II. ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ (ಫ್ರೆಂಚ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸ್ಮ್), 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ವೈಚಾರಿಕತೆ ಮತ್ತು ಯಾಂತ್ರಿಕತೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಜನಿಸಿದರು, ಇದು ಹಳೆಯ ವಿಶ್ವ ಕ್ರಮದ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ವಿಘಟನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಿಡಿತ ಸಾಧಿಸಿತು, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಯುಟಿಟೇರಿಯನಿಸಂ ಮತ್ತು ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಅನಂತ, ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ನವೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪಾಥೋಸ್.

ಆದರ್ಶ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ನಡುವಿನ ನೋವಿನ ಅಪಶ್ರುತಿಯು ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು; ಮಾನವ ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯದ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ದೃಢೀಕರಣ, ಬಲವಾದ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಚಿತ್ರಣ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗತಕಾಲದ ಆಸಕ್ತಿ, ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಬಯಕೆ ಪ್ರಪಂಚದ ದುಃಖದ ಉದ್ದೇಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪ್ರಖ್ಯಾತ "ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ವ್ಯಂಗ್ಯ" ದೊಂದಿಗೆ ಮಾನವ ಆತ್ಮದ "ನೆರಳು", "ರಾತ್ರಿ" ಭಾಗವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿ ಮತ್ತು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿ, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಉನ್ನತ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ, ದುರಂತ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್, ನೈಜ ಮತ್ತು ಸಮೀಕರಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಅದ್ಭುತ. ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವಾಗ, ಎಲ್ಲೆಡೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಸ್ಥಳೀಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಬಲವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ.

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಥಿರವಾದ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದರು, ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕಗೊಳಿಸಿದರು, ತ್ವರಿತ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಶ್ರೀಮಂತ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕೃತ ಶೈಲಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ (ಟಿ. ಗೆರಿಕಾಲ್ಟ್, ಇ ಅವರಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆ) ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್, ಒ. ಡೌಮಿಯರ್, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ - P.J. ಡೇವಿಡ್ ಡಿ'ಆಂಗರ್ಸ್, A.L. ಬರಿ, F. Ryud). ರಚನೆ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ-ಪ್ಯಾಂಥಿಸ್ಟಿಕ್ ಮೂಡ್‌ಗಳು (ಎಫ್‌ಒ ರೂಂಜ್‌ನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಕೆಡಿ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ಮತ್ತು ಜೆಎ ಕೋಚ್ ಅವರ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು), 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಜರ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುವ ಬಯಕೆ (ನಜರೀನ್‌ಗಳ ಕೆಲಸ); ರಿಕ್ಟರ್, ಕೆ. ಸ್ಪಿಟ್ಜ್ವೆಗ್, ಎಂ. ವಾನ್ ಶ್ವಿಂಡ್, ಎಫ್.ಜಿ.

ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್‌ನಲ್ಲಿ, J. ಕಾನ್ಸ್‌ಟೇಬಲ್ ಮತ್ತು R. ಬೋನಿಂಗ್‌ಟನ್‌ರ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ತಾಜಾತನಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ, ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಾನಗಳು W. ಟರ್ನರ್, G.I. ಫುಸ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಯುಗ ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಾಂಧವ್ಯದೊಂದಿಗೆ - ದಿವಂಗತ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪ್ರಿ-ರಾಫೆಲೈಟ್ ಚಳುವಳಿಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸ (ಡಿ.ಜಿ. ರೊಸೆಟ್ಟಿ, ಇ. ಬರ್ನ್-ಜೋನ್ಸ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಮೋರಿಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರು). ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕಾದ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಣಯ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು (USA ನಲ್ಲಿ J. ಇನ್ನೆಸ್ ಮತ್ತು A.P. ರೈಡರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು), ಜಾನಪದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ವಿಷಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು (ಬೆಲ್ಜಿಯಂನಲ್ಲಿ L. ಗಾಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು, J. Manes ಜೆಕ್ ಗಣರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ, ಹಂಗೇರಿಯಲ್ಲಿ V. ಮದರಸ್, ಪೋಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ P. ಮೈಕಲೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು J. ಮಾಟೆಜ್ಕೊ ಮತ್ತು ಇತರ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್).

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಭವಿಷ್ಯವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಣಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರಮುಖ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ - ಬಾರ್ಬಿಝೋನ್ ಶಾಲೆಯ ಕಲಾವಿದರು, ಸಿ.ಕೊರೊಟ್, ಜಿ.ಕೋರ್ಬೆಟ್, ಜೆ.ಎಫ್. ಮಿಲೆಟ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಇ. ಮ್ಯಾನೆಟ್, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಎ. ವಾನ್ ಮೆನ್ಜೆಲ್ ಮತ್ತು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅಂಶಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ನಂತರದ ಅನಿಸಿಕೆ ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ.

"ಸ್ಮಾಲ್ ಬೇ ಪ್ಲಾನೆಟ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಯ ಉಲ್ಲೇಖ ಮತ್ತು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಡೇಟಾವನ್ನು "ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಫಾರಿನ್ ಆರ್ಟ್" (ಎಂ.ಟಿ. ಕುಜ್ಮಿನಾ, ಎನ್.ಎಲ್. ಮಾಲ್ಟ್ಸೆವಾ ಸಂಪಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ), "ಆರ್ಟ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಆಫ್ ಫಾರಿನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಆರ್ಟ್", "ಗ್ರೇಟ್ ರಷ್ಯನ್ ಆರ್ಟ್" ನಿಂದ ವಸ್ತುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ".

ಪ್ರಸ್ತುತಿಯು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಯುಗದ ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜರ್ಮನಿ, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಯುರೋಪಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಎಂಬುದು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ. ಅದರ ನೋಟಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೆಂದರೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಾಶೆ. ಕ್ರಾಂತಿಯ ಧ್ಯೇಯವಾಕ್ಯ "ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಸಮಾನತೆ, ಸಹೋದರತ್ವ!" ಯುಟೋಪಿಯನ್ ಎಂದು ಬದಲಾಯಿತು. ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರದ ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಿರಾಶೆ ಮತ್ತು ನಿರಾಶಾವಾದದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಹೊಸ ಫ್ಯಾಶನ್ ಕಾಯಿಲೆ “ವಿಶ್ವ ದುಃಖ” ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ನಾಯಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡನು, ಹಂಬಲಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರ್ಶದ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಅಲೆದಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - ಸಾವಿನ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ.

ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ವಿಷಯಗಳು

ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕವಿ ಜಾರ್ಜ್ ಬೈರಾನ್ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಆಡಳಿತಗಾರನಾದನು. ಅವನ ನಾಯಕ ಚೈಲ್ಡ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಚಿಂತಕ, ವಿಷಣ್ಣತೆಯಿಂದ ಪೀಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಸಾವಿನ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಅಲೆದಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ವಿಷಾದವಿಲ್ಲದೆ ಜೀವನದಿಂದ ಬೇರ್ಪಡುತ್ತಾನೆ. ನನ್ನ ಓದುಗರು, ನನಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿದೆ, ಈಗ ಒನ್ಜಿನ್, ಪೆಚೋರಿನ್, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಪ್ರಣಯ ನಾಯಕನನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅವನ ಬೂದು, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಫಿಲಿಸ್ಟಿನ್ ವಿರೋಧಿಗಳು.

"ಓಹ್, ನನಗೆ ರಕ್ತಸ್ರಾವವಾಗಲಿ,

ಆದರೆ ನನಗೆ ಬೇಗ ಜಾಗ ಕೊಡಿ.

ನಾನು ಇಲ್ಲಿ ಉಸಿರುಗಟ್ಟಿಸಲು ಹೆದರುತ್ತೇನೆ,

ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಖಂಡನೀಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ...

ಇಲ್ಲ, ಕೆಟ್ಟ ದುರ್ಗುಣ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ,

ದರೋಡೆ, ಹಿಂಸೆ, ದರೋಡೆ,

ಅಕೌಂಟೆಂಟ್ ನೈತಿಕತೆಗಿಂತ

ಮತ್ತು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿನ್ನಿಸಿದ ಮುಖಗಳ ಸದ್ಗುಣ.

ಹೇ ಚಿಕ್ಕ ಮೋಡ, ನನ್ನನ್ನು ಕರೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗು

ದೀರ್ಘ ಪ್ರಯಾಣದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ,

ಲ್ಯಾಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಗೆ ಅಥವಾ ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕೆ,

ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಸ್ಟೆಟ್ಟಿನ್‌ಗೆ - ಎಲ್ಲೋ!

ಜಿ. ಹೈನೆ

ಬೂದು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮಂದತನದಿಂದ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ "ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು" ಎಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯ? ನೀವು, ನನ್ನ ಪ್ರಿಯ ಓದುಗರೇ, ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸಬಹುದು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ,ದೂರದ ಭೂತಕಾಲವು ನಮ್ಮ ನಾಯಕನಿಗೆ ಆಕರ್ಷಕವಾಗುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಧ್ಯಯುಗವು ಅದರ ಉದಾತ್ತ ನೈಟ್ಸ್, ಪಂದ್ಯಾವಳಿಗಳು, ನಿಗೂಢ ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯರೊಂದಿಗೆ. ಮಧ್ಯಯುಗವು ವಾಲ್ಟರ್ ಸ್ಕಾಟ್, ವಿಕ್ಟರ್ ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕವಿಗಳ ಕಾವ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ವೆಬರ್, ಮೇಯರ್ಬೀರ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ವೈಭವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 1764 ರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ "ಗೋಥಿಕ್" ಭಯಾನಕ ಕಾದಂಬರಿ, ವಾಲ್ಪೋಲ್ಸ್ ದಿ ಕ್ಯಾಸಲ್ ಆಫ್ ಒಟ್ರಾಂಟೊವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಹಾಫ್ಮನ್ "ಡೆವಿಲ್ಸ್ ಎಲಿಕ್ಸಿರ್" ಅನ್ನು ಬರೆದರು, ಅದನ್ನು ಓದಲು ನಾನು ನಿಮಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ. ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಒಂದು ಪ್ರಣಯಕ್ಕೆ "ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು" ಒಂದು ಅದ್ಭುತವಾದ ಅವಕಾಶವು ಶುದ್ಧ ಕಾಲ್ಪನಿಕತೆಯ ಗೋಳವಾಗಿತ್ತು, ಕಾಲ್ಪನಿಕ, ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೃಷ್ಟಿ. ಹಾಫ್ಮನ್, ಅವರ "ನಟ್ಕ್ರಾಕರ್", "ಲಿಟಲ್ ತ್ಸಾಕೆಸ್", "ಗೋಲ್ಡನ್ ಪಾಟ್" ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಟೋಲ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಮತ್ತು ಹ್ಯಾರಿ ಪಾಟರ್ ಕಥೆಗಳು ಏಕೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಣಯಗಳಿವೆ! ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಇದು ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿ, ನೀವು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲವೇ?

ಮೂರನೇ ದಾರಿಪ್ರಣಯ ನಾಯಕನ ವಾಸ್ತವದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ನಾಗರಿಕತೆಯಿಂದ ಅಸ್ಪೃಶ್ಯವಾದ ವಿಲಕ್ಷಣ ದೇಶಗಳಿಗೆ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಈ ಮಾರ್ಗವು ಜಾನಪದದ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಅಧ್ಯಯನದ ಅಗತ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಕಲೆಯು ಲಾವಣಿಗಳು, ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಪ್ರಣಯ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಸರ್ವಾಂಟೆಸ್, ಡಾಂಟೆ ಮತ್ತೆ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಆಡಳಿತಗಾರರಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಲಲಿತಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ

ಪ್ರತಿ ದೇಶದಲ್ಲಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಕಲೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಣಯ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶೇಷ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ. ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಅಲಂಕಾರವಾಗಿ, ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಭೂದೃಶ್ಯವು ನಾಯಕನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಹೋಲಿಸಲು ಇದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು.

ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಲೆಯು ರಾತ್ರಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಸ್ಮಶಾನಗಳು, ಬೂದು ಮಂಜುಗಳು, ಕಾಡು ಬಂಡೆಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಠಗಳ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಬಗೆಗಿನ ವಿಶೇಷ ಮನೋಭಾವವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭೂದೃಶ್ಯ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಉದ್ಯಾನವನಗಳ ಜನ್ಮಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು (ನೇರವಾದ ಕಾಲುದಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಿದ ಪೊದೆಗಳು ಮತ್ತು ಮರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಿಯಮಿತ ಫ್ರೆಂಚ್ ಉದ್ಯಾನವನಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ). ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಿಂದಿನ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಗಳಾಗಿವೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತಿ "ಯುರೋಪಿಯನ್ ಲಲಿತಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ"ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಸ್ಪೇನ್, ಜರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಣಯ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ವಿಷಯವು ನಿಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯಿದ್ದರೆ, ಬಹುಶಃ ನೀವು, ಪ್ರಿಯ ಓದುಗರೇ, ಲೇಖನದ ವಿಷಯವನ್ನು ಓದಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುತ್ತೀರಿ " ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ: ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಸ್ವಭಾವ"ಆರ್ಥಿವ್ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿದೆ.

ನಾನು ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ Gallerix.ru. ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಹೋಗಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಓದಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ:

• ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ. T.7. ಕಲೆ. – ಎಂ.: ಅವಂತ+, 2000.
• ಬೆಕೆಟ್ ವಿ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ. – ಎಂ.: ಆಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ LLC: AST ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ LLC, 2003.
• ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರು. ಸಂಪುಟ 24. ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ​​ಜೋಸ್ ಡಿ ಗೋಯಾ ವೈ ಲೂಸಿಯೆಂಟೆಸ್. - ಎಂ.: ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ "ಡೈರೆಕ್ಟ್-ಮೀಡಿಯಾ", 2010.
• ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರು. ಸಂಪುಟ 32. ಯುಜೀನ್ ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್. - ಎಂ.: ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ "ಡೈರೆಕ್ಟ್-ಮೀಡಿಯಾ", 2010
• ಡಿಮಿಟ್ರಿವಾ ಎನ್.ಎ. ಕಲೆಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಇತಿಹಾಸ. ಸಂಚಿಕೆ III: 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್‌ನ ದೇಶಗಳು; 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾ. - ಎಂ.: ಕಲೆ, 1992
• ಎಮೋಖೋನೋವಾ ಎಲ್.ಜಿ. ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ: ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕೈಪಿಡಿ. ಸರಾಸರಿ ped. ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು. - ಎಂ.: ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಸೆಂಟರ್ "ಅಕಾಡೆಮಿ", 1998.
• ಲುಕಿಚೆವಾ ಕೆ.ಎಲ್. ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ. - ಮಾಸ್ಕೋ: ಅಸ್ಟ್ರಾ-ಮೀಡಿಯಾ, 2007.
• ಎಲ್ವೊವಾ ಇ.ಪಿ., ಸರಬ್ಯಾನೋವ್ ಡಿ.ವಿ., ಬೊರಿಸೊವಾ ಇ.ಎ., ಫೋಮಿನಾ ಎನ್.ಎನ್., ಬೆರೆಜಿನ್ ವಿ.ವಿ., ಕಬ್ಕೋವಾ ಇ.ಪಿ., ನೆಕ್ರಾಸೊವಾ ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. XIX ಶತಮಾನ. - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್: ಪೀಟರ್, 2007.
• ಮಿನಿ-ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ. ಪೂರ್ವ ರಾಫೆಲಿಸಂ. - ವಿಲ್ನಿಯಸ್: VAB "ಬೆಸ್ಟಿಯರಿ", 2013.
• ಸಮಿನ್ ಡಿ.ಕೆ. ನೂರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರು. - ಎಂ.: ವೆಚೆ, 2004.
• ಫ್ರೀಮನ್ ಜೆ. ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್. - ಎಂ.: ಆಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್, 2003.

ಒಳ್ಳೆಯದಾಗಲಿ!

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭವು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಏರಿಕೆಯ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು. ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾ ಮುಂದುವರಿದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಜ್ಯಗಳಿಗಿಂತ ಹಿಂದುಳಿದಿದ್ದರೆ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಾಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಅದು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮುಂದಿತ್ತು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಹಿಂದಿನ ಸಮಯದ ರೂಪಾಂತರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆರ್ಥಿಕತೆಗೆ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಸಂಬಂಧಗಳ ಅಂಶಗಳ ನುಗ್ಗುವಿಕೆಯು ಸಾಕ್ಷರ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾವಂತ ಜನರ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆ. ನಗರಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳಾದವು.

ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ತರಗಳನ್ನು ಎಳೆಯಲಾಯಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವಯಂ-ಅರಿವಿನ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಒಂದು ಉಚ್ಚಾರಣಾ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅವರು ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. 1812 ರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧ, ಇದು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವಯಂ-ಅರಿವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಲವರ್ಧನೆಯನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಇತರ ಜನರ ರಷ್ಯಾದ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಇತ್ತು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸುವರ್ಣ ಯುಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಗ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮನಾಗಿ ಇರಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿದರು.

ಮೂರು ಹೆಸರುಗಳು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ - ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿ , ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ , ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ವಿಭಿನ್ನ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ: ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದ ಭೂಮಾಲೀಕರು, ಜೀತದಾಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ವಂಶಸ್ಥರು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸೃಜನಶೀಲ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ - ಪ್ರಣಯ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು "ಗ್ರಾಮ ಗೀತರಚನೆಕಾರ".

ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಉತ್ಸಾಹದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಮೊದಲ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದರು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದ ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ: ರೊಕೊಟೊವ್ 1808 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು, 14 ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಬದುಕುಳಿದ ಲೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ, ಕಣ್ಣಿನ ಕಾಯಿಲೆಯಿಂದ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಬದುಕದ ಬೊರೊವಿಕೋವ್ಸ್ಕಿ ದಂಗೆಗೆ ತಿಂಗಳ ಮೊದಲು ಡಿಸೆಂಬ್ರಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕಾಲದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚರಿತ್ರಕಾರನಾಗಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದನು. "ಮುಖಗಳಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸ" ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು, ಇದು ಅವರು ಸಮಕಾಲೀನರಾಗಿದ್ದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಭಾಗವಹಿಸುವವರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ: 1812 ರ ಯುದ್ಧದ ವೀರರು, ಡಿಸೆಂಬ್ರಿಸ್ಟ್ ಚಳುವಳಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು. ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರ, ಅದರ ಬೋಧನೆಗೆ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಇದು ಸಹ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಭಾವಚಿತ್ರ.

ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಮತ್ತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು ಪುಷ್ಕಿನ್. ಇದನ್ನು ಆದೇಶದ ಪ್ರಕಾರ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಡೆಲ್ವಿಗ, ಕವಿಯ ಲೈಸಿಯಂ ಸ್ನೇಹಿತ, 1827 ರಲ್ಲಿ. ಸಮಕಾಲೀನರು ಮೂಲಕ್ಕೆ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಅದ್ಭುತ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ಅವರ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ದೈನಂದಿನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಕಲಾವಿದ ಕವಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿದರು. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮ್ಯೂಸ್ ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದಾಗ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು.

ಇಟಲಿಗೆ ಅವರ ಎರಡನೇ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾವು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹಿಂದಿಕ್ಕಿತು. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಕುಸಿತ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಅವನ ಸಾವಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು, ಅವನ ಜೀವನವು ಒಂದು ದುರಂತ ಘಟನೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿತ್ತು: ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕೊಲೆ ಎಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ಆರೋಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವನ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಷ್ಯನನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವುದು ಅವನ ಕೊನೆಯ ದಿನಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಲಿಲ್ಲ.

ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ರಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಿಗೆ ಕೆಲವೇ ಜನರು ಸಂತಾಪ ಸೂಚಿಸಿದರು. ಯಾವ ರೀತಿಯ ಮಾಸ್ಟರ್ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡ ಕೆಲವರಲ್ಲಿ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿದ್ದ ಕಲಾವಿದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಇವನೊವ್ ಕೂಡ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಆ ದುಃಖದ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬರೆದರು: ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿ "ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಹೆಸರನ್ನು ಮೊದಲು ಪರಿಚಯಿಸಿದವರು."

ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅವರು ಹೇಳಿದರು: "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಅವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವವರು, ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವವರ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ." ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಕಾರ, ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ಸುಮಾರು 3,000 ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಹೀಗಿದೆಯೇ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ಕಲಾವಿದನ ಕುರಿತಾದ ಒಂದು ಪುಸ್ತಕವು ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ 212 ನಿಖರವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರು "ಅಜ್ಞಾತ ಮಹಿಳೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ರಾಜ್ಯದ ಗಣ್ಯರು, ಗಣ್ಯರು, ಯೋಧರು, ಉದ್ಯಮಿಗಳು, ಸಣ್ಣ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು, ಸೆರ್ಫ್‌ಗಳು, ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಟ್ರೋಪಿನಿನ್‌ಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದರು. ಅವರಲ್ಲಿ: ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಕರಮ್ಜಿನ್, ಬರಹಗಾರ ಜಾಗೊಸ್ಕಿನ್, ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಬ್ರೈಲ್ಲೋವ್ ಮತ್ತು ಐವಾಜೊವ್ಸ್ಕಿ, ಶಿಲ್ಪಿ ವಿಟಾಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಗಿಲಾರ್ಡಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಅಲಿಯಾಬಿವ್, ನಟರಾದ ಶೆಪ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಮೊ-ಚಲೋವ್, ನಾಟಕಕಾರ ಸುಖೋವೊ-ಕೋಬಿಲಿನ್.

ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅವರ ಮಗನ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯ "ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ" ಒಂದು ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕು. ಮಗುವಿನ ಭಾವಚಿತ್ರವಿತ್ತು. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಮಗುವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಬೆಳೆದಿರದ ಸಣ್ಣ ವಯಸ್ಕನಂತೆ ನೋಡಲಾಯಿತು. ಮಕ್ಕಳು ವಯಸ್ಕರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು: 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ. ಹುಡುಗಿಯರು ಬಿಗಿಯಾದ ಕಾರ್ಸೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಪ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಗಲವಾದ ಸ್ಕರ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ. ಅವರು ಮಗುವಿನಲ್ಲಿ ಮಗುವನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಿದವರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಮೊದಲಿಗರು. ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಸಹಜತೆ ಇದೆ. ಹುಡುಗ ಪೋಸ್ ಕೊಡುತ್ತಿಲ್ಲ. ಯಾವುದೋ ಆಸಕ್ತಿ, ಅವನು ಒಂದು ಕ್ಷಣ ತಿರುಗಿದನು: ಅವನ ಬಾಯಿ ಸ್ವಲ್ಪ ತೆರೆದಿತ್ತು, ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ಹೊಳೆಯುತ್ತಿದ್ದವು. ಮಗುವಿನ ನೋಟವು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ಗೋಲ್ಡನ್ ಕಳಂಕಿತ ಕೂದಲು, ತೆರೆದ, ಬಾಲಿಶವಾಗಿ ಕೊಬ್ಬಿದ ಮುಖ, ಬುದ್ಧಿವಂತ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ನೋಟ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಮಗನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದನೆಂದು ನೀವು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು.

ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಎರಡು ಬಾರಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ನಂತರದ, 1846 ರ ದಿನಾಂಕದಂದು, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ 70 ವರ್ಷ. ಅವನು ತನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಮ್ಯಾಷ್ಟಬೆಲ್‌ನ ಮೇಲೆ ಒಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ - ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಬಳಸುವ ವಿಶೇಷ ಕೋಲು. ಅವನ ಹಿಂದೆ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್‌ನ ಭವ್ಯವಾದ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಇದೆ. ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಟ್ರೋಪಿನಿನ್ ವೀರೋಚಿತ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಆತ್ಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು, ಅವರು ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿಯೂ ತಮ್ಮ ದೇಹದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು. ಕನ್ನಡಕದೊಂದಿಗೆ ದುಂಡಗಿನ ಮುಖವು ಉತ್ತಮ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊರಸೂಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ 10 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಮರಣಹೊಂದಿದನು, ಆದರೆ ಅವನ ಚಿತ್ರಣವು ಅವನ ವಂಶಸ್ಥರ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಿತು - ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಿದ ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್, ರೀತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ.

ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರೈತರ ವಿಷಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಿದ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲಿಗರು. ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಒಲವು ತೋರಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಿಮ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಹೇಯವಾದದ್ದನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಟ್ಟಿದೆ - ಮನೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅಥವಾ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವ ಕೆಲವು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಮಾತ್ರ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.

ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದವು. ರೈತರು ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಉಡುಗೊರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು - "ಹೇಮೇಕಿಂಗ್", "ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ", "ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ" - 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಇದು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಉತ್ತುಂಗವಾಗಿತ್ತು. ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ರೈತರ ಜೀವನವನ್ನು ಮತ್ತು ರೈತರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಂತಹ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಮತ್ತು ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ಅವರಂತೆ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತೋರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. "ಉಳುಮೆ ಮಾಡಿದ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ. ವಸಂತ" ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬಳು ಹೊಲವನ್ನು ಹಾಳು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ. ಈ ಕಠಿಣ, ದಣಿದ ಕೆಲಸವು ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಸೊಗಸಾದ ಸಂಡ್ರೆಸ್ ಮತ್ತು ಕೊಕೊಶ್ನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ರೈತ ಮಹಿಳೆ. ಅವಳ ಸುಂದರವಾದ ಮುಖ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಆಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ, ಅವಳು ಪ್ರಾಚೀನ ದೇವತೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಾಳೆ. ಹಾರೋಗೆ ಸಜ್ಜುಗೊಂಡ ಎರಡು ವಿಧೇಯ ಕುದುರೆಗಳ ಕಡಿವಾಣಗಳಿಂದ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾ, ಅವಳು ನಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮೈದಾನದ ಮೇಲೆ ಮೇಲೇರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಜೀವನವು ಶಾಂತವಾಗಿ, ಅಳತೆಯಿಂದ, ಶಾಂತಿಯುತವಾಗಿ ಹರಿಯುತ್ತದೆ. ಅಪರೂಪದ ಮರಗಳು ಹಸಿರು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತವೆ, ಬಿಳಿ ಮೋಡಗಳು ಆಕಾಶದಾದ್ಯಂತ ತೇಲುತ್ತವೆ, ಕ್ಷೇತ್ರವು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದರ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಗು ತನ್ನ ತಾಯಿಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದೆ.

"ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹಿಂದಿನದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. ಸುಗ್ಗಿ ಪಕ್ವವಾಗಿದೆ, ಹೊಲಗಳು ಚಿನ್ನದ ಕಡ್ಡಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ - ಸುಗ್ಗಿಯ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಕುಡುಗೋಲನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಇರಿಸಿ, ರೈತ ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ಮಗುವಿಗೆ ಹಾಲುಣಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ. ಆಕಾಶ, ಗದ್ದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ದುಡಿಯುವ ಜನ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅವಿನಾಭಾವ ಸಂಬಂಧ. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಅವನ ಗಮನದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ ಯಾವಾಗಲೂ ವ್ಯಕ್ತಿ.

ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ರೈತರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಇದು ಹೊಸದು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜನರಿಂದ ಬಂದ ಜನರು, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜೀತದಾಳುಗಳು, ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪ್ರಕಾರ, ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ರಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ "ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಮತ್ತು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲು" ಮೊದಲಿಗರು. “ದಿ ರೀಪರ್ಸ್”, “ಗರ್ಲ್ ವಿತ್ ಕಾರ್ನ್‌ಫ್ಲವರ್ಸ್”, “ಗರ್ಲ್ ವಿತ್ ಎ ಕರು”, “ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಶೆಫರ್ಡ್” - ರೈತರ ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರಗಳು, ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ಅವರಿಂದ ಅಮರಗೊಳಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ರೈತ ಮಕ್ಕಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. “ಜಖರ್ಕಾ” ಎಷ್ಟು ಒಳ್ಳೆಯದು - ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ಣು, ಮೂಗು ಮೂಗು, ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಕೊಡಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ದೊಡ್ಡ ತುಟಿಯ ಹುಡುಗ! ಜಖರ್ಕಾ ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಶಕ್ತಿಯುತ ರೈತ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಿ ಗವ್ರಿಲೋವಿಚ್ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿಯೂ ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ತಮ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟನು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಅವರ ಒಂದು ಭೇಟಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅನನುಭವಿ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ನಂತರ ಇನ್ನೊಬ್ಬರು, ಮೂರನೆಯವರು ... ಹೀಗೆ ಇಡೀ ಕಲಾ ಶಾಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ಸ್ಕಿ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಇಳಿಯಿತು. ಕಾಲು ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸುಮಾರು 70 ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಯುವಕರು ಅದರ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದರು. ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ಜೀತದಾಳು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸೆರೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇದು ವಿಫಲವಾದರೆ ತುಂಬಾ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಗ್ರಿಗರಿ ಸೊರೊಕಾ ಅವರು ತಮ್ಮ ಭೂಮಾಲೀಕರಿಂದ ಎಂದಿಗೂ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಜೀತಪದ್ಧತಿಯ ನಿರ್ಮೂಲನೆಯನ್ನು ನೋಡಲು ಬದುಕಿದ್ದರು, ಆದರೆ, ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಮಾಲೀಕರ ಸರ್ವಶಕ್ತತೆಯಿಂದ ಹತಾಶೆಗೆ ಒಳಗಾಗಿ ಅವರು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

ವೆನೆಟ್ಸಿಯಾನೋವ್ ಅವರ ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪೂರ್ಣ ಬೆಂಬಲದೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಕಲಿತರು: ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ದೃಢವಾದ ಅನುಸರಣೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸುವುದು. ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇದ್ದರು: ಗ್ರಿಗರಿ ಸೊರೊಕಾ, ಅಲೆಕ್ಸಿ ಟೈರಾನೋವ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸೀವ್, ನಿಕಿಫೋರ್ ಕ್ರಿಲೋವ್. "Venetsianovtsy" - ಅವರು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ತನ್ನ ಸಾಕುಪ್ರಾಣಿಗಳು ಎಂದು.

ಹೀಗಾಗಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತ ಏರಿಕೆ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸುವರ್ಣ ಯುಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮನಾಗಿ ಇರಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿದ್ದಾರೆ.

ಜನರ ವೀರ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವುದು, ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಾಗೃತಿಯ ಕಲ್ಪನೆ, ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ರಷ್ಯಾದ ದುಷ್ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು - ಇವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳಾಗಿವೆ.

ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಲಕ್ಷಣಗಳು - ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ - ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ.

ಮಕ್ಕಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಮ್ಮ ಸ್ಥಳೀಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಿದ ರೈತ ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯವು ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗೆ ಬರುತ್ತಿದೆ.

1812 ರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಉಲ್ಬಣದಿಂದ ಬಲಗೊಂಡ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಲವರ್ಧನೆಯು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿದ ಆಸಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತೀವ್ರವಾದ ಆಸಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ. 1824 ರಿಂದ, ಅವರು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ನಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ಪ್ರತಿ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳಿಗೊಮ್ಮೆ. ಜರ್ನಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗ್ರಹಣೆಯು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತಿಳಿಯಪಡಿಸುತ್ತಿದೆ. ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ಜೊತೆಗೆ, 1825 ರಲ್ಲಿ "ರಷ್ಯನ್ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಅನ್ನು ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. 1810 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ P. ಸ್ವಿನಿನ್ನ "ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ" ಅನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು.

1812 ರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿನ ವಿಜಯವು ಹೊಸ ಆದರ್ಶದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಒಂದು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ವತಂತ್ರ, ಹೆಮ್ಮೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಬಲವಾದ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಿಂದ ಮುಳುಗಿತು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು - ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಇದು ಕ್ರಮೇಣ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು, ಇದನ್ನು ಅಧಿಕೃತ ಶೈಲಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದವು.

ಈಗಾಗಲೇ ಕೆ.ಎಲ್. ಬ್ರೈಲ್ಲೋವ್ (1799-1852) "ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಧ್ಯಾಹ್ನ", "ಬಾತ್ಶೆಬಾ" ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ತೇಜಸ್ಸು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯೂ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. ಕೆ.ಪಿ. ಬ್ರೈಲ್ಲೋವ್ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿ, "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಡೇ ಆಫ್ ಪೊಂಪೈ" ಐತಿಹಾಸಿಕತೆಯ ಚೈತನ್ಯದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ನಾಯಕನ ಸಾಧನೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜನರ ದುರಂತದ ಭವಿಷ್ಯ. ಈ ಚಿತ್ರವು ನಿಕೋಲಸ್ I ರ ಆಡಳಿತದ ದುರಂತದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ರಾಜ್ಯದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಘಟನೆಯಾಯಿತು.

ವೆಬ್‌ಸೈಟ್ ಆಪ್ಟಿಮೈಸೇಶನ್ ತಜ್ಞರು ಪ್ರತಿ ಸೈಟ್ ಅನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಹಲವಾರು ಡಜನ್ ನಿಯತಾಂಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನೀವು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ ಲಿಂಕ್ ಸ್ಪ್ಯಾಮ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಲೆಕ್ಕ ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಿರಿ.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ O. A. ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿ (1782-1836) ರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. 1812 ರಿಂದ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದವರ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು. O.A. ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು A. S. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ ಮಹಾನ್ ಕವಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ಆದರೆ ಈ ಕನ್ನಡಿ ನನ್ನನ್ನು ಹೊಗಳುತ್ತದೆ."

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಮುದ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಐವಾಜೊವ್ಸ್ಕಿ (1817-1900) ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಸಮುದ್ರದ ಅಂಶಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅವರಿಗೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದವು ("ಒಂಬತ್ತನೇ ಅಲೆ", "ಕಪ್ಪು ಸಮುದ್ರ"). ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ನಾವಿಕರ ಶೋಷಣೆಗೆ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿದರು ("ಚೆಸ್ಮಾ ಕದನ", "ನವರಿನೋ ಕದನ"). ಕ್ರಿಮಿಯನ್ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ 1853-1856. ಮುತ್ತಿಗೆ ಹಾಕಿದ ಸೆವಾಸ್ಟೊಪೋಲ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಯುದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ತರುವಾಯ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಅವರು ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸೆವಾಸ್ಟೊಪೋಲ್ನ ವೀರರ ರಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ವಿ.ಎ. ಸ್ವತಃ ಮಾಜಿ ಸೆರ್ಫ್, ಕಲಾವಿದ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು, ಸೇವಕರು ಮತ್ತು ರೈತರ ಚಿತ್ರಗಳ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅವರಿಗೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉದಾತ್ತತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು ("ಲೇಸ್ಮೇಕರ್", "ಸಿಂಪಿಗಿತ್ತಿ"). ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ವಿವರಗಳು ಈ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಾರದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುತ್ತವೆ.