साहित्यात, 17 व्या शतकात फ्रान्समध्ये क्लासिकिझमचा जन्म आणि प्रसार झाला. क्लासिकिझमचा सिद्धांतकार निकोलस बोइल्यू आहे, ज्याने "काव्य कला" या लेखात शैलीची मूलभूत तत्त्वे तयार केली. हे नाव लॅटिन "क्लासिकस" मधून आले आहे - अनुकरणीय, जे शैलीच्या कलात्मक आधारावर जोर देते - पुरातन काळातील प्रतिमा आणि रूपे, ज्याला पुनर्जागरणाच्या शेवटी विशेष स्वारस्य मिळू लागले. क्लासिकिझमचा उदय केंद्रीकृत राज्याच्या तत्त्वांच्या निर्मितीशी आणि त्यातील "प्रबुद्ध" निरपेक्षतेच्या कल्पनांशी संबंधित आहे.

अभिजातवाद तर्काच्या संकल्पनेचा गौरव करतो, असा विश्वास ठेवतो की केवळ मनाच्या मदतीने आपण जगाचे चित्र मिळवू आणि सुव्यवस्थित करू शकता. म्हणून, कामातील मुख्य गोष्ट म्हणजे त्याची कल्पना (म्हणजेच, कामाची मुख्य कल्पना आणि स्वरूप सुसंगत असणे आवश्यक आहे), आणि कारण आणि भावनांच्या संघर्षात मुख्य गोष्ट म्हणजे कारण आणि कर्तव्य.

क्लासिकिझमची मुख्य तत्त्वे, परदेशी आणि देशांतर्गत साहित्याचे वैशिष्ट्य:

• प्राचीन (ग्रीक आणि रोमन) साहित्यातील फॉर्म आणि प्रतिमा: शोकांतिका, ओड, विनोदी, महाकाव्य, काव्यात्मक ओडिक आणि उपहासात्मक प्रकार.
• "उच्च" आणि "निम्न" मध्ये शैलींचे स्पष्ट विभाजन. "उच्च" मध्ये ओड, शोकांतिका आणि महाकाव्य, "निम्न", नियमानुसार, मजेदार - विनोदी, व्यंग्य, दंतकथा समाविष्ट आहे.
• चांगल्या आणि वाईट मध्ये नायकांची विशिष्ट विभागणी.
• वेळ, स्थान, कृती या त्रिमूर्तीच्या तत्त्वाचे पालन.

रशियन साहित्यात क्लासिकिझम

18 वे शतक

रशियामध्ये, क्लासिकिझम युरोपियन देशांपेक्षा खूप नंतर दिसला, कारण तो युरोपियन कामे आणि ज्ञानाबरोबर "आणला" होता. रशियन मातीवर शैलीचे अस्तित्व सहसा खालील फ्रेमवर्कमध्ये ठेवले जाते:

1. 1720 च्या दशकाच्या शेवटी, पीटर द ग्रेटच्या काळातील साहित्य, धर्मनिरपेक्ष साहित्य, जे पूर्वी रशियावर वर्चस्व असलेल्या चर्च साहित्यापेक्षा वेगळे आहे.

शैली प्रथम भाषांतरांमध्ये, नंतर मूळ कामांमध्ये विकसित होऊ लागली. ए.डी. कांतेमिर, ए.पी. सुमारोकोव्ह आणि व्ही.के. ट्रेडियाकोव्स्की (साहित्यिक भाषेचे सुधारक आणि विकासक, त्यांनी काव्यात्मक प्रकारांवर काम केले - ओड्स आणि व्यंग्यांवर) ही नावे रशियन शास्त्रीय परंपरेच्या विकासाशी संबंधित आहेत.

1. 1730-1770 - शैलीचा पराक्रम आणि त्याची उत्क्रांती. हे एम.व्ही. लोमोनोसोव्हच्या नावाशी संबंधित आहे, ज्याने शोकांतिका, ओड्स आणि कविता लिहिल्या.
2. XVIII शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीत - भावनावादाचा उदय आणि क्लासिकिझमच्या संकटाची सुरुवात. लेट क्लासिकिझमचा काळ शोकांतिका, नाटके आणि विनोदांचे लेखक D. I. Fonvizin यांच्या नावाशी संबंधित आहे; G. R. Derzhavin (काव्य प्रकार), A. N. Radishcheva (गद्य आणि कविता).

(ए. एन. रॅडिशचेव्ह, डी. आय. फोनविझिन, पी. या. चादाएव)

D. I. Fonvizin आणि A. N. Radishchev हे केवळ विकसक बनले नाहीत, तर क्लासिकिझमच्या शैलीत्मक एकतेचे विध्वंस करणारे देखील बनले: कॉमेडीमध्ये फोनविझिन ट्रिनिटी तत्त्वाचे उल्लंघन करते, नायकांच्या मूल्यांकनात अस्पष्टता आणते. रॅडिशचेव्ह भावनावादाचा आश्रयदाता आणि विकासक बनतो, कथेला मानसशास्त्र प्रदान करतो, त्याचे नियम नाकारतो.

(क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी)

19 वे शतक

असे मानले जाते की क्लासिकिझम 1820 पर्यंत जडत्वाने अस्तित्वात होता, तथापि, क्लासिकिझमच्या उत्तरार्धात, त्याच्या फ्रेमवर्कमध्ये तयार केलेली कामे केवळ औपचारिकपणे शास्त्रीय होती किंवा कॉमिक प्रभाव तयार करण्यासाठी त्याची तत्त्वे जाणूनबुजून वापरली गेली.

19व्या शतकाच्या सुरुवातीचा रशियन अभिजातवाद त्याच्या महत्त्वपूर्ण वैशिष्ट्यांपासून दूर जात आहे: कारणाच्या प्राथमिकतेचे प्रतिपादन, नागरी विकृती, धर्माच्या मनमानीपणाला विरोध, कारणाच्या दडपशाहीविरूद्ध, राजेशाहीवर टीका.

परदेशी साहित्यात क्लासिकिझम

मूळ अभिजातता प्राचीन लेखकांच्या सैद्धांतिक घडामोडींवर अवलंबून होती - अॅरिस्टॉटल आणि होरेस ("पोएटिक्स" आणि "पिसन्सचे पत्र").

युरोपियन साहित्यात, समान तत्त्वांसह, शैलीचे अस्तित्व 1720 पासून संपते. फ्रान्समधील क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी: फ्रँकोइस मलहेरबे (काव्यात्मक कार्य, काव्यात्मक भाषेची सुधारणा), जे. ला फॉन्टेन (व्यंगचित्र, दंतकथा), जे.-बी. मोलिएर (कॉमेडी), व्होल्टेअर (नाटक), जे.-जे. रुसो (उशीरा क्लासिक गद्य लेखक, भावनावादाचा अग्रदूत).

युरोपियन क्लासिकिझमच्या विकासाचे दोन टप्पे आहेत:

• राजेशाहीचा विकास आणि भरभराट, अर्थव्यवस्था, विज्ञान आणि संस्कृतीच्या सकारात्मक विकासात योगदान. या टप्प्यावर, क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी त्यांचे कार्य म्हणून सम्राटाचे गौरव करणे, त्याच्या अभेद्यतेचे प्रतिपादन करतात (फ्राँकोइस मल्हेर्बे, पियरे कॉर्नेल, अग्रगण्य शैली ओड, कविता, महाकाव्य आहेत).
• राजेशाहीचे संकट, राजकीय व्यवस्थेतील त्रुटींचा शोध. लेखक राजेशाहीचा गौरव करत नाहीत, उलट टीका करतात. (J. Lafontaine, J.-B. Moliere, Voltaire, अग्रगण्य शैली - विनोदी, व्यंग्य, एपिग्राम).

रशियन क्लासिकिझमची मुख्य वैशिष्ट्ये

प्राचीन कलाच्या प्रतिमा आणि स्वरूपांना आवाहन करा.

ध्येयवादी नायक स्पष्टपणे सकारात्मक आणि नकारात्मक मध्ये विभागलेले आहेत, बोलणारी नावे आहेत.

कथानक, नियमानुसार, प्रेम त्रिकोणावर आधारित आहे: नायिका नायक-प्रेयसी आहे, दुसरा प्रियकर (अयशस्वी).

क्लासिक कॉमेडीच्या शेवटी, दुर्गुणांना नेहमीच शिक्षा दिली जाते आणि चांगला विजय होतो.

तीन एकात्मतेचे तत्त्व: वेळ (क्रिया एका दिवसापेक्षा जास्त काळ टिकत नाही), स्थान (कृती एकाच ठिकाणी होते), क्रिया (1 कथानक).

सुरू करा

रशियातील पहिला अभिजात लेखक अँटिओक कांतेमीर होता. क्लासिक शैलीतील कामे लिहिणारे ते पहिले होते (म्हणजे, व्यंगचित्र, एपिग्राम आणि इतर).

व्हीआय फेडोरोव्हच्या मते रशियन क्लासिकिझमच्या उदयाचा इतिहास:

पहिला कालावधी: पीटर द ग्रेटच्या काळातील साहित्य; ते संक्रमणकालीन आहे; मुख्य वैशिष्ट्य - "धर्मनिरपेक्षीकरण" ची एक गहन प्रक्रिया (म्हणजेच, धर्मनिरपेक्ष साहित्यासह धार्मिक साहित्याची जागा - 1689-1725) - क्लासिकिझमच्या उदयासाठी आवश्यक अटी.

कालावधी 2: 1730-1750 - ही वर्षे क्लासिकिझमची निर्मिती, नवीन शैली प्रणालीची निर्मिती आणि रशियन भाषेच्या सखोल विकासाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहेत.

3रा कालावधी: 1760-1770 - क्लासिकिझमची पुढील उत्क्रांती, व्यंग्य फुलणे, भावनिकतेच्या उदयासाठी पूर्व-आवश्यकतेचा उदय.

4 कालावधी: शतकाचा शेवटचा चतुर्थांश - क्लासिकिझमच्या संकटाची सुरुवात, भावनात्मकतेची रचना, वास्तववादी प्रवृत्तींचे बळकटीकरण (1. दिशा, विकास, कल, आकांक्षा; 2. कल्पना, सादरीकरणाची कल्पना, प्रतिमा ).

ट्रेडियाकोव्स्की आणि लोमोनोसोव्ह

ट्रेडियाकोव्स्की आणि लोमोनोसोव्हच्या नेतृत्वाखाली रशियामध्ये क्लासिकिझमला विकासाची पुढील फेरी मिळाली. त्यांनी व्हर्सिफिकेशनची रशियन सिलेबो-टॉनिक सिस्टीम तयार केली आणि अनेक पाश्चात्य शैली (जसे की मॅड्रिगल, सॉनेट इ.) सादर केल्या. व्हर्सिफिकेशनची सिलेबो-टॉनिक सिस्टीम ही सिलेबल-स्ट्रेस्ड व्हर्सिफिकेशनची सिस्टीम आहे. यात दोन लय निर्माण करणारे घटक समाविष्ट आहेत - एक अक्षर आणि ताण - आणि समान संख्येच्या अक्षरांसह मजकूर तुकड्यांचे नियमित आवर्तन सूचित करते, ज्यामध्ये तणाव नसलेले अक्षरे एका विशिष्ट नियमित मार्गाने पर्यायी असतात. या प्रणालीच्या चौकटीतच बहुतेक रशियन कविता लिहिल्या गेल्या.

डेरझाव्हिन

लोमोनोसोव्ह आणि सुमारोकोव्हच्या परंपरा चालू ठेवून डेरझाव्हिन रशियन क्लासिकिझमच्या परंपरा विकसित करतात.

त्याच्यासाठी, कवीचा उद्देश महान कृत्यांचा गौरव आणि वाईट गोष्टींचा निषेध आहे. ओड "फेलित्सा" मध्ये तो प्रबुद्ध राजेशाहीचा गौरव करतो, जो कॅथरीन II च्या कारकिर्दीला सूचित करतो. हुशार, गोरा सम्राज्ञी न्यायालयाच्या लोभी आणि भाडोत्री सरदारांना विरोध करते: फक्त तुम्हीच अपमानित होणार नाही, तुम्ही कुणालाही दुखावत नाही, तुम्हाला तुमच्या बोटांनी मूर्खपणा दिसतो, फक्त तुम्हीच वाईट सहन करत नाही ...

डेरझाव्हिनच्या काव्यशास्त्राचा मुख्य उद्देश वैयक्तिक अभिरुची आणि पूर्वकल्पना यांच्या सर्व समृद्धतेमध्ये एक अद्वितीय व्यक्तिमत्व म्हणून एक व्यक्ती आहे. त्याच्या अनेक ओड्स निसर्गात तात्विक आहेत, ते पृथ्वीवरील मनुष्याचे स्थान आणि उद्देश, जीवन आणि मृत्यूच्या समस्यांबद्दल चर्चा करतात: मी सर्वत्र अस्तित्वात असलेल्या जगाचा संबंध आहे, मी पदार्थाची अत्यंत पदवी आहे; मी जगण्याचे केंद्र आहे, आरंभिक देवतेचे वैशिष्ट्य आहे; मी माझ्या शरीरासह धुळीत कुजतो, मी माझ्या मनाने गर्जना करतो, मी राजा आहे - मी दास आहे - मी एक किडा आहे - मी देव आहे! पण, इतकं अद्भुत असणं, मी कुठून आलो? - अज्ञात: मी स्वतः असू शकत नाही. ओड "देव", (1784)

डेरझाव्हिन गीतात्मक कवितांचे अनेक नमुने तयार करतात ज्यात त्याच्या ओड्सची तात्विक तीव्रता वर्णन केलेल्या घटनांबद्दल भावनिक वृत्तीसह एकत्र केली जाते. "स्निगीर" (1800) या कवितेत, डेरझाव्हिनने सुवोरोव्हच्या मृत्यूबद्दल शोक व्यक्त केला: आपण एका गोड स्निगीरसारखे लष्करी बासरीसारखे गाणे का सुरू करीत आहात? हायनाच्या विरोधात आम्ही कोणासोबत युद्ध करू? आता आमचा नेता कोण? श्रीमंत माणूस कोण आहे? मजबूत, शूर, वेगवान सुवरोव्ह कुठे आहे? सेव्हर्न मेघगर्जना शवपेटीमध्ये पडून आहे.

त्याच्या मृत्यूपूर्वी, डर्झाव्हिनने भयावहतेच्या नाशासाठी एक ओड लिहायला सुरुवात केली, ज्यापासून फक्त सुरुवातच आपल्यापर्यंत आली आहे: काळाची नदी आपल्या आकांक्षेनुसार लोकांची सर्व कृत्ये वाहून नेते आणि लोक, राज्ये आणि राजांना बुडवते. विस्मृतीचे अथांग. आणि जर वीणा आणि रणशिंगाच्या नादातून काहीही शिल्लक राहिले तर अनंतकाळ तोंडाने गिळंकृत केले जाईल आणि सामान्य नशीब जाणार नाही!

क्लासिकिझमचा पतन

विकिमीडिया फाउंडेशन. 2010

इतर शब्दकोशांमध्ये "क्लासिकिझम (रशियन साहित्य)" काय आहे ते पहा:

I. परिचय II. रशियन मौखिक कविता A. मौखिक कवितेच्या इतिहासाचा कालखंड B. प्राचीन मौखिक कवितेचा विकास 1. मौखिक कवितेची प्राचीन उत्पत्ती. 10 व्या ते 16 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत प्राचीन रशियाची मौखिक आणि काव्यात्मक सर्जनशीलता. 2. मौखिक कविता XVI च्या मध्यापासून शेवटपर्यंत ... ... साहित्य विश्वकोश

रशियन साहित्य. 18 व्या शतकातील साहित्य- 17 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीत. - 18 व्या शतकाच्या पहिल्या तिमाहीत - नवीन रशियन साहित्याच्या उदयापूर्वीचा एक संक्रमणकालीन कालावधी. त्याची सुरुवात पोलोत्स्कच्या शिमोन आणि कॅरिओन इस्टोमिनच्या सक्रिय सर्जनशील क्रियाकलापाने चिन्हांकित केली गेली, जे सोडले ... ...

वॉर्सा मधील बोलशोई थिएटर. क्लासिकिझम (फ्रेंच क्लासिकिझम, लॅटिनमधून ... विकिपीडिया

17 व्या शतकातील निरंकुश फ्रान्समध्ये कास्ट शैली विकसित झाली. व्यापारीवादाच्या युगात आणि XVII-XVIII शतकांच्या राजेशाही युरोपमध्ये त्याचे वितरण प्राप्त झाले. क्लासिकिझम मोठ्या भांडवलदारांच्या शैलीच्या रूपात आकार घेतो, त्याच्या वरच्या स्तरावर ... ... साहित्य विश्वकोश

संकल्पनेची सामग्री आणि व्याप्ती. एल. मधील वैयक्तिक तत्त्वाची समस्या. सामाजिक “पर्यावरण” वर एल.चे अवलंबित्व. एल.च्या तुलनेने ऐतिहासिक दृष्टिकोनाची टीका. एल.च्या औपचारिक व्याख्याची टीका ... ... साहित्य विश्वकोश

शास्त्रीयवाद- (अक्षांश पासून. क्लासिकस - अनुकरणीय), कलात्मक शैली आणि 17 व्या - 19 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या युरोपियन साहित्य आणि कलेतील सौंदर्याचा कल, त्यातील एक महत्त्वाचे वैशिष्ट्य म्हणजे प्राचीन साहित्याच्या प्रतिमा आणि स्वरूपांचे आकर्षण आणि ... ... साहित्यिक विश्वकोशीय शब्दकोश

- (लॅटिन क्लासिकस अनुकरणीय पासून) 17 व्या आणि 19 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या युरोपियन साहित्य आणि कलेतील कलात्मक शैली आणि सौंदर्याचा कल, त्यातील एक महत्त्वाचे वैशिष्ट्य म्हणजे प्राचीन साहित्य आणि कलेच्या प्रतिमा आणि रूपांना आकर्षित करणे ... . .. ग्रेट सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया

रशियन साहित्याचा मूलभूत गुणधर्म म्हणजे ते शब्दाचे साहित्य आहे. लोगोचे शब्द. त्याचा हजार वर्षांचा इतिहास मेट्रोपॉलिटनच्या "सर्मन ऑन लॉ अँड ग्रेस" ने उघडतो. हिलेरियन (इलेव्हन शतक). येथे जुना करार "कायदा" (राष्ट्रीयदृष्ट्या मर्यादित, बंद ... रशियन इतिहास

18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रशियन विज्ञान आणि संस्कृती.- विज्ञान आणि तंत्रज्ञानाचा विकास. शिक्षण रशियातील उद्योग आणि व्यापाराच्या विकासासह, वैज्ञानिक ज्ञानाची गरज, तांत्रिक सुधारणा आणि नैसर्गिक संसाधनांचा अभ्यास वाढला. व्यापार, उद्योग, रस्त्यांची अवस्था... जगाचा इतिहास. विश्वकोश

इंटरसेशन कॅथेड्रल (सेंट बेसिल कॅथेड्रल) (1555 61) रशियन मध्ययुगीन वास्तुकलेचे एक स्मारक, रशियन फेडरेशनच्या मुख्य चौकाला शोभते, रेड स्क्वेअर ... विकिपीडिया

पुस्तके

• रशियन साहित्य. सैद्धांतिक आणि ऐतिहासिक पैलू. पाठ्यपुस्तक, किरिलिना ओल्गा मिखाइलोव्हना. या मॅन्युअलमध्ये, रशियन साहित्य जागतिक संस्कृतीचा भाग म्हणून सादर केले आहे. हे पुस्तक युरोपियन संस्कृतीच्या इतिहासातील प्रक्रियांचे परीक्षण करते ज्याचा देशांतर्गत प्रभाव पडला आहे…

परिचय

1. क्लासिकिझमची वैशिष्ट्ये

2. क्लासिकिझमची मूलतत्त्वे आणि त्याचा अर्थ

3. रशिया आणि त्याच्या समर्थकांमधील क्लासिकिझमची वैशिष्ट्ये

3.1 कांतेमिरोव ए.डी.

3.2 ट्रेडियाकोव्स्की व्ही.के.

3.3 लोमोनोसोव्ह एम.व्ही.

4. साहित्यिक चळवळ म्हणून रशियन क्लासिकिझम

निष्कर्ष

संदर्भग्रंथ

परिचय

लॅटिन क्लासिकस पासून - अनुकरणीय. 17 व्या - 19 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या साहित्य आणि कलामधील एक शैली किंवा प्रवृत्ती, जी एक आदर्श आणि आदर्श मॉडेल म्हणून प्राचीन वारसाकडे वळली. 17 व्या शतकात क्लासिकिझमने आकार घेतला. फ्रांस मध्ये. 18 व्या शतकात अभिजातवाद प्रबोधनाशी संबंधित होता; तात्विक बुद्धिवादाच्या कल्पनांवर आधारित, जगाच्या तर्कसंगत कायद्यांच्या कल्पनांवर, सुंदर उदात्त स्वभावाच्या, त्यांनी तार्किक, स्पष्ट आणि सामंजस्यपूर्ण प्रतिमांच्या कठोर संघटनेसाठी उत्कृष्ट सामाजिक सामग्री, उदात्त वीर आणि नैतिक आदर्श व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला. .

उदात्त नैतिक कल्पनांनुसार, कलेचा शैक्षणिक कार्यक्रम, क्लासिकिझमच्या सौंदर्यशास्त्राने शैलींची श्रेणीबद्ध श्रेणी स्थापित केली - "उच्च" (शोकांतिका, महाकाव्य, ओड; ऐतिहासिक, पौराणिक, धार्मिक चित्रकला इ.) आणि "निम्न" (विनोदी, व्यंगचित्र, दंतकथा; शैलीतील चित्रकला आणि इ.). साहित्यात (पी. कॉर्नेल, जे. रेसीन, व्होल्टेअर यांच्या शोकांतिका, मोलिएरच्या विनोदी कथा, कविता "द आर्ट ऑफ पोएट्री" आणि एन. बोइल्यूचे व्यंगचित्र, जे. ला फॉन्टेनच्या दंतकथा, एफ. चे गद्य. फ्रान्समधील ला रोशेफौकॉल्ड, जे. ला ब्रुयेरे, आयव्हीच्या वायमर कालखंडातील कार्य (जर्मनीमधील गोएथे आणि एफ. शिलर, एम. व्ही. लोमोनोसोव्ह आणि जी. आर. डेरझाव्हिनचे ओड्स, रशियामधील ए.पी. सुमारोकोव्ह आणि या. बी. क्न्याझ्निन यांच्या शोकांतिका) , अग्रगण्य भूमिका महत्त्वपूर्ण नैतिक टक्कर, मानक टाइप केलेल्या प्रतिमांद्वारे खेळली जाते. नाट्यकलेसाठी [मॉन्डोरी, टी. डुपार्क, एम. चॅनमेले, ए.एल. लेक्विन, एफ.जे. तलमा, फ्रान्समधील राहेल, एफ.के. जर्मनीतील Neuber, F.G. वोल्कोव्ह, आय.ए. रशियामधील दिमित्रेव्स्की] कामगिरीची एक गंभीर, स्थिर रचना, कवितेचे मोजमाप वाचन द्वारे दर्शविले जाते. संगीत थिएटरमध्ये, वीरता, शैलीचा उत्साह, नाट्यशास्त्राची तार्किक स्पष्टता, वाचनाचे वर्चस्व (फ्रान्समधील जे.बी. लुलीचे ओपेरा) किंवा एरियस (इटालियन ऑपेरा सीरिया) मधील स्वर गुणवैशिष्ट्य, उदात्त साधेपणा आणि उदात्तता (के.व्ही. ग्लूकचे सुधारणे) . आर्किटेक्चरमधील क्लासिकिझम (J. Hardouin - mansart, J.A. Gabriel, K.N. Ledoux in France, K. Ren in England, V.I. Bazhenov, M.F. Kazakov, A.N. Voronikhin, A.D. Zakharov, K.I. Rossi) रशियामध्ये स्पष्टता आणि स्वरूप, geometri द्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहेत. नियोजनाची तर्कशुद्ध स्पष्टता, सॉर्टरसह गुळगुळीत भिंतीचे संयोजन आणि प्रतिबंधित सजावट. ललित कला (चित्रकार N. Poussin, C. Lorrain, J.L. David, J.O.D. Ingres, शिल्पकार J.B. Pigalle, E.M. Falcone in France, I.G. Shadov, B Thorvaldsen in Denmark, A. Canova in Itali, चित्रकार Losenum, U.P. G.I. रशियामधील शिल्पकार एम.पी. मॅट्रोस) कथानकाचे तार्किक उलगडणे, रचनांचे काटेकोर संतुलन, फॉर्मची प्लास्टिकची स्पष्टता, रेखीय लयांची स्पष्ट सुसंवाद याद्वारे ओळखले जाते.

1. क्लासिकिझमची वैशिष्ट्ये

ही दिशा उच्च नागरी थीम, विशिष्ट सर्जनशील नियम आणि नियमांचे कठोर पालन द्वारे दर्शविले जाते. क्लासिकिझम, एक विशिष्ट कलात्मक दिशा म्हणून, जीवनाला आदर्श प्रतिमांमध्ये प्रतिबिंबित करते, विशिष्ट "मानक", मॉडेलकडे गुरुत्वाकर्षण करते. म्हणून क्लासिकिझममधील पुरातनतेचा पंथ: आधुनिक आणि हार्मोनिक कलेचे उदाहरण म्हणून शास्त्रीय पुरातनता त्यात दिसते. क्लासिकिझमच्या सौंदर्यशास्त्राच्या नियमांनुसार, तथाकथित "शैलींच्या पदानुक्रमाचे" काटेकोरपणे पालन करणे, शोकांतिका, ओड आणि महाकाव्य "उच्च शैली" मधील होते आणि त्यांना प्राचीन आणि ऐतिहासिक कथानकांचा अवलंब करून विशेषतः महत्त्वपूर्ण समस्या विकसित कराव्या लागल्या. , आणि जीवनाच्या केवळ उदात्त, वीर बाजू प्रदर्शित करा. "उच्च शैली" ला "निम्न" लोकांनी विरोध केला: विनोदी, दंतकथा, व्यंग्य आणि इतर, आधुनिक वास्तव प्रतिबिंबित करण्यासाठी डिझाइन केलेले.

प्रत्येक शैलीची स्वतःची थीम (विषयांची निवड) होती आणि प्रत्येक कार्य यासाठी विकसित केलेल्या नियमांनुसार तयार केले गेले होते. कामात विविध साहित्यिक शैलींचे तंत्र मिसळण्यास सक्त मनाई होती.

क्लासिकिझमच्या काळात सर्वात विकसित शैली म्हणजे शोकांतिका, कविता आणि ओड्स. शोकांतिका, अभिजात लोकांच्या समजुतीनुसार, एक नाट्यमय कार्य आहे, ज्यामध्ये अतुलनीय अडथळ्यांसह त्याच्या आध्यात्मिक सामर्थ्याने उत्कृष्ट असलेल्या व्यक्तीचा संघर्ष दर्शविला जातो; असा संघर्ष सहसा नायकाच्या मृत्यूने संपतो. अभिजात लेखकांनी नायकाच्या वैयक्तिक भावना आणि राज्याप्रती असलेल्या त्याच्या आकांक्षांच्या टक्कर (संघर्ष) या शोकांतिकेला केंद्रस्थानी ठेवले आहे. कर्तव्याच्या विजयाने हा संघर्ष मिटला. शोकांतिकेचे कथानक प्राचीन ग्रीस आणि रोमच्या लेखकांकडून घेतले गेले होते, कधीकधी भूतकाळातील ऐतिहासिक घटनांमधून घेतले जाते. नायक हे राजे, सेनापती होते. ग्रीको-रोमन शोकांतिकेप्रमाणे, पात्रे एकतर सकारात्मक किंवा नकारात्मक म्हणून चित्रित केली गेली होती आणि प्रत्येक व्यक्ती कोणत्याही एका आध्यात्मिक गुणाचे, एक गुणाचे रूप होते: सकारात्मक धैर्य, न्याय इ., नकारात्मक - महत्वाकांक्षा, ढोंगी. हे सशर्त वर्ण होते. तसेच सशर्त चित्रण आणि जीवन, आणि युग. ऐतिहासिक वास्तव, राष्ट्रीयतेची कोणतीही खरी प्रतिमा नव्हती (कृती कुठे आणि केव्हा होते हे माहित नाही).

या शोकांतिकेत पाच कृत्ये असायला हवी होती.

नाटककाराला "तीन एकता" चे नियम काटेकोरपणे पाळायचे होते: वेळ, स्थळ आणि कृती. काळाच्या एकतेसाठी शोकांतिकेच्या सर्व घटना एका दिवसापेक्षा जास्त नसलेल्या कालावधीत बसणे आवश्यक होते. नाटकाची संपूर्ण कृती एकाच ठिकाणी - राजवाड्यात किंवा चौकात घडली यातून त्या ठिकाणची एकता व्यक्त होते. कृतीची एकता घटनांचे अंतर्गत कनेक्शन गृहित धरते; शोकांतिकेत अनावश्यक काहीही, कथानकाच्या विकासासाठी आवश्यक नाही, परवानगी नव्हती. शोकांतिका गंभीरपणे भव्य श्लोकात लिहावी लागली.

कविता ही एक महाकाव्य (कथा) कार्य होती, जी काव्यात्मक भाषेत एक महत्त्वाची ऐतिहासिक घटना मांडते किंवा नायक आणि राजांच्या कारनाम्यांचे गौरव करते.

ओडे हे राजे, सेनापती किंवा शत्रूंवर जिंकलेल्या विजयाच्या सन्मानार्थ स्तुतीचे गाणे आहे. ओडने लेखकाचा आनंद, प्रेरणा (पॅथोस) व्यक्त करणे अपेक्षित होते. म्हणून, तिला एक भारदस्त, गंभीर भाषा, वक्तृत्वात्मक प्रश्न, उद्गार, आवाहन, अमूर्त संकल्पनांचे अवतार (विज्ञान, विजय), देवी-देवतांच्या प्रतिमा आणि जाणीवपूर्वक अतिशयोक्ती यांनी वैशिष्ट्यीकृत केले. ओडच्या संदर्भात, "गेय विकार" ला परवानगी होती, जी मुख्य थीमच्या सादरीकरणाच्या सुसंवादातून विचलनात व्यक्त केली गेली होती. परंतु हे एक जाणीवपूर्वक, काटेकोरपणे मानले जाणारे विषयांतर ("योग्य गोंधळ") होते.

2. क्लासिकिझमची मूलतत्त्वे आणि त्याचा अर्थ

अभिजात साहित्य शैली

अभिजातवादाचा सिद्धांत मानवी स्वभावाच्या द्वैतवादाच्या कल्पनेवर आधारित होता. भौतिक आणि आध्यात्मिक यांच्यातील संघर्षात माणसाचे मोठेपण प्रकट झाले. स्वार्थी भौतिक हितसंबंधांपासून मुक्त झालेल्या "आकांक्षा" विरूद्धच्या लढ्यात व्यक्तिमत्त्वाची पुष्टी केली गेली. एखाद्या व्यक्तीमधील तर्कसंगत, आध्यात्मिक तत्त्व ही व्यक्तीची सर्वात महत्त्वाची गुणवत्ता मानली जात असे. लोकांना एकत्र आणणारी तर्कशक्तीची कल्पना अभिजातवाद्यांनी कला सिद्धांताच्या निर्मितीमध्ये व्यक्त केली. क्लासिकिझमच्या सौंदर्यशास्त्रामध्ये, गोष्टींच्या साराचे अनुकरण करण्याचा एक मार्ग म्हणून पाहिले जाते. “सद्गुण,” सुमारोकोव्हने लिहिले, “आपण आपल्या स्वभावाचे ऋणी नाही. नैतिकता आणि राजकारण आपल्याला ज्ञान, तर्क आणि अंतःकरणाच्या शुद्धीकरणाच्या दृष्टीने सामान्य हितासाठी उपयुक्त बनवतात. आणि त्याशिवाय, लोकांनी फार पूर्वीच एक ट्रेसशिवाय एकमेकांचा नाश केला असता.

क्लासिकिझम - शहरी, महानगरीय कविता. त्यात निसर्गाच्या जवळजवळ कोणतीही प्रतिमा नाहीत आणि जर लँडस्केप दिले असतील तर शहरी, कृत्रिम निसर्गाची चित्रे काढली जातात: चौरस, ग्रोटो, कारंजे, छाटलेली झाडे.

कलेच्या इतर पॅन-युरोपियन ट्रेंडच्या प्रभावाचा अनुभव घेऊन ही दिशा तयार झाली आहे जी त्याच्याशी थेट संपर्क साधते: ती त्याच्या आधीच्या पुनर्जागरणाच्या सौंदर्यशास्त्रांना मागे टाकते आणि त्याच्याशी सक्रियपणे सहअस्तित्व असलेल्या बारोक कलेचा विरोध करते, ज्याच्या चेतनेने ओतप्रोत होतो. भूतकाळातील आदर्शांच्या संकटामुळे निर्माण झालेला सामान्य मतभेद. पुनर्जागरणाच्या काही परंपरा (प्राचीन लोकांची प्रशंसा, तर्कावर विश्वास, सुसंवाद आणि मापनाचा आदर्श) चालू ठेवणे, क्लासिकिझम हा एक प्रकारचा विरोध होता; बाह्य सुसंवादाच्या मागे, ते जागतिक दृश्याचे अंतर्गत विरोधाभास लपवते, ज्यामुळे ते बारोकशी संबंधित होते (त्यांच्या सर्व खोल फरकांसाठी). सामान्य आणि वैयक्तिक, सार्वजनिक आणि वैयक्तिक, मन आणि भावना, सभ्यता आणि निसर्ग, ज्याने पुनर्जागरणाच्या कलेत (प्रवृत्तीमध्ये) एकल कर्णमधुर संपूर्ण, क्लासिकिझममध्ये ध्रुवीकरण केले आहे, परस्पर अनन्य संकल्पना बनल्या आहेत. हे एक नवीन ऐतिहासिक स्थिती प्रतिबिंबित करते, जेव्हा राजकीय आणि खाजगी क्षेत्रांचे विघटन होऊ लागले आणि सामाजिक संबंध एखाद्या व्यक्तीसाठी स्वतंत्र आणि अमूर्त शक्तीमध्ये बदलले.

त्याच्या काळासाठी, क्लासिकिझमचा सकारात्मक अर्थ होता. लेखकांनी आपली नागरी कर्तव्ये पूर्ण करणाऱ्या व्यक्तीचे महत्त्व घोषित केले, व्यक्ती-नागरिकांना शिक्षित करण्याचा प्रयत्न केला; शैलींचे प्रश्न, त्यांच्या रचना विकसित केल्या, भाषा सुव्यवस्थित केली. क्लासिकिझमने मध्ययुगीन साहित्याला मोठा धक्का दिला, ज्यात चमत्कारिक, भूतांवर विश्वास आहे, मानवी चेतना चर्चच्या शिकवणींच्या अधीन आहे. प्रबोधन अभिजातवाद परदेशी साहित्यात इतरांपेक्षा पूर्वी तयार झाला होता. 18व्या शतकाला समर्पित कामांमध्ये, या प्रवृत्तीचे अनेकदा 17व्या शतकातील "उच्च" क्लासिकिझम म्हणून मूल्यमापन केले जाते जे क्षीण झाले आहे. हे पूर्णपणे सत्य नाही. अर्थात, प्रबोधन आणि "उच्च" क्लासिकिझम यांच्यात एक उत्तराधिकार आहे, परंतु प्रबोधन क्लासिकिझम ही एक अविभाज्य कलात्मक चळवळ आहे जी क्लासिक कलेची पूर्वी न वापरलेली कलात्मक क्षमता प्रकट करते आणि त्यात ज्ञानवर्धक वैशिष्ट्ये आहेत. क्लासिकिझमचा साहित्यिक सिद्धांत प्रगत दार्शनिक प्रणालींशी संबंधित होता, जो मध्ययुगीन गूढवाद आणि विद्वानवादाची प्रतिक्रिया दर्शवितो. या तात्विक प्रणाली, विशेषतः, डेकार्टेसचा तर्कवादी सिद्धांत आणि गॅसेंडीचा भौतिकवादी सिद्धांत होता. डेकार्टेसच्या तत्त्वज्ञानाने, ज्याने तर्क हा सत्याचा एकमेव निकष घोषित केला, त्याचा क्लासिकिझमच्या सौंदर्यात्मक तत्त्वांच्या निर्मितीवर विशेषतः मोठा प्रभाव होता. डेकार्टेसच्या सिद्धांतामध्ये, अचूक विज्ञानाच्या डेटावर आधारित भौतिक तत्त्वे, आदर्शवादी तत्त्वांसह, आत्म्याच्या निर्णायक श्रेष्ठतेच्या प्रतिपादनासह, पदार्थावर विचार करणे, अस्तित्व, सिद्धांतासह विचित्र पद्धतीने एकत्र केले गेले. तथाकथित "जन्मजात" कल्पनांचे. कारणाचा पंथ क्लासिकिझमच्या सौंदर्यशास्त्राला अधोरेखित करतो. क्लासिकिझमच्या सिद्धांताच्या अनुयायांच्या दृष्टीकोनातील कोणतीही भावना यादृच्छिक आणि अनियंत्रित असल्याने, एखाद्या व्यक्तीच्या मूल्याचे मोजमाप त्यांच्यासाठी त्याच्या कृतींचे तर्कशास्त्राच्या नियमांशी सुसंगत होते. सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, अभिजातवादाने राज्याप्रतीच्या कर्तव्याच्या नावाखाली वैयक्तिक भावना आणि आकांक्षा दडपण्याची "वाजवी" क्षमता ठेवली. क्लासिकिझमच्या अनुयायांच्या कार्यात एक व्यक्ती, सर्व प्रथम, राज्याचा सेवक, सर्वसाधारणपणे एक व्यक्ती, कारण व्यक्तीच्या अंतर्गत जीवनाचा नकार नैसर्गिकरित्या विशिष्ट व्यक्तीच्या अधीनतेच्या तत्त्वापासून पाळला जातो. क्लासिकिझम द्वारे घोषित. क्लासिकिझममध्ये वर्ण, प्रतिमा-संकल्पना इतके लोक नाही. टायपिफिकेशन यामुळे प्रतिमा-मुखवटे स्वरूपात केले गेले, जे मानवी दुर्गुण आणि सद्गुणांचे मूर्त स्वरूप होते. जसे अमूर्त हे कालातीत आणि स्पेसलेस सेटिंग होते ज्यामध्ये या प्रतिमा कार्यरत होत्या. ऐतिहासिक घटना आणि ऐतिहासिक व्यक्तींच्या चित्रणाकडे वळले तेव्हाही क्लासिकिझम अऐतिहासिक होता, कारण लेखकांना ऐतिहासिक सत्यतेमध्ये स्वारस्य नव्हते, परंतु शाश्वत आणि सामान्य सत्यांच्या छद्म-ऐतिहासिक नायकांच्या ओठातून शक्यतेने, शाश्वत आणि सामान्य. वर्णांचे गुणधर्म, जे सर्व काळातील आणि लोकांमध्ये अंतर्भूत मानले जातात.

साहित्यिक चळवळ म्हणून अभिजातवाद

साहित्य ही सतत बदलणारी, सतत विकसित होणारी घटना आहे. वेगवेगळ्या शतकांमध्ये रशियन साहित्यात झालेल्या बदलांबद्दल बोलताना, सलग साहित्यिक ट्रेंडच्या थीमकडे दुर्लक्ष करणे अशक्य आहे.

व्याख्या १

साहित्यिक दिशा - वैचारिक आणि सौंदर्यविषयक तत्त्वांचा संच, त्याच युगातील अनेक लेखकांच्या कार्यांचे वैशिष्ट्य.

अनेक साहित्यिक दिशा आहेत. हे रोमँटिसिझम, आणि वास्तववाद आणि भावनावाद आहे. साहित्यिक चळवळीच्या विकासाच्या इतिहासातील एक वेगळा अध्याय म्हणजे क्लासिकिझम.

व्याख्या २

क्लासिकिझम (लॅटमधून. क्लासिकस- अनुकरणीय) - विवेकवादाच्या कल्पनांवर आधारित साहित्यिक चळवळ.

क्लासिकिझमच्या दृष्टिकोनातून, सर्व कलाकृतींनी स्थापित केलेल्या नियमांचे काटेकोरपणे पालन केले पाहिजे. क्लासिकिझमच्या शैली पदानुक्रमाने सर्व शैलींना उच्च आणि निम्नमध्ये विभागले आणि शैलींचे मिश्रण करण्याची शक्यता प्रतिबंधित केली.

उच्च शैली:

1. शोकांतिका;
2. महाकाव्य

कमी शैली:

1. विनोदी;
2. व्यंग्य;
3. दंतकथा.

17 व्या शतकात फ्रान्समध्ये क्लासिकिझमची स्थापना झाली, लवकरच संपूर्ण युरोप, तसेच रशियाचा समावेश केला. फ्रेंच क्लासिकिझमने मानवी व्यक्तिमत्त्वाला सर्वोच्च मूल्य असल्याचे घोषित केले. पूर्वी, जगाच्या धर्मशास्त्रीय चित्राने असे सुचवले होते की देव विश्वाच्या केंद्रस्थानी आहे; विज्ञान आणि सामाजिक विचारांच्या विकासासह, देवाकडून मनुष्याकडे जोर दिला गेला.

टिप्पणी १

क्लासिकिझम प्राचीन काळातील कलेवर खूप अवलंबून होता. पुरातन कलाकृती अभिजातांसाठी मानक बनल्या आहेत.

18व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 19व्या शतकाच्या पूर्वार्धात रशियन साहित्यावर क्लासिकिझमचे वर्चस्व होते. याचे कारण रशियन संस्कृतीचे युरोपीयकरण होते. अभिजातवाद इतर सर्व साहित्य चळवळींच्या आधी होता. ते सर्व, एक किंवा दुसर्या मार्गाने, क्लासिकिझमच्या कल्पनांवर आधारित होते, बहुतेकदा त्यांना त्यांच्या मतानुसार नाकारतात.

क्लासिकिझम सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे कारणाची संकल्पना ठेवतो. शास्त्रीयवाद्यांचा असा विश्वास होता की केवळ मनाच्या मदतीने आपण आपल्या सभोवतालचे जग समजून घेऊ शकतो. बर्‍याचदा कामांमध्ये तर्क आणि भावना, कर्तव्य आणि आकांक्षा यांच्या संघर्षाचे मुद्दे उपस्थित केले जातात.

क्लासिक कामांचे नायक आवश्यकतेने चांगल्या आणि वाईटावर असतात आणि सकारात्मक गोष्टी कुरूप दिसू शकत नाहीत. कामांमध्ये, तीन एकतेचा नियम अनिवार्यपणे पाळला गेला: वेळ, स्थान आणि कृतीची एकता.

क्लासिकिझमला केवळ शाश्वत थीम आणि घटना आणि वस्तूंच्या आवश्यक वैशिष्ट्यांमध्ये रस होता.

18 व्या शतकातील रशियन साहित्यातील क्लासिकिझम

17 व्या शतकात क्लासिकिझमचा उगम झाला हे तथ्य असूनही, पीटर I च्या कारकिर्दीत केवळ एक शतकानंतर युरोपियन ज्ञानाच्या कल्पनांसह ते रशियामध्ये "आणले" गेले.

या शतकातील रशियन क्लासिकिझमचा विकास अनेक कालखंडांमध्ये विभागला जाऊ शकतो.

पहिला टप्पा पीटर द ग्रेटच्या काळातील साहित्य होता. हे धर्मनिरपेक्ष साहित्य होते, जे पूर्वी रशियन वाचकांना ज्ञात असलेल्या चर्च साहित्यापेक्षा खूप वेगळे होते. सुरुवातीला, केवळ युरोपियन लेखकांनी अनुवादित केलेली कामे अभिजात होती, परंतु लवकरच रशियन लेखक या साहित्यिक प्रवृत्तीच्या विकासात सामील झाले.

रशियन क्लासिकिझमच्या निर्मितीमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका ए.डी. कांतेमिर, ए.पी. सुमारोकोव्ह आणि व्ही.के. ट्रेडियाकोव्स्की. रशियन साहित्यिक भाषेचे सुधारक असल्याने, त्यांनी ओड्स आणि व्यंगचित्रांच्या निर्मितीवर सक्रियपणे कार्य केले.

टिप्पणी 2

कॅन्टेमिरच्या व्यंगचित्रांना विलक्षण प्रसिद्धी मिळाली.

20 च्या दशकातील लेखकांच्या साहित्यिक सर्जनशीलतेमुळे 1730 - 1770 च्या दशकात रशियन क्लासिकिझमची भरभराट झाली. या कालावधीत, दिशा आणि संपूर्ण रशियन साहित्याचा विकास एम.व्ही.च्या नावाशी संबंधित आहे. लोमोनोसोव्ह, "रशियन साहित्याचे जनक". लोमोनोसोव्हने शोकांतिका, कविता आणि ओड्स लिहिले, रशियन राष्ट्रीय भाषा विकसित केली आणि चर्चच्या प्रभावापासून साहित्य मुक्त करण्याचा प्रयत्न केला. लोमोनोसोव्ह हा पहिला रशियन कवी बनला ज्याने रशियन राष्ट्रीय आत्म-चेतनाची कल्पना व्यक्त केली, जी नंतर 19 व्या-20 व्या शतकातील लेखक आणि कवींच्या कार्यात स्थलांतरित झाली.

18 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीला रशियन क्लासिकिझमच्या विकासाचा अंतिम टप्पा मानला जातो. यावेळी, जुनी दिशा नव्याने बदलली जाऊ लागली - भावनावाद.

व्याख्या ३

भावनावाद हा एक साहित्यिक प्रवृत्ती आहे जो क्लासिकिझमच्या उलट, आत्म्याचा पंथ पुढे ठेवतो. भावनावादी लेखकांनी वाचकांच्या भावना आणि अनुभवांना आवाहन करण्याचा प्रयत्न केला.

अभिजातवादाचे संकट अटळ होते. शेवटचे रशियन अभिजात लेखक ए.एन. रॅडिशचेव्ह, डी.आय. फोनविझिन आणि जी.आर. डेरझाव्हिन. हे लेखक क्लासिकिझमच्या कल्पनांच्या विकसकांपेक्षा बहुधा विनाशक होते: त्यांच्या कामात त्यांनी क्लासिकिझमच्या नियमांचे उल्लंघन करण्यास सुरवात केली. फॉन्विझिन, उदाहरणार्थ, त्याच्या विनोदांमध्ये तीन ऐक्यांचे तत्त्व पाळले नाही आणि रॅडिशचेव्हने त्याच्या कामांमध्ये मनोविज्ञान जोडले, जे क्लासिकिझमसाठी असामान्य होते.

व्याख्या ४

मानसशास्त्र ही नायकाच्या समृद्ध आंतरिक जगाची, त्याचे विचार, भावना आणि अनुभव यांच्या कार्यातील प्रतिमा आहे.

18व्या शतकातील काही शास्त्रीय कामे:

1. "ओड ऑन द एसेन्शन डे...", एम.व्ही. लोमोनोसोव्ह;
2. "स्मारक", जी.आर. डेरझाव्हिन;
3. "अंडरग्रोथ", "फोरमॅन", डी.आय. फोनविझिन;
4. “जे शिकवणुकीची निंदा करतात त्यांच्यावर. तुमच्या मनाप्रमाणे", ए.डी. कॅन्टेमिर;
5. "तिलेमखिडा", व्ही.के. ट्रेडियाकोव्स्की;
6. "दिमित्री द प्रिटेंडर", ए.पी. सुमारोकोव्ह;
7. "मोट, प्रेमाने दुरुस्त केले", व्ही.आय. लुकिन;
8. "अर्नेस्ट आणि डोराव्राचे पत्र", एफ.ए. एमीन;
9. "एलीशा, ऑर द इरिटेटेड बॅचस", V.I. मायकोव्ह;
10. "डार्लिंग", I.F. बोगदानोविच.

19 व्या शतकातील रशियन साहित्यातील क्लासिकिझम

19व्या शतकात, अभिजातवादाची जागा भावनावादाने घेतली, त्यानंतर रोमँटिसिझम आणि वास्तववादाने बदलले. आणि जरी हे ट्रेंड क्लासिकवादी कल्पनांवर अवलंबून असले तरी (बहुतेकदा ते नाकारतात), क्लासिकिझम स्वतःच भूतकाळातील गोष्ट आहे.

शास्त्रीय कल्पना आणि शास्त्रीय वैशिष्ट्ये हळूहळू साहित्यातून नाहीशी झाली. अभिजात मानली जाणारी कामे केवळ औपचारिकपणे होती, कारण बर्याचदा कॉमिक प्रभाव तयार करण्यासाठी या दिशेची तत्त्वे जाणूनबुजून वापरली गेली.

युगाच्या भावनेबद्दल संवेदनशील, अलेक्झांडर सर्गेविच पुष्किन यांनी 18 व्या शतकातील रशियाची तुलना "कुऱ्हाडीच्या आवाजात आणि तोफांच्या गडगडाटाने" सुरू केलेल्या जहाजाशी केली. "कुऱ्हाडीचा ठोका" वेगवेगळ्या प्रकारे समजला जाऊ शकतो: एकतर बांधकामाची व्याप्ती म्हणून, देशाची पुनर्निर्मिती, जेव्हा सेंट पीटर्सबर्ग, ज्या किनाऱ्यावरून जहाज निघाले होते, तरीही नाट्यमय दृश्ये घाईघाईने एकत्र ठेवल्यासारखे होते, शतकानुशतके अद्याप ग्रॅनाइट आणि कांस्य कपडे घातले नव्हते; कुऱ्हाडीच्या ठोक्याचा अर्थ असा आहे की त्यांना जहाज सुरू करण्याची घाई झाली होती, आणि त्यावर, आधीच निघून, काम चालू होते; कुऱ्हाडीने अनियंत्रित डोके कापल्याचा आवाज असो. आणि या जहाजाच्या "क्रू" ला युरोपमध्ये प्रवेश करण्याची खूप घाई होती: त्यांनी घाईघाईने जहाजाला त्याच्या मूळ किनार्‍याशी जोडलेल्या दोरी कापल्या, भूतकाळात, परंपरा विसरून, विस्मृतीत गेलेली सांस्कृतिक मूल्ये ज्याला रानटी वाटले. "प्रबुद्ध" युरोपचे डोळे. रशिया रशियापासून दूर गेला.

आणि तरीही आपण स्वतःपासून दूर जाऊ शकत नाही. तुम्ही तुमचा रशियन पोशाख जर्मनमध्ये बदलू शकता, दाढी कापू शकता आणि लॅटिन शिकू शकता. काही बाह्य परंपरा आहेत आणि आपल्या पूर्वजांनी शेकडो आणि शेकडो वर्षांपासून विकसित केलेल्या आंतरिक परंपरा आहेत ज्या आपल्याला दृश्यमान नाहीत. 18 व्या शतकात काय बदलले? बरीच, परंतु सर्वात खोल, सर्वात अमूर्त आणि सर्वात महत्वाची राष्ट्रीय मूल्ये राहिली, प्राचीन इतिहासापासून नवीनकडे स्थलांतरित झाली, प्राचीन रशियन साहित्यापासून त्यांनी अगोचर परंतु निश्चितपणे 18 व्या शतकाच्या साहित्यात प्रवेश केला. ही लिखित शब्दाबद्दल आदरयुक्त वृत्ती आहे, त्याच्या सत्यावर विश्वास आहे, विश्वास आहे की शब्द सुधारू शकतो, शिकवू शकतो, ज्ञान देऊ शकतो; जगाला "आध्यात्मिक डोळ्यांनी" पाहण्याची आणि उच्च अध्यात्माच्या लोकांच्या प्रतिमा तयार करण्याची ही सतत इच्छा आहे; ती अतुलनीय देशभक्ती आहे; लोककवितेशी त्याचा जवळचा संबंध आहे. रशियामध्ये लेखन हा व्यवसाय कधीच बनला नाही, तो एक व्यवसाय होता आणि राहिला, साहित्य योग्य, उच्च जीवनासाठी मार्गदर्शक होते आणि राहिले.

प्रस्थापित परंपरेनुसार, 18 व्या शतकापासून आम्ही नवीन रशियन साहित्याची उलटी गिनती सुरू करतो. त्या काळापासून, रशियन साहित्य युरोपियन साहित्याकडे जाऊ लागले, शेवटी 19 व्या शतकात त्यात विलीन होण्यासाठी. तथाकथित "बेल्स-लेटर्स" सामान्य प्रवाहातून, म्हणजे काल्पनिक, शब्दाची कला आहे. काल्पनिक कथा, लेखकाची कल्पनारम्यता आणि मनोरंजन येथे प्रोत्साहन दिले जाते. लेखक - एक कवी, नाटककार, गद्य लेखक - आता कॉपीवादी, संकलक, घटना रेकॉर्डर नाही तर एक निर्माता, कलात्मक जगाचा निर्माता आहे. 18 व्या शतकात, लेखकाच्या साहित्याचा काळ येतो, जे वर्णन केले आहे त्याची सत्यता नाही, नियमांचे पालन न करणे, नमुन्यांशी समानता नाही, उलट, लेखकाची मौलिकता, मौलिकता, विचारांची उड्डाण. आणि कल्पनारम्य ज्याला महत्त्व दिले जाऊ लागते. तथापि, असे साहित्य नुकतेच जन्माला आले होते, आणि रशियन लेखकांनी प्रथम परंपरा आणि मॉडेल, कलेच्या "नियमांचे" पालन केले.

युरोपमधून रशियाचे पहिले सांस्कृतिक संपादन होते क्लासिकिझम. ही कलात्मक तत्त्वांची एक अतिशय सुसंवादी, समजण्याजोगी आणि गुंतागुंतीची प्रणाली होती, जी 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस आणि मध्यभागी रशियासाठी अगदी योग्य होती. क्लासिकिझम सहसा उद्भवतो जेथे निरंकुशता, सम्राटाची अमर्याद शक्ती, मजबूत होते आणि भरभराट होते. तर ते 17 व्या शतकात फ्रान्समध्ये होते, तर ते 18 व्या शतकात रशियामध्ये होते.

मानवी जीवनात आणि कलेतही तर्क आणि सुव्यवस्था प्रबल असणे आवश्यक आहे. साहित्यिक कार्य हे लेखकाच्या कल्पनेचा परिणाम आहे, परंतु त्याच वेळी तर्कसंगतपणे, नियमांनुसार, एक वाजवीपणे संघटित, तयार केलेली निर्मिती. कलेने जीवनाच्या अराजकतेवर ऑर्डर आणि तर्काचा विजय दर्शविला पाहिजे, ज्याप्रमाणे राज्य कारण आणि सुव्यवस्था दर्शवते. त्यामुळे कलेचेही मोठे शैक्षणिक मूल्य आहे. क्लासिकिझम सर्व साहित्य प्रकारांना "उच्च" आणि "निम्न" शैलींमध्ये विभागतो. प्रथम शोकांतिका, महाकाव्य, ओड आहेत. ते राष्ट्रीय महत्त्वाच्या घटना आणि खालील वर्णांचे वर्णन करतात: सेनापती, सम्राट, प्राचीन नायक. "निम्न" शैली - विनोदी, व्यंगचित्र, दंतकथा मध्यमवर्गीय लोकांचे जीवन दर्शवतात. प्रत्येक शैलीचे स्वतःचे शैक्षणिक मूल्य असते: शोकांतिका एक आदर्श तयार करते आणि उदाहरणार्थ, एक ओड आपल्या काळातील नायकांच्या कृत्यांचे गातो - कमांडर आणि राजे, "निम्न" शैली लोकांच्या दुर्गुणांची थट्टा करतात.

रशियन क्लासिकिझमची मौलिकता आधीच या वस्तुस्थितीमध्ये प्रकट झाली आहे की अगदी सुरुवातीपासूनच ते आधुनिक जीवनात सक्रियपणे हस्तक्षेप करू लागले. हे लक्षणीय आहे की, फ्रान्सच्या विपरीत, आपल्या देशातील क्लासिकिझमचा मार्ग प्राचीन थीमवरील शोकांतिकांपासून सुरू होतो, परंतु स्थानिक व्यंग्यांसह. व्यंगात्मक दिग्दर्शनाचे संस्थापक होते अँटिओक दिमित्रीविच कांतेमिर(१७०८-१७४४). आपल्या उत्कट व्यंग्यांमध्ये (आरोपात्मक कविता) तो राज्याप्रती कर्तव्य टाळणाऱ्या श्रेष्ठींना, त्यांच्या योग्य पूर्वजांना कलंकित करतो. असा सज्जन आदरास पात्र नाही. रशियन अभिजात लेखकांचे लक्ष केंद्रीत आहे एका ज्ञानी व्यक्तीचे शिक्षण आणि संगोपन जो पीटर I चे कार्य चालू ठेवतो. आणि कांतेमीर त्याच्या व्यंग्यांमध्ये सतत या विषयाचा संदर्भ देतो, जो संपूर्ण 18 व्या शतकात क्रॉस-कटिंग होता.

मिखाईल वासिलीविच लोमोनोसोव्ह(1711 - 1765) "उच्च" विषयांवर ओड्स, गंभीर कवितांचे निर्माता म्हणून रशियन साहित्याच्या इतिहासात प्रवेश केला. ओडचा उद्देश गौरव आहे आणि लोमोनोसोव्ह रशिया, त्याची शक्ती आणि संपत्ती, त्याच्या वर्तमान आणि भविष्यातील महानतेचा एक ज्ञानी सम्राटाच्या मार्गदर्शनाखाली गौरव करतो.

एलिझाबेथ पेट्रोव्हना (1747) च्या सिंहासनावर विराजमान होण्यासाठी समर्पित ओडमध्ये, लेखकाने नवीन राणीचा संदर्भ दिला आहे, परंतु गौरव एक धड्यात बदलते, "राजांना धडा" मध्ये बदलते. नवीन सम्राट त्याच्या पूर्ववर्ती, पीटर द ग्रेट, त्याला वारशाने मिळालेल्या समृद्ध देशासाठी पात्र असले पाहिजे आणि म्हणूनच त्याने विज्ञानाचे संरक्षण केले पाहिजे, "प्रिय शांतता", म्हणजेच शांतता जपली पाहिजे: लोमोनोसोव्हच्या ओड्सने विज्ञान आणि महानता या दोन्ही गोष्टींचा गौरव केला. देवाचे.

पश्चिमेकडून क्लासिकवाद "उधार" घेतल्याने, रशियन लेखकांनी तरीही त्यात प्राचीन रशियन साहित्याच्या परंपरांचा परिचय करून दिला. ही देशभक्ती आणि उपदेशात्मकता आहे. होय, शोकांतिकेने एक व्यक्ती, एक नायक, एक आदर्श आदर्श निर्माण केला. होय, व्यंगचित्राने मजा केली. होय, ओडे गौरव. पण, अनुकरण करण्यासाठी उदाहरण देऊन, उपहास करणे, गौरव करणे, लेखकांनी शिकवले. या उपदेशात्मक वृत्तीनेच रशियन अभिजात लेखकांची कामे अमूर्त कला नसून त्यांच्या समकालीन जीवनातील हस्तक्षेप बनवली.

तथापि, आतापर्यंत आम्ही फक्त कांतेमिर आणि लोमोनोसोव्हची नावे दिली आहेत. आणि व्ही. के. ट्रेडियाकोव्स्की, ए.पी. सुमारोकोव्ह, व्ही. आय. मायकोव्ह, एम. एम. खेरास्कोव्ह, डी. आय. फोनविझिन यांनी अभिजातवादाला श्रद्धांजली वाहिली. G. R. Derzhavin आणि इतर अनेक. त्यांच्यापैकी प्रत्येकाने रशियन साहित्यात स्वतःचे काहीतरी योगदान दिले आणि प्रत्येकाने क्लासिकिझमच्या तत्त्वांपासून विचलित केले - 18 व्या शतकातील साहित्याचा विकास इतका वेगवान होता.

अलेक्झांडर पेट्रोविच सुमारोकोव्ह(1717-1777) - रशियन अभिजात शोकांतिकेच्या निर्मात्यांपैकी एक, ज्या कथानकांसाठी त्याने रशियन इतिहासातून काढले. तर, "सिनाव आणि ट्रुव्हर" या शोकांतिकेचे मुख्य पात्र नोव्हगोरोड राजकुमार सिनाव आणि त्याचा भाऊ ट्रुव्हर तसेच इल्मेना आहेत, ज्यांच्यावर ते दोघे प्रेमात आहेत. इल्मेना ट्रुव्हरची बदली करते. ईर्षेने ग्रासलेला, सिनाव एका न्यायी सम्राटाचे कर्तव्य विसरून आपल्या प्रियकराचा पाठलाग करतो. इल्मेनाने सिनावशी लग्न केले कारण तिच्या थोर वडिलांची मागणी आहे आणि ती एक कर्तव्यदक्ष आहे. वेगळे होणे सहन न झाल्याने, ट्रुव्हर, शहरातून बाहेर काढले गेले आणि नंतर इल्मेना आत्महत्या करते. शोकांतिकेचे कारण असे आहे की प्रिन्स सिनवने त्याच्या उत्कटतेवर अंकुश ठेवला नाही, भावनांना तर्क, कर्तव्याच्या अधीन करू शकला नाही आणि शास्त्रीय कार्यात एखाद्या व्यक्तीला हेच आवश्यक आहे.
परंतु जर सुमारोकोव्हच्या शोकांतिका सामान्यत: क्लासिकिझमच्या नियमांमध्ये बसत असतील, तर प्रेमाच्या गीतांमध्ये तो एक खरा नवोदित होता, जिथे तुम्हाला माहिती आहे की भावना नेहमीच मनाचा पराभव करतात. विशेषत: लक्षात घेण्याजोगे गोष्ट अशी आहे की कवितेमध्ये सुमारोकोव्ह लोक स्त्री गीताच्या परंपरेवर अवलंबून आहे आणि बहुतेकदा ती स्त्री असते जी त्याच्या कवितांची नायिका असते. साहित्याने क्लासिकिझमद्वारे निर्धारित थीम आणि प्रतिमांच्या श्रेणीच्या पलीकडे जाण्याचा प्रयत्न केला. आणि सुमारोकोव्हचे प्रेम गीत "आतील" व्यक्तीसाठी एक प्रगती आहे, मनोरंजक आहे कारण तो एक नागरिक, सार्वजनिक व्यक्ती आहे, परंतु त्याच्याकडे भावना, अनुभव, दुःख, प्रेम यांचे संपूर्ण जग आहे.

क्लासिकिझमसह, प्रबोधनाच्या कल्पना पश्चिमेकडून रशियामध्ये आल्या. सर्व वाईट गोष्टी अज्ञानातून येतात, असे ज्ञानी लोक मानत होते. त्यांनी अज्ञान म्हणजे अत्याचार, कायद्यांचा अन्याय, लोकांची असमानता आणि अनेकदा चर्च मानले. प्रबोधनाचे विचार साहित्यात उमटले. रशियन लेखकांना प्रबुद्ध कुलीनचा आदर्श विशेषतः प्रिय होता. कॉमेडीमधील स्टारोडम लक्षात ठेवूया डेनिस इव्हानोविच फोनविझिन(1744 (1745) - 1792) "अंडरग्रोथ" आणि त्याचे म्हणणे. नायक, तर्ककर्ता, लेखकाच्या कल्पनांचे मुखपत्र, एकपात्री भाषण आणि टिप्पण्या शैक्षणिक कार्यक्रम प्रकट करतात. राज्याच्या प्रशासनापासून ते इस्टेटच्या व्यवस्थापनापर्यंत - व्यापक अर्थाने न्यायाच्या मागणीला ते उकळते. कायदे आणि त्यांची अंमलबजावणी करणारे लोक जेव्हा सद्गुरु असतील तेव्हा न्याय मिळेल, असा लेखकाचा विश्वास आहे. आणि त्यासाठी प्रबुद्ध, नैतिक, सुशिक्षित लोकांचे प्रबोधन करणे आवश्यक आहे.

18 व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध पुस्तकांपैकी एक - "जर्नी फ्रॉम सेंट पीटर्सबर्ग ते मॉस्को". रॅडिशचेवा(1749-1802), या कामाच्या लेखक, कॅथरीन द ग्रेट यांनी "पुगाचेव्हपेक्षा वाईट बंडखोर" म्हटले. हे पुस्तक प्रवास नोट्स, जीवन निरीक्षणे, दृश्ये आणि प्रतिबिंबांच्या स्वरूपात तयार केले गेले आहे जे लेखकाला निरंकुशतेपासून सुरू होणार्‍या संपूर्ण जीवन प्रणालीवरील अन्यायाची कल्पना आणते.

18 व्या शतकातील साहित्य अधिकाधिक कपड्यांवर आणि कृतींकडे नाही, सामाजिक स्थिती आणि नागरी जबाबदाऱ्यांकडे नाही, तर एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्याकडे, त्याच्या भावनांच्या जगाकडे पाहत आहे. "संवेदनशीलता" च्या चिन्हाखाली साहित्य 18 व्या शतकाला अलविदा म्हणतो. प्रबोधनात्मक विचारांच्या आधारे, एक साहित्यिक प्रवृत्ती वाढत आहे - भावनिकता. छोटीशी गोष्ट आठवते का निकोलाई मिखाइलोविच करमझिन(1766-1826) "गरीब लिझा", जो काही प्रमाणात रशियन साहित्यासाठी एक टर्निंग पॉईंट बनला. या कथेने कलेची मुख्य थीम म्हणून माणसाचे आंतरिक जग घोषित केले, सामाजिक असमानतेच्या विरोधात सर्व लोकांची आध्यात्मिक समानता दर्शविली. करमझिनने रशियन गद्याचा पाया घातला, पुरातत्वाची साहित्यिक भाषा साफ केली आणि पोम्पोसीटीतून कथन केले. त्यांनी रशियन लेखकांना स्वातंत्र्य शिकवले, कारण खरी सर्जनशीलता ही एक गहन वैयक्तिक बाब आहे, आंतरिक स्वातंत्र्याशिवाय अशक्य आहे. परंतु अंतर्गत स्वातंत्र्याचे बाह्य प्रकटीकरण देखील आहेत: लेखन हा एक व्यवसाय बनतो, कलाकाराला यापुढे स्वत: ला कामाशी जोडण्याची आवश्यकता नाही, कारण सर्जनशीलता हे सर्वात योग्य राज्य क्षेत्र आहे.

"जीवन आणि कविता एक आहेत," व्हीए झुकोव्स्की घोषित करतात. “तुम्ही लिहिता तसे जगा, जसे जगता तसे लिहा,” के.एन. बट्युशकोव्ह उचलेल. हे कवी 18 व्या शतकापासून 19 व्या शतकात पाऊल टाकतील, त्यांचे कार्य आणखी एक कथा आहे, 19 व्या शतकातील रशियन साहित्याचा इतिहास.