रोडिन चुंबन विवरण। रॉडिन द्वारा मूर्तियां: विवरण के साथ फोटो

मूर्तिकला "किस ऑफ डेथ स्टैच्यू" बार्सिलोना में पुराने कैटलन कब्रिस्तान पोबलेनौ में स्थित है। यह कब्रिस्तान के दूर के कोनों में से एक में स्थित है, जैसे कि कोई इसे चुभती आँखों से छिपाना चाहता हो।

1930 में, Llaudet परिवार ने अपने बेटे के खोने का शोक मनाया, और अंतिम संस्कार के तुरंत बाद, कब्र पर ऐसा मूल समाधि का पत्थर दिखाई दिया। मूर्ति पर पंख वाले कंकाल के रूप में मौत एक युवक के माथे पर चुम्बन करती है। इस अंधेरे कृति का निर्माता अज्ञात रहता है, जो कि किस ऑफ डेथ में और भी रहस्य जोड़ता है।

कब्र पर शिलालेख महान कवि और पुजारी वर्दागुएर जैसिंट की पंक्तियाँ हैं, जिन्हें बाद में एक विधर्मी कहा गया था और उनकी रहस्यमय कविताओं के लिए डीफ़्रॉक किया गया था। उपनिषद का मूल और अनुवाद:

"और उसका जवान दिल मदद नहीं कर सकता;
उसकी नसों में खून रुक जाता है और जम जाता है
और हौसला खोया विश्वास गले लगा लेता है
मौत का चुम्बन महसूस करते हुए गिरना।"

"उसका युवा दिल कभी नहीं धड़केगा;
खून रुक गया और मेरी रगों में जम गया,
और खोए हुए विश्वास के समर्थन के बिना, गले लगाओ
मृत्यु के चुंबन को महसूस करते हुए पतझड़ को खोलता है।"

मूर्तिकला अस्पष्ट भावनाओं को उद्घाटित करती है: डरावनी और प्रशंसा के बीच शाश्वत खिंचाव के बारे में प्रश्नों की एक अदृश्य स्ट्रिंग। वे कहते हैं कि यह वह थी जिसने फिल्म निर्माता अर्नस्ट इंगमार बर्गमैन को पेंटिंग "द सेवेंथ सील" बनाने के लिए प्रेरित किया - नाइट एंड डेथ के संचार के बारे में।

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बचपन से ही एक महान कलाकार बनने का सपना देखा और मेरे हाथों में सिर्फ एक पेंसिल थी, अगस्टे रोडिन (1840-1917)दिन भर लौवर संग्रह से पेंटिंग की दुर्लभ कृतियों की नकल की। और फिर वह उन आलीशान हॉलों में घंटों घूमता रहा जहां ग्रीक मूर्तिकला प्रस्तुत की गई थी। फिर भी, युवा रोडिन के दिल में पेंटिंग और पत्थर के बीच संघर्ष शुरू हो गया। जैसे-जैसे समय बीतता गया, उसके पास पेंट खरीदने के लिए पर्याप्त पैसे नहीं थे, और उसने सजावटी मूर्तिकला की एक छोटी सी कार्यशाला में काम करने का फैसला किया। तो पैसे की कमी ने विद्रोही प्रतिभा का मार्ग निर्धारित किया।

उनकी कला, जैसा कि उन्होंने खुद केमिली मौक्लेयर के सामने स्वीकार किया था, तुरंत उनके पास नहीं आई। उसने धीरे से हिम्मत की। मैं डर गया था। फिर, जैसे ही उन्होंने प्रकृति को पहचानना शुरू किया, उन्होंने किसी भी परंपरा को अधिक से अधिक दृढ़ता से अस्वीकार करना शुरू कर दिया। लेकिन उसी कार्यशाला में उन्होंने पहली बार खोज की - ला साइंस डू मॉडल - मॉडलिंग का विज्ञान। और एक निश्चित स्थिरांक ने उसे इस संस्कार में दीक्षित किया। खुद रॉडिन के अनुसार, कॉन्स्टेंट ने उसी कार्यशाला में काम किया जहां उन्होंने मूर्तिकला को समझना शुरू किया।

एक बार, यह देखते हुए कि कैसे रॉडिन मिट्टी के पत्तों से सजी एक राजधानी को गढ़ रहा था, कॉन्स्टेंट ने उसे रोक दिया:

"रॉडिन, आप इसे इस तरह से नहीं कर रहे हैं। तुम्हारे पत्ते चपटे हैं, वे जीवित नहीं लगते। कोशिश करें कि उनके सिरों को आप की ओर दौड़ाएं, तब आपको उभार का आभास होता है"

रॉडिन ने उसकी सलाह का पालन किया और परिणाम पर चकित था।

"मेरे शब्दों को अच्छी तरह याद रखना,- निरंतर जारी रखा। - जब आप मूर्तिकला करते हैं, तो वस्तु को कभी भी सतह के रूप में न देखें, इसे गहराई देने का प्रयास करें। सतह को केवल आयतन के पूरा होने के रूप में देखें, जैसे कि आपके सामने एक उभार। केवल इस तरह से आप मॉडलिंग के विज्ञान में महारत हासिल कर पाएंगे"

और उसी क्षण से, रॉडिन ने शरीर के अंगों को सपाट सतहों के रूप में नहीं माना। अब धड़ या अंगों के हर मोटे होने में, उन्होंने पेशी या हड्डी की उपस्थिति को महसूस करने की कोशिश की। और समय के साथ, उनके कार्यों में, वॉल्यूम लाइनों का निर्माण शुरू हुआ, वॉल्यूम लाइन नहीं।

कथानक, जो अपने लिए बोलता है, बिना किसी बाहरी सहायता के दर्शक की कल्पना को उत्तेजित करता है। लेकिन कल्पना के लिए एक विस्तृत क्षेत्र खोलकर, वह भावनाओं को सीमित कर देता है। और भावनाओं को जगाने और उन्हें अनिश्चित काल तक विकसित करने की अनुमति देने के लिए, मूर्तिकला के एक और महत्वपूर्ण पहलू की आवश्यकता है - रंग।

कई संग्रहालय के कमरों में, एक नियम के रूप में, प्रकाश अच्छा नहीं है। अपने स्मार्टफोन पर टॉर्च चालू करने और उसे देवी के धड़ तक लाने का प्रयास करें। आपको तुरंत कई छोटी-छोटी अनियमितताएं दिखाई देंगी। ये अनियमितताएं हल्की अतिप्रवाह पैदा करती हैं: छाती पर चकाचौंध और सिलवटों पर मोटी छाया, सबसे नाजुक हिस्सों पर पारदर्शी काइरोस्कोरो, जो धीरे-धीरे दूर हो जाता है, हवा में छिड़का जाता है। वह तब मूर्तिकला को एक जीवित शरीर का जादुई रूप देती है। सौंदर्य और मूर्तिकला का विज्ञान हमेशा साथ-साथ चलते हैं। दीप्ति रॉडिन का एक उपहार है जिसे कलाकार ने मूर्तिकार रॉडिन को दिया था। यह न केवल सुंदर मॉडलिंग, जागृति भावनाओं का ताज है, बल्कि साजिश के विकास को निर्धारित करने में सक्षम एक उपकरण भी है।

रॉडिन "द किस" और "द बर्थ ऑफ स्प्रिंग" के दो काम यहां दिए गए हैं।

प्रारंभ में, ये प्रसिद्ध प्रेमी पाओलो मालटेस्टा और फ्रांसेस्का दा रिमिनी थे। लेकिन, चूंकि यह मूर्तिकला "हेल्स गेट" समूह से बहुत अलग थी, इसलिए रॉडिन ने इसे अलग कर दिया और इसे "द किस" कहा। यदि आपने इस उत्कृष्ट कृति को संगमरमर में देखा है, और यहां तक ​​कि एक प्रतिभाशाली रूप से उजागर प्रकाश के साथ भी, आपको यह स्वीकार करना होगा कि इससे अपनी आँखें बंद करना असंभव है।

मोटा और क्षणभंगुर, भूतिया और तेजतर्रार, गहरा और परेशान करने वाला और, साथ ही, कमजोर और शांतिपूर्ण - द किस में छाया एक बांसुरी, वीणा, या सेलो की मादक ध्वनियों की तरह हैं। "सफेद और काले" की दिव्य सिम्फनी। और जैसा कि हर सिम्फनी में सब कुछ हावी हो जाता है, इसलिए प्रकाश और छाया का यह पैलेट प्रेम के रहस्य को ढँक देता है।

यहाँ की छाया रचना को एक घनिष्ठता प्रदान करती है। वह उन सभी भावनाओं को भी मूर्त रूप देती है जो प्रेमी एक-दूसरे के लिए रखते थे और एकांत और मौन के संक्षिप्त क्षणों में दिखा सकते थे।

मूर्तिकला "द बर्थ ऑफ स्प्रिंग", या "अनन्त वसंत" में, विपरीत सिद्धांत संचालित होता है। यदि "द किस" में गतिशीलता अंदर की ओर होती है, तो "द बर्थ ऑफ स्प्रिंग" में एक बड़ा विस्फोट होने वाला है, या विस्फोटों की एक श्रृंखला भी। द किस की तुलना में यह स्कल्पचर पूरी तरह से रोशनी से सराबोर है। क्या यह है कि आदमी की बांह के नीचे एक छोटी सी मोटी छाया तेजी से घनत्व प्राप्त कर रही है ताकि विस्फोट को फिर से सुना जा सके। "वसंत का जन्म" उगते सूरज की तरह है, जिसकी गर्मी हर जगह बहती है। वह खुशी की सांस लेती दिख रही है। पहले से ही अगले पल में, वसंत की गड़गड़ाहट की पहली गड़गड़ाहट, पक्षियों के गीत कल्पना में सुनाई देते हैं; ताजी घास और फूलों की महक फैल जाती है। और फिर हल्की बारिश, उसके बाद धूप फिर से आसमान में फैल गई।

अगस्टे रोडिन 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में फ्रांसीसी कला में सबसे आगे थे और निश्चित रूप से, सबसे गंभीर आलोचना के अधीन थे। लेकिन यह वह था जिसने स्पष्ट और रहस्य का एक मजबूत मिलन स्थापित किया - मॉडलिंग और रंग का विज्ञान, - जहां पहले ने कल्पना को चकित किया, और दूसरे ने महान कार्यों के लेखक के कलात्मक इरादे को प्रकट करते हुए भावनाओं को जगाया।

उनके कार्यों में महिला आंकड़ों ने एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया। वे प्रेम की खुशी और नग्न शरीर की सुंदरता के बारे में गाते हैं। हम अक्सर उनमें से एक ही मॉडल का अनुमान लगाते हैं। हम उसे रूपों के परिष्कार, महान अनुपात और रेखाओं, अनुग्रह और आंदोलनों की कृपा से पहचानते हैं। यह केमिली क्लाउडेल है। उनका नग्न शरीर ही इस लेख का शीर्षक है। 1883 में अपने घर की दहलीज पार करने के बाद से वह रॉडिन की छात्रा, संग्रह और मालकिन रही है। लेकिन उन सभी महिलाओं की तरह जो उससे प्यार करती थीं, उसने बहुत ही प्रिय कीमत चुकाई। हालाँकि, मैं आपको इसके बारे में अगले लेख में बताऊंगा।

हम रोडिन के काम से पहले ही परिचित हो चुके हैं, लेकिन आज हम इस पर करीब से नज़र डालेंगे ऑगस्टे रोडिन की सबसे प्रसिद्ध और प्रिय कृतियों में से एक KISS मूर्तिकला है।

इसलिए उन्होंने रोडिन के बारे में बात की।

"मिट्टी, कांसे और संगमरमर में डालने वाला कोई गुरु न कभी हुआ है और न कभी होगा"

रॉडिन की तुलना में मांस का एक विस्फोट अधिक मर्मज्ञ और तीव्र है।"

(ई.ए. बर्डेल)

फ्रांसीसी मूर्तिकार अगस्टे रोडिन, मूर्तिकला में प्रभाववाद के संस्थापकों में से एक। उनका जन्म 12 नवंबर, 1840 को पेरिस में एक नाबालिग अधिकारी के परिवार में हुआ था। 1854-1857 में उन्होंने पेरिस स्कूल ऑफ़ ड्रॉइंग एंड मैथमैटिक्स में अध्ययन किया, जहाँ उन्होंने अपने पिता की इच्छा के विरुद्ध प्रवेश किया। 1864 में उन्होंने प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय में ए.एल. बारी के साथ अध्ययन किया।

केमिली क्लाउडेल।

1885 में अगस्टे रोडिन ने उन्नीस वर्षीय केमिली क्लाउडेल (लेखक पॉल क्लाउडेल की बहन) को लिया, जिन्होंने अपनी कार्यशाला में एक सहायक के रूप में मूर्तिकार बनने का सपना देखा था।

केमिली एक प्रतिभाशाली छात्र, मॉडल और रॉडिन का प्रेमी था, छब्बीस साल की उम्र के अंतर के बावजूद और इस तथ्य के बावजूद कि रॉडिन ने रोज बेउरेट के साथ रहना जारी रखा, जो 1866 से उनका जीवन साथी बन गया, और संबंधों को तोड़ने का इरादा नहीं था। उसके साथ।

लेकिन पिछले कुछ वर्षों में, रॉडिन और क्लाउडेल के बीच के रिश्ते झगड़ों को गहरा करने लगते हैं। केमिली को पता चलता है कि अगस्टे रोज़ को उसके लिए नहीं छोड़ेगा, और यह उसके जीवन को जहर देता है। 1898 में उनके विभाजन के बाद, रॉडिन ने उनकी प्रतिभा को देखकर क्लॉडेल के करियर को आगे बढ़ाना जारी रखा।

हालांकि, "रॉडिन के नायक" की भूमिका उनके लिए अप्रिय थी, और उन्होंने उनकी मदद से इनकार कर दिया। दुर्भाग्य से, केमिली क्लॉडेल के कई काम उसकी बीमारी के वर्षों में खो गए थे, लेकिन जीवित लोगों ने साबित किया कि रॉडिन सही था, कह रहा था: "मैंने उसे दिखाया कि सोने की तलाश कहाँ है, लेकिन वह जो सोना पाती है वह वास्तव में उसका अपना है।"

काम पर केमिली क्लाउडेल।

केमिली अगस्टे रोडिन के साथ निकटता के वर्षों के दौरान, भावुक प्रेमियों के कई मूर्तिकला समूह - KISS बनाए गए। द किस इन मार्बल बनाने से पहले, रॉडिन ने प्लास्टर, टेराकोटा और कांस्य में कई छोटी मूर्तियां बनाईं।

KISS की तीन मौलिक रचनाएँ हैं।

पहली मूर्तिकला प्रस्तुत की गई थीअगस्टे रोडिन 1889 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में। मूल रूप से चित्रित आलिंगन युगल एक बड़े कांस्य मूर्तिकला द्वार को सुशोभित करने वाले एक राहत समूह का हिस्सा था।नरक का द्वाररोडिन द्वारा पेरिस में भविष्य के कला संग्रहालय के लिए कमीशन किया गया। बाद में इसे वहां से हटा दिया गया और एक छोटे से दाहिने स्तंभ पर स्थित प्रेमियों की एक और जोड़ी की मूर्ति के साथ बदल दिया गया।

मूर्तिकला ने इतनी लोकप्रियता हासिल की कि कंपनीबार्बेडिनिस रॉडिन को कम कांस्य प्रतियों की सीमित संख्या के लिए एक अनुबंध की पेशकश की। 1900 में, प्रतिमा को स्थानांतरित कर दिया गयालक्ज़मबर्ग गार्डन में संग्रहालय , और 1918 में में रखा गया थारोडिन संग्रहालय , जहां यह आज तक बनी हुई है।

रोडिन, द किस। 1882, रोडिन संग्रहालय।

प्रेमियों को एक-दूसरे से चिपके हुए देखकर, प्रेम के विषय के अधिक अभिव्यंजक अवतार की कल्पना करना कठिन है। इस प्रेम जोड़े की मुद्रा में कितनी कोमलता, शुद्धता और एक ही समय में कामुकता और जुनून है।

स्पर्श का सारा रोमांच और कोमलता दर्शक को अनैच्छिक रूप से प्रेषित की जाती है। ऐसा लगता है कि आप पूरी तरह से महसूस करना शुरू कर देते हैं ... जुनून अभी भी शालीनता से संयमित है। हीरे की तरह यह काम अपने आप में भावनाओं के सभी रंगों को दर्शाता है। हम गर्म आलिंगन और अतृप्त इच्छा नहीं देखते हैं, बल्कि प्यार का सच्चा चुंबन देखते हैं।

आपसी सावधानी और संवेदनशीलता। उनके होंठ मुश्किल से छूते हैं। वे एक-दूसरे को हल्के से छूते हैं और साथ ही एक-दूसरे के करीब पहुंचने का प्रयास करते हैं।

नग्न शरीर की सुंदरता ने रॉडिन को मोहित किया। मानव शरीर मूर्तिकार के लिए प्रेरणा का एक अटूट स्रोत था और इसकी रूपरेखा और रेखाओं में व्याख्या की अनगिनत संभावनाएं छिपी थीं। "कभी-कभी यह एक फूल जैसा दिखता है। धड़ के वक्र तने की तरह होते हैं, छाती की मुस्कान, सिर औरचमकते बाल - खिले हुए कोरोला की तरह ... "

द किस में, एक नरम धुंध लड़की के शरीर को ढँक देती है, और प्रकाश और छाया की चमक युवक के पेशीय धड़ पर सरक जाती है। रॉडिन द्वारा "हवादार वातावरण" बनाने की यह इच्छा, आंदोलन के प्रभाव को बढ़ाते हुए, काइरोस्कोरो का नाटक, उसे प्रभाववादियों के करीब लाता है।

दूसरा काम।

1900 में, रॉडिन ने लुईस, ससेक्स, इंग्लैंड के एक विलक्षण अमेरिकी कलेक्टर एडवर्ड पेरी वॉरेन के लिए एक प्रति बनाई, जिसके पास प्राचीन ग्रीक कला का संग्रह था। मूल मूर्तिकला के बजाय, रॉडिन ने एक प्रति बनाने की पेशकश की, जिसके लिए वॉरेन ने 20,000 फ़्रैंक की शुरुआती कीमत का आधा प्रस्ताव दिया, लेकिन लेखक ने हार नहीं मानी। 1904 में जब मूर्ति लुईस में पहुंची, तो वॉरेन ने इसे अपने घर के पीछे अस्तबल में रखा, जहां यह 10 साल तक रहा।

वॉरेन के वारिस ने मूर्तिकला को नीलामी के लिए रखा, जहां उसे इसकी मूल कीमत पर कोई खरीदार नहीं मिला और बिक्री से वापस ले लिया गया। कुछ साल बाद, मूर्ति उधार ली गई थीटेट गैलरी लंदन में। 1955 में, टेट ने £ 7,500 के लिए मूर्तिकला खरीदा। 1999 में, 5 जून से 30 अक्टूबर तक,चुंबनरॉडिन के कार्यों की एक प्रदर्शनी के भाग के रूप में लुईस के पास संक्षिप्त रूप से लौटे

तीसरी प्रति 1900 में आदेश दिया गया था।कार्ल जैकबसेन में अपने भविष्य के संग्रहालय के लिएकोपेनहेगन ... रेप्लिका 1903 में बनी और मूल संग्रह का हिस्सा बन गईन्यू कार्ल्सबर्ग ग्लाइप्टोटेक, 1906 में खोला गया

न्यू कार्ल्सबर्ग ग्लाइप्टोटेक, कोपेनहेगन (तीसरी प्रति) में संगमरमर में "द किस"।

1880 के दशक के मध्य से। ऑगस्टे रोडिन की रचनात्मकता का तरीका धीरे-धीरे बदल रहा है: कार्य एक स्केची चरित्र प्राप्त करते हैं। 1900 के विश्व मेले में, फ्रांसीसी सरकार ने ऑगस्टे रोडिन को एक संपूर्ण मंडप दिया।

जनवरी 19 Meudon . में एक विला मेंरोडिन की शादी रोजा बेरे से हुई थी। गुलाब पहले से ही गंभीर रूप से बीमार था और समारोह के पच्चीस दिन बाद उसकी मृत्यु हो गई।... 12 नवंबर को रोडिन गंभीर रूप से बीमार पड़ गए। डॉक्टर ने उसे निमोनिया का निदान किया।... मूर्तिकार का 17 नवंबर की सुबह मेउडॉन में उनके घर पर निधन हो गया। वहां अंतिम संस्कार किया गया था, और कब्र पर विचारक की एक प्रति स्थापित की गई थी।

1916 में, रॉडिन ने एक वसीयत पर हस्ताक्षर किए, जिसके अनुसार उनके सभी कार्यों और पांडुलिपियों को राज्य में स्थानांतरित कर दिया गया। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, रॉडिन बड़ी संख्या में मालकिनों से घिरा हुआ था, जिन्होंने मूर्तिकार के संग्रह से कला के कार्यों को निकालकर लगभग खुले तौर पर अपनी संपत्ति लूट ली थी।

रॉडिन की वसीयत में निम्नलिखित शब्द शामिल हैं:

"एक कलाकार के लिए हर चीज खूबसूरत होती है, क्योंकि हर प्राणी में, हर चीज में"
बातें, उसकी विवेकी आंख चरित्र को प्रकट करती है, अर्थात् वह आंतरिक सत्य जो बाहरी रूप से चमकता है। और यह सत्य ही सौंदर्य है। श्रद्धापूर्वक इसका अध्ययन करो, और इस खोज में तुम अवश्य पाओगे, सत्य को पाओगे।"

अगस्टे रोडिन द्वारा बनाई गई मूर्तिकला और 1889 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में प्रस्तुत की गई। मूल रूप से, चित्रित युगल आलिंगन एक बड़े कांस्य मूर्तिकला द्वार को सुशोभित करने वाले एक राहत समूह का हिस्सा है। नरक का द्वाररोडिन द्वारा पेरिस में भविष्य के कला संग्रहालय के लिए कमीशन किया गया। बाद में इसे वहां से हटा दिया गया और एक छोटे से दाहिने स्तंभ पर स्थित प्रेमियों की एक और जोड़ी की मूर्ति के साथ बदल दिया गया।

"मिट्टी, कांसे और संगमरमर में डालने वाला कोई गुरु न कभी हुआ है और न कभी होगा"

रॉडिन की तुलना में मांस का एक विस्फोट अधिक मर्मज्ञ और तीव्र है: "

(ई.ए. बर्डेल)

इतिहास

मूर्ति चुंबन, मूल रूप से नाम बोर फ्रांसेस्का दा रिमिनी, उस पर चित्रित 13वीं शताब्दी की महान इतालवी महिला के सम्मान में, जिसका नाम अमर हो गया द डिवाइन कॉमेडीदांते (सर्कल टू, कैंटो फिफ्थ)। महिला को अपने पति के छोटे भाई जियोवानी मालटेस्टा पाओलो से प्यार हो गया। लैंसलॉट और गाइनवेर की कहानी पढ़ते हुए एक-दूसरे के प्यार में पड़ने के बाद, उन्हें खोजा गया और फिर उनके पति ने उन्हें मार दिया। मूर्तिकला पाओलो को अपने हाथ में एक किताब पकड़े हुए दिखाती है। प्रेमी वास्तव में एक-दूसरे को अपने होठों से नहीं छूते हैं, जैसे कि इशारा करते हैं कि वे बिना पाप किए मारे गए थे।

मूर्तिकला का नाम बदलकर और अधिक अमूर्त करना - चुंबन (ले बेसर) - आलोचकों द्वारा किया गया था जिन्होंने इसे पहली बार 1887 में देखा था।

महिला पात्रों को अपने तरीके से चित्रित करके, रॉडिन उन्हें और उनके शरीर को श्रद्धांजलि अर्पित करते हैं। उनके लिए महिलाएं न केवल पुरुषों की दया पर निर्भर हैं, वे उस जुनून में समान भागीदार हैं जिसने उन दोनों को जकड़ लिया था। मूर्तिकला की स्पष्ट कामुकता ने बहुत बहस छेड़ दी है। कांस्य प्रति चुंबन(74 सेमी लंबा) शिकागो में 1893 विश्व मेले में भेजा गया था। प्रतिलिपि को सार्वजनिक रूप से देखने के लिए अस्वीकार्य माना गया था और इसे एक अलग छोटे कमरे में ले जाया गया था, जिसे व्यक्तिगत आवेदन द्वारा पहुँचा जा सकता था।

छोटे विकल्प

बड़ी मूर्तियां बनाते समय, रॉडिन ने सहायकों को काम पर रखा, जिन्होंने संगमरमर की तुलना में काम करने में आसान सामग्री से मूर्तिकला के छोटे संस्करण बनाए। जब ये संस्करण पूरे हो गए, तो रॉडिन ने मूर्ति के बड़े संस्करण पर अंतिम रूप दिया।

द किस इन मार्बल बनाने से पहले, रॉडिन ने प्लास्टर, टेराकोटा और कांस्य में कई छोटी मूर्तियां बनाईं।

संगमरमर की बड़ी मूर्तियां

फ्रांस के लिए आदेश

1888 में, फ्रांसीसी सरकार ने रॉडिन को पहला पूर्ण पैमाने पर संगमरमर संस्करण चालू किया। चुंबनविश्व प्रदर्शनी के लिए, लेकिन इसे केवल 1898 में पेरिस सैलून में सार्वजनिक प्रदर्शन पर रखा गया था। मूर्तिकला ने इतनी लोकप्रियता हासिल की कि बारबेदिनी कंपनी ने रॉडिन को सीमित कांस्य प्रतियों की सीमित संख्या के लिए एक अनुबंध की पेशकश की। 1900 में मूर्ति को लक्ज़मबर्ग गार्डन में संग्रहालय में ले जाया गया था, और 1918 में इसे मुसी रोडिन में रखा गया था, जहां यह आज भी बनी हुई है।

वॉरेन का आदेश

1900 में, रॉडिन ने लुईस, ससेक्स, इंग्लैंड के एक विलक्षण अमेरिकी कलेक्टर एडवर्ड पेरी वॉरेन के लिए एक प्रति बनाई, जिसके पास प्राचीन ग्रीक कला का संग्रह था। पेरिस सैलून में द किस को देखने के बाद, कलाकार विलियम रोथेनस्टीन ने वॉरेन को मूर्ति खरीदने की सिफारिश की, लेकिन इसे फ्रांसीसी सरकार द्वारा कमीशन किया गया था और इसे बेचा नहीं गया था। मूल मूर्तिकला के बजाय, रॉडिन ने एक प्रति बनाने की पेशकश की, जिसके लिए वॉरेन ने 20,000 फ़्रैंक की शुरुआती कीमत का आधा प्रस्ताव दिया, लेकिन लेखक ने हार नहीं मानी। 1904 में जब मूर्ति लुईस में पहुंची, तो वॉरेन ने इसे अपने घर के पीछे अस्तबल में रखा, जहां यह 10 साल तक रहा। यह अज्ञात है कि वॉरेन ने उसके लिए ऐसी जगह क्यों चुनी - उसके बड़े आकार के कारण या क्योंकि यह उसकी अपेक्षाओं को पूरी तरह से पूरा नहीं करता था। 1914 में, मूर्तिकला को स्थानीय अधिकारियों द्वारा उधार लिया गया था और सिटी हॉल में सार्वजनिक प्रदर्शन के लिए रखा गया था। हेडमिस्ट्रेस मिस फाउलर-टट के नेतृत्व में कई स्थानीय शुद्धतावादी निवासियों ने मूर्तिकला के कामुक आधारों का विरोध व्यक्त किया है। विशेष चिंता की बात यह थी कि वह शहर में तैनात कई लोगों में सैनिकों को भड़का सकती थी। अंत में, मूर्तिकला को लपेटा गया और जनता के देखने से छिपा दिया गया। प्रतिमा 1917 में वारेन के कब्जे में लौट आई, जहां इसे 12 साल तक स्थिर रखा गया, 1929 में उनकी मृत्यु तक। वॉरेन के वारिस ने मूर्तिकला को नीलामी के लिए रखा, जहां इसे इसकी मूल कीमत पर कोई खरीदार नहीं मिला और इसे वापस ले लिया गया। बिक्री। कुछ साल बाद, प्रतिमा को लंदन में टेट गैलरी को उधार दिया गया था। 1955 में, टेट ने £ 7,500 के लिए मूर्तिकला खरीदा। 1999 में, 5 जून से 30 अक्टूबर तक, चुंबनरॉडिन के काम की एक प्रदर्शनी के हिस्से के रूप में लुईस के पास संक्षिप्त रूप से लौटे। मूर्तिकला का स्थायी स्थान टेट मॉडर्न है, हालांकि 2007 में इसे लिवरपूल लाया गया था, जहां इसे शहर की 800 वीं वर्षगांठ के समारोह में सम्मान का स्थान दिया गया था, साथ ही साथ लिवरपूल की यूरोपीय राजधानी के रूप में घोषणा की गई थी। 2008 में संस्कृति। वर्तमान में (मार्च 2012) केंट में संग्रहालय टर्नर की समकालीन कला द्वारा उधार लिया गया।

जैकबसेन का आदेश

एक तीसरी प्रति 1900 में कार्ल जैकबसेन द्वारा कोपेनहेगन में अपने भविष्य के संग्रहालय के लिए कमीशन की गई थी। प्रतिलिपि 1903 में बनाई गई थी और 1906 में खोले गए न्यू कार्ल्सबर्ग ग्लाइप्टोटेक के मूल संग्रह का हिस्सा बन गई।

अन्य विकल्प

मूर्तिकला के तीन बड़े संगमरमर संस्करण 1995 में मुसी डी'ऑर्से में प्रदर्शित किए गए थे। चौथी, छोटी प्रति, लगभग 90 सेमी ऊंची (पेरिस में मूर्ति - 181.5 सेमी) रॉडिन की मृत्यु के बाद मूर्तिकार हेनरी-लियोन ग्रीबे द्वारा रॉडिन के लिए बनाई गई थी। फिलाडेल्फिया में संग्रहालय। मूर्ति का एक प्लास्टर ब्यूनस आयर्स में ललित कला के राष्ट्रीय संग्रहालय में पाया जा सकता है।

मूर्तिकला ने कई कांस्य प्रतियों के लिए प्रोटोटाइप के रूप में काम किया है। रॉडिन संग्रहालय के अनुसार, उनमें से 319 बारबेदिनी कंपनी की ढलाई में डाली गई थी। 1978 के फ्रांसीसी कानून के अनुसार, पहले संस्करण के लिए केवल पहले 12 को ही जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

कॉर्नेलिया पार्कर

2003 के वसंत में, कलाकार कॉर्नेलिया पार्कर ने "पूरक" (कला के साथ हस्तक्षेप) चुंबन(1886) (टेट ब्रिटेन की अनुमति से, जहां उस समय मूर्तिकला का प्रदर्शन किया गया था), एक मील लंबी रस्सी में लिपटा हुआ। यह 1942 में मार्सेल ड्यूचैम्प द्वारा गैलरी में बनाए गए समान लंबाई के नेटवर्क का एक ऐतिहासिक संदर्भ था। हालांकि हस्तक्षेप को गैलरी द्वारा अनुमोदित किया गया था, कई आगंतुकों ने इसे मूल मूर्तिकला के लिए हानिकारक माना, जिससे स्टैकिस्ट पियर्स द्वारा बाद में अनधिकृत रस्सी काटने को प्रेरित किया गया। बटलर जब भाप के आसपास कई चुंबन कर रहे थे।

लिंक

• हेल, विलियम हार्लन। रोडिन की दुनिया 1840-1917... न्यूयॉर्क: टाइम-लाइफ लाइब्रेरी ऑफ आर्ट, 1969।

बाहरी कड़ियाँ

• करने के लिए लिंक चुंबनमुसी रोडिन की आधिकारिक वेबसाइट पर।
• एनवाई कैल्सबर्ग ग्लाइप्टोटोएक, कोपेनहेगन, डेनमार्क
• टेट ब्रिटेन, लंदन, इंग्लैंड
• टेट ब्रिटेन में मूर्तिकला का टेटशॉट्स वीडियो वीडियो

विकिमीडिया फाउंडेशन। 2010.

देखें कि "चुंबन (रॉडिन)" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

- (रोडिन) (1840 1917), फ्रांसीसी मूर्तिकार। स्कूल ऑफ डेकोरेटिव आर्ट्स में पेरिस में पढ़ाई की। उन्होंने जे.बी. कार्लो और ए.एल. बारी से सलाह ली। डोनाटेलो, माइकल एंजेलो, गोथिक मूर्तिकला से प्रभावित। बेल्जियम का दौरा किया (1871 77), इटली ... ... कला विश्वकोश

रॉडिन रेने फ्रांकोइस अगस्टे (11/12/1840, पेरिस, - 11/17/1917, मेउडन, पेरिस के पास), फ्रांसीसी मूर्तिकार। एक छोटे अधिकारी का बेटा। पेरिस में ड्राइंग एंड मैथमैटिक्स (1854-57) के स्कूल में और प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय (1864) में ए एल बारी के साथ अध्ययन किया। वी…

रॉडिन अनुरोध यहां पुनर्निर्देशित किया गया है; अन्य अर्थ भी देखें। फ़्राँस्वा अगस्टे रेने रोडिन ... विकिपीडिया

- (रोडिन, ऑगस्टे) (1840 1917), फ्रांसीसी मूर्तिकार। 12 नवंबर, 1840 को पेरिस में पैदा हुए। 1854 से उन्होंने स्कूल ऑफ ड्रॉइंग एंड मैथमैटिक्स में पढ़ाई की, और फिर एंटोनी बारी के साथ। रॉडिन को अपना पहला काम, द मैन विद ... कोलियर का विश्वकोश

- (रोडिन) रेने फ्रेंकोइस अगस्टे (11/12/1840, पेरिस, 11/17/1917, मेडॉन, पेरिस के पास), फ्रांसीसी मूर्तिकार। एक छोटे अधिकारी का बेटा। ड्राइंग और गणित के स्कूल में पेरिस में अध्ययन किया (1854 57 में) और प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय (1864) में ए एल बारी के साथ। वी… महान सोवियत विश्वकोश

अगस्टे रोडिन फ्रांकोइस अगस्टे रेने रोडिन (fr। फ्रांकोइस अगस्टे रेने रोडिन) (12 नवंबर, 1840 17 नवंबर, 1917) एक प्रसिद्ध फ्रांसीसी मूर्तिकार हैं, जो मूर्तिकला में प्रभाववाद के संस्थापकों में से एक हैं। ऑगस्टे रोडिन का जन्म पेरिस में हुआ था। पेरिस स्कूल में पढ़ाई की ... ... विकिपीडिया

वाम - केमिली क्लाउड। राइट - ऑगस्टे रोडिन। द किस, 1886. पेरिस, मुसी रोडिन

केमिली क्लाउडेल

वाम - अगस्टे रोडिन। दाएं - कार्यशाला में केमिली क्लाउडेल

केमिली क्लाउडेल

अगस्टे रोडिन। डेनाइड, 1885 - केमिली क्लॉडेल को समर्पित मूर्तिकला

वाम - केमिली क्लाउड। इटरनल आइडल, 1888. राइट - ऑगस्टे रोडिन। इटरनल आइडल, 1889

वाम - अगस्टे रोडिन। राइट - केमिली क्लाउडेल

अगस्टे रोडिन। चुंबन। टुकड़ा

केमिली क्लाउडेल। लेफ्ट - *फ्लाइंग गॉड*, 1890s सही - *कांस्य वाल्ट्ज*, 1893

केमिली क्लाउडेल। *परिपक्वता की आयु*, 1900 - रॉडिन के साथ उसके टूटने का एक रूपक। द बेसीचिंग फिगर - कैमिला का सेल्फ-पोर्ट्रेट

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