राजकीय शैक्षणिक रंगमंच। मॉस्को संचालक

मास्को संचालक रंगमंच  मॉस्को के प्रसिद्ध कलाकारों के सहयोग से व्यापारी सोलोडोवनिकोव द्वारा बोलश्या दिमित्रोवका पर घर में बनाया गया था, और तब से यह राजधानी के सबसे लोकप्रिय थिएटर हॉल में से एक है।

सुंदर सभागार शास्त्रीय शैली में बनाया गया है और सोने के ट्रिम के साथ बरगंडी टन के साथ आराम की भावना देता है। हॉल को आश्चर्यजनक रूप से सुंदर चित्रित छत से सजाया गया है। यह सबसे दिलचस्प थिएटर हॉल में से एक है, जिसमें शास्त्रीय अंदरूनी को उत्कृष्ट ध्वनिकी और आधुनिक प्रकाश व्यवस्था और मंच उपकरणों के साथ जोड़ा जाता है।

पिछली सदी के 20-30 के दशक में संचालक रंगमंचजी। यारोन के नेतृत्व में नई कला के झंडे में से एक बन गया। आई। काल्मन, जे। ऑफ़ेंबैच, आई। स्ट्रॉस की शास्त्रीय रचनाओं के साथ-साथ, युवा प्रतिभाशाली रचनाकारों के ओपेरा उनके प्रदर्शनों की सूची में दिखाई दिए: डी। शोस्तकोविच, आई। ड्यूनेवस्की, डी। काबालेव्स्की, टी। ख्रेननिकोव।

संगीतकार, जिन्होंने सोवियत संगीत का गौरव बनाया, विशेष रूप से प्रस्तुतियों के लिए काम किया संचालक रंगमंच। प्रतिभाशाली ओपेरा, शानदार निर्देशकीय काम और अभिनेताओं के कौशल ने थिएटर को रूस और विदेशों में बहुत पहचान दिलाई और इसे अपनी शैली में नेताओं में से एक बना दिया।

और आज में संचालक रंगमंच  दर्शकों के कलाकारों द्वारा अद्भुत और प्यारे मंच पर आते हैं: टी। शमिगा, जी। वसीलीव, एल। अमरफिय, यू। वेडनीव, एस। वरगुज़ोवा, वी। रोडिन, वी। मिशल, ए। मार्केलोव और कई अन्य।

प्रदर्शनों की सूची में संचालक रंगमंचक्लासिक काम और आधुनिक ओपेरा, प्रसिद्ध संगीत और शो। यह यहां था कि संगीत शैली, घरेलू थिएटर के लिए नई, महारत हासिल की जाने लगी। 2001 में, म्यूज़िकल मेट्रो थिएटर के मंच पर दिखाई दी, जो एक साहसिक प्रयोग बन गई और दर्शकों से शानदार प्रतिक्रिया मिली।

एक साल बाद, दर्शकों ने बॉक्स ऑफिस पर सब कुछ झोंक दिया आपरेटा थिएटर के टिकट  प्रसिद्ध संगीत नोट्रे डेम डे पेरिस, जिसने रूसी थिएटर में एक नई शैली के अस्तित्व की उपयुक्तता पर भी सबसे बड़ा संदेह किया है। "नोट्रे डेम डी पेरिस" की शानदार सफलता के कारण अन्य थिएटर स्थानों में कई निर्माण हुए हैं।

मास्को संचालक रंगमंचआप संगीत शैली को विकसित करना जारी रखते हैं, और अब इसके मंच पर आप एफ। लोवे द्वारा "माई फेयर लेडी", जे। ऑफेंबबैक द्वारा "पेरिस लाइफ", ए। क्रेमर द्वारा "जेन" और क्लासिक संगीत "हैलो, डॉली" जे गेर्शविन के संगीत को देख सकते हैं। ।

अक्टूबर 2008 के बाद से, भव्य संगीतमय "मोंटे क्रिस्टो" महान सफलता के साथ थिएटर के मंच पर रहा है, जो हाल के वर्षों में मॉस्को में सबसे सफल प्रदर्शनों में से एक बन गया है। अकेले पहले सीजन में, 200,000 से अधिक दर्शकों ने इस जीवंत उत्पादन को देखा।

आपरेटा थिएटर के लिए टिकट बुक करना  प्रसिद्ध रूसी संगीत "मोंटे क्रिस्टो" और अन्य अद्भुत प्रदर्शन किसी भी समय आपके लिए टिकटवर्क वेबसाइट पर सुविधाजनक हो सकते हैं।

पहले मालिकों से - प्रिंसेस Shcherbatovs - Bolshaya दिमित्रोवका पर घर व्यापारियों Solodovnikovs को दिया गया। नए मालिकों की प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, प्रसिद्ध कलाकारों की मदद से, मास्को में सबसे अच्छा कॉन्सर्ट और थिएटर हॉल में से एक इसकी दीवारों के भीतर बनाया गया था। आज, मास्को ओपेरेटा थिएटर का मंच मंच भी बहुत लोकप्रिय है। आधुनिक प्रकाश और ध्वनि उपकरण हॉल की क्लासिक सुंदरता के साथ पूरी तरह से संयुक्त हैं, बरगंडी-सोने के टन, अद्भुत चित्रित छत में इसकी कोमल, मखमली coziness।
  राज्य अभिलेखागार के अनुसार, 1927 के अंत में, मास्को काउंसिल ऑफ वर्कर्स, किसानों और लाल सेना के कर्तव्यों का "स्पष्ट रूप से" निर्णय लिया गया: "संचालक को संरक्षित करें।" प्रदर्शनों की सूची में सुधार करने के लिए, इसे हमारे समय के कार्यों के करीब लाना है। ” लगभग तुरंत, सफलता और लोकप्रियता जी यारों की अध्यक्षता में युवा टीम के लिए आई थी। थिएटर के प्लेबिल में, मान्यता प्राप्त क्लासिक्स जे। ऑफ़ेनबैच, आई। स्ट्रॉस, एफ। लेगर, आई। कलमैन, पी। अब्राहम के साथ, हमारे देश के शानदार संगीतकार आई। डुनैवेस्की, यू। माइल्यूटिन, टी। ख्रेननिकोव, डी। शोस्तकोविच, डी ने अपना सही स्थान लिया। .Kabalevsky। उन्होंने ईमानदारी से अपने काम को विशेष रूप से ओपेरा थिएटर के मंच के लिए बनाया। प्रतिभाशाली प्रतिभाओं, अभिनेताओं और निर्देशकों के उत्कृष्ट कौशल के लिए धन्यवाद, मॉस्को ऑपरेटेट थियेटर न केवल रूस में अपनी शैली में एक नेता बन गया है, बल्कि यूरोप में भी काफी प्रतिष्ठा हासिल की है।

आज, मास्को आपरेटा अपनी परंपराओं के लिए सही है। यूएसएसआर टी। शिम्गा के पीपुल्स आर्टिस्ट, रूस के लोग कलाकार के रूप में इस तरह के अद्भुत कलाकार। एल। अमरफिय, वी। बेटिको, एस। वरगुज़ोवा, जी। वसीलीव, एम। कोलेदोवा, यू। वोडेव, वी। रोडिन, ए। मार्केलोव अपने मंच पर काम करते हैं। , वी। मिस्ले, रूस के सम्मानित कलाकार वी। बिल्लाकोवा, आई। गुलेव, जे। गेरडर, आई। इयोनोवा, ई। जेत्सेवा, टी। कोंस्टेंटिनोवा, ई। सोशनिकोवा, वी। इवानोव, वी। श्लायक्तोव, कलाकार एस। क्रिनित्सकाया, एम। बेस्पालोव, पी। बोरिसेंको, ए। गोलूबेव, ए। कमिंसकी, ए। बबेंको और अन्य। थिएटर के प्रदर्शनों की सूची, एक विशाल अभिनय और क्षमता का खुलासा करते हुए, क्लासिक और आधुनिक ओपेरा, संगीत और शो को जोड़ती है ...।

यूक्रेनी एसएसआर के संगीत कॉमेडी के राज्य थियेटर की स्थापना 1934 में हुई थी, क्योंकि इसे 1941 तक कहा जाता था।
  थिएटर पूर्व ट्रिनिटी पीपुल्स हाउस की इमारत में स्थित है। इस इमारत को 20 वीं सदी की शुरुआत में चैरिटी फंड्स के साथ बनाया गया था। लोगों के घर में समारोह आयोजित किए गए और वाडेविले प्रदर्शनों का मंचन किया गया, जिनमें से पहला 5 दिसंबर 1902 को हुआ था। म्यूज़िकल कॉमेडी थिएटर का पहला प्रदर्शन के। ज़ेलर द्वारा संचालित "सेलर्स ऑफ़ बर्ड्स" (1 दिसंबर, 1935 को प्रीमियर) था। थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में उनके बाद जे। ओनेबबैक द्वारा सर्वश्रेष्ठ विश्व शास्त्रीय ओपेरा "द बैट", आई। स्ट्रॉस, "जिप्सी लव" को एफ। लेगर, "ब्लू बियर्ड" के नाम से जाना गया।

1938 में, आधुनिक रंगमंच के इतिहास की एक प्रसिद्ध घटना हुई - ए। रयाबोव द्वारा आधुनिक यूक्रेनी ओपेरा "वेडिंग इन रॉबिन" का शानदार प्रीमियर (कुछ याद है, लेकिन सबसे प्रसिद्ध सोवियत फिल्मों में से एक "रॉबिन में शादी" कहानी और संगीत अंशों का उपयोग करके शूट किया गया था) यह संचालक)।
  1941 में, थिएटर को म्यूजिकल कॉमेडी के कीव स्टेट थिएटर का नाम दिया गया, यह नाम 1966 तक चला।
  1942 से 1944 तक युद्ध के दौरान, कीव आपरेटा थिएटर को कजाकिस्तान में हटा दिया गया था। थिएटर ने अल्माटी में अपना पहला "सैन्य" सीजन शुरू किया। द्वितीय विश्व युद्ध की घटनाओं के लिए थिएटर की तत्काल प्रतिक्रिया ए टुरावस्की के काम पर टॉपिकल ऑपरेटिव ए। रायबोव के "ब्लू स्टोन" या "मैक्सिम" थी।
  थिएटर के अस्तित्व के कई वर्षों के लिए, प्रसिद्ध अभिनेताओं ने इसमें काम किया, जैसे कि वी। नोविन्स्काया, जी। लोको, एम। ब्लाशुक, एल। प्रेमन, डी। पिंडोनारेंको, ई। मैमकिना, डी। शेवत्सोव और कई अन्य।
  थिएटर के पहले निर्देशकों में एस। कारगल्स्की, बी। बालाबान, ओ। बरसेघन हैं। एक लंबे समय के लिए, थिएटर के मुख्य कंडक्टर प्रसिद्ध संगीतकार और कंडक्टर अलेक्सी रयाबोव थे, जो प्रसिद्ध यूक्रेनी ऑपेटेटस "वेडिंग इन ए रॉबिन" (1938), "सोरोचिन्काया मेला" (1943, "रेड वाइबर्नम" (1954) के लेखक थे।

थिएटर के मंच पर शास्त्रीय वाडेविल का मंचन किया गया। जैसे कि एन। लिसेनको (1943) द्वारा "नटाल्का-पोल्टावाका", वी। रोहडेसटेन्स्की (1953) द्वारा के। स्टेत्सेंको (1953), "आफ्टर दो हार्स" द्वारा "गोंच्रोवका में मंगनी"।

थिएटर में यूक्रेनी कामों के साथ, सर्वश्रेष्ठ विश्व प्रदर्शन उसी सफलता के साथ आगे बढ़े: "बैट", "नाइट इन वेनिस", "सिल्वा", "राजकुमारी की सर्कस", "बेडेरा" और कई अन्य।
  1966 में, थिएटर का नाम बदलकर कीव स्टेट ऑपरेट थियेटर कर दिया गया और 2004 में - कीव अकादमिक ऑपरेटर थिएटर।
2009 से, थिएटर को कीव नेशनल एकेडेमिक ऑपरेटरेट थियेटर कहा जाता है।
  आज, समाज के आधुनिकीकरण और दर्शकों की गुणात्मक रूप से नई जरूरतों को देखते हुए, कीव स्टेट ऑपरेटेट थियेटर के कर्मचारियों के पास थिएटर के विकास के लिए एक दीर्घकालिक योजना है। सबसे पहले, ओपेरा थियेटर की लंबे समय से चली आ रही परंपराओं का उपयोग करते हुए, इसकी छवि को आधुनिक बनाया गया है, थिएटर को युवा दर्शकों की जरूरतों के करीब ला रहा है। इसलिए, पारंपरिक लोकप्रिय ओपेरा के साथ-साथ, संगीत, संगीत प्रदर्शन, संगीत और प्लास्टिक कृत्यों के प्रदर्शन, और कार्यक्रम दिखाए जाते हैं।

नए निर्देशकों और युवा अभिनेताओं को सहयोग के लिए आमंत्रित किया जाता है। अब थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में 16 से अधिक विभिन्न शैलियों के प्रदर्शन शामिल हैं: ओपेरा, संगीत, संगीत हास्य और संगीत परियों की कहानियां।

कीव ओपेरेटा थिएटर का थियेटर मंच - "थियेटर इन द फ़ोयर" - 2004 में खोला गया था (थिएटर के लिए 70 वीं वर्षगांठ वर्ष में)। इसके निर्माण की शुरुआत थियेटर बोगदान स्ट्रूटिंस्की के कलात्मक निर्देशक और निर्देशक ने की थी।

ऑपरेटेट थियेटर का इतिहास 1922 में शुरू हुआ, लेकिन इसके भवन में प्रदर्शन पहले शुरू हुए। महान कला प्रेमियों, सोलोडोवनिकोव्स के व्यापारियों के घर का हॉल, मास्को में सबसे अच्छा संगीत कार्यक्रमों में से एक माना जाता था। क्रांति के बाद, एक निजी उद्यमी ने इस इमारत में एक ओपेरा थियेटर खोला, जिसके मंच पर कई प्रसिद्ध हस्तियां गईं। मॉस्को मंच पर शैली के ऐसे मान्यता प्राप्त स्वामी के संचालन, जैसे कि इरे कलामन, फेरन लेहर, जोहान स्ट्रॉस का मंचन किया गया। एक ओपेरा थिएटर में टिकट खरीदना फैशनेबल और प्रतिष्ठित था। एनईपी युग का अंत थिएटर का अंत हो सकता है, हालांकि, राज्य द्वारा ऑपरेटेटा का समर्थन करने का निर्णय लिया गया था। ओपेरेटा थिएटर के पहले सोवियत निर्देशक जी। यारोन थे। घरेलू संगीतकारों के कामों के कारण थिएटर के प्रदर्शनों का विस्तार हुआ: कबलेवस्की, ड्यूनेवस्की, शोस्तोविच। अलग-अलग वर्षों में, दर्जनों प्रसिद्ध कलाकार मॉस्को ऑपरेटरेट थियेटर के मंच पर और विदेशों में यात्रा प्रदर्शनों में चमक गए। उनमें से सबसे प्रसिद्ध तात्याना Shmyga, पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ यूएसएसआर, एक नायाब सोप्रानो है।

1988 में, थिएटर का नाम बदल दिया गया। अब इसे आधिकारिक तौर पर "स्टेट एकेडमिक थिएटर" मॉस्को ऑपरेटेटा "कहा जाता है।" 1990 के दशक के उत्तरार्ध में - 2000 का दशक थिएटर के अस्तित्व में एक नया युग है। यह तब था कि संगीत शैली, रूसी कला के लिए नया, आत्मविश्वास से मास्को मंच पर कदम रखा। आपरेटा थिएटर में विश्व प्रसिद्ध संगीत का पहला प्रीमियर 2001 में हुआ - यह प्रसिद्ध "मेट्रो" था। 2002 में नोट्रे डेम की बारी आई और 2003 में? - "रोमियो और जूलियट।" तब से, थिएटर में नए संगीत का लगातार मंचन किया गया है, और कोई भी परंपराओं से इनकार नहीं करने जा रहा है - शास्त्रीय ओपेरा। आपरेटा थिएटर के लिए एक टिकट खरीदने के बाद, आप निराश नहीं होंगे। शास्त्रीय प्रकार का एक आरामदायक कमरा, सोने और बरगंडी टन में सजाया गया, महान संगीत सुनने के लिए तुरंत धुन। ऑपेरेटा और संगीत की उत्कृष्ट कृतियाँ - द मीरा विडो से रोमियो और जूलियट और सिंड्रेला तक - इस थिएटर में सबसे अच्छी तरह से देखी जाती हैं, जहाँ सब कुछ संचालक की सांस लेता है। हमारी मदद से बॉक्स ऑफिस पर टिकट खरीदें या उन्हें ऑनलाइन ऑर्डर करें। साइट के संबंधित अनुभाग में आगामी प्रदर्शन और उपलब्धता के बारे में जानकारी शामिल है। चलो एक साथ महान कला समझें!