विदेशों में हार्ड रॉक बैंड। हार्ड रॉक संगीत

रॉक की स्पष्ट परिभाषा देना काफी मुश्किल है, क्योंकि कलाकारों की सीमा अविश्वसनीय रूप से विस्तृत है - "क्लासिकल" लेड जेपेलिन, डीप पर्पल और बाद में आम तौर पर मान्यता प्राप्त मेटैलिका से भारी संगीत "हर किसी के लिए" नहीं जैसे कि रैम्स्टीन। शायद यही वजह है कि वह आज भी इतना प्यार और लोकप्रिय है। इस विशाल क्षेत्र में एक स्पष्ट शैली की रूपरेखा नहीं है। सर्वश्रेष्ठ विदेशी चट्टान को स्वतंत्रता, स्वतंत्र, शक्तिशाली ऊर्जा और यहां तक \u200b\u200bकि किसी प्रकार की आक्रामकता की भावना के साथ माना जाता है। साइट के इस भाग में आप मुफ्त में डाउनलोड कर सकते हैं या अपने पसंदीदा एमपी 3-बेस्ट रॉक संगीत का ऑनलाइन संग्रह सुन सकते हैं, इसकी उच्च-गुणवत्ता वाली ध्वनि का आनंद ले सकते हैं और नवीनतम सुन सकते हैं।

के जन्म के मूल

कठोर चट्टान के अस्तित्व के लंबे वर्षों में, कई बैंड दिखाई दिए हैं जिन्हें सबसे अच्छा माना जा सकता है। शैली के मुख्य निर्माता, जिन्होंने हार्ड रॉक शैली का आधुनिक रूप बनाया, वे निम्नलिखित हैं। उन्हें दो समूहों, संस्थापकों और वारिसों में विभाजित करना उचित है।

क्लासिक हार्ड रॉक बैंड

तीन हार्ड रॉक व्हेल के रूप में पहचाने जाने वाले लेड जेपेलिन, ब्लैक सब्बाथ और डीप पर्पल शामिल हैं। यह वे है -।

जैपेलिन का नेतृत्व किया। बैंड को सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक बैंड के रूप में मान्यता प्राप्त है और यह भारी धातु का संस्थापक और अग्रणी है। यह "zeppelins" था जिसने नींव रखी और भविष्य की पीढ़ियों के लिए ध्वनि के बुनियादी सिद्धांतों को विकसित किया। इसके अलावा, यह ज़ेप्लेलिन्स थे, जो लिखने वाले पहले व्यक्ति थे, जो 80 के दशक में कठोर चट्टान की पहचान बन गए थे।

ब्लैक सब्बाथ। संगीतकारों को भारी धातु के संस्थापक और भारी संगीत की कई अन्य शैलियों को माना जाता है। उन्होंने पंक रॉक के गठन को भी प्रभावित किया। शुरुआती ब्लैक सब्बाथ एल्बम और विशेष रूप से टोनी इयोमी के रिफ़्स, 70 के दशक के उत्तरार्ध में गिटारवादक के खेलने के तरीके पर बहुत प्रभाव डालते थे।

गहरा बैंगनी एक और महत्वपूर्ण समूह। तीसरी रचना (मार्क III) के एल्बमों को शैली का एक क्लासिक माना जाता है, जो अभी भी सर्वश्रेष्ठ रॉक गीतों में से एक के रूप में पहचाना जाता है। यह मशीन हेड और इन रॉक एल्बमों के लिए विशेष रूप से सच है, जो क्लासिक रॉक प्रकाशन सूची में सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक एल्बमों की सूची में 2 वें और 3 वें स्थान पर हैं।

उरिय्याह हीप। इस बैंड को अक्सर भुला दिया जाता है, क्योंकि ब्रिटेन में भी इसे केवल 4 हार्ड रॉक बैंड माना जाता है। हालांकि, शुरुआती 70 के "हिप" के काम ने संगीत के विकास में बहुत योगदान दिया। डेविड बायरन के उच्च स्वर जल्द ही कुछ कठिन दिशाओं के लिए मानदंड बन गए, और गीतों को संगीतकारों द्वारा माना जाता है जितना कि क्लासिक इन चाइल्ड इन टाइम या सीढ़ी से लेकर स्वर्ग तक।

डेप लेपर्ड ब्रिटिश टीम भारी धातु की नई लहर के युग का एक उज्ज्वल प्रतिनिधि है। हालांकि, वे जल्द ही भारी संगीत से अधिक व्यावसायिक ध्वनि की ओर चले गए, जो बाद में अमेरिकी महाद्वीप पर ग्लैम मेटल की एक विशेष शैली में विकसित हुआ।

क्लासिक हार्ड रॉक बैंड पोस्ट करें

जिन समूहों ने शैली के लोकप्रियकरण और विकास को जारी रखा, जो प्रतीकात्मक हैं, ब्रिटिश नहीं हैं। लंदन के कोहरे में उठी, गर्म अमेरिकी सूर्य के तहत शैली विकसित हुई। अमेरिकी हार्ड रॉक की अग्रणी टीमों, निम्नलिखित में से सभी को शामिल करना उचित है।

चुंबन। टीम का मुख्य गुण संगीत कार्यक्रमों में शो का माहौल बनाना है, जो अब भारी शैलियों के सभी समूहों की विशेषता है। चुंबन संगीत और उज्ज्वल मेकअप समूह लोकप्रिय बनाने में मदद, और 70 में उनके काम की हर अर्थ में आग लगाने के बीच सबसे अच्छा आज स्वीकार किया।

एरोस्मिथ। टीम, जो संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए ब्रिटिश हार्ड रॉक आक्रमण के लिए एक प्रतिरूप बन गई। इस रचनात्मकता ने 80 के दशक में गिरावट का अनुभव किया है, लेकिन 90 के दशक में वे प्रसिद्ध रोड़े - क्रेज़ी और क्रायिन के साथ शीर्ष पर लौट आए। "

बॉन जोवी कठिन और भारी युग के पंथ समूहों में से एक है। यह जॉन बॉन जोवी था जो मधुर कठोर चट्टान की दिशा के पूर्वज बने थे। हार्ड रॉक बैंड की मुख्य उपलब्धि एल्बम स्लिपरी व्हेन वेट को माना जाता है, जो 25 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं और इसे 80 के दशक के अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड के बीच सबसे अधिक बिकने वाला रिकॉर्ड माना जाता है।

वैसे, जॉन अक्सर पोकर खेलता है और अटलांटिक सिटी को पसंद करते हुए अमेरिकी कैसीनो में जाना पसंद करता है।

वैन हेलेन। यह एडी वैन हैलन था, जो भारी संगीत में गिटार की आवाज़ में क्रांति लाने के लिए हुआ था। उनके दो हाथ की टैपिंग तकनीक, जो उनके करियर की शुरुआत में आविष्कार की गई, विशेष रूप से अस्सी के दशक में लोकप्रिय हो गई, जिससे नई पीढ़ी के सभी बैंडों की आवाज़ बदल गई। वैन हेलन चमक पहला प्रयास जीन सीमन्स, चुंबन बास वादक की मदद से 1976 में बनाया, लेकिन यह एक बुरा सहायक था।

गन्स एन "रोस। वास्तव में, वे हार्ड रॉक इतिहास में अंतिम महत्वपूर्ण समूह बन गए। उनका गाना वेलकम टू द जंगल भी VH1 के अनुसार सबसे लोकप्रिय के रूप में पहचाना गया था, और पहली एल्बम डेस्टिनेशन फॉर डिस्ट्रक्शन को सबसे सफल डेब्यू माना जाता है, जो इसकी बिक्री की पुष्टि करता है, जो लगभग पहुंच गया। बॉन जोवी रिकॉर्ड यह प्रतीकात्मक है कि उसी जॉन बॉन जोवी ने उन्हें जीवन में एक शुरुआत दी।

बस सबसे अच्छा हार्ड रॉक बैंड

लेकिन दो और बैंड हैं जिनके बारे में हर संगीत प्रशंसक जानता है। उन्होंने शैली के निर्माण के लिए बहुत कुछ किया - कुछ ने उन्हें उत्साह दिया, और दूसरों ने - उनकी आत्मा। हम ऑस्ट्रेलियाई और जर्मन जड़ों के बारे में बात कर रहे हैं, जिसने पहले इंग्लैंड और फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में सफलतापूर्वक जड़ें जमा लीं।

आग लगाने वाले ऑस्ट्रेलियाई ने दुनिया को पूरी तरह से अलग तरह की कठोर चट्टान के साथ प्रस्तुत किया। एकल भागों और उच्च स्वरों की एक बहुतायत के साथ लंबी रचनाओं के बजाय, उन्होंने उत्तेजक तीन छंद और बॉन स्कॉट की कर्कश आवाज की पेशकश की, जो बैंड के शुरुआती काम का हस्ताक्षर भेद बन गया। यह LED Zeppelin के साथ AC / DC था, जिसे सबसे व्यावसायिक रूप से सफल हार्ड रॉक बैंड माना जाता है, और उनका एल्बम बैक इन ब्लैक हार्ड रॉक रिकॉर्ड्स में सबसे अधिक बिकने वाला है, जो केवल माइकल जैक्सन के कार्यों में दूसरा है।

जर्मन अग्रदूतों ने ज़ेपेलिंस का काम जारी रखा। यह उनका प्रेम गीत है जिसे विश्व मंच पर मानक माना जाता है। वे महाद्वीपीय यूरोप से समूहों के लिए व्यावसायिक सफलता का पर्दा खोलने वाले पहले व्यक्ति थे।

यूएसएसआर में हार्ड रॉक

यूएसएसआर में, 80 के दशक के अंत में केवल हार्ड रॉक विकसित होना शुरू हुआ और सबसे प्रमुख प्रतिनिधि गोर्की पार्क है, जिसने सर्वव्यापी बॉन जोवी को भी हिरासत में ले लिया। समूह ने दो ग्रूवी एल्बम जारी किए बैंग और मॉस्को कॉलिंग (जो अलग-अलग गायकों के साथ उल्लेखनीय है - निकोलाई नोसकोव और अलेक्जेंडर मार्शल, जो अब बिल्कुल भी रॉक नहीं करते हैं), लेकिन फिर दिशा बदल गई और जल्द ही टूट गई।

इन समूहों के अलावा, कई अन्य समूह हैं जिन्होंने इस तरह की लोकप्रियता हासिल नहीं की है। उन्हें एक विशेष में प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

• ग्रैंड फंक रेलरोड - पहला यूएसए;
• मोटरहेड एक प्रभावशाली लेकिन व्यावसायिक रूप से असफल सामूहिक हार्ड, हेवी और स्पीड मेटल का चमत्कारिक मिश्रण है;
• इंद्रधनुष - वास्तव में रिची ब्लैकमोर के संस्करण में डीप पर्पल की परंपराओं का एक सिलसिला है;
• व्हिट्सनेक - इसी तरह, लेकिन इसे लागू किया गया;
• डियो - पूर्व-प्रतिभागी इंद्रधनुष और ब्लैक सब्बाथ की एकल परियोजना;
• ऐलिस कूपर - शॉक रॉक के एक सदस्य के रूप में जाना जाता है, जो मंच पर वास्तविक शो करने वाले पहले व्यक्ति बन गए।

हार्ड रॉक (पहला शब्द "भारी" के रूप में अनुवादित) एक संगीत शैली है जो 60 के दशक में दिखाई दिया और पिछली शताब्दी के 70 के दशक में सबसे बड़ी लोकप्रियता हासिल की। उसके विशिष्ट गुण क्या हैं? सबसे पहले, भारी और दूसरे, एक काफी शांत गति, जिसे भारी धातु के बारे में नहीं कहा जा सकता है, जो थोड़ी देर बाद दिखाई दिया।

शैली की उत्पत्ति

ऐसा माना जाता है कि इस शैली की स्थापना "द किंक्स" बैंड द्वारा की गई थी, जिसे 1964 में एक सरल गीत "यू रियली गॉट मी" के द्वारा रिलीज़ किया गया था। हालांकि, इस तथ्य में दिलचस्पी थी कि संगीतकारों ने फंकी गिटार बजाया। जरा कल्पना करें: हम शायद इस शैली के बारे में कुछ नहीं जानते होंगे, यदि इस समूह के योगदान के लिए नहीं। इस सामूहिक के लिए हार्ड रॉक ठीक-ठाक दिखाई दिया। उसी समय के आसपास, एक गतिविधि थी जो एक ही शैली में संगीत का प्रदर्शन करती थी। लेकिन उसके अंदर साइकेडेलिक्स का एक मिश्रण था। इसके अलावा, ब्लूज़ खेलने वाली टीमें, उदाहरण के लिए, "यार्दबर्ड्स", साथ ही साथ "क्रीम" नई शैली में आने लगीं।

  70 के दशक की शुरुआत में

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यह दिशा यूके में सबसे अधिक सक्रिय रूप से विकसित हुई थी, और "ब्लैक सब्बाथ", "डीप पर्पल" और "लेड जेप्पेलिन" जल्द ही बन गए थे। जल्द ही, सभी समय के हिट दिखाई दिए, जैसे "पैरानॉयड" और "इन रॉक"।

सबसे सफल हार्ड रॉक स्टाइल एल्बम "मशीन हेड" था, जिसमें एक गीत शामिल था जिसे अब हर कोई जानता है, इसे "स्मोक ऑन द वॉटर" कहा जाता था। उसी समय, बर्मिंघम की एक बल्कि उदास टीम, जिसने खुद को "ब्लैक सब्बाथ" कहा, ने अपने शानदार सहयोगियों के साथ काम किया। इस टीम ने डूम नामक एक शैली की नींव भी रखी, जो केवल दस साल बाद विकसित होना शुरू हुई। मुश्किल से 70 के दशक की शुरुआत हुई, जब हार्ड रॉक की शैली में नए बैंड थे - "उरिय्याह हीप", "फ्री", "नज़ारेथ", "एटॉमिक रूस्टर", "यूएफओ", "बुग्गी", "थिन लिज़ी", "ब्लैक विडो" "," स्टेटस क्वो "," फोगाट "। और ये इस समय स्थापित सभी समूहों से बहुत दूर हैं। उनमें ऐसे समूह थे जो अन्य शैलियों के साथ खिलवाड़ करते थे (उदाहरण के लिए, "परमाणु मुर्गा" और "उरिय्याह हीप", जो प्रगतिशील प्रगति से नहीं शर्माते थे, "फोगाट" और "स्टेटस क्वो" ने बूगी बजाया और ब्लूज़-रॉक के लिए "फ्री" ग्रेविटेट) ।

लेकिन जैसा कि यह हो सकता है, वे सभी बिल्कुल कठिन खेले। अमेरिका में भी, कई ने इस शैली की ओर ध्यान आकर्षित किया। "ब्लरॉक", "ब्लू चीयर", साथ ही साथ "ग्रैंड फंक रेलरोड" समूह दिखाई दिए। टीमें बिल्कुल भी खराब नहीं थीं, लेकिन उन्होंने व्यापक प्रसिद्धि हासिल नहीं की। लेकिन कई अभी भी इन समूहों से प्यार करते थे। उनके द्वारा निभाई गई कठिन चट्टान ने उनके प्रशंसकों के दिलों को जला दिया।

70 के दशक के मध्य और उत्तरार्ध

मध्य 70 के दशक में इसे "Montrose", "किस" और "एरोस्मिथ" ऐसे महान बैंड आधारित था। इसके अलावा, ऐलिस कूपर, जिसने शॉक रॉक का प्रदर्शन किया, और टेड नुगेंट ने लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया। अन्य देशों के शैली के अनुयायी भी दिखाई देने लगे: ऑस्ट्रेलिया ने हार्ड रॉक और रोल के राजाओं को "एसी / डीसी" कहा, कनाडा ने हमें "अप्रैल वाइन" दिया, जर्मनी में एक मधुर समूह "स्कॉर्पियन्स" पैदा हुआ, स्विट्जरलैंड में " क्रोकस ”।

लेकिन "डीप पर्पल" में सब कुछ बहुत अच्छा नहीं चल रहा था - वे अपने जीवन में एक कठिन दौर से गुजर रहे थे। जल्द ही समूह का अस्तित्व समाप्त हो गया, लेकिन इसके बाद दो खूबसूरत समूहों का गठन हुआ - "इंद्रधनुष", जिसकी स्थापना आर। ब्लैकमोर ने की (बाद में उन्होंने "डियो" को जन्म दिया), और "व्हिटस्नेक" - डी। कवरडेल के दिमाग की उपज। हालांकि, 70 के दशक के अंत को हार्ड रॉक के लिए एक अच्छा समय नहीं कहा जा सकता था, तब से एक नई लहर और पंक ने लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया। यह भी महत्वपूर्ण है कि शैली के राजाओं ने जमीन खोना शुरू कर दिया - "डीप पर्पल" अब अस्तित्व में नहीं था, "ब्लैक सब्बाथ" ने अपना नेता खो दिया और एक नए के लिए असफल रूप से खोजा, "लेड ज़ेपेलिन" के बारे में कुछ भी नहीं सुना गया था, मरने के बाद भी।

90 साल

90 के दशक में वैकल्पिक रूप से ग्रांउज सहित व्यापक रुचि के द्वारा चिह्नित किया गया था, और उस समय हार्ड रॉक को पृष्ठभूमि में वापस कर दिया गया था, हालांकि कभी-कभार अच्छी टीमें मिलती थीं। सबसे बड़ी दिलचस्पी बैंड "गन्स एन" रोज़ेस "के कारण हुई, जिसने उनके गीत" यूज़ योर इल्यूजन ", यूरोपीय समूहों" गोटहार्ड "(स्विट्जरलैंड) और" एक्सल रूडी पेल "(जर्मनी) को पीछे छोड़ दिया।

थोड़ा बाद में ...

इस शैली में संगीत बाद में प्रदर्शन किया गया था, हालांकि, कुछ टीमों, उदाहरण के लिए, "वेलवेट रिवॉल्वर" और "व्हाइट स्ट्राइप्स", थोड़ा अलग लग रहा था, विकल्पों का एक मिश्रण था, यह शुद्ध हार्ड रॉक नहीं था। अधिकांश विदेशी समूहों ने किसी भी मानक का पालन करने की कोशिश नहीं की।

लेकिन शैली के सबसे वफादार अनुयायी, जो शास्त्रीय परंपराओं के बारे में नहीं भूले हैं, उन्हें "उत्तर", "अंधेरा", साथ ही साथ "रोडस्टार" कहा जा सकता है, हालांकि, उनमें से अंतिम दो जल्द ही अस्तित्व में नहीं रह गए।

गोर्की पार्क

यह समूह हार्ड रॉक के कई रूसी प्रतिनिधियों से स्पष्ट रूप से बाहर है। वह यूएसएसआर में लोकप्रिय थी, लोगों ने अंग्रेजी में गाने गाए। 80 के दशक में, टीम अमेरिका में भी पाई गई थी, और जल्द ही यह एमटीवी पर दिखाई जाने वाली पहली रूसी टीम बन गई। कई लोग इस समूह के ऐसे "चिप्स" को सोवियत प्रतीकों और लोक कपड़ों के रूप में याद करते हैं।

स्कॉर्पियन्स, नए एल्बम, वीडियो शूटिंग, अमेरिका में लोकप्रियता के साथ प्रदर्शन

गोर्की पार्क टीम 1987 में दिखाई दी। 12 महीनों के बाद, टीम ने स्कॉर्पियन्स के साथ उसी स्तर पर गाया जब वे सेंट पीटर्सबर्ग में थे।

इसके तुरंत बाद, लोगों ने खुद को अंग्रेजी में "गोर्की पार्क" कहना शुरू कर दिया, और 1989 में एक दिलचस्प डिजाइन के साथ नामांकित फिल्म दर्ज की गई - अक्षर जी और पी उस पर प्रदर्शित किए गए थे, जो एक हथौड़ा और दरांती के आकार का था। समूह ने "बैंग!" और "माई जेनरेशन" नामक क्लिप बनाने के लिए न्यूयॉर्क के लिए उड़ान भरी। उस समय पश्चिमी देशों में, कई यूएसएसआर में रुचि रखते थे, और टीम को अमेरिकियों की एक विस्तृत श्रृंखला द्वारा पसंद किया गया था। और आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि यह सबसे अच्छा रूसी हार्ड रॉक था। हमारी मातृभूमि में इस शैली में बजने वाले बैंड को उंगलियों पर गिना जा सकता है, और "गोर्की पार्क" ने निस्संदेह उन सभी को पीछे छोड़ दिया। उनकी सफलता जबरदस्त थी।

"विश्व संगीत समारोह"

"गोर्की पार्क" अपने मूल देश और राज्यों में यात्रा करना शुरू कर दिया। 1989 में, समूह ने राजधानी के प्रसिद्ध "वर्ल्ड म्यूजिक फेस्टिवल" में अपने गीतों का प्रदर्शन किया, फिर उन्हें एक लाख पचास हज़ार संगीत प्रेमियों ने सुना।

बॉन जोवी, ओजी ऑस्बॉर्न, मोटले क्र्यू, स्किड रो, सिंड्रेला और स्कॉर्पियन्स ने एक ही मंच पर प्रस्तुति दी। बेशक, समूह के लिए यह एक शानदार कार्यक्रम था, लोग खुश थे कि वे ऐसे दिग्गज संगीतकारों के साथ गाने में कामयाब रहे। बाद में उन्होंने इस त्योहार को समूह के इतिहास की सबसे अच्छी घटनाओं में से एक के रूप में याद किया, और वे सही थे।

यूरोप का दौरा

दो साल बाद, समूह को सबसे सफल नई अंतर्राष्ट्रीय टीम का दर्जा मिला। 90 के दशक की सुबह, टीम ने सफलतापूर्वक स्वीडन, जर्मनी, डेनमार्क और नॉर्वे का दौरा किया। लंबे समय से इन देशों ने ऐसा अद्भुत समूह नहीं देखा है। उनके प्रदर्शन में कठिन चट्टान बस शानदार थी। प्रत्येक प्रदर्शन में एक पूरा घर था, भीड़ में लोग अच्छा संगीत सुनने के लिए गए थे। और कोई भी निराश नहीं हुआ, हर कोई इस समूह के प्रदर्शन से खुश था। लेकिन आप टीम से कुछ और कैसे उम्मीद कर सकते हैं, जिसके प्रत्येक सदस्य वास्तव में प्रतिभाशाली थे? इसलिए, यह आश्चर्यजनक नहीं है कि समूह सफल रहा।

"मॉस्को कॉलिंग", गोलमाल अलेक्जेंडर मिंकोव का प्रस्थान

हालांकि, कुछ समय बाद, रूस ने पश्चिम में लोगों के दिमाग पर कब्जा करना बंद कर दिया और वे अमेरिका के गोर्की पार्क के बारे में भूलने लगे। जल्द ही टीम ने "मॉस्को कॉलिंग" एल्बम जारी किया, और हमारे देश में पर्यटन शुरू हुआ।

1998 को टीम से अलेक्जेंडर मिनकोव के प्रस्थान द्वारा चिह्नित किया गया था, जो "अलेक्जेंडर मार्शल" नाम के साथ आए और समूह से अलग से गाना शुरू किया। उसके बाद, "गोर्की पार्क" कठिन समय से गुजरना शुरू हुआ, और जल्द ही टीम का अस्तित्व समाप्त हो गया। हालांकि, अलेक्सई बेलोव के साथ मिलकर यान यानकोव ने पुरानी रचनाओं का प्रदर्शन जारी रखा। वे खुद को "बेलोवा पार्क" कहने लगे।

लेकिन एक बार प्रसिद्ध समूह के पूर्व सदस्य एक-दूसरे के बारे में नहीं भूलते थे और कभी-कभी प्रदर्शन के लिए एकत्र होते थे। खैर, एक अच्छा विचार है। उनके प्रशंसक नए इकट्ठे बैंड को देखकर और अपने पसंदीदा गीतों को सुनने के लिए खुश थे। हर बार उन्होंने अपनी मूर्तियों के साथ मिलकर उन्हें गाया, यह सोचकर कि अगर यह अंतिम प्रदर्शन था या फिर उनके पास अभी भी महान समूह को सुनने का अवसर होगा।

हार्ड रॉक बैंड: सूची

संक्षेप में, हमें इस शैली में खेलने वाली टीमों को सूचीबद्ध करना चाहिए। बस धारणा की आसानी के लिए।

जिमी हेंड्रिक्स, क्रीम, यार्डबर्ड्स, लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, ब्लैक सब्बाथ, नाज़रेथ, एटॉमिक रोस्टर, उरियाह हीप, फ्री, थिन लिज़ी, यूएफओ, ब्लैक विडो, स्टेटस क्यूओ, फोगाट, बुग्गी, ब्लडक्रॉक, ब्लू चीयर, ग्रैंड फंक रेलरोड। Montrose, चुंबन, एरोस्मिथ, एसी / डीसी, बिच्छू, अप्रैल शराब, Krokus, इंद्रधनुष, डियो, ह्वाइटस्नेक, गन्स एन 'रोजेज, Gotthard, एक्सल रूडी पेल, वेलवेट रिवॉल्वर, सफेद धारियों, उत्तर, अंधेरे, Roadstar।

रूसी समूह: गोर्की पार्क, भ्रम का दानव, मोबी डिक, वॉयस ऑफ द पैगंबर।

यहां सबसे सफल समूह हैं। हार्ड रॉक पूरी तरह से अलग और एक ही समय में कुछ इसी तरह के बैंड द्वारा किया जाता है।

रॉक संगीत के इन दिनों बहुत सारे प्रशंसक हैं। रॉक विभिन्न प्रकार की शैलियों का एक जाल है - रैपकोर से लेकर मेटलकोर तक, और प्रत्येक दिशा प्रशंसकों की अनगिनत सेना से भरी हुई है। लेकिन अगर पारंपरिक चट्टान को आसानी से माना जाता है, और कई लोगों द्वारा प्यार किया जाता है, तो मेटलकोर, कट्टर या मौत की धातु जैसी शैलियों हैं, जैसा कि वे कहते हैं, "हर किसी के लिए नहीं।"

और सिर्फ इन के लिए, हमने शीर्ष 10 सबसे असामान्य और लोकप्रिय मौत धातु बैंड बनाए। यदि आप इस दिशा के सच्चे प्रशंसक हैं, तो अधिकांश समूह आपसे सबसे अधिक परिचित होंगे, यदि नहीं, तो हम आशा करते हैं कि नीचे दी गई सूची में आपको अपनी पसंद के अनुसार कुछ मिल जाएगा।

समूह प्रदर्शन की शैली में और उत्कृष्ट संगीतकारों में अपनी तरह से अलग है - प्रसिद्ध माइकल अम्मोट इस विशेष समूह का सदस्य है। प्रत्येक नया एल्बम आर्क शत्रु को अधिक से अधिक लोकप्रियता दिलाता है, इस तथ्य के बावजूद कि उनके कई प्रशंसक कट्टर शैली की स्पष्ट नरमी को पसंद नहीं करते हैं।

9. नेक्रोफैगिस्ट

समूह विश्व प्रसिद्धि का आनंद नहीं लेता है, लेकिन धातु से आक्रामकता और चिकनाई के साथ मिश्रण को ध्यान देने योग्य है जो शास्त्रीय संगीत हमारे लिए प्रस्तुत करता है। यदि अचानक आप इस समूह से परिचित नहीं हैं - हम आपको सलाह देते हैं कि आप अपने काम से परिचित होने से, कुछ ट्रैक डाउनलोड करें, आपको निश्चित रूप से इसका पछतावा नहीं होगा।

8. किन्नर

पोलिश समूह अपने सभी नए श्रोताओं को अच्छी तरह से डराता है। वे न केवल संगीत की मदद से, बल्कि अपने कपड़ों की शैली के कारण भी समान समूहों से सफलतापूर्वक बाहर निकलते हैं। आप इन लोगों को टी-शर्ट और फटी हुई जींस में नहीं देखेंगे, नहीं, केवल सुरुचिपूर्ण सूट, जिसका डिज़ाइन अक्सर संगीतकारों द्वारा स्वयं विकसित किया जाता है।

यदि आप उनकी रचनात्मकता को छूते हैं, तो आप ड्रम, असामान्य गिटार भागों से सुखद आश्चर्यचकित होंगे, और यदि आप सब कुछ लेते हैं, तो आप निराश नहीं होंगे। संक्षेप में, हम कह सकते हैं कि समूह की अपनी अनूठी शैली है, जिसे आप तुरंत पहचान लेंगे।

7. बोडोम के बच्चे

यह फिनिश बैंड अपने परिसर के लिए प्रसिद्ध है, लेकिन काफी मधुर गिटार रिफ़ भी है। उनकी शैली की सटीक परिभाषा अभी तक नहीं दी गई है, हालांकि समूह 1993 से अस्तित्व में है। "शैली" की समस्या अभी भी टीम और प्रेस के प्रशंसकों द्वारा सक्रिय रूप से चर्चा की जाती है।

6. नरभक्षी शव

मुझे लगता है कि हार्ड रॉक के प्रशंसकों के विशाल बहुमत ने इन लोगों के बारे में सुना। ये अमेरिकी वास्तव में भारी संगीत बनाते हैं जो सुनने के लिए इतना आसान नहीं है, इसके लिए प्यार का उल्लेख नहीं करना है। शैली के केवल सच्चे पारखी ही इसके लिए सक्षम हैं।

5. मैस्टोडन

हालांकि यह टीम न केवल मृत्यु धातु में काम करती है, बल्कि यह सक्रिय रूप से अपने गीतों में इसके तत्वों का उपयोग करती है, जिससे उन्हें इस सूची में आने की अनुमति मिली। केवल एक ढोलक के लायक क्या है - ड्रम पर ब्रान डेलर क्या करता है इसका वर्णन नहीं किया जा सकता है, यह बस अविश्वसनीय है। मास्टोडन को एक ग्रेमी के लिए भी नामांकित किया गया था, और यह संगीत की दुनिया में एक बहुत ही प्रतिष्ठित पुरस्कार है, जो समूह की स्थिति के बारे में बहुत कुछ कहता है।

4. कातिल

इस समूह का कोई भी शीर्ष इस समूह के बिना नहीं कर सकता है। उच्चतम स्तर के व्यावसायिकता के बावजूद, टीम काफी लोकप्रिय है, और अक्सर सभी प्रकार के "धातु" संगीत कार्यक्रमों के लिए निमंत्रण प्राप्त करते हैं।

यह दिलचस्प है कि संगीतकार स्वयं अपनी रचनाओं में त्रुटियों और कमियों की उपस्थिति को स्वीकार करने के लिए तैयार हैं, लेकिन कुछ को फिर से कहने से इनकार करते हैं, यह कहते हुए कि वे अपने मूल रूप में सब कुछ पसंद करते हैं। खैर, उनका अधिकार।

3. दबे और मेरे बीच

शायद कई लोग इस टीम को इस तरह के शीर्ष में देखकर आश्चर्यचकित होंगे, और पहले स्थान पर भी। लेकिन, इस तथ्य के बावजूद कि लोग न केवल मौत धातु खेलते हैं, उनके काम में "धातु" की मात्रा ने उन्हें तीसरे स्थान पर मजबूती से मजबूत किया। हम सभी अविश्वासियों से उनके गीत सुनने और यह सुनिश्चित करने को कहते हैं कि यह कथन सत्य है। आप शैलियों का एक अद्भुत और कुशल मिश्रण सुनेंगे, साथ ही साथ उत्कृष्ट संगीतकारों का काम भी करेंगे।

2. आत्महत्या

यहां तक \u200b\u200bकि दूसरा स्थान इस टीम को हमारी सूची में "सबसे कठिन" होने से नहीं रोकता है। 1987 में गठित, ये लोग उसी "क्रूर" शैली में बने रहे। उनका एकल बस अचरज भरा है, और गाने संभवतः गोज़बंप का कारण बनेंगे।

डीसाइड के स्वाद का पूरी तरह से अनुभव करने के लिए, हम शैतान के लिए होमेज जैसे गाने को सुनने की सलाह देते हैं।

1. मृत्यु

खैर, यहां तक \u200b\u200bकि नाम भी खुद के लिए बोलता है। इस समूह को सुरक्षित रूप से शैली का एक प्रकार का "संस्थापक" कहा जा सकता है जो इस शीर्ष की कसौटी है। इसके अलावा, उनका संगीत काफी सुंदर है, और उतना ही आक्रामक नहीं है जितना कि एक ही आत्महत्या।
  यह सिर्फ कुछ रचनाओं को सुनने के लिए पर्याप्त है, क्योंकि यह स्पष्ट हो जाता है कि प्रत्येक प्रतिभागी अपनी सारी शक्ति, अपनी पूरी आत्मा को अपने काम में लगा देता है, जो दर्शकों से प्रतिक्रिया के लायक नहीं है।

अमेरिकी संगीत चैनल वीएच 1 ने 60 के दशक में रॉक के जन्म से लेकर (यार्डबर्ड्स, रोलिंग स्टोन्स, हेंड्रिक) में 100 सर्वश्रेष्ठ रॉक रॉक कलाकारों की पहचान की है, स्टेडियम के संगीत कार्यक्रमों की अवधि (एलईडी ज़ेबेलिन, ब्लैक सब्बाथ, एयरोस्मिथ) उग्र "नई लहर" के प्रतिनिधियों के लिए। (सेक्स पिस्टल, दक्लैश) और हमारे समकालीन (निर्वाण, मेटालिका, साउंडगार्डन)।
  हम आपके ध्यान में इन कलाकारों में से सर्वश्रेष्ठ दस लाते हैं।

सितंबर 1968 में लंदन, इंग्लैंड में एक ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन किया गया और इसे आधुनिक इतिहास में सबसे सफल, अभिनव और प्रभावशाली में से एक के रूप में मान्यता दी गई। अपनी खुद की आवाज पैदा करना (जो एक भारी गिटार ड्राइव की विशेषता थी, ताल खंड और भेदी स्वर की बहरी ध्वनि), लेड जेपेलिन अग्रणी हार्ड रॉक समूहों में से एक बन गया, भारी धातु के निर्माण में एक मौलिक भूमिका निभाई, स्वतंत्र रूप से लोक और ब्लूज़ क्लासिक्स की व्याख्या की अन्य संगीत शैलियों (रॉकबिली, रेग, आत्मा, दुर्गंध, देश) के तत्वों के साथ शैली को समृद्ध करना। यह एलईडी ज़ेपेलिन (ऑलम्यूज़िक के अनुसार) था, जिसने एकल रिलीज़ करने से इनकार कर दिया, "रॉक रॉक" की अवधारणा की नींव रखी।
  रॉक संगीत में लेड ज़ेपेलिन सबसे सफल समूहों में से एक बना हुआ है: उनके एल्बमों का वैश्विक प्रसार 300 मिलियन से अधिक है, 112 मिलियन यूएसए (चौथे स्थान) में बेचे गए थे। सात लेड ज़ेपेलिन एल्बम बिलबोर्ड 200 के शीर्ष पर चढ़ गए।

1968 में इंग्लैंड के बर्मिंघम में एक ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन किया गया और रॉक संगीत, मुख्य रूप से भारी धातु के विकास पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। ब्लैक सब्बाथ की पहली एल्बम को पहले भारी धातु एल्बमों में से एक माना जाता है, जिसने इसके अलावा, कयामत धातु के बाद के विकास की नींव रखी। समूह के दस एल्बम यूके एल्बम चार्ट के शीर्ष दस में थे। 2000 तक, ब्लैक सब्बाथ एल्बम का कुल प्रसार 70 मिलियन के करीब था।

अमेरिकी गुणी गिटारवादक, गायक और संगीतकार। 2009 में, टाइम पत्रिका ने हेंड्रिक्स को सर्वकालिक महान गिटार वादक का नाम दिया। रॉक संगीत के इतिहास में व्यापक रूप से सबसे साहसी और आविष्कारशील गुणसूत्रों में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त है।

4. एसी / डीसी

नवंबर 1973 में स्कॉटलैंड के मूल निवासियों, भाइयों मैल्कम और एंगस यंग द्वारा सिडनी में एक ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड का गठन किया गया। साथ में लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, क्वीन, आयरन मेडेन, स्कॉर्पियन्स, ब्लैक सब्बाथ, यूरिया हेप, जुडास प्रीस्ट और मोटरहेड एसी / डीसी जैसे बैंड अक्सर हार्ड रॉक और हेवी मेटल के अग्रणी के रूप में देखे जाते हैं। सामूहिक ने दुनिया भर में एल्बम की 200 मिलियन से अधिक प्रतियां बेची हैं, जिसमें संयुक्त राज्य में 68 मिलियन शामिल हैं। सबसे सफल एल्बम, बैक इन ब्लैक, संयुक्त राज्य अमेरिका में 22 मिलियन से अधिक और बाहर 42 मिलियन से अधिक बेचा गया है। सामान्य तौर पर, एसी / डीसी ऑस्ट्रेलिया से सबसे सफल और प्रसिद्ध रॉक बैंड है और दुनिया में सबसे लोकप्रिय में से एक है।

1981 में एक अमेरिकी मेटल बैंड का गठन। थ्रैश मेटल और हेवी मेटल की शैली में संगीत प्रस्तुत करता है।
धातु के विकास पर मेटालिका का बहुत प्रभाव पड़ा है और इसे "बिग फोर थ्रैश मेटल" में बैंड (स्लेयर, मेगाडेथ और एन्थ्रेक्स जैसे बैंड के साथ) शामिल किया गया है। मेटालिका के एल्बमों ने दुनिया भर में 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बेची हैं], जो उसे सबसे अधिक व्यावसायिक रूप से सफल धातु बैंड बनाती है। 2011 में, सबसे बड़ी धातु संगीत पत्रिकाओं में से एक केरांग! जून के एक अंक में, मेटालिका को पिछले 30 वर्षों में सर्वश्रेष्ठ धातु बैंड के रूप में मान्यता दी गई थी।

1987 में वाशिंगटन के एबरडीन में गायक और गिटारवादक कर्ट कोबेन और बास वादक क्रिस्ट नोवोसिलिक द्वारा बनाया गया एक अमेरिकी रॉक बैंड। निर्वाण को 1991 में रिलीज़ अपने दूसरे एल्बम नेवरमाइंड के गीत "स्मल्स लाइक टीन स्पिरिट" से अप्रत्याशित सफलता मिली। इसके बाद, निर्वाण ने संगीत की मुख्यधारा में प्रवेश किया, लोकप्रिय रॉक सबजेन को लोकप्रिय बनाया जिसे ग्रंज कहा जाता है। कर्ट कोबेन न केवल एक संगीतकार, बल्कि एक "एक पीढ़ी की आवाज" और निर्वाण "जनरेशन एक्स" के प्रमुख बन गए।

यह सबसे प्रसिद्ध अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड में से एक है, जिसका जन्म 1973 में पसाडेना, कैलिफोर्निया में हुआ था।
  हर नया वैन हेलन एल्बम पिछले एक से ऊपर के चार्ट में है। 1983 में, समूह ने सबसे महंगे प्रदर्शन के लिए गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में जगह बनाई: उन्हें यूएस फेस्टिवल में 90 मिनट के कॉन्सर्ट के लिए $ 1.5 मिलियन मिले।

1964 में ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन। मूल कलाकारों में पीट टाउनसेंड, रोजर डाल्ट्री, जॉन एंटविसल और कीथ मून शामिल थे। असाधारण संगीत कार्यक्रमों के कारण समूह को बड़ी सफलता मिली और इसे 60 और 70 के दशक के सबसे प्रभावशाली समूहों में से एक माना जाता है, और यह अब तक के सबसे महान रॉक समूहों में से एक है।

9. बंदूकें n 'गुलाब

1985 में लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया में एक अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड का गठन किया गया।
  समूह ने अपनी पहली पूर्ण लंबाई वाले एल्बम, "विनाश के लिए भूख" (1987 में RIAA के अनुसार यह रॉक एंड रोल के इतिहास में सबसे व्यावसायिक रूप से सफल पहली एल्बम है) के गेफेन रिकॉर्ड्स द्वारा रिलीज़ के बाद दुनिया भर में लोकप्रियता हासिल की। यह सफलता एक विश्व भ्रमण और दो एल्बम, यूज़ योर इल्यूजन I और यूज़ योर इल्यूज़न II द्वारा सुरक्षित की गई थी। यह सबसे सफल रॉक बैंड में से एक है, जिसकी कुल बिक्री 100 मिलियन प्रतियों में अनुमानित रिकॉर्ड है।

10 KISS

जनवरी 1973 में न्यूयॉर्क में स्थापित एक अमेरिकी रॉक बैंड, ग्लैम रॉक, शॉक रॉक और हार्ड रॉक की शैलियों में खेल रहा है और अपने सदस्यों के स्टेज मेकअप के लिए जाना जाता है, साथ ही साथ कॉन्सर्ट शो भी होते हैं, जिसमें विभिन्न आतिशबाज़ी के प्रभाव होते हैं।
  2010 तक, उनके पास पैंतालीस से अधिक स्वर्ण और प्लैटिनम एल्बम हैं और 100 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बिके हैं।