മൂന്ന് പൊതു തെറ്റിദ്ധാരണകളും ആറ് ജീവിത നുറുങ്ങുകളും. നിങ്ങൾ ഒരു തുടക്കക്കാരനാണെങ്കിൽ DSLR ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് എങ്ങനെ ഫോട്ടോ എടുക്കാം

ഹലോ, പ്രിയ വായനക്കാർ! വീണ്ടും നിങ്ങളോടൊപ്പം, തിമൂർ മുസ്തയേവ്. മിക്കവാറും, നിങ്ങൾ ഒരു SLR ക്യാമറയുടെ അഭിമാനിയായ ഉടമയായി മാറിയിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ മാനുവലിൽ ഉത്തരങ്ങൾ തിരയാൻ നിങ്ങൾക്ക് മടിയുള്ള ധാരാളം ചോദ്യങ്ങളുണ്ട്. ശരിയാണോ?

ശരി, ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ ലോകത്തേക്ക് നിങ്ങളെ നയിക്കാനുള്ള കനത്ത ഭാരം ഞാൻ ഏറ്റെടുക്കുകയും നിങ്ങളോട് കുറച്ച് രഹസ്യങ്ങൾ പറയുകയും ചെയ്യും.

എന്നിട്ടും, നിങ്ങൾ എത്ര മടിയനാണെങ്കിലും, നിങ്ങളുടെ ക്യാമറയ്ക്കുള്ള മാനുവൽ വളരെ വിശദമായി പഠിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. എന്നെ വിശ്വസിക്കൂ, എന്റെ അനുഭവത്തിൽ, നിങ്ങളുടെ മാനുവലിൽ നിന്ന് രസകരമായ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ നിങ്ങൾ പഠിക്കും. ലേഖനത്തിന്റെ അവസാനം, നിങ്ങളുടെ DSLR മനസ്സിലാക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കുന്ന ഒരു വീഡിയോ കോഴ്സ് ഞാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു!

ഒന്നാമതായി, നമുക്ക് നിയന്ത്രണങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം; ഈ അടിസ്ഥാനങ്ങളില്ലാതെ ഒരു SLR ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് ഫോട്ടോകൾ എങ്ങനെ ശരിയായി എടുക്കാമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

ശരീരത്തിന്റെ ആകർഷണീയമായ വലിപ്പം (ലെൻസ് ഇല്ലാത്ത SLR ക്യാമറ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ) കാരണം, ക്യാമറ ഒരു ഡിജിറ്റൽ പോയിന്റ്-ആൻഡ്-ഷൂട്ട് ക്യാമറയേക്കാൾ അല്പം വ്യത്യസ്തമായി പിടിക്കണം: വലതു കൈ ഹാൻഡിൽ വയ്ക്കണം, കൂടാതെ ഇടതു കൈ എതിർ താഴത്തെ മൂലയെ പിന്തുണയ്ക്കണം.

ക്യാമറ മോഡുകൾ

ആവശ്യമെങ്കിൽ ഫോക്കൽ ലെങ്ത് മാറ്റാനും പ്രധാന മോഡുകൾ മാറാനും ഈ സ്ഥാനം നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും, അവ വ്യത്യസ്ത ക്യാമറകളിൽ അല്പം വ്യത്യസ്തമാണ്, ചിലതിന് “M; എ; എസ്; പി” നിക്കോണിന് സാധാരണമാണ്, മറ്റുള്ളവ “എം; Av; ടിവി; പി", കാനണിന്.

ഒരു ഡിഎസ്എൽആർ ക്യാമറ പഠിക്കുന്നതിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, ഓട്ടോ മോഡിൽ ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ ഞാൻ ശക്തമായി ശുപാർശ ചെയ്യുന്നില്ല, കാരണം ചില ഷൂട്ടിംഗ് സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിങ്ങൾക്ക് ക്യാമറ നിയന്ത്രിക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിൽ നിന്ന് ഒരു പാഠവും പഠിക്കുന്നത് വളരെ കുറവാണ്.

ഈ മോഡ് സ്റ്റാൻഡേർഡാണ്, ഫ്രെയിമിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഘടന പരിശോധിക്കാതെ എന്തെങ്കിലും വേഗത്തിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യേണ്ട ആവശ്യം ഉള്ളപ്പോൾ ഇത് പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

പ്രോഗ്രാം മോഡ് (പി)

"P" പ്രോഗ്രാം മോഡ് ഉപയോഗിച്ച് പരീക്ഷിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, അത് സ്വയം ഇഷ്ടാനുസൃതമാക്കാനുള്ള കഴിവിൽ "ഓട്ടോ" എന്നതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്.

ISO - പ്രകാശത്തോടുള്ള മാട്രിക്സിന്റെ സംവേദനക്ഷമതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു; അതിന്റെ മൂല്യം കൂടുന്തോറും ഫ്രെയിമിന് തിളക്കം കൂടുതലാണ്. എന്നാൽ ഉയർന്ന ഐഎസ്ഒ പ്രതികൂലമായ ശബ്ദത്തിന്റെ രൂപത്തോടൊപ്പമുണ്ടെന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്.

പ്രകാശ സംവേദനക്ഷമതയുടെ സുവർണ്ണ ശരാശരി 100-600 യൂണിറ്റുകൾ വരെയാണ്, എന്നാൽ വീണ്ടും, ഇതെല്ലാം നിങ്ങളുടെ ക്യാമറയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണനാ മോഡ് (A അല്ലെങ്കിൽ Av)

ആവശ്യമായ ശ്രദ്ധ നേടിയ അടുത്ത മോഡ് “Av” (“A”) ആണ്, ഇതിന്റെ പ്രധാന ഹൈലൈറ്റ് മൂർച്ചയുടെ (DOF) ലെവലിന്റെ നിയന്ത്രണമാണ്. ഈ മോഡിൽ, നിങ്ങൾ അനുസരിക്കുന്നു, ബാക്കിയുള്ള ക്രമീകരണങ്ങൾ ക്യാമറ തന്നെ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഇതിന് നന്ദി, കുറഞ്ഞ എഫ് മൂല്യമുള്ള ലെൻസുകൾ ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ ഇഫക്റ്റ് ഉള്ള മനോഹരമായ മങ്ങിയ പശ്ചാത്തലം നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ലെൻസ് അല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ പക്കലുള്ള ക്യാമറയെ ആശ്രയിച്ച്.

കൂടാതെ, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ അല്ലെങ്കിൽ മാക്രോ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, ഈ മോഡ് വളരെ ഉപയോഗപ്രദമാകും, കാരണം വിശദാംശങ്ങൾ നേടുന്നതിന് അപ്പർച്ചർ അടച്ചിരിക്കണം.

ഷട്ടർ മുൻഗണനാ മോഡ് (എസ് അല്ലെങ്കിൽ ടിവി)

മുൻ മോഡുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, സാധ്യമായ ഏതെങ്കിലും മൂല്യങ്ങൾ സജ്ജീകരിച്ചുകൊണ്ട് ഷട്ടർ സ്പീഡ് സ്വമേധയാ നിയന്ത്രിക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ക്യാമറ മറ്റ് പാരാമീറ്ററുകൾ സ്വയമേവ സജ്ജീകരിക്കുന്നു. മിക്ക DSLR-കൾക്കും, ഷട്ടർ സ്പീഡ് പരിധി 1/4000 സെക്കൻഡാണ്, വിപുലമായതും ചെലവേറിയതുമായവയിൽ - 1/8000 സെക്കൻഡ്

ഉദാഹരണത്തിന്, സാധാരണ Canon 600d, Nikon D5200, D3100, D3200 എന്നിവയ്ക്ക് 30 മുതൽ 1/4000 സെക്കന്റ് വരെ മൂല്യമുണ്ട്.

"ടിവി/എ" മോഡ് സ്പോർട്സ് ഇവന്റുകളിൽ ഡൈനാമിക്സ് ക്യാപ്ചർ ചെയ്യുന്നതിനും ട്രൈപോഡ് ഉപയോഗിക്കാതെയും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

- ക്യാമറ മാട്രിക്സിലേക്ക് പ്രകാശം പ്രവേശിക്കാൻ ഷട്ടർ തുറക്കുന്ന സമയമാണിത്. മൂർച്ചയുള്ള ഷോട്ടുകൾ ലഭിക്കാൻ, നിങ്ങൾ ഏറ്റവും വേഗതയേറിയ ഷട്ടർ സ്പീഡ് ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട്. നീളം, അതാകട്ടെ, ഒരു വസ്തുവിന്റെ ചലനം പിടിച്ചെടുക്കാൻ ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു നീണ്ട ഷട്ടർ സ്പീഡിൽ ജലപ്രവാഹം ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, ഒരു സ്ട്രീമിലേക്ക് തുള്ളികളുടെ സുഗമമായ പരിവർത്തനത്തിലൂടെ നിങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായ ഒരു ഷോട്ട് ലഭിക്കും.

മാനുവൽ മോഡ് (M)

"M" ഫോട്ടോഗ്രാഫി പ്രൊഫഷണലുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, സാധാരണയായി സ്റ്റുഡിയോകളിലോ മറ്റ് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള, ഇടുങ്ങിയ സാഹചര്യങ്ങളിലോ ആണ്. സ്വീകാര്യമായ എല്ലാ പാരാമീറ്ററുകളും നിയന്ത്രിക്കാനും ക്രിയേറ്റീവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള സാധ്യതകൾ വികസിപ്പിക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, "എം" മോഡിൽ മാത്രം ഷൂട്ട് ചെയ്യുക" എന്ന് നിങ്ങൾ ആരിൽ നിന്നെങ്കിലും കേൾക്കുകയാണെങ്കിൽ, തിരിഞ്ഞു നോക്കാതെ ഈ വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോകുക, അവൻ നിങ്ങളെ ഉപദ്രവിക്കണമെന്ന് ആഗ്രഹിക്കുന്നു!

1. ഒന്നാമതായി, നിങ്ങൾ എം മോഡിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ഒഴിവുസമയങ്ങളെല്ലാം ക്രമീകരണങ്ങൾക്കായി ചെലവഴിക്കും, വെളിച്ചം നഷ്ടപ്പെടും.
2. രണ്ടാമതായി, നിങ്ങൾ ആയിരം ഷോട്ടുകൾ എടുക്കും, അതിൽ ഒന്ന് മാത്രമേ വിജയിക്കൂ - മാലെവിച്ചിന്റെ കറുത്ത സ്ക്വയർ.

മാനുവൽ മോഡ് ഒരുപാട് അതിരുകൾ തുറക്കുന്നു, എന്നാൽ തുടക്കക്കാർക്ക്, ഈ മോഡ് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. മുമ്പത്തെ മോഡുകളിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച് ക്രമേണ എം.

മറ്റ് DSLR മോഡുകൾ മാക്രോ, പോർട്രെയ്റ്റ്, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് എന്നിങ്ങനെ അമേച്വർമാരും പ്രൊഫഷണലുകളും വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കുന്നുള്ളൂ എന്നതിനാൽ, ഞാൻ അവയിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കില്ല, അടുത്ത പോയിന്റിലേക്ക് പോകും.

• ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നതിന് മുമ്പ് എപ്പോഴും ചാർജ് ലെവൽ പരിശോധിക്കുക. ഒരു സ്പെയർ ബാറ്ററി അല്ലെങ്കിൽ ബാറ്ററി പാക്ക് വാങ്ങുക.
• ആദ്യം ഫോട്ടോ നിങ്ങളുടെ കമ്പ്യൂട്ടറിലേക്ക് മാറ്റി മെമ്മറി കാർഡ് ഫോർമാറ്റ് ചെയ്യുക. ഒരു സൌജന്യ ഫ്ലാഷ് ഡ്രൈവ് ഡാറ്റ കേടുപാടുകളും പിശകുകളും ഒഴിവാക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും, കൂടാതെ മതിയായ ഇടമില്ലെങ്കിൽ ഫോട്ടോകൾ സ്വമേധയാ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടിൽ നിന്നും നിങ്ങളെ രക്ഷിക്കും.
• നിങ്ങളുടെ ക്യാമറ ക്രമീകരണങ്ങൾ പരിശോധിക്കുക, അതായത് ചിത്രങ്ങളുടെ മിഴിവ്. നിങ്ങൾ കൂടുതൽ റീടച്ചിംഗ് ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, RAW+JPG-ൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യുക; ഇല്ലെങ്കിൽ, L ഗുണനിലവാരത്തിന് മുൻഗണന നൽകിക്കൊണ്ട് ഒരു JPG-ലേക്ക് സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തുക.
• മങ്ങിയ ഫ്രെയിമുകൾ ഒഴിവാക്കാൻ, ഹാൻഡ്‌ഹെൽഡ് ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതിനും ട്രൈപോഡ് ഉപയോഗിക്കുന്നതിനും ഇടയിൽ ഒന്നിടവിട്ട് മാറ്റുക.
• ചക്രവാള രേഖയിൽ ശ്രദ്ധിക്കുക; അതിന് തടസ്സങ്ങളോ ചരിവുകളോ ഉണ്ടാകരുത്. പല DSLR-കളിലും ഈ സാഹചര്യത്തിൽ സഹായിക്കുന്ന ഒരു സഹായ ഗ്രിഡ് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു; ഇത് പരമ്പരാഗതമായി ചിത്രത്തിൽ സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്യുകയും LCD സ്ക്രീനിൽ ദൃശ്യമാവുകയും ചെയ്യുന്നു.
• ഓട്ടോഫോക്കസ് മോഡ് അമിതമായി ഉപയോഗിക്കരുത്; ചില ലെൻസുകൾക്ക് "ഓട്ടോ" ഇല്ല എന്നതിനാൽ നിങ്ങൾക്ക് മാനുവലും ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയണം.
• സ്റ്റാറ്റിക് ഒബ്‌ജക്‌റ്റുകൾ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ പോലും ഒരേസമയം നിരവധി ഷോട്ടുകൾ എടുക്കുക, അതിനാൽ നിങ്ങൾക്ക് മികച്ചത് നഷ്‌ടമാകില്ല.
• വ്യത്യസ്തമായവ വാങ്ങുക, അവ ജീവിതം വളരെ ലളിതമാക്കുകയും പ്രോസസ്സിംഗ് സമയം കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
• വൈറ്റ് ബാലൻസ് മാറ്റാൻ ഭയപ്പെടേണ്ട, ഓട്ടോമാറ്റിക് ഉപയോഗിക്കുന്നത് നിർത്തുക.
• ശൈത്യകാലത്ത് ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ എടുക്കുമ്പോൾ, കാലാവസ്ഥാ സാഹചര്യങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക, ഉപ-പൂജ്യം താപനില ഒഴിവാക്കുക, കാരണം താപനില മാറ്റങ്ങൾ ക്യാമറ ബോഡിയിലും അകത്തും ഘനീഭവിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കും. ഇത് ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങൾക്ക് കേടുപാടുകൾ വരുത്തുകയും ഉപകരണങ്ങളുടെ പൂർണ്ണ പരാജയത്തിലേക്ക് നയിക്കുകയും ചെയ്യും. എന്നാൽ Ostap ഇപ്പോഴും കൊണ്ടുപോകുകയാണെങ്കിൽ, ക്യാമറ ഊഷ്മളതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നതിന് മുമ്പ്, ഒരു തുണി ഉപയോഗിച്ച് ഉരുട്ടുക, അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾ രണ്ട് മണിക്കൂർ തെരുവിൽ നിന്ന് വരുമ്പോൾ ബാഗിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുക്കരുത്.

ഇവിടെ, വാസ്തവത്തിൽ, SLR ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഷൂട്ടിംഗിന്റെ എല്ലാ പ്രധാന സൂക്ഷ്മതകളും ഉണ്ട്. പരിശീലിക്കുക, ഒരു നല്ല ഫലം പിന്തുടരുമെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പ് നൽകുന്നു.

ഒടുവിൽ, വാഗ്ദാനം ചെയ്തതുപോലെ. വീഡിയോ കോഴ്സ് " ഒരു തുടക്കക്കാരന് ഡിജിറ്റൽ SLR 2.0" ഇന്റർനെറ്റിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കോഴ്സുകളിലൊന്ന്. വ്യക്തമായ പ്രായോഗിക ഉദാഹരണങ്ങൾ, സൈദ്ധാന്തിക ഭാഗത്തിന്റെ വിശദമായ വിശദീകരണം. പുതിയ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർക്കിടയിൽ ഈ വീഡിയോ കോഴ്‌സ് ജനപ്രീതി നേടിയിട്ടുണ്ട്. പഠനത്തിനായി ഞാൻ ഇത് ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു!

തിമൂർ മുസ്തയേവ്, നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാ ആശംസകളും.

ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർക്ക് (ഒരുപക്ഷേ "തുടരും") താൽപ്പര്യമുള്ള ഉപയോഗപ്രദമായ നുറുങ്ങുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു വിഷയം നിർമ്മിക്കാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു.

1) ഒരു DSLR ക്യാമറ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു
2) ഷൂട്ടിങ്ങിന് തയ്യാറെടുക്കുന്നു
3) ഫൂട്ടേജ് അടുക്കുന്നു

അതിനാൽ, നിങ്ങൾ ഒരു "ഫോട്ടോഗ്രാഫർ" ആകാനും ഒരു SLR ക്യാമറ വാങ്ങാനും തീരുമാനിച്ചു. ചോദ്യം ഉയർന്നുവരും (ഇത് ഇതിനകം ഒരു ദശലക്ഷം തവണ ഇന്റർനെറ്റിൽ ചർച്ച ചെയ്തിട്ടുണ്ട്) - " ഞാൻ എന്ത് ക്യാമറ വാങ്ങണം?"

1) ഒരു DSLR ക്യാമറ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു

എങ്ങനെയെങ്കിലും SLR ക്യാമറ വിപണിയിൽ രണ്ട് നേതാക്കൾ ഉണ്ട്, അവർക്കിടയിൽ നിരന്തരമായ മത്സരമുണ്ട് - ഇവ കമ്പനികളാണ് നിക്കോൺഒപ്പം കാനൻ. എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മറ്റ് നിർമ്മാതാക്കളിൽ നിന്നുള്ള ക്യാമറകൾ ഈ രണ്ട് നേതാക്കളേക്കാൾ പിന്നിലാണ്, അവ ഇവിടെ പരിഗണിക്കില്ല.

DSLR ക്യാമറകളെ വിഭജിക്കാം 4 ഗ്രൂപ്പുകൾ:
- ഗ്രൂപ്പ് 1- "തുടക്കക്കാർക്കുള്ള" ക്യാമറകൾ
- ഗ്രൂപ്പ് 2- "തുടർച്ച"ക്കുള്ള ക്യാമറകൾ
- ഗ്രൂപ്പ് 3- "വിപുലമായ" ക്യാമറകൾ
- ഗ്രൂപ്പ് 4- സെമി-പ്രൊഫഷണൽ ക്യാമറകൾ

അവസാനത്തെക്യാമറ ഗ്രൂപ്പ് - പൂർണ്ണ നീളം(ആരുടെ സെൻസർ വലുപ്പമാണ് 36x24 മി.മീ), ആദ്യത്തെ മൂന്ന്ഗ്രൂപ്പുകൾ - വിളിക്കപ്പെടുന്നവ " ക്രോപ്പ് ചെയ്തു" ക്യാമറകൾ (അതിന്റെ സെൻസർ വലുപ്പം ഏകദേശം ഒന്നര മടങ്ങ് കുറവ്). പൂർണ്ണ-ഫോർമാറ്റ് ക്യാമറകൾ ചെലവേറിയതാണ് ($2,000 മുതൽ അതിൽ കൂടുതലുള്ളത്) നിങ്ങൾ അവ നിങ്ങളുടെ ആദ്യ DSLR ആയി വാങ്ങരുത്. ആദ്യ ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് ("തുടക്കക്കാർക്ക്") ക്യാമറകൾ വാങ്ങാൻ ഞാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നില്ല, കാരണം ഒരു വർഷത്തെ ഉപയോഗത്തിന് ശേഷം അതിന്റെ കഴിവുകൾ മതിയാകില്ല.

കുറഞ്ഞത് നിങ്ങൾ ക്യാമറകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കണമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു രണ്ടാമത്തേത്ഗ്രൂപ്പുകൾ, എങ്കിൽ ബജറ്റ് അനുവദിക്കുന്നു, പിന്നെ ആദ്യത്തെ DSLR എന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾക്ക് ക്യാമറ എടുക്കാം മൂന്നിലൊന്ന്ഗ്രൂപ്പുകൾ - അത്തരമൊരു ക്യാമറയുടെ കഴിവുകൾ നിങ്ങൾക്ക് വളരെക്കാലം നിലനിൽക്കും!

2) ഷൂട്ടിങ്ങിന് തയ്യാറെടുക്കുന്നു

ക്യാമറ വാങ്ങിയതിന് ശേഷമുള്ള രണ്ടാമത്തെ പ്രവർത്തനം ഷൂട്ടിംഗ് ആയിരിക്കും. നിങ്ങൾ ഒരു DSLR ക്യാമറ വാങ്ങുമ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന അവസാന കാര്യം ഉപയോഗം ആണ് ഓട്ടോമാറ്റിക്ഷൂട്ടിംഗ് മോഡ്. അതിനാൽ, "" എന്ന് വിളിക്കുന്നത് ഉപയോഗിക്കാൻ നിങ്ങൾ പഠിക്കുകയാണെങ്കിൽ അത് വളരെ നല്ലതായിരിക്കും. സൃഷ്ടിപരമായ"ഷൂട്ടിംഗ് മോഡുകൾ -" അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണന" (എചെയ്തത് നിക്കോൺഒരു അല്ലെങ്കിൽ Avചെയ്തത് കാനൻഎ)," ഷട്ടർ മുൻഗണന" (എസ്ചെയ്തത് നിക്കോൺഒരു അല്ലെങ്കിൽ ടി.വിചെയ്തത് കാനൻഎ) കൂടാതെ " മാനുവൽ മോഡ്" (എം).

അത് വായിച്ചാൽ ഒട്ടും വേദനിക്കില്ല ഉപയോക്തൃ ഗൈഡ്വാങ്ങിയ ക്യാമറയിലേക്ക് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെയും രചനയുടെയും സിദ്ധാന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി പുസ്തകങ്ങൾ വായിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. പുസ്തകങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ നിര ഇവിടെയുണ്ട് - ... കുറഞ്ഞത് വായിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക ആദ്യത്തെ 2-3 പുസ്തകങ്ങൾകൂടാതെ, സാധ്യമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒഴിവു സമയമുണ്ടെങ്കിൽ, മറ്റുള്ളവരെല്ലാം ആ പേജിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

1) നിങ്ങൾക്കും നിങ്ങളുടെ ബന്ധുക്കൾക്കും പുറമെ മറ്റൊരാൾക്കും താൽപ്പര്യമുണർത്തുന്ന ഷോട്ടുകൾ എടുക്കാൻ ശ്രമിക്കുക (ഉദാഹരണത്തിന് "ഞാൻ ഈന്തപ്പനയുടെ അടുത്താണ്"ഒരു കുടുംബ ആൽബത്തിന് ഒരു നല്ല കൂട്ടിച്ചേർക്കലായിരിക്കും, പക്ഷേ കൂടുതലൊന്നും).
2) ഷട്ടർ അമർത്തുന്നതിന് മുമ്പ്, മുൻഭാഗം, മധ്യഭാഗം, പശ്ചാത്തലം എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ ശ്രമിക്കുക - ഫ്രെയിമിൽ അമിതമായി ഒന്നും ഉണ്ടാകരുത് (റാൻഡം വസ്തുക്കൾ, വഴിയാത്രക്കാർ, മാലിന്യങ്ങൾ, മരങ്ങൾ, തൂണുകൾ എന്നിവ നിങ്ങൾ വ്യക്തിയുടെ തലയിൽ നിന്ന് "വളരുന്നു" ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നു).
3) ക്യാമറയുടെ തിരശ്ചീനമായോ ലംബമായോ ഉള്ള സ്ഥാനം ശ്രദ്ധിക്കുക, ഇത് "അലഞ്ഞുപോയ ചക്രവാളം" ഉള്ള ഫ്രെയിമുകളുടെ എണ്ണം കുറയ്ക്കും (തിരശ്ചീനമായോ ലംബമായോ ഉള്ള വരികൾക്ക് "തടസ്സം" ഉള്ളപ്പോൾ)
4) നിങ്ങൾ നിരവധി ഷോട്ടുകൾ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഏറ്റവും വിജയകരമായ ഒന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള മികച്ച അവസരം നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും.
5) ചലനം പിടിച്ചെടുക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് സമയം വേണമെങ്കിൽ, ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുക ഷട്ടർ മുൻഗണന, മറ്റ് മിക്ക കേസുകളിലും നിങ്ങൾക്ക് ഷൂട്ട് ചെയ്യാം അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണന.

അവസാന പോയിന്റ് ഹ്രസ്വമായി വിപുലീകരിക്കാനും ഈ മോഡുകൾ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്ന് ചുരുക്കമായി വിശദീകരിക്കാനും ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഷട്ടർ മുൻഗണന- ഷട്ടർ സ്പീഡ് സ്വമേധയാ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ അപ്പേർച്ചർ മൂല്യം ക്യാമറ സ്വയമേവ "കണക്കുകൂട്ടുന്നു". അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണന- നേരെമറിച്ച്, അപ്പേർച്ചർ മൂല്യം സ്വമേധയാ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഷട്ടർ സ്പീഡ് ക്യാമറ "കണക്കുകൂട്ടുന്നു". IN മാനുവൽഷൂട്ടിംഗ് മോഡിൽ, എല്ലാ പാരാമീറ്ററുകളും സ്വമേധയാ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഷട്ടർ സ്പീഡ് കുറവാണ് ( 1/500 സെക്കന്റ് - 1/4000 സെക്കന്റ്), ഷട്ടർ സ്പീഡ് കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ചലനത്തെ "ഫ്രീസ്" ചെയ്യാൻ കഴിയും.
ചെറിയ അപ്പർച്ചർ മൂല്യം ( f/1.4 - f/1.8), അത് എത്രത്തോളം തുറന്നിരിക്കുന്നുവോ അത്രയധികം പശ്ചാത്തലം മങ്ങിക്കും. തിരിച്ചും, മുൻഭാഗവും പശ്ചാത്തലവും വ്യക്തമാകണമെങ്കിൽ, ഒരു വലിയ അപ്പേർച്ചർ നമ്പർ തിരഞ്ഞെടുത്ത് നിങ്ങൾ അപ്പർച്ചർ അടയ്ക്കേണ്ടതുണ്ട് ( f/16 - f/22ഉദാഹരണത്തിന്).

കണക്ഷൻ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ഷട്ടർ സ്പീഡ്-അപ്പെർച്ചർ-ഐഎസ്ഒ, നിങ്ങൾക്ക് ഈ ലിങ്കുകൾ ഉപയോഗിക്കാം:
SLR ക്യാമറ സിമുലേറ്ററും തുടക്കക്കാരനായ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ട്രെയിനറും

ഷെവെലെങ്ക(ദൈർഘ്യമേറിയ ഷട്ടർ സ്പീഡ് കാരണം ഹാൻഡ്‌ഹെൽഡ് ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ ചിത്രം മങ്ങുന്നു):
പൊതുവേ, വിഷയം നിസ്സാരമാണെങ്കിൽ പ്രത്യേക വ്യവസ്ഥകൾ ആവശ്യമില്ലെങ്കിൽ, ഹാൻഡ്‌ഹെൽഡ് ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ ഷട്ടർ സ്പീഡ് ഇതിലും ദൈർഘ്യമേറിയതല്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ശ്രമിക്കണം. 1/f(ലെൻസ് ഫോക്കൽ ലെങ്ത്). ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ലെൻസിന് 50 മി.മീനിങ്ങൾ ചെറിയ ഷട്ടർ സ്പീഡ് ഉപയോഗിക്കാൻ ശ്രമിക്കണം 1/50 സെ.

1) നിങ്ങൾ കുറഞ്ഞ വെളിച്ചത്തിലാണ് ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ പോകുന്നതെങ്കിൽ, "നീളമുള്ള" ഷട്ടർ സ്പീഡിൽ ചിത്രം "മങ്ങിക്കുന്നത്" ഒഴിവാക്കാൻ കോം‌പാക്റ്റ് ഒന്ന് സംഭരിക്കുന്നത് വളരെ നല്ലതാണ്.
2) കുറഞ്ഞ മൂല്യം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും ഐഎസ്ഒ(100) ഡിജിറ്റൽ ശബ്ദം തടയാൻ.
3) രാത്രിയിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ എളുപ്പമാണ് മാനുവൽമോഡ് ( മാനുവൽ): ഇത് പരീക്ഷിക്കുക - അപ്പേർച്ചർ ~f/8, ഷട്ടർ സ്പീഡ് 5-15 സെക്കന്റ്
4) ഫോട്ടോ ഇരുണ്ടതായി മാറുകയാണെങ്കിൽ, എക്സ്പോഷർ സമയം വർദ്ധിപ്പിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ അപ്പേർച്ചർ ചെറുതായി തുറക്കുക, തിരിച്ചും - ഫോട്ടോ പ്രകാശമായി മാറുകയാണെങ്കിൽ, ഷട്ടർ സ്പീഡ് കുറയ്ക്കുക അല്ലെങ്കിൽ അപ്പർച്ചർ അടയ്ക്കുക.
5) ഫോക്കസ് കൈമാറുന്നത് ഉചിതമാണ് മാനുവൽ മോഡ്, ഫോക്കസ് ചെയ്യുക ലൈവ് വ്യൂസ്ക്രീനിൽ പരമാവധി മാഗ്നിഫിക്കേഷനിൽ (സാധാരണയായി ചിത്രങ്ങൾ കാണുമ്പോൾ അവയെ വലുതാക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന ബട്ടണുകൾ).
6) റിമോട്ട് കൺട്രോൾ ഉപയോഗിച്ചോ 2 സെക്കൻഡ് വൈകിയോ ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതാണ് നല്ലത്
7) കണ്ണാടിയുടെ ചലനത്തിന് ചെറിയ മെക്കാനിക്കൽ വൈബ്രേഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, അത് രാത്രിയിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ ഫ്രെയിം "നശിപ്പിക്കും". അതിനാൽ, ലൈവ് വ്യൂ മോഡിൽ നിന്ന് ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നത് ഉചിതമാണ് - ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, മിറർ ഇതിനകം ഉയർത്തിയിട്ടുണ്ട്, ഇത് ഈ മൈക്രോ വൈബ്രേഷനുകളെ ഇല്ലാതാക്കുന്നു.
8) കൃത്യമായി സെറ്റ് ചെയ്ത ഫോക്കസ്, ഉയർത്തിയ മിറർ, 2-സെക്കൻഡ് കാലതാമസം (അല്ലെങ്കിൽ IR റിമോട്ട് കൺട്രോൾ) ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും മങ്ങൽ അനുഭവപ്പെടുന്നുവെങ്കിൽ, ISO രണ്ട് ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ വർദ്ധിപ്പിക്കുക (100 മുതൽ 400-800 വരെ) , ഇത് ഷട്ടർ സ്പീഡ് 2 സ്റ്റോപ്പുകൾ കുറയ്ക്കാൻ അനുവദിക്കും. ഉയർന്നത് ISO 800"ഇടത്തരം" ലെവൽ ക്യാമറകളിൽ നിങ്ങൾ ഉയരാൻ പാടില്ല, ഇത് ശബ്ദം വർദ്ധിപ്പിക്കും.
8) തെളിച്ചമുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, പരസ്യ ചിഹ്നങ്ങൾ) ഉള്ള സീനുകൾ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, +-2 EV യുടെ ഘട്ടങ്ങളിൽ എക്സ്പോഷർ ബ്രാക്കറ്റിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതാണ് ഉചിതം. തുടർന്ന്, ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ പിടിച്ചെടുത്ത മൂന്ന് ഫ്രെയിമുകളിൽ നിന്ന്, ഒരു "ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള" ഫ്രെയിം ലഭിക്കാൻ കഴിയും, അതിൽ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും നിഴലുകളിലും "ഹൈലൈറ്റുകളിലും" ദൃശ്യമാകും.
9) "ഭരണകാലത്ത്" ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുന്നതാണ് നല്ലത് (+- സൂര്യാസ്തമയത്തിന് 30 മിനിറ്റ് മുമ്പും ശേഷവും, ആകാശം പൂർണ്ണമായും കറുത്തതല്ല, മറിച്ച് അസ്തമയ സൂര്യനാൽ പ്രകാശിതമാകുമ്പോൾ).
10) എപ്പോഴും ഷൂട്ട് ചെയ്യുക റോ, പോസ്റ്റ്-പ്രോസസ്സിംഗ് സമയത്ത് ക്രമീകരിക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും വൈറ്റ് ബാലൻസ്. പകൽ സമയത്ത് ക്യാമറ പലപ്പോഴും വൈറ്റ് ബാലൻസ് ശരിയായി നിർണ്ണയിക്കുകയാണെങ്കിൽ, രാത്രിയിൽ, ജെപിഇജിയിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, തവിട്ട് ആകാശം ലഭിക്കാൻ അവസരമുണ്ട്.
11) കാറ്റുള്ള കാലാവസ്ഥയിൽ ദീർഘനേരം എക്സ്പോഷറിൽ നിന്ന് ട്രൈപോഡിൽ നിന്ന് ഷൂട്ട് ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, ചിത്രം മങ്ങുന്നത് ഒഴിവാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ട്രൈപോഡ് കാലുകൾ കൊണ്ട് പിടിക്കാം.

3) ഫൂട്ടേജ് അടുക്കുന്നു

ഒരിക്കൽ പാഷ കൊസെങ്കോയുടെ മാസികയിൽ ( pavel_kosenko ) എന്ന വാചകം കണ്ടു:

“ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ എങ്ങനെ എടുക്കണമെന്ന് പഠിക്കാൻ 10 മിനിറ്റ് എടുക്കും. ഇതിനായി തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ പഠിക്കുക, നിങ്ങൾ ഒരു വ്യക്തിയാകേണ്ടതുണ്ട്.
(സി) ജി.പിൻഖാസോവ്

മറ്റൊരു നല്ല വാചകമുണ്ട്:

ഒരു നല്ല ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ഒരുപാട് ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുന്നവനല്ല, മറിച്ച് ഒരുപാട് ഡിലീറ്റ് ചെയ്യുന്നവനാണ്.

നിങ്ങൾക്ക് ഇത് കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറയാൻ കഴിയില്ല! ഫൂട്ടേജിൽ നിന്ന് മികച്ചതും രസകരവുമായ ഷോട്ടുകൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത് ബാക്കിയുള്ളതെല്ലാം ചവറ്റുകുട്ടയിലേക്ക് (അല്ലെങ്കിൽ "പിന്നീടുള്ള" ഒരു നീണ്ട ബോക്സിൽ) എറിയാൻ പഠിക്കുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യം.

ഫോട്ടോകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള ചില നുറുങ്ങുകൾ നൽകാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കാം...

1) മൂർച്ച. അത് അവിടെ ഇല്ലെങ്കിൽ, അല്ലെങ്കിൽ അത് എവിടെ ആയിരിക്കണം, ഫ്രെയിം ചവറ്റുകുട്ടയിലാണ്. ഇത് റൂൾ നമ്പർ 1 ആണ്. മൂർച്ചയുടെ അഭാവം രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യമായിരിക്കുമ്പോൾ ഒഴിവാക്കലുകളുണ്ട്, അത്തരമൊരു ഫ്രെയിം രസകരമായി തോന്നുന്നു:

എന്നാൽ മിക്ക കേസുകളിലും, "മങ്ങിയ" ചിത്രം ഒരു വൈകല്യമാണ്.

ruber_kor , നിങ്ങളുടെ ഫോട്ടോകൾ ഉദാഹരണമായി ഉപയോഗിച്ചതിൽ ക്ഷമിക്കണം

2) പ്ലോട്ട്. ഫ്രെയിം രസകരമായിരിക്കണം. മറ്റൊരു വ്യക്തിയുടെ കണ്ണിലൂടെ നിങ്ങളുടെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ നോക്കാൻ ശ്രമിക്കുക, നിങ്ങളുടെ ഫോട്ടോ മറ്റ് ആളുകൾക്ക് എത്രത്തോളം രസകരമാണെന്ന് വിലയിരുത്താൻ ശ്രമിക്കുക. ഒരുതരം ആവേശം ഉണ്ടായിരിക്കണം... വികാരമുണ്ടാകണം... ഒരു പ്ലോട്ടോ കഥയോ ഉണ്ടായിരിക്കണം. (പോയിന്റ് 1-ൽ നിന്നുള്ള ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണുക)

3) കോൺ. നെഞ്ച് വരെ നീളമുള്ള പോർട്രെയ്റ്റുകൾ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, ക്യാമറ മോഡലിന്റെ കണ്ണ് തലത്തിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നത് നല്ലതാണ് (അത് മുതിർന്നവരോ കുട്ടിയോ പൂച്ചയോടൊപ്പമുള്ള നായയോ ആകട്ടെ). മുഴുനീള പോർട്രെയ്റ്റുകൾ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, മോഡലിന്റെ നെഞ്ച് തലത്തിൽ ക്യാമറ സ്ഥാപിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. വാസ്തുവിദ്യ, ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ മുതലായവ വളരെ താഴ്ന്നതോ വളരെ ഉയർന്നതോ ആയ പോയിന്റിൽ നിന്ന് ഫോട്ടോയെടുക്കാൻ കഴിയും - അസാധാരണമായ ഒരു ആംഗിൾ ഒരു "സെസ്റ്റ്" ചേർക്കും. നിങ്ങളുടെ ഉയരത്തിന്റെ ഉയരത്തിൽ നിന്ന് നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയുടെ ഒരു ചിത്രമെടുത്താൽ, ഇരിക്കാൻ മടിയനായതിനാൽ, അത്തരമൊരു ഫ്രെയിം നിങ്ങളുടെ സ്വകാര്യ കുടുംബ ആൽബത്തിന് മാത്രം യോഗ്യമായിരിക്കും. തീർച്ചയായും, ഒഴിവാക്കലുകൾ ഉണ്ടാകാം, ചിലപ്പോൾ അസാധാരണമായ കോണുകളിൽ നിന്ന് ഛായാചിത്രങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതും രസകരമായ ഫലങ്ങൾ നൽകുന്നു:

4) രചന. രസകരമായ ഒരു പ്ലോട്ട് ഉണ്ടെങ്കിൽ, പക്ഷേ ഫ്രെയിമിൽ പ്രധാന കഥാപാത്രം (അല്ലെങ്കിൽ നായകൻ) ആയുധങ്ങൾ / കാലുകൾ / തലകൾ "മുറിച്ചിരിക്കുന്നു", ഒരുപക്ഷേ അത്തരമൊരു ഫ്രെയിം നല്ലതായി കാണില്ല. പലപ്പോഴും പുതിയ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുടെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് രണ്ട് സാധാരണ തെറ്റുകൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും: ഒരു ചക്രവാളവും വിവിധ വസ്തുക്കളും (മരങ്ങൾ, തൂണുകൾ മുതലായവ) ചിത്രത്തിലെ വ്യക്തിയുടെ തലയിൽ നിന്ന് "വളരുന്നു". ഫോട്ടോ പ്രോസസ്സിംഗിന്റെ ഘട്ടത്തിൽ ഒരു ചവറ്റുകൊട്ട ചക്രവാളം "തിരുത്താൻ" കഴിയുമെങ്കിൽ, തലയിൽ നിന്ന് പുറത്തേക്ക് നിൽക്കുന്ന ഒരു മരം "നീക്കംചെയ്യുന്നത്" കൂടുതൽ പ്രശ്നമാകും, അതിനാൽ ഷൂട്ടിംഗ് സമയത്ത് ഈ നിമിഷം നിയന്ത്രിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഒഴിവാക്കലുകൾ ഉണ്ടാകാം... എന്നാൽ "വിചിത്രമായ" കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതിന്, നിങ്ങൾ ആദ്യം ശരിയായ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ പഠിക്കണം:

5) ലൈറ്റിംഗ്. ഫ്രെയിമിൽ ഓവർ എക്സ്പോസ്ഡ് ഏരിയകൾ (പൂർണ്ണമായും വെളുത്തത്) അല്ലെങ്കിൽ "വിടവുകൾ" (പൂർണ്ണമായും കറുപ്പ്) അടങ്ങിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, അത്തരം ഫ്രെയിമുകൾ പ്രവർത്തിപ്പിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. റോ കൺവെർട്ടർഅത്തരം മേഖലകളിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടാൻ ശ്രമിക്കുക. കൺവെർട്ടറുകൾ എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അറിയില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് "പിന്നീട്" എന്നതിനായി ഫ്രെയിം ഉപേക്ഷിച്ച് ഹാർഡ്‌വെയർ പഠിക്കാൻ ആരംഭിക്കാം.

എങ്ങനെ അല്ലവെളിച്ചം/നിഴൽ ഉണ്ടായിരിക്കുന്നതാണ് അഭികാമ്യം:

ഒഴിവാക്കലുകൾ ഉണ്ടാകാം, പക്ഷേ ഹൈലൈറ്റുകളും പരാജയങ്ങളും നിരന്തരം ഉണ്ടാകുന്നത് ഒരു "നിയമം" ആക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല.

എങ്ങനെ അഭികാമ്യംവെളിച്ചം/നിഴൽ ഉണ്ട്:

()

()

നിന്ന് കാണാൻ കഴിയുന്നതുപോലെ റിസർവേഷനുകൾ - ഒഴിവാക്കലുകൾ ഉണ്ട്. പക്ഷേ, ഈ "ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ ആവശ്യകതകൾ" ലംഘിച്ച് മനോഹരവും രസകരവുമായ ഫോട്ടോകൾ എങ്ങനെ എടുക്കാമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ, "ആവശ്യങ്ങൾ" അനുസരിച്ച് ഫോട്ടോകൾ എടുക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് നിങ്ങൾ ആദ്യം പഠിക്കണം. നിയമങ്ങൾ ലംഘിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ ആദ്യം അവ പാലിക്കാൻ പഠിക്കണം!

4) അടുക്കിയ മെറ്റീരിയലിന്റെ പോസ്റ്റ്-പ്രോസസ്സിംഗ്

തിരഞ്ഞെടുത്ത മെറ്റീരിയലിന്റെ പോസ്റ്റ് പ്രോസസ്സിംഗിന് പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ വലിയ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.

ഞാൻ പലപ്പോഴും ഇത്തരം പ്രസ്താവനകൾ കാണാറുണ്ട്. ഫോട്ടോഷോപ്പ് ദോഷകരമാണ്!" അഥവാ " ഞാൻ സ്വാഭാവികതയ്ക്ക് വേണ്ടിയാണ്!"... 99% കേസുകളിലും അത്തരം പ്രസ്താവനകൾ അംഗീകാരത്തിന് പകരമാണെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്" ഫോട്ടോഷോപ്പ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കണമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല ".

നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത ഫ്രെയിമുകളിൽ നിന്ന് "കാൻഡി" എങ്ങനെ നേടാമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഫോട്ടോ പോസ്റ്റ്-പ്രോസസിംഗ് പ്രോഗ്രാമുകൾ പഠിക്കുന്നത് ഇത് നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും സാധാരണമായ പ്രോഗ്രാമുകൾ അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ് സിഎസും ലൈറ്റ് റൂമും. ഫോട്ടോ പ്രോസസ്സിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പരിചയപ്പെടാനും ഈ രണ്ട് പ്രോഗ്രാമുകളുടെ പ്രധാന ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകാനും പുസ്തകം നിങ്ങളെ സഹായിക്കും.

"പ്രചോദനത്തിനായി" പോർട്ടൽ സന്ദർശിക്കുക http://35photo.ru/, അവിടെ കുറച്ച് മണിക്കൂർ ചിലവഴിക്കുക, അവിടെ എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ചില ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് വർക്കുകൾ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

എന്റെ നുറുങ്ങുകൾ ആർക്കെങ്കിലും ഉപയോഗപ്രദമാകുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു!

മുകളിൽ പറഞ്ഞവയുമായി ആർക്കെങ്കിലും വിയോജിപ്പുണ്ടെങ്കിൽ അല്ലെങ്കിൽ എന്തെങ്കിലും കൂട്ടിച്ചേർക്കലുകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ ദയവായി എഴുതുക!

നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം ഒരു ക്യാമറ ഉണ്ടെന്ന് അനുമാനിക്കാം, അല്ലാത്തപക്ഷം “ആന്റി മാർക്കറ്റിംഗ്” മെറ്റീരിയൽ വായിക്കുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗപ്രദമാകും. നല്ലതും എന്നാൽ ഔപചാരികമായി കാലഹരണപ്പെട്ടതുമായ ക്യാമറ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ” - അവിടെ നിങ്ങൾ ഒരു നല്ല ക്യാമറ എങ്ങനെ വാങ്ങാമെന്നും അമിതമായി പണം നൽകരുതെന്നും പഠിക്കും. ഷട്ടർ സ്പീഡ്, അപ്പർച്ചർ, ഐഎസ്ഒ എന്നിവ എന്താണെന്നും വ്യത്യസ്ത ഷൂട്ടിംഗ് മോഡുകൾ എങ്ങനെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്നും ഞാൻ ഇവിടെ സംസാരിക്കും.

1. എന്താണ് എക്സ്പോഷർ?

ഏകദേശം പറഞ്ഞാൽ, ക്യാമറയുടെ സെൻസറിന് ലഭിക്കുന്ന പ്രകാശത്തിന്റെ അളവാണ് എക്സ്പോഷർ. അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാൻ സാധ്യതയില്ലാത്ത ഒരു സിനിമ. എക്സ്പോഷർ എന്നത് എക്സ്പോഷർ പ്രക്രിയയാണ്. പ്രകാശത്തിന്റെ അളവ് എക്സ്പോഷർ സമയത്തെയും പ്രകാശത്തിന്റെ നിലയെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ഷട്ടർ സ്പീഡ്, അപ്പർച്ചർ, മാട്രിക്സ് സെൻസിറ്റിവിറ്റി എന്നിവയാൽ നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നു. എക്സ്പോഷറിലെ വ്യത്യാസം മനസ്സിലാക്കുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നതിന്, "ഘട്ടം" എന്ന ആശയം ഓർക്കുക.

2. എന്താണ് ഷട്ടർ സ്പീഡ്?

ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ ഷട്ടർ സ്പീഡ് ശാന്തതയോടും സഹിഷ്ണുതയോടും യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല. ഷട്ടർ തുറന്ന് പ്രകാശം മാട്രിക്സിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്ന സമയമാണിത്. മിക്ക കേസുകളിലും, ഷട്ടർ സ്പീഡ് വളരെ ചെറുതാണ്, ഇത് സെക്കൻഡിലും ഒരു സെക്കൻഡിന്റെ ഭിന്നസംഖ്യകളിലും അളക്കുന്നു. ക്യാമറ സ്ക്രീനിൽ, മൂല്യം 60 സെക്കൻഡിന്റെ 1/60-ന് തുല്യമാണ്. പൊതുവേ, ഒരു-ഘട്ട ഇൻക്രിമെന്റുകളിൽ ഒരു സ്റ്റാൻഡേർഡ് ഷട്ടർ സ്പീഡ് ഉണ്ട്: 1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/15, 1/30, 1/60, 1/125, 1/250 , 1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000 സെ. ഓരോ തുടർന്നുള്ള ഘട്ടവും മാട്രിക്സിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്ന പ്രകാശത്തിന്റെ അളവ് പകുതിയായി കുറയ്ക്കുന്നു. നാല് തവണ രണ്ട് ഘട്ടങ്ങളാണ്. എട്ട് തവണ - മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങൾ, അങ്ങനെ.

ഒരു എസ്‌എൽആർ ക്യാമറ എങ്ങനെ ശരിയായി പിടിക്കാം, വിവിധ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് സാഹചര്യങ്ങളിൽ ക്യാമറ എങ്ങനെ ശരിയായി സജ്ജീകരിക്കാം, ഫ്രെയിമിൽ ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ എങ്ങനെ മനോഹരമായി സ്ഥാപിക്കാം, കൂടാതെ മനോഹരമായി എടുക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് അറിയാൻ നിങ്ങൾ അറിയേണ്ട പലതും അവർ തുടക്കത്തിലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർക്ക് പറഞ്ഞുകൊടുക്കുകയും കാണിക്കുകയും ചെയ്യും. ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ.

എന്നിരുന്നാലും, തുടക്കക്കാർക്കുള്ള സൗജന്യ ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠങ്ങൾ ഒരു മാന്ത്രിക വടിയല്ലെന്ന് നിങ്ങൾ ഓർക്കണം. ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠങ്ങളോ പണമടച്ചുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫി സ്കൂളിലെ അധ്യാപകരോ ഫോട്ടോഗ്രാഫി കോഴ്സുകളുടെ സർട്ടിഫിക്കറ്റോ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ ഡിപ്ലോമയോ നിങ്ങൾ പരിശീലനത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ സമയം സിദ്ധാന്തത്തിൽ ചെലവഴിക്കുകയാണെങ്കിൽ നിങ്ങളെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ മാസ്റ്റർ ആക്കില്ല!

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പഠിക്കുന്നതിൽ വിജയം കൈവരിക്കുന്നത് വളരെ ലളിതമാണ് - ധാരാളം ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ എടുക്കുക, എല്ലായിടത്തും, വ്യത്യസ്ത സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ഇടയ്ക്കിടെ മാത്രം, പക്ഷേ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ സിദ്ധാന്തം പതിവായി പഠിക്കുക!

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 1

ഒരു ക്യാമറ എങ്ങനെ ശരിയായി പിടിക്കാം

എത്ര അമേച്വർ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർക്ക് ക്യാമറ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ അറിയില്ല എന്നതും അവരുടെ ഫോട്ടോകൾ മികച്ചതായി കാണപ്പെടാത്തത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ഇപ്പോഴും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും നിങ്ങൾ ആശ്ചര്യപ്പെടും! അവരിൽ പലരും ഇതിനകം മുതിർന്നവരാണ്, വളരെക്കാലം മുമ്പ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയവരും ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസം പോലും നേടിയവരുമാണ്. എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാകുന്ന കാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാൻ സമയം ചെലവഴിക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണോ?

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 2

ഷട്ടർ ബട്ടൺ എങ്ങനെ ശരിയായി അമർത്താം

റീകംപോസ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി ഉപയോഗിച്ച്, ഫോട്ടോയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഒബ്ജക്റ്റ് എല്ലായ്പ്പോഴും മൂർച്ചയുള്ളതായിരിക്കും, പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ ഇങ്ങനെയാണ് ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നത്. എന്നാൽ ചില സമയങ്ങളിൽ ഫോട്ടോ എടുക്കുന്ന സംഭവങ്ങളുടെ ക്ലൈമാക്സ് പകർത്താൻ ബുദ്ധിമുട്ടായിരിക്കും, പ്രത്യേകിച്ചും നിങ്ങൾ ഒരു നീണ്ട ഷട്ടർ കാലതാമസത്തോടെ ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് ഫോട്ടോ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ. നിങ്ങൾക്ക് ഷട്ടർ ലാഗ് കുറയ്ക്കാം...

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 3

അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണനയോ ഷട്ടർ മുൻഗണനയോ?

അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണനയോ ഷട്ടർ മുൻഗണനയോ ഉപയോഗിക്കുന്നതാണോ നല്ലത്? ഉത്തരം ലളിതമാണ് - ഇത് നിങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു! ടിവി അല്ലെങ്കിൽ എസ് ഷട്ടർ പ്രയോറിറ്റി മോഡിൽ, ചലിക്കുന്ന വിഷയം മങ്ങിക്കാതെ ഷൂട്ട് ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് വർദ്ധിക്കും. മറുവശത്ത്, ഫോട്ടോയുടെ പശ്ചാത്തലം മങ്ങിക്കണമെങ്കിൽ, Av (A) മോഡ് തിരഞ്ഞെടുക്കുക - അപ്പേർച്ചർ മുൻഗണന. എന്നിരുന്നാലും, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഫോട്ടോ ട്രൈപോഡ് ആവശ്യമായി വന്നേക്കാം.

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 4

ഒന്നാം ഭാഗം

എന്താണ് ഡെപ്ത് ഓഫ് ഫീൽഡ്, ഡെപ്ത് ഓഫ് ഫീൽഡ് എങ്ങനെ നിയന്ത്രിക്കാം

ക്യാമറ ലെൻസിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്ത അകലങ്ങളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന വസ്തുക്കളുള്ള ഒരു ഫോട്ടോയിൽ നിങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, പ്രധാന വിഷയം ഒഴികെ, പ്രധാന വിഷയത്തിന് മുന്നിലും പിന്നിലും ഉള്ള ചില വസ്തുക്കളും വളരെ മൂർച്ചയുള്ളതാണെന്ന് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കും. അല്ലെങ്കിൽ, നേരെമറിച്ച്, മങ്ങുന്നു.

രണ്ടാം ഭാഗം

ലെൻസ് ഫോക്കൽ ലെങ്തും മങ്ങിയ പശ്ചാത്തലവും. ഫീൽഡിന്റെ ആഴത്തിന്റെ ആദ്യ നിയമം

ഒരു ലെൻസിന്റെ ഫോക്കൽ ലെങ്ത് എത്രയാണ്. ലെൻസിന്റെ വീക്ഷണകോണ് എന്താണ്. ലെൻസിന്റെ വ്യൂവിംഗ് ആംഗിൾ, ഫോക്കൽ ലെങ്ത്, ഡെപ്ത് ഓഫ് ഫീൽഡ് (ഒരു ഫോട്ടോയിലെ പശ്ചാത്തലം മങ്ങിക്കൽ) എന്നിവ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം എന്താണ്. ലെൻസ് ഫോക്കൽ ലെങ്ത് ബട്ടണുകൾ അമർത്തി ലെൻസിന്റെ ഫോക്കൽ ലെങ്ത് അനുസരിച്ച് ഫീൽഡിന്റെ ഡെപ്ത് എങ്ങനെ മാറുന്നുവെന്ന് കാണുക

ഭാഗം മൂന്ന്

മങ്ങിയ പശ്ചാത്തലവും ലെൻസ് അപ്പർച്ചറും. ഫീൽഡിന്റെ ആഴത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ നിയമം

ഈ ഡെപ്ത് ഓഫ് ഫീൽഡ് ട്യൂട്ടോറിയലിൽ, ഡെപ്ത് ഓഫ് ഫീൽഡ് മാറ്റുന്നതിനുള്ള കൂടുതൽ ശക്തമായ ഒരു ടൂളിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ പഠിക്കും. അടച്ച അപ്പേർച്ചർ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഫോട്ടോ എങ്ങനെയായിരിക്കുമെന്ന് കാണാൻ, അപ്പേർച്ചർ റിപ്പീറ്റർ ഉപയോഗിക്കുക - ഒരു ബട്ടൺ അമർത്തിയാൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സെറ്റ് മൂല്യത്തിലേക്ക് അപ്പർച്ചർ അടയ്‌ക്കാനും ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ഫീൽഡിന്റെ ആഴം വിലയിരുത്താനും കഴിയും. ചിത്രത്തിന് താഴെയുള്ള ലെൻസ് അപ്പേർച്ചർ സ്വിച്ച് ബട്ടണുകൾ

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 5

ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ രചനയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ

നിങ്ങൾ ഒരു മാസ്റ്റർഫുൾ ഷോട്ട് ഷോട്ട് നോക്കിയപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ തോന്നി എന്ന് ഓർക്കുക? ഫോട്ടോയിൽ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചത് എന്താണ്? ഈ ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ പ്രയാസമാണ്, അല്ലേ? നന്നായി എടുത്ത ഫോട്ടോ ഒരു ഉപബോധ തലത്തിൽ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു എന്നതാണ് കാര്യം.

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 6

ഒരു ഛായാചിത്രം എടുക്കുന്നു

ഛായാഗ്രഹണത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തരമാണ് പോർട്രെയ്റ്റ്. ഫോട്ടോഗ്രാഫ് വിജയിച്ചില്ലെങ്കിൽ, മോഡൽ വ്രണപ്പെടാം, അല്ലെങ്കിൽ പോലും... :-) ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് ഫോട്ടോ എടുക്കുന്ന വസ്തുവിന്റെ ബാഹ്യ സവിശേഷതകൾ മാത്രമല്ല പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത് - ഒരു നല്ല പോർട്രെയ്റ്റ് ഫോട്ടോ എല്ലായ്പ്പോഴും മോഡലിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയോ വികാരങ്ങളോ അറിയിക്കുന്നു. .

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 7

ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, മാക്രോ ഫോട്ടോഗ്രാഫി

ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയും വളരെ അടുത്ത അകലത്തിൽ നിന്ന് - അവയ്‌ക്ക് പൊതുവായി എന്തായിരിക്കാം? ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി എന്നത് പോർട്രെയ്‌റ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ വിപരീതമാണ്, ഫ്രെയിമിലെ എല്ലാം മൂർച്ചയുള്ളതായിരിക്കണം എന്ന അർത്ഥത്തിൽ. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനും മാക്രോ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്കും ചെറിയ മെട്രിക്‌സ് ഉള്ള കോംപാക്റ്റ് ക്യാമറകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്...

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 8

പനോരമ ഫോട്ടോഗ്രാഫി

കോം‌പാക്റ്റ് ഡിജിറ്റൽ ക്യാമറകളിൽ മാത്രം ലഭ്യമായ താരതമ്യേന പുതിയതും വളരെ ഫലപ്രദവുമായ ഒരു മോഡാണ് പനോരമിക് ഫോട്ടോഗ്രാഫി. എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങളുടെ ക്യാമറയ്ക്ക് പനോരമ മോഡ് ഇല്ലെങ്കിലും, നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച പനോരമിക് ഫോട്ടോ എടുക്കാം.

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 9

ശരിയായ എക്സ്പോഷർ

ഒരു നല്ല ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നതിന് ശരിയായ എക്സ്പോഷർ വളരെ പ്രധാനമാണ് - ഒരു ഫോട്ടോയുടെ സാങ്കേതിക നിലവാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘടകമാണിത്. ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫിന്റെ കലാസൃഷ്ടി ഭാഗികമായി ചിത്രത്തിന്റെ ആത്മനിഷ്ഠമായ വിലയിരുത്തൽ ആയതിനാൽ (അവർ പറയുന്നതുപോലെ രുചിയിലും നിറത്തിലും സഖാക്കളില്ല), ഏത് ലൈറ്റിംഗ് അവസ്ഥയിലും ശരിയായ എക്സ്പോഷർ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഫ്രെയിം എടുക്കാനുള്ള അവന്റെ കഴിവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫറുടെ ക്ലാസ് നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ..

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 10

തുല്യമായ എക്സ്പോഷർ ജോഡികൾ

നിങ്ങൾ ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് ഷൂട്ട് ചെയ്യുകയാണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ആഴത്തിലുള്ള ഫീൽഡ് ആവശ്യമുണ്ട് - നിങ്ങൾ അപ്പർച്ചർ പൂർണ്ണമായും തുറക്കുന്നു. തിരഞ്ഞെടുത്ത അപ്പേർച്ചറിനായി ഫോട്ടോയുടെ ശരിയായ എക്സ്പോഷർ ലഭിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ ഷട്ടർ സ്പീഡ് തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇപ്പോൾ, നമ്മൾ നിഴലിലേക്ക് പോയി എന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക. വെളിച്ചം കുറഞ്ഞു - ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് സാഹചര്യങ്ങൾ മാറി... നമ്മൾ ശരിയായ ക്യാമറ ക്രമീകരണം ഊഹിക്കുമോ അതോ ടെസ്റ്റ് ഷോട്ടുകൾ എടുക്കുമോ?

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 11

ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലും ക്യാമറയിലും ഐഎസ്ഒ എന്താണ്?

ഒരു പ്രത്യേക ക്യാമറയുടെയും ലെൻസിന്റെയും സവിശേഷതകളെ ആശ്രയിച്ച്, ലഭ്യമായ ഷട്ടർ സ്പീഡും അപ്പേർച്ചർ മൂല്യങ്ങളും മാറുമെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, നിങ്ങൾക്ക് അനുയോജ്യമായ ഒരു എക്സ്പോഷർ ജോഡി തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ കഴിയില്ല. ശരിയായ എക്‌സ്‌പോഷർ ജോടി സജ്ജീകരിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് അവസരമില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ശരിയായി തുറന്ന ഫ്രെയിം ലഭിക്കില്ല: o(നിങ്ങൾ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടത്? തെറ്റായ എക്‌സ്‌പോഷർ മൂലം ഫ്രെയിം നശിപ്പിക്കപ്പെടുമോ?

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 12

ഫ്ലാഷ് ഉപയോഗിച്ച് എങ്ങനെ ഫോട്ടോ എടുക്കാം

ഇതിനകം വളരെയധികം വെളിച്ചം ഉള്ളപ്പോൾ ബിൽറ്റ്-ഇൻ ഫ്ലാഷ് പലപ്പോഴും ഒരു ഓട്ടോമാറ്റിക് മെഷീനിൽ ഓണാക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? ഒരു ഇരുണ്ട മുറിയിൽ ബിൽറ്റ്-ഇൻ ഫ്ലാഷ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് മികച്ച ആശയമല്ലെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമോ? ബിൽറ്റ്-ഇൻ ഫ്ലാഷിന്റെ പ്രധാന പോരായ്മകൾ എങ്ങനെ ഇല്ലാതാക്കാം, എങ്ങനെ ഒരു ക്യാമറ (ബാഹ്യ) ഫ്ലാഷ് ഉപയോഗിക്കാം...

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 13

അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫി

ഒരു സൂര്യാസ്തമയം എങ്ങനെ ശരിയായി ചിത്രീകരിക്കാം. പടക്കങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കറൗസൽ എങ്ങനെ ഫോട്ടോ എടുക്കാം. നിങ്ങൾക്ക് സൂര്യനെതിരെ ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് പറഞ്ഞിട്ടുണ്ടോ? എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾ പഠിച്ചാൽ, സൂര്യനെതിരെ ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച ഫോട്ടോകൾ ലഭിക്കും...

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 14

ക്യാമറ ക്രമീകരണങ്ങൾ: മാനുവൽ മോഡ് M അല്ലെങ്കിൽ SCN?

പല അമച്വർ ഡിജിറ്റൽ ക്യാമറകൾക്കും മാനുവൽ ഷൂട്ടിംഗ് മോഡ് എം ഇല്ല, അതിനാൽ ക്യാമറ സ്വയം ക്രമീകരിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല. പക്ഷേ, ഈ പോരായ്മയെ മറികടക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ക്യാമറ ക്രമീകരണങ്ങളുണ്ട്... എന്നാൽ നിങ്ങളുടെ ക്യാമറയ്ക്ക് M എന്ന അക്ഷരം നിയുക്തമാക്കിയ ഒരു മോഡ് ഉണ്ടെങ്കിലും നിങ്ങൾ അത് വേഗത്തിൽ മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ പോലും, ഈ ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ചും ഉപയോഗപ്രദമാകും - ഞാൻ പലപ്പോഴും കണ്ടുമുട്ടുന്ന സ്റ്റോറികൾക്കായി എക്സ്പോഷർ ക്രമീകരണങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിന്റെ യുക്തി വിശദീകരിക്കും.

ഫോട്ടോഗ്രാഫി പാഠം 15

എന്താണ് വൈറ്റ് ബാലൻസ്?

എല്ലാ നിറങ്ങളും ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള മഞ്ഞയോ നീലകലർന്നതോ ആയ കളർ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ നിങ്ങൾ കണ്ടിട്ടുണ്ടോ? ഈ ക്യാമറ പോരെന്ന് നിങ്ങൾ ചിന്തിച്ചേക്കാം... അല്ലെങ്കിൽ അതിൽ എന്തെങ്കിലും തകരാറുണ്ട്... :o) വാസ്തവത്തിൽ, ഏത് ക്യാമറയും (AWB മോഡിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്ന ഏറ്റവും ചെലവേറിയ ക്യാമറയ്ക്ക് പോലും അത്തരം ഫോട്ടോകൾ എടുക്കാൻ കഴിയും. ഒരു തുടക്കക്കാരന്റെ നിഗൂഢത, പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ പലപ്പോഴും രണ്ട് അക്ഷരങ്ങളിലേക്ക് ചുരുക്കുന്ന ഒരു ക്രമീകരണം - BB...

എന്നിട്ടും: നിങ്ങളുടെ ആദ്യ ഫോട്ടോ മാസ്റ്റർപീസ് എങ്ങനെ ഫോട്ടോ എടുക്കാം. ഈ ലളിതമായ നിയമങ്ങളും പ്രായോഗിക ഫോട്ടോഗ്രാഫി നുറുങ്ങുകളും പ്രയോഗിച്ചാൽ ഉടൻ തന്നെ നിങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് മാസ്റ്റർപീസ് ഫോട്ടോ എടുക്കും.

ഈ ലേഖനം പ്രാഥമികമായി ഒരു DSLR ക്യാമറ വാങ്ങിയവർക്കും ഓട്ടോമാറ്റിക് മോഡിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്തവർക്കും എന്നാൽ മുന്നോട്ട് പോകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്കും താൽപ്പര്യമുള്ളതായിരിക്കും.

എക്സ്പോഷർ കോമ്പൻസേഷൻ മോഡ് നോക്കാം. ഫീൽഡിന്റെ ആഴത്തെക്കുറിച്ചും അതിനെ ബാധിക്കുന്നതെന്തിനെക്കുറിച്ചും ധാരാളം ചോദ്യങ്ങളുണ്ട്. നിങ്ങൾ ഫോക്കസ് ചെയ്യുമ്പോൾ, ക്യാമറയിൽ നിന്ന് ഒരു നിശ്ചിത അകലത്തിൽ വസ്തുക്കൾ മൂർച്ചയുള്ളതായിത്തീരുന്നു. അതായത്, എല്ലാ വസ്തുക്കളും വ്യക്തമായി കാണാവുന്ന ഒരു പ്രത്യേക തലമുണ്ട്. എന്നാൽ ഇത് അനുയോജ്യമായ സാഹചര്യത്തിലാണ്; വാസ്തവത്തിൽ, ഈ വിമാനത്തിന് ആശ്രയിക്കുന്ന ചില അനുമാനങ്ങളുണ്ട്. ചെറിയ അപ്പെർച്ചർ, ഈ അനുമാനങ്ങൾ വലുതാണ് (വസ്തുക്കൾ മൂർച്ചയുള്ള പ്രദേശം വിശാലമാണ്) കൂടാതെ തിരിച്ചും, വലിയ അപ്പർച്ചർ, ഈ അനുമാനങ്ങൾ ചെറുതാണ്.

കൂടുതൽ വ്യക്തതയ്ക്കായി, വ്യത്യസ്ത മൂല്യങ്ങളുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ ഞാൻ നൽകും, അതിൽ ഫീൽഡിന്റെ മൂല്യം അനുസരിച്ച് അതിന്റെ ആഴം എങ്ങനെ മാറുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് വ്യക്തമായി കാണാൻ കഴിയും.

ഫീൽഡിന്റെ ആഴം എഫ് നമ്പറിനെ എത്രമാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക, ഇത് അപ്പർച്ചർ എത്രത്തോളം തുറന്നിരിക്കുന്നുവെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. രണ്ട് കാര്യങ്ങൾ ഉടൻ വ്യക്തമാക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: ആദ്യ ചിത്രം ഫോട്ടോഷോപ്പ് ചെയ്തതല്ല. അപ്പർച്ചർ പൂർണ്ണമായും തുറന്നിരിക്കുമ്പോഴാണ് ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നത്. രണ്ടാമത്തെ ഫോട്ടോ ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ വളരെയധികം "നീട്ടി" എന്നതാണ്. ഒരേ പാരാമീറ്ററുകളും ഷട്ടർ സ്പീഡും ഉപയോഗിച്ച് അത് മാറുന്നു, പക്ഷേ ഫോട്ടോ കൂടുതൽ ഇരുണ്ടതല്ല എന്ന വസ്തുതയെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കരുത്.

ഷൂട്ടിംഗ് പാരാമീറ്ററുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് കുറച്ച് വാക്കുകൾ. ആരംഭിക്കുന്നതിന്, "ഫ്രീസ് / സ്മിയർ" ചലനമോ ഫീൽഡിന്റെ ആഴമോ നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ പ്രധാനമാണോ എന്ന് നിങ്ങൾ സ്വയം തീരുമാനിക്കണം. ആദ്യ സന്ദർഭത്തിൽ, നിങ്ങളുടെ മുൻഗണന രണ്ടാമത്തേതാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, സാവധാനത്തിൽ ചലിക്കുന്നതോ നിശ്ചലമായതോ ആയ വസ്തുക്കൾ (പോർട്രെയ്റ്റ്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, വാക്കിംഗ് വ്യക്തി, സ്റ്റിൽ ലൈഫ് മുതലായവ) ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ 1/60 സെക്കൻഡ് ഷട്ടർ സ്പീഡ് ചലനങ്ങളും മങ്ങിയ ചലനങ്ങളും ഒഴിവാക്കാൻ മതിയെന്ന് വ്യക്തിപരമായ അനുഭവത്തിൽ നിന്ന് എനിക്ക് പറയാൻ കഴിയും. നിങ്ങൾ വേഗത്തിൽ എന്തെങ്കിലും ഷൂട്ട് ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, കാറുകൾ, അത്ലറ്റുകൾ ഓടുന്ന അല്ലെങ്കിൽ പറക്കുന്ന പക്ഷി, ഷട്ടർ സ്പീഡ് ഒരു സെക്കൻഡിന്റെ 1/100 ആയി കുറയ്ക്കണം, നിങ്ങളുടെ ലക്ഷ്യം ഫ്ലൈറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ വീഴുന്ന വസ്തുവിന്റെ ഫോട്ടോ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, തുടർന്ന് ചലനം മരവിപ്പിക്കുന്നതിന് എക്സ്പോഷർ സമയം 1/500 സെക്കൻഡിൽ താഴെയായി സജ്ജീകരിക്കണം.

കൂടാതെ, എന്റെ സ്വന്തം അനുഭവത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, f5.6 നേക്കാൾ ചെറുതായ ഒരു അപ്പർച്ചർ പലപ്പോഴും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന വിഷയം മാത്രം മൂർച്ചയുള്ളതായി മാറുകയും മറ്റെല്ലാം മങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിക്കുമെന്ന് എനിക്ക് പറയാൻ കഴിയും, കൂടാതെ ഈ പ്രഭാവം ആവശ്യമില്ല എല്ലാ കേസുകളും.

ഏതൊക്കെ ഫ്രെയിമുകൾക്കുള്ള കുറച്ച് ഉദാഹരണങ്ങൾ, എന്ത് മുൻഗണന.

അതേ കഥ
f 11.0, ISO 100, Exp 1/250

ഫീൽഡിന്റെ ആഴം കഴിയുന്നത്ര ചുരുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അതായത്, അപ്പർച്ചർ കഴിയുന്നത്ര തുറക്കുക.
f 1.8, ISO 100, Exp 1/80

മുമ്പത്തെ ഫോട്ടോയുടെ അതേ ആവശ്യകതകൾ.
f 1.8, ISO 400, Exp 1/80

അവസാന രണ്ട് ഫോട്ടോകളുടെ ISO ക്രമീകരണം ശ്രദ്ധിക്കുക. ഇത് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്, മറ്റെല്ലാം തികച്ചും സമാനമാണ്, എന്നിരുന്നാലും, രണ്ട് ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും "സാധാരണ" ആയി മാറി, ആദ്യ ചിത്രത്തിൽ രണ്ടാമത്തേതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ പ്രകാശം പേപ്പറിനെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതാണ് എന്ന വസ്തുത ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു.