ಮತ್ತು n ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. "ಬೆಳ್ಳಿಯುಗ" ದ ಅನೇಕ ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ನಡುವೆಯೂ ಸಹ, ಅವರ ಆಕೃತಿಯು ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯ ಸೆಳವಿನೊಂದಿಗೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಅನೇಕ ಬಿಡಿಸಲಾಗದ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಹೋದರು, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಹೊಸ ದಿಗಂತಗಳಿಗೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. (...)

ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅಸಾಧಾರಣ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಇದು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ರೂಪಾಂತರಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಅವರ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಹುಡುಕುವ, ದಂಗೆಕೋರ ಮನೋಭಾವ, ಯಾವುದೇ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಅಪರಿಚಿತ ಪ್ರಪಂಚಗಳಿಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತ ವಿಕಸನೀಯ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ಥಾಪಿತ, ಸ್ಥಿರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ಕಷ್ಟ; ಅವನ ಮಾರ್ಗದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಈ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಒಂದು ನೋಟದಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಶೋಧಕರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಹಲವಾರು ವಿಧಾನಗಳಿವೆ ಕಾಲಾವಧಿಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು "ಯೌವನದ ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ" ಪರಿಗಣಿಸಿದ ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ ಅದರಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಯೌವನದ ಜೀವನದ ಅವಧಿಯು ಅದರ ಸಂತೋಷಗಳು ಮತ್ತು ದುಃಖಗಳು ಮತ್ತು ನರಗಳ ಆತಂಕದ ಅವಧಿ, ಹುಡುಕುವುದು, ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗದಂತೆ ಹೋದವುಗಳಿಗಾಗಿ ಹಾತೊರೆಯುವುದು". ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ ಎರಡನೇ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಕನ ದೈಹಿಕ ಯೌವನದ ಅಂತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಹಜ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ಸ್ಥಿರವಾದ ನಿರ್ಮೂಲನೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ (ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾದಿಂದ ಭಾವಪರವಶತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ನ ಕವಿತೆಯ ಮೂಲಕ ಕೊನೆಯ ಮುನ್ನುಡಿಯವರೆಗೆ). ನಾವು ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತೇವೆ, ಅದು ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಈಗ ನಮ್ಮ ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಬೇರೂರಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವರ ಶೈಲಿಯ ವಿಕಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಅವಧಿಯು 1880-1890 ರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಹೊಸ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುವಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಮೂರು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ನಾಲ್ಕನೇ ಮತ್ತು ಐದನೇ ಸೊನಾಟಾಸ್, ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್ಟಾಸಿ). ಮೂರನೆಯದು, ತಡವಾಗಿ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" (1910) ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸಂಯೋಜಕರ ಎಲ್ಲಾ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ವರ್ಗೀಕರಣವು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಂತರ ರಚಿಸಲಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಝಿಟೊಮಿರ್ಸ್ಕಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಒಬ್ಬರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೇಲಿನ-ಸೂಚಿಸಲಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಯೋಜನೆಗೆ ಬದ್ಧವಾಗಿರುವುದು ನಮಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಯೋಜಕನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನವೀಕರಿಸುವ ಅಂಶವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ನಾವು "ದೊಡ್ಡ ಅವಧಿಗಳನ್ನು" ಪರಿಶೀಲಿಸುವಾಗ ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ. ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳು.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಪ್ರಥಮ, ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿ. ಶೈಲಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅಂತಿಮ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಇದು ಕೇವಲ ಮಿತಿ, ಪೂರ್ವ ಇತಿಹಾಸದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಉದಾತ್ತ, ಪೂಜ್ಯವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ. ಮಾನಸಿಕ ಚಲನಶೀಲತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಪ್ರಭಾವವು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವಭಾವದ ಸಹಜ ಗುಣಗಳಾಗಿವೆ. ಅವನ ಬಾಲ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಾತಾವರಣದಿಂದ ಉತ್ತೇಜಿತನಾದ - ಹುಡುಗನ ಆರಂಭಿಕ ತಾಯಿಯನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ಅವನ ಅಜ್ಜಿಯರು ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕಮ್ಮ, ಎಲ್.

ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳ ಒಲವು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಯೇ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಹಾಗೆಯೇ ಕೆಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕುಟುಂಬ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ ಯುವ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರನ್ನು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಇದರ ಮೊದಲ ಪೂರ್ವ-ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಶಿಕ್ಷಕರು G.E. ಕೊನ್ಯೂಸ್, N. S. ಜ್ವೆರೆವ್ (ಪಿಯಾನೋ) ಮತ್ತು S. I. ತನೀವ್ (ಸಂಗೀತ-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಭಾಗಗಳು). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಇಷ್ಟಪಡುವದಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ತೇಜಕ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಉತ್ತಮ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಪಣೆಯನ್ನೂ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮಕ್ಕಳ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಿಂದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ 1892 ರಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ವಿ.ಐ.ಸಫೊನೊವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ಪಡೆದರು (ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅವರು ತನೀವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ತರಗತಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು; ತರಗತಿಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದ ಎ.ಎಸ್. ಫ್ಯೂಗ್ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಸಂಯೋಜನೆ, ಸಂಬಂಧವು ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ಬರಲಿಲ್ಲ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಡಿಪ್ಲೊಮಾವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಬೇಕಾಯಿತು).

ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಅವನ ಡೈರಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ರಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಅವರು ಎನ್.ವಿ.ಸೆಕೆರಿನಾ ಅವರಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಅವು ಮೊದಲ ಪ್ರೀತಿಯ ಅನುಭವದ ತೀವ್ರತೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಜೀವನ, ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಅಮರತ್ವ, ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಈಗಾಗಲೇ ಇಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಗೀತರಚನೆಕಾರ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಾರನಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜಾಗತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ದಾರ್ಶನಿಕನಾಗಿಯೂ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ರೂಪುಗೊಂಡ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಮನಸ್ಥಿತಿಯು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಯ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇವೆಲ್ಲವೂ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಆಧರಿಸಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಿದ, ಹೆಚ್ಚಿದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಹಗೆತನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ತುಂಬಾ ಒರಟು ಮತ್ತು ನೇರವಾದ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ, ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗಣ್ಯರ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾಗದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಣಯ ಮನೋಭಾವದೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿತು. ಎರಡನೆಯದು ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ "ಇತರ ಪ್ರಪಂಚಗಳ" ಬಾಯಾರಿಕೆ ಮತ್ತು "ಹತ್ತು ಪಟ್ಟು ಜೀವನ" (ಎ. ಎ. ಬ್ಲಾಕ್) ಬದುಕುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಯಕೆ ಎರಡರಿಂದಲೂ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಯುಗದ ಅಂತ್ಯದ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ರಶಿಯಾದಲ್ಲಿ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಎರಡನೇ ಯೌವನವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು, ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಜೀವನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತೀವ್ರತೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ (ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ, XIX ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು. "ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆ", ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ದಿನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಮತ್ತು ಹೊಸ ನೈಜತೆಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಆ ವರ್ಷಗಳ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ತೀವ್ರವಾದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಅನುಭವದ ಆರಾಧನೆಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಶಾಲೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಜೊತೆಗೆ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನೇರ ಅನುಯಾಯಿಯಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನೋ ಶಿಕ್ಷಕ, ರಷ್ಯಾದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞ ಎನ್ಎಸ್ ಜ್ವೆರೆವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಬೋರ್ಡಿಂಗ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಫೇಟ್ ಯುವ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್ಗೆ ಕರೆತಂದರು. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಕರಗದ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರಿಗೂ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಯಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ (1897) ಅವರ ಯೌವನದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಕರುಣಾಜನಕ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮನೋಧರ್ಮವು ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಿಗೆ ನೇರ ಸಮಾನಾಂತರವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನೋಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಬೇರುಗಳು ಮಾಸ್ಕೋ ಶಾಲೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ, ಇತರ ಯಾವುದೇ ರಷ್ಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅವರು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು - ಮೊದಲು ಚಾಪಿನ್, ನಂತರ ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೆಡೆಗಿನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಮಣ್ಣು-ರಷ್ಯನ್, ಜಾನಪದ ಅಂಶವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಎಷ್ಟು ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿತ್ತು ಎಂದರೆ ಅದು ತರುವಾಯ ಅವರ ಕಲೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ ಗಂಭೀರ ವಿವಾದಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು (ಅತ್ಯಂತ ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ಮತ್ತು ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ನಂತರ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ವ್ಯಾಚ್. ಇವನೋವ್ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ " ಸಂಯೋಜಕ"). ಅದು ಇರಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಶೋಧಕರು ಅವರ "ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯತೆ" ಯಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕತೆ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕತೆಯ ಹಂಬಲದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡವರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸರಿ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಚಾಪಿನ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಒಬ್ಬರು ನೇರ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣದ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು, ಜೊತೆಗೆ ಅಪರೂಪದ "ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಾಕತಾಳೀಯ" (ಎಲ್. ಎಲ್. ಸಬನೀವ್). ಪಿಯಾನೋ ಮಿನಿಯೇಚರ್‌ಗಳ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಯುವ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಚಟವು ಚಾಪಿನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಆತ್ಮೀಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಯೋಜನೆಯ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ತೋರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ (ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಸೊನಾಟಾಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಈ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚೇಂಬರ್ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಉಲ್ಲಂಘಿಸುವುದಿಲ್ಲ). ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಚಾಪಿನ್ ಎದುರಿಸಿದ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು: ಮುನ್ನುಡಿಗಳು, ಎಟುಡ್ಸ್, ರಾತ್ರಿಗಳು, ಸೊನಾಟಾಸ್, ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆ, ವಾಲ್ಟ್ಜೆಸ್, ಮಜುರ್ಕಾಸ್. ಆದರೆ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಆದ್ಯತೆಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. (...)

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಸೊನಾಟಾವನ್ನು 1893 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದನು, ಹೀಗಾಗಿ ಅವನ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಲಿಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದನು. ಹತ್ತು ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ಸೊನಾಟಾಸ್- ಇದು ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ ತಿರುಳು, ಹೊಸ ತಾತ್ವಿಕ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೊನಾಟಾಗಳ ಅನುಕ್ರಮವು ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಕಾಸದ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಆರಂಭಿಕ ಸೊನಾಟಾಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಮೇಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಅವಲಂಬನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಮೊದಲ ಸೋನಾಟಾ ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯಗಳ ಹಠಾತ್ ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರಣಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಗಡಿಯೊಳಗೆ ಪರಿಹರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ; ಸುತ್ತುತ್ತಿರುವ ಶೆರ್ಜೊ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಅಂತಿಮ ಭಾಗವು ಬಿ-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಾಪಿನ್‌ನ ಸೊನಾಟಾದೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಕೈಯ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ತೀವ್ರ ಮಾನಸಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಯುವ ಲೇಖಕರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ; ಆದ್ದರಿಂದ ದುರಂತ ಘರ್ಷಣೆಗಳ ವಿಶೇಷ ತೀವ್ರತೆ, "ವಿಧಿಯ ವಿರುದ್ಧ ಮತ್ತು ದೇವರ ವಿರುದ್ಧ ಒಂದು ಗೊಣಗಾಟ" (ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಒರಟು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳಿದಂತೆ). ನಾಲ್ಕು-ಚಲನೆಯ ಚಕ್ರದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನೋಟದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಸೊನಾಟಾ ಈಗಾಗಲೇ ಅಡ್ಡ-ಕತ್ತರಿಸುವ ಥೀಮ್-ಚಿಹ್ನೆಯ ರಚನೆಯ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಿದೆ - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸೊನಾಟಾಸ್ »ಮೈನರ್ ಮೂರನೇ) ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿ.

ಎರಡನೇ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ (1897), ಚಕ್ರದ ಎರಡು ಭಾಗಗಳನ್ನು "ಸಮುದ್ರ ಅಂಶ" ದ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ನಿಂದ ಒಂದುಗೂಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲಸದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಅವರು "ಸಮುದ್ರತೀರದಲ್ಲಿ ಶಾಂತವಾದ ಚಂದ್ರನ ರಾತ್ರಿ" (ಅಂಡಾಂಟೆ) ಮತ್ತು "ವಿಶಾಲವಾದ, ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಮುದ್ರ ಜಾಗವನ್ನು" (ಪ್ರೆಸ್ಟೊ) ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಮನವಿ ಮತ್ತೆ ಪ್ರಣಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಈ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವು "ಚಿತ್ತಸ್ಥಿತಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು" ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಿತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ (ಎರಡನೆಯ ಸೋನಾಟಾವನ್ನು "ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸೊನಾಟಾ" ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ), ಹಾಗೆಯೇ "ಚಿಂತನೆ - ಕ್ರಿಯೆ" ತತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ಎರಡು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಸ್ಥಿತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ. .

ಥರ್ಡ್ ಸೋನಾಟಾ (1898) ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಹೊಸ, ಆತ್ಮಾವಲೋಕನದ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಆಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಚಿಂತನೆಯ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಬಂಧದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು "ಆತ್ಮದ ಸ್ಥಿತಿಗಳು" ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ, ಅದು ತನ್ನನ್ನು "ದುಃಖ ಮತ್ತು ಹೋರಾಟದ ಪ್ರಪಾತಕ್ಕೆ" ಎಸೆಯುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಕ್ಷಣಿಕವಾದ "ಮೋಸಗೊಳಿಸುವ ವಿಶ್ರಾಂತಿ" ಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ನಂತರ, "ಹರಿವಿಗೆ ಶರಣಾಗಿ, ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿ ತೇಲುತ್ತದೆ. ಭಾವನೆಗಳು" - ಅಂತಿಮವಾಗಿ "ಚಂಡಮಾರುತದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ" ವಿಜಯೋತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಆನಂದಿಸಲು. ಈ ಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಕೃತಿಯ ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ವೇಚ್ಛೆಯ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. Maestoso ನ ಅಂತಿಮ ಸಂಚಿಕೆಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸೊನಾಟಾದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಚಳುವಳಿಯ ಸ್ತುತಿಗೀತೆಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡ ಥೀಮ್ ಆಂಡಾಂಟೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಲಿಸ್ಟ್‌ನಿಂದ ತೆಗೆದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಥೀಮ್‌ನ ಅಂತಿಮ ರೂಪಾಂತರದ ಈ ತಂತ್ರವು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಮೂರನೇ ಸೋನಾಟಾವನ್ನು ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಗೆ ನೇರ ಮಿತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. (...)

ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಶೈಲಿ - ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು - ಅವನೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ನಿರ್ವಹಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ... ಸಂಯೋಜಕರ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಅವರ ಆಟದ ಸಾಟಿಯಿಲ್ಲದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು - ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ಪೆಡಲಿಂಗ್ನ ವಿಶೇಷ ಕಲೆ, ಇದು ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಅಗ್ರಾಹ್ಯ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. V. I. ಸಫೊನೊವ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಅವನು ಅಪರೂಪದ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು: ಅವನ ಉಪಕರಣವು ಉಸಿರಾಡಿತು." ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೇಳುಗರ ಗಮನವು ಈ ಆಟದಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಕೊರತೆಯಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕಲಾವಿದನಾಗುವುದನ್ನು ತಡೆಯಿತು (ಅವನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಸಹ ಗಂಭೀರ ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದನು. ಅವನ ಬಲಗೈ, ಅದು ಅವನಿಗೆ ಆಳವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಇಂದ್ರಿಯ ಪೂರ್ಣತೆಯ ಕೊರತೆಯು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ವಾದ್ಯದ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಪೂರ್ಣ-ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವನು ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು, ಭೂತ, ಅಲೌಕಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು, "ಡಿಮೆಟಿರಿಯಲೈಸೇಶನ್" (ಅವನ ನೆಚ್ಚಿನ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲು) ನಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾದದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು "ನರಗಳ ತಂತ್ರ" ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಅಲ್ಲ. ಇದರರ್ಥ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಲಯದ ಅಸಾಧಾರಣ ವಿಶ್ರಾಂತಿ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ರುಬಾಟೊವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಗತಿಯಿಂದ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ವಿಚಲನಗಳೊಂದಿಗೆ, ಇದು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಮತ್ತು ರಚನೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕನಾಗಿ ಅವರು ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಹೇಳಬಹುದು. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವೆಂದರೆ ಕವಿತೆಯ ಆಪ್‌ನ ಲೇಖಕರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಅರ್ಥೈಸುವ ನಂತರದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು. 32 ಸಂಖ್ಯೆ 1, ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮುದ್ರಿತ ಪಠ್ಯದಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕೆಲವು ಆರ್ಕೈವಲ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು (ವೆಲ್ಟೆ-ಮಿಗ್ನಾನ್‌ನ ಫೋನಾಲ್ ಮತ್ತು ರೋಲರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ) ಅವರ ಆಟದ ಇತರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ: ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಲಯಬದ್ಧ ಬಹುಧ್ವನಿ, ವೇಗದ ಗತಿಗಳ "ಸ್ಕ್ರಾಲ್" ಪಾತ್ರ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪೂರ್ವಭಾವಿಯಾಗಿ ಇ-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೈನರ್, ಆಪ್. 11 ) ಇತ್ಯಾದಿ.

ಅಂತಹ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಆದರ್ಶ ಪ್ರದರ್ಶಕನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ನಾವು ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಇತರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಅವರ ನೇರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಅಥವಾ ವಿಶೇಷ, "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್" ಪಾತ್ರದ ಕಲಾವಿದರು ಇದ್ದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಂತರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿವಿ ಸೊಫ್ರೊನಿಟ್ಸ್ಕಿ.

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಶೈಲಿಯ ಕಡೆಗೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಕಡೆಗೆ ಯುವ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. (ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐತಿಹಾಸಿಕ ರಿಲೇ ಓಟದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೆ. ಶಿಮನೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಚಾಪಿನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ.) ಆದಾಗ್ಯೂ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಕೇವಲ ಭಾಷಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಇದು ನವೀಕರಣದ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಹೊಂದಿದ್ದ ಅನ್ವೇಷಕ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಪಾಥೋಸ್‌ನ ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವನ ಹಿಂದಿನ ಶೈಲಿಯ ಮಾರ್ಗಸೂಚಿಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಮ್ ಒಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಪ್ರಚೋದನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಬಿಎಲ್ ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ: “ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಿದ ವಿಷಯವು ಅವನಿಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಸಮಯವನ್ನು ನೀಡದಿದ್ದಾಗ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವಸರದಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಹೊಸ ಪದವನ್ನು ಹಳೆಯ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. , ಅವನು ಹಳೆಯವನೋ ಹೊಸಬನೋ ಎಂದು ತಿಳಿಯುತ್ತಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ ಹಳೆಯ ಮೊಜಾರ್ಟ್-ಫಿಲ್ಡಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಚಾಪಿನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಅದ್ಭುತವಾದ ಹೊಸದನ್ನು ಹೇಳಿದರು ಮತ್ತು ಅದು ಅದರ ಎರಡನೇ ಆರಂಭವಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಬಹುತೇಕ ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ ಮೂಲಕ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿಯೇ ಸಂಗೀತದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅದರ ಅಡಿಪಾಯಕ್ಕೆ ನವೀಕರಿಸಿದರು ... "

ಎಲ್ಲಾ ಕ್ರಮೇಣ ವಿಕಸನೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ, ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಹೊಸ ಅವಧಿಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಗಡಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಈ ಅವಧಿಯು ದೊಡ್ಡ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದು ಮಾಜಿ ಗೀತರಚನೆಕಾರ-ಚಿಕ್ಕತಜ್ಞರಿಗೆ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿತ್ತು. ಈ ತಿರುವಿನ ಕಾರಣವನ್ನು ತಾತ್ವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಹುಡುಕಬೇಕು, ಸಂಯೋಜಕ ಈಗ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ವಿವಿಧ ಮೂಲಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು: ಫಿಚ್ಟೆ, ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್, ಸ್ಕೋಪೆನ್‌ಹೌರ್ ಮತ್ತು ನೀತ್ಸೆಯಿಂದ ಪೂರ್ವ ಧಾರ್ಮಿಕ ಬೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು HP ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿಯ "ರಹಸ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ದ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಥಿಯೊಸೊಫಿ. ಅಂತಹ ಮಾಟ್ಲಿ ಸಮೂಹವು ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಸಂಕಲನದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ನೀವು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ - ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಮೂಲಗಳ ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಗುಣಲಕ್ಷಣ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಿಸರ... ಸಂಯೋಜಕರ ತಾತ್ವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು 1904 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ರೂಪುಗೊಂಡವು - ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತು ವರ್ಷ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದರೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆರಂಭಿಕ ಜರ್ಮನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನದ ಕಡೆಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆ, ನೊವಾಲಿಸ್ ತನ್ನ ಕಾದಂಬರಿ "ಹೆನ್ರಿಕ್ ವಾನ್ ಆಫ್ಟರ್‌ಡಿಂಗನ್" ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ವಿಚಾರಗಳ ಕಡೆಗೆ, ಕಲೆಯ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಶಕ್ತಿಯ ಮೇಲಿನ ನಂಬಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು. ಯುವ ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ನೀತ್ಸೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿವಾದ ಮತ್ತು ಡಯೋನೈಸಿಯಾನಿಸಂನ ಆರಾಧನೆಯನ್ನು ಸಹ ಸಮಯದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಯಿತು; ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್‌ನ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದ "ವಿಶ್ವ ಆತ್ಮ" ದ ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್‌ನ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಅದರ ಪ್ರಸಾರವನ್ನು Vl ಗೆ ನೀಡಬೇಕಿದೆ. S. ಸೊಲೊವಿವ್. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಓದುವ ವಲಯವು ಅಶ್ವಘೋಷರ ಬುದ್ಧನ ಜೀವನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕೆಡಿ ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್ ಅನುವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಥಿಯೊಸಫಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಅಭಾಗಲಬ್ಧ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ, ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಗಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಡುಬಯಕೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಕೇತಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು: ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಕವಿ Y. ಬಾಲ್ಟ್ರುಶೈಟಿಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದರು; ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳ ಸಂಪುಟವು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಅವರ ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಸ್ತಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು; ಮತ್ತು Viach ನೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ. "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಯ ಕೆಲಸದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇವನೊವ್ ಅವರ ನಿಗೂಢ ಯೋಜನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಿಶೇಷ ತಾತ್ವಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ 1900 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದ ಅವರು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. S. N. ಟ್ರುಬೆಟ್ಸ್ಕೊಯ್ ಅವರ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ, ಕಾಂಟ್, ಫಿಚ್ಟೆ, ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್, ಹೆಗೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು, ಜಿನೀವಾದಲ್ಲಿ ತಾತ್ವಿಕ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮಾನಸಿಕ ರಚನೆಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ತಾತ್ವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡವು, ಆದರೆ ಅವರ ಆಧಾರವು ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿಯಿತು. ಈ ಆಧಾರವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ದೈವಿಕ ಅರ್ಥದ ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ-ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಥರ್ಜಿಕ್, ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಧ್ಯೇಯದಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಅದರ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ತಾತ್ವಿಕ "ಕಥಾವಸ್ತು" ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಆತ್ಮದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ರಚನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ: ನಿರ್ಬಂಧದ ಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ, ಜಡ ವಸ್ತುವಿಗೆ ಶರಣಾಗತಿ - ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣವನ್ನು ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ. ಈ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿನ ಏರಿಳಿತಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲಾದ ನಾಟಕೀಯ ತ್ರಿಕೋನಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತವೆ: ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆ - ಹಾರಾಟ - ಭಾವಪರವಶತೆ. ರೂಪಾಂತರದ ಕಲ್ಪನೆ, ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತತ್ತ್ವದ ವಿಜಯವು ಗುರಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ವಿಷಯವೂ ಆಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಗೀತ ವಿಧಾನಗಳ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಶೈಲಿಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಚಾಪಿನ್‌ನ ಪ್ರಭಾವಗಳು ಲಿಸ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತಿವೆ. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಗಳ ರೂಪಾಂತರದ ವಿಧಾನದ ಜೊತೆಗೆ, ಲಿಸ್ಟ್ ದಂಗೆಯ ಮನೋಭಾವ ಮತ್ತು ರಾಕ್ಷಸ ಚಿತ್ರಗಳ ಗೋಳವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ - ಸಂಗೀತದ ವೀರರ ಮೇಕ್ಅಪ್ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಳಗೊಳ್ಳುವ ಸ್ವಭಾವ.

ಈ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಎರಡರಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳುಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್. ಆರು ಭಾಗಗಳ ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ (1900), "ಬನ್ನಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಜನರು, // ಕಲೆಗೆ ವೈಭವವನ್ನು ಹಾಡೋಣ" ಎಂಬ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೋರಲ್ ಎಪಿಲೋಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಆರ್ಫಿಸಂ, ಸರ್ವಶಕ್ತ ಶಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ ಕಲೆಯ, ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿತು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದ್ದ ದಿ ಮಿಸ್ಟರಿಯ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಇದು ಮೊದಲ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ. ಸ್ವರಮೇಳವು ಸಂಯೋಜಕನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ತಿರುವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ: ಯೌವನದ ನಿರಾಶಾವಾದದಿಂದ ಅವನ ಶಕ್ತಿಯ ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ಅರಿವು ಮತ್ತು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಎತ್ತರದ ಗುರಿಗೆ ಕರೆ. ಈ ಸಮಯದ ಡೈರಿ ನಮೂದುಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಪದಗಳನ್ನು ಓದುತ್ತೇವೆ: "ನಾನು ಇನ್ನೂ ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ಇನ್ನೂ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಜನರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ ... ನಾನು ಅವರಿಗೆ ನನ್ನ ವಿಜಯವನ್ನು ಘೋಷಿಸಲಿದ್ದೇನೆ ... ನಾನು ಅವರಿಗೆ ಹೇಳಲಿದ್ದೇನೆ ... ಬಲಿಷ್ಠರು ಮತ್ತು ಬಲಶಾಲಿಗಳು, ದುಃಖಿಸಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ನಷ್ಟಗಳು ಇಲ್ಲ! ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಹತಾಶೆಗೆ ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಮಾತ್ರ ನಿಜವಾದ ವಿಜಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಹತಾಶೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ ಅದನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದವನು ಬಲಶಾಲಿ ಮತ್ತು ಬಲಶಾಲಿ. ”

ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿ (1901) ಅಂತಹ ಆಂತರಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಪದವು ಅದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಂತಿಮ ಹಂತದ ಗಂಭೀರವಾದ ಅಭಿಮಾನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೆಲಸದ ಸಾಮಾನ್ಯ ರಚನೆಯು ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ.

ಎರಡೂ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸತನಕ್ಕೆ, ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಇನ್ನೂ ನೋಡಬಹುದು. ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಅಂತಿಮ ಭಾಗಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಪಕ್ವತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ - ಮೊದಲ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ವಿಧ್ಯುಕ್ತವಾದ, ಲೌಕಿಕ - ಎರಡನೆಯದ ತುಂಬಾ ಘೋಷಣಾತ್ಮಕ ಅಂತಿಮ. ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿಯ ಅಂತಿಮ ಹಂತದ ಬಗ್ಗೆ, ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವತಃ "ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಬಲವಂತ" ಇಲ್ಲಿ ಹೊರಬಂದಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು, ಆದರೆ ಅವರಿಗೆ ಬೆಳಕು, "ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ" ನೀಡಬೇಕಾಗಿದೆ.

ಈ "ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ" ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕೆಳಗಿನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ - ನಾಲ್ಕನೇ ಸೊನಾಟಾ (1903) ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿ, "ದಿ ಡಿವೈನ್ ಪೊಯಮ್" (1904). ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾಕ್ಕೆ ಲೇಖಕರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನಕ್ಷತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಈಗ ಕೇವಲ ಮಿನುಗುತ್ತಿದೆ, "ದೂರದಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಹೋಗಿದೆ", ಈಗ "ಸ್ಪಾರ್ಕ್ಲಿಂಗ್ ಬೆಂಕಿ" ಆಗಿ ಭುಗಿಲೆದ್ದಿದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವು ಭಾಷಾ ಸಂಶೋಧನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸರಣಿಯಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು. ಆರಂಭಿಕ "ಸ್ಟಾರ್ ಥೀಮ್" ನಲ್ಲಿನ ಸ್ಫಟಿಕ-ದುರ್ಬಲವಾದ ಸಾಮರಸ್ಯಗಳ ಸರಪಳಿಯು "ಕರಗುವ ಸ್ವರಮೇಳ" ಅಥವಾ ಎರಡನೇ ಚಲನೆಯ "ಫ್ಲೈಟ್ ಥೀಮ್" ನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಪ್ರೆಸ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊ ವೊಲಾಂಡೋ, ಅಲ್ಲಿ ಲಯ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್‌ನ ಹೋರಾಟವು ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರಚೋದಕ ಚಲನೆ, ಎಲ್ಲಾ ಅಡೆತಡೆಗಳ ಮೂಲಕ ಸಿಡಿ. ಅದೇ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತೀಕಾರದ ವಿಭಾಗದ ಮೊದಲು, ಮುಂದಿನ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು "ಉಸಿರುಗಟ್ಟಿಸುವ" ಮೊಟಕುಗೊಳಿಸಿದ ತ್ರಿವಳಿಗಳಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ (ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ಕೊನೆಯ ಬೀಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವಿರಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್). ಮತ್ತು ಕೋಡಾ ಈಗಾಗಲೇ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಚಿತ್ರಣದ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಂತಿಮ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ ಆಗಿದೆ: ಒಂದು ವಿಕಿರಣ ಮೇಜರ್ (ಕ್ರಮೇಣ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೈನರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ), ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ fff, ostinata, "ಬಬ್ಲಿಂಗ್" ಸ್ವರಮೇಳದ ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ "ಟ್ರಂಪೆಟ್ ಶಬ್ದಗಳು" ... ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳು ಒಂದೇ ಚಿತ್ರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹಂತಗಳಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿವೆ: ರೂಪಾಂತರಗಳ ಪ್ರಕಾರ "ನಕ್ಷತ್ರದ ಥೀಮ್," ಮೊದಲ ಚಳುವಳಿಯ ನೋವಿನ ಚಿಂತನಶೀಲ ಮನಸ್ಥಿತಿಯು ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಪಾಥೋಸ್ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಚಕ್ರದ ಸಂಕೋಚನದ ಕಡೆಗೆ ಅದೇ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ಮೂರು ಭಾಗಗಳು - "ಹೋರಾಟ", "ಆನಂದಗಳು", "ಡಿವೈನ್ ಪ್ಲೇ" - ಅಟ್ಟಾಕಾ ತಂತ್ರದಿಂದ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾದಂತೆ, ಸ್ವರಮೇಳವು ನಾಟಕೀಯ ತ್ರಿಕೋನ "ಲಂಗರ್ - ಫ್ಲೈಟ್ - ಭಾವಪರವಶತೆ" ಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಮೊದಲ ಎರಡು ಲಿಂಕ್‌ಗಳು ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ: ಆರಂಭಿಕ ಕ್ಷಣವು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಚಿತ್ರ (ಮೊದಲ ಚಲನೆ), ನಂತರ ಅದನ್ನು ಇಂದ್ರಿಯತೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಆನಂದಗಳ" (ಎರಡನೆಯ ಭಾಗ) ಚಿಂತನಶೀಲ ಗೋಳ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದ "ಡಿವೈನ್ ಪ್ಲೇ" (ಅಂತಿಮ) ಸ್ಫೂರ್ತಿ.

ಲೇಖಕರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಕಾರ, "ದಿ ಡಿವೈನ್ ಪೊಯಮ್" "ಮಾನವ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ವಿಕಸನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಹಿಂದಿನ ನಂಬಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ರಹಸ್ಯಗಳಿಂದ ವಿಚ್ಛೇದನಗೊಂಡಿದೆ ... ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಪ್ಯಾಂಥಿಸಂ ಮೂಲಕ ಅದರ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಏಕತೆಯ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಮತ್ತು ಅಮಲೇರಿಸುವ ದೃಢೀಕರಣಕ್ಕೆ ಹಾದುಹೋಗಿದೆ." ಈ "ವಿಕಾಸ"ದಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ದೇವರ ಈ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಸ್ವಯಂ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ, ನಿರ್ಣಾಯಕ ಕ್ಷಣ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರಾರಂಭದ ಹಂತವು ವೀರೋಚಿತ, ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ತತ್ವವಾಗಿದೆ. (...)

"ದೈವಿಕ ಕವಿತೆ" ಯನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನರು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಹೊಸದನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳ ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಉಚಿತ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಧ್ವನಿ ಸ್ಟ್ರೀಮ್‌ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸಲಾಯಿತು. “ದೇವರೇ, ಅದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ! - ತನ್ನ ಮೊದಲ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ ಅವಳ BL ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. - ಸ್ವರಮೇಳವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕುಸಿಯುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಕುಸಿಯುತ್ತಿದೆ, ಫಿರಂಗಿ ಗುಂಡಿನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಗರದಂತೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಶಿಲಾಖಂಡರಾಶಿಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ವಿನಾಶದಿಂದ ಬೆಳೆಯಿತು ... ಬಿದ್ದ ಏಂಜೆಲ್".

ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ಸಾಂದ್ರತೆಯು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ಡಿವೈನ್ ಪದ್ಯ" ದಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ (ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ) ಇನ್ನೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದ ಅನುಭವದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನಾವು ಈ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಗಳ ಸ್ವರೂಪವು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆಳದಲ್ಲಿ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಇಲ್ಲಿ, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, "ತೀವ್ರತೆಗಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಕಡುಬಯಕೆ" (ಬಿಎಲ್ ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್) ಮತ್ತು "ಹತ್ತು ಪಟ್ಟು ಜೀವನವನ್ನು" ಬದುಕುವ ಯುಗದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲಾಯಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ ಡಿಯೋನೈಸಿಯನ್, ಆರ್ಜಿಯಾಸ್ಟಿಕ್ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಆರಾಧನೆ ಇದೆ, ಇದನ್ನು ನೀತ್ಸೆ ಹಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರ ರಷ್ಯಾದ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ವಿಯಾಚ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಇವನೊವ್. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ "ಉನ್ಮಾದ" ಮತ್ತು "ನಶೆ" ತನ್ನದೇ ಆದ, ಆಳವಾದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮಾನಸಿಕ ಅನುಭವವನ್ನು ಸಹ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆಗಳು, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು, ತಾತ್ವಿಕ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಮೌಖಿಕ ವಿವರಣೆಗಳಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಭಾವಪರವಶತೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಬಹುದು. . "ನಾನು" ಮತ್ತು "ನಾನು ಅಲ್ಲ" ಧ್ರುವೀಯತೆ, "ಜಡ ವಸ್ತು" ದ ಪ್ರತಿರೋಧ ಮತ್ತು ಅದರ ರೂಪಾಂತರದ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ಸಾಧಿಸಿದ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ವಿಜಯ - ಈ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಪ್ರಬಲವಾಗುತ್ತವೆ. "ಅತ್ಯುನ್ನತ ಭವ್ಯತೆ" ಯೊಂದಿಗೆ "ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪರಿಷ್ಕರಣೆ" ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಹ ಸೂಚಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇಂದಿನಿಂದ ಇದು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅಂತಹ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗೋಳವನ್ನು ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿ (1907) ನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ - ಐದು ತುತ್ತೂರಿಗಳು, ಅಂಗ ಮತ್ತು ಘಂಟೆಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಕೆಲಸ. ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ "ಹೋರಾಟ" ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲವು ಎತ್ತರಗಳಲ್ಲಿ ಮೇಲೇರುತ್ತಿದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ವಿಜಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಹೊಂದುವ ಆನಂದ. ನೆಲದ ಮೇಲಿರುವ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ದೃಢವಾಗಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಭಾವನೆಗಳ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯು ಕವಿತೆಯ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ "ಹಿಂಸೆಯ ಕಾಡು ಭಯಾನಕ" ಮತ್ತು "ಅತ್ಯಾಧಿಕತೆಯ ಹುಳು" ಮತ್ತು "ಕೊಳೆಯುವ ವಿಷ" ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಏಕತಾನತೆಯ" ಎಂದು ಇನ್ನೂ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೃತಿಯ ಈ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಆವೃತ್ತಿಯು (1906 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಟಿಸಿದ) ಮುಖ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಆವೃತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯವು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ರಚನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿದೆ (ಸಾಲುಗಳೆಂದರೆ: "ಆಡುವ ಮನೋಭಾವ, ಸಿದ್ಧರ ಮನೋಭಾವ, ಕನಸಿನೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಚೈತನ್ಯ ...") ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ, "ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್" ನಾಟಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಸಮಾಪ್ತಿಯ ಸಾಲುಗಳು ಕವಿತೆ: "ಮತ್ತು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡವು ಸಂತೋಷದ ಕೂಗಿನಿಂದ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸಿತು" ನಾನು! "").

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವತಃ ಕವಿತೆಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೂಪಕಗಳ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ಚಿಂತೆಗೀಡುಮಾಡುವ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದಾಗ ಅವರ ಚಿಂತನೆಯ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನಾವು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿಯನ್ನು ಬರೆದರು, ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ಅನುಸರಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಪ್ಲೆಖಾನೋವ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಯನ್ನು "ಎದ್ದೇಳು, ಎದ್ದೇಳಿ, ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಜನರು!" ನಿಜ, ಅವರು ಈ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಜುಗರದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಮುಜುಗರಕ್ಕೆ ಒಬ್ಬರು ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ: "ಆಡುವ ಮನೋಭಾವ, ಇಚ್ಛಿಸುವ ಮನೋಭಾವ, ಪ್ರೀತಿಯ ಆನಂದಕ್ಕೆ ಶರಣಾಗುವ ಮನೋಭಾವ" ಎಂಬ ಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಬಹಳ ದೊಡ್ಡ ವಿಸ್ತರಣೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಸಾಧ್ಯ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯುಗದ ವಿದ್ಯುನ್ಮಾನ ವಾತಾವರಣವು ಈ ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಪ್ರೇರಿತ, ಉಬ್ಬಿಕೊಂಡಿರುವ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ವರವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ.

ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಒಂದು-ಭಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ, ಇದು ಥೀಮ್‌ಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಲೇಖಕರ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಟೀಕೆಗಳ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಈ ಏಳು ವಿಷಯಗಳನ್ನು "ಕನಸುಗಳು", "ವಿಮಾನ", "ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು", "ಆತಂಕ", "ಇಚ್ಛೆ", "ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣ", "ಪ್ರತಿಭಟನೆ" ವಿಷಯಗಳಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ರಚನಾತ್ಮಕ ಅಸ್ಥಿರತೆಯಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ: ಥೀಮ್‌ಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರೇರಕ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ತೀವ್ರವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ವಿಷಯವಾಗುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ಹೆಚ್ಚಿದ ಪಾತ್ರ, ಮುತ್ತಣದವರಿಗೂ - ಗತಿ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣಗಳ ಶ್ರೀಮಂತ ವೈಶಾಲ್ಯ. ಥೀಮ್-ಚಿಹ್ನೆಗಳ ರಚನಾತ್ಮಕ ಗುರುತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಅವು ಸಣ್ಣ ರಚನೆಗಳಾಗಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಚೋದನೆ ಮತ್ತು ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆಯ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಲೆಕ್ಸೆಮ್ - ಒಂದು ಲೀಪ್ ನಂತರ ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಸ್ಲಿಪ್ - ಸಮ್ಮಿತೀಯ "ವೃತ್ತಾಕಾರದ" ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ರಚನಾತ್ಮಕ ತತ್ವವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಂತರಿಕ ಏಕತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. (...)

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪವು "ಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ" ಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಬಹು-ಹಂತದ ಸುರುಳಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದರ ಸಾರವು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗೋಳಗಳ ದ್ವಂದ್ವತೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಮೋಹಕ ಸ್ಥಿತಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್.

ಇದೇ ರೀತಿಯ ರೂಪವನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಐದನೇ ಸೊನಾಟಾದಲ್ಲಿ (1908) ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ - ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆಯ ಒಡನಾಡಿ. ಇಲ್ಲಿ ಚೈತನ್ಯದ ರಚನೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಛಾಯೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆಯ ಪಠ್ಯದಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ಎಪಿಗ್ರಾಫ್ನ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ:

ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಜೀವನಕ್ಕೆ ಕರೆಯುತ್ತೇನೆ, ಗುಪ್ತ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು!
ನೀವು ಕತ್ತಲೆಯ ಆಳದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದ್ದೀರಿ
ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಸ್ಪಿರಿಟ್, ನೀವು ಭಯಪಡುತ್ತೀರಿ
ಜೀವನದ ಭ್ರೂಣಗಳು, ನಾನು ನಿಮಗೆ ಧೈರ್ಯವನ್ನು ತರುತ್ತೇನೆ!

ಸೊನಾಟಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, "ಡಾರ್ಕ್ ಡೆಪ್ತ್ಸ್" (ಆರಂಭಿಕ ಹಾದಿಗಳು) ಮತ್ತು "ಭ್ರೂಣಗಳ ಜೀವನ" (ಪರಿಚಯದ ಎರಡನೇ ವಿಷಯ, ಲ್ಯಾಂಗ್ವಿಡೋ) ನ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯ, ಸ್ವೇಚ್ಛೆಯ ಶಬ್ದಗಳ "ಧೈರ್ಯ" ಅದಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಮಾಟ್ಲಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಕೆಲಿಡೋಸ್ಕೋಪ್ ಅನ್ನು ಸೊನಾಟಾ ರೂಪದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ: "ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್" ಮುಖ್ಯ ಭಾಗ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಭಾಗವು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸೈತಾನಿಸಂನ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ, ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ (ಮಿಸ್ಟೀರಿಯೊಸೊ ಅವರ ಹೇಳಿಕೆ) ; ಅಂತಿಮ ಪಂದ್ಯದ ಅಲ್ಲೆಗ್ರೋ ಫೆಂಟಾಸ್ಟಿಕೋ ಅದೇ ಗೋಳದ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹೊಸ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ನಿರ್ಬಂಧಿತ ಚಿಂತನಶೀಲ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರದ ವಾಸ್ತವ್ಯವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಕೋಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಚಲನೆಯ ತೀವ್ರತೆಯು ಎರಡನೇ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ವಿಷಯದ (ಎಪಿಸೋಡ್ ಎಸ್ಟಾಟಿಕೊ) ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡ ಆವೃತ್ತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಇವೆಲ್ಲವೂ ಹಿಂದಿನ, ನಾಲ್ಕನೇ ಸೊನಾಟಾದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ, ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಪರ್ಶಕ್ಕಾಗಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ: ಎಸ್ಟಾಟಿಕೊದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯ ಶಬ್ದಗಳ ನಂತರ, ಸಂಗೀತವು ಹಾರಾಟದ ಚಲನೆಯ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಗೆ ಮರಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಥೀಮ್‌ನ ಸುಂಟರಗಾಳಿಯಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. . ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಮುಖ ಟಾನಿಕ್ ಅನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸುವ ಬದಲು, ಅಸ್ಥಿರ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಗೋಳಕ್ಕೆ ಒಂದು ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸೊನಾಟಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಮೂಲ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಮರಳುತ್ತದೆ (ಇದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ S.I.

ನಾವು ಕೆಲಸದ ಈ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತೇವೆ. ಸೊನಾಟಾದಲ್ಲಿ ಎರಡು ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ದೃಢವಾಗಿ "ಟೆಲಿಯೊಲಾಜಿಕಲ್" ಆಗಿದೆ: ಇದು ಅಂತಿಮ ಗ್ರಹಿಕೆ-ರೂಪಾಂತರದ ಪ್ರಣಯ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮಕ್ಕಾಗಿ ಅಚಲವಾದ ಪ್ರಯತ್ನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಇನ್ನೊಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ವಿಘಟನೆ, ತಗ್ಗು ಮತ್ತು ನಿಗೂಢ ಕ್ಷಣಿಕತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ (ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಸೊನಾಟಾ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಷಯಗಳು "ಅಂತ್ಯಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಲ್ಲುತ್ತವೆ", ಸಮಯ ವಿರಾಮಗಳಿಂದ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ತಳವಿಲ್ಲದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿರುವಂತೆ). ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಫಲಿತಾಂಶವು ಕೆಲಸದ ಎರಡು-ಮೌಲ್ಯದ ಅಂತ್ಯವಾಗಿದೆ: ಇದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಾರಣದ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅಂತಿಮ ಅಗ್ರಾಹ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ಐದನೇ ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ವಿಕಾಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹೆಜ್ಜೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ಒಂದು ಭಾಗದ ಕವಿತೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ರೂಪಕ್ಕೆ ಬರುವುದರಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಗುಣವು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಅದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅವನಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಂತರಿಕ "ಕಥಾವಸ್ತು" ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಚಕ್ರವನ್ನು ಒಂದು ಭಾಗದ ರಚನೆಯಾಗಿ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳಿಸುವುದು, ಒಂದೆಡೆ, ಅಂತರ್ಗತ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಆಲೋಚನೆಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, "ಔಪಚಾರಿಕ ಏಕತಾವಾದ" (ವಿಜಿ ಕರಾಟಿಗಿನ್) ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಉನ್ನತ ಏಕತೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತದೆ, ಎಲ್ಲವನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುವ ಸೂತ್ರವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲು: ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. "ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡ", "ಸಂಪೂರ್ಣ" ದ ತಾತ್ವಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಅವರು ಶೆಲಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಫಿಚ್ಟೆ ಅವರ ಬರಹಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ, ಮೂಲ ರೀತಿಯ ಕವಿತೆ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ಕಡೆಗೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಠಿಣತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಭಾಗದ ರಚನೆಗೆ ಚಕ್ರದ ಸಂಕೋಚನದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಬಹುತ್ವವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸೊನಾಟಾ ಯೋಜನೆಯ ಅನುಪಾತವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅಲ್ಲಾಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ರೂಪದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ವೈಚಾರಿಕತೆಯು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ.

ಐದನೇ ಸೋನಾಟಾ ಮತ್ತು ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್ಟಾಸಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮಧ್ಯದ ಅವಧಿಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಈ ಕೃತಿಗಳು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಫಲಿತಾಂಶದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು. ಮೊದಲ ಎರಡು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಕಲ್ಪನೆಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾ ಮತ್ತು "ಡಿವೈನ್ ಪದ್ಯ" ಭಾಷೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರೆ, ಈ ಜೋಡಿ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದು ರೂಪದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿತು. , ಸಂಯೋಜಕರ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ರಚನೆಗಳಿಗೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

O. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್

ತಡವಾದ ಅವಧಿಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿರುವುದರಿಂದ ಅಂತಹ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಗಡಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಹಂತದ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ.

ಈ ಹೊಸ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಶಾಶ್ವತ ದ್ವಂದ್ವತೆ, "ಅತ್ಯುನ್ನತ ಭವ್ಯತೆ" ಮತ್ತು "ಉನ್ನತ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ" ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಕಡೆ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಭಾವನೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಆಳವಾಗಿ, ಅತ್ಯಂತ ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. , ಮಹಾನ್, ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಬಾಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ. ಒಂದೆಡೆ, ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಿಲಿಮಿನರಿ ಆಕ್ಷನ್, ದಿ ಮಿಸ್ಟರಿಯ ಮೊದಲ ಆಕ್ಟ್‌ನಂತಹ ಸೂಪರ್‌ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಮತ್ತು ಸೂಪರ್-ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕಲ್ಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಪಿಯಾನೋ ಚಿಕಣಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡುತ್ತಾರೆ, ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೊಗಸಾದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ: "ವಿಚಿತ್ರತೆ", "ಮುಖವಾಡ", "ಒಗಟು" ...

ನಂತರದ ಅವಧಿಯು ಅದರ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ನಿಯೋಜನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಏಕರೂಪವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಹಂತಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು, 1900-1910 ರ ದಶಕದ ತಿರುವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇನ್ನೊಂದು, ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ನಂತರದ, ಕೊನೆಯ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಪೀಠಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಭಾಷೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತಷ್ಟು ಹುಡುಕಾಟಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾಮೀಪ್ಯ.

ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ (ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್, 1910), ಆರ್ಗನ್, ಕೋರಸ್ ಮತ್ತು ಲೈಟ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಕೆಲಸ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ "ಭವ್ಯತೆಯ ಧ್ರುವದಲ್ಲಿ" ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕರ ಹಾದಿಯ ಸುವರ್ಣ ವಿಭಾಗದ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಅವರು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಒಳನೋಟಗಳ ಸಂಗ್ರಹ ಕೇಂದ್ರವಾಯಿತು.

"ಕವಿತೆ" ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಕದ್ದು ಜನರಿಗೆ ನೀಡಿದ ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ನ ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ನ ಚಿತ್ರ, ಬ್ರೂಸೊವ್ ಅಥವಾ ವಿಯಾಚ್ ಅವರ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು. ಇವನೊವ್, ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಪುರಾಣ-ತಯಾರಿಕೆಯ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಕಾವ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿಯ ಪುರಾಣಕ್ಕೆ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಅರ್ಥದೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ಸ್ಥಿರವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಅಂಶದ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ - ಅವರ ಕವಿತೆ "ಟು ದಿ ಫ್ಲೇಮ್" ಮತ್ತು "ಡಾರ್ಕ್ ಲೈಟ್ಸ್" ನಾಟಕವನ್ನು ನಾವು ಉಲ್ಲೇಖಿಸೋಣ. ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ಈ ಅಂಶದ ದ್ವಂದ್ವಾರ್ಥದ, ದ್ವಂದ್ವಾರ್ಥದ ಚಿತ್ರವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಮಾಯಾ ಕಾಗುಣಿತದ ಅಂಶವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ. ರಾಕ್ಷಸ, ಥಿಯೋಮಾಚಿಕ್ ಆರಂಭವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಲ್ಲಿಯೂ ಇದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಲೂಸಿಫರ್‌ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ನಾವು ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಬೋಧನೆಗಳ ಕೆಲಸದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - "ದಿ ಸೀಕ್ರೆಟ್ ಡಾಕ್ಟ್ರಿನ್" HP ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ನಾಯಕನ ರಾಕ್ಷಸ ಹೈಪೋಸ್ಟಾಸಿಸ್ ಎರಡರಿಂದಲೂ ಆಕರ್ಷಿತನಾದನು (ಅವನ ಮಾತು ತಿಳಿದಿದೆ: "ಸೈತಾನನು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಯೀಸ್ಟ್"), ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮಿಷನ್. ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿ ಲೂಸಿಫರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ "ಬೆಳಕಿನ ಧಾರಕ" (ಲಕ್ಸ್ + ಫೆರೋ) ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾನೆ; ಬಹುಶಃ ಈ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಭಾಗಶಃ ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತಗೊಳಿಸಿದೆ.

ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ನಿಯೋಜಿಸಿದ ಬೆಲ್ಜಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಜೀನ್ ಡೆಲ್ವಿಲ್ಲೆ ಅವರ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯ ಮುಖಪುಟದಲ್ಲಿ, ಆಂಡ್ರೊಜಿನ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, "ವಿಶ್ವ ಲೈರ್" ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಧೂಮಕೇತುಗಳು ಮತ್ತು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ನೀಹಾರಿಕೆಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಪೌರಾಣಿಕ ಜೀವಿಗಳ ಈ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಪ್ರಾಚೀನ ಲೂಸಿಫೆರಿಕ್ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ನೋಡಿದನು.

ಹೇಗಾದರೂ, ನಾವು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಮೇಲಾಗಿ, ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಲಾಂಛನಗಳ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ನಂತರ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" M. A. ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ, ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಚೈತನ್ಯದ ಉಭಯ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ ರಾಕ್ಷಸ ತತ್ವವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಎರಡಕ್ಕೂ, ನೀಲಿ-ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಯು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ: ಲೂಸ್ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ (ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿವರಗಳಿಗಾಗಿ, ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ), ಎಫ್-ಶಾರ್ಪ್‌ನ ಕೀ ಅದಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ - ಕವಿತೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕೀ ಬೆಂಕಿ. ಬ್ಲಾಕ್ ತನ್ನ "ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್" ಅನ್ನು ಅದೇ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ - ಇದು ಕವಿಯ ಪ್ರಕಾರ, "ಅನೇಕ ಪ್ರಪಂಚಗಳಿಂದ ದೆವ್ವದ ಮಿಶ್ರಲೋಹ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ನೇರಳೆ" ...

ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ಪುರಾತನ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನೊಂದಿಗಿನ ಬಾಹ್ಯ ಸಂಪರ್ಕದೊಂದಿಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕಾಲದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದರು. ಅವನಿಗೆ, ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ; ಲೇಖಕರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು "ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವ", "ವಿಶ್ವದ ಸಕ್ರಿಯ ಶಕ್ತಿ" ಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ; ಅದು "ಬೆಂಕಿ, ಬೆಳಕು, ಜೀವನ, ಹೋರಾಟ, ಪ್ರಯತ್ನ, ಆಲೋಚನೆ." ಚಿತ್ರದ ಅಂತಹ ಗರಿಷ್ಠವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ, ಆತ್ಮದ ಈಗಾಗಲೇ ಪರಿಚಿತ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ನೋಡುವುದು ಸುಲಭ, ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುವ ಕಲ್ಪನೆ. ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನುಕ್ರಮ ಸಂಬಂಧವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಎಲ್ಲಾ ನವೀನತೆ ಮತ್ತು ಅಭೂತಪೂರ್ವತೆಗೆ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಕವಿತೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ಬಹು-ವಿಷಯದ ರೂಪ ಮತ್ತು ನಿರಂತರ ಆರೋಹಣದ ನಾಟಕದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬನೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಿಂಜರಿತಗಳಿಲ್ಲದ ಅಲೆಗಳ ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ಅವರ ತರ್ಕ. ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಸೋನಾಟಾ ರೂಪದ ನಿಯಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತವೆ. (...)

ಗಮನಿಸಿ (...) "ಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ" ಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ: ಎರಡೂ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಹಠಾತ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಹಾತೊರೆಯುವ ವಿರೋಧಾಭಾಸದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ - ಹಾರಾಟ; ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ, ವಿಭಜಿತ, ಕೆಲಿಡೋಸ್ಕೋಪಿಕ್ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ವಸ್ತುವು ಅಂತಿಮ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ ಕಡೆಗೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಪಾಲಿಸುತ್ತದೆ (ಎರಡನೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಬಣ್ಣಗಳಿಗೆ ಗಾಯಕರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ).

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಹೊಸದು ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಲೇಖಕರ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಶೋಧನೆಗಳಿಂದಾಗಿ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಧ್ವನಿ ಆಧಾರವು "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಆರು-ಧ್ವನಿ" ಆಗಿದೆ, ಇದು ಹಿಂದೆ ಬಳಸಿದ ಸಂಪೂರ್ಣ-ಟೋನ್ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಹಾಲ್ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ-ಆವರ್ತನದ ಅಂತಃಕರಣಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಛಾಯೆಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವರ್ಣಪಟಲವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. "ಬ್ಲೂ-ಲಿಲಾಕ್ ಟ್ವಿಲೈಟ್" ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಲೈಟ್" (ಬ್ಲಾಕ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೂಪಕವನ್ನು ಬಳಸಲು) ನೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ.

ಆದರೆ ಅದೇ "ಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ" ಗಿಂತ ಇಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಪಾಥೋಸ್ನಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೆ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಪ್ರಪಂಚವು ಹೆಚ್ಚು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿದೆ. ಹಿಂದಿನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ "ಸ್ವಯಂ-ದೃಢೀಕರಣದ ವಿಷಯ" ದಂತೆಯೇ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಯಾನೋ, ಮೊದಲಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಮೂಹವನ್ನು ಸವಾಲು ಮಾಡಿದಂತೆ, ನಂತರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಗಾಯಕರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರ (ಎ.ಎ. ಅಲ್ಶ್ವಾಂಗ್) ಅವಲೋಕನದ ಪ್ರಕಾರ, "ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ನ ಈ ಆಸ್ತಿಯು ದಿವಂಗತ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ - ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಸೊಲಿಪ್ಸಿಸಮ್ನಿಂದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಆದರ್ಶವಾದಕ್ಕೆ ಅವರ ತಿರುವು.

ಇಲ್ಲಿ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅನುಭವದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಗಂಭೀರವಾದ ಮೀಸಲಾತಿ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ವಿರೋಧಾಭಾಸವೆಂದರೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಆದರ್ಶವಾದವು (ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್‌ನ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ) ಏಕವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ತೀವ್ರ ಮಟ್ಟವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ದೇವರನ್ನು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸುವುದು ಅವನಿಗೆ ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ದೇವರ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯಾಯಿತು. ಆದರೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಸ್ವಯಂ-ದೇವೀಕರಣದ ಈ ಹೊಸ ಹಂತವು ಮಾನಸಿಕ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು: ಲೇಖಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ - ದೈವಿಕ ಧ್ವನಿಯ ಮುಖವಾಣಿಯಂತೆ, ಮೇಲಿನಿಂದ ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾದ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರವಾಗಿ. . "... ಈ ಕರೆಯ ಭಾವನೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯವನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ," BF ಶ್ಲೋಟ್ಸರ್ ಸಮಂಜಸವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಹೊಂದಿಸಲಾದ ಗುರಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು, ಅದು ಅವನು ಆಡುವಾಗ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಅದರಿಂದ ಅವನು ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆಡುತ್ತಿದ್ದನು, ಒಂದು ಹುಚ್ಚಾಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಿರಾಕರಿಸಬಹುದು. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಕಾರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಮತ್ತು ಮತ್ತಷ್ಟು: "ಸ್ವಯಂ-ದೈವೀಕರಣದ ಮೂಲಕ ದೇವರ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವುದರಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವದ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು, ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು, ದೈವಿಕ ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಬಂದನು."

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವರ ನಿಗೂಢ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಈ ಉದ್ಧರಣದ ಕೊನೆಯ ಸಾಲುಗಳ ಕುರಿತು ನಾವು ಇದೀಗ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಈಗಾಗಲೇ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಚಿಂತನೆಯು ಸಂಗೀತದ ವಿಚಾರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಗೆ ತಿರುಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ "ಸ್ಪಿರಿಟ್", ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ತನ್ನ ನೋಟವನ್ನು ತನ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ - ವಿಶ್ವ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ, ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳು, ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಸುವಾಸನೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಹಿಂದಿನ "ಒಲವು" ಇಲ್ಲದಿರುವಾಗ ಆಕರ್ಷಕ ವರ್ಣರಂಜಿತತೆಯು "ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆ" ಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ನಂತರದ ಹಲವಾರು ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಈ ಹೊಳಪು ಸ್ವತಃ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಮೇಲೆ, ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯಗಳ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಇದು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಅರ್ಥಗಳ ವಾಹಕಗಳಾಗಿ (ಧ್ವನಿ ಸಮಾನತೆಗಳು) ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. "ಸಾಂಕೇತಿಕ ಬರವಣಿಗೆ" ವಿಧಾನವು ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸಾಂದ್ರತೆಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ, "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳ" ಸ್ವತಃ - ಕೃತಿಯ ಧ್ವನಿ ಆಧಾರ - "ಪ್ಲೆರೋಮಾ ಸ್ವರಮೇಳ" ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢ ಶಕ್ತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. . ಇಲ್ಲಿ "ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆ" ಯ ನಿಗೂಢ ಯೋಜನೆಯು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಹೊಂದಿರುವ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವುದು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಈ ಯೋಜನೆಯು ನೇರವಾಗಿ "ವಿಶ್ವ ಕ್ರಮ" ದ ರಹಸ್ಯಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕೆಲವು ಇತರ ಗುಪ್ತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಬೋಧನೆಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿಯ "ರಹಸ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ದೊಂದಿಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು (ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿಯ ಅಧ್ಯಾಯ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ - ಟೈಟಾನ್" ನೋಡಿ), ಮತ್ತು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರಗಳ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಖ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಂಕೇತವು ಈ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ: ಪ್ರೋಮಿಥಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಷಡ್ಭುಜೀಯ "ಸ್ಫಟಿಕ" "ಸೊಲೊಮನ್ ಸೀಲ್" ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ (ಅಥವಾ ಆರು-ಪಾಯಿಂಟ್ ಸ್ಕೋರ್ನ ಕವರ್ನ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ); ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ, 606 ಬಾರ್‌ಗಳು ಪವಿತ್ರ ಸಂಖ್ಯೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಚರ್ಚ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಯೂಕರಿಸ್ಟ್ (ಕ್ರಿಸ್ತನ ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಕ್ಕೆ ಆರು ಅಪೊಸ್ತಲರು) ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಟ್ರಯಾಡಿಕ್ ಸಮ್ಮಿತಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಮಯ ಘಟಕಗಳ ನಿಖರವಾದ ಎಣಿಕೆ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೋಡಣೆ, "ಗೋಲ್ಡನ್ ಸೆಕ್ಷನ್" ನ ನಿಖರವಾಗಿ ಗಮನಿಸಿದ ಅನುಪಾತಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ (ಸಂಯೋಜಕರ ಉಳಿದಿರುವ ಕೆಲಸದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಈ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ), ವೈಚಾರಿಕತೆಯ ಪುರಾವೆಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಚಿಂತನೆ, ಜೊತೆಗೆ GE ಕೊನ್ಯಸ್‌ನ ಮೆಟ್ರೊಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ವಿಧಾನದ ಪರಿಚಿತತೆ (ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು). ಆದರೆ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಲೋಡ್ ಅನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

ಈ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅತ್ಯಂತ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನಾವು ಗಮನಿಸೋಣ: ಪ್ರೊಮೀಥಿಯನ್ ಆರು-ಧ್ವನಿಯ “ಒಟ್ಟು ಸಾಮರಸ್ಯ” ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ತತ್ವದ ಸಾಕಾರವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದು “ಓಮ್ನಿಯಾ ಅಬ್ ಎಟ್ ಇನ್ ಯುನೊ ಓಮ್ನಿಯಾ” - “ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಎಲ್ಲವೂ”. . ಕೆಲಸದ ಇತರ ಮಹತ್ವದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಗಾಯಕರ ಅಂತಿಮ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಗಮನ ಕೊಡುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದ ಶಬ್ದಗಳು ಇ - ಎ - ಒ - ಹೋ, ಎ - ಒ - ಹೋ- ಇದು ಕೇವಲ ಸ್ವರ ಗಾಯನವಲ್ಲ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಫೋನಿಕ್ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪವಿತ್ರ ಏಳು-ಸ್ವರ ಪದದ ರೂಪಾಂತರವಾಗಿದೆ, ನಿಗೂಢ ಬೋಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಚಾಲನಾ ಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಎಲ್ಲಾ ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು "ಪ್ರಾರಂಭ" ಎಂದು ಸಂಬೋಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಒಬ್ಬರು ಮಾತ್ರ ಊಹಿಸಬಹುದು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ಪದರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು "ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆ" ಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವದ ನೇರ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರದ್ದುಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. . ಆದರೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ: ಅವನ ಕಲೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ತೃಪ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಆಕ್ಷನ್, ಮ್ಯಾಜಿಕ್, ಪ್ರಪಂಚದ ಮನಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದ ಸಂಕೇತವಾಗಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಗೆ ಅವರ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಅಂತಹ ಆವರಣಗಳು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದವು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಮೈಲಿಗಲ್ಲು. ಇಲ್ಲಿ ನವೀನ ಮೂಲಭೂತವಾದದ ಮಟ್ಟವು ಸಂಯೋಜನೆಯು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸೃಜನಶೀಲ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಲಾಂಛನವಾಗಿದೆ. ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್‌ನ ಲೇಖಕರು ಕಲಾತ್ಮಕ "ಮಿತಿ" ಯನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕಲೆಯ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆಚೆಗೆ ಗುರಿಯನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಮೂಲಕ ನವ್ಯ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುವಂತೆ ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ ಲೇಖಕರನ್ನು ತರುತ್ತಾರೆ. ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಚಿಂತನೆಯ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾಕ್ರೋ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮೀರಿ ಹೊಸ, ಹಿಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ರೂಪಗಳಿಗೆ ("ಲಘು ಸಿಂಫನಿ") ಹೋಗುವುದರಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ಈ ಎರಡು ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ವಾಸಿಸೋಣ.

"ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮೊದಲು ಪಿಚ್ ಡಿಟರ್ಮಿನಿಸಂನ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಕೀರ್ಣಕ್ಕೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಿದಾಗ. “ಇಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಒಂದು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಇಲ್ಲ. ಇದು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ, ”ಎಂದು ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವತಃ ಕವಿತೆಯ ಭಾಷೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು. ಈ ತಂತ್ರವು ಡೋಡೆಕಾಫೋನಿಗೆ A. ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸಂಗೀತ ಸಂಶೋಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ತತ್ವದ ಸಾಕಾರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹಂತವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿತು: ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆಯ “ಔಪಚಾರಿಕ ಏಕತಾವಾದ” ವನ್ನು ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ “ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಾನಿಸಂ” ಅನುಸರಿಸಿತು.

ಆದರೆ ಪಿಚ್ ಕಾಂಬಿನೇಟೋರಿಕ್ಸ್ ಜೊತೆಗೆ, ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಡೋಡೆಕಾಫೊನಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಲಂಬವಾಗಿರುವ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳ ಸ್ವಭಾವವು ಸಹ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಸಬನೀವ್ ಅವರು "ಸಾಮರಸ್ಯ-ಟಿಂಬ್ರೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಭ್ರೂಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ನಿಜವಾದ ಫೋನಿಕ್ ಕಡೆಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು "ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ನ ಮೊದಲ ಬಾರ್‌ಗಳಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿರುವಾಗ, ಈ ತುಣುಕಿನ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಟಿಂಬ್ರೆಯಿಂದ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ರಹಸ್ಯವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿದೆ. ಕ್ವಾರ್ಟ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ಪೆಡಲ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಇದು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೋನೋರಿಕ್ ಕ್ಲಸ್ಟರ್‌ನ ಮೂಲಮಾದರಿಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತೊಂದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಒಳನೋಟ.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಆರು-ಧ್ವನಿ" ಯ ರಚನಾತ್ಮಕ ಸ್ವರೂಪವು ಸೂಚಕವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಬಲ ಗುಂಪಿನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಬದಲಾವಣೆಯ ಮೂಲಕ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ನಂತರ, "ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ರಚನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಾದದಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರು ಇದನ್ನು ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಮೂಲದ ಸ್ವತಂತ್ರ ರಚನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಕೆಲಸದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವತಃ ತೋರಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರಮಾಣದ ಮೇಲಿನ ಮೇಲ್ಪದರಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ; ಇಲ್ಲಿ ಅದರ ಕಾಲುಭಾಗದ ಜೋಡಣೆಯ ರೂಪಾಂತರವೂ ಇದೆ. ಸಂಯೋಜಕರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳು, ಈ ರಚನೆಯು ಹೊಸ ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಹನ್ನೆರಡು-ಟೋನ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಆವರಿಸುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅಲ್ಟ್ರಾಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ಸ್ ಕಡೆಗೆ ಸಂಭಾವ್ಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಜ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಸಬನೀವ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ, "ಅಲ್ಟ್ರಾಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಪ್ರಪಾತ" ವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮನೋಧರ್ಮದ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಮೀರಿ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಮಧ್ಯಂತರ ಶಬ್ದಗಳು" ಮತ್ತು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ವಿಶೇಷ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮೈಕ್ರೋಇಂಟರ್ವಲ್ ಯುಟೋಪಿಯಾ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಪರವಾಗಿ ಸಾಕ್ಷಿ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಸಾಮರಸ್ಯದ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭದ ಹಂತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು.

ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ ಬೆಳಕಿನ ಭಾಗ ಯಾವುದು? ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಮೇಲಿನ ಸಾಲಿನ ಲೂಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ದೀರ್ಘವಾದ ನಿರಂತರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತುಣುಕಿನ ನಾದದ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಣ್ಣ-ಬೆಳಕಿನ ನಾಟಕವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಕಲ್ಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್ನ ಜಾಗವನ್ನು ವಿವಿಧ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕು, ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಟೋನಲ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅಡಿಪಾಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಬೆಳಕಿನ ಕ್ಲೇವಿಯರ್ಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ ಲೂಸ್ ಭಾಗವು ವರ್ಣಪಟಲದ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ವಾರ್ಟೊ-ಐದನೇ ವೃತ್ತದ ನಾದದ ನಡುವಿನ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ (ಅದರ ಪ್ರಕಾರ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಟೋನ್ಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲು, ಕಿತ್ತಳೆ - ಉಪ್ಪು, ಹಳದಿ - ಮರುಇತ್ಯಾದಿ; ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಟೋನಲ್ ಅಡಿಪಾಯಗಳು ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಬಣ್ಣಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಗುಲಾಬಿಗೆ).

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರು ಕೈಗೊಂಡ ಪ್ರಯೋಗದ ಹಿಂದೆ ಕೆಲವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸಿದ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ಪೆಕ್ಟ್ರಲ್ ಮತ್ತು ಟೋನಲ್ ಸರಣಿಗಳ ನಡುವಿನ ಈ ಅರೆ-ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಅಂದರೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರನ್ನೂ ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಏಕತೆಯ ಕಾನೂನಿನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಿನೊಪ್ಸಿಯಾದಿಂದ ಮುಂದುವರೆದರು - ಶಬ್ದಗಳ ಬಣ್ಣ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಹಜ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ (ಸಬನೀವ್ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಕೋಷ್ಟಕಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣ ಶ್ರವಣದಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ) ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಲಘು-ಸಂಗೀತ ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನದ ತೊಂದರೆಗಳ ನಡುವಿನ ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಚಿತ್ರ ಸರಣಿಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಸರಳ ಪ್ರಕಾಶಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಅವು ಉಲ್ಬಣಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಅವರು ಚಲಿಸುವ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳು, ಬೃಹತ್ "ಬೆಂಕಿಯ ಸ್ತಂಭಗಳು", "ದ್ರವ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ" ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಕನಸು ಕಂಡರು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಬೆಳಕಿನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರಯೋಗದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಿದ್ಧವಿಲ್ಲದಿರುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ: ಸಂಯೋಜಕರ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ದೃಶ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ನಾವು ಲೂಸ್‌ನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆಗೊಳಿಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಕೀಮ್ಯಾಟಿಕ್ ರೂಪದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಯೋಜನೆಯು ಗಂಭೀರ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಉಪಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, "ಲಘು ಸಿಂಫನಿ" ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲಘು ಸಂಗೀತದ ಭವಿಷ್ಯದ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು - ಚಲಿಸುವ ಅಮೂರ್ತ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ನಂತರದ ಪ್ರಯೋಗಗಳವರೆಗೆ, ಇದು ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. "ದ್ರವ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿ" ಮತ್ತು "ಬೆಂಕಿಯ ಸ್ತಂಭಗಳು" ...

V.D.Baranov-Rossine ನ ಆಪ್ಟೋಫೋನಿಕ್ ಪಿಯಾನೋ (1922), M.A. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್), ಕಜಾನ್ ಏವಿಯೇಷನ್ ​​ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಬ್ಯೂರೋದಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯಸ್" ಉಪಕರಣ ಮತ್ತು KN ಲಿಯೊಂಟಿಯೆವ್ ಅವರ "Tsvetomuzyka" ಉಪಕರಣದಂತಹ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಈ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ನಾವು ಉಲ್ಲೇಖಿಸೋಣ. (1960-1970), ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ, ಗೋಚರ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕಲ್ಪನೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ನ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ವಿ.ವಿ. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ (ಸಂಯೋಜಕ ಎಫ್.ಎ. ಹಾರ್ಟ್ಮನ್ ಮತ್ತು ನರ್ತಕಿ ಎ. ಸಖರೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ) "ಯೆಲ್ಲೋ ಸೌಂಡ್" ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಬಣ್ಣದ ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡರು. ದೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು "ವಿಕ್ಟರಿ ಓವರ್ ದಿ ಸನ್" ಎಂಬ ಭವಿಷ್ಯದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಲೇಖಕ MV ಮತ್ಯುಶಿನ್ ಅವರು ಹುಡುಕಿದರು. ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಸೈಕಲ್ "ಫಾರ್ಮ್ಸ್ ಇನ್ ದಿ ಏರ್" ನಲ್ಲಿ A. S. ಲೂರಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅರೆ-ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ನಿಜ, ಇದೆಲ್ಲವೂ "ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆ" ಯನ್ನು XX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ "ಹಸಿರು ಬೆಳಕಿನಿಂದ" ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ವರ್ತನೆ, ಹಾಗೆಯೇ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅಥವಾ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿನ “ಒಟ್ಟಾರೆ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ” ದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬದಲಾಯಿತು - ಆಂಟಿ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ನಿರ್ದೇಶನದ ಸಂಯೋಜಕರು ಅಂತಹ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಸಂಶಯಾಸ್ಪದ ನಿರಾಕರಣೆಯವರೆಗೆ. . IF ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ "ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಪೊಯೆಟಿಕ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಯಂಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸ್ವಾವಲಂಬನೆಯನ್ನು P. ಹಿಂದೆಮಿತ್ ಅವರು ತಮ್ಮ "ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ದಿ ಕಂಪೋಸರ್" ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಗೆಸಮ್ಟ್‌ಕುನ್‌ಸ್ಟ್‌ವರ್ಕ್‌ನ ಕುಟುಕು ವಿಡಂಬನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಬದಲಾಯಿತು, ಪ್ರಣಯ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನದ "ಪುನರ್ವಸತಿ" ಜೊತೆಗೆ, ಸಿನೆಸ್ತೇಷಿಯಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು "ಸಂಕೀರ್ಣ ಭಾವನೆ" ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಇಲ್ಲಿ, ಬೆಳಕಿನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಈಗಾಗಲೇ ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳಿಂದ ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ - ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ ನಿರಂತರ ಜೀವನದ ಖಾತರಿ.

ಆದರೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಹಾದಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡೋಣ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಬರವಣಿಗೆಯು 1904 ರಿಂದ 1909 ರವರೆಗೆ ದೀರ್ಘ ಅವಧಿಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿತ್ತು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ (ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್, ಇಟಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಬೆಲ್ಜಿಯಂ; ಯುಎಸ್ಎಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರವಾಸಗಳು 1906-1907 ಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ್ದವು). ದಿ ಡಿವೈನ್ ಪದ್ಯದಿಂದ ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯವರೆಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲಭೂತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು, ಇವು ಸೃಜನಶೀಲ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ವರ್ಷಗಳು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲಾಯಿತು, ತಾತ್ವಿಕ ವಾಚನಗೋಷ್ಠಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪರ್ಕಗಳ ವಲಯವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು (ಯುರೋಪಿಯನ್ ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಸಮಾಜಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಸೇರಿದಂತೆ). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯಿತು.

ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ವೈಭವದಿಂದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಶ್ರದ್ಧಾಭರಿತ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಿಗಳ ವಾತಾವರಣದಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ - I. ಹಾಫ್‌ಮನ್, V.I.Buyukli, M.N. Meichik, A.I. KS ಸರಡ್ಜೆವ್, VV ಡೆರ್ಜಾನೋವ್ಸ್ಕಿ, MS ನೆಮೆನೋವಾ-ಲಂಟ್ಸ್, A. ಯಾ. ಮೊಗಿಲೆವ್ಸ್ಕಿ, AB ಗೋಲ್ಡನ್‌ವೀಸರ್, ಎಬಿ ಗೋಲ್ಡನ್‌ವೀಸರ್, ಬೆಕ್‌ಮ್ಯಾನ್ ನಂತರ ವೃತ್ತವನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ಸ್ಕ್ ಸೊಸೈಟಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು).

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಐದು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ (1910 - 1915), ಅವರ ನೇರ ಮಾನವ ಸಂವಹನದ ವಲಯವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಿರಿದಾಗಿತ್ತು. ನಿಕೋಲೊ-ಪೆಸ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲಾಯಿತು, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಮಾನ ಮನಸ್ಸಿನ ವಾತಾವರಣವು ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿತು (ಸಂಯೋಜಕರ ಎರಡನೇ ಪತ್ನಿ ಟಿಎಫ್ ಶ್ಲೋಜರ್ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕಾಪಾಡಿದರು). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮನೆಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುವವರಲ್ಲಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಕೇಳುಗರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಉಪಕ್ರಮದ ಸಂವಾದಕರು ಕೂಡ ಇದ್ದರು. N. A. Berdyaev, S. N. Bulgakov, M. O. Gershenzon, Viach ಎಂದು ಹೇಳಲು ಸಾಕು. I. ಇವನೋವ್.

ಸಂಯೋಜಕನು ಎರಡನೆಯವರೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ನಿಕಟ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ವ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇವನೊವ್, ಅಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸಾಲುಗಳು:

ಅದೃಷ್ಟದಿಂದ ನಮಗೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.
ನಾನು ಅವನ ಬಳಿಗೆ ಹೋದೆ - "ಬೆಳಕಿಗಾಗಿ";
ಅವರು ನನ್ನ ಮನೆಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಕವಿನಿಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದೆ
ಹೊಸ ಸ್ತೋತ್ರಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರತಿಫಲ, -
ಮತ್ತು ನನ್ನ ಕುಟುಂಬ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ
ಅವನ ಬೆರಳುಗಳು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಸ್ಪರ್ಶಗಳು ...

ಕವಿ ನಂತರ ಬರೆದರು: "... ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಅಡಿಪಾಯವು ನಮಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಅನೇಕ ವಿವರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ... ನಾನು ಈ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯನ್ನು ಪೂಜ್ಯ ಕೃತಜ್ಞತೆಯಿಂದ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ." ನಾವು ನಂತರ ಕಲೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತೇವೆ. ಅಂತಹ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ವಲಯವು ಅದರ ತಿಳಿದಿರುವ ಹರ್ಮೆಟಿಸಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪೋಷಿಸಿದ ಆ ಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಬಹಳ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಇಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಬೇಕು.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಒಂದು ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಕುದಿಯುತ್ತಾರೆ - "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಅನ್ನು ಒಂದು ಭವ್ಯವಾದ ಅರೆ-ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ಬಹಳ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಹೋದ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ತನ್ನದೇ ಆದ "ನಾನು" ಎಂಬ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಅರ್ಥದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವಳ ಬಳಿಗೆ ಬಂದದ್ದು ಸೊಲಿಪ್ಸಿಸ್ಟ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ತನ್ನದೇ ಆದ ದೈವಿಕ ಧ್ಯೇಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಅವರು ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸೆಳೆದರು, ಅದು ಅವರಿಗೆ ಶಬ್ದಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉನ್ನತ ಇಚ್ಛೆಯ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಾಹಕ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು, ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ಕನಸು ಕಂಡ, ಮುಂಬರುವ "ಸಮಗ್ರ ಕಲಾಕೃತಿ" ಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಬೇಕು. "ಸಂಗೀತದ ಸ್ಪಿರಿಟ್" ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತವಾಗಿದೆ. ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕರೆಯಲ್ಲಿನ ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ತನ್ನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ತುರ್ತಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಕೊನೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಯು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಆಚರಣೆ-ಆಚರಣೆಯ ಮೂಲಕ ಕಲೆಯ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ನಟರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಇರುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವವರು ಮಾತ್ರ. ರಹಸ್ಯಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, "ಪವಿತ್ರರು" ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಕಾಸ್ಮೊಗೋನಿಕ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಮಾನವ ಜನಾಂಗಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸಾಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ: ವಸ್ತುವಿನ ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ ಅದರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ದೇವರೊಂದಿಗೆ ಪುನರೇಕೀಕರಣದವರೆಗೆ. ಈ ಪುನರೇಕೀಕರಣದ ಕ್ರಿಯೆಯು "ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಬೆಂಕಿ" ಅಥವಾ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಭಾವಪರವಶತೆ ಎಂದರ್ಥ.

ಮಿಸ್ಟರಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವತಃ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲಿ, ಪೌರಾಣಿಕ ಭಾರತ ಮತ್ತು ಸರೋವರದ ದಡದಲ್ಲಿರುವ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ; ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ನೃತ್ಯಗಳು, ಧೂಪದ್ರವ್ಯ; ವಿಶೇಷ, ಔಪಚಾರಿಕ ಬಟ್ಟೆಗಳು; ಬಣ್ಣಗಳ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಪರಿಮಳಗಳು, ಸ್ಪರ್ಶಗಳು; ಪಿಸುಮಾತುಗಳು, ಅಪರಿಚಿತ ಶಬ್ದಗಳು, ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಕಿರಣಗಳು ಮತ್ತು ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಮಿನುಗುವಿಕೆ; ಅಪ್ರಚೋದಕ ಪಠಣ, ಕಹಳೆ ಧ್ವನಿಗಳು, ತಾಮ್ರದ ಮಾರಕ ಸಾಮರಸ್ಯಗಳು. ಈ ಅರೆ-ಅದ್ಭುತ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಐಹಿಕ ವ್ಯವಹಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ: ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಕೋಣೆಯ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಹಣದ ಹುಡುಕಾಟ, ಅಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಆಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಸಂಗೀತಗಾರರು-ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಮುಂಬರುವ ಭಾರತ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುವುದು ...

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವನ ಹಠಾತ್ ಮರಣದಿಂದ ಅವನ ಯೋಜನೆಗಳು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿದವು. ಅವರು ಯೋಜಿಸಿದ್ದರಿಂದ, ಅವರು "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಗಾಗಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯ ಮತ್ತು ತುಣುಕು ಸಂಗೀತದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬರೆಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು - "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಯ ಮೊದಲ ಕಾರ್ಯ.

"ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ವ್ಯಾಚ್ನ ಪ್ರಭಾವವಿಲ್ಲದೆ ಹುಟ್ಟಿದೆ. ಇವನೊವಾ, ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಅಲ್ಲ. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ರಹಸ್ಯದ ವಿಧಾನವೆಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದು ಅದರ ರಾಜಿ, ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರದ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿರಬೇಕು - ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ತುಂಬಾ ಭವ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಬಹುಶಃ, ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಭಾವಿಸಿದ ರಾಮರಾಜ್ಯ. ಉಳಿದಿರುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಆಪಾದಿತ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಊಹಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ - ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಗಾಗಿ ಕರಡು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ 40 ಹಾಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ತರುವಾಯ, ಅದನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಾಯಿತು - ಒಂದೋ ವಾಚನಕಾರರ ಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಕೋರಲ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು (S.V. ಪ್ರೊಟೊಪೊಪೊವ್), ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳದ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ (ಎ.ಪಿ. ನೆಮ್ಟಿನ್).

ಆದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಲಿಖಿತ, ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಕೃತಿಗಳಿಂದ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಸೊನಾಟಾಸ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಚಿಕಣಿಗಳು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತ ಕಟ್ಟಡದ ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ ಬ್ಲಾಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ನ ಕೇಳುಗರಿಗೆ-ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ "ಪ್ರಾರಂಭಿಕ ಶಾಲೆ" ಆಯಿತು.

ಐದರಲ್ಲಿ ನಂತರ ಸೊನಾಟಾಸ್ಎಂಟನೆಯದು "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಗಾಗಿ ಎಂಟನೆಯವರು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿರುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬಹುತೇಕ ಪಠ್ಯವಾಗಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ (ಬಹುಶಃ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವತಃ ಅದನ್ನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಡಲಿಲ್ಲ, ಅದರಲ್ಲಿ ಭವಿಷ್ಯದ ತುಣುಕನ್ನು ನೋಡಿ, ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ). ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸೊನಾಟಾಸ್ ಭಾಷೆಯ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಭಾಗದ ಕವಿತೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬನೆಯಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಇದನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದಿವಂಗತ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರಪಂಚವು ಇಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ವೇಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕರು "ವೈಟ್ ಮಾಸ್" ಎಂದು ಕರೆದ ಸೆವೆಂತ್ ಸೊನಾಟಾ, ಅದರ ಸಂಗೀತ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ "ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆ" ಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಕೆಲಸವು ಮಾಂತ್ರಿಕ, ಅಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಮಾರಣಾಂತಿಕ "ವಿಧಿಯ ಹೊಡೆತಗಳು", ಕ್ಷಿಪ್ರ "ಕಾಸ್ಮಿಕ್" ಸುಂಟರಗಾಳಿಗಳು, "ಗಂಟೆಗಳ" ನಿರಂತರ ಧ್ವನಿ - ಈಗ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಈಗ ಟೋಕನ್‌ನಂತೆ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಿದೆ. ಆರನೆಯ ಸಂಗೀತವು ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟವಾಗಿದೆ, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ, ಫ್ರೈ ಬಣ್ಣಗಳು "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಆರು-ಧ್ವನಿ" ಯ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿವೆ.

ಒಂಬತ್ತನೇ ಮತ್ತು ಹತ್ತನೇ ಸೊನಾಟಾಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಒಂಬತ್ತನೇ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ, "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಮಾಸ್", ಪಾರ್ಶ್ವ ಭಾಗದ ದುರ್ಬಲವಾದ, ಸ್ಫಟಿಕ-ಸ್ಪಷ್ಟ ವಿಷಯವು ಮರುಪ್ರವೇಶದಲ್ಲಿ ನರಕ ಮೆರವಣಿಗೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. "ದೇಗುಲದ ಅಪವಿತ್ರ" ಮತ್ತು ಅತಿರೇಕದ ದೆವ್ವದ ಈ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ (ದೈವಿಕ ಬೆಳಕಿನ ಹಿಂದಿನ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ನ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ) ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತದ ರಾಕ್ಷಸ ರೇಖೆಯು ಅದರ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಮೊದಲು "ಐರನಿಸ್", "ಸೈತಾನಿಕ್ ಪದ್ಯ" ಮತ್ತು ಕೆಲವುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಇತರ ಕೃತಿಗಳು. (ಸಬಾನೀವ್ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸೊನಾಟಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಿದ ಎನ್. ಸ್ಪೆರ್ಲಿಂಗ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ," ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, "ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ತಾಯಿಯ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ನೈಟ್ ಚುಂಬಿಸುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು AN ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ದೇವರು.")

ಸೋನಾಟಾ ಟೆನ್ ಅನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಈ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಪಕ್ಷಿಗಳ ಸುಗಂಧ ಮತ್ತು ಗಾಯನದಿಂದ ತುಂಬಿದಂತೆ, ಕಾಡಿನೊಂದಿಗೆ, ಐಹಿಕ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದರ ಅತೀಂದ್ರಿಯ, ಪಾರಮಾರ್ಥಿಕ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಇದು ವಸ್ತುವಿನ ಅವತಾರ, "ಭೌತಿಕತೆಯ ವಿನಾಶ" ದ ಕೊನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೋಡಿದರು.

ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಚಿಕಣಿಗಳುನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಟಿಯು ತಡವಾದ ಶೈಲಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಸ್ವತಃ, ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ತತ್ವವು ಹೊಸದಲ್ಲ - C. ಡೆಬಸ್ಸಿಯವರ ಕನಿಷ್ಠ ಪೀಠಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಬ್ಬರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಡೆಬಸ್ಸಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ: ಕನಿಷ್ಠ ಬಾಹ್ಯ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಗರಿಷ್ಠ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಆದರೆ ಈ ಜೋಡಣೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಹೆಚ್ಚು ಆತ್ಮಾವಲೋಕನವನ್ನು ಕಾಣುತ್ತದೆ: ತುಣುಕುಗಳ ಹೆಸರುಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಇದು "ಮೋಡಗಳು" ಅಥವಾ "ಹಿಮದಲ್ಲಿ ಹೆಜ್ಜೆಗಳು" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ "ಮುಖವಾಡ", "ವಿಚಿತ್ರತೆ", "ಬಯಕೆ", "ಅಲಂಕಾರಿಕತೆ" ಕವಿತೆ"...

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಟಿಯು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಾಂಕ್ರೀಟೀಕರಣದ ಒಂದು ಅಂಶವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಮಾಲೆಗಳು" ಸಣ್ಣ ವಿಭಾಗಗಳ ಸರಪಳಿಯ ರೂಪವನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ ಮತ್ತು "ದುರ್ಬಲತೆ" ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಸ್ಥಿರವಾದ, "ದುರ್ಬಲವಾದ" ರಚನೆಯಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ, ಇದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಿಲ್ಲದೆ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪವಾಗಿ ಮತ್ತು ಮೂರು-ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಬಹುದು. ಕೋಡಾದೊಂದಿಗೆ ಭಾಗ ರೂಪ (ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ರೂಪ ಪ್ರಕಾರ). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ವಿವರಣೆಯು ತುಂಬಾ ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿ-ಸಂಗೀತದ ನೈಜತೆಯಂತೆ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಎಲ್ಲಿಯೂ ಅಂತರ್ಗತ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅದನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು.

ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತಲೇ ಇತ್ತು. ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪ್ರಮೀಥಿಯನ್ ನಂತರದ ಕೊನೆಯ ಹಂತದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಗೋಳದಲ್ಲಿನ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ - ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜಕರ ಹಾದಿಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ.

ಈ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಭಾಷಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಹೆಚ್ಚಿದ ಕ್ರಮಾನುಗತವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಏಕಸ್ವಾಮ್ಯದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವಳು ಮಧುರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಲಂಬವಾದ ಮೇಲೆ ಸಮತಲವಾದ ಈ ಅವಲಂಬನೆ, ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ಸಮಯಕ್ಕೆ ಕೊಳೆತ ಸಾಮರಸ್ಯದಂತೆ ಮಧುರ ಕಲ್ಪನೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವತಃ "ಮಧುರಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕವಿತೆ ಈಗಾಗಲೇ "ಹಾರ್ಮೊನಿ ಮೆಲೋಡೀಸ್" ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ನಿರ್ಣಯದ ತತ್ವವು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಸುಮಧುರ ತತ್ವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುವ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುವುದು ತಪ್ಪಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮಧುರವು ವಿಕಸನೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ತನ್ನದೇ ಆದ ತರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಆರಂಭಿಕ ಓಪಸ್‌ಗಳ ವಿಸ್ತೃತ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾದಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕನು ಆಪೋರಿಸ್ಟಿಕ್ ಪ್ರಕಾರದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗೆ, ರೇಖೆಯ ಪ್ರೇರಕ ವಿಘಟನೆಗೆ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ವರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿದ ಸೂಚಿತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹೋದನು. ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿನ ವಿಷಯಗಳ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ಈ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಉಲ್ಬಣಗೊಂಡಿದೆ (ಕನಿಷ್ಠ "ವಿಲ್" ನ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು "ಫೈರ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ಅಥವಾ ಸೊನಾಟಾ ನೈನ್ ನಿಂದ "ಸುಪ್ತ ದೇಗುಲ" ದ ಥೀಮ್ ಎಂದು ಕರೆಯೋಣ). ಆದ್ದರಿಂದ, ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರು ಮಧುರ ವಾದಕರಾಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರೂ, "ಟೆಮಾಟಿಸ್ಟ್" ಆಗುವುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿದ ಸಬನೀವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಾವು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ದಿವಂಗತ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸರಿಯಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಿಸ್ಟಮ್ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅದು ಮತ್ತಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ತರ್ಕವು ಎರಡು ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಒಂದೆಡೆ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲಾದ ಅಂಶಗಳ ವೃತ್ತವು ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಒಂದು ವಿಧದ ಅಧಿಕೃತ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಈ ಕಿರಿದಾಗುವಿಕೆ ಮುಂದುವರೆದಂತೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಘಟಕವು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಸ್ವರಮೇಳವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಬಹು-ಭಾಗವಾಯಿತು. ನಂತರದ ಓಪಸ್‌ಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಆರು-ಟಿಪ್ಪಣಿ "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳ" ನಂತರ, ಎಂಟು ಮತ್ತು ಹತ್ತು-ಟಿಪ್ಪಣಿ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅವು ಸೆಮಿಟೋನ್-ಟೋನ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ. (...)

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವು ನವೀಕರಿಸಿದ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ ಲೇಟ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಅವರು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರೇಖೀಯ ಶ್ರೇಣೀಕರಣವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವು ಆಸ್ಟಿನಾಟಿಸಂನ ಅಂತಹ ಪ್ರಕರಣಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ (ಈಗ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದ ಮುನ್ನುಡಿಯಂತೆ). ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಒಸ್ಟಿನಾಟಾ ತತ್ವವು ಸ್ವತಂತ್ರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವನೊಂದಿಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಅದರ ಮೂಲದಿಂದ "ಮಾನವಕೇಂದ್ರಿತ", ಮಾನವನ ಭಾವನೆಯ ನಡುಗುವ ಮತ್ತು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲವು ಟ್ರಾನ್ಸ್ಪರ್ಸನಲ್ ಶಕ್ತಿಯು "ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಗಡಿಯಾರ" ಅಥವಾ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸೊನಾಟಾದಲ್ಲಿರುವಂತೆ ನರಕ ನೃತ್ಯದ ಭಯಾನಕತೆಯನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ಅಥವಾ "ಡಾರ್ಕ್ ಫ್ಲೇಮ್" ನಲ್ಲಿ. ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಒಂದು ನಾವೀನ್ಯತೆ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಇದೆ, ಸಂಯೋಜಕರ ನಿರಂತರ ಹುಡುಕಾಟದ ಇನ್ನೊಂದು ಪುರಾವೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯು ಅನೇಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅವರ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅಧಿಕೃತ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರವು ಅದನ್ನು ನಕಾರಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದೆ ಎಂಬುದು ಸತ್ಯ. ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವುದು - ವ್ಯಂಜನ ಮತ್ತು ಅಪಶ್ರುತಿ, ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರತೆ, ಟಾನಿಕ್ ಮತ್ತು ನಾನ್-ಟಾನಿಕ್ - ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಲಕ್ಷಣ, ಅಂತಿಮ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತದ ಸಾಂಕೇತಿಕ-ಶೈಲಿಯ ಶ್ರೇಣಿಯು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಕುಚಿತಗೊಂಡಿದೆ; "ಒಟ್ಟು" ಸಾಮರಸ್ಯದ ತತ್ವದಿಂದ ನಿರ್ಬಂಧಗಳನ್ನು ವಿಧಿಸಲಾಯಿತು, ಅದೇ ರೀತಿಯ ಧ್ವನಿ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬನೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಭಾಷಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹರ್ಮೆಟಿಕ್ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ; ಹಳೆಯ ಕಾನೂನುಗಳ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕಾನೂನುಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು. ಕಿರಿದಾಗುವಿಕೆಯು ಆಳವಾಗುವುದು ಮತ್ತು ವಿವರಿಸುವುದು, ಮೈಕ್ರೊಪಾರ್ಟಿಕಲ್‌ಗಳಾಗಿ ಧ್ವನಿಯ ವಸ್ತುವಿನ ನುಗ್ಗುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ನವೀಕರಿಸಿದ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮಂದಗೊಳಿಸಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ನಾವು ಮೇಲೆ ಗಮನಿಸಿದ ಉದಾಹರಣೆಗಳು, ನಂತರದ ಒಪಸ್‌ಗಳ ಬೇಷರತ್ತಾದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರದ ಅವಧಿಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಆತ್ಮದ ಹಂಸಗೀತೆ", "ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿರುವ ಅಲೆಯ ಕೊನೆಯ ಉಸಿರು" ದಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದ ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಸಂಯೋಜಕನ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಏನಾದರೂ ಮುಗಿದಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ದಣಿದಿದೆ ಎಂದು ಅವನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ವಿಧಾನದಿಂದ, "ತಡವಾದ ಅವಧಿ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಕಾಲಾನುಕ್ರಮವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಗತ್ಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಬಿವಿ ಅಸಫೀವ್ ಮತ್ತು ವಿಜಿ ಕರಾಟಿಗಿನ್ ಈ ಮಾರ್ಗವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು - ಮುಚ್ಚಿದ ಆರ್ಕ್ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೇಗವಾಗಿ ಏರುತ್ತಿರುವ ನೇರ ರೇಖೆ. ಹಠಾತ್ ಸಾವು ಅತ್ಯಂತ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳ ಹೊಸ್ತಿಲಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿತು - ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅನೇಕ ಇತರ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಶೋಧಕರು ಹಂಚಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಯಾವ ಸ್ಥಾನವು ಸರಿಯಾಗಿದೆ? ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಇಂದಿಗೂ ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾದ ಉತ್ತರವನ್ನು ನೀಡುವುದು ಕಷ್ಟ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಲಿಕೆಯಾಗಿರುವುದು ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ದಿವಂಗತ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕೆ ಧಾವಿಸಿವೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ನಂತರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, "ಆರೋಹಣ ನೇರ ರೇಖೆ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಹೆಚ್ಚು ಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಹಾದಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ತಡವಾದ ಅವಧಿಯು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯ ಹಂತವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಹೋದ ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದೆ. BF Schlötser, Scraabin ಗಾಗಿ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಮಹತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅಧ್ಯಯನವು "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಬೇಕು ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳಬಾರದು ಎಂದು ಒತ್ತಿ ಹೇಳಿದರು. ಇದು ಎಲ್ಲಾ "ರಹಸ್ಯ", ಎಲ್ಲವೂ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ದೂರದ ನಕ್ಷತ್ರದ ಬೆಳಕಿನಂತೆ ಅವನ ಯೋಜನೆಯ ಬೆಳಕನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಅದರ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ಸಂಪೂರ್ಣ ತಡವಾದ ಅವಧಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಏನಾದರೂ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು.

____________________________________
ನಾನು ಚೀಸ್ ಧ್ವನಿಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಹಾಡುತ್ತೇನೆ, ಆತ್ಮವು ಒಣಗಿದಾಗ,
ಮತ್ತು ನೋಟವು ಮಧ್ಯಮ ತೇವವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಮೋಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.
O. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್

ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸೋಣ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳುಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಅವರ ವಿಕಾಸದ ಹಾದಿಯ "ರಿವರ್ಸ್ ಪರ್ಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್" ನಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯ ವಿಚಾರಗಳ ಎತ್ತರದಿಂದ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಂದಿನ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತೇವೆ - ಆದರೆ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ-ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

ಮೇಲೆ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದ್ದೇವೆ. ತನ್ನ ಕಲೆಯನ್ನು ತಾತ್ವಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸಾಧನವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯವಾದ ಬಿಗಿತ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹ. ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಿಂದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ತಾತ್ವಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ಸಂಗೀತದ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಸಹಕಾರಿಯಾಗಿರುವುದು ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಧೈರ್ಯದ ಕಲ್ಪನೆ, ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ವಿಶ್ವ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತದ ಆಂತರಿಕ ನಿಯಮವೆಂದು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಂಡರು (ಐದನೇ ಸೊನಾಟಾವನ್ನು ಅದರ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಅರೆ-ಪ್ರೇತದ, ನಿರ್ಬಂಧಿತ ಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಮೋಹಕ ವಿಜಯದವರೆಗೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ) . ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲದಂತೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನದ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇರುವ ರೂಪಾಂತರ, ರೂಪಾಂತರದ ಪರಿಣಾಮವು ಸಾಧಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ; ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಇದನ್ನು ಸೋನಾಟಾ ನಾಟಕದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಲ್ಟಿಫೇಸ್ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ, ಮೂಲಮಾದರಿಯಿಂದ ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಹೊದಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಹು-ಹಂತದ ತೆಗೆದುಹಾಕುವಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಒಂದು ಕಲೆಯಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಂಕೇತಗಳ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತಗಾರನಂತೆ ಅವರು "ರಹಸ್ಯ ಬರವಣಿಗೆ" ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು (ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸಿಂಹನಾರಿ ವಿಷಯಗಳು ಅಥವಾ ನಂತರದ ಚಿಕಣಿಗಳ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ) .

ಆದರೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಕಲೆಯ ನೋಟ... ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಣಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ಎರಡನೆಯದು ಜೀವನಕ್ಕೆ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮತ್ತು ಈ ಜೀವನವನ್ನು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು, ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು-ಯುವ ಸಂಕೇತವಾದಿಗಳು (ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಬೆಲಿ ಮತ್ತು ವಿಯಾಚ್. ಇವನೊವ್) ಈ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಕಲೆಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಿದರು. ಚಿಕಿತ್ಸೆ... ಥೆರಜಿ (ಮ್ಯಾಜಿಕ್, ರೂಪಾಂತರ) ಅವರು "ರಹಸ್ಯಗಳ ರಂಗಮಂದಿರ" ದ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದರು, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಕನಸು ಕಂಡರು ಮತ್ತು ಅವರು ಗಣನೀಯ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು.

"ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಬೆಂಕಿ", ಸಾಮಾನ್ಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕ್ರಾಂತಿ - ಅಂತಹ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಅಂತಿಮ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೂ, ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯು 1900 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಪ್ರೊಫೆಸೀಸ್ ಮತ್ತು ನಿರೀಕ್ಷೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಉದ್ಭವಿಸಬಹುದು. ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ "ಪ್ರಪಂಚದ ಶುದ್ಧೀಕರಣ ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ದುರಂತ" (ವಿಯಾಚ್. ಇವನೊವ್) ಹತ್ತಿರ ತರಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಬೇರೆಯವರಂತೆ, ಅವರು ಈ ಕಾರ್ಯದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅನುಷ್ಠಾನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು: "ಸಮಾಧಾನ ಮತ್ತು ಕೋರಲ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕುರಿತು ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ನಿಬಂಧನೆಗಳು" ಎಂದು ವಿಯಾಚ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಇವನೊವ್, - ನನ್ನ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳಿಂದ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳು ಅವನಿಗಾಗಿಯೂ ಇದ್ದವು ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು».

ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ರಾಮರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಹೊರಗಿನ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದು, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಕೇತಕಾರರು ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಕಾರ್ಯಗಳು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕೆಲಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಾಲ್ಪನಿಕವಾಗಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕಲೆಗೆ ಎರಡು ವಿಧಾನಗಳಿವೆ - ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹಾಕುವ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ. ಅಪೊಲೊ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿನ ವಿವಾದದಲ್ಲಿ ಅವು ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿದವು, 1910 ರಲ್ಲಿ, "ಆನ್ ದಿ ಕರೆಂಟ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಸಿಂಬಾಲಿಸಮ್" ಬ್ಲಾಕ್ ಪ್ರಕಟಣೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಬ್ರೈಸೊವ್ ಅವರ ಲೇಖನ "ಕವನ ರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಗುಲಾಮರ ಭಾಷಣ" ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. . ಬ್ರೂಸೊವ್ ಈ ವಿವಾದದಲ್ಲಿ ಕವಿಗಳ ಹಕ್ಕನ್ನು ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆ - ಕೇವಲ ಕಲೆ ಎಂದು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು. ಈ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಕಾವ್ಯದ ಶುದ್ಧತೆಗಾಗಿ, ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ವ-ನಿರ್ಣಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಟವು ಮೂಲತಃ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು. ಶುದ್ಧ ಸೌಂದರ್ಯದ ಘೋಷಣೆಯನ್ನು ಯುವ ಸಂಕೇತವಾದಿಗಳು "ಸೌಂದರ್ಯವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂಬ ಘೋಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದಾಗ, ಕಲೆಯ ಉಳಿಸುವ ಮಿಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಂಭೀರವಾದ ಪಾಲನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತೆ ಹಿಂಡುವ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕಿದವು. ಈ ಸಂಗತಿಯು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಬಹಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿತು, ಶಾಶ್ವತ ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಿಂತೆಗಳ ಹೊರೆಯನ್ನು ಎಸೆದಿತು - ಆದರೆ ಅದರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಪುನಃ ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಮತ್ತೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಧಾವಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳಲು - ಈಗ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ರೂಪಾಂತರ ಕ್ರಿಯೆ ... ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಬ್ರೈಸೊವ್ ಅವರ ಲೇಖನವು ಅದರ ರೀತಿಯ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಪಾಥೋಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಕಿರಿಯ" ಮತ್ತು "ಹಿರಿಯ" ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ನಡುವಿನ ಈ ಮುಖಾಮುಖಿಯನ್ನು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿಸುವುದು ಅಷ್ಟೇನೂ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೋರಾಡುವ ಶಿಬಿರಗಳ ಬ್ಯಾನರ್ ಆಗಲು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳು ತುಂಬಾ ನಿಕಟವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡವು.

ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಯುದ್ಧಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಥರ್ಜಿಕ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಅನುಯಾಯಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ "ಥರ್ಜಿಸಮ್" ನ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವನ ಸ್ವಂತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಅವನಿಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿದ್ದವು ಎಂದು ಇದರ ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸೌಂದರ್ಯವು ಮೋಡಿಮಾಡುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು; ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಮರಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅತಿರಂಜಿತ ಲಯಗಳ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುವಿಕೆಯು ಸ್ವಯಂ-ನಿರ್ಣಯದ ಪ್ರಲೋಭನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಅಂತ್ಯವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ಸಾಧನವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿದನು. 1900 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಬರಹಗಳು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸೂಪರ್ ಟಾಸ್ಕ್ ಇರುವಿಕೆಯನ್ನು ದ್ರೋಹಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಿಂತನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಮನವಿ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಒಸ್ಟಿನಾಟ್ನೋಸ್ಟ್, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧವಾದ "ಮಂತ್ರ", ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿದ-ತೀವ್ರವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ಇದು "ಅಗಲ ಮತ್ತು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಎಳೆಯುತ್ತದೆ, ಭಾವೋದ್ರೇಕವನ್ನು ಭಾವಪರವಶತೆಗೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆ ಮೂಲಕ ವೈಯಕ್ತಿಕವನ್ನು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕಕ್ಕೆ ಏರಿಸುತ್ತದೆ", ಇದು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ನಿಗೂಢತೆಯನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಚಿಹ್ನೆಗಳು: ಅವುಗಳನ್ನು ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರಂಭಿಕರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರ ನಿಗೂಢ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಸಂಯೋಜಕರು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಈಗಾಗಲೇ ಸೂಚಿಸಿದಂತೆ, ಪರಿವರ್ತಕ, ಥರ್ಜಿಕ್ ಆಕ್ಟ್, ಅದರ ಸಾರವು ವೇಗವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಚೇತನದ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಯಂ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿದೆ, ಇದು ಮೂರನೇ ಸೋನಾಟಾದಿಂದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ನಿರಂತರ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಜಾಗತಿಕ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಕಾಸ್ಮಿಸ್ಟ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಕಲ್ಪನೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನೂಸ್ಪಿಯರ್ನ ಸಿದ್ಧಾಂತದೊಂದಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನೋಡಲು ಇದು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. V.I. ವೆರ್ನಾಡ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ನೂಸ್ಫಿಯರ್ ಭೂಮಿಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೆಲ್ ಆಗಿದೆ, ಇದು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಜೀವಗೋಳದೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ರೂಪಾಂತರದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ "ನೂಸ್" ಎಂದರೆ ಇಚ್ಛೆ ಮತ್ತು ಕಾರಣ - ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯ ಮೊದಲ ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ "ಇಚ್ಛೆ" ಮತ್ತು "ಕಾರಣ" ವಿಷಯಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ವೆರ್ನಾಡ್ಸ್ಕಿಗೆ, ನೂಸ್ಫಿಯರ್ನ ಪ್ರಭಾವವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಆಶಾವಾದಿ ಚಾರ್ಜ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಫೈನಲ್ಗಳ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ವಿಜಯದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ದಿ ಮಿಸ್ಟರಿಯ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಅಂದರೆ ಅಂತಿಮ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಳಗೊಳ್ಳುವ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕನನ್ನು ಅವರು ನಡೆಸದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಥರ್ಜಿಕ್ ತತ್ವವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು.

ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್‌ನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಇದೇ ರೀತಿಯದ್ದನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು ಸಾಮೂಹಿಕತೆ... ಕಲೆಯ ಏಕೀಕರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಸೊಬೋರ್ನೋಸ್ಟ್, ಅದರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಜನರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗಣ್ಯರ ನಿಕಟ ಗಮನದ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು. ವ್ಯಾಚ್ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಇವನೊವ್. ನಿಗೂಢತೆಯ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ (ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಮತ್ತು ಡಿಯೋನೈಸಿಯನ್ ಆಕ್ಷನ್, ಮುನ್ನೆಚ್ಚರಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳು), ಅವರು ರಾಂಪ್‌ನ ನಿರ್ಮೂಲನೆ, ಸಮುದಾಯದೊಂದಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯ ಸಮ್ಮಿಳನ, ಹಾಗೆಯೇ ಹೊಸ ರಹಸ್ಯದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಮುಂದಿಡುತ್ತಾರೆ. ಕೋರಸ್‌ನ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರ: ಎಸ್ಕಿಲಸ್‌ನ ದುರಂತಗಳಂತೆ ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ ಚಿಕ್ಕದು, ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡದು, ಸಮುದಾಯವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ - ಹಾಡುವ ಮತ್ತು ಚಲಿಸುವ ಗುಂಪು. ಅಂತಹ ಕೋರಲ್ ನಾಟಕಗಳಿಗೆ, ಲೇಖಕರು ವಿಶೇಷ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ರಂಗಮಂದಿರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗಿಂತ "ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ಥಳಗಳ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ" ವನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅದೇ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಆಲೋಚಿಸಿದನು, ದೂರದ ಭಾರತ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಕ್ರಿಯೆಯು ನಡೆಯಲಿರುವ ಗುಮ್ಮಟಾಕಾರದ ದೇವಾಲಯದ ಕನಸು. ಅನುಭವದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ರಾಂಪ್ ಅನ್ನು ಮೀರಿಸುವುದು ಅವರ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿದೆ: ರಾಂಪ್ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ರಹಸ್ಯಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಅದರ ವೆಚ್ಚಗಳಿಗಾಗಿ ಟೀಕಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ನೋಡಲು ಅವರು ಇಷ್ಟವಿರಲಿಲ್ಲ - ಕೇವಲ "ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವವರು."

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವಕುಲದ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಯಾವುದೇ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಗಡಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ. ಕ್ರಿಯೆಯು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಅವರು ನಿಜವಾದ ದೇವಾಲಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಬಲಿಪೀಠವೆಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದರು - ಇಡೀ ಭೂಮಿ. ಆಕ್ಟ್ ಸ್ವತಃ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ನವೀಕರಣದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಬೇಕು. "ನಾನು ಯಾವುದರ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರವನ್ನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಏರಿಕೆ, ಅದು ನನ್ನ ಕಲೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಸಂಯೋಜಕ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಜಾಗತಿಕವಾಗಿ ಕಲ್ಪಿತ ಉದ್ಯಮವು ಅಕ್ಷರಶಃ ಅರ್ಥವಾಗುವ ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹೈಪರ್‌ಡೆಮಾಕ್ರಟಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸವು ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸ್ವರೂಪದೊಂದಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿದೆ, ಇದು "ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕ್ರಿಯೆ" ಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಂತರದ ಅವಧಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶೈಲಿಯ ಸಂದರ್ಭವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ವಿರೋಧಾಭಾಸವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಯುಗದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. "ವೈಯಕ್ತಿಕತೆಯ ರೋಗಗಳ" ಅರಿವು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಜಯಿಸುವ ಬಯಕೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಾಮೂಹಿಕತೆಯ ರಾಮರಾಜ್ಯವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಹೊರಬರುವಿಕೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾವಯವವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಹೊಸ ರಹಸ್ಯದ ವಿಚಾರವಾದಿಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮಾಂಸ ಮತ್ತು ರಕ್ತವಾಗಿದ್ದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಮನ್ವಯದ ತತ್ವವು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅರಿತುಕೊಂಡಿತು, ಅವನಿಗೆ "ಭವ್ಯತೆಯ" ಒಂದು ನೋಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ (ಸಂಯೋಜಕರ ಪದಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಬಳಸಲು). ಅದರ ಮುದ್ರೆಯು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ, ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಹಿತ್ತಾಳೆ, ಅಂಗ ಮತ್ತು ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಕೋರಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕಾಯಿದೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ಮತ್ತು ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ; ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ನಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಬಿಳಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಬೇಕು - ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು. ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಕಾರ್ಯ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬೆಲ್ ರಿಂಗಿಂಗ್ ಸಹ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬೆಲ್ ರಿಂಗಿಂಗ್‌ನ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಏಳನೇ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ.

ಆದರೆ ನಾವು "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಯ ಇನ್ನೊಂದು ಅಂಶಕ್ಕೆ ತಿರುಗೋಣ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಕಾರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ಅಂಶಕ್ಕೆ ತಿರುಗೋಣ - ನಾವು ಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ. ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ... ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲೂ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸಿತು. ಕಲೆಯ ಗಡಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಏಕತೆಗೆ ಕರಗಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಕೇತಕಾರರಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದಿದೆ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಗಳು ಒಂದು ಉಲ್ಲೇಖ ಬಿಂದು ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಗೆ ಧನಾತ್ಮಕ ವಿಮರ್ಶೆಯ ವಸ್ತುವಾಗಿದ್ದವು. ಹೊಸ "ಕಲೆಕ್ಟಿವ್ ವರ್ಕ್" ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಸ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ, ಪದ, ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ನೈಜತೆಗಳನ್ನೂ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದನು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅದರಲ್ಲಿ, ಶ್ಲೋಜರ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಕಡಿಮೆ ಭಾವನೆಗಳ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಲೆಯ ಮಿತಿಗಳ ವಿಸ್ತರಣೆ: ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಬೇಕು". ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಸಂವೇದನೆಗಳುಬದಲಿಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸರಣಿ. ಅವರ ರಹಸ್ಯವು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು. ಚರ್ಚ್ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಸುವಾಸನೆ, ಸ್ಪರ್ಶ ಮತ್ತು ಅಭಿರುಚಿಗಳ "ಸಿಂಫನಿಗಳ" ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು - ನಾವು ಚರ್ಚ್ ಧೂಪದ್ರವ್ಯ, ಕಮ್ಯುನಿಯನ್ ಸಮಾರಂಭಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ. ಮತ್ತು ಈ "ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆ" ಯ ಗುರಿಯು ಅಷ್ಟೊಂದು ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಚಿಕಿತ್ಸಕವಾಗಿ, ಮೇಲೆ ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮಿಸ್ಟರಿಗೆ ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕವಿಗಳಿಂದ ಆಸಕ್ತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಕೆಡಿ ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್ "ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಬೆಳಕಿನ ಸಿಂಫನಿ" ಲೇಖನದಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. Viach ಅವರನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಇವನೊವ್. ಅವರ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ "Čiurlionis ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಸಮಸ್ಯೆ" ಅವರು ಅಂತಹ ವಿಚಾರಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ತಮ್ಮ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದನ ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವವು ಕಲೆಯ ಸೀಮಿತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿಗಿಂತ ವಿಶಾಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಇವನೊವ್ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. "ಜೀವನವು ಈ ವೈರುಧ್ಯವನ್ನು ನೆರೆಹೊರೆಯ ಕಡೆಗೆ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಈ ವಿರೋಧಾಭಾಸವನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳ ಚಿತ್ರಣವು ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ, ಇದು ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ." ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಸಂಗೀತಗಾರ Čiurlionis ನ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಇವನೊವ್ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ತಟಸ್ಥ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ "ಬದಲಾದ ಅಕ್ಷದೊಂದಿಗೆ" ಕಲಾವಿದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಅವರ ಪ್ರಕಾರವು ತುಂಬಾ ರೋಗಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಮೂಲಮಾದರಿಯು ಎಫ್. ನೀತ್ಸೆ - "ಒಬ್ಬ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಅಲ್ಲ, ಕವಿ ಕವಿಯಲ್ಲ, ದಂಗೆಕೋರ ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ, ಸಂಗೀತವಿಲ್ಲದ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಧರ್ಮವಿಲ್ಲದ ಧರ್ಮದ ಸ್ಥಾಪಕ."

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟ ಶಕ್ತಿಯು "ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ತಟಸ್ಥ ಸ್ಥಾನ" ದ ಅಪಾಯದಿಂದ ಅವನನ್ನು ಉಳಿಸಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅವನ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಯೋಜನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನು ಎಷ್ಟೇ ವಾದಿಸಿದರೂ ಅವಳು ಅವನನ್ನು "ಸಂಪೂರ್ಣ", ಶುದ್ಧ ಸಂಗೀತದ ಹಾದಿಗೆ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಸೆಳೆದಳು.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಘಟಕದ ಸ್ಥಾನವು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಸಂಯೋಜಕನು ಪದದ ಗೀಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವನ ಕೃತಿಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು, ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳು, ಗದ್ಯ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ, ವಿವರವಾದ ಲೇಖಕರ ಟೀಕೆಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಇದರ ಲೆಕ್ಸಿಕಲ್ ರಚನೆಯು ಅನ್ವಯಿಕ ಉದ್ದೇಶದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಮೀರಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ; ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಾವ್ಯ ಪ್ರಯೋಗಗಳು. ಈ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ 1900 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕ್ಷೇಪಿಸಲಾದ ಒಪೆರಾದ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊವನ್ನು ಸೇರಿಸಿ, ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಿಲಿಮಿನರಿ ಆಕ್ಷನ್‌ನ ಪಠ್ಯಗಳು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕಾಯಿದೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸದಿರುವುದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ (ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ಕೆಚ್ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ). ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ರಚಿಸಿದ ಎಲ್ಲವೂ, ಎರಡು ರೊಮಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿಯ ಯೌವನದ ಅಪೂರ್ಣ ಅಂತಿಮವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಪದವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ತರುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಪದದ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭಯದಿಂದ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಅದರ ಒರಟಾದ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ಗೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಠ್ಯಗಳ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆವೃತ್ತಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು.

ಬೆಳಕಿನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬಣ್ಣ-ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಮೌಖಿಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ನಿಜವಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರವಾಯಿತು, ಇಂದಿಗೂ ದೂರಗಾಮಿ ಊಹೆಗಳು, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಊಹೆಗಳು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಇದು ಲೇಖಕರ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ.

ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಉದಾಹರಣೆಯು ಎಷ್ಟು ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದ್ದರೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಕೆಲವೇ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟರು. ದಿಟ್ಟ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ, ಅವರು ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜಾಗರೂಕ ಅಭ್ಯಾಸಕಾರರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ತಮ್ಮನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅರಿವಿಲ್ಲದೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ "ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಭಯ" ವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತವಾದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು, ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ "ಸಂಕೀರ್ಣ ಭಾವನೆ" ಯ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಪದ, ಬಣ್ಣ ಅಥವಾ ಗೆಸ್ಚರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಯ ಸಂಪರ್ಕವು ಅವನಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ “ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ಚಿತ್ರ” ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವತಃ ಹೇಳಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಂತೆ. ) ಅವರ ಮೌಖಿಕ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರು "ಬಹುತೇಕ ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಕೆಲಸದಂತೆ ... ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು ನನ್ನ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಶಬ್ದಗಳಂತೆಯೇ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾನು ಅದನ್ನು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತೇನೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ "ಸ್ವಾವಲಂಬನೆ" ಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಈ ಅದೃಶ್ಯವಾದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪದರಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಹಾಳೆಯ ಅಂಚಿಗೆ ಮೀರಿದ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳ ಹಿಂದೆ ಮತ್ತು ಬೇಡಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬರು ಸಂಶಯ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು. ಸಂಗೀತಗಾರರು-ಪ್ರದರ್ಶಕರು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುರುತನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಬರಹಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ). ಆದರೆ ಅಂತಹ ವಿಧಾನವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿರಲು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಸಂಗೀತ BL ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ "ಸೂಪರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಿಲ್ಲ - ಏಕೆಂದರೆ ತನ್ನನ್ನು ಮೀರಿಸುವ ಬಯಕೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ಲೋಟ್ಸರ್ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಾವು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಈಗ ನಾವು ಅವರ ಸಂಯೋಜಕರ ಚಿಂತನೆಯ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ತಿರುಗೋಣ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಆಂತರಿಕ ರಚನೆ, ಅದರ ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಾನೂನುಗಳು, ಅದರ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳ, ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಯುಗದ ತಾತ್ವಿಕ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್‌ಗೆ ಕೇಂದ್ರವು ಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದರಾಮರಾಜ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಲ್ಲಾ ಏಕತೆ.

“ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಪ್ರಪಾತವು ತುಂಬಿದೆ, // ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಇಲ್ಲ, ಕೆಳಭಾಗದ ಪ್ರಪಾತ” - ಎಂವಿ ಲೋಮೊನೊಸೊವ್ ಅವರ ಈ ಸಾಲುಗಳು, ಸಾಂಕೇತಿಕರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಆ ವರ್ಷಗಳ ಭಾವನೆಯ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಬಹಳ ಸ್ಥಿರವಾಗಿವೆ. ನಿಜವಾದ, ಅಂದರೆ, ನೇರವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದ ಅನಂತತೆಯ ತತ್ವವು ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನ ಎರಡನ್ನೂ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ: ಈ ವಿಧಾನದ ಮೂಲತತ್ವವು ಚಿತ್ರದ ಆಳದಲ್ಲಿ ಅನಂತ ಮುಳುಗುವಿಕೆ, ಅದರ ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಆಟ ( ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಎಫ್‌ಕೆ ಸೊಲೊಗುಬ್ "ನೈಜ ಕಲೆಗಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯ ಚಿತ್ರಣವು ಅನಂತತೆಯ ಕಿಟಕಿಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು.

"ಎರಡನೇ ತರಂಗ" ದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಕೇತಕಾರರಿಗೆ ಜಾಗತಿಕ, ಸರ್ವವ್ಯಾಪಿ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಎಲ್ಲಾ ಏಕತೆಯ ಚಿಂತನೆಗಾಗಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನಂತತೆಯು ಗೊಂದಲ ಮತ್ತು ಭಯವನ್ನು ಬಿತ್ತಬಹುದಿತ್ತು. ಅವಳು ಅವರಿಗೆ ಸಂತೋಷ, ಸ್ಫೂರ್ತಿ, ಪ್ರಣಯ ಕನಸಿನಂತೆ ತಾತ್ವಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಯಂಗ್ ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ತಕ್ಷಣದ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ Vl. S. ಸೊಲೊವಿವ್. ಸಂಪೂರ್ಣ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆ, ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ ದೇವರ ಆದರ್ಶ ಚಿತ್ರದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಪ್ರೀತಿಯ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರೀತಿಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ತನಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಕೊಳೆತ, ಸಮಯದ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಸೊಲೊವಿಯೊವ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂತಹ ಏಕೀಕೃತ, ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವ ತತ್ವದ ವಾಹಕಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಸೂರ್ಯ, ನಕ್ಷತ್ರಗಳು, ಚಂದ್ರ, ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಆಕಾಶ ನೀಲಿಯನ್ನು ಪ್ಲೇಟೋನ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಆರೋಹಣದ ಪುರಾಣದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ (ಪ್ಲೇಟೋ ಪ್ರಕಾರ ಎರೋಸ್ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ದೇವರು, ಐಹಿಕ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಪ್ರಪಂಚದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕ ಕೊಂಡಿ). ಅವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಾವ್ಯದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ಐಹಿಕ ವ್ಯಾನಿಟಿಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುವ ದೈವಿಕ ಬೆಳಕಿನ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ. ಸೊಲೊವಿಯೋವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯ ಒಂದು ಆಯ್ದ ಭಾಗ ಇಲ್ಲಿದೆ:

ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಮರಣ ಮತ್ತು ಸಮಯ ಆಳ್ವಿಕೆ, -
ಅವರನ್ನು ಯಜಮಾನರೆಂದು ಕರೆಯಬೇಡಿ;
ಎಲ್ಲವೂ, ಸುಂಟರಗಾಳಿ, ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ,
ಪ್ರೀತಿಯ ಸೂರ್ಯ ಮಾತ್ರ ಚಲನರಹಿತ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ ನಾವು ಸೊಲೊವೀವ್ ಅವರ "ಪ್ರೀತಿಯ ಸೂರ್ಯ" ಗೆ ನೇರ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ "ಸ್ಪಾರ್ಕ್ಲಿಂಗ್ ಫೈರ್" ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ "ಅದ್ಭುತ ಕಾಂತಿ" ಯ ಮೊದಲು ಯಾತನಾಮಯ ಆನಂದವನ್ನು ಸೊನಾಟಾದ ಮುಖ್ಯ ಥೀಮ್ - "ನಕ್ಷತ್ರದ ಥೀಮ್" ನ ಲೀಟ್ಮೋಟಿವ್ ರೂಪಾಂತರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ, ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಚಿತ್ರವು ಸ್ವತಃ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ; ಸಂಪೂರ್ಣ ಏಕತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಇಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ನಾಟಕದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ; ಆದ್ದರಿಂದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಗೋಳಾಕಾರದ ಜಾಗದ ಭಾವನೆ, ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಸ್ವೇಚ್ಛೆಯ ಒತ್ತಡದಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲ.

ಪರಿಗಣನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಸಮಾನಾಂತರದ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಬಣ್ಣವು ಸಹ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. "ಮಲಗುವಿಕೆ" ಮತ್ತು "ಸಂತೋಷ" ದ ಉದ್ದೇಶಗಳು, "ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ" ಮತ್ತು "ಪುಲ್ಲಿಂಗ" ಧ್ರುವೀಯತೆ, "ಮುದ್ದು" ಸನ್ನೆಗಳ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ರೂಪಾಂತರಗಳು, ಅಂತಿಮ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಅದಮ್ಯ ಚಲನೆ - ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷಣಗಳು ಲೈಂಗಿಕ ಪ್ರೀತಿಗಾಗಿ ಸೊಲೊವೀವ್ ಅವರ ಕ್ಷಮೆಯಾಚನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ. (ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅವರು ಎಷ್ಟೇ ಸಂಶಯಾಸ್ಪದವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಬಹುದು). ಉದಾಹರಣೆಗೆ, DL ಆಂಡ್ರೀವ್ ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ "ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಇಂದ್ರಿಯತೆ" ಯನ್ನು ಡಾರ್ಕ್ ಮೆಸೆಂಜರ್ ಉಡುಗೊರೆಗೆ ಆರೋಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತಹ ವಿವರಣೆಯು ಇನ್ನೂ ನಿಜವಾಗಿರುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ - ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನ ತತ್ವವು ತುಂಬಾ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

"ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಎಲ್ಲವೂ" ಎಂಬ ತತ್ವವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಇಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ಅವಧಿಯ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿತ್ತು. ಈ ತತ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಾಕಾರ - ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಮೂಲಕ ದೊಡ್ಡ ರೂಪದ ಅರೆ-ಧಾರಾವಾಹಿ ಸಂಘಟನೆ - ಸಂಯೋಜಕರ ಈ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂಢ ಸೃಷ್ಟಿಯಾದ ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ನಿಖರವಾಗಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು ಎಂಬುದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ. ಆದರೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ನಂತರದ ಅವಧಿಯ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದೇ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಇದು ಅದರ ವಿಶಾಲವಾದ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಗೆ ತಗ್ಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಗೀತದ ಸಮಾನತೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್ನ ಧ್ಯೇಯವಾಕ್ಯವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ: "ಎಲ್ಲಾ ಮುಖಗಳು ಒಂದು, ಚದುರಿದ ಪಾದರಸದ ಹೈಪೋಸ್ಟೇಸ್ಗಳು", ಸಂಯೋಜಕ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವವನ್ನು (ಆಧುನಿಕ ದೇವರು ಸೇರಿದಂತೆ- "ವಿಶ್ವ ಆತ್ಮ"ದ ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್ನ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಹೊಸ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು ಮತ್ತು ಹೊಸ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು).

"ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಎಲ್ಲವೂ" ಎಂಬ ತತ್ವವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ನಿಯತಾಂಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದಾದರೆ, ನಂತರದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ತ್ವರಿತ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ, ಒಂದು ಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ನಡುವಿನ ಅವಿನಾಭಾವ ಸಂಬಂಧದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಹೊಸ ಕಾವ್ಯದ ಅನೇಕ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು (ವಿಯಾಚ್ ಅವರ ಕವಿತೆ. ಇವನೊವ್ "ಎಟರ್ನಿಟಿ ಮತ್ತು ಎ ಕ್ಷಣ" ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ). ಇದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕವಿಗಳ ರಹಸ್ಯ ರಾಮರಾಜ್ಯಗಳ ಆಧಾರವೂ ಆಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಂಡ್ರೇ ಬೆಲಿ, "ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ" ಪ್ರಪಂಚದ ರೂಪಾಂತರದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ವಾದಿಸುತ್ತಾ, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಒಂದು-ಹಂತವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ: "ಜಗತ್ತಿನ ಇಡೀ ಜೀವನವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕಣ್ಣಿನ ಮುಂದೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಗುಡಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಎಎ ಬ್ಲಾಕ್‌ಗೆ ಅವರು ಬರೆದ ಪತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು.

ಮಾನವಕುಲದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅನುಭವದ ತ್ವರಿತ ಅನುಭವವನ್ನು (ಜನಾಂಗಗಳ ಇತಿಹಾಸದ ಮನರಂಜನೆಯ ಮೂಲಕ) ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ನಲ್ಲಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರಲ್ಲಿ "ಶೈಲಿಗಳ ಆಕ್ರಮಣ" ದ ಕಲ್ಪನೆ. ಈ "ಶೈಲಿಗಳ ಆಕ್ರಮಣ" ಏನನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ: ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯ ಸಂಯೋಜಕರು, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ, ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಯ ಮಾದರಿಗಳ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಮೂಲಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಮಯದ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಶೈಲಿಯ ಏಕತಾವಾದದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಅರೆ-ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ವ್ಯಂಜನಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ "ಪ್ರಾಚೀನ" ಗೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು, ಇದು ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ "ಹಿಂದಿನ ಗಾಢ ಆಳ" ವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವು ಅಳೆಯಲಾಗದ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಆಳವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಚಿಂತೆ ಮಾಡಿದೆ. 1900 ರ ದಶಕದ ಅವರ ತಾತ್ವಿಕ ದಾಖಲೆಗಳಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಒಂದು-ಬಾರಿ ಅನುಭವದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ನಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. "ಸಮಯದ ರೂಪಗಳು ಹೀಗಿವೆ" ಎಂದು ಸಂಯೋಜಕ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, "ಪ್ರತಿ ಕ್ಷಣಕ್ಕೂ ನಾನು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಭೂತಕಾಲ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತೇನೆ." "ಆಳವಾದ ಶಾಶ್ವತತೆ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸ್ಥಳ, - ನಾವು ಬೇರೆಡೆ ಓದುತ್ತೇವೆ, - ದೈವಿಕ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಸುತ್ತ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿದೆ, ಅದರ ವಿಕಿರಣವಿದೆ ... ಶಾಶ್ವತತೆಯನ್ನು ಹೊರಸೂಸುವ ಕ್ಷಣ". "ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕ್ರಿಯೆ" ಯ ಆರಂಭಿಕ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಹಾದಿಯ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಬಲವಾಗಿ ಭಾವಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ: "ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಅನಂತವು ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುತ್ತದೆ."

ಸಮಯದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತದ ಯಾವುದೇ ವರ್ಗವಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ವರ್ತಮಾನಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ, ಅವನ ವಿಶೇಷತೆ ಶಾಶ್ವತತೆ, ಕ್ಷಣಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸುರಿಯಿತು. ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪ್ರಸ್ತುತಕ್ಕೆ ಕ್ಷಮೆಯಾಚನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, "ಆಂಟೋಲಾಜಿಕಲ್ ಸಮಯ" ಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ವರ್ತನೆಗಳಲ್ಲಿನ ಅಂತಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಎರಡೂ ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಂದೆ ಓಡುತ್ತಾ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಪಂಚದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯು ಶಾಶ್ವತತೆ ಮತ್ತು ತ್ವರಿತ ಧ್ರುವೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕನು "ಮಧ್ಯಮ ರೂಪ" ಕ್ಕಿಂತ "ಅಂತಿಮ ರೂಪ" ಕ್ಕೆ ನೀಡಿದ ಆದ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ (ವಿಜಿ ಕರಾಟಿಜಿನ್ ಪ್ರಕಾರ) .

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ತಾತ್ವಿಕ ತೀರ್ಮಾನಗಳು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿವೆ. ಇದು ಶಾಶ್ವತ ಮತ್ತು ತ್ವರಿತ ನಡುವಿನ ಪರಿಗಣಿತ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೂ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಅವರ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳು ಒಂದು ರೀತಿಯ ನಿರಂತರ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಭಾಗಗಳಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ: ಸಾಮರಸ್ಯದ ಒಟ್ಟು ಅಸ್ಥಿರತೆಯು ಅವರ ರಚನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಬಹಳ ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತ ಘಟನೆಗಳ ಸಂಕೋಚನಕ್ಕೆ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಹೋದರು. ಆರು ಭಾಗಗಳ ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ಒಂದು-ಚಲನೆಯ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆಯವರೆಗಿನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಪ್ರೌಢತೆಯ ಆರೋಹಣ, ಯೌವನದ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದಿಂದ ವಿಮೋಚನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದಾದರೆ, ಮಧ್ಯ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಏಕಾಗ್ರತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೂಢಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ.

ಕೆಲವು ಪಿಯಾನೋ ಚಿಕಣಿಗಳನ್ನು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರಯೋಗವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕವಿತೆ" ಆಪ್ ನಲ್ಲಿ. 45 "ವಿಮಾನ" ಮತ್ತು "ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣ" ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅತ್ಯಂತ ಚಿಕ್ಕ ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ವೇಗದ ವೇಗದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ತುಣುಕಿನ ಆಟದ ಸಮಯವು ಆಟದ ಸಮಯವನ್ನು ಮೀರುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ತುಣುಕು ಅಥವಾ ಅದರ ವಿಭಾಗಗಳ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಯದ ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಹಾಕಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಅವರು ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಊಹಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಅಥವಾ ಅದರ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸಾರವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು, ನೈಜ ಭೌತಿಕ ಸಮಯದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಆಪ್. 45 ಕವಿತೆಯನ್ನು ಒಂದು ಚಿಕಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ; ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾದ ಅದರ ಮುಖ್ಯ "ಚಮತ್ಕಾರ" ಆಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅಂತಹ "ವಿಚಿತ್ರತೆಯ" ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕವಿತೆಯ ಘಟನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಒಂದು ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸುಳಿವು ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

"ಸೌಂಡಿಂಗ್ ಮೌನ" ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಸಬನೀವ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ: “ನಾನು ಮಿಸ್ಟರಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ಅದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಧ್ವನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಬೇಕು ... ನಾನು ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷ ಫಾಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ...” “ಮತ್ತು ಅವನು ಆಡಿದಾಗ, - ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, - ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮೌನವನ್ನು ಕೇಳಿದರು, ಮತ್ತು ವಿರಾಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಶಬ್ದಗಳು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹಾರುತ್ತಿವೆ, ಧ್ವನಿ ಶೂನ್ಯವನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿಸುತ್ತವೆ ... ಮತ್ತು ಯಾರೂ ಈ ಮೌನಗಳನ್ನು ಚಪ್ಪಾಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅದು ತಿಳಿದಿತ್ತು. "ಅವರು "" ಎಂದು ಸಹ ಧ್ವನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನು ದ್ವೇಷಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ಸಬನೀವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ತುಣುಕನ್ನು ನುಡಿಸಿ, "ಗುಡುಗಿನ ಚಪ್ಪಾಳೆಯೊಂದಿಗೆ" ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ದೂರ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ.

ವಿಸ್ತೃತ ಮತ್ತು ಕ್ಷಣಿಕವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿರುವುದು ಅವರ "ಹಾರ್ಮೊನಿ ಮಧುರ" ಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಸಮತಲ ಮತ್ತು ಲಂಬವಾದ ರಚನಾತ್ಮಕ ಗುರುತನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಧ್ವನಿ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಏಕಸ್ವಾಮ್ಯದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಮತಲ-ಲಂಬ ರಿವರ್ಸಿಬಿಲಿಟಿ ಸ್ವತಃ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿದೆ; ಈ ವಿದ್ಯಮಾನವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕರು-ನೊವೊವೆನೆಟ್ಗಳ ಸರಣಿ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಈ ಪರಸ್ಪರ ಅವಲಂಬನೆಯು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ಸಮಯದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅನುವಾದದ ರೂಪವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಇದು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಅನೇಕ ಥೀಮ್‌ಗಳು ಸುಮಧುರ ಅಡ್ಡವನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸ್ಫಟಿಕದಂತಹ ಲಂಬವಾಗಿ ಮಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸಾಧಿಸಿದ ಒಟ್ಟು ಏಕತೆಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಚಿತ್ರ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಯಾನೋ ತುಣುಕು "ಡಿಸೈರ್", ಆಪ್. 57 - "ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣ" ದ ವಿವರಿಸಿದ ವಿಧಾನದಿಂದ ಸಾಧಿಸಿದ ಮೋಹಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳ ಚಿಕಣಿ ಆವೃತ್ತಿ. ಗಾರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಆರ್ಪಿಗ್ಜಿಯೇಟೆಡ್ ಟಾನಿಕ್ಸ್, ಆಪ್. 73, ಆರನೇ ಸೋನಾಟಾ ಮತ್ತು ಇತರ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕೃತಿಗಳು. ಈ ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಪರಿಣಾಮವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಂತಿಮ ರಾಂಪ್ಲಿಸೇಜ್‌ಗಳಂತೆ ಕಾಣುತ್ತವೆ; ಕೃತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಧ್ವನಿ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣ" ಮಾಡುವುದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಕೇತಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಸ್ಥಿರತೆಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲಯವು ಅಗತ್ಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ - ಇದು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ನೇರ ವಾಹಕವಾಗಿದೆ. ಲಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಸಂಗೀತವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಮಯವನ್ನು "ಮೋಡಿಮಾಡುವ" ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಲ್ಲಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಾದಿಸಿದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ನಿಲ್ಲಿಸಿದ ಅಥವಾ ಕಣ್ಮರೆಯಾದ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ, ಸಮಯವು ಮುನ್ನುಡಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. 74 ನಂ. 2 ಅದರ ಆಲ್-ಓಸ್ಟಿನೇಟ್ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ. ಸಬನೀವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಯೋಜಕ ಈ ತುಣುಕಿನ ಎರಡು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು: ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ, ವಿವರ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಳತೆ, ಯಾವುದೇ ಛಾಯೆಗಳಿಲ್ಲದೆ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದನು, ಈ ಮುನ್ನುಡಿಯು "ಇಡೀ ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ" ಇರುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, "ಮಿಲಿಯನ್ಗಟ್ಟಲೆ ವರ್ಷಗಳು". ಸಬನೀವ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಈ ಮುನ್ನುಡಿಯನ್ನು ಸತತವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಅಡೆತಡೆಯಿಲ್ಲದೆ ನುಡಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಅಂತಹ ಸಂಘವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.

ಆಪ್ ನಿಂದ ಮುನ್ನುಡಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆ. 74 ಆಸ್ಟಿನೇಟ್ ತತ್ವವು ಹಿಂದೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕನ ಲಯವನ್ನು ಮೂಲತಃ ಪ್ರಣಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಟೆಂಪೊ ರುಬಾಟೊದ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಳತೆ ಮಾಡಿದ ಲಯಬದ್ಧ ಸೂತ್ರಗಳ ಅಂತ್ಯದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ಮಾನವನ ದ್ವಂದ್ವತೆಯಲ್ಲಿ - ದೈವಿಕ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಎರಡನೆಯದರಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗುತ್ತಾನೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನ ಕೆಲಸದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪುಟಗಳ ಭವ್ಯವಾದ, ನಿರ್ಲಿಪ್ತ ಬಣ್ಣ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಲಯಬದ್ಧ ಆಸ್ಟಿನಾಟೊ ತಂತ್ರಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ. ಮುನ್ನುಡಿ ಆಪ್ ವೇಳೆ. 74 ಸಂಖ್ಯೆ 2, ಅದು ಇದ್ದಂತೆ, ನಮ್ಮನ್ನು ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯುತ್ತದೆ, "ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಗಂಟೆಗಳು" ಕೇಳಲು ನಮ್ಮನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಕೆಲವು ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಈ ತಂತ್ರದ ಪರಿಚಯವು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಸಂಘರ್ಷದ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಬಹುಹೃದಯದ ಹಠಾತ್ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟಿನಾಟಿಸಂನ "ಮೋಡಿಮಾಡುವ" ಶಕ್ತಿಯು ರಾಕ್ಷಸ ಛಾಯೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂಬತ್ತನೇ ಸೋನಾಟಾ ಅಥವಾ "ಡಾರ್ಕ್ ಫ್ಲೇಮ್" ನ ಕೋಡಾ-ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ "ಸಮಯವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವ" ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ನಾಟಕೀಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು, ಅವು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಕುಸಿತದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಇದ್ದೇವೆ - "ಡಾರ್ಕ್ ಪ್ರಪಾತ" ದ ಚಿತ್ರ, XX ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿದೆ.

ಆದರೆ ಆಪ್ ನಿಂದ ಮುನ್ನುಡಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ. 74. ಸಂಯೋಜಕನು ಅಡೆತಡೆಯಿಲ್ಲದೆ ಸತತವಾಗಿ ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಅದನ್ನು ನುಡಿಸಿದಾಗ, ಅವನು ಬಹುಶಃ ಅದರ ಒಸ್ಟಿನಾಟಾ ಲಯದಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು. ನಾಟಕವು ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಅದೇ ಪದಗುಚ್ಛದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಪ್ಲೇಬ್ಯಾಕ್ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ. ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ ವೃತ್ತದ ಸಂಕೇತ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಪಂಚದ ಭಾವನೆಯು ವಾಸ್ತವದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವುದರಿಂದ, ಅಂದರೆ, ನೇರವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದ ಅನಂತತೆ (ಅಥವಾ ಶಾಶ್ವತತೆ ಕ್ಷಣಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ), ಅದರ ಚಿಹ್ನೆಯು ವೃತ್ತ, ಪರಿಚಲನೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ (ಇದನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ನಿಜವಾದ ಅನಂತತೆಯನ್ನು ವೃತ್ತದ ಮೇಲಿನ ಅನಂತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬಿಂದುಗಳಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಂಭಾವ್ಯ - ನೇರ ರೇಖೆಯ ಬಿಂದುಗಳಿಂದ).

ವೃತ್ತದ ಸಂಕೇತವು ಹೊಸ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. "ಸರ್ಕಲ್ಸ್ ಇನ್ ದಿ ಸ್ಯಾಂಡ್" 3. N. ಗಿಪ್ಪಿಯಸ್, ಅವಳ "ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಆಫ್ ಡಿಸ್ಪಾಂಡೆನ್ಸಿ" ಎಂಬ ಅಂತಿಮ ನುಡಿಗಟ್ಟು "ಆದರೆ ಧೈರ್ಯವಿಲ್ಲ, ಉಂಗುರವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ" ಎಂದು ನಾವು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸೋಣ; ನೀವು ಬ್ಲಾಕ್ ಅವರ ಕವಿತೆ "ದಿ ಡೆವಿಲ್ ಅರೌಂಡ್ ಎ ಸ್ಮೂತ್ ಸರ್ಕಲ್" ಅನ್ನು ಸಹ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಬೆಲ್ಲಿ ತನ್ನ "ಲೈನ್, ಸರ್ಕಲ್, ಸ್ಪೈರಲ್ - ಆಫ್ ಸಿಂಬಾಲಿಸಮ್" ಎಂಬ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಅಂತಹ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಎಂದು ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಅಲ್ಲ. ಎಂಬ ದಮನಕಾರಿ ಪೂರ್ವನಿರ್ಧಾರದ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಾವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ-ನಿರ್ಬಂಧಿತ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ಮರಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಯೋಜಕನ ವೃತ್ತದ ಸೂತ್ರವು ವಿಶಾಲವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅವನ ಹೇಳಿಕೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮಾಂತ್ರಿಕ-ಸೂಚನೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಆಪ್. 67 ಸಂಖ್ಯೆ. 1, ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಮಿಸ್ಟೀರಿಯೊಸೊ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಆಸ್ಟಿನೇಟ್ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ನಿರಂತರ ಸುಮಧುರ ಸುಂಟರಗಾಳಿ ಎಂದರೆ ಸಂಸ್ಕಾರ, ಭವಿಷ್ಯಜ್ಞಾನ.

ಸಂಗೀತದ ಔಪಚಾರಿಕ ರಚನಾತ್ಮಕ ನಿಯಮಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ವೃತ್ತಾಕಾರದ" ರೂಪಕಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿದರು ಎಂಬುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ: "ರೂಪವು ಚೆಂಡಿನಂತೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳಬೇಕು." ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವಾಗ ಇದೇ ರೂಪಕವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ. "ಅವಳು (ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಇತಿಹಾಸ. - ಟಿ.ಎಲ್.) ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಗಮನದ ಕಡೆಗೆ ಚಲನೆ ಇದೆ, ಅದು ಅದನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಪಷ್ಟೀಕರಣವಿದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ: "ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ಅನಂತತೆಯಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ನನಗೆ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನನ್ನ ಅನುಭವವು ಈ ಅನಂತ ದೊಡ್ಡ ತ್ರಿಜ್ಯದ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ." (...)

ಈಗಾಗಲೇ ಇಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಿದೆ: ವೃತ್ತದಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾದ ಸುರುಳಿ. ಮುಖ್ಯ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಐದನೇ ಸೊನಾಟಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಐದನೇ ಸೋನಾಟಾ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅದರ ಉದಾಹರಣೆಯು ಮುಕ್ತ ರೂಪದ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಂಯೋಜಕನ ಪ್ರಮುಖ ಆವಿಷ್ಕಾರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು. ನಿರಂತರ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಸಂಗೀತದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ 1910 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ - ಇವುಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯ ರೈಟ್ ಆಫ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ನ ಸಿಥಿಯನ್ ಸೂಟ್ನ ಅಂತಿಮ ಕಂತುಗಳು. ಅಂದಹಾಗೆ, ನಿಗೂಢ ಕ್ರಿಯೆಯ ಕುರಿತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಪ್ರವಚನಗಳಲ್ಲಿ, "ಅತ್ಯಂತ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೊದಲು ಕೊನೆಯ ನೃತ್ಯ" ದ ಚಿತ್ರವು ಪದೇ ಪದೇ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದೆ - ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯ "ಗ್ರೇಟ್ ಸೇಕ್ರೆಡ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್" ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಭಾವಪರವಶತೆಯು ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಭಾವಪರವಶತೆಯಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ಅನಂತತೆಯ ಅವರ ಅನುಭವವು ಅಷ್ಟೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ.

ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ದೊಡ್ಡ ರೂಪಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತುಂಬಾ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಅಸಹಜವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿದರು - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಬಾಹ್ಯ ಅನುಸರಣೆಯೊಂದಿಗೆ. "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಯ ಕನಸು ಅವನನ್ನು ಈ ಯೋಜನೆಗಳಿಂದ ಇನ್ನೂ ಮುಂದೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಬೇಕಿತ್ತು, ಯೋಜಿತ ಭವ್ಯವಾದ ಕ್ರಿಯೆಯು ಯಾವುದೇ ತಿಳಿದಿರುವ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಸಂಯೋಜಕನು ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಘಟಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದನು. ವಿವರಗಳ ಪರಿಷ್ಕೃತ ತಂತ್ರ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಮಯ ವಿಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯ ಕ್ಷಣದ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬೆಳೆಯಿತು.

ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸ್ಥೂಲ ರೂಪಗಳ ಈ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ, ಈ "ಪ್ಲಸ್ ಅಥವಾ ಮೈನಸ್ ಇನ್ಫಿನಿಟಿ" ಅನ್ನು ಕರಾಟಿಗಿನ್ ಅವರು ಬರೆದಾಗ ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ "ಅದ್ಭುತ ಸೂಕ್ಷ್ಮದರ್ಶಕದ ಮೂಲಕ ಒಂದು ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಇನ್ನೊಂದು ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ದೂರದರ್ಶಕದ ಮೂಲಕ, ಬರಿಗಣ್ಣಿನಿಂದ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ." ಈ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸ್ಥೂಲ ಮಟ್ಟವನ್ನು "ಅಂತಿಮ ರೂಪ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು "ಮಧ್ಯಮ ರೂಪ" ದಿಂದ ಅವರು "ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ವಾಕ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅವಧಿಗಳ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಬರಿಗಣ್ಣಿಗೆ". ಈ "ಮಧ್ಯಮ ರೂಪ" ವನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪಾತ್ರದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಬನೀವ್ ಸಂಯೋಜಕರ "ಲೆಕ್ಕಪರಿಶೋಧಕ ವಿವೇಕ" ದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಜಾಣ್ಮೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸುವ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಬಹುಶಃ, "ಮಧ್ಯಮ ರೂಪ" ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ "ಒಳಗಿನ ಮೆಟ್ರೋನೊಮ್" (ವಿ. ಜಿ. ಕರಾಟಿಗಿನ್) ನಂತೆ ಅಕಾಡೆಮಿಸಂನ ವೆಚ್ಚವಲ್ಲ, ಇದು ಸ್ವಯಂ ಸಂರಕ್ಷಣೆಗಾಗಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಕೇಂದ್ರಾಭಿಮುಖ, ತರ್ಕಬದ್ಧ ತತ್ವವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತ, ಅತೀಂದ್ರಿಯಕ್ಕಾಗಿ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕಡುಬಯಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ "ತಾರ್ಕಿಕ, ಕ್ರಮ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಯುಗದ ಉಪ-ಉತ್ಪನ್ನಗಳು". ಅದು ಇರಲಿ, ಅಳೆಯಲಾಗದ ಮತ್ತು ಅನಂತವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ "ಅಂತಿಮದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು" ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ ("ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಯ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ), ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಸೀಮಿತ-ಆಯಾಮದೊಂದಿಗೆ ಸುಪ್ತ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿದೆ.

ಈ ಸಂಘರ್ಷವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ: ಆಪಸ್ನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರೆ, ಅವು ಒಂದು ಆರಂಭ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಆದರೂ ಅವು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ನಿರಂತರ ಅವಧಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಿವೆ. ಒಂದು ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಐದನೇ ಸೋನಾಟಾದಂತೆ "ಅಂತ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು". "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಗಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸೂಪರ್-ಕಾನ್ಸೆಪ್ಟ್ ಆಗಿ ಸೇರಿಸುವುದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಯುಗದ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅವರು ಮೆಸ್ಸಿಯಾನಿಕ್ ಕಾರ್ಯಗಳ ಕಿರೀಟವನ್ನು ರಹಸ್ಯಗಳ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿ ನೋಡಿದರು, ದೂರಗಾಮಿ ಗುರಿಗಳು ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸ್ಪಷ್ಟ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಈಗಾಗಲೇ 1900 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಬೆಲಿ ತನ್ನ ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಯೋಜನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರದಿಂದ - ಶ್ರಮಿಸುವವರೆಗೆ - ಇದು ನಾನು ನೋವಿನಿಂದ ಅನುಭವಿಸಿದ ತಿರುವು." ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಂತಹ ನಿರಾಶೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವನ ಕೊನೆಯ ದಿನಗಳವರೆಗೂ ಅವನ ಕಲ್ಪನೆಯ ನೈಟ್ ಆಗಿ ಉಳಿದನು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ "ಭವಿಷ್ಯ ಹೇಳುವ ಸಹೋದರರು" (ವಿ. ಯಾ. ಬ್ರೈಸೊವ್) ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಹಠಾತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಮುಂಚೆಯೇ ನಿಧನರಾದ ಅವರು, ಬಹುಶಃ, ಬೇರೆ ಯಾರೂ ಅಲ್ಲ, ಕನಸುಗಳ ಅನಂತತೆಯ ಮುಂದೆ ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸೀಮಿತತೆಯ ನಾಟಕವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು.

____________________________________
ನಾನು ಚೀಸ್ ಧ್ವನಿಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಹಾಡುತ್ತೇನೆ, ಆತ್ಮವು ಒಣಗಿದಾಗ,
ಮತ್ತು ನೋಟವು ಮಧ್ಯಮ ತೇವವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಮೋಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.
O. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್

ಇದನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂದರ್ಭಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಸಂಪರ್ಕ. ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಾತಾವರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧವು ಅವರ ಅನೇಕ ವಿಚಾರಗಳ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅಂತಹ ವಿಶಾಲ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಶೈಲಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಸ್ವರೂಪ, ಅವರು ಎರಡು ಯುಗಗಳ ಅಡ್ಡಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಂಭವಿಸಿದ ಕಾರಣ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತೇತರ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾನಸಿಕ ಮನೋಭಾವದ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ಅಥವಾ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ (ಕನಿಷ್ಠ ಪದಗಳಲ್ಲಿ) ಉಳಿದರು, ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಮಾಜಕ್ಕಿಂತ ಬರಹಗಾರರು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಸಮಾಜವನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಯುಗದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೆಳವು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳಲು ಶ್ರಮಿಸಿತು, ಅದು ಸಂಗೀತದ ಮಧ್ಯವರ್ತಿ ಲಿಂಕ್‌ಗಳನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಿತು, ಆದರೂ ಅದು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತದ ಅನುಭವವಾಗಿದೆ.

ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಸ್ವರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇವೆ. ಕಲೆಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮೀರುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ಅಂತರ್ವ್ಯಾಪಕತೆ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಮಂತ್ರಿಗಳ ಬಹುಮುಖಿ ಶಿಕ್ಷಣ, ಇದು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಅನ್ವೇಷಣೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಸಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, V.I. ರೆಬಿಕೋವ್ ಕಾವ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದರು, A. V. ಸ್ಟಾಂಚಿನ್ಸ್ಕಿ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಗಂಭೀರವಾದ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ M. ಚುರ್ಲಿಯೊನಿಸ್, ಕವಿಗಳಾದ M. A. ಕುಜ್ಮಿನ್ ಮತ್ತು B. L. ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಅವರು ನಡೆಸಿದರು. ಈ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ "ಚಿತ್ರಗಳು", ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ "ಸಿಂಫನಿಗಳು" (ಆಂಡ್ರೇ ಬೆಲಿ), ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ "ಫ್ಯೂಗ್ಸ್" ಮತ್ತು "ಸೊನಾಟಾಸ್" (M. Čiurlionis) ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. "ಬೆಳ್ಳಿ ಯುಗದ" ಅತ್ಯಂತ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ಅದರ ಗರಿಷ್ಠ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಇತರ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿತು, ಇದು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು, ವಿವರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಮೌಖಿಕ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಒಲವು ತೋರುವ ಹೊಸ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಮುಂದಿನ ಪೀಳಿಗೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ, ಅಂತಹ ಮೌಖಿಕ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ; ಅವರು ಸ್ವಾಯತ್ತತೆಗೆ ಸಂಗೀತದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು, ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಹ್ಯಾಂಡ್-ಆಫ್" ತತ್ವ. ಅಂತಹ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಯು.ಎನ್. ಟೈನ್ಯಾನೋವ್ ಕಲೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಪರಸ್ಪರ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ವಿಕರ್ಷಣೆಯ ಅವಧಿಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1910 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಿಂದಲೂ ಗಮನಿಸಲಾದ ಅಂತಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಸೂಚಿಯಿಂದ ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು ಎಂದರ್ಥವಲ್ಲ, ಅದು ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದಾಗ ಮಾತ್ರ ಹೊಸ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಕೊನೆಯವರೆಗೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಈ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ನಂಬಿಗಸ್ತರಾಗಿದ್ದರು. ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯ ಹಾರಾಟದಿಂದ ಒಯ್ಯಲ್ಪಟ್ಟ, "ಮಿಸ್ಟರಿ" ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಯ ಆದರ್ಶವನ್ನು ನೋಡಿದ ಅವರು ಅದರ ಅವಿಭಜಿತ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕ್ರಿಯೆ" ಎಂಬ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಸಹ-ಕರ್ತೃತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಹೊರಗಿಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಅಪಾಯದಲ್ಲಿ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಸಂಭವಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪದದ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರದ "ಅತೀಂದ್ರಿಯ" ಕೊರತೆ ಮಾತ್ರ (ಅದು ಸಾಕಾರಗೊಳ್ಳಲು ಸಮಯ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, "ಶಬ್ದರಹಿತ", ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಕ್, ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಿಲ್ಲದೆ ಉಳಿಯಿತು) ಭಾಗಶಃ ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ ಅವರ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಯೋಜನೆಗಳ ಅಸಮಾನ ಮೌಲ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆ.

ಬೆಳಕಿನ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕೆ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಅದೃಷ್ಟವು ಸಂಭವಿಸಿತು, ಇದು ಇನ್ನೂ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದುವರೆಗೆ ಹೊಸ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳಿಗೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಯುಗಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ವಿವಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ. ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆ "ಯೆಲ್ಲೋ ಸೌಂಡ್", ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ "ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ಗೆ ಸಿಂಕ್ರೊನಸ್, ಮೊದಲಿನಿಂದ ಉದ್ಭವಿಸಲಿಲ್ಲ; ಸಿನೆಸ್ತೇಷಿಯಾದ ಆಳವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಅರ್ಥವು ಅವಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ "ಕೇಳಿದ" ಬಣ್ಣಗಳು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಗಳನ್ನು "ನೋಡಿದ"ಂತೆಯೇ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲಿನ ಪಂತವು ಈ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿತು, ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ಬಣ್ಣದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಿತು. ಈ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು "ಆನ್ ದಿ ಸ್ಪಿರಿಚುಯಲ್ ಇನ್ ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ಗ್ರಂಥದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಂತರ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಆರೆಂಜ್ ಅವನಿಗೆ "ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗೆ ಕರೆಯುವ ಮಧ್ಯಮ ಗಾತ್ರದ ಚರ್ಚ್ ಗಂಟೆಯಂತೆ" ಏಂಜೆಲಸ್", ಅಥವಾ ವಯೋಲಾದ ಬಲವಾದ ಧ್ವನಿಯಂತೆ" - ವಿರುದ್ಧ ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣದ ಧ್ವನಿಯು "ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹಾರ್ನ್, ಕೊಳಲಿನ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. , ಮತ್ತು ಅದರ ಆಳದಲ್ಲಿ - ಕಡಿಮೆ ಟೋನ್ ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ವಾದ್ಯಗಳು ".

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದದ್ದು ಸಿನೆಸ್ಥೇಶಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ವಿಶಾಲವಾದ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಯುಗವು ಆಧುನಿಕತೆಯ ಯುಗವಾಗಿದೆ, ಇದು ಇಂದು "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸ್ಟೈಲ್" ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಇದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತೆಯು ಕಾಲಾನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಸಮಾನಾಂತರ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಶೈಲಿ, ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸರಳಗೊಳಿಸುವುದರಿಂದ, ಸಂಕೇತವು ಕೃತಿಗಳ ಆಂತರಿಕ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪದರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತೆಯು ಅವುಗಳನ್ನು "ವಸ್ತು" ಮಾಡುವ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಈ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ: ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್-ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ವಿಷಯದ ಪರಿಸರವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡನ್ನು ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ "ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ" ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿತ್ತು. ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ನಡುವಿನ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದರು.

ಹಿಂದಿನ ವಿಭಾಗವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ನಿಯತಾಂಕಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವುದು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ ಪ್ರಾದೇಶಿಕಕೆಲವು ಸೌಂದರ್ಯದ ವರ್ತನೆಗಳಿಂದಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆ.

ಆದರೆ ಮೊದಲಿಗೆ, ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ಆಧುನಿಕತೆಯಾಗಿದ್ದು, ದೃಶ್ಯ ತತ್ವದ ಕಡೆಗೆ ಅದರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲೆಗಳ ನಡುವಿನ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಿತು. ಸಂಗೀತದ ರೂಪದ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಆ ಕಾಲದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಹಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಕನಿಷ್ಠ ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಅವರ ಏಕ-ಆಕ್ಟ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ನಾವು ಉಲ್ಲೇಖಿಸೋಣ, ಅದರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನದ ತತ್ವವು ಬಣ್ಣದ ಹೊಳಪಿನ ಪರವಾಗಿ ತಟಸ್ಥಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಸಾಲಿನ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಶ್ಯೀಕರಣವು ಸಂಗೀತ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ - ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, "ಫ್ರೇಮ್" ಪರಿಣಾಮದಲ್ಲಿ, ಇದು ಆಧುನಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿರುವ "ಡಬಲ್ ಫ್ರೇಮ್" ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎನ್ಎನ್ ಟ್ಚೆರೆಪ್ನಿನ್ ಅವರ "ಪೆವಿಲಿಯನ್ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಮಿಡಾ", ಇದು "ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಟೇಪ್ಸ್ಟ್ರಿ" ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ. A. N. ಬೆನೊಯಿಸ್ ಅವರ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಈ ಸಂಗೀತವು ಕಣ್ಣಿಗೆ ಕೇಳುವಷ್ಟು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಅವಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಮನರಂಜನೆಯಿಂದ ದೂರವಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಯುಗದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಕೃಷಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಗೋಳಾಕಾರದ ಅನಂತತೆಯ ಕುರಿತು ಕಾಸ್ಮೊಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರವಚನಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಿದನು. ಅದರ ಸಂಗೀತದ ಕ್ರೋನೋಸ್ ಈ ಗೋಳಾಕಾರದ ಅನಂತದಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ವೆಕ್ಟರ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಆಸ್ತಿ ಅದರಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಹೋಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಚಲನೆಯ ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಮೌಲ್ಯ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ರೂಪಗಳು ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಆಟ ಎಂದು ಏನೂ ಅಲ್ಲ. ಸಂಗೀತವು ಅದರ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುವಂತೆ ತೋರುವ ಏಕಕಾಲಿಕ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಾಗಿ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಕಡುಬಯಕೆಯನ್ನು ನಾವು ಇದಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸೋಣ; ಮತ್ತಷ್ಟು - ಧ್ವನಿಯ ಸೆಳವಿನ ಆರಾಧನೆ, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ; "ಆಕಾರ - ಚೆಂಡು", ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ-ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಘಗಳು.

ನಾವು ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅದರ ಸೊಗಸಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತ "ವಂಶವಾಹಿಗಳು" ಈಗಾಗಲೇ ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿವೆ. ಅವರ ವಂಶಾವಳಿಯು ಶ್ರೀಮಂತ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಾಪಿನ್ ಆರಾಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನೊಂದಿಗೆ, ಆಧುನಿಕತೆಯ ಈ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮಣ್ಣಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಚಾಪಿನ್ ಶೈಲಿಯು ಶ್ರೀಮಂತ ಅಲಂಕಾರದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮಧುರವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರೇಖೀಯ ಆಭರಣದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ತರಂಗ ಮೋಟಿಫ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ (ತರಂಗ ಪುರಾಣ - ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಶೈಲಿಯ "ಕಾಲಿಂಗ್ ಕಾರ್ಡ್" - ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ"). "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಸಿಕ್ಸ್-ಸೌಂಡಿಂಗ್" ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿದ ವಿಷಯೀಕರಣವು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮತ್ತು ಪರಿಹಾರದ ಪರಸ್ಪರ ಒಳಹೊಕ್ಕುಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸಹ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ರಚನೆಯ ವಿಭಜನೆಯ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳ" ಸ್ವತಃ, ಕ್ವಾರ್ಟ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹೆಕ್ಸಾಹೆಡ್ರನ್ನ ರಚನೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, "ಸ್ಫಟಿಕ ರೇಖಾಗಣಿತ" ದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯವು ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಧ್ಯ, ಅವರು "ಯಾವಾಗಲೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ವಸ್ತುವಿನ ಸ್ಫಟಿಕದ ರಚನೆಯನ್ನು ನೋಡಿದ್ದಾರೆ; ಅವನ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಅವನ ಮರಗಳು, ಅವನ ಮುಖಗಳು, ಅವನ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು - ಎಲ್ಲವೂ ಸ್ಫಟಿಕೀಯವಾಗಿದೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಕೆಲವು ಗುಪ್ತ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಊಹಿಸುವಂತೆ, M. A. Voloshin ಅವರ ಮೇಲಿನ ಉಲ್ಲೇಖದಲ್ಲಿ ನಾವು M. A. Vrubel ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ರಾಕ್ಷಸ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನೀಲಿ-ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಈ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ವಸ್ತುವಿನ "ಸ್ಫಟಿಕತೆ" ಸಹ ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತರುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಕಮಾನುಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅನ್ನು ಮಾಮೊಂಟೊವ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ (ಒಬ್ಬರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾದ ಆಸಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಮಾತನಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕೌಸ್ಸೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ ಮಹಲಿನ ಸಂಗೀತ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೇತುಹಾಕಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರು ವಿದೇಶದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ 1909 ರಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಹಲವು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕಳೆದರು). ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಮೂಲಗಳಲ್ಲಿ ಇತರ ಕಲಾವಿದರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನ ಮುಖಪುಟವನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಬೆಲ್ಜಿಯಂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೆ. ಡೆಲ್ವಿಲ್ಲೆ ಜೊತೆಗೆ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕಲಾವಿದ ಎನ್. ಸ್ಪೆರ್ಲಿಂಗ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸಿದರು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, M. Čiurlionis ನ ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ; ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ಐಯುರ್ಲಿಯೊನಿಸ್ "ತುಂಬಾ ಭ್ರಮೆ" ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, "ಅವನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಶಕ್ತಿ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಅವನ ಕನಸು ನನಸಾಗಲು ಅವನು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ."

ಆದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ವಾದವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಸಂಗತಿಗಳು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದರ ಪರಸ್ಪರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮೀಕರಣದ ಮಟ್ಟ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ವ್ರೂಬೆಲ್ ಜೊತೆಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಹತ್ತಿರದ ಅನಲಾಗ್, ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ವಿವಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ. ಕಲೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ-ಸಂಗೀತ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾತನಾಡಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅದೇ "ಫೈರ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಇತರ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಂಜನವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ "ಸಂಯೋಜನೆಗಳು" ಮತ್ತು "ಸುಧಾರಣೆಗಳು" ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಸ್ತುವಿನಿಂದ ಅದರ ವಿಮೋಚನೆಗೆ ಹೋದರೆ, ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಏನಾದರೂ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಅವರ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಾದದ ಸಂಪರ್ಕದಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪೇಂಟ್‌ನ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಾದದ ಚಿಂತನೆಯಿಂದ ಹೊಸ ಶಬ್ದಗಳ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಗಮಿಸುವುದು ಎಂದರೆ ಯಾವುದೇ, ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪರವಾಗಿ ಜೀವನ ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು ಆಟಗಳು, ನಿಗೂಢ ಧ್ವನಿ ಅರೇಬಿಸ್ಕ್. ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ನಾದದ ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ನಾವು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರೆ (ಮತ್ತು ಇದು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸಮರ್ಥನೆಯಾಗಿದೆ), ನಂತರ ನಾವು 1910 ರ ದಶಕದ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಾನಾಂತರತೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಅದು ಈ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಚಲವಾದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದೆ. ನೊವೊವೆನ್ಸ್ಕಿ ಶಾಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣದ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಕ್ಲಾಂಗ್‌ಫೈಬೆನ್‌ಮೆಲೋಡಿ ಎಂಬ ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮೂಲದ ಸಾಮಾನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಣಯ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಆಧಾರ ಮತ್ತು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಅವನನ್ನು ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರಲಾಯಿತು: ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯಂತೆಯೇ, ಅರ್ಥಹೀನತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ಆಭರಣಗಳ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ನಾಟಕವು ಕ್ವಾಸಿಟೋನಲ್ ಸುಮಧುರ ಟೋಕನ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸಿತು.

ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯಿಂದ ಅಮೂರ್ತತೆಯವರೆಗೆ ವಿಕಸನಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅವರ ಶೈಲಿಯು ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಎಂದು ನಾವು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಗುಪ್ತ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅಂಶಗಳ ಪಾತ್ರ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಈಗಾಗಲೇ ಸೂಚಿಸಿದಂತೆ, "ಪ್ರೊಮಿಥಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳ" ಸ್ವತಃ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ "ಪ್ಲೆರೋಮಾ ಸ್ವರಮೇಳ" ಆಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸೋನಿಕ್ ಪೇಂಟ್ ಅಲ್ಲ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಂಯೋಜಕ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಹಿಂದಿನ ಬಣ್ಣಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳ ಇಂದ್ರಿಯ ಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದರು. ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಶೆಲ್ ಅನ್ನು ಭೇದಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಕೆಲವು ಹಂತದಲ್ಲಿ ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಗುಪ್ತ ನಡುವಿನ ಸಮತೋಲನದ ಬದಲಾವಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಥರ್ಜಿಕ್ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗಲಿಲ್ಲ - ರೂಪಾಂತರ, ಆದರೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಪಂಚದ ವಾಸ್ತವದಿಂದ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಿಂದ ನಂತರದ ಪೀಠಿಕೆಗಳಿಗೆ ಮಾರ್ಗ, ಆಪ್ ನಿಂದ. 60 ಕೋ. 74 ವರ್ಣರಂಜಿತತೆಯಿಂದ ಏಕತಾನತೆಗೆ, ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ನೇರಗೊಳಿಸುವಿಕೆಗೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಳಗಿನ ಹೇಳಿಕೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: "ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ನೋವಿನ ಕುದಿಯುವಿಕೆಯು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿದಾಗ, ಎಲ್ಲವೂ ಸರಳವಾದ ಸೂತ್ರಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ: ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ರೇಖೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಸರಳ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸರಳವಾಗುತ್ತದೆ" .

ಈ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಟೋನ್ ಕೊನೆಯ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮುನ್ನುಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಮುನ್ನುಡಿ, ಆಪ್. 74 ಸಂಖ್ಯೆ 2 ಸಂಯೋಜಕರು "ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ಮರುಭೂಮಿ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ, "ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಮನ್ವಯ" ಮತ್ತು "ಬಿಳಿ ಧ್ವನಿ" ನಂತಹ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಅನಂತದ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಈ ತುಣುಕಿನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇವೆ. ಆಧುನಿಕ ವಿದ್ವಾಂಸರು 20 ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಪಿಯಾನಿಸಂನ ಹೊಸ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: "ಭವಿಷ್ಯದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬೌದ್ಧಿಕ ಏಕಾಗ್ರತೆಯ ಇಚ್ಛೆ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಅಮೂರ್ತ, ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿರಹಿತ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ರೂಪಗಳು." ಈ ಗುಣದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸಹ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಟಿಂಬ್ರೆ-ಬಣ್ಣದ ಲಯಬದ್ಧ ಆಭರಣಗಳಿಂದ ಲಯವಿಲ್ಲದ ಸಂಗೀತದ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಯದ ಕಣ್ಮರೆಗೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ಈಗಾಗಲೇ ಹೊಸ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ - ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯ "ಸುಧಾರಣೆಗಳು" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಎಸ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಶುದ್ಧ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದಾರೆ (ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ "ಆಸ್ಟ್ರಲ್ ಮರುಭೂಮಿ" ಯ ಸಾದೃಶ್ಯ).

ಈ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲವೂ ಈ "ಸುಪ್ರೀಮ್ ಸಮನ್ವಯ" ದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ: ಅವರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ಡಾರ್ಕ್" ಸೆಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಅವರೋಹಣ ಧ್ವನಿಗಳ ಒಟ್ಟು ಒಸ್ಟಿನಾಟೊ, ಬಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಖಾಲಿ ಐದನೇಯ ಫ್ರೇಮ್, ಸೀಮಿತ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ವಾಸ್ತವ್ಯ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಗೀತ, ಸಂಯೋಜಕ ಸಬನೀವ್‌ಗೆ ನುಡಿಸಿದ ತುಣುಕುಗಳು ಇದೇ ರೀತಿಯ ಬಣ್ಣರಹಿತತೆ ಮತ್ತು ಅಭೌತಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು. "ಅವರು ನನಗೆ ಹೇಳಿದರು," ಸ್ಮರಣಾರ್ಥಕ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, "ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಗಾಯಕರ ಬಗ್ಗೆ, ಅವರ ಪಠ್ಯದ ಪವಿತ್ರ ಪದಗಳನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸುವ ಹೈರೋಫಾಂಟ್‌ಗಳ ಉದ್ಗಾರಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಏರಿಯಾಸ್ ಬಗ್ಗೆ - ಆದರೆ ನಾನು ಹಾಗೆ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಈ ಸೊನೊರಿಟಿಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ: ಈ ಅದ್ಭುತ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣಗಳಂತೆ ಧ್ವನಿಸಲಿಲ್ಲ ... ಇದು ಪಿಯಾನೋ, ಭೂತದ ಸೊನೊರಿಟಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಜಗತ್ತು ”. ಈ ತುಣುಕುಗಳು ಎಷ್ಟು ಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ "ಪಿಯಾನೋ" ಆಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಲೇಖಕರು ಹೇಗೆ ಸಂಘಟಿಸಬಹುದೆಂದು ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ಅವನಿಗೆ ಅಲೌಕಿಕ ಶಬ್ದಗಳು, ಡಿಮೆಟಿರಿಯಲೈಸೇಶನ್, ಪವಿತ್ರ "ಚಿಂತನೆಯ ಮೌನ" ಬೇಕು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ.

ಒಮ್ಮೆ, ತನ್ನ ಯೌವನದ ಮೊದಲ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯ ಗಾಯನ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು "ಕ್ವಾಸಿ ನಿಯೆಂಟೆ" - "ಏನೂ ಇಲ್ಲದಂತೆ" ಎಂಬ ಹೇಳಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಒದಗಿಸಿದರು. ಅರೆ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಈ ಸಂಚಿಕೆಯು ಸಾವಿನ ರೂಪಕವಾಗಿ ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರವು ಅನ್ಯತೆಯ ಪ್ರಾವಿಡೆನ್ಸ್‌ನಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಅನಂತ ಜಾಗಕ್ಕೆ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ವಾಸಿ ನಿಯೆಂಟೆ ಆಪ್. 74 ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ - ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಈ ಮಿತಿ, ನಥಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಎವೆರಿಥಿಂಗ್ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಅನುಭವಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಈ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಕೊನೆಯ, ಅಂತಿಮ, ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಅವನ ಐಹಿಕ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅಂತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಗಮನಿಸಬಹುದು.

ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನೊಂದಿಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆನುವಂಶಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಆ ಅಂಶಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಮೈಲಿಗಲ್ಲು, ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬೆಲಿ ಬರೆದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ಸೇರಿದವರು: "ನಾವು ಎರಡೂ ಶತಮಾನಗಳ ಮಕ್ಕಳು, ನಾವು ಮೈಲಿಗಲ್ಲಿನ ಪೀಳಿಗೆ." ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇಡೀ ಯುಗವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಅವರ ಮರಣವು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿತ್ತು - 1915 ರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ - ಈ ಪ್ರಣಯ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ "ಅಧಿಕೃತ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗಳು". ಆದರೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲಾಯಿತು, ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡೋಣ XX ಶತಮಾನದ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಸಂಗೀತ.

ಕೆಲವು ಗಮನಾರ್ಹ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಮೇಲೆ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಲಘು-ಸಂಗೀತ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸ್ಕೋನ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಹತ್ತಿರ ತಂದಿತು. ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್ "ದಿ ಹ್ಯಾಪಿ ಹ್ಯಾಂಡ್" ನ ಮೊನೊಡ್ರಾಮಾದಲ್ಲಿ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಲೈಟ್-ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು (ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಹೆಚ್ಚು "ಬೆಳಕಿನ ಸಾಮರಸ್ಯ" ಹೊಂದಿದ್ದಾಗ). ಅಂದಹಾಗೆ, "ಗೋಚರ ಸಂಗೀತ" ದ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು 1912 ರಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂನಿಚ್ ಪಂಚಾಂಗದ "ದಿ ಬ್ಲೂ ಹಾರ್ಸ್‌ಮ್ಯಾನ್" ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು: ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್ - ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ - "ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖನ ಸಬನೀವ್. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇತರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಲೇಟ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ನೊವೊವೆನ್ಸ್ಕ್ ಶಾಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ - ಕ್ಲಾಂಗ್‌ಫಾರ್ಬೆನ್‌ಮೆಲೋಡಿಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿನ ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೂತ್ರಗಳವರೆಗೆ ತಡವಾದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, O. ಮೆಸ್ಸಿಯಾನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅನುರಣನವಾಗಿತ್ತು, ಈಗಾಗಲೇ ನಂತರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಸಂಗೀತದ ಅಂತಹ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ರಚನೆಯ ಭಾವಪರವಶತೆ, "ಸೂಪರ್-ಮೇಜರ್" ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನುಭವವು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ - ಮೇಲಾಗಿ, ಸಮಾನಾಂತರಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೇರ ಮತ್ತು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾದ ಪ್ರಭಾವದ ರೂಪದಲ್ಲಿ.

ಆದ್ದರಿಂದ, 1910-1920 ರ ದಶಕದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್‌ನ ಹುಡುಕಾಟವು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಯುಗದ ಫೈನಲಿಸ್ಟ್ ತನ್ನ ಕಿರಿಯ ಸಮಕಾಲೀನರಾದ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದರು ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ "ಅಂಚು", "ಮಿತಿ" ಯ ಅಧ್ಯಯನದ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ - ಇದು ಅಲ್ಟ್ರಾಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ಸ್ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿರಬಹುದು, ಒಂದು ಕಡೆ, ಅಥವಾ ಸೂಪರ್-ಕಲಾತ್ಮಕ ಯೋಜನೆ "ಮಿಸ್ಟರೀಸ್" , ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ. ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಇದೇ ರೀತಿಯ ರಾಮರಾಜ್ಯವು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ನವೀನ ಹುಡುಕಾಟದ ವಿಸ್ತರಣೆಗೆ ಸಹ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಧ್ವನಿಯ ವಿಶೇಷ "ಬಟ್ಟಿ ಇಳಿಸುವಿಕೆ", ಯಾವುದೇ ನೇರ ಪ್ರಭಾವಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಅದರ ಶುದ್ಧೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮನ್ನು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಭಾಷೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಸುತ್ತ ತಮ್ಮ ಆಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾದರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ತೊರೆದವರು ಮತ್ತು ಅದರ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಅವರ ಅನುಭವವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದವರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಇವುಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, A. S. ಲೂರಿ, N. B. Obukhov, I. A. ವೈಶ್ನೆಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ. "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪರ್ಕವು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಬುಖೋವ್ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ "ಬುಕ್ ಆಫ್ ಲೈಫ್" ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದರು - ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸ್ವಭಾವದ ಕೃತಿಗಳು, ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಯೋಜನೆಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ಇನ್ನೂ ಭಾಷಾ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರತೆಯಾಗಿತ್ತು. ಅದೇ ಒಬುಖೋವ್ "ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸದೆ 12 ಟೋನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯ" ದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಶಬ್ದಗಳ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮಾನತೆಯನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸಿದ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಡೋಡೆಕಾಫೋನಿಕ್ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ದಿವಂಗತ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸಾಮರಸ್ಯ ಎರಡನ್ನೂ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸಿತು.

ಅಲ್ಟ್ರಾಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ಸ್ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಲೂರಿ ಮತ್ತು ವೈಶ್ನೆಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಮೊದಲನೆಯದು ಈ ವಿಧಾನದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿದರೆ (ಹಿಂದೆ 1915 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟಿಕ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಧನು ರಾಶಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ವಾರ್ಟರ್-ಟೋನ್ ಪಿಯಾನೋಗೆ ಮುನ್ನುಡಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಇದು ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮುನ್ನುಡಿಯಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ), ನಂತರ ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಅದು ಮೂಲಭೂತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ವೈಶ್ನೆಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮಧ್ಯಂತರ ತಂತ್ರದ ಪ್ರವೀಣರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಈ ತಂತ್ರದ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಅವರು ಸಮಾನ ಮನೋಧರ್ಮದ ಅಸಂಯಮವನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಧ್ವನಿ ನಿರಂತರತೆಯ" ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜಕನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ಈ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಕ್ಷಣದ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿರುವುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ, ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನಂತರದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅಲ್ಟ್ರಾಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದರು ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತನೇ ಮತ್ತು ಹತ್ತನೇ ಸೊನಾಟಾಸ್ ಅನ್ನು ಕ್ವಾರ್ಟರ್-ಟೋನ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗೆ ಅಳವಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ರಾತ್ರಿಯ ಕವಿತೆ, ಆಪ್. 61. ವೈಶ್ನೆಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಯನ್ನು ಸಮಗ್ರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಿದರು, ಅವರ ಕೆಲಸದ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಲಯದ ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ ಸ್ವರವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಯೋಜಿಸಿದರು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದರು, ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ವಿಶೇಷ ಗುಮ್ಮಟದ ಆಕಾರದ ಕೋಣೆಯನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು; ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಅವರು "ದಿ ಡೇ ಆಫ್ ಬೀಯಿಂಗ್" ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಕಲ್ಪನೆಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು.

ವೈಶ್ನೆಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನುಭವದ ನೇರ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಮಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. 1920 ರಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ತೊರೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ W. Möllendorf ಮತ್ತು A. ಹಬಾ ಅವರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ವಾರ್ಟರ್-ಟೋನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಬಹುಭಾಗವನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ 30 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೆಸ್ಸಿಯಾನ್‌ನ ಆಸಕ್ತಿಯ ಗಮನವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು P. ಬೌಲೆಜ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಶಾಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದರು. ಹೀಗಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಲಸಿಗರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿತು, ಆದರೆ ಅದರ ಎರಡು ಅಲೆಗಳ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡಿತು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪರಂಪರೆಯ ಭವಿಷ್ಯವೇನು? ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಾಸ್ಕೋದ ಹತ್ತಿರದ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನವರು, ಅವರ ಪ್ರಭಾವದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು A. V. ಸ್ಟ್ಯಾಂಚಿನ್ಸ್ಕಿ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತಾನೀವ್ ಅವರ "ರಚನಾತ್ಮಕತೆ" - ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಒಲವು - ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಹಠಾತ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಒಂದು ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಈ "ವಿಚಿತ್ರ" ಸಹಜೀವನವು ಬಗೆಹರಿಯದೆ ಉಳಿದಿದೆ: ಸ್ಟಾಂಚಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗವು ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ಬೇಗ). ಮುಂದಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, "ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ" 20 ರ ದಶಕ ಸೇರಿದಂತೆ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜಕರ ಯುವಕರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಹವ್ಯಾಸದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದರು. ಈ ಉತ್ಸಾಹದ ಪ್ರಚೋದನೆಯು ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಅಕಾಲಿಕ ನಿರ್ಗಮನ ಮತ್ತು ಅವರ ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಉತ್ಸಾಹ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದೆ - ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ ಸಂಘದ ಸದಸ್ಯರು. ಫೈನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಅವನ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಭಾವವು N. Ya. Myaskovsky, An ಅವರ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. N. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್, A. A. ಕೆರಿನ್, D. M. ಮೆಲ್ಕಿಖ್, S. V. ಪ್ರೊಟೊಪೊಪೊವ್ (ಪ್ರೊಟೊಪೊಪೊವ್ನ "ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಕ್ರಿಯೆ" ಅನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದೇವೆ).

ಸಂಗೀತಗಾರರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಒಳನೋಟಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಅವರ ಕಡಿಮೆ-ಅರಿತುಕೊಂಡ, ಭವಿಷ್ಯದ-ಆಧಾರಿತ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನುಭವದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಇತ್ತು (ಇದು 1916 ರಲ್ಲಿ ಅಲ್ಟ್ರಾಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಸಮ್ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು), ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, N. A. ರೋಸ್ಲಾವೆಟ್ಸ್ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ "ಸಿಂಥ್ ಸ್ವರಮೇಳ" ದ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಧ್ವನಿ ಕೇಂದ್ರದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.

ರೋಸ್ಲಾವೆಟ್ಸ್, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ರಕ್ತಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ "ಸಂಗೀತ-ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ" ನೋಡಿದ್ದಾರೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಈ ರೀತಿಯ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಭಯ" ದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಳಿಗೆ ಗಂಭೀರವಾದ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದು ಕನಿಷ್ಠ ನಿನ್ನೆ ಮತ್ತು ಶಿಥಿಲವಾದ ಅವನತಿಗೆ ಗೌರವ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು RAPM ಕಾರ್ಯಕರ್ತರ ವರ್ಗೀಯ ನಿರಾಕರಣವಾದದಿಂದ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸಿದರು, ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಆದರ್ಶವಾದಿ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಬೋಧಕನನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡಿದರು. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತವು ಅವರ ಪಾತ್ರ ಏನೇ ಇರಲಿ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಗೆ ಬಲಿಯಾಗುವುದಾಗಿ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕಿತು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕಡೆಗೆ "ಸಂಗೀತ-ಔಪಚಾರಿಕ" ವರ್ತನೆಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. 1920 ರ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾತಾವರಣವು ಅವರ ಬರಹಗಳ ವೀರೋಚಿತ ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಬಂಡಾಯದ ಪಾಥೋಸ್ನೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿತ್ತು. ಸಂಯೋಜಕನ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುವ ರಾಮರಾಜ್ಯವು ಆ ವರ್ಷಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅಸಫೀವ್ ಆ ಕಾಲದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಚೌಕಗಳನ್ನು "ದಿ ಮಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಲಿಬರೇಟೆಡ್ ಲೇಬರ್" (ಮೇ 1920 ರಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಡಲಾಯಿತು) ನಂತಹ ಹೊಸ "ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ಲೀನ್ ಏರ್ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ" ಅವರು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು. ನಿಜ, ಈ ಹೊಸ ರಹಸ್ಯವು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸೋವಿಯತ್ ಆಗಿತ್ತು: ಸಾಮೂಹಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ "ಸಾಮೂಹಿಕ ಪಾತ್ರ", ಆಂದೋಲನದಿಂದ ಥೆರಜಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ಕೊಂಬುಗಳು, ಸೈರನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಫಿರಂಗಿಗಳಿಂದ ಪವಿತ್ರ ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಬೆಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಚ್ ಬರೆದದ್ದು ವ್ಯರ್ಥವಲ್ಲ. ಇವನೊವ್: "ನಿಮ್ಮ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಅದೇ ಸೋವಿಯತ್ಗಳು," - ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳ ಅವರ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬಗ್ಗೆ ಸೋವಿಯತ್ ಪುರಾಣವು ಜನಿಸಿತು, ಇದು ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೆಟ್ರೆಲ್ ಎಂದು ಕರೆದ ಎವಿ ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಯತ್ನವಿಲ್ಲದೆ ಅವರು ಜನಿಸಿದರು. ಈ ಪುರಾಣವು ವಿಭಿನ್ನ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ: "ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿ" ಅಕ್ಟೋಬರ್ ಘಟನೆಗಳ ನ್ಯೂಸ್‌ರೀಲ್‌ಗೆ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಅಥವಾ ರೆಡ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಿಲಿಟರಿ ಮೆರವಣಿಗೆಯ ಅಪೋಥಿಯಾಸಿಸ್‌ನಂತೆ "ಡಿವೈನ್ ಪೊಯಮ್" ನ ಅಂತಿಮ ಭಾಗವಾಗಿ - ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಅಂತಹ ಏಕಪಕ್ಷೀಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನಮೂದಿಸಬಾರದು, ಅವನಿಗೆ ಅಂತಹ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ, ಅವನ ಪರಂಪರೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ಗಮನದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಿಂದ ಹೊರಗಿದೆ.

ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸೋವಿಯತ್ ಪುರಾಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಅನುಗುಣವಾದ ವರ್ತನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಒಂಬತ್ತನೇ ಸೊನಾಟಾ, ಇದು ಪ್ರಪಂಚದ ದುಷ್ಟರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಪಾರ್ಶ್ವ ಭಾಗದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದ ರಾಜ್ಯದ ಆಶಾವಾದದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸ್ಕೋರ್ ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಯೋಜಕ ಡಿ.ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿನ "ಆಕ್ರಮಣದ ಮೆರವಣಿಗೆ" ಯೊಂದಿಗೆ ರಕ್ತಸಂಬಂಧವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮೆರವಣಿಗೆಯ ಕಂತುಗಳು "ದೇಗುಲವನ್ನು ಅಪವಿತ್ರಗೊಳಿಸುವ" ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯು ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ಆಳವಾದ ರೂಪಾಂತರದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಪ್ರಣಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಈ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು 19 ನೇ ಶತಮಾನವನ್ನು 20 ನೇ ಶತಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಪಡಿಸಿದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಒಳನೋಟಗಳ ಶಕ್ತಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಹೊಸ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್‌ನ ಪ್ರಭಾವವು ದೊಡ್ಡದಾಗಿ, ಎಂದಿಗೂ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವನ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು, ಆಸಕ್ತಿಯ ಉಬ್ಬರ ಮತ್ತು ಹರಿವು ಉಬ್ಬರವಿಳಿತದೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಯಿತು. ನಮ್ಮ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಉಬ್ಬರವಿಳಿತಗಳಿದ್ದರೆ, 1920 ರ ದಶಕದ ಜೊತೆಗೆ, ನಂತರದ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಬೇಕು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಿಸಂನ ಎರಡನೇ ತರಂಗವು 1970 ರ ದಶಕದ ಹಿಂದಿನದು. ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಾದರಿಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬದಲಾವಣೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ನಂತರ ಹೊಸ ಭಾವನೆಯ ವಿಧಾನ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ನ್ಯೂಯೆ ಸಚ್ಲಿಚ್‌ಕೀಟ್‌ನ ದೀರ್ಘ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಪ್ರಣಯ ವೈಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತೆ ಬಲವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ಮತ್ತು ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದು ಬಹಳ ರೋಗಲಕ್ಷಣವಾಯಿತು.

ನಿಜ, 1920 ರ ದಶಕದಂತೆ, ಈ ವಾಪಸಾತಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ತೀರ್ಥಯಾತ್ರೆಯ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಸ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೊಸ ಮಾನಸಿಕ ವರ್ತನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲವೂ ಆಧುನಿಕ ಲೇಖಕರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಅಹಂಕಾರಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವಿಮೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಅತಿಯಾದ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಕೃತಕ, ಸಂತೋಷದ ಭಾವನೆ. A.G. Schnittke ಈ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಅವರ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಎಲ್ಲಾ ವಿಪತ್ತುಗಳ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದ ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕಷ್ಟದಿಂದ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಶತಮಾನದ ಹೊಸ ತಿರುವು ಹೊಸ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವೀರೋಚಿತ ಮೆಸ್ಸಿಯಾನಿಸಂನ ಛಾಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪದ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಅಂತೆಯೇ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತಪಸ್ವಿಯನ್ನು "ಅತೀಂದ್ರಿಯ voluptuousness" ಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ (DL ಆಂಡ್ರೀವ್ ಅವರು "Ecstasy ಪದ್ಯ" ದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದಂತೆ).

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನಿಂದ ವಿಕರ್ಷಣೆಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವನ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಹಿಮ್ಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೊಸ ವಿಚಾರಗಳು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಕಲೆಯ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು - ಜಗತ್ತನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ರಾಮರಾಜ್ಯಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಧ್ಯಾನದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಕ್ಷಣದ ಮಾಂತ್ರಿಕೀಕರಣವು ಮಧ್ಯ-ಶತಮಾನದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಮಾನದಂಡಗಳಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತಿದೆ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ವೆಕ್ಟರ್ ಅರ್ಥವು ಮತ್ತೆ ಗೋಳದ ಅನಂತತೆಗೆ ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ.

ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಚೆಂಡಿನಂತೆ ರೂಪವನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿವಿ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಐಕಾನ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತತ್ವಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಹ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಯ ಸೆಳವಿನ ಮರೆತುಹೋದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ತೂಗಾಡುವ ನೆರಳುಗಳು, ಕಂಪನಗಳು, ರಚನೆಯ ಟಿಂಬ್ರೆ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳು - "ಉಸಿರಾಟಗಳು". ಇವೆಲ್ಲವೂ "ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪಾದ್ರಿಗಳ" ಚಿಹ್ನೆಗಳು (ಲೇಖಕರು ಸ್ವತಃ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ), ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳು ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ "ಉನ್ನತ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ", ಇದು ತೋರುತ್ತದೆ, "ಅತ್ಯುನ್ನತ ಭವ್ಯತೆ" ಗಿಂತ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಅವರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ವೀರೋಚಿತ ಸ್ವಯಂ-ಪ್ರತಿಪಾದನೆಯ ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆಯ ಮನೋಭಾವಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಈ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಸೋವಿಯತ್ ಪುರಾಣಕ್ಕೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೋಡುವುದು ಸುಲಭ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸಿದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕೊನೆಯ ಹಂತದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವೂ ಸಹ ಸ್ವತಃ ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಪೋಸ್ಟ್ಲುಡ್ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಅದೇ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೋವ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಇತ್ತೀಚಿನ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡುವ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಬೆಳ್ಳಿ ಯುಗದ" ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪತ್ತಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ರಷ್ಯಾದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಪರಂಪರೆ ಸೇರಿದಂತೆ. ಸಂಯೋಜಕರು ಆ ಕಾಲದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅನ್ವೇಷಣೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆ ವಿಚಾರಗಳೆರಡನ್ನೂ ಮರು-ಅರಿವಿದ್ದಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎನ್ಎ ಬರ್ಡಿಯಾವ್ ಅವರ "ದಿ ಮೀನಿಂಗ್ ಆಫ್ ಕ್ರಿಯೇಟಿವಿಟಿ" ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅನೇಕರನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಅವನ ಸಿಸ್ಟಮ್ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದ ಬಿಂದುಗಳು. 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, BF ಶ್ಲೋಟ್ಸರ್ ಸಮಂಜಸವಾಗಿ "ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರ ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ: ಅಂದರೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು" ಸಮರ್ಥಿಸುವ" ರೀತಿಯಲ್ಲಿ - ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮೂಲಕ, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಾಗಿ ಅವನ ವಿಶೇಷ ದೃಢೀಕರಣದಲ್ಲಿ, ಅವನ ದೃಢೀಕರಣದಲ್ಲಿ ದೈವಿಕ ಪುತ್ರತ್ವವು ಅನುಗ್ರಹದಿಂದಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ."

ಪ್ರಸ್ತುತ ಪೀಳಿಗೆಯ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನವು V.P. ಆರ್ಟಿಯೊಮೊವ್‌ಗೆ ತುಂಬಾ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಸತತ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಸಂಪರ್ಕವು "ಗೋಳಗಳ ಸಂಗೀತ" ವನ್ನು ಕೇಳುವ ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸೂಪರ್ಸೈಕಲ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ (ಟೆಟ್ರಾಲಾಜಿ "ಸಿಂಫನಿ ಆಫ್ ದಿ ಪಾತ್").

ಆದಾಗ್ಯೂ, S. A. ಗುಬೈದುಲಿನಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು, ಕಲೆ-ಧರ್ಮದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಶಾಶ್ವತವಾದ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಭಾಗಗಳಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು "ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ" ದ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಿನೆಸ್ತೇಷಿಯಾದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಹುಮುಖತೆಯನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಿತು. ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದೊಂದಿಗೆ, ಗುಬೈದುಲಿನಾ ಅವರ ಗಮನವು "ಲೈಟ್ ಅಂಡ್ ಡಾರ್ಕ್" (ಅಂಗಕ್ಕಾಗಿ) ನಂತಹ ನಾಟಕಗಳ ಟ್ರಾನ್ಸ್‌ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸೆಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ ಮಾಸ್ಫಿಲ್ಮ್ ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಬಣ್ಣ ಸಂಕೇತದ ಕಲ್ಪನೆ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರಯೋಗಗಳು. ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯ ನಿಗೂಢ ಗೋದಾಮಿನಲ್ಲಿ, ಗುಪ್ತ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಗಳಿಗೆ ಮನವಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಗುಬೈದುಲಿನಾದ ಸಂಖ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಂಕೇತವನ್ನು ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್‌ನ ಸಂಕೀರ್ಣ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಮೆಟ್ರೊಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಫಿಬೊನಾಕಿ ಸರಣಿಯ ಬಳಕೆ - ಈ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ರಚನಾತ್ಮಕ ತತ್ವ, ಇದನ್ನು ಲೇಖಕರು "ಚಿತ್ರಲಿಪಿ" ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ರಿದಮ್ನೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ಸಂಪರ್ಕ."

ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಮಕಾಲೀನ ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತದ ಈ ಮತ್ತು ಇತರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮೂಲಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಹಿಂದೆ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ದೀರ್ಘ ಅನುಭವವಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ನಂತರದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ನ ಪ್ರಯೋಗಗಳು, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಪೀಳಿಗೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು O. ಮೆಸ್ಸಿಯನ್ ಅಥವಾ K. ಸ್ಟಾಕ್‌ಹೌಸೆನ್‌ಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತಿಳಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಸಿದ್ಧರಿದ್ದಾರೆ. ಇದನ್ನು ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಿಕಟತೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ವಿವರಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ, ಬಹುಶಃ, ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು "ಶುದ್ಧ", ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಲ್ಲದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ನಿರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರಸ್ತುತ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪುರಾಣ" ದಿಂದ ನಿಖರವಾಗಿ ವಿಕರ್ಷಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಆದರೂ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯು 1920 ರ ದಶಕದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಹೊಸ ಸ್ಕ್ರೈಬಿನಿಸಂ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಇಂದು ಇದು ಕೇವಲ "ಸಂಗೀತ-ಔಪಚಾರಿಕ" (N. A. ರೋಸ್ಲಾವೆಟ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ) ಸಂಪರ್ಕದ ಪ್ರದರ್ಶನವಲ್ಲ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅದರ ಹಿಂದೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯತೆ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸುರುಳಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು "ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಅದೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ" ಇದೇ ರೀತಿಯ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವಕ್ಕೆ ಮನವಿಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ (1872-1915) - ರಷ್ಯಾದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ. ಜನನ ಡಿಸೆಂಬರ್ 25, 1871 (ಜನವರಿ 6) 1872 ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ.

ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ (ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, A.S. ಅರೆನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು S.I. ತನೀವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು), ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಮತ್ತು ಬೋಧನೆಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನೆಗಳು ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ (ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ; ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ - ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ - ಕೋರಸ್‌ನ ಭಾಗವನ್ನು ಸ್ಕೋರ್‌ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಾದದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿದ ನವೀನ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ. ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆಯ ಸ್ಕೋರ್ (ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್, 1909-1910) ಬೆಳಕಿನ ಕೀಬೋರ್ಡ್ (ಲೂಸ್) ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳ ಸರ್ಚ್‌ಲೈಟ್‌ಗಳ ಕಿರಣಗಳು ಥೀಮ್‌ಗಳು, ಕೀಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಿಂಕ್ ಆಗಿ ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಬದಲಾಗಬೇಕು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೆಲಸ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದು. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು, ಕೋರಸ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕಾರ್ಯವು ಒಂದು ರಹಸ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಲೇಖಕರ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಬೇಕು (ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ).

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆ, ಇದು ಬಹಳ ಮುಂಚೆಯೇ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಅವರು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದ ಅವರ ತಾಯಿಯಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದರು. ಆಕೆಯ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸಹೋದರರಾದ ಆಂಟನ್ ಮತ್ತು ನಿಕೊಲಾಯ್ ರೂಬಿನ್ಸ್ಟೈನ್, ಬೊರೊಡಿನ್ ಮತ್ತು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೂಡ ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಲ್ಯುಬೊವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ನಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಾ, ನೀ ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ, ತನ್ನ ಗಂಡನ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು (1870 ರಲ್ಲಿ, ಪಿಂಗಾಣಿ ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಮಗಳು ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು) .

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ತಂದೆ, ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಕಾನೂನು ಅಧ್ಯಾಪಕರಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಲ್ಯಾಂಗ್ವೇಜಸ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅದನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ವಿದೇಶಾಂಗ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ಸಚಿವಾಲಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದಿದ್ದರು, ಟರ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಪೂರ್ವ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು, ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಆಗಮಿಸಿದರು.

ಲ್ಯುಬೊವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ನಾ 1873 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಸಹೋದರಿಯಿಂದ ಬೆಳೆದರು.

1882 ರಲ್ಲಿ, ಸಶಾ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ G. ಕೊನ್ಯುಸ್ ಅವರಿಂದ ಪಿಯಾನೋ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವರು ನಂತರ ಪ್ರಮುಖ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಯಾದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಪರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತೀರ್ಣರಾದರು ಮತ್ತು 2 ನೇ ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ಯಾಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಮೊದಲ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಿದರು. ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಕ್ಯಾಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ನ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ತೆರೆದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸಂಜೆಗಳು ನಡೆದವು. ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಗವೊಟ್ಟೆ ನುಡಿಸುವಾಗ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಳೆದುಹೋದನು, ಆದರೆ ಅವನ ತಲೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾ ಆಟವಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದನು. ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸ್ವಯಂ ನಿಯಂತ್ರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಅವನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

1885 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಕ ಎನ್. ಜ್ವೆರೆವ್ ಅವರಿಂದ ಪಿಯಾನೋ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಸಂಯೋಜನೆ - ಎಸ್.

1888 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನಿಯಮಿತ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಯೋಜಕ ಚಾಪಿನ್, ಅವರು ಲಿಸ್ಟ್, ಬೀಥೋವೆನ್, ಶುಮನ್ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಮೊದಲ ಗಂಭೀರ ದುರಂತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಅದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿತು. ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸದೆ, ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೈಯನ್ನು "ಹೊರಹಾಕಿದರು". ಬಹಳ ಕಷ್ಟದಿಂದ, ವೈದ್ಯರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಅವಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಹಿಂದಿನ ಕೌಶಲ್ಯವು ಕಳೆದುಹೋಯಿತು. ಈ ಸ್ಥಗಿತವು ಸಂಯೋಜಕರ ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

1892 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಆದರೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಡಿಪ್ಲೊಮಾವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎ. ಅರೆನ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಸಂಬಂಧವು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಉಚಿತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತರಗತಿಯನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೈನರ್ ಚಿನ್ನದ ಪದಕದ ಮಾಲೀಕರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ಈಗಾಗಲೇ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಕಡೆಗೆ ಅವರ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಚಾಪಿನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ತಡವಾದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಅನುಭವಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈಗಾಗಲೇ "ಪೋಸ್ಟ್-ಚಾಪಿನ್" ಮುನ್ನುಡಿಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಭೆ ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

1894 ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸಭೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲೋಕೋಪಕಾರಿ M.P.Belyaev ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಬೇಷರತ್ತಾಗಿ ನಂಬಿದ್ದರು, ಮೇಲಾಗಿ, ಅವರ ನಿಷ್ಪಾಪ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಸಂವಹನದಿಂದ ಅವರನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ರಚನೆಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಸಿಂಫನಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್‌ಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು.

1896 ರಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲೂ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಚಿನ್ನದ ಪದಕದೊಂದಿಗೆ 1897 ರಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವೆರಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಇಸಕೋವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. 1897/98 ರಲ್ಲಿ ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು.

ಇಪ್ಪತ್ತಾರನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಸಂಯೋಜಕ ಈ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಸಮರ್ಥ ಶಿಕ್ಷಕ ಎಂದು ಸಾಬೀತಾಯಿತು. ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು. ಅವರ ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನಂತರ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ತರಗತಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.

ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. 1900 ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ವರ್ಷವು ಬಹುತೇಕ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು - ಒಂದು ಸ್ಮಾರಕ ಆರು-ಭಾಗದ ಕೆಲಸ, ಇದರ ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಗಾಯಕ ತಂಡವು ಧ್ವನಿಸಬೇಕಿತ್ತು. ಅಂತಿಮ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವತಃ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಕಲೆಯನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಯಾಗಿತ್ತು, ಅದರ ಏಕೀಕರಣ ಶಾಂತಿ ಮಾಡುವ ಪಾತ್ರ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ತಡವಾದ ಅವಧಿಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳು ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿಯಿಂದ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಎಳೆಗಳು ಮಿಸ್ಟರಿಯ ಭವ್ಯವಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ಎಂದಿಗೂ ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ಬರದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ನಂತರ ಎರಡನೆಯದು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ 1904 ರಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿ - "ದಿ ಡಿವೈನ್ ಪೊಯಮ್" ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು.
ಸ್ವರಮೇಳದ ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರಮಾಣವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ಸಂಯೋಜಕರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ನಾಲ್ಕು ಪಟ್ಟು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಸಿಂಫನಿ ನಾಟಕಕಾರನಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು. ಮೂರು-ಭಾಗದ ಕೆಲಸವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಒಂದುಗೂಡಿಸಿದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು "ಹೋರಾಟ" ("ಹೋರಾಟ"), ಎರಡನೆಯದು - "ಎಂಜಾಯ್ಮೆಂಟ್", ಮೂರನೇ - "ದೈವಿಕ ಆಟ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿ. ಸೊಲೊವಿವ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಚ್. ಇವನೊವ್. ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಚಿಕಿತ್ಸಕ ಅಥವಾ ಜೀವನ-ಸೃಷ್ಟಿಯ ಕೇಂದ್ರ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ, ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಎಲ್ಲಾ ದಿನಚರಿಯಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಉತ್ಕಟ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿತು. ವಿ. ಸೊಲೊವಿಯೊವ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಮತ್ತು ಅವರ ಬೋಧನೆಗಳ ಅನುಯಾಯಿಯಾದ ರಷ್ಯಾದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಟ್ರುಬೆಟ್ಸ್ಕೊಯ್ ಅವರ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಾಂಟ್, ಫಿಚ್ಟೆ, ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್, ಹೆಗೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು, ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಜಿನೀವಾದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ತಾತ್ವಿಕ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪೂರ್ವ ಧಾರ್ಮಿಕ ಬೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಥಿಯೊಸಾಫಿಕಲ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ H. P. ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿಯವರ "ದಿ ಸೀಕ್ರೆಟ್ ಡಾಕ್ಟ್ರಿನ್".

ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ತಾತ್ವಿಕ ಸಾರಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಅವರ ವಿಶಾಲವಾದ ಜ್ಞಾನವು ವಿವಿಧ ಬೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸುವ ಅನುಭವವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದದ್ದು, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಒಂದು ಕಾರಣವನ್ನು ನೀಡಿತು, ತನ್ನನ್ನು ತಾನು "ಹೊಸತನದ ಕೇಂದ್ರ ಮತ್ತು ಮೂಲ" ಎಂದು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಬೋಧನೆ" ಅದು ಜಗತ್ತನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹೊಸ ಹಂತಕ್ಕೆ ತರುತ್ತದೆ ... ಕಲಾವಿದ, ಸೂಕ್ಷ್ಮರೂಪವಾಗಿ, ರಾಜ್ಯದ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಸ್ಥೂಲರೂಪದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ನಂಬಿದ್ದರು.

1904 ರಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋದರು. 1910 ರವರೆಗೆ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಗಂಭೀರವಾದ ತಿರುವು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಟಟಯಾನಾ ಫ್ಯೊಡೊರೊವ್ನಾ ಷ್ಲೆಟ್ಸರ್ ಅವರು ಒಯ್ದರು. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರು "ಭಯಾನಕ" ಏನನ್ನಾದರೂ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಭಯಂಕರವಾಗಿ ಪೀಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ವೆರಾ ಇವನೊವ್ನಾ ತನ್ನ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ತೆರಳಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವಳು ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದಳು ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವಳು ಎಂದಿಗೂ ವಿಚ್ಛೇದನಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಗೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಗಂಡನ ಉಪನಾಮವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಳು. ಹೀಗಾಗಿ, ಟಟಯಾನಾ ಫ್ಯೋಡೋರೊವ್ನಾ ಸಂಯೋಜಕರ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದ ಹೆಂಡತಿಯ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಬರಬೇಕಾಯಿತು.

ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1905 ರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಮಗಳು ಎರಡನೇ ಮದುವೆಯಿಂದ ಜನಿಸಿದಳು. ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ತುಂಬಾ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ಟಟಯಾನಾ ಫೆಡೋರೊವ್ನಾ ತನ್ನ ಪತಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಗೆ ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾಶನ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶುಲ್ಕವನ್ನು ಪಡೆಯಬೇಕು ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ವಿರಾಮವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದರು, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ 1908 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಇತರ ಪ್ರಕಾಶನ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ವಿಫಲವಾದವು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕನು ಪ್ರದರ್ಶನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಮರಳಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಜಿನೀವಾ, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್, ಲೀಜ್, ಆಂಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಅವರ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಸ್ನೇಹಿತ M.I.Altshuler ಅವರು USA ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ ರಷ್ಯನ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಅಮೆರಿಕಾದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ನೆಲೆಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು: ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್. ವಸ್ತು ತೊಂದರೆಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾದವು, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು.

1907 ರಲ್ಲಿ, ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1908 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಈ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಮತ್ತೊಂದು ಗ್ಲಿಂಕಿನ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಸತತವಾಗಿ ಹನ್ನೊಂದನೆಯದು. ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಕೋರ್ಟ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತಿಭೆ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶಿಖರವನ್ನು ತಲುಪಿತು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮುಂದಿನ ಸಂಗೀತ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯು "ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್" - "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಆಗಿತ್ತು. ಇಲ್ಲಿ, ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿಯಂತೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ದೊಡ್ಡ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು, ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಮಿಶ್ರ ಗಾಯಕರನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ಸಭಾಂಗಣವು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಬಣ್ಣದ ಹೊಳಪಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದಾಗ "ಬೆಂಕಿಯ ಕವಿತೆ" ಬೆಳಕಿನ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಬಳಸಿ ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರಬೇಕಿತ್ತು. ಈ ಲೈಟ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನ ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರತಿಲೇಖನವು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

ಇಲ್ಲಿ ಮಾನದಂಡವೆಂದರೆ "ಬಣ್ಣ ಶ್ರವಣ" ಟೇಬಲ್, ಅಂದರೆ, ಕೆಲವು ಟೋನಲಿಟಿಗಳಿಗೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ. ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಹಾಯಕ-ದೃಶ್ಯ ವರ್ಣಪಟಲವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಹೊಸ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಾದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ನ ಚಿತ್ರವು ಸಂಯೋಜಕರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಿಂದ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಗೆ ನೇರ ಮಾರ್ಗವಿತ್ತು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಐದು ವರ್ಷಗಳು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಸಂಗೀತ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರತಿಫಲನದ ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ನಂತರ ಬರೆದ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಹುಶಃ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಗಾಗಿ ಮೂಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು.

ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ನಿಕಟ ವಲಯದಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾನೆ, ಅದು ನಂತರ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸೊಸೈಟಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಹೊಸ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ. ಬಹಳಷ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಅತಿಯಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ.

1914 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಲಂಡನ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರು ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ರೋಗದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದು ಅವನ ಸಾವಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಮೇಲಿನ ತುಟಿಯಲ್ಲಿ ಉಂಟಾದ ನೋವನ್ನು ನಿವಾರಿಸಿ, ಅವರು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಸಂಯಮದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಚಪ್ಪಾಳೆ ಗಿಟ್ಟಿಸಿದರು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಹಣವನ್ನು ತರಬೇಕಾಗಿತ್ತು - "ಮಿಸ್ಟರಿ" ನಿರ್ಮಾಣ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ದೇವಾಲಯದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸುವ ಕನಸು ಕಂಡರು, ಅದು ಅವರ ಭವ್ಯವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ನಿಜವಾದ "ಅಲಂಕಾರ" ಆಗುತ್ತದೆ.

ಏಪ್ರಿಲ್ 2 (15), 1915 ರಂದು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವನಿಗೆ ಕೆಟ್ಟ ಅನುಭವವಾಯಿತು. ಮತ್ತೆ, ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಮೇಲಿನ ತುಟಿಯಲ್ಲಿ ಉರಿಯೂತ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಸ್ಥಿತಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹದಗೆಟ್ಟಿತು. ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪವು ಸಹ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಿನ ತಾಪಮಾನ ಏರಿತು, ಸಾಮಾನ್ಯ ರಕ್ತ ವಿಷವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಏಪ್ರಿಲ್ 14 (27) ರಂದು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ನಿಧನರಾದರು.

ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರ ಜೀವನ ಕಥೆ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ.

ಮುನ್ನುಡಿ

ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾ ತನ್ನ ವರ್ತಮಾನವನ್ನು ಕೇಳಿದೆ, ಅದರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೋಡಿದೆ ... ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಅವನು ಬೇಗನೆ ಹೊರಟುಹೋದನು, ಅವನು ಸ್ವತಃ ವಿವರಿಸಿದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಬಿಟ್ಟು, ತನ್ನ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸದೆ, ತನ್ನ ಗುರಿಯನ್ನು ತಲುಪದೆ. ಅವರ ಜೀವನವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಪ್ರತಿಭೆಯ ಜೀವನ, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ರಮಗಳು ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಮೂಲ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಸ್ಫಟಿಕದ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕು, ಸಂತೋಷ, ಸಂತೋಷದ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವನ

ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜನವರಿ 6, 1872 ರಂದು (ಡಿಸೆಂಬರ್ 25, 1871, ಹಳೆಯ ಶೈಲಿ) ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅವರ ತಾಯಿಯನ್ನು ಮೊದಲೇ ಕಳೆದುಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಚಿಕ್ಕಮ್ಮ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಪಾಠಗಳನ್ನು. ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಅವನು ಪಿಯಾನೋದ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದನು ಎಂದು ಅವಳು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡಳು. ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕುಳಿತುಕೊಂಡರು. ಹುಡುಗ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಜೀವಂತ ಜೀವಿಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದನು. ಅವರು ಸ್ವತಃ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು - ಸಣ್ಣ ಆಟಿಕೆ ಪಿಯಾನೋಗಳು ... ಒಮ್ಮೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ತಾಯಿಗೆ ಕಲಿಸಿದ ಆಂಟನ್ ರೂಬಿನ್ಸ್ಟೈನ್, ಮೂಲಕ, ಅದ್ಭುತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾದರು.

ಹುಡುಗನಿಗೆ ಹತ್ತು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿದ್ದಾಗ, ಕುಟುಂಬದ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಅವನನ್ನು ಲೆಫೋರ್ಟೊವೊದಲ್ಲಿನ ಮಾಸ್ಕೋ ಕೆಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಕ್ಷಕರಾದ ಎನ್.ಎಸ್ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ನಿಯಮಿತ ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಜ್ವೆರೆವ್. ಈ ಇಬ್ಬರು ಹುಡುಗರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ವೈಭವವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೂ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಬ್ಯಾರಿಕೇಡ್‌ನ ಎದುರು ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರಿಗೆ ಪುರಾತನ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಎಂದು ನಾಮಕರಣ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದವರು. ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ಸಂವಹನವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹಿಂದಿನ ಕಾಲದ ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸ್ನೇಹಪರ ಕುಟುಂಬವಾಗಿ ಬದುಕುವುದು ಶಾಲಾ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ...

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬೇಗನೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು - ಏಳನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಬರೆದನು, ಆಗ ಅವನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಹುಡುಗಿಯ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಕರೆದನು. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಯೋಜಕ, ನಂತರ -. ಅವರು S.I ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ತಾನೆಯೆವ್, ಮತ್ತು 1892 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಸಣ್ಣ ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಕೆಳಗೆ ಮುಂದುವರಿದಿದೆ

19 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ರೀತಿಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ಅವರು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದವರು ಹದಿನೈದು ವರ್ಷದ ನತಾಶಾ ಸೆಕೆರಿನಾ. ಅವನ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಅವನು ನಿರಾಕರಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಅವನು ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಅನುಭವಿಸಿದ ಭಾವನೆಯು ಅವನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಉಳಿಯಿತು ಮತ್ತು ಮತ್ತೆಂದೂ ಸಂಭವಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮೊದಲ ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸ - ಬರ್ಲಿನ್, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್, ಲುಸರ್ನ್, ಜಿನೋವಾ. ನಂತರ ಪ್ಯಾರಿಸ್. ವಿಮರ್ಶಕರು ಹಾಗೂ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಇವರ ಬೆಂಬಲಕ್ಕೆ ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ. "ಅವನು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಚೋದನೆ ಮತ್ತು ಪವಿತ್ರ ಜ್ವಾಲೆ", - ಒಬ್ಬರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. "ಅವರು ಸ್ಲಾವ್ಸ್ನ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗದ ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮೋಡಿಯನ್ನು ತನ್ನ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ - ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು", ಮತ್ತೊಬ್ಬರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಇತರ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. 1897 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಎರಡನೇ ಸೋನಾಟಾ (ಒಟ್ಟು 10) ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪದವೀಧರರಾದ ಅದ್ಭುತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವೆರಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಇಸಕೋವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. ಅವರು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಪರಸ್ಪರ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯ ಆಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಮದುವೆಯು ವಿಫಲಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಏಳು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಛಿದ್ರದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಹಳೆಯ ಜೀವನ ವಿಧಾನ. ಆ ಯುಗದ ಮತ್ತೊಬ್ಬ ಪ್ರತಿಭೆಯಂತೆ ಅನೇಕರು ಮುನ್ನೆಚ್ಚರಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು "ಕೇಳಿರದ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಅಭೂತಪೂರ್ವ ದಂಗೆಗಳು", ಅಂದರೆ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನವು ಅದರೊಂದಿಗೆ ತರುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ಬಿರುಗಾಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಗಳು. ಕೆಲವರು ಪೂರ್ವದಿಂದ, ಭಾರತದಿಂದ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ತಂದ ಬೋಧನೆಗಳನ್ನು ಹೊಡೆದರು, ಇತರರು - ದೇಶೀಯ ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆ, ಇನ್ನೂ ಕೆಲವರು - ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ನಾಲ್ಕನೇ - ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಐದನೇ ... ಕಲೆ. ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ಸ್ವತಃ ನಿಜವಾಗಿದ್ದರು. ''ಕಲೆ ಹಬ್ಬವಾಗಿರಬೇಕು, - ಅವರು ಹೇಳಿದರು, - ಎತ್ತಬೇಕು, ಮೋಡಿಮಾಡಬೇಕು".

ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರ ಸಂಗೀತವು ತುಂಬಾ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಾರ್ಚ್ 21, 1903 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಅವರ ಎರಡನೇ ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಹಗರಣವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು. ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಶಿಳ್ಳೆ, ಹಿಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಂಪ್ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ವೇದಿಕೆಯ ಬಳಿ ನಿಂತು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟಿದರು. ಕ್ಯಾಕೋಫೋನಿ - ಅಂತಹ ಭಯಾನಕ ಪದವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರು ಕರೆದರು ಮತ್ತು ಅವರ ನಂತರ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಇತರ ಸಂಗೀತ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು. ಆದರೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವಲ್ಪವೂ ಮುಜುಗರಕ್ಕೊಳಗಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಮೆಸ್ಸಿಹ್, ಹೊಸ ಧರ್ಮದ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. ಅವರಿಗೆ ಕಲೆಯೇ ಧರ್ಮವಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪರಿವರ್ತಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರು, ಅವರು ಹೊಸ, ಅದ್ಭುತ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರು. ಅವರು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಗಳ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. "ನಾನು ಅವರಿಗೆ ಹೇಳಲು ಹೋಗುತ್ತೇನೆ, - ಅವರು ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದರು, - ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ... ಜೀವನದಿಂದ ಏನನ್ನೂ ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರೇ ರಚಿಸಬಹುದಾದುದನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ... ನಾನು ಅವರಿಗೆ ದುಃಖಿಸಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಯಾವುದೇ ನಷ್ಟವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಹೋಗುತ್ತೇನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಹತಾಶೆಗೆ ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಮಾತ್ರ ನಿಜವಾದ ವಿಜಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಹತಾಶೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ ಅದನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದವನು ಬಲಶಾಲಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ. ”... ಅಂತಹ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಜೀವನದ ದುಃಖಗಳು ತಮ್ಮಷ್ಟಕ್ಕೆ ತಾನೇ ವ್ಯರ್ಥವಾಗುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು.

ಅಂತಹ ಉಗ್ರಗಾಮಿ ಆಶಾವಾದದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ 1903 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಲ್ಕನೇ ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾವನ್ನು ಬರೆದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಹೊಳೆಗಳನ್ನು ಸುರಿಯುವ ಆಕರ್ಷಕ ನಕ್ಷತ್ರಕ್ಕೆ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಾಗದ ಹಾರಾಟದ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿ, ಇದನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು "ಡಿವೈನ್ ಪದ್ಯ" (1904) ಎಂದು ಕರೆದರು. ಎಂಬ ದುರಂತವನ್ನು ಜಯಿಸಿದ ನಂತರ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ದೇವರಿಗೆ ಸಮಾನನಾಗುತ್ತಾನೆ - ಆಗ ಪ್ರಪಂಚದ ವಿಜಯಶಾಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವು ಅವನ ಮುಂದೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಎರಡನೇ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ 1905-1906ರಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಬೊಗ್ಲಿಯಾಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ ಒಂದು ಸಂಚಿಕೆ ಇದೆ. ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ, ನೆರೆಹೊರೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆದಾಡುವಾಗ, ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಜಿ.ವಿ. ಪ್ಲೆಖಾನೋವ್, ಮಾರ್ಕ್ಸ್‌ವಾದದ ಪ್ರಚಾರಕ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ "ಪದ್ಯದ ಭಾವಪರವಶತೆ" ಯನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ-ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ನಂಬಿಕೆಯು ತೀವ್ರ ಸ್ವರೂಪಗಳನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಒಂದು ನಡಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಒಣ ಕಲ್ಲಿನ ಹಾಸಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಎತ್ತರದ ಸೇತುವೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಹಾದುಹೋಗುವಾಗ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ತನ್ನ ಸಹಚರನಿಗೆ ಹೇಳಿದನು: "ನಾನು ಈ ಸೇತುವೆಯಿಂದ ನನ್ನನ್ನು ಎಸೆಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಕಲ್ಲುಗಳ ಮೇಲೆ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ಬೀಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ..."... ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ಗಮನವಿಟ್ಟು ಆಲಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಶಾಂತವಾಗಿ ಹೇಳಿದನು: "ಇದನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ..."... ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ.

ಆದರೆ ಭವ್ಯವಾದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪಾರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಅತಿಮಾನುಷ ಎಂಬಂತೆ, ಸೌಮ್ಯವಾದ, ನಿಕಟವಾದದ್ದು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಹಿತ್ಯ, ದುರ್ಬಲವಾದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಕವನ, ಅವರ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ಆಲಸ್ಯ ಮತ್ತು ಆಲಸ್ಯದ ಕವನ, ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಸೆಳೆತದ ಹುಡುಕಾಟ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಪ್ರಕಟಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ ಅವನು ಬಯಕೆಯ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ವಸ್ತು ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ ಸುಧಾರಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಅವನನ್ನು ನಗರಗಳು ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗಳ ಮೂಲಕ ಓಡಿಸುತ್ತದೆ. USA ನಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸಗಳು. ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳ ಮೂಲಕ ವಿಜಯಶಾಲಿಯಾಗಿ ಸಾಗುತ್ತಿದೆ, ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಈಗಾಗಲೇ ಹೊಸ ಕೃತಿಯ ಜ್ವರದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ - ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ (ಪೊಯೆಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್, 1910) ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಅನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರ ಚಿತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಕಾರಣಗಳಿಲ್ಲದೆ ಒಲಿಂಪಸ್‌ನಿಂದ ದೇವರುಗಳಿಂದ ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಕದ್ದು ಜನರಿಗೆ ನೀಡಿದ ಈ ಟೈಟಾನ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸಂಗೀತ ಸಂಭ್ರಮವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು, ಸಂಯೋಜಕನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು, ಕೋರಸ್, ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಮತ್ತು ಜೊತೆಗೆ, ಸ್ಕೋರ್‌ಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿ ರೇಖೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು, ಬಣ್ಣದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ವಿಶೇಷ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು ... ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ನಡುವೆ ಕೆಲವು ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು.

ಹೊಸ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಯ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಮಾರ್ಚ್ 9, 1911 ರಂದು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ನೋಬಿಲಿಟಿ ಅಸೆಂಬ್ಲಿಯ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿತು, ಅದೇ ಒಂದು ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಒಡೆತನದಲ್ಲಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ Koussevitsky ನಡೆಸಿದರು. ಲೇಖಕ ಸ್ವತಃ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಯಶಸ್ಸು ಅಗಾಧವಾಗಿತ್ತು. ಒಂದು ವಾರದ ನಂತರ, "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಬರ್ಲಿನ್, ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್, ಲಂಡನ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿತು. ಲೈಟ್-ಮ್ಯೂಸಿಕ್ - ಅದು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ಹೆಸರು - ನಂತರ ಅನೇಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು, ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಬೆಳಕಿನ-ಪ್ರೊಜೆಕ್ಷನ್ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಕಲೆಗೆ ಹೊಸ ಪದರುಗಳನ್ನು ಭರವಸೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಬಣ್ಣದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಯಾರೂ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಹರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅದು ಬದಲಾದಂತೆ, ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೊಗೆಯೊಂದಿಗೆ, "ಡಿಸ್ಕೋ" ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕರು ಸಂದೇಹ ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಒಮ್ಮೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಅನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಿದ ಅವರು, ವ್ಯಂಗ್ಯವಿಲ್ಲದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಯಾವ ಬಣ್ಣವಿದೆ ಎಂದು ಕೇಳಿದರು. ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ಮನನೊಂದಿದ್ದರು ...

ಕುಟುಂಬದ ಮಕ್ಕಳು

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಹೆಂಡತಿ ವೆರಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಬದುಕಲಿಲ್ಲ, ಕೆಲವೇ ವರ್ಷಗಳು. ವೆರಾ ಇಸಕೋವಿಚ್ ತನ್ನ ಪತಿಗೆ ನಾಲ್ಕು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ನೀಡಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು - ಮೂರು ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗ. ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗಿ ಮಾತ್ರ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಬರಲು ಬದುಕಿದ್ದಳು, ಉಳಿದ ಮಕ್ಕಳು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಯೇ ಸತ್ತರು.

ಸಂಯೋಜಕರ ಎರಡನೇ ಪತ್ನಿ ಟಟಯಾನಾ ಷ್ಲೆಟ್ಸರ್ ಮೂರು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದರು - ಇಬ್ಬರು ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಎರಡನೇ ಮಗ ತುಂಬಾ ಪ್ರತಿಭಾವಂತನಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದನು, ಅವನು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದನು. ಅಯ್ಯೋ, ಸೊನೊರಸ್ ಉಪನಾಮದ ಭರವಸೆಯ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಹನ್ನೊಂದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಜೀವನದ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ

ಟೈಟಾನಿಕ್ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಮತ್ತು ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಈ ದುರ್ಬಲವಾದ, ಸಣ್ಣ ಮನುಷ್ಯ, ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದುರಹಂಕಾರದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜನರನ್ನು ತನ್ನತ್ತ ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಅಪರೂಪದ ಮೋಡಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಅವರ ಸರಳತೆ, ಮಗುವಿನಂತಹ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ, ಅವರ ಆತ್ಮದ ಮುಕ್ತ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆಗಳಿಂದ ಲಂಚ ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ. ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಣ್ಣ ವಿಲಕ್ಷಣತೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದ್ದನು - ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವನು ತನ್ನ ಮೂಗಿನ ತುದಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಹೊಡೆದನು, ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಅವನು ಮೂಗು ಮೂಗುಗಳನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಂಬಿದನು, ಅವನು ಅನುಮಾನಾಸ್ಪದನಾಗಿದ್ದನು, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸೋಂಕುಗಳಿಗೆ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಹೋಗಲಿಲ್ಲ. ಕೈಗವಸುಗಳಿಲ್ಲದೆ ಬೀದಿಗೆ ಹೊರಟು, ಅವನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ತಟ್ಟೆಯಿಂದ ಬಿದ್ದ ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಒಣಗಿಸುವ ಚರಣಿಗೆಯನ್ನು ಎತ್ತದಂತೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡಿದರು - ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮಜೀವಿಗಳು ಇರಬಹುದು ...

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಯಾರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ತನಗಿಂತ ಮೊದಲು ಬಂದವರಲ್ಲಿ ಎರಡ್ಮೂರು ಹೆಸರನ್ನಷ್ಟೇ ಕರೆದರು. ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸವು ಮುಂದಿದೆ ಎಂದು ನಂಬುವ ಮೂಲಕ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ಮೆಸ್ಸಿಹ್ ಎಂದು ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳದೆ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡನು. ಇ.ಪಿ.ಯವರ ಇನ್ನೂ ಅರ್ಥವಾಗದ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು. ನಂತರ ಅನೇಕರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಬ್ಲಾವಟ್ಸ್ಕಿ, ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಅನ್ನು ಬರೆದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವೀಯತೆಗಳು ಭಾಗವಹಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಏಳು ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ದೇವರು ಭೂಲೋಕವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಅವಧಿ. ಈ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಜನರು ಶಾಶ್ವತ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಹೊಸ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಘಟಕವಾಗಿ ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಪಡೆಯಬೇಕಾಯಿತು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಹೊಸ, ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಪ್ರಕಾರದ ಕನಸು ಕಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳು ಮಾತ್ರ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ನೃತ್ಯದ ವಾಸನೆ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯೂ ಸಹ. "ಆದರೆ ಕೆಲಸವು ಎಷ್ಟು ಭೀಕರವಾಗಿದೆ, ಅದು ಎಷ್ಟು ಭೀಕರವಾಗಿದೆ!"ಅವರು ಕಳವಳದಿಂದ ಉದ್ಗರಿಸಿದರು. ಬಹುಶಃ ಅವನು ಹೊಸ್ತಿಲಲ್ಲಿರಬಹುದು, ಅದನ್ನು ಇನ್ನೂ ಯಾರೂ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ...

ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಅನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ವರೆಗಿನ ಸಂಗೀತದ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. ಏಪ್ರಿಲ್ 27 ರಂದು (ಏಪ್ರಿಲ್ 14, ಹಳೆಯ ಶೈಲಿ), 1915, ಅವರ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಾಮಾನ್ಯ ರಕ್ತದ ವಿಷದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರಿಗೆ ನಲವತ್ಮೂರು ವರ್ಷ. ಅವನ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಐದು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಪೀಳಿಗೆಯ ಇನ್ನೂ ಹಲವಾರು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರು ನಿಧನರಾದರು: ನಲವತ್ತು ವರ್ಷದ ವ್ರೂಬೆಲ್ ಮತ್ತು

ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಶಿಕ್ಷಕ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್

ಸಣ್ಣ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್(ಜನವರಿ 6, 1872, ಮಾಸ್ಕೋ - ಏಪ್ರಿಲ್ 27, 1915, ಮಾಸ್ಕೋ) - ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಶಿಕ್ಷಕ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ.

ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅವರು, ಆ ಮೂಲಕ "ಬಣ್ಣ ಸಂಗೀತ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅವರು ನಂತರ ಪ್ರಮುಖ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ, ನಿಜವಾದ ರಾಜ್ಯ ಕೌನ್ಸಿಲರ್, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ (1849-1915) ಕಿರಿಯಾಕೋವ್ಸ್ ಸಿಟಿ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ನ ಮನೆಯಲ್ಲಿ.

ಅವರು ಕುಲಿಶ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಸಂತರ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ ಮಾಡಿದರು. ಸಂಯೋಜಕ A. N. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ತಂದೆಯ ಉದಾತ್ತ ಕುಟುಂಬವು ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ಮಾಸ್ಕೋದ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಹಿಸ್ಟಾರಿಕಲ್ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ "ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಪುಸ್ತಕ, ಇವನೊವ್ಸ್ಕಿ ಸೊರೊಕಾ ಅವರ ಮಾಸ್ಕೋ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಕುಲಿಶ್ಕಿಯಲ್ಲಿರುವ ಟ್ರಯೋಖ್ಸ್ವ್ಯಾಟಿಟೆಲ್ಸ್ಕಾಯಾ ಚರ್ಚ್‌ಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ", ಅದರಲ್ಲಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕರ ಜನ್ಮವನ್ನು ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅವರ ಮುತ್ತಜ್ಜ - ಇವಾನ್ ಅಲೆಕ್ಸೀವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ (1775 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು) - "ತುಲಾ ನಗರದ ಸೈನಿಕರ ಮಕ್ಕಳಿಂದ" ಬಂದರು; ಫ್ರೈಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರಿಗೆ ಸೇಂಟ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಆದೇಶದ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಜಾರ್ಜ್ ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ಶ್ರೇಣಿಗಳಿಗೆ ಅಡ್ಡ; 1809 ರಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ಹುದ್ದೆಯನ್ನು ಪಡೆದ ನಂತರ, ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರ ಮಗ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಜೊತೆಗೆ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಕುಲೀನರ ವಂಶಾವಳಿಯ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನಮೂದಿಸಲಾಗಿದೆ; ಸಂಯೋಜಕರ ಅಜ್ಜ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಇವನೊವಿಚ್, ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ಕರ್ನಲ್ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪ್ರಕಾರ, 1858 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಕುಲೀನರ ವಂಶಾವಳಿಯ ಪುಸ್ತಕದ ಎರಡನೇ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಯಿತು.

ಸಂಯೋಜಕನ ತಾಯಿ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ನಾ (ನೀ ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ) (1848-1873) ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಥಿಯೋಡರ್ ಲೆಶೆಟಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಗೌರವಗಳೊಂದಿಗೆ ಪದವಿ ಪಡೆದರು.

ಅವಳು ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು ಎಂದು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್ ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ.

ಎನ್ಡಿ ಕಾಶ್ಕಿನ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು: " ಕೆಡೆಟ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಿಂದ, ಅವರ ತಾಯಿ, ನೀ ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಕಲಿತಿದ್ದೇನೆ. ಲೆಶೆಟಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ವರ್ಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇದ್ದ ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ ಬಗ್ಗೆ ಲಾರೋಚೆ ಮತ್ತು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಇಬ್ಬರೂ ನನಗೆ ಹೇಳಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ದೈಹಿಕ ಕಾರಣದಿಂದ ಅದ್ಭುತ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ದೌರ್ಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ನೋವು. ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ ಕೋರ್ಸ್‌ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಬಹುಶಃ 1867 ರಲ್ಲಿ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ವಿವಾಹವಾದರು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಮಗನ ಜನನದ ನಂತರ ನಿಧನರಾದರು […]. ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಇಎ ಲಾವ್ರೊವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನಂತರದವರು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ನಾನು ಕೇಳಿದೆ.».

ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, L. P. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಗಾಯಕ A. A. ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಈ ಗಾಯಕನ ಹೆಸರು ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಎಎನ್ ಅಪುಖ್ಟಿನ್ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರು 1850 ರಿಂದ ಖ್ವೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ ಮನೆಗೆ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ. ಕುಟುಂಬದ ತಾಯಿ, ಎಕಟೆರಿನಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ, ಅಪರೂಪದ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಮಹಿಳೆ, M. Yu. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು.

A. A. ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ ನಂತರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು L. P. ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ (1866 ರಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದರು) ಜೊತೆಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.
V.V. ಸ್ಟಾಸೊವ್ ಮತ್ತು A.P. ಬೊರೊಡಿನ್ ಅವರು ಗಾಯಕ, ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ ಅವರ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರು L.P. ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನವರು. MI ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಸಹೋದರಿ LI ಶೆಸ್ತಕೋವಾ. ದಿ ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್‌ಫುಲ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರೊಂದಿಗೆ A. A. ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಸಹ ತಿಳಿದಿದೆ. ಅವರು ಎಂಎ ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಅವರಿಗೆ ಉಚಿತ ಶಾಲೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಇತರ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು.

ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಮೊದಲ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಚಕ್ರದ ಸಂಯೋಜನೆ, ಆಪ್. 6, ಇದು JV ಗೊಥೆ ಅವರ ಲಿಯೋ ಮೇ ಅವರ ಪದ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ "ಇಲ್ಲ, ತಿಳಿದಿರುವವನು ಮಾತ್ರ ..." ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದನ್ನು ಸಂಯೋಜಕ A. A. ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ ಅವರಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಮಾರ್ಚ್ 1870 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಇಲ್ಲ, ತಿಳಿದಿರುವವನು ಮಾತ್ರ ..." ಎಂಬ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಮೊದಲು ಇಎ ಲಾವ್ರೊವ್ಸ್ಕಯಾ ಹಾಡಿದ್ದಾರೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಶೆಟಿನಿನಾ ಅವರ ಸಹ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ. ಆದರೆ A. A. ಖ್ವೋಸ್ಟೋವಾ ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಶೀಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಕಳುಹಿಸಲು ಕೇಳಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹಾಡಿದರು, ಬಹುಶಃ L. P. ಶ್ಚೆಟಿನಿನಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ 1870 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು.

ಆದ್ದರಿಂದ, 19 ನೇ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಮಹಾನ್ ಸುಧಾರಕ ಮತ್ತು ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫಾರ್ಮರ್ ಆಗಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ತಾಯಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಅವರ ಮಗನ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಅವನನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವವರ ವಲಯದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಅವನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ರೂಪುಗೊಂಡಾಗ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ವಾತ್ಸಲ್ಯ.

ತನ್ನ ಮಗನ ಜನನದ 5 ದಿನಗಳ ಮೊದಲು, ಡಿಸೆಂಬರ್ 20, 1871 ರಂದು, ಲ್ಯುಬೊವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ನಾ ಸಾರಾಟೊವ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣವೇ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ರಜಾದಿನಗಳಿಗೆ ತೆರಳಿದರು.

« ಅವಳು ತುಂಬಾ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದಳು, ಅವಳನ್ನು ಬಹುತೇಕ ನನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ತರಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವಳು ಬಂದ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಶುರಿಂಕಾ ಜನಿಸಿದಳು.", - ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಲ್ಯುಬೊವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ನಾ, 23 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಮಗನ ಜನನದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಟೈರೋಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ಹಠಾತ್ ಸೇವನೆಯಿಂದ ನಿಧನರಾದರು. (1913 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ತನ್ನ ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಲೌಸನ್ನೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಅವನ ತಾಯಿಯ ಸಮಾಧಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದನು. ಸಮಾಧಿಯ ಛಾಯಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಅವನ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ.).

ಪದವಿಯ ನಂತರ, 1878 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ವಿದೇಶಾಂಗ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ಸಚಿವಾಲಯದಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ವರ್ಷದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಪಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ರಾಯಭಾರ ಕಚೇರಿಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಪುಟ್ಟ ಶುರಿಂಕಾ ತನ್ನ ಅಜ್ಜಿ, ತಂದೆಯ ತಾಯಿ, ಎಲಿಜವೆಟಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರ ಆರೈಕೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಉಳಿದರು (ನೀ ಪೊಡ್ಚೆರ್ಟ್ಕೋವಾ, ನವ್ಗೊರೊಡ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಬೊರೊವಿಚಿ ಜಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಹೊಂದಿದ್ದರು), ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಮಾರಿಯಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಪೊಡ್ಚೆರ್ಟ್ಕೋವಾ, ಅವರ ಧರ್ಮಪತ್ನಿ, ಅಜ್ಜ - ಫಿರಂಗಿದಳದ ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ಕರ್ನಲ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ (1811-1879). ಅವನ ತಂದೆಯ ಸಹೋದರಿ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಕೂಡ ಹುಡುಗನನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಳು, ತನ್ನ ಸೋದರಳಿಯನ ಬಾಲ್ಯದ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದಳು. ಅವರ ಸಂಬಂಧಿಕರು (ಎಲ್ಲಾ ಮಿಲಿಟರಿ ಪುರುಷರು) ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು.

ಅವರ ಪತ್ನಿಯ ಆರಂಭಿಕ, ಅಕಾಲಿಕ ಮರಣದ ನಂತರ, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪ್ರಜೆ ಓಲ್ಗಾ ಇಲಿನಿಚ್ನಾ ಫೆರ್ನಾಂಡಿಸ್ ಅವರನ್ನು ಎರಡನೇ ವಿವಾಹವಾದರು. ಅವರಿಗೆ ಐದು ಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು: ನಿಕೊಲಾಯ್, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್, ಕ್ಸೆನಿಯಾ, ಆಂಡ್ರೆ, ಕಿರಿಲ್.

ವ್ಯಾಪಕವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಪ್ರಕಾರ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿದ್ದು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಮಗನ ಪಾಲನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸದೆ, ತಂದೆ ಅವನಿಂದ ಬಹಳ ದೂರದಲ್ಲಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಮಗನನ್ನು ಸ್ವತಃ ಗ್ರಹಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳು ಕಡಿಮೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಮಗನ ನಡುವಿನ ಭಾಗಶಃ ಪ್ರಕಟವಾದ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರವು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಪುರಾಣಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತದೆ: ಪತ್ರಗಳು ಉಷ್ಣತೆ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಮಗನ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಗಾಗಿ ತಂದೆಯ ನಡುವೆ ಪರಸ್ಪರ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಗೌರವದ ಭಾವನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. A. N. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವತಃ ಲೌಸನ್ನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಮೊದಲು, 1907-1908 ರಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ನಂತರ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸೇವೆಯ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ತಮ್ಮ ತಂದೆಯನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದರು. ಅವರ ಕೊನೆಯ ಸಭೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, 1913 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಲಾಸನ್ನೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಅಷ್ಟು ಬೇಗ ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದರೂ, ಅವಳ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಭವಿಷ್ಯವು ಅವನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯ ರಚನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, L. A. Skryabina ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ A. G. ರೂಬಿನ್ಸ್ಟೈನ್ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ " ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ತಾಯಿ A. N. ರ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವನು ಅವಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಅವಳನ್ನು ತನ್ನ ಮಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಿದ್ದನು. ಅವಳು ಸತ್ತಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಶುರಿಂಕ ಅವಳ ಮಗ ಎಂದು ತಿಳಿದ ನಂತರ, ಅವನು ಅವನನ್ನು ಬಹಳ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ನಡೆಸಿಕೊಂಡನು. ರುಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಸಶಾ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಆಸೆಯಿಲ್ಲದಿದ್ದಾಗ ಅವನನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಬೇಡಿ ಎಂದು ಕೇಳಿದರು.».
ಎಲ್ಲಾ ಸಮಕಾಲೀನರು ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ಮತ್ತು ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ L. P. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಾ ಅವರ ಗಮನಾರ್ಹ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜಕರು ನಂತರ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ವಿಗ್ರಹಗಳಾದರು.

ಈಗಾಗಲೇ ಐದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವುದು ಹೇಗೆಂದು ತಿಳಿದಿತ್ತು, ನಂತರ ಅವರು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕುಟುಂಬ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ (ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿದೆ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಿಬ್ಬಂದಿ) ಅವರನ್ನು 2 ನೇ ಮಾಸ್ಕೋ ಕೆಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಜಾರ್ಜಿ ಎಡ್ವರ್ಡೋವಿಚ್ ಕೊನ್ಯಸ್ ಅವರಿಂದ ಖಾಸಗಿ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ನಂತರ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಜ್ವೆರೆವ್ (ಪಿಯಾನೋ) ಮತ್ತು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಇವನೊವಿಚ್ ತಾನೆಯೆವ್ (ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ).

ಕ್ಯಾಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್‌ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯನ್ನು ವಾಸಿಲಿ ಇಲಿಚ್ ಸಫೊನೊವ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆಂಟನ್ ಸ್ಟೆಪನೋವಿಚ್ ಅರೆನ್ಸ್ಕಿಯವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅರೆನ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗಿನ ತರಗತಿಗಳು ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ತರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 1891 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರನ್ನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವೈಫಲ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಯೋಜನೆ ವರ್ಗದಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಪಿಯಾನೋ ಕೋರ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸಣ್ಣ ಚಿನ್ನದ ಪದಕದೊಂದಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಪದವಿ ಪಡೆದರು (ಸೆರ್ಗೆಯ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಅವರು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಅದೇ ವರ್ಷ, ದೊಡ್ಡ ಪದಕವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಗೌರವಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದೆ).

ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸಂಗೀತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ 1894 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಮೀರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆಗಸ್ಟ್ 1897 ರಲ್ಲಿ, ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್ನ ವರ್ವಾರಾ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಕುಲೀನರಿಂದ ಬಂದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಯುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವೆರಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಇಸಕೋವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. ಅವನ ಕೈಯ ಕೆಲಸದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ನಂತರ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೀವನವನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ 1898 ರಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು, ಅದೇ ವರ್ಷದ ಜುಲೈನಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಮಗಳು ರಿಮ್ಮಾ ಜನಿಸಿದಳು (ಅವಳು ವೋಲ್ವುಲಸ್‌ನಿಂದ ಏಳನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತಾಳೆ). 1900 ರಲ್ಲಿ, ಮಗಳು ಎಲೆನಾ ಜನಿಸಿದರು, ಅವರು ನಂತರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೊವಿಚ್ ಸೊಫ್ರೊನಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ಪತ್ನಿಯಾದರು. ನಂತರ, ಮಗಳು, ಮಾರಿಯಾ (1901) ಮತ್ತು ಮಗ, ಲಿಯೋ (1902), ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಮತ್ತು ವೆರಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1898 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಹುದ್ದೆಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 1903 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಫಾರ್ ವುಮೆನ್ ನಲ್ಲಿ ಬೋಧನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಅವರು ಬೋಧನೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕೆಲಸದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಹರಿಸಿತು.

1902 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಎರಡನೇ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು (ಅವರು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ನೋಂದಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ) ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದ ಪಾಲ್ ಡಿ ಷ್ಲೋಜರ್ ಅವರ ಸೋದರ ಸೊಸೆ ಟಟಯಾನಾ ಫ್ಯೋಡೋರೊವ್ನಾ ಷ್ಲೋಟ್ಸರ್ (ಅವರ ವರ್ಗವು ಸಂಯೋಜಕರ ಅಧಿಕೃತ ಹೆಂಡತಿಯೂ ಆಗಿತ್ತು). ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ವಿಚ್ಛೇದನಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಗೆ ಕೇಳುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

1910 ರವರೆಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಂತರ ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ರೂ ಡೆ ಲಾ ರಿಫಾರ್ಮ್, 45), ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾನೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸದೆ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು 1915 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಡೆದವು.

ಸಂಯೋಜಕನು ನಾಸೋಲಾಬಿಯಲ್ ತ್ರಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕುದಿಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಹಿಂಡಿದಾಗ, ಕಾರ್ಬಂಕಲ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ನಂತರ ಸೆಪ್ಸಿಸ್, ಇದರಿಂದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸತ್ತನು. ನೊವೊಡೆವಿಚಿ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ನಾಗರಿಕ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ 11 ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ನಿಕೊಲೊಪೆಸ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಲೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

A.N. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ರಾಜ್ಯ ಸ್ಮಾರಕ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ಜುಲೈ 17, 1922 ರಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೆ ಈ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಮಾರ್ಚ್ 9, 1942 ರಂದು ಮುತ್ತಿಗೆ ಹಾಕಿದ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಸೊಫ್ರೊನಿಟ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಾರಿಯಾ ವೆನಿಯಾಮಿನೋವ್ನಾ ಯುಡಿನಾ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುವಿಕೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು:

A. N. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಸ್ಮಾರಕ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜೀವಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವಿಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ; ಅದು ಕೇವಲ ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ; ಈ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಬಿಸಿ ಜೀವನವು ಮಿನುಗಿತು, ವಖ್ತಾಂಗೊವ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್, 11. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಬೋಲೆಸ್ಲಾವ್ ಲಿಯೋಪೋಲ್ಡೋವಿಚ್ ಯವೊರ್ಸ್ಕಿಯ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ಸಂಜೆಗಳು ಇದ್ದವು. ನವೆಂಬರ್ 26 ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸ್ಮರಣೀಯವಾಗಿದೆ, ಈ ಬೃಹತ್, ಮೂಲ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ, ಅದ್ಭುತ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಸುಧಾರಕ (ಅದ್ಭುತ - ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಮತಾಂಧ, ಬಹುಶಃ, ಸುಧಾರಕನಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ: “ಹೈರ್ ಸ್ಟೆಹೆ ಇಚ್ ಉಂಡ್ ಕಾನ್ ನಿಚ್ಟ್ ಸಾವಿನ ದುಃಖದ ದಿನಾಂಕ ಆಂಡರ್ಸ್!” (ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೂಥರ್.) ಅವರು ಏರಿದರು - ಈ ಸಂಜೆಯಲ್ಲಿ, ಮೌಖಿಕವಾಗಿ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ದಿವಂಗತ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಇವಾನ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್, ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿಯ ಆಪ್ತ ಸ್ನೇಹಿತ, ಏಕರೂಪವಾಗಿ. ಮತ್ತು ನಾವು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದ ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಕೊನೆಯ ಬ್ಯಾಚ್ ಸೆಮಿನಾರ್, - ಬರವಣಿಗೆಯ ಮೇಜಿನ ಬಳಿ, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ, ಕೇವಲ 62 ವರ್ಷ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸಕ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಫಲಪ್ರದ ಜೀವನದ ಅರ್ಹತೆಗಳು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ (ಬೋಲೆಸ್ಲಾವ್ ಲಿಯೊಪೋಲ್ಡೋವಿಚ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿ) ಸೇರಿವೆ - ಟಟಯಾನಾ ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ನಾ ಶಬೋರ್ಕಿನಾ, ಅವರ ಸಹೋದರಿ - ಜೊತೆಗಿರುವ ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ನಾ ಶಬೋರ್ಕಿನಾ, ಮಾರಿಯಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾರಿನಾಬಿನಾ, ಎಂಡ್ಕಾರಿನಾ ಅಲಿವೇಕ್ವಾರಿನಾ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಅವರ ಮಗ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೊವಿಚ್.

ಈ ಜನರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಸೊಫ್ರೊನಿಟ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಯವೊರ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಪೂಜಿಸಿದರು. ಅವರು ಅವರ ಆರ್ಕೈವ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸೋಫ್ರೊನಿಟ್ಸ್ಕಿ ಅಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಆಡಿದರು, ಬಹಳಷ್ಟು ಆಡಿದರು ಮತ್ತು ಆಡಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಇವರು ನಿಜವಾದ ತಪಸ್ವಿಗಳು, ಅಪಾರ ಶ್ರಮಜೀವಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿನಮ್ರರು. ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಅವರಿಂದ ತುಂಬಾ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ ... ಹೇಗೆ ಪ್ರೀತಿಸಬಾರದು, ನಿರಾಸಕ್ತಿ, ಮನವರಿಕೆ, ತಿಳುವಳಿಕೆ, ತ್ಯಾಗದ ಜನರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಬಾರದು ?? .. ಅವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು!

ಕುಟುಂಬ

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಒಟ್ಟು ಏಳು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು: ಅವರ ಮೊದಲ ಮದುವೆಯಿಂದ ನಾಲ್ಕು (ರಿಮ್ಮಾ, ಎಲೆನಾ, ಮಾರಿಯಾ ಮತ್ತು ಲಿಯೋ) ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯಿಂದ ಮೂರು (ಅರಿಯಾಡ್ನೆ, ಜೂಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಮರೀನಾ). ಇವರಲ್ಲಿ ಮೂವರು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿಯೇ ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಮೊದಲ ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ (ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವೆರಾ ಇಸಕೋವಿಚ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ), ನಾಲ್ಕು ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ, ಇಬ್ಬರು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಯೇ ನಿಧನರಾದರು. ಹಿರಿಯ ಮಗಳು ರಿಮ್ಮಾ ಮೊದಲ ಏಳು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು (1898-1905) - ಇದು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ, ಜಿನೀವಾ ಬಳಿಯ ವೆಜ್ನಾ ಎಂಬ ಬೇಸಿಗೆ ಕಾಟೇಜ್ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ವೆರಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಾ ತನ್ನ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ರಿಮ್ಮಾ 15 ಜುಲೈ 1905 ರಂದು ಕ್ಯಾಂಟೋನಲ್ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ವಾಲ್ವುಲಸ್‌ನಿಂದ ನಿಧನರಾದರು.

ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸ್ವತಃ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಬೊಗ್ಲಿಯಾಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು - ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ಎರಡನೇ ಹೆಂಡತಿ ಟಟಯಾನಾ ಷ್ಲೋಟ್ಸರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ. "ರಿಮ್ಮಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನವಳಾಗಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ಸಾವು ಅವನನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಆಘಾತಗೊಳಿಸಿತು. ಅವನು ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗೆ ಬಂದನು ಮತ್ತು ಅವಳ ಸಮಾಧಿಯ ಮೇಲೆ ಕಟುವಾಗಿ ಅಳುತ್ತಾನೆ.<…>ಇದು ವೆರಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಸಭೆಯಾಗಿದೆ ".

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಹಿರಿಯ ಮಗ ಲೆವ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಮದುವೆಯಿಂದ ಕೊನೆಯ ಮಗು; ಅವರು ಆಗಸ್ಟ್ 18/31, 1902 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ರಿಮ್ಮಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರಂತೆಯೇ, ಅವರು ಮಾರ್ಚ್ 16, 1910 ರಂದು ಏಳನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನೊವೊಸ್ಲೋಬೊಡ್ಸ್ಕಾಯಾ ಸ್ಟ್ರೀಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಜಾಯ್ ಆಫ್ ಆಲ್ ಹೂ ಸಾರೋ (ಸಾರೋ ಮಠ) ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು (ಮಠವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ). ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಾಶವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವರ ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಮಗನ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಇಬ್ಬರು ಪುತ್ರರಲ್ಲಿ, ಜೂಲಿಯನ್ ಮಾತ್ರ ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದರು.

ಅರಿಯಡ್ನಾ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ತನ್ನ ಮೂರನೇ ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ ಕವಿ ಡೋವಿಡ್ ನಟ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ನಂತರ ಅವರು ಜುದಾಯಿಸಂಗೆ ಮತಾಂತರಗೊಂಡರು. ತನ್ನ ಪತಿಯೊಂದಿಗೆ, ಅವಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿರೋಧ ಚಳುವಳಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದಳು, ನಿರಾಶ್ರಿತರನ್ನು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಗೆ ಸಾಗಿಸುವ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಟೌಲೌಸ್‌ನ ವಿಚಿ ಪೊಲೀಸರು ಸುರಕ್ಷಿತ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಿದರು ಮತ್ತು ಜುಲೈ 22, 1944 ರಂದು ಅವರು ಶೂಟೌಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದರು. ಬಂಧಿಸಿ. ಟೌಲೌಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವಳಿಗೆ ಒಂದು ಸ್ಮಾರಕವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವಳು ಸತ್ತ ಮನೆಯ ಮೇಲೆ, ಟೌಲೌಸ್‌ನ ಜಿಯೋನಿಸ್ಟ್ ಯೂತ್ ಮೂವ್‌ಮೆಂಟ್‌ನ ಸದಸ್ಯರು ಶಾಸನದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಮಾರಕ ಫಲಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು: "ರೆಜಿನ್ ನೆನಪಿಗಾಗಿ - ಜುಲೈ 22, 1944 ರಂದು ಶತ್ರುಗಳ ಕೈಯಿಂದ ವೀರೋಚಿತವಾಗಿ ಬಿದ್ದ ಅರಿಯಡ್ನಾ ಫಿಕ್ಸ್‌ಮನ್, ಅವರು ಯಹೂದಿ ಜನರನ್ನು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಇಸ್ರೇಲ್ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು".

11 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಜೂಲಿಯನ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮಗ ಸ್ವತಃ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಇಂದಿಗೂ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮಲ-ಸಹೋದರಿ ಕ್ಸೆನಿಯಾ ನಿಕೋಲೇವ್ನಾ ಬೋರಿಸ್ ಎಡ್ವರ್ಡೋವಿಚ್ ಬ್ಲೂಮ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ ಮತ್ತು ಅಧೀನ. ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಲಹೆಗಾರ ಬಿಇ ಬ್ಲೂಮ್ ನಂತರ ಬುಖಾರಾದಲ್ಲಿ ಮಿಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು, ಮತ್ತು 1914 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಿಲೋನ್ ದ್ವೀಪದ ಕೊಲಂಬೊದಲ್ಲಿ ವೈಸ್-ಕಾನ್ಸಲ್ ಆಗಿ ಪಟ್ಟಿಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು "ರಾಜಕೀಯ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲು ಎರಡನೆಯವರಾಗಿದ್ದರು," ಅವರು ಪ್ರಯಾಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ದ್ವೀಪಕ್ಕೆ. ಜೂನ್ 19, 1914 ರಂದು, ಲೌಸನ್ನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರಿಗೆ ಆಂಡ್ರೇ ಬೊರಿಸೊವಿಚ್ ಬ್ಲೂಮ್ ಎಂಬ ಮಗನಿದ್ದನು, ಅವರು ಆಂಥೋನಿ (1914-2003) ಎಂಬ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ನಂತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬೋಧಕ ಮತ್ತು ಮಿಷನರಿಯಾದರು.

ಸೃಷ್ಟಿ

ಮೊದಲಿಗೆ, ಯಕ್ಷಯಕ್ಷಿಣಿಯರು ಮೂನ್ಲೈಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಆಡುತ್ತಿದ್ದರು.
ಗಂಡು ಚೂಪಾದ ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣು - ಫ್ಲಾಟ್ -
ಅವರು ಚುಂಬನ ಮತ್ತು ನೋವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ಸಣ್ಣ ಉದ್ದಿಮೆಗಳು ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಗೊರಕೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತವೆ.

ಶಬ್ದಗಳು-ಮಾಂತ್ರಿಕರು ಎಡದಿಂದ ಭೇದಿಸಿದರು.
ವಿಲೀನ ಸಂಕಲ್ಪಗಳ ಕೂಗಿನಿಂದ ವಿಲ್ ಹಾಡಿದರು.
ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಎಲ್ಫ್, ವ್ಯಂಜನಗಳ ರಾಜ,
ಅವರು ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ತೆಳುವಾದ ಅತಿಥಿ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸಿದರು.

ಸೋನಿಕ್ ಕರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಖಗಳು ಸುಳಿದಾಡಿದವು.
ಅವರು ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಉಕ್ಕಿನಿಂದ ಹೊಳೆಯುತ್ತಿದ್ದರು
ಸಂತೋಷವನ್ನು ತೀವ್ರ ದುಃಖದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಮತ್ತು ಜನಸಮೂಹವು ನಡೆದರು. ಮತ್ತು ಮಧುರವಾದ ಗುಡುಗು ಇತ್ತು.
ಮತ್ತು ದೇವರು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ದ್ವಿಗುಣವಾಗಿದ್ದನು.
ಹಾಗಾಗಿ ನಾನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದೆ.

1916

ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್ - "ಎಲ್ಫ್"

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ತುಂಬಾ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಆಧ್ಯಾತ್ಮಕ್ಕೆ ಅನ್ಯವಲ್ಲದ ನರ, ಹಠಾತ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಆತಂಕದ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಅದರಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ನ್ಯೂ ವಿಯೆನ್ನಾ ಶಾಲೆಯ (ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್, ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ವೆಬರ್ನ್) ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಆದರೆ ಇದನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ - ನಾದದೊಳಗೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿಧಾನಗಳ ತೊಡಕಿನ ಮೂಲಕ. . ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ರೂಪವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ಬೆಂಕಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾದನು: ಅವನ ಕೃತಿಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬೆಂಕಿ, ಜ್ವಾಲೆ, ಬೆಳಕು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತವೆ. ಇದು ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಬೆಳಕನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಅವಕಾಶಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರ ಹುಡುಕಾಟದಿಂದಾಗಿ.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ("ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್") ಪ್ರಕಾರ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ನಾದದ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ

ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸಂವೇದನಾಶೀಲ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾದ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಚಾಪಿನ್ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರಂತೆಯೇ ಅದೇ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು: ಎಟುಡೆಸ್, ವಾಲ್ಟ್ಜೆಸ್, ಮಜುರ್ಕಾಸ್, ಸೊನಾಟಾಸ್, ರಾತ್ರಿಗಳು, ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆ, ಪೊಲೊನೈಸ್, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಅವಧಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಸ್ವಂತ ಶೈಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎರಡೂ ಕವಿತೆಯ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಕೃತಿಗಳು ಮೂರು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು (ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು 1900 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಎರಡನೆಯದು - 1902 ರಲ್ಲಿ, ಮೂರನೆಯದು - 1904 ರಲ್ಲಿ), ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ (1907), "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" (1910). "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್" ಎಂಬ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆಯ ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಲೈಟ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನ ಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಹೀಗಾಗಿ ಬಣ್ಣ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸಂಯೋಜಕರಾದರು.

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಕೊನೆಯ, ಅವಾಸ್ತವಿಕ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಮಿಸ್ಟರಿ", ಇದು ಭವ್ಯವಾದ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳ್ಳಬೇಕಿತ್ತು - ಶಬ್ದಗಳ ಸ್ವರಮೇಳ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣಗಳು, ವಾಸನೆಗಳು, ಚಲನೆಗಳು, ಧ್ವನಿಸುವ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವೂ ಸಹ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನೆಮ್ಟಿನ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಅದರ ಆರಂಭಿಕ ಭಾಗದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - "ಪ್ರಿಲಿಮಿನರಿ ಆಕ್ಟ್", ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರಿಂದ ಪಠ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ.

ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗುರಿ ಮತ್ತು ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ದೊಡ್ಡ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸದ ಮೂಲಕ, ಎಎನ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಪ್ರಸ್ತುತ ಚಕ್ರವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಹೊರಟಿದ್ದನು, ವಿಶ್ವ ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಅನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಜಡ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದುಗೂಡಿಸಲು ಮತ್ತು ವರ್ತಮಾನವನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು ಹೊರಟನು. ಯೂನಿವರ್ಸ್, ಮುಂದಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಸ್ಥಳವನ್ನು ತೆರವುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ... ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಜೀವನದ (1903-1909) ಸ್ವಿಸ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅವಧಿಗಳ ನಂತರ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ನಾವೀನ್ಯತೆ, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ದ್ವಿತೀಯ, ವ್ಯುತ್ಪನ್ನ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯ ನೆರವೇರಿಕೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕೃತಿಗಳು - "ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿ" ಮತ್ತು "ಪ್ರೊಮೀಥಿಯಸ್" - ಮುನ್ನುಡಿ ("ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆ") ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲಕ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಹೇಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಮಿಸ್ಟರಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಟರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ವರ್ಲ್ಡ್ ಸ್ಪಿರಿಟ್‌ನ ಒಕ್ಕೂಟ.

ಕಲಾಕೃತಿಗಳು

ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್ ನಂತರ ಬರೆದ ಕೃತಿಗಳು

• ಬ್ಯಾಲೆ "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಿಯಾನಾ"

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು

ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರು ಹೆನ್ರಿಕ್ ನ್ಯೂಹೌಸ್, ಸ್ಯಾಮುಯಿಲ್ ಫೀನ್‌ಬರ್ಗ್, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸೊಫ್ರೊನಿಟ್ಸ್ಕಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಸ್, ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ರಿಕ್ಟರ್, ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ ನ್ಯೂಹೌಸ್, ಮಾರ್ಗರಿಟಾ ಫೆಡೋರೊವಾ, ಇಗೊರ್ ಝುಕೊವ್, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಟ್ರೋಪ್, ವ್ಯಾಲೆರಿ ಕಸ್ಟೆಲ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು, ಪ್ರೊಸ್ಟೆಮ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಸ್ಟೆಮ್ಸ್ಕಿ ಸೇರಿದಂತೆ). , - ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಅಶ್ಕೆನಾಜಿ, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗೊಲೊವನೊವ್, ರಿಕಾರ್ಡೊ ಮುಟಿ, ಎವ್ಗೆನಿ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನೋವ್, ಲೀಫ್ ಸೆಗರ್ಸ್ಟಾಮ್. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಇತರ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳೆಂದರೆ ಕ್ಲಾಡಿಯೊ ಅಬ್ಬಾಡೊ (ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್), ಪಿಯರೆ ಬೌಲೆಜ್ (ಪ್ರೀತಿಯ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ, ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ), ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗೆರ್ಗೀವ್ (ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್, ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ), ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಕೌಸೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ (ಕವನ ಭಾವಪರವಶತೆ "), ಭಾವಪರವಶತೆಯ "," ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ", ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ), ಗೆನ್ನಡಿ ರೋಜ್ಡೆಸ್ಟ್ವೆನ್ಸ್ಕಿ (" ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್ ", ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ), ಲಿಯೋಪೋಲ್ಡ್ ಸ್ಟೊಕೊವ್ಸ್ಕಿ (" ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಎಕ್ಸ್ಟಸಿ "), ನೀಮೆ ಜಾರ್ವಿ (ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 2, 3," ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆ "," ಡ್ರೀಮ್ಸ್ "), ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸ್ಟುಪೆಲ್ (ಸೊನಾಟಾಸ್), ಮಾರಿಯಾ ಲೆಟ್ಬರ್ಗ್ (ಎಲ್ಲಾ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳು).

ಹುಟ್ಟಿದ ದಿನಾಂಕ: ಡಿಸೆಂಬರ್ 25, 1871
ಮರಣ: ಏಪ್ರಿಲ್ 14, 1915
ಹುಟ್ಟಿದ ಸ್ಥಳ: ಮಾಸ್ಕೋ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್- ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಉತ್ತುಂಗವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಬಂದಿತು.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಡಿಸೆಂಬರ್ 25, 1871 ರಂದು ನಗರದ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಪೂರ್ವಜರು ಹುಟ್ಟಿ ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ತಾಯಿ, ಲ್ಯುಬೊವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ನಾ, ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, 23 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಸಾವು ಅವಳ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಅವನ ತಾಯಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಅವನ ಸಂಬಂಧಿ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಹುಡುಗನನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡರು. ಮಗು ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಪಿಯಾನೋ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಆಲಿಸುವುದನ್ನು ಅವಳು ಗಮನಿಸಿದಳು. ಮತ್ತು ಮೂರು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸತತವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಬಹುದು.

ಹುಡುಗನ ತಂದೆಯನ್ನು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಪಲ್ನ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ದಳಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರು ಎರಡನೇ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ತನ್ನ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಕಡಿದುಕೊಂಡರು.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸುತ್ತಲೂ ಅನೇಕ ಸೈನಿಕರು ಇದ್ದುದರಿಂದ, ಅವರನ್ನು ಕೆಡೆಟ್ ಕಾರ್ಪ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತವು ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವರು ಅದನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1892 ರಲ್ಲಿ ಗೌರವಗಳೊಂದಿಗೆ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಂಯೋಜನೆಯ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ.

ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಪ್ರವಾಸ ಚಟುವಟಿಕೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಅವರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಸ್ವಾಗತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅದನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು, ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ - 1897 ರಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವೆರಾ ಇಸಕೋವಿಚ್ ವಿವಾಹವಾದರು. ತರುವಾಯ, ಅವರು ನಾಲ್ಕು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಎಲ್ಲಾ ಉಚಿತ ಸಮಯವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕನ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನಂತರ, ಅವನು ಪ್ರೀತಿಸುವ ಸಮಯದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಅವನು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವಳನ್ನು ತೊರೆದನು.

1902 ರಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ T. Schlözer ಅನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಮೊದಲ ಪತ್ನಿ ವಿಚ್ಛೇದನ ನೀಡಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಅಧಿಕೃತ ಮದುವೆ ನಡೆಯಲೇ ಇಲ್ಲ. ನಾಗರಿಕ ವಿವಾಹದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಮಕ್ಕಳು ಜನಿಸಿದರು.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನಾಗಿ ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. 1915 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೊನೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಸಂಯೋಜಕ "ಮಿಸ್ಟರಿ" ಎಂಬ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸಂಪೂರ್ಣ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಅನುಭವವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕು. ಇದು ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಧ್ಯೇಯ ಎಂದು ಅವರು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.
ಸಂಯೋಜಕ ಸೆಪ್ಸಿಸ್ನಿಂದ 42 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಮುಖದಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಸೋಂಕಿನಿಂದ ಸೋಂಕು ಉಂಟಾಗಿದೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಸಾಧನೆಗಳು:

ಸುಮಾರು 90 ಪೀಠಿಕೆಗಳು, 12 ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾಗಳು, 3 ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ
ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವನಗಳು "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್", "ದೈವಿಕ ಕವಿತೆ"
ಮಜುರ್ಕಾಗಳು, ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆ, ನಾಟಕಗಳಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸಣ್ಣ ರೂಪಗಳು

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯಿಂದ ದಿನಾಂಕಗಳು:

1871 ಡಿಸೆಂಬರ್ 25 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು
1878 ಮೊದಲ ಒಪೆರಾ ಬರೆದರು
1898 ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ V. ಇಸಕೋವಿಚ್ ಜೊತೆ ಮದುವೆ
1902 ಟಿ. ಶ್ಲೋಜರ್ ಅವರ ಎರಡನೇ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ
1911 ದಿ ಪೊಯಮ್ ಆಫ್ ಫೈರ್‌ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ
1915 ಏಪ್ರಿಲ್ 14, ರಕ್ತದ ವಿಷದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿಗಳು:

7 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಯುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರೀತಿಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಒಪೆರಾವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು.
ಅವರು S. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಪ್ರೌಢಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಹಿ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳಾದರು.
ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಯಾವಾಗಲೂ ನೈರ್ಮಲ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಅಸೂಯೆ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಕಾಕತಾಳೀಯವಾಗಿ, ಅವರು ತುಟಿಯ ಮೇಲಿನ ಬಾವುಗಳಿಂದ ಉಂಟಾದ ಸೆಪ್ಸಿಸ್ನಿಂದ ನಿಧನರಾದರು.
ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತಗಾರ ಅವರು.
ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಸೂರ್ಯನಲ್ಲಿರಲು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.
ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿಲಕ್ಷಣ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನರು ಕ್ಯಾಕೋಫೋನಿ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಿದರು.