ടിഷ്യൻ അസുന്ത. പെയിന്റിംഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രചന ബി

ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ (പൈവ് ഡി കാഡോർ, സി. 1485/1490 - വെനീസ്, 1576) വെനീഷ്യൻ, യൂറോപ്യൻ ചിത്രകലയുടെ വികാസത്തിലെ പ്രധാന വ്യക്തിയായിരുന്നു. ഒരു മികച്ച കളറിസ്റ്റായ അദ്ദേഹം "എല്ലാ നിറത്തിലും" എഴുതാനുള്ള സാധ്യതകൾ പരമാവധി പുറത്തെടുത്തു, ടിന്റോറെറ്റോയെയും മറ്റ് പ്രധാന യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്ററുകളായ റെംബ്രാന്റ്, റൂബൻസ്, എൽ ഗ്രെക്കോ എന്നിവരെയും സ്വാധീനിക്കുന്ന ഒരു ഭാഷ സൃഷ്ടിച്ചു.

ടിഷ്യന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ

പത്താം വയസ്സിൽ, ടിഷ്യൻ വെനീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ചിത്രകല പഠിക്കാൻ സ്വയം സമർപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധ്യാപകരെ മൊസൈസിസ്റ്റ് സുക്കാറ്റോ, വിജാതീയർ എന്നും വിളിക്കുന്നു ജിയോവന്നി ബെല്ലിനി. ടിഷ്യൻ ജോർജിയോണിന്റെ വികസനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് കാര്യമായ സ്വാധീനം ഉണ്ടായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം 1507-ഓടെ വെനീഷ്യൻ പള്ളിയായ ഫോണ്ടാകോ ഡീ ​​ടെഡെസ്‌ചിയിൽ ഇപ്പോൾ മരിച്ചുപോയ ഫ്രെസ്കോകൾ (ടിഷ്യന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന ആദ്യകാല കൃതി) അവതരിപ്പിച്ചു. ടിഷ്യന്റെ ആദ്യകാലവും ഏറ്റവും മികച്ചതുമായ കൃതികളിലൊന്നായ "ക്രിസ്തു വിത്ത് എ ഡെനാറിയസ്" (ഡ്രെസ്ഡൻ), അതിന്റെ മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ ആഴം, നിർവ്വഹണത്തിലെ സൂക്ഷ്മത, മികച്ച കളറിംഗ് എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്.

ടിഷ്യൻ. ഒരു ഡെനാറിയസ് (സീസറിന്റെ ഡെനാറിയസ്) ഉള്ള ക്രിസ്തു. 1516

തന്റെ ആദ്യ കൃതികളിൽ, ടിഷ്യൻ ഒരു "പെയിന്റിങ് ഓഫ് ടോൺ" ("എന്നെ തൊടരുത്", നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ; ഫ്ലോറ, സി. 1515, ഉഫിസി ഗാലറി, ഫ്ലോറൻസ്) പോലെയുള്ള സ്ത്രീ അർദ്ധരൂപങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര വികസിപ്പിക്കുന്നു. അതേ സമയം ആൻഡ്രിയ മാൻടെഗ്ന, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, റാഫേൽ എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗിൽ താൽപ്പര്യം കാണിക്കുന്നു, എക്സ്പ്രസീവ് റിയലിസത്തിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, ഇത് വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിനും സെറെനിസിമയുടെ മുഴുവൻ സംസ്കാരത്തിനും (പാദുവയിലെ സെന്റ് ആന്റണീസ് സ്‌കൂളയുടെ ഫ്രെസ്കോകൾ, 1511; അരിയോസ്റ്റോ, നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ; ആദ്യത്തെ മരംമുറികൾ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര.

ടിഷ്യൻ. കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ സ്ത്രീ. ശരി. 1514

ടിഷ്യൻ. ഭൂമിയിലും സ്വർഗ്ഗത്തിലും സ്നേഹിക്കുക. 1514

ടിഷ്യന്റെ "ലവ് ഓൺ എർത്ത് ആൻഡ് ഹെവൻ" (1515, ഗലേരിയ ബോർഗീസ്, റോം), സ്മാരക അൾത്താർപീസ് "അസുന്ത" ("കന്യകയുടെ അനുമാനവും അവളെ സ്വർഗ്ഗത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകലും", 1518, ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ മരിയ എന്നിവയിൽ ഈ പ്രവണത അതിന്റെ അവസാന ഭാവം കണ്ടെത്തി. Gloriosa dei Frari, വെനീസ്). "അസുന്ത" - ടിഷ്യന്റെ മതപരമായ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്. ദൈവമാതാവിന്റെ അത്ഭുതകരമായ പ്രബുദ്ധമായ മുഖം, ഉയരത്തിൽ ആരോഹണം, ശവകുടീരത്തിൽ ഒത്തുകൂടിയ അപ്പോസ്തലന്മാരുടെ ആനന്ദവും ആനിമേഷനും, ഗാംഭീര്യമുള്ള രചന, നിറങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ തിളക്കം - എല്ലാം ഒരുമിച്ച് അപ്രതിരോധ്യമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന ശക്തമായ ഒരു കോർഡ് ഉണ്ടാക്കുന്നു.

ടിഷ്യൻ. കന്യകയുടെ അനുമാനം (അസുന്ത). 1516-1518

ടിഷ്യൻ, കോടതി സംസ്കാരം

തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, ടിഷ്യൻ ചില ഇറ്റാലിയൻ കോടതികളിൽ നിന്നുള്ള ഉത്തരവുകൾ പാലിക്കാൻ തുടങ്ങി (ഫെറാറ, 1519 മുതൽ; മാന്റുവ, 1523 മുതൽ; ഉർബിനോ, 1532 മുതൽ), ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ (1530 മുതൽ), പുരാണപരവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ രംഗങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു: ഉദാഹരണത്തിന്, ഉർബിനയിലെ വീനസ്. (1538, ഉഫിസി ഗാലറി, ഫ്ലോറൻസ്).

ടിഷ്യൻ. വീനസ് ഉർബിൻസ്കായ. 1538 ന് മുമ്പ്

ടിഷ്യൻ എങ്ങനെയാണ് പ്രാചീന വിഷയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് എന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നത് " ഡയാനയും കാലിസ്റ്റോയും "പ്രത്യേകിച്ച് - നിറഞ്ഞ ജീവിതം" ബച്ചനാലിയ"(മാഡ്രിഡ്)," ബച്ചസും അരിയാഡ്നെയും"(നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ).

ടിഷ്യൻ. ബച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും. 1520-1522

നഗ്നശരീരം ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം എത്ര ഉയർന്നതിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നുവെന്ന്, നിരവധി “ശുക്രൻ” (ഫ്ലോറൻസിലെ ഏറ്റവും മികച്ചത്, ഉഫിസിയിലെ), “ഡാനെസ്” എന്നിവയാൽ വിഭജിക്കാം, രൂപങ്ങളുടെ കുത്തനെയുള്ളതിലും നിറത്തിന്റെ ശക്തിയിലും ശ്രദ്ധേയമാണ്.

ടിഷ്യൻ. ബച്ചനാലിയ. 1523-1524

സാങ്കൽപ്പിക ചിത്രങ്ങൾ പോലും കുലീനമായ ചൈതന്യവും സൗന്ദര്യവും നൽകാൻ ടിഷ്യന് കഴിഞ്ഞു. ടിഷ്യന്റെ "ത്രിയുഗങ്ങൾ" ഇത്തരത്തിലുള്ള പെയിന്റിംഗിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ത്രീ ഛായാചിത്രങ്ങളും മികച്ചതാണ്: "ഫ്ലോറ" (ഉഫിസി, ഫ്ലോറൻസ്), "ബ്യൂട്ടി" ("ലാ ബെല്ല") (പിറ്റി, ഫ്ലോറൻസ്), ടിഷ്യന്റെ മകൾ ലാവിനിയയുടെ ഛായാചിത്രം.

ടിഷ്യൻ. സസ്യജാലങ്ങൾ. 1515-1520

ചിത്രീകരിച്ച സംഭവത്തിൽ റിയലിസത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം ടിഷ്യന്റെ പല ബലിപീഠങ്ങളിലും അനുഭവപ്പെടുന്നു. പെസാരോ ബലിപീഠം(1519 - 1526, സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരി, വെനീസ്), അവിടെ രചനയിൽ അസാധാരണമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പ്രകടമായി.

ടിഷ്യൻ. വിശുദ്ധരും പെസാരോ കുടുംബത്തിലെ അംഗങ്ങളുമൊത്തുള്ള മഡോണ (പെസാരോ അൾത്താർപീസ്). 1519-1526

ടിഷ്യൻ ഇവിടെ ഹോളി ഇന്റർവ്യൂവിന്റെ തീം ഉപയോഗിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ചിത്രങ്ങളുടെ തലത്തിലേക്ക് മുൻവശത്തല്ല (ഉദാഹരണത്തിന്, കാസ്റ്റൽഫ്രാങ്കോയിലെ അൾത്താരയിലെ ജോർജിയോണിൽ), എന്നാൽ ഡയഗണലായി വ്യത്യസ്ത തലങ്ങളിൽ: മഡോണയുടെയും കുട്ടികളുടെയും ഒരു സംഘം മുകളിൽ വലതുവശത്ത്, താഴെ ഇടതുവശത്ത് അവളെ ആരാധിക്കുന്ന ഒരു നായകനുള്ള ഒരു കൂട്ടം, മുൻവശത്ത് താഴെ വലതുവശത്ത് ഉപഭോക്തൃ കുടുംബത്തിലെ (പെസാറോ കുടുംബം) മുട്ടുകുത്തി നിൽക്കുന്നു.

അവസാനമായി, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ ടിഷ്യന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല ചിത്രങ്ങളിലും ഭൂപ്രകൃതി ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ടിഷ്യൻ പ്രകൃതിയുടെ കർശനവും ലളിതവും ഗംഭീരവുമായ സൗന്ദര്യത്തെ മികച്ച രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

സ്വതന്ത്ര കലാപരമായ വികാസത്തിനായി, ടിഷ്യന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ വളരെ വിജയകരമായിരുന്നു: അദ്ദേഹം ഒരു അടഞ്ഞ ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിലല്ല, അക്കാലത്തെ ശാസ്ത്രജ്ഞരുമായും കവികളുമായും വിശാലമായ ആശയവിനിമയത്തിൽ ജീവിച്ചു, കൂടാതെ ലോകത്തിലെ ഭരണാധികാരികളുടെയും കുലീനരായ ജനങ്ങളുടെയും സ്വാഗത അതിഥിയായിരുന്നു. ആദ്യത്തെ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ. പിയട്രോ അരെറ്റിനോ, അരിയോസ്റ്റോ, ഫെറാറ അൽഫോൻസോ ഡ്യൂക്ക്, മാന്റുവ ഫെഡറിഗോ ഡ്യൂക്ക്, ടിഷ്യനെ തന്റെ കൊട്ടാര ചിത്രകാരനാക്കിയ ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തി, പോപ്പ് പോൾ മൂന്നാമൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും രക്ഷാധികാരികളുമായിരുന്നു. ദീർഘവും വളരെ സജീവവുമായ ജീവിതത്തിൽ, പ്രതിഭയുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ, ടിഷ്യൻ വൈവിധ്യമാർന്ന സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും കഴിഞ്ഞ 40 വർഷങ്ങളിൽ, നിരവധി വിദ്യാർത്ഥികൾ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചപ്പോൾ. റാഫേലിനും മൈക്കലാഞ്ചലോയ്ക്കും ആദർശത്തിലും ആത്മീയതയിലും വഴങ്ങുന്ന ടിഷ്യൻ സൗന്ദര്യബോധത്തിൽ ആദ്യത്തേതിന് തുല്യമാണ്, രചനയുടെ നാടകീയമായ ചൈതന്യത്തിൽ രണ്ടാമത്തേത് ചിത്രകലയുടെ ശക്തിയിൽ രണ്ടിനെയും മറികടക്കുന്നു. നഗ്നശരീരത്തിന്റെ നിറത്തിന് അസാധാരണമായ ജീവൻ നൽകാനും നിറത്തിന്റെ ഗംഭീരമായ ചാരുത അറിയിക്കാനും ടിഷ്യന് അസൂയാവഹമായ കഴിവുണ്ടായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഇറ്റാലിയൻ കളറിസ്റ്റുകളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചതായി ടിഷ്യൻ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

വർണ്ണത്തിന്റെ ഈ അത്ഭുതകരമായ തിളക്കം ടിഷ്യന്റെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളിലും വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്ന അസ്തിത്വത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ ബോധത്തിന്റെ തിളക്കവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അശ്രദ്ധയും ആഡംബരവും, ആഹ്ലാദത്തിന്റെ ഒരു സന്തുലിതവും നേരിയ ആനന്ദത്തിന്റെ സമതുലിതാവസ്ഥയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശിഷ്ട വ്യക്തികളെയും വെനീഷ്യൻസിലെ പ്രധാന വ്യക്തികളെയും ശ്വസിക്കുന്നു. ടിഷ്യന്റെ മതപരമായ ചിത്രങ്ങളിൽ പോലും, ശുദ്ധമായ സത്തയുടെ സമചിത്തത, വികാരങ്ങളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ഐക്യം, ആത്മാവിന്റെ അലംഘനീയമായ സമഗ്രത എന്നിവയാണ്, പുരാതന വസ്തുക്കളുടേതിന് സമാനമായ ഒരു മതിപ്പ് ഉണർത്തുന്നത്.

ചിത്രങ്ങളുടെ നാടകീയത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു

തന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ, ടിഷ്യൻ ബെല്ലിനിയുടെ ശൈലിയോട് വ്യക്തമായി ചേർന്നുനിൽക്കുന്നു, അത് അവൻ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ നിലനിർത്തുകയും അതിൽ നിന്ന് തന്റെ പക്വതയുള്ള സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് സ്വയം സ്വതന്ത്രനാവുകയും ചെയ്യുന്നു. പിന്നീടുള്ളവയിൽ, ടിഷ്യൻ രൂപങ്ങളുടെ കൂടുതൽ ചലനാത്മകത, മുഖങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ കൂടുതൽ അഭിനിവേശം, പ്ലോട്ടിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ കൂടുതൽ വീര്യം എന്നിവ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. 1540 ന് ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടം, റോമിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര (1545 - 1546) അടയാളപ്പെടുത്തി, ടിഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവായി: അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ തരം ആലങ്കാരിക ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, വർദ്ധിച്ച നാടകീയതയും വികാരങ്ങളുടെ തീവ്രതയും നിറയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ചിത്രമാണ് എസ്സെഹോമോ(1543, മ്യൂസിയം ഓഫ് ദി ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് ആർട്ട്, വിയന്ന) കൂടാതെ ഒരു ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്‌റ്റും പാവൽIII മരുമക്കളായ അലസ്സാൻഡ്രോ, ഒട്ടാവിയോ എന്നിവരോടൊപ്പം(1546, നാഷണൽ ഗാലറി ആൻഡ് മ്യൂസിയം ഓഫ് കപ്പോഡിമോണ്ടെ, നേപ്പിൾസ്).

ടിഷ്യൻ. Ecce homo ("ഇതാ മനുഷ്യൻ"). 1543

1548-ൽ, ചക്രവർത്തി വിളിച്ചുവരുത്തിയ ടിഷ്യൻ ഓഗ്സ്ബർഗിലേക്ക് പോയി, അവിടെ സാമ്രാജ്യത്വ ഭക്ഷണക്രമം നടന്നു. അവന്റെ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രം ചാൾസ്വി ഇൻമുഹൽബർഗ് യുദ്ധംമുൻവശത്തെ ഛായാചിത്രവും ഫിലിപ്പ്II(പ്രാഡോ, മാഡ്രിഡ്) അദ്ദേഹത്തെ ഹബ്സ്ബർഗ് കോടതിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരൻ എന്ന പദവി കൊണ്ടുവന്നു.

ടിഷ്യൻ. മ്യൂൾബർഗ് യുദ്ധത്തിന്റെ മൈതാനത്ത് ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തിയുടെ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രം. 1548

പോലുള്ള ശൃംഗാര-പുരാണ ഉള്ളടക്കങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അദ്ദേഹം തുടർന്നു ഓർഗാനിസ്റ്റ്, കാമദേവൻ, നായ എന്നിവയുള്ള ശുക്രൻഅഥവാ ഡാനെ(നിരവധി വകഭേദങ്ങൾ).

മനഃശാസ്ത്രപരമായ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിന്റെ ആഴം ടിഷ്യന്റെ പുതിയ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ സവിശേഷതയാണ്: ഇവയാണ് അഞ്ചാം വയസ്സിൽ ക്ലാരിസ സ്ട്രോസി(1542, സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയങ്ങൾ, ബെർലിൻ), നീലക്കണ്ണുകളുള്ള ചെറുപ്പക്കാരൻപുറമേ അറിയപ്പെടുന്ന യുവ ഇംഗ്ലീഷുകാരൻ(പലാസോ പിറ്റ, ഫ്ലോറൻസ്).

ടിഷ്യൻ. ഒരു യുവ ഇംഗ്ലീഷുകാരന്റെ ഛായാചിത്രം (ചാര കണ്ണുകളുള്ള ഒരു അജ്ഞാത വ്യക്തിയുടെ ഛായാചിത്രം). ശരി. 1540-1545

ടിഷ്യനിൽ മാനറിസത്തിന്റെ സ്വാധീനം

വെനീസിൽ, ടിഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനം പ്രധാനമായും മതപരമായ ചിത്രകലയിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരുന്നു: അദ്ദേഹം ബലിപീഠങ്ങൾ വരച്ചു. വിശുദ്ധ ലോറൻസിന്റെ രക്തസാക്ഷിത്വം(1559, ജെസ്യൂട്ട് ചർച്ച്).

ടിഷ്യൻ. വിശുദ്ധ ലോറൻസിന്റെ രക്തസാക്ഷിത്വം. 1559

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു പ്രഖ്യാപനം(സാൻ സാൽവറ്റോർ, വെനീസ്), ടാർക്വിനിയസും ലുക്രേഷ്യയും(അക്കാഡമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, വിയന്ന), മുള്ളുകളാൽ കിരീടം (ബവേറിയൻആർട്ട് കളക്ഷൻസ്, മ്യൂണിക്ക്), ഇത് മാനറിസ്റ്റ് സ്റ്റേജിലേക്കുള്ള ടിഷ്യന്റെ വ്യക്തമായ പരിവർത്തനത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. മഹത്തായ കലാകാരൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ പെയിന്റിംഗിനെ "എല്ലാ നിറങ്ങളോടും കൂടി" അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, പുതിയതും ആഴത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ മാർഗങ്ങൾ പരീക്ഷിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു ഭാഷ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ടിഷ്യൻ. പ്രഖ്യാപനം. 1562-1564

ഈ സമീപനം ടിന്റോറെറ്റോ, റെംബ്രാൻഡ്, റൂബൻസ്, എൽ ഗ്രെക്കോ എന്നിവരിലും അക്കാലത്തെ മറ്റ് ചില പ്രമുഖ യജമാനന്മാരിലും ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ടിഷ്യന്റെ മരണശേഷം പൂർത്തിയാകാത്ത അവസാനത്തെ പെയിന്റിംഗ് "പീറ്റ" (അക്കാദമി, വെനീസ്) ആയിരുന്നു, ഇത് ഇതിനകം വിറയ്ക്കുന്ന 90 വയസ്സുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ കൈയെ അപലപിക്കുന്നു, എന്നാൽ രചനയിലും നിറത്തിലും നാടകത്തിലും വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. 1576 ഓഗസ്റ്റ് 27-ന് വെനീസിൽ വെച്ച് ഏകദേശം 90-ആം വയസ്സിൽ പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് ടിഷ്യൻ മരിച്ചു, സാന്താ മരിയ ഡെയ് ഫ്രാരി പള്ളിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

പ്രതിഭയുടെ ക്ഷീണമില്ലായ്മയുടെയും ചൈതന്യത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, ടിഷ്യന് എതിരാളി മൈക്കലാഞ്ചലോ മാത്രമേയുള്ളൂ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മൂന്നിൽ രണ്ട് ഭാഗവും അദ്ദേഹം നിലകൊണ്ടു. റാഫേൽ റോമിനും മൈക്കലാഞ്ചലോ ഫ്ലോറൻസിനും ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി മിലനും ടിഷ്യൻ വെനീസിനും എന്തായിരുന്നുവോ. വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ മുൻ തലമുറകളുടെ സഞ്ചിത പരിശ്രമങ്ങൾ അദ്ദേഹം നിരവധി പ്രധാന കൃതികളിൽ പൂർത്തിയാക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു പുതിയ യുഗം ഉജ്ജ്വലമായി തുറക്കുകയും ചെയ്തു. അതിന്റെ പ്രയോജനകരമായ സ്വാധീനം ഇറ്റലിയെ മാത്രമല്ല, യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപിക്കുന്നു. ഡച്ചുകാർ - റൂബൻസ്, വാൻ ഡിക്ക്, ഫ്രഞ്ചുകാർ - പൗസിൻ, വാട്ടോ, സ്പെയിൻകാർ - വെലാസ്‌ക്വസ്, മുറില്ലോ, ബ്രിട്ടീഷുകാർ - റെയ്‌നോൾഡ്‌സും ഗെയ്‌ൻസ്‌ബറോയും ഇറ്റലിക്കാരായ ടിന്റോറെറ്റോ, ടൈപോളോ, പൗലോ വെറോണീസ് എന്നിവരോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

മേരിയുടെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണം

ഓഗസ്റ്റ് 15 ന്, ജർമ്മനി ഒരു വലിയ മതപരമായ അവധി ആഘോഷിക്കുന്നു - "മേരിയുടെ അസെൻഷൻ" (മരിയ ഹിമ്മെൽഫാർട്ട്).

ദൈവമാതാവിന്റെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണത്തിന്റെ സ്മരണയ്ക്കായി ഇത് സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, തീയതികളിൽ ചില വ്യത്യാസങ്ങളോടെ എല്ലാ ക്രിസ്ത്യൻ പള്ളികളിലും ഇത് നടക്കുന്നു. വ്യത്യസ്ത ആളുകൾക്ക് ആരോഹണത്തിന് വ്യത്യസ്ത അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്: ഉറങ്ങുന്നത് - ഗ്രീക്കുകാർക്കിടയിൽ, സുഷുപ്തി (ഉറക്കത്തിൽ നിന്ന്) - സ്ലാവുകൾക്കിടയിൽ, അതിനാൽ ഓർത്തഡോക്സ് ഇടയിൽ അതിന്റെ മുഴുവൻ പേര് - വാഴ്ത്തപ്പെട്ട കന്യാമറിയത്തിന്റെയോ കന്യാമറിയത്തിന്റെയോ അനുമാനം. പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ, ലാറ്റിൻ സ്ഥിരമാണ് - എടുക്കൽ, സ്വീകാര്യത, അതിനാൽ ഈ ദിവസം വാഴ്ത്തപ്പെട്ട കന്യാമറിയത്തെ സ്വർഗ്ഗീയ മഹത്വത്തിലേക്ക് എടുക്കൽ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ പേരുകളെല്ലാം ഒരു കാര്യം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു: ദൃശ്യമായ ശാരീരിക മരണം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, മേരി അനശ്വരയായി തുടർന്നു.

ക്രിസ്തുമതത്തിന്റെ ആദ്യ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഈ അവധിക്കാലം ആരംഭിക്കുന്നു, 582 മുതൽ, ബൈസന്റൈൻ ചക്രവർത്തിയായ മൗറീഷ്യസിന്റെ കീഴിൽ, എല്ലായിടത്തും ഇതിനകം ആഘോഷിക്കപ്പെട്ടു. 595 മുതൽ, പേർഷ്യക്കാർക്കെതിരായ മൗറീഷ്യസിന്റെ വിജയത്തിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഓഗസ്റ്റ് 15 ന് അവധി ആഘോഷിക്കാൻ തുടങ്ങി. നിങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നു: "മൗറീഷ്യസിനും അതിന്റെ വിജയങ്ങൾക്കും ഇതുമായി എന്ത് ബന്ധമുണ്ട്?" അവളുടെ വിശാലമായ ബഹുമാനവും ഓർമ്മയും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ അമ്മയെക്കുറിച്ച് വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ എന്നതാണ് വസ്തുത. ആധുനിക പദങ്ങളിൽ, അവളുടെ ജീവചരിത്രത്തിൽ ധാരാളം "ശൂന്യമായ പാടുകൾ" ഉണ്ട്. അറിയപ്പെടുന്നത് വ്യത്യസ്ത സ്രോതസ്സുകളിൽ അവ്യക്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, അവളെ സംസ്കരിച്ച ദിവസം കൃത്യമായി എവിടെയും സൂചിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. അപ്പോൾ എന്തുകൊണ്ട് ഒരു ഏകപക്ഷീയമായ തീയതി എടുക്കരുത്?

കന്യാമറിയത്തിന്റെ ജീവചരിത്രം പ്രസ്താവിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം.

അവളുടെ ജനനത്തീയതി 20 BC എന്നാണ് നൽകിയിരിക്കുന്നത്. ഇ. ജറുസലേം ജന്മസ്ഥലമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മറ്റൊരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ഗലീലിയിലെ നസ്രത്തിനടുത്തുള്ള സെഫോറിസിലാണ് മേരി ജനിച്ചത്.

മേരിയുടെ മാതാപിതാക്കൾ വിശുദ്ധരായ ജോക്കിമും അന്നയും ആയിരുന്നുവെന്ന് ജെയിംസിന്റെ പ്രോട്ടോവാഞ്ചേലിയം പറയുന്നു. മധ്യവയസ്കരായ ദമ്പതികൾക്ക് കുട്ടികളില്ലായിരുന്നു, അതിനായി ജോക്കിമിനെ ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും ഇടയന്മാരുടെ അടുത്തേക്ക് മലകളിലേക്ക് പോകുകയും ചെയ്തു. അവിടെ, ഒരു പ്രധാന ദൂതൻ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട് മറിയത്തിന്റെ ജനനം പ്രവചിച്ചു. നീതിമാനായ ജോക്കിമും അന്നയും കർത്താവ് തങ്ങൾക്ക് ഒരു കുട്ടിയെ നൽകിയാൽ അവനെ ദൈവത്തിന് സമർപ്പിക്കുമെന്നും, അന്നത്തെ പതിവുപോലെ, പ്രായമാകുന്നതുവരെ അവനെ ശുശ്രൂഷിക്കാൻ ക്ഷേത്രത്തിൽ നൽകുമെന്നും പ്രതിജ്ഞയെടുത്തു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, സെപ്റ്റംബർ 8 ന് അവരുടെ മകൾ ജനിച്ചു.

പ്രത്യേക ആചാരപരമായ വിശുദ്ധിയുടെ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് മരിയ വളർന്നത്. 3 വയസ്സുള്ള കുട്ടിയിൽ<ввели во храм>. മാലാഖമാരുടെ ദർശനങ്ങളാൽ പെൺകുട്ടിയെ നിരന്തരം സന്ദർശിച്ചു. 12 വയസ്സായപ്പോഴേക്കും മേരി നിത്യ കന്യകാത്വത്തിന്റെ നേർച്ച നടത്തി. എന്നാൽ അവൾക്ക് ക്ഷേത്രത്തിൽ താമസിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവളുടെ നേർച്ചകളെ മാനിക്കുന്ന ഒരു ഭർത്താവിനെ അവൾക്കായി തിരഞ്ഞെടുത്തു - പ്രായമായ ജോസഫ് വിവാഹനിശ്ചയം. മറ്റൊരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, അവൾക്ക് 14 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, മഹാപുരോഹിതന്റെ മുൻകൈയിൽ ഇത് സംഭവിച്ചു.

ജോസഫിന്റെ വീട്ടിൽ മേരി ദേവാലയത്തിന്റെ തിരശ്ശീലയിൽ പർപ്പിൾ നൂലിൽ പണിയെടുത്തു. ദൈവപുത്രനെ പ്രസവിക്കുന്ന തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടവനെക്കുറിച്ചുള്ള വിശുദ്ധ ഗ്രന്ഥത്തിൽ വായിക്കുമ്പോൾ, അവളുടെ ഒരു ദാസനാകാൻ താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് അവൾ ആക്രോശിച്ചു. പ്രഖ്യാപനം സംഭവിച്ചു - ദൈവം സ്വർഗത്തിൽ നിന്ന് അയച്ച പ്രധാന ദൂതൻ ഗബ്രിയേൽ, അവളിൽ നിന്ന് രക്ഷകന്റെ ആസന്നമായ ജനനത്തെക്കുറിച്ച് മേരിയെ അറിയിച്ചു.

ഭാര്യ ഒരു കുഞ്ഞിനെ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നതായി കണ്ടപ്പോൾ, ഭർത്താവ്, സഹതാപത്താൽ മാത്രം, അവളെ പരസ്യമായി അപമാനിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട പ്രധാന ദൂതൻ ഗബ്രിയേൽ അവനെ ശാന്തനാക്കി, ഗർഭധാരണത്തിന്റെ കന്യകാത്വത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. മറ്റൊരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ഒരു മാലാഖ അവളെ സന്ദർശിച്ച ശേഷം, അവിശ്വസ്തരായ ഭാര്യമാരിൽ "ശാപം കൊണ്ടുവരുന്ന കയ്പേറിയ വെള്ളം" കൊണ്ട് കന്യകയെ പരസ്യമായി പരീക്ഷിച്ചു. അവളുടെ പവിത്രത സ്ഥിരീകരിച്ച പരീക്ഷയിൽ വിജയിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞു.

റോമാക്കാർ ഒരു സെൻസസ് നടത്തുകയായിരുന്നു, മേരിയും ജോസഫും ബെത്‌ലഹേമിലേക്ക് പോയി. ഹോട്ടലുകളിലെല്ലാം ആളൊഴിഞ്ഞതിനാൽ യാത്രക്കാർക്ക് ക്രിസ്തു ജനിച്ച സ്റ്റാളിൽ തന്നെ തങ്ങേണ്ടി വന്നു. അവിടെ ജ്ഞാനികളും ഇടയന്മാരും അവരെ കണ്ടെത്തി.

യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതം വിവരിക്കുമ്പോൾ, ഇടയ്ക്കിടെ മറിയത്തെ പരാമർശിക്കുന്നു. ഗോൽഗോഥായിൽ, ദൈവമാതാവ് കുരിശിന് സമീപം നിന്നു. മരണാസന്നനായ ക്രിസ്തു തന്റെ അമ്മയെ അപ്പോസ്തലനായ യോഹന്നാനെ ഏൽപ്പിച്ചു. അതും പുതിയനിയമത്തിൽ അവളെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാ കാര്യങ്ങളും.

ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണത്തിന് 12 വർഷത്തിനുശേഷം അവൾ ജറുസലേമിലോ എഫെസോസിലോ മരിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ദൈവമാതാവിന്റെ മരണക്കിടക്കയിലേക്ക് വരാൻ അപ്പോസ്തലന്മാർക്ക് കഴിഞ്ഞു, അപ്പോസ്തലനായ തോമസ് ഒഴികെ, മൂന്ന് ദിവസത്തിന് ശേഷം എത്തിയ മറിയത്തെ ജീവനോടെ കണ്ടില്ല. അവന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, അവളുടെ ശവകുടീരം തുറന്നു, പക്ഷേ അവിടെ സുഗന്ധമുള്ള ആവരണങ്ങൾ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. ക്രിസ്ത്യാനികൾ വിശ്വസിക്കുന്നത് മേരിയുടെ മരണത്തെ തുടർന്നാണ് അവളുടെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണം (മൂന്നാം ദിവസം ഓർത്തഡോക്സ് പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്), മരണസമയത്ത് യേശുക്രിസ്തു തന്നെ അവളുടെ ആത്മാവിനായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. കന്യാമറിയത്തിന്റെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണത്തിനുശേഷം അവളുടെ കിരീടധാരണം നടന്നതായി കത്തോലിക്കർ വിശ്വസിക്കുന്നു.

മരണം മനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ നാശമല്ല, മറിച്ച് ഭൂമിയിൽ നിന്ന് സ്വർഗത്തിലേക്കുള്ള ശാശ്വതമായ അമർത്യതയിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം മാത്രമാണ് എന്നതിന്റെ ഒരു പരിഷ്കരണമാണ് ദൈവമാതാവിന്റെ അനുമാനം.

കന്യാമറിയത്തിന്റെ പല ഐക്കണുകളും പ്രതിമകളും ആഴത്തിൽ ബഹുമാനിക്കപ്പെടുകയും അത്ഭുതകരമായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവർ ബഹുജന തീർഥാടന വസ്തുക്കളായി സേവിക്കുന്നു.

യുവ ടിഷ്യന് മികച്ച കലാ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചു. മൊസൈസിസ്റ്റ് സെബാസ്റ്റ്യാനോ സുക്കാട്ടിയുമായി ഒരു ചെറിയ പഠനത്തിനുശേഷം, അദ്ദേഹം ജിയോവന്നി ബെല്ലിനിയുടെ വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് മാറി, അക്കാലത്ത് വെനീസിലെ മികച്ച കലാശക്തികൾ അണിനിരന്നു. ടിഷ്യനോടൊപ്പം, ജോർജിയോൺ ഡ കാസ്റ്റെൽഫ്രാങ്കോയും സെബാസ്റ്റ്യാനോ ഡെൽ പാമോയും വർക്ക്ഷോപ്പിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, പിന്നീട് വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ വർണ്ണാഭമായ കണ്ടെത്തലുകൾ റോമിനെ പരിചയപ്പെടുത്തി. ആദ്യകാലങ്ങളിൽ ടിഷ്യനെ ജോർജിയോണിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ ഗണ്യമായി സ്വാധീനിച്ചു. ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ വളരെ ക്രമേണ മനസ്സിലാക്കിയ അധ്യാപകനായ ജി. ബെല്ലിനിയുടെ ശൈലിയിൽ നിന്ന് കടമെടുക്കുന്നതിനേക്കാൾ ശക്തമായ ഈ സ്വാധീനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു. ടിഷ്യന്റെ അതേ പ്രായത്തിലുള്ള ജോർജിയോൺ വളരെ വേഗത്തിൽ ഒരു കലാകാരനായി വികസിച്ചു. വെനീഷ്യൻ കലയിലെ പക്വമായ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യ പ്രതിനിധിയാണ് അദ്ദേഹം. ജോർജിയോണിന്റെ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ സമ്പ്രദായത്തിൽ ടിഷ്യൻ ജൈവികമായി പ്രാവീണ്യം നേടി, ഐക്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധാരണ. രണ്ട് യജമാനന്മാരുടെയും ചില പെയിന്റിംഗുകൾ തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ ഇപ്പോൾ പോലും എളുപ്പമല്ല എന്നത് വെറുതെയല്ല, ടിഷ്യൻ “കച്ചേരി” (1510 കൾ) എഴുതിയ ആദ്യത്തെ പെയിന്റിംഗുകളിലൊന്ന് ജോർജിയോണിന് വളരെക്കാലമായി ആരോപിക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം, ടിഷ്യൻ തന്റെ പ്രസിദ്ധമായ "സ്ലീപ്പിംഗ് വീനസ്" പൂർത്തിയാക്കി, ഒരു ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പശ്ചാത്തലം വരച്ചു.

"ഭൗമികവും സ്വർഗ്ഗീയവും സ്നേഹിക്കുക." 1514. കാൻവാസിൽ എണ്ണ. ഗലേരിയ ബോർഗീസ്, റോം.

എന്നിരുന്നാലും, ശ്രദ്ധയുള്ള ഒരു കണ്ണിന് ഈ ആദ്യകാല കൃതികളിലെ സവിശേഷതകളെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, അവ ടിഷ്യന്റെ മാത്രം സ്വഭാവമാണ്. ഒന്നാമതായി, ഇത് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മഹത്തായ ആന്തരിക പ്രവർത്തനമാണ്, ചിത്രങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ സാച്ചുറേഷൻ, "കയ്യുറയുള്ള ഒരു യുവാവിന്റെ ഛായാചിത്രം" (1515 നും 1520 നും ഇടയിൽ) പോലുള്ള ധ്യാനാത്മക ഛായാചിത്രത്തിൽ പോലും പ്രകടമാണ്. ക്രമേണ, ടിഷ്യൻ സ്വന്തം ശൈലി വികസിപ്പിക്കുന്നു, അത് തന്റെ മുൻഗാമികളുടെ എല്ലാ മികച്ച സവിശേഷതകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: നിറത്തിന്റെ സാച്ചുറേഷൻ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഭൗതികവും ആത്മീയവുമായ തത്വങ്ങളുടെ യോജിപ്പ്. ഈ സവിശേഷതകൾ ഇതിനകം തന്നെ "ലവ് ഓൺ എർത്ത് ആൻഡ് ഹെവൻ" (1510-കൾ) എന്ന ക്യാൻവാസിൽ പൂർണ്ണമായും പ്രകടമായിരുന്നു, അതിൽ രണ്ട് സ്ത്രീകളുടെ കണക്കുകൾ വിജയകരമായ വികാരത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത വശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. മാർസിലിയോ ഫിസിനോയുടെ കവിതയായ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ സാഹിത്യ സ്രോതസ്സിൽ ഉണ്ടായിരുന്നതുപോലെ, ഈ കണക്കുകൾ പരസ്പരം എതിർക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ പരസ്പര പൂരകമാണ്. ഈ കൃതിയിൽ, ടിഷ്യൻ തന്റെ ഇതിനകം പക്വതയുള്ള വർണ്ണാഭമായ കഴിവുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ ചിത്രത്തിലെ സുവർണ്ണ പൂരിത ടോണുകൾ ഇപ്പോൾ അതിന്റെ പാലറ്റിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിൽക്കും.
കോമ്പോസിഷന്റെ ശക്തമായ ചലനാത്മകത, ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ചലനാത്മകത എന്നിവ സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡി ഫ്രാരി പള്ളിക്കായി 1518 ൽ ടിഷ്യൻ നിർമ്മിച്ച “അസെൻഷൻ ഓഫ് മേരി” (“അസുന്ത”) എന്ന കൂറ്റൻ ക്യാൻവാസ് കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഔവർ ലേഡിയുടെ (അസുന്ത) ആരോഹണം. 1516-1518. മരം, എണ്ണ. സി. സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരി, വെനീസ്.

സാവധാനത്തിലും സുഗമമായും ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയും വായുവിലേക്ക് ഉയരുന്ന കടും ചുവപ്പ് വസ്ത്രങ്ങളിലുള്ള മേരിയുടെ രൂപം കാഴ്ചക്കാരൻ ഉടൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. രചനയുടെ താഴെയുള്ള ആളുകൾ, മന്ത്രവാദികളെപ്പോലെ അവളുടെ ചലനത്തെ പിന്തുടരുന്നു. വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, എന്നാൽ ഈ അതിശയകരമായ ഫ്ലൈറ്റ് തികച്ചും യഥാർത്ഥമായ ഒരു പ്രതീതി നൽകുന്നു, കേന്ദ്ര രൂപം ഭൗതികമായി വളരെ ആധികാരികമായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു. മിസ്റ്റിസിസം, ഉന്നതമായ അറിവ്, അത്ഭുതം എന്നൊന്നും ഇല്ല. യുവ ടിഷ്യൻ പലപ്പോഴും വിശാലവും എന്നാൽ ആന്തരികമായി വ്യക്തമായി ചിട്ടപ്പെടുത്തിയതും അളന്നതുമായ ചലനങ്ങളിൽ രൂപങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. "ബാച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും" (1523) എന്ന ക്യാൻവാസ് ആണ് ഇക്കാര്യത്തിൽ സൂചന നൽകുന്നത്. ബച്ചസ് വേഗത്തിലും എളുപ്പത്തിലും രഥത്തിൽ നിന്ന് പെൺകുട്ടിയുടെ അടുത്തേക്ക് ഇറങ്ങുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രൂപം കോമ്പോസിഷണൽ മാത്രമല്ല, ചിത്രത്തിന്റെ ചലനാത്മക കേന്ദ്രവുമാണ്. യുവദൈവത്തിന്റെ കൂട്ടാളികളുടെ കൂട്ടത്തിൽ, അരിയാഡ്‌നെയുടെ രൂപത്തിൽ, ഇത് ഒരു പ്രകാശവും സ്വാഭാവികവും എന്നാൽ അതേ സമയം അതിമനോഹരവുമായ നൃത്ത പ്രസ്ഥാനമാണ്, സ്വയം മാറുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നതുപോലെ.

"ബാച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും". 1520-1522. ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ

വൈവിധ്യമാർന്ന കലാപരമായ ഫോർമാറ്റുകൾ എളുപ്പത്തിൽ സ്വാംശീകരിക്കുന്ന വിവിധ ചിത്ര ശൈലികളിൽ ടിഷ്യൻ തന്റെ കൈകൾ പരീക്ഷിക്കുന്നു. അവൻ വലിയ ബലിപീഠങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു. ഇതിനകം പരാമർശിച്ച "അസുന്ത" കൂടാതെ, ആദ്യകാല കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും അലങ്കാര സൃഷ്ടികളിലൊന്ന്, അതേ ചർച്ച് ഡെയ് ഫ്രാരിക്ക് "മഡോണ ഓഫ് പെസാറോ ഫാമിലി" (1519-1526) എന്ന രചനയ്ക്ക് പേര് നൽകാം. വികർണ്ണമായി സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ഒരു കൂട്ടം കഥാപാത്രങ്ങളെ സംയോജിപ്പിച്ച് അദ്ദേഹം കോമ്പോസിഷൻ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു, അവയുടെ താളാത്മക അക്ഷങ്ങൾ മുൻവശത്ത് നിന്ന് ആഴത്തിലേക്ക് വിശാലമായ സർപ്പിളായി പോകുന്നു, ശക്തമായ ലംബ നിരകൾ. അത്തരം കോമ്പോസിഷണൽ സ്കീമുകൾ പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിൽ, ബറോക്ക് പെയിന്റിംഗിൽ, പ്രത്യേകിച്ചും മഹാനായ വെനീഷ്യന്റെ പൈതൃകം വളരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിച്ച റൂബൻസിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ കൂടുതൽ വികസനം കണ്ടെത്തും.

"മഡോണ വിത്ത് സെയിന്റ്സ് ആൻഡ് മെംബർസ് ഓഫ് പെസാറോ". 1519-1526. സി. സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരി, വെനീസ്.

അതേ വർഷങ്ങളിലെ പ്രതിനിധി ഗംഭീരമായ ക്യാൻവാസുകൾക്ക് അടുത്തായി, കലാകാരൻ ചെറിയ പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കുന്നു, അതിൽ രണ്ടോ മൂന്നോ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യത്തിലൂടെ സംഘർഷം വെളിപ്പെടുന്നു. "ഡെനാറിയസ് ഓഫ് സീസർ" (1515-1520) അത്തരം കൃതികളുടെ ഉത്തമ ഉദാഹരണമാണ്. ക്രിസ്തുവിന്റെ പ്രബുദ്ധമായ പ്രതിച്ഛായയെ പരീശന്റെ വൃത്തികെട്ട രൂപവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നതിനാലാണ് നാടകം ഉണ്ടാകുന്നത്. വളരെ സംക്ഷിപ്തമായ രൂപത്തിൽ, ഈ ക്യാൻവാസ് നന്മയും തിന്മയും തമ്മിലുള്ള ശാശ്വത പോരാട്ടത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. സുവിശേഷ ഉപമയുടെ ഇതിവൃത്തം മനുഷ്യന്റെ സ്വഭാവത്തെയും അവന്റെ അന്തസ്സിനെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പദ്ധതിയായി വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

"ഡെനാറിയസ് ഓഫ് സീസർ".1516. മരം, എണ്ണ. ഡ്രെസ്ഡൻ ആർട്ട് ഗാലറി.

1530-കളിൽ പുതിയ ഷേഡുകൾ കൊണ്ട് സമ്പന്നമാണ് ടിഷ്യന്റെ ജോലി. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾ കൂടുതൽ മൂർത്തമായിത്തീരുന്നു, ചിലപ്പോൾ തടസ്സമില്ലാതെ വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്ന തരത്തിലുള്ള രൂപങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. "വീനസ് ഓഫ് ഉർബിനോ" (1538) എന്ന ക്യാൻവാസിൽ, ജോർജിയോണിന്റെ "സ്ലീപ്പിംഗ് വീനസ്" എന്ന ചിത്രരൂപമാണ് ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്. എന്നാൽ ടിഷ്യൻ തന്റെ മാതൃകയെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യാഖ്യാനം എത്രത്തോളം യാഥാർത്ഥ്യമാണ്. പുരാതന ദേവിയുടെ ചിത്രം പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ഇന്റീരിയറിൽ ഒരു വെനീഷ്യൻ ആണെന്ന് ഉടനടി തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. മിത്തോളജിക്കൽ കളറിംഗ് ജീവിതത്തിന്റെ മൂർത്തതയെ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നില്ല.

"വീനസ് ഓഫ് ഉർബിനോ". ഏകദേശം 1538. ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. ഉഫിസി ഗാലറി, ഫ്ലോറൻസ്.

"അമ്പലത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം" (1534-1538) ക്യാൻവാസിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ ചിത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് ചെറിയ മേരിയെ ക്ഷേത്രത്തിലേക്ക് ഉയർന്ന പടികൾ കയറുന്നത് നിരീക്ഷിക്കുന്നു. സന്നിഹിതരായിരുന്നവരിൽ പ്രധാനപ്പെട്ട പാട്രീഷ്യന്മാരും ആളുകളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകളും ഉണ്ട്: കൈകളിൽ ഒരു കുഞ്ഞുള്ള ഒരു സ്ത്രീ, പടികൾക്കടുത്തുള്ള ഒരു പഴയ വ്യാപാരി. ഈ ചിത്രങ്ങൾ ടിഷ്യന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഉദാത്ത ഘടനയിലേക്ക് ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ഒരു ഘടകം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

"ക്ഷേത്രത്തിലേക്കുള്ള ആമുഖം". 1534-1538. ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. അക്കാദമിയ ഗാലറി, വെനീസ്.

ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ ടിഷ്യൻ വെസെലിയോ ഡാ കാഡോർ ലോക കലയ്ക്ക് വലിയ സംഭാവന നൽകി. മുപ്പത് വയസ്സ് തികയാത്തപ്പോഴും വെനീസിലെ മികച്ച ചിത്രകാരനായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. റാഫേൽ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരോട് തുല്യത പുലർത്തുക. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഇതിവൃത്തം കൂടുതലും ബൈബിൾ, പുരാണ വിഷയങ്ങളായിരുന്നു, എന്നാൽ അദ്ദേഹം ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിലും പ്രശസ്തനായിരുന്നു.

തന്റെ പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ് "അസെൻഷൻ ഓഫ് ദി വിർജിൻ" ഉപയോഗിച്ച് ടിഷ്യൻ തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു പുതിയ ഘട്ടം ആരംഭിക്കുന്നു. വെനീസിലെ എല്ലാ സ്വത്തുക്കളും പിടിച്ചെടുത്ത ജർമ്മൻ ചക്രവർത്തിയുമായുള്ള യുദ്ധത്തിന്റെ വിജയകരമായ അവസാനമായിരുന്നു ചിത്രത്തിന്റെ തുടക്കം. അതിന്റെ സ്ഥാപക ദിനം മറിയത്തിന്റെ പ്രഖ്യാപന ദിനമാണ്. വിജയത്തിന്റെയും വിജയത്തിന്റെയും ഈ അന്തരീക്ഷമാണ് ടിഷ്യൻ തന്റെ ജോലിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയത്.

പെയിന്റിംഗിന് മൂന്ന് തലങ്ങളുണ്ട്. ആദ്യം നമ്മൾ അപ്പോസ്തലന്മാരെ കാണുന്നു. അവർ മനുഷ്യരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തരല്ല. അവർ തിങ്ങിക്കൂടുന്നു, കൈകൾ മുകളിലേക്ക് വലിക്കുന്നു, മുട്ടുകുത്തി, പ്രാർത്ഥിക്കുന്നു. അവരുടെ തലയ്ക്ക് മുകളിൽ ഒരു വലിയ മേഘമുണ്ട്, അതിൽ ദൈവമാതാവ് നിൽക്കുന്നു. അവൾക്കൊപ്പം നിരവധി ചെറിയ മാലാഖമാരും ഉണ്ട്. മാലാഖമാരുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ തന്റെ തലയ്ക്ക് മുകളിലുള്ള ദൈവത്തിന് നേരെ അവൾ കൈകൾ നീട്ടുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ മുകൾ ഭാഗം സ്വർണ്ണ നിറത്തിലുള്ള പ്രകാശം കൊണ്ട് പ്രകാശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിൽ ചുവന്ന ടോണുകളും ഉണ്ട്. മേരിയുടെ വസ്ത്രം, നീല മുനമ്പ് കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ, അപ്പോസ്തലന്മാരുടെ ചില വസ്ത്രങ്ങൾ. മുഴുവൻ ചിത്രവും ശോഭയുള്ളതും വികാരഭരിതവും ആകർഷകവുമാണ്.

സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരിയുടെ പുതിയ ബലിപീഠം പുനഃസ്ഥാപിച്ചപ്പോൾ, ക്ഷേത്രത്തിന്റെ ഉൾഭാഗത്ത് തികച്ചും ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്ന കൂറ്റൻ ക്യാൻവാസിൽ എല്ലാവരും സന്തോഷിച്ചു. വെനീസ് കലയിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ വിപ്ലവത്തിന്റെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തലായിരുന്നു ഇത്.

ടിഷ്യൻ. ആരോഹണം. (1516-1518)

451-ൽ, ബൈസന്റൈൻ ചക്രവർത്തി പുൽചെറിയ, കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിന്റെ വടക്കൻ പ്രദേശമായ ബ്ലാചെർനെയിൽ ദൈവമാതാവിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഒരു ഗംഭീരമായ ക്ഷേത്രം പണിതു. പുതിയ ദേവാലയത്തിൽ ദേവാലയം സൂക്ഷിക്കുന്നതിനായി ഗെത്സെമനിൽ നിന്ന് ദൈവമാതാവിന്റെ തിരുശേഷിപ്പുകൾ എടുക്കണമെന്ന അഭ്യർത്ഥനയുമായി പുൽച്ചേരിയ ജറുസലേമിലെ പാത്രിയാർക്കീസ് ​​ജുവനാലിയോട് അപേക്ഷിച്ചു. ദൈവമാതാവിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഇല്ലാതിരുന്നതിനാൽ, പരിശുദ്ധ കന്യകയെ സ്വർഗത്തിലേക്ക് ഉയർത്തിയതിനാൽ ഇത് അസാധ്യമാണെന്ന് പാത്രിയർക്കീസ് ​​ജുവനാലി മറുപടി നൽകി.

വാസ്തവത്തിൽ, ഗെത്സെമനിലെ ശവകുടീരം പരിശുദ്ധ കന്യകയുടെ ശവകുടീരമായി പ്രവർത്തിച്ചത് മൂന്ന് ദിവസം മാത്രമാണ്.

ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ദൈവമാതാവിന്റെ വാസസ്ഥലം സീയോൺ റൂം ആയിരുന്നു, അവസാനത്തെ അത്താഴം നടന്ന അതേ വീട്, പെന്തക്കോസ്ത് നാളിൽ പരിശുദ്ധാത്മാവ് അപ്പോസ്തലന്മാരുടെയും ദൈവമാതാവിന്റെയും മേൽ ഇറങ്ങി. കർത്താവ് കന്യാമറിയത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ സ്വീകരിച്ച് അവളെ സ്വർഗത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. അപ്പോസ്തലന്മാരായ പത്രോസും പോളും ജെയിംസും മറ്റുള്ളവരും ദൈവമാതാവിന്റെ ശരീരം കിടന്നിരുന്ന കിടക്ക ഉയർത്തി ഗെത്സെമനയിലേക്ക് പോയി. ഇവിടെ, ഒലിവ് മലയുടെ ചുവട്ടിൽ, കന്യാമറിയത്തിന്റെ അമ്മ, നീതിമാനായ അന്ന ഒരിക്കൽ ഒരു സ്ഥലം വാങ്ങി. അതിൽ ഒരു ശവകുടീരം നിർമ്മിച്ചു, അതിൽ ഏറ്റവും വിശുദ്ധ തിയോടോക്കോസിന്റെ മാതാപിതാക്കളും നീതിമാനായ ജോസഫും വിവാഹനിശ്ചയം കണ്ടെത്തി.

ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്ര ജറുസലേമിലുടനീളം നടന്നു. വിശുദ്ധ ജോൺ ദൈവശാസ്ത്രജ്ഞൻ പറുദീസയിലെ വൃക്ഷത്തിൽ നിന്ന് ഒരു ഈന്തപ്പഴം മുമ്പിൽ വഹിച്ചു. പ്രധാന ദൂതൻ ഗബ്രിയേൽ അവളെ ശുശ്രൂഷയ്ക്ക് മൂന്ന് ദിവസം മുമ്പ് കന്യാമറിയത്തിന് കൈമാറി. ശാഖ സ്വർഗ്ഗീയ പ്രകാശത്താൽ തിളങ്ങി. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഘോഷയാത്രയ്ക്ക് മുകളിൽ ഒരു മേഘാവൃതമായ വൃത്തം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഒരുതരം കിരീടം. എല്ലാവരും പാടി, ആകാശം ആളുകളെ പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നി. ലളിതമായ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ശവസംസ്കാരത്തിന്റെ മഹത്വം ജറുസലേം നിവാസികളെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി.

ഘോഷയാത്ര പിരിച്ചുവിടാനും കന്യകയുടെ ശരീരം ദഹിപ്പിക്കാനും പരീശന്മാർ ഉത്തരവിട്ടു. എന്നാൽ ഒരു അത്ഭുതം സംഭവിച്ചു - തിളങ്ങുന്ന ഒരു കിരീടം ഘോഷയാത്രയെ മറച്ചു. യോദ്ധാക്കൾ കാൽപ്പാടുകളും പാട്ടുകളും കേട്ടു, പക്ഷേ ആരെയും കണ്ടില്ല.

ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ദൈവമാതാവിനോട് വിടപറയാൻ അപ്പോസ്തലനായ തോമസിന് ജറുസലേമിലെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. പരിശുദ്ധ കന്യകയുടെ അവസാന അനുഗ്രഹം തനിക്ക് ലഭിച്ചില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം വളരെ വിലപിച്ചു. തോമസിന് ദൈവമാതാവിനോട് വിട പറയാൻ ശിഷ്യന്മാർ കല്ലറ തുറക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. അവർ കല്ല് ഉരുട്ടിക്കളഞ്ഞു, പക്ഷേ കല്ലറ ശൂന്യമായിരുന്നു ...

അമ്പരപ്പിലും ആവേശത്തിലും അപ്പോസ്തലന്മാർ ഉച്ചഭക്ഷണത്തിൽ ഒരുമിച്ചു ഇരുന്നു. പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച് മേശപ്പുറത്ത് ഒരു സീറ്റ് സൗജന്യമായിരുന്നു. അപ്പോസ്തലന്മാർ തങ്ങളുടെ ഇടയിൽ അദൃശ്യമായി സന്നിഹിതനായ ക്രിസ്തുവിനായി അത് ഉപേക്ഷിച്ചു. ആളൊഴിഞ്ഞ സ്ഥലത്ത് ഉപേക്ഷിച്ച അപ്പം സമ്മാനമായും അനുഗ്രഹമായും എല്ലാവർക്കും ഇടയിൽ പൊട്ടിച്ചു. അതിനാൽ ഇത്തവണ അവർ അപ്പം ഉയർത്തി "കർത്താവേ, യേശുക്രിസ്തു, ഞങ്ങളെ സഹായിക്കേണമേ!" എന്ന പ്രാർത്ഥനയോടെ അത് പങ്കിടാൻ. അപ്പോസ്തലന്മാർ അവരുടെ കണ്ണുകൾ മുകളിലേക്ക് തിരിച്ചു, പരിശുദ്ധ കന്യകാമറിയത്തെ കണ്ടു, അനേകം മാലാഖമാരാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ദൈവമാതാവ് അവരെ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുകയും അവരെ അനുഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്തു: "സന്തോഷിക്കൂ! എല്ലാ ദിവസവും ഞാൻ നിങ്ങളോടൊപ്പമുണ്ട്!". അപ്പോസ്തലന്മാർ വിളിച്ചുപറഞ്ഞു: "അതിപരിശുദ്ധ തിയോടോക്കോസ്, ഞങ്ങളെ സഹായിക്കൂ!" ദൈവമാതാവ് ഈ ലോകത്തെ വിട്ടുപോയിട്ടില്ല എന്നതിന് ആദ്യ സാക്ഷികളായി അവർ മാറി. "ക്രിസ്മസിൽ നിങ്ങൾ കന്യകാത്വം സംരക്ഷിച്ചു, ലോകത്തിന്റെ അനുമാനത്തിൽ നിങ്ങൾ ദൈവമാതാവിനെ ഉപേക്ഷിച്ചില്ല ..." - ട്രോപാരിയൻ നമ്മെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു - അനുമാനത്തിന്റെ വിരുന്നിന്റെ ഗാനം.