अंग्रेजी बोलने वाले देशों में थिएटर। ब्रिटिश थिएटर, ओपेरा और बैले

ब्रिटिश थिएटर जाने वालों का देश हैं, और जिस देश ने हमें शेक्सपियर दिया है, वहां आप आसानी से दुनिया में सबसे शानदार में से कुछ के रूप में पहचाने जाने वाले थिएटरों में विभिन्न प्रकार के प्रदर्शनों में भाग ले सकते हैं। नीचे हमने उनमें से सर्वश्रेष्ठ प्रस्तुत किए हैं, साथ ही साथ कुछ सुझाव भी दिए हैं जो आपको अपनी खरीदारी पर पैसे बचाने की अनुमति देंगे ...

लंदन वेस्ट एंड

आप लंदन के ऐतिहासिक थिएटर जिले - थिएटरलैंड में शानदार प्रदर्शन और जीवंत संगीत देखने का आनंद ले सकते हैं, जिसकी सड़कों पर 40 थिएटर दर्शकों के लिए गंभीरता से लड़ रहे हैं। वेस्ट एंड में अधिकांश सांस्कृतिक स्थल दक्षिण में स्ट्रैंड, उत्तर में ऑक्सफोर्ड स्ट्रीट, पश्चिम में रीजेंट स्ट्रीट और पूर्व में किंग्सवे के साथ शाफ्ट्सबरी एवेन्यू के आसपास केंद्रित हैं।
कई वेस्ट एंड थिएटर प्रोडक्शन थिएटरलैंड में अपने पहले शो के बाद दौरे पर जाते हैं, लंदन के बाहर के थिएटरों में दिखाए जाने वाले शो के टिकटों की कीमत बहुत कम होती है। लंदन के सभी नाटकों और प्रदर्शनों की पूरी सूची के लिए, आधिकारिक लंदन थिएटर गाइड पर जाएँ, जिसका रखरखाव और रखरखाव सोसाइटी ऑफ़ लंदन थिएटर्स द्वारा किया जाता है। सोसाइटी कुछ शो के लिए टिकट खरीद पर छूट प्रदान करती है और लीसेस्टर स्क्वायर और ब्रेंट क्रॉस में स्थित कियोस्क का भी मालिक है जहां टिकट रियायती कीमतों पर खरीदे जा सकते हैं। पूरे यूके में कई थिएटर 18 साल से कम उम्र के छात्रों और बच्चों और किशोरों को रियायती टिकट बेचते हैं।

लंदन में शेक्सपियर का ग्लोब थियेटर

एलिज़ाबेथन काल के प्रसिद्ध शेक्सपियरियन थिएटर की आधुनिक खुली (छत रहित) इमारत को 16वीं शताब्दी में निर्मित और साउथवार्क में टेम्स के दक्षिणी तट पर खड़े पहले ग्लोब थिएटर के डिजाइन के अनुसार बहाल किया गया था। ग्लोब में एक प्रोडक्शन की यात्रा आपको एक अविस्मरणीय अनुभव देगी: थिएटर केवल प्राकृतिक प्रकाश का उपयोग करता है, और यदि आप खड़े होने के लिए सीटों के लिए टिकट खरीदते हैं, तो आप अभिनेताओं को मंच से कुछ ही कदम की दूरी पर खेलते हुए देख सकते हैं।

थिएटर सीज़न अप्रैल से अक्टूबर तक चलता है, लेकिन अगर आप शो में नहीं जा सकते हैं, तब भी आप थिएटर और इसकी सूचना प्रदर्शनी में जा सकते हैं।

नेशनल थिएटर लंदन के एक अन्य क्षेत्र में स्थित है, जिसे टेम्स द्वारा वेस्ट एंड से अलग किया गया है। राष्ट्रीय रंगमंच की छत के नीचे एक बार में 3 सभागार हैं, जिनके चरणों में देश के सर्वश्रेष्ठ अभिनेता शेक्सपियर के कार्यों पर आधारित प्रस्तुतियों सहित आधुनिक और शास्त्रीय नाटक प्रदर्शन दोनों में भूमिका निभाते हैं। प्रत्येक प्रदर्शन की सुबह, थिएटर बॉक्स ऑफिस पर लगभग 30 सस्ते टिकट बेचे जाते हैं, लेकिन आपको उन्हें लेने के लिए जल्दी आना होगा!
लंदन में रॉयल ओपेरा हाउस और इंग्लिश नेशनल ओपेरा
पारंपरिक ओपेरा के प्रेमी कोवेंट गार्डन में स्थित रॉयल ओपेरा हाउस में शानदार शास्त्रीय अरिया का आनंद ले सकते हैं।
जो लोग अधिक आधुनिक अंग्रेजी भाषा के ओपेरा प्रदर्शन को पसंद करते हैं, वे सेंट मार्टिन लेन के पास स्थित इंग्लिश नेशनल ओपेरा में जा सकते हैं।

लंदन में सैडलर्स वेल्स थियेटर

सैडलर वेल्स थिएटर नृत्य में विशेषज्ञता रखता है और सर्वश्रेष्ठ कोरियोग्राफरों और सर्वश्रेष्ठ नर्तकियों के प्रेरक और मनोरंजक नृत्य शो के लिए यूके स्थल है। थिएटर अक्सर विश्व प्रसिद्ध प्रस्तुतियों की पहली स्क्रीनिंग की मेजबानी करता है जैसे कि मैथ्यू बॉर्न की स्वान लेक की साहसी व्याख्या। सैडलर्स वेल्स के मंच पर, आप फ़्लैमेंको से लेकर हिप-हॉप तक कई तरह के संगीत और नृत्य प्रदर्शन देख सकते हैं।
स्ट्रैटफ़ोर्ड-ऑन-एवन, लंदन और न्यूकैसल में रॉयल शेक्सपियर कंपनी थिएटर
रॉयल शेक्सपियर कंपनी के मुख्य थिएटर विलियम शेक्सपियर, स्ट्रैटफ़ोर्ड-ऑन-एवन के गृहनगर में स्थित हैं, और आप समकालीन लेखकों के नाटकों और महान नाटककार के सर्वश्रेष्ठ कार्यों के आधार पर प्रदर्शनों के आधार पर दोनों प्रस्तुतियों का दौरा कर सकते हैं। रमणीय नाट्य प्रदर्शन स्ट्रैटफ़ोर्ड में स्थित चार थिएटरों, ड्यूक ऑफ़ यॉर्क थिएटर और लंदन और न्यूकैसल में हैम्पस्टेड थिएटर में देखे जा सकते हैं। थिएटर देश के अन्य शहरों में भी टूर देते हैं।

मैनचेस्टर में रॉयल एक्सचेंज थियेटर

मैनचेस्टर में रॉयल एक्सचेंज थियेटर एक शानदार इमारत में स्थित है, जिस पर पहले कॉटन एक्सचेंज का कब्जा था। थिएटर हॉल के केंद्र में स्थित मंच का आकार गोल है और दर्शकों की सीटों की बढ़ती पंक्तियों से चारों ओर से घिरा हुआ है ताकि किसी भी थिएटर आगंतुक का ध्यान नाट्य क्रिया की ओर बना रहे।
थिएटर अवंत-गार्डे नाटकों और शास्त्रीय प्रदर्शन दोनों को प्रस्तुत करता है, जिसमें शेक्सपियर के कार्यों पर आधारित भी शामिल हैं।

एडिनबरा

स्कॉटलैंड की राजधानी वार्षिक एडिनबर्ग महोत्सव के लिए दुनिया भर में प्रसिद्ध है, जिसके दौरान शहर कला को समर्पित एक जीवंत उत्सव के माहौल में डूबा रहता है। हालाँकि, आप वर्ष के किसी भी समय एडिनबर्ग जा सकते हैं, जहाँ आपको यूके के सर्वश्रेष्ठ स्थानों पर अंतर्राष्ट्रीय थिएटर प्रदर्शन करते हुए मिलेंगे।

एडिनबर्ग फेस्टिवल थियेटर ओपेरा, बैले, नृत्य, संगीत और नाटक प्रदर्शन की प्रभावशाली विविधता दिखाने में माहिर है। थिएटर का मंच यूके के किसी भी अन्य थिएटर से बड़ा है और दुनिया के कुछ सबसे लोकप्रिय और महत्वपूर्ण शो का घर है। रॉयल थियेटर एक सुंदर एडवर्डियन इमारत में स्थित है और उच्च गुणवत्ता वाले नाटक प्रस्तुतियों के साथ-साथ एक वार्षिक पैंटोमाइम उत्सव के लिए एक मंच के रूप में कार्य करता है। रॉयल लिसेयुम थिएटर एक पारंपरिक विक्टोरियन थिएटर है जिसमें मुख्य रूप से सबसे लोकप्रिय शो होते हैं। ट्रैवर्स थिएटर स्कॉटिश और अंतरराष्ट्रीय नाटककारों द्वारा रोमांचक और साहसी प्रस्तुतियों में माहिर हैं।

ग्लासगो

ग्लासगो नाट्य कला का एक सच्चा केंद्र है, यह शहर स्कॉटिश ओपेरा, स्कॉटिश बैले और स्कॉटलैंड के राष्ट्रीय रंगमंच का घर है। सिटी थिएटर अभूतपूर्व समकालीन नाटक प्रस्तुत करता है, जबकि ट्रॉन और ट्रामवे थिएटर अपने प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध हैं जो दर्शकों को अपने पैर की उंगलियों पर रखते हैं और उन्हें सोचने पर मजबूर करते हैं। रॉयल थियेटर लोकप्रिय नाटक प्रदर्शन के प्रशंसकों को प्रसन्न करेगा, इसमें स्कॉटिश ओपेरा भी है।

कार्डिफ़ में मिलेनियम सेंटर

यदि आप अपने आप को कार्डिफ़ में पाते हैं, तो आपको मिलेनियम सेंटर अवश्य जाना चाहिए। एक आगंतुक की आंख को पकड़ने वाला, यह भवन वेस्ट एंड संगीत के दौरे से लेकर बैले और समकालीन नृत्य शो तक, सभी प्रकार के प्रदर्शनों के लिए स्थान प्रदान करता है। यहां तक ​​​​कि अगर आपके पास किसी एक प्रदर्शन में भाग लेने का समय नहीं है, तो समकालीन कला की इस उत्कृष्ट कृति पर एक नज़र डालें और एक स्थानीय बार में बैकस्टेज टूर या चिल आउट करें। मिलेनियम सेंटर के फ़ोयर में प्रतिदिन मुफ्त संगीत कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं।

किसी भी कला, संगीत, गायन, नृत्य, अभिनय, ड्राइंग, मंच, कविता, कथा, निबंध, रिपोर्टिंग में व्यस्त रहें, यह सफल है या नहीं, कमाई या प्रसिद्धि के लिए नहीं, बल्कि महसूस करने के लिए बनना, अपने भीतर जो है उसे खोजना, आत्मा को विकसित करना।

उपन्यासकार कर्ट वोनगुट के एक पत्र से जेवियर हाई स्कूल के छात्रों के लिए

क्या आपने कभी महसूस किया है कि शानदार प्रदर्शन देखने के बाद आपका दिल कैसे खाली हो जाता है? क्या आप जानते हैं कि जब आपका प्रिय नायक एक अविश्वसनीय कार्य का फैसला करता है और जीत जाता है तो पागलपन कैसे भर जाता है? यदि कम से कम एक बार थिएटर में जाने के बाद आपने ऐसी ही चीजों का अनुभव किया है, तो जान लें कि यह तब था जब आपकी आत्मा बढ़ी। यह शानदार वेशभूषा या भव्य सजावट नहीं है जो आपको यह महसूस कराती है, बल्कि मानवीय प्रतिभा है। यह एक कला है जिसे कमाई या सफलता से नहीं मापा जा सकता है - दर्शक या तो मानता है या नहीं।

हमने लंदन के उन थिएटरों को चुना है जहां आपको प्रतिभा की अद्वितीय शक्ति का अनुभव करने के लिए जाना चाहिए। उनमें से कम से कम एक को अपनी इच्छा सूची में शामिल करें और आपको निश्चित रूप से इसका पछतावा नहीं होगा। शायद एक भाग्यवादी प्रदर्शन आपके पूरे जीवन को बदल देगा और आपकी आत्मा के उन पक्षों को खोल देगा जिन्हें आप स्वयं नहीं जानते थे।

रॉयल कोर्ट थियेटर (स्रोत - PhotosForClass)

ज़बरदस्त रॉयल कोर्ट थियेटर

रॉयल कोर्ट लंदन के सबसे प्रसिद्ध थिएटरों में से एक है। उन्हें दर्शकों और आलोचकों द्वारा उनकी अभिनव शैली के लिए समान रूप से प्यार किया जाता है। थिएटर लगातार युवा पटकथा लेखकों के साथ काम करता है और लेखकों के लिए प्रशिक्षण का आयोजन करता है। संस्था का कार्यालय सालाना लगभग 2.5 हजार परिदृश्यों को संसाधित करता है। उनमें से सर्वश्रेष्ठ मंच पर सन्निहित हैं। रॉयल कोर्ट पहले ही दुनिया को फिल्म "द नियॉन डेमन" के पटकथा लेखक पोली स्टेनहम और प्रसिद्ध बीबीसी नाटक "डॉक्टर फोस्टर" माइक बार्टलेट की पटकथा के लेखक के बारे में बता चुका है। शायद आपको भविष्य के टारनटिनो या कोपोला से भी प्रीमियर मिलेगा।

पता: स्लोएन स्क्वायर, चेल्सी, लंदन

गीत हैमरस्मिथ यूथ थियेटर

लंदन का यह थिएटर न केवल एक कला संस्थान है, जिसमें प्रदर्शनों पर नए सिरे से विचार किया गया है, बल्कि दृष्टिकोण का एक मंच है। यह कम आय वाले बच्चों और युवाओं के लिए अवसर पैदा करता है जो अपने जीवन को मंच से जोड़ना चाहते हैं। थिएटर टीम का मानना ​​है कि कला आत्मविश्वास हासिल करने और आपकी क्षमता को खोजने में मदद करती है। यही कारण है कि लिरिक हैमरस्मिथ इतने सारे युवाओं को रोजगार देता है। यहां आप न सिर्फ परफॉर्मेंस देखने के लिए बल्कि अपने फैमिली वेकेशन के दौरान भी वक्त बिता सकते हैं। 2015 के नवीनीकरण के बाद, थिएटर एक खुला सार्वजनिक स्थान बन गया जहां बच्चे भी सीखने और मंच पर प्रदर्शन करने में भाग ले सकते हैं।

पता: द लिरिक सेंटर, किंग स्ट्रीट, हैमरस्मिथ, लंदन

पुराने विक इतिहास वाला रंगमंच

अपने अस्तित्व के 200 वर्षों में, Old Vic एक सराय, कॉलेज और कॉफी शॉप का दौरा करने में कामयाब रहा है। यह एक बार राष्ट्रीय रंगमंच और राष्ट्रीय ओपेरा रखता था। एक उदार प्रतिष्ठान से, यह एक आधुनिक युवा मंच पर चला गया है। थिएटर सभी के लिए खुला है: युवा प्रतिभाओं के लिए प्रशिक्षण कार्यक्रम, इच्छुक दर्शकों के लिए बजट शो, पारिवारिक मनोरंजन और स्थानीय पब में दोस्तों के साथ शाम। ओल्ड विक के मंच पर, आप दुनिया के सबसे प्रसिद्ध अभिनेताओं को देख सकते हैं, जिनमें डैनियल रैडक्लिफ, राल्फ फिएनेस और केविन स्पेसी शामिल हैं। उत्तरार्द्ध, वैसे, थिएटर के कला निर्देशक के रूप में काम करने में कामयाब रहे।

पता: द कट, लैम्बेथ, लंदन

यंग विक स्टीरियोटाइप के बिना अपरंपरागत रंगमंच

लंदन थिएटर ओल्ड विक के युवा उत्तराधिकारी एक प्रायोगिक परियोजना के रूप में सामने आए। ओल्ड विक के तत्कालीन प्रमुख, लॉरेंस ओलिवियर, एक ऐसी जगह बनाना चाहते थे जहां नए लेखकों द्वारा नाटक विकसित किए जाएंगे, और जहां युवा दर्शकों और युवा रंगमंच समूह एक साथ आएंगे। हालांकि संस्था के कला निर्देशक बदल गए हैं, महत्वाकांक्षा बनी हुई है। लगभग 50 साल पुराना, थिएटर नवाचार और विशिष्टता का माहौल रखता है। लैम्बेथ समुदाय के बीच, वह खुद को "एक ऐसे घर के रूप में रखता है जिसे आप नहीं जानते थे।" ऐसा लगता है कि यही कारण है कि स्थानीय लोग इसे इतना पसंद करते हैं। यहां आप वास्तव में बहुत से युवा लोगों से मिल सकते हैं जो अगले कार्यक्रम पर सक्रिय रूप से चर्चा कर रहे हैं या एक कप कॉफी पर प्रीमियर की प्रतीक्षा कर रहे हैं।

पता: 66 द कट, वाटरलू, लंदन

म्यूजिकल थिएटर वेस्ट एंड LW

LW थिएटर लंदन में सबसे प्रसिद्ध थिएटर श्रृंखलाओं में से एक है। यह 7 संस्थानों को एकजुट करता है, जिनके मंच पर मुख्य रूप से संगीत का मंचन किया जाता है। LWs में शामिल हैं: एडेल्फी थिएटर लंदन, कैम्ब्रिज, गिलियन लिन थिएटर, हर मेजेस्टीज़ थिएटर, पैलेडियम थिएटर लंदन, ड्र्यूरी लेन में थिएटर रॉयल, और द अदर पैलेस। उनमें से अधिकांश कई दशकों से आसपास हैं और अपने वैभव और धन से आगंतुकों को विस्मित करते हैं। पुराने इंग्लैंड की भावना को महसूस करने के लिए गिल्ड वाली बालकनी और बक्से, प्राचीन मोमबत्ती और चित्रित दीवारें सभी देखने लायक हैं। अन्य पैलेस सूचीबद्ध थिएटरों में सबसे छोटा है। यह मनोरंजन, गतिविधियों और रिकॉर्डिंग और रिहर्सल स्टूडियो के साथ एक बड़ा युवा स्थान है। "उत्साह की भावना, तात्कालिकता, दर्शकों और कलाकार के बीच ऊर्जा का निरंतर आदान-प्रदान।" - यह वही है जो LW थियेटर्स समूह अपने मेहमानों को प्रदान करता है। लंदन ब्रॉडवे आपका इंतजार कर रहा है।

बार्बिकन रंगमंच और कला केंद्र

यह जगह सिनेमा, पुस्तकालय, सम्मेलन कक्ष, रेस्तरां और थिएटर को जोड़ती है। उत्तरार्द्ध रॉयल शेक्सपियर कंपनी द्वारा अपने लंदन निवास के रूप में बनाया गया था। यह इस सहयोग के माध्यम से है कि आगंतुक क्लासिक शेक्सपियर के नाटकों के समकालीन अवतारों को देख सकते हैं। इसके अलावा, केंद्र लंदन में रॉयल नेशनल थिएटर और ग्लोब थिएटर से प्रदर्शन का सीधा प्रसारण प्रदान करता है। "बार्बिकन" नवाचार और परंपरा का मिश्रण है, जो आधुनिक दुनिया की चुनौतियों और समस्याओं के साथ वर्तमान वास्तविकताओं में स्थानांतरित एक क्लासिक है। यूरोप के सबसे बड़े कला केंद्र की यात्रा करने का अवसर न चूकें।

पता: बार्बिकन सेंटर, सिल्क स्ट्रीट, लंदन

एक क्लासिक लंदन रत्न रॉयल ओपेरा हाउस

लंदन ओपेरा और बैले थियेटर शहर के सबसे भव्य और सबसे भव्य चरणों में से एक है। यह रॉयल ओपेरा, रॉयल बैले और ऑर्केस्ट्रा की सीट बन गई। महामहिम महारानी एलिजाबेथ लंदन बैले थियेटर की संरक्षक हैं और प्रिंस ऑफ वेल्स चार्ल्स ओपेरा के संरक्षक हैं। उत्तरार्द्ध एक लंबी परंपरा के साथ एक और संस्थान का मालिक है - लंदन में कोलोसियम थियेटर। यह भव्य स्थल दौरों के बीच इंग्लैंड के राष्ट्रीय बैले की मेजबानी करता है। वैसे, न केवल प्रदर्शन के दौरान शहर के सबसे बड़े थिएटर का दौरा किया जा सकता है। यहां उन मेहमानों के लिए दौरे आयोजित किए जाते हैं जो सबसे प्रसिद्ध प्रोडक्शंस बनाने के रहस्यों को सीखने का सपना देखते हैं।

रॉयल ओपेरा पता: बो स्ट्रीट, लंदन

द म्यूजिकल वंडर ऑफ़ द कैपिटल पिकाडिली थिएटर

लंदन के थिएटर सभी प्रकार की कला के पारखी लोगों के लिए प्रदर्शनों की एक विशाल सूची प्रस्तुत करते हैं। लंदन में पिकाडिली थिएटर के प्रदर्शन से संगीत के प्रशंसक मोहित हो जाएंगे। उनकी टीम आगंतुकों की सभी टिप्पणियों को ध्यान में रखती है और आलोचना के लिए खुली है: सभी टिप्पणियों और छापों को साइट पर छोड़ा जा सकता है। हालांकि, आइए इसका सामना करते हैं, इस जगह के बारे में नकारात्मक समीक्षाएं खोजना बेहद मुश्किल है। लंदनवासी इसके सभी पहलुओं के बारे में भावुक हैं: करामाती शो से लेकर दोस्ताना स्टाफ तक। उज्ज्वल दृश्य, प्रतिभाशाली अभिनेता, एक वास्तविक संगीतमय भँवर रोजमर्रा के मामलों से ध्यान हटाने और प्रेरणा प्राप्त करने में मदद करता है।

पता: 16 डेनमैन सेंट, सोहो, लंदन

लिसेयुम कॉन्सर्ट स्थल और थिएटर

क्या आप रहस्यवाद और उससे जुड़ी हर चीज से प्यार करते हैं? तब आपको उस जगह में दिलचस्पी होगी जहां दुनिया के सबसे प्रसिद्ध गोथिक उपन्यासों में से एक "ड्रैकुला" का जन्म हुआ था। ब्रैम स्टोकर द्वारा लिखित, उन्होंने लंदन में लिसेयुम थिएटर में एक व्यवसाय प्रबंधक के रूप में काम किया। उन्होंने प्रसिद्ध लेखक को हेनरी इरविंग, कलात्मक निर्देशक और अभिनेता के पद पर आमंत्रित किया। हालाँकि, लिसेयुम के इतिहास में शामिल हस्तियों की सूची वहाँ समाप्त नहीं होती है। सारा बर्नहार्ट, एलेनोर ड्यूस और श्रीमती पैट्रिक कैंपबेल यहां मंच पर खेले। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, इमारत एक बॉलरूम बन गई जिसमें लेड जेपेलिन, क्वीन और बॉब मार्ले के प्रदर्शन शामिल थे। और केवल 1996 में यह फिर से संगीत और ओपेरा के लिए एक थिएटर बन गया। अब तक, "फेस" लंदन के सर्वश्रेष्ठ थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में से एक है।

पता: वेलिंगटन स्ट्रीट, लंदन

हिट संगीत का डोमिनियन थियेटर

स्वान लेक, डिज़्नीज़ ब्यूटी एंड द बीस्ट, नोट्रे डेम डे पेरिस - सूची आगे बढ़ती है। शायद लंदन का कोई अन्य थिएटर प्रसिद्ध प्रदर्शनों के इस तरह के प्रदर्शनों की सूची का दावा नहीं कर सकता। 80 के दशक में, यह स्थान शहर के सबसे लोकप्रिय स्थानों में से एक बन गया। यह डुरान दुरान, बॉन जोवी और डेविड बॉवी द्वारा संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है। लेकिन लंदन का डोमिनियन थिएटर न सिर्फ अपनी परफॉर्मेंस के लिए मशहूर है। इसने कई अवसरों पर वार्षिक रॉयल वैरायटी चैरिटी कार्यक्रम की मेजबानी की है। यह एक टीवी शो में लोकप्रिय संगीतकारों, नर्तकियों और हास्य कलाकारों के प्रदर्शन को एक साथ लाता है। रॉयल चैरिटेबल फाउंडेशन को दान का यह संग्रह महामहिम के संरक्षण में किया जाता है। महारानी एलिजाबेथ खुद अक्सर शाही परिवार के अन्य सदस्यों की तरह संगीत कार्यक्रम में शामिल होती हैं।

पता: 268-269 टोटेनहम कोर्ट रोड, लंदन

लंदन के थिएटर अभूतपूर्व से लेकर शास्त्रीय, नाटकीय से लेकर संगीत और कॉमेडी तक अविश्वसनीय रूप से विविध हैं। आप विभिन्न देशों के सिनेमाघरों में जाकर भी घर का एक टुकड़ा महसूस कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, सबसे बड़े समुदायों में से एक लंदन में एक साथ कई रूसी थिएटरों का प्रतिनिधित्व करता है।

पहले भी अगर आपको लगता था कि सभागार आपके लिए नहीं है, तो राजधानी उन विचारों को तोड़ देगी। वर्गों और सामाजिक परिस्थितियों में कोई विभाजन नहीं है, क्योंकि लंदन में थिएटर और संग्रहालयों की कला सभी के लिए उपलब्ध है।

बेशक, आपके ध्यान देने योग्य सिनेमाघरों की सूची इस शीर्ष 10 के साथ समाप्त नहीं होती है। उनमें से दस गुना अधिक हैं: "अल्मेडा", "नोवेलो", "पैलेस"। हम लंदन के प्रसिद्ध शेक्सपियर थिएटर और रॉयल नेशनल थिएटर के बारे में नहीं भूल सकते। लंदन के सभी थिएटर, पोस्टर और टिकट देखने के लिए लंदन थिएटर की वेबसाइट पर जाएं।

गन्ना कोवल

विषय: अंग्रेजी थिएटर

थीम: इंग्लैंड में थिएटर

सिनेमाघरों में जाना अंग्रेजों के बीच एक बहुत लोकप्रिय गतिविधि है क्योंकि ब्रिटेन में अविश्वसनीय नाटककारों, अभिनेताओं और निर्देशकों की एक लंबी नाटकीय परंपरा है। लंदन रंगमंच जीवन का केंद्र है, लेकिन अन्य जगहों पर भी बड़ी कंपनियां और थिएटर हैं। अकेले लंदन में 50 से अधिक थिएटर हैं, तो आप देश भर में संख्या की कल्पना कर सकते हैं। इंग्लैंड में पहला थिएटर 1576 में दिखाई दिया और इसे "ब्लैकफ़्रीज़" कहा गया, और कुछ साल बाद, 1599 में, प्रसिद्ध ग्लोब थिएटर खोला गया और माना जाता है कि विलियम शेक्सपियर ने वहां काम किया था।

आजकल थिएटर के बिना शायद ही कोई शहर हो, लेकिन उनमें से ज्यादातर के पास कोई स्थायी कर्मचारी नहीं है, क्योंकि अभिनेताओं की कंपनी एक साथ काम करती है जब तक कि वे दर्शकों को थिएटर तक नहीं खींच लेते। जब प्रदर्शन लोगों को आकर्षित करना बंद कर देता है, तो थिएटर किसी अन्य कंपनी या अभिनेताओं के समूह की तलाश करते हैं। एक और विशेषता दो प्रकार की सीटों के बीच चयन करने की संभावना है। पहले वाले को पहले से आरक्षित किया जा सकता है, जबकि बुक नहीं किया जा सकता है, इसलिए आप जितनी जल्दी आएं, आपको उतनी ही बेहतर सीट मिलेगी।

हमारे समय में, थिएटर के बिना शायद ही कोई शहर हो, लेकिन मूल रूप से उन सभी के पास स्थायी कर्मचारी नहीं होते हैं, क्योंकि अभिनेताओं की कंपनी एक साथ काम करती है जबकि वे दर्शकों को थिएटर की ओर आकर्षित करते हैं। जब नाटक लोगों को आकर्षित करना बंद कर देता है, तो थिएटर किसी अन्य कंपनी या अभिनेताओं के समूह की तलाश करते हैं। एक अन्य विशेषता दो प्रकार की सीटों के बीच चयन करने की क्षमता है। पूर्व को अग्रिम रूप से आरक्षित किया जा सकता है, जबकि बाद वाले गैर-आरक्षित हैं, इसलिए जितनी जल्दी आप पहुंचेंगे, आपको उतनी ही बेहतर सीट मिलेगी।

लंदन की एक और अनूठी विशेषता थिएटरलैंड है, जो एक थिएटर जिला है, जिसमें वेस्ट एंड के पास लगभग चालीस स्थान हैं। वे आम तौर पर, और संगीत। अधिकांश थिएटर विक्टोरियन और एडवर्डियन काल के हैं और आजकल वे निजी हैं। सबसे लंबे समय तक चलने वाले शो लेस मिजरेबल्स, कैट्स और द फैंटम ऑफ द ओपेरा हैं। वार्षिक रूप से थिएटरलैंड में 10 मिलियन से अधिक लोग भाग लेते हैं और यह बहुत ही उच्च स्तर के वाणिज्यिक थिएटरों का प्रतिनिधित्व करता है।

नाट्य लंदन की एक और अनूठी विशेषता थिएटर डिस्ट्रिक्ट है, जिसमें लगभग चालीस स्थान वेस्ट एंड के करीब स्थित हैं। वे आमतौर पर कॉमेडी, क्लासिक्स या नाटक और संगीत दिखाते हैं। अधिकांश थिएटर विक्टोरियन और एडवर्डियन काल के हैं और अब निजी स्वामित्व में हैं। सबसे लंबे समय तक चलने वाले शो लेस मिजरेबल्स, कैट्स और द फैंटम ऑफ द ओपेरा हैं। थिएटर जिले में सालाना 10 मिलियन से अधिक लोग आते हैं और इसमें उच्च-स्तरीय व्यावसायिक थिएटर हैं।

अगर हम गैर-लाभकारी थिएटरों की बात करें, तो आप उन्हें थिएटर जिले के बाहर देख सकते हैं। वे बहुत प्रतिष्ठित हैं और प्रमुख नाटककारों द्वारा नाटकीय, शास्त्रीय और समकालीन नाटक पेश करते हैं। यूके में तीन सबसे प्रमुख स्थान हैं: रॉयल नेशनल थिएटर, रॉयल शेक्सपियर थिएटर और रॉयल ओपेरा हाउस। वे सभी अपनी भव्यता और कला के विकास से चकित हैं।

रॉयल नेशनल थिएटर की स्थापना 1963 में ओल्ड विक थिएटर में हुई थी। 1976 में इसे एक नए भवन में स्थानांतरित किया गया, जहां तीन चरण स्थित हैं। प्रत्येक चरण का अपना थिएटर होता है: ओलिवियर, लिटलटन और डोर्फ़मैन थिएटर। उनके पास एक विविध कार्यक्रम है जो आमतौर पर प्रदर्शनों की सूची में तीन प्रदर्शनों का सुझाव देता है। सरल 'ड्रम रिवॉल्वर' और कई 'स्काई हुक' के साथ 1000 से अधिक लोगों के लिए ओलिवियर थियेटर। यह हर दर्शक की सीट से मंच का एक अच्छा दृश्य देता है और शानदार दृश्यों में बदलाव की सुविधा देता है। लिटलटन थिएटर प्रोसेनियम-आर्क डिज़ाइन वाला है और लगभग 900 लोगों को समायोजित करता है। डॉर्फ़मैन थिएटर 400 लोगों की क्षमता वाला सबसे छोटा बढ़ाया गया अंधेरा-दीवार वाला थिएटर है। राष्ट्रीय रंगमंच अपने आप में एक नाटकीय किताबों की दुकान, प्रदर्शनियों, रेस्तरां और बार के साथ मंच के पीछे पर्यटन के लिए एक प्रसिद्ध क्षेत्र है। इसमें एक शिक्षण केंद्र, कई ड्रेसिंग रूम, एक स्टूडियो, एक विकास विंग आदि भी हैं।

रॉयल नेशनल थिएटर की स्थापना 1963 में ओल्ड विक थिएटर पर आधारित थी। 1976 में वह एक नए भवन में चले गए जहाँ तीन थिएटर स्थित हैं। प्रत्येक चरण का अपना रंगमंच होता है: ओलिवियर, लिटलटन और डोरफमैन। उनके पास एक विविध कार्यक्रम है, आमतौर पर उनके प्रदर्शनों की सूची में तीन प्रदर्शन होते हैं। ओलिवियर थिएटर का मुख्य ओपन-एयर स्टेज है, जिसमें 1000 से अधिक लोग बैठे हैं, जिसमें एक सरल 'ड्रम जो घूमता है' और 'स्काई हुक' है। यह हर स्थान से मंच का एक अच्छा दृश्य प्रदान करता है और महान दृश्यों की अनुमति देता है जो नाटकीय रूप से बदलते हैं। लिटलटन एक आर्च के आकार का प्रोसेनियम-शैली का थिएटर है जिसमें लगभग 900 लोगों के बैठने की जगह है। डॉर्फ़मैन अंधेरी दीवारों और 400 लोगों के बैठने की क्षमता वाला सबसे छोटा थिएटर है। राष्ट्रीय रंगमंच अपने आप में बैकस्टेज टूर, थिएटर बुक शॉप, प्रदर्शनियों, रेस्तरां और बार के लिए प्रसिद्ध है। एक प्रशिक्षण केंद्र, कई ड्रेसिंग रूम, एक स्टूडियो, एक विकास विंग आदि भी है।

रॉयल शेक्सपियर थिएटर एक थिएटर कंपनी है जिसमें सालाना लगभग बीस प्रदर्शन होते हैं। इसमें दो स्थायी थिएटर शामिल हैं: स्वान थिएटर और रॉयल शेक्सपियर थिएटर। नवंबर 2011 में, बाद में नवीनीकरण के बाद फिर से खोला गया और अपना 50 वां जन्मदिन मनाया। यह शेक्सपियर की मातृभूमि स्ट्रैटफ़ोर्ड-ऑन-एवन में स्थित है और नाटककार और कवि के रूप में उनकी प्रतिभा को मनाने के लिए 1961 में इसका नाम मिला। वह कवि के काम के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण को भी बढ़ावा देता है, त्योहारों का आयोजन करता है और कई अन्य उद्योगों में अपने प्रभाव का विस्तार करता है।

कोवेंट गार्डन भी नाट्य प्रदर्शनों से जुड़ा स्थान है। वहां आप द रॉयल ओपेरा हाउस पा सकते हैं। यह बैले और ओपेरा पर केंद्रित है। इसकी इमारत में विनाशकारी आग लगी थी और आखिरी बार 1990 के दशक में इसका पुनर्निर्माण किया गया था। इसमें 2000 से अधिक लोगों के लिए पर्याप्त सीटें हैं और इसमें एक एम्फीथिएटर, बालकनी और चार स्तरों के बक्से हैं। इसमें पॉल हैमलिन हॉल, कुछ आयोजनों की मेजबानी करने वाला एक महान लोहे और कांच का निर्माण, जमीनी स्तर से नीचे स्थित लिनबरी स्टूडियो थिएटर और हाई हाउस प्रोडक्शन पार्क, एक दृश्य-निर्माण स्थान, एक प्रशिक्षण केंद्र और एक नई तकनीकी सहित कुछ अनूठी सुविधाएं हैं। रंगमंच।

कोवेंट गार्डन भी तमाशा से जुड़ा एक स्थान है। आप यहां रॉयल ओपेरा हाउस पा सकते हैं। वह बैले और ओपेरा दिखाता है। इसकी इमारत भयावह आग से बच गई है और आखिरी बार 1990 के दशक में पुनर्निर्मित की गई थी। इसमें 2000 से अधिक लोगों के लिए पर्याप्त जगह है और इसमें एक एम्फीथिएटर, एक बालकनी और चार स्तरों के बक्से शामिल हैं। इसमें कई अद्वितीय गुण हैं, जिसमें पॉल हैमलिन हॉल, एक लोहे और कांच की संरचना शामिल है जो कुछ घटनाओं की मेजबानी करता है, लिनबरी थिएटर स्टूडियो, पहली मंजिल के नीचे स्थित एक दूसरा चरण, और हाई हाउस प्रोडक्शन पार्क, जो दृश्यों का उत्पादन करता है, एक प्रशिक्षण केंद्र और एक नया तकनीकी रंगमंच। ...

यूके में थिएटर विविधतापूर्ण हैं और लगातार फलते-फूलते रहते हैं क्योंकि ब्रिटिश एक थिएटर राष्ट्र हैं और कई पर्यटक कुछ बेहतरीन प्रदर्शनों को भी याद नहीं कर सकते हैं। वे रोमनों की बदौलत इंग्लैंड में दिखाई दिए। पहले विषय लोक कथाओं और धर्म से संबंधित थे, लेकिन यह सब एलिजाबेथ प्रथम के शासनकाल के दौरान बदल गया जब नाटक फला-फूला। कई प्रतिभाशाली नाटककार ब्रिटिश थे और रहेंगे। विलियम शेक्सपियर, क्रिस्टोफर मार्लो, बर्नार्ड शॉ, ऑस्कर वाइल्ड इत्यादि का उल्लेख करने में कोई भी असफल नहीं हो सकता है। एंड्रयू लॉयड वेबर एक शानदार ब्रिटिश संगीतकार हैं जिनके संगीत अंग्रेजी चरणों या अमेरिकी ब्रॉडवे शो पर हावी हैं। तो अब यह स्पष्ट है कि थिएटर ब्रिटिश संस्कृति का एक अभिन्न अंग हैं और वे पूरे देश की परंपराओं और सांस्कृतिक पृष्ठभूमि को विकसित करना जारी रखेंगे।

लंदन में पहला थिएटर, जिसे थिएटर कहा जाता था, 1577 में अभिनेता जेम्स बर्बेज द्वारा शोर्डिच में खोला गया था। कुछ महीने बाद, एक दूसरा थिएटर, जिसे द कर्टन कहा जाता है, पास में खोला गया। जल्द ही बोरबीज और उनके बेटे थॉमस, जो अपने पिता से अधिक प्रसिद्ध हो गए, ने मठवासी डोमिनिकन आदेश के सम्मान में ब्लैक ब्रदर्स थियेटर का आयोजन किया, क्योंकि मंच पुराने मठ के रेफरी में स्थापित किया गया था। हालाँकि, सभी थिएटरों पर लंदन के अधिकारियों द्वारा लगातार हमला किया गया, जिन्होंने इन संस्थानों को नरक का एक स्रोत और दुर्भाग्य का स्रोत, आलस्य और अनैतिकता का स्थान, महिलाओं के कपड़ों में लड़कों की दृष्टि से उत्साहित शातिर लोगों का जमावड़ा बताया। दूसरे शब्दों में, उन लोगों के लिए एक जगह जो तुरही की आवाज सुनने की अधिक संभावना रखते हैं, घंटी बजने के तहत धर्मोपदेश सुनने के बजाय नाटक देखने के लिए दौड़ेंगे।

साउथवार्क में, अभिनेताओं के पास शहर की तुलना में अधिक इच्छाशक्ति थी, जहां थिएटरों का जीवन अधिकारियों द्वारा लगाए गए नियमों द्वारा गंभीर रूप से सीमित था। साथ ही, तुला नाव या पुल के द्वारा आसानी से पहुँचा जा सकता था। मठों के बंद होने के समय, साउथवार्क का हिस्सा, जो पहले बरमोंडे मठ का था और धन्य वर्जिन मैरी का मठ, राजा की संपत्ति बन गया। 1550 में इसे शहर को लगभग एक हजार पाउंड में बेचा गया था। केवल दो साइटें बिना बिके रह गईं, जो शहर के अधिकार क्षेत्र से बाहर रहीं। एक जेल था, दूसरे को ("पेरिसियन गार्डन") कहा जाता था; यह इन दो साइटों पर था, जो कि महारानी एलिजाबेथ के समय में, लंदन के निषेध और सेंसरशिप से मुक्त, थिएटर दिखाई दिए। 1587 में बनाया गया रोज़ थिएटर, मार्लो द्वारा नाटकों का मंचन करने वाला पहला था, और एडवर्ड एलेन की प्रतिभा यहाँ मंच पर पनपी। फिर थिएटर "हंस" (1596 में), "ग्लोब" (1599 में; इसका दसवां हिस्सा शेक्सपियर का था) और 1613 में - "होप" दिखाई दिया।

लंदनवासियों को तुरही की तेज आवाज और झंडे लहराते हुए इन और अन्य थिएटरों में ले जाया गया। दर्शकों से पैसा सीधे थिएटर में इकट्ठा किया जाता था और एक विशेष बॉक्स में डाल दिया जाता था, जिसे बाद में एक छोटे से कमरे में बंद कर दिया जाता था - कैश डेस्क ("कैश दराज के लिए कैबिनेट")। दर्शकों को मंच के चारों ओर, या मंच पर बेंचों पर व्यवस्थित कुर्सियों में बैठाया गया था, और उनके जोरदार उद्गार के साथ प्रदर्शन शुरू हुआ। अभिनेताओं ने अपनी भूमिकाएँ निभाईं, और दर्शकों ने उन्हें क्रोधित या अनुमोदन चिल्लाने, अपमान या प्रशंसा के साथ बाधित किया। यह अधिनियम के अंत तक जारी रहा, जिसके बाद मंच नर्तकियों, बाजीगरों और कलाबाजों से भर गया; ट्रे और टोकरियों के साथ पेडलर्स दर्शकों की सीटों के बीच गलियारों में निचोड़ते हुए, पाई, फल, हर्बल दवाएं, बुकलेट बेचते हैं; पुरुष महिलाओं के प्रति दयालु थे। थिएटर के कर्मचारी अक्सर धूम्रपान करते थे, हवा तंबाकू के धुएं से भर जाती थी, लकड़ी की कुर्सियों में अक्सर आग लग जाती थी और दर्शक दरवाजे की ओर दौड़ पड़ते थे। जिस वर्ष "आशा" खोली गई थी, उसमें जल गया; केवल एक व्यक्ति घायल हुआ था - उसकी पैंट में आग लग गई, लेकिन उसने जल्दी से एक बोतल से बीयर डालकर उन्हें बुझा दिया।

थिएटर के पास भालू के साथ बगीचे थे, कुत्तों के साथ एक बंधे हुए बैल को काटने के लिए अखाड़ा, मुर्गों की लड़ाई के मैदान जो विविध दर्शकों को आकर्षित करते थे - अमीर और गरीब, कुलीन और आम लोग। "ओथेलो" या "एडवर्ड II" नाटक का आनंद लेने के बाद, अगले दिन दर्शक भालू को देखने गए, जिसे पेरिस गार्डन में कुत्तों ने ज़हर दिया था, लड़ाई वाले लंड पर, जिसने अपने स्पर्स को मुक्त करते हुए, रेत को ढक दिया खून और पंखों के साथ अखाड़ा, पागल बैल के वार से दूर उड़ने वाले कुत्तों पर (कुत्तों को विकर जाल में पकड़ा जाता था ताकि गिरने पर वे अपंग न हों और आगे लड़ सकें), तलवारों से काटने वाले लोगों पर, एक दूसरे के कान काटने पर और भीड़ की ज़ोरदार स्वीकृति के तहत उंगलियां।

वेस्ट एंड थिएटर

वेस्ट एंड की सड़कों का स्वरूप नाटकीय रूप से बदल गया। 18वीं सदी की कई इमारतें युग के स्वाद के अनुसार बाहर और अंदर दोनों जगह पुनर्निर्माण किया गया था। उदाहरण के लिए, ग्राफ्टन स्ट्रीट (अब हेलेना रुबिनस्टीन सैलून) पर, श्रीमती आर्थर जेम्स ने 1750 के दशक में डिजाइन किए गए एक घर के प्रभावशाली नवीनीकरण के साथ अपनी संपत्ति का प्रदर्शन किया। सर रॉबर्ट टेलर।

जॉर्जियाई, रीजेंसी और विक्टोरियन शैलियों की कई इमारतों ने नए थिएटरों को आश्रय दिया है जैसे कि द ड्यूक ऑफ़ यॉर्क थिएटर, न्यू थिएटर, द रॉक, पैलेडियम, गेयटी, हर हाइनेस थिएटर, लंदन पैवेलियन, द पैलेस, अपोलो, विंडहैम्स, हिप्पोलोम, द स्ट्रैंड, ओल्डविच, ग्लोब, क्वींस और कोलोसियम। वे सभी महारानी विक्टोरिया के शासनकाल के अंतिम दस वर्षों और स्वयं एडवर्ड के शासन के नौ वर्षों के दौरान बनाए गए थे।

दुकानों के लिए रास्ता बनाने के लिए सैकड़ों पुरानी इमारतों को ध्वस्त कर दिया गया है, शानदार शीशे की खिड़कियों के साथ भव्य शॉपिंग आर्केड और पीतल से बने महोगनी दरवाजे। 1901 में, ब्रॉम्प्टन रोड पर हैरोड्स डिपार्टमेंट स्टोर की टेराकोटा की दीवारें उठने लगीं। उसके बाद अतिशयोक्तिपूर्ण बारोक शैली में सड़क पर नए स्टोरों का निर्माण किया गया, जैसे "वियरिंग एंड गिलोज़" (1906), आकार में विशाल, जैसे कि आलीशान इमारत जिसे व्यापारी ने विस्कॉन्सिन हैरी से 1909 में बनाना शुरू किया था। सेल्फ्रिज।

सेल्फ्रिज के स्टोर का निर्माण पूरा होने तक, रीजेंट स्ट्रीट पूरी तरह से बदल चुका था; ओल्डविच लूप ने समरसेट हाउस के पार स्ट्रैंड के उत्तर की सड़कों की एक भूलभुलैया को पार किया, और उस पर स्मारकीय इमारतों की श्रेणी दिखाई दी, और किंग्सवे स्ट्रीट उत्तर में होलबोर्न की ओर फैली।

यदि आपके पास कभी भी स्ट्रैटफ़ोर्ड के अंग्रेजी शहर की यात्रा करने का अवसर है, तो शेक्सपियर रॉयल थियेटर का दौरा करना सुनिश्चित करें।

शेक्सपियर का ग्लोब थिएटर इंग्लैंड के सबसे पुराने थिएटरों में से एक है। "ग्लोब" टेम्स के दक्षिणी तट पर स्थित है। सबसे पहले, थिएटर शेक्सपियर के कार्यों के मंच पर पहले प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध हुआ। इमारत को तीन बार विभिन्न कारणों से बनाया गया था, जो शेक्सपियर के रंगमंच के समृद्ध इतिहास को बनाता है।

शेक्सपियर थिएटर का उदय

ग्लोब थिएटर का इतिहास 1599 का है, जब लंदन में एक के बाद एक सार्वजनिक थिएटर बनाए गए थे, जहां नाट्य कला को हमेशा प्यार से प्यार किया जाता था। नए क्षेत्र के निर्माण के लिए, निर्माण सामग्री का उपयोग किया गया था - लकड़ी के ढांचे को दूसरी इमारत से छोड़ दिया गया - तार्किक नाम "थियेटर" वाला पहला सार्वजनिक रंगमंच।

पूर्व थियेटर भवन के मालिकों, बरबेज परिवार ने इसे 1576 में शोर्डिच में बनाया था, जहां उन्होंने जमीन किराए पर ली थी।

जब भूमि शुल्क बढ़ गया, तो उन्होंने पुरानी इमारत को ध्वस्त कर दिया और सामग्री को टेम्स तक पहुँचाया, जहाँ उन्होंने एक नई सुविधा, शेक्सपियर के ग्लोब थियेटर की स्थापना की। कोई भी थिएटर लंदन की नगर पालिका के प्रभाव से बाहर बनाया गया था, जिसे अधिकारियों के शुद्धतावादी विचारों द्वारा समझाया गया था।

शेक्सपियर के युग में, शौकिया से पेशेवर नाट्य कला में एक संक्रमण था। अभिनय मंडली का उदय हुआ, सबसे पहले एक भटकते अस्तित्व का नेतृत्व किया। उन्होंने शहरों की यात्रा की और मेलों में प्रदर्शन दिखाया। अभिजात वर्ग के प्रतिनिधियों ने अभिनेताओं को संरक्षण में लेना शुरू किया: उन्होंने उन्हें अपने नौकरों के रैंक में स्वीकार कर लिया।

इसने अभिनेताओं को समाज में एक स्थान दिया, हालाँकि यह बहुत कम था। इस सिद्धांत पर, मंडलियों को अक्सर बुलाया जाता था, उदाहरण के लिए, "लॉर्ड चेम्बरलेन के नौकर।" बाद में, जब जैकब प्रथम सत्ता में आया, तो केवल शाही परिवार के सदस्यों ने अभिनेताओं को संरक्षण देना शुरू किया, और मंडलियों का नाम बदलकर "महामहिम राजा के सेवक" या शाही परिवार के अन्य सदस्यों का नाम दिया जाने लगा।

ग्लोबस थिएटर की मंडली शेयरों पर अभिनेताओं की साझेदारी थी, अर्थात, शेयरधारकों को प्रदर्शन से शुल्क से आय प्राप्त हुई। बरबिज बंधु, विलियम शेक्सपियर की तरह, मंडली के प्रमुख नाटककार हैं, और तीन अन्य अभिनेता ग्लोब के शेयरधारक थे। सहायक अभिनेता और किशोर वेतन पर थिएटर में थे और उन्हें प्रदर्शन से आय नहीं मिली।

लंदन में शेक्सपियर के रंगमंच में एक अष्टफलक का आकार था। ग्लोबस ऑडिटोरियम विशिष्ट था: एक बड़ी दीवार से घिरा एक अंडाकार, छत रहित मंच। अखाड़े को इसका नाम प्रवेश द्वार पर स्थित अटलांटा की प्रतिमा के कारण मिला, जिसने ग्लोब का समर्थन किया। यह गेंद या ग्लोब अभी भी प्रसिद्ध शिलालेख के साथ एक रिबन से घिरा हुआ था " पूरी दुनिया एक थिएटर है"(शाब्दिक अनुवाद -" पूरी दुनिया अभिनय कर रही है ")।

शेक्सपियर थिएटर में 2 से 3 हजार दर्शक बैठ सकते थे। ऊंची दीवार के अंदरूनी हिस्से में अभिजात वर्ग के प्रतिनिधियों के लिए लॉज थे। उनके ऊपर धनी लोगों के लिए एक दीर्घा थी। बाकी मंच के आसपास स्थित थे, जो सभागार में चला गया।

दर्शकों को प्रदर्शन के दौरान खड़ा होना चाहिए था। कुछ विशेष रूप से विशेषाधिकार प्राप्त व्यक्ति सीधे मंच पर बैठे। अमीर लोगों के टिकट जो गैलरी में या मंच पर सीटों के लिए भुगतान करने को तैयार थे, मंच के चारों ओर स्टालों की सीटों की तुलना में बहुत अधिक महंगे थे।

मंच एक नीचा मंच था, जो लगभग एक मीटर ऊंचा था। मंच पर मंच के नीचे एक हैच होता था, जिसमें से क्रिया के दौरान भूत प्रकट होते थे। मंच पर ही, बहुत कम ही कोई फर्नीचर दिखाई देता था और दृश्य बिल्कुल दिखाई नहीं देता था। मंच पर पर्दा नहीं था।

पीछे के मंच के ऊपर एक छज्जा था, जिस पर नाटक के अनुसार पात्र दिखाई देते थे जो महल में थे। ऊपरी मंच पर एक तरह का ट्रिब्यून था, जहां मंच प्रदर्शन भी होता था।

एक झोपड़ी के समान एक संरचना और भी ऊंची थी, जहां खिड़की के बाहर दृश्य खेले जाते थे। दिलचस्प बात यह है कि जब ग्लोब में शो शुरू हुआ, तो इस झोपड़ी की छत पर एक झंडा लटका हुआ था, जो बहुत दूर दिखाई दे रहा था और इस बात का संकेत था कि थिएटर में कोई नाटक हो रहा है।

गरीबी और अखाड़े की एक निश्चित तपस्या ने निर्धारित किया कि मंच पर होने वाली सबसे महत्वपूर्ण बात अभिनेताओं का खेल और नाटक की शक्ति थी। कार्रवाई की पूरी समझ के लिए कोई सहारा नहीं था; दर्शकों की कल्पना के लिए बहुत कुछ छोड़ दिया गया था।

उल्लेखनीय है कि प्रदर्शन के दौरान स्टॉल में दर्शक अक्सर नट या संतरा खाते थे, जिसकी पुष्टि खुदाई के दौरान पुरातत्वविदों की खोजों से होती है। दर्शक प्रदर्शन में कुछ क्षणों पर जोर से चर्चा कर सकते थे और अपनी भावनाओं को उनके द्वारा देखी गई कार्रवाई से नहीं छिपा सकते थे।

दर्शकों ने भी हॉल में अपनी शारीरिक जरूरतों का जश्न मनाया, इसलिए छत की कमी थिएटर प्रेमियों की गंध के लिए कुछ मोक्ष थी। इसलिए, हम मोटे तौर पर नाटककारों और प्रदर्शन देने वाले अभिनेताओं के भारी हिस्से का प्रतिनिधित्व करते हैं।

आग

जुलाई 1613 में, शेक्सपियर के हेनरी VIII के प्रीमियर के दौरान एक सम्राट के जीवन के बारे में, ग्लोब बिल्डिंग जल गई, लेकिन दर्शकों और मंडली को कोई नुकसान नहीं हुआ। परिदृश्य के अनुसार, तोपों में से एक में आग लगनी चाहिए थी, लेकिन कुछ गलत हो गया, और लकड़ी के ढांचे और मंच पर फूस की छत में आग लग गई।

मूल ग्लोब बिल्डिंग के अंत ने साहित्यिक और रंगमंच मंडलियों में बदलाव को चिह्नित किया: लगभग उसी समय, शेक्सपियर ने नाटक लिखना बंद कर दिया।

आग के बाद थिएटर का पुनर्निर्माण

1614 में, पत्थर का उपयोग करके अखाड़ा भवन को बहाल किया गया था। मंच के ऊपर की छत को टाइलों से बदल दिया गया है। 1642 में ग्लोब के बंद होने तक थिएटर मंडली ने खेलना जारी रखा। तब प्यूरिटन सरकार और क्रॉमवेल ने एक फरमान जारी किया कि नाटकीय सहित सभी मनोरंजन प्रदर्शन निषिद्ध थे। ग्लोबस, सभी थिएटरों की तरह, बंद था।

1644 में, थिएटर की इमारत को ध्वस्त कर दिया गया था, और उसके स्थान पर मकानों का निर्माण किया गया था। ग्लोबस का इतिहास लगभग 300 वर्षों तक बाधित रहा।

लंदन में पहले ग्लोब का सटीक स्थान 1989 तक अज्ञात था, जब इसकी नींव की नींव पार्क स्ट्रीट पर एक पार्किंग स्थल के नीचे पाई गई थी। इसकी रूपरेखा अब पार्किंग स्थल की सतह पर अंकित है। "ग्लोबस" के अन्य अवशेष भी हो सकते हैं, लेकिन अब यह क्षेत्र ऐतिहासिक मूल्यों की सूची में शामिल है और इसलिए, वहां खुदाई नहीं की जा सकती है।

थिएटर "ग्लोबस" का मंच

आधुनिक शेक्सपियर रंगमंच का उदय

ग्लोब थिएटर की इमारत के आधुनिक पुनर्निर्माण का प्रस्ताव अंग्रेजों द्वारा नहीं, बल्कि अमेरिकी निर्देशक, अभिनेता और निर्माता सैम वानमेकर द्वारा प्रस्तावित किया गया था। 1970 में, उन्होंने थिएटर को बहाल करने, एक शैक्षिक केंद्र और एक स्थायी प्रदर्शनी खोलने के लिए ग्लोबस ट्रस्ट फंड का आयोजन किया।

वानमेकर की स्वयं 1993 में मृत्यु हो गई, लेकिन फिर भी उद्घाटन 1997 में आधुनिक नाम शेक्सपियर के ग्लोब थिएटर के तहत हुआ। यह इमारत "ग्लोब" के पूर्व स्थान से 200-300 मीटर की दूरी पर स्थित है। इमारत को उस समय की परंपराओं के अनुसार पुनर्निर्मित किया गया था, और यह पहली इमारत भी थी जिसे 1666 में लंदन में भीषण आग के बाद फूस की छत के साथ बनाने की अनुमति दी गई थी।

प्रदर्शनों का मंचन केवल वसंत और गर्मियों में किया जाता है, जैसे भवन बिना छत के बनाया गया था। 1995 में, मार्क रीलेंस पहले कलात्मक निर्देशक बने, जिन्हें 2006 में डोमिनिक ड्रोमगुल द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था।

आधुनिक रंगमंच के निर्देशित पर्यटन प्रतिदिन चलते हैं। हाल ही में, एक थीम पार्क-संग्रहालय, पूरी तरह से शेक्सपियर को समर्पित, ग्लोब के बगल में खोला गया था। इस तथ्य के अलावा कि आप विश्व प्रसिद्ध नाटककार को समर्पित सबसे बड़ा प्रदर्शनी देख सकते हैं, आप मनोरंजन कार्यक्रमों में भाग ले सकते हैं: तलवार की लड़ाई देखें, सॉनेट लिखें या शेक्सपियर के नाटकों में से एक के निर्माण में भाग लें।