एडवर्ड ग्रीगच्या कामाची सामान्य वैशिष्ट्ये. एडवर्ड ग्रीग

एडवर्ड ग्रीग (नॉर्वेजियन एडवर्ड हेगरप ग्रीग; 15 जून, 1843, बर्गन (नॉर्वे) - 4 सप्टेंबर, 1907, ibid) - रोमँटिक काळातील महान नॉर्वेजियन संगीतकार, संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर. ग्रीगचे कार्य नॉर्वेजियन लोक संस्कृतीच्या प्रभावाखाली तयार झाले.

एडवर्ड ग्रीगचा जन्म झाला आणि त्याचे तारुण्य बर्गनमध्ये घालवले. हे शहर त्याच्या राष्ट्रीय सर्जनशील परंपरेसाठी प्रसिद्ध होते, विशेषत: थिएटरच्या क्षेत्रात: हेन्रिक इब्सेन आणि ब्योर्नस्टजर्न ब्योर्नसन यांनी येथे त्यांचे क्रियाकलाप सुरू केले. ओले बुलचा जन्म बर्गनमध्ये झाला होता आणि तो बराच काळ बर्गनमध्ये राहिला होता, ज्याने एडवर्डची संगीत भेट (वयाच्या 12 व्या वर्षापासून संगीत रचना) पाहिली आणि त्याच्या पालकांना 1858 च्या उन्हाळ्यात झालेल्या लिपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये नियुक्त करण्याचा सल्ला दिला. .

तरुण असणे ही एक मोठी कला आहे. तारुण्य आणि परिपक्वता यांचा वृद्धापकाळाशी कसा संबंध असावा हे समजून घेण्यासाठी.

ग्रिग एडवर्ड

ग्रीगच्या आजपर्यंतच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक दुसरा सूट मानला जातो - "पीअर गिंट", ज्यामध्ये तुकड्यांचा समावेश आहे: "इंग्रिडची तक्रार", "अरेबियन डान्स", "पीर गिंटचे त्याच्या मातृभूमीवर परत येणे", "सोलवेगचे गाणे".

ग्रिगने 125 गाणी आणि रोमान्स प्रकाशित केले. ग्रीगची आणखी वीस नाटके मरणोत्तर प्रकाशित झाली. त्याच्या गीतांमध्ये, तो जवळजवळ केवळ डेन्मार्क आणि नॉर्वेच्या कवींकडे आणि कधीकधी जर्मन कवितांकडे वळला (G. Heine, A. Chamisso, L. Ulanda). संगीतकाराने स्कॅन्डिनेव्हियन साहित्यात आणि विशेषतः त्याच्या मूळ भाषेतील साहित्यात रस दर्शविला.

एडवर्ड ग्रीग आणि नीना हेगरअप बर्गनमध्ये एकत्र वाढले, परंतु आठ वर्षांची मुलगी म्हणून, नीना हेगरअप तिच्या पालकांसह कोपनहेगनला गेली. जेव्हा एडवर्डने तिला पुन्हा पाहिले तेव्हा ती आधीच प्रौढ मुलगी होती. बालपणीचा मित्र एका सुंदर स्त्रीमध्ये बदलला, एक सुंदर आवाज असलेली गायिका, जणू काही ग्रीगची नाटके सादर करण्यासाठी तयार केली गेली. पूर्वी फक्त नॉर्वे आणि संगीताच्या प्रेमात, एडवर्डला वाटले की तो उत्कटतेने आपले मन गमावत आहे. ख्रिसमस 1864 मध्ये, तरुण संगीतकार आणि संगीतकार एकत्र जमलेल्या सलूनमध्ये, ग्रीगने नीना हेगरपला प्रेमाविषयी सॉनेटचा संग्रह सादर केला, ज्याला मेलडीज ऑफ द हार्ट म्हणतात, आणि नंतर गुडघे टेकून त्यांची पत्नी बनण्याची ऑफर दिली. तिने हात पुढे केला आणि होकार दिला.

कला एक रहस्य आहे!

ग्रिग एडवर्ड

तथापि, नीना हेगरप एडवर्डची चुलत बहीण होती. नातेवाईक त्याच्यापासून दूर गेले, पालकांनी शाप दिला. सर्व शक्यतांविरुद्ध, ते जुलै 1867 मध्ये पती-पत्नी बनले आणि, त्यांच्या नातेवाईकांचा दबाव सहन करू न शकल्याने, ख्रिश्चनियामध्ये (त्यावेळी नॉर्वेची राजधानी म्हणून ओळखले जात असे). तेव्हापासून एडवर्डने केवळ पत्नी नीनासाठी संगीत लिहिले.

वाढत्या प्रमाणात, ग्रीगला त्याच्या फुफ्फुसात समस्या येत होत्या, टूरवर जाणे अधिक कठीण झाले. असे असूनही, ग्रीगने नवीन उद्दिष्टे निर्माण करणे आणि प्रयत्न करणे सुरू ठेवले. 1907 मध्ये, संगीतकार इंग्लंडमध्ये एका संगीत महोत्सवाला जाणार होता. लंडनला जाणाऱ्या जहाजाची वाट पाहण्यासाठी तो आणि नीना त्यांच्या मूळ गावी बर्गनमधील एका छोट्या हॉटेलमध्ये थांबले. तिथे एडवर्डची तब्येत बिघडली आणि त्याला हॉस्पिटलमध्ये जावं लागलं. ते म्हणतात की त्याच्या मृत्यूपूर्वी, ग्रिग त्याच्या पलंगावरून उठला आणि एक खोल आणि आदरणीय धनुष्य बनवला. तथापि, बर्याच लोकांना हे तथ्य पटले नाही.

एडवर्ड ग्रीगचे त्याच्या मूळ शहरात - बर्गन येथे 4 सप्टेंबर 1907 रोजी नॉर्वेमध्ये निधन झाले. संगीतकार त्याच कबरीत त्याची पत्नी नीना हेगरपसह पुरला आहे.

स्वेतलाना पेटुखोवा

आंतरराष्ट्रीय पॅनोरमा

जर्नल क्रमांक:

विशेष अंक. नॉर्वे - रशिया: संस्कृतींच्या क्रॉसरोडवर

1997 मध्ये पूर्ण-लांबीच्या 12-एपिसोडच्या घरगुती कार्टून "डुन्नो ऑन द मून" च्या रिलीजने एडवर्ड ग्रीगच्या कलेचे जग रशियन प्रेक्षकांच्या दुसर्या भागासाठी उघडले. आता अगदी लहान मुले देखील कधीकधी प्रश्न विचारतात: डन्नोच्या गाण्यांचे संगीत लेखक कोण आहे? विलक्षण साहसांबद्दल, मोठे होण्याबद्दल आणि स्वप्न पाहण्याबद्दल, शेवटी, नॉस्टॅल्जिया आणि बहुप्रतिक्षित घरी परत येण्याबद्दल, सुंदर, लक्षात ठेवण्यास सोप्या गाण्यांचा अविभाज्य भाग असलेल्या, मजेदार आणि बोधप्रद कथा.

"आम्ही कुठेही आहोत, अगदी अनेक वर्षांपासून,
आमच्या अंतःकरणाने आम्ही नेहमी घराकडे धावतो,

कल्पित रहिवासी रोमाश्का ग्रिगोव्हच्या सॉल्विगच्या गाण्याच्या ट्यूनवर गातो. आणि हृदय दुखते, आणि कान उत्कटतेने भ्रामकपणे साध्या आणि परिचित रागाच्या उदास उसासेचे अनुसरण करतात. एकदा ते वेगळ्यासाठी बनवले गेले, परंतु संबंधित मजकूराच्या अर्थाने:

"हिवाळा निघून जाईल आणि वसंत ऋतु चमकेल,
सर्व फुले कोमेजतील, ते बर्फाने झाकले जातील,

आणि तू माझ्याकडे परत येशील - माझे हृदय मला सांगते ... ". सॉल्विगचे गाणे अपेक्षा आणि उत्कटतेचे, अंतहीन निष्ठा आणि शाश्वत प्रेमाचे प्रतीक आहे. चित्रांच्या या विशिष्ट श्रेणीसह जगभरातील श्रोत्यांच्या मनात निगडीत काही संगीत थीमपैकी एक.

एडवर्ड ग्रिगचा तावीज - बेडूक आनंद आणणारा

त्याच प्रकारे, काम आणि एडवर्ड ग्रीगचे नाव प्रथम स्थानावर आहे आणि नॉर्वेशी अतूटपणे जोडलेले आहे, संगीत कलेचा सर्वात मोठा प्रतिनिधी ज्याचा संगीतकार आजपर्यंत आहे. तथापि, एकूणच, रशियन-नॉर्वेजियन संगीत संबंधांचे चालू कथानक, ऐतिहासिक, मैफिली, शैलीत्मक आंतरविण, एकल वळण आणि वळणांपेक्षा खूपच विस्तृत आणि अधिक वैविध्यपूर्ण आहे, जरी उत्कृष्ट, चरित्र आहे. आधीच 1838 मध्ये, एक उल्लेखनीय गुणी, व्हायोलिन वादक ओले (ओले) बुल (1810-1880), प्रथमच सेंट पीटर्सबर्ग येथे टूरवर आला होता, ज्याचा क्रियाकलाप बर्गनमधील प्रसिद्ध नॉर्वेजियन थिएटरच्या उदयापासून देखील अविभाज्य आहे. 1850 च्या सुरुवातीस - पहिले थिएटर जेथे नॉर्वेजियन भाषेत प्रदर्शन केले गेले. 1880 मध्ये, निकोलाई रुबिनस्टाईनच्या आमंत्रणावरून, मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये पियानो वर्गाचे प्राध्यापक पद एडमंड न्यूपर्ट (1842-1888) 1 यांनी घेतले - स्कॅन्डिनेव्हियाचा सर्वोत्कृष्ट पियानोवादक, ग्रिगच्या पियानो कॉन्सर्टोचा पहिला कलाकार (वसंत 96 18). , कोपनहेगन) आणि नॉर्वेतील अँटोन रुबिनस्टाईनच्या तिसऱ्या कॉन्सर्टोचा पहिला कलाकार (उन्हाळा 1869, क्रिस्तियानिया, आता ओस्लो), 15 वर्षांनंतर (एप्रिल 1884 मध्ये) नॉर्वेच्या राजधानीत विलक्षण यश मिळवून बोलत होता 2. शेवटी, 19व्या-20व्या शतकाच्या शेवटी, संगीतकार जोहान स्वेन्डसेन (1840-1911), ख्रिश्चन सिंडिंग (1856-1941) आणि जोहान हॅल्व्होर्सन (1864-1935) यांची नावे रशियामध्ये प्रसिद्ध झाली.

यात काही शंका नाही की ग्रीगच्या संगीत समकालीनांनी एक अशी पिढी तयार केली ज्याने प्रथमच सर्जनशील विश्वासांच्या एकतेत युरोपला खरोखरच स्वारस्य दाखवले. ही समविचारी लोकांची पिढी होती, व्यावसायिकदृष्ट्या प्रशिक्षित 3, महत्त्वाकांक्षी आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, त्यांच्या मूळ देशाच्या कलेची उपलब्धी त्याच्या भौगोलिक सीमांच्या पलीकडे आणण्यासाठी धडपडणारी. तरीही, तेव्हापासून आणि आत्तापर्यंत, एकमेव नॉर्वेजियन संगीतकार ज्याने जगभरात व्यापक ओळख मिळवली आहे ते एडवर्ड ग्रिग आहेत. ते एकमेव जिवंत संगीतकार होते ज्यांना P.I. त्चैकोव्स्की, जो त्याच्याशी आनंदाने बोलत होता, त्याने त्याला थेट एक प्रतिभाशाली 4 म्हटले, आणि एम. रॅव्हल - तथापि, नंतर - समकालीन फ्रेंच संगीतावर लक्षणीय प्रभाव पाडणारे परदेशी मास्टर म्हणून ओळखले गेले.

कालांतराने, ग्रीगच्या कलेने आपला वेगळा राष्ट्रीय दर्जा गमावला आहे: एकेकाळी अप्रत्यक्ष लोक म्हणून ओळखले जाणारे स्वर आता जागतिक मालमत्ता बनले आहेत. थंड आणि अनपेक्षित सुसंवाद; तीक्ष्ण, असमान, असामान्य लय; रजिस्टर्सचे मजेदार रोल कॉल; मध्यांतरांचे मऊ स्पर्श आणि प्रचंड जागा व्यापणारी एक मुक्त राग - हे सर्व तोच आहे, ग्रिग. इटालियन निसर्ग आणि गैर-आक्रमक उत्तर सूर्याचे प्रशंसक. एक उत्सुक प्रवासी ज्याचे मार्ग नेहमी घराकडे घेऊन जातात. एक संगीतकार ज्याने प्रसिद्धी मिळवली आणि त्याच्या रचनांचे महत्त्वपूर्ण प्रीमियर चुकवले. जीवनात, ग्रिगच्या कामात, पुरेशी विरोधाभास आणि विसंगती आहेत; एकूण घेतले, ते नैसर्गिकरित्या एकमेकांना संतुलित करतात, कलाकाराची प्रतिमा तयार करतात, रोमँटिक स्टिरियोटाइपपासून दूर.

एडवर्ड ग्रिगचा जन्म बर्गनमध्ये झाला - एक प्राचीन शहर, "जिथे नेहमी पाऊस पडतो", नोव्हेझियन फजॉर्ड्सची पौराणिक राजधानी - उंच खडकाळ किनाऱ्यांमधील अरुंद आणि खोल समुद्राच्या खाडी. ग्रीगचे पालक पुरेसे शिक्षित आणि आर्थिकदृष्ट्या सुरक्षित होते आणि ते त्यांच्या तीन मुलांना (दोन मुले आणि एक मुलगी) स्वतःचा व्यवसाय निवडू देतात. त्याच्या वडिलांनी लीपझिग कंझर्व्हेटरीमधील अभ्यासासाठी केवळ एडवर्डसाठीच नाही तर त्याच्या भावासाठी, एक उत्कृष्ट सेलिस्टसाठी देखील पैसे दिले आणि नंतर, जेव्हा एडवर्ड सर्वसमावेशक छाप मिळविण्यासाठी परदेशात सहलीला गेला तेव्हा त्याने त्यांना आर्थिक मदत केली. कुटुंबाने ग्रीगच्या संगीत कारकीर्दीत हस्तक्षेप केला नाही; उलट, मुलगा आणि भावाच्या प्रत्येक कामगिरीचे नातेवाईकांनी मनापासून स्वागत केले. आयुष्यभर, ग्रीगला मित्र आणि समविचारी लोकांशी फलदायी संवाद साधण्याची संधी होती. ओले बुलने मुलाच्या पालकांना त्याला लीपझिगला पाठवण्याचा सल्ला दिला. तेथे, ग्रीगचे शिक्षक सर्वोत्कृष्ट युरोपियन प्राध्यापक होते: उत्कृष्ट पियानोवादक इग्नाझ मोशेलेस, सिद्धांतकार अर्न्स्ट फ्रेडरिक रिक्टर, संगीतकार कार्ल रेनेके, ज्यांनी पदवीनंतर ग्रिगियनच्या प्रमाणपत्रात एक महत्त्वपूर्ण पोस्टस्क्रिप्ट सोडली - "एक अत्यंत महत्त्वपूर्ण संगीत प्रतिभा आहे, विशेषत: रचनांसाठी. "५.

स्कॅन्डिनेव्हियाला परत आल्यावर, ग्रिग त्याच्या मूळ बर्गन, ख्रिश्चनिया आणि कोपनहेगनमध्ये बराच काळ राहिला. संगीतकाराच्या पत्रव्यवहारात स्कॅन्डिनेव्हियन कलेच्या प्रतिनिधींच्या सुमारे दोन डझन नावांचा समावेश आहे - आज सर्वत्र ज्ञात आणि विसरलेले. जुन्या पिढीतील नील्स गेड (1817-1890) आणि जोहान हार्टमन (1805-1900), समवयस्क एमिल हॉर्नेमन (1841-1906), रिकार्ड नुरड्रोक (1842-1866) यांच्या संगीतकारांशी वैयक्तिक संवादाने ग्रीगच्या निर्मितीवर बिनशर्त प्रभाव पडला. ) आणि जोहान स्वेन्डसेन, प्रसिद्ध कथाकार हॅन्स ख्रिश्चन अँडरसन (1805-1875), कवी आणि नाटककार हेन्रिक इब्सेन (1828-1906) आणि ब्योर्नस्टजर्न ब्योर्नसन (1832-1910).

पी.आय. त्चैकोव्स्की 1888 च्या पहिल्या दिवशी एडवर्ड ग्रिगला लिपझिगमध्ये भेटले. "<...>एक अतिशय लहान माणूस खोलीत शिरला, एक मध्यमवयीन, अतिशय नाजूक रंगाचा, अतिशय असमान नाला असलेला, त्याच्या डोक्यावर अत्यंत चाबकाचे गोरे कुरळे आणि एक अत्यंत दुर्मिळ, जवळजवळ तरुण दाढी आणि मिशा, ”रशियन संगीतकाराने कित्येक महिने आठवले. नंतर TCHAIKOVSKY समर्पित कल्पनारम्य ओव्हरचर "हॅम्लेट" किंवा. 67A, 5 नोव्हेंबर 1891 रोजी मॉस्कोमध्ये रशियन संगीतकाराच्या नियंत्रणाखाली A.I. झिलोटी ग्रिगचा पियानो कॉन्सर्ट. आणि "रशियन ग्रिग" नावाची अजूनही चालू असलेली कथा तिचा जन्म ग्रेट त्चैकोव्स्कीला देते.

ग्रिगची त्याच्या जन्मभूमीत लवकर प्रसिद्धी ही लेखनाची तितकीच लवकर जागृत झालेली क्षमता आणि अर्थातच संगीत आणि सामाजिक महत्त्वाकांक्षेचा परिणाम आहे. वयाच्या 10 व्या वर्षी, ग्रीगने त्यांचे पहिले काम (पियानोचा तुकडा) लिहिले, 20 व्या वर्षी, मित्रांसह, त्याने कोपनहेगनमध्ये "युटर्पे" म्युझिकल सोसायटीची स्थापना केली, 22 व्या वर्षी तो कंडक्टरच्या व्यासपीठावर उभा राहिला आणि लोकांना दोन भागांची ओळख करून दिली. त्याच्या एकमेव सिम्फनीपैकी, त्याने 24 व्या वर्षी वयाच्या 28 व्या वर्षी प्रथम तयार करण्याचा प्रयत्न केला, नॉर्वेजियन अकादमी ऑफ म्युझिक शेवटी तेथे कॉन्सर्ट म्युझिकल सोसायटीने (आता मेट्रोपॉलिटन फिलहारमोनिक सोसायटी) आयोजित केली होती. तथापि, "स्थानिक स्केल" ची लोकप्रियता त्या तरुणाला आकर्षित करू शकली नाही: नेहमीच दूरदृष्टी असलेला, त्याला हे चांगले ठाऊक होते की महत्त्वपूर्ण कलात्मक छाप आणि खरा सर्जनशील विकास त्याला केवळ भौगोलिक, संप्रेषण, शैली - नेहमीच्या सीमांच्या बाहेर वाट पाहत आहे. ग्रिगचा प्रवास रोमँटिक भटकंतींपेक्षा वेगळा आहे, जसे की त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध नायक, पीअर गिंटच्या भटकंती, प्रामुख्याने ध्येयाच्या स्पष्ट जाणीवेमुळे. सर्वसाधारणपणे, ग्रीगचे संपूर्ण जीवन आणि दृढता, अपरिवर्तनीयता, त्याच्या जागतिक दृष्टिकोनाची वेगळी दिशा हे शक्य आणि आवश्यक दरम्यान एकदा आणि सर्वांसाठी केलेल्या निवडीचे परिणाम आहेत. लाइपझिग कंझर्व्हेटरी (१८५८-१८६२) मधील अभ्यासादरम्यान ग्रिगला स्वतःच्या सर्जनशील संभावनांची आणि त्यांच्यासाठी अनिवार्य असलेल्या विकासाच्या मार्गांची समज बहुधा आली. फेलिक्स मेंडेलसोहन (त्याचे संस्थापक) यांच्या अध्यापन परंपरा जिवंत होत्या, जिथे निःसंशय नवकल्पकांचे संगीत - आर. शुमन, एफ. लिस्झ्ट आणि आर. वॅग्नर - आतापर्यंत सावधगिरीने वागले गेले होते, ग्रीगियन संगीत लेखनाची मुख्य चिन्हे. विकसित सुसंवादी भाषा आणि पोत जाणूनबुजून क्लिष्ट करणे, तेजस्वी, प्रतीकात्मक रागांना प्राधान्य देणे, राष्ट्रीय थीमॅटिक्सला सक्रियपणे आकर्षित करणे, आधीच त्याच्या सुरुवातीच्या रचनांमध्ये तो वैयक्तिक शैली, स्वरूप आणि संरचनेची स्पष्टता शोधत होता.

जर्मनी (१८६५-१८६६) मार्गे ग्रीगच्या इटलीच्या प्रदीर्घ प्रवासातही एक विशिष्ट कार्य होते आणि ते बाह्यदृष्ट्या समृद्ध चरित्रातील विवादास्पद टप्प्याशी संबंधित होते. लाइपझिगला जाताना, ग्रीगने बर्लिनमधील एक गंभीर आजारी मित्र - रिकार्ड नुरड्रोक सोडला. लीपझिग गेवांडहॉस येथे ग्रिगच्या सोनाटस (पियानो आणि पहिले व्हायोलिन) च्या यशस्वी प्रीमियर कामगिरीनंतर, संगीतकाराने त्याच्या मित्राला परत येण्याचे वचन दिले, परंतु त्याने त्याच्या योजना बदलल्या. "दक्षिणेकडे उड्डाण" ने ग्रीगला नियोजित विविध प्रकारचे इंप्रेशन आणले: तेथे त्याने मंदिरे आणि पॅलाझोसला भेट दिली, एफ. लिस्झट, व्ही. बेलिनी, जी. रॉसिनी, जी. डोनिझेट्टी यांचे संगीत ऐकले, जी. इब्सेन यांना भेटले, ते सादर केले. रोमन स्कॅन्डिनेव्हियन समाज आणि आनंदोत्सवात भाग घेतला. आनंदाच्या दरम्यान, मला एक पत्र मिळाले: नूरद्रोक मरण पावला. ग्रीगने एका शब्दाने त्याच्या तत्कालीन वर्तनावर भाष्य केले नाही, परंतु एका मित्राच्या मृत्यूसाठी त्याचा एकमात्र “फ्युनरल मार्च” तयार केला, जो त्याने एका वर्षानंतर ख्रिश्चनियामध्ये त्याच्या पहिल्या सदस्यता मैफिलीत आयोजित केला होता. (आणि त्याने एका पत्रात नमूद केले: "ते छान वाटले.") आणि नंतर, पतित कीर्ती स्वीकारून, त्याने पियानो कॉन्सर्टोची पहिली आवृत्ती नुरड्रोकला समर्पित केली.

काही संशोधकांनी 22 नोव्हेंबर 1876 रोजी झालेल्या सेंट पीटर्सबर्ग प्रीमियरला रशियामधील ग्रिगच्या पियानो कॉन्सर्टचा पहिला परफॉर्मन्स म्हटले आहे (कंडक्टर ई.एफ. नरसोवनिक्‍रो, इ. शक्य आहे, ही वस्तुस्थिती साहित्यात एकत्रित केली गेली आहे कारण त्चायकोव्स्की भाषणात उपस्थित होते. तथापि, मॉस्कोमध्ये हा कॉन्सर्ट पूर्वी खेळला गेला - 14 जानेवारी, 1876 रोजी रशियन म्युझिकल सोसायटीच्या सिम्फनी संध्याकाळच्या हॉल ऑफ द नोबल असेंब्लीमध्ये. P.A द्वारे SOLIROVED शोस्ताकोव्स्की, आणि कंडक्टरच्या पॅनेलमध्ये निकोलाई रुबिनस्टीन होते - "मॉस्को रुबिनस्टीन", द्वितीय राजधानीच्या संगीत जीवनाचे आयोजक, त्‍पुन्‍तोरोफॅन्‍ड त्‍यॉन्‍सरोबचे संस्‍थापक. ग्रिगची पियानो कॉन्सर्ट, 1870 च्या दशकात अद्याप अनेकदा सुशोभित केलेल्या युरोपियन कॉन्सर्ट सीन्समध्ये, केवळ एन.जी.मध्येच उपस्थित नव्हते. रुबिनस्टीन - एक पियानोवादक आणि कंडक्टर, परंतु त्याच्या शिकवण्याच्या क्रियाकलापांमध्ये एक उत्कृष्ट स्थान आहे.

ख्रिश्चनियामध्ये जाणे आणि स्वतंत्र जीवनाची सुरुवात ग्रीगच्या त्याच्या चुलत भाऊ अथवा बहीण नीना हेगरपशी झालेल्या लग्नाशी आणि त्याच्या पालकांशी दीर्घकाळ संबंध तोडण्याशी जोडलेली आहे. त्यांनी त्यांच्या प्रिय मुलाच्या अशा जवळच्या नातेवाईकासह एकत्र येण्याचे स्वागत केले नाही आणि म्हणून त्यांना लग्नासाठी आमंत्रित केले गेले नाही (वधूच्या पालकांप्रमाणे). कौटुंबिक जीवनाशी निगडित आनंद आणि दुःख देखील ग्रिगोव्हच्या पत्रव्यवहाराच्या आणि डायरीच्या नोंदींच्या पलीकडे राहिले. आणि - मोठ्या प्रमाणात - ग्रिगोव्हच्या सर्जनशीलतेच्या सीमांच्या पलीकडे. संगीतकाराने आपली गाणी आपल्या पत्नीला समर्पित केली - एक चांगली गायिका - आणि तिच्याबरोबर मैफिलीत आनंदाने सादर केली. तथापि, एकुलती एक मुलगी अलेक्झांड्राचा जन्म आणि लवकर मृत्यू (थोड्या जास्त वयाच्या), ग्रिगोव्हमधील इतर मुलांची अनुपस्थिती, वरवर पाहता, त्याच्या वृत्तीवर फारसा परिणाम झाला नाही. आणि इथे मुद्दा वर्णाच्या नॉर्डिक तपस्वीपणाचा नाही, प्रतिक्रियांच्या तत्कालीन स्वीकारलेल्या संयमाचा आहे. आणि खाजगी जीवनातील घटना लोकांपासून लपविण्याच्या इच्छेने नाही (ग्रिगला नंतर पॅन-युरोपियन प्रसिद्धी मिळाली).

त्याच्या सर्जनशील क्षमता आणि महान संभावनांबद्दल जागरूकता त्याच्याबरोबर एक मोठी जबाबदारी घेऊन आली, ज्याच्या ओझ्याखाली संगीतकार त्याच्या मृत्यूपर्यंत स्वेच्छेने अस्तित्वात होता. ग्रीगला नेहमीच माहित होते की त्याला काय करायचे आहे. महान ध्येय - नॉर्वेजियन संगीताला पॅन-युरोपियन स्तरावर आणणे, त्याला जागतिक कीर्ती मिळवून देणे आणि त्याद्वारे त्याच्या मूळ देशाचे कायमचे गौरव करणे - एका वेगळ्या चरण-दर-चरण चळवळीच्या प्रक्रियेत ग्रीगला साध्य करण्यासारखे वाटले, ज्यामध्ये लेखन महत्त्वाकांक्षा होती. अनिवार्य बाह्य प्रभाव आणि संगीत जीवनाच्या अस्तित्वासाठी अंतर्गत अल्गोरिदमची संघटना या दोन्हींचे पालन करणे. नॉर्वे. एप्रिल 1869 मध्ये, ग्रिग कोपनहेगनमधील त्याच्या पियानो कॉन्सर्टोच्या प्रीमियरला उपस्थित राहिला नाही, ज्यामुळे विजयी यश मिळाले. वरवर पाहता, संगीतकाराला वाटले की ख्रिस्तीनियामध्ये नव्याने उघडलेल्या संगीत अकादमीमध्ये त्याची उपस्थिती अधिक महत्त्वाची आहे. परंतु या कारणास्तव, त्याच वर्षी ऑक्टोबरमध्ये अकादमी सोडताना, ग्रीग इटलीला गेला - लिझ्टच्या आमंत्रणावर, ज्याने वैयक्तिकरित्या घरी समान मैफिली सादर केली आणि आनंद झाला.

कोपेनहेगनमधील ग्रेट कॅसिनो हॉलमध्ये आयोजित ग्रिगच्या पियानो कॉन्सर्टचा परफॉर्मन्स स्कँडिनेव्हियन इव्हेंट बनला. एडमंड न्यूपर्ट यांनी एकलवादक म्हणून काम केले, रॉयल ऑपेराचे प्रमुख कंडक्टर हॉलगर सायमन पाउली, कंडक्टरच्या मागे होते आणि संगीत फॅमिली क्वीन लुईस त्यामध्ये होती. या प्रीमियरला एक अनपेक्षित अभ्यागत देखील उपस्थित होता - अँटोन रुबिनस्टीन गेस्ट बॉक्समध्ये होता. 4 एप्रिल 1869 रोजी, बेंजामिन फेडरसन, संगीतकाराचा मित्र, त्याला खालील पत्र पाठवले:<...>माझे कान पूर्णपणे तुमचे संगीत पाहत असताना, मी सेलिब्रिटी लॉजमधून माझी नजर हटवली नाही, मी माझे प्रत्येक हावभाव, प्रत्येक हावभाव पाहिला आणि मी हे सांगण्याचे धाडस केले, हे गाडे, हर्टीन्युरिंग प्रेयसी.<...>NEUPERT त्याची नोकरी फक्त उत्कृष्ट करते<...>आणि रुबिनस्टीनचा पियानो त्याच्या अतुलनीय समृद्ध आणि रंगीबेरंगी आवाजासह यशस्वी होण्यास हातभार लावतो" .

ग्रीगच्या चरित्रात अशी अनेक वळणे आहेत; ग्रीजियन मूल्य प्रणालीचा अवलंब केल्याशिवाय त्यांचे पुरेसे मूल्यमापन केले जाऊ शकत नाही: प्रथम संगीत आणि संगीत सराव आणि नंतर सर्व काही. कदाचित या कारणास्तव, ग्रीगच्या कामांची चमक आणि नाटक असूनही, त्यांच्या लेखकाच्या विधानाची भावनिक डिग्री थेट प्रतिसादापेक्षा विचारशील, मध्यस्थ प्रतिक्रियेचा परिणाम म्हणून अधिक समजली जाते. हा योगायोग नाही की ग्रिगने त्याच्या प्रवासादरम्यान थोडेसे लिहिले; त्यांची बहुतेक कामे त्यांनी घरात, एकांतात आणि शांततेत तयार केली होती. भौतिक स्वातंत्र्य मिळविल्यानंतर, संगीतकाराने बर्गन फजॉर्डच्या किनाऱ्यावर, उंच उंच कड्यावर घर बांधले. ट्रोलहॉजेन इस्टेटमध्ये (ट्रोल्सचे घर) तेथेच उस्ताद दौऱ्यानंतर परत आला, जो दरवर्षी अधिकाधिक होत गेला: जर्मनी, हॉलंड, स्वित्झर्लंड, फ्रान्स, इंग्लंड, ऑस्ट्रिया, पोलंड, झेक प्रजासत्ताक , लिव्होनिया. गंमत म्हणजे, रचनेच्या प्रीमियरच्या वेळी, ज्याच्या कामगिरीनंतर लगेचच ग्रीगला प्रचंड प्रसिद्धी मिळाली, यावेळी कौटुंबिक कारणास्तव लेखक देखील अनुपस्थित होता. 1875 च्या शरद ऋतूतील 40 दिवसांच्या अंतराने ग्रीगचे पालक मरण पावले आणि अंत्यसंस्काराच्या कामांमुळे संगीतकाराच्या मानसिकतेवर आणि मनःस्थितीवर परिणाम झाला आणि त्याला बर्गनमध्ये बराच काळ ताब्यात घेतले.

इब्सेनच्या "पीर गिंट" नाटकासाठी ग्रीगच्या संगीताला स्वतंत्र मूलभूत पुनरावलोकने मिळाली. 24 फेब्रुवारी 1876 रोजी ख्रिश्चनिया येथे पहिल्यांदाच दाखविण्यात आलेले हे प्रदर्शन जवळपास 5 तास चालले. त्यानंतरच्या परफॉर्मन्ससाठी, संगीतकाराने अनियंत्रितपणे संख्या आणि संगीताच्या मजकुराचे तुकडे जोडले किंवा थांबवले. त्यामुळे, हे निरूपण नेमके कसे झाले हे सर्व तपशील समजणे आता अशक्य आहे. संगीतापासून "पीअर गिंट" पर्यंत दोन लेखकांचे सूट एकूण 90 मिनिटे चालतात. यातील प्रत्येक मिनिटाचा आवाज बहुतेक श्रोत्यांना माहीत असतो. आणि ग्रिगने लिहिलेल्या सर्व गोष्टींपैकी - स्टेज वर्कसाठी संगीत, सिम्फोनिक ऑप्यूज, चेंबर एन्सेम्बल, गाणी, गायन, पियानो रचना - ए मायनरमधील पियानो कॉन्सर्ट, पियानो "लिरिकल पीसेस" च्या दहा नोटबुकमधील असंख्य पृष्ठे, काही प्रणय आणि वेगळे तुकडे. वस्तुमान स्मृती मध्ये टिकून आहे. चेंबर इंस्ट्रुमेंटल तुकडे. गेल्या शतकात, ग्रिगच्या "स्वाक्षरी" चे स्वर इतर जागतिक शाळा आणि संगीतकारांच्या कार्यात विरघळले आहेत. तथापि, आताही ग्रिगला ओळखणे कठीण नाही. असे दिसते की केवळ त्याच्या संगीतात अभेद्य जंगले आणि खोल गुहांचे अंधुक रंग दीर्घ-प्रतीक्षित सूर्याच्या मध्यम किरणांनी दृश्यमानपणे छाया केलेले आहेत. फक्त इथेच समुद्रातील घटकांच्या खुणा धोकादायक पॅसेजच्या तुंबणाऱ्या रेषांवर अशी अमिट छाप सोडतात. सूर्योदयापूर्वी हवेतील पारदर्शकता आणि शांतता केवळ या ऑर्केस्ट्रामध्ये वास्तववादीपणे व्यक्त केली जाते. एखाद्या व्यक्तीच्या सभोवतालच्या नैसर्गिक जागेची विशालता, केवळ ग्रीग टिकाऊ एकटेपणाच्या प्रतिध्वनीमध्ये बदलण्यात यशस्वी झाला.

तो अनपेक्षितपणे मरण पावला नाही, जरी त्याने खूप योजना आखल्या. त्याच्याकडे दुसऱ्यांदा लंडनला जाण्यासाठी वेळ नव्हता, तो रशियाला पोहोचला नाही, जिथे तो चिकाटीने आणि बराच काळ पियानोवादक आणि कंडक्टर ए. सिलोटी यांनी आमंत्रित केला होता. मृत्यूचे कारण फुफ्फुसाचा एम्फिसीमा होता - त्याच्या तारुण्यात क्षयरोगाचा परिणाम झाला. अशा रोगासह, कदाचित वेगळ्या हवामानात जगणे सोपे होईल. पाऊस, वारा आणि थंड उन्हाळा कुठेही नाही. पण मग ती एक वेगळी कथा असेल - झुरणेच्या सुयांच्या सुगंधाशिवाय, विलक्षण वेताळ नृत्ये आणि फजॉर्ड्समध्ये तरंगणारा सॉल्विगचा तळमळ आवाज.

ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी मासिकाचे संपादकीय, प्रदान केलेल्या चित्रात्मक सामग्रीसाठी एडवर्ड ग्रिग, ट्रोलहॉजेन आणि बर्गन सार्वजनिक ग्रंथालयाच्या संग्रहालयाचे आभार मानते.

ते 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील संगीताचे शिखर आहेत. संगीतकाराची सर्जनशील परिपक्वता नॉर्वेच्या अध्यात्मिक जीवनाच्या वेगवान फुलांच्या वातावरणात घडली, त्याच्या ऐतिहासिक भूतकाळात, लोककथा आणि सांस्कृतिक वारशात वाढलेली रुची. या वेळी प्रतिभावान, राष्ट्रीय पातळीवरील विशिष्ट कलाकारांचा एक संपूर्ण "नक्षत्र" आणला - चित्रकलेतील ए. टिडेमन, जी. इब्सेन, बी. ब्योर्नसन, जी. वेर्गलँड आणि साहित्यातील ओ. विग्ने. “गेल्या वीस वर्षांमध्ये नॉर्वेने साहित्याच्या क्षेत्रात एवढी मोठी प्रगती अनुभवली आहे की रशियाशिवाय कोणताही देश गर्व करू शकत नाही,” एफ. एंगेल्स यांनी १८९० मध्ये लिहिले. "...नॉर्वेजियन इतरांपेक्षा बरेच काही तयार करतात आणि त्यांचा शिक्का इतर लोकांच्या साहित्यावरही लादतात, आणि किमान जर्मनवरही."

ग्रीगचा जन्म बर्गन येथे झाला होता, जिथे त्याचे वडील ब्रिटीश कॉन्सुल म्हणून काम करत होते. त्याची आई, एक प्रतिभाशाली पियानोवादक, एडवर्डच्या संगीत अभ्यासाचे दिग्दर्शन करते, तिने त्याच्यामध्ये मोझार्टबद्दल प्रेम निर्माण केले. प्रसिद्ध नॉर्वेजियन व्हायोलिनवादक यू. बुल यांच्या सल्ल्यानुसार, 1858 मध्ये ग्रिगने लिपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला. आर. शुमन, एफ. चोपिन आणि आर. वॅग्नर यांच्या रोमँटिक संगीताकडे आकर्षित झालेल्या तरुणाला शिक्षण पद्धती पूर्णपणे समाधान देत नसली तरी, अभ्यासाची वर्षे कोणत्याही ट्रेसशिवाय गेली नाहीत: तो युरोपियन संस्कृतीत सामील झाला, त्याच्या संगीताचा विस्तार केला. क्षितिज, आणि व्यावसायिक तंत्रात प्रभुत्व मिळवले. कंझर्व्हेटरीमध्ये, ग्रिगला त्याच्या प्रतिभेचा आदर करणारे संवेदनशील मार्गदर्शक सापडले (रचनामध्ये के. रेनेके, पियानोमध्ये ई. वेन्झेल आणि आय. मोशेलेस, सिद्धांतात एम. हाप्टमन). 1863 पासून, ग्रिग कोपनहेगनमध्ये राहतो, प्रसिद्ध डॅनिश संगीतकार एन. गाडे यांच्या मार्गदर्शनाखाली त्याचे संगीत कौशल्य सुधारत आहे. त्याचा मित्र, संगीतकार आर. नूरड्रोक, ग्रीग यांच्यासोबत कोपनहेगनमध्ये युटरपा म्युझिकल सोसायटीची स्थापना केली, ज्याचा उद्देश तरुण स्कॅन्डिनेव्हियन संगीतकारांच्या कार्याचा प्रसार आणि प्रचार करणे हा होता. बुलसह नॉर्वेभोवती फिरताना, ग्रीगने राष्ट्रीय लोककथा अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेणे आणि अनुभवणे शिकले. ई मायनरमधील रोमँटिकली बंडखोर पियानो सोनाटा, फर्स्ट व्हायोलिन सोनाटा, पियानोसाठी ह्युमोरेस्क - हे संगीतकाराच्या कामाच्या सुरुवातीच्या काळातील आशादायक परिणाम आहेत.

1866 मध्ये ख्रिश्चनिया (आता ओस्लो) येथे गेल्यानंतर, संगीतकाराच्या जीवनातील एक नवीन, अपवादात्मक फलदायी टप्पा सुरू झाला. राष्ट्रीय संगीताच्या परंपरा बळकट करणे, नॉर्वेजियन संगीतकारांच्या प्रयत्नांना एकत्र करणे, लोकांना शिक्षित करणे - हे राजधानीतील ग्रीगचे मुख्य क्रियाकलाप आहेत. त्याच्या पुढाकाराने, ख्रिस्तीनिया (1867) मध्ये संगीत अकादमी उघडली गेली. 1871 मध्ये, ग्रीगने राजधानीत म्युझिकल सोसायटीची स्थापना केली, ज्यांच्या मैफिलींमध्ये त्याने मोझार्ट, शुमन, लिझ्ट आणि वॅगनर, तसेच आधुनिक स्कॅन्डिनेव्हियन संगीतकार - जे. स्वेनसेन, नूरड्रोक, गडे इ. यांची कामे केली. पियानोवादक - त्याच्या पियानो कामांचा एक कलाकार, तसेच त्याची पत्नी, एक प्रतिभावान चेंबर गायक, नीना हेगरप यांच्या समवेत. या काळातील कामे - पियानो कॉन्सर्टो (1868), "लिरिक पीसेस" (1867) ची पहिली नोटबुक (1867), दुसरी व्हायोलिन सोनाटा (1867) - परिपक्वतेच्या वयात संगीतकाराच्या प्रवेशाची साक्ष देतात. तथापि, राजधानीतील ग्रिगच्या प्रचंड सर्जनशील आणि शैक्षणिक क्रियाकलापांमध्ये कलेबद्दल दांभिक, जड वृत्ती दिसून आली. मत्सर आणि गैरसमजाच्या वातावरणात जगत असताना त्याला समविचारी लोकांच्या पाठिंब्याची गरज होती. म्हणूनच, त्याच्या आयुष्यातील एक विशेष संस्मरणीय घटना म्हणजे लिझ्झची भेट, जी 1870 मध्ये रोममध्ये झाली. महान संगीतकाराचे विभक्त शब्द, पियानो कॉन्सर्टोच्या त्याच्या उत्साही मूल्यांकनाने ग्रिगचा आत्मविश्वास पुनर्संचयित केला: “त्याच भावनेने पुढे जा, मी तुम्हाला सांगतो. आपल्याकडे यासाठी डेटा आहे आणि स्वत: ला घाबरू देऊ नका! - हे शब्द ग्रिगसाठी आशीर्वादसारखे वाटले. 1874 पासून ग्रिगला मिळालेल्या आजीवन राज्य शिष्यवृत्तीमुळे राजधानीतील मैफिली आणि अध्यापन क्रियाकलाप मर्यादित करणे आणि युरोपला अधिक वेळा प्रवास करणे शक्य झाले. 1877 मध्ये ग्रीगने ख्रिश्चन सोडले. कोपनहेगन आणि लाइपझिगमध्ये स्थायिक होण्यासाठी मित्रांची ऑफर नाकारून, त्याने नॉर्वेच्या अंतर्गत प्रदेशांपैकी एक असलेल्या हार्डांजरमध्ये एकाकी आणि सर्जनशील जीवनाला प्राधान्य दिले.

1880 पासून, ग्रीग बर्गन आणि त्याच्या परिसरात व्हिला "ट्रोलहॉगेन" ("ट्रोल हिल") येथे स्थायिक झाला. त्याच्या मायदेशी परत येण्याचा संगीतकाराच्या सर्जनशील स्थितीवर फायदेशीर परिणाम झाला. 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धाचे संकट. उत्तीर्ण झाल्यावर, ग्रीगने पुन्हा उर्जेची लाट अनुभवली. ट्रोलहौजेनच्या शांततेत, दोन ऑर्केस्ट्रा सूट "पीअर गिंट", जी मायनरमधील एक स्ट्रिंग चौकडी, एक सूट "फ्रॉम द टाइम ऑफ हॉलबर्ग", "लिरिक पीसेस", रोमान्स आणि व्होकल सायकल्सच्या नवीन नोटबुक तयार केल्या गेल्या. त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षापर्यंत, ग्रीगचे शैक्षणिक उपक्रम चालू राहिले (बर्गेन म्युझिकल सोसायटी हार्मनीच्या मैफिलीचे नेतृत्व करणे, 1898 मध्ये नॉर्वेजियन संगीताचा पहिला उत्सव आयोजित करणे). एकाग्र संगीतकाराचे कार्य टूर (जर्मनी, ऑस्ट्रिया, इंग्लंड, फ्रान्स) द्वारे बदलले गेले; त्यांनी युरोपमध्ये नॉर्वेजियन संगीताच्या प्रसारासाठी योगदान दिले, नवीन कनेक्शन आणले, सर्वात मोठ्या समकालीन संगीतकारांशी ओळख निर्माण केली - I. Brahms, K. Saint-Saens, M. Reger, F. Busoni आणि इतर.

1888 मध्ये ग्रिग लाइपझिगमध्ये पी. त्चैकोव्स्कीला भेटले. त्यांची दीर्घकाळ टिकणारी मैत्री त्चैकोव्स्कीच्या शब्दात, "दोन संगीतमय स्वभावांच्या निःसंशय आंतरिक नातेसंबंधावर" आधारित होती. त्चैकोव्स्की यांच्यासमवेत, ग्रीग यांना केंब्रिज विद्यापीठाकडून (1893) मानद डॉक्टरेट देण्यात आली. त्चैकोव्स्कीचे ओव्हरचर "हॅम्लेट" ग्रिगला समर्पित आहे. संगीतकाराची कारकीर्द बॅरिटोन आणि मिक्स्ड कॉयर ए कॅपेला (1906) साठी चार स्तोत्रे ते ओल्ड नॉर्वेजियन मेलोडीज द्वारे पूर्ण झाली. निसर्ग, अध्यात्मिक परंपरा, लोकसाहित्य, भूतकाळ आणि वर्तमान यांच्या एकात्मतेतील मातृभूमीची प्रतिमा ग्रीगच्या कार्याच्या केंद्रस्थानी होती, त्याच्या सर्व शोधांना निर्देशित करते. “मी बर्‍याचदा मानसिकरित्या संपूर्ण नॉर्वे स्वीकारतो आणि माझ्यासाठी हे सर्वोच्च आहे. कोणत्याही महान आत्म्यावर निसर्गाच्या समान शक्तीने प्रेम केले जाऊ शकत नाही! मातृभूमीच्या महाकाव्याच्या प्रतिमेचे सर्वात गहन आणि कलात्मकदृष्ट्या परिपूर्ण सामान्यीकरण म्हणजे 2 ऑर्केस्ट्रा सुइट्स "पीअर गिंट", ज्यामध्ये ग्रिगने इब्सेनच्या कथानकाचे स्पष्टीकरण दिले. पेरच्या वर्णनाच्या बाहेर सोडून - एक साहसी, एक व्यक्तिवादी आणि एक बंडखोर - ग्रिगने नॉर्वेबद्दल एक गीतात्मक-महाकाव्य रचना केली, त्याच्या निसर्गाचे सौंदर्य गायले ("मॉर्निंग"), विचित्र परीकथा प्रतिमा रंगवल्या ("गुहेमध्ये डोंगराचा राजा"). मातृभूमीच्या चिरंतन प्रतीकांचा अर्थ पेरच्या आईच्या - जुन्या ओझे - आणि त्याची वधू सॉल्वेग ("डेथ टू ओझे" आणि "लुलाबी सॉल्वेग") यांच्या गीतात्मक प्रतिमांद्वारे प्राप्त केला गेला.

सुइट्सने ग्रिगियन भाषेची मौलिकता प्रकट केली, ज्याने नॉर्वेजियन लोककथांचे सामान्यीकरण केले, एकाग्र आणि विशाल संगीत वैशिष्ट्याचे प्रभुत्व, ज्यामध्ये लहान ऑर्केस्ट्रा लघु चित्रांच्या तुलनेत एक बहुआयामी महाकाव्य प्रतिमा दिसते. शुमनच्या कार्यक्रम लघुचित्रांची परंपरा पियानोसाठी "लिरिक पीसेस" द्वारे विकसित केली गेली आहे. उत्तरेकडील लँडस्केप्सचे स्केचेस (“इन द स्प्रिंग”, “नोक्टर्न”, “अॅट होम”, “द बेल्स”), शैली आणि पात्र नाटके (“लुलाबी”, “वॉल्ट्ज”, “बटरफ्लाय”, “ब्रूक”), नॉर्वेजियन शेतकरी नृत्य (“हॉलिंग”, “स्प्रिंगडान्स”, “गांगर”), लोककथांची विलक्षण पात्रे (“बौनेची मिरवणूक”, “कोबोल्ड”) आणि स्वत: गेय नाटके (“अरिएटा”, “मेलडी”, “एलेगी”) - या गीतकारांच्या डायरीमध्ये प्रतिमांचे एक विशाल जग टिपले आहे.

पियानो लघुचित्र, प्रणय आणि गाणे हे संगीतकाराच्या कार्याचा आधार बनतात. ग्रिगोव्हच्या गाण्याचे अस्सल मोती, प्रकाशाच्या चिंतनापासून ते तात्विक प्रतिबिंब, उत्साही आवेग, स्तोत्र, "द स्वान" (कला. इब्सेन), "स्वप्न" (कला. एफ. बोगेनश्टेड), "आय लव्ह यू" (आय लव्ह यू) हे प्रणय होते. आर्ट. जी. एक्स अँडरसन). बर्‍याच रोमँटिक संगीतकारांप्रमाणे, ग्रीगने गायन लघुचित्रांना चक्रांमध्ये एकत्र केले - "ऑन द रॉक्स अँड फजॉर्ड्स", "नॉर्वे", "गर्ल फ्रॉम द माउंटन", इ. बहुतेक प्रणयरम्यांमध्ये स्कॅन्डिनेव्हियन कवींच्या ग्रंथांचा वापर केला जातो. राष्ट्रीय साहित्याशी संबंध, वीर स्कॅन्डिनेव्हियन महाकाव्य बी. ब्योर्नसन यांच्या ग्रंथांवर आधारित एकल वादक, गायन आणि वाद्यवृंद यांच्या स्वर आणि वाद्य कृतींमध्ये देखील प्रकट झाले: “मठाच्या गेट्स”, “मातृभूमीकडे परत जा”, “ओलाफ ट्रायग्व्हासन” ” (ऑप. ५०).

मोठ्या चक्रीय स्वरूपातील वाद्य कार्य संगीतकाराच्या उत्क्रांतीमधील सर्वात महत्वाचे टप्पे चिन्हांकित करतात. पियानो कॉन्सर्टो, जी सर्जनशील उत्कर्षाचा कालावधी उघडते, एल. बीथोव्हेनच्या मैफिलीपासून पी. त्चैकोव्स्की आणि एस. रॅचमॅनिनॉफपर्यंतच्या मार्गावरील शैलीच्या इतिहासातील एक महत्त्वपूर्ण घटना होती. विकासाची सिम्फोनिक रुंदी, ध्वनीचा ऑर्केस्ट्रल स्केल G मायनरमधील स्ट्रिंग क्वार्टेटचे वैशिष्ट्य आहे.

व्हायोलिनच्या स्वरूपाची सखोल जाणीव, नॉर्वेजियन लोक आणि व्यावसायिक संगीतात अपवादात्मकपणे लोकप्रिय असलेले एक वाद्य, व्हायोलिन आणि पियानोसाठी तीन सोनाटामध्ये आढळते - हलके-आयडिलिक फर्स्टमध्ये; डायनॅमिक, चमकदार राष्ट्रीय रंगाचा दुसरा आणि तिसरा, संगीतकाराच्या नाट्यमय कार्यांमध्ये उभा आहे, पियानो बॅलाडसह नॉर्वेजियन लोकगीत, सेलो आणि पियानोसाठी सोनाटा. या सर्व चक्रांमध्ये, सोनाटा नाट्यशास्त्राची तत्त्वे सूटच्या तत्त्वांशी संवाद साधतात, लघुचित्रांचे एक चक्र (मुक्त आवर्तनावर आधारित, इंप्रेशनमधील अचानक बदल कॅप्चर करणार्‍या विरोधाभासी भागांची “साखळी”, जे “आश्चर्यांचा प्रवाह” तयार करतात. ”, बी. असफीव्हच्या शब्दात).

सूटची शैली ग्रीगच्या सिम्फोनिक कार्यावर वर्चस्व गाजवते. "पीअर गिंट" या सुइट्स व्यतिरिक्त, संगीतकाराने स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी "फ्रॉम द टाइम ऑफ होलबर्ग" (बाख आणि हँडलच्या जुन्या सुइट्सच्या पद्धतीने) एक संच लिहिला; नॉर्वेजियन थीमवर "सिम्फोनिक नृत्य", बी. ब्योर्नसनच्या नाटक "सिगुर्ड जोर्सल्फार", इ.

ग्रिगच्या कार्याने 70 च्या दशकात आधीच वेगवेगळ्या देशांतील श्रोत्यांना त्वरित मार्ग सापडला. गेल्या शतकात, ते एक आवडते बनले आणि रशियाच्या संगीत जीवनात खोलवर प्रवेश केला. त्चैकोव्स्कीने लिहिले, “ग्रीगने ताबडतोब आणि कायमस्वरूपी रशियन मन जिंकले. - “त्याच्या संगीतात, मंत्रमुग्ध उदासीनतेने ओतप्रोत, नॉर्वेजियन निसर्गाचे सौंदर्य प्रतिबिंबित करते, कधीकधी भव्य आणि भव्य, कधीकधी राखाडी, विनम्र, वाईट, परंतु उत्तरेकडील लोकांच्या आत्म्यासाठी नेहमीच आश्चर्यकारकपणे मोहक असते, प्रिय, आपल्या जवळ काहीतरी आहे. , ताबडतोब आपल्या अंतःकरणात एक उबदार, सहानुभूतीपूर्ण प्रतिसाद सापडतो.

I. ओखलोवा

• नॉर्वेजियन लोकसंगीताची वैशिष्ट्ये आणि ग्रीगच्या शैलीवर त्याचा प्रभाव →

जीवन आणि सर्जनशील मार्ग

एडवर्ड हेगरप ग्रीग यांचा जन्म १५ जून १८४३ रोजी झाला. त्याचे पूर्वज स्कॉट्स (ग्रेगच्या नावाने) आहेत. पण माझे आजोबाही नॉर्वेमध्ये स्थायिक झाले, त्यांनी बर्गन शहरात ब्रिटीश वाणिज्यदूत म्हणून काम केले; हेच पद संगीतकाराच्या वडिलांकडे होते. कुटुंब संगीतमय होते. आई - एक चांगली पियानोवादक - स्वतः मुलांना संगीत शिकवते. नंतर, एडवर्ड व्यतिरिक्त, त्याचा मोठा भाऊ जॉन याने व्यावसायिक संगीताचे शिक्षण घेतले (त्याने फ्रेडरिक ग्रुट्झमाकर आणि कार्ल डेव्हिडॉव्हसह सेलो क्लासमध्ये लीपझिग कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली).

बर्गन, जिथे ग्रिगचा जन्म झाला आणि आपली तरुण वर्षे व्यतीत केली, ते राष्ट्रीय कलात्मक परंपरांसाठी प्रसिद्ध होते, विशेषत: थिएटरच्या क्षेत्रात: हेन्रिक इब्सेन आणि ब्योर्नस्टजर्न ब्योर्नसन यांनी त्यांचे कार्य येथे सुरू केले; ओले बुलचा जन्म बर्गनमध्ये झाला आणि तो बराच काळ जगला. त्यानेच प्रथम एडवर्डच्या उत्कृष्ट संगीत प्रतिभेकडे लक्ष वेधले (वयाच्या बाराव्या वर्षापासून तयार केलेला मुलगा) आणि 1858 मध्ये झालेल्या लीपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये त्याला नियुक्त करण्याचा सल्ला त्याच्या पालकांना दिला. लहान ब्रेकसह, ग्रिग 1862 पर्यंत लीपझिगमध्ये राहिले. (1860 मध्ये, ग्रीगला एक गंभीर आजार झाला ज्यामुळे त्याचे आरोग्य खराब झाले: त्याने एक फुफ्फुस गमावला.).

ग्रीग, आनंदाशिवाय, नंतर पुराणमतवादी शिक्षणाची वर्षे, शैक्षणिक शिक्षण पद्धती, त्याच्या शिक्षकांचा पुराणमतवाद, जीवनापासून त्यांचे अलिप्तपणा आठवले. चांगल्या स्वभावाच्या विनोदाच्या स्वरात, त्यांनी "माझे पहिले यश" या आत्मचरित्रात्मक निबंधात या वर्षांचे, तसेच त्यांचे बालपण वर्णन केले. तरुण संगीतकाराला "देशात आणि परदेशात त्याच्या अल्प संगोपनामुळे त्याला मिळालेल्या सर्व अनावश्यक कचर्‍याचे जोखड फेकून देण्याची ताकद मिळाली," ज्यामुळे त्याला चुकीच्या मार्गावर पाठवण्याची धमकी दिली गेली. "ही शक्ती माझे तारण, माझा आनंद होता," ग्रीगने लिहिले. "आणि जेव्हा मला ही शक्ती समजली, जेव्हा मी स्वतःला ओळखले तेव्हा मला समजले की मला स्वतःचे काय म्हणायचे आहे. फक्तयश..." तथापि, लीपझिगमधील त्याच्या वास्तव्याने त्याला बरेच काही दिले: या शहरातील संगीत जीवनाची पातळी उच्च होती. आणि जर कंझर्व्हेटरीच्या भिंतींच्या आत नसेल, तर त्याच्या बाहेर, ग्रीग समकालीन संगीतकारांच्या संगीतात सामील झाला, ज्यापैकी त्याने शुमन आणि चोपिनचे सर्वात जास्त कौतुक केले.

तत्कालीन स्कॅन्डिनेव्हिया - कोपनहेगनच्या संगीत केंद्रात ग्रीग संगीतकार म्हणून सुधारत राहिला. सुप्रसिद्ध डॅनिश संगीतकार, मेंडेलसोहनचे प्रशंसक, नील्स गाडे (1817-1890) त्याचे नेते बनले. परंतु या अभ्यासांनीही ग्रीगचे समाधान केले नाही: तो कलेत नवीन मार्ग शोधत होता. रिकार्ड नुरड्रोक यांच्या भेटीमुळे त्यांना शोधण्यात मदत झाली - "माझ्या डोळ्यातून पडदा पडल्यासारखा," तो म्हणाला. युवा संगीतकारांनी राष्ट्राच्या विकासासाठी आपले सर्वस्व देण्याची शपथ घेतली नॉर्वेजियनसंगीताच्या सुरुवातीस, त्यांनी रोमँटिकली मऊ "स्कॅन्डिनेव्हिझम" विरुद्ध निर्दयी संघर्ष घोषित केला, ज्याने ही सुरुवात उघड होण्याची शक्यता समतल केली. ग्रिगच्या सर्जनशील शोधांना ओले बुल यांनी मनापासून पाठिंबा दिला - नॉर्वेमधील त्यांच्या संयुक्त प्रवासादरम्यान, त्यांनी आपल्या तरुण मित्राला लोककलांच्या रहस्यांमध्ये सुरुवात केली.

नवीन वैचारिक आकांक्षा संगीतकाराच्या कार्यावर परिणाम करण्यास धीमे नव्हती. पियानो मध्ये "Humoresques" op. 6 आणि सोनाटा ऑप. 7, तसेच व्हायोलिन सोनाटा ऑप मध्ये. 8 आणि ओव्हरचर "इन ऑटम" ऑप. 11, ग्रिगच्या शैलीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये आधीच स्पष्टपणे प्रकट झाली आहेत. ख्रिस्तीनिया (आता ओस्लो) शी संबंधित त्याच्या आयुष्याच्या पुढील काळात त्याने त्यांना अधिकाधिक सुधारले.

1866 ते 1874 पर्यंत, संगीतमय, सादरीकरण आणि रचना कार्याचा हा सर्वात तीव्र कालावधी चालू राहिला.

कोपनहेगनमध्ये परत, नूरड्रोकसह, ग्रीगने युटर्पे सोसायटीचे आयोजन केले, ज्याने तरुण संगीतकारांच्या कार्यांना चालना देण्याचे ध्येय ठेवले. नॉर्वेची राजधानी, ख्रिश्चनिया येथे आपल्या मायदेशी परतल्यावर, ग्रिगने त्याच्या संगीत आणि सामाजिक क्रियाकलापांना विस्तृत व्याप्ती दिली. फिलहारमोनिक सोसायटीचे प्रमुख या नात्याने, त्यांनी क्लासिक्ससह, शूमन, लिझ्ट, वॅग्नर, ज्यांची नावे अद्याप नॉर्वेमध्ये ज्ञात नव्हती, तसेच त्यांच्या संगीताबद्दल श्रोत्यांमध्ये रस आणि प्रेम निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला. नॉर्वेजियन लेखक. ग्रीगने पियानोवादक म्हणूनही स्वत:ची कामे सादर केली, अनेकदा त्यांची पत्नी, चेंबर गायिका नीना हेगरप यांच्या सहकार्याने. त्यांचे संगीत आणि शैक्षणिक उपक्रम संगीतकार म्हणून सखोल कार्यासोबतच पुढे गेले. याच वर्षांत त्यांनी प्रसिद्ध पियानो कॉन्सर्ट ओप लिहिले. 16, दुसरा व्हायोलिन सोनाटा, op. 13 (त्याच्या सर्वात प्रिय रचनांपैकी एक) आणि गायन तुकड्यांच्या नोटबुकची मालिका, तसेच पियानो लघुचित्रे प्रकाशित करण्यास सुरवात करते, दोन्ही जिव्हाळ्याचा गीतात्मक आणि लोकनृत्य.

ख्रिश्चनियामधील ग्रीगच्या महान आणि फलदायी क्रियाकलापांना, तथापि, योग्य सार्वजनिक मान्यता मिळाली नाही. लोकशाही राष्ट्रीय कलेसाठी त्याच्या ज्वलंत देशभक्तीच्या संघर्षात त्याचे अद्भुत सहयोगी होते - सर्व प्रथम, संगीतकार स्वेनसेन आणि लेखक ब्योर्नसन (तो नंतरच्या अनेक वर्षांच्या मैत्रीशी संबंधित होता), परंतु अनेक शत्रू देखील होते - जुन्या काळातील निष्क्रिय उत्साही, ज्याने त्यांच्या कारस्थानांनी ख्रिश्चनियामध्ये राहण्याची वर्षे अंधकारमय केली. म्हणूनच, लिझ्टने त्याला दिलेली मैत्रीपूर्ण मदत विशेषतः ग्रिगच्या स्मरणात छापली गेली.

लिझट, मठाधिपतीचा दर्जा घेतल्यानंतर, या वर्षांमध्ये रोममध्ये राहत होता. तो ग्रिगला वैयक्तिकरित्या ओळखत नव्हता, परंतु 1868 च्या शेवटी, संगीताच्या ताजेपणाने प्रभावित झालेल्या त्याच्या पहिल्या व्हायोलिन सोनाटाशी परिचित झाल्यानंतर, त्याने लेखकाला एक उत्साही पत्र पाठवले. या पत्राने ग्रिगच्या चरित्रात मोठी भूमिका बजावली: लिझ्झच्या नैतिक समर्थनामुळे त्यांची वैचारिक आणि कलात्मक स्थिती मजबूत झाली. 1870 मध्ये ते व्यक्तिशः भेटले. आधुनिक संगीतातील प्रतिभावान प्रत्येक गोष्टीचा एक उदात्त आणि उदार मित्र, ज्याने विशेषतः ओळखलेल्यांना उबदारपणे पाठिंबा दिला राष्ट्रीयसर्जनशीलतेच्या सुरुवातीस, लिझ्टने ग्रीगच्या अलीकडे पूर्ण झालेल्या पियानो कॉन्सर्टचा मनापासून स्वीकार केला. त्याने त्याला सांगितले: "चालू रहा, तुमच्याकडे यासाठी सर्व डेटा आहे, आणि - स्वतःला घाबरू देऊ नका! ..".

लिझ्टसोबतच्या भेटीबद्दल आपल्या कुटुंबाला सांगताना, ग्रीग पुढे म्हणाले: “हे शब्द माझ्यासाठी अनंत महत्त्वाचे आहेत. तो एक प्रकारचा आशीर्वाद आहे. आणि एकापेक्षा जास्त वेळा, निराशेच्या आणि कटुतेच्या क्षणी, मला त्याचे शब्द आठवतील आणि या तासाच्या आठवणी मला परीक्षेच्या दिवसात जादुई शक्तीने साथ देतील.

ग्रीग त्याला मिळालेल्या राज्य शिष्यवृत्तीवर इटलीला गेला. काही वर्षांनंतर, स्वेनसेनसह, त्याला राज्याकडून आजीवन पेन्शन मिळाली, ज्याने त्याला कायमस्वरूपी नोकरीच्या गरजेपासून मुक्त केले. 1873 मध्ये, ग्रीगने ख्रिश्चनिया सोडली आणि पुढील वर्षी त्याच्या मूळ बर्गनमध्ये स्थायिक झाले. त्याच्या आयुष्याचा पुढचा, शेवटचा, दीर्घ कालावधी सुरू होतो, ज्यामध्ये उत्कृष्ट सर्जनशील यश, देश-विदेशात सार्वजनिक ओळख आहे. हा कालावधी इब्सेनच्या "पीअर गिंट" (1874-1875) नाटकासाठी संगीताच्या निर्मितीसह उघडतो. याच संगीताने ग्रीगचे नाव युरोपात प्रसिद्ध केले. पीअर गिंटसाठी संगीतासह, एक तीव्र नाट्यमय पियानो बॅलड ऑप. 24, स्ट्रिंग चौकडी ऑप. 27, संच "हॉलबर्गच्या काळापासून" op. 40, पियानोचे तुकडे आणि गायन गीतांच्या नोटबुकची मालिका, जिथे संगीतकार नॉर्वेजियन कवींच्या ग्रंथांकडे आणि इतर कामांकडे वळतो. मैफिलीच्या टप्प्यात आणि घरगुती जीवनात भेदक, ग्रिगचे संगीत खूप लोकप्रिय होत आहे; त्यांची कामे सर्वात प्रतिष्ठित जर्मन प्रकाशन संस्थांद्वारे प्रकाशित केली जातात, मैफिलीच्या सहलींची संख्या वाढत आहे. त्याच्या कलात्मक गुणवत्तेची ओळख करून, ग्रीग अनेक अकादमींचे सदस्य म्हणून निवडले गेले: 1872 मध्ये स्वीडिश, 1883 मध्ये लीडेन (हॉलंडमध्ये), 1890 मध्ये फ्रेंच आणि 1893 मध्ये त्चैकोव्स्की - केंब्रिज विद्यापीठाचे डॉक्टर.

कालांतराने, ग्रिग राजधानीच्या गोंगाटमय जीवनाला अधिकाधिक टाळतो. दौऱ्याच्या संदर्भात, त्याला बर्लिन, व्हिएन्ना, पॅरिस, लंडन, प्राग, वॉर्सा येथे भेट द्यावी लागेल, तर नॉर्वेमध्ये तो एकांतवासात राहतो, मुख्यतः शहराच्या बाहेर (प्रथम लुफ्थसमध्ये, नंतर बर्गनजवळ त्याच्या इस्टेटवर, ट्रोलधौजेन, की आहे, "हिल ऑफ द ट्रोल्स"); आपला बहुतेक वेळ सर्जनशीलतेसाठी घालवतो. आणि तरीही, ग्रीग संगीत आणि सामाजिक कार्य सोडत नाही. म्हणून, 1880-1882 दरम्यान, त्यांनी बर्गनमधील हार्मनी कॉन्सर्ट सोसायटीचे नेतृत्व केले आणि 1898 मध्ये त्यांनी तेथे पहिला नॉर्वेजियन संगीत महोत्सव (सहा मैफिलींचा) आयोजित केला. परंतु वर्षानुवर्षे, हे सोडून द्यावे लागले: त्याची तब्येत बिघडली, फुफ्फुसाचे आजार वारंवार होऊ लागले. 4 सप्टेंबर 1907 रोजी ग्रीग यांचे निधन झाले. त्यांच्या निधनाचे स्मरण नॉर्वेमध्ये राष्ट्रीय शोक म्हणून करण्यात आले.

खोल सहानुभूतीची भावना एडवर्ड ग्रीग - एक कलाकार आणि एक व्यक्ती - चे स्वरूप निर्माण करते. लोकांशी वागण्यात उत्तरदायी आणि सौम्य, त्यांच्या कामात ते प्रामाणिकपणा आणि सचोटीने ओळखले जात होते आणि देशाच्या राजकीय जीवनात थेट भाग न घेता, त्यांनी नेहमीच एक विश्वासू लोकशाहीवादी म्हणून काम केले. त्याच्या मूळ लोकांचे हित त्याच्यासाठी सर्वात वरचे होते. म्हणूनच, ज्या वर्षांमध्ये परदेशात प्रवृत्ती दिसून आल्या, क्षीण प्रभावाने स्पर्श केला, ग्रीगने सर्वात मोठ्या प्रवृत्तींपैकी एक म्हणून काम केले. वास्तववादीकलाकार “मी सर्व प्रकारच्या “isms” च्या विरोधात आहे, वॅग्नेरियन्सशी वाद घालत तो म्हणाला.

त्याच्या काही लेखांमध्ये, ग्रिग अनेक चांगल्या हेतूने सौंदर्यविषयक निर्णय व्यक्त करतो. तो मोझार्टच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेपुढे नतमस्तक झाला, परंतु त्याच वेळी तो विश्वास ठेवतो की जेव्हा तो वॅगनरला भेटला तेव्हा, “हा सार्वत्रिक प्रतिभा, ज्याचा आत्मा नेहमीच कोणत्याही फिलिस्टिनिझमपासून परका राहिला आहे, तो लहानपणीच सर्व नवीन विजयांवर आनंदित झाला असेल. नाटक आणि वाद्यवृंद." जे.एस. बाख त्यांच्यासाठी समकालीन कलेचा "कोनशिला" आहे. शुमनमध्ये, तो संगीताच्या "उबदार, मनापासून मनापासून टोन" ची प्रशंसा करतो. आणि ग्रिग स्वतःला शुमॅनियन शाळेचा सदस्य मानतो. खिन्नता आणि दिवास्वप्न पाहण्याची आवड त्याला जर्मन संगीताशी संबंधित बनवते. "तथापि, आम्हाला स्पष्टता आणि संक्षिप्तता अधिक आवडते," ग्रीग म्हणतात, "आपले बोलके बोलणे देखील स्पष्ट आणि अचूक आहे. आम्ही आमच्या कलेत ही स्पष्टता आणि अचूकता मिळविण्याचा प्रयत्न करतो." त्याला ब्रह्मांसाठी अनेक दयाळू शब्द सापडतात आणि वर्दीच्या स्मरणार्थ त्याच्या लेखाची सुरुवात या शब्दांनी करतात: "शेवटचा महान माणूस निघून गेला ...".

अपवादात्मक सौहार्दपूर्ण संबंधांनी ग्रीगला त्चैकोव्स्कीशी जोडले. त्यांची वैयक्तिक ओळख 1888 मध्ये झाली आणि त्चैकोव्स्कीच्या शब्दात, "दोन संगीतमय स्वभावांच्या निःसंशय आंतरिक नातेसंबंधाने" स्पष्टपणे, खोल प्रेमाच्या भावनेत बदलले. "मला अभिमान आहे की मी तुमची मैत्री मिळवली," त्याने ग्रीगला लिहिले. आणि त्या बदल्यात, त्याने दुसर्‍या भेटीचे स्वप्न पाहिले "ते कुठेही असेल: रशिया, नॉर्वे किंवा इतरत्र!" त्चैकोव्स्कीने ओव्हरचर-फँटसी हॅम्लेट त्याला समर्पित करून ग्रिगबद्दल आदराची भावना व्यक्त केली. त्यांनी 1888 मध्ये त्यांच्या आत्मचरित्रात्मक वर्णन ऑफ अ जर्नी अॅब्रॉडमध्ये ग्रीगच्या कार्याचे उल्लेखनीय वर्णन केले.

“त्याच्या संगीतात, मंत्रमुग्ध उदासीनतेने ओतप्रोत, नॉर्वेजियन निसर्गाचे सौंदर्य प्रतिबिंबित करते, कधीकधी भव्य आणि भव्य, कधीकधी राखाडी, विनम्र, वाईट, परंतु उत्तरेकडील लोकांच्या आत्म्यासाठी नेहमीच आश्चर्यकारकपणे मोहक, प्रिय, आपल्या जवळ काहीतरी आहे. ताबडतोब आपल्या हृदयात आढळणारा एक गरम, सहानुभूतीपूर्ण प्रतिसाद आहे ... त्याच्या मधुर वाक्प्रचारांमध्ये किती कळकळ आणि उत्कटता आहे, - त्चैकोव्स्कीने पुढे लिहिले, - त्याच्या सामंजस्यात आयुष्य किती धडधडते, त्याच्या विनोदी, तरलतेमध्ये किती मौलिकता आणि मोहक मौलिकता आहे. मॉड्युलेशन आणि लयमध्ये, इतर सर्व गोष्टींप्रमाणे, नेहमीच मनोरंजक, नवीन, मूळ! जर आपण या सर्व दुर्मिळ गुणांमध्ये पूर्ण साधेपणा, कोणत्याही सुसंस्कृतपणा आणि ढोंगांपासून परकेपणा जोडला तर आश्चर्यकारक नाही की प्रत्येकजण ग्रीगवर प्रेम करतो, तो सर्वत्र लोकप्रिय आहे! ..».

एम. ड्रस्किन

रचना:

पियानो काम करतो
फक्त सुमारे 150
अनेक छोटे तुकडे (ऑप. 1, प्रकाशित 1862); 70 10 लिरिक नोटबुकमध्ये समाविष्ट आहे (1870 ते 1901 पर्यंत प्रकाशित)
मुख्य कामांचा समावेश आहे:
सोनाटा ई-मोल ऑप. ७ (१८६५)
भिन्नतेच्या स्वरूपात बॅलड ऑप. २४ (१८७५)

पियानोसाठी चार हात
सिम्फोनिक पीसेस ऑप. चौदा
नॉर्वेजियन नृत्य ऑप. 35
Waltzes-Caprices (2 तुकडे) op. ३७
भिन्नतेसह जुना नॉर्स प्रणय op. 50 (एक ऑर्केस्ट्रल संस्करण आहे)
2 पियानो 4 हातांसाठी 4 मोझार्ट सोनाटा (F-dur, c-moll, C-dur, G-dur)

गाणी आणि प्रणय
एकूण - मरणोत्तर प्रकाशित - 140 पेक्षा जास्त

चेंबर इंस्ट्रुमेंटल कामे
F-dur op मध्ये प्रथम व्हायोलिन सोनाटा. ८ (१८६६)
दुसरा व्हायोलिन सोनाटा G-dur op. १३ (१८७१)
तिसरा व्हायोलिन सोनाटा सी-मोल, ऑप. ४५ (१८८६)
Cello Sonata a-moll op. ३६ (१८८३)
स्ट्रिंग चौकडी जी-मोल ऑप. २७ (१८७७-१८७८)

सिम्फोनिक कामे
"शरद ऋतूत", ओव्हरचर ऑप. 11 (1865-1866)
पियानो कॉन्सर्ट ए-मोल ऑप. १६ (१८६८)
स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी 2 सुमधुर धुन (स्वतःच्या गाण्यांवर आधारित), ऑप. ३४
"होलबर्गच्या काळापासून", स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी सूट (5 तुकडे), ऑप. 40 (1884)
2 सूट (एकूण 9 तुकडे) संगीत ते G. Ibsen च्या नाटक "Peer Gynt" op. 46 आणि 55 (80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात)
स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी 2 धुन (स्वतःच्या गाण्यांवर आधारित), ऑप. ५३
"Sigurd Iorsalfar" op मधील 3 ऑर्केस्ट्रल तुकडे. ५६ (१८९२)
स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी 2 नॉर्वेजियन गाणे, ऑप. ६३
नॉर्वेजियन आकृतिबंधांवर सिम्फोनिक नृत्य, op. ६४

व्होकल आणि सिम्फोनिक कामे
थिएटर संगीत
"मठाच्या गेट्सवर" महिला आवाजांसाठी - एकल आणि गायन यंत्र - आणि ऑर्केस्ट्रा, ऑप. २० (१८७०)
पुरुष आवाजांसाठी "घरवापसी" - एकल आणि गायन - आणि ऑर्केस्ट्रा, ऑप. ३१ (१८७२, दुसरी आवृत्ती - १८८१)
बॅरिटोन, स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि टू हॉर्न ऑपसाठी एकाकी. ३२ (१८७८)
इब्सेनच्या पीअर गिंटसाठी संगीत, ऑप. २३ (१८७४-१८७५)
पठण आणि वाद्यवृंदासाठी "बर्गियॉट", ऑप. ४२ (१८७०-१८७१)
एकल वादक, गायन स्थळ आणि ऑर्केस्ट्रा, ऑप. ५० (१८८९)

कोअर्स
पुरुष गायनासाठी अल्बम (12 गायक) op. तीस
बॅरिटोन किंवा बास ऑपसह मिक्स्ड कॉयर ए कॅपेलासाठी जुन्या नॉर्वेजियन गाण्यांसाठी 4 स्तोत्रे. ७४ (१९०६)

साहित्यिक लेखन
प्रकाशित लेखांपैकी मुख्य आहेत: "बायरुथमधील वॅग्नेरियन परफॉर्मन्स" (1876), "रॉबर्ट शुमन" (1893), "मोझार्ट" (1896), "वर्दी" (1901), "माझे पहिले यश" (माझे पहिले यश) हा आत्मचरित्रात्मक निबंध. १९०५)

कलाकृती मानसिकतेची वैशिष्ट्ये जतन करतात, लोकांची संस्कृती प्रतिबिंबित करतात, ज्यांचे प्रतिनिधी उत्कृष्ट कृतीचे लेखक आहेत. हेच संगीत कलेला लागू होते. संगीतकाराच्या कार्यावर परिसराचा भूगोल, हवामान, लोकांचे जीवन आणि जीवन, लोककथा, दंतकथा, दंतकथा यांचा प्रभाव पडतो. जे काही पाहिले आणि ऐकले जाते ते प्रतिभावान व्यक्तीच्या आत्म्याद्वारे जाते आणि जगाला नवीन सिम्फनी, कॅनटाटा, नाटके आणि इतर अमर निर्मिती प्राप्त होते.

स्कॅन्डिनेव्हियन संगीतातही विशिष्ट वैशिष्ट्ये आहेत. उत्तर युरोपातील संगीतकारांनी, जगाच्या संगीत वारशाचा अभ्यास करून, एक अद्वितीय तालबद्ध ताल तयार केला. सर्वात प्रसिद्ध स्कॅन्डिनेव्हियन संगीतकारांपैकी एक म्हणजे एडवर्ड ग्रिग. चरित्र, अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या जीवनाचा आणि कार्याचा सारांश या लेखात सादर केला आहे.

बालपण

भावी संगीतकाराचा जन्म 15 जून 1943 रोजी बर्गन प्रांतीय नॉर्वेजियन शहरात झाला होता. मुलाचे वडील अलेक्झांडर ग्रिग ब्रिटीश वाणिज्य दूतावासात काम करत होते आणि त्याची आई गेसिना ग्रिग (हेगेरप) पियानो वाजवत होती.

लहान एडवर्डने वयाच्या सहाव्या वर्षापासून संगीताचा अभ्यास केला. आई पहिली शिक्षिका होती. मुलाने संगीत क्षमता दर्शविली, परंतु अद्याप संगीताच्या गंभीर धड्यांबद्दल कोणतीही चर्चा झाली नाही.

एके दिवशी, एक कौटुंबिक मित्र, सुप्रसिद्ध व्हायोलिन वादक आणि संगीतकार उल्ले बुल, ग्रिग्समध्ये आला. एडवर्डचे संगीत ऐकून, बुलने त्याच्या पालकांना त्या मुलाला लीपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये पाठवण्याचा सल्ला दिला. एडवर्ड ग्रीगला कोणत्या प्रकारची प्रसिद्धी मिळेल हे संगीतकाराला आधीच समजले आहे: चरित्र (ज्याचा सारांश या लेखात सादर केला आहे), तसेच त्याने तयार केलेली कामे, वर्षांनंतर संपूर्ण जगाची मालमत्ता बनतील.

विद्यार्थी संस्था

वर्षांच्या अभ्यासामुळे केवळ आनंदच नाही तर निराशाही आली. ग्रिगने प्रमुख संगीत शिक्षक अर्न्स्ट वेंटझेल आणि इग्नाझ मोशेलेस यांच्याकडून धडे घेतले. संगीतकारांना त्यांच्या कौशल्याची रहस्ये त्यांच्या विद्यार्थ्यांना प्रकट करण्यात आनंद झाला, परंतु तरुण प्रतिभांची आवश्यकता देखील जास्त होती.

इतर विद्यार्थ्यांप्रमाणे, ग्रिगने सकाळपासून संध्याकाळपर्यंत तालीम केली, फक्त खाण्यात व्यत्यय आणला. भार असह्य झाला आणि 1860 मध्ये तो तरुण गंभीर आजारी पडला. आजारपणामुळे वर्गात व्यत्यय आणून त्याच्या कुटुंबाकडे परतावे लागले. ज्यांचे चरित्र (सारांश) नंतर संगीत शाळांमध्ये शिकले गेले असते, ते संगीतकार म्हणून घडले नसते, जर नातेवाईकांच्या मदतीसाठी नसते.

रोगाशी लढा देणे सोपे नव्हते, परंतु काळजीपूर्वक काळजी घेतल्यामुळे तो तरुण त्याच्या पायावर आला. आपल्या मुलाने घरीच राहावे अशी पालकांची इच्छा होती, परंतु तो मुलगा लाइपझिगला परतला आणि त्याने आपला अभ्यास सुरू ठेवला.

अभ्यास पूर्ण केल्यावर, एडवर्डला पियानोवादक आणि संगीतकार मध्ये डिप्लोमा मिळाला. लोकांचे आणि अध्यापन कर्मचार्‍यांचे लक्ष वेधण्यासाठी, पदवीधराने त्याच्या स्वत: च्या रचनेची लघुचित्रे सादर केली, ज्याचे व्यावसायिक आणि संगीत प्रेमी दोघांनीही खूप कौतुक केले.

संगीत सोसायटी

कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, एडवर्ड ग्रिग आपल्या मायदेशी परतला. तरुण संगीतकार आणि पियानोवादक यांना यात रस होता आणि तो मूळ स्कॅन्डिनेव्हियन संगीत तयार करण्याच्या कल्पनेबद्दल उत्साहित झाला.

समविचारी लोकांच्या गटासह, एडवर्ड संगीतमय समाजाचे आयोजन करतो ज्याचे सदस्य त्यांचे कार्य लिहितात, सादर करतात आणि त्यांचा प्रचार करतात. या कालावधीत, ग्रीग पियानो सोनाटा, व्हायोलिन आणि पियानोसाठी एक सोनाटा, रोमान्स, एक ओव्हरचर "शरद ऋतू" आणि "ह्युमोरेस्क्युज" तयार करतो.

संगीतकाराच्या प्रतिभेचे त्याच्या समकालीनांनी खूप कौतुक केले आहे. काही काळानंतर, एडवर्ड ग्रीग, ज्यांचे चरित्र (सारांश) वैयक्तिक नातेसंबंधांचा समावेश आहे, तो एक कौटुंबिक माणूस बनतो. प्रिय पत्नी नीना हेगरप मैफिलींमध्ये भाग घेते, तिच्या पतीचे प्रणय करते.

एडवर्ड ग्रीगचे चरित्र (सारांश) संगीतकाराच्या शैक्षणिक क्रियाकलापांच्या वर्णनाशिवाय अपूर्ण असेल. ओस्लो येथे गेल्यानंतर, ग्रीगने नॉर्वेमध्ये संगीत शिक्षण संस्था, म्युझिकल सोसायटी तयार करण्यास सुरवात केली. संगीतकाराला लेखक आणि बुद्धिजीवींच्या इतर प्रतिनिधींनी पाठिंबा दिला आहे. बी. ब्योर्नसन यांच्या सहकार्याच्या परिणामी, स्कॅन्डिनेव्हियन महाकाव्य एड्डा वर आधारित संगीत नाटके दिसू लागली. तसेच या काळात पियानो कॉन्सर्ट आणि गीताचे तुकडे लिहिले गेले.

जागतिक कीर्ती

लवकरच एडवर्ड ग्रीग स्कॅन्डिनेव्हियाच्या बाहेर प्रसिद्ध झाला. F. Liszt ने यात मोठी भूमिका बजावली. राज्याने ग्रीगला आजीवन शिष्यवृत्ती प्रदान केली, ज्यामुळे संगीतकार त्याच्या मूळ शहरात परत जाऊ शकला आणि सर्जनशीलतेमध्ये स्वतःला वाहून घेतले.

एडवर्ड खूप प्रवास करतो, नॉर्वेजियन शेतकऱ्यांच्या जीवनाचा अभ्यास करतो, निसर्गाच्या सौंदर्याचा आनंद घेतो. प्राप्त झालेले इंप्रेशन सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एकामध्ये प्रतिबिंबित होतात - पीअर गिंट सूट.

एडवर्ड ग्रीगच्या प्रसिद्धीचे शिखर म्हणजे गेल्या शतकातील 80 आणि 90 चे दशक. त्याला डेन्मार्क, जर्मनी, हॉलंड, इंग्लंड आणि इतर युरोपीय देशांमध्ये परफॉर्म करण्यासाठी आमंत्रित केले जाते. 1889 मध्ये, ग्रीग फ्रेंच अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्सचे सदस्य झाले आणि 1893 मध्ये - केंब्रिज विद्यापीठातून मानद डॉक्टरेट.

घरी, संगीतकार सामाजिक क्रियाकलापांमध्ये गुंतलेला आहे: तो नॉर्वेजियन संगीत महोत्सव आयोजित करतो (जो आजही आयोजित केला जातो), मैफिली आणि कोरल सोसायटीच्या कामात रस आहे, त्याच्या सहकार्यांच्या कार्याबद्दल निबंध आणि लेख लिहितो आणि संग्रह प्रकाशित करतो. लोकगीते आणि नृत्य. तो एडवर्ड ग्रिग होता. संगीतकाराचे संक्षिप्त चरित्र केवळ संगीतकारांनाच ज्ञात नाही, परंतु ग्रीगने तयार केलेल्या कामांमुळे शास्त्रीय संगीताचा निधी पुन्हा भरला.

त्यांच्या हयातीत, संगीतकार पी.आय. त्चैकोव्स्कीने रशियाला जाण्याचे, इंग्लंडमध्ये मैफिली देण्याचे स्वप्न पाहिले, परंतु आजारपणाने त्याच्या सर्जनशील योजनांमध्ये व्यत्यय आणला. 4 सप्टेंबर 1907 रोजी संगीतकाराचे निधन झाले. नंतर, व्हिला ट्रोलहॉजेन येथे एक स्मारक गृह-संग्रहालय उघडले गेले, जिथे अलौकिक बुद्धिमत्तेची शेवटची वर्षे गेली.

एडवर्ड ग्रिग हा नॉर्वेजियन संगीतकार आहे ज्याचा सर्जनशील वारसा त्याच्या राष्ट्रीय चवसाठी उल्लेखनीय आहे. त्याने आपल्या आईच्या कठोर मार्गदर्शनाखाली आणि नंतर इतर प्रसिद्ध संगीतकारांच्या मार्गदर्शनाखाली आपली प्रतिभा जोपासली. नशिबाने त्याला त्या काळातील सर्वोत्कृष्ट लोकांशी अनेक ओळखी दिल्या आणि जगाच्या आणि स्कॅन्डिनेव्हियन संस्कृतीच्या इतिहासात त्याने त्यांच्या पुढे एक योग्य स्थान घेतले. एडवर्डचे सर्जनशील आणि वैयक्तिक जीवन कठीण अडथळ्यांशी जवळून जोडलेले होते, परंतु ग्रीग त्याच्या ध्येयापासून एक पाऊलही मागे हटले नाही. आणि त्याच्या संयमाला नॉर्वेजियन संगीत परंपरेच्या तेजस्वी प्रतिनिधीच्या मोठ्या गौरवाने पुरस्कृत केले गेले. पण ग्रिग नम्र होता, त्याने त्याच्या जन्मस्थानापासून दूर असलेल्या इस्टेटमध्ये निसर्ग आणि संगीताचा एकांत आनंद घेण्यास प्राधान्य दिले.

आमच्या पृष्ठावर एडवर्ड ग्रीगचे एक लहान चरित्र आणि संगीतकाराबद्दल अनेक मनोरंजक तथ्ये वाचा.

ग्रिगचे संक्षिप्त चरित्र

संगीतकाराचे पूर्ण नाव एडवर्ड हेगरप ग्रीग आहे. त्यांचा जन्म 15 जून 1843 रोजी बर्गन शहरात ब्रिटीश व्हाईस कॉन्सुल अलेक्झांडर ग्रीग आणि पियानोवादक गेसिना हेगरप यांच्या कुटुंबात झाला. माझे वडील ग्रेट ब्रिटनच्या प्रतिनिधींच्या राजवंशातील तिसरे होते, ज्याची सुरुवात त्यांच्या आजोबांनी केली होती, एक श्रीमंत व्यापारी जो 1770 मध्ये नॉर्वेला गेला होता. एडवर्डच्या आईकडे उल्लेखनीय संगीत क्षमता होती: तिने हॅम्बुर्गमधील कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली, या शैक्षणिक संस्थेत केवळ तरुणांना प्रवेश दिला गेला होता. तिनेच कुटुंबातील पाचही मुलांच्या संगीत प्रतिभेच्या विकासात हातभार लावला. याव्यतिरिक्त, आदरणीय कुटुंबांच्या वारसांसाठी अनिवार्य शिक्षण कार्यक्रमात पियानो धडे समाविष्ट केले गेले. वयाच्या 4 व्या वर्षी, एडवर्ड पहिल्यांदा पियानोवर बसला, परंतु नंतर कोणीही कल्पना केली नाही की संगीत त्याचे भाग्य बनेल.

अपेक्षेप्रमाणे, वयाच्या दहाव्या वर्षी मुलगा नियमित शाळेत गेला. त्याने पहिल्या दिवसापासून अभ्यासात परिश्रम दाखवले नाही - सामान्य शिक्षणाच्या विषयांमध्ये त्याला लेखनापेक्षा खूपच कमी रस होता.

ग्रिगच्या चरित्रावरून, आपण शिकतो की जेव्हा एडवर्ड 15 वर्षांचा होता तेव्हा तत्कालीन प्रसिद्ध नॉर्वेजियन संगीतकार ओले बुल त्याच्या पालकांना भेटायला आला होता. मुलाने त्याला त्याची पहिली कामे दाखवली. साहजिकच त्यांनी बुलला स्पर्श केला, कारण त्याची अभिव्यक्ती त्वरित गंभीर आणि विचारशील झाली. कामगिरीच्या शेवटी, त्याने मुलाच्या पालकांशी काहीतरी बोलले आणि त्याला सांगितले की तो एक चांगले संगीत शिक्षण घेण्यासाठी लाइपझिगला जात आहे.

एडवर्डने कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश परीक्षा यशस्वीपणे उत्तीर्ण केली आणि 1858 मध्ये त्याचा अभ्यास सुरू झाला. तो त्याच्या स्वत: च्या शिक्षकांच्या संदर्भात अत्यंत निवडक होता, त्याने स्वत: ला कंझर्व्हेटरीच्या नेतृत्वाला त्याच्या जागी एखाद्या गुरूची नियुक्ती करण्यास सांगण्याची परवानगी दिली ज्याच्याकडे त्याच्याकडे समान संगीत दृश्ये आणि प्राधान्ये नाहीत. आणि, त्याच्या उल्लेखनीय प्रतिभा आणि अभ्यासातील मेहनतीमुळे, तो नेहमी अर्धवट भेटला गेला. अभ्यासाच्या वर्षांमध्ये, एडवर्डने अनेक मैफिलींना हजेरी लावली, महान संगीतकारांच्या कामांचा आनंद घेतला - वॅगनर, मोझार्ट, बीथोव्हेन. 1862 मध्ये, लीपझिग कंझर्व्हेटरीने एडवर्ड ग्रीगला उत्कृष्ट गुण आणि उत्साही शिफारसी देऊन पदवी प्राप्त केली. त्याच वर्षी, त्याची पहिली मैफिल झाली, जी स्वीडनमध्ये कार्लशमन शहरात झाली. त्याच्या अभ्यासाचा उज्ज्वल शेवट केवळ ग्रिगच्या आरोग्याच्या अवस्थेमुळे झाकलेला होता - त्या वेळी कमावलेली प्ल्युरीसी, आयुष्यभर संगीतकाराच्या सोबत राहील आणि वेळोवेळी गंभीर गुंतागुंत निर्माण करेल.

कोपनहेगन आणि संगीतकाराचे वैयक्तिक जीवन

आपल्या मूळ बर्गनला परत आल्यावर, ग्रीगला लवकरच समजले की त्याच्या व्यावसायिक विकासाची कोणतीही शक्यता नाही आणि 1863 मध्ये तो कोपनहेगनला गेला. शहराची निवड अपघाती नाही - त्या वेळी सर्व स्कॅन्डिनेव्हियन राज्यांच्या संगीत आणि सांस्कृतिक जीवनाचे केंद्र येथे होते. कोपनहेगनचा ग्रिगच्या कार्यावर निर्णायक प्रभाव होता: त्या काळातील अनेक कलाकारांशी ओळख, शैक्षणिक क्रियाकलाप आणि स्कॅन्डिनेव्हियन लोकांच्या इतिहासात खोलवर जाणे यामुळे त्यांची अनोखी शैली तयार झाली. ग्रीगच्या संगीत निर्मितीने स्पष्ट राष्ट्रीय वैशिष्ट्ये प्राप्त करण्यास सुरवात केली. इतर तरुण संगीतकारांसह, ग्रीग स्कॅन्डिनेव्हियन संगीताच्या आकृतिबंधांना "जनतेपर्यंत" प्रोत्साहन देतात आणि तो स्वतः गाणी, नृत्य, प्रतिमा आणि लोक अभ्यासाच्या प्रकारांच्या तालांनी प्रेरित आहे.

कोपनहेगनमध्ये, एडवर्ड ग्रीग त्याच्या आयुष्यातील मुख्य स्त्री - नीना हेगरपला भेटतो. तरुण यशस्वी गायकाने ग्रिगच्या उत्कट कबुलीजबाबाची प्रतिकृती दिली. त्यांच्या अमर्याद आनंदाच्या मार्गात एकच अडथळा होता - कौटुंबिक संबंध. नीना ही एडवर्डची चुलत बहीण होती. त्यांच्या मिलनामुळे नातेवाईकांच्या संतापाचे वादळ निर्माण झाले आणि त्यानंतरची सर्व वर्षे ते त्यांच्या स्वतःच्या कुटुंबात बहिष्कृत झाले.

1867 मध्ये, तरीही त्यांनी लग्न केले. हे फक्त दोन प्रेमींमधील लग्न नव्हते तर ते एक सर्जनशील टँडम देखील होते. नीनाने ग्रीगच्या संगीतावर गाणी आणि नाटके सादर केली आणि समकालीनांच्या निरीक्षणानुसार, त्याच्या रचनांच्या मूडमध्ये पडणारा दुसरा कोणताही कलाकार नव्हता. कौटुंबिक जीवनाची सुरुवात नीरस कामाशी संबंधित होती, ज्यामुळे गंभीर यश आणि उत्पन्न मिळाले नाही. ख्रिस्तियानिया (ओस्लो) येथे स्थायिक झाल्यानंतर, नीना आणि एडवर्ड यांनी मैफिली देत ​​युरोपभर फिरले. कधी तो आयोजित केला, पियानोचे धडे दिले.

1868 मध्ये, एका तरुण कुटुंबात मुलीचा जन्म झाला. वडिलांच्या सन्मानार्थ एडवर्डने तिचे नाव अलेक्झांड्रा ठेवले. पण आनंद फार काळ टिकला नाही - वयाच्या एका वर्षी, मुलगी मेनिंजायटीसमुळे मरण पावली. ही घटना ग्रीग कुटुंबासाठी घातक होती - पत्नी गमावल्यामुळे खूप अस्वस्थ होती आणि त्यांचे नाते कधीही सारखे नव्हते. संयुक्त मैफिलीचा उपक्रम चालू राहिला, पण यश आले नाही. ग्रिग खोल उदासीनतेच्या मार्गावर होता.

1872 मध्ये, त्याच्या "सिगर्ड द क्रुसेडर" या नाटकाला मान्यता मिळाली, स्वीडिश अधिकाऱ्यांनी त्याला जन्मठेपेची शिक्षाही दिली. त्यामुळे अनपेक्षितपणे आलेला गौरव ग्रिगला आवडला नाही - तो शांत, मोजलेल्या जीवनाचे स्वप्न पाहू लागला आणि लवकरच त्याच्या मूळ बर्गेनला परतला.

लहान मातृभूमीने ग्रिगला नवीन कामगिरीसाठी प्रेरित केले - त्याने इब्सेनच्या पीअर गिंट नाटकासाठी संगीत तयार केले, जे आजपर्यंत ग्रीगच्या सर्वात महत्त्वपूर्ण कामांपैकी एक मानले जाते आणि सर्वसाधारणपणे नॉर्वेजियन संस्कृतीचा एक महत्त्वाचा पैलू मानला जातो. हे संगीतकाराचे वैयक्तिक अनुभव आणि आधुनिक युरोपियन राजधान्यांमधील जीवनाच्या लयबद्दलचे त्याचे दृश्य दोन्ही प्रतिबिंबित करते. आणि ग्रिगच्या आवडत्या लोक आकृतिबंधांनी त्याच्या मूळ नॉर्वेबद्दलच्या त्याच्या कौतुकावर जोर दिला.

आयुष्याची शेवटची वर्षे आणि सर्जनशीलता

बर्गनमध्ये, ग्रिगची तब्येत लक्षणीयरीत्या खालावली - प्ल्युरीसीने क्षयरोगात रुपांतर होण्याची धमकी दिली. याव्यतिरिक्त, नीनाशी संबंध बिघडले आणि 1883 मध्ये तिने आपल्या पतीला सोडले. सार्वत्रिक कीर्ती असूनही, त्याच्या आजूबाजूला खरोखर जवळचे लोक फार कमी आहेत हे लक्षात घेऊन ग्रीगला तिला परत करण्याची शक्ती मिळाली.

एडवर्ड आणि नीना पुन्हा फेरफटका मारायला लागले, पण तो आणखी वाईट होत गेला - फुफ्फुसाचा आजार वेगाने विकसित होत होता. जवळजवळ सर्व युरोपियन राजधान्यांना भेट दिल्यानंतर, ग्रिग लंडनमध्ये आणखी एक मैफिली आयोजित करणार होता. जहाजाची वाट पाहत असताना, ती आणि नीना बर्गनमधील हॉटेलमध्ये थांबले. एका नवीन हल्ल्याने ग्रीगला निघू दिले नाही आणि रुग्णालयात दाखल झाल्यानंतर 4 सप्टेंबर 1907 रोजी त्याचा मृत्यू झाला.

ग्रिग बद्दल मनोरंजक तथ्ये

• एडवर्डने आपल्या सर्व शक्तीने धडे टाळून नियमित शाळेत शिक्षण घेण्याचा प्रयत्न केला नाही. त्याच्या काही चरित्रकारांच्या मते, काहीवेळा तो मुद्दाम त्याचे कपडे ओले करतो, जसे की तो पावसात अडकला होता, जेणेकरून त्याला बदलण्यासाठी घरी पाठवले जाईल. ते घरापर्यंत लांब चालत होते आणि एडवर्डने वर्ग सोडले.
• ग्रीगने वयाच्या 12 व्या वर्षी संगीत तयार करण्याचा पहिला प्रयत्न केला.
• एके दिवशी, एडवर्डने शाळेत त्याच्या पहिल्या रचना असलेली एक वही घेतली. मुलाच्या शिकण्याकडे दुर्लक्ष करणाऱ्या वृत्तीमुळे त्याला नापसंत करणाऱ्या शिक्षकांनी या नोंदींची खिल्ली उडवली.

• कोपनहेगनमधील त्याच्या जीवनात, ग्रीगची भेट झाली आणि हॅन्स ख्रिश्चन अँडरसनशी मैत्री झाली. संगीतकाराने त्यांच्या अनेक कवितांसाठी संगीत लिहिले.
• एडवर्डने 1864 च्या ख्रिसमसच्या पूर्वसंध्येला, तरुण सांस्कृतिक व्यक्तींच्या सहवासात नीना हेगरपला प्रपोज केले आणि तिला मेलडीज ऑफ द हार्ट नावाच्या त्याच्या प्रेम सॉनेटचा संग्रह सादर केला.
• ग्रिगने नेहमीच सर्जनशीलतेची प्रशंसा केली फ्रांझ लिझ्ट, आणि एके दिवशी ते प्रत्यक्ष भेटले. ग्रिगच्या आयुष्यातील कठीण काळात, लिझ्टने त्याच्या मैफिलीला हजेरी लावली आणि नंतर आली आणि त्याने थांबू नये आणि कशाचीही भीती बाळगू नये अशी इच्छा व्यक्त केली. एडवर्डने याला एक प्रकारचे वरदान मानले.
• ग्रीगचे आवडते घर बर्गनजवळ एक इस्टेट होते, ज्याला संगीतकाराने "ट्रोलहॉगेन" - "ट्रोल हिल" असे टोपणनाव दिले.
• 1867 मध्ये क्रिस्तियानियातील संगीत अकादमीच्या उद्घाटनात ग्रीगने सक्रिय भाग घेतला.
• ग्रीगच्या चरित्रानुसार, 1893 मध्ये संगीतकाराला केंब्रिज विद्यापीठाचे डॉक्टर ही पदवी देण्यात आली.
• ग्रिगला एक प्रकारचा तावीज होता - बेडूकची मातीची मूर्ती. तो तिला नेहमी मैफिलीत सोबत घेऊन जायचा आणि स्टेजवर जाण्यापूर्वी त्याला तिच्या पाठीवर घासण्याची सवय होती.

• ग्रीगचे चरित्र सांगते की 1887 मध्ये एडवर्ड आणि नीना हेगरप यांची भेट झाली त्चैकोव्स्की. त्यांच्यात पत्रव्यवहार सुरू झाला आणि बर्‍याच वर्षांपासून ग्रीगने त्याच्याबरोबर त्याच्या सर्जनशील योजना आणि वैयक्तिक अनुभव सामायिक केले.
• एडवर्डच्या आजारपणामुळे आणि रुसो-जपानी युद्धामुळे ग्रीगची रशियाला भेट कधीच झाली नाही, ज्या अंतर्गत त्याने आपल्या मित्र त्चैकोव्स्कीला भेट देणे अयोग्य मानले.
• हेन्रिक इब्सेनने स्वतः ग्रिगला 1874 च्या सुरुवातीला संगीतकाराला लिहिलेल्या पीअर गिंट या नाटकासाठी संगीत तयार करण्यास सांगितले. इब्सेनने त्याला समान सह-लेखकांप्रमाणे मिळकत अर्ध्या भागात विभागण्याचे वचन दिले. नाटककारांनी संगीताला हेच महत्त्व दिले.
• ख्रिश्चनियामधील त्याच्या एका मैफिलीत, ग्रीगने शेवटचा क्रमांक बीथोव्हेनच्या रचनेने चेतावणीशिवाय बदलला. दुसर्‍या दिवशी, ग्रीगला न आवडलेल्या समीक्षकाने विशेषतः शेवटच्या कामाची सामान्यता लक्षात घेऊन विनाशकारी पुनरावलोकन प्रकाशित केले. एडवर्डचे नुकसान झाले नाही, त्याला या समीक्षक म्हणतात, आणि त्याने घोषित केले की तो बीथोव्हेनचा आत्मा होता आणि तो त्याच कार्याचा लेखक होता. समीक्षकांना हृदयविकाराचा झटका आला होता.

• नॉर्वेचा राजा ग्रिगच्या प्रतिभेचा प्रशंसक होता आणि त्याने त्याला एक मानद ऑर्डर देण्याचा आदेश दिला. एडवर्डला काहीही चांगले वाटले नाही, त्याने ऑर्डर त्याच्या टेलकोटच्या मागील खिशात टाकली. राजाला सांगण्यात आले की ग्रिगने त्याच्या पुरस्काराशी अत्यंत अशोभनीय रीतीने वागले, ज्याचा राजा गंभीरपणे नाराज झाला.
• एडवर्ड ग्रीग आणि नीना हेगरप यांना त्याच कबरीत पुरले आहे. एकत्र राहण्यात अडचणी असूनही, तरीही ते एकमेकांच्या सर्वात जवळचे लोक राहण्यात यशस्वी झाले.

संगीताच्या जागतिक इतिहासासाठी आणि नॉर्वेच्या राष्ट्रीय संस्कृतीसाठी ग्रीगची कामे खूप महत्त्वाची आहेत. खरं तर, तो जगभरात प्रसिद्धी मिळवणारा पहिला नॉर्वेजियन संगीतकार बनला, शिवाय, त्याने स्कॅन्डिनेव्हियन लोक आकृतिबंधांना एका नवीन स्तरावर प्रगत केले.

1889 मध्ये, ग्रीगने त्या वर्षांच्या संगीत ऑलिंपसमध्ये नॉर्वेला प्रोत्साहन देण्यासाठी सर्वात धाडसी पाऊल उचलले. त्याने त्याच्या मूळ शहर बर्गनमध्ये पहिला लोकसंगीत महोत्सव आयोजित केला होता, त्यात एका प्रसिद्ध डच ऑर्केस्ट्राला आमंत्रित केले होते. या कार्यक्रमाला अनेक जगप्रसिद्ध संगीतकारांनी हजेरी लावली होती. उत्सवाबद्दल धन्यवाद, जगाने नॉर्वेजियन शहराच्या अस्तित्वाबद्दल, काही प्रतिभावान संगीतकार आणि कलाकारांच्या अस्तित्वाबद्दल शिकले आणि स्कॅन्डिनेव्हियन संगीताने शेवटी त्याचे योग्य स्थान घेतले.

एडवर्ड ग्रीगच्या सर्जनशील वारशात 600 हून अधिक गाणी आणि रोमान्स, 20 नाटके, सिम्फनी, सोनाटा आणि पियानो, व्हायोलिन, सेलोसाठी सूट समाविष्ट आहेत. बरीच वर्षे तो स्वतःचा ऑपेरा लिहायला गेला, परंतु परिस्थिती सतत त्याच्या अनुकूल नव्हती. या प्रयत्नांबद्दल धन्यवाद, संगीताचे जग अनेक तितक्याच महत्त्वपूर्ण कामांनी भरले गेले.

एका उत्कृष्ट कृतीची कथा - "पीअर गिंट"

ग्रिगच्या सूटमधून "मॉर्निंग" नाटकाचा सर्वात नाजूक आवाज कधीही ऐकला नसलेल्या व्यक्तीला भेटणे क्वचितच शक्य आहे. पीर Gyntकिंवा माउंटन किंगच्या गुहेतील रहस्यमय रहिवाशांची उत्तेजक मिरवणूक. हे आश्चर्यकारक नाही, कारण या कार्याने बर्याच काळापासून लोकांचे अविश्वसनीय लोकप्रियता आणि प्रेम जिंकले आहे. चित्रपट दिग्दर्शक अनेकदा या उत्कृष्ट कृतीकडे वळतात आणि त्यांच्या चित्रपटांमध्ये त्याचा समावेश करतात. शिवाय, प्रत्येक शाळेत, संगीत मंडळात, विकासाची शाळा, मुलांना सुइटमध्ये समाविष्ट केलेल्या चमकदार आणि असामान्यपणे व्यक्त केलेल्या तुकड्यांशी परिचित होण्याची खात्री आहे.

"पीअर गिंट" हे हेन्रिक इब्सेनच्या त्याच नावाच्या तात्विक नाटकावर आधारित आहे. या कामाचा नायक एक द्रष्टा आणि स्वप्न पाहणारा आहे ज्याने पृथ्वीवर निराधारपणे भटकत प्रवास करणे पसंत केले. अशा प्रकारे, नायक जीवनातील सर्व अडचणी टाळण्यास प्राधान्य देतो. त्याच्या नाटकावर काम करताना, इब्सेन नॉर्वेजियन लोककथेकडे वळला आणि त्याने मुख्य पात्राचे नाव आणि अस्ब्जॉर्नसनच्या लोककथा आणि परीकथांमधून काही नाट्यमय ओळी घेतल्या. नाटकाची क्रिया नॉर्वेच्या दूरच्या पर्वतरांगांमध्ये, डोव्हरे दादाची रहस्यमय गुहा, समुद्रात आणि इजिप्तच्या वाळूमध्ये घडते. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की नाटकासाठी संगीत लिहिण्याची विनंती करून इब्सेन स्वतः एडवर्ड ग्रीगकडे वळला. संगीतकाराने ताबडतोब ऑर्डर पूर्ण करण्याचे काम हाती घेतले, परंतु ते खूप कठीण झाले आणि रचना हळूहळू पुढे गेली. 1875 च्या वसंत ऋतूमध्ये लीपझिगमध्ये ग्रेगने स्कोअर पूर्ण केला. संगीतकाराच्या संगीतासह, फेब्रुवारी 1876 मध्ये ख्रिस्तीनियामध्ये मोठ्या यशाने या नाटकाचा प्रीमियर झाला. थोड्या वेळाने, ग्रिगने 1886 मध्ये कोपनहेगनमध्ये त्याच्या निर्मितीसाठी नाटक पुन्हा मांडले. थोड्या वेळाने, संगीतकार पुन्हा या कामाकडे वळला आणि त्याने दोन संच तयार केले, ज्यात त्यांनी लिहिलेल्या तेवीस पैकी चार संख्यांचा समावेश होता. लवकरच या सुइट्सनी प्रेक्षकांना भुरळ घातली आणि अनेक मैफिलीच्या कार्यक्रमांमध्ये ठाम स्थान मिळवले.

चित्रपटांमध्ये संगीत

एडवर्ड ग्रीगने आपले संपूर्ण आयुष्य आणि कार्य आपल्या प्रिय मातृभूमीसाठी समर्पित केले. प्रेम संबंध देखील त्याच्यासाठी एका महान कारणापेक्षा महत्त्वाचे ठरले नाहीत - नॉर्वे आणि त्याच्या सांस्कृतिक परंपरांचे गौरव. तथापि, त्याच्या अविश्वसनीय प्रतिभेने इतर राष्ट्रीयतेच्या उदासीन प्रतिनिधींना सोडले नाही आणि आजपर्यंत त्याच्या मोहक आवाजाने हृदयाला स्पर्श करत आहे, उबदारपणा आणि उत्साहवर्धक आनंदाची प्रेरणा देते. त्याच्या नशिबात कोणतीही उच्च-प्रोफाइल कादंबरी नव्हती, त्याने आपल्या यशाबद्दल बढाई मारली नाही, जरी तो मोठ्या संख्येने आमंत्रणे आणि ऑफरमुळे आश्चर्यकारकपणे आनंदी होता. आणि तरीही त्याचे जीवन "व्हॅनिटी फेअर" नाही, तर त्याच्या जन्मभूमीसाठी अमर्यादित सेवा आहे.

व्हिडिओ: एडवर्ड ग्रीग बद्दल एक चित्रपट पहा