अँटोन डेव्हिडियंट्स संपर्कात आहेत. अँटोन डेव्हिडियंट्स: “स्टेजमध्ये प्रवेश करणे हे माझ्या प्रत्येक गोष्टीपेक्षा वेगळे नाही - श्वास घेणे किंवा चालणे

अँटोन डेव्हिडियंट्स हा बास वादक आहे, संगीताचा प्रचंड अनुभव असलेला संगीतकार आहे, सर्वोत्कृष्ट जॅझ आणि फ्यूजन बँडचा सदस्य आहे, इम्पॅक्ट फुझ प्रकल्पाचा लेखक आहे. मास्टर क्लाससह डनिप्रोमध्ये त्याच्या आगमनादरम्यान, आम्ही त्याच्या संगीताच्या दृष्टीबद्दल बोललो आणि अँटोन डेव्हिडियंट्सवर संगीताचा डॉजियर गोळा केला.

तुम्ही किती वर्षांपासून संगीत करत आहात?

तुमच्याकडे कोणती उपकरणे आहेत?

बास सर्वोत्तम आहे. पण मी पियानोवादक म्हणून सुरुवात केली होती आणि खूप लांब ब्रेक होता, मी बास गिटार गंभीरपणे वाजवत असताना 15 वर्षे अजिबात वाजवले नाही. म्हणजेच, मी अजूनही बास गिटार गांभीर्याने वाजवतो, परंतु फक्त एक वर्षापूर्वी मी पियानोसह जे काही होते ते पुन्हा सुरू करण्यास सुरुवात केली. मी आता पियानो देखील वाजवतो. मला आवडणारी शास्त्रीय कामे मी करतो, मला नंतर काही विक्रमही करायचे आहेत. शिवाय, मी थोडा डबल बास वाजवतो. मी थोडं थोडं गिटार आणि थोडं ड्रम आणि रेकॉर्डर वाजवतो. पण गंभीरपणे, मी फक्त बास गिटार बोलतो, सामान्य पातळीवर, ज्यासाठी मला लाज वाटत नाही.

फक्त एका मुलाखतीत, तुम्ही म्हणाला होता की जेव्हा तुम्हाला पियानोवर संगीत शाळेत पाठवले गेले तेव्हा तुम्हाला त्याची गरज का आहे हे समजले नाही.

एकदम.

आणि आता तू परत आला आहेस, म्हणजे तुला कळले?

आत्ताच लक्षात आले. काही काळानंतर, मी शेवटी शास्त्रीय संगीताच्या प्रेमात पडलो. कारण लहानपणी मला ते आवडत नव्हते, कारण मला ते करायला भाग पाडले गेले होते आणि मला स्वतःला ते करण्याची इच्छा नव्हती. आणि मग वयाच्या १५ व्या वर्षी मी तिचे ऐकले नाही. नुकतेच मला तिथले अप्रतिम सौंदर्य दिसायला लागले. आणि तो सरावाला लागला.

संगीत शिक्षण.

संगीत शाळा, दोन बदलले. मी व्लादिमीर प्रदेशातील पेटुस्की शहरात अभ्यास सुरू केला. मी जन्मापासून 11 वर्षे या शहरात राहिलो. जेव्हा मी मॉस्कोला आलो तेव्हा मी मायस्कोव्स्की म्युझिक स्कूलमध्ये प्रवेश केला. एक अतिशय गंभीर संगीत शाळा, ज्याचा परिणाम म्हणून चोपिन असे नाव देण्यात आले. आणि जेव्हा तिने शाळा उघडली. म्हणून, मी प्रथम मायस्कोव्स्की शाळेतून पदवी प्राप्त केली आणि नंतर चोपिन शाळेत प्रवेश केला, जी मूलत: समान मायस्कोव्स्की शाळा आहे, फक्त एक शाळा. तेथे मी एक अर्धवेळ अभ्यासक्रम शिकला आणि मला बाहेर काढण्यात आले. कारण मी बेस गिटार वाजवायला सुरुवात केली आणि पियानो पूर्णपणे सोडून दिला. आणि मग मी प्रवेश केला, मग त्याला म्हटले गेले - मॉस्कोमधील बोलशाया ऑर्डिनकावरील पॉप-जाझ आर्टची संगीत शाळा. आता त्याला स्टेट म्युझिकल कॉलेज ऑफ व्हरायटी आणि जाझ आर्ट म्हणतात. सर्वसाधारणपणे, हे माजी Gnesinka, प्रसिद्ध माजी Gnessin शाळा आहे. मी त्यातून पदवी प्राप्त केली, 4 अभ्यासक्रम. आणि मग मी मॉस्कोमधील कला संस्थानातून, डाव्या बाजूला, बास गिटारमध्ये देखील पदवी प्राप्त केली. खरे सांगायचे तर, हे अधिक आहे जेणेकरून ते त्यांना सैन्यात घेत नाहीत. मी यापुढे तेथे अभ्यास केला नाही, मी टूरसह संपूर्ण रशियामध्ये उड्डाण केले.

तुम्ही सध्या ज्या मुख्य प्रकल्पांमध्ये सहभागी आहात त्याबद्दल आम्हाला काही शब्दांत सांगा.

खूप मोठी संख्या, मी काही मोजकेच करेन. माझ्यासाठी वैयक्तिकरित्या मनोरंजक आहे ते अण्णा रकिता यांच्यासोबतचे युगल गीत. अण्णा रकिता - अशी एक विलक्षण व्हायोलिन वादक आहे, तिने स्टेट कंझर्व्हेटरीमधून व्हायोलिनमध्ये पदवी प्राप्त केली आहे. ती जॅझ देखील वाजवते आणि स्वतःचे संगीत तयार करते. आम्ही तिच्यासोबत दोन तासांचा एक मोठा द्वंद्वगीत कार्यक्रम करतो. आम्ही फक्त त्याचा विस्तार करत आहोत, लवकरच आमच्याकडे ओम्स्क आणि नोवोसिबिर्स्कमध्ये मैफिली होतील. मला आवडणाऱ्या मुख्य प्रकल्पांपैकी हा एक आहे. माझ्याकडे स्विस गायिका वेरोनिका स्टॅल्डरसोबत एक युगल गीत आहे, जी सध्या जगातील माझ्या आवडत्या गायकांपैकी एक आहे. माझ्याकडे सर्व देशांचे प्रतिनिधी, सर्वोत्तम प्रतिनिधी असलेले अनेक आंतरराष्ट्रीय प्रकल्प आहेत. माझ्याकडे गेर्गो बोरलाई बरोबर एक संघ आहे - हा हंगेरियन ड्रमर आहे. मला देखील त्याच्याबरोबर ते खरोखर आवडते. आणि त्याच्यासोबत मी या वर्षीच्या नोव्हेंबरमध्ये टूर करणार आहे. आणि मी मोठ्या संख्येने लोकांसाठी बरीच सत्रे रेकॉर्ड करतो. मी अगुटिनसाठी एक संपूर्ण अल्बम रेकॉर्ड केला, शेवटचा. मी लेप्ससाठी एक अल्बम रेकॉर्ड केला. मी आमच्या बर्‍याच पॉप संगीतकारांसह काम केले: निकोलाई नोस्कोव्हसह, ए-स्टुडिओमधील बतीरखान शुकेनोव्हसह, अनिता त्सोईसह - हे पॉप संगीताबद्दल आहे. आणि मोठ्या संख्येने जाझ संगीतकारांसह. आणि ज्यांना तुम्ही ओळखता आणि ज्यांना तुम्ही ओळखत नाही त्यांच्यासह. (स्मित) आणि प्रसिद्ध लोकांसह: इगोर बटमन, डॅनिल क्रेमरसह. आणि असे बरेच लोक आहेत जे इतके प्रसिद्ध नाहीत, परंतु खूप प्रतिभावान आहेत. अॅलेक्सी बेकर, उदाहरणार्थ, एक पियानोवादक आहे. आंद्रे क्रॅसिलनिकोव्ह - सॅक्सोफोनिस्ट. फेडर डोसुमोव्ह, जो आता लेप्ससोबत खेळतो, तो एक विलक्षण गिटार वादक आहे. अनेक. युक्रेनमधील अनेक संगीतकार आहेत जे मला आवडतात. झेन्या उवारोव, साशा मुरेन्को हे कीवचे ड्रमर आहेत, कोन्ड्राटेन्को हे कीवचे ड्रमर आहेत. अनेक, सर्व देशांमध्ये, मला आवडते संगीतकार आहेत. मी शक्य तितक्या सर्वोत्तम खेळण्याचा प्रयत्न करतो.

जेव्हा तुम्ही खेळता तेव्हा तुम्हाला ज्या मुख्य भावना किंवा भावना व्यक्त करायच्या आहेत.

मला माहित नाही कारण हा एक अतिशय वैयक्तिक क्षण आहे. प्रत्येकजण संगीताकडे वेगळ्या पद्धतीने पाहतो. मन आणि बुद्धी आणि शिक्षणाच्या प्रिझमद्वारे कोणीतरी. कोणीतरी पूर्णपणे भावनिक पातळीवर आहे, डोक्यावर अजिबात अवलंबून नाही. त्यामुळे मी जे करतो त्यातून प्रत्येकजण त्याला आवश्यक ते घेतो. आणि मी ते फक्त प्रामाणिकपणे आणि प्रामाणिकपणे, मोठ्या प्रेमाने करतो. मी कदाचित असे उत्तर देईन. म्हणजेच, एखाद्या व्यक्तीमध्ये काही विशिष्ट भावना जागृत करण्याचे माझे ध्येय नाही. त्याला जे आवडते ते निवडण्याचा त्याला अधिकार आहे. पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे हे प्रामाणिकपणे केले पाहिजे असे माझे मत आहे. जेव्हा मी काही खरे करतो तेव्हा मी खोटे बोलत नाही. म्हणजे, मला जे आवडते तेच मी करतो. आणि मला जे आवडत नाही, ते मी देखील करतो, परंतु काही लोकांना त्याबद्दल माहिती आहे, मी त्याबद्दल कधीच बोलत नाही. जेव्हा आपल्याला फक्त काहीतरी करण्याची आवश्यकता असते.

आणि किमान आणि जास्तीत जास्त एकत्रित श्रोते किती आहेत?

आताही अशा मैफली होतात. गेल्या वर्षीचा माझा रेकॉर्ड माझ्या मैफिलीत तिकीट असलेले दोन लोक आहेत. मॉस्कोमधील अलेक्सी कोझलोव्हच्या क्लबला. आणि जास्तीत जास्त, त्याच क्लबमध्ये, तिकिटांवर सुमारे 400 लोक आहेत. जेव्हा मी व्हर्जिल डोनाटी आणले - हा एक महान ऑस्ट्रेलियन ड्रमर आहे. हे नेहमीच खूप वेगळे असते. कधी थोडे असते, कधी खूप असते. बरेचदा दरम्यान काहीतरी.

आणि जर तुम्ही तुमच्या श्रोत्याचे पोर्ट्रेट बनवण्याचा प्रयत्न केला तर बहुसंख्य कोण आहे?

अर्थात, हे प्रगत लोक आहेत, बहुतेक भागांसाठी. सामान्य मुले आणि मुली नाहीत. हे असे लोक आहेत ज्यांना दुर्मिळ संगीतामध्ये रस आहे जे टीव्ही स्क्रीनवरून किंवा रेडिओवरून वाजत नाही. हे अशा प्रकारचे संगीत आहे जे आपल्याला स्वतःसाठी शोधण्याची आवश्यकता आहे. हे जिज्ञासू लोक आहेत ज्यांना नवीन गोष्टींमध्ये रस आहे ज्या मोठ्या प्रमाणावर उपलब्ध नाहीत. आणि हे एक नियम म्हणून बुद्धिमान लोक आहेत. हे बहुधा मुख्य पोर्ट्रेट आहे.

"बास गिटार वादक अँटोन डेव्हिडियंट्स हा अविश्वसनीय सर्जनशील शक्ती, अतुलनीय तांत्रिक पातळी आणि अतुलनीय कल्पनाशक्तीचा संगीतकार आहे. त्याचा आवाज आणि खेळण्याची शैली - चावणे, रसाळ, लवचिक, धडधडणारी - इतर कोणालाही गोंधळात टाकता येणार नाही. डेव्हिडियंट्स, अतिशयोक्तीशिवाय, अभिमान आहे. रशियन जाझ सीन "- मॉस्को म्युझिकल प्रेसमधून.

अँटोन डेव्हिडियंट्स हा एक विशिष्ट आधुनिक मॉस्को आर्मेनियन आहे. त्याऐवजी, तो फक्त आर्मेनियन आडनाव धारण करतो. त्याच्याकडे फक्त एक चतुर्थांश आर्मेनियन रक्त आहे आणि त्याला त्याच प्रकारे आर्मेनियातील घडामोडींमध्ये रस आहे. मी फक्त एकदाच येरेवनला गेलो आहे. त्याला आर्मेनियन जाझबद्दल सामान्य शब्दात माहिती आहे, जरी त्याने ऐकले की येरेवनमध्ये खूप मजबूत संगीतकार आहेत. मॉस्को आर्मेनियन संगीतकारांपैकी, तो मित्र आहे आणि मरियम आणि आर्मेन मेराबोव्ह यांच्याबरोबर काम करतो. अँटोन डेव्हिडयानेट्स-आर्मेनियन बद्दल इतकेच म्हटले जाऊ शकते. परंतु एक संगीतकार म्हणून, आपण त्याच्याबद्दल बर्याच उत्सुक आणि मनोरंजक गोष्टी सांगू शकता.

"माझे वडील कॅरेन डेव्हिडियंट अर्धे आर्मेनियन आहेत. पण आजोबा सेर्गे डेव्हिडियंट हे शुद्ध जातीचे आर्मेनियन होते. माझे काका आंद्रे डेव्हिडियन वगळता आम्ही सर्व डेव्हिडियन आहोत. जन्म प्रमाणपत्र भरताना फक्त एक चूक झाली होती. ते संगीत वर्तुळात खूप प्रसिद्ध आहेत. मॉस्कोचा - तो प्रसिद्ध मॉस्कोमध्ये गातो, साउंडकेक बँड आधीच सुमारे 20 वर्षांचा आहे, - अँटोन म्हणतात. - माझा जन्म एका संगीतमय कुटुंबात झाला. माझी आई, एलिओनोरा टेप्लुखिना, एक सक्रियपणे परफॉर्म करणारी जागतिक दर्जाची शास्त्रीय पियानोवादक आहे, जी विजेती आहे. अनेक आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा, आणि माझे संगीत प्रशिक्षण तिच्याकडे आहे. माझे आजोबा देखील प्रसिद्ध पॉप गायक होते. त्यांनी मॉस्को स्टेट युनिव्हर्सिटी ऑफ कल्चर अँड आर्ट्समध्ये शिकवले. पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे माझे आजोबा जुन्या चित्रपट "द सॉन्ग ऑफ" साठी ओळखले जातात. पहिले प्रेम." तिथली सर्व गाणी माझ्या आजोबांनी गायली होती आणि त्यानुसार माझ्या आजोबांनी आवाज दिला होता. त्यामुळे माझा मार्ग अगदी सुरुवातीपासूनच ठरलेला होता, फक्त मला त्याबद्दल खूप नंतर कळले.

साहजिकच, वयाच्या ७ व्या वर्षी माझ्या पालकांनी मला संगीत शाळेत पाठवले. आणि मी हे मान्य केलेच पाहिजे की मी अत्यंत अनिच्छेने अभ्यास केला आणि ते मला का छळत आहेत हे मला पूर्णपणे समजले नाही. पियानो माझ्यासाठी अगदी सोपा होता, जरी मी त्याचा फारसा सराव केला नाही. अनेक स्पर्धा जिंकल्या. तेव्हा आम्ही पेटुस्की शहरात राहत होतो आणि जेव्हा मी 11 वर्षांचा झालो तेव्हा माझ्या आईने मला मॉस्कोला हलवले जेणेकरून मी संगीत शाळेत प्रवेश करू शकेन. एवढ्या वर्षात मला शास्त्रीय संगीताशिवाय दुसरे संगीत माहीत नव्हते. पण 1998 मध्ये, मी प्रथमच निर्वाण हा रॉक बँड ऐकला, जो तेव्हा गडगडत होता आणि तो पाहून थक्क झालो. समकालीन संगीताच्या जगात माझे आगमन या घटनेशी निगडीत आहे असे आपण म्हणू शकतो.

आणि एके दिवशी मी माझ्या एका मित्राकडे बास गिटार असल्याचे पाहिले. पण सर्वात मनोरंजक गोष्ट म्हणजे मला ती त्या क्षणी अजिबात आवडली नाही. पियानोसारख्या वाद्यानंतर, 4-स्ट्रिंग बास गिटार अत्यंत अनिश्चित दिसले. आणि मी सहा-स्ट्रिंग गिटारवर स्वतःचा प्रयत्न करू लागलो. पियानो वाजवण्यापेक्षा ते अधिक आनंददायी होते. खराब प्रगतीसाठी शाळेतून हकालपट्टी करून हे संपले ... आणि त्याच क्षणी काहीतरी घडले आणि मला बास गिटार कसे वाजवायचे ते शिकायचे होते. स्टेट म्युझिकल कॉलेज ऑफ व्हरायटी आणि जाझ आर्टमध्ये प्रवेश करण्यासाठी त्याने अविश्वसनीय आवेशाने अभ्यास करण्यास सुरुवात केली - दिवसातून किमान 10 तास. तेव्हा फार पैसे नव्हते, पण व्यावसायिक जागा खूप महाग होती! परिणामी, मी बजेटमध्ये प्रवेश केला. आणि त्याने ते 3 महिन्यांत केले. त्या क्षणी माझा स्वतःवर विश्वास होता आणि मला समजले की माझ्यासाठी काहीही अशक्य नाही, आपण जे करता ते फक्त प्रेम करणे आवश्यक आहे. आणि मग आळशीपणा ज्याने मला आयुष्यभर त्रास दिला तो आपोआप नाहीसा होईल.

अँटोन डेव्हिडियंट्सकडे आज त्याच्या सामानात भरपूर रीगालिया, जागतिक ख्यातनाम व्यक्तींसह संयुक्त प्रकल्प आणि उत्कृष्ट प्रतिभेचे इतर पुरावे आहेत आणि स्वतःवर सतत काम केले आहे. त्याच्या सद्गुणांचे केवळ जाझ संगीतकारांनीच कौतुक केले नाही. याची पुष्टी विविध शैलींच्या संघांमध्ये उच्च मागणी आहे. आणि हा योगायोग नाही की त्याला बर्‍याचदा आधुनिक रशियाचा सर्वोत्कृष्ट जाझ आणि रॉक बासवादक म्हटले जाते. आणि याशिवाय, तो फक्त एक अतिशय छान, नम्र व्यक्ती आहे.

अँटोन म्हणतात, “अर्थात, ते मला माझ्या व्यवसायात शेवटच्या स्थानापासून खूप दूर मानतात या विचाराने मी खूश आहे.” मी स्वतःवर कमालीची टीका करतो आणि प्रत्येक गोष्टीवर सतत असमाधानी असतो. कदाचित, गेल्या काही वर्षांत मी हळूहळू मी जे करतो ते मला आवडू लागले. पण मला आनंद आहे की मी अद्याप माझ्या कमाल मर्यादेपर्यंत पोहोचलो नाही आणि मी सतत वाढत आणि सुधारत आहे! ते मला म्हणतात: "फक्त पहा - गर्विष्ठ होऊ नका!" यावर मी उत्तर देतो की मला हवे असल्यास, मला खूप आधी अभिमान वाटला असता! शेवटी, अगदी लहान वयातच मला मागणी वाढली. मी 17 वर्षांचा होतो जेव्हा मी माझ्या काकांसोबत साउंडकेक बँडमध्ये काम करायला सुरुवात केली आणि 2003 मध्ये मी ग्रँड प्रिक्स जिंकली सर्व-रशियन स्पर्धा "गिटारचे अनेक चेहरे"( ही स्पर्धा सर्वात प्रतिभावान गोर सुदझ्यान यांच्या वडिलांनी आयोजित केली होती, एक अद्भुत गिटारवादक आणि शिक्षक मुकुच सुदझ्यान - एड..). मला खूप आनंद झाला की सर्व काही इतरांपेक्षा वेगवान होते. पण तरीही मी अहंकारी झालो नाही, कारण अजून किती काम करायचे आहे हे मला पहिल्यापासूनच माहीत होते! ही प्रक्रिया अंतहीन आहे. मी पहिल्यांदा बास गिटार उचलल्यापासून मिळालेल्या जबरदस्त अनुभवासाठी माझ्या स्तरावर ऋणी आहे. मी वैयक्तिकरित्या खूप अभ्यास केला, बरेच पूर्णपणे भिन्न चांगले संगीत ऐकले, परंतु मुख्य गोष्ट अशी आहे की मी सतत वेगवेगळ्या बँडमध्ये - जॅझपासून रॉक पर्यंत मोठ्या संख्येने खेळलो. याक्षणी, जवळपास तीस संघ आहेत ज्यात मी कोणत्या ना कोणत्या प्रकारे भाग घेतो. स्टुडिओ काम आणि "यादृच्छिक" रचना व्यतिरिक्त. हे सर्व एका कॉम्प्लेक्समध्ये आहे आणि एक आश्चर्यकारक शाळा देते. येथे असा विरोधाभास आहे - तुमचा मेंदू जितका जास्त "लोड" असेल, तुम्हाला आधीच माहित असलेल्या गोष्टींव्यतिरिक्त काहीतरी नवीन शिकणे सोपे होईल.

आज अँटोन ओलेग बटमन, सर्गेई मॅनुक्यान, व्होकल एथनो-जॅझ युगल "झेव्हेंटा स्वेन्टाना", "मिरिफ" या गटासह खेळतो. त्याला मॉस्कोमध्ये आलेल्या जवळजवळ सर्व जॅझ स्टार्ससह आमंत्रित केले आहे. आणि त्याच्याकडे स्वतःचा प्रकल्प देखील आहे - गिटार वादक फेडर डोसुमोव्ह आणि फ्रेंच ड्रमर डॅमियन श्मिट (डॅमियन श्मिट) सह त्रिकूट "इम्पॅक्ट फुझ" ( पूर्वी या बँडला ALKOTRIO - ed असे म्हणतात..)

- तुम्ही शोधलेले संगीतकार आहात. संगीतातून उदरनिर्वाह करणे कठीण आहे आणि अनेकदा तडजोड करावी लागते?

कठीण! आणि जवळजवळ नेहमीच तडजोडी करायच्या असतात. मी स्पष्टपणे कार्यरत नियम काढला: "संगीत जितके वाईट - तितके जास्त ते पैसे देतात!" आणि त्याउलट: "जर तुम्ही वास्तविक कलेमध्ये गुंतलेले असाल, तर 100 टक्के खात्री बाळगा की तुम्ही काहीही कमावणार नाही!" अर्थात, हे निराशाजनक आहे. शेवटी, वास्तविक कलेबद्दलचे आपले प्रेम आणि सतत स्वतःमध्ये सुधारणा करण्याची इच्छा आपल्याला उत्तेजित करते आणि जोपर्यंत ही भावना अस्तित्त्वात आहे तोपर्यंत आपण संगीतकार राहतो. परंतु, दुर्दैवाने, एखाद्या व्यक्तीचा संयम अमर्यादित नाही आणि जर 15 वर्षे म्हणा, कोणताही अनुनाद उद्भवला नाही, तर एखाद्या व्यक्तीमधील संगीतकार अपरिहार्यपणे "मृत्यू" होतो. आणि एखादी व्यक्ती संगीताचा विचार न करता आपली व्यावसायिक कौशल्ये पूर्णपणे हस्तकला बनवते. पण संगीतकारांचा दोष नाही! परिस्थिती आणि देश दोषी आहेत, ज्यामध्ये संगीत नेहमीच पार्श्वभूमीत राहते.

- तुम्ही तुमच्या मोकळ्या वेळेत संगीतातून काय करता? तुला छंद आहे का?

दुर्दैवाने, माझ्याकडे खरोखर नाही. माझ्याकडे महिन्यातून एक दिवस विनामूल्य असल्यास - हे अविश्वसनीय आनंद आहे! आणि संगीताव्यतिरिक्त माझा मुख्य छंद म्हणजे स्वयंपाक! मला खरोखर स्वयंपाक करायला आवडते! मी जवळपास रोजच बाजारात जायचो! हे स्पष्ट करणे कठीण आहे, परंतु मला फक्त किराणा खरेदी करणे आवडते. मी बर्‍याच काळापासून पाककृती गोळा करत आहे आणि माझ्या स्वत: च्या खूप काही बनवतो. माझा छंद आहे मांसाचे पदार्थ! माझ्या सर्व मित्रांना माझ्या स्वाक्षरीच्या कटलेटबद्दल माहिती आहे, प्रत्येकाचे वजन 600 ग्रॅम आहे. मला बाईक चालवायला आणि बुद्धिबळ खेळायलाही आवडते. परंतु सर्वसाधारणपणे, माझे सर्व छंद कसे तरी संगीताशी जोडलेले आहेत.

आर्मेन मनुक्यान

आधुनिक जॅझ मास्टर्सचे युगल, रशिया आणि परदेशात ओळखले जाणारे व्हर्चुओस, देशांतर्गत आणि पाश्चात्य अशा सर्वोत्कृष्ट जॅझ, फ्यूजन आणि जागतिक संगीत गटांच्या सदस्यांना आमंत्रित केले.

संगीतकार एक नवीन कार्यक्रम सादर करतील - निवडलेल्या, संग्रहातील सर्वात सुंदर रचना ज्याने अनेक देशांच्या प्रेक्षकांना जिंकले आहे.

क्लबच्या लोकांसाठी असेल:

अँटोन डेव्हिडियंट्स हा रशियामधील शीर्ष बास खेळाडू आहे, इम्पॅक्ट फुझ प्रकल्पाचा लेखक आहे, अमर्याद सर्जनशील कल्पनाशक्ती असलेला संगीतकार आहे, तंत्राचा उच्च स्तर आणि दुर्मिळ स्टेज आकर्षण आहे. इगोर बटमन, ओलेग बटमन, सर्गेई मनुक्यान, मरियम मेराबोवा, व्हॅलेरी ग्रोखोव्स्की, डॅनिल क्रेमर, झ्वेन्टा स्वेन्टाना, माशा आणि बेअर्स, उटाह, मारा, निकोलाई नोस्कोव्ह, अनिता चोई, एल्का आणि इतरांसह अनेक संगीत गट आणि कलाकारांसह सहयोग केले. एरिक मॅरिएंथल, सास्किया लारू, ग्रेगरी पोर्टर, अडा डायर, टाय स्टीफन्स, जीन ल्यूक पॉन्टी, व्हर्जिल डोनाटी आणि इतर अनेकांसारख्या परदेशी दिग्गजांसह काम करण्याचा त्यांना विस्तृत अनुभव आहे. अलिकडच्या वर्षांत, तो निर्माता म्हणून अत्यंत यशस्वी झाला आहे.

अण्णा रकिता एक व्हायोलिन वादक, संगीतकार आणि व्यवस्थाकार आहेत, मॉस्को स्टेट कंझर्व्हेटरीची पदवीधर आहेत. पी.आय. त्चैकोव्स्की, आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा आणि उत्सवांचे विजेते. मास्टर जीन-लूक पॉन्टीच्या मास्टर क्लासमध्ये वाजवलेला रिशाद शफी (प्रख्यात "गुणेश"चा महान ढोलकीवादक) सोबत सहयोग करून, पोलाद बुल-बुल ओग्ली यांच्या "मेमरीज ऑफ द पास्ट" या अल्बमसाठी एकल व्हायोलिन भाग रेकॉर्ड केला. "गरीब नास्त्य" या मालिकेतील साउंडट्रॅकसाठी व्हायोलिनचा भाग, कुकोत्स्कीचा केस. सध्या तो व्लादी (कास्टा गट), ओलेग चुबिकिन, अलेक्झांडर इव्हानोव (रोन्डो), पेरेस्वेट गायक आणि इतरांसोबत सादर करतो.

- यावेळी 3 सप्टेंबर रोजी तुम्ही व्हायोलिन वादक, संगीतकार, अरेंजर अण्णा रकिता यांच्यासोबत ओम्स्कमध्ये परफॉर्म कराल. ओम्स्कच्या रहिवाशांसाठी आपण कोणता कार्यक्रम तयार केला आहे ते आम्हाला सांगा? तुमच्या नियमित श्रोत्यांना तुम्ही कसे आश्चर्यचकित कराल?

मी आणि अण्णांनी सादर केलेले संगीत हे मुख्यतः आमच्या स्वतःच्या रचना आहेत, ज्याला आम्ही अल्प-ज्ञात कामांच्या थोड्या प्रमाणात रुपांतरित करतो. आमच्यासाठी हे अधिक मनोरंजक आहे, आम्हाला एक लाख पन्नास हजारव्या वेळी उन्हाळी वेळ खेळायची नाही. याव्यतिरिक्त, अशा प्रकारे आम्ही आमच्या श्रोत्यांना आम्हाला मनापासून आवडत असलेल्या संगीताची ओळख करून देतो. उदाहरणार्थ, आमच्यासाठी, एकत्रित वादन, रचना आणि सर्वसाधारणपणे कामगिरीच्या बाबतीत प्रेरणाचा एक मोठा स्त्रोत म्हणजे विलक्षण संगीतकारांचे युगल - वरदान होव्हसेप्यान (मूळचे येरेवन, आता लॉस एंजेलिसमध्ये राहणारे) आणि तातियाना पार्रा (ब्राझीलमधील गायिका) ). ते संगीत वाजवतात, ज्याला सहसा "तिसरा प्रवाह" म्हणतात - शास्त्रीय आणि जाझचे मिश्रण. जे लोक ही मुलाखत वाचतील त्यांच्यासाठी मी जोरदार शिफारस करतो की तुम्ही त्यांच्या कामाशी परिचित व्हा, ते अत्यंत सुंदर आणि प्रतिभावान आहे! आणि आमच्यासाठी आश्चर्यचकित करण्यासारखे काही विशेष नाही, आम्ही फक्त चांगले खेळण्याचा प्रयत्न करू. आणि, कदाचित, हे एकटेच एखाद्याला आश्चर्यकारक वाटेल.

- आणि नशिबाने तुम्हाला आणि अण्णांना एकत्र कसे आणले?

- आमच्या ओळखीचा इतिहास खूप मनोरंजक आहे. 2013 च्या उन्हाळ्यात, मला सेंट पीटर्सबर्गमध्ये महान आणि जगप्रसिद्ध जाझ व्हायोलिन वादक जीन लुक पॉन्टी यांच्यासोबत मैफिली खेळण्याची अनपेक्षित ऑफर मिळाली. त्याच्या कायमस्वरूपी बेसिस्टला रशियन व्हिसा नाकारण्यात आला आणि मैफिली आधीच ठरलेली होती आणि त्याला सोडवावे लागले. जीन लुकचा ड्रमर डॅमियन श्मिट याने मला उस्तादकडे प्रपोज केले. पोंटी सुरुवातीला घाबरला होता, आणि हे समजण्यासारखे आहे - त्याला कसे कळेल की रशियामध्ये असे संगीतकार आहेत जे एक जटिल संगीत कार्याचा सामना करण्यास सक्षम आहेत, विशेषत: कमीत कमी वेळेत. तरीही, मी म्हणू शकतो की मी चेहरा गमावला नाही, मी चांगली तयारी केली, आम्ही उत्तरेकडील राजधानीत मैफिलीच्या आदल्या दिवशी भेटलो, तालीम केली आणि उस्ताद खूप खूश झाले. दुसर्‍या दिवशी आम्ही एक अद्भुत मैफिली खेळली, त्यानंतर जीन लुकनेही मला खूप दयाळू शब्द सांगितले. वर वर्णन केलेल्या घटनांनंतर काही काळानंतर, पोंटीचा मॉस्कोमध्ये एक मास्टर क्लास होता, ज्यामध्ये अण्णा उपस्थित होते. ती उस्तादासाठी खेळली आणि मास्टर क्लासनंतर त्यांच्यात एक संभाषण झाले ज्यामध्ये जीन ल्यूकने अन्याला विचारले की ती कोणाशी खेळली का, तिच्याकडे बँड आहे का? अन्या म्हणाली की ती मॉस्कोमध्ये जवळच्या जाझ गर्दीतून कोणालाही ओळखत नाही ज्यांच्यासह तिच्या सर्जनशील कल्पना प्रत्यक्षात आणल्या जाऊ शकतात. ज्यावर पॉन्टीने तिला सांगितले की मॉस्कोमध्ये असा एक बास प्लेयर आहे, अँटोन डेव्हिडियंट्स आणि तो अशा कामासाठी खूप योग्य असेल. अशी ही एक मजेदार कथा आहे. आमची ओळख फ्रेंच जाझ व्हायोलिनच्या आख्यायिकेने केली होती. आणि आम्ही दोघे मॉस्कोमध्ये राहतो हे असूनही.

- तुमचे सहकार्य कसे सुरू झाले?

- आम्ही कदाचित 2015 मध्ये खेळायला सुरुवात केली आणि एका वर्षानंतर आम्ही एक युगल गीत तयार केले ज्यासह आम्ही आजपर्यंत करतो. आणि हा प्रकल्प आम्ही नक्कीच विकसित करू. अधिक आणि अधिक मैफिली आहेत. सर्वसाधारणपणे, मी हा प्रकल्प माझ्या मुख्य क्रियाकलापांपैकी एक बनवू इच्छितो, ते अतिशय सोयीस्कर आहे - फक्त दोन लोक, एक किमान राइडर आणि तुलनेने कमी खर्च जेव्हा चौकडी किंवा पंचकच्या तुलनेत.

- महिला संगीतकारांसोबत काम करणे अवघड आहे का?

स्त्री संगीतकार सोबत काम करणे सोपे नसते, पण जर स्त्री संगीतकार तुमची सर्वात चांगली मैत्रीण असेल तर नाही. आमच्यात फक्त एक अद्भुत संबंध आणि पूर्ण परस्पर समज आहे. आणि आम्ही केवळ संगीतातच नव्हे तर जीवनातही मित्र आहोत. आम्ही दररोज कॉल करतो आणि लिहितो, आम्ही प्रत्येक गोष्टीत एकमेकांना पाठिंबा देतो. मुळात खरे मित्र. तर हे एक दुर्मिळ संयोजन आणि एक अवर्णनीय आनंद आहे. सहसा तो एकतर मित्र किंवा संगीतकार असतो. तुम्हाला निवडावे लागेल. परंतु आमच्या बाबतीत, मोज़ेकचे सर्व भाग जुळले.

- अँटोन, आज तुमच्या सामानात भरपूर रेगालिया आहे, तुम्हाला देशातील सर्वोत्तम बास खेळाडू म्हटले जाते. या स्थितीत तुम्हाला कसे वाटते?

- अशा प्रकरणांमध्ये मी नेहमीच उत्तर देतो की मला नक्कीच खूप आनंद होतो की त्यांनी मला असे मानले. पण हे मला थांबण्याचा, "स्टार" करण्याचा आणि आराम करण्याचा थोडासा अधिकार देत नाही. कारण तुम्हाला माहिती आहे: जितके जास्त आपण जाणतो, तितकेच आपल्याला समजते की आपल्याला काहीच माहित नाही. मी संगीताच्या दुनियेत जितके खोल डुबकी मारतो तितकेच मला हे जग कसे अंतहीन आहे हे समजते आणि असा कोणताही अर्थ नाही की ज्यावर तुम्ही पोहोचू शकाल आणि थांबू शकाल. आपण आयुष्यभर शिकत असतो. माझ्यासाठी वैयक्तिकरित्या प्रेरणाचा मुख्य स्त्रोत आहे, खरं तर, संगीताची आवड. ही माझी हवा आहे, जिच्याशिवाय जगणे अशक्य आहे. मी माझ्या आवडत्या संगीतकारांकडून देखील प्रेरित आहे जे मला सतत विकसित करण्यासाठी आणि स्वतःवर कार्य करण्यास प्रोत्साहित करतात.

- मागील वर्षांच्या तुमच्या एका मुलाखतीत, तुमच्या आवडत्या संगीतकारांबद्दल बोलताना, तुम्ही फ्रेंच बास वादक अॅड्रिन फेरोला एकल केले होते की "जोपर्यंत तो तुमच्यापेक्षा चांगला खेळतो तोपर्यंत तुम्ही पुढे प्रयत्न कराल." तो अजूनही तुमच्यासाठी इतका गंभीर प्रतिस्पर्धी आहे किंवा वेळ जात आहे, इतर आधीच दिसले आहेत?

- होय, बास गिटार वाजवण्याच्या कलेत अॅड्रिन अजूनही माझा आदर्श आहे. त्याच्याशी ओळख झाल्यापासून गेल्या 10 वर्षांत काहीही बदलले नाही. परंतु बरेच गंभीर संगीतकार देखील दिसू लागले. मी विशेषत: दोन ब्राझिलियन मायकेल पिपोक्विन्हा आणि कनिष्ठ रेबेरो ब्रागुइनाचा उल्लेख करू इच्छितो. मोहिनी डे ही भारतातील एक अतिशय विलक्षण बास वादक देखील होती. तसे, ती आता 20 वर्षांची आहे. आम्ही खूप मैत्रीपूर्ण आहोत. एकूणच, नवीन तरुण अविश्वसनीय संगीतकार आहेत, परंतु हॅड्रिन अजूनही वडील आहेत.

- अनेक संगीतकारांचे मैफिलीपूर्वीचे विधी असतात. उदाहरणार्थ, मी वाचले की अमेरिकन रॉक संगीतकार डेव्ह ग्रोहल आणि त्याचे सहकारी स्टेजवर जाण्यापूर्वी मायकेल जॅक्सनच्या संगीतासाठी Jägermeister दारूचे अनेक शॉट्स पितात. अँटोन, तुमच्याकडे समान विधी आहेत का?

माझ्याकडे अजिबात विधी नाहीत, पण मला जेगरमेस्टर खूप आवडतात. सर्वसाधारणपणे, हे सर्व मैफिलीवर अवलंबून असते. बर्‍याच मैफिलींसाठी, मी कोणत्याही प्रकारे विशेष तयारी करत नाही आणि त्यांच्यापुढे ट्यून करत नाही. आणि हे मला काळजी वाटत नाही म्हणून नाही, परंतु आधीच खूप अनुभव आहे आणि स्टेजवर जाणे हे मी करत असलेल्या प्रत्येक गोष्टीपेक्षा खूप वेगळे नाही - श्वास घेणे किंवा चालणे. हे असेच वारंवार घडते. तथापि, काहीवेळा असे काही परफॉर्मन्स असतात की मी घाबरून जातो. विशेषतः जर मी दिग्गज संगीतकारांसोबत खेळलो तर - त्यांच्यासमोर एक विशिष्ट दरारा असतो. किंवा अन्यासोबत, जेव्हा आपण खेळतो तेव्हा मलाही थोडी काळजी वाटते. परंतु, त्याऐवजी, केवळ या युगल गीतात बासवर (माझ्याकडून) मोठी जबाबदारी सोपविण्यात आली आहे. आणि आमचा कार्यक्रम चांगल्या प्रकारे खेळण्यासाठी, तुम्ही खूप चांगल्या स्थितीत असणे आवश्यक आहे. विधींपैकी, मी आमंत्रित केलेल्या संगीतकारांसोबत आपण फक्त एकच गोष्ट करतो ती म्हणजे मैफिलीपूर्वी एका वर्तुळात उभे राहणे, एकमेकांना मिठी मारणे आणि "चला जागा मारणे" किंवा असे काहीतरी म्हणणे.

- कायमस्वरूपी मैफिली क्रियाकलाप सिंहाचा प्रयत्न आवश्यक आहे. तुम्ही आराम करण्यास कसे प्राधान्य देता?

“मला क्वचितच आराम मिळतो. तथापि, मला सर्वात जास्त प्रवास करणे आवडते. हे मला प्रचंड ऊर्जा आणि प्रेरणा देते. मी नेहमी "सेवेज" प्रवास करतो, मी कधीही पॅकेज टूर खरेदी करत नाही. जास्तीत जास्त विमानाची तिकिटे आहेत आणि बाकी सर्व काही जागेवर आहे. मला मोटारसायकल चालवायला आवडते. या क्षणी, मी विशेषतः आराम करतो आणि आराम करतो. सर्वसाधारणपणे, माझे जीवन खूप घटनापूर्ण आहे, कधीकधी मी दररोज उड्डाण करतो, देश आणि वेळ क्षेत्र बदलतो. हे शारीरिकदृष्ट्या कठीण आहे, परंतु भावनिकदृष्ट्या ते एकाच ठिकाणी बसण्यापेक्षा अधिक मनोरंजक आहे. मी अलीकडे एकाच ठिकाणी 2 आठवड्यांपेक्षा जास्त राहू शकत नाही. मी नक्कीच विमानाचे तिकीट घेईन आणि कुठेतरी उड्डाण करेन. जर, नक्कीच, अशी संधी आहे.

- अँटोन, 2010 मध्ये एका मुलाखतीत, जेव्हा तुम्ही अजूनही 26 वर्षांचे होते, तेव्हा तुम्ही सांगितले होते की तुम्हाला पॅरिसमध्ये कायमस्वरूपी राहण्यासाठी जायचे आहे, कारण तुम्ही आधीच मॉस्को पातळी "बाहेर" केली आहे. तुम्हाला परदेशात जाण्यापासून कशामुळे रोखले, तुम्ही रशियामध्ये काम का केले? तुम्ही आता हलवण्याचा विचार करत आहात का?

“हलवण्याचे विचार सतत असतात. आणि ते नक्कीच होईल. हे फक्त इतकेच आहे की सर्व प्राथमिक गोष्टी पैशावर अवलंबून असतात किंवा त्यांच्या अनुपस्थितीत. हे माझे सर्व संस्थात्मक कार्य आणि ना-नफा फ्यूजन संघांचे सतत "आयात" दोष आहेत. जर मी हे केले नसते, तर मला खूप आधी निघून जाणे परवडले असते. माझे स्वप्न लॉस एंजेलिस आहे. हे मोठ्या संख्येने हुशार लोकांचे केंद्र आहे. परंतु यासाठी तुम्हाला भरपूर मोकळ्या पैशांची गरज आहे, कारण लगेच काम होणार नाही. बहुधा, ते अजिबात होणार नाही. आमच्या काळातील महान संगीतकार देखील तेथे मैफिलीशिवाय बसतात आणि युरोपचा दौरा करून पैसे कमवतात. अधिक न्यू यॉर्क. पण न्यूयॉर्कमध्ये आणखी संगीतकार आहेत, स्पर्धा फक्त वेडा आहे. आणि फारसे कामही नाही.

- पॅरिसचे काय?

- पॅरिसबद्दल, माझ्या मोठ्या संख्येने फ्रेंच मित्रांशी बोलल्यानंतर मी शांत झालो. तिथेही खूप कठीण आहे. आणि सर्वसाधारणपणे, हे जवळजवळ संपूर्ण जगाला लागू होते - वास्तविक कलामध्ये गुंतलेल्या संगीतकारांसाठी फारच कमी काम आहे. तरीही, जॅझ आणि फ्यूजन संगीताचा पर्वकाळ 60-70-80 च्या दशकात होता. आता लोकांना फक्त पॉप संगीतातच रस आहे. ते दिवस गेले जेव्हा हवामान अहवाल फ्यूजन पायनियर स्टेडियम पॅक करायचे. आणि येत्या काही वर्षांत मला या दिशेने कोणतेही सकारात्मक बदल दिसत नाहीत. पण सर्वसाधारणपणे, स्वतंत्र मुलाखतीसाठी हा खूप मोठा विषय आहे.

त्याच वेळी, मी अजूनही जगभरात सतत उड्डाण करतो, म्हणून असे म्हणता येणार नाही की मी "रशियामध्ये राहिलो." मी मॉस्कोमध्ये आहे, परंतु गेल्या वर्षभरात, उदाहरणार्थ, एकूण, मी राजधानीत जास्तीत जास्त 2 महिने घालवले. ऑगस्टमध्ये, येथे 3 दिवस आहेत, देव न करो, ते टाइप केले जाईल. मी संपूर्ण हिवाळा सायप्रसमध्ये घालवला, जरी मी आठवड्यातून किमान एकदा रशियाला जात असे. त्याआधी त्यांनी बांगलादेश, चीन आणि नेदरलँडमध्ये बराच काळ घालवला. मी शांत बसू शकत नाही, मी याबद्दल काहीही करू शकत नाही. आणि कायमस्वरूपी वाढण्यासाठी आणि विकसित होण्यासाठी मला अशा वातावरणात सतत राहायचे आहे. कारण मला अजूनही संगीत आधी आवडते आणि नंतर बाकी सर्व.