ಸ್ಪೇನ್ ಪ್ರಸ್ತುತಿಗೆ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರಯಾಣ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಂದ "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಓವರ್ಚರ್ಸ್"

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲಸಗಳು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ತುಣುಕುಗಳು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ", ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಒವರ್ಚರ್ಸ್ "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ಮತ್ತು "ನೈಟ್ ಇನ್ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್", ಮತ್ತು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಶೆರ್ಜೊ "ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಾ". ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳೆರಡನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ದುರಂತ "ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಖೋಲ್ಮ್ಸ್ಕಿ" ಗಾಗಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲಸಗಳು ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಾಟಕಗಳು ಶ್ರೋತೃಗಳ ವಿಶಾಲ ಜನಸಾಮಾನ್ಯರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು, ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಆಧುನಿಕ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ದಪ್ಪ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಗ್ಲಿಂಕಾ ನಂಬಿದ್ದರು, "ತಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ವರದಿ ಮಾಡಬಹುದಾದ (ಅಂದರೆ, ಅರ್ಥವಾಗುವ)" ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಜಾನಪದ ಹಾಡಿನ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಆದರೆ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಕೇವಲ "ಉಲ್ಲೇಖ" ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮೂಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

"ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ" 1844 ರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡರು - ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ಗೆ. ವಿದೇಶಿ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿರುವ ಗ್ಲಿಂಕಾ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತನ್ನ ದೂರದ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ತಿರುಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರು "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ" (1848) ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಎರಡು ರಷ್ಯನ್ ಹಾಡುಗಳ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಈ ಸ್ವರಮೇಳದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ" ದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದರ ಮುಂದಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಆಳವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ವಿಭಿನ್ನ ಲಯಗಳು, ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ದಪ್ಪ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

"KAMARINSKAYA" ಸ್ವರಮೇಳದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ "Kamarinskaya" ಎರಡು ರಷ್ಯನ್ ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಬದಲಾವಣೆಯಾಗಿದ್ದು, ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ವಿಷಯಗಳು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು ವಿಶಾಲವಾದ ಮತ್ತು ನಯವಾದ ವಿವಾಹದ ಹಾಡು "ಏಕೆಂದರೆ ಪರ್ವತಗಳು, ಎತ್ತರದ ಪರ್ವತಗಳು", ಇದು ಬಿಳಿ ಹಂಸ, ವಧುವಿನ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅವರು ಬೂದು ಹೆಬ್ಬಾತುಗಳು, ವರನ ನಿರ್ದಯ ಸಂಬಂಧಿಗಳಿಂದ ಪೆಕ್ಡ್ ಮತ್ತು nibbled. ಎರಡನೆಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸ್ವಾಶ್ಬಕ್ಲಿಂಗ್ ರಷ್ಯನ್ ನೃತ್ಯ ಹಾಡು "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ". ಮೊದಲ ಹಾಡಿನ ಮಾಧುರ್ಯವು ತುಂಬಾ ನಿಧಾನವಾಗಿದೆ, ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವಾಗ, ಮಧುರವು ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ, ರಷ್ಯಾದ ಡ್ರಾ-ಔಟ್ ಹಾಡುಗಳಂತೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಮರದ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಜಾನಪದ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ - ಕುರುಬನ ಕೊಂಬು, ಜಲೈಕಾ ಮತ್ತು ಪೈಪ್.

"KAMARINSKAYA" "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ" ಟ್ಯೂನ್ ವೇಗವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಈ ಮಧುರ ಬದಲಾವಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಪಿಜಿಕಾಟೊ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಬಾಲಲೈಕಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾದಾಗ, ನೃತ್ಯ ಮಾಧುರ್ಯವು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅದರ ನೋಟವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಹಲವಾರು ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳ ನಂತರ, ಒಂದು ಮಧುರವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ವೇಗದ ನೃತ್ಯ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಹಠಾತ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ - ಎಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಮದುವೆಯ ಹಾಡಿನ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಈ ಥೀಮ್ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಮೊದಲ, ನಿಧಾನವಾಗಿ ಭವ್ಯವಾದ ಥೀಮ್‌ನ ಮರಳುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ನಂತರ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯವು ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ" ದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾತ್ರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು, ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಹೊಡೆತಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ಹಬ್ಬದ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ನಿಧಾನಗತಿಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಂತರ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ, ಲವಲವಿಕೆಯ ಹಾಡುಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜಾನಪದ ಗಾಯನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಜಾನಪದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮಧುರ ಧ್ವನಿಯ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿರುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ತರುವಾಯ, ಈ ಎಲ್ಲಾ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಇತರ ಸಂಯೋಜಕರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಎಲ್ಲಾ ರಷ್ಯಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತವು "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ" ನಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ" ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, "ಇಡೀ ಓಕ್ ಮರವು ಆಕ್ರಾನ್ನಲ್ಲಿದೆ."

"ವಾಲ್ಟ್ಜ್-ಫ್ಯಾಂಟಸಿ" "ವಾಲ್ಟ್ಜ್-ಫ್ಯಾಂಟಸಿ" ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ಅದು ಚಿಕ್ಕ ಪಿಯಾನೋ ಪೀಸ್ ಆಗಿತ್ತು. ನಂತರ ಇದನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಂಘಟಿಸಲಾಯಿತು. ಅವನ ಸಾವಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು (1856 ರಲ್ಲಿ), ಸಂಯೋಜಕ ಅದನ್ನು ಪುನಃ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ನಾಟಕವನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕೌಶಲ್ಯದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದನು. ಇದು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ, ಪ್ರೀತಿಯ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅವರೋಹಣ ಟ್ರೈಟೋನ್ ಇಂಟೋನೇಷನ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಈ ಚಿಂತನಶೀಲ ಸೊಬಗಿನ ಮಧುರವು ಪ್ರಚೋದಕ ಮತ್ತು ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಷಯದ ರಚನೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಬೆಸ ಮೂರು-ಬಾರ್ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ನಾವು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಾಲ್ಟ್ಜೆಗಳಲ್ಲಿ "ಚದರ" ನಾಲ್ಕು-ಬಾರ್ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ಅಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಬೆಸ ರಚನೆಯು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಮಧುರ ಆಕಾಂಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಹಾರಾಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

"ವಾಲ್ಟ್ಜ್-ಫ್ಯಾಂಟಸಿ" ಮುಖ್ಯ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಥೀಮ್ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಷಯಗಳ ಕಂತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಥೀಮ್ ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ರೊಂಡೋ ಆಕಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಯ ಉಪಕರಣವು ಅದ್ಭುತ ಸೊಗಸಾಗಿದೆ. ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಲಘುತೆ, ಹಾರಾಟ, ಪಾರದರ್ಶಕತೆ ಮತ್ತು ಕನಸಿನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಮೋಡಿ ನೀಡುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ದೈನಂದಿನ ನೃತ್ಯದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವಿವರವಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆಲಸವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಇದು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಓವರ್ಚರ್ಸ್ 1845 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ ಓವರ್ಚರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿ.ಪಿ. Engelhardt ನಾವು ಈ ಕೆಲಸದ ಒಂದು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ: "... ನಾನು ತುಂಬಾ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟಿದ್ದೇನೆ ... "ಜೋಟಾ" ಇದೀಗ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸಲು ... ಈಗಾಗಲೇ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ... ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾದರು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು, ಅಂತಹ ಉತ್ತಮವಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾದ ಈ ಆಕರ್ಷಕ ತುಣುಕು, ಅಂತಹ ರುಚಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಗಿಸಿದೆ! ಎಂತಹ ಸಂತೋಷಕರ ಸಂಚಿಕೆಗಳು, ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕಗೊಂಡಿವೆ ... ಎಷ್ಟು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸಲಾಗಿದೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು! "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮುಂದಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಆತುರವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಆಳವಾದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. 1848 ರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಸ್ತಾಪ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - "ನೈಟ್ ಇನ್ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್".

ಫಲಿತಾಂಶವು ಅವರ "ವಾಲ್ಟ್ಜ್-ಫ್ಯಾಂಟಸಿ", "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ", ಎರಡೂ ಒಪೆರಾಗಳ ಪ್ರಸ್ತಾಪಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ದೈನಂದಿನ ನೃತ್ಯಗಳಿಂದ ಬೆಳೆದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತದ ಸಮಯರಹಿತ ಸುಂದರವಾದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರ ಉಪಕ್ರಮವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು ಮುಂದುವರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಬಾಲಕಿರೆವ್, ಬೊರೊಡಿನ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಮತ್ತು ಇಂದು ಅನೇಕ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರು.

ವಿಭಾಗಗಳು: ಸಂಗೀತ

ವರ್ಗ: 4

ಉದ್ದೇಶ: ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಆಳವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಸಲು, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು.

ಪಾಠಕ್ಕಾಗಿ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಲಕರಣೆಗಳು: ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಖಾಲಿ ಕ್ರಾಸ್‌ವರ್ಡ್ ಪಜಲ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪೋಸ್ಟರ್, ಫ್ಲ್ಯಾಷ್‌ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು, ಕಂಪ್ಯೂಟರ್, ಪ್ರೊಜೆಕ್ಟರ್, ಸ್ಕ್ರೀನ್, ಪಿಯಾನೋ, ಪಾಠಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ರ್ಯಾಟಲ್ಸ್, ಸ್ಪೂನ್ಗಳು, ಟ್ಯಾಂಬೊರಿನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್ಗಳು ಇವೆ.

ಲೇಖನದ ಲೇಖಕರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಮೂಲಕ ನೀವು ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು!

ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ

1. ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ಕ್ಷಣ ( ಸ್ಲೈಡ್ 2) ಅನುಬಂಧ 1

M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಂದ "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಯ ಪ್ರವೇಶ. (ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ನಂತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ)

2. ಮುಚ್ಚಿದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಹೊಸದರಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಹಲೋ, ಹುಡುಗರೇ. ವರ್ಷದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ನನಗೆ ನೆನಪಿಸಿ.

ಮಕ್ಕಳು: ಪ್ರಪಂಚದ ವಿವಿಧ ಜನರ ಸಂಗೀತದ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ದುಸ್ತರ ಗಡಿಗಳಿಲ್ಲ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಾವು ಈಗ ಯಾವ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ? ರಷ್ಯಾ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಬಾಷ್ಕೋರ್ಟೊಸ್ತಾನ್? ಇದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾವು ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ.

ಮಕ್ಕಳು: ಇಲ್ಲ, ಇದು ಬೇರೆ ದೇಶದ ನೃತ್ಯ ...

ಶಿಕ್ಷಕ: ಕ್ರಾಸ್‌ವರ್ಡ್ ಒಗಟು ಇದನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ - ಲಂಬವಾದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ನಾವು ಇಂದು ಹೋಗುತ್ತಿರುವ ದೇಶದ ಹೆಸರನ್ನು ನೀವು ಓದುತ್ತೀರಿ!

(ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಖಾಲಿ ಪದಬಂಧವಿದೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಕೇಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಅದನ್ನು ಭರ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ)ಅನುಬಂಧ 2(ಸ್ಲೈಡ್ 3)

ಮಕ್ಕಳು: ಇದು ಸ್ಪೇನ್! (ಸ್ಲೈಡ್ 4)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅದು ಸರಿ - ನಮ್ಮ ಮಾರ್ಗವು ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಇಂದು ನಮ್ಮನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸಿದ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಾನು ಮತ್ತೆ ಮರಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನೀವು ಅದರ ಲೇಖಕರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಬಹುದೇ? ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಮಿಚೆಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ - ಪ್ಯಾನ್ ಮಿಹೈ, ಸ್ಪೇನ್ನಲ್ಲಿ - ಡಾನ್ ಮಿಗುಯೆಲ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ - "ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಥಾಪಕ" ... ನಾವು ಯಾರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಇದು M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ. (ಸ್ಲೈಡ್ 5)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಹೌದು, ಇದು M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ. ಅವರು ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕಳೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಸ್ವರಮೇಳ "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ಜನಿಸಿತು. ಜೋಟಾ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅರಾಗೊನ್ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ.

(ನಾನು ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತೇನೆ - ಓವರ್ಚರ್)

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಮ್ಮ ಮಾರ್ಗವು ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. (ಸ್ಲೈಡ್ 6)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಈ ದೇಶವು ರಷ್ಯಾದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದೆಯೇ?

ಮಕ್ಕಳು: ಇಲ್ಲ, ದೂರ ...

ಶಿಕ್ಷಕ: ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಈ ದೇಶಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆಯೇ? ಈ ದೇಶಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದವರೇ ಕೈ ಎತ್ತಿ, ಯಾರ ತಂದೆ-ತಾಯಿ ಇದ್ದಾರೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಇಲ್ಲ, ಎಲ್ಲವೂ ಅಲ್ಲ ... ಇದು ದೂರದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರವಾಸವು ಸಾಕಷ್ಟು ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಆದರೆ ಇದು ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಗೀತವು ಈ ಜನರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ನಮಗೆ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ! (ಸ್ಲೈಡ್ 7)

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಸ್ಪೇನ್ ಇದೆ. ಅವಳು ಹೇಗಿದ್ದಾಳೆ? ಏನು ಕಾಣಿಸುತ್ತಿದೆ? ನೀವು ಏನು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ?

ಮಕ್ಕಳು: ನಾವು ಸುಂದರವಾದ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ, ಸಮುದ್ರ, ಸಂಗೀತಗಾರರು, ನರ್ತಕರು, ಗೂಳಿಗಳು ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಓಡುತ್ತವೆ ... ಸಮುದ್ರದ ಸದ್ದು, ಸಂಗೀತ, ಓಡುವ ಗೂಳಿಗಳ ಗೊರಸುಗಳ ಚಪ್ಪಾಳೆ, ನರ್ತಕರ ನೆರಳಿನಲ್ಲೇ ಕ್ಲಿಕ್ ...

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಮಗೆ ಮೊದಲು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ವಿಲಕ್ಷಣ ದೇಶವಾಗಿದೆ, ಪರ್ವತಗಳಲ್ಲಿ ಇದೆ, ಸಮುದ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಗರಗಳಿಂದ ತೊಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಮರೆಯಲಾಗದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಗೂಳಿಕಾಳಗದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. (ಸ್ಲೈಡ್ 8)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ?

ಮಕ್ಕಳು: P.I. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ.

(ನಾನು ಬ್ಯಾಲೆ "ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್" - "ಡಾನ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಲಿಟಲ್ ಸ್ವಾನ್ಸ್" ನಿಂದ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತೇನೆ)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಈ ಸಂಗೀತ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ನೀವು ಯಾವ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ?

ಮಕ್ಕಳು: ಬ್ಯಾಲೆ "ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್" ನಿಂದ "ಡಾನ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಲಿಟಲ್ ಸ್ವಾನ್ಸ್".

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚೆಂಡು ಇದೆ, ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಸೀಗ್ಫ್ರೈಡ್ 18 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ, ವಿಶ್ವದ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ ಅತಿಥಿಗಳು ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ಅವರಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಅತಿಥಿಗಳು. ಬ್ಯಾಲೆಯಿಂದ ಒಂದು ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳೋಣ ಮತ್ತು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನಿಂದ ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಿದ್ದಾರೆಂದು ಊಹಿಸೋಣ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

("ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್" ನಿಂದ ಒಂದು ತುಣುಕನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವೇನು? ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಸಂಗೀತದ ಸ್ವಭಾವವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ, ನಿರ್ಣಾಯಕ, ಹೆಮ್ಮೆ, ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್ ಧ್ವನಿ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು ಹೆಮ್ಮೆ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿ, ಯುದ್ಧೋಚಿತ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಘನತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಯಾವ ಸಂಗೀತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು?

ಮಕ್ಕಳು: ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಲಯ, ಜೋರಾಗಿ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಹಠಾತ್, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಧ್ವನಿ ವಿತರಣೆ, ಮೆರವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನೃತ್ಯ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಾನು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುತ್ತೇನೆ, ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಮನೋಧರ್ಮ, ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿದೆ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್ಗಳು ಅದರ ವಿಶೇಷ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ.

(ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್‌ಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ)
(ಬೋರ್ಡ್ಗೆ ಕಾರ್ಡ್ ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ - ಬ್ಯಾಲೆಟ್)

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಮ್ಮ ಸಭೆಯು ವೀಡಿಯೊ ತುಣುಕಿನೊಂದಿಗೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಬಹಳ ಜಾಗರೂಕರಾಗಿರಿ. (ಸ್ಲೈಡ್ 9)

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಾವು ಎಲ್ಲಿದ್ದೇವೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ರಂಗಭೂಮಿಗೆ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಯಾವ ರಂಗಮಂದಿರ? ವೀರರು ಏನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಇದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನ?

ಮಕ್ಕಳು: ಇದು ಒಪೆರಾ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ನೀವು ಯಾವ ಧ್ವನಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದ್ದೀರಿ?

ಮಕ್ಕಳು: ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಗಾಯನ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅವಳು ಯಾರು, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ?

ಮಕ್ಕಳು: ಜಿಪ್ಸಿ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅವಳು ಹೇಗಿದ್ದಾಳೆ? ಅವಳ ಪಾತ್ರ ಹೇಗಿರುತ್ತದೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಹೆಮ್ಮೆ, ಆಕರ್ಷಕ, ಮನೋಧರ್ಮ, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಇದನ್ನು ಯಾವ ವಿಧಾನದಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಮೆಲೋಡಿ ಅಥವಾ ರಿದಮ್?

ಮಕ್ಕಳು: ಮೊದಲು ನೀವು ರಿದಮ್ ಅನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ!

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅವನು ಹೇಗಿದ್ದಾನೆ? ಮೆರವಣಿಗೆ ಅಥವಾ ನೃತ್ಯ?

ಮಕ್ಕಳು: ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಗರಿಗರಿಯಾದ, ನೃತ್ಯ ಮಾಡಬಲ್ಲ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಾನು ಏರಿಯಾದ ಆರಂಭವನ್ನು ಹಾಡುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ಲಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತೀರಿ.

(ಮಕ್ಕಳು ಲಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಾನು ಗುನುಗುತ್ತೇನೆ)

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಮಗೆ ಮೊದಲು ಹೆಮ್ಮೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವು ಪ್ರಬಲವಾದ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲೇ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅವರು ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವಳ ಹೃದಯವನ್ನು ಯಾರು ಗೆಲ್ಲಬಹುದು? (ಸ್ಲೈಡ್ 10)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಇದು ಯಾರು?

ಮಕ್ಕಳು: ಟೋರೆಡರ್.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅವನ ಪಾತ್ರ ಏನು?

ಮಕ್ಕಳು: ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ, ನಿರ್ಭೀತ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಯಾವ ಸಂಗೀತವು ನಮ್ಮ ನಾಯಕನನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ? ಹಾಡು? ನೃತ್ಯ? ಮಾರ್ಚ್?

ಮಕ್ಕಳು: ಮಾರ್ಚ್. ಶಿಕ್ಷಕ:ಲಯವೇನು? ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್? ರಾಗವು ಏರುತ್ತಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ಬೀಳುತ್ತಿದೆಯೇ?

ಶಿಕ್ಷಕ: ಒಪೆರಾದಿಂದ ಒಂದು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕೇಳೋಣ, ಅಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಬುಲ್ಫೈಟರ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದು ಅವನಿಗೆ ಮಾತ್ರವೇ - ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಧ್ವನಿಗಳು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತವೆ.

(ಸ್ಲೈಡ್ 10. "ಟೋರೆಡರ್ಸ್ ಏರಿಯಾ" ಶಬ್ದಗಳು)

ಮಕ್ಕಳು: ಟೊರೆಡೋರಾ, ಹೋರಾ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮೆನ್!

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಾವು ಮಾಡಬೇಕಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಾವು ಕೇಳಿದ್ದೇವೆಯೇ? ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲಯ? ಈ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಅವನು ಗೆದ್ದನೇ?

ಮಕ್ಕಳು: ಹೌದು. ಅವನು ವಿಜೇತ!

ಶಿಕ್ಷಕ: ನೀವು ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ, ಯಾವ ದೇಶದ ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ - ರಷ್ಯಾ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಸ್ಪೇನ್?

ಮಕ್ಕಳು: ಸ್ಪೇನ್! (ಸ್ಲೈಡ್ 11)

(ನಾನು ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ - ಒಪೇರಾ)

ಕೆಳಗಿನ ವೀಡಿಯೊವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ R. ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಮಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. (ಸ್ಲೈಡ್ 12)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ "ಕಾರ್ಮೆನ್ ಸೂಟ್" ನಿಂದ ಒಂದು ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳಲು ನಾನು ನಿಮಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ. ಸೂಟ್ ಎಂದರೇನು? (ಮಕ್ಕಳ ಉತ್ತರಗಳು) ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸರಿ, ಒಂದು ಸೂಟ್ ಒಂದು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೂಲಕ ಒಂದಾದ ವಿಭಿನ್ನ ನೃತ್ಯಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನೋಡಿ ಮತ್ತು ಆಲಿಸಿ, ತದನಂತರ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸಿ - ನಿಮಗೆ ಸಂಗೀತದ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲವೇ? (ಸ್ಲೈಡ್ 13)

ಮಕ್ಕಳು: ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಬಲ್ಲೆ! ಇದು ಬಿಜೆಟ್‌ನ ಒಪೆರಾದಿಂದ ಬಂದ ಸಂಗೀತ!

ಶಿಕ್ಷಕ: ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸರಿ - ಇದು ಜೆ. ಬಿಜೆಟ್ ಅವರ ಒಪೆರಾದಿಂದ "ಕಾರ್ಮೆನ್ಸ್ ಏರಿಯಾ" ದ ಮಧುರವಾಗಿದೆ! ಹೌದು, ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ತನ್ನ ಬ್ಯಾಲೆ ಬರೆದರು, ಆದರೆ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಸ್ಪೇನ್‌ನ ವಿಷಯವು ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತನ್ನು ನಮಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಹುಡುಗರೇ, ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಏರಿಯಾದ ಲಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ, ಮತ್ತು ನಾನು ಮಧುರವನ್ನು ಹಾಡುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ ನಾವು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತೇವೆ, ನೀವು "ಲೆ" ಎಂಬ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶದ ಮೇಲೆ ಮಧುರವನ್ನು ಹಾಡುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ನಾನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಲಯವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತೇನೆ.

(ಮಕ್ಕಳು ಲಯವನ್ನು ಗಮನಿಸಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಏರಿಯಾದ ತುಣುಕನ್ನು ಹಾಡುತ್ತಾರೆ)

(ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಡ್ ಇದೆ - SUITE) (ಸ್ಲೈಡ್ 14)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಈ ಹೆಸರು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಇದು ಬಶ್ಕಿರ್ ರಾಜ್ಯ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ ಸಮೂಹದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಫೈಜಿ ಗ್ಯಾಸ್ಕರೋವ್!

ಶಿಕ್ಷಕ: ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೇಳವು ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಈ ಗುಂಪಿನ ಸಂಗ್ರಹವು ಪ್ರಪಂಚದ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. "ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಈವ್ನಿಂಗ್ಸ್" ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸೋಣ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೃತ್ಯದ ವಾತಾವರಣಕ್ಕೆ ಧುಮುಕುವುದು.

(ಸ್ಲೈಡ್ 15. ನೃತ್ಯದ ವೀಡಿಯೊ ಕ್ಲಿಪ್ "ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಈವ್ನಿಂಗ್ಸ್")

ಶಿಕ್ಷಕ: ಹುಡುಗರೇ, ನರ್ತಕರು ಯಾವ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು?

ಮಕ್ಕಳು: ಚಪ್ಪಾಳೆಗಳು, ಸ್ಟಾಂಪ್ಗಳು, ಹುಡುಗಿಯರು ತಮ್ಮ ಕೈಗಳಿಂದ ನಯವಾದ ಆದರೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಹುಡುಗಿಯರು ತಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ...

ಶಿಕ್ಷಕ: "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ದಲ್ಲಿ ನಾವು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಹೋಲುವಂತಿಲ್ಲವೇ?

ಮಕ್ಕಳು: ತುಂಬಾ ಹೋಲುತ್ತದೆ!

3. ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣ: (ಸ್ಲೈಡ್ 16)

(ಮಕ್ಕಳು ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಬರೆದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ.)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಹುಡುಗರೇ, ಇಂದಿನ ಪಾಠದ ವಿಷಯವನ್ನು ನಾವು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡಬೇಕು. ಇದನ್ನು ಯಾರು ಮಾಡಬಹುದು? ನೀವು ಇಂದು ಸ್ಪೇನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದ್ದೀರಾ? ನಾವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆಯೇ? (ಇಲ್ಲ) ಯಾವ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತವು ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು?

ಮಕ್ಕಳು: ನಾವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು - ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್, ಹಾಗೆಯೇ ಫ್ರೆಂಚ್ ಜೆ. ಬಿಜೆಟ್ - ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಸಂಯೋಜಕರು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು.

ಶಿಕ್ಷಕ: ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಯಾವ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ?

ಮಕ್ಕಳು: ಓವರ್ಚರ್ನಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ, ಸೂಟ್ನಲ್ಲಿ.

ಶಿಕ್ಷಕ: ನಮ್ಮ ಪಾಠದ ವಿಷಯ: "ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಇತರ ದೇಶಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಸಂಗೀತ."

ಶಿಕ್ಷಕ: "ವೃತ್ತದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸ್ನೇಹಿತನು ಪರಸ್ಪರ ಕೈ ಚಾಚಿದರೆ ...

ಮಕ್ಕಳು ಶಿಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಓದುತ್ತಾರೆ: "ಅದು ಪೋರ್ಹೋಲ್ ಮೂಲಕ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ನೇಹವು ಸಮಭಾಜಕವಾಗಿದೆ ..."

("ಫ್ರೆಂಡ್ಶಿಪ್" ಹಾಡಿನ ಪ್ರದರ್ಶನ, ವಿ. ಒಸೊಶ್ನಿಕ್ ಅವರಿಂದ "ಬಾರ್ಬರಿಕಿ" ಸಂಗೀತ)

ಶಿಕ್ಷಕ: ಹುಡುಗರೇ, ಈ ಹಾಡಿನೊಂದಿಗೆ ಪಾಠವನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸಲು ನಾನು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ನೀವು ಏಕೆ ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಿ?

ಮಕ್ಕಳು: ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸ್ನೇಹಕ್ಕಾಗಿ!

ಶಿಕ್ಷಕ: ಹೌದು, ಜನರ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ಸ್ನೇಹವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನಾವು ಗಡಿಗಳನ್ನು ದಾಟಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ! (ಸ್ಲೈಡ್ 17)

ಅರ್ಧ ವರ್ಷದ ಥೀಮ್: ಪ್ರಪಂಚದ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ ಸಂಗೀತದ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ದುಸ್ತರ ಗಡಿಗಳಿಲ್ಲ!

ಶಿಕ್ಷಕ: ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು!

ಮನೆಕೆಲಸ

ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಹುಡುಕಿ, ಏಕೆಂದರೆ ನಮ್ಮ ಮುಂದಿನ ಸಭೆಯು ಅವರಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.

ವಿದಾಯ!

(I. ಅಲ್ಬೆನಿಜ್ ಅವರ "ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್ ನಂ. 7" ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಿರ್ಗಮಿಸಿ.)

ಈಗ ನಾವು M. I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ - ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ “ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್” ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಘಟನೆ. ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಪ್ರಯಾಣದ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದದ್ದು ಸಂಯೋಜಕರ "ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು", ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನೋಡಿದ ಮತ್ತು ಕೇಳಿದ್ದನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ವಿವರಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ಮಧುರವನ್ನು ಸಹ ದಾಖಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಸ್ಪೇನ್ ಬಗ್ಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ನಾವು ಎರಡು ಪಠ್ಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತೇವೆ - ಎ ಕ್ಯಾನಿಬಾನೊ ಅವರ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಯ ಪುಸ್ತಕ “ಗ್ಲಿಂಕಾಸ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು” (ಕ್ಯಾಸಿಬಾನೊ, 1996), ಹಾಗೆಯೇ ಎಸ್.ವಿ. ಟಿಶ್ಕೊ ಮತ್ತು ಜಿ.ವಿ. ಕುಕೋಲ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕ “ಗ್ಲಿಂಕಾಸ್ ವಾಂಡರಿಂಗ್ಸ್. "ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು" ಕುರಿತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. ಭಾಗ III. ಪೈರಿನೀಸ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅರಬೆಸ್ಕ್ಗೆ ಪ್ರಯಾಣ" (ಟಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011). A. Canibano 17 ನೇ - 19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಬಗ್ಗೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ನರ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. - ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ ಇಲ್ಲಿ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ದೇಶವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ವಿಚಾರಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು ಪೂರ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತವೆ. E. ಸೈದ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕದಂತೆಯೇ ನಾವು ಅದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ - ಪೂರ್ವದ ಸ್ಥಳೀಯರು ಓರಿಯಂಟಲಿಸಂ (ಪೂರ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಪಶ್ಚಿಮದ ಕಲ್ಪನೆಗಳು) ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಸ್ಥಳೀಯರು A. ಕ್ಯಾನಿಬಾನೊ ಅವರು ಸ್ಪೇನ್ ಅನ್ನು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ದೇಶವಾಗಿ ಪಶ್ಚಿಮದ ಗ್ರಹಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಯಹೂದಿಗಳು, ಮೊರಿಸ್ಕೋಸ್, ಜಿಪ್ಸಿಗಳು ಮತ್ತು ಕರಿಯರು ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ಸಂಶೋಧಕರು ಗಮನಸೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ - ಮತ್ತು ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಪ್ರವಚನದಲ್ಲಿ ಅವರೆಲ್ಲರೂ "ಪೂರ್ವದ ಜನರು" ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ಒಂದಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈಗಾಗಲೇ 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಯುರೋಪಿಯನ್ನರಿಗೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಆಗಿರುವ ಹಲವಾರು ವಿಚಾರಗಳು ರೂಪುಗೊಂಡವು: ಜನಾನ, ಸ್ನಾನಗೃಹ, ಸೆರಾಗ್ಲಿಯೊದಿಂದ ಅಪಹರಣ (ಡಬ್ಲ್ಯೂ.ಎ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಒಪೆರಾವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ). ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ ಯುರೋಪ್ ಓರಿಯಂಟಲಿಸಂನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿತು, ಅದು ಗುರುತಿನ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿತ್ತು. ನಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ದೂರದ, ವಿಭಿನ್ನವಾದ, ಬೇರೆ ಯಾವುದೋ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಇತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಯುರೋಪ್ ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಮೂಲಮಾದರಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಿತು. ಆಂಡಲೂಸಿಯಾ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗ್ರಾನಡಾ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ಗೆ (ಎ. ಕ್ಯಾನಿಬಾನೊ ಪದ - ಆದರೆ ಓರಿಯೆಂಟಲಿಸಂ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ವಿಚಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ವಿರೋಧಾಭಾಸವಿಲ್ಲ) ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಗೇಟ್ವೇ. ಪೂರ್ವವು ಒಂದು ಕನಸು, ಪುರಾಣ, ದೂರದ ಮತ್ತು (ಆದ್ದರಿಂದ) ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯ, ಐಹಿಕ ಸ್ವರ್ಗದ ಸ್ಥಳವಾಗಿದ್ದು, "ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ" ಮನುಷ್ಯನ ಎಲ್ಲಾ ನಿಷೇಧಗಳನ್ನು ಶಾಂತವಾಗಿ ಮುರಿಯಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಕನಸು ಮತ್ತೊಂದು ಬದಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು: ಪೂರ್ವವು ದುಷ್ಟ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ, ಕ್ರೂರವಾದದ್ದು. ಮತ್ತು ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದನು. ಯುರೋಪ್ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಪೂರ್ವವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್‌ನ ಈ ಫ್ಯಾಷನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿಯೂ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ - ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಲ್ಲಿಯೂ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ಅನುಕರಣೆಯ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು. ಪೂರ್ವದ ಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಧುರಗಳನ್ನು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಮಾನದಂಡಗಳಿಗೆ ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು (= ಹಾಳಾದ), ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ವಿಧಾನಗಳು ರೂಪುಗೊಂಡವು ("ಪೂರ್ವ ಮಾಪಕ", ವರ್ಣೀಯತೆ, ಹೆಚ್ಚಿದ ಸೆಕೆಂಡುಗಳು, ಕೆಲವು ಲಯಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ), ಇದು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ಪೇನ್ ಬಗ್ಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. (ಕ್ಯಾಬಾನೊ, 1996, 20 - 21).

ಪೂರ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲಾದ ಎಲ್ಲವೂ ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಈಗಾಗಲೇ ಓರಿಯೆಂಟಲೈಸ್ ಮಾಡಿದ ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು - ಮತ್ತು ಅದರ ಈ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಲು, ನಾವು ಸಂಯೋಜಕರ "ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು" ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳಿಗೆ ತಿರುಗೋಣ. M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಏನು ನೋಡಿದರು ಮತ್ತು ಕೇಳಿದರು, ಅವರು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಹರಿಸಬೇಕು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಮೊದಲ ಅನಿಸಿಕೆ ನಿರಾಶೆಯಾಗಿತ್ತು: ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಂದುವರಿದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. - ಆದರೆ M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಇತರ ಪ್ರಯಾಣಿಕರಂತೆ, ವಿಲಕ್ಷಣ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಿದೆ, ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಅಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ವರ್ತಿಸಿದರು. ಯುರೋಪಿಯನ್ನರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಹಿಂದುಳಿದ, ಕಾಡು ದೇಶವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಅವರು ತೃಪ್ತರಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು (ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ) ಯುರೋಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು (ಅವರಿಗೆ ತೋರುವಂತೆ) ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಯುರೋಪಿಯನ್ನರಲ್ಲಿಯೇ ಕಿರಿಕಿರಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರು ನಿಜವಾದ, ಜಾನಪದ, ಅಧಿಕೃತ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬೇರೆಡೆ ಹುಡುಕಬೇಕು ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದರು (Tyshko, Kukol, 2011, 125 - 127). ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಪ್ರವಚನದ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರೆ, ನಾವು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ: ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು ಹೇಗಾದರೂ ತಮ್ಮ ದೇಶವನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು ಓರಿಯಂಟಲೈಸ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದರು - ಮತ್ತು ಅದರ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಓರಿಯಂಟಲೈಸೇಶನ್ ಕೇವಲ ಏಕಮುಖ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲ; ಇದು ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ಎದುರಿಸಬಹುದು.

ಆದ್ದರಿಂದ, "ನೈಜ" ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು: ಜೂನ್ 22, 1845 ರಂದು, ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್ನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಅವರು ಸ್ಥಳೀಯ ನಿವಾಸಿಗಳು (ಯಾವಾಗಲೂ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು) ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ವಿಶೇಷ ನೋಟ್ಬುಕ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಧುರಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ಮಧುರಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ, M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು (ಇಲ್ಲಿ - ಉಲ್ಲೇಖಗಳಿಲ್ಲದೆ!), ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲ್ಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ತರುವಾಯ - 1845 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ - ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಧುರದಿಂದ “ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ ಬ್ರಿಲಾಂಟೆ” ನಾಟಕವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ ಇದನ್ನು "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಒವರ್ಚರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ನಾಟಕವನ್ನು ನಾವು ತಿಳಿದಿದ್ದೇವೆ. M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಇತರ ಚೋಟಾಗಳನ್ನು ಸಹ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ: ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್ (ಇದರ ಮಧುರಕ್ಕೆ "ಡಾರ್ಲಿಂಗ್" ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ), ಆಸ್ಟುರಿಯನ್ (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 160, 164 - 165). ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, S. V. Tyshko ಮತ್ತು G. V. ಕುಕೋಲ್ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ: ಫೆಬ್ರವರಿ 1845 ರಲ್ಲಿ, ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್, ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಾವನ್ನು ಬರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೋಟಾ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಕೆಲವೇ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ತಿಂಗಳ ನಂತರ M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಿಂದ. ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್ ಮೊದಲನೆಯದು - ಆದರೆ "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" ಅನ್ನು ಬಾಹ್ಯ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಲ್ಲದೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ (ಟಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 214 - 215). ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್" ಶೈಲಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಒಂದು ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್" ಶೈಲಿಯು ರಷ್ಯಾದ "ಆವಿಷ್ಕಾರ" ಮಾತ್ರವಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ಗಮನಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಧುರಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವಾಗ, M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರು ತೊಂದರೆ ಎದುರಿಸಿದರು - ಸಂಗೀತವು ಅವರಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ತಿಳಿದಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬರೆಯಲು ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಈ ಸಂಗೀತದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು ... ಅರೇಬಿಕ್ (ಟಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011 , 217) ಒಂದೆಡೆ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ ಸರಿಯಾಗಿದೆ - ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಗೀತ (ಜೋಟಾಸ್, ಸೆಗುಡಿಲ್ಲಾಸ್, ಫ್ಯಾಂಡಾಂಗೊ, ಫ್ಲಮೆಂಕೊ - ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಆ ಕಾಲದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು) ಅರೇಬಿಕ್ (ಮತ್ತು ಅಲ್ಲ) ಎಂದು ಪದೇ ಪದೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಮಾತ್ರ) ಬೇರುಗಳು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಸಂಯೋಜಕನಂತೆ ಯೋಚಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ: ಅವರು ಅರಬ್ ಪ್ರಪಂಚದ ದೇಶಗಳಿಗೆ ಹೋಗಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅರಬ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ಗೆ ಇದೇ ರೀತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂಯೋಜಕ "ಅರೇಬಿಕ್" ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಕೇಳಿದನು (ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ, 1845 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ; ಗ್ರಾನಡಾದಲ್ಲಿ, ಜನವರಿ 1846 ರಲ್ಲಿ) (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 326). ಮತ್ತು 1846 - 17847 ರ ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ. ಅವರು ನೃತ್ಯ ಸಂಜೆಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾದರು, ಅಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯಕರು, ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, “ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು” - ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ದೇಶ ಎಂದು ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲು ಈ ಸೂತ್ರೀಕರಣವು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 472 - 473). M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ N. ಕುಕೊಲ್ನಿಕ್‌ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಮೂರ್ಸ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ನನ್ನ ಅಧ್ಯಯನದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ ...” (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 326) - ಅಂದರೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ಸ್ಪೇನ್ ಓರಿಯಂಟಲೈಸ್ಡ್ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ (ಆದ್ದರಿಂದ) ಕೆಲವು - ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ - ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು (ಸಂಗೀತವು "ಅರೇಬಿಕ್" ಆಗಿರುತ್ತದೆ). ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳು ದೃಢಪಟ್ಟಿವೆ.

ಗ್ರೆನಡಾದಲ್ಲಿ, M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಜಿಪ್ಸಿ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಅವಳು ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಬಹುದೆಂದು ಕಲಿತ ನಂತರ, ಅವಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅವಳ ಒಡನಾಡಿಗಳನ್ನು ಸಂಜೆಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದಳು. ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಹಳೆಯ ಜಿಪ್ಸಿ ಸಂಜೆ ತುಂಬಾ ಅಶ್ಲೀಲವಾಗಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿತು. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಜಿಪ್ಸಿಗಳ ಅಶ್ಲೀಲ ನೃತ್ಯವು ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಆಂಡಲೂಸಿಯಾದಲ್ಲಿ ಜಿಪ್ಸಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಜೀವನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಿಪ್ಸಿ ಮಹಿಳೆ - ಗಿಟಾನಾ - ರಷ್ಯನ್ ಸೇರಿದಂತೆ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಎಸ್.ವಿ.ಟಿಶ್ಕೊ ಮತ್ತು ಜಿ.ವಿ.ಕುಕೋಲ್ ಗಮನಿಸಿ. ಆದರೆ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತಷ್ಟು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಕೂಗಾಟವಿದೆ: “ಕಾರ್ಮೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿರುವ ವಿಶ್ವ ಚಿಹ್ನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಏನು ಹೇಳಬಹುದು ...” (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 366). ಈ ಕೂಗು ಒಂದೇ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವೆಲ್ಲವೂ ದಿಗ್ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ. ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಮೆನ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. S.V. Tyshko ಮತ್ತು G.V. ಕುಕೋಲ್ ಅವರು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಆಕರ್ಷಣೆಯು ಪೌರಾಣಿಕವಾಗಿತ್ತು. ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ V.P. ಬಾಟ್ಕಿನ್ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಮಿಂಚು, ಚರ್ಮದ ಕಂಚಿನ ಬಣ್ಣ, ಮುಖದ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಬಿಳುಪು, ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ನರ ನಿಷ್ಕಪಟತೆ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಏಕೈಕ ಅಗತ್ಯವು ಪ್ರೀತಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು; A. S. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು (ಮತ್ತು ಕವಿ, V. P. ಬೊಟ್ಕಿನ್ ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಸ್ಪೇನ್ಗೆ ಹೋಗಿರಲಿಲ್ಲ). ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ನರ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಜ್ಞಾನ, ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿ, ಅದಮ್ಯತೆಯಂತಹ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಶೋಧಕರು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ - ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಪುರಾವೆಗಳು "ಕಾರ್ಮೆನ್" ಜೋಸ್ ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯ ನಾಯಕನ ಮಾತುಗಳು ಅವರು ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ನರಿಗೆ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದರು (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 355 - 360 ) ಈ ಸ್ಥಾನವು ಕನಿಷ್ಠ ಆಶ್ಚರ್ಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ (ಮತ್ತು ನಂತರ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ) ಮನವಿ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಿಪ್ಸಿ ಕಾರ್ಮೆನ್ ಅನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಅವಳನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸಿದಂತೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಆದರೆ ಜಿಪ್ಸಿಗಳು ನಿಜವಾಗಿ ಹೀಗಿದ್ದರು ಎಂದು ಇದರ ಅರ್ಥವಲ್ಲ! ನಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಮೆನ್ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನೀವು ಜಿಪ್ಸಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ನಿಮ್ಮ ತೀರ್ಮಾನಗಳನ್ನು ನೀವು ಆಧರಿಸಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ನೀವು ಲೇಖಕರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು, ಇದರಿಂದ ಎಲ್ಲವೂ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಒಬ್ಬ ಸಂಶೋಧಕನು ಈ ರೀತಿ ವರ್ತಿಸಿದರೆ, ಅವನನ್ನು ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಕಾರಣವಿದೆ.

ಆದರೆ ನಮ್ಮ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡೋಣ. ಜಿಪ್ಸಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು - ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಪೌರಸ್ತ್ಯ ಚಿತ್ರಣದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಿಪ್ಸಿಗಳ ಚಿತ್ರವು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಅಶ್ಲೀಲ ಜಿಪ್ಸಿ ನೃತ್ಯಗಾರರ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಎ. M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವೂ ಅದೇ ಆಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಜಿಪ್ಸಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಎಲ್ ಮಾಲೆಕಾನ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದರು - ಜಿಪ್ಸಿಗಳು ಒಟ್ಟುಗೂಡುವ ಸ್ಥಳ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಆಂಟೋನಿಯೊ ಫೆರ್ನಾಂಡೀಸ್ "ಎಲ್ ಪ್ಲಾನೆಟಾ" ಅನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು - ಜಿಪ್ಸಿ ಕಮ್ಮಾರ, "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯಕ", ಹಳೆಯ ಅಧಿಕೃತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಕೀಪರ್, ಇವರಿಂದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಯಿತು (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 424, 483) .

S. V. Tyshko ಮತ್ತು G. V. ಕುಕೋಲ್ ಫ್ಲಮೆಂಕೊದ ಮೂಲಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡುತ್ತಾರೆ - ಮತ್ತು ಅವರ ವಿವರಣೆಯಿಂದ ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸುಲಭವಾಗಿ ತೀರ್ಮಾನಿಸಬಹುದು. ಫ್ಲಮೆಂಕೊದ ಮೂಲವು ಅರಬ್, ಜಿಪ್ಸಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ (ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್) ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕೋ-ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾಂಟೆ ಜೊಂಡೋ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ (ಮೊದಲ ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಶೈಲಿ) ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ಯಾಟಿಯೊಗಳು, ಪಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಹೋಟೆಲುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯು ಹೆಚ್ಚಾದಾಗ ಮತ್ತು ಅವರು ಜಿಪ್ಸಿ ಅಥವಾ ಮೂರಿಶ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದರು. , ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ವಿಲಕ್ಷಣರಾಗಿದ್ದರು (ಟಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 478). ಅದರಂತೆ, 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಟರ್ಕಿಶ್ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಸ್ತುತವಾದಾಗ (ರೈಸ್, 1999) ಸಂಭವಿಸಿದ ಅದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು. "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್" ಶೈಲಿಯು ಇತರ ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಗಳಂತೆಯೇ ಅದೇ ತರ್ಕದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಫ್ಲೆಮೆಂಕೊ ಸಂಗೀತವು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಸುಧಾರಿತ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿ ವರ್ಚುಸಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಮೆಲೊಡೀಸ್ ("ಪೂರ್ವ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ") ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಅವರ ಮಾದರಿ ರಚನೆಯು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ - ಫ್ರಿಜಿಯನ್, ಡೋರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅರೇಬಿಕ್ "ಮಕಾಮ್ ಹಿಜಾಜಿ" ವಿಧಾನಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಿದೆ. ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಲಯಗಳು ಸಹ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಪಾಲಿರಿದಮ್ ಕೂಡ ಇದೆ (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 479 - 480). M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ (ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ) ಇದೆಲ್ಲವೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರು ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ ನೋಡಿದ ಜಿಪ್ಸಿ ನೃತ್ಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗೋಣ. ಅವರ ಬಗ್ಗೆ, ಅವರು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಆದರೆ ಇದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ - ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಉತ್ತರ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ವಿಷಯವನ್ನು ನಂಬುವುದು ಕಷ್ಟ - ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ, ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಚಲನೆಗಳು ನಮಗೆ ಸ್ವಾರಸ್ಯಕರವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲ ಅವರಲ್ಲಿ ಕಡಿವಾಣವಿಲ್ಲದ ಸಣ್ಣದೊಂದು ಪ್ರಜ್ಞೆ ..." (ತಿಶ್ಕೊ, ಕುಕೋಲ್, 2011, 477 - 478). M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಗಡಿಯನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ, "ಅವನ" "ಉತ್ತರ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಪ್ರದೇಶಗಳು" ಮತ್ತು ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಸ್ಪೇನ್ ಅನ್ನು ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, "ದಕ್ಷಿಣ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ" ದಲ್ಲಿದೆ - ಅಂದರೆ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಅರೇಬಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಜಿಪ್ಸಿಗಳ ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ (ಮತ್ತು ಓರಿಯಂಟಲೈಸ್ಡ್) ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಓರಿಯಂಟಲಿಸಂನಲ್ಲಿ "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್" ಶೈಲಿಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ M. I. ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ ಸ್ಪೇನ್ ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಪೂರ್ವವೀಕ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು, Google ಖಾತೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಲಾಗ್ ಇನ್ ಮಾಡಿ: https://accounts.google.com

ಸ್ಲೈಡ್ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು:

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಗ್ಲಿಂಕಾ 1804 - 1857 ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರ ಬಗ್ಗೆ

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಗ್ಲಿಂಕಾ “ನಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯು ವಾಸಿಸುವ ಎಲ್ಲದರ ಆರಂಭವನ್ನು ಹಾಕಿತು. ನೀವು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಯಾವುದೇ ವಿದ್ಯಮಾನಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರೆ, ಎಲ್ಲಾ ಎಳೆಗಳು ಗ್ಲಿಂಕಾಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ ... ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಯಾವುದೇ ಮಹತ್ವದ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಮೂಲದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಹೆಸರು ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ. "ಜಿ. ವಿ. ಸ್ವಿರಿಡೋವ್, ಸಂಯೋಜಕ, 1915 - 1998

ಸಂಯೋಜಕ ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ಕೃತಿಗಳು 80 ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು A. S. ಪುಷ್ಕಿನ್, V. A. ಜುಕೊವ್ಸ್ಕಿ, M. Yu. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಹಾಡುಗಳು “ಪ್ರಲೋಭನೆ ಮಾಡಬೇಡಿ...” “ಅನುಮಾನ” “ಹಾಡಬೇಡಿ, ಸೌಂದರ್ಯ, ಇನ್ ನನ್ನ ಮುಂದೆ..." "ನಾನು ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ..." "ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ವಿದಾಯ" - N. V. ಕುಕೊಲ್ನಿಕ್, 1840 ರ ಕವಿತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹನ್ನೆರಡು ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಣಯ ಚಕ್ರ

ಪ್ರಣಯ "ನಾನು ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ ..." ಗ್ಲಿಂಕಾ ಎಕಟೆರಿನಾ ಕೆರ್ನ್‌ಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಡೇವಿಡೋವಿಚ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್, ಟೆನರ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದಂತೆಯೇ ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಅವಳು ತನ್ನ ಅಸಾಧಾರಣ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಆಲೋಚನೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಿಂದ ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾಳೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ತನ್ನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್‌ಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಅವರ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಎಷ್ಟು ಸುಂದರವಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನ ಆತ್ಮದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾಗಿದೆ - ವೀರತೆ, ಮಾತೃಭೂಮಿಗೆ ಭಕ್ತಿ, ನಿಸ್ವಾರ್ಥತೆ, ಸ್ನೇಹ, ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ.

ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಯಾ" (1848) - ರಷ್ಯಾದ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಓವರ್ಚರ್-ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. P.I. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ "ಕಮರಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ" ದಲ್ಲಿ, ಓಕ್ನಲ್ಲಿ ಓಕ್ನಂತೆ, ಇಡೀ ರಷ್ಯಾದ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜಕರ ಈ ಪದಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ? ನಿಮ್ಮ ಉತ್ತರವನ್ನು ವಿವರಿಸಿ.

ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ "ಅರಗೊನೀಸ್ ಜೋಟಾ" (1845), "ನೈಟ್ ಇನ್ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್" (1851) ಸ್ಪೇನ್ ಪ್ರವಾಸದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಓವರ್ಚರ್ಗಳಾಗಿವೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಜೋಟಾ - ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ; ಗಿಟಾರ್, ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಕ್ಲಿಕ್ ಮಾಡುವುದರೊಂದಿಗೆ ವೇಗದ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಮನೋಧರ್ಮ

ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೆರಾ ಗ್ಲಿಂಕಾದ ಜನನವು ರಷ್ಯಾದ ಒಪೆರಾದ ಎರಡು ದಿಕ್ಕುಗಳ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ: 1. ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ - "ಎ ಲೈಫ್ ಫಾರ್ ದಿ ತ್ಸಾರ್" (ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು), 1836. ಇವಾನ್ ಯಾವ ಘಟನೆಗಳು ಸುಸಾನಿನ್ ನಾಯಕ? ಒಪೆರಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರವನ್ನು ಕೆಎಫ್ ರೈಲೀವ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯಿಂದ ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್ ಅವರ ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಮಾತುಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು: ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯನ್, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದ ನ್ಯಾಯಯುತ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ!

"ಲೈಫ್ ಫಾರ್ ದಿ ಸಾರ್" (ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು), 1836. ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್, ಡೊಮ್ನಿನಾ ಅಂಟೋನಿಡಾ ಗ್ರಾಮದ ರೈತ, ಅವರ ಮಗಳು ವನ್ಯಾ, ಸುಸಾನಿನ್ ಅವರ ದತ್ತುಪುತ್ರ ಬೊಗ್ಡಾನ್ ಸೊಬಿನಿನ್, ಮಿಲಿಟಿಯಮನ್, ಆಂಟೋನಿಡಾ ಅವರ ನಿಶ್ಚಿತ ವರ ಪೋಲಿಷ್ ಮೆಸ್ ಪೋಲಿಷ್ ಯೋಧ ಸಿಗಿಸ್ಮಂಡ್, ಪೋಲೆಂಡ್ ರಾಜ ಚೋರಾ ರೈತರು ಮತ್ತು ರೈತ ಮಹಿಳೆಯರು, ಸೇನಾಪಡೆಗಳು, ಪೋಲಿಷ್ ಸೈನಿಕರು, ನೈಟ್ಸ್; ಪೋಲಿಷ್ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಪನೆಂಕಾಗಳ ಬ್ಯಾಲೆ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ಥಳ: ಡೊಮ್ನಿನೊ ಗ್ರಾಮ, ಪೋಲೆಂಡ್, ಮಾಸ್ಕೋ (ಎಪಿಲೋಗ್ನಲ್ಲಿ). ಕಾಲಾವಧಿ: 1612-1613. ಶಲ್ಯಾಪಿನ್ ಎಫ್.ಐ. - ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ.

ಫ್ಯೋಡರ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್ (1873 - 1938) ಅವರು ಸುಸಾನಿನ್ ಅವರ ಏರಿಯಾವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಅವರು ಸತ್ಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ! ನೀವು, ಮುಂಜಾನೆ, ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಹೊಳೆಯಿರಿ, ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿ, ಮೋಕ್ಷದ ಗಂಟೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿ! ನೀವು ಏರುವಿರಿ, ನನ್ನ ಮುಂಜಾನೆ! ನಾನು ನಿನ್ನ ಮುಖವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ಕೊನೆಯ ಮುಂಜಾನೆ. ನನ್ನ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ! ಕರ್ತನೇ, ನನ್ನ ಅಗತ್ಯದಲ್ಲಿ ನನ್ನನ್ನು ಬಿಡಬೇಡ! ಕಹಿ ನನ್ನ ಅದೃಷ್ಟ! ಭಯಂಕರವಾದ ವಿಷಣ್ಣತೆ ನನ್ನ ಎದೆಯೊಳಗೆ ನುಸುಳಿದೆ, ದುಃಖವು ನನ್ನ ಹೃದಯವನ್ನು ಹಿಂಸಿಸುತ್ತದೆ ... ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುವುದು ಎಷ್ಟು ಭಯಾನಕವಾಗಿದೆ ... ನೀವು ಬರುತ್ತೀರಿ, ನನ್ನ ಮುಂಜಾನೆ! ನಾನು ನಿನ್ನ ಮುಖವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ನೋಡುತ್ತೇನೆ ... ನನ್ನ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ! ಆ ಕಹಿ ಸಮಯದಲ್ಲಿ! ಆ ಭಯಾನಕ ಗಂಟೆಯಲ್ಲಿ! ಕರ್ತನೇ, ನನ್ನನ್ನು ಬಲಪಡಿಸು, ನನ್ನನ್ನು ಬಲಪಡಿಸು! ನನ್ನ ಕಹಿ ಗಂಟೆ, ನನ್ನ ಭಯಾನಕ ಗಂಟೆ, ನನ್ನ ಸಾವಿನ ಗಂಟೆ! ನೀನು ನನ್ನನ್ನು ಬಲಪಡಿಸು! ನನ್ನ ಮರ್ತ್ಯ, ನನ್ನ ಸಾಯುವ ಗಂಟೆ! ನೀನು ನನ್ನನ್ನು ಬಲಪಡಿಸು! ನಾಟಕ ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ತುಂಬಿದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮಹಾನ್ ಗಾಯಕ ಹೇಗೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು?

ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೆರಾದ ಜನನ 2. ಫೇರಿಟೇಲ್ ಒಪೆರಾ, ಎಪಿಕ್ ಒಪೆರಾ - “ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ”, 1842 (ಎ. ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಕವಿತೆಯ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ) ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್. ಒಪೆರಾ ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ಗ್ಲಿಂಕಾ. 1887 A. ರೋಲರ್ ಅವರಿಂದ "ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ" ಒಪೆರಾದ ಆಕ್ಟ್ III ಗಾಗಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಯ ಸ್ಕೆಚ್. 1840 ರ ದಶಕ

M. I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, M. I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪಾತ್ರವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ: 1. ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಥಾಪಕರಾದರು; 2. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನಾವೀನ್ಯಕಾರ ಮತ್ತು ಅನ್ವೇಷಕ ಎಂದು ಸ್ವತಃ ಸಾಬೀತಾಗಿದೆ; 3. ಹಿಂದಿನ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಸಾರಾಂಶ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಿದೆ.

ಮನೆಕೆಲಸ 1. ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆ ಒಪೆರಾ "ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ" ರಚನೆಯ ಇತಿಹಾಸ 2. ರಷ್ಯಾದ ಗೀತೆಯಾಗಿ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಮಧುರ 3. ಪ್ರಬಂಧ "ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು M. I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರತಿಫಲನ"