोने में चार किलोग्राम सोना लिया।

ओपेरा रुसलान और ल्यूडमिला के दृश्यों को मंच पर संपादित किया जा रहा है, लेकिन उन्हें शूटिंग के लिए सख्त मनाही थी।

ज़ार का डिब्बा रखने वाले अटलांटिस भी पपीयर-मचे से बने होते हैं।

थिएटर के छह ऊपरी स्तर तथाकथित परिपत्र गलियारों से जुड़े हुए हैं। अब उन्हें इस रूप में बहाल किया गया है कि अल्बर्ट कैवोस ने 19 वीं शताब्दी में उनके लिए इरादा किया था।

नया पर्दा दोहरे सिर वाले ईगल्स और "रूस" शब्द के साथ उभरा हुआ है।

वार्डरोब में से एक। यहां मैं मूल हूं और एक पिछलग्गू के साथ शुरू करने के बजाय, मैं इसे खत्म कर दूंगा।

बोल्शोई थियेटर का ऐतिहासिक मंच 28 अक्टूबर को खुला। देश के मुख्य सांस्कृतिक प्रतीकों में से एक ने पुनर्निर्माण के छह साल बाद अपने दरवाजे खोले हैं। उद्घाटन के सम्मान में गाला संगीत कार्यक्रम केंद्रीय टीवी चैनलों पर, इंटरनेट पर और बाहर प्लाज्मा स्क्रीन पर प्रसारित किया गया था। मेहमान टेट्रालनया स्क्वायर में इकट्ठा होने लगे, और "अतिरिक्त" टिकट प्राप्त करना निश्चित रूप से असंभव था।

18.00 ... क्रेमलिन रेजिमेंट लाल कालीन के साथ पंक्तिबद्ध था। उद्घाटन समारोह में आमंत्रित लोगों को इसके साथ पारित किया गया। बोल्शोई थिएटर ने न केवल व्यावसायिक सितारों को दिखाया, बल्कि राजनेताओं को भी आमंत्रित किया। विशेष रूप से, रूसी संघ के कम्युनिस्ट पार्टी के नेता, गेन्नेडी ज़ुगानोव आए। उनकी लाल टाई कारपेट के रंग से मेल खाती थी। मूर्तिकार ज़ुरब त्सेरेटेली, मिखाइल बार्शचेव्स्की, मिखाइल श्वेदकोय, अलेक्जेंडर रोडान्यस्की।

18.30. राष्ट्रपति अर्कडी ड्वोर्कोविच के सहयोगी ने लाल कालीन के नीचे उनका पीछा किया। व्यापारी अलेक्जेंडर गाफिन अपनी पत्नी के साथ, वाइनरी सोफिया ट्रोट्सेंको के प्रमुख, फर्स्ट कोन्स्टेंटिन अर्न्स्ट के प्रमुख, शीर्ष गुप्त के अध्यक्ष वेरोनिका बोरोविक-खिलचेवस्काया, येल्तसिन के प्रशासन के पूर्व प्रमुख अलेक्जेंडर वोल्शिन और गायक निकोलाई बसकोव।

गाला संगीत कार्यक्रम की पटकथा को लंबे समय तक गुप्त रखा गया था और आश्चर्य से भरा माना जाता था। मुख्य पाँच ओपेरा एकल कलाकार, जिनके नाम को अब तक गुप्त रखा गया है ताकि दर्शकों के लिए आश्चर्य को खराब न करें।

कई मीडिया आउटलेट्स द्वारा एक दिन पहले कॉन्सर्ट में भाग लेने वाले लोगों के बारे में अनुमान लगाया गया था, उनमें से कुछ की पुष्टि की गई थी जब एक आरआईए नोवोस्ती संवाददाता ने कॉन्सर्ट कार्यक्रम की सामग्री को बताया था। पाँच एकल कलाकार नहीं थे, लेकिन चार: रोमानियाई ओपेरा गायक, सोप्रानो एंजेला जॉर्जियु, फ्रेंचनेटली ओपेरा दृश्य के स्टार नटाली डेसे (कलरटुरा सोप्रानो), सोप्रानो वायलेट उरमाना, रूसी बैरिटोन दिमित्री होवरोस्टोवस्की।

18.50. आखिरी मेहमान, जिनमें सेर्बैंक जर्मन ग्रीफ के प्रमुख, गज़प्रोम के प्रमुख, अलेक्सी मिलर, पूर्व-प्रधान मंत्री येवगेनी प्रिमकोव और संगीतकार इगोर क्रुटॉय थे, ने थिएटर के दरवाजों के लिए रेड कार्पेट पर कदम रखा। जो लोग जल्दी आए थे, वे उस समय बुफे में थे, जहां, हमारे संवाददाता ने बताया, उन्होंने स्टर्जन, बीफ, पनीर और अंगूर, शैंपेन और मजबूत मादक पेय के साथ-साथ अन्ना पावलोवा डर्टर्ट्स के साथ ब्रसेचेटा परोसा।

पुनर्निर्माण के परिणामस्वरूप, मंडली के कलाकारों के लिए सबसे आधुनिक परिस्थितियों का निर्माण किया गया था, और दर्शकों को हॉल के बहाल ध्वनिक और विलासिता का पूरी तरह से आनंद लेने का अवसर मिला था। अब बड़े थिएटर में भी लिफ्ट है।

18.56. आने वाले अंतिम मेहमानों में उनकी मां सीनेटर ल्यूडमिला नूरसोवा के साथ टीवी प्रस्तोता केसिया सोबचैक भी थीं।

संगीत कार्यक्रम सात बजे शुरू होना था और ठीक उसी समय 18.59 ... दर्शक उस समय तक हॉल में एकत्र हो चुके थे।

19.02. लाइव वीडियो प्रसारण के दौरान, मेहमानों को हॉल में बैठे देखा जा सकता था। नैना येल्तसिना और उनका परिवार, बैलेरीना माया प्लिसेट्सकाया और संगीतकार रॉडियन शेड्रिन, गायक ज़ुरब सोत्किलवा और गायक गैलिना विश्नेव्स्काया ने अपने स्थानों को बक्से में ले लिया, जिनके बगल में मास्को और ऑल रूस किरिल के पैट्रिआर्क बैठे थे। यूएसएसआर के पहले और आखिरी राष्ट्रपति मिखाइल गोर्बाचेव स्टालों में बैठे। कॉन्सर्ट में फेडरेशन काउंसिल के स्पीकर वैलेनटीना माटीविनेको, प्रथम उप प्रधान मंत्री इगोर शुवालोव, निदेशक ओलेग तबाकोव के साथ उनकी पत्नी मरीना ज़ुडीना, विदेशी खुफिया सेवा के निदेशक मिखाइल फ़्राडकोव, गायकों एलेना ओबेरत्सोवा और तमारा सिन्यवस्काया ने भी भाग लिया।

19.10. वह शाही बॉक्स में बैठी, जिसमें दिमित्री अनातोलियेविच खुद शामिल हुई।

यह उस समय के गाल संगीत कार्यक्रम के बारे में ज्ञात था कि यह बोल्शोई थियेटर के मुख्य मंच के चारों ओर "घर" लौटाने की साजिश के आसपास बनाया गया था, और सभी थियेटर समूह इसमें भाग लेंगे। बाद में, संवाददाता के संदेश से, संख्याओं की सूची ज्ञात हुई।

19.27. कॉन्सर्ट में अगला नंबर, एक प्रसिद्ध मंच पर बैले और ओपेरा के एरियस के दृश्यों से बना, प्रोकोफ़िएव के बैले सिंड्रेला का एक टुकड़ा था। मंच पर बोल्शोई थिएटर भवन के साथ थिएटर स्क्वायर को फिर से बनाया गया था।

19.33 घोषित एकलवादियों में से पहला मंच पर दिखाई दिया - लिथुआनियाई ओपेरा मंच Violeta Urmana का सितारा, जिसने ओपेरा द मैड ऑफ ऑरलियन्स से जोआना का आरिया गाया।

19.40. कॉन्सर्ट की संख्या के बीच, रंगमंच के इतिहास के बारे में बताते हुए, मंच पर स्वैच्छिक वीडियो इंस्टॉलेशन दिखाए गए। उनमें से प्रत्येक संगीत के एक निश्चित टुकड़े के साथ था। इसलिए, वायलेट उरमान के प्रदर्शन और अगले नंबर के बीच के अंतराल में, ग्लिंका के ओपेरा "ए लाइफ फॉर द ज़ार" से पोलोनेस की आवाज़ आई।

19.45. तब थिएटर के बैले मंडली ने कोरियोग्राफर यूरी ग्रिगोरोविच द्वारा मंचित अरैम खाचटुरियन के बैले "स्पार्टाकस" के एक टुकड़े के साथ मंच लिया। ग्रिगोरोविच खुद उस क्षण हॉल में मौजूद थे, वे राष्ट्रपति के साथ शाही बॉक्स में थे। मुख्य भाग बैले के इतिहास में सबसे कम उम्र के स्पार्टाकस द्वारा किया गया था।

19.52. विश्व प्रसिद्ध बैरिटोन दिमित्री होवरोस्तोव्स्की ने त्शिकोवस्की की द क्वीन ऑफ हुकुम से येल्तस्की की अरिया के साथ बोल्शोई चरण में प्रवेश किया।

19.58. ओपेरा संख्याओं को बैले द्वारा पीछा किया गया था, और अगला आसफ़िएव के बैले "द फ्लेम्स ऑफ़ पेरिस" से बास्क नृत्य था। 2008 में, बोल्शोई के लिए इस बैले का मंचन कोरियोग्राफर अलेक्सी रतनमस्की द्वारा किया गया था।

20.04. फ्रांसीसी ओपेरा गायक नताली डेसे (रंगतुरा सोप्रानो) ने रचमैनिनॉफ का रोमांस "मेरे साथ गाओ, सुंदरता मत करो ..." गाया।

20.12. और उसके बाद, बैले ट्रूप ने बोरोडिन के ओपेरा "प्रिंस इगोर" से "पोलोवेट्सियन डांस" का प्रदर्शन किया, इस संख्या की पृष्ठभूमि में सोवियत काल का बोल्शोई थिएटर पर्दा था।

20.14. "पोलोवेट्सियन डांस" समय के बाद बैले "गोल्डन एज" से टैंगो आया। 1982 में दिमित्री शोस्तकोविच द्वारा पहली बैले का मंचन बोरीशोई में यूरी ग्रिगोरोविच द्वारा किया गया था।

20.20. अल्प विराम के दौरान, थिएटर पुनर्निर्माण की एक मल्टीमीडिया प्रस्तुति फिर से दिखाई गई। जबकि यह प्रसारित किया गया था, "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" चक्र से मुसोर्स्की का एक नाटक खेला गया था।

पुनर्निर्माण के परिणामस्वरूप, थिएटर का क्षेत्र दोगुना हो गया है, अंदरूनी अपने पिछले स्वरूप में लौट आए हैं, और ध्वनिकी में सुधार हुआ है। दरअसल, 19 वीं शताब्दी के अंत में, बोल्शोई में दुनिया के प्रमुख ओपेरा हाउसों में सर्वश्रेष्ठ ध्वनिकी थी। लेकिन सोवियत काल में हुए परिवर्तनों के बाद, वह पचास में से एक भी नहीं था (थिएटर के नीचे का स्थान कंक्रीट से भरा हुआ था)। पुनर्निर्माण के दौरान, सभागार के नीचे और ऑर्केस्ट्रा गड्ढे के नीचे डेक बनाए गए थे, प्लैफॉन्ड के ऊपर का कमरा भी उतार दिया गया था, यह सब ध्वनिकी में सुधार होना चाहिए।

20.22. संगीत समारोह का समापन बैले स्वान लेक से प्रागियो था, जो प्राइमा बैलेरीना स्वेतलाना ज़खरोवा द्वारा किया गया था और बोल्शोई, आंद्रेई उवरोव के सर्वश्रेष्ठ प्रीमियर में से एक था।

20.30. एक छोटे से विराम के दौरान, एक वीडियो इंस्टॉलेशन फिर से दिखाया गया था, जो सम्राट अलेक्जेंडर II के राज्याभिषेक के दिन 20 अगस्त, 1856 को थिएटर के उद्घाटन के लिए समर्पित था।

20.33. ऐलेना ज़ेलेंस्काया, अन्ना एग्लाटोवा, एकातेरिना शेचेरबेंको और स्वेतलाना शिलोवा ने त्चिकोवस्की के "नेचर एंड लव" का प्रदर्शन किया। इस संख्या की पृष्ठभूमि बोलशोई के विभिन्न प्रदर्शनों से लगातार बदलती पृष्ठभूमि थी।

20.43. अगला नंबर एक मठ (ड्यून्ना) में प्रोकोफिव के ओपेरा बेथरोटल का समापन था। सोलोइस्ट्स - एंड्री ग्रिगोरिएव, इरिना डोलजेनको, मैक्सिम पाश्चर, बोरिस रुडक, लोलिटा सेमेनिना।

20.48. मारिया एलेक्जेंड्रोवा, व्लादिस्लाव लैंट्राटोव ने लुडविग मिंकस के बैले "डॉन क्विक्सोट" के एक अंश में एकल प्रदर्शन किया।

20.51. रोमानियाई ओपेरा प्राइमा एंजेला घोरघिउ ने टचीकोवस्की की द क्वीन ऑफ स्पेड्स से लिसा की एरीसो का प्रदर्शन किया। इस समय, बोल्शोई पर्दे पर सोवियत और रूसी प्रतीकों (1954-2005) की एक बढ़ी हुई छवि के साथ एक अधिष्ठापन पृष्ठभूमि पर प्रसारित किया गया था।

प्रतीकों का परिवर्तन पुनर्निर्माण के प्रमुख क्षणों में से एक था, जिसके दौरान भवन के मोर्चे पर USSR के राज्य प्रतीक और केंद्रीय tsar के बॉक्स के ऊपर के बेस-रिलीफ को बेस-रिलीफ के साथ बदलने का निर्णय लिया गया था 1856 में रूस के हथियारों का ऐतिहासिक कोट, और यूएसएसआर के प्रतीक संग्रहालय के भंडारण के लिए भेजे गए थे।

20.59. गाला कॉन्सर्ट के अंत में, थिएटर के जीवन को पर्दे के पीछे मंच पर बजाया गया था: बाहर निकलने के लिए कलाकारों को तैयार करना, दृश्यों को बदलना और यहां तक \u200b\u200bकि मंच के कार्यकर्ताओं ने एक सफेद घोड़े और उसके ऊपर एक गधे का मार्गदर्शन किया।

21.02. लुडविग मिंकस की "डांस ऑफ़ द कपेलडाइनर्स" की संगत के लिए, "थिएटर के बुजुर्गों" ने मंच संभाला - गाना बजानेवालों के दिग्गजों ने मंच पर फूलों की टोकरी रखी और रखी।

21.07. तब अभिलेखीय वीडियो फुटेज दिखाया गया था जिसमें इरिना आर्किपोवा, ओल्गा लेपेशिंस्काया, माया प्लिसेत्स्काया, एलेना ओबराज़त्सोवा, बोरिस पोक्रोव्स्की, व्लादिमीर वासिलिव सहित कई प्रसिद्ध कलाकार और नर्तक बोल्शोई थिएटर में अपने काम को याद करते हैं, कि वे पहली बार यहां कैसे पहुंचे। और वे उसके चरण में कैसे प्रविष्ट हुए।

21.10. दर्शकों के ओजेशन के लिए मंच पर बोल्शोई कलाकारों की उपस्थिति। ब्रास बैंड ने त्चिकोवस्की कोरोनेशन मार्च किया। इस संगीत के लिए, थिएटर का पूरा मंडली झुककर आया था: कोरिस्ट, बैले और ओपेरा डांसर - टक्सीडो में पुरुष, सफेद कपड़े में महिलाएं। इस अंतिम दृश्य के दृश्यों में बोल्शोई रंगमंच का पहलू और बर्फ की सफेद भव्य सीढ़ी थी। पर्दे बंद हो गए, और दर्शकों ने अपने मूल चरण में कलाकारों की वापसी का स्वागत करने के लिए खड़े हुए।

28 मार्च, 1776 को, कैथरीन II ने अभियोजक, प्रिंस प्योत्र उरसोव के लिए एक "विशेषाधिकार" पर हस्ताक्षर किए, जिसकी बदौलत वह दस साल तक प्रदर्शन, मर्दाना, गेंद और अन्य मनोरंजन की व्यवस्था कर सके। यह तिथि उस दिन को माना जाता है जिस दिन बोल्शोई थियेटर की स्थापना हुई थी।

हालांकि, प्रिंस उरसोव ने नाटकीय व्यापार में जल्दी से रुचि खो दी: यह बहुत महंगा निकला। उन्होंने अपने साथी, अंग्रेजी उद्यमी माइकल मेडॉक्स के साथ खर्चों को साझा किया। समय के साथ, सभी "विशेषाधिकार" अंग्रेज के पास चले गए। उन्होंने 30 दिसंबर 1780 को नेगलिंका के दाहिने किनारे पर पेट्रोव्स्की थिएटर खोला, जिसे इसका नाम पेत्रोव्का स्ट्रीट से मिला, जिस पर यह स्थित था। पहली शाम, एकमात्र प्रस्तावक "वांडरर्स" द्वारा ए.ओ. एबेल्सिमोव, साथ ही साथ पैंटोमिमिक बैले "मैजिक स्कूल"। प्रदर्शनों की सूची रूसी और इतालवी लेखकों द्वारा ओपेरा और बैले प्रदर्शन से बनाई गई थी।

जुलाई 1820 में, नए पेट्रोव्स्की भवन पर निर्माण शुरू हुआ। उस समय तक, इसके कई मालिक बदल गए थे, परिणामस्वरूप, 1806 में, संप्रभु-सम्राट अलेक्जेंडर मैं खुद बन गया, और थिएटर ने एक शाही का दर्जा हासिल कर लिया और इम्पीरियल के बनाए गए संयुक्त राष्ट्र के निदेशालय के अधिकार क्षेत्र में आ गया। थिएटर। 1812 में आग लगने के दौरान थिएटर खुद दो बार जल गया।

मेलपोमीन का नया मंदिर, जिसे 1825 में खोला गया था, को तीन बड़े घोड़ों के साथ रथ पर एक बड़े मूर्तिकला समूह - अपोलो के साथ आठ स्तंभों पर पोर्टिको से सजाया गया था। मॉस्को समाचार पत्रों के अनुसार, "उस समय निर्माणाधीन टेट्रालन्या स्क्वायर की अनदेखी की गई थी, जो कि" इसकी सजावट में बहुत योगदान देता है। " इमारत काफी पुराने एक के क्षेत्र से अधिक हो गई, इसलिए थिएटर को बोल्शोई पेट्रोव्स्की कहा जाने लगा और निश्चित रूप से, शाही एक। यह दृश्य लगभग 30 साल तक चला। इस अवधि के दौरान, "पेट्रोव्स्की" शब्द धीरे-धीरे अपने नाम से गायब हो रहा था, - मस्कोवाइट्स इसे अक्सर "बोल्शोई" कहते हैं। हालांकि, उन वर्षों की लकड़ी की इमारतों का संकट - एक आग - शाही दृश्य को नहीं छोड़ा, मार्च 1853 में भड़क गया, तीन दिनों तक चली और सचमुच सब कुछ नष्ट कर दिया - दृश्यावली, वेशभूषा और भवन।

पुनर्निर्माण, मंच 1856 में अगस्त में सिकंदर द्वितीय के राज्याभिषेक के दौरान फिर से खुल गया। बोल्शोई थिएटर की इस इमारत को कई वर्षों के लिए मास्को के मुख्य आकर्षणों में से एक माना जाता है।

प्रसिद्ध ऑडीटोरियम झूमर मूल रूप से 300 तेल के लैंप के साथ जलाया गया था। तेल के लैंप को हल्का करने के लिए, उसे एक विशेष कमरे में प्लैफॉन्ड के एक छेद के माध्यम से उठाया गया था। इस छेद के चारों ओर प्लाफोंड की एक गोलाकार रचना बनाई गई थी, जिस पर "अपोलो एंड द मुसेस" पेंटिंग बनाई गई थी।

अक्टूबर क्रांति के बाद, थिएटर के अस्तित्व को खतरा पैदा हो गया था। हालांकि, 1922 में बोल्शेविक सरकार ने इसे बंद नहीं करने का फैसला किया। उस समय तक, सोवियत संघ के सभी रूसी कांग्रेस, अखिल रूसी केंद्रीय कार्यकारी समिति की बैठकें, और थिएटर भवन में कॉमिन्टर्न के सम्मेलन आयोजित किए गए थे। यहां तक \u200b\u200bकि एक नए देश - यूएसएसआर का गठन भी बोल्शोई मंच से किया गया था। 1921 में वापस, एक विशेष सरकारी आयोग ने थिएटर भवन की स्थिति को विनाशकारी कहा। उसके बाद, सभागार की गोलाकार दीवारों के नीचे नींव को मजबूत किया गया, वार्डरोब को बहाल किया गया, सीढ़ियों को फिर से योजना बनाई गई, और नए रिहर्सल कमरे और ड्रेसिंग रूम बनाए गए।

अप्रैल 1941 में, बोल्शोई को मरम्मत के लिए बंद कर दिया गया था, और दो महीने बाद महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध शुरू हुआ। कुएबिशेव की निकासी के लिए छोड़े गए नाट्य सामूहिक का एक हिस्सा, मॉस्को में रहा और शाखा के मंच पर प्रदर्शन जारी रहा।

22 अक्टूबर, 1941 को एक बम बोल्शोई थियेटर की इमारत से टकराया था। पोर्टिको के स्तंभों के बीच से गुजरने वाली ब्लास्ट वेव, सामने की दीवार से टूट गई और लॉबी को नष्ट कर दिया। युद्ध के समय की कठिनाइयों के बावजूद, थियेटर में बहाली का काम शुरू हुआ और 1943 के पतन में बोल्शोई ने ओपेरा के निर्माण के साथ एम.आई. ग्लिंका "ज़ार के लिए जीवन"।

1987 में ही बोलशोई थियेटर को फिर से बनाने का निर्णय लिया गया था। लेकिन यह सभी के लिए स्पष्ट था कि थिएटर को अपनी रचनात्मक गतिविधि को रोकना नहीं चाहिए। एक शाखा की आवश्यकता थी, लेकिन इसकी नींव की नींव में पहला पत्थर लगाने से आठ साल पहले लिया गया था। 29 नवंबर 2002 को, नया मंच N.А द्वारा ओपेरा द स्नो मेडेन के प्रीमियर के साथ खोला गया। रिमस्की-कोर्साकोव।

फिर थिएटर में बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माण शुरू हुआ, जो 1 जुलाई 2005 से 28 अक्टूबर, 2011 तक चला। इसने इमारत के ऐतिहासिक स्वरूप की कई खोई हुई विशेषताओं को पुनर्जीवित किया है, इसे दुनिया के सबसे तकनीकी रूप से सुसज्जित थिएटरों के साथ सममूल्य पर रखा है।

अगर हम बोल्शोई के प्रदर्शनों की सूची के बारे में बात करते हैं, तो इसमें पहला स्थान XIX-XX सदियों के रूसी संगीत थिएटर की उत्कृष्ट कृतियों द्वारा कब्जा कर लिया गया है। बोल्शोई अपने दर्शकों को पश्चिमी क्लासिक्स के साथ-साथ विशेष रूप से कमीशन की गई रचनाओं की भी पेशकश करता है, उदाहरण के लिए, लियोनिद डेसाटनिकोव द्वारा ओपेरा "चिल्ड्रन ऑफ रोसेन्थल" और बैले "लॉस्ट इल्यूजन"।

फ्रांसेस्का ज़ांबेलो, एइमुंटस न्यक्रोसियस, डेक्लान डोनेलन, रॉबर्ट स्टुरुआ, पीटर कोंविचनी, टेमुर छेकिड्ज़े, रॉबर्ट विल्सन, ग्राहम विक, अलेक्जेंडर ओखोरोव, कोरियोग्राफर रोलैंड पेटिट, जॉन न्यूमियर, क्रिस्टोफर व्हील्डन-मैकअंगेलोचोकोचोगोच।