थिएटर किस सामग्री से बना है? बोल्शोई थिएटर के सभागार में सीटों की स्थापना शुरू हुई

1776 में स्थापित बोल्शोई थिएटर का लंबा इतिहास कई उतार-चढ़ाव जानता है। पिछले वर्षों में, युद्ध के वर्षों के दौरान कई आग और फासीवादी बमों ने इमारत को नष्ट कर दिया, लेकिन राख से फीनिक्स की तरह, इसे फिर से बहाल कर दिया गया। आज तक, बोल्शोई थिएटर की योजना में तीन हॉल शामिल हैं: ऐतिहासिक चरण, नया चरण और बीथोवेन हॉल।

ऐतिहासिक हॉल

ऐतिहासिक या मुख्य चरण 2011 में एक लंबे नवीनीकरण के बाद खोला गया। आंतरिक साज-सज्जा को उसी तरह संरक्षित रखा गया है, जैसा कि दर्शकों ने 19वीं शताब्दी के अंत में देखा था - इसकी भव्यता में बेजोड़, उसी शैली में बनाया गया। अपने मूल स्वरूप को फिर से बनाते समय, नई तकनीकों का उपयोग किया गया था, और अब मंच में 7 प्लेटफ़ॉर्म हैं जो दो स्तरों में स्वतंत्र रूप से घूम रहे हैं। यह बोल्शोई थिएटर की योजना पर दिखाया गया है।

प्रस्तुति के प्रकार के आधार पर, यह एक अलग स्थिति ले सकता है। मंच और मंच के पीछे का संयोजन संभव हो गया, जिससे दर्शकों को अंतरिक्ष की गहराई का आभास होता है। हॉल से दृश्य किसी भी सीट से शानदार है, इसलिए ऐतिहासिक हॉल में बोल्शोई थिएटर की योजना पर "खराब" और "अच्छी" सीटों में कोई विभाजन नहीं है।

नया मंच

2002 में पुनर्निर्माण की अवधि के लिए ऐतिहासिक हॉल के प्रतिस्थापन के रूप में दिखाई दिया। इसे 1000 सीटों के लिए डिजाइन किया गया है। 2011 तक, बोल्शोई थिएटर के पूरे बैले और ओपेरा प्रदर्शनों का प्रदर्शन न्यू स्टेज पर किया गया था। एक एम्फीथिएटर, टीयर और मेजेनाइन के साथ अपने अर्धवृत्ताकार आकार को प्रदर्शित करता है।

आंतरिक सजावट संक्षिप्त और आरामदायक है, लेकिन साथ ही बोल्शोई थियेटर का दल संरक्षित है। दुर्भाग्य से, हॉल में सीमित दृश्यता वाले कुछ स्थान हैं, दर्शकों को बोल्शोई थिएटर के लिए टिकट खरीदते समय इस पर ध्यान देने की आवश्यकता है। आरेख पर, एक नियम के रूप में, ऐसे स्थानों को इंगित किया जाता है। मुख्य हॉल के खुलने के बाद भी नया चरण अपना काम जारी रखता है।

बीथोवेन हॉल

बोल्शोई थिएटर का बीथोवेन हॉल बोल्शोई थिएटर की सभी इमारतों में सबसे परिष्कृत और सुरुचिपूर्ण है। लुई XV की शैली में इसका इंटीरियर विलासिता में हड़ताली है। लेकिन हॉल का मुख्य लाभ इसकी अनूठी ध्वनिकी है। एकल कलाकारों के एकल प्रदर्शन और मशहूर हस्तियों की रचनात्मक शामें इसके चैम्बर स्पेस में होती हैं।

बीथोवेन हॉल में 320 सीटें हैं और, जो विशेष रूप से सुखद है, उनमें से प्रत्येक से 100% दृश्यता है। कक्ष संगीत के सच्चे पारखी के लिए हॉल की क्षमता काफी है।

बोल्शोई रंगमंच रूस का गौरव है, इसकी आध्यात्मिक संस्कृति का प्रतिबिंब है। इसके किसी भी शानदार हॉल में, जनता ओपेरा और बैले की दुनिया में डुबकी लगा सकती है, कला के राजसी माहौल का आनंद ले सकती है।

बोल्शोई के नाम मात्र से ही दुनिया भर के थिएटर जाने वालों की सांसें थम जाती हैं और उनके दिल तेजी से धड़कने लगते हैं। उनके प्रदर्शन के लिए एक टिकट सबसे अच्छा उपहार है, और प्रत्येक प्रीमियर के साथ प्रशंसकों और आलोचकों दोनों की उत्साही प्रतिक्रियाओं की झड़ी लग जाती है। रूस के राज्य शैक्षणिक बोल्शोई रंगमंचन केवल हमारे देश में, बल्कि विदेशों में भी एक ठोस वजन है, क्योंकि अपने युग के सर्वश्रेष्ठ गायकों और नर्तकियों ने हमेशा इसके मंच पर प्रदर्शन किया है।

बोल्शोई थिएटर की शुरुआत कैसे हुई?

1776 के शुरुआती वसंत में, महारानी कैथरीन IIअपने शाही फरमान से, उसने मास्को में "नाटकीय ... प्रदर्शन" आयोजित करने का आदेश दिया। साम्राज्ञी की इच्छा पूरी करने के लिए जल्दबाजी की प्रिंस उरुसोवेजिन्होंने प्रांतीय अभियोजक के रूप में कार्य किया। उन्होंने पेट्रोव्का पर थिएटर भवन का निर्माण शुरू किया। कला के मंदिर के पास खुलने का समय नहीं था, क्योंकि निर्माण के चरण में आग लगने से उसकी मृत्यु हो गई थी।

फिर उद्यमी व्यवसाय में उतर गया। माइकल मैडॉक्स, जिनके नेतृत्व में एक ईंट की इमारत खड़ी की गई थी, जिसे सफेद पत्थर की सजावट से सजाया गया था और जिसकी ऊंचाई तीन मंजिल थी। पेट्रोव्स्की नाम का थिएटर 1780 के अंत में खोला गया था। इसके हॉल में लगभग एक हजार दर्शकों के बैठने की जगह थी, और इतने ही टेरप्सीचोर के प्रशंसक गैलरी से प्रदर्शन देख सकते थे। मैडॉक्स के पास 1794 तक इमारत का स्वामित्व था। इस समय के दौरान, पेट्रोव्स्की थिएटर के मंच पर 400 से अधिक प्रदर्शनों का मंचन किया गया।

1805 में, एक नई आग ने पहले से ही पत्थर की इमारत को नष्ट कर दिया, और लंबे समय तक मंडली मॉस्को अभिजात वर्ग के होम थिएटर के चरणों में घूमती रही। अंत में, तीन साल बाद, प्रसिद्ध वास्तुकार सी. आई. रॉसीअरबत्सकाया स्क्वायर पर एक नए भवन का निर्माण पूरा किया, लेकिन उग्र तत्व ने उसे भी नहीं बख्शा। संगीत कला का नया मंदिर नेपोलियन की सेना द्वारा राजधानी के कब्जे के दौरान मास्को में लगी भीषण आग में नष्ट हो गया।

चार साल बाद, मास्को विकास आयोग ने एक नए संगीत थिएटर भवन के लिए सर्वश्रेष्ठ परियोजना के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की। प्रतियोगिता इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के प्रोफेसर की परियोजना द्वारा जीती गई थी ए. मिखाइलोवा. बाद में, इस विचार को जीवन में लाने वाले वास्तुकार ने चित्र में महत्वपूर्ण सुधार किए। ओ. आई. बोवे.

थिएटर स्क्वायर पर ऐतिहासिक इमारत

नए भवन के निर्माण के दौरान, जले हुए पेट्रोव्स्की थिएटर की नींव का आंशिक रूप से उपयोग किया गया था। बोव का विचार था कि थिएटर को 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध में नेपोलियन पर जीत का प्रतीक माना जाता था। नतीजतन, इमारत साम्राज्य शैली में एक शैलीबद्ध मंदिर थी, और इमारत की भव्यता पर मुख्य मुखौटा के सामने एक विस्तृत वर्ग द्वारा जोर दिया गया था।

भव्य उद्घाटन 6 जनवरी, 1825 को हुआ था, और सेलिब्रेशन ऑफ़ द म्यूज़ के प्रदर्शन में मौजूद दर्शकों ने इमारत की भव्यता, दृश्यों की सुंदरता, अद्भुत वेशभूषा और निश्चित रूप से, नए मंच पर पहले प्रदर्शन में प्रमुख अभिनेताओं के नायाब कौशल का उल्लेख किया।

दुर्भाग्य से, भाग्य ने इस इमारत को भी नहीं छोड़ा, और 1853 की आग के बाद, केवल एक उपनिवेश और बाहरी पत्थर की दीवारों के साथ एक पोर्टिको रह गया। इंपीरियल थियेटर्स के मुख्य वास्तुकार के निर्देशन में जीर्णोद्धार कार्य अल्बर्ट कैवोसतीन साल तक चला। नतीजतन, इमारत के अनुपात में थोड़ा बदलाव आया: थिएटर बहुत व्यापक और अधिक विशाल हो गया। अग्रभागों को उदार विशेषताएं दी गईं, और अपोलो की मूर्ति, जो आग में मर गई, को कांस्य क्वाड्रिगा से बदल दिया गया। बेलिनी की द पुरीतानी का प्रीमियर 1856 में पुनर्निर्मित भवन में हुआ।

बोल्शोई थिएटर और न्यू टाइम्स

क्रांति ने जीवन के सभी क्षेत्रों में कई बदलाव लाए, और रंगमंच कोई अपवाद नहीं था। सबसे पहले, बोल्शोई को अकादमिक का खिताब दिया गया था, और फिर वे इसे पूरी तरह से बंद करना चाहते थे, लेकिन अखिल रूसी केंद्रीय कार्यकारी समिति ने थिएटर के संरक्षण पर एक फरमान जारी किया। 1920 के दशक में, इमारत में कुछ मरम्मत की गई, जिसने न केवल दीवारों को मजबूत किया, बल्कि दर्शकों के लिए अपने रैंक पदानुक्रम को प्रदर्शित करने के किसी भी अवसर को नष्ट कर दिया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध मंडली के लिए एक कठिन समय था। थिएटर को कुइबिशेव के लिए खाली कर दिया गया था, और स्थानीय मंच पर प्रदर्शन का मंचन किया गया था। कलाकारों ने रक्षा कोष में महत्वपूर्ण योगदान दिया, जिसके लिए मंडली को राज्य के मुखिया से आभार मिला।

युद्ध के बाद के वर्षों में, बोल्शोई थिएटर का बार-बार पुनर्निर्माण किया गया था। हाल ही में 2005 से 2011 की अवधि में ऐतिहासिक मंच पर काम किया गया था।

प्रदर्शनों की सूची अतीत और वर्तमान

थिएटर के अस्तित्व के शुरुआती वर्षों में, इसकी मंडली ने प्रस्तुतियों की सामग्री को बहुत अधिक महत्व नहीं दिया। आलस्य और मनोरंजन में अपना समय बिताने वाले अभिजात वर्ग के प्रदर्शन के सामान्य दर्शक बन गए। हर शाम, तीन या चार प्रदर्शन मंच पर खेले जा सकते थे, और छोटे दर्शकों को बोर न करने के लिए, प्रदर्शनों की सूची बहुत बार बदल जाती थी। लाभ प्रदर्शन भी लोकप्रिय थे, जिन्हें प्रसिद्ध और प्रमुख अभिनेताओं और दूसरे कलाकारों दोनों द्वारा व्यवस्थित किया गया था। प्रदर्शन यूरोपीय नाटककारों और संगीतकारों के कार्यों पर आधारित थे, लेकिन रूसी लोक जीवन और जीवन के विषयों पर नृत्य रेखाचित्र भी प्रदर्शनों की सूची में मौजूद थे।

19 वीं शताब्दी में, बोल्शोई के मंच पर महत्वपूर्ण संगीत कार्यों का मंचन किया जाने लगा, जो मॉस्को के सांस्कृतिक जीवन की ऐतिहासिक घटनाएँ बन गईं। 1842 में वे पहली बार खेले "ज़ार के लिए जीवन" ग्लिंका, और 1843 में दर्शकों ने बैले के एकल कलाकारों और प्रतिभागियों की सराहना की ए अदाना "गिजेल". 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध को कार्यों द्वारा चिह्नित किया गया था मारियस पेटिपास, जिसके लिए बोल्शोई को पहले चरण के रूप में जाना जाता है मिंकस द्वारा "डॉन क्विक्सोट ऑफ़ ला मंच" और त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक".

मुख्य मास्को थिएटर का उदय 19 वीं - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के अंत में पड़ता है। इस अवधि के दौरान, बोल्शोई के मंच पर चमक चालियापिनऔर सोबिनोवजिनके नाम पूरी दुनिया में जाने जाते हैं। प्रदर्शनों की सूची समृद्ध है मुसॉर्स्की द्वारा ओपेरा "खोवांशीना", कंडक्टर के स्टैंड के पीछे खड़ा है सर्गेई राचमानिनॉफ़, और महान रूसी कलाकार बेनोइस, कोरोविन और पोलेनोव प्रदर्शन के लिए दृश्यों पर काम में भाग लेते हैं।

सोवियत काल ने थिएटर के दृश्य में भी कई बदलाव लाए। कई प्रदर्शन वैचारिक आलोचना के अधीन हैं, और बोल्शोई के कोरियोग्राफर नृत्य की कला में नए रूप खोजने का प्रयास करते हैं। ओपेरा का प्रतिनिधित्व ग्लिंका, त्चिकोवस्की, मुसॉर्स्की और रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा किया जाता है, लेकिन पोस्टर और कार्यक्रमों के कवर पर सोवियत संगीतकारों के नाम तेजी से दिखाई दे रहे हैं।

युद्ध की समाप्ति के बाद, बोल्शोई थिएटर के सबसे महत्वपूर्ण प्रीमियर थे Prokofiev . द्वारा सिंड्रेला और रोमियो और जूलियट. अतुलनीय गैलिना उलानोवा बैले प्रदर्शन में मुख्य भूमिकाओं में चमकती है। 60 के दशक में दर्शकों की जीत होती है माया प्लिसेत्सकायानृत्य "कारमेन सूट", और व्लादिमीर वासिलिवेए खाचटुरियन के बैले में स्पार्टाकस के रूप में।

हाल के वर्षों में, मंडली ने तेजी से ऐसे प्रयोगों का सहारा लिया है जिनका हमेशा दर्शकों और आलोचकों द्वारा स्पष्ट रूप से मूल्यांकन नहीं किया जाता है। नाटक और फिल्म निर्देशक प्रदर्शन पर काम में शामिल हैं, लेखक के संस्करणों में अंक वापस कर दिए गए हैं, दृश्यों की अवधारणा और शैली तेजी से भयंकर बहस का विषय बन रही है, और प्रस्तुतियों को दुनिया भर के सिनेमाघरों में प्रसारित किया जाता है। इंटरनेट चैनल।

बोल्शोई थिएटर के अस्तित्व के दौरान, इसके साथ कई दिलचस्प घटनाएं जुड़ी हुई थीं। अपने समय के उत्कृष्ट लोगों ने थिएटर में काम किया, और बोल्शोई की मुख्य इमारत रूसी राजधानी के प्रतीकों में से एक बन गई:

- पेट्रोव्स्की थिएटर के उद्घाटन के समय, इसकी मंडली में लगभग 30 कलाकार शामिल थे।और एक दर्जन से अधिक संगतकार। आज बोल्शोई थिएटर में लगभग एक हजार कलाकार और संगीतकार सेवा करते हैं।

अलग-अलग समय में बोल्शोई के मंच पर थे ऐलेना ओबराज़त्सोवा और इरीना आर्किपोवा, मैरिस लीपा और माया प्लिस्त्स्काया, गैलिना उलानोवा और इवान कोज़लोवस्की।थिएटर के अस्तित्व के दौरान, इसके अस्सी से अधिक कलाकारों को लोक की उपाधि से सम्मानित किया गया था, और उनमें से आठ को हीरो ऑफ सोशलिस्ट लेबर की उपाधि से सम्मानित किया गया था। बैलेरीना और कोरियोग्राफर गैलिना उलानोवा को दो बार इस मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।

चार घुड़सवार घोड़ों वाला एक प्राचीन रथ, जिसे चतुर्भुज कहा जाता है, को अक्सर विभिन्न इमारतों और संरचनाओं पर चित्रित किया जाता था। इस तरह के रथों का इस्तेमाल प्राचीन रोम में विजयी जुलूसों के दौरान किया जाता था। बोल्शोई रंगमंच का चतुर्भुज एक प्रसिद्ध मूर्तिकार द्वारा बनाया गया था पीटर क्लोड्टो. सेंट पीटर्सबर्ग में एनिचकोव ब्रिज पर घोड़ों की मूर्तिकला छवियां उनके कार्यों में कम प्रसिद्ध नहीं हैं।

30-50 के दशक में। पिछली शताब्दी के बोल्शोई के मुख्य कलाकार थे फेडोर फेडोरोव्स्की- व्रुबेल और सेरोव का एक छात्र, जिसने पेरिस में दिगिलेव के साथ सदी की शुरुआत में काम किया था। यह वह था जिसने 1955 में बोल्शोई थिएटर का प्रसिद्ध ब्रोकेड पर्दा बनाया, जिसे "गोल्डन" कहा जाता था।

- 1956 में बैले कंपनी ने पहली बार लंदन की यात्रा की।. इस प्रकार यूरोप और दुनिया में बोल्शोई के प्रसिद्ध दौरों की एक श्रृंखला शुरू हुई।

बोल्शोई रंगमंच के मंच पर बड़ी सफलता मिली मार्लीन डिट्रिच. प्रसिद्ध जर्मन अभिनेत्री ने 1964 में थिएटर स्क्वायर की इमारत में प्रदर्शन किया। वह अपने प्रसिद्ध शो "मार्लीन एक्सपिरियंस" को मास्को ले आई और अपने प्रदर्शन के दौरान उन्हें दो सौ बार झुकने के लिए बुलाया गया।

सोवियत ओपेरा गायक मार्क रेज़ेनमंच पर गिनीज वर्ल्ड रिकॉर्ड बनाया। 1985 में, 90 वर्ष की आयु में, उन्होंने "यूजीन वनगिन" नाटक में ग्रेमिन की भूमिका निभाई।

सोवियत काल में, थिएटर को दो बार ऑर्डर ऑफ लेनिन से सम्मानित किया गया था।

बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक मंच की इमारत रूस के लोगों की सांस्कृतिक विरासत की वस्तुओं की सूची में है।

बोल्शोई के मुख्य भवन के अंतिम पुनर्निर्माण में 35.4 बिलियन रूबल की लागत आई। काम छह साल और तीन महीने तक चला और 28 अक्टूबर, 2011 को मरम्मत के बाद थिएटर का उद्घाटन किया गया।

नया मंच

2002 में, बोल्शोई थिएटर का नया चरण बोलश्या दिमित्रोव्का स्ट्रीट पर खोला गया था। प्रीमियर रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द स्नो मेडेन का उत्पादन था। मुख्य भवन के पुनर्निर्माण के दौरान नए चरण ने मुख्य चरण के रूप में कार्य किया, और 2005 से 2011 की अवधि में, बोल्शोई के पूरे प्रदर्शनों की सूची का मंचन किया गया।

पुनर्निर्मित मुख्य भवन के भव्य उद्घाटन के बाद, न्यू स्टेज को रूस और दुनिया भर के थिएटरों से भ्रमण दल प्राप्त होने लगे। त्चिकोवस्की द्वारा ओपेरा द क्वीन ऑफ स्पेड्स, प्रोकोफिव द्वारा द लव फॉर थ्री ऑरेंज्स और एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा द स्नो मेडेन का अभी भी बोलश्या दिमित्रोव्का में स्थायी प्रदर्शनों की सूची से मंचन किया जाता है। बैले के प्रशंसक डी. शोस्ताकोविच की द ब्राइट स्ट्रीम और जी. बिज़ेट और आर. शेड्रिन द्वारा कारमेन सुइट को न्यू स्टेज पर देख सकते हैं।

रूस में सबसे प्रसिद्ध थिएटर और दुनिया के प्रसिद्ध थिएटरों में से एक बोल्शोई थिएटर है। देश का प्रमुख थिएटर कहाँ स्थित है? खैर, निश्चित रूप से, मुख्य शहर में - मास्को में। इसके प्रदर्शनों की सूची में रूसी और विदेशी शास्त्रीय संगीतकारों द्वारा ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल हैं। शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के अलावा, थिएटर लगातार नवीन आधुनिक प्रस्तुतियों के साथ प्रयोग कर रहा है। बोल्शोई थिएटर का इतिहास बहुत समृद्ध है और हमारे देश के लिए महत्वपूर्ण लोगों के नाम से जुड़ा है। मार्च 2015 में, थिएटर 239 साल का हो गया।

ये सब कैसे शुरू हुआ

बोल्शोई थिएटर के पूर्वज को प्रिंस प्योत्र वासिलीविच उरुसोव माना जाता है, वह एक प्रांतीय अभियोजक थे और साथ ही साथ उनकी अपनी थिएटर मंडली भी थी। वह अकेला था जिसे प्रदर्शन, मुखौटे, संगीत कार्यक्रम और अन्य मनोरंजन आयोजित करने की अनुमति थी। किसी और को ऐसा काम करने की इजाजत नहीं थी, ताकि राजकुमार के पास प्रतिस्पर्धी न हों। लेकिन इस विशेषाधिकार ने उस पर एक दायित्व भी डाल दिया - मंडली के लिए एक सुंदर इमारत का निर्माण करना, जिसमें सभी प्रदर्शन होंगे। राजकुमार का मेडॉक्स नाम का एक साथी था, जो एक विदेशी था, उसने ग्रैंड ड्यूक पॉल - भविष्य के रूसी सम्राट को गणित पढ़ाया। नाट्य व्यवसाय से प्यार हो जाने के बाद, वह रूस में रहे और थिएटर के विकास की चपेट में आ गए। थिएटर का निर्माण करने में विफल रहा क्योंकि वह दिवालिया हो गया, थिएटर के मालिक का विशेषाधिकार, साथ ही एक इमारत बनाने का दायित्व, मेडॉक्स को पारित कर दिया गया, जिसके परिणामस्वरूप वह बोल्शोई थिएटर का निर्माण किया। जहां मेडॉक्स द्वारा बनाया गया थिएटर रूस के हर दूसरे निवासी के लिए जाना जाता है, यह थिएटर स्क्वायर और पेत्रोव्का के चौराहे पर स्थित है।

रंगमंच निर्माण

थिएटर के निर्माण के लिए, मेडॉक्स ने एक प्लॉट चुना जो प्रिंस रोस्तोस्की का था, जिसे उसने उससे खरीदा था। यह पेट्रोव्स्काया नामक एक सड़क थी, इसकी शुरुआत, और बोल्शोई थियेटर यहां बनाया गया था। थिएटर का पता अब थिएटर स्क्वायर, बिल्डिंग 1 है। थिएटर को रिकॉर्ड समय में बनाया गया था, केवल 5 महीनों में, जो हमारे समय के लिए भी अपनी सभी आधुनिक तकनीकों और निर्माण सामग्री के साथ अद्भुत और अद्भुत है। क्रिश्चियन रोज़बर्ग द्वारा एक थिएटर भवन के निर्माण के लिए एक परियोजना विकसित की। थिएटर अंदर से शानदार था, सभागार अपनी सुंदरता में प्रहार कर रहा था, लेकिन इसके विपरीत, यह मामूली, अचूक और व्यावहारिक रूप से अलंकृत था। थिएटर को इसका पहला नाम मिला - पेत्रोव्स्की।

थिएटर का उद्घाटन

बोल्शोई थिएटर की इमारत 1780 में 30 दिसंबर को खोली गई थी। इस दिन, थिएटर मंडली का पहला प्रदर्शन अपने ही भवन में हुआ था। सभी समाचार पत्रों ने केवल उद्घाटन, नाट्य स्वामी और प्रसिद्ध वास्तुकारों के बारे में लिखा था, जो इमारत पर एक बिखरी हुई प्रशंसा के रूप में थे, जो इसे यूरोप के अधिकांश प्रसिद्ध थिएटरों के लिए टिकाऊ, विशाल, लाभदायक, सुंदर, सुरक्षित और सभी तरह से श्रेष्ठ बताते थे। शहर के गवर्नर निर्माण से इतने प्रसन्न हुए कि मेडॉक्स को मनोरंजन रखने का अधिकार देने वाले विशेषाधिकार को और 10 वर्षों के लिए बढ़ा दिया गया।

भीतरी सजावट

प्रदर्शन के लिए, एक गोल हॉल, तथाकथित रोटुंडा बनाया गया था। हॉल को कई दर्पणों से सजाया गया था और बयालीस क्रिस्टल झूमरों से रोशन किया गया था। हॉल को खुद मेडॉक्स ने डिजाइन किया था। मंच के बगल में, जैसा कि अपेक्षित था, एक ऑर्केस्ट्रा गड्ढा था। मंच के सबसे करीब थिएटर के सम्मानित मेहमानों और नियमित दर्शकों के लिए स्टूल थे, जिनमें से अधिकांश सर्फ़ मंडलियों के मालिक थे। मेडॉक्स के लिए उनकी राय महत्वपूर्ण थी, इस कारण उन्हें ड्रेस रिहर्सल के लिए आमंत्रित किया गया, जिसके बाद वे आगामी उत्पादन की चर्चा में शामिल हो गए।

थिएटर ने एक वर्ष में लगभग 100 प्रदर्शन दिखाए। एक प्रदर्शन के लिए टिकट खरीदना असंभव था, थिएटर का दौरा करने के लिए, दर्शकों ने एक वार्षिक सदस्यता खरीदी।

समय के साथ, थिएटर की उपस्थिति में गिरावट आई, मुनाफा कम हो गया, अभिनेताओं ने थिएटर छोड़ना शुरू कर दिया और इमारत जर्जर हो गई। नतीजतन, बोल्शोई ओपेरा हाउस एक राज्य थिएटर बन गया और उसे एक नया नाम मिला - इंपीरियल।

अस्थायी सूर्यास्त

बोल्शोई रंगमंच का इतिहास हमेशा इतना सुंदर नहीं रहा है, इसमें दुखद क्षण थे। 1805 में अपने अस्तित्व के 25 वर्षों के बाद थिएटर जल गया। केवल लोड-असर वाली दीवारें बची हैं, और केवल आंशिक रूप से। पुनर्निर्माण केवल 1821 में शुरू हुआ, जब नेपोलियन के सैनिकों के आक्रमण के बाद मास्को को बहाल किया जा रहा था। ओसिप बोव मुख्य वास्तुकार थे जिन्हें थिएटर सहित शहर के मध्य भाग को बहाल करने के लिए कमीशन किया गया था। वह एक नवप्रवर्तक था, उसकी परियोजना के अनुसार, सड़कों को अलग तरह से बनाया जाने लगा, अब हवेली गली के अंदर नहीं बल्कि सड़क की ओर होने लगी। बोव ने थिएटर के पास स्क्वायर अलेक्जेंडर गार्डन की बहाली का नेतृत्व किया। बोल्शोई थिएटर का पुनर्निर्माण उनकी सबसे सफल परियोजना बन गई। नया भवन एम्पायर शैली में बनाया गया था। आर्किटेक्ट के समकालीनों के अनुसार, बोल्शोई थिएटर राख से उठे फीनिक्स की तरह है।

मेट्रो थिएटर के बहुत करीब स्थित है, इसलिए मॉस्को में कहीं से भी थिएटर तक पहुंचना बहुत सुविधाजनक है।

थिएटर भवन का पुनर्निर्माण

थिएटर की बहाली 1821 में शुरू हुई और कई सालों तक चली। प्रारंभ में, थिएटर के पुनर्निर्मित भवन की योजना सेंट पीटर्सबर्ग में जाने-माने वास्तुकार द्वारा विकसित की गई थी, मॉस्को के गवर्नर आंद्रेई मिखाइलोव ने इस योजना को मंजूरी दी थी। मिखाइलोव ने थिएटर की इमारत को एक आयत के रूप में डिजाइन किया, साथ ही पोर्टिको के शीर्ष पर एक रथ में आठ स्तंभों और अपोलो का एक पोर्टिको; हॉल को दो हजार दर्शकों के लिए प्रदान किया गया था। ओसिप बोव ने मिखाइलोव की परियोजना को संशोधित किया, जहां बोल्शोई थिएटर कम हो गया, इमारत का अनुपात बदल गया। बोव ने भूतल पर आवास से इनकार करने का भी फैसला किया, क्योंकि उन्होंने इसे अनैच्छिक माना। हॉल बहु-स्तरीय हो गया, हॉल की सजावट समृद्ध हो गई। इमारत के आवश्यक ध्वनिकी देखे गए थे। बोव का एक बहुत ही मूल विचार था - दर्पण का पर्दा बनाना, लेकिन इस तरह के विचार को महसूस करना, निश्चित रूप से अवास्तविक है, क्योंकि ऐसा पर्दा अविश्वसनीय रूप से भारी होगा।

दूसरा जन्म

थिएटर का पुनर्निर्माण 1824 के अंत तक पूरा हो गया था, जनवरी 1825 में थिएटर की पुनर्निर्मित इमारत को पूरी तरह से खोल दिया गया था। पहला प्रदर्शन हुआ, जिसके कार्यक्रम में बैले "सैंड्रिलॉन" और प्रस्तावना "द ट्रायम्फ ऑफ द म्यूज़" शामिल थे, जो विशेष रूप से एलेबायेव और वेरस्टोवस्की द्वारा थिएटर के उद्घाटन के लिए लिखा गया था। ब्यूवैस आकर्षण का केंद्र थे, दर्शकों ने कृतज्ञता में तालियों की गड़गड़ाहट के साथ उनका स्वागत किया। नया रंगमंच अपनी सुंदरता में बस अद्भुत था। अब थिएटर को बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर कहा जाता है। थिएटर की सभी प्रस्तुतियाँ समान सफलता के साथ चलीं। अब बोल्शोई थिएटर और भी शानदार हो गया है।

बोल्शोई थिएटर तक जाने के लिए मेट्रो सबसे सुविधाजनक तरीका है। थिएटर के सबसे नज़दीकी स्टेशन हैं टीट्रालनया, प्लॉशचड रेवोल्युत्सी, ओखोटी रियाद और अलेक्जेंड्रोवस्की सैड स्टेशन। उनमें से कौन सा स्टेशन चुनना है यह मार्ग के शुरुआती बिंदु पर निर्भर करता है।

और फिर से आग

1853 के वसंत में, थिएटर में फिर से आग लग गई, यह बहुत मजबूत था और दो दिनों तक चला। आसमान में काले धुएं से इस कदर बादल छा गए कि वह शहर के हर कोने में दिखाई दे रहा था। थिएटर स्क्वायर पर सारी बर्फ पिघल गई है। इमारत लगभग पूरी तरह से जल गई, केवल लोड-असर वाली दीवारें और पोर्टिको रह गए। आग ने दृश्यों, वेशभूषा, संगीत पुस्तकालय, संगीत वाद्ययंत्रों को नष्ट कर दिया, जिनमें से दुर्लभ नमूने थे। एक बार फिर बोल्शोई थिएटर में आग लग गई।

यह पता लगाना मुश्किल नहीं है कि थिएटर कहाँ स्थित है, यह थिएटर स्क्वायर पर स्थित है और इसके बगल में बहुत सारे आकर्षण हैं: माली ड्रामा थिएटर, यूथ थिएटर, शचेपकिन थिएटर स्कूल, मेट्रोपोल कैबरे, हाउस ऑफ़ द हाउस यूनियनों, ओखोटी रियाद, सेंट्रल डिपार्टमेंट स्टोर, थिएटर के सामने कार्ल मार्क्स का एक स्मारक है।

बहाली का काम

अल्बर्ट कावोस वह वास्तुकार बन गया जो थिएटर के पुनरुद्धार में शामिल था, सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर उनकी परियोजना के अनुसार बनाया गया था। दुर्भाग्य से, इस वास्तुकार के बारे में हमें बहुत कम जानकारी मिली है। थिएटर को बहाल करने के लिए पर्याप्त पैसा नहीं था, लेकिन काम तेजी से आगे बढ़ा और सिर्फ एक साल से अधिक का समय लगा। थिएटर 20 अगस्त, 1856 को खोला गया था, अब इसे "बिग इंपीरियल थिएटर" कहा जाता था। पुनर्स्थापित थिएटर का प्रीमियर प्रदर्शन इतालवी संगीतकार द्वारा ओपेरा "प्यूरिटेन्स" था। नए थिएटर के प्रति एक अलग दृष्टिकोण था। नगरवासी इसे शानदार मानते थे और इंजीनियरों और वास्तुकारों के लिए इस पर गर्व करते थे, उनमें से कुछ का मानना ​​​​था कि कावोस द्वारा किया गया पुनर्निर्माण मिखाइलोव और बोव ने थिएटर की कल्पना करने के तरीके से बहुत अलग था, विशेष रूप से मुखौटे और कुछ अंदरूनी। यह वास्तुकार को श्रद्धांजलि देने के लायक है, हॉल के पुनर्विकास के लिए धन्यवाद, बोल्शोई थिएटर में ध्वनिकी दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गई।

थिएटर में न केवल प्रदर्शन होते थे, इसमें गेंदें और मुखौटे होते थे। यह बोल्शोई थिएटर था। थिएटर का पता सिटी स्क्वायर, बिल्डिंग 1 है।

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थिएटर ने 20वीं सदी में काफी जीर्ण-शीर्ण अवस्था में प्रवेश किया, जिसकी नींव कमजोर थी और दीवारों में दरारें आ गई थीं। लेकिन 20वीं सदी में थिएटर में कई पुनर्निर्माण किए गए, जिनमें से एक हाल ही में पूरा हुआ (6 साल तक चला), अपना काम किया - और अब थिएटर अपने सभी पहलुओं के साथ चमकता है। ओपेरा और बैले के अलावा, थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में आपरेटा भी शामिल हैं। और आप थिएटर का भ्रमण भी कर सकते हैं - हॉल और कई अन्य बहुत ही रोचक कमरे देखें। एक आगंतुक के लिए यह मुश्किल हो सकता है जो बोल्शोई थिएटर का दौरा करना चाहता है, जहां वह स्थित है, हालांकि वास्तव में वह शहर के बहुत केंद्र में स्थित है और उसे ढूंढना मुश्किल नहीं होगा, उससे दूर नहीं एक और आकर्षण है राजधानी का, जिसे पूरी दुनिया जानती है - रेड स्क्वायर।

बोल्शोई थिएटर को 185 साल पहले पूरी तरह से खोला गया था।

28 मार्च (17 मार्च) 1776 को बोल्शोई थिएटर की स्थापना तिथि माना जाता है, जब जाने-माने परोपकारी, मॉस्को अभियोजक, प्रिंस प्योत्र उरुसोव को "सभी प्रकार के नाट्य प्रदर्शनों को बनाए रखने के लिए" सर्वोच्च अनुमति मिली। " उरुसोव और उनके साथी मिखाइल मेडॉक्स ने मास्को में पहली स्थायी मंडली बनाई। यह पहले से मौजूद मॉस्को नाट्य मंडली के अभिनेताओं, मॉस्को विश्वविद्यालय के विद्यार्थियों और नए स्वीकृत सर्फ़ अभिनेताओं से आयोजित किया गया था।
थिएटर में शुरू में एक स्वतंत्र इमारत नहीं थी, इसलिए ज़्नामेन्का स्ट्रीट पर वोरोत्सोव के निजी घर में प्रदर्शन का मंचन किया गया। लेकिन 1780 में, थिएटर आधुनिक बोल्शोई थिएटर की साइट पर क्रिश्चियन रोज़बर्गन की परियोजना के अनुसार विशेष रूप से निर्मित एक पत्थर के थिएटर भवन में चला गया। थिएटर भवन के निर्माण के लिए, मेडॉक्स ने पेत्रोव्स्की स्ट्रीट की शुरुआत में एक भूमि भूखंड खरीदा, जो प्रिंस लोबानोव-रोस्तोस्की के कब्जे में था। तख़्त छत वाली पत्थर की तीन मंजिला इमारत, तथाकथित मैडॉक्स थिएटर की इमारत, केवल पाँच महीनों में बनाई गई थी।

उस गली के नाम के अनुसार जिस पर थिएटर स्थित था, उसे "पेत्रोव्स्की" के नाम से जाना जाने लगा।

मॉस्को में इस पहले पेशेवर थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में नाटक, ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल थे। लेकिन ओपेरा ने विशेष ध्यान दिया, इसलिए पेट्रोव्स्की थिएटर को अक्सर ओपेरा हाउस कहा जाता था। थिएटर मंडली को ओपेरा और नाटक में विभाजित नहीं किया गया था: एक ही कलाकार ने नाटक और ओपेरा दोनों प्रदर्शनों में प्रदर्शन किया।

1805 में, इमारत जल गई, और 1825 तक विभिन्न थिएटर स्थानों पर प्रदर्शनों का मंचन किया गया।

19 वीं शताब्दी के शुरुआती 20 के दशक में, आर्किटेक्ट ओसिप बोवे की योजना के अनुसार, पेट्रोव्स्काया स्क्वायर (अब टीट्रालनया) को पूरी तरह से क्लासिक शैली में बनाया गया था। इस परियोजना के अनुसार, उनकी वर्तमान रचना उत्पन्न हुई, जिनमें से प्रमुख बोल्शोई थिएटर की इमारत थी। इमारत को 1824 में पूर्व पेत्रोव्स्की की साइट पर ओसिप बोवे की परियोजना के अनुसार बनाया गया था। नए थिएटर में आंशिक रूप से जले हुए पेट्रोव्स्की थिएटर की दीवारें शामिल थीं।

19 वीं शताब्दी की शुरुआत में बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर का निर्माण मास्को के लिए एक वास्तविक घटना थी। पोर्टिको के ऊपर भगवान अपोलो के रथ के साथ शास्त्रीय शैली में एक सुंदर आठ-स्तंभ इमारत, समकालीनों के अनुसार, लाल और सोने के स्वरों में सजाया गया, यूरोप में सबसे अच्छा थिएटर था और मिलान में ला स्काला के पैमाने पर दूसरे स्थान पर था। . इसका उद्घाटन 6 जनवरी (18), 1825 को हुआ था। इस घटना के सम्मान में, मिखाइल दिमित्रीव द्वारा "द ट्रायम्फ ऑफ द मसल्स" की प्रस्तावना अलेक्जेंडर एल्याबयेव और एलेक्सी वेरस्टोवस्की द्वारा संगीत के साथ दी गई थी। यह अलंकारिक रूप से दर्शाया गया है कि कैसे रूस की प्रतिभा, कस्तूरी की मदद से, कला का एक नया सुंदर मंदिर बनाता है - मेडॉक्स थिएटर के खंडहरों पर बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर।

नगरवासियों ने नई इमारत को "कोलिज़ीयम" कहा। यहां होने वाले प्रदर्शन हमेशा सफल रहे, उच्च-समाज वाले मास्को समाज को एक साथ लाया।

11 मार्च, 1853 को किसी अज्ञात कारण से थिएटर में आग लग गई। नाट्य वेशभूषा, प्रदर्शन के दृश्य, मंडली संग्रह, संगीत पुस्तकालय का हिस्सा, दुर्लभ संगीत वाद्ययंत्र आग में नष्ट हो गए, और थिएटर की इमारत भी क्षतिग्रस्त हो गई।

थिएटर भवन की बहाली परियोजना के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई, जिसमें अल्बर्ट कैवोस द्वारा प्रस्तुत योजना जीती। आग के बाद, पोर्टिको की दीवारों और स्तंभों को संरक्षित किया गया था। एक नई परियोजना विकसित करते समय, वास्तुकार अल्बर्टो कैवोस ने ब्यूवाइस थिएटर की त्रि-आयामी संरचना को आधार के रूप में लिया। कावोस ने ध्यान से ध्वनिकी के मुद्दे पर संपर्क किया। उन्होंने संगीत वाद्ययंत्र के सिद्धांत के अनुसार सभागार की व्यवस्था को इष्टतम माना: प्लाफॉन्ड का डेक, स्टालों के फर्श का डेक, दीवार के पैनल और बालकनी की संरचनाएं लकड़ी की थीं। कावोस के ध्वनिकी परिपूर्ण थे। उन्हें अपने समकालीन-वास्तुकारों और अग्निशामकों दोनों के साथ कई लड़ाइयों को सहना पड़ा, यह साबित करते हुए कि धातु की छत का निर्माण (उदाहरण के लिए, आर्किटेक्ट रॉसी द्वारा अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर में) थिएटर के ध्वनिकी के लिए हानिकारक हो सकता है।

भवन के लेआउट और आयतन को ध्यान में रखते हुए, कावोस ने ऊंचाई बढ़ाई, अनुपात में बदलाव किया और वास्तुशिल्प सजावट को फिर से डिजाइन किया; इमारत के किनारों पर दीयों के साथ ढलवां लोहे की दीर्घाएँ बनाई गई थीं। सभागार के पुनर्निर्माण के दौरान, कैवोस ने हॉल के आकार को बदल दिया, इसे मंच तक सीमित कर दिया, सभागार का आकार बदल दिया, जिसमें 3 हजार दर्शकों को समायोजित करना शुरू हुआ। अपोलो का अलबास्टर समूह, जिसने ओसिप के रंगमंच को सजाया बोव की आग लगने से मौत हो गई। एक नया अल्बर्टो कैवोस बनाने के लिए सेंट पीटर्सबर्ग में फोंटंका नदी पर एनिचकोव ब्रिज पर प्रसिद्ध चार घुड़सवार समूहों के लेखक प्रसिद्ध रूसी मूर्तिकार प्योत्र क्लोड्ट को आमंत्रित किया। क्लोड्ट ने अपोलो के साथ अब विश्व प्रसिद्ध मूर्तिकला समूह बनाया।

नया बोल्शोई थियेटर 16 महीनों में बनाया गया था और 20 अगस्त, 1856 को सिकंदर द्वितीय के राज्याभिषेक के लिए खोला गया था।

कावोस थिएटर में दृश्यों और प्रॉप्स को स्टोर करने के लिए पर्याप्त जगह नहीं थी, और 185 9 में आर्किटेक्ट निकितिन ने उत्तरी मुखौटा के लिए दो मंजिला विस्तार के लिए एक परियोजना बनाई, जिसके अनुसार उत्तरी पोर्टिको की सभी राजधानियों को अवरुद्ध कर दिया गया। परियोजना को 1870 के दशक में महसूस किया गया था। और 1890 के दशक में, विस्तार में एक और मंजिल जोड़ा गया, जिससे प्रयोग करने योग्य क्षेत्र में वृद्धि हुई। इस रूप में, छोटे आंतरिक और बाहरी पुनर्निर्माणों के अपवाद के साथ, बोल्शोई रंगमंच आज तक जीवित है।

नेग्लिंका नदी को पाइप में ले जाने के बाद, भूजल कम हो गया, नींव के लकड़ी के ढेर वायुमंडलीय हवा के संपर्क में आ गए और सड़ने लगे। 1920 में, प्रदर्शन के दौरान सभागार की पूरी अर्ध-गोलाकार दीवार गिर गई, दरवाजे जाम हो गए, दर्शकों को बक्से की बाधाओं के माध्यम से खाली करना पड़ा। इसने 1920 के दशक के अंत में वास्तुकार और इंजीनियर इवान रेरबर्ग को एक मशरूम के आकार के केंद्रीय समर्थन पर एक कंक्रीट स्लैब को सभागार के नीचे लाने के लिए मजबूर किया। हालांकि, कंक्रीट ने ध्वनिकी को बर्बाद कर दिया।

1990 के दशक तक, इमारत बेहद जीर्ण-शीर्ण हो गई थी, इसकी गिरावट का अनुमान 60% था। थिएटर डिजाइन और परिष्करण दोनों के मामले में क्षय में गिर गया। रंगमंच के जीवन के दौरान, कुछ अंतहीन रूप से जुड़ा हुआ था, इसमें सुधार हुआ, उन्होंने इसे और अधिक आधुनिक बनाने की कोशिश की। तीनों थिएटरों के तत्व थिएटर बिल्डिंग में सह-अस्तित्व में थे। उनकी नींव अलग-अलग स्तरों पर थी, और तदनुसार, नींव पर, और दीवारों पर, और फिर आंतरिक सजावट पर दरारें दिखाई देने लगीं। सभागार के अग्रभाग और दीवारों की ईंटवर्क जर्जर अवस्था में थी। मुख्य पोर्टिको के साथ भी ऐसा ही है। स्तंभ ऊर्ध्वाधर से 30 सेमी तक विचलित हो गए। ढलान को 19 वीं शताब्दी के अंत में दर्ज किया गया था, और तब से यह बढ़ रहा है। सफेद पत्थर के ब्लॉकों के इन स्तंभों ने पूरे बीसवीं शताब्दी को "ठीक" करने की कोशिश की - आर्द्रता ने स्तंभों के निचले भाग में 6 मीटर तक की ऊंचाई पर दिखाई देने वाले काले धब्बे पैदा कर दिए।

प्रौद्योगिकी आधुनिक स्तर के पीछे निराशाजनक रूप से थी: उदाहरण के लिए, 20 वीं शताब्दी के अंत तक, 1902 में निर्मित सीमेंस कंपनी के दृश्यों के लिए एक चरखी ने यहां काम किया (अब इसे पॉलिटेक्निक संग्रहालय को सौंप दिया गया है)।

1993 में, रूसी सरकार ने बोल्शोई थिएटर की इमारतों के परिसर के पुनर्निर्माण पर एक प्रस्ताव अपनाया।
2002 में, मॉस्को सरकार की भागीदारी के साथ, थिएटर स्क्वायर पर बोल्शोई थिएटर का नया चरण खोला गया था। यह हॉल ऐतिहासिक हॉल से दो गुना छोटा है और थिएटर के प्रदर्शनों की सूची के केवल एक तिहाई हिस्से को समायोजित करने में सक्षम है। नए चरण के शुभारंभ ने मुख्य भवन के पुनर्निर्माण को शुरू करना संभव बना दिया।

योजना के अनुसार, थिएटर भवन का स्वरूप शायद ही बदलेगा। केवल उत्तरी अग्रभाग, जो कई वर्षों से गोदामों द्वारा बंद कर दिया गया है जहां दृश्यों को संग्रहीत किया जाता है, इसकी रूपरेखा खो देंगे। बोल्शोई थिएटर की इमारत 26 मीटर तक जमीन में गहराई तक जाएगी, पुरानी-नई इमारत में विशाल दृश्य संरचनाओं के लिए भी जगह होगी - उन्हें तीसरे भूमिगत स्तर तक उतारा जाएगा। 300 सीटों वाला चैंबर हॉल भी अंडरग्राउंड होगा। पुनर्निर्माण के बाद, नए और मुख्य चरण, जो एक दूसरे से 150 मीटर की दूरी पर स्थित हैं, एक दूसरे से और भूमिगत मार्गों द्वारा प्रशासनिक और पूर्वाभ्यास भवनों से जुड़े रहेंगे। कुल मिलाकर, थिएटर में 6 भूमिगत स्तर होंगे। भंडारण भूमिगत ले जाया जाएगा, जो पीछे के हिस्से को उचित आकार में लाएगा।

अगले 100 वर्षों के लिए बिल्डरों से गारंटी के साथ, परिसर के मुख्य भवन के नीचे पार्किंग स्थल के समानांतर प्लेसमेंट और आधुनिक तकनीकी उपकरणों के साथ, थिएटर संरचनाओं के भूमिगत हिस्से को मजबूत करने के लिए अनोखा काम चल रहा है, जिससे यह संभव हो सकेगा कारों से थिएटर स्क्वायर - शहर के सबसे कठिन इंटरचेंज को उतारें।

सोवियत काल में खोई हुई हर चीज को इमारत के ऐतिहासिक इंटीरियर में फिर से बनाया जाएगा। पुनर्निर्माण के मुख्य उद्देश्यों में से एक बोल्शोई थिएटर के मूल, बड़े पैमाने पर खोए हुए, पौराणिक ध्वनिकी को बहाल करना और मंच के फर्श को यथासंभव सुविधाजनक बनाना है। रूसी थिएटर में पहली बार, दिखाए जा रहे प्रदर्शन की शैली के आधार पर फर्श बदल जाएगा। ओपेरा का अपना लिंग होगा, बैले का अपना होगा। तकनीकी उपकरणों के मामले में, थिएटर यूरोप और दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन जाएगा।

बोल्शोई थिएटर की इमारत इतिहास और वास्तुकला का एक स्मारक है, इसलिए काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा वैज्ञानिक बहाली है। बहाली परियोजना के लेखक, रूस के सम्मानित वास्तुकार, अनुसंधान और बहाली केंद्र "रेस्टोररेटर-एम" एलेना स्टेपानोवा के निदेशक।

रूसी संघ के संस्कृति मंत्री अलेक्जेंडर अवदीव के अनुसार, बोल्शोई थिएटर का पुनर्निर्माण 2010 के अंत तक - 2011 की शुरुआत तक पूरा हो जाएगा।

सामग्री आरआईए नोवोस्ती और खुले स्रोतों से मिली जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी।

मास्को में बोल्शोई थिएटर की साइट परपहले पेट्रोव्स्की थियेटर खड़ा था, जो 8 अक्टूबर, 1805 को पूरी तरह से जल गया था।

1806 में, रूसी खजाने के पैसे से, साइट को भुनाया गया था, और इसके साथ आसपास की इमारतें।

मूल योजनाओं के अनुसार, यह मॉस्को में बड़ी आग को रोकने के लिए बड़े क्षेत्रों को साफ करने के लिए किया गया था।

लेकिन फिर भी वे इस साइट पर थिएटर स्क्वायर बनाने के बारे में सोचने लगे। उस समय कोई परियोजना नहीं थी, कोई पैसा नहीं था, और वे नेपोलियन के साथ युद्ध के बाद 1816 की शुरुआत में ही अपनी योजनाओं पर लौट आए।

थिएटर स्क्वायर के निर्माण के लिए पहले से स्वीकृत क्षेत्र में दो ध्वस्त चर्चों के आंगनों को जोड़ा गया था। और मई में परियोजना को अलेक्जेंडर I द्वारा अनुमोदित किया गया था।

बोल्शोई थिएटर का इतिहासमॉस्को में 1817 में शुरू होता है, जब एक नए थिएटर की परियोजना ज़ार को प्रस्तुत की गई थी, जिसे इस साइट पर बनाया जाना था।

यह दिलचस्प है कि इमारत पहले से ही वर्ग तक पहुंच के साथ परियोजना में अपने मुखौटे के साथ उन्मुख थी (इस तरह थिएटर अब दिखता है), हालांकि पुराने पेट्रोवस्की थिएटर में वर्तमान केंद्रीय डिपार्टमेंट स्टोर की तरफ से एक केंद्रीय प्रवेश द्वार था। परियोजना को ज़ार को जनरल इंजीनियर कॉर्बिनियर द्वारा प्रस्तुत किया गया था।

लेकिन फिर हुआ अकल्पनीय!

मॉस्को के गवर्नर-जनरल डीवी गोलित्सिन को अपनी प्रस्तुति की पूर्व संध्या पर परियोजना किसी तरह गायब हो गई। वास्तुकार ओ.आई. Beauvais तत्काल दो मंजिलों और मुखौटा के एक स्केच के साथ भवन योजना के नए चित्र तैयार करता है।

1820 में, क्षेत्र को साफ करने और बोल्शोई थिएटर का निर्माण शुरू करने का काम शुरू हुआ। इस समय तक, वास्तुकार ए। मिखाइलोव की परियोजना को पहले ही मंजूरी दे दी गई थी, जिसने वास्तुकार ओ.आई. द्वारा निर्धारित अवधारणा को बरकरार रखा। ब्यूवैस।

मॉस्को में थिएटर की उपस्थिति बोल्शोई सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर के डिजाइन से प्रभावित थी, जिसे 1805 में वास्तुकार टॉम डी तोमा द्वारा पुनर्निर्मित किया गया था। इमारत में एक मूर्तिकला पेडिमेंट और आयनिक कॉलम भी शामिल हैं।

इसके साथ ही थिएटर के निर्माण के साथ, नेग्लिनया नदी को एक पाइप में कैद करने का काम चल रहा था (यह माली थिएटर भवन के कोने से चलता है और अलेक्जेंडर गार्डन तक जाता है)।

मुक्त "जंगली पत्थर", जो नदी के तटबंध के साथ बिखरा हुआ था, साथ ही कुज़नेत्स्क पुल की सीढ़ियाँ, बोल्शोई थिएटर के निर्माण में चली गईं। यह पत्थर से था कि केंद्रीय प्रवेश द्वार पर स्तंभों के आधार व्यवस्थित किए गए थे।

बोल्शोई थिएटर की इमारत भव्य निकली.

केवल मंच ने पूरे पूर्व पेट्रोव्स्की थिएटर के क्षेत्र के बराबर क्षेत्र पर कब्जा कर लिया, और आग के बाद छोड़ी गई दीवारें थिएटर के इस हिस्से के लिए फ्रेम बन गईं। सभागार को 2200-3000 सीटों के लिए डिजाइन किया गया था। थिएटर लॉज को कास्ट-आयरन ब्रैकेट्स पर समर्थित किया गया था, जिसका वजन 1 टन से अधिक था। नकाबपोश कमरों के एनफिलाडे दोनों ओर के अग्रभागों के साथ फैले हुए हैं।

इमारत के निर्माण में 4 साल से थोड़ा अधिक समय लगा।

उद्घाटन 6 जनवरी, 1825 को "द ट्रायम्फ ऑफ द म्यूज़" नाटक के साथ हुआ, जिसकी संगीत संगत ए। एल्याबयेव और ए। वेरस्टोव्स्की ने लिखी थी।

अपने विकास के प्रारंभिक वर्षों में, बोल्शोई रंगमंच विशुद्ध रूप से संगीत मंच नहीं था। यहां सभी विधाओं के प्रतिनिधि प्रस्तुति दे सकते हैं।

और थिएटर स्क्वायर का नाम, जिस पर बोल्शोई थिएटर खड़ा था, सार को प्रतिबिंबित नहीं करता था। सबसे पहले, यह सैन्य अभ्यास के लिए अभिप्रेत था, इसे घेर लिया गया था और इसका प्रवेश द्वार बहुत सीमित था।

बाद के वर्षों में, थिएटर का लगातार पुनर्निर्माण किया गया। इस प्रकार, शाही और मंत्रिस्तरीय बक्से के अलग-अलग प्रवेश द्वार दिखाई दिए, हॉल के प्लाफॉन्ड को पूरी तरह से फिर से लिखा गया, और बहाना हॉल के स्थान पर तोपखाने के कमरे बनाए गए। मुख्य दृश्य ध्यान के बिना नहीं छोड़ा गया था।

मार्च 1853 में थिएटर में आग लग गई. एक स्टोररूम में आग लग गई और आग ने जल्दी ही दृश्यों और नाटकीय पर्दे को अपनी चपेट में ले लिया। लकड़ी की इमारतों ने लौ के तेजी से प्रसार और तत्वों की ताकत में योगदान दिया, जो कुछ दिनों के बाद ही कम हो गया।

आग के दौरान, 7 लोगों की मौत हो गई। केवल दो मंत्रियों के कार्यों के लिए धन्यवाद, अधिक पीड़ितों से बचा गया (उन्होंने बच्चों के एक समूह को आग से बाहर निकाला, जो उस समय थिएटर के मुख्य मंच पर पढ़ रहे थे)।

आग से इमारत बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई।

मंच की छत व पिछली दीवार गिर गई। इंटीरियर जल गया। मेजेनाइन बक्सों के ढलवां लोहे के स्तंभ पिघल गए, और टीयरों के स्थान पर केवल धातु के कोष्ठक दिखाई दे रहे थे।

आग लगने के तुरंत बाद, बोल्शोई थिएटर भवन की बहाली के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई। कई प्रसिद्ध वास्तुकारों ने अपने काम प्रस्तुत किए: ए। निकितिन (कई मॉस्को थिएटरों के लिए परियोजनाएं बनाईं, आग से पहले इमारत के अंतिम पुनर्निर्माण में भाग लिया), के.ए. टन (ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस के वास्तुकार और कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर)।

प्रतियोगिता जीती ए.के. कावोस, जिन्हें संगीत हॉल बनाने का अधिक अनुभव था। उन्हें ध्वनिकी का भी गहरा ज्ञान था।

ध्वनि को बेहतर ढंग से प्रतिबिंबित करने के लिए, वास्तुकार ने हॉल की दीवारों की वक्रता को बदल दिया। छत को चापलूसी से बनाया गया था और इसे गिटार डेक का रूप दिया गया था। स्टालों के नीचे एक गलियारा भरा हुआ था, जो पहले ड्रेसिंग रूम के रूप में काम करता था। दीवारों को लकड़ी के पैनल से मढ़वाया गया था। यह सब किसी भी थिएटर के एक महत्वपूर्ण घटक, ध्वनिकी में एक महत्वपूर्ण सुधार का कारण बना।

मंच के पोर्टल आर्च को हॉल की चौड़ाई तक बढ़ा दिया गया था, और ऑर्केस्ट्रा के गड्ढे को गहरा और विस्तारित किया गया था। गलियारों की चौड़ाई कम की और एडवांस लॉज बनाए। सभी मंजिलों पर स्तरों की ऊंचाई समान हो गई है।

इस पुनर्निर्माण के दौरान, शाही बॉक्स बनाया गया था, जो मंच के सामने स्थित था। आंतरिक परिवर्तनों ने दृश्य स्थानों में आराम जोड़ा है, लेकिन साथ ही, उनकी संख्या कम कर दी है।

थिएटर के पर्दे को तत्कालीन प्रसिद्ध कलाकार कोज़रो दुज़ी ने चित्रित किया था। साजिश का विषय प्रिंस पॉज़र्स्की के सिर पर था, जो स्पैस्काया टॉवर के द्वार के माध्यम से मास्को क्रेमलिन में प्रवेश करता है।

इमारत की उपस्थिति में भी बदलाव आया है।

बोल्शोई थिएटर की इमारत की ऊंचाई में वृद्धि हुई है। मुख्य पोर्टिको के ऊपर एक अतिरिक्त पेडिमेंट बनाया गया था, जिसमें एक भव्य सजावटी हॉल शामिल था। क्लोड्ट के चतुर्भुज को थोड़ा आगे लाया गया और यह कोलोनेड के ठीक ऊपर लटकने लगा। साइड के प्रवेश द्वारों को कास्ट-आयरन कैनोपियों से सजाया गया था।

बाहरी सजावट में अधिक मूर्तिकला सजावट को जोड़ा गया था, और सजावटी निचे बनाए गए थे। दीवारों को जंग से ढक दिया गया था और वे अब पहले की तरह आसानी से प्लास्टर नहीं किए गए थे। प्रवेश द्वार के सामने का पोडियम गाड़ियों के लिए रैंप से सुसज्जित था।

वैसे, सबसे आम सवाल है: "बोल्शोई थिएटर में कितने कॉलम हैं?"। पुनर्निर्माण के बाद भी उनकी संख्या नहीं बदली। उनमें से अभी भी 8 थे।

पुनर्जीवित थिएटर ने अपने मंच पर किसी भी प्रदर्शन का मंचन करना बंद कर दिया, और अपने प्रदर्शनों की सूची को केवल बैले और ओपेरा प्रदर्शनों तक सीमित करना शुरू कर दिया।

सदी के अंत में, इमारत पर ध्यान देने योग्य दरारें दिखाई दीं। एक गहन सर्वेक्षण से पता चला कि इमारत को नींव को मजबूत करने के लिए एक बड़े बदलाव और काम की जरूरत है।

1894 से नई सहस्राब्दी के पहले वर्षों तक, बोल्शोई का एक भव्य पुनर्निर्माण किया गया था: प्रकाश पूरी तरह से बिजली बन गया, हीटिंग को भाप में बदल दिया गया, और वेंटिलेशन सिस्टम में सुधार हुआ। उसी समय, पहले टेलीफोन थिएटर में दिखाई दिए।

1921-1925 सोवियत सत्ता के वर्षों के दौरान ही इमारत की नींव को मजबूत किया जा सका। आई.आई. ने कार्य का पर्यवेक्षण किया। रेरबर्ग कीवस्की रेलवे स्टेशन और सेंट्रल मॉस्को टेलीग्राफ के वास्तुकार हैं।

थिएटर में पुनर्निर्माण लगातार किया जाता है। हमारा समय कोई अपवाद नहीं है।

तीसरी सहस्राब्दी की शुरुआत में, परिवर्तनों ने न केवल इमारत के आंतरिक और बाहरी हिस्से को प्रभावित किया। रंगमंच की गहराई बढ़ने लगी। वर्तमान थिएटर स्क्वायर के नीचे एक नया कॉन्सर्ट हॉल है।

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