ಇದು ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಹಾಗೆಯೇ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಲ್ಲದೆ ಚಲನಚಿತ್ರೋದ್ಯಮ, ಸಂಪಾದಕರಿಲ್ಲದೆ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶನ ಕ್ಷೇತ್ರ, ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರಿಲ್ಲದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಯೋಜನೆಗಳು. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ವಾದ್ಯಗಳ ತಡೆರಹಿತ ಸಂವಹನವನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಾಯಕ ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್ ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ಇತರ ಸಂಗೀತದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಧಾರಿ.

ವರ್ಚುಸೋಸ್

ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಿಗೆ ವಿವಿಧ ಉನ್ನತ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಿರುದುಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಜನರು ಅವರನ್ನು "ವೈಚಾರಿಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಬ್ಯಾಟನ್‌ನ ನಿಷ್ಪಾಪ ಪಾಂಡಿತ್ಯವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಿಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ತರಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ವೈಭವದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಪ್ರಕಟಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಕೌಶಲ್ಯದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಉನ್ನತ ಕಲೆಯ ಶಾಲೆಯ ಮೂಲಕ ಹೋದರು, ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಮಾನ್ಯತೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಅವರಿಗೆ ಬರಲಿಲ್ಲ. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಗಳಿಸುತ್ತಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು, ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದಾರೆ, ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ತರಗತಿಗಳು.

ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗ

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡೆಸುವ ಕಲೆಗೆ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಅಭ್ಯಾಸದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ನಿರಂತರ ಸುಧಾರಣೆ, ಇದು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ವಿಶೇಷ ಸೃಜನಶೀಲ ದೃacತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ, ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗದ ಗಡಿಯಲ್ಲಿ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಇಳಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಕಲೆಗೆ ಒಳ್ಳೆಯದು.

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗಿನ ಒಪ್ಪಂದಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಅವರಿಗೆ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ತರುವಾಯ ಇದು ಯಶಸ್ವಿ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಒಪೆರಾ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು

ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ ಕ್ರಮಾನುಗತದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿರುವ ಹೆಸರುಗಳಿವೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಒಪೆರಾ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು, ಜಾಹೀರಾತು ಫಲಕಗಳು, ಕ್ರೂಸ್ ಹಡಗುಗಳಿಗೆ ಅವುಗಳ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ. ಈ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ಜನರು ಇನ್ನೂ ತಮ್ಮ ಇಡೀ ಜೀವನವನ್ನು, ಯಾವುದೇ ಕುರುಹು ಇಲ್ಲದೆ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಅರ್ಪಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಮುಖ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಗಾಯನ ಭಾಗಗಳು, ಏರಿಯಾಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾವಟಿನಾದೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾದ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಸುಸಂಬದ್ಧತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಏಜೆನ್ಸಿಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸೀಸನ್ ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸರಣಿಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಬಹುದಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಒಪೆರಾ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೀವು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಅನುಭವಿ ಇಂಪ್ರೆಸಾರಿಯೊ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಕೆಲಸದ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಅವರಿಗೆ ಸರಿಯಾದ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು

ಸಂಗೀತ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಒಪೆರಾ ಸಂಗೀತವು ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇಲ್ಲಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳು ಸೇರಿವೆ: ಗಾಳಿ, ತಂತಿಗಳು, ಬಿಲ್ಲುಗಳು, ತಾಳವಾದ್ಯ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು, ಗಾಯನ ಪ್ರದರ್ಶಕರು, ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಇತರ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು. ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಚದುರಿದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಒಟ್ಟಿಗೆ ತಂದಿದ್ದಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಎರಡನೆಯದು ಆರಂಭದಿಂದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿವೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದಿಂದ, ಒಪೆರಾವನ್ನು ನಿಜವಾದ ಕಲೆಯ ಕಡೆಗೆ ನೋಡುವ ಏಕೈಕ ನಿಜವಾದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು (ಪಟ್ಟಿ):

• ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್.
• ಬಾಶ್ಮೆಟ್ ಯೂರಿ ಅಬ್ರಮೊವಿಚ್.
• ಬೋರಿಸೊವ್ನಾ.
• ವ್ಲಾಡಿಮಿರೊವಿಚ್.
• ಬ್ರೋನೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್.
• ವಾಸಿಲೆಂಕೊ ಸೆರ್ಗೆ ನಿಕಿಫೊರೊವಿಚ್.
• ಗರಣ್ಯಾನ್ ಜಾರ್ಜಿ ಅಬ್ರಮೊವಿಚ್.
• ಗೆರ್ಗೀವ್ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಅಬಿಸಲೋವಿಚ್.
• ಗೊರೆನ್ಸ್ಟೈನ್ ಮಾರ್ಕ್ ಬೋರಿಸೊವಿಚ್.
• ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್.
• ಅಲೆಕ್ಸಿ ಎವುಟುಶೆಂಕೊ.
• ಎರ್ಮಕೋವಾ ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೋವ್ನಾ.
• ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬೋರಿಸೊವಿಚ್.
• ಕಾಜ್ಲೇವ್ ಮುರಾದ್ ಮಾಗೊಮೆಡೊವಿಚ್.
• ಕೋಗನ್ ಪಾವೆಲ್ ಲಿಯೊನಿಡೋವಿಚ್.
• ಲುಂಡ್‌ಸ್ಟ್ರೆಮ್ ಒಲೆಗ್ ಲಿಯೊನಿಡೋವಿಚ್
• ಮ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಎವ್ಗೆನಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್.
• ಸ್ವೆಟ್ಲಾನೋವ್ ಎವ್ಗೆನಿ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್.
• ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಟಿಯೋಡೊರೊವಿಚ್.

ಪ್ರತಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಷ್ಯನ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಯಾವುದೇ ವಿದೇಶಿ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಸಬಹುದು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲವು ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಸಾಕು. ಸಂಗೀತಗಾರರ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯು ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ವಿಶ್ವ ಪ್ರಸಿದ್ಧರು

ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಂಗೀತಗಾರರು.

ಪಾವೆಲ್ ಕೋಗನ್

ನಲವತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ತನ್ನ ಕಲೆಯನ್ನು ಜಗತ್ತಿಗೆ ನೀಡುತ್ತಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಷ್ಯಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್. ಇದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾಗಿದೆ. ಹತ್ತು ಮಹಾನ್ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಮೇಸ್ಟ್ರಿಯ ಹೆಸರು ಇದೆ. ಸಂಗೀತಗಾರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾದ ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೋಗನ್ ಮತ್ತು ಎಲಿಜವೆಟಾ ಗಿಲೆಲ್ಸ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1989 ರಿಂದ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ) ನ ಶಾಶ್ವತ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಮೆರಿಕದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪಾವೆಲ್ ಕೋಗನ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಿಂಫನಿ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಕಲೆಯನ್ನು ಮೀರದಂತೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮ್ಯಾಸ್ಟ್ರೋ ರಷ್ಯಾ, ಅವರು "ರಷ್ಯಾದ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್" ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಪಾವೆಲ್ ಕೋಗನ್ ಅನೇಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಮೆರಿಟ್ ಟು ಫಾದರ್ ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್.

ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್

ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಮೂಲದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ (1908-1989) ಗ್ರೀಕ್ ವಲಸಿಗರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಎಂಟನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಮೊಜಾರ್ಟಿಯಂ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 10 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ನಡೆಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕರಾಯನ್ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

ಪಾದಾರ್ಪಣೆ 1929 ರಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ಬರ್ಗ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಹರ್ಬರ್ಟ್ "ಸಲೋಮ್" ಒಪೆರಾವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. 1929 ರಿಂದ 1934 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ನಗರವಾದ ಉಲ್ಮ್ ನಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಕಪೆಲ್ ಮಿಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ನಂತರ ಕರಾಜನ್ ವಿಯೆನ್ನಾ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್ ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಹೊತ್ತು ನಿಂತರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಗೌನೊಡ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ವಾಲ್ಪುರ್ಗಿಸ್ ನೈಟ್" ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು.

1938 ರಲ್ಲಿ ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್ ಮತ್ತು ಐಸೊಲ್ಡೆ" ಅವರ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಾಗ ಕಂಡಕ್ಟರ್ಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗಂಟೆ ಬಂದಿತು, ನಂತರ ಹರ್ಬರ್ಟ್ "ಮಿರಾಕಲ್ ಕರಾಯನ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಬರ್ನ್ಸ್ಟೈನ್

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ (1918-1990), ಯಹೂದಿ ವಲಸಿಗರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್‌ಗೆ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಆರಂಭವಾಯಿತು, ಅವರು ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿತರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ, ಹುಡುಗನು ನಡೆಸುವಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದನು, ಮತ್ತು 1939 ರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಮಾಡಿದನು - ಯುವ ಬರ್ನ್ಸ್ಟೀನ್ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯೊಂದಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಸಂಯೋಜನೆಯಾದ ದಿ ಬರ್ಡ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದನು.

ಅವರ ಉನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರತೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಬರ್ನ್ಸ್ಟೈನ್ ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಯೇ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ಸರ್ವತೋಮುಖ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಮಾರು ಒಂದು ಡಜನ್ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಗೆರ್ಗೀವ್ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಅಬಿಸಲೋವಿಚ್ ಮೇ 2, 1953 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿ, ಅವರು ಬರ್ಲಿನ್ ನಲ್ಲಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಗಳ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಎರಡನೇ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು.

1977 ರಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಯುವ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಕಿರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಸಹಾಯಕರಾಗಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರಾದರು ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ 1978 ರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್ ಕನ್ಸೋಲ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿಂತು ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ವಾರ್ ಅಂಡ್ ಪೀಸ್" ನುಡಿಸಿದರು. 1988 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಗೆ ತೆರಳಿದ ನಂತರ ಯೂರಿ ಟೆಮಿರ್ಕಾನೋವ್ ಅವರನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು.

ಕಿರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಅದರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹೆಸರು "ಮರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್" ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸುವ ಮೂಲಕ 1992 ವರ್ಷವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು, ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು, ತಿಂಗಳ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ, ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ನೋಂದಾಯಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಇಂದು ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಎವ್ಗೆನಿ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನೋವ್

ಪ್ರಖ್ಯಾತ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ, ಎವ್ಗೆನಿ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನೋವ್ (1928-2002) ರಶಿಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟರು. "ಸಮಾಜವಾದಿ ಕಾರ್ಮಿಕರ ಹೀರೋ" ಮತ್ತು "ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್" ಎಂಬ ಬಿರುದುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಲೆನಿನ್ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯ ಬಹುಮಾನಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರು.

ಸ್ವೆಟ್ಲಾನೋವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು 1951 ರಲ್ಲಿ ಗ್ನೆಸಿನ್ ಸಂಸ್ಥೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ತಕ್ಷಣ ಆರಂಭವಾಯಿತು. ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ನಡೆಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿದರು.

ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ದಿ ವುಮನ್ ಆಫ್ ಪ್ಸ್ಕೋವ್" ನ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ 1954 ರಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ನಡೆಯಿತು. 1963 ರಿಂದ 1965 ರವರೆಗೆ ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಮಟ್ಟವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಏರಿತು.

1965-2000 ರಲ್ಲಿ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ರಾಜ್ಯ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ (ನಂತರ ರಷ್ಯಾ) ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಸಂಯೋಜಿತ ಕೆಲಸ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್

ರಷ್ಯಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಟಿಯೋಡೊರೊವಿಚ್ 1944 ರಲ್ಲಿ ಉಫಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1968 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, 1970 ರಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ.

ಮಾಸ್ಟರಿ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಅವರು ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಇಸ್ರೇಲ್ ಗುಸ್ಮನ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಗೋರ್ಕಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಬರ್ನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಲೋರಿನ್ ಮಾazೆಲ್‌ರೊಂದಿಗೆ USA ಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಕೋರ್ಸ್ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು.

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ವರ್ಚುಸಿ ಚೇಂಬರ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಖಾಯಂ ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ, ಇದನ್ನು ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ 1979 ರಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದೆ. ಟೀಟ್ರೊ ಅಲ್ಲಾ ಸ್ಕಲಾ, ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಸಿಸಿಲಿಯಾ, ಜರ್ಮನ್ ನಗರವಾದ ಕಲೋನ್ ನ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ರೇಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಯೂರಿ ಬಾಶ್ಮೆಟ್

ರಷ್ಯಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಬಾಶ್ಮೆಟ್ ಯೂರಿ ಅಬ್ರಮೊವಿಚ್ ಜನವರಿ 24, 1953 ರಂದು ರೋಸ್ಟೊವ್-ಆನ್-ಡಾನ್ ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್. ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ನಾಲ್ಕು ರಾಜ್ಯ ಬಹುಮಾನಗಳ ವಿಜೇತ.

1976 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. 1972 ರಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವರು 1758 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಪಾವೊಲೊ ಟೆಸ್ಟೋರ್ ಅವರ ವಯೋಲಾ-ಪಿಟೀಲು ಪಡೆದರು. ಬಾಶ್‌ಮೆಟ್ ಇಂದಿಗೂ ಈ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಅವರು 1976 ರಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಬೋಧನಾ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು. 1996 ರಲ್ಲಿ, ಯೂರಿ ಬಾಷ್ಮೆಟ್ "ಪ್ರಯೋಗಾತ್ಮಕ ವಯೋಲಾ ಚೇರ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಿಂಫೋನಿಕ್, ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಯೋಲಾ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರ ಪಟ್ಟವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಪ್ರಸ್ತುತ ಅವರು ಸಕ್ರಿಯ ದತ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಸಂಗೀತ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು

ಕೈಯ ಅಲೆಯೊಂದಿಗೆ

ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್. ಫೋಟೋ: ಮಿಚಲ್ ಡೊಲೆzಲ್ / TASS

ಟಿ ಆಪ್ -5 ರಷ್ಯಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು

ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್

ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ನಿಯತಕಾಲಿಕವು ಒಮ್ಮೆ ಮ್ಯಾಸ್ಟ್ರೋ ಗೆರ್ಗೀವ್ ನಿದ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಹೊರಟರು. ನಾವು ಪ್ರವಾಸಗಳು, ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸಗಳು, ವಿಮಾನಗಳು, ಪತ್ರಿಕಾಗೋಷ್ಠಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವಾಗತಗಳ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಹೋಲಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಮತ್ತು ಅದು ಬದಲಾಯಿತು: ಎಂದಿಗೂ. ಅವನು ತಿನ್ನುವುದಿಲ್ಲ, ಕುಡಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಸರಿ, ದಕ್ಷತೆಯು ಯಶಸ್ಸಿನ ಕೀಲಿಯಾಗಿದೆ. ವಾಲೆರಿ ಗರ್ಗೀವ್ ನಂತಹ - ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಬೇಡಿಕೆಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಲು ಇದು ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

7 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ವಲೇರಾಳನ್ನು ಅವನ ಹೆತ್ತವರು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಕರೆತಂದರು. ಹುಡುಗ ತುಂಬಾ ಚಿಂತಿತನಾಗಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಹೊರಗೆ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದನು. ಇನ್ನೂ, ಅವರು ಫುಟ್ಬಾಲ್ನಿಂದ ವಿಚಲಿತರಾದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ ನಮ್ಮದು ಸೋತಿದೆ! ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ಶಿಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿದನು: "ಅವನಿಗೆ ಕೇಳುವಿಕೆಯಿಲ್ಲ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಬಹುಶಃ ಅವನು ಪೀಲೆ ಆಗುತ್ತಾನೆ ... ”ಆದರೆ ನೀವು ತಾಯಿಯ ಹೃದಯವನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವಳ ವಲೇರಾ ಒಬ್ಬ ಪ್ರತಿಭೆ ಎಂದು ಅವಳು ಯಾವಾಗಲೂ ತಿಳಿದಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಂಡಳು. ಒಂದು ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ವ್ಲಾಡಿಕಾವ್‌ಕಾಜ್‌ನಿಂದ ಲೆನಿನ್‌ಗ್ರಾಡ್‌ಗೆ, ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗೆ ಹೋದ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ವಿಜಯವು ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ವಿಜಯವಾಗಿತ್ತು - ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತಲೂ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ. ಅಂದಿನಿಂದ, ಗೆರ್ಗೀವ್ ಗೆಲುವಿನ ಮೌಲ್ಯ ತಿಳಿದಿದೆ - ಮತ್ತು, ಆತನಿಂದ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿರುವ ಯುವ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

35 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು! ಇದು ಊಹಿಸಲಾಗದು: ಎರಡು ತಂಡಗಳು - ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ - ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಟೆಮಿರ್ಕಾನೋವ್‌ನಿಂದ ಪಡೆದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಿಮ್ಮ ಬಳಿ ಇದೆ. ಮತ್ತು ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೀವು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಬಹುದು. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಕೂಡ, ಗೆರ್ಗೀವ್‌ಗಳಿಂದ ತುಂಬಾ ಪ್ರಿಯವಾದವರು. ವಾಲೆರಿ ಅಬಿಸಲೋವಿಚ್ ತನ್ನ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಡೆರ್ ರಿಂಗ್ ಡೆಸ್ ನಿಬೆಲುಂಗೆನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ - ಎಲ್ಲಾ ನಾಲ್ಕು ಒಪೆರಾಗಳು, ಸತತವಾಗಿ ನಾಲ್ಕು ರಾತ್ರಿಗಳನ್ನು ಓಡುತ್ತವೆ. ಇಂದು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಮಾತ್ರ ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.

ಆದರೆ ಮಾಸ್ಕೋ ಜೊತೆ ಅಘೋಷಿತ ಸ್ಪರ್ಧೆ ಇನ್ನೂ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಅನ್ನು ಹೊಸ ಹಂತವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು - ಮತ್ತು ಗೆರ್ಗೀವ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಒಂದು ರಾಜ್ಯ ಪೆನ್ನಿ (ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ -3) ಇಲ್ಲದೆ, ನಂತರ - ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ -2 ನ ಐಷಾರಾಮಿ ಹೊಸ ಹಂತ.

ಗೆರ್ಗೀವ್ ಮಾಸ್ಕೋವನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಇಲ್ಲಿ ಈಸ್ಟರ್ ಉತ್ಸವವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ಈಸ್ಟರ್ ಭಾನುವಾರದಂದು ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ಏನಾಯಿತು! ಬೋಲ್ಶಾಯ ನಿಕಿತ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರನ್ನು ಪೋಲಿಸರು ತಡೆದರು, ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಗ್ರೇಟ್ ಹಾಲ್ಗೆ ಹೋಗುವ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಘನ ಮಾಧ್ಯಮದ ಮುಖಗಳು ಇದ್ದವು, ಅವರು ಕೇವಲ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಟಿಕೆಟ್ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಯಾವುದೇ ಹಣಕ್ಕಾಗಿ ಅದನ್ನು ತಮ್ಮ ಕೈಯಿಂದ ಕಿತ್ತುಕೊಂಡರು. ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಉತ್ತಮ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಗಾಗಿ ಹಾತೊರೆಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೇವಲ ಗುಣಮಟ್ಟಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಒದಗಿಸಿದ ಗೆರ್ಗೀವ್‌ಗಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು - ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದವು. ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಇದು ಇಂದಿಗೂ ಮುಂದುವರೆದಿದೆ. ಈಗ ಮಾತ್ರ ಇದು 2001 ರಂತೆ ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ 150 - ರಷ್ಯಾದಾದ್ಯಂತ ಮತ್ತು ಅದರ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಮನುಷ್ಯ!

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್. ಫೋಟೋ: ಸೆರ್ಗೆ ಫಡೆಚೆವ್ / TASS

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್

ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಯಾಂಕೆಲೆವಿಚ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಸ್ಕೂಲ್ ವೊಲೊಡಿಯಾ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಪಿಟೀಲು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ವೆನೆಷಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಗೊಬೆಟ್ಟಿ ಅವರ ವಾದ್ಯ. ಅವಳು "ಹೃದಯಾಘಾತ" ಹೊಂದಿದ್ದಳು - ಅವಳ ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ಮರದ ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆ, ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವಳು ಶಬ್ದ ಮಾಡಬಾರದು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಜೊತೆ ಅಲ್ಲ. "ಲಿಟಲ್ ಜಾನಿ, ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಪಿಟೀಲುಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು: ಯಾವುದೇ ಲೋಹದ ಬೋಗುಣಿ ಮೂರು ನಿಮಿಷಗಳಲ್ಲಿ ಸದ್ದು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಹಳೆಯ ಪಿಟೀಲು ತಯಾರಕರು ಒಮ್ಮೆ ಅವನಿಗೆ ಹೇಳಿದರು. ಬಹಳ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಸತಿಯ ಪತ್ನಿ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಟಿಯೋಡೊರೊವಿಚ್ ಪಾಲಿಸಬೇಕಾದ ಸ್ಟ್ರಾಡಿವೇರಿಯಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಅವರು ಗೊಬೆಟ್ಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ಗೆದ್ದರು: ಅವರು ಹಲವಾರು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದರು ಮತ್ತು ಗ್ರಹದ ಎಲ್ಲಾ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು, ತಿರಸ್ಕರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಷ್ಯನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳು - ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಕೂಡ ಅಲ್ಲಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದರು.

ಅದ್ಭುತ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಇಡೀ ಜಗತ್ತನ್ನು ಗೆದ್ದನು. ಆದರೆ 70 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಕಾಂಡಕ್ಟಿಂಗ್‌ನ ಹಿರಿಯರಾದ ಲೋರಿನ್ ಮಾಜೆಲ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೀರಾ ಎಂದು ಕೇಳಿದರು. ಅವನು ತುಂಬಾ ದೈವಿಕವಾಗಿ ಆಡುತ್ತಿದ್ದರೆ ಅವನಿಗೆ ಇದು ಏಕೆ ಬೇಕು. ಆದರೆ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಹಠಮಾರಿ. ಅವನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಕ್ಷಕ ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಬರ್ನ್ಸ್ಟೈನ್ ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಪರಿಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಎಷ್ಟು ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದನೆಂದರೆ ಅವನು ಅವನಿಗೆ ತನ್ನ ಲಾಠಿ ಪ್ರದಾನ ಮಾಡಿದನು. ಆದರೆ ಹೇಗೆ ನಡೆಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯುವುದು ಒಂದು ವಿಷಯ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ತಂಡವನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು ಇನ್ನೊಂದು. ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಅದನ್ನು ಹುಡುಕಲಿಲ್ಲ, ಅವನು ಅದನ್ನು ರಚಿಸಿದನು: 1979 ರ ವಸಂತ inತುವಿನಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ವರ್ತುಸಿ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬೇಗನೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅಧಿಕೃತ ಮನ್ನಣೆಯ ಮೊದಲು, ಸಂಗೀತಗಾರರು ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಬೇಕಿತ್ತು - ಸ್ಟೋಕರ್ಸ್, ಹೌಸಿಂಗ್ ಆಫೀಸ್, ಫ್ರಂಜ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಕ್ಲಬ್ ನಲ್ಲಿ. ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಒಮ್ಮೆ ಟಾಮ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಒಂದೇ ದಿನದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು: ಐದು, ಏಳು ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತು ಗಂಟೆಗೆ. ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಆಹಾರವನ್ನು ತಂದರು - ಆಲೂಗಡ್ಡೆ, ಪೈ, ಕುಂಬಳಕಾಯಿ.

ಮಾಸ್ಕೋ ವರ್ಚೂಸಿಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಗ್ರೇಟ್ ಹಾಲ್‌ಗೆ ಹೋಗುವ ಮಾರ್ಗವು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕವಾಗಿತ್ತು: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪದವಿ ಮಾತ್ರ ಇಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಕೋಲ್ಮಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಹಬ್ಬದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಉತ್ಸವವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಶ್ವ ತಾರೆಯರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಗಳ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಇನ್ನೊಂದು ಸಾಲು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - ದತ್ತಿ, ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್ ಫೌಂಡೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಹುಡುಕಬೇಕು ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಸಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನ ಹೊಂದಿರುವವರು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಾರೆ (ಮೊದಲನೆಯವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎವ್ಗೆನಿ ಕಿಸಿನ್).

2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಟಿಯೋಡೊರೊವಿಚ್ ರಶಿಯಾದ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎಂಬ ಇನ್ನೊಂದು ಸಮೂಹವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಇದು ಮಾಸ್ಕೋ ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಷನಲ್ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನಲ್ಲಿದೆ, ಇದರ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಪಿವಾಕೋವ್.

ಯೂರಿ ಬಾಶ್ಮೆಟ್. ಫೋಟೋ: ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಬಾರಾನೋವ್ಸ್ಕಿ / TASS

ಯೂರಿ ಬಾಶ್ಮೆಟ್

ಸಂತೋಷದ ಹಣೆಬರಹ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇಲ್ಲಿದೆ. ಅವರು, ಯೂರಿ ಗಗಾರಿನ್ ಅವರಂತೆ ಮೊದಲಿಗರು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವನನ್ನು ನಮ್ಮ ರಾಜಧಾನಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ರಾಜಧಾನಿಗಳ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಓಪನ್-ಟಾಪ್ ಲಿಮೋಸಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಗಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಅವನನ್ನು ರಸ್ತೆ ಮತ್ತು ಚೌಕದ ನಂತರ ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ ... ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಿಗೆ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಉತ್ಸಾಹಿ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಬಹುಶಃ ಒಂದು ಮಿಲಿಯನ್ ಕಡುಗೆಂಪು ಗುಲಾಬಿಗಳನ್ನು ಅವನ ಪಾದದಲ್ಲಿ ಇಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ - ಅಥವಾ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು.

ಎಲ್ವಿವ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ವಯೋಲಿನ್ ನಿಂದ ವಯೋಲಾಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದಾಗ, ಈ ಸಾಧನವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಆಡಂಬರವಿಲ್ಲವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದು, ಅದು ವೈಭವೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ಮತ್ತು ಬೀಟಲ್ಸ್ ಕಾರಣ. ಅವರು ಜಗತ್ತಿಗೆ ವಯೋಲಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಷ್ಮೆಟ್ ಎರಡನ್ನೂ ನೀಡಿದರು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಯಾವುದೇ ಹದಿಹರೆಯದವನಂತೆ, ಅವನನ್ನು ಕರೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗಲಾಯಿತು - ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಗುಂಪನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದನು ಮತ್ತು ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹೆತ್ತವರಿಂದ ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದನು. ತದನಂತರ ಆತನಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪಂಗಡಗಳ ಬಂಡಲ್ ಅನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನನ್ನ ತಾಯಿ ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕಳೆದರು.

ಎಲ್ವೊವ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಸ್ಕೂಲ್ ನಂತರ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಮೊದಲ ವಿದೇಶಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಗೆ ಹೋದರು - ತಕ್ಷಣವೇ ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಎಆರ್‌ಡಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು (ಮತ್ತು ವಯೋಲಾದಲ್ಲಿ ಇತರರು ಇರಲಿಲ್ಲ) ಮತ್ತು ಗೆದ್ದರು! ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನ ಇಲ್ಲಿ ಆರಂಭವಾಯಿತು ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಾ? ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲ. ಗ್ರೇಟ್ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ವಯೋಲಾ ಈಗಾಗಲೇ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಟೋಕಿಯೊ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದಾಗ ಅವರು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಅಧೀನತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು: "ನಮ್ಮ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಜನರನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ ನಾವು ನಿಮಗೆ ಹೇಗೆ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇವೆ?" (ಅವರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ.)

ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ರಚಿಸೋಣ. "ಮಾಸ್ಕೋದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಿಗೆ" ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ರಷ್ಯಾದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು, ಇದು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ತದನಂತರ - ವಯೋಲಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಕೇಳಿದರು, ಅವರು ಸಂತೋಷದ ಕಾಕತಾಳೀಯವಾಗಿ (XX ಶತಮಾನ!) ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ತಮಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಒಂದು ವಿಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ವಯೋಲಾಕ್ಕಾಗಿ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇಂದು, ಅವನಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಎಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಉತ್ಸಾಹವು ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ: ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಬ್ಯಾಷ್ಮೆಟ್ಗಾಗಿ ಬರೆಯಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.

ಯೂರಿ ಬಾಶ್‌ಮೆಟ್ ಇಂದು ಎರಡು ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಗಳನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ (ಮಾಸ್ಕೋ ಸೊಲೊಯಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ನ್ಯೂ ರಷ್ಯಾ), ಹಲವಾರು ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು ಚಳಿಗಾಲ, ಸೋಚಿಯಲ್ಲಿ), ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸುತ್ತಾರೆ: ಅವರು ಮಾಸ್ಟರ್ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಯುವಕರಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಅಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ನಾಟಕ.

ಯೂರಿ ಟೆಮಿರ್ಕಾನೋವ್. ಫೋಟೋ: ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕುರೊವ್ / TASS

ಯೂರಿ ಟೆಮಿರ್ಕಾನೋವ್

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರು ಕಬಾರ್ಡಿನೊ-ಬಲ್ಕೇರಿಯಾ ಕಮಿಟಿ ಫಾರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮುಖ್ಯಸ್ಥನ ಮಗನಾದ (ಅವರು ಸ್ಥಳಾಂತರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂಗೀತ "ಲ್ಯಾಂಡಿಂಗ್" ಅನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡರು) ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಊಹಿಸಿದ್ದೀರಾ? ಮತ್ತು ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಉತ್ಕಟ ಅಭಿಮಾನಿ: ಯೂರಿ ಟೆಮಿರ್ಕಾನೋವ್ ಅವರ ಖಾತೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮರೆತುಹೋದವರ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವೂ ಆಗಿದೆ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಅಥವಾ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಒಪೆರಾಗಳ ಕುರಿತು ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರಮಾಣಿತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ - ಸುದೀರ್ಘ ಹೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ "ಮೆರಿಟ್" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ರಷ್ಯಾದ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸಮೂಹದಿಂದ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ನ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಆಫ್ ಡಿಡಿಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್) - ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಗಳ ರೇಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು ಜಗತ್ತು.

13 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಟೆಮಿರ್ಕಾನೋವ್ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ಗೆ ಬಂದರು, ಮತ್ತು ಈ ನಗರದೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದರು. ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ, ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯು, ಮೊದಲು ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ ಅಧ್ಯಾಪಕರು, ನಂತರ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಬೋಧಕವರ್ಗ, ಪೌರಾಣಿಕ ಇಲ್ಯಾ ಮುಸಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ. ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ವೇಗವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು: ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ನಂತರ ಅವರು ಮಾಲಿ ಒಪೇರಾ ಹೌಸ್ (ಮಿಖೈಲೋವ್ಸ್ಕಿ) ಗೆ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು, ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ ಅವರು ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಗೆದ್ದರು ಮತ್ತು ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಹೋದರು - ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ - ಕಿರಿಲ್ ಕೊಂಡ್ರಾಶಿನ್ ಮತ್ತು ಡೇವಿಡ್ ಒಸ್ಟ್ರಾಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ. ನಂತರ ಅವರು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು ಮತ್ತು 1976 ರಲ್ಲಿ ಕಿರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆದರು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಒಪೆರಾಗಳ ಅದೇ ಉಲ್ಲೇಖದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು - ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಡ್ಸ್ - ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ವಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್, ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಈ ಉತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದರು. 1988 ರಲ್ಲಿ, ಇದು ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗೆ ವಿಶೇಷ ಹೆಮ್ಮೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ: ಅವನನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ - ಮತ್ತು "ಮೇಲಿನಿಂದ" ನೇಮಿಸಲಿಲ್ಲ! - ಅದೇ "ಮೆರಿಟ್" ನ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಮತ್ತು ನಂತರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು.

ಅಲ್ಜಿಸ್ hyುರೈಟಿಸ್. ಫೋಟೋ: ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕೊಸಿನೆಟ್ಸ್ / TASS

ಅಲ್ಜಿಸ್ hyುರೈಟಿಸ್

ರಷ್ಯಾದ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ ಅಲ್ಜಿಸ್ hyುರೈಟಿಸ್ 70 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಬದುಕಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರಲ್ಲಿ 28 ದೊಡ್ಡ ದೇಶದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಥಿಯೇಟರ್ - ಬೊಲ್ಶೊಯ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಲಿಥುವೇನಿಯಾದವರು, ಅವರು ವಿಲ್ನಿಯಸ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು (ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು) ಮತ್ತು ಲಿಥುವೇನಿಯನ್ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಬೇಗನೆ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಂದರು - ಮತ್ತು yೈರೈಟಿಸ್ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಪಡೆದರು: ಮೊದಲು ಅವರು ಆಲ್ -ಯೂನಿಯನ್ ರೇಡಿಯೊದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಹಾಯಕ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು, ನಂತರ ಮಾಸ್ಕಾನ್ಸರ್ಟ್ ನ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ 1960 ರಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಸಿಕ್ಕಿತು.

Uriೈರೈಟಿಸ್ ಯೂರಿ ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು: ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ನಲ್ಲಿ ಜ್ಯುರೈಟಿಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಪೌರಾಣಿಕ ಸ್ಪಾರ್ಟಕ್ ಸೇರಿದಂತೆ.

ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಷ್ನಿಟ್ಕೆ ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಡ್ಸ್ ಅವರ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಪತ್ರಿಕೆ ಪ್ರವ್ಡಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಲೇಖನದಿಂದ ಹಗರಣದ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗೆ ತರಲಾಯಿತು: ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಉತ್ಪಾದನೆಯು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯಲಿಲ್ಲ, ಅದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು. ಬಹಳ ನಂತರ, ತನ್ನ ಸಂದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, Schnittke ಅವರು ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕಾಗಿ CPSU ಕೇಂದ್ರ ಸಮಿತಿಯ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಸುಸ್ಲೋವ್ ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಒಳಸಂಚುಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಈ ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯ ಹಿಂದೆ ಇದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಕಳೆದ 20 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಗಾಯಕಿ ಎಲೆನಾ ಒಬ್ರಾಜ್ಟ್ಸೊವಾ ಅವರನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. "ಕ್ಷಣಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ನಾನು ಅಲ್ಗಿಸ್ hyೈರೈಟಿಸ್ ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿದೆ. ಅದು ಹೇಗೆ ಸಂಭವಿಸಿತು ಎಂದು ನನಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ - ಒಂದು ಸೆಕೆಂಡಿನಲ್ಲಿ! ನಾವು ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಹಿಂತಿರುಗಿದೆವು ಮತ್ತು ಅದೇ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡೆವು ... ಎರಡೂ ಕಡೆಯಿಂದ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಿಲ್ಲ. ನಾವು ಹರಟೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತಾ ಕುಳಿತೆವು. ಮತ್ತು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ, ನಮ್ಮ ನಡುವೆ ಕಿಡಿಯೊಂದು ಹೊಳೆಯಿತು! ಮತ್ತು ನಾನು ಅವನಿಲ್ಲದೆ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. "

ವಿಶ್ವ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಅವರ ಹೆಸರು ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. 1908 ರಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ನಗರದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ದಶಕಗಳಿಂದ ರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ದಶಕಗಳಿಂದ ಘಟನೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ.

ಕಂಡಕ್ಟರ್ ನ ಹೆಜ್ಜೆಯಲ್ಲಿ
ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ನಗರದ ಮೂಲಕ ನಡೆಯುತ್ತಾ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ. ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಓಲ್ಡ್ ಟೌನ್ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮಕರ್ತಾ ಪಾದಚಾರಿ ಸೇತುವೆಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ, ರೈಫಿಸೆನ್ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಉದ್ಯಾನದಲ್ಲಿರುವ ಮಾನವ ಗಾತ್ರದ ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆ ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಅವರನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಹತ್ತಿರದ ಕಟ್ಟಡದ ಸ್ಮಾರಕ ಫಲಕದ ಮೇಲಿನ ಶಾಸನವು ಕರಾಯನ್ ಈ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಏಪ್ರಿಲ್ 5, 1908 ರಂದು ಜನಿಸಿದರು ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ನಗರವು ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುತ್ರನನ್ನು ಉತ್ಸವ ಜಿಲ್ಲೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಚೌಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಪ್ಲಾಟ್ಜ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗೌರವಿಸಿತು.

ಅವರ ಸಮಾಧಿಯು ಆನಿಫ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿದೆ, ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ನಗರದ ಸಮೀಪವಿರುವ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಸ್ಥಳ, ಅಲ್ಲಿ ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಸಮಾಧಿಯು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಕರಾಯನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ತೀರ್ಥಕ್ಷೇತ್ರವಾಯಿತು.

ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಮತ್ತು ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ಬೇಸಿಗೆ ಉತ್ಸವ
ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ಯುಗವು ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರಂಭವಾಯಿತು. 1948 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಗ್ಲುಕ್ಸ್ ಆರ್ಫಿಯಸ್‌ನ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, 1956 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ನೇಮಕಗೊಂಡರು, 1957 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಒಪೆರಾ ಫಿಡೆಲಿಯೊದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು.
1960 ರಲ್ಲಿ, ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಾಜನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಹೊಸದಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ರಿಚರ್ಡ್ ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಡೆರ್ ರೊಸೆಂಕಾವಲಿಯರ್" ನ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಉದ್ಘಾಟಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಯುಗದ ಆರಂಭವನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಕರಜನ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1960 ರಿಂದ, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೇವಲ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 1964 ರಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಮಂಡಳಿಯ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದಾಗಲೂ, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಉದ್ಯಮದ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡು ಪ್ರಮುಖ ನಿರ್ಧಾರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವವರಾಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದರು. : "ಕೊನೆಯ ನಿರಂಕುಶ ಪ್ರಭು" ಎಂದು, 1989 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಮರಣದಂಡನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ.

1967 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ಈಸ್ಟರ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅವರು ಸಾಯುವವರೆಗೂ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು: ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಅವರು ಬರ್ಲಿನರ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ನಂತರ ಬರ್ಲಿನ್ ಸೆನೆಟ್ ವಿಲೇವಾರಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಹೋಲಿ ಟ್ರಿನಿಟಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು.

ಕರಾಯನ್ ಯುಗ
ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ಬೇಸಿಗೆ ಉತ್ಸವದ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಥಾನಮಾನಕ್ಕೆ ಕರಜನ್ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಹಿಂದಿನ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಂಡ್ ವಿಯೆನ್ನಾ ಸ್ಟೇಟ್ ಒಪೆರಾ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿತ್ತು, ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ಈಗ ಬಹುಭಾಷಾ ವಿಶ್ವ ತಾರೆಯರ ಸಭೆಯ ಸ್ಥಳವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ, ಮಿಲನ್‌ನಿಂದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ವರೆಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಮನೆಯಲ್ಲೇ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಇದು ವಿದೇಶದಿಂದ ಹಲವಾರು ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಲು ಆರಂಭಿಸಿತು.
ಸತತವಾಗಿ ದಶಕಗಳ ಕಾಲ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಸಂಗೀತದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಬಿಂಬಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಬೇರೆಯವರಂತೆ ಸಂಗೀತ ದಾಖಲಾತಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿಶ್ವಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ದಾಖಲಿಸಿದರು - ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಅವರ ಸ್ವಂತ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ.

ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ.
ಆಂಗ್ಲ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ನಡೆಸಿದ ಸಮೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಬಿಬಿಸಿ ಸಂಗೀತ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ, ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸರ್ ಕಾಲಿನ್ ಡೇವಿಸ್, ಗುಸ್ತಾವೊ ಡುಡಮೆಲ್, ವಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್, ಮಾರಿಸ್ ಜಾನ್ಸನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ನಮ್ಮ ಕಾಲದ 100 ಪ್ರಮುಖ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಸಮೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳನ್ನು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ (ಅವರ ಸ್ಫೂರ್ತಿ). ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್, ತನ್ನ 74 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕೇವಲ 96 ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸುಮಾರು 400 ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಿದ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಮೇಸ್ಟ್ರೋ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಬರ್ನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾಡಿಯೋ ಅಬ್ಬಾಡೋ ಅವರಿಗಿಂತ ಕ್ರಮವಾಗಿ ಎರಡನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು.

ಫ್ರೆಂಚ್ ಮೇಳ ಇಂಟರ್‌ಕಾಂಟೆಂಪೊರೈನ್‌ನ ಫಿನ್ನಿಷ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಸಮೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಸುಸನ್ನಾ ಮಲ್ಕಿ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಕುರಿತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು: "ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್ ಅವರು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅದ್ಭುತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತಂದರು ... ಹೌದು, ಇಂದಿನ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಐದು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಸಮಯವನ್ನು ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದರು , ಆದರೆ ಅವನು ಅದಕ್ಕೆ ಅರ್ಹನಾಗಿದ್ದಾನೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವನ ಸಂಗೀತದ ದೃಷ್ಟಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಅವನಿಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಅವನು ನಿಖರವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಅವನ ಗಮನವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. "

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ 20 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳುಬಿಬಿಸಿ ಸಂಗೀತ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ ನವೆಂಬರ್ 2010 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಚ್ 2011 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ.

1. ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್ (1930-2004) ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ
2. ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಬರ್ನ್ಸ್ಟೈನ್ (1918-1990) ಯುಎಸ್ಎ
3. (ಜನನ 1933) ಇಟಲಿ
4. ಹರ್ಬರ್ಟ್ ವಾನ್ ಕರಜನ್ ((1908-1989) ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ
5. ನಿಕೋಲಸ್ ಹಾರ್ನೊನ್ಕೋರ್ಟ್ (ಜನನ 1929) ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ
6. ಸರ್ ಸೈಮನ್ ರಾಟಲ್ (ಜನನ 1955) ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್
7. ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್ ಫರ್ಟ್ವಾಂಗ್ಲರ್ (1896-1954) ಜರ್ಮನಿ
8. ಅರ್ಟುರೊ ಟೋಸ್ಕಾನಿನಿ (1867-1957) ಇಟಲಿ
9. ಪಿಯರೆ ಬೌಲೆಜ್ (ಜನನ 1925) ಫ್ರಾನ್ಸ್
10.ಕಾರ್ಲೋ ಮಾರಿಯಾ ಗಿಯುಲಿನಿ (1914-2005) ಇಟಲಿ
11. ಜಾನ್ ಎಲಿಯಟ್ ಗಾರ್ಡಿನರ್ (ಜನನ 1943) ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್
12.
13. ಫೆರೆಂಕ್ ಫ್ರಿಕ್ಸೆ (1914-1963) ಹಂಗೇರಿ
14. ಜಾರ್ಜ್ llೆಲ್ (1897-1970) ಹಂಗೇರಿ
15. ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಹೈಟಿಂಕ್ (ಜನನ 1929) ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್
16. ಪಿಯರೆ ಮಾಂಟೆಕ್ಸ್ (1875-1964) ಫ್ರಾನ್ಸ್
17. ಎವ್ಗೆನಿ ಮ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ (1903-1988) ರಷ್ಯಾ (ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್)
18. ಕಾಲಿನ್ ಡೇವಿಸ್ (ಜನನ 1927) ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್
19. ಥಾಮಸ್ ಬೀಚಮ್ (1879-1961) ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್
20. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮ್ಯಾಕೆರಾಸ್ (1925-2010) ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ

ಪಠ್ಯಕ್ರಮ ವಿಟೇ:
ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್ (ಪೂರ್ಣ ಹೆಸರು ಕಾರ್ಲ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ ಕ್ಲೈಬರ್) ಒಬ್ಬ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್. ಜುಲೈ 3, 1930 ರಂದು ಬರ್ಲಿನ್ ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಎರಿಕ್ ಕ್ಲೈಬರ್ ಅವರ ಮಗ. ಅರ್ಜೆಂಟೀನಾದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು, 1949-1950. ಜೂರಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ರಸಾಯನಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಸರಿಪಡಿಸುವವರಾಗಿ 1951 ರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಆರಂಭಿಸಿದರು. ಕ್ಲೈಬರ್ 1954 ರಲ್ಲಿ ಪಾಟ್ಸ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ಡಸೆಲ್ಡಾರ್ಫ್, ಜ್ಯೂರಿಚ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟಟ್ ಗಾರ್ಟ್ ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1968-1973 ರಲ್ಲಿ. ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನ ಬವೇರಿಯನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು 1988 ರವರೆಗೆ ಅದರ ಅತಿಥಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದರು. 1973 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ವಿಯೆನ್ನಾ ಸ್ಟೇಟ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಲಾ ಸ್ಕಲಾ, ಕೋವೆಂಟ್ ಗಾರ್ಡನ್ (1974 ರಿಂದ), ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೆರಾ (1988 ರಿಂದ) ಮತ್ತು ಇತರ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದೆ; ಎಡಿನ್ಬರ್ಗ್ ಉತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು (1966 ರಿಂದ). ವಿಯೆನ್ನಾ ಮತ್ತು ಬರ್ಲಿನ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದೆ. ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ನ ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ 1999 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಅವರು ಜುಲೈ 13, 2004 ರಂದು ಸ್ಲೊವೇನಿಯಾದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಎಲ್ವಿ ಬೀಥೋವನ್ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 7, ಆಪ್. 92.
ರಾಯಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ಜ್ಬೌ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್). ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಲೈಬರ್.

ಜಿ. ಲೋಮಕಿನ್(1811-1885) ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಹಾಡುವ ಶಿಕ್ಷಕರ ಕೀರ್ತಿ ಲೋಮಕಿನ್ ಗೆ ಬೇಗನೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಉತ್ತರದ ರಾಜಧಾನಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಅನೇಕ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು: ಕೆಡೆಟ್, ನೌಕಾ ಮತ್ತು ಪುಟಗಳ ಕಾರ್ಪ್ಸ್, ಲೈಸಿಯಂ, ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆ, ಕಾನೂನು ಶಾಲೆ (ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಓದುತ್ತಿದ್ದರು). ಈ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಜಿ.ಯಾ. ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ವಿ.ವಿ ಜೊತೆ ಲೋಮಕಿನ್ ಸ್ಟಾಸೊವ್. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ರಷ್ಯನ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಾಲೆ", "ಕಲಿಕೆಯ ಸರಿಯಾದ ಮಾರ್ಗ", "ಸಹಜ ಪ್ರತಿಭೆ", "ಗಾಯಕರನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಮೌಲ್ಯ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯ" ಲೋಮಕಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದೆ ನಮ್ಮ ಸಹವರ್ತಿ 1862 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕ ಎಂ. ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಲೋಮಕಿನ್ ಉಚಿತ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು - ಜನರ ಜ್ಞಾನೋದಯ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ. ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಜಿ.ಯಾ. ಲೋಮಾಕಿನ್ ಅದ್ಭುತವಾದ ಹೊಸ ಗಾಯಕರ ತಂಡವನ್ನು ರಚಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಕರ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಅವರ ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತಗಾರರಾದರು: ಗಾಯಕರು, ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು, ಶಿಕ್ಷಕರು. ಗೇವ್ರಿಲ್ ಯಾಕಿಮೊವಿಚ್ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು: ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು ಅವರು ಗಾಯಕರೊಂದಿಗೆ ತರಗತಿಗಳ ನಡುವೆ ಸಣ್ಣ ವಿರಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ನ್ಯಾಚ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಆ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗಾಯಕರಿಗಾಗಿ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಹಲವಾರು ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು 1883 ರಲ್ಲಿ, M.A. ಬಾಲಕಿರೇವ್, ಲೋಮಕಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಅಪರೂಪದ ಅವಕಾಶ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ದಿನಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಪರಿಷ್ಕರಣೆ ಮತ್ತು ತಿದ್ದುಪಡಿ ಪತ್ರಗಳ ತಿದ್ದುಪಡಿಗಾಗಿ ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು.

A. ಅರ್ಖಾಂಗೆಲ್ಸ್ಕಿ (1846-1924)

ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರ.

ಇಂಡಿಪೆಂಡೆಂಟ್ ಕಾಯಿರ್ (1880).

ಕೌಂಟ್ ಶೆರೆಮೆಟೀವ್ ಚಾಪೆಲ್.

ಸಿವಿ. ಸ್ಮೋಲೆನ್ಸ್ಕಿ (1848-1909)

ಸಿನೊಡಲ್ ಶಾಲೆಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು (1889-1901).

ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಹಾಡುವ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರ (1901-1903).

ಖಾಸಗಿ ರಿಜೆನ್ಸಿ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳ ನಿರ್ದೇಶಕ (ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್)

ವಿ.ಎಸ್. ಓರ್ಲೋವ್ (1856-1907).

ರಷ್ಯನ್ ಕೋರಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಗಾಯಕರು (1878-1886).

ರಷ್ಯನ್ ಕೋರಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಚಾಪೆಲ್ (1882-1888).

ಸಿನೊಡಲ್ ಕಾಯಿರ್ನ ಗಾಯಕರ ನಿರ್ದೇಶಕರು (1886-1907).

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿವಿಚ್ ಕಸ್ಟಲ್ಸ್ಕಿ (1856-1926).

ಸಿನೊಡಲ್ ಕಾಯಿರ್ (1901 ರಿಂದ ಗಾಯಕರ ನಿರ್ದೇಶಕರು).

ಪಾವೆಲ್ ಜಿ. ಚೆಸ್ನೋಕೋವ್ (1877-1944).

ಖಾಸಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಗಾಯಕರಾದ ಎ.ಪಿ. ಕಾಯುಟೋವಾ.

ರಷ್ಯನ್ ಕೋರಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಗಾಯಕರು (1916-1917).

ಮಾಸ್ಕೋ ದೇವಾಲಯಗಳ ರಾಜಪ್ರತಿನಿಧಿ.

ನಿಕೋಲಾಯ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ಡ್ಯಾನಿಲಿನ್ (1856-1945).

ಸಿನೊಡಲ್ ಕಾಯಿರ್ (1910-1918).

ಕಾಯುಟೋವ್‌ನ ಖಾಸಗಿ ಗಾಯಕರ ತಂಡ (1915-1917).

ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ

ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ರಾಜ್ಯ ಗಾಯಕರು.

ಸ್ವೆಶ್ನಿಕೋವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್(1890-1980), ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ (1956), ಹೀರೋ ಆಫ್ ಸೋಷಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಲೇಬರ್ (1970). 1936-37ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕಾಯಿರ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು 1928 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ರೇಡಿಯೊದ ಗಾಯನ ಸಮೂಹದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ; 1937-1941 ರಲ್ಲಿ - ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳು; 1941 ರಿಂದ - ರಷ್ಯಾದ ಹಾಡಿನ ರಾಜ್ಯ ಗಾಯಕರು (ನಂತರ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ರಾಜ್ಯ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ರಷ್ಯನ್ ಕಾಯಿರ್). ಸಂಘಟಕ (1944) ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ನಿರ್ದೇಶಕರು. ಕೋರಲ್ ಶಾಲೆ (1991 ರಿಂದ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಕೋರಲ್ ಆರ್ಟ್‌ನಿಂದ ಎಸ್. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ (1946 ರಿಂದ), ರೆಕ್ಟರ್ (1948-74) ಮಾಸ್ಕೋ. ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ (1946).

ಯುರ್ಲೋವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ (1927-73),ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಆರ್ಎಸ್ಎಫ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ (1970), ಅಜೆರ್ಬ್. ಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ (1972). ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಎ.ವಿ. ಸ್ವೆಶ್ನಿಕೋವ್. 1958 ರಿಂದ, ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಗಣರಾಜ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್. ರಷ್ಯನ್ ಗಾಯಕರ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರ (1973 ರಿಂದ ಅವರ ಹೆಸರು). ಸಂಗೀತ-ಪೆಡ್ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ. ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ ಗ್ನೆಸಿನ್ಸ್ (1970 ರಿಂದ). ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ (1967).

ಟೆವ್ಲಿನ್ಬೋರಿಸ್ ಗ್ರಿಗೊರಿವಿಚ್ ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಪ್ರೊಫೆಸರ್ (1981), ಮಾಸ್ಕೋ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ (1993-2007) ಕೋರಲ್ ನಡೆಸುವ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ. ರಷ್ಯನ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ (1995).

ಕಜಚ್ಕೋವ್ಸೆಮಿಯಾನ್ ಅಬ್ರಮೊವಿಚ್ (1909-2005) - ಶಿಕ್ಷಕ, ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ, ಕಜನ್ ರಾಜ್ಯ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕೋರಲ್ ನಡೆಸುವ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ.

ಮಿನಿನ್ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ (ಬಿ. 1929), ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ (1988). ಶಿಷ್ಯ ವಿ.ಜಿ. ಸೊಕೊಲೋವಾ, ಎ.ವಿ. ಸ್ವೆಶ್ನಿಕೋವ್. 1972 ರಿಂದ ಕೈ. ಆತನಿಂದ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಮಾಸ್ಕ್. ಚೇಂಬರ್ ಕಾಯಿರ್, 1987 ರಿಂದ (ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ) ರಾಜ್ಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು. ರಷ್ಯನ್ ಕೋರಸ್. 1978 ರಿಂದ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರು (1971-79 ರೆಕ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ) ಸಂಗೀತ ಪೆಡ್. ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ ಗ್ನೆಸಿನ್ಸ್. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ (1982).

ಡಿಮಿಟ್ರಿಯಾಕ್ಗೆನ್ನಡಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ - ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್, ರಷ್ಯಾದ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾ ಕೆಲಸಗಾರ, ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು A.A. ನ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಯುರ್ಲೋವ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ, ರಷ್ಯನ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ನ ಕೋರಲ್ ಕನ್ಡಕ್ಟಿಂಗ್ ವಿಭಾಗದ ಸಹ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ. ಗ್ನೆಸಿನ್.

ಕಾಯಿರ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು

ನಡೆಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಉತ್ತಮ;

ಗಾಯಕರ ಸದಸ್ಯರನ್ನು ಅವರ ಹಾಡುವ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪ್ತಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಇರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ;

ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಗಳು, ಯುಗಗಳು, ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಿ, ಕೋರಲ್ ಅಂಕಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಓದುವ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ತಿಳಿಯಿರಿ;

ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ತಮವಾದ ಕಿವಿ, ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಿ.

ಕೋರಲ್ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು

ವಿಲ್ಲನೆಲ್ಲಾ(ಇಟಾಲಿಯನ್ ಹಳ್ಳಿ ಹಾಡು)-15-16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಹಾಡು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ 3-ಧ್ವನಿ, ಅಲ್ ಜೋಡಿ ಧ್ವನಿಗಳ ಚಲನೆ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪಾತ್ರ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಅಥವಾ ಹಾಸ್ಯಮಯ ವಿಷಯ.

ಕ್ಯಾನನ್(ಗ್ರೀಕ್ ರೂmಿ, ನಿಯಮ) - ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್. ಸಂಗೀತ. ರೂಪ ಆಧಾರಿತ. ಕಠಿಣ ನಿರಂತರ, ಅನುಕರಣೆ, ಇದರಲ್ಲಿ. ಧ್ವನಿಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಧ್ವನಿಯ ಮಧುರವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತವೆ, ಹಿಂದಿನ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತವೆ. ಕ್ಯಾನನ್ ಅನ್ನು ಧ್ವನಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ, ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು (ಕ್ಯಾನನ್ ಪ್ರೈಮಾ, ಐದನೇ, ಅಷ್ಟಮ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅನುಕರಿಸಿದ ಥೀಮ್‌ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ (ಸರಳ ಕ್ಯಾನನ್; ಡಬಲ್, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ನ ರಿಕ್ವಿಯಂ ನಂ. 4 ರಲ್ಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಅನುಕರಣೆಯ ರೂಪ (ಕ್ಯಾನನ್ ಹೆಚ್ಚಳ, ಇಳಿಕೆ) ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕ್ಯಾನನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವಲ್ಲಿ, ಮಧುರ ಅಂತ್ಯವು ಅದರ ಆರಂಭಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಧ್ವನಿಗಳು ಯಾವುದೇ ಬಾರಿ ಪುನಃ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. "ವೇರಿಯಬಲ್ ಇಂಡಿಕೇಟರ್" (ವಿ. ಪ್ರೊಟೊಪೊಪೊವ್) ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಯಾನನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅನುಕರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಧುರ ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ಲಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಮಧ್ಯಂತರವು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂಗೀಕೃತ ಅನುಕರಣೆಯನ್ನು ಒಂದು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕೋರಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. cit .; ಕೆ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ನಾಟಕಗಳಿವೆ. ("ಎಕೋ" ಓ. ಲಾಸ್ಸೋ, "ಸಾಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಲಾರ್ಕ್" ಎಫ್. ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್, ಅರ್. ಎನ್ಎ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ "ಐ ಲಾಕ್ ವಿತ್ ಎ ಲಾಚ್", ಇತ್ಯಾದಿ).

ಕಾಂಟ್(ಲ್ಯಾಟಿನ್, ಕ್ಯಾಂಟಸ್ - ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ, ಹಾಡು) - ಒಂದು ರೀತಿಯ ಹಳೆಯ ಕೋರಲ್ ಅಥವಾ ಸಮಗ್ರ ಹಾಡು ಕ್ಯಾಪ್. ಇದು 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ, ನಂತರ - ಉಕ್ರೇನ್ನಲ್ಲಿ, 2 ನೇ ಲೈಂಗಿಕತೆಯಿಂದ. 17 ನೇ ಶತಮಾನ - ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ನಗರ ಪ್ರಕಾರದ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು; ಆರಂಭಕ್ಕೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನ - ಮನೆಯ ನೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಕಾರ, ದೈನಂದಿನ ಸಂಗೀತ. ಮೊದಲು, ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯದ ಒಂದು ಕಾಂತ್-ಹಾಡು-ಸ್ತುತಿ, ನಂತರ ಜಾತ್ಯತೀತ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿತುಳುಕಿತು; ಅಂಚುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ, ಗ್ರಾಮೀಣ, ಕುಡಿಯುವ, ಹಾಸ್ಯ, ಮೆರವಣಿಗೆ, ಇತ್ಯಾದಿ ವಿವಾದಗಳು; ಉತ್ಸವಗಳು ಮತ್ತು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರ ಗಾಯಕರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಕ್ಯಾನನ್ ಫೈರ್, ಫ್ಯಾನ್ ಫೇರ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ ರಿಂಗಿಂಗ್. ಕಾಂತನ ಸೊಗಸಾದ ಲಕ್ಷಣಗಳು: ದ್ವಿಪದಿ ರೂಪ, ಸಂಗೀತದ ಲಯವನ್ನು ಕಾವ್ಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸುವುದು; ಲಯಬದ್ಧ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಮಧುರ ಮೃದುತ್ವ; ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ 3-ಧ್ವನಿ ರಚನೆ 2 ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಗಳ ಸಮಾನಾಂತರ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಬಾಸ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸುಶ್ರಾವ್ಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ; ಅನುಕರಣೆಯೂ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾಂಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ನಡುವೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಂಬಂಧವಿದೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸಮತೋಲನ - ಸಬ್‌ಡೊಮಿನಂಟ್‌ಗಳು, ಪ್ರಬಲರು, ಟಾನಿಕ್ಸ್. B. ಅಸಫೀವ್ "18 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಕಾಸದಲ್ಲಿ. ಕಾಂಟ್ ವಿಜಯಶಾಲಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಿಶ್ವಕೋಶವಾಗಿದೆ "(" ಸಂಗೀತ ರೂಪ ಒಂದು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ", ಎಲ್., 1963, ಪುಟ 288). ಆಧುನಿಕ ಕವಿಗಳಾದ ಟ್ರೆಡಿಯಾಕೊವ್ಸ್ಕಿ, ಲೋಮೊನೊಸೊವ್, ಸುಮರೊಕೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಪಠ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಲೇಖಕರ ಸೂಚನೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಕ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳನ್ನು ಹಸ್ತಪ್ರತಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು. ಬಂಕ್ ಹಾಸಿಗೆ ಹಾಡುಗಳು. ಕ್ರಮೇಣ ಅಂಚು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಯಿತು, ಪ್ರಣಯದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ನಂತರ (19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ), ಸೈನಿಕರ, ಕುಡಿಯುವ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಕ್ಯಾಂಟ್ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಕಾಂಟ್‌ನ ಪ್ರಭಾವವು ರುಸ್‌ನಲ್ಲೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಂದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ (ಒಪೆರಾ "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್" ನಿಂದ "ಗ್ಲೋರಿ"), ಇತ್ಯಾದಿ.

CANTATA(ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕ್ಯಾಂಟರೆ - ಹಾಡಲು) - ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು, ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಒಆರ್‌ಸಿ., ಗಂಭೀರ ಅಥವಾ ಭಾವಗೀತೆ ಪಾತ್ರ. ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಗಳು ಕೋರಲ್ ಆಗಿರಬಹುದು (ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಇಲ್ಲದೆ), ಚೇಂಬರ್ (ಕೋರಸ್ ಇಲ್ಲದೆ), ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಿಲ್ಲದೆ, ಒಂದು ಚಲನೆ ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರ, ವಿಷಯದ ಏಕರೂಪತೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಒರಟೋರಿಯೊದಿಂದ (ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ) ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ (17 ನೇ ಶತಮಾನ) ಮೊದಲು ಹಾಡಲು ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು (ಸೊನಾಟಾ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ). ಇದರರ್ಥ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಗಳನ್ನು ಬರೆದ ಜೆ.ಎಸ್.ಬಾಚ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, 19 ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ತಲುಪಿತು: ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನಾಟಕದ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ ("ವರ್ಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿಯ" ಕಪ್ಪು ಶಾಲ್ "), ಸ್ವಾಗತ, ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವ, ಭಾವಗೀತೆ, ಭಾವಗೀತೆ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಕಥೆಗಳು (" ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ವಿದಾಯದ ಹಾಡುಗಳು " ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಂದ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಮೋಲ್ನಿ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ಗಳ; "ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರಿಂದ;" ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ ಸ್ಮಾರಕವನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ "ಬಾಲಕಿರೇವ್, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ, ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಥೀಮ್ (ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರಿಂದ "ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನೆವ್ಸ್ಕಿ", ಶಪೋರಿನ್ ಅವರಿಂದ ಸಿಂಫನಿ-ಕಾಂಟಾಟಾ "ಆನ್ ದಿ ಕುಲಿಕೊವೊ ಫೀಲ್ಡ್", "ಮಾತೃಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ" ದಲ್ಲಿ ಕಾಂಟಾಟಾ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹರುತ್ಯುನ್ಯನ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ಸಮಕಾಲೀನ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಕೆ. ಓರ್ಫ್ ವೇದಿಕೆಯ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಗಳನ್ನು ಬರೆದರು (ಕಾರ್ಮಿನಾ ಬುರಾನಾ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್(ಇಟಾಲ್.) - ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಭಾವಗೀತೆ. (ಲ್ಯಾಟಿನ್, ಲ್ಯಾಂಗ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪಠಣಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ) ಮೂಲತಃ ಮೊನೊಫೊನಿಕ್. ನವೋದಯದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ (14 ನೇ ಶತಮಾನ), ಇದನ್ನು 2-3 ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ನವೋದಯದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ (16 ನೇ ಶತಮಾನ) ಇದು ಸೆಂಟರ್ ಅನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, 4-5 ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಗೋದಾಮಿನ ಏಕ-ಭಾಗ ಅಥವಾ ಬಹು-ಭಾಗದ ಗಾಯನ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ; ಇಟಲಿಯ ಹೊರಗೆ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್ ಪ್ರಕಾರವು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ (ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪದಗಳ ವಿವರಣೆಯವರೆಗೆ). ಶ್ರೀಮಂತ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ನಂತರ, ಮಧುರ ಮಾಧುರ್ಯದಲ್ಲಿ (ಫ್ರಾಟೋಲ್ಲಾ, ವಿಲ್ಲನೆಲ್ಲಾ, ಚಾನ್ಸನ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದಿಂದ ದೂರವಿದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿದೆ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಪ್ರಗತಿಪರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿತ್ತು, ಚಿತ್ರಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ-ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಸರಳವಾದ, ಜಾನಪದದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ, 16-17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. (ಟಿ. ಮೊರ್ಲೆ, ಡಿ. ಡೌಲ್ಯಾಂಡ್, ಡಿ. ವಿಲ್ಬಿ) 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹೊತ್ತಿಗೆ. ಮಾದ್ರಿಗಲ್ ಗಾಯನ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತದೆ, ವಾದ್ಯದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರು (ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ) ಆರ್ಕಾಡೆಲ್ಟ್, ವಿಲ್ಲರ್ಟ್, ಎ. ಗೇಬ್ರಿಯೆಲಿ, ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟ್ರೀನಾ, ಮರೆಂಜಿಯೊ, ಗೆಸುವಾಲ್ಡೊ, ಮಾಂಟೆವೆರ್ಡಿ.

MOTET(ಫ್ರೆಂಚ್ ಮೋಟ್ - ಪದದಿಂದ) - ಗಾಯನ ಪ್ರಕಾರ. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್. ಸಂಗೀತ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ (12-14 ಶತಮಾನಗಳು) ಹಲವಾರು ಮೋಟೇಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ 3) ವಿಭಿನ್ನ ಪಠ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಮಧುರ: ಕಡಿಮೆ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ (ಟೆನರ್) - ಚರ್ಚ್. ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಪಠಣಗಳು, ಸರಾಸರಿ (ಮೋಟೆಟ್) ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ (ಟ್ರಿಪ್ಲಮ್) - ಮಾತನಾಡುವ ಫ್ರೆಂಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿ ಅಥವಾ ಕಾಮಿಕ್ ಹಾಡುಗಳು. ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ ಅಂತಹ "ಅಶ್ಲೀಲ ಮೋಟೆಟ್" ಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡಿ, ಅವುಗಳನ್ನು (15 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ) ಒಂದೇ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಪಠಣಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿರೋಧಿಸಿತು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕೋರಸ್ ಕ್ಯಾಪ್ಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. (16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ), ಹಲವು (2, 3 ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು) ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸ್ವರಮೇಳದ ರೂಪದಲ್ಲಿ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ವಾದ್ಯದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ-ಗಾಯಕರಿಗೆ ಮೋಟೆಟ್‌ಗಳು ಇದ್ದವು.

ಒಪೆರಾ ಚಾಯ್ರ್ಆಧುನಿಕ ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಯುಗ, ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಯೋಜಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿನ ಗಾಯಕರು ಮನೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶ, ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ರಚಿಸುವುದರಿಂದ ವಿಭಿನ್ನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪಾತ್ರ ಒಪೆರಾ-ಸೀರಿಯಾದಲ್ಲಿ ("ಗಂಭೀರ ಒಪೆರಾ", 17-18 ಶತಮಾನಗಳು) ಕೋರಸ್ ಬಹುತೇಕ ಇರುವುದಿಲ್ಲ, ಒಪೆರಾ-ಬಫಾದಲ್ಲಿ ("ಕಾಮಿಕ್ ಒಪೆರಾ", 18 ನೇ ಶತಮಾನ) ಇದು ವಿರಳವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫೈನಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ). ಗ್ಲುಕ್ ಮತ್ತು ಚೆರುಬಿನಿ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಜನರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೋರಸ್ನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕೋರಸ್. ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ದೃಶ್ಯಗಳು ಒರಟೋರಿಯೊ-ಸ್ಥಿರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಕೋರಸ್‌ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ, ರೋಸಿನಿ (ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್), ವರ್ಡಿ (ನಬುಕ್ಕೊ, ಲೆಗ್ನಾನೊ ಕದನ), ಅವರ ವೀರ ಜನರ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ; ಮೆಯೆರ್ಬೀರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ, ಕೋರಸ್ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ನಾಟಕೀಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಸೂಕ್ತವಾದ ವಾತಾವರಣ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಣ್ಣ, ಮನಸ್ಥಿತಿ (ಆಪ್. ಬಿizೆಟ್, ವರ್ಡಿ, ಗೌನೊಡ್) ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಗಾಯಕರ ಕೊಡುಗೆ; ಜಾನಪದ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ, ಗಾಯಕರು ಒಂದು ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವಭಾವದವರು, ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು, ನೃತ್ಯಗಳು (ಆಪ್. ಮೊನ್ಯುಷ್ಕೋ, ಸ್ಮೇತಾನ) ಹತ್ತಿರ. ರುಸ್. ಜಾತ್ಯತೀತ ಕೋರಲ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಮೊದಲು ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರ ಮೂಲಕ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು (18 ನೇ ಶತಮಾನ, ಆಪ್. ಫೋಮಿನ್, ಪಾಶ್ಕೆವಿಚ್ ಮತ್ತು ಇತರರು); ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಗಾಯಕರ ತಂಡವು ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಒಪೆರಾಗಳು, "ಮೂಲಾಧಾರ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ದೃ "ೀಕರಣ" (ಬಿ. ಅಸಫೀವ್). ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಕೋರಲ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ರುಸ್. ಸಂಯೋಜಕರು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯರು.

ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ (ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಂದ ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್, ಬೊರೊಡಿನ್ ಅವರಿಂದ ಕ್ಪ್ಯಾಜ್ ಇಗೊರ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರಿಂದ ಪ್ಸ್ಕೋವ್ ಮಹಿಳೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಕೋರಸ್ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವಾಗಿ, ನಾಯಕರೊಂದಿಗೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ (ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ (ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೊವ್, ಖೊವಾಂಶ್ಚಿನಾ) ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಕೋರಸ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಜನರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಬಹುಮುಖವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ದೈನಂದಿನ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿ (ಅಸ್ಕೋಲ್ಡ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್), ದರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ( ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆ), ಸೆರೊವ್ ("ಶತ್ರುವಿನ ಶಕ್ತಿ"), ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ("ಚೆರೆವಿಚ್ಕಿ", "ಮೋಡಿಮಾಡುವವಳು"), ಇತ್ಯಾದಿ ಜಾನಪದ ಹಾಡಿನೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕವಿದೆ. ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಬರೆದ "ದಿ ಡೆಮನ್", "ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಇಗೊರ್" ಬೊರೊಡಿನ್, ಇತ್ಯಾದಿ. , ರುಬಿನ್ಸ್ಟೈನ್, ಬೊರೊಡಿನ್, ಇತ್ಯಾದಿ, ಸ್ತುತಿಗೀತೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ: ಒ ರಷ್ಯಾದ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರ "ವಾರ್ ಅಂಡ್ ಪೀಸ್", ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರಿಂದ "ಸೆಮಿಯಾನ್ ಕೋಟ್ಕೊ", ಶಪೋರಿನ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಡಿಸೆಂಬ್ರಿಸ್ಟ್ಸ್", ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರಿಂದ "ಕಟರೀನಾ ಇಜ್ಮೇಲೋವಾ", ಕೋವಲ್ ಅವರಿಂದ "ಎಮೆಲಿಯನ್ ಪುಗಚೇವ್", "ಶಾಂತಿಯುತ ಡಾನ್" ಮತ್ತು "ವರ್ಜಿನ್ ಮಣ್ಣು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿರುವುದು" ಡಿಜೆರ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿ, ಮುರಡೆಲಿಯವರಿಂದ "ಅಕ್ಟೋಬರ್", ಸ್ಲೋನಿಮ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರಿಂದ "ವಿರಿನ್ಯಾ", ಅನೇಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೆರಾಗಳು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡ ಕೋರಲ್ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಒಪೆರಾ ಕೋರಲ್ ಕಲೆಕ್ಟಿವ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಇದು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಹೊಳಪು, ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಪೀನ (ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿನ್ಯಾಸದಂತೆಯೇ), ಪಠ್ಯದ ಉಚ್ಚಾರಣೆ, "ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮೂಲಕ ಹಾರುವ" ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿರುವುದರಿಂದ, ಅದರ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ವಿಶೇಷ ವಿಶ್ವಾಸ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಅಗತ್ಯ. ಕೆಲವು ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಗುಣಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು, ಗಾಯಕರು ತಮ್ಮ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ ಸಮಯವನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ದೃಶ್ಯಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು, ಇದರಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಅನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ, ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿದೆ. ಪ್ರಸಾರ (ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳ ಟೆಂಪೋ) ಗಾಯಕಿಯ ಮೂಲಕ ತೆರೆಮರೆಯಿಂದ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಏಕಕಾಲಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು, ವಾಹಕದ "ಪಾಯಿಂಟ್‌ಗಳ" ಕೆಲವು ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ, ಗಾಯಕರ ಸ್ಥಳದ ಆಳವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ).

ಒರಾಟೋರಿಯೊ(ಲ್ಯಾಟ್‌ನಿಂದ, ವಾಹ್‌ - ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುತ್ತೇನೆ) - ಗಾಯಕರ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು, ಒಆರ್‌ಸಿಗಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ದೊಡ್ಡ ತುಣುಕು .; ಕಂಪ್ ಗಾಯನ ಮೇಳಗಳು, ಏರಿಯಾಗಳು, ವಾಚನಗೋಷ್ಠಿಗಳು, ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು. ಇದು ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾದಿಂದ ಅದರ ದೊಡ್ಡ ಗಾತ್ರ, ಬಿಚ್ಚಿದ ಕಥಾವಸ್ತು, ಮಹಾಕಾವ್ಯ-ನಾಟಕೀಯ ಪಾತ್ರ, ಒಪೆರಾ, ನಾಟಕೀಯ, ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರೂಪಣಾ ಅಂಶದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಒರಟೋರಿಯೊವನ್ನು ನಾಟಕೀಯವಾದ ಶ್ಲಾಘನೆಯಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ (ಸ್ತುತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ತೋತ್ರಗಳು), ಚರ್ಚ್‌ನ ವಿಶೇಷ ಕೊಠಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು - ಒರಟೋರಿಯೊಸ್. ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ಒರಟೋರಿಯೊ - ಪ್ಯಾಶನ್; ರಚನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಕಾರ, ಒರಟೋರಿಯೊ ಮಾಸ್, ರಿಕ್ವಿಯಂ, ಸ್ಟಾಬಟ್ ಮೇಟರ್ ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಒರಟೋರಿಯೊ ಪ್ರಕಾರವು ಬ್ಯಾಚ್ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶಿಖರವನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಅವರು ವೀರ-ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಒರಟೋರಿಯೊವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು; ಹೇಡನ್ ಅವರ ಒರಟೋರಿಯೊಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಾರ-ದೈನಂದಿನ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ತಾತ್ವಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಮನುಫ್. ಒರೆಟೋರಿಯೊ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮೆಂಡೆಲ್ಸಾನ್, ಶುಮನ್, ಬೆರ್ಲಿಯೋಜ್, ಬ್ರಹ್ಮ್ಸ್, ದ್ವೊರಾಕ್, ಲಿಸ್ಜ್, ವರ್ಡಿ ಮತ್ತು ಇತರರು ರಚಿಸಿದರು. - ಹೊನೆಗ್ಗರ್, ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಮೊದಲನೆಯದು ರಷ್ಯನ್ ಒರಟೋರಿಯೊ "ಮಿನಿನ್ ಮತ್ತು ಪೊಜಾರ್ಸ್ಕಿ" ಎಂದರೆ ಡೆಗ್ಟ್ಯಾರೆವ್; ಹಲವಾರು ಭಾಷಣಕಾರರನ್ನು ಎ. ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ (ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ಪ್ಯಾಂಡೆಮೋನಿಯಮ್, ಪ್ಯಾರಡೈಸ್ ಲಾಸ್ಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ರಷ್ಯನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ, ವಾಗ್ಮಿ ಶೈಲಿಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಕೋರಲ್ ದೃಶ್ಯಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಗ್ಲಿಂಕಾದಿಂದ ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್, ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ, ಸೆರೋವ್‌ನಿಂದ ಜುಡಿತ್, ಬೊರೊಡಿನ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಇಗೊರ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರಿಂದ ಸಡ್ಕೊ, ಇತ್ಯಾದಿ) . ಒರಟೋರಿಯೊ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ , ಮಹೋಗಾನಿ "ಜರೀನಾ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಹಾಡು- ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ಸರಳ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಜೊತೆಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು. ಒಂದು ಹಾಡಿನ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣ, ಸ್ವತಂತ್ರ, ಸುಮಧುರ ಮಧುರ, ರಚನೆಯ ಸರಳತೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವಧಿ ಅಥವಾ 2-, 3-ಭಾಗ. ರೂಪ). ಹಾಡಿನ ಸಂಗೀತವು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಅದರ ವಿವರವಿಲ್ಲದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪದ್ಯ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ). ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಮೂಲ, ಶೈಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ (ಸಂಯೋಜಕರು ನಿರ್ಮಿಸಿದ) ಹಾಡುಗಳಿವೆ. ಕೋರಲ್ ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ: ಜಾನಪದ ಹಾಡು (ರೈತ ಮತ್ತು ನಗರ), ಸೋವಿಯತ್ ಸಾಮೂಹಿಕ ಹಾಡು, ಡಿಪಿ. ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಗಾಯಕರು. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಕೋರಲ್ ಹಾಡನ್ನು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಬೆಳೆಸಿದರು (ವೆಬರ್, ಶುಬರ್ಟ್, ಮೆಂಡೆಲ್ಸೊನ್, ಶುಮನ್, ಬ್ರಹ್ಮ್ಸ್). ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಪದ ಹಾಡು. ಅಥವಾ ಒಂದು ಹಾಡನ್ನು (ಕೃತಿಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ಗಾಂಭೀರ್ಯ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು) ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕ್ಯಾಂಟಟಸ್ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಅದೃಷ್ಟದ ಹಾಡು", "ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಹಾಡು" ಬ್ರಹ್ಮ್ಸ್).

ಚೋರಲ್- ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಠಣಗಳು. ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಂಟ್ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಪಠಣವನ್ನು (ಸುಧಾರಣೆಯ ನಾಯಕರಿಂದ 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು) ಇಡೀ ಸಮುದಾಯವು ಜರ್ಮನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದೆ (ವಿಶೇಷ ಪುರುಷ ಗಾಯಕರು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದ ಏಕತೆ ಗ್ರೆಗೋರಿಯನ್ ಪಠಣಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ). ಕೋರಲ್ ಮಧುರವು ಜಡ ಲಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕೋರಲ್ ಸ್ಟೋರ್‌ಹೌಸ್ (ಅಥವಾ ಸರಳವಾಗಿ ಕೋರಲ್) ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿಧಾನ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಏಕರೂಪದ ಉದ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿ.