ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲ ತತ್ವಗಳು. ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರಗಳು

1. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯುವುದು

ನೀರಿನ ಪಾತ್ರೆಯ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಲಘುವಾಗಿ ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬ್ರಷ್ ನಿಂದ ತೆಗೆಯಬಹುದು. ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೊಳೆಯುತ್ತದೆ. ತಿಳಿ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಗಾ paint ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೊಳೆಯಲು, ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಿ. ನಂತರ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ಪಾತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಶುದ್ಧ ನೀರಿನಿಂದ ತೊಳೆಯಬೇಕು.

2. ಬಣ್ಣದ ಪೂರ್ಣ ಕುಂಚವನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ

ಅಂದರೆ, ಬ್ರಷ್ ಮೇಲೆ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ. ನೆನೆಸಿದ ಬಣ್ಣದ ಮೇಲೆ ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ. ತುದಿಯಿಂದ ಶೇಷವು ತೊಟ್ಟಿಕ್ಕಿದರೆ, ನೀವು ಪೂರ್ಣ ಕುಂಚವನ್ನು ಎಳೆದಿದ್ದೀರಿ. ಧಾರಕದ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ತುದಿಯನ್ನು ಚಲಾಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಿ.

3. ಬಣ್ಣದ ಕುಂಚವನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ

ಹಿಂದಿನ ತಂತ್ರದಿಂದ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು, ಕಂಟೇನರ್ ರಿಮ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಓಡುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

4. ಬ್ರಷ್ ಬ್ಲಾಟಿಂಗ್

ಸುತ್ತಿಕೊಂಡ ಪೇಪರ್ ಟವಲ್ ಮೇಲೆ ನೀವು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಪೇಂಟ್ ನಿಂದ ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ. ಪೇಪರ್ ಟವಲ್‌ನಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ನಿಂದ ನೀವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ತೇವಾಂಶ ಅಥವಾ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಬಹುದು.

5. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಅಳಿಸುವುದು

ನಿಮ್ಮ ಬ್ರಷ್‌ನ ತುದಿಯನ್ನು ಬಟ್ಟೆ ಅಥವಾ ಪೇಪರ್ ಟವೆಲ್‌ಗೆ ಮುಟ್ಟಬೇಕು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಣ್ಣ ಅಥವಾ ತೇವಾಂಶವನ್ನು ತೆಗೆಯುವಾಗ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಕಾಗದದ ಟವಲ್‌ನಿಂದ ಒತ್ತಡದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಲೈಟ್ ಬ್ಲಾಟಿಂಗ್ ಸೂಚಿಸಬಹುದು.

6. ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ತೇವಾಂಶವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೆಗೆಯುವುದು

ಬ್ರಷ್‌ನ ಒಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಪೇಪರ್ ಟವಲ್ ಅನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಿಂದ. ಇದು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯದೆ ಎಲ್ಲಾ ತೇವಾಂಶವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ.

ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸರಳ ತಂತ್ರಗಳು. ಆದರೆ, ನೀವು ನೋಡಿ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇಂತಹ ಮೂಲಭೂತ ಜ್ಞಾನವು ನಿಮ್ಮ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಕಾಗದದಿಂದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಶಾಯಿಯನ್ನು ತೆಗೆಯುವುದು ಹೇಗೆ

ಆದರೆ ಕಾಗದದಿಂದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜಲವರ್ಣದಲ್ಲಿ ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಪರಿಗಣಿಸಿದಾಗ, ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಾಗದದಿಂದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಶಾಯಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಹಲವಾರು ಮಾರ್ಗಗಳಿವೆ.

ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯುವುದು

ನಿಮಗೆ ಸ್ವಚ್ಛವಾದ, ಒದ್ದೆಯಾದ ಬ್ರಷ್ ಮತ್ತು ಸ್ವಚ್ಛವಾದ, ಒದ್ದೆಯಾದ ಬಟ್ಟೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಒದ್ದೆಯಾದ ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ, ಪೇಂಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಲೇಯರ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆಯಲು ಬಯಸುವ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ತೇವಗೊಳಿಸಿ. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಒರೆಸಿ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ಕಾಗದವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಒರೆಸಿ. ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ, ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ತೇವಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ (ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ).

ನೀವು ಬಣ್ಣದ ಮೇಲೆ ತೆಳುವಾದ, ಹಗುರವಾದ ಗೆರೆಗಳನ್ನು "ಸೆಳೆಯಲು" ಬಯಸಿದರೆ, ಒದ್ದೆಯಾದ ಕುಂಚದ ತುದಿಯನ್ನು ಬಳಸಿ. ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ಮೊನಚಾದ ಆಕಾರವನ್ನು ನೀಡಿ. ಸಣ್ಣ ಹೊಡೆತಗಳಿಂದ ಗೆರೆ ಎಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಒದ್ದೆಯಾದ ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಒರೆಸಿ.

ಸ್ಕ್ರಾಪಿಂಗ್ ಪೇಂಟ್

ಈಗಾಗಲೇ ಒಣಗಿದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಲು ಈ ತಂತ್ರವು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ನಿಮಗೆ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಬ್ರಷ್ ಮತ್ತು ಒಣ ಬಟ್ಟೆ ಬೇಕು. ಒಣಗಿದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕುಂಚದ ತುದಿಯಿಂದ ತೆಗೆಯಬಹುದು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ತೇವಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ನೀರಿನ ಕ್ಯಾನ್ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಿ. ಕುಂಚದ ತುದಿಯಿಂದ ನಿರಂತರ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಸ್ವಚ್ಛಗೊಳಿಸಿ. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯಿರಿ. ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ, ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಅಳಿಸಬಹುದು.

ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಮವಾಗಿ ಉಜ್ಜಲು ನೀವು ಬ್ರಷ್‌ನ ಸಮತಟ್ಟಾದ ಭಾಗವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ವಿಧಾನವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ನಿರಂತರ ಕೆಳಮುಖದ ಹೊಡೆತಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಒಂದರಿಂದ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಗೆ ಅತಿಕ್ರಮಿಸುವ ಹೊಡೆತಗಳಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಬಹುದು. ಆದರೆ ನೀವು ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಒಂದು ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಚಲಿಸಬೇಕು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಬಣ್ಣವು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವಚ್ಛಗೊಳಿಸಿದ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ.

ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಉದುರಿಸುವುದು

ಈಗಷ್ಟೇ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಹಗುರಗೊಳಿಸಲು ಇದು ತುಂಬಾ ಸರಳವಾದ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು. ಮತ್ತು ಶಾಯಿಯನ್ನು ಯಾವ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ತೊಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಕಾಗದವನ್ನು ಎಷ್ಟು ತೇವಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಎಷ್ಟು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಒತ್ತುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಾಗದವು ಒದ್ದೆಯಾಗಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ದೃ presವಾಗಿ ಒತ್ತಿದರೆ, ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಬಲವಾಗಿ ಹಗುರಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಬಟ್ಟೆಯ ಬಿಗಿತವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ನೀವು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪುಡಿ ಮಾಡಬಹುದು. ನೀವು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಳಸಿ ಮಾದರಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಹೋದರೆ ಅದೇ ಸಲಹೆಯನ್ನು ನೀಡಬಹುದು.

ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರಗಳು

ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್ ತಂತ್ರ

ನಿಮ್ಮ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ರಚನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಈ ತಂತ್ರದ ಮೂಲತತ್ವವೆಂದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ನೀರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವನ್ನು ಕಾಗದಕ್ಕೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒರಟಾದ ವಿನ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ಟೆಕ್ಚರರ್ಡ್ ವಾಟರ್ ಕಲರ್ ಪೇಪರ್ ಮೇಲೆ ಈ ತಂತ್ರವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಬ್ರಷ್ ಗೆ ಪೇಂಟ್ ಹಚ್ಚಿ ನಂತರ ಟವೆಲ್ ನಿಂದ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬ್ಲಾಟ್ ಮಾಡಿ. ಹೆಚ್ಚು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಹೇರದೆ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಚಲಾಯಿಸಿ. ಬಿರುಗೂದಲುಗಳ ಬದಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಿ. ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು, ಮಾದರಿಯನ್ನು ಒಣಗಿಸಿ ನಂತರ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಸಣ್ಣ ತುದಿಯ ರೌಂಡ್ ಬ್ರಷ್ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಕಾಗದದ ಲಘು ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ರೇಖೆಯನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಹುದು. "ಶಾಗ್ಗಿ" ಕುಂಚಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ: ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಜಡವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಕಚ್ಚಾ ತಂತ್ರ

ಈ ತಂತ್ರವು ಬಹುಮುಖ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಒದ್ದೆಯಾದ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೃದುವಾದ ಮಸುಕಾದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ಮೂಲ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿರುವ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ನೀರನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿ. ನೀರನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೀರಿಕೊಂಡು ಮತ್ತು ಹೊಳೆಯುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ನೀವು ಬಣ್ಣದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ನೀರನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು.

ಈ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ, ಒಂದೇ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಯ ಒಂದು ಬಣ್ಣ ಅಥವಾ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಉತ್ತಮ. ಜಲವರ್ಣದಲ್ಲಿ ಮಿಶ್ರಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹಚ್ಚುವ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊದಿಸುವ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ. ಆದ್ದರಿಂದ ಹೊಸ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಮೊದಲು ಕಾಯಿರಿ. ಹಿಂದಿನ ಪದರವು ಒಣಗುವವರೆಗೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ತಪ್ಪುಗಳು ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿ.

ಉಪ್ಪು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ

ಈ ತಂತ್ರವು ನಿಮಗೆ ಸುಂದರವಾದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಟೆಕಶ್ಚರ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಉಪ್ಪಿನ ಸ್ಫಟಿಕಗಳ ಗಾತ್ರವು ಎಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಮೂನೆಯು ಎಷ್ಟು ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ನೀವು ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸುವ ಚಿತ್ರದ ಭಾಗವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿ. ಕಾಗದವು ನೀರಿನಿಂದ ಹೊಳೆಯುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವವರೆಗೆ ಕಾಯಿರಿ. ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮೇಲ್ಮೈ ಮೇಲೆ ಒಂದು ಚಿಟಿಕೆ ಉಪ್ಪು ಸಿಂಪಡಿಸಿ. ಕಾಗದವನ್ನು ಒಣಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಟವಲ್‌ನಿಂದ ಉಪ್ಪನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಒರೆಸಿ. ಸೂಕ್ತ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕೆ ಬೇಕಾದ ಒಣ ಕಾಗದದ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಉಪ್ಪು ಹರಳುಗಳ ಗಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಯೋಗಿಸಿ (ಅದೇ ಪೇಪರ್ ಮೇಲೆ ನೀವು ಪೇಂಟ್ ಮಾಡಲು ಯೋಜಿಸುತ್ತೀರಿ).

ಸ್ಪಾಂಜ್ ಬಳಸುವುದು

ಸ್ಪಾಂಜ್ ನಿಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಮರಗಳಿಗೆ ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಲಘುತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ನಿಮಗೆ ಸಮುದ್ರ ಸ್ಪಾಂಜ್ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ನೀರಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಿರಿ, ಸ್ಪಾಂಜ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೇವಾಂಶದಿಂದ ತುಂಬುವವರೆಗೆ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಕಾಗದದ ಟವಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಿ ಮತ್ತು ಅದು ಒದ್ದೆಯಾಗುವವರೆಗೆ ನಿಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಲಘುವಾಗಿ ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಈಗ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಅದ್ದಿಡಬಹುದು. ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಹಾಳು ಮಾಡದಂತೆ ನೀವು ಸ್ಪಂಜಿನೊಂದಿಗೆ ಕಾಗದವನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿದ ನಂತರ, ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಒದ್ದೆಯಾದ ಕಾಗದದ ಟವಲ್‌ನಿಂದ ಬ್ಲಾಟ್ ಮಾಡಿ.
ಸ್ಪಂಜಿನಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈಗ ಸ್ಪಾಂಜ್ ಅನ್ನು ಮುಂದಿನ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಅದ್ದಿ ಕೆಲಸ ಮುಂದುವರಿಸಬಹುದು. ಒಳ್ಳೆಯದು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರು ತಿಳಿ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕ್ರಮೇಣ ಗಾ darkವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಮರೆಯಬೇಡಿ.

ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಸಮುದ್ರ ಸ್ಪಾಂಜ್ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸಮುದ್ರದ ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿದ್ದರೆ, ಕೆಲವು ಸಿದ್ಧತೆಯ ನಂತರ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನೆಯ ಸ್ಪಾಂಜ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ಒಣ ಸ್ಪಂಜನ್ನು 2 * 2 ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ ಚೌಕಗಳಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಿ. ತುಂಡುಗಳನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ತೊಳೆಯಿರಿ. ಅವರಿಂದ ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ಕೈಗಾರಿಕಾ ಮಾಲಿನ್ಯವನ್ನು ತೊಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು. ಚೌಕಗಳನ್ನು ಸ್ಕ್ವೀze್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಪೇಪರ್ ಟವಲ್ ಆಗಿ ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ. ಸ್ಪಂಜಿನ ತುಂಡನ್ನು ಹಿಸುಕುವ ಮೂಲಕ ಚೌಕದ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ. ಈಗ ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಪೇಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅದ್ದಿ ಮತ್ತು ಪೇಪರ್‌ಗೆ ಮುಟ್ಟುವ ಮೂಲಕ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿ. ನಿಮಗೆ ಮುದ್ರಣ ಇಷ್ಟವಾಗದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಫಲಿತಾಂಶದಿಂದ ತೃಪ್ತಿ ಹೊಂದುವವರೆಗೆ ಸ್ಪಂಜಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯಿರಿ.

ಪದವಿ ತೊಳೆಯುವುದು

ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜಲವರ್ಣದಲ್ಲಿ ಆಕಾಶವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವರ್ಣವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್‌ನಿಂದ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹಾರಿಜಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಗುರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಾಗದದ ಒಂದು ತುದಿಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದು ತುದಿಗೆ ಪೇಂಟ್ ಹಚ್ಚಿ, ನೀರಿನಿಂದ ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಪೇಪರ್ ಮೇಲೆ ಪೇಂಟ್ ನೊಂದಿಗೆ ಬೇಗನೆ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಿ. ಬಣ್ಣವನ್ನು ಒಂದು ತುದಿಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದು ಅಂಚಿಗೆ ತೊಳೆಯಬೇಕು. ಮತ್ತೆ ಬ್ರಷ್ ಮೇಲೆ ನೀರು ಹಾಕಿ ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಹಂತದ ತೊಳೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬ್ರಷ್ ಮತ್ತು ಪೇಪರ್ ನಿಂದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ನೀರನ್ನು ಬ್ಲಾಟ್ ಮಾಡಿ.

ಆದರೆ ನೀವು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ನೆರಳಿನಿಂದ ಹಗುರವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತನೆ ಮಾಡಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಬಣ್ಣಗಳ ನಡುವೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ಮಾಡಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅದೇ ಆಕಾಶದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಯಾವಾಗಲೂ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಎರಡು ಛಾಯೆಗಳ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ, ಒಂದು ಹಗುರ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಗಾ dark. ಮೊದಲು ಒಂದು ಹನಿ ಶುದ್ಧ ನೀರನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿ, ನಂತರ ತಿಳಿ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಯಿಂದ ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ನೀವು ಅಂಚನ್ನು ತಲುಪುವವರೆಗೆ ಮೇಲ್ಮೈ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯಿರಿ. ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ತಿಳಿ ಛಾಯೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ತಿಳಿ ಛಾಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುವವರೆಗೆ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಬೇಕು. ಈಗ ಗಾ the ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಹೋಗೋಣ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಂದೇ ರೀತಿ ಮಾಡಿ. ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಒರೆಸಿ, ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಕೋನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅಳಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ. ಇದು ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ತಾವಾಗಿಯೇ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ಪ್ರೇ ತಂತ್ರ

ಸ್ಪ್ಲಾಟರ್ ತಂತ್ರವು ನಿಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಳ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕಾಗಿ, ನೀವು ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಜಲವರ್ಣ ಬ್ರಷ್ ಅಥವಾ ಟೂತ್ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಪರಿಣಾಮವು ಸರಿಸುಮಾರು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಮೇಲೆ ಮಧ್ಯಮ-ಗಾ paint ಬಣ್ಣವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಿ, ಟೂತ್ ಬ್ರಷ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಬಿರುಗೂದಲುಗಳಿಂದ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿ. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಿರುಗೂದಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ತಿರುಗಿಸಿ ಮತ್ತು ನೀವು ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲು ಯೋಜಿಸುವ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳಿ. ಸಿಂಪಡಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಹೆಬ್ಬೆರಳನ್ನು ಬಿರುಗೂದಲುಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಸ್ಲೈಡ್ ಮಾಡಿ. ಬಣ್ಣ ಮುಗಿಯುವ ಮೊದಲು ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಬಹುದು. ನಿಮ್ಮ ಟೂತ್ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತಿರುಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ನೀವು ಸ್ಪ್ರೇ ಅನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಬಹುದು.

ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಗಾ darkದಿಂದ ಮಧ್ಯಮ ಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಏಕೆ ಬಳಸಬೇಕು? ಸರಳವಾಗಿ, ಹಗುರವಾದ ಛಾಯೆಗಳು, ಮತ್ತು ನೀರಿನಿಂದ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಿದರೂ ಸಹ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಒದ್ದೆಯಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿದರೆ, ನೀವು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಸುಕು ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ. ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್‌ಗಳು ಬೀಳಬಾರದೆಂದು ಬೀಳದಂತೆ, ಅದನ್ನು ಪೇಪರ್ ಟವೆಲ್ ಅಥವಾ ವಿಶೇಷ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವ ಟೇಪ್‌ನಿಂದ ಮುಚ್ಚಿ.

ಜಲವರ್ಣ ಪದಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ

1. ಗಾತ್ರ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣ ಕಾಗದಕ್ಕೆ ಅನ್ವಯಿಸುವ ವಿಶೇಷ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಇದು ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ನೀರಿನ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಅನಗತ್ಯ ಹರಡುವಿಕೆಯನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ. ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನೀವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಮಬ್ಬಾದ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ನಯವಾದ ಅಂಚುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಡೆಯಬಹುದು.

ಕಾಗದದ ಗಾತ್ರವು ಬರಿಗಣ್ಣಿನಿಂದ ನೋಡುವುದು ಕಷ್ಟ. ವಸ್ತುವು ಸಾಕಾಗಿದೆಯೇ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಸಮವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆಯೆ ಎಂದು ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಸಹ ಅಸಾಧ್ಯ. ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ನಲ್ಲಿನ ನ್ಯೂನತೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ಬಿಳಿ ಕಲೆಗಳು (ಸಾಕಷ್ಟು ಗಾತ್ರ ಇದ್ದರೆ) ಅಥವಾ ಒರಟುತನ (ಯಾವುದೇ ಗಾತ್ರವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಕಾಗದವನ್ನು ನೀರಿನಿಂದ ತೊಳೆದರೆ) ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆದರೆ ನೀವು ಕಾಗದದ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ತೇವಗೊಳಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಸಾಕಷ್ಟು ತಣ್ಣೀರಿನೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಬ್ರಷ್‌ನೊಂದಿಗೆ ನಡೆದರೆ ಗಾತ್ರವನ್ನು ನೀವೇ ಮರುಹಂಚಿಕೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬಹುದು.

2. ಜಲವರ್ಣ ಡ್ರಾಪ್. ಇದು ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ ಹರಡಿರುವ ಬಣ್ಣ ಅಥವಾ ನೀರಿನ ಪರಿಮಾಣವಾಗಿದೆ. ಶೀಟ್ ಸಮತಲವಾದ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಇಳಿಜಾರಿನ ಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

3. ನಿಯಂತ್ರಿತ ತೊಳೆಯುವುದು. ವಾಶ್ ಅಥವಾ ವಾಟರ್ ಬಳಸಿ ಜಲವರ್ಣಗಳ ನಿಖರ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಸುವಿಕೆ ಪದವಿ. ಬಣ್ಣಗಳ ಉತ್ತಮ ಹರಿವುಗಾಗಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಇಳಿಜಾರಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

4. ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ತೊಳೆಯುವುದು. ಪೇಪರ್ ಗೆ ಫ್ಲಾಟ್ ಬ್ರಶ್ ನಿಂದ ಪೇಂಟ್ ಅಥವಾ ನೀರು ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿರಬಹುದು, ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಮೇಲ್ಮೈ ಒಣ ಅಥವಾ ತೇವವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

5. ಪರಿವರ್ತನೆ. ಇದು ನೀರಿನ ಸಹಾಯದಿಂದ ಒಂದು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಸುಗಮ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ.

6. ತೇವ ಹೊಳಪು. ಇದು ಪೇಪರ್‌ನ ಇನ್ನೂ ಒಣಗಿರದ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಹೊಳಪು, ಬಣ್ಣ ಅಥವಾ ನೀರನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳದಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ಹೊಳೆಯುತ್ತಲೇ ಇದೆ. ಕೆಲವು ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಆರ್ದ್ರ ಹೊಳಪನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹೊಳಪಿನ ತೀವ್ರತೆಯು ಜಲವರ್ಣದ ತೇವಾಂಶವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲಾವಿದರ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು: ಮಸುಕು ದೋಷಗಳು

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಏನಾದರೂ ತಪ್ಪಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ತೊಳೆಯುವಾಗ, ಅನಗತ್ಯ ಗೆರೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಕಲೆಗಳು ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವರಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಂತಹ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದ್ದರೂ, ನೀವು ಇನ್ನೂ ಮಸುಕು ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಬಹುದು.

ಸಮಸ್ಯೆಗಳು

1. ಜಲವರ್ಣದ ಬ್ಲಾಬ್ ಇರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ತುಂಬುವಿಕೆಯ ಮೇಲ್ಭಾಗವು ಬೇಗನೆ ಒಣಗುತ್ತದೆ.

2. ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತುಂಬಾ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಒತ್ತಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಬಣ್ಣವು ಅಸಮವಾಗಿತ್ತು.

3. ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ತೊಳೆಯುವಿಕೆಯ ಬಣ್ಣವು ಬೇಗನೆ ಒಣಗುತ್ತದೆ.

4. ತೊಳೆಯುವ ನಂತರ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಮೇಲ್ಮೈ ಸಣ್ಣ ಗುಳ್ಳೆಗಳಂತೆ ಕಾಣುವ ದೋಷಗಳೊಂದಿಗೆ ಉಳಿದಿದೆ.

5. ಬೇಗನೆ ಒಣಗುವ ತುಂಬಾ ಸಣ್ಣ ಜಲವರ್ಣ ಬ್ಲಾಬ್. ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರೆ, ಬಣ್ಣವು ತುಂಬಾ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಮತ್ತು ಗುಳ್ಳೆಗಳ ಪರಿಣಾಮ.

6. ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣದ ಡ್ರಾಪ್ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಹೊಸ ಡ್ರಾಪ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಿದಾಗ, ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

7. ತೊಳೆಯುವ ನಂತರ, ಬಣ್ಣದ ಉಳಿಕೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯುವ ಮೊದಲು ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೇವಾಂಶದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೆನೆಸಿಲ್ಲ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಬಣ್ಣದ ಪದರವನ್ನು ತೊಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ತಪ್ಪಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಿವಾರಿಸುವುದು ಹೇಗೆ

1. ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಜಲವರ್ಣದ ಬ್ಲಾಬ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮರೆಯದಿರಿ.

2. ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ ಬ್ರಷ್ ಮೇಲೆ ತುಂಬಾ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಒತ್ತಬೇಡಿ. ಅಚ್ಚುಕಟ್ಟಾಗಿ, ಲಘು ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ.

3. ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿ, ಹೆಚ್ಚು ಹೊತ್ತು ಹಿಗ್ಗಿಸಬೇಡಿ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ.

4. ತೊಳೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ನಂತರ ಯಾವಾಗಲೂ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿ.

5. ಜಲವರ್ಣದ ಡ್ರಾಪ್‌ನ ಪರಿಮಾಣವು ಸಾಕಾಗಿದೆಯೇ ಮತ್ತು ತೊಳೆಯಲು ಸಾಕಷ್ಟು ತೇವಾಂಶವಿದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ.

6. ಜಲವರ್ಣದ ಬ್ಲಾಬ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿರುವಂತೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ.

7. ಬಣ್ಣದ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವ ಮೊದಲು ತೊಳೆಯುವ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯುವುದು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ. ಕುಂಚದಿಂದ ಒದ್ದೆಯಾದರೆ ಸಾಕು.

ಜಲವರ್ಣ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದದ್ದು ಇದಲ್ಲ. ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಸಲಹೆಗಳು ನಿಮಗೆ ಕೆಲವು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಸಂಭವನೀಯ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸಂತೋಷದ ಪ್ರಯೋಗಗಳು!

ಜಲವರ್ಣಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಯು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪುಡಿಮಾಡಿದ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವಾಗಿದೆ - ಗಮ್ ಅರೇಬಿಕ್, ಕೇಸಿನ್ ಅಥವಾ ಮಿಲ್ಕ್ ಫಾಸ್ಪೊಪ್ರೋಟೀನ್, ಡೆಕ್ಸ್ಟ್ರಿನ್, ಜೇನು, ಫೀನಾಲ್. ಕಾಗದದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಬ್ರಷ್ನೊಂದಿಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನೀರಿನಿಂದ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪದವು ಈ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ವೈಟ್‌ವಾಶ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿ ಅಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿ ಮಾಡಬಹುದು - ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಗೌಚೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಜಲವರ್ಣವು ಇತರ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಿಂತ ವಿಭಿನ್ನ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ.
ತೂಕವಿಲ್ಲದ ಹಗುರವಾದ ಬಣ್ಣವು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಕ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತಾಜಾತನ ಮತ್ತು ಹೊಳಪನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ವಾತಾವರಣ ಮತ್ತು ತೂಕವಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ಇತರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಧ್ಯಮಗಳ ನಡುವೆ ಒಂದು ಮೂಲಭೂತ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ - ಅದರ ಪಾರದರ್ಶಕತೆ.

ಕಲಾವಿದನು ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವವರೆಗೆ ಒಂದು ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಎಣ್ಣೆಯನ್ನು ಹಚ್ಚುತ್ತಾನೆ. ಜಲವರ್ಣವು ಒಂದು ಬಹುಮುಖ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನೀರಿನ ತಳವು ಅನನ್ಯ ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಅಮೂರ್ತ ಶೈಲಿಗೆ, ಒದ್ದೆಯಾದ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಚದುರಿದ ಜಲವರ್ಣ ಹೊಡೆತಗಳು ಮಸುಕಾದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕೆಂಪು ಕ್ರಯೋನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಗುಯಿನ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್

ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಜಲವರ್ಣಗಳು ಕರಗಬಹುದು, ಹರಿಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರಣಗಳು ವಿವಿಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳ ಸುಂದರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

ಕೆಲಸದ ವಿಧಾನಗಳು

ಜಲವರ್ಣವು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮುಕ್ತ ರೂಪವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಪಾರದರ್ಶಕ ನೀರಿನಂಶವಿದೆ. ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದವು:

ವಿಭಿನ್ನ ಮಸುಕು

ಇದು ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮುಖ್ಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಾಗದವನ್ನು ತೇವಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಕಾಶ, ನೀರು, ಹುಲ್ಲುಗಾವಲುಗಳ ಬೃಹತ್ ಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಛಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಾಗದವು ಬಹುತೇಕ ಲಂಬವಾಗಿ ಏರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಒದ್ದೆಯಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣಗಳು ಎಲ್ಲಾ ದಿಕ್ಕುಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಹರಿಯುತ್ತವೆ. ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಒಣಗಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಮೆರುಗು

ಈ ವಿಧಾನವು ಮಸುಕಾದಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಒಣ ಎಲೆಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯದ ಬಳಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ವಿಧಾನವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಟೋನ್, ಆದರ್ಶ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಂದಿನ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೊದಲು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಒಣಗಿಸಿ.

"ಒದ್ದೆಯಾದ ಮೇಲೆ ತೇವ"

"ಎ ಲಾ ಪ್ರಿಮಾ" ವಿಧಾನವು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೊದಲು ಕಾಗದವನ್ನು ತೇವಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಬ್ರಷ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಬಳಸಿ ಜಲವರ್ಣ ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯ ಮೇಲೆ ನೀರನ್ನು ಸಮವಾಗಿ ವಿತರಿಸಿ. ತಂತ್ರವು ಸುಂದರವಾದ ಮಸುಕಾದ ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳು, ಮೃದುವಾದ ಛಾಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೇಂಟ್ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಪೇಸ್ಟಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರ

"ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್"

ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ, ಒಣ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೇವಲ ಒದ್ದೆಯಾದ, ಕಠಿಣವಾದ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಸಮ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, ಗಟ್ಟಿಯಾದ, ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿದ ಜಾಡನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ನಂತೆಯೇ ಹರಳಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಈ ರೀತಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಮಸುಕಾದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಫ್ಲಶಿಂಗ್

ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಒಣಗಿದ ನಂತರ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾದ ಪ್ರದೇಶ, ಆಳವಾದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು, ನೀರಿನಿಂದ ತೇವಗೊಳಿಸಿ, ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಒರೆಸಿ. ತಂತ್ರವು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಕಾರಗಳು, ಗೆರೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನೀವು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಮರೆಮಾಚಲು.

ಬಣ್ಣದ ಮೇಲೆ ನೀರಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು

ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಿದ ಜಲವರ್ಣವು ಒಣಗಿದಾಗ, ಲೇಯರಿಂಗ್, ಕ್ರ್ಯಾಕಿಂಗ್, ರೌಂಡ್‌ನೆಸ್, ವಾಲ್ಯೂಮ್‌ನ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ನೀವು ಬಯಸಿದ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸ್ವಚ್ಛವಾದ ಆರ್ದ್ರ ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ನೀರನ್ನು ಬಿಡಬಹುದು.

ಮೆರುಗು

ಇದು ತಳದಲ್ಲಿ ಹಗುರವಾದ ನೆರಳಿನಿಂದ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಗಾ shadeವಾದ ಛಾಯೆಯವರೆಗೆ ಬಹು-ಪದರಗಳ ಜಲವರ್ಣಗಳ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಕೆಲಸದ ಹಿಂದಿನ ಪದರವು ಒಣಗಿದ ನಂತರ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಪಾರದರ್ಶಕ ತೆಳುವಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಫಲಿತಾಂಶವು ಮೂರು-ಆಯಾಮದ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳು ಬೆರೆಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪರಸ್ಪರ ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಪದರದ ಗಡಿಯನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ತೈಲ ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ಲೇಖಕಿ ನಟಾಲಿಯಾ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ

ಸ್ಕ್ರಾಚಿಂಗ್

ಕೆಲವು ಒಣ ಬಣ್ಣದ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಗೀಚುವುದು ಅಥವಾ ತೆಗೆಯುವುದು ಒಂದೇ ಸ್ವರದ ಹಗುರವಾದ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಮಾರುವೇಷ

ಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಬಿಳಿಯಾಗಿಡಲು ಅಗತ್ಯವಿದ್ದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೀಸಲು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ, ಅವರು ಪ್ಯಾರಾಫಿನ್ ಅಥವಾ ಮೇಣದ ಮುಖವಾಡದಿಂದ ಅಗತ್ಯ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಕೆಲಸ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಒಣಗಿದ ನಂತರ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಬ್ರಷ್ ನಿಂದ ಸ್ವಚ್ಛಗೊಳಿಸುತ್ತೇನೆ ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ಕೈಯಿಂದ ಚೆಂಡಾಗಿ ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ

ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಆರ್ದ್ರ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಬೇರೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರಿಂದ ಅದು ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಕವಲೊಡೆಯಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಧಾನವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ಬಣ್ಣದ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಮೂಲಕ ಪಡೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಗಮನಾರ್ಹ ಕಲಾವಿದರು

ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ:

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್ ತಂತ್ರ

ಜಲವರ್ಣಕಾರರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಲಾಭ ಪಡೆಯಲು ಕಲಿತರು. ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆಯನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದರು. ಜಲವರ್ಣದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲು ಕಲಾವಿದರು ಸುಧಾರಿಸಿದರು.

ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಶಾಲೆ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರವನ್ನು ಇಂಗ್ಲೆಂಡಿನಲ್ಲಿ ಹದಿನೆಂಟನೇ ಮತ್ತು ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೆಯ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು:

ಜಲವರ್ಣವು ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ವೃತ್ತಾಂತವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಒಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದೆ. ಆದಿಮ ಮನುಷ್ಯನು ನೀರಿನೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿದ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಕಲ್ಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬಳಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಬೆರಳುಗಳು, ಕೋಲುಗಳು ಮತ್ತು ಮೂಳೆಗಳಿಂದ ಅನ್ವಯಿಸಿದನು. ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ದೇವಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಾಧಿಗಳ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ನೀರು ಆಧಾರಿತ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಪಿರಸ್ ಮೇಲೆ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ವಾಲ್ ಆರ್ಟ್

ಓರಿಯಂಟಲ್ ಶಾಲೆ

ದೂರದ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಜಲವರ್ಣ ಶಾಲೆಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು - ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅಕ್ಕಿ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಚೀನೀ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್. ಅವರ ಕಲೆ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಉಲ್ಲೇಖ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಆದರೆ ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿಂತನಶೀಲ ಭೂದೃಶ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು, ಇದು ಮುಂದಿನ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಕೇಂದ್ರ ಅಂಶವಾಯಿತು. ಭಾರತ ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಗೌಚೆಗಳನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಮಧ್ಯ ವಯಸ್ಸು

ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿನ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಟೆಂಪೆರಾವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು - ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಈಸಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗೆ ಸಮನಾಗಿತ್ತು. ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ಪವಿತ್ರ ಗ್ರಂಥಗಳನ್ನು ಕುರಿ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಚರ್ಮಕಾಗದದ ಹಾಳೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೈಯಿಂದ ನಕಲಿಸಿದರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪುಟಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಸುರುಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಣಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಜಲವರ್ಣಗಳು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಿಯವಾದವು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಜಲವರ್ಣವು ಅನೇಕ ವಿಭಿನ್ನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ನೀವು ಸುಂದರವಾದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು, ನಿಮಗೆ ಹೇಗೆ ಸೆಳೆಯುವುದು ಎಂದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ.

ಈ ತಂತ್ರಗಳು ಆರಂಭಿಕರಿಗೆ ಸೆಳೆಯಲು ಕಲಿಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರರು ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸನ್ನು ರಿಫ್ರೆಶ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

1. ಸಮತಟ್ಟಾದ ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುವುದು

ಹಂತ 1

ಪದರದ ಆರಂಭ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಚೌಕ ಅಥವಾ ಆಯತವನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ.

ಗಾ shadeವಾದ ನೆರಳು ಆರಿಸಿ (ನೋಡಲು ಸುಲಭ) ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಎಡ ಮೂಲೆಯಿಂದ ಆರಂಭಿಸಿ, ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕೆಳಗೆ ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಬಲ ಮೂಲೆಯವರೆಗೆ ನಿಧಾನವಾಗಿ ನೇರ ರೇಖೆಯನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ.

ಆದರೆ:ಎಡಗೈಯವರು ಬಲ ಮೂಲೆಯಿಂದ ಎಡಕ್ಕೆ ಸೆಳೆಯಬೇಕು.

ಹಂತ 2

ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಮತ್ತೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿಸಿ.

ಮೊದಲ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ನ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಬಣ್ಣದ ಶೇಖರಣೆಯನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾ ಮುಂದಿನ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲಿನ ಕೆಳ ಅಂಚಿನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ.

ಸೂಚನೆ 1: ಮೊದಲ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಪೇಂಟ್‌ನ ಶೇಖರಣೆ ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹರಿಯದಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ಪೇಂಟ್ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಹರಿಯುವಂತೆ ಮಾಡಲು ನಿಮ್ಮ ಈಸೆಲ್‌ನ ಕೋನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿ.

ಸುಳಿವು 2: ಇಳಿಜಾರಿನ ಕೋನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನೀವು ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಬಣ್ಣದ ಹೊಳೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತೀರಿ. ಆದ್ದರಿಂದ ವೇಗವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ ಅಥವಾ ಡ್ರಿಪ್‌ಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಚಿಂದಿ ಅಥವಾ ಸ್ಪಾಂಜ್ ನಂತಹವುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಿ.

ಹಂತ 3

ಹಿಂದಿನ ಸ್ಟೆಪ್ ಅನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ, ಟಾಪ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ನಲ್ಲಿ ಪೇಂಟ್ ಶೇಖರಣೆಯನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಕೂಡ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಸುಳಿವು 3: ಪದರದ ಆರಂಭವನ್ನು "ಕತ್ತರಿಸಲು" ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಮವಾಗಿಸಲು ನೀವು ಬ್ರಷ್‌ನ ಸಮತಟ್ಟಾದ ಅಂಚನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು.

ಸುಳಿವು 4: ನೀವು ಪದರದ ಕೊನೆಯ ತುದಿಯನ್ನು ಸುಗಮವಾಗಿಸಲು ಬಯಸಿದರೆ, ನಂತರ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ವಿರಾಮಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಪ್ರಾರಂಭದ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಕೆಳಕ್ಕೆ.

ಸೂಚನೆ 5: ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮಧ್ಯಂತರವಾಗಿದ್ದರೆ, ತಕ್ಷಣವೇ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪುನಃ ಎಳೆಯಿರಿ.

ಹಂತ 4

ಕೊನೆಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಅದೇ ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಅಂಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ.

ಸುಳಿವು 6: ವಿವಿಧ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳ ಬ್ರಷ್‌ಗಳು, ಪೇಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪೇಪರ್‌ಗಳ ನಡವಳಿಕೆಯು ಎಷ್ಟು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ದುಬಾರಿ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ.

ಸುಳಿವು 7: ಬ್ರಷ್ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಕೂಡಿದ್ದರೂ ನಿಮ್ಮ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗೆ ಅಡ್ಡಿ ಉಂಟಾದರೆ, ನೀವು ತುಂಬಾ ದಪ್ಪ ಅಥವಾ ಕಾಗದದ ಒರಟಾದ ಕಾಗದವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ. ನೀವು ಅಂತಹ ಕಾಗದವನ್ನು ಕಂಡರೆ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ನೀರಿನಿಂದ ಸಿಂಪಡಿಸಿ, ಅದನ್ನು ಸ್ವಚ್ಛವಾದ ಸ್ಪಾಂಜ್ದಿನಿಂದ ಒರೆಸಿ ಮತ್ತು ಒಣಗಲು ಬಿಡಿ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗ್ರಹಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಹಂತ 5

ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಅದರಿಂದ ಉಳಿದಿರುವ ನೀರನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಿರಿ. ಅಂತಿಮ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನ ಕೆಳಭಾಗದಿಂದ ಉಳಿದಿರುವ ಯಾವುದೇ ಬಣ್ಣದ ಬ್ಲಾಬ್‌ಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ, ಅಥವಾ ನಿಮ್ಮ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನೀವು ಬಣ್ಣ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ.

ನಿಮ್ಮ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ, ಅದನ್ನು ಒಂದು ಕೋನದಲ್ಲಿ ಒಣಗಲು ಬಿಡಿ. ಇದು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಗ್ರೇಡಿಯಂಟ್

ಹಂತ 1

ಚೌಕ ಅಥವಾ ಆಯತವನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ. ನಂತರ ನಿಮ್ಮ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಗಾ ofವಾದ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಯಲ್ಲಿ ಅದ್ದಿ (ಮಿಶ್ರಣವು ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿದೆ) ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮಾಡಿ.

ಹಂತ 2

ಬ್ರಂಜನ್ನು ಸ್ಪಾಂಜ್ ಅಥವಾ ಪೇಪರ್ ಟವೆಲ್ ನಿಂದ ಒಣಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಹಗುರವಾದ ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಅದ್ದಿ.

ನಂತರ ಹೊಸ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ, ಹಿಂದಿನದರ ಕೆಳಭಾಗವನ್ನು ಅತಿಕ್ರಮಿಸಿ. ಪದರದ ಎಡಭಾಗವು ಈಗಾಗಲೇ ಹಿಂದಿನ ಹೊಡೆತದೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿರುವುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ. ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆಯು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಲಿ.

ಹಂತ 3

ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಮತ್ತೆ ತೊಳೆದು ಒಣಗಿಸಿ. ತದನಂತರ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿಸಿ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಸೇರಿಸಿ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ.

ಸೂಚನೆ 1: ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿದರೆ ಅಥವಾ ನೀವು ಬಯಸಿದಷ್ಟು ಸರಾಗವಾಗಿ ಇಡದಿದ್ದರೆ, ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬೇಗನೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿಸಿ ಮತ್ತು ಪದರವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ.

ಹಂತ 4

ಬ್ರಶ್ ಅನ್ನು ಶುದ್ಧ ನೀರಿನಿಂದ ತೊಳೆಯಿರಿ, ಅದನ್ನು ಒರೆಸಿ ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಯಾವುದೇ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ.

ಸುಳಿವು 2: ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ.

ಜಲವರ್ಣ ಮೆರುಗು

ಹಂತ 1

ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಾವು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯಿಲ್ಲದ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತೇವೆ.

ಮೊದಲು, ಆಕಾಶ ಮತ್ತು ನದಿಗೆ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣ ಬಳಿಯಿರಿ. ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ನೀರಿನಿಂದ ಭಾಗಿಸಿ, ಇದು ಜಲಪಾತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಹಂತ 2

ಮೋಡಗಳನ್ನು ಗಾ pink ಗುಲಾಬಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಎಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಪರ್ವತವನ್ನು ಹಳದಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ನಾವು ಚಿತ್ರದ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗವನ್ನು ಹಳದಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಉದಾಹರಣೆಯು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಪಾರದರ್ಶಕ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಪದರಗಳು ಹೇಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು.

ಹಂತ 3

ಕೋಬಾಲ್ಟ್ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಟ್ರಾಮರೀನ್ ನೀಲಿ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ನಾವು ಪರ್ವತದ ದಿಗಂತವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಹಳದಿ ಇಳಿಜಾರಿಗೆ ನೆರಳು ನೀಡುತ್ತೇವೆ.

ಸಲಹೆ 1:ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದರವನ್ನು ಒಣಗಲು ಬಿಡಿ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಲು ನೀವು ಹೇರ್ ಡ್ರೈಯರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಕನಿಷ್ಠ 25-30 ಸೆಂ.ಮೀ ದೂರದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿ, ಕೋಲ್ಡ್ ಮೋಡ್ ಅನ್ನು ಆನ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಹೇರ್ ಡ್ರೈಯರ್ ಅನ್ನು ಹಗುರವಾದ ಗಾಳಿಯ ಹರಿವಿಗೆ ಹೊಂದಿಸಿ. ಉಗಿ ಅಥವಾ ಬಿಸಿ ಗಾಳಿ ಇಲ್ಲ!

ಹಂತ 4

ನೆರಳು ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು, ಕಿತ್ತಳೆ ಬಳಸಿ. ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನಾವು ಕರಾವಳಿಯನ್ನು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ರಚಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಆಕಾಶಕ್ಕೆ ನೆರಳು ನೀಡುತ್ತೇವೆ.

ಸುಳಿವು 2:ಒಂದು ವೇಳೆ ನೀವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಣ್ಣದ ಗುಳ್ಳೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದರೆ, ಹಿಂದಿನ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದಂತೆ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಒಣಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಬ್ಲಬ್‌ಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ.

ಹಂತ 5

ಚಿತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣದ ಕುಂಚಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ದಯವಿಟ್ಟು ಗಮನಿಸಿ. ನೀವು ಸ್ಟಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರುವುದನ್ನು ನೀವು ಬಳಸಬಹುದು.

ಕಡು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಪರ್ವತದ ಮೇಲ್ಭಾಗವನ್ನು ನೆರಳು ಮಾಡಿ, ಕುಂಚದ ಮೇಲೆ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅದನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿ.

ಹಂತ 6

ಅದೇ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಕೆಲವು ವೃತ್ತಗಳನ್ನು ಎಳೆಯುವ ಮೂಲಕ ಜಲಪಾತದೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡೋಣ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದೃಶ್ಯ ಕ್ಲೀಷೆಗಳು ನಿಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗುತ್ತವೆ.

ನಮ್ಮ ತೀರಕ್ಕೆ ದೃಶ್ಯ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ತೊಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಹಳದಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಆರಿಸಿ.

ಹಂತ 7

ಬಣ್ಣ ಒಣಗಿದ ನಂತರ, ಗುಳ್ಳೆಗಳನ್ನು ಜಲಪಾತದಲ್ಲಿ ನೇರಳೆ ಛಾಯೆಯೊಂದಿಗೆ ನೆರಳು ಮಾಡಿ. ಇದು ಅವರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿಕರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಹಂತ 8

ನಾವು ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಮರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಬೇಕು. ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಕಿರೀಟಗಳಿಗಾಗಿ ಸುತ್ತಿನ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದೇವೆ, ಆದರೆ ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವಂತೆ ನೀವು ಸೆಳೆಯಬಹುದು.

ಹಂತ 9

ನಾವು ಮರದ ಕಾಂಡಗಳನ್ನು ಕಂದು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ನೀಲಿ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನಾವು ನೀರು ಮತ್ತು ಆಕಾಶವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ನೆರಳು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ನಂತರ, ಗುಲಾಬಿ, ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಹಸಿರು ಬಳಸಿ, ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹುಲ್ಲು ಎಳೆಯಿರಿ.

ಹಂತ 10

ಅಂತಿಮ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಗುಲಾಬಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸಿ. ನಮ್ಮಲ್ಲಿರುವ ಮರಗಳು ಈಗ ಹಣ್ಣಾಗುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಹಣ್ಣುಗಳು ಅವುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಬಿದ್ದಿವೆ.

ನೀವು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದರೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದರವು ಹೇಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು. ಗಾ shadeವಾದ ನೆರಳು ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣಗಳು ಅತಿಕ್ರಮಿಸಿದಾಗ ಅವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

"ಆರ್ದ್ರ" ತಂತ್ರ

ಹಂತ 1

ಕಾಗದವನ್ನು ನೀರಿನಿಂದ ತೇವಗೊಳಿಸಿ

ಹಂತ 2

ಕಾಗದವನ್ನು ಸ್ವಚ್ಛವಾದ ಸ್ಪಾಂಜ್‌ನಿಂದ ಬ್ಲಾಟ್ ಮಾಡಿ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ನೀರನ್ನು ತೆಗೆಯಿರಿ. ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ತೇವಾಂಶದ ಸಮನಾದ ವಿತರಣೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ನೀವು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಪಡೆಯಬೇಕು.

ಕಾಗದವು ಹೊಳೆಯುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅದು ತುಂಬಾ ಒದ್ದೆಯಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಒರೆಸಿ.

ಹಂತ 3

ನಾವು ಮತ್ತೆ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಆಕಾಶದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಮೊದಲು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸೆಳೆಯುವುದು ಸುಲಭ, ನಂತರ ಮುಂಭಾಗದ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ತೆರಳಿ.

ಹಂತ 4

ನಾವು ಇಷ್ಟಪಡುವವರೆಗೂ ಆಕಾಶವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ. ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಮಸುಕಾಗುತ್ತವೆ, ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

ಹಂತ 5

ಈಗ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಹುಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗೋಣ. ಹಸಿರು ಬಳಸಿ, ಕೆಲವು ವಿಶಾಲವಾದ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣ ಮಾಡಿ, ಕಲ್ಲುಗಳಿಗೆ ಸ್ಥಳಾವಕಾಶ ನೀಡಿ.

ಪೇಪರ್ ಒಣಗಿದಂತೆ, ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು ಕಡಿಮೆ ಮಸುಕಾಗುತ್ತದೆ.

ಹಂತ 6

ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸೋಣ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದ ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಮತ್ತು ದಿಗಂತದಲ್ಲಿ ಮರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಿರಿ.

ಹಂತ 7

ಮರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವುಗಳಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಗಾ ofವಾದ ಹಸಿರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿ.

ಹಂತ 8

ಬೂದು ಬಳಸಿ ಕಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ನಾವು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಅಂತರವನ್ನು ಈ ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬುತ್ತೇವೆ, ಕೆಲವು ಅಂತರವನ್ನು ಬಿಡುತ್ತೇವೆ.

ಗಾ dark ಅಥವಾ ತಂಪಾದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ಗಾ dark ಮತ್ತು ತಂಪಾದ ಛಾಯೆಗಳೆರಡನ್ನೂ ಬಳಸುವುದರಿಂದ ದೃಷ್ಟಿ ಭಿನ್ನತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಹಂತ 9

ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸಲು ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸೋಣ. ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಹೂವಿನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಎಳೆಯಿರಿ. ಕಡುಗೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ತನ್ನ ಇಚ್ಛೆಯಂತೆ ಹರಡಲಿ. ನಂತರ, ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್ ಬಳಸಿ, ಕಲೆಗಳ ಮಧ್ಯದಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಿರಿ.

ಹಂತ 10

ನಂತರ ಈ ಸ್ಥಳಗಳ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಶುದ್ಧವಾದ ನೀರನ್ನು ಹನಿ ಮಾಡಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಹುಲ್ಲಿನೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಬಹುದು.

ಈ ತಂತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಕಠಿಣ ಭಾಗವೆಂದರೆ ಯಾವಾಗ ನಿಲ್ಲಿಸಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿಯುವುದು. ನೀವು ಅದನ್ನು ಮಸುಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಮಿತಿಮೀರಿದರೆ, ನೀವು ಗೊಂದಲಮಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ.

ಈ ತಂತ್ರವು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಆದರೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಸಂಮೋಹನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್

ಹಂತ 1

ತಂತ್ರದ ಹೆಸರು ತಾನೇ ಹೇಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ. ನಾವು ಕುಂಚದ ಮೇಲೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬೇಕು, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ದ್ರವದಿಂದ ಪೇಪರ್ ಟವೆಲ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪಾಂಜ್ ನಿಂದ ಅದನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕಬೇಕು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಬಣ್ಣ ಮಾಡಿ.

ಮೊದಲಿಗೆ, ಅದನ್ನು ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸೋಣ. ಅದರ ನಂತರ ನಾವು ಕಾಗದದ ಮೇಲ್ಮೈ ಮೇಲೆ ಹಲ್ಲುಜ್ಜುವ ಮೂಲಕ ಆಕಾಶವನ್ನು ಸ್ಥೂಲವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಹಂತ 2

ದಿಗಂತದಲ್ಲಿರುವ ಮರಗಳನ್ನು ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸೋಣ, ನಂತರ ನಮ್ಮ ಸರೋವರ ಏನೆಂದು ವಿವರಿಸೋಣ.

ನಂತರ, ಕೆನ್ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿ, ಮರದ ಕಾಂಡದ ಮೊದಲ ಪದರವನ್ನು ಬಣ್ಣ ಮಾಡಿ.

ಹಂತ 3

ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಣಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ: ಕೆರೆಯಲ್ಲಿ ಮರದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ ಮತ್ತು ನೀರಿನ ಹರಿವು.

ಹಸಿರು ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಿ, ಚಿತ್ರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ದಡವನ್ನು ಛಾಯೆಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಒಣಗಿಸಿ.

ಹಂತ 4

ತೀವ್ರವಾದ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅಲ್ಟ್ರಾಮರೀನ್ ನೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿ ಮತ್ತು ಮರದ ಕಾಂಡದ ಮೇಲೆ ಪದರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿ ನೆರಳು ಮತ್ತು ತೊಗಟೆಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಿ.

ಹಂತ 5

ನಂತರ, ಕಿತ್ತಳೆ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಶರತ್ಕಾಲದ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮರಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಣ್ಣ ಮಾಡಿ.

ಹಂತ 6

ಹಿಂದಿನ ಹಂತವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾವು ನೀರಿನಲ್ಲಿ ಮರಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ತಿಳಿ ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಅಲ್ಲದೆ, ಬೂದು ಬಣ್ಣವನ್ನು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಿ, ಮರಗಳಿಗೆ ಗಾ dark ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿ.

ದಿಗಂತದ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಮರಗಳನ್ನು ಕೂಡ ಸೇರಿಸಿ. ಮರದ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಗುರುತಿಸೋಣ.

ಹಂತ 7

ನೀರಿನೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸೋಣ. ಬಯಸಿದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಕಡು ಹಸಿರು ಮತ್ತು ಕಂದು ಬಳಸಿ. ಮತ್ತು ನಾವು ಸರೋವರದಲ್ಲಿ ಅಲೆಗಳನ್ನು ಚಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ನೀರನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತೇವೆ.

ಹಂತ 8

ಸರೋವರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಬ್ರಷ್ ಮೇಲೆ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿ.

ಪ್ರಾಂಪ್ಟ್:ಬ್ರಷ್ ತುಂಬಾ ಒದ್ದೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಬಣ್ಣವು ಚಪ್ಪಟೆಯಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸಲು ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಒಣಗಿಸಿ.

ಹಂತ 9

ಹಿನ್ನೆಲೆ ಹುಲ್ಲಿನಂತೆಯೇ ಅದೇ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿ ಮರದ ಕೆಳಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹುಲ್ಲನ್ನು ಸೇರಿಸಿ.

ಹಂತ 10

ಮುಂಭಾಗಕ್ಕೆ ಕೆಲವು ವಿವರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸೋಣ.

ನೀಲಿ ಛಾಯೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸರೋವರವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಗಾenವಾಗಿಸಿ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಆಕಾಶವನ್ನು ನೆರಳು ಮಾಡಿ.

ತೇವಾಂಶವನ್ನು ತೆಗೆಯುವುದು

ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಸ್ಪಂಜುಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ. ಇದು ಮೋಡಗಳ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ, ಮೃದುವಾದ ಬೆಳಕಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಬಣ್ಣಗಳ ವರ್ತನೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಬಹುದು.

ಸ್ಪಂಜುಗಳು

ಮೇಕಪ್ ಸ್ಪಂಜುಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಕಾಗದವನ್ನು ಸ್ಪಂಜಿನಿಂದ ಉಜ್ಜದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ಮತ್ತು ನೀವು ಮಾಡಿದರೆ, ಕಾಗದಕ್ಕೆ ಹಾನಿಯಾಗದಂತೆ ಅದನ್ನು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮಾಡಿ.

ಕಾಗದದ ಕರವಸ್ತ್ರ

ಅವರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನೀವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. ಆದರೆ ಪೇಪರ್ ಟವೆಲ್ ಗಳು ಬಹಳಷ್ಟು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬೇಗನೆ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ತಾಜಾ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ನೀವು ತಪ್ಪು ಮಾಡಿದರೆ ಪೇಪರ್ ಟವೆಲ್ ಉಪಯೋಗಕ್ಕೆ ಬರಬಹುದು. ನಂತರ ನೀವು ಬೇಗನೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಬಹುದು.

ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್

ಈ ತಂತ್ರದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲು ನೀವು ಡ್ರೈ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಚೆನ್ನಾಗಿ ತೊಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಹಿಸುಕು ಹಾಕಿ. ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನೀವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು.

ಇತರ ವಿಧಾನಗಳು:

• ನೀವು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆಯಲು ಬಯಸುವ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ನೀರನ್ನು ಸಿಂಪಡಿಸಬಹುದು, ತದನಂತರ ಅದನ್ನು ಸ್ಪಂಜಿನಿಂದ ನೆನೆಸಿ.
• ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ವಿವಿಧ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ
• ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ದೇಹದ ಇತರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಚರ್ಮವು ತೇವಾಂಶವನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಒಣಗಿದ ಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣ

ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣದ ಕುಂಚಗಳು

ಶುದ್ಧ ನೀರು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಳಸಿ, ಬಯಸಿದ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಒದ್ದೆ ಮಾಡಿ, ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಉಜ್ಜಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಒಣ ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ತೇವಾಂಶವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿ. ಈ ವಿಧಾನವು ನಿಮಗೆ ಹೊಳಪು ನೀಡುವ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಎಣ್ಣೆ ಅಥವಾ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಬಣ್ಣಕ್ಕಾಗಿ ಕುಂಚಗಳು

ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಬಿರುಗೂದಲುಗಳು ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬೇಗನೆ ಉಜ್ಜಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಈ ವಿಧಾನವು ಕಾಗದವನ್ನು ಹಾನಿಗೊಳಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ.

ಇಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ವಿಧಾನದಂತೆ, ನೀವು ಮೊದಲು ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ತೇವಗೊಳಿಸಬೇಕು, ತದನಂತರ ಬ್ರಷ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ.

ಸ್ಪ್ರೇ ಮತ್ತು ಟವೆಲ್

ಒಂದು ಸ್ಪ್ರೇ ಬಾಟಲಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಬಯಸಿದ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಿಂಪಡಿಸಿ, ತದನಂತರ ಅದಕ್ಕೆ ಪೇಪರ್ ಟವಲ್ ಅನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಿ. ಈ ವಿಧಾನವು ದೊಡ್ಡ ಬೆಳಕಿನ ತಾಣಗಳನ್ನು ಬಿಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಮರಳು ಕಾಗದ

ಬಹಳ ವಿರಳವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಕಾಗದವನ್ನು ಹಾನಿಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಇದನ್ನು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಧಾನಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮಗೆ ನೀರಿನ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಉಜ್ಜಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಬ್ಲೇಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಚಾಕುಗಳು

ಸಣ್ಣ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಲು ಮತ್ತು ಗರಿಗರಿಯಾದ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು. ಈ ವಿಧಾನವು ತುಂಬಾ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಕಾಗದವನ್ನು ಹಾನಿಗೊಳಿಸಬಹುದು.

ಸ್ಪಂಜುಗಳು

ನೀವು ಸ್ಪಂಜುಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಬಹುದು. ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಒದ್ದೆ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಂಜಿನಿಂದ ಒಣಗಿಸಿ.

ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಕೆಲವು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅದನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ; ನಿಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಟೆಂಪೆರಾ, ಎಣ್ಣೆ ಅಥವಾ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಆರಂಭಿಸಿದರೆ, ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಈ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ನಾವು ಜಲವರ್ಣದ ಯಶಸ್ವಿ ಬಳಕೆಗೆ ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ. ಈ ಲೇಖನವು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಕೆಲವು ಉಪಯುಕ್ತ ಸಲಹೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

1. ಗುಣಮಟ್ಟದ ಜಲವರ್ಣ ಬಳಸಿ

ನೀವು ಬಳಸುವ ಬಣ್ಣಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟವು ಅಂತಿಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು, ಹೆಚ್ಚು ಗಂಭೀರವಾದ ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು ಹೊರಹಾಕುವ ಮೊದಲು, ಅದು ಅವರಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದುತ್ತದೆಯೇ ಎಂದು ನೋಡಲು ಅಗ್ಗವಾಗಿ ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಟ್ರಿಕ್ ಕೆಲವು ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ - ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮಾನದಂಡಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ.

ಕಳಪೆ ಗುಣಮಟ್ಟದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದರಿಂದ ಯಾವಾಗಲೂ ಅಂತಿಮ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಬಹುದು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಿರಿಕಿರಿ ಮತ್ತು ಹತಾಶೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಜಲವರ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಅನುಭವವು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸ್ವಚ್ಛ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವಲ್ಪ ಹಣವನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡುವುದು ಒಂದು ಬುದ್ಧಿವಂತ ನಿರ್ಧಾರವಾಗಿದೆ.

2. ಸರಿಯಾದ ಕಾಗದವನ್ನು ಬಳಸಿ

ಜಲವರ್ಣದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲು ನೀವು ಯಾವ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಆರಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ಸರಿಯಾದ ಕಾಗದವು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ನೀರನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಶಾಯಿಯ ಅನೇಕ ಪದರಗಳನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಅಂದರೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾಗದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ತೂಗುತ್ತದೆ.

ಭಾರವಾದ ಕಾಗದ, ಜಲವರ್ಣಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಕನಿಷ್ಠ 300 ಗ್ರಾಂ / ಮೀ 2 ತೂಕದ ಕಾಗದವನ್ನು ಬಳಸಲು ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ - ಇದನ್ನು ಪ್ಯಾಕೇಜ್‌ನ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಖರೀದಿಸಬಹುದಾದ ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಹಾಳೆಯ ಯಾವ ಭಾಗವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬೇಕು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಹಲವಾರು ವಿವಾದಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆದ್ಯತೆಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ನಾವು ಬಂದಿದ್ದೇವೆ - ಸಾಕಷ್ಟು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ, ನೀವು ಎರಡೂ ಕಡೆಯಿಂದ ಉತ್ತಮ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು.

ಜಲವರ್ಣ ಕಾಗದವನ್ನು ಮೂರು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಶೀತ ಒತ್ತುವುದು, ಬಿಸಿ ಒತ್ತುವುದು ಮತ್ತು ಒರಟು ಒತ್ತುವುದು. ಹೆಸರುಗಳು ಸೂಚಿಸುವಂತೆ, ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಕೋಲ್ಡ್ ಪ್ರೆಸ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಹಾಟ್ ಪ್ರೆಸ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಪ್ರೆಸ್ ಬಳಸದೆ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಉತ್ಪಾದನಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಕಾಗದದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಗುರುತು ಬಿಡುತ್ತದೆ. ಹಾಟ್ ಪ್ರೆಸ್ ಪೇಪರ್ ಸಾಕಷ್ಟು ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕೋಲ್ಡ್ ಪ್ರೆಸ್ ಪೇಪರ್ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಒರಟುತನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ತಾರ್ಕಿಕವಾದ ಒರಟಾದ ಕಾಗದವು ಕಠಿಣವಾದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ನೀವು ತಪ್ಪಾದ ಕಾಗದವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅದು ಊತ ಮತ್ತು ಬಾಗುವಿಕೆಯ ಮೂಲಕ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ತಯಾರಕರು ತಮ್ಮ ಪೇಪರ್ ಜಲವರ್ಣವನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇದು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ ಯಾವುದೇ ಊತವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಾತರಿಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಕಾಗದದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಅದರ ತೂಕದಿಂದ ಯಾವಾಗಲೂ ನಿರ್ಣಯಿಸಿ. ಕೆಳಗಿನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಕಾಗದವು ಜಲವರ್ಣಗಳಂತೆ ನಟಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಅದಕ್ಕೆ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಹಚ್ಚಿದರೆ, ಅದು ತಕ್ಷಣವೇ ಉಬ್ಬುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿರುಪಯುಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಸಾಂದ್ರತೆಯು ಕೇವಲ 160 ಗ್ರಾಂ / ಮೀ 2 ಆಗಿದೆ.

3. ಕಾಗದವನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಿ

ನೀರನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಜಲವರ್ಣ ಕಾಗದವನ್ನು ಚಪ್ಪಟೆ ಮಾಡಿ. ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಮೇಲ್ಮೈ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ದೊಡ್ಡ ಹಾಳೆಗಳನ್ನು ಸ್ನಾನದತೊಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ನೀರಿನಲ್ಲಿ ನೆನೆಸಿ ಘನ ಮರದ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಜೋಡಿಸಬಹುದು. ಕಾಗದವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ನೀವು ಸ್ಟೇಪ್ಲರ್ ಅಥವಾ ಅಗಲವಾದ ಟೇಪ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಬಹುದು. ಕಾಗದವು ಒಣಗಿದಂತೆ ಕುಗ್ಗುತ್ತದೆ, ನಿಮಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಣ್ಣ ಹಾಳೆಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಮರೆಮಾಚುವ ಟೇಪ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿಸಬಹುದು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ತೇವಗೊಳಿಸಬಹುದು.

4. ಸುಲಭವಾಗಿ ಎಳೆಯಿರಿ

ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾವಿದರು ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯಲ್ಲಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಸ್ಕೆಚ್ ತಯಾರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಮುಗಿಸಿದ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಗ್ರ್ಯಾಫೈಟ್ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಲಘುವಾಗಿ ಸ್ಕೆಚ್ ಮಾಡಿ ಇದರಿಂದ ನಿಮಗೆ ನಂತರ ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ನಿಂದ ನೆರಳುಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ವಸ್ತುಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸ್ಕೆಚ್ ಮಾಡಿ. ಇದಕ್ಕೆ HB ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು ಉತ್ತಮ - ಮೃದುವಾದ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು (2B, 4B ನಂತಹವು) ತುಂಬಾ ಗಾ darkವಾಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಹಾರ್ಡ್ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು (2H, 4H) ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಅಸಹ್ಯವಾದ ಗೀರುಗಳನ್ನು ಬಿಡುತ್ತವೆ.

ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೊದಲು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಗುರುತುಗಳನ್ನು ನಾಗ್ ಎರೇಸರ್ ಮೂಲಕ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ತೆಗೆಯಬಹುದು. ನೆನಪಿಡಿ - ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಜಲವರ್ಣಗಳಿಂದ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಆರಂಭಿಸಿದರೆ, ಗ್ರ್ಯಾಫೈಟ್ ಅನ್ನು ಹಾಳೆಯಿಂದ ತೆಗೆಯಲು ಯಾವುದೇ ಮಾರ್ಗವಿಲ್ಲ.

5. ಸೂಕ್ತವಾದ ಬ್ರಷ್ ಬಳಸಿ

ಪ್ರತಿ ರುಚಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಬ್ರಷ್‌ಗಳಿವೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಮೃದುವಾದ ಕುಂಚಗಳನ್ನು ಜಲವರ್ಣಗಳಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಾವು ಮೃದುವಾದ, ಆದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು ದೃ syntವಾದ ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಬ್ರಷ್‌ಗಳನ್ನು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಬಹುದು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಗ್ರಂಬಚರ್ ಗೋಲ್ಡನ್ ಎಡ್ಜ್.

ನಿಮಗೆ ಅನುಭವವಿರುವ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀವು ಕಾಣುವಿರಿ, ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಬ್ರಷ್‌ಗಳು ಆರಂಭಿಕರಿಗಾಗಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರತಿರೂಪಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಅವು ಸಾಕಷ್ಟು ಅಗ್ಗವಾಗಿವೆ.

ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕುಂಚಗಳನ್ನು (ಬಿರುಗೂದಲುಗಳಂತಹವು) ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮೂಲ ರೂಪಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಬಾರದು.

6. ಬಣ್ಣವನ್ನು ತಡೆಹಿಡಿಯಬೇಡಿ

ನೀರು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಜಲವರ್ಣವನ್ನು ಹರಡುತ್ತದೆ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಸಿಲ್ಹೌಟ್‌ಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಬೇಡಿ, ಆದರೆ ನಿಮಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ - ಮಸುಕಾದ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಸಹ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು.

ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಡಿಲಿಸಿ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ "ರುಚಿಕಾರಕ" ನೀಡುತ್ತದೆ.

7. ನಿಮ್ಮ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸಿ

ಬೇರೆ ಯಾವುದರಂತೆ, ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಬಣ್ಣ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು. ನೀವು ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಅಥವಾ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಡ್ರಾ ಮಾಡಿ.

ನಿಮ್ಮ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಸರಳವಾಗಿದ್ದಾಗ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಆಹ್ಲಾದಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

8. ಪದರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ

ಗಾ applicationsವಾದ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಹು ಅನ್ವಯಗಳ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಹೊಸದನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೊದಲು ಪದರವನ್ನು ಒಣಗಲು ಬಿಡಿ. ಕೆಳಗಿನ ಪದರಗಳು ಇನ್ನೂ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲಸದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಗಾ colors ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ಹಗುರವಾದವುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹೇರಬಾರದು - ಕಾಗದದ ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನೀವು ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಕೂಡ ಬಳಸಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ ಪದರಕ್ಕೆ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ಅರೆ -ಪಾರದರ್ಶಕ ಪದರವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿ - ನೀವು ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ.

9. ಮರೆಮಾಚುವ ದ್ರವವನ್ನು ಬಳಸಿ

ಮರೆಮಾಚುವ ದ್ರವವು ದ್ರವ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲ್ಯಾಟೆಕ್ಸ್ ಆಧಾರಿತ) ಇದನ್ನು ಬಣ್ಣವು ಎಂದಿಗೂ ಪ್ರವೇಶಿಸದ ಪ್ರದೇಶಗಳಿಗೆ ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಕೆಲವು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಗದದ ಬಿಳಿಯನ್ನು ರಕ್ಷಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಒಣಗಿದಾಗ, ಮರೆಮಾಚುವ ದ್ರವವನ್ನು ಎರೇಸರ್ ಅಥವಾ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಸುಲಭವಾಗಿ ಒರೆಸಬಹುದು. ನೆನಪಿಡಿ, ಈ ವಸ್ತುವು ನಿಮ್ಮ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಹಾಳುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳದ ಒಂದನ್ನು ಬಳಸಿ.

10. ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಹೊಳಪನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ

ಹೊಳಪನ್ನು ಗಾ a ಅಥವಾ ತಿಳಿ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಯಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ವಸ್ತುಗಳ ಬೆಳಕು, ಆಕಾರ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಳಪನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿಸಲು, ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾ darkವಾದ ಎರಡನ್ನೂ ಬಳಸುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಹರಿಕಾರ ಜಲವರ್ಣಕಾರರ ಸಾಮಾನ್ಯ ತಪ್ಪು ಎಂದರೆ ಅವರು ತುಂಬಾ ಲಘುವಾಗಿ ಮತ್ತು ಲಘುವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಗಾ shades ಛಾಯೆಗಳಿಗೆ ಹೆದರಬೇಡಿ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ನಿಖರವಾದ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾಗಿವೆ.

11. ಯಾವಾಗ ನಿಲ್ಲಿಸಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿಯಿರಿ

ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮುಗಿಯುವ ಸಮಯ ಬಂದಾಗ ಅದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಅವನನ್ನು ತುಂಬಾ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ನೀವು ಅದನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಮಾಡಿದರೆ, ನೀವು ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಬಹುದು.

ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನೀವು ಅತ್ಯಂತ ಜಾಗರೂಕರಾಗಿರಬೇಕು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೆಲಸವನ್ನು ಯಾವಾಗ ಮುಗಿಸಬೇಕು ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ "ನಾನು ಇನ್ನೇನು ಸೇರಿಸಬಹುದು?" ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅದರ ಸಿದ್ಧತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಜಲವರ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದಾಗ, ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಡಿ.

12. ಅಭ್ಯಾಸ, ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಅಭ್ಯಾಸ

ಅಭ್ಯಾಸವಿಲ್ಲದೆ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಯಾರಾದರೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಬದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಸಮಯದೊಂದಿಗೆ ಸೆಳೆಯಲು ಕಲಿಯಬಹುದು. ಜಲವರ್ಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಯಾವುದೇ ಇತರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಕೇವಲ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಅಭ್ಯಾಸವು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದ ಎಂದಿಗೂ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸುದೀರ್ಘ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. "ಜಲವರ್ಣ" ಎಂಬ ಹೆಸರು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪದ ಆಕ್ವಾ ದಿಂದ ಬಂದಿದೆ- ನೀರು (ಫ್ರೆಂಚ್ -ಅಕ್ವೇರೆಲ್) ಮತ್ತು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಈ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸ, ಜೊತೆಗೆ ನೀರಿನಿಂದ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಿದ ಬಣ್ಣಗಳು. ಈ ರೀತಿಯ ಬಣ್ಣಗಳಿಗೆ ನೀರು ದ್ರಾವಕವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಈ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೆಸರು.

ಜಲವರ್ಣವು ಅದರ ವಿಶೇಷ ಪಾರದರ್ಶಕತೆ, ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಹೊಳಪಿನಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುವ ಏಕೈಕ ಬಣ್ಣವಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಬಳಸಿದ ವಸ್ತುಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟದಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾದ ಗ್ರೌಂಡಿಂಗ್ ಪೌಡರ್‌ನಿಂದ ಪಡೆದ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಸರಣದಿಂದಲೂ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬಿಳಿ ಮಿಶ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಜಲವರ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್, ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಪಂಚ, ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಪ್ಯಾಪಿರಿ ಮತ್ತು ಅಕ್ಕಿ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕಲಾವಿದರು ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸಗಳಿಂದ ನಾವು ಬದುಕುಳಿದಿದ್ದೇವೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ರಶಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಚರ್ಚ್ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು (ಬಣ್ಣ ಆಭರಣಗಳು, ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರಗಳು), ಮತ್ತು ನಂತರ ಚಿಕಣಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ.

ಶುದ್ಧ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು (ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸದೆ) XV ನ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತುಶತಮಾನ ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಗುಣವೆಂದರೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಪಾರದರ್ಶಕತೆ, ಅದರ ಮೂಲಕ ಬೇಸ್‌ನ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪೇಪರ್, ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ದಂತ), ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಶುದ್ಧತೆ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ. ಜಲವರ್ಣವು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ (ಸ್ವರದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ, ರೂಪ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಜಾಗದ ನಿರ್ಮಾಣ) ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ (ಚಿತ್ರದ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕಾಗದದ ಸಕ್ರಿಯ ಪಾತ್ರ).ಜಲವರ್ಣದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಂತ್ರಗಳು - ತೊಳೆಯುವಿಕೆ ಮತ್ತು ರಕ್ತಸ್ರಾವ, ಚಲನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ನಡುಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಬ್ರಷ್ ಜಲವರ್ಣವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪೆನ್ ಅಥವಾ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

XV ನಲ್ಲಿ - XVII ಶತಮಾನಗಳು ಜಲವರ್ಣವು ಅನ್ವಯಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಣ್ಣ ಮುದ್ರಣಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಎ. ಡ್ಯೂರೆರ್, ಡಚ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಕಲಾವಿದರ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು.

XVIII ನ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಿಂದಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣವು ಭೂದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗಿನ ಕೆಲಸದ ವೇಗವು ನೇರ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ಬಣ್ಣದ ಗಾಳಿಯು ವಾತಾವರಣದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ವರ್ಗಾವಣೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಮಸುಕಾದ ಬಣ್ಣವನ್ನು, ತೇವಗೊಳಿಸಿದ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಒಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಎಲ್ಲಾ ಬಣ್ಣಗಳ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ತೊಳೆಯುವುದು ಮತ್ತು ವಿವರಗಳು ಅಧೀನವಾಗಿವೆ.ತೆಳುವಾದ ನಿಬ್. ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ(ಎ. ಮತ್ತು ಜೆ.ಆರ್. ಕೋಸೆನ್ಸ್, ಟಿ. ಗ್ಯುರ್ಟಿನ್), ಫ್ರಾನ್ಸ್ ನಲ್ಲಿ (ಜೆ.ಓ. ಫ್ರಾಗೊನಾರ್ಡ್, ಜೆ.ರಾಬರ್ಟ್), ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ (ಎಫ್. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್, ಎಂ.ಎಂ. ಇವನೊವ್, ಎಸ್.ಎಫ್. ಶೆಡ್ರಿನ್, ಎಫ್.ಎಂ. ಮ್ಯಾಟ್ವೀವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು).

XIX ನ ಎರಡನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ದಟ್ಟವಾದ ಬಹು ಪದರದ ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇತ್ತುಒಣ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳು, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕಾಗದದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ. ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಸ್ತುವಾಗಿ - ಗಾಳಿ, ಪಾರದರ್ಶಕತೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ - ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆದ ಗುಣಗಳು. ಕ್ರಮೇಣ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಪುಷ್ಟೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣವು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರಕಾರದ ಲಲಿತಕಲೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈಸೆಲ್ ನೀರಿನ ಬಣ್ಣ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಅದರ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ತಲುಪಿತು ಮತ್ತು ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿರಲಿಲ್ಲ. ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಈಸೆಲ್ ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ, ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಜಲವರ್ಣ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, K.P. ಬ್ರೈಲೋವ್ ಮತ್ತು A.A. ಇವನೊವ್ ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ತಂತ್ರವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆಪಿ.ಎಫ್. ಸೊಕೊಲೊವಾ (ರೂಪದ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆಸಣ್ಣ ಹೊಡೆತಗಳು ಮತ್ತು ಚುಕ್ಕೆಗಳು, ವಿಶಾಲ ಬಣ್ಣ ತುಂಬುತ್ತದೆ), ಇದು ಚಿಕಣಿ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಕಲೆಗೆ ಹೊಸ ಜೀವ ತುಂಬಿತು. ಅವರು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಮಿಶ್ರಣವಿಲ್ಲದೆ ಶುದ್ಧ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಜಲವರ್ಣಗಳ ಮುಖ್ಯ ಅನುಕೂಲಗಳನ್ನು - ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿದನು.ಮತ್ತು ಗಾಳಿ. ಅವರ ಚಿಕಣಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಅದ್ಭುತವಾದ ಸರಳತೆ, ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಗಳ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಪಾಪ ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿವೆ ("ಮಹಿಳೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರಹಸಿರು ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ "," ಯುವ ಅಧಿಕಾರಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ ", ಇತ್ಯಾದಿ).

XIX ನಲ್ಲಿಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣ ಕಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಸುಂದರವಾದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ನಾದದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಪರಿಹಾರಗಳು ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, E. ಡೆಲಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್, O. ಡೊಮಿಯರ್, P. ಗವರ್ನಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್, A. ಮೆನ್ಜೆಲ್ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, I. E. ರೆಪಿನ್, V. I. ಸುರಿಕೋವ್, M. A. ವ್ರುಬೆಲ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಫಲಪ್ರದವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.ಜಲವರ್ಣಗಳ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನ ಮುಂದುವರೆಯಿತು (ಆರ್. ಬೋನಿಂಗ್ಟನ್, ಜೆ.ಎಸ್. ಕಾಟ್ಮನ್, ಐ. ಕ್ಯಾಲೊ, ಡಬ್ಲ್ಯೂ ಟರ್ನರ್).

XIX ನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ. ರಷ್ಯನ್ ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಮಹಾನ್ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು "ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಘದ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವರ ವೃತ್ತದ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಉನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಭಾಷೆಯ ಹುಡುಕಾಟದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಯಕೆಯಿಂದ ವಿವಿಧ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಒಂದಾಗಿದ್ದರು.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಜಲವರ್ಣವು ತಂತ್ರಗಳ ಉತ್ತಮ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರಪಂಚ" ದ ಬಹುತೇಕ ಕಲಾವಿದರು, ಹಾಗೆಯೇ ಕಲಾವಿದರಾದ A.Ya. ಗೊಲೊವಿನ್, L.S. ಬಾಕ್ಸ್ಟ್, D.N. ಕಾರ್ಡೋವ್ಸ್ಕಿ, F.A. ಮಲ್ಯಾವಿನ್, M.V. ಡೊಬುzhಿನ್ಸ್ಕಿ, K.F. BM ಕುಸ್ತೋಡಿವ್, ZS ಸೆರೆಬ್ರಿಯಕೋವಾ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಿಳಿವರ್ಣ, ಗೌಚೆ, ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಟೆಂಪೆರಾ, ನೀಲಿಬಣ್ಣ, ಕಂಚು ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ಶುದ್ಧ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾವಿದರಾದ K.A. ಸೊಮೊವ್, A.N. ಬೆನೊಯಿಸ್ ಮತ್ತು A.P. ಒಸ್ಟ್ರೂಮೊವಾ-ಲೆಬೆಡೆವಾ ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಜಿ.ಎಸ್.ವೆರೆಸ್ಕಿ, ವಿ.ಎಂ.ಕೊನಾಶೆವಿಚ್, ಎನ್.ಎ.ತಿರ್ಸಾ, ಕೆ.ಐ. ರುಡಕೋವ್, ಎನ್.ಎನ್.ಕುಪ್ರೆಯಾನೋವ್, ವಿ.ವಿ. ಲೆಬೆಡೆವ್, ಎಲ್.ಎ. ಬ್ರೂನಿ, ಪಿ.ವಿ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ 80 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಈಸೆಲ್ ಜಲವರ್ಣಗಳ ನಿರ್ಮಾಣ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಲ್ಲದ ಸ್ವಭಾವ, ಏಕವರ್ಣದ ಬಯಕೆ, ಟೋನಲ್ ಸ್ಪಾಟ್ನ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ರೇಖೆಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಲಯವು ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಬಾಹ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ಕೆಲಸದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮನ್ನು ದೃಶ್ಯ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಜಲವರ್ಣಗಳು, ಗೌಚೆ, ಅಕ್ರಿಲಿಕ್, ಟೆಂಪೆರಾ, ಅನಿಲೀನ್ ಡೈಗಳು ಮತ್ತು ಅಪ್ಲಿಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದುಆಧುನಿಕ ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ, ಅದನ್ನು ತುಂಬುವಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ. ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಹಲವು ಕೃತಿಗಳು ಉಚ್ಚಾರದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಜಲವರ್ಣಗಳ ಅನ್ವಯಿಕ ಮತ್ತು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಮರೆಯಾಯಿತು, ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಕಥನ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಸಹಾಯಕ, ಅಮೂರ್ತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳ ವಿಸ್ತರಣೆಯು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸಿದೆ.

ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಇತರರು ತೈಲವರ್ಣಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ; ಇತರರಿಗೆ, ಜಲವರ್ಣಗಳು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಆಧಾರವಾಯಿತು. ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ಜಲವರ್ಣದ ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಿದರು, ಅದರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಕ್ಕೆ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ವಿವಿಧ ಕೈಬರಹಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು.ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಕೆಲಸಗಳು ಜಲವರ್ಣಗಳ ತಾಂತ್ರಿಕ ಬಳಕೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲವೆಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ, ಅಗತ್ಯವಾದ ಅನುಭವ, ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಾಕ್ಷರತೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ತ ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರದೊಂದಿಗೆ, ಒಬ್ಬರು ಉತ್ತಮವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಬೆಳಕಿನ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ, ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು ವಸ್ತುಗಳ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ವರ್ಗಾವಣೆ.

ಜಲವರ್ಣವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾದ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಾತಾವರಣದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಯೋಜನೆಗಳ ಪ್ರಾದೇಶಿಕತೆಯ ವರ್ಗಾವಣೆ, ವಾಯು ಪರಿಸರದ ಚೈತನ್ಯ, ಪ್ರಕಾಶದ ಸ್ಥಿತಿ, ವಸ್ತುಗಳ ವಸ್ತು - ಇವೆಲ್ಲವೂ ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಜಲವರ್ಣಕಾರರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳುರಷ್ಯಾದ ಜಲವರ್ಣಗಳು ಅನನುಭವಿ ಜಲವರ್ಣಕಾರರಿಗೆ ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ದೃಶ್ಯ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು, ವಸ್ತುಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಗಮನದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಸುತ್ತವೆ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲಘುತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಇತರ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ (ಗೌಚೆ, ಟೆಂಪೆರಾ, ಎಣ್ಣೆ) ಚಿತ್ರಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಜಲವರ್ಣವು ತಿದ್ದುಪಡಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಈ ತೊಂದರೆ ಇದೆ,ಅದರಿಂದ ಕಾಗದದ ಮೇಲಿನ ಪದರವು ಮುರಿದು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. "ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಏಕಾಗ್ರತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ಅವನಿಗೆ ಏನು ಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಪೂರೈಸಬೇಕು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ಪಷ್ಟ ಕಲ್ಪನೆ" ಎಂದು ಎಪಿ ಒಸ್ಟ್ರೂಮೋವಾ-ಲೆಬೆಡೆವಾ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಲಿತ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾಗಿಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಜಲವರ್ಣದ ಗೋಳವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದರ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯು ಬಣ್ಣದ ಪದರದ ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯ ಬಳಕೆಗೆ ಮಾತ್ರ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ವಸ್ತುಗಳು, ತಂತ್ರಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಕಸನ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಮ್ಮ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಅದರ ತೀವ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶ್ರೀಮಂತ, ಹಿಂದೆ ಬಳಕೆಯಾಗದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗುಣಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು.

ಜಲವರ್ಣಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗುಣಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಎರಡು ಅಂಶಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:ವಸ್ತುಗಳ ಭೌತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು (ಕಾಗದ, ಬಣ್ಣಗಳು, ನೀರು, ಬಣ್ಣದ ಸೇರ್ಪಡೆಗಳು, ಉಪಕರಣಗಳು) ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ. ಮೊದಲನೆಯ ಘಟಕಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ವರ್ಗೀಕರಣ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಸಹಕರಿಸಿದರೆ (ವಿವಿಧ ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೇರ್ಪಡೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ನೀವು ಭವಿಷ್ಯದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು), ನಂತರ ಎರಡನೆಯ ಅಂಶವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರ ಸುಧಾರಿತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಸಿಟಿಯ ಮೇಲೆ ... ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಈ ಅಂಶಗಳು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದವು.

ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬಣ್ಣ ಪದರದ ವಿಶಾಲ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಕಾಗದದ ಬೃಹತ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ರಚಿಸಿದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ) ಮತ್ತು ನೀರಿನ ಬಣ್ಣದ ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆ, ಅದರ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ಚಟುವಟಿಕೆ. ಈ ಗುಣಗಳೇ ಜಲವರ್ಣಗಳ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ. ಆಧುನಿಕ ಜಲವರ್ಣಕ್ಕೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ನಿಯಮಗಳ ಜ್ಞಾನ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಬರವಣಿಗೆಯ ಗಂಟೆಯಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ವಿಶೇಷವಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ವೇಗವೂ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಜಲವರ್ಣಗಳ ಸ್ವಯಂ ಚಟುವಟಿಕೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಲೇಖಕರು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಊಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡುವುದು ಎಂದರೆ ಜಲವರ್ಣಗಳ ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯ ಗುಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು: ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ, ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಕೀಳರಿಮೆ. ಜಲವರ್ಣಕಾರನ ಕೌಶಲ್ಯವು ಪರಿಣಾಮದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಗಮನಿಸುವ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುವ, ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡು ಆರಂಭಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಇತರ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಗ್ರಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ರಚಿಸಲಾಗದ ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಲಲಿತಕಲೆಯ ರೂಪವಿಜ್ಞಾನದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣವು ಜಾತಿಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿನ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ವಿವಿಧ ವಿಶೇಷತೆಗಳ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಲವರ್ಣವು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪ್ರವೇಶಸಾಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನೀರಿನ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆಯ ಸುಲಭತೆ, ಬಣ್ಣ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಟೋನಲ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವುದು, ಮೂರು-ಆಯಾಮದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವುದು, ಸ್ಥಳ, ವಸ್ತು ವಸ್ತುಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರವು ವಿಶೇಷ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ಮೂಲಕ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ವಸ್ತುಗಳು, ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್ ರೂಪವನ್ನು ಕೆತ್ತುವುದು, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಅತ್ಯಂತ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಬಳಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಅವಳು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಹೀಗೆ, ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರವು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳು.

ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ಸ್ವಾಧೀನವನ್ನೂ ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ತಂತ್ರವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ಆಳವಾದ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಸೃಜನಶೀಲ ಅನುಭವದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿರಬೇಕು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳು. ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಉಪಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟ, ಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಬಲವರ್ಧನೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅನನುಭವಿ ಕಲಾವಿದರು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ಸ್ವತಃ ಅಂತ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ತಂತ್ರಗಳ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಬರವಣಿಗೆಯ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ಅಸಾಧ್ಯ.

ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರವಿಲ್ಲ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ತಂತ್ರವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಅಂತರ್ಗತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರಸರಣದಲ್ಲಿ ಸೀಮಿತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆರಂಭಿಕ ಕಲಾವಿದ, ತನ್ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಶೈಲಿಯ ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ನಿಗದಿಪಡಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಅವನು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಮೊದಲ ಅಧ್ಯಯನದ ನಿಯೋಜನೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಹಲವಾರು ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ಪರಿಚಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಆಧಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರದ ಪರಿಚಯವು ಅನನುಭವಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿಭಿನ್ನ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಮರ್ಥವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಮೂರು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾದ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳಿವೆ: ಒಣ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನ, ಆರ್ದ್ರ (ತೇವಗೊಳಿಸಲಾದ) ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನ, ಸಂಯೋಜಿತ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ತಂತ್ರಗಳು.

ಒಣ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ

ಈ ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ (ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್) ಎಂದು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನದ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸುವಿಕೆಯು ಇದನ್ನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಕಾಗದದ ಮೇಲ್ಮೈಯೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಬಂಧಿಸಲು ಜಲವರ್ಣಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.ಒಣ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನವು ದಟ್ಟವಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳಿಂದ ಲೈಟ್ ಫಿಲ್‌ಗಳವರೆಗೆ ಟೋನಲ್-ಬಣ್ಣದ ಹಿಗ್ಗಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, ಪಾರದರ್ಶಕ ಬಣ್ಣದ ಪದರಗಳನ್ನು ಒಂದರ ಮೇಲೊಂದರಂತೆ ಹೇರುವುದನ್ನು ಬಳಸಿ, ಆ ಮೂಲಕ ನಿಮಗೆ ರಚಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪರಿಮಾಣ ಮತ್ತು ಜಾಗದ ಆಳದ ಭ್ರಮೆ. ಈ ವಿಧಾನವು ಅನನುಭವಿ ಜಲವರ್ಣಿಯಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಆಕಾರ ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣದ ಸರಿಯಾದ ರಚನಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮಿಶ್ರಣಗಳ ತ್ವರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕಾಗದದ ಒಣ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಭರ್ತಿ ಮಾಡುವ ಸ್ವೀಕಾರ

ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ತಂತ್ರದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಣ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆಪ್ಲೇನ್ ಫಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್ಗಳು.

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ, ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಟ್ಯಾಬ್ಲೆಟ್ ಮೇಲೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಹಾಳೆಯನ್ನು ಅಗಲವಾದ ಬ್ರಷ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪಾಂಜ್ ಬಳಸಿ ನೀರಿನಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ತೇವಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣವು ಸಮವಾಗಿ ಇಡಲು ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ. ಕಾಗದವು ಒಣಗಿದಾಗ, ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಅಗತ್ಯವಾದ ಬಣ್ಣದ ದ್ರಾವಣವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬ್ರಷ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬಣ್ಣದ ದ್ರಾವಣವನ್ನು ಟೈಪ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಮೇಲಿನ ಸಮತಲ ತುಂಬುವಿಕೆಯಿಂದ ಹಾಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸ್ಮೀಯರ್ ರಸಭರಿತವಾಗಿರಬೇಕು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ನೀವು ಬ್ರಷ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಪ್ರಮಾಣದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಇದರಿಂದ ಪ್ರತಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನ ನಂತರವೂ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ದ್ರಾವಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ರಮೇಣ ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿಸಿ, ಹಿಂದಿನ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನ ಕೆಳ ಅಂಚನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪೇಂಟ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು. ಬಣ್ಣದ ಒಳಹರಿವಿನ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಒಂದು ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಮೃದುವಾದ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಸ್ತುಗಳ ಆಕಾರವನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣವು ಸಮವಾಗಿ ಕೆಳಗೆ ಹರಿಯಲು, ಅವರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಟ್ಯಾಬ್ಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಸಮತಲ ಸಮತಲಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಸರಿಸುಮಾರು 20-30 ಡಿಗ್ರಿಗಳಷ್ಟು ಇಳಿಜಾರಾದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಡಿದಾದ ಇಳಿಜಾರಿನಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣವು ಬೇಗನೆ ಕೆಳಗೆ ಹರಿಯುತ್ತದೆ. ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಇಳಿಜಾರಿನ ಕೋನವನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಬಹುದು. ಭರ್ತಿಯ ಕೆಳ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಉಳಿದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಉರುಳಿದ ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ತೆಗೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಾಗದದ ಒಣ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಭರ್ತಿ ಮಾಡುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ನೀವು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು, ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಲೆಕ್ಕ ಹಾಕಬಹುದು. ಅಲ್ಲದೆ, ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಇತರ ತಂತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಲುವಾಗಿ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ನೀವು ಹಲವಾರು ತರಬೇತಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು ಅದು ಒಂದು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸುರಿಯುವ ತಂತ್ರದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಹಲವಾರು ಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ, ಒಂದನ್ನು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸುರಿಯಿರಿ. ಇದರ ಫಲಿತಾಂಶವು ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಫಿಲ್ ಆಗಿದ್ದು ಅದು ವಾಟರ್ ಕಲರ್ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಸಹಜವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರದಿಂದ, ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳ ಮಿಶ್ರಣವು ಯಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿದೆ. ಭರ್ತಿ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ನಯವಾದ ಮತ್ತು ಏಕರೂಪದ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು, ಮೆರುಗು ಮತ್ತು ಅರೆ-ಮೆರುಗು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರದ ವಿವಿಧ ಆಕರ್ಷಕ ಶುದ್ಧ ಜಲವರ್ಣ ಗುಣಗಳನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ವಸ್ತುಗಳ ಉತ್ತಮ ಜ್ಞಾನದ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೆರುಗು ಪತ್ರದ ಸ್ವೀಕಾರ

ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಬಹುಪದರ ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಣ್ಣದ ಪದರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಮೆರುಗು (ಜರ್ಮನ್ ಲಾಸಿಯುರುಂಗ್‌ನಿಂದ ಮೆರುಗು - ತೆಳುವಾದ ಪಾರದರ್ಶಕ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿ). ಈ ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರದ ಸಾರವು ಒಂದರ ಮೇಲೊಂದರಂತೆ ಬಣ್ಣದ ಪಾರದರ್ಶಕ ಪದರಗಳ ಅನುಕ್ರಮ ಅನ್ವಯದಲ್ಲಿದೆ, ಒಂದು ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್ ರೂಪವನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸುವಾಗ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು, ಬಣ್ಣವನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು, ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಮರಸ್ಯ.

ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳ ಆಕಾರದ ವಿವರವಾದ ಅಧ್ಯಯನದೊಂದಿಗೆ ಸ್ತಬ್ಧ ಜೀವನ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ಬಹು-ಪದರದ ಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಮೆರುಗು ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ತಬ್ಧ ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ನಿಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಅಧ್ಯಯನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಹಲವಾರು ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ (ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ), ಮತ್ತು ನಂತರ ಅಗತ್ಯವಾದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ನೀವು ಒಂದು ಪದರವನ್ನು ಇನ್ನೊಂದರ ಮೇಲೆ ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಬೇಕು.

ಮೆರುಗು ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ವಿಮಾನಗಳನ್ನು ಭರ್ತಿ ಮಾಡುವುದನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಕುಂಚದಿಂದ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕದಾದ (ಮೊಸಾಯಿಕ್ ಬರವಣಿಗೆ), ನಂತರ ಅಗಲವಾದ ಅತಿಕ್ರಮಣದಿಂದ ಮಾಡಬಹುದು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಮೆರುಗು ಒಂದರ ಮೇಲೆ ಒಂದರ ಮೇಲೆ ಸೀಮಿತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬಾರಿ ಮಾತ್ರ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಕಿವುಡ, ಕಲುಷಿತ ಸ್ಥಳಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಯನ್ನು ತಂತ್ರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಮೂಲಕವೂ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸಹ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು. ಕಲರ್ ಟೋನ್ ನ ಮೋಡವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು, ಮಿಶ್ರಣಕ್ಕೆ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಬಣ್ಣಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸೇರಿಸಬೇಡಿ. ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಒಂದು ಬಣ್ಣದ ಪದರವನ್ನು ಇನ್ನೊಂದರ ಮೇಲೆ ಹೇರುವುದನ್ನು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಬಯಸಿದ ಸ್ವರವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ.ಮೊದಲ ಭರ್ತಿಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪಾರದರ್ಶಕ ಮೆರುಗು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಆರಂಭಿಸಬೇಕು. ಅವು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಹೊಳೆಯುತ್ತವೆ, ಕಾಗದಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ದೃ bondವಾಗಿ ಬಂಧಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಬಣ್ಣದ ಅನ್ವಯಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಮಸುಕಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಬಾಡಿ ಪೇಂಟ್ಸ್, ಇದು ಬಹು ನಂತರದ ಓವರ್ ಕೋಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಕೊನೆಯದಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಬೇಕು. ಮೊದಲಿಗೆ, ಬಣ್ಣಗಳ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಹಾಕುವುದು ಉತ್ತಮ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಶೀತ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್. ಮೊದಲ ನೋಂದಣಿಯಲ್ಲಿ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಸ್ವರವು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಭಾವಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಒಂದರ ಮೇಲೊಂದರಂತೆ ಬಣ್ಣದ ಪಾರದರ್ಶಕ ಪದರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಅನುಕ್ರಮವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಸ್ತುಗಳ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಗಾestವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಬಣ್ಣ-ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಮೊದಲು ಹಾಕಲಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಉತ್ಪಾದನೆಯ ದೊಡ್ಡ ಬಣ್ಣದ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಕೆಲಸ ಆರಂಭವಾಗಬೇಕು, ಇದು ಎಟುಡ್‌ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಂತರದ ದಾಖಲಾತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳ ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್ ಆಕಾರ, ಅರ್ಧಧ್ವನಿಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ನೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿವರ್ತನಗಳ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಒದಗಿಸುತ್ತವೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಏಕತೆಗೆ ತರಲು ಒಣಗಿದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಸಂಬಂಧಗಳ ಮರು ಬಲಪಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.ಕೆಲಸದ ಕ್ರಮಬದ್ಧ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಕೊಟ್ಟಿರುವ ಕಾರ್ಯದಿಂದ ನಿಗದಿತವಾದ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯನ್ನು ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ನೀವು ಶ್ರಮಿಸಬೇಕಾದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ನೋಡಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿ. ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್ ಸಾಧಿಸಲು ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ನಂತರದ ಪದರಗಳು ಬಯಸಿದ ಬಣ್ಣದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನೀಡುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಗ್ಯಾಸ್ಕೆಟ್ಗಳನ್ನು ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ಮಾಡಿ.

ಸ್ಮೀಯರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸದ ಸ್ವೀಕಾರ (ಮೊಸಾಯಿಕ್ ಬರವಣಿಗೆ)

ಜಲವರ್ಣ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಅನುಭವಿ ಕಲಾವಿದರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಸಣ್ಣ "ಮೊಸಾಯಿಕ್" ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪಾಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ - ತುಂಬುತ್ತದೆ. ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ ಬಣ್ಣದ ಪದರದ ತಾಜಾತನ, ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಒತ್ತಡ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರವು "ಲೇಔಟ್" ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮತ್ತು ಫಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ಸ್ಥಗಿತದಲ್ಲಿ ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್, ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧತ್ವವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುವುದಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತ ತರಬೇತಿ, ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಫ್ಲೇರ್ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅನೇಕ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಫಿಲ್‌ಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೇರಿಸುವಾಗ, ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕಾಯ್ದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ಈ ತಂತ್ರದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯೆಂದರೆ, ಜಲವರ್ಣಕಾರ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹರಿಕಾರ, ತುಣುಕುಗಳಿಂದ ತುಂಡು ತುಂಡಾಗಿ ಸಂಘಟಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸ್ಕೆಚ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರ-ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಗೆ ತರಲು, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬಳಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ ಇತರ ತಂತ್ರಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೆರುಗು). ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಅತಿಕ್ರಮಣಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಅನನುಭವಿ ಕಲಾವಿದ ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿವರಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೆಲವು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವರದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿಸಬಹುದು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣದ ಸ್ಪಾಟ್‌ನ ಗಡಿಗಳು ಬಲವಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಎಟುಡ್‌ನ ನಾದದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸುತ್ತವೆ. ಒಣಗಿದ ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳಿಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿದಾಗ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಬರೆಯುವಾಗ, ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದು ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಯಾವುದು ದ್ವಿತೀಯ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು.ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ತಂತ್ರವು ಅನನುಭವಿ ಜಲವರ್ಣಕಾರರಿಗೆ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಸ್ಕೆಚ್ ಅನ್ನು ಅಡಚಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯಲು, ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವಾಗ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದನ್ನೂ ನಿಖರವಾಗಿ ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬಾರದು. "ಚಿತ್ರಿಸಿದ" ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಲಿಖಿತ ವಸ್ತುಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ. ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಿತ ಬಣ್ಣಗಳ ಹೋಲಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ, ಲಘುತೆ, ಶುದ್ಧತ್ವ ಮತ್ತು ವರ್ಣಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಸ್ತುಗಳ ಬಣ್ಣದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ನೀವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪಾಲಿಸಬೇಕು: ಮೊದಲು, ಬಣ್ಣದ ಗ್ರಹಿಕೆಯು ಪ್ರಕಾಶದ ಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಈ ಬಣ್ಣಗಳು ಇರುವ ಪರಿಸರದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಎರಡನೆಯದು - ಪ್ರಕೃತಿಯ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವಾಗ, ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ ಇದರಿಂದ ಅವುಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ; ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಬಣ್ಣಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಪರಿಹರಿಸಬಹುದು.