ಪುರುಷ ಬ್ಯಾಲೆ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು. ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಪಾ: ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರು, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ

ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೂರ್ವ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಲೆ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅನೇಕ ನರ್ತಕರು ದೇಶವನ್ನು ತೊರೆದು ವಿದೇಶಿ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರೂ, ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡರು, ಅವರು ದೇಶದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮೊದಲ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಕಮಿಷರ್ ಅನಾಟೊಲಿ ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ಈ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಶಿಥಿಲಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಮೊದಲ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಆರ್ಎಸ್ಎಫ್ಎಸ್ಆರ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದರು:

• ಎಕಟೆರಿನಾ ಜೆಲ್ಟ್ಸರ್;
• ಅಗ್ರಿಪ್ಪಿನಾ ವಗನೋವಾ;
• ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವ್ನಾ;
• ಓಲ್ಗಾ ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಯಾ;
• ವಾಸಿಲಿ ಟಿಖೋಮಿರೋವ್;
• ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಗಬೊವಿಚ್;
• ಅಲೆಕ್ಸಿ ಎರ್ಮೊಲೇವ್;
• ರೋಸ್ಟಿಸ್ಲಾವ್ ಜಖರೋವ್;
• ಅಸಫ್ ಮೆಸೆರರ್;
• ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಸೆರ್ಗೆವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

40-50

ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಕಿರೋವ್ (ಈಗ ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್), ಮತ್ತು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿರುವ ಅಗ್ರಿಪ್ಪಿನಾ ವಾಗನೋವಾ, ಪೆಟಿಪಾ ಮತ್ತು ಸೆಚೆಟಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿ, ಈ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು. ಸೋವಿಯತ್ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಅಧೀನರಾಗಿ, ಕಥಾಹಂದರಗಳನ್ನು ರೂಪಾಂತರಿಸಲು ಅವಳು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ವಾನ್ ಸರೋವರದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ದುರಂತದಿಂದ ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಭವಿಷ್ಯದ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1957 ರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದ ನಂತರ, ಈ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಅಗ್ರಿಪ್ಪಿನಾ ವಾಗನೋವಾ ಅಕಾಡೆಮಿ ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಇದನ್ನು ಇಂದಿಗೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ದೇಶದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಗಳು ಮಾಸ್ಕೋದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಥಿಯೇಟರ್. ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಕಿರೋವ್ (ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್) ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿದೇಶಿ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬ್ಯಾಲೆಗಳು "ಸಿಂಡರೆಲ್ಲಾ" ಮತ್ತು "ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್" ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಬ್ಯಾಲೆ ನಟನೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಯುದ್ಧದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗಾಗಿ ಹಸಿವಿನಿಂದ, ಸೋವಿಯತ್ ಜನರು ಥಿಯೇಟರ್ ಹಾಲ್‌ಗಳನ್ನು ತುಂಬಿದರು, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನವೂ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು. ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಹೊಸ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು: ಟಟಯಾನಾ ಜಿಮಿನಾ, ಮಾಯಾ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ, ಯೂರಿ ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್, ಮಾರಿಸ್ ಲೀಪಾ, ರೈಸಾ ಸ್ಟ್ರುಚ್ಕೋವಾ, ಬೋರಿಸ್ ಬ್ರೆಗ್ವಾಡ್ಜೆ, ವೆರಾ ಡುಬ್ರೊವಿನಾ, ಇನ್ನಾ ಜುಬ್ಕೊವ್ಸ್ಕಯಾ, ಅಸ್ಕೋಲ್ಡ್ ಮಕರೋವ್, ತಮಾರಾ ಜifೆಫೆರ್ಟಿನಾ ವೊಡ್ಲಿಯೊವಾಡ್ಲಿಯೊವಾಲಿಯೊಲಾಡೊವೊಲಿಯೊವಾಲೊಡಿಯೊವಾಲೊಡಿಯೊವೊಲೊಡ್ಲಿಯೊವಾಲೊಡ್ವೊಲಿಯೊವಾಲೊಡಿಯೊವೊಲೊಡ್ವಿಯೊಡ್ಲೊಜೊವೊಡ್ಲೊವೊಲಿಯೊವಾಲೊಡೊವೊಲಿಯೊವೊಲೊವೊಲೊಯೊಡ್ವೊಜ್ಲೊವೊಜೊಯಾ ಇತರರು.

60-70ರ ದಶಕ

ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಯಿತು. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಮತ್ತು ಕಿರೋವ್ಸ್ಕಿ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ತಂಡಗಳು ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿವೆ, ಕಬ್ಬಿಣದ ಪರದೆಯ ಹಿಂದೆ ಕೂಡ ಹೋದವು. ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಕೆಲವು ತಾರೆಯರು, ತಮ್ಮನ್ನು "ಬೆಟ್ಟದ ಮೇಲೆ" ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧಕ -ಬಾಧಕಗಳನ್ನು ತೂಗಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಆಶ್ರಯವನ್ನು ಕೇಳಿದರು. ಅವರನ್ನು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ದೇಶದ್ರೋಹಿಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಪಕ್ಷಾಂತರ" ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗೊಡುನೊವ್, ನಟಾಲಿಯಾ ಮಾರ್ಕೊವಾ, ವಾಲೆರಿ ಪನೋವ್, ರುಡಾಲ್ಫ್ ನುರಿಯೆವ್ - ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಬ್ಯಾಲೆ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆ ನರ್ತಕಿ ಗ್ರೇಟ್ ರುಡಾಲ್ಫ್ ನುರಿಯೆವ್ ಗೆದ್ದರು. ಅವರು ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ದಂತಕಥೆಯಾದರು. 1961 ರಿಂದ, ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಹಿಂತಿರುಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕೋವೆಂಟ್ ಗಾರ್ಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಧಾನಿಯಾದರು, ಮತ್ತು 1980 ರಿಂದ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾದ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು.

ತೀರ್ಮಾನ

ಇಂದು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ತನ್ನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್ಗಳಿಂದ ಬೆಳೆದ ಯುವ ನೃತ್ಯಗಾರರಿಗೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಬೇಡಿಕೆಯಿದೆ. 21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ತಮ್ಮ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿವೆ. ಅವರು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಒಪ್ಪಂದಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ, ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಬಹುದು.

ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ನಮ್ಮ ದೇಶದ ಕಲೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಅಧಿಕೃತ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಿತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಐದು ಮಹಾನ್ ರಷ್ಯಾದ ಬಾಲೆರಿನಾಗಳ ಯಶಸ್ಸಿನ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅವರನ್ನು ಅವರು ಇನ್ನೂ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಅನ್ನಾ ಪಾವ್ಲೋವಾ

ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ ಡಿ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತಕ್ಷಣವೇ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಅನ್ನಾ ಪಾವ್ಲೋವಾ ಹಲವಾರು ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಮತ್ತು ಫಲಪ್ರದವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ಮೂಲಭೂತ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಫೋಕಿನ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವಾ

1928 ರಲ್ಲಿ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಉಲನೋವಾವನ್ನು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ನ ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ, ಯುವ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಸ್ವಾನ್ ಸರೋವರದಲ್ಲಿ ಒಡೆಟ್ಟೆ-ಒಡಿಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಉಲನೋವಾ ಅವರಿಗೆ ವಹಿಸಲಾಯಿತು. ಜಿಸೆಲ್ ಅನ್ನು ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ವಿಜಯಶಾಲಿ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಯಕಿಯ ಹುಚ್ಚುತನದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವಾ ಅದನ್ನು ತುಂಬಾ ಆತ್ಮೀಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿಸ್ವಾರ್ಥವಾಗಿ ಮಾಡಿದರು, ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿರುವ ಪುರುಷರು ಸಹ ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣೀರನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವಾ ತನ್ನ 50 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೂ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಅವಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿರುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನನ್ನು ಬೇಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಳು. ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಹ, ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿದಿನ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ತರಗತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು 49 ಕೆಜಿ ತೂಕವಿತ್ತು.

ಓಲ್ಗಾ ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ

ಓಲ್ಗಾ ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ ಬ್ಯಾಲೆ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳೆರಡನ್ನೂ (ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್, ದಿ ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಬ್ಯೂಟಿ) ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ನಿಭಾಯಿಸಿದರು (ರೆಡ್ ಗಸಗಸೆ, ದಿ ಫ್ಲೇಮ್ ಆಫ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್.) ಮಹಾ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಭಯವಿಲ್ಲದೆ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಯುದ್ಧದ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು ಸೈನಿಕರ.

ಶೀರ್ಷಿಕೆ = "(! LANG: ಓಲ್ಗಾ ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಯಾ -
ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಮನೋಧರ್ಮ ಹೊಂದಿರುವ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. | ಫೋಟೋ: www.etoretro.ru." border="0" vspace="5">!}

ಓಲ್ಗಾ ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಯಾ -
ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಮನೋಧರ್ಮ ಹೊಂದಿರುವ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. | ಫೋಟೋ: www.etoretro.ru.

ಮಾಯಾ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ

ಚಿಕ್ಕಮ್ಮ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಮಾಯಾ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಆರಂಭಿಸಿದರು. ಹುಡುಗಿ ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದಳು ಮತ್ತು ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಬಳಗಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಳು.

1990 ರಲ್ಲಿ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಿಂದ ವಜಾ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಅವಳು ನಿರಾಶೆಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿದಳು. ಉಕ್ಕಿ ಹರಿಯುವ ಶಕ್ತಿಯು ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ 70 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದಂದು ಏವ್ ಮಾಯಾ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಸೆಮೆನ್ಯಕಾ

ಸೆಮೆನ್ಯಾಕಾ ಯಾವುದೇ ಭಾಗವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ನಿಭಾಯಿಸುತ್ತಾಳೆಂದರೆ ಹೊರಗಿನಿಂದ ಅವಳು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾಳೆ. 1976 ರಲ್ಲಿ, ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ನಿಂದ ಅನ್ನಾ ಪಾವ್ಲೋವಾ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಆದರೆ ಅವರು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವರ ಜೀವನದ ಬಹುಪಾಲು ಅವರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು.

ಅಲೋನ್ಸೊ ಅಲಿಸಿಯಾ(ಬಿ. 1921), ಕ್ಯೂಬನ್ ಪ್ರೈಮಾ ಬ್ಯಾಲೆರಿನಾ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸ್ವಭಾವದ ನರ್ತಕಿ, ಅವಳು "ಜಿಸೆಲ್" ನಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭವ್ಯವಾಗಿದ್ದಳು. 1948 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಅಲಿಸಿಯಾ ಅಲೋನ್ಸೊ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ನಂತರ ಇದನ್ನು ಕ್ಯೂಬಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಅಲೋನ್ಸೊ ಅವರ ರಂಗ ಜೀವನವು ತುಂಬಾ ಉದ್ದವಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ಅರವತ್ತೊಂದು-ಬೆಸ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲೇ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಿಲ್ಲಿಸಿದರು.

ಆಂಡ್ರಿಯಾನೋವಾ ಎಲೆನಾ ಇವನೊವ್ನಾ(1819-1857), ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆರೀನಾ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಗಿಸೆಲ್ ಮತ್ತು ಪಕ್ವಿಟಾ. ಅನೇಕ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಂಡ್ರೆಯಾನೋವಾ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಆಷ್ಟನ್ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್(1904-1988), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು 1963-1970ರವರೆಗೆ ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್‌ನ ರಾಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ನಿರ್ದೇಶಕರು. ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಬೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ. ಆಷ್ಟನ್ ಶೈಲಿಯು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದೆ.

ಬಾಲಂಚೈನ್ ಜಾರ್ಜ್(ಜಾರ್ಜಿ ಮೆಲಿಟೋನೊವಿಚ್ ಬಾಲಂಚಿವಾಡ್ಜೆ, 1904-1983), 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ರಷ್ಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ಹೊಸತನ. ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಥಾವಸ್ತು, ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳ ಸಹಾಯ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಯಿತು. ವಿಶ್ವ ಬ್ಯಾಲೆ ಮೇಲೆ ಬಾಲಂಚೈನ್ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರ ಪರಂಪರೆ 400 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಬರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್(ಬಿ. 1948), ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯ ನರ್ತಕಿ. ವರ್ಚುಸೊ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಶುದ್ಧತೆಯು ಬರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಅವರನ್ನು 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ನೃತ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಬ್ಯಾರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಅವರನ್ನು ಕಿರೋವ್ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ನ ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ರಮುಖ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಜೂನ್ 1974 ರಲ್ಲಿ, ಟೊರೊಂಟೊದಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಗೆ ಮರಳಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. 1978 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೆ. ಬಾಲಂಚೈನ್ಸ್ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ಸೇರಿದರು, ಮತ್ತು 1980 ರಲ್ಲಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು ಮತ್ತು 1989 ರವರೆಗೆ ಈ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದ್ದರು. 1990 ರಲ್ಲಿ ಬರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಮತ್ತು ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫರ್ ಮಾರ್ಕ್ ಮೋರಿಸ್ ವೈಟ್ ಓಕ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಇದು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ರೆಪರ್ಟರಿಯೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರವಾಸ ತಂಡವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು. ಬರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಪದಕಗಳು ಸೇರಿವೆ.

ಬೆಜಾರ್ಟ್ ಮಾರಿಸ್(ಬಿ. 1927), ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫರ್, ಮಾರ್ಸಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು "ಇಪ್ಪತ್ತನೆಯ ಶತಮಾನದ ಬ್ಯಾಲೆ" ತಂಡವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು. 1987 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ತಂಡವನ್ನು ಲೌಸನ್ನೆ (ಸ್ವಿಟ್ಜರ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್) ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು ಲೌಸಾನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಫ್ ಬೆಜಾರ್ಟ್ ಎಂದು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು.

ಬ್ಲಾಸಿಸ್ ಕಾರ್ಲೊ(1797-1878), ಇಟಾಲಿಯನ್ ನರ್ತಕಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ. ಅವರು ಮಿಲನ್‌ನ ಟೀಟ್ರೋ ಅಲ್ಲಾ ಸ್ಕಾಲಾದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಶಾಲೆಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯದ ಎರಡು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕರು: "ನೃತ್ಯದ ಮೇಲೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ" ಮತ್ತು "ಟೆರ್ಪ್ಸಿಕೋರ್ ಕೋಡ್". 1860 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಬೌರ್ನಾನ್ವಿಲ್ಲೆ ಆಗಸ್ಟ್(1805-1879), ಡ್ಯಾನಿಶ್ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ಕೋಪನ್ ಹ್ಯಾಗನ್ ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ತಂದೆ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1830 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ರಾಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಬ್ಯಾಲೆ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಅವುಗಳನ್ನು ಹಲವು ತಲೆಮಾರುಗಳ ಡ್ಯಾನಿಶ್ ಕಲಾವಿದರು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ವಾಸಿಲೀವ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವಿಕ್ಟೋರೊವಿಚ್(ಬಿ. 1940), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಫಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ತಂಡದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪಾಂತರದ ಅಪರೂಪದ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಯು ಉದಾತ್ತ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಹುಮಾನಗಳ ವಿಜೇತ. ಅವರು ಯುಗದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನರ್ತಕಿ ಎಂದು ಪದೇ ಪದೇ ಹೆಸರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಅವರ ಹೆಸರು ಪುರುಷ ನೃತ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಧನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ಥಿರ ಪಾಲುದಾರ ಇ. ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮೋವಾ

ವೆಸ್ಟ್ರಿಸ್ ಅಗಸ್ಟೆ(1760-1842), ಫ್ರೆಂಚ್ ನರ್ತಕಿ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನವು 1789 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯವರೆಗೂ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿತ್ತು. ನಂತರ ಅವರು ಲಂಡನ್‌ಗೆ ವಲಸೆ ಹೋದರು. ಅವರು ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿಯೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ: ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಜೆ. ಪೆರೋಟ್, ಎ. ಬೌರ್ನೊನ್ವಿಲ್ಲೆ, ಮಾರಿಯಾ ಟಾಗ್ಲಿಯೋನಿ. ವೆಸ್ಟ್ರಿಸ್, ತನ್ನ ಯುಗದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಜಂಪ್ ಹೊಂದಿದ್ದರು, "ನೃತ್ಯದ ದೇವರು" ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಜೆಲ್ಟ್ಸರ್ ಎಕಟೆರಿನಾ ವಾಸಿಲೀವ್ನಾ(1876-1962), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ. ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯವರಿಗೆ "ಆರ್‌ಎಸ್‌ಎಫ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್" ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯದ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಅವಳ ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ವೇಗವನ್ನು ಅಗಲ ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳ ಮೃದುತ್ವದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದಳು.

ಗೊಲೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಕಸ್ಯನ್ ಯಾರೋಸ್ಲಾವೊವಿಚ್(1892-1970), ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಫೋಕೈನ್ ಮತ್ತು ಗೋರ್ಸ್ಕಿಯ ನವೀನ ಪ್ರಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು. ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವರ ಕಲೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯದ ಆಧುನಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು.

ಗೋರ್ಸ್ಕಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸೀವಿಚ್(1871-1924), ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ, ಬ್ಯಾಲೆ ಸುಧಾರಕ. ಅವರು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್ ಅನ್ನು ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ವಿನ್ಯಾಸದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು. ಬ್ಯಾಲೆ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ತನ್ನ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಇದು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಯಿತು.

ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಯೂರಿ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್(ಬಿ. 1927), ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ಪಾರ್ಟಕಸ್, ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಗೋಲ್ಡನ್ ಏಜ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪರಂಪರೆಯ ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಸ್ವಂತ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಅವರ ಪತ್ನಿ, ನಟಾಲಿಯಾ ಬೆಸ್ಮರ್ಟ್ನೋವಾ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು.

ಗ್ರಿಸೀ ಕಾರ್ಲೋಟಾ(1819-1899), ಇಟಾಲಿಯನ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ, ಗಿಸೆಲ್ ಪಾತ್ರದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶಕಿ. ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಅವಳ ಅಸಾಧಾರಣ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವಳು ಫ್ಯಾನಿ ಎಲ್ಸ್ಲರ್‌ರ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಮಾರಿಯಾ ಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋನಿಯ ಲಘುತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು.

ಡ್ಯಾನಿಲೋವಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಡಿಯೋನಿಸೀವ್ನಾ(1904-1997), ರಷ್ಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. 1924 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೆ. ಬಾಲಂಚೈನ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ತೊರೆದರು. ಅವರು ಸಾಯುವವರೆಗೂ ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ತಂಡದಲ್ಲಿ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದರು, ನಂತರ ಅವರು ಮಾಂಟೆ ಕಾರ್ಲೊ ತಂಡದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅವಳು ಬಹಳಷ್ಟು ಮಾಡಿದಳು.

ಡಿ ವ್ಯಾಲೋಯಿಸ್ ನಿನೆಟ್(b. 1898), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ನರ್ತಕಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. 1931 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಕ್ ವೆಲ್ಸ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅದು ರಾಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಆಯಿತು.

ಡಿಡ್ಲೊ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಲೂಯಿಸ್(1767-1837), ಫ್ರೆಂಚ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ. ಅವರು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 40 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಯನ್ನು ಯುರೋಪಿನ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕೆ ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದವು.

ಜೋಫ್ರಿ ರಾಬರ್ಟ್(1930-1988), ಅಮೇರಿಕನ್ ನರ್ತಕಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. 1956 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೋಫ್ರಿ ಬಲ್ಲೆ ತಂಡವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು.

ಡಂಕನ್ ಇಸಡೋರಾ(1877-1927), ಅಮೇರಿಕನ್ ನರ್ತಕಿ. ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯದ ಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಡಂಕನ್ ಘೋಷಣೆಯನ್ನು ಮುಂದಿಟ್ಟರು: "ದೇಹ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ." ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯ ಶಾಲೆಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಶಾಲೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳು ಮಾನವ ದೇಹದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಗಳು ಡಂಕನ್‌ಗೆ ಆದರ್ಶವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದವು. ಅವರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಉಡುಪನ್ನು ಲಘು ಗ್ರೀಕ್ ಟ್ಯೂನಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಶೂಗಳಿಲ್ಲದೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ "ಸ್ಯಾಂಡಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್" ಎಂಬ ಹೆಸರು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಡಂಕನ್ ಪ್ರತಿಭಾವಂತವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಿದಳು, ಅವಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಸಿಟಿಯು ವಾಕಿಂಗ್, ಅರ್ಧ ಕಾಲ್ಬೆರಳುಗಳ ಮೇಲೆ ಓಡುವುದು, ಲಘು ಜಿಗಿತಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಳಿಸುವ ಸನ್ನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ನರ್ತಕಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದರು. 1922 ರಲ್ಲಿ ಅವಳು ಮದುವೆಯಾದಳು ಕವಿ ಎಸ್. ಯೆಸೆನಿನ್ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಪೌರತ್ವವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1924 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದರು. ಡಂಕನ್ ಕಲೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ.

ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಸೆರ್ಗೆ ಪಾವ್ಲೋವಿಚ್(1872-1929), ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಬ್ಯಾಲೆ ಇಂಪ್ರೆಸಾರಿಯೊ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಯ ನಿರ್ದೇಶಕ. ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಯೂರೋಪ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ, ಡಯಾಘಿಲೆವ್ 1907 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ seasonತುವಿನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ರಷ್ಯಾದ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. 1909 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ನೃತ್ಯಗಾರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಒಂದು ತಂಡವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬೇಸಿಗೆ ರಜೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲ "ರಷ್ಯನ್ "ತುವನ್ನು" ಕಳೆದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಎ.ಪಿ. ಪಾವ್ಲೋವಾ, ತಾ.ಪಂ. ಕರ್ಸವಿನಾ, ಎಂ.ಎಂ. ಫೋಕಿನ್, ವಿ.ಎಫ್. ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ. "ಸೀಸನ್" ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಹೊಸತನದಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ದಿಗ್ಭ್ರಮೆಗೊಳಿಸಿತು, ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಯ ನಿಜವಾದ ವಿಜಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರೀ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. 1911 ರಲ್ಲಿ, ಡಯಾಘಿಲೆವ್ 1929 ರವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ "ಡಯಾಘಿಲೆವ್ಸ್ ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ಎಂಬ ಶಾಶ್ವತ ತಂಡವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳ ವಾಹಕವಾಗಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಹೊಸ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದ ದಿಯಾಘಿಲೆವ್ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಗಳನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಶೋಧಿಸಿದವರು.

ಎರ್ಮೊಲೇವ್ ಅಲೆಕ್ಸಿ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್(1910-1975), ನರ್ತಕಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ಶಿಕ್ಷಕ. 1920 ಮತ್ತು 1940 ರಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಎರ್ಮೊಲೇವ್ ವಿನಯಶೀಲ ಮತ್ತು ಧೀಮಂತ ನರ್ತಕಿ-ಸಂಭಾವಿತನ ರೂreಮಾದರಿಯನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿದರು, ಪುರುಷ ನೃತ್ಯದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೊಸ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತಂದರು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಭಂಡಾರದ ಭಾಗಗಳ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಮತ್ತು ಆಳವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ವಿಧಾನವು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿತ್ತು. ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿ, ಅವರು ಅನೇಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನೃತ್ಯಗಾರರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಇವನೊವ್ ಲೆವ್ ಇವನೊವಿಚ್(1834-1901), ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಎಂ. ಪೆಟಿಪ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ "ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್" ಎಂಬ ಬ್ಯಾಲೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, "ಹಂಸ" ಕೃತಿಯ ಲೇಖಕರು - ಎರಡನೆಯ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೆಯದು. ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣದ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಸಮಯದ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದೆ: ಸ್ವಾನ್ ಸರೋವರದ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವಾನ್ ಕಾಯಿದೆಗಳನ್ನು ಹಾಗೆಯೇ ಬಿಡುತ್ತಾರೆ.

ಇಸ್ಟೊಮಿನಾ ಅವ್ದೋಟ್ಯಾ ಇಲಿನಿನಿಚ್ನಾ(1799-1848), ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ನರ್ತಕಿ. ಅವಳು ಅಪರೂಪದ ರಂಗ ಮೋಡಿ, ಅನುಗ್ರಹ, ಕಲಾತ್ಮಕ ನೃತ್ಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು. 1830 ರಲ್ಲಿ, ಕಾಲಿನ ಕಾಯಿಲೆಯಿಂದಾಗಿ, ಅವಳು ಅನುಕರಿಸುವ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಬದಲಾದಳು, ಮತ್ತು 1836 ರಲ್ಲಿ ಅವಳು ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ತೊರೆದಳು. ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್ ನಲ್ಲಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ:

ಅದ್ಭುತ, ಅರೆ ಗಾಳಿ,
ಮ್ಯಾಜಿಕ್ಗೆ ಬಿಲ್ಲು ವಿಧೇಯವಾಗಿದೆ,
ಅಪ್ಸರೆಯರ ಗುಂಪು ಸುತ್ತುವರಿದಿದೆ,
ಇಸ್ಟೊಮಿನ್ ನಿಂತಿದೆ; ಅವಳು,
ಒಂದು ಕಾಲು ನೆಲವನ್ನು ಮುಟ್ಟುತ್ತದೆ
ಇನ್ನೊಂದು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಸುತ್ತುತ್ತಿದೆ
ಮತ್ತು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಜಿಗಿತ, ಮತ್ತು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಅದು ಹಾರುತ್ತದೆ,
ಅಯೋಲಸ್ ನ ಬಾಯಿಯಿಂದ ನಯವಾದ ನೊಣಗಳು;
ಈಗ ಶಿಬಿರವು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಅದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ
ಮತ್ತು ಅವನು ತ್ವರಿತ ಕಾಲಿನಿಂದ ಕಾಲನ್ನು ಹೊಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಕ್ಯಾಮಾರ್ಗೋ ಮೇರಿ(1710-1770), ಫ್ರೆಂಚ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಆಕೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ನೃತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಅವಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧಳಾದಳು. ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯವರು ಕ್ಯಾಬ್ರಿಯೋಲ್ ಮತ್ತು ಆಂಟ್ರಾಶವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಹಿಂದೆ ಪುರುಷ ನೃತ್ಯದ ತಂತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಅವಳು ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಚಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವಂತೆ ತನ್ನ ಸ್ಕರ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿಸಿದಳು.

ಕರ್ಸವಿನಾ ತಮಾರಾ ಪ್ಲಾಟೋನೊವ್ನಾ(1885-1978), ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಅವರು ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ದಿಯಾಘಿಲೆವ್ ತಂಡದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಾಸ್ಲಾವ್ ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಪಾಲುದಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅನೇಕ ಫೋಕೈನ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರ.

ಕಿರ್ಕ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ ಜೆಲ್ಸಿ(ಬಿ. 1952), ಅಮೇರಿಕನ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತೆ, ಆಕೆ ಹದಿಹರೆಯದವಳಾಗಿದ್ದಾಗ ಜೆ. ಬಾಲಂಚೈನ್ ಅವರಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪಡೆದಳು. 1975 ರಲ್ಲಿ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಬ್ಯಾರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ಆಹ್ವಾನದ ಮೇರೆಗೆ, ಅವರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ತಂಡವನ್ನು ಸೇರಿದರು. ಅವರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜಿಸೆಲ್ ಪಾತ್ರದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಕಿಲಿಯನ್ ಜಿರಿ(b. 1947), ಜೆಕ್ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. 1970 ರಿಂದ ಅವರು ಸ್ಟಟ್ಗಾರ್ಟ್ ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು, 1978 ರಿಂದ ಅವರು ಡಚ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಡಜಿಯೊಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಮೇಲೆ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಭಾವ ಬಹಳ ದೊಡ್ಡದು.

ಕೋಲ್ಪಕೋವಾ ಐರಿನಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ(ಬಿ. 1933), ರಷ್ಯನ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಅವಳು ಥೇಟರ್ ಆಫ್ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದಳು. ಸಿಎಂ ಕಿರೋವ್. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯ ಬಾಲೆರಿನಾ, "ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಬ್ಯೂಟಿ" ಯಲ್ಲಿ ಅರೋರಾ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. 1989 ರಲ್ಲಿ, ಬರಿಶ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ಆಹ್ವಾನದ ಮೇರೆಗೆ, ಅವರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಬಾಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರಾದರು.

ಕ್ರ್ಯಾಂಕೋ ಜಾನ್(1927-1973), ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಮೂಲದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಅವರ ಮಲ್ಟಿ-ಆಕ್ಟ್ ನಿರೂಪಣಾ ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. 1961 ರಿಂದ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಅವರು ಸ್ಟಟ್‌ಗಾರ್ಟ್ ಬ್ಯಾಲೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು.

ಕ್ಷೆಸಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಮಟಿಲ್ಡಾ ಫೆಲಿಕ್ಸೊವ್ನಾ(1872-1971), ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದ, ಶಿಕ್ಷಕ. ಅವಳು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು. ಆಕೆಯ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಬ್ರೌರಾ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತತೆ, ಮಿಡಿ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. 1929 ರಲ್ಲಿ ಅವಳು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೋವನ್ನು ತೆರೆದಳು. I. ಶೋವೈರ್ ಮತ್ತು M. ಫಾಂಟೈನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಮುಖ ವಿದೇಶಿ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಕ್ಷೆಸಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರಿಂದ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಓಲ್ಗಾ ಲೆಪೆಶಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ(ಜನನ 1916), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ. 1933-1963ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವಳು ಹೊಳೆಯುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು. ಆಕೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಮನೋಧರ್ಮ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಚಲನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಲೀಪಾ ಮಾರಿಸ್ ಎಡ್ವರ್ಡೋವಿಚ್(1936-1989), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ. ಲೀಪಾ ಅವರ ನೃತ್ಯವು ಅದರ ಧೈರ್ಯ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ನಡವಳಿಕೆ, ಅಗಲ ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳ ಬಲ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಶಿಲ್ಪ ವಿನ್ಯಾಸದಿಂದ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳ ಸಮಂಜಸತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ರಂಗಭೂಮಿ ಅವರನ್ನು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ "ನೃತ್ಯ ನಟರಲ್ಲಿ" ಒಬ್ಬರನ್ನಾಗಿಸಿತು. ಲೀಪಾ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಾತ್ರವೆಂದರೆ ಎ. ಖಚತುರಿಯನ್ ಅವರ "ಸ್ಪಾರ್ಟಕಸ್" ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿನ ಕ್ರಾಸಸ್‌ನ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಲೆನಿನ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಮಕರೋವಾ ನಟಾಲಿಯಾ ರೊಮಾನೋವ್ನಾ(ಜನನ 1940), ನರ್ತಕಿ. 1959-1970ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ನ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಸಿಎಂ ಕಿರೋವ್. ಅನನ್ಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಡೇಟಾ, ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕರಕುಶಲತೆ, ಬಾಹ್ಯ ಅನುಗ್ರಹ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಉತ್ಸಾಹ - ಇದೆಲ್ಲವೂ ಅವಳ ನೃತ್ಯದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. 1970 ರಿಂದ, ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮಕರೋವಾ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯ ವೈಭವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

ಮ್ಯಾಕ್ಮಿಲನ್ ಕೆನ್ನೆತ್(1929-1992), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಎಫ್. ಆಷ್ಟನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಅವರು ಇಂಗ್ಲೆಂಡಿನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಗುರುತಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮ್ಯಾಕ್‌ಮಿಲನ್‌ನ ಶೈಲಿಯು ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್‌ ಶಾಲೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಉಚಿತವಾದ, ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಚಮತ್ಕಾರಿಕ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮೋವಾ ಎಕಟೆರಿನಾ ಸೆರ್ಗೆವ್ನಾ(ಬಿ. 1939), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಅವಳು 1958 ರಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ತಂಡಕ್ಕೆ ಸೇರಿದಳು, ಅಲ್ಲಿ ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವಾ ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದಳು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು. ಉತ್ತಮ ವೇದಿಕೆಯ ಮೋಡಿ, ಫಿಲಿಗ್ರೀ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಶುದ್ಧತೆ, ಅನುಗ್ರಹ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಹಾಸ್ಯ ಬಣ್ಣಗಳು, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಭಾವಗೀತೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕವು ಅವಳಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಿವೆ.

ಮಾರ್ಕೋವಾ ಅಲಿಸಿಯಾ(ಬಿ. 1910), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಬ್ಯಾಲೆರೀನಾ. ಹದಿಹರೆಯದವಳಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವಳು ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ತಂಡದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದಳು. ಜಿಸೆಲ್ ಪಾತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಅವರು ನೃತ್ಯದ ಅಸಾಧಾರಣ ಸುಲಭತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಮೆಸ್ಸರರ್ ಅಸಫ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್(1903-1992), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ಶಿಕ್ಷಕ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಹದಿನಾರನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ನೃತ್ಯಗಾರರಾದರು. ಚಲನೆಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ಅವರಲ್ಲಿ ಶಕ್ತಿ, ಅಥ್ಲೆಟಿಕ್ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ತಂದರು. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹಾರುವ ಕ್ರೀಡಾಪಟುವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಹಾಸ್ಯ ಉಡುಗೊರೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು, 1946 ರಿಂದ ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಮತ್ತು ನರ್ತಕಿಯರಿಗೆ ತರಗತಿಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು.

ಮೆಸೆರೆರ್ ಸುಲಮಿತ್ ಮಿಖೈಲೋವ್ನಾ(ಜನನ 1908), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ, ಶಿಕ್ಷಕ. ಎ.ಎಂ ಮೆಸ್ಸರರ್ ಸಹೋದರಿ. 1926-1950ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಕಲಾವಿದರು. ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಂಗ್ರಹದ ನರ್ತಕಿ, ಅವಳು ಭಾವಗೀತೆಯಿಂದ ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ದುರಂತದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಳು. 1980 ರಿಂದ ಅವರು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಮೊಯಿಸೆವ್ ಇಗೊರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್(ಜನನ 1906), ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್. 1937 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ ಸಮೂಹವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ವಿಶ್ವ ನೃತ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮಹೋನ್ನತ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಯಿತು. ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯದ ನೈಜ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಮೊಯಿಸೀವ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನ ನೃತ್ಯ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಗೌರವ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಮಯಾಸಿನ್ ಲಿಯೊನಿಡ್ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್(1895-1979), ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ನರ್ತಕಿ. ಮಾಸ್ಕೋ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ. 1914 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಎಸ್ಪಿ ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ .ತುಗಳಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ಮಾಸೈನ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರ ನೃತ್ಯಗಾರ, ವೇಗವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು, ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನರ್ತಕಿ ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಮಾಸಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ಆಫ್ ಮಾಂಟೆ ಕಾರ್ಲೊ ತಂಡದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು.

ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ ವಾಕ್ಲಾವ್ ಫೋಮಿಚ್(1889-1950), ಅತ್ಯುತ್ತಮ ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯಗಾರ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. 18 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. 1908 ರಲ್ಲಿ, ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಎಸ್‌ಪಿ ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು 1909 ರ "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಸೀಸನ್" ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಪ್ರಮುಖ ನೃತ್ಯಗಾರರಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅದ್ಭುತ ನೃತ್ಯಗಾರನನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ತಮ್ಮ ವಿಲಕ್ಷಣ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ತಂತ್ರದಿಂದ ಸ್ವಾಗತಿಸಿದರು. ನಂತರ ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ಮರಳಿದರು, ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರನ್ನು ವಜಾ ಮಾಡಲಾಯಿತು (ಡೋವೇಜರ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ "ಗಿಸೆಲ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅತಿಯಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು) ಮತ್ತು ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ತಂಡದ ಶಾಶ್ವತ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ತಮ್ಮ ಕೈಯನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಫೋಕೈನ್ ಅವರನ್ನು ಈ ಹುದ್ದೆಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಇಡೀ ಯುರೋಪಿನ ಆರಾಧ್ಯ ದೈವ. ಅವರ ನೃತ್ಯವು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಲಘುತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅದ್ಭುತವಾದ ಜಿಗಿತಗಳಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸಿದರು. ನರ್ತಕಿ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಹಲವರಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಮುಖಭಾವಗಳಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಶಕ್ತಿಯುತ ಕಾಂತೀಯತೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಆದರೂ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವನು ನಾಚಿಕೆ ಮತ್ತು ಮೌನವಾಗಿದ್ದನು. ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯಿಂದ ತಡೆಯಲಾಯಿತು (1917 ರಿಂದ ಅವರು ವೈದ್ಯರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು).

ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಬ್ರೋನಿಸ್ಲಾವ ಫೋಮಿನಿಚ್ನಾ(1891-1972), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ವಾಸ್ಲಾವ್ ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಸಹೋದರಿ. ಅವರು ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ತಂಡದ ಕಲಾವಿದರು, ಮತ್ತು 1921 ರಿಂದ ಅವರು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಆಕೆಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು, ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನವಾಗಿದ್ದು, ಈಗ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನೊವರ್ಸ್ ಜೀನ್ ಜಾರ್ಜಸ್(1727-1810), ಫ್ರೆಂಚ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ. ಪ್ರಖ್ಯಾತ "ಲೆಟರ್ಸ್ ಆನ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್" ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆ ಕುರಿತು ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಒಂದು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ನೋವರ್ ಗಂಭೀರ ನಾಟಕೀಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಹೊಸ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ತೆರೆಮರೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಬ್ಯಾಲೆಯ "ತಂದೆ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನುರಿಯೆವ್ ರುಡಾಲ್ಫ್ ಖಮೆಟೋವಿಚ್(ನುರೀವ್, 1938-1993), ನರ್ತಕಿ. ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು I ನ ಹೆಸರಿನ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ನ ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡದ ಪ್ರಮುಖ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಾದರು. ಸಿಎಂ ಕಿರೋವ್. 1961 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ನುರಿಯೆವ್ ರಾಜಕೀಯ ಆಶ್ರಯವನ್ನು ಕೇಳಿದರು. 1962 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಲಿಸನ್‌ನ ರಾಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಗಿಸೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಗಾಟ್ ಫಾಂಟೈನ್ ಜೊತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ನೂರಿಯೆವ್ ಮತ್ತು ಫಾಂಟೈನ್ 1960 ರ ದಶಕದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆ ಜೋಡಿ. 1970 ರ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ನುರಿಯೆವ್ ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯದತ್ತ ಮುಖ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದರು. 1983 ರಿಂದ 1989 ರವರೆಗೆ, ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಂಪನಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು.

ಪಾವ್ಲೋವಾ ಅನ್ನಾ ಪಾವ್ಲೋವ್ನಾ(ಮ್ಯಾಟ್ವೀವ್ನಾ, 1881-1931), ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನರ್ತಕಿಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ತಕ್ಷಣ, ಅವರು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಮನ್ನಣೆ ಪಡೆಯಿತು. ಅವಳು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕಿಯಾದಳು, ಮತ್ತು 1906 ರಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಅತ್ಯುನ್ನತ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು - ಪ್ರೈಮಾ ಬ್ಯಾಲೆರೀನಾ ವರ್ಗ. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಪಾವ್ಲೋವಾ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಬ್ಯಾರನ್ ವಿ.ಇ. ದಾಂಡ್ರೆ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಅವರ "ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪಾವ್ಲೋವಾ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ 1913 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ನಂತರ ಅವರು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತಮ್ಮದೇ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಟಿ, ಪಾವ್ಲೋವಾ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದಳು, ಅವಳ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ವಿಷಯದಿಂದ ಅವಳು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಳು. ಆಕೆಯ ಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಹಂಸದ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪಾವ್ಲೋವಾಕ್ಕಾಗಿ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಫೋಕಿನ್, ಅವಳ ಮೊದಲ ಪಾಲುದಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಾವ್ಲೋವಾ ವೈಭವವು ಪೌರಾಣಿಕವಾಗಿದೆ. ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಆಕೆಯ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಸೇವೆಯು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಬ್ಯಾಲೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಪೆರೋಟ್ ಜೂಲ್ಸ್(1810-1892), ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಯುಗದ ಫ್ರೆಂಚ್ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಮಾರಿಯಾ ಟಾಗ್ಲಿಯೋನಿಯ ಪಾಲುದಾರರಾಗಿದ್ದರು. 1830 ರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಾರ್ಲೋಟಾ ಗ್ರಿಸಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರಿಗಾಗಿ ಅವರು (ಜೀನ್ ಕೊರಲ್ಲಿ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ) ಬ್ಯಾಲೆ ಗಿಸೆಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಇದು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ.

ಪೆಟಿಟ್ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್(ಬಿ. 1924), ಫ್ರೆಂಚ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಫ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಫ್ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಪೆಟಿಟ್ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಷನಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಆಫ್ ಮಾರ್ಸಿಲ್ಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು - ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯ ಎರಡೂ - ಯಾವಾಗಲೂ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಛಾಪನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ.

ಪೆಟಿಪಾ ಮಾರಿಯಸ್(1818-1910), ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಂಪನಿಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 50 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಇದು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಈ ಯುಗದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ "ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಬ್ಯಾಲೆ" ಶೈಲಿಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಯಿತು. ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಗಂಭೀರ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಘನತೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದರು. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಹಯೋಗವು ಪೆಟಿಪಾಗೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕೃತಿಗಳು ಹುಟ್ಟಿದ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ "ದಿ ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಬ್ಯೂಟಿ", ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಶಿಖರವನ್ನು ತಲುಪಿದರು.

ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ ಮಾಯಾ ಮಿಖೈಲೋವ್ನಾ(ಜನನ 1925), ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನರ್ತಕಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅದ್ಭುತ ಸೃಜನಶೀಲ ದೀರ್ಘಾಯುಷ್ಯದಿಂದ ಬ್ಯಾಲೆ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಇಳಿದರು. ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆಯುವ ಮುನ್ನವೇ, ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಬಹಳ ಬೇಗನೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧಳಾದ ಅವಳು ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದಳು - ಗ್ರಾಫಿಕ್, ಪ್ರತಿ ಸನ್ನೆಯ ಭಂಗಿ, ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ. ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ದುರಂತ ಬ್ಯಾಲೆ ನಟಿಯ ಅಪರೂಪದ ಪ್ರತಿಭೆ, ಅದ್ಭುತ ಜಿಗಿತ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಲಯದ ತೀಕ್ಷ್ಣ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಇದೆ. ಅವಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಯು ತಾಂತ್ರಿಕ ನೈಪುಣ್ಯತೆ, ಕೈಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ನಟನಾ ಮನೋಧರ್ಮದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಬೋಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಭಾಗಗಳ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ. 1942 ರಿಂದ ಅವಳು ಎಂ. ಫೋಕಿನ್ ಅವರ ಚಿಕಣಿ "ದಿ ಡೈಯಿಂಗ್ ಸ್ವಾನ್" ಅನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಳು, ಇದು ಅವಳ ಅನುಪಮ ಕಲೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ, ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ ಆರ್ಕೆ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್‌ನ ಅನ್ನಾ ಕರೇನಿನಾ, ದಿ ಸೀಗಲ್ ಮತ್ತು ದಿ ಲೇಡಿ ವಿಥ್ ದಿ ಡಾಗ್, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವಳು ಅನೇಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದಳು, ಜೊತೆಗೆ ನಾಟಕೀಯ ನಟಿಯಾಗಿ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದಳು. ಅನ್ನಾ ಪಾವ್ಲೋವಾ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಕಮಾಂಡರ್ ಮತ್ತು ಲೀಜನ್ ಆಫ್ ಆನರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಆಕೆಗೆ ಡಾಕ್ಟರ್ ಆಫ್ ದಿ ಸೊರ್ಬೊನ್ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. 1990 ರಿಂದ ಅವರು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. 1994 ರಿಂದ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ "ಮಾಯಾ" ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಇಡಾ ಎಲ್ವೊವ್ನಾ(1885-1960), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ. ಅವರು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ "ರಷ್ಯನ್ ಸೀಸನ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ನಂತರ ತಮ್ಮದೇ ತಂಡವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಿದರು. ಅವಳು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಬಾಹ್ಯ ಡೇಟಾವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು, ಗೆಸ್ಚರ್‌ನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು. ಎಂ. ರಾವೆಲ್ ಅವರಿಂದ "ಬೊಲೆರೊ" ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವು ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರಿಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಸಲ್ಲೆ ಮೇರಿ(1707-1756), ಫ್ರೆಂಚ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿ ಮೇರಿ ಕ್ಯಾಮಾರ್ಗೋ. ಆಕೆಯ ನೃತ್ಯದ ಶೈಲಿಯು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಕ್ಯಾಮರ್ಗೊವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಲಿಕೆಯ ವಿಧಾನದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ.

ಸೆಮೆನೋವಾ ಮರೀನಾ ಟಿಮೊಫೀವ್ನಾ(1908-1998), ನರ್ತಕಿ, ಶಿಕ್ಷಕ. ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಸೆಮಿಯೊನೊವಾ ಅವರ ಕೊಡುಗೆ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿದೆ: ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಅಜ್ಞಾತ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಿದರು. ಚಳುವಳಿಗಳ ಬಹುತೇಕ ಅತಿಮಾನುಷ ಶಕ್ತಿಯು ಆಕೆಯ ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಆಯಾಮವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರದ ಮಿತಿಯನ್ನು ತಳ್ಳಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಪ್ರತಿ ಚಳುವಳಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಸನ್ನೆಯಲ್ಲೂ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗವಾಗಿದ್ದಳು. ಆಕೆಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆ, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಆಳದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿವೆ.

ಸ್ಪೆಸಿವ್ಟ್ಸೆವಾ ಓಲ್ಗಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ(1895-1991), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿ. ಅವರು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಅವರ ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಸ್ಪೆಸಿವ್ಟ್ಸೆವಾ ನೃತ್ಯವನ್ನು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಭಂಗಿಗಳು, ರೇಖೆಗಳ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಗಾಳಿಯಾಡದ ಲಘುತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಅವಳ ನಾಯಕಿಯರು ಸೊಗಸಾದ, ದುರ್ಬಲವಾದ ಸೌಂದರ್ಯ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಅವಳ ಉಡುಗೊರೆ ಜಿಸೆಲ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು. ಭಾಗವನ್ನು ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಈ ಚಿತ್ರದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಿಂದ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಪೆಸಿವ್ಟ್ಸೆವಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಣಯ ಶೈಲಿಯ ಕೊನೆಯ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿತ್ತು. 1937 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಕಾರಣ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು.

ಟಾಗ್ಲಿಯೋನಿ ಮಾರಿಯಾ(1804-1884), 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ರಾಜವಂಶದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಫಿಲಿಪ್ಪೊ ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದಳು, ಆದರೂ ಅವಳ ದೈಹಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವಳು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ವೃತ್ತಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವುದಿಲ್ಲ: ಅವಳ ತೋಳುಗಳು ತುಂಬಾ ಉದ್ದವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಅವಳು ಕುಣಿಯುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಂಡರು. 1827 ರಲ್ಲಿ ಮಾರಿಯಾ ಮೊದಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಆದರೆ 1832 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಬ್ಯಾಲೆ ಲಾ ಸಿಲ್ಫೈಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದಾಗ, ಅದು ನಂತರ ಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋನಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಣಯ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು. ಮಾರಿಯಾ ಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋನಿಗಿಂತ ಮುಂಚೆ, ಸುಂದರ ನರ್ತಕಿಯರು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ನೃತ್ಯ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮೋಹದಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋನಿ, ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವೂ ಅಲ್ಲ, ಹೊಸ ರೀತಿಯ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಸೃಷ್ಟಿಯಾದಳು - ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನಿಗೂious. "ಸಿಲ್ಫೈಡ್" ನಲ್ಲಿ ಅವಳು ಅಲೌಕಿಕ ಜೀವಿಗಳ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದಳು, ಆದರ್ಶವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಒಂದು ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ಕನಸು. ಹರಿಯುವ ಬಿಳಿ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ, ಹಗುರವಾದ ಜಿಗಿತಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಅವಳ ಬೆರಳುಗಳ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟುತ್ತಾ, ಟಾಗ್ಲಿಯೋನಿ ಪಾಯಿಂಟ್ ಶೂಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿಸಿದರು. ಯುರೋಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ರಾಜಧಾನಿಗಳು ಅವಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಕೊಂಡವು. ತನ್ನ ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮಾರಿಯಾ ಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋನಿ, ಏಕಾಂಗಿ ಮತ್ತು ಬಡವರಾಗಿದ್ದು, ಲಂಡನ್ ಕುಲೀನರ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು.

ಟಾಲ್ಚಿಫ್ ಮಾರಿಯಾ(b. 1925), ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಮೇರಿಕನ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜೆ. ಬಾಲಂಚೈನ್ ನೇತೃತ್ವದ ತಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. 1980 ರಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಚಿಕಾಗೊ ಸಿಟಿ ಬಲ್ಲೆ ತಂಡವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದಳು, ಅದು ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ - 1987 ರವರೆಗೆ.

ಉಲನೋವಾ ಗಲಿನಾ ಸೆರ್ಗೆವ್ನಾ(1910-1998), ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಆಕೆಯ ಕೆಲಸವು ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳ ಅಪರೂಪದ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವಳು ಸರಳವಾದ, ದೈನಂದಿನ ಚಲನೆಗೆ ಕೂಡ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ನೀಡಿದಳು. ಉಲನೋವಾ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಿಮರ್ಶಕರು ನೃತ್ಯ ತಂತ್ರ, ನಾಟಕೀಯ ಆಟ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್‌ಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮ್ಮಿಲನದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದರು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗ್ರಹದ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಗಲಿನಾ ಸೆರ್ಗೆವ್ನಾ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಧನೆಗಳು ಬಖಿಸರಾಯನ ಕಾರಂಜಿ ಮತ್ತು ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಜೂಲಿಯಟ್ ಪಾತ್ರಗಳು.

ಫೋಕಿನ್ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್(1880-1942), ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ನರ್ತಕಿ. ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮೀರಿ, ಫೋಕೈನ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಬ್ಯಾಲೆ ವೇಷಭೂಷಣ, ರೂreಿಗತ ಸನ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಾಡಿಕೆಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ದೂರವಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಬ್ಯಾಲೆ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಒಂದು ಗುರಿಯನ್ನು ನೋಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನ. 1909 ರಲ್ಲಿ, ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಪ್ಯಾಕೀಸ್ ನಲ್ಲಿ ರಷ್ಯನ್ ಸೀಸನ್ ನ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫರ್ ಆಗಲು ಫೋಕೈನ್ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಈ ಒಕ್ಕೂಟದ ಫಲಿತಾಂಶವು ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಫೋಕೈನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಅವನ ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಜೊತೆಯಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ 70 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಂಪನಿಗಳಿಂದ ಫೋಕೈನ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಇಂದಿಗೂ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಫಾಂಟೈನ್ ಮಾರ್ಗಾಟ್(1919-1991), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪ್ರೈಮಾ ಬ್ಯಾಲೆರಿನಾ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೃತ್ಯಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವಳು ತನ್ನ ಐದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು. ಅವರು 1934 ರಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು. ದಿ ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಬ್ಯೂಟಿಯಲ್ಲಿ ಅರೋರಾ ಪಾತ್ರದ ಫಾಂಟೈನ್ ನ ಅಭಿನಯವು ಆಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧಿಯನ್ನಾಗಿಸಿತು. 1962 ರಲ್ಲಿ, ಫಾಂಟೈನ್ R.H ನೊಂದಿಗೆ ಯಶಸ್ವಿ ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ನುರಿಯೆವ್. ಈ ಜೋಡಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ವಿಜಯವಾಯಿತು. 1954 ರಿಂದ, ಫಾಂಟೈನ್ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಆದೇಶವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ.

ಸೆಕೆಟ್ಟಿ ಎನ್ರಿಕೊ(1850-1928), ಇಟಾಲಿಯನ್ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಕ. ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ನೃತ್ಯ ತಂತ್ರದ ಗರಿಷ್ಠ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದರು. ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ನಾ ಪಾವ್ಲೋವಾ, ತಮಾರಾ ಕರ್ಸವಿನಾ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಫೋಕಿನ್, ವಾಕ್ಲಾವ್ ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಇದ್ದರು. ಅವರ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ "ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಥಿಯರಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಕ್ಟೀಸ್" ನಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಎಲ್ಸ್ಲರ್ ಫ್ಯಾನಿ(1810-1884), ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಯುಗದ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ. ಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋನಿಯ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿ, ಆಕೆಯ ನಾಟಕ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ನಟಿಯಾಗಿದ್ದಳು.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ನಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿರುವ ಮಾಯಾ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಒಂದು ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ನಾನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: "ಬ್ಯಾಲೆ ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಅದು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಬದುಕುತ್ತದೆ, ಹುಡುಕುತ್ತದೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಊಹಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ನನಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ. ನನಗೆ ಒಂದು ವಿಷಯ ತಿಳಿದಿದೆ: ನಾವೆಲ್ಲರೂ - ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರು - ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು, ಗಂಭೀರವಾಗಿ, ನಮ್ಮನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳದೆ. ಜನರು , ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ನಂಬಿಕೆ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅವರ ಭಕ್ತಿ ಅದ್ಭುತಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು. ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಈ "ಪವಾಡಗಳು" ಏನಾಗುತ್ತವೆ, ಜೀವನವೇ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. "

ವಿನಾಯಿತಿ ಇಲ್ಲದೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಹೃದಯವನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವ, ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುವ, ಸಂತೋಷ, ತಾದಾತ್ಮ್ಯವನ್ನು ತುಂಬುವ, ಸಂತೋಷಪಡುವ ಅಥವಾ ಅಳುವಂತಹ ಕಲೆ ಇದ್ದರೆ, ಇಡೀ ಆಡಿಟೋರಿಯಂ ಅನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ - ಆಗ ಇದು ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆ.
ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆರಿನಾಗಳು ಮತ್ತು ನರ್ತಕರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಗಾಗಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬರೆದ ಸಂಯೋಜಕರು. ಇಂದಿಗೂ, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ, ರಷ್ಯಾದ ಬಾಲೆರಿನಾಗಳನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮ, ಅತ್ಯಂತ ತೆಳ್ಳಗಿನ, ಗಟ್ಟಿಮುಟ್ಟಾದ, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಉಲಿಯಾನಾ ಲೋಪಟ್ಕಿನಾ ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಪ್ರೈಮಾ ಬ್ಯಾಲೆರಿನಾ. ಜಿ.ಉಲನೋವಾ ಮತ್ತು ಎಮ್. ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಅವರು, ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬ್ಯಾಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರವೇಶದ ನಂತರ ಆಕೆಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಧಾರಣ ದರ್ಜೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಬಿಡುಗಡೆಗೆ ಮುಂಚಿನ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ತನ್ನನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದಳು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅವಳ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯದ ನಿಷ್ಪಾಪ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪಾತ್ರ, ಅನುಗ್ರಹ, ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನೂ ನೋಡಿದರು. ಪ್ರತಿಭೆ ಅಥವಾ ಮಹಾನ್ ಕೆಲಸದ ಫಲಗಳು? ನಂತರ, ಅವಳ ಒಂದು ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಳು: "ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಹುಟ್ಟಿಲ್ಲ!", ಅಂದರೆ, ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಆಗಿದೆ. ಉಲಿಯಾನಾ ಲೋಪಟ್ಕಿನಾ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ, ಈ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮಾತ್ರ ಆಕೆಗೆ ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೈಜ ಪರಾಕ್ರಮಿಯಾಗಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಉಲಿಯಾನಾ ಲೋಪಟ್ಕಿನಾ ಒಬ್ಬ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ನಾಯಕ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಭವ್ಯ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಬಹುಶಃ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವಳು ಈಗ ಮಾರಿಯಾ ಟಾಗ್ಲಿಯೋನಿಯ ಪದಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ, ಅದನ್ನು ಮಹಾನ್ ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವಾ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ಇಚ್ಛೆಯಂತೆ ಉಲಿಯಾನಾ ಲೋಪತ್ಕಿನಾಗೆ ನೀಡಿದ್ದಳು.

ಮಾಯಾ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹದ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಹೇಳಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಮಾಯಾ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾವನ್ನು ಇಡೀ ಜಗತ್ತು ಮೆಚ್ಚುತ್ತದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವಳ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ತೋಳುಗಳು ಮತ್ತು ದೇಹದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಈಜು ಹಂಸದ ರೆಕ್ಕೆಗಳ ಬೀಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹುಡುಗಿಯೊಬ್ಬಳು ಹಕ್ಕಿಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಮಾಯಾ ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಒಡೆಟ್ಟೆ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವಿಶ್ವ ದಂತಕಥೆಯಾದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ವಿಮರ್ಶಕ ಲೆ ಫಿಗಾರೊ ಸ್ವಾನ್ ಸರೋವರದಲ್ಲಿ ಅವಳ ಕೈಗಳು "ಮಾನವೀಯವಾಗಿ ಅಲ್ಲ" ಮತ್ತು "ಪ್ಲಿಸೆಟ್ಸ್ಕಯಾ ತನ್ನ ಕೈಗಳ ಅಲೆಯಂತೆ ಚಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಇವುಗಳು ಕೈಗಳು ಅಥವಾ ರೆಕ್ಕೆಗಳು, ಅಥವಾ ಅವಳ ಕೈಗಳು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ" ಹಂಸ ಈಜುವ ಅಲೆಗಳ ಚಲನೆಗೆ. "

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವಾಸಿಲೀವ್ ಅವರನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಯ ದಂತಕಥೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ನಿಂದ "ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದ ಏಕೈಕ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರ್ತಿ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರು "ನೃತ್ಯದ ದೇವರು", "ಕಲೆಯ ಪವಾಡ", "ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ" ಯಿಂದ ಘೋಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟವರು. ಅವರು ಒಮ್ಮೆ ಹೊಸ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಇದು ಅವರ ಅಭಿನಯದ ಆಳವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಪುರುಷ ನೃತ್ಯದ ಮಾನದಂಡವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಎಕಟೆರಿನಾ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮೋವಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸೋವಿಯತ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಕಲೆಯು ಈ ಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಆಕೆಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಅದ್ಭುತ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು: ಅವು ಮಗುವಿನ ಸ್ಫೂರ್ತಿ, ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿವೆ. ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮೋವಾ ಅವರ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಸಾಧಾರಣ ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹದಿಂದ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿತ್ತು. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನರ್ತಕಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿರುವುದು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವ್ವನದ ಗೀತೆಯಾಗಿತ್ತು. ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶಾಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಇ.ಪಿ. ಗೆರ್ಡ್ಟ್, ಎಕಟೆರಿನಾ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮೋವಾ ನೃತ್ಯದ ನಿಷ್ಪಾಪ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ತನ್ನ ನಾಯಕಿಯನ್ನು ರೋಮಾಂಚನಗೊಳಿಸುವ ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹರಡುವಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ರಚಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ವಿಶೇಷ ಮುಖಭಾವ, ವಿಶೇಷ ನಟನೆಯ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ತಿಳಿಸಲಾಯಿತು.

ನಟಾಲಿಯಾ ಬೆಸ್ಮರ್ಟ್ನೋವಾ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ.
ಭಾವಗೀತೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್, ಮೂವತ್ತೆರಡು ಫೌಟೆಗಳ ತಾಂತ್ರಿಕ "ಕುಸಿತ" ದಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೃತ್ಯದ ವಾತಾವರಣದಿಂದ (ಈಗ ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ - ಸೆಳವು). ಆಕೆಯ ಕಲೆಯು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ. ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಏನೂ ಹಾಳಾಗದ ಜಗತ್ತಿಗೆ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವಳ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಅವಳನ್ನು ಆರಾಧಿಸಿದರು.

ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಸೆಮೆನ್ಯಾಕಾ ಅವರ ನೃತ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ h್ಡಾನೋವ್ ಅರಮನೆಯ ಪಯೋನಿಯರ್ಸ್‌ನ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

10 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ವಾಗನೋವಾ, 12 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ - ಕಿರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಬ್ಯಾಲೆ ದಿ ನಟ್ಕ್ರಾಕರ್ನಲ್ಲಿ ಪುಟ್ಟ ಮೇರಿಯ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು.
1969 ರಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಮೊದಲ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ, ಆಕೆಗೆ 3 ನೇ ಬಹುಮಾನ ನೀಡಲಾಯಿತು.
1970 ರಿಂದ 1972 ರವರೆಗೆ ಅವರು ಕಿರೋವ್ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಐರಿನಾ ಕೋಲ್ಪಕೋವಾ ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮುಂದುವರಿಸಿದರು.
1972 ರಲ್ಲಿ, ಯೂರಿ ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಆಕೆಯನ್ನು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನಾಟಕ "ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್" ನಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು.
1976 ರಲ್ಲಿ ಟೋಕಿಯೊದಲ್ಲಿ ನಡೆದ 1 ನೇ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ 1 ನೇ ಬಹುಮಾನ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ಗೆದ್ದಳು, ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನಲ್ಲಿ ಸೆರ್ಗೆ ಲಿಫಾರ್ ಅವಳಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ನ ಅಣ್ಣ ಪಾವ್ಲೋವಾ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ನೀಡಿದಳು.

ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಜಖರೋವಾ ಜೂನ್ 10, 1979 ರಂದು ಲುಟ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1989 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೀವ್ ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಯುವ ನೃತ್ಯಗಾರರಿಗಾಗಿ ವಾಗನೋವಾ-ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅವರು ಎರಡನೇ ಬಹುಮಾನ ಮತ್ತು ವಾಗನೋವಾ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಕೋರ್ಸ್‌ಗೆ ಹೋಗುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಪಡೆದರು. 1996 ರಲ್ಲಿ, ಜಖರೋವಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮಾಜಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿರುವ ಎಲೆನಾ ಎವ್ಟೀವಾ ಅವರ ಮೊದಲ ಪದವೀಧರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ತಂಡಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ seasonತುವಿನಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಏಪ್ರಿಲ್ 2008 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಜಖರೋವಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಿಲನೀಸ್ ಟೀಟ್ರೊ ಅಲ್ಲಾ ಸ್ಕಾಲಾ ಅವರ ತಾರೆಯೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.
ಮಾಸ್ಕೋ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಲಂಡನ್, ಬರ್ಲಿನ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಮಿಲನ್, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್, ಟೋಕಿಯೊ, ಬಾಕು, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಎಂ ವಿ ಕೊಂಡ್ರತ್ಯೇವ ಬಗ್ಗೆ

"ಟೆರ್ಪ್ಸಿಕೋರ್ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ಮರೀನಾ ಕೊಂಡ್ರಾಟೈವಾ ಅದರ ಸಾಕಾರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅದು ನೆಲಕ್ಕೆ ಮುಳುಗಿದಾಗ ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನೀವು ಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ನೀವು ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡುತ್ತೀರಿ, ನಂತರ ಲಘುವಾದ ಕಾಲುಗಳು, ನಂತರ ಕೇವಲ ಒಂದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಕೈಗಳು. ಒಟ್ಟಿಗೆ, ಅವರು ಮನವೊಲಿಸುವ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಭುಜದ ಕೇವಲ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ತಿರುವು - ಮತ್ತು ಅವಳು ಅಲ್ಲ ... ಮತ್ತು ಅವಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವಳು, ಆರಂಭಿಕ ಗುಲಾಬಿ ಮೋಡದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾಳೆ, ನಂತರ ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣ ಮುಂದೆ ಕರಗುತ್ತಾಳೆ.

ಕಶ್ಯನ್ ಗೊಲೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ, ಬ್ಯಾಲೆ ನರ್ತಕಿ, ರಷ್ಯಾದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ

"ಅವಳ ನೃತ್ಯವು ನನ್ನಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಹೊಡೆತಗಳು, ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳ ಪಾರದರ್ಶಕ ಹೊಡೆತಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು."

ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಸೆಮೆನ್ಯಕಾ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್

"ಕೊಂಡ್ರತ್ಯೇವ ಅವರ ಅತ್ಯುನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯು ಅವಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಯುಗಳ ಗೀತೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರೊಂದಿಗೆ ಮೇಳಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಪಾಲುದಾರರಾಗುವುದು ಕೂಡ ಒಂದು ಕಲೆ. ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಾಧಿಸುವುದು ಎಂಬುದು ಅನೇಕರಿಗೆ ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. "

ಮಾರಿಸ್ ಲೀಪಾ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್

"ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಲಘುತೆಯು ಅವಳ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವಳ ಆತ್ಮದಲ್ಲೂ ಸಹ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿತ್ತು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ನಿಜವಾದ ಮ್ಯೂಸ್ ಆಗಿತ್ತು.

ಯಾರೋಸ್ಲಾವ್ ಶೇಖ್, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನ ನರ್ತಕಿ

ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ, "ಸ್ಟಾರ್" ಜನರಿದ್ದಾರೆ, ಪ್ರತಿಭೆ, ಶ್ರದ್ಧೆ, ಮೋಡಿ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯ ಜೊತೆಗೆ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಬೆಳಕು, ಹಗುರತೆ. ಮರಿಸಾ ಲೀಪಾ ಬಗ್ಗೆ: ಅವನು ಹಾರಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಜಿಗಿಯುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಉದ್ದವಾಗಿದ್ದಾನಂತೆ, ವೇದಿಕೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜಾಗದಲ್ಲಿ. ನೇರಗೊಳಿಸಿದ ವಸಂತದಂತೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ದಿನ, ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ಅದನ್ನು ವಸಂತದಂತೆ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದಿರುವುದು ಮುಖ್ಯ, ಪರದೆ ಏರಿದಾಗ ವಸಂತವು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಹದಿಮೂರು ವರ್ಷದ ಗಂಭೀರ ರಿಗಾ ಹುಡುಗ: ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ. ದಿ ನಟ್ಕ್ರಾಕರ್ ನಿಂದ ಮೊದಲ ಪಾಸ್ ಡಿ ಡ್ಯೂಕ್ಸ್. ಮೊದಲ ಯಶಸ್ಸು. ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಅವನು ಬ್ಯಾಲೆ ತನ್ನ ವಿಧಿ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು.
ಅವರು ಯಾವುದೇ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತರು, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತರು. ... ಲೀಪಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ತರಗತಿಗೆ ಸ್ಕಿಪ್ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ, ಜನರಲ್ಲಿ, ಯುವಕರು, ಅವರಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದು. ಮತ್ತು ಅವನು ಲಘುವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತವಾಗಿ ಕಲಿಸುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನ ಮೊಣಕಾಲುಗಳಿಗೆ ಬಿದ್ದು, ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಹೊತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹೊಗಳುತ್ತಾನೆ, ನಿರ್ಬಂಧವಿಲ್ಲದೆ ಹೊಗಳುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ: ಬ್ಯಾಲೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಕೆಲಸ.
ಅವನು ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಟಾರ್ಚ್ ಅಥವಾ ನಕ್ಷತ್ರದಂತೆ ಬದುಕಿದನು - ಭುಗಿಲೆದ್ದು ಹೊರಗೆ ಹೋದನು. ಅವನು ಬಹುಶಃ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಮರೆಯಾಗುತ್ತಾನೆ. ಅವನಿಗೆ ಹೇಗೆ ಗೊತ್ತು ಮತ್ತು ಮಾತ್ರ ಬಯಸಿದೆ - ಬದುಕಲು. "ನಾನು ಓಟದ ಕಾರ್ ಚಾಲಕನಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ಹಾರುತ್ತಲೇ ಇರುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ." "ನಾನು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಬಿಟ್ಟಾಗ, ನಾನು ಸಾಯುತ್ತೇನೆ." ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಅವರ ಏಕೈಕ ರಂಗಭೂಮಿ. ಆತ ಗರಿಷ್ಠವಾದಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್. ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಅವನ ಏಕೈಕ ಅದೃಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಇವುಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ನಕ್ಷತ್ರಗಳಿಂದ ದೂರವಿದ್ದು, ಅವರು ಮಿಂಚಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಹಲವು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಈಗ ಮಿಂಚುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಒಂದೇ ಸಂದೇಶದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಬಾರಿಗೆ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಗಮನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ತ್ರೀ ಭಾಗಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಪುರಾಣಗಳು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಮರೆತು ಹೋಗಿವೆ. ಇಂದು ಪುರುಷರು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರಿಲ್ಲದೆ ನಾವು ಆಧುನಿಕ ಬ್ಯಾಲೆಯನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಟಾಪ್ - 5 ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರು

ವಾಕ್ಲಾವ್ ಫೋಮಿಚ್ ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪುರುಷ ಬ್ಯಾಲೆಯ ಸ್ಥಾಪಕ. 1890 ರಲ್ಲಿ ನರ್ತಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1907 ರಲ್ಲಿ ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ತಕ್ಷಣವೇ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಮ್ಮ ನಾಯಕನಾಗಿ ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಪಡೆದರು. ಅವನ ಜಿಗಿಯುವ-ಹಾರುವ ಹಕ್ಕಿಗಳು ಅನುಕರಣೀಯವಾಗಿದ್ದವು. ನಿಜಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನ ಸಮಯಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಇದ್ದಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಅವನನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. 1919 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು. ನಂತರ, ಬ್ಯಾಲೆ ತನ್ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕಡಿಮೆ ಅವಧಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ (10 ವರ್ಷಗಳು), ಅವನು ಮತ್ತು ಆರಾಧ್ಯನಾಗಿದ್ದನು.

ವಾಸಿಲೀವ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವಿಕ್ಟೋರೊವಿಚ್

1940 ರಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1947 ರಲ್ಲಿ, ಕಂಪನಿಗಾಗಿ, ನಾನು ಸ್ನೇಹಿತನೊಂದಿಗೆ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್‌ಗೆ ಹೋದೆ. ಮತ್ತು 1949 ರಲ್ಲಿ 2 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರನ್ನು ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶಾಲೆಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ನೈಪುಣ್ಯತೆಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸಿದರು. ಕಾಲೇಜಿನ ನಂತರ, 1958 ರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅತ್ಯಂತ ಆಕರ್ಷಕವಾದದ್ದು ಸ್ಪಾರ್ಟಕಸ್ ಆಟ, ನಂತರ ವಾಸಿಲೀವ್ "ನೃತ್ಯದ ದೇವರು" ಎಂದು ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಪಡೆದರು. ಅವರ ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣದೊಂದು ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸಿದರು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಒಂದನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದರು. ವಾಸಿಲೀವ್ ಅವರಿಗೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು, ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಪದಕಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದ ಅನೇಕ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ವಿಜೇತರಾದರು.

ಗೋರ್ಸ್ಕಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸೀವಿಚ್

1889 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಾರ್ಪ್ಸ್ ಡಿ ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, 11 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರು ತಂಡದ ಪ್ರಮುಖರಾದರು. ಸ್ಟೆಪನೋವ್ ನೃತ್ಯ ಚಳುವಳಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ ನ ಲೇಖಕರು. ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಶಿಕ್ಷಕ. ಗೋರ್ಸ್ಕಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಸುಧಾರಕ. ಅವರು ನಾಟಕದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಸತ್ಯಾಸತ್ಯತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದು ವಿಮರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ, ಗೋರ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಉತ್ತಮ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ಗೋರ್ಸ್ಕಿಯವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು.

ಎರ್ಮೊಲೇವ್ ಅಲೆಕ್ಸಿ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್

ಶಾಲೆಯ 16 ವರ್ಷದ ಪದವೀಧರರಾಗಿ, ಎರ್ಮೊಲೇವ್ ಗಾಳಿಯ ದೇವರಾಗಿ ನಟಿಸುತ್ತಾರೆ-ಬ್ಯಾಲೆ ತಾಲಿಸ್ಮನ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಪಾತ್ರ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನೋಡಿದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು. ಬ್ಯಾಲೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದ ಅವರು, ಮೇಣದಬತ್ತಿಯ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿಯ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾ, ಎಲ್ಲ ಭಾಗಗಳನ್ನು ತಾವೇ ಪುನರ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಯರ್ಮೋಲೈ ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿನ ಪುರುಷ ಪಾತ್ರದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಬದಲಿಸಿದರು, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಗಳು - ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ತ್ರಿವಳಿ ಸುತ್ತುಗಳು, ಡಬಲ್ ದಂಗೆಗಳು, ನರ್ತಕರು ಇನ್ನೂ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಫೋಕಿನ್ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್

ಇಟಾಲಿಯನ್, 1850 ರಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಜೆ. ಲೆಪ್ರಿಯ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1870 ರಿಂದ ಅವರು ಟೀಟ್ರೊ ಅಲ್ಲಾ ಸ್ಕಲಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಸ್ ಡಿ ಡ್ಯೂಕ್ಸ್. ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯ ತಂತ್ರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿಧಾನದ ಲೇಖಕ.