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60 के दशक के कई किशोरों की तरह, से प्रेरित एल्विस प्रेस्ली, च्युइंग गम, नीली जींस, चमड़े की जैकेट और, सबसे महत्वपूर्ण बात, रॉक एंड रोल, 1965 में रुडोल्फ शेन्कर ने अब तक के सबसे सफल जर्मन हार्ड रॉक बैंड की नींव रखी - बिच्छू. अपने 1972 के पहले एल्बम लोनसम क्रो के साथ शुरू करते हुए, स्कॉर्पियन्स ने अपने करियर में एक लंबा सफर तय किया है, जिससे हमें रॉक संगीत के इतिहास में कुछ सबसे उज्ज्वल और सबसे अविस्मरणीय क्षण मिले हैं।

जापान में, 1975 का एल्बम "इन ट्रान्स" आरसीए कैटलॉग से वर्ष का सबसे अधिक बिकने वाला एल्बम बन गया।

70 के दशक के मध्य में, नवगठित वैन हेलन ने कवर के माध्यम से लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया। बिच्छू- "स्पीडीज़ कमिंग" (एल्बम "फ्लाई टू द रेनबो") और "कैच योर ट्रेन" (एल्बम "वर्जिन किलर")।

1979 में एल्बम " लव ड्राइवअमेरिका में सोने की स्थिति तक पहुँचता है।

1982 में, एल्बम "ब्लैकआउट" यूएस टॉप 10 में प्रवेश करता है, प्लैटिनम की स्थिति तक पहुंचता है और इसे वर्ष के सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक एल्बम के रूप में मान्यता प्राप्त है।

1983 में सैन बेमाडिनो वैली कैलिफोर्निया फेस्टिवल में बिच्छू 325 हजार फैन्स के सामने परफॉर्म करें.

1984 में, प्रसिद्ध गाथागीत के साथ "लव एट फर्स्ट स्टिंग" एल्बम जारी किया गया था। अभी भी तुमसे प्यार है". बिच्छू उन्माद अटलांटिक के दोनों किनारों पर शुरू होता है।

1985 में, ब्राजील में, प्रसिद्ध रॉक इन रियो उत्सव में, समूह ने 350 हजार लोगों को इकट्ठा किया।

1988 में, पहली बार यूएसएसआर का दौरा करने के बाद, बिच्छूउनके संगीत समारोहों में पूरा घर इकट्ठा करें। इसलिए, लेनिनग्राद में "बिच्छू" ने 10 संगीत कार्यक्रम पूरी तरह से बेचे, जिसमें 300 हजार से अधिक प्रशंसकों ने भाग लिया।

1990 में, "बिच्छू" एक भव्य नाट्य प्रदर्शन में भाग लेते हैं रॉजर वॉटर्स "दिवारबर्लिन में पॉट्सडामर प्लाट्ज में।

1991 में बिच्छूमिखाइल गोर्बाचेव के साथ मानद बैठक के लिए क्रेमलिन को आमंत्रित किया गया था। इस बैठक को अभी भी रॉक संगीत के इतिहास और यूएसएसआर के इतिहास में एक अनूठी घटना माना जाता है। उसी वर्ष, एकल " बदलाव की हवा"11 देशों में चार्ट में प्रथम स्थान प्राप्त किया।

1992 में बिच्छूविश्व संगीत पुरस्कार प्राप्त किया और उन्हें सर्वश्रेष्ठ जर्मन बैंड के रूप में मान्यता दी गई।

1994 में, वे फिर से विश्व संगीत पुरस्कार प्राप्त करते हैं और अपनी बेटी से निमंत्रण प्राप्त करते हैं एल्विस प्रेस्लीमेम्फिस में प्रतिष्ठित एल्विस प्रेस्ली मेमोरियल कॉन्सर्ट में खेलते हैं।

1996 में, लीबिया में युद्ध की समाप्ति को चिह्नित करने के लिए बिच्छूबेरूत में एक टमटम बजाया, इस प्रकार वहां खेलने वाला पहला पश्चिमी हार्ड रॉक बैंड बन गया।

11 नवंबर 1999, जर्मन एकीकरण की 10वीं वर्षगांठ की पूर्व संध्या पर, जर्मन सरकार के निमंत्रण पर, बिच्छूबर्लिन में ब्रैंडेनबर्ग गेट के सामने प्रदर्शन करें।

2000 में पोलैंड में एक रॉक फेस्टिवल में बिच्छूसबसे बड़े दर्शकों को इकट्ठा करें - 750 हजार लोग।

2003 में बिच्छूसिटी डे के उपलक्ष्य में मास्को में रेड स्क्वायर पर प्रदर्शन करें।

बिच्छूयूएसएसआर के बारे में बोलने वाले पहले पश्चिमी समूहों में से एक थे। क्या रूस अब आपके दिलों में एक विशेष स्थान रखता है?

संगीतकारों के साथ साक्षात्कारबिच्छू

क्लॉज: रूस ने हमेशा मेरे दिल में एक विशेष स्थान रखा है, मुख्यतः क्योंकि हमारे काम और संगीत से संबंधित कई दिलचस्प और प्रभावशाली क्षण थे। उन्हें बस भुलाया नहीं जा सकता। मॉस्को और अन्य शहरों में संगीत समारोहों, बैठकों से जुड़ी मेरी बहुत सारी यादें हैं। 2002 में हमारे पिछले बड़े दौरे के उदाहरण पर भी, जब हमसे पूछा गया कि क्या नोवोसिबिर्स्क, येकातेरिनबर्ग, इरकुत्स्क, व्लादिवोस्तोक, समारा, रोस्तोव-ऑन-डॉन सहित दस से अधिक शहरों में संगीत कार्यक्रमों के साथ दौरा करना हमारे लिए दिलचस्प होगा। आदि, हमें कोई संदेह नहीं था, और दौरे के ये छह सप्ताह हमारे लिए सबसे अविस्मरणीय साहसिक कार्य थे, जिसे भूलना असंभव है। हर बार जब मैं अपने दोस्तों के साथ रूस के अपने छापों को याद करता हूं और साझा करता हूं, तो मैं इस तथ्य को नहीं छिपाता कि रूस हमेशा के लिए एक विशेष स्थान बना रहेगा। बिच्छू, लेनिनग्राद में हमारा पहला संगीत कार्यक्रम हो, मॉस्को "म्यूजिक पीस फेस्टिवल" या शहर के निचले भाग में रेड स्क्वायर पर आखिरी सितंबर का प्रदर्शन, जब मैं अपनी आँखें बंद करके हजारों लोगों के सामने खड़ा हुआ, सोचा: यह सबसे खूबसूरत सपना है जो कोई भी संगीतकार ही कर सकता है। मैंने "साइबेरिया" ("साइबेरिया") नामक एक गाथागीत भी लिखा था, लेकिन समय बताएगा कि यह प्रकाश देखेगा या नहीं। हो सकता है कि हम इसे बोनस ट्रैक के रूप में अपने किसी एल्बम में डाल दें।

मथायस: हां, निश्चित रूप से, एक समय में यह एक साहसिक, यहां तक ​​​​कि थोड़ा ऐतिहासिक कार्य था, जब हम पहली बार एक संगीत कार्यक्रम के साथ यूएसएसआर में आए थे। मुझे याद है कि पूर्व पूर्वी यूरोपीय ब्लॉक में प्रदर्शन करना लगभग असंभव था। वर्ष 1985-86 में, जब एक प्रमोटर ने हंगरी में हमारे लिए पहला संगीत कार्यक्रम आयोजित किया, तो वह एकमात्र व्यक्ति था जिसने यूएसएसआर में आने के लिए हमारे लिए संपर्क खोजने की कोशिश की। पूर्वी जर्मन तब हंगरी में हमारे संगीत कार्यक्रम में आने के लिए स्वतंत्र थे, लेकिन रूसी इसे बर्दाश्त नहीं कर सकते थे। तब लगभग 45 हजार लोग बुडापेस्ट में एकत्रित हुए, जिनमें से दस हजार पूर्वी जर्मनी से आए थे। 1988 के वसंत में, जब हम अंततः लेनिनग्राद आने में सक्षम थे, यह एक अकथनीय भावना थी, हमने कुछ असंभव किया, और यह जीवन भर हमारे साथ रहेगा।

रुडोल्फ: हम पहले रूस के बारे में कुछ नहीं जानते थे। केवल किसी की कहानियों पर, या टीवी के लिए धन्यवाद। इस देश में आने और सब कुछ अपनी आंखों से देखने की स्वाभाविक इच्छा थी। तब से, हम लगातार मेहमान रहे हैं, और निश्चित रूप से, रूस ने मेरे दिल में एक विशेष स्थान ले लिया है। इसके अलावा, अपने पिछले रूसी दौरे के दौरान, मैं तात्याना से मिला, जिसके साथ हम एक साल से अधिक समय से साथ हैं। देश भर में यात्रा करने के बाद, आम लोगों के साथ बात करते हुए, मुझे ऐसा लगा कि रूसी आत्मा कई मायनों में जर्मन के समान है। हे भगवान, मुझे याद है कि हम वोल्गोग्राड पहुंचे, और एक लोक महिला गाना बजानेवालों के गीतों के साथ हमारा स्वागत किया गया, दादी ने हमें वोडका के साथ व्यवहार किया। यह अविस्मरणीय है।

1989 में बिच्छूलेनिनग्राद में 1988 के संगीत कार्यक्रम "फ्रॉम रशिया विद लव" से 25 मिनट का वीडियो जारी किया। क्या आप निकट भविष्य में रूस में अपनी यात्राओं, संगीत समारोहों से कोई नई वीडियो सामग्री जारी करने की योजना बना रहे हैं?

क्लॉज: हां, हम वर्तमान में एक नई डीवीडी पर काम कर रहे हैं, जिसमें हमारे सितंबर मास्को के प्रदर्शन की सामग्री, जर्मन टीवी के अंश शामिल होंगे, हम यूराल पर्वत के माध्यम से ट्रेन द्वारा रूस के माध्यम से हमारी यात्रा के बारे में वृत्तचित्र और एपिसोड भी शामिल करेंगे, हम अपने पर प्रकाश डालेंगे वोल्गोग्राड आदि में आगमन। मुझे लगता है कि नया वीडियो 2004 के अंत से पहले सामने आ जाना चाहिए।

मथायस: वीडियो के अलावा, हमने मॉस्को और साइबेरिया में प्रदर्शनों से काफी लाइव सामग्री रिकॉर्ड की। यह सामग्री एक लाइव एल्बम के लिए काफी है। समय बताएगा, शायद कुछ खास होगा, कुछ दिलचस्प घटना जो हमें रूसी शो से एक लाइव एल्बम जारी करने के लिए प्रेरित करेगी।

जब आप रॉक बैंड की तरह प्रदर्शन करते हैं, तो सब कुछ स्पष्ट और समझ में आता है, लेकिन जब आप बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ या रूसी राष्ट्रपति के ऑर्केस्ट्रा के साथ मंच पर होते हैं, तो शायद सब कुछ अलग होता है। यहां तक ​​कि दर्शक भी अलग हो सकते हैं। क्या ऐसे प्रदर्शनों पर आपकी कोई टिप्पणी है?

क्लॉज: ओह यकीनन। जब हम एक बैंड के रूप में रॉक शो खेलते हैं, तो सब कुछ स्वाभाविक रूप से हमारे पास आता है। हमने हमेशा यही किया है और आज भी करते आ रहे हैं। जब हम एक ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करते हैं, तो निश्चित रूप से, सब कुछ थोड़ा अलग तरीके से विकसित होता है। सबसे पहले, कई तकनीकी और संगठनात्मक मुद्दे हैं। मंच पर खड़े होकर, अपने मॉनिटर के अलावा, आपको अन्य अस्सी लोगों को वायलिन, तुरही आदि के साथ सुनना चाहिए। आपको बहुत संवेदनशील होना होगा और समूह और ऑर्केस्ट्रा के बीच एक निश्चित संतुलन बनाना होगा। याद रखें कि हम न केवल मंच पर हैं, बल्कि पांच लोग नहीं, बल्कि सभी पचहत्तर हैं। सभी को अत्यधिक एकाग्र होना चाहिए। दूसरा बिंदु, निश्चित रूप से, व्यवस्था और निर्माण, गीतों की संरचना है। ऑर्केस्ट्रा के साथ खेलना उतना आसान नहीं है जितना लगता है।

• दौरे के कार्यक्रम ने हनोवर के संगीतकारों को अपने वतन लौटने के लिए मजबूर किया। 1987 में, स्कॉर्पियन्स ने अपने निर्माता डाइटर डर्क्स के समर्थन से एक नए एल्बम पर काम शुरू किया। यह रिकॉर्ड स्कॉर्पियन्स और डाइटर डिर्क के रचनात्मक मिलन का अंतिम रिकॉर्ड था।
• एल्बम को मूल रूप से डोंट स्टॉप एट द टॉप कहा जाने वाला था, लेकिन एल्बम की सामग्री पर कुछ छाया डालने के लिए सैवेज एम्यूजमेंट नाम का चयन किया गया था।
• मूल रूप से, एल्बम के सभी गीत और संगीत रुडोल्फ शेंकर और क्लाउस मीन द्वारा लिखे गए थे।
• 80 के दशक के उत्तरार्ध में एल्बम बहुत ताज़ा लग रहा था। समूह ने ध्वनि के साथ प्रयोग किया, लेकिन सभी सामग्री को सख्त शैली में रखा गया था। रिकॉर्ड की आवाज अभी भी हार्ड रॉक का मानक है। अगर हम विषय की बात करें तो हमें मीडिया ओवरकिल जैसे गीतों का उल्लेख करना होगा, जो समाज पर मीडिया के प्रभाव के बारे में बताता है। पैशन रूल्स द गेम जुए के बारे में बात करता है। वी लेट इट रॉक… यू लेट इट रोल एक बैंड के लिए रॉक 'एन' रोल एंथम है जो पूरी तरह से अलग हो जाता है। एल्बम में प्यार का विषय हावी है - गाने रिदम ऑफ लव, वॉकिंग ऑन द एज, एवरी मिनट एवरी डे, लव ऑन द रन और बिलीव इन लव अद्भुत भावनाओं के बारे में बताते हैं।
• 1988 की गर्मियों में, सैवेज मनोरंजन अमेरिका में प्लैटिनम बन गया। बिक्री करोड़ के आंकड़े पर पहुंच गई।
• अप्रैल 1988 में, बिच्छू ने अपनी डिस्क के समर्थन में दौरा करना शुरू किया। जर्मन संगीतकारों का पहला पड़ाव लेनिनग्राद शहर था। बैंड ने टू रशिया विद लव एंड अदर सैवेज एम्यूजमेंट नामक एक विशेष वीडियो जारी किया, जहां संगीतकारों ने उत्तरी राजधानी में अपने कारनामों के बारे में बात की।
• यह अफवाह थी कि एम.एस. गोर्बाचेव ने व्यक्तिगत रूप से बैंड को मॉस्को में प्रदर्शन करने से मना किया था। मॉस्को में 5 संगीत कार्यक्रम और लेनिनग्राद में 5 संगीत कार्यक्रम आयोजित करने की योजना थी, लेकिन अंत में एसकेके इम में लेनिनग्राद में 10 संगीत कार्यक्रम चलाने का निर्णय लिया गया। लेनिन। मॉस्को समूह गोर्की पार्क द्वारा किंवदंतियों के संगीत कार्यक्रम का उद्घाटन किया गया।
• क्लाउस मीन उन दिनों की घटनाओं के बारे में: "एक कलाकार और संगीतकार के रूप में, मैं भाग्यशाली था, मैं 1988-89 में इन ऐतिहासिक घटनाओं के केंद्र में था - शीत युद्ध की समाप्ति, बर्लिन की दीवार का गिरना। हमारा समूह और मैं व्यक्तिगत रूप से, जर्मनी के अप्रवासियों के रूप में, यह सब चिंता के अलावा मदद नहीं कर सकता था। लेनिनग्राद में बोलते हुए, हमने कहा: "हमारे माता-पिता आपके पास टैंक लेकर आए थे, हम गिटार लेकर आए थे।"
• शहर के साथ अपने परिचित के दौरान, बिच्छू ने लेनिनग्राद रॉक क्लब का दौरा किया। बैंड ने पौराणिक मंच पर कई गाने बजाए।
• व्लादिमीर रेक्शान (संगीतकार): "स्कॉर्पियन्स समूह की उपस्थिति बहुत मज़ेदार थी: सब कुछ सबसे सख्त विश्वास में रखा गया था, लेकिन लोगों में अभी भी भीड़ थी। स्टेडियम का बैंड पांच वर्ग मीटर के लाल कोने में बजाया गया, और मेटलहेड्स की भीड़ ने उनके हाथ बढ़ा दिए। उनके पहरेदारों को नहीं पता था कि क्या करना है। एक ने आंसू बहाते हुए मुझसे मदद के लिए कहा, यह सुझाव देते हुए कि मैं, अपनी ऊंचाई के कारण, एक स्थानीय सुरक्षा गार्ड था।
• मॉस्को पीस फेस्टिवल के हिस्से के रूप में 12-13 अगस्त, 1989 को बीएसए लुज़्निकी में दो संगीत कार्यक्रमों के साथ सैवेज मनोरंजन के समर्थन में संगीत कार्यक्रम का दौरा समाप्त हुआ। क्लॉस मीन ने इसे इस तरह से रखा: "यह अब तक का सबसे बड़ा त्योहार था। और अगर आप इतने सालों बाद इसे देखें तो यह वाकई में एक पौराणिक त्योहार था। स्कॉर्पियन्स की भूमिका के लिए, 1988 में लेनिनग्राद में दस संगीत कार्यक्रम देने के बाद, हमने सोवियत संघ के लिए दरवाजे खोल दिए। और एक साल बाद, डॉक्टर मैक्गी हमारे प्रबंधक बनने के बाद, हम लौट आए - इस बार मास्को। मॉस्को पीस फेस्टिवल कहे जाने वाले इस फेस्टिवल के आयोजन के पीछे डॉक्टर का हाथ था। और हमारे लिए व्यक्तिगत रूप से, यह पहली बार मास्को में प्रदर्शन करने का भी मौका बन गया - आखिरकार, 1988 में हमारे यहां संगीत कार्यक्रम रद्द कर दिए गए, जिससे हम बहुत परेशान हुए। और अब, एक साल बाद, हम अभी भी इसे करने में कामयाब रहे, इसलिए हमारी स्थिति से ऐसा लग रहा था: “हाँ! अंत में हम मास्को पहुंच गए!" त्योहार जो भी तत्वावधान में आयोजित किया गया था, हम सिर्फ अपने मास्को प्रशंसकों के लिए खेलना चाहते थे। खैर, अगर त्योहार अंततः "शांति का त्योहार" बन गया, तो यह सामान्य रूप से अद्भुत है। और ये सारी गपशप और कहानियां जो बाद में सामने आने लगीं, तब किसी को पता नहीं थीं। यह एक बड़े पैमाने की कार्रवाई थी, इससे पहले किसी ने भी ऐसा कुछ नहीं किया था, और जाहिर है, केवल एक अमेरिकी जो इस तरह के मामलों में अच्छी तरह से वाकिफ था, उस समय इस तरह के कार्य का सामना कर सकता था।
• रुडोल्फ शेंकर ने मास्को में त्योहार के बारे में कहा: "जहां तक ​​​​मुझे याद है, उन्होंने स्टास नामिन के साथ सब कुछ व्यवस्थित किया, जिनका रूस में यहां वजन था। व्यक्तिगत रूप से, मुझे बहुत रिश्वत दी गई थी कि अपने लिए एक कठिन समय में, डॉक्टर मैक्गी एक रास्ता खोजने में सक्षम था और यहां तक ​​कि लाभ भी। अर्थात्, उसने मुसीबतों से छुटकारा पाया, सबके लिए नए अवसर खोले और इस सब से बहुत ही अनुकूल प्रकाश में निकला। जो बहुत होशियार था। और जहां तक ​​हमारे लिए है, उसने भी हमें किसी तरह इस्तेमाल किया - आखिरकार, बिच्छू पहले से ही यूएसएसआर में बहुत प्रसिद्ध थे। और हम हेडलाइनर बनने वाले थे, लेकिन अमेरिकी एमटीवी की वजह से, जो सब कुछ "बॉन जोवी को जीत रूस" के रूप में पेश करना चाहता था, उसने बॉन जोवी को हमारे पीछे रखा। और केवल इसी क्षण में उसने एक बड़ी गलती की: क्योंकि बॉन जोवी का अंत बहुत पीला दिख रहा था। हमारे बाद, लगभग आधे लोग बस चले गए, और जॉन बॉन जोवी खुद बेहद परेशान रह गए। उन्होंने यहां तक ​​कहा, "मैं बिच्छू के बाद फिर कभी नहीं खेलूंगा!" गलती यह थी कि, हमारे सामने प्रदर्शन करने के बाद, बॉन जोवी एक उत्कृष्ट कोण में दिखाई देते - उन्हें एमटीवी पर विजयी रूप से दिखाया जाता, और सब कुछ बहुत अच्छा होता ... "

जर्मन रॉक बैंड स्कॉर्पियन्स लंबे समय से पौराणिक स्थिति अर्जित करने में सक्षम है। हालांकि, समूह के एकल कलाकार अभी भी अपनी लड़ाई की भावना और गुस्से की एक छोटी सी चिंगारी नहीं खोते हैं, जो इस शैली के किसी भी कलाकार के पास होनी चाहिए।

सफलता का इतिहास

स्कॉर्पियन्स 1965 में वापस दिखाई दिए और जल्दी ही पूरे हनोवर में अपनी पहचान बना ली, वह शहर जहां प्रसिद्ध रॉक बैंड के संस्थापक रहते थे।

रुडोल्फ शेंकर बचपन से ही संगीत के माहौल के आदी रहे हैं। पांच साल की उम्र में, रूडोल्फ ध्वनिक गिटार से परिचित हो गया, और कुछ साल बाद, अपने भाई माइकल के साथ, उन्होंने पेशेवर शिक्षकों से संगीत की शिक्षा लेनी शुरू की।

रूडोल्फ जब 16 साल के थे, तब उन्होंने स्कॉर्पियन्स ग्रुप को संगठित किया, लेकिन समूह को यह नाम थोड़ी देर बाद मिला। प्रारंभ में, बैंड को "नामहीन" कहा जाता था।

बैंड का नाम बदलने का कारण हिट फिल्म "अटैक ऑफ द स्कॉर्पियन्स" थी जो उन वर्षों में लोकप्रिय थी। तस्वीर से प्रभावित होकर, रुडोल्फ शेंकर समूह का नाम बदलता है, अपने छोटे भाई को आमंत्रित करता है, और समूह के इतिहास में गठन का चरण शुरू होता है।

माइकल शेन्कर, बदले में, क्लाउस मीन को आमंत्रित करते हैं, जिनसे वह समूह "कोपरनिकस" में खेलते समय मिले थे, समूह का सदस्य बनने के लिए। क्लॉस सहमत हो जाता है और बिच्छू का गायक बन जाता है। भविष्य में, क्लॉस, टीम के कई अन्य सदस्यों की तरह, समूह के साथ विश्वासघात नहीं करेगा और स्कॉर्पियन्स के हिस्से के रूप में अपने पूरे रचनात्मक पथ से गुजरेगा।

1972 को लोनसम क्रो एल्बम के विमोचन द्वारा चिह्नित किया गया था। स्कॉर्पियन्स ने अपने अस्तित्व के सात वर्षों में यह पहला एल्बम रिकॉर्ड किया है। इस एल्बम के जारी होने के बाद, बैंड की पहचान होने लगती है, संगीतकारों के सामने अंतरराष्ट्रीय हार्ड रॉक दृश्य के दरवाजे खुल जाते हैं।

1973 में, स्कॉर्पियन्स को उनके जर्मन दौरे पर लंदन बैंड UFO के साथ आने के लिए आमंत्रित किया गया था। यह इस अवधि के दौरान था कि हनोवर का अभी भी व्यावहारिक रूप से अज्ञात समूह बिखरने लगा था। स्कॉर्पियन्स के संस्थापक माइकल का भाई लंदन के संगीतकारों की टीम में जाता है, और रूडोल्फ लंबे समय तक उसके लिए एक प्रतिस्थापन नहीं ढूंढ सकता है।

समूह के शेष सदस्य डॉन रोड समूह में जाने का निर्णय लेते हैं। उस समय इस टीम का नाम जर्मनी में पहले से ही प्रसिद्ध था, लेकिन नई लाइन-अप ने सर्वसम्मति से नाम को स्कॉर्पियन्स में बदलने का फैसला किया।

तो, पहले और एकमात्र एल्बम को छोड़कर, मूल बिच्छू का कुछ भी नहीं बचा।

अमेरिकी बाजार की ओर बढ़ रहा है

हर दिन बिच्छू के संगीत ने अधिक से अधिक लोकप्रियता हासिल की। एल्बम "टेकन बाय फोर्स" में गाथागीत शामिल थे, जो क्लासिक रॉक की तरह, बिच्छू की विशेषता है। यह पहला एल्बम है जिसे स्कॉर्पियन्स ने रिकॉर्ड किया है और एक बिल्कुल नई लाइनअप के साथ प्रस्तुत किया है। आश्चर्यजनक रूप से, रिकॉर्ड एक बहुत ही लाभदायक परियोजना बन जाता है, और बैंड अपने पहले दौरे पर जाता है। दौरे के दौरान, संगीतकार एक और एल्बम जारी करते हैं। "टोक्यो टेप्स" को वह एल्बम माना जाता है जो उनके करियर के पहले चरण को पूरा करता है, यह इसके साथ है कि समूह के विकास में एक नया चरण शुरू होता है।

"हमने तय किया कि यह एल्बम समूह की नई उपलब्धियों के लिए शुरुआती बिंदु होगा। हम पूरी क्षमता से काम करना शुरू करने के लिए समूह की अंतिम संरचना के अंतिम रूप से निर्धारित होने की प्रतीक्षा कर रहे थे। जबकि कुछ सदस्य खुद को और बाकी को बेवकूफ बना रहे थे, हमने टोक्यो टेप को रिकॉर्ड करने का फैसला किया ताकि लोग समूह में कलह को नोटिस न करें, ”स्कॉर्पियन्स के संस्थापक रुडोल्फ शेंकर कहते हैं।

यह ध्यान देने योग्य है कि 1979 के बाद से टीम ने लगातार तनाव का अनुभव किया है - प्रतिभागियों ने या तो समूह छोड़ दिया, फिर फिर से उसमें लौट आए। ऐसी लय में काम करना असंभव था - समूह आसानी से टूट सकता था। जब लाइन-अप कमोबेश "बस गया", संगीतकारों ने नई ऊंचाइयों को लेना शुरू करने का फैसला किया। समूह ने अमेरिकी रॉकर्स को जीतने के लिए काम किया। नए समूह में पांच संगीतकार शामिल थे। क्लाउस मीन ने प्रमुख स्वर प्रदान किए, रूडोल्फ शेन्कर और मैथियास जब्स ने गिटार पर, राल्फ रीकरमैन ने बास पर और जेम्स कोटक ने ड्रम पर जारी रखा।

स्कॉर्पियन्स के करियर का सातवां एल्बम, एनिमल मैग्नेटिज्म दुनिया के लिए नए रॉक स्टार खोलता है। यह वह एल्बम था जो महान जर्मन बैंड की पहचान बन गया। संगीतकार कड़ी मेहनत करना जारी रखते हैं। 1989 समूह की सफलता का एक और पृष्ठ बन गया।

बिच्छू फोनोग्राम रिकॉर्ड्स के साथ सहयोग करना शुरू करते हैं। पहला एल्बम, जो इस कंपनी के निर्देशन में जारी किया गया था, "क्रेज़ी वर्ल्ड" रिकॉर्ड समय में शानदार लोकप्रियता हासिल कर रहा है। स्कॉर्पियन्स गीत "विंड ऑफ चेंज", जिसे कलाकारों ने यूएसएसआर में पेरेस्त्रोइका की अवधि के लिए समर्पित किया, तुरंत चार्ट के शीर्ष पर ले जाता है।

संगीतकारों को अंतर्राष्ट्रीय पहचान तब मिली जब 1992 में वे एक संगीत कार्यक्रम के दौरे पर गए, जिसमें दुनिया भर में संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला शामिल थी और कई वर्षों तक चली। अगले संगीत कार्यक्रम के दौरे के दौरान, समूह ने कई और एल्बम जारी किए, और स्कॉर्पियन्स गीत "अंडर द सेम सन" को "इन द डेथ ज़ोन" चित्रों के अंतिम ट्रैक के रूप में उपयोग करने का निर्णय लिया गया।

नया जमाना

समूह का आदर्श वाक्य "पहले से हासिल की गई सफलताओं पर न रुकें" अभी भी प्रासंगिक है, और नए जोश के साथ बिच्छू फिर से विश्व क्षेत्र में प्रवेश करते हैं, अब, नया रॉक संगीत। समूह कुछ नया प्रयोग करना शुरू करता है, कलाकार माइकल जैक्सन के निमंत्रण को स्वीकार करते हैं और उनके चैरिटी कॉन्सर्ट में प्रदर्शन करते हैं। कोई कम दिलचस्प और शानदार नहीं था बिच्छू का संगीत कार्यक्रम, जहां उन्होंने बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ मिलकर प्रदर्शन किया।

2010 में, स्कॉर्पियन्स ने घोषणा की कि वे विदाई समारोहों की एक श्रृंखला के साथ अपने अंतिम विश्व दौरे की शुरुआत कर रहे हैं।

“हमने अपने संगीत कार्यक्रमों की श्रृंखला को तीन साल के लिए बढ़ाने का फैसला किया। हमने धीरे-धीरे जाने का फैसला किया - हमें उम्मीद नहीं थी कि जनता हमारे बयान पर इतनी हिंसक प्रतिक्रिया देगी। प्रशंसकों के अलावा, हम एक और परियोजना से पीछे हैं - हम अपनी सफलता की कहानी के बारे में एक वृत्तचित्र फिल्म की शूटिंग कर रहे हैं, ”स्कॉर्पियन्स गायक क्लाउस मीन ने एक लंबे दौरे पर टिप्पणी की।

बिच्छू आज भी गाने सुनते रहते हैं, संगीतकार यहां तक ​​​​दावा करते हैं कि नए प्रशंसक, नए युग के रॉकर्स, इसलिए बोलने के लिए, लगातार उनकी "पार्टी" में शामिल हो रहे हैं। दिग्गज समूह लंबे समय तक दर्शकों के दिलों में रहेगा, और "पार्टी को तभी सफल माना जा सकता है जब इससे बाहर निकलने का रास्ता मिल जाए" (के. मीन)।

बिच्छू के गाथागीत "परिवर्तन की हवा" के लिए वीडियो क्लिप

टीम का इतिहास औपचारिक रूप से 1948 में शुरू हुआ, जब शेन्कर और मीन परिवारों में दो लड़के पैदा हुए - रुडोल्फ और क्लॉस। 1965 में, रूडोल्फ शेंकर ने ब्रिटिश रॉक दृश्य से प्रभावित होकर, भारी संगीत पर केंद्रित अपना बैंड बनाने का फैसला किया। जल्द ही, सेना में सेवा की आवश्यकता के कारण, समूह अस्थायी रूप से टूट गया, लेकिन 1969 में यह फिर से इकट्ठा हो गया। उस समय, रुडोल्फ शेंकर के अलावा, कार्ल-हेन्ज़ वोल्मर, वोल्फगैंग ज़ियोनी और लोथर हेमबर्ग ने समूह में खेला। थोड़ी देर बाद, शेंकर ने अपने छोटे भाई माइकल को आमंत्रित किया, जो उस समय पहले से ही एक उत्कृष्ट गिटारवादक माने जाते थे, साथ ही गायक क्लॉस मीन, जो उस समय कोपरनिकस समूह में खेलते थे, को लाइन-अप में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया। वोल्मर ने उस समय तक बैंड छोड़ दिया और इस पंचक ने बैंड का पहला एल्बम "लोनसम क्रो" (लोनली क्रो) रिकॉर्ड किया। एल्बम को कोल्ड पैराडाइज फिल्म के साउंडट्रैक के रूप में रिकॉर्ड किया गया था।

उसके बाद, माइकल शेन्कर ने समूह छोड़ दिया, यूएफओ से अंग्रेजों में शामिल हो गए। एक नया प्रमुख गिटारवादक उली जॉन रोथ बैंड में शामिल हो गया, जिसने 1978 तक इस पद को धारण किया और 4 एल्बमों पर रिकॉर्ड किया, जिससे बैंड की आवाज़ को एक विशेष शैली में लाया गया जो बैंड के शुरुआती काम के प्रशंसकों द्वारा बहुत प्यारी थी। साथ ही, इस समय, बासिस्ट फ्रांसिस बुहोल्ज़ समूह में शामिल हो जाते हैं, जो दो दशकों से समूह का सदस्य बन गया है। 1977 में हर्मन रेयरबेल ने ड्रम को संभालने तक ड्रमर अधिक बार बदले। बैंड ने अपनी शैली को गेय गाथागीतों के साथ हार्ड रॉक और भारी धातु के मिश्रण के रूप में परिभाषित किया, जो बैंड का ट्रेडमार्क, वास्तविक रॉक गाथागीत शैली बन गया। इस समय, समूह ने धीरे-धीरे यूरोपीय और जापानी परिदृश्य में लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया, जहां उनके एल्बम बहुत लोकप्रिय हो गए, जिसके परिणामस्वरूप 1978 में लाइव रिकॉर्ड "टोक्यो टेप्स" की रिकॉर्डिंग हुई।

उसी समय, शेन्कर जूनियर थोड़े समय के लिए गिटारवादक के स्थान पर लौट आया, जिसे बाद में मैथियास जब्स द्वारा प्रतिस्थापित किया गया, जो उस समूह की अंतिम कड़ी बन गया जिसने दुनिया को जीतने का फैसला किया। 1979 में, गोल्डन लाइन-अप, लवड्राइव का पहला एल्बम जारी किया गया था, जिसमें कई हिट शामिल थे, जो अक्सर आज तक के संगीत समारोहों में प्रदर्शित होते हैं, जिसमें गाथागीत हॉलिडे भी शामिल है। इस एल्बम के साथ, अमेरिकी और विश्व मंच पर समूह का गौरवशाली पथ शुरू हुआ। एक के बाद एक, एल्बम जारी किए गए जो गोल्ड और प्लैटिनम बन गए, विशेष रूप से ब्लैकआउट और लव एट फर्स्ट स्टिंग विशेष रूप से सफल हुए। इस समय के दौरान, समूह ने अपने मुख्य हिट द ज़ू, स्टिल लविंग यू, बिग सिटी नाइट्स, रॉक यू लाइक ए तूफान या ब्लैकआउट रिकॉर्ड किए। कुछ साल बाद, स्कॉर्पियन्स यूएसएसआर के लोहे के पर्दे के पीछे प्रदर्शन करने वाला पहला रॉक बैंड बन गया। यह 1988 में लेनिनग्राद में हुआ था। एक साल बाद, उन्होंने मॉस्को में पीस फेस्टिवल में प्रदर्शन किया। यह वही है जिसने प्रसिद्ध हिट स्कॉर्पियन्स विंड ऑफ चेंज का आधार बनाया। यह गीत और एल्बम "क्रेज़ी वर्ल्ड" स्कॉर्पियन्स की गोल्डन लाइन-अप का हंस गीत बन गया। उसके बाद, बुकोलज़ ने समूह छोड़ दिया, उनकी जगह राल्फ रीकरमैन ने ले ली। और तीन साल बाद, रेयरबेल ने बास वादक के उदाहरण का अनुसरण किया। जल्द ही स्थायी ड्रमर का स्थान पहले गैर-जर्मन - अमेरिकी जेम्स कोट्टक ने ले लिया। अपनी पूरी पीठ पर एक टैटू के साथ एक गोरा बालों वाला अमेरिकी - "रॉक एन रोल हमेशा के लिए" जल्द ही समूह में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बन गया, और उसके ड्रम एकल संगीत समारोहों के हस्ताक्षर तत्व बन गए! 2004 में अनब्रेकेबल के रिलीज होने से पहले, आखिरी लाइन-अप परिवर्तन पावेल मैसिवोडा, एक जातीय ध्रुव का आगमन था। लेकिन इससे पहले, बैंड ने मेटल बैंड के लिए दो दुर्लभ प्रोजेक्ट किए थे।

2000 में, बर्लिन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ, उन्होंने एल्बम मोमेंट ऑफ़ ग्लोरी को रिकॉर्ड किया और एक डीवीडी जारी की। कई आमंत्रित अतिथियों में ईसाई कोलोनोवित्स थे, जो संगीत कार्यक्रम में एक कंडक्टर बन गए और उनके साथ दौरे पर गए। एक साल बाद, उन्होंने एक साथ लिस्बन में एक ध्वनिक एल्बम रिकॉर्डिंग परियोजना को अंजाम दिया।

उसके बाद, समूह ने नए गीतों के 3 और एल्बम रिकॉर्ड किए, और 2011 में "कमब्लैक" एल्बम जारी किया, जिसमें समूह के कई पुन: रिकॉर्ड किए गए क्लासिक हिट और अन्य समूहों के कई सिद्ध हिट शामिल हैं। 2010 में, अगले ड्राइव एल्बम "स्टिंग इन द टेल" की रिलीज़ के साथ, बैंड ने कॉन्सर्ट गतिविधि की समाप्ति की घोषणा की और इसके बाद, एक विदाई दौरे पर चला गया, जो 2012 तक चला। सच है, जर्मन पिछले वर्षों के कई अप्रकाशित रिकॉर्ड जारी करने के साथ खुश करने का वादा करते हैं, जिसमें नए गाने भी शामिल हैं!

एक लंबे करियर के परिणामस्वरूप, कई सामान्यीकरण तथ्य तैयार किए जा सकते हैं। कुल मिलाकर, आज समूह 19 स्टूडियो एल्बम और 4 लाइव एल्बम जारी करने में कामयाब रहा है। इसकी रचना में 17 लोग खेलने में कामयाब रहे, उनमें से केवल रुडोल्फ शेन्कर ही इसके स्थायी सदस्य थे। हालांकि बैंड की शैली को कठोर चट्टान और भारी धातु के कगार पर परिभाषित किया गया है, वे कभी-कभी हल्के शैली में खेले जाते हैं। उनके संगीत को प्रशंसकों की एक से अधिक पीढ़ी द्वारा माना जाता है, बिच्छू को अपने लिए और कुख्यात मेटलहेड्स और क्लासिक रॉक के प्रशंसकों के शिविर में स्वीकार किया जाता है।

पूरे ग्रह पर पहले से ही पौराणिक संगीत समूह बिच्छू(रूसी बिच्छू) का गठन 1965 में जर्मन शहर हनोवर में हुआ था। यह जर्मनी और उसके बाहर सबसे लोकप्रिय रॉक बैंड है। यह कहने के लिए पर्याप्त है कि बिच्छूदुनिया भर में सौ मिलियन से अधिक एल्बम बेचे हैं। बिच्छू मंच पर न केवल क्लासिक रॉक, बल्कि गिटार गेय गाथागीत भी करते हैं।

टीम के संस्थापक रुडोल्फ शेंकर हैं। 1969 में, उनके छोटे भाई माइकल समूह में शामिल हो गए, साथ ही गायक क्लाउस मीन, जिन्हें बिच्छू का नेता और चेहरा कहा जा सकता है।

क्लॉस का जन्म कामकाजी लोगों ह्यूगो और एर्नी मीन के परिवार में हुआ था। 1964 में, उन्होंने हाई स्कूल से सम्मान के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और उसके बाद उन्हें हनोवर के हनोवर डिज़ाइन कॉलेज में एक डेकोरेटर के रूप में शिक्षित किया गया, एक डेकोरेटर के रूप में स्नातक किया। मैंने ड्राइवर के रूप में काम करना शुरू किया। मीन बचपन से गाती थी, लेकिन यह सिर्फ एक शौक था। और वह रुडोल्फ शेंकर के साथ अपने परिचित के लिए धन्यवाद बिच्छू में मिला। उन्होंने कई बार उन्हें टीम में एक गायक के रूप में आमंत्रित किया, जब तक कि मेन सहमत नहीं हुए। क्लॉस न केवल समूह की आवाज है, बल्कि अधिकांश गीतों के पाठ के लेखक भी हैं। बिच्छू के गायक का विवाह गैबी से हुआ, जिसने अपने बेटे को जन्म दिया, जो अब वेडेमार्क में रहता है।

स्कॉर्पियन्स ने 1972 में लोनसम क्रो एल्बम के साथ अंतर्राष्ट्रीय रॉक दृश्य पर अपनी शुरुआत की। गिटारवादक उली रोथ को बैंड में आमंत्रित किया गया था, लेकिन उन्होंने अपने बैंड डॉन रोड को नहीं छोड़ने का फैसला किया, जिसमें अचिम किर्शिंग (कीबोर्ड), फ्रांसिस बुखोलज़ (बास) और जुर्गन रोसेन्थल (ड्रम) थे। और फिर रुडोल्फ शेंकर ने उनके साथ जुड़ने का फैसला किया, और जल्द ही क्लाउस मीन। हम कह सकते हैं कि उस समय पूर्व बिच्छू का अस्तित्व समाप्त हो गया था, और डॉन रोड टीम ने बस एक ऐसा नाम लिया जिसे सभी जर्मन पहले से ही जानते थे। समूह की नई रचना 1974 में डिस्क फ्लाई टू द रेनबो दर्ज की गई। उसी वर्ष, समूह में ड्रमर बदल गया। रोसेन्थल को रूडी लेनर्स द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था।

अगले एल्बम बिच्छू- इन ट्रान्स (1975) और वर्जिन किलर (1976) ने समूह को अपनी अनूठी शैली खोजने की अनुमति दी - हैवी-ड्यूटी रिफ़्स, वोकल मेलोडिक लाइन्स और अलंकृत गिटार सोलो। एल्बम 1977 फोर्स द्वारा लिया गया बिच्छू के शक्तिशाली गाथागीत को दुनिया के सामने लाया। समूह को लेनर्स और रोथ द्वारा छोड़ दिया गया था, और हरमन रारेबेल और मैथियास जब्स ने इसमें शामिल हो गए थे। और 1979 में, माइकल शेंकर ने अंततः समूह छोड़ दिया। न केवल पुरानी दुनिया में, बल्कि पूर्व में भी बिच्छू की लोकप्रियता तेजी से बढ़ी।

1980 में, प्रसिद्ध एल्बम एनिमल मैग्नेटिज्म जारी किया गया था। 80 के दशक की शुरुआत मीन की आवाज के साथ गंभीर समस्याओं से घिरी हुई थी, जिसने सर्जरी करवाई और फिर से बोलना और गाना शुरू किया। लेकिन 1982 में, एल्बम "ब्लैकआउट" रिकॉर्ड किया गया, जिसने बिलबोर्ड के टॉप -10 में प्रवेश किया, और 2 साल बाद लव एट फर्स्ट स्टिंग एक अमर हिट के साथ। इस तरह अमेरिका की जीत हुई। 1988 में, 4 साल के ब्रेक के बाद, सैवेज एम्यूज़मेंट एल्बम रिलीज़ किया गया, जिसे बहुत बड़ी सफलता मिली।

लेकिन सबसे सफल एल्बम " बिच्छू"1990 में रिकॉर्ड किया गया '- क्रेजी वर्ल्ड विथ विंड ऑफ चेंज (1 मिलियन से अधिक बिक्री), यूएसएसआर में घटनाओं के लिए समर्पित है। एक साल पहले, बैंड ने निर्माता डाइटर डर्क्स के साथ भाग लिया और फोनोग्राम रिकॉर्ड्स के साथ सहयोग करना शुरू कर दिया। 1992 में, बुकहोल्ज़ ने बैंड छोड़ दिया, और स्कॉर्पियन्स ने अपने करियर के तीसरे सफल चरण में प्रवेश किया और ग्रह के चारों ओर एक बहु-वर्षीय दौरे पर चले गए। 1996 में, स्कॉर्पियन्स ने प्योर इंस्टिंक्ट एल्बम रिकॉर्ड किया।

2000 के दशक में, स्कॉर्पियोस ने कई प्रयोगात्मक एल्बम (2004 में अनब्रेकेबल, ह्यूमैनिटी: ऑवर I इन 2007, आदि) रिकॉर्ड करते हुए काम करना जारी रखा, और लगातार दुनिया का दौरा किया। 2010 से, बैंड ने गेट योर स्टिंग एंड ब्लैकआउट नामक विदाई दौरे के साथ दौरा किया है। यह 2013 तक चला।