संस्कृति का सिटी पैलेस। अल्ताई क्षेत्र के लोक गायकों और पहनावाओं के बारे में रूस क्या गाता है

उदाहरणात्मक कोरियोग्राफिक पहनावा "युवा"

बच्चों के कोरियोग्राफिक पहनावा "यूथ" की रचनात्मक जीवनी 1962 में शुरू हुई। यह तब था जब एक प्रतिभाशाली शिक्षक और कोरियोग्राफर मारिया वासिलिवेना रेमीज़ोवा रूबत्सोव्स्क पहुंचीं। उसने अल्ताई ट्रैक्टर प्लांट के क्लब के आधार पर एक छोटे से डांस सर्कल का आयोजन किया। चार साल बाद, कलाकारों की टुकड़ी को "शौकिया कला के अनुकरणीय समूह" की उपाधि से सम्मानित किया गया। प्रत्येक नए उत्पादन के साथ, समूह के कौशल में सुधार हुआ, प्रदर्शनों की सूची समृद्ध और अधिक विविध हो गई।

यूनोस्ट में नृत्य करते हुए हजारों छोटे रूबत्सोव निवासियों को हमेशा के लिए नृत्य की कला से प्यार हो गया, और कई पेशेवर कोरियोग्राफर बन गए। पहनावा के वर्तमान नेता भी पहनावा के स्नातक हैं। अखिल-सोवियत लोक कला के त्योहार। रचनात्मक कौशल और कोरियोग्राफिक कला को बढ़ावा देने के लिए टीम को पायनर्सकाया प्रावदा अखबार, सोवियत बैले पत्रिका से डिप्लोमा और इगोर मोइसेव के निर्देशन में राज्य लोक नृत्य कलाकारों की टुकड़ी से डिप्लोमा से सम्मानित किया गया। मॉस्को में अंतर्राष्ट्रीय उत्सव "विंड रोज़-2004" में नामांकन "आधुनिक कोरियोग्राफी" में "गोल्डन डिप्लोमा" भी "युवाओं" के उच्च कौशल का प्रमाण है।

पर 2003 में, पहनावा को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" के खिताब से नवाजा गया था।

लोक गाना बजानेवालों "ओन अल्ताई का विस्तार »

संस्कृति का महल "ट्रेक्टोरोस्ट्रोइटेल" रूबत्सोवस्की

यह सामूहिक 1957 में शौकिया प्रदर्शन के आधार पर उभरा। इसके पहले नेता निकोलाई पेट्रोविच सालोबेव थे, जिन्होंने रूसी गीतों के सभी प्रेमियों को एकजुट किया
कारखाना। भविष्य में, टीम एक गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के रूप में हुई। 1969 में उन्हें "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया। 1978 से, समूह का नेतृत्व व्लादिमीर सेमेनोविच नेविडोमी, रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, अखिल रूसी संगीत समाज के सम्मानित कार्यकर्ता ने किया है। वह गाना बजानेवालों के लिए कई कार्यों और मूल व्यवस्थाओं के लेखक हैं।

प्रत्येक नया साल न केवल एक गहन संगीत कार्यक्रम और पूर्वाभ्यास गतिविधि है, बल्कि पेशेवर विकास का एक नया चरण भी है। गाना बजानेवालों "अल्ताई की विशालता में" - मुखर और कोरल के क्षेत्रीय त्योहारों के विजेता
उन्हें कला। एल. एस. कालिंकिना; रूस के स्वतंत्रता दिवस (मॉस्को, 2002) को समर्पित समारोह में प्रतिभागी, अल्ताई "कलिना क्रास्नाया" के लोक कला के प्रथम क्षेत्रीय महोत्सव के डिप्लोमा विजेता। 2005 में
गाना बजानेवालों के कलात्मक निर्देशक वी। नेविडोमी, वोकल और कोरल आर्ट के IV क्षेत्रीय महोत्सव के ग्रांड प्रिक्स के मालिक बन गए। एल. एस. कालिंकिना "गाना बजानेवालों के काम के प्रति निष्ठा और समर्पण के लिए।"

गाना बजानेवालों ने कई प्रतिभाशाली कलाकारों का उत्पादन किया है जो पेशेवर गायक बन गए हैं: ल्यूडमिला कर्णखोवा, रूस के सम्मानित कलाकार, वोरोनिश राज्य गाना बजानेवालों के एकल कलाकार; विक्टर कोनोनोव, रूस के सम्मानित कलाकार, प्रशांत गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के एकल कलाकार; नादेज़्दा चेर्नोवा, वोरोनिश गर्ल्स एनसेंबल की एकल कलाकार और
बहुत सारे अन्य।

1994 में, वी। गुसेव के निर्देशन में टीवी और रेडियो कंपनी "नोवोसिबिर्स्क" के रूसी अकादमिक ऑर्केस्ट्रा के साथ गाना बजानेवालों ने अपनी पहली डिस्क रिकॉर्ड की। इसमें 12 कार्य शामिल हैं: वी। नेविडोमी के लेखक के गीत, रूसी गीतों की व्यवस्था, बायस्क संगीतकार एम। अपर्णेव के गीत, साथ ही जी। ज़ावोलोकिना।

2003 में, गाना बजानेवालों को "अल्ताई की विशालता में" मानद उपाधि से सम्मानित किया गया था "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक।"

अप्रैल 2007 में, टीम ने अपनी 50 वीं वर्षगांठ मनाई - एक ऐसी तारीख जो हॉर्क को और रचनात्मक खोज और विकास के लिए बाध्य करती है।

लोक रेब्रिखिंस्की डिस्ट्रिक्ट हाउस ऑफ़ कल्चर का रंगमंच

1968 में "पीपुल्स" शौकिया नाटक समूह RDK की उपाधि से सम्मानित किया गया। थिएटर के पहले निदेशक एफ। ए। पोपोव, रूसी संघ के संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता थे। 1969 से, थिएटर का नेतृत्व एक युवा निर्देशक ए। हां बुटाकोव ने किया था, जिनका पूरा रचनात्मक जीवन अभी भी थिएटर से जुड़ा हुआ है। इन वर्षों में, 50 से अधिक प्रदर्शनों का मंचन किया गया है। थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में रूसी, सोवियत और विदेशी लेखकों के नाटक शामिल हैं - ए। ओस्ट्रोव्स्की, एन। गोगोल, आई। बैबेल, एम। श्वेतलोव, वी। रोजोव, एन। एर्डमैन, एम। ज़ारुडनी, लोप डी वेगा और अन्य।

थिएटर ओम्स्क में थिएटर समूहों की अखिल रूसी समीक्षा का एक डिप्लोमा विजेता है, एक डिप्लोमा विजेता और क्षेत्रीय समीक्षाओं और त्योहारों का पुरस्कार विजेता है। 2001 में, बरनौल में अल्ताई के सर्वश्रेष्ठ थिएटर समूहों की क्षेत्रीय कार्रवाई "आर्ट विजिट" के हिस्से के रूप में रेब्रिखिंस्की थिएटर प्रदर्शन करने वाला पहला था। थिएटर के अभिनेताओं को उच्च प्रदर्शन कौशल, सामग्री में गहरी मनोवैज्ञानिक पैठ द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है, प्रदर्शनों में अभिनेताओं के कलाकारों की टुकड़ी का सामंजस्य नोट किया जाता है। अलेक्जेंडर याकोवलेविच बुटाकोव, उनके पीछे अनुभव का खजाना, अभिनय का उत्कृष्ट ज्ञान प्रकृति, रेब्रिखिन नाट्य परंपराओं को जारी रखती है, जो रूसी रंगमंच के शास्त्रीय स्कूल पर आधारित हैं, पात्रों के मनोविज्ञान के गहरे प्रकटीकरण की इच्छा, निर्देशक की दृढ़ इच्छा, समृद्ध अभिनय आशुरचना।

थिएटर में एक युवा थिएटर-स्टूडियो "इंद्रधनुष" है, जिसका निर्देशन थिएटर के संस्थापक की पोती, अल्ताई रीजनल कॉलेज ऑफ कल्चर इरिना पोपोवा के निदेशक विभाग के स्नातक द्वारा किया जाता है।
लोक रंगमंच में पोपोव राजवंश की तीसरी पीढ़ी के प्रतिनिधि एफ। ए। पोपोवा।

दौरे टीम के काम का एक अभिन्न अंग हैं। थिएटर ने क्षेत्र के कई ग्रामीण क्षेत्रों में बरनौल, केमेरोवो, कामेन-ऑन-ओब शहरों के स्थानों पर प्रदर्शन किया। क्षेत्र के गांवों में प्रदर्शन दिखा
शौकिया रंगमंच में रुचि कम नहीं हो रही है, इसकी कला मांग में है, इसके दर्शक हैं और इसे युवा पीढ़ी के पालन-पोषण के लिए जारी रखना चाहिए।

2003 में रेब्रिखिंस्की पीपुल्स थियेटर को मानद उपाधि "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कला रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक" से सम्मानित किया गया था।

लोक कोरस "रूस नीली आंखों"Blagoveshchensk हाउस ऑफ कल्चर

सितंबर 1975 में क्षेत्रीय संस्कृति सभा में उद्घोषणा गाना बजानेवालों का आयोजन किया गया था। इसमें गाँव के प्रतिभाशाली लोग, रूसी गीतों के प्रेमी शामिल थे। गाना बजानेवालों को ताकत मिल रही थी और अनुभव प्राप्त हो रहा था। 1977 में, टीम को "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया। गाना बजानेवालों - पुरस्कार विजेता और राजनयिक
लोक कला के अखिल-संघ उत्सव, गायन और कोरल कला के क्षेत्रीय उत्सव। एल.एस. कालिंकिना, III ओम्स्क में लोक गायकों और कलाकारों की टुकड़ी की अखिल रूसी उत्सव-प्रतियोगिता "मूल गांव गाती है"। गाना बजानेवालों का स्थायी प्रमुख - विक्टर इवानोविच बोलोखोव - महान रचनात्मक अनुभव वाला एक गायक मंडली, कविता लिखता है, गीत लिखता है,
कभी-कभी वह उन्हें स्वयं करता है। उनके गीत मातृभूमि, प्रेम, प्रकृति, जीवन, मूल अल्ताई क्षेत्र के बारे में हैं। "रूस ब्लू-आइड" - एक मिश्रित गाना बजानेवालों का समूह, जिसकी मुख्य रचना 35 लोग हैं - बुद्धिजीवियों, औद्योगिक और कृषि उद्यमों के प्रतिनिधि। गाना बजानेवालों का प्रदर्शन समृद्ध है - संगीतकार ए। पखमुटोवा, वी। लेवाशोव, वी। ज़खारोव के गीत,
जी। पेंट्युकोवा, एम। स्टारिकोव, जी। और ए। ज़ावोलोकिन्स, एम। अपर्णेवा और अन्य, आधुनिक संगीतकारों के प्रसंस्करण में रूसी लोक गीत। टीम अच्छी रचनात्मक स्थिति में है, एक व्यक्तिगत प्रदर्शन शैली है, और संगीत कार्यक्रमों में सक्रिय है।

कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि के लिए 2003 में, Blagoveshchensk House of Culture के ब्लू-आइड रूस के राष्ट्रीय गाना बजानेवालों को अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक के खिताब से सम्मानित किया गया था।

लोक सर्कस समूह "सर्पेन्टाइन"

बारानोव्स्की हाउस ऑफ कल्चर ज़मीनोगोर्स्की जिला

सर्पेंटाइन इस क्षेत्र का एकमात्र ग्रामीण सर्कस समूह है। 1972 में साथ. ज़मीनोगोर्स्क जिले के बारानोव्का अर्कडी वासिलीविच कोर्नेत्स्की ने एक सर्कस सर्कल "मेरी फैलो" का आयोजन किया। सर्कस टीम के लिए जीवन का टिकट रोसिया सामूहिक खेत के अध्यक्ष, हीरो ऑफ सोशलिस्ट लेबर द्वारा दिया गया था, आई। या। शुमाकोव, जिन्होंने 1974 में सर्कस कला विशेषज्ञों को स्थानीय हाउस ऑफ कल्चर में लाया था। टीम का नेतृत्व नोवोसिबिर्स्क सर्कस के एक कलाकार गैलिना व्लादिमीरोवना क्लेवाकिना ने किया था। जल्द ही वह एमेच्योर लोक कला के पहले अखिल-संघ महोत्सव में भागीदार बन गए। 1977 में, सर्पेंटाइन सर्कस को "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

1984 से, टीम का नेतृत्व गैलिना वासिलिवेना लुक्यानोवा ने किया है। वह अपने चुने हुए पेशे के लिए उच्च व्यावसायिकता, परिश्रम, प्यार से प्रतिष्ठित है। गैलिना वासिलिवेना को रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय के हस्ताक्षर "संस्कृति में उपलब्धियों के लिए" से सम्मानित किया गया, उन्हें "क्षेत्र के मानद नागरिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया। "सर्पेन्टाइन" सभी शैलियों में काम कर सकता है - एक मुक्त तार, मोनोसाइकिल, कॉइल पर संतुलन; हवाई जिमनास्टिक, जादू के करतब, जोकर। टीम का विजिटिंग कार्ड "मेरी Cossacks" नंबर है - रस्सी कूदना कलाबाज। कलाकारों की पीढि़यों के बदलने के बावजूद वह हमेशा कार्यक्रम में रहते हैं। टीम अभी भी खड़ी नहीं है, हर साल एक नया कार्यक्रम होता है, और भी दिलचस्प, और भी असामान्य। 35 सालों में सर्कस ने बहुत कुछ हासिल किया है। और इसकी पुष्टि - कई पुरस्कार: सर्कस समूहों के ऑल-साइबेरियन उत्सव के विजेता; लोक कला के तृतीय अखिल-संघ महोत्सव के छात्र; अनापा में रूस के शौकिया सर्कस समूहों के त्योहार के छात्र; सारातोव में सर्कस कला के अखिल रूसी उत्सव के विजेता ...

2003 में, सर्पेंटिन पीपुल्स सर्कस को अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक के खिताब से सम्मानित किया गया था। इन वर्षों में, सर्कस टीम ने 500 से अधिक विद्यार्थियों को रिहा किया है। उनमें से कुछ, एक विशेष शिक्षा प्राप्त करने के बाद, देश और पड़ोसी देशों में विभिन्न सर्कसों में काम करना और काम करना जारी रखते हैं।

लोक रूसी नृत्य कलाकारों की टुकड़ी

« सिबिर्याचका" शिपुनोव्स्की जिला
सांस्कृतिक केंद्र

रूसी नृत्य "सिबिर्याचका" का पहनावा इस क्षेत्र के सबसे पुराने समूहों में से एक है। इसके निर्माण का सही वर्ष अज्ञात है, लेकिन क्षेत्रीय प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए पहला डिप्लोमा 1954 में शिपुनोवस्की हाउस ऑफ कल्चर के नृत्य समूह को प्रदान किया गया था। 1967 में, नृत्य समूह एक गीत और नृत्य पहनावा बन गया। 1969 में, पहनावा को "पीपुल्स" की उपाधि से सम्मानित किया गया था। 1981 से, 26 वर्षों के लिए, पहनावा का नेतृत्व मिखाइल अफानासेविच और ल्यूडमिला निकोलेवना स्टोलबोव ने किया है। इस समय के दौरान, पहनावा क्षेत्र की सर्वश्रेष्ठ टीमों के स्तर तक पहुंच गया है।

आज, "सिबिर्याचका" एकमात्र ग्रामीण समूह है जो केवल रूसी नृत्य करता है: गोल नृत्य, नृत्य, चतुर्भुज, रूस के विभिन्न क्षेत्रों के नृत्य। प्रदर्शनों की सूची में 30 से अधिक नृत्य शामिल हैं: कुर्स्क "टिमोन्या" और यूराल "सेमायोरा", ओर्योल "चेबोतुखा" और पेन्ज़ा "स्टॉम्पर्स", आर्कान्जेस्क और मॉस्को क्षेत्रों के गोल नृत्य, आदि। कलाकारों की टुकड़ी की संगीत गतिविधि व्यापक है। टीम ने क्षेत्र और उसके बाहर के कई क्षेत्रों का दौरा किया। "सिबिर्याचका" सभी क्षेत्रीय, क्षेत्रीय त्योहारों और प्रतियोगिताओं में भाग लेता है। उच्च पुरस्कार समूह की रचनात्मक उपलब्धियों की गवाही देते हैं: इगोर मोइसेव के निर्देशन में राज्य शैक्षणिक लोक नृत्य कलाकारों की टुकड़ी से एक डिप्लोमा, सोवियत बैले पत्रिका से एक डिप्लोमा, लोक कला के अखिल-संघ त्योहारों के पुरस्कार विजेता से डिप्लोमा, से डिप्लोमा अल्ताई "टूवर्ड्स द सन" की कोरियोग्राफिक कला के क्षेत्रीय त्योहारों के विजेता।

"सिबिर्याचका" में सैकड़ों लड़कियां और लड़के लगे हुए थे। कलाकारों की टुकड़ी के कई सदस्यों के लिए, कोरियोग्राफी एक पेशा बन गया है। ल्यूडमिला और मिखाइल स्टोलबोव ने अपनी बेटी यूलिया को नृत्य के लिए अपना जुनून दिया, जो कोरियोग्राफरों के पारिवारिक वंश को जारी रखती है।

2003 में, रूसी नृत्य "सिबिर्याचका" के लोक कलाकारों की टुकड़ी को "अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" के खिताब से नवाजा गया था।

अनुकरणीय बच्चों का थिएटर-स्टूडियोविविधता नृत्य "खोरोस्की"बर्नऊल

विभिन्न प्रकार के नृत्य "खोरोशकी" के बच्चों के थिएटर-स्टूडियो का गठन 1982 में एक समूह के रूप में किया गया था। 2007 में "खोरोशकी" 25 साल की हो गई।

स्टूडियो थिएटर के निर्माता और स्थायी प्रमुख प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर तमारा वासिलिवेना कोकोरिना हैं। टीम को एक विशेष, मूल शैली, उच्च प्रदर्शन कौशल से अलग किया जाता है। कुल 100-120 लोगों के साथ पांच आयु वर्ग (स्टूडियो, जूनियर, मध्य, वरिष्ठ और युवा) सालाना स्टूडियो थिएटर में लगे हुए हैं।

टीम बच्चों और युवा रचनात्मकता के विकास में बहुत बड़ा योगदान देती है। "खोरोशकी" शहर और क्षेत्र के सभी सांस्कृतिक कार्यक्रमों में सक्रिय रूप से भाग लेता है। उनका प्रत्येक प्रदर्शन एक बड़ी उज्ज्वल छुट्टी है। युवा कलाकारों का प्रदर्शन कौशल बढ़ रहा है, प्रदर्शनों की सूची समृद्ध और अधिक विविध होती जा रही है। रचनात्मक गतिविधि के वर्षों में, नृत्य, कलाबाजी, जिमनास्टिक के संश्लेषण के आधार पर, एक दूसरे के विपरीत, गैर-मानक, 50 से अधिक कोरियोग्राफिक कार्यों का निर्माण किया गया है। सबसे मूल और रंगीन में "शतरंज साम्राज्य", "महाकाव्य रूस", "पानी पर प्रकाश", "माई ड्रोल्या", "डोमोव्याता", "लापोटोचकी", आदि हैं।

टीम ने कई प्रतिष्ठित त्योहारों और प्रतियोगिताओं का दौरा किया है। थिएटर-स्टूडियो "खोरोशकी" बच्चों के कोरियोग्राफिक समूहों "हैलो वर्ल्ड!" के अखिल रूसी उत्सव का एक विजेता है। सेंट पीटर्सबर्ग में सीआईएस के देश, वोल्गोग्राड में III ऑल-रूसी डेल्फ़िक खेलों के कांस्य पदक विजेता, 1 के विजेता मॉस्को में अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता "विंड रोज़" में पुरस्कार, अल्ताई "टुवर्ड्स द सन" की तृतीय कोरियोग्राफिक कला प्रतियोगिता के ग्रैंड प्रिक्स के विजेता और ओपन रीजनल प्रतियोगिता "स्टार्स ऑफ़ कुज़बास -2006" के ग्रैंड प्रिक्स।

2003 में, अनुकरणीय बच्चों के थिएटर-स्टूडियो "खोरोशकी" को "अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" के खिताब से नवाजा गया था।

प्रस्तावना

यह संग्रह पहली बार अल्ताई क्षेत्र की लोक गीत कला को व्यापक रूप से प्रस्तुत करता है।
गीत 1975-1978 में कुरिंस्की, कमेंस्की, पेट्रोपावलोवस्की क्षेत्रों में लोकगीत अभियानों के परिणामस्वरूप दर्ज किए गए थे। अभियान लोक कला के क्षेत्रीय हाउस और अल्ताई स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर द्वारा आयोजित किए जाते हैं।
हाउस ऑफ फोक आर्ट के कार्यप्रणाली टी। एन। काशीरस्काया और एएसआईसी के छात्रों के एक समूह ने अभियानों में भाग लिया।
संस्कृति के क्षेत्रीय विभागों और संस्कृति के ग्रामीण घरों के कर्मचारियों से बहुत ध्यान और व्यापक सहायता ने हमें अभियान के कार्यों को सफलतापूर्वक पूरा करने और आठ गांवों में दो सौ से अधिक गाने रिकॉर्ड करने की अनुमति दी।

अभियान का मुख्य उद्देश्य लोक गीत लेखन के विभिन्न रूपों को खोजना था, जो क्षेत्र के लिए सबसे विशिष्ट थे। पॉलीफोनी की पहचान, माधुर्य और प्रदर्शन के तरीके के मामले में सबसे मूल गीतों की खोज पर विशेष ध्यान दिया गया था।
यह सामग्री, सबसे पहले, संगीतकारों के लिए एक नए रचनात्मक स्रोत के रूप में काम कर सकती है, दूसरा, ग्रामीण शौकिया गायक मंडलियों और लोक गायक मंडलियों दोनों के प्रदर्शनों की सूची को समृद्ध करती है, और तीसरा, लोक गीत रचनात्मकता के सैद्धांतिक अध्ययन में योगदान करती है।
कुछ गीत अलग-अलग संस्करणों में दिए गए हैं (विभिन्न गांवों के लोकगीत समूहों द्वारा प्रस्तुत किए गए हैं), अन्य में, लोक गायन के तात्कालिक और परिवर्तनशील विकास की तकनीक की समृद्धि और विविधता को दिखाने के लिए छंदों की अधिकतम संख्या को समझा जाता है।
विशेष रूप से रुचि अच्छी तरह से पके हुए समूह थे, जिनका प्रदर्शन बाहरी प्रभाव के अधीन नहीं था। कभी-कभी यह हाउस ऑफ कल्चर के कार्यकर्ताओं के हस्तक्षेप का निरीक्षण करने के लिए हुआ, जिन्होंने अपने स्वाद के अनुसार प्रदर्शनों की सूची को चुना: उन्होंने गीतों के पाठ और सामग्री को "साफ" किया, सबसे सरल कोरियोग्राफिक आंदोलनों को "समृद्ध" किया। इस संबंध में, संस्कृति सभा के एक कर्मचारी (उदाहरण के लिए, सोलोविखा, पेट्रोपावलोव्स्क जिले के गांव में) से मिलना खुशी की बात है, जो लोकगीत समूह की मौलिकता का ख्याल रखता है, स्मृति में भूले हुए को पुनर्जीवित करने में मदद करता है।

गानों को ट्रांसक्रिप्ट करते समय, हमने गायन को यथासंभव सटीक रूप से प्रतिबिंबित करने की कोशिश की, लेकिन हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि सबसे सावधानीपूर्वक रिकॉर्डिंग के साथ, फिक्सेशन कभी भी फोनोग्राम के लिए पर्याप्त नहीं होगा, और इससे भी ज्यादा लाइव प्रदर्शन के लिए (क्योंकि फोनोग्राम ही एक है) गीत के जीवन में केवल एक रचनात्मक चरण की तस्वीर)। लोक गीतों के प्रदर्शन का तरीका बेहद समृद्ध और विविध है। केवल लाइव ध्वनि के साथ ही आवाजों की बातचीत की कुछ विशेषताएं सुन सकते हैं: अलग-अलग हिस्सों में भिन्नता, आवाजों के हिस्से को चालू और बंद करना, और इस प्रकार आवाजों के बीच संतुलन में निरंतर परिवर्तन, जो महत्व में परिवर्तन को प्रभावित करता है भागों (मुख्य आवाज माध्यमिक है)। संगीत संकेतन में, यह ध्यान रखना मुश्किल है कि अक्सर एक भाग का नेतृत्व कई लोग करते हैं, दूसरा एक एकल कलाकार द्वारा, जबकि इसे एक से दूसरे में स्थानांतरित किया जा सकता है क्योंकि वे थक जाते हैं।
अल्ताई क्षेत्र के अधिकांश रूसी गीतों में, ऊपरी आवाज़ का नेतृत्व एक कलाकार करता है, और यह वह आवाज़ है जो अल्ताई में गायन की मधुर मौलिकता को केंद्रित करती है। अधिकांश गीतों में, यह आवाज दो आसन्न नोटों पर माधुर्य की ओर ले जाती है, जिससे उन पर उज्ज्वल चरमोत्कर्ष होता है।

गीतों की अन्य विशेषताएं जिनके लिए विस्तृत अध्ययन की आवश्यकता होती है, वे हैं उनकी मोडल और हार्मोनिक संरचनाएं। मैं इस संबंध में अत्यंत मूल गीत "ओह, माय डियर" को नोट करूंगा। यहां कम किए गए झल्लाहट का उपयोग किया जाता है। यह उदाहरण असाधारण है। अधिकांश गीतों को मिक्सोलिडियन और डोरियन मोड की विशेषता है।
कुछ गीत जो अन्य क्षेत्रों में मौजूद हैं (ज्ञात स्रोतों को गीतों के नोट्स में दर्शाया गया है), जब स्थानीय स्तर पर प्रदर्शन किया जाता है, तो वे अल्ताई गायन की सभी विशिष्ट विशेषताओं से संपन्न होते हैं।
अंत में, कथानक के अनुसार, कुछ गीतों को पहले से ही ज्ञात शास्त्रीय नमूनों के साथ जोड़ा जाता है, जो उनके रूपों को प्रस्तुत करते हैं। उदाहरण के लिए, "ओह, इट्स रिंगिंग" गाने हैं - प्रसिद्ध गीत "माँ, माँ, मैदान में धूल क्या है" के कथानक का एक प्रकार है, या गीत "वान्या सोफे पर बैठी थी" - इसका पहली स्ट्रिंग चौकड़ी में P. I. Tchaikovsky द्वारा संस्करण का उपयोग किया गया था।
संग्रह को संकलित करते समय, लक्ष्य मुख्य शैलियों को दिखाना था जो अल्ताई क्षेत्र के रूसी लोक संगीत में मौजूद हैं। ये हैं विवाह, गीतात्मक गीत और गोल नृत्य, नृत्य, खेल, हास्य गीत।

एक काव्य पाठ में, मंत्र की विशेषताओं को इंगित करने के लिए, निम्नलिखित स्वीकार किए जाते हैं:
1) दीर्घवृत्त - शब्द के विराम पर ("ओह, हाँ, क्या यह आपके पास लाया); और जब एक स्वर को विराम के बाद या एक अतिरिक्त ध्वनि डालने के बाद दोहराते हैं (हाँ कवच (ई)। ओह डांट);
2) व्यंजन के जाप में अतिरिक्त स्वरों का संकेत नहीं दिया जाता है यदि वे स्पष्ट रूप से निहित हैं। अन्य मामलों में, अतिरिक्त स्वरों को कोष्ठक में दर्शाया गया है।
फुटनोट्स में स्थानीय बोली को दर्शाया गया है। कुछ मामलों में, साहित्यिक उच्चारण और अधूरे ग्रंथों के बारे में नोट्स फुटनोट्स में निकाले जाते हैं।
लेखक इस संग्रह पर बहुमूल्य सलाह और टिप्पणियों के लिए डॉक्टर ऑफ आर्ट्स के प्रोफेसर एवगेनी व्लादिमीरोविच गिपियस के बहुत आभारी हैं।
वी. पेशन्याकी

• शादी के गाने
  • 1. तात्यानुष्का चल रही थी
  • 2. हां, जिन पर हमारे गोरे कर्ल हैं
  • 3. बोता है वार
  • 4. घने जंगल के कारण
  • 5. अरे हाँ, यार्ड के बाहर
  • 6. जैसे एक गोरेनका . में
  • 7. बर्नर में
  • 8. कुएं में
  • 9. ओह, बज रहा है
  • 10. हमारे पास समुद्र के द्वारा है
  • 11. चेरी बढ़ती है, खिलती है
  • 12. चेरियोमुश्का
  • 13. हमारा खेत बेरी
  • 14. हमारे सोने की बर्फ़ीला तूफ़ान
  • 15. क्रीक द्वारा, क्रीक
  • 16. खेत में जले हुए जामुन
  • 17. कच्चे ओक में
  • 18. बाग में अंगूर खिलते हैं
  • 19. गेट पर घास उग आई
  • 20. ओह, तुम मेरी आशा हो
• गीतात्मक गीत
  • 21. मैं एक बच्चा हूँ
  • 22. ओह, उबाऊ समय
  • 23. माँ ने मुझे दिया
  • 24. प्यारी माँ पर
  • 25. ओह, मेरे प्रिय
  • 26. यहाँ कौन नहीं है
  • 27. सड़क पर बारिश हो रही है
  • 28. देर शाम
  • 29. उग्र कोहरा
  • 30. घास काटना
  • 31. पोखरों में
  • 32. जैसे इन क्षेत्रों में
  • 33. तुम मेरे राजा हो, छोटे राजा
  • 34. सैनिक घास काटता है
  • 35. वान्या सोफे पर बैठ गई
  • 36. मेरी अंगूठी सोने का पानी चढ़ा है
  • 37. कैसे सेंट पीटर्सबर्ग के साथ और रास्ते के साथ
  • 38. ओह। तीर की तरह उड़ो
  • 39. ओह। तुम मेरे हिस्से हो, मेरे हिस्से
  • 40. ओह, हाँ, आप एक पार्टी हैं
  • 41. ओह, आप पाइन, पाइन
  • 42. दूरी में एक नाविक किनारे पर बैठता है
• कोरल, गेम, डांस और जोक गाने
  • 43. नाशपाती के नीचे
  • 44. हम एक गोल नृत्य में थे
  • 45. नदी पर एक पतली पर्च है
  • 46. ​​पुललेट, पुललेट
  • 47. मैं चूल्हे के पास बैठा हूँ
  • 48. हमारी कार्यशाला की तरह
  • 49. हमारे दुन्याशा की तरह
  • 50. ओह, हमारे जैसे द्वार पर
  • 51. तुम लोग सुनो
  • 52. ओह, हमारे पास यह कैसे था - डोन पर
  • 53. ओह, तगानरोग में
  • 54. मैं एक किरच चुटकी
  • 55. सास
  • 56. एलोशका की एक पत्नी है
  • 57. कल हमारी शादी होगी
  • 58. तहखाने के चारों ओर एक बैरल कैसे लुढ़कता है
  • 59. ओह, घर, घर
  • 60. बड़ी माँ
  • 61. चम्मच सीट के पीछे खड़खड़ाना
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अल्ताई ट्रैक्टर प्लांट की कार्यशाला शौकिया प्रदर्शन के आधार पर 1957 में रूसी लोक गाना बजानेवालों का उदय हुआ। इसके पहले नेता निकोलाई पेत्रोविच सालोबेव थे, जिन्होंने संयंत्र में रूसी लोक गीतों के सभी प्रेमियों को एक साथ लाया।

बड़ी संख्या में डिप्लोमा, प्रमाण पत्र, धन्यवाद पत्र - यह सब व्यस्त रचनात्मक जीवन जीने वाली टीम की सिर्फ एक बाहरी विशेषता है। हर साल किसी प्रतियोगिता, त्योहार या समीक्षा में एक नई जीत होती है, यह पेशेवर विकास का एक नया चरण है। इस समूह के कार्य से अनेक श्रोताओं का सीधा सीधा संपर्क हुआ। कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि के लिए, गाना बजानेवालों ने चेल्याबिंस्क, पावलोडर, ओम्स्क, टॉम्स्क, नोवोसिबिर्स्क, सेमिपालटिंस्क शहरों में अपना कौशल दिखाया है। उन्होंने अल्ताई क्षेत्र के शहरों और क्षेत्रीय केंद्रों में कई मंच स्थलों पर प्रदर्शन किया। गठन और रचनात्मक विकास की अवधि के दौरान, गाना बजानेवालों को शौकिया कला के तीन अखिल-संघ त्योहारों का पुरस्कार मिला, यूएसएसआर के संगीतकारों के संघ के सम्मान का प्रमाण पत्र से सम्मानित किया गया।

2008 में, अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कला रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक, रूसी लोक गाना बजानेवालों ने "अल्ताई की विशालता में" ने एल.एस. कालिंकिना। संस्कृति के ट्रेक्टोरोस्ट्रोइटेल पैलेस के आधार पर, रूबत्सोवस्क क्षेत्र के सर्वश्रेष्ठ कोरल और मुखर समूहों की समीक्षा की गई। रूसी लोक गायन "अल्ताई की विशालता में" त्योहार के अंतिम पर्व संगीत कार्यक्रम के उम्मीदवारों में से एक था।

10 मई, 2008 को, बैंड ने बरनौल शहर में 5वीं वर्षगांठ समारोह में भाग लिया। पिछले सभी त्योहारों के नियमित भागीदार होने के नाते, रूसी लोक गायक मंडली को पुरस्कार विजेता डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था।

2010, 2011,2012, 2014 में, लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई की विशालता में" रूसी कला "इरतीश धुनों" (सेमी, कजाकिस्तान गणराज्य) के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव के ग्रैंड प्रिक्स और पुरस्कार विजेता डिप्लोमा के मालिक बन गए।

नेताओं के बारे में:

1978 से, टीम का नेतृत्व द्वारा किया गया हैअदृश्य व्लादिमीर सेमेनोविच , रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, अखिल रूसी संगीत समाज के सम्मानित कार्यकर्ता, कई कार्यों के लेखक और गाना बजानेवालों की मूल व्यवस्था।

अदृश्य व्लादिमीर सेमेनोविच का जन्म 26 दिसंबर, 1944 को अल्ताई क्षेत्र के रुबत्सोव्स्क शहर में हुआ था। 1960 में उन्होंने सेमिपालाटिंस्क म्यूजिकल कॉलेज में प्रवेश लिया, फिर बरनौल म्यूजिकल कॉलेज, अकॉर्डियन क्लास के पत्राचार विभाग में स्थानांतरित कर दिया गया। 1963 में उन्हें सोवियत सेना में शामिल किया गया था। उन्होंने साइबेरियाई सैन्य जिले के राज्य गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी में सेवा की। पहले से ही उस समय, रचना और संगीत के लिए रचनात्मक क्षमताएं दिखाई दीं। उस समय, "रूसी नृत्य", "प्रत्येक अपनी कुर्सी के साथ", "उत्तरी सूट" नृत्य के लिए संगीत लिखा गया था। 1965 के अंत में, विमुद्रीकृत होने के बाद, वह अपने मूल शहर में लौट आया और बिल्डरों के लोक गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी का नेतृत्व करना शुरू कर दिया, और 1967 में - अल्तासेल्माश हाउस ऑफ कल्चर के गाना बजानेवालों ने।

1970 में उन्हें कामचटका क्षेत्रीय लोक गायक मंडली के प्रमुख और कोर्याक राष्ट्रीय पहनावा "मेंगो" के संगीत निर्देशक द्वारा आमंत्रित किया गया था, जहाँ संगीतकार की प्रतिभा स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी। इस समय, संगीत "ओह, आई एम ए बॉयफ्रेंड", "डांस ऑन द स्किन्स", गाने "कामचत्सकाया लेबर", "रिवर-विवेनका" और अन्य के लिए लिखा गया था। 1978 से वी.एस. अदृश्य ने अल्ताई ट्रैक्टर बिल्डरों के रूसी लोक गायन को निर्देशित किया। 1985 में उन्होंने अल्ताई स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर से चोइर लीडर की डिग्री के साथ स्नातक किया।
उनकी कई मूल रचनाएँ, साथ ही लोक गीतों की व्यवस्था और व्यवस्थाएँ, विभिन्न समूहों द्वारा की जाती हैं: "सूरज पहाड़ के पीछे छिपा था" - राज्य ओम्स्क चोइर द्वारा गाया गया; "रूसी नृत्य" - साइबेरिया के राज्य क्रास्नोयार्स्क नृत्य कलाकारों की टुकड़ी में; "आप कलिनुष्का हैं" - राज्य पहनावा "रूसी गीत" में।
संगीत कला के विकास में एक महान योगदान के लिए वी.एस. अदृश्य को "अखिल रूसी संगीत समाज के सम्मानित कार्यकर्ता" की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।
1995 में वी.एस. रूसी संघ के राष्ट्रपति के फरमान द्वारा अनदेखी को "रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता" की उपाधि से सम्मानित किया गया। दिसंबर 2009 में, वी.एस. अदृश्य को अल्ताई क्षेत्र के राज्यपाल द्वारा "समाज के लिए सेवाओं के लिए" पदक से सम्मानित किया गया।
के नेतृत्व में वी.एस. 2002 में अदृश्य लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई की विशालता में" को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक" का खिताब मिला।
2010, 2011,2012, 2014 में, लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई की विशालता में" रूसी कला "इरतीश धुनों" (सेमी, कजाकिस्तान गणराज्य) के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव के ग्रैंड प्रिक्स और पुरस्कार विजेता डिप्लोमा के मालिक बन गए।
2017 में, लोक गायक "अल्ताई की विशालता में" 60 वर्ष का हो गया।

अक्टूबर 2018 से, टोकरेव पावेल पावलोविच, 1981 में पैदा हुए, उच्च शिक्षा

2001 में टोकरेव पावेल पावलोविच ने एक रचनात्मक टीम के प्रमुख, शिक्षक की योग्यता के साथ बटन अकॉर्डियन क्लास में वाद्य प्रदर्शन, "लोक ऑर्केस्ट्रा इंस्ट्रूमेंट्स" में एक डिग्री के साथ रूबत्सोव्स्क म्यूजिक कॉलेज से स्नातक किया।

2013 में, उन्होंने केमेरोवो स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ कल्चर एंड आर्ट्स से लोक कलात्मक रचनात्मकता में डिग्री के साथ, एक संगीत और वाद्य समूह के एक कलात्मक निर्देशक, एक शिक्षक के रूप में स्नातक किया।

01/10/2013 से, उन्होंने एमबीयू "जीडीके" में अल्ताई के शौकिया कला के सम्मानित सामूहिक, रूसी लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई में" के लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के कंडक्टर के रूप में काम किया।

अराफान से लेकर फर्श तक, कोकेशनिक और गीत कला। "अकादमिक" शीर्षक के साथ रूसी लोक गायक - मंच प्रदर्शन के उच्चतम स्तर की मान्यता के रूप में। बड़े मंच पर "लोकलुभावन" के मार्ग के बारे में अधिक जानकारी - नतालिया लेटनिकोवा।

क्यूबन कोसैक गाना बजानेवालों

200 साल का इतिहास। Cossacks के गीत या तो एक घोड़ा मार्च हैं, या एक बहादुर सीटी के साथ "मारुस्या, एक, दो, तीन ..." के तहत एक फुट सॉर्टी है। 1811 - रूस में पहली गाना बजानेवालों के निर्माण का वर्ष। एक जीवित ऐतिहासिक स्मारक जो सदियों से क्यूबन के इतिहास और कोसैक सेना की गायन परंपराओं को आगे बढ़ाता है। मूल में क्यूबन के आध्यात्मिक प्रबुद्धजन, आर्कप्रीस्ट किरिल रोसिंस्की और रीजेंट ग्रिगोरी ग्रीचिंस्की थे। 19 वीं शताब्दी के मध्य से, टीम ने न केवल दैवीय सेवाओं में भाग लिया, बल्कि लापरवाह कोसैक फ्रीमैन की भावना में धर्मनिरपेक्ष संगीत कार्यक्रम भी दिए, और यसिन के अनुसार, "मीरा लालसा।"

मित्रोफ़ान पायटनित्सकी गाना बजानेवालों

एक टीम जिसने एक सदी तक गर्व से खुद को "किसान" कहा है। और भले ही आज पेशेवर कलाकार मंच पर प्रदर्शन करते हैं, न कि रियाज़ान, वोरोनिश और अन्य प्रांतों के सामान्य मुखर महान रूसी किसान, गाना बजानेवालों ने एक लोक गीत को अद्भुत सद्भाव और सुंदरता में प्रस्तुत किया है। सौ साल पहले की तरह प्रत्येक प्रदर्शन सराहनीय है। नोबल असेंबली के हॉल में किसान गाना बजानेवालों का पहला संगीत कार्यक्रम हुआ। राचमानिनोव, चालियापिन, बुनिन सहित दर्शकों ने प्रदर्शन के बाद चौंक गए।

उत्तरी लोक गाना बजानेवालों

एक साधारण ग्रामीण शिक्षक एंटोनिना कोलोटिलोवा वेलिकि उस्तयुग में रहती थीं। सुईवर्क के लिए, उसने लोक गीतों के प्रेमियों को इकट्ठा किया। एक फरवरी की शाम को उन्होंने एक अनाथालय के लिए लिनन सिल दिया: "बिजली के दीपक से गिरने वाली चिकनी, मुलायम रोशनी ने एक विशेष आराम पैदा किया। और खिड़की के बाहर फरवरी के खराब मौसम ने हंगामा किया, चिमनी में हवा ने सीटी बजाई, छत पर लगे बोर्डों को चीर दिया, खिड़की से बर्फ के टुकड़े फेंके। एक आरामदायक कमरे की गर्मी और एक बर्फ़ीला तूफ़ान के बीच इस विसंगति से, यह आत्मा में थोड़ा उदास था। और अचानक एक गाना बज उठा, उदास, सुस्त ... "इस तरह उत्तरी धुन बजती है - 90 साल। पहले से ही मंच से बाहर।

रियाज़ान लोक गाना बजानेवालों का नाम एवगेनी पोपोवे के नाम पर रखा गया है

यसिनिन के गाने। रूसी भूमि के मुख्य गायक की मातृभूमि में, उनकी कविताएँ गाई जाती हैं। मधुर, मार्मिक, प्राणपोषक। जहां एक सफेद सन्टी एक पेड़ नहीं है, एक लड़की नहीं है, ओका के ऊंचे किनारे पर जमी हुई है। और चिनार निश्चित रूप से "चांदी और चमकीला" है। गाना बजानेवालों को बोलश्या ज़ुराविंका गाँव के ग्रामीण लोककथाओं के आधार पर बनाया गया था, जो 1932 से प्रदर्शन कर रहा था। रियाज़ान गाना बजानेवालों भाग्यशाली था। समूह के प्रमुख, येवगेनी पोपोव ने खुद एक साथी देशवासी की कविताओं के लिए संगीत लिखा, जिसमें सुंदरता की अद्भुत भावना थी। वे इन गीतों को ऐसे गाते हैं जैसे वे अपने जीवन के बारे में बात कर रहे हों। गर्म और कोमल।

साइबेरियाई लोक गाना बजानेवालों

कोरस, बैले, ऑर्केस्ट्रा, बच्चों का स्टूडियो। साइबेरियाई गाना बजानेवालों बहुआयामी है और ठंढी हवा के अनुरूप है। संगीत कार्यक्रम "यमशचिट्स्की स्काज़" साइबेरियाई क्षेत्र के संगीत, गीत और कोरियोग्राफिक सामग्री पर आधारित है, जैसे समूह के कई मंच रेखाचित्र। साइबेरियाई लोगों की रचनात्मकता दुनिया के 50 देशों में देखी गई - जर्मनी और बेल्जियम से लेकर मंगोलिया और कोरिया तक। वे किस बारे में जीते हैं, वे गाते हैं। पहले साइबेरिया में और फिर पूरे देश में। जैसा कि निकोलाई कुद्रिन के गीत "ब्रेड इज द हेड ऑफ एवरीथिंग" के साथ हुआ था, जिसे पहली बार साइबेरियाई गाना बजानेवालों द्वारा किया गया था।

वोरोनिश रूसी लोक गाना बजानेवालों का नाम कॉन्स्टेंटिन मासलिटिनोव के नाम पर रखा गया है

उन मुश्किल दिनों में अग्रिम पंक्ति में गाने, जब, ऐसा लगता है, रचनात्मकता के लिए बिल्कुल भी समय नहीं है। 1943 में महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की ऊंचाई पर अन्ना की कामकाजी बस्ती में वोरोनिश गाना बजानेवालों को दिखाई दिया। नए बैंड के गाने सबसे पहले सुनने वाले सैन्य इकाइयों में थे। पहला बड़ा संगीत कार्यक्रम - उसकी आँखों में आँसू के साथ - जर्मनों से मुक्त वोरोनिश में आयोजित किया गया था। प्रदर्शनों की सूची में गेय गीत और डिटिज शामिल हैं, जिन्हें रूस में जाना और पसंद किया जाता है। वोरोनिश गाना बजानेवालों के सबसे प्रसिद्ध एकल कलाकार के लिए धन्यवाद सहित - मारिया मोर्दसोवा।

वोल्गा लोक गाना बजानेवालों का नाम प्योत्र मिलोस्लावोव के नाम पर रखा गया

"चैटलेट थिएटर के मंच के साथ एक स्टेपी हवा चलती है और हमें मूल गीतों और नृत्यों की सुगंध लाती है",- 1958 में फ्रांसीसी अखबार L'Umanite लिखा था। समारा-गोरोडोक ने फ्रांसीसी को वोल्गा क्षेत्र की गीत विरासत से परिचित कराया। कलाकार वोल्गा लोक गायन है, जिसे 1952 में प्योत्र मिलोस्लावोव द्वारा RSFSR की सरकार के निर्णय द्वारा बनाया गया था। महान वोल्गा के किनारे और मंच पर अविचलित और ईमानदार जीवन। एकातेरिना शेवरीना ने टीम में अपना करियर शुरू किया। वोल्गा गाना बजानेवालों ने पहली बार "स्नो-व्हाइट चेरी" गीत का प्रदर्शन किया।

ओम्स्क लोक गाना बजानेवालों

बालिका के साथ भालू। प्रसिद्ध टीम का प्रतीक रूस और विदेशों दोनों में प्रसिद्ध है। "साइबेरियन भूमि का प्यार और गौरव", जैसा कि आलोचकों ने अपनी एक विदेश यात्रा के दौरान टीम को डब किया था। "ओम्स्क लोक गाना बजानेवालों को केवल एक पुराने लोक गीत का पुनर्स्थापक और रक्षक नहीं कहा जा सकता है। वह स्वयं हमारे समय की लोक कला के जीवंत अवतार हैं।"- ब्रिटिश द डेली टेलीग्राफ ने लिखा। प्रदर्शनों की सूची आधी सदी पहले बैंड की संस्थापक एलेना कलुगिना द्वारा रिकॉर्ड किए गए साइबेरियाई गीतों और जीवन की ज्वलंत तस्वीरों पर आधारित है। उदाहरण के लिए, सुइट "विंटर साइबेरियन फन"।

यूराल लोक गायन

मोर्चों और अस्पतालों में प्रदर्शन। यूराल ने न केवल देश को धातु दी, बल्कि बवंडर नृत्य और गोल नृत्यों के साथ मनोबल बढ़ाया, जो यूराल भूमि की सबसे समृद्ध लोकगीत सामग्री है। सेवरडलोव्स्क फिलहारमोनिक के तहत, इज़मोडेनोवो, पोक्रोवस्कॉय, कटाराच, लाया के आसपास के गांवों के शौकिया समूह एकजुट थे। "हमारी शैली जीवित है"- वे आज टीम में कहते हैं। और इस जीवन को बचाना मुख्य कार्य माना जाता है। प्रसिद्ध यूराल "सेमायोरा" की तरह। द्रोबुश्की और बारबुश्की 70 साल से मंच पर हैं। नृत्य नहीं, बल्कि नृत्य। प्रामाणिक और दूरस्थ।

ऑरेनबर्ग लोक गाना बजानेवालों

एक मंच पोशाक के हिस्से के रूप में एक नीचे दुपट्टा। शराबी फीता लोक गीतों के साथ और एक गोल नृत्य में - ऑरेनबर्ग कोसैक्स के जीवन के हिस्से के रूप में। टीम को 1958 में अद्वितीय संस्कृति और अनुष्ठानों को संरक्षित करने के लिए बनाया गया था जो "विशाल रूस के किनारे, उरल्स के किनारे" मौजूद हैं। हर प्रदर्शन एक प्रदर्शन की तरह होता है। वे न केवल उन गीतों का प्रदर्शन करते हैं जिन्हें लोगों ने बनाया है। नृत्य का भी साहित्यिक आधार है। "व्हेन द कॉसैक्स क्राई" - ग्रामीणों के जीवन से मिखाइल शोलोखोव की कहानी पर आधारित एक कोरियोग्राफिक रचना। हालांकि, हर गाने या नृत्य का अपना इतिहास होता है।