ഷുബെർട്ട് വിശകലനം. വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രീതിപരമായ സന്ദേശം: "ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്

ഫ്രാൻസ് പീറ്റർ ഷുബെർട്ട് (ജനുവരി 31, 1797, ഹിമ്മൽഫോർട്ട്ഗ്രണ്ട്, ഓസ്ട്രിയ - നവംബർ 19, 1828, വിയന്ന) - ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ, സംഗീതത്തിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ, 600 ഓളം ഗാനങ്ങൾ, ഒമ്പത് സിംഫണികൾ, കൂടാതെ ധാരാളം ചേമ്പർ, സോളോ എന്നിവയുടെ രചയിതാവ്. സംഗീതം. ഷുബെർട്ടിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തോടുള്ള താൽപര്യം മിതമായതായിരുന്നു, പക്ഷേ മരണാനന്തരം ഗണ്യമായി വളർന്നു. ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതികൾ ഇപ്പോഴും ജനപ്രിയമാണ്, അവ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.
ജീവചരിത്രം
ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്(1797-1828), ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ. സ്കൂൾ അദ്ധ്യാപകനും അമച്വർ സെലിസ്റ്റുമായ ഫ്രാൻസ് തിയോഡോർ ഷുബെർട്ടിന്റെ നാലാമത്തെ മകനായ ഫ്രാൻസ് പീറ്റർ ഷുബെർട്ട് 1797 ജനുവരി 31 ന് ലിച്ചെന്റലിൽ (വിയന്നയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശം) ജനിച്ചു. ആൺകുട്ടി സംഗീത പരിജ്ഞാനം നേടിയ അതിശയകരമായ അനായാസത്തിന് അധ്യാപകർ ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു. പഠനത്തിലെ വിജയത്തിനും ശബ്ദത്തിലെ നല്ല പ്രാവീണ്യത്തിനും നന്ദി, 1808-ൽ ഷുബെർട്ടിനെ ഇംപീരിയൽ ചാപ്പലിലും വിയന്നയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ബോർഡിംഗ് സ്കൂളായ കോൺവിക്റ്റിലും പ്രവേശിപ്പിച്ചു. 1810-1813 കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി രചനകൾ എഴുതി: ഒരു ഓപ്പറ, ഒരു സിംഫണി, പിയാനോ കഷണങ്ങൾ, ഗാനങ്ങൾ. എ. സാലിയേരിക്ക് യുവ സംഗീതജ്ഞനിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായി, 1812 മുതൽ 1817 വരെ ഷുബെർട്ട് അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം രചന പഠിച്ചു. 1813-ൽ അദ്ദേഹം അദ്ധ്യാപകരുടെ സെമിനാരിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം പിതാവ് സേവനമനുഷ്ഠിച്ച സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ മാസ്സ് രചിക്കുകയും സ്പിന്നിംഗ് വീലിൽ ഗോഥെ ഗ്രെച്ചന്റെ ഒരു കവിത സംഗീതം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു - ഇത് ഷുബെർട്ടിന്റെ ആദ്യത്തെ മാസ്റ്റർപീസും ആദ്യത്തെ മികച്ച ജർമ്മൻ ഗാനവുമായിരുന്നു.
1815-1816 വർഷങ്ങൾ യുവ പ്രതിഭയുടെ അസാധാരണമായ ഉൽപാദനക്ഷമതയ്ക്ക് ശ്രദ്ധേയമാണ്. 1815-ൽ അദ്ദേഹം രണ്ട് സിംഫണികൾ, രണ്ട് മാസ്സ്, നാല് ഓപ്പററ്റകൾ, നിരവധി സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഏകദേശം 150 ഗാനങ്ങൾ എന്നിവ രചിച്ചു. 1816-ൽ, രണ്ട് സിംഫണികൾ കൂടി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ദുരന്തവും പലപ്പോഴും ബി ഫ്ലാറ്റ് മേജറിൽ അഞ്ചാമതും, അതുപോലെ മറ്റൊരു മാസ്സും 100-ലധികം ഗാനങ്ങളും. ഈ വർഷത്തെ പാട്ടുകളിൽ വാണ്ടററും പ്രശസ്ത ഫോറസ്റ്റ് രാജാവും ഉൾപ്പെടുന്നു. തന്റെ സമർപ്പിത സുഹൃത്ത് ജെ. വോൺ സ്പോൺ മുഖേന, ഷുബെർട്ട് കലാകാരനായ എം. വോൺ ഷ്വിൻഡിനെയും സമ്പന്നനായ അമേച്വർ കവി എഫ്. വോൺ ഷോബറിനെയും കണ്ടുമുട്ടി, അദ്ദേഹം ഷുബെർട്ടും പ്രശസ്ത ബാരിറ്റോൺ എം. വോഗലും തമ്മിൽ ഒരു കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തി. ഷുബെർട്ടിന്റെ പാട്ടുകളുടെ വോഗലിന്റെ പ്രചോദനാത്മകമായ പ്രകടനത്തിന് നന്ദി, അവർ വിയന്നീസ് സലൂണുകളിൽ ജനപ്രീതി നേടി. കമ്പോസർ തന്നെ സ്കൂളിൽ ജോലി തുടർന്നു, പക്ഷേ അവസാനം, 1818 ജൂലൈയിൽ അദ്ദേഹം സേവനം ഉപേക്ഷിച്ച് കൗണ്ട് ജോഹാൻ എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ വേനൽക്കാല വസതിയായ ഗെലിസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹം സംഗീത അധ്യാപകനായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. വസന്തകാലത്ത്, ആറാമത്തെ സിംഫണി പൂർത്തിയായി, ഗെലിസിൽ, ഷുബെർട്ട് ഒരു ഫ്രഞ്ച് ഗാനമായ ഒപിയിൽ വേരിയേഷനുകൾ രചിച്ചു. രണ്ട് പിയാനോകൾക്ക് 10, ബീഥോവനായി സമർപ്പിച്ചു. വിയന്നയിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ ഷുബെർട്ടിന് ദി ട്വിൻ ബ്രദേഴ്‌സ് എന്ന ഓപ്പററ്റയ്ക്ക് ഓർഡർ ലഭിച്ചു. 1819 ജനുവരിയോടെ ഇത് പൂർത്തിയാക്കി, 1820 ജൂണിൽ Kärtnertorteater-ൽ അവതരിപ്പിച്ചു. 1819-ൽ, അപ്പർ ഓസ്ട്രിയയിലെ വോഗലിനൊപ്പം ഷുബെർട്ട് തന്റെ വേനൽക്കാല അവധിക്കാലം ചെലവഴിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം അറിയപ്പെടുന്ന ഫോറെൽ പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ് രചിച്ചു.
തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങൾ ഷുബെർട്ടിന് പ്രയാസകരമായിരുന്നു, കാരണം, സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, സ്വാധീനമുള്ള വിയന്നീസ് സംഗീത വ്യക്തികളുടെ പ്രീതി നേടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. ദി റൊമാൻസ് ഓഫ് ദി ഫോറസ്റ്റ് സാർ, ഒപ് ആയി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1, ഷുബെർട്ടിന്റെ രചനകളുടെ പതിവ് പ്രസിദ്ധീകരണത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു. 1822 ഫെബ്രുവരിയിൽ അദ്ദേഹം അൽഫോൻസോ എറ്റ് എസ്ട്രെല്ല എന്ന ഓപ്പറ പൂർത്തിയാക്കി; ഒക്ടോബറിൽ പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി പകൽ വെളിച്ചം കണ്ടു. അടുത്ത വർഷം ഷുബെർട്ടിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ രോഗവും സംഗീതസംവിധായകന്റെ നിരാശയും അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ അരങ്ങേറിയില്ല; അദ്ദേഹം ഗൂഢാലോചനക്കാർ, ഫിയറാബ്രാസ് എന്നീ രണ്ട് രചയിതാക്കൾ കൂടി രചിച്ചു, പക്ഷേ അവർക്കും ഇതേ വിധി സംഭവിച്ചു. മനോഹരമായ ഒരു വോക്കൽ സൈക്കിൾ സുന്ദരിയായ മില്ലറുടെ ഭാര്യയും റോസാമുണ്ടിന്റെ നാടകീയമായ നാടകത്തിനായുള്ള സംഗീതവും പ്രേക്ഷകർ നന്നായി സ്വീകരിച്ചു, ഷുബെർട്ട് വഴങ്ങിയില്ല എന്ന് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. 1824-ന്റെ തുടക്കത്തിൽ അദ്ദേഹം എ മൈനറിലും ഡി മൈനറിലും സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകളിലും എഫ് മേജറിലെ ഒക്ടറ്റിലും ജോലി ചെയ്തു, പക്ഷേ ആവശ്യം അദ്ദേഹത്തെ വീണ്ടും അധ്യാപകനാകാൻ നിർബന്ധിതനാക്കി. എസ്റ്റെർഹാസി കുടുംബം. സെലിസിൽ വേനൽക്കാലത്ത് താമസിച്ചത് ഷുബെർട്ടിന്റെ ആരോഗ്യത്തെ ഗുണകരമായി ബാധിച്ചു. അവിടെ അദ്ദേഹം പിയാനോ ഫോർ ഹാൻഡുകൾക്കായി രണ്ട് ഓപസുകൾ രചിച്ചു - സി മേജറിലെ ഗ്രാൻഡ് ഡ്യുയറ്റ് സൊണാറ്റയും എ ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ യഥാർത്ഥ തീമിലെ വ്യതിയാനങ്ങളും. 1825-ൽ അദ്ദേഹം വീണ്ടും വോഗലിനൊപ്പം അപ്പർ ഓസ്ട്രിയയിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് ഊഷ്മളമായ സ്വീകരണം നൽകി.
1826-ൽ, കോടതി ചാപ്പലിൽ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായി ഒരു സ്ഥാനത്തിനായി ഷുബെർട്ട് അപേക്ഷിച്ചു, പക്ഷേ അഭ്യർത്ഥന അനുവദിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വാക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഗാനങ്ങളും വിയന്നയ്ക്ക് സമീപമുള്ള വോറിംഗിലേക്കുള്ള ഒരു വേനൽക്കാല യാത്രയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. വിയന്നയിൽ തന്നെ, ഷുബെർട്ടിന്റെ പാട്ടുകൾ അക്കാലത്ത് പരക്കെ അറിയപ്പെടുകയും ഇഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്തു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന് മാത്രമായി സമർപ്പിച്ച സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ സ്വകാര്യ വീടുകളിൽ പതിവായി നടന്നിരുന്നു. 1827-ൽ, മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, വോക്കൽ സൈക്കിൾ ദി വിന്റർ റോഡ്, സൈക്കിൾ ഓഫ് പിയാനോ പീസുകൾ എന്നിവ എഴുതപ്പെട്ടു.
1828-ൽ വരാനിരിക്കുന്ന ഒരു രോഗത്തിന്റെ ഭയാനകമായ ലക്ഷണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു; ഷുബെർട്ടിന്റെ രചനാ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തിരക്കേറിയ വേഗത ഒരു രോഗത്തിന്റെ ലക്ഷണമായും മരണത്തെ വേഗത്തിലാക്കിയ കാരണമായും വ്യാഖ്യാനിക്കാം. മാസ്റ്റർപീസ് പിന്തുടരുന്ന മാസ്റ്റർപീസ്: സിയിലെ ഗംഭീരമായ സിംഫണി, സ്വാൻ സോംഗ് എന്ന പേരിൽ മരണാനന്തരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു വോക്കൽ സൈക്കിൾ, സിയിലെ ഒരു സ്ട്രിംഗ് ക്വിന്ററ്റ്, അവസാനത്തെ മൂന്ന് പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ. മുമ്പത്തെപ്പോലെ, ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രധാന കൃതികൾ എടുക്കാൻ പ്രസാധകർ വിസമ്മതിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ തുച്ഛമായ പ്രതിഫലം നൽകി; അനാരോഗ്യം അദ്ദേഹത്തെ പെസ്റ്റിലെ ഒരു കച്ചേരിക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു. 1828 നവംബർ 19-ന് ടൈഫസ് ബാധിച്ച് ഷുബെർട്ട് മരിച്ചു. ഒരു വർഷം മുമ്പ് മരിച്ച ബീഥോവന്റെ അടുത്താണ് ഷുബെർട്ടിനെ അടക്കം ചെയ്തത്. 1888 ജനുവരി 22-ന് ഷുബെർട്ടിന്റെ ചിതാഭസ്മം വിയന്ന സെൻട്രൽ സെമിത്തേരിയിൽ പുനഃസംസ്‌കരിക്കപ്പെട്ടു.
ഗാന-റൊമാൻസ് തരംഷുബെർട്ടിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന് അത്തരമൊരു യഥാർത്ഥ സംഭാവനയാണ്, ഒരു പ്രത്യേക രൂപത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് സംസാരിക്കാം, ഇത് സാധാരണയായി ജർമ്മൻ പദമായ ലൈഡ് ഉപയോഗിച്ച് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഷുബെർട്ടിന്റെ പാട്ടുകൾ - അവയിൽ 650 ലധികം ഉണ്ട് - ഈ ഫോമിന്റെ നിരവധി വകഭേദങ്ങൾ നൽകുന്നു, അതിനാൽ ഇവിടെ വർഗ്ഗീകരണം സാധ്യമല്ല. തത്വത്തിൽ, ലൈഡ് രണ്ട് തരത്തിലാണ്: സ്ട്രോഫിക്, അതിൽ എല്ലാ അല്ലെങ്കിൽ മിക്കവാറും എല്ലാ വാക്യങ്ങളും ഒരു മെലഡിയിൽ ആലപിച്ചിരിക്കുന്നു; "വഴി", അതിൽ ഓരോ വാക്യത്തിനും അതിന്റേതായ സംഗീത പരിഹാരം ഉണ്ടായിരിക്കാം. ഫീൽഡ് റോസറ്റ് ആദ്യ ഇനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്; യുവ കന്യാസ്ത്രീയാണ് രണ്ടാമത്. ലൈഡിന്റെ ഉയർച്ചയ്ക്ക് രണ്ട് ഘടകങ്ങൾ കാരണമായി: പിയാനോഫോർട്ടിന്റെ സർവ്വവ്യാപിയും ജർമ്മൻ ഗാനരചനയുടെ ഉയർച്ചയും. തന്റെ മുൻഗാമികൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയാത്തത് ചെയ്യാൻ ഷുബെർട്ടിന് കഴിഞ്ഞു: ഒരു പ്രത്യേക കാവ്യാത്മക വാചകം രചിച്ചുകൊണ്ട്, തന്റെ സംഗീതം ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം ഒരു സന്ദർഭം സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ഈ വാക്കിന് ഒരു പുതിയ അർത്ഥം നൽകി. അതൊരു ശബ്‌ദ-ചിത്ര പശ്ചാത്തലമാകാം - ഉദാഹരണത്തിന്, ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്‌സ് ഗേളിലെ ഗാനങ്ങളിലെ വെള്ളത്തിന്റെ പിറുപിറുപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ സ്പിന്നിംഗ് വീലിൽ ഗ്രെച്ചനിൽ കറങ്ങുന്ന ചക്രത്തിന്റെ ചുഴലിക്കാറ്റ്, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വൈകാരിക സന്ദർഭം - ഉദാഹരണത്തിന്, കോർഡുകൾ സൂര്യാസ്തമയത്തിലെ സായാഹ്നത്തിന്റെ ഭക്തിനിർഭരമായ മാനസികാവസ്ഥ അല്ലെങ്കിൽ ദി ഡബിളിലെ അർദ്ധരാത്രി ഭയാനകം. ഇടയ്ക്ക് ചിലപ്പോൾ ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രത്യേക സമ്മാനത്തിന് നന്ദി, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും കവിതയുടെ മാനസികാവസ്ഥയുമായി ഒരു നിഗൂഢമായ ബന്ധം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു: ഉദാഹരണത്തിന്, ഓർഗൻ ഗ്രൈൻഡറിലെ ഹർഡി-ഗുർഡിയുടെ ഏകതാനമായ ഹമ്മിന്റെ അനുകരണം ശൈത്യകാല ഭൂപ്രകൃതിയുടെ തീവ്രതയെ അത്ഭുതകരമായി അറിയിക്കുന്നു. വീടില്ലാത്ത അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവന്റെ നിരാശയും. അക്കാലത്ത് തഴച്ചുവളർന്ന ജർമ്മൻ കവിതകൾ ഷുബെർട്ടിന് അമൂല്യമായ പ്രചോദനമായി മാറി. അറുനൂറിലധികം കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ വളരെ ദുർബലമായ വാക്യങ്ങൾ ഉണ്ടെന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സാഹിത്യാഭിരുചിയെ ചോദ്യം ചെയ്യുന്നവർ തെറ്റാണ് - ഉദാഹരണത്തിന്, ഫോറൽ അല്ലെങ്കിൽ സംഗീതത്തിന്റെ കാവ്യാത്മക വരികൾ ആരാണ് ഓർക്കുക, ഇല്ലെങ്കിൽ. ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രതിഭയ്ക്ക് വേണ്ടി? എന്നിട്ടും, സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കവികളായ ജർമ്മൻ സാഹിത്യത്തിലെ പ്രഗത്ഭരായ ഗോഥെ, ഷില്ലർ, ഹെയ്ൻ എന്നിവരുടെ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ മികച്ച മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഷുബെർട്ടിന്റെ പാട്ടുകൾ - വാക്കുകളുടെ രചയിതാവ് ആരായാലും - ശ്രോതാവിനെ സ്വാധീനിക്കുന്നതിന്റെ സവിശേഷതയാണ്: സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രതിഭയ്ക്ക് നന്ദി, ശ്രോതാവ് ഉടൻ തന്നെ ഒരു നിരീക്ഷകനല്ല, ഒരു കൂട്ടാളിയായി മാറുന്നു.
ഷുബെർട്ടിന്റെ പോളിഫോണിക് വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ റൊമാൻസുകളേക്കാൾ കുറച്ച് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നവയാണ്. വോക്കൽ മേളങ്ങളിൽ മികച്ച പേജുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവയൊന്നും, ഒരുപക്ഷേ അഞ്ച് ഭാഗങ്ങളുള്ള നമ്പർ ഒഴികെ, അറിയാവുന്ന ഒരാൾ മാത്രം, പ്രണയങ്ങൾ പോലെ ശ്രോതാവിനെ പിടിച്ചിരുത്തുന്നു. പൂർത്തിയാകാത്ത ആത്മീയ ഓപ്പറ ലാസറസിന്റെ പുനരുത്ഥാനം ഒരു പ്രസംഗമാണ്; ഇവിടുത്തെ സംഗീതം മനോഹരമാണ്, വാഗ്നറുടെ ചില സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ പ്രതീക്ഷകൾ സ്‌കോറിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.
ഷുബെർട്ട് ആറ് മാസ്സ് രചിച്ചു.അവയ്‌ക്ക് വളരെ ശോഭയുള്ള ഭാഗങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും, ഷുബെർട്ടിൽ, ബാച്ച്, ബീഥോവൻ, പിന്നീട് ബ്രൂക്‌നർ എന്നിവരിൽ നേടിയ പൂർണ്ണതയുടെ ഉയരങ്ങളിലേക്ക് ഈ വിഭാഗം ഉയരുന്നില്ല. ലാറ്റിൻ ഗ്രന്ഥങ്ങളോടുള്ള വേർപിരിയൽ മനോഭാവത്തെ ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഗീത പ്രതിഭ മറികടക്കുന്നത് അവസാനത്തെ കുർബാനയിൽ മാത്രമാണ്.
ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം.ചെറുപ്പത്തിൽ, ഷുബെർട്ട് ഒരു വിദ്യാർത്ഥി ഓർക്കസ്ട്രയെ നയിക്കുകയും നടത്തുകയും ചെയ്തു. പിന്നെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷനിലെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം അദ്ദേഹം നേടിയെടുത്തു, പക്ഷേ ജീവിതം അദ്ദേഹത്തിന് ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് എഴുതാനുള്ള കാരണങ്ങൾ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ നൽകിയിട്ടുള്ളൂ; ആറ് യൂത്ത് സിംഫണികൾക്ക് ശേഷം, ബി മൈനറിൽ ഒരു സിംഫണിയും സി മേജറിൽ ഒരു സിംഫണിയും മാത്രമേ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ. ആദ്യകാല സിംഫണികളുടെ പരമ്പരയിൽ, ഏറ്റവും രസകരമായത് അഞ്ചാമത്തേതാണ് (ബി മൈനറിൽ), എന്നാൽ ഷുബെർട്ടിന്റെ അൺഫിനിഷ്ഡ് മാത്രമാണ് കമ്പോസറുടെ മുൻഗാമികളുടെ ക്ലാസിക്കൽ ശൈലികളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു പുതിയ ലോകത്തേക്ക് നമ്മെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നത്. അവരുടേത് പോലെ, അൺഫിനിഷ്ഡിലെ തീമുകളുടെയും ടെക്സ്ചറുകളുടെയും വികസനം ബുദ്ധിപരമായ മിഴിവ് നിറഞ്ഞതാണ്, എന്നാൽ വൈകാരിക സ്വാധീനത്തിന്റെ ശക്തിയുടെ കാര്യത്തിൽ, അൺഫിനിഷ്ഡ് ഷുബെർട്ടിന്റെ ഗാനങ്ങളോട് അടുത്താണ്. ഗംഭീരമായ സി-മേജർ സിംഫണിയിൽ, അത്തരം ഗുണങ്ങൾ കൂടുതൽ തിളക്കമുള്ളതാണ്.
മറ്റ് ഓർക്കസ്ട്ര വർക്കുകൾക്കിടയിൽ, ഓവർച്ചറുകൾ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. 1817-ൽ എഴുതിയ അവയിൽ രണ്ടെണ്ണത്തിൽ, ജി. റോസിനിയുടെ സ്വാധീനം അനുഭവപ്പെടുന്നു, അവരുടെ ഉപശീർഷകങ്ങൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത്: "ഇറ്റാലിയൻ ശൈലിയിൽ." താൽപ്പര്യമുള്ളത് മൂന്ന് ഓപ്പറ ഓവർചറുകളുമാണ്: അൽഫോൻസോയും എസ്ട്രെല്ലയും, റോസാമണ്ട്, ഫിയറാബ്രാസ് - ഷുബെർട്ടിലെ ഈ രൂപത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണം.
ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിഭാഗങ്ങൾ.ചേംബർ വർക്കുകൾ ഏറ്റവും വലിയ പരിധിവരെ കമ്പോസറുടെ ആന്തരിക ലോകം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു; കൂടാതെ, അവ അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിയന്നയുടെ ആത്മാവിനെ വ്യക്തമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഷുബെർട്ടിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ആർദ്രതയും കവിതയും മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ പകർത്തിയിട്ടുണ്ട്, അവയെ സാധാരണയായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചേംബർ ഹെറിറ്റേജിന്റെ "ഏഴ് നക്ഷത്രങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ട്രൗട്ട് ക്വിന്റ്റെറ്റ് ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിഭാഗത്തിലെ ഒരു പുതിയ, റൊമാന്റിക് ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ ഒരു സൂചനയാണ്; ആകർഷകമായ ഈണങ്ങളും സന്തോഷകരമായ താളങ്ങളും രചനയ്ക്ക് വലിയ പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം, രണ്ട് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: ഒരു മൈനറിലെ ക്വാർട്ടറ്റ്, കമ്പോസറുടെ കുറ്റസമ്മതമായി പലരും മനസ്സിലാക്കുന്നു, കൂടാതെ മെലഡിയും കവിതയും ആഴത്തിലുള്ള ദുരന്തവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന പെൺകുട്ടിയും മരണവും. ജി മേജറിലെ അവസാന ഷുബെർട്ട് ക്വാർട്ടറ്റ് സംഗീതസംവിധായകന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ സമഗ്രതയാണ്; സൈക്കിളിന്റെ അളവും രൂപങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണതയും ഈ കൃതിയുടെ ജനപ്രീതിക്ക് ചില തടസ്സങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, എന്നാൽ സി മേജറിലെ സിംഫണി പോലെ അവസാന ക്വാർട്ടറ്റും ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരമോന്നതമാണ്. ആദ്യകാല ക്വാർട്ടറ്റുകളുടെ ഗാനരചന-നാടക സ്വഭാവവും സി മേജറിലെ ക്വിന്ററ്റിന്റെ സവിശേഷതയാണ്, എന്നാൽ ജി മേജറിലെ ക്വാർട്ടറ്റുമായി അതിനെ പൂർണതയിൽ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.
പിയാനോ കോമ്പോസിഷനുകൾ.പിയാനോഫോർട്ട് 4 ഹാൻഡ്‌സിനായി ഷുബെർട്ട് നിരവധി ഭാഗങ്ങൾ രചിച്ചു. അവയിൽ പലതും ഗാർഹിക ഉപയോഗത്തിനുള്ള ആകർഷകമായ സംഗീതമാണ്. എന്നാൽ കമ്പോസറുടെ പൈതൃകത്തിന്റെ ഈ ഭാഗത്ത് കൂടുതൽ ഗുരുതരമായ കൃതികളുണ്ട്. സിംഫണിക് സ്കോപ്പുള്ള ഗ്രാൻഡ് ഡ്യുവോ സോണാറ്റ, എ-ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ, അവയുടെ മൂർച്ചയുള്ള സ്വഭാവം, എഫ് മൈനർ ഓപ്പിലെ ഫാന്റസി എന്നിവ അത്തരത്തിലുള്ളവയാണ്. 103 ഒരു ഫസ്റ്റ്-ക്ലാസ്, വ്യാപകമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട രചനയാണ്. ഷുബെർട്ടിന്റെ ഏകദേശം രണ്ട് ഡസനോളം പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ അവയുടെ പ്രാധാന്യത്തിൽ ബീഥോവന്റെ മാത്രം രണ്ടാം സ്ഥാനത്താണ്. യുവത്വമുള്ള അര ഡസൻ സോണാറ്റകൾ പ്രധാനമായും ഷുബെർട്ടിന്റെ കലയുടെ ആരാധകർക്ക് താൽപ്പര്യമുള്ളവയാണ്; ബാക്കിയുള്ളവ ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നു. എ മൈനർ, ഡി മേജർ, ജി മേജർ എന്നിവയിലെ സോണാറ്റകൾ സോണാറ്റ തത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കമ്പോസറുടെ ധാരണയെ പ്രകടമാക്കുന്നു: തീമുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ക്ലാസിക്കൽ ടെക്നിക്കുകൾക്കൊപ്പം നൃത്തവും ഗാന രൂപങ്ങളും ഇവിടെ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട മൂന്ന് സോണാറ്റകളിൽ, പാട്ടും നൃത്തവും ശുദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ട, ഗംഭീരമായ രൂപത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു; ഈ കൃതികളുടെ വൈകാരിക ലോകം ആദ്യകാല ഓപസുകളേക്കാൾ സമ്പന്നമാണ്. ബി-ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ അവസാനത്തെ സോണാറ്റ, സോണാറ്റ സൈക്കിളിന്റെ തീമാറ്റിക് രൂപത്തിലും രൂപത്തിലും ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമാണ്.
സൃഷ്ടി
ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകം വിവിധ വിഭാഗങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അദ്ദേഹം 9 സിംഫണികൾ, 25-ലധികം ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകൾ, 15 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, രണ്ടും നാലും കൈകളിൽ പിയാനോയ്‌ക്കായി നിരവധി കഷണങ്ങൾ, 10 ഓപ്പറകൾ, 6 മാസ്സ്, ഗായകസംഘത്തിനായി നിരവധി കൃതികൾ, ഒരു വോക്കൽ സംഘത്തിനായി, ഒടുവിൽ 600 ഓളം കൃതികൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. പാട്ടുകൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മരണശേഷം വളരെക്കാലം, അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും ഒരു ഗാനരചയിതാവായി വിലമതിക്കപ്പെട്ടു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ മാത്രമാണ് ഗവേഷകർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മറ്റ് മേഖലകളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ ക്രമേണ മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങിയത്. ഷുബെർട്ടിന് നന്ദി ഗാനം ആദ്യമായി മറ്റ് വിഭാഗങ്ങൾക്ക് തുല്യമായി. അവളുടെ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ ചില വിദേശ എഴുത്തുകാർ ഉൾപ്പെടെ ഓസ്ട്രിയൻ, ജർമ്മൻ കവിതകളുടെ ഏതാണ്ട് മുഴുവൻ ചരിത്രത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഗാനരംഗത്ത്, ഷുബെർട്ട് ബീഥോവന്റെ പിൻഗാമിയായി. ഷുബെർട്ടിന് നന്ദി, ഈ വിഭാഗം ഒരു കലാരൂപം കൈവരിച്ചു, കച്ചേരി വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ മേഖലയെ സമ്പന്നമാക്കി. ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഗീത സമ്മാനം പിയാനോ സംഗീതത്തിലും പ്രതിഫലിച്ചു. സി മേജറിലും എഫ് മൈനറിലുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫാന്റസികൾ, അപ്രതീക്ഷിതമായ, സംഗീത മുഹൂർത്തങ്ങൾ, സൊണാറ്റകൾ എന്നിവ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ഭാവനയുടെയും മികച്ച ഹാർമോണിക് പാണ്ഡിത്യത്തിന്റെയും തെളിവാണ്. ചേമ്പറിലും സിംഫണിക് സംഗീതത്തിലും-ഡി മൈനറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ്, സി മേജറിലെ ക്വിന്ററ്റ്, പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ് ഫോറെല്ലെൻക്വിൻറ്റെറ്റ്, സി മേജറിലെ ഗ്രാൻഡ് സിംഫണി, ബി മൈനറിലെ സിംഫണി അപൂർണ്ണം - ബീഥോവന്റെ പിൻഗാമിയാണ് ഷുബെർട്ട്. അക്കാലത്ത് അവതരിപ്പിച്ച ഓപ്പറകളിൽ, ഷുബെർട്ടിന് ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെട്ടത് ജോസഫ് വെയ്‌ഗിന്റെ ദി സ്വിസ് ഫാമിലി, ലൂയിഗി ചെറൂബിനിയുടെ മെഡിയ, ഫ്രാൻസ്വാ അഡ്രിയൻ ബോയിൽഡിയുവിന്റെ ജോൺ ഓഫ് പാരീസ്, ഇസുവാർഡിന്റെ സാൻഡ്രില്ലൺ, പ്രത്യേകിച്ച് ഗ്ലക്കിന്റെ ഇഫിജീനിയ എൻ ടോറിസ് എന്നിവയാണ്. ഷുബെർട്ടിന് ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിൽ വലിയ താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്ത് മികച്ച രീതിയിലായിരുന്നു; സെവില്ലെയിലെ ബാർബറും ജിയോച്ചിനോ റോസിനിയുടെ ഒട്ടെല്ലോയിൽ നിന്നുള്ള ചില ഭാഗങ്ങളും മാത്രമാണ് അദ്ദേഹത്തെ വശീകരിച്ചത്.
പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി
ബി മൈനറിൽ (പൂർത്തിയാകാത്തത്) സിംഫണി സൃഷ്ടിച്ചതിന്റെ കൃത്യമായ തീയതി അജ്ഞാതമാണ്. ഇത് ഗ്രാസിലെ അമച്വർ മ്യൂസിക്കൽ സൊസൈറ്റിക്ക് സമർപ്പിച്ചു, 1824-ൽ ഷുബെർട്ട് അതിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. 1865-ൽ വിയന്നീസ് കണ്ടക്ടർ ജോഹാൻ ഹെർബെക്ക് ഇത് കണ്ടെത്തി സംഗീത കച്ചേരി അവതരിപ്പിക്കുന്നതുവരെ, കൈയെഴുത്തുപ്രതി 40 വർഷത്തിലേറെയായി ഷുബെർട്ടിന്റെ സുഹൃത്ത് അൻസെൽം ഹട്ടൻബ്രെന്നർ സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു. 1866-ലാണ് സിംഫണി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്. എന്തുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം "പൂർത്തിയാകാത്ത" സിംഫണി പൂർത്തിയാക്കാത്തത് എന്നത് ഷുബെർട്ടിന്റെ തന്നെ ഒരു രഹസ്യമായി തുടർന്നു. അതിനെ അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലെത്തിക്കാനാണ് അദ്ദേഹം ഉദ്ദേശിച്ചതെന്ന് തോന്നുന്നു, ആദ്യത്തെ ഷെർസോകൾ പൂർണ്ണമായും പൂർത്തിയായി, ബാക്കിയുള്ളവ സ്കെച്ചുകളിൽ കണ്ടെത്തി. മറ്റൊരു വീക്ഷണകോണിൽ, "പൂർത്തിയാകാത്ത" സിംഫണി പൂർണ്ണമായും പൂർത്തിയായ ഒരു സൃഷ്ടിയാണ്, കാരണം ചിത്രങ്ങളുടെ ശ്രേണിയും അവയുടെ വികസനവും രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി തീർന്നു. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്ത്, ബീഥോവൻ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി സോണാറ്റകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പിന്നീട്, റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകർക്കിടയിൽ, ഇത്തരത്തിലുള്ള കൃതികൾ സാധാരണമായി.

1797-ൽ വിയന്നയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശത്ത് ഒരു സ്കൂൾ അധ്യാപകന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട് ജനിച്ചത്.

ആൺകുട്ടിയുടെ സംഗീത കഴിവുകൾ വളരെ നേരത്തെ തന്നെ ആയിത്തീർന്നു, ചെറുപ്രായത്തിൽ തന്നെ, പിതാവിന്റെയും ജ്യേഷ്ഠന്റെയും സഹായത്തോടെ, പിയാനോയും വയലിനും വായിക്കാൻ പഠിച്ചു.

പതിനൊന്ന് വയസ്സുള്ള ഫ്രാൻസിന്റെ ദയയുള്ള ശബ്ദത്തിന് നന്ദി, കോടതി പള്ളിയെ സേവിക്കുന്ന ഒരു അടച്ച സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിൽ ജോലി നേടാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു. അവിടെ അഞ്ചുവർഷത്തെ താമസം ഷുബെർട്ടിന്റെ പൊതുവിദ്യാഭ്യാസത്തിനും സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിനും അടിത്തറ പാകി. ഇതിനകം സ്കൂളിൽ, ഷുബർട്ട് ഒരുപാട് സൃഷ്ടിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾ മികച്ച സംഗീതജ്ഞർ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു.

എന്നാൽ ഈ സ്കൂളിലെ ജീവിതം ഷുബെർട്ടിന് ഒരു ഭാരമായിരുന്നു, കാരണം അർദ്ധപട്ടിണിയുള്ള അസ്തിത്വവും സംഗീതം എഴുതാൻ സ്വയം സമർപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മയും. 1813-ൽ അദ്ദേഹം സ്കൂൾ വിട്ട് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി, പക്ഷേ പിതാവിന്റെ വരുമാനത്തിൽ ജീവിക്കുക അസാധ്യമായിരുന്നു, താമസിയാതെ ഷുബെർട്ട് അധ്യാപകന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുത്തു, സ്കൂളിൽ പിതാവിന്റെ സഹായി.

ബുദ്ധിമുട്ടുകളോടെ, മൂന്ന് വർഷമായി സ്കൂളിൽ ജോലി ചെയ്ത അദ്ദേഹം അത് ഉപേക്ഷിച്ചു, ഇത് ഷുബെർട്ടിനെ പിതാവുമായി ബന്ധം വേർപെടുത്താൻ കാരണമായി. അക്കാലത്ത് ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ തൊഴിൽ സമൂഹത്തിൽ ശരിയായ സ്ഥാനമോ ഭൗതിക ക്ഷേമമോ നൽകിയില്ല എന്നതിനാൽ മകൻ സേവനം ഉപേക്ഷിച്ച് സംഗീതം ഏറ്റെടുക്കുന്നതിനെതിരെ പിതാവ് ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ ആ സമയം വരെ ഷുബെർട്ടിന്റെ കഴിവുകൾ വളരെ തിളക്കമുള്ളതായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയല്ലാതെ മറ്റൊന്നും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന് 16-17 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ സിംഫണി എഴുതി, തുടർന്ന് ഗോഥെയുടെ വാചകത്തിലേക്ക് "ഗ്രെച്ചൻ അറ്റ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ", "ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്" തുടങ്ങിയ മനോഹരമായ ഗാനങ്ങൾ എഴുതി. അധ്യാപന വർഷങ്ങളിൽ (1814-1817) അദ്ദേഹം നിരവധി ചേംബർ സംഗീതവും ഉപകരണ സംഗീതവും മുന്നൂറോളം ഗാനങ്ങളും എഴുതി.

പിതാവുമായുള്ള ബന്ധം വേർപെടുത്തിയ ശേഷം ഷുബെർട്ട് വിയന്നയിലേക്ക് മാറി. അവൻ വളരെ ആവശ്യക്കാരനായിരുന്നു അവിടെ താമസിച്ചിരുന്നത്, സ്വന്തമായി ഒരു മൂലയില്ല, പക്ഷേ അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം - വിയന്നീസ് കവികൾ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതജ്ഞർ, പലപ്പോഴും അവനെപ്പോലെ ദരിദ്രനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവശ്യം ചിലപ്പോൾ മ്യൂസിക് പേപ്പർ വാങ്ങാൻ കഴിയാത്ത അവസ്ഥയിൽ എത്തി, കൂടാതെ പത്രങ്ങളുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ, ടേബിൾ മെനുകൾ മുതലായവയിൽ തന്റെ കൃതികൾ എഴുതാൻ അദ്ദേഹം നിർബന്ധിതനായി. എന്നാൽ അത്തരമൊരു അസ്തിത്വം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയെ കാര്യമായി ബാധിച്ചില്ല, സാധാരണയായി സന്തോഷവാനാണ്, പ്രസന്നമായ.

ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, "റൊമാൻസ്" രസകരവും ഉന്മേഷവും ചിലപ്പോൾ എത്തിച്ചേരുന്ന വിഷാദ-ദുഃഖ മാനസികാവസ്ഥയും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഇരുണ്ട ദുരന്ത നിരാശയിലേക്ക്.

അത് രാഷ്ട്രീയ പ്രതികരണത്തിന്റെ സമയമായിരുന്നു, കനത്ത രാഷ്ട്രീയ അടിച്ചമർത്തലുകൾ മൂലമുണ്ടായ ഇരുണ്ട മാനസികാവസ്ഥയിൽ നിന്ന് സ്വയം മറക്കാനും വിയന്നയിലെ ജനങ്ങൾ സ്വയം മറക്കാനും ശ്രമിച്ചു, അവർ ഒരുപാട് ആസ്വദിക്കുകയും ആസ്വദിക്കുകയും നൃത്തം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

ഒരു കൂട്ടം യുവ കലാകാരന്മാരും എഴുത്തുകാരും സംഗീതജ്ഞരും ഷുബെർട്ടിന് ചുറ്റും ഒത്തുകൂടി. പാർട്ടികളിലും പട്ടണത്തിന് പുറത്തുള്ള നടത്തങ്ങളിലും അദ്ദേഹം ധാരാളം വാൾട്ട്സ്, ഭൂവുടമകൾ, ഇക്കോസൈസ് എന്നിവ എഴുതി. എന്നാൽ ഈ "schubertiadi" വിനോദങ്ങളിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങിയിരുന്നില്ല. ഈ സർക്കിളിൽ, സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ ജീവിതത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ ആവേശത്തോടെ ചർച്ചചെയ്യപ്പെട്ടു, ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള നിരാശ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, അന്നത്തെ പിന്തിരിപ്പൻ ഭരണകൂടത്തിനെതിരെ പ്രതിഷേധങ്ങളും അതൃപ്തിയും ഉയർന്നു, ഉത്കണ്ഠയുടെയും നിരാശയുടെയും വികാരങ്ങൾ ഉയർന്നു. ഇതോടൊപ്പം, ശക്തമായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, സന്തോഷകരമായ മാനസികാവസ്ഥ, ഭാവിയിൽ വിശ്വാസം എന്നിവയും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഷുബെർട്ടിന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതവും സൃഷ്ടിപരമായ പാതയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു, അത് അക്കാലത്തെ റൊമാന്റിക് കലാകാരന്മാരുടെ സ്വഭാവമാണ്.

നിസ്സാരമായ ഒരു കാലഘട്ടം ഒഴികെ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ പിതാവുമായി അനുരഞ്ജനം നടത്തുകയും ഒരു കുടുംബത്തിൽ ജീവിക്കുകയും ചെയ്തപ്പോൾ, കമ്പോസറുടെ ജീവിതം വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ഭൗതിക ആവശ്യങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ഒരു സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ സമൂഹത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം ഷുബെർട്ടിനെ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം അറിയില്ലായിരുന്നു, അത് മനസ്സിലായില്ല, സർഗ്ഗാത്മകത പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചില്ല.

ഷുബെർട്ട് വളരെ വേഗത്തിലും വളരെയധികം ജോലി ചെയ്തു, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഏതാണ്ട് ഒന്നും അച്ചടിക്കുകയോ നടപ്പിലാക്കുകയോ ചെയ്തില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക രചനകളും കൈയെഴുത്തുപ്രതി രൂപത്തിൽ നിലനിന്നിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം കണ്ടെത്തി. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇപ്പോൾ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ സിംഫണിക് കൃതികളിലൊന്ന് - "പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി" - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരിക്കലും അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, ഷുബെർട്ടിന്റെ മരണത്തിന് 37 വർഷത്തിനുശേഷം ആദ്യമായി വെളിപ്പെടുത്തി, കൂടാതെ മറ്റ് നിരവധി കൃതികളും. എന്നിരുന്നാലും, സ്വന്തം കൃതികൾ കേൾക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത വളരെ വലുതായിരുന്നു, ആത്മീയ ഗ്രന്ഥങ്ങൾക്കായി അദ്ദേഹം പ്രത്യേകമായി പുരുഷ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ എഴുതി, അദ്ദേഹം റീജന്റായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ച പള്ളിയിൽ തന്റെ സഹോദരന് തന്റെ ഗായകർക്കൊപ്പം അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

ആദ്യത്തെ റൊമാന്റിക് കമ്പോസർ, ലോക സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ദാരുണമായ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളാണ് ഷുബർട്ട്. ഹ്രസ്വവും സംഭവബഹുലവുമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം, ജീവിതത്തിന്റെയും കഴിവിന്റെയും ആദ്യഘട്ടത്തിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ വെട്ടിച്ചുരുക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക രചനകളും അദ്ദേഹം കേട്ടില്ല. പല തരത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ വിധിയും ദുരന്തമായിരുന്നു. അമൂല്യമായ കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ, ഭാഗികമായി സുഹൃത്തുക്കൾ സൂക്ഷിക്കുകയും, ഭാഗികമായി ആർക്കെങ്കിലും സംഭാവന നൽകുകയും, ചിലപ്പോൾ അനന്തമായ യാത്രകളിൽ നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്തു, വളരെക്കാലം ഒരുമിച്ച് ചേർക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. “പൂർത്തിയാകാത്ത” സിംഫണി 40 വർഷത്തിലേറെയായി അതിന്റെ പ്രകടനത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയാണെന്നും സി മേജർ സിംഫണി 11 വർഷമായും കാത്തിരിക്കുകയാണെന്നും അറിയാം. ഷുബെർട്ട് അവയിൽ തുറന്ന പാതകൾ വളരെക്കാലമായി അജ്ഞാതമായി തുടർന്നു.

ബീഥോവന്റെ ഇളയ സമകാലികനായിരുന്നു ഷുബെർട്ട്. ഇരുവരും വിയന്നയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, അവരുടെ ജോലികൾ കൃത്യസമയത്ത് യോജിക്കുന്നു: "മാർഗരിറ്റ അറ്റ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ", "ഫോറസ്റ്റ് സാർ" എന്നിവ ബീഥോവന്റെ ഏഴാമത്തെയും എട്ടാമത്തെയും സിംഫണികളുടെ അതേ പ്രായമാണ്, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി ഷുബെർട്ടിന്റെ "അൺഫിനിഷ്ഡ്" എന്നതിനൊപ്പം ഒരേസമയം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ബീഥോവന്റെ മരണ ദിവസത്തിൽ നിന്ന് ഷുബെർട്ടിന്റെ മരണത്തെ വേർതിരിക്കുന്നത് ഒന്നര വർഷമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, തികച്ചും പുതിയ തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രതിനിധിയാണ് ഷുബെർട്ട്. മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ബീഥോവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത രൂപപ്പെടുകയും അതിന്റെ വീരത്വം ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തതെങ്കിൽ, ഏറ്റവും കടുത്ത രാഷ്ട്രീയ പ്രതികരണത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ നിരാശയുടെയും ക്ഷീണത്തിന്റെയും അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ കല ജനിച്ചത്. 1814-15 കാലഘട്ടത്തിൽ വിയന്നയിലെ കോൺഗ്രസാണ് ഇതിന് തുടക്കമിട്ടത്. നെപ്പോളിയനുമായുള്ള യുദ്ധത്തിൽ വിജയിച്ച സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികൾ അന്ന് ഒന്നിച്ചു. "വിശുദ്ധ സഖ്യം", അതിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം വിപ്ലവപരവും ദേശീയവുമായ വിമോചന പ്രസ്ഥാനങ്ങളെ അടിച്ചമർത്തലായിരുന്നു. "വിശുദ്ധ സഖ്യത്തിലെ" പ്രധാന പങ്ക് ഓസ്ട്രിയയുടേതായിരുന്നു, കൂടുതൽ കൃത്യമായി ഓസ്ട്രിയൻ ഗവൺമെന്റിന്റെ തലവനായ ചാൻസലർ മെറ്റെർനിച്ച്. അദ്ദേഹം ആയിരുന്നു, അല്ലാതെ നിഷ്ക്രിയ, ദുർബല ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ഫ്രാൻസ് ചക്രവർത്തി അല്ല, യഥാർത്ഥത്തിൽ രാജ്യം ഭരിച്ചത്. ഓസ്ട്രിയൻ സ്വേച്ഛാധിപത്യ സമ്പ്രദായത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവ് മെറ്റെർനിച്ച് ആയിരുന്നു, അതിന്റെ സാരം സ്വതന്ത്ര ചിന്തയുടെ ഏതെങ്കിലും പ്രകടനങ്ങളെ മുകുളത്തിൽ നുള്ളുക എന്നതായിരുന്നു.

ഷുബെർട്ട് തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക പക്വതയുടെ മുഴുവൻ കാലഘട്ടവും മെറ്റർനിച്ചിന്റെ വിയന്നയിൽ ചെലവഴിച്ചുവെന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ സ്വഭാവത്തെ ഒരു വലിയ പരിധി വരെ നിർണ്ണയിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ മനുഷ്യരാശിയുടെ സന്തോഷകരമായ ഭാവിക്കുവേണ്ടിയുള്ള പോരാട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കൃതികളൊന്നുമില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന് വീരോചിതമായ മാനസികാവസ്ഥകളല്ല. ഷുബെർട്ടിന്റെ കാലത്ത്, സാർവത്രിക മാനുഷിക പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ചോ ലോകത്തിന്റെ പുനഃസംഘടനയെക്കുറിച്ചോ ഒന്നും സംസാരിച്ചിരുന്നില്ല. ഇതിനെല്ലാം വേണ്ടിയുള്ള സമരം അർത്ഥശൂന്യമായി തോന്നി. സത്യസന്ധത, ആത്മീയ വിശുദ്ധി, ഒരാളുടെ ആത്മീയ ലോകത്തിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ എന്നിവ സംരക്ഷിക്കുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം. അങ്ങനെ ഒരു കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനം പിറവിയെടുത്തു « റൊമാന്റിസിസം". ഇത് കലയാണ്, അതിൽ ആദ്യമായി വ്യക്തിഗത വ്യക്തിത്വം അതിന്റെ അദ്വിതീയത, തിരയലുകൾ, സംശയങ്ങൾ, കഷ്ടപ്പാടുകൾ എന്നിവയിൽ കേന്ദ്ര സ്ഥാനം നേടി. സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഉദയമാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകൻ ആധുനിക കാലത്തെ ഒരു നായകനാണ്: ഒരു പൊതു വ്യക്തിയല്ല, ഒരു പ്രസംഗകനല്ല, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ സജീവമായി മാറ്റുന്നവനല്ല. ഇത് നിർഭാഗ്യവാനായ, ഏകാന്തനായ വ്യക്തിയാണ്, സന്തോഷത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഷുബെർട്ടും ബീഥോവനും തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ വ്യത്യാസം ഉള്ളടക്കംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം, സ്വരത്തിലും ഉപകരണത്തിലും. ഷുബെർട്ടിന്റെ മിക്ക കൃതികളുടെയും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ കാതൽ ആദർശത്തിന്റെയും യഥാർത്ഥത്തിന്റെയും കൂട്ടിമുട്ടലാണ്.ഓരോ തവണയും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും കൂട്ടിയിടിക്ക് ഒരു വ്യക്തിഗത വ്യാഖ്യാനം ലഭിക്കുന്നു, പക്ഷേ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, സംഘർഷം ഒടുവിൽ പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല.ഒരു പോസിറ്റീവ് ആദർശം സ്ഥാപിക്കാനുള്ള പോരാട്ടമല്ല കമ്പോസറുടെ ശ്രദ്ധയുടെ കേന്ദ്രബിന്ദു, മറിച്ച് വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ കൂടുതലോ കുറവോ വേറിട്ട വെളിപ്പെടുത്തലാണ്. ഷുബെർട്ട് റൊമാന്റിസിസത്തിൽ പെട്ടയാളാണെന്നതിന്റെ പ്രധാന തെളിവാണിത്. എന്നതായിരുന്നു അതിന്റെ പ്രധാന വിഷയം ദാരിദ്ര്യം, ദാരുണമായ നിരാശയുടെ പ്രമേയം. ഈ വിഷയം കണ്ടുപിടിച്ചതല്ല, ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് എടുത്തതാണ്, ഒരു മുഴുവൻ തലമുറയുടെയും വിധി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഒപ്പം സംഗീതസംവിധായകന്റെ തന്നെ വിധിയും. ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതം ദാരുണമായ അവ്യക്തതയിലൂടെ കടന്നുപോയി. ഈ അളവിലുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം സ്വാഭാവികമായ വിജയം അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നില്ല.

അതേസമയം, ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാരമ്പര്യം വളരെ വലുതാണ്. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തീവ്രതയും സംഗീതത്തിന്റെ കലാപരമായ പ്രാധാന്യവും കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഈ സംഗീതസംവിധായകനെ മൊസാർട്ടുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ ഓപ്പറകളും (10) സിംഫണികളും, ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക്, കാന്റാറ്റ-ഓറട്ടോറിയോ വർക്കുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു. വിവിധ സംഗീത വിഭാഗങ്ങളുടെ വികാസത്തിന് ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഭാവന എത്ര മികച്ചതാണെങ്കിലും, സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് പ്രാഥമികമായി ഈ വിഭാഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പാട്ടുകൾ- പ്രണയം(ജർമ്മൻ നുണ പറഞ്ഞു). ഈ ഗാനം ഷുബെർട്ടിന്റെ ഘടകമായിരുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹം അഭൂതപൂർവമായ നേട്ടം കൈവരിച്ചു. അസഫീവ് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, "സിംഫണി മേഖലയിൽ ബീഥോവൻ നേടിയത്, ഗാന-റൊമാൻസ് മേഖലയിൽ ഷുബെർട്ട് നേടിയത്..."ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരത്തിൽ, ഗാന പരമ്പരയെ ഒരു വലിയ വ്യക്തി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു - 600 ലധികം കൃതികൾ. എന്നാൽ കാര്യം അളവിൽ മാത്രമല്ല: ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, ഒരു ഗുണപരമായ കുതിച്ചുചാട്ടം നടത്തി, ഇത് നിരവധി സംഗീത വിഭാഗങ്ങളിൽ പാട്ടിന് പൂർണ്ണമായും പുതിയ സ്ഥാനം നേടാൻ അനുവദിച്ചു. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ കലയിൽ വ്യക്തമായും ദ്വിതീയ പങ്ക് വഹിച്ച ഈ വിഭാഗം, ഓപ്പറ, സിംഫണി, സോണാറ്റ എന്നിവയ്ക്ക് തുല്യ പ്രാധാന്യമുള്ളതായി മാറി.

ഷുബെർട്ടിന്റെ ഉപകരണ സർഗ്ഗാത്മകത

ഷുബെർട്ടിന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കിൽ 9 സിംഫണികൾ, 25-ലധികം ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകൾ, 15 പിയാനോ സോണാറ്റകൾ, 2, 4 കൈകളിലെ പിയാനോയ്ക്കുള്ള നിരവധി കഷണങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഹെയ്‌ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിന്റെ തത്സമയ സ്വാധീനത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ വളർന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് ഭൂതകാലമല്ല, എന്നാൽ വർത്തമാനകാലമായിരുന്നു, ഷുബെർട്ട് അതിശയകരമാംവിധം വേഗത്തിൽ - ഇതിനകം 17-18 വയസ്സ് വരെ - വിയന്നീസ് പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ തികച്ചും പ്രാവീണ്യം നേടി. ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ സിംഫണിക്, ക്വാർട്ടറ്റ്, സോണാറ്റ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ, മൊസാർട്ടിന്റെ പ്രതിധ്വനികൾ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും, 40-ാമത്തെ സിംഫണി (യുവ ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കൃതി). ഷുബെർട്ട് മൊസാർട്ടുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ളയാളാണ് വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഗാനരചനാ മനോഭാവം.അതേ സമയം, പല തരത്തിൽ, ഹെയ്ഡ്നിയൻ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അവകാശിയായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു, ഓസ്ട്രോ-ജർമ്മൻ നാടോടി സംഗീതത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുപ്പം തെളിയിക്കുന്നു. സൈക്കിളിന്റെ ഘടന, അതിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ, മെറ്റീരിയൽ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ എന്നിവ ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം സ്വീകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഷുബെർട്ട് വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ അനുഭവത്തെ പുതിയ ജോലികൾക്ക് വിധേയമാക്കി.

റൊമാന്റിക്, ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയിൽ ഒരൊറ്റ സംയോജനമാണ്. ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന ഒരു പ്രത്യേക പദ്ധതിയുടെ ഫലമാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ നാടകീയത വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന തത്വമെന്ന നിലയിൽ ഗാനരചനയും ഗാനവും.ഷുബെർട്ടിന്റെ സോണാറ്റ-സിംഫണിക് തീമുകൾ പാട്ടുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - അവയുടെ സ്വരഘടനയിലും അവതരണത്തിന്റെയും വികാസത്തിന്റെയും രീതികളിൽ. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ഹെയ്ഡൻ, പലപ്പോഴും പാട്ടിന്റെ മെലഡിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി തീമുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഉപകരണ നാടകത്തിൽ ഗാനരചനയുടെ സ്വാധീനം പരിമിതമായിരുന്നു - ക്ലാസിക്കുകളുടെ വികസന വികസനം പൂർണ്ണമായും ഉപകരണമാണ്. ഷുബെർട്ട് സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും തീമുകളുടെ പാട്ടിന്റെ സ്വഭാവം ഊന്നിപ്പറയുന്നു:

• പൂർത്തിയാക്കിയ ഗാനത്തോട് ഉപമിച്ച് (സൊണാറ്റ എ-ഡൂറിന്റെ ജിപി I) ഒരു പുനർനിർമ്മാണം അടച്ച രൂപത്തിൽ അവ പലപ്പോഴും വിശദീകരിക്കുന്നു;
• വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ പരമ്പരാഗതമായ സിംഫണിക് വികാസത്തിന് വിപരീതമായി, വ്യത്യസ്തമായ ആവർത്തനങ്ങൾ, വേരിയന്റ് പരിവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ വികസിക്കുന്നു (പ്രചോദനപരമായ ഒറ്റപ്പെടൽ, ക്രമപ്പെടുത്തൽ, ചലനത്തിന്റെ പൊതുവായ രൂപങ്ങളിൽ പിരിച്ചുവിടൽ);
• സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതവും വ്യത്യസ്തമായിത്തീരുന്നു - ആദ്യ ഭാഗങ്ങൾ പലപ്പോഴും ശാന്തമായ വേഗതയിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി വേഗതയേറിയതും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ ആദ്യ ഭാഗവും സ്ലോ ഗാനരചയിതാ രണ്ടാം ഭാഗവും തമ്മിലുള്ള പരമ്പരാഗത ക്ലാസിക്കൽ വൈരുദ്ധ്യം ഗണ്യമായി മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു. പുറത്ത്.

പൊരുത്തമില്ലാത്തതായി തോന്നിയതിന്റെ സംയോജനം - സ്കെയിലിനൊപ്പം മിനിയേച്ചർ, സിംഫണിയുള്ള ഗാനം - തികച്ചും പുതിയ തരം സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിൾ നൽകി - ഗാന-റൊമാന്റിക്.

മുപ്പത്തിയൊന്ന് വർഷം മാത്രമാണ് ഷുബെർട്ട് ജീവിച്ചിരുന്നത്. ജീവിതത്തിലെ പരാജയങ്ങളാൽ തളർന്ന് ശാരീരികമായും മാനസികമായും തളർന്ന് അദ്ദേഹം മരിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഒമ്പത് സിംഫണികളൊന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. അറുന്നൂറോളം ഗാനങ്ങളിൽ ഇരുനൂറോളം ഗാനങ്ങൾ അച്ചടിച്ചു, രണ്ട് ഡസൻ പിയാനോ സോണാറ്റകളിൽ മൂന്നെണ്ണം മാത്രം.

***

ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതത്തോടുള്ള അതൃപ്തിയിൽ, ഷുബെർട്ട് തനിച്ചായിരുന്നില്ല. ഈ അസംതൃപ്തിയും സമൂഹത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ആളുകളുടെ പ്രതിഷേധവും കലയിലെ ഒരു പുതിയ ദിശയിൽ - റൊമാന്റിസിസത്തിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. ആദ്യത്തെ റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ഷുബെർട്ട്.
ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട് 1797-ൽ വിയന്ന - ലിച്ചെന്റലിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശത്താണ് ജനിച്ചത്. സ്കൂൾ അധ്യാപകനായ പിതാവ് ഒരു കർഷക കുടുംബത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. അമ്മ ഒരു പൂട്ട് പണിക്കാരന്റെ മകളായിരുന്നു. കുടുംബം സംഗീതത്തോട് വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെടുകയും നിരന്തരം സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ ക്രമീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്റെ അച്ഛൻ സെല്ലോ വായിച്ചു, സഹോദരങ്ങൾ വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾ വായിച്ചു.

ചെറിയ ഫ്രാൻസിൽ സംഗീത കഴിവുകൾ കണ്ടെത്തിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവും ജ്യേഷ്ഠൻ ഇഗ്നാസും അവനെ വയലിനും പിയാനോയും വായിക്കാൻ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. താമസിയാതെ, വയല ഭാഗം കളിച്ച് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകളുടെ ഹോം പ്രകടനത്തിൽ പങ്കെടുക്കാൻ ആൺകുട്ടിക്ക് കഴിഞ്ഞു. ഫ്രാൻസിന് അതിമനോഹരമായ ശബ്ദമുണ്ടായിരുന്നു. പള്ളി ഗായകസംഘത്തിൽ അദ്ദേഹം പാടി, ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സോളോ ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. മകന്റെ വിജയത്തിൽ പിതാവ് സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു.

ഫ്രാൻസിന് പതിനൊന്ന് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തെ ഒരു കുറ്റവാളിയിലേക്ക് നിയമിച്ചു - പള്ളി ഗായകരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സ്കൂൾ. വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം ആൺകുട്ടിയുടെ സംഗീത കഴിവുകളുടെ വികാസത്തെ അനുകൂലിച്ചു. സ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ വയലിനുകളുടെ ഗ്രൂപ്പിൽ കളിച്ചു, ചിലപ്പോൾ ഒരു കണ്ടക്ടറായി പോലും പ്രവർത്തിച്ചു. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശേഖരം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായിരുന്നു. വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ (സിംഫണികൾ, ഓവർച്ചറുകൾ), ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ എന്നിവയുടെ സിംഫണിക് കൃതികളുമായി ഷുബെർട്ട് പരിചയപ്പെട്ടു. ജി മൈനറിലെ മൊസാർട്ടിന്റെ സിംഫണി തന്നെ ഞെട്ടിച്ചുവെന്ന് അദ്ദേഹം സുഹൃത്തുക്കളോട് സമ്മതിച്ചു. ബീഥോവന്റെ സംഗീതം അദ്ദേഹത്തിന് ഉയർന്ന മാതൃകയായി.

ആ വർഷങ്ങളിൽ, ഷുബർട്ട് രചിക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ പിയാനോയ്ക്കുള്ള ഒരു ഫാന്റസി, പാട്ടുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയാണ്. യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ വളരെയധികം ഉത്സാഹത്തോടെ എഴുതുന്നു, പലപ്പോഴും മറ്റ് സ്കൂൾ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് ദോഷം ചെയ്യും. ആൺകുട്ടിയുടെ മികച്ച കഴിവുകൾ പ്രശസ്ത കോർട്ട് കമ്പോസർ സാലിയേരിയുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ഷുബർട്ട് ഒരു വർഷം പഠിച്ചു.
കാലക്രമേണ, ഫ്രാൻസിന്റെ സംഗീത പ്രതിഭയുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവിൽ ആശങ്കയുണ്ടാക്കാൻ തുടങ്ങി. ലോകപ്രശസ്തരായ സംഗീതജ്ഞരുടെ പാത എത്ര ദുഷ്‌കരമാണെന്ന് നന്നായി അറിയാവുന്ന പിതാവ് തന്റെ മകനെ സമാനമായ വിധിയിൽ നിന്ന് രക്ഷിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. സംഗീതത്തോടുള്ള അമിതമായ അഭിനിവേശത്തിനുള്ള ശിക്ഷയായി, അവധി ദിവസങ്ങളിൽ വീട്ടിൽ ഇരിക്കുന്നത് പോലും അദ്ദേഹം വിലക്കി. എന്നാൽ നിരോധനങ്ങളൊന്നും ആൺകുട്ടിയുടെ കഴിവുകളുടെ വികാസത്തെ വൈകിപ്പിക്കില്ല.

കുറ്റവാളിയുമായി ബന്ധം വേർപെടുത്താൻ ഷുബെർട്ട് തീരുമാനിച്ചു. വിരസവും അനാവശ്യവുമായ പാഠപുസ്‌തകങ്ങൾ വലിച്ചെറിയുക, വിലപ്പോവാത്തതും ഹൃദയത്തെയും മനസ്സിനെയും തളർത്തുന്ന ഞെരുക്കം മറന്ന് വെറുതെയിരിക്കുക. സംഗീതത്തിന് പൂർണ്ണമായും കീഴടങ്ങുക, അതിന് വേണ്ടിയും അതിന് വേണ്ടിയും മാത്രം ജീവിക്കുക. 1813 ഒക്‌ടോബർ 28-ന് അദ്ദേഹം ഡി മേജറിൽ തന്റെ ആദ്യ സിംഫണി പൂർത്തിയാക്കി. സ്കോറിന്റെ അവസാന ഷീറ്റിൽ, ഷുബെർട്ട് എഴുതി: "അവസാനവും അവസാനവും." സിംഫണിയുടെ അവസാനവും കുറ്റവാളിയുടെ അവസാനവും.

മൂന്ന് വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം അധ്യാപക സഹായിയായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, കുട്ടികളെ അക്ഷരജ്ഞാനവും മറ്റ് പ്രാഥമിക വിഷയങ്ങളും പഠിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ സംഗീതത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആകർഷണം, കമ്പോസ് ചെയ്യാനുള്ള ആഗ്രഹം ശക്തമാവുകയാണ്. അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ ചൈതന്യത്തിൽ ഒരാൾക്ക് അതിശയിക്കാനേ ഉള്ളൂ. 1814 മുതൽ 1817 വരെയുള്ള സ്കൂൾ കഠിനാധ്വാനത്തിന്റെ ഈ വർഷങ്ങളിൽ, എല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന് എതിരാണെന്ന് തോന്നിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹം അതിശയകരമായ നിരവധി കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

1815-ൽ മാത്രം, ഷുബെർട്ട് 144 ഗാനങ്ങൾ, 4 ഓപ്പറകൾ, 2 സിംഫണികൾ, 2 മാസ്സ്, 2 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, ഒരു സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് എന്നിവ എഴുതി. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികൾക്കിടയിൽ, പ്രതിഭയുടെ അണയാത്ത ജ്വാലയാൽ തിളങ്ങുന്ന നിരവധിയുണ്ട്. ബി ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ ദുരന്തവും അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണികളും ഇവയാണ്, അതുപോലെ തന്നെ "റോസ്", "മാർഗരിറ്റ അറ്റ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ", "ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", "മാർഗരിറ്റ അറ്റ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ" എന്നീ ഗാനങ്ങൾ - ഒരു മോണോഡ്രാമ, ആത്മാവിന്റെ ഏറ്റുപറച്ചിൽ .

"ദി ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്" നിരവധി അഭിനേതാക്കളുള്ള ഒരു നാടകമാണ്. അവർക്ക് അവരുടേതായ സ്വഭാവങ്ങളുണ്ട്, പരസ്പരം കുത്തനെ വ്യത്യസ്തമാണ്, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ, അവരുടെ അഭിലാഷങ്ങൾ, എതിർപ്പും ശത്രുതയും, അവരുടെ വികാരങ്ങൾ, പൊരുത്തമില്ലാത്തതും ധ്രുവീയവുമാണ്.

ഈ മാസ്റ്റർപീസിന്റെ ചരിത്രം അതിശയകരമാണ്. ഇത് പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉചിതത്തിൽ ഉടലെടുത്തു. ” ഒരിക്കൽ, - സംഗീതസംവിധായകന്റെ സുഹൃത്തായ ഷ്പൗൺ ഓർക്കുന്നു, - ഞങ്ങൾ ഷുബെർട്ടിന്റെ അടുത്തേക്ക് പോയി, അപ്പോൾ അദ്ദേഹം പിതാവിനൊപ്പം താമസിച്ചു. ഏറ്റവും വലിയ ആവേശത്തിലാണ് ഞങ്ങൾ ഞങ്ങളുടെ സുഹൃത്തിനെ കണ്ടെത്തിയത്. കയ്യിൽ ഒരു പുസ്തകവുമായി, അവൻ ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ് ഉറക്കെ വായിച്ചുകൊണ്ട് മുറിയിൽ അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും നടന്നു. പെട്ടെന്ന് അവൻ മേശപ്പുറത്തിരുന്ന് എഴുതാൻ തുടങ്ങി. അവൻ എഴുന്നേറ്റപ്പോൾ, ഗംഭീരമായ ഒരു ബാലാഡ് തയ്യാറായിരുന്നു.

ചെറുതെങ്കിലും ആശ്രയയോഗ്യമായ വരുമാനം കൊണ്ട് മകനെ അധ്യാപകനാക്കണമെന്ന അച്ഛന്റെ ആഗ്രഹം പരാജയപ്പെട്ടു. യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ സംഗീതത്തിൽ സ്വയം അർപ്പിക്കാൻ ഉറച്ചു തീരുമാനിക്കുകയും സ്കൂളിൽ അദ്ധ്യാപനം ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. അച്ഛനുമായുള്ള വഴക്കിനെ അവൻ ഭയപ്പെട്ടില്ല. ഷുബെർട്ടിന്റെ എല്ലാ ഹ്രസ്വ ജീവിതവും ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടമാണ്. വലിയ ഭൗതിക ആവശ്യവും ഇല്ലായ്മയും അനുഭവിച്ച അദ്ദേഹം അശ്രാന്തമായി സൃഷ്ടിച്ചു, ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഭൗതിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അവൻ സ്നേഹിച്ച പെൺകുട്ടിയെ വിവാഹം കഴിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു. പള്ളി ഗായകസംഘത്തിൽ തെരേസ കോഫിൻ പാടി. ആദ്യ റിഹേഴ്സലുകൾ മുതൽ, ഷുബെർട്ട് അവളെ ശ്രദ്ധിച്ചു, അവൾ വ്യക്തമല്ലെങ്കിലും. നല്ല മുടിയുള്ള, വെളുത്ത പുരികങ്ങൾ, വെയിലത്ത് മങ്ങിയത് പോലെ, മങ്ങിയ മുഖമുള്ള, മിക്ക മങ്ങിയ സുന്ദരികളെയും പോലെ, അവൾ സൗന്ദര്യത്തിൽ ഒട്ടും തിളങ്ങിയില്ല.മറിച്ച്, നേരെമറിച്ച് - ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ അത് വൃത്തികെട്ടതായി തോന്നി. അവളുടെ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള മുഖത്ത് വസൂരി അടയാളങ്ങൾ വ്യക്തമായി കാണാമായിരുന്നു. എന്നാൽ സംഗീതം മുഴങ്ങിയതോടെ നിറമില്ലാത്ത മുഖം രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. അത് വംശനാശം സംഭവിച്ചു, അതിനാൽ നിർജീവമായിരുന്നു എന്ന് മാത്രം. ഇപ്പോൾ, ആന്തരിക പ്രകാശത്താൽ പ്രകാശിച്ചു, അത് ജീവിക്കുകയും പ്രസരിക്കുകയും ചെയ്തു.

വിധിയുടെ നിഷ്കളങ്കതയിൽ ഷുബെർട്ട് എത്രമാത്രം പരിചിതനാണെങ്കിലും, വിധി തന്നോട് ഇത്ര ക്രൂരമായി പെരുമാറുമെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതിയിരുന്നില്ല. “യഥാർത്ഥ സുഹൃത്തിനെ കണ്ടെത്തുന്നവൻ ഭാഗ്യവാൻ. ഭാര്യയിൽ അത് കണ്ടെത്തുന്നവനാണ് അതിലും സന്തോഷമുള്ളത്.” അവൻ തന്റെ ഡയറിയിൽ എഴുതി.

എന്നിരുന്നാലും, സ്വപ്നങ്ങൾ തകർന്നു. അച്ഛനില്ലാതെ തന്നെ വളർത്തിയ തെരേസയുടെ അമ്മ ഇടപെട്ടു. അവളുടെ അച്ഛന് ഒരു ചെറിയ സിൽക്ക് മിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. അവൻ മരിച്ചപ്പോൾ, അവൻ കുടുംബത്തിന് ഒരു ചെറിയ സമ്പത്ത് വിട്ടുകൊടുത്തു, ഇതിനകം തന്നെ തുച്ഛമായ മൂലധനം കുറയാതിരിക്കാൻ വിധവ അവളുടെ എല്ലാ ആശങ്കകളും മാറ്റി.
സ്വാഭാവികമായും, ഒരു നല്ല ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ പ്രതീക്ഷകളെ മകളുടെ വിവാഹവുമായി അവൾ ബന്ധിപ്പിച്ചു. അതിലും സ്വാഭാവികമായും, ഷുബെർട്ട് അവൾക്ക് അനുയോജ്യമല്ല. ഒരു അസിസ്റ്റന്റ് സ്കൂൾ അധ്യാപകന്റെ പെന്നി ശമ്പളത്തിന് പുറമേ, അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീതവും ഉണ്ടായിരുന്നു, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, അത് മൂലധനമല്ല. നിങ്ങൾക്ക് സംഗീതത്തോടൊപ്പം ജീവിക്കാൻ കഴിയും, പക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് അതിനൊപ്പം ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല.
പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കീഴ്‌വഴക്കമുള്ള പെൺകുട്ടി, മുതിർന്നവർക്ക് വിധേയയായി വളർന്നു, അവളുടെ ചിന്തകളിൽ പോലും അനുസരണക്കേട് അനുവദിച്ചില്ല. അവൾ സ്വയം അനുവദിച്ച ഒരേയൊരു കാര്യം കണ്ണുനീർ മാത്രമാണ്. കല്യാണം വരെ നിശബ്ദമായി കരഞ്ഞുകൊണ്ട്, വീർത്ത കണ്ണുകളുമായി തെരേസ ഇടനാഴിയിലേക്ക് ഇറങ്ങി.
അവൾ ഒരു മിഠായിയുടെ ഭാര്യയായി, ഏകതാനമായ സമൃദ്ധമായ ചാരനിറത്തിലുള്ള ജീവിതം നയിച്ചു, എഴുപത്തി എട്ടാം വയസ്സിൽ മരിച്ചു. അവളെ സെമിത്തേരിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുമ്പോഴേക്കും ഷുബെർട്ടിന്റെ ചിതാഭസ്മം ശവക്കുഴിയിൽ ചീഞ്ഞഴുകിയിരുന്നു.

വർഷങ്ങളോളം (1817 മുതൽ 1822 വരെ) ഷുബർട്ട് തന്റെ സഖാക്കളിൽ ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു കൂട്ടരോടൊപ്പം മാറിമാറി ജീവിച്ചു. അവരിൽ ചിലർ (സ്പാണും സ്റ്റാഡ്‌ലറും) കരാർ സമയത്ത് കമ്പോസറുടെ സുഹൃത്തുക്കളായിരുന്നു. പിന്നീട് കലാരംഗത്തെ ബഹുമുഖ പ്രതിഭകളായ ഷോബർ, ആർട്ടിസ്റ്റ് ഷ്വിന്ദ്, കവി മെയ്‌റോഫർ, ഗായകൻ വോഗൽ തുടങ്ങിയവർ അവരോടൊപ്പം ചേർന്നു. ഈ വൃത്തത്തിന്റെ ആത്മാവായിരുന്നു ഷുബെർട്ട്.
പൊക്കത്തിൽ ചെറുത്, തടിയുള്ള, തടിയുള്ള, വളരെ ഹ്രസ്വദൃഷ്ടിയുള്ള, ഷുബെർട്ടിന് വലിയ ചാരുത ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ തിളങ്ങുന്ന കണ്ണുകൾ പ്രത്യേകിച്ചും മികച്ചതായിരുന്നു, അതിൽ ഒരു കണ്ണാടിയിലെന്നപോലെ, ദയയും ലജ്ജയും സ്വഭാവത്തിന്റെ സൗമ്യതയും പ്രതിഫലിച്ചു. അതിലോലമായ, മാറാവുന്ന നിറവും ചുരുണ്ട തവിട്ടുനിറമുള്ള മുടിയും അവന്റെ രൂപത്തിന് പ്രത്യേക ആകർഷണം നൽകി.

മീറ്റിംഗുകളിൽ, സുഹൃത്തുക്കൾ ഭൂതകാലത്തിന്റെയും വർത്തമാനത്തിന്റെയും കെട്ടുകഥകളും കവിതകളും പരിചയപ്പെട്ടു. ഉയർന്നുവന്ന പ്രശ്‌നങ്ങൾ ചർച്ചചെയ്യുകയും നിലവിലുള്ള സാമൂഹിക ക്രമത്തെ വിമർശിക്കുകയും ചെയ്തുകൊണ്ട് അവർ ചൂടായി വാദിച്ചു. എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ അത്തരം മീറ്റിംഗുകൾ ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന് മാത്രമായി നീക്കിവച്ചിരുന്നു, അവർക്ക് "ഷുബെർട്ടിയാഡ്" എന്ന പേര് പോലും ലഭിച്ചു.
അത്തരം സായാഹ്നങ്ങളിൽ, കമ്പോസർ പിയാനോ ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, ഉടൻ തന്നെ ഇക്കോസൈസുകൾ, വാൾട്ട്സ്, ലാൻഡ്ലർമാർ, മറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ എന്നിവ രചിച്ചു. അവയിൽ പലതും രേഖപ്പെടുത്തപ്പെടാതെ കിടക്കുന്നു. ഷുബെർട്ടിന്റെ ഗാനങ്ങൾ പ്രശംസനീയമല്ല, അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും സ്വയം അവതരിപ്പിച്ചു. പലപ്പോഴും ഈ സൗഹൃദക്കൂട്ടായ്മകൾ നാട്ടുനടപ്പുകളായി മാറി.

ധീരവും ചടുലവുമായ ചിന്ത, കവിത, മനോഹരമായ സംഗീതം എന്നിവയാൽ പൂരിതമാക്കിയ ഈ മീറ്റിംഗുകൾ മതേതര യുവാക്കളുടെ ശൂന്യവും അർത്ഥശൂന്യവുമായ വിനോദങ്ങളുമായി അപൂർവമായ വ്യത്യാസത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.
ജീവിതത്തിന്റെ ക്രമക്കേട്, സന്തോഷകരമായ വിനോദം, സർഗ്ഗാത്മകത, കൊടുങ്കാറ്റ്, തുടർച്ചയായ, പ്രചോദനം എന്നിവയിൽ നിന്ന് ഷുബെർട്ടിനെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അവൻ വ്യവസ്ഥാപിതമായി, ദിവസം തോറും പ്രവർത്തിച്ചു. "എല്ലാ ദിവസവും രാവിലെ ഞാൻ ഒരു കഷണം പൂർത്തിയാക്കുമ്പോൾ മറ്റൊന്ന് ആരംഭിക്കുന്നു" , - കമ്പോസർ സമ്മതിച്ചു. ഷുബെർട്ട് അസാധാരണമായ വേഗത്തിൽ സംഗീതം രചിച്ചു.

ചില ദിവസങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു ഡസൻ പാട്ടുകൾ വരെ സൃഷ്ടിച്ചു! സംഗീത ചിന്തകൾ തുടർച്ചയായി ജനിച്ചു, അവ കടലാസിൽ ഇടാൻ കമ്പോസർക്ക് സമയമില്ലായിരുന്നു. അത് കയ്യിൽ ഇല്ലെങ്കിൽ, അവൻ മെനുവിന്റെ പിൻഭാഗത്ത്, സ്ക്രാപ്പുകളിലും സ്ക്രാപ്പുകളിലും എഴുതി. പണത്തിന്റെ ആവശ്യത്തിൽ, അദ്ദേഹം പ്രത്യേകിച്ച് മ്യൂസിക് പേപ്പറിന്റെ അഭാവം മൂലം കഷ്ടപ്പെട്ടു. കരുതലുള്ള സുഹൃത്തുക്കൾ അത് കമ്പോസർക്ക് നൽകി. സംഗീതം ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ അവനെ സന്ദർശിച്ചു.
ഉറക്കമുണർന്ന്, എത്രയും വേഗം അത് എഴുതാൻ അവൻ ശ്രമിച്ചു, അതിനാൽ രാത്രിയിൽ പോലും കണ്ണടയിൽ നിന്ന് പിരിഞ്ഞില്ല. സൃഷ്ടി ഉടനടി തികഞ്ഞതും പൂർണ്ണവുമായ ഒരു രൂപത്തിലേക്ക് നയിച്ചില്ലെങ്കിൽ, കമ്പോസർ പൂർണ്ണമായും സംതൃപ്തനാകുന്നതുവരെ അതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടർന്നു.

അതിനാൽ, ചില കാവ്യാത്മക ഗ്രന്ഥങ്ങൾക്കായി, ഷുബെർട്ട് പാട്ടുകളുടെ ഏഴ് പതിപ്പുകൾ വരെ എഴുതി! ഈ കാലയളവിൽ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ രണ്ട് അത്ഭുതകരമായ കൃതികൾ എഴുതി - "പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി", "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്സ് വുമൺ" എന്ന ഗാന ചക്രം. "പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി" എന്നത് പതിവ് പോലെ നാല് ഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നില്ല, പക്ഷേ രണ്ടെണ്ണം. മറ്റ് രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കാൻ ഷുബെർട്ടിന് സമയമില്ല എന്നതല്ല കാര്യം. ക്ലാസിക്കൽ സിംഫണി ആവശ്യപ്പെടുന്നതുപോലെ അദ്ദേഹം മൂന്നാമത്തേത് - മിനിറ്റ് ആരംഭിച്ചു, പക്ഷേ തന്റെ ആശയം ഉപേക്ഷിച്ചു. സിംഫണി, അത് മുഴങ്ങുന്നത് പോലെ, പൂർണ്ണമായും പൂർത്തിയായി. മറ്റെല്ലാം അമിതവും അനാവശ്യവും ആയിരിക്കും.
ക്ലാസിക്കൽ രൂപത്തിന് രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ കൂടി ആവശ്യമാണെങ്കിൽ, ഫോം ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. അവൻ ചെയ്തത്. ഗാനം ഷുബെർട്ടിന്റെ ഘടകമായിരുന്നു. അതിൽ അദ്ദേഹം അഭൂതപൂർവമായ ഉയരങ്ങളിലെത്തി. മുമ്പ് നിസ്സാരമെന്ന് കരുതിയിരുന്ന ഈ വിഭാഗത്തെ അദ്ദേഹം കലാപരമായ പൂർണതയിലേക്ക് ഉയർത്തി. ഇത് ചെയ്ത ശേഷം, അദ്ദേഹം കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോയി - അദ്ദേഹം ചേംബർ സംഗീതം - ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ക്വിന്റ്റെറ്റുകൾ - തുടർന്ന് പാട്ടിനൊപ്പം സിംഫണിക് സംഗീതം പൂരിതമാക്കി.

പൊരുത്തമില്ലാത്തതായി തോന്നിയതിന്റെ സംയോജനം - വലിയ തോതിലുള്ള മിനിയേച്ചർ, ചെറുതും വലുതും, സിംഫണിയുള്ള ഗാനം - ഒരു പുതിയതും ഗുണപരമായി മുമ്പുണ്ടായിരുന്നതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തവുമായ ഒരു ഗാന-റൊമാന്റിക് സിംഫണി നൽകി. അവളുടെ ലോകം ലളിതവും അടുപ്പമുള്ളതുമായ മനുഷ്യവികാരങ്ങളുടെ ലോകമാണ്, ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മവും ആഴമേറിയതുമായ മാനസിക അനുഭവങ്ങൾ. ഇത് ആത്മാവിന്റെ ഏറ്റുപറച്ചിലാണ്, പേനകൊണ്ടല്ല, ഒരു വാക്കുകൊണ്ടല്ല, ശബ്ദത്താൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

"ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്സ് വുമൺ" എന്ന ഗാന ചക്രം ഇതിന്റെ വ്യക്തമായ സ്ഥിരീകരണമാണ്. ജർമ്മൻ കവിയായ വിൽഹെം മുള്ളറുടെ വരികൾക്കാണ് ഷുബെർട്ട് ഇത് എഴുതിയത്. "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്‌സ് വുമൺ" ഒരു പ്രചോദനാത്മക സൃഷ്ടിയാണ്, സൗമ്യമായ കവിത, സന്തോഷം, ശുദ്ധവും ഉയർന്ന വികാരങ്ങളുടെ പ്രണയവും.
സൈക്കിളിൽ ഇരുപത് വ്യക്തിഗത ഗാനങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. എല്ലാവരും ചേർന്ന് ഒരു പ്ലോട്ട്, ഉയർച്ച താഴ്ചകൾ, അപകീർത്തിപ്പെടുത്തൽ എന്നിവയോടെ ഒരൊറ്റ നാടകീയ നാടകം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, ഒരു ഗാനരചയിതാവ് - അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന മിൽ അപ്രന്റീസ്.
എന്നിരുന്നാലും, "ദ ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്‌സ് വുമൺ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ നായകൻ ഒറ്റയ്ക്കല്ല. അവന്റെ അടുത്തായി മറ്റൊരാൾ, പ്രാധാന്യം കുറഞ്ഞ നായകൻ - ഒരു സ്ട്രീം. അവൻ തന്റെ പ്രക്ഷുബ്ധവും തീവ്രമായി മാറാവുന്നതുമായ ജീവിതം നയിക്കുന്നു.

ഷുബെർട്ടിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദശകത്തിലെ കൃതികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. അദ്ദേഹം സിംഫണികൾ, പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ക്വിന്റ്റെറ്റുകൾ, ട്രയോകൾ, മാസ്സ്, ഓപ്പറകൾ, ധാരാളം ഗാനങ്ങൾ എന്നിവയും അതിലേറെയും എഴുതുന്നു. എന്നാൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ, അവയിൽ മിക്കതും കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിൽ തുടർന്നു.
മാർഗങ്ങളോ സ്വാധീനമുള്ള രക്ഷാധികാരികളോ ഇല്ലാത്തതിനാൽ, ഷുബെർട്ടിന് തന്റെ രചനകൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ മിക്കവാറും അവസരമുണ്ടായിരുന്നില്ല. ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ പ്രധാന കാര്യമായ ഗാനങ്ങൾ, ഓപ്പൺ കച്ചേരികളേക്കാൾ ഹോം മ്യൂസിക് നിർമ്മാണത്തിന് കൂടുതൽ അനുയോജ്യമാണെന്ന് കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. സിംഫണി, ഓപ്പറ എന്നിവയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ഗാനങ്ങൾ പ്രധാന സംഗീത വിഭാഗങ്ങളായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല.

ഷുബെർട്ടിന്റെ ഒരു ഓപ്പറ പോലും നിർമ്മാണത്തിനായി സ്വീകരിച്ചില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു സിംഫണി പോലും ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര അവതരിപ്പിച്ചില്ല. അത് മാത്രമല്ല: അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച എട്ടാമത്തെയും ഒമ്പതാമത്തെയും സിംഫണികളുടെ കുറിപ്പുകൾ കമ്പോസർ മരിച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷമാണ് കണ്ടെത്തിയത്. ഷുബെർട്ട് അയച്ച ഗോഥെയുടെ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള ഗാനങ്ങൾ കവിയുടെ ശ്രദ്ധ നേടിയില്ല.
ലജ്ജ, ഒരാളുടെ കാര്യങ്ങൾ ക്രമീകരിക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, ചോദിക്കാനുള്ള മനസ്സില്ലായ്മ, സ്വാധീനമുള്ള ആളുകളുടെ മുമ്പിൽ സ്വയം അപമാനിക്കുക എന്നിവയും ഷുബെർട്ടിന്റെ നിരന്തരമായ സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്ക് ഒരു പ്രധാന കാരണമായിരുന്നു. പക്ഷേ, നിരന്തരമായ പണത്തിന്റെ അഭാവവും പലപ്പോഴും വിശപ്പും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, എസ്റ്റർഹാസി രാജകുമാരന്റെ സേവനത്തിലേക്കോ അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ച കോടതി ഓർഗനലിസ്റ്റുകളിലേക്കോ പോകാൻ കമ്പോസർ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ചില സമയങ്ങളിൽ, ഷുബെർട്ടിന് ഒരു പിയാനോ പോലും ഇല്ലായിരുന്നു, കൂടാതെ ഒരു ഉപകരണവുമില്ലാതെ രചിച്ചു. സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സംഗീതം രചിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞില്ല.

എന്നിട്ടും വിയന്നക്കാർ ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഗീതം പഠിക്കുകയും പ്രണയിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് അവരുടെ ഹൃദയങ്ങളിലേക്ക് വഴിമാറി. പഴയ നാടൻ പാട്ടുകൾ പോലെ, ഗായകനിൽ നിന്ന് ഗായകനിലേക്ക് കടന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ക്രമേണ ആരാധകരെ നേടി. അവർ മിടുക്കരായ കോടതി സലൂണുകളിൽ പതിവായി വരുന്നവരായിരുന്നില്ല, ഉയർന്ന വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ. ഒരു വനപ്രവാഹം പോലെ, വിയന്നയിലെയും അതിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിലെയും സാധാരണക്കാരുടെ ഹൃദയത്തിലേക്ക് ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഗീതം ഇടംപിടിച്ചു.
അക്കാലത്തെ മികച്ച ഗായകൻ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ അകമ്പടിയോടെ ഷുബെർട്ടിന്റെ ഗാനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച ജോഹാൻ മൈക്കൽ വോഗൽ ഇവിടെ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. അരക്ഷിതാവസ്ഥ, തുടർച്ചയായ ജീവിത പരാജയങ്ങൾ എന്നിവ ഷുബെർട്ടിന്റെ ആരോഗ്യത്തെ സാരമായി ബാധിച്ചു. അവന്റെ ശരീരം തളർന്നു. ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ പിതാവുമായുള്ള അനുരഞ്ജനം, കൂടുതൽ ശാന്തവും സമതുലിതവുമായ ഗാർഹിക ജീവിതത്തിന് ഇനി ഒന്നും മാറ്റാൻ കഴിയില്ല. ഷുബെർട്ടിന് സംഗീതം രചിക്കുന്നത് നിർത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല, ഇതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥം.

എന്നാൽ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് ശക്തിയുടെയും ഊർജ്ജത്തിന്റെയും ഒരു വലിയ ചെലവ് ആവശ്യമാണ്, അത് എല്ലാ ദിവസവും കുറഞ്ഞു വന്നു. ഇരുപത്തിയേഴാം വയസ്സിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ സുഹൃത്ത് ഷോബറിന് എഴുതി: "എനിക്ക് ലോകത്തിലെ ഒരു നിർഭാഗ്യവാനായ, ഏറ്റവും നിസ്സാരനായ വ്യക്തിയായി തോന്നുന്നു."
ഈ മാനസികാവസ്ഥ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. നേരത്തെ ഷുബെർട്ട് പ്രധാനമായും ശോഭയുള്ളതും സന്തോഷകരവുമായ കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചിരുന്നുവെങ്കിൽ, മരണത്തിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ് അദ്ദേഹം പാട്ടുകൾ എഴുതി, അവയെ "വിന്റർ വേ" എന്ന പൊതുനാമത്തിൽ ഒന്നിപ്പിച്ചു.
അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് ഇത് സംഭവിച്ചിട്ടില്ല. കഷ്ടപ്പാടുകളെക്കുറിച്ചും കഷ്ടപ്പാടുകളെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹം എഴുതി. നിരാശാജനകമായ ആഗ്രഹത്തെക്കുറിച്ചും നിരാശയോടെയുള്ള ആഗ്രഹത്തെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹം എഴുതി. ആത്മാവിന്റെ അസഹനീയമായ വേദനയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതി, മാനസിക വേദന അനുഭവിച്ചു. ഗാനരചയിതാവിന്റെയും രചയിതാവിന്റെയും പീഡനങ്ങളിലൂടെയുള്ള ഒരു യാത്രയാണ് "വിന്റർ വേ".

ഹൃദയത്തിന്റെ രക്തം കൊണ്ട് എഴുതിയ സൈക്കിൾ രക്തത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുകയും ഹൃദയത്തെ ഇളക്കിവിടുകയും ചെയ്യുന്നു. കലാകാരന് നെയ്ത ഒരു നേർത്ത നൂൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മാവിനെ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകളുടെ ആത്മാവുമായി അദൃശ്യവും എന്നാൽ അഭേദ്യവുമായ ബന്ധവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചു. അവന്റെ ഹൃദയത്തിൽ നിന്ന് ഒഴുകുന്ന വികാരങ്ങളുടെ കുത്തൊഴുക്കിലേക്ക് അവൾ അവരുടെ ഹൃദയം തുറന്നു.

1828-ൽ, സുഹൃത്തുക്കളുടെ പരിശ്രമത്താൽ, ഷുബെർട്ടിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ ഏക കച്ചേരി സംഘടിപ്പിച്ചു. കച്ചേരി വൻ വിജയമായിരുന്നു, കമ്പോസർക്ക് വലിയ സന്തോഷം നൽകി. ഭാവിയിലേക്കുള്ള അവന്റെ പദ്ധതികൾ ശോഭനമായി. ആരോഗ്യം മോശമായെങ്കിലും, അദ്ദേഹം സംഗീതം തുടരുന്നു. അവസാനം അപ്രതീക്ഷിതമായി വന്നു. ഷുബെർട്ട് ടൈഫസ് ബാധിച്ചു.
ദുർബലമായ ശരീരത്തിന് ഗുരുതരമായ രോഗത്തെ നേരിടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, 1828 നവംബർ 19 ന് ഷുബർട്ട് മരിച്ചു. ബാക്കിയുള്ള വസ്തുവകകൾ ചില്ലിക്കാശായി കണക്കാക്കി. പല രചനകളും അപ്രത്യക്ഷമായി.

ഒരു വർഷം മുമ്പ് ബീഥോവന്റെ ശവസംസ്കാര പ്രസംഗം രചിച്ച അക്കാലത്തെ അറിയപ്പെടുന്ന കവി ഗ്രിൽപാർസർ, വിയന്ന സെമിത്തേരിയിലെ ഷുബെർട്ടിന്റെ ഒരു എളിമയുള്ള സ്മാരകത്തിൽ എഴുതി:

അതിശയകരവും ആഴമേറിയതും നിഗൂഢമായ മെലഡിയും എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ദുഃഖം, വിശ്വാസം, പരിത്യാഗം.
എഫ്. ഷുബെർട്ട് 1825-ൽ ആവേ മരിയ എന്ന തന്റെ ഗാനം രചിച്ചു. തുടക്കത്തിൽ, എഫ്. ഷുബെർട്ടിന്റെ ഈ കൃതിക്ക് ഏവ് മരിയയുമായി കാര്യമായ ബന്ധമില്ലായിരുന്നു. ഗാനത്തിന്റെ തലക്കെട്ട് "എല്ലന്റെ മൂന്നാം ഗാനം" എന്നായിരുന്നു, സംഗീതം എഴുതിയ വരികൾ വാൾട്ടർ സ്കോട്ടിന്റെ ആദം സ്റ്റോർക്കിന്റെ "ലേഡി ഓഫ് ദ ലേക്ക്" എന്ന കവിതയുടെ ജർമ്മൻ വിവർത്തനത്തിൽ നിന്ന് എടുത്തതാണ്.

ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട് (1797-1828) ഒരു ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകനായിരുന്നു. ഒരു സ്കൂൾ അധ്യാപകന്റെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. 1808-12-ൽ അദ്ദേഹം വിയന്ന കോർട്ട് ചാപ്പലിൽ ഒരു ഗായകനായിരുന്നു. വിയന്നയിലെ കുറ്റവാളിയിലാണ് അദ്ദേഹം വളർന്നത്, അവിടെ വി. റുസിക്കയ്‌ക്കൊപ്പം ബാസ് ജനറൽ, കൗണ്ടർപോയിന്റ്, കോമ്പോസിഷൻ (1816 വരെ) എ. സാലിയേരിക്കൊപ്പം പഠിച്ചു. 1814-18 ൽ പിതാവിന്റെ സ്കൂളിൽ അധ്യാപകന്റെ സഹായി. 1816 ആയപ്പോഴേക്കും ഷുബെർട്ട് 250-ലധികം ഗാനങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു (ജെ. ഡബ്ല്യു. ഗോഥെയുടെ വാക്കുകൾ ഉൾപ്പെടെ - "സ്പിന്നിംഗ് വീൽ പിന്നിൽ ഗ്രെച്ചൻ", 1814, "ദി ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", "ദി ചാരിയറ്റർ ടു ക്രോനോസ്", രണ്ടും - 1815), 4 സിംഗിൾ സ്പീൽ, 3 സിംഫണികൾ ഷുബെർട്ടിനെ ചുറ്റിപ്പറ്റി ഒരു സുഹൃദ് വലയം രൂപപ്പെട്ടു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരാധകർ (ഔദ്യോഗിക ജെ. ഷ്പൗൺ, അമേച്വർ കവി എഫ്. ഷോബർ, കവി ഐ. മേയർഹോഫർ, കവിയും ഹാസ്യനടനുമായ ഇ. ബൗൺഫെൽഡ്, കലാകാരന്മാരായ എം. ഷ്വിൻഡ്, എൽ. കുപെൽവീസർ, ഗായകൻ. I. M. ഫോഗൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാട്ടുകളുടെ പ്രചാരകനായി). കൗണ്ട് I. എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ പെൺമക്കളുടെ സംഗീത അധ്യാപകനെന്ന നിലയിൽ, ഷുബെർട്ട് ഹംഗറിയിലേക്ക് (1818, 1824) യാത്ര ചെയ്തു, വോഗലിനൊപ്പം അപ്പർ ഓസ്ട്രിയയിലേക്കും സാൽസ്ബർഗിലേക്കും (1819, 1823, 1825) ഗ്രാസ് സന്ദർശിച്ചു (1827). 20-കളിൽ മാത്രമാണ് ഷുബെർട്ടിന് അംഗീകാരം ലഭിച്ചത്. 1828-ൽ, ഷുബെർട്ടിന്റെ മരണത്തിന് ഏതാനും മാസങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചയിതാവിന്റെ സംഗീതകച്ചേരി വിയന്നയിൽ നടന്നു, അത് വലിയ വിജയമായിരുന്നു. സ്റ്റൈറിയൻ, ലിൻസ് മ്യൂസിക്കൽ യൂണിയനുകളുടെ ഓണററി അംഗം (1823). മ്യൂസിക്കൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ പ്രധാന പ്രതിനിധിയാണ് ഷുബെർട്ട്, B.V. അസഫീവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ജീവിതത്തിലെ സന്തോഷങ്ങളും സങ്കടങ്ങളും" "മിക്ക ആളുകൾക്കും തോന്നുന്നതും അറിയിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുമായ" രീതിയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു. ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥാനം ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള ഒരു ഗാനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു (ജർമ്മൻ: നുണ, ഏകദേശം 600). ഏറ്റവും മികച്ച മെലോഡിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായ ഷുബർട്ട് ഗാനത്തിന്റെ തരം പരിഷ്കരിച്ചു, അത് ആഴത്തിലുള്ള ഉള്ളടക്കം നൽകി. മുമ്പത്തെ ഗാന രൂപങ്ങളെ സമ്പുഷ്ടമാക്കിയ ശേഷം - ലളിതവും വ്യത്യസ്തവുമായ സ്ട്രോഫിക്, റീപ്രൈസ്, റാപ്‌സോഡിക്, മൾട്ടി-പാർട്ട് - വികസനത്തിലൂടെ (പിയാനോ ഭാഗത്ത് മൊത്തത്തിൽ ഒന്നിക്കുന്ന ഒരു വേരിയബിൾ മോട്ടിഫിനൊപ്പം) ഒരു പുതിയ തരം ഗാനവും ഷുബെർട്ട് സൃഷ്ടിച്ചു. വോക്കൽ സൈക്കിളിന്റെ ആദ്യത്തെ ഉയർന്ന കലാപരമായ സാമ്പിളുകൾ. ഷുബെർട്ടിന്റെ ഗാനങ്ങളിൽ ഏകദേശം 100 കവികളുടെ കവിതകൾ ഉപയോഗിച്ചു, പ്രാഥമികമായി ഗൊയ്ഥെ (ഏകദേശം 70 പാട്ടുകൾ), എഫ്. ഷില്ലർ (40 വയസ്സിനു മുകളിൽ; "ഗ്രൂപ്പ് ഫ്രം ടാർട്ടറസ്", "ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ പരാതി"), ഡബ്ല്യു. മുള്ളർ (സൈക്കിളുകൾ "ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്സ് വുമൺ", " വിന്റർ വേ ”), I. മേയർഹോഫർ (47 പാട്ടുകൾ; "റോവർ"); മറ്റ് കവികളിൽ - ഡി. ഷുബാർട്ട് ("ട്രൗട്ട്"), എഫ്. എൽ. സ്റ്റോൾബെർഗ് ("ബാർകറോൾ"), എം. ക്ലോഡിയസ് ("പെൺകുട്ടിയും മരണവും"), ജി. ഷെൽട്ടർ"), എഫ്. റക്കർട്ട് ("ഹലോ", "യു ആർ മൈ സമാധാനം"), ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ ("മോർണിംഗ് സെറിനേഡ്"), ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ട് ("ഏവ് മരിയ"). ആൺ-പെൺ ശബ്‌ദങ്ങൾ, 6 മാസ്സുകൾ, കാന്ററ്റകൾ, ഓറട്ടോറിയോകൾ മുതലായവയ്‌ക്കായുള്ള ക്വാർട്ടറ്റുകളാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ളത്. സംഗീത തീയറ്ററിനായുള്ള സംഗീതത്തിൽ നിന്ന്, വിയുടെ "റോസാമണ്ട്, സൈപ്രസ് രാജകുമാരി" എന്ന നാടകത്തിനായുള്ള ഓവർചറും നൃത്തവും മാത്രം. ചെസി (1823). വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂളിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ പാരമ്പര്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഷുബെർട്ടിന്റെ ഉപകരണ സംഗീതത്തിൽ, ഗാന-തരം തീമാറ്റിക്സ് വലിയ പ്രാധാന്യം നേടി. സ്വരമാധുര്യമുള്ള ലിറിക്കൽ തീം മൊത്തത്തിൽ സംരക്ഷിക്കാൻ കമ്പോസർ ശ്രമിച്ചു, ടോണൽ റീകോളറിംഗ്, ടിംബ്രെ, ടെക്സ്ചർ വ്യതിയാനം എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ അതിന് പുതിയ പ്രകാശം നൽകി. ഷുബെർട്ടിന്റെ 9 സിംഫണികളിൽ, 6 ആദ്യകാല സിംഫണികൾ (1813-18) ഇപ്പോഴും വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടികളോട് അടുത്താണ്, എന്നിരുന്നാലും അവ റൊമാന്റിക് ഫ്രെഷ്നസ്സും ഉടനടിയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക് സിംഫണിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ഉദാഹരണങ്ങളാണ് സി-ഡൂറിലെ (1825-28) ഗാനരചന-നാടകീയമായ 2-ഭാഗം "പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി" (1822), ഗംഭീരമായ വീര-ഇതിഹാസമായ "ഗ്രേറ്റ്" സിംഫണി. ഷുബെർട്ടിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര ഓവർച്ചറുകളിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത് "ഇറ്റാലിയൻ ശൈലി" (1817) ലെ രണ്ടെണ്ണമാണ്. ആഴമേറിയതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങളുടെ രചയിതാവാണ് ഷുബെർട്ട് (ഏറ്റവും മികച്ചത് ട്രൗട്ട് പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ് ആണ്), അവയിൽ പലതും ഹോം മ്യൂസിക് നിർമ്മാണത്തിനായി എഴുതിയതാണ്. ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന മേഖലയാണ് പിയാനോ സംഗീതം. എൽ. ബീഥോവന്റെ സ്വാധീനം അനുഭവിച്ച ഷുബർട്ട് പിയാനോ സോണാറ്റ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്വതന്ത്ര റൊമാന്റിക് വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യം സ്ഥാപിച്ചു. പിയാനോ ഫാന്റസി "വാണ്ടറർ" റൊമാന്റിക്സിന്റെ "കാവ്യാത്മക" രൂപങ്ങളും മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു (പ്രത്യേകിച്ച്, എഫ്. ലിസ്‌റ്റിന്റെ ചില സിംഫണിക് കവിതകളുടെ ഘടന). എഫ്. ചോപിൻ, ആർ. ഷുമാൻ, എഫ്. ലിസ്‌റ്റ് എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളോട് ചേർന്നുള്ള ആദ്യത്തെ റൊമാന്റിക് മിനിയേച്ചറുകളാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ അപ്രതീക്ഷിതവും സംഗീതാത്മകവുമായ നിമിഷങ്ങൾ. പിയാനോ വാൾട്ട്‌സ്, ലാൻഡ്‌ലർമാർ, "ജർമ്മൻ നൃത്തങ്ങൾ", ഇക്കോസൈസുകൾ, ഗാലോപ്പുകൾ മുതലായവ നൃത്ത വിഭാഗങ്ങളെ കാവ്യവത്കരിക്കാനുള്ള കമ്പോസറുടെ ആഗ്രഹത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. പിയാനോഫോർട്ട് 4-കൈകൾക്കായുള്ള ഷുബെർട്ടിന്റെ പല കോമ്പോസിഷനുകളും, ഹംഗേറിയൻ ഡൈവർട്ടിസ്‌മെന്റ് (1824), ഫാന്റസി (1828), വ്യതിയാനങ്ങൾ, പോളോണൈസുകൾ, മാർച്ചുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടെ, ഹോം മ്യൂസിക് നിർമ്മാണത്തിന്റെ അതേ പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്നാണ്. ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഓസ്ട്രിയൻ നാടോടി കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, വിയന്നയിലെ ദൈനംദിന സംഗീതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം തന്റെ രചനകളിൽ യഥാർത്ഥ നാടോടി ഗാന തീമുകൾ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുള്ളൂ. ഓസ്ട്രിയൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ പ്രദേശത്ത് താമസിച്ചിരുന്ന ഹംഗേറിയക്കാരുടെയും സ്ലാവുകളുടെയും സംഗീത നാടോടിക്കഥകളുടെ സവിശേഷതകളും കമ്പോസർ നടപ്പിലാക്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, ഓർക്കസ്ട്രേഷനിലൂടെ നേടിയെടുത്ത മിഴിവ്, സൈഡ് ട്രയാഡുകളുമായുള്ള യോജിപ്പിന്റെ സമ്പുഷ്ടീകരണം, ഒരേ പേരിലുള്ള വലുതും ചെറുതുമായവയുടെ ഒത്തുചേരൽ, വ്യതിയാനങ്ങളുടെയും മോഡുലേഷനുകളുടെയും വിപുലമായ ഉപയോഗം, വ്യതിയാന വികസനത്തിന്റെ ഉപയോഗം. ഷുബെർട്ടിന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, പ്രധാനമായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാട്ടുകളാണ് പ്രശസ്തമായത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷമാണ് പല പ്രധാന ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകളും അവതരിപ്പിച്ചത് ("ബിഗ്" സിംഫണി 1839-ൽ നടത്തി, എഫ്. മെൻഡൽസോൺ നടത്തി; "അൺഫിനിഷ്ഡ് സിംഫണി" - 1865-ൽ).

രചനകൾ: ഓപ്പറകൾ - അൽഫോൻസോ ഐ എസ്‌ട്രെല്ല (1822; പ്രൊഡക്ഷൻ 1854, വെയ്‌മർ), ഫിയറാബ്രാസ് (1823; പ്രൊഡക്ഷൻ 1897, കാൾസ്‌റൂഹെ), 3 എണ്ണം പൂർത്തിയാകാത്തവ, കൗണ്ട് വോൺ ഗ്ലീച്ചനും മറ്റുള്ളവരും ഉൾപ്പെടെ; സിംഗ്സ്പീൽ (7), ക്ലോഡിൻ വോൺ വില്ല ബെൽ ഉൾപ്പെടെ (1815-ലെ ഗോഥെയുടെ വാചകത്തിൽ, 3 പ്രവൃത്തികളിൽ ആദ്യത്തേത് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; നിർമ്മാണം 1978, വിയന്ന), ദി ട്വിൻ ബ്രദേഴ്സ് (1820, വിയന്ന), ഗൂഢാലോചനക്കാർ അല്ലെങ്കിൽ ഹോം വാർ (1823; നിർമ്മാണം 1861, ഫ്രാങ്ക്ഫർട്ട് - മെയിൻ); സംഗീതം വരെ കളിക്കുന്നു - മാജിക് ഹാർപ്പ് (1820, വിയന്ന), റോസാമുണ്ട്, സൈപ്രസ് രാജകുമാരി (1823, ibid.); വേണ്ടി സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ചോറ ഒപ്പം വാദസംഘം - 7 കുർബാനകൾ (1814-28), ജർമ്മൻ റിക്വിയം (1818), മാഗ്നിഫിക്കറ്റ് (1815), ഓഫർട്ടോറിയകളും മറ്റ് പിച്ചള സൃഷ്ടികളും, മിറിയമിന്റെ വിജയഗാനം (1828) ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഒറട്ടോറിയോകൾ, കാന്റാറ്റകൾ; വേണ്ടി വാദസംഘം - സിംഫണികൾ (1813; 1815; 1815; ട്രാജിക്, 1816; 1816; മൈനർ സി മേജർ, 1818; 1821, പൂർത്തിയാകാത്തത്; പൂർത്തിയാകാത്തത്, 1822; മേജർ സി മേജർ, 1828), 8 ഓവർച്ചറുകൾ; അറ-വാദ്യോപകരണം മേളങ്ങൾ - 4 സോണാറ്റാസ് (1816-17), ഫാന്റസി (1827) വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും; ആർപെജിയോണിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സോണാറ്റ (1824), 2 പിയാനോ ട്രയോസ് (1827, 1828?), 2 സ്ട്രിംഗ് ട്രയോസ് (1816, 1817), 14 അല്ലെങ്കിൽ 16 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1811-26), ഫോറെൽ പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ് (1819?), 1828), ചരടുകൾക്കും കാറ്റുകൾക്കുമുള്ള ഒക്ടറ്റ് (1824) മുതലായവ. വേണ്ടി പിയാനോ ഇൻ 2 ആയുധങ്ങൾ - 23 സൊണാറ്റകൾ (പൂർത്തിയാകാത്ത 6 എണ്ണം ഉൾപ്പെടെ; 1815-28), ഫാന്റസി (വാണ്ടറർ, 1822, മുതലായവ), 11 അപ്രതീക്ഷിത (1827-28), 6 സംഗീത മുഹൂർത്തങ്ങൾ (1823-28), റോണ്ടോ, വ്യതിയാനങ്ങൾ, മറ്റ് ഭാഗങ്ങൾ, 400-ലധികം നൃത്തങ്ങൾ വാൾട്ട്‌സ്, ലാൻഡ്‌ലർമാർ, ജർമ്മൻ നൃത്തങ്ങൾ, മിനിറ്റുകൾ, ഇക്കോസൈസ്, ഗാലോപ്പുകൾ മുതലായവ; 1812-27); വേണ്ടി പിയാനോ ഇൻ 4 ആയുധങ്ങൾ - സൊണാറ്റാസ്, ഓവർച്ചറുകൾ, ഫാന്റസികൾ, ഹംഗേറിയൻ ഡൈവേർട്ടൈസേഷൻ (1824), റോണ്ടോസ്, വ്യതിയാനങ്ങൾ, പൊളോണൈസുകൾ, മാർച്ചുകൾ മുതലായവ; വോക്കൽ മേളങ്ങൾ ആൺ, പെൺ ശബ്ദങ്ങൾ, അകമ്പടിയോടെയും അല്ലാതെയും സമ്മിശ്ര രചനകൾ; പാട്ടുകൾ വേണ്ടി വോട്ട് കൂടെ പിയാനോ, ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്‌സ് വുമൺ (1823), ദി വിന്റർ റോഡ് (1827), സ്വാൻ സോംഗ് (1828) എന്നിവയുടെ ശേഖരം ഉൾപ്പെടെ.