Կոնստրուկտիվիզմը արվեստում. Ինչ է կոնստրուկտիվիզմը

Կոնստրուկտիվիզմը 1920-ականների սովետական ​​արվեստի միտում է։ (ճարտարապետություն, դիզայն և թատերական-դեկորատիվ արվեստ, պաստառներ, գրքարվեստ, գեղարվեստական ​​ձևավորում): Կոնստրուկտիվիզմի կողմնակիցները, առաջադրելով կյանքի գործընթացները ակտիվորեն առաջնորդող միջավայր «կառուցելու» խնդիրը, ձգտել են հասկանալ նոր տեխնոլոգիայի ձևաստեղծ կարողությունները, դրա տրամաբանական, նպատակահարմար ձևավորումները, ինչպես նաև այնպիսի նյութերի գեղագիտական ​​հնարավորությունները, ինչպիսիք են մետաղը։ , ապակի, փայտ. Կոնստրուկտիվիստները փորձեցին հակադրել առօրյա կյանքի ցուցադրական շքեղությունը նոր օբյեկտիվ ձևերի պարզությամբ և ընդգծված ուտիլիտարիզմով, որտեղ նրանք տեսնում էին ժողովրդավարության իրականացում և մարդկանց միջև նոր հարաբերություններ (Վեսնին եղբայրներ, Մ. Յա. Մ. Ռոդչենկո, Վ.Ե. Տատլին և մյուսները). Արտասահմանյան արվեստի հետ կապված տերմինը պայմանական է՝ ճարտարապետության մեջ՝ ընթացիկ ֆունկցիոնալիզմի ներսում, գեղանկարչության և քանդակագործության մեջ՝ ավանգարդիզմի ուղղություններից մեկը։ Ճարտարապետության մեջ կոնստրուկտիվիզմի սկզբունքները ձևակերպվել են Ա.Ա.-ի տեսական ելույթներում՝ իր հստակ, ռացիոնալ հատակագծով և արտաքին տեսքով բացահայտված շենքի կառուցվածքային հիմքով (երկաթբետոնե շրջանակ)։ 1924 թվականին ստեղծվեց կոնստրուկտիվիստների ստեղծագործական կազմակերպություն՝ OSA, որի ներկայացուցիչները մշակեցին այսպես կոչված ֆունկցիոնալ նախագծման մեթոդը՝ հիմնված շենքերի, կառույցների և քաղաքաշինական համալիրների գործունեության գիտական ​​վերլուծության վրա։ Խորհրդային ճարտարապետների այլ խմբերի հետ միասին, կոնստրուկտիվիստները (Վեսնին եղբայրներ, Գինցբուրգ, Ի. Ա. Գոլոսով, Ի. Ի. Լեոնիդով, Ա. Ս. Նիկոլսկի, Մ. Օ. Բարշչ, Վ. Ն. Վլադիմիրով և այլն) փնտրում էին բնակեցված տարածքների նոր սկզբունքային դասավորություններ, առաջ քաշում նախագծեր։ կենցաղի վերակառուցումը, մշակվել են հասարակական նոր տիպի շենքեր (Աշխատանքի պալատներ, Սովետների տուն, բանվորական ակումբներ, խոհանոցային գործարաններ և այլն)։ Միևնույն ժամանակ, կոնստրուկտիվիստներն իրենց տեսական և գործնական գործունեության մեջ մի շարք սխալներ են թույլ տվել (բնակարանը որպես «նյութական ձև» վերաբերվել, կոմունալ տների որոշ նախագծերում առօրյա կյանքի կազմակերպման սխեմաներ, բնական և կլիմայական պայմանների թերագնահատում, թերագնահատելով մեծ քաղաքների դերը դեզուրբանիզմի գաղափարների ազդեցության տակ):

Ժամանակակից գեղարվեստական ​​դիզայնի ձևավորմանը մեծապես նպաստել է կոնստրուկտիվիզմի գեղագիտությունը։ Կոնստրուկտիվիստների զարգացումների հիման վրա (Ա. նկարիչները մշակել են գործվածքների (Վ.Ֆ. Ստեպանովա, Լ. Ս. Պոպովա) և աշխատանքային հագուստի գործնական մոդելներ (Ստեփանովա, Վ. Է. Տատլին): Կոնստրուկտիվիզմը նշանակալի դեր է խաղացել պաստառների գրաֆիկայի (ստենբերգ եղբայրների, Գ. Գ. Կլուցիսի, Ռոդչենկոյի ֆոտոմոնտաժները) և գրքերի ձևավորման գործում (օգտագործելով տիպի և այլ տպագրական տարրերի արտահայտչական հնարավորությունները Հանի, Լ. Մ. Լիսիցկու և այլոց ստեղծագործություններում): Թատրոնում կոնստրուկտիվիստները ավանդական դեկորացիաները փոխարինեցին դերասանների աշխատանքի համար «մեքենաներով»՝ ստորադասելով բեմական գործողությունների առաջադրանքներին (Պոպովայի, Ա. Ա. Վեսնինի և այլոց ստեղծագործությունները Վ. Է. Մեյերհոլդի, Ա. Յա. Թաիրովի բեմադրությունների վրա)։ Կոնստրուկտիվիզմի որոշ գաղափարներ մարմնավորվել են արևմտաեվրոպական (Վ. Բաումեյստեր, Օ. Շլեմեր ևն) կերպարվեստում։

Արտասահմանյան արվեստի հետ կապված «կոնստրուկտիվիզմ» տերմինը հիմնականում կամայական է. ճարտարապետության մեջ այն նշանակում է ֆունկցիոնալիզմի մի միտում, որը ձգտում էր ընդգծել ժամանակակից շինությունների արտահայտությունը, գեղանկարչության և քանդակագործության մեջ այն ավանգարդիզմի ուղղություններից մեկն է, որն օգտագործվում էր: Վաղ կոնստրուկտիվիզմի որոշ ֆորմալ որոնումներ (քանդակագործներ Ի. Գաբո, Ա. Պևզներ) Կոնստրուկտիվիզմը (լատիներեն constructio - շինարարություն) 20-րդ դարի սկզբի եվրոպական մի շարք երկրների արվեստի գեղարվեստական ​​ուղղություն է, որը հռչակեց հիմքը գեղարվեստական ​​կերպար ոչ թե կոմպոզիցիայի, այլ շինարարության համար։ Կոնստրուկտիվիզմն իր ամբողջական արտահայտությունը գտավ ճարտարապետության, դիզայնի, կիրառական դիզայնի, թատերական ձևավորման արվեստի, տպագիր գրաֆիկայի և գրքերի արվեստում. արտահայտված արվեստագետների ցանկությամբ՝ դիմելու իրերի ձևավորմանը, նյութական միջավայրի գեղարվեստական ​​կազմակերպմանը։ 1920-ական թվականների Ռուսաստանի գեղարվեստական ​​մշակույթում կոնստրուկտիվիստ ճարտարապետները՝ Վեսնին եղբայրները՝ Մ.Գինցբուրգը, ապավինում էին ժամանակակից շինարարական տեխնոլոգիաների հնարավորություններին։

Նրանք գեղարվեստական ​​արտահայտչության են հասել կոմպոզիցիոն միջոցներով, զուգադրելով պարզ, լակոնիկ ծավալներ, ինչպես նաև այնպիսի նյութերի գեղագիտական ​​հնարավորությունները, ինչպիսիք են մետաղը, ապակին, փայտը։ Այս ուղղության արվեստագետները (Վ. Տատլին, Ա. Ռոդչենկո, Լ. Պոպովա, Է. Լիսիցկի, Վ. Ստեպանովա, Ա. Էքսթեր), միանալով արդյունաբերական արվեստի շարժմանը, դարձան խորհրդային դիզայնի հիմնադիրները, որտեղ արտաքին ձևը. ուղղակիորեն որոշվում էր գործառույթով, ինժեներական կառուցվածքով և նյութերի մշակման տեխնոլոգիայով: Թատերական ներկայացումների ձևավորման մեջ կոնստրուկտիվիստները ավանդական պատկերազարդումը փոխարինել են փոխակերպվող ինստալյացիաներով՝ բեմական տարածությունը փոխող «մեքենաներով»։ Տպագիր գրաֆիկայի, գրքարվեստի և պաստառների կոնստրուկտիվիզմը բնութագրվում է նոսր երկրաչափական ձևերով, դրանց դինամիկ դասավորությամբ, սահմանափակ գունային գունապնակով (հիմնականում կարմիր և սև), լուսանկարչության և տպագրական տարրերի լայն կիրառմամբ:

Գեղանկարչության, գրաֆիկայի և քանդակի մեջ կոնստրուկտիվիզմի բնորոշ դրսևորումներ են աբստրակտ երկրաչափությունը, կոլաժի օգտագործումը, ֆոտոմոնտաժը, տարածական կառուցվածքները, երբեմն՝ դինամիկ։ Կոնստրուկտիվիզմի գաղափարները հասունացել են ռուսական ավանգարդի նախորդ ուղղություններով։ Նրա ծրագիրը, որը ձևավորվել է հետհեղափոխական շրջանում, կրում էր սոցիալական ուտոպիայի առանձնահատկություններ, քանի որ գեղարվեստական ​​ձևավորումը մտահղացվել էր որպես հասարակական կյանքը և մարդկանց գիտակցությունը փոխակերպելու, միջավայրը կերտելու միջոց։

Կոնստրուկտիվիզմ. Աբստրակտ արվեստի ուղղությունը, որն առաջացել է Ռուսաստանում 1913թ. Կոնստրուկտիվիզմը հրաժարվեց արվեստի մասին ավանդական գաղափարներից՝ ժամանակակից տեխնոլոգիական գործընթացի ձևերն ու մեթոդները ընդօրինակելու անվան տակ։ Դա առավել ցայտուն դրսևորվել է քանդակագործության մեջ, որտեղ կառուցվածքը ստեղծվել է անմիջապես արդյունաբերական արտադրանքից։ Նկարչության մեջ նույն սկզբունքներն իրականացվել են երկչափ տարածության մեջ. վերացական ձևերն ու կառուցվածքները գտնվում էին ճարտարապետական ​​գծագրի նման հարթության վրա՝ հիշեցնելով մեքենայական տեխնիկայի տարրեր։ Չնայած Ռուսաստանում կոնստրուկտիվիզմը գոյություն ուներ միայն հետհեղափոխական առաջին տարիներին, նրա ազդեցությունը շոշափելի է ողջ 20-րդ դարում։ տե՛ս Գաբո, Լիսիցկի, Մոհոյ-Նագի, Պոպովա, Ռոդչենկո, Տատլին Բանաստեղծական հոսանքի մասին Իր սկզբունքներով, տեսական հարթակով, մասնակիցների ստեղծագործական հայացքների լայնությամբ և, վերջապես, իր գոյության տևողությամբ կառուցողականությունը կարող է հավակնել դիտարկվել անկախ գրական շարժում... Կոնստրուկտիվիստների կողմից գործնականում հռչակված (և իրականացված) բանաստեղծական սկզբունքները, ի տարբերություն այն ժամանակվա բազմաթիվ կեղծ-անկախ բանաստեղծական խմբերի, իսկապես տարբերվում էին «անսովոր արտահայտությամբ դեմքերով»։

Բացի այդ, կոնստրուկտիվիզմն առաջ է քաշել բազմաթիվ հայտնի անուններ։ Եվ այնուամենայնիվ, սովորաբար ընդունված չէ առանձնացնել կոնստրուկտիվիզմը առանձին բանաստեղծական ուղղությամբ։ Թերևս այն պատճառով, որ դա չափազանց ուտիլիտարիստական ​​(«կիրառական» իմաստով) կերպար էր։ Ի տարբերություն արվեստի այլ ոլորտներում այս ուղղության առաջադրանքների, որոնք առաջ են քաշում մարդուն շրջապատող նյութական միջավայրը կառուցելու գաղափարը, ստեղծել պարզ, տրամաբանական, ֆունկցիոնալ արդարացված ձևեր (Վեսնին եղբայրների, Մ. Գինցբուրգի ճարտարապետական ​​նախագծերը. , Ի. Լեոնիդով; նկարիչներ Ա. Ռոդչենկոյի, Վ. Տատլինի, Լ. Լիսիցկու ցուցապաստառները, գրքերը, թատրոնի բեմանկարը), պոեզիայում կոնստրուկտիվիզմը դրսևորվել է ինտուիտիվորեն հայտնաբերված ոճի փոխարեն ռացիոնալ «նյութի կառուցման» կողմնորոշմամբ։ Այնուամենայնիվ, հնարավոր է մեկ այլ բացատրություն. Վերևում արդեն ասվեց, որ նոր բանաստեղծական շարժման ձևավորման «պարտադիր» պայմաններից էր «արտաքին թշնամու» առկայությունը՝ խմբի անդամների ստեղծագործական ջանքերի կիրառման կետը պայքարում։ որի դեմ կայացավ կազմավորումը։ Կոնստրուկտիվիստները, մեծ հաշվով, վիճելու ոչ ոք չունեին, բացի իրենցից։ Ֆուտուրիզմի վրա դանդաղ հարձակումները դժվար թե որևէ մեկին խաբեն, քանի որ բանաստեղծական տեքստի «կառուցումը» վերադառնում է ֆուտուրիզմի գաղափարախոս Ֆ. Մարինետտիի հռչակած սկզբունքներին, ով ձգտում էր արտացոլել ժամանակակից մեքենայական քաղաքակրթության դինամիզմը և տեխնոլոգիական առաջընթացը: Ճիշտ է, այդ նպատակով ֆուտուրիստները մի փոքր այլ միջոցներ էին օգտագործում՝ ավելի շատ դիմելով բառապաշարի և շարահյուսության փորձերի։ Սակայն մեթոդները շատ նման էին` ծանրության կենտրոնի տեղափոխում մարդու կերպարից նրա նյութատեխնիկական միջավայրի պատկերին:

Կոնստրուկտիվիստները, որպես անկախ գրական խումբ, առաջին անգամ իրենց հռչակեցին Մոսկվայում 1922 թվականի գարնանը, որի առաջին անդամներն էին բանաստեղծներ Ա.Չիչերինը, Ի.Սելվինսկին և քննադատ Կ.Զելինսկին (խմբի տեսաբան)։ Ի սկզբանե Կոնստրուկտիվիստների ծրագիրն ուներ նեղ ֆորմալ ուղղվածություն՝ առաջին պլան է մղվել գրական ստեղծագործությունը որպես շինարարություն ընկալելու սկզբունքը։ Շրջապատող իրականության մեջ գլխավորը հռչակվեց տեխնիկական առաջընթացը, ընդգծվեց տեխնիկական մտավորականության դերը։ Ընդ որում, սա մեկնաբանվում էր սոցիալական պայմաններից դուրս, դասակարգային պայքարից դուրս։ Մասնավորապես ասվում էր. «Կոնստրուկտիվիզմը որպես բացարձակ ստեղծագործական դպրոց հաստատում է բանաստեղծական տեխնիկայի ունիվերսալությունը. եթե ժամանակակից դպրոցները առանձին-առանձին գոռում են՝ ձայն, ռիթմ, պատկեր, միտք և այլն, մենք շեշտելով և ասում ենք՝ և ձայնը, և ռիթմը, և պատկերը, և միտքը, և ամեն նոր հնարավոր սարք, որում Կառույցի տեղադրման իրական անհրաժեշտություն Կոնստրուկտիվիզմը ամենաբարձր հմտությունն է, նյութի բոլոր հնարավորությունների խորը, համապարփակ իմացությունը և դրա մեջ կենտրոնանալու ունակությունը »: Բայց ապագայում կառուցողականներն աստիճանաբար ազատվեցին այս նեղ ուրվագծված գեղագիտական ​​շրջանակներից և ավելի լայն հիմնավորումներ առաջադրեցին իրենց ստեղծագործական հարթակի համար։ Մոդեռնիզմի ներկայացուցիչներն այդ տարիներին ամենաակտիվ մասնակցություն ունեցան երկրի գրական-գեղարվեստական ​​կյանքին, և նրանցից շատերը, պարզվեց, ոչ մի դեպքում ակամա դիրիժորներ էին այդ դարաշրջանում տիրող քաղաքական գաղափարախոսության մեջ։ Օրինակ, ահա այսպես կոչված «արտադրական գրքի» ասոցիացիայի հայտնի նկարիչ-լուսանկարիչ Օ.Չիչագովայի կարծիքը. «Ըստ էության, կոնստրուկտիվիզմը ժխտում է արվեստը որպես բուրժուական մշակույթի արդյունք։ Կոնստրուկտիվիզմը գաղափարախոսություն է, որն առաջացել է պրոլետարական Ռուսաստանում հեղափոխության ժամանակ, և ինչպես ցանկացած գաղափարախոսություն կարող է կենսունակ լինել և ավազի վրա չկառուցվել միայն այն դեպքում, երբ այն սպառող է ստեղծում իր համար. և հետևաբար՝ կոնստրուկտիվիզմի խնդիրը կոմունիստական ​​կյանքի կազմակերպումն է կառուցողական մարդու ստեղծման միջոցով։ Դրա միջոցներն են ինտելեկտուալ արտադրությունը՝ գյուտը և արտադրության բարելավումը, տեխնոլոգիան»։ Այսինքն՝ տեղի ունեցավ հասկացությունների փոխարինում. կոնստրուկտիվիզմի մեթոդաբանությունն այժմ ուղղակիորեն կախված էր գաղափարական սկզբունքներից։ Այստեղ առաջացան առաջին տարաձայնությունները, որոնց կապակցությամբ Չիչերինը հեռացավ կոնստրուկտիվիզմից, և Սելվինսկու և Զելինսկու շուրջ խմբվեցին մի շարք հեղինակներ՝ Բ. Ագապով, Դիր Թումաննի (Ն. Պանով), Վ. Ինբեր, Է. Գաբրիլովիչ։ 1924-ին կազմակերպվել է Կոնստրուկտիվիստական ​​գրական կենտրոնը (ԿԿԿ)։ Հետագայում նրանց միացան Ն.Ադուևը, Վ.Լուգովսկոյը, Ա.Կվյատկովսկին, Վ.Ասմուսը, Է.Բագրիտսկին, Ն.Օգնևը, Ն.Ուշակովը, ինչպես նաև մի խումբ երիտասարդ բանաստեղծներ՝ Վ.Գուսև, Գ.Կաց, Ի.Կոլտունովը, Ա.Կուդրեյկոն (Զելենյակ), Կ.Միտրեյկինը, Լ.Լավրովը և ուրիշներ, որոնց կատակով անվանում են «Կոնստրոմոլյաններ»։ Սկզբում կոնստրուկտիվիստների հանդիպումները հերթով տեղի էին ունենում ԼԿԿ անդամներից մեկի բնակարաններում, իսկ 1927 թվականից նրանք սկսեցին հավաքվել Տվերսկայա փողոցի «Հերցենի տանը» (թիվ 25)։ LCC հռչակագրում նախ և առաջ ասվում էր, որ «կոնստրուկտիվիզմը մտքի և սոցիալական վերաբերմունքի համակարգ է, որն ընդգծված կերպով արտացոլում է բանվոր դասակարգի կազմակերպչական գրոհը», և այնուհետև խոսվում էր արվեստի անհրաժեշտության մասին՝ կառուցողականության կառուցմանը կառուցողականների հնարավորինս սերտ մասնակցության համար։ սոցիալիստական ​​մշակույթ։ Այստեղից է ծագում արվեստը (մասնավորապես՝ պոեզիան) ժամանակակից թեմաներով հագեցնելու մտադրությունը։ Կոնստրուկտիվիստների գրական կենտրոնի (ԿԳԿ) հռչակագիրը Կոնստրուկտիվիզմի հիմնական դրույթները.

1. Արտադրության ժամանակակից տեխնոլոգիայի բնույթը՝ արագացված, տնտեսական և տարողունակ, նույնպես ազդում է գաղափարական ներկայացումների ձևերի վրա՝ ստորադասելով բոլոր մշակութային գործընթացները այս ներքին պաշտոնական կազմակերպչական պահանջներին։

Կոնստրուկտիվիզմը տեխնիկական և կազմակերպչական խնդիրների նկատմամբ այս մեծ ուշադրության արտահայտությունն է:

2. Այստեղ՝ ԽՍՀՄ-ում, կոնստրուկտիվիզմը լայն հասարակական և մշակութային նշանակություն է ստանում՝ պայմանավորված պրոլետարիատին՝ որպես մշակութային հետամնաց դասի, ժամանակակից բարձր տեխնոլոգիաներից և մշակութային ողջ զարգացած համակարգից բաժանող տարածությունը համեմատաբար կարճ ժամանակում անցնելու անհրաժեշտության պատճառով։ վերնաշենքեր, որոնք դասակարգային պայքարի ամբողջ աշխարհում սրված միջավայրում օգտագործվում են բուրժուազիայի կողմից՝ նաև որպես պայքարի տեխնիկական զենք։

3. Այս առաջադրանքի կազմակերպչական ձևը կոնստրուկտիվիզմն է:

4. Այսպիսով, կոնստրուկտիվիզմը մտածողությունն է և սոցիալական մտածելակերպը պատվիրված մի համակարգի մեջ, որն ընդգծված կերպով արտացոլում է բանվոր դասակարգի կազմակերպչական գրոհը, որը գյուղացիական երկրում հարկադրված է կառուցել տնտեսություն և հիմք դնել նոր սոցիալիստականին։ մշակույթը։

5. Մշակույթի ասպարեզում այս գրոհն ուղղված է առաջին հերթին դրա տեխնիկային գիտելիքի և հմտության բոլոր բնագավառներում՝ սկսած գրագիտության պարզ վարպետությունից:

6. Կոնստրուկտիվիստական ​​(այսինքն՝ հաստատակամ-կազմակերպչական) և մշակութային շարժման կրողը պետք է լինի առաջին հերթին պրոլետարիատը, իսկ հետո՝ պրոլետարիատի գաղափարաքաղաքական ազդեցության տակ գտնվող միջանկյալ հասարակական խմբերը։

7. Կոնստրուկտիվիզմը, տեղափոխված արվեստի ոլորտ, ձևականորեն վերածվում է թեմայի առավելագույն շահագործման համակարգի կամ բոլոր բաղկացուցիչ գեղարվեստական ​​տարրերի փոխգործառնական հիմնավորման համակարգի, այսինքն, ընդհանուր առմամբ, կոնստրուկտիվիզմը մոտիվացված արվեստ է։

8. Ֆորմալ առումով նման պահանջը հիմնված է, այսպես կոչված, բեռների բեռնաթափման սկզբունքի վրա, այն է՝ նյութի միավորի համար պահանջների բեռի ավելացում:

9. Աջ սոցիալական շերտերը, ինտելեկտուալները և մանր բուրժուական խմբերը հարմարեցնում են կոնստրուկտիվիզմի ֆորմալ պահանջները որպես էսթետիկ խրամատ՝ դրանց մեջ նստելու հեղափոխական արդիականության գրոհից՝ ձգտելով հենվել գեղարվեստական ​​թեմայում: Հետո կոնստրուկտիվիզմը վերածվում է հատուկ մոլբերտային ժանրի, այսինքն՝ տեխնիկայի չմոտիվացված ցուցադրության։ Սա հավասարապես ճիշտ է գեղանկարչության և պոեզիայի դեպքում: Ձախ սոցիալական շերտերի համար առավելագույն շահագործման այս պահանջը, բնականաբար, միաձուլվում է դարաշրջանային մեծ թեմայի և նրա մոտիկ ձևի որոնմանը, որը սյուժեի տրամաբանությամբ արձակի տեխնիկան ներմուծում է պոեզիայի դաշտ։

10. Պոեզիայի նկատմամբ կիրառվող բեռնափոխադրման սկզբունքը վերածվում է ոտանավորների կառուցման պահանջի՝ տեղական իմաստաբանության առումով, այսինքն՝ չափածոյի ողջ հյուսվածքի զարգացումը թեմայի հիմնական իմաստային բովանդակությունից։

11. Կոնստրուկտիվիստական ​​գրական կենտրոնը (ԿԿԿ), որն իր դրոշն է դարձրել վերոհիշյալ դրույթները, մարդկանց կազմակերպչական միավորում է, որը միավորված է կոմունիստական ​​շինարարության ընդհանուր նպատակներով և իր խնդիրն է դնում ֆորմալ, տեխնիկական ընդհանուր, գործնական ուսումնասիրության միջոցով։ և կոնստրուկտիվիզմի տեսական ասպեկտները՝ ժամանակակից մշակութային միջավայրում գրականությանը և, մասնավորապես, պոեզիային արդյունավետ իմաստ հաղորդել։ Կոնստրուկտիվիստներն իրենց գրական ստեղծագործության մեջ անհրաժեշտ են համարում ակտիվորեն բացահայտել հեղափոխական արդիականությունը թե թեմատիկ և թե տեխնիկական պահանջներով։

Այս թեման հնարավորինս արդյունավետ դարձնելու համար կոնստրուկտիվիստները առաջ են քաշում բառի «բեռի» սկզբունքը, այսինքն՝ դրա առավելագույն «կծկման»։ Դա ձեռք է բերվում «տեղական իմաստաբանության» օգնությամբ, որը բաղկացած է չափածոյի բոլոր պատկերային և արտահայտիչ միջոցների կենտրոնացումից՝ թեմայի հիմնական իմաստային բովանդակության շուրջ «[Բ.Ագապովի բանաստեղծության մեջ» մեքենագրող Թոփչուկը «համեմատություններ, էպիտետներ. և այլն վերցված են գործավարական կյանքից. Ն.Պանովի պոեմում գեներալ Կորնիլովի մասին ռիթմը ընդօրինակում է թմբուկի երթը և այլն], ինչպես նաև «արձակ տեխնիկան պոեզիայի դաշտ ներմուծելով», եթե դա թելադրված է սյուժեի տրամաբանությամբ (օրինակ՝ Սելվինսկու. «Հաշվետվություն», կամ մի շարք հաշվարկներ ու տեխնիկական տերմիններ ունի «Պուշտորգ»-ում)։ Այն նաև սուր քննադատության ենթարկեց «աջ սոցիալական շերտերը, մտավորականությունը և մանր բուրժուական խմբերը, որոնք հարմարեցնում են կոնստրուկտիվիզմի ֆորմալ պահանջները որպես էսթետիկ խրամատ՝ հեղափոխական արդիականության գրոհից դուրս մնալու համար»։ Արվեստի ոլորտից գաղափարախոսության ոլորտ նման սահումը չէր կարող չանդրադառնալ կոնստրուկտիվիզմի՝ որպես բանաստեղծական ուղղության ճակատագրի վրա։

Եվ չնայած LCC-ն դեռ հավակնում է առաջատար դերին՝ հայտարարելով. «Կոնստրուկտիվիզմը փոխարինում է ֆուտուրիզմին և՛ որպես գրական դպրոց, և՛ որպես նիհիլիստական ​​վերաբերմունք: Ֆուտուրիզմն իր գործն արել է. Նա բուրժուական դեկադենտիզմի գերեզմանափորն էր նախահեղափոխական տարիներին։ Իր նոր կերպարանքով՝ ԼԵՖ-ով, ֆուտուրիզմը շարունակում է իր հին գործը՝ պայքարը փտած կոճղի դեմ։ Բայց նոր գրականությունը, նոր սոցիալիստական ​​մշակույթն այլևս նրա ձեռքով չեն ստեղծվի։ Այս նոր մշակույթը ստեղծում է իր նոր ոճը, իր նոր մեթոդները, և սրանք են կոնստրուկտիվիզմի մեթոդները», բայց վերջին տարիներին կոնստրուկտիվիստների ծրագիրը շատ առումներով հիշեցնում էր իրենց քննադատած LEF-ի ծրագիրը։

Մարքսիստական ​​համոզմունքի տեսաբանների կողմից կոնստրուկտիվիստների մշտական ​​սուր քննադատությունը հանգեցրեց 1930-ին ԼԿԿ-ի լուծարմանը և «Գրական բրիգադի M. I» ձևավորմանը, որը դարձավ Խորհրդային գրողների միությունների ֆեդերացիայի (FOSP) մի մասը: , որն իրականացրեց «ԽՍՀՄ կառուցմանը ակտիվորեն մասնակցել ցանկացող գրողների տարբեր խմբերի միավորումը և նրանց, ովքեր կարծում են, որ մեր գրականությունը կոչված է այս ոլորտում պատասխանատու դերերից մեկը կատարելու»։ 1930 թվականին Կոնստրուկտիվիստական ​​գրական կենտրոնը, զգալով գալիք դաժան փոփոխությունները, ինքնալուծարվեց։ 1930-ականների սկզբին երկրում զգալիորեն փոխվեց քաղաքական իրավիճակը, հետևաբար՝ արվեստում։ Նորարարական միտումները սկզբում ենթարկվեցին սուր քննադատության, իսկ հետո ամբողջովին արգելվեցին, քանի որ ... բուրժուական։ Ինչպես ճիշտ գրել է կոնստրուկտիվիստ Մ. Գինցբուրգը, յուրաքանչյուր դարաշրջան ունի արվեստի իր ոճը։ Ռոմանտիկ-ուտոպիստական, խիստ և հեղափոխական ասկետիզմին փոխարինեցին տոտալիտար բարոկկոյի հոյակապ ձևերը և ստալինյան նեոկլասիցիզմի ամբարտավան ավելորդությունը։ Հետևյալ փաստը տարօրինակ է թվում՝ ԽՍՀՄ-ում պայքար էր մղվում «ճիշտ անկյունների», «բուրժուական ֆորմալիզմի», «լեոնիդիզմի» դեմ, իսկ Լյուդովիկոս XIV-ի ոճով պալատները սկսեցին համարվել միանգամայն պրոլետարական։ Կոնստրուկտիվիստները խայտառակ վիճակում էին. Նրանցից նրանք, ովքեր չցանկացան «վերակառուցել», իրենց թշվառ գոյությունը թողեցին մինչև իրենց օրերի վերջը (կամ նույնիսկ բռնադատվեցին): Այնուամենայնիվ, Իլյա Գոլոսովին, օրինակ, հաջողվեց տեղավորվել 1930-ականների կոնյունկտուրայի մեջ և կարողացավ ստեղծել իսկապես հետաքրքիր շենքեր։ Վեսնին եղբայրները նույնպես մասնակցում էին ԽՍՀՄ ստեղծագործական կյանքին, սակայն նրանք նախկինի պես հեղինակություն այլեւս չունեին։ Ըստ որոշ հեղինակավոր գիտնականների ԽՍՀՄ-ում 1932-1936 թթ. կար «անցումային ոճ», որը պայմանականորեն կոչվում է «հետկոնստրուկտիվիզմ»։ 1960-ականներին, երբ սկսվեց պայքարը «ճարտարապետական ​​էքսցեսների» դեմ, նրանք նորից հիշեցին կոնստրուկտիվիստների ձեռքբերումները։ Նրանց ժառանգության ուսումնասիրությունը երիտասարդ ճարտարապետների համար պարտադիր է դարձել: Եվ 1990-ականների սկզբից 1920-ականների ոչ մարմնավորված շատ գաղափարներ իրականություն են դարձել: Օրինակ՝ Tri Kita առևտրի կենտրոնը Minskoe Shosse-ում (պատրաստվել է 20-ականների ոգով), դիվերսիֆիկացված էլիտար բնակարանները Մոսկվայում և ժամանակակից մետրոպոլիայի այլ կառույցներ: կոնստրուկտիվիզմ սովետական ​​արվեստի ավանգարդ

21-րդ դարի սկզբին կոնստրուկտիվիզմը կրկին վերադառնում է ճարտարապետություն։ Այժմ այն ​​կրում է սկանդինավյան անունը, քանի որ դրա արմատները սկանդինավյան երկրների ծայրամասային բնակարանաշինության մեջ են: Սկանդինավյան կոնստրուկտիվիզմը բնութագրվում է տարածության և արևի առատությամբ, ֆունկցիոնալությամբ և պարզությամբ, բնականությամբ և բնականությամբ: Այն ունի գծերի կանխորոշված ​​ռիթմ և խիստ երկրաչափություն։ Բնորոշվում է նպատակահարմարության գեղագիտությամբ, խիստ ուտիլիտարիստական ​​ձևերի ռացիոնալությամբ։ Մինչ օրս սկանդինավյան կոնստրուկտիվիզմը ամենից շատ արմատավորվել է Ռուսաստանում՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ Սկանդինավյան կոնստրուկտիվիզմի ճարտարապետական ​​հայեցակարգը համարվում է ամենաօրգանականը Հյուսիսային մայրաքաղաքի մոտ գտնվող գյուղական տների համար:

Սանկտ Պետերբուրգում ամպամած եղանակի տարածվածությունը հանգեցնում է արևի պակասի։ Այս խնդիրը լուծվում է սկանդինավյան կոնստրուկտիվիզմին բնորոշ տների ապակեպատման և ծավալային սենյակների մեծ տարածքների շնորհիվ։ Գծերի ռիթմը և երկրաչափության ընդգծված խստությունը տալիս են սկանդինավյան կոնստրուկտիվիզմի ոճով կառուցված տներին իրենց յուրահատուկ տեսքը, իսկ պարզությունն ու բնականությունը՝ զուգորդված բնական նյութերի օգտագործմամբ, գրավիչ ճարտարապետական ​​լուծում են տալիս: Նման տները օրգանապես տեղավորվում են ծայրամասային լանդշաֆտի մեջ և ոգով մոտ են արիստոկրատ պետերբուրգցիներին:

2. Կոնստրուկտիվիզմը ճարտարապետության մեջ

Նշանակալից հաջողություններ 20-30-ական թթ. 20 րդ դար հասել է ճարտարապետությանը։ Քաղաքների արագ աճը, արդյունաբերությունը և տրանսպորտի զարգացումը սուր հակասության մեջ են մտնում նոր պահանջներին չհամապատասխանող հին քաղաքների պլանավորման հետ՝ իրենց նեղ ոլորապտույտ փողոցներով։ Տրանսպորտային ծառայությունների բարդ խնդրի լուծման և բնակչության համար նորմալ սանիտարահիգիենիկ և կենցաղային պայմաններ ապահովելու անհրաժեշտությունը ծնում է քաղաքաշինական նախագծեր և մարդկանց վերաբնակեցման նոր ձևեր։ Նրանց բնորոշ է քաղաքներում սոցիալական հակադրությունները մեղմելու և բնակչության ավելորդ կենտրոնացումը վերացնելու ձգտումը։ Որոշ երկրների մեծ քաղաքների շուրջ առաջանում են այգի քաղաքներ՝ անհատական ​​բնակելի տներով, արդյունաբերական քաղաքներ, բանվորական ավաններ և այլն՝ տարածքի խիստ գործառական բաժանումով։ Ճարտարապետների ուշադրությունը գրավել են ոչ միայն արդյունաբերական, այլև զանգվածային բնակարանաշինության խնդիրները, միջին և ցածր վարձատրվող կատեգորիայի մարդկանց համար նախատեսված տնտեսական ստանդարտ բնակարաններով բնակելի համալիրների զարգացումը: Ավելի մեծ ուշադրություն է դարձվում տարածքների ձևավորմանը, լանդշաֆտների ճարտարապետական ​​ձևավորմանը։ Մշակվում է փողոցների համընդհանուր դասակարգում և դրանց համակցման սկզբունքներ, ստեղծվում են քաղաքային մայրուղիների ցանցեր՝ անկախ անցումային փողոցներից և քաղաքը բաժանելով մի շարք մեկուսացված տարածքների։ Նոր տեսակի քաղաքների և խոշոր արդյունաբերական ձեռնարկությունների նախագծման մեջ ավելի ու ավելի են հաստատվում ֆունկցիոնալ-կառուցողական համակարգի սկզբունքները, որոնք առաջացել են 20-րդ դարի վերջին: Ճարտարապետության մեջ այս ոճը կոչվում է կոնստրուկտիվիզմ։ Ռուսական կոնստրուկտիվիզմի պատմության մեջ պրոֆեսիոնալ ճարտարապետները նախագծել են բնակելի միավորների բոլոր տեսակի մոդուլային կառույցներ, որոնք միմյանց հետ կապված են խոշոր համալիրներում, արտաքին պատերի երկայնքով շարժվող վերելակներ և այլն։ Կոնստանտին Մելնիկովը համարվում է ռուս (սովետական) առաջատար դեմքը։ կոնստրուկտիվիզմ. Սկսած միջազգային ցուցահանդեսներում ռուսական տաղավարների կառուցումից՝ ավանդական փայտե ճարտարապետության ոճով, որի շնորհիվ նա ձեռք բերեց միջազգային համբավ, Մելնիկովը անցավ նոր (հեղափոխական) տիպի և նպատակի շատ արդիական շենքերի նախագծմանը` բանվորական ակումբների: Ակումբ նրանց. Ռուսակովը, որը կառուցվել է նրա կողմից 1927-28 թթ.-ին, ոչ մի կապ չունի ոչ նախորդ դարի ճարտարապետության, ոչ էլ Արտ Նովոյի ճարտարապետության հետ։ Այստեղ զուտ երկրաչափական բետոնե կոնստրուկցիաները կազմակերպվում են մի տեսակ կառուցվածքի մեջ, որի ձևը որոշվում է իր նպատակներով։

Վերջին դիտողությունը վերաբերում է ժամանակակից և 20-րդ դարի գրեթե ողջ ճարտարապետությանը և սահմանվում է որպես ֆունկցիոնալիզմ։ Կոնստրուկտիվիզմի ճարտարապետության մեջ ֆունկցիոնալիզմը հանգեցնում է դինամիկ կառույցների ստեղծմանը, որը բաղկացած է բավականին պարզ ձևական տարրերից, որոնք ամբողջովին զուրկ են սովորական ճարտարապետական ​​դեկորից, կապված ներքին տարածության կազմակերպման և հիմնական կառույցների աշխատանքին համապատասխան: Ճարտարապետական ​​ձեւերի լեզուն այսպիսով «մաքրվում է» ամեն ավելորդ, դեկորատիվ, ոչ կառուցողական։ Դա նոր աշխարհի լեզուն է, որը խզել է իր անցյալը:

Ձևավորվող ճարտարապետական ​​կերպարը հստակ փոխանցում է գեղարվեստական ​​գործընթացների և կյանքի դինամիկան հետհեղափոխական Ռուսաստանում, ժամանակակից տեխնիկական հնարավորությունների հմայքը: Կոնստրուկտիվիստական ​​ոճի ճարտարապետները կարծում էին, որ շենքի բոլոր տարրերը պետք է մասնակցեն ժամանակակից շենքի ճարտարապետական ​​կերպարի ստեղծմանը, նույնիսկ՝ ցուցանակներ, ժամացույցներ, գովազդային վահանակներ, բարձրախոսներ, վերելակների հորաններ և այլն, ուստի դրանք բոլորը նույնպես պետք է նախագծվեն ճարտարապետը։ Խորհրդային կոնստրուկտիվիստներն իրենց ջանքերը կենտրոնացրել են երկու մեծ խնդիրների վրա՝ նախագծել օրինակելի սոցիալիստական ​​քաղաք և կոմունալ բազմաբնակարան շենքեր բանվորների համար՝ կոմունալ տներ։ Սոցիալիստական ​​պետության նոր կարիքները բավարարելով՝ կոնստրուկտիվիստները զբաղվում էին այնպիսի շենքերի նախագծմամբ և կառուցմամբ, ինչպիսիք են գրասենյակները, հանրախանութները, առողջարանները, տպարանները, գիտահետազոտական ​​կենտրոնները, գործարաններն ու գործարանները, բանվորների ակումբները և հիդրոէլեկտրակայանները։ Առաջին հետհեղափոխական տասնամյակների երիտասարդ խորհրդային ճարտարապետությունը, իրոք, եղել է համաշխարհային ճարտարապետության առաջնագծում՝ իրականացնելով կամ թղթի վրա ստեղծելով ամենահամարձակ նախագծերը, այդ թվում՝ Սովետների հայտնի պալատը, որը չէր կարող կառուցվել ավերված տաճարի տեղում։ Քրիստոս Փրկիչ. 30-ականներին ստալինյան տոտալիտարիզմի սկիզբով Ռուսաստանը աստիճանաբար կորցնում է իր դիրքերը ճարտարապետության մեջ, և մինչ այժմ հնարավոր չի եղել դրանք վերականգնել։ Կոնստրուկտիվիզմի զարգացման կարևոր իրադարձություն էր տաղանդավոր ճարտարապետների՝ եղբայրներ Լեոնիդ, Վիկտոր և Ալեքսանդր Վեսնինների գործունեությունը: Նրանք հանգել են լակոնիկ «պրոլետարական» էսթետիկայի իրականացմանը՝ արդեն ունենալով շենքերի ձևավորման, նկարչության և գրքերի ձևավորման ամուր փորձ։ (Նրանք իրենց կարիերան սկսել են դեռևս ժամանակակից դարաշրջանում):

Առաջին անգամ կոնստրուկտիվիստ ճարտարապետները բարձրաձայն իրենց հայտարարեցին Մոսկվայում Աշխատանքային պալատի շենքի նախագծերի մրցույթին։ Վեսնինների նախագիծն առանձնանում էր ոչ միայն հատակագծի ռացիոնալությամբ և արտաքին տեսքի համապատասխանությամբ մեր ժամանակի գեղագիտական ​​իդեալներին, այլև ենթադրում էր նորագույն շինանյութերի և կառույցների օգտագործում։ Հաջորդ փուլը «Լենինգրադսկայա պրավդա» (Մոսկվայի մասնաճյուղ) թերթի շենքի մրցութային նախագիծն էր։ Առաջադրանքը չափազանց բարդ էր. շինարարության համար նախատեսված էր մի փոքրիկ հողամաս՝ 6 × 6 մ չափերով Ստրաստնայա հրապարակում: Վեսնինները ստեղծեցին մի մանրանկարչություն, սլացիկ վեցհարկանի շենք, որն իր մեջ ներառում էր ոչ միայն գրասենյակ և խմբագրական տարածքներ, այլև թերթերի կրպակ, նախասրահ և ընթերցասրահ (կոնստրուկտիվիստների խնդիրներից մեկն էր առավելագույն թվով կենսական նյութերի խմբավորումը։ սենյակներ փոքր տարածքում): Վեսնին եղբայրների ամենամոտ գործընկերն ու օգնականը Մոյսեյ Յակովլևիչ Գինցբուրգն էր, ով 20-րդ դարի առաջին կեսի ճարտարապետության անգերազանցելի տեսաբան էր։ Իր «Ոճ և դարաշրջան» գրքում նա անդրադառնում է այն փաստին, որ արվեստի յուրաքանչյուր ոճ համարժեքորեն համապատասխանում է «իր» պատմական դարաշրջանին։ Նոր ճարտարապետական ​​ուղղությունների զարգացումը, մասնավորապես, կապված է այն բանի հետ, որ կա «...կյանքի շարունակական մեքենայացում», իսկ մեքենան «...մեր կյանքի, հոգեբանության և գեղագիտության նոր տարրն է»։ Գինցբուրգը և Վեսնին եղբայրները կազմակերպում են Ժամանակակից ճարտարապետների ասոցիացիան (OCA), որը ներառում է առաջատար կոնստրուկտիվիստներ։ 1926 թվականից կոնստրուկտիվիստները սկսեցին հրատարակել իրենց սեփական ամսագիրը՝ «Ժամանակակից ճարտարապետություն» (կամ պարզապես «SA)»։ Ամսագիրը լույս է տեսել հինգ տարի։ Շապիկները նախագծել է Ալեքսեյ Գանը։ 1920-ականների վերջին կոնստրուկտիվիզմը սկսեց տարածվել Խորհրդային Միության սահմաններից դուրս՝ առավել տարածված դառնալով Գերմանիայում և Նիդեռլանդներում։ 60-70-ականների կեսերին կոնստրուկտիվիզմի ավանդույթներն ու գաղափարները անսպասելի շարունակություն գտան այսպես կոչված «բարձր տեխնոլոգիաների» ճարտարապետության մեջ, մի ուղղություն, որը ցուցադրաբար բացահայտում է ոչ միայն ճարտարապետական ​​կառույցների աշխատանքը, այլև ինժեներական հաղորդակցությունները:

3. Կոնստրուկտիվիզմ դիզայնի և լուսանկարչության մեջ

Կոնստրուկտիվիզմը ուղղություն է, որն առաջին հերթին կապված է ճարտարապետության հետ, սակայն նման տեսլականը կլիներ միակողմանի և նույնիսկ ծայրահեղ սխալ, քանի որ մինչ ճարտարապետական ​​մեթոդ դառնալը կոնստրուկտիվիզմը գոյություն ուներ դիզայնի, տպագրության և գեղարվեստական ​​ստեղծագործության մեջ։ Լուսանկարչության մեջ կոնստրուկտիվիզմը նշանավորվում է կոմպոզիցիայի երկրաչափականացմամբ, գլխապտույտ անկյուններից նկարահանումներով՝ ծավալների ուժեղ կրճատմամբ։ Նման փորձարկումներով, մասնավորապես, զբաղվում էր Ալեքսանդր Ռոդչենկոն։

Ստեղծագործության գրաֆիկական ձևերում կոնստրուկտիվիզմը բնութագրվում էր ձեռքով նկարված նկարազարդումների փոխարեն ֆոտոմոնտաժի կիրառմամբ, ծայրահեղ երկրաչափականացումով և կոմպոզիցիայի ստորադասմամբ ուղղանկյուն ռիթմերին։ Գունային տիրույթը նույնպես կայուն էր՝ սև, կարմիր, սպիտակ, մոխրագույն՝ կապույտի և դեղինի հավելումներով։ Նորաձևության ոլորտում կային նաև որոշակի կոնստրուկտիվիստական ​​միտումներ. հագուստի ձևավորման մեջ ուղիղ գծերի նկատմամբ համաշխարհային ոգևորության հետևանքով այդ տարիների խորհրդային նորաձևության դիզայներները ստեղծեցին ընդգծված երկրաչափական ձևեր: Նորաձևության դիզայներներից առանձնանում է Վարվառա Ստեպանովան, ով 1924 թվականից Լյուբով Պոպովայի հետ միասին մշակում է գործվածքների նմուշներ Մոսկվայի 1-ին բամբակ տպագրության գործարանի համար, եղել է ՎԽՈՒՏԵՄԱՍ-ի տեքստիլ ֆակուլտետի պրոֆեսոր, նախագծել է սպորտի և մոդելներ։ պատահական հագուստ. Այդ տարիների ամենահայտնի ֆոտոմոդելը հայտնի Լիլյա Յուրիևնա Բրիկն էր։

Ավանգարդ ճարտարապետությունը շատ տասնամյակներով առաջ էր իր ժամանակից: Ռուսաստանում այս ժառանգության արժեքի գիտակցումը չեկավ նույնիսկ 80 տարի անց: Կոնստրուկտիվիզմը պետք է պաշտպանված լինի բարբարոսական վերակառուցումներից և քանդումներից, մինչդեռ ամբողջ աշխարհում այն ​​վաղուց ճանաչվել է որպես 20-րդ դարի համաշխարհային մշակույթի կարևորագույն ներդրում: Համաշխարհային ճարտարապետության աստղերը՝ Զահա Հադիդը, Ռեմ Կուլհասը, Փիթեր Այզեն-մանը, 1970-1980-ական թվականներից խոսեցին իրենց ստեղծագործության վրա խորհրդային ավանգարդի անվերապահ ազդեցության մասին։ Փոխվել է ճարտարապետների առնվազն երեք սերունդ, որոնց համար կոնստրուկտիվիզմը ժամանակակից ճարտարապետության այբուբենն է, իսկ Լեոնիդովի, Գինցբուրգի, Մելնիկովի, Վեսնին եղբայրների, Չեռնիխովի նախագծերը միջազգային ժառանգություն են, որը ներշնչում է մինչ օրս իր ազատությամբ և անվախությամբ։

1920-ականների խորհրդային ճարտարապետության հիմնարար սկզբունքների մասին խոսելու համար՝ 1930-ականների սկիզբը, մենք ընտրեցինք մեկ շենք երկրի տարբեր քաղաքներից. Ճարտարապետության մեջ շարժման մասշտաբը, որն ընդգրկում էր աշխարհի մեկ վեցերորդը…

1. Մեքենաշինություն՝ Կուշելևսկու հացի գործարան

Նկարազարդում «Կոնստրուկտիվիստական ​​դարաշրջանի ճարտարապետական ​​գրաֆիկա» գրքից։ SPb., 2008

Նկարազարդում Տ. Վ. Ցարևայի «Ինժեներ Գ.Պ. Մարսակովի համակարգի ավտոմատ հացաբուլկեղեն. ձև և գործառույթ» հոդվածից, «Խան-Մագոմեդովի ընթերցումներ» ժողովածուն: Մ., ՍՊբ., 2015

Սանկտ Պետերբուրգ, փ. Պոլիտեխնիկ, 11
Գեորգի Մարսակով, 1932 թ

1920-1930-ական թվականների վերջերին ինժեներ Գեորգի Մարսակովը հորինեց կոշտ օղակաձև փոխակրիչ, որի շնորհիվ հայտնվեց մեքենայացված հացի բոլորովին նոր տեսակ: Չորրորդ հարկից ալյուրը, իջնելով շրջանաձև փոխակրիչ շղթայով, հունցվում էր խմորի մեջ, որը խմորվում էր, կտրվում և թխվում շրջանաձև ջեռոցներում, իսկ պատրաստի հացը թեք լանջերի երկայնքով բեռնաթափվում էր հացաբուլկեղեն՝ առանց ձեռքի աշխատանքի: Ըստ արտոնագրված սխեմայի՝ յոթ հացաբուլկեղեն կառուցվել է Մոսկվայում և Լենինգրադում։ Ուղղահայաց (ալյուր բարձրացնելու փոխակրիչ) և օղակաձև փոխակրիչները աշխարհում նմանը չունեին և մի քանի տարում ամբողջությամբ լուծեցին Մոսկվայում և Լենինգրադում հացի մատակարարման խնդիրը:

Այս նախագիծն արտահայտում է կոնստրուկտիվիզմի հիմնական գաղափարը ձևի և ֆունկցիայի ամբողջական միաձուլման մասին։ Գործարանի շենքը բառի բուն իմաստով մեքենա է, իսկ արտադրական սխեմայի ինժեներական գեղեցկությունն արտացոլվում է ճակատի արտահայտիչ գլանաձեւ ծավալներում։ Չնայած ընդհանուր արտոնագրված համակարգին, շենքերը մի փոքր տարբեր էին, ուստի «գործերը» տարբեր են բոլոր հացաբուլկեղենի համար: Կուշելևսկու գործարանը ամենաարտահայտիչներից է. կաթսայատունը, պահեստը, վարչական տարածքները տեղակայված են կիսաշրջանաձև և գլանաձև ծավալներով, որոնք բարձրանում են նստարաններով, խմբավորված հիմնական զանգվածի շուրջը: Սանդուղքների և ծխնելույզի հզոր ուղղաձիգները այս պտույտը մղում են, և հացի փուռն ինքնին մոնումենտալ քանդակի տեսք ունի:

2. Կոմպոզիցիոն ազատություն՝ Ռուսակովի անվան ակումբ

thecharnelhouse.org

thecharnelhouse.org

thecharnelhouse.org

Մոսկվա, փ. Ստրոմինկա, 6
Կոնստանտին Մելնիկով, 1929 թ

Նոր դարաշրջանը առաջացրել է շենքերի բոլորովին նոր տիպաբանության պահանջ: Եկեղեցիները փոխարինվում են ակումբներով՝ ունիվերսալ մշակութային և կրթական օջախներով՝ որոշ չափով ժառանգելով նախահեղափոխական ժողովրդական տների տիպաբանությունը։ Ժողովրդական տուն- XIX դարի վերջի - XX դարի սկզբի հասարակական մշակութային և կրթական հաստատություններ, որոնք նախատեսված են երեխաների և մեծահասակների համար: Սովորաբար ներառված են գրադարաններ, թատրոն և համերգասրահներ, ուսումնական սենյակներ, կիրակնօրյա դպրոց, թեյարան և այլն։... Կոնստանտին Մելնիկովը՝ խորհրդային ճարտարապետական ​​ավանգարդի ամենաարտահայտիչ և վառ ներկայացուցիչը, առաջին հերթին հայտնի է վեց ակումբների նախագծերով, որոնցից յուրաքանչյուրը կարելի է համարել մանիֆեստ։ Մելնիկովը պնդում էր, որ նոր ճարտարապետության մեջ տեղ չկա հաստատված մեթոդների և ձևերի համար։ Եռանկյուններ, սուր անկյուններ, վերցված ծավալներ - նա հեռացրեց նախորդ դարաշրջանների բոլոր տաբուները:

Հանրային կոմունալ ծառայությունների արհմիության ակումբի ներքին կառուցվածքը (մոտակա տրամվայի այգու աշխատողներ) հիշեցնում է մեգաֆոն, որտեղ նրա նեղ մասում բեմ է, մեջտեղում՝ պարտեր, իսկ լայնը՝ բաժանված։ երեք ամֆիթատրոնների մեջ, որոնք կախված են կոնսուլներից հիմնական ճակատի վրա: Նվազող պատերի օգնությամբ այս կախովի ծավալները կարող էին կտրվել ներսում՝ շրջանակների և հանդիպումների ինքնավար աշխատանքի համար։ Ցավոք սրտի, Մելնիկովի կողմից յուրաքանչյուր ակումբի համար հայտնագործված տեխնիկան այդպես էլ չկիրառվեց. նրա տեխնիկական պահանջները ժամանակից առաջ էին, իսկ փոխակերպվող շենքերը միայն կիսատ էին աշխատում։ Չնայած դրան, Ռուսակովի ակումբը, որը ցնցել է ժամանակակիցներին իր աննախադեպ ձևերով, այսօր շարունակում է զարմացնել իր բացարձակ կոմպոզիցիոն ազատությամբ և նորարարությամբ։

3. Խնայողություններ. Ուրալոբլսովնարխոզի բնակելի շենք

Լուսանկարը՝ Նիկիտա Սուչկովի

F տիպի բջիջ. ՌՍՖՍՀ շինարարական կոմիտեի տիպային բաժնի մշակում: 1928 տարի

Եկատերինբուրգ, փ. Մալիշևա, 21/1
Մոյսեյ Գինզբուրգ, Ալեքսանդր Պաստեռնակ, Սերգեյ Պրոխորով; 1933 թ

«Լինելը որոշում է գիտակցությունը» - այդ իսկ պատճառով 1920-ականների սկզբից ԽՍՀՄ-ում և՛ իշխանությունները, և՛ ճարտարապետները հատուկ ուշադրություն դարձրին բնակարանների նոր տիպի նախագծմանը: Համընդհանուր մեխանիզմի սկզբունքով կազմակերպված տան կերպարը, որտեղ առօրյա կյանքը մաքսիմալ սոցիալականացված և պարզեցված է, իհարկե, ներշնչված էր Լե Կորբյուզիեի գաղափարներով։ Բայց եթե վերջինիս հաջողվեց իր հայեցակարգերը լայնածավալ իրականացնել միայն հետպատերազմյան տարիներին, ԽՍՀՄ-ում նրա հետևորդները, պարադոքսալ կերպով, կարողացան դա անել շատ ավելի վաղ։ Փորձարարական կոմունալ տները և անցումային տիպի տները, որոնք կառուցվել են 1920-1930-ականների վերջին, բացի բնակելի թաղամասերից, ներառում էին ողջ ենթակառուցվածքը՝ լվացքատներ, մանկապարտեզներ և մանկապարտեզներ, ճաշարաններ: Սա պետք է փրկեր կնոջը տնային գործերից։ Բացի այդ, նման մասշտաբով առաջին անգամ բարձրացվեց ստանդարտացման, էրգոնոմիկայի և տնտեսության՝ նյութերի, տարածության, էներգիայի հարցը։

Մոյսեյ Գինզբուրգի նախագծած F-տիպի բնակելի միավորը, որը նա օգտագործել է Մոսկվայի Նարկոմֆին տանը, այնուհետև կրկնել է Սվերդլովսկում, երկհարկանի բնակարան է, որտեղ քնելու, միջանցքի և լոգարանի կիսաբարձրության պատճառով։ տանը ձեռք է բերված մեկ ընդհանուր միջանցք (դահլիճ) բնակելի երկհարկանի։ Ուրալոբլսովնարխոզի տանը Ֆ խցերը դասավորված են հանրակացարանի շենքում՝ առաջին հարկում գտնվող գրասենյակային տարածքներով, իսկ վերջին՝ յոթերորդ հարկում՝ պատշգամբով ճաշասենյակ։ Ճաշասենյակը անցումով միացված է հարակից շինությանը, որտեղ տանիքում տեղակայված են մանկապարտեզ և սոլյարի (արևային լոգանք ընդունելու վայր)։ Ժապավենային պատուհաններ Կասետային պատուհան- Ավանգարդ ճարտարապետության նվաճումը, որը հնարավոր է դարձել երկաթբետոնե շրջանակների շնորհիվ, որոնք թեթեւացնում էին շենքերի պատերը: Հատկանշական նեղ հորիզոնական պատուհանները դարձան 1920-ականների ճարտարապետության խորհրդանիշ ինչպես Խորհրդային Միությունում, այնպես էլ Եվրոպայում: Նրանց ժողովրդականությունն այնքան մեծ էր, որ հաճախ նման պատուհանները նույնիսկ ընդօրինակում էին, օրինակ, աղյուսե տներում՝ պատուհանի պատերը մուգ գույնով ներկելով:, հարթ տանիք, երկաթբետոնե շրջանակ և հատակագծման փոփոխության հնարավորություն՝ Լե Կորբյուզիեի ժամանակակից ճարտարապետության հինգ սկզբունքները մասամբ իրականացվում են (առաջին հարկի փոխարեն բավարար սյուներ չկան)։ Չնայած հետագա փոփոխություններին (վերին հարկի կառուցված լոջա), նավի տունը դեռ շատ ավելի ժամանակակից տեսք ունի, քան 2000-ականների մյուս տները:

4. Խորհրդանիշ՝ Մասլեննիկովի գործարանի գործարան-խոհանոց

thecharnelhouse.org

thecharnelhouse.org

Նկարազարդում Լ.Կասիլի «Համեղ գործարան» գրքից։ Մ., 1930

Սամարա, փ. Նովո-Սադովայա, 149
Եկատերինա Մաքսիմովա, 1930-1932 թթ

Խոհանոցի գործարանը բաղնիքի, կոմունայի և ակումբի հետ մեկտեղ 1920-1930-ականների նոր տիպաբանություն է, որը մտահղացվել է որպես կանանց ազատագրման կարևորագույն գործիք։ Դարաշրջանի ոգով սա պարզապես ճաշարան չէ, այլ սննդի գործարան, որը կարող է գործարաններին ապահովել պատրաստի կերակուրներով, ակումբով և սպորտային կենտրոնով: 1920-ական թվականներին ճարտարապետությունը դառնում է քարոզչության և կրթության նոր տեսակ. շենքերը բարձրաձայն հայտարարում են իրենց գործառույթի մասին, իրականում գովազդում են նոր ապրելակերպ։ Ռուսաստանում առաջին անգամ ի հայտ է գալիս խոսող ճարտարապետությունը՝ ինքնաթիռների շենքեր, տրակտորներ, շոգենավեր՝ ցուցադրելով իրենց առաջադեմությունը, դինամիզմը, ֆունկցիոնալությունը։ Նույն շարքում կանգնած Սամարայի խոհանոցային գործարանը հայտնի է իր հատակագծով, որը վերարտադրում է մուրճի և մանգաղի ձևը։ Նշանը կարելի էր տեսնել միայն վերևից՝ ինքնաթիռից, ինչը բնորոշ է «թռչող պրոլետարի» դարաշրջանին։ Սակայն հեղինակը (ինչը նույնպես կարևոր է՝ կին ճարտարապետ) անհարմար ձևի ֆունկցիոնալ հիմնավորում է գտել։ Մուրճից, որտեղ գտնվում էր խոհանոցը, երեք փոխակրիչի երկայնքով պետք է հասցվեին պատրաստված սպասքը մանգաղին, որտեղ կային ճաշասենյակներ՝ համայնապատկերային տեսարանով։ Մուրճի բռնակում բոլոր լրացուցիչ ակումբային սենյակներն էին` մարզասրահ, շրջանաձև սենյակներ, ընթերցասրահ: Շենքը հայտնի է նաև իր համարձակ դիզայներական լուծումով՝ հենարանային երկաթբետոնե առաստաղներով, որոնք հնարավորություն են տվել օգտագործել սանդուղքների կիսագլանների շարունակական ապակեպատումը։ Խոհանոցի գործարանը մեծապես վերակառուցվել է 1940-1990-ական թվականներին, ճակատները փոխվել են, բայց ընդհանուր հատակագծման կառուցվածքը մնացել է նույնը։ ՎԽՈՒՏԵՄԱՍ (Բարձրագույն գեղարվեստական ​​և տեխնիկական արհեստանոցներ) - ուսումնական հաստատություն Մոսկվայում։ Այն ներառում էր ութ ֆակուլտետ՝ ճարտարապետություն, գեղանկարչություն, քանդակագործություն, տպագրություն, տեքստիլ, կերամիկա, փայտամշակում և մետաղագործություն։ VKHUTEMAS-ի ուսուցիչները տարբեր ժամանակներում եղել են Կոնստանտին Մելնիկովը, Ալեքսեյ Շչուսևը, Վեսնին եղբայրները, Վասիլի Կանդինսկին, Վլադիմիր Տատլինը, Ալեքսանդր Ռոդչենկոն, Վլադիմիր Ֆավորսկին և այլք։(հիմնական դասընթաց, որն ուղղված է կոմպոզիցիայի և դիզայնի հիմունքների ուսումնասիրմանը) սովորեցնում է վերացական ձևեր և փնտրում պլաստիկ արտահայտություններ շարժման, քաշի, թեթևության և այլնի գաղափարների համար: Այս ծրագիրը դեռևս ներառված է ճարտարապետական ​​դիզայնի հիմունքների ուսումնական ծրագրում:

Դոնի Ռոստովի թատրոնը, որը նախագծել են հին դպրոցի լենինգրադյան ճարտարապետները, տեսողական օգնություն է ավանգարդիզմի պլաստիկին: Խուլ ու ապակեպատ մակերեսների հակադրման տեխնիկան՝ ծանր ու թեթև, ուղիղ ու կլորացված, կոպիտ ու նուրբ, այստեղ մերկ է մինչև սահմանը, և ամենակարևորը՝ թատրոնը լավագույնս ընկալվում է շարժման մեջ։ Գավթի թափանցիկ ծավալի վրա դրված է լապիդար, մոնումենտալ խորանարդ՝ երկու սրահներով՝ թատրոնով և համերգասրահով։ Կողքերում տեղադրված են երկար անցումներով սանդուղքների մեծ ապակեպատ ուղղահայաց ծավալներ, պատկերասրահներ, որոնք տեսողականորեն պահում են թատրոնի ծանր, խուլ «ճակատը»։ Հիմնական ծավալի կողքերի պատկերասրահների պինդ ապակեպատման երկու լայն շերտերն ամրացված են սյուների կոշտ ուղղահայաց ռիթմով։ Ավտոմեքենաների կիսաշրջանաձև թեքահարթակները սուզվում են գլխավոր ճակատի կողքերի պատկերասրահների տակ՝ ընդգծելով դիտման լավագույն անկյունները: Շենքը սովորաբար ասոցացվում է թրթուրավոր տրակտորի հետ, բայց նման բառացի ասոցիացիան անարժանապես պարզեցնում է ճարտարապետների գաղափարը:

Բնութագրվում է խստությամբ, երկրաչափությամբ, լակոնիկ ձևերով և միաձույլ արտաքինով։

Ճարտարապետության մեջ կոնստրուկտիվիզմի սկզբունքները ձևակերպվել են Ա.Ա.-ի տեսական ելույթներում՝ իր հստակ, ռացիոնալ հատակագծով և արտաքին տեսքով բացահայտված շենքի կառուցվածքային հիմքով (երկաթբետոնե շրջանակ)։

1926 թվականին ստեղծվեց կոնստրուկտիվիստների պաշտոնական ստեղծագործական կազմակերպությունը՝ Ժամանակակից ճարտարապետների ասոցիացիան (OCA): Այս կազմակերպությունը մշակել է այսպես կոչված ֆունկցիոնալ նախագծման մեթոդը, որը հիմնված է շենքերի, շինությունների, քաղաքաշինական համալիրների գործունեության առանձնահատկությունների գիտական ​​վերլուծության վրա: Կոնստրուկտիվիզմի բնորոշ հուշարձաններն են խոհանոցային գործարանները, աշխատավորական պալատները, բանվորական ակումբները, կոմունալ տները։

Արտասահմանյան արվեստի հետ կապված «կոնստրուկտիվիզմ» տերմինը հիմնականում կամայական է. ճարտարապետության մեջ այն նշանակում է շարժում ֆունկցիոնալիզմի ներսում, որը ձգտում էր ընդգծել ժամանակակից շինությունների արտահայտությունը, գեղանկարչության և քանդակագործության մեջ՝ ավանգարդի ուղղություններից մեկը, որն օգտագործում էր որոշ Վաղ կոնստրուկտիվիզմի ֆորմալ որոնումները (քանդակագործներ Ի. Գաբո, Ա. . Պևզներ)։

Այս շրջանում ԽՍՀՄ-ում տեղի ունեցավ նաև կոնստրուկտիվիստների գրական շարժում։

Կոնստրուկտիվիզմի առաջացումը

Կոնստրուկտիվիզմը համարվում է խորհրդային երևույթ, որն առաջացել է Հոկտեմբերյան հեղափոխությունից հետո՝ որպես նոր, ավանգարդ, պրոլետարական արվեստի ուղղություններից մեկը, թեև, ինչպես արվեստի ցանկացած երևույթ, այն չի կարող սահմանափակվել մեկ երկրի շրջանակով։ Այսպիսով, ճարտարապետության մեջ այս ոճի ավետաբերը Էյֆելյան աշտարակն էր, որը միավորում է ինչպես Art Nouveau-ի, այնպես էլ մերկ կոնստրուկտիվիզմի տարրերը:

Ինչպես գրել է Վլադիմիր Մայակովսկին ֆրանսիական գեղանկարչության մասին իր էսսեում. «Առաջին անգամ ոչ թե Ֆրանսիայից, այլ Ռուսաստանից ներս թռավ արվեստի մի նոր բառ՝ կառուցողականություն…»:

Նոր ձևերի անդադար որոնման համատեքստում, որը ենթադրում էր «հին» ամեն ինչի մոռացում, նորարարները հռչակում էին «արվեստը հանուն արվեստի» մերժումը։ Արվեստն այսուհետ պետք է ծառայեր արտադրությանը, իսկ արտադրությունը՝ ժողովրդին։

Նրանցից շատերը, ովքեր հետագայում միացան կոնստրուկտիվիստական ​​հոսքին, ուտիլիտարիզմի կամ այսպես կոչված «արտադրության արվեստի» գաղափարախոսներն էին։ Նրանք կոչ էին անում արվեստագետներին «գիտակցաբար օգտակար բաներ ստեղծել» և երազում էին նոր ներդաշնակ մարդու մասին, ով օգտագործում է հարմարավետ իրեր և ապրում է հարմարավետ քաղաքում։

Այսպիսով, «ինդուստրիալ արվեստի» տեսաբաններից Բորիս Արվատովը գրել է, որ «… Նրանք չեն պատկերի գեղեցիկ մարմին, այլ դաստիարակեն իրական կենդանի ներդաշնակ մարդու. ոչ թե անտառ նկարել, այլ այգիներ և այգիներ աճեցնել. ոչ թե պատերը նկարներով զարդարելու, այլ այս պատերը ներկելու համար…»:

«Արդյունաբերական արվեստը» դարձել է ոչ այլ ինչ, քան հասկացություն, բայց կոնստրուկտիվիզմ տերմինն ինքնին արտասանվել է այս ուղղության տեսաբանների կողմից (իրենց ելույթներում և բրոշյուրներում անընդհատ հնչում էին նաև «շինարարություն», «կառուցողական», «տարածության կառուցում» բառերը. հանդիպած):

Բացի վերը նշված ուղղությունից, կոնստրուկտիվիզմի ձևավորման վրա մեծ ազդեցություն են ունեցել ֆուտուրիզմը, սուպրեմատիզմը, կուբիզմը, պուրիզմը և 1910-ականների տեսողական արվեստի այլ նորարարական ուղղությունները, սակայն դա «ինդուստրիալ արվեստն» էր՝ իր անմիջական կոչով. 1920-ականների ժամանակակից ռուսական իրողությունները, որոնք դարձան սոցիալապես պայմանավորված հիմք (առաջին հնգամյա պլանների դարաշրջան).

Տերմինի ծնունդը

«Կոնստրուկտիվիզմ» տերմինը օգտագործվել է խորհրդային արվեստագետների և ճարտարապետների կողմից դեռևս 1920 թվականին. Ալեքսանդր Ռոդչենկոն և Վլադիմիր Տատլինը՝ III միջազգային նախագծի հեղինակը, իրենց անվանել են կոնստրուկտիվիստներ: Առաջին անգամ կոնստրուկտիվիզմը պաշտոնապես նշանակվեց նույն 1922 թվականին Ալեքսեյ Միխայլովիչ Գանի գրքում, որը կոչվում էր «Կոնստրուկտիվիզմ»:

AM Gan-ը հայտարարեց, որ «...կոնստրուկտիվիստների մի խումբ իր խնդիրն է դնում նյութական արժեքների կոմունիստական ​​արտահայտությունը... Տեկտոնիկան, շինարարությունը և հյուսվածքը մոբիլիզացնում են արդյունաբերական մշակույթի նյութական տարրերը»:

Այսինքն՝ հստակ ընդգծվում էր, որ նոր Ռուսաստանի մշակույթը արդյունաբերական է։

Կոնստրուկտիվիզմը ճարտարապետության մեջ

1922-1923 թվականներին Մոսկվայում, որը սկսեց վերականգնել քաղաքացիական պատերազմից հետո, անցկացվեցին առաջին ճարտարապետական ​​մրցույթները (Մոսկվայի Աշխատանքի պալատի նախագծերի համար, «Լենինգրադսկայա պրավդա» թերթի մոսկովյան մասնաճյուղի շենքը, շենքը. «Արկոս» բաժնետիրական ընկերության), որին մասնակցել են ճարտարապետներ, նրանք, ովքեր իրենց կարիերան սկսել են դեռևս հեղափոխությունից առաջ՝ Մոյսեյ Գինցբուրգը, Վեսնին եղբայրները, Կոնստանտին Մելնիկովը, Իլյա Գոլոսովը և այլք: Շատ նախագծեր լցված էին նոր գաղափարներով։ , որը հետագայում հիմք դարձավ նոր ստեղծագործական միավորումների՝ կոնստրուկտիվիստների և ռացիոնալիստների համար։ Ռացիոնալիստները ստեղծեցին ASNOVA ասոցիացիան (Նոր ճարտարապետների ասոցիացիա), որի գաղափարախոսներն էին ճարտարապետներ Նիկոլայ Լադովսկին և Վլադիմիր Կրինսկին։ Կոնստրուկտիվիստները միավորվեցին OSA-ում (Ժամանակակից ճարտարապետների ասոցիացիա)՝ Վեսնին եղբայրների և Մոիսեյ Գինզբուրգի գլխավորությամբ։ Երկու հոսանքների հիմնական տարբերությունը մարդու կողմից ճարտարապետության ընկալման հարցն էր. եթե կոնստրուկտիվիստները մեծ նշանակություն էին տալիս շենքի ֆունկցիոնալ նպատակին, որը որոշում էր կառուցվածքը, ապա ռացիոնալիստները շենքի գործառույթը համարում էին. երկրորդական և ձգտել է հաշվի առնել, առաջին հերթին, ընկալման հոգեբանական առանձնահատկությունները:

Կոնստրուկտիվիստներն իրենց խնդիրն էին համարում կյանքում ճարտարապետության դերի բարձրացումը, և դրան պետք է նպաստեր պատմական շարունակականության ժխտումը, դասական ոճերի դեկորատիվ տարրերի մերժումը, ֆունկցիոնալ սխեմայի օգտագործումը որպես տարածական կոմպոզիցիայի հիմք: Կոնստրուկտիվիստները արտահայտչականություն էին փնտրում ոչ թե դեկորում, այլ պարզ կառուցվածքների դինամիկայի, շենքի ուղղահայաց և հորիզոնական գծերի, շենքի հատակագծի ազատության մեջ։

Վաղ կոնստրուկտիվիզմ

Տաղանդավոր ճարտարապետների՝ եղբայրներ Լեոնիդ, Վիկտոր և Ալեքսանդր Վեսնինների աշխատանքը մեծ ազդեցություն է ունեցել կոնստրուկտիվիստական ​​հասարակական շենքերի նախագծման վրա։ Նրանք հանգել են լակոնիկ «պրոլետարական» էսթետիկայի իրականացմանը՝ արդեն ունենալով շենքերի ձևավորման, նկարչության և գրքերի ձևավորման ամուր փորձ։

Առաջին անգամ կոնստրուկտիվիստ ճարտարապետները բարձրաձայն իրենց հայտարարեցին Մոսկվայում Աշխատանքային պալատի շենքի նախագծերի մրցույթին։ Վեսնինների նախագիծն առանձնանում էր ոչ միայն հատակագծի ռացիոնալությամբ և արտաքին տեսքի համապատասխանությամբ մեր ժամանակի գեղագիտական ​​իդեալներին, այլև ենթադրում էր նորագույն շինանյութերի և կառույցների օգտագործում։

Հաջորդ փուլը «Լենինգրադսկայա պրավդա» (Մոսկվայի մասնաճյուղ) թերթի շենքի մրցութային նախագիծն էր։ Առաջադրանքը չափազանց բարդ էր. շինարարության համար նախատեսված էր մի փոքրիկ հողամաս՝ 6 × 6 մետր չափերով Ստրաստնայա հրապարակում: Վեսնինները ստեղծեցին մի մանրանկարչություն, սլացիկ վեցհարկանի շենք, որն իր մեջ ներառում էր ոչ միայն գրասենյակ և խմբագրական տարածքներ, այլև թերթերի կրպակ, նախասրահ և ընթերցասրահ (կոնստրուկտիվիստների խնդիրներից մեկն էր առավելագույն թվով կենսական նյութերի խմբավորումը։ սենյակներ փոքր տարածքում):

Վեսնին եղբայրների ամենամոտ ուղեկիցն ու օգնականը Մոյսեյ Գինցբուրգն էր։ Իր «Ոճ և դարաշրջան» գրքում նա անդրադառնում է այն փաստին, որ արվեստի յուրաքանչյուր ոճ համարժեքորեն համապատասխանում է «իր» պատմական դարաշրջանին։ Տեղի ունեցողի հետ է կապված, մասնավորապես, նոր ճարտարապետական ​​ուղղությունների զարգացումը «... կյանքի շարունակական մեքենայացում», և կա մեքենա «... մեր կյանքի, հոգեբանության և գեղագիտության նոր տարր».Գինցբուրգը և Վեսնին եղբայրները կազմակերպում են Ժամանակակից ճարտարապետների ասոցիացիան (OCA), որը ներառում է առաջատար կոնստրուկտիվիստներ։

1926 թվականից կոնստրուկտիվիստները սկսեցին հրատարակել իրենց սեփական ամսագիրը՝ «Ժամանակակից ճարտարապետություն» («SA»): Ամսագիրը լույս է տեսել հինգ տարի։ Շապիկները նախագծել են Ալեքսեյ Գանը, Վարվարա Ստեպանովան և Սոլոմոն Թելինգեյթերը։

Կոնստրուկտիվիզմի վերելքը

Հասուն կոնստրուկտիվիզմի ճարտարապետները կիրառել են ֆունկցիոնալ մեթոդ, որը հիմնված է շենքերի, շինությունների, քաղաքաշինական համալիրների գործունեության առանձնահատկությունների գիտական ​​վերլուծության վրա։ Այսպիսով, գաղափարական և գեղարվեստական ​​և օգտակար և գործնական խնդիրները միասին դիտարկվեցին։ Ամենառացիոնալ տիեզերական պլանավորման կառուցվածքը համապատասխանում է յուրաքանչյուր ֆունկցիայի (ձևը համապատասխանում է ֆունկցիային):

Այս ալիքի վրա կոնստրուկտիվիստների պայքար է ընթանում «շարքերի մաքրության» և կառուցողականության նկատմամբ ոճական վերաբերմունքի դեմ։ Այսինքն՝ ՕՔԱ-ի ղեկավարները պայքարում էին կոնստրուկտիվիզմը մեթոդից ոճի, արտաքին իմիտացիայի վերածելու դեմ՝ առանց էությունը ըմբռնելու։ Այսպիսով, հարձակման է ենթարկվել ճարտարապետ Գրիգորի Բարխինը, ով ստեղծել է Իզվեստիա տունը։

Նույն տարիներին կոնստրուկտիվիստները տարվել են Լե Կորբյուզիեի գաղափարներով. հեղինակն ինքը եկել է Ռուսաստան, որտեղ բեղմնավոր կերպով շփվել և համագործակցել է OCA-ի ղեկավարների հետ։

OCA-ի շարքում առաջադրված են մի շարք հեռանկարային ճարտարապետներ, ինչպիսիք են եղբայրները՝ Իլյա և Պանտելեյմոն Գոլոսովները, Իվան Լեոնիդովը, Միխայիլ Բարշչը, Վլադիմիր Վլադիմիրովը։ Կոնստրուկտիվիստները ակտիվորեն ներգրավված են արդյունաբերական շենքերի, խոհանոցային գործարանների, մշակույթի տների, ակումբների, բնակելի շենքերի նախագծման մեջ։

Հասարակական շենքերի ամենատարածված տեսակը, որը մարմնավորում էր կոնստրուկտիվիզմի հիմնական սկզբունքները, ակումբների և մշակույթի տների շենքերն են։ Օրինակ՝ Մոսկվայի Պրոլետարսկի շրջանի մշակույթի տունը, որն ավելի հայտնի է որպես ԶիԼա մշակույթի պալատ; շինարարությունն իրականացվել է 1931-1937 թվականներին՝ Վեսնին եղբայրների նախագծով։ Նախագիծը ստեղծելիս հեղինակները հենվել են Լե Կորբյուզիեի հայտնի հինգ սկզբունքների վրա՝ պատերի զանգվածների փոխարեն սյուների օգտագործում, ազատ պլանավորում, ճակատի ազատ ձևավորում, երկարավուն պատուհաններ, հարթ տանիք։ Ակումբի ծավալները ընդգծված երկրաչափական են և ներկայացնում են երկարավուն զուգահեռականներ, որոնց մեջ կտրված են աստիճանավանդակների ռիսալիտները և պատշգամբների գլանները։

Ֆունկցիոնալ մեթոդի իրականացման տիպիկ օրինակ էին կոմունալ տները, որոնց ճարտարապետությունը համապատասխանում էր Լե Կորբյուզիեի արտահայտած սկզբունքին՝ «տունը մեքենա է ապրելու համար»։ Այս տեսակի շինությունների հայտնի օրինակ է Մոսկվայի Օրջոնիկիձեի փողոցում գտնվող Տեքստիլ ինստիտուտի հանրակացարան-կոմունան։ 1930-1931 թվականներին իրականացված նախագծի հեղինակը Իվան Նիկոլաևն էր, որը մասնագիտացած էր հիմնականում արդյունաբերական ճարտարապետության մեջ։ Կոմունայի տան գաղափարը ենթադրում էր առօրյա կյանքի ամբողջական սոցիալականացում։ Նախագծի հայեցակարգն առաջարկվել է հենց ուսանողների կողմից. Շենքի ֆունկցիոնալ դասավորությունը ուղղված էր ուսանողների համար կոշտ առօրյայի ստեղծմանը: Առավոտյան աշակերտը արթնացավ հյուրասենյակում՝ 2,3 x 2,7 մետր չափերով քնած խցիկ, որը պարունակում էր միայն մահճակալներ և աթոռակներ, և գնաց սանտեխնիկական շենք, որտեղ անցավ ցնցուղներ, լիցքավորման սենյակներ և հանդերձարաններ, ասես հետ միասին։ փոխակրիչ գոտի. Սանիտարական շենքից վարձակալն իջել է աստիճաններով կամ թեքահարթակով դեպի ցածր հասարակական շենք, որտեղ գնացել է ճաշասենյակ, որից հետո գնացել է ինստիտուտ կամ շենքի այլ տարածքներ՝ թիմային աշխատանքի սրահներ, կրպակներ անհատական ​​ուսումնասիրություններ, գրադարան, ժողովասրահ։ Հասարակական շենքում գործում էր նաև մինչև երեք տարեկան երեխաների համար նախատեսված մանկապարտեզ, իսկ տանիքում բաց պատշգամբ էր կազմակերպվել։ 1960-ականներին իրականացված հանրակացարանի վերակառուցման արդյունքում խաթարվեց խիստ առօրյայի նախնական գաղափարը։

Կոնստրուկտիվիզմի պատմության մեջ առանձնահատուկ դեմք է համարվում Ա.Վեսնինի սիրելի աշակերտը՝ Իվան Լեոնիդովը, ծնունդով գյուղացիական ընտանիքից, ով իր կարիերան սկսել է որպես սրբապատկերի աշակերտ։ Նրա հիմնականում ուտոպիստական, հեռանկարային նախագծերը կիրառություն չգտան այդ դժվարին տարիներին: Լե Կորբյուզեն ինքն է զանգահարել Լեոնիդովին «Ռուսական կոնստրուկտիվիզմի բանաստեղծն ու հույսը».... Լեոնիդովի ստեղծագործությունները մինչ օրս հիանում են իրենց տողերով՝ դրանք անհավանական, անհասկանալի ժամանակակից են։

Արգելված կոնստրուկտիվիզմը

Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ գերիշխում էին կառուցողականությունը, ռացիոնալիզմը և այլ նորարարական միտումները, դրանց արդեն հակադրվում էին հավատարիմ «պահպանողականները»: Նրանք պաշտպանում էին իրենց իրավունքը՝ խոսելու ավանդական ձևերի լեզվով, որոնք ծագել են Հին Հունաստանից, Հռոմից, Պալադիոյի և Պիրանեզիի, Ռաստրելիի և Բաժենովի գլուխգործոցներում։

Նրանցից ամենահայտնին են Լենինգրադի վարպետ Իվան Ֆոմինը իր «կարմիր դորիկայով» և մոսկվացի ճարտարապետ Իվան Ժոլտովսկին՝ Վերածննդի սիրահար։

1930-ականների սկզբին երկրում զգալիորեն փոխվեց քաղաքական իրավիճակը, հետևաբար՝ արվեստում։ Նորարարական և ավանգարդ շարժումները սկզբում ենթարկվեցին սուր քննադատության, իսկ հետո ամբողջովին արգելվեցին որպես բուրժուական։ Ինչպես գրել է կոնստրուկտիվիստ Մ.Գինցբուրգը, յուրաքանչյուր դարաշրջան ունի արվեստի իր ոճը։

Ռոմանտիկ-ուտոպիստական, խիստ և հեղափոխական ասկետիզմին փոխարինեցին տոտալիտար բարոկկոյի հոյակապ ձևերը և ստալինյան նեոկլասիցիզմի ամբարտավան ավելորդությունը։ Հետևյալ փաստը տարօրինակ է թվում՝ ԽՍՀՄ-ում պայքար էր մղվում «ճիշտ անկյունների», «բուրժուական ֆորմալիզմի», «լեոնիդիզմի» դեմ, իսկ Լյուդովիկոս XIV-ի ոճով պալատները սկսեցին համարվել միանգամայն պրոլետարական։

Կոնստրուկտիվիստները խայտառակ վիճակում էին. Նրանցից նրանք, ովքեր չցանկացան «վերակառուցել», իրենց թշվառ գոյությունը թողեցին մինչև իրենց օրերի վերջը (կամ նույնիսկ բռնադատվեցին): Այնուամենայնիվ, Իլյա Գոլոսովին, օրինակ, հաջողվեց տեղավորվել 1930-ականների կոնյունկտուրայի մեջ և կարողացավ ստեղծել իսկապես հետաքրքիր շենքեր։ Վեսնին եղբայրները նույնպես մասնակցում էին ԽՍՀՄ ստեղծագործական կյանքին, սակայն նրանք նախկինի պես հեղինակություն այլեւս չունեին։

Ըստ Ս.Օ.Խան-Մագոմեդովի և Ա.Ն.Սելիվանովայի, ԽՍՀՄ-ում 1932-1936 թթ. կար անցումային ոճ, որը պայմանականորեն կոչվում է «հետկոնստրուկտիվիզմ»։

Լուսանկարների պատկերասրահ

Կոնստրուկտիվիզմ դիզայնի և լուսանկարչության մեջ

Կոնստրուկտիվիզմը ուղղություն է, որն առաջին հերթին կապված է ճարտարապետության հետ, սակայն նման տեսլականը կլինի միակողմանի և նույնիսկ ծայրահեղ սխալ, քանի որ մինչ ճարտարապետական ​​մեթոդ դառնալը կոնստրուկտիվիզմը գոյություն ուներ դիզայնի, տպագրության և գեղարվեստական ​​ստեղծագործության մեջ: Լուսանկարչության մեջ կոնստրուկտիվիզմը նշանավորվում է կոմպոզիցիայի երկրաչափականացմամբ, գլխապտույտ անկյուններից նկարահանումներով՝ ծավալների ուժեղ կրճատմամբ։ Նման փորձարկումներով, մասնավորապես, զբաղվում էր Ալեքսանդր Ռոդչենկոն։

Ստեղծագործության գրաֆիկական ձևերում կոնստրուկտիվիզմը բնութագրվում էր ձեռքով նկարված նկարազարդումների փոխարեն ֆոտոմոնտաժի կիրառմամբ, ծայրահեղ երկրաչափականացումով և կոմպոզիցիայի ստորադասմամբ ուղղանկյուն ռիթմերին։ Գունային տիրույթը նույնպես կայուն էր՝ սև, կարմիր, սպիտակ, մոխրագույն՝ կապույտի և դեղինի հավելումներով։ Նորաձևության ոլորտում կային նաև որոշակի կոնստրուկտիվիստական ​​միտումներ. հագուստի ձևավորման մեջ ուղիղ գծերի նկատմամբ համաշխարհային ոգևորության հետևանքով այդ տարիների խորհրդային նորաձևության դիզայներները ստեղծեցին ընդգծված երկրաչափական ձևեր:

Նորաձևության դիզայներներից առանձնանում է Վարվառա Ստեպանովան, ով 1924 թվականից Լյուբով Պոպովայի հետ միասին մշակում է գործվածքների նմուշներ Մոսկվայի 1-ին բամբակ տպագրության գործարանի համար, եղել է ՎԽՈՒՏԵՄԱՍ-ի տեքստիլ ֆակուլտետի պրոֆեսոր, նախագծել է սպորտի և մոդելներ։ պատահական հագուստ.

Այդ տարիների ամենահայտնի ֆոտոմոդելը հայտնի Լիլյա Յուրիևնա Բրիկն էր։

Կոնստրուկտիվիզմը գրականության մեջ

1923 թվականին մի շարք մանիֆեստներ հռչակեցին կոնստրուկտիվիզմը որպես ուղղություն գրականության մեջ (առաջին հերթին՝ պոեզիայում), և ստեղծվեց «Կոնստրուկտիվիստների գրական կենտրոնը»։ Դրան մասնակցել են բանաստեղծներ Իլյա Սելվինսկին, Վերա Ինբերը, Վլադիմիր Լուգովսկոյը, Բորիս Ագապովը, գրականագետներ Կոռնելի Զելինսկին, Ալեքսանդր Կվյատկովսկին և այլք։ Կոնստրուկտիվիստ գրողները հռչակել են պոեզիայի մերձեցումը «արտադրական» թեմաներին (ժողովածուների բնորոշ վերնագրեր՝ «Գրականության պետական ​​պլանավորման կոմիտե», «Բիզնես»), էսսեիզմը, «պրոզիզմի» համատարած կիրառումը, նոր չափի կիրառումը՝ մարտավարություն, փորձեր։ ասմունքով։ 1930-ին կոնստրուկտիվիստները ոտնձգությունների ենթարկվեցին RAPP-ի կողմից և հայտարարեցին ինքնալուծարման մասին:

Ճարտարապետներ

• Վեսնին եղբայրներ
• Մոզես Գինզբուրգ
• Ալեքսանդր Գեգելլո
• Իլյա Գոլոսով
• Բորիս Գորդեև
• Բորիս Իոֆան
• Ժոզեֆ Կարակիս
• Միխայիլ Կոնդրատև
• Լե Կորբյուզիե
• Իվան Լեոնիդով
• Օլեգ Լյալին
• Կոնստանտին Մելնիկով
• Վլադիմիր Շերվուդ - կոնստրուկտիվիստների նախորդը
• Էլ Լիսիցկի

«Հյուսիսային քամի»

20-րդ դարի սկզբի բարդ և հակասական դարաշրջանը մեզ թողեց հավերժ երիտասարդ հեղափոխական արվեստի՝ ռուսական ավանգարդի ժառանգությունը, որի ամենավառ դրսևորումը ճարտարապետության մեջ կոնստրուկտիվիզմն էր: Չնայած կոնստրուկտիվիզմը համարվում է խորհրդային արվեստ, նրա գաղափարները ծագել են ավելի վաղ։ Օրինակ, այս ոճի առանձնահատկությունները կարելի է տեսնել նույնիսկ Էյֆելյան աշտարակում: Բայց, իհարկե, նորարար պրոլետարական արվեստի զարգացման մեջ ԽՍՀՄ-ն առաջ էր անցել մնացած աշխարհից։

Լեոնիդ, Վիկտոր և Ալեքսանդր Վեսնին եղբայրները, Մ. Յա. Գինցբուրգը, Կ. Մելնիկովը, Ի. Ա. Գոլոսովը, Ա. էսթետիկա, դիզայն, գրաֆիկա, գեղանկարչություն, լուսանկարչություն։

Ավանգարդ դարաշրջանի ստեղծագործ մարդիկ 1920-1930 թթ մերժեց «արվեստը հանուն արվեստի» սկզբունքը և որոշեց, որ այսուհետ այն պետք է ծառայի բացառապես գործնական նպատակների։ Երկրաչափություն, հարթ տանիքներ, ապակիների առատություն, ոչ սովորական ձևեր, դեկորների իսպառ բացակայություն՝ սրանք այս ճարտարապետության տարբերակիչ առանձնահատկություններն են: Կոնստրուկտիվիզմը նաև արձագանք էր ազնվական և առևտրական ճարտարապետությանը, ամբարտավան, շքեղ և դասական ավանդական: Նոր շենքերում անսովոր էին ոչ միայն ձևերը, այլ նաև այդ շենքերի տեսակները՝ կոմունալ տներ, հանրակացարաններ, խոհանոցային գործարաններ. այս ամենը արտացոլում էր ուտոպիստական ​​պատկերացումները նոր, հեղափոխական կյանքի մասին, որտեղ բուրժուական, անհատական ​​որևէ բանի տեղ չկա, բայց ամեն ինչ ընդհանուր է, այդ թվում՝ առօրյա կյանքում, և նույնիսկ երեխաներ դաստիարակելու մեջ:

1924 թվականին Գինցբուրգը և Վեսնին եղբայրները ստեղծեցին OSA-ն (Ժամանակակից ճարտարապետների ասոցիացիա), որի կազմում ընդգրկված էին առաջատար կոնստրուկտիվիստներ։ 1926 թվականից կոնստրուկտիվիստներն ունեին նաև իրենց ամսագիրը, որը կոչվում էր Modern Architecture։ Դա տևեց ընդամենը հինգ տարի։

«Մշակույթ 2» գրքի հեղինակ Վ.Պապերնին մեջբերում է մի հետաքրքիր մեջբերում. «Պրոլետարիատը,- գրել է այդ տարիների ամենածայրահեղական նախագծերից մեկի հեղինակը,- պետք է անհապաղ սկսի ոչնչացնել ընտանիքը որպես օրգան. ճնշում և շահագործում»: Եվ այնուամենայնիվ, չնայած իր ուտիլիտարիզմին, կոնստրուկտիվիզմը համարվում է շատ ռոմանտիկ երեւույթ։ Փաստն այն է, որ այստեղ էր, որ լավագույնս դրսեւորվեց հրաշալի համարձակ, ըմբոստ ոգին։ Եվ եթե կյանքում այս հեղափոխական ոգու հետեւանքները կասկածելի են, ապա արվեստում այն ​​թողեց իր անսովոր ու վառ հետքը։

Թարմ քամի, որը քշում էր վաճառականի քնկոտությունը, թռչուն, որը թռչելու համար պետք է սնվի սեփական մսով (հինի ոչնչացման փոխաբերություն, որը նշում է Պապերնին), հյուսիսային ձգտում դեպի անսահմանություն։

Այս կառույցները, նույնիսկ նոր ժամանակներում տարօրինակ, թողնում են սառը ու անհոգի, համարյա անշունչ, մեխանիկական աշխարհի՝ «թաղանթների ու բարաքների» զգացում։

Ահա թե ինչ է գրել այս մասին Մ.Յա Գինզբուրգը. «...կյանքի շարունակական մեքենայացումը» տեղի է ունենում, իսկ մեքենան «...մեր կյանքի, հոգեբանության և գեղագիտության նոր տարր է»։

Գինցբուրգը և Միլինիսը 1928-30 թթ կառուցել է կոմունայի տուն Նովինսկի բուլվարում Նարկոմֆինի աշխատակիցներ... Տունը նախագծված է այնպես, որ դուք կարող եք ապրել այնտեղ, այսպես ասած, առանց արտադրությունը ընդհատելու. մի քանի շենքեր կատարում են տարբեր գործառույթներ։ Առկա է բնակելի տարածք, ճաշասենյակ, մարզասրահ, գրադարան, հանրային ծառայությունների շենք, մանկապարտեզ, մանկապարտեզ, արհեստանոցներ։

Կյանքը, գործն ու ստեղծագործությունը փորձել են միավորել ռուսական ավանգարդի գլխավոր ճարտարապետ Կոնստանտին Մելնիկովին իր հայտնի. տնային արհեստանոցԿրիվոարբացկի նրբանցքում. Շատ վեցանկյուն պատուհաններով աչքի ընկնող շրջանաձև շենքը փոքր է թվում: Բայց ներսում եղածներն ասում են, որ այս տպավորությունը խաբուսիկ է, Մելնիկովի տունը բավականին ընդարձակ է։ Ճարտարապետը շատ կապված էր իր ընտանիքի հետ և ցանկանում էր կապել արհեստանոցն ու բնակելի տարածքը և միևնույն ժամանակ հնարավորինս բարելավել ապրելակերպը։ Կոնստրուկտիվիզմի այս գլուխգործոցին նվիրված դասախոսությանը շատ հետաքրքիր բաներ ասվեցին։ Օրինակ, այն, ինչ Մելնիկովը կարծում էր, բացթողում էր, որ մարդն այդքան ժամանակ է անցկացնում պարապ-երազում։ Նա աշխատում էր ինչ-որ կերպ քնելու օգուտ գտնել, բայց այդպես էլ չգտավ:

Արբատի տարածքում կա նաև առաջին խորհրդային երկնաքերը՝ շենքը MosselpromՄայակովսկու կարգախոսներով նկարված Ալեքսանդր Ռոդչենկոյի կողմից։ Տանը պահվում էին պահեստներ, մոսկովյան մթերային խանութների ադմինիստրացիան, շենքի մի մասը բնակելի էր։ Բացի կարգախոսներից, Ռոդչենկոն պատին տեղադրեց գովազդային պատկերներ՝ Mishka Clubfoot քաղցրավենիք, Stomach Friend կաթ և գարեջուր, Herzegovina Flor ծխախոտ:

Ճարտարապետների երևակայությունն առավել վառ արտահայտվել է ակումբների և մշակույթի պալատների ստեղծման մեջ։ 1927-1928 թվականներին, հեղափոխության տարեդարձին, Ի.Ա.Գոլոսովի նախագծի համաձայն, կառուցվեց առաջին բանվորական ակումբներից մեկը. Ս.Մ.Զուևի անվան մշակույթի տունկամ Զուև կոմունալ ծառայությունների աշխատողների արհմիության ակումբը, որն անվանվել է 1905 թվականին բարիկադների վրա կռվող տրամվայի նավատորմի փականագործի անունով: Լեսնայա փողոցի հսկայական պատուհաններով այս շենքի կենտրոնը ապակե գլան է՝ ներսում սանդուղքով, որը «պահում է» շենքի ողջ մարմինն ու այլ տարրեր։

Մելնիկովսկու բարդ կոմպոզիցիա Ռուսակովի անվան մշակույթի տուն(օրիգինալ անվանումը՝ Կոմունալիստների միության Ռուսակովի ակումբ) փողոցում։ Ստրոմինկան հզոր տպավորություն է թողնում։ Մշակույթի տունն անվանակոչվել է ի հիշատակ Բոլշևիկյան կուսակցության Սոկոլնիկի կազմակերպության ղեկավար Ի.Վ.Ռուսակովի։ Չնայած իր բարդությանը, ատամնանիվների նման շենքը շատ ամուր և դինամիկ տեսք ունի: Առաջին հայացքից այն զարմացնում է դահլիճին կից լսարանի պատշգամբների իր երեք հստակ կտրված, ցցված սպիտակ ծայրերով: Պատշգամբները հերթափոխվում են պատուհաններով սյուներով, որոնց հետևում աստիճաններ են։ Առանձնահատուկ է նաև ակումբի կենտրոնական հատվածը զբաղեցնող դահլիճը՝ այն նախագծվել է որպես բազմաֆունկցիոնալ՝ այն տարբեր միջնորմներով բաժանելու հնարավորությամբ։ Փոքրիկ, բայց շատ հետաքրքիր շենք, որին ուզում ես նայել տարբեր տեսանկյուններից։

Եվ այնուամենայնիվ, ավանգարդ այս ուղղությամբ աշխատած ճարտարապետների հիմնական նպատակը հրատապ խնդիրների լուծումն է, օրինակ՝ ընդլայնել քաղաքի ենթակառուցվածքը իր աճող բնակչությամբ։ Այսպիսով, եկեք մեր ուշադրությունը մշակութային կենտրոններից ուղղենք դեպի օգտակար շենքեր՝ ավտոտնակներ, խանութներ, խոհանոցային գործարաններ, հացաբուլկեղեն:

Թիվ 5 հացաբուլկեղեն (Զոտովի անվ. հացթուխ) 1931 թվականին Խոդինսկայա փողոցում աշխատել է մինչև վերջերս։ Շենքը կառուցվել է 1931-32 թվականներին ճարտարապետ Ա.Ս. Նիկոլսկին և համալրվել ինժեներ Գ.Մարսակովի նորարարական տեխնոլոգիայով, որն ապահովում էր օրական 50000 հացի թողարկում։ 2007 թվականին հրդեհից հետո որոշվեց արտադրական համալիրը տեղափոխել Մոսկվայի ծայրամաս, իսկ շենքում մշակութային և բիզնես կենտրոն բացել։ Պարզ չէ, թե ինչ է լինելու այս հուշարձանի տեղում…

Փողոցում ավտոբուսի պահեստ. Օբրազցովա- Կ.Մելնիկովի ամենահայտնի ստեղծագործություններից մեկը։ Մելնիկովը վստահեցրել է, որ այս ավտոտնակի համար ստանդարտ ձիավարման տիպի պատրաստի նախագիծը փոխարինվի նորով, որը հորինել է ճարտարապետը և ավելի արդյունավետ: Բախմետևսկու ավտոտնակի տանիքի մետաղական կոնստրուկցիաները ինժեներ Վ.Գ.Շուխովի վերջին նշանակալից աշխատանքներից են։ 2001 թվականին ավտոտնակի վիճակը գրեթե սպառնալից էր, և շենքը հանձնվեց հրեական համայնքին, որը կազմակերպեց վերականգնումը։ Ցավոք, վերականգնման ժամանակ Շուխովի կառույցների մի մասը քանդվեց։ Մինչև 2008 թվականը շենքի վերանորոգումն ավարտվեց. տանիքը և ճակատը վերստեղծվեցին (հիմնված Մելնիկովի լուսանկարների և գծագրերի վրա): Միգուցե ինչ-որ բանի պետք է մեծ ուշադրությամբ վերաբերվել (օրինակ, եվրոպական որակի վերանորոգման ակնհայտ հետքերն ամենևին չեն երևում դարասկզբի հուշարձանի վրա)։ Բայց դա դեռ շատ ավելի լավ է, քան ոչինչ: Այժմ Բախմետևսկու ավտոտնակում են գտնվում Գարաժի ժամանակակից արվեստի թանգարանը և Հրեական մշակութային կենտրոնը:

Մելնիկովի մեկ այլ ստեղծագործություն գտնվում է Բախմետևսկու ավտոբուսի պահեստի մոտ։ Սա VAO Intourist-ի մեքենաների համար նախատեսված ավտոտնակ է։ Հետաքրքիր է, որ Մելնիկովը նախագծին միացել է միայն վերջին փուլում՝ նրան միայն անհրաժեշտ էր զարդարել ճակատը՝ չազդելով շենքի դասավորության վրա։ Ճարտարապետը ճակատը ներկայացրել է որպես էկրան, որի վրա տեսանելի են ներքին պարուրաձև թեքահարթակի երկայնքով անցնող մեքենաները։ Չնայած փակ վիճակում արտաքին զբոսաշրջության գաղափարի պարադոքսալ բնույթին, Մելնիկովն այս գաղափարը տեսավ վարդագույն լույսի ներքո. դեպի տիեզերք»:

Նոր դարաշրջանի նոր տիպի շենքերը՝ գործարան-խոհանոցը, տուն-կոմունայի հետ միասին հիանալի կերպով արտացոլում են առօրյա կյանքի սոցիալականացման գաղափարները։ Ենթադրվում էր, որ մարդիկ շատ քիչ ժամանակ կանցկացնեն հանրակացարանի փոքր սենյակներում, քանի որ իրենց կյանքի մեծ մասը կանցկացվի պարզ տեսադաշտում, հասարակության մեջ՝ աշխատելով գործարանում, ուտելով խոհանոցային գործարանում: Երբեմն այդ հաստատությունները եղել են տան մաս (բնակելի կամ արտադրական տարածքներ), երբեմն՝ առանձին շենքում։ Այդպիսին է նախկին խոհանոցային գործարանը, որը «Վերջ խոհանոցային ստրկությունը» կարգախոսով։ Լենինգրադսկի պողոտայում կանգնեցվել է ճարտարապետ Մեշկովի կողմից։ Այս խոհանոցն առաջինն էր Մոսկվայում և երրորդը ԽՍՀՄ-ում և արտադրում էր օրական 12000 սնունդ: 1970-ական թվականներին շենքը վերակառուցվեց՝ երրորդ հարկի պատկերասրահը ապակեպատվեց։ Մինչ օրս կա միայն մեկ գործող սովետական ​​սննդի հաստատություն՝ MELZ գործարանում խոհանոցային գործարան, իսկ Լենինգրադսկի պողոտայի շենքը զբաղեցնում են գրասենյակները, և ընդհանուր առմամբ, այն բավականին աննկարագրելի է թվում, երբեք չեք մտածի, որ սա ճարտարապետական ​​հուշարձան է։ .

Նոր կենսակերպի «առաջնորդները», նոր մշակույթ ստեղծողներն ու քարոզիչները շտապում էին գործնականում փորձարկել իրենց գաղափարները։ Տուն-կոմունա Գոգոլևսկի բուլվարումկառուցված իրենց համար 1929-1931 թթ. Մոիսե Գինզբուրգի ղեկավարությամբ, ճարտարապետների նույն խումբը, ինչպես Ֆինանսների ժողովրդական կոմիսարիատի շենքը, ուստի երբեմն այն կոչվում է վերջինիս կրտսեր եղբայրը: Երիտասարդ ճարտարապետներ Միխայիլ Բարշչը, Իգնատի Միլինիսը, Միխայիլ Սինյավսկին, Վյաչեսլավ Վլադիմիրովը, Լյուբով Սլավինան, Իվան Լեոնիդովը, Ալեքսանդր Պաստեռնակը, Անդրեյ Բուրովը և այլք մտան «Ցուցադրական շինարարություն» բնակարանային ասոցիացիա։

Արտաքնապես այս շենքը հեռու է կոնստրուկտիվիզմի շատ այլ հուշարձանների նման հետաքրքիր լինելուց, սակայն նրա արտահայտած գաղափարները նույնն են՝ սոցիալականացնել բոլոր բնակիչների կյանքը, առանձնացնել անձնական տարածքը կենցաղային կարիքներից: Գոգոլևսկու վրա գտնվող կոմունալ տունը պատկանում է այսպես կոչված անցումային տիպին. ճաշասենյակը, լվացքատունը և այլ կոմունալ սենյակները գտնվում են շենքի առանձին թաղամասերում, մինչդեռ բնակարաններում, «մանրբուրժուական» զիջումների տեսքով, կա. փոքր խոհանոց, զուգարան և ցնցուղ։

Տունը բաղկացած է երեք առանձին շենքերից՝ վեց հարկանի շենք՝ բակալավրիատի համար նախատեսված բնակարաններով, յոթ հարկանի շենք՝ երկու կամ երեք սենյականոց ընտանիքների համար և կոմունալ շենք՝ կոմունալ և կենցաղային կարիքների համար նախատեսված տարածքներով։

Բացի ակումբներից և ավտոտնակներից, մոստորգի- հանրախանութներ պրոլետարիատի համար։ Ի տարբերություն Մոսկվայի կենտրոնում գտնվող շքեղ «կապիտալիստական» խանութների, դրանք կառուցվել են բանվորական թաղամասերում, օրինակ՝ Մարինա Ռոշչայի մոստորգը կամ Դանիլովսկին։ Բայց հենց առաջին մոստորգը կանգնեցվել է հեղափոխական անունով մի տարածքում՝ Կրասնայա Պրեսնյայում։ 1913-1914 թվականներին Վլադիմիր Մայակովսկին ապրել է Բոլշայա Պրեսնենսկայա փողոցում՝ թիվ 36 տանը, որի ավանգարդ պոեզիան և բովանդակության ձևը հիանալի կերպով արտացոլում են այդ դարաշրջանի մթնոլորտը։ 1927-1928 թթ. Վեսնին եղբայրները՝ Ա. Շնորհիվ իր լակոնիկ դիզայնի և լավ անկյունային դիրքի, այն լավ միաձուլվեց հին շենքերի հետ: Նրա կառուցման ընթացքում կիրառվել են տնտեսական շինարարության նոր, առաջադեմ տեխնոլոգիաներ, իսկ մեկ հսկայական ցուցափեղկի տեսք ունեցող ապակեպատ ճակատը նույնպես խորհրդանշել է հանրախանութի հասանելիությունը բոլորի համար։

Ըստ ամենայնի, պրոլետար բանաստեղծը մեկ անգամ չէ, որ այցելել է պրոլետար հանրախանութ, և նրա վրա հատկապես տպավորել են այնտեղից գնած կոշիկները, որոնք հավերժացրել է իր ստեղծագործության մեջ։ Եթե ​​«Հագուստի և երիտասարդության պոեմում» այս կոշիկները պարզապես հասարակ աղքատ աղջկա այնքան էլ հաջող ձեռքբերում չեն.

Ռուբլի
սկսել է
աշխատող դստեր մոտ,
պրոլետարը

կարմիր գլխաշորով.

Ես գնացի Մոստորգ։
Վաճառքի հաճույքով
նրա
սողացող կոշիկներ
խարխափել է Մոստորգում:
(Վլադիմիր Մայակովսկի),

այնուհետև Մոստորգի «Սեր» ստեղծագործության մեջ կոշիկներն արդեն ծառայում են որպես խանդոտ կնոջ չարագուշակ գործիք.

«Եվ նրանք սիրում են,

հավատարիմ միանձնուհի -

բռնակալ

խանդը

ցանկացած մանրուք

և միջոցառումներ

պտտվող տրամաչափի համար,

սխալ

գլխի հետևի մասում

փամփուշտը դատարկ է.

Չորրորդ -

մեկ տասնյակ մարտերի հերոս,

ինչ սիրելի է

վախեցած

կնոջ կոշիկներից,

պարզ կոշիկ Mostorg-ից »:

Հնարավո՞ր է, որ կոշիկն է աղջկան վերածել խորամանկության և վախեցրել դժբախտ ռազմիկ-ամուսնուն: Եվ դա կարծես մանկական սարսափ պատմություններ լինի. տատիկն ասել է թոռնուհուն՝ մի գնա Մոստորգ, այնտեղ կոշիկ մի գնիր։ Աղջիկը չհնազանդվեց, գնեց այն, ամուսնացավ… Մենք երբեք չենք իմանա, թե ինչպիսի սարսափելի հատկություններ ունեին Մոստորգի կոշիկները. ի հիշատակ այդ ժամանակ մենք ունենք միայն Մայակովսկու բանաստեղծությունները և ռուսական ավանգերի դարաշրջանի արվեստագետների և ճարտարապետների գործերը: - այգի; Նախկին Պրեսնենսկի Մոստորգում այժմ բոլորովին այլ առևտուր է իրականացվում։ 2002 թվականին շենքը սեփականաշնորհվել է Benetton ընկերության կողմից, որն իրականացրել է վերակառուցում։ Ցուցափեղկի ճակատը նորացվել է Vesnins-ի սկզբնական նախագծին համապատասխան, վերականգնվել է 1920-ականների ոճով MOSTORG ցուցանակը, մինչդեռ ինտերիերն ավելի քիչ բախտավոր էին. դրանցից գործնականում ոչինչ չէր մնացել:

Կոնստրուկտիվիստական ​​կառույցներից շատերը մեր ժամանակները պահպանվել են շատ անմխիթար վիճակում. Ի.Ա.Լիխաչովի անվան ավտոմոբիլային գործարանի մշակույթի պալատ- Շատ առումներով աշխատանքը բացառիկ է։ Այն բանվորների առաջին և ամենամեծ ակումբն է և այդ դարաշրջանի սակավաթիվ լավ պահպանված շենքերից մեկը։

1930 թվականին մրցույթ է հայտարարվել Պրոլետարսկի շրջանի մշակույթի պալատի նախագծի համար, նախագծերը տրամադրվել են ճարտարապետական ​​ասոցիացիաների մեծ մասի կողմից։ Ոչ ոք չի ընտրվել որպես հաղթող, իսկ ակումբի նախագիծը ստեղծել են Վ.Ա. և Ա.Ա.Վեսնին եղբայրները, ովքեր իրենց աշխատանքում օգտագործել են մրցույթի նյութերը։

Շինարարությունը սկսվել է 1931 թվականին և շարունակվել մինչև 1937 թվականը։ Հսկայական շենքի տեղը պատահական չի ընտրվել՝ Սիմոնովի վանքի տարածքը։ Ծրագրի իրականացման ընթացքում ավերվել են մի քանի աշտարակներ, պարիսպների մի մասը, գլխավոր եկեղեցին, շաբաթօրյա աշխատանքային օրվա ընթացքում քանդել են գերեզմանոցը, որտեղ թաղված են եղել հայտնի ազնվական ընտանիքների ներկայացուցիչներ։ Հին գերեզմանոցի տեղում բանվորական մշակույթի պալատի կառուցումն ուներ հստակ գաղափարական նշանակություն և խորհրդանշում էր նոր հեղափոխական արվեստի հաղթանակը «հետամնաց» կրոնի, պատմության և հիշողության նկատմամբ։

Շինարարության առաջին փուլի ընթացքում մինչև 33 թվականը կառուցվեց փոքրիկ թատրոնի շենք. 1937 թվականին երկրորդ փուլի ժամանակ կառուցվել է ակումբի շենքը։ Մուգ սվաղով պատված շենքն ունի լայնածավալ, բարդ հատակագծում, բայց միևնույն ժամանակ առանձնանում է ամբողջականությամբ, դինամիկությամբ և ներդաշնակությամբ։ Մշակույթի պալատն ունի մի քանի ճակատ՝ կողային՝ դեպի Վոստոչնայա փողոց, հյուսիսային, որի դիմաց ծիսական հրապարակ է, և զբոսայգի՝ դեպի գետը նայող կիսռոտոնդա։ Շենքը ներառում է մեծ ճեմասրահ, ձմեռային այգի, ցուցասրահ, գիտատեխնիկական սենյակներ, դասախոսությունների և կինոյի և համերգասրահների, գրադարան, աստղադիտարան, հոբբի խմբերի համար նախատեսված սենյակներ։

Ծրագիրը, ցավոք սրտի, ամբողջությամբ չի իրականացվել՝ թատրոնի շենքը, այգու հատվածը (կից ողջ տարածքն ուզում էին վերածել սպորտային օբյեկտներով պուրակի), մարզահամալիր դեռ չեն կառուցվել։ Բայց, այնուամենայնիվ, նույնիսկ հիմա Մշակույթի պալատը զարմանալիորեն ամբողջական և դրական տպավորություն է թողնում։ Չնայած ողբերգական անցյալին և «դժբախտ» գերեզմանատանը, այս կոնստրուկտիվիստական ​​հուշարձանի ճակատագիրը զարմանալիորեն լավն էր։ Ինչպես այն ժամանակվա շատ շենքեր, այն եւս չխուսափեց վերակառուցումից (40-ականներին, 50-ականներին, 70-ականներին), բայց սրանք այն հաջողված դեպքերն էին, երբ վերանորոգումը մեծապես չի խախտել ընդհանուր գաղափարն ու ոճը։ Ստեղծման օրվանից երկար տարիներ ակտիվորեն գործում է ԶԻԼ մշակույթի պալատը, նրանում աշխատում է տաղանդավոր ուսուցիչների թիմ։ Թվում է, թե ստեղծողների գաղափարը հաջողությամբ մարմնավորվել և գոհացնում է մեզ հիմա՝ բոլորովին այլ դարաշրջանում։

Վերանայման մեջ ներկայացվել են հետևյալ շենքերը.

1. Տուն-կոմունա (ՌԺՍԿՏ բնակելի համալիր շինարարության աշխատողների համար). M. Barshch, V. Vladimirov, I. Milinis, A. Pasternak, S. Slavina, 1929. Գոգոլևսկի բուլվար, 8 (մետրո Կրոպոտկինսկայա)

2. Mosselprom. Դ.Կոգան, 1923-1924 թթ. Կալաշնի նրբ., 2/10 (Մ. Արբատսկայա)

3. Տուն-արհեստանոց. Կ.Մելնիկով, 1927-1929 թթ. Կրիվոարբատսկի նրբանցք, 17 (մետրո Սմոլենսկայա)

4. Գյուղատնտեսության նախարարության Գյուղատնտեսության ժողովրդական կոմիսարիատի շենք: Ա.Շչուսև, 1928-1932 թթ. սբ. Sadovaya-spasskaya, 11/1 (մետրո Krasnye Vorota)

5. Գործարանային խոհանոց. Ա.Մեշկով, 1928-1929 թթ. Լենինգրադսկու հեռանկար, 7 (մետրո Բելոռուսկայա)

6. Ֆինանսների ժողովրդական կոմիսարիատի բնակելի շենք. M. Ginzburg, I. Milins, 1928-1930 թթ. Նովինսկի Բուլվար, 25 (Մ. Բարիկադնայա)

7. Մոստորգ. A., L. and V. Vesniny, 1929. Krasnaya Presnya, 48/2 (մետրոյի փողոց 1905 թ.)

8. Հացաբուլկեղեն No 5. G. Marsakov, 1932. Khodynskaya, 2, bldg. 2 (metro Street 1905 Goda)

9. Բախմետևսկի ավտոբուսային պահեստ. Կ.Մելնիկով, 1926-1927 թթ. Օբրազցովա, 19 (մետրո Նովոսլոբոդսկայա) - այժմ կա Garage պատկերասրահը:

10. Տուրիստական ​​ավտոտնակ. Կ. Մելնիկով, 1934. Սուշչևսկի Վալ, 33 (Մ. Սավելովսկայա)

11. Ակումբով նրանց: Ռուսակովա. Կ.Մելնիկով, 1927-1929 թթ. Ստրոմինկա, 6 (Մ. Սոկոլնիկի)

13. ԶԻԼ ավտոմոբիլային գործարանի մշակույթի պալատ. A., L. and V. Vesnin, 1930-1937 թթ. Վոստոչնայա, 4 (մետրո Ավտոզավոդսկայա)

Կոնստրուկտիվիզմը քսաներորդ դարի 1920-ականների գեղարվեստական ​​ուղղությունն է ճարտարապետության, դեկորացիայի և թատերական ու դեկորատիվ արվեստների, դիզայնի մեջ։

Արդյունաբերության և նոր տեխնոլոգիաների ծաղկման դարաշրջանը բազմիցս արագացրել է ժամանակի ընթացքը: Արվեստագետներն առաջինն էին, որ զգացին իրենց շրջապատող աշխարհն ամբողջությամբ փոխելու անհրաժեշտությունը։ Քսաներորդ դարի նոր մարդը պետք է ապրեր հստակ երկրաչափական ձևերի աշխարհում. անցյալի պատկերագրական ավանդույթներից զերծ աշխարհ: Աշխատող մարդուն, ակտիվորեն մասնակցելով հասարակական կյանքին, ժամանակ չէր մնում հանգիստ մտորելու համար։ Առաջին տեղը զբաղեցրել է արագությունն ու արտադրելիությունը։ Ենթադրվում էր, որ շենքերը, կահույքը, կենցաղային իրերը հարմար էին ոչ միայն սպառողի, այլեւ դրանք արտադրող մեքենաների համար։ Կյանքի և արվեստի հիմնական չափանիշը դարձել է ունիվերսալությունը։ Պարզվեց, որ մարդկային անհատականությունը ստորադասված է կոշտ հասարակական շահերին։ Մարդուն շրջապատող առարկաները նույնպես կորցրել են իրենց յուրահատկությունը։

Տունը մեքենա է ապրելու համար։ Այս հայտարարության մեջ Լե Կորբյուզիեն շատ հստակ ձևակերպում է կոնստրուկտիվիզմի նպատակներն ու խնդիրները։ Կոնստրուկտիվիզմի կողմնակիցները, առաջադրելով կյանքի գործընթացները ակտիվորեն առաջնորդող միջավայր «կառուցելու» խնդիրը, ձգտել են հասկանալ նոր տեխնոլոգիաների հնարավորությունները, ինչպես նաև այնպիսի նյութերի գեղագիտական ​​հնարավորությունները, ինչպիսիք են մետաղը, ապակին, փայտը: Կոնստրուկտիվիստները ձգտում էին հակադրել ցուցադրական շքեղությունը պարզությանը և ընդգծեցին նոր օբյեկտների ձևերի ուտիլիտարիզմը, որտեղ նրանք տեսնում էին ժողովրդավարության իրականացում և մարդկանց միջև նոր հարաբերություններ:

Ռուսական արվեստում առանձնահատուկ տեղ է գրավում կոնստրուկտիվիզմը։ Քաղաքական եզակի իրավիճակը, հեղափոխության հաղթանակը, նոր աշխարհի կառուցումը լիովին համընկավ կոնստրուկտիվիզմի խնդիրների հետ։

Ճարտարապետության մեջ կոնստրուկտիվիզմի սկզբունքները ձևակերպվել են Ա.Ա.Վեսինի և Մ.Յա.Գինցբուրգի տեսական ելույթներում։ 1924 թվականին ստեղծվել է կոնստրուկտիվիստների ստեղծագործական կազմակերպություն՝ OSA, որի ներկայացուցիչները մշակել են այսպես կոչված ֆունկցիոնալ նախագծման մեթոդը՝ հիմնված շենքերի, կառույցների, քաղաքաշինական համալիրների գործունեության գիտական ​​վերլուծության վրա։

Խորհրդային ճարտարապետների այլ խմբերի հետ կոնստրուկտիվիստները (Վեսնին եղբայրներ, Գինցբուրգ, Ի. Ա. Գոլոսով, Ի. Ի. Լեոնիդով, Ա. Ս. Նիկոլսկի, Մ. Օ. Բարշչ, Վ. Ն. Վլադիմիրով և ուրիշներ) փնտրում էին բնակավայրերի պլանավորման նոր սկզբունքներ։ Առաջ քաշեցին առօրյա կյանքի վերակառուցման նախագծեր, մշակեցին հասարակական նոր տիպի շենքեր (Աշխատանքի պալատներ, Սովետների տուն, բանվորական ակումբներ, խոհանոցային գործարաններ և այլն)։ Միևնույն ժամանակ, կոնստրուկտիվիստներն իրենց տեսական և գործնական գործունեության մեջ մի շարք սխալներ են թույլ տվել (բնակարանը որպես «նյութական ձև» վերաբերվել, կոմունալ տների որոշ նախագծերում առօրյա կյանքի կազմակերպման սխեմատիկա, բնական և կլիմայական պայմանների թերագնահատում, թերագնահատելով մեծ քաղաքների դերը դեզուրբանիզմի գաղափարների ազդեցության տակ) ...

Ժամանակակից գեղարվեստական ​​դիզայնի ձևավորմանը մեծապես նպաստել է կոնստրուկտիվիզմի գեղագիտությունը։ Կոնստրուկտիվիստների զարգացումների հիման վրա (Ա. նկարիչները մշակել են գործվածքների (Վ.Ֆ. Ստեպանովա, Լ. Ս. Պոպովա) և աշխատանքային հագուստի գործնական մոդելներ (Ստեփանովա, Վ. Է. Տատլին):

Վստահաբար կարելի է ասել, որ կառուցողականությունն իր գագաթնակետին հասավ Ռուսաստանում 1920-ականներին։ Եվրոպական ճարտարապետության մեջ կոնստրուկտիվիզմի գաղափարները կյանքի են կոչվել այնպիսի վարպետների կողմից, ինչպիսիք են Լե Կորբյուզիեն, Միես Վան դեր Ռոեն, Գրոպիուսը։ Հենարաններ, տանիքների այգիներ, ազատ դասավորություններ, գծավոր ապակեպատումներ, չզարդարված ճակատներ. սրանք սկզբունքներն են, որոնք Le Corbusier-ը ձևակերպել է նոր ճարտարապետության համար: Երկաթբետոնը հնարավորություն տվեց լուծել բազմաթիվ նախագծային խնդիրներ, ճարտարապետներն ավելի շատ ազատություն և երևակայության հնարավորություններ ստացան։

Ճարտարապետների աշխատանքները փոքր ձևերով շատ հետաքրքիր են։ Մետաղական խողովակները դառնում են դիզայնի սիրելի նյութերից մեկը: Հայտնի Le Corbusier բազմոցն իսկապես բազմակողմանի է: Այն կարող է տեղադրվել լողավազանի մոտ, բաց պատշգամբում, հյուրասենյակում, ննջասենյակում։ Լյուդվիգ Միես վան դեր Ռոեն կահույքին վերաբերվում էր ինչպես մաթեմատիկական առարկաների: Նա պնդում էր, որ հաջորդ օբյեկտի ձևը լուծում է որպես հավասարում։ Բայց ամենակարեւորն այն է, որ այդ հեռավոր տարիներին նախագծված կահույքն այսօր շատ տարածված է։

Կոնստրուկտիվիզմի որոշ գաղափարներ մարմնավորվել են արևմտաեվրոպական (Վ. Բաումեյստեր, Օ. Շլեմեր ևն) կերպարվեստում։ Արտասահմանյան արվեստի հետ կապված «կոնստրուկտիվիզմ» տերմինը հիմնականում կամայական է. ճարտարապետության մեջ այն նշում է ֆունկցիոնալիզմի մի միտում, որը ձգտում էր ընդգծել ժամանակակից շինությունների արտահայտությունը, գեղանկարչության և քանդակագործության մեջ այն ավանգարդիզմի ուղղություններից մեկն է, որը. օգտագործել է վաղ կոնստրուկտիվիզմի որոշ պաշտոնական որոնումներ (քանդակագործներ Ի. Գաբո, Ա. Պևզներ)