कोकिला का जीवन धूसर और रचनात्मक पथ है। सोलोविएव-भूरे बालों वाले वासिली पावलोविच - ताकि वे याद रखें - एलजे

सोलोविएव

आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार (1956)।
आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1957)।
यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1967)।

उन्होंने अपने पेशेवर करियर की शुरुआत 1925 में लेनिनग्राद रेडियो में एक लयबद्ध जिमनास्टिक स्टूडियो और शौकिया समूहों में एक कामचलाऊ पियानोवादक के रूप में की। उन्होंने लेनिनग्राद सेंट्रल म्यूज़िक कॉलेज (1929-1931) में अध्ययन किया।
1936 में उन्होंने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी (शिक्षक पी. रियाज़ानोव) से स्नातक किया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान - छोटे रूपों के फ्रंट-लाइन थिएटर "यास्त्रेबोक" (1941-1942) के कलात्मक निर्देशक।

1948-1964 में। - 1957-1974 में संगीतकार संघ की लेनिनग्राद शाखा के बोर्ड के अध्यक्ष। - यूएसएसआर के संगीतकार संघ के सचिव। 1960 से - आरएसएफएसआर के संगीतकार संघ के सचिव।
बैले "तारास बुलबा" (1940, दूसरा संस्करण - 1955), "रूस एंटर द पोर्ट" (1964) के लेखक; ओपेरा "ट्रू फ्रेंड" (1945), "द मोस्ट ट्रेजर्ड" (1952), "ओलंपिक स्टार्स" (1962), "एटीन इयर्स" (1967), "एट द नेटिव पियर" (1970), "वन्स अपॉन ए टाइम शेल्मेंको " (1978 ); स्वर चक्र, नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत।

गाने (400 से अधिक):
गीत चक्र "द टेल ऑफ़ ए सोल्जर" (1947, चक्र के गीतों में "लोरी", "द अकॉर्डियन सिंग्स बियॉन्ड वोलोग्दा", "व्हेयर आर यू नाउ, फेलो सोल्जर्स")
"द डेथ ऑफ़ चपाएव" (1936)
"टैगा" (1938)
"खेलो, मेरे बटन अकॉर्डियन"
"इवनिंग एट द रोडस्टेड" (1941)
"एक धूपदार घास के मैदान में"
"जैसे कामा से परे, नदी से परे" (1943)
"बुलबुल"
"कुछ नहीं कहा" (1944)
"हम काफी समय से घर नहीं गए" (1945)
"एक लड़का गाड़ी पर सवारी करता है" (1946)
"मेरा मूल पक्ष"
"कोम्सोमोल फेयरवेल" (1947)
"तुम कहाँ हो, मेरे बगीचे" (1948)
"स्टूडेंट पास" (1959)
"रीड्स" (1949)
"अज़ोव पार्टिसन" (1952)
"गोल्डन लाइट्स" (1947)
"हमारा शहर" ("रूस के ऊपर आसमान नीला है", 1945)
"मॉस्को इवनिंग्स" (1956)
"यदि केवल पूरी पृथ्वी के लड़के" (1957)

तीसरे-पाँचवें दीक्षांत समारोह (1950-1962) के यूएसएसआर के सर्वोच्च सोवियत के उप।

2 दिसंबर, 1979 की रात को लेनिनग्राद में उनकी मृत्यु हो गई। उन्हें उत्तरी राजधानी में वोल्कोव्स्को कब्रिस्तान के लिटरेटरस्की मोस्टकी में दफनाया गया था।

सेंट पीटर्सबर्ग में, उस घर में नहीं जहां संगीतकार रहते थे, एक स्मारक पट्टिका स्थापित की गई थी। 2007 में, संगीतकार की 100वीं वर्षगांठ के लिए, बैंक ऑफ रूस ने एक चांदी का सिक्का जारी किया।

पुरस्कार और पुरस्कार

दूसरी डिग्री का स्टालिन पुरस्कार (1943) - "इवनिंग ऑन द रोड्स", "सॉन्ग ऑफ वेंजेंस", "प्ले, माई बटन अकॉर्डियन..." गानों के लिए।
दूसरी डिग्री का स्टालिन पुरस्कार (1947) - "यह सड़क पर उतरने का समय है...", "हम लंबे समय से घर नहीं गए हैं...", "एक आदमी गाड़ी पर सवार है" गीतों के लिए। ..”, “रातें उजली ​​हो गई हैं…”
लेनिन पुरस्कार (1959) - "ऑन द वे", "माइलस्टोन्स", "इफ ओनली बॉयज़ ऑफ़ द होल अर्थ", "मार्च ऑफ़ द नखिमोवाइट्स", "मॉस्को इवनिंग्स" गीतों के लिए।
समाजवादी श्रम के नायक (1975)।
लेनिन के तीन आदेश (1957, 1971, 1975)।
ऑर्डर ऑफ द रेड स्टार (1945)।
पदक "1941-1945 के महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में बहादुरी भरे श्रम के लिए"
पदक “बहादुर श्रम के लिए।” व्लादिमीर इलिच लेनिन के जन्म की 100वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में"
पदक "लेनिनग्राद की 250वीं वर्षगांठ की स्मृति में"
पदक "श्रम के वयोवृद्ध"

सोलोविएव-सेडॉय वासिली पावलोविच
(1907-1979)

सोवियत संगीतकार वी.पी. सोलोविओव-सेडॉय (असली नाम सोलोविओव) का जन्म 12 अप्रैल (25), 1907 को सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। उनका जन्म एक साधारण किसान परिवार में हुआ था। उनके दादा, पावेल सोलोविओव को दास प्रथा और 1861 का सुधार याद था। मेरे पिता, पावेल भी और एक किसान भी, tsarist सेना में सेवा करने के बाद, "लोगों के पास" - सेंट पीटर्सबर्ग गए। वह लंबे समय तक गरीबी में रहे और कोई भी नौकरी कर ली। जब उन्हें ओब्वोडनी नहर पर एक घर में चौकीदार की नौकरी मिल गई तो ख़ुशी उनके चेहरे पर मुस्कुरा उठी। संगीतकार की मां अन्ना फेडोरोवना एक प्सकोव किसान हैं। सेंट पीटर्सबर्ग में, जहां वह काम करने आई थी, उसने पावेल सोलोविओव से शादी की। वह पहले से ही नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर 139 घर में एक वरिष्ठ चौकीदार के रूप में काम कर रहे थे, जब उनके परिवार में दूसरे बेटे, वसीली का जन्म हुआ। अन्ना फेडोरोव्ना कई रूसी लोक गीत जानती थीं और उन्हें गाना पसंद था। लंबे समय तक, स्टारो-नेवस्की जाने से पहले, उन्होंने प्रसिद्ध गायिका अनास्तासिया व्याल्टसेवा के लिए नौकरानी के रूप में काम किया। एक किसान बेटी, जो खुद अपनी युवावस्था में एक नौकरानी के रूप में काम करती थी, व्याल्टसेवा ने अन्ना सोलोविओवा की संगीतमयता पर ध्यान दिया और, ईमानदारी से उससे जुड़कर, उसे एक कोरस लड़की के रूप में काम पर रखने के लिए तैयार थी। लेकिन भाग्य ने अन्यथा ही फैसला किया: अन्ना को बच्चों का पालन-पोषण करना था और परिवार की मालकिन बनना था। और पावेल ने अपनी पत्नी के संगीत कैरियर का कड़ा विरोध किया। अंत में, अन्ना ने उपहार के रूप में एक ग्रामोफोन और अपने द्वारा गाए गए रिकॉर्ड प्राप्त करते हुए, व्याल्टसेवा का स्थान छोड़ दिया: "अगर मैं चाहूं, तो मैं प्यार करूंगी," "वेटरोचेक," "गे-यस ट्रोइका।"

गायन के प्रति प्रेम और आत्मा के साथ खूबसूरती से गाने की क्षमता जीवन भर उनके साथ रही। अपनी माँ और चाची अनास्तासिया से, अपने पिता की छोटी बहन, वासिली पावलोविच को रूसी गीत के प्रति प्रेम विरासत में मिला। अपने ढलते वर्षों में, उन्होंने अक्सर स्वीकार किया: "मैं गीत गाने वाले किसानों के करीब हूं।" उनके बचपन के दोस्त, उनके पूरे जीवन के दोस्त, अलेक्जेंडर फेडोरोविच बोरिसोव - यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, महान रूसी सोवियत अभिनेता - ने चौकीदार के कमरे को बुलाया, जहां भविष्य के संगीतकार के पिता के सहयोगी एकत्र हुए, पहला संगीत विश्वविद्यालय।

सोलोविओव-सेडॉय की गीत लेखन महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की अवधि और युद्ध के बाद की अवधि के संगीत इतिहास में व्यवस्थित और विशद रूप से बुनी गई है। यह न केवल उन लोगों की एक पीढ़ी के लिए एक वास्तविक रहस्योद्घाटन था जो युद्ध को जानते हैं और याद करते हैं, बल्कि युवाओं में भी रुचि जगाते हैं, जो इस समय के बारे में किताबों और कुछ प्रत्यक्षदर्शियों के संस्मरणों से जानकारी प्राप्त करते हैं।
संगीतकार का जीवन उसके विकास के विभिन्न चरणों में सामूहिक गीत के फलने-फूलने के साथ मेल खाता है। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने क्रांति और गृहयुद्ध के गीत सुने। वे हर जगह बजते थे और विभिन्न शैलियों द्वारा प्रतिष्ठित थे: क्रांतिकारी गीत-भजन, युद्ध मार्च गीत, दिलेर बिटिंग डिटिज। रूसी लोक गीतों ने भविष्य के संगीतकार में रूसी लोककथाओं और राष्ट्रीय संगीत परंपराओं के प्रति सम्मान पैदा किया, एक छाप छोड़ी और उनके सभी कार्यों में प्राथमिकताएँ निर्धारित कीं।
गीत आध्यात्मिक मनोविज्ञान की अभिव्यक्ति के लिए एक उपजाऊ क्षेत्र है और, एक शैली के रूप में, इसमें "सामाजिकता" का गुण है। इसने संगीतकार के काम में सबसे सम्मानजनक स्थान प्राप्त किया, जिसने, फिर भी, ओपेरा, बैले, सिम्फोनिक कार्य, नाटकीय प्रदर्शन और फिल्मों के लिए संगीत लिखा।
30 के दशक में 20वीं सदी की व्यावसायिक रचना की सभी शैलियों में, सामूहिक गीत ने अग्रणी भूमिका निभाई। इस समय, सभी सोवियत संगीतकारों ने गीतों की रचना की, विशेष रूप से उनमें से बड़ी संख्या में आई. ड्यूनेव्स्की, डीएम जैसे संगीतकारों द्वारा बनाई गई थी। और डैन. पोक्रास, अल. अलेक्जेंड्रोव, वी. ज़खारोव, ए. नोविकोव और अन्य। सोलोविओव-सेडॉय संगीतकारों के इस समूह को सक्रिय रूप से पूरक करते हैं और, समय की प्रवृत्ति का जवाब देते हुए, गीत की कला में अपनी दिशा की तलाश कर रहे हैं।
महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, संगीतकार की मूल गीत प्रतिभा वास्तव में प्रकट हुई - उनके इकबालिया गीत। यह आश्चर्यजनक है कि युद्ध के कारण कोई बिल्कुल शांतिपूर्ण चीज़ संस्कृति में प्रवेश कर गई। मोर्चे पर, एक व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को संबोधित एक गीतात्मक, ईमानदार गीत की तत्काल आवश्यकता थी, और सोलोवोव-सेडॉय, एक संवेदनशील कलाकार के रूप में, समय की स्थिति का जवाब देते हुए, गीत-मोनोलॉग, गीत बनाते हैं -स्वीकारोक्ति, गीत-दोस्तों के करीबी समूह के साक्षात्कार, गीत-यादें। ये कठिन परीक्षणों के समय में मानव आत्मा के बारे में गीत हैं। उन्होंने सैन्य पराक्रम और आध्यात्मिक गर्मजोशी की अवधारणाओं को संयोजित किया। आइए उनमें से कुछ के नाम बताएं: "हम लंबे समय से घर नहीं गए हैं", "रोडस्टेड पर शाम", "नाइटिंगेल्स"; युद्ध से पहले इस तरह के गाने मौजूद नहीं थे।
युद्ध ने लोगों को नई वास्तविकताओं से परिचित कराया। यह न केवल देश की रक्षा के लिए महत्वपूर्ण था, बल्कि राष्ट्र के मानसिक स्वास्थ्य को संरक्षित करने और शांतिपूर्ण जीवन की बहाली के लिए तैयार करने के लिए भी महत्वपूर्ण था। इस कार्य के सफल कार्यान्वयन में सोलोविओव-सेडॉय के गीतों ने सबसे अधिक योगदान दिया।
उनके गीतों की गीतात्मक स्वीकारोक्ति में निराशा और भावुक अशांति का पूरी तरह से अभाव है, जो एम. ब्लैंटर ("दुश्मनों ने अपना घर जला दिया") और आंशिक रूप से एन. बोगोस्लोव्स्की (टैंगो गीत "डार्क नाइट") जैसे संगीतकारों के कार्यों में भी देखा जाता है। मेरी राय में, सोलोव-सेडॉय के गीत की मुख्य विशेषता रूमानियत के साथ शैली और रोजमर्रा के यथार्थवाद का संयोजन है।
गीतों के लिए गीतों का चयन एक गीतात्मक गीत के संबंध में संगीतकार के विशेष रचनात्मक मनोविज्ञान की गवाही देता है जो सौम्य, दयालु, आशावादी विचारों को वहन करता है। सोलोविएव-सेडॉय के गीत के बोलों में काव्यात्मक और संगीतमय छवियों के समन्वय पर ध्यान देना आवश्यक है।
युद्ध के बाद की अवधि में, "यह सड़क पर उतरने का समय है", "क्योंकि हम पायलट हैं", "यदि आप स्वस्थ रहना चाहते हैं" आदि जैसे गीतों को लोगों के बीच सबसे बड़ी लोकप्रियता मिली, तो वे हास्य के साथ लिखे गए थे और पॉप आकर्षकता। लोकप्रिय गीतात्मक गीत भी सामने आए: "अब आप कहां हैं, साथी सैनिक" (ए. फत्यानोव के गीत), "मेरी बात सुनो, अच्छा है" (एम. इसाकोवस्की के गीत), "शाम का गीत" (ए. चुर्किन के गीत)। और कवि एम. माटुसोव्स्की के सहयोग से लिखा गया "मॉस्को इवनिंग्स" पूरी दुनिया में गाया जाता है। यह गीत रूसी "कलिंका" की तरह ही रूस का संगीत प्रतीक बन गया।

जून 1941 में, वासिली पावलोविच ने करेलियन इस्तमुस पर हाउस ऑफ़ कम्पोज़र्स में काम किया। 21 तारीख की शनिवार की शाम को, उन्होंने तमारा डेविडोवा द्वारा पढ़ी गई कहानी "इफ टुमॉरो इज़ वॉर" सुनी, और रविवार की सुबह, इवान डेज़रज़िन्स्की के साथ, वह सोवियत गीत की एक शाम के लिए लेनिनग्राद गए। कारों का लगातार आना-जाना लगा हुआ था और लोग हमारी ओर आ रहे थे। युद्ध शुरू हो गया है. संगीतकार ने समझा कि कठिन परीक्षणों की अवधि के दौरान, उनके काम का उद्देश्य लोगों को नफरत वाले दुश्मन - फासीवाद पर काबू पाने में मदद करना था। पहले से ही 24 जून को, रेडियो ने सोलोवोव-सेडॉय का एक नया गीत "प्ले, माई बटन अकॉर्डियन" एल डेविडोविच के गीतों के साथ प्रसारित किया। उसने एक कारखाने के आदमी के बारे में बात की जो मातृभूमि की रक्षा के लिए मोर्चे पर गया था: "एक दोस्त की तरह, हम अपनी मातृभूमि से प्यार करते हैं..." - ये सरल, ईमानदार शब्द और एक खुला, गैर-विपरीत राग, चरित्र के करीब पुराने फ़ैक्टरी गीतों की धुनें श्रोताओं को बहुत पसंद आईं।
उस समय लेनिनग्राद एक अग्रिम पंक्ति के शहर का जीवन जीता था। प्रत्येक लेनिनग्राडर ने आगे बढ़ते आक्रमणकारियों से इसे बचाने के लिए अपनी पूरी ताकत लगा दी - "... एक अगस्त की शाम को," वसीली पावलोविच सोलोवोव-सेडॉय अपनी आत्मकथा में कहते हैं, "अन्य संगीतकारों, संगीतकारों, लेखकों के साथ, मैंने बंदरगाह में काम किया ( वे जंगल को खाली कर रहे थे। - लेखक।) यह एक अद्भुत शाम थी, जैसा कि मुझे लगता है, केवल यहीं बाल्टिक में होता है। कुछ ही दूरी पर सड़क के किनारे एक जहाज था, जिसमें से हम बटन अकॉर्डियन और एक शांत गाने की आवाज़ सुन सकते थे। हमने अपना काम ख़त्म किया और काफ़ी देर तक नाविकों का गाना सुनते रहे। मैंने सुना और सोचा कि इस शांत, अद्भुत शाम के बारे में एक गीत लिखना अच्छा होगा, जो अप्रत्याशित रूप से उन लोगों के साथ हुआ, जो शायद कल सैर पर जाने वाले थे। मैं एक गीतकार अलेक्जेंडर चुरकिन के साथ बंदरगाह से लौटा, उनके साथ अपना विचार साझा किया और इसे प्रकाशित भी किया। मैं अपनी जगह पर लौट आया, काम पर बैठ गया और दो दिन बाद संगीत लिखा, जिसके लिए साशा चुर्किन को हल्के दुख से भरे हार्दिक शब्द मिले।
गीत जल्द ही लिखा गया था, लेकिन सहकर्मियों और दोस्तों ने इसे अपर्याप्त रूप से लड़ाकू और युद्धकालीन आवश्यकताओं को पूरा नहीं करने वाला मानते हुए इसे स्वीकार नहीं किया। केवल छह महीने बाद, सोलोविओव-सेडॉय ने कलिनिन फ्रंट पर फ्रंट-लाइन वैराइटी थिएटर "यास्त्रेबोक" के हिस्से के रूप में प्रदर्शन किया, जिसे उन्होंने आयोजित किया, डगआउट में सैनिकों के लिए "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" गाने का फैसला किया, जिसमें वह खुद भी शामिल थे। अकॉर्डियन. दूसरे पद से उन्होंने गाना शुरू कर दिया। “जीवन में पहली बार मुझे यह अतुलनीय आनंद महसूस हुआ जब लोग आपके साथ आपका गीत गाते हैं, जो उन्होंने पहले कभी नहीं सुना था। इस घटना ने मुझे बहुत कुछ सिखाया. मुझे एहसास हुआ कि एक गीत में ऐसी विशेषताएं, ऐसे स्वर होने चाहिए, कि अन्य लोग न केवल इसे गाना चाहें, बल्कि उन्हें ऐसा करने की आध्यात्मिक आवश्यकता भी महसूस हो, ”संगीतकार ने बाद में कहा।
नाविकों को संबोधित यह गीत जल्द ही पूरे देश में गाया जाने लगा। शब्दों को अपने तरीके से बदलते हुए, पायलटों, पैराट्रूपर्स, नाविकों और पार्टिसिपेंट्स ने "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" गाया। इसके निर्माण को चालीस वर्ष से अधिक समय बीत चुका है, और यह लोगों के बीच रहता है। उस समय संगीतकार के लिए इसका व्यापक वितरण पूरी तरह से अप्रत्याशित था। कोई कह सकता है कि "इवनिंग एट द रोडस्टेड" ने संगीतकार द्वारा फ्रंट-लाइन, सैनिक गीतों की एक पूरी श्रृंखला खोली। उन्होंने प्रत्येक का अनुभव किया, क्योंकि उन्होंने स्वयं लड़ाइयाँ देखीं, अग्रिम पंक्ति के माहौल में उन्होंने सीखा कि वह एक सोवियत सैनिक थे। और अपने पूरे जीवन में, वासिली पावलोविच सोलोविओव-सेडॉय ने हमारे योद्धा के बारे में ऐसे गाया और बोला जैसे कि वह कलाकार की आत्मा का हिस्सा हों।
संगीतकार ने युद्ध के वर्षों को, उनके ही शब्दों में, "पहियों पर" बिताया। वह मोर्चे पर गए, डगआउट और फील्ड अस्पतालों में प्रदर्शन किया। मैं घरेलू मोर्चे के कार्यकर्ताओं से मिला, उन लोगों से जिन्होंने कोयले का खनन किया, टैंक बनाए, गोले और बम बनाए। और उन्होंने गीत लिखना जारी रखा। उन्होंने उन्हें फ्रंट-लाइन संगीत समारोहों के बीच ब्रेक के दौरान लिखा, जीर्ण-शीर्ण डगआउट में, मशीन-गन की आग से भरे फ्रंट-लाइन ट्रकों की बॉडी में सुन्न उंगलियों के साथ लिखा, जब गंभीर झटकों के कारण पेंसिल उनके हाथ से गिर गई। वह मातृभूमि के रक्षकों के साथ थे और उचित ही स्वयं को एक सैनिक मानते थे। युद्ध के वर्षों के गीत... उन्होंने उनमें से साठ से अधिक लिखे। गंभीर संयम और जीतने की इच्छा को युद्ध और मार्चिंग गीतों में सुना गया, जैसे "यूराल मार्चिंग," "बहादुर का गीत," और "मातृभूमि के ऊपर दुर्जेय बादल।" नाटक से भरपूर, "प्रतिशोध का गीत", "नाविकों का गीत", "आप किसके लिए तरस रहे हैं, कॉमरेड नाविक?" शत्रु के प्रति घृणा को जन्म दिया, हथियारों के पराक्रम का आह्वान किया। एक हर्षित, चंचल मजाक - सैनिक का वफादार साथी - सोलोविओव-सेडॉय के कई कार्यों में मौजूद है: "कामा नदी की तरह," "एक धूप वाले समाशोधन में," "उसने कुछ नहीं कहा," "नाविक घर छोड़ रहा था ।” नेकदिल हास्य स्वयं वासिली पावलोविच के चरित्र लक्षणों में से एक था।
महान, अद्वितीय गीतात्मक प्रतिभा के संगीतकार, सोलोविएव-सेडॉय ने व्यक्तिगत के माध्यम से सामान्य को दिखाने की कोशिश की। उनका मानना ​​था कि सैन्य गीतों के विषयों को केवल सैन्य कार्यों के लिए समर्पित करके सीमित करना असंभव था। पितृभूमि के लिए लड़ने वाले प्रत्येक सैनिक को अपने माता-पिता का घर, प्रियजनों, प्रिय लोगों की याद आती है... और सोलोवोव-सेडॉय के गीतात्मक और देशभक्ति गीत ग्रेटकोट में लोगों से मिलने गए, जैसे कि एक गोपनीय मैत्रीपूर्ण बातचीत में उन्होंने उनके दिलों को गर्म कर दिया हो , उनके घर के बारे में बात की, रूसी प्रकृति के बारे में, जीत के साथ घर लौटने की आशा से भरा... "नाइटिंगेल्स", "सुदूर देशी ऐस्पेंस", "हम लंबे समय से घर नहीं गए हैं", "जब आप गाते हैं गीत" - सभी लोगों को ज्ञात इन सभी कार्यों में, संगीतकार ने सच्चाई और आशावादी रूप से उल्लेखनीय रूसी चरित्र लक्षण - शक्ति, साहस, मानवता, आत्मा की चौड़ाई को प्रतिबिंबित किया। "यदि संगीत भावनाओं की प्रतिलेख है, और ये भावनाएं महान हैं, एक गहरे नागरिक सिद्धांत को दर्शाती हैं, तो ऐसा संगीत लंबे समय तक जीवित रहेगा, और दशकों के बाद भी यह अतीत से आग ले जाने के लिए नियत है, राख नहीं।" वासिली पावलोविच ने क्रांति और गृहयुद्ध के गीतों के बारे में यह बात कही। लेकिन उनके युद्धकालीन गीतों के बारे में भी यही कहा जा सकता है।
वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय का कवि अलेक्सी फत्यानोव से पहला परिचय, जिनके साथ उन्होंने बाद में सहयोग किया और लंबे समय तक दोस्त रहे, कठोर युद्ध के समय का है। बैठक चाकलोव शहर के सिटी गार्डन में हुई। एक सुंदर, गोरे बालों वाला सैनिक संगीतकार के पास आया, जो एक थिएटर ब्रिगेड के हिस्से के रूप में प्रदर्शन कर रहा था, उसने खुद को एक कवि एलेक्सी फत्यानोव के रूप में पेश किया, और तुरंत उसका गीत "हारमोनिका" पढ़ा, जो गीतात्मक, मधुर, अच्छे हास्य के साथ था। गाना सभी को पसंद आया, संगीतकार और कवि जल्द ही साथ काम करने को तैयार हो गये.
1944 के अंत में, वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय, मुक्त लेनिनग्राद की यात्रा के बाद, मास्को लौट आए। और एक सुबह होटल के कमरे का दरवाजा एक सैन्य आदमी ने खोला, जिसे वासिली पावलोविच ने तुरंत पहचान लिया। यह एलेक्सी फत्यानोव थे, जिन्हें संगीतकार के साथ काम करने के लिए छुट्टी मिली थी। फ़त्यानोव सामने की ओर रचित दो तैयार ग्रंथ लाए। उसी सुबह वसीली पावलोविच ने उनके लिए संगीत लिखा। "कोकिला, कोकिला, सैनिकों को परेशान मत करो, सैनिकों को थोड़ा सोने दो" - इस तरह से एक गीत की शुरुआत हुई, जो बाद में प्रसिद्ध हो गया। इसके पहले श्रोता होटल कर्मचारी और एक जनरल थे जो अगले कमरे में रहते थे... जल्द ही एलेक्सी फत्यानोव को बाल्टिक फ्लीट के गीत और नृत्य समूह में स्थानांतरित कर दिया गया। '45 के वसंत में, संगीतकार और कवि, गायकों के साथ, नाविकों के पास गए। युद्ध की सड़कों पर, पूर्वी प्रशिया के मैरिएनबर्ग शहर में, उन्होंने लंबे समय से प्रतीक्षित विजय दिवस मनाया। युद्ध ख़त्म हो गया है, यह अतीत की बात है। लेकिन सैन्य विषय ने सोलोविएव-सेडॉय का काम नहीं छोड़ा। वह संचालक "ट्रू फ्रेंड" को पूरा करता है, जिसकी कार्रवाई युद्ध के दौरान होती है। ओपेरेटा का मंचन मॉस्को, लेनिनग्राद, कुइबिशेव में किया गया था। इसमें सबसे सफल अंश कतेरीना और सर्गेई की युगल जोड़ी थी, जो सैन्य गीत के बोलों की प्रकृति के करीब थी, दादाजी कुज़्मा का गीत और "लवर्स आर राइडिंग ऑन दिस ट्रेन"। यह उल्लेखनीय है कि ओपेरेटा के अधिनियम III के परिचय में राग "नाइटिंगेल्स" बजाया गया था।
और अग्रिम पंक्ति के साथियों के साथ बैठकों से प्रेरित गीत, जो अपने मूल लेनिनग्राद के खंडहरों से बहाल होने की धारणा के तहत पैदा हुए थे, किसी न किसी तरह से गंभीर परीक्षणों की स्मृति को संरक्षित करते हैं। अलेक्जेंडर चुरकिन के साथ मिलकर, संगीतकार लेनिनग्राद "हमारा शहर" के बारे में एक गीत लिखते हैं, जिसमें हाल के नुकसान पर दुख व्यक्त किया गया है। "मेरी बात सुनो, प्रिये", "रातें उजली ​​हो गई हैं", "नाव पर" (फिल्म "द फर्स्ट ग्लव" से) एक सैनिक की अपने घर वापसी के विषय पर आधारित हैं। नाविकों और समुद्र के बारे में सोलोविओव-सेडॉय के गाने, जैसे, उदाहरण के लिए, "सेलर्स नाइट्स" (एस. फोगेलसन के बोल के साथ), "गोल्डन लाइट्स" रोमांस से भरे हुए हैं।
युद्ध के बाद के पहले वर्षों में शांतिपूर्ण जीवन की खुशी ने संगीतकार के काम में अपना स्थान पाया। इसका प्रमाण मुक्त लयबद्ध शैली में लिखे गए गीत "माई नेटिव साइड" और लोक हास्य से भरपूर "ए गाइ राइडिंग ऑन अ कार्ट" से मिलता है। जीवन ही वसीली पावलोविच सोलोविओव-सेडॉय को अपने गीतात्मक नायक के भाग्य के बारे में सोचने पर मजबूर करता है। वह अलेक्सी फत्यानोव के साथ अपने विचार साझा करते हैं: एक युद्ध अनुभवी अपने साथी सैनिकों के बारे में क्या कह सकता है? संगीतकार मुख्य पंक्ति लेकर आए: "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिक?" लेकिन फ़त्यानोव ने विषय को कुछ अलग तरीके से संभाला, एक सैनिक के दृष्टिकोण से पाठ की रचना की जो अपने पैतृक गाँव लौट आया और उन लोगों से मिलने का सपना देखा जिन्होंने उसके साथ युद्ध की कठिनाइयों को साझा किया था। आमतौर पर ऐसा भाग्य जीवन में संघर्षों से भरपूर होता है। इससे सह-लेखकों को छह गानों का एक स्वर चक्र बनाने का विचार आया। उन्होंने इसे "द टेल ऑफ़ ए सोल्जर" कहा, एक और नाम था - "द रिटर्न ऑफ़ द सोल्जर"। पहला गीत, "ए सोल्जर केम फ्रॉम ए डिस्टेंट लैंड", एक योद्धा की "विदेशी देश" से विदाई की कहानी बताता है, जो फासीवादी शासन से मुक्त हो गया है। दूसरा - "मुझे बताओ, दोस्तों" - उन सैनिकों की मुलाकात के बारे में बात करता है जो गाँव की लड़कियों के साथ अपनी मातृभूमि लौट आए थे। इस विनोदी, रोजमर्रा के दृश्य के बाद "लोरी फॉर ए सन" आता है। चौथे गीत में - "अकॉर्डियन वोलोग्दा से परे गाता है" - गीतात्मक नायक, अपने सैनिक का ओवरकोट उतारकर, ट्रैक्टर के लीवर पर बैठ जाता है। वह शांतिपूर्ण कार्य से प्रसन्न होता है, और उसके मूल खुले स्थान उसे प्रसन्न करते हैं। यह गीत व्यापक एवं मधुरता से प्रवाहित होता है। चक्र का पाँचवाँ कार्य, जो बाद में सभी छह में से सबसे लोकप्रिय हो गया, "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिकों?" और यह चक्र नृत्य समापन "शानदार" के साथ समाप्त होता है।
चक्र की कल्पना एक संपूर्ण के रूप में की गई थी (ए. फत्यानोव ने गीत से गीत तक काव्यात्मक बदलाव भी किए थे), इसे के. शूलजेनको, एस. शापोशनिकोव जैसे प्रसिद्ध उस्तादों द्वारा प्रस्तुत किया गया था। "अकॉर्डियन वोलोग्दा के बाहर गाता है" और "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिक?" कलाकारों के बीच विशेष रूप से लोकप्रिय हो गए। गीत के बारे में "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिक?" संगीतकार याद करते हैं: "मुझे ऐसे मामलों के बारे में पता है जब उनमें से दूसरे - श्रोताओं के अनुरोध पर इसे अक्सर रेडियो पर प्रदर्शित किया जाता था - ने जीत के कई वर्षों बाद फ्रंट-लाइन साथियों को एक-दूसरे को खोजने में मदद की। और मुझे खुशी है कि मेरे चक्र का "बीज" व्यवहार्य निकला।
बेशक, "द बैलाड ऑफ फादर एंड सन" (ई. डोलमातोव्स्की के शब्द), "बैलाड ऑफ अ सोल्जर" (शब्दों) के बिना वी.पी. सोलोविओव-सेडॉय के गीतों में सैनिक के "युद्ध के बाद" विषय की कल्पना करना असंभव है। एम. माटुसोव्स्की) और, निश्चित रूप से, एम. डुडिन के गीतों के साथ फिल्म "मैक्सिम पेरेपेलिट्सा" के लिए लिखे गए गीत "ऑन द रोड" के बिना। इनमें से प्रत्येक गीत की अपनी दिलचस्प नियति है।
"गाथागीत
वगैरह.............

सोवियत संगीतकार वी.पी. सोलोविओव-सेडॉय (असली नाम सोलोविओव) का जन्म 12 अप्रैल (25), 1907 को सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। उनका जन्म एक साधारण किसान परिवार में हुआ था। उनके दादा, पावेल सोलोविओव को दास प्रथा और 1861 का सुधार याद था। मेरे पिता, पावेल भी और एक किसान भी, tsarist सेना में सेवा करने के बाद, "लोगों के पास" - सेंट पीटर्सबर्ग गए। वह लंबे समय तक गरीबी में रहे और कोई भी नौकरी कर ली। जब उन्हें ओब्वोडनी नहर पर एक घर में चौकीदार की नौकरी मिल गई तो ख़ुशी उनके चेहरे पर मुस्कुरा उठी। संगीतकार की मां अन्ना फेडोरोवना एक प्सकोव किसान हैं। सेंट पीटर्सबर्ग में, जहां वह काम करने आई थी, उसने पावेल सोलोविओव से शादी की। वह पहले से ही नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर 139 घर में एक वरिष्ठ चौकीदार के रूप में काम कर रहे थे, जब उनके परिवार में दूसरे बेटे, वसीली का जन्म हुआ। अन्ना फेडोरोवना कई रूसी लोक गीत जानती थीं और उन्हें गाना पसंद था। लंबे समय तक, स्टारो-नेवस्की जाने से पहले, उन्होंने प्रसिद्ध गायिका के लिए नौकरानी के रूप में काम किया। एक किसान बेटी, जो अपनी युवावस्था में खुद एक नौकरानी के रूप में काम करती थी, व्याल्त्सेवा ने अन्ना सोलोव्योवा की संगीतमयता पर ध्यान दिया और, ईमानदारी से उससे जुड़कर, उसे एक कोरस लड़की के रूप में काम पर रखने के लिए तैयार थी। लेकिन भाग्य ने अन्यथा ही फैसला किया: अन्ना को बच्चों का पालन-पोषण करना था और परिवार की मालकिन बनना था। और पावेल ने अपनी पत्नी के संगीत कैरियर का कड़ा विरोध किया। अंत में, अन्ना ने उपहार के रूप में एक ग्रामोफोन और अपने द्वारा गाए गए रिकॉर्ड प्राप्त करते हुए, व्याल्टसेवा का स्थान छोड़ दिया: "अगर मैं चाहूं, तो मैं प्यार करूंगी," "वेटरोचेक," "गे-यस ट्रोइका।" अक्सर अन्ना फेडोरोव्ना, घर का काम करते समय, अनास्तासिया व्याल्त्सेवा द्वारा दिए गए रिकॉर्ड बजाती थीं:

समलैंगिक - हाँ तीन, भुलक्कड़ बर्फ,
रात में चारों ओर ठंड है।

गायन के प्रति प्रेम और आत्मा के साथ खूबसूरती से गाने की क्षमता जीवन भर उनके साथ रही। अपनी माँ और चाची अनास्तासिया से, अपने पिता की छोटी बहन, वसीली पावलोविच को रूसी गीत के प्रति प्रेम विरासत में मिला। अपने ढलते वर्षों में, उन्होंने अक्सर स्वीकार किया: "मैं गीत गाने वाले किसानों के करीब हूं।" उनके बचपन के दोस्त, उनके पूरे जीवन के दोस्त, अलेक्जेंडर फेडोरोविच बोरिसोव - यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, महान रूसी सोवियत अभिनेता - ने चौकीदार के कमरे को बुलाया, जहां भविष्य के संगीतकार के पिता के सहयोगी एकत्र हुए, पहला संगीत विश्वविद्यालय।

अपने बचपन में, वासिली सोलोविओव ने गाँव में प्सकोव के बहुत सारे दुखद गीत सुने, जहाँ उन्हें अपनी माँ के माता-पिता के पास भेजा गया था। लेकिन अधिक बार उन्होंने गर्मियों को अपने पिता की मातृभूमि - कुद्रियावत्सेवो गांव में बिताया। गर्मियों में, वास्या के बाल धूप से पूरी तरह से मुरझा गए और सफेद हो गए, जिसके लिए यार्ड के लड़के उसे "ग्रे" कहते थे। यार्ड के लड़कों को "ग्रे-बालों वाला" उपनाम पसंद आया, और तब से वसीली को केवल यही कहा जाने लगा। तब किसने सोचा था कि यार्ड उपनाम एक रचनात्मक छद्म नाम बन जाएगा और उपनाम के साथ विलय हो जाएगा, जिससे यह पूरे देश और दुनिया भर में जाना जाएगा - सोलोविओव-सेडॉय?! मरिंस्की ओपेरा थिएटर ऑर्केस्ट्रा के सेलिस्ट एन. सोजोनोव उनके घर में रहते थे। उनकी मदद से, वसीली पहली बार महान कला से परिचित हुए। इस तरह वह ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" और "द बार्बर ऑफ सेविले" में फ्योडोर चालियापिन को देखने और सुनने में कामयाब रहे।

जब वास्या आठ साल की थी, तो उसने अपने पिता से एक संगीत की दुकान से बालालिका खरीदने के लिए कहा - जो उस समय किसानों के बीच जाना जाने वाला एकमात्र संगीत वाद्ययंत्र था। "मेरे चेहरे से आँसू बह रहे थे," संगीतकार ने बाद में याद किया, "मेरे पिता ने अंततः हार मान ली, दुकान में गए और मेरे लिए एक साधारण बालालिका खरीद ली।" अपने पिता के अनमोल उपहार के बाद, वास्या ने गिटार और फिर पियानो में महारत हासिल की। वसीली को मूक फिल्मों द्वारा पियानो से परिचित कराया गया। स्टारो-नेवस्की के घर 139 में, जहां सोलोविओव्स 1929 तक रहते थे, एलिफेंट सिनेमा खोला गया, जहां उन्होंने बस्टर कीटन और वेरा खोलोदनाया की भागीदारी के साथ मूक फिल्में दिखाईं। स्क्रीन के पास एक पियानो को देखकर, वसीली ने प्रोजेक्शनिस्ट से चाबियाँ आज़माने की अनुमति देने का अनुरोध किया और कान से तुरंत "द मून इज़ शाइनिंग" शब्द का उच्चारण किया। प्रशंसा करने वाले मैकेनिक ने उसे हर सुबह उपकरण पर बैठने की अनुमति दी, और वसीली ने फिल्में ले जाना शुरू कर दिया, उन्हें "बजाने" में मदद की और हॉल की सफाई की। इस तरह की गतिविधियों से वसीली पावलोविच को मदद मिली, जब क्रांति और अपनी मां की मृत्यु के बाद, वह सिनेमाघरों में संगीत सुधार में लगे हुए थे। बहुत जल्द, वासिली सोलोविओव के पास अपना खुद का पियानो "प्रदर्शनों की सूची" थी, और सिनेमा के मालिक ने उन्हें शुल्क के लिए संगीत के साथ फिल्मों में काम करने के लिए आमंत्रित किया। यह गृह युद्ध के भूखे वर्षों के दौरान उपयोगी था।

बारह से सोलह साल की उम्र तक, वसीली सोलोवोव ने एक टेपर की भूमिका निभाई, जो संगीत को अलग-अलग तरीके से अपने तरीके से प्रसिद्ध नृत्य करने की कोशिश कर रहा था। पहले वसीली का संगीतकार बनने का इरादा नहीं था, लेकिन वह एक जहाज निर्माता बनने का सपना देखता था। लेकिन उनकी माँ की प्रारंभिक मृत्यु और उनके पिता की बीमारी ने उन्हें काम पर जाने के लिए मजबूर कर दिया: 16 साल की उम्र से उन्होंने क्लबों में एक कामचलाऊ पियानोवादक, सिनेमाघरों में एक संगतकार के रूप में काम करना शुरू कर दिया और फिर 1925 से लेनिनग्राद रेडियो में साथ देने के लिए काम करना शुरू कर दिया। सुबह के अभ्यास। इसलिए संगीत उनका पेशा बन गया। स्वयं वासिली पावलोविच के अनुसार, उन्होंने संगीत रचना का अध्ययन देर से शुरू किया - 1929 में, जब वह पहले से ही 22 वर्ष के थे। इस वर्ष उन्होंने रचना विभाग में सेंट्रल म्यूजिक कॉलेज में प्रवेश लिया। वासिली सोलोविओव के सामने संगीत कला के रहस्यों को समझने, अपनी प्रतिभा को व्यक्त करने और पेशेवर रूप से चमकाने का रास्ता खुल गया।

तकनीकी स्कूल में, वासिली सोलोविओव ने एक उत्कृष्ट शिक्षक और कई सोवियत संगीतकारों के गुरु, प्योत्र बोरिसोविच रियाज़ानोव की कक्षा में अध्ययन किया। इवान डेज़रज़िन्स्की, निकोलाई गण, निकिता बोगोसलोव्स्की (सोलोविओव-सेडी के साथ अध्ययन किया गया), और बाद में स्विरिडोव उनके हाथों से गुजरे। तकनीकी स्कूल एक प्रसिद्ध संगीत संस्थान था। अलग-अलग समय में, प्रमुख संगीतकार-शोधकर्ताओं ने वहां पढ़ाया: बी.वी. आसफ़ीव, वी.वी. शचरबकोव, उनके युवा सहयोगी, संगीत मंडल में भी प्रसिद्ध और आधिकारिक: यू.एन. टायुलिन, ख.एस. कुशनारेव, एम.ए. युदीन. यह कोई संयोग नहीं है कि जब 1931 में तकनीकी स्कूल का रचना विभाग बंद हो गया, तो उसके सभी छात्रों को लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में स्थानांतरित कर दिया गया। पी.बी. का रचना वर्ग भी संरक्षित किया गया है। रियाज़ानोव। शास्त्रीय संगीत संस्कृति के वाहक, कामचलाऊ व्यवस्था के स्वामी - रूसी लोक गीतों के अनुकूलन के रूप में, सोलोविओव-सेडॉय ने उनसे बहुत कुछ सीखा।

पहले से ही गीत शैली के उत्कृष्ट गुरु होने के नाते, वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय ने रियाज़ानोव के पाठों को याद किया: "उन्होंने हमें कल्पना के कार्यों का उपयोग करके रूप सिखाया। चेखव की कहानी "वंका" पढ़ते हुए, रियाज़ानोव ने विशेष रूप से कहा कि प्रस्तुति, हास्य विवरणों से समृद्ध, अनिवार्य रूप से दुखद अंत (लड़के का पत्र) के साथ समाप्त होती है। दादा अपने दादा तक नहीं पहुंचेंगे), और हमारे साथ चर्चा की कि कहानी की ऐसी संरचना संगीत में कैसे प्रतिबिंबित हो सकती है - चेखव की एक और कहानी - "पोलिंका" - "काउंटरपॉइंट" पर आधारित "पॉलीफोनिक" रूप के उदाहरण के रूप में प्रस्तुत की गई। बाहरी और आंतरिक क्रिया का। हमने टॉल्स्टॉय के उपन्यास "अन्ना करेनिना" की संरचना का विश्लेषण किया, साथ ही संगीत के लिए भी निष्कर्ष निकाले। रूसी साहित्यिक शब्द, विशेष रूप से काव्यात्मक, के प्रति सोलोविओव-सेडॉय की संवेदनशीलता अद्वितीय थी। उन्होंने कभी भी तथाकथित संगीतमय मछली की रचना नहीं की, जिसमें गीत के शब्दों को समायोजित किया गया था। यदि पाठ संगीतमय नहीं था, उसमें मुक्त संगीतमय सांस नहीं थी, तो उन्होंने उसे दृढ़तापूर्वक अस्वीकार कर दिया।

अपने रूढ़िवादी वर्षों के दौरान, वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय ने कई संगीत रचनाएँ बनाईं। 1935 तक, उनमें से पहले से ही चौबीस थे: थिएटर के लिए संगीत, एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक गीत कविता, वायलिन और पियानो के लिए टुकड़े, एक पियानो संगीत कार्यक्रम, आदि। वसीली पावलोविच को पहली बार लेनिनग्राद सामूहिक गीत में एक गीतकार के रूप में देखा गया था 1936 में प्रतियोगिता, जब उन्होंने कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उनके दो गीतों को एक साथ - ए. गिटोविच के शब्दों में "परेड" और ई. रायविना के शब्दों में "लेनिनग्राद का गीत" - को प्रथम पुरस्कार से सम्मानित किया गया। बहुत जल्द अन्य लोग सामने आए - "आज खाड़ी से बाहर आओ", "एक दोस्त के लिए", "लेनिन के बारे में गीत"। युवा लेखक सोलोविओव-सेडॉय के गीत प्रसिद्ध गायकों द्वारा गाए गए थे: 1935 में मॉस्को के बोल्शोई थिएटर में सोवियत संगीत की दस दिवसीय अवधि में, लोक वाद्ययंत्रों के एक ऑर्केस्ट्रा के साथ, इरमा याउंज़ेम ने अपना वीर गाथा गाया था। चपाएव की मृत्यु", लियोनिद यूटेसोव ने पहली बार अपने गाने "टू फ्रेंड्स सर्व्ड" और "कोसैक कैवेलरी" गाए। लेकिन उनके बैले "तारास बुलबा" (एस.एम. किरोव ओपेरा और बैले थिएटर, 1940, दूसरा संस्करण - 1955) जैसे किसी भी नामित गीत को लोगों के बीच मान्यता नहीं मिली - वह बड़े पैमाने पर नहीं बन पाया।

तीस के दशक में देश का निर्माण हो रहा था। गीत की ओर ध्यान बढ़ा, लेकिन एक मार्चिंग, आमंत्रित, हर्षित गीत की ओर। उन वर्षों में सोवियत गीत आध्यात्मिक रहस्योद्घाटन और विश्राम के साधन से अधिक बड़े पैमाने पर प्रचार का साधन था। और सोवियत कविता में सोलोविएव-सेडॉय की गीतात्मक दिशा दिखाई नहीं दे रही थी। 1930 के दशक की शुरुआत में, मरीना स्वेतेवा ने सही कहा था: "मायाकोवस्की गाने के लिए सक्षम नहीं है, क्योंकि वह पूरी तरह से मोटर, तालवाद्य और तेज़ आवाज़ वाला है... पास्टर्नक गाने के लिए सक्षम नहीं है, क्योंकि वह अतिभारित, अति संतृप्त और, सबसे महत्वपूर्ण बात है, एकल-हाथ... रूस की मधुर शुरुआत छोटी और अल्पकालिक धाराओं में निराश है, एक ही चैनल, एक ही गला ढूंढना होगा..."

हालाँकि, इन गीतों के लेखक पर महान आई. ड्यूनेव्स्की की नज़र पड़ी। वह उसमें एक असाधारण संगीत प्रतिभा को पहचानने में सक्षम था। कवि अलेक्जेंडर चुर्किन, जिनकी कविताओं में सोलोविओव-सेडॉय ने एक से अधिक गीत लिखे थे, 1930 के दशक के अंत में यूटेसोव और ड्यूनेव्स्की के बीच ऐसा संवाद देखा। "शायद आप अकेले हैं," उत्योसोव ने कहा, "जो ऐसी धुन बना सकते हैं कि लोग संगीत कार्यक्रम से आते ही इसे गाएंगे।" "नहीं, क्यों?" ड्यूनेव्स्की ने आपत्ति जताई। "लेनिनग्राद संगीत क्षितिज पर एक नया सितारा उभर रहा है - युवा सोलोवोव-सेडॉय। मैं एक भविष्यवक्ता नहीं बनना चाहता, लेकिन मुझे यकीन है: वह एक महान यात्रा के लिए किस्मत में है। .." तो वासिली सोलोविओव - एक चौकीदार और नौकरानी का बेटा - विश्व प्रसिद्ध संगीतकार बन गया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत के साथ रूस की मधुर शुरुआत को एक ही दिशा मिली। ऐसा प्रतीत होता है कि युद्ध में कविता के लिए समय नहीं है। लेकिन यह युद्ध था, लोगों की सबसे भयानक आध्यात्मिक परीक्षा के रूप में, जिसने रूसी गीतात्मक गीत की मांग की। गाना गाना-गाना है, खींचा हुआ है, अंतरंग है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, यह वह गीत था जो सैनिक के मनोविज्ञान के करीब था। इसने योद्धा को आध्यात्मिक रूप से उसके परिवार और दोस्तों से जोड़ा, जिनसे युद्ध ने उसे अलग कर दिया था। यह एक प्रार्थना की तरह था, जिसके बिना कोई भी नश्वर युद्ध से पहले अपनी आत्मा को मजबूत नहीं कर सकता।

22 जून, 1941 को युद्ध शुरू हुआ, और अगले ही दिन कवयित्री एल. डेविडोविच "प्रिय चौकी" शीर्षक से सोलोविओव-सेडॉय कविताएँ लेकर आईं। उन्हें युद्ध से पहले लिखा गया और सुधारा गया, ताकि आवश्यक श्लोक प्राप्त हो सके:

लेकिन दुष्ट शत्रु समूह
वह बादल की तरह हमारे ऊपर उठ गया
प्रिय चौकी
वह अपनी मातृभूमि के लिए उठीं।

युद्ध के तीसरे दिन, 24 जून को, सोलोविएव-सेडॉय ने इस गीत की धुन तैयार की। वह अपने दोस्त - ड्रामा थिएटर में एक अभिनेता - के पास गया। पुश्किन से लेकर अलेक्जेंडर बोरिसोव तक, उन्हें एक अकॉर्डियन वादक मिला, और उसी शाम उनके गृहनगर में लाउडस्पीकर से गाना पहले से ही बज रहा था। अलेक्जेंडर बोरिसोव द्वारा प्रस्तुत नया गीत "प्ले, माई बटन अकॉर्डियन" ने युद्ध से पहले मार्क बर्न्स द्वारा प्रस्तुत लोकप्रिय गीत "क्लाउड्स हैव राइज ओवर द सिटी" का स्थान ले लिया। बोरिसोव ने मजबूत नहीं, बल्कि आश्चर्यजनक रूप से समृद्ध स्वर में गाना गाया। युद्ध के वर्षों के दौरान, वासिली पावलोविच को विश्वास हो गया कि लोगों के बीच एक गीत फैलाने के लिए, न केवल आवाज कौशल की आवश्यकता है, बल्कि अभिनय कौशल की भी; उनके बिना, किसी गीत की "छवि" बनाना असंभव है, इसे "बजाना" असंभव है ताकि यह आत्मा में फिट हो जाए और इसे स्वीकार कर लिया जाए। सोलोविएव-सेडॉय के पहले गीतात्मक युद्ध गीत को लोगों से प्रतिक्रिया मिली और यह आज भी गाया जाता है। फिर, एक के बाद एक, लोगों के पसंदीदा कई अद्भुत गाने सामने आते हैं: "इवनिंग ऑन द रोड्स" (ए.डी. चुर्किन के गीत, 1941), "वास्या क्रायुचिन" (वी. गुसेव के गीत), "आप किस लिए तरस रहे हैं" , कॉमरेड नाविक" (वी. लेबेदेव-कुमाच के शब्द), "जैसे कामा से परे, नदी से परे" (वी. गुसेव के शब्द), "खुद चिंता मत करो, चिंता मत करो" (एम. इसाकोवस्की के शब्द) ) और दूसरे। इन्हें अक्सर अग्रिम पंक्ति के सैनिकों के सामने प्रस्तुत किया जाता था, जिसमें नाविक मोर्स कोड में "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" की धुन बजाते थे। और प्रसिद्ध मार्लीन डिट्रिच ने, जब बहुत बाद में उनका गाना "नाइटिंगेल्स" सुना, तो कहा: "युद्ध के दौरान मुझे यह गाना बहुत याद आया!" यह कोई संयोग नहीं है कि जॉर्जी ज़ुकोव ने खुद संगीतकार को मजाक में "गाने का मार्शल" कहा था।

सिमोनोव की कविता "वेट फॉर मी" से प्रभावित होकर, सोलोविएव-सेडॉय ने इसके लिए संगीत लिखा, पूरी तरह से असफल रहे, जैसा कि अन्य संगीतकारों ने किया: जिसने भी इस कविता को संगीत में स्थापित करने की कोशिश की - एम. ​​ब्लैंटर, एम. कोवल, वी. मुराडेली, ए. नोविकोव, आई. डेज़रज़िन्स्की, वाई. डोब्रुसिन, ए. ज़िवोतोव, वी. नेचैव, वी. रोडिन। संगीत समीक्षक और राजनीतिक कार्यकर्ता अक्सर सोलोविओव-सेडॉय की गीतात्मक उत्कृष्ट कृतियों से शत्रुता की दृष्टि से मिलते थे। वे कहते हैं कि युद्ध के समय देश को "कॉमरेड स्टालिन" का महिमामंडन करने वाले मार्च और ज़ोरदार देशभक्ति गीतों की ज़रूरत होती है। हालाँकि, सोलोविएव-सेडॉय यह कहते हुए पीछे नहीं हटे कि "उदासी और उदासी भी कम प्रेरक नहीं हो सकती।"

संगीतकार का गीत "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" वास्तव में लोकप्रिय हो गया है। उसने उसका नाम रोशन किया. अगस्त 1941 में, वी. सोलोविओव-सेडोगो, कवि ए.डी. के साथ। चुर्किन्स को बंदरगाह पर भेजा गया, जहां उन्होंने हजारों लेनिनग्रादर्स की तरह, आग लगाने वाले बमों से आग के खतरे को कम करने के लिए लॉग हटा दिए और क्षेत्र को साफ कर दिया। कार्य दिवस के अंत में, हम अनलोड किए गए बजरे पर आराम करने के लिए बैठ गए। लेनिनग्राद की देर शाम थी। कुछ भी मुझे युद्ध की याद नहीं दिलाता. खाड़ी में, नीली धुंध में डूबा हुआ, एक जहाज सड़क के किनारे खड़ा था। उसमें से शांत संगीत सुना जा सकता था: कोई अकॉर्डियन बजा रहा था। जब हम घर जा रहे थे, तो संगीतकार ने कहा: "अद्भुत शाम, गाने लायक।" घर लौटने पर, चुर्किन ने कविता लिखना शुरू किया, सोलोवोव-सेडॉय ने संगीत लिखना शुरू किया। संगीतकार को गीत का स्वर उन शब्दों में मिला जो मानो उसे अपने आप में प्रतीत हो रहे थे: "विदाई, प्यारे शहर, हम कल समुद्र के लिए जा रहे हैं!" उनमें मैंने अपने मूल लेनिनग्राद से अलग होने की पीड़ादायक उदासी सुनी। तीन दिन बाद एक नया गाना पैदा हुआ - "इवनिंग एट द रोडस्टेड"। संगीतकार और कवि इसे ज़ोडचेगो रॉसी स्ट्रीट, संगीतकारों के घर तक ले गए। वहां गाना बहुत शांत, यहां तक ​​कि शोकपूर्ण और, जैसा कि कहा गया था, युद्धकाल की आवश्यकताओं को पूरा नहीं करता हुआ पाया गया।

सोलोविएव-सेडॉय ने गाना एक तरफ रख दिया। "इवनिंग एट द रोडस्टेड" गाना एक साल से उनके सूटकेस में पड़ा हुआ था। जब लेनिनग्राद के चारों ओर नाकाबंदी का घेरा बंद हो गया, तो सोलोविओव-सेडॉय, जिन्हें हाल ही में ऑरेनबर्ग ले जाया गया था, ने फिर से अपने सहयोगियों को अपना गीत प्रस्तुत किया। उन्होंने उसे "जिप्सी" कहा। संगीतकार ने गाना फिर से एक तरफ रख दिया। मार्च 1942 में ही उन्हें फ्रंट-लाइन बपतिस्मा प्राप्त हुआ और वह राष्ट्रीय बन गईं। यहां बताया गया है कि यह कैसे हुआ. सोलोविएव-सेडॉय ने अपने द्वारा बनाई गई फ्रंट-लाइन थिएटर ब्रिगेड "यास्त्रेबोक" के साथ एक सैनिक के डगआउट में एक संगीत कार्यक्रम दिया। यह अग्रिम पंक्ति से डेढ़ किलोमीटर दूर था। श्रोता - तीस से अधिक सैनिक नहीं। संगीत कार्यक्रम पहले ही समाप्त हो रहा था जब संगीतकार ने खुद एक अकॉर्डियन के साथ "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" गाने का फैसला किया। वह स्वयं भी साथ गया। उन्होंने सैनिकों को संबोधित करते हुए धीरे से गाया:

आओ गाएँ दोस्तों, क्योंकि कल हम पदयात्रा पर निकलेंगे
चलो भोर से पहले के कोहरे में चलते हैं।
आइए और अधिक खुशी से गाएं, उसे हमारे साथ गाने दें
भूरे बालों वाला युद्ध कप्तान।

जब तीसरी बार कोरस गूंजा - "विदाई, प्यारे शहर!", तो सभी श्रोताओं ने शांत स्वर में इसे उठाया। लेखक को शब्दों को निर्देशित करने और फिर सभी के साथ गीत गाने के लिए कहा गया। संगीतकार के जीवन में ऐसा पहले कभी नहीं हुआ था: लोगों ने उनका गाना गाया, जो उन्होंने पहले कभी नहीं सुना था। कुछ ही दिनों में यह गाना हर तरफ फैल गया। उसके शब्द सिग्नलमैनों द्वारा फ़ील्ड टेलीफोन के माध्यम से प्रसारित किए गए थे। रात में फोन पर उन्होंने इसे अकॉर्डियन में गाया। यह गाना आगे-आगे गाया गया और पीछे-पीछे लोगों का प्रिय बन गया। गीत "इवनिंग ऑन द रोडस्टेड" को लंबे समय से रूसी सोवियत गीत कला की उत्कृष्ट कृतियों में से एक के रूप में मान्यता दी गई है। लेकिन संगीतज्ञ अभी भी इसकी अद्भुत संगीतमय सादगी और शक्ति के रहस्यों की खोज कर रहे हैं।

सोलोविओव-सेडॉय के पास एक असाधारण साहित्यिक प्रतिभा थी। उनके कई गीत उनकी अपनी कविताओं पर आधारित थे। उनमें से एक में, वह एक सैनिक के लिए गीत के आध्यात्मिक उद्देश्य को परिभाषित करता है जो मौत की आंखों में देखने और उसे हराने के लिए तैयार है:

कोई ख़ुशनुमा गाना नहीं, बल्कि एक उदास धुन
अपने मृत मित्रों को याद करो,
अगर आप अपने दोस्तों को याद रखेंगे, तो आप उन्हें अलग तरह से जीत लेंगे,
सैनिक एक विशेष लोग होते हैं!
हम दर्द से नहीं रोते, गीत से रोते हैं,
अगर गाना दिल तक पहुंच जाए.

वासिली पावलोविच ने 1942 में कवि अलेक्जेंडर फत्यानोव के साथ मुलाकात को जीवन की एक महान घटना, रचनात्मकता के लिए एक महत्वपूर्ण मोड़ माना। अपनी कविताओं में, संगीतकार ने कहा, उन्होंने रूसी भाषण, रूसी प्रकृति को सुना, रूसी सोवियत जीवन शैली को देखा और महसूस किया जो उनके करीब थी। प्राचीन शहर व्यज़्निकी में पैदा हुए ए. फत्यानोव रूसी आत्मा, रूसी गीतकारिता के कवि थे। फ़त्यानोव ने उसी तरह कविता की रचना की जैसे सोलोविओव-सेडॉय ने संगीत की रचना की। यदि एक साथ काम करने के लिए जीवन द्वारा बनाए गए सह-लेखक हो सकते हैं, तो वह एलेक्सी फत्यानोव और वासिली सोलोविओव-सेडॉय होंगे। उन्होंने मिलकर चालीस गाने बनाए, उनमें से कई सोवियत और विश्व गीत संस्कृति के स्वर्ण कोष में शामिल थे।

युद्ध के अंतिम वर्षों में, सोलोविएव-सेडॉय ने ए.आई. के शब्दों पर आधारित कई अद्भुत गीत लिखे। फ़त्यानोवा - "ऑन अ सनी मीडो" (1943), "नाइटिंगेल्स" (1944), "वी हेवन नॉट होम फॉर लॉन्ग टाइम" (1945) और अन्य। उनकी रचनात्मकता का शिखर उनका सबसे प्रसिद्ध गीत "नाइटिंगेल्स" कहा जा सकता है। 1943 में, फ़त्यानोव ने नाइटिंगेल्स के बारे में गीतात्मक कविताएँ लिखीं, जिसमें उन्होंने मृत्यु पर जीवन की विजय की प्रत्याशा में मनुष्य, प्रकृति और जीवित दुनिया की एकता व्यक्त की:

खैर, एक कोकिला के लिए युद्ध क्या है -
कोकिला का अपना जीवन है।
घर की याद करके सिपाही को नींद नहीं आती
और तालाब के ऊपर हरा-भरा बगीचा,
जहाँ बुलबुल सारी रात गाती हैं,
और उस घर में वे एक सैनिक की प्रतीक्षा कर रहे हैं।

फ़त्यानोव ने सोलोविओव-सेडॉय को कविताएँ पढ़ीं, और उन्होंने उनमें संगीत सुना। संगीतकार ने एक बार में ही गाना लिख ​​दिया। यह युद्ध में जीवन का एक भजन बन गया। इसमें सब कुछ है अपने घर का दुःख, वसंत का एहसास, जीत की उम्मीद और एक सैनिक की कड़ी मेहनत। और सोवियत सैनिक के लिए प्यार की कोमल भावना:

बुलबुल, बुलबुल,
सैनिकों को परेशान मत करो
सैनिकों को चलो
थोड़ा सो लो...

गाना तेजी से सबसे आगे पहुंच गया. इसमें व्यक्तिगत अनुभव के माध्यम से राष्ट्रीय भावना व्यक्त की जाती है, राग मधुर एवं व्यापक होता है तथा स्वर गोपनीय होता है। यह सब सोलोविओव-सेडॉय की गीत लेखन की विशेषता है। उनके युद्धकालीन गीत लोकगीत बन गये। वे न केवल अपनी हल्की उदासी से, बल्कि अपनी मुक्त ध्वनि की विशालता और असाधारण भावनात्मक शक्ति से भी प्रतिष्ठित हैं।

वी.एम. के सहयोग से गुसेव सोलोविओव-सेडॉय ने एस.बी. के साथ "लाइक बियॉन्ड द कामा रिवर" (1943) गीत बनाया। फोगेलसन - "सेलर नाइट्स" (1945), एम.वी. के साथ। इसाकोवस्की - "मेरी बात सुनो, अच्छा" (1945), ए.आई. के साथ। फ़त्यानोव - "अकॉर्डियन वोलोग्दा से परे गा रहा है" (1947), "तुम कहाँ हो, मेरा बगीचा" (1948)। वह कवि ए.डी. के शब्दों पर आधारित गीत लिखते हैं। चुरकिना, एम.एल. माटुसोव्स्की, वी.आई. लेबेदेव-कुमाच, और अन्य।

युद्ध के बाद के पहले वर्ष वासिली पावलोविच के लिए फिल्मों के लिए लिखे गए गीतों की उपस्थिति के साथ विशिष्ट थे: "हेवेनली स्लग" (1945), जहां अब अमर गीत "इट्स टाइम टू हिट द रोड" (एस.बी. फोगेल्सन के शब्द) बजते थे, जैसे साथ ही फिल्म "द फर्स्ट ग्लव" (1946)। 1947 में, सोलोविओव-सेडॉय को "हम लंबे समय तक घर नहीं गए", "रातें उज्ज्वल हो गई हैं", "यह हिट होने का समय है" गीतों के लिए यूएसएसआर के राज्य (स्टालिन) पुरस्कार से दूसरी बार सम्मानित किया गया। सड़क," "एक आदमी गाड़ी पर सवार है।" 1943 में उन्हें पहली बार राज्य पुरस्कार मिला। 1945 में, संगीतकार को ऑर्डर ऑफ़ द रेड स्टार से सम्मानित किया गया। "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिकों?" गीत की रचना करने के बाद। (1947, ए.आई. फत्यानोव के शब्द), सोलोविओव-सेडॉय ने उससे एक चक्र विकसित किया, पहले इसे "द रिटर्न ऑफ द सोल्जर" कहा, फिर एक अधिक सामान्य, महाकाव्य नाम खोजा - "द टेल ऑफ द सोल्जर।" यह चक्र पहली बार नवंबर 1947 में के. शुलजेनको द्वारा प्रदर्शित किया गया था।

युद्ध के बाद सोलोविएव-सेडॉय ने सिनेमा के लिए बहुत काम किया। उन्होंने "हैप्पी सेलिंग!" जैसी लोकप्रिय फिल्मों के लिए गाने बनाए। (1949), "हुसोव यारोवाया" (1953), "वर्ल्ड चैंपियन" (1954), "गुड मॉर्निंग" (1955), "मैक्सिम पेरेपेलिट्सा" (1955), "शी लव्स यू" (1956), आदि। कुल मिलाकर वह पचास फिल्मों के गीतकार बने। संगीतकार संगीतमय कॉमेडीज़ "वन फाइन डे" (1955), "दज़िगिट गर्ल" (1955), "द हर्डमैन्स सॉन्ग" (1956), और "शेल्मेंको द बैटमैन" (1971) के लिए लिखे गए अपने गीतों के लिए व्यापक रूप से प्रसिद्ध हो गए।

सोलोविएव-सेडॉय एक प्रमुख सार्वजनिक व्यक्ति बन गए। 1950 के बाद से, उन्होंने संसदीय कार्यों के लिए बहुत समय समर्पित किया है - 12 मार्च 1950 को, उन्हें यूएसएसआर के सर्वोच्च सोवियत (तीसरे-पांचवें दीक्षांत समारोह) के डिप्टी के रूप में चुना गया था। 1948-1964 में वह संगीतकार संघ की लेनिनग्राद शाखा के बोर्ड के अध्यक्ष थे। 1957-1974 में - यूएसएसआर के संगीतकार संघ के सचिव, 1960 से - आरएसएफएसआर के संगीतकार संघ के सचिव। एक किसान परिवार की पूर्व दुबली-पतली और गोरी वास्या एक सोवियत गणमान्य व्यक्ति में बदल जाती है, अधिक वजन वाली हो जाती है, अच्छी तरह से पीना और खाना पसंद करती है। हालाँकि, लोगों द्वारा प्रिय संगीतकार पर पुरस्कारों और पुरस्कारों की बारिश हुई, जैसे कि एक कॉर्नुकोपिया से, फिर भी उसे हंसमुख और विडंबनापूर्ण बने रहने से नहीं रोका। सोलोविओव-सेडॉय ने युवा संगीतकारों और सहकर्मियों की बहुत मदद की। उन्होंने कहा कि लेनिनग्राद संगीतकार संघ के लगभग सभी सदस्यों को उनकी बदौलत अपार्टमेंट मिले। केंद्रीय समिति के विनाशकारी संकल्प "संगीत में औपचारिकता के खिलाफ लड़ाई पर" की उपस्थिति के बाद, यह सोलोविओव-सेडॉय ही थे जिन्होंने कई संगीतकारों को दमन से बचाया। वह अपने शब्दों में कठोर थे, ऊँचे स्थान से बोलते थे, और कभी भी कागज के टुकड़े से भाषण नहीं पढ़ते थे, जो उन वर्षों में आम बात थी। मैं मास्को नहीं जाना चाहता था। उन्होंने कहा: "वे मुझे मॉस्को में मेरी भाषा के लिए जेल में डाल देंगे, मैं लंबे समय तक नहीं टिक पाऊंगा।"

1950 के दशक के मध्य में, पूरी दुनिया सोलोविओव-सेडॉय के नए गीत "मॉस्को इवनिंग्स" से रोमांचित थी। यह गाना एम.एल. के शब्दों पर आधारित है. माटुसोव्स्की 1956 में लिखी गई थी। यह उन पांच गानों में से एक था जिसने क्रॉनिकल-डॉक्यूमेंट्री फिल्म "इन द डेज़ ऑफ़ द स्पार्टाकीड" (यूएसएसआर के लोगों के पहले स्पार्टाकीड के बारे में) की संगीतमय पृष्ठभूमि तैयार की। सोलोविएव-सेडॉय ने इसे सिर्फ एक और अच्छे गीत के रूप में मूल्यांकन किया - इससे अधिक कुछ नहीं। "मॉस्को इवनिंग्स", जो दुनिया भर में हमारे देश का एक वास्तविक कॉलिंग कार्ड बन गया, शुरुआत में न तो लेखक ने और न ही उनके सहयोगियों ने इसकी सराहना की। सेंट्रनाउचफिल्म फिल्म स्टूडियो की संगीत परिषद ने उन्हें एक अप्रिय पत्र भेजा: "आपने एक सुस्त, अनुभवहीन गीत लिखा..." और मार्क बर्न्स ने इसे प्रस्तुत करने से साफ इनकार कर दिया: "ठीक है, आपके पास किस तरह का गाना है जो "सुना और सुना जाता है" सुना हुआ नहीं है"?" जब "मॉस्को नाइट्स" को अंतर्राष्ट्रीय गीत प्रतियोगिता में बड़ा स्वर्ण पदक मिला, जो 1957 की गर्मियों में मॉस्को में युवाओं और छात्रों के विश्व महोत्सव के दौरान आयोजित किया गया था, तो यह लेखक के लिए पूरी तरह आश्चर्यचकित करने वाला था।

उन्होंने कहा कि गाने को मूल रूप से "लेनिनग्राद इवनिंग्स" कहा जाता था, लेकिन ऐसा नहीं है, क्योंकि इसके शब्द मस्कोवाइट माटुसोव्स्की द्वारा लिखे गए थे। यह तब था जब लेनिनग्रादर्स ने नाराज होना शुरू कर दिया: यह कैसे हुआ, हमारे साथी देशवासी, कि उन्होंने अपने सबसे प्रसिद्ध गीत को "मॉस्को इवनिंग्स" कहा? उन्हें क्या पता था कि यह सबसे मशहूर गाना होगा! वह दो साल तक वहीं पड़ी रही, किसी को जरूरत नहीं पड़ी। फिर ट्रोशिन प्रकट हुए, जिन्होंने इतना अच्छा गाया कि आज तक कोई भी उनसे आगे नहीं निकल पाया है। यह कोई संयोग नहीं है कि सोलोविओव-सेडॉय के "मॉस्को नाइट्स" को बाद में दुनिया में सबसे अधिक प्रदर्शन किए जाने वाले गीत के रूप में गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में शामिल किया गया था।

"मॉस्को इवनिंग्स" एक प्रतीक गीत बन गया, पूरी दुनिया के लिए रूस का संगीत प्रतीक। इन्हें अमेरिकी पियानोवादक वैन क्लाइबर्न के संगीत समारोहों में पियानो के लिए प्रस्तुत किया गया था। अंग्रेजी जैज़ में प्रसिद्ध व्यक्ति, केनी बॉल ने सोलोविओव-सेडॉय के गीत की जैज़ व्यवस्था की और "मिडनाइट इन मॉस्को" नामक रिकॉर्डिंग के साथ एक रिकॉर्ड जारी किया। जब 1966 में युवा सोवियत गायक एडुआर्ड ख़िल ने रियो डी जनेरियो में अंतर्राष्ट्रीय विविधता प्रतियोगिता में "मॉस्को नाइट्स" गाया, तो दर्शकों ने गीत को दूसरी कविता से उठाया। आज यह आधी सदी से विश्व के लगभग सभी देशों में जाना और गाया जाता है। "मॉस्को इवनिंग्स" की अपार लोकप्रियता का रहस्य क्या है? यह सच्चाई में निहित है कि सोलोविओव-सेडॉय ने हमेशा अपने काम में इसका पालन किया: केवल वास्तव में राष्ट्रीय ही अंतर्राष्ट्रीय बनता है।

जब सोलोविएव-सेडॉय 60 वर्ष के हुए, तो उनके मित्र, कवि मिखाइल माटुसोव्स्की ने उन्हें आश्चर्यचकित कर दिया। वह लेनिनग्राद पहुंचे, जहां फिलहारमोनिक में संगीतकार की सालगिरह मनाई गई थी, और सावधानीपूर्वक प्रेस किए गए सूट में, लेकिन एक सैनिक के डफेल बैग के साथ मंच पर गए। उसने इसे अपने कंधे से उतार दिया और दिन के नायक के लिए उपहार निकालना शुरू कर दिया: "मॉस्को नाइट्स" साबुन, पाउडर, कोलोन, इत्र, कैंडी, सिगरेट और सब कुछ - "मॉस्को नाइट्स"! इस चुटकुले का दर्शकों ने हंसी और तालियों से स्वागत किया. यह सभी के लिए स्पष्ट हो गया कि हमारे देश में किसी भी संगीतकार के पास राष्ट्रव्यापी लोकप्रियता का इतना स्पष्ट प्रमाण नहीं था। तब उन्होंने कहा कि वासिली पावलोविच स्वयं इस गीत से इतने "बीमार" थे कि वह घर से भी भाग गए, क्योंकि यह नियमित रूप से कोमारोवो में उनके घर की खिड़कियों के नीचे किया जाता था। दरअसल, लगभग हर दिन लोग बटन अकॉर्डियन के साथ वहां आते थे और "मॉस्को नाइट्स" गाते थे। लेकिन संगीतकार, निश्चित रूप से, कहीं नहीं भागे, हालाँकि अपने जीवन के अंतिम वर्षों में उन्होंने बड़बड़ाते हुए कहा: "क्या मैंने वास्तव में केवल "मॉस्को नाइट्स" लिखा था?" लेकिन उन्हें वास्तव में उनका गाना "इफ ओनली द बॉयज ऑफ द होल अर्थ" (1957) पसंद नहीं आया क्योंकि वह करुणा को बर्दाश्त नहीं कर सकते थे। लेकिन यह डोलमातोव्स्की और बर्नेस के बीच एक अजीब कार्रवाई थी: उन्होंने इन कविताओं के साथ सोलोवोव-सेडॉय को परेशान किया, और उनके पास गाने को अंतिम रूप देने का समय भी नहीं था, इससे पहले कि उन्होंने तुरंत इसे रिकॉर्ड किया और अगली सुबह इसे रेडियो पर बजाया गया .

1959 में, सोलोविओव-सेडॉय को "ऑन द वे" (1955), "माइलस्टोन्स" (1955), "इफ ओनली द बॉयज़ ऑफ़ द होल अर्थ" (1957), "मार्च ऑफ़ द नखिमोवाइट्स" गीतों के लिए लेनिन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। (1949), "मॉस्को इवनिंग्स" (1956)। नाटक और कठपुतली थिएटर में, संगीतकार ने चौबीस नाटकों के लिए संगीत तैयार किया। सिनेमा में, वी. सोलोविओव-सेडॉय इन वर्षों के दौरान "द मोस्ट एक्सपेंसिव" (1957), "द नेक्स्ट फ्लाइट" (1958), "द टेल ऑफ़ द न्यूलीवेड्स" (1959), "बवेयर" फिल्मों के लिए संगीत के लेखक थे। , दादी! (1960), "इन डिफिकल्ट ऑवर्स" (1961), "स्प्रिंग ट्रबल्स" (1964), "द डॉन टेल" (1964)। संगीतकार ने कई गीत चक्र बनाए: "द टेल ऑफ़ ए सोल्जर" (1947), "नॉर्दर्न पोएम" (1967), "ब्राइट सॉन्ग" (1972), "माई कंटेम्परेरीज़" (1973-1975)। 1967 में वी.पी. सोलोविओव-सेडॉय को यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट की उपाधि से सम्मानित किया गया, और 1975 में - सोशलिस्ट लेबर के हीरो। संगीतकार को लेनिन के 3 आदेश, रेड स्टार के आदेश और पदक से सम्मानित किया गया।

1950-1970 के दशक में, सोलोविओव-सेडॉय ने ओपेरा और संगीतमय कॉमेडी सहित गीत लिखे। "द मोस्ट ट्रेजर्ड" (1952), "ओलंपिक स्टार्स" (1962), "एटीन इयर्स" (1967), "एट द नेटिव पियर" (1970), लोकप्रिय विज्ञान फिल्मों और वृत्तचित्रों, नाटकीय प्रदर्शन और रेडियो शो के लिए संगीत लिखा। (लगभग 40), बैले "रूस एंटर द पोर्ट" (1964) बनाया। उन्होंने एक अद्भुत पुस्तकालय एकत्र किया, कारों से प्यार किया, उनके पास हमेशा नए वोल्गा मॉडल थे। उन्हें मछली पकड़ना और मशरूम पसंद था।

वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय अपने मूल लेनिनग्राद से बहुत प्यार करते थे। संगीतकार का मानना ​​था कि नेवा पर शहर की वास्तुकला में धुनें शामिल हैं। "मैं चलता हूं," उन्होंने लिखा, "लेनिनग्राद के माध्यम से, जो आंसुओं से परिचित है, और मैं लायन ब्रिज के नरम सेलो भाग, सुवोरोव स्मारक के ड्रम रोल, पैलेस स्क्वायर के ओबोज़, फुसफुसाहट और सरसराहट सुनता हूं अलेक्जेंडर गार्डन की पत्तियाँ..." महान संगीतकार ने स्वीकार किया: "मैं अपने शहर से आत्म-विस्मृति तक प्यार करता हूँ। मेरा विषय लेनिनग्राद है। मेरा स्नेह लेनिनग्राद है। उन्होंने सपना देखा कि ए. फत्यानोव के शब्दों में लिखा गया उनके गृहनगर के बारे में उनका गीत लंबे समय तक जीवित रहेगा:

रूस के ऊपर आसमान नीला है,
नेवा के ऊपर आसमान नीला है।
पूरी दुनिया में इससे ज्यादा खूबसूरत कोई नहीं है
मेरे लेनिनग्राद!

हाल के वर्षों में, संगीतकार ने पहले की तरह गहनता से काम नहीं किया है। वी.पी. के नवीनतम कार्यों में से एक। सोलोविओव-सेडॉय, जिसे खत्म करने का उनके पास समय नहीं था, एस. मार्शल की परी कथा "टेरेम-टेरेमोक" पर आधारित कठपुतली शो के लिए संगीत बन गया। अपने जीवन के अंतिम 4 वर्षों में सोलोविएव-सेडॉय गंभीर रूप से बीमार थे। सौभाग्य से, बीमारी ने हमें 1977 में उनके जन्म की 70वीं वर्षगांठ मनाने से नहीं रोका। दोस्त और कलाकार फोंटंका नदी तटबंध संख्या 131 पर संगीतकार के घर आए, और यह सब अपार्टमेंट नंबर 8 से टेलीविजन पर दिखाया गया, जिसमें संगीतकार रहते थे। 2 दिसंबर, 1979 की रात को लेनिनग्राद में उनकी मृत्यु हो गई। संगीतकार को वोल्कोवस्की कब्रिस्तान के साहित्यिक पुल पर दफनाया गया था, और उनके सबसे अच्छे बचपन के दोस्त, अभिनेता अलेक्जेंडर बोरिसोव को 1982 में उनके पास दफनाया गया था। संगीतकार की कब्र पर स्मारक 1985 में बनाया गया था (मूर्तिकार एम.के. अनिकुशिन, वास्तुकार एफ.ए. गेपनर)।

वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय सोवियत गीत के उत्कृष्ट उस्तादों में से एक हैं, सबसे सोवियत और सबसे रूसी संगीतकारों में से एक हैं। उन्होंने मातृभूमि के प्रति प्रेम की भावना से ओत-प्रोत लगभग 400 अद्भुत गीत लिखे। उनमें से कई अब भी गाते हैं. उन्होंने विश्व संगीत संस्कृति के इतिहास में सोवियत लोगों के गीत इतिहासकार, सोवियत संगीत संस्कृति के संस्थापकों में से एक, इसके क्लासिक के रूप में प्रवेश किया। एक अन्य महान सोवियत संगीतकार अराम खाचटुरियन ने उन्हें लिखा: "हमारे युग से, संगीत के इतिहास में केवल कुछ ही बचे रहेंगे, आप हमारे युग के होमर बने रहेंगे।" महान लोग महान लोगों के बारे में शायद ही कभी ऐसा कहते हैं। लेकिन संगीतकार ने अपने गीतों को बरकरार रखा, जो हमारे देश में वास्तव में लोकप्रिय हो गए हैं। यह देश की संगीत संस्कृति का एक पूरा युग है।

मैं व्यापक लोक कला के पक्ष में हूं, क्योंकि मुझे यकीन है: लोग न केवल भाषा के क्षेत्र में, बल्कि संगीत के क्षेत्र में भी एक उत्कृष्ट गुरु हैं। लेकिन मैं दृढ़ता से संगीत के नकलीपन के खिलाफ हूं, उस अश्रुपूर्ण पीड़ा के खिलाफ हूं जो अक्सर कुछ डांस फ्लोर और कॉन्सर्ट स्टेज पर माइक्रोफोन में फुसफुसाते हुए प्रसारित होती है। मैं गीत के अश्लीलीकरण के खिलाफ हूं, इसकी काव्यात्मक और संगीतमय छवि, लोक जड़ों, राष्ट्रीय पहचान की एकता के उल्लंघन के खिलाफ हूं...

वी.पी. सोलोविएव-सेडॉय, 1964

अपने जीवन के दौरान, वासिली पावलोविच ने 400 से अधिक गीत लिखे। वह इतिहास में 20वीं सदी के सबसे सफल रूसी संगीतकारों में से एक के रूप में दर्ज हुए। संगीत से उनका पहला परिचय बचपन में हुआ, जब उनके पिता, नेवस्की प्रॉस्पेक्ट के मुख्य चौकीदार, ने उन्हें एक बालिका दी। बच्चे ने बड़े उत्साह के साथ नए "खिलौने" में महारत हासिल करना शुरू कर दिया और इसमें सफल होने के बाद, पड़ोसी लड़कों के साथ एक वास्तविक तिकड़ी का आयोजन किया, जिनके पास गिटार और एक मंडला था।

एक सेलिस्ट पड़ोसी, जो नेवस्की 139 के एक घर में सोलोविओव परिवार के साथ रहता था, युवा संगीतकार के प्रति सहानुभूति रखता था। वह कभी-कभी उसे अपने साथ मरिंस्की थिएटर ले जाता था, जहाँ लड़के ने पहली बार मुसॉर्स्की और रॉसिनी का काम सुना था।

वसीली, जिन्हें बचपन में अपने सुनहरे बालों के कारण "ग्रे-बालों वाला" उपनाम मिला था, से भविष्य में क्लबों में एक टैपर, एक लयबद्ध जिमनास्टिक स्टूडियो में एक संगतकार और लेनिनग्राद रेडियो में एक कामचलाऊ पियानोवादक के रूप में काम करने की उम्मीद की गई थी, बाद में युद्ध और सर्व-संघ गौरव।

यह साइट महान संगीतकार की प्रसिद्ध कृतियों को याद करती है।

"एक धूपदार समाशोधन में" ("ताल्यानोचका")

कवि अलेक्सी फ़त्यानोव द्वारा लिखी गई इन पंक्तियों को पढ़ने के बाद, वासिली सोलोविओव प्रसन्न हुए। बाद में उन्हें याद आया कि उन्होंने "ताजा घास, खिलते बकाइन और जंगली फूलों की मादक सुगंध महसूस की थी।"

उन्होंने याद करते हुए कहा, "फ़त्यानोव ने अपने सहकर्मी, एक सैनिक के साथ आमने-सामने कविता में बातचीत की... उन्होंने कविताएँ गाईं, उनके पास पहले से ही एक राग था।"

हालाँकि, सोवियत सेंसर ने कविताओं को बहुत तुच्छ मानते हुए फत्यानोव के गीतकारिता की सराहना नहीं की। बाद में, 1943 में, उन्होंने कविताओं के लिए संगीत लिखा, लेकिन परिणाम से संतुष्ट नहीं थे। गेय वाल्ट्ज पंक्तियों के हर्षित मूड के साथ फिट नहीं था। परिणामस्वरूप, उन्होंने एक नई धुन तैयार की, जिसने गीत को प्रसिद्ध बना दिया।

"आप किस चीज़ के लिए तरस रहे हैं, कॉमरेड नाविक?"

आप किस बात से दुखी हैं, कॉमरेड नाविक?

आपका अकॉर्डियन विलाप करता है और रोता है,

और रिबन अंतिम संस्कार के बैनर की तरह लटक गए।

हमें बताएं कि इस सबका क्या मतलब है?

क्या यह तुम नहीं हो, नाविक, आमने-सामने की लड़ाई में?

क्या आपने अपने शत्रुओं से वीरतापूर्वक युद्ध किया?

तो किस बात ने आपकी आत्मा को चिंतित कर दिया,

हमें बताओ, कॉमरेड, अपने तरीके से...

दोस्तों, मैं तुम्हें अपना दुख बताता हूँ,

मैं तुमसे नहीं छुपूंगा.

मेरे दिल में एक अदृश्य घाव है,

एक खूनी, जलता हुआ घाव.

सोलोविओव-सेडॉय और वासिली लेबेडेव-कुमाच के बीच पहली मुलाकात 1939 की सर्दियों में क्रोनस्टेड में हुई थी। एक युवा राजनीतिक कार्यकर्ता ने संगीतकार से नाविकों के बारे में एक गीत लिखने के लिए कहा। जब संगीतकार ने अपनी उंगलियां फैलानी शुरू कीं और पियानो पर एक धुन निकाली, तो लेबेदेव-कुमाच ने सुधार करना शुरू कर दिया। लेकिन यह गाना असफल साबित हुआ और प्रकाशित नहीं हो सका।

1941 की गर्मियों में, उनकी अगली मुलाकात हुई, जिसे रचनात्मक विजय द्वारा चिह्नित किया गया था। वसीली पावलोविच नौसेना के मुख्य राजनीतिक निदेशालय में नाविकों के लिए एक गीत की धुन लेकर आए। उनकी मुलाकात उसी राजनीतिक प्रशिक्षक लेबेदेव-कुमाच से हुई थी।

“मैंने यह नहीं कहा कि मैं तैयार संगीत लाया हूँ। वासिली इवानोविच ने मुझे कविताएँ सुनाईं जो इन शब्दों से शुरू हुईं, "कॉमरेड नाविक, आप किस चीज़ के लिए तरस रहे हैं?" मैं यह देखकर दंग रह गया कि ये शब्द वास्तव में संगीत विषय से कैसे मेल खाते हैं, वे मेरे संगीत में कैसे फिट बैठते हैं! मैंने वासिली इवानोविच से कविताएँ दोहराने के लिए कहा और पियानो पर बैठकर रचना करने, सुधारने का नाटक किया... प्रभाव अद्भुत था, ”संगीतकार ने याद किया।

"बुलबुल"

बुलबुल, बुलबुल, सैनिकों को परेशान मत करो,
सिपाहियों को कुछ देर सोने दो
उन्हें थोड़ा सोने दो.
वसंत हमारे सामने आ गया है,
सैनिकों के पास सोने का समय नहीं था -
इसलिए नहीं कि बंदूकें चल रही हैं,
लेकिन क्योंकि वे फिर से गाते हैं,
यह भूलकर कि यहाँ लड़ाइयाँ हैं,
पागल बुलबुल गा रहे हैं...

नाज़ी जर्मनी पर विजय की 25वीं वर्षगांठ की पूर्व संध्या पर, एक पत्रकार ने सोवियत संघ के मार्शल जॉर्जी कोन्स्टेंटिनोविच ज़ुकोव से पूछा कि उनका पसंदीदा गाना कौन सा है। इस पर, प्रसिद्ध कमांडर ने उत्तर दिया: "मुझे लगता है कि मेरा स्वाद, कई लोगों के स्वाद से भिन्न नहीं है: "उठो, विशाल देश!", "सड़कें", "नाइटिंगेल्स"... ये अमर गीत हैं! क्योंकि वे लोगों की महान आत्मा को प्रतिबिंबित करते हैं!”

यह गीत, जो महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गया, का जन्म संगीतकार वासिली सोलोविओव-सेडॉय ने एलेक्सी फत्यानोव के साथ रचनात्मक तालमेल में किया था। नाजियों से हंगरी की मुक्ति के बाद एक छोटी छुट्टी और "साहस के लिए" पदक प्राप्त करने के बाद, कवि ने वसीली को दो गीतों "नाइटिंगेल्स" और "शी सेड नथिंग" के शब्द सौंपे। उन्होंने एक दिन में उनके लिए संगीत लिखा।

बाद में, फ़त्यानोव के साथ अपने सहयोग को याद करते हुए, संगीतकार ने कहा कि वे एक-दूसरे को बहुत अच्छी तरह समझते थे:

“ऐसा हुआ कि मैं उनके लिए कुछ कविताएँ लिखूँगा, उनकी भावना में व्यक्तिगत शब्द, ऐसा कहा जा सकता है। ऐसा हुआ कि वह संगीत से इतने "प्रभावित" थे कि उन्होंने इसे स्वयं ही संगीतबद्ध किया।

"तुम्हें पता है, वास्या," उसने मुझसे कहा, "क्या यह बेहतर नहीं होगा यदि तुमने ऐसा किया?" यह स्वर इस गीत में आपके स्वर से कहीं अधिक आपका है।

और उन्होंने गुनगुनाया, "रचित" किया जो उन्हें इस गीत के लिए जैविक, स्वाभाविक लगा। उनके साथ मैंने जो गीत लिखे उनमें से अधिकांश में किसी न किसी प्रकार की विशेष छाप है। हमारी रचनात्मक रुचियाँ बहुत करीब थीं..."

"रास्ते में"

आपके और मेरे लिए रास्ता लंबा है,
जयकार करो, सिपाही, देखो!
रेजिमेंटल बैनर फड़फड़ा रहा है और फड़फड़ा रहा है,
कमांडर आगे हैं.

सैनिकों, चलो चलें, चलो चलें, चलो...
और तुम्हारे लिए, प्रिय,
वहाँ एक फील्ड डाकघर है.
अलविदा, तुरही बुला रही है।
सैनिकों, मार्च करो!

यह गाना आम तौर पर छुट्टियों के दौरान मॉस्को में रेड स्क्वायर के माध्यम से सैनिकों की परेड के साथ होता था। इसे सोवियत सेना के रेड बैनर सॉन्ग और डांस एन्सेम्बल के प्रदर्शनों की सूची में शामिल किया गया और यह सैनिकों के बीच सबसे लोकप्रिय ड्रिल बन गई।

देश ने इसे पहली बार 1955 में सुना, जब फिल्म "मैक्सिम पेरेपेलिट्सा" मूवी स्क्रीन पर रिलीज हुई थी। इसके लेखक वासिली सोलोविओव-सेडॉय और कवि मिखाइल डुडिन थे।

कृति पर काम को याद करते हुए संगीतकार ने लिखा कि यह कोई आसान प्रक्रिया नहीं थी:

"कोरस में, मैंने मार्चिंग मार्च की पारंपरिक चौकोरता को बदल दिया और एक असामान्य लयबद्ध संरचना को चुना, एक छोटा, दोहराया शब्द: "सड़क पर, सड़क पर, सड़क पर!" इस विस्मयादिबोधक ने एक संगीतमय छवि उत्पन्न की जिसे कोरस में संशोधित किया गया है। बेचारे डुडिन को नव लिखित संगीत के अनुरूप ढलना पड़ा और परिवर्तनशील मीटरों के साथ अलग-अलग लंबाई की पंक्तियों की रचना करनी पड़ी। कभी-कभी गाने इसी तरह बनाए जाते हैं, कई बदलावों और संपादनों से गुजरते हुए। और जब गाना पूरा हो जाता है, तो ऐसा लगता है कि यह किसी और तरीके से नहीं हो सकता था।''

बाद में इस गीत के लिए सोलोविओव-सेडॉय को लेनिन पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

"मास्को शाम"

बगीचे में सरसराहट भी नहीं सुनाई देती,
सुबह तक यहां सब कुछ जम गया।
काश तुम्हें पता होता कि मैं कितना प्रिय हूँ
मास्को शाम.

नदी चलती है और नहीं चलती,
सभी चाँदी चाँदी से बने हैं।
गाना सुना जाता है और नहीं सुना जाता
इन शांत शामों में...

युद्धोत्तर काल के सबसे व्यापक रूप से ज्ञात गीतों में से एक फिल्म "इन द डेज़ ऑफ़ द स्पार्टाकीड" में गाया गया गीत था। फिल्म में विविधता लाने के लिए इसमें एक गीत जोड़ने का निर्णय लिया गया, जिसके निर्माण का काम सोलोविओव-सेडॉय और कवि मिखाइल माटुसोव्स्की को सौंपा गया था।

मूल रूप से यह योजना बनाई गई थी कि इसे मार्क बर्नेस द्वारा प्रदर्शित किया जाएगा, लेकिन वह काम से खुश नहीं थे। “अच्छा, यह कौन सा गाना है जो सुना भी जाता है और नहीं भी सुना जाता है?” यह कैसी नदी है - कभी चलती है, कभी नहीं चलती?" उन्होंने गाने के शब्दों की आलोचना की।

परिणामस्वरूप, "मॉस्को नाइट्स" का प्रदर्शन मॉस्को आर्ट थिएटर के एक अभिनेता व्लादिमीर ट्रोशिन द्वारा किया गया।

काम की लोकप्रियता फिल्म के प्रीमियर के बाद आई, जब गाना रेडियो पर बजाया गया। इसके बाद, श्रोताओं ने रचना को फिर से बजाने का अनुरोध करना शुरू कर दिया।

1957 में, सोलोविएव-सेडॉय को "मॉस्को इवनिंग्स" के लिए मॉस्को फेस्टिवल ऑफ यूथ एंड स्टूडेंट्स का पहला पुरस्कार और बड़ा स्वर्ण पदक मिला।

20वीं सदी के रूस के सबसे महत्वपूर्ण गीतकारों में से एक।

जीवनी

वासिली पावलोविच सोलोविओव का जन्म 12 अप्रैल (25), 1907 को सेंट पीटर्सबर्ग में किसान मूल के एक परिवार में हुआ था। पिता, पावेल पावलोविच सोलोविओव, नेवस्की प्रॉस्पेक्ट के मुख्य चौकीदार के रूप में कार्य करते थे। माँ, अन्ना फेडोरोवना, प्रसिद्ध गायक ए.डी. व्याल्त्सेवा के लिए नौकरानी के रूप में काम करती थीं, जिन्होंने उन्हें एक ग्रामोफोन और उनके गीतों की रिकॉर्डिंग दी। उपनाम "सेडॉय" बचपन के उपनाम से आया है (उसके बहुत सुनहरे बालों के कारण)। बचपन में, उन्हें अपने पिता से उपहार के रूप में एक बालिका प्राप्त हुई, जिसमें उन्होंने स्वयं महारत हासिल की और पड़ोसी बच्चों (बालालिका, गिटार और मैंडोलिन) के साथ एक तिकड़ी का आयोजन किया। सोलोविएव-सेडॉय की पहली "शास्त्रीय" संगीत छाप मरिंस्की थिएटर की यात्राएं थीं, जहां उन्हें उनके घर में रहने वाले सेलिस्ट द्वारा ले जाया गया था। वहाँ लड़के ने एन. रोसिनी।

1923 में, सोलोविएव-सेडॉय ने एक एकीकृत श्रमिक स्कूल से स्नातक किया। सेंट पीटर्सबर्ग सिनेमा "एलिफेंट" में एक पियानोवादक के लिए पियानो देखने के बाद, उन्होंने कान से प्रसिद्ध धुनें निकालना शुरू किया और बजाना सीखा: 1925 से उन्होंने क्लबों में फिल्म शो में आवाज दी, एक लयबद्ध जिमनास्टिक स्टूडियो में संगतकार के रूप में काम किया ( ई. ए. मरविंस्की के साथ), और लेनिनग्राद रेडियो में एक कामचलाऊ पियानोवादक के रूप में।

1948-1974 में। सोलोविएव-सेडॉय ने संगीतकार संघ में प्रमुख प्रशासनिक पदों पर कार्य किया: 1948-1964 में। 1957-1974 में आरएसएफएसआर जांच समिति की लेनिनग्राद शाखा के बोर्ड के अध्यक्ष, यूएसएसआर जांच समिति के सचिव।

युद्ध के बाद की अवधि (1960 के दशक की शुरुआत तक) सोलोविओव-सेडॉय के रचनात्मक उत्कर्ष के वर्ष थे। फिल्म "द फर्स्ट ग्लव" (1946, वी.आई. लेबेदेव-कुमाच के गीतों के साथ) के संगीत का गीत "ऑन द बोट" उनके सबसे हृदयस्पर्शी गीतात्मक गीतों में से एक है। फिल्म "मैक्सिम पेरेपेलिट्सा" (1955, एम. ए. डुडिन के बोल) का गाना "ऑन द रोड" सोवियत सेना में सबसे लोकप्रिय ड्रिल गीत बन गया। 2018 में, संगीतकार ने ए.आई. फत्यानोव की कविताओं पर आधारित एक गीत चक्र लिखा, "द टेल ऑफ़ ए सोल्जर", जिसमें से गीत "अब आप कहाँ हैं, साथी सैनिक?" सोवियत दिग्गजों के बीच पसंदीदा बन गया। डॉक्यूमेंट्री फिल्म "इन द डेज़ ऑफ़ द स्पार्टाकीड" (1956, निर्देशक आई. वी. वेन्ज़र और वी.एन. बॉयकोव) के एम. एल. माटुसोव्स्की के छंदों पर आधारित गीत "मॉस्को इवनिंग्स" दुनिया भर में यूएसएसआर का एक संगीत प्रतीक बन गया; 1964 से आज तक इसकी शुरुआत राज्य रेडियो स्टेशन "मयक" का कॉल साइन है। मॉस्को में युवाओं और छात्रों के छठे अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव (1957) के लिए, सोलोविओव-सेडॉय ने "इफ ओनली द बॉयज़ ऑफ़ द होल अर्थ" (ई. ए. डोल्मातोव्स्की की कविताएँ) गीत लिखा। संगीतकार की अंतिम कृति "इवनिंग सॉन्ग" (ए. डी. चुर्किन के छंदों पर आधारित; शुरुआती शब्दों में "द सिटी ओवर द फ्री नेवा ..." के रूप में जानी जाती है) है, जो लेनिनग्राद का अनौपचारिक गान बन गया।

सोलोविओव-सेडॉय की अन्य कृतियों में बैले "रूस एंटर द पोर्ट" (), ओपेरेटा "द मोस्ट ट्रेजर्ड" (मॉस्को आपरेटा थिएटर), "ओलंपिक स्टार्स" (लेनिनग्राद म्यूजिकल कॉमेडी थिएटर), "एटीन इयर्स" (, ibid) शामिल हैं। .), "एट द नेटिव पियर" (ओडेसा म्यूजिकल कॉमेडी थिएटर), "वंस अपॉन ए टाइम देयर शेल्मेंको" (टेरनोपिल म्यूजिकल कॉमेडी थिएटर)।

रचनात्मकता और मान्यता

सोलोविओव-सेडॉय की संगीत शैली की उत्पत्ति, एक ओर, प्सकोव क्षेत्र के लोक गीतों में है, दूसरी ओर, 20वीं सदी की शुरुआत के शहरी गीत और शहरी रोमांस में है। माधुर्य का एक स्पष्ट और सटीक समोच्च (सोलोविओव-सेडॉय के कुछ गीतों की "गुनगुनाहट" विशेषता विशिष्ट रूप से अमेरिकी "क्रोनिंग" से संबंधित है, लेकिन इसके विपरीत इसमें एक स्पष्ट रूसी स्वर है), कलाहीन लय (जैसा कि "मॉस्को" के मामले में) इवनिंग्स", जहां सोलोविओव-सेडॉय सेडॉय ने माटुसोव्स्की के "लोक" पेंटासिलेबिक को नजरअंदाज कर दिया, इसे मंत्र में "समतल" कर दिया) और परिवर्तित रागों के दुर्लभ समावेशन के साथ डायटोनिक सामंजस्य ("ऑन द बोट," वॉल्यूम 14 और 30; "मेरी बात सुनो, अच्छे वाले) , '' खंड 7) और तौर-तरीके (''ऑन द बोट'', खंड 14 और 30; ''मेरी बात सुनो, अच्छे लोग,'' खंड 7) और तौर-तरीके (''पथ-पथ'' फत्यानोव की कविताओं पर आधारित, खंड 11-12) ने एक प्रदान किया उनके संगीत का सार्वजनिक स्वागत। सोलोविएव-सेडॉय के रिकॉर्ड का जीवनकाल प्रसार 2.5 मिलियन प्रतियों तक था। सोलोविएव-सेडॉय के गाने प्रमुख सोवियत पॉप कलाकारों द्वारा प्रस्तुत किए गए: एम.एन. बर्न्स, वी.ए. बंचिकोव ("इवनिंग एट द रोडस्टेड" गाने के पहले कलाकार), जी.पी. विनोग्रादोव, वी.एस. वोलोडिन ("टेक अप" और "गीतों के पहले कलाकार") फिल्म "द फर्स्ट ग्लव" से हर चीज के लिए कौशल की आवश्यकता होती है), वी.ए. नेचैव, जी.के. ओट्स (एस्टोनियाई में अनुवादित सहित), ई.एस. पाइखा, वी.के. ट्रोशिन (गीत "मॉस्को इवनिंग्स" के पहले कलाकार), एल.ओ. यूटेसोव, ई.ए. खिल, के.आई. शूलजेनको और अन्य।

पुरस्कार और पुरस्कार

याद

• 1982 में, सोलोविओव-सेडॉय के सम्मान में एक डाक टिकट "यूएसएसआर पोस्ट" जारी किया गया था।
• 2007 में, बैंक ऑफ रशिया ने संगीतकार को समर्पित एक चांदी का सिक्का जारी किया
• सेंट पीटर्सबर्ग में, जिस घर में संगीतकार 1950-1979 में रहते थे, उस पर एक स्मारक पट्टिका लगाई गई थी।
• 1981 से 2001 तक, लेनिनग्राद टेलीविज़न और रेडियो के वैरायटी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नाम सोलोविओव-सेडॉय के नाम पर रखा गया था।

सेंट पीटर्सबर्ग - पेत्रोग्राद - लेनिनग्राद में पते

• 04/25/1907 - 1929 - अपार्टमेंट बिल्डिंग - नेवस्की प्रॉस्पेक्ट, 139;
• 1929 - शरद ऋतु 1935 - काउंटेस साल्टीकोवा का अपार्टमेंट भवन - ज़ुकोवस्की स्ट्रीट, 20, उपयुक्त। 7;
• शरद ऋतु 1935-1941 - अपार्टमेंट बिल्डिंग - 25 अक्टूबर एवेन्यू, 139, उपयुक्त। 49;
• 1944-1950 - अपार्टमेंट बिल्डिंग - 25 अक्टूबर एवेन्यू, 160, उपयुक्त। 2;
• 1950 - 12/02/1979 - अपार्टमेंट बिल्डिंग - फोंटंका नदी तटबंध, 131, उपयुक्त। 8.
• बोल्शॉय प्रॉस्पेक्ट पर कोमारोवो (सेंट पीटर्सबर्ग) गांव में डाचा।

फिल्मोग्राफी

• - रोजमर्रा की जिंदगी
• - स्वर्गीय स्लग
• - पहला दस्ताना
• - शुभ नौकायन!
• - जीवन की ओर
• - विश्व चैंपियन
• - एक दिन का किस्सा है
• - धिजित लड़की
• - शुभ प्रभात
• - मैक्सिम पेरेपेलिट्सा
• - वह तुम्हें प्यार करती है!
• - चरवाहे का गीत
• - पूरी तरह से अधिक महंगा
• - अगली उड़ान
• - नवविवाहितों की कहानी
• - सावधान रहें, दादी!
• - बछेड़ा
• -मुश्किल समय में
• -इवान रयबाकोव
• -वसंत के काम
• - द डॉन टेल
• - जब गाना ख़त्म न हो
• - अरोरा साल्वो
• - प्रथम आगंतुक
• - विरिनिया
• - हुसोव यारोवाया
• - शेल्मेन्को अर्दली
• - खुली किताब
• - अपरिचित वारिस
• - अच्छी औरत
• - टैगा कहानी

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टिप्पणियाँ

लिंक

• निकिता बोगोसलोव्स्की

वेबसाइट "देश के नायक"।

सोलोविएव-सेडॉय, वसीली पावलोविच की विशेषता वाला एक अंश

युद्ध के तथाकथित नियमों से सबसे ठोस और लाभकारी विचलनों में से एक एक साथ इकट्ठे हुए लोगों के विरुद्ध बिखरे हुए लोगों की कार्रवाई है। इस प्रकार की कार्रवाई हमेशा एक ऐसे युद्ध में प्रकट होती है जो एक लोकप्रिय चरित्र धारण कर लेता है। इन कार्रवाइयों में यह तथ्य शामिल है कि, भीड़ के खिलाफ भीड़ बनने के बजाय, लोग अलग-अलग तितर-बितर हो जाते हैं, एक-एक करके हमला करते हैं और जब बड़ी ताकतों द्वारा उन पर हमला किया जाता है तो तुरंत भाग जाते हैं, और फिर अवसर आने पर फिर से हमला करते हैं। यह स्पेन में गुरिल्लाओं द्वारा किया गया था; यह काकेशस में पर्वतारोहियों द्वारा किया गया था; रूसियों ने 1812 में ऐसा किया था।
इस तरह के युद्ध को पक्षपातपूर्ण कहा जाता था और उनका मानना ​​था कि ऐसा कहकर उन्होंने इसका अर्थ समझाया है। इस बीच, इस प्रकार का युद्ध न केवल किसी भी नियम में फिट नहीं बैठता है, बल्कि प्रसिद्ध और मान्यता प्राप्त अचूक सामरिक नियम के सीधे विपरीत है। यह नियम कहता है कि युद्ध के समय दुश्मन से अधिक मजबूत होने के लिए हमलावर को अपने सैनिकों पर ध्यान केंद्रित करना चाहिए।
गुरिल्ला युद्ध (हमेशा सफल, जैसा कि इतिहास दिखाता है) इस नियम के बिल्कुल विपरीत है।
यह विरोधाभास इसलिए होता है क्योंकि सैन्य विज्ञान सैनिकों की ताकत को उनकी संख्या के समान मानता है। सैन्य विज्ञान कहता है कि जितनी अधिक सेना, उतनी अधिक शक्ति। लेस ग्रोस बटैलोन्स ऑन्ट टौजोर्स रायसन। [अधिकार हमेशा बड़ी सेनाओं के पक्ष में होता है।]
ऐसा कहने में, सैन्य विज्ञान यांत्रिकी के समान है, जो केवल अपने द्रव्यमान के संबंध में बलों पर विचार करने के आधार पर कहेगा कि बल एक दूसरे के बराबर या असमान हैं क्योंकि उनके द्रव्यमान समान या असमान हैं।
बल (गति की मात्रा) द्रव्यमान और गति का गुणनफल है।
सैन्य मामलों में, सेना की ताकत भी किसी अज्ञात x द्वारा जनसमूह का उत्पाद होती है।
सैन्य विज्ञान, इतिहास में इस तथ्य के अनगिनत उदाहरण देखता है कि सैनिकों की संख्या ताकत से मेल नहीं खाती है, कि छोटी टुकड़ियाँ बड़ी टुकड़ियाँ हरा देती हैं, इस अज्ञात कारक के अस्तित्व को अस्पष्ट रूप से पहचानता है और इसे या तो ज्यामितीय निर्माण में, फिर आयुध में खोजने की कोशिश करता है। , फिर - सबसे आम - कमांडरों की प्रतिभा में। लेकिन इन सभी गुणक मूल्यों को प्रतिस्थापित करने से ऐतिहासिक तथ्यों के अनुरूप परिणाम नहीं मिलते हैं।
इस बीच, इस अज्ञात एक्स को खोजने के लिए, युद्ध के दौरान सर्वोच्च अधिकारियों के आदेशों की वास्तविकता के बारे में, नायकों की खातिर, स्थापित किए गए झूठे दृष्टिकोण को त्यागना होगा।
X यह सेना की भावना है, अर्थात, सेना बनाने वाले सभी लोगों की लड़ने और खतरों के प्रति खुद को उजागर करने की अधिक या कम इच्छा, पूरी तरह से इस बात की परवाह किए बिना कि लोग प्रतिभाशाली या गैर-प्रतिभाशाली लोगों की कमान के तहत लड़ते हैं या नहीं , तीन या दो पंक्तियों में, क्लबों या बंदूकों से एक मिनट में तीस बार फायर करना। जिन लोगों में लड़ने की सबसे बड़ी इच्छा होती है वे हमेशा खुद को लड़ाई के लिए सबसे अनुकूल परिस्थितियों में रखते हैं।
सेना की भावना जनसमूह का गुणक है, जो बल का गुणनफल देती है। सेना की भावना, इस अज्ञात कारक का मूल्य निर्धारित करना और व्यक्त करना विज्ञान का कार्य है।
यह कार्य तभी संभव है जब हम संपूर्ण अज्ञात इस अज्ञात को उसकी संपूर्ण अखंडता में पहचानें, अर्थात, लड़ने और खुद को खतरे में डालने की अधिक या कम इच्छा के रूप में। तब केवल ज्ञात ऐतिहासिक तथ्यों को समीकरणों में व्यक्त करके और इस अज्ञात के सापेक्ष मूल्य की तुलना करके ही अज्ञात को निर्धारित करने की आशा की जा सकती है।
दस लोगों, बटालियनों या डिवीजनों ने, पंद्रह लोगों, बटालियनों या डिवीजनों के साथ लड़ते हुए, पंद्रह को हराया, यानी, उन्होंने बिना किसी निशान के सभी को मार डाला और कब्जा कर लिया और खुद चार खो दिए; इसलिए, एक तरफ से चार और दूसरी तरफ से पंद्रह नष्ट हो गए। इसलिए चार पंद्रह के बराबर था, और इसलिए 4a:=15y. इसलिए, w: g/==15:4. यह समीकरण अज्ञात का मान नहीं देता है, लेकिन यह दो अज्ञात के बीच संबंध बताता है। और ऐसे समीकरणों के तहत विभिन्न ऐतिहासिक इकाइयों (लड़ाइयों, अभियानों, युद्ध की अवधि) को सम्मिलित करके, हम संख्याओं की श्रृंखला प्राप्त करते हैं जिनमें कानून मौजूद होना चाहिए और खोजा जा सकता है।
यह सामरिक नियम कि किसी को आगे बढ़ते समय सामूहिक रूप से कार्य करना चाहिए और अनजाने में पीछे हटते समय अलग से कार्य करना चाहिए, केवल इस सत्य की पुष्टि करता है कि सेना की ताकत उसकी भावना पर निर्भर करती है। लोगों को तोप के गोले के नीचे नेतृत्व करने के लिए, अधिक अनुशासन की आवश्यकता होती है, जो हमलावरों से लड़ने की तुलना में, जनता के बीच जाकर ही प्राप्त किया जा सकता है। लेकिन यह नियम, जो सेना की भावना को नजरअंदाज कर देता है, लगातार गलत साबित होता है और विशेष रूप से वास्तविकता के विपरीत है जहां सभी लोगों के युद्धों में सेना की भावना में मजबूत वृद्धि या गिरावट होती है।
1812 में पीछे हटते हुए फ्रांसीसी, हालांकि रणनीति के अनुसार, उन्हें अलग-अलग अपना बचाव करना चाहिए था, वे एक साथ इकट्ठा हो गए, क्योंकि सेना का मनोबल इतना गिर गया था कि केवल जनता ने ही सेना को एकजुट रखा। इसके विपरीत, रूसियों को, रणनीति के अनुसार, सामूहिक रूप से हमला करना चाहिए था, लेकिन वास्तव में वे खंडित हैं, क्योंकि भावना इतनी ऊंची है कि व्यक्ति फ्रांसीसी के आदेश के बिना हमला करते हैं और खुद को बेनकाब करने के लिए जबरदस्ती की आवश्यकता नहीं होती है। श्रम और खतरा.

तथाकथित पक्षपातपूर्ण युद्ध स्मोलेंस्क में दुश्मन के प्रवेश के साथ शुरू हुआ।
हमारी सरकार द्वारा गुरिल्ला युद्ध को आधिकारिक तौर पर स्वीकार किए जाने से पहले, दुश्मन सेना के हजारों लोग - पिछड़े लुटेरे, वनवासी - कोसैक और किसानों द्वारा नष्ट कर दिए गए थे, जिन्होंने इन लोगों को बेहोश रूप से पीटा था जैसे कुत्ते अनजाने में एक भागे हुए पागल कुत्ते को मार देते हैं। डेनिस डेविडॉव, अपनी रूसी प्रवृत्ति के साथ, उस भयानक क्लब का अर्थ समझने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसने सैन्य कला के नियमों से पूछे बिना, फ्रांसीसी को नष्ट कर दिया, और युद्ध की इस पद्धति को वैध बनाने के लिए पहले कदम की महिमा उन्हीं की है। .
24 अगस्त को, डेविडोव की पहली पक्षपातपूर्ण टुकड़ी की स्थापना की गई, और उसकी टुकड़ी के बाद अन्य की स्थापना शुरू हुई। अभियान जितना आगे बढ़ता गया, इन टुकड़ियों की संख्या उतनी ही बढ़ती गई।
पक्षपातियों ने महान सेना को टुकड़े-टुकड़े करके नष्ट कर दिया। वे उन गिरे हुए पत्तों को उठाते थे जो सूखे पेड़ से अपने आप गिर गए थे - फ्रांसीसी सेना, और कभी-कभी इस पेड़ को हिलाते थे। अक्टूबर में, जब फ्रांसीसी स्मोलेंस्क की ओर भाग रहे थे, तो वहाँ विभिन्न आकारों और चरित्रों की सैकड़ों पार्टियाँ थीं। ऐसे दल थे जिन्होंने पैदल सेना, तोपखाने, मुख्यालय और जीवन की सुख-सुविधाओं के साथ सेना की सभी तकनीकों को अपनाया; वहाँ केवल कोसैक और घुड़सवार सेना थे; वहाँ छोटे-छोटे, पूर्वनिर्मित, पैदल और घोड़े पर सवार लोग थे, किसान और ज़मींदार भी थे, जो किसी को भी ज्ञात नहीं थे। पार्टी के मुखिया के रूप में एक सेक्सटन था, जो एक महीने में कई सौ कैदियों को पकड़ता था। वहां बड़ी वासिलिसा थी, जिसने सैकड़ों फ्रांसीसी लोगों को मार डाला था।
अक्टूबर के आखिरी दिन पक्षपातपूर्ण युद्ध के चरम थे। इस युद्ध की वह पहली अवधि, जिसके दौरान पक्षपाती, अपने स्वयं के दुस्साहस पर आश्चर्यचकित होकर, हर पल फ्रांसीसी द्वारा पकड़े जाने और घिरे होने से डरते थे और, बिना काठी खोले और लगभग अपने घोड़ों से उतरे बिना, जंगलों में छिपते थे, उम्मीद करते थे। हर पल का पीछा, पहले ही बीत चुका है। अब यह युद्ध परिभाषित हो चुका था, सभी को यह स्पष्ट हो गया कि फ्रांसीसियों के साथ क्या किया जा सकता है और क्या नहीं। अब केवल वे टुकड़ी कमांडर, जो अपने मुख्यालय के साथ, नियमों के अनुसार, फ्रांसीसी से दूर चले गए, कई चीजों को असंभव मानते थे। छोटे दल, जिन्होंने लंबे समय से अपना काम शुरू कर दिया था और फ्रांसीसियों पर बारीकी से नज़र रख रहे थे, ने इसे संभव माना जिसके बारे में बड़ी टुकड़ियों के नेताओं ने सोचने की हिम्मत नहीं की। कोसैक और फ्रांसीसियों के बीच चढ़ने वाले लोगों का मानना ​​था कि अब सब कुछ संभव है।
22 अक्टूबर को, डेनिसोव, जो पक्षपात करने वालों में से एक था, पक्षपातपूर्ण जुनून के बीच अपनी पार्टी के साथ था। सुबह वह और उनकी पार्टी आगे बढ़ रही थी। पूरे दिन, हाई रोड से सटे जंगलों के माध्यम से, उन्होंने घुड़सवार सेना के उपकरणों और रूसी कैदियों के एक बड़े फ्रांसीसी परिवहन का पीछा किया, जो अन्य सैनिकों से अलग थे और मजबूत आश्रय के तहत, जैसा कि जासूसों और कैदियों से ज्ञात था, स्मोलेंस्क की ओर बढ़ रहे थे। यह परिवहन न केवल डेनिसोव और डोलोखोव (एक छोटी पार्टी के साथ एक पक्षपाती) के लिए जाना जाता था, जो डेनिसोव के करीब चलते थे, बल्कि मुख्यालय के साथ बड़ी टुकड़ियों के कमांडरों के लिए भी जानते थे: हर कोई इस परिवहन के बारे में जानता था और, जैसा कि डेनिसोव ने कहा, उन्होंने अपने को तेज कर दिया। उस पर दांत. इन बड़ी टुकड़ी के दो नेताओं - एक पोल, दूसरा जर्मन - ने लगभग एक ही समय में डेनिसोव को परिवहन पर हमला करने के लिए प्रत्येक को अपनी टुकड़ी में शामिल होने का निमंत्रण भेजा।
"नहीं, भगवान, मैं खुद मूंछों के साथ हूं," डेनिसोव ने कहा, इन कागजात को पढ़ने के बाद, और जर्मन को लिखा कि आध्यात्मिक इच्छा के बावजूद, उन्हें ऐसे बहादुर और प्रसिद्ध जनरल की कमान के तहत काम करना पड़ा , उसे खुद को इस खुशी से वंचित करना होगा, क्योंकि वह पहले से ही एक पोल जनरल की कमान के तहत प्रवेश कर चुका था, उसने पोल जनरल को भी यही बात लिखी थी, और उसे सूचित किया था कि वह पहले से ही एक जर्मन की कमान के तहत प्रवेश कर चुका है।
यह आदेश देने के बाद, डेनिसोव ने डोलोखोव के साथ मिलकर, उच्चतम कमांडरों को इसकी सूचना दिए बिना, अपनी छोटी सेनाओं के साथ इस परिवहन पर हमला करने और कब्जा करने का इरादा किया। परिवहन 22 अक्टूबर को मिकुलिना गांव से शमशेवा गांव तक गया। मिकुलिन से शमशेव तक सड़क के बायीं ओर बड़े-बड़े जंगल थे, कुछ जगह तो सड़क के पास ही थे, कुछ जगह सड़क से एक मील या उससे भी अधिक दूर थे। पूरे दिन इन जंगलों के माध्यम से, अब उनके बीच में गहराई तक जा रहे हैं, अब किनारे पर जा रहे हैं, डेनिसोव पार्टी के साथ सवार हुए, चलती फ्रांसीसी को दृष्टि से ओझल नहीं होने दिया। सुबह में, मिकुलिन से कुछ ही दूरी पर, जहां जंगल सड़क के करीब था, डेनिसोव की पार्टी के कोसैक ने दो फ्रांसीसी वैगनों को घुड़सवार काठी के साथ पकड़ लिया, जो कीचड़ में गंदे हो गए थे और उन्हें जंगल में ले गए। तब से लेकर शाम तक दल बिना आक्रमण किये फ्रांसीसियों के आंदोलन का अनुसरण करता रहा। उन्हें डराए बिना, यह आवश्यक था कि उन्हें शांति से शमशेव तक पहुंचने दिया जाए और फिर, डोलोखोव के साथ एकजुट होकर, जो शाम को जंगल में गार्डहाउस (शमशेव से एक मील) में एक बैठक में आने वाले थे, भोर में, गिर गए। दोनों पक्षों ने अचानक मारपीट की और सभी को एक साथ ले लिया।
पीछे, मिकुलिन से दो मील की दूरी पर, जहां जंगल सड़क के पास ही था, छह कोसैक बचे थे, जिन्हें नए फ्रांसीसी स्तंभों के प्रकट होते ही रिपोर्ट करना था।
शमशेवा से आगे, डोलोखोव को यह जानने के लिए उसी तरह से सड़क का पता लगाना था कि कितनी दूरी पर अभी भी अन्य फ्रांसीसी सैनिक हैं। एक हजार पांच सौ लोगों को ले जाने की उम्मीद थी। डेनिसोव के पास दो सौ लोग थे, डोलोखोव के पास भी इतनी ही संख्या हो सकती थी। लेकिन बेहतर संख्या ने डेनिसोव को नहीं रोका। उसे अभी भी केवल यह जानने की आवश्यकता थी कि ये सैनिक वास्तव में कौन से थे; और इस उद्देश्य के लिए डेनिसोव को एक जीभ (यानी, दुश्मन स्तंभ से एक आदमी) लेने की जरूरत थी। सुबह बग्घियों पर हुए हमले में मामला इतनी जल्दबाजी से किया गया कि जो फ्रांसीसी बग्घियों के साथ थे, उन्हें सभी ने मार डाला और केवल ढोल बजाने वाले के लड़के को जीवित पकड़ लिया गया, जो मंदबुद्धि था और सैनिकों के प्रकार के बारे में कुछ भी सकारात्मक नहीं कह सका। कॉलम में.
डेनिसोव ने दूसरी बार हमला करना खतरनाक माना, ताकि पूरे स्तंभ को चिंतित न किया जाए, और इसलिए उन्होंने शमशेवो के किसान तिखोन शचरबेटी को आगे भेजा, जो उनकी पार्टी के साथ थे, यदि संभव हो तो फ्रांसीसी उन्नत क्वार्टरर्स में से कम से कम एक को पकड़ने के लिए वहां कौन थे.

यह एक शरद ऋतु, गर्म, बरसात का दिन था। आकाश और क्षितिज गंदे पानी के समान रंग के थे। ऐसा लग रहा था मानो कोहरा छा गया हो, तभी अचानक तेज बारिश होने लगी.
डेनिसोव एक अच्छे नस्ल के पतले घोड़े पर सवार था, जिसके किनारे सुडौल थे, उसने एक लबादा और एक टोपी पहनी हुई थी, जिसमें से पानी बह रहा था। वह, बिल्कुल अपने घोड़े की तरह, जो अपना सिर टेढ़ा कर रहा था और अपने कान भींच रहा था, तिरछी बारिश से सिकुड़ गया और उत्सुकता से आगे देखने लगा। उसका क्षीण और घनी, छोटी, काली दाढ़ी वाला चेहरा क्रोधित लग रहा था।
डेनिसोव के बगल में, बुर्का और पापाखा में भी, एक अच्छी तरह से खिलाए गए, बड़े तल पर, डेनिसोव का एक कर्मचारी - एक कोसैक एसौल सवार था।
तीसरा, एसाउल लोवैस्की, जो बुर्का और पपाखा में था, एक लंबा, चपटा-जैसा, सफेद चेहरे वाला, गोरा आदमी था, जिसकी संकीर्ण हल्की आँखें थीं और उसके चेहरे और मुद्रा दोनों में एक शांत आत्मसंतुष्ट अभिव्यक्ति थी। हालाँकि यह कहना असंभव था कि घोड़े और सवार के बारे में क्या खास था, एसौल और डेनिसोव पर पहली नज़र में यह स्पष्ट था कि डेनिसोव गीला और अजीब दोनों था - कि डेनिसोव वह आदमी था जो घोड़े पर बैठा था; जबकि, एसौल को देखने पर, यह स्पष्ट था कि वह हमेशा की तरह सहज और शांत था, और वह एक आदमी नहीं था जो घोड़े पर बैठा था, बल्कि एक आदमी और एक घोड़ा एक साथ एक प्राणी थे, जो दोगुनी ताकत से बढ़े हुए थे।
उनसे थोड़ा आगे एक पूरी तरह से भीगा हुआ छोटा किसान कंडक्टर चला गया, एक ग्रे कफ्तान और एक सफेद टोपी में।
थोड़ा पीछे, एक विशाल पूंछ और अयाल और खून से सने होंठों वाले पतले, पतले किर्गिज़ घोड़े पर, नीले फ्रेंच ओवरकोट में एक युवा अधिकारी सवार था।
एक हुस्सर उसके बगल में सवार था, उसके पीछे उसके घोड़े की पीठ पर एक लड़का फटी हुई फ्रांसीसी वर्दी और नीली टोपी में था। लड़के ने ठंड से लाल हुए अपने हाथों से हुस्सर को पकड़ लिया, अपने नंगे पैर हिलाए, उन्हें गर्म करने की कोशिश की और अपनी भौंहें ऊपर उठाकर आश्चर्य से अपने चारों ओर देखा। यह सुबह लिया गया फ्रांसीसी ड्रमर था।
पीछे, तीन और चार की संख्या में, एक संकरी, कीचड़ भरी और घिसी-पिटी जंगल की सड़क पर, हुस्सर आए, फिर कोसैक, कुछ बुर्का में, कुछ फ्रेंच ओवरकोट में, कुछ सिर पर कंबल डाले हुए। घोड़े, लाल और खाड़ी दोनों, उनसे बहने वाली बारिश के कारण काले लग रहे थे। घोड़ों की गर्दनें उनके गीले बालों से अजीब तरह से पतली लग रही थीं। घोड़ों से भाप उठने लगी। और कपड़े, और काठी, और लगाम - सब कुछ गीला, चिपचिपा और गीला था, ठीक उसी धरती और गिरे हुए पत्तों की तरह जिनसे सड़क बिछाई गई थी। लोग झुककर बैठे थे, अपने शरीर पर गिरे पानी को गर्म करने के लिए हिलने-डुलने की कोशिश नहीं कर रहे थे, और सीटों के नीचे, घुटनों और गर्दन के पीछे रिस रहे नए ठंडे पानी को अंदर नहीं जाने दे रहे थे। फैले हुए कोसैक के बीच में, फ्रांसीसी घोड़ों पर सवार और कोसैक काठी से बंधी दो गाड़ियाँ ठूंठों और शाखाओं पर गड़गड़ा रही थीं और सड़क के पानी से भरे गड्ढों पर गड़गड़ा रही थीं।