ಪ್ರಪಂಚದ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಮಾದರಿ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ, ನೈತಿಕ ಆದರ್ಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳು

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ

ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಮಂಜಸವಾದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸರಳತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದೆ

ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಭಿರುಚಿಯ ರಚನೆ

ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಂಯಮ ಮತ್ತು ಶಾಂತತೆ

ಕ್ರಿಯೆಗಳಲ್ಲಿ ವೈಚಾರಿಕತೆ ಮತ್ತು ತರ್ಕ

ರೊಕೊಕೊ ಎಂದರೆ...

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಶೈಲಿ, ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿದೆ, ಶೆಲ್ನ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ವಿಲಕ್ಷಣ ರೇಖೆಗಳು.

43. ರೊಕೈಲ್ ಇದು ……ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶ, ಶೆಲ್ ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರ ಸಸ್ಯಗಳ ಸುರುಳಿಯ ಆಕಾರವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

44. ಮಸ್ಕರಾನ್ ಎಂದರೆ….ಮಾನವ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ತಲೆಯ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟಡದ ಶಿಲ್ಪದ ಅಲಂಕಾರದ ಪ್ರಕಾರ ಪೂರ್ಣ ಮುಖ

45. ಭಾವುಕತೆ ಎಂದರೆ...ಇದು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದೇಶನವಾಗಿದೆ, ಇದು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿದ ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ ಮೊದಲು ಬರುತ್ತದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದನ್ನು "ಫೇರಿಟೇಲ್ ಡ್ರೀಮ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ

ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಹೊರವಲಯದಲ್ಲಿರುವ ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜರ ನಿವಾಸ ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ ಅರಮನೆಯಾಗಿದೆ.

47. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ನಗರ ಯೋಜನೆಯ ತತ್ವಗಳು:

ಒಂದೇ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಕಟ್ಟಡಗಳೊಂದಿಗೆ ಆದರ್ಶ ನಗರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ನಗರ ಸಮೂಹವನ್ನು ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಚೌಕ ಅಥವಾ ಆಯತದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳ ಒಳಗೆ, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನಗರದ ಚೌಕವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೀದಿಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಯಮಿತವಾದ ಆಯತಾಕಾರದ ಅಥವಾ ರೇಡಿಯಲ್ ರಿಂಗ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

48. ಎನ್. ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಎಂದು ಏಕೆ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ?

ಎನ್. ಪೌಸಿನ್ - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯ ಸ್ಥಾಪಕ. ಪುರಾತನ ಪುರಾಣ, ಪ್ರಾಚೀನ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್‌ನ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿ, ಪೌಸಿನ್ ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನ ಯುಗದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದನು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಅವರು ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು, ಉನ್ನತ ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕ ಶೌರ್ಯದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಾಡಿದರು.

ಎನ್. ಪೌಸಿನ್

49. ಯಾವುದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗುರುಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ "ಶೌರ್ಯ ಪ್ರಕಾರ"- A. ವ್ಯಾಟ್ಯೂ ಮತ್ತು F. ಬೌಚರ್

ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪ್ರೇಮ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ವಭಾವದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವನ.

ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

ಎ - ಜೋಸೆಫ್ ಹೇಡನ್, ಬಿ - ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಸಿ - ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್

ಎ ಬಿ ಸಿ

51. ಸಿಂಫನಿ ಎಂದರೆ...(ವ್ಯಂಜನ) ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ಕೆಲಸ, 4 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಭಾಗಗಳು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದವುಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕೀಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ(ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕಸ್ನಿಂದ - ಅನುಕರಣೀಯ) - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಳುವಳಿ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು, ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು N. ಬೊಯಿಲೆಯು (1674) ರ "ಕಾವ್ಯ ಕಲೆ" ಯಲ್ಲಿ, C. ಬ್ಯಾಟ್ಯೂಕ್ಸ್ (1747) ರ "ಮೌಖಿಕ ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ನಿಯಮಗಳು" ನಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಅದರ ರೂಢಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಬಯಕೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಾನದಂಡಗಳ ನಿಯಂತ್ರಣ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿಯಮಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳ ಕಡೆಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆಧಾರಿತವಾಗಿವೆ:

ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು, ಪಾತ್ರಗಳು, ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪುರಾತನ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳ ಆರ್ಸೆನಲ್‌ನಿಂದ ರೂಢಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವಾಗಿ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು, ಅವುಗಳನ್ನು ಹೊಸ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ತುಂಬುವುದು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ತಾತ್ವಿಕ ಆಧಾರವೆಂದರೆ ವೈಚಾರಿಕತೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್), ಪ್ರಪಂಚದ ಸಮಂಜಸವಾದ ಮಾದರಿಯ ಕಲ್ಪನೆ. ಇಲ್ಲಿಂದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳು ಹರಿಯುತ್ತವೆ: ರೂಪದ ತರ್ಕ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಏಕತೆ, ಸುಂದರವಾದ, ಉತ್ಕೃಷ್ಟ ಸ್ವಭಾವದ ಆದರ್ಶ, ರಾಜ್ಯತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯ ದೃಢೀಕರಣ, ಆದರ್ಶ ನಾಯಕ, ನಿರ್ಣಯ ಕರ್ತವ್ಯದ ಪರವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕರ್ತವ್ಯದ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕ್ರಮಾನುಗತದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳ ವಿಭಾಗವು ಉನ್ನತ (ದುರಂತ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ) ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ (ಹಾಸ್ಯ, ನೀತಿಕಥೆ, ವಿಡಂಬನೆ), ಮೂರು ಏಕತೆಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆ - ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ, ಸಮಯ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ಏಕತೆ. ವಿಷಯದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಹೇಳಿಕೆ, ನೈತಿಕ ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕ ಆದರ್ಶದ ಎತ್ತರವು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನೊಂದಿಗೆ ಸಾಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೋಲ್ಟೇರ್‌ನ ಜ್ಞಾನೋದಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಾಗಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಕ್ರಾಂತಿಯ (ಜೆ. ಡೇವಿಡ್ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಯುಗದ ಗಣರಾಜ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. .

ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: ದುರಂತ (ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ, ರೇಸಿನ್), ಹಾಸ್ಯ (ಮೊಲಿಯೆರ್), ನೀತಿಕಥೆ (ಲಾ ಫಾಂಟೈನ್), ವಿಡಂಬನೆ (ಬೊಯ್ಲೆಯು), ಗದ್ಯ (ಲಾ ಬ್ರೂಯೆರ್, ಲಾ ರೋಚೆಫೌಕಾಲ್ಡ್) ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ (ಟಾಲ್ಮಾ). ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಲೆಯ ಸಾಧನೆಗಳು (ಹರ್ಡೌಯಿನ್-ಮ್ಯಾನ್ಸಾರ್ಟ್, ಗೇಬ್ರಿಯಲ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ದೀರ್ಘಕಾಲೀನವಾಗಿವೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಕಲೆ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಫಿಯೋಫಾನ್ ಪ್ರೊಕೊಪೊವಿಚ್ (“ಪಿಟಿಕಾ” - 1705), ಆಂಟಿಯೋಕ್ ಕ್ಯಾಂಟೆಮಿರ್ (“ಹೊರೇಸ್ ಅವರ ಪತ್ರಗಳ ಅನುವಾದಕ್ಕೆ ಮುನ್ನುಡಿ”, ಇತ್ಯಾದಿ), ವಿ.ಕೆ. ಟ್ರೆಡಿಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ (“ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ವಿವೇಕ ಮತ್ತು ಸದ್ಗುಣಗಳ ಕಥೆ ”, “ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾಸ್ಯದ ಕುರಿತು ಪ್ರವಚನ”, ಇತ್ಯಾದಿ), M. V. ಲೋಮೊನೊಸೊವ್ (“ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಣೆ”, “ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತ ಮೌಖಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಗಳ ಸ್ಥಿತಿಯ ಕುರಿತು”), A. P. ಸುಮರೊಕೊವ್ (“ಹಾರ್ಡ್ ವರ್ಕಿಂಗ್ ಬೀ” ನಿಯತಕಾಲಿಕದಲ್ಲಿ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಲೇಖನಗಳು , ವಿಡಂಬನೆ "ಆನ್ ನೋಬಿಲಿಟಿ", "ಎಪಿಸ್ಟಲ್ ಟು ಹಿಸ್ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಹೈನೆಸ್ ದಿ ಸಾರ್ವಭೌಮ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಡ್ಯೂಕ್ ಪಾವೆಲ್ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಅವರ ಜನ್ಮದಿನ 1761 ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 20 ರಂದು", ಇತ್ಯಾದಿ).

M. V. Lomonosov, G. R. Derzhavin, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin ರ ದುರಂತಗಳು, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevsky, A. P. Losenko ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, I. Bazhenova , A. N. ವೊರೊನಿಖಿನ್, M. I. ಕೊಜ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ, I. P. ಮಾರ್ಟೊಸ್ ಅವರ ಶಿಲ್ಪವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು, ರಷ್ಯಾದ ನೆಲದಲ್ಲಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಷಯದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ತತ್ವಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೂಪಾಂತರವು ಎಂಪೈರ್ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ (ನೋಡಿ).

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ವೈಚಾರಿಕತೆ ಮತ್ತು ರೂಢಿಗತವಾದ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ನಟರ ಅದ್ಭುತ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವನ್ನು ಮುಂದಿಟ್ಟರು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಮಾನವಕುಲದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳನ್ನು ದುರಂತಗಳಾಗಿ ಬಿಟ್ಟಿತು. ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ, ರೇಸಿನ್, ಮಿಲ್ಟನ್, ವೋಲ್ಟೇರ್,ಹಾಸ್ಯ ಮೋಲಿಯರ್,ಸಂಗೀತ ಲುಲ್ಲಿ,ಕಾವ್ಯ ಲಾಫೊಂಟೈನ್, ಪಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಮೂಹ, ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು.

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ತನ್ನ ಕಾಲಗಣನೆಯನ್ನು 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು 18 ನೇ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಇತಿಹಾಸವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಮತ್ತು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ನೈತಿಕ ಕಡ್ಡಾಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

"ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ" ಪದವು (ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕಸ್ನಿಂದ - ಅನುಕರಣೀಯ) ಪ್ರಾಚೀನ "ಮಾದರಿ" ಕಡೆಗೆ ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಸ್ಥಿರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಚೈತನ್ಯಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠೆಯು ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಈ ಪ್ರಾಚೀನ ಮಾದರಿಗಳ ಸರಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ನೇರ ನಕಲು ಎಂದರ್ಥವಲ್ಲ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಯುಗ ಮತ್ತು ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಉದಾತ್ತ-ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ. ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನ ಕಲೆಗೆ ತಿರುಗುವುದು, ಇದು ನವೋದಯದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಸ್ವತಃ ಇನ್ನೂ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಚಳುವಳಿಯ ಹಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಕಲೆಯ ಸಂಕೇತಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮೊದಲು "ವಿನ್ಯಾಸದ ಉದಾತ್ತತೆ" ಇರಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸುಧಾರಿತ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಥೆಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ತೆಗೆದ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು "ಐತಿಹಾಸಿಕ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣಗಳು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳ ಕಥೆಗಳು, ಬೈಬಲ್‌ನಿಂದ ಇತ್ಯಾದಿ. ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ನಿಜ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು "ಸಣ್ಣ ಪ್ರಕಾರಗಳು" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಅತ್ಯಲ್ಪ ಪ್ರಕಾರವೆಂದರೆ ಇನ್ನೂ ಜೀವನ.

ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಿಷಯದ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ "ಕಾವ್ಯ ಕಲೆ" ಬೊಯಿಲೌ- ಸುಂದರವಾದ ಪದ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಗ್ರಂಥ. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಷಯದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಬೊಯಿಲೊ ಮುಂದಿಟ್ಟರು, ಆದರೂ ಈ ತತ್ವವು ಅವನಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಏಕಪಕ್ಷೀಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ - ಭಾವನೆಯ ಅಮೂರ್ತ ಅಧೀನತೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ನಿಕೋಲಸ್ ಬೊಯಿಲೆಯು (1636-1711) ರಚಿಸಿದರು. ಅವರ "ಕಾವ್ಯ ಕಲೆ" ಎಂಬ ಗ್ರಂಥದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೂರು ಏಕತೆಗಳ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತಾರೆ:

■ ಸ್ಥಳಗಳು (ಕೆಲಸದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ನಿರಂತರವಾಗಿ);

■ ಸಮಯ (ಗರಿಷ್ಠ 24 ಗಂಟೆಗಳ ಒಳಗೆ);

■ ಕ್ರಿಯೆಗಳು (ಎಲ್ಲಾ ಘಟನೆಗಳು ಒಂದು ಕಥಾಹಂದರಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ ಅಥವಾ

ಮುಖ್ಯ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು).

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೂರು ಏಕತೆಗಳು ಸ್ವತಃ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಲ್ಲ.

N. Boileau ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಬೇಕು ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು. ಇದರ ಮೂಲ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತತ್ವವಾಗಿದೆ. ಸತ್ಯವಾದ ಕಲೆ ಮಾತ್ರ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸರಳ ಅನುಕರಣೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ನಿಜ ಜೀವನವು ಕಲೆಯ ನೇರ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಕಾರಣದ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ನಿಯಂತ್ರಿಸಬೇಕು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ (ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕಸ್ನಿಂದ - ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆ) 17 ನೇ-18 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ತತ್ವಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ದೃಢೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಇವುಗಳು P. ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ, J. ರೇಸಿನ್; ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ - ಎನ್. ಪೌಸಿನ್, ಸಿ. ಲೆಬ್ರುನ್; ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ - F. ಮ್ಯಾನ್ಸಾರ್ಟ್, A. ಲೆನೋಟ್ರೆ, ಅರಮನೆ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಲೇಖಕರು.

ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಎ.ಪಿ. ಸುಮರೊಕೊವ್, ಎಂ.ಎಂ. ಖೆರಾಸ್ಕೋವ್, ಐ.ಎಫ್. ಬೊಗ್ಡಾನೋವಿಚ್, ವಿ.ಕೆ. ಟ್ರೆಡಿಯಾಕೊವ್ಸ್ಕಿ, ಎಂ.ವಿ.ಲೊಮೊನೊಸೊವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಬೆಂಬಲಿಗರು M. F. ಕಜಕೋವ್, D. J. Quarenghi, A. D. Zakharov, A. N. Voronikhin.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಕವಿಗಳು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ತರ್ಕ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿತು. ಇವೆಲ್ಲವೂ, ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದೆ. ಅವರಿಗೆ, ಕಾರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನತೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಗಿದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಸ್ವಭಾವವು ಚಿತ್ರಗಳ ಅಮೂರ್ತ ಟೈಪಿಫಿಕೇಶನ್, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಂತ್ರಣ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆಯ ಅಮೂರ್ತ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ, ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ಬದಲಾಗಿ ತರ್ಕಕ್ಕೆ ಕಲೆಯ ಮನವಿಯಲ್ಲಿ, ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅಲುಗಾಡಲಾಗದ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಿ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಜನ್ಮಸ್ಥಳ ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇದು ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ದೇಶವಾಗಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅನಿಯಮಿತ ಶಕ್ತಿಯು ರಾಜನಿಗೆ ಸೇರಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು "ನಾಗರಿಕ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ, ಸಮಾಜದ ಏಕೀಕರಣದ ತತ್ವವಾಗಿ" ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಪಾತ್ರದ ತೊಂದರೆಯೆಂದರೆ ರೈತರ ಹೆಚ್ಚಿದ ಶೋಷಣೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ತೆರಿಗೆ ಹೊರೆ, ಇದು ಹಲವಾರು ರೈತರ ದಂಗೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ರಾಜಮನೆತನದ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಕ್ರೂರವಾಗಿ ನಿಗ್ರಹಿಸಿದರು. ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಅದ್ಭುತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಜನರ ದಯೆಯಿಲ್ಲದ ದರೋಡೆಯ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದರಿಂದ ಜನಸಾಮಾನ್ಯರನ್ನು ಹೊರಗಿಡಲಾಯಿತು; ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ತಳಹದಿಯು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಕುಚಿತಗೊಂಡಿದೆ. ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿಷಯವು ದ್ವಂದ್ವವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು: ಇದು ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು.

ನಿರಂಕುಶವಾದವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು ಎಂದರೆ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ನಿಯಂತ್ರಣದ ತತ್ವದ ವಿಜಯವಾಗಿದೆ - ಅರ್ಥಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದವರೆಗೆ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಉಪಕ್ರಮ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಯಾವುದೇ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಈಗ ದೃಢವಾಗಿ ನಿಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಾಲವು ಮಾನವ ನಡವಳಿಕೆಯ ಮುಖ್ಯ ನಿಯಂತ್ರಕವಾಗಿದೆ. ರಾಜ್ಯವು ಕರ್ತವ್ಯವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಘಟಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಸಲ್ಲಿಸುವುದು, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕರ್ತವ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಗುಣವಾಗಿದೆ. ಮಾನವ ಚಿಂತಕನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಜೀವಿಯಲ್ಲ, ಇದು ನವೋದಯ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅವನಿಗೆ ಅನ್ಯವಾದ ರೂಢಿಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ, ಅವನ ನಿಯಂತ್ರಣಕ್ಕೆ ಮೀರಿದ ಶಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ.

ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಮತ್ತು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯು ನಿರಾಕಾರ ಮನಸ್ಸಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದರ ಆಜ್ಞೆಗಳು ಮತ್ತು ಸೂಚನೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಸಲ್ಲಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕು.

ಈ ಅವಧಿಯು ನಿರಂಕುಶವಾದಿ ಶಕ್ತಿಯ ಬಲವರ್ಧನೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನವೋದಯಕ್ಕೆ ತಿಳಿದಿರದ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನದಿಂದಲೂ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಮಿಕರ ವಿಭಜನೆಯ ದುರ್ಬಲ ಪರಿಣಾಮವು ಈಗಾಗಲೇ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿದೆ. ತಯಾರಕರು, ತಮ್ಮ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಕಾರ್ಮಿಕರ ವಿಭಜನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. 17 ನೇ ಶತಮಾನವು ಯುರೋಪಿಯನ್ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಿಂತನೆಯ ತೀವ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಯುಗವಾಗಿದೆ. R. ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್ ತನ್ನ ವೈಚಾರಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಕಾರಣವನ್ನು ಸತ್ಯದ ಮಾನದಂಡವಾಗಿ ಗುರುತಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎಫ್. ಬೇಕನ್ ಜ್ಞಾನದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಪ್ರಕೃತಿ ಎಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ, ಜ್ಞಾನದ ಗುರಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನದ ವಿಧಾನವು ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದನೆಯಾಗಿದೆ. I. ನ್ಯೂಟನ್ ನೈಸರ್ಗಿಕ ತಾತ್ವಿಕ ಭೌತವಾದದ ಮುಖ್ಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಬಹುತೇಕ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು.

ಅತ್ಯಂತ ಸಮಗ್ರವಾದ ಸೌಂದರ್ಯದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಅವನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಆಧಾರವು ರೆಮೆ ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್ (1596-1650) ರ ಫ್ರೆಂಚ್ ವಿಚಾರವಾದವಾಗಿತ್ತು. "ವಿಧಾನದ ಕುರಿತು ಪ್ರವಚನಗಳು" (1637) ಎಂಬ ತನ್ನ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ತರ್ಕಬದ್ಧತೆಯ ರಚನೆಯು ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದನು ಮತ್ತು ವೈಚಾರಿಕತೆಯು ಮೂಲಭೂತ ಪರಸ್ಪರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ.

ತರುವಾಯ, ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವೈಚಾರಿಕತೆಯ ಮೂಲ ತತ್ವಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು: ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಕಾರಣದಿಂದ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಂತ್ರಣಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ; ಕಲಾಕೃತಿಯು ಸ್ಪಷ್ಟ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಆಂತರಿಕ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು; ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಚಿಂತನೆಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತರ್ಕದೊಂದಿಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುವುದು.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಕಲೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುವ ಜೀವಿಯಾಗಿ ಅಲ್ಲ; ಆದರೆ ಕೃತಕ ಕೆಲಸವಾಗಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶದೊಂದಿಗೆ, ಒಂದು ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಮಾನವ ಕೈಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಈ ಚಳುವಳಿಯ ದೊಡ್ಡ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ನಿಕೋಲಸ್ ಬೊಯಿಲೋ (1636-1711) ಅವರು "ಕಾವ್ಯ ಕಲೆ" ಎಂಬ ಗ್ರಂಥದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದನ್ನು "ಕಾವ್ಯದ ವಿಜ್ಞಾನ" ("ಎಪಿಸಲ್ ಟು) ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿಸೊ”) ಹೊರೇಸ್ ಅವರಿಂದ ಮತ್ತು 1674 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು.

ಬೊಯಿಲೌ ಅವರ ಕವಿತೆ ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮೊದಲ ಭಾಗವು ಕವಿಯ ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಅವನ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಬೊಯಿಲೆಯು ಅವರ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಐಡಿಲ್, ಎಲಿಜಿ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್, ಓಡ್, ಎಪಿಗ್ರಾಮ್, ಸಾನೆಟ್‌ನಂತಹ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮೂರನೇ ಭಾಗವು ಮುಖ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದದ್ದು ನೈಜ ಸಂಗತಿ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ. ಬೊಯಿಲೌಗೆ, ತೋರಿಕೆಯ ಮಾನದಂಡವು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತಿಭೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ತರ್ಕ ಮತ್ತು ಕಾರಣದ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ನಿಯಮಗಳ ಅನುಸರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಅಂತಿಮ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಬೊಯಿಲೆಯು ಮತ್ತೆ ಕವಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಮರಳುತ್ತಾನೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಾನಗಳಿಗಿಂತ ನೈತಿಕತೆಯಿಂದ ಅದರ ಬಗೆಗಿನ ಅವನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಪುರಾತನ ಪುರಾಣದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಬೊಯಿಲೆಯು ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವವಾಗಿದೆ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ: ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಮೂಲಮಾದರಿಯಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜೀವನವನ್ನು ಅದರ ಆದರ್ಶ, ಸ್ಥಿರ ರೂಪದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿದ ಚಿತ್ರವಾಗಿ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಉತ್ಪಾದನಾ ಉತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ವಿಜಯ, ನಿಖರವಾದ ವಿಜ್ಞಾನ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ವೈಚಾರಿಕತೆಯ ಏಳಿಗೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವಧಿಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸವು ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಕೇತದ ಆರಂಭಿಕ ತತ್ವವು ಸುಂದರವಾದ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅನುಕರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳಿಗೆ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸೌಂದರ್ಯವು (ಬೋಲಿಯು, ಆಂಡ್ರೆ) ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ವಸ್ತುವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮತ್ತು ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತತ್ವವನ್ನು ಅದರ ಮೂಲವಾಗಿ ಹೊಂದಿದೆ. ಸೌಂದರ್ಯ, ಆದ್ದರಿಂದ, ಶಾಶ್ವತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕಾನೂನಿನಂತೆ, ಇಂದ್ರಿಯ, ವಸ್ತು, ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನೈತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವು ದೈಹಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಪ್ರಕೃತಿಯ ಒರಟು ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಮಾನವ ಕೈಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿಯಮಗಳು ವೀಕ್ಷಣೆಯ ಅನುಭವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳನ್ನು ಆಂತರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಆದರ್ಶವು ತರ್ಕದ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ - ನಿಖರತೆ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಸ್ಥಿರತೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಭಾಷಾ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಪದದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ದೂರವಿಡುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಹಾರವು ಅಮೂರ್ತ ವಿಶೇಷಣವಾಗಿದೆ.

ಕಲಾಕೃತಿಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಂಶಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅದೇ ತತ್ವಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ. ವಸ್ತುವಿನ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸಮ್ಮಿತೀಯ ವಿಭಜನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿ ಸಮತೋಲಿತ ರಚನೆಯ ಸಂಯೋಜನೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲೆಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕ ತರ್ಕದ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಎ.ಎ. ಬ್ಲಾಕ್ - ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿಯೇ, ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಾಕ್ "ಸಂಯೋಜನೆ" ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕವಿಯ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಕಾರ ಎಂ.ಎ. ಬೆಕೆಟೋವಾ ಲಿಟಲ್ ಬ್ಲಾಕ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಹವ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ: "6 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸಶಾ ವೀರರ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡರು, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ...

ಬಿಎ ಅವರ ಕಾವ್ಯದ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಧಾರದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಅಖ್ಮದುಲಿನಾ

ಎಫ್.ಎಂ ಅವರ ನೋವಿನ ದುರಂತ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ

ನೋವಿನ ಪರಿಣಾಮವು ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ (ಸೌಂದರ್ಯ-ವಿರೋಧಿ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ), ಇದು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಹುಡುಕುತ್ತದೆ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, "ಸತ್ಯವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುವ" ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು ...

ಆಧುನಿಕ ರಷ್ಯನ್ ಗದ್ಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಂಗ್ಯ (ಇರೋಫೀವ್ ಅವರ "ಮಾಸ್ಕೋ-ಪೆಟುಷ್ಕಿ" ಕವಿತೆ ಮತ್ತು "ಪರಸ್ಪರ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರದಿಂದ" ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ)

ವ್ಯಂಗ್ಯ (ಗ್ರೀಕ್ ಐರೋನಿಯಾ, ಲಿಟ್. - ನೆಪ) ಎನ್ನುವುದು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಒಂದು ವರ್ಗವಾಗಿದ್ದು, ಇದು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಅಥವಾ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಅರ್ಥಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹೇಳಿಕೆ ಅಥವಾ ಕಲೆಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಡಂಬನೆಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ...

ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಲೈಸಿಯಮ್ ವರ್ಷಗಳು

ಆಡಳಿತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರ ಪ್ರಯತ್ನದ ಮೂಲಕ, ಲೈಸಿಯಮ್ ಅನ್ನು ಮುಂದುವರಿದ ಮತ್ತು ನವೀನ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು. ಅದರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ವಾತಾವರಣವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ, ಒಗ್ಗಟ್ಟಿನ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ...

O. ವೈಲ್ಡ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ದಿ ಪಿಕ್ಚರ್ ಆಫ್ ಡೋರಿಯನ್ ಗ್ರೇ" ನಲ್ಲಿ ನೈತಿಕ ಅಂಶ

ಆಸ್ಕರ್ ವೈಲ್ಡ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು 80 ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಮತ್ತು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು ...

N.V ರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಚಿತ್ರ. ಗೊಗೊಲ್

"ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್", "ನೆವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಾಸ್ಪೆಕ್ಟ್", "ನೋಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಎ ಮ್ಯಾಡ್ಮ್ಯಾನ್", "ನೋಸ್", "ಓವರ್ಕೋಟ್" - ಎನ್ವಿ ಅವರ ಕಥೆಗಳು. ಗೊಗೊಲ್, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊರತಾಗಿಯೂ...

ಆಸ್ಕರ್ ವೈಲ್ಡ್ "ದಿ ಪಿಕ್ಚರ್ ಆಫ್ ಡೋರಿಯನ್ ಗ್ರೇ"

“ದಿ ರಿವೈವಲ್ ಆಫ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಆರ್ಟ್” (1882) ಉಪನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ವೈಲ್ಡ್ ಮೊದಲು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಅವನತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಮೂಲ ತತ್ವಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಅವರ ಗ್ರಂಥಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು “ದಿ ಬ್ರಷ್, ಪೆನ್ ಮತ್ತು ವಿಷ” (1889), “ ಮುಖವಾಡಗಳ ಸತ್ಯ"...

ಎಫ್‌ಎಂ ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಸಮಾಜದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ("ಎ ರೈಟರ್ಸ್ ಡೈರಿ", 1873-1881)

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಯುಗದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ

20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಿಡಂಬನೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ವಿವರಿಸಿದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಗಳ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಾಮಿಕ್ (ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ, ವ್ಯಂಗ್ಯ) ನಿರಾಕರಣೆಯಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. "ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಕಾಸ್ಟಿಕ್ ವ್ಯಂಗ್ಯ ಮತ್ತು ನಿರಾಕರಣೆಗಳನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ ...

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಕಾಮಿಕ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಕಾಮಿಕ್ ಮುಖ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ವರ್ಗಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಸೌಂದರ್ಯದ ವರ್ಗಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಸ್ಥಾನದ ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇದನ್ನು ದುರಂತ ಅಥವಾ ಭವ್ಯವಾದ ಧ್ರುವೀಯ ವರ್ಗವೆಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ...

ಬೈಬ್ಲಿಯೊಥೆರಪಿಯಲ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿಯ ಬಳಕೆ

ಬಿಬ್ಲಿಯೊಥೆರಪಿ ಎನ್ನುವುದು ಅಸಾಧಾರಣ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು (ಅನಾರೋಗ್ಯಗಳು, ಒತ್ತಡ, ಖಿನ್ನತೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) ತಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಶಿಸ್ತು, ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ ...

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಒ.ಬಿ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಯ ರಚನೆಯ ಕುರಿತಾದ ವಿಚಾರಗಳು ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಂತೆ ಯುಗಕಾಲದ ಪ್ರಕಾರದ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅದೇ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಕಾರಣ, ಮನುಷ್ಯನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿ, ಜ್ಞಾನದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅಂಗವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದದ ಮೂಲವಾಗಿಯೂ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೊಯಿಲೌ ಅವರ "ಕಾವ್ಯ ಕಲೆ" ಯ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಸ್ವಭಾವವಾಗಿದೆ:

ಮಂಜುಗಡ್ಡೆಯಂತೆ ಜಾರುವ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ

ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜ್ಞಾನದ ಕಡೆಗೆ ಹೋಗಬೇಕು.

ಈ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಬಿಡುವವನು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ:

ತರ್ಕಕ್ಕೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಿದೆ, ಇನ್ನೊಂದಿಲ್ಲ.

ಇಲ್ಲಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತರ್ಕಬದ್ಧವಾದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಇವುಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣವು ಕ್ರಮಾನುಗತ ತತ್ವ ಮತ್ತು ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ. ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನ ನಂತರ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅನುಕರಣೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿತು:

ನಂಬಲಾಗದ, ಮನಸ್ಸನ್ನು ಕದಡುವ ಮೂಲಕ ನಮ್ಮನ್ನು ಹಿಂಸಿಸಬೇಡಿ:

ಮತ್ತು ಸತ್ಯವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಅದ್ಭುತವಾದ ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯಿಂದ ನಾನು ಸಂತೋಷಪಡುವುದಿಲ್ಲ:

ಯಾವುದನ್ನು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲವೋ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮನಸ್ಸು ಚಿಂತಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಕೃತಿಯು ಭೌತಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಇಂದ್ರಿಯಗಳಿಗೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದಾದ ಸಾರವಾಗಿದೆ: ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ಕಲ್ಪನೆ, ನಿಜವಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕವಲ್ಲ. ಅಥವಾ ಆಧುನಿಕ ಕಥಾವಸ್ತು, ಆದರೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮಾನವ ಸಂಘರ್ಷದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ, ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಾಸ್ತವಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲ್ಪನೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಅಂತಹ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದೆ - ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಿಂದ ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಧಿಸಿದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ, ಕಲೆಯ ಶಾಶ್ವತ ಮತ್ತು ಬದಲಾಗದ ಗುಣಮಟ್ಟ ಎಂದು ನಿಖರವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಅದರ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಮತ್ತು ನೈತಿಕ, ಯಾವ ಕಲೆಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸಬೇಕು. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅನುಕರಣೆಯ ಕುರಿತಾದ ಪ್ರಬಂಧವು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಪ್ರಿಸ್ಕ್ರಿಪ್ಷನ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ" ಎಂಬ ಪದವು ಸ್ವತಃ ಬಂದಿದೆ (ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕಸ್ನಿಂದ - ಅನುಕರಣೀಯ, ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ): ಯಾವುದೂ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಾರದು.

ಟೆರೆನ್ಸ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ:

ಬೂದು ಕೂದಲಿನ ತಂದೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಗದರಿಸುತ್ತಾನೆ ‹…›

ಇಲ್ಲ, ಇದು ಭಾವಚಿತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜೀವನ. ಅಂತಹ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ

ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚೈತನ್ಯವು ಬೂದು ಕೂದಲಿನ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಮಗನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಸ್ವಭಾವವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಾದರಿಯ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ - ಮನಸ್ಸಿನ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ "ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ". ಸಾದೃಶ್ಯದ ಮೂಲಕ, ನಾವು "ನಿಯಮಿತ" (ಅಂದರೆ, "ಸರಿಯಾದ") ಉದ್ಯಾನವನವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಅಲ್ಲಿ ಮರಗಳನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿ ನೆಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮಾರ್ಗಗಳು ಸರಿಯಾದ ಆಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಬೆಣಚುಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಚಿಮುಕಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. , ಮತ್ತು ನೀರನ್ನು ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಕೊಳಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರಂಜಿಗಳಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ. ತೋಟಗಾರಿಕೆ ಕಲೆಯ ಈ ಶೈಲಿಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು "ಅಲಂಕೃತ" ಎಂದು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಗದ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕಾವ್ಯದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ: ಗದ್ಯವು ಸರಳವಾದ ವಸ್ತು ಸ್ವಭಾವಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ರೂಪವಾಗಿ ಕಾವ್ಯವು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಆದರ್ಶವಾದ "ಅಲಂಕೃತ" ಸ್ವಭಾವವಾಗಿದೆ. ”

ಕಲೆಯ ಕುರಿತಾದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿಚಾರಗಳಲ್ಲಿ, ಅಂದರೆ ತರ್ಕಬದ್ಧ, ಕ್ರಮಬದ್ಧ, ಪ್ರಮಾಣಿತ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿ, 17-18 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಚಿಂತನೆಯ ಕ್ರಮಾನುಗತ ತತ್ವವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ತನ್ನೊಳಗೆ, ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಎರಡು ಶ್ರೇಣೀಕೃತ ಸರಣಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು - ವಸ್ತು ಅಥವಾ ಆದರ್ಶ - ವಾಸ್ತವದ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ವಿಡಂಬನೆ, ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ನೀತಿಕಥೆಗಳು ಸೇರಿವೆ; ಎತ್ತರಕ್ಕೆ - ಓಡ್, ದುರಂತ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ. ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಪರ್ಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ (ಆದರೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವ ಎರಡೂ ಒಂದೇ ಆದರ್ಶ ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ವರ್ಗಗಳಾಗಿವೆ). ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವಿಯಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅಂಶದಲ್ಲಿ, ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಶಾಶ್ವತ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉನ್ನತ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವರ್ಗ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ತರಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ಪಾತ್ರದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ. ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳ ನಾಯಕ ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ವ್ಯಕ್ತಿ; ಉನ್ನತ ನಾಯಕ - ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಪೌರಾಣಿಕ ನಾಯಕ ಅಥವಾ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಉನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪಾತ್ರ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಡಳಿತಗಾರ.

ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳು ಮೂಲ ದೈನಂದಿನ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ (ಜಿಪುಣತನ, ಬೂಟಾಟಿಕೆ, ಕಪಟತನ, ಅಸೂಯೆ, ಇತ್ಯಾದಿ); ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ (ಪ್ರೀತಿ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆ, ಪ್ರತೀಕಾರ, ಕರ್ತವ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ದೇಶಭಕ್ತಿ, ಇತ್ಯಾದಿ). ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅಸಮಂಜಸ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದಾಗಿದ್ದರೆ, ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳನ್ನು ಸಮಂಜಸವಾದ - ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಅವಿವೇಕದ - ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಾಯಕನ ನೈತಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಅವನ ಆಯ್ಕೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸಮಂಜಸವಾದ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರೆ ಅವರು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿ ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಅಸಮಂಜಸವಾದದನ್ನು ಆರಿಸಿದರೆ ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ನೈತಿಕ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದಲ್ಲಿ ಹಾಲ್ಟೋನ್‌ಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ - ಮತ್ತು ಇದು ವಿಧಾನದ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ, ದುರಂತ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯದ ಯಾವುದೇ ಗೊಂದಲವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಯನ್ನು ತಲುಪಿದ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಕಾನೂನುಬದ್ಧಗೊಳಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಉನ್ನತ ಮಾದರಿಗಳ ಸಮಂಜಸವಾದ ಅನುಕರಣೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕೋಡ್ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಇದರರ್ಥ ಪ್ರತಿ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಒಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ನಿಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಿಂದ ವಿಚಲನ ಮಾಡುವುದು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಈ ಆದರ್ಶ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾದರಿಯ ಅನುಸರಣೆಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ನಿರ್ಣಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ನಿಯಮಗಳ ಮೂಲವು ಪುರಾತನ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ: ಹೋಮರ್ ಮತ್ತು ವರ್ಜಿಲ್ ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ಎಸ್ಕೈಲಸ್, ಸೋಫೋಕ್ಲಿಸ್, ಯೂರಿಪಿಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸೆನೆಕಾ ಅವರ ದುರಂತ, ಅರಿಸ್ಟೋಫೇನ್ಸ್, ಮೆನಾಂಡರ್, ಟೆರೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ಲೌಟಸ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ, ಪಿಂಡಾರ್ ಓಡ್, ಈಸೋಪ ಮತ್ತು ಫೇಡ್ರಸ್ನ ನೀತಿಕಥೆ, ಹೊರೇಸ್ ಮತ್ತು ಜುವೆನಲ್ ಅವರ ವಿಡಂಬನೆ. ಅಂತಹ ಪ್ರಕಾರದ ನಿಯಂತ್ರಣದ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕರಣವೆಂದರೆ, ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಪ್ರಕಾರದ ನಿಯಮಗಳು, ದುರಂತ, ಪ್ರಾಚೀನ ದುರಂತಗಳ ಪಠ್ಯಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನ ಪೊಯೆಟಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ದುರಂತಕ್ಕಾಗಿ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೂಪವನ್ನು ಅಂಗೀಕರಿಸಲಾಯಿತು (“ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯನ್ ಪದ್ಯ” - ಜೋಡಿಯಾಗಿರುವ ಪ್ರಾಸದೊಂದಿಗೆ ಐಯಾಂಬಿಕ್ ಹೆಕ್ಸಾಮೀಟರ್), ಕಡ್ಡಾಯವಾದ ಐದು-ಆಕ್ಟ್ ರಚನೆ, ಮೂರು ಏಕತೆಗಳು - ಸಮಯ, ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆ, ಉನ್ನತ ಶೈಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅಥವಾ ಪೌರಾಣಿಕ ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷ, ಸಮಂಜಸವಾದ ಮತ್ತು ಅವಿವೇಕದ ಉತ್ಸಾಹದ ನಡುವೆ ಆಯ್ಕೆಯ ಕಡ್ಡಾಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಯ್ಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ದುರಂತದ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ನಾಟಕೀಯ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ವೈಚಾರಿಕತೆ, ಕ್ರಮಾನುಗತ ಮತ್ತು ವಿಧಾನದ ರೂಢಿಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಆದರೆ ನಾವು, ಕಾರಣದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಗೌರವಿಸುತ್ತೇವೆ,

ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ನಿರ್ಮಾಣ ಮಾತ್ರ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ‹…›

ಆದರೆ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ತರ್ಕದ ನಿಯಮಗಳು ತುಂಬಾ ಕಠಿಣವಾಗಿವೆ.

ನೀವು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ವೇದಿಕೆಗೆ ತರಲು ಬಯಸುವಿರಾ?

ದಯವಿಟ್ಟು ಮುಖದ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ

ಮತ್ತು ಮೊದಲಿನಿಂದ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಮೇಲೆ ಹೇಳಲಾದ ಎಲ್ಲವೂ ಯಾವುದೇ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಿಧದ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ವಿಧಾನದ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಅಧಿಕೃತ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗೆ, ಈ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ತತ್ವಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವಕ್ರೀಭವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹೊಸ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ರಚನೆಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.