മികച്ച ജാസ്-റോക്ക് ആൽബങ്ങൾ. വൈറ്റ് ബ്രാസ്-റോക്കും ആദ്യകാല ജാസ്-റോക്കും (വൈറ്റ് ബ്രാസ്-റോക്ക്, എർലി ജാസ്-റോക്ക്) ഹെവി ജാസ് റോക്ക്

വീട് / വഞ്ചിക്കുന്ന ഭാര്യ

ജാസ് റോക്ക്(ഇംഗ്ലീഷ്) ജാസ് റോക്ക്) സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ദിശയാണ്, അതിന്റെ പേര് സ്വയം സംസാരിക്കുന്നു. ജാസ്, റോക്ക് എന്നിവയുടെ ഈ അതുല്യമായ മിശ്രിതം താരതമ്യേന അടുത്തിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60 കളിൽ, അവരുടെ വിശാലമായ ശൈലിയുടെ അതിരുകൾ ചില പുരോഗമന ജാസ്മാൻമാർക്ക് വളരെ ഇടുങ്ങിയതായി തോന്നിയപ്പോൾ. പരമ്പരാഗതമായി, ജാസ്-റോക്കിന്റെ ആവിർഭാവം ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായി യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിന് കാരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ പഴയ ലോകത്ത്, സമുദ്രത്തിന് കുറുകെയുള്ള സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി പുതിയ ശബ്ദത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ മതിയായ നഗ്ഗറ്റുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ യുകെയിൽ ജോർജി ഫെയിം, ബ്ലൂ ഫ്ലേംസ്, ഗ്രഹാം ബോണ്ട് ഓർഗനൈസേഷൻ തുടങ്ങിയ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവരുടെ സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ ജോലിയിൽ ജാസും റിഥവും ബ്ലൂസും സംയോജിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. 1964-ൽ മാൻഫ്രെഡ് മാൻ എഴുതിയ ദി ഫൈവ് ഫേസസ് ഓഫ് മാൻഫ്രെഡ് മാൻ എന്ന ആൽബത്തിലും ജാസ്-റോക്ക് പ്രതിധ്വനികൾ കേൾക്കാം. എന്നിരുന്നാലും, ബഹുമാന്യരായ സംഗീത നിരൂപകർ 1967-ൽ വിൽപ്പനയ്‌ക്കെത്തിയ അമേരിക്കൻ ജാസ് വൈബ്രഫോണിസ്റ്റ് ഗാരി ബർട്ടൺ "ഡസ്റ്റർ" ന്റെ ഡിസ്‌ക് ജാസ്-റോക്കിലെ ആദ്യ സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കുന്നു. ഈ ഡിസ്കിൽ, ഒരു യുവ ടെക്സൻ സംഗീതജ്ഞൻ ലാറി കോറിയൽ ഒരു ഗിറ്റാറിസ്റ്റായി അവതരിപ്പിച്ചു. ജാസ്-റോക്ക് എന്ന് സാധാരണയായി വിളിക്കപ്പെടുന്ന ശൈലിയുടെ ഉത്ഭവസ്ഥാനത്ത് നിൽക്കുന്നത് അവനാണ്.

മഹാനായ ഗാരി ബർട്ടനുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ലാറിക്ക് ദി ഫ്രീ സ്പിരിറ്റ്സ് ഗ്രൂപ്പിൽ ശ്രദ്ധിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അത് അവരുടെ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ ജാസ് റോക്കുമായി കലർത്താൻ ശ്രമിച്ചു. രണ്ട് സ്വതന്ത്ര സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ തികച്ചും അനുയോജ്യമാണെന്ന് വ്യക്തമായപ്പോൾ, മൈൽസ് ഡേവിസിന്റെ "മൈൽസ് ഇൻ ദി സ്കൈ" ചാർട്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആ നിമിഷം മുതൽ, ജാസ്-റോക്ക് ശക്തി പ്രാപിക്കാൻ തുടങ്ങി. പുതിയ കീയിൽ കളിക്കുന്ന ബാൻഡുകൾ സമുദ്രത്തിന്റെ ഇരുവശത്തും പരസ്പരം സ്വതന്ത്രമായി ഉയർന്നുവരുകയും വളരെ വൈവിധ്യമാർന്ന ശബ്ദമുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു. രണ്ട് വിഭാഗങ്ങളുടെയും വിശാലമായ ചട്ടക്കൂടാണ് ഈ വൈവിധ്യം നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നതിന്, ഉദാഹരണത്തിന്, ബ്രിട്ടീഷുകാരുമായി അമേരിക്കക്കാരുടെ രക്തം, വിയർപ്പ്, കണ്ണുനീർ എന്നിവ സംഗീതത്തോടുള്ള തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ സമീപനമാണ്, എന്നാൽ രണ്ട് ഗ്രൂപ്പുകളും അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ചില നിമിഷങ്ങളിൽ ഈ ദിശയിലേക്ക് പൂർണ്ണമായി ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാം.

രചനകളുടെ ഗണ്യമായ ദൈർഘ്യം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, അതിന്റെ എല്ലാ അനന്തരഫലങ്ങളോടും കൂടിയ ജാസ് അടിത്തറയും റോക്ക് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉപയോഗവും ജാസ് റോക്കിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. 70 കളിലെ ഈ പ്രവണതയുടെ പ്രതാപകാലത്ത്, മഹാവിഷ്ണു ഓർക്കസ്ട്ര, വെതർ റിപ്പോർട്ട്, ബ്രാൻഡ് എക്സ്, ചിക്കാഗോ, റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ തുടങ്ങിയ ബാൻഡുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഇന്നും ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന ഗ്രൂപ്പുകൾ. തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ ജാസ്-റോക്കിന്റെ അതിരുകൾ ഒരു പരിധിവരെ വികസിപ്പിച്ചു, അതിലേക്ക് ലോകം, ഫങ്ക്, ഇലക്ട്രോണിക്സ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള പോപ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ എന്നിവ ചേർത്തു. നിരവധി ഉപവിഭാഗങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ അവയുടെ അടിസ്ഥാനം ഒരേ മാറ്റമില്ലാത്ത ജാസ് ആണ്.

ജാസ് റോക്ക് ചിലപ്പോൾ "ഫ്യൂഷൻ" എന്ന പദം കൊണ്ടും പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു ( ഇംഗ്ലീഷ്ഫ്യൂഷൻ), ഇതിന്റെ രൂപം ജാസ്-റോക്കിലെ കറുത്ത സംഗീതജ്ഞരുടെ വരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവർ വൈറ്റ് റോക്ക് സംസ്കാരവുമായി സ്വയം ബന്ധപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്തവരാണ്. ഫങ്കിനോടുള്ള പക്ഷപാതമാണ് ഫ്യൂഷന്റെ ഒരു സവിശേഷത. പക്ഷേ, ഒരു പരിധി വരെ, "ഫ്യൂഷൻ" എന്ന പദത്തിൽ ഒരു സംഗീതമല്ല, മറിച്ച് ഒരു സാമൂഹിക അർത്ഥം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഇത് സംഗീത സംസ്കാരങ്ങളുടെ തലത്തിൽ മാത്രമല്ല, വ്യത്യസ്ത വംശീയ വിഭാഗങ്ങളായ കലാകാരന്മാർക്കും ശ്രോതാക്കൾക്കുമിടയിൽ "ഫ്യൂഷൻ" നടപ്പിലാക്കുന്നതിനെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. 1970-ൽ ഫിൽമോർ വെസ്റ്റിൽ നടന്ന സംഗീതക്കച്ചേരികളിൽ വെളുത്ത ഹിപ്പികളുടെ പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ വെളുത്തതും കറുത്തതുമായ കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം കറുത്ത മൈൽസ് ഡേവിസിന്റെ പ്രകടനം ഈ സാമൂഹിക സംയോജനത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണമാണ്.

ഹിപ്പി പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ അവിശ്വസനീയമായ ഉയർച്ചയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിലെ റോക്ക് സംസ്കാരത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധി കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ അടയാളപ്പെടുത്തി.

ആ വർഷങ്ങളിൽ, ഒരുപാട് പുതിയ കാര്യങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. സംഗീതത്തിൽ മാത്രമല്ല, പൊതുവെ കലയിലും, യുവജന ജീവിതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും. സാധാരണ റോക്ക് ബാൻഡുകളും ജാസ് റോക്ക് ബാൻഡുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ കാലയളവിൽ ഉയർന്നുവന്ന പുതിയ ഗ്രൂപ്പുകളെ മഴയ്ക്കുശേഷം വളരുന്ന കൂണുകളുടെ എണ്ണവുമായി സുരക്ഷിതമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം.

ജാസ് റോക്കിന്റെ വരവ്

ആ വർഷങ്ങളിൽ, നിരവധി പുതിയ സംഗീത ദിശകളും ഗ്രൂപ്പുകളും പേരുകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ബീറ്റിൽസ് മെർസ്ബിറ്റിൽ നിന്ന് വൈവിധ്യമാർന്ന സങ്കീർണ്ണമായ രചനകളിലേക്ക് വഴിയൊരുക്കി. അവരെ പിന്തുടർന്ന്, ആസിഡ്-റോക്ക്, സൈ-റോക്ക്, ഫോക്ക്-റോക്ക്, ക്ലാസിക്-റോക്ക്, കൺട്രി റോക്ക്, റോക്ക് ഓപ്പറ, ബ്ലൂസ്-റോക്ക്, തീർച്ചയായും, ജാസ്-റോക്ക് തുടങ്ങിയ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

ഇംഗ്ലീഷ് ഭാഷയുടെ വ്യാകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ജാസ്-റോക്ക് എന്ന പദം "ജാസ് റോക്ക്" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യാവുന്നതാണ്, കാരണം വ്യാകരണത്തിൽ ആദ്യ വാക്ക് രണ്ടാമത്തേതുമായുള്ള ബന്ധത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ആദ്യത്തെ ജാസ്-റോക്ക് മേളങ്ങൾ ജാസ് അല്ല, റോക്ക് സംസ്കാരത്തിന്റെ തുടക്കത്തിനുള്ള ഒരു സ്പ്രിംഗ്ബോർഡായി മാറി.

നിലവാരമില്ലാത്ത സംഗീതത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി ജാസ് റോക്ക് മാറിയിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നക്ഷത്രങ്ങൾ റോക്ക് എൻസൈക്ലോപീഡിയകളിലും റഫറൻസ് പുസ്തകങ്ങളിലും നിഘണ്ടുക്കളിലും ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ആദ്യത്തെ ജാസ് റോക്ക് ബാൻഡ്സ്

അക്കാലത്ത്, ജാസ് വായിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന റോക്ക് സംഗീതജ്ഞരാണ് ചിക്കാഗോ ബാൻഡ് നിർമ്മിച്ചതെന്ന നിഗമനത്തിൽ വിമർശകർ എത്തി. ബ്ലഡ് ഓഫ് ടിയാർസ് ഗ്രൂപ്പിൽ, അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, നേരെമറിച്ച്, റോക്ക് സംഗീതത്തിൽ ചേർന്ന ജാസ്മാൻമാർ ഉൾപ്പെടുന്നു. യുഎസിൽ റോക്ക് യഥാർത്ഥത്തിൽ വൈറ്റ് മ്യൂസിക് ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു എന്നതും ഓർത്തിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.

ഇക്കാരണത്താൽ, ജാസ്-റോക്ക് വിഭാഗത്തിന്റെ ചിത്രത്തെ ഇങ്ങനെ വിശേഷിപ്പിച്ചു: "അതിന്റെ ലൈനപ്പിൽ ഒരു പിച്ചള വിഭാഗമുള്ള ഒരു വൈറ്റ് റോക്ക് ബാൻഡ്." ഈ രണ്ടു കൂട്ടരും മാത്രമല്ല അന്ന് സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ചത്. അവർ പുതിയ ഹാർമോണിയങ്ങളും താളങ്ങളും അവതരിപ്പിച്ചു, മെച്ചപ്പെടുത്തി, ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങൾ വായിച്ചു. ഇംഗ്ലണ്ട് ആസ്ഥാനമായുള്ള റോക്ക് ബാൻഡുകളിൽ നിന്ന് അമേരിക്ക അഭൂതപൂർവമായ സമ്മർദ്ദത്തിന് വിധേയമായിരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക.

മൈക്ക് ബ്ലൂംഫീൽഡ് ചിക്കാഗോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു യുവ ബ്ലൂസ്മാൻ ആണ്. അദ്ദേഹം ബ്ലൂസ് റോക്ക് ബാൻഡ് "ഇലക്ട്രിക് ഫ്ലാഗ്" സൃഷ്ടിച്ചു. ഇവിടെ ഒരു പിച്ചള വിഭാഗം ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ അതേ സമയം, സംഘം യഥാർത്ഥ അമേരിക്കൻ സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുമെന്ന് പറയപ്പെട്ടു. അതിനാൽ, ജാസ്-റോക്കിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ ഒരു പ്രത്യയശാസ്ത്ര പശ്ചാത്തലം ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് നിഗമനം ചെയ്യാം. കാഹളക്കാരനായ ബിൽ ചേസ് സൃഷ്ടിച്ച ചേസ് ഗ്രൂപ്പായിരുന്നു അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള മേളങ്ങളിലൊന്ന്. 1974-ൽ അദ്ദേഹം ദാരുണമായി മരിച്ചു.

പ്രശസ്ത റോക്ക് സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ജാസ് റോക്ക്

ജാസ്-റോക്കിന്റെ ആദ്യകാല പ്രകടനങ്ങളിൽ ജാസ് പോലുള്ള ഒരു ദിശയുമായി മുമ്പ് യാതൊരു ബന്ധവുമില്ലാത്ത സംഗീതജ്ഞർ കളിച്ച ധാരാളം ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ജിഞ്ചർ ബേക്കർ - "ദി ക്രീം" എന്നതിനായുള്ള ഡ്രമ്മർ - ഗ്രൂപ്പ് പിരിഞ്ഞതിനുശേഷം അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു - "എയർഫോഴ്സ് ബാൻഡ്". യുവ ജാസ്മാൻ റോക്ക് സംഗീതജ്ഞരുമായി ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിച്ച ഗ്രൂപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

പ്രശസ്ത റോക്ക് സംഗീതജ്ഞർ ഒരു പുതിയ തരം സംഗീതത്തിന്റെ റെക്കോർഡിംഗിൽ സജീവമായി പങ്കെടുത്തു. ചില പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞർ മറ്റുള്ളവരോടൊപ്പം സ്റ്റുഡിയോകളിൽ റെക്കോർഡിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ജെഫ് ബെക്ക് ജാൻ ഹാമർ, സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്ക് എന്നിവരോടൊപ്പം റെക്കോർഡ് ചെയ്തു. ജാക്ക് ബ്രൂസ് ടോണി വില്യംസ് ലൈഫ് ടൈമിൽ അംഗമായി. കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, ജെനസിസ് ബാൻഡിന്റെ ഡ്രമ്മർ ബ്രാൻഡ് എക്സ് ബാൻഡിൽ അംഗമായി.

അൽ ഡി മെയോളയെയും അദ്ദേഹം അനുഗമിച്ചു. ടോമി ബോലിൻ - "ഡീപ് പർപ്പിൾ" എന്നതിൽ നിന്നുള്ള ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് - പ്രശസ്ത ജാസ് ഡ്രമ്മർ ബില്ലി ക്യൂബമിനൊപ്പം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. കൂടാതെ, തന്റെ സോളോ റെക്കോർഡുകൾ ഒരുമിച്ച് റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം തന്നെ ജാസ്-റോക്ക് കലാകാരന്മാരെ ആകർഷിച്ചു. പുതിയ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്താനും കണ്ടുപിടിക്കാനും എല്ലാ സംഗീതജ്ഞരും ഒന്നിച്ചു. സൈക്കിളിൽ പോകാത്തവരെല്ലാം ഒരേ കളിയിൽ, ഏകതാനമായ ശൈലിയിൽ.

ആദ്യകാലങ്ങളെ മൊത്തത്തിൽ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, 60-കളുടെ മധ്യത്തിൽ ജാസ് പരിതസ്ഥിതി ജാസ്-റോക്കിന്റെ "പ്രതീക്ഷ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന രൂപീകരിച്ചുവെന്ന് നിസ്സംശയമായും പ്രസ്താവിക്കാം. ആഡർലി ബ്രദേഴ്സ് ക്വിന്റ്റെറ്റ്, ദ മെസഞ്ചേഴ്സ് ജാസ് സംഘം, ഹോറസ് സിൽവർ, ഡ്രമ്മർ ആർട്ട് ബ്ലേക്കി. ഈ ക്വിന്ററ്റിന്റെ സംഗീതത്തെ സോൾ ജാസ് അല്ലെങ്കിൽ ഫങ്കി ജാസ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

അത്തരം സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ക്വിൻസി ജോൺസ്, ഒരു മികച്ച ക്രമീകരണം സജീവമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഫങ്കി സോൾ സംഗീതത്തെ നിർമ്മാതാവ് ഗ്രിഡ് ടെയ്‌ലർ വളരെയധികം പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. ജിമ്മി സ്മിത്ത്, വെസ് മോണ്ട്ഗോമറി, മറ്റ് ജാസ് സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരോടൊപ്പം അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഫങ്ക്, ഹാർഡ് ബോപ്പ് സ്റ്റാൻഡേർഡുകളിൽ നിന്ന് ഗണ്യമായി വ്യതിചലിക്കുന്ന ഒരു പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം അവർ വാഗ്ദാനം ചെയ്തതിനാൽ, അവരുടേതായ രീതിയിൽ അവർ പുതുമയുള്ളവരായിരുന്നു. ഇതിനകം 1965-ൽ, ലാറി കോറിയൽ തന്റെ സ്വന്തം ഉപകരണത്തിൽ ശബ്ദിക്കാനുള്ള സമീപനം പുനർവിചിന്തനം ചെയ്ത ആദ്യത്തെയാളാണ്, പദപ്രയോഗം മാറ്റി, റോക്ക് ഗിറ്റാറുമായി അടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.

എന്നാൽ യഥാർത്ഥ വിപ്ലവം ഉണ്ടായത് ജോൺ മക്ലാഫിൽ നിന്നാണ്. അതിനാൽ, ജാസ്-റോക്കിന്റെ ദിശയിൽ നിരവധി ശക്തികൾ ഒരേസമയം പ്രവർത്തിച്ചു. പരമ്പരാഗത ജാസിനെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ സംസാരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഇവിടെ, തത്വത്തിൽ, ശ്രോതാക്കളുടെ മുഴുവൻ തലമുറയും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും വളരുകയും ചെയ്തു.

മറുവശത്ത്, ഈ സമയത്ത് ജാസ് വളരെയധികം മാറി. അവൻ വാണിജ്യ ദിശയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നത് നിർത്തി. യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ, നൃത്ത സ്വിംഗിന്റെ യുഗം അവസാനിച്ചു. ബെബോപ്പ് അതിവേഗം ഹാർഡ് ബോപ്പായി പരിണമിച്ചു. 60 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, അദ്ദേഹം അവന്റ്-ഗാർഡ് ജാസ് സ്പർശിച്ചു, വിശാലമായ പ്രേക്ഷകരെ വിട്ടു, ആഴത്തിൽ വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി.

കാലക്രമേണ, ജാസ് വളരെ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ദിശയായി മാറി, അത് ഒരു ഫാഷനബിൾ കലയായി അവസാനിച്ചു. അതിനാൽ, അത്തരം സാഹചര്യങ്ങൾ സംഗീത ബിസിനസ്സിനെ മാറ്റാൻ നിർബന്ധിച്ചു. അറിയപ്പെടുന്ന ജാസ്മാൻമാർ പോലും ജോലിയില്ലാതെ തുടർന്നു. അങ്ങനെ, റോക്ക് സംഗീത മേഖലയിലും ജാസ് പരിസ്ഥിതിയിലും ശത്രുത പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

തങ്ങളുടെ വികസനം തുടർന്നുകൊണ്ടിരുന്ന ഭൂരിഭാഗം ജാസ്മാൻമാർക്കും യുവാക്കളുടെ അഭിരുചികൾ ഒരു ചിരിക്ക് കാരണമായി. അവർക്ക് എല്ലാം വളരെ ലളിതവും പ്രാകൃതവുമായി തോന്നി. റോക്ക് വായിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർ ജാസ്മാൻമാരെ ബഹുമാനിച്ചു. എന്നാൽ പുതിയ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും ഇഷ്ടപ്പെടാത്തതിനാൽ അവരുടെ ഭാഗത്തും ഒരു പ്രത്യേക ശത്രുത ഉണ്ടായിരുന്നു.

അതിനെക്കുറിച്ച് പൊതുവായി പറഞ്ഞാൽ, വിജയത്തോടുള്ള അസൂയയുടെ കാര്യത്തിൽ ഈ രണ്ട് ദിശകളും ഒരു പരിധിവരെ എതിരാളികളായിരുന്നു. ഈ കാരണങ്ങളാൽ ജാസ്-റോക്ക് പൊതുജനങ്ങൾക്കിടയിൽ വലിയ ആവേശം ഉണ്ടാക്കിയില്ല. ഈ ദിശയ്ക്ക് ഭാവിയും കലാപരമായ മൂല്യവുമില്ലെന്ന് ജാസ് വിമർശനം പ്രസ്താവിച്ചു.

വീഡിയോ: ഫങ്ക്-ജാസ്-റോക്ക്-ഗ്രൂവ്-മ്യൂസിക്

പുതുമയുള്ളവരുടെ ആശയങ്ങൾ പൊതുജനങ്ങൾ അംഗീകരിക്കാത്തതും ചിലപ്പോൾ പീഡിപ്പിക്കപ്പെടാത്തതുമായ നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങൾ ചരിത്രത്തിന് അറിയാം, എന്നാൽ അവസാനം, ഈ പയനിയർമാരെ പ്രതിഭകളായി അംഗീകരിക്കുകയും ലോകം മുഴുവൻ അവരുടെ നേട്ടങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു. ജാസിലും ഇത് സംഭവിച്ചു - സംഗീതജ്ഞർ പരമ്പരാഗത ശൈലിക്ക് അപ്പുറത്തേക്ക് പോയി, പലപ്പോഴും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടുന്നില്ല. മൈൽസ് ഡേവിസ്, ടോണി വില്യംസ്, അല്ലെങ്കിൽ ബാൻഡ്സ് വെതർ റിപ്പോർട്ട്, റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവർ എന്നിവ പോലുള്ള പുതിയ സ്വാധീനങ്ങൾ, ലോക ഹിറ്റുകളാകുമെന്ന് ചിന്തിക്കാതെ അവരുടെ മികച്ച ജാസ്-റോക്ക് ആൽബങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഇതാണ് സംഭവിച്ചത് ...

മുൻനിര ജാസ് റോക്ക് ആൽബങ്ങൾ

മൈൽസ് ഡേവിസ് - ബിച്ചസ് ബ്രൂ ആൽബം

അമേരിക്കൻ ജാസ് ട്രംപറ്ററിന്റെ ഇരട്ട ആൽബം 1970 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ കൊളംബിയ റെക്കോർഡ്സ് പുറത്തിറക്കി. ഈ ആൽബം ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉപയോഗത്തിലുള്ള പരീക്ഷണങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു - ഗിറ്റാർ, സിന്തസൈസർ.

ഈ ആൽബം ജാസ്-റോക്ക് ദിശയുടെ ഉപജ്ഞാതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പരമ്പരാഗത ജാസ് മാനദണ്ഡങ്ങൾ വിസ്കോസ്, അപ്രതീക്ഷിതമായി പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്ന മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. റെക്കോർഡിംഗിന് തൊട്ടുമുമ്പ് സംഗീതജ്ഞർ റിഹേഴ്സൽ നടത്തി, അത് അവർ പ്ലേ ചെയ്യുന്ന സംഗീതത്തിലേക്ക് ആഴത്തിൽ ഇറങ്ങാൻ അവരെ നിർബന്ധിച്ചു. നിർദ്ദേശങ്ങളിൽ നിന്ന്, അവർക്ക് വലുപ്പവും പ്രധാന കോർഡുകളും മെലഡിയുടെ ഒരു ചെറിയ ഭാഗവും മാത്രമാണ് ലഭിച്ചത്, അതിൽ നിന്ന് മെച്ചപ്പെടുത്തൽ വളർന്നു. വഴിയിൽ, "ഡാൻസ് ഓഫ് ദി ഫറവോ", ബല്ലാഡ് "സങ്ച്വറി" എന്നീ രചനകൾ ഡേവിസിന്റെ കർത്തൃത്വത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല.

ആൽബം പുറത്തിറങ്ങിയതിനുശേഷം, അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായങ്ങൾ ഭിന്നിച്ചു. കൊളംബിയ റെക്കോർഡ്സ് ബിച്ച്സ് ബ്രൂ എന്ന പേരിൽ ഒരു ആൽബം പുറത്തിറക്കി എന്നത് തന്നെ അപകീർത്തികരമായിരുന്നു.

ഉള്ളടക്കം പേരിനേക്കാൾ പിന്നിലല്ല - ജാസ് ഫ്യൂഷൻ അല്ലെങ്കിൽ ജാസ് റോക്കിന് അടുത്തുള്ള ഒരു സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ദിശ, ശബ്ദവും പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റുകളും ഉപയോഗിച്ചുള്ള പരീക്ഷണങ്ങൾ, ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം സമൂഹത്തെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കാൻ മാത്രമല്ല - അനുകൂലമായും പ്രതികൂലമായും, പക്ഷേ ആൽബം വൻതോതിൽ ജനപ്രിയമാക്കാനും. ഈ ആൽബം ഡേവിസിന്റെ കരിയറിലെ ആദ്യ സ്വർണ്ണമായി മാറി, പിന്നീട് ഗ്രാമി പുരസ്കാരം നേടി.

എന്നേക്കും മടങ്ങുക - റൊമാന്റിക് വാരിയർ ആൽബം

1970-കളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു അമേരിക്കൻ ജാസ് ഫ്യൂഷൻ ബാൻഡാണ് റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ. 1976 ൽ പുറത്തിറങ്ങി, പങ്കാളിത്തത്തോടെ "റൊമാന്റിക് വാരിയർ" എന്ന ആൽബം ഗ്രൂപ്പിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ആറാമത്തെയും ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധവുമായി. മധ്യകാലഘട്ടം എന്ന് ശൈലിയിലുള്ള ആൽബത്തിന്റെ സംഗീതം കവർ മുതൽ വ്യത്യസ്തമാണ്. ആൽബം ആരംഭിക്കുന്നത് മധ്യകാല ഓവർച്ചറോടെയാണ്, അത് പൂർണ്ണമായും ശബ്ദമാണ്.

ഒരു വശത്ത്, "മന്ത്രവാദിനി" ഒരു ഓവർച്ചർ ഉപയോഗിച്ച് തയ്യാറാക്കിയതായി തോന്നുന്നു, മറുവശത്ത്, അത് ശൈലിയിൽ വിപരീതമാണ്, കൂടാതെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനിൽ ഒരു സിന്തസൈസർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. "മജസ്റ്റിക് ഡാൻസ്" എന്ന കോമ്പോസിഷൻ റോക്ക് റിഫുകളും വികലമായ "ലീഡ്" ഗിറ്റാർ ശബ്ദവും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് ഹാർപ്‌സിക്കോർഡുകൾക്ക് സമാനമായ ഫാസ്റ്റ് പാസേജുകൾ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു.

ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ജാസ്-റോക്ക് ആൽബങ്ങളിൽ റെക്കോർഡ് ഉൾപ്പെടുത്താൻ അർഹതയുണ്ടെന്ന് ചില വിമർശകർ സ്ഥിരീകരിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ എല്ലാ കോമ്പോസിഷനുകളും വളരെ ക്ലാസിക്കൽ, ആഡംബരം നിറഞ്ഞതാണെന്നും ആൽബം തന്നെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മോശമായതാണെന്നും വാദിച്ചു.

ഹെർബി ഹാൻകോക്ക് - ഹെഡ് ഹണ്ടേഴ്സ് ആൽബം

1973-ൽ അതേ കൊളംബിയ റെക്കോർഡിൽ പുറത്തിറങ്ങിയ പന്ത്രണ്ടാമത്തെ സ്റ്റുഡിയോ ആൽബമാണ് ഹെഡ് ഹണ്ടേഴ്സ്. ലൈബ്രറി ഓഫ് കോൺഗ്രസിന്റെ "നാഷണൽ രജിസ്ട്രേഷൻ രജിസ്റ്ററിൽ" ആൽബം ചേർത്തിട്ടുണ്ട്.

"ഹെഡ്ഹണ്ടേഴ്സ്" എന്ന ആൽബം ജാസ്-റോക്കിന് അസന്ദിഗ്ധമായി ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ആഫ്രിക്കൻ-അമേരിക്കൻ താളവാദ്യങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുന്ന RNB താളങ്ങൾ എങ്ങനെ റിലാക്‌സ്ഡ് ഫങ്ക് താളങ്ങളുമായി വളരെ വിജയകരമായി സംയോജിപ്പിക്കാം എന്നതിന്റെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ് ഈ റെക്കോർഡ്.

ആൽബത്തിന്റെ എക്ലക്‌റ്റിക് ശബ്‌ദം എല്ലാ-ഇലക്‌ട്രോണിക് സംഗീതത്തിനും വഴിയൊരുക്കുക മാത്രമല്ല, മറ്റ് സംഗീത വിഭാഗങ്ങളെ സാരമായി സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്തു, എക്കാലത്തെയും മികച്ച ജാസ്-റോക്ക് ആൽബങ്ങൾക്കുള്ള പോരാട്ടത്തിലെ മറ്റൊരു വിജയിയായി.

കാലാവസ്ഥ റിപ്പോർട്ട് - ഹെവി വെതർ ആൽബം

1977-ൽ കൊളംബിയ റെക്കോർഡ്‌സ് പുറത്തിറക്കിയ മറ്റൊരു കാലിഫോർണിയ ആൽബം, ഇത്തവണ ബാൻഡ് വെതർ റിപ്പോർട്ടിൽ നിന്ന്.

നിരൂപകനായ റിച്ചാർഡ് ഗിനെൽ അഭിപ്രായപ്പെട്ടതുപോലെ, ജാസ്-റോക്ക് എന്ന പ്രതിഭാസം "കൈ വിട്ടുപോകാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ" പുറത്തിറങ്ങിയ ജാസിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ആൽബങ്ങളിലൊന്നാണ് ഞങ്ങൾ വീണ്ടും കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നത്.

ആൽബത്തിന്റെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള രചനകളിലൊന്നാണ് ബേർഡ്‌ലാൻഡ്. ഇത് തികച്ചും ഉപകരണമായതിനാൽ ഇത് തികച്ചും അത്ഭുതകരമാണ്. തൽക്ഷണം ഒരു ജാസ് സ്റ്റാൻഡേർഡ് ആയി മാറുകയും ആൽബത്തിന്റെ ജനപ്രീതിക്ക് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു, ബേർഡ്‌ലാൻഡ് ബാൻഡിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പരകോടിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

രചനയ്ക്ക് ഗ്രാമി ലഭിച്ചില്ലെങ്കിലും, പിന്നീട് ഈ ഗാനം നിരവധി പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുക മാത്രമല്ല, അതിന്റെ പതിപ്പുകൾക്ക് മൂന്ന് തവണ ഗ്രാമി നൽകുകയും ചെയ്തു എന്നത് കൗതുകകരമാണ്.

ടോണി വില്യംസ് - ബിലീവ് ഇറ്റ് ആൽബം

ടോണി വില്യംസിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാൻഡ് ദ ടോണി വില്യംസിന്റെ ലൈഫ് ടൈമിന്റെയും "ബിലീവ് ഇറ്റ്" (1975) എന്ന ജാസ്-റോക്ക് ആൽബം വീണ്ടും കൊളംബിയ റെക്കോർഡ്സിൽ രേഖപ്പെടുത്തി. ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആദ്യ ആൽബമാണിത്. ആദ്യത്തേത്, ഏറ്റവും പ്രശസ്തമല്ല, എന്നാൽ അതേ സമയം വളരെ രസകരമാണ്.

ഇത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് - വില്യംസിന്റെ പുതിയ ഘട്ടത്തിൽ ആദ്യത്തേത്, ആദ്യത്തേത് - ഗ്രൂപ്പിന്റെ പുതിയ രചനയ്ക്ക്. ഈ സമയം വരെ, 1974 ആയപ്പോഴേക്കും, നിരന്തരം വിഘടിക്കുന്ന വില്യംസ് ത്രയത്തിൽ നിന്നുള്ള നാല് ആൽബങ്ങൾ ഇതിനകം പുറത്തിറങ്ങി.

ജോൺ സ്വാൻസൺ എഴുതുന്നു, ഇത് ഒരു "ഭ്രാന്തൻ ഫ്യൂഷൻ ടേസ്റ്റിംഗ്" പോലെയാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുക. പുതിയ ബ്രിട്ടീഷ് ഗിറ്റാറിസ്റ്റായ അലൻ ഹോൾഡ്‌സ്‌വർത്ത് ഏറെക്കുറെ ഒരു സംവേദനമായിരുന്നു, പ്രകടമായ സംഗീത ഭാഷ - മൃദുവും യോജിപ്പും വളരെ ഗാനരചനയും, ഉപകരണത്തിന്റെ വൈദഗ്ധ്യവും. എന്നിരുന്നാലും, ജാസ്, റോക്ക് എന്നിവയുടെ സംയോജനത്തിന് ഞങ്ങൾ കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ അവയും വില്യംസിന്റെ താളാത്മക സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും അവിശ്വസനീയമായ ചാതുര്യത്തിന്റെയും സങ്കൽപ്പത്തിന് കാരണമാണ്.

മൈൽസ് ഡേവിസ് "ഇൻ എ സൈലന്റ് വേ" (1969)

ജാസ്-റോക്കിന്റെ (ഫ്യൂഷൻ) വേരുകളെക്കുറിച്ചും ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചും ആസ്വാദകർക്ക് ഇപ്പോഴും വാദിക്കാം. എന്നിരുന്നാലും, ജാസ്-റോക്ക് പ്രശസ്തമായ നിമിഷം ചർച്ചയ്ക്ക് വിധേയമല്ല. വിവിധ സെഷനുകളിൽ നിന്ന് സങ്കീർണ്ണമായ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ട്രാക്കുകൾ ആദ്യമായി കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നത് സംഗീത പ്രതിഭയായ മൈൽ ഡേവിസ് ആയിരുന്നു. ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, സംഗീതത്തിൽ ഒരു പുതിയ പാത പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം തന്റെ സഹപ്രവർത്തകരെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. ഇതും ഡേവിസിന്റെ അടുത്ത ആൽബമായ ബിച്ചസ് ബ്രൂവും ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ ക്ലാസിക്കുകളാണ്.

മഹാവിഷ്ണു ഓർക്കസ്ട്ര "ദി ഇൻറർ മൗണ്ടിംഗ് ഫ്ലേം" (1971)

മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച രണ്ട് മൈൽസ് ഡേവിസ് ആൽബങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗിൽ പങ്കെടുത്ത ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ജോൺ മക്ലാഫ്ലിൻ, മികച്ച വാദ്യോപകരണ വിദഗ്ധരുടെ ഒരു സംഘം - ഡ്രമ്മർ ബില്ലി കോബാം, വയലിനിസ്റ്റ് ജീൻ-ലൂക്ക് പോണ്ടി എന്നിവരെ ശേഖരിച്ചു. ഡീപ് പർപ്പിൾ മുതൽ മെറ്റാലിക്ക മുതൽ ഡ്രീം തിയേറ്റർ വരെയുള്ള നിരവധി റോക്ക് സ്റ്റാർമാരെ മികച്ച പ്രകടനത്തിന്റെ പാഠം ഇന്നർ മൗണ്ടിംഗ് ഫ്ലേം പഠിപ്പിക്കും. മക്ലാഫ്ലിൻ ഗിറ്റാർ ഉപയോഗിച്ച് ചെയ്യുന്നത് കേൾക്കൂ.

ഹെർബി ഹാൻകോക്ക് "മ്വാൻഡിഷി" (1971)

പ്രശസ്ത കീബോർഡിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കും മൈൽസ് ഡേവിസുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹകരണം വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. 70-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, സംഗീതജ്ഞൻ ബ്ലൂ നോട്ട് ലേബൽ ഉപേക്ഷിച്ച് പുതിയ ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങൾ ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങി. സ്വാഹിലിയിൽ ഹാൻകോക്കിന്റെ സ്വന്തം പേരാണ് മ്വാൻഡിഷി അർത്ഥമാക്കുന്നത്, ജാസ് രംഗത്തേക്ക് സിന്തസൈസറുകൾ സമന്വയിപ്പിച്ചതിന്റെ ബഹുമതിയും അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട്. "Mwandishi" യുടെ ശബ്ദം വളരെ അവന്റ്-ഗാർഡും മെച്ചപ്പെടുത്തലും കണ്ടെത്തുന്നവർ, പൊതുജനങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യാപകമായ പ്രതികരണം നേടിയ ഹാൻ‌കോക്കിന്റെ ഫങ്ക് പ്രോജക്റ്റ് "ഹെഡ് ഹണ്ടേഴ്സ്" (1973) ലേക്ക് തിരിയണം.

എന്നേക്കും മടങ്ങുക: സെവൻത് ഗാലക്സിയുടെ ഗാനം (1973)

മറ്റൊരു പിയാനിസ്റ്റായ ചിക്ക് കൊറിയ, എഴുപതുകളിൽ മൈൽസുമായി സഹകരിച്ചതിന് ശേഷം അവന്റ്-ഗാർഡിൽ നിന്ന് ജാസ്-റോക്കിലേക്ക് തന്റെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. പ്രോജക്റ്റിന്റെ ആൽബമായ റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറിൽ ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ബിൽ കോനേഴ്സിൽ കൊറിയയും ബാസിൽ സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്കും ഡ്രമ്മിൽ ലെന്നി വൈറ്റും ഉൾപ്പെടുന്നു. സെവൻത് ഗാലക്സിയുടെ ഗാനം ഇനി ജാസ്-റോക്കല്ല, റോക്ക്-ജാസ് ആണ്. വിർച്യുസോ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ ഒരു യഥാർത്ഥ ഹാർഡ് റോക്ക് മിശ്രിതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇലക്‌ട്രോ, ജാസ്, ഫങ്ക്, ഹാർഡ് റോക്ക് എന്നിവയുടെ ഇതുവരെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത സംയോജനം, അതായത്. യഥാർത്ഥ ഫ്യൂഷൻ (ഫ്യൂഷൻ - അലോയ്).


"ജാസ്-റോക്ക്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയ ആദ്യ സംഘങ്ങൾ, ഒരു റോക്ക് പരിതസ്ഥിതിയിൽ വളർന്ന യുവ കലാകാരന്മാരായിരുന്നു, പക്ഷേ ജാസ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിനും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്ന ഉപകരണ സംഗീതത്തിനും വിധേയരായിരുന്നു. അവർ പ്രായോഗികമായി ഒരു പിച്ചള വിഭാഗമുള്ള റോക്ക് ബാൻഡുകളായിരുന്നു.

ഈ ദിശയ്ക്ക് മുഴുവൻ ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയുടെയും ഉത്ഭവത്തിന് കാരണമാകാം.

ഒന്നാമതായി, ഈ ദിശയിലുള്ള ഗ്രൂപ്പുകൾ വോക്കൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഓരോ ഭാഗത്തിലെയും പ്രധാന തീം പിന്നീടുള്ള ഉപകരണ സംഗീതത്തിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിനുപകരം ഒരു ഗാനം പോലെയാണ് പാടുന്നത്. ശരിയാണ്, വോക്കൽ ഭാഗത്തിന് ശേഷം, ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ സോളോകളും, തീർച്ചയായും, കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾക്കായി വിദഗ്ധമായി എഴുതിയ ഓർക്കസ്ട്ര നഷ്ടങ്ങളും പലപ്പോഴും പ്ലേ ചെയ്യപ്പെടുന്നു. തുടർന്ന്, പോപ്പ് സംഗീതത്തിലെ പതിവ് പോലെ, ഗായകൻ ഈ ഭാഗം അവസാനിപ്പിക്കുന്നു.

1968 ൽ സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ച ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള അമേരിക്കൻ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് അത്തരമൊരു പദ്ധതി സാധാരണമായിരുന്നു - "", "". ഈ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പിച്ചള വിഭാഗത്തിൽ, ചട്ടം പോലെ, മൂന്നോ നാലോ വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങൾ മാത്രമേ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ളൂ - കാഹളം, ട്രോംബോൺ, സാക്‌സോഫോൺ, അവയ്‌ക്കായുള്ള ഓർക്കസ്‌ട്രേഷൻ ഗിറ്റാർ, ബാസ് ഗിറ്റാർ, കീബോർഡുകൾ എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് അവ മുഴങ്ങുന്നു. ഒരു യഥാർത്ഥ വലിയ ബാൻഡ്. താമസിയാതെ, കാഹളക്കാരനായ ബിൽ ചേസ് സൃഷ്ടിച്ച "" എന്ന ഗ്രൂപ്പ് വളരെ ജനപ്രിയമായി. അതിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്ന നാല് പൈപ്പുകൾ അടങ്ങിയതായിരുന്നു പിച്ചള വിഭാഗം. നിർഭാഗ്യവശാൽ, 1974-ൽ, ബിൽ ചേസും തന്റെ മൂന്ന് സഹപ്രവർത്തകരും ഒരു മരണത്തിൽ മരിച്ചു. വിമാനാപകടവും സംഘം പിരിഞ്ഞുപോയി.

സാധാരണയായി ജാസ്-റോക്കിന്റെ പയനിയർമാരുടെ എല്ലാ ബഹുമതികളും "ഷിക്കാഗോ", "രക്തം, വിയർപ്പ് & കണ്ണുനീർ" എന്നീ ഗ്രൂപ്പുകളിലേക്കാണ് പോകുന്നത്, എന്നിരുന്നാലും ഈ രണ്ട് പ്രവാഹങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ മറ്റ് സംഗീതജ്ഞർ സമാന്തരമായും ചിലപ്പോൾ അവർക്ക് മുമ്പും നടത്തിയിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, 1965-ൽ, ന്യൂയോർക്ക് ഗ്രൂപ്പ് "ദി ഫ്രീ സ്പിരിറ്റ്സ്" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു (ചില കാരണങ്ങളാൽ ജോൺ മക്ലാഫ്ലിൻ 1993-ൽ തന്റെ ത്രയത്തെ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ഈ പേര് കടമെടുത്തു), ഇതിനകം ജാസ്-റോക്കിന് സുരക്ഷിതമായി ആരോപിക്കാവുന്നത് അവതരിപ്പിച്ചു. ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ലാറി കോറിയൽ , പിന്നീട് ഫ്യൂഷൻ സംഗീതത്തിലെ താരമായി മാറിയ അദ്ദേഹം തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ചു.

1967-ൽ ചിക്കാഗോയിൽ നിന്നുള്ള വൈറ്റ് ബ്ലൂസ്മാൻ മൈക്കൽ ബ്ലൂംഫീൽഡ് (മൈക്കൽ ബ്ലൂംഫീൽഡ്) "ദി ഇലക്ട്രിക് ഫ്ലാഗ്" എന്ന ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു, അതിനെ "അമേരിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര" എന്ന് വിളിച്ചു. അതൊരു ബ്ലൂസ്-റോക്ക് മേളമായിരുന്നു, അതൊരു അധിക ഹോൺ സെക്ഷനോടുകൂടിയായിരുന്നു, അത് വൈറ്റ് ബ്ലൂസിന് അധിക ശക്തി നൽകി.

ഈ ദിശയിലുള്ള അമേരിക്കൻ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് അവരുടേതായ പ്രത്യയശാസ്ത്രം ഉണ്ടായിരുന്നു - യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിനെ അടിച്ചമർത്തുന്ന "ബ്രിട്ടീഷ് അധിനിവേശ" തരംഗത്തെ ചെറുക്കാൻ യുഎസ്എയിൽ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കുക.
1969-ൽ, മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളോടെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ റോക്ക് സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കാനും നിർമ്മിക്കാനും തുടങ്ങി, അദ്ദേഹം ഒരു നിത്യ നിഹിലിസ്റ്റും ഞെട്ടിക്കുന്ന പരീക്ഷണക്കാരനുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ നിരവധി ഫ്യൂഷൻ സംഗീതജ്ഞർ പ്രശസ്തിയുടെ ഉയർന്ന തലത്തിലെത്തി. ജോൺ മക്ലോഗ്ലിൻ എഴുതിയ "മഹാവിഷ്ണു ഓർക്കസ്ട്ര" യുടെ ആദ്യ രചനയിൽ പങ്കെടുത്തതിന് പിന്നീട് പ്രശസ്തനായ ജാസ് വയലിനിസ്റ്റ് കളിച്ച റോക്ക് ബാൻഡ് "ദി ഫ്ലോക്ക്" ഓർമ്മിക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്.

1970-ൽ, ജാസ് ഡ്രമ്മർ ഡ്രീംസ് ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ആദ്യം അതിന്റെ മുൻഗാമികളായ ചിക്കാഗോ, ബ്ലഡ്, വിയർപ്പ് & കണ്ണുനീർ എന്നിവയുമായി ഓർക്കസ്‌ട്രേഷനിൽ വളരെ സാമ്യമുള്ളതായിരുന്നു, ഡ്രീംസിൽ മിഖായേൽ ബ്രേക്കർ (മൈക്കൽ ബ്രേക്കർ), റാണ്ടി എന്നിവരെപ്പോലുള്ള മികച്ച ജാസ് ഇംപ്രൂവൈസർമാർ ഉണ്ടായിരുന്നു എന്നതാണ് വ്യത്യാസം. "ബ്ലഡ്, വിയർപ്പ് & കണ്ണുനീർ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ ആദ്യ റെക്കോർഡിൽ കളിച്ച ബ്രേക്കർ (റാൻഡി ബ്രേക്കർ), അതുപോലെ തന്നെ ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ജോൺ അബർക്രോംബി (ജോൺ അബർക്രോംബി), ബില്ലി ക്യൂബാമിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല. ഈ സംഗീതജ്ഞരെല്ലാം ഫ്യൂഷൻ താരങ്ങളായി ഉടൻ തന്നെ പ്രശസ്തരായി. ശൈലി, ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മേളകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു.

"ഡ്രീംസ്" എന്ന ഗ്രൂപ്പിനെ ഇനി വൈറ്റ് "ബ്രാസ് റോക്ക്" എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല, കാരണം അത് വംശീയമായി സമ്മിശ്രമായിരുന്നു, കൂടാതെ "ഷിക്കാഗോ" യുമായി ബാഹ്യ സാമ്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഇത് "റോക്ക് ജാസ്" പോലെയായിരുന്നു, അതായത്, പാറയോട് സാമ്യമുള്ള ജാസ് . (ഇംഗ്ലീഷിൽ രണ്ട് പദങ്ങളിൽ ആദ്യത്തേത് രണ്ടാമത്തേതിന്റെ നിർവചനമാണെന്ന് ഞാൻ വായനക്കാരനെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു.) അതേ കാലഘട്ടത്തിൽ, അതായത്, ജാസ് റോക്കിന്റെ പയനിയർമാരുടെ തൽക്ഷണ പ്രശസ്തിയ്ക്ക് തൊട്ടുപിന്നാലെ, ചില പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ ജാസ്മാൻമാർ കളിക്കാൻ തുടങ്ങി. റിഥം, ബ്ലൂസ്, സോൾ, ഫങ്ക് സംഗീതം എന്നിവയിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത താളങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പുതിയ രീതി.
അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയ സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെയല്ല, മറിച്ച് പോപ്പ് സംസ്കാരത്തിൽ നിന്നും ക്ലാസിക്കലിൽ നിന്നും എടുത്ത സൃഷ്ടികൾ പുതിയ രീതിയിൽ അവതരിപ്പിച്ച് ജാസ് ജനപ്രിയമാക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള നിരവധി പ്രോജക്റ്റുകളുടെ 60-70 കളുടെ വക്കിലുള്ള രൂപം ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. സംഗീതം. ജാസ് ട്രോംബോണിസ്റ്റ് ഡോൺ സെബെസ്കി വലിയ ഓർക്കസ്ട്രകൾ ഉപയോഗിച്ച് രസകരമായ നിരവധി പരീക്ഷണ റെക്കോർഡിംഗുകൾ നടത്തി.

എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ഇതുവരെ മനസിലാക്കാത്ത വിമർശകർ, അത്തരം സംഗീതത്തെ "പോപ്പ് ജാസ്" എന്ന് വിളിച്ചു, അതിന്റെ ഘടനയിൽ ഇത് "പോപ്പ്" എന്ന പദത്തിന് യോജിക്കുന്നതിനേക്കാൾ വളരെ സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും. ഗ്രിഡ് ടെയ്‌ലറുടെ നിർമ്മാണത്തിന് കീഴിൽ 70 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ 60 കളിൽ "സോൾ ജാസ്", "ഹാർഡ് ബോപ്പ്" എന്നിവ കളിച്ച നിരവധി പ്രമുഖ ജാസ് സംഗീതജ്ഞർ ജാസ്-റോക്ക് രൂപങ്ങൾക്ക് സുരക്ഷിതമായി ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാവുന്ന നിരവധി റെക്കോർഡുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. . ഇവയാണ്, ഒന്നാമതായി, ജോർജ്ജ് ബെൻസൺ, ഫ്രെഡി ഹബ്ബാർഡ്, സ്റ്റാൻലി ടറന്റൈൻ, ഹ്യൂബർട്ട് ലോസ്. എന്നാൽ ആദ്യകാല ജാസ്-റോക്കിന്റെ ഈ നിരയ്ക്ക് അതിന്റെ കൂടുതൽ വികസനം ലഭിച്ചില്ല.
കാലക്രമേണ, ഡിസ്കോ കാലഘട്ടത്തിൽ റോക്ക് സംസ്കാരം തുടച്ചുനീക്കപ്പെട്ടപ്പോൾ, ജാസ്-റോക്ക് ക്ലാസിക്കുകൾ ജാസിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി, അവരുടെ പേരുകൾ ജാസ് എൻസൈക്ലോപീഡിയകളിലും റഫറൻസ് പുസ്തകങ്ങളിലും നിഘണ്ടുക്കളിലും രേഖപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി. 'ജാസ്-റോക്ക്' എന്ന പദത്തിന് പകരം 'ഫ്യൂഷൻ' എന്നത് പ്രധാനമായും ജാസ്-റോക്കിലെ കറുത്ത സംഗീതജ്ഞരുടെ വരവാണ്, അവർ വൈറ്റ് റോക്ക് സംസ്കാരവുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്തതിനാൽ, മുഴുവൻ പ്രസ്ഥാനത്തിനും ഫങ്ക് സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം നൽകി. .

"ഫ്യൂഷൻ" എന്ന പദത്തിന് ഒരു സംഗീതം മാത്രമല്ല, ഒരു സാമൂഹിക അർത്ഥവുമുണ്ട്, ഇത് "ഫ്യൂഷൻ" സംഭവിച്ചത് സംഗീത സംസ്കാരങ്ങളുടെ തലത്തിൽ മാത്രമല്ല, വ്യത്യസ്ത വംശീയ വിഭാഗങ്ങളായ ശ്രോതാക്കളുടെയും പ്രകടനക്കാരുടെയും ഇടയിലാണെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
മൈൽസ് ഡേവിസ്, ഫിൽമോർ വെസ്റ്റിൽ വെളുത്ത ഹിപ്പികളുടെ സദസ്സിനു മുന്നിൽ അവന്റ്-ഗാർഡ് ഫങ്കി സംഗീതത്തോടെ, വെള്ളക്കാരായ കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം ഒരു ലൈനപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ച മൈൽസ് ഡേവിസ് ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ഉദാഹരണമാക്കി.

ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടനിൽ

ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, ജാസ്-റോക്ക് എന്ന് നാം ഏകപക്ഷീയമായി വിളിക്കുന്ന ജനനത്തിന്റെ ചിത്രം കുറച്ച് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, പ്രാഥമികമായി വംശീയ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളൊന്നുമില്ലാത്തതിനാൽ, രണ്ട് സമാന്തര സംസ്കാരങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല - വെള്ളയും കറുപ്പും. 1957-ൽ യു‌എസ്‌എയിൽ നിന്നുള്ള കറുത്ത ബ്ലൂസ്മാൻമാർ ഇംഗ്ലണ്ട് സന്ദർശിച്ചപ്പോൾ - ബിഗ് ബിൽ ബ്രൂൺസി (ബിഗ് ബിൽ ബ്രൂൺസി), മഡ്ഡി വാട്ടേഴ്‌സ് (മഡ്ഡി വാട്ടർ), "ബ്രിട്ടീഷ് ബ്ലൂസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവർ ജനിച്ചു. ലണ്ടൻ ജാസ്മാൻമാരായ ക്രിസ് ബാർബർ (ക്രിസ് ബാർബർ), സിറിൽ ഡേവിസ് സിറിൽ ഡേവിസ്, അലക്സിസ് കോർണർ (അലക്സിസ് കോർണർ) എന്നിവരും മറ്റുള്ളവരും ആയിരുന്നു അതിന്റെ തുടക്കക്കാർ.

യഥാർത്ഥ ബ്ലൂസുമായുള്ള അടുത്ത സമ്പർക്കത്തിൽ ഞെട്ടിപ്പോയ ഈ ജാസ്മാൻ വൈറ്റ് ബ്ലൂസിന്റെ സ്വന്തം പതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി.
ലണ്ടൻ ക്ലബ്ബുകളിൽ നിരവധി ബാൻഡുകൾ ഉയർന്നുവരുന്നു, അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത് "ബ്ലൂസ് ഇൻകോർപ്പറേറ്റഡ്", "ഗ്രഹാം ബോണ്ട് ഓർഗനൈസേഷൻ", "ബ്ലൂ ഫ്ലേംസ്" എന്നിവയാണ്. ഈ പരിതസ്ഥിതിയിൽ, വിവിധ ദിശകളിലെ ഭാവി താരങ്ങൾ ഒരു നല്ല സ്കൂളിലൂടെ കടന്നുപോയി - മിക്ക് ജാഗർ , ബ്രയാൻ ജോൺസ് (ബ്രയാൻ ജോൺസ്), ഡിക്ക് ഹെക്സ്റ്റൽ-സ്മിത്ത്, ജോൺ മക്ലൗഗ്ലിൻ, ജാക്ക് ബ്രൂസ് തുടങ്ങി നിരവധി പേർ.


60 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ യുകെയിൽ, കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളും മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ ഘടകങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് വ്യത്യസ്ത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ നിരവധി റോക്ക് ബാൻഡുകൾ ഉയർന്നുവന്നു. പരമ്പരാഗതമായി, അവയെ "പ്രോഗ്രസീവ് റോക്ക്" അല്ലെങ്കിൽ "ആർട്ട് റോക്ക്" എന്ന് തരംതിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ അവ ആദ്യകാല ജാസ് റോക്കിന്റെ സാധാരണ പ്രതിനിധികളാണ്. ഇവയാണ് "സോഫ്റ്റ് മെഷീൻ", "കൊളോസിയം", "ഇഫ്", "ജെത്രോ ടൾ", "എമേഴ്സൺ, ലേക് & പാമർ", "എയർഫോഴ്സ്", "ദി തേർഡ് ഇയർ ബാൻഡ്" എന്നിവയും മറ്റ് നിരവധി ഗ്രൂപ്പുകളും.

60-കളുടെ അവസാനത്തെ ബ്രിട്ടീഷ് സ്‌കൂൾ ഓഫ് ഏർലി ആർട്ട് റോക്ക് (പ്രോഗ്രസീവ് അല്ലെങ്കിൽ ജാസ് റോക്ക്) ഒരു വശത്ത് താളത്തിന്റെയും ബ്ലൂസിന്റെയും ശ്രദ്ധേയമായ സ്വാധീനമാണ്, മറുവശത്ത്, മറിച്ച്, അന്തർലീനമായ പ്രത്യേക ആഴവും ഉള്ളടക്കവുമാണ്. നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ.
ഇംഗ്ലണ്ടിൽ ആ ചെറിയ കാലയളവിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഇത്തരത്തിലുള്ള സംഗീതം പല തരത്തിൽ സവിശേഷവും ബഹുജന പ്രേക്ഷകർ കുറച്ചുകാണുന്നതുമാണ്.
ജാസ്-റോക്കിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കാലഘട്ടം ഒരു ചെറിയ എണ്ണം ജാസ്മാൻമാരുടെ ഭാഗത്തും വ്യക്തമായ റോക്ക് കലാകാരന്മാരുടെ ഭാഗത്തും പുതിയ എന്തെങ്കിലും തിരയുന്നതാണ്. പിന്നീട് സംഗീതജ്ഞരുടെ അസാധാരണമായ കോമ്പിനേഷനുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. "ഡീപ് പർപ്പിൾ" ടോമി ബോളിൻ (ടോമി ബോളിൻ) ഹാർഡ് റോക്ക് ഗിറ്റാറിസ്റ്റിന്റെ ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി ബില്ലി കഭം (ബില്ലി കോബാം) എന്ന ഡിസ്കിൽ "സ്പെക്ട്രം" റെക്കോർഡ് ചെയ്ത ജാസ്മാൻമാരുമായുള്ള സമ്പർക്കങ്ങൾക്കായി തിരയുന്നു. മഹാവിഷ്ണു ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പങ്കെടുത്തതിന് ശേഷം ജാസ്-റോക്കിലെ പ്രമുഖ വ്യക്തിയായി മാറിയ കീബോർഡിസ്റ്റ് ഇയാൻ ഹാമറുമായി റോക്ക് ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ജെഫ് ബെക്ക് റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നു. "ക്രീം" എന്ന സൂപ്പർ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതത്തിൽ അറിയപ്പെടുന്ന റോക്ക് ബാസിസ്റ്റ് ജാക്ക് ബ്രൂസ് കളിച്ചു "സോഫ്റ്റ് മെഷീനിൽ" കുറച്ചുകാലം, തുടർന്ന് അമേരിക്കൻ ജാസ് ഡ്രമ്മർ ടോണി വില്യംസിന്റെ (ടോണി വില്യംസ്) "ലൈഫ് ടൈം" എന്ന പ്രോജക്റ്റിൽ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. ജെനസിസ് ഡ്രമ്മർ ഫിൽ കോളിൻസ് ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് അൽ ഡി മെയോളയുമായി സഹകരിക്കുകയും ബ്രാൻഡ് എക്സിൽ കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ അത്തരം നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട്.

എന്നാൽ ഇതിനകം ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, ജാസ്-റോക്ക് പൂർണ്ണമായും ഉപകരണ സംഗീതത്തിലേക്ക് ക്രമേണ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നതിലേക്ക് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പ്രവണത ഉണ്ടായിരുന്നു. ഗായകനെ മാറ്റി പകരം വെർച്വോസോ ഇംപ്രൊവൈസർ വരുന്നു. പിച്ചള വിഭാഗം ഓപ്ഷണലായി മാറുന്നു. ഒരു റിഥം ഗ്രൂപ്പും സോളോയിസ്റ്റുകളും - ജാസ് കോമ്പോസിന്റെ തത്വമനുസരിച്ചാണ് ജാസ്-റോക്ക് മേളങ്ങളുടെ ഘടന രൂപപ്പെടുന്നത്. അക്കോസ്റ്റിക് ഉപകരണങ്ങൾ ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. ഇരട്ട ബാസിന് പകരം, ഒരു പിയാനോയ്ക്ക് പകരം ഒരു ബാസ് ഗിറ്റാർ ഉപയോഗിക്കുന്നു - കീബോർഡുകൾ (വുട്ട്ലിറ്റ്സർ പിയാനോ, റോഡ്സ് പിയാനോ, പിന്നീട് - സിന്തസൈസറുകൾ). ജാസ് അക്കോസ്റ്റിക് ഗിറ്റാറിന്റെ സ്ഥാനത്തേക്ക് "ഗാഡ്‌ജെറ്റുകൾ" ഉള്ള ഇലക്ട്രിക് ഗിറ്റാർ വരുന്നു.

ജാസ്-റോക്കിന്റെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ, റോക്ക് സംസ്കാരത്തിൽ നിന്ന് വന്ന താളാത്മക ആശയം നിലവിലുണ്ട്, അതായത്, താളത്തെയും ബ്ലൂസിനെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി, സോൾ സംഗീതത്തിൽ. "ഫ്യൂഷൻ" സംഗീതമായി ക്രമേണ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ ജാസ്-റോക്കിന്റെ കൂടുതൽ വിധി "ഫങ്ക്" ശൈലി എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ താളബോധത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മൈൽസ് ഡേവിസ് (മൈൽസ് ഡേവിസ്), ചിക്ക് കൊറിയ (ചിക്ക് കൊറിയ), ജോ സവിനുൽ (ജോ സാവിനുൽ), ജോൺ മക്ലൗഗ്ലിൻ (ജോൺ മക്ലൗഗ്ലിൻ), ഹെർബി തുടങ്ങിയ പ്രമുഖ ജാസ് പ്രതിഭകളുടെ കൈകളിലേക്ക് അതിന്റെ വിധി കടന്നുപോകുന്നതിനാൽ ജാസ്-റോക്ക് ഇംപ്രൊവൈസർമാരുടെ സംഗീതമായി മാറുന്നു. ഹാൻകോക്ക് (ഹെർബി ഹാൻകോക്ക്, വെയ്ൻ ഷോർട്ടർ.

അലക്സി കോസ്ലോവ്.

© 2022 skudelnica.ru -- പ്രണയം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനഃശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ