ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ 10 ബ്ലൂസ് ബാൻഡുകൾ. എക്കാലത്തെയും മികച്ച ബ്ലൂസ് കലാകാരന്മാർ

വീട് / വികാരങ്ങൾ

പോപ്പ് സംഗീതത്തിലെ രാജാക്കന്മാരുടെ അതേ പ്രശസ്തി ബ്ലൂസ് പെർഫോമർമാർ ഒരിക്കലും ആസ്വദിച്ചിട്ടില്ല, നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് മാത്രമല്ല, ഈ ശൈലിയുടെ മാതൃരാജ്യത്തും - യുഎസ്എയിൽ. സങ്കീർണ്ണമായ ശബ്‌ദവും ചെറിയ ഈണവും മൗലികമായ സ്വരവും ലളിതമായ താളത്തിന് ഉപയോഗിക്കുന്ന മാസ് ശ്രോതാവിനെ പലപ്പോഴും പിന്തിരിപ്പിക്കുന്നു.

കറുത്ത തെക്കിന്റെ ഈ സംഗീതം അനുരൂപമാക്കുകയും അതിന്റെ കൂടുതൽ ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന ഡെറിവേറ്റീവുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്ത സംഗീതജ്ഞർ (റിഥം ആൻഡ് ബ്ലൂസ്, ബൂഗി-വൂഗി, റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ) വലിയ പ്രശസ്തി നേടി. പല സൂപ്പർ താരങ്ങളും (ലിറ്റിൽ റിച്ചാർഡ്, റേ ചാൾസ് എന്നിവരും മറ്റുള്ളവരും) ബ്ലൂസ് പെർഫോമർമാരായി അവരുടെ കരിയർ ആരംഭിക്കുകയും നിരവധി തവണ അവരുടെ വേരുകളിലേക്ക് മടങ്ങുകയും ചെയ്തു.

ബ്ലൂസ് ഒരു ശൈലിയും ജീവിതരീതിയും മാത്രമല്ല. ഏതൊരു നാർസിസിസത്തിനും ചിന്താശൂന്യമായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിനും അവൻ അന്യനാണ് - പോപ്പ് സംഗീതത്തിൽ അന്തർലീനമായ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ. നീല ഡെവിൾസ് എന്ന പദത്തിൽ നിന്നാണ് ശൈലിയുടെ പേര് ഉരുത്തിരിഞ്ഞത്, അതിന്റെ അർത്ഥം "നീല ചെകുത്താൻ" എന്നാണ്. അധോലോകത്തിലെ ഈ മോശം നിവാസികളാണ് ഈ ജീവിതത്തിൽ എല്ലാം തെറ്റുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മാവിനെ വേദനിപ്പിക്കുന്നത്. എന്നാൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഊർജ്ജം പ്രയാസകരമായ സാഹചര്യങ്ങൾക്ക് കീഴടങ്ങാനുള്ള വിമുഖത പ്രകടിപ്പിക്കുകയും അവരോട് പോരാടാനുള്ള പൂർണ്ണമായ ദൃഢനിശ്ചയം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ശൈലിയിൽ രൂപപ്പെട്ട നാടോടി സംഗീതം അടുത്ത നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ഇരുപതുകളിൽ ബഹുജന ശ്രോതാക്കൾക്ക് അറിയപ്പെട്ടു. ആദ്യത്തെ ജനപ്രിയ ബ്ലൂസ് കലാകാരന്മാരായ ഹഡി ലെഡ്‌ബെറ്ററും ലെമൺ ജെഫേഴ്‌സണും ഒരു തരത്തിൽ ജാസ് യുഗത്തിന്റെ ഏകശിലാ സാംസ്കാരിക ചിത്രത്തെ തകർക്കുകയും വലിയ ബാൻഡുകളുടെ ആധിപത്യത്തെ ഒരു പുതിയ ശബ്ദത്തിലൂടെ നേർപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. മാമി സ്മിത്ത് ക്രേസി ബ്ലൂസ് റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, ഇത് വെള്ളയും നിറവുമുള്ള ജനസംഖ്യയിൽ പെട്ടെന്ന് വളരെ പ്രചാരത്തിലായി.

XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മുപ്പതുകളും നാൽപ്പതുകളും ബൂഗി-വൂഗിയുടെ യുഗമായി മാറി. പ്രയോഗത്തിന്റെയും അവയവങ്ങളുടെയും പങ്ക്, ടെമ്പോയുടെ ത്വരിതപ്പെടുത്തൽ, സ്വരത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരക്ഷമത എന്നിവയിലെ വർദ്ധനവ് ഈ പുതിയ ദിശയുടെ സവിശേഷതയാണ്. മൊത്തത്തിലുള്ള യോജിപ്പ് അതേപടി തുടരുന്നു, പക്ഷേ ശബ്ദം ബഹുജന ശ്രോതാവിന്റെ അഭിരുചികളോടും മുൻഗണനകളോടും കഴിയുന്നത്ര അടുത്താണ്. നാൽപ്പതുകളുടെ മധ്യത്തിലും അവസാനത്തിലും ഉള്ള ബ്ലൂസ് - ജോ ടർണർ, ജിമ്മി റഷിംഗ് - ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന് അടിസ്ഥാനം സൃഷ്ടിച്ചു, ഈ ശൈലിയുടെ എല്ലാ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും (ഒരു ചട്ടം പോലെ, ശക്തമായ സമ്പന്നമായ ശബ്ദം സൃഷ്ടിച്ചു. നാല് സംഗീതജ്ഞർ, നൃത്ത താളം, വളരെ ഉയർന്ന സ്റ്റേജ് രീതി).

ബിബിസി കിംഗ്, സോണി ബോയ് വില്യംസൺ, റൂത്ത് ബ്രൗൺ, ബെസി സ്മിത്ത് തുടങ്ങി നാൽപ്പതുകളുടെയും അറുപതുകളുടെയും തുടക്കത്തിലെ ബ്ലൂസ് കലാകാരന്മാർ ലോക സംഗീതത്തിന്റെ ഖജനാവിനെ സമ്പന്നമാക്കുന്ന മാസ്റ്റർപീസുകളും ആധുനിക ശ്രോതാക്കൾക്ക് പ്രായോഗികമായി അജ്ഞാതമായ സൃഷ്ടികളും സൃഷ്ടിച്ചു. തങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരന്മാരുടെ റെക്കോർഡുകൾ അറിയുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ശേഖരിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന കുറച്ച് അമച്വർ മാത്രമേ ഈ സംഗീതം ആസ്വദിക്കൂ.

ആധുനിക ബ്ലൂസ് കലാകാരന്മാർ ഈ വിഭാഗത്തെ ജനപ്രിയമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. എറിക് ക്ലാപ്‌ടൺ, ക്രിസ് റിയ തുടങ്ങിയ വിദേശ സംഗീതജ്ഞർ കോമ്പോസിഷനുകൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചിലപ്പോൾ പഴയ ക്ലാസിക്കുകൾക്കൊപ്പം സംയുക്ത ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, അവർ ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകിയിട്ടുണ്ട്.

റഷ്യൻ ബ്ലൂസ് കളിക്കാർ ("ചിഷ് ആൻഡ് കോ", "റോഡ് ടു ദി മിസിസിപ്പി", "ലീഗ് ഓഫ് ബ്ലൂസ്" മുതലായവ) അവരുടേതായ വഴിക്ക് പോയി. അവർ സ്വന്തം കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ, ചെറിയ മെലഡിക്ക് പുറമേ, വിരോധാഭാസ പാഠങ്ങൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, മോശം തോന്നുന്ന ഒരു നല്ല വ്യക്തിയുടെ അതേ വിമതതയും അന്തസ്സും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു ...

ബ്ലൂസിന്റെ ലോകം എല്ലാ ആൽബങ്ങളിലും തങ്ങളുടെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ചവച്ച മിടുക്കരായ സംഗീതജ്ഞരെക്കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അവരിൽ ചിലർ ഒരു റെക്കോർഡ് പോലും പുറത്തിറക്കാതെ ഇതിഹാസങ്ങളായി മാറി! മികച്ച സംഗീതജ്ഞർ റെക്കോർഡുചെയ്‌ത 5 മികച്ച ബ്ലൂസ് ആൽബങ്ങൾ ജാസ് പീപ്പിൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു, അത് അവരുടെ സ്വന്തം ജീവിതത്തെയും ജോലിയെയും മാത്രമല്ല, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ വികാസത്തെയും സ്വാധീനിച്ചു.

ബി വി കിംഗ് - വൈ ഐ സിങ് ദ ബ്ലൂസ്

"കിംഗ് ഓഫ് ദി ബ്ലൂസ്" തന്റെ നീണ്ട സർഗ്ഗാത്മക കരിയറിൽ 40-ലധികം ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കി, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആരാധകരുടെ ഹൃദയത്തിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി നിലകൊള്ളുന്നു. 1983-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 17-ാമത്തെ ഡിസ്ക് വൈ ഐ സിങ് ദ ബ്ലൂസ് എന്ന പേരിൽ പുറത്തിറങ്ങി, അത് എന്തുകൊണ്ടാണ് കിംഗ് ബ്ലൂസ് പാടുന്നത് എന്ന ചോദ്യത്തിന് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഉത്തരം നൽകി.

Ain't Nobody Home, Ghetto Woman, Why I Sing the Blues, To Know You is To Love You തുടങ്ങിയ സംഗീതജ്ഞന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന രചനകൾ ട്രാക്ക്‌ലിസ്റ്റിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, തീർച്ചയായും അവയിൽ ആദ്യത്തേത് പ്രശസ്തമായ The Thrill is Gone ആയിരുന്നു. , വലിയ ജനപ്രീതിയും നിരവധി അവാർഡുകളും ലഭിച്ചു. ബ്ലൂസ് മാസ്ട്രോയുടെ സംഗീതം എല്ലായ്പ്പോഴും ശ്രോതാക്കളിൽ ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങളും പരസ്പര വികാരങ്ങളും ഉണർത്തിയിട്ടുണ്ട്, ഈ ഡിസ്കിൽ, കിംഗിന്റെ ഏറ്റവും "എരിവുള്ള" ഗാനങ്ങൾ ശേഖരിച്ചു, വാസ്തവത്തിൽ, ബ്ലൂസ്മാനുമായി "സംഭാഷണത്തിൽ ഏർപ്പെടാൻ" ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവേശകരമായ കഥ കേൾക്കൂ, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഒന്നല്ല.

റോബർട്ട് ജോൺസൺ

ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ബ്ലൂസ് എങ്ങനെ കളിക്കാമെന്ന് പഠിക്കുന്നതിന് പകരമായി തന്റെ ആത്മാവിനെ പിശാചിന് വിറ്റ മഹാനായ റോബർട്ട് ജോൺസൺ, തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതത്തിൽ ഒരു ആൽബം പോലും റെക്കോർഡുചെയ്‌തില്ല (ജോൺസൺ 27 ആം വയസ്സിൽ മരിച്ചു), എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ഇന്നും ജീവിച്ചിരിപ്പില്ല, പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞരെയും ബ്ലൂസ് ആരാധകരെയും ഇത് വേട്ടയാടുന്നു. ഗിറ്റാറിസ്റ്റിന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതവും മിസ്റ്റിസിസത്തിന്റെയും വിചിത്രമായ യാദൃശ്ചികതകളുടെയും ഒരു വലയത്തിൽ മറഞ്ഞിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ നേരിട്ട് പ്രതിഫലിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളുടെ നിരവധി റീമേക്കുകൾക്കും പുനഃപ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾക്കും പുറമേ, 1998-ലെ ആൽബം തീർച്ചയായും ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു (1961 ആൽബത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക റീ-റിലീസ്) ഡെൽറ്റ ബ്ലൂസ് ഗായകരുടെ രാജാവ്. ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്ന റോബർട്ട് ജോൺസന്റെ ദുഷ്‌കരമായ ലോകത്ത് ഏകാന്തമായ ശ്രവണത്തിനും പൂർണ്ണമായ മുഴുകുന്നതിനും ആൽബം കവർ തന്നെ നിങ്ങളെ സജ്ജമാക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ബ്ലൂസ് മനസിലാക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ടെങ്കിൽ, ജോൺസണിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുക, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മാവുള്ള ക്രോസ് റോഡ് ബ്ലൂസ്, വാക്കിംഗ് ബ്ലൂസ്, മി ആൻഡ് ഡെവിൾ ബ്ലൂസ്, ഹെൽഹൗണ്ട് ഓൺ മൈ ട്രയൽ, ട്രാവലിംഗ് റിവർസൈഡ് ബ്ലൂസ്.

സ്റ്റീവി റേ വോൺ

ദാരുണമായി മരണമടഞ്ഞ അദ്ദേഹത്തിന് (1990 ൽ 35 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അദ്ദേഹം ഒരു ഹെലികോപ്റ്ററിൽ തകർന്നു) ഇപ്പോഴും ബ്ലൂസ് സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു മഹത്തായ അടയാളം ഇടാൻ കഴിഞ്ഞു. ഗായകന്റെയും ഗിറ്റാറിസ്റ്റിന്റെയും പ്രവർത്തനം അതിന്റെ മൗലികതയ്ക്കും ശക്തമായ പ്രകടനത്തിനും വേറിട്ടുനിന്നു. ബഡ്ഡി ഗൈ, ആൽബർട്ട് കിംഗ് തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തരായ ബ്ലൂസ് ചിത്രങ്ങളുമായി സംഗീതജ്ഞൻ സഹകരിക്കുകയും കച്ചേരികൾ നൽകുകയും ചെയ്തു.

ഏത് മെച്ചപ്പെടുത്തലിലും, വോൺ തന്റെ വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും മിഴിവോടെയും യഥാർത്ഥ തുറന്ന മനസ്സോടെയും അറിയിച്ചു, അതിന് നന്ദി, ലോക ബ്ലൂസ് പുതിയ ഹിറ്റുകളാൽ നിറഞ്ഞു.

ഡബിൾ ട്രബിൾ ടീമിനൊപ്പം റെക്കോർഡുചെയ്‌ത് 1983-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വർണ്ണാഭമായ ആൽബമായ ടെക്‌സാസ് ഫ്ലഡ്, പ്രൈഡ് ആൻഡ് ജോയ്, ടെക്‌സാസ് ഫ്‌ളഡ്, മേരി ഹാഡ് എ ലിറ്റിൽ ലാംബ്, ലെന്നി, എന്നിവയുൾപ്പെടെ സംഗീതജ്ഞന് ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും പിന്നീട് ഏറ്റവും ജനപ്രിയവുമായ രചനകൾ ഉൾപ്പെടുത്തി. തീർച്ചയായും, ക്ഷീണിച്ച, തിരക്കില്ലാത്ത ടിൻ പാൻ അല്ലെ. ബ്ലൂസ്മാൻ തന്റെ സംഗീതം മാത്രമല്ല, അവൻ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഓരോ മെലഡിയിലും ആത്മാവിന്റെ ഒരു ഭാഗം ശ്രോതാക്കളുമായി പങ്കിടുന്നു, അവയെല്ലാം തീർച്ചയായും ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു.

ബഡ്ഡി ഗയ് - ശരിയാണ്, എനിക്ക് ബ്ലൂസ് ലഭിച്ചു

അത്തരം സംഗീത പ്രതിഭയുള്ള ഒരു ബ്ലൂസ്മാൻ പെട്ടെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംരക്ഷണത്തിൻകീഴിലാകുകയും ചെയ്തതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ബഡ്ഡി ഗൈയുടെ അതുല്യവും വൈദഗ്‌ധ്യമുള്ളതുമായ കളിയും കരിഷ്‌മയും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്നും ശ്രോതാക്കളിൽ നിന്നും അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തിയും ആദരവും നേടിക്കൊടുത്തു, ഒപ്പം അലറുന്ന തലക്കെട്ടുള്ള ഒരു ആൽബവും. ശരിയാണ്, എനിക്ക് ബ്ലൂസ് ലഭിച്ചു 1991-ൽ ഗ്രാമി അവാർഡ് ലഭിച്ചു.

മികച്ച വരികൾ, അതുല്യമായ പ്രകടനം, രചനകളിലെ വൈകാരിക സംപ്രേക്ഷണം, ശൈലികളുടെ കാര്യത്തിൽ - ഇലക്ട്രോ-ബ്ലൂസ്, ചിക്കാഗോ, ചിലപ്പോൾ പുരാതന ബ്ലൂസ് എന്നിവയാൽ റെക്കോർഡ് സമൃദ്ധമാണ്. റെക്കോർഡിന്റെ ചലനാത്മകതയും സ്വഭാവവും ആദ്യ ഗാനം ഉടൻ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഡാം റൈറ്റ്, ഐ ഹാവ് ഗാട്ട് ദ ബ്ലൂസ്, അഞ്ച് നീണ്ട വർഷങ്ങളിൽ തുടരുന്നു, നിങ്ങളുടെ മനസ്സിൽ എന്തോ ഉണ്ട്, ബ്ലാക്ക് നൈറ്റ് സംഗീതജ്ഞന്റെ രാത്രി ലോകത്തേക്ക് ഞങ്ങളെ കൊണ്ടുപോകുന്നു , അതിന് ശേഷം അത് ചലനാത്മകമായ ലെറ്റ് മി ലവ് യു ബേബിയെ ഉണർത്തുന്നു, ഡിസ്കിന്റെ അവസാനത്തിൽ, 1990-ൽ മരണമടഞ്ഞ സ്റ്റീവി റേ വോണിന് സംഗീതജ്ഞൻ റിമെംബിൻ സ്റ്റീവി എന്ന ട്രാക്കിൽ ആദരാഞ്ജലികൾ അർപ്പിക്കുന്നു.

ടി-ബോൺ വാക്കർ

1969-ൽ റെക്കോർഡുചെയ്‌തതും ഒരു വർഷത്തിന് ശേഷം ഗ്രാമി ലഭിച്ചതുമായ ടി-ബോൺ വാക്കറിന്റെ ആൽബം ഗുഡ് ഫീലിൻ കേൾക്കുന്നതിലൂടെ നിങ്ങൾക്ക് യഥാർത്ഥ ടെക്‌സാസ് ബ്ലൂസിന്റെ ആത്മാവ് അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. ഡിസ്‌കിൽ കലാകാരന്റെ മികച്ച ട്രാക്കുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു - ഗുഡ് ഫീലിൻ, എവരി ഡേ ഐ ഹാവ് ദ ബ്ലൂസ്, സെയിൽ ഓൺ, ലിറ്റിൽ ഗേൾ, സെയിൽ ഓൺ, സീ യു നെക്സ്റ്റ് ടൈം, വെക്കേഷൻ ബ്ലൂസ്.

ഓട്ടിസ് റഷ്, ജിമി ഹെൻഡ്രിക്സ്, ബിബി കിംഗ്, ഫ്രെഡി കിംഗ് തുടങ്ങി നിരവധി പ്രഗത്ഭരായ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ബ്ലൂസ്മാൻ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ആൽബം വാക്കറിന്റെ യഥാർത്ഥ സ്വഭാവം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളിയുടെയും വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും സ്വര സാങ്കേതികതയുടെയും എല്ലാ മഹത്വവും പ്രകടമാക്കുന്നു. ഡിസ്കിന്റെ പ്രത്യേകത, അത് വാക്കറുടെ അനൗദ്യോഗിക വിവരണത്തോടെ ആരംഭിക്കുകയും അവസാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹം പിയാനോയിൽ സ്വയം അനുഗമിക്കുന്നു. സംഗീതജ്ഞൻ പ്രേക്ഷകരെ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുകയും അടുത്തതായി വരുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

13-ആം വയസ്സിൽ തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ ജീവിതം ആരംഭിച്ചതായി അഭിമാനിക്കാൻ കഴിയുന്ന ചുരുക്കം ചില ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളാണ് ലാൻസ് (18 വയസ്സായപ്പോഴേക്കും ജോണി ടെയ്‌ലർ, ലക്കി പീറ്റേഴ്‌സൺ, ബഡ്ഡി മൈൽസ് എന്നിവരുമായി അദ്ദേഹം വേദി പങ്കിട്ടിരുന്നു). ചെറുപ്രായത്തിൽ തന്നെ, ലാൻസ് ഗിറ്റാറുമായി പ്രണയത്തിലായി: ഓരോ തവണയും ഒരു സംഗീത സ്റ്റോർ കടന്നുപോകുമ്പോൾ, അവന്റെ ഹൃദയം ഒരു മിടിപ്പ് ഒഴിവാക്കി. അങ്കിൾ ലാൻസ് ഒരു വീട് മുഴുവൻ ഗിറ്റാറുകൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരുന്നു, അവൻ അവന്റെ അടുത്തെത്തിയപ്പോൾ, ഈ ഉപകരണത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം കീറാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന സ്വാധീനം എല്ലായ്‌പ്പോഴും സ്റ്റീവി റേ വോണും എൽവിസ് പ്രെസ്‌ലിയും ആയിരുന്നു (ലാൻസിൻറെ പിതാവ്, അവനോടൊപ്പം സൈന്യത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, രാജാവിന്റെ മരണം വരെ അവർ അടുത്ത സുഹൃത്തുക്കളായിരുന്നു). ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ബ്ലൂസ്-റോക്ക് സ്റ്റീവി റേ വോൺ, സൈക്കഡെലിക്ക് ജിമി ഹെൻഡ്രിക്സ്, മെലഡിക് കാർലോസ് സാന്റാന എന്നിവരുടെ ജ്വലന മിശ്രിതമാണ്.

എല്ലാ യഥാർത്ഥ ബ്ലൂസ്മാൻമാരെയും പോലെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിജീവിതം ഒരു കറുത്ത, നിരാശാജനകമായ ദ്വാരമാണ്, മയക്കുമരുന്ന് പ്രശ്നങ്ങൾ പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു: നീണ്ട സ്‌പ്രീകൾക്കിടയിൽ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഡ്രൈവിംഗ് എന്ന് അവകാശപ്പെടുന്ന അഭൂതപൂർവമായ ആൽബങ്ങൾ അദ്ദേഹം റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നു. പ്രശസ്ത ബ്ലൂസ്മാൻമാരുടെ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ വളരെക്കാലം കളിച്ചതിനാൽ ലാൻസ് തന്റെ മിക്ക പാട്ടുകളും റോഡിൽ എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത വളർത്തൽ, ഒരു വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് തന്റെ തനതായ ശബ്ദം നഷ്ടപ്പെടാതെ ഒഴുകാൻ അവനെ അനുവദിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ആൽബം വാൾ ഓഫ് സോൾ ബ്ലൂസ്-റോക്ക് ആണെങ്കിലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 2011-ലെ ആൽബം സാൽവേഷൻ ഫ്രം സൺഡൗൺ പരമ്പരാഗത ബ്ലൂസിലേക്കും ആർ ആൻഡ് ബിയിലേക്കും വളരെയധികം ചായുന്നു.

നിർഭാഗ്യവശാൽ അതിന്റെ രചയിതാവ് നിരന്തരം പിന്തുടരുകയാണെങ്കിൽ മാത്രമേ യഥാർത്ഥ ബ്ലൂസ് എഴുതാൻ കഴിയൂ എന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുവെങ്കിൽ, ഞങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് വിപരീതമായി തെളിയിക്കും. അതിനാൽ, 2015-ൽ, ലാൻസ് തന്റെ മയക്കുമരുന്നിന്റെയും മദ്യത്തിന്റെയും ആസക്തിയിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടി, തുടർന്ന് വിവാഹം കഴിക്കുകയും കഴിഞ്ഞ ദശകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സൂപ്പർ ഗ്രൂപ്പുകളിലൊന്നായ സൂപ്പർസോണിക് ബ്ലൂസ് മെഷീൻ കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയും ചെയ്തു. സെഷൻ ഡ്രമ്മർമാരായ കെന്നി ആരോനോഫ് (ചിക്കൻഫൂട്ട്, ബോൺ ജോവി, ആലീസ് കൂപ്പർ, സാന്റാന), ബില്ലി ഗിബ്ബൺസ് (ZZ ടോപ്പ്), വാൾട്ടർ ട്രൗട്ട്, റോബൻ ഫോർഡ്, എറിക് ഗെയ്ൽസ്, ക്രിസ് ഡുവാർട്ടെ എന്നിവർ ഈ ആൽബത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. നിരവധി വിചിത്ര സംഗീതജ്ഞർ ഇവിടെ ഒത്തുകൂടി, പക്ഷേ അവരുടെ തത്ത്വചിന്ത ലളിതമാണ്: ഒരു യന്ത്രം പോലെ ഒരു ബാൻഡ് നിരവധി ഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ബ്ലൂസ് അവയ്‌ക്കെല്ലാം പ്രേരകശക്തിയാണ്.

റോബിൻ ട്രോവർ


ഫോട്ടോ - timesfreepress.com →

70 കളിൽ ബ്രിട്ടീഷ് ബ്ലൂസിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് രൂപപ്പെടുത്തിയ പ്രധാന സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളായി റോബിൻ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. 17-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ ജീവിതം ആരംഭിച്ചത് റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസിന്റെ അക്കാലത്തെ പ്രിയപ്പെട്ട ബാൻഡായ പാരാമൗണ്ട്സ് രൂപീകരിച്ചതോടെയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, 1966-ൽ പ്രോകോൾ ഹറമിൽ ചേർന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ വിജയം. സംഘം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിക്കുകയും ശരിയായ പാതയിലേക്ക് നയിക്കുകയും ചെയ്തു.

എന്നാൽ അവൾ ക്ലാസിക് റോക്ക് കളിച്ചു, അതിനാൽ റോബിൻ ഒറ്റയ്ക്ക് പോകാനുള്ള തീരുമാനം എടുത്ത 1973-ലേക്ക് ഞങ്ങൾ അതിവേഗം മുന്നോട്ട് പോകും. ഈ സമയം അദ്ദേഹം ധാരാളം ഗിറ്റാർ സംഗീതം എഴുതി, അതിനാൽ അദ്ദേഹം ഗ്രൂപ്പ് വിടാൻ നിർബന്ധിതനായി. രണ്ടുതവണയുടെ ആദ്യ ആൽബം റിമൂവ്ഡ് ഫ്രം ഇന്നലെ ചാർട്ടിൽ ഇടംപിടിച്ചില്ല, എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുത്ത ആൽബമായ ബ്രിഡ്ജ് ഓഫ് സൈറ്റ്സ് ഉടൻ തന്നെ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി, ഇന്നുവരെ ലോകമെമ്പാടും 15,000 കോപ്പികൾ വിൽക്കുന്നു.

പവർ ട്രയോയുടെ ആദ്യത്തെ മൂന്ന് ആൽബങ്ങൾ അവരുടെ ഹെൻഡ്രിക്സ് ശബ്ദത്തിന് പ്രശസ്തമാണ്. അതേ കാരണത്താൽ - ബ്ലൂസിന്റെയും സൈക്കഡെലിയയുടെയും സമർത്ഥമായ സംയോജനത്തിന് - റോബിനെ "വൈറ്റ്" ഹെൻഡ്രിക്സ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ബാൻഡിൽ രണ്ട് ശക്തരായ അംഗങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, റോബിൻ ട്രോവർ, ബാസിസ്റ്റ് ജെയിംസ് ദേവർ, അവർ പരസ്പരം തികച്ചും പൂരകമായി. 1976-1978 കാലഘട്ടത്തിൽ ലോംഗ് മിസ്റ്റി ഡേയ്‌സ്, ഇൻ സിറ്റി ഡ്രീംസ് എന്നീ ആൽബങ്ങളിൽ അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കൊടുമുടി വന്നു. ഇതിനകം നാലാമത്തെ ആൽബത്തിൽ, റോബിൻ ഹാർഡ് റോക്കിലേക്കും ക്ലാസിക് റോക്കിലേക്കും സ്വയം പുനഃക്രമീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി, ബ്ലൂസ് ശബ്ദത്തെ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് തള്ളിവിട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ പൂർണ്ണമായും അതിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടിയില്ല.

ക്രീം ബാസിസ്റ്റ് ജാക്ക് ബ്രൂസിനൊപ്പമുള്ള പ്രൊജക്റ്റിലും റോബിൻ പ്രശസ്തനായിരുന്നു. അവർ രണ്ട് ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കി, പക്ഷേ അവിടെയുള്ള എല്ലാ ഗാനങ്ങളും ഒരേ ട്രോവർ എഴുതിയതാണ്. ആൽബങ്ങളിൽ റോബിന്റെ ക്രോക്കിംഗ് ഗിറ്റാറും ജാക്കിന്റെ മൂർച്ചയുള്ളതും രസകരവുമായ ബാസ് ശബ്ദവും ഉണ്ട്, എന്നാൽ സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഈ സഹകരണം ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, അവരുടെ പ്രോജക്റ്റ് ഉടൻ തന്നെ ഇല്ലാതായി.

ജെജെ കാലെ



ജോൺ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വിനീതനും മാതൃകായോഗ്യനുമായ സംഗീതജ്ഞനാണ്. അവൻ ഗ്രാമീണ ആത്മാവുള്ള ഒരു ലളിതമായ വ്യക്തിയാണ്, അവന്റെ ഗാനങ്ങൾ, ശാന്തവും ആത്മാർത്ഥതയുള്ളതും, നിരന്തരമായ ആകുലതകൾക്കിടയിൽ ആത്മാവിൽ ഒരു ബാം പോലെ വീഴുന്നു. എറിക് ക്ലാപ്‌ടൺ, മാർക്ക് നോഫ്‌ലർ, നീൽ യംഗ് എന്നീ റോക്ക് ഐക്കണുകളാൽ അദ്ദേഹത്തെ ആരാധിച്ചിരുന്നു, ആദ്യത്തേത് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെ മഹത്വപ്പെടുത്തി (കൊക്കെയ്ൻ, ആഫ്റ്റർ മിഡ്‌നൈറ്റ് എന്നീ ഗാനങ്ങൾ എഴുതിയത് കാലെയാണ്, ക്ലാപ്‌ടണല്ല). അദ്ദേഹം ശാന്തവും അളന്നതുമായ ജീവിതം നയിച്ചു, റോക്ക് സ്റ്റാറിന്റെ ജീവിതം പോലെ മറ്റൊന്നും അദ്ദേഹം കരുതിയിരുന്നില്ല.

50-കളിൽ തുൾസയിലാണ് കാലെ തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ചത്, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ സുഹൃത്ത് ലിയോൺ റസ്സലുമായി വേദി പങ്കിട്ടു. ആദ്യത്തെ പത്ത് വർഷക്കാലം, അദ്ദേഹം തെക്ക് തീരത്ത് നിന്ന് പടിഞ്ഞാറോട്ട് മാറി, 1966 ൽ വിസ്കി എ ഗോ ഗോ ക്ലബ്ബിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കുന്നതുവരെ, അവിടെ ലവ്, ദ ഡോർസ്, ടിം ബക്ക്ലി എന്നിവയുടെ ഓപ്പണിംഗ് ആക്ടായി കളിച്ചു. വെൽവെറ്റ് അണ്ടർഗ്രൗണ്ടിലെ അംഗമായ ജോൺ കാലെയിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചറിയാൻ ജെജെ എന്ന് പേരിട്ടത് ഇതിഹാസ ക്ലബ്ബിന്റെ ഉടമ എൽമർ വാലന്റൈൻ ആണെന്ന് കിംവദന്തികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റിൽ വെൽവെറ്റ് അണ്ടർഗ്രൗണ്ട് അധികം അറിയപ്പെടാത്തതിനാൽ കാലെ തന്നെ അതിനെ താറാവ് എന്ന് വിളിച്ചു. 1967-ൽ ജോൺ എ ട്രിപ്പ് ഡൗൺ ദി സൺസെറ്റ് സ്ട്രിപ്പ് എന്ന ആൽബം ലെതർകേറ്റഡ് മൈൻഡ്‌സിനൊപ്പം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. കാലേ ഈ റെക്കോർഡിനെ വെറുത്തിരുന്നുവെങ്കിലും "എനിക്ക് ഈ റെക്കോർഡുകളെല്ലാം നശിപ്പിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, ഞാൻ ചെയ്യും," ആൽബം ഒരു സൈക്കഡെലിക് ക്ലാസിക് ആയി മാറി.

തന്റെ കരിയർ കുറയാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ജോൺ വീണ്ടും തുൾസയിലേക്ക് പോയി, പക്ഷേ വിധി ആഗ്രഹിച്ചതുപോലെ, 1968-ൽ ലോസ് ഏഞ്ചൽസിലേക്ക് മടങ്ങി, ലിയോൺ റസ്സലിന്റെ വീട്ടിലെ ഗാരേജിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അവനെ തനിക്കും നായ്ക്കൾക്കും വിട്ടുകൊടുത്തു. മനുഷ്യനേക്കാൾ മൃഗങ്ങളുടെ കൂട്ടുകെട്ടാണ് കാലെ എപ്പോഴും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്ത ലളിതമായിരുന്നു: "പക്ഷികൾക്കും മരങ്ങൾക്കുമിടയിലുള്ള ജീവിതം."

സാവധാനം ചുരുളഴിയുന്ന കരിയർ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ജോൺ തന്റെ ആദ്യ സോളോ ആൽബം നാച്ചുറലി, ലിയോൺ റസ്സലിന്റെ ഷെൽട്ടർ ലേബലിൽ പുറത്തിറക്കി. ആൽബം റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ എളുപ്പമായിരുന്നു കാലിന്റെ സ്വഭാവം പോലെ - രണ്ടാഴ്ചയ്ക്കുള്ളിൽ അത് തയ്യാറായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ ആൽബങ്ങളും ഈ വേഗതയിൽ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, കൂടാതെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചില ഗാനങ്ങൾ ഡെമോകളുമാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, ക്രേസി മാമയും കോൾ മി ദി ബ്രീസും, ലിനിയർഡ് സ്കൈനിർഡ് പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ കവർ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു). യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഓക്കി, ട്രൂബഡോർ ആൽബങ്ങൾ എറിക് ക്ലാപ്ടണിനെയും കാൾ റാഡലിനെയും അവരുടെ കൊക്കെയ്നിൽ ഹുക്ക് ചെയ്തു.

1994-ലെ ഹാമർസ്മിത്ത് ഓഡിയനിലെ പ്രശസ്തമായ സംഗീതകച്ചേരിക്ക് ശേഷം, അവനും എറിക്കും നല്ല സുഹൃത്തുക്കളായി (എറിക്ക് തന്റെ ആദ്യകാല കരിയറിലെ എളിമയ്ക്കും പേരുകേട്ടവനായിരുന്നു) ഒപ്പം ബന്ധം നിലനിർത്തുകയും ചെയ്തു. അവരുടെ സൗഹൃദത്തിന്റെ ഫലം 2006-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ റോഡ് ടു എസ്‌കോണ്ടിഡോ എന്ന ആൽബമായിരുന്നു. ഗ്രാമി നേടിയ ഈ ആൽബം ബ്ലൂസിന്റെ ആദർശപരമായ പ്രതിനിധാനമാണ്. രണ്ട് ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകളും പരസ്പരം വളരെയധികം സന്തുലിതമാക്കുന്നു, പൂർണ്ണമായ സമാധാനം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു.

ജെജെ കാലെ 2013-ൽ അന്തരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ലോകത്തെ വിട്ടുപോയി, അത് ഇന്നും സംഗീതജ്ഞരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു. എറിക് ക്ലാപ്‌ടൺ ജോണിന് ഒരു ട്രിബ്യൂട്ട് ആൽബം പുറത്തിറക്കി, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ ആരാധകരെ ക്ഷണിച്ചു - ജോൺ മേയർ, മാർക്ക് നോഫ്‌ലർ, ഡെറക് ട്രക്ക്‌സ്, വില്ലി നെൽസൺ, ടോം പെറ്റി.

ഗാരി ക്ലാർക്ക് ജൂനിയർ



ഫോട്ടോ - റോജർ കിസ്ബി →

ബരാക് ഒബാമയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതജ്ഞൻ, കഴിഞ്ഞ ദശകത്തിലെ ഏറ്റവും നൂതനമായ കലാകാരനാണ് ഗാരി. യുഎസിലെ എല്ലാ പെൺകുട്ടികളും അവനെക്കുറിച്ച് ഭ്രാന്തന്മാരായിരിക്കുമ്പോൾ (നന്നായി, ജോൺ മേയറും, അവനില്ലാതെ ഒരു വഴിയുമില്ല), ഗാരി തന്റെ ഫസ് ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതത്തെ ബ്ലൂസും ആത്മാവും ഹിപ്-ഹോപ്പും ചേർന്ന ഒരു സൈക്കഡെലിക് മിശ്രിതമാക്കി മാറ്റുന്നു. സ്റ്റീവി റേയുടെ സഹോദരൻ ജിമ്മി വോണിന്റെ കർശനമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിലാണ് സംഗീതജ്ഞൻ വളർന്നത്, കൈയിൽ വരുന്നതെല്ലാം ശ്രദ്ധിച്ചു - രാജ്യം മുതൽ ബ്ലൂസ് വരെ. 2004 110-ലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ആൽബത്തിൽ ഇതെല്ലാം കേൾക്കാം, അവിടെ നിങ്ങൾക്ക് ക്ലാസിക് ബ്ലൂസും ആത്മാവും രാജ്യവും കേൾക്കാനാകും, കൂടാതെ ആൽബത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ നിന്ന് ഒന്നും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നില്ല, 50 കളിലെ കറുത്ത മിസിസിപ്പി നാടോടി സംഗീതം.

ആൽബം പുറത്തിറങ്ങിയതിനുശേഷം, ഗാരി അണ്ടർഗ്രൗണ്ടിലേക്ക് പോയി നിരവധി സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം കളിച്ചു. കിർക്ക് ഹാമറ്റ്, ഡേവ് ഗ്രോൽ എന്നിവരിൽ നിന്ന് എറിക് ക്ലാപ്‌ടണിലേക്ക് എല്ലാവരെയും ആകർഷിച്ച ഒരു മെലഡിക്, ഇലക്ട്രിക് ആൽബവുമായി അദ്ദേഹം 2012-ൽ മടങ്ങി. രണ്ടാമത്തേത് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു നന്ദി കത്ത് എഴുതി, തന്റെ കച്ചേരിക്ക് ശേഷം വീണ്ടും ഗിറ്റാർ എടുക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞു.

അതിനുശേഷം, അദ്ദേഹം ഒരു ബ്ലൂസ് സെൻസേഷനായി മാറി, "തിരഞ്ഞെടുത്ത ഒന്ന്", "ബ്ലൂസ് ഗിറ്റാറിന്റെ ഭാവി", എറിക് ക്ലാപ്‌ടൺ ക്രോസ്‌റോഡ്‌സ് ചാരിറ്റി കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുക്കുകയും പ്ലീസ് കം ഹോം എന്ന ഗാനത്തിന് ഗ്രാമി ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു. അത്തരമൊരു അരങ്ങേറ്റത്തിന് ശേഷം, ബാർ ഉയർന്ന നിലയിൽ നിലനിർത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ ഗാരി ഒരിക്കലും മറ്റുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്നില്ല. "സംഗീതത്തിനുവേണ്ടി" അദ്ദേഹം തന്റെ അടുത്ത ആൽബം പുറത്തിറക്കി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഈ തത്ത്വചിന്ത നന്നായി പ്രവർത്തിച്ചു. ദി സ്റ്റോറി ഓഫ് സോണി ബോയ് സ്ലിം ഭാരം കുറഞ്ഞതായി മാറി, പക്ഷേ അതിന്റെ ഇലക്ട്രിക് സോൾ ബ്ലൂസ് മുഴുവൻ ആൽബത്തിന്റെയും ശൈലിയുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില പാട്ടുകൾ പോപ്പ് ആയി തോന്നുകയാണെങ്കിൽപ്പോലും, ആധുനിക സംഗീതത്തിൽ വളരെ കുറവുള്ള ഒന്ന് അവയിലുണ്ട് - വ്യക്തിത്വം.

ഒരുപക്ഷേ ഈ ആൽബം വളരെ മൃദുലമായി തോന്നാം, കാരണം അത് വളരെ വ്യക്തിഗതമായി മാറിയേക്കാം (അതിന്റെ റെക്കോർഡിംഗ് സമയത്ത്, ഭാര്യ ഗാരി അവരുടെ ആദ്യത്തെ കുഞ്ഞിന് ജന്മം നൽകി, അത് അവന്റെ ജീവിതത്തെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു), പക്ഷേ അത് അദ്ദേഹത്തെ എടുത്ത് നീലയും സ്വരമാധുര്യവും ആയി മാറി. ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക് പ്രവർത്തിക്കുക.

ജോ ബോണമാസ്സ



ഫോട്ടോ - തിയോ വാർഗോ →

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ബോറടിപ്പിക്കുന്ന ഗിറ്റാറിസ്റ്റാണ് ജോ എന്ന് ആളുകൾക്കിടയിൽ ഒരു അഭിപ്രായമുണ്ട് (ചില കാരണങ്ങളാൽ ആരും ഗാരി മൂറിനെ ബോറടിപ്പിക്കുന്നില്ല), എന്നാൽ എല്ലാ വർഷവും അവൻ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ജനപ്രിയനാകുകയും ആൽബർട്ട് ഹാളിൽ തന്റെ ഷോകൾ വിൽക്കുകയും എല്ലാ റൈഡുകളും നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. കച്ചേരികളുമായി ലോകമെമ്പാടും. പൊതുവേ, അവർ എന്തുതന്നെ പറഞ്ഞാലും, ജോ തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കം മുതൽ തന്റെ ജോലിയിൽ മികച്ച പുരോഗതി കൈവരിച്ച കഴിവുറ്റതും സ്വരമാധുര്യമുള്ളതുമായ ഒരു ഗിറ്റാറിസ്റ്റാണ്.

കൈയിൽ ഒരു ഗിറ്റാറുമായാണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചതെന്ന് പറയാം: എട്ടാമത്തെ വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ഇതിനകം ബിബി കിംഗിനായി ഷോകൾ തുറന്നു, 12 ആം വയസ്സിൽ ന്യൂയോർക്കിലെ ക്ലബ്ബുകളിൽ മുഴുവൻ സമയവും കളിച്ചു. അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ ആൽബം വളരെ വൈകി പുറത്തിറക്കി - 22 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ (അതിനുമുമ്പ് മൈൽസ് ഡേവിസിന്റെ മക്കളോടൊപ്പം ബ്ലഡ്‌ലൈൻ ബാൻഡിൽ കളിച്ചു). എ ന്യൂ ഡേ ഇന്നലെ 2000-ൽ പുറത്തിറങ്ങി, എന്നാൽ 2002-ൽ മാത്രമാണ് ചാർട്ടിൽ എത്തിയത് (ബ്ലൂസ് ആൽബങ്ങളിൽ 9-ാം റാങ്ക്), അതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല: അതിൽ പ്രധാനമായും കവറുകൾ അടങ്ങിയിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, ജോ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ആൽബമായ സോ, ഇറ്റ്സ് ലൈക്ക് ദറ്റ് പുറത്തിറക്കി, അത് സാധ്യമായ എല്ലാവരും തിരഞ്ഞെടുത്തു.

അതിനുശേഷം, ജോ എല്ലാ വർഷവും ഒന്നോ രണ്ടോ ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കുന്നത് പതിവാണ്, അവ വളരെയധികം വിമർശിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ ബിൽബോർഡ് അനുസരിച്ച് ഏറ്റവും മികച്ച 5-ൽ എങ്കിലും ഇടം നേടി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആൽബങ്ങൾ (പ്രത്യേകിച്ച് ബ്ലൂസ് ഡീലക്‌സ്, സ്ലോ ജിൻ, ഡസ്റ്റ് ബൗൾ) വിസ്കോസ്, ഹെവിയും ബ്ലൂസിയും ആയി തോന്നും, അവസാനം വരെ ശ്രോതാവിനെ വെറുതെ വിടുന്നില്ല. വാസ്തവത്തിൽ, ആൽബത്തിൽ നിന്ന് ആൽബത്തിലേക്ക് ലോകവീക്ഷണം വികസിക്കുന്ന ചുരുക്കം ചില സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളാണ് ജോ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനങ്ങൾ ചെറുതും സജീവവുമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആൽബങ്ങൾ ആശയപരമായിത്തീരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ റിലീസ് ആദ്യ ശ്രമത്തിൽ തന്നെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തി. ജോയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഇന്നത്തെ ബ്ലൂസ് വളരെ മിനുസമാർന്നതാണ്, സംഗീതജ്ഞർ അധികം ബുദ്ധിമുട്ടില്ല, കാരണം എല്ലാം ഫോർമാറ്റ് ചെയ്യാനോ വീണ്ടും പ്ലേ ചെയ്യാനോ കഴിയും, അവർക്ക് എല്ലാ ഊർജ്ജവും ഡ്രൈവും നഷ്ടപ്പെട്ടു. അതിനാൽ ഈ ആൽബം അഞ്ച് ദിവസത്തെ ജാമിൽ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അവിടെ നടന്നതെല്ലാം നിങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു (അന്തരീക്ഷം നിലനിർത്താൻ സെക്കൻഡ് ടേക്കുകളും കുറഞ്ഞ പോസ്റ്റ്-പ്രൊഡക്ഷനും).

അതിനാൽ, ആൽബങ്ങളിലെ പാട്ടുകൾ കേൾക്കാതിരിക്കുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയുടെ താക്കോൽ (പ്രത്യേകിച്ച് ആദ്യകാല ജോലി: നിങ്ങളുടെ മസ്തിഷ്കം അനന്തമായ സോളോകളാലും ആൽബത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രം തീവ്രമാകുന്ന പിരിമുറുക്കത്താലും ബലാത്സംഗം ചെയ്യപ്പെടും). നിങ്ങൾ സാങ്കേതിക സംഗീതത്തിന്റെയും വളച്ചൊടിച്ച സോളോകളുടെയും ആരാധകനാണെങ്കിൽ, ജോ തീർച്ചയായും നിങ്ങളെ ആകർഷിക്കും.

ഫിലിപ്പ് പറയുന്നു



ഫോട്ടോ - themusicexpress.ca →

എറിക് ക്ലാപ്‌ടണിന്റെ ക്രോസ്‌റോഡ്‌സ് ഗിറ്റാർ ഫെസ്റ്റിവലിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു. ടൊറന്റോയിലെ ഒരു ഗിറ്റാറിസ്റ്റാണ് ഫിലിപ്പ് പറയുന്നത്. Ry Cooder, Mark Knopfler എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിൽ അദ്ദേഹം വളർന്നു, അവന്റെ മാതാപിതാക്കൾക്ക് ബ്ലൂസ് ആൽബങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ ശേഖരം ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെ സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എന്നാൽ പ്രൊഫഷണൽ രംഗത്തെ തന്റെ മുന്നേറ്റത്തിന് ഫിലിപ്പ് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത് ഇതിഹാസ ഗിറ്റാറിസ്റ്റായ ജെഫ് ഹീലിയോട്, അദ്ദേഹത്തെ തന്റെ ചിറകിന് കീഴിലെടുക്കുകയും മികച്ച സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം നൽകുകയും ചെയ്തു.

ടൊറന്റോയിലെ ഫിലിപ്പിന്റെ സംഗീതക്കച്ചേരിയിൽ ജെഫ് എങ്ങനെയെങ്കിലും എത്തി, അവന്റെ കളി അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അടുത്ത തവണ കണ്ടുമുട്ടിയപ്പോൾ, ജാമിലേക്ക് അവനെ സ്റ്റേജിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. ഫിലിപ്പ് തന്റെ മാനേജരോടൊപ്പം ക്ലബ്ബിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർ ഇരുന്ന ഉടൻ, ജെഫ് അവരെ സമീപിച്ച് ഫിലിപ്പിനെ തന്റെ ഗ്രൂപ്പിൽ ചേരാൻ ക്ഷണിച്ചു, അവനെ കാലിൽ കിടത്തി വലിയ വേദികളിൽ എങ്ങനെ കളിക്കാമെന്ന് അവനെ പഠിപ്പിക്കാമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു.

ഫിലിപ്പ് അടുത്ത മൂന്നര വർഷം ജെഫ് ഹീലിക്കൊപ്പം പര്യടനം നടത്തി. പ്രശസ്തമായ മോൺട്രിയക്സ് ജാസ് ഫെസ്റ്റിവലിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ബ്ലൂസ് ഭീമൻമാരായ ബിബി കിംഗ്, റോബർട്ട് ക്രേ, റോണി ഏൾ എന്നിവരുമായി വേദി പങ്കിട്ടു. മികച്ചതിൽ നിന്ന് പഠിക്കാനും മികച്ചവരുമായി കളിക്കാനും സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്താനും ജെഫ് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു വലിയ അവസരം നൽകി. അവൻ ZZ ടോപ്പിനും ഡീപ് പർപ്പിളിനും വേണ്ടി തുറന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം അനന്തമായ ഡ്രൈവാണ്.

ഫിലിപ്പ് തന്റെ ആദ്യത്തെ സോളോ ആൽബമായ പീസ് മെഷീൻ 2005-ൽ പുറത്തിറക്കി, ഇത് ഇന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടിയാണ്. ഇത് ബ്ലൂസ്-റോക്ക് ഗിറ്റാറിന്റെയും ആത്മാവിന്റെയും അസംസ്കൃത ഊർജ്ജത്തെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ആൽബങ്ങൾ (ഇന്നർ റെവല്യൂഷനും സ്റ്റീംറോളറും ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യണം) ഭാരമേറിയതാകുന്നു, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും സ്റ്റെവി റേ വോൺ-സ്റ്റൈൽ ബ്ലൂസ് ഡ്രൈവ് ഉണ്ട്, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിയുടെ ഭാഗമാണ് - തത്സമയം കളിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭ്രാന്തൻ വൈബ്രറ്റോകളിൽ നിന്ന് മാത്രമേ നിങ്ങൾക്ക് പറയാൻ കഴിയൂ.

ഫിലിപ്പ് സെയ്‌സും സ്റ്റീവി റേയും തമ്മിൽ ഒരു സാമ്യം പലരും കണ്ടെത്തും - അതേ തകർപ്പൻ സ്‌ട്രാറ്റോകാസ്റ്റർ, ഷഫിൾ, ഭ്രാന്തൻ ഷോകൾ, ചിലർ വിശ്വസിക്കുന്നത് അവൻ അവനെപ്പോലെയാണെന്നാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഫിലിപ്പിന്റെ ശബ്ദം അവന്റെ സൂത്രധാരനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്: അത് കൂടുതൽ ആധുനികവും ഭാരമേറിയതുമാണ്.

സൂസൻ ടെഡെസ്ചിയും ഡെറക് ട്രക്കുകളും



ഫോട്ടോ - post-gazette.com →

ലൂസിയാന സ്ലൈഡ് ഗിറ്റാർ ഐക്കൺ സോണി ലാൻഡ്രെത്ത് പറഞ്ഞതുപോലെ, വൈറ്റ് ബ്ലൂസ് ജാം സീനിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഡെറക് ട്രക്കായിരിക്കുമെന്ന് അഞ്ച് സെക്കൻഡുകൾക്കുള്ളിൽ അദ്ദേഹത്തിന് മനസ്സിലായി. ദി ആൾമാൻ ബ്രദേഴ്‌സ് ഡ്രമ്മർ ബുച്ച് ട്രക്കിന്റെ അനന്തരവൻ, 9 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അഞ്ച് ഡോളറിന് ഒരു അക്കോസ്റ്റിക് ഗിറ്റാർ വാങ്ങുകയും സ്ലൈഡ് ഗിറ്റാർ വായിക്കാൻ പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. ആരുടെ കൂടെ കളിച്ചാലും കളിയുടെ സാങ്കേതികതയിലൂടെ എല്ലാവരെയും ഞെട്ടിച്ചു. 90 കളുടെ അവസാനത്തോടെ, തന്റെ സോളോ പ്രോജക്റ്റിന് നന്ദി പറഞ്ഞ് അദ്ദേഹം ഗ്രാമി ജേതാവായി, ദി ഓൾമാൻ ബ്രദേഴ്സ് ബാൻഡിനൊപ്പം കളിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, എറിക് ക്ലാപ്ടണിനൊപ്പം പര്യടനം നടത്തി.

നൈപുണ്യമുള്ള ഗിറ്റാർ വാദനത്തിന് മാത്രമല്ല, ആദ്യ നിമിഷം മുതൽ ശ്രോതാക്കളെ ആകർഷിക്കുന്ന മാന്ത്രിക ശബ്ദത്തിനും സൂസൻ പ്രശസ്തയായി. അവളുടെ ആദ്യ ആൽബം ജസ്റ്റ് വോണ്ട് ബേൺ പുറത്തിറക്കിയതു മുതൽ, സൂസൻ അശ്രാന്തമായി പര്യടനം നടത്തുന്നു, ഡബിൾ ട്രബിളുമായി റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നു, ഗ്രാമി അവാർഡുകളിൽ ബ്രിട്നി സ്പിയേഴ്സിനൊപ്പം വേദി പങ്കിട്ടു, ബഡ്ഡി ഗൈയ്‌ക്കും ബിബി കിങ്ങിനുമൊപ്പം പ്രകടനം നടത്തി, കൂടാതെ ബോബിനൊപ്പം ചേർന്ന് പാടുകയും ചെയ്തു. ഡിലൻ.

കരിയർ ആരംഭിച്ച് പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, സൂസനും ഡെറക്കും വിവാഹിതരാകുക മാത്രമല്ല, ടെഡെസ്കി ട്രക്ക്സ് ബാൻഡ് എന്ന പേരിൽ സ്വന്തം ടീം രൂപീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. വാക്കുകൾ എത്ര നല്ലതാണെന്ന് കാണിക്കാൻ ശരിക്കും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്: ഡെറക്കും സൂസനും ഇന്നത്തെ ഡെലാനിയെയും ബോണിയെയും പോലെയാണ്. രണ്ട് ബ്ലൂസ് ഇതിഹാസങ്ങൾ അവരുടേതായ ഒരു ഗ്രൂപ്പിനെ സൃഷ്ടിച്ചുവെന്ന് ബ്ലൂസ് ആരാധകർക്ക് ഇപ്പോഴും വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല, അതിൽ അസാധാരണമായ ഒന്ന്: ടെഡെസ്കി ട്രക്ക്സ് ബാൻഡിൽ ആധുനിക ബ്ലൂസ് ആന്റ് സോൾ സീനിലെ മികച്ച 11 സംഗീതജ്ഞർ ഉൾപ്പെടുന്നു. അഞ്ചംഗ സംഘമായി തുടങ്ങിയ അവർ ക്രമേണ കൂടുതൽ സംഗീതജ്ഞരെ ചേർത്തു. അവരുടെ ഏറ്റവും പുതിയ ആൽബത്തിൽ രണ്ട് ഡ്രമ്മറുകളും ഒരു ഹോൺ വിഭാഗവും ഉൾപ്പെടുന്നു.

യു‌എസ്‌എയിലെ സംഗീതകച്ചേരികൾക്കുള്ള എല്ലാ ടിക്കറ്റുകളും അവർ തൽക്ഷണം വിറ്റുതീർക്കുന്നു, മാത്രമല്ല എല്ലാവരും അവരുടെ ഷോയിൽ സന്തുഷ്ടരാണ്. അമേരിക്കൻ ബ്ലൂസിന്റെയും ആത്മാവിന്റെയും എല്ലാ പാരമ്പര്യങ്ങളും അവരുടെ സംഘം നിലനിർത്തുന്നു. സ്ലൈഡ് ഗിറ്റാർ ടെഡെസ്‌ച്ചിയുടെ വെൽവെറ്റ് ശബ്‌ദത്തെ തികച്ചും പൂരകമാക്കുന്നു, കൂടാതെ ടെക്‌നിക്കിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഡെറക്ക് തന്റെ ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഭാര്യയേക്കാൾ ഒരു തരത്തിൽ മികച്ചവനാണെങ്കിൽ, അവൻ അവളെ ഒട്ടും മറയ്ക്കുന്നില്ല. അവരുടെ സംഗീതം ബ്ലൂസ്, ഫങ്ക്, സോൾ, കൺട്രി എന്നിവയുടെ തികഞ്ഞ സംയോജനമാണ്.

ജോൺ മേയർ



ഫോട്ടോ - →

ഈ പേര് നിങ്ങൾ ആദ്യമായി കേൾക്കുകയാണെങ്കിൽ പോലും, എന്നെ വിശ്വസിക്കൂ, ജോൺ മേയർ വളരെ പ്രശസ്തനാണ്. അദ്ദേഹം വളരെ പ്രശസ്തനാണ്, ട്വിറ്ററിൽ പിന്തുടരുന്നവരുടെ എണ്ണത്തിൽ അദ്ദേഹം ഏഴാം സ്ഥാനത്താണ്, റഷ്യയിലെ മഞ്ഞ പത്രങ്ങൾ അല്ല പുഗച്ചേവയെ ചർച്ച ചെയ്യുന്നതുപോലെ അമേരിക്കയിലെ പത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിജീവിതം ചർച്ച ചെയ്യുന്നു. അവൻ വളരെ പ്രശസ്തനാണ്, എല്ലാ അമേരിക്കൻ പെൺകുട്ടികൾക്കും സ്ത്രീകൾക്കും മുത്തശ്ശിമാർക്കും അവൻ ആരാണെന്ന് അറിയുക മാത്രമല്ല, ലോകത്തിലെ എല്ലാ ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകളും അവനെ നോക്കണമെന്ന് സ്വപ്നം കാണുന്നു, അല്ലാതെ ജെഫ് ഹാനെമാനല്ല.

ഇന്നത്തെ പോപ്പ് വിഗ്രഹങ്ങൾക്ക് തുല്യമായ ഒരേയൊരു വാദ്യോപകരണ വിദഗ്ധൻ കൂടിയാണ് അദ്ദേഹം. അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരിക്കൽ ഒരു ബ്രിട്ടീഷ് മാസികയോട് പറഞ്ഞതുപോലെ: “നിങ്ങൾക്ക് സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ച് ജനപ്രിയനാകാൻ കഴിയില്ല. സെലിബ്രിറ്റികൾ ശരിക്കും മോശം സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഞാൻ ഒരു സംഗീതജ്ഞനെപ്പോലെ എന്റേത് എഴുതുന്നു.

ടെക്സസ് ബ്ലൂസ്മാൻ സ്റ്റീവ് റേ വോണിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് 13-ാം വയസ്സിൽ ജോൺ ആദ്യമായി ഗിറ്റാർ കൈക്കലാക്കി. ഹൈസ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം തന്റെ ജന്മനാടായ ബ്രിഡ്ജ്പോർട്ടിൽ പ്രാദേശിക ബാറുകൾ കളിച്ചു, ബെർക്ക്ലീ കോളേജ് ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പഠിക്കാൻ പോയി. പോക്കറ്റിൽ 1,000 ഡോളറുമായി അറ്റ്ലാന്റയിലേക്ക് പോകുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം രണ്ട് സെമസ്റ്ററുകൾ അവിടെ പഠിച്ചു. അദ്ദേഹം ബാറുകളിൽ കളിക്കുകയും 2001-ലെ തന്റെ ആദ്യ ആൽബമായ റൂം ഫോർ സ്ക്വയറിനായി നിശബ്ദമായി പാട്ടുകൾ എഴുതുകയും ചെയ്തു, അത് മൾട്ടി-പ്ലാറ്റിനമായി.

ജോണിന് നിരവധി ഗ്രാമി പുരസ്‌കാരങ്ങളുണ്ട്, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറ്റമറ്റ മെലഡികളും ഗുണനിലവാരമുള്ള വരികളും നന്നായി ചിന്തിച്ച ക്രമീകരണങ്ങളും ചേർന്ന് പോപ്പ് സംഗീതത്തെ കലയാക്കി മാറ്റിയ സംഗീതജ്ഞരായ സ്റ്റീവി വണ്ടർ, സ്റ്റിംഗ്, പോൾ സൈമൺ എന്നിവരെപ്പോലെ അദ്ദേഹത്തെ മികച്ചവനാക്കി.

എന്നാൽ 2005-ൽ, അദ്ദേഹം ഒരു പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ട്രാക്ക് ഓഫ് ചെയ്തു, തന്റെ ശ്രോതാക്കളെ നഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് ഭയപ്പെട്ടില്ല, തന്റെ അക്കോസ്റ്റിക് മാർട്ടിനെ ഫെൻഡർ സ്ട്രാറ്റോകാസ്റ്ററാക്കി മാറ്റി, ബ്ലൂസ് ഇതിഹാസങ്ങളുടെ നിരയിൽ ചേർന്നു. അദ്ദേഹം ബഡ്ഡി ഗൈ, ബിബി കിംഗ് എന്നിവരോടൊപ്പം കളിച്ചു, ക്രോസ്‌റോഡ്സ് ഗിറ്റാർ ഫെസ്റ്റിവലിലേക്ക് എറിക് ക്ലാപ്‌ടൺ തന്നെ ക്ഷണിച്ചു. പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ ഈ മാറ്റത്തെക്കുറിച്ച് വിമർശകർക്ക് സംശയമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ജോൺ എല്ലാവരേയും ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തി: അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇലക്ട്രിക് ട്രയോ (പിനോ പല്ലാഡിൻ, സ്റ്റീവ് ജോർദാൻ എന്നിവരോടൊപ്പം) കൊലയാളി ഗ്രോവുള്ള അഭൂതപൂർവമായ ബ്ലൂസ്-റോക്ക് നിർമ്മിച്ചു. 2005-ലെ ആൽബത്തിൽ ശ്രമിക്കുക! ജിമി ഹെൻഡ്രിക്‌സ്, സ്റ്റീവി റേ വോൺ, ബി.ബി. കിംഗ് എന്നിവരുടെ കളികളിൽ ജോൺ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, കൂടാതെ തന്റെ ശ്രുതിമധുരമായ സോളോകളിലൂടെ, അദ്ദേഹം എല്ലാ ബ്ലൂസ് ക്ലീഷേകളെയും ഉജ്ജ്വലമായി പരാജയപ്പെടുത്തി.

ജോൺ എല്ലായ്പ്പോഴും സ്വരമാധുര്യമുള്ളയാളാണ്, 2017 ലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന ആൽബം പോലും അതിശയകരമാംവിധം മൃദുവായി മാറി: ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് ആത്മാവും രാജ്യവും പോലും കേൾക്കാനാകും. തന്റെ ഗാനങ്ങളിലൂടെ, ജോൺ യു‌എസ്‌എയിൽ 16 വയസ്സുള്ള പെൺകുട്ടികളെ ഭ്രാന്തനാക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞനായി തുടരുകയും നിരന്തരം വികസിക്കുകയും ഓരോ തവണയും തന്റെ സംഗീതത്തിലേക്ക് പുതിയ എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവരുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിലുള്ള തന്റെ പ്രശസ്തിയും ഒരു സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വികാസവും അദ്ദേഹം തികച്ചും സന്തുലിതമാക്കുന്നു. നിങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പോപ്പ് ഗാനങ്ങൾ പോലും എടുത്ത് അവ തകർക്കുകയാണെങ്കിൽ, അവിടെ എത്രമാത്രം നടക്കുന്നുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾ ആശ്ചര്യപ്പെടും.

പ്രണയം, ജീവിതം, വ്യക്തിബന്ധങ്ങൾ എന്നിങ്ങനെ എല്ലാത്തിനെയും കുറിച്ചുള്ളതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാട്ടുകൾ. അവ മറ്റാരെങ്കിലും അവതരിപ്പിച്ചാൽ, അവ മിക്കവാറും സാധാരണ നാടോടി ഗാനങ്ങളായി മാറും, പക്ഷേ ജോണിന്റെ മൃദുവായ ശബ്ദത്തിന് ബ്ലൂസ്, സോൾ, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് നന്ദി, അവ എങ്ങനെയുള്ളതായി മാറുന്നു. അവർ തീർച്ചയായും ഓഫ് ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല.

ഒരു നല്ല വ്യക്തിക്ക് മോശം തോന്നുന്നതാണ് ബ്ലൂസ്.


തിരസ്‌കരണവും ഏകാന്തതയും, കരച്ചിലും വാഞ്‌ഛയും, ജീവിതത്തിന്റെ കയ്‌പ്പ്‌, കത്തുന്ന അഭിനിവേശം കൊണ്ട്‌ അനുഭവിച്ചറിയുന്നു, അതിൽ നിന്ന്‌ ഹൃദയം വിഷമിക്കുന്നു - ഇതാണ്‌ ബ്ലൂസ്‌. ഇത് സംഗീതം മാത്രമല്ല, യഥാർത്ഥവും യഥാർത്ഥവുമായ മാജിക്കാണ്.


നല്ല സങ്കടം നിറഞ്ഞു ബ്രൈറ്റ് സൈഡ്കാലത്തിന്റെ പരീക്ഷണമായി നിലകൊള്ളുന്ന രണ്ട് ഡസൻ ഐതിഹാസിക ബ്ലൂസ് കോമ്പോസിഷനുകൾ ശേഖരിച്ചു. സ്വാഭാവികമായും, ഈ ദിവ്യ സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ വലിയ പാളിയും ഉൾക്കൊള്ളാൻ ഞങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനാൽ നിങ്ങളെ നിസ്സംഗരാക്കാത്ത രചനകൾ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ പങ്കിടാൻ ഞങ്ങൾ പരമ്പരാഗതമായി നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

ടിന്നിലടച്ച ചൂട് - വീണ്ടും റോഡിൽ

കാൻഡ് ഹീറ്റ് ബ്ലൂസ് പ്രേമികളും കളക്ടർമാരും 1920-കളിലും 30-കളിലും മറന്നുപോയ എണ്ണമറ്റ ബ്ലൂസ് ക്ലാസിക്കുകൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു. 1970 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1980 കളുടെ തുടക്കത്തിലും ഈ ഗ്രൂപ്പിന് ഏറ്റവും വലിയ ജനപ്രീതി ഉണ്ടായിരുന്നു. അവരുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഗാനം ഓൺ ദി റോഡ് എഗെയ്ൻ ആയിരുന്നു.


ചെളിവെള്ളം - ഹൂച്ചി കൂച്ചി മാൻ

"ഹൂച്ചി കൂച്ചി മാൻ" എന്ന നിഗൂഢമായ പ്രയോഗം ബ്ലൂസിനെ അൽപ്പം പോലും ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന എല്ലാവർക്കും അറിയാം, കാരണം ഇതാണ് ഗാനത്തിന്റെ പേര്, ഇത് ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. 1893-ലെ ചിക്കാഗോ വേൾഡ് ഫെയറിൽ പൊതുജനങ്ങളെ വശീകരിച്ച ഒരു സെക്‌സി പെൺ നൃത്തത്തിന്റെ പേരാണ് "ഹൂച്ചി കൂച്ചി". എന്നാൽ "ഹൂച്ചി കൂച്ചി മാൻ" എന്ന പ്രയോഗം 1954-ന് ശേഷം ഉപയോഗത്തിൽ വന്നത് വില്ലി ഡിക്‌സണിന്റെ ഒരു ഗാനം മഡ്ഡി വാട്ടേഴ്‌സ് റെക്കോർഡുചെയ്‌തപ്പോഴാണ്, അത് തൽക്ഷണം ജനപ്രിയമായി.


ജോൺ ലീ ഹുക്കർ

1961 ൽ ​​ബൂം ബൂം ഒരു സിംഗിൾ ആയി പുറത്തിറങ്ങി. അപ്പോഴേക്കും, ലീ ഹുക്കർ ഡെട്രോയിറ്റിൽ അപെക്സ് ബാറിൽ കളിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു, ജോലിക്ക് സ്ഥിരമായി വൈകി. അവൻ വരുമ്പോൾ, മദ്യശാലക്കാരൻ വില്ല പറയും, "ബൂം-ബൂം, നിങ്ങൾ വീണ്ടും വൈകി." അങ്ങനെ എല്ലാ വൈകുന്നേരവും. ഒരു ദിവസം, ഈ "ബൂം-ബൂം" ഒരു നല്ല ഗാനം സൃഷ്ടിക്കുമെന്ന് ലീ ഹുക്കർ കരുതി. അങ്ങനെ അത് സംഭവിച്ചു.


നീന സിമോൺ

സ്‌ക്രീമിംഗ് ഗാനരചയിതാവ് ജെയ് ഹോക്കിൻസ് ആദ്യം ഉദ്ദേശിച്ചത് ഐ പുട്ട് എ സ്പെൽ ഓൺ യു ഒരു ബ്ലൂസ് ലവ് ബല്ലാഡിന്റെ ശൈലിയിൽ റെക്കോർഡുചെയ്യാനാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഹോക്കിൻസ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, “നിർമ്മാതാവ് മുഴുവൻ ബാൻഡും മദ്യപിച്ചു, ഞങ്ങൾ ഈ അതിശയകരമായ പതിപ്പ് റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. റെക്കോർഡിംഗ് പ്രക്രിയ പോലും ഞാൻ ഓർക്കുന്നില്ല. അതിനുമുമ്പ്, ഞാൻ ഒരു സ്ഥിരം ബ്ലൂസ് ഗായകനായിരുന്നു, ജെയ് ഹോക്കിൻസ്. കൂടുതൽ വിനാശകരമായ പാട്ടുകൾ ഉണ്ടാക്കാനും സ്വയം നിലവിളിക്കാനും കഴിയുമെന്ന് അപ്പോൾ ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി.


അതിസുന്ദരിയായ നീന സിമോൺ അവതരിപ്പിച്ച ഈ ഗാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഇന്ദ്രിയമായ പതിപ്പ് ഞങ്ങൾ ഈ സമാഹാരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.


എൽമോർ ജെയിംസ്

റോബർട്ട് ജോൺസൺ എഴുതിയ ഡസ്റ്റ് മൈ ബ്രൂം എൽമോർ ജെയിംസ് അവതരിപ്പിച്ചതിന് ശേഷം ബ്ലൂസ് സ്റ്റാൻഡേർഡായി മാറി. തുടർന്ന്, മറ്റ് പ്രകടനക്കാർ ഇത് ഒന്നിലധികം തവണ കവർ ചെയ്തു, പക്ഷേ, ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, എൽമോർ ജെയിംസിന്റെ പതിപ്പിനെ മികച്ച പതിപ്പ് എന്ന് വിളിക്കാം.


ഹൗലിൻ വുൾഫ് - സ്മോക്ക്സ്റ്റാക്ക് ലൈറ്റ്നിൻ

മറ്റൊരു ബ്ലൂസ് സ്റ്റാൻഡേർഡ്. രചയിതാവ് പാടുന്ന ഭാഷ നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ലെങ്കിലും അവനോട് സഹാനുഭൂതി ഉണ്ടാക്കാൻ വുൾഫിന്റെ അലർച്ചയ്ക്ക് കഴിയും. അവിശ്വസനീയം.


എറിക് ക്ലാപ്ടൺ

എറിക് ക്ലാപ്ടൺ ഈ ഗാനം പാറ്റി ബോയിഡിന് സമർപ്പിച്ചു - ഭാര്യഅവർ രഹസ്യമായി കണ്ടുമുട്ടിയ ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ (ദി ബീറ്റിൽസ്). ലൈല, തന്നെ സ്നേഹിക്കുന്ന, എന്നാൽ അപ്രാപ്യമായി തുടരുന്ന ഒരു സ്ത്രീയെ നിരാശയോടെ പ്രണയിക്കുന്ന ഒരു പുരുഷനെക്കുറിച്ചുള്ള അവിശ്വസനീയമാംവിധം റൊമാന്റിക്, ഹൃദയസ്പർശിയായ ഗാനമാണ്.


ബി.ബി. കിംഗ് - മൂന്ന് മണി ബ്ലൂസ്

പരുത്തിത്തോട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന് റിലേ ബി കിംഗിനെ പ്രശസ്തനാക്കിയത് ഈ ഗാനമാണ്. ഇത് ആത്മാവിൽ ഒരു സാധാരണ കഥയാണ്: "ഞാൻ നേരത്തെ ഉണർന്നു. എന്റെ സ്ത്രീ എവിടെ പോയി? ബ്ലൂസ് രാജാവ് അവതരിപ്പിച്ച ഒരു യഥാർത്ഥ ക്ലാസിക്.


ബഡ്ഡി ഗയ് & ജൂനിയർ വെൽസ് - മെസ്സിൻ വിത്ത് ദി കിഡ്

ജൂനിയർ വെൽസും വിർച്വോസോ ഗിറ്റാറിസ്റ്റായ ബഡ്ഡി ഗൈയും ചേർന്ന് അവതരിപ്പിച്ച ബ്ലൂസ് സ്റ്റാൻഡേർഡ്. ഈ 12-ബാർ ബ്ലൂസിന് കീഴിൽ, വെറുതെ ഇരിക്കുക അസാധ്യമാണ്.


ജാനിസ് ജോപ്ലിൻ - കോസ്മിക് ബ്ലൂസ്

എറിക് ക്ലാപ്ടൺ പറഞ്ഞതുപോലെ, "സ്ത്രീയില്ലാത്ത അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്ത്രീയെ നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു പുരുഷന്റെ പാട്ടാണ് ബ്ലൂസ്." ജാനിസ് ജോപ്ലിൻ്റെ കാര്യത്തിൽ, ബ്ലൂസ് നിരാശാജനകമായ ഒരു പ്രണയ സ്ത്രീയുടെ യഥാർത്ഥ ഉന്മാദമായ ആത്മനിഷ്ഠമായി മാറി. അവളുടെ പ്രകടനത്തിലെ ബ്ലൂസ് ആവർത്തിച്ചുള്ള സ്വരഭാഗങ്ങളുള്ള ഒരു ഗാനം മാത്രമല്ല. സ്ഥിരമായി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന വൈകാരികാനുഭവങ്ങളാണിവ, വ്യവഹാര അപേക്ഷകൾ ശാന്തമായ കരച്ചിലിൽ നിന്ന് പരുക്കൻ, നിരാശാജനകമായ നിലവിളിയിലേക്ക് നീങ്ങുമ്പോൾ.


വലിയ അമ്മ തോൺടൺ

അവളുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രകടനക്കാരിൽ ഒരാളായി തോൺടൺ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഹൗണ്ട് ഡോഗ് എന്ന ഒരൊറ്റ ഹിറ്റിലൂടെയാണ് ബിഗ് മാമ പ്രശസ്തനായതെങ്കിലും, 1953-ൽ അദ്ദേഹം ബിൽബോർഡ് റിഥം, ബ്ലൂസ് ലിസ്റ്റുകളിൽ 7 ആഴ്‌ച ഒന്നാം സ്ഥാനത്ത് തുടരുകയും മൊത്തം രണ്ട് ദശലക്ഷം കോപ്പികൾ വിറ്റഴിക്കുകയും ചെയ്തു.


റോബർട്ട് ജോൺസൺ

ജോൺസൺ തന്റെ സഖാക്കൾക്കൊപ്പം അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനായി ബ്ലൂസ് ഗിറ്റാർ പഠിക്കാൻ വളരെക്കാലം ശ്രമിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ കല അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ കഠിനമായി നൽകി. കുറച്ചു കാലത്തേക്ക് അദ്ദേഹം സുഹൃത്തുക്കളുമായി പിരിഞ്ഞ് അപ്രത്യക്ഷനായി, 1931 ൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ നിലവാരം പലമടങ്ങ് വർദ്ധിച്ചു. ഈ അവസരത്തിൽ, ബ്ലൂസ് കളിക്കാനുള്ള കഴിവിന് പകരമായി പിശാചുമായി ഒരു ഇടപാട് നടത്തിയ ചില മാന്ത്രിക ക്രോസ്റോഡുകൾ ഉണ്ടെന്ന് ജോൺസൺ ബൈക്കിനോട് പറഞ്ഞു. ക്രോസ്‌റോഡ് ബ്ലൂസ് എന്ന മനോഹരമായ ഗാനം ഈ കവലയെ കുറിച്ചാണോ?


ഗാരി മൂർ

ഗാരി മൂറിന്റെ റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഗാനം. സംഗീതജ്ഞൻ തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, സ്റ്റുഡിയോയിൽ ഇത് ആദ്യം മുതൽ അവസാനം വരെ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. ബ്ലൂസ് ഒട്ടും മനസ്സിലാകാത്തവർക്ക് പോലും അത് അറിയാമെന്ന് നമുക്ക് സുരക്ഷിതമായി പറയാൻ കഴിയും.


ടോം വെയിറ്റ്സ്

നിരൂപകനായ ഡാനിയൽ ഡച്ചോൾസ് ഇപ്രകാരം വിവരിച്ച വെയ്റ്റ്‌സിന് ഒരു വിചിത്രമായ ഹസ്‌കി വോയ്‌സ് ഉണ്ട്: "ഇത് ഒരു ബർബൺ ബാരലിൽ നനച്ചത് പോലെയാണ്, ഇത് കുറച്ച് മാസത്തേക്ക് ഒരു സ്മോക്ക്ഹൗസിൽ വെച്ചതുപോലെയാണ്, പിന്നീട് അത് പുറത്തെടുക്കുമ്പോൾ അത് ഓടിച്ചുകളയും. " അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലിറിക്കൽ ഗാനങ്ങൾ കഥകളാണ്, മിക്കപ്പോഴും ആദ്യ വ്യക്തിയിൽ പറയപ്പെടുന്നു, വിചിത്രമായ സ്ഥലങ്ങളുടെയും മോശം കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും വിചിത്രമായ ചിത്രങ്ങൾ. അത്തരമൊരു ഗാനത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ് ബ്ലൂ വാലന്റൈൻ.


സ്റ്റീവ് റേ വോൺ

മറ്റൊരു ബ്ലൂസ് സ്റ്റാൻഡേർഡ്. ഒരു വിർച്വോസോ ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് അവതരിപ്പിക്കുന്ന 12-ബാർ ബ്ലൂസ് കാമ്പിലേക്ക് സ്പർശിക്കുകയും നിങ്ങളെ ആവേശഭരിതരാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.


റൂത്ത് ബ്രൗൺ

"താരിഫ് ഓൺ മൂൺലൈറ്റ്" എന്ന അതിശയകരമായ ചിത്രത്തിലെ ഒരു ഗാനം. മീറ്റിംഗിന് മുമ്പ് പരിഭ്രാന്തരായ പ്രധാന കഥാപാത്രം മെഴുകുതിരികൾ കത്തിക്കുകയും ഗ്ലാസുകളിലേക്ക് വീഞ്ഞ് ഒഴിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന നിമിഷത്തിലാണ് അവൾ കളിക്കുന്നത്. റൂത്ത് ബ്രൗണിന്റെ തുളച്ചുകയറുന്ന ശബ്ദം കേവലം വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നതാണ്.



ഹാർപോ സ്ലിം-ഞാൻ ഒരു കിംഗ് തേനീച്ചയാണ്

ബ്ലൂസിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പാരമ്പര്യത്തിൽ എഴുതിയ സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്ത വരികളുള്ള ഒരു ഗാനം സ്ലിമിനെ ഒരു നിമിഷം കൊണ്ട് പ്രശസ്തനാകാൻ സഹായിച്ചു. വ്യത്യസ്ത സംഗീതജ്ഞർ ഈ ഗാനം നിരവധി തവണ കവർ ചെയ്‌തു, പക്ഷേ സ്ലിമിനേക്കാൾ നന്നായി ആരും അത് ചെയ്‌തില്ല. റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ് ഈ ഗാനം കവർ ചെയ്‌തതിന് ശേഷം, മിക്ക് ജാഗർ തന്നെ പറഞ്ഞു: "ഹാർപോ സ്ലിം ഏറ്റവും നന്നായി പാടുമ്പോൾ ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച ഐ ആം എ കിംഗ് ബീ കേൾക്കുന്നതിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്?"


വില്ലി ഡിക്സൺ

അമേരിക്കൻ സൗത്തിൽ, "ബാക്ക് ഡോർ മാൻ" എന്നത് വിവാഹിതയായ ഒരു സ്ത്രീയെ കണ്ടുമുട്ടുകയും ഭർത്താവ് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതിന് മുമ്പ് പിൻവാതിലിലൂടെ പോകുകയും ചെയ്യുന്ന വ്യക്തിയെ പരാമർശിക്കുന്നു. ചിക്കാഗോ ബ്ലൂസിന്റെ ക്ലാസിക് ആയി മാറിയ വില്ലി ഡിക്സൺ ബാക്ക് ഡോർ മാൻ എന്ന ഗംഭീരമായ ഗാനം അത്തരമൊരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചാണ്.


ലിറ്റിൽ വാൾട്ടർ

വിപ്ലവകരമായ ഹാർമോണിക്ക പ്ലേയിംഗ് ടെക്നിക്കിന് നന്ദി, ലിറ്റിൽ വാൾട്ടർ ചാർലി പാർക്കർ, ജിമി ഹെൻഡ്രിക്സ് തുടങ്ങിയ ബ്ലൂസ് മാസ്റ്റേഴ്സുമായി തുല്യനാണ്. ബ്ലൂസ് ഹാർമോണിക്ക പ്ലേയുടെ നിലവാരം സ്ഥാപിച്ച കളിക്കാരനായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. വില്ലി ഡിക്‌സൺ വാൾട്ടറിനായി എഴുതിയ മൈ ബേബി അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച കളിയുടെയും ശൈലിയുടെയും മികച്ച പ്രകടനമാണ്.


സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു വലിയ പാളിയായ ബ്ലൂസ് നൂറിലധികം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അതിന്റെ ഉത്ഭവം വടക്കേ അമേരിക്കൻ ഭൂഖണ്ഡത്തിൽ അന്വേഷിക്കണം. ബ്ലൂസ് സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലി തുടക്കത്തിൽ ജാസ് ട്രെൻഡുകൾ നിർണ്ണയിച്ചു, കൂടുതൽ വികസനം പൂർണ്ണമായും സ്വതന്ത്രമായിരുന്നു.

ബ്ലൂകളെ രണ്ട് പ്രധാന ശൈലികളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: "ഷിക്കാഗോ", "മിസിസിപ്പി ഡെൽറ്റ". കൂടാതെ, ബ്ലൂസ് സംഗീതത്തിന് കോമ്പോസിഷൻ ഘടനയിൽ ആറ് ദിശകളുണ്ട്:

  • ആത്മീയത - മന്ദഗതിയിലുള്ള ചിന്താശേഷിയുള്ള മെലഡി, നിരാശാജനകമായ സങ്കടം നിറഞ്ഞതാണ്;
  • സുവിശേഷം (സുവിശേഷം) - പള്ളി ഗാനങ്ങൾ, സാധാരണയായി ക്രിസ്മസ്;
  • ആത്മാവ് (ആത്മാവ്) - നിയന്ത്രിത താളവും കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ സമൃദ്ധമായ അകമ്പടിയും, പ്രധാനമായും സാക്സോഫോണുകളും പൈപ്പുകളും;
  • സ്വിംഗ് (സ്വിംഗ്) - റിഥമിക് പാറ്റേൺ വ്യത്യസ്തമാണ്, ഒരു മെലഡിയുടെ ഗതിയിൽ അതിന് ആകൃതി മാറ്റാൻ കഴിയും;
  • ബൂഗി-വൂഗി (ബൂഗി-വൂഗി) - വളരെ താളാത്മകവും പ്രകടമായതുമായ സംഗീതം, സാധാരണയായി പിയാനോയിലോ ഗിറ്റാറിലോ അവതരിപ്പിക്കുന്നു;
  • റിഥം ആൻഡ് ബ്ലൂസ് (ആർ & ബി) - ചട്ടം പോലെ, വ്യതിയാനങ്ങളും സമ്പന്നമായ ക്രമീകരണങ്ങളും ഉള്ള ചീഞ്ഞ സമന്വയിപ്പിച്ച കോമ്പോസിഷനുകൾ.

തത്സമയ അനുഭവമുള്ള പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞരാണ് ബ്ലൂസ് കളിക്കാർ. സ്വഭാവഗുണങ്ങൾ എന്തെന്നാൽ, അവരിൽ നിങ്ങൾ അക്കാദമികമായി പരിശീലനം നേടിയവരുമായി കണ്ടുമുട്ടില്ല, ഓരോരുത്തർക്കും രണ്ടോ മൂന്നോ ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്, നന്നായി പരിശീലിപ്പിച്ച ശബ്ദമുണ്ട്.

ബ്ലൂസ് പാത്രിയാർക്കീസ്

ഏത് രൂപത്തിലും സംഗീതം ഉത്തരവാദിത്തമുള്ള കാര്യമാണ്. അതിനാൽ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ബ്ലൂസ് പെർഫോമർമാർ ഒരു തുമ്പും കൂടാതെ അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ജോലിക്ക് സ്വയം നൽകുന്നു. ഈയിടെ വിടപറഞ്ഞ ബ്ലൂസ് സംഗീതത്തിന്റെ ഗോത്രപിതാവായ ബിബി കിംഗ്, തന്റേതായ രീതിയിൽ ഒരു ഇതിഹാസമാണ്. ഏത് തലത്തിലുള്ള ബ്ലൂസ് കളിക്കാർക്കും അവനെ കാണാൻ കഴിയും. 90 കാരനായ ഈ സംഗീതജ്ഞൻ കഴിഞ്ഞ ദിവസം വരെ ഗിറ്റാർ വിട്ടില്ല. തന്റെ ഓരോ കച്ചേരിയിലും അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച ദി ത്രിൽ ഈസ് ഗോൺ ("ദി ഫീൽ ഈസ് ഗോൺ") എന്ന രചനയായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഖമുദ്ര. സിംഫണിക് ഉപകരണങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിച്ച ചുരുക്കം ചില ബ്ലൂസ് സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ബിബി കിംഗ്. ദി ത്രിൽ ഈസ് ഗോൺ എന്ന രചനയിൽ, സെല്ലോ പശ്ചാത്തലം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ശരിയായ നിമിഷത്തിൽ, ഗിറ്റാറിന്റെ "അനുമതിയോടെ", വയലിനുകൾ പ്രവേശിക്കുന്നു, അവരുടെ ഭാഗത്തെ നയിക്കുന്നു, ജൈവികമായി സോളോ ഉപകരണവുമായി ഇഴചേർന്നു.

സ്വരവും അകമ്പടിയും

ബ്ലൂസിൽ രസകരമായ നിരവധി പ്രകടനക്കാരുണ്ട്. സോൾ രാജ്ഞി അരേത ഫ്രാങ്ക്ലിൻ, അന്ന കിംഗ്, ആൽബർട്ട് കോളിൻസ്, എതിരില്ലാത്ത വിൽസൺ പിക്കറ്റ്. ബ്ലൂസിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളായ റേ ചാൾസും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായി റൂഫസ് തോമസും. ഹാർമോണിക്ക മാസ്റ്റർ കറി ബെല്ലും വോക്കൽ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള റോബർട്ട് ഗ്രേയും. നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാവരേയും പട്ടികപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല. ചില ബ്ലൂസ് പെർഫോമർമാർ പോകുന്നു, അവരുടെ സ്ഥാനത്ത് പുതിയവർ വരുന്നു. പ്രതിഭാധനരായ ഗായകരും സംഗീതജ്ഞരും എക്കാലത്തും ഉണ്ടായിരുന്നു, ഉണ്ടാകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ബ്ലൂസ് കലാകാരന്മാർ

ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ ഗായകരും ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകളും താഴെ പറയുന്നവരാണ്:

  • ഹൗലിൻ വുൾഫ്;
  • ആൽബർട്ട് കിംഗ്;
  • ബഡ്ഡി ഗയ്;
  • ബോ ഡിഡ്ലി;
  • സൺ സീൽസ്;
  • ജെയിംസ് ബ്രൗൺ;
  • ജിമ്മി റീഡ്;
  • കെന്നി നീൽ;
  • ലൂഥർ എല്ലിസൺ;
  • ചെളിവെള്ളം;
  • ഓട്ടിസ് റഷ്;
  • സാം കുക്ക്;
  • വില്ലി ഡിക്സൺ.

© 2022 skudelnica.ru -- പ്രണയം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനഃശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ