എന്താണ് ക്ലാസിക്കലിസം റിയലിസം. XVII-XIX നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ അമൂർത്തമായ സാഹിത്യ പ്രവണതകളും പ്രവാഹങ്ങളും

വീട് / വഞ്ചിക്കുന്ന ഭാര്യ

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വിധി.ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലേറെക്കാലം കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയെ അതിന്റെ പിടിയിൽ പിടിച്ചുനിർത്തിയ സ്വാധീനമുള്ള സാഹിത്യ പ്രവണതയായ ക്ലാസിക്കസം, 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യപാദത്തിൽ ഈ രംഗത്ത് പൂർണ്ണമായും അപ്രത്യക്ഷമായില്ല. പുതിയ ചരിത്രസാഹചര്യങ്ങളുമായി അതിനെ പൊരുത്തപ്പെടുത്താനും സാമൂഹിക-ധാർമ്മികവും കലാപരവുമായ പദങ്ങളിൽ ഉചിതമായത് കണ്ടെത്താനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ നടക്കുന്നു. പരിഗണനയിലിരിക്കുന്ന സമയത്ത്, ഈ സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിനുള്ളിൽ വ്യത്യസ്തതയുടെ ഒരു പ്രക്രിയ ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് വ്യവസ്ഥയുടെ തകർച്ചയിലേക്ക് നയിച്ചു.

XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ. ഡെർഷാവിൻ ഒരു സാഹിത്യ സലൂൺ സംഘടിപ്പിച്ചു, അതിന്റെ സന്ദർശകർ A.S. ഷിഷ്കോവ്, D.I. Khvostov, A.A. ഷഖോവ്സ്കയ,

പി.എ.ഷിറിൻസ്കി-ഷിഖ്മതോവ്; അവരെല്ലാം ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സജീവ പിന്തുണക്കാരായിരുന്നു, കൂടാതെ "റഷ്യൻ പദത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നവരുടെ സംഭാഷണം" (1811-1816) എന്ന സാഹിത്യ സമൂഹം സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ I.A. ക്രൈലോവും എൻ.ഐ. ഗ്നെഡിച്ച്. "സംഭാഷണങ്ങളുടെ" "സൈദ്ധാന്തികൻ" എന്ന പേരിൽ എ.ഐ. ഷിഷ്കോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികളെ ഷിഷ്കോവിസ്റ്റുകൾ എന്ന് വിളിക്കാൻ തുടങ്ങി. പിതൃഭൂമിയുടെ സ്നേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രഭാഷണം ദേശസ്നേഹത്തിന്റെ ദേശീയ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. റഷ്യൻ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെയും സഭയെയും പ്രതിരോധിച്ചുകൊണ്ട്, ഷിഷ്കോവ് "വിദേശ സംസ്കാരത്തിനെതിരെ" സംസാരിച്ചു. ഈ നിലപാട് അദ്ദേഹത്തെയും അനുയായികളെയും കരംസിൻ ഭാഷാ പരിഷ്കരണത്തെയും ഈ എഴുത്തുകാരന്റെയും കൂട്ടരുടെയും യൂറോപ്യൻ അനുഭാവത്തെയും നിരാകരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ഷിഷ്കോവിസ്റ്റുകളും കരംസിനിസ്റ്റുകളും തമ്മിൽ ഒരു തർക്കം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു. അവരുടെ സാമൂഹിക നിലപാടുകൾ ഒരു തരത്തിലും വിപരീതമല്ലെങ്കിലും (ഇരുവരും രാജവാഴ്ചക്കാരായിരുന്നു), കരംസിനിസ്റ്റുകളുടെ "യൂറോപ്യൻവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട" ഭാഷയെ ദേശീയ ഭാഷാപരമായ പുരാവസ്തുവുമായി ഷിഷ്കോവ് താരതമ്യം ചെയ്തു. "റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പഴയതും പുതിയതുമായ അക്ഷരങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണം" എന്നതിൽ, സാരാംശത്തിൽ, 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ കാലഹരണപ്പെട്ടതിനെ അദ്ദേഹം പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു. ലോമോനോസോവിന്റെ "മൂന്ന് ശാന്തതകൾ" എന്ന സിദ്ധാന്തം, പ്രത്യേകിച്ച് "ഉയർന്ന ശാന്തത" പ്രകീർത്തിക്കുന്നു. "സംഭാഷണ" ഓഡുകളിൽ, "പിയിംസ്", ദുരന്തങ്ങൾ വായിച്ചു, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തൂണുകളുടെ കൃതികൾ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.

നാടകരചനയിൽ ക്ലാസിക്സിസം ഏറ്റവും കൂടുതൽ കാലം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, ദുരന്തത്തിന്റെ തരം വളരെക്കാലം അതിന്റെ സങ്കേതമായി മാറി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഈ വിഭാഗത്തിലെ സൃഷ്ടികൾ, പ്രത്യേകിച്ച് എ.പി. സുമരോക്കോവ് വേദി വിട്ടില്ല. എന്നിരുന്നാലും, XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ക്ലാസിക് ദുരന്തത്തിൽ. പുതിയ പ്രതിഭാസങ്ങൾ കണ്ടുപിടിച്ചു, അവ V.A യുടെ നാടകത്തിൽ ഏറ്റവും വ്യക്തമാണ്. ഒസെറോവ്. അദ്ദേഹം "സംഭാഷണങ്ങളിൽ" അംഗമായിരുന്നില്ല, നേരെമറിച്ച്, ഷാഖോവ്സ്കിയുടെ ഗൂഢാലോചനകളുടെ ഇരയായി പോലും അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. പ്രീ-റൊമാന്റിസിസത്തിലേക്കുള്ള ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചായ്‌വ് ഒസെറോവിന്റെ നാടകീയത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

റൊമാന്റിസിസത്തിലേക്ക് വികസിക്കുന്ന ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഗുരുതരമായ വിഭാഗങ്ങളുടെ പരിണാമം പ്രീ-റൊമാന്റിസിസത്തിലേക്ക് വികസിക്കുന്നത് ഒസെറോവിന്റെ നാടകീയതയിൽ മാത്രമല്ല, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ ആദ്യകാല കൃതികളിലും പ്രതിഫലിച്ചു - എഫ്.എൻ. ഗ്ലിങ്കയും പി.എ. കാറ്റെനിന, വി.എഫ്. റെവ്സ്കി, കെ.എഫ്. റൈലീവ; ഒരു ലൈസിയം വിദ്യാർത്ഥിയെന്ന നിലയിൽ പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "മെമ്മോയേഴ്സ് ഇൻ സാർസ്കോയ് സെലോ", "നെപ്പോളിയൻ ഓൺ ദി എൽബെ", "ലിസിനിയസിലേക്ക്", "1816 ലെ പുതുവർഷത്തിനായുള്ള സമർപ്പണം", ത്യൂച്ചെവിന്റെ ഓഡ് "യുറേനിയ" എന്നിവയിൽ ഈ പ്രക്രിയ ശ്രദ്ധേയമാണ്. ” കൂടാതെ മറ്റു പല കവികളും. ലോമോനോസോവിന്റെയും ഡെർഷാവിന്റെയും കവിതയുടെ നാഗരിക പാത്തോസ് പുതിയ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദത്തിൽ അതിന്റെ ആകർഷകമായ ശക്തി നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. അവരുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, ഒരു പുതിയ സൗന്ദര്യാത്മക അസ്തിത്വം സ്വീകരിച്ചു, മറ്റൊരു സൗന്ദര്യാത്മക സംവിധാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി - സിവിൽ റൊമാന്റിസിസം.

ജ്ഞാനോദയ റിയലിസം.പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ റിയലിസം വികസിച്ചത് മുൻകാലത്തെ നാടോടിക്കഥകളുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ്. അതിന്റെ വേരുകൾ പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആക്ഷേപഹാസ്യ കഥകളിലേക്ക് പോകുന്നു, അത് ദൈനംദിന, വീരവിരുദ്ധ ജീവിതം, ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങൾ, ഒരു സാധാരണ വ്യക്തിയുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾ, അവന്റെ തെറ്റുകൾ, വ്യാമോഹങ്ങൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു കലാപരമായ മാർഗ്ഗം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. കുറ്റബോധവും നിരപരാധിയായ കഷ്ടപ്പാടുകളും അല്ലെങ്കിൽ അവന്റെ ദുഷ്പ്രവണതകളും വഞ്ചനയും അധാർമികതയുടെ വിജയവും. XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യത്തിന് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രധാനമാണ്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ ജ്ഞാനോദയ റിയലിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ഇത് N.I യുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ വളരെ വിജയകരമായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. നോവിക്കോവ, ഡി.ഐ. ഫോൺവിസിന, ഐ.എ. ക്രൈലോവ്, അതുപോലെ തന്നെ രണ്ടാം നിരയിലെ എഴുത്തുകാർ - എം.ഡി. ചുൽക്കോവും വി.എ. ലെവ്ഷിൻ. XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ റിയലിസത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ പരകോടി. "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ നിന്ന് മോസ്കോയിലേക്കുള്ള യാത്ര" ആയി മാറുന്നു എ.എൻ. റാഡിഷ്ചേവ്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റിയലിസം ക്ലാസിക്കസവും വികാരവാദവുമായുള്ള ബന്ധങ്ങളാൽ മാത്രമല്ല, അവരുമായുള്ള തർക്കങ്ങളാലും സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു.

ഈ രൂപത്തിൽ, റിയലിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ പുതിയ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലേക്ക് വന്നു. അടിസ്ഥാനപരമായി, അത് ജ്ഞാനോദയ റിയലിസമായിരുന്നു: മനുഷ്യന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ സാമൂഹിക വ്യവസ്ഥയുടെ തത്വങ്ങളെ ചരിത്രവാദത്തിന്റെ തത്വങ്ങളാൽ ഇതുവരെ പിന്തുണച്ചിട്ടില്ല, കൂടാതെ ആഴത്തിലുള്ള മനഃശാസ്ത്രം സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ലക്ഷ്യമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല. ധാർമ്മികത മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള മാർഗമായി എഴുത്തുകാർ യഥാർത്ഥ പ്രബുദ്ധതയെ ആശ്രയിച്ചു.

ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭനായ എഴുത്തുകാരൻ - അക്കാലത്തെ ജ്ഞാനോദയ റിയലിസത്തിന്റെ തത്വങ്ങളുടെ വക്താവ് - റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ആദ്യത്തെ റിയലിസ്റ്റിക് (ജ്ഞാനോദയം) നോവലിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് വാസിലി ട്രിഫോനോവിച്ച് നരെസ്നി (1780-1825), അത് റഷ്യൻ ഷിൽബ്ലാസ് അല്ലെങ്കിൽ ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് പ്രിൻസ്. ഗവ്രില സിമോനോവിച്ച് ചിസ്ത്യകോവ്.

1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഗദ്യത്തിലെ പുതിയ സവിശേഷതകൾ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. മഹത്തായ ചരിത്ര സംഭവം മനസ്സിലാക്കിയ എഴുത്തുകാർ കാലഹരണപ്പെട്ട സാഹിത്യ നിയമങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാൻ തുടങ്ങി, പ്രത്യേക യുദ്ധകാല അടയാളങ്ങൾ, യഥാർത്ഥ ചരിത്ര വസ്തുതകൾ, ആളുകളുടെ വ്യക്തിഗത വിധികൾ വിവരണത്തിലേക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ വിധി അവന്റെ സമയവുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുക. കലാപരമായ ചിന്തയുടെ പുതിയ സവിശേഷതകൾ ആദ്യം പ്രകടമായത് നോവലിന്റെയോ കഥയുടെയോ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലല്ല, പത്രങ്ങളിലും മാസികകളിലും - കുറിപ്പുകൾ, ഉപന്യാസങ്ങൾ, ഒരു ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ, സാധാരണയായി അക്ഷരങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ വരച്ച കുറിപ്പുകൾ. കോൺക്രീറ്റ് ചരിത്രവാദത്തിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, ഇത് ചിലപ്പോൾ എഴുത്തുകാരന്റെ നിലവിലെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ താൽപ്പര്യവുമായി കൂടിച്ചേർന്നു. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദത്തിൽ. I.A യുടെ കെട്ടുകഥകളിൽ റിയലിസം ഏറ്റവും വലിയ വിജയം നേടി. ക്രൈലോവ്, പ്രശസ്ത കോമഡിയിൽ എ.എസ്. ജ്ഞാനോദയ റിയലിസത്തിന്റെ അനുഭവം പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ച ഗ്രിബോഡോവ്, "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ എ.എസ്. പുഷ്കിൻ. റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ റിയലിസത്തിന്റെ രൂപീകരണം ആരംഭിക്കുന്നു.

വൈകാരികതയുടെ വിധിപതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതയായ സെന്റിമെന്റലിസം, നിരവധി പിന്തുണക്കാരെ ആകർഷിച്ചു, അതിന്റെ അസ്തിത്വം അവസാനിപ്പിച്ചു, വിവിധ വശങ്ങളിൽ നിന്ന് വിമർശിക്കപ്പെട്ടു: ക്ലാസിക്കുകൾ, പ്രീ-റൊമാന്റിക്സ്, റിയലിസ്റ്റുകൾ, അതിന്റെ ഫലമായി സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ സമ്പ്രദായത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, കരംസിൻ്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്കൂളിലെ എഴുത്തുകാരുടെയും കൃതികളിൽ അഭയം പ്രാപിച്ച ഈ സാഹിത്യ പ്രവണത 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ വളരെ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിരുന്നു. കൂടാതെ, കലയുടെ മുൻനിരയിലായിരുന്നു എന്ന് ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, ബെലിൻസ്കി ഉൾപ്പെടെ, അവർ അതിനെ "കരംസിൻ കാലഘട്ടം" എന്ന് വിളിച്ചു. XVIII-ന്റെ അവസാനത്തിൽ - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ കരംസിൻ കൃതിയിൽ. പ്രീ-റൊമാന്റിക് അഭിലാഷങ്ങൾ വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്, എന്നിരുന്നാലും പ്രീ-റൊമാന്റിസിസം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ പൂർണ്ണമായും രൂപപ്പെട്ടില്ല.

കരംസിൻ, കരംസിനിസ്റ്റുകൾ എന്നിവയുടെ നായകൻ തന്റെ ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങളുടെ കാര്യത്തിൽ ക്ലാസിന് പുറത്തുള്ള ഒരു വ്യക്തിയാണ്. കരംസിനിസ്റ്റുകൾക്കിടയിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നായകന്മാരുടെ ക്ലാസ് ശ്രേണി ഒരു "സ്വാഭാവിക", "ലളിത" വ്യക്തിയുടെ അധിക-ക്ലാസ് മാന്യതയ്ക്ക് എതിരായിരുന്നു. സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്ത, അത് പോലെ, സംവേദനക്ഷമതയുടെ ആരാധനയെ നിർദ്ദേശിച്ചു.

കരംസിൻ ഗദ്യത്തിലും കവിതയിലും പുനർനിർമ്മിച്ചു, ഇതുവരെ ഒരു വ്യക്തിഗത കഥാപാത്രമല്ല, മറിച്ച് ഒരു മാനസികാവസ്ഥ. അടിസ്ഥാനപരമായി, അവനും അവന്റെ അനുയായികളും രണ്ട് തരത്തിലുള്ള വ്യക്തിത്വങ്ങളെ വേർതിരിച്ചു: ഒരു സെൻസിറ്റീവ് വ്യക്തിയും ഒരു തണുത്ത വ്യക്തിയും.

കരംസിൻ സ്കൂളിലെ കവികൾ കവിതയ്ക്ക് പുതിയ ദിശ നൽകി. തത്ത്വചിന്താപരമായ എലിജികളും സന്ദേശങ്ങളും "ലൈറ്റ് കവിത"ക്ക് വഴിയൊരുക്കി - പാട്ടുകൾ പലപ്പോഴും നാടോടിക്കഥകൾ, കളിയായ, സൗഹൃദ സന്ദേശങ്ങൾ, എപ്പിഗ്രാമുകൾ, "ട്രിങ്കറ്റുകൾ" - ആനുകാലികമായ കാവ്യാത്മക മിനിയേച്ചറുകൾ, കവിതകൾ "കേസിൽ", "ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന്", വിവിധ "ലിഖിതങ്ങൾ". "ലൈറ്റ് കവിത" യുടെ "ട്രിങ്കറ്റുകളുടെ" ഗംഭീരമായ ഓഡും "പിഐമ" യുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, കവിതയുടെ സാധാരണ, ദൈനംദിന ജീവിതവുമായി ഒത്തുചേരൽ, ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളുടെ ക്ലീഷേകളുടെ നിരസിക്കൽ, സാഹിത്യ ഭാഷയുടെ പുതുക്കൽ എന്നിവ അവർ പിടിച്ചെടുത്തു. ദേശീയതയോടുള്ള ബാഹ്യമായ ആഗ്രഹത്തിൽ പ്രബുദ്ധരായ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ സംഭാഷണ ഭാഷയിലേക്കുള്ള ഏകദേശ കണക്ക് (എന്നാൽ "സുഖം", "മധുരം", "സൗന്ദര്യം" എന്നീ തത്വങ്ങളുമായി സംയോജിച്ച്).

ഈ സ്കൂളിലെ എഴുത്തുകാരുടെ ഗദ്യവും വ്യക്തമായ വിജയങ്ങൾ നേടി. രണ്ട് യുവാക്കളുടെ വൈകാരികവും സങ്കടകരവുമായ പ്രണയത്തെയും യാത്രാ വിഭാഗത്തെയും കുറിച്ച് പറയുന്ന ഒരു റൊമാന്റിക് കഥയാണ് അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭാഗങ്ങൾ. ഒന്നാമതായി, കരംസിൻ തന്നെ മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികളും, കുലീനരായ ആളുകളുടെ സൂക്ഷ്മവും ആർദ്രവുമായ പ്രണയാനുഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ആഖ്യാനത്തിന്റെ ഗംഭീരമായ ലളിതവും സ്വാഭാവികവും പരുക്കൻ രേഖാചിത്രങ്ങളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകി, പുരാതന ഭാഷയിൽ ഭാരമില്ല; കഥകളുടെ പ്രധാന സംഘർഷം, ചട്ടം പോലെ, സെൻസിറ്റീവും തണുപ്പും കൂട്ടിമുട്ടുകയാണ്. ഗദ്യം മനഃശാസ്ത്രപരമായ വിശകലന രീതികൾ, ലിറിക്കൽ വിവരണത്തിന്റെ രീതികൾ, ഛായാചിത്രം, ഒരു സാഹിത്യ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സൃഷ്ടി എന്നിവ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. എന്നിരുന്നാലും, വികാരാധീനമായ ഗദ്യത്തിൽ നിരവധി ക്ലിക്കുകൾ ഉണ്ട്, ഒരേ പ്ലോട്ട് സാഹചര്യങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും നിരവധി തവണ ആവർത്തിച്ചു.

അർസാമാസ് അസോസിയേഷൻ (1815-1818) സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് കരംസിൻ സ്കൂൾ അതിന്റെ നിലനിൽപ്പും സാഹിത്യ പ്രവർത്തനവും ഉറക്കെ പ്രഖ്യാപിച്ചു. സൊസൈറ്റിയുടെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ കാരണം ഷഖോവ്സ്കിയുടെ കോമഡി "എ ലെസൺ ഫോർ കോക്വെറ്റ്സ് അല്ലെങ്കിൽ ലിപെറ്റ്സ്ക് വാട്ടേഴ്സ്" ആയിരുന്നു, അതിൽ സുക്കോവ്സ്കിയ്ക്കും കരംസിനിസ്റ്റുകൾക്കുമെതിരെയുള്ള പരിഹാസ്യമായ ആക്രമണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "സംഭാഷണങ്ങളെ" എതിർക്കുന്നവർ ഒരുമിച്ചു, D.N ന്റെ ലഘുലേഖയിൽ നിന്ന് സമൂഹത്തിന്റെ പേര് എടുത്തു. ഷിഷ്‌കോവിസ്റ്റുകൾക്കെതിരെ ബ്ലൂഡോവ് സംവിധാനം ചെയ്തു, “പഠിത്തമുള്ളവരുടെ ഒരു സമൂഹം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരുതരം വേലിയിലെ ഒരു ദർശനം”, അതിൽ ഷക്കോവ്‌സ്‌കി സുക്കോവ്‌സ്‌കിയെ അപമാനിക്കുന്ന ആക്ഷേപഹാസ്യ ചിത്രം സൃഷ്‌ടിക്കുകയും അർസാമാസ് ആക്ഷൻ രംഗമായി അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ സമൂഹത്തിൽ വി.എ. സുക്കോവ്സ്കി, കെ.എൻ. ബത്യുഷ്കോവ്, വി.എൽ. പുഷ്കിൻ, എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, ഡി.എൻ. ബ്ലൂഡോവ്, പി.എ. വ്യാസെംസ്കി, എസ്.എസ്. ഉവാറോവും മറ്റുള്ളവരും, പിന്നീട് ഭാവി ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകൾ എം.എഫ്. ഓർലോവ്, എൻ.ഐ. തുർഗനേവ്, എൻ.എം. ഉറുമ്പുകൾ. സമൂഹത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ലക്ഷ്യം "സംഭാഷണ"ത്തിനെതിരെ, ജീർണിച്ച ക്ലാസിക്കസത്തിനെതിരെ പോരാടുക എന്നതായിരുന്നു. പാരഡികൾ, എപ്പിഗ്രാമുകൾ, ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ, പരിഹാസ സന്ദേശങ്ങൾ, വിവിധ തരം ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ, പലപ്പോഴും വെറും വാക്യങ്ങൾ, മൂർച്ചയുള്ള വാക്ക് എന്നിവ അപലപിക്കാനുള്ള വഴികളായിരുന്നു. "സംഭാഷണം" ജഡത്വം, പതിവ്, പരിഹാസ്യമായ പെഡൻട്രി എന്നിവയുടെ പ്രതീകമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു, ഈ രീതിയിൽ അപലപിക്കുന്ന മേഖല സാമൂഹികമായി വികസിച്ചു. ഭൂതകാലത്തിലെ മഹത്തായ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ച നിഷ്ക്രിയമായ "സംഭാഷണ" വുമായി പൊരുതുന്ന ചെറുപ്പക്കാർ, പുതുമയുടെയും പുരോഗതിയുടെയും ആശയത്തിന്റെ വാഹകരായി പ്രവർത്തിച്ചു, പിടിവാശിയിൽ നിന്ന് മോചിതനായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പുതിയ ആശയം. മുൻവിധികളും.

പ്രീ-റൊമാന്റിസിസം. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും സാഹിത്യത്തിലെ ഒരു പാൻ-യൂറോപ്യൻ പ്രതിഭാസമാണ് പ്രീ-റൊമാന്റിസിസം. റഷ്യയിൽ, ഇത് ഒരു സ്വതന്ത്ര സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമായി രൂപപ്പെട്ടില്ല, പിൽക്കാലത്തെ ഗവേഷകരുടെ കൃതികളിൽ ഈ പദം തന്നെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പ്രീ-റൊമാന്റിസിസം ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെയും സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെയും ആഴങ്ങളിൽ ഉടലെടുത്തു. റൂസോ, ഹെർഡർ, റഷ്യൻ പ്രബുദ്ധരുടെ ആശയങ്ങൾ "സ്വാഭാവിക മനുഷ്യനെ", ദയയുള്ള, ധാർമ്മിക, പ്രകൃതിയിൽ യോജിപ്പുള്ള, ആളുകളെക്കുറിച്ച് - ആദിമ ധാർമ്മികതയുടെയും സൗന്ദര്യാത്മക ദേശീയ സവിശേഷതയുടെയും സംരക്ഷകൻ, കാവ്യാത്മക "ആദിമത" യുടെ ക്ഷമാപണം, തെറ്റായ നാഗരികതയുടെ വിമർശനം , സാധാരണ സദ്‌ഗുണങ്ങളെ നിരാകരിക്കുന്നത്, ഒരു വൈകാരിക ഷെല്ലിൽ പോലും, പ്രീ-റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സാമൂഹിക-ദാർശനിക അടിത്തറയാണ്. റഷ്യൻ പ്രീ-റൊമാന്റിസിസത്തിലും, ഇംഗ്ലീഷിലും, വി.എം. Zhirmunsky, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ച് പുനർവിചിന്തനം നടത്തി, അതിൽ പുതിയ സൗന്ദര്യാത്മക വിലയിരുത്തലുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: "ചിത്രം", "ഗോതിക്", "റൊമാന്റിക്", "ഒറിജിനൽ".

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. 1801-1807 കാലഘട്ടത്തിൽ ആരംഭിച്ച "സൗജന്യ സൊസൈറ്റി ഓഫ് ലവേഴ്‌സ് ഓഫ് ലിറ്ററേച്ചർ, സയൻസസ് ആൻഡ് ആർട്‌സ്" (1801-1825) എന്ന സംഘടനയിൽ ഐക്യപ്പെട്ട എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഇത് വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമായി. പ്രഗത്ഭരും സജീവ പങ്കാളികളും - I.P. പിനിൻ, എ.കെ.എച്ച്. വോസ്റ്റോക്കോവ്, വി.വി. തത്തകൾ; സമൂഹത്തിൽ എ.എഫ്. മെർസ്ലിയാക്കോവ്, കെ.എൻ. ബത്യുഷ്കോവ്, എൻ.ഐ. ഗ്നെഡിച്ച്.

റഷ്യൻ കവിതയുടെ വികാസത്തിലെ പ്രീ-റൊമാന്റിക് ഘട്ടം എ.എസിന്റെ സാഹിത്യ പ്രവർത്തനത്തിൽ വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. പുഷ്കിൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിവാരത്തിലെ കവികൾ, ഡിസെംബ്രിസ്റ്റ് കവികൾ. റഷ്യൻ മണ്ണിൽ തഴച്ചുവളരുന്നതിൽ നിന്ന് ബൈറോണിസവും "ലോക ദുഃഖവും" തടയുകയും ദേശീയതയുടെ തത്വങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു. റഷ്യൻ പ്രീ-റൊമാന്റിസിസം, ബാത്യുഷ്കോവിനും ഗ്നെഡിച്ചിനും സ്വാധീനമുള്ള യുവ പുഷ്കിനും സുഹൃത്തുക്കളും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ രൂപീകരണത്തിന് സംഭാവന നൽകി. റൊമാന്റിസിസം വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള യഥാർത്ഥ വഴികൾ, നാടോടിക്കഥകളുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, സിവിൽ ആനിമേഷൻ, സഹ കവികളുടെ ഐക്യദാർഢ്യം എന്നീ മേഖലകളിലെ തിരയലുകൾക്ക് പ്രേരിപ്പിച്ചു.

റൊമാന്റിസിസം.റൊമാന്റിസിസം ഒരു പാൻ-യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യ പ്രവണതയാണ്, അതിന്റെ ആവിർഭാവം സാധാരണയായി 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിലെ ഫ്രഞ്ച് ചരിത്രത്തിലെ സംഭവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അക്കാദമിഷ്യൻ എ.എൻ. പ്രതിഭാസത്തിന്റെ സാമൂഹിക അർത്ഥം വിശദീകരിക്കുന്ന പിപിൻ ഇങ്ങനെ കുറിച്ചു: "യൂറോപ്യൻ ജീവിതത്തിൽ നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന പോരാട്ടത്തിൽ നിന്ന് അകന്നു നിൽക്കാൻ റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, പുതിയ സാമൂഹിക, രാഷ്ട്രീയ, ധാർമ്മിക തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു." പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ സാമൂഹിക-ചരിത്ര ദുരന്തങ്ങൾ, 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം, അവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട, യുക്തിസഹമായി വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയാത്ത ജീവിത വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ തുറന്നുകാട്ടി. റഷ്യയിൽ അതിന്റെ പ്രതാപകാലം 10-20 കളിൽ ആയിരുന്നു, എന്നാൽ 30 കളിൽ അതിന്റെ മികച്ച നേട്ടങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ജീവിതത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേടിന്റെ നിശിതമായ അവബോധം കാല്പനികതയിലാണ്; ഈ ആശയം കൂടുതൽ കൂടുതൽ സാർവത്രികമായി. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലേക്കുള്ള ദിശാബോധം അതിന്റെ അർത്ഥം നഷ്‌ടപ്പെട്ടു, പ്രത്യേകിച്ച് ഗാലോമാനിയ വിദ്യാസമ്പന്നരും ചിന്തിക്കുന്നവരുമായ പ്രഭുക്കന്മാരോടും റാസ്‌നോചിൻസികളോടും കൂടുതൽ വെറുക്കപ്പെട്ടു. പുതിയ സാമൂഹികവും ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ തൂണുകൾ തേടി റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെ ബോധം ദേശീയ-നാടോടി സ്രോതസ്സുകളിലേക്ക് കൂടുതൽ തിരിയുന്നു. ദേശീയതയുടെയും ദേശീയ സ്വത്വത്തിന്റെയും സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള ആവശ്യകത റൊമാന്റിസിസത്തിൽ സാധാരണമാണ്.

ദാർശനിക അടിത്തററൊമാന്റിസിസവും പാൻ-യൂറോപ്യൻ ആയിരുന്നു. റൊമാന്റിസിസവും ദാർശനിക ആശയവാദവും തമ്മിൽ ഒരു ഐഡന്റിറ്റിയും ഇല്ലെങ്കിലും, പിന്നീടുള്ള വിവിധ ധാരകളിലേക്കും അതിന്റെ സ്കൂളുകളിലേക്കും ഉള്ള ആകർഷണം വ്യക്തമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് മതത്തിലേക്ക്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ ഉയർന്ന അർത്ഥം റൊമാന്റിക്സ് തിരിച്ചറിഞ്ഞു, ഭൗതിക അസ്തിത്വം താഴ്ന്നതും അശ്ലീലവുമാണെന്ന് അവഗണിച്ചു, ഫിലിസ്ത്യൻ ജനക്കൂട്ടത്തിന് മാത്രം യോഗ്യമാണ്. മതവിശ്വാസം, ക്രിസ്തുമതം, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ജീവൻ നൽകുന്ന ഉറവിടമായിരുന്നു. പുറജാതീയ ചിത്രങ്ങൾ, റൊമാന്റിസിസത്തിലെ ക്രിസ്ത്യാനികൾക്ക് മുമ്പുള്ള പുരാതന കാലത്തെ ചിത്രങ്ങൾ, ഒരു തരത്തിലും ക്രിസ്തുമതം നിരസിച്ചതിന്റെ ഫലമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് ഒരു പുതിയ സൗന്ദര്യാത്മക ഫാഷനോടുള്ള ആദരവ്, "പരിഹരിക്കപ്പെടാത്ത ഭൂതകാല" ത്തിന്റെ കാവ്യാത്മക ആകർഷണം, അത് പ്ലോട്ടുകൾ, രൂപക ഭാഷ, അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്തു. കൃതിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഗാനരചനയും.

അതേ സമയം, റഷ്യൻ തത്ത്വചിന്തയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ തുർഗനേവ് സഹോദരന്മാർ, സുക്കോവ്സ്കി, ബത്യുഷ്കോവ്, ഗലിച്ച്, പാവ്ലോവ് എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ ഐ.വി. കിരെവ്സ്കി, എ.എസ്. ഖൊമിയാക്കോവ്, റൊമാന്റിക്സിന്റെ കലാസൃഷ്ടിയിൽ. റഷ്യൻ റൊമാന്റിക് തത്ത്വചിന്തയുടെ അത്തരം വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും: ധാർമ്മികവും തുടർന്ന് ചരിത്രപരവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ, തത്ത്വചിന്തയുടെയും പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും സംയോജനം (പരോപകാരി, സാമൂഹിക-സിവിൽ അല്ലെങ്കിൽ കലാ-സൃഷ്ടിപരമായ, അധ്യാപനം). തത്ത്വചിന്തയുടെ കലാപരവും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ഗാനരചനാരീതിയും സ്വീകരിച്ചു - സുക്കോവ്സ്കി, ത്യുച്ചേവ്, ബാരാറ്റിൻസ്കി, ലെർമോണ്ടോവ് തുടങ്ങിയവരുടെ കവിതകളിൽ.

റൊമാന്റിസിസം, അതിന്റെ പ്രധാന രീതിശാസ്ത്ര തത്വത്തിൽ, റിയലിസത്തെ എതിർത്തു, അത് സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിലും രൂപങ്ങളിലും, അതിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രകടനങ്ങളിലും വസ്തുനിഷ്ഠമായ യാഥാർത്ഥ്യത്താൽ നയിക്കപ്പെടുന്നു. റൊമാന്റിസിസമാകട്ടെ, കലാമൂല്യത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവായ തന്നിലൂടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാവ്യാത്മകമായ അറിവ് നടത്തി.

റൊമാന്റിക് സാഹിത്യത്തിൽ, ഗൗരവമുള്ളതും സാധാരണയായി പുഞ്ചിരിക്കാത്തതുമായ, ഒരുതരം കോമിക്ക് തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു - പ്രണയ വിരോധാഭാസം,ജീവിതത്തിന്റെ ഗദ്യത്തിന് മുകളിൽ, വായുവിൽ കോട്ടകൾ പണിയുന്ന ഒരു സ്വപ്നക്കാരന്റെ കയ്പേറിയ പുഞ്ചിരിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ഇത്. യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തിരസ്കരണവും അതിൽ നിരാശയും സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങളിൽ കുപ്രസിദ്ധമായ സാധാരണ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടില്ല. കലാപരമായ സാമാന്യവൽക്കരണങ്ങൾ വഴിയിൽ നടത്തി പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ പ്രതീകവൽക്കരണം.

അതേ സമയം, റൊമാന്റിക്‌സിന്റെ സവിശേഷത ആദർശത്തിനായുള്ള ആവേശകരമായ ആഗ്രഹമാണ്, കാരണം കലയുടെ ലക്ഷ്യം, അവരുടെ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, അസ്തിത്വത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ തത്ത്വങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുകയും അവയെ സ്പർശിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്.

ഒരു ആദർശ ലോകത്തിന്റെ പ്രതീകങ്ങൾറൊമാന്റിസിസത്തിൽ: കടൽ, കാറ്റ് - സ്വാതന്ത്ര്യം; ഒരു നക്ഷത്രം ഒരു അനുയോജ്യമായ ലോകമാണ്; സൂര്യൻ, പ്രഭാതത്തിന്റെ ഒരു കിരണം - സന്തോഷം; വസന്തം, പ്രഭാതം - ധാർമ്മിക ഉണർവ്; തീ, റോസാപ്പൂക്കൾ - സ്നേഹം, സ്നേഹം പാഷൻ. റൊമാന്റിക് സമ്പ്രദായം പുരാതന നാടോടിക്കഥകൾ അല്ലെങ്കിൽ വർണ്ണത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മകതയുടെയും പുഷ്പങ്ങളുടെയും സസ്യങ്ങളുടെയും പ്രതീകാത്മകതയുടെയും സാഹിത്യ പാരമ്പര്യങ്ങളും സ്വീകരിച്ചു: വെള്ള - നിഷ്കളങ്കത, ധാർമ്മിക വിശുദ്ധി (ബിർച്ച്, ലില്ലി), ചുവപ്പ്, പിങ്ക് - പ്രണയത്തിന്റെ നിറം (റോസാപ്പൂക്കൾ), കറുപ്പ് - ദുഃഖം. പൂക്കളുടെ പ്രതീകാത്മകത കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും ബഹുമുഖവും വിചിത്രവുമായി മാറിയെങ്കിലും. അനുദിന ജീവിതത്തിനു മീതെ ഉയർത്തിയ, അതിമനോഹരമായ ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക വിലയിരുത്തൽ ആദർശത്തിന് ലഭിച്ചു. അതേസമയം, ഈ പ്രത്യേക സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം മുന്നോട്ട് വച്ച ഒരു പ്രത്യേക സൗന്ദര്യാത്മക വിലയിരുത്തലുമായി ഇത് സംയോജിപ്പിച്ചു. മനോഹരമായ, ഉദാത്തമായ, ദുരന്തപൂർണമായ, എന്ന സൗന്ദര്യാത്മക വിഭാഗങ്ങളുമായി ഒരു നിരയിൽ റോ വിഭാഗംമാന്റിക്.അസാധാരണവും വിചിത്രവുമായ കഥാപാത്രങ്ങളിലും സാഹചര്യങ്ങളിലും ഫെയറി-കഥ-അതിശയകരമായ എപ്പിസോഡുകളിലും റൊമാൻസ് കണ്ടെത്തി.

പുതിയൊരെണ്ണവും രൂപീകരിച്ചിട്ടുണ്ട് സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശം.റൊമാന്റിക് സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശം സാധാരണയായി കലാപരമായ ഡ്രോയിംഗിന്റെ ബാഹ്യ കൃത്യത, എല്ലാ പ്ലോട്ട് ലൈനുകളുടെയും കർശനമായ ചിന്താഗതി, ചിത്രരേഖകൾ, രചനയുടെ സ്ഥിരത, സമ്പൂർണ്ണത എന്നിവയെ നശിപ്പിച്ചു. കലയുടെ "നിയമങ്ങളിൽ" നിന്നുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ അവർ പ്രതിരോധിച്ചു, സാഹിത്യത്തിൽ പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും പഴയവ പരിഷ്കരിക്കുകയും ചെയ്തു.

റൊമാന്റിസിസത്തിന് വ്യത്യസ്തമായി അറിയാം ശൈലി പ്രവണതകൾ:"ഗോതിക്" ശൈലി, "പുരാതന", "പഴയ റഷ്യൻ", "നാടോടിക്കഥകൾ", "പന്തിസ്റ്റിക്-ലിറിക്കൽ", "ധ്യാനാത്മക-ദാർശനിക" മുതലായവ ഈ ശൈലികളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ.

റൊമാന്റിസിസം ഒരു മികച്ചതും യഥാർത്ഥവുമായ സാഹിത്യ പ്രവണതയാണ്, അതിന്റെ സ്പെൽ പ്രകാരം കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ കവികളും സ്വയം കണ്ടെത്തി, എന്തായാലും, അവർ അതിനോടുള്ള അഭിനിവേശത്തെ അതിജീവിക്കുകയും ഈ മഹത്തായ കലയുമായി ആഴത്തിലുള്ള ബന്ധം നിലനിർത്തുകയും ചെയ്തു. റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ സാഹിത്യം മൊത്തത്തിൽ, കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ ഗദ്യവും കവിതയും റൊമാന്റിക് പ്രചോദനത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

സാഹിത്യം:

1. XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രം (ആദ്യ പകുതി) / എഡ്. സെമി. പെട്രോവ്. എം., 1973

2. കുലെഷോവ് വി.ഐ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രം. എം., 1997.

3. മാൻ യു.വി. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രം. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം. എം., 2001.

4. XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രം. 1800-1830 കാലഘട്ടം. 2 ഭാഗങ്ങളായി. ഭാഗം 1 / എഡ്.

വി.എൻ. അനോഷ്കിന, എൽ.ഡി. ഇടിമുഴക്കം. എം., 2001.

5. യാകുഷിൻ എം.ഐ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യം (ആദ്യ പകുതി). എം., 2001.

റോഗോവർ ഇ.എസ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യം. SPb., M., 2004.

സാഹിത്യ രീതി, ശൈലി അല്ലെങ്കിൽ സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം എന്നിവ പലപ്പോഴും പര്യായപദങ്ങളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. വ്യത്യസ്ത എഴുത്തുകാരിൽ സമാനമായ ഒരു കലാപരമായ ചിന്തയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ഇത്. ചിലപ്പോൾ ഒരു ആധുനിക എഴുത്തുകാരൻ താൻ ഏത് ദിശയിലാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നതെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല, ഒരു സാഹിത്യ നിരൂപകനോ നിരൂപകനോ അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയെ വിലയിരുത്തുന്നു. കൂടാതെ, രചയിതാവ് ഒരു വികാരവാദി അല്ലെങ്കിൽ ഒരു അക്മിസ്റ്റ് ആണെന്ന് മാറുന്നു ... ക്ലാസിക്കലിസം മുതൽ ആധുനികത വരെയുള്ള പട്ടികയിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതകൾ ഞങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടുത്തുന്നു.

എഴുത്ത് സാഹോദര്യത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ തന്നെ അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറയെക്കുറിച്ച് ബോധവാന്മാരാകുകയും മാനിഫെസ്റ്റോകളിൽ അവരെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും സൃഷ്ടിപരമായ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ ഒന്നിക്കുകയും ചെയ്ത സന്ദർഭങ്ങൾ സാഹിത്യ ചരിത്രത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "പൊതു അഭിരുചിയുടെ മുഖത്ത് അടിക്കുക" എന്ന മാനിഫെസ്റ്റോ ഉപയോഗിച്ച് പത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട റഷ്യൻ ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകൾ.

ഇന്ന് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് മുൻകാല സാഹിത്യ പ്രവണതകളുടെ സ്ഥാപിത സംവിധാനത്തെക്കുറിച്ചാണ്, അത് ലോക സാഹിത്യ പ്രക്രിയയുടെ വികാസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കുകയും സാഹിത്യത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം പഠിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രധാന സാഹിത്യ പ്രവണതകൾ ഇവയാണ്:

  • ക്ലാസിക്കലിസം
  • വൈകാരികത
  • റൊമാന്റിസിസം
  • റിയലിസം
  • ആധുനികത (ധാരകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: പ്രതീകാത്മകത, അക്മിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം, ഇമാജിസം)
  • സോഷ്യൽ റിയലിസം
  • ഉത്തരാധുനികത

ആധുനികത മിക്കപ്പോഴും ഉത്തരാധുനികത എന്ന ആശയവുമായും ചിലപ്പോൾ സാമൂഹികമായി സജീവമായ റിയലിസവുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പട്ടികകളിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതകൾ

ക്ലാസിക്കലിസം സെന്റിമെന്റലിസം റൊമാന്റിസിസം റിയലിസം ആധുനികത

പീരിയഡൈസേഷൻ

പുരാതന സാമ്പിളുകളുടെ അനുകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ സാഹിത്യ പ്രവണത. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ സാഹിത്യ ദിശ - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. "സെന്റിമെന്റ്" എന്ന ഫ്രഞ്ച് വാക്കിൽ നിന്ന് - വികാരം, സംവേദനക്ഷമത. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം - 19 ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി. 1790 കളിൽ റൊമാന്റിസിസം ഉടലെടുത്തു. ആദ്യം ജർമ്മനിയിൽ, പിന്നീട് പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ സാംസ്കാരിക മേഖലയിലുടനീളം വ്യാപിച്ചു.ഏറ്റവും വലിയ വികസനം ഇംഗ്ലണ്ട്, ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ് (ജെ. ബൈറോൺ, ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ട്, വി. ഹ്യൂഗോ, പി. മെറിമി) ആയിരുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യത്തിലും കലയിലുമുള്ള ഒരു ദിശ, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അതിന്റെ സാധാരണ സവിശേഷതകളിൽ വിശ്വസ്തതയോടെ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം, 1910 കളിൽ രൂപപ്പെട്ട സൗന്ദര്യാത്മക ആശയം. ആധുനികതയുടെ സ്ഥാപകർ: എം. പ്രൂസ്റ്റ് "ഇൻ സെർച്ച് ഓഫ് ലോസ്റ്റ് ടൈം", ജെ. ജോയ്സ് "യുലിസസ്", എഫ്. കാഫ്ക "ദി പ്രോസസ്".

അടയാളങ്ങൾ, സവിശേഷതകൾ

  • വ്യക്തമായി പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.
  • ഒരു ക്ലാസിക് കോമഡിയുടെ അവസാനം, വൈസ് എപ്പോഴും ശിക്ഷിക്കപ്പെടുകയും നല്ല വിജയങ്ങൾ നേടുകയും ചെയ്യുന്നു.
  • മൂന്ന് യൂണിറ്റുകളുടെ തത്വം: സമയം (പ്രവർത്തനം ഒരു ദിവസത്തിൽ കൂടുതൽ നീണ്ടുനിൽക്കില്ല), സ്ഥലം, പ്രവർത്തനം.
ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ലോകത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. പ്രധാന കാര്യം വികാരമാണ്, ഒരു ലളിതമായ വ്യക്തിയുടെ അനുഭവം, മികച്ച ആശയങ്ങളല്ല. സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ - എലിജി, ലേഖനം, അക്ഷരങ്ങളിലെ നോവൽ, ഡയറി, അതിൽ കുമ്പസാര ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ നിലനിൽക്കുന്നു ഹീറോകൾ അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ശോഭയുള്ള, അസാധാരണമായ വ്യക്തിത്വങ്ങളാണ്. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത ഒരു പ്രേരണ, അസാധാരണമായ സങ്കീർണ്ണത, മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആന്തരിക ആഴം എന്നിവയാണ്. രണ്ട് ലോകങ്ങളുടെ ആശയമാണ് റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷത: നായകൻ ജീവിക്കുന്ന ലോകം, അവൻ ആയിരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മറ്റൊരു ലോകം. തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെയും കുറിച്ചുള്ള മനുഷ്യന്റെ അറിവിന്റെ ഒരു ഉപാധിയാണ് യാഥാർത്ഥ്യം. ചിത്രങ്ങളുടെ ടൈപ്പിഫിക്കേഷൻ. നിർദ്ദിഷ്ട വ്യവസ്ഥകളിലെ വിശദാംശങ്ങളുടെ കൃത്യതയിലൂടെ ഇത് കൈവരിക്കാനാകും. ദാരുണമായ ഒരു സംഘട്ടനത്തിലും കല ജീവിതത്തെ ഉറപ്പിക്കുന്നതാണ്. വികസനത്തിൽ യാഥാർത്ഥ്യം പരിഗണിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, പുതിയ സാമൂഹിക, മാനസിക, സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളുടെ വികസനം കണ്ടെത്താനുള്ള കഴിവ് എന്നിവയിൽ റിയലിസം അന്തർലീനമാണ്. ആധുനികതയുടെ പ്രധാന ദൌത്യം ഒരു വ്യക്തിയുടെ ബോധത്തിന്റെയും ഉപബോധമനസ്സിന്റെയും ആഴങ്ങളിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുക, മെമ്മറിയുടെ പ്രവർത്തനം, പരിസ്ഥിതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ സവിശേഷതകൾ, ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും "തൽക്ഷണ നിമിഷങ്ങളിൽ" എങ്ങനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു എന്നതാണ്. ആയിരിക്കുന്നു". ആധുനികവാദികളുടെ പ്രവർത്തനത്തിലെ പ്രധാന സാങ്കേതികത "അവബോധത്തിന്റെ സ്ട്രീം" ആണ്, ഇത് ചിന്തകൾ, ഇംപ്രഷനുകൾ, വികാരങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ചലനം പിടിച്ചെടുക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

റഷ്യയിലെ വികസനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ

ഫോൺവിസിന്റെ കോമഡി "അണ്ടർഗ്രോത്ത്" ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. ഈ കോമഡിയിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയം നടപ്പിലാക്കാൻ ഫോൺവിസിൻ ശ്രമിക്കുന്നു - യുക്തിസഹമായ ഒരു വാക്ക് ഉപയോഗിച്ച് ലോകത്തെ വീണ്ടും പഠിപ്പിക്കുക. N.M. കരംസിന്റെ "പാവം ലിസ" എന്ന കഥ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്, അത് യുക്തിസഹമായ ക്ലാസിക്കസത്തിന് വിപരീതമായി, യുക്തിയുടെ ആരാധനയുമായി, വികാരങ്ങളുടെയും ഇന്ദ്രിയതയുടെയും ആരാധനയെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. റഷ്യയിൽ, റൊമാന്റിസിസം ജനിച്ചത് 1812 ലെ യുദ്ധത്തിനു ശേഷമുള്ള ഒരു ദേശീയ ഉയർച്ചയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ്. ഇതിന് വ്യക്തമായ സാമൂഹിക ദിശാബോധമുണ്ട്. പൗരസേവനത്തിന്റെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തോടുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെയും ആശയം അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു (കെ. എഫ്. റൈലീവ്, വി. എ. സുക്കോവ്സ്കി). റഷ്യയിൽ, റിയലിസത്തിന്റെ അടിത്തറ 1820 കളിലും 1830 കളിലും സ്ഥാപിച്ചു. പുഷ്കിന്റെ കൃതി ("യൂജിൻ വൺജിൻ", "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" ദി ക്യാപ്റ്റന്റെ മകൾ", വൈകിയുള്ള വരികൾ). ഈ ഘട്ടം I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. N. Ostrovsky തുടങ്ങിയവരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ സാഹിത്യ നിരൂപണത്തിൽ, 1890 മുതൽ 1917 വരെയുള്ള കാലയളവിൽ സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ച 3 ആധുനിക സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങളെ വിളിക്കുന്നത് പതിവാണ്. ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ ആധുനികതയുടെ അടിസ്ഥാനം രൂപപ്പെടുത്തിയ പ്രതീകാത്മകത, അക്മിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം എന്നിവയാണ് ഇവ.

ആധുനികതയെ ഇനിപ്പറയുന്ന സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു:

  • പ്രതീകാത്മകത

    (ചിഹ്നം - ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്. ചിഹ്നം - ഒരു പരമ്പരാഗത ചിഹ്നം)
    1. * ചിഹ്നത്തിന് കേന്ദ്ര സ്ഥാനം നൽകിയിരിക്കുന്നു
    2. ഏറ്റവും ഉയർന്ന ആദർശത്തിനായുള്ള പരിശ്രമം നിലനിൽക്കുന്നു
    3. കാവ്യാത്മക ചിത്രം ഒരു പ്രതിഭാസത്തിന്റെ സാരാംശം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്.
    4. രണ്ട് പദ്ധതികളിൽ ലോകത്തിന്റെ സ്വഭാവ പ്രതിഫലനം: യഥാർത്ഥവും നിഗൂഢവും
    5. വാക്യത്തിന്റെ ചാരുതയും സംഗീതാത്മകതയും
    സ്ഥാപകൻ D. S. Merezhkovsky ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹം 1892-ൽ "ആധുനിക റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ തകർച്ചയുടെ കാരണങ്ങളും പുതിയ പ്രവണതകളും" (1893-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ലേഖനം) ഒരു പ്രഭാഷണം നടത്തി. സിംബലിസ്റ്റുകളെ മുതിർന്നവരായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു ((V. Bryusov, K. Balmont , D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub 1890-കളിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു) ചെറുപ്പക്കാർ (A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov മറ്റുള്ളവരും 1900-കളിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു)
  • അക്മിസം

    (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "acme" - ഒരു പോയിന്റ്, ഏറ്റവും ഉയർന്ന പോയിന്റ്). 1910 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ അക്മിസത്തിന്റെ സാഹിത്യ പ്രവാഹം ഉടലെടുത്തു, ഇത് പ്രതീകാത്മകതയുമായി ജനിതകമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. (N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich and V. Narbut.) 1910-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച M. Kuzmin ന്റെ "ഓൺ ഫൈൻ ക്ലാരിറ്റി" എന്ന ലേഖനം രൂപീകരണത്തിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. 1913-ലെ പ്രോഗ്രമാറ്റിക് ലേഖനത്തിൽ, "ദി ലെഗസി ഓഫ് അക്മിസം ആൻഡ് സിംബോളിസം", എൻ. ഗുമിലിയോവ് പ്രതീകാത്മകതയെ "യോഗ്യനായ ഒരു പിതാവ്" എന്ന് വിളിച്ചു, എന്നാൽ പുതിയ തലമുറ "ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ധൈര്യത്തോടെ ഉറച്ചതും വ്യക്തവുമായ വീക്ഷണം" വികസിപ്പിച്ചെടുത്തതായി ഊന്നിപ്പറഞ്ഞു.
    1. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ കവിതയിലേക്കുള്ള ഓറിയന്റേഷൻ
    2. ഭൗമിക ലോകത്തെ അതിന്റെ വൈവിധ്യത്തിൽ, ദൃശ്യമായ മൂർത്തതയിൽ അംഗീകരിക്കൽ
    3. ചിത്രങ്ങളുടെ വസ്തുനിഷ്ഠതയും വ്യക്തതയും, വിശദാംശങ്ങളുടെ മൂർച്ചയും
    4. താളത്തിൽ, അക്മിസ്റ്റുകൾ ഡോൾനിക് ഉപയോഗിച്ചു (ഡോൾനിക് പരമ്പരാഗതമായ ലംഘനമാണ്.
    5. സമ്മർദമുള്ളതും ഊന്നിപ്പറയാത്തതുമായ അക്ഷരങ്ങളുടെ പതിവ് മാറിമാറി. വരികൾ സമ്മർദങ്ങളുടെ എണ്ണവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ സമ്മർദ്ദവും സമ്മർദ്ദമില്ലാത്തതുമായ അക്ഷരങ്ങൾ വരിയിൽ സ്വതന്ത്രമായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു.), ഇത് കവിതയെ തത്സമയ സംഭാഷണത്തിലേക്ക് അടുപ്പിച്ചു.
  • ഭാവിവാദം

    ഫ്യൂച്ചറിസം - ലാറ്റിൽ നിന്ന്. ഭാവി, ഭാവി.ജനിതകപരമായി, സാഹിത്യ ഫ്യൂച്ചറിസം 1910 കളിലെ കലാകാരന്മാരുടെ അവന്റ്-ഗാർഡ് ഗ്രൂപ്പുകളുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - പ്രാഥമികമായി ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്, ഡോങ്കിസ് ടെയിൽ, യൂണിയൻ ഓഫ് യൂത്ത് എന്നിവയുമായി. 1909-ൽ ഇറ്റലിയിൽ, കവി എഫ്.മാരിനെറ്റി "മാനിഫെസ്റ്റോ ഓഫ് ഫ്യൂച്ചറിസം" എന്ന ലേഖനം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1912-ൽ, റഷ്യൻ ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകൾ "പൊതു അഭിരുചിയുടെ മുഖത്ത് അടിക്കുക" എന്ന മാനിഫെസ്റ്റോ സൃഷ്ടിച്ചു: വി. മായകോവ്സ്കി, എ. ക്രൂചെനിഖ്, വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്: "ഹൈറോഗ്ലിഫുകളേക്കാൾ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതാണ് പുഷ്കിൻ." ഫ്യൂച്ചറിസം 1915-1916 ൽ ഇതിനകം തന്നെ ശിഥിലമാകാൻ തുടങ്ങി.
    1. കലാപം, അരാജക ലോകവീക്ഷണം
    2. സാംസ്കാരിക പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ നിരാകരണം
    3. താളത്തിന്റെയും താളത്തിന്റെയും മേഖലയിലെ പരീക്ഷണങ്ങൾ, ചരണങ്ങളുടെയും വരികളുടെയും ക്രമീകരിച്ച ക്രമീകരണം
    4. സജീവമായ പദ സൃഷ്ടി
  • ഇമാജിസം

    ലാറ്റിൽ നിന്ന്. ഇമേജ് - ചിത്രംഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കവിതയിലെ ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത, അതിന്റെ പ്രതിനിധികൾ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഉദ്ദേശ്യം ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുകയാണെന്ന് പ്രസ്താവിച്ചു. പ്രത്യക്ഷവും ആലങ്കാരികവുമായ രണ്ട് ചിത്രങ്ങളുടെ വിവിധ ഘടകങ്ങളെ താരതമ്യം ചെയ്യുന്ന ഒരു രൂപകമാണ്, പലപ്പോഴും രൂപക ശൃംഖലകളാണ് ഇമാജിസ്റ്റുകളുടെ പ്രധാന ആവിഷ്‌കാര മാർഗം. 1918 ൽ "ഓർഡർ ഓഫ് ഇമാജിസ്റ്റുകൾ" മോസ്കോയിൽ സ്ഥാപിതമായപ്പോൾ ഇമാജിസം ഉടലെടുത്തു. "ഓർഡറിന്റെ" സ്രഷ്ടാക്കൾ അനറ്റോലി മരിയൻഗോഫ്, വാഡിം ഷെർഷെനെവിച്ച്, സെർജി യെസെനിൻ എന്നിവരായിരുന്നു, മുമ്പ് പുതിയ കർഷക കവികളുടെ ഗ്രൂപ്പിൽ അംഗമായിരുന്നു.

താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളുടെ സാമ്പിളുകൾ

കോമഡി, കെട്ടുകഥ, എപ്പിഗ്രാം, ആക്ഷേപഹാസ്യം

കോമഡി, കെട്ടുകഥ, എപ്പിഗ്രാം, ആക്ഷേപഹാസ്യം (ഡി. ഐ. ഫോൺവിസിന്റെ കോമഡികൾ "അണ്ടർഗ്രോത്ത്", "ബ്രിഗേഡിയർ", ഐ. എ. ക്രൈലോവിന്റെ കെട്ടുകഥകൾ)

വിഷയങ്ങളും ചുമതലകളും

കോമഡി "സാധാരണ" ആളുകളുടെ ജീവിതത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു: ബർഗർമാർ, സേവകർ. മാനുഷിക ദുഷ്പ്രവണതകൾ കാണിക്കുന്നു, അവ എല്ലായ്പ്പോഴും പുണ്യത്താൽ മറികടക്കുന്നു, ഹാസ്യത്തിന്റെയും കെട്ടുകഥകളുടെയും ഭാഷ “കുറച്ചു”, സാധാരണമാണ്. ഹാസ്യനടന്റെയും ഫാബുലിസ്റ്റിന്റെയും ചുമതല, ദുഷ്പ്രവൃത്തികളെ തുറന്നുകാട്ടുകയും പരിഹസിക്കുകയും ചെയ്യുക, സദ്ഗുണം സ്ഥിരീകരിക്കുക, കാഴ്ചക്കാരനെ-വായനക്കാരെ വ്യക്തമായ നിഗമനത്തിലേക്ക് നയിക്കുക, "ധാർമ്മികത" രൂപപ്പെടുത്തുക എന്നിവയാണ്.

സെന്റിമെന്റലിസം

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ യൂറോപ്പിലെയും റഷ്യയിലെയും സാഹിത്യത്തിലും കലയിലുമുള്ള ഒരു പ്രവണതയാണ് സെന്റിമെന്റലിസം (ഫ്രഞ്ച് വികാരം - വികാരത്തിൽ നിന്ന്), മനുഷ്യ വികാരങ്ങളോടുള്ള വർദ്ധിച്ച താൽപ്പര്യവും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തോടുള്ള വൈകാരിക മനോഭാവവും ഇതിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. വൈകാരികതയുടെ നവീകരണം വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥയിലേക്കുള്ള പ്രത്യേക ശ്രദ്ധയിലും ലളിതവും എളിമയുള്ളതുമായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ അനുഭവങ്ങളിലേക്കുള്ള ആകർഷണത്തിലാണ്. ഈ കലാപരമായ ദിശയിൽ എഴുതിയ കൃതികൾ വായനക്കാരന്റെ ധാരണയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, അതായത് അവ വായിക്കുമ്പോൾ ഉണ്ടാകുന്ന സംവേദനക്ഷമത. സെന്റിമെന്റലിസത്തിലെ നായകൻ വ്യക്തിപരമാണ്, അവന്റെ ആന്തരിക ലോകം സഹാനുഭൂതി പ്രകടിപ്പിക്കാനും ചുറ്റും നടക്കുന്ന കാര്യങ്ങളോട് സംവേദനക്ഷമതയോടെ പ്രതികരിക്കാനുമുള്ള കഴിവ് കൊണ്ട് സമ്പന്നമാണ്.

സംഭവം

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ രൂപീകരിച്ചു, പിന്നീട് യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപിച്ചു

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദത്തിൽ രൂപീകരിച്ചു

ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായ ചരിത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങൾ

രൂപഭാവം

വൈകാരികത ജ്ഞാനോദയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് സമൂഹത്തിലെ ജനാധിപത്യ വികാരത്തിന്റെ വളർച്ചയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു

റഷ്യയിലെ വൈകാരികതയുടെ ആവിർഭാവവും വികാസവും റഷ്യൻ സമൂഹത്തിലെ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റവും വ്യാപനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പ്രധാന സവിശേഷതകൾ

  • ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ലോകത്തേക്ക് ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു, ആദ്യം വികാരങ്ങളാണ്, മികച്ച ആശയങ്ങളല്ല;
  • ലോകം പ്രതിഫലിക്കുന്നത് വികാരത്തിന്റെ സ്ഥാനത്താണ്, യുക്തിയല്ല;

പ്രധാന സവിശേഷതകൾ

  • സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിന്റെ ആരാധന, ഗ്രാമീണ അസ്തിത്വം, പ്രാകൃതത്വവും കാട്ടാളത്വവും പോലും വൈകാരികതയുടെ സവിശേഷതയാണ്;
  • വൈകാരികതയുടെ നായകൻ "സ്വാഭാവിക" മനുഷ്യനാകുന്നു;
  • സംഭാഷണ സംഭാഷണത്തിന്റെ പദാവലി സ്വഭാവം ഉപയോഗിക്കുന്നു;
  • വികാരങ്ങളുടെ ഏറ്റവും നേരിട്ടുള്ള പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ നാടോടിക്കഥകളിലുള്ള താൽപര്യം;
  • നായകന് മോശവും നല്ലതുമായ പ്രവൃത്തികൾ ചെയ്യാൻ കഴിയും, മാന്യവും താഴ്ന്നതുമായ വികാരങ്ങൾ അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും;
  • കർശനമായ സൗന്ദര്യാത്മക നിയമങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും അഭാവം

എഴുത്തുകാരും കൃതികളും

എൽ. സ്റ്റേൺ "സെന്റിമെന്റൽ ജേർണി", ജെ. തോംസൺ "വിന്റർ", "സമ്മർ",

ടി. ഗ്രേ "റൂറൽ സെമിത്തേരി",

എസ്. റിച്ചാർഡ്സൺ "പമേല", "ക്ലാരിസ ഗാർലോ", "സർ ചാൾസ് ഗ്രാൻഡിസൺ" ഫ്രാൻസ്:

അബ്ബേ പ്രിവോസ്റ്റ് "മാനോൺ ലെസ്‌കാട്ട്"

ജെ.-ജെ. റൂസ്സോ "ജൂലിയ, അല്ലെങ്കിൽ ന്യൂ എലോയിസ്"

N. M. Karamzin "പാവം ലിസ", "ഒരു റഷ്യൻ സഞ്ചാരിയിൽ നിന്നുള്ള കത്തുകൾ", A. N. റാഡിഷ്ചേവ് "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ നിന്ന് മോസ്കോയിലേക്കുള്ള യാത്ര"

റോമൻ യാത്ര

റൊമാന്റിസിസം

റൊമാന്റിസിസം (ഫ്രഞ്ച് ഗോടാപ്പ് ഐവറ്റിൽ നിന്ന് (മധ്യകാല ഫ്ര. ജോടാപ്പ്) - നോവൽ) പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ യൂറോപ്യൻ, അമേരിക്കൻ സംസ്കാരത്തിലെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ദിശയാണ്. വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയവും സൃഷ്ടിപരവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ ആന്തരിക മൂല്യം, ശക്തമായ (പലപ്പോഴും വിമത) അഭിനിവേശങ്ങളുടെയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും പ്രതിച്ഛായ, ആത്മീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും സുഖപ്പെടുത്തുന്നതുമായ സ്വഭാവം എന്നിവയാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത. മനുഷ്യ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിവിധ മേഖലകളിലേക്ക് അത് വ്യാപിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, വിചിത്രവും അതിശയകരവും മനോഹരവും പുസ്തകങ്ങളിൽ നിലവിലുള്ളതും യഥാർത്ഥത്തിൽ അല്ലാത്തതുമായ എല്ലാം റൊമാന്റിക് എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. തുടക്കത്തിൽ

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യ പ്രവണത - 19 ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ലാറ്റിൻ ഭാഷയിൽ "ക്ലാസിസം" എന്ന പദത്തിന്റെ അർത്ഥം "മാതൃക" എന്നാണ്, ഇത് ചിത്രങ്ങളെ അനുകരിക്കുന്നതിനുള്ള തത്വങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഉയർന്ന നാഗരിക തീം, ചില സൃഷ്ടിപരമായ മാനദണ്ഡങ്ങളും നിയമങ്ങളും കർശനമായി പാലിക്കൽ എന്നിവയാണ് ഈ ദിശയുടെ സവിശേഷത. ക്ലാസിസിസം, ഒരു പ്രത്യേക കലാപരമായ ദിശ എന്ന നിലയിൽ, ജീവിതത്തെ അനുയോജ്യമായ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു നിശ്ചിത "മാനദണ്ഡം", സാമ്പിളുകളിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു.

രചയിതാവിന് മൂന്ന് ക്ലാസിക്കൽ യൂണിറ്റുകൾ നിരീക്ഷിക്കേണ്ടതുണ്ട്: പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഏകത - നാടകത്തിന് ഒരു പ്രധാന പ്ലോട്ട് ഉണ്ടായിരിക്കണം, ദ്വിതീയ പ്ലോട്ടുകൾ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞതായി ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യം - പ്രവർത്തനം ബഹിരാകാശത്തേക്ക് കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല, സ്റ്റേജിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന പ്ലാറ്റ്ഫോം, നാടകത്തിന്റെ സ്ഥലത്ത് അതേ സ്ഥലവുമായി യോജിക്കുന്നു. സമയത്തിന്റെ ഐക്യം - നാടകത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം 24 മണിക്കൂറിൽ കൂടുതൽ എടുക്കരുത് (യഥാർത്ഥത്തിൽ, ജോലി നിർദ്ദേശിക്കുന്നു).

ക്ലാസിസത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ തരങ്ങളും ശൈലികളും വിവരണത്തിന്റെ ഭാഷയും മിശ്രണം ചെയ്യാൻ അനുവദിച്ചില്ല. അതൊരു മുദ്രാവാക്യമാണെങ്കിൽ, അത് ഗൗരവമേറിയതോ പ്രധാനപ്പെട്ടതോ ആയ ഒരു സംഭവത്തിന്റെ അവസരത്തിൽ പുസ്തകഭാഷയിൽ എഴുതേണ്ടതായിരുന്നു. കോമഡിയിൽ, സംസാരഭാഷയും സംഭാഷണ പദാവലി പോലും അനുവദിച്ചു.

ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങൾ: ഇതിഹാസം; ഇതിഹാസ കവിത; ദുരന്തം; ഓ, അതെ. ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികൾ സംസ്ഥാന അല്ലെങ്കിൽ ചരിത്ര സംഭവങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതായിരിക്കണം, പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ രാജാക്കന്മാർ, ജനറൽമാർ, പ്രഭുക്കന്മാർ, അതുപോലെ പുരാതന കാലഘട്ടത്തിലെ ദേവന്മാരും വീരന്മാരും ആകാം.

താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങൾ: ഹാസ്യം; ആക്ഷേപഹാസ്യം; കെട്ടുകഥ. സാധാരണക്കാരുടെ ദൈനംദിന ജീവിതമാണ് ഈ കൃതികൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നത്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദത്തിൽ റഷ്യയിൽ ക്ലാസിക്കലിസം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പീറ്റർ ഒന്നാമൻ, എലിസബത്ത് പെട്രോവ്ന, കാതറിൻ രണ്ടാമൻ എന്നിവരുടെ പ്രവൃത്തികൾ, റഷ്യൻ സൈനികരുടെ വിജയങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ റഷ്യയുടെ മഹത്തായ ഭാവിയിലേക്ക് തിരിയുന്ന കവികൾ പ്രകീർത്തിച്ച ഒരു ഓഡായിരുന്നു പ്രധാന ഉയർന്ന തരം, അത് ഭരിക്കുന്ന രാജാക്കന്മാരുടെ അനുഗ്രഹങ്ങളുമായി സ്ഥിരമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. . കെട്ടുകഥയായിരുന്നു പ്രധാന താഴ്ന്ന തരം. റഷ്യൻ കെട്ടുകഥകളിൽ, സമൂഹത്തിന്റെ ദുരാചാരങ്ങൾ പരിഹസിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ കെട്ടുകഥകൾ പ്രബോധനാത്മകമായിരുന്നു.

റഷ്യയിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധികൾ വി.കെ. ട്രെഡിയാക്കോവ്സ്കി, എ.പി. സുമറോക്കോവ്, എം.വി. ലോമോനോസോവ്, ഐ.എ. ക്രൈലോവ്, ഡി.ഐ. ഫോൺവിസിൻ എന്നിവരായിരുന്നു.

18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ സാഹിത്യ പ്രവണത - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, "മനുഷ്യപ്രകൃതി" യുടെ പ്രബലമായ സവിശേഷതയായി സെന്റിമെന്റലിസം വികാരത്തെ പ്രഖ്യാപിച്ചു, യുക്തിയല്ല, അത് ക്ലാസിക്കസത്തിൽ നിന്ന് അതിനെ വേർതിരിച്ചു.

ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ലോകത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. പ്രധാന കാര്യം വികാരമാണ്, ഒരു ലളിതമായ വ്യക്തിയുടെ അനുഭവം, മികച്ച ആശയങ്ങളല്ല. സെന്റിമെന്റലിസത്തിലെ ജ്ഞാനോദയ സാഹിത്യത്തിലെ നായകൻ കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമാണ്, അവന്റെ ആന്തരിക ലോകം സഹാനുഭൂതി പ്രകടിപ്പിക്കാനും ചുറ്റും സംഭവിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളോട് സംവേദനക്ഷമതയോടെ പ്രതികരിക്കാനുമുള്ള കഴിവ് കൊണ്ട് സമ്പന്നമാണ്. ഉത്ഭവം (അല്ലെങ്കിൽ ബോധ്യം) പ്രകാരം, വികാരാധീനനായ നായകൻ ഒരു ജനാധിപത്യവാദിയാണ്; സാധാരണക്കാരന്റെ സമ്പന്നമായ ആത്മീയ ലോകം വൈകാരികതയുടെ പ്രധാന കണ്ടെത്തലുകളിലും വിജയങ്ങളിലും ഒന്നാണ്.

സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ: സ്‌റ്റോറി എലിജി നോവൽ ലെറ്ററുകൾ യാത്രാ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ

1780 കളിൽ - 1790 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ജെ. ഡബ്ല്യു. ഗോഥെയുടെ "വെർതർ" ഉൾപ്പെടെയുള്ള നോവലുകളുടെ വിവർത്തനങ്ങൾക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞ് സെന്റിമെന്റലിസം റഷ്യയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറി. റഷ്യൻ ഭാവുകത്വത്തിന്റെ യുഗം നിക്കോളായ് മിഖൈലോവിച്ച് കരംസിൻ ഒരു റഷ്യൻ സഞ്ചാരിയുടെ കത്തുകൾ ഉപയോഗിച്ച് തുറന്നുകൊടുത്തു.അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാവം ലിസ (1792) എന്ന കഥ റഷ്യൻ വൈകാരിക ഗദ്യത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്; ഗോഥെയുടെ വെർതറിൽ നിന്ന്, സംവേദനക്ഷമത, വിഷാദം, ആത്മഹത്യയുടെ വിഷയങ്ങൾ എന്നിവയുടെ പൊതു അന്തരീക്ഷം അദ്ദേഹത്തിന് പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചു.

പ്രതിനിധികൾ: ജെയിംസ് തോംസൺ, എഡ്വേർഡ് ജംഗ്, തോമസ് ഗ്രേ, ലോറൻസ് സ്റ്റേൺ (ഇംഗ്ലണ്ട്), ജീൻ ജാക്വസ് റൂസോ (ഫ്രാൻസ്), നിക്കോളായ് കരംസിൻ (റഷ്യ). ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യത്തിൽ, അബ്ബെ പ്രെവോസ്റ്റ്, പി.കെ. ഡി ചാംബ്ലെയിൻ ഡി മാരിവോക്സ്, ജെ.-ജെ എന്നിവരുടെ നോവലുകൾ വികാരാധീനതയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. റൂസോ, എ.ബി. ഡി സെന്റ്-പിയറി. ജർമ്മൻ സാഹിത്യത്തിൽ - F. G. Klopstock, F. M. Klinger, J. W. Goethe, J. F. Schiller, S. Laroche എന്നിവരുടെ കൃതികൾ.

റൊമാന്റിസിസം 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ സാഹിത്യ പ്രവണത - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി. മുമ്പ് ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്ന ക്ലാസിക്കസത്തിന് അതിന്റെ പ്രായോഗികതയും സ്ഥാപിത നിയമങ്ങളോടുള്ള അനുസരണവും കൊണ്ട് ഒരു പ്രതിവിധി.

റൊമാന്റിസിസം, സെന്റിമെന്റലിസം പോലെ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിലും അവന്റെ വികാരങ്ങളിലും അനുഭവങ്ങളിലും വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വ്യക്തിയും സമൂഹവും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലായിരുന്നു റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രധാന സംഘർഷം. ശാസ്ത്രീയവും സാങ്കേതികവുമായ പുരോഗതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന സങ്കീർണ്ണമായ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ഘടനയിൽ, വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ നാശം സംഭവിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിലേക്ക് വായനക്കാരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ റൊമാന്റിക്സ് ശ്രമിച്ചു, ആത്മീയതയുടെയും സ്വാർത്ഥതയുടെയും അഭാവത്തിനെതിരെ സമൂഹത്തിൽ ഒരു പ്രതിഷേധം ഉണർത്താൻ.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മകവും സൈദ്ധാന്തികവുമായ കാനോനുകൾ ദ്വൈതത എന്ന ആശയം വസ്തുനിഷ്ഠമായ യാഥാർത്ഥ്യവും ആത്മനിഷ്ഠമായ ലോകവീക്ഷണവും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടമാണ്. റിയലിസത്തിന് ഈ ആശയം ഇല്ല. ഇരട്ട ലോകമെന്ന ആശയത്തിന് രണ്ട് പരിഷ്കാരങ്ങളുണ്ട്: ഫാന്റസി ലോകത്തേക്ക് ഒരു പിന്മാറ്റം; യാത്ര, റോഡ് ആശയം.

നായകന്റെ ആശയം: റൊമാന്റിക് ഹീറോ എപ്പോഴും ഒരു അസാധാരണ വ്യക്തിയാണ്; നായകൻ എല്ലായ്പ്പോഴും ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യവുമായി വൈരുദ്ധ്യത്തിലാണ്; നായകന്റെ അതൃപ്തി, അത് ഒരു ഗാനരചനാ സ്വരത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു; കൈവരിക്കാനാകാത്ത ആദർശത്തിലേക്കുള്ള സൗന്ദര്യാത്മക ലക്ഷ്യബോധം.

ഒരു റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടിയുടെ സംഭാഷണ ശൈലി: തീവ്രമായ ആവിഷ്കാരം; രചനയുടെ തലത്തിൽ വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെ തത്വം; കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ: എലിജി ഇഡിൽ ബല്ലാഡ് നോവല്ല റോമൻ ഫന്റാസ്റ്റിക് സ്റ്റോറി

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റിയലിസം സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം. ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അതിന് ലഭ്യമായ കലാപരമായ മാർഗങ്ങളിലൂടെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണതയാണ് റിയലിസം.

നാലാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അരിസ്റ്റോട്ടിലാണ് റിയലിസത്തിന്റെ അടിത്തറയിട്ടത്. ബി.സി ഇ. "റിയലിസം" എന്ന ആശയത്തിനുപകരം, "അനുകരണം" എന്ന ആശയം അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചു, അത് അർത്ഥത്തിൽ അവനോട് അടുത്താണ്. നവോത്ഥാനകാലത്തും പ്രബുദ്ധതയുടെ കാലഘട്ടത്തിലും റിയലിസം ഒരു പുനരുജ്ജീവനം കണ്ടു. 40-കളിൽ. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് യൂറോപ്പിലും റഷ്യയിലും അമേരിക്കയിലും റൊമാന്റിസിസത്തെ റിയലിസം മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു.

റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർ അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെ ചില വ്യവസ്ഥകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും ഈ അവസ്ഥകൾ വ്യക്തിത്വത്തെ എങ്ങനെ ബാധിച്ചുവെന്ന് കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. റൊമാന്റിക് എഴുത്തുകാർ അവരുടെ ആന്തരിക ലോകവീക്ഷണവുമായി ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേടിനെക്കുറിച്ച് വേവലാതിപ്പെടുമ്പോൾ, ചുറ്റുമുള്ള ലോകം വ്യക്തിത്വത്തെ എങ്ങനെ സ്വാധീനിക്കുന്നു എന്നതിൽ റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരന് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. റിയലിസ്റ്റിക് സൃഷ്ടികളിലെ നായകന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു.

സൃഷ്ടിയിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച അടിസ്ഥാനപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെ ആശ്രയിച്ച്, ഉണ്ട്: വിമർശനാത്മക (സോഷ്യൽ) റിയലിസം; കഥാപാത്രങ്ങളുടെ റിയലിസം; സൈക്കോളജിക്കൽ റിയലിസം; വിചിത്രമായ റിയലിസം.

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകനാണ് പരേതനായ എ.എസ്. പുഷ്കിൻ (ചരിത്ര നാടകം "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്", "ദി ക്യാപ്റ്റന്റെ മകൾ", "ഡുബ്രോവ്സ്കി", "ടേൽസ് ഓഫ് ബെൽകിൻ", "യൂജിൻ വൺജിൻ" എന്ന വാക്യത്തിലെ നോവൽ) എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ് ("നമ്മുടെ കാലത്തെ നായകൻ") എൻ.വി. ഗോഗോൾ ("മരിച്ച ആത്മാക്കൾ", "ഇൻസ്പെക്ടർ") I. എ. ഗോഞ്ചറോവ് ("ഒബ്ലോമോവ്") എ.ഐ. ഹെർസൻ ("ആരാണ് കുറ്റപ്പെടുത്തേണ്ടത്?") എൻ.ജി. ചെർണിഷെവ്സ്കി ("എന്ത് ചെയ്യണം?") എഫ്. എം. ദസ്തയേവ്സ്കി ("പാവപ്പെട്ട ആളുകൾ", "വെളുത്ത രാത്രികൾ", "അവഹേളിക്കപ്പെട്ടതും അപമാനിക്കപ്പെട്ടതും", "കുറ്റവും ശിക്ഷയും", "ഭൂതങ്ങൾ") L. N. ടോൾസ്റ്റോയ് ("യുദ്ധവും സമാധാനവും", "അന്ന കരീന", "പുനരുത്ഥാനം").

I. S. തുർഗനേവ് ("റൂഡിൻ", "നോബിൾ നെസ്റ്റ്", "അസ്യ", "സ്പ്രിംഗ് വാട്ടേഴ്സ്", "പിതാക്കന്മാരും പുത്രന്മാരും", "നവം", "ഈവ്", "മു-മു") A. P. ചെക്കോവ് ( "ചെറി തോട്ടം" ”, “മൂന്ന് സഹോദരിമാർ”, “വിദ്യാർത്ഥി”, “ചാമലിയോൺ”, “ദി സീഗൽ”, “ദി മാൻ ഇൻ ദ കേസ്”) വി.ജി. നദി കളിക്കുന്നു") എ.ഐ. കുപ്രിൻ ("ജങ്കേഴ്‌സ്", "ഒലസ്യ", "സ്റ്റാഫ് ക്യാപ്റ്റൻ റിബ്നിക്കോവ്", "ഗാംബ്രിനസ്", "ഷുലാമിത്ത്") എ.ടി. ട്വാർഡോവ്സ്കി ("വാസിലി ടെർകിൻ") വി. എം. ശുക്ഷിൻ ( "കട്ട് ഓഫ്", "ക്രാങ്ക്", “അങ്കിൾ യെർമോലൈ”) ബി.എൽ.പാസ്റ്റർനാക്ക് (“ഡോക്ടർ ഷിവാഗോ”) എം.എ.ഷോലോഖോവ് (“ശാന്തമായ പ്രവാഹങ്ങൾ ഡോൺ”, “ഒരു മനുഷ്യന്റെ വിധി”) എം.എ. ബൾഗാക്കോവ് (“മാസ്റ്ററും മാർഗരിറ്റയും ", "നായയുടെ ഹൃദയം")


റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ, ശാസ്ത്ര മന്ത്രാലയം
ദേശീയ ഗവേഷണം
IRKUTSK സ്റ്റേറ്റ് ടെക്‌നിക്കൽ യൂണിവേഴ്‌സിറ്റി
കറസ്‌പോണ്ടൻസും ഈവനിംഗ് ഫാക്കൽറ്റിയും
സംസ്ഥാന നിയമ വകുപ്പുകളുടെ വകുപ്പ്

അമൂർത്തമായ
വിഷയത്തിൽ: 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതകളും പ്രവാഹങ്ങളും.
(ക്ലാസിസം, സെന്റിമെന്റലിസം, റൊമാന്റിസിസം, റിയലിസം)

അച്ചടക്കം അമൂർത്തം
"സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രം"
YRz-09-3 ഗ്രൂപ്പിലെ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി അവതരിപ്പിച്ചു
എറെമീവ ഓൾഗ ഒലെഗോവ്ന

ഇർകുട്സ്ക്, 2011
ഉള്ളടക്കം

പേജ്
ആമുഖം .............................. .............................. .............................. .............................. ....... 3 – 4

    സാഹിത്യ പ്രവണതകളുടെയും പ്രവണതകളുടെയും പൊതു സവിശേഷതകൾ XVII-XIX നൂറ്റാണ്ടുകൾ .............................. .............................. .............................. .............................. .......... 5 – 7
    17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതകളും പ്രവാഹങ്ങളും. .............................. . 8
§ 1. ക്ലാസിക്കലിസം .............................. .............................. .............................. ....................... 8 – 11
§ 2. സെന്റിമെന്റലിസം .............................. .............................. .............................. ............ 12 – 14
§ 3. റൊമാന്റിസിസം .............................. .............................. .............................. ...................... 15 – 17
§ 4. റിയലിസം .............................. .............................. .............................. ............................ 18 – 19
ഉപസംഹാരം .............................. .............................. .............................. ........................... 20 – 21
ഉപയോഗിച്ച സാഹിത്യങ്ങളുടെ പട്ടിക.............................. .............................. ................. 22

ആമുഖം
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യ ജീവിതം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ആഴമേറിയ തകർച്ചയുടെയും അതിന്റെ കലാപരമായ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കടുത്ത തർക്കങ്ങളുടെയും അടയാളത്തിലാണ് ഇത് മുന്നോട്ട് പോയത്.
XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ വിവിധ സംഭവങ്ങൾ. - മുതലാളിത്തത്തിന്റെ വളർച്ചയുടെയും ഫ്യൂഡൽ-സെർഫ് ബന്ധങ്ങളുടെ തകർച്ചയുടെയും സ്വാധീനത്തിൽ ആരംഭിച്ചത്, രാജ്യത്തിന്റെ ഈ സംസ്കാരത്തിലെ പങ്കാളിത്തം, ഭൂപ്രഭു വർഗ്ഗത്തിലെയും "മൂന്നാം എസ്റ്റേറ്റിന്റെയും" എക്കാലത്തെയും വിശാലമായ വിഭാഗങ്ങളും - ഈ വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ശൃംഖലയും നയിച്ചു. മുൻ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രബലമായ ശൈലിയുടെ തകർച്ചയിലേക്കും ജീർണതയിലേക്കും.
ബഹുഭൂരിപക്ഷം എഴുത്തുകാരും അവർ വളരെ സ്നേഹപൂർവ്വം ക്ലാസിസിസം വളർത്തിയെടുത്തു എന്ന വസ്തുത ഉപേക്ഷിച്ചു - മാന്യവും തണുത്തതുമായ മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്ന്, "ഉയർന്ന" കലകളെ "നികൃഷ്ടമായ" തരങ്ങളിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വേർതിരിച്ചു, അത് നിന്ദ്യമായ "ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ" താൽപ്പര്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നു. സാഹിത്യത്തിന്റെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണം ഭാഷയുടെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണത്തോടൊപ്പമുണ്ട്.
നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പഴയ വിശ്വാസികളുടെ സാഹിത്യ അടിത്തറയുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ അഡ്മിറൽ എ.എസ്. 1803 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ട "റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പഴയതും പുതിയതുമായ അക്ഷരങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണം" എന്ന ലേഖനത്തിൽ ഷിഷ്കോവ് തന്റെ ആശയങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും "നല്ല പഴയ" ക്ലാസിക്കൽ കലയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന എല്ലാവരുടെയും വിശ്വാസത്തിന്റെ ഏറ്റുപറച്ചിലായി മാറുകയും ചെയ്തു.
"പഴയ വിശ്വാസികളുടെ" സാഹിത്യ കേന്ദ്രത്തെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ എതിരാളികളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന രണ്ട് സമൂഹങ്ങൾ എതിർത്തു.
അതിന്റെ സംഭവത്തിന്റെ ആദ്യകാലവും അതേ സമയം അതിന്റെ രാഷ്ട്രീയ പ്രവണതകളിൽ ഏറ്റവും സമൂലമായതും "റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നവരുടെ അസുഖമുള്ള സൊസൈറ്റി" ആയിരുന്നു.
XVII-XIX നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതകളും പ്രവണതകളും പഠിക്കുക എന്നതാണ് ഈ ലേഖനത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം.
നിയന്ത്രണ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഞാൻ ഇനിപ്പറയുന്ന ജോലികൾ നിർവചിച്ചു:
- 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സാഹിത്യ പ്രവണതകളുടെയും ചലനങ്ങളുടെയും പൊതു സവിശേഷതകൾ പരിഗണിക്കുക;
- ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയുക;
- വൈകാരികതയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയുക;
- റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയുക;
- റിയലിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയുക.

അധ്യായം 1. സാഹിത്യ പ്രവണതകളുടെയും പ്രവണതകളുടെയും പൊതു സ്വഭാവങ്ങൾ
XVII-XIX നൂറ്റാണ്ടുകൾ.
സാഹിത്യ ദിശ പലപ്പോഴും കലാപരമായ രീതി ഉപയോഗിച്ച് തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു. നിരവധി എഴുത്തുകാരുടെ അടിസ്ഥാന ആത്മീയവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ തത്ത്വങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം, അതുപോലെ തന്നെ നിരവധി ഗ്രൂപ്പുകളും സ്കൂളുകളും, അവരുടെ പ്രോഗ്രമാറ്റിക്, സൗന്ദര്യാത്മക തത്വങ്ങൾ, ഉപയോഗിച്ച മാർഗങ്ങൾ എന്നിവ നിയോഗിക്കുന്നു. പോരാട്ടത്തിലും ദിശാമാറ്റത്തിലും, സാഹിത്യ പ്രക്രിയയുടെ നിയമങ്ങൾ ഏറ്റവും വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.
എന്ന ആശയം " സംവിധാനം » ഇനിപ്പറയുന്ന സവിശേഷതകളാൽ സവിശേഷത:

    സാംസ്കാരികവും കലാപരവുമായ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ഐക്യം കാരണം കലാപരമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ അടിത്തറയുടെ സാമാന്യത;
    എഴുത്തുകാരുടെ അതേ തരത്തിലുള്ള ലോകവീക്ഷണവും അവർ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ജീവിത പ്രശ്നങ്ങളും;
    യുഗകാല സാമൂഹിക-സാംസ്കാരിക-ചരിത്ര സാഹചര്യത്തിന്റെ സമാനത.
"സാഹിത്യ ദിശ" എന്ന ആശയം "കലാപരമായ രീതി" എന്ന ആശയവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു 1 . സാഹിത്യ ദിശ ഒരേ കലാപരമായ രീതി ഉപയോഗിച്ച് എഴുതിയ കലാസൃഷ്ടികളെ ഏകീകരിക്കുന്നു, അതേ സൗന്ദര്യാത്മക തത്വങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ യഥാർത്ഥ ലോകത്തെ ചിത്രീകരിക്കുകയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കലാപരമായ രീതിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, സാഹിത്യ പ്രവണത ഒരു ചരിത്ര പ്രതിഭാസമാണ്, അത് സാഹിത്യ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു നിശ്ചിത കാലഘട്ടത്തിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, റൊമാന്റിസിസം ഒരു കലാപരമായ രീതി എന്ന നിലയിൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലുടനീളം നിലനിന്നിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, റൊമാന്റിക് എഴുത്തുകാർ എ.എസ്. പച്ച കൂടാതെ കെ.ജി. പോസ്റ്റോവ്സ്കി; ആധുനിക സാഹിത്യത്തിന്റെ ഫാന്റസി പോലുള്ള ഒരു ജനപ്രിയ വിഭാഗത്തിൽ റൊമാന്റിക് സ്വഭാവം അന്തർലീനമാണ് ജെ.ആർ.ആർ. ടോൾകീൻ, സി.എസ്. ലൂയിസ് മുതലായവ. എന്നാൽ കാല്പനികത ഒരു അവിഭാജ്യ പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ, ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത എന്ന നിലയിൽ, യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യങ്ങളിൽ വളരെ മുമ്പേ നിലനിന്നിരുന്നു - അവസാനം മുതൽ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് ഏകദേശം 1840-കളുടെ ആരംഭം വരെ.
ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനത്തെക്കാൾ ഇടുങ്ങിയ ആശയമാണ് സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം. ഒരേ ധാരയിൽ പെടുന്ന എഴുത്തുകാർക്ക് സാഹിത്യ മാനിഫെസ്റ്റോകളിൽ പൊതുവായ കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ ഉണ്ടെന്ന് മാത്രമല്ല, ഒരേ സാഹിത്യ ഗ്രൂപ്പുകളിലോ സർക്കിളുകളിലോ ഉള്ളവരും ഒരു മാസികയ്‌ക്കോ പ്രസിദ്ധീകരണശാലയ്‌ക്കോ ചുറ്റും ഒന്നിക്കുന്നു.
സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം - പലപ്പോഴും ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രൂപ്പും സ്കൂളുമായി തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ സാമീപ്യം, പ്രോഗ്രമാറ്റിക്, സൗന്ദര്യാത്മക ഐക്യം എന്നിവയാൽ സവിശേഷമായ ഒരു കൂട്ടം സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിത്വങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ, ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം ഒരു തരം സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഒരാൾ "തത്ത്വചിന്ത", "മനഃശാസ്ത്ര", "സിവിൽ" പ്രവണതയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ റിയലിസത്തിൽ, ചിലർ "സൈക്കോളജിക്കൽ", "സോഷ്യോളജിക്കൽ" കറന്റ് 2 എന്നിവ തമ്മിൽ വേർതിരിക്കുന്നു.
സാഹിത്യ നിരൂപകർ പലപ്പോഴും "ദിശ", "പ്രവാഹം" എന്നീ പദങ്ങൾ പര്യായപദങ്ങളായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക രാജ്യത്തിലെയും കാലഘട്ടത്തിലെയും എഴുത്തുകാരുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ സൃഷ്ടികളെ പരാമർശിക്കുന്നതിന് മാത്രം "സാഹിത്യ പ്രവണത" എന്ന പദം നിലനിർത്തുന്നത് അഭികാമ്യമാണ്, അവ ഓരോന്നും ഒരൊറ്റ സാഹിത്യ പരിപാടിയുടെ അംഗീകാരവും സൃഷ്ടിയും കൊണ്ട് ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. സാഹിത്യ പ്രവണത എന്ന് വിളിക്കാൻ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ സമൂഹം മാത്രമുള്ള എഴുത്തുകാരുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ.
ഇതിനർത്ഥം സാഹിത്യ പ്രവണതകളും പ്രവാഹങ്ങളും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം മുൻകാല പ്രതിനിധികൾ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ഒരു സമൂഹമുള്ളവർ, ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം സൃഷ്ടിച്ചു, രണ്ടാമത്തേതിന്റെ പ്രതിനിധികൾക്ക് അത് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല എന്ന വസ്തുതയിൽ മാത്രമാണോ? ഇല്ല, സാഹിത്യ പ്രക്രിയ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്. ഒരൊറ്റ ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം സൃഷ്ടിക്കുകയും പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു നിശ്ചിത രാജ്യത്തിലെയും കാലഘട്ടത്തിലെയും ഒരു കൂട്ടം എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക്, ആപേക്ഷികവും ഏകപക്ഷീയവുമായ ഒരു സർഗ്ഗാത്മക സമൂഹം മാത്രമേയുള്ളൂ, ഈ എഴുത്തുകാർ സാരാംശത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല. ഒന്നിലേക്ക്, എന്നാൽ രണ്ടിലേക്ക് (ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ) സാഹിത്യ പ്രവാഹങ്ങൾ. അതിനാൽ, ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം തിരിച്ചറിയുമ്പോൾ, അവർ അതിന്റെ വ്യവസ്ഥകൾ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ മനസ്സിലാക്കുകയും അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പ്രയോഗിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, വ്യത്യസ്ത ധാരകളിലെ എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടികളെ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന സാഹിത്യ പ്രവണതകൾ ഉണ്ട്. ചിലപ്പോൾ വ്യത്യസ്തമായ, എന്നാൽ എങ്ങനെയെങ്കിലും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി പരസ്പരം അടുത്തിരിക്കുന്ന ധാരകളുടെ എഴുത്തുകാർ അവരുടെ പൊതു പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ തർക്കങ്ങളുടെ പ്രക്രിയയിൽ മറ്റ് ധാരകളുടെ എഴുത്തുകാരുമായി ഒന്നിക്കുന്നു, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി അവരോട് കടുത്ത ശത്രുത പുലർത്തുന്നു.

അധ്യായം 2. സാഹിത്യ പ്രവണതകൾ
ക്ലാസിക്കലിസം
ക്ലാസിക്കലിസം - (ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - മാതൃകാപരമായത്) - 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ സാഹിത്യത്തിലെ ഒരു പ്രവണത - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പുരാതന ("ക്ലാസിക്കൽ") കലയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക സ്റ്റാൻഡേർഡ് ചിത്രങ്ങളിലും രൂപങ്ങളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാവ്യശാസ്ത്രം ഇറ്റലിയിൽ രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, എന്നാൽ ആദ്യത്തെ സ്വതന്ത്ര സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിൽ ക്ലാസിക്കസം രൂപപ്പെട്ടു. - കേവലവാദത്തിന്റെ പ്രതാപത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക സ്ഥാപകനായി F. Malherbe അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; എൻ. ബോയ്‌ലോയുടെ "പൊയിറ്റിക് ആർട്ട്" (1674) 3 എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിലാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാവ്യാത്മക നിയമങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തിയത്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം യുക്തിവാദത്തിന്റെ തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: യുക്തിസഹമായി നിർമ്മിച്ചതും യുക്തിസഹമായി പരിശോധിച്ചതും ശാശ്വതവും അവശ്യവുമായ ഗുണങ്ങൾ പിടിച്ചെടുക്കുന്ന ഒരു കലാസൃഷ്ടിയെ ക്ലാസിക്കലിസം കണക്കാക്കുന്നു. ബാഹ്യ വ്യതിയാനം, ക്രമക്കേട്, അനുഭവ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ക്രമരഹിതത എന്നിവ യുക്തിയുടെ ശക്തിയാൽ കലയിൽ മറികടക്കുന്നു. "മനോഹരമായ പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണം" എന്ന പുരാതന തത്വം: പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ, ന്യായമായ ഒരു മാതൃക അവതരിപ്പിക്കാൻ കലയെ വിളിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിലെ പ്രധാന ആശയം ഒരു മാതൃകയാണെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല: ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക മൂല്യമുള്ളത് തികഞ്ഞതും ശരിയും അചഞ്ചലവുമാണ്.
ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലെ "എല്ലാത്തരം കാര്യങ്ങളും" വിരുദ്ധമായി, മനസ്സിലാക്കാവുന്ന സാർവത്രിക ജീവിത നിയമങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യം പുരാതന കലയിലേക്കുള്ള ഒരു ആകർഷണത്തിലേക്ക് നയിച്ചു - ആധുനികത ചരിത്രത്തിലേക്കും പുരാണങ്ങളിലേക്കും പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യപ്പെട്ടു, നൈമിഷികത ശാശ്വതമായി പരീക്ഷിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ജീവിതത്തിന്റെ നിലവിലെ വ്യതിയാനത്തെക്കാൾ യുക്തിസഹമായ ക്രമത്തിന്റെ മുൻഗണന ഉറപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ക്ലാസിക്കുകൾ അതുവഴി യുക്തിയുടെയും വികാരത്തിന്റെയും നാഗരികതയുടെയും പ്രകൃതിയുടെയും പൊതുവായതും വ്യക്തിപരവുമായ എതിർപ്പിന് ഊന്നൽ നൽകി. ലോകത്തിന്റെ "ന്യായമായ സൗന്ദര്യം" ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിൽ പകർത്താനുള്ള ആഗ്രഹം കാവ്യശാസ്ത്ര നിയമങ്ങളുടെ കർശനമായ നിയന്ത്രണവും നിർദ്ദേശിച്ചു.
ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷത കർശനമായ തരം ശ്രേണിയാണ്: വിഭാഗങ്ങളെ ഉയർന്ന (ദുരന്തം, ഇതിഹാസം, ഓഡ്), താഴ്ന്ന (ഹാസ്യം, ആക്ഷേപഹാസ്യം, കെട്ടുകഥ) എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ചരിത്രപരമായ സംഭവങ്ങൾ, സംസ്ഥാന ജീവിതം ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ ചിത്രീകരണ വിഷയമായി മാറുന്നു, നായകന്മാർ രാജാക്കന്മാർ, ജനറൽമാർ, പുരാണ കഥാപാത്രങ്ങൾ. താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങൾ സ്വകാര്യ ജീവിതം, ദൈനംദിന ജീവിതം, "സാധാരണ ആളുകളുടെ" ദൈനംദിന പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് തിരിയുന്നു 4 . ഓരോ വിഭാഗത്തിനും കർശനമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട ഔപചാരിക സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്: ഉദാഹരണത്തിന്, നാടകപ്രവർത്തനത്തിൽ, സ്റ്റേജ് ആക്ഷൻ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിലെ അടിസ്ഥാന തത്വം മൂന്ന് യൂണിറ്റുകളുടെ നിയമമായിരുന്നു - സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യം (പ്രവർത്തനം ഒരു വീട്ടിൽ നടക്കണം), സമയം (പ്രവർത്തനം വേണം. ഒരു ദിവസത്തിനുള്ളിൽ യോജിപ്പിക്കുക) ആക്ഷൻ (നാടകത്തിലെ സംഭവങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കണം). സംഘർഷത്തിന്റെ ഒരൊറ്റ നോഡ്, ആക്ഷൻ - ഒരേ സ്റ്റോറിലൈനിൽ വികസിപ്പിക്കുക). ദുരന്തം ഒരു പ്രമുഖ ക്ലാസിക്ക് വിഭാഗമായി മാറിയിരിക്കുന്നു: അതിന്റെ പ്രധാന കൂട്ടിയിടി ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വകാര്യവും വ്യക്തിപരവും പൊതുവും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലാണ്. ദുരന്തത്തിന്റെ നായകൻ വികാരത്തിനും കടമയ്ക്കും ഇടയിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു, സ്വതന്ത്ര ഇച്ഛാശക്തിയും ധാർമ്മിക ആവശ്യകതയും. കലാപരമായ ഗവേഷണത്തിന്റെ പ്രധാന വിഷയം ഒരു വ്യക്തിയുടെ യഥാർത്ഥവും അനുയോജ്യവുമായ "ഞാൻ" തമ്മിലുള്ള ആന്തരിക വിഭജനമാണ്.
താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ, ചരിത്രവും മിത്തും പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് പിന്തിരിഞ്ഞു - ആധുനിക ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള സാഹചര്യങ്ങളുടെ വിശ്വാസ്യതയും തിരിച്ചറിയലും കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു.
റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ രൂപീകരണം നടക്കുന്നത് 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ്; എം.ലോമോനോസോവ്, എ. സുമറോക്കോവ്, എ. കാന്റമിർ, വി. ട്രെഡിയാക്കോവ്സ്കി എന്നിവരുടെ പേരുകളുമായി ഇത് പ്രാഥമികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തരം സമ്പ്രദായത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ (എ. കാന്റമിർ), കെട്ടുകഥകൾ (ഐ. ക്രൈലോവ്), കോമഡികൾ (ഡി. ഫോൺവിസിൻ) എന്നിവയാണ്. ആധുനിക വിഷയങ്ങളിലും റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രത്യേക പ്രതിഭാസങ്ങളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച് പുരാതനമായതിനേക്കാൾ ദേശീയ-ചരിത്രപരമായ പ്രശ്നങ്ങളുടെ പ്രധാന വികാസത്താൽ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തെ വേർതിരിക്കുന്നു.
ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ, കേന്ദ്രസ്ഥാനം ഓഡിന്റേതാണ് (എം. ലോമോനോസോവ്, ജി. ഡെർഷാവിൻ), ഇത് ദേശസ്നേഹ പാത്തോസിനെ ഉയർന്ന ഗാനരചനയും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ അനുഭവവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു.
റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കലിസം 3 കാലഘട്ടങ്ങളെ അതിജീവിച്ചു:
1) പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30 മുതൽ 50 വരെ - ഈ ഘട്ടത്തിൽ എഴുത്തുകാരുടെ ശ്രമങ്ങൾ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെയും ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും വികസനം, സാഹിത്യത്തിന്റെയും ദേശീയ ഭാഷയുടെയും സൃഷ്ടി എന്നിവ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. A.S. പുഷ്കിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഈ പ്രശ്നം പരിഹരിക്കപ്പെടും.
2) 60-കൾ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - ഒരു വ്യക്തിയെ - ഒരു പൗരനെ - പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ചുമതലകൾ മുന്നിലേക്ക് വരുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയെ സംസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രയോജനത്തിനായി സേവിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് തടയുന്ന വ്യക്തിപരമായ ദുഷ്പ്രവൃത്തികളെ കൃതികൾ രോഷത്തോടെ അപലപിക്കുന്നു.
3) പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം - ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഇടിവ് നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു; ദേശീയ ലക്ഷ്യങ്ങൾ തീവ്രമാവുകയാണ്, എഴുത്തുകാർക്ക് ആദർശ കുലീനന്റെ തരത്തിൽ താൽപ്പര്യമില്ല, മറിച്ച് റഷ്യൻ ആദർശ കുലീനന്റെ തരത്തിലാണ്.
അങ്ങനെ, എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലും റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തെ ഉയർന്ന പൗരത്വത്താൽ വേർതിരിച്ചു.
ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ മങ്ങൽ:
റഷ്യയിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-കളിൽ ലിബറൽ-ജെന്ററി ഓറിയന്റേഷന്റെ ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണതയെന്ന നിലയിൽ ക്ലാസിക്കസം ഉയർന്നുവന്നു. 1950 കളിലും 1960 കളിലും തഴച്ചുവളർന്നു. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ മികച്ച പിന്തുണക്കാരായി ഇപ്പോഴും ജീവിക്കുകയും എഴുതുകയും ചെയ്തു - എം.എം. ഖെരാസ്കോവ്, ജി.ആർ. ഡെർഷാവിൻ. എന്നാൽ അപ്പോഴേക്കും, ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണതയെന്ന നിലയിൽ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന് അതിന്റെ മുൻ പുരോഗമന സവിശേഷതകൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു: പൗര-ജ്ഞാനോദയവും സംസ്ഥാന-ദേശസ്നേഹവും, മനുഷ്യ മനസ്സിന്റെ സ്ഥിരീകരണം, മത-സന്ന്യാസി സ്കോളാസ്റ്റിസത്തോടുള്ള എതിർപ്പ്, രാജവാഴ്ചയുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തോടുള്ള വിമർശനാത്മക മനോഭാവവും സെർഫോഡത്തിന്റെ ദുരുപയോഗവും. .
ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാവ്യാത്മകതയുടെ ചില സവിശേഷതകൾ വ്യക്തിഗത എഴുത്തുകാർ ഉപയോഗിക്കുന്നു, പിന്നീട് (ഉദാഹരണത്തിന്, കുചെൽബെക്കറും റൈലീവും) 5 പുരോഗമന റൊമാന്റിക്‌സ് മനസ്സിലാക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത എന്ന നിലയിൽ, ക്ലാസിക്കലിസം എപ്പിഗോണിസത്തിന്റെ ഒരു മേഖലയായി മാറുന്നു (അതായത്, സൃഷ്ടിപരമായ മൗലികതയില്ലാത്ത അനുകരണ സാഹിത്യ പ്രവർത്തനം). സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെയും അടിമത്തത്തിന്റെയും പ്രതിരോധം ഭരണ വൃത്തങ്ങളിൽ നിന്ന് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പൂർണ്ണ പിന്തുണ ഉണർത്തി.

സെന്റിമെന്റലിസം
സെന്റിമെന്റലിസം (ഫ്രഞ്ച് സെന്റിമെന്റലിസം, വികാരത്തിൽ നിന്ന് - വികാരം) - പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത, അത് മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെയും മനുഷ്യന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെയും ആധിപത്യമായി തോന്നൽ സ്ഥാപിച്ചു, അല്ലാതെ യുക്തിയല്ല. സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ മാനദണ്ഡം മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച ആദർശത്തിലാണ്: ക്ലാസിക്കസത്തിൽ ആദർശം ഒരു "ന്യായബോധമുള്ള വ്യക്തി" ആണെങ്കിൽ, വികാരവാദത്തിൽ അത് "സ്വാഭാവിക" വികാരങ്ങൾ പുറത്തുവിടാനും മെച്ചപ്പെടുത്താനും കഴിവുള്ള ഒരു "വികാരമുള്ള വ്യക്തി" ആണ്. വൈകാരിക എഴുത്തുകാരുടെ നായകൻ കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമാണ്; അവന്റെ മാനസിക ലോകം കൂടുതൽ വൈവിധ്യവും ചലനാത്മകവുമാണ്, അവന്റെ വൈകാരിക മണ്ഡലം പോലും ഹൈപ്പർട്രോഫിയാണ്.
സെന്റിമെന്റലിസം - ക്ലാസിക്കസത്തിന് വിപരീതമായി - ഒരു വ്യക്തിയുടെ അധിക-ക്ലാസ് മൂല്യം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു (ഹീറോയുടെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണം വൈകാരികതയുടെ മുഖമുദ്രയാണ്): ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെ സമ്പത്ത് ഓരോ വ്യക്തിക്കും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
ജെ. തോംസൺ, ഇ. ജംഗ്, ടി. ഗ്രേ എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ വികാരാധീനതയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക സവിശേഷതകൾ രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു: എഴുത്തുകാർ ശാശ്വതമായ പ്രതിഫലനത്തിന് സഹായകമായ ഒരു മനോഹരമായ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു; ജോലിയുടെ അന്തരീക്ഷം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് വിഷാദാത്മകമായ ധ്യാനമാണ്, രൂപീകരണ പ്രക്രിയയിലും അനുഭവത്തിന്റെ ചലനാത്മകതയിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. വൈരുദ്ധ്യാത്മകമായ സവിശേഷതകളിൽ മനുഷ്യന്റെ മനഃശാസ്ത്ര ലോകത്തിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ പി.യുടെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷതയാണ്. റിച്ചാർഡ്‌സൺ ("ക്ലാരിസ", "ദി ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് സർ ചാൾസ് ഗ്രാൻഡിസൺ") 6 . സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന് ആ പേര് നൽകിയ റഫറൻസ് കൃതിയാണ് എൽ.സ്റ്റേണിന്റെ "സെന്റിമെന്റൽ യാത്ര".
വിരോധാഭാസവും പരിഹാസവും കൂടിച്ചേർന്ന "സെൻസിബിലിറ്റി" ആണ് ഇംഗ്ലീഷ് വൈകാരികതയുടെ സവിശേഷമായ സവിശേഷത. റഷ്യൻ ഭാവുകത്വവാദം പ്രബോധനത്തിലേക്കുള്ള ഒരു ഓറിയന്റേഷനിലൂടെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, ഒരു ധാർമ്മിക ആദർശം വായനക്കാരിൽ അടിച്ചേൽപ്പിക്കുന്നു (ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉദാഹരണം എൻ. കരംസിന്റെ "ഒരു റഷ്യൻ സഞ്ചാരിയുടെ കത്തുകൾ").
റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, വൈകാരികത രണ്ട് ദിശകളിൽ പ്രകടമായി: പിന്തിരിപ്പൻ (ഷാലിക്കോവ്), ലിബറൽ (കരംസിൻ, സുക്കോവ്സ്കി). യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ആദർശമാക്കി, അനുരഞ്ജനം നടത്തി, പ്രഭുക്കന്മാരും കർഷകരും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ മറച്ചുവെച്ച്, പിന്തിരിപ്പൻ ഭാവുകത്വവാദികൾ അവരുടെ കൃതികളിൽ ഒരു ഉജ്ജ്വലമായ ഉട്ടോപ്യ വരച്ചു: സ്വേച്ഛാധിപത്യവും സാമൂഹിക ശ്രേണിയും വിശുദ്ധമാണ്; കർഷകരുടെ സന്തോഷത്തിനായി ദൈവം സ്വയം സ്ഥാപിച്ചതാണ് സെർഫോം; സെർഫുകൾ സ്വതന്ത്രരേക്കാൾ നന്നായി ജീവിക്കുന്നു; സെർഫോം തന്നെ ക്രൂരമല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ ദുരുപയോഗമാണ്. ഈ ആശയങ്ങളെ പ്രതിരോധിച്ചുകൊണ്ട് പ്രിൻസ് പി.ഐ. "ചെറിയ റഷ്യയിലേക്കുള്ള യാത്ര" എന്ന ചിത്രത്തിലെ ഷാലിക്കോവ് കർഷകരുടെ ജീവിതം സംതൃപ്തിയും രസകരവും സന്തോഷവും നിറഞ്ഞതാണ്. നാടകത്തിൽ നാടകകൃത്ത് എൻ.ഐ. ഇലിൻ "ലിസ, അല്ലെങ്കിൽ കൃതജ്ഞതയുടെ വിജയം" എന്ന പ്രധാന കഥാപാത്രം, ഒരു കർഷക സ്ത്രീ, അവളുടെ ജീവിതത്തെ പ്രശംസിച്ചുകൊണ്ട് പറയുന്നു: "സൂര്യൻ ചുവന്നിരിക്കുന്നതുപോലെ ഞങ്ങൾ സന്തോഷത്തോടെ ജീവിക്കുന്നു." അതേ രചയിതാവിന്റെ "ഔദാര്യം, അല്ലെങ്കിൽ റിക്രൂട്ട്മെന്റ് സെറ്റ്" എന്ന നാടകത്തിലെ നായകൻ കർഷകനായ ആർക്കിപ്പ് ഉറപ്പുനൽകുന്നു: "അതെ, വിശുദ്ധ റഷ്യയിലുള്ള അത്തരം നല്ല രാജാക്കന്മാർ, ലോകമെമ്പാടും പോകുക, നിങ്ങൾ മറ്റുള്ളവരെ കണ്ടെത്തുകയില്ല. ” 7 .
മികച്ച സൗഹൃദത്തിനും സ്നേഹത്തിനുമുള്ള ആഗ്രഹം, പ്രകൃതിയുടെ ഇണക്കത്തോടുള്ള ആരാധന, ഒരാളുടെ ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ലളിതമായ പെരുമാറ്റരീതി എന്നിവയിലൂടെ മനോഹരമായി സെൻസിറ്റീവ് ആയ ഒരു വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആരാധനയിൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ നിഷ്കളങ്കമായ സ്വഭാവം പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമായിരുന്നു. അങ്ങനെ നാടകകൃത്ത് വി.എം. ഫെഡോറോവ്, കരംസിൻ എഴുതിയ "പാവം ലിസ" എന്ന കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം "തിരുത്തുന്നു", പശ്ചാത്തപിക്കാനും ധനികയായ വധുവിനെ ഉപേക്ഷിച്ച് ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ലിസയിലേക്ക് മടങ്ങാനും എറാസ്റ്റിനെ നിർബന്ധിച്ചു. എല്ലാറ്റിനും ഉപരിയായി, ലിസയുടെ പിതാവായ മാറ്റ്‌വി എന്ന വ്യാപാരി ഒരു ധനികനായ പ്രഭുവിന്റെ മകനായി മാറുന്നു ("ലിസ, അല്ലെങ്കിൽ അഭിമാനത്തിന്റെയും വശീകരണത്തിന്റെയും അനന്തരഫലം", 1803).
എന്നിരുന്നാലും, ആഭ്യന്തര വൈകാരികതയുടെ വികാസത്തിൽ, മുൻനിര പങ്ക് വഹിച്ചത് പ്രതിലോമകരല്ല, മറിച്ച് പുരോഗമന, ലിബറൽ ചിന്താഗതിക്കാരായ എഴുത്തുകാരാണ്: എ.എം. കുട്ടുസോവ്, എം.എൻ. മുറാവിയോവ്, എൻ.എം. കരംസിൻ, വി.എ. സുക്കോവ്സ്കി. ബെലിൻസ്കി ശരിയായി I.I എന്ന് വിളിച്ചു. ദിമിട്രിവ് - കവി, ഫാബുലിസ്റ്റ്, വിവർത്തകൻ.
ലിബറൽ ചിന്താഗതിക്കാരായ വികാരവാദികൾ ആളുകളെ അവരുടെ കഷ്ടപ്പാടുകളിലും പ്രശ്‌നങ്ങളിലും സങ്കടങ്ങളിലും ആശ്വസിപ്പിക്കുന്നതിനും അവരെ സദ്‌ഗുണത്തിലേക്കും ഐക്യത്തിലേക്കും സൗന്ദര്യത്തിലേക്കും മാറ്റുന്നതിലും അവരുടെ തൊഴിൽ കണ്ടു. മനുഷ്യജീവിതം വികൃതവും ക്ഷണികവുമാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കിയ അവർ ശാശ്വത മൂല്യങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തി - പ്രകൃതി, സൗഹൃദം, സ്നേഹം. എലിജി, കത്തിടപാടുകൾ, ഡയറി, യാത്ര, ഉപന്യാസം, കഥ, നോവൽ, നാടകം തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളാൽ അവർ സാഹിത്യത്തെ സമ്പന്നമാക്കി. ക്ലാസിക്കൽ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ മാനദണ്ഡവും പിടിവാശിയുമുള്ള ആവശ്യകതകളെ മറികടന്ന്, ഭാവുകത്വവാദികൾ സാഹിത്യ ഭാഷയെ സംസാര ഭാഷയുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നതിന് പല തരത്തിൽ സംഭാവന നൽകി. കെ.എൻ. സ്ത്രീകൾ വായിക്കുന്ന താൻ പറയുന്നതുപോലെ എഴുതുന്നവനാണ് ബത്യുഷ്കോവ് അവർക്ക് മാതൃക! അഭിനേതാക്കളുടെ ഭാഷ വ്യക്തിഗതമാക്കി, അവർ കർഷകർക്ക് നാടോടി പ്രാദേശിക ഭാഷയുടെ ഘടകങ്ങൾ, ഗുമസ്തർക്ക് ഔദ്യോഗിക പദപ്രയോഗങ്ങൾ, മതേതര പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് ഗാലിസിസം മുതലായവ ഉപയോഗിച്ചു. എന്നാൽ ഈ വേർതിരിവ് സ്ഥിരമായി നടപ്പിലാക്കിയിട്ടില്ല. പോസിറ്റീവ് കഥാപാത്രങ്ങൾ, സെർഫുകൾ പോലും, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഒരു സാഹിത്യ ഭാഷയിൽ സംസാരിച്ചു.

റൊമാന്റിസിസം
റൊമാന്റിസിസം (പദോൽപ്പത്തിപരമായി ഇത് സ്പാനിഷ് പ്രണയത്തിലേക്ക് പോകുന്നു; പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ "റൊമാന്റിക്" എന്ന ആശയം അസാധാരണത, അപരിചിതത്വം, "സാഹിത്യത" എന്നിവയുടെ സൂചനയായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെട്ടു) - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ രൂപപ്പെട്ട ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത . ചരിത്രപരമായി, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവവും അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ തത്വങ്ങളുടെ രൂപീകരണവും ജ്ഞാനോദയ ആശയങ്ങളുടെ പ്രതിസന്ധിയുടെ കാലഘട്ടത്തിലാണ്. യുക്തിസഹമായി ക്രമീകരിച്ച ഒരു നാഗരികതയുടെ ആദർശം ഒരു പഴയ കാലഘട്ടത്തിന്റെ വലിയ മരീചികയായി മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങി; "യുക്തിയുടെ വിജയം" ക്ഷണികവും എന്നാൽ ആക്രമണാത്മകമായി യാഥാർത്ഥ്യവുമായി മാറി - "സാമാന്യബുദ്ധി", പ്രായോഗികത, കാര്യക്ഷമത എന്നിവയുടെ ലോകത്തിലെ ഗദ്യമായ ദൈനംദിന ജീവിതം.
18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ബൂർഷ്വാ നാഗരികത. നിരാശ മാത്രം ഉണ്ടാക്കി. "ലോക ദുഃഖം" 8 എന്ന ആശയം ഉപയോഗിച്ച് റൊമാന്റിക്സിന്റെ മനോഭാവം വിവരിക്കുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല: നിരാശ, സാമൂഹിക പുരോഗതിയിലുള്ള വിശ്വാസം നഷ്ടപ്പെടൽ, ഏകതാനമായ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ വേദനയെ ചെറുക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ കോസ്മിക് അശുഭാപ്തിവിശ്വാസമായി വളരുകയും ഒരു ദുരന്തത്തിന് കാരണമാവുകയും ചെയ്തു. ഒരു വ്യക്തിയും മുഴുവൻ ലോകക്രമവും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേട്. അതുകൊണ്ടാണ് റൊമാന്റിക് ദ്വൈതതയുടെ തത്വം റൊമാന്റിസിസത്തിന് അടിസ്ഥാനമാകുന്നത്, ഇത് നായകന്റെ മൂർച്ചയുള്ള എതിർപ്പിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അവന്റെ ആദർശം - ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തോട്.
റൊമാന്റിക്സിന്റെ ആത്മീയ അവകാശവാദങ്ങളുടെ സമ്പൂർണ്ണത യാഥാർത്ഥ്യത്തെ വ്യക്തമായും അപൂർണ്ണവും ആന്തരിക അർത്ഥമില്ലാത്തതുമായി നിർണ്ണയിച്ചു. "ഭയങ്കരമായ ലോകം" യുക്തിരഹിതമായ ഒരു മണ്ഡലമായി തോന്നാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ വിധിയുടെ അനിവാര്യത, വിധി, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന് എതിരാണ്. ആധുനിക വിഷയങ്ങളിൽ നിന്ന് ചരിത്രം, നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ, ഭാവന, ഉറക്കം, സ്വപ്നങ്ങൾ, ഫാന്റസികൾ എന്നിവയുടെ ലോകത്തേക്ക് റൊമാന്റിക്സിന്റെ പുറപ്പാടിലാണ് ആദർശത്തിന്റെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും പൊരുത്തക്കേട് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്. രണ്ടാമത്തേത് - ആദർശം - ലോകം യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്: സമയത്തിലെ ദൂരങ്ങൾ - അതിനാൽ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് ശ്രദ്ധ, ദേശീയ ചരിത്രം, മിഥ്യ; ബഹിരാകാശത്ത് - അതിനാൽ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ പ്രവർത്തനം വിദൂര വിദേശ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് മാറ്റുന്നു (റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്, കോക്കസസ് അത്തരമൊരു വിചിത്രമായ ലോകമായി മാറി); സ്വപ്നവും യാഥാർത്ഥ്യവും, സ്വപ്നവും യാഥാർത്ഥ്യവും, ഭാവനയും നൽകിയിരിക്കുന്ന വസ്തുതയും തമ്മിൽ ഒരു "അദൃശ്യ" അകലം ഉണ്ടായിരുന്നു.
മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ ലോകം റൊമാന്റിസിസത്തിൽ ഒരു മൈക്രോകോസമായി, ഒരു ചെറിയ പ്രപഞ്ചമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ അനന്തത, ബൗദ്ധികവും വൈകാരികവുമായ ലോകമാണ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കേന്ദ്ര പ്രശ്നം.
ജെ. ബൈറോണിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആരാധന പരമാവധി പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു; കാനോനിക്കൽ ആയിത്തീർന്ന റൊമാന്റിക് ഹീറോയ്ക്ക് ഒരു പ്രത്യേക പദവി - "ബൈറോണിക് ഹീറോ" - പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അഭിമാനകരമായ ഏകാന്തത, നിരാശ, ദാരുണമായ മനോഭാവം, അതേ സമയം ധിക്കാരം, ആത്മാവിന്റെ വിമതത്വം എന്നിവയാണ് "ബൈറോണിക് നായകന്റെ" സ്വഭാവത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്ന ആശയങ്ങളുടെ വൃത്തം.
സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര മേഖലയിൽ, റൊമാന്റിസിസം, ക്ലാസിക്കസത്തിന് വിരുദ്ധമായി, കലാകാരന്റെ അവകാശം "പ്രകൃതിയെ അനുകരിക്കുക" എന്നല്ല, മറിച്ച് സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിനാണ്, സ്വന്തം, വ്യക്തിഗത ലോകം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള അവകാശം - അനുഭവ യാഥാർത്ഥ്യത്തേക്കാൾ യഥാർത്ഥമായത്, "നമുക്ക് സംവേദനത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു. " റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ തരം രൂപങ്ങളുടെ സംവിധാനത്തിലും ഈ തത്ത്വം പ്രതിഫലിക്കുന്നു: അതിശയകരമായ ഒരു കഥ (ചെറുകഥ), ഒരു ബല്ലാഡ് (യഥാർത്ഥവും അതിശയകരവുമായ ലോകങ്ങളുടെ സംയോജനത്തെയും പരസ്പര ബന്ധത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി) വ്യാപകമാവുകയാണ്, ചരിത്ര നോവലിന്റെ തരം രൂപീകരിക്കപ്പെടുന്നു.
കവിതകളിൽ റൊമാന്റിക് ലോകവീക്ഷണം വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു: ചിത്രത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് അവർക്ക് "അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അസാധാരണനായ ഒരു നായകൻ" ഉണ്ടായിരുന്നു, അവന്റെ ആന്തരിക ലോകം ചലനാത്മകതയിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, വൈകാരിക പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ "പീക്ക് പോയിന്റുകളിൽ" ("തടവുകാരൻ കോക്കസസ്", "ജിപ്‌സീസ് ഓഫ് എ. പുഷ്കിൻ, " എം. ലെർമോണ്ടോവ് എഴുതിയ " എംറ്റ്സിരി").
18-9 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ രൂപപ്പെട്ട ഒരു രീതിയും ദിശയും എന്ന നിലയിൽ റൊമാന്റിസിസം സങ്കീർണ്ണവും വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്. റൊമാന്റിസിസത്തെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ സത്തയെക്കുറിച്ചും സാഹിത്യത്തിലെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചും തർക്കങ്ങൾ ഒന്നര നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി നടക്കുന്നു, ഇപ്പോഴും റൊമാന്റിസിസത്തിന് അംഗീകൃത നിർവചനം ഇല്ല. റൊമാന്റിക്‌സ് തന്നെ ഓരോ സാഹിത്യത്തിന്റെയും ദേശീയ മൗലികതയ്ക്ക് ഊന്നൽ നൽകി, ഓരോ രാജ്യത്തും റൊമാന്റിസിസം അത്തരം വ്യക്തമായ ദേശീയ സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുത്തു, ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും പൊതു സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് സംസാരിക്കാനാകുമോ എന്ന് പലപ്പോഴും സംശയം ഉയരുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റൊമാന്റിസിസം മറ്റ് കലാരൂപങ്ങളും പിടിച്ചെടുത്തു: സംഗീതം, പെയിന്റിംഗ്, തിയേറ്റർ.
റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ പ്രാഥമികമായി V. Zhukovsky, A. Pushkin, E. Baratynsky, M. Lermontov, F. Tyutchev എന്നിവരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

റിയലിസം
റിയലിസം (lat. റിയലിസിൽ നിന്ന് - യഥാർത്ഥമായത്, യഥാർത്ഥമായത്) - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ സ്വയം സ്ഥാപിച്ച ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുഴുവൻ കടന്നുപോയി. റിയലിസം സാഹിത്യത്തിന്റെ വൈജ്ഞാനിക സാധ്യതകളുടെ മുൻഗണനയെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു (അതിനാൽ സാഹിത്യത്തെ ഒരു പ്രത്യേക - കലാപരമായ - യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ ഒരു മാർഗമായി വാദിക്കുന്നത്), ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളെക്കുറിച്ചും ആഴത്തിലുള്ള അറിവിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നു, ജീവിത വസ്തുതകളുടെ തരംതിരിവ് 9 .
ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്നും റൊമാന്റിക്‌സിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി, റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരൻ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ള ഒരു ബൗദ്ധിക ടെംപ്ലേറ്റില്ലാതെ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തെ സമീപിക്കുന്നു - അനന്തമായ അറിവിനായുള്ള ഒരു തുറന്ന ലോകമാണ് അദ്ദേഹത്തിന് യാഥാർത്ഥ്യം. ജീവിതത്തിന്റെയും സത്തയുടെയും വിശദാംശങ്ങളുടെ തിരിച്ചറിയൽ, പ്രത്യേകതകൾ എന്നിവ കാരണം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ഒരു ജീവനുള്ള ചിത്രം ജനിക്കുന്നു: ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട രംഗത്തിന്റെ ചിത്രം, ഒരു പ്രത്യേക ചരിത്ര കാലഘട്ടത്തിലെ സംഭവങ്ങളുടെ കാലക്രമം നിർണ്ണയിക്കൽ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം.
റിയലിസത്തിൽ കഥാപാത്രങ്ങളും സാഹചര്യങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം ഉൾപ്പെടുന്നു, പരിസ്ഥിതിയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപീകരണം കാണിക്കുന്നു. റിയലിസത്തിലെ സ്വഭാവത്തിന്റെയും സാഹചര്യങ്ങളുടെയും പരസ്പരബന്ധം രണ്ട് വശങ്ങളുള്ളതാണ്: ഒരു വ്യക്തിയുടെ പെരുമാറ്റം ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു - എന്നാൽ ഇത് അവന്റെ സ്വതന്ത്ര ഇച്ഛാശക്തിയോടെ അവരെ എതിർക്കാനുള്ള അവന്റെ കഴിവിനെ നിഷേധിക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ റിയലിസ്റ്റിക് സാഹിത്യത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള സംഘട്ടന സ്വഭാവം: കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്‌തമായ വ്യക്തിഗത അഭിലാഷങ്ങൾ, വ്യക്തിത്വരഹിതവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ സാഹചര്യങ്ങളുടെ ഇച്ഛയ്‌ക്കെതിരായ അവരുടെ ബോധപൂർവമായ എതിർപ്പിന്റെ ഏറ്റവും രൂക്ഷമായ ഏറ്റുമുട്ടലിലാണ് ജീവിതം ചിത്രീകരിക്കുന്നത്.
ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. റഷ്യൻ റിയലിസത്തെ എതിർക്കുന്ന സാഹിത്യ ആധുനികത സ്വാധീനിച്ചു. റിയലിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ശൈലിയുടെയും ഗുരുതരമായ അപ്‌ഡേറ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു. എം. ഗോർക്കിയുടെയും അനുയായികളുടെയും പ്രവർത്തനത്തിൽ, സാമൂഹിക സാഹചര്യങ്ങളെ പരിവർത്തനം ചെയ്യാനുള്ള വ്യക്തിയുടെ കഴിവ് സ്ഥിരീകരിച്ചു. റിയലിസം മികച്ച കലാപരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ഏറ്റവും സ്വാധീനിച്ച സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായി തുടരുന്നു.

ഉപസംഹാരം
ആധുനിക കാലത്തെ കലാപരമായ സംസ്കാരം പുരാതന കാലം മുതൽ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ പരിണാമത്തിൽ ഒരു നീണ്ട ഘട്ടം പൂർത്തിയാക്കി. XVII - XX നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, കലയിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഫലനത്തിന്റെ രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം നിരന്തരം പരിഹരിക്കപ്പെട്ടു.
നവോത്ഥാനത്തിലെ മധ്യകാല പ്രതീകാത്മകതയിൽ നിന്ന് മനുഷ്യന്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും പ്രകൃതിദത്തമായ ചിത്രീകരണത്തിന് (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്. "അനുകരണം") പരിവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നു.
റിയലിസ്റ്റിക് കല ലോക ധാരണയുടെ പുരാണ പദ്ധതികളിൽ നിന്ന് ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും തരം രൂപങ്ങളുടെയും വിമോചനത്തിന്റെ പാതയിലൂടെ നീങ്ങി.
തുടങ്ങിയവ.................

© 2022 skudelnica.ru -- പ്രണയം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനഃശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ