बॉलरूम क्रीडा नृत्य श्रेणींमध्ये विभागले गेले आहेत. नवशिक्या पालकांसाठी

आंतरराष्ट्रीय दर्जाचा नर्तक, II ऑल-युनियन बॉलरूम डान्स कॉम्पिटिशनचा विजेता (1975), बॉलरूम डान्सिंगमध्ये समाजवादी देशांचा एकापेक्षा जास्त चॅम्पियन (1979-80), 10 डान्समध्ये वर्ल्ड कपचा अंतिम विजेता (1985-86) कला कामगारांचा सन्मान रशियन फेडरेशन, रशियन डान्स युनियनचे अध्यक्ष, राष्ट्रीय आणि आंतरराष्ट्रीय व्यावसायिक स्पर्धांचे आयोजक, क्रीडा नृत्य कार्यक्रमांसाठी टीव्ही समालोचक, व्हिएन्ना बॉलचे नृत्य मास्टर.

सर्जनशील क्रियाकलापांच्या प्रत्येक क्षेत्रात असे मास्टर्स आहेत ज्यांची नावे त्याच्याशी अगदी जवळून संबंधित आहेत. जेव्हा रशियामध्ये बॉलरूम नृत्याचा विचार केला जातो तेव्हा स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह निःसंशयपणे यापैकी एक आहे.

नशिबाच्या इच्छेने, त्याचा जन्म अशा वेळी झाला जेव्हा बॉलरूम नृत्य, जे त्याच्या जीवनाचे कार्य बनले, आपल्या देशात "बुर्जुआ व्यवसाय" म्हणून ओळखले जात असे ज्याने विद्यमान व्यवस्थेचा पाया कमी केला. परंतु त्याने प्रथम एक नर्तक म्हणून आणि नंतर एक संयोजक म्हणून, रशियन व्यावसायिक नृत्याला जागतिक नृत्याचा एक मजबूत आणि स्वतंत्र घटक बनवून, कठीण मार्गावर जाण्यात पुरेसे यश मिळविले.

आज, नृत्यदिग्दर्शनाच्या अनेक प्रकारांपैकी, बॉलरूम नृत्य ही खेळ आणि कला यांची सांगड घालणारी घटना आहे. आणि एका संपूर्ण दोन बाजूंनी "समेट" करा, ती महत्त्वपूर्ण समस्या, ज्याच्या निराकरणावर शैलीचे भविष्य अवलंबून आहे. नृत्य करण्याच्या त्याच्या हेतूंबद्दल बोलताना, स्टॅनिस्लाव पोपोव्हने वारंवार स्पर्धेच्या लालसेवर जोर दिला, कारण तो नेहमीच स्पर्धांद्वारे आकर्षित होत असे. परंतु त्याच वेळी, एक कलाकार, शिक्षक आणि संयोजक म्हणून त्यांचे संपूर्ण जीवन पुष्टी करते की, त्यांच्या समजानुसार, नृत्य ही सर्व प्रथम, एक कला आहे. म्हणूनच, रशियन डान्स युनियन या नर्तकांच्या व्यावसायिक संस्थेचे प्रमुख, एक व्यक्ती आहे ज्याला रशियाचा सन्मानित कलाकार - ही पदवी देण्यात आली आहे हे कदाचित योगायोग नाही.

नर्तक

नृत्य हे निःसंशयपणे स्टॅनिस्लाव पोपोव्हच्या आयुष्यातील प्रेम आहे. परंतु प्रेमाच्या वस्तूला कोरड्या विश्लेषणासाठी अधीन करणे अशक्य आहे, हे ठरवण्याचा प्रयत्न करीत आहे की एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्यात या उज्ज्वल भावना कशामुळे उद्भवतात? स्टॅनिस्लावला नेहमीच नृत्य करायला आवडते. लहानपणीही त्याला काळजी वाटायची की इतर हे करू शकतात, पण तो करू शकत नाही. आठ वर्षांतून एकदा तो त्याच्या अंगणातील एका मुलीच्या वाढदिवसाला आला. सुट्टीसाठी, मुलांनी एक पेय देखील विकत घेतले, त्या दिवसात त्याला सायडर म्हटले जात असे. आणि त्या क्षणी, जेव्हा त्यांना एक नृत्य शिकवले गेले: एका दिशेने एक पाऊल, दुसरीकडे एक पाऊल, स्टॅनिस्लाव अचानक मोठ्या आनंदाच्या भावनांनी पकडले गेले. त्याला वाटलं तो नाचायला शिकला आहे! पण शेवटी, तो लगेच बॉलरूम डान्समध्ये आला नाही. सुरुवातीला खेळ होते - पोहणे आणि पेंटॅथलॉन, आणि अतिशय गंभीरपणे - खेळाचा मास्टर. नंतर, जेव्हा तो सोकोलनिकी पार्कमधील नृत्य शाळेत आला तेव्हा त्याला पुन्हा ती आश्चर्यकारक भावना आली. कदाचित फक्त नृत्य करणारी व्यक्ती आनंदी आहे म्हणून. आनंदाचे संप्रेरक, चेतनामध्ये आणि संपूर्ण शरीरात नृत्य करताना, स्टॅनिस्लावला त्यांचा सराव सुरू ठेवण्यास प्रवृत्त केले. मला संगीत, हालचालीची भावना आवडली. खरे आहे, सुरुवातीला कोणत्याही स्पर्धा नव्हत्या आणि त्याच्यासाठी क्रीडा स्ट्रीकसह ते इतके मनोरंजक नव्हते.

1965 मध्ये स्टॅनिस्लावने इलेक्ट्रॉनिक अभियांत्रिकी विद्याशाखेत एमपीईआयमध्ये प्रवेश केला आणि 1967 मध्ये त्याचा मोठा भाऊ व्हिक्टर, जो तोपर्यंत आधीच बॉलरूम नृत्यात गुंतलेला होता, त्याने त्याला चांगल्या जोडीदाराची ओळख करून देण्यासाठी केमिस्ट हाऊस ऑफ कल्चरमध्ये आणले. तर अन्या कुशनरेवा स्टॅनिस्लावची पहिली जोडीदार बनली आणि नृत्य स्टुडिओचे प्रमुख ब्रुनो बेलोसोव्ह त्यांचे पहिले शिक्षक बनले. मॉस्कोमधील स्पर्धांमध्ये "डी" वर्गात यशस्वीरित्या कामगिरी करत, गॉर्की, टार्टू, टॅलिन, स्टॅनिस्लाव आणि अण्णा यांनी थोड्या काळासाठी, सुमारे दीड वर्षे एकत्र नृत्य केले. टूर्नामेंट्स आणि नृत्य खेळांचा उदय म्हणजे अॅथलीट डान्सरच्या व्यवसायाचा उदय. ती जीवनाचे काम बनली. खरे, हे सर्व येणे बाकी होते.

यादरम्यान, नवीन जोडीदाराच्या जागेसाठी अनेक मनोरंजक उमेदवारांपैकी, मुख्य म्हणजे ल्युडमिला बोरोडिना, शालेय वर्षांच्या जोडीची एकल कलाकार. 7 वर्षांनंतर, ते जोडीदार बनले आणि त्यानंतर ते आणखी 20 वर्षे एकत्र राहिले. अनेकांसाठी त्यांचे मिलन नृत्य आणि विवाहित युगल या दोघांचे आदर्श होते. पोपोव्ह स्वत: या वर्षांना मोठ्या संख्येने टूर्नामेंटसह उत्कृष्ट आयुष्य मानतात. बॉलरूम नृत्याच्या क्षेत्रात आपण "उर्वरित जगाच्या पुढे" आहोत हे सोव्हिएत युनियनने बर्‍याच काळासाठी दाखवून दिलेले पोपोव्ह हे जोडपे होते.

स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला यांच्या हौशी कारकीर्दीत शंभरहून अधिक स्पर्धा आहेत. "अंबर पेअर" (कौनास), "रिगा ऑटम", "टॅलिन रेगाटा" आणि "टॅलिन स्प्रिंग", "विल्निअस", "बाल्टिक सी वीक" (GDR), "सावेरिया" (हंगेरी) यांसारख्या सर्वात यशस्वी कामगिरीपैकी , फिनलंड, ऑस्ट्रिया, बल्गेरिया आणि इतर देशांमध्ये स्पर्धा. 1975 मध्ये, स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला II ऑल-युनियन बॉलरूम नृत्य स्पर्धेचे विजेते बनले आणि, 1975 पासून, मॉस्कोसह समाजवादी देशांच्या चॅम्पियनशिपमध्ये त्यांच्या प्रथम पारितोषिक-विजेत्या आणि नंतर विजयी कामगिरीची मालिका सुरू झाली. १९७९. 1981 मध्ये त्यांच्या नृत्य कारकिर्दीत एक नवीन टप्पा होता - स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला व्यावसायिक बनले. आणि ड्रेस्डेन डान्स फेस्टिव्हलमधील पहिल्याच सहभागाने यश मिळविले, जे त्यांनी लॅटिन अमेरिकन, युरोपियन कार्यक्रम, तसेच 10 नृत्यांच्या कार्यक्रमात त्यानंतरच्या युरोपियन आणि जागतिक चॅम्पियनशिपमध्ये एकत्रित केले.

आपल्या देशातील बॉलरूम डान्सरचे जीवन किती कठीण होते याची साक्ष एक प्रसंग देतो. एकदा, स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला यांनी ग्रेट ब्रिटनमधील युरोपियन चॅम्पियनशिपमध्ये कामगिरी केल्यानंतर, त्यांना लंडनमधील जागतिक चॅम्पियनशिपसाठी आमंत्रित केले गेले. मग यूएसएसआरमध्ये एक अस्पष्ट आदेश होता की प्रत्येक सहा महिन्यांत एकापेक्षा जास्त वेळा पाश्चात्य देशात प्रवास करू नये. म्हणून CPSU केंद्रीय समितीच्या आंतरराष्ट्रीय विभागाने त्यांच्या नृत्य युगुलावर विशेष निर्णय घेतला. तथापि, लंडनमध्ये परफॉर्म केल्यानंतर, त्यांना पुन्हा आमंत्रित केले गेले, परंतु यावेळी ब्लॅकपूल फेस्टिव्हल, नृत्य जगतातील सर्वात मोठा कार्यक्रम. आज ही सर्वात प्रतिष्ठित आणि सर्वात जुनी स्पर्धा ऐंशी वर्षांहून अधिक जुनी आहे. सर्व सहभागी त्यांच्या स्वत: च्या खर्चावर तेथे पोहोचतात आणि ब्रिटीश जोडपे सोव्हिएत जोडप्यासाठी संपूर्ण खर्च देण्यास तयार होते: प्रवास, निवास, स्पर्धेच्या एक आठवडा आधी. आता हे लक्षणीय वाटत नाही, परंतु सोव्हिएत काळात, त्याच्या प्रवास खर्चासह, असा प्रस्ताव गंभीर दिसत होता. ब्रिटीशांनी स्वतः आमच्या दूतावासाशी चर्चा केली, जिथे त्यांना नर्तकांसह प्रोत्साहित केले गेले, परंतु परिणामी, योग्य क्षणी, स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला कोणालाही "मिळू शकले नाहीत". आणि त्यानंतर त्यांना तीन वर्षांसाठी परदेशात जाण्यास प्रतिबंध करण्यात आला.

स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला पोपोव्ह स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला यांची शेवटची कामगिरी 1988 मध्ये ऑल वर्ल्ड स्टार्स चॅम्पियन्समध्ये झाली, बॉलरूम नृत्याच्या इतिहासातील सर्वात मोठी, टोकियोमध्ये, टोकियो-हाउसच्या विशाल हॉलमध्ये, ज्यामध्ये 50 हजार प्रेक्षक बसू शकतात. या स्पर्धेचा बक्षीस निधी सुमारे $ 300 हजार होता आणि विजेत्यांना नवीन माझदा मॉडेल देखील मिळाले. जपानी टेलिव्हिजनने एक रोमांचक क्षण कॅप्चर केला: विविध देशांतील नर्तक आणि शिक्षकांनी स्पर्धात्मक नृत्यासह मस्कोविट्ससाठी निरोप समारंभ आयोजित केला. आणि स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला यांनी रशियातील त्यांच्या चाहत्यांचा काही महिन्यांनंतर मॉस्को येथे झालेल्या पहिल्या आंतरराष्ट्रीय बॉलरूम नृत्य स्पर्धेत काही महिन्यांनंतर स्लो वाल्ट्झसह निरोप घेतला.

स्पर्धांमध्ये भाग घेण्याची वेळ केवळ प्रतिस्पर्ध्यांविरूद्धच्या लढाईच्या दृष्टिकोनातूनच मनोरंजक ठरली नाही. तीव्र स्पर्धेने नर्तकांच्या सर्जनशीलतेला चालना दिली. नवीन व्यावसायिक ज्ञान आवश्यक होते. आणि 1980 मध्ये स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला नृत्यदिग्दर्शन विभागात (1985 मध्ये पदवीधर) GITIS चे विद्यार्थी झाले. सोव्हिएत बॅले स्कूलच्या संस्थापकांपैकी एक, रोस्टिस्लाव झाखारोव्हच्या शेवटच्या वर्षात अभ्यास करण्याचा त्यांना सन्मान मिळाला. ल्युडमिला स्टॅनिस्लावसह, अनेक मनोरंजक नृत्य क्रमांक तयार केले गेले आहेत. निःसंशयपणे, त्‍यातील सर्वोत्‍तम बिझेटच्‍या संगीताचा "कारमेन" आहे, जो श्चेड्रिनने मांडलेला आहे, ज्याने शास्त्रीय संगीत आणि बॉलरूम कोरिओग्राफी यांचा मेळ घालण्‍याचा पहिला आणि अतिशय यशस्वी प्रयत्‍न म्हणून रशियन बॉलरूम डान्‍सच्‍या इतिहासात यथायोग्य प्रवेश केला.

नंतर, 1999 च्या विश्वचषकात, इगोर कोंड्राशेव्ह आणि इरिना ओस्ट्रोमोवा यांनी या क्रमांकाचे नूतनीकरण केले. जुबिली 15व्या विश्वचषकात (2009), यूएसए मधील एका जोडप्याने, तर 10 नृत्य कार्यक्रमातील विश्वविजेते, हरमन मुश्तुक आणि इवेटा लुकोसाइट, "कारमेन" या गाला शोमध्ये सादर केले. हर्मनने आनंदाने या शोशी संबंधित एक मनोरंजक गोष्ट शेअर केली. जेव्हा त्याने लहान मुलाच्या रूपात नाचण्यास सुरुवात केली तेव्हाच, चिसिनौ आणि मॉस्कोमध्ये त्याने "कारमेन" या क्रमांकासह स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला पोपोव्हचे अनेक वेळा प्रात्यक्षिक प्रदर्शन पाहिले. मग प्रत्येकजण या अद्भुत नंबरबद्दल बोलत होता. नशिबाने फर्मान काढले की हर्मनचा शेवट युनायटेड स्टेट्समध्ये झाला, तसेच स्टॅनिस्लावच्या सर्वोत्कृष्ट विद्यार्थ्यांपैकी एक तलत तारसिनोव्ह होता. आज तलत, लॅटिन अमेरिकन शोमध्ये यूएसएसआर चॅम्पियन, जगातील आघाडीच्या बॉलरूम नृत्यदिग्दर्शकांपैकी एक आहे. आणि त्याने असे सुचवले की हर्मन आणि इवेता यांनी त्याच संगीतासाठी स्वतःचे "कारमेन" बनवावे. म्हणून हर्मन त्याच्या बालपणीच्या अद्भुत आठवणींमध्ये परत गेला आणि ज्युबिली वर्ल्ड कपमध्ये त्यांनी स्टॅनिस्लावला हा नंबर सादर केला.

शिक्षक

1971 ते 1988 पर्यंतच्या त्यांच्या सक्रिय नृत्य कारकिर्दीत, स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला यांनी त्यांच्या नृत्य स्टुडिओमध्ये पॅलेस ऑफ कल्चरमध्ये आयच्या नावाने कमी सक्रिय शैक्षणिक कार्य केले नाही. मॉस्कोमध्ये गॉर्की. या विलक्षण सर्जनशील संघात वीसहून अधिक आंतरराष्ट्रीय दर्जाच्या जोडप्यांना प्रशिक्षण देण्यात आले. जसे की पीटर आणि अल्ला चेबोटारेव्ह्स, व्लादिमीर आणि ओल्गा एंड्रीयुकिन्स, अॅलेक्सी आणि स्वेतलाना दिमित्रीव्ह्स, आर्टूर आणि मारिया लोबोव्ह्स, तलत आणि मरीना टार्सिनोव्ह्स, इगोर आणि इव्हेट कोंड्राशेव्ह्स, व्लादिमीर आणि एलेना कोलोबोव्ह्स, लिओनिड प्लेनेव्ह आणि तातियाना पावलोव्हा. आज, ते सर्व उत्कृष्ट शिक्षक आहेत, आपल्या देशात आणि परदेशात, त्यांच्या विद्यार्थ्यांपर्यंत पोपॉव्हला नेहमीच वेगळे करणारे नृत्याचे ते अपवादात्मक समर्पण देतात.

त्यांचा एक विद्यार्थी, आता युक्रेनचा पीपल्स आर्टिस्ट, जगातील एकमेव डान्स थिएटर (सेव्हस्तोपोल) चे संस्थापक आणि संचालक वदिम एलिझारोव्ह आठवते की स्टॅनिस्लाव पोपोव्हचा त्याच्यावर खूप प्रभाव होता. तो त्याचा आदर्श होता. सर्वात साक्षर तज्ञ आणि अभूतपूर्व चव असलेली व्यक्ती, स्टॅनिस्लाव सर्व-युनियन नृत्यातील एक प्रणाली होती. आणि स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला यांनी किती जोडप्यांना वाढवले! सर्व व्यावसायिक त्यांच्या हातातून गेले. एलिझारोव्ह पोल्टावा आणि क्राइमिया, सेव्हस्तोपोल आणि स्टॅसमधील प्रसिद्ध प्रशिक्षण शिबिर आठवते - लोकशाही आणि त्याच वेळी अत्यंत व्यावसायिक. एलिझारोव्हसाठी, तो फक्त एक शिक्षक नव्हता, परंतु सर्वात महत्त्वाची व्यक्ती होती ज्याने त्याच्या कामासाठी व्यावसायिक वृत्तीचे उदाहरण दिले.

1991 ते 1995 पर्यंत स्टॅनिस्लाव युनायटेड स्टेट्समध्ये राहिला आणि काम केले, जिथे त्याने सिएटलमधील वॉशिंग्टन डान्स क्लबमध्ये शिकवले. अमेरिकन सरकारच्या निर्णयानुसार, त्याला "उत्कृष्ट क्षमता आणि आंतरराष्ट्रीय मान्यता असलेली" व्यक्ती म्हणून विशेष "ग्रीन कार्ड" जारी करण्यात आले. यावेळी, स्टॅनिस्लाव हॉलंड, जर्मनी, हाँगकाँग येथे शिकवत होते.

रशियन नृत्य संघ

पहिल्या रशियन व्यावसायिक नृत्य संस्थेच्या निर्मितीचा इतिहास 1987 मध्ये सुरू झाला, जेव्हा बॉलरूम नृत्यदिग्दर्शनासाठी क्रिएटिव्ह कमिशन ऑल-युनियन म्युझिकल सोसायटी अंतर्गत तयार केले गेले, ज्याचे अध्यक्ष स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह होते. पुढच्याच वर्षी (1988), त्याच्या आधारावर, असोसिएशन ऑफ प्रोफेशनल परफॉर्मर्स आणि बॉलरूम डान्स टीचर्स (एपीआययूबीटी) ची स्थापना झाली. याच संस्थेचे 1994 मध्ये रशियन डान्स युनियनमध्ये रूपांतर झाले आणि स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह हे त्याचे कायमचे अध्यक्ष झाले. आता RTS द्वारे प्रतिनिधित्व केलेल्या रशियाला आंतरराष्ट्रीय व्यावसायिक संस्थेच्या कामात सहभागी होण्याचा अधिकार प्राप्त झाला आहे - जागतिक नृत्य परिषद (WD आणि DSC). त्याच्या शक्तींचा विस्तार केल्यावर, 2007 मध्ये आरटीएसचे रशियन डान्स युनियनमध्ये रूपांतर झाले.

स्टॅनिस्लाव पोपोव्हने आयोजित केलेली पहिली व्यावसायिक स्पर्धा म्हणजे बॉलरूम नृत्यातील I ऑल-युनियन स्पर्धा, 1988 मध्ये ड्रुझबा स्पोर्ट्स सेंटर (मॉस्को) येथे आयोजित केली गेली होती. ऐतिहासिक कारणास्तव, ते अद्याप चॅम्पियनशिपचे अधिकृत नाव धारण करू शकले नाही, परंतु ते खरे होते. आपल्या देशात प्रथमच, सोव्हिएत नृत्यांना वगळून केवळ आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा कार्यक्रमानुसार नृत्य स्पर्धा घेण्यात आली. त्याचे विजेते देशाचे पहिले चॅम्पियन म्हणून योग्यरित्या परिभाषित केले जाऊ शकतात. ते होते: स्टँडर्डमध्ये स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला पोपोव्ह्स, लॅटिनमध्ये ज्युरिस आणि बिरुटे बाउमानिस (रिगा), युरोपियन शोमध्ये स्टॅनिस्लाव आणि ल्युडमिला पोपोव्ह्स आणि लॅटिन अमेरिकन शोमध्ये तलत आणि मरीना टार्सिनोव्ह्स.

1990 पासून, आता रशियन चॅम्पियनशिप सर्व स्पर्धात्मक नृत्य कार्यक्रमांसाठी दरवर्षी आयोजित केल्या जातात: मानक, लॅटिन, युरोपियन आणि लॅटिन अमेरिकन शो आणि 10 नृत्य कार्यक्रम.

गेल्या काही वर्षांत, बॉलरूम नृत्य आपल्या देशात इतर जगापासून अलिप्तपणे विकसित झाले आहे. कल्पना करणे अधिक महत्त्वाचे आहे, कारण या नृत्यांचा जन्म "इतर" जगात झाला होता. म्हणूनच प्रथम क्षुल्लक असले तरी ते इतके महत्त्वाचे होते आणि नंतर जागतिक नृत्य समुदायाशी अधिकाधिक विस्तारणारे संबंध. आणि, कदाचित, आपल्या नर्तकांसाठी परदेशी स्पर्धांमध्ये प्रवेश करण्यापेक्षा स्वदेशात आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा आयोजित करणे आणि आयोजित करणे हे कमी महत्त्वाचे नव्हते.

जगातील आघाडीच्या जोडप्यांच्या सहभागासह व्यावसायिकांची अशी पहिली आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह यांनी 1988 मध्ये आयोजित केलेली I मॉस्को आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा होती. त्याच्या चौकटीत, नृत्य जगासाठी आणखी एक ऐतिहासिक घटना घडली - जागतिक विजेते एस्पेन आणि कर्स्टन सालबर्ग आणि अलाना आणि हेझेल फ्लेचर "लॅटिन फॅन्टसी II" यांचा शो. दोन वर्षांच्या अंतराने पहिली स्पर्धा त्यानंतर आणखी तीन - 1990, 1992 आणि 1994 मध्ये झाली. मिळालेल्या अनुभवामुळे, 1995 पासून, विश्वचषकाच्या आयोजनापर्यंत पोहोचणे शक्य झाले, ज्याने आपला देश नृत्यविश्वासाठी खुला केला.

रशियन नृत्य संघाचे अध्यक्ष म्हणून, स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह हे नेहमीच जागतिक नृत्य परिषदेच्या (WDC) कार्यात सक्रिय राहिले आहेत. अनेक वर्षे ते WD आणि DSC क्रीडा समितीच्या विशेष अधिकारांसह उपाध्यक्ष होते आणि 2003 ते 2012 पर्यंत - जागतिक नृत्य परिषदेचे (WDC) उपाध्यक्ष होते. 2013 मध्ये, जागतिक बॉलरूम नृत्याच्या विकासातील स्टॅनिस्लाव पोपोव्हच्या गुणवत्तेची ओळख म्हणून, त्याला WDC वार्षिक बैठकीत "WDC मानद उपाध्यक्ष" ही पदवी प्रदान करण्यात आली.

2001 पासून, स्टॅनिस्लाव पोपोव्हने नियमितपणे आमच्या देशात अधिकृत डब्ल्यूडीसी चॅम्पियनशिप आयोजित करण्यास सुरुवात केली: युरोपियन प्रोग्राममधील युरोपियन चॅम्पियनशिप, मॉस्को - 2001, 2009, 2012; लॅटिन अमेरिकन कार्यक्रमात युरोपियन चॅम्पियनशिप, सेंट पीटर्सबर्ग - 2002, मॉस्को - 2005, 2008; लॅटिन अमेरिकन शो मधील जागतिक स्पर्धा, मॉस्को - 2003, 2006, ओम्स्क - 2009; 10 नृत्यांच्या कार्यक्रमानुसार युरोपियन चॅम्पियनशिप, ओम्स्क - 2008. आणि शेवटी, मुख्य, स्थितीच्या दृष्टीने, स्पर्धा - जागतिक लॅटिन चॅम्पियनशिप. हे 2007 मध्ये क्रेमलिनमध्ये आयोजित करण्यात आले होते आणि आमच्या काळातील उत्कृष्ट जोडप्या, ब्रायन वॉटसन आणि कारमेन (जर्मनी), ज्यांनी तेथे त्यांचे शेवटचे, नववे विजेतेपद जिंकले होते, त्यांचा विदाई ठरला. 2011 मध्ये, क्रेमलिन फ्लोअरिंग पुन्हा लॅटिनमधील जगातील सर्वोत्तम नृत्य युगलांना प्रदान करण्यात आले. यावेळी चॅम्पियनचे विजेतेपद रिकार्डो कोक्की आणि युलिया झागोरुयचेन्को (यूएसए) यांनी पटकावले. आणि 2013 मध्ये, पुन्हा क्रेमलिनमध्ये, बॉलरूम नृत्याच्या इतिहासात प्रथमच, युरोपियन कार्यक्रमातील जगातील सर्वात मजबूत जोडपे आपल्या देशात एकत्र आले. अरुणुआस बिझोकास आणि कात्युषा डेमिडोवा (यूएसए) पोडियमच्या सर्वोच्च पायरीवर चढले.

व्यावसायिक नर्तक आणि नृत्य शिक्षकांची संघटना म्हणून उगम पावलेली, RTS आज AL WDC च्या माध्यमातून हौशी नृत्याचा यशस्वीपणे विकास करत आहे. अशा प्रकारे, 2013 मधील शेवटच्या RTS एकत्रित चॅम्पियनशिपमध्ये सुमारे 1200 हौशी नृत्य युगल सादर केले.

अलिकडच्या वर्षांत, आरटीएस केवळ परिमाणात्मकच नाही, तर अधिक महत्त्वाचे म्हणजे गुणात्मकदृष्ट्या वाढले आहे. 25 वर्षांपूर्वी स्थापन झालेल्या परंपरा आणखी विकसित केल्या गेल्या आहेत आणि RTS मधील त्यांच्या सहकाऱ्यांच्या गुणवत्तेला आता एका विशेष समारंभात ओळख पुरस्कार प्रदान करण्यात येत आहे. स्टॅनिस्लाव पोपोव्हने "वर्षातील सर्वोत्कृष्ट स्पर्धा" नामांकनात हे पारितोषिक वारंवार जिंकले आहे. आणि 2013 मध्ये, युरोपियन नृत्यातील जागतिक स्पर्धेसाठी या नामांकनात "वर्षातील सर्वोत्कृष्ट संघटक" नामांकन जोडले गेले.

विश्व चषक

स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह द्वारे दरवर्षी आयोजित आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा. पण असं म्हणायचं म्हणजे या डान्स अॅक्शनला त्याच्या नात्याची एकच बाजू दाखवायची. लोकांसाठी आणि स्पर्धेतील सहभागींसाठी, यजमान म्हणून पोपोव्हची भूमिका कमी महत्त्वाची नाही. हा फिनिशिंग टच नसता तर चषकाला इतर सर्व स्पर्धांपेक्षा वेगळे करणाऱ्या नृत्याचे अनोखे वातावरण विकसित झाले नसते.

1995 मध्ये त्याचा इतिहास सुरू करून, विश्वचषक ही एक स्पर्धा बनली आहे जी लॅटिन अमेरिकन कार्यक्रमात जगातील सर्वोत्तम जोडप्यांना एकत्र आणते. पहिली दोन वर्षे पंधरा वेळा विश्वविजेते डॉनी बर्न्स आणि गेनोर फेवेदर (स्कॉटलंड) (1995, 1996) यांनी जिंकली होती, नऊ वेळा विश्वविजेते ब्रायन वॉटसन आणि कारमेन (जर्मनी) (1999, 2000) यांनी चार वेळा चषक जिंकला होता. 2002, 2004) आणि ब्लॅकपूल फेस्टिव्हलचे अनेक विजेते मिचल मालिटोव्स्की आणि जोआना लेनिस (पोलंड) (2007, 2009, 2010, 2012), तीन वेळा - चार वेळा ब्लॅकपूल फेस्टिव्हलचे विजेते जुक्का हापलाईनेन आणि सिरपा सुउत (97) 1998, 2001), एकदा - उप-जागतिक चॅम्पियन पॉल किलिक आणि हॅना कार्टुनेन (यूके) (2003) आणि आधीच दोनदा विश्वविजेते रिकार्डो कोची आणि युलिया झागोरुइचेन्को (यूएसए) (2008, 2011) राज्य करत आहेत. आणि, अर्थातच, रशियन जोडपे. विश्वचषक स्पर्धेतील अंतिम फेरीतील सर्जी र्युपिन आणि एलेना ख्व्होरोवा (2005) हे विश्वचषक जिंकणारे पहिले होते आणि पुढील वर्षी उपविजेत्या स्लाव्हा क्रिक्लिव्ही आणि एलेना ख्व्होरोवा (2006) यांनी सर्वोच्च पातळी गाठली.

गेल्या सुमारे 20 वर्षांमध्ये, आयोजकांना स्वतःला सर्वात जास्त पहिली स्पर्धा आठवली, ज्याच्या होल्डिंगसाठी झोपेशिवाय रात्री खूप काम करावे लागले. 90 च्या दशकाच्या मध्यात, लुझनिकीला आलेले ते सर्व तारे मॉस्कोमध्ये (पहिली स्पर्धा स्मॉल स्पोर्ट्स एरिना येथे आयोजित केली गेली होती) सादर करतील याची कल्पना करणे देखील कठीण होते. सहा वर्ल्ड फायनलिस्टपैकी चार जण आमच्यासोबत नाचले. सर्वोच्च पातळी, आणि अर्थातच, एक आनंददायक कार्यक्रम. यानंतर दुसरा विश्वचषक झाला, जो क्रेमलिनला गेला. कार्यक्रमासाठी पूर्णपणे भिन्न ठिकाण आणि परिस्थिती, परंतु खरोखर एक रोमांचक कार्यक्रम देखील. पोपोव्हला 10 वा विश्वचषक देखील आठवला, जिथे अनेक वर्षांमध्ये प्रथमच डॉनी बर्न्स आणि गेनोर फेवेदर यांनी पुन्हा आश्चर्यकारकपणे सुंदर रुंबासह परफॉर्म केले.

गेल्या काही वर्षांत, विश्वचषक ही जगातील सर्वात प्रतिष्ठित, केवळ निमंत्रित स्पर्धांपैकी एक बनली आहे. सर्व प्रथम, हे भव्य हॉलमुळे आहे - क्रेमलिन, रशियाचे ऐतिहासिक केंद्र, मॉस्को. आणि आकर्षक पार्केट फ्लोअरिंगसह, सुंदर जोडपे, प्रकाश - हे सर्व घटक जे या स्पर्धेला विशेष बनवतात. वर्ल्ड कप ही डान्स मॅरेथॉन नाही, फक्त तीन फेऱ्या आहेत. हा खेळाच्या कार्यक्रमापेक्षा एक सामाजिक कार्यक्रम आहे, विशेषत: दुस-या दिवशी एक पर्व शो होतो - विश्वचषक स्पर्धेतील सहभागी आणि पाहुण्यांच्या उत्कृष्ट कामगिरीने बनलेली नाट्यकृती. आणि ब्रेक दरम्यान, प्रेक्षक नाचण्यासाठी आणि सकारात्मक उर्जेचा चार्ज घेण्यासाठी प्रसिद्ध पर्केटमध्ये येतात. आणि बर्याच वर्षांपासून रशियन फेडरेशनच्या सन्मानित कलाकार जॉर्जी मुशीव यांच्या दिग्दर्शनाखाली "7 विंड्स" संगीत गट त्यांना यामध्ये मदत करत आहे.

व्हिएनीज बॉल

2000 मध्ये स्टॅनिस्लाव पोपोव्हने स्वतःसाठी एक नवीन भूमिका घेतली - एक नृत्य मास्टर. त्या वेळी ते बोलशोई थिएटरमध्ये आयोजित ऐतिहासिक मिलेनियम बॉलबद्दल होते. काही वर्षांनंतर, 2003 मध्ये, मॉस्कोमध्ये आयोजित व्हिएन्ना बॉलचे आयोजक प्रथमच पोपोव्हकडे वळले आणि त्याला बॉलचा यजमान म्हणून निवडले. कालांतराने, व्हिएन्ना, बाडेन-बाडेन, अल्मा अटा, पाल्मा डी मॅलोर्का, मॉन्ट्रो, कीव येथील "रशियन बॉल्स" च्या डान्स मास्टरच्या भूमिकेत व्हिएन्ना बॉलच्या डान्स मास्टरची भूमिका जोडली गेली. बॉल गाउन आणि टेलकोट परिधान करून, पुरुष आणि स्त्रिया बॉलवर दुसर्या परिमाणात नेण्याचा प्रयत्न करतात. आणि त्यांच्या होल्डिंगची नियमितता या वस्तुस्थितीची साक्ष देते की नताशा रोस्तोवाच्या प्रेरणेने बरेच लोक या आश्चर्यकारक रोमँटिक स्थितीत डुंबू इच्छितात. व्हिएन्ना बॉलच्या आधी, नवोदितांची निवड केली जाते, जिथे 800 पैकी फक्त 100 मुली राहतात. आणि दरवर्षी पोपोव्हला त्यांना तयार करण्यासाठी 2.5 महिने लागतात. आणि प्रत्येकजण नवोदित होऊ शकत नाही. अर्थात, वय (17 ते 23), अविवाहित स्थिती आणि चांगले दिसणे देखील महत्त्वाचे आहे. पण सर्व प्रथम, ती एक आध्यात्मिक तरुणी, सुसंस्कृत आणि शिक्षित असावी. ती समाजात जाते आणि तिला काही आदर्श पूर्ण करणे आवश्यक आहे.

नृत्य संस्कृती

आपल्या देशात सामान्य संस्कृतीचा एक मोठा थर होता, परंतु, दुर्दैवाने, आता मोठ्या प्रमाणावर नष्ट झाला आहे. 90 च्या दशकाच्या मध्यात युनायटेड स्टेट्समधून रशियाला परत आल्यावर पोपोव्हला असे वाटले की बॉलरूम नृत्याच्या विकासासाठी एक खेळ म्हणून आणि मानवी क्रियाकलापांचा एक प्रकार म्हणून आवश्यक असलेले बदल समाजात होऊ लागले आहेत. वेळ निघून गेली आहे, परंतु आजपर्यंत आपल्या देशात केवळ नृत्य खेळांना प्राधान्य दिले जात आहे आणि सार्वजनिक, सामाजिक नृत्य 25-30 वर्षांपूर्वीच्या तुलनेत त्याच्या विकासात फारसे प्रगत झालेले नाही. ज्या काळात नृत्यशाळा होत्या, स्पोर्ट्स क्लब नसून फक्त डान्स फ्लोअर्स होते, तेव्हा नृत्य जास्त लोकप्रिय होते. आज ते कुठेही नाचायला जात नाहीत आणि डान्स ब्रेक्स फक्त काही कार्यक्रमांच्या चौकटीतच होतात, आणि तरीही नेहमीच नाही. शालेय वर्षांमध्ये, कोणीही नृत्य कौशल्य आत्मसात करत नाही, कारण शालेय अभ्यासक्रमात नृत्य नाही, तसे, अनेक युरोपियन देशांमध्ये वेगळे. परंतु परिपक्व झाल्यानंतर, लोक दुसरा नृत्य कोर्स घेण्याचा आणि त्यांच्या शरीराला योग्यरित्या हलवण्यास शिकवण्याचा विचारही करत नाहीत. दरम्यान, नृत्य एखाद्या व्यक्तीला केवळ शरीर, गतिशीलता आणि अभिजात समन्वय साधण्याची क्षमता देत नाही. त्यांच्या आयुष्यात बरेच काही आणि संवाद सोपे होते. पोपोव्हच्या मते, बॉलरूम नृत्य लोकप्रिय करणे आणि लोकांना नृत्य करण्याची विस्तृत संधी देणे ही अजूनही आपल्या देशाची तातडीची समस्या आहे.

अलीकडे, समाजाच्या सांस्कृतिक जीवनात एक आनंददायक क्षण दिसू लागला आहे - मॉस्कोमध्ये आयोजित व्हिएन्ना बॉलसह बॉल्सने वाढत्या प्रमुख स्थानावर कब्जा करण्यास सुरवात केली आहे. या श्रेणीतील नृत्य कार्यक्रम सर्व वयोगटातील लोकांना नृत्याचा आनंद अनुभवण्याची संधी देतात.

आपण दूरच्या भूतकाळात डोकावल्यास, नृत्य संस्कृतीने रशियन समाजात पूर्णपणे भिन्न स्थान व्यापले आहे. या संदर्भात, स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह पीटरच्या असेंब्ली आठवतात. नृत्य हा युरोपियन संस्कृतीचा अविभाज्य भाग आहे हे ओळखून पीटर प्रथमने सर्वांना नृत्य करायला लावले. पूर्वी, पोपोव्ह, त्याच्या सहकाऱ्यांसह, नृत्य संस्कृतीच्या विकासास अडथळा आणणार्‍या वैचारिक संस्थांच्या प्रतिनिधींशी संभाषणात अनेकदा हे उदाहरण दिले. परंतु त्या सोव्हिएत काळातही एक सकारात्मक उदाहरणे सापडू शकतात. म्हणून एका वेळी संरक्षण मंत्री के. वोरोशिलोव्ह यांनी एक आदेश जारी केला, त्यानुसार सर्व लष्करी शाळा नृत्य शिकवू लागल्या. एका सोव्हिएत अधिकाऱ्याला नृत्य करण्यास सक्षम असणे आवश्यक होते आणि त्यांनी सुवेरोव्ह शाळांमध्ये नृत्य केले. आणि आज आपले अधिकारी नाचत आहेत याची कल्पना करणे कठीण आहे, कारण समाजाने त्यांना अधिकार्‍यांसाठी अयोग्य अशा सामाजिक पातळीवर खाली आणले आहे.

बॉलरूम नृत्य नेहमीच सुंदर असते. आणि सोव्हिएत काळात सौंदर्याचा वापर केला जात असल्याने, ते विशेषतः मौल्यवान होते. नवीन वर्षाच्या पूर्वसंध्येला, पहाटे 4 वाजता "ब्लू लाईट" नंतर लोक अधीरतेने "मेलोडीज अँड रिदम ऑफ फॉरेन स्टेज" या कार्यक्रमाचीच नव्हे तर "डान्स, डान्स" ची देखील वाट पाहत होते. वर्षातून एकदा टीव्हीच्या पडद्यावर दिसणारा हा कार्यक्रम खूप संस्मरणीय ठरला. पोपोव्ह नृत्य जोडपे केवळ या कार्यक्रमातूनच वृद्ध प्रेक्षकांना चांगलेच लक्षात ठेवतात, परंतु त्यांच्या असंख्य पॉप कॉन्सर्टमध्ये सहभाग घेतल्याबद्दल धन्यवाद. आज सामूहिक मैफिलीची प्रथा नाहीशी झाली आहे, पोपोव्ह खेदाने नमूद करतात. पण उत्तीर्ण झालेल्यांमध्येही गायक, नृत्य गट आहेत, परंतु नृत्य जोडपे रंगमंचावर पूर्णपणे अनुपस्थित आहेत.

टेलिव्हिजनसाठी, आज, पोपोव्हच्या मते, चेतनेची हाताळणी ही अगदी स्पष्ट आणि वास्तविक गोष्ट आहे. दूरदर्शन नृत्य स्पर्धांमधून प्रात्यक्षिके प्रसारित करू इच्छित नाही, परंतु शंकास्पद रिअॅलिटी शो दिसतात. त्यांना पाहणार्‍या मुख्य प्रवाहाच्या पातळीवर खेद वाटू शकतो. प्रत्येकजण विसरला की टेलिव्हिजनमध्ये शैक्षणिक कार्य असले पाहिजे आणि कोणत्याही परिस्थितीत धक्का बसू नये, दुर्गुणांवर खेळू नये, सौंदर्यहीन उत्पादने देऊ नये. या कल्पनेनेच स्टॅनिस्लाव पोपोव्हला मार्गदर्शन केले जेव्हा त्याने सहा वर्षे आरटीआर चॅनेलवरील "डान्सिंग विथ द स्टार्स" या लोकप्रिय शोच्या ज्युरीचे नेतृत्व केले. त्याच्या व्यावसायिक आणि बुद्धिमान समालोचनाने लाखो दर्शकांना बॉलरूम नृत्याचे सौंदर्य अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यास आणि प्रेम करण्यास सक्षम केले.

आणि नृत्याच्या संस्कृतीला आणखी एक स्पर्श, यूएसए मधील पोपोव्हने "हेर". या देशात, बॉलरूम म्हणून वापरता येईल अशा मोठ्या कन्व्हेन्शन सेंटरशिवाय कोणतेही पंचतारांकित हॉटेल बांधले जात नाही. "बॉलरूम" म्‍हणून मला असे म्हणायचे आहे की ते एका उच्च दर्जाच्या बॉलसाठी नाही, तर कॉन्फरन्समधील सहभागींच्या नृत्यासाठी आहे. हा एक खास, बॉलरूम, संवादाचा प्रकार आहे. तत्त्वतः, आमच्याकडे हॉटेल प्रकल्पांच्या पातळीवरही अशा खोल्या नाहीत, कारण ज्या लोकांवर प्रकल्पांचा विकास आणि दत्तक अवलंबून आहे त्यांच्या मानसिकतेत हे नाही. सर्वोत्तम बाबतीत, डिस्कोसाठी एक मोठी खोली आहे, जी देखील चांगली आहे: त्यांच्या विकासाच्या एका विशिष्ट टप्प्यातून जात असताना, तरुणांना मनापासून "नृत्य" करणे आवश्यक आहे, कदाचित फर्निचर तोडणे देखील आवश्यक आहे. परंतु हे सर्व इतर संधींच्या संयोजनात असले पाहिजे, जेव्हा लोक स्वतःला वेगळ्या वातावरणात जाणू शकतात.

सार्वजनिक नृत्य

लोक का नाचतात? तिच्या एका मुलाखतीत, हॅना कार्टुनेन, एक जागतिक दर्जाची नर्तिका, तिच्या लक्षात आले की, नृत्याशिवाय, तिला तिच्या जोडीदारासोबत पूर्ण ऐक्याने प्राप्त झालेल्या दुस-या परिमाणात जाण्याची अशी अद्भुत अनुभूती कुठेही मिळत नाही. हे चॅम्पियन्स म्हणतात, परंतु कोणतीही व्यक्ती जो कोणत्याही स्तरावर नाचतो तो शेवटी त्याचसाठी प्रयत्न करतो. केवळ हेच त्याच्याबरोबर आंतरराष्ट्रीय चमकदार स्पर्धेत घडते असे नाही, तर त्याच्या खाजगी जीवनात, ज्याचे महत्त्व त्याच्यासाठी सर्वोपरि आहे. "नृत्य करा आणि आनंदी रहा!" - स्टॅनिस्लाव पोपोव्ह म्हणतात. आणि बरेच लोक हा आनंदाचा मार्ग स्वीकारतात आणि ते केवळ सर्वोच्च ध्येय साध्य करण्यापासूनच नव्हे तर चळवळीच्या स्वातंत्र्यापासून, संगीतात विलीन होण्याच्या संधीपासून, त्यांचा आत्मसन्मान वाढवण्यापासून, एक सुंदर पवित्रा प्राप्त करण्यापासून आणि अर्थातच प्राप्त करतात. , संवाद. पुरुष आणि स्त्री यांच्यातील संवाद, त्यांची संयुक्त संगीत आणि नृत्य क्रिया, जिथे एखाद्या व्यक्तीचे उत्कृष्ट गुण प्रकट होतात.

पोपोव्हच्या मते, बॉलरूम नृत्य हा एक प्रकारचा सामाजिक क्रियाकलाप आहे, ज्याचे महत्त्व आपल्या समाजात अद्याप पूर्णपणे लक्षात आलेले नाही. मुलं एक ठळक उदाहरण आहेत. जर ते वयाच्या 6-8 व्या वर्षी नाचू लागले तर 11-12 व्या वर्षी ते संप्रेषणाच्या पद्धती आणि कॉर्प्सची सेटिंग या दोन्ही बाबतीत त्यांच्या समवयस्कांपेक्षा खूप वेगळे आहेत. असे बरेच उपक्रम नाहीत जिथे मुले आणि मुली, मुले आणि मुली, पुरुष आणि स्त्रिया यांना संवाद साधण्यास शिकवले जाते. मुलांना नृत्यासाठी आणणे, बरेच पालक काही वेळाने स्वतः नाचू लागतात आणि मग असे घडते की आजी आजोबा चालू करतात. असे दिसून आले की भौतिक संस्कृतीच्या पातळीवर, बॉलरूम नृत्य ही सर्वात मोठी हालचाल आहे. तथापि, प्रत्येकजण फुटबॉल खेळत नाही, परंतु प्रत्येकजण नृत्य करतो.

मान, ब्रेक आणि सारखे दिसण्यापूर्वी, नृत्यांची जोडी होती. हे मुख्यत्वे सामाजिक रचनेत झालेल्या बदलांमुळे आहे. आज कुटुंबाच्या संस्थेत अनेक समस्या आहेत, लोक अधिकाधिक विभागलेले आहेत आणि नृत्य देखील बदलत आहेत. पण स्टॅनिस्लाव पोपोव्हने आशा गमावली नाही. जेव्हा लोक स्वतंत्रपणे "शेक ऑफ" करतात, तेव्हा त्यांना उच्च मानवी संबंधांसाठी एक नॉस्टॅल्जिया असेल आणि ते एकत्र होऊ लागतील. कदाचित ते पुन्हा एकत्र येतील आणि आनंदी होतील.

शेवटी, बॉलरूम नृत्य हे पुरुष आणि स्त्री यांच्यातील एक आदर्श नाते आहे.

नृत्य करा आणि आनंदी व्हा!

आणि तरीही नाचत आहे. मी बर्याच काळापासून जे शिकलो ते लिहिण्याचा निर्णय घेतला आणि हळूहळू स्वत: - स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्याची मूलभूत माहिती. मी माझ्यासारख्या पालकांसाठी लिहित आहे. अजिबात काय होत आहे हे समजू शकत नसलेल्या पालकांसाठी. ज्या पालकांचे डोके शिकणे आवश्यक असलेल्या माहितीच्या प्रमाणात फिरत आहे त्यांच्यासाठी.

मी एखाद्या मुलाला स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्यासाठी पाठवण्याचा सल्ला देतो का? अर्थात नाही.
1. ते महाग आहे
2. खूप वेळ लागतो
3. बरेच आठवड्याचे शेवटचे दिवस "क्रॅश" होतात
4. हे स्टँडबाय तास आहे
5. तुमच्या नसावर दया करा!

समजा तुम्ही तुमच्या मुलाला स्पोर्ट्स बॉलरूम डान्सिंगसाठी पाठवले आहे.
सुरुवातीला, मुलाला आठवड्यातून फक्त दोनदा गट सत्रे असतात. जर मूल लहान असेल तर त्याला नाचायला शिकवले जाते:
5 वर्षे
मुलांचे पोल्का, बदके, डिस्को
6 वर्षे
स्लो वॉल्ट्ज, बर्लिन पोल्का, डिस्को
7 वर्षे आणि त्याहून अधिक
स्लो वॉल्ट्ज, चा-चा-चा आणि पोल्का

सर्व क्लब समान चरण शिकवतात. प्रमाणीकरणासाठी आवश्यक असलेल्या या पायऱ्या आहेत. मुलांसाठी, टूर्नामेंट प्रमाणन समान आहे. परंतु काही कार्यक्रम देखील आहेत, जसे की प्रभुत्वाचे सहा चरण (त्यावर नंतर अधिक).

जेव्हा तुमच्या मुलाने पहिली पायरी शिकली, तेव्हा प्रशिक्षक त्याला स्पर्धांमध्ये भाग घेण्यास सांगतो.

मुलाच्या कामगिरीनंतर, छापलेला पेपर (रिबनसारखा दिसतो) घ्यायला विसरू नका, ज्यामध्ये तुमच्या मुलाने किती गुण मिळवले, मुख्य न्यायाधीश कोण होता, कार्यक्रम कुठे झाला, किती जोड्या होत्या, तुमच्या मुलाचा नंबर. . स्पर्धेच्या पुस्तकात पेपर पेस्ट करा! अद्याप कोणतेही पुस्तक नसल्यास, कागदाचा तुकडा बाहेर फेकू नका, नंतर पेस्ट करा!
जेव्हा प्रशिक्षक ठरवतो तेव्हा तुमचे मूल पुढील स्तरावर जाते. किंवा जेव्हा तुम्हाला टूर्नामेंटमध्ये 100 गुण मिळतात.

पाणी घ्यायला विसरू नका! तरी मुलं तहानलेली! आणि चॉकलेट बार उपयुक्त असू शकतो - ते कार्यप्रदर्शनापूर्वी पोट ओव्हरलोड करत नाही आणि उर्जेची थोडी वाढ देते :)
टूर्नामेंटमध्ये, नंबर पिन करण्यासाठी तुमच्याजवळ नेहमी पिन असणे आवश्यक आहे, कारण पिन नेहमी विकल्या जात नाहीत.
वर्षाच्या सुरुवातीस, प्रशिक्षक सहसा पैसे गोळा करतो आणि अॅथलीटचे पुस्तक बनवतो. जर पुस्तक पहिल्या स्पर्धेसाठी तयार असेल तर ते सोबत घ्यायला विसरू नका. जर पुस्तक अद्याप तयार नसेल, तर जन्म प्रमाणपत्र किंवा तुमचा पासपोर्ट घेण्यास विसरू नका, जिथे मुलाची नोंदणी आहे.
प्रशिक्षकाचे नाव आणि आडनाव आणि क्लबचे नाव शोधण्यास विसरू नका!

तुम्ही सुरू होण्याच्या एक तास आधी पोहोचता. तुम्ही स्वतःसाठी, मुलासाठी प्रवेश तिकीट खरेदी करता आणि तुम्हाला हवे असल्यास, तुम्ही एका नृत्याचा कप देखील खरेदी करू शकता, परंतु हे आवश्यक नाही. उदाहरणार्थ, पोल्का कप.
तिकीट खरेदी केल्यानंतर, तुम्ही जाऊन मुलाची नोंदणी करा, तुम्हाला एक नंबर दिला जातो. तुमच्या मुलाचे कपडे बदला:
मुलगी
नग्न चड्डी, सँडल, पांढरा स्विमसूट, काळा स्कर्ट किंवा (परवानगी असल्यास, रेटिंग ड्रेस), डोक्यावर एक अंबाडा (वार्निश सिक्विनशिवाय असावा, मेकअपशिवाय)
मुलगा
पांढरा लांब बाह्यांचा शर्ट, काळी पँट, काळी टाय किंवा बो टाय, काळे मोजे आणि काळे डान्स शूज

आणि मुलाच्या पाठीवर नंबर पिन करा.
टूर्नामेंटमध्ये, ते सहसा सोलो, जोडपे आणि कप नाचतात. मुलांसाठी, कार्यक्रम म्हणतात:
बेबी 1 आणि बेबी 2

सात वर्षे आणि त्याहून अधिक वयाच्या मुलांमध्ये
Н3, Н4 ... Н6 - सादर केलेल्या नृत्यांच्या संख्येनुसार.
H6 नंतर E, D, C, B, A असे वर्ग आहेत. A वर्ग सर्वोच्च आहे. त्याच्या पाठीमागे खेळात मास्तर आहे.

टूर्नामेंटमध्ये, तुमचे मूल त्याच्या कार्यक्रमात नृत्य करते. न्यायाधीश तीन-बिंदू प्रणालीवर मुलाचे मूल्यांकन करतात. एका नृत्यासाठी सर्वाधिक गुण 3 गुण आहेत. सर्वात कमी 1 आहे. कधीकधी न्यायाधीश अजिबात मार्क देऊ शकत नाहीत. H3 मधील सर्वोच्च स्कोअर 9 गुण आहे. म्हणजे, 3 नृत्य, प्रत्येकी तीन गुण. काहीवेळा ज्या मुलांनी 9 गुण मिळवले आहेत ते पुन्हा H3 नाचतात. आणि त्यापैकी सर्वोत्कृष्ट निवडले जातात - 1ले आणि 2रे स्थान.

जर तुम्ही एका नृत्याचा कप विकत घेतला असेल, तर मूल सर्वांसोबत एकच नृत्य नाचते. कोणत्याही नशिबाने, तुमचे मूल उपांत्य फेरीत आणि नंतर अंतिम फेरीत पोहोचेल. सहसा 7 लोक अंतिम फेरीत राहतात. 1 ते 7 व्या स्थानापर्यंत.

प्रथम, ते H3 कार्यक्रम नृत्य करतात. ही मुले लवकर येतात. त्यांचा कार्यक्रम पूर्ण होऊन बक्षिसे मिळाल्यावर साहजिकच ते घरी जाणार आहेत. आणि यावेळी, H4 नाचणाऱ्या मुलांची नोंदणी आधीच सुरू आहे.
जर तुमच्या मुलाने दोन कार्यक्रम नृत्य केले, तर तुम्ही प्रथम H3 साठी नोंदणी करा आणि जेव्हा H4 साठी नोंदणी सुरू होईल तेव्हा H4 साठी. स्वाभाविकच, मुलाची संख्या वेगळी असेल. दुसरे तिकीट खरेदी करायला विसरू नका.

"सिक्स स्टेप्स ऑफ मास्टरी" हा एक प्रमाणपत्र कार्यक्रम देखील आहे
1-3 वर्षांच्या अभ्यासाच्या मुलांच्या नृत्य कौशल्याचे मूल्यांकन करण्यासाठी ही एक प्रणाली आहे. सर्वात लहान नर्तक (5-6 वर्षे वयोगटातील, अभ्यासाचे पहिले वर्ष हे प्रीस्कूलर्सचे गट आहेत) बेबी -1 आणि बेबी -2 या टप्प्यात भाग घेतात. वृद्ध नर्तक (6 वर्षे आणि त्याहून अधिक) हळूहळू प्रभुत्वाच्या 1 ते 6 स्तरांवरून उत्तीर्ण होतात.

प्रमाणीकरणासाठी अनेक नियम आणि परंपरा आहेत ज्यांचे पालन करणे आवश्यक आहे.प्रथम, एक निश्चित ड्रेस- मुलींसाठी ते पांढरे तेंदुए, काळा स्कर्ट, नग्न चड्डी किंवा पांढरे मोजे आणि नृत्य शूज (चरण 4 पासून रेटिंग ड्रेसमध्ये नाचण्याची परवानगी आहे), मुलांसाठी - एक पांढरा लांब-बाह्यांचा शर्ट, काळा पायघोळ, काळा टाय किंवा बो टाय, काळे मोजे आणि काळे डान्सिंग शूज. मुलींसाठी केशरचना- एक अंबाडा (मुलीचे लहान धाटणी असल्यास इतर पर्यायांना परवानगी नाही, अदृश्य हेअरपिन आणि स्टाइलिंग उत्पादनांनी सर्व केस शक्य तितके काढले पाहिजेत), सर्व केस वार्निश किंवा इतर स्टाइलिंग उत्पादनांचा वापर करून केशरचनामध्ये गोळा केले जावेत (विना चमक) आणि बॉबी पिन. कपडे आणि हेअरपिन दागिने किंवा सिक्विनशिवाय असावेत. आपले केस आगाऊ, घरी करणे चांगले आहे, जेणेकरुन आपल्याला कार्यप्रदर्शनापूर्वीच त्याचे निराकरण करावे लागेल. दुसरे म्हणजे, प्रमाणन येथे एक परंपरा आहे - मुले देतात फुलेतुमच्या प्रशिक्षकाला. सहभागींच्या परेडनंतर प्रत्येक चरण सुरू होण्यापूर्वी हे घडते. म्हणून, आपल्याकडे एक फूल असणे आवश्यक आहे - सकाळपासून संध्याकाळपर्यंत प्रशिक्षक प्रमाणपत्रावर उपस्थित असल्याने आणि सहसा बरेच विद्यार्थी असतात, एक फूल सौम्य वासासह देणे चांगले आहे कोमेजणे नाही. जे बेबी-1 किंवा बेबी-2 किंवा 1 टप्पे पार करतात त्यांच्यासाठी फुलांसाठी काही कंटेनर आणणे अनावश्यक होणार नाही जेणेकरून ते संध्याकाळपर्यंत कोमेजणार नाहीत (उदाहरणार्थ, कट ऑफ 5 लिटरची बाटली पाणी) - हे प्रशिक्षकांबद्दलचा आदर दर्शवेल. तिसरे म्हणजे, तुमच्यासोबत असणे आवश्यक आहे 4 सुरक्षा पिन- अगदी इंग्रजी, ते क्रमांक पिन करण्यासाठी आवश्यक आहेत, सामान्य पिन एखाद्या मुलाला इजा करू शकतात. चौथा, प्रमाणन मध्ये सहभाग देय आहे(सामान्यतः ते प्रति दर्शक आणि प्रति सहभागी 250-300 रूबल असते आणि सहभागी प्रत्येक टप्प्यासाठी ही फी भरतो). आणि शेवटची गोष्ट - तुम्हाला नोंदणीसाठी किती वाजता पोहोचायचे आहे हे प्रशिक्षक आगाऊ कळवतो. लक्ष द्या! तुम्हाला उशीर झाल्यास, तुमची नोंदणी होणार नाही आणि मूल प्रमाणीकरणात सहभागी होऊ शकणार नाही.तुमच्या वेळेचे आधीच नियोजन करा जेणेकरून तुम्ही वेळेवर पोहोचू शकाल.

प्रमाणन कोठे केले जाते?बर्‍याचदा, प्रमाणपत्र "निका" नृत्य हॉलमध्ये होते (21a किरोवोग्राडस्काया सेंट., जवळचे मेट्रो स्टेशन "प्राझस्काया"). तुम्ही प्रमाणपत्रासाठी आला आहात, तुम्ही पुढे काय करावे?सर्व प्रथम, आपण प्रमाणन मध्ये सहभागासाठी फी भरणे आवश्यक आहे. मग तुम्हाला नोंदणी करावी लागेल. सहभागींच्या याद्या नोंदणीच्या पुढे पोस्ट केल्या जातात (सूची कोणत्या टप्प्यावर पोस्ट केली आहे ते काळजीपूर्वक पहा, कधीकधी नोंदणीला विलंब होतो). तुम्हाला तुमच्या मुलाचे नाव आणि नंबर यादीत शोधणे आवश्यक आहे. तुम्ही नोंदणी करताना या क्रमांकावर आणि शाळेच्या क्रमांकावर कॉल करा. तुम्हाला अचानक तुमचे आडनाव यादीत सापडले नाही, तर तुम्हाला नोंदणीवर जाऊन फक्त मुलाचे नाव आणि आडनाव, संघ आणि आडनाव द्यावे लागेल. प्रशिक्षक. तुमची नोंदणी करणारी व्यक्ती सहसा मुलाचे आडनाव विचारते, काळजी घ्या. तुमच्या मुलाची नोंदणी झाल्यामुळे, डिप्लोमावर त्याचे नाव आणि आडनाव लिहिले जाईल. त्यानंतर तुम्हाला एक नंबर दिला जाईल. ते मुलाच्या पाठीवर पिन करणे आवश्यक आहे. व्यायामशाळेत, आपल्या क्लबमधील प्रशिक्षक आणि इतर मुले आणि पालक यांच्या जवळ जाण्याचा प्रयत्न करा जेणेकरून परेड आणि वॉर्म-अप चुकू नये (मुलांना कामगिरीपूर्वी नृत्यांची पुनरावृत्ती करण्याची संधी दिली जाते). सर्व मुलांनी सारखे कपडे घातले आहेत, मागून ते सारखेच दिसतात. गर्दीत तुमचे मूल गमावणार नाही याची काळजी घ्या))). कामगिरीच्या समाप्तीनंतर, आपल्याला त्वरीत नंबर काढण्याची आणि प्रशिक्षकाला देण्याची आवश्यकता आहे.

प्रमाणपत्रावर कोणती नृत्ये सादर केली जातात?

नृत्याचा ग्रह बालपण कार्यक्रम:

स्टेज I (बेबी -1) - मुलांचे पोल्का, बदके, डिस्को
स्टेज II (बेबी -2) - स्लो वॉल्ट्ज, बर्लिन पोल्का, डिस्को

6-चरण कार्यक्रमानुसार खालील नृत्य सादर केले जातात:

स्टेज I - स्लो वॉल्ट्ज, चा-चा-चा आणि पोल्का.
स्टेज II - स्लो वॉल्ट्ज, सांबा, चा-चा-चा, डिस्को
तिसरा टप्पा - स्लो वॉल्ट्ज, सांबा, चा-चा-चा, डिस्को
स्टेज IV - स्लो वॉल्ट्ज, लयबद्ध फॉक्सट्रॉट, सांबा, चा-चा-चा, जीव
स्टेज V - स्लो वॉल्ट्ज, क्विकस्टेप, सांबा, चा-चा-चा, जीव
स्टेज VI - स्लो वॉल्ट्ज, क्विकस्टेप, सांबा, चा-चा-चा, जीव

कोणत्या चरणांवर कोणत्या आकृत्या केल्या जातात ते आपण पाहू शकता

प्रमाणपत्रासाठी ग्रेडिंग सिस्टम काय आहे?

साक्षांकित करताना, 5 न्यायाधीशांद्वारे गुण दिले जातात. स्पर्धात्मक प्रमाणीकरणातील सहभागींचे मूल्यमापन 5-बिंदू प्रणालीवर केले जाते.

ग्रेड:
1 पॉइंट- सहभागी स्पर्धा कार्यक्रमात नृत्य करत नाही
2 गुण- स्पर्धेचा कार्यक्रम नृत्य करतो, परंतु संगीताच्या तालानुसार नाही
3 गुण- स्पर्धेचा कार्यक्रम संगीतावर नृत्य करतो, परंतु शरीराच्या ओळी ठेवत नाही.
4 गुण- संगीतावर नृत्य करतो, शरीराच्या ओळी ठेवतो, परंतु तांत्रिकदृष्ट्या आकृत्या अचूकपणे सादर करत नाही.
5 गुण- संगीतावर नृत्य करतो, शरीराच्या ओळी ठेवतो, तांत्रिकदृष्ट्या आकृत्या योग्यरित्या करतो.

मूल्यांकनांच्या निकालांनुसार, सहभागीला दिले जाते: डिप्लोमा, डिप्लोमा, सन्मानासह डिप्लोमा. मूल्यांकनांच्या निकालांनुसार, सहभागीला दिले जाते: डिप्लोमा, डिप्लोमा, सन्मानासह डिप्लोमा.

जर सहभागीने जास्तीत जास्त 4 आणि 5 गुण प्राप्त केले असतील तर नृत्य प्रभुत्वाच्या पुढील टप्प्याच्या असाइनमेंटला परवानगी आहे, म्हणजे. डिप्लोमा किंवा ऑनर्ससह डिप्लोमा मिळाला. जर एखाद्या मुलाने सर्व 6 टप्पे उत्कृष्ट गुणांसह उत्तीर्ण केले, तर त्याला उत्कृष्ट विद्यार्थ्याची रिबन मिळते, जिथे तुम्ही सर्व बॅज जोडू शकता.

प्रावीण्य वर्ग हा एखाद्या खेळाडूच्या शारीरिक विकासाचा एक विशिष्ट स्तर, मानसिक आणि संगीत-सौंदर्यविषयक तयारी म्हणून समजला जातो, ज्यामुळे त्याला प्रशिक्षणाच्या विविध टप्प्यांवर तांत्रिक आणि नृत्यदिग्दर्शनाच्या दृष्टीने विशिष्ट प्रमाणात आकृत्या आणि नृत्ये सादर करण्याची क्षमता मिळते. ऍथलीटच्या वयाशी संबंधित प्रक्रिया.

सात वर्गीकरण गट आहेत. CTSP आणि त्याच्या संलग्न कंपन्यांनी घेतलेल्या स्पर्धेच्या निकालांवर आधारित खेळाडूला मास्टरी क्लास नियुक्त केला जातो.

ज्या खेळाडूकडे वर्ग नाही त्याला "E" वर्ग नियुक्त केला जाऊ शकतो जर त्याने सहा नृत्यांच्या कार्यक्रमात प्रारंभिक प्रशिक्षण पूर्ण केले असेल आणि प्रशिक्षकाच्या अर्जाच्या आधारावर वर्गीकरण पुस्तक प्राप्त केले असेल.

डी, सी, बी, ए वर्गांची नियुक्ती टीएसआरच्या प्रादेशिक सदस्य संघटनेच्या अध्यक्षीय मंडळाद्वारे संबंधित स्पर्धांमध्ये मिळालेल्या गुणांच्या आधारे क्लबच्या प्रमुखाच्या शिफारसीनुसार केली जाते. "यूटीएसआरच्या प्रादेशिक सदस्य संघटनेच्या अध्यक्षीय मंडळाने याचिका सादर केल्यावर एस आणि एम वर्गांची नियुक्ती एफटीएसआरच्या प्रेसीडियमद्वारे केली जाते."

दहा नृत्यांच्या (बायथलॉन) स्पर्धांमध्ये, जेव्हा युरोपियन आणि लॅटिन अमेरिकन कार्यक्रमांमध्ये जोडप्याचा वर्ग भिन्न असतो (उदाहरणार्थ, ए - युरोपियनमध्ये, बी - लॅटिन अमेरिकनमध्ये), त्या जोडप्याची नोंदणी केली जाते आणि त्यांना स्पर्धा करण्याची परवानगी दिली जाते. या वर्गातील सर्वात खालच्या वर्गात.

गुणांची गणना, ज्याच्या आधारावर सर्व ऍथलीट्ससाठी एका वर्गातून दुसर्‍या वर्गात संक्रमण केले जाते, टेबलनुसार चालते.

प्रत्येक खेळाडूला त्याच्या कौशल्याच्या वर्गानुसार आणि स्पर्धेतील प्रत्येक खेळाडूने व्यापलेल्या स्थानानुसार, जोडीतील प्रत्येक खेळाडूसाठी स्वतंत्रपणे गुण दिले जातात.

ज्या खेळाडूला तक्त्यानुसार गुण मिळत नाहीत आणि स्कोअरिंगसाठी घेतलेल्या जोड्यांपैकी अर्ध्या जोड्यांमध्ये समाविष्ट केले जाते त्याला 1 गुण मिळतो. जवळच्या पूर्ण संख्येला कोणतीही गोलाकार केली जात नाही.वर्ग ब वरून वर्ग अ आणि वर्ग अ मधून वर्ग एस कडे जाण्यासाठी, खेळाडूला खालीलपैकी एका स्पर्धेत एकूण गुणांमध्ये किमान 2 गुण असणे आवश्यक आहे:

कोणत्याही फेडरल जिल्ह्याचे चॅम्पियनशिप, मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग;
- कोणत्याही फेडरल जिल्ह्याचे चॅम्पियनशिप, मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग;
- रशिया चॅम्पियनशिप;
- रशियन चॅम्पियनशिप;
- खुली आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा "ग्लोरी टू रशिया", मॉस्को,
- खुली आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा "विवॅट रशिया", सोची.

ग्रेड A, S आणि M ची नियुक्ती युरोपियन आणि लॅटिन अमेरिकन प्रोग्राममध्ये स्वतंत्रपणे केली जाते.

वर्गातून वर्गात जाण्यासाठी आवश्यक गुणांची संख्या

बॉलरूम नृत्य म्हणजे केवळ नृत्य नाही, तर ती एक संपूर्ण कला आहे आणि त्याच वेळी विज्ञान, खेळ, आवड, एका शब्दात - संपूर्ण जीवन चळवळीत मूर्त स्वरूप आहे. तसेच, बॉलरूम नृत्य हे क्रीडा नावाचे व्यर्थ नाही - हे शरीराच्या सर्व स्नायूंसाठी तसेच योग्य आणि निरोगी हृदयाचा भार यासाठी एक प्रचंड कसरत आहे.

नृत्यादरम्यान, जोडपे एकमेकांशी आणि प्रेक्षकांशी देहबोलीद्वारे संवाद साधतात, जे सकारात्मक उर्जेचा एक प्रचंड संदेश आणि सौम्य, शांत, कदाचित अगदी उदास मूड देखील व्यक्त करू शकतात - आत्म्याचा त्रास आणि हे यावर अवलंबून असते. बॉलरूम नृत्य प्रकार.

याक्षणी, अशा दिशानिर्देश, उदाहरणार्थ, मुलींसाठी बचटा किंवा एकल लॅटिना बहुतेकदा बॉलरूम नृत्याच्या प्रकारांमध्ये स्थान दिले जाते, परंतु हे पूर्णपणे बरोबर नाही. पारंपारिक बॉलरूम नृत्य कार्यक्रमात (ते अनिवार्यपणे जोडलेले असतात) दहा नृत्यांचा समावेश होतो, ज्यांना युरोपियन दिशा किंवा कार्यक्रम (अन्यथा "मानक" म्हटले जाते) आणि लॅटिन अमेरिकन ("लॅटिन") मध्ये विभागले जाते. तर, कोणत्या प्रकारचे बॉलरूम नृत्य अस्तित्त्वात आहे - चला क्रमाने प्रारंभ करूया.

नृत्याचा राजा म्हणजे वॉल्ट्ज

शास्त्रीय कार्यक्रमातील सर्वात उदात्त आणि सर्वात गंभीर नृत्य म्हणजे स्लो वॉल्ट्ज. वॉल्ट्झची ही दिशा गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस उद्भवली आणि तेव्हापासून त्यात कोणतेही बदल झाले नाहीत. बॉलरूम नृत्याच्या सर्व वाल्ट्झ प्रकारांप्रमाणे या नृत्यात तीन मोजणीत मोजमाप केलेली हालचाल असते , आणि गेय संगीताची साथ आहे.

स्टँडर्ड प्रोग्राममध्ये आणखी एक वॉल्ट्ज आहे - व्हिएनीज, जो पुरेशा उच्च वेगाने स्पिनच्या विपुलतेने ओळखला जातो आणि वेगवान रागावर नाचला जातो, ज्यामुळे प्रेक्षकांसाठी फक्त मोहक संवेदना निर्माण होतात.

युरोपियन कार्यक्रमाचे इतर घटक

अर्जेंटिनाच्या उत्कटतेच्या श्वासाने भरलेला, टँगो हा युरोपियन कार्यक्रमाचा आणखी एक घटक आहे, अतिशय कामुक, वेगवान आणि मंद हालचाली एकत्र करतो. सर्व प्रकारचे बॉलरूम नृत्य भागीदाराला प्रमुख भूमिका देतात, परंतु हे टँगो आहे जे यावर जोर देते.

स्टँडर्ड प्रोग्राममध्ये स्लो फॉक्सट्रॉट (4 च्या गणनेवर नाचणे) देखील समाविष्ट आहे, ज्यामध्ये मंद आणि वेगवान आणि क्विकस्टेपसह काही संक्रमणांसह मध्यम टेम्पोचे वैशिष्ट्य आहे. उत्तरार्ध संपूर्ण कार्यक्रमातील सर्वात खोडकर नृत्य आहे, उडी, द्रुत वळणांवर आधारित आहे. नर्तकाचे कार्य या अचानक हालचालींना अतिशय उत्साही संगीतात गुळगुळीत संक्रमणासह एकत्र करणे आहे.

ज्वलंत लॅटिन अमेरिकन तालांवर नृत्य

लॅटिन कार्यक्रमातील बॉलरूम नृत्यांचे प्रकार, प्रथम, टँगोपेक्षा कमी रोमांचक नाहीत, परंतु त्याच वेळी, एक अतिशय सौम्य नृत्य - रुंबा.

लय मंद आहे, अगदी हळूवार बीट्सवर जोर दिला जातो. दुसरे म्हणजे, rumb च्या पूर्ण विरुद्ध आहे जीव, आश्चर्यकारकपणे सकारात्मक आणि अतिशय वेगवान, सर्वात आधुनिक आणि सतत नवीन हालचाली मिळवत आहे.

निश्चिंत लॅटिन अमेरिकन नृत्य चा-चा-चा हा मानवजातीचा सर्वात आश्चर्यकारक आविष्कार आहे, तो नितंब आणि पायांच्या हालचालींद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे, ज्यामध्ये काहीही गोंधळ होऊ शकत नाही आणि मोजण्याची एक अतिशय मनोरंजक पद्धत ("चा-चा-1) -2-3").

ज्वलंत चा-चा-चा सारखा - सांबा नृत्य, जो पुरेसा संथ आणि आश्चर्यकारकपणे वेगवान असू शकतो, इतका की नर्तकांना उच्च पातळीचे कौशल्य दाखवावे लागते.

सांबा पायांच्या "स्प्रिंग" हालचालींवर आधारित आहे, नितंबांच्या गुळगुळीत हालचालींसह. आणि अर्थातच, लॅटिन कार्यक्रमातील सांबा आणि इतर प्रकारचे बॉलरूम नृत्य ही एक स्पष्ट लय आणि उन्मत्त ऊर्जा आहे जी नर्तकांमध्ये आणि प्रेक्षकांमध्ये पसरते, जरी नृत्य व्यावसायिकांनी केले नसले तरीही.

स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्याचा स्वतंत्र कला प्रकार म्हणून निर्मितीचा इतिहास गेल्या शतकाचा आहे, जरी त्यांच्या निर्मितीची पूर्वतयारी एक शतक आधीपासून होती. आज स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्य ही केवळ एक कला नाही, तर जगभरातील मोठ्या संख्येने लोकांची जीवनशैली आहे: हौशी नर्तकांपासून ते आंतरराष्ट्रीय व्यावसायिकांपर्यंत. मग बॉलरूम डान्सिंगमध्ये विशेष काय आहे?

लॅटिन अमेरिकन प्रोग्राम केवळ पोशाखातच नाही तर सादरीकरणात देखील युरोपियनपेक्षा वेगळा आहे. लॅटिनमधील नृत्य अधिक उत्कट, अर्थपूर्ण, उत्साही आणि आग लावणारे असतात, मोजलेल्या, कधीकधी गुळगुळीत, परंतु कमी कामुक मानक नसतात. दोन्ही कार्यक्रम एकमेकांना उत्तम प्रकारे पूरक आहेत, म्हणून सादर केलेले सर्व दहा नृत्य पाहणे तितकेच मनोरंजक आहे. परफॉर्मन्ससाठीच्या पोशाखांबद्दल, U-2 श्रेणीपासून सुरुवात करून, भागीदार युरोपियन नृत्य कार्यक्रम लांब, फ्लफी पोशाखांमध्ये सादर करतात (19व्या शतकात बॉल्सवर महिलांनी परिधान केलेल्या कपड्यांप्रमाणे), हातांवर पंख वाहण्याद्वारे पूरक. आणि मनगट आणि हलके स्कार्फ स्फटिक, पंख, बगल्स इत्यादींच्या रूपात विविध सजावटींनी सजवलेले. स्टँडर्डसाठी पुरुषांचा सूट म्हणजे टेलकोट ट्राउझर्स, टेलकोट शर्ट, टेलकोट (आपल्याकडे टक्सिडो किंवा बनियान असू शकते) आणि प्रतिमेला कफलिंक्स, बटणे, कॉलर, सस्पेंडर आणि टेलकोटसाठी स्कार्फ यांसारख्या उपकरणांनी पूरक केले आहे. . लॅटिन अमेरिकन कार्यक्रम अधिक मुक्त आणि अधिक सर्जनशील आहे. येथे, भागीदारांचे खुले, चांगले फिटिंग पोशाख असतात, बहुतेक वेळा स्कर्टच्या वेगवेगळ्या मॉडेल्ससह असममित असतात, तसेच स्फटिक, पंख आणि इतर सजावटीच्या घटकांनी सुशोभित केलेले असतात. पुरुषांची देखील अधिक आरामशीर शैली असते - ट्राउझर्स (ते स्टँडर्डच्या तुलनेत अधिक भडकले जाऊ शकतात) आणि लॅटिन ओपन शर्ट-बॉडी (टर्टलनेक, जाकीट, अंगरखा), सजावटीच्या घटकांनी सुशोभित केलेले. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की लॅटिन आणि युरोपियन कार्यक्रमांसाठी शूज भिन्न आहेत, दोन्ही भागीदारांसाठी आणि भागीदारांसाठी.

ऐतिहासिकदृष्ट्या असे घडले की नृत्य हा लोकांच्या जीवनाचा अविभाज्य भाग बनला आहे. काहींसाठी, हे मोठ्या प्रमाणात प्रकट होते, इतरांमध्ये कमी प्रमाणात. पण वस्तुस्थिती अशी आहे की नृत्याची आवड, त्यांची प्रेक्षणीयता, नर्तकांचे कौशल्य आणि मंत्रमुग्ध करणारे संगीत आणि नेत्रदीपक आकर्षक पोशाख यामुळे जगभरातील लाखो लोक नृत्य खेळाची आवड निर्माण करतात आणि त्यात घडणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीचे पालन करतात.