ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿ. ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ

ಮನೆ / ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ (fr.classicisme, lat.classicus ನಿಂದ - ಅನುಕರಣೀಯ) - 17 ನೇ - 19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿರ್ದೇಶನ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ವೈಚಾರಿಕತೆಯ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದು ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್‌ನ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಬೇಕು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬೇಕು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಆಸಕ್ತಿಯು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿದೆ, ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಮಾನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವ, ಅಗತ್ಯ, ಟೈಪೊಲಾಜಿಕಲ್ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಗುರುತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಕಲೆಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯಿಂದ (ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್, ಹೊರೇಸ್) ಅನೇಕ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಾವಳಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ರಮಾನುಗತವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಉನ್ನತ (ಓಡ್, ದುರಂತ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ) ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ (ಹಾಸ್ಯ, ವಿಡಂಬನೆ, ನೀತಿಕಥೆ) ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಕಾರವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದರ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇದು ಮಧ್ಯಯುಗದ ಶತಮಾನಗಳ ನಂತರ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ರೂಪಗಳು, ಉದ್ದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳತ್ತ ತಿರುಗಿತು. ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ, ಲಿಯಾನ್ ಬಟಿಸ್ಟಾ ಆಲ್ಬರ್ಟಿ, 15 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಕೆಲವು ತತ್ವಗಳನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸುವ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್" (1511) ನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಮಹಾನ್ ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರ ಸಾಧನೆಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಬಲವರ್ಧನೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್, ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಗಿಯುಲಿಯೊ ರೊಮಾನೊ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಬೊಲೊಗ್ನಾ ಶಾಲೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಕ್ಯಾರಾಕಿ ಸಹೋದರರು. . ಅದರ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿಬೊಲೊಗ್ನೀಸ್ ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಅಧ್ಯಯನ, ಅವರ ರೇಖೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪಾಂಡಿತ್ಯದ ಅನುಕರಣೆ ಮೂಲಕ ಕಲೆಯ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಇದೆ ಎಂದು ಬೋಧಿಸಿದರು.

17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ಪರಂಪರೆಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಯುವ ವಿದೇಶಿಯರು ರೋಮ್ಗೆ ಸೇರುತ್ತಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದದ್ದು ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿಕೋಲಸ್ ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಾಚೀನತೆ ಮತ್ತು ಪುರಾಣಗಳ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ, ಅವರು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿ ನಿಖರವಾದ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಗುಂಪುಗಳ ಚಿಂತನಶೀಲ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧದ ಮೀರದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಫ್ರೆಂಚ್, ಕ್ಲೌಡ್ಲೋರೆನ್, ಅವಳಲ್ಲಿ ಪುರಾತನವಾದ"ಶಾಶ್ವತ ನಗರ" ದ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಅವರು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಬೆಳಕಿನೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪರದೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದರು.

ತಣ್ಣನೆಯ ಹೃದಯದವರುಪೌಸಿನ್‌ನ ರೂಢಿಗತವಾದವು ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಅನುಮೋದನೆಯೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಮುಂದುವರೆಯಿತುಲೆಬ್ರುನ್ "ಸೂರ್ಯ ರಾಜ" ದ ನಿರಂಕುಶವಾದಿ ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಹೊಗಳಲು ಆದರ್ಶವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡವರು. ಖಾಸಗಿ ಗ್ರಾಹಕರು ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ರೊಕೊಕೊಗೆ ವಿವಿಧ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರೂ, ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವು ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನಂತಹ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಿಗೆ ಧನಸಹಾಯ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ತೇಲುವಂತೆ ಮಾಡಿತು. ರೋಮ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ-ಕೈ ಪರಿಚಯಕ್ಕಾಗಿ ರೋಮ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು.

ಪಾಂಪೆಯ ಉತ್ಖನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ "ನಿಜವಾದ" ಪುರಾತನ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಆವಿಷ್ಕಾರ, ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ದೈವೀಕರಣವಿನ್ಕೆಲ್ಮನ್ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ನ ಆರಾಧನೆ, ಅವನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಬೋಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆಮೆಂಗ್ಸಮ್ , 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗೆ ಹೊಸ ಉಸಿರನ್ನು ಉಸಿರಾಡಿದರು (ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಹಂತವನ್ನು ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ). "ಹೊಸ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ" ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಜಾಕ್ವೆಸ್-ಲೂಯಿಸ್ ಡೇವಿಡ್; ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಲಕೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ("ಡೆತ್ ಆಫ್ ಮರಾಟ್") ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ("ಚಕ್ರವರ್ತಿ ನೆಪೋಲಿಯನ್ I ರ ಸಮರ್ಪಣೆ") ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಲು ಸಮಾನ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಗಳಿಸಿತು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಅವಧಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. ಡೇವಿಡ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಯಿತುಇಂಗ್ರೆಸ್ , ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವಾಗ, ಅವರು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಪರಿಮಳವನ್ನು ("ಟರ್ಕಿಶ್ ಬಾತ್ಸ್") ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರಣಯ ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ತಿರುಗಿದರು; ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾದರಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಆದರ್ಶೀಕರಣದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ಕಲಾವಿದರು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಾರ್ಲ್ ಬ್ರೈಲ್ಲೋವ್) ಸಹ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಜಾಗರೂಕ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ತುಂಬಿದರು; ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅಕಾಡೆಮಿಸಮ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಲವಾರು ಕಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿಗಳು ಅದರ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಕೇಂದ್ರಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದವು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಪೀಳಿಗೆಯು ನೈಜತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೌರ್ಬೆಟ್ ವೃತ್ತದಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸ್ಥಾಪನೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದದ ವಿರುದ್ಧ ಬಂಡಾಯವೆದ್ದರು.

ಶಿಲ್ಪಕಲೆ.

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯು ಕೃತಿಗಳುವಿನ್ಕೆಲ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ನಗರಗಳ ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಉತ್ಖನನಗಳು, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಮಕಾಲೀನರ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಶಿಲ್ಪಿಗಳುಪಿಗಲ್ ಮತ್ತು ಹೌಡನ್ ... ಆಂಟೋನಿಯೊ ಅವರ ವೀರೋಚಿತ ಮತ್ತು ಐಡಿಲಿಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಕಾರವನ್ನು ತಲುಪಿತು.ಕ್ಯಾನೋವಾ , ಇವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಯುಗದ (ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೆಲ್) ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಫೆಡೋಟ್ ಶುಬಿನ್, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಕೊಜ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ, ಬೋರಿಸ್ ಓರ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ, ಇವಾನ್ಮಾರ್ಟೊಸ್.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಮಾರಕಗಳು, ರಾಜಕಾರಣಿಗಳ ಮಿಲಿಟರಿ ಶೌರ್ಯ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಶಿಲ್ಪಿಗಳಿಗೆ ನೀಡಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಮಾದರಿಯ ನಿಷ್ಠೆಗೆ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಇದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡ ನೈತಿಕ ಮಾನದಂಡಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಈ ವಿರೋಧಾಭಾಸವನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು, ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳನ್ನು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಬೆತ್ತಲೆ ಪ್ರಾಚೀನ ದೇವರುಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಸುವೊರೊವ್ ಮಂಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪೋಲಿನಾಬೋರ್ಗೀಸ್ - ಶುಕ್ರನ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಟೋಗಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲಾಯಿತು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕಜನ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಕುಟುಜೋವ್ ಮತ್ತು ಬಾರ್ಕ್ಲೇ ಡಿ ಟೋಲಿ).

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದ ಖಾಸಗಿ ಗ್ರಾಹಕರು ತಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ಸಮಾಧಿಯ ಕಲ್ಲುಗಳಲ್ಲಿ ಅಮರಗೊಳಿಸಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಯುರೋಪಿನ ಪ್ರಮುಖ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಮಶಾನಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಈ ಶಿಲ್ಪದ ರೂಪದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಸಮಾಧಿಯ ಕಲ್ಲುಗಳ ಮೇಲಿನ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಆಳವಾದ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ. ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಚಲನೆಗಳು, ಕೋಪದಂತಹ ಭಾವನೆಗಳ ಬಾಹ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಅನ್ಯವಾಗಿವೆ.

ಎನ್.ಎಸ್ ಓಲ್ಡ್ ಎಂಪೈರ್ ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಮೃದ್ಧ ಡ್ಯಾನಿಶ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆಥೋರ್ವಾಲ್ಡ್ಸೆನ್ , ಶುಷ್ಕವಾದ ಪಾಥೋಸ್ನಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ರೇಖೆಗಳ ಶುದ್ಧತೆ, ಸನ್ನೆಗಳ ಸಂಯಮ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ನಿರ್ಲಿಪ್ತತೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿವೆ. ರೋಲ್ ಮಾಡೆಲ್‌ಗಳ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ, ಒತ್ತು ಹೆಲೆನಿಸಂನಿಂದ ಪುರಾತನ ಅವಧಿಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಧಾರ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗೆ ಬರುತ್ತವೆ, ಇದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿಥೋರ್ವಾಲ್ಡ್ಸೆನ್ ವೀಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತಣ್ಣಗಾಗುವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ತಡವಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಮಾಧಿಯ ಶಿಲ್ಪವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಸ್ವಲ್ಪ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸರಳತೆ, ಕಠಿಣತೆ, ತಾರ್ಕಿಕ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಮಾನದಂಡವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಮನವಿ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಯೋಜನೆಯ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್ ರೂಪದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಭಾಷೆಯ ಆಧಾರವು ಪ್ರಾಚೀನತೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಅನುಪಾತಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಮವಾಗಿತ್ತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗಾಗಿ, ಸಮ್ಮಿತೀಯ-ಅಕ್ಷೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಅಲಂಕಾರದ ಸಂಯಮ ಮತ್ತು ನಗರ ಯೋಜನೆಯ ನಿಯಮಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಭಾಷೆಯನ್ನು ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ವೆನೆಷಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ರೂಪಿಸಿದರು.ಪಲ್ಲಾಡಿಯೊ ಮತ್ತು ಅವನ ಅನುಯಾಯಿಸ್ಕಾಮೊಝಿ ... ವೆನೆಷಿಯನ್ನರು ಪ್ರಾಚೀನ ದೇವಾಲಯದ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಾಡಿದರು ಎಂದರೆ ಅವರು ವಿಲ್ಲಾಗಳಂತಹ ಖಾಸಗಿ ಮಹಲುಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಅವುಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿದರು.ಕಾಪ್ರಾ ... ಇನಿಗೋ ಜೋನ್ಸ್ ಅನುಭವಿಸಿದರುಪಲ್ಲಾಡಿಯನಿಸಂ ಉತ್ತರದಿಂದ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು-ಪಲ್ಲಾಡಿಯನ್ನರು ವಿವಿಧ ಹಂತದ ನಿಷ್ಠೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಡಂಬಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರುಪಲ್ಲಾಡಿಯೊ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ.

ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ದಿವಂಗತ ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ರೊಕೊಕೊ ಅವರ "ವಿಪ್ಡ್ ಕ್ರೀಮ್" ನ ಅತ್ಯಾಧಿಕತೆಯು ಯುರೋಪ್ ಖಂಡದ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಗ್ರಹಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಬರ್ನಿನಿ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಜನಿಸಿದರುಬೊರೊಮಿನಿ ಬರೊಕ್ ರೊಕೊಕೊ ಆಗಿ ತೆಳುವಾಗಿದೆ, ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಚೇಂಬರ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲತೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಯಿತು. ದೊಡ್ಡ ನಗರ ಯೋಜನಾ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಪರಿಹಾರಕ್ಕಾಗಿ, ಈ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಕಡಿಮೆ ಬಳಕೆಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಈಗಾಗಲೇ ಲೂಯಿಸ್ XV (1715-74) ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, "ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್" ಅಭಿರುಚಿಯಲ್ಲಿ ನಗರ ಯೋಜನೆ ಮೇಳಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಪ್ಲೇಸ್ ಡೆ ಲಾ ಕಾಂಕಾರ್ಡ್ (ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಜಾಕ್ವೆಸ್ಅಂಗೆ ಗೇಬ್ರಿಯಲ್) ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ಸುಲ್ಪೈಸ್ , ಮತ್ತು ಲೂಯಿಸ್ XVI (1774-92) ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ "ಉದಾತ್ತ ಲಕೋನಿಸಂ" ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಯಿತು.

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಒಳಾಂಗಣವನ್ನು ಸ್ಕಾಟ್ಸ್‌ಮನ್ ರಾಬರ್ಟ್ ಆಡಮ್ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು, ಅವರು 1758 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್‌ನಿಂದ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ಅವರು ಬಹಳವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು.ಪಿರನೇಸಿ ... ಆಡಮ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಒಳಾಂಗಣದ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ರೊಕೊಕೊಗಿಂತ ಅಷ್ಟೇನೂ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಶೈಲಿಯಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಸಮಾಜದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಮನಸ್ಸಿನ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಶ್ರೀಮಂತ ವರ್ಗದವರಲ್ಲಿಯೂ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅವನ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಹವರ್ತಿಗಳಂತೆ, ಆಡಮ್ ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ವಿವರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿರಾಕರಣೆಯನ್ನು ಬೋಧಿಸಿದನು.

ಫ್ರೆಂಚ್ ಜಾಕ್ವೆಸ್-ಜರ್ಮೈನ್ ಸೌಫ್ಲಾಟ್ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿಜಿನೆವೀವ್ ವಿಶಾಲವಾದ ನಗರ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಲು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಅವರ ಯೋಜನೆಗಳ ಬೃಹತ್ ವೈಭವವು ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಮೆಗಾಲೋಮೇನಿಯಾ ಮತ್ತು ತಡವಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸಿತು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅದೇ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿಸೌಫಲೋಟ್ ಬಾಝೆನೋವ್ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ಲೌಡ್-ನಿಕೋಲಸ್ಲೆಡೌಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಟಿಯೆನ್ನೆ - ಲೂಯಿಸ್ ಬುಲ್ ಆಮೂಲಾಗ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಕಡೆಗೆ ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋದರುದಾರ್ಶನಿಕ ರೂಪಗಳ ಅಮೂರ್ತ ರೇಖಾಗಣಿತದ ಕಡೆಗೆ ಪಕ್ಷಪಾತವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಶೈಲಿ. ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವರ ಯೋಜನೆಗಳ ತಪಸ್ವಿ ನಾಗರಿಕ ಪಾಥೋಸ್‌ಗೆ ಕಡಿಮೆ ಬೇಡಿಕೆಯಿತ್ತು; ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನವೀನಲೆಡೌಕ್ಸ್ XX ಶತಮಾನದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ.

ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ರೋಮ್‌ನಿಂದ ಬಿಟ್ಟುಹೋದ ಮಿಲಿಟರಿ ವೈಭವದ ಭವ್ಯವಾದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಆರ್ಕ್ ಡಿ ಟ್ರಯೋಂಫ್ಸೆಪ್ಟಿಮಿಯಾ ಉತ್ತರ ಮತ್ತು ಟ್ರಾಜನ್ ಕಾಲಮ್. ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಆದೇಶದಂತೆ, ಈ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತುಕರೋಸೆಲ್ ಮತ್ತು ವೆಂಡೋಮ್ ಕಾಲಮ್ಗಳು. ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಯುದ್ಧಗಳ ಯುಗದ ಮಿಲಿಟರಿ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಸ್ಮಾರಕಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ, "ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಶೈಲಿ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಶೈಲಿ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಲ್ ರೊಸ್ಸಿ, ಆಂಡ್ರೇ ವೊರೊನಿಖಿನ್ ಮತ್ತುಆಂಡ್ರೇಯನ್ ಜಖರೋವ್. ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ, ಎಂಪೈರ್ ಶೈಲಿಯು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವಂತೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. "ರೀಜೆನ್ಸಿ ಶೈಲಿ" (ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ - ಜಾನ್ನ್ಯಾಶ್).

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ನಗರ ಯೋಜನಾ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಒಲವು ತೋರಿತು ಮತ್ತು ಇಡೀ ನಗರಗಳ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ನಗರಾಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಕ್ರಮಗೊಳಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಮತ್ತು ಅನೇಕ uyezd ನಗರಗಳನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತರ್ಕಬದ್ಧತೆಯ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮರುವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್, ಹೆಲ್ಸಿಂಕಿ, ವಾರ್ಸಾ, ಡಬ್ಲಿನ್, ಎಡಿನ್‌ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಹಲವಾರು ನಗರಗಳು ನಿಜವಾದ ಬಯಲು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಮಿನುಸಿನ್ಸ್ಕ್‌ನಿಂದ ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾವರೆಗಿನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ಥಳವು ಒಂದೇ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿತ್ತು, ಹಿಂದಿನದುಪಲ್ಲಾಡಿಯೊ ... ಸ್ಟ್ಯಾಂಡರ್ಡ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು.

ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಯುದ್ಧಗಳ ನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಬಣ್ಣದ ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ಮರಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ನವ-ಗೋಥಿಕ್‌ನ ಫ್ಯಾಷನ್. ಚಾಂಪೊಲಿಯನ್ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಿವೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಗೌರವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.ಗ್ರೀಕ್ ಅಲ್ಲದ ”), ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜರ್ಮನಿ ಮತ್ತು USA ನಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜರ್ಮನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಲಿಯೋ ವಾನ್ಕ್ಲೆನ್ಜೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಲ್ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ಶಿಂಕೆಲ್ ಪಾರ್ಥೆನಾನ್‌ನ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಟ್ಟಡಗಳೊಂದಿಗೆ ಕ್ರಮವಾಗಿ ಮ್ಯೂನಿಚ್ ಮತ್ತು ಬರ್ಲಿನ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ನವೋದಯ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್‌ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಉಚಿತ ಎರವಲು ಪಡೆಯುವ ಮೂಲಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸ್ಥಾಪಕನನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆಮುಲ್ಹೆರ್ಬೆ (1555-1628), ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಪದ್ಯದ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ನಡೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ದುರಂತದ ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ ಮತ್ತು ರೇಸಿನ್ (1639-1699), ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕರ್ತವ್ಯ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷ. "ಕಡಿಮೆ" ಪ್ರಕಾರಗಳು - ನೀತಿಕಥೆ (ಜೆ. ಲಾ ಫಾಂಟೈನ್), ವಿಡಂಬನೆ (ಬೊಯಿಲೌ ), ಹಾಸ್ಯ (ಮೊಲಿಯರ್ 1622-1673).

ಬೊಯಿಲೌ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ "ಪಾರ್ನಾಸಸ್ನ ಶಾಸಕ" ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ, ಅವರು "ಪೊಯೆಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಗ್ರಂಥದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ ಅವನ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕವಿಗಳು ಜಾನ್ ಇದ್ದರುಡ್ರೈಡನ್ ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೋಪ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕಾವ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ರೂಪವನ್ನು ಮಾಡಿದವರುಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ ... ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಗದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ (ಅಡಿಸನ್ , ಸ್ವಿಫ್ಟ್) ಲ್ಯಾಟಿನೀಕರಿಸಿದ ಸಿಂಟ್ಯಾಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ಕೂಡ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ವೋಲ್ಟೇರ್ (1694-1778) ಅವರ ಕೆಲಸವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತಾಂಧತೆ, ನಿರಂಕುಶ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪಾಥೋಸ್‌ನಿಂದ ತುಂಬಿದ ವಿರುದ್ಧ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಗುರಿಯು ಜಗತ್ತನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವುದು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಅನುಸಾರವಾಗಿ ಸಮಾಜವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಆಂಗ್ಲರು ಸಮಕಾಲೀನ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಸಮೀಕ್ಷೆ ಮಾಡಿದರುಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಜಾನ್ಸನ್, ಒಬ್ಬ ಪ್ರಬಂಧಕಾರ ಸೇರಿದಂತೆ ಸಮಾನ ಮನಸ್ಕ ಜನರ ಅದ್ಭುತ ವಲಯವನ್ನು ರಚಿಸಿದರುಬೋಸ್ವೆಲ್ , ಗಿಬ್ಬನ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ನಟಗ್ಯಾರಿಕ್.

ವಿ ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಮಹಾನ್ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು - ಸಮಾನತೆ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯದ ವಿಚಾರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬರಹಗಾರರ ಗಮನದಲ್ಲಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಕಡ್ಡಾಯ ಲೇಖಕರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ಊಹಿಸುವ ಪ್ರಕಾರಗಳು: ಹಾಸ್ಯ (D.I.Fonvizin), ವಿಡಂಬನೆ (A.D. Kantemir), ನೀತಿಕಥೆ (A.P. ಸುಮರೊಕೊವ್, I.I.ಕೆಮ್ನಿಟ್ಸರ್ ), ಓಡ್ (ಲೊಮೊನೊಸೊವ್, ಜಿ.ಆರ್.ಡೆರ್ಜಾವಿನ್).

ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆಗೆ ನಿಕಟತೆಗಾಗಿ ರೂಸೋ ಘೋಷಿಸಿದ ಕರೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿವೆ; ಕಾರಣದ ಸಂಪೂರ್ಣೀಕರಣವನ್ನು ಕೋಮಲ ಭಾವನೆಗಳ ಆರಾಧನೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನಿಂದ ಪ್ರೀ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯು "ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಮತ್ತು ಆಕ್ರಮಣ" ಯುಗದ ಜರ್ಮನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು JV ಗೊಥೆ (1749-1832) ಮತ್ತು F. ಷಿಲ್ಲರ್ (1759-1805), ಯಾರು, ರೂಸೋ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮುಖ್ಯ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ.

(ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ)

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ. ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ "ಕ್ಲಾಸಿಕಸ್" ಎಂದರೆ "ಅನುಕರಣೀಯ". ಸರಳವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅದರ ರಚನೆಯ ಮುಂಜಾನೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಆದರ್ಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕ್ರಮೇಣ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಂತಹ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಕಲೆಗೆ ತಿರುಗಿ ಅದರ ಅನೇಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪದ ಶೈಲಿಯು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ನಿಖರವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಒಬ್ಬರು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ - ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ಅಂತಹ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿರುವ ಜನರು "ಮಾತನಾಡುವ" ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಶಿಲ್ಪಗಳಂತೆ ಕಾಣಿಸಬಹುದು. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿರುವ ಜನರ ಭಂಗಿಗಳು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಈ ಅಥವಾ ಆ ಪಾತ್ರವು ಯಾವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವೀರತೆ, ಸೋಲು, ದುಃಖ ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವುಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತವಾಗಿ, ಆಡಂಬರದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾದ ಅಥ್ಲೆಟಿಕ್ ಅಥವಾ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮೈಕಟ್ಟು ಹೊಂದಿರುವ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಪುರಾತನ ಚಿತ್ರಣದ ಅಡಿಪಾಯದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಅವಧಿಗಳ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಜನರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ಅಥವಾ ಮುದುಕನ ಚರ್ಮವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮುದುಕ ಅಥವಾ ಆಕಾರವಿಲ್ಲದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇರುವ ಎಲ್ಲದರ ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಿದ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ದೇವರುಗಳ ಆದರ್ಶ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ, ಅದು ಯಾವುದೇ ನ್ಯೂನತೆಗಳಿಲ್ಲ, ನಂತರ ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅಲ್ಲದೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಪುರಾಣಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಪುರಾಣಗಳ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಪೌರಾಣಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳು ನಂತರ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು, ಅಂದರೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದರು ಈ ಅಥವಾ ಆ ಸಂದೇಶ, ಅರ್ಥ, ಭಾವನೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು.

ನಿಕೋಲಸ್ ಪೌಸಿನ್ ನಾರ್ಮಂಡಿಯಲ್ಲಿ 1594 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರಮುಖ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, 1612 ರಲ್ಲಿ ರೂಯೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ತರಬೇತಿಯ ನಂತರ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಬಂದರು, ನಂತರ ಇಟಲಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1624 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರ ಜೀವನದ ಉಳಿದ ಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ನಮಗೆ ಬಂದ ಕೃತಿಗಳು ರೋಮನ್ ಅವಧಿಗೆ ಹಿಂದಿನವು, ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು, ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೆಲಸವು ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಶತಮಾನಗಳು

"ಹೀಲಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲೈಂಡ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಹೀಲಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲೈಂಡ್" ಅನ್ನು ಸುವಾರ್ತೆ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಮರಗಳ ಕಾಪ್ಸ್‌ಗಳ ನಡುವೆ ಸುಂದರವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ ಕಠಿಣವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಜನರ ಗುಂಪನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. , ಎರಡು ಭಾಗಗಳು: ಕ್ರಿಸ್ತನು ತನ್ನ ಶಿಷ್ಯರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಮಂಡಿಯೂರಿ ಕುರುಡನೊಂದಿಗೆ ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ, ಕ್ರಿಸ್ತನು ಕೈಯಿಂದ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ

"ಜೆರುಸಲೆಮ್ ಲಿಬರೇಟೆಡ್" ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕವಿ ಟೊರ್ಕ್ವಾಟೊ ಟಾಸ್ಸೊ "ಜೆರುಸಲೆಮ್ ಲಿಬರೇಟೆಡ್" ಕೃತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಇದು ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟೈನ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ರುಸೇಡರ್ ನೈಟ್ಸ್ನ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ.

"ಪಾಲಿಫೆಮಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್" ಭೂದೃಶ್ಯವು ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಪೌರಾಣಿಕ ವೀರರಿಂದ ನೆಲೆಸಿದೆ. ಇದು ಕೃತಿಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: "ಪಾಲಿಫೆಮಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಭೂದೃಶ್ಯ", "ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಭೂದೃಶ್ಯ" ಆದರೆ ಅವರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಹುತೇಕ ಬೃಹತ್ ಪರ್ವತಗಳು, ಮೋಡಗಳು ಮತ್ತು ಮರಗಳ ನಡುವೆ ಅಗೋಚರ. ಪುರಾಣಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಅದೇ ಕಲ್ಪನೆಯು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಸರಳ, ತಾರ್ಕಿಕ, ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾಗಿದೆ

ಕ್ಲೌಡ್ ಲೋರೈನ್ () ಕ್ಲೌಡ್ ಲೋರೈನ್ ಪೌಸಿನ್‌ನ ಸಮಕಾಲೀನರಾಗಿದ್ದರು, ಕಲಾವಿದನ ನಿಜವಾದ ಹೆಸರು ಕ್ಲೌಡ್ ಜೆಲೆಟ್, ಮತ್ತು ಅವರು ಲೋರೆನ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಅವರ ಜನ್ಮಸ್ಥಳದ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಲೊರೈನ್ ಎಂಬ ಅಡ್ಡಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದರು. ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡರು. ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಬಹುಪಾಲು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು

ಲೋರೆನ್ ಬಂದರಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, XVII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಪೌಸಿನ್‌ನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಂತೆಯೇ ಅದೇ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಲೋರೆನ್ ಟೋನ್ಗಳ ಆಟ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ಕಲಾವಿದ ಮೃದುವಾದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಸರಣ ಬೆಳಕಿನ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತನಾದನು, ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು "ಕರಗಿಸುವ" ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಭವ್ಯವಾದ ಮರಗಳು, ಪರ್ವತ ಇಳಿಜಾರುಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಪಾತ್ರಗಳ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಬಹುತೇಕ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. , ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲ್ಮೈ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಸೌಮ್ಯವಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಡುತ್ತದೆ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಲೋರೆನ್ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ

ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಲೆಬ್ರುನ್ () ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಲೆಬ್ರುನ್ ಅವರ ವ್ಯಾಪಕ ಪರಂಪರೆಯು ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗೆ ಒಳಗಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.ರಾಜನ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದ ನಂತರ, ಲೆಬ್ರುನ್ ಎಲ್ಲಾ ಅಧಿಕೃತ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ನ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅವರ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು ವೈಭವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸನ್ ಕಿಂಗ್ ಲೆ ಬ್ರೂನ್‌ನ ಲೂಯಿಸ್ XIV ಅವರ ಹಿರಿಮೆಯನ್ನು ಸಹ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.ಅವರ ಗ್ರಾಹಕರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರಾಜಮನೆತನದ ಮಂತ್ರಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಸ್ಥಾನದ ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿದ್ದರು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಅವರ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡನು, ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಲೆಬ್ರೂನ್ ತನ್ನ ಕ್ರೌರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಳಿವು ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಉದಾತ್ತ ಬೇರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಘನತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕುಲೀನ, ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಸವಾರಿ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಪರಿವಾರದಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾನೆ
ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್‌ಗೆ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್‌ನ ಪ್ರವೇಶ ಲೆಬ್ರುನ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಅನ್ನು 1648 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ರಾಯಲ್ ಟೇಪ್‌ಸ್ಟ್ರಿ ಮತ್ತು ಫರ್ನಿಚರ್ ಮ್ಯಾನುಫ್ಯಾಕ್ಟರಿಯನ್ನು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸುದೀರ್ಘ ಶಿಕ್ಷಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಲೆಬ್ರುನ್ ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೋರಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಿಜವಾದ ಸರ್ವಾಧಿಕಾರಿ, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ತರಬೇತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾ, ಪೌಸಿನ್ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವಾಗ, ಅವನು ತನ್ನ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಸತ್ತ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದನು

23 ರಲ್ಲಿ 1

ವಿಷಯದ ಪ್ರಸ್ತುತಿ:ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 1

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 2

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ನಿಕೋಲಸ್ ಪೌಸಿನ್ ನಾರ್ಮಂಡಿಯಲ್ಲಿ 1594 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ನಿಕೋಲಸ್ ಪೌಸಿನ್ ಅವರು 1594 ರಲ್ಲಿ ನಾರ್ಮಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರನ್ನು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರಮುಖ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, 1624 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಉಳಿದ ಜೀವನವನ್ನು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ನಮಗೆ ಬಂದ ಕೃತಿಗಳು ರೋಮನ್ ಅವಧಿಗೆ ಹಿಂದಿನದು, ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು.

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 3

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

"ಗೋಲ್ಡನ್ ಕರುವಿನ ಆರಾಧನೆ" - ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲಿನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು "ಗೋಲ್ಡನ್ ಕರುವಿನ ಆರಾಧನೆ" - ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪೀಠದ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿರುವ ವಿಗ್ರಹದ ಸುತ್ತಲೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಪ್ಪಾಳೆ ಮತ್ತು ಕಾಡು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪೇಗನ್ನ ಅನಾಗರಿಕ ಆರಾಧನೆ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ದೇವತೆ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 4

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 5

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

"ಹೀಲಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲೈಂಡ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸುವಾರ್ತೆ ಕಥೆಯ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ "ಹೀಲಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲೈಂಡ್" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸುವಾರ್ತೆ ಕಥೆಯ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಬದಲಿಗೆ ಕಠಿಣವಾಗಿ ಮರಣದಂಡನೆ ಮಾಡಿದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಮರಗಳ ಗುಂಪುಗಳ ನಡುವೆ ಸುಂದರವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ. ಎರಡು ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವಂತೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕ್ರಿಸ್ತನು ತನ್ನ ಶಿಷ್ಯರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಮಂಡಿಯೂರಿ ಕುರುಡನೊಂದಿಗೆ ನಗರವಾಸಿಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಕ್ರಿಸ್ತನು ತನ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಚಿತ್ರದ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಶೀತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಆಳುತ್ತದೆ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 6

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 7

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 8

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಪೌಸಿನ್ ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಟೊಯಿಕ್ ದಾರ್ಶನಿಕರ ಬೋಧನೆಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಅವರು ಸಾವಿನ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಘನತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕರೆ ನೀಡಿದರು, ಪುಸಿನ್ ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಟೊಯಿಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಬೋಧನೆಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಅವರು ಸಾವಿನ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಘನತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಲು ಕರೆ ನೀಡಿದರು. ಸಾವಿನ ಕುರಿತಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ, "ಆರ್ಕಾಡಿಯನ್ ಶೆಫರ್ಡ್ಸ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿ ಆಳ್ವಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅರ್ಕಾಡಿಯಾದ ನಿವಾಸಿಗಳು, ಶಾಸನದೊಂದಿಗೆ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ:" ಮತ್ತು ನಾನು ಅರ್ಕಾಡಿಯಾದಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ. " ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ. ಅವನು ಅನಿವಾರ್ಯ ಅಂತ್ಯದ ಆಲೋಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾನೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ದುರಂತ ವಿಷಯದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕಲಾವಿದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಘರ್ಷಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಶಾಂತವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ ಚಿತ್ರದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸರಳ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿದೆ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 9

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 10

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 11

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಪುರಾತನ ವಿಷಯದ "ದಿ ಕಿಂಗ್‌ಡಮ್ ಆಫ್ ಫ್ಲೋರಾ" (1b31) ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಓವಿಡ್‌ನ ಮಹಾಕಾವ್ಯ "ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್" ನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದನು, ಅದು ಸಾವಿನ ನಂತರ ಹೂವುಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು (ನಾರ್ಸಿಸಸ್, ಹಯಸಿಂತ್, ಇತ್ಯಾದಿ). "ದಿ ಕಿಂಗ್‌ಡಮ್ ಫ್ಲೋರಾ" (1b31) ಎಂಬ ಪುರಾತನ ವಿಷಯದ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳು, ಕಲಾವಿದ ಓವಿಡ್‌ನ ಮಹಾಕಾವ್ಯ" ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್ "ನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು, ಇದು ಸಾವಿನ ನಂತರ ಹೂವುಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ನಾರ್ಸಿಸಸ್, ಹಯಸಿಂತ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ನೃತ್ಯ ಫ್ಲೋರಾ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿದೆ, ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ವೃತ್ತದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿವೆ, ಅವುಗಳ ಭಂಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸನ್ನೆಗಳು ಒಂದೇ ಲಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿವೆ - ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯು ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಚಲನೆಯಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ, ಭೂದೃಶ್ಯವು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮೃದು ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಯಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 12

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕವಿ ಟೊರ್ಕ್ವಾಟೊ ಟಾಸ್ಸೊ "ಜೆರುಸಲೆಮ್ ಲಿಬರೇಟೆಡ್" ಅವರ ಕೃತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಅಭಿಯಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕ್ರುಸೇಡರ್ ನೈಟ್ಸ್ ಕಲಾವಿದನು ಮಿಲಿಟರಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಭಾವಗೀತೆಗಳ ಸಂಚಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇತಿಹಾಸ ಹೆರ್ಮಿನಿಯಾ ನೈಟ್ ಟ್ಯಾನ್‌ಕ್ರೆಡ್‌ಗೆ ಪ್ರೀತಿ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ. 13

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಟ್ಯಾನ್‌ಕ್ರೆಡ್ ಗಾಯಗೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಹರ್ಮಿನಿಯಾ ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯ ಗಾಯಗಳನ್ನು ಬ್ಯಾಂಡೇಜ್ ಮಾಡುವ ಸಲುವಾಗಿ ಕತ್ತಿಯಿಂದ ತನ್ನ ಕೂದಲನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದಳು.ಒಂದು ರೀತಿಯ ವೃತ್ತವು ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ನೀಲಿ, ಕೆಂಪು, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಕಿತ್ತಳೆ ಶುದ್ಧ ಬಣ್ಣಗಳ ಕ್ರಿಯೆಯು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಆಳದಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ, ಮುಂಭಾಗವು ಖಾಲಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ವಿಶಾಲತೆಯ ಭಾವನೆ ಇರುತ್ತದೆ ಭವ್ಯವಾದ, ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಸ್ಮಾರಕ ಕೃತಿಗಳು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತವೆ (ಅವರು ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು ಪಕ್ಷಗಳು) ಎಲ್ಲಾ ಯುದ್ಧಗಳು ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಘರ್ಷಣೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮೌಲ್ಯವಾಗಿದೆ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 14

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಪೌಸಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳವೆಂದರೆ ಭೂದೃಶ್ಯ ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಪೌರಾಣಿಕ ನಾಯಕರು ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ ಇದು ಕೃತಿಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: "ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ವಿತ್ ಪಾಲಿಫೆಮಸ್", "ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ವಿತ್ ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್" ಆದರೆ ಅವರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬೃಹತ್ ಪರ್ವತಗಳು, ಮೋಡಗಳು ಮತ್ತು ಮರಗಳ ನಡುವೆ ಬಹುತೇಕ ಅಗೋಚರವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣದ ಪಾತ್ರಗಳು ಪ್ರಪಂಚದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ.ಅದೇ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಸರಳ, ತಾರ್ಕಿಕ, ಕ್ರಮಬದ್ಧ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ 15

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ: ಮೊದಲ ಯೋಜನೆಯು ಬಯಲು, ಎರಡನೆಯದು ದೈತ್ಯ ಮರಗಳು, ಮೂರನೆಯದು ಪರ್ವತಗಳು, ಆಕಾಶ ಅಥವಾ ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲ್ಮೈ. ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ: ಮೊದಲ ಯೋಜನೆಯು ಬಯಲು, ಎರಡನೆಯದು ದೈತ್ಯ ಮರಗಳು, ಮೂರನೆಯದು ಪರ್ವತಗಳು, ಆಕಾಶ ಅಥವಾ ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲ್ಮೈ ಯೋಜನೆಗಳ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಕೂಡ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಯಿತು.ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಒಂದು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು ನಂತರ "ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ತ್ರಿವರ್ಣ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು: ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಕಂದು ಬಣ್ಣಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತವೆ ಮೊದಲ ಯೋಜನೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಮತ್ತು ಹಸಿರು, ಶೀತ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೀಲಿ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಯಿತು ಬಣ್ಣ - ಇದು ಪರಿಮಾಣ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಜಾಗವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರ ಕಣ್ಣನ್ನು ಬೇರೆಡೆಗೆ ತಿರುಗಿಸಬಾರದು. ಆಭರಣ-ನಿಖರವಾದ ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಸಂಘಟಿತ ಸಂಯೋಜನೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಆದರ್ಶ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಣವು ಹುಟ್ಟಿದ್ದು, ಕಾರಣದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ

ಲೋರೆನ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಭೂದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು, ಇದು XVII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿತ್ತು. ಅಪರೂಪದ ಲೋರೈನ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಭೂದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟನು, ಇದು XVII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿತ್ತು. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಪೌಸಿನ್‌ನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಂತೆಯೇ ಅದೇ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಲೋರೆನ್ ಟೋನ್ಗಳ ಆಟ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ. 18

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಕಲಾವಿದ ಮೃದುವಾದ ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ಪ್ರಸರಣ ಬೆಳಕಿನ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತನಾದನು, ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು "ಕರಗಿಸುವ" ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ ಮೃದುವಾದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಸರಣ ಬೆಳಕಿನ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತನಾದನು, ಇದು "ನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಕರಗಿಸುವುದು. ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಭವ್ಯವಾದ ಮರಗಳು, ಪರ್ವತ ಇಳಿಜಾರುಗಳು, ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಪಾತ್ರಗಳ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಬಹುತೇಕ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುತ್ತದೆ, ಲೋರೆನ್ ಅವರನ್ನು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಭೂದೃಶ್ಯ

ಸ್ಲೈಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ. 19

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ವೀಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುವ ಗಂಭೀರವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಗಂಭೀರವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಅದು ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ. ವೀಕ್ಷಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಕಾರ, ಅಂತಹ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಇತಿಹಾಸ, ಪುರಾಣ ಅಥವಾ ಬೈಬಲ್ನ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಬಹುದು ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಗಳಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಬಣ್ಣ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯೋಜನೆಗಳು, ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಗೋಡೆಗಳ ಒಳಗೆ ಹಾದುಹೋಗು ಅವರು ಇಟಲಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನತೆ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.ಹೀಗಾಗಿ, ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳು ಕಠಿಣ ನಿಯಮಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಅನುಕರಣೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು.

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅಂಡ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಅನ್ನು 1648 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಲೆಬ್ರುನ್ ಅವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ರಾಯಲ್ ಟೇಪ್ಸ್ಟ್ರಿ ಮತ್ತು ಫರ್ನಿಚರ್ ಮ್ಯಾನುಫ್ಯಾಕ್ಟರಿಯ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ಲೆಬ್ರೂನ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಶಿಕ್ಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಸ್ವತಃ ನಿಜವಾದ ಸರ್ವಾಧಿಕಾರಿ ಎಂದು ಸಾಬೀತಾಯಿತು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬೋಧನೆಯ ಮೇಲೆ, ಪೌಸಿನ್ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ, ಅವರು ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸತ್ತ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು

ಸ್ಲೈಡ್ 2

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 3

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 4

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 5

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 6

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 7

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 8

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 9

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 10

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 11

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 12

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 13

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 14

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 15

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 16

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಸ್ಲೈಡ್ 17

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಪೀಟರ್ I. ಲೋಮೊನೊಸೊವ್ ಅವರ ರೂಪಾಂತರಗಳ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಪದ್ಯದ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಕೈಗೊಂಡರು, "ಮೂರು ಶಾಂತ" ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಭಾಷೆಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಿಯಮಗಳ ರೂಪಾಂತರವಾಗಿತ್ತು. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗದ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಥವಾ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಾಕಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಪೀಟರ್ I. ಲೋಮೊನೊಸೊವ್ ಅವರ ರೂಪಾಂತರಗಳ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಪದ್ಯದ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಕೈಗೊಂಡರು, "ಮೂರು ಶಾಂತ" ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಭಾಷೆಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಿಯಮಗಳ ರೂಪಾಂತರವಾಗಿತ್ತು. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗದ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಥವಾ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಾಕಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು - ಸಮಾನತೆ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯದ ವಿಚಾರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬರಹಗಾರರ ಗಮನದಲ್ಲಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಕಡ್ಡಾಯ ಲೇಖಕರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಪ್ರಕಾರಗಳು: ಹಾಸ್ಯ (D.I.Fonvizin), ವಿಡಂಬನೆ (A.D. Kantemir), ನೀತಿಕಥೆ (A.P. ಸುಮರೊಕೊವ್, I.I. (ಲೊಮೊನೊಸೊವ್, G.R.Derzhavin). ವಿ.ಎಲ್. ಬೊರೊವಿಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಜಿ.ಆರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ಡೆರ್ಜಾವಿನ್ ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಗೆ ನಿಕಟತೆಗಾಗಿ ರೂಸೋ ಘೋಷಿಸಿದ ಕರೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿವೆ; ಕಾರಣದ ಸಂಪೂರ್ಣೀಕರಣವನ್ನು ಕೋಮಲ ಭಾವನೆಗಳ ಆರಾಧನೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ. IV ಗೋಥೆ (1749-1832) ಮತ್ತು F. ಷಿಲ್ಲರ್ (1759-1805) ರ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ "ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಮತ್ತು ಆಕ್ರಮಣ" ಯುಗದ ಜರ್ಮನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನಿಂದ ಪೂರ್ವ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ರೂಸೋ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮುಖ್ಯ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ಲೈಡ್ ವಿವರಣೆ:

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಅವಧಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಂಗೀತವು ಸುಮಾರು 1730 ಮತ್ತು 1820 ರ ನಡುವಿನ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದನ್ನು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಂಗೀತ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸಬಾರದು, ಇದು ಹಿಂದಿನ ಸಂಗೀತದಂತೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ವಿಷಯದ ಪ್ರಸ್ತುತಿ:ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಸಂಪಾದಕರ ಆಯ್ಕೆ