कलाकार निसर्गाच्या फुलांविषयी कोट करतात. चित्रकला बद्दल कोट

एक प्रेरणा कलाकारांचा कटर, ब्रश आणि अग्निमय आत्मा जन्माला येणार्\u200dया प्रत्येक गोष्टीत स्त्री इतकी परिपूर्ण स्त्री तयार करण्यास निसर्ग कधीही यशस्वी होणार नाही.
  पियरे ब्रॅन्टम डी बुर्डेई

कलाकार एक अशी व्यक्ती आहे जी वास्तविकतेपासून दूर जाते, कारण ड्राइव्ह्स पूर्ण करण्यास नकार देणा he्या स्त्रीशी त्याने समेट करण्यास सक्षम नाही; तो कल्पनारम्य क्षेत्रात त्याच्या स्वार्थी आणि महत्वाकांक्षी हेतूंसाठी जागा उघडतो.
  सिगमंड फ्रायड

कलाकाराच्या जिव्हाळ्याच्या इच्छा आणि कल्पने ही केवळ परिवर्तनाद्वारे कलाकृती बनतात, जेव्हा या इच्छांमध्ये अश्लीलता मऊ होते, त्यांचे वैयक्तिक मूळ मुखवटा घातलेले असते आणि सौंदर्याच्या नियमांचे पालन केल्यामुळे, इतरांना आनंददायक मोहक वाटा दिला जातो.
  सिगमंड फ्रायड

कलेचे कार्य, स्वप्नासारखेच, मागील मुलांचे खेळ चालू ठेवणे आणि बदलणे. प्रत्येक खेळणारी मुल कवीप्रमाणे वागते, स्वत: साठी स्वतःचे जग तयार करते किंवा अधिक स्पष्टपणे आपल्या जगाच्या वस्तू नवीन, सुखकारक क्रमाने आणते.
  सिगमंड फ्रायड

कलाकार प्रेमाच्या डोळ्यांनी लिहितात आणि केवळ प्रेमाच्या डोळ्यांनीच त्यांचा न्याय करावा.
  गोथोल्ड एफ्राइम लेसिंग

कलाकारासाठी दोन गुण आवश्यक आहेत: नैतिकतेची भावना आणि दृष्टीकोन असणे.
  डेनिस डिड्रो

एक उत्कृष्ट कलाकार बर्\u200dयाचदा त्याच्या स्वत: च्या किंवा इतर लोकांच्या कामांचा न्याय करू शकत नाही.
  जोहान वुल्फगँग गोएथे

कलाकाराने आपल्या काळातील संकल्पना घेऊन स्तरावर उभे राहिले पाहिजे.
  अलेक्झांडर अँड्रीविच इव्हानोव्ह

मला हे योग्य वाटत आहे की कलाकार त्याच्या काळातील सर्वात सुशिक्षित लोक असावेत; त्याला फक्त विकास आता कोणत्या टप्प्यावर आहे हे माहित नसले पाहिजे, परंतु समाजातील सर्वोत्कृष्ट प्रतिनिधींच्या चिंतेच्या सर्व विषयांवर, सध्याचे वर्चस्व असलेल्या लोकांपेक्षा अधिक खोलवर जाणारे मत यावर देखील त्यांचे मत असू शकतात.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

केवळ मधमाशी फुलातील छुपे गोडपणा ओळखते,
  केवळ कलाकाराला सुंदर ट्रेसचा वास येऊ शकतो.
  अफानसी अफानासेविच फेट

कलाकार हा त्याच्या देशाचा, वर्ग, कान, डोळा आणि हृदय यांचा संवेदना आहे; तो त्याच्या युगाचा आवाज आहे.
  मॅक्सिम गॉर्की

कलाकाराचे कार्य म्हणजे त्याच्या सर्व सामर्थ्याने, आपल्या सर्व कौशल्यांनी दु: ख सहन करणे.

कलाकाराचे कार्य म्हणजे आनंदास जन्म देणे.
  कॉन्स्टँटिन जॉर्जिविच पौस्तोव्हस्की

जेव्हा कलाकार त्यांच्या काळाच्या सामाजिक चळवळींकडे अंध होतात, तेव्हा त्यांच्या कार्यांमध्ये त्यांच्याद्वारे व्यक्त केलेल्या कल्पनांचे स्वरूप त्यांच्या अंतर्गत मूल्यात खूपच कमी होते.
  जॉर्जी व्हॅलेन्टीनोविच प्लेखानोव

आधुनिकतेची जाणीव न बाळगता कलाकार अपरिचित राहील.
  मिखाईल मिखाईलोविच पृथ्वीन

चांगले दिसेल असे वाटत नाही आणि केवळ त्याचे सौंदर्य उजळले तरच आपल्याला पटवून देते. म्हणूनच कलाकाराचे कार्य, सुंदर वाईटाच्या मोहातून दूर राहून, सौंदर्याला चांगल्या गोष्टीचे सूर्य बनविण्याचे आहे.
  मिखाईल मिखाईलोविच पृथ्वीन

सर्व कलाकारांपेक्षा हे नक्कीच शब्दाच्या कलाकारापेक्षा कठीण आहे, कारण येथे विचारांची भावना व्यक्त करण्याची अडचण सहजपणे पुनर्स्थित केली गेली आहे आणि तर्कशक्तीने मारली गेली आहे.
  मिखाईल मिखाईलोविच पृथ्वीन

कलाकाराला अनंतकाळ जाणवणे आवश्यक आहे आणि त्याच वेळी ते आधुनिक असले पाहिजे.
  मिखाईल मिखाईलोविच पृथ्वीन

मला असा विश्वास आहे की संगीतकार, कवी, शिल्पकार, चित्रकार या नात्याने माणसाची आणि लोकांची सेवा करण्यासाठी आवाहन केले जाते. त्याने मानवी जीवनास सुशोभित करणे आणि त्याचे संरक्षण केले पाहिजे. सर्व प्रथम, तो त्याच्या कलेतील नागरिक होण्यासाठी, मानवी जीवनात गाणे आणि एखाद्या व्यक्तीला उज्ज्वल भविष्याकडे नेण्यास बांधील आहे.
  सेर्गे सर्जेविच प्रोकोफीव्ह

हे विचित्र आणि अनैतिक वाटते की कलाकार, लोकांचे दु: ख बघून इतके सहानुभूती दाखवत नाही की तो हे दु: ख पुन्हा उत्पन्न करण्यासाठी पाहतो. आणि हे अनैतिक नाही. एखाद्या व्यक्तीचे दु: ख हे त्या अध्यात्माच्या तुलनेत एक नगण्य बाब आहे - जर ते चांगले असेल तर - प्रभाव, जे कलाचे कार्य करेल.
  लिओ टॉल्स्टॉय

कोणताही अज्ञानी किंवा स्वार्थी व्यक्ती महत्त्वपूर्ण कलाकार होऊ शकत नाही.
  लिओ टॉल्स्टॉय

कलाकारासाठी सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे त्या काळातील आध्यात्मिक सार प्रतिबिंबित करणे.
  इवान दिमित्रीविच शाडर

शिल्पकार म्हणजे काय? आर्किटेक्चर, पेंटिंग या इतर अद्भुत प्रकारांपेक्षा मूर्तिकार म्हणजेच दगडांना अ\u200dॅनिमेट करते. शिल्पकाराचा हात आणि विचार कांस्य दंतकथा तयार करतात, नायकाचे गौरव करतात. ते मानवजातीच्या इतिहासाच्या लज्जास्पद स्तंभासाठी शत्रूला कायमचे आणि कायमचे खापर घालण्यास सक्षम आहेत.
  इवान दिमित्रीविच शाडर

केवळ कामात एखादा कलाकार वास्तविकता आणि समाधान शोधू शकतो, कारण खर्\u200dया जगावर त्याच्या कल्पित जगासारखे सामर्थ्य नसते आणि म्हणूनच जोपर्यंत तो सभ्य जीवनातून मुक्त होत नाही तोपर्यंत कोणत्या प्रकारचे आयुष्य जगावे हे तितकेसे महत्वाचे नाही. त्याच्यासाठी सर्वात योग्य परिस्थिती अशी आहे की ज्यामध्ये कार्य केवळ चांगलेच चालत नाही तर ती एक गरज देखील बनते.
  टेनेसी विलियम

जेव्हा एखादा कलाकार सर्वांचे भाग्य सामायिक करण्याचा निर्णय घेतो, तेव्हा तो स्वतःला एक व्यक्ती म्हणून ठासून सांगत असतो.
  अल्बर्ट कॅमस

कलाकाराचे दुर्दैव हे आहे की तो संपूर्णपणे मठात राहत नाही, आणि जगातही नाही - शिवाय, एका आणि दुस life्या जीवनाच्या मोहांनी त्याला पीडित केले जाते.
  अल्बर्ट कॅमस

मी एक कलाकार का आहे, तत्वज्ञ नाही? कारण मी कल्पनांनी नाही शब्दांत विचार करतो.
  अल्बर्ट कॅमस

किती कलाकार अभिमानाने स्वत: ला लहान लोक म्हणून ओळखण्यास नकार देतात! परंतु त्यांच्या "लहानपणाची" ही जाणीव ख talent्या प्रतिभा मिळविण्यासाठी पुरेसे असेल, अन्यथा त्यांच्यासाठी प्रवेश करण्यायोग्य नाही.
  अल्बर्ट कॅमस

एखाद्या कलाकारासाठी, जर त्याला अपवादात्मक विवेकबुद्धीने वेगळे केले गेले नाही तर, प्रेरणा मिळवण्याचा कलम धोकादायक आहे, कारण जर त्याने त्यांच्यासाठी योग्य मोबदला दिला तरच तो कोणत्याही हस्तकलेच्या मोहात आणि भांडणाचा प्रतिकार करू शकत नाही.
  आंद्रे मोरोइस

कलाकाराला हे ओळखले जाते की त्याच्या आयुष्यात असे क्षण असतात जेव्हा जेव्हा तो एखाद्या व्यक्तीपेक्षा स्वत: ला जास्त जाणवतो.
  चार्ल्स एडवर्ड ले कॉर्बुसिअर

कलाकाराचे महत्त्व नवीन पात्रांच्या संख्येद्वारे मोजले जाते,
  ज्याची तो प्लास्टिक भाषेत ओळख करुन देईल.
  हेन्री मॅटिसे

कलाकारासाठी सर्व काही ठीक आहे, कारण प्रत्येक सृष्टीत, प्रत्येक गोष्टीत त्याचे भेदक टक लावून त्याचे चरित्र प्रकट होते, म्हणजेच बाह्य स्वरुपात चमकणारे हे आंतरिक सत्य. आणि हे सत्य सौंदर्यच आहे.
  ऑगस्टे रॉडिन

सत्य हे ढोंगातून वेगळे करणे हे त्या कलाकाराचे कार्य आहे.
  ऑगस्टे रॉडिन

एक खरा कलाकार जुन्या जुन्या पूर्वग्रहांच्या विरोधाची भीती न बाळगता आपले मत व्यक्त करतो.
  ऑगस्टे रॉडिन

एखाद्या कलाकारासाठी सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे उत्साह असणे, प्रेम करणे, आशा करणे, कंपित होणे, जगणे. प्रामुख्याने माणूस होण्यासाठी, तरच - एक कलाकार.
  ऑगस्टे रॉडिन

कलाकार एक उत्तम उदाहरण ठेवतो. त्याला उत्कटतेने त्याचा व्यवसाय आवडतो: त्याच्यासाठी सर्वोच्च पुरस्कार म्हणजे सर्जनशीलता. दुर्दैवाने, आमच्या काळात, बरेच लोक त्यांच्या कामाचा तिरस्कार करतात, त्यांच्या कार्याचा तिरस्कार करतात. परंतु जग तेव्हाच आनंदी होईल जेव्हा प्रत्येक व्यक्तीला एखाद्या कलाकाराचा आत्मा मिळेल, दुस words्या शब्दांत, जेव्हा प्रत्येकाला त्यांच्या कामात आनंद वाटेल.
  ऑगस्टे रॉडिन

ज्या चित्रपटाने आपली प्रतिभा दाखवायचा प्रयत्न केला, त्याचे चित्र नाही त्याचा धिक्कार असो! खरोखर, जर कलाकारासाठी सर्वात महत्त्वाची गोष्ट त्याचा हात असेल तर ते मजेदार होईल.
  रोमेन रोलँड

कलाकाराने जीवनावर प्रेम केले पाहिजे आणि ते सुंदर आहे हे सिद्ध करावे.
  अ\u200dॅनाटोल फ्रान्स

आयुष्य किती चांगले आहे हे कलाकारांनी आपल्याला दर्शविले पाहिजे. अन्यथा, आम्हाला शंका आहे.
  अ\u200dॅनाटोल फ्रान्स

वास्तववादी कलाकाराने जोरदार भाषण आणि विलापांच्या मदतीने आपल्या कामाकडे कल वाढवू नये: तो वास्तवाच्या विश्वासू प्रतिबिंबांनी अगदी बळकटीने कार्य करतो.
  झ्डेनेक नेजेडला

महान कलाकारास नियम माहित नसतात, ते त्या तयार करतात.
  विल्हेल्म विंडेलबँड

कलाकारांना बहुधा अशी भावना असते की ते त्यांच्या कृत्यांचे अस्सल निर्माता नाहीत.
  जॉर्ज सिमेल

वसंत likeतूसारखे कलेचे कार्य कलाकाराच्या सर्जनशील क्षमतेच्या आतड्यातून प्रवेश करते.
  जॉर्ज सिमेल

कलाकार त्याच्या घटकांप्रमाणेच गोष्टींच्या अभिव्यक्तीमध्ये जगतो.
  जॉर्ज सिमेल

एक कलाकार केवळ एक कलाकारच नसतो.
  जॉर्ज सिमेल

कलाकारांची लैंगिकता गोषवारा नाही.
  जॉर्ज सिमेल

कलाकाराकडे सृष्टीचा स्रोत आहे. कलाकार स्त्रोताच्या निर्मितीमध्ये. दुसर्\u200dयाशिवाय कोणीही नाही.
  मार्टिन हीडॅगर

एक मुक्त कलाकार कराराशिवाय तयार करतो.
  हंस जॉर्ज गॅडामर

जो कलाकार प्रतिमा तयार करतो तो त्याची ओळखलेला दुभाजक नाही.
  हंस जॉर्ज गॅडामर

कलाकार हा एक कलाकार आहे, जेणेकरुन ध्रुवीकरण करणे, टीका करणे नव्हे तर तयार करणे.
  बेनेडेटो क्रोस

खरं तर, निर्माता सामान्यत: फक्त दु: ख सहन करतो.
  लेव्ह शेस्तोव

कलाकार जगाच्या आत्म्याशी विशेषतः जिव्हाळ्याचा संप्रेषण करतो, तो मदर अर्थचा लाडका विचार आहे आणि तिला परस्पर प्रेम देतो.
  सर्जे निकोलाविच बुल्गाकोव्ह

एक खरा कलाकार तो असतो ज्यात आपण त्याच्या सर्जनशील प्रयत्नांची दखल घेत नाही आणि तो स्वतः त्याकडेही दुर्लक्ष करत नाही.
  अलेक्झांडर फेडोरोविच लोसेव्ह

असे नाही की व्हॅन गोगची पलंग अगदी तशीच होती, ज्यावर तो झोपायला सिद्ध झाला होता: अभ्यागताकडून जे काही अपेक्षित होते त्याने ते दर्शविले पाहिजे.
  क्लेड लेव्ही-स्ट्रॉस

कलाकारांचे कार्य म्हणजे असमंजसपणाच्या भुतांना एकत्र करणे.
  रोलँड बार्ट

एखादा कलाकार किंवा विश्लेषक आधीच्या अर्थाद्वारे बनलेल्या मार्गाचे अनुसरण करतात.
  रोलँड बार्ट

पेंट आकारात मर्यादित आहे, इतर रंग शोधत नाही, मुक्त संगतता नाही.
  जीन बाउडरिलार्ड

जेव्हा कलाकार आणि समाज यांच्यातील संबंध ताणतणाव नसतात तेव्हा कलाकार त्वरीत कमकुवत होतात.
  रॉबर्ट वाल्सर

एक चांगला कलाकार होण्यासाठी, आपल्याला अल्बम आणि पेन्सिलसह झोपायला देखील आवश्यक आहे. एखाद्याने जीवनातून रेखाटणे आणि रंगविणे आवश्यक आहे.

आर्कशिप इव्हानोविच कुइंदझी

चित्र हे शब्दांशिवाय एक गाणे आहे.

कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन

चित्रकला ही एक विशिष्ट कला आहे, ती केवळ खरोखर अस्तित्वात असलेल्या गोष्टींची प्रतिमा असू शकते. ही निसर्गाची भाषा आहे, दृश्यमान जगाची भाषा आहे. जे आपल्याला दिसत नाही, अस्तित्त्वात नाही आणि अमूर्त आहे, ते चित्रकला क्षेत्राचे नाही.

गुस्तावे कॉर्बेट

रेखांकन आणि रंगवण्याची कला स्वतः साहित्य आणि इतर लोकांना ज्ञान देण्यासाठी प्रोत्साहन देणारी साधनेच नाही.

अलेक्सी गॅव्ह्रिलोविच व्हेनेटसियानोव्ह

चित्रकला ही एक निंद्य कला आहे आणि या मते माझ्या मते, त्याची सिंहाचा सन्मान.

पोर्ट्रेट एक चित्र आणि चेहर्याचे वैशिष्ट्य असावे.

इल्या एफिमोविच रेपिन

चित्र लिहा, त्यातील कोणताही भाग तितकाच महत्वाचा आहे.

चक बंद

चित्रात आपल्याकडे वेनिसच्या काचेचा एक अद्भुत तुकडा किंवा दमास्कसच्या भिंतीवरील निळ्या रंगाच्या टाइलपेक्षा अधिक कोणतीही बातमी किंवा अर्थ नाहीः ती केवळ एक सुंदर पेंट केलेली पृष्ठभाग आहे.

ऑस्कर वाइल्ड

चित्रकला वास येऊ शकत नाही.

हरमेनसून वॅन रिजान रॅमब्रँड

माझ्या प्रत्येक चित्रात काहीतरी बोलणे आवश्यक आहे, किमान त्या हेतूसाठीच मी ते लिहितो.

वसिली वेरशेचगिन

जर त्या चित्राबद्दल ते म्हणाले तर: "हे पाहिले जाऊ शकते की त्यांनी चांगले काम केले आहे," तर ते पूर्ण झाले नाही.

जेम्स व्हिस्लर

चित्रकला ही सर्व कलांपैकी सर्वात सुंदर आहे, सर्व संवेदना त्यात एकवटल्या आहेत, हे पाहता प्रत्येकजण त्यांच्या कल्पनेच्या इच्छेनुसार कादंबरी तयार करू शकतो, फक्त एका दृष्टीक्षेपात आत्म्याला सखोल आठवणींनी भरुन काढता येईल, स्मृतीच्या भागावर कोणतेही प्रयत्न होऊ शकत नाही - सर्व काही एका क्षणात पकडले जाते.

पॉल गौगिन

स्वत: च्या मार्गाने पेंटिंग टिकते.

मार्टिन हीडॅगर

"पतित" पेंटिंगला विरोध करणारे मोड क्वचितच पेंटिंग्ज नष्ट करतात: ते त्यांना लपवतात आणि यामध्ये "किती जाणून घ्यावे" आहे जे जवळजवळ ओळख बनते.

मॉरिस मर्लोट पोंटी

मला माझी छत्री द्या - मी कॉन्स्टेबलची पेंटिंग्ज पाहणार आहे.

हेन्री फुसेली

जर चित्र रोमांचक आणि अगदी अ\u200dॅनिमेटेड असेल तर याचा अर्थ असा आहे की त्यामध्ये काहीतरी आहे, म्हणूनच कला जीवनाची सजावट आणि मजेदारपणापेक्षा थोडी उच्च ऑर्डरची भूमिका बजावू शकते.

इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

ही स्त्री कोणास प्रभावित करावे हे आधीच स्वत: ला निवडू शकते.

फेना राणेवस्काया

सार्वत्रिक, एकूण, पूर्ण जाणवलेली चित्रकला कल्पनाशून्य आहे.

मॉरिस मर्लोट पोंटी

पेंटिंगची किंमत पेंटिंगची प्रतिष्ठा ठरवू देऊ नका, वेळ येईल, चित्रकला स्वतः त्याची किंमत निश्चित करेल.

जॉन रस्किन

पेंटिंग ही दृश्य माध्यमातून अदृश्य व्यक्त करण्याची कला आहे.

यूजीन फ्रोमॅटीन

चित्रात, ज्याने आपला चेहरा रेखाटून काहीतरी वेगळे केले आहे, तो एक चित्र बनवितो, चित्र नाही.

ब्लेझ पास्कल

केवळ जबाबदारीची भावनाच कलाकाराला सामर्थ्य देते आणि तिचे सामर्थ्य तिप्पट वाढवते, केवळ एक मानसिक वातावरण, त्याच्यासाठी मूळ, त्याच्यासाठी निरोगी, त्याचे व्यक्तिमत्व पथ आणि उच्च मूडपर्यंत वाढवू शकते, आणि केवळ कलाकाराचा कार्य आवश्यक आहे आणि समाजाला प्रिय असल्याचे आत्मविश्वास असणा ex्या विदेशी वनस्पती पिकविण्यास मदत करते चित्रे. आणि केवळ अशा पेंटिंग्जमुळे टोळी, समकालीन आणि वंशजांचा अभिमान असेल.

इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

मुद्दा हा कसा काढायचा हे शिकण्याचा नाही तर विचार कसा करावा हे शिकण्याचा आहे.

स्टेंडाल

पिकासोची कला ही एक शक्तिशाली धार्मिक मोह आहे, विश्वासाची परीक्षा आहे. पिकासो भयानक आहे, कारण तो आसुरीपणे खरा आहे.

सर्जे निकोलाविच बुल्गाकोव्ह

चित्रात दिसण्याची स्वतःची किंमत नसते आणि ती पूर्णपणे कल्पनांवर अवलंबून असते.

इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

चित्रकला न पाहता वास्तविकतेचा शोध लावू शकते.

रोलँड बार्ट

सर्व चित्रकला शाळा, त्यांच्या स्वभावाकडे दुर्लक्ष करून, त्यांचे आत्मा नेहमीच उत्तेजित करणे, मन उन्नत करणे आणि ज्ञान वाढवणे आवश्यक असेल.

फर्डिनँड व्हिक्टर युजीन डेलाक्रोइक्स

निसर्गाच्या तोफांचे अनुकरण न करणारे चित्रकलेचे काम विचित्र बनते.

जॉन ड्राडेन

मला माझ्या ब्रशने महिला आवडतात.

ऑगस्टे रेनोइर

शिल्पकला किंवा चित्रकला प्रत्येक तुकडा जीवनाचा काही महान नियम व्यक्त केला पाहिजे, शिकवावा, अन्यथा ते मुके होईल.

डेनिस डिड्रो

मानवजातीने त्या कलाकृतींचा नेहमीच मोबदला ठेवला आहे, जिथे मानवी हृदयाचे नाटक किंवा एखाद्या व्यक्तीचे अंतर्गत चरित्र अत्यंत परिपूर्णतेने व्यक्त केले जाते. कलेच्या इतिहासात कलाकाराचे नाव ठेवण्यासाठी बर्\u200dयाचदा एकट्या एका पात्राची प्रतिमा पुरेशी असते.

इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

इतरांची प्रशंसा होईपर्यंत खरोखर चांगली चित्रकला आपल्याला मंत्रमुग्ध करते.

ल्यूस डी क्लॅपीयर वोव्हनर्ग

पेंटिंग आपल्याला जेव्हा गोष्टी त्यांच्याकडे प्रेमाने पाहिल्या तेव्हा त्या एकदाच्या गोष्टी पाहण्याची परवानगी देतात.

पॉल व्हॅलेरी

सलग कृती पेंटिंगचे ऑब्जेक्ट बनू शकत नाहीत, हे एकाचवेळी केलेल्या कृती किंवा शरीरावर समाधानी असले पाहिजे जे एखाद्याला त्याच्या स्थानासह कृती करण्यास भाग पाडते.

गोथोल्ड एफ्राइम लेसिंग

चित्रकाराचे जग वेडेपणाचे जग जवळजवळ एक आंशिक असूनही ते पूर्ण आणि संपूर्ण झाले आहे. कलाकारांची दृष्टी म्हणजे एक प्रकारचा सतत जन्म. खोली हा तिसरा आयाम आहे, जो इतर दोन पासून व्युत्पन्न आहे.

मॉरिस मर्लोट पोंटी

चित्रकला! मी हा शब्द थकव्याच्या बिंदूपर्यंत पुन्हा सांगण्यास तयार आहे, त्याचा माझ्यावर तीव्र प्रभाव आहे, हा शब्द माझी इलेक्ट्रिक स्पार्क आहे, जेव्हा मी हा शब्द उच्चारतो तेव्हा मी एक प्रकारचे अंतर्गत हादरे बदलते. तिच्याबद्दलच्या संभाषणात, मी शेवटच्या डिग्रीपर्यंत पेटलो.

इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

कलाकार नेहमीच बरीच पेंटिंग्ज सोडतो त्याला एक गंभीर शत्रू आहे - त्याचे स्वत: चे वाईट पेंटिंग्ज.

हेन्री मॅटिसे

माझ्या ब्रशची प्रतिष्ठा काहीही असो, तरीही मी सहमत नाही की ही अशी सेवा करावी, ज्याचे सत्य मला ओळखत नाही.

अलेक्झांडर अँड्रीविच इव्हानोव्ह

कल्पनेशिवाय, कोणतीही कला नाही, परंतु त्याच वेळी आणि त्याहीपेक्षा अधिक - पेंटिंगशिवाय, जिवंत आणि धक्कादायक कोणतीही चित्रकला नाही, परंतु चांगले हेतू आणि याशिवाय काहीही नाही. "

इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

खराब पेंटिंग ही क्षुल्लक काम आहे.

फर्डिनँड व्हिक्टर युजीन डेलाक्रोइक्स

पोर्ट्रेट कशासाठी आहेत? या किंवा त्या व्यक्तीबद्दल कल्पना देणे. पण जेव्हा चित्रातील पहिल्यापासून शेवटच्या तारखेपर्यंत सर्व काही खोटे आणि शोध असेल तेव्हा त्याचे प्रतिनिधित्व कसे होईल? असे पोर्ट्रेट का! हे अजिबात चांगले होऊ देऊ नका.

व्लादिमीर वासिलीविच स्टॅसोव्ह

रंगांचे जग अर्थांच्या जगाला विरोध करते.

जीन बाउडरिलार्ड

जग आपल्याभोवतीच नाही तर आपल्यासमोर आहे. सचित्र प्रतिमेची खोली कॅनव्हासवर वाढतच स्थायिक होऊन कोठूनही आली नाही.

मॉरिस मर्लोट पोंटी

जर स्त्रियांमध्ये स्तन नसती तर मी कधीही चित्रकला केले नसते.

ऑगस्टे रेनोइर

चित्रकला म्हणजे विचार आणि एखादी गोष्ट यांच्यातला क्रॉस.

सॅम्युअल टेलर कोलरीज

ज्याचे आपण खरोखर कौतुक करीत नाही त्या पेंटिंगमध्ये प्रशंसा करणे किती चमत्कार आहे!

फर्डिनँड व्हिक्टर युजीन डेलाक्रोइक्स

एखाद्या व्यक्तीचे चित्रण करण्यासाठी चित्रकला खूप कमकुवत आहे.

इंग्रजी लेखक; जगातील गुप्तहेर गद्याचा एक प्रसिद्ध लेखक, तिची कामे मानवजातीच्या संपूर्ण इतिहासामध्ये सर्वात प्रकाशित झालेल्यांपैकी एक बनली आहेत (बायबल व शेक्सपियरच्या दुसर्\u200dया क्रमांकाच्या पुस्तकांनंतर)

कोणत्याही कलाकार कामाच्या दरम्यान बडबड करतात.

रशियन कवी, लेखक, प्रसिद्ध लेखक, नाटककार, अनुवादक, साहित्यिक समीक्षक; XX शतकाच्या रशियन साहित्याचा क्लासिक, रशियन प्रतीकवादाचा सर्वात मोठा प्रतिनिधी आहे

कलाकारांचे थेट कर्तव्य दाखवणे, सिद्ध करणे नव्हे.

निसर्गाची प्रत्येक गोष्ट, एक वनस्पती, पाने, गवताच्या ब्लेड कलाकारासाठी अंतहीन आणि फलदायी ध्यानाचे विषय असाव्यात, आकाशात तरंगणा clouds्या ढगांना एक देखावा मिळाला आणि फॉर्म त्याला आनंद देईल, विचार करण्यास मदत करेल.

आपल्यात अशी भावना नसल्यास, आपण कलाकार नाही आणि आपण कधीही कलाकार बनू शकणार नाही आणि संधी मनोरंजन करण्यासाठी वेळ वाया घालवणे, संशोधन, निरिक्षण आणि अभ्यासाद्वारे आत्मसात केलेली ही हस्तकला सतत कामातून सुधारू शकते, परंतु कलेची अंतःप्रेरणा जन्मजातच आहे .

कदाचित कलाकारांना स्वत: ला एकत्रित करण्यापेक्षा आणि चित्रांच्या विक्रीतून मिळालेल्या पैशाची वाटणी करण्यास भाग पाडण्यापेक्षा काही व्यापा a्यांना व कलावंतांना चित्रकारांच्या खरेदीसाठी एकत्र येण्यासाठी पटवणे सोपे आहे काय?

निसर्गाची सुरुवात नेहमीच कलाकाराला प्रतिकार करून होते, परंतु जो या प्रकरणाकडे गांभीर्याने विचार करतो तो या प्रतिकारांमुळे त्याला दिशाभूल करू देणार नाही, त्याउलट, तो केवळ विजयासाठी लढा देण्यास प्रोत्साहित करतो, थोडक्यात, निसर्ग आणि खरा कलाकार एक आहे.

परंतु मी माझ्या वैयक्तिक यश, समृद्धीला कोणतेही महत्त्व देत नाही, फक्त इतकेच की माझ्यासाठी इम्प्रेशिस्ट्सचे धाडसी उपक्रम अल्पकालीन नसतात, कलाकारांना निवारा आणि रोजची भाकर असते आणि माझा विश्वास आहे की ही भाकरी एकटीच गुन्हा आहे, जेव्हा समान रक्कम दोन जगणे.

माझा अजूनही विश्वास आहे की फिगर पेंटिंगच्या क्षेत्रात बरेच नवीन कलाकार दिसू शकतात आणि या सर्व गोष्टींबद्दल मी जितका जास्त विचार करेन तितके मला हे अपेक्षित वाटते की आपल्यासारख्या कठीण काळात कलाकारांना उच्च कलेच्या खोल भक्तीत मोक्ष दिसेल.

एका तरुण कलाकाराने आपल्या शिक्षकाच्या अयोग्य युक्त्यांचा वापर करून एक चित्र रंगविला आणि ते राफेलला दाखवले. “तुला या चित्राबद्दल काय वाटते?” त्याने त्याला विचारले. “तुला लवकरच काहीतरी शिकायला मिळेल,” असे राफेलने उत्तर दिले, “तुम्हाला काहीच माहिती नसल्यास.”

माझ्यासाठी एक उत्तम कलाकार एक महान मन असणे आवश्यक आहे.

कधीकधी एखाद्या कलाकारासाठी नाव तयार करण्यासाठी काही श्रीमंत आणि प्रभावी व्यक्तीची लहरी पुरेसे असते, परंतु ही लहरी बर्\u200dयाचदा जन्माला येते कारण ती हळूहळू, दररोज तयार केली जाते.

प्रत्येक वस्तूचा एक विशिष्ट आकार, रंग आणि एक स्पष्ट रूपरेषा असते, कलाकार त्यांचे ध्येय असते की ते त्यांना ओळखणे.

आमच्यासाठी मॉडेल, कलाकार, केवळ टायपोग्राफिक अक्षरे आहेत जी आम्हाला व्यक्त करण्यात मदत करतात.

कलाकार आज काय धैर्य करतात ते स्वतः पहा आणि दहा वर्षांपूर्वी राज्य केलेल्या भितीची तुलना करा.

जे पाहू शकतात त्यांच्यासाठी कलेचे कार्य एक आरसा आहे ज्यामध्ये कलाकारांच्या मनाची स्थिती प्रतिबिंबित होते.

वाईट चव वांझ आहे, कलाकारासाठी वाईट चवीपेक्षा वाईट काहीही नाही.

कलाकारासाठी, कॅनव्हासवरील प्रत्येक ब्रश टच संपूर्ण आयुष्य नाटक आहे.

कलाकार एका चित्राने विचार करतो.

कलाकार हा प्रेरणादायक नसून प्रेरणा घेणारा असतो.

मी विकृत, व्हॉयअर आहे, परंतु कलाकारासाठी हे पूर्णपणे सामान्य आहे.

मी एक ख्रिश्चन आणि कॅथोलिक आहे, परंतु दोघांनाही कलाकार असणे आवश्यक नाही.

कला ही एक फसवणूक आहे, एखादा कलाकार विशिष्ट वेळी केवळ इच्छेच्या प्रयत्नामुळे धन्यवाद बनतो, आणि वस्तू सर्व लोक तितकेच पाहतात.

जेव्हा कलाकाराला चांगल्या गोष्टी करण्यास भाग पाडले जाते तेव्हाच त्याला काय करावे हे माहित नसते.

दुसरीकडे, कलाकार रंग डिझाइनच्या क्षेत्रात बरेच काही करू शकतात, जे इतके थोडेसे अभ्यासलेले आहे आणि इतके गडद आहे आणि छाप पाडण्याच्या सुरूवातीच्या अगोदर पुढे जाण्याची शक्यता नाही.

आम्ही त्याच्याकडे आदराने आणि कौतुक्याने पाहिले, आमच्यासाठी तो एक उत्तम कलाकार आणि ड्राफ्ट्समन होता.

प्रकाश रंगविण्यासाठी, कलाकार रंग आणि प्रकाशाच्या उत्कृष्ट नाटकातील रंगरंगोटी, एक फूल, एक स्त्री, फुलपाखरू, साध्या घटनांकडे वळला.

म्हणून, जर आपण कलाकाराला माध्यमातील गुणांचे श्रेय दिले तर आपण त्याला पूर्ण जागरूकता नाकारली पाहिजे, सौंदर्यात्मक दृष्टिकोनातून, त्याने काय केले किंवा का केले याविषयी, कामातील कामगिरीसंबंधित त्याचे सर्व निर्णय अंतर्ज्ञान क्षेत्रातच आहेत आणि त्याचे भाषांतर करणे शक्य नाही आत्मनिरीक्षण मध्ये

कलाकार एकट्या सृष्टीची भूमिका पार पाडत नाही, कारण दर्शक काम आणि बाह्य जगामध्ये संपर्क स्थापित करतो, त्याचा खोलवर गुण समजून घेतो आणि त्याचा अर्थ लावतो आणि यामुळे निर्मिती प्रक्रियेत त्याचे योगदान वाढते, वंशजांनी अंतिम निर्णय उच्चारल्यास आणि विसरलेल्या लोकांचे पुनर्वसन करताना हे योगदान आणखी स्पष्ट होते कलाकार.

तत्वज्ञानी बरोबर असू द्या, कलाकारांना सत्यवादी असणे पुरेसे आहे.

आजकाल, कलाकार पूर्णपणे अमूर्त प्रकारांसह करू शकत नाही.

तसेच, कलाकाराच्या नेतृत्वात दर्शक, अमूर्त भाषेचे अधिकाधिक ज्ञान प्राप्त करते आणि शेवटी, त्यावर प्रभुत्व मिळवते.

हे आपल्या सहानुभूतीचा उद्भव, आपली समजूतदारपणा, आदिम माणसांबद्दलचे आपले आत्मीयतेचे स्पष्टीकरण सांगते, आपल्यासारख्या शुद्ध कलाकारांनी त्यांच्या कामांमध्ये केवळ आंतरिकदृष्ट्या लक्षणीय गोष्टी व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला आणि स्वतः बाह्य अपघातास नकार दिला गेला.

ऑब्जेक्टला उद्देशाने नक्कल करण्यासाठी कला मधील ही अशक्यता आणि निरुपयोगी वस्तू, एखाद्या ऑब्जेक्टमधून अर्थपूर्ण काढण्याची ही इच्छा, कलाकाराचा पुढील मार्ग सुरू होण्यास प्रारंभिक बिंदू आहेत ज्यामधून ऑब्जेक्टच्या साहित्यिक रंगापासून पूर्णपणे कलात्मक किंवा चित्रात्मक हेतूपर्यंत.

एक ऑस्ट्रेलियन सुप्रसिद्ध कलाकार, ऑस्ट्रियन चित्रकला मध्ये कला नुव्यू संस्थापक; त्यांच्या चित्रकलेचा मुख्य विषय एक मादी शरीर होता आणि त्याच्या बहुतेक कामांपैकी एक कामुकपणाने ओळखला जातो

ज्या कोणालाही कलाकार म्हणून माझ्याबद्दल जाणून घ्यायचे असेल त्याने काळजीपूर्वक माझ्या चित्रांचा अभ्यास केला पाहिजे आणि मी कोण आहे आणि मला काय पाहिजे हे त्यांच्याकडून जाणून घेण्याचा प्रयत्न केला पाहिजे.

मी एक कलाकार आहे जो दररोज, संध्याकाळपासून संध्याकाळपर्यंत चित्रकला आणि लँडस्केप्सची आकडेवारी, कमी वेळा चित्रित करतो.

जेव्हा कलाकार त्याच्या कामाच्या आधी आपण विसरलो तेव्हा कलाकाराचे सर्वात जास्त कौतुक होय.

ही खेदाची गोष्ट आहे की डोळ्यांमधून ब्रशकडे जाण्यासाठी डोळ्यांपासून लांब जाणा .्या वाटेवर किती अदृश्य होते हे आम्ही थेट आपल्या डोळ्यांनी काढत नाही.

हे अगदी समजण्यासारखे आहे की तंत्रिका तंत्राच्या संवेदी उपकरणांच्या चिडचिडीमुळे, चित्रकार स्त्रीला रंग देईल, जर ती निसर्गाने संतुष्ट होऊ शकत नसेल तर तिची प्रतिमा तयार करेल, भुकेलेला माणूस चांगल्या डिनर किंवा रोजच्या भाकरीचे स्वप्न पाहतो, कलाकार हे स्वप्न चित्रित करते आणि स्वत: ला समाधानी करते.

या वेळेपर्यंत, कलाकार नेहमीच त्या गोष्टीचे अनुसरण करीत असतो आणि नवीन भविष्यवाद आधुनिक कार्यरत मशीनचे अनुसरण करते.

आणि जेव्हा कलाकार लिहितो, झाडे पेंटिंग करतात आणि ऑब्जेक्ट त्याला कपाळ म्हणून काम करतो तेव्हा त्याने पेंटिंग पेरले पाहिजे जेणेकरून ऑब्जेक्ट हरवले जाईल, कारण चित्रकाराने दिलेले चित्रकला त्यातून वाढू शकते.

आणि केवळ भ्याडपणाची जाणीव आणि कलाकारांमधील सर्जनशील शक्तींचा अभाव, फसवणूक करुन निसर्गाच्या स्वरूपावर आपली कला प्रस्थापित करण्यास शिकार बनला, ज्याच्या आधारे वेष आणि अकादमीने त्याच्या कलेवर आधारित पाया गमावण्याची भीती बाळगली.

नवीन कलाकारासाठी निसर्ग हा कायदा नाही तर त्याउलट तो आपल्या व्यवस्थेत निसर्गाचे नियम विरघळवून स्वत: चे वास्तव निर्माण करतो.

अरे, भोळे कलाकार आणि वैज्ञानिक, आपल्याला गोंधळात टाकणे किती सोपे आहे, परंतु बाहेर पडणे फार कठीण आहे!

त्यांचा असा तर्क आहे की आत्तापर्यंत कलाकारांनी त्रिमितीय आयाम वापरून केवळ तीन बाजूंनी हा विषय प्रसारित केला आहे, तर आम्हाला ठाऊक आहे की या विषयाचे सहा, पाच, दहा बाजू आहेत आणि त्यास अधिक स्पष्टपणे व्यक्त करण्यासाठी, जसे की तसे आहे, आम्हाला सर्वकाही चित्रित करण्याची आवश्यकता आहे त्याची बाजू.

बर्\u200dयाच अंशी, हे काम कलाकाराच्या एकूण मूडचे सूचक आहे आणि या कामात असंतोषाची चिडचिड दर्शवते, कलाकारांच्या बर्\u200dयाच चित्रांना कामुक म्हटले जाते, अश्लीलतेत रुपांतर केले जाते, जिथे आपल्याला लैंगिक प्रसन्नतेचे विकृत रूप दिसते.

अशा प्रकारे, डोळ्याच्या घटनेच्या शारीरिक दृश्यावर आधारित ऑप्टिक्सने स्थापित केलेले सर्व कायदे कलाकारांच्या ज्ञानामध्ये निश्चितपणे सादर केले जाऊ शकतात, परंतु त्याला हे ज्ञान त्याच्या सर्जनशील कामांमध्ये वापरण्याची गरज नाही, हे ज्ञान त्याच्यासाठी अमूर्त असेल.

जेव्हा त्याच्या चित्रांच्या स्वरूपाशी काही संबंध नसतात तेव्हा एक कलाकार निर्माता होऊ शकतो.

कलाकाराने सर्व कल्पना, प्रतिमा आणि कल्पना आणि त्यापासून उद्भवलेल्या वस्तूंपासून स्वत: ला मुक्त केले. अशा प्रकारचे सुपरमॅटिझमचे तत्वज्ञान आहे जे स्वतःला कलेकडे आणते.

आपल्या सृजनशीलतेचा वाटा जीवनात आणण्यासाठी आणि लवचिक आयुष्याची धावपळ वाढवण्यासाठी कलाकारास एक भेट दिली गेली.

कलाकार-निर्मात्यासाठी गुलाब रेखाटण्यापेक्षा आणखी काही गुंतागुंत नाही, कारण आधी त्याला आधी काढलेल्या सर्व गुलाबांबद्दल विसरणे आवश्यक आहे.

कलाकाराचे महत्त्व प्लास्टिकच्या भाषेतून ओळखल्या जाणार्\u200dया नवीन पात्रांची संख्या मोजली जाते.

माझा असा विश्वास आहे की एखाद्या कलाकारासाठी गुलाब लिहिण्याखेरीज आणखी काही कठीण नाही, परंतु त्याच्या आधी लिहिलेले सर्व गुलाब विसरूनच तो स्वतःचा गुलाब तयार करू शकतो.

एक कलाकार नेहमीच एकटा असतो - जर तो कलाकार असेल तर.

आपण किती वाईट रीतीने आकर्षित करता हे महत्त्वाचे नाही, जोपर्यंत आपण इतरांसारखे वाईटरित्या काढत नाही.

चित्रकाराला त्याची पेंटिंग आवडत नाही तेव्हा कलाकार अस्वस्थ होत नाही.

देव हा इतर कलाकारांसारखाच कलाकार आहे, त्याने हत्ती, जिराफ आणि मांजर तयार केले, त्याला खरी शैली नाही पण तो नव्या कल्पनांना चिकटतो.

प्रत्येक मूल एक कलाकार आहे, अडचण म्हणजे बालपण सोडून कलाकार राहणे.

मानवी चेहरा कोण योग्य प्रकारे पाहतो: छायाचित्रकार, आरसा किंवा कलाकार?

सुरुवातीच्या कलाकाराला काही लोकच समजतात, जे अगदी कमी प्रसिद्ध आहेत.

काही कलाकार सूर्याला पिवळ्या रंगाचे स्पॉट म्हणून दर्शवितात तर काही पिवळ्या जागी सूर्यामध्ये बदलतात.

सर्वात उत्कृष्ट कलाकार केवळ मुलेच असू शकतात.

चांगले कलाकार कॉपी करतात, उत्तम कलाकार चोरी करतात.

एक कलाकार म्हणजे अशी व्यक्ती जी विकली जाऊ शकते ते लिहिते आणि एक चांगला कलाकार जे लिहितो ते विकतो.

नक्कीच, काही प्रसिद्ध कलाकार आम्हाला ओळखत नाहीत, परंतु आम्ही येथे आपले नम्र बॅनर फडकावण्यासाठी जेव्हा लढाईच्या जाडीवर आक्रमण केले तेव्हा आम्ही या मतभेदाची अपेक्षा करु शकत नव्हतो?

जेव्हा तो नग्न स्त्रीचे चित्रण करतो तेव्हा कलाकार बौद्धिक नसतो, ती लगेच कपडे घालणार आहे हा विचार आपल्या मनात सोडतो.

आणि अगदी पात्रांप्रमाणेच त्यांचे चित्रण करूनही एखाद्या चित्रकाराचा स्वभाव असलेला एखादा कलाकार आपल्या चित्रकलेवर अखंड आनंद देऊ शकतो.

जेव्हा एखादा कलाकार प्रेक्षकांसमोर नग्न दिसण्याचा प्रयत्न करतो, तेव्हा शेवटी तो फक्त एक सशर्त पात्राबद्दलच बोलतो, एक पात्र न राहण्याव्यतिरिक्त, हे त्याच्या कबुलीजबाब, अश्रू, पीडा आणि मूलभूत विनोदी व्यायामांसह रोमँटिक आहे!

अर्थात, मला हाताने बनवलेल्या प्लेट्स, खेड्यातील जोड्यांच्या फर्निचरबद्दल आणि प्रत्येक कामगार कोणत्याही घरातील वस्तू लक्षात घेण्यासाठी आपल्या कल्पनेने आणि व्यक्तिमत्त्वाला मोकळेपणाने देऊ शकला त्या काळाबद्दल मला खेद वाटतो, आज असा आनंद घेण्यासाठी आपण कलाकार आणि चिन्ह असलेच पाहिजे, जे मी उभे करू शकत नाही मी हे करू शकतो.

मॉडेल कलाकाराने तयार केले आहे.

आम्ही टीकाकारांसाठी नव्हे तर व्यापा .्यांसाठी नव्हे तर सर्वसाधारणपणे प्रेमींसाठी नव्हे तर अर्धा डझन कलाकारांसाठी काम करतो जे आपल्या प्रयत्नांचे कौतुक करू शकतील कारण ते स्वत: लिहितात.

थेट निसर्गापासून कार्य करीत, कलाकार स्वत: ला वास्तवाच्या हस्तांतरणास मर्यादित ठेवू लागतो, रचना करणे थांबवते आणि लवकरच नीरसपणामध्ये पडतो.

त्या द्वेषयुक्त काळातील कलाकारांकडे नक्कीच त्यांची कमतरता होती, सुदैवाने स्वतःसाठी पण आता शतकानुशतके इतकी ताजेपणा जपलेल्या त्यांच्या कृतींचा विचार केल्यास आपल्याला त्यातले सद्गुणच मिळतात.

कलाकारासाठी वेळोवेळी कंटाळवाणे कार्य करणे उपयुक्त आहे.

ज्याला इम्प्रेशिस्ट्सचे अन्वेषण म्हटले जाते त्याचा अंत करण्यासाठी, हे सर्व काही फार पूर्वीपासून ज्ञात आहे आणि असे म्हटले पाहिजे की जर जुन्या लोकांनी हे केले नाही, तर सर्व महान कलाकारांनी प्रभाव नाकारला, निसर्ग साधेपणाने व्यक्त केले म्हणून त्यांनी ते अधिक भव्य बनविले .

मी यशस्वी झालो आहे, माझ्या आयुष्यातील कोणत्याही चित्रकाराप्रमाणे, सर्वत्र सन्मान चालू आहेत, कलाकार माझ्या कामाचे कौतुक करतात, बर्\u200dयाच लोकांना माझ्या परिस्थितीबद्दल हेवा वाटले पाहिजे आणि मी एक खरा मित्र बनवू शकत नाही!

असे लोक होते ज्यांनी त्यांच्या चळवळीत प्रगती केली, असे लोक होते ज्यांनी वारंवार आणि त्यांची शैली बदलली. परंतु असे कोणीही नव्हते की त्याने स्वतःपासून इतका वेगळा प्रवास केला असेल की त्याच्या कार्याचे दोन कालखंड - लवकर आणि उशीरा - काहीतरी पूर्णपणे भिन्न कला जसे पूर्णपणे विखुरलेल्या अवस्थेत आहे, असे सांगू नये की अज्ञात लोकांना त्यांचे गुणधर्म सांगणे कठिण आहे. एका व्यक्तीच्या कार्यासाठी.

डिझाइनची उन्नती आम्हाला कलाकाराचा आत्मा दर्शवते.

संवेदनशीलता प्रत्येक व्यक्तीमध्ये अंतर्निहित असते, परंतु कलाकार त्याकडे वाढलेल्या प्रमाणात असतो.

एखाद्या कलाकारासाठी, पहाणे म्हणजे समजणे, आणि समजणे म्हणजे रचना करणे होय.

अर्थात, कलाकार शक्य तितक्या उच्च बौद्धिक वाढू इच्छित आहे, परंतु त्या व्यक्तीला सावलीतच राहिले पाहिजे, कामात आनंद मिळणे आवश्यक आहे.

ज्या प्रकारे कलाकाराने आपली कलेची संकल्पना व्यक्त केली, त्याच्या मनाचे आणि आत्म्याच्या उदात्तीकरणाचा न्याय करू शकतो.

शैली मास्टर्सच्या तिरस्करणीय नक्कलने तयार केलेली नाही, कलाकारांच्या भावना आणि त्याच्या अभिव्यक्तीची शैली आपली शैली तयार करते.

व्हिज्युअल प्रतिमांमधील कलाकार आपली ग्रहणक्षमता आणि फरक करण्याची जन्मजात क्षमता व्यक्त करतो.

निसर्गाच्या उत्कृष्ट कृतीबद्दलचा आपला उत्साह जेव्हा जेव्हा तो इतरांच्या मनातून व्यक्त करू शकतो तेव्हा त्या कलाकाराला आनंद वाटतो, ज्याचे रहस्य त्याला वाटते, की ते समजले आहे.

कलाकार संकलित करतो आणि वैयक्तिकृत करतो.

पक्षी गात असताना कलाकार केवळ त्याच्या भावनाच आत्मसात करीत नाही, परंतु तो कंपोझ करतो.

कलाकार त्वरित सर्व नातेसंबंधांमध्ये फरक करीत नाही, त्यांना ते वाटते.

कलाकाराकडे दोन गोष्टी आहेत: डोळे आणि बुद्धिमत्ता, ज्याने परस्पर एकमेकांना मदत केली पाहिजे, त्यांना त्यांच्या परस्पर विकासात योगदान देण्याची आवश्यकता आहे, संवेदनशीलतेच्या तर्कांद्वारे निसर्गाचे निरीक्षण करून डोळ्यांना प्रशिक्षण देणे, अर्थपूर्ण साधन तयार करणे.

कलाकार फक्त जाणतो, त्याचे मन रेकॉर्डिंग उपकरण आहे, एक सुंदर, नाजूक, गुंतागुंतीचे उपकरण आहे, विशेषत: इतरांच्या तुलनेत, परंतु जर कलाकार हस्तक्षेप करण्यास सुरवात करतो, जर तो इतका क्षुल्लक असेल तर जाणीवपूर्वक त्याने जे सांगायचे आहे ते रीमेक करण्याची हिम्मत करतो, तो आणतो त्याचे तुच्छता आणि त्याचे कार्य कमी करते.

एखादा कलाकार जो कलाच्या दुसर्\u200dया प्रकाराचा न्याय करतो, सहसा त्याच्या स्वत: च्या अनुभवावरून न्यायाधीश असतो, तो चुकीचा असतो.

जगातील चमत्कारिक जाणीव जागृत ठेवणे हे त्याच्या कर्तव्याचे प्रतिबिंब आहे, या लांब जागेत तो अनेकदा त्याच्या उत्तेजनाच्या पद्धती बदलतो, परंतु या दीर्घ जागेत तो स्वत: झोपेच्या सतत प्रवृत्तीविरूद्ध लढतो.

मला वाटते की एक मुक्त कलाकार त्याच्या सभोवतालच्या निसर्गाइतकाच मर्यादित आहे तितकाच निसर्ग त्याच्या चिरंतन, अपरिवर्तनीय कायद्याद्वारे मर्यादित आहे. आणि निसर्गाच्या शाश्वत सौंदर्यापासून दूर राहण्यासाठी या मुक्त निर्मात्याचा प्रयत्न करा, तो धर्मत्यागी बनतो, कर्नेलियस आणि ब्रुनीसारखा नैतिक राक्षस बनतो. मी निसर्गाच्या डागेरिओटाइप अनुकरणांबद्दल बोलत नाही. मग तेथे कला नसते, सर्जनशीलता नसते, खरे कलाकार नसतात आणि फक्त झरयांकासारखे पोर्ट्रेट चित्रकार होते.

आमच्याबद्दल कलाकारांचे मत त्यांच्या कार्यांबद्दल सहसा आमच्या मताशी जुळते.

कलाकार घामाचे थेंब काढून टाकण्यास विसरणार नाही, ज्यामुळे त्याला त्याचे काम करावे लागेल. प्रयत्न दिसत असल्यास ते खूपच कमी आहे.

कलाकाराने आपली निर्मिती ओळखली जावी याची काळजी घेऊ नये, परंतु ते योग्यतेने पात्र असावे.

पेंटिंग म्हणजे अंधांसाठी क्रियाकलाप. कलाकार जे पाहतो तेच रेखाटत नाही, परंतु त्याला काय वाटते.

मी एक कलाकार म्हणून मला विचारू: तुला कसे काढायचे ते माहित आहे का?

प्रेमाने रंगवलेला प्रत्येक पोर्ट्रेट हा थोडक्यात कलाकाराचा स्वत: चेच पोट्रेट आहे आणि त्याला विचारणा करणा .्यांचा नाही. तो नाही, परंतु कलाकार स्वत: ला कॅनव्हासवर प्रकट करतो.

मी पाहिले - आणि आत्म्यात बुडले, आणि ब्रशद्वारे कॅनव्हासवर दिसू लागले. ही एक पेंटिंग आहे. आणि तीच गोष्ट म्हणजे प्रेम. (साल्वाडोर डाली)

कलाकार म्हणजे अशी व्यक्ती जी विकली जाऊ शकते ते लिहिते. एक चांगला कलाकार म्हणजे अशी व्यक्ती जी स्वतःचे लिखाण विकते. (पाब्लो पिकासो)

चित्रकला आणि कलाकार आणि चित्रांबद्दलचे उद्धरण (पाब्लो पिकासो)

आरंभिक कलाकार केवळ काही लोकांना समजतात. प्रसिद्ध - त्याहूनही कमी. (पाब्लो पिकासो)

प्रत्येकजण चित्रकला समजून घेण्याचा प्रयत्न करीत आहे. ते बर्डसॉन्ग समजण्याचा प्रयत्न का करीत नाहीत? (पाब्लो पिकासो)

आजच्या जगाला अर्थ नाही. मग मी अर्थपूर्ण अशी चित्रे का रंगवायची? (पाब्लो पिकासो)

दहा टक्क्यांहून अधिक लोकांचे कौतुक करणारे चित्र जाळले जाणार आहे. (जॉर्ज बर्नार्ड शॉ)

चित्र फक्त एक शब्द आहे. (क्विंट होरेस फ्लॅकस)

चित्रकला म्हणजे पाहिलेली कविता आणि कविता ऐकल्या जाणार्\u200dया चित्रकला आहे. (लिओनार्दो दा विंची)

कलाकार खोटारडा आहे, परंतु कला सत्य आहे. (आंद्रे मोरोइस)

चांगले कलाकार कॉपी करतात, उत्तम कलाकार देवाकडून कल्पना चोरी करतात. (पाब्लो पिकासो)

लोक, नियमानुसार वेड्या लोकांना आवडत नाहीत, जोपर्यंत ते सुंदर रंगवू शकत नाहीत. (मॅट हैग)

चित्रकला हा एक व्यवसाय आहे, त्यांना विक्री ही एक कला आहे. (हेन्री जॉनसन)

नफ्याची तहान अद्याप एक कलाकार तयार केली नाही, परंतु बर्\u200dयाच लोकांना ठार मारली (वॉशिंग्टन Alल्स्टन)

भावना किंवा भावना ही फक्त चित्रे मला रुचिपूर्ण वाटतात. या पलीकडे काहीही फक्त एक युक्ती आहे (ख्रिस्तोफर अँडरसन)

कलाकाराची पेशी म्हणजे मानवी आत्म्याच्या खोलीत प्रकाश घालणे (रॉबर्ट शुमान)

चित्रकला शिकवणे अशक्य आहे. ते फक्त उघडले जाऊ शकते (पाब्लो पिकासो)

इतर कलाकारांच्या पेंटिंग्जला पेंटिंग्ज असे म्हटले जाऊ शकते, राफेलची चित्रे - जीवन स्वतःच (ज्योर्जिओ वसारी)

चित्रे विकत घेतली नाहीत कारण ती पसंत केली आहेत; उलटपक्षी त्यांना पेंटिंग्ज आवडतात कारण ती विकत घेतलेली आहेत (जॉर्ज फेयडो)

जगातील कोणापेक्षा म्युझियममधील पेंटिंग अधिक मूर्खपणाने ऐकते. (एडमंड गॉनकोर्ट)

चित्र म्हणजे शब्दांशिवाय कविता. (होरेस)

जेव्हा मी पेंट करतो, तेव्हा मला वेडे वाटते. माझ्यात आणि वेड्यामध्ये एकच फरक आहे की मी वेडा नाही. (साल्वाडोर डाली)

एक वाईट चित्र लपविले जाऊ शकते, एक ओंगळ शिल्प मोडले जाऊ शकते, परंतु राजवाड्याच्या दर्शनी भागाचे काय? (डेनिस डिड्रो)

या शब्दातः “पिकासोची चित्रे एक दौब” - पिकासो बद्दल काहीही सांगितले जात नाही, परंतु सर्व काही स्पीकरबद्दल सांगितले जाते. (जीन कोको)

चित्र म्हणजे एखादी वस्तू किंवा घटना आणि विचार यांच्यामध्ये मध्यस्थ होय. (सॅम्युअल कोलरीज)

चित्रात सौंदर्य कोणत्या व कसे दर्शविले गेले आहे हे नाही, परंतु कलाकाराने काय पाहिले आहे हे समजून घेणे आवश्यक आहे. ही गरज कार्य पूर्ण करण्यासाठी आवश्यक असलेल्या शक्तीला जन्म देते. (बाजरी)

माझ्या मते अयशस्वी होण्यापेक्षा काहीही न बोलणे चांगले. (बाजरी)

चित्र फ्रेममध्ये पूर्ण करणे आवश्यक आहे. तिने तिच्या फ्रेमशी सुसंगत रहायला हवे आणि स्वतःमध्ये सुसंवाद राखला पाहिजे. (बाजरी)

आधुनिक पेंटिंग म्हणजे जेव्हा आपण भिंतीवरील छिद्र बंद करण्यासाठी पेंटिंग खरेदी करता आणि आपण त्या निष्कर्षावर पोहोचता की छिद्र अधिक चांगले दिसत आहे. (रॉबर्ट ऑर्बेन)

पेंटिंग ही दृश्य माध्यमातून अदृश्य व्यक्त करण्याची कला आहे.
  यूजीन फ्रोमॅटीन

पेंटिंग आपल्याला जेव्हा गोष्टी त्यांच्याकडे प्रेमाने पाहिल्या तेव्हा त्या एकदाच्या गोष्टी पाहण्याची परवानगी देतात.
  पॉल व्हॅलेरी

कलाकार-निर्मात्यासाठी गुलाब रेखाटण्यापेक्षा आणखी काही गुंतागुंत नाही, कारण आधी त्याने काढलेल्या सर्व गुलाबांबद्दल विसरून जाणे आवश्यक आहे.
  हेन्री मॅटिसे

चित्र जास्त नयनरम्य नसावे.
  राल्फ वाल्डो इमर्सन

चित्रात आपल्याकडे वेनिसच्या काचेचा एक अद्भुत तुकडा किंवा दमास्कसच्या भिंतीवरील निळ्या रंगाच्या टाइलपेक्षा अधिक कोणतीही बातमी किंवा अर्थ नाहीः ती केवळ एक सुंदर पेंट केलेली पृष्ठभाग आहे.
  ऑस्कर वाइल्ड

“तुम्ही तुमचे रंग कशाशी मिसळता?” “मी त्यांना माझ्या मेंदूत मिसळतो, सर.”
  इंग्रजी कलाकार जॉन ओपी यांचे उत्तर

चित्र लिहा, त्यातील कोणताही भाग तितकाच महत्वाचा आहे.
  चक बंद

एका समालोचकांनी लिहिले की माझ्या चित्रकलांना प्रारंभ किंवा शेवट नाही. त्याला कौतुक करायचे नव्हते पण ते म्हणाले. ही एक उत्कृष्ट प्रशंसा होती.
  जॅक्सन पोलॅक

जर त्या चित्राबद्दल ते म्हणाले तर: "हे पाहिले जाऊ शकते की त्यांनी चांगले काम केले आहे," तर ते पूर्ण झाले नाही.
  जेम्स व्हिस्लर

ही स्त्री कोणास प्रभावित करावे हे आधीच स्वत: ला निवडू शकते.
  सिस्टिन मॅडोनाबद्दल फॅना राणेवस्काया

मला माझी छत्री द्या - मी कॉन्स्टेबलची पेंटिंग्ज पाहणार आहे.
  हेन्री फुसेली

जर स्त्रियांमध्ये स्तन नसती तर मी कधीही चित्रकला केले नसते.
  ऑगस्टे रेनोइर

मला माझ्या ब्रशने महिला आवडतात.
  ऑगस्टे रेनोइर

चित्रकला अद्याप शोध लावणे आवश्यक आहे.
  पाब्लो पिकासोचे अंतिम शब्द

चित्रकला वास येऊ शकत नाही.
  हरमेनसून वॅन रिजान रॅमब्रँड

शिल्पकला किंवा चित्रकला प्रत्येक तुकडा काही उत्कृष्ट व्यक्त करणे आवश्यक आहे
  जीवनाचा नियम शिकविला पाहिजे, अन्यथा ते मुके होतील.
  डेनिस डिड्रो

इतरांची प्रशंसा होईपर्यंत खरोखर चांगली चित्रकला आपल्याला मंत्रमुग्ध करते.
  ल्यूक डी क्लॅपीयर वोव्हनार्ग

उत्तरोत्तर क्रिया, चित्रांच्या वस्तू बनू शकत नाहीत; तिने एकाचवेळी केलेल्या कृती किंवा शरीरावर समाधानी असणे आवश्यक आहे जे तिच्या स्थितीनुसार एखाद्याला कृती समजायला भाग पाडते.
  गोथोल्ड एफ्राइम लेसिंग

चित्रकला म्हणजे विचार आणि एखादी गोष्ट यांच्यातला क्रॉस.
  सॅम्युअल टेलर कोलरीज

एखाद्या व्यक्तीचे चित्रण करण्यासाठी चित्रकला खूप कमकुवत आहे.
  चार्ल्स लॅम

चित्रकला जीवनास श्वास घेता द्या; मी कवीचे मन शोधत आहे:
  परंतु बहुपत्नीने आत्म्याचे रहस्ये प्रकट करू द्या.
  जोहान फ्रेडरिक शिलर

रेखांकन आणि रंगवण्याची कला स्वतः साहित्य आणि इतर लोकांना ज्ञान देण्यासाठी प्रोत्साहन देणारी साधनेच नाही.
  अलेक्सी गॅव्ह्रिलोविच व्हेनेटसियानोव्ह

माझ्या प्रत्येक चित्रात काहीतरी बोलणे आवश्यक आहे, किमान त्या हेतूसाठीच मी ते लिहितो.
  वसिली वेरशेचगिन

माझ्या ब्रशची प्रतिष्ठा काहीही असो, तरीही मी सहमत नाही की ही अशी सेवा करावी, ज्याचे सत्य मला ओळखत नाही.
  अलेक्झांडर अँड्रीविच इव्हानोव्ह

चित्रात दिसण्याची स्वतःची किंमत नसते आणि ती पूर्णपणे कल्पनांवर अवलंबून असते.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

जर चित्र रोमांचक आणि अगदी अ\u200dॅनिमेटेड असेल तर याचा अर्थ असा आहे की त्यामध्ये काहीतरी आहे; म्हणूनच, कला जीवनातील सजावट आणि मजेदारपेक्षा काही प्रमाणात उच्च क्रमाची भूमिका बजावू शकते.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

चित्रकला! मी हा शब्द थकल्यासारखे पुन्हा म्हणायला तयार आहे, त्याचा माझ्यावर तीव्र प्रभाव आहे; हा शब्द माझी विद्युत चिंगारी आहे, जेव्हा मी हा शब्द उच्चारतो, तेव्हा मी एक प्रकारचे अंतर्गत हादरे बदलतो. तिच्याबद्दलच्या संभाषणात, मी शेवटच्या डिग्रीपर्यंत पेटलो.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

साहित्य जशी रशियन पेंटिंग देखील युरोपियनपेक्षा लक्षणीय भिन्न आहे. आमच्या कलाकारांचा दृष्टिकोन - सर्व समान, लेखक किंवा चित्रकार हे मुख्यत्वे जगाकडे पक्षपाती आहेत.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

सर्वोत्कृष्ट कलाकार नेहमीच "सुंदर" ला घाबरत असतात. विशेषण म्हणून नव्हे तर एक संज्ञा म्हणून सौंदर्य त्यांच्यावर प्रकट होते.
  अलेक्झांडर क्रुग्लोव्ह

केवळ जबाबदारीची भावनाच कलाकारास सामर्थ्य देते आणि तिचे सामर्थ्य तिप्पट करते; केवळ एक मानसिक वातावरण, त्याच्यासाठी मूळ, त्याच्यासाठी निरोगी, एखाद्या व्यक्तीस पथ आणि उच्च विचारांकडे उंचावू शकते, आणि केवळ कलाकाराचा कार्य आवश्यक आहे आणि समाजाला प्रिय असल्याचे आत्मविश्वास पेंटिंग्सच्या विदेशी वनस्पती पिकविण्यास मदत करतो. आणि केवळ अशा पेंटिंग्जमुळे टोळी, समकालीन आणि वंशजांचा अभिमान असेल.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

मानवजातीने त्या कलाकृतींचा नेहमीच मोबदला ठेवला आहे, जिथे मानवी हृदयाचे नाटक किंवा एखाद्या व्यक्तीचे अंतर्गत चरित्र अत्यंत परिपूर्णतेने व्यक्त केले जाते. कलेच्या इतिहासात कलाकाराचे नाव ठेवण्यासाठी बर्\u200dयाचदा एकट्या एका पात्राची प्रतिमा पुरेशी असते.
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

कल्पनेशिवाय, कोणतीही कला नाही, परंतु त्याच वेळी आणि त्याहीपेक्षा अधिक - पेंटिंगशिवाय, जिवंत आणि धक्कादायक कोणतीही चित्रकला नाही, परंतु चांगले हेतू आणि याशिवाय काहीही नाही. "
  इवान निकोलाविच क्रॅम्सकोय

एक चांगला कलाकार होण्यासाठी, आपल्याला अल्बम आणि पेन्सिलसह झोपायला देखील आवश्यक आहे. एखाद्याने जीवनातून रेखाटणे आणि रंगविणे आवश्यक आहे.
  आर्कशिप इव्हानोविच कुइंदझी

पोर्ट्रेट एक चित्र आणि चेहर्याचे वैशिष्ट्य असावे.
  इल्या एफिमोविच रेपिन

पोर्ट्रेट कशासाठी आहेत? या किंवा त्या व्यक्तीबद्दल कल्पना देणे. पण जेव्हा चित्रातील पहिल्यापासून शेवटच्या तारखेपर्यंत सर्व काही खोटे आणि शोध असेल तेव्हा त्याचे प्रतिनिधित्व कसे होईल? असे पोर्ट्रेट का! हे अजिबात चांगले होऊ देऊ नका.
  व्लादिमीर वासिलीविच स्टॅसोव्ह

चित्रे जास्त चित्र नसावीत.
  राल्फ वाल्डो इमर्सन

सर्व कला ज्यामध्ये एक प्रतिभाशाली व्यक्ती स्वत: ला देते, पेंटिंगसाठी निर्विवादपणे सर्वात महान त्याग आवश्यक आहेत.
  जॅक ऑय डेव्हिड

सर्व चित्रकला शाळा, त्यांच्या स्वभावाकडे दुर्लक्ष करून, त्यांचे आत्मा नेहमीच उत्तेजित करणे, मन उन्नत करणे आणि ज्ञान वाढवणे आवश्यक असेल.

चित्रकला ही एक निंद्य कला आहे आणि या मते माझ्या मते, त्याची सिंहाचा सन्मान.
  फर्डिनँड व्हिक्टर युजीन डेलाक्रोइक्स

ज्याचे आपण खरोखर कौतुक करीत नाही त्या पेंटिंगमध्ये प्रशंसा करणे किती चमत्कार आहे!
  फर्डिनँड व्हिक्टर युजीन डेलाक्रोइक्स

खराब पेंटिंग ही क्षुल्लक काम आहे.
  फर्डिनँड व्हिक्टर युजीन डेलाक्रोइक्स

चित्रकला ही एक विशिष्ट कला आहे, ती केवळ खरोखर अस्तित्वात असलेल्या गोष्टींची प्रतिमा असू शकते. ही निसर्गाची भाषा आहे, दृश्यमान जगाची भाषा आहे. जे आपल्याला दिसत नाही, अस्तित्त्वात नाही आणि अमूर्त आहे, ते चित्रकला क्षेत्राचे नाही.
  गुस्तावे कॉर्बेट

मुद्दा हा कसा काढायचा हे शिकण्याचा नाही तर विचार कसा करावा हे शिकण्याचा आहे.
  स्टेंडाल

चित्रात, ज्याने आपला चेहरा रेखाटून काहीतरी वेगळे केले आहे, तो एक चित्र बनवितो, चित्र नाही.
  ब्लेझ पास्कल

चित्रकला ही एक अशी कला आहे ज्याद्वारे एक कलाकार चेहर्यावरील वैशिष्ट्ये आणि शरीराच्या स्थितीद्वारे उत्कटतेचे चित्रण करते आणि कल्पक, सहानुभूती आणि विडंबनाबद्दल त्याच्या वृत्तीने दर्शकाला उत्तेजित करतो.
  स्टेंडाल

निसर्गाच्या तोफांचे अनुकरण न करणारे चित्रकलेचे काम विचित्र बनते.
  जॉन ड्राडेन

पेंटिंगची किंमत पेंटिंगची प्रतिष्ठा ठरवू देऊ नका, वेळ येईल, चित्रकला स्वतः त्याची किंमत निश्चित करेल.
  जॉन रस्किन

चित्र हे शब्दांशिवाय एक गाणे आहे.
  कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन

चित्रकला ही सर्व कलांपैकी उत्कृष्ट आहे; सर्व संवेदना त्यामध्ये एकवटल्या आहेत, हे पाहताच प्रत्येकजण त्यांच्या कल्पनेच्या इच्छेनुसार एक कादंबरी तयार करू शकतो, फक्त एका दृष्टीक्षेपाने गहन आठवणींनी आत्मा भरून जाईल; मेमरीचा प्रयत्न करीत नाही - प्रत्येक गोष्ट क्षणार्धात कॅप्चर केली जाते.
  पॉल गौगिन

साहित्याप्रमाणे, चित्रकला ही कला आपल्यास पाहिजे ते सांगते, परंतु सर्व फायद्यासह
  की पेंटिंगचा अनुभव घेणारा लगेचच प्रस्ताव, कृतीचा विकास आणि निंदा ओळखतो.
  पॉल गौगिन

प्रत्येक चित्र एक प्रकारचा असावा आणि जगाविषयी मानवी मनाच्या असंख्य प्रतिनिधींमध्ये एक नवीन प्रतिमा असावी.
  हेन्री मॅटिसे

एक कलाकार नेहमीच बर्\u200dयाच पेंटिंग्ज सोडतो ... त्याला एक गंभीर शत्रू आहे - त्याच्या स्वत: च्या खराब पेंटिंग्ज.
  हेन्री मॅटिसे

पेंटिंगमध्ये, कलेच्या इतर शैलीप्रमाणे, एकल डिव्हाइस असे नाही जे तोंडी शब्दाला अनुकूल केले जाऊ शकते.
  ऑगस्टे रेनोइर

स्वत: च्या मार्गाने पेंटिंग टिकते.
  मार्टिन हीडॅगर

पिकासोची कला ही एक शक्तिशाली धार्मिक मोह आहे, विश्वासाची परीक्षा आहे. पिकासो भयानक आहे, कारण तो आसुरीपणे खरा आहे.
  सर्जे निकोलाविच बुल्गाकोव्ह

सार्वत्रिक, एकूण, पूर्ण जाणवलेली चित्रकला कल्पनाशून्य आहे.
  मॉरिस मर्लोट पोंटी

जग आपल्याभोवतीच नाही तर आपल्यासमोर आहे. सचित्र प्रतिमेची खोली कॅनव्हासवर वाढतच स्थायिक होऊन कोठूनही आली नाही.
  मॉरिस मर्लोट पोंटी

चित्रकाराचे जग वेडेपणाचे जग जवळजवळ एक आंशिक असूनही ते पूर्ण आणि संपूर्ण झाले आहे. कलाकारांची दृष्टी म्हणजे एक प्रकारचा सतत जन्म. खोली हा तिसरा आयाम आहे, जो इतर दोन पासून व्युत्पन्न आहे.
  मॉरिस मर्लोट पोंटी

"पतित" पेंटिंगला विरोध करणारे मोड क्वचितच पेंटिंग्ज नष्ट करतात: ते त्यांना लपवतात आणि यामध्ये "किती जाणून घ्यावे" आहे जे जवळजवळ ओळख बनते.
  मॉरिस मर्लोट पोंटी

त्या कलाकाराने जगाला पेंटिंगमध्ये रूपांतरित केले आणि त्या बदल्यात त्याचे शरीर दिले.
  मॉरिस मर्लोट पोंटी

चित्रकला न पाहता वास्तविकतेचा शोध लावू शकते.
  रोलँड बार्ट

पेंट पारंपारिकपणे नैतिक आणि मानसिक अर्थाने भरलेले असतात.
  जीन बाउडरिलार्ड

कल्लोची कोणतीही खोदकाम अशी होऊ शकते ज्याशिवाय माझ्याकडे “पूर्ण कल्लो” नसेल.
  जीन बाउडरिलार्ड

रंगांचे जग अर्थांच्या जगाला विरोध करते.
  जीन बाउडरिलार्ड