ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾಹಿತಿ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ

ಈಗಾಗಲೇ ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಣಯಗಳು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ. ಅವರಲ್ಲಿಯೇ, ಇತರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ವಿಸ್ತಾರ, ಅವರ ಕಾಲದ ಸುಧಾರಿತ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಅವರ ನಿಕಟತೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಬಹುಮುಖತೆ ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ತೀವ್ರತೆ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅವರ ಮೊದಲ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಸಂಯೋಜನಾ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭಿಕ ಎಂಟರಿಂದ ಒಂಬತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೀವು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಾಗ, ಪಕ್ವತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ತೀವ್ರತೆ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ನೀವು ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತೀರಿ.
ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಇದು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳಿಂದ ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದ, ಅವರು ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ಸಂಘಟನೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು, ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಿಂತನೆಯ ಬಯಕೆ, ಯೋಜನೆಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನತೆಗಾಗಿ. ಈಗಾಗಲೇ ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬೌದ್ಧಿಕ ತತ್ವದ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.
ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಉತ್ತಮ ಆಂತರಿಕ ಉಷ್ಣತೆ, ಆಳವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಹ ತಿಳಿದಿದೆ, ಅವರ ಸಂವೇದನಾ ಗ್ರಹಿಕೆಯು ಬಲವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಜೀವನದಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಸಂವೇದನೆಗಳು ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಭಾವನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಆಲೋಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಹೊಸ ಗುಣಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ, ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಯಮದಂತೆ, ನೇರವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಚಿಂತನಶೀಲ ಛಾಯೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.
ಈ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲಾವಿದರು ವಿಭಿನ್ನ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಂತಗಳು, ವಿಶೇಷ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಮುಂದಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಕಾರದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಘಾತಕಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಅವರ ಸ್ವಭಾವತಃ, ನಿಗದಿಪಡಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿರುವ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು. 1845 ರಲ್ಲಿ, ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ, ವಿ. ಸೊಲ್ಲೊಗುಬಾ ಅವರ "ಟರಾಂಟಾಸ್" ಕುರಿತ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಯುಗಗಳು, "ಜೀವನದ ಕ್ಷೀಣತೆಯ ಯುಗಗಳು" ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡುವ ಕೃತಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸರಿಯಾಗಿ ಗಮನಿಸಿದರು (ನನ್ನ ವಿಸರ್ಜನೆ - ಎಂ.ಪಿ. ), ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಪರಿಹರಿಸುತ್ತದೆ." ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಯುಗಗಳಿಗೆ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದರ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಅಂತಹ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರೇ ಪರಿವರ್ತನಾ ಕಾಲದ ವಕ್ತಾರರಾಗುತ್ತಾರೆ.
ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ನಲವತ್ತರ ದಶಕವನ್ನು ಇದೇ ಅವಧಿಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಅದೇ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನಮ್ಮ ವಯಸ್ಸು ಪ್ರತಿಬಿಂಬ, ಆಲೋಚನೆ, ತೊಂದರೆಗೀಡಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲ" *. ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಮಾಡುವಾಗ, ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಎಂದರೆ "ಶುದ್ಧ ಕಲೆ", ಕಲೆ ಆಧುನಿಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಅವರು ನಂತರ ಅದೇ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ),
ಹೇಳಲಾದ ವಿಷಯದಿಂದ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲೆಯು ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ತಪ್ಪು ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಆ ಕಾರಣವು ಅವನಲ್ಲಿ ತಕ್ಷಣದ ಭಾವನೆಗಳ ಶಾಖವನ್ನು ತಣ್ಣಗಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಎಳ್ಳಷ್ಟೂ ಸತ್ಯವಲ್ಲ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತವು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿದೆ, ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು, ಭಾವನೆಗಳ ಆಳವಾದ ಭಾವನೆ, ಆದರೆ ಅವರ ವಿಶಾಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ನಿಯಮದಂತೆ, ಆಲೋಚನೆಯ ಚಲನೆಯಿಂದ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆಂತರಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ಅವರ ತಕ್ಷಣದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸದೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಪಾತ್ರದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಗಾಯನದ ತ್ವರಿತ ಪಕ್ವತೆಗೆ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಯೋಚಿಸಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಎಲ್ಲಾ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ತಿರುವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು.
ಈ ವರ್ಷಗಳ ರಾಜಕೀಯ ವಾತಾವರಣವು ಬಾಹ್ಯ ಶಾಂತತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂಬುದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜ್ಞಾನ.

ಅಧಿಕೃತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮದ ಜೊತೆಗೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಬುದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ ಇನ್ನೂ ಇದೆ.
"ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಪದದ ಅಗತ್ಯವು ಈಗಾಗಲೇ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಭಾವಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಎತ್ತರದಿಂದ ನಿಜ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಇಳಿಯಲು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ವೀರರ ಬಗ್ಗೆ ಭಯಂಕರವಾಗಿ ಬೇಸರಗೊಂಡಿದ್ದರು. ನಾವು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸಿದ್ದೇವೆ. ಮತ್ತು ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಗೊಗೊಲ್ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಅಗಾಧ ಪ್ರತಿಭೆ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮೊದಲು ಊಹಿಸಿದವರು ಮತ್ತು ಪೋಲೆವೊಯ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಯಾರನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೂ ಪ್ರಗತಿಪರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ದಿ ಇನ್ಸ್‌ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್" ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಆದರೆ ಈ ಯಶಸ್ಸಿನ ಮೊದಲ ನಿಮಿಷಗಳಲ್ಲಿ, ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಸಹ ಈ ಕೃತಿಯ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಈ ಹಾಸ್ಯದ ಲೇಖಕರು ಎಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆಂದು ಊಹಿಸಲಿಲ್ಲ. "ದಿ ಇನ್ಸ್‌ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್" ನ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಕೈಗೊಂಬೆ ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ನಕ್ಕರು ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸದೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಆದರೆ, ಇದು ಒಂದು ಪ್ರಹಸನ, ಕಲೆಗೆ ಅನರ್ಹವಾಗಿದೆ."
ಗೊಗೊಲ್ ನಂತರ, ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ, ತನ್ನ ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ದಿಟ್ಟ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಲೇಖನಗಳೊಂದಿಗೆ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಶ್ರೀಮಂತರನ್ನು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದುಳಿದ ಮತ್ತು ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಕೆರಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಕಟವಾದ ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೂಲಕ ಹೊಸ, ತಾಜಾ ಚೈತನ್ಯವು ಈಗಾಗಲೇ ಬೀಸುತ್ತಿದೆ.

ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನವು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಎಂದಿಗೂ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. 1842 ರಲ್ಲಿ, ಸತ್ತ ಆತ್ಮಗಳ ಮೊದಲ ಸಂಪುಟವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಈ ಚಳುವಳಿ, ಅದರ ಜೀವಂತಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ, ಕಲೆಯ ಪಕ್ಕದ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ, ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತಿದೆ. V. ಟಿಮ್ಮ್, A. ಅಜಿನ್, V. ಬೊಕ್ಲೆವ್ಸ್ಕಿ, N. ಸ್ಟೆಪನೋವ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಮತ್ತು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದ ಫೆಡೋಟೊವ್ ಅವರ ಸಣ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಂದೆ ಬಂದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಜೀವನದಿಂದ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ನಿರ್ದೇಶನಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಮತ್ತು ಸಂವೇದನಾಶೀಲ ಅಲಿಯಾಬಿವ್, ಹರ್ಜೆನ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಮತ್ತು ಒಡನಾಡಿ, ಕವಿ ಒಗರೆವ್ ಅವರ ರೈತ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಹಾಡುಗಳನ್ನು "ನೈಸರ್ಗಿಕ" ದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಶಾಲೆ" - "ಟಾವೆರ್ನ್", "ಇಜ್ಬಾ", "ವಿಲೇಜ್ ವಾಚ್‌ಮ್ಯಾನ್". ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗುರಿಲೆವ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರ ಹಾಡುಗಳಾದ "ಬೇಸರ ಮತ್ತು ದುಃಖ", "ವಿಲೇಜ್ ಕಾವಲುಗಾರ" (ಅದೇ ಒಗರೆವ್ಸ್ಕಿ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ), "ಚಿಕ್ಕ ಮನೆ ಮಾತ್ರ ನಿಂತಿದೆ". ಕೊನೆಯ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ, ಎಸ್ ಲ್ಯುಬೆಟ್ಸ್ಕಿಯ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಗುರಿಲೆವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ವರ್ತನೆ, ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೌಕರ್ಯ, ಅಚ್ಚುಕಟ್ಟಾಗಿ ಪರದೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಯ ಮೇಲೆ ಕ್ಯಾನರಿ, ಅದರ “ಆಟಿಕೆ” ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಇದೆ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ.
ಈ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, "ಸಮಯಗಳ ಜಂಕ್ಷನ್ನಲ್ಲಿ" ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದರು. ಈಗಾಗಲೇ ಮೂವತ್ತು ಮತ್ತು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ, ಅವನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ ಗುಣವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ: ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿದ ಸಂವೇದನೆ, ಕಲೆಯ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಲಿಸಿ, ಆಧುನಿಕ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಇಣುಕಿ, ಮುಕ್ತ ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಮತ್ತು ಜಿಜ್ಞಾಸೆಯಿಂದ. ವಿವಿಧ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ನಗರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಸ್ತರಗಳ ಕಡೆಗೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಅಸಹ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಗಣ್ಯರಲ್ಲಿ "ಲಾಕಿ" ಎಂದು ತಿರಸ್ಕಾರದಿಂದ ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಹಾಡು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಡೆಗೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವರ್ಲಾಮೊವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಇದು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶಾಲ-ಆಧಾರಿತ ಮತ್ತು ಸಹಿಷ್ಣು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ "ವರ್ಲಾಮೊವ್ಶ್ಚಿನಾ" ಎಂಬ ಅಗೌರವದ ಅಡ್ಡಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. "ಉನ್ನತ" ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ಪದರಗಳಿಗೆ ನುಗ್ಗುವ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹರಿವಿನೊಂದಿಗೆ ಹೋಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ, ಆಯ್ದ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅವನಿಗೆ ಬಂದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಗ್ರಹಿಸಿದರು.
19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಣಯವು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದ ಎಲ್ಲಾ ರಂಧ್ರಗಳಿಗೆ ಅಕ್ಷರಶಃ ತೂರಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಸಂಗೀತ ಆಟಗಾರರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಪ್ರಣಯವು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಭಾವನೆಯ ಅಂತಹ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮಾಪಕವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಇದು ಉದಾತ್ತ ಯುವಕರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕನಸು, ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಉತ್ಕರ್ಷ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿರುವ ಆಸಕ್ತಿ, ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಡಿಸೆಂಬ್ರಿಸ್ಟ್ ನಂತರದ ಯುಗದ ನಿರಾಶೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಸಹೋದರತ್ವ.
ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಪ್ರಣಯದ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯು ಅದರ ವಿಸ್ತಾರ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಆಗ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ಪದರಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದೆ - ರೈತ ಮತ್ತು ನಗರ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಕೃತಿಗಳವರೆಗೆ. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಪ್ರಣಯ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಈ ಶ್ರೇಣಿಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಮೃದುವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಪ್ರಣಯದ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಪತ್ತು ಸಹ ಇದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ - ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯ, ಪ್ರಣಯ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅಥವಾ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ (ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬಲ್ಲಾಡ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು), ಕುಡಿಯುವ ಹಾಡು, "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು", ಇತ್ಯಾದಿ.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳು ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ವಿನಂತಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಗಾಯನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳ ಈ ಸ್ಪಷ್ಟ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬನು ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರಣಯಗಳಿಂದ ಈಗಾಗಲೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಕೆಲವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು.
ಸಲೂನ್ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕೆಲವು ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಗಮನಿಸಬಹುದು, ಇದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಈ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಇವು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ನಾಟಕಗಳಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಜೀವಂತ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಲೂನ್ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಅವರು ಬಾಹ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪಗಳಿಂದ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತಾರೆ. ಇದು "ಬ್ಲೂ ಐಸ್" (ವಿ. ಟುಮಾನ್ಸ್ಕಿ), "ಒಡಾಲಿಸ್ಕ್" ("ಅವಳ ತಲೆ ಎಷ್ಟು ಸಿಹಿಯಾಗಿದೆ") (ವಿ. ತುಮಾನ್ಸ್ಕಿ) ಅಥವಾ "ಹಲೋ" (ಐ. ಕೊಜ್ಲೋವ್) ನಂತಹ ಪ್ರಣಯಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.
ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಗಾಯನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ (1836 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ) - "ಕನ್ಫೆಷನ್" ("ನಾನು ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪಪಡುತ್ತೇನೆ, ಚಿಕ್ಕಪ್ಪ, ದೆವ್ವವು ನನ್ನನ್ನು ದಾರಿ ತಪ್ಪಿಸಿದೆ") (ಎ. ಟಿಮೊಫೀವ್) ಹಾಡು ಸಂಯೋಜಕನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತು ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರ. ಇದು ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ. ಪದ್ಯಗಳು ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಆತ್ಮವಾಯಿತು. ಅವರು ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನರಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದದ್ದು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಹಾಡು, ಪ್ರಚೋದಕ ಮತ್ತು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ. ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಕ್ತಿಯುತ, ನಿರ್ಲಜ್ಜ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಶೀಲ ನಾಯಕನ ಬಾಯಿಗೆ ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮುಖ್ಯ ಎಂಜಿನ್ ಆಗಿದ್ದರು.
ಅಂತಹ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಜೋಡಿಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಡನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಎರಡನೇ (ಮತ್ತು ನಂತರದ) ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ "ನಾನು ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪಪಡುತ್ತೇನೆ, ಚಿಕ್ಕಪ್ಪ, ದೆವ್ವವು ನನ್ನನ್ನು ದಾರಿ ತಪ್ಪಿಸಿದೆ" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. A. Timofeev ನ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಶಾಂತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ತಿರುವುಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಈ ಹಾಡು ಜನಪ್ರಿಯ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ನಾಯಕನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದಂತೆ ತ್ವರಿತ ಹರ್ಷಚಿತ್ತತೆ ಮತ್ತು ದೃಢತೆಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. ಈ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ, ಡಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಬಹಳ ನಂತರ ಬರೆದಿರುವ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಕಾಮಿಕ್ ಪಾತ್ರಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮಾಣುಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.
ಇಪ್ಪತ್ತು ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧವು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಚಳುವಳಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಸಂಗೀತದ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯು ವಿವಿಧ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.] ಝುಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಾವ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ನಿರ್ದೇಶನವು ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು.
ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಸ್ಪರ್ಶದ ಸಾಹಿತ್ಯದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು, ಆ "ಮೃದುತ್ವದ ಕಣ್ಣೀರು" ಇಪ್ಪತ್ತರ ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಂಕಾವನ್ನು ಚಿಂತೆಗೀಡುಮಾಡಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕವಿಯ ಕೆಲಸವು ಪ್ರಣಯ ಮನಸ್ಸಿನ ಓದುಗರನ್ನು ಅದರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು, ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ, ನೈಟ್ಲಿ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಕ್ರಾಂತಿಗಳು, ಪಾರಮಾರ್ಥಿಕ ಜೀವಿಗಳೊಂದಿಗೆ “ಅತಿಯಾದ ಜನಸಂಖ್ಯೆ”, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮರಣಾನಂತರದ ಜೀವನದ ಕರಾಳ ಶಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಕರ್ಷಿಸಿತು.
ಇಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ವರ್ಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ "ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ" ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಸ್ ಅಥವಾ ಲಾವಣಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ನಂತರ ಇಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. 1832 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕವಿಯ ಸ್ನೇಹಿತ A. A. ಪ್ಲೆಶ್ಚೀವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ "ಬ್ಯಾಲಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಆಫ್ V. A. ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ" ಯ ದೊಡ್ಡ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು (ಮೊದಲ ಭಾಗ) ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪರಿಚಯದ ಮೊದಲ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ (ಈ ಬಲ್ಲಾಡ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಮಯ), ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಇನ್ನೂ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತನಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯ ಸಮಯ ಬಂದಾಗ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಪ್ರಣಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದರು. ಮೊದಲ ಗಂಭೀರ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಕ ಡ್ಯಾನಿಲೆವ್ಸ್ಕಿ ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಹದಿಹರೆಯದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಿದ ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಆಕರ್ಷಣೆಯು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು. ಅಂತಹ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಣಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದ ವಿರುದ್ಧ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ವಿಡಂಬನೆ ಹುಟ್ಟಿತು. ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನಲ್ಲಿ, ಅವರ ತಂದೆಯ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ತವಾದ ಎಪಿಗ್ರಾಮ್ಗಾಗಿ ಅವರ ಒಲವು ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಿದ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕವನ (ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಅವರ ಸಹೋದರಿಯರ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ), ಇದಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ತಯಾರಿಯಾಗಿದೆ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, "ದಿ ವಿಚ್" ಎಂಬ ಬಲ್ಲಾಡ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಮತ್ತೊಂದು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮೂಲವನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ. ಇದು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ಡಿಕಾಂಕಾ ಸಮೀಪದ ಜಮೀನಿನಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ". ಅಂದಹಾಗೆ, "ಈವ್ನಿಂಗ್ಸ್" ನ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ "ದಿ ವಿಚ್" ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ತಿಂಗಳ ಮೊದಲು ಮುದ್ರಣದಿಂದ ಹೊರಬಂದಿತು. ಆದರೆ ಕೆಳಗೆ ಹೆಚ್ಚು.
ನಾವು ಮೊದಲಿಗೆ ಬಲ್ಲಾಡ್ನ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗೋಣ. ಅದರ ಲೇಖಕ ಮೂರು ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಹಿಂದೆ ಅಡಗಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಬಲ್ಲಾಡ್‌ನ ಪದಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಬಹಳ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿವೆ.
ಭರವಸೆಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಹಿಂದೆ - “ಮಾಟಗಾತಿ, ಬಲ್ಲಾಡ್” - ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ: ನಿಷ್ಕಪಟ ತುಂಟದ ಪ್ರೇಮಕಥೆ, ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅಸಭ್ಯ, ಅಸಭ್ಯ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಅವನು "ಫಿಲಾಂಡರರ್ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹೇಗೆ ಮೋಹಿಸಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ." ಅವರು "ಹೊಲದಲ್ಲಿ ಬಾಸ್ಟ್ ಶೂಗಳನ್ನು ನೇಯ್ದರು, ಶಿಳ್ಳೆ ಹೊಡೆದರು ಮತ್ತು ಹಾಡಿದರು."
ಗಾಬ್ಲಿನ್ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕೊಕ್ವೆಟ್-ಮಾಟಗಾತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೀಳುತ್ತದೆ.
"ಅವಳು ಅವನನ್ನು ಚುಂಬಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಆರಾಧಿಸುವುದಾಗಿ ಪ್ರತಿಜ್ಞೆ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ." ಆದರೆ ಮೋಸಗಾರ ಪ್ರೇಮಿಗೆ "ಮಾಟಗಾತಿಗೆ ಕೊಂಬಿನ ರಾಕ್ಷಸವಿದೆ" ಎಂದು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ, ಅದು "ಅವಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದೆ." "ಗಾಬ್ಲಿನ್ ತನ್ನ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಬಂದಿತು" ಮತ್ತು ಅವನು ಸ್ವಲ್ಪ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ತನ್ನ ಹಿಂದಿನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಮರಳಿದನು, ಮಾಟಗಾತಿಯರ ವಿರುದ್ಧ ದ್ವೇಷವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಅವನು "ತನ್ನ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ತೃಪ್ತನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನು ಮಾಟಗಾತಿಯ ದ್ವೇಷಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಾನೆ."

ಬಲ್ಲಾಡ್ನ ನಾಲ್ಕನೇ ಚರಣದಲ್ಲಿ ಮಾಟಗಾತಿಯ "ಲಕ್ಷಣ" ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ:
ಮಾಟಗಾತಿ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿದ್ದಾಳೆ
ಮತ್ತು ನಾನು ಫ್ಯಾಶನ್ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ನೋಡಿದೆ.
ಮತ್ತು ನಾನು ಅವರಿಂದ ಕಲಿತಿದ್ದೇನೆ

"ದಿ ವಿಚ್" ನಲ್ಲಿ ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳ ವಲಯದಲ್ಲಿನ ಸಂಬಂಧಗಳ ಹಾಸ್ಯಮಯ ದೈನಂದಿನ ವಕ್ರೀಭವನವು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. "ದಿ ವಿಚ್" ಆ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಗಳ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ದಾಳಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಜರ್ಮನ್ ಆದರ್ಶವಾದಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರಣಯ ಕಾವ್ಯದ ಶತ್ರುಗಳಿಗೆ, ಅದರ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ, ಬಲ್ಲಾಡ್ ಪ್ರಕಾರವು ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಬಲ್ಲಾಡ್ ಒಂದು ಕಡೆ ಉಗ್ರ ದಾಳಿಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಕಡೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಹೊಗಳಿಕೆಯ ವಿಷಯವಾಯಿತು.
ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ "ದಿ ವಿಚ್" ಬಲ್ಲಾಡ್ ಪ್ರಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರ ಸಂದೇಹದ ಮನೋಭಾವಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಸ್ಪಷ್ಟ ಬಯಕೆ ಇದೆ.
"ದಿ ವಿಚಸ್" ಎಂಬ ಕಾಮಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸುವಾಸನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ರಾಕ್ಷಸ ಮತ್ತು ಮಾಟಗಾತಿಯ ಪಾತ್ರ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಬಲ್ಲಾಡ್ ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಥೆಗಳ ಪ್ರಭಾವವಿಲ್ಲದೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ ಎಂದು ಯೋಚಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಆ ಕಾಲದ ರಷ್ಯಾದ ಓದುಗರ ಕಲ್ಪನೆಯು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಜೀವನ - ಅದರ ಜನರು, ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಗಳ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ "ಡಿಕಾಂಕಾ ಬಳಿಯ ಫಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ" ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಕಾದಂಬರಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪರಿಮಳವೂ ಸಹ. ಕಾಮಿಕ್ ಮತ್ತು ತಮಾಷೆಯ ಮಾಟಗಾತಿಯರು, ದೆವ್ವಗಳು, ಮಾಂತ್ರಿಕರು, ಗೊಗೊಲ್, ಭಯಾನಕವಲ್ಲ. ಅವರು ಐಹಿಕ ದೌರ್ಬಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಲೋಭನೆಗಳಿಂದ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಜನರು ಸಹ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹಾನಿ ಮಾಡಲು ಅವರು ಶಕ್ತಿಹೀನರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಗೊಗೋಲಿಯನ್ ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳ ಪೈಕಿ, "ದಿ ನೈಟ್ ಬಿಫೋರ್ ಕ್ರಿಸ್‌ಮಸ್" ನ ಚಿತ್ರಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ - ತಮಾಷೆಯ ದೆವ್ವವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗದೆ, ಕಮ್ಮಾರ ವಕುಲಾ ಅವರ ತಾಯಿ ಮಾಟಗಾತಿ ಸೊಲೋಖಾ ಅವರನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುತ್ತದೆ.
ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಕಥೆಯ ಕಾಮಿಕ್-ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಪಾತ್ರಗಳು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿದವು ಮತ್ತು "ದಿ ವಿಚ್" ಎಂಬ ಬಲ್ಲಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಅವರ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯಮಯ ವಕ್ರೀಭವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು.

ಈ ಊಹೆಯು "ದಿ ವಿಚ್" ನ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ. ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದ "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು" ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು" ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸುಮಧುರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಠಣಗಳು ಬಲ್ಲಾಡ್‌ನ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಕೋರಸ್ ಪಿಯು ಮೊಸ್ಸೊದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ:
“ದಿ ವಿಚ್” ನಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರು ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ “ಉಕ್ರೇನಿಯನ್” ನಾದವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ - ಜಿ-ಮೋಲ್, ಇದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಣ್ಣ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ.
"ದಿ ವಿಚ್" ಯುವ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಏಕೈಕ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲ, ಇದನ್ನು "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು" ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಗೀತರಚನೆಯತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗಿದೆ.
ಬಲ್ಲಾಡ್ ಮುಗಿದ ಕೂಡಲೇ, ಅವರು ತಮ್ಮ ತಾಯಿಯ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಹಾಡನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, "ತೆರೆದ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿಯ ವೇಗದಲ್ಲಿ." ಇದು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡಿಗೆ ಅದರ ನಿಕಟತೆಯನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ "ದಿ ವಿಚ್" ನೃತ್ಯದ ಹಾಡಿನ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿದ್ದರೆ, "ಇನ್ ದಿ ಡಾರ್ಕ್ ನೈಟ್" ಸಂಯಮದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಹಾಡು, ಚಿಂತನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ರಾಗಗಳೆರಡೂ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾನಪದದ "ಮಾನಸಿಕ ಸಮಾನಾಂತರತೆ" ಗುಣಲಕ್ಷಣ - ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾನವ ಅನುಭವಗಳ ಹೋಲಿಕೆ - ಈಗಾಗಲೇ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ:
ತೆರೆದ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆಯ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ, ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಗಾಳಿ ಕೂಗುತ್ತದೆ, ಯುವಕನ ಹೃದಯವು ಹುಡುಗಿಗಾಗಿ ನೋವುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಹಾಡಿನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಣಯಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ದುಃಖ, ಮಾಧುರ್ಯ, ಸುಮಧುರತೆ, ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಮ್ಮಿತಿ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಉದ್ಗಾರಗಳಿಲ್ಲ. ಮಧುರದಲ್ಲಿ, ಪೂರ್ವ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಡಯಾಟೋನಿಸಿಟಿ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಐದನೇ ಸ್ವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಅಷ್ಟಮ ಪ್ರಗತಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಮೇಲ್ಪದರದೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಿನ ಲಯವು ಮೂರು-ಬೀಟ್ ಅಳತೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬೀಟ್ಗಳ ವಿಘಟನೆಯಾಗಿದೆ:
ಜನವರಿ 1840 ರಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ "ಯು ಆರ್ ಪ್ರೆಟಿ"1 ಹಾಡು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ.
ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ ಪ್ರಕಾರದ "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು", "ಹೆವೆನ್ಲಿ ಕ್ಲೌಡ್ಸ್" ನ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕ ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾನೆ.
ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಪಠ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಈ ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರದ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಏನಾದರೂ ಇದೆ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆ "ಕ್ಲೌಡ್ಸ್" ಅಲೆದಾಡುವ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಥೀಮ್ನ ಅದ್ಭುತ ಅನುಷ್ಠಾನವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಕವಿ ತನ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವಿಶಾಲವಾದ ಜೀವನ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಏರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಈ ಕವಿತೆಯನ್ನು "ಡಬಲ್" "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಂದರೆ, ನಿಧಾನ, ಎಳೆಯುವ ಮತ್ತು ವೇಗದ ನೃತ್ಯ ಹಾಡನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಂಯೋಜನೆ. ಈ ಸಂಪೂರ್ಣ, ವಿಶಾಲವಾದ ಕೋರಸ್ ಮತ್ತು ಸಮಾನವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕೋರಸ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. "ಡಬಲ್" ಹಾಡು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಏರಿಯಾದ ಹಾಡಿನ ಅನಲಾಗ್‌ನಂತಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ವೇಗದ ಹಾಡು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಕೊಲೊರಾಟುರಾ ತಂತ್ರದಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. "ಡಬಲ್" "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು" 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಈ ರೀತಿಯ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದ ವರ್ಲಾಮೋವ್ ಅವರಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. 1840 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ "ಡಬಲ್" ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು - "ಓಹ್, ನೀವು, ಸಮಯ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯ" ಮತ್ತು "ನಾನು ಏಕೆ ಬದುಕಬೇಕು ಮತ್ತು ದುಃಖಿಸಬೇಕು"1.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ "ಹೆವೆನ್ಲಿ ಕ್ಲೌಡ್ಸ್" ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ವರ್ಲಾಮೋವ್ ಅವರ ಹಾಡುಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ದೈನಂದಿನ ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಮಹತ್ವದ, ಆಳವಾದ ಪಠ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಗಾಯನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಕಾವ್ಯದ ಅನೇಕ ಮಹೋನ್ನತ ಉದಾಹರಣೆಗಳು (ಪುಶ್ಕಿನ್, ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್, ನೆಕ್ರಾಸೊವ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ದೈನಂದಿನ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿಯೂ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಸಾಕಾರವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಈ ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವು ಕವಿತೆಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಆಳ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ, ಮೂಲಭೂತ, ಪ್ರಬಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ವರವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಮೂಲಕ, ಅದು ಅವರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಕೇಳುಗರ ವಿಶಾಲ ವಲಯಕ್ಕೆ ತಿಳಿಸಿತು. ಮಹಾನ್ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಅಂತಹ ಹಾಡುಗಳು-ಪ್ರಣಯಗಳು ತಮ್ಮ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ, ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಮಹತ್ವದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿದವು.
"ಹೆವೆನ್ಲಿ ಕ್ಲೌಡ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ನ ಶೋಕ, ದುರಂತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ದೈನಂದಿನ ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಇದು ಒಂದು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ದುಃಖ, ಸೊಬಗು - ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರದ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಏಕೈಕ ಅನುಭವವಾಗಿದೆ.
ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಮೋಡಗಳು, ಶಾಶ್ವತ ಅಲೆದಾಡುವವರು! ಆಕಾಶ ನೀಲಿ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲಿನ ಮೂಲಕ, ಮುತ್ತಿನ ಸರಪಳಿಯ ಮೂಲಕ, ನೀವು ಧಾವಿಸಿ, ನನ್ನಂತೆ, ದೇಶಭ್ರಷ್ಟರು, ಪ್ರಿಯ ಉತ್ತರದಿಂದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ!

ವರ್ಲಾಮೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ನಿಕಟತೆಯು ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ರೀತಿಯ ಹಾಡಿನ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತದ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. "ತುಚೆಕ್" ನ ಮೊದಲ ಭಾಗವು ವರ್ಲಾಮೊವ್ ಅವರಂತೆ, ರೈತರ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಹಾಡಿನ ನಗರ "ರಿಹ್ಯಾಶ್" ಆಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಸಂಯಮದಿಂದ ದೂರವಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉತ್ಸಾಹವು ಆಳುತ್ತದೆ, ಶೋಕ ಭಾವನೆಯ ಎಲ್ಲಾ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಬಯಕೆ. ರಾಗದ ವಿಶಾಲವಾದ ಪಠಣದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ಉದ್ಗಾರಗಳಿವೆ, ಅದು ತಕ್ಷಣವೇ ಹತಾಶವಾಗಿ ಬೀಳುತ್ತದೆ. ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ - ಡೋಲ್ಸ್ - ಕಾನ್ ಫೋರ್ಜಾ - ಡೋಲ್ಸ್ (ಬಾರ್ 8-10-12 ನೋಡಿ) ಇದನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ.

ಈ ಹಾಡಿನ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ, ಅದರ ವ್ಯಾಸದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನೀಡಿದರೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್‌ನ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾದ ಬಳಕೆಯಾಗಿದೆ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಪಿಯಾನೋ ಎರಡು-ಬಾರ್‌ನಲ್ಲಿ:

ಮತ್ತು ವರ್ಲಾಮೋವ್ ಅವರ ಗಮನಾರ್ಹ ಸುಮಧುರ ತಿರುವುಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮೈನರ್, ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ನಗರ ಗೀತರಚನೆಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತಿರುವು (18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ), ಮತ್ತೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್:

ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹತಾಶ ದುಃಖದ ಭಾವನೆಗಳ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ನಿರೂಪಣೆಯ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುವ ಒಂದರಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಈ ಭಾಗದ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಅಂಶಗಳು ಕೃತಿಯ ಒಟ್ಟಾರೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಿಂದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಇಲ್ಲ, ನೀವು ಬಂಜರು ಹೊಲಗಳಿಂದ ಬೇಸರಗೊಂಡಿದ್ದೀರಿ, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ನಿಮಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಸಂಕಟವು ನಿಮಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿದೆ;
ಎಂದೆಂದಿಗೂ ಶೀತ, ಎಂದೆಂದಿಗೂ ಮುಕ್ತ, ನಿನಗೆ ತಾಯ್ನಾಡು ಇಲ್ಲ, ನಿನಗೆ ವನವಾಸವಿಲ್ಲ!

ಮತ್ತು ಅಲೆಗ್ರೋ ಮೊದಲ ಚಳುವಳಿಯ ನಾದವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ - ಇ-ಮೊಲ್ (ವರ್ಲಾಮೊವ್ನೊಂದಿಗೆ ಎಂದಿನಂತೆ). ಮೊದಲ ಚಳುವಳಿಯಂತೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಸುಮಧುರ ರಚನೆಯು ಸಹ ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಕೆಳಮುಖ ಚಲನೆಯು ಅದರಲ್ಲಿ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ; ವಿಶಾಲವಾದ ಸ್ವರಗಳು-ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳು ದುಃಖಕರ ಸ್ವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ತಕ್ಷಣವೇ ಶಕ್ತಿಹೀನವಾಗಿ ಬೀಳುತ್ತವೆ:
ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ "ಹೆವೆನ್ಲಿ ಕ್ಲೌಡ್ಸ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರೆ, ನಂತರ "ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್" ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಹಾಡು, ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಹಾಡಿನ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಹೋಲುವಂತಿಲ್ಲ.
ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕವಿತೆ - ವರ್ಣರಂಜಿತ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ - ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟದ ದಿಕ್ಕನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ವರ್ಲಾಮೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ಸಹ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು Timofeev2 ಅವರ ಈ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಹಾಡನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ವರ್ಲಾಮೋವ್ ಅವರ ಪ್ರಚೋದಕ, ಪ್ರಣಯ, ಪ್ರಚೋದಕ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಹಾಡುಗಳ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ.
ನಾಲ್ಕು-ಬೀಟ್ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಂಚಿಕೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ನಾದದ ಚಲನಶೀಲತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಣ್ಣ ಭಾಗಗಳಿಗೆ: ಎ-ಡುರ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ, ಸಿಸ್-ಮೋಲ್ ಮತ್ತು ಇ-ದುರ್‌ನಲ್ಲಿನ ವಿಚಲನಗಳು. ಎರಡನೇ ಭಾಗ (ಪಿಯು ಲೆಂಟೊ) ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯಂತೆ ಸಂಯಮದಿಂದ ಮತ್ತು ಶೋಕದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಮೊದಲ ಆಂದೋಲನದ ಪ್ರಮುಖವನ್ನು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಮೈನರ್‌ನಿಂದ ಇಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪ್ರಣಯ ಶೈಲಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣ, ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಂಕಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಬಲವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಒಂದೇ ಲಯ: ಇಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಚಲನೆಯಂತೆ, ಬೆಸ ಬಡಿತಗಳ ಪುಡಿಮಾಡುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ನಾಲ್ಕು-ಕಾಲು ಮೀಟರ್ ಇದೆ. ಆದರೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ, ಸಂಯಮದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಣ್ಣ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ, ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅರ್ಥವು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ (ಟೋನಲ್ ಮೊಬಿಲಿಟಿ, ಸಿ-ಡೂರ್, ಎಫ್-ಡುರ್ ಮತ್ತು ಡಿ-ಮೋಲ್‌ನಲ್ಲಿನ ವಿಚಲನಗಳು ಸಹ ಈ ಭಾಗದ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ). ಎರಡೂ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪಲ್ಲವಿಯಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ವಿಭಿನ್ನ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಅಥವಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ: "ಮುದುಕಿ ನನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ!" (ಪ್ರಮುಖ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ) ಮತ್ತು "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮುದುಕಿ!" (ಸಣ್ಣ) 1.
ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಮರುಹೊಂದಿಸಿದರು: ಹಾಡು ಎರಡನೇ ಚರಣದ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಮೂರನೇ, ಮೊದಲ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಚರಣಗಳು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸವು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವುದರಿಂದ, ಎರಡೂ ಪದ್ಯಗಳು ತಮ್ಮ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮೊದಲ ಚರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಆದರೆ ಮೊದಲನೆಯದು ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಚರಣಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಹೆಚ್ಚಳವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕ ಅವುಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿಕೊಂಡರು. ಹಾಡಿನ ಪದ್ಯಗಳ ಅಂತಿಮ ವಿಭಾಗಗಳು-ದುಃಖದಾಯಕ, ಶೋಕ-ಕವಿಯ ಕೊನೆಯ ಎರಡು ಚರಣಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಡಿನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪರಿಮಳವೂ ಸಹ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್" ಅದರ ಪ್ರಕಾರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಇದು ಡ್ರಾ-ಔಟ್ ಅಥವಾ ನೃತ್ಯ ಜಾನಪದ ಹಾಡಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೂತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಶಾಲವಾದ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಾಟಕದ ಸಾಂದ್ರೀಕೃತ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಈ ರಾಗವು ಇಡೀ ನಾಟಕವನ್ನು ತನ್ನ ಪರಿಶುದ್ಧ ಭಾವಗೀತೆಗಳಿಂದ ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಮೃದುವಾದ ವಿಜಯದೊಂದಿಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಾಳೆ. ಈ ಬಲ್ಲಾಡ್, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಎಂದಿಗೂ ಪ್ರಕಟವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆಕೆಯ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಇನ್ನೂ ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ನಾವು ಕಂಡುಹಿಡಿದ "ಮ್ಯಾಡ್" ನ ಆಟೋಗ್ರಾಫ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಈ ಬಲ್ಲಾಡ್ನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ನಾವು ಊಹಿಸಬಹುದು (ನೋಡಿ: A. Dargomyzhsky. ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹ, ಸಂಪುಟ. II. M., 1947, pp. 619-626).
1 ದುಷ್ಟ ಮಾಟಗಾತಿಯಿಂದ ಹೂವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟ ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಬೇಕಾದ ಯುವಕನ ಬಗ್ಗೆ ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯ ಕಥಾವಸ್ತುವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಜಾನಪದ ಮೂಲದ್ದಾಗಿದೆ.
ನಾವು ಇದೇ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆ "ದಿ ಗೋಲ್ಡ್ ಸ್ಪಿನ್ನರ್" (ನೋಡಿ "ಪ್ರಾಚೀನ ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಕಥೆಗಳು". ಟ್ಯಾಲಿನ್, 1953, ಪುಟಗಳು. 12-14).

ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ತನ್ನ "ಮಾಟಗಾತಿ" ಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಅದರ ಹಾಸ್ಯ-ವಿಡಂಬನೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ, ಝುಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಮಾಧಿ ದೆವ್ವದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಲ್ಲಾಡ್ರಿಯನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಅವರ ಪ್ರಣಯ ಹವ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಸಮಯ ಬಂದಾಗ, ಅವರು ಬಲ್ಲಾಡ್ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರ. "ನನ್ನ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥ, ನನ್ನ ಮಮ್ಮರ್" ಎಂಬುದು ಲಘುವಾದ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ, ಇದು "ಅರಣ್ಯ ರೇಂಜರ್, ಶಾಗ್ಗಿ, ಕೊಂಬಿನ" ಮತ್ತು ದುಷ್ಟ ಅಸೂಯೆ ಪಟ್ಟ ಮಾಟಗಾತಿಯ ಭಯಾನಕ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ಪ್ರಣಯ ರಾಗವಾಗಿದೆ, ಇದು ಕೃತಿಯ ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ: ಇದು ಬಲ್ಲಾಡ್‌ನ ಅಂತಿಮ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. Es-dur ನಾದವು ಲವಲವಿಕೆಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಾಳಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಂತುಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲೆಗ್ರೋ ವೈವೇಸ್ ಮತ್ತು ಅನ್ ಪೊಸೊ ಪಿಟ್! ಲೆಂಟೊ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಜಾನಪದ “ರಾಕ್ಷಸ” ವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ - ಕೊಂಬಿನ, ಶಾಗ್ಗಿ ಫಾರೆಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾಟಗಾತಿ. ಅವುಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಕಪಟವಾದ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ನಿರೂಪಣೆಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ - ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶಾಗ್ಗಿ ಧ್ವನಿಯ ಭಯಾನಕ ಚುಚ್ಚುವ ಅಷ್ಟಮ ಸ್ವರಗಳು ಮತ್ತು ತೆವಳುವ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮೂರನೇ ಭಾಗದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವರ್ಣೀಯವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ:

ಮಾಟಗಾತಿ ಮನನೊಂದಂತೆ, ಉದ್ರೇಕಗೊಂಡಂತೆ, "ಅವಳ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ" ಎಂಬಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಹಾಡು-ಘೋಷಣಾ ಶೈಲಿಯ ದೂರು-ಪ್ಯಾಟರ್ ಅನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:
"ದಿ ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್" ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ, "ನನ್ನ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥ" ದಲ್ಲಿ ಕೃತಿಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಣ್ಣವೂ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಬಲ್ಲಾಡ್ನ ಮಾಧುರ್ಯವು ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡಿನ ಸ್ವರಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಹೆಣೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಪೋಲಿಷ್ ಮಜುರ್ಕಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ನಿಧಾನ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ (ಶೀಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಉದಾಹರಣೆ 34, ಬಾರ್ಗಳು 2 ಮತ್ತು 3 ನೋಡಿ). ಹೀಗಾಗಿ, ಇಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸಂಯೋಜಕನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ಯಾನ್-ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಆಧಾರವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ "ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ನೃತ್ಯ" "ರುಸಾಲ್ಕಾ", "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಟ್ಯಾರಂಟೆಲ್ಲಾ") ಮಸುಕಾಗಲಿಲ್ಲ.
/ ಜೊತೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಂತೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಲಾವಣಿಗಳನ್ನು "ನೈಟ್ ವ್ಯೂ" ಮತ್ತು "ಸ್ಟಾಪ್, ಮೈ ಫೇತ್ಫುಲ್, ಸ್ಟಾರ್ಮಿ ಹಾರ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಬಲ್ಲಾಡ್ "ವಿವಾಹ" ಎಂಬುದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಸಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಸರಿಸುಮಾರು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, "ಫ್ಯಾಂಟಸಿ." ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅದರ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದುದು, 1834-1835ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕವಿತೆ "ವಿವಾಹ" ದಿಂದ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಇದು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 1832 ರಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜ್ ಸ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ ಇಂಡಿಯಾನಾವನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸುವ ನಿರ್ಬಂಧಿತ ಮತ್ತು ಕಪಟ ಮದುವೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾನವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ , ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.

ಬೂರ್ಜ್ವಾ ವಿವಾಹದ ವಿಕಾರ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ವಿರುದ್ಧ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮುಕ್ತ ಭಾವನೆಯ ಹೋರಾಟವು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಘನತೆಯ ಹೋರಾಟವನ್ನು ತನ್ನ ಹಿಂದೆ ಮರೆಮಾಡಿದೆ. "ಇಂಡಿಯಾನಾ" (ಜಾರ್ಜ್ ಸ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ನಂತರದ ಕಾದಂಬರಿಗಳಂತೆ) ವ್ಯಾಪಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ನೋಯುತ್ತಿರುವ ಬಿಂದುವನ್ನು ಮುಟ್ಟಿತು. ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ತೀವ್ರ ಮತ್ತು ನೋವಿನಿಂದ ಕೂಡಿದವು. ಯುಗವನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಮುಂಚೆಯೇ ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಜ್ವರದಲ್ಲಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಹಲವು ದಶಕಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಪ್ರಮುಖರಾಗಿದ್ದರು. ಪತ್ರಕರ್ತ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ P. S. Usov, ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನಾರ್ದರ್ನ್ ಬೀಯ ಸಂಪಾದಕ, 1884 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ "ಫ್ರಮ್ ಮೈ ಮೆಮೊಯಿರ್ಸ್" ಎಂಬ ತನ್ನ ಪ್ರಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ವಿಚ್ಛೇದನ ಪ್ರಕರಣಗಳ ಮೇಲಿನ ಶಾಸನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಮೌನವಾಗಿಲ್ಲ. ನಮ್ಮ ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ " ಮತ್ತು ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಜೂನ್ 23, 1739 ರ ಟೊಬೊಲ್ಸ್ಕ್ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿರತೆಯ ತೀರ್ಪಿನ ಒಂದು ಉದ್ಧೃತ ಭಾಗವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅದು "ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗಾತಿಗಳ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಪುರೋಹಿತರು ಮಾಡಬೇಡಿ" ಎಂದು ಆದೇಶಿಸಿತು. ವಿವಾಹಗಳನ್ನು ವಿಸರ್ಜಿಸುವುದು, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಹಿ, ವಿಚ್ಛೇದನದ ಪತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ, ವಿಚ್ಛೇದನದ ಮತ್ತು ಕ್ರೂರ ದೈಹಿಕ ಶಿಕ್ಷೆಯ ಬೆದರಿಕೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕೆ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು "ದಿ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸುವ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಕಣ್ಣಮುಂದೆ ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. - ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ನೋವಿನ ವಿಚ್ಛೇದನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ಇದು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಮಹಾನ್ ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ತೀವ್ರವಾದ ನೈತಿಕ ನೋವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು.

ಟಿಮೊಫೀವ್, ಕವಿಯಾಗಿ, ತೀವ್ರವಾದ ಆಧುನಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಆ ಕಾಲದ ಸೆನ್ಸಾರ್‌ಗಳಿಗೆ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು.
ಟಿಮೊಫೀವ್ ಮಾನವ ಭಾವನೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸುಡುವ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾದ ಪ್ರಣಯ ಕವಿತೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಮದುವೆಯ ಸಂಕೋಲೆಗಳನ್ನು ಮುರಿದು ಹಾಕಿದರು.
ಇದು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ("ನಾವು ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಮದುವೆಯಾಗಿಲ್ಲ") ಮತ್ತು ಧನಾತ್ಮಕ ("ನಾವು ಮಧ್ಯರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಮದುವೆಯಾಗಿದ್ದೇವೆ"). ಮೊದಲನೆಯದು ವಿವಾಹ ಸಮಾರಂಭದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ನಿದ್ರಾಜನಕ ಮೃದುತ್ವದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಎರಡು ಅಡಿ ಅನಾಪೆಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಪದ್ಯಗಳ ಮೂರು ಸಣ್ಣ ಚರಣಗಳು); ನಂತರದ ಚಿತ್ರಗಳು ಮುಕ್ತ ನಿಸರ್ಗ ಪ್ರೇಮಿಗಳನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಚಿತ್ರಗಳು, ಮತ್ತು ಉದ್ವಿಗ್ನ ಮತ್ತು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ (ಎರಡು-ಅಡಿ ಆಂಫಿಬ್ರಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೂರು ಹನ್ನೆರಡು-ಸಾಲಿನ ಚರಣಗಳು). ಟಿಮೊಫೀವ್ ಕವಿತೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ "ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ" ವನ್ನು "ದುಷ್ಟ ಗುಲಾಮ" ದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರಣಯದ ಲಕ್ಷಣವಾದ ಆ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯಿಂದ ಅವನು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ರಾಶಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶವಿದೆ. ಮಧ್ಯರಾತ್ರಿ, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಕಾಡು, ಮಂಜಿನ ಆಕಾಶ ಮತ್ತು ಮಂದ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು, ಬಂಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಾತಗಳು, ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಅಶುಭ ಕಾಗೆ. ರಾತ್ರಿಯ ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ:
ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು ಕ್ರಿಮ್ಸನ್ ಕ್ಲೌಡ್ಸ್ಗೆ ಸತ್ಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಕಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಓಕ್ ತೋಪುಗಳು ಕುಡಿದವು. ನೂರು ವರ್ಷದ ಓಕ್‌ಗಳು ಹ್ಯಾಂಗೊವರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಳಗೆ ಬಿದ್ದವು;
ಅಂಶಗಳ ಈ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಚಿತ್ರವು ಬಿಸಿಲಿನ ಬೆಳಗಿನ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ:

ಬಲ್ಲಾಡ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕವಿತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾರೆ.
"ವಿವಾಹ" ನಿರ್ಮಾಣದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಿಂದ ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕವಿಯ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸುಮಧುರ, ವಾಚನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಿರಂತರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ (ಡರ್ಚ್ಕೊಂಪೊನಿಯರ್-ಟೆಸ್ ಲೈಡ್ ನಂತಹ). ಫ್ಯಾಂಟಸಿ "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್" ಹಲವಾರು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. "ಆಚರಣೆಯ" ಸಂಚಿಕೆಗಳ ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಶಾಲ ಸಂಗೀತವು "ಭೂದೃಶ್ಯ" ಭಾಗಗಳ ತ್ವರಿತ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಘೋಷಣೆಯ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ, ಎರಡೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸುಮಧುರವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. "ವಿವಾಹ" ದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯು "ಆಚರಣೆ", "ಋಣಾತ್ಮಕ" ಭಾಗಗಳ ಸಂಗೀತವು ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ (ಚರ್ಚ್ ಮದುವೆಯ ಅಡಿಪಾಯವು ಅಲುಗಾಡದಂತೆಯೇ), ಮತ್ತು ಈ ಸಂಚಿಕೆಗಳು ಒಂದು ವಿಧವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. ರೊಂಡಾ-ಆಕಾರದ ಪಲ್ಲವಿ ("ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್" ಭಾಗಗಳು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ರೊಂಡೋ ಕಂತುಗಳಾಗಿವೆ). ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಕೊನೆಯ ಸಂಚಿಕೆಯು ("ಪೂರ್ವವು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದೆ"), ಅದರ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿಶಾಲವಾದ ಕೋಡಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಸಂತೋಷದ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆ. "ದಿ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್" ನ ಏಕತೆಯನ್ನು ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪಿಯಾನೋ ಪರಿಚಯ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ.
ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಬಲ್ಲಾಡ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಿದ ನಂತರ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿದರು.
ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಕೆಲಸದ ಭವಿಷ್ಯವು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ. ಇದು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಆದರೆ ತರುವಾಯ ಮುಂದುವರಿದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ "ವಿವಾಹ" ಸಾಮಾಜಿಕ ದುಷ್ಟರ ವಿರುದ್ಧದ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜನಪ್ರಿಯ ಕವಿ ಪಿ. ಯಾಕುಬೊವಿಚ್-ಮೆಲ್ಶಿನ್ ಅವರು 1904 ರಲ್ಲಿ "ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸ್" ಎಂಬ ಕವನ ಸಂಕಲನವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ "ವಿವಾಹ" ಪಠ್ಯವನ್ನು "ಅಜ್ಞಾತ ಕವಿ" ಯ ಕವಿತೆಯಾಗಿ ಸೇರಿಸಿದರು, ಅವರು ಮೊದಲಕ್ಷರಗಳಿಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು T. M, A. ಮತ್ತು, ಬಹುಶಃ, "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್" ಅನ್ನು "ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ" ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯಾಕುಬೊವಿಚ್-ಮೆಲ್ಶಿನ್, ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗೆ ಅವರ ಜೊತೆಗಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಣಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ತಪ್ಪಾದ ಊಹೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ದಾರಿಯುದ್ದಕ್ಕೂ ಸಾಮಾಜಿಕ ಏರಿಕೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ವ್ಯಾಪಕ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೌಲ್ಯಯುತ ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: “ನಾವು ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಮದುವೆಯಾಗಿಲ್ಲ” ಐವತ್ತರ ದಶಕಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ (ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ 1869 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು), ಅಂದರೆ, ನಮ್ಮ ಮೊದಲ ವಿಮೋಚನಾ ಚಳವಳಿಯ ಯುಗ, ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜವು ತುಂಬಾ ಸಾಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟಾಗ, ಮೂಲಕ, ಉಚಿತ ಪ್ರೀತಿಯ ಕಲ್ಪನೆ.
ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಣಯದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಅರವತ್ತರ ಮತ್ತು ಎಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದ ಹಿಂದಿನದು.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿವೆ, ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ರಚನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ. ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಗಾಯನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಯುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.
ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ; ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಪಠ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ಸಂಬೋಧಿಸಿದ ಕವಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳು. ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯಗಳ ಪಾತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದ್ದರೆ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಅವರ ಮಹತ್ವವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿದೆ.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಕಾವ್ಯದ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡರು. ಕವನ ಬರೆಯುವ ಅನೇಕ ಜನರು ಅವರನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಸ್ವತಃ ಆರಂಭಿಕ ಸೇರಿಕೊಂಡರು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ, ಕಾವ್ಯವು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.
ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ನಡೆಸಿಕೊಂಡನು. ಅವಳ ರಹಸ್ಯಗಳು ಅವನದೇ ಆದವು, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆಯು ಅತ್ಯಲ್ಪ ವಿನಾಯಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿಂತನಶೀಲ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಬಹುಪಾಲು ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆ ಕವಿಗಳು ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖವಲ್ಲದ ಲೇಖಕರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದಲ್ಲಿ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಬಲವಾದ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕವಿತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಅಥವಾ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು, ಇದು ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಇದು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.
d ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ವೃತ್ತದ ಕವಿಗಳು ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ - ಡೆಲ್ವಿಗ್, ಯಾಜಿಕೋವ್, ತುಮೈಸ್ಕಿ, ವ್ಯಾಜೆಮ್ಸ್ಕಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವಾಸಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಬಹಳ ನಂತರ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹೆಸರಿಲ್ಲದೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಇಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು (ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪುಷ್ಕಿನ್). ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ: ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಸಂಯೋಜಕರ ಮೂರು (ನಾಲ್ಕರಲ್ಲಿ) ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಮಹಾನ್ ಕವಿ ಪಠ್ಯಗಳಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಪರಿಮಾಣಾತ್ಮಕ ಸೂಚಕಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ.
ಪುಷ್ಕಿನ್ ಜೊತೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಪರ್ಕವು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿದೆ. ಕವಿ ತನ್ನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಕನೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಂಡಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲ ಅನ್ವೇಷಣೆಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದನಂತೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವನಗಳು, ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳು, ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಪದಗಳು, ಶ್ರೀಮಂತ ಲಯಗಳು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ತೆರೆಯುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದೆ.
14 ವರ್ಷದ ಹುಡುಗನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ರಚಿಸಿದರು - ಪ್ರಣಯ “ದಿ ಅಂಬರ್ ಕಪ್” - ಅದು ನಮ್ಮನ್ನು ತಲುಪಿಲ್ಲ. ಇದು ಕವಿಯ ಸಾವಿಗೆ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಸಾವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರಾರಂಭದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಅದು ಸ್ವತಃ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಬೇಕಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದಿಂದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವಲ್ಲ. ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಪ್ರಚಲಿತ ವಾತಾವರಣ ಹೀಗಿತ್ತು. ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ: "... ಸತ್ಯವನ್ನು ಹೇಳಲು, ಆ ಕಾಲದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನವು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ." ಮಾರ್ಲಿನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಅವನ ನೆಚ್ಚಿನ ಬರಹಗಾರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಬ್ಯಾರನ್ ಬ್ರಾಂಬ್ಯೂಸ್ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿದರು, ಸೈತಾನನ ಗ್ರೇಟ್ ಎಕ್ಸಿಟ್ ಅನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಉತ್ತುಂಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಬಹುತೇಕ ವೋಲ್ಟೇರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಫಲ, ಮತ್ತು ಓದುವಿಕೆ ಲೈಬ್ರರಿಯಲ್ಲಿನ ನಿರ್ಣಾಯಕ ವಿಭಾಗವು ಬುದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಅಭಿರುಚಿಯ ಮಾದರಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; ಅವರು ಪಪಿಟೀರ್ ಅನ್ನು ಭರವಸೆ ಮತ್ತು ಗೌರವದಿಂದ ನೋಡಿದರು, ಆದರೂ ಅವರು "ಹ್ಯಾಂಡ್ ಆಫ್ ದಿ ಸರ್ವೈಸ್" ಅನ್ನು "ಟೊರ್ಕ್ವಾಟೊ ಟ್ಯಾಸೊ" ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು - ಮತ್ತು ಬೆನೆಡಿಕ್ಟೋವ್ ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡಲಾಯಿತು.
ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕವಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಅವರ ಪದಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು "ದಿ ಲಾರ್ಡ್ ಆಫ್ ಮೈ ಡೇಸ್." ಅಪ್ರಕಟಿತ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಕವಿತೆಗಳಲ್ಲಿ, "ದಿ ಡೆಸರ್ಟ್ ಫಾದರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ದಿ ಇಮ್ಯಾಕ್ಯುಲೇಟ್ ವೈವ್ಸ್" ಅನ್ನು 1837 ರಲ್ಲಿ ಸೊವ್ರೆಮೆನ್ನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಈ ಕವಿತೆಯ ಅಂತಿಮ ಏಳು ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಸ್ವತಃ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪದಗಳ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಇನ್ನೂ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಒಳನೋಟವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಿಘಿಯೆರಾ 1 ರ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಹಿತವಾದ ವೀಣೆ-ಆಕಾರದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಮೇಲೆ ವಿಶಾಲವಾದ, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ, ಹರಿಯುವ ಮಧುರದೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಣಯವು ಪುಷ್ಕಿನ್ "ನುಂಗಲು" ಆಗಿದ್ದು ಅದು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ವಸಂತವನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ.
ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಬಗ್ಗೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ತಿರುವು ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು; ಪ್ರಣಯದ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಚಿತ್ರಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ತಮ್ಮ ಆಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡವು.
ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳ ಲಕೋನಿಸಂ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ, ಅವರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಮಾನಸಿಕ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯ, ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳ ಅದ್ಭುತ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣತೆಯು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ಆ ಹೊಸ ವಾಸ್ತವಿಕ ನಿರ್ದೇಶನದ ಮೂಲವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನೋಡಬೇಕು, ಅದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಈಗ ಮಹಾನ್ ಸಂಯೋಜಕನ ಕೆಲಸವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಮೊದಲ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು", "ನೈಟ್ ಮಾರ್ಷ್ಮ್ಯಾಲೋ", "ಯಂಗ್ ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಮೇಡನ್", "ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ನಂತಹ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳೂ ಬೇಕಾಗಿದ್ದವು.
ಇಂದಿನಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ನವೀನ ಗುಣಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಲದಿಂದ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರಕಟಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬೆಳಗಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಮೂಲ ಸುಮಧುರ ರೂಪಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸ್ವರೂಪದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಗಾಯನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ.
ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಅವರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದ ಕವಿಗಳು ಜೊತೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕವಿತೆಗಳು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಒಟ್ಟಾರೆ ವಿಕಾಸಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ.
ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, “ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ವಿಷಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮಿತಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿರುವಾಗ, ಸಂಯೋಜಕ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ತುಂಬುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಹಿಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಅವಳಿಗೆ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯದ ನಾಯಕನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ಕೇವಲ ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತಾನೆ, ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ನೆನಪುಗಳು, ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಸಕ್ರಿಯ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾನೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಉದ್ರೇಕಕಾರಿ ಉದ್ವೇಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಲಿಜಿಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸಹ ಉತ್ಸುಕನಾಗುತ್ತಾನೆ.

ಗಮನಾರ್ಹವಾದವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ “ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ” ಪ್ರಣಯಗಳು - “ಹೈಡ್ ಮಿ, ಸ್ಟಾರ್ಮಿ ನೈಟ್” (ಡೆಲ್ವಿಗ್), ದಿನಾಂಕದ ಮೊದಲು ತಾಳ್ಮೆಯಿಲ್ಲದ ಪ್ರೇಮಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ;

“ನಾನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಸೌಂದರ್ಯ ಕನ್ಯೆ” (ಯಾಜಿಕೋವ್), “ಆಸೆಯ ಬೆಂಕಿ ನನ್ನ ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ಉರಿಯುತ್ತದೆ” (ಪುಷ್ಕಿನ್) - ಪ್ರೀತಿಯ ಉತ್ಕಟ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಘೋಷಣೆ; "ಐ ಡೈಡ್ ಆಫ್ ಹ್ಯಾಪಿನೆಸ್" (ಉಲ್ಯಾಂಡ್‌ನಿಂದ) ಹಂಚಿದ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಜಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ವೇಗದ ಗತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸಂಯೋಜಕನು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಲಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಬಲವಾದ ಪ್ರಚೋದನೆ, ಧೈರ್ಯದ ಒತ್ತಡದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ:

ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಕ್ರಿಯ ರೂಪಗಳ ಆಕರ್ಷಣೆಯು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸೆರೆನೇಡ್ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿಯೂ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ: “ಸಿಯೆರಾ ನೆವಾಡಾದ ಮಂಜುಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ” (ಶಿರ್ಕೊವ್), “ನೈಟ್ ಜೆಫಿರ್” (ಪುಷ್ಕಿನ್), “ನೈಟ್ಸ್” - ಯುಗಳ ಗೀತೆ (ಪುಷ್ಕಿನ್). ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕನು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸದನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೆರೆನೇಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ. ಅವರು ಅವರಿಗೆ ಆಳವನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರೇಮಗೀತೆಯನ್ನು ಹಾಡು-ಸ್ಕೆಚ್ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು, ಕ್ರಿಯೆಯ ನೈಜ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ ಪಾತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದರಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕ ಬೀದಿ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಗ್ವಾಡಾಲ್ಕ್ವಿವಿರ್ನ ನಿರಂತರ ಶಬ್ದದ ನಂತರ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಮೌನವಿದೆ. ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಮಾಪಕಗಳ (ಎಫ್ ಮೈನರ್ - ಎಫ್ ಮೇಜರ್) ವರ್ಣರಂಜಿತ ಜೋಡಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ನಾಟಕವನ್ನು ಹೊಸ ಸಮತಲಕ್ಕೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯುತ್ತಾರೆ. ವಿಶಾಲವಾದ, ನಯವಾದ ಚಲನೆಯ ನಂತರ (/v) - 3D ಯಲ್ಲಿ ಸಂಕುಚಿತ, ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಲಯ. ಸುಪ್ತ ಅಜ್ಞಾತ ಜೀವನದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಮತ್ತು ಲಕೋನಿಕಲ್ ಆಗಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಸಂಚಿಕೆಯ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಈ ಅಜ್ಞಾತವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಸುಂದರವಾದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಹಿಳೆಯ ಚಿತ್ರವು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ:
ಹೀಗಾಗಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸೆರೆನೇಡ್ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಹೊಸ, ವಿಶಾಲವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಅದನ್ನು ನಿಜವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಚಿಕಣಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. "ನೈಟ್ ಜೆಫಿರ್" ಸಂಯೋಜಕರ ಮೊದಲ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ದೈನಂದಿನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು - ಬೊಲೆರೊ, ಮಿನಿಯೆಟ್ - ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಸಾಧನವಾಗಿ.
ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಈ ವಾಸ್ತವಿಕ ತಂತ್ರವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೆರೆನೇಡ್ನ ನಾಟಕೀಕರಣವು ಈ ರೀತಿಯ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಕ್ಲಾಡ್ ಇನ್ ದಿ ಸಿಯೆರಾ ನೆವಾಡಾ ಫಾಗ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಈ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಬಹುಶಃ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಸೆರೆನೇಡ್‌ಗಳ ಪ್ರಭಾವ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಅವರ “ವಿಜೇತ” ಹೆಚ್ಚು ನೇರವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರಣಯದ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅದರ ಸ್ವರತೆ (“ದಿ ವಿನ್ನರ್” ನಂತಹ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕದ ಆರಂಭಿಕ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. E-dur ನಲ್ಲಿ).
ಪ್ರೇಮಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನೇರವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ಬೊಲೆರೊದ ಮಧುರವು ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶಾಲವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಭಾಗದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣವು ಸಂಚಿಕೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಮಿನಿಯೆಟ್‌ನ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತದೆ:
ಈ ಮೂರು-ಭಾಗದ ಸೆರೆನೇಡ್‌ನ ತೀವ್ರ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ನಾಯಕನು ಸಾಮಾನ್ಯ ರೀತಿಯ ಪ್ರೇಮಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಇದು ಈ ರೀತಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಮಧ್ಯದ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ (ಅಲೆಗ್ರೊ ಮೊಲ್ಟೊ) ಅವನು ಪ್ರಣಯ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಅವರ ಉದ್ರಿಕ್ತ ಉತ್ಸಾಹವು ಸುಮಧುರ ಮಾದರಿಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಕೆಳಮುಖ ಚಲನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ನೋನಾಗೆ ಟೇಕ್-ಆಫ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ:
ಆದರೆ ಗಮನವು ಮತ್ತೊಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದ ಮೇಲೆ - ಅಸೂಯೆ ಪಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದುರಂತ ಕತ್ತಲೆ:
ಕಿರಿಕಿರಿ ಹಿಡಲ್ಗೊ ನಿದ್ರೆಗೆ ಜಾರಿದೆಯಾ?
ಗಂಟುಗಳಿರುವ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನನಗೆ ಕಳುಹಿಸಿ!

ಕಠಾರಿ ನನ್ನಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದು

ಮತ್ತು ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಮದ್ದು ರಸ!

ವಿಶಾಲವಾದ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ - ಎಫ್‌ಎಫ್‌ನಿಂದ ಪಿಪಿ ವರೆಗೆ - ಅವರೋಹಣ ವರ್ಣೀಯ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ನಿರ್ಣಯವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ:

ಅದೇ ಧಾಟಿಯಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಮೂಲ, ಸಂಯೋಜಕ ತನ್ನ ಇತರ ಸೆರೆನೇಡ್-ಡ್ಯುಯೆಟ್ "ನೈಟ್ಸ್" (ಪುಷ್ಕಿನ್):
ಉದಾತ್ತ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಹಿಳೆಯ ಮುಂದೆ ಇಬ್ಬರು ನೈಟ್ಸ್ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ.
"ನೀವು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತೀರಿ?" -
ಅವರು ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ನೈಟ್ಸ್ ನೇರ ಉತ್ತರವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ನಾಯಕಿಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾ, ಕವಿ ಸ್ವತಃ ಕೇಳುತ್ತಾನೆ:

ಅವಳು ಬೆಳಕಿಗಿಂತ ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಿಯಳು ಮತ್ತು, ವೈಭವದಂತೆ, ಅವಳು ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಿಯಳು, ಆದರೆ ಒಬ್ಬಳು ಅವಳಿಗೆ ಪ್ರಿಯಳು, ವರ್ಜಿನ್ ತನ್ನ ಹೃದಯದಿಂದ ಯಾರನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡಳು?

ಕವಿ ಕೇಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಸಂಯೋಜಕ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಯುಗಳ ಗೀತೆಯನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ (ಪದ್ಯ) ಸೆರೆನೇಡ್ ಹಾಡಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಅದೇ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ - ಬೊಲೆರೊ. ಬಹುಪಾಲು ಯುಗಳ ಗೀತೆಯು ಧ್ವನಿಸಮಾನ ಸಮಾನಾಂತರತೆಯ ಮೇಲೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ - ಧ್ವನಿಗಳು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮೂರನೇ ಅಥವಾ ಆರನೇಯಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುತ್ತವೆ:

ಆದರೆ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ತಿರುವು ಸಂಭವಿಸಿದಾಗ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಧುರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಯುವಕರನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ. ಒಬ್ಬರು ಅದೃಷ್ಟವಂತರಾಗಿದ್ದರೆ, ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ಸೋತವರು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳ ಸಂಗೀತದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಅವರಲ್ಲಿ ಯಾರು ವಿಜೇತರೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಯಾರು ಸೋತರು ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮೊದಲ ಧ್ವನಿಯು (ಟೆನರ್) ಉತ್ಸುಕತೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಚಲನಶೀಲವಾಗಿದೆ. ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಸೆಕೆಂಡ್‌ನಿಂದ ಅವನು ವಿರೋಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಸಮ್‌ನೊಂದಿಗೆ ತೆವಳುವ ಕೆಳಮುಖ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಬೆದರಿಕೆಯ ಅಂತ್ಯದ ಗೆಸ್ಚರ್ ("ಯಾರು" ಎಂಬ ಪದಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ) ಮೂಲಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
ಮತ್ತೊಂದು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ (ನೈಟ್ಸ್ ವಿಳಾಸ: "ಯಾರು, ನಿರ್ಧರಿಸಿ, ನೀವು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ?") ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ವೇದಿಕೆಯ ಭ್ರಮೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿಗಳು ಕೇವಲ ವೈಯಕ್ತಿಕವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜಂಟಿ ಚಲನೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿವೆ.
ಉದಾತ್ತ, ತನ್ನ ಗೆಲುವಿನ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ, ಟೆನರ್ ಮುಂದೆ ಧಾವಿಸಿ ಎತ್ತರದ ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾದಲ್ಲಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ಯಾರು, ನಿರ್ಧರಿಸಿ." ಬಾಸ್ ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿ ಅವನ ನಂತರ ಅದೇ ಪದಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪದಗುಚ್ಛದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ - "ನಾವು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇವೆ" - ಅವರು ಮತ್ತೆ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ.
ಏಕ-ಆಯಾಮದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಅಥವಾ ಪ್ರಕಾರದ ಹಾಡನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳು ಮೂರು ಆಯಾಮದ, ಮಾಂಸ ಮತ್ತು ರಕ್ತವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ, ಬದುಕುವ ಮತ್ತು ವರ್ತಿಸುವ ಕೃತಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಬಯಕೆಯು "ಟಿಯರ್" (ಪುಷ್ಕಿನ್) ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ. "ಹುಸಾರ್" ಗೀತರಚನೆಕಾರರ ಕುಟುಂಬದ ಕವಿಯ ಲೈಸಿಯಂ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಒಂದು ಪ್ರಣಯವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಸ್ವಭಾವದ ಹಾಡಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಆರಂಭಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು ("ಕಣ್ಣೀರು" ಅನ್ನು 1842 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ) ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯ ವಿಷಯವು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಹುಸಾರ್ ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಹುಸಾರ್, ದುಃಖಗಳ ಅಜ್ಞಾನ, ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ದುಃಖ ಮತ್ತು ಕಳೆದುಹೋದ ನಾಯಕನನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಯೋಜಕರು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಸ್ಟ್ರೋಫಿಕ್ ಹಾಡಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಜನರಲ್ನಿಂದ "ಹುಸಾರ್" ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ

ಹಾಡಿನ ಸ್ವರ - ನಿರ್ಣಾಯಕ ಏರುತ್ತಿರುವ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾಲ್ಕನೇ) ಸ್ವರಗಳ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರ, ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿ, ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಅಂತ್ಯಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಾಡನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ವಿರಾಮದ ಲಯ; ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದ್ಯವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವಾದ್ಯ "ನಟನೆ" ಯೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ:

ಸ್ಕೈ - ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ನಾಟಕೀಯ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಿನ ರೂಪವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ. "ಟಿಯರ್ಸ್" ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾತ್ರಗಳು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸ್ವರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ.
ಸಹಜವಾಗಿ, ಗಮನವು ನರಳುತ್ತಿರುವ ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಾಯಕನ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ. ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಹಾಡಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವಾಗ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾಷಣದ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಾಯಕನ ಸನ್ನೆಗಳು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಮಬ್ಬಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಇದನ್ನು ಹಾಡಿನ ಮೂರನೇ (b-to1Gioy) ಮತ್ತು ಐದನೇ (g-moirHofi) ಚರಣಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಮೂರನೇ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಚರಣದ ಪ್ರಾರಂಭದ ಉದಾಹರಣೆ ಇಲ್ಲಿದೆ:

"ಟಿಯರ್" ನಲ್ಲಿ ಹುಸಾರ್ ಚಿತ್ರವು ಕಡಿಮೆ ವಿವರವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಅವರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಧೀರ ಅಧಿಕಾರಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿವರಗಳಿವೆ. ಇದು ದುರದೃಷ್ಟಕರ (ನಾಲ್ಕನೇ ಚರಣ) ಬಿದ್ದ ಕಣ್ಣೀರಿನಿಂದ ಉಂಟಾದ ಹುಸಾರ್‌ನ ಹೇಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ;
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಗುಣಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ, ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಣಯಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಈಗ ವಿವರಿಸಿದ ನಾಟಕೀಕರಣದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಇವುಗಳು ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪಠ್ಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾದ ಪ್ರಣಯಗಳು "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ", "ಏಕೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ". ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ನವೀನತೆಯು ಕವಿತೆಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತು ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಸಲೂನ್ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೇಲ್ನೋಟದ ಅನುಷ್ಠಾನವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ.
ಕವನಗಳು, ಅವುಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆಯೇ, ಸುಸ್ಥಾಪಿತ, ನೆಚ್ಚಿನ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳಿಗೆ ಸಂದರ್ಭವಾಗಿದೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಿತ ಸಂಗೀತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ದಿನನಿತ್ಯದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡು, ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಹವ್ಯಾಸಕ್ಕಿಂತ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿದರು. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಗಾಯನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾರಾಂಶವಾಯಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಆ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ. ಸ್ಪರ್ಶದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅವರ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಾವು ನೆನಪಿಸೋಣ - "ಡೋಂಟ್ ಟೆಂಪ್ಟ್", "ಡೌಟ್", "ಗಲ್ಫ್ ಆಫ್ ಫಿನ್ಲ್ಯಾಂಡ್", ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರದ ನಾಟಕಗಳು - ಬಾರ್ಕರೋಲ್ಸ್, ಲಾಲಿಗಳು, ಬೊಲೆರೋಗಳು, ಕುಡಿಯುವ ಹಾಡುಗಳು, ಸೆರೆನೇಡ್ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಪ್ರಣಯ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ಅದ್ಭುತ ಲಾವಣಿಗಳು - "ರಾತ್ರಿಯ ನೋಟ", "ನಿಲ್ಲಿಸು, ನನ್ನ ನಿಷ್ಠಾವಂತ, ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಕುದುರೆ."
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕಾವ್ಯದ ಪಠ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಳ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಭಾವನೆಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಮಳವನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಕಾರ್ಯದಿಂದ ಅವರು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಬಹು-ಪದರದ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಹೆಣೆಯುವಿಕೆ. ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ, ಘರ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುವ ಮೂಲಕ, ಮಾನಸಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಹೋರಾಟ, ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹಂತಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.
ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಈ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು. ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಾರ್ಹ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು" ಈ ರೀತಿಯ ಮೊದಲ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಪದ್ಯದ ಕೆಲಸ (ಒಂದೇ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕವಿತೆಯ ಎರಡು ಚರಣಗಳು) ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಇದು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಅದ್ಭುತ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದದ್ದು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಉನ್ನತ ಸಾಮಾನ್ಯತೆ, ಪ್ರಣಯದ ಶೈಲಿಯ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ವರ, ಸಂಯಮ, ಸಹ ನಿಷ್ಠುರ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಬೆಚ್ಚಗಿನ, ಭಾವಪೂರ್ಣ, ಮತ್ತು, ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದದ್ದು, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಅನುಸರಣೆ. ಕವಿತೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ.
ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ "ಏಕೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ" ಎಲಿಜಿಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಅದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಇಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪಠ್ಯದ ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯ ಚಿಂತನಶೀಲ ಓದುವಿಕೆಯಿಂದ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವಂತೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.
ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಶೇಷ ಕ್ಷೇತ್ರವು "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಬ್ಯಾಚಸ್" ಅನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವಾಗ ಹಿಂದಿನ ಅಧ್ಯಾಯದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. 06 ಅವಳ ಸಮಯವು ಹಗುರವಾಗಿದೆ, ಇಂದ್ರಿಯ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪ್ರೇಮ ನಿವೇದನೆಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ - “ನನ್ನನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿ, ಬಿರುಗಾಳಿ ರಾತ್ರಿ”, ಮತ್ತು ಎಪಿಕ್ಯೂರಿಯನ್, ನಗುತ್ತಿರುವ ಗ್ರಾಮೀಣ - “ಲಿಲೆಟಾ”, ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಛಾಯೆಯ ರಮಣೀಯ ನಾಟಕಗಳು - “ಯುವಕ ಮತ್ತು ಮೇಡನ್”, “ ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು” 1. ಈ ಪ್ರಣಯಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ವಂಚಿತವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವೆಲ್ಲವೂ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪಾಸ್ಟಿಚಿಯಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಯದಿಂದ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮೀಟರ್‌ಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: “ಹೈಡ್ ಮಿ, ಸ್ಟಾರ್ಮಿ ನೈಟ್” ಮತ್ತು “ಯಂಗ್ ಮ್ಯಾನ್ ಅಂಡ್ ಮೇಡನ್” ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ - ಹೆಕ್ಸಾಮೀಟರ್, “ಲಿಲೆಟಾ” ನಲ್ಲಿ - ಆಂಫಿಬ್ರಾಚಿಕ್ ಹೆಕ್ಸಾಮೀಟರ್.

ಇಲ್ಲಿರುವ ಮಧುರವು ಪಠಣದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿರುವುದರಿಂದ (ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯು ಒಂದು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ) ಮತ್ತು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಏಕರೂಪದ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ - ಎಂಟನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು - ಇದು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕವಾಗಿ ಪದ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಲಯವನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ:

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಪ್ರಣಯಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಲಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಮಧುರ ರೇಖೆಯು ಅವರಲ್ಲಿ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಶೈಲಿಯ ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯು ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತೂಕ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ: ಇದು ಉಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ಮಾದರಿಯ ಬಾಗುವಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಪ್ರಣಯಗಳ "ಪ್ರಾಚೀನ" ಶೈಲಿಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಪ್ರಭಾವವಿಲ್ಲದೆ. "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದೇನೆ" (ಅಂದರೆ, ಡೆಲ್ವಿಗ್‌ನ ಹೆಕ್ಸಾಮೀಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ಇಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ) ಅಥವಾ "ನಮ್ಮ ಗುಲಾಬಿ ಎಲ್ಲಿದೆ" ಅಂತಹ ಗಾಯನ ತುಣುಕುಗಳು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ಸಂಕಲನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಿರಬಹುದು.
ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅದ್ವಿತೀಯ ಪ್ರಣಯ "ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದೇ ಒಂದು: ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ 2. ಇದು ಅದರ ತಾಜಾತನ ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತತೆಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಥೀಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ಅಂಶವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.
"ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ (1843-1844), ಅಲಿಯಾಬಿವ್ ಅವರ "ಓರಿಯೆಂಟಲ್" ಕೃತಿಗಳು, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಓರಿಯೆಂಟಲಿಸಂನ ಅಮರ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, “ರುಸ್ಲಾನ್” ನ ವಿಲಕ್ಷಣ ಪುಟಗಳು - ರತ್ಮಿರ್‌ನ ಚಿತ್ರ, ಕಪ್ಪು ಸಮುದ್ರದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು, ನೈನಾ ಕನ್ಯೆಯರ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಗಾಯಕ - ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿರಬೇಕು. ಇದೆಲ್ಲವೂ ರಷ್ಯಾದ (ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ) ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಿಜವಾದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಈ ಪೂರ್ವವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಮೋಹಿಸಲಿಲ್ಲ.
"ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಸಹ ಬೈಬಲ್ನ ಶೈಲೀಕರಣವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯನ್ನು "ಸಾಂಗ್ ಆಫ್ ಸೊಲೊಮನ್" ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ). ಮತ್ತು ಅದರ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ "ಯಹೂದಿ ಹಾಡು" ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯವಿದೆ. ನಿಜ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ - ಹಾಡು ಬೆಳಕು, ಮೃದುತ್ವ, ಮೃದುತ್ವದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಎರಡೂ ನಾಟಕಗಳು ಇಂದ್ರಿಯ ಬಣ್ಣಗಳ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತವೆ, ಇದು ನಿಯಮದಂತೆ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. "ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಅದ್ಭುತ ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತದೆ.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ವಿಷಯವು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು. ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ನವೀನತೆಯು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ.
"ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಳಿಯಾಡಬಲ್ಲದು, ಸಮವಾದ, ಮುದ್ದಿಸುವ ಬೆಳಕನ್ನು ಹೊರಸೂಸುವಂತೆ. ಇದು ಸರಳತೆ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಅನುಗ್ರಹ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. "ಅಕ್ವಿಲಾನ್ ಬೀಸಿತು" ಮತ್ತು ಸುವಾಸನೆಯು ಇಡೀ ನಾಟಕದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಈ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು, ಸಂಯೋಜಕ ದಿಟ್ಟ ಹೊಸತನದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಬಲಗೈ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುವ ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ಕಂಪಿಸುವ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಚಲನೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ (ಆರಂಭಿಕ ಸೂಚನೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಇಡೀ ತುಣುಕು ಒಂದೇ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ: ಸೆಂಪರ್ ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊ). ಈ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಬಾಸ್ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ, ಪ್ರತಿ ಎಂಟನೆಯ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಹನಿ, ಒಂದು ಧ್ವನಿಯಂತೆ, ಹದಿನಾರನೆಯ ನಿರಂತರ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಅನ್ನು ಅಳೆಯುತ್ತದೆ.
"ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ನ ಟೋನಲ್ ಯೋಜನೆಯು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಮೊಬೈಲ್ ಆಗಿದೆ. F-dur ನ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಣಯವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿಚಲನಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ: ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾದದ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳು C, A, E ಮತ್ತು A ಮತ್ತೆ; ಎರಡನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ - D, G, B, F. ಮತ್ತಷ್ಟು, Dargomyzhsky ಮಧ್ಯದ ಧ್ವನಿಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಆದರೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದಾದ ವರ್ಣೀಯ ಪ್ರಮುಖದೊಂದಿಗೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಣಯದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಎರಡು-ಬಾರ್ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ:

ಪ್ರಣಯದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯು ತೀವ್ರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಎಡಗೈ, "ಥ್ರೋಗಳು" ಸಹಾಯದಿಂದ, ಬಲಗೈಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಪಶ್ರುತಿ ಸೆಕೆಂಡುಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ದುರ್ಬಲ ಬೀಟ್ಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಸಾಲೆಯುಕ್ತ, ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ:

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ, "ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ನ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಪೆಡಲ್ನಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ (ಪ್ರಣಯದ ಮೊದಲ ಅಳತೆಯಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ತುಣುಕುಗೆ ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ: ಕಾನ್ ಪೆಡ್.). ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯಗಳಿಗೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟ, ಗಾಳಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. "ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಎಂಬುದು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ "ಪ್ಲೀನ್ ಏರ್" ನ ಆರಂಭಿಕ ಅನುಭವವಾಗಿದೆ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಡೆಬಸ್ಸಿ, ತಮ್ಮ ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನಿಂದ ತುಂಬಿದ "ವರ್ಟೋಗ್ರಾಡ್" ಅನ್ನು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಇಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಮತ್ತು ಅವರ ನಂತರದ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ("ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್" ವರೆಗೆ) ಅವರು "ಪ್ಲೀನ್ ಏರ್" ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

"ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ನ ಸುಮಧುರ ಭಾಷೆ ಕೂಡ ಮೂಲವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿನ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಣಯದ ಘೋಷಣೆಯ ಮಧುರ ಜೊತೆಗೆ, ಇದು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮಾದರಿಯಾಗಿದೆ:

ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಿಹಿಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ "ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಳಗಳು" ಸುಳ್ಳು. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಎರಡು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗಳಲ್ಲಿ, "ಜೀವನದ ಕಠಿಣ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ" ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ ಆಟವಾಗಿದೆ. ಅವಳು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನೀಡುತ್ತಾಳೆ. "ದಿ ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೈ ಹಾರ್ಶ್ ಡೇಸ್" ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, "ಪ್ರಾರ್ಥನೆ" ಯ ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು ಕಠಿಣ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ):

ಅದರ ಪ್ರಬುದ್ಧ, ಉತ್ಸುಕ ಎರಡನೇ ಭಾಗವು ನೈಸರ್ಗಿಕ, ಸತ್ಯವಾದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ತಿರುವುಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸ್ಪರ್ಶದ ಭಾವನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಅವರು ಸಲೂನ್ ಪ್ರಣಯ ರೂಪಗಳ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ನಾಟಕವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ:
ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಪ್ರಣಯಗಳಿಂದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಶೇಷ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು. ಇದು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮಾದರಿಗಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ (ಇದನ್ನು ಮೇಲೆ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ), ಆದರೆ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಲೇಖಕರ ಪಠ್ಯವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ (ಅಪರೂಪದ ವಿನಾಯಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ), ತನ್ನದೇ ಆದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮೌಖಿಕ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪದಗಳು ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗೆ ಆಶ್ರಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯದ ಅರ್ಥವು ಕಳೆದುಹೋಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೌಖಿಕ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ (ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ). ನಿಯಮದಂತೆ, ಇವುಗಳು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅಥವಾ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪದಗಳ ಕೆಲಸದ ಅಂತಿಮ ಪದಗುಚ್ಛಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳಾಗಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ:
ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ ಮೃದುತ್ವದ 2 ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತನ ಜೀವನವನ್ನು ಕರೆದಿದ್ದೀರಿ: ಹಲೋ ಅಮೂಲ್ಯ, ಜೀವಂತ ಯೌವನ ಮಾತ್ರ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಅರಳಿದರೆ, ಜೀವಂತ ಯೌವನ ಅರಳಿತು!3 ("ಹಲೋ")
ಅಥವಾ:

ಅಂತಹ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು ಕವಿತೆಯ ಹರಿವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅದರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಮರೆಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆ ಅಥವಾ ತರ್ಕವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳು ಅಥವಾ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪೂರ್ತಿಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಅಂತ್ಯದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ: ಒಂದು ಚರಣ ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕವಿತೆಯ ಕೊನೆಯ ಸಾಲು (ಅಥವಾ ನುಡಿಗಟ್ಟು) ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಅಂತಿಮ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ, ಅದು ತೀವ್ರಗೊಂಡಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಕೇಳುಗನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ (ಮತ್ತೊಬ್ಬರಿಗೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು,
ಹೆಚ್ಚು ಅಂತಿಮ ಸ್ವಭಾವದ ಸಂಗೀತ). ಎರಡು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಇವು ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳಾಗಿವೆ: "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ":
ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ, ಬಹುಶಃ ಇನ್ನೂ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ
ನನ್ನ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರೆಯಾಗಿಲ್ಲ.
ಆದರೆ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ನಿಮಗೆ ತೊಂದರೆ ಕೊಡಬೇಡಿ
ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ದುಃಖಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ
ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಯಾವುದರಿಂದಲೂ ದುಃಖಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ!

ಮತ್ತು ಎಲಿಜಿಯಲ್ಲಿ "ಏಕೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ" (ಕವನದ ಅಂತಿಮ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಮತ್ತೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ):

ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪಠ್ಯದೊಳಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪದಗಳು ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗೆ ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಂತಹ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿವೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕ "ದಿ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್" ನಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿಯ ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಹೈಪರ್ಬೋಲಿಕ್ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ:

ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ಬಿರುಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ ಹವಾಮಾನವು ಕೆರಳಿತು, ರಾತ್ರಿಯೆಲ್ಲಾ ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಆಕಾಶಗಳು ಹಬ್ಬಿದವು, ಅತಿಥಿಗಳಿಗೆ ಕಡುಗೆಂಪು ಮೋಡಗಳಿಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಅತಿಥಿಗಳಿಗೆ ಕಡುಗೆಂಪು ಮೋಡಗಳಿಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಕಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಓಕ್ ತೋಪುಗಳು ಕುಡಿದವು, ಕಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಓಕ್ ತೋಪುಗಳು ಕುಡಿದವು! ಸೆಂಟೆನರಿ ಓಕ್ಸ್ - ಅವು ಹ್ಯಾಂಗೊವರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬಿದ್ದವು! ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಬೆಳಗಿನ ಜಾವ, ಬೆಳಗಿನ ಜಾವದವರೆಗೆ ಮೋಜು!
ಇವುಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪದಗಳ ಕಡಿಮೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳದ ಮಾನಸಿಕ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಏಕೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ" ಎಂಬ ಎಲಿಜಿಯಲ್ಲಿ "ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ" ಎಂಬ ಪದದ ಎರಡು ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಎಷ್ಟು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ:
ನನ್ನ ಆತ್ಮ ಏಕೆ ತಂಪಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ
ನಾನು ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಹೊರಬಂದೆ
ಮತ್ತು ನಾನು ಯಾರನ್ನೂ ಕರೆಯುವುದಿಲ್ಲ, ಯಾರಾದರೂ ಪ್ರಿಯ!
ಈ ನಿರಂತರ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ, ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ಗೆದ್ದ ಭಾವನೆ, ಯಾತನೆ, ಬಲದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ.
18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ, ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಳುವಳಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಪೆರಾ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಅವರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ವಾದಿಸಿದರು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿಯೂ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಮಸುಕಾಗಲಿಲ್ಲ. ವಿಭಿನ್ನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯದಿಂದ, ಅವಳು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಮುಂದೆ ನಿಂತಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಂಬ್ರೋಸ್ ("ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕವಿತೆಯ ಗಡಿಗಳಲ್ಲಿ") ಮತ್ತು ಹ್ಯಾನ್ಸ್ಲಿಕ್ ("ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿ") ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ ವಿವಾದದ ಹೆಚ್ಚಿನ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭ.
19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸವು ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಸೀಮಿತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಏಕರೂಪದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಹರಿಸಿತು: ಗರಿಷ್ಠವಾಗಿ, ಅವುಗಳ ನಡುವೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ ಮಾತ್ರ ಅಗತ್ಯ, ಪಾತ್ರದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿ. ನಲವತ್ತರ ದಶಕದವರೆಗೆ, ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯ ವಿಷಯಗಳು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಇದು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು.
ಕವಿತೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರು ವಿರಳವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಲ್ಲಾಡ್ ಪ್ರಕಾರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಣೆಯ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ಸಂಚಿಕೆಗಳಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕೃತ ಸಂಪರ್ಕಗಳು ಮಾತ್ರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದವು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೌಖಿಕ ಪಠ್ಯದ ಆರಂಭಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಸಂಗೀತದ ಸಾಮೀಪ್ಯದಿಂದ ತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದರು.

ನಂತರದ ಸ್ಟ್ರೋಫಿಕ್ ರಚನೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರೆ, ನಂತರದ ಪದಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಬಂದವು.
ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಸಮಯದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪದ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವು ಹತ್ತಿರ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಅಪವಾದವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಮಧುರ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಬಹಳ ವಿರಳವಾಗಿ ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಥಾಪಿತ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಮೀರಿ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಸ್ಪಷ್ಟ ತತ್ವಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಇಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಆಗ ಅವರು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಏರಿಳಿತಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ. ದೈನಂದಿನ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ "ಹೆವೆನ್ಲಿ ಕ್ಲೌಡ್ಸ್" ಮತ್ತು "ಯು ಆರ್ ಪ್ರೆಟಿ" ನಂತಹ ಪ್ರಣಯಗಳು ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಪರಸ್ಪರ ಅವಲಂಬನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಹ ಕಾಪಾಡುತ್ತವೆ.
ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.
ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಪಠಣಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಘೋಷಣೆಯ ತತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಮಧುರಗಳಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಪಠ್ಯದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶವು ಮಧುರ ಧ್ವನಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. Dargomyzhsky1 ರಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಮೆಲೋಸ್ ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವನು ಧ್ವನಿ ರಾಡ್‌ನಂತೆ ತನ್ನ ಇತ್ಯರ್ಥದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಅದನ್ನು ಅವನು ಪಠ್ಯದ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬಾಗಿಸಿ, ಹೀಗೆ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಆಗಿ ಮಧುರ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಧುರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಈ ವಿಧಾನವು ಯಾವಾಗಲೂ ವಿವರವನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಭಾವಿಸಬಾರದು. ಕವಿತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಅನುಸರಣೆ. ಇದು ಪದ್ಯದ ಛಂದಸ್ಸಿಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಮಾತ್ರ ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.
ಉಚ್ಚಾರಾಂಶ-ಧ್ವನಿ ತತ್ವವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಠ್ಯದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಾವು ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಎರಡು ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನು ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಬರೆದ ಅದೇ ಪದಗಳಿಗೆ "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದೇನೆ." ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯವು ಗ್ಲಿಂಕಾ ನಂತರ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ತಿರುವು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯದಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.
ಈ ಎರಡು ಪ್ರಣಯಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಗುಣಮಟ್ಟವು ಅಸಮಂಜಸವಾಗಿದೆ: ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ನಾಟಕವು ಮಹೋನ್ನತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ;
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯವು ಸಂಯೋಜಕರ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅವುಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯದ ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.
ತತ್ವಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಎರಡೂ ಪ್ರಣಯಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ವಿನ್ಯಾಸದಿಂದ ಕೂಡ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ; ಗ್ಲಿಂಕಾ ನಿರಂತರ ಮೃದುವಾದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮಧುರ "ಭಾಗಶಃ" ರಚನೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ; ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ - ವಿರಳವಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ, ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯದೊಂದಿಗೆ ನಾಟಕದ ವಿವಿಧ ಕ್ಷಣಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು.
ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತತ್ವಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದೇನೆ", ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಂಚಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನಿಷ್ಕಪಟ ಗುಣಲಕ್ಷಣದೊಂದಿಗೆ ಸಹ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಈ ಮೊದಲ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಆಧುನಿಕ "ಶಬ್ದ ಶಬ್ದಕೋಶ" ದಿಂದ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆರನೇ ಜಂಪ್-ಆಶ್ಚರ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಅವರೋಹಣ ಭರ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ದೈನಂದಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದಿಂದ ಒಂದು ತಿರುವು:
ಇದು ಸೊಗಸಾದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ಸುಮಧುರ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಲೂನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಣಯದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಇಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ:

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಈ ಹಾಡಿನ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅವರ ಸಲೂನ್-ಬಣ್ಣದ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಬ್ಲೂ ಐಸ್" ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು (ಇದರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಈ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಸಹ ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ):

"ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದೇನೆ" ಎಂಬ ಕವಿತೆಯ ನಾಟಕೀಯ ಕ್ಷಣವು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ, ಕಡಿಮೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಡಾರ್ಕ್ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಮತ್ತು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಬಿ-ಡುರ್ "ಹೋರೋ ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಬ್ದಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ವಿವರಿಸಲಾಗದ, ಆದರೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷದ ಸಂಚಿಕೆಯು ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಬಹುಶಃ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಅಂತಹ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯು ಸಂಯೋಜಕನ ಅಪಕ್ವತೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸಂಯೋಜನೆಯ "ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ" ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಅವಧಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಶೈಲಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ತ್ವರಿತ ರಚನೆಯು ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಈ ಭಾಗವನ್ನು ಸಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಅಂತಃಕರಣದ ವಸ್ತುಗಳ ಆಯ್ಕೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿದೆ. ಕೃತಿಗಳ ಶೈಲಿಯ ಏಕತೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.
"ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದೇನೆ" ಎಂಬ ಪ್ರಣಯವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ಮತ್ತೊಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಕವಿತೆಯ ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಔಪಚಾರಿಕ ವಿಭಜನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿತವಾಗಿ, ವಾಕ್ಯರಚನೆಯಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಡೆಲ್ವಿಗ್‌ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚರಣವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿಂತನೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.
ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೂಪವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ: ಚರಣವು ಪ್ರಣಯದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಚಿಕೆಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ಸಂಚಿಕೆಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಸೀಸುರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಂದೋ ಇದು ಗಾಯನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿರಾಮದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳವಾಗಿರಬಹುದು (ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಚರಣಗಳ ನಡುವೆ), ಅಥವಾ ಇದು ಪಿಯಾನೋ ಇಂಟರ್ಲ್ಯೂಡ್ (ಎರಡನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಚರಣಗಳ ನಡುವೆ). ಮತ್ತು ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ. ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ವಾಕ್ಯರಚನೆಯ ವಿಭಾಗ - ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ - ಪಠ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ಸಂಯೋಜಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕವಿತೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ಸ್ಥಿರ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಯೋಜಕನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕವಿತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಎರಡೂ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ರಾಗವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಮೌಖಿಕ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದರೊಳಗಿನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಘಟನೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯನ್ನು ನೋಂದಾಯಿಸಲು ಅವನು ಸಂವೇದನಾಶೀಲನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ.

"ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು" ಎಂಬ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಧ್ಯದ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ (ಕೊಟ್ಟಿರುವ ಧ್ವನಿಯ ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾದಲ್ಲಿ) ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಸಂಯಮದ ಕತ್ತಲೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. "ಹಲೋ" ಎಂಬ ಪ್ರಣಯದ ಎರಡನೇ ಪದ್ಯದ ಪ್ರಾರಂಭದ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಬಣ್ಣವು ಈ ಪದಗಳಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ:<ь C-dur) посвящена взволнованному объяснению:

ಮತ್ತು "ಏಕೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ" ಎಂಬ ಎಲಿಜಿಯಲ್ಲಿ, ತುಣುಕಿನ ಅಂತ್ಯದ ಮೊದಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಅದರ ಅಂತಿಮ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ:

ಸಂಪರ್ಕಗಳ ವಿವರಗಳು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಗತಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಈ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಜಾಣ್ಮೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ, ಅವರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪಗಳಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಅವಳು ಬರುತ್ತಾಳೆ" ಎಂಬ ಎಲಿಜಿಯಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಧ್ವನಿ fis2 ನಲ್ಲಿ ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಇದು ಎರಡು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ), ಶಾಂತ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದಂತೆ:

ಯೌವನದಿಂದ, ಆನಂದ ಮತ್ತು ಸ್ವೇಚ್ಛೆಯಿಂದ, ಹತಾಶೆ ಮಾತ್ರ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ!

ಇದನ್ನು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ನಾಟಕೀಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಎರಡು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವಾಗ, ಈ ಪದಗುಚ್ಛದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವು ಅದರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಒತ್ತಡವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ.
ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಂಯೋಜಕರು ಬಳಸುವ ಸಂಗೀತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಈಗಾಗಲೇ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅವು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವವು. ಸಂಗೀತದ ಅಕ್ಷರಶಃ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಡು-ಪದ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ "ದಿ ವಿಚ್", "ಆನ್ ಎ ಡಾರ್ಕ್ ನೈಟ್", "ಲೆಜ್ಜಿನ್ ಸಾಂಗ್", "ಐ ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ, ಅಂಕಲ್, ಡೆವಿಲ್ ಕನ್ ಫ್ಯೂಸ್ಡ್", "ಹೌ ಸ್ವೀಟ್ ಹರ್ ಹೆಡ್", "ಹೈಡ್ ಮಿ, ಸ್ಟಾರ್ಮಿ ನೈಟ್" ಮತ್ತು ಕೆಲವು. ಆದರೆ ಅವರು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳ ಔಪಚಾರಿಕ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವುದಿಲ್ಲ.
ಕೆಲವು ಪದ್ಯ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಈಗಾಗಲೇ ಪದ್ಯಗಳ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. "ಬಯು ಬಾಯುಷ್ಕಿ, ಬೇಯು" ಎಂಬ ಲಾಲಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗದ ಮಧುರದೊಂದಿಗೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಪಠ್ಯ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ - "ಗ್ಲಿಂಕಾ" ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಂತೆ.
"ನೈಟ್ಸ್" ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ನಾವು ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಆದರೆ "ಟಿಯರ್" ನಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ದ್ವಿಪದಿಗಳ ಆಳವಾದ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಇದೆ, ಪಠ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ. "ಹಲೋ" ನಂತಹ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ, ಎರಡನೆಯ ಪದ್ಯದ ಆರಂಭವು ಮೊದಲನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಕಾರಣವು ಪದಗಳಲ್ಲಿದೆ. ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ
ಪದ್ಯದ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ತ್ರಿಪಕ್ಷೀಯ ರೂಪದೊಂದಿಗೆ ಪದ್ಯ ರೂಪದ ಒಮ್ಮುಖಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ರಕ್ತದ WB ಪ್ರಣಯವು ಬಯಕೆಯ ಬೆಂಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಉರಿಯುತ್ತದೆ" ಮೂರು ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ;

ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯದು ಒಂದೇ ರೀತಿಯದ್ದಾಗಿದೆ, ಎರಡನೆಯದು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯದ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಯುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ನಿಜವಾದ ತ್ರಿಪಕ್ಷೀಯ ರೂಪವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಒಂದೋ ಇದು ವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾದ ಸಂಚಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ರೂಪವಾಗಿದೆ - ಮಧ್ಯ ಭಾಗ ("ಸಿಯೆರಾ ನೆವಾಡಾದ ಮಂಜುಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿರುವ", "ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು"), ಅಥವಾ ಒಂದು ಸಮಗ್ರ ನಾಟಕವು ಥೀಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಏಕೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ತೀವ್ರ ಭಾಗಗಳ ಮಧುರ. ಇದು "ಬ್ಲೂ ಐಸ್" ಪ್ರಣಯ. ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಮಧ್ಯದ ಭಾಗವು ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಎರಡು ಪಟ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಗಮನದ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತದೆ (5 + 9 + 5 ಬಾರ್‌ಗಳು ಎರಡು ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಒಂದು ಅಂತಿಮ). ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪವನ್ನು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಚಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು "ದಿ ವರ್ಜಿನ್ ಅಂಡ್ ದಿ ರೋಸ್" ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಡೈನಾಮೈಸೇಶನ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ನಾಟಕೀಯ ಸಂವಾದ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಮೊದಲು ದುಃಖಿತ ಕನ್ಯೆಯ (ಮೊದಲ ಚಲನೆ) ರೇಖೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ನಂತರ ಸಾಂತ್ವನಗೊಳಿಸುವ ಗುಲಾಬಿಯ ರೇಖೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಜಂಟಿ ಗಾಯನದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿ, "ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರತಿರೂಪವನ್ನು ರಚಿಸುವಂತೆ" ."
ಮೇಲೆ ಚರ್ಚಿಸಿದ "ಏಕೆ ಎಂದು ಕೇಳಬೇಡಿ" ಎಂಬ ಎಲಿಜಿಯಲ್ಲಿ, ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಮುಕ್ತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.
ಯುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಔಪಚಾರಿಕ ರಚನೆಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಪೀಟರ್ಜಿಯನ್ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿರುವ ಅದೇ ಮಾದರಿಯ ಸ್ವರಗಳು ಅಥವಾ ನಾದದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಹೋಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ಅವರು ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದರು: ("ದಿ ವರ್ಜಿನ್ ಅಂಡ್ ದಿ ರೋಸ್", "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್", "ಡ್ರೆಸ್ಡ್ ಇನ್ ದಿ ಸಿಯೆರಾ ನೆವಾಡಾ ಫಾಗ್ಸ್", "ವಿವಾಹ", "ನನ್ನ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥ, ನನ್ನ ಮಮ್ಮರ್", ಇತ್ಯಾದಿ). ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಸಾಮರಸ್ಯ ಚಿಂತನೆಯ ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಚಲನಶೀಲತೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಚಿಂತನಶೀಲ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಜಡತ್ವದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಮೋಡ್-ನಾದದ ದೀರ್ಘ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಅವರ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟವಲ್ಲ. ಆದರೆ ಕ್ಷಣಿಕವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಟ್ಯೂನಿಂಗ್‌ಗಳಿಗೆ ವಿಚಲನ ಮಾಡುವಾಗ ಅಥವಾ ಹೊಸ ಕೀಲಿಗೆ ಮಾಡ್ಯುಲೇಟ್ ಮಾಡುವಾಗ, ಸಂಯೋಜಕರು ಪ್ರಬಲವಾದ ಮೋಡ್-ಟೋನಲ್ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. - ಟೋನಲ್ ಪ್ಲೇನ್‌ಗಳ ಚಲನಶೀಲತೆಯು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಬದಲಾವಣೆ, ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ವಿಷಯದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.
ಮೂವತ್ತು ಮತ್ತು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು ಸಂಯೋಜಕರ ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಪ್ಪಾದ ತೀರ್ಪುಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಈ ತೀರ್ಪುಗಳನ್ನು ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ನಡೆಸಲಾಯಿತು.
ಅವರ ಸಾರವು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿರುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಆಸಕ್ತಿಯು ಆಳವಾದ ಮಾನಸಿಕದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು - ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾದುದು - ಮೌಖಿಕ ಪಠ್ಯದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವು ಜೆ ಎಫ್ ಎ ಸಂಯೋಜಕ, ಅವರು ಘಟಕ ಅಂಶಗಳ ಸಂಗೀತ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಹರಿಸುತ್ತಾರೆ, ವಿವರಗಳು, ವಿವರಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. , ತಪ್ಪುತ್ತದೆ | ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲ್ಪನೆ. - ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುವಲ್ಲಿ ಕರಗಿದಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೃತಿಯ ವಿಶಾಲ ಸಾಲುಗಳಿಗೆ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಒಂದೇ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಮರಗಳಿಂದಾಗಿ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಕಾಡು ಕಾಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ.
ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಹೇಳಿಕೆಗಳು ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಕೇಳಬಹುದು, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಅವು ಪಾಪ್ ಅಪ್ ಆಗುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ನೀಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.
ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅಂತಹ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಪ್ರಮಾಣಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆಯ ಮೂಲಭೂತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಮಹೋನ್ನತ ಸಂಯೋಜಕನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ದೂರವಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಪೂರ್ವಭಾವಿಯಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಈ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಿಂದಲೂ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಪರಿಗಣನೆಯು ಅಂತಹ ತೀರ್ಪುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿ ನಿರಾಕರಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿವರಗಳು ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕಲ್ಪನೆಯು ನಿಕಟ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಮಗ್ರತೆಯಿಂದ ಒಂದಾಗದ ಹಲವಾರು ವಿವರಗಳಾಗಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಲ್ಲ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲವು ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಿದ್ದರೆ, ಅದು ಸಂಯೋಜಕನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನ “ಪೋಷಣೆಯ” ಮೂಲಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಶೈಲಿಯ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣವಲ್ಲ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತದಿಂದ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ) ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಅವರು ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.
ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಸಮಗ್ರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ, ಈವೆಂಟ್‌ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಭವನೀಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿರೂಪಿಸಲು (ಏಕಶಿಲೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ರೂಪಿಸಬೇಕು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೆಚ್ಚು. , ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೆಲವು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಪ್ರಣಯಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಏಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.

"ಸ್ಥಳೀಯ" ಮತ್ತು "ಸಾಮಾನ್ಯ" ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸುಮಧುರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದಾಗಿ ಇದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಹೊಸ ಸ್ವರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಚಿತ್ರಗಳು ಅವನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿದವು, ಈ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳು ಹೆಚ್ಚಾದಂತೆ, ಅವುಗಳಿಗೆ ಭಾಷಣ ಮತ್ತು ಘೋಷಣೆಯ ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಪಠ್ಯದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಹಿಂದೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.
ಮಾನಸಿಕ ವಿವರಗಳ ಹೊಸ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಮೆಲೋಸ್.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದು ತನ್ನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಘೋಷಣಾ ಭಾಷಣದ ಸ್ವರಗಳು, ಹಾಡಿನ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಮಧುರವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು.
7 ಸಾಮಾನ್ಯ ಹಾಡಿನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುವ ಮಾತಿನ ಮಾದರಿಗಳು ನಂತರದ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿವೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ದೈನಂದಿನ “ಸಮುದಾಯ” ಮತ್ತು ತಟಸ್ಥತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು, ಅವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾದವು.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಸುಮಧುರ ಭಾಷೆಯ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಈ ರೀತಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಸುಮಧುರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರಣಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಅರ್ಥವು ಬದಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ವಿಭಜನೆ ಮತ್ತು ಏಕೀಕರಣದ ಕಾರ್ಯಗಳ ಹೆಣೆಯುವಿಕೆ ಇದೆ. ಮೇಲೆ, ವಿಭಜಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ, "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದೇನೆ" ಎಂಬ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮೆಲೋಸ್ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾದಂತೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾದ, ಘೋಷಣೆಯ ಅಂಶಗಳ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಏಕೀಕೃತ ಪಾತ್ರವು ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವು ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಕೃತಿಯ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಏಕತೆಯನ್ನು ನೀಡುವ, ವಾಕ್ಯರಚನೆಯ ಛಿದ್ರಗೊಂಡ ಮಧುರವನ್ನು ಸಿಮೆಂಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ "ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು" ಎಂಬ ಪ್ರಣಯದ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಈ ಕೆಲಸವು ಈಗಾಗಲೇ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಹೊಸ ಮಧುರ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದೆ,

1813 - 1869

ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಶೈಲಿಯ ಅಂಶಗಳು ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತವೆ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಒಬ್ಬ ಸಮರ್ಥ ಮತ್ತು ಶ್ರಮಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಕಾಲೇಜಿಯೇಟ್ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿ ಮತ್ತು ಆದೇಶದ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಜೊತೆಗೆ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಆಹ್ವಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಕುಟುಂಬವು 1817 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು.

ಪಾಲಕರು ತಮ್ಮ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಸಶಾ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿತರು, ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಾಡುವ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಸಂಗೀತದ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಇತಿಹಾಸ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ಕವನ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 14 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಹುಡುಗನನ್ನು ನಾಗರಿಕ ಸೇವೆಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೂ ಅವನ ಸಂಬಳವನ್ನು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಪಾವತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಯುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಪ್ರಬಲ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತರ ಸಂಗೀತ ಸಲೂನ್‌ಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರ ಪರಿಚಯಸ್ಥರ ವಲಯವು ತುಂಬಾ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿತ್ತು: ವ್ಯಾಜೆಮ್ಸ್ಕಿ, ಜುಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಸಹೋದರರು, ಲೆವ್ ಪುಷ್ಕಿನ್, ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ, ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಕರಮ್ಜಿನ್ ಅವರ ವಿಧವೆ.

1834 ರಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ತನ್ನ "ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ" ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡಂತೆ, ಒಬ್ಬ ಸ್ನೇಹಿತ "ನೀಲಿ ಫ್ರಾಕ್ ಕೋಟ್ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಉಡುಪನ್ನು ಧರಿಸಿದ ಪುಟ್ಟ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಅವನ ಬಳಿಗೆ ತಂದನು, ಅವನು ಕೀರಲು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದನು. ಅವನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಾಗ, ಈ ಪುಟ್ಟ ಮನುಷ್ಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ನಂತರ ಬಹಳ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಂಯೋಜಕ - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಎಂದು ಬದಲಾಯಿತು.

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂವಹನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಗುರುತು ಹಾಕಿತು. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಉದಾರ ಶಿಕ್ಷಕರೂ ಆಗಿದ್ದರು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಗೆ ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್ ಡ್ಯಾನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್‌ನ ಅಧ್ಯಯನಗಳೊಂದಿಗೆ ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವರು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್" ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಮೊದಲ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ ವಿ. ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ "ನೋಟ್ರೆ ಡೇಮ್ ಡಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್" ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ದೊಡ್ಡ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಒಪೆರಾ "ಎಸ್ಮೆರಾಲ್ಡಾ". ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ 1842 ರಲ್ಲಿ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯಕ್ಕೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿದ್ದರೂ, ಐದು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ದಿನದ ಬೆಳಕನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಒಪೆರಾವನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅದರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕಳೆದುಹೋಯಿತು, ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವತಃ ನಂತರ ಒಪೆರಾವನ್ನು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದನು.

1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಗಾಯನ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಖ್ಯಾತಿಯು ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳ ಮೂರು ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ನೈಟ್ ಜೆಫಿರ್", "ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು" ಮತ್ತು "ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು" ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೇಳುಗರಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು.

ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾವನ್ನು ಹಾಡುವ ಜಾತ್ಯತೀತ ಕೋರಲ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ನಿವಾಸಿಗಳ ಪ್ರೀತಿಯ ಮನರಂಜನೆಗಾಗಿ - "ನೀರಿನ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತ" - ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಹದಿಮೂರು ಗಾಯನ ಮೂವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರಕಟಿಸಿದಾಗ, ಅವರನ್ನು "ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸೆರೆನೇಡ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

1844 ರಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವರ ಮಾರ್ಗವು ಬರ್ಲಿನ್, ನಂತರ ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಗುರಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ - ಯುರೋಪಿನ ಸಂಗೀತ ರಾಜಧಾನಿ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಸಂಯೋಜಕರ ಆತ್ಮದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಗುರುತು ಹಾಕಿದವು. 1853 ರಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ನಲವತ್ತನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಗಾಲಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ನಡೆಯಿತು. ಗೋಷ್ಠಿಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರು ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಅವರಿಗೆ ಪಚ್ಚೆಗಳಿಂದ ಹೊದಿಸಿದ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಲಾಠಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಮತ್ತು 1855 ರಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ "ರುಸಾಲ್ಕಾ" ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಇದರ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಉತ್ತಮ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಒಪೆರಾ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದಿತು.

1860 ರಲ್ಲಿ, A. S. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸೊಸೈಟಿಯ ಗೌರವ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಇಸ್ಕ್ರಾ ನಿಯತಕಾಲಿಕದೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿವೆ - ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಣಯ "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಕೌನ್ಸಿಲರ್".

ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ ...

ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಒಲವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ವ್ಯಂಗ್ಯ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ತನ್ನ ತಂದೆಯಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದನು, ಅವನು ತನ್ನ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯದ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ತುಂಬಿದನು. ಪ್ರತಿ ಯಶಸ್ವಿ ಜೋಕ್‌ಗೆ ಅವರ ತಂದೆ ಇಪ್ಪತ್ತು ಕೊಪೆಕ್‌ಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸಿದ್ದಾರೆಂದು ತಿಳಿದಿದೆ!

60 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗವು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಕಷ್ಟಕರ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಅವರ ತಂದೆ ತೀರಿಕೊಂಡರು. ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕುಟುಂಬ ಇರಲಿಲ್ಲ; ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ಅವನ ತಂದೆ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಮುದಾಯದ ತಣ್ಣನೆಯ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಕಠಿಣ ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. “ನಾನು ತಪ್ಪಾಗಿ ಭಾವಿಸಿಲ್ಲ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಾನವು ಅಸಹನೀಯವಾಗಿದೆ. ನಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ರಿಕೆ ಬರೆಯುವವರು ನನ್ನನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಎಂದು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ದಿನನಿತ್ಯದ ನೋಟವು ಕಿವಿಗೆ ಹೊಗಳುವ ಮಧುರವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ನಾನು ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರಿಗಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮೋಜಿಗಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದು ನನ್ನ ಉದ್ದೇಶವಲ್ಲ. ಶಬ್ದವು ಪದವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನನಗೆ ಸತ್ಯ ಬೇಕು. ಇದನ್ನು ಹೇಗೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ”ಎಂದು ಸಂಯೋಜಕ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

1864 ರಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತೆ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಅವರು ವಾರ್ಸಾ ಮತ್ತು ಲೀಪ್ಜಿಗ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ನಂತರ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಮರಳಿದರು.

1867 ರ ವಸಂತ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಶಾಖೆಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ ಅಧಿಕಾರ ವಹಿಸಿಕೊಂಡರು. ಈ ಪೋಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲು ಬಹಳಷ್ಟು ಮಾಡಿದರು. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅವರು M. ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಅವರನ್ನು RMO ಯ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ನೇಮಿಸಿದರು. "ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್ಫುಲ್" ನ ಸದಸ್ಯರು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸುತ್ತಲೂ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರು. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತಗಾರರ ವಿವಿಧ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯವರ ದುರಂತದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಿತರಾದರು. ಪುಷ್ಕಿನ್ "ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಅತಿಥಿ". ಈ ಒಪೆರಾ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕೆ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ ಒಂದು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೃತಿಯಾಗಿತ್ತು - ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಸಣ್ಣ ದುರಂತ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕ ಒಂದೇ ಪದವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಿಲ್ಲ. ಗಂಭೀರ ಹೃದ್ರೋಗದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಆತುರದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಹಾಸಿಗೆ ಹಿಡಿದಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಬರೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಆತುರಪಡುತ್ತಾರೆ, ಅಸಹನೀಯ ನೋವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಅವನಿಗೆ ಸಮಯವಿರಲಿಲ್ಲ.

ಜನವರಿ 6, 1869 ರ ಮುಂಜಾನೆ, "ಸಂಗೀತ ಸತ್ಯದ ಮಹಾನ್ ಶಿಕ್ಷಕ" ನಿಧನರಾದರು. "ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್‌ಫುಲ್" ತಮ್ಮ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತನನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಇಡೀ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಪ್ರಯಾಣದಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಜೊತೆಗೂಡಿತು.

ಅವರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಅತಿಥಿಯನ್ನು ಕುಯಿ ಅವರು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರಿಂದ ಆಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. 1872 ರಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ "ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್ಫುಲ್" ನ ಸದಸ್ಯರು ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು.

ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು:

Dargomyzhsky A. ಒಪೇರಾ "ರುಸಾಲ್ಕಾ": ಮಿಲ್ಲರ್ಸ್ ಏರಿಯಾ, ಕಾಯಿರ್ "ದಿ ವಿಕರ್ ಈಸ್ ಬ್ರೇಡೆಡ್", 1 ಡಿ., ಕಾಯಿರ್ "ಸ್ವತುಷ್ಕಾ", 2 ಡಿ.; ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತುಣುಕು "ಬಾಬಾ ಯಾಗ".

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಪರಂಪರೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ 100 ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಗಾಯನ ಮೇಳಗಳು. ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಈ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದನು. ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಆದರೆ ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಸಂಯೋಜಕನ ಆಧಾರವು ಅವನ ಯುಗದ ದೈನಂದಿನ ನಗರ ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ಸರಳವಾದ "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು" ದಿಂದ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಾವಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗಳಿಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಪರಿಚಿತ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡಿದನು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಈ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಹುಟ್ಟಿದವು.

ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಣಯದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು.

ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯವು ಈ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಅದರ ವಿಷಯದ ಆಳ ಮತ್ತು ಅದರ ಚಿತ್ರಗಳ ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕವಿತೆಗಳು ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಅರ್ಥವಾಗುವ ಮತ್ತು ನಿಕಟ ಭಾವನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯವು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟು, ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತವಾಗಿಸಿತು.

ಈ ಸಮಯದ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ "ನೈಟ್ ಜೆಫಿರ್" ಗ್ಲಿಂಕಾ ಈ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯವು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಯುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಹಿಳೆಯ ಚಿತ್ರಣವು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ "ನೈಟ್ ಜೆಫಿರ್" ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ನೈಜ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾ, ಮಧ್ಯಂತರ ಗಿಟಾರ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಸಂಭಾವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದಂತೆ ರಾತ್ರಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಇನ್ನಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ." ಪುಷ್ಕಿನ್‌ಗೆ ಇದು ಕೇವಲ ಪ್ರೇಮ ನಿವೇದನೆ ಅಲ್ಲ. ಇದು ಪ್ರೀತಿ, ಮಹಾನ್ ಮಾನವ ಸ್ನೇಹ ಮತ್ತು ಒಮ್ಮೆ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸಿದ ಮಹಿಳೆಗೆ ಗೌರವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಬಹಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ತಿಳಿಸಿದನು. ಅವರ ಪ್ರಣಯವು ಒಂದು ಎಲಿಜಿಯಂತಿದೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ನೆಚ್ಚಿನ ಕವಿಗಳಲ್ಲಿ M.Yu ಹೆಸರು. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಎರಡು ಸ್ವಗತಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ: "ಬೇಸರ ಮತ್ತು ದುಃಖ ಎರಡೂ" ಮತ್ತು "ನಾನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ" . ಇವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ವಗತಗಳು. ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದರಲ್ಲಿ ನಾವು ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದರೆ, ಎರಡನೆಯದು ನಮ್ಮ ಪ್ರಿಯರಿಗೆ ಮನವಿ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಇದು ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರ ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ನೋವು ಮತ್ತು ಆತಂಕವನ್ನು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ನಿಷ್ಠುರತೆ ಮತ್ತು ಬೂಟಾಟಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಹಾಡು "ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು" A. ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ - ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸಂಗೀತ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ನಿಜವಾಗಿದ್ದರು. ಡೆಲ್ವಿಗ್ ರಚಿಸಿದ ನಿಷ್ಕಪಟ ಕುರುಬನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಮರುಚಿಂತಿಸಿದರು. ಮನೆಯ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದ ಸರಳವಾದ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಅವರು ಆಧುನಿಕ, ಸರಳ ಮನಸ್ಸಿನ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಮಹಿಳೆಯ ನೈಜ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಣಯದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈಗಾಗಲೇ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಗಾಯನ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ ಎಂದು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬಯಕೆ ಇದು. ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳ ನಾಯಕರು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯಗಳು ನಾಯಕನ ಆತ್ಮವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ನೋಡುವ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಸಂಯೋಜಕನ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದವು.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ನಾವೀನ್ಯತೆಯು ಅವರ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು.

ಒಂದು ಪ್ರಣಯದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಎದುರಾಳಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಕವಿ ಪಿ. ವೈನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಅವರ "ನಾಮಸೂಚಕ ಸಲಹೆಗಾರ" ಗೀತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಹಾಡು ಲೇಖಕರ ಪರವಾಗಿ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕಥೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಗಳಿಗೆ ಸಾಧಾರಣ ನಾಮಸೂಚಕ ಸಲಹೆಗಾರನ ವಿಫಲ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ (ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು), ಅವರು ಅವನನ್ನು ತಿರಸ್ಕಾರದಿಂದ ದೂರ ತಳ್ಳಿದರು. ನಾಮಸೂಚಕ ಸಲಹೆಗಾರನು ಎಷ್ಟು ಅಂಜುಬುರುಕ ಮತ್ತು ವಿನಮ್ರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಜನರಲ್ ಮಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮಧುರ ಎಷ್ಟು ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಇಸ್ಕ್ರಾ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ (ವೈನ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು), ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನನ್ನು ನಿಜವಾದ ವಿಡಂಬನಕಾರ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದರು, ಜನರನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುವ, ಅವರನ್ನು ಅತೃಪ್ತಿಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ತಮ್ಮ ಮಾನವ ಘನತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದರು. .

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಲೆಯು "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಬೆರಂಜರ್‌ನಿಂದ ಕುರೋಚ್ಕಿನ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳಿಗೆ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಸಂಯೋಜಕರು ಪ್ರಣಯದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು "ನಾಟಕೀಯ ಹಾಡು" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಏಕಪಾತ್ರಾಭಿನಯ ಮತ್ತು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ. ಬೆರೆಂಜರ್ ಅವರ ಕವಿತೆ ನೆಪೋಲಿಯನ್ನ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸೈನಿಕನ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಅನೇಕ ರಷ್ಯಾದ ಸೈನಿಕರು ಅದೇ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಪ್ರಣಯದ ಪಠ್ಯವು ಹಳೆಯ ಸೈನಿಕನಿಂದ ತನ್ನ ಒಡನಾಡಿಗಳಿಗೆ ಅವನನ್ನು ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುವ ಮನವಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಸರಳ, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಅಧಿಕಾರಿಯನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಿದರು, ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರಿಗೆ ಮರಣದಂಡನೆ ವಿಧಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇದು ಕೇವಲ ಅವಮಾನವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಳೆಯ ಸೈನಿಕನಿಗೆ ಮಾಡಿದ ಅವಮಾನಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಣಯವು ಮಾನವನ ವಿರುದ್ಧ ಮಾನವ ಹಿಂಸಾಚಾರವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಕೋಪದ ದೋಷಾರೋಪಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಾರಾಂಶ ಮಾಡೋಣ. ಚೇಂಬರ್ ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಯಾವ ಹೊಸ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು?

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರ ಗಾಯನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಹೊಸ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ತುಂಬುವುದನ್ನು ನಾವು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ, ನಾಟಕೀಯ, ಹಾಸ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಸ್ವಗತಗಳಿವೆ - ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಸಂಗೀತ ದೃಶ್ಯಗಳು, ದೈನಂದಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು.

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಅವರ ಗಾಯನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮಾನವ ಭಾಷಣದ ಅಂತಃಕರಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಭಾಷಣವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದರು, ಇದು ಒಂದು ಪ್ರಣಯದೊಳಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನು ಅದನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಬದಿಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳು ಗಂಭೀರವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಸ್ವಗತಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ವರ್ತನೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ತನ್ನ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಕವಿತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವಿಶಾಲವಾದ ಹಾಡಿನ ಮಧುರ ಮೂಲಕ ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರೆ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮಾನವ ಮಾತಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಮಧುರಕ್ಕೆ ಉಚಿತ ಘೋಷಣೆಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ತತ್ವವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದನು: "ಶಬ್ದವು ನೇರವಾಗಿ ಪದವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ."

ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು:

ಎ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ", "ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ", "ನೈಟ್ ಮಾರ್ಷ್ಮ್ಯಾಲೋ", "ನಾನು 16 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ದಾಟಿದ್ದೇನೆ", "ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್", "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಕೌನ್ಸಿಲರ್".

ಸಂಬಂಧಿತ ಮಾಹಿತಿ.

"ಈ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ನಾನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತೇನೆ: ಧ್ವನಿಯು ಶಿಲ್ಪಿಯ ಕೈಯಂತೆ ಧ್ವನಿ-ಸ್ಪಷ್ಟ ರೂಪಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅನಿಸಿಕೆ ..." (ಬಿ. ಅಸಫೀವ್, "ಗ್ಲಿಂಕಾ")

"ಶಬ್ದವು ಪದವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನನಗೆ ಸತ್ಯ ಬೇಕು” (ಎ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ)

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಇಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೃಜನಶೀಲ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು. ಪ್ರಣಯಗಳು ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ; ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಕಾರದ ಹಳೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ 1 ನೇ ಅರ್ಧಭಾಗದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ರೀತಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳಿವೆ: ಇವು "ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡುಗಳು", ನಗರ ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಣಯಗಳು, ಎಲಿಜಿಗಳು, ಲಾವಣಿಗಳು, ಕುಡಿಯುವ ಹಾಡುಗಳು, ಬಾರ್ಕರೋಲ್ಸ್, ಸೆರೆನೇಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ಪ್ರಕಾರಗಳು. ಇದು ವಿವಿಧ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಣಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಹಂತಗಳು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಪ್ರಣಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿತು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಭೇದಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಿದರು, ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಯುಗದ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದನು. ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಇತರ ರಷ್ಯನ್ ಶ್ರೇಷ್ಠರು ಮುಂದುವರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಬಾಲಕಿರೆವ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ (ಗ್ಲಿಂಕಾದಿಂದ ಮಾರ್ಗ), ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ (ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಮಾರ್ಗ).

M.I ರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್. ಗ್ಲಿಂಕಾ

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳು ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಭೇದಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದನ್ನು ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸುತ್ತವೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೆಲಸವು ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರಣಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ನೋಟವು ಕ್ರಮೇಣ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು.

ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಸಂಯೋಜಕನ ಸೃಜನಶೀಲ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮೂಲಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಸಹ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಬಾರಾಟಿನ್ಸ್ಕಿ, ಡೆಲ್ವಿಗ್, ಬಟ್ಯುಷ್ಕೋವ್, ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರೆ, ನಂತರ ಎ.ಎಸ್. ಪ್ರಕಾರದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ. ಕಡಿಮೆ-ತಿಳಿದಿರುವ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಣಯಗಳಿವೆ: ಕೊಜ್ಲೋವ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಾಕ್, ಪಾವ್ಲೋವ್. ಆಗಾಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಕುಕೊಲ್ನಿಕ್ ಅವರ ಪಠ್ಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ ("ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ವಿದಾಯ," "ಅನುಮಾನ," "ಪಾಸಿಂಗ್ ಸಾಂಗ್"). ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಾಲುಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ತೂಕದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಗ್ಲಿಂಕಾ "ಸುಂದರವಾದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಣ್ಣ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸಹ ತೊಳೆಯಲು" ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ (ಅಸಾಫೀವ್).

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಸಂಗೀತವು ರಷ್ಯಾದ ಮಹಾನ್ ಕವಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸ್ಪರ್ಶದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅನುಯಾಯಿಗಳೂ ಆಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವಾಗ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕವಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ; ಅವರು "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಹೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಏಕೈಕ ಶಕ್ತಿಯುತ ಸ್ಟ್ರೀಮ್" (ಬ್ಲಾಕ್) ನ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು.

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳ ಸಂಗೀತವು ಪಠ್ಯದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಸಮಗ್ರ, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕೃತ ಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆ ಅಥವಾ ಪಠ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಸಂಗೀತದ ರೂಪದಿಂದ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನು ಪದ್ಯ-ವ್ಯತ್ಯಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ - ಇದು ಕುಕೊಲ್ನಿಕ್ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ರಷ್ಯಾದ ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ “ಲಾರ್ಕ್” ಆಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳು (ಎಲಿಜಿ “ಪ್ರಲೋಭನೆ ಮಾಡಬೇಡಿ”, “ ಶರತ್ಕಾಲ ರಾತ್ರಿ", ಇತ್ಯಾದಿ). 3-ಭಾಗದ ರೂಪವು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ - ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ("ನಾನು ಅದ್ಭುತವಾದ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ", "ನಾನು ಇಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ, ಇನೆಜಿಲ್ಲಾ"), ಮತ್ತು ತ್ರಿಪಕ್ಷೀಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೊಂಡೋ ರೂಪದ ಮೂಲಕ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾದ ರೂಪದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಕಠಿಣತೆ, ಸಮ್ಮಿತಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ.

ಪ್ರಣಯಗಳ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯವು ತುಂಬಾ ಮಧುರವಾಗಿದೆ, ಅದು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಮೇಲೂ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ("ನಾನು ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ," ಮಧ್ಯ ಭಾಗ). ಧ್ವನಿಯ ಮಾಧುರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಗಾಯನ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನಮೂದಿಸಲು ವಿಫಲರಾಗುವುದಿಲ್ಲ: "ಇಟಾಲಿಯನ್ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಎಲ್ಲಾ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಸಂಯೋಜಕ ರಷ್ಯಾದ ಮಧುರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸಿದರು!" (ವಿ. ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ).

ಪ್ರಣಯಗಳ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗವು ಪಠ್ಯದ ವಿಷಯವನ್ನು ಗಾಢವಾಗಿಸಬಹುದು, ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಹಂತಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಬಹುದು ("ನಾನು ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ"), ಮುಖ್ಯ ನಾಟಕೀಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ("ನಿಮ್ಮ ಹೃದಯವು ನೋವುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಬೇಡಿ"), ಅಥವಾ ದೃಶ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ: ಭೂದೃಶ್ಯದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪರಿಮಳವನ್ನು ("ನೈಟ್ ಮಾರ್ಷ್ಮ್ಯಾಲೋಸ್", "ನೀಲಿ ಬಣ್ಣಗಳು ನಿದ್ರಿಸಿದವು", "ನೈಟ್ಸ್ ಪ್ರಣಯ", "ಓಹ್ ನನ್ನ ಅದ್ಭುತ ಮೇಡನ್"). ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗವು ಪ್ರಣಯದ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ಇದು ಪಿಯಾನೋ ಪರಿಚಯ ಅಥವಾ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ("ನನಗೆ ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣ ನೆನಪಿದೆ", "ಏಕೆ ಹೇಳಿ", "ರಾತ್ರಿ ವೀಕ್ಷಣೆ", "ಅನುಮಾನ", "ಮಾಡು" ಪ್ರಲೋಭನೆಯಲ್ಲ").

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ: ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಥೀಮ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಣಯಗಳು, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ-ವರ್ಣೀಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ - ನೃತ್ಯ ಲಯಗಳಲ್ಲಿ (ವಾಲ್ಟ್ಜ್, ಮಜುರ್ಕಾ, ಇತ್ಯಾದಿ); ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಥೀಮ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಹ ತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಇದು ತರುವಾಯ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು "ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್‌ಫುಲ್" ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಎ.ಎಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಯಾದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಸಮಯದ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ: ಗ್ಲಿಂಕಾ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸುಮಾರು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಾಗಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಅವನ ಪ್ರಣಯಗಳ ಮೂಲಗಳು ಆ ಕಾಲದ ದೈನಂದಿನ ನಗರ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತವೆ; ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಕಾರವು ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕವಿಗಳ ವಲಯವು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯವು ಅದರಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪಠ್ಯಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಗ್ಲಿಂಕಾಕ್ಕಿಂತ ವಿಭಿನ್ನ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಪಠ್ಯ ವಿವರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ (ಗ್ಲಿಂಕಾದಂತೆ) ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಿತ್ರಗಳ ರಚನೆ, ಸಂಗೀತದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಸಹ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಡೆಲ್ವಿಗ್, ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವ್, ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ (ಬೆರಂಜರ್‌ನಿಂದ ಅನುವಾದಗಳು) (ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಣಯಗಳು), ಝಾಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಪಠ್ಯಗಳು (ಚಿತ್ರದ ನಿಖರತೆಗಾಗಿ) ಕವನಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯದ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಹಾಡುಗಳು, ಲಾವಣಿಗಳು, ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಸ್ವಗತಗಳು-ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಪ್ರಣಯದ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಭಾಷಣದ ಧ್ವನಿಗೆ ಅದರ ಮನವಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ನಾಯಕನ ವಿವಿಧ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯದ ಸ್ವರೂಪವೂ ಇಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ. ಇದು ಮಾತಿನ ಧ್ವನಿಗಳು, ಅದರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ ("ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ", "ನಾನು ಇನ್ನೂ ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ" - ಟ್ರೈಟೋನ್ ಅಂತಃಕರಣಗಳು).

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳ ರೂಪವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪದ್ಯ-ವ್ಯತ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ (ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿದೆ). ಗುಣಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ರೊಂಡೋ (ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಪದಗಳಿಗೆ "ವಿವಾಹ"), ಎರಡು-ಭಾಗದ ರೂಪ ("ಯುವಕ ಮತ್ತು ಮೇಡನ್", "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಸಲಹೆಗಾರ"), ಒಂದು ರೂಪದ ಮೂಲಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ (ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ "ಪಲಾಡಿನ್" ಬಲ್ಲಾಡ್ ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ), ರೊಂಡೋ ("ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್") ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿ ರೂಪ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪಗಳ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ (“ಕ್ರೇಜಿ, ಮನಸ್ಸು ಇಲ್ಲದೆ” - ಪದ್ಯ-ವ್ಯತ್ಯಯದ ಉಲ್ಲಂಘನೆ). ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರಣಯ-ದೃಶ್ಯಗಳು ಸರಳವಾದ ರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಆದರೆ ಪಠ್ಯದ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ರೂಪದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ ("ಮಿಲ್ಲರ್", "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಸಲಹೆಗಾರ"). "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" ನ ರೂಪವು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಪದ್ಯಗಳಿಗೆ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಹೊರೆ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಕಾರಣದಿಂದ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿದೆ, ದುರಂತದ ತಿರುಳು ಅದರಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಇದು ನಿರಂತರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರೂಪದ ಹೊಸ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗವು "ಗಿಟಾರ್" ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ("ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ," "ನಾವು ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದ್ದೇವೆ," "ನಾನು ಇನ್ನೂ ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ" ಇತ್ಯಾದಿ), ಸಾಮಾನ್ಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ಕೋರಸ್ ("ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್", "ವರ್ಮ್") ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪಿಯಾನೋ ಪರಿಚಯಗಳು ಮತ್ತು ತೀರ್ಮಾನಗಳು ಸಹ ಇವೆ, ಅವುಗಳ ಅರ್ಥವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಧ್ವನಿ ದೃಶ್ಯೀಕರಣ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಸ್ವಗತ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಜೀವಂತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ: ಸೈನಿಕರ ಮೆರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" ನಲ್ಲಿ ಶಾಟ್, "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಕೌನ್ಸಿಲರ್" ನಲ್ಲಿನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳ ವಿಷಯಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳು ಸಹ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಇವರಲ್ಲಿ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಸಹ್ಯ ಮೂಲದವರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಮಹಿಳೆಯ ವಿಷಯದ ವಿಷಯವು ಅತೃಪ್ತಿಕರ ಅದೃಷ್ಟ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (“ಜ್ವರ”, “ನಾನು ಅವನನ್ನು ಇನ್ನೂ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ”, “ನಾವು ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದ್ದೇವೆ”, “ಹುಚ್ಚು, ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ”). ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ "ರಾಟ್ಮಿರೋವ್" ಥೀಮ್ ("ದಿ ಗ್ರೀಕ್ ವುಮನ್" ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ "ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್") ಮುಂದುವರಿಸುವ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಪ್ರಣಯಗಳೂ ಇವೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಣಯದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಚೇಂಬರ್ ಗಾಯನ ಸಂಗೀತವು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಅವರು ಹಲವಾರು ದಶಕಗಳಿಂದ ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಅಲಿಯಾಬಿವ್, ವರ್ಲಾಮೊವ್, ಗುರಿಲೆವ್, ವರ್ಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದರೆ, ನಂತರದವರು ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಾಲಕಿರೆವ್, ಕುಯಿ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಗಾಯನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ. . ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು "ಸಂಗೀತ ಸತ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಕ್ಷಕ" ಎಂದು ಕರೆದವನು ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ.

ಕೆ.ಇ. ಮಕೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ ಭಾವಚಿತ್ರ (1869)

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ 100 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಆ ಕಾಲದ ಎಲ್ಲಾ ಜನಪ್ರಿಯ ಗಾಯನ ಪ್ರಕಾರಗಳಿವೆ - “ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡು” ನಿಂದ ಬಲ್ಲಾಡ್ ವರೆಗೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವದಿಂದ ತೆಗೆದ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದ ಮೊದಲ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರಾದರು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಸ್ವಗತಗಳು (“ನೀರಸ ಮತ್ತು ದುಃಖ ಎರಡೂ”, “ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ” ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಪದಗಳು), ಜಾನಪದ ದೃಶ್ಯಗಳು (ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪದಗಳಿಗೆ "ದಿ ಮಿಲ್ಲರ್"), ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಡುಗಳು ("ದಿ ವರ್ಮ್" ವಿ. ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ ಅನುವಾದಿಸಿದ ಪಿಯರೆ ಬೆರಂಜರ್ ಪದಗಳಿಗೆ, "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಕೌನ್ಸಿಲರ್" ಪಿ. ವೈನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ ಪದಗಳಿಗೆ) .

ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಶೇಷ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಸಂಯೋಜಕರು ಸಂಬೋಧಿಸಿದ ಕವಿಗಳ ವಲಯವು ತುಂಬಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ: ಇವು ಜುಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಡೆಲ್ವಿಗ್, ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವ್, ಯಾಜಿಕೋವ್, ಕುಕೊಲ್ನಿಕ್, ಇಸ್ಕ್ರಾ ಕವಿಗಳಾದ ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ವೈನ್ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಭವಿಷ್ಯದ ಪ್ರಣಯದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದನು, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವಾಗ, ಅವರು ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ ಕವಿತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದ್ದರೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ವಿಶಾಲವಾದ ಹಾಡಿನ ಮಧುರವನ್ನು ಬಳಸಿದರೆ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪಠ್ಯದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು: " ಶಬ್ದವು ಪದವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನನಗೆ ಸತ್ಯ ಬೇಕು." ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯದಲ್ಲಿನ ಹಾಡು-ಏರಿಯಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಘೋಷಣೆಯಾಗುವ ಮಾತಿನ ಸ್ವರಗಳ ಪಾತ್ರವು ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿನ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪದದ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಾಕಾರ; ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕತೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಪಠ್ಯದ ಮಾನಸಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

"ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು" (ಎ. ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ ಪದಗಳು). ಈ ಆರಂಭಿಕ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಭಾವವು ಬಲವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ನ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಲಯವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸುಂದರವಾದ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಹುಡುಗಿಯ ಸಂಗೀತ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಪಿಯಾನೋ ಪರಿಚಯ ಮತ್ತು ತೀರ್ಮಾನವು ಪ್ರಣಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಆರೋಹಣ ಆರನೆಯ ಜೊತೆಗೆ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯದ ಆರಂಭಿಕ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ. ಗಾಯನ ಭಾಗವು ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾದಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಕೆಲವು ಪದಗುಚ್ಛಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಸ್ವರಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಳಿಸುತ್ತವೆ.

ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಬಾಹ್ಯ ವಿಭಾಗಗಳು (C ಮೇಜರ್) ಮೋಡ್‌ನ ಬದಲಾವಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಧ್ಯದಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ (ಎ ಮೈನರ್), ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯ ಮತ್ತು ವಿಭಾಗದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್. ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗದ ಪಾತ್ರವು ಮಧುರಕ್ಕೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದು, ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಣಯದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ.

"ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು"

ಪ್ರಣಯ "ನಾನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ" (ಎಂ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಪದಗಳು) ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪ್ರಣಯ-ಸ್ವಗತಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ಕಪಟ ಮತ್ತು ಹೃದಯಹೀನ ಸಮಾಜದಿಂದ "ವದಂತಿಗಳ ಕಪಟ ಕಿರುಕುಳ" ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ "ಕಣ್ಣೀರು ಮತ್ತು ವಿಷಣ್ಣತೆಯಿಂದ" ಪಾವತಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಮಹಿಳೆಯ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ನಾಯಕನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವು ಕಳವಳವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಚಿತ್ರ, ಒಂದು ಭಾವನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೃತಿಯ ಒಂದು ಭಾಗದ ರೂಪ - ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಸೇರ್ಪಡೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವಧಿ - ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸುಮಧುರ ಘೋಷಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಗಾಯನ ಭಾಗವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಣಯದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯು ಈಗಾಗಲೇ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ: ಆರೋಹಣ ಸೆಕೆಂಡಿನ ನಂತರ ಅವರೋಹಣ ಉದ್ದೇಶವಿದೆ, ಅದರ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಧ್ವನಿಯು ಐದನೇ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಣಯದ ಮಧುರದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದರ ಎರಡನೆಯ ವಾಕ್ಯವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿರಾಮಗಳು, ವಿಶಾಲ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಜಿಗಿತಗಳು, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವರಗಳು ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಸೂಚಕಗಳು: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎರಡನೇ ವಾಕ್ಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ("ಕಣ್ಣೀರು ಮತ್ತು ವಿಷಣ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ”), ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿಧಾನದಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ - ಟೋನಲಿಟಿ II ಕಡಿಮೆ ಪದವಿಗೆ ವಿಚಲನ (ಡಿ ಮೈನರ್ - ಇ-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್). ಮೃದುವಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗವು ಸೀಸುರಾಗಳಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿರುವ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ (ಸೀಸುರಾ ಎಂಬುದು ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣದ ವಿಭಜನೆಯ ಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಸೀಸುರಾ ಚಿಹ್ನೆಗಳು: ವಿರಾಮಗಳು, ಲಯಬದ್ಧ ನಿಲುಗಡೆಗಳು, ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು, ರಿಜಿಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.) ಮತ್ತು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಮಾನಸಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ವಯಂ-ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುವ ಭಾವನೆ.

ಪ್ರಣಯ "ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ"

ನಾಟಕೀಯ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ "ಹಳೆಯ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" (ವಿ. ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ ಅನುವಾದಿಸಿದ ಪಿ. ಬೆರಂಜರ್ ಅವರ ಪದಗಳು) ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವಗತದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ: ಇದು ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವಗತ-ದೃಶ್ಯ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ, ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವೆಂದರೆ ಹಳೆಯ ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಸೈನಿಕನು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ಧೈರ್ಯಮಾಡಿದನು. ಯುವ ಅಧಿಕಾರಿಯ ಅವಮಾನ ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಮರಣದಂಡನೆ ವಿಧಿಸಲಾಯಿತು. ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಚಿಂತೆಗೀಡು ಮಾಡಿದ "ಚಿಕ್ಕ ಮನುಷ್ಯ" ದ ವಿಷಯವು ಅಸಾಧಾರಣ ಮಾನಸಿಕ ದೃಢೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಇಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿದೆ; ಸಂಗೀತವು ಜೀವಂತ, ಸತ್ಯವಾದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಉದಾತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಘನತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

ಹಾಡನ್ನು ವಿವಿಧ ಪದ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಕೋರಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ; ಇದು ಕಠಿಣವಾದ ಕೋರಸ್ ಅದರ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಮಾರ್ಚ್ ಲಯ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ತ್ರಿವಳಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಕೆಲಸದ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ನಾಯಕನ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣ, ಅವನ ಮಾನಸಿಕ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯ.

ಐದು ಪದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಸೈನಿಕನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಂಬುತ್ತದೆ - ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೋಪ ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಾಯಕ (ಎರಡನೇ ಪದ್ಯ), ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೋಮಲ ಮತ್ತು ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ (ಮೂರನೇ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಪದ್ಯಗಳು).

ಹಾಡಿನ ಗಾಯನ ಭಾಗವು ಪಠಣ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿದೆ; ಅವಳ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಘೋಷಣೆಯು ಪಠ್ಯದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸ್ವರವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ, ಪದದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮ್ಮಿಳನವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವು ಗಾಯನ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ಬಿಡಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿನ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ, ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಲಯ, ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆಯಾದ ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳ - ಗುಂಡಿನ ವಾಲಿ - ಹಳೆಯ ಕಾರ್ಪೋರಲ್‌ನ ಜೀವನವನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್"

ದುಃಖದ ನಂತರದ ಪದದಂತೆ, ನಾಯಕನಿಗೆ ವಿದಾಯ ಹೇಳುವಂತೆಯೇ ಇ ನಲ್ಲಿ ಕೋರಸ್‌ನ ಥೀಮ್ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಡು "ನಾಮಸೂಚಕ ಸಲಹೆಗಾರ" ಇಸ್ಕ್ರಾದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಕವಿ ಪಿ.ವೈನ್ಬರ್ಗ್ನ ಮಾತುಗಳಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿಕಣಿಯಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಗೊಗೊಲ್ನ ರೇಖೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಜನರಲ್‌ನ ಮಗಳಿಗೆ ಸಾಧಾರಣ ಅಧಿಕಾರಿಯ ವಿಫಲ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಸಂಯೋಜಕ "ಅವಮಾನಿತ ಮತ್ತು ಅವಮಾನಿತ" ಸಾಹಿತ್ಯದ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೋಲುವ ಸಂಗೀತ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪಾತ್ರಗಳು ಕೃತಿಯ ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ನಿಖರವಾದ ಮತ್ತು ಲಕೋನಿಕ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ (ಹಾಡನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ): ಕಳಪೆ ಅಂಜುಬುರುಕವಾಗಿರುವ ಅಧಿಕಾರಿಯನ್ನು ಪಿಯಾನೋದ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಎರಡನೇ ಸ್ವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೊಕ್ಕಿನ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ಜನರಲ್ ಮಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಿರ್ಣಾಯಕ ನಾಲ್ಕನೇ ಫೋರ್ಟೆ ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ. ಸ್ವರಮೇಳದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವು ಈ "ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು" ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಎರಡನೆಯ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ವಿಫಲವಾದ ವಿವರಣೆಯ ನಂತರ ಘಟನೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸರಳವಾದ ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ನಿಖರವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ: 2/4 ಸಮಯದ ಸಹಿ (6/8 ಬದಲಿಗೆ) ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ ಪಿಯಾನೋ ಆನಂದಿಸುವ ನಾಯಕನ ಅನಿಯಮಿತ ನೃತ್ಯದ ನಡಿಗೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆರೋಹಣ, ಸ್ವಲ್ಪ ಉನ್ಮಾದದ ​​ಜಂಪ್ ("ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ಕುಡಿದು") ನಲ್ಲಿ ಏಳನೇ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಈ ಕಥೆಯ ಕಹಿ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

"ನಾಮಸೂಚಕ ಸಲಹೆಗಾರ"

ಎಲೆನಾ ಒಬ್ರಾಜ್ಟ್ಸೊವಾ ಎ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯವರ ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗ - ವಝ ಚಾಚವಾ.

ಎಲಿಜಿ "ನಾನು ಆಳವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ", ಡೇವಿಡೋವ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನನ್ನ ಆಕರ್ಷಕ ಸ್ನೇಹಿತ", V. ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ ಪದ್ಯಗಳಿಗೆ
"ನಾನು ಇನ್ನೂ ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ", ಯು ಜಾಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಓರಿಯಂಟಲ್ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್", A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಜ್ವರ", ಜಾನಪದ ಪದಗಳು
"ಒಳ್ಳೆಯ ಜನರನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಬೇಡಿ", ಟಿಮೊಫೀವ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಅವಳ ತಲೆ ಎಷ್ಟು ಸಿಹಿಯಾಗಿದೆ," ತುಮಾನ್ಸ್ಕಿಯ ಕವನಗಳು
"ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ", A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು
"ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಪ್ರಣಯ, A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು
ಲಾಲಿ ಹಾಡು "ಬಾಯು-ಬಾಯುಷ್ಕಿ-ಬಾಯು", ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳು", ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಣಯ
"ನಾನು ಇಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ ಇನೆಜಿಲಿಯಾ", A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು

"ನಾವು ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದ್ದೇವೆ," ಕುರೋಚ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನೈಟ್ ಜೆಫಿರ್, ಈಥರ್ ಫ್ಲೋಸ್", ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು
"ಇದು ನಮ್ಮ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ" ಒಪೆರಾ ರುಸಾಲ್ಕಾದಿಂದ ಓಲ್ಗಾ ಅವರ ಹಾಡು
"ಓ ಡಿಯರ್ ಮೇಡನ್" ಪೋಲಿಷ್ ಪ್ರಣಯ, ಮಿಕ್ಕಿವಿಚ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಯಂಗ್ ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಮೇಡನ್", A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ", M. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು
"ಮೈ ಡಿಯರ್, ಮೈ ಡಾರ್ಲಿಂಗ್", ಡೇವಿಡೋವ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನಾನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಸೌಂದರ್ಯ ಕನ್ಯೆ," ಯಾಜಿಕೋವ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಸ್ವರ್ಗದ ವಿಸ್ತಾರದಲ್ಲಿ", ಶೆರ್ಬಿನಾ ಅವರ ಕವನಗಳು
ಬೊಲೆರೊ "ಡ್ರೆಸ್ಡ್ ಇನ್ ದಿ ಫಾಗ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಸಿಯೆರಾ ನೆವಾಡಾ", ವಿ. ಶಿರ್ಕೋವ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನಾನು ಯಾರಿಗೂ ಹೇಳುವುದಿಲ್ಲ," ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವ್ ಅವರ ಕವನ
"ಅಟ್ ದಿ ಬಾಲ್", ವಿರ್ಸ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನನ್ನನ್ನು ಮೋಡಿಮಾಡು, ನನ್ನನ್ನು ಮೋಡಿಮಾಡು", ಯು ಝಾಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ಅವನು ರಷ್ಯಾದ ಸುರುಳಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆಯೇ"
"ಕ್ರೇಜಿ, ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ", ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವ್ ಅವರ ಕವನಗಳು
"ನೀವು ಅಸೂಯೆಪಡುತ್ತೀರಾ"
"ನನ್ನ ಸುಂದರ ಸ್ನೇಹಿತ", ವಿ. ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ ಕವನಗಳು

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಫೆಬ್ರವರಿ 2, 1813 ರಂದು ತುಲಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಸಣ್ಣ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕನ ಬಾಲ್ಯದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಸ್ಮೋಲೆನ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಅವರ ಪೋಷಕರ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. 1817 ರಲ್ಲಿ ಕುಟುಂಬವು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಅವರ ಸಾಧಾರಣ ಆದಾಯದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಮನೆ ಪಾಲನೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣದ ವಿಷಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಮಕ್ಕಳು ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಾಡಲು ಕಲಿತರು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಕವನಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರೇ ಅತಿಥಿಗಳ ಮುಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಈ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಜೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಯುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ 6 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು 10-11 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಆದರೆ ಅವರ ಮೊದಲ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರು ನಿಗ್ರಹಿಸಿದರು.

1825 ರ ನಂತರ, ಅವರ ತಂದೆಯ ಸ್ಥಾನವು ಅಲುಗಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಇಲಾಖೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಸೇವೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಆದರೆ ಅಧಿಕೃತ ಕರ್ತವ್ಯಗಳು ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಹವ್ಯಾಸ - ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮಹೋನ್ನತ ಸಂಗೀತಗಾರ ಎಫ್. ಸ್ಕೋಬರ್ಲೆಕ್ನರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಈ ಸಮಯದ ಹಿಂದಿನದು. 30 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಯುವಕ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಸಲೊನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಯುವ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವಾಗತ ಅತಿಥಿ. ಅವರು ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಬಾರಿಸುತ್ತಾರೆ, ವಿವಿಧ ಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದರ ಸಂಖ್ಯೆಯು ವೇಗವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿದೆ. ಅವರು ಆ ಕಾಲದ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಜನರಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರನ್ನು ಅವರ ವಲಯಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ.

1834 ರಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಈ ಪರಿಚಯವು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲು ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಹವ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಗಂಭೀರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡದಿದ್ದರೆ, ಈಗ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನೆಯ ಜೀವಂತ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನೋಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಮೊದಲು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರತಿಭಾವಂತನಾಗಿದ್ದನು, ಆದರೆ ಅವನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿತನಾಗಿದ್ದನು. ಮತ್ತು ಯುವ ಸಂಯೋಜಕ ತನ್ನ ಆತ್ಮದಿಂದ ಅವನನ್ನು ತಲುಪಿದನು. ಅವರ ಹಿರಿಯ ಒಡನಾಡಿ ಅವರಿಗೆ ನೀಡಬಹುದಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅವರು ಕೃತಜ್ಞತೆಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು: ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಜ್ಞಾನ, ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು. ಸ್ನೇಹಿತರ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನವು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದರು.

30 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅನೇಕ ಪ್ರಣಯಗಳು, ಹಾಡುಗಳು, ಪಿಯಾನೋ ತುಣುಕುಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿ "ಬೊಲೆರೊ" ದ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಸ್ತರದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಸಲೂನ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಅಥವಾ ನಗರ ಹಾಡುಗಳ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಇನ್ನೂ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿವೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಭಾವವೂ ಅವರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕ್ರಮೇಣ Dargomyzhsky ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ವಾಸ್ತವದ ಸ್ಪಷ್ಟ ವೈರುಧ್ಯಗಳು, ಅದರ ವಿವಿಧ ಬದಿಗಳ ಘರ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಶೇಷ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. "ನೈಟ್ ಮಾರ್ಷ್ಮ್ಯಾಲೋ" ಮತ್ತು "ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು" ಎಂಬ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ.

30 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಿ. ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ನೋಟ್ರೆ ಡೇಮ್ ಡಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್" ನ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಬರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಒಪೆರಾದ ಕೆಲಸವು 3 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು 1841 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಬ್ಯಾಚಸ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಒಪೆರಾ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು.

ಕ್ರಮೇಣ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಮುಖ, ಮೂಲ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. 40 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಫ್ಯಾನ್ಸ್ ಆಫ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಮತ್ತು ವೋಕಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು.

1844 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋದರು, ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಕೇಂದ್ರಗಳಾದ ಬರ್ಲಿನ್, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಪ್ಯಾರಿಸ್. ಪ್ರವಾಸದ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ - ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮಾನ್ಯತೆ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳಿಗಾಗಿ ತನ್ನ ಬಾಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸಬಹುದು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಬೇಸರ ಮತ್ತು ದುಃಖ ಎರಡೂ" ಎಂಬ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಣಯವು ಆಳವಾದ ದುಃಖದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕನಾಗಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸವು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ವಿದೇಶದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಒಪೆರಾ "ರುಸಾಲ್ಕಾ" ಅನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು. 40 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯನ್ನು ತಲುಪಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಣಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ.

50 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸಾಮಾಜಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಉಂಟಾಗುತ್ತಿವೆ. ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದಿಂದ ದೂರವಿರಲಿಲ್ಲ, ಅದು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಅವರ ಕಲೆ ವಿಡಂಬನೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ: "ವರ್ಮ್", "ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್", "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಕೌನ್ಸಿಲರ್". ಅವರ ನಾಯಕರು ಅವಮಾನಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವಮಾನಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

60 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡರು - ಇದು ಅವರಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಸೃಜನಶೀಲ ತೃಪ್ತಿಯನ್ನು ತಂದಿತು. ಅಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದರು, ಅದು ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಅವರ ಸಂಗೀತ, ವಿಮರ್ಶಕರು ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, "ಬಹಳಷ್ಟು ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಚಿಂತನೆಯ ಮಹಾನ್ ಶಕ್ತಿ, ಮಧುರ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಸಾಮರಸ್ಯ ..." ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ನಿಜವಾದ ವಿಜಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದವು. ಅವನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಮರಳಲು ಇದು ಸಂತೋಷವಾಗಿತ್ತು - ಈಗ, ಅವನ ಇಳಿಮುಖದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇವು ರಷ್ಯಾದ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ಹೊಸ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಸ್ತರಗಳಾಗಿವೆ, ಅವರ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಎಲ್ಲದರ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಅವನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಭರವಸೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿತು. ಈ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದ್ದು ಒಪೆರಾ "ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್" ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ "ಸಣ್ಣ ದುರಂತಗಳ" ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಬರೆಯಲಾದ ಈ ಒಪೆರಾ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದಪ್ಪ ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಒಂದೇ ಏರಿಯಾ ಇಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಎರಡು ಹಾಡುಗಳು - ವಾಚನಾತ್ಮಕ ಸ್ವಗತಗಳು ಮತ್ತು ಮೇಳಗಳ ನಡುವೆ ದ್ವೀಪಗಳಂತೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಒಪೆರಾ "ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್" ಅನ್ನು ಮುಗಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವನ ಸನ್ನಿಹಿತ ಸಾವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾ, ಸಂಯೋಜಕ ತನ್ನ ಯುವ ಸ್ನೇಹಿತರಾದ Ts.A. ಕುಯಿ ಮತ್ತು N.A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ಸೂಚಿಸಿದರು. ಅವರು ಅದನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ 1872 ರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಮರಣದ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಪಾತ್ರವು ಬಹಳ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾ, ಅವರು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಾಧನೆಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದರು - "ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್‌ಫುಲ್" ಮತ್ತು ಪಿ.ಐ.

ಎ.ಎಸ್ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ:

ಒಪೆರಾಗಳು:

- "ಎಸ್ಮೆರಾಲ್ಡಾ". ವಿಕ್ಟರ್ ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ ನೊಟ್ರೆ-ಡೇಮ್ ಡಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಒಪೇರಾ ತನ್ನದೇ ಆದ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊಗೆ ನಾಲ್ಕು ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿದೆ. 1838-1841 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣ: ಮಾಸ್ಕೋ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್, ಡಿಸೆಂಬರ್ 5 (17), 1847;

- "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಬ್ಯಾಚಸ್." ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಒಪೆರಾ-ಬ್ಯಾಲೆಟ್. 1843-1848 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣ: ಮಾಸ್ಕೋ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್, ಜನವರಿ 11 (23), 1867;

- "ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆ". ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಅಪೂರ್ಣ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಒಪೇರಾ ತನ್ನದೇ ಆದ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೋಗೆ ನಾಲ್ಕು ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿದೆ. 1848-1855 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಉತ್ಪಾದನೆ: ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಮೇ 4(16), 1856;

- "ಕಲ್ಲು ಅತಿಥಿ." ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ "ಲಿಟಲ್ ಟ್ರ್ಯಾಜಿಡಿ" ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಮೂರು ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ. 1866-1869 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, C. A. Cui ಅವರು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು, N ಅವರಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್. ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣ: ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್, ಫೆಬ್ರವರಿ 16 (28), 1872;

- "ಮಜೆಪ್ಪಾ". ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, 1860;

- "ರೋಗ್ಡಾನಾ". ತುಣುಕುಗಳು, 1860-1867.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ:

- "ಬೊಲೆರೊ". 1830 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ;

- “ಬಾಬಾ ಯಾಗ” (“ವೋಲ್ಗಾದಿಂದ ರಿಗಾಕ್ಕೆ”). 1862 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ 1870 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು;

- "ಕೊಸಾಕ್". ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. 1864;

- "ಚುಕೋನ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ." 1863-1867 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಮೊದಲು 1869 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ಚೇಂಬರ್ ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳು:

ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯಗಳು: "ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" (ವಿ. ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪದಗಳು), "ಪಲಾಡಿನ್" (ಎಲ್. ಉಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಪದಗಳು ವಿ. ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ), "ವರ್ಮ್" (ಪದಗಳು V. ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ ಅವರಿಂದ ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ P. ಬೆರಂಜರ್), "ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಸಲಹೆಗಾರ" (P. ವೈನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ ಪದಗಳು), "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ ..." (A. S. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪದಗಳು), "ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ" (M. Yu ಅವರ ಪದಗಳು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್), "ನಾನು ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದಿದ್ದೇನೆ" (ಎ. ಡೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ ಪದಗಳು) ಮತ್ತು ಇತರರು ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವ್, ಕುರೊಚ್ಕಿನ್, ಪುಷ್ಕಿನ್, ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕವಿಗಳ ಪದಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, "ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್" ನಿಂದ ಲಾರಾ ಅವರ ಎರಡು ಇನ್ಸರ್ಟ್ ರೊಮಾನ್ಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ. ”.

ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ:

ಐದು ನಾಟಕಗಳು (1820 ರ ದಶಕ): ಮಾರ್ಚ್, ಕೌಂಟರ್-ಡ್ಯಾನ್ಸ್, "ಮೆಲಾಂಚಲಿ ವಾಲ್ಟ್ಜ್", ವಾಲ್ಟ್ಜ್, "ಕೊಸಾಕ್";

- "ಬ್ರಿಲಿಯಂಟ್ ವಾಲ್ಟ್ಜ್." ಸುಮಾರು 1830;

ರಷ್ಯಾದ ಥೀಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳು. 1830 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ;

- "ಎಸ್ಮೆರಾಲ್ಡಾಸ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್." ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. 1838;

ಎರಡು ಮಜುರ್ಕಾಗಳು. 1830 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ;

ಪೋಲ್ಕಾ. 1844;

ಶೆರ್ಜೊ. 1844;

- "ತಂಬಾಕು ವಾಲ್ಟ್ಜ್." 1845;

- "ಉಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಹಿಡಿತ." ಶೆರ್ಜೊ. 1847;

ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಎ ಲೈಫ್ ಫಾರ್ ದಿ ತ್ಸಾರ್" (1850 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗ) ದ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಾ;

ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಟ್ಯಾರಂಟೆಲ್ಲಾ (ನಾಲ್ಕು ಕೈಗಳು, 1865);

ಒಪೆರಾ "ಎಸ್ಮೆರಾಲ್ಡಾ" ಮತ್ತು ಇತರರ ಸ್ವರಮೇಳದ ತುಣುಕುಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು.

ಒಪೇರಾ "ರುಸಾಲ್ಕಾ"

ಪಾತ್ರಗಳು:

ಮೆಲ್ನಿಕ್ (ಬಾಸ್);

ನತಾಶಾ (ಸೋಪ್ರಾನೋ);

ಪ್ರಿನ್ಸ್ (ಟೆನರ್);

ರಾಜಕುಮಾರಿ (ಮೆಝೋ-ಸೋಪ್ರಾನೋ);

ಓಲ್ಗಾ (ಸೋಪ್ರಾನೋ);

ಸ್ವಾಟ್ (ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್);

ಬೇಟೆಗಾರ (ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್);

ಪ್ರಮುಖ ಗಾಯಕ (ಟೆನರ್);

ಲಿಟಲ್ ಮೆರ್ಮೇಯ್ಡ್ (ಹಾಡದೆ).

ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸ:

ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯ (1829-1832) ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ರುಸಾಲ್ಕಾ" ಕಲ್ಪನೆಯು 1840 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು 1848 ರ ಹಿಂದಿನದು. 1855 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಮೇ 4 (16), 1856 ರಂದು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು.

"ರುಸಾಲ್ಕಾ" ಅನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಬಿಲ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಜಾಗರೂಕತೆಯಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ದಿಕ್ಕಿನ ಕಡೆಗೆ ಥಿಯೇಟರ್ ನಿರ್ವಹಣೆಯ ಪ್ರತಿಕೂಲ ಮನೋಭಾವದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು "ಉನ್ನತ ಸಮಾಜ" ವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಿದರು. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, "ರುಸಾಲ್ಕಾ" ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಂಡರು, ಸಾರ್ವಜನಿಕರಲ್ಲಿ ಮನ್ನಣೆ ಗಳಿಸಿದರು. A. N. ಸೆರೋವ್ ಮತ್ತು Ts ನ ಸುಧಾರಿತ ಸಂಗೀತ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಅದರ ನೋಟವನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸಿತು. ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ಮಾನ್ಯತೆ 1865 ರಲ್ಲಿ ಬಂದಿತು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಒಪೆರಾ ಹೊಸ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ - ಪ್ರಜಾಸತ್ತಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಸಿನ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವಾಗತವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಮುಟ್ಟದೆ ಬಿಟ್ಟರು. ಅವರು ರಾಜಕುಮಾರನ ಸಾವಿನ ಅಂತಿಮ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದರು. ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಚಿತ್ರಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ರಾಜಕುಮಾರನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಬೂಟಾಟಿಕೆಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿದನು. ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ನಾಟಕವನ್ನು ಕವಿಯಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಿಲ್ಲರ್ನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕನು ಸ್ವಾರ್ಥವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ತನ್ನ ಮಗಳ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು. ಪುಷ್ಕಿನ್ ನಂತರ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ನತಾಶಾ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅವಳ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ: ಗುಪ್ತ ದುಃಖ, ಚಿಂತನಶೀಲತೆ, ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಸಂತೋಷ, ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಆತಂಕ, ಸನ್ನಿಹಿತವಾದ ದುರಂತದ ಮುನ್ಸೂಚನೆ, ಮಾನಸಿಕ ಆಘಾತ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಭಟನೆ, ಕೋಪ, ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ನಿರ್ಧಾರ. ಪ್ರೀತಿಯ, ಪ್ರೀತಿಯ ಹುಡುಗಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರತೀಕಾರದ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾಳೆ.

ಒಪೆರಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

"ದಿ ಮೆರ್ಮೇಯ್ಡ್" ನ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ನಾಟಕವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಉತ್ತಮ ಜೀವನ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಆಳವಾದ ಒಳನೋಟದೊಂದಿಗೆ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದ್ದಾರೆ. Dargomyzhsky ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಅನುಭವಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಬಂಧಗಳು ತೀವ್ರವಾದ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಮೇಳಗಳು ಏರಿಯಾಸ್ ಜೊತೆಗೆ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಒಪೆರಾದ ಘಟನೆಗಳು ಸರಳ ಮತ್ತು ಕಲಾರಹಿತ ದೈನಂದಿನ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

ಒಪೆರಾ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಸಂಗದೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ (ವೇಗದ) ವಿಭಾಗದ ಸಂಗೀತವು ನಾಯಕಿಯ ಉತ್ಸಾಹ, ಪ್ರಚೋದನೆ, ನಿರ್ಣಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವಳ ಮೃದುತ್ವ, ಸ್ತ್ರೀತ್ವ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ಕ್ರಿಯೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ವಿಸ್ತೃತ ಸಮಗ್ರ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮೆಲ್ನಿಕ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಮಯ ಏರಿಯಾ "ಓಹ್, ಯುವತಿಯರೆಲ್ಲರೂ" ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾಳಜಿಯುಳ್ಳ ಪ್ರೀತಿಯ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಬೆಚ್ಚಗಾಗುತ್ತದೆ. ಟೆರ್ಜೆಟ್ಟೊ ಸಂಗೀತವು ನತಾಶಾಳ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ದುಃಖ, ರಾಜಕುಮಾರನ ಮೃದುವಾದ, ಹಿತವಾದ ಮಾತು ಮತ್ತು ಮಿಲ್ಲರ್‌ನ ಗೊಣಗಾಟದ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ನತಾಶಾ ಮತ್ತು ರಾಜಕುಮಾರರ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಭಾವನೆಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಉತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತವೆ. "ನೀವು ಮದುವೆಯಾಗುತ್ತಿರುವಿರಿ!" ನತಾಶಾ ಅವರ ಮಾತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ನಾಟಕವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಯುಗಳ ಗೀತೆಯ ಮುಂದಿನ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡದ ಸುಮಧುರ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ನಾಯಕಿಯ ಗೊಂದಲವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ನತಾಶಾ ಮತ್ತು ಮೆಲ್ನಿಕ್ ಅವರ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಲ್ಲಿ, ಗೊಂದಲವು ಕಹಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಯಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ: ನತಾಶಾ ಅವರ ಮಾತು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹಠಾತ್ ಮತ್ತು ಉದ್ರೇಕಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವರಮೇಳದೊಂದಿಗೆ ಆಕ್ಟ್ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಎರಡನೆಯ ಕಾರ್ಯವು ವರ್ಣರಂಜಿತ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ; ಕಾಯಿರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳು ಇಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. ಆಕ್ಟ್ನ ಮೊದಲಾರ್ಧವು ಹಬ್ಬದ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಎರಡನೆಯದು ಚಿಂತೆ ಮತ್ತು ಆತಂಕದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. "ಮೇಲಿನ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಹಬ್ಬದಲ್ಲಿ" ಭವ್ಯವಾದ ಕೋರಸ್ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಭಾವಪೂರ್ಣ ಏರಿಯಾ "ಬಾಲ್ಯದ ಸ್ನೇಹಿತ" ದುಃಖದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಏರಿಯಾವು ರಾಜಕುಮಾರ ಮತ್ತು ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೃತ್ಯಗಳು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ: "ಸ್ಲಾವಿಕ್", ಬೆಳಕಿನ ಸೊಬಗನ್ನು ವ್ಯಾಪ್ತಿ ಮತ್ತು ಪರಾಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು "ಜಿಪ್ಸಿ", ಚುರುಕುಬುದ್ಧಿಯ ಮತ್ತು ಮನೋಧರ್ಮ. ನತಾಶಾ ಅವರ ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಹಾಡು "ಬೆಣಚುಕಲ್ಲುಗಳ ಮೇಲೆ, ಹಳದಿ ಮರಳಿನ ಮೇಲೆ" ರೈತರ ಕಾಲಹರಣ ಮಾಡುವ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ.

ಮೂರನೇ ಆಕ್ಟ್ ಎರಡು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದರಲ್ಲಿ, ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಏರಿಯಾ "ಡೇಸ್ ಆಫ್ ಪಾಸ್ಟ್ ಪ್ಲೆಶರ್ಸ್" ಏಕಾಂಗಿ, ಆಳವಾಗಿ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಮಹಿಳೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ದುಃಖ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ನೋವಿನಿಂದ ಕೂಡಿದೆ.

"ಈ ದುಃಖದ ತೀರಕ್ಕೆ ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ" ರಾಜಕುಮಾರನ ಕ್ಯಾವಟಿನಾದ ಎರಡನೇ ಚಿತ್ರದ ಪ್ರಾರಂಭವು ಮಧುರ ಮಧುರ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮಿಲ್ಲರ್ ಅವರ ಯುಗಳ ಗೀತೆ ಒಪೆರಾದ ಅತ್ಯಂತ ನಾಟಕೀಯ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ; ದುಃಖ ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆ, ಕ್ರೋಧ ಮತ್ತು ಹತಾಶೆ, ಕಾಸ್ಟಿಕ್ ವ್ಯಂಗ್ಯ ಮತ್ತು ಕಾರಣವಿಲ್ಲದ ಸಂತೋಷ - ಈ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಸ್ಥಿತಿಗಳ ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಹುಚ್ಚು ಮಿಲ್ಲರ್ನ ದುರಂತ ಚಿತ್ರಣವು ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ನಾಲ್ಕನೇ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ನೈಜ ದೃಶ್ಯಗಳು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಮೊದಲ ದೃಶ್ಯವು ಚಿಕ್ಕದಾದ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪರಿಚಯದಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ನತಾಶಾ ಅವರ ಏರಿಯಾ "ಬಹುಕಾಲದ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಗಂಟೆ ಬಂದಿದೆ!" ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಭಯಂಕರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಎರಡನೇ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಏರಿಯಾ, "ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಈಗಾಗಲೇ ಗಂಭೀರ ಸಂಕಟದಲ್ಲಿದೆ", ಉತ್ಕಟ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಭಾವನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯ ಕರೆ "ಮೈ ಪ್ರಿನ್ಸ್" ನ ಮಧುರಕ್ಕೆ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಟೋನ್ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಟೆರ್ಜೆಟ್ ಆತಂಕದಿಂದ ತುಂಬಿಕೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ದುರಂತದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ನಲ್ಲಿ, ಒತ್ತಡವು ಅದರ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮಿತಿಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯ ಕರೆಯ ಮಧುರ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಪೆರಾ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮಹಿಳಾ ಗಾಯಕ "ಸ್ವತುಷ್ಕಾ" »

ಅದರಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ವಿವಾಹ ಸಮಾರಂಭದ ಕಾಮಿಕ್-ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಬಹಳ ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿ ತಿಳಿಸಿದನು. ಹುಡುಗಿಯರು ಹಾಡನ್ನು ಹಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕರ್ ಅನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

A. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ನಾಟಕವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ A. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯವರ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ

ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕರ್, ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕರ್, ಸ್ಟುಪಿಡ್ ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕರ್;

ನಾವು ವಧುವನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಂಡು ಹೋಗುವ ದಾರಿಯಲ್ಲಿದ್ದೆವು, ನಾವು ತೋಟದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿದೆವು,

ಅವರು ಒಂದು ಬ್ಯಾರೆಲ್ ಬಿಯರ್ ಚೆಲ್ಲಿದ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಎಲೆಕೋಸು ನೀರಿರುವ.

ಅವರು ಟೈನ್‌ಗೆ ನಮಸ್ಕರಿಸಿ ನಂಬಿಕೆಗೆ ಪ್ರಾರ್ಥಿಸಿದರು;

ಏನಾದರೂ ನಂಬಿಕೆ ಇದೆಯೇ, ನನಗೆ ದಾರಿ ತೋರಿಸು,

ವಧು ಅನುಸರಿಸಬೇಕಾದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ತೋರಿಸಿ.

ಮ್ಯಾಚ್ಮೇಕರ್, ಏನೆಂದು ಊಹಿಸಿ, ಸ್ಕ್ರೋಟಮ್ಗೆ ಹೋಗಿ

ಹಣವು ಪರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ, ಕೆಂಪು ಹುಡುಗಿಯರು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ,

ಹಣವು ಪರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ, ಕೆಂಪು ಹುಡುಗಿಯರು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ,

ಶ್ರಮಿಸಿ, ಕೆಂಪು ಹುಡುಗಿಯರು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾರೆ, ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕೆಂಪು

ಹುಡುಗಿಯರು, ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಗಾಯಕ "ಸ್ವತುಷ್ಕಾ" ಹಾಸ್ಯಮಯ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಮದುವೆಯ ಹಾಡು ಆಕ್ಟ್ 2 ರಲ್ಲಿ ಕೇಳಿಬರುತ್ತದೆ.

ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕಾರ: ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕಾಮಿಕ್ ಮದುವೆಯ ಹಾಡು. "ಸ್ವತುಷ್ಕಾ" ಗಾಯನವು ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಪಠಣಗಳಿವೆ.