माइकल एंजेलो बुओनारोटी के बारे में आप क्या नहीं जानते होंगे माइकल एंजेलो की जीवनी माइकल एंजेलो के जीवन के वर्ष

पश्चिमी कला में सबसे प्रभावशाली शख्सियतों में से एक, इतालवी चित्रकार और मूर्तिकार माइकल एंजेलो डी लोदोविको बुओनारोती सिमोनी अपनी मृत्यु के 450 से अधिक वर्षों के बाद भी दुनिया के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक हैं। मैं आपको सिस्टिन चैपल से लेकर डेविड की उनकी मूर्ति तक माइकल एंजेलो के सबसे प्रसिद्ध कार्यों से परिचित होने के लिए आमंत्रित करता हूं।

सिस्टिन चैपल छत

माइकल एंजेलो के उल्लेख पर, वेटिकन में सिस्टिन चैपल की छत पर कलाकार का सुंदर भित्तिचित्र तुरंत दिमाग में आता है। माइकल एंजेलो को पोप जूलियस II ने काम पर रखा था और 1508 से 1512 तक फ्रेस्को पर काम किया था। सिस्टिन चैपल की छत पर काम उत्पत्ति से नौ कहानियों को दर्शाता है और इसे उच्च पुनर्जागरण के महानतम कार्यों में से एक माना जाता है। माइकल एंजेलो ने खुद शुरू में इस परियोजना को लेने से इनकार कर दिया, क्योंकि वह खुद को एक चित्रकार की तुलना में एक मूर्तिकार के रूप में अधिक मानते थे। फिर भी, यह काम हर साल सिस्टिन चैपल में लगभग पांच मिलियन आगंतुकों को प्रसन्न करता है।

डेविड की मूर्ति, फ्लोरेंस में एकेडेमिया गैलरी

डेविड की मूर्ति दुनिया की सबसे प्रसिद्ध मूर्ति है। माइकल एंजेलो के डेविड ने तीन साल तक मूर्ति बनाई, और मास्टर ने 26 साल की उम्र में उसे अपना लिया। बाइबिल नायक के पहले के कई चित्रणों के विपरीत, जो गोलियत के साथ अपनी लड़ाई के बाद डेविड विजयी को दर्शाता है, माइकल एंजेलो पौराणिक मुठभेड़ से पहले उसे रहस्य में चित्रित करने वाले पहले कलाकार थे। मूल रूप से 1504 में फ्लोरेंस में पियाज़ा डेला सिग्नोरिया में स्थित, 4 मीटर की मूर्ति को 1873 में एकेडेमिया गैलरी में स्थानांतरित कर दिया गया था, जहां यह आज भी बनी हुई है। लाइफग्लोब पर फ्लोरेंस में हमारे आकर्षण के चयन में आप एकेडेमिया गैलरी के बारे में अधिक पढ़ सकते हैं।

बार्गेलो संग्रहालय में बैचस की मूर्तिकला

माइकल एंजेलो की पहली बड़े पैमाने की मूर्तिकला संगमरमर का बैचस है। पिएटा के साथ, यह माइकल एंजेलो द्वारा रोमन काल की दो जीवित मूर्तियों में से एक है। यह कलाकार के कई कार्यों में से एक है जो ईसाई विषयों के बजाय मूर्तिपूजक पर केंद्रित है। मूर्ति में शराब के रोमन देवता को आराम की स्थिति में दर्शाया गया है। काम मूल रूप से कार्डिनल राफेल रियारियो द्वारा शुरू किया गया था, जिन्होंने अंततः इसे ठुकरा दिया। हालांकि, 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में, बैकस को बैंकर जैकोपो गैली के रोमन महल के बगीचे में एक घर मिल गया था। 1871 के बाद से, बैचस फ्लोरेंस के बार्गेलो नेशनल म्यूजियम में माइकल एंजेलो के अन्य कार्यों के साथ-साथ ब्रूटस की संगमरमर की मूर्ति और डेविड-अपोलो की उनकी अधूरी मूर्ति सहित प्रदर्शन पर है।

ब्रुग्स की मैडोना, चर्च ऑफ अवर लेडी ऑफ ब्रुगेस

ब्रुग्स की मैडोना माइकल एंजेलो की एकमात्र मूर्ति थी जिसने कलाकार के जीवनकाल में इटली छोड़ दिया था। यह 1514 में चर्च ऑफ द वर्जिन मैरी को दान कर दिया गया था, जब इसे मूसक्रॉन कपड़ा व्यापारी के परिवार द्वारा खरीदा गया था। पहली बार फ्रांसीसी क्रांतिकारी युद्धों के दौरान, मूर्ति ने कई बार चर्च छोड़ा, जिसके बाद इसे 1815 में द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नाजी सैनिकों द्वारा फिर से चोरी करने के लिए वापस कर दिया गया। इस प्रकरण को जॉर्ज क्लूनी अभिनीत 2014 की फिल्म ट्रेजर हंटर्स में नाटकीय रूप से दर्शाया गया है।

संत एंथोनी की पीड़ा

टेक्सास में कला के किम्बेल संग्रहालय की मुख्य संपत्ति पेंटिंग "द टॉरमेंट ऑफ सेंट एंथोनी" है - माइकल एंजेलो की प्रसिद्ध पेंटिंग में से पहली। ऐसा माना जाता है कि 15वीं शताब्दी के जर्मन चित्रकार मार्टिन शोंगौएर द्वारा उत्कीर्णन के आधार पर कलाकार ने इसे 12 और 13 साल की उम्र के बीच चित्रित किया था। पेंटिंग उनके बड़े दोस्त फ्रांसेस्को ग्रानाची के संरक्षण में बनाई गई थी। सेंट एंथोनी की पीड़ा को 16वीं शताब्दी के चित्रकारों और लेखकों जियोर्जियो वासरी और एस्केनियो कोंडीवी - माइकल एंजेलो के शुरुआती जीवनी लेखक - ने शोंगौअर के मूल उत्कीर्णन के लिए एक रचनात्मक दृष्टिकोण के साथ एक विशेष रूप से उत्सुक काम के रूप में माना था। पेंटिंग को साथियों से व्यापक प्रशंसा मिली।

मैडोना डोनिक

मैडोना डोनी (पवित्र परिवार) माइकल एंजेलो का एकमात्र जीवित चित्रफलक है। प्रमुख टस्कन कुलीन स्ट्रोज़ी परिवार की बेटी मदाल्डेना से उनकी शादी के सम्मान में अमीर फ्लोरेंटाइन बैंकर एग्नोलो डोनी के लिए काम बनाया गया था। पेंटिंग अभी भी अपने मूल फ्रेम में है, जिसे माइकल एंजेलो ने खुद लकड़ी से तैयार किया है। मैडोना डोनी 1635 से उफिजी गैलरी में है और फ्लोरेंस में मास्टर द्वारा एकमात्र पेंटिंग है। वस्तुओं की अपनी असामान्य प्रस्तुति के साथ, माइकल एंजेलो ने बाद के मनेरवादी कलात्मक दिशा की नींव रखी।

सेंट पीटर्स बेसिलिका, वेटिकन में पिएटा

डेविड के साथ, 15 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से पिएटा की मूर्ति को माइकल एंजेलो की सबसे उत्कृष्ट और प्रसिद्ध कृतियों में से एक माना जाता है। मूल रूप से फ्रांसीसी कार्डिनल जीन डी बिलियर की कब्र के लिए बनाई गई, मूर्तिकला में वर्जिन मैरी को उनके क्रूस पर चढ़ने के बाद मसीह के शरीर को पकड़े हुए दर्शाया गया है। इटली के पुनर्जागरण युग में अंतिम संस्कार स्मारकों के लिए यह एक सामान्य विषय था। 18 वीं शताब्दी में सेंट पीटर की बेसिलिका में स्थानांतरित, पिएटा माइकल एंजेलो द्वारा हस्ताक्षरित कला का एकमात्र काम है। प्रतिमा को पिछले कुछ वर्षों में काफी नुकसान हुआ है, खासकर जब हंगरी में जन्मे ऑस्ट्रेलियाई भूविज्ञानी लास्ज़लो टोथ ने इसे 1972 में हथौड़े से मारा था।

रोम में मूसा माइकल एंजेलो

विनकोली में सैन पिएत्रो के सुंदर रोमन बेसिलिका में स्थित, "मूसा" को 1505 में पोप जूलियस द्वितीय द्वारा उनके अंतिम संस्कार स्मारक के हिस्से के रूप में कमीशन किया गया था। माइकल एंजेलो ने जूलियस II की मृत्यु तक स्मारक को खत्म करने का प्रबंधन नहीं किया। संगमरमर से उकेरी गई मूर्तिकला, मूसा के सिर पर सींगों की असामान्य जोड़ी के लिए प्रसिद्ध है - वल्गेट बाइबिल के लैटिन अनुवाद की शाब्दिक व्याख्या का परिणाम है। प्रतिमा को अन्य कार्यों के साथ संयोजित करने का प्रस्ताव किया गया था, जिसमें अब पेरिस लौवर में स्थित डाइंग स्लेव भी शामिल है।

सिस्टिन चैपल में अंतिम निर्णय

माइकल एंजेलो की एक और उत्कृष्ट कृति सिस्टिन चैपल में स्थित है - अंतिम निर्णय चर्च की वेदी की दीवार पर है। चैपल की छत पर कलाकार ने अपने डरावने फ्रेस्को को चित्रित करने के 25 साल बाद इसे पूरा किया। द लास्ट जजमेंट को अक्सर माइकल एंजेलो के सबसे जटिल कार्यों में से एक के रूप में उद्धृत किया जाता है। कला का शानदार काम मानवता पर भगवान के फैसले को दर्शाता है, मूल रूप से नग्नता के कारण निंदा की गई थी। ट्रेंट की परिषद ने 1564 में फ्रेस्को की निंदा की और अश्लील भागों को कवर करने के लिए डेनियल दा वोल्टेरा को काम पर रखा।

सेंट पीटर, वेटिकन का सूली पर चढ़ना

सेंट पीटर का क्रूसीफिकेशन पाओलिना वेटिकन चैपल में माइकल एंजेलो का अंतिम फ्रेस्को है। काम 1541 में पोप पॉल III के आदेश द्वारा बनाया गया था। पीटर के कई अन्य पुनर्जागरण-युग के चित्रणों के विपरीत, माइकल एंजेलो का काम बहुत गहरे विषय पर केंद्रित है - उनकी मृत्यु। पांच वर्षीय € 3.2 मिलियन की बहाली परियोजना 2004 में शुरू हुई और भित्ति के एक बहुत ही दिलचस्प पहलू का खुलासा किया: शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि ऊपरी बाएं कोने में नीली पगड़ी वाली आकृति वास्तव में स्वयं कलाकार है। इस प्रकार - वेटिकन में सेंट पीटर का क्रूसीफिकेशन माइकल एंजेलो का एकमात्र ज्ञात स्व-चित्र और एक वास्तविक रत्न है

माइकल एंजेलो कौन है, हर कोई जानता है, एक तरह से या कोई अन्य। सिस्टिन चैपल, डेविड, पिएटा - यही वह है जो पुनर्जागरण की इस प्रतिभा के साथ दृढ़ता से जुड़ा हुआ है। इस बीच, थोड़ा और गहराई से खोदें, और अधिकांश के स्पष्ट रूप से उत्तर देने में सक्षम होने की संभावना नहीं है कि दुनिया के द्वारा अभी भी स्वच्छंद इतालवी क्या याद किया जाता है। ज्ञान की सीमाओं का विस्तार।

माइकल एंजेलो ने नकली के साथ पैसा कमाया

यह ज्ञात है कि माइकल एंजेलो ने मूर्तिकला के मिथ्याकरण के साथ शुरुआत की, जिससे उन्हें बहुत पैसा मिला। कलाकार ने भारी मात्रा में संगमरमर खरीदा, लेकिन किसी ने भी उसके काम के परिणाम नहीं देखे (यह तर्कसंगत है कि लेखक को छिपाना पड़ा)। उनकी सबसे ऊँची जाली "लाओकून एंड हिज संस" की मूर्ति हो सकती है, जिसे अब तीन रोडियन मूर्तिकारों के लिए जिम्मेदार ठहराया गया है। यह सुझाव कि यह काम माइकल एंजेलो का नकली हो सकता है, 2005 में शोधकर्ता लिन कटरसन द्वारा व्यक्त किया गया था, जो इस तथ्य को संदर्भित करता है कि माइकल एंजेलो खोज की साइट पर सबसे पहले थे और मूर्तिकला की पहचान करने वालों में से एक थे।

माइकल एंजेलो ने मृतकों का अध्ययन किया

माइकल एंजेलो को एक अद्भुत मूर्तिकार के रूप में जाना जाता है जो मानव शरीर को सबसे छोटे विवरण में संगमरमर में फिर से बनाने में सक्षम था। इस तरह के श्रमसाध्य कार्य के लिए शरीर रचना विज्ञान के त्रुटिहीन ज्ञान की आवश्यकता होती है, इस बीच, अपने करियर की शुरुआत में, माइकल एंजेलो को इस बात का कोई अंदाजा नहीं था कि मानव शरीर कैसा है। लापता ज्ञान को भरने के लिए, माइकल एंजेलो ने मठ के मुर्दाघर में बहुत समय बिताया, जहां उन्होंने मृत लोगों की जांच की, मानव शरीर की सभी सूक्ष्मताओं को समझने की कोशिश की।

माइकल एंजेलो को पेंटिंग से नफरत थी

वे कहते हैं कि माइकल एंजेलो को ईमानदारी से पेंटिंग पसंद नहीं थी, जो उनकी राय में, मूर्तिकला से काफी नीच थी। उन्होंने परिदृश्य की पेंटिंग को बुलाया और अभी भी समय की बर्बादी कर रहे हैं, उन्हें "महिलाओं के लिए बेकार चित्र" मानते हुए।

माइकल एंजेलो के शिक्षक ने ईर्ष्या से उसकी नाक तोड़ दी

एक किशोर के रूप में, माइकल एंजेलो को मूर्तिकार बर्टोल्डो डि जियोवानी के स्कूल में पढ़ने के लिए भेजा गया था, जो लोरेंजो डी मेडिसी के संरक्षण में मौजूद था। युवा प्रतिभा ने अपनी पढ़ाई में बहुत जोश और परिश्रम दिखाया और जल्दी से न केवल स्कूल के क्षेत्र में सफलता हासिल की, बल्कि मेडिसी का संरक्षण भी हासिल किया। अविश्वसनीय सफलताओं, प्रभावशाली लोगों का ध्यान और, जाहिरा तौर पर, एक तेज जीभ ने इस तथ्य को जन्म दिया कि माइकल एंजेलो ने शिक्षकों सहित स्कूल में कई दुश्मन बनाए। इसलिए, इतालवी पुनर्जागरण मूर्तिकार जियोर्जियो वासरी के काम के अनुसार और माइकल एंजेलो के शिक्षकों में से एक, पिएत्रो टोर्रिगियानो ने अपने छात्र की प्रतिभा से ईर्ष्या से उसकी नाक तोड़ दी।

माइकल एंजेलो गंभीर रूप से बीमार थे

अपने जीवन के अंतिम 15 वर्षों में, माइकल एंजेलो पुराने ऑस्टियोआर्थराइटिस से पीड़ित थे, एक ऐसी बीमारी जो जोड़ों की विकृति और अंगों में दर्द की ओर ले जाती है। उनके काम ने उन्हें काम करने की क्षमता को पूरी तरह से नहीं खोने में मदद की। ऐसा माना जाता है कि फ्लोरेंटाइन पिएटा पर काम के दौरान पहले लक्षण दिखाई दिए।

इसके अलावा, महान मूर्तिकार के काम और जीवन के कई शोधकर्ताओं का तर्क है कि माइकल एंजेलो अवसाद और चक्कर से पीड़ित थे, जो रंगों और सॉल्वैंट्स के साथ काम करने के परिणामस्वरूप प्रकट हो सकते थे, जिससे शरीर में विषाक्तता और आगे के सभी लक्षण दिखाई दिए।

माइकल एंजेलो के गुप्त स्व-चित्र

माइकल एंजेलो ने शायद ही कभी अपने कार्यों पर हस्ताक्षर किए और कभी भी औपचारिक आत्म-चित्र को पीछे नहीं छोड़ा। हालांकि, वह अभी भी कुछ तस्वीरों और मूर्तियों में अपना चेहरा कैद करने में कामयाब रहे। इन गुप्त स्व-चित्रों में सबसे प्रसिद्ध अंतिम निर्णय फ्रेस्को का हिस्सा है, जिसे आप सिस्टिन चैपल में पा सकते हैं। इसमें सेंट बार्थोलोम्यू को त्वचा का एक फटा हुआ टुकड़ा पकड़े हुए दिखाया गया है जो माइकल एंजेलो के अलावा किसी और के चेहरे का प्रतिनिधित्व नहीं करता है।

माइकल एंजेलो एक कवि थे

हम माइकल एंजेलो को एक मूर्तिकार और कलाकार के रूप में जानते हैं, और वह एक अनुभवी कवि भी थे। उनके पोर्टफोलियो में आप सैकड़ों मैड्रिगल और सॉनेट पा सकते हैं जो उनके जीवनकाल में प्रकाशित नहीं हुए थे। हालाँकि, इस तथ्य के बावजूद कि समकालीन लोग माइकल एंजेलो की काव्य प्रतिभा की सराहना नहीं कर सकते थे, कई वर्षों बाद उनके काम को इसका श्रोता मिला, इसलिए रोम में 16 वीं शताब्दी में मूर्तिकार की कविता बेहद लोकप्रिय थी, खासकर उन गायकों के बीच जिन्होंने मानसिक घावों के बारे में कविताओं को स्थानांतरित किया। और संगीत के लिए शारीरिक अक्षमता।

माइकल एंजेलो की प्रमुख कृतियाँ

दुनिया में कला के कुछ काम हैं जो महान इतालवी मास्टर के इन कार्यों के समान प्रशंसा पैदा कर सकते हैं। हम आपको माइकल एंजेलो के कुछ सबसे प्रसिद्ध कार्यों को देखने और उनकी महानता को महसूस करने की पेशकश करते हैं।

पुनर्जागरण युग ने दुनिया को प्रतिभाशाली कलाकारों और मूर्तिकारों की भीड़ दी। लेकिन उनमें से आत्मा के टाइटन्स हैं जो गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों में अभूतपूर्व ऊंचाइयों तक पहुंचे हैं। माइकल एंजेलो बुओनारोती एक ऐसे प्रतिभाशाली व्यक्ति थे। उन्होंने जो कुछ भी किया: मूर्तिकला, पेंटिंग, वास्तुकला या कविता, हर चीज में उन्होंने खुद को एक बेहद प्रतिभाशाली व्यक्ति के रूप में दिखाया। माइकल एंजेलो की कृतियाँ उनकी पूर्णता में प्रहार करती हैं। उन्होंने पुनर्जागरण के मानवतावाद का पालन किया, लोगों को दैवीय विशेषताओं के साथ संपन्न किया।

बचपन और जवानी

पुनर्जागरण के भविष्य की प्रतिभा का जन्म 6 मार्च, 1475 को कैप्रेसी, काउंटी ऑफ कासेंटिनो शहर में हुआ था। वह पोडेस्टा लोदोविको बुओनारोती सिमोनी और फ्रांसेस्का डी नेरी के दूसरे पुत्र थे। पिता ने बच्चे को एक गीली नर्स - सेटिग्नानो के एक राजमिस्त्री की पत्नी को दिया। बुओनारोती परिवार में कुल मिलाकर 5 पुत्रों का जन्म हुआ। दुर्भाग्य से, फ्रांसेस्का की मृत्यु हो गई जब माइकल एंजेलो 6 वर्ष के थे। 4 साल बाद, लोदोविको ने फिर से लुक्रेज़िया उबाल्डिनी से शादी की। उनकी अल्प आय बमुश्किल एक बड़े परिवार का भरण-पोषण करने के लिए पर्याप्त थी।

10 साल की उम्र में माइकल एंजेलो को फ्लोरेंस के फ्रांसेस्को डा उरबिनो स्कूल में भेज दिया गया था। पिता चाहते थे कि उनका बेटा वकील बने। हालाँकि, युवा बुओनारोटी, अध्ययन करने के बजाय, पुराने आकाओं के कार्यों की नकल करने के लिए चर्च में भाग गया। लोदोविको अक्सर लापरवाह लड़के को पीटता था - उन दिनों, पेंटिंग को रईसों के लिए एक अयोग्य व्यवसाय माना जाता था, जिसमें बुओनारोटी ने खुद को स्थान दिया था।

माइकल एंजेलो फ्रांसेस्को ग्रानाची के दोस्त बन गए, जिन्होंने प्रसिद्ध चित्रकार डोमेनिको घिरालैंडियो के स्टूडियो में अध्ययन किया। ग्रेनाची ने चुपके से शिक्षक के चित्र पहने थे, और माइकल एंजेलो पेंटिंग का अभ्यास कर सकते थे।

अंत में, लोदोविको बुओनारोती ने अपने बेटे के व्यवसाय के लिए खुद को इस्तीफा दे दिया और 14 साल की उम्र में उन्हें घेरलांदियो की कार्यशाला में अध्ययन करने के लिए भेज दिया। अनुबंध के तहत, लड़के को 3 साल तक पढ़ना था, लेकिन एक साल बाद उसने अपने शिक्षक को छोड़ दिया।

फ्लोरेंस के शासक, लोरेंजो मेडिसी ने अपने दरबार में एक कला विद्यालय स्थापित करने का फैसला किया और घिरालैंडियो को कुछ प्रतिभाशाली छात्रों को भेजने के लिए कहा। उनमें माइकल एंजेलो भी थे।

लोरेंजो द मैग्निफिकेंट के दरबार में

लोरेंजो मेडिसी कला के एक महान पारखी और प्रशंसक थे। उन्होंने कई चित्रकारों और मूर्तिकारों को संरक्षण दिया और उनके काम का एक उत्कृष्ट संग्रह एकत्र करने में सक्षम थे। लोरेंजो एक मानवतावादी, दार्शनिक, कवि थे। बॉटलिकली और लियोनार्डो दा विंची ने उनके दरबार में काम किया।

युवा माइकल एंजेलो के गुरु डोनाटेलो के छात्र मूर्तिकार बर्टोल्डो डि जियोवानी थे। माइकल एंजेलो ने उत्साह के साथ मूर्तिकला का अध्ययन करना शुरू किया और खुद को एक प्रतिभाशाली छात्र साबित किया। युवक के पिता इस तरह की गतिविधियों के खिलाफ थे: वह अपने बेटे के लिए एक पत्थर काटने वाला अयोग्य माना जाता था। केवल लोरेंजो द मैग्निफिकेंट स्वयं बूढ़े व्यक्ति से व्यक्तिगत रूप से बात करके और एक मौद्रिक स्थिति का वादा करके उसे समझाने में सक्षम था।

मेडिसी दरबार में, माइकल एंजेलो ने न केवल मूर्तिकला का अध्ययन किया। वह अपने समय के प्रमुख विचारकों के साथ संवाद कर सकते थे: मार्सेलियो फिसिनो, पोलिज़ियानो, पिको डेला मिरांडोला। प्लेटोनिक विश्वदृष्टि, जिसने अदालत और मानवतावाद पर शासन किया, का पुनर्जागरण के भविष्य के टाइटन के काम पर बहुत प्रभाव पड़ेगा।

जल्दी काम

माइकल एंजेलो ने प्राचीन नमूनों पर मूर्तिकला का अध्ययन किया, और पेंटिंग - फ्लोरेंस के चर्चों में प्रसिद्ध उस्तादों द्वारा भित्तिचित्रों की नकल की। युवक की प्रतिभा उसके शुरुआती कार्यों में पहले से ही स्पष्ट थी। उनमें से सबसे प्रसिद्ध सेंटूर की लड़ाई और सीढ़ियों पर मैडोना की राहतें हैं।

सेंटोरस की लड़ाई अपनी गतिशीलता और लड़ाई की ऊर्जा में प्रहार कर रही है। यह नग्न शरीरों का एक समूह है, जो युद्ध और मृत्यु की निकटता से गर्म होता है। इस काम में, माइकल एंजेलो एक मॉडल के रूप में प्राचीन आधार-राहत लेते हैं, लेकिन उनके सेंटॉर कुछ और हैं। यह क्रोध, पीड़ा और विजय की उन्मत्त इच्छा है।

सीढ़ियों पर मैडोना निष्पादन और मनोदशा में अलग है। यह पत्थर में एक चित्र जैसा दिखता है। चिकनी रेखाएँ, कई तह और भगवान की माँ की टकटकी, दूरी में निर्देशित, और दर्द से भरी। वह सोते हुए बच्चे को गले लगाती है और सोचती है कि भविष्य में उसका क्या इंतजार है।

इन शुरुआती कार्यों में पहले से ही माइकल एंजेलो की प्रतिभा दिखाई दे रही है। वह आँख बंद करके पुराने आकाओं की नकल नहीं करता है, बल्कि अपना, विशेष तरीका खोजने की कोशिश करता है।

मुसीबत का समय

1492 में लोरेंजो मेडिसी की मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो अपने घर लौट आया। लोरेंजो पिएरो का सबसे बड़ा पुत्र फ्लोरेंस का शासक बना।

माइकल एंजेलो समझ गए थे कि उन्हें मानव शरीर की शारीरिक रचना के गहन ज्ञान की आवश्यकता है। उन्हें केवल लाशें खोलकर प्राप्त किया जा सकता था। उस समय, इस तरह की गतिविधियों की तुलना जादू टोना से की जाती थी और निष्पादन द्वारा दंडनीय हो सकता था। सौभाग्य से, सैन स्पिरिटो के मठ के मठाधीश गुप्त रूप से कलाकार को मृतकों में जाने देने के लिए सहमत हो गए। कृतज्ञता में, माइकल एंजेलो ने मठ के लिए क्रूस पर चढ़ाए गए मसीह की लकड़ी की मूर्ति बनाई।

पिएरो मेडिसी ने फिर से माइकल एंजेलो को अदालत में आमंत्रित किया। नए शासक के आदेशों में से एक बर्फ से एक विशाल का निर्माण था। यह निस्संदेह महान मूर्तिकार के लिए अपमानजनक था।

इस बीच, शहर में स्थिति गर्म होती जा रही थी। फ्लोरेंस पहुंचे भिक्षु सवोनारोला ने अपने उपदेशों में विलासिता, कला और अभिजात वर्ग के लापरवाह जीवन को गंभीर पाप बताया। वह अधिक से अधिक अनुयायी बन गया, और जल्द ही परिष्कृत फ्लोरेंस अलाव के साथ कट्टरता के गढ़ में बदल गया, जहां विलासिता का सामान जल गया। पिएरो मेडिसी बोलोग्ना भाग गया, फ्रांसीसी राजा चार्ल्स आठवीं शहर पर हमला करने की तैयारी कर रहा था।

इन अशांत समय में, माइकल एंजेलो और उनके दोस्तों ने फ्लोरेंस छोड़ दिया। वह वेनिस और फिर बोलोग्ना गए।

बोलोग्ना में

बोलोग्ना में, माइकल एंजेलो के पास एक नया संरक्षक था जिसने उसकी प्रतिभा की सराहना की। यह शहर के शासकों में से एक जियानफ्रांसेस्को एल्डोव्रंडी था।

यहाँ माइकल एंजेलो प्रसिद्ध मूर्तिकार जैकोपो डेला क्वेरसिया के कार्यों से परिचित हुए। उन्होंने दांते और पेट्रार्क को पढ़ने में काफी समय बिताया।

Aldovrandi की सिफारिश पर, नगर परिषद ने युवा मूर्तिकार को सेंट डोमिनिक की कब्र के लिए तीन मूर्तियों को नियुक्त किया: सेंट पेट्रोनियस, एक कैंडलस्टिक के साथ एक घुटने टेकने वाला देवदूत, और सेंट प्रोक्लस। मूर्तियाँ मकबरे की संरचना में पूरी तरह फिट बैठती हैं। उन्हें बड़ी कुशलता से अंजाम दिया गया। एक मोमबत्ती के साथ देवदूत के पास एक प्राचीन मूर्ति का दिव्य सुंदर चेहरा है। सिर पर छोटे घुंघराले बाल झड़ते हैं। उसके पास एक मजबूत योद्धा शरीर है जो उसके कपड़ों की तहों में छिपा हुआ है।

शहर के संरक्षक संत संत पेट्रोनियस अपने हाथों में इसका मॉडल रखते हैं। उन्होंने बिशप का लबादा पहना हुआ है। संत प्रोक्लस, भ्रूभंग करते हुए, आगे देखता है, उसका आंकड़ा आंदोलन और विरोध से भरा है। ऐसा माना जाता है कि यह युवा माइकल एंजेलो का एक स्व-चित्र है।

यह आदेश बोलोग्ना के कई आकाओं द्वारा वांछित था, और जल्द ही माइकल एंजेलो को पता चला कि उस पर एक हमले की तैयारी की जा रही थी। इसने उन्हें बोलोग्ना छोड़ने के लिए मजबूर किया, जहां उन्होंने एक साल बिताया।

फ्लोरेंस और रोम

फ्लोरेंस लौटकर, माइकल एंजेलो को जॉन द बैपटिस्ट की एक मूर्ति के लिए लोरेंजो डि पियरफ्रांसेस्को मेडिसी से एक आदेश मिला, जो बाद में खो गया था।

इसके अलावा, बुओनारोटी ने प्राचीन शैली में सोते हुए कामदेव की आकृति को तराशा। इसे वृद्ध होने के बाद, मैकलेन्जेलो ने एक मध्यस्थ के साथ प्रतिमा को रोम भेज दिया। वहां इसे कार्डिनल राफेल रियारियो ने एक प्राचीन रोमन मूर्तिकला के रूप में अधिग्रहित किया था। कार्डिनल खुद को प्राचीन कला का पारखी मानते थे। धोखे का खुलासा होने पर वह और भड़क गया। कामदेव के लेखक कौन थे और उनकी प्रतिभा की प्रशंसा करने के बाद, कार्डिनल ने युवा मूर्तिकार को रोम में आमंत्रित किया। माइकल एंजेलो, प्रतिबिंब पर, सहमत हुए। रियारियो को मूर्ति पर खर्च किए गए अपने पैसे वापस मिल गए। लेकिन चालाक बिचौलिए ने इसे माइकल एंजेलो को वापस बेचने से इनकार कर दिया, यह महसूस करते हुए कि वह इसे फिर से अधिक कीमत पर बेच सकता है। बाद में, स्लीपिंग कामदेव के निशान सदियों तक खो गए।

Bacchus

रियारियो ने माइकल एंजेलो को अपने साथ रहने के लिए आमंत्रित किया और उसे काम देने का वादा किया। रोम में, माइकल एंजेलो ने प्राचीन मूर्तिकला और वास्तुकला का अध्ययन किया। 1497 में उन्हें कार्डिनल से प्राप्त पहला गंभीर आदेश बैचस की एक मूर्ति थी। माइकल एंजेलो ने इसे 1499 में पूरा किया। प्राचीन भगवान की छवि पूरी तरह से विहित नहीं थी। माइकल एंजेलो ने वास्तविक रूप से एक नशे में धुत बैचस का चित्रण किया, जो लहराते हुए, अपने हाथ में एक कप वाइन के साथ खड़ा होता है। रियारियो ने मूर्तिकला से इनकार कर दिया, और इसे रोमन बैंकर जैकोपो गैलो ने खरीदा था। मूर्ति को बाद में मेडिसी द्वारा अधिग्रहित कर लिया गया और फ्लोरेंस ले जाया गया।

पिएटा

जैकोपो गैलो के संरक्षण में, माइकल एंजेलो को वेटिकन में फ्रांसीसी राजदूत, एबॉट जीन बिलेयर से एक आदेश मिला। फ्रांसीसी ने अपने मकबरे के लिए पिएटा नामक एक मूर्ति की स्थापना की, जिसमें मृत यीशु के शोक में भगवान की माँ को दर्शाया गया था। दो साल में, माइकल एंजेलो ने एक उत्कृष्ट कृति बनाई। उन्होंने अपने लिए एक कठिन कार्य निर्धारित किया, जिसे उन्होंने एक उत्कृष्ट कार्य किया: एक मृत व्यक्ति के शरीर को एक नाजुक महिला की गोद में रखना। मरियम दुःख और दिव्य प्रेम से भरी हुई है। उसका जवान चेहरा सुंदर है, हालाँकि उसके बेटे की मृत्यु के समय उसकी उम्र लगभग 50 वर्ष होनी चाहिए। कलाकार ने इसे मैरी के कौमार्य और पवित्र आत्मा के स्पर्श से समझाया। यीशु का नग्न शरीर हरे-भरे पर्दे में भगवान की माँ के विपरीत है। उन्होंने जो कष्ट सहे हैं, उसके बावजूद उनका चेहरा शांत है। पिएटा एकमात्र ऐसा काम है जहां माइकल एंजेलो ने अपना ऑटोग्राफ छोड़ा था। मूर्ति के लेखकत्व के बारे में बहस करने वाले लोगों के एक समूह को सुनकर, रात में उसने वर्जिन के गोफन पर अपना नाम मुहर लगा दिया। पिएटा अब रोम में सेंट पीटर की बेसिलिका में है, जहां इसे 18 वीं शताब्दी में स्थानांतरित किया गया था।

डेविड

26 साल की उम्र में एक प्रसिद्ध मूर्तिकार बनने के बाद, माइकल एंजेलो अपने गृहनगर लौट आए। फ्लोरेंस में, संगमरमर का एक टुकड़ा 40 साल से उसका इंतजार कर रहा था, मूर्तिकार एगोस्टिनो डि ड्यूसी ने उसे खराब कर दिया था, जिसने उस पर काम करना छोड़ दिया था। कई शिल्पकार इस ब्लॉक के साथ काम करना चाहते थे, लेकिन संगमरमर की परतों में बनी दरार ने सभी को डरा दिया। केवल माइकल एंजेलो ने चुनौती स्वीकार करने का साहस किया। उन्होंने 1501 में पुराने नियम के राजा डेविड की एक मूर्ति के लिए एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए और एक उच्च बाड़ के पीछे 5 साल तक उस पर काम किया जो चुभती आँखों से सब कुछ छुपाता है। नतीजतन, माइकल एंजेलो ने विशाल गोलियत के साथ लड़ाई से पहले डेविड को एक मजबूत युवा के रूप में बनाया। उसका चेहरा एकाग्र है, उसकी भौहें बुनी हुई हैं। लड़ाई की प्रत्याशा से शरीर तनावग्रस्त है। मूर्ति इतनी अच्छी तरह से बनाई गई थी कि ग्राहकों ने इसे सांता मारिया डेल फिओर के कैथेड्रल के पास रखने के मूल इरादे को छोड़ दिया। वह फ्लोरेंस की स्वतंत्रता के प्यार का प्रतीक बन गई, जिसने मेडिसी कबीले को निष्कासित कर दिया और रोम के साथ संघर्ष में प्रवेश किया। नतीजतन, इसे पलाज्जो वेक्चिओ की दीवारों पर रखा गया था, जहां यह 1 9वीं शताब्दी तक खड़ा था। अब डेविड की एक प्रति है, और मूल को ललित कला अकादमी में स्थानांतरित कर दिया गया है।

दो टाइटन्स के बीच टकराव

यह ज्ञात है कि माइकल एंजेलो का एक जटिल चरित्र था। वह कठोर और तेज-तर्रार हो सकता है, साथी कलाकारों के साथ अन्याय कर सकता है। लियोनार्डो दा विंची के साथ उनका टकराव प्रसिद्ध है। माइकल एंजेलो ने उनकी प्रतिभा के स्तर को पूरी तरह से समझा और उनसे ईर्ष्या की। सुंदर, परिष्कृत लियोनार्डो उनके पूर्ण विपरीत थे, और मोटे, बिना मुंह वाले मूर्तिकार को बहुत नाराज करते थे। माइकल एंजेलो ने स्वयं एक साधु के तपस्वी जीवन का नेतृत्व किया, वह हमेशा थोड़े से संतुष्ट थे। लियोनार्डो लगातार प्रशंसकों और छात्रों से घिरा हुआ था और विलासिता से प्यार करता था। कलाकारों को एक चीज ने एकजुट किया: उनकी महान प्रतिभा और कला के प्रति समर्पण।

एक बार, जीवन ने पुनर्जागरण के दो टाइटन्स को एक साथ टकराव में ला दिया। गोंफोलानियर सोदेरिनी ने लियोनार्डो दा विंची को सिग्नोरिया के नए महल की दीवार को पेंट करने के लिए आमंत्रित किया। और बाद में उन्होंने उसी प्रस्ताव के साथ माइकल एंजेलो की ओर रुख किया। सिग्नोरिया की दीवारों पर दो महान कलाकारों को प्रामाणिक कृतियों का निर्माण करना था। लियोनार्डो ने साजिश के लिए अंघियारी की लड़ाई को चुना। माइकल एंजेलो को काचिन की लड़ाई का चित्रण करना था। ये फ्लोरेंटाइन द्वारा जीती गई जीत थीं। दोनों कलाकारों ने भित्तिचित्रों के लिए प्रारंभिक बोर्ड बनाए। दुर्भाग्य से, सोदेरिनी की भव्य योजना अमल में नहीं आई। दोनों काम कभी नहीं बनाए गए थे। काम के कार्डबोर्ड सार्वजनिक प्रदर्शन पर रखे गए और कलाकारों के लिए तीर्थ स्थान बन गए। प्रतियों के लिए धन्यवाद, अब हम जानते हैं कि लियोनार्डो दा विंची और माइकल एंजेलो की योजनाएँ कैसी दिखती थीं। कार्डबोर्ड स्वयं नहीं बचे हैं, उन्हें कलाकारों और दर्शकों द्वारा काट दिया गया और टुकड़ों में अलग कर दिया गया।

जूलियस II का मकबरा

कैसिना की लड़ाई पर काम के बीच में, माइकल एंजेलो को पोप जूलियस II द्वारा रोम बुलाया गया था। पिताजी ने उसे अपनी समाधि पर काम करने के लिए सौंपा। मूल रूप से एक शानदार मकबरे की योजना बनाई गई थी, जो 40 मूर्तियों से घिरा हुआ था, जिसकी कोई बराबरी नहीं थी। हालाँकि, इस भव्य योजना का सच होना कभी तय नहीं था, हालाँकि कलाकार ने अपने जीवन के 40 साल पोप जूलियस II की कब्र पर बिताए। पोप की मृत्यु के बाद, उनके रिश्तेदारों ने मूल परियोजना को बहुत सरल बना दिया। माइकल एंजेलो ने समाधि के लिए मूसा, राहेल और लिआ की आकृतियों को तराशा। उन्होंने दासों के आंकड़े भी बनाए, लेकिन उन्हें अंतिम परियोजना में शामिल नहीं किया गया था और लेखक रॉबर्टो स्ट्रोज़ी द्वारा दान किया गया था। अपने आधे जीवन के लिए यह आदेश मूर्तिकार पर एक अधूरे दायित्व के रूप में एक भारी पत्थर की तरह लटका रहा। सबसे बढ़कर, वह मूल परियोजना से विदा होने पर नाराज था। इसका मतलब था कि कलाकार के बहुत सारे प्रयास बर्बाद हो गए थे।

सिस्टिन चैपल

1508 में, पोप जूलियस II ने माइकल एंजेलो को सिस्टिन चैपल की छत को पेंट करने के लिए नियुक्त किया। बुओनारोती ने अनिच्छा से इस आदेश को स्वीकार कर लिया। वह मुख्य रूप से एक मूर्तिकार थे, उन्हें अभी तक भित्तिचित्रों को चित्रित करने का अवसर नहीं मिला था। प्लाफॉन्ड की पेंटिंग काम के एक भव्य मोर्चे का प्रतिनिधित्व करती है जो 1512 तक चली।

माइकल एंजेलो को छत के नीचे काम करने के लिए एक नए प्रकार के मचान का निर्माण करना पड़ा और एक नई प्लास्टर संरचना का आविष्कार किया जो मोल्ड के लिए अतिसंवेदनशील नहीं है। कलाकार ने अपने सिर को कई घंटों तक पीछे की ओर फेंके हुए खड़े होकर चित्रित किया। उनके चेहरे पर पेंट टपक गया, ऐसी स्थितियों के कारण उन्हें ऑस्टियोआर्थराइटिस और दृश्य हानि हो गई। दुनिया के निर्माण से लेकर महान बाढ़ तक पुराने नियम के इतिहास को 9 भित्तिचित्रों में दर्शाया गया है। बगल की दीवारों पर उन्होंने ईसा मसीह के भविष्यवक्ताओं और पूर्वजों को चित्रित किया। अक्सर माइकल एंजेलो को सुधार करना पड़ा, क्योंकि जूलियस II काम खत्म करने के लिए दौड़ा। पोप परिणाम से प्रसन्न थे, हालांकि उनका मानना ​​​​था कि फ्रेस्को पर्याप्त रूप से शानदार नहीं था और कम मात्रा में गिल्डिंग के कारण खराब दिखता था। माइकल एंजेलो ने संतों का चित्रण करके इस पर आपत्ति जताई, और वे अमीर नहीं थे।

अंतिम निर्णय

25 वर्षों के बाद, माइकल एंजेलो सिस्टिन चैपल में वेदी की दीवार पर लास्ट जजमेंट फ्रेस्को को चित्रित करने के लिए लौट आए। कलाकार ने मसीह के दूसरे आगमन और सर्वनाश का चित्रण किया। माना जाता है कि इस काम ने पुनर्जागरण के अंत को चिह्नित किया है।

फ्रेस्को ने रोमन समाज में धूम मचा दी। महान कलाकार की रचना के प्रशंसक और आलोचक दोनों थे। भित्तिचित्रों में नग्न निकायों की बहुतायत ने माइकल एंजेलो के जीवन के दौरान भयंकर विवाद पैदा किया। चर्च के नेता इस बात से नाराज थे कि संतों को "अश्लील रूप" में दिखाया गया था। इसके बाद, कई संपादन किए गए: अंतरंग स्थानों को कवर करते हुए, कपड़े और कपड़े को आंकड़ों में जोड़ा गया। कई सवाल और मसीह की छवि को उठाया, बल्कि मूर्तिपूजक अपोलो के समान। कुछ आलोचकों ने यह भी सुझाव दिया कि ईसाई सिद्धांतों के विपरीत भित्तिचित्रों को नष्ट कर दिया जाए। भगवान का शुक्र है, यह इस तक नहीं आया, और हम माइकल एंजेलो की इस भव्य रचना को देख सकते हैं, भले ही यह एक विकृत रूप में हो।

वास्तुकला और कविता

माइकल एंजेलो न केवल एक शानदार मूर्तिकार और चित्रकार थे। वह एक कवि और वास्तुकार भी थे। उनकी स्थापत्य परियोजनाओं में से, सबसे प्रसिद्ध हैं: रोम में सेंट पीटर कैथेड्रल, पलाज़ो फ़ार्नीज़, सैन लोरेंजो के मेडिसी चर्च का अग्रभाग, लॉरेनज़िन पुस्तकालय। कुल मिलाकर, 15 इमारतें या संरचनाएँ हैं जहाँ माइकल एंजेलो ने एक वास्तुकार के रूप में काम किया था।

माइकल एंजेलो ने जीवन भर कविता लिखी। उनकी युवावस्था की आपत्तियां हम तक नहीं पहुंचीं, क्योंकि लेखक ने गुस्से में आकर उन्हें जला दिया। उनके लगभग 300 सॉनेट और मैड्रिगल बच गए हैं। उन्हें पुनर्जागरण कविता का एक उदाहरण माना जाता है, हालांकि उन्हें शायद ही आदर्श कहा जा सकता है। माइकल एंजेलो ने उनमें मनुष्य की पूर्णता की प्रशंसा की और आधुनिक समाज में उसके अकेलेपन और निराशा पर अफसोस जताया। उनकी कविताएँ पहली बार 1623 में लेखक की मृत्यु के बाद प्रकाशित हुईं।

व्यक्तिगत जीवन

माइकल एंजेलो ने अपना पूरा जीवन कला को समर्पित कर दिया। उन्होंने कभी शादी नहीं की, उनकी कोई संतान नहीं थी। उन्होंने तपस्वी जीवन व्यतीत किया। काम से दूर, वह रोटी की एक परत के अलावा कुछ भी नहीं खा सकता था और कपड़ों में सो सकता था ताकि कपड़े बदलने पर ऊर्जा बर्बाद न हो। कलाकार ने महिलाओं के साथ संबंध विकसित नहीं किए। कुछ शोधकर्ताओं का सुझाव है कि माइकल एंजेलो के अपने छात्रों और मॉडलों के साथ घनिष्ठ संबंध थे, लेकिन इस बारे में कोई विश्वसनीय जानकारी नहीं है।

टॉमासो कैवेलियरी

यह रोमन रईस टॉमासो कैवलियरी के साथ उनकी घनिष्ठ मित्रता के बारे में जाना जाता है। टॉमासो एक कलाकार का बेटा था और बहुत सुन्दर था। माइकल एंजेलो ने उन्हें कई सॉनेट और पत्र समर्पित किए, खुले तौर पर उनकी उत्साही भावनाओं के बारे में बात की और युवक की गरिमा की प्रशंसा की। हालांकि, आज के मानकों से कलाकार को आंकना असंभव है। माइकल एंजेलो प्लेटो और उनके प्रेम के सिद्धांत के प्रशंसक थे, जिसने सुंदरता को शरीर में उतना नहीं देखना सिखाया जितना कि किसी व्यक्ति की आत्मा में। प्रेम की उच्चतम अवस्था प्लेटो ने अपने चारों ओर की प्रत्येक वस्तु में सौन्दर्य का चिंतन माना। प्लेटो के अनुसार दूसरी आत्मा के लिए प्रेम आपको ईश्वरीय प्रेम के करीब लाता है। टॉमासो कैवेलियरी ने अपनी मृत्यु तक कलाकार के साथ मैत्रीपूर्ण संबंध बनाए रखा और उसके निष्पादक बन गए। 38 साल की उम्र में उनकी शादी हो गई और उनका बेटा एक प्रसिद्ध संगीतकार बन गया।

विटोरिया कोलोना

प्लेटोनिक प्रेम का एक और उदाहरण माइकल एंजेलो का रोमन अभिजात विटोरिया कोलोना के साथ संबंध है। इस उत्कृष्ट महिला के साथ बैठक 1536 में हुई थी। वह 47 वर्ष की थी, वह 60 वर्ष से अधिक थी। विटोरिया एक कुलीन परिवार से ताल्लुक रखता था, जिसे उरबिनो की राजकुमारी की उपाधि मिली थी। उनके पति एक प्रसिद्ध सैन्य नेता मार्क्विस डी पेस्कारा थे। 1525 में उनकी मृत्यु के बाद, विटोरिया कोलोना ने अब शादी नहीं की और एकांत में रहने लगे, खुद को कविता और धर्म के लिए समर्पित कर दिया। माइकल एंजेलो के साथ उसका एक प्लेटोनिक रिश्ता था। यह दो पहले से ही बुजुर्ग लोगों के बीच बहुत अच्छी दोस्ती थी जिन्होंने जीवन में बहुत कुछ देखा था। उन्होंने एक-दूसरे को पत्र लिखे, कविताएँ लिखीं, लंबी बातचीत में समय बिताया। 1547 में विटोरिया की मृत्यु ने माइकल एंजेलो को गहरा आघात पहुँचाया। वह अवसाद में डूब गया, रोम ने उससे घृणा की।

पाओलिना चैपल में भित्तिचित्र

माइकल एंजेलो की कुछ अंतिम कृतियाँ पाओलिना चैपल द कन्वर्जन ऑफ़ सेंट पॉल और सेंट पीटर के क्रूसीफ़िक्सन में भित्तिचित्र थे, जिसे उनकी उन्नत उम्र के कारण, उन्होंने बड़ी मुश्किल से चित्रित किया था। भित्तिचित्र उनकी भावनात्मक शक्ति और सामंजस्यपूर्ण रचना में प्रहार कर रहे हैं।

प्रेरितों के चित्रण में, माइकल एंजेलो ने आम तौर पर स्वीकृत परंपरा को तोड़ा। पतरस ने क्रूस पर कीलों से ठोंके जाने पर अपना विरोध और संघर्ष व्यक्त किया। और माइकल एंजेलो ने पॉल को एक बूढ़े व्यक्ति के रूप में चित्रित किया, हालांकि भविष्य के प्रेरित का रूपांतरण कम उम्र में हुआ था। इस प्रकार, कलाकार ने उनकी तुलना पोप पॉल III - भित्तिचित्रों के ग्राहक से की।

एक प्रतिभा की मृत्यु

अपनी मृत्यु से पहले, माइकल एंजेलो ने अपने कई चित्र और कविताओं को जला दिया। 18 फरवरी, 1564 को 88 वर्ष की आयु में एक बीमारी से महान गुरु का निधन हो गया। उनकी मृत्यु पर, टॉमासो कैवलियरी सहित एक डॉक्टर, एक नोटरी और दोस्त मौजूद थे। माइकल एंजेलो के भतीजे लियोनार्डो संपत्ति के उत्तराधिकारी बने, अर्थात् 9,000 ड्यूक, चित्र और अधूरी मूर्तियाँ।

माइकल एंजेलो बुओनारोती को कहाँ दफनाया गया है?

माइकल एंजेलो फ्लोरेंस में दफन होना चाहते थे। लेकिन रोम में, एक शानदार अंतिम संस्कार के लिए सब कुछ पहले से ही तैयार था। लियोनार्डो बुओनारोती को अपने चाचा के शरीर को चुराना पड़ा और चुपके से अपने गृहनगर ले जाना पड़ा। वहाँ माइकल एंजेलो को अन्य महान फ्लोरेंटाइन्स के साथ सांता क्रोस के चर्च में पूरी तरह से दफनाया गया था। मकबरे को जियोर्जियो वासरी ने डिजाइन किया था।

माइकल एंजेलो एक विद्रोही आत्मा थी जो मनुष्य में परमात्मा की महिमा करती थी। उनकी विरासत के महत्व को शायद ही कम करके आंका जा सकता है। वह सिर्फ इतालवी पुनर्जागरण के प्रतिनिधि नहीं थे, वे विश्व कला का एक बड़ा हिस्सा बन गए। माइकल एंजेलो बुओनारोती अब मानव जाति की सबसे बड़ी प्रतिभाओं में से एक हैं और हमेशा रहेंगे।

पूरा नाम माइकल एंजेलो डी फ्रांसेस्को डी नेरी डी मिनीटो डेल सेरा और लोदोविको डी लियोनार्डो डी बुओनारोती सिमोनी; इटाल। माइकल एंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोती सिमोनिक

इतालवी मूर्तिकार, कलाकार, वास्तुकार, कवि, विचारक; पुनर्जागरण और प्रारंभिक बारोक के महानतम आचार्यों में से एक

माइकल एंजेलो

संक्षिप्त जीवनी

माइकल एंजेलो- एक उत्कृष्ट इतालवी मूर्तिकार, वास्तुकार, कलाकार, विचारक, कवि, पुनर्जागरण के सबसे प्रतिभाशाली व्यक्तियों में से एक, जिनके बहुमुखी कार्यों ने न केवल इस ऐतिहासिक काल की कला को प्रभावित किया, बल्कि संपूर्ण विश्व संस्कृति का विकास भी किया।

6 मार्च, 1475 को, एक नगर पार्षद के परिवार में एक लड़के का जन्म हुआ, जो एक गरीब फ्लोरेंटाइन रईस था, जो कैपरी (टस्कनी) के छोटे से शहर में रहता था, जिसकी कृतियों को उत्कृष्ट कृतियों के पद तक पहुँचाया जाएगा, पुनर्जागरण की सर्वोत्तम उपलब्धियाँ उनके लेखक के जीवनकाल के दौरान कला। लोदोविको बुओनारोती ने कहा कि उच्च शक्तियों ने उन्हें अपने बेटे का नाम माइकल एंजेलो रखने के लिए प्रेरित किया। बड़प्पन के बावजूद, जिसने शहर के अभिजात वर्ग में होने का कारण दिया, परिवार समृद्ध नहीं था। इसलिए, जब मां की मृत्यु हो गई, तो कई बच्चों के पिता को गांव में अपनी गीली नर्स द्वारा उठाए जाने वाले 6 वर्षीय माइकल एंजेलो को देना पड़ा। साक्षरता से पहले, लड़के ने मिट्टी और छेनी से काम करना सीखा।

1488 में अपने बेटे, लोदोविको के स्पष्ट झुकाव को देखते हुए, उसे कलाकार डोमेनिको घिरालैंडियो के साथ अध्ययन करने के लिए भेजा, जिसकी कार्यशाला में माइकल एंजेलो ने एक वर्ष बिताया। फिर वह प्रसिद्ध मूर्तिकार बर्टोल्डो डि जियोवानी का छात्र बन जाता है, जिसका स्कूल लोरेंजो डी मेडिसी द्वारा संरक्षित था, जो उस समय फ्लोरेंस के वास्तविक शासक थे। कुछ समय बाद, वह खुद एक प्रतिभाशाली किशोरी को देखता है और उसे महल में आमंत्रित करता है, उसे महल के संग्रह से परिचित कराता है। संरक्षक संत के दरबार में, माइकल एंजेलो 1490 से 1492 में अपनी मृत्यु तक थे, जिसके बाद वे घर चले गए।

जून 1496 में माइकल एंजेलो रोम पहुंचे: वहां, अपनी पसंद की मूर्ति खरीदने के बाद, उन्हें कार्डिनल राफेल रियारियो ने बुलाया। उस समय से, महान कलाकार की जीवनी फ्लोरेंस से रोम और पीछे की लगातार चाल से जुड़ी हुई है। प्रारंभिक रचनाएँ पहले से ही उन विशेषताओं को प्रकट करती हैं जो माइकल एंजेलो की रचनात्मक शैली को अलग करेंगी: मानव शरीर की सुंदरता के लिए प्रशंसा, प्लास्टिक की शक्ति, स्मारकीयता, कलात्मक छवियों का नाटक।

1501-1504 के दौरान, 1501 में फ्लोरेंस लौटकर, उन्होंने डेविड की प्रसिद्ध प्रतिमा पर काम किया, जिसे एक आदरणीय आयोग ने शहर के मुख्य चौक में स्थापित करने का निर्णय लिया। 1505 के बाद से, माइकल एंजेलो रोम लौट आए, जहां उन्हें पोप जूलियस द्वितीय द्वारा एक भव्य परियोजना पर काम करने के लिए बुलाया गया था - उनके शानदार मकबरे का निर्माण, जो उनकी संयुक्त योजना के अनुसार, कई मूर्तियों को घेरना चाहिए था। इस पर काम रुक-रुक कर किया गया और 1545 में ही पूरा हो गया। 1508 में उन्होंने जूलियस II के एक और अनुरोध को पूरा किया - वे वेटिकन सिस्टिन चैपल में भित्तिचित्रों के साथ तिजोरी को पेंट करना शुरू करते हैं और 1512 में रुक-रुक कर काम करते हुए इस भव्य पेंटिंग को खत्म करते हैं।

1515 से 1520 तक की अवधि माइकल एंजेलो की जीवनी में सबसे कठिन में से एक बन गया, योजनाओं के पतन द्वारा चिह्नित किया गया था, "दो आग के बीच" फेंकना - पोप लियो एक्स और जूलियस II के उत्तराधिकारियों की सेवा। 1534 में रोम में उनका अंतिम प्रवास हुआ। 20 के दशक से। दुखद स्वर में चित्रित कलाकार का विश्वदृष्टि अधिक निराशावादी हो जाता है। मनोदशा को विशाल रचना "द लास्ट जजमेंट" द्वारा चित्रित किया गया था - फिर से सिस्टिन चैपल में, वेदी की दीवार पर; 1536-1541 में माइकल एंजेलो ने इस पर काम किया। 1546 में वास्तुकार एंटोनियो दा सांगलो की मृत्यु के बाद, उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग के कैथेड्रल का मुख्य वास्तुकार नियुक्त किया गया था। पीटर. इस काल का सबसे बड़ा कार्य, जिस पर कार्य 40 के दशक के अंत से चला। 1555 तक, एक मूर्तिकला समूह "पिएटा" था। कलाकार के जीवन के पिछले 30 वर्षों में, उनके काम में जोर धीरे-धीरे वास्तुकला और कविता में स्थानांतरित हो गया है। प्रेम, अकेलापन, खुशी, मैड्रिगल्स, सॉनेट्स और अन्य काव्य कार्यों के शाश्वत विषयों के लिए समर्पित, त्रासदी के साथ दीप, समकालीनों द्वारा अत्यधिक सराहना की गई। माइकल एंजेलो की कविता का पहला प्रकाशन मरणोपरांत (1623) हुआ।

18 फरवरी, 1564 को पुनर्जागरण के महान प्रतिनिधि का निधन हो गया। उनके पार्थिव शरीर को रोम से फ्लोरेंस ले जाया गया और बड़े सम्मान के साथ सांता क्रो के चर्च में दफनाया गया।

विकिपीडिया से जीवनी

माइकल एंजेलो बुओनारोटिक, पूरा नाम माइकल एंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोती सिमोनिक(इतालवी माइकल एंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोती सिमोनी; 6 मार्च, 1475, कैप्रिस - 18 फरवरी, 1564, रोम) - इतालवी मूर्तिकार, कलाकार, वास्तुकार, कवि, विचारक। पुनर्जागरण और प्रारंभिक बारोक के महानतम आचार्यों में से एक। उनके कार्यों को स्वयं गुरु के जीवन के दौरान भी पुनर्जागरण कला की सर्वोच्च उपलब्धि माना जाता था। माइकल एंजेलो लगभग 89 वर्षों तक जीवित रहे, एक संपूर्ण युग, उच्च पुनर्जागरण से लेकर प्रति-सुधार की उत्पत्ति तक। इस अवधि के दौरान, तेरह पोप बदले गए - उन्होंने उनमें से नौ के लिए आदेश दिए। उनके जीवन और कार्य के बारे में कई दस्तावेज संरक्षित किए गए हैं - समकालीनों की गवाही, स्वयं माइकल एंजेलो के पत्र, अनुबंध, उनके व्यक्तिगत और पेशेवर नोट। माइकल एंजेलो पश्चिमी यूरोपीय कला के पहले प्रतिनिधि भी थे, जिनकी जीवनी उनके जीवनकाल में ही छपी थी।

उनके सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकला कार्यों में पोप जूलियस II की कब्र के लिए डेविड, बैकस, पिएटा, मूसा, लिआ और राहेल की मूर्तियाँ हैं। माइकल एंजेलो के पहले आधिकारिक जीवनी लेखक जियोर्जियो वसारी ने लिखा है कि "डेविड" ने "सभी मूर्तियों, आधुनिक और प्राचीन, ग्रीक और रोमन की महिमा छीन ली।" कलाकार के सबसे स्मारकीय कार्यों में से एक सिस्टिन चैपल की छत के भित्तिचित्र हैं, जिसके बारे में गोएथे ने लिखा है कि: "सिस्टिन चैपल को देखे बिना, एक व्यक्ति क्या कर सकता है, इसका एक दृश्य विचार बनाना मुश्किल है। " उनकी स्थापत्य उपलब्धियों में सेंट पीटर की बेसिलिका के गुंबद की परियोजना, लॉरेन्ज़ियन पुस्तकालय की सीढ़ियाँ, कैम्पिडोग्लियो स्क्वायर और अन्य शामिल हैं। शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि माइकल एंजेलो की कला मानव शरीर की छवि के साथ शुरू और समाप्त होती है।

जीवन और सृजन

बचपन

माइकल एंजेलो का जन्म 6 मार्च, 1475 को अरेज़ो के उत्तर में कैप्रिस के टस्कन शहर में हुआ था, जो एक गरीब फ्लोरेंटाइन रईस लोदोविको बुओनारोती (इतालवी लोदोविको (लुडोविको) डी लियोनार्डो बुओनारोती सिमोनी) (1444-1534) के बेटे थे, जो उस समय थे। 169 वां पोडेस्ट। कई पीढ़ियों के लिए, बुओनारोटी-सिमोनी कबीले के प्रतिनिधि फ्लोरेंस में छोटे बैंकर थे, लेकिन लोदोविको बैंक की वित्तीय स्थिति को बनाए रखने में असमर्थ थे, इसलिए उन्होंने कभी-कभी सरकारी पदों पर कब्जा कर लिया। यह ज्ञात है कि लोदोविको को अपने कुलीन मूल पर गर्व था, क्योंकि बुओनारोती-सिमोनी परिवार ने कैनोसा के मार्ग्रेव मटिल्डा के साथ रक्त संबंध का दावा किया था, हालांकि इसकी पुष्टि करने के लिए पर्याप्त दस्तावेजी सबूत नहीं थे। एस्केनियो कोंडीवी ने दावा किया कि माइकल एंजेलो ने खुद इस पर विश्वास किया था, अपने भतीजे लियोनार्डो को लिखे अपने पत्रों में परिवार के कुलीन मूल को याद करते हुए। विलियम वालेस ने लिखा:

"माइकल एंजेलो से पहले, बहुत कम कलाकारों ने इस तरह की उत्पत्ति का दावा किया था। कलाकारों के पास न केवल हथियारों के कोट थे, बल्कि वास्तविक उपनाम भी थे। उनका नाम उनके पिता, पेशे या शहर के नाम पर रखा गया था, और उनमें से माइकल एंजेलो के ऐसे प्रसिद्ध समकालीन हैं जैसे लियोनार्डो दा विंची और जियोर्जियोन "

कासा बुओनारोती संग्रहालय (फ्लोरेंस) में लोदोविको की प्रविष्टि के अनुसार, माइकल एंजेलो का जन्म "(...) सोमवार की सुबह, सुबह 4 या 5:00 बजे हुआ था।" इस रजिस्ट्री में यह भी कहा गया है कि नामकरण 8 मार्च को सैन गियोवन्नी डि कैप्रिस के चर्च में हुआ था, और गॉडपेरेंट्स की सूची है:

अपनी मां के बारे में, फ्रांसेस्का डि नेरी डेल मिनिआटो डि सिएना (इतालवी: फ्रांसेस्का डी नेरी डेल मिनिआटो डि सिएना), जिन्होंने माइकल एंजेलो के छठे वर्ष में अक्सर गर्भधारण से जल्दी शादी की और थकावट से मृत्यु हो गई, बाद वाले ने कभी भी उनके साथ अपने स्वैच्छिक पत्राचार में उल्लेख नहीं किया। पिता और भाइयों ... लोदोविको बुओनारोती अमीर नहीं थे, और गांव में उनकी छोटी सी संपत्ति से होने वाली आय मुश्किल से कई बच्चों का भरण-पोषण करने के लिए पर्याप्त थी। इस संबंध में, उन्हें माइकल एंजेलो को एक नर्स को देने के लिए मजबूर किया गया था, जो उसी गांव के "स्कार्पेलिनो" की पत्नी थी, जिसे सेटिग्नानो कहा जाता था। वहाँ, एक विवाहित जोड़े टोपोलिनो द्वारा पाला गया, लड़के ने पढ़ने और लिखने से पहले मिट्टी को गूंथना और छेनी का उपयोग करना सीखा। किसी भी मामले में, माइकल एंजेलो ने बाद में अपने दोस्त और जीवनी लेखक जियोर्जियो वसारी से कहा:

"यदि मेरी प्रतिभा में कुछ भी अच्छा है, तो यह इस तथ्य से है कि मैं आपकी अरेटिनियन भूमि की पतली हवा में पैदा हुआ था, और मैं अपनी मूर्तियों को बनाने वाले छेद और हथौड़े से अपनी नर्स के दूध से आकर्षित हुआ था।"

"कैनोस्की की गिनती"
(माइकल एंजेलो द्वारा ड्राइंग)

माइकल एंजेलो लोदोविको का दूसरा पुत्र था। फ़्रिट्ज़ एर्पेली अपने भाइयों लियोनार्डो (इतालवी लियोनार्डो) के जन्म का वर्ष देता है - 1473, बुओनारोटो (इतालवी बुओनारोटो) - 1477, जियोवांसिमोन (इतालवी जियोवांसिमोन) - 1479 और जिस्मोंडो (इतालवी गिस्मोंडो) - 1481। उसी वर्ष, उनकी मां की मृत्यु हो गई , और 1485 में, उसकी मृत्यु के चार साल बाद, लोदोविको ने दूसरी बार शादी की। ल्यूक्रेज़िया उबाल्डिनी माइकल एंजेलो की सौतेली माँ बनीं। जल्द ही माइकल एंजेलो को फ्लोरेंस में फ्रांसेस्को गैलाटिया दा उरबिनो (इतालवी: फ्रांसेस्को गैलाटिया दा उरबिनो) के स्कूल में भेजा गया, जहां युवक ने अध्ययन करने के लिए कोई विशेष झुकाव नहीं दिखाया और कलाकारों के साथ संवाद करना और चर्च के प्रतीक और भित्तिचित्रों को फिर से बनाना पसंद किया।

युवा। पहला काम

1488 में, पिता ने अपने बेटे के झुकाव के लिए खुद को इस्तीफा दे दिया और उसे कलाकार डोमेनिको घिरालैंडियो के स्टूडियो में एक प्रशिक्षु के रूप में रखा। यहां माइकल एंजेलो को बुनियादी सामग्रियों और तकनीकों से परिचित होने का अवसर मिला, इस तरह के फ्लोरेंटाइन कलाकारों के कार्यों की उनकी पेंसिल प्रतियां जैसे कि गियोटो और मासासिओ उसी अवधि के हैं, पहले से ही इन प्रतियों में माइकल एंजेलो की विशेषता रूपों की मूर्तिकला दृष्टि प्रकट हुई थी। उनकी पेंटिंग "द टॉरमेंट ऑफ सेंट एंथोनी" (मार्टिन शोंगौएर द्वारा एक उत्कीर्णन की प्रति) उसी अवधि की है।

वहां उन्होंने एक साल तक पढ़ाई की। एक साल बाद, माइकल एंजेलो को मूर्तिकार बर्टोल्डो डि जियोवानी के स्कूल में स्थानांतरित कर दिया गया, जो फ्लोरेंस के वास्तविक मालिक लोरेंजो डी मेडिसी के संरक्षण में मौजूद था। मेडिसी माइकल एंजेलो की प्रतिभा को पहचानता है और उसे संरक्षण देता है। लगभग 1490 से 1492 तक माइकल एंजेलो मेडिसी दरबार में थे। यहां उन्होंने प्लेटोनिक अकादमी (मार्सिलियो फिसिनो, एंजेलो पोलिज़ियानो, पिको डेला मिरांडोला और अन्य) के दार्शनिकों से मुलाकात की। वह जियोवानी (लोरेंजो के दूसरे बेटे, भविष्य के पोप लियो एक्स) और गिउलिओ मेडिसी (गिउलिआनो मेडिसी के नाजायज बेटे, भविष्य के पोप क्लेमेंट VII) के साथ भी दोस्त थे। शायद इसी समय बनाए गए थे" सीढ़ियों पर मैडोना" तथा " सेंटोरस की लड़ाई". यह ज्ञात है कि इस समय पिएत्रो टोरिगियानो, जो कि बर्टोल्डो का छात्र भी था, ने माइकल एंजेलो के साथ झगड़ा किया, चेहरे पर एक प्रहार से लड़के की नाक तोड़ दी। 1492 में मेडिसी की मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो घर लौट आया।

1494-1495 के वर्षों में माइकल एंजेलो बोलोग्ना में रहता है, सेंट डोमिनिक के आर्क के लिए मूर्तियां बनाता है। 1495 में वे फ्लोरेंस लौट आए, जहां डोमिनिकन उपदेशक गिरोलामो सवोनारोला ने शासन किया, और मूर्तियां बनाईं " सेंट जोहान्स" तथा " स्लीपिंग कामदेव". 1496 में, कार्डिनल राफेल रियारियो ने माइकल एंजेलो के संगमरमर के कामदेव को खरीदा और कलाकार को रोम में काम करने के लिए आमंत्रित किया, जहां माइकल एंजेलो 25 जून को आता है। 1496-1501 के वर्षों में, उन्होंने " Bacchus" तथा " रोमन पिएटा».

1501 में माइकल एंजेलो फ्लोरेंस लौट आए। अनुरोध पर काम करता है: मूर्तियों के लिए " Piccolomini . की वेदीपीस" तथा " डेविड". 1503 में आदेश पर काम पूरा हुआ: " बारह प्रेरित", पर काम की शुरुआत" संत मैथ्यू"फ्लोरेंटाइन कैथेड्रल के लिए। 1503-1505 के आसपास, का निर्माण " मैडोना डोनिक», « मैडोना तददेई», « मैडोना पिट्टी" तथा " ब्रुग्स मैडोना". 1504 में काम " डेविड"; माइकल एंजेलो को "बनाने का आदेश" मिला काशीना की लड़ाई».

1505 में, मूर्तिकार को पोप जूलियस द्वितीय ने रोम बुलाया था; उसने उसके लिए एक कब्र का आदेश दिया। काम के लिए आवश्यक संगमरमर का चयन करते हुए, कैरारा में आठ महीने का प्रवास। 1505-1545 में मकबरे पर (रुकावटों के साथ) काम किया गया, जिसके लिए मूर्तियां बनाई गईं" मूसा», « बंधा हुआ गुलाम», « मरने वाला गुलाम», « लिआ».

अप्रैल 1506 में - फिर से फ्लोरेंस लौट आए, नवंबर में बोलोग्ना में जूलियस II के साथ सुलह के बाद। माइकल एंजेलो को जूलियस II की कांस्य प्रतिमा के लिए एक आदेश प्राप्त होता है, जिस पर वह 1507 में काम करता है (बाद में नष्ट हो गया)।

फरवरी 1508 में माइकल एंजेलो फिर से फ्लोरेंस लौट आए। मई में, जूलियस द्वितीय के अनुरोध पर, वह सिस्टिन चैपल में छत के भित्तिचित्रों को चित्रित करने के लिए रोम की यात्रा करता है; उसने अक्टूबर 1512 तक उन पर काम किया।

1513 में जूलियस II की मृत्यु हो गई। जियोवानी मेडिसी बने पोप लियो जे। माइकल एंजेलो ने जूलियस II के मकबरे पर काम करने के लिए एक नए अनुबंध में प्रवेश किया। 1514 में मूर्तिकार को एक आदेश मिला " क्रूस के साथ मसीह"और एंगेल्सबर्ग में पोप लियो एक्स के चैपल।

जुलाई 1514 में माइकल एंजेलो फिर से फ्लोरेंस लौट आया। उसे फ्लोरेंस में सैन लोरेंजो के मेडिसी चर्च का मुखौटा बनाने का आदेश मिलता है, और वह जूलियस II की कब्र के निर्माण के लिए तीसरे अनुबंध पर हस्ताक्षर करता है।

1516-1519 के वर्षों में, सैन लोरेंजो के अग्रभाग के लिए कैरारा और पिएट्रासांता के लिए संगमरमर के लिए कई यात्राएं हुईं।

1520-1534 में, मूर्तिकार ने फ्लोरेंस में मेडिसी चैपल के स्थापत्य और मूर्तिकला परिसर पर काम किया, साथ ही साथ लॉरेनसिन लाइब्रेरी का डिजाइन और निर्माण किया।

1546 में, उनके जीवन में सबसे महत्वपूर्ण वास्तुशिल्प आदेश कलाकार को सौंपे गए थे। पोप पॉल III के लिए, उन्होंने पलाज़ो फ़ार्नीज़ (आंगन के अग्रभाग और कंगनी की तीसरी मंजिल) को पूरा किया और उनके लिए कैपिटल की नई सजावट तैयार की, जिसका भौतिक अवतार, हालांकि, लंबे समय तक जारी रहा। लेकिन, निस्संदेह, सबसे महत्वपूर्ण आदेश जिसने उन्हें अपनी मृत्यु तक अपने मूल फ्लोरेंस में लौटने से रोका, माइकल एंजेलो के लिए सेंट पीटर कैथेड्रल के मुख्य वास्तुकार के रूप में उनकी नियुक्ति थी। उस पर इस तरह के विश्वास और पोप की ओर से उस पर विश्वास करने के लिए, माइकल एंजेलो ने अपनी सद्भावना दिखाने के लिए कामना की कि डिक्री ने घोषणा की कि वह भगवान के लिए प्यार और बिना किसी इनाम के इमारत पर सेवा कर रहा था।

मृत्यु और अंत्येष्टि

माइकल एंजेलो की मृत्यु से कुछ दिन पहले, उनके भतीजे लियोनार्डो रोम पहुंचे, जिनसे 15 फरवरी को माइकल एंजेलो के अनुरोध पर उन्होंने फेडेरिको डोनाटी को एक पत्र लिखा।

माइकल एंजेलो की मृत्यु 18 फरवरी, 1564 को रोम में हुई थी, वह अपने 89वें जन्मदिन से पहले कुछ समय तक जीवित नहीं रहे थे। उनकी मृत्यु को टॉमासो कैवलियरी, डेनियल दा वोल्टेरा, डायोमेड लियोन, डॉक्टर फेडेरिको डोनाटी और जेरार्डो फिदेलिसिमी और एक नौकर एंटोनियो फ्रांजिस ने देखा था। अपनी मृत्यु से पहले, उन्होंने अपनी सभी विशिष्ट संक्षिप्तता के साथ एक वसीयत तय की: "मैं अपनी आत्मा ईश्वर को, अपना शरीर पृथ्वी को, अपनी संपत्ति अपने रिश्तेदारों को देता हूं।"

पोप पायस IV माइकल एंजेलो को रोम में दफनाने जा रहे थे, उन्होंने सेंट पीटर्स बेसिलिका में उनके लिए एक मकबरा बनवाया था। 20 फरवरी, 1564 को माइकल एंजेलो के शरीर को अस्थायी रूप से सैंटी अपोस्टोली के बेसिलिका में रखा गया था।

मार्च की शुरुआत में, मूर्तिकार के शरीर को गुप्त रूप से फ्लोरेंस ले जाया गया और 14 जुलाई, 1564 को मैकियावेली की कब्र के पास सांता क्रॉस के फ्रांसिस्कन चर्च में पूरी तरह से दफनाया गया।

कलाकृतियों

माइकल एंजेलो की प्रतिभा ने न केवल पुनर्जागरण की कला पर, बल्कि आगे की सभी विश्व संस्कृति पर भी छाप छोड़ी। इसकी गतिविधियाँ मुख्य रूप से दो इतालवी शहरों - फ्लोरेंस और रोम से जुड़ी हैं। अपनी प्रतिभा की प्रकृति से, वे मुख्य रूप से एक मूर्तिकार थे। यह मास्टर के चित्रों में भी महसूस किया जाता है, आंदोलनों की प्लास्टिसिटी में असामान्य रूप से समृद्ध, जटिल मुद्राएं, वॉल्यूम की विशिष्ट और शक्तिशाली मूर्तिकला। फ्लोरेंस में, माइकल एंजेलो ने उच्च पुनर्जागरण का एक अमर उदाहरण बनाया - मूर्ति "डेविड" (1501-1504), जो कई शताब्दियों तक रोम में मानव शरीर को चित्रित करने के लिए मानक बन गई - मूर्तिकला रचना "पिएटा" (1498-1499) ), प्लास्टिक में मृत व्यक्ति की आकृति के पहले अवतारों में से एक। हालांकि, कलाकार पेंटिंग में अपने सबसे महत्वाकांक्षी विचारों को ठीक से महसूस करने में सक्षम था, जहां उन्होंने रंग और रूप के सच्चे नवप्रवर्तनक के रूप में काम किया।

पोप जूलियस द्वितीय के आदेश से, उन्होंने सिस्टिन चैपल (1508-1512) की छत को चित्रित किया, जो दुनिया के निर्माण से लेकर बाढ़ तक की बाइबिल की कहानी का प्रतिनिधित्व करता है और इसमें 300 से अधिक आंकड़े शामिल हैं। 1534-1541 में पोप पॉल III के लिए उसी सिस्टिन चैपल में उन्होंने नाटकीय फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" से भरा भव्य प्रदर्शन किया। माइकल एंजेलो के स्थापत्य कार्य उनकी सुंदरता और भव्यता में हड़ताली हैं - कैपिटल स्क्वायर का पहनावा और रोम में वेटिकन कैथेड्रल का गुंबद।

कलाएँ उसमें ऐसी पूर्णता तक पहुँच गई हैं, जो न तो पूर्वजों के बीच और न ही नए लोगों के बीच कई, कई वर्षों तक पाई जा सकती हैं। उसके पास ऐसी और ऐसी परिपूर्ण कल्पना थी और जो चीजें उसे विचार में लगती थीं वह ऐसी थीं कि इतनी बड़ी और आश्चर्यजनक योजनाओं को अपने हाथों से अंजाम देना असंभव था, और उन्होंने अक्सर अपनी रचनाओं को छोड़ दिया, इसके अलावा, उन्होंने कई को नष्ट कर दिया; इसलिए, यह ज्ञात है कि अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, उन्होंने अपने हाथों से बनाए गए बड़ी संख्या में चित्र, रेखाचित्र और कार्डबोर्ड जलाए थे, ताकि कोई भी उन कार्यों को न देख सके जिन्हें उन्होंने पार किया था, और जिन तरीकों से उन्होंने अपनी प्रतिभा का परीक्षण किया था। उसे केवल पूर्ण दिखाने के लिए।

जियोर्जियो वसारी। "सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों, मूर्तिकारों और वास्तुकारों की आत्मकथाएँ।" टी. वी. एम., 1971।

उल्लेखनीय कार्य

• सीढ़ियों पर मैडोना।संगमरमर। ठीक है। 1491. फ्लोरेंस, बुओनारोती संग्रहालय।
• सेंटोरस की लड़ाई।संगमरमर। ठीक है। 1492. फ्लोरेंस, बुओनारोती संग्रहालय।
• पिएटा।संगमरमर। 1498-1499। वेटिकन, सेंट पीटर्स बेसिलिका।
• मैडोना एंड चाइल्ड।संगमरमर। ठीक है। 1501. ब्रुग्स, नोट्रे डेम चर्च।
• डेविड.संगमरमर। 1501-1504. फ्लोरेंस, ललित कला अकादमी।
• मैडोना तडदेई।संगमरमर। ठीक है। 1502-1504। लंदन, रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स।
• मैडोना डोनी। 1503-1504। फ्लोरेंस, उफीजी गैलरी।
• मैडोना पिट्टी।ठीक है। 1504-1505। फ्लोरेंस, बार्गेलो राष्ट्रीय संग्रहालय।
• प्रेरित मैथ्यू।संगमरमर। 1506. फ्लोरेंस, ललित कला अकादमी।
• सिस्टिन चैपल की तिजोरी की पेंटिंग। 1508-1512। वेटिकन।
  • आदम का निर्माण
• मरता हुआ गुलाम।संगमरमर। ठीक है। 1513. पेरिस, लौवर।
• मूसा।ठीक है। 1515. रोम, विनकोली में सैन पिएत्रो का चर्च।
• अटलांट।संगमरमर। 1519 के बीच, लगभग। 1530-1534। फ्लोरेंस, ललित कला अकादमी।
• मेडिसी चैपल 1520-1534.
• मैडोना।फ्लोरेंस, मेडिसी चैपल। संगमरमर। 1521-1534।
• लॉरेंटियन पुस्तकालय। 1524-1534, 1549-1559। फ्लोरेंस।
• ड्यूक लोरेंजो का मकबरा।मेडिसी चैपल। 1524-1531। फ्लोरेंस, सैन लोरेंजो का कैथेड्रल।
• ड्यूक गिउलिआनो का मकबरा।मेडिसी चैपल। 1526-1533। फ्लोरेंस, सैन लोरेंजो का कैथेड्रल।
• कुचला हुआ लड़का।संगमरमर। 1530-1534। रूस, सेंट पीटर्सबर्ग, स्टेट हर्मिटेज।
• ब्रूटस।संगमरमर। 1539 के बाद। फ्लोरेंस, बार्गेलो राष्ट्रीय संग्रहालय।
• द लास्ट जजमेंट।सिस्टिन चैपल। 1535-1541. वेटिकन।
• जूलियस II का मकबरा। 1542-1545। रोम, विनकोली में सैन पिएत्रो का चर्च।
• सांता मारिया डेल फिओर के कैथेड्रल के पिएटा (एंटॉम्बमेंट)।संगमरमर। ठीक है। 1547-1555। फ्लोरेंस, ओपेरा डेल डुओमो संग्रहालय

2007 में, माइकल एंजेलो का अंतिम काम वेटिकन अभिलेखागार में पाया गया था - सेंट पीटर की बेसिलिका के गुंबद के विवरण में से एक का एक स्केच। लाल चाक ड्राइंग "रोम में सेंट पीटर के गुंबद के ड्रम को बनाने वाले रेडियल स्तंभों में से एक का विवरण है।" ऐसा माना जाता है कि यह प्रसिद्ध कलाकार का आखिरी काम है, जो 1564 में उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले पूरा हुआ था।

यह पहली बार नहीं है जब माइकल एंजेलो की रचनाएँ अभिलेखागार और संग्रहालयों में पाई गई हैं। इसलिए, 2002 में, न्यूयॉर्क में नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ डिज़ाइन के स्टोररूम में, पुनर्जागरण के अज्ञात लेखकों के कार्यों के बीच, एक और चित्र मिला: 45 × 25 सेमी मापने वाले कागज की एक शीट पर, कलाकार ने एक मेनोरा का चित्रण किया - सात मोमबत्तियों के लिए एक मोमबत्ती। 2015 की शुरुआत में, यह माइकल एंजेलो द्वारा पहली और शायद एकमात्र जीवित कांस्य मूर्तिकला की खोज के बारे में जाना गया - पैंथर्स पर दो घुड़सवारों की एक रचना।

काव्य रचनात्मकता

माइकल एंजेलो की कविता को पुनर्जागरण के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक माना जाता है। माइकल एंजेलो की लगभग 300 कविताएँ आज तक जीवित हैं। मुख्य विषय मनुष्य की महिमा, निराशा की कड़वाहट और कलाकार का अकेलापन है। मेड्रिगल और सॉनेट पसंदीदा काव्य रूप हैं। आर। रोलैंड के अनुसार, माइकल एंजेलो ने एक बच्चे के रूप में कविता लिखना शुरू किया, हालांकि, उनमें से बहुत से नहीं हैं, क्योंकि 1518 में उन्होंने अपनी अधिकांश प्रारंभिक कविताओं को जला दिया, और कुछ और बाद में, उनकी मृत्यु से पहले नष्ट कर दिया।

उनकी कुछ कविताएँ बेनेडेटो वर्ची (इतालवी बेनेडेटो वर्ची), डोनाटो गियानोटो (इतालवी डोनाटो गियानोटी), जियोर्जियो वासरी और अन्य के कार्यों में प्रकाशित हुईं। लुइगी रिक्की और जियानॉटो ने उन्हें प्रकाशन के लिए सर्वश्रेष्ठ कविताओं का चयन करने के लिए कहा। 1545 में, जियाननॉटो ने माइकल एंजेलो के पहले संग्रह की तैयारी शुरू की, हालांकि, चीजें आगे नहीं बढ़ीं - 1546 में लुइगी की मृत्यु हो गई, और 1547 में विटोरिया की मृत्यु हो गई। माइकल एंजेलो ने इसे व्यर्थ मानते हुए इस विचार को छोड़ने का फैसला किया।

"मूसा" में विटोरिया और माइकल एंजेलो, XIX सदी की पेंटिंग

इस प्रकार, उनके जीवनकाल के दौरान, उनकी कविताओं का संग्रह प्रकाशित नहीं हुआ था, और पहला संग्रह केवल 1623 में उनके भतीजे माइकल एंजेलो बुओनारोती (जूनियर) द्वारा "पोएम्स ऑफ माइकल एंजेलो, कलेक्टेड बाय हिज नेफ्यू" शीर्षक के तहत फ्लोरेंटाइन पब्लिशिंग हाउस में प्रकाशित किया गया था। "Giuntine" (इतालवी। Giuntine)। यह संस्करण अधूरा था और इसमें कुछ अशुद्धियाँ थीं। 1863 में, सेसारे गुआस्ती (इतालवी: चेसारे गुस्ती ने कलाकार की कविताओं का पहला सटीक संस्करण प्रकाशित किया, जो कि कालानुक्रमिक नहीं था। 1897 में, जर्मन कला समीक्षक कार्ल फ्रे) ने डॉ. कार्ल फ्रे द्वारा माइकल एंजेलो की कविताओं, एकत्रित और टिप्पणियों को प्रकाशित किया। "(बर्लिन)। Enzo Noe Girardi (बारी, 1960) इटालियन का संस्करण। Enzo Noe Girardi) में तीन भाग शामिल थे, और पाठ के पुनरुत्पादन की सटीकता में फ्रे के संस्करण की तुलना में बहुत अधिक परिपूर्ण था और इसके द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था छंदों की व्यवस्था का एक बेहतर कालक्रम, हालांकि पूरी तरह से नकारा नहीं जा सकता।

माइकल एंजेलो की कविता का अध्ययन, विशेष रूप से, जर्मन लेखक विल्हेम लैंग, जिन्होंने 1861 में प्रकाशित इस विषय पर अपने शोध प्रबंध का बचाव किया था।

संगीत में उपयोग करें

उनके जीवनकाल में भी, कुछ कविताएँ संगीत पर आधारित थीं। माइकल एंजेलो के सबसे प्रसिद्ध संगीतकारों-समकालीनों में जैकब आर्कडेल्ट ("देह डिम" अमोर से एल "अल्मा" और "इओ डिको चे फ्रा वोई"), बार्टोलोमो ट्रॉम्बोन्सिनो, कॉन्स्टेंटा फेस्टा (माइकल एंजेलो की एक कविता के लिए खोया हुआ मैड्रिगल), जीन हैं। जहां विपक्ष (also - परिषद).

इसके अलावा, रिचर्ड स्ट्रॉस (पांच गीतों का एक चक्र - माइकल एंजेलो के शब्दों के लिए पहला, बाकी - एडॉल्फ वॉन शेक, 1886), ह्यूगो वुल्फ (मुखर चक्र "माइकल एंजेलो के गीत" 1897) और बेंजामिन ब्रिटन (चक्र) जैसे संगीतकार। गाने "माइकल एंजेलो के सेवन सॉनेट्स, 1940)।

31 जुलाई, 1974 को दिमित्री शोस्ताकोविच ने बास और पियानो (ओपस 145) के लिए एक सूट लिखा। सुइट आठ सॉनेट्स और कलाकार की तीन कविताओं (अब्राम एफ्रोस द्वारा अनुवादित) पर आधारित है।

2006 में सर पीटर मैक्सवेल डेविस ने अपना टोंडो डी माइकल एंजेलो (बैरिटोन और पियानो के लिए) पूरा किया। काम में आठ माइकल एंजेलो के सॉनेट शामिल हैं। प्रीमियर 18 अक्टूबर, 2007 को हुआ था।

2010 में, ऑस्ट्रियाई संगीतकार मैथ्यू डेवी ने इल टेम्पो पासा: म्यूजिक टू माइकल एंजेलो (बैरिटोन, वायोला और पियानो के लिए) लिखा था। यह माइकल एंजेलो की कविताओं के अंग्रेजी में आधुनिक अनुवाद का उपयोग करता है। काम का विश्व प्रीमियर 16 जनवरी, 2011 को हुआ।

दिखावट

माइकल एंजेलो के कई चित्र हैं। उनमें से - सेबस्टियानो डेल पियोम्बो (सी। 1520), गिउलिआनो बुगियार्डिनी, जैकोपिनो डेल कोंटे (1544-1545, उफीजी गैलरी), मार्सेलो वेनस्टी (कैपिटल में संग्रहालय), फ्रांसिस्को डी "ओलांडा (1538-1539), गिउलिओ बोनासन (1546) ) और अन्य .. इसके अलावा उनकी छवि कोंडीवी की जीवनी में थी, जो 1553 में प्रकाशित हुई थी, और 1561 में लियोन लियोनी ने अपनी छवि के साथ एक सिक्का ढाला था।

माइकल एंजेलो की उपस्थिति का वर्णन करते हुए, रोमेन रोलैंड ने कोंटे और डी "हॉलैंड के चित्रों को आधार के रूप में चुना:

माइकल एंजेलो का बस्ट
(डेनिएल दा वोल्टेरा, 1564)

"माइकल एंजेलो मध्यम कद का था, कंधों में चौड़ा और मांसल (...) उसका सिर गोल था, उसका माथा चौकोर था, झुर्रियाँ कटी हुई थीं, जिसमें अत्यधिक स्पष्ट ऊपरी मेहराब थे। काले, बल्कि विरल बाल, थोड़े घुंघराले। छोटी, हल्की भूरी आँखें, जिनका रंग लगातार बदल रहा था, पीले और नीले डॉट्स (...) के साथ बिंदीदार। थोड़ी सी कूबड़ वाली चौड़ी, सीधी नाक (...)। पतले परिभाषित होंठ, निचला होंठ थोड़ा फैला हुआ है। पतली साइडबर्न, और कांटेदार पतली दाढ़ी (...) धँसा गाल के साथ एक उच्च गाल वाला चेहरा। "

आप शायद जानते हैं कि माइकल एंजेलो बुओनारोती कौन है। महान गुरु के कार्यों को दुनिया भर में जाना जाता है। हम आपको माइकल एंजेलो द्वारा बनाए गए सर्वश्रेष्ठ के बारे में बताएंगे। नामों वाली पेंटिंग आपको हैरान कर देंगी, लेकिन उनकी सबसे शक्तिशाली मूर्तियां कुछ ऐसी हैं जिनके लिए उनके काम के अध्ययन में डूबने लायक है।

माइकल एंजेलो का एक और भित्तिचित्र वेटिकन में सिस्टिन चैपल में रखा गया है। सीलिंग पेंटिंग को पूरा हुए 25 साल बीत चुके हैं। माइकल एंजेलो एक नई नौकरी के लिए लौटता है।

द लास्ट जजमेंट में, माइकल एंजेलो खुद बहुत कम हैं। प्रारंभ में, उनके पात्र नग्न थे और, अंतहीन आलोचनाओं के माध्यम से अपना रास्ता बनाते हुए, उनके पास पोप कलाकारों को अलग करने के लिए प्रतीकात्मकता देने के अलावा कोई विकल्प नहीं था। उन्होंने पात्रों को "कपड़े पहने" और प्रतिभा की मृत्यु के बाद भी ऐसा किया।

यह मूर्ति पहली बार 1504 में फ्लोरेंस के पियाज़ा डेला सिग्नोरिया में जनता के सामने आई थी। माइकल एंजेलो ने अभी-अभी संगमरमर की मूर्ति को समाप्त किया है। वह 5 मीटर में निकली और हमेशा के लिए पुनर्जागरण का प्रतीक बनी रही।

दाऊद का गोलियत से युद्ध होगा। यह असामान्य है, क्योंकि माइकल एंजेलो से पहले, सभी ने डेविड को उसकी विजय के क्षण में एक विशाल विशालकाय को हराकर चित्रित किया था। और यहाँ लड़ाई अभी आगे है और यह अभी तक ज्ञात नहीं है कि यह कैसे समाप्त होगा।

एडम का निर्माण सिस्टिन चैपल की छत पर एक भित्तिचित्र और चौथी केंद्रीय रचना है। उनमें से कुल नौ हैं, और वे सभी बाइबिल के विषयों के प्रति समर्पित हैं। यह भित्तिचित्र ईश्वर द्वारा अपनी छवि और समानता में मनुष्य के निर्माण का एक प्रकार का चित्रण है।

भित्तिचित्र इतना अद्भुत है कि जीवन के अर्थ को प्रकट करने के लिए इस या उस सिद्धांत को साबित करने के लिए अनुमान और प्रयास अभी भी इसके चारों ओर तैर रहे हैं। माइकल एंजेलो ने दिखाया कि कैसे भगवान ने आदम को प्रेरित किया, यानी उसकी आत्मा को उसमें डाला। तथ्य यह है कि भगवान और आदम की उंगलियां एक-दूसरे को नहीं छू सकती हैं, यह इंगित करता है कि आध्यात्मिक के साथ पूरी तरह से एकजुट होने वाली सामग्री की असंभवता है।

माइकल एंजेलो बुओनारोती ने कभी भी अपनी मूर्तियों पर हस्ताक्षर नहीं किए, लेकिन उन्होंने किया। ऐसा माना जाता है कि यह काम के लेखकत्व पर कुछ दर्शकों के तर्क के बाद हुआ। गुरु तब 24 वर्ष के थे।

1972 में भूविज्ञानी लास्ज़लो टोथ द्वारा हमला किए जाने पर प्रतिमा क्षतिग्रस्त हो गई थी। हाथ में पत्थर के हथौड़े के साथ, वह चिल्लाया कि वह मसीह है। इस घटना के बाद "पिएटा" को बुलेटप्रूफ कांच के पीछे रखा गया था।

235 सेमी ऊंची संगमरमर की मूर्ति "मूसा", पोप जूलियस द्वितीय की कब्र के रोमन बेसिलिका में स्थित है। माइकल एंजेलो ने इस पर 2 साल तक काम किया। पक्षों पर आंकड़े - राहेल और लिआ - माइकल एंजेलो के छात्रों के काम हैं।

बहुत से लोगों के मन में सवाल होता है कि मूसा के सींग वाले क्यों हैं? यह वल्गेट की बाइबिल की किताब, निर्गमन की गलत व्याख्या के कारण था। हिब्रू से अनुवाद में "सींग" शब्द का अर्थ "किरणें" भी हो सकता है, जो कि किंवदंती के सार को अधिक सही ढंग से दर्शाता है - इस्राएलियों के लिए उसके चेहरे को देखना कठिन था, क्योंकि यह विकिरणित था।

सेंट पीटर का क्रूसीफिकेशन पाओलिना चैपल (वेटिकन सिटी) में एक भित्तिचित्र है। गुरु के अंतिम कार्यों में से एक, जिसे उन्होंने पोप पॉल III के आदेश से पूरा किया। फ़्रेस्को पर काम पूरा होने के बाद, माइकल एंजेलो पेंटिंग में कभी नहीं लौटे और वास्तुकला पर ध्यान केंद्रित किया।

टोंडो "मैडोना डोनी" चित्रफलक का एकमात्र तैयार टुकड़ा है जो आज तक जीवित है।

यह एक ऐसा काम है जो गुरु द्वारा सिस्टिन चैपल के आने से पहले ही किया जाता था। माइकल एंजेलो का मानना ​​​​था कि मूर्तिकला के लिए एक आदर्श समानता के मामले में ही पेंटिंग को सबसे योग्य माना जा सकता है।

इस चित्रफलक के काम को 2008 से ही माइकल एंजेलो का काम माना जाता है। इससे पहले, यह डोमिनिको घिरालैंडियो की कार्यशाला से सिर्फ एक और उत्कृष्ट कृति थी। माइकल एंजेलो ने इस कार्यशाला में अध्ययन किया, लेकिन शायद ही किसी को विश्वास हो कि यह एक महान गुरु का काम था, क्योंकि उस समय उनकी उम्र 13 वर्ष से अधिक नहीं थी।

साक्ष्य की सावधानीपूर्वक जांच के बाद, वसारी की जानकारी, लिखावट और शैली का आकलन, द टॉरमेंट ऑफ सेंट एंथोनी को माइकल एंजेलो के काम के रूप में मान्यता दी गई थी। यदि ऐसा है, तो वर्तमान में किसी बच्चे द्वारा बनाई गई कला का अब तक का सबसे महंगा काम माना जाता है। इसकी अनुमानित लागत 6 मिलियन डॉलर से अधिक है।

लोरेंजो मेडिसी द्वारा मूर्तिकला (1526 - 1534)

संगमरमर की मूर्ति, लोरेंजो मेडिसी, उरबिनो के ड्यूक की एक मूर्ति, को 1526 से 1534 तक पूरा होने में कई साल लगे। यह मेडिसी चैपल में स्थित है, जो मेडिसी टॉम्बस्टोन रचना को सुशोभित करता है।

लोरेंजो II मेडिसी की मूर्ति वास्तविक ऐतिहासिक व्यक्ति का चित्र नहीं है। माइकल एंजेलो ने महानता की छवि को आदर्श बनाया, लोरेंजो को विचार में चित्रित किया।

ब्रूटस (1537 - 1538)

ब्रूटस का मार्बल बस्ट माइकल एंजेलो का एक अधूरा काम है, जिसे डोनाटो जियानोटी द्वारा कमीशन किया गया था, जो एक कट्टर रिपब्लिकन था, जो ब्रूटस को एक सच्चा अत्याचारी सेनानी मानता था। यह मेडिसी के फ्लोरेंटाइन अत्याचार की बहाली की पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रासंगिक था।

समाज में नए मूड के कारण माइकल एंजेलो को बस्ट पर काम करना बंद करने के लिए मजबूर होना पड़ा। मूर्तिकला केवल अपने कलात्मक मूल्य के कारण संरक्षित रही।

यह सब माइकल एंजेलो बुओनारोती के बारे में है। गुरु की कृतियाँ यहाँ पूर्ण रूप से प्रस्तुत किए जाने से बहुत दूर हैं, जो केवल सिस्टिन चैपल है, लेकिन नामों के साथ पेंटिंग आपको महान मूर्तिकार के बारे में नहीं बताएगी जिस तरह से उनकी संगमरमर की मूर्तियाँ करती हैं। हालांकि, माइकल एंजेलो का कोई भी काम ध्यान देने योग्य है। आपको जो सबसे ज्यादा पसंद है उसे साझा करें।