मायकेलएंजेलोचे चरित्र (1475-1564). मायकेलएंजेलो बुओनारोटी: मायकेलएंजेलोचा जन्म झाला तेव्हा कार्य करते

मिशेलॅन्जेलो बुओनारोटी
(मायकेल अँजेलो बुओनारोटी)
(१४७५-१५६४), इटालियन शिल्पकार, चित्रकार, वास्तुविशारद आणि कवी. मायकेलएंजेलोच्या आयुष्यातही, त्यांची कामे पुनर्जागरणाच्या कलेची सर्वोच्च उपलब्धी मानली गेली.
तरुण. मायकेलएंजेलो बुओनारोटी यांचा जन्म 6 मार्च 1475 रोजी कॅप्रेसे येथील फ्लोरेंटाईन कुटुंबात झाला. त्याचे वडील शहर प्रशासनाचे उच्चपदस्थ सदस्य होते. हे कुटुंब लवकरच फ्लॉरेन्सला गेले; तिची आर्थिक परिस्थिती सामान्य होती. वाचणे, लिहिणे आणि मोजणे शिकल्यानंतर, मायकेलएंजेलो 1488 मध्ये घिरलांडियो बंधूंच्या चित्रकारांचा विद्यार्थी झाला. येथे तो मूलभूत साहित्य आणि तंत्रांशी परिचित झाला आणि ग्रेट फ्लोरेंटाईन चित्रकार गियोटो आणि मासासिओ यांच्या कलाकृतींच्या पेन्सिल प्रती तयार केल्या; आधीच या प्रतींमध्ये मायकेलएंजेलोच्या वैशिष्ट्यपूर्ण स्वरूपांचे शिल्पकलेचे स्पष्टीकरण दिसून आले. मायकेलएंजेलोने लवकरच मेडिसी संग्रहासाठी शिल्पांवर काम करण्यास सुरुवात केली आणि लोरेन्झो द मॅग्निफिसेंटचे लक्ष वेधून घेतले. 1490 मध्ये तो पॅलाझो मेडिसी येथे स्थायिक झाला आणि 1492 मध्ये लोरेन्झोच्या मृत्यूपर्यंत तो तेथेच राहिला. लोरेन्झो मेडिसीने त्याच्या काळातील सर्वात प्रतिष्ठित व्यक्तींना वेढले. मार्सिलिओ फिसिनो, अँजेलो पॉलिझियानो, पिको डेला मिरांडोला असे कवी, तत्त्वज्ञ, तत्त्वज्ञ, भाष्यकार होते; लोरेन्झो स्वतः एक अद्भुत कवी होता. मायकेलएंजेलोची वस्तुस्थितीतील आत्मा म्हणून वास्तवाची धारणा नि:संशयपणे निओप्लॅटोनिस्टांकडे परत जाते. त्याच्यासाठी, शिल्पकला ही एक दगडी ब्लॉकमध्ये बंद केलेली आकृती "पृथक" करण्याची किंवा मुक्त करण्याची कला होती. हे शक्य आहे की "अपूर्ण" वाटणार्‍या त्याच्या प्रभावातील काही उल्लेखनीय कार्ये मुद्दाम तशीच सोडली गेली असती, कारण "मुक्ती" च्या या टप्प्यावर या फॉर्मने कलाकाराच्या हेतूला पुरेशी मूर्त रूप दिले होते. लॉरेन्झो मेडिसीच्या वर्तुळातील काही मुख्य कल्पना मायकेलएंजेलोसाठी त्याच्या नंतरच्या आयुष्यात प्रेरणा आणि यातना देणारी ठरली, विशेषतः ख्रिश्चन धर्मनिष्ठा आणि मूर्तिपूजक संवेदनशीलता यांच्यातील विरोधाभास. असे मानले जात होते की मूर्तिपूजक तत्त्वज्ञान आणि ख्रिश्चन मतांमध्ये समेट होऊ शकतो (हे फिसिनोच्या एका पुस्तकाच्या शीर्षकात प्रतिबिंबित होते - "प्लॅटोचे थिओलॉजी ऑफ द इमॉर्टलिटी ऑफ द सोल"); की सर्व ज्ञान, जर योग्यरित्या समजले तर, दैवी सत्याची गुरुकिल्ली आहे. मानवी शरीरात अवतरलेले शारीरिक सौंदर्य हे आध्यात्मिक सौंदर्याचे पृथ्वीवरील प्रकटीकरण आहे. शारीरिक सौंदर्याचा गौरव केला जाऊ शकतो, परंतु हे पुरेसे नाही, कारण शरीर हे आत्म्याचे तुरुंग आहे, जे त्याच्या निर्मात्याकडे परत जाण्याचा प्रयत्न करते, परंतु ते केवळ मृत्यूमध्येच साध्य करू शकते. पिको डेला मिरांडोलाच्या मते, आयुष्यभर एखाद्या व्यक्तीची इच्छा स्वातंत्र्य असते: तो देवदूतांकडे जाऊ शकतो किंवा बेशुद्ध प्राण्यांच्या अवस्थेत डुंबू शकतो. तरुण मायकेलएंजेलो मानवतावादाच्या आशावादी तत्त्वज्ञानाने प्रभावित झाला आणि मनुष्याच्या अमर्याद शक्यतांवर विश्वास ठेवला. सेंटॉर्सच्या लढाईतील संगमरवरी रिलीफ (फ्लोरेन्स, कासा बुओनारोटी) रोमन सारकोफॅगससारखे दिसते आणि लग्नाच्या मेजवानीच्या वेळी त्यांच्यावर हल्ला करणाऱ्या अर्ध-प्राणी सेंटॉर्ससह लॅपिथ लोकांच्या लढाईबद्दल ग्रीक मिथकातील एक दृश्य चित्रित करते. अँजेलो पोलिझियानो यांनी कथानक सुचवले होते; त्याचा अर्थ बर्बरतेवर सभ्यतेचा विजय आहे. पौराणिक कथेनुसार, लॅपिथ जिंकले, तथापि, मायकेलएंजेलोच्या स्पष्टीकरणानुसार, युद्धाचा परिणाम अस्पष्ट आहे. शिल्पकाराने नग्न शरीरांचे संक्षिप्त आणि तणावपूर्ण वस्तुमान तयार केले, प्रकाश आणि सावलीच्या खेळाद्वारे हालचाली व्यक्त करण्याचे कुशल कौशल्य दाखवले. छिन्नीच्या खुणा आणि दातेरी कडा आपल्याला त्या दगडाची आठवण करून देतात ज्यातून आकृत्या निघतात. दुसरे काम लाकडी वधस्तंभ (फ्लोरेन्स, कासा बुओनारोटी) आहे. बंद डोळ्यांसह ख्रिस्ताचे डोके छातीकडे खाली केले जाते, शरीराची लय ओलांडलेल्या पायांनी निर्धारित केली जाते. या तुकड्याची सूक्ष्मता संगमरवरी रिलीफमधील आकृत्यांच्या शक्तीपासून वेगळे करते. 1494 च्या शरद ऋतूतील फ्रेंच आक्रमणाच्या धोक्यामुळे, मायकेलएंजेलोने फ्लॉरेन्स सोडला आणि व्हेनिसला जाताना बोलोग्ना येथे काही काळ थांबला, जिथे त्याने सेंट पीटर्सबर्गच्या थडग्यासाठी तीन लहान पुतळे तयार केले. डोमिनिक, ज्याचे काम सुरू केले त्या शिल्पकाराच्या मृत्यूमुळे व्यत्यय आला. पुढच्या वर्षी, तो थोडक्यात फ्लॉरेन्सला परतला आणि नंतर रोमला गेला, जिथे त्याने पाच वर्षे घालवली आणि 1490 च्या उत्तरार्धात दोन प्रमुख कामे तयार केली. त्यापैकी पहिली बॅचसची मानवी आकाराची मूर्ती आहे, जी गोलाकार दृश्यासाठी डिझाइन केलेली आहे. दारूच्या नशेत असलेला देव द्राक्षाच्या गुच्छावर मेजवानी करणारा एक छोटा साटायर सोबत असतो. बॅचस पुढे पडण्यास तयार असल्याचे दिसते, परंतु तोल सांभाळतो, मागे झुकतो; त्याची नजर वाइन बाउलकडे आहे. पाठीचे स्नायू कडक दिसतात, पण आरामशीर उदर आणि मांडीचे स्नायू शारीरिक आणि त्यामुळे आध्यात्मिक कमजोरी दर्शवतात. शिल्पकाराने एका कठीण समस्येचे निराकरण केले: रचनात्मक असंतुलन न करता अस्थिरतेची छाप निर्माण करणे, ज्यामुळे सौंदर्याचा प्रभाव बिघडू शकतो. संगमरवरी पिएटा (व्हॅटिकन, सेंट पीटर कॅथेड्रल) हे आणखी स्मारकीय काम आहे. हा विषय पुनर्जागरणाच्या काळात लोकप्रिय होता, परंतु येथे तो संयमित पद्धतीने हाताळला जातो. ज्या संगमरवरातून हे शिल्प साकारले आहे त्यात मृत्यू आणि त्यासोबतचे दु:ख सामावलेले दिसते. आकृत्यांचे गुणोत्तर असे आहे की ते कमी त्रिकोण बनवतात, अधिक अचूकपणे, शंकूच्या आकाराची रचना. ख्रिस्ताचे नग्न शरीर देवाच्या आईच्या भव्य, चियारोस्क्युरो वस्त्रांशी विरोधाभास करते. मायकेलएंजेलोने देवाच्या आईचे चित्रण केले, जणू ती आई आणि मुलगा नसून आपल्या भावाच्या अकाली मृत्यूबद्दल शोक करणारी बहीण आहे. या प्रकारचे आदर्शीकरण लिओनार्डो दा विंची आणि इतर कलाकारांनी वापरले होते. याव्यतिरिक्त, मायकेलएंजेलो दांतेचे उत्कट प्रशंसक होते. सेंट च्या प्रार्थनेच्या सुरूवातीस. डिव्हाईन कॉमेडीचा बर्नार्डचा शेवटचा कॅनझोन म्हणतो: "व्हर्जिन माद्रे, फिग्लिया डेल टुओ फिग्लियो" - "आमची लेडी, तिच्या मुलाची मुलगी." हे खोल धर्मशास्त्रीय विचार दगडात व्यक्त करण्याचा उत्तम मार्ग शिल्पकाराला सापडला. अवर लेडीच्या पोशाखांवर, मायकेलएंजेलोने प्रथम आणि शेवटच्या वेळी स्वाक्षरी कोरली: "मायकेलएंजेलो, फ्लोरेंटाइन." वयाच्या 25 व्या वर्षी, त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीचा कालावधी संपला होता, आणि शिल्पकाराकडे असलेल्या सर्व शक्यतांमध्ये तो फ्लॉरेन्सला परतला.
प्रजासत्ताक काळातील फ्लॉरेन्स.
1494 मध्ये फ्रेंचांच्या आक्रमणाचा परिणाम म्हणून, मेडिसीला हद्दपार करण्यात आले आणि चार वर्षांसाठी फ्लॉरेन्समध्ये धर्मोपदेशक सवोनारोलाची डी फॅक्टो ब्रह्मशाही स्थापन झाली. 1498 मध्ये, फ्लोरेंटाईन नेते आणि पोपच्या सिंहासनाच्या कारस्थानांच्या परिणामी, सवोनारोला आणि त्याच्या दोन अनुयायांना खांबावर जाळण्याची शिक्षा देण्यात आली. फ्लॉरेन्समधील या घटनांचा थेट मायकेलएंजेलोवर परिणाम झाला नाही, परंतु त्यांनी त्याला फारसे उदासीन ठेवले. मध्ययुगात सवोनारोला परत आल्याची जागा धर्मनिरपेक्ष प्रजासत्ताकाने घेतली, ज्यासाठी मायकेलएंजेलोने फ्लोरेन्समध्ये डेव्हिडचा संगमरवरी पुतळा (1501-1504, फ्लॉरेन्स, अकादमी) तयार केला. पायासह 4.9 मीटर उंच एक प्रचंड आकृती कॅथेड्रलमध्ये उभी राहणार होती. फ्लॉरेन्समध्ये डेव्हिडची प्रतिमा पारंपारिक होती. डोनाटेलो आणि व्हेरोचियो यांनी एका तरुण माणसाची कांस्य शिल्पे तयार केली ज्याने चमत्कारिकरित्या एका राक्षसाला मारले, ज्याचे डोके त्याच्या पायावर आहे. याउलट, मायकेलएंजेलोने लढाईपूर्वीचा क्षण चित्रित केला. डेव्हिड खांद्यावर गोफ टाकून, डाव्या हातात दगड धरून उभा आहे. आकृतीची उजवी बाजू ताणलेली आहे, तर डावी बाजू थोडीशी आरामशीर आहे, एखाद्या ऍथलीटप्रमाणे कृतीसाठी तयार आहे. डेव्हिडच्या प्रतिमेचा फ्लोरेंटाईन्ससाठी विशेष अर्थ होता आणि मायकेलएंजेलोच्या शिल्पाने सर्वांचे लक्ष वेधून घेतले. डेव्हिड मुक्त आणि जागृत प्रजासत्ताकाचे प्रतीक बनले, कोणत्याही शत्रूला पराभूत करण्यास तयार. कॅथेड्रलमधील स्थान अयोग्य असल्याचे दिसून आले आणि नागरिकांच्या समितीने असे ठरवले की शिल्पाने सरकारी इमारतीच्या मुख्य प्रवेशद्वाराचे संरक्षण केले पाहिजे, पॅलाझो वेचिओ, ज्याच्या समोर आता त्याची एक प्रत आहे. कदाचित, मॅकियाव्हेलीच्या सहभागासह, त्याच वर्षांत आणखी एक मोठा राज्य प्रकल्प संकल्पित केला गेला: लिओनार्डो दा विंची आणि मायकेलएंजेलो यांना ऐतिहासिक विजयांच्या थीमवर पॅलाझो वेचियो येथील ग्रँड कौन्सिलच्या हॉलसाठी दोन विशाल भित्तिचित्रे तयार करण्यासाठी नियुक्त केले गेले. अंघियारी आणि कॅसिना येथे फ्लोरेंटाईन्स. काशीनच्या लढाईतील मायकेलएंजेलोच्या कार्डबोर्डच्या फक्त प्रतीच शिल्लक आहेत. नदीत पोहत असताना शत्रूंनी अचानक हल्ला केल्यावर शस्त्रास्त्रे उगारत असलेल्या सैनिकांच्या गटाचे चित्रण त्यात होते. हे दृश्य सेंटॉर्सच्या युद्धासारखे आहे; हे सर्व प्रकारच्या पोझमध्ये नग्न आकृत्यांचे चित्रण करते जे कथानकापेक्षा मास्टरच्या आवडीचे होते. मायकेल एंजेलोचे पुठ्ठे कदाचित गहाळ झाले होते. 1516; शिल्पकार बेनवेनुटो सेलिनी यांच्या आत्मचरित्रानुसार, ते अनेक कलाकारांसाठी प्रेरणास्थान होते. निःसंशयपणे मायकेलएंजेलोची एकमेव पेंटिंग त्याच काळातील आहे (सी. 1504-1506) - टोंडो मॅडोना डोनी (फ्लोरेन्स, उफिझी), जी जटिल पोझेस व्यक्त करण्याची इच्छा आणि मानवी शरीराच्या स्वरूपाचे प्लास्टिकचे स्पष्टीकरण दर्शवते. . जोसेफच्या गुडघ्यावर बसलेल्या मुलाला घेण्यासाठी मॅडोना उजवीकडे झुकली. गुळगुळीत पृष्ठभागांसह ड्रेपरीजच्या कठोर मॉडेलिंगद्वारे आकृत्यांच्या एकतेवर जोर दिला जातो. भिंतीच्या मागे मूर्तिपूजकांच्या नग्न आकृत्यांसह लँडस्केप तपशीलाने खराब आहे. 1506 मध्ये, मायकेलएंजेलोने मॅथ्यू द इव्हँजेलिस्ट (फ्लोरेन्स, अकाडेमिया) च्या पुतळ्यावर काम सुरू केले, जे फ्लोरेन्समधील कॅथेड्रलसाठी 12 प्रेषितांच्या मालिकेतील पहिले होते. मायकेल अँजेलोने दोन वर्षांनी रोमला प्रवास केल्यामुळे ही मूर्ती अपूर्णच राहिली. आयताकृती आकार ठेवून आकृती संगमरवरी ब्लॉकमधून कापली गेली. हे एका मजबूत काउंटरपोस्टमध्ये केले जाते (मुद्राचे तणावपूर्ण गतिशील असंतुलन): डावा पाय उचलला जातो आणि दगडावर विसावला जातो, ज्यामुळे श्रोणि आणि खांद्यामधील अक्षाचे विस्थापन होते. शारीरिक ऊर्जेचे रूपांतर अध्यात्मिक उर्जेमध्ये होते, ज्याची शक्ती शरीराच्या अत्यंत तणावामुळे प्रसारित होते. मायकेलएंजेलोच्या कार्याचा फ्लोरेंटाईन कालावधी मास्टरच्या जवळजवळ तापदायक क्रियाकलापांद्वारे चिन्हांकित केला गेला: वर सूचीबद्ध केलेल्या कामांव्यतिरिक्त, त्याने मॅडोना (लंडन आणि फ्लॉरेन्स) च्या प्रतिमा असलेले दोन रिलीफ टॉन्डो तयार केले, ज्यामध्ये पूर्णतेच्या विविध अंशांचा वापर केला जातो. एक अर्थपूर्ण प्रतिमा तयार करा; मॅडोना आणि चाइल्डचा संगमरवरी पुतळा (ब्रुग्समधील नोट्रे डेमचे कॅथेड्रल); आणि डेव्हिडचा एक कांस्य पुतळा जो जिवंत राहिला नाही. पोप ज्युलियस II आणि लिओ X च्या काळात रोममध्ये. 1503 मध्ये ज्युलियस II ने पोपचे सिंहासन घेतले. ज्युलियस II प्रमाणे कोणत्याही संरक्षकांनी प्रचारासाठी कलेचा वापर केला नाही. त्याने सेंट पीटर्सबर्गच्या नवीन कॅथेड्रलचे बांधकाम सुरू केले. पीटर, रोमन राजवाडे आणि व्हिलाच्या मॉडेलवर पोपच्या निवासस्थानाचे नूतनीकरण आणि विस्तार, पोपच्या चॅपलचे पेंटिंग आणि स्वत: साठी एक भव्य थडगे तयार करणे. या प्रकल्पाचे तपशील अस्पष्ट आहेत, परंतु असे दिसते की ज्युलियस II ने सेंट-डेनिस येथील फ्रेंच राजांच्या थडग्याप्रमाणे स्वतःच्या थडग्यासह नवीन मंदिराची कल्पना केली होती. सेंट च्या नवीन कॅथेड्रलचा प्रकल्प. पेट्राला ब्रामँटे यांच्याकडे सोपवण्यात आले आणि 1505 मध्ये मायकेलएंजेलोला थडग्याचे डिझाइन विकसित करण्याचा आदेश मिळाला. ते मोकळे उभे राहून 6 बाय 9 मीटर मोजायचे होते. आत एक अंडाकृती खोली असावी आणि बाहेर - सुमारे 40 पुतळे. त्याची निर्मिती त्यावेळीही अशक्य होती, पण बाबा आणि कलाकार दोघेही न थांबणारे स्वप्न पाहणारे होते. मायकेलएंजेलोने ज्या स्वरूपात मकबरा तयार केला होता त्या स्वरूपात कधीही बांधला गेला नाही आणि या "शोकांतिकेने" त्याला जवळजवळ 40 वर्षे पछाडले. थडग्याची योजना आणि त्यातील अर्थपूर्ण सामग्रीची पुनर्रचना प्राथमिक रेखाचित्रे आणि वर्णनांमधून केली जाऊ शकते. बहुधा, थडगे पृथ्वीवरील जीवनापासून अनंतकाळच्या जीवनात तीन-टप्प्यांवरील वाढीचे प्रतीक असावे. पायथ्याशी प्रेषित पॉल, मोशे आणि संदेष्ट्यांच्या पुतळ्या होत्या, मोक्ष मिळविण्याच्या दोन मार्गांचे प्रतीक. वर, दोन देवदूतांना ज्युलियस II ला स्वर्गात घेऊन जाणार होते. त्यामुळे केवळ तीन पुतळ्यांचे काम पूर्ण झाले; थडग्याचा करार 37 वर्षांत सहा वेळा पूर्ण झाला आणि अखेरीस विन्कोली येथील सॅन पिएट्रो चर्चमध्ये स्मारक उभारण्यात आले. 1505-1506 दरम्यान मायकेलएंजेलो सतत संगमरवरी खाणींना भेट देत असे, थडग्यासाठी साहित्य निवडत होते, तर ज्युलियस II ने सेंट कॅथेड्रलच्या बांधकामाकडे अधिकाधिक आपले लक्ष वेधले. पीटर. समाधी अपूर्णच राहिली. अत्यंत चिडून, कॅथेड्रलची पायाभरणी होण्याच्या आदल्या दिवशी, 17 एप्रिल 1506 रोजी मायकेलएंजेलो रोममधून पळून गेला. मात्र, पोप ठाम राहिले. मायकेलएंजेलोला माफ करण्यात आले आणि त्याला पोंटिफचा पुतळा बनवण्याची ऑर्डर मिळाली, जी नंतर बंडखोर बोलोग्नीजने नष्ट केली. 1506 मध्ये, आणखी एक प्रकल्प उद्भवला - सिस्टिन चॅपलच्या कमाल मर्यादेचे भित्तिचित्र. हे 1470 मध्ये ज्युलियसचे काका, पोप सिक्स्टस IV यांनी बांधले होते. 1480 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, वेदी आणि बाजूच्या भिंती मोशेच्या जीवनातील गॉस्पेल कथा आणि दृश्यांसह फ्रेस्कोने सजल्या होत्या, ज्याच्या निर्मितीमध्ये पेरुगिनो, बोटीसेली, घिरलांडाइओ आणि रोसेली यांनी भाग घेतला होता. त्यांच्या वर पोपचे पोर्ट्रेट होते आणि तिजोरी रिकामीच राहिली. 1508 मध्ये मायकेलएंजेलोने अनिच्छेने तिजोरी रंगवण्यास सुरुवात केली. हे काम 1508 आणि 1512 दरम्यान दोन वर्षांपेक्षा जास्त काळ चालले, सहाय्यकांच्या किमान सहाय्याने. हे मूलतः सिंहासनावरील प्रेषितांच्या आकृत्यांचे चित्रण करण्याचा हेतू होता. नंतर, 1523 च्या एका पत्रात, मायकेलएंजेलोने अभिमानाने लिहिले की त्यांनी पोपला ही योजना अयशस्वी झाल्याची खात्री पटवून दिली आणि पूर्ण स्वातंत्र्य मिळाले. मूळ प्रकल्पाऐवजी आता आपल्याला दिसणारे पेंटिंग तयार करण्यात आले होते. जर चॅपलच्या बाजूच्या भिंती कायद्याचे युग (मोझेस) आणि कृपेचे युग (ख्रिस्त) दर्शवत असतील, तर छतावरील पेंटिंग मानवी इतिहासाच्या अगदी सुरुवातीस, पुस्तक ऑफ जेनेसिसचे प्रतिनिधित्व करते. सिस्टिन चॅपलच्या कमाल मर्यादेची पेंटिंग ही एक जटिल रचना आहे ज्यामध्ये वास्तुशिल्प सजावट, वैयक्तिक आकृत्या आणि दृश्यांचे पेंट केलेले घटक असतात. छताच्या मध्यवर्ती भागाच्या बाजूला, एका पेंट केलेल्या कॉर्निसच्या खाली, सिंहासनावर बसलेल्या जुन्या कराराच्या संदेष्ट्यांच्या आणि मूर्तिपूजक सिबिलच्या अवाढव्य आकृत्या आहेत. दोन कॉर्निसेसमध्ये वॉल्टचे अनुकरण करणारे ट्रान्सव्हर्स पट्टे दर्शविले जातात; ते जेनेसिसमधील पर्यायी प्रमुख आणि किरकोळ कथा दृश्यांमध्ये फरक करतात. पेंटिंगच्या पायथ्याशी असलेल्या लुनेट्स आणि गोलाकार त्रिकोणांमध्ये देखील दृश्ये आहेत. प्रसिद्ध इग्नुडी (नग्न), जेनेसिसमधील फ्रेम सीन्ससह असंख्य आकृत्या. त्यांचा काही विशेष अर्थ आहे किंवा ते पूर्णपणे सजावटीचे आहेत हे स्पष्ट नाही. या पेंटिंगच्या अर्थाचे विद्यमान स्पष्टीकरण एक लहान लायब्ररी बनवू शकते. ते पोपच्या चॅपलमध्ये असल्याने, त्याचा अर्थ ऑर्थोडॉक्स असावा, परंतु पुनर्जागरण विचार या कॉम्प्लेक्समध्ये मूर्त झाला होता यात शंका नाही. हा लेख या पेंटिंगमध्ये एम्बेड केलेल्या मुख्य ख्रिश्चन कल्पनांचे सामान्यतः स्वीकारलेले स्पष्टीकरण सादर करू शकतो. प्रतिमा तीन मुख्य गटांमध्ये मोडतात: जेनेसिसच्या पुस्तकातील दृश्ये, संदेष्टे आणि सिबिल्स आणि व्हॉल्टच्या सायनसमधील दृश्ये. उत्पत्तिच्या पुस्तकातील दृश्ये, बाजूच्या भिंतींवरील रचनांप्रमाणे, वेदीपासून प्रवेशद्वारापर्यंत, कालक्रमानुसार मांडलेली आहेत. ते तीन ट्रायड्समध्ये मोडतात. पहिला जगाच्या निर्मितीशी संबंधित आहे. दुसरा - आदामची निर्मिती, हव्वाची निर्मिती, प्रलोभन आणि नंदनवनातून निष्कासन - मानवजातीच्या निर्मितीसाठी आणि त्याच्या पतनाला समर्पित आहे. नंतरचे नोहाची कथा सांगते, त्याच्या मद्यधुंदपणाने समाप्त होते. हा योगायोग नाही की आदामच्या निर्मितीमध्ये आदाम आणि नोहाच्या मद्यपानातील नोहा एकाच स्थितीत आहेत: पहिल्या प्रकरणात, एखाद्या व्यक्तीला अद्याप आत्मा नाही, दुसऱ्या प्रकरणात तो त्यास नकार देतो. अशाप्रकारे, ही दृश्ये दर्शवतात की मानवतेला एकदा नव्हे तर दोनदा दैवी कृपेपासून वंचित ठेवले गेले आहे. तिजोरीच्या चार पालांमध्ये ज्युडिथ आणि होलोफर्नेस, डेव्हिड आणि गोलियाथ, ब्रॅझन सर्प आणि हामानचा मृत्यू यांची दृश्ये आहेत. त्यांच्यापैकी प्रत्येकजण त्याच्या निवडलेल्या लोकांच्या तारणात देवाच्या रहस्यमय सहभागाचे उदाहरण आहे. ही दैवी मदत संदेष्ट्यांनी सांगितली होती ज्यांनी मशीहा येण्याची भविष्यवाणी केली होती. पेंटिंगचा कळस म्हणजे जोनाची उत्साही आकृती आहे, जो वेदीच्या वर आणि निर्मितीच्या पहिल्या दिवसाच्या टप्प्याखाली आहे, ज्याकडे त्याची नजर वळलेली आहे. योना हा पुनरुत्थान आणि अनंतकाळच्या जीवनाचा संदेश देणारा आहे, कारण त्याने, ख्रिस्ताप्रमाणे, ज्याने स्वर्गात जाण्यापूर्वी तीन दिवस थडग्यात घालवले, तीन दिवस व्हेलच्या पोटात घालवले आणि नंतर पुन्हा जिवंत केले गेले. खाली दिलेल्या वेदीवर मासमध्ये सहभागी होण्याद्वारे, विश्वासू लोकांना ख्रिस्ताच्या वचनबद्ध तारणाच्या गूढतेसह सहभागिता प्राप्त झाली. कथा वीर आणि उदात्त मानवतावादाच्या भावनेने बांधलेली आहे; स्त्री आणि पुरुष दोन्ही आकृत्या मर्दानी शक्तीने परिपूर्ण आहेत. दृश्यांची रचना करणारी नग्न आकृत्या मायकेलएंजेलोच्या अभिरुचीची आणि शास्त्रीय कलेबद्दलची त्याची प्रतिक्रिया याची साक्ष देतात: एकत्रितपणे, ते नग्न मानवी शरीराच्या स्थितीचा एक विश्वकोश बनवतात, जसे की सेंटॉरच्या लढाईत आणि युद्धात होते. Cachin च्या. मायकेलएंजेलो पार्थेनॉन शिल्पकलेच्या शांत आदर्शवादाकडे झुकत नव्हते, परंतु 1506 मध्ये रोममध्ये सापडलेल्या लाओकून या मोठ्या, पॅथोस शिल्पकलेच्या गटामध्ये व्यक्त केलेल्या हेलेनिस्टिक आणि रोमन कलेच्या शक्तिशाली वीरतेला प्राधान्य दिले. सिस्टिन चॅपलमधील मायकेलएंजेलोच्या भित्तिचित्रांवर चर्चा करताना, एखाद्याने त्यांचे संरक्षण लक्षात घेतले पाहिजे. 1980 मध्ये म्युरल साफ करणे आणि पुनर्संचयित करणे सुरू झाले. परिणामी, काजळीचे साठे काढून टाकले गेले आणि निस्तेज रंग चमकदार गुलाबी, लिंबू पिवळे आणि हिरव्या भाज्यांनी बदलले; आकृती आणि वास्तुकला यांचे रूपरेषा आणि परस्परसंबंध अधिक स्पष्टपणे प्रकट झाले. मायकेलएंजेलो एक सूक्ष्म रंगकर्मी म्हणून दिसला: तो रंगाच्या मदतीने निसर्गाची शिल्पकलेची धारणा वाढविण्यात सक्षम होता आणि त्याने 16 व्या शतकात कमाल मर्यादा (18 मीटर) विचारात घेतली. आता शक्य तितक्या तेजस्वी प्रकाशात येऊ शकत नाही. (पुनर्स्थापित भित्तिचित्रांचे पुनरुत्पादन आल्फ्रेड ए. नॉफ, 1992 द्वारे सिस्टिन चॅपल या स्मारकाच्या दोन खंडात प्रकाशित केले आहे. 600 छायाचित्रांमध्ये, जीर्णोद्धार करण्यापूर्वी आणि नंतरच्या पेंटिंगची दोन विहंगम दृश्ये आहेत.) पोप ज्युलियस II 1513 मध्ये मरण पावला. ; त्याची जागा मेडिसी कुटुंबातील लिओ एक्स ने घेतली. 1513 ते 1516 पर्यंत मायकेलएंजेलोने ज्युलियस II च्या थडग्यासाठी बनवलेल्या पुतळ्यांवर काम केले: दोन गुलामांच्या आकृत्या (लूवर) आणि मोशेचा पुतळा (रोममधील विन्कोलीमधील सॅन पिएट्रो). बंध फाडणारा गुलाम इव्हँजेलिस्ट मॅथ्यूप्रमाणे एका तीव्र वळणात चित्रित केला आहे. मरणारा गुलाम कमकुवत आहे, जणू तो उठण्याचा प्रयत्न करीत आहे, परंतु शक्तीहीनतेत तो गोठतो, मागे वाकलेल्या हाताखाली डोके टेकवतो. मोशे दावीदासारखा डावीकडे पाहतो; सोन्याच्या वासराची पूजा पाहून त्याच्यात संताप उसळतो. त्याच्या शरीराची उजवी बाजू तणावग्रस्त आहे, त्याच्या बाजूला गोळ्या दाबल्या जातात आणि त्याच्या उजव्या पायाच्या तीक्ष्ण हालचालीवर फेकलेल्या ड्रॅपरीने जोर दिला आहे. हा राक्षस, संगमरवरी अवतारात असलेल्या संदेष्ट्यांपैकी एक, टेरिबिलिटा, "भयानक शक्ती" दर्शवतो.
फ्लॉरेन्स कडे परत जा. 1515 ते 1520 मधील वर्षे मायकेलएंजेलोच्या योजनांच्या पतनाचा काळ होता. ज्युलियसच्या वारसांनी त्याच्यावर दबाव आणला आणि त्याच वेळी त्याने मेडिसी कुटुंबातील नवीन पोपची सेवा केली. 1516 मध्ये त्याला फ्लॉरेन्स, सॅन लोरेन्झो येथील मेडिसी फॅमिली चर्चचा दर्शनी भाग सजवण्यासाठी नियुक्त करण्यात आले. मायकेलएंजेलोने संगमरवरी खाणींमध्ये बराच वेळ घालवला, परंतु काही वर्षांनी करार संपुष्टात आला. कदाचित त्याच वेळी, शिल्पकाराने चार गुलामांच्या (फ्लोरेन्स, अकादमी) पुतळ्यांवर काम सुरू केले, जे अपूर्ण राहिले. 1500 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, मायकेलएंजेलो फ्लॉरेन्स ते रोम आणि परत सतत प्रवास करत होते, परंतु 1520 मध्ये, सॅन लॉरेन्झो चर्चच्या न्यू सॅक्रिस्टी (मेडिसी चॅपल) आणि लॉरेन्झियन लायब्ररीच्या ऑर्डरमुळे तो 1534 मध्ये रोमला निघेपर्यंत फ्लॉरेन्समध्येच राहिला. लॉरेन्झिआना लायब्ररीची वाचन खोली ही हलक्या रंगाच्या भिंती असलेली लांब राखाडी दगडाची खोली आहे. लॉबी ही एक उंच खोली आहे ज्यामध्ये असंख्य दुहेरी स्तंभ भिंतीमध्ये गुंफलेले आहेत, जणू काही अडचण आल्याने पायऱ्या जमिनीवर ओतल्या जातात. जिना मायकेलएंजेलोच्या आयुष्याच्या शेवटच्या दिशेने पूर्ण झाला होता आणि व्हेस्टिब्यूल केवळ 20 व्या शतकात पूर्ण झाला होता.

कॉलियर्स एनसायक्लोपीडिया. - मुक्त समाज. 2000 .

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी (पूर्ण नाव - मायकेलएंजेलो डी फ्रान्सिस्को डी नेरी डी मिनियाटो डेले सेरा आणि लोडोविको डी लिओनार्डो डी बुओनारोटी सिमोनी, (इटालियन. मिशेलएंजेलो डी फ्रान्सेस्की डी नेरी डी मिनिएटो डेल सेरा आणि लोडो बुओनार डी इटालियन) 14 शिल्पकार, चित्रकार, कवी, विचारवंत पुनर्जागरणाच्या महान मास्टर्सपैकी एक.

चरित्र

मायकेलअँजेलोचा जन्म 6 मार्च 1475 रोजी अरेझोजवळील कॅप्रेसे या टस्कन शहरात, लोडोविको बुओनारोटी या शहराचे नगरसेवक यांच्या कुटुंबात झाला. लहानपणी, तो फ्लॉरेन्समध्ये वाढला होता, त्यानंतर काही काळ तो सेटिग्नो शहरात राहिला.

1488 मध्ये, मायकेलएंजेलोच्या वडिलांनी आपल्या मुलाच्या प्रवृत्तीसाठी स्वतःचा राजीनामा दिला आणि त्याला चित्रकार डोमेनिको घिरलांडायोच्या स्टुडिओमध्ये शिकाऊ म्हणून नियुक्त केले, जिथे त्याने एक वर्ष अभ्यास केला. एका वर्षानंतर, मायकेलएंजेलोने मूर्तिकार बर्टोल्डो डी जियोव्हानीच्या शाळेत हस्तांतरित केले, जे फ्लोरेन्सचे वास्तविक मास्टर लॉरेन्झो डी मेडिसी यांच्या संरक्षणाखाली अस्तित्वात होते.

मेडिसीने मायकेलएंजेलोची प्रतिभा ओळखली आणि त्याचे संरक्षण केले. काही काळ, मायकेलएंजेलो मेडिसी पॅलेसमध्ये राहतो. 1492 मध्ये मेडिसीच्या मृत्यूनंतर, मायकेलएंजेलो घरी परतला.

1496 मध्ये, कार्डिनल राफेल रियारियोने मायकेलएंजेलोचा संगमरवरी कामदेव विकत घेतला आणि कलाकाराला रोममध्ये काम करण्यासाठी आमंत्रित केले.

18 फेब्रुवारी 1564 रोजी मायकेलएंजेलोचे रोममध्ये निधन झाले. फ्लोरेन्समधील सांता क्रोस चर्चमध्ये दफन करण्यात आले. त्याच्या मृत्यूपूर्वी, त्याने त्याच्या सर्व वैशिष्ट्यपूर्ण लॅकोनिसिझमसह एक इच्छापत्र लिहून दिले: "मी माझा आत्मा देवाला, माझे शरीर पृथ्वीला, माझी मालमत्ता माझ्या नातेवाईकांना देतो."

कलाकृती

मायकेलएंजेलोच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेने केवळ पुनर्जागरणाच्या कलेवरच नव्हे तर पुढील सर्व जागतिक संस्कृतीवरही छाप सोडली. त्याचे उपक्रम प्रामुख्याने फ्लोरेन्स आणि रोम या दोन इटालियन शहरांशी संबंधित आहेत. त्याच्या प्रतिभेच्या स्वभावाने, तो प्रामुख्याने एक शिल्पकार होता. हे मास्टरच्या पेंटिंगमध्ये देखील जाणवते, हालचालींच्या प्लॅस्टिकिटीमध्ये विलक्षण समृद्ध, जटिल पोझेस, खंडांचे वेगळे आणि शक्तिशाली शिल्पकला. फ्लोरेन्समध्ये, मायकेलएंजेलोने उच्च पुनर्जागरणाचे एक अमर उदाहरण तयार केले - "डेव्हिड" (1501-1504) पुतळा, जी अनेक शतके मानवी शरीराचे चित्रण करण्यासाठी मानक बनली, रोममध्ये - शिल्पकला रचना "पीएटा" (1498-1499). ), प्लास्टिकमधील मृत व्यक्तीच्या आकृतीच्या पहिल्या अवतारांपैकी एक. तथापि, कलाकार त्याच्या सर्वात महत्वाकांक्षी कल्पना पेंटिंगमध्ये तंतोतंत साकार करण्यास सक्षम होता, जिथे त्याने रंग आणि स्वरूपाचे खरे नवोदित म्हणून काम केले.

पोप ज्युलियस II च्या आदेशानुसार, त्याने सिस्टिन चॅपल (1508-1512) ची कमाल मर्यादा रंगवली, जगाच्या निर्मितीपासून ते पुरापर्यंत बायबलसंबंधी कथा दर्शविणारी आणि 300 हून अधिक आकृत्यांसह. 1534-1541 मध्ये, पोप पॉल III साठी त्याच सिस्टिन चॅपलमध्ये, त्याने भव्य, नाट्यमय फ्रेस्कोने भरलेले "द लास्ट जजमेंट" सादर केले. मायकेलएंजेलोची वास्तुशिल्पीय कामे त्यांच्या सौंदर्यात आणि भव्यतेमध्ये उल्लेखनीय आहेत - कॅपिटल स्क्वेअर आणि रोममधील व्हॅटिकन कॅथेड्रलचा घुमट.

त्यात कलांनी अशी पूर्णता गाठली आहे, जी अनेक वर्षांपासून प्राचीन किंवा नवीन लोकांमध्ये आढळू शकत नाही. त्याच्याकडे अशी आणि अशी परिपूर्ण कल्पनाशक्ती होती आणि ज्या गोष्टी त्याला कल्पनेत वाटत होत्या त्या अशा होत्या की त्याच्या हातांनी इतक्या महान आणि आश्चर्यकारक योजना पूर्ण करणे अशक्य होते, आणि त्याने अनेकदा आपली निर्मिती फेकून दिली, शिवाय, त्याने अनेकांचा नाश केला; म्हणून, हे ज्ञात आहे की त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी, त्याने स्वतःच्या हाताने तयार केलेली मोठ्या प्रमाणात रेखाचित्रे, स्केचेस आणि कार्डबोर्ड जाळले, जेणेकरून त्याने मात केलेली कामे कोणीही पाहू नयेत आणि ज्या मार्गांनी त्याने त्याच्या प्रतिभेची चाचणी घेतली. त्याला फक्त परिपूर्ण म्हणून दाखवण्यासाठी.

ज्योर्जिओ वसारी. "सर्वात प्रसिद्ध चित्रकार, शिल्पकार आणि वास्तुविशारदांची चरित्रे." टी. व्ही. एम., १९७१.

उल्लेखनीय कामे


* डेव्हिड. संगमरवरी. 1501-1504. फ्लॉरेन्स, ललित कला अकादमी.

*डेव्हिड. 1501-1504

* पायऱ्यांवर मॅडोना. संगमरवरी. ठीक आहे. 1491. फ्लॉरेन्स, बुओनारोटी संग्रहालय.


* सेंटॉरची लढाई. संगमरवरी. ठीक आहे. 1492. फ्लॉरेन्स, बुओनारोटी संग्रहालय.

* पिएटा. संगमरवरी. १४९८-१४९९. व्हॅटिकन, सेंट. पीटर.

* मॅडोना आणि मूल. संगमरवरी. ठीक आहे. 1501. ब्रुज, नोट्रे डेम चर्च.

* मॅडोना तडेई. संगमरवरी. ठीक आहे. 1502-1504. लंडन, रॉयल अकादमी ऑफ आर्ट्स.

* सेंट. प्रेषित मॅथ्यू. संगमरवरी. 1506. फ्लॉरेन्स, ललित कला अकादमी.

* "पवित्र कुटुंब" मॅडोना डोनी. 1503-1504. फ्लॉरेन्स, उफिझी गॅलरी.

*

मॅडोना ख्रिस्ताचा शोक करीत आहे

* मॅडोना पिट्टी. ठीक आहे. 1504-1505. फ्लॉरेन्स, बारगेलो राष्ट्रीय संग्रहालय.

* मोशे. ठीक आहे. 1515. रोम, विन्कोली मधील सॅन पिएट्रो चर्च.

* ज्युलियस II चे थडगे. १५४२-१५४५. रोम, विन्कोलीमधील सॅन पिएट्रोचे चर्च.

* मरणारा गुलाम. संगमरवरी. ठीक आहे. 1513. पॅरिस, लूवर.

* विजेता 1530-1534

* विजेता 1530-1534

* बंडखोर गुलाम 1513-1515. लुव्रे

*जागृत दास । ठीक आहे. 1530. संगमरवरी. ललित कला अकादमी, फ्लॉरेन्स

* सिस्टिन चॅपलच्या तिजोरीचे पेंटिंग. संदेष्टे यिर्मया आणि यशया. व्हॅटिकन.

* आदामाची निर्मिती

* सिस्टिन चॅपल डूम्सडे

* अपोलो एका थरथरातून बाण घेत आहे, ज्याला "डेव्हिड-अपोलो" 1530 असेही म्हणतात (बार्गेलो नॅशनल म्युझियम, फ्लॉरेन्स)

* मॅडोना. फ्लॉरेन्स, मेडिसी चॅपल. संगमरवरी. १५२१-१५३४.

* मेडिसी लायब्ररी, लॉरेन्झियन पायऱ्या 1524-1534, 1549-1559. फ्लॉरेन्स.
* मेडिसी चॅपल. १५२०-१५३४.

* ड्यूक जिउलियानोची कबर. मेडिसी चॅपल. १५२६-१५३३. फ्लॉरेन्स, सॅन लोरेन्झोचे कॅथेड्रल.

"रात्र"

जेव्हा चॅपलमध्ये प्रवेश उघडला गेला तेव्हा कवींनी या चार पुतळ्यांना समर्पित सुमारे शंभर सॉनेट तयार केले. जिओव्हानी स्ट्रोझीच्या सर्वात प्रसिद्ध ओळी, "रात्र" ला समर्पित

इतकी शांत झोपणारी ही रात्र
आपण निर्मितीचा देवदूत होण्यापूर्वी,
ती दगडाची आहे, पण तिला दम आहे
फक्त जागे व्हा - ती बोलेल.

मायकेलएंजेलोने या मॅड्रिगलला एका क्वाट्रेनसह प्रतिसाद दिला जो पुतळ्यापेक्षा कमी प्रसिद्ध झाला नाही:

झोपणे समाधानकारक आहे, दगड असणे अधिक समाधानकारक आहे,
अरे, या युगात, गुन्हेगारी आणि लज्जास्पद,
जगणे नाही, अनुभवणे नाही हे हेवा करण्यासारखे आहे.
कृपया शांत राहा, मला उठवण्याची हिंमत करू नका. (F.I. Tyutchev द्वारे अनुवादित)

* ड्यूक जिउलियानो मेडिसीची कबर. तुकडा

* ड्यूक लोरेन्झोची कबर. मेडिसी चॅपल. १५२४-१५३१. फ्लॉरेन्स, सॅन लोरेन्झोचे कॅथेड्रल.

* जिउलियानो मेडिसीचा पुतळा, ड्यूक ऑफ नेमोर्स, ड्यूक जिउलियानोची कबर. मेडिसी चॅपल. १५२६-१५३३

* ब्रुटस. 1539 नंतर. फ्लॉरेन्स, Bargello राष्ट्रीय संग्रहालय

* वधस्तंभ वाहून नेणारा ख्रिस्त

* पिसाळलेला मुलगा. संगमरवरी. १५३०-१५३४. रशिया, सेंट पीटर्सबर्ग, स्टेट हर्मिटेज.

* क्रॉचिंग बॉय 1530-34 हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग

* अटलांट. संगमरवरी. 1519 च्या दरम्यान, अंदाजे. १५३०-१५३४. फ्लॉरेन्स, ललित कला अकादमी.

व्हिटोरिया कोलोना साठी शोक

फ्लोरेन्स कॅथेड्रल 1547-1555 चा "निकोडेमस विथ पिएटा".

"प्रेषित पॉलचे रूपांतरण" व्हिला पाओलिना, 1542-1550

"प्रेषित पीटरचे वधस्तंभ" व्हिला पाओलिना, 1542-1550

* सांता मारिया डेल फिओरच्या कॅथेड्रलचा पिएटा (एंटॉम्बमेंट). संगमरवरी. ठीक आहे. १५४७-१५५५. फ्लॉरेन्स, ऑपेरा डेल ड्युओमो संग्रहालय

2007 मध्ये, व्हॅटिकन आर्काइव्हमध्ये मायकेलएंजेलोचे शेवटचे काम सापडले - सेंट पीटर बॅसिलिकाच्या घुमटाच्या तपशीलांपैकी एकाचे रेखाचित्र. लाल खडूचे रेखाचित्र "रोममधील सेंट पीटरच्या घुमटाचा ड्रम बनवणाऱ्या रेडियल स्तंभांपैकी एकाचा तपशील आहे." असे मानले जाते की हे प्रसिद्ध कलाकाराचे शेवटचे काम आहे, जे 1564 मध्ये त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी पूर्ण झाले.

मायकेलअँजेलोच्या कलाकृती संग्रह आणि संग्रहालयांमध्ये सापडण्याची ही पहिलीच वेळ नाही. तर, 2002 मध्ये, मास्टरचे आणखी एक रेखाचित्र चुकून न्यूयॉर्कमधील नॅशनल म्युझियम ऑफ डिझाइनच्या स्टोअररूममध्ये सापडले. तो पुनर्जागरणाच्या अज्ञात लेखकांच्या चित्रांपैकी एक होता. 45 × 25 सेमी मोजण्याच्या कागदाच्या शीटवर, कलाकाराने मेनोराह चित्रित केले - सात मेणबत्त्यांसाठी एक मेणबत्ती.
काव्यात्मक सर्जनशीलता
मायकेलएंजेलोला आज सुंदर पुतळे आणि अर्थपूर्ण भित्तिचित्रांचे लेखक म्हणून ओळखले जाते; तथापि, काही लोकांना माहित आहे की प्रसिद्ध कलाकाराने तितक्याच अद्भुत कविता लिहिल्या आहेत. मायकेलएंजेलोची काव्य प्रतिभा त्याच्या आयुष्याच्या शेवटीच पूर्णपणे प्रकट झाली. महान मास्टरच्या काही कविता संगीतासाठी सेट केल्या गेल्या आणि त्यांच्या हयातीत त्यांना बरीच लोकप्रियता मिळाली, परंतु प्रथमच त्यांचे सॉनेट आणि मॅड्रिगल्स केवळ 1623 मध्ये प्रकाशित झाले. मायकेलएंजेलोच्या सुमारे 300 कविता आजपर्यंत टिकून आहेत.

आध्यात्मिक शोध आणि वैयक्तिक जीवन

1536 मध्ये, व्हिटोरिया कोलोना, पेस्कारा मार्क्विस, रोमला आली, जिथे या 47 वर्षीय विधवा कवयित्रीने 61 वर्षीय मायकेलएंजेलोची खोल मैत्री किंवा अगदी उत्कट प्रेम मिळवले. लवकरच, "कलाकाराचे पहिले, नैसर्गिक, ज्वलंत आकर्षण मार्क्विस ऑफ पेस्कारा यांनी संयमित उपासनेच्या चौकटीत सौम्य अधिकाराने सादर केले, जे केवळ एक धर्मनिरपेक्ष नन म्हणून तिच्या भूमिकेला शोभते, जखमांमुळे मरण पावलेल्या तिच्या पतीबद्दल तिचे दुःख. आणि मृत्यूनंतर त्याच्यासोबत पुनर्मिलन करण्याचे तिचे तत्वज्ञान." त्याच्या महान प्लॅटोनिक प्रेमासाठी, त्याने त्याचे अनेक उत्कट सॉनेट समर्पित केले, तिच्यासाठी रेखाचित्रे तयार केली आणि तिच्या सहवासात बरेच तास घालवले. तिच्यासाठी, कलाकाराने "द क्रूसीफिक्सन" लिहिले, जे नंतरच्या प्रतींमध्ये आमच्याकडे आले आहे. धार्मिक नूतनीकरणाच्या कल्पना (इटलीमधील सुधारणा पहा), ज्याने व्हिटोरियाच्या वर्तुळातील सदस्यांना चिंतित केले, या वर्षांच्या मायकेलएंजेलोच्या जागतिक दृष्टिकोनावर खोल ठसा उमटवला. त्यांचे प्रतिबिंब दिसते, उदाहरणार्थ, सिस्टिन चॅपलमधील शेवटच्या न्यायाच्या फ्रेस्कोमध्ये.

विशेष म्हणजे, व्हिटोरिया ही एकमेव महिला आहे जिचे नाव मायकेलएंजेलोशी घट्टपणे जोडलेले आहे, ज्याला बहुतेक संशोधक होमो- किंवा किमान उभयलिंगी मानतात. मायकेलएंजेलोच्या जिव्हाळ्याच्या जीवनातील संशोधकांच्या मते, मार्क्विसबद्दलची त्याची उत्कट आवड ही अवचेतन निवडीचे फळ होते, कारण तिची पवित्र जीवनशैली त्याच्या समलैंगिक प्रवृत्तीला धोका देऊ शकत नाही. “त्याने तिला एका पायावर बसवले, परंतु तिच्यावरील त्याच्या प्रेमाला क्वचितच विषमलिंगी म्हणता येईल: त्याने तिला 'मॅन इन वूमन' (अन उमा इन उना डोना) म्हटले. तिच्यासाठी त्याच्या कविता ... कधीकधी सॉनेट्सपासून तरूण टोमासो कॅव्हॅलिएरीपर्यंत वेगळे करणे कठीण असते, शिवाय, हे ज्ञात आहे की मायकेलएंजेलोने स्वत: कधी कधी त्याच्या कविता लोकांना सांगण्यापूर्वी "सिग्नोरा" हा पत्ता "सिग्नोरा" ने बदलला. " (भविष्यात, त्यांच्या कविता प्रकाशित होण्यापूर्वी त्यांच्या पुतण्याने पुन्हा एकदा सेन्सॉर केल्या होत्या.)

1541 मध्ये तिचा भाऊ आस्कॅनियो कोलोना याने पॉल III विरुद्ध केलेल्या बंडामुळे तिचे ऑर्व्हिएटो आणि व्हिटेर्बो येथे जाण्याने कलाकारासोबतच्या तिच्या नातेसंबंधात बदल झाला नाही आणि ते एकमेकांना भेटत राहिले आणि पूर्वीप्रमाणेच पत्रव्यवहार करत राहिले. ती रोमला परतली. १५४४.
कलाकाराचे मित्र आणि चरित्रकार कोंडीवी लिहितात:
"विशेषत: मार्क्विस ऑफ पेस्काराबद्दल त्याचे प्रेम खूप मोठे होते, तिच्या दैवी आत्म्याच्या प्रेमात पडल्यामुळे आणि तिच्याकडून एक वेडे पारस्परिक प्रेम मिळाले. तिची अनेक पत्रे तो अजूनही जपून ठेवतो, शुद्ध आणि गोड भावनांनी भरलेला... त्याने स्वत: तिच्यासाठी अनेक सॉनेट्स, प्रतिभासंपन्न आणि गोड खिन्नतेने भरलेली. बर्‍याच वेळा तिने विटर्बो आणि इतर ठिकाणे सोडली जिथे ती मनोरंजनासाठी किंवा उन्हाळा घालवण्यासाठी गेली होती आणि केवळ मायकेलएंजेलोला भेटण्यासाठी रोमला आली होती.
आणि तो, त्याच्या भागासाठी, तिच्यावर इतके प्रेम करतो की, त्याने मला सांगितल्याप्रमाणे, एक गोष्ट त्याला दुःखी करते: जेव्हा तो तिच्याकडे बघायला आला, आधीच निर्जीव, त्याने फक्त तिच्या हाताचे चुंबन घेतले, कपाळावर किंवा चेहऱ्यावर नाही. या मृत्यूमुळे, तो बराच काळ गोंधळून गेला आणि तो अस्वस्थ झाला.
प्रसिद्ध कलाकारांचे चरित्रकार नोंद करतात: "या दोन उल्लेखनीय लोकांचा पत्रव्यवहार केवळ उच्च चरित्रात्मक स्वारस्य नसून ऐतिहासिक काळातील एक उत्कृष्ट स्मारक आहे आणि विचारांच्या चैतन्यपूर्ण देवाणघेवाणीचे दुर्मिळ उदाहरण आहे, बुद्धिमत्ता, सूक्ष्म निरीक्षण आणि परिपूर्ण. विडंबन." संशोधक मायकेलएंजेलो व्हिटोरियाला समर्पित सॉनेट्सबद्दल लिहितात: “त्यांच्या नातेसंबंधातील जाणीवपूर्वक, सक्तीने प्लॅटोनिझम वाढला आणि मायकेलएंजेलोच्या कवितेतील प्रेम-तात्विक गोदामाचे स्फटिकीकरण केले, ज्याने मार्क्विसची स्वतःची मते आणि कविता मोठ्या प्रमाणात प्रतिबिंबित केली, ज्यांनी या काळात 1530 च्या दशकात मायकेलएंजेलोच्या आध्यात्मिक नेत्याची भूमिका होती. त्यांच्या काव्यात्मक "पत्रव्यवहाराने" त्यांच्या समकालीनांचे लक्ष वेधून घेतले; कदाचित सर्वात प्रसिद्ध सॉनेट 60 होते, जे एका विशेष व्याख्येचा विषय बनले. ” व्हिटोरिया आणि मायकेलएंजेलो यांच्यातील संभाषणांचे रेकॉर्ड, दुर्दैवाने, मोठ्या प्रमाणावर प्रक्रिया केलेले, फ्रान्सिस्को डी" हॉलंड यांच्या डायरीमध्ये जतन केले गेले होते, जे त्यांच्या वर्तुळाच्या जवळ होते. आध्यात्मिक

कविता
आणखी आनंददायक मजेदार क्रियाकलाप नाही:
फुलांच्या सोनेरी वेण्यांनी एकमेकांशी टकमक
गोंडस डोक्याने स्पर्श करणे
आणि अपवाद न करता सर्वत्र चुंबनाने चिकटून राहा!

आणि ड्रेससाठी किती आनंद झाला
तिचा छावणी पिळून लाटेत पडा,
आणि सोनेरी ग्रिड किती आनंददायक आहे
तिच्या गालाला मिठी मारण्यासाठी!

अस्थिबंधन मोहक रिबनपेक्षाही अधिक नाजूक आहे,
माझ्या नमुनेदार भरतकामाने चमकणारा,
तरुणांचा पर्सियस सुमारे बंद आहे.

आणि स्वच्छ बेल्ट, हळूवारपणे कर्लिंग,
जणू कुजबुजत आहे: "मी तिच्याशी भाग घेणार नाही ..."
अरे, इथे माझ्या हाताला किती काम आहे!

***
मी हिम्मत करतो, माझा खजिना,
तुझ्याशिवाय अस्तित्वासाठी, माझ्या स्वत: च्या यातना,
वियोग मऊ करण्यासाठी विनवणी करण्यासाठी तुम्ही बहिरे आहात?
मी यापुढे दुःखी अंतःकरणाने वितळत नाही
कोणतेही उद्गार नाहीत, उसासे नाहीत, रडणे नाही,
तुला दाखवण्यासाठी, मॅडोना, दुःखाचा जुलूम
आणि माझा मृत्यू जवळ आला;
पण मग तो खडक माझी सेवा आहे
मी तुझ्या आठवणीतून बाहेर काढू शकलो नाही, -
मी माझे हृदय तुझ्याकडे प्रतिज्ञा म्हणून सोडतो.

पुरातन काळातील भाषणांमध्ये सत्य आहे,
आणि येथे एक आहे: जो करू शकतो, त्याला नको आहे;
तुम्ही लक्ष दिले आहे, स्वाक्षरी, खोटे बोलतात,
आणि बोलणार्‍यांना तुमच्याकडून बक्षीस मिळते;

मी तुझा सेवक आहे: माझे श्रम दिले आहेत
तुम्ही सूर्याच्या किरणांसारखे आहात - जरी ते अपमानित करते
तुझा राग हाच माझा आवेश वाचतो,
आणि माझे सर्व दुःख अनावश्यक आहे.

तुझा मोठेपणा घेईन असे वाटले
मी स्वत: चेंबरसाठी प्रतिध्वनी नाही,
आणि न्यायाचे ब्लेड आणि रागाचे वजन;

पण ऐहिक गुणांबाबत उदासीनता आहे
स्वर्गात, आणि त्यांच्याकडून पुरस्कारांची अपेक्षा करा -
कोरड्या झाडाकडून काय अपेक्षा करावी.

***
ज्याने सर्व काही निर्माण केले, त्याने भाग तयार केले -
आणि मी त्यापैकी सर्वोत्तम निवडल्यानंतर,
त्याच्या कर्तृत्वाचा चमत्कार इथे दाखवण्यासाठी,
त्याच्या उच्च शक्तीला पात्र...

***
रात्री

माझ्यासाठी झोपणे गोड आहे आणि त्याहूनही अधिक - दगड असणे,
जेव्हा लज्जा आणि अपराध आजूबाजूला असतात;
वाटत नाही, आराम दिसत नाही
गप्प बस, मित्रा, मला का उठवलं?

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी "पीटा रोंडनिनी" 1552-1564, मिलान, कॅस्टेलो स्फोर्झेस्को यांचे शेवटचे शिल्प

मायकेलएंजेलो बुओनारोटीची सेंट पीटर बॅसिलिकाची निर्मिती.

मी मायकेलएंजेलोचे हे शब्द अगदी सुरुवातीलाच वाचावेत अशी माझी इच्छा आहे. खूप तात्विक शहाणपण आहे. त्याने हे लिहिले आहे जेव्हा तो आधीच म्हातारा होता.

"अरे! अरेरे! अगोदर जाणाऱ्या दिवसांनी माझा विश्वासघात केला आहे. मी खूप वाट पाहिली ... वेळ निघून गेला, आणि आता मी एक वृद्ध माणूस आहे. पश्चात्ताप करण्यास खूप उशीर झाला आहे, विचार करण्यास उशीर झाला आहे - मृत्यू दारात आहे . .. मी व्यर्थ अश्रू ढाळले: गमावलेल्या वेळेशी कोणत्या दुर्दैवाची तुलना होऊ शकते ...

अरेरे! अरेरे! मी मागे वळून पाहतो आणि माझ्या मालकीचा दिवस सापडत नाही! भ्रामक आशा आणि व्यर्थ इच्छांनी मला सत्य पाहण्यापासून रोखले, आता मला हे समजले ... किती अश्रू, किती वेदना, किती उसासे, एकही मानवी उत्कटता माझ्यासाठी परकी राहिली नाही.

अरेरे! अरेरे! मी भ्रमित आहे, कुठे आहे हे माहित नाही आणि मला भीती वाटते. आणि जर मी चुकलो नाही तर - अरे, देवा माझ्याकडून चूक होऊ नये - मी पाहतो, मी स्पष्टपणे पाहतो, निर्मात्या, एक चिरंतन शिक्षा माझी वाट पाहत आहे, ज्यांनी वाईट केले आहे त्यांची वाट पाहत आहे, चांगले काय आहे हे जाणून. आणि आता मला काय आशा करावी हे माहित नाही.. "

मायकेलएंजेलोचा जन्म 1475 मध्ये कॅप्रेसे या छोट्याशा गावात झाला. त्याची आई लवकर मरण पावली आणि त्याच्या वडिलांनी त्याला एका नर्सच्या कुटुंबात वाढवायला दिले. वयाच्या 12 व्या वर्षी त्याला लिहायला आणि वाचायला शिकण्यासाठी प्रथम पाठवण्यात आले आणि नंतर घिरलांडायो या कलाकाराच्या स्टुडिओमध्ये चित्रे काढण्यासाठी, मास्टरने त्याला महान मास्टर्सच्या पेंटिंगची कॉपी करण्याची सूचना दिली. परंतु त्याने ते केले ते इतके सूक्ष्म आहे की मूळपासून वेगळे करणे कठीण होते.

याबद्दल धन्यवाद, तो प्रसिद्ध झाला आणि फ्लॉरेन्सच्या सर्वात हुशार मुलांसाठी मेडिसीने आयोजित केलेल्या शाळेत त्याला स्वीकारण्यात आले. या शाळेत त्याने एक विशेष स्थान प्राप्त केले, त्याच्या प्रतिभेबद्दल धन्यवाद आणि त्याला मेडिसीमध्ये राहण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. राजवाडा येथे त्याला तत्वज्ञान आणि साहित्याची ओळख होते.

ते महान शिल्पकार आणि चित्रकार, वास्तुविशारद आणि कवी होते.

त्याच्याकडे गर्विष्ठ आणि असंतुलित व्यक्तिमत्त्व होते, उदास आणि कठोर, त्याने मनुष्य-संघर्ष, दु: ख, असंतोष, आदर्श आणि वास्तविकता यांच्यातील मतभेद या सर्व यातना मूर्त केल्या होत्या.

त्याने कधीही लग्न केले नाही.

कला मत्सर आहे आणि त्याला संपूर्ण व्यक्तीची आवश्यकता आहे. माझ्याकडे एक जोडीदार आहे, जो सर्व गोष्टींचा मालक आहे आणि माझी मुले ही माझी कामे आहेत "

व्हिक्टोरिया कोलोना, पेस्कारा मार्क्विस हे त्याचे एकमेव प्रेम होते. ती 1536 मध्ये रोमला आली. ती 47 वर्षांची होती, ती विधवा होती. मार्क्विस तिच्या काळातील एक अतिशय शिक्षित स्त्री होती. ती एक कवयित्री होती, तिला विज्ञान, तत्त्वज्ञानात खूप रस होता. समकालीन घटना, विज्ञान आणि कला याबद्दल सजीव संभाषणे. मायकेल एंजेलोचे येथे शाही पाहुणे म्हणून स्वागत करण्यात आले. त्यावेळी ते आधीच 60 वर्षांचे होते.

बहुधा ते प्लॅटोनिक प्रेम होते. व्हिक्टोरिया अजूनही तिच्या पतीला समर्पित होती, जो युद्धात मरण पावला आणि मायकेलएंजेलोसाठी तिची फक्त चांगली मैत्री होती.

कलाकाराचे चरित्रकार लिहितात: “मार्कीस ऑफ पेस्काराबद्दल त्याचे प्रेम विशेषतः महान होते. तो अजूनही तिची बरीच पत्रे ठेवतो, सर्वात गोड भावनांनी भरलेला... त्याने स्वतः तिच्यासाठी अनेक सॉनेट लिहिले, प्रतिभावान आणि गोड गोड भरले. खिन्नता

त्याच्या बाजूने, त्याने तिच्यावर इतके प्रेम केले की, त्याने म्हटल्याप्रमाणे, एका गोष्टीने त्याला दु:ख केले: जेव्हा तो तिला आधीच निर्जीव पाहण्यासाठी आला तेव्हा त्याने कपाळावर किंवा चेहऱ्यावर नाही तर फक्त तिच्या हाताचे चुंबन घेतले. , तो बराच काळ गोंधळून गेला आणि तो अस्वस्थ झाला. "अनेक वर्षांपासून त्याच्या सर्वात जवळची व्यक्ती म्हणजे त्याचा नोकर अर्बिनो. जेव्हा तो सेवक आजारी पडला तेव्हा त्याने बराच काळ त्याची काळजी घेतली.

त्याने ज्या शेवटच्या पुतळ्यावर काम केले ते मेरी आणि जिझस होते, जे त्याने त्याच्या थडग्यासाठी बनवले होते, पण त्याने ते कधीच पूर्ण केले नाही.

1564 मध्ये रोममध्ये वयाच्या 89 व्या वर्षी त्यांचे निधन झाले, परंतु त्यांना फ्लोरेन्स येथे नेण्यात आले आणि सांता क्रोसच्या चर्चमध्ये पुरण्यात आले.

मायकेलएंजेलोच्या थडग्यावरील थडगी. फ्लोरेन्स. चर्च ऑफ सांता क्रोस.

वसारी यांनी डिझाइन केलेल्या थडग्यावर - तीन म्यूजच्या मूर्ती - शिल्पकला, चित्रकला आणि वास्तुकला

त्याची इच्छा फारच लहान होती - "मी माझा आत्मा देवाला, माझे शरीर पृथ्वीला आणि माझी संपत्ती माझ्या नातेवाईकांना देतो."

संशोधक मायकेलएंजेलो व्हिटोरिया यांना समर्पित सॉनेट्सबद्दल लिहितात: “त्यांच्या नातेसंबंधातील जाणीवपूर्वक, सक्तीच्या प्लेटोनिझममुळे मायकेलएंजेलोच्या कवितेचे प्रेम-तात्विक गोदाम वाढले आणि स्फटिकीकरण झाले, ज्याने 1530 च्या दशकात स्वतः मार्क्विसची मते आणि कविता प्रतिबिंबित केल्या. मायकेलएंजेलोच्या आध्यात्मिक नेत्याची भूमिका ... त्यांच्या काव्यात्मक "पत्रव्यवहाराने" त्यांच्या समकालीनांचे लक्ष वेधून घेतले; कदाचित सर्वात प्रसिद्ध सॉनेट 60 होते, जे विशेष व्याख्याचा विषय बनले.

आणि सर्वोच्च अलौकिक बुद्धिमत्ता जोडणार नाही
एक विचार त्या संगमरवरी स्वतः
विपुल प्रमाणात Tait - आणि फक्त आमच्यासाठी
तर्काला आज्ञाधारक हात प्रकट होईल.

मी आनंद, चिंता किंवा हृदयाच्या दाबांची वाट पाहत आहे,
सर्वात शहाणा, चांगला डोना - तुमच्यासाठी
मी सर्व काही देणे लागतो, आणि लाज माझ्यासाठी भारी आहे,
की माझी भेट तुमचा जसा गौरव करत नाही.

प्रेमाची शक्ती नाही, तुमचे सौंदर्य नाही,
किंवा शीतलता, किंवा राग, किंवा तिरस्काराचा अत्याचार
माझ्या दुर्दैवासाठी ते दोषी आहेत,

मग तो मृत्यू दयेत विलीन होतो
तुझ्या हृदयात - पण माझी दयनीय प्रतिभा
काढण्यासाठी, प्रेमळ, मृत्यू एक सक्षम आहे.

मायकेलएंजेलो

महान अलौकिक बुद्धिमत्तेची सर्वात लक्षणीय कार्ये.

डेव्हिड. 1501-1504 फ्लॉरेन्स.

पिएटा. संगमरवरी.! 488-1489 व्हॅटिकन. सेंट पीटर कॅथेड्रल.

द लास्ट जजमेंट, सिस्टिन चॅपल, व्हॅटिकन. 1535-1541

तुकडा.

सिस्टिन चॅपल मध्ये कमाल मर्यादा.

छताचा तुकडा.

मॅडोना डोनी , 1507

"कलेने त्यात अशी पूर्णता गाठली आहे, जी प्राचीन किंवा नवीन लोकांमध्ये अनेक, अनेक वर्षांपासून आढळू शकत नाही.

त्याच्याकडे अशी आणि अशी परिपूर्ण कल्पनाशक्ती होती आणि ज्या गोष्टी त्याला कल्पनेत वाटत होत्या त्या अशा होत्या की त्याच्या हातांनी इतक्या महान आणि आश्चर्यकारक योजना पूर्ण करणे अशक्य होते, आणि त्याने अनेकदा आपली निर्मिती फेकून दिली, शिवाय, त्याने अनेकांचा नाश केला; म्हणून, हे ज्ञात आहे की त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी, त्याने स्वत: च्या हाताने तयार केलेली मोठ्या प्रमाणात रेखाचित्रे, रेखाचित्रे आणि व्यंगचित्रे जाळली, जेणेकरून त्याने ज्या कृतींवर मात केली आणि ज्या मार्गांनी त्याने आपल्या प्रतिभेची चाचणी केली ते कोणी पाहू नये. त्याला फक्त परिपूर्ण म्हणून दाखवण्यासाठी "...

- जॉर्जियो वसारी, चरित्रकार.

हा व्हिडिओ जरूर पहा.

रोमेन रोलँडने मायकेलएंजेलोचे चरित्र खालील शब्दांनी संपवले:

"महान आत्मे पर्वत शिखरांसारखे असतात. त्यांच्यावर वावटळी येतात, ते ढगांनी व्यापलेले असतात, परंतु ते सहज आणि अधिक मोकळेपणाने श्वास घेतात. ताजी आणि पारदर्शक हवा सर्व घाणेरडे हृदय स्वच्छ करते आणि जेव्हा ढग विरून जातात, तेव्हा उंचावरून अंतहीन अंतर उघडते आणि तुम्हाला संपूर्ण मानवता दिसते.

असा हा अवाढव्य पर्वत आहे जो पुनर्जागरणाच्या इटलीच्या वर चढला होता आणि त्याचे तुटलेले शिखर ढगाखाली गेले होते ".

हे साहित्य महान गुरु, शिल्पकार, चित्रकार, कवी आणि वास्तुविशारद मायकेलएंजेलो बुओनारोट्टी यांच्यासाठी मोठ्या प्रेमाने तयार केले गेले आहे. मला माहित नाही की मी हे तुमच्यापर्यंत पोहोचवू शकलो की नाही.

पूर्ण नाव मायकेलएंजेलो डी फ्रान्सिस्को डी नेरी डी मिनियाटो डेल सेरा आणि लोडोविको डी लिओनार्डो डी बुओनारोटी सिमोनी; ital मायकेलएंजेलो दि लोडोविको दि लिओनार्डो दि बुओनारोटी सिमोनी

इटालियन शिल्पकार, कलाकार, वास्तुविशारद, कवी, विचारवंत; पुनर्जागरण आणि सुरुवातीच्या बारोकच्या महान मास्टर्सपैकी एक

मायकेलएंजेलो

लहान चरित्र

मायकेलएंजेलो- एक उत्कृष्ट इटालियन शिल्पकार, वास्तुविशारद, कलाकार, विचारवंत, कवी, पुनर्जागरणातील सर्वात तेजस्वी व्यक्तींपैकी एक, ज्यांच्या बहुआयामी कार्याने केवळ या ऐतिहासिक काळातीलच नव्हे तर संपूर्ण जागतिक संस्कृतीच्या विकासावरही प्रभाव पाडला.

6 मार्च, 1475 रोजी, एका शहराच्या काउन्सिलरच्या कुटुंबात एका मुलाचा जन्म झाला, एक गरीब फ्लोरेंटाईन कुलीन जो कॅप्रेसे (टस्कनी) या छोट्या गावात राहत होता, ज्याची निर्मिती उत्कृष्ट नमुने, पुनर्जागरणातील सर्वोत्तम कामगिरीच्या श्रेणीत वाढविली जाईल. त्यांच्या लेखकाच्या हयातीत कला. लोडोविको बुओनारोटी म्हणाले की उच्च शक्तींनी त्यांना आपल्या मुलाचे नाव मायकेलएंजेलो ठेवण्यास प्रेरित केले. खानदानी असूनही, ज्याने शहरातील उच्चभ्रूंमध्ये असण्याचे कारण दिले, कुटुंब समृद्ध नव्हते. म्हणून, जेव्हा आई मरण पावली, तेव्हा अनेक मुलांच्या वडिलांना 6 वर्षांच्या मायकेल एंजेलोला गावातील त्याच्या ओल्या नर्सने वाढवायला द्यावे लागले. साक्षरतेच्या आधी, मुलगा चिकणमाती आणि छिन्नीसह काम करायला शिकला.

आपल्या मुलाचा स्पष्ट कल पाहून, लोडोविकोने 1488 मध्ये त्याला कलाकार डोमेनिको घिरलांडाइओकडे अभ्यासासाठी पाठवले, ज्यांच्या कार्यशाळेत मायकेलएंजेलोने एक वर्ष घालवले. मग तो प्रसिद्ध शिल्पकार बर्टोल्डो डी जियोव्हानीचा विद्यार्थी बनला, ज्यांच्या शाळेचे संरक्षण लॉरेन्झो डी मेडिसी यांनी केले होते, जो त्यावेळी फ्लॉरेन्सचा वास्तविक शासक होता. काही काळानंतर, तो स्वत: एक प्रतिभावान किशोरवयीन तरुण पाहतो आणि त्याला राजवाड्यात आमंत्रित करतो, राजवाड्याच्या संग्रहाशी त्याची ओळख करून देतो. संरक्षक संतच्या दरबारात, मायकेलएंजेलो 1490 पासून 1492 मध्ये त्याच्या मृत्यूपर्यंत होता, त्यानंतर तो घरी गेला.

जून 1496 मध्ये मायकेल एंजेलो रोममध्ये आला: तेथे, त्याला आवडलेले शिल्प विकत घेतल्यानंतर, त्याला कार्डिनल राफेल रियारियोने बोलावले. त्या काळापासून, महान कलाकाराचे चरित्र फ्लॉरेन्स ते रोम आणि परत वारंवार हालचालींशी संबंधित आहे. सुरुवातीच्या निर्मितीमध्ये आधीच वैशिष्ट्ये प्रकट होतात जी मायकेलएंजेलोच्या सर्जनशील शैलीमध्ये फरक करतात: मानवी शरीराच्या सौंदर्याची प्रशंसा, प्लास्टिकची शक्ती, स्मारकता, कलात्मक प्रतिमांचे नाटक.

1501-1504 दरम्यान, 1501 मध्ये फ्लॉरेन्सला परत आल्यावर, त्यांनी डेव्हिडच्या प्रसिद्ध पुतळ्यावर काम केले, जे एका आदरणीय कमिशनने शहराच्या मुख्य चौकात स्थापित करण्याचा निर्णय घेतला. 1505 पासून, मायकेलएंजेलो रोमला परतला, जिथे त्याला पोप ज्युलियस II ने एका भव्य प्रकल्पावर काम करण्यासाठी बोलावले होते - त्याच्या भव्य थडग्याची निर्मिती, ज्याने त्यांच्या संयुक्त योजनेनुसार, अनेक पुतळ्यांना वेढले असावे. त्यावर काम मधूनमधून चालते आणि ते केवळ 1545 मध्ये पूर्ण झाले. 1508 मध्ये त्याने ज्युलियस II ची आणखी एक विनंती पूर्ण केली - तो व्हॅटिकन सिस्टिन चॅपलमध्ये फ्रेस्कोसह व्हॉल्ट पेंट करण्यास सुरुवात करतो आणि 1512 मध्ये मधूनमधून काम करत हे भव्य पेंटिंग पूर्ण करतो.

1515 ते 1520 पर्यंतचा काळ मायकेल एंजेलोच्या चरित्रातील सर्वात कठीण बनले, "दोन आगींच्या दरम्यान" फेकून योजनांच्या संकुचिततेने चिन्हांकित केले गेले - पोप लिओ एक्स आणि ज्युलियस II च्या वारसांची सेवा. 1534 मध्ये त्याची रोमला अंतिम हालचाल झाली. 20 च्या दशकापासून. कलाकाराचे विश्वदृष्टी अधिक निराशावादी बनते, दुःखद स्वरांमध्ये रंगवले जाते. "द लास्ट जजमेंट" या प्रचंड रचनाद्वारे मूड स्पष्ट करण्यात आला - पुन्हा सिस्टिन चॅपलमध्ये, वेदीच्या भिंतीवर; 1536-1541 मध्ये मायकेलएंजेलोने त्यावर काम केले. 1546 मध्ये वास्तुविशारद अँटोनियो दा सांगालोच्या मृत्यूनंतर, त्याला सेंट कॅथेड्रलचे मुख्य वास्तुविशारद म्हणून नियुक्त करण्यात आले. पीटर. या काळातील सर्वात मोठे काम, ज्यावर 40 च्या दशकाच्या अखेरीपर्यंत चाललेले काम. 1555 पर्यंत, "Pieta" एक शिल्प गट होता. कलाकाराच्या आयुष्याच्या शेवटच्या 30 वर्षांमध्ये, त्याच्या कामाचा जोर हळूहळू वास्तुकला आणि कविताकडे वळला आहे. खोल, शोकांतिकेने झिरपलेले, प्रेम, एकटेपणा, आनंद या शाश्वत थीमला वाहिलेले, मद्रीगल, सॉनेट आणि इतर काव्यात्मक काम समकालीनांनी खूप कौतुक केले. मायकेलएंजेलोच्या कवितेचे पहिले प्रकाशन मरणोत्तर (१६२३) होते.

18 फेब्रुवारी, 1564 रोजी, पुनर्जागरणाचा महान प्रतिनिधी मरण पावला. त्याचा मृतदेह रोमहून फ्लॉरेन्सला नेण्यात आला आणि सांता क्रोसच्या चर्चमध्ये मोठ्या सन्मानाने दफन करण्यात आले.

विकिपीडिया वरून चरित्र

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी, पूर्ण नाव मायकेलएंजेलो दि लोडोविको दि लिओनार्डो दि बुओनारोटी सिमोनी(इटालियन. मिशेलएंजेलो डी लोडोविको डी लिओनार्डो डी बुओनारोटी सिमोनी; 6 मार्च, 1475, कॅप्रेसे - 18 फेब्रुवारी, 1564, रोम) - इटालियन शिल्पकार, कलाकार, वास्तुविशारद, कवी, विचारवंत. पुनर्जागरण आणि सुरुवातीच्या बारोकच्या महान मास्टर्सपैकी एक. स्वत: मास्टरच्या आयुष्यातही त्यांची कामे पुनर्जागरण कलेची सर्वोच्च उपलब्धी मानली गेली. उच्च पुनर्जागरणापासून ते काउंटर-रिफॉर्मेशनच्या उत्पत्तीपर्यंत, मायकेलएंजेलो जवळजवळ 89 वर्षे जगला. या कालावधीत, तेरा पोप बदलले गेले - त्यांनी त्यापैकी नऊ पोपसाठी ऑर्डर केले. त्याच्या जीवनाबद्दल आणि कार्याबद्दल अनेक दस्तऐवज जतन केले गेले आहेत - समकालीनांच्या साक्ष, स्वतः मायकेलएंजेलोची पत्रे, करार, त्याच्या वैयक्तिक आणि व्यावसायिक नोट्स. मायकेलएंजेलो हे पाश्चात्य युरोपीय कलेचे पहिले प्रतिनिधी देखील होते, ज्यांचे चरित्र त्यांच्या हयातीत छापले गेले.

डेव्हिड, बॅचस, पिएटा, पोप ज्युलियस II च्या थडग्यासाठी मोझेस, लेआ आणि रॅचेल यांचे पुतळे त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध शिल्पकला आहेत. मायकेलअँजेलोचे पहिले अधिकृत चरित्रकार ज्योर्जिओ वसारी यांनी लिहिले की "डेव्हिड" "आधुनिक आणि पुरातन, ग्रीक आणि रोमन सर्व पुतळ्यांचे वैभव काढून घेतले." सिस्टिन चॅपलच्या कमाल मर्यादेची भित्तिचित्रे ही कलाकाराची सर्वात महत्वाची कामे आहेत, ज्याबद्दल गोएथेने लिहिले आहे की: "सिस्टिन चॅपल न पाहता, एखादी व्यक्ती काय करू शकते याची दृश्य कल्पना तयार करणे कठीण आहे. " सेंट पीटर्स बॅसिलिकाच्या घुमटाचा प्रकल्प, लॉरेन्झियन लायब्ररीच्या पायऱ्या, कॅम्पिडोग्लिओ स्क्वेअर आणि इतर ही त्याच्या वास्तुशिल्पीय कामगिरीचा समावेश आहे. संशोधकांचा असा विश्वास आहे की मायकेलएंजेलोची कला मानवी शरीराच्या प्रतिमेपासून सुरू होते आणि संपते.

जीवन आणि निर्मिती

बालपण

मायकेलएंजेलोचा जन्म 6 मार्च 1475 रोजी अरेझोच्या उत्तरेकडील कॅप्रेसेच्या तुस्कन शहरात झाला, जो गरीब फ्लोरेंटाईन कुलीन लोडोविको बुओनारोटी (इटालियन लोडोविको (लुडोविको) डि लिओनार्डो बुओनारोटी सिमोनी) (1444-1534) यांचा मुलगा होता, जो त्यावेळी 169 व्या Podestà. अनेक पिढ्यांपासून, बुओनारोटी-सिमोनी कुळाचे प्रतिनिधी फ्लॉरेन्समधील लहान बँकर होते, परंतु लोडोविको बँकेची आर्थिक स्थिती राखण्यास असमर्थ होते, म्हणून त्यांनी अधूनमधून सरकारी पदे भूषवली. हे ज्ञात आहे की लोडोविकोला त्याच्या खानदानी मूळचा अभिमान होता, कारण बुओनारोटी-सिमोनी कुळाने कॅनोसाच्या मार्ग्रेव्ह माटिल्डाशी रक्ताच्या नात्याचा दावा केला होता, जरी याची पुष्टी करण्यासाठी कोणतेही कागदोपत्री पुरावे नाहीत. अस्कानियो कॉनडिव्ही यांनी दावा केला की मायकेलएंजेलोने स्वतः यावर विश्वास ठेवला आणि त्याचा पुतण्या लिओनार्डोला लिहिलेल्या पत्रांमध्ये कुटुंबाची कुलीन उत्पत्ती आठवली. विल्यम वॉलेस यांनी लिहिले:

“मायकेलएंजेलोच्या आधी, फार कमी कलाकारांनी असा मूळ दावा केला होता. कलाकारांकडे केवळ कोटच नव्हते, तर वास्तविक आडनावे देखील होती. त्यांचे नाव त्यांच्या वडिलांच्या, व्यवसायाच्या किंवा शहराच्या नावावरून ठेवण्यात आले होते आणि त्यापैकी लिओनार्डो दा विंची आणि जियोर्जिओन सारखे मायकेलएंजेलोचे प्रसिद्ध समकालीन आहेत "

कासा बुओनारोटी म्युझियम (फ्लोरेन्स) मध्ये लोडोविकोच्या प्रवेशानुसार, मायकेलएंजेलोचा जन्म "(...) सोमवारी सकाळी, पहाटे 4 किंवा 5:00 वाजता झाला. या नोंदणीमध्ये असेही नमूद केले आहे की नामकरण 8 मार्च रोजी सॅन जियोव्हानी डी कॅप्रेसेच्या चर्चमध्ये झाले आणि गॉडपॅरेंट्सची यादी दिली आहे:

त्याची आई, फ्रान्सेस्का डि नेरी डेल मिनियाटो डी सिएना (इटालियन: Francesca di Neri del Miniato di Siena), जिने लवकर लग्न केले आणि मायकेलअँजेलोच्या सहाव्या वर्षी वारंवार गर्भधारणेमुळे थकवा आल्याने मृत्यू झाला, त्याच्याशी झालेल्या पत्रव्यवहारात नंतरचा उल्लेख केला नाही. वडील आणि भाऊ... लोडोविको बुओनारोटी श्रीमंत नव्हता आणि त्याच्या गावातल्या छोट्या मालमत्तेतून मिळणारे उत्पन्न अनेक मुलांचे पालनपोषण करण्यासाठी पुरेसे नव्हते. या संदर्भात, त्याला मायकेलअँजेलोला सेटिग्नो नावाच्या त्याच गावातील "स्कार्पेलिनो" ची पत्नी, एका परिचारिकाकडे देण्यास भाग पाडले गेले. तेथे, टोपोलिनो या विवाहित जोडप्याने वाढवलेला, मुलगा वाचन आणि लिहिण्यापूर्वी चिकणमाती मळणे आणि छिन्नी वापरणे शिकला. कोणत्याही परिस्थितीत, मायकेलएंजेलोने नंतर स्वतः त्याचा मित्र आणि चरित्रकार ज्योर्जिओ वसारी यांना सांगितले:

"माझ्या प्रतिभेमध्ये जर काही चांगले असेल तर, ते या वस्तुस्थितीवरून आहे की मी तुमच्या अरेटिनियन भूमीच्या पातळ हवेत जन्माला आलो आहे आणि मी माझ्या नर्सच्या दुधापासून बनवलेले चीर आणि हातोडा."

"कॅनोस्कीची संख्या"
(मायकेलएंजेलोचे रेखाचित्र)

मायकेलएंजेलो हा लोडोविकोचा दुसरा मुलगा होता. फ्रिट्झ एरपेली आपल्या भाऊ लिओनार्डो (इटालियन लिओनार्डो) - 1473, बुओनारोटो (इटालियन बुओनारोटो) - 1477, जिओव्हान्सिमोन (इटालियन जियोव्हान्सिमोन) - 1479 आणि गिस्मोंडो (इटालियन गिस्मोंडो) - 1481 मध्ये त्याच्या आईचे निधन झाल्याचे वर्ष देते. , आणि 1485 मध्ये, तिच्या मृत्यूनंतर चार वर्षांनी, लोडोविकोने दुसरे लग्न केले. लुक्रेझिया उबाल्डिनी मायकेलएंजेलोची सावत्र आई झाली. लवकरच मायकेलएंजेलोला फ्लॉरेन्समधील फ्रान्सिस्को गॅलेटिया दा अर्बिनो (इटालियन: फ्रान्सिस्को गॅलेटिया दा उर्बिनो) शाळेत पाठवण्यात आले, जिथे त्या तरुणाने अभ्यासाकडे विशेष कल दाखवला नाही आणि कलाकारांशी संवाद साधण्यास आणि चर्चची चिन्हे आणि भित्तिचित्रे पुन्हा काढण्यास प्राधान्य दिले.

तरुण. पहिली कामे

1488 मध्ये, वडिलांनी आपल्या मुलाच्या प्रवृत्तीसाठी स्वतःचा राजीनामा दिला आणि त्याला कलाकार डोमेनिको घिरलांडियोच्या स्टुडिओमध्ये शिकाऊ म्हणून नियुक्त केले. येथे मायकेलएंजेलोला मूलभूत साहित्य आणि तंत्रांशी परिचित होण्याची संधी मिळाली, जिओटो आणि मासासिओ सारख्या फ्लोरेंटाईन कलाकारांच्या कामाच्या त्याच्या पेन्सिल प्रती त्याच कालावधीतील आहेत, या प्रतींमध्ये आधीपासूनच मायकेलएंजेलोच्या वैशिष्ट्यपूर्ण स्वरूपांची शिल्पात्मक दृष्टी प्रकट झाली आहे. त्याची पेंटिंग "द टॉर्मेंट ऑफ सेंट अँथनी" (मार्टिन शॉन्गॉएरच्या खोदकामाची प्रत) त्याच काळातली आहे.

तेथे त्यांनी एक वर्ष शिक्षण घेतले. एका वर्षानंतर, मायकेलएंजेलोने मूर्तिकार बर्टोल्डो डी जियोव्हानीच्या शाळेत हस्तांतरित केले, जे फ्लोरेन्सचे वास्तविक मालक लॉरेन्झो डी मेडिसी यांच्या संरक्षणाखाली अस्तित्वात होते. मेडिसीने मायकेलएंजेलोची प्रतिभा ओळखली आणि त्याचे संरक्षण केले. सुमारे 1490 ते 1492 पर्यंत, मायकेलएंजेलो मेडिसी कोर्टात होता. येथे तो प्लेटोनिक अकादमीच्या तत्त्वज्ञांशी भेटला (मार्सिलियो फिसिनो, अँजेलो पॉलिझियानो, पिको डेला मिरांडोला आणि इतर). जिओव्हानी (लोरेन्झोचा दुसरा मुलगा, भावी पोप लिओ एक्स) आणि जिउलीओ मेडिसी (ग्युलियानो मेडिसीचा बेकायदेशीर मुलगा, भावी पोप क्लेमेंट सातवा) यांच्याशीही त्याची मैत्री होती. कदाचित यावेळी तयार केले गेले होते " पायऱ्यांवर मॅडोना"आणि" सेंटॉरची लढाई" हे ज्ञात आहे की यावेळी पिएट्रो टोरिगियानो, जो बर्टोल्डोचा विद्यार्थी देखील होता, त्याने मायकेलएंजेलोशी भांडण केले आणि चेहऱ्यावर वार करून त्या व्यक्तीचे नाक तोडले. 1492 मध्ये मेडिसीच्या मृत्यूनंतर, मायकेलएंजेलो घरी परतला.

1494-1495 मध्ये मायकेलएंजेलो बोलोग्नामध्ये राहतो, सेंट डॉमिनिकच्या आर्कसाठी शिल्पे तयार करतो. 1495 मध्ये तो फ्लॉरेन्सला परतला, जिथे डोमिनिकन धर्मोपदेशक गिरोलामो सवोनारोला राज्य करत होते आणि त्यांनी शिल्पे तयार केली. सेंट जोहान्स"आणि" झोपलेला कामदेव" 1496 मध्ये, कार्डिनल राफेल रियारियोने मायकेलएंजेलोचा संगमरवरी कामदेव विकत घेतला आणि कलाकाराला रोममध्ये काम करण्यासाठी आमंत्रित केले, जिथे मायकेल एंजेलो 25 जूनला येतो. 1496-1501 मध्ये तो तयार करतो. बच्चू"आणि" रोमन पिएटा».

1501 मध्ये मायकेलएंजेलो फ्लोरेन्सला परतला. विनंतीवर कार्य करते: "साठी शिल्पे पिकोलोमिनीची वेदी"आणि" डेव्हिड" 1503 मध्ये, ऑर्डरवर काम पूर्ण झाले: “ बारा प्रेषित", कामाची सुरुवात" सेंट मॅथ्यू"फ्लोरेन्टाइन कॅथेड्रलसाठी. 1503-1505 च्या सुमारास, "ची निर्मिती मॅडोना डोनी», « मॅडोना तडेई», « मॅडोना पिट्टी"आणि" ब्रुग्स मॅडोना" 1504 मध्ये, "वर काम करा डेव्हिड"; मायकेल एंजेलोला तयार करण्याची ऑर्डर मिळाली काशीनची लढाई».

1505 मध्ये, शिल्पकाराला पोप ज्युलियस II ने रोमला बोलावले होते; त्याने त्याच्यासाठी थडग्याची ऑर्डर दिली. कारारामध्ये आठ महिन्यांचा मुक्काम, कामासाठी आवश्यक संगमरवरी निवडणे. 1505-1545 मध्ये, थडग्यावर (अडथळ्यांसह) काम केले गेले, ज्यासाठी शिल्पे तयार केली गेली " मोशे», « बांधलेला गुलाम», « मरणारा गुलाम», « लेआ».

एप्रिल 1506 मध्ये - पुन्हा फ्लॉरेन्सला परत, नोव्हेंबरमध्ये बोलोग्नामध्ये ज्युलियस II बरोबर समेट झाला. मायकेलएंजेलोला ज्युलियस II च्या कांस्य पुतळ्याची ऑर्डर मिळाली, ज्यावर तो 1507 मध्ये काम करतो (नंतर नष्ट झाला).

फेब्रुवारी 1508 मध्ये मायकेलएंजेलो पुन्हा फ्लॉरेन्सला परतला. मे मध्ये, ज्युलियस II च्या विनंतीनुसार, तो सिस्टिन चॅपलमधील छतावरील भित्तिचित्रे रंगविण्यासाठी रोमला जातो; त्यांनी ऑक्टोबर १५१२ पर्यंत त्यांच्यावर काम केले.

ज्युलियस II 1513 मध्ये मरण पावला. जिओव्हानी मेडिसी पोप लिओ जे बनले. मायकेलएंजेलो ज्युलियस II च्या थडग्यावर काम करण्यासाठी नवीन करारात प्रवेश करतात. 1514 मध्ये शिल्पकाराला " वधस्तंभासह ख्रिस्त"आणि एंगेल्सबर्गमधील पोप लिओ एक्सचे चॅपल.

जुलै १५१४ मध्ये मायकेलएंजेलो पुन्हा फ्लॉरेन्सला परतला. त्याला फ्लॉरेन्समधील सॅन लोरेन्झोच्या मेडिसी चर्चचा दर्शनी भाग तयार करण्याचा आदेश प्राप्त झाला आणि त्याने ज्युलियस II च्या थडग्याच्या निर्मितीसाठी तिसऱ्या करारावर स्वाक्षरी केली.

1516-1519 मध्ये, सॅन लोरेन्झो ते कॅरारा आणि पिट्रासांता या दर्शनी भागासाठी संगमरवरासाठी असंख्य सहली झाल्या.

1520-1534 मध्ये, शिल्पकाराने फ्लॉरेन्समधील मेडिसी चॅपलच्या स्थापत्य आणि शिल्पकला संकुलावर तसेच लॉरेन्सिन लायब्ररीचे डिझाइन आणि बांधकाम केले.

1546 मध्ये, त्याच्या आयुष्यातील सर्वात महत्त्वपूर्ण आर्किटेक्चरल ऑर्डर कलाकाराला सोपविण्यात आले. पोप पॉल III साठी, त्याने पॅलेझो फार्नेस (अंगणाच्या दर्शनी भागाचा आणि कॉर्निसचा तिसरा मजला) पूर्ण केला आणि त्याच्यासाठी कॅपिटलची नवीन सजावट तयार केली, ज्याचे भौतिक मूर्त स्वरूप, तथापि, बराच काळ चालू राहिले. परंतु, निःसंशयपणे, सर्वात महत्त्वाचा आदेश ज्याने त्याला त्याच्या मूळ फ्लॉरेन्सला त्याच्या मृत्यूपर्यंत परत येण्यापासून रोखले ते मायकेलएंजेलोची सेंट पीटर कॅथेड्रलचे मुख्य वास्तुविशारद म्हणून नियुक्ती होती. पोपच्या बाजूने त्याच्यावर असलेला विश्वास आणि त्याच्यावरील विश्वासाबद्दल खात्री बाळगून, मायकेलएंजेलोने आपली चांगली इच्छा दर्शविण्यासाठी, आपण देवावरील प्रेमातून आणि कोणत्याही बक्षीसशिवाय इमारतीवर सेवा करत असल्याचे फर्मान जाहीर केले.

मृत्यू आणि दफन

मायकेलएंजेलोच्या मृत्यूच्या काही दिवस आधी, त्याचा पुतण्या, लिओनार्डो, रोमला आला, ज्यांना, 15 फेब्रुवारी रोजी, मायकेलएंजेलोच्या विनंतीनुसार, त्याने फेडेरिको डोनाटी यांना एक पत्र लिहिले.

मायकेलएंजेलो 18 फेब्रुवारी 1564 रोजी रोममध्ये मरण पावला, तो त्याच्या 89 व्या वाढदिवसापूर्वी फारसा जगला नव्हता. त्याच्या मृत्यूचे साक्षीदार Tommaso Cavalieri, Daniele da Volterra, Diomede Leone, डॉक्टर फेडेरिको डोनाटी आणि Gerardo Fidelissimi आणि एक नोकर अँटोनियो फ्रांझी यांनी पाहिले. त्याच्या मृत्यूपूर्वी, त्याने त्याच्या सर्व वैशिष्ट्यपूर्ण लॅकोनिसिझमसह एक इच्छापत्र लिहून दिले: "मी माझा आत्मा देवाला, माझे शरीर पृथ्वीला, माझी मालमत्ता माझ्या नातेवाईकांना देतो."

पोप पायस चौथा रोममध्ये मायकेलएंजेलोला पुरणार ​​होते, त्यांनी सेंट पीटर बॅसिलिकामध्ये त्याच्यासाठी थडगे बांधले होते. 20 फेब्रुवारी, 1564 रोजी, मायकेलएंजेलोचे शरीर तात्पुरते सॅन्टी अपोस्टोलीच्या बॅसिलिकामध्ये ठेवण्यात आले.

मार्चच्या सुरुवातीस, शिल्पकाराचा मृतदेह गुप्तपणे फ्लॉरेन्सला नेण्यात आला आणि 14 जुलै 1564 रोजी मॅचियावेलीच्या थडग्याजवळ, सांता क्रोसच्या फ्रान्सिस्कन चर्चमध्ये त्याचे दफन करण्यात आले.

कलाकृती

मायकेलएंजेलोच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेने केवळ पुनर्जागरणाच्या कलेवरच नव्हे तर पुढील सर्व जागतिक संस्कृतीवरही छाप सोडली. त्याचे उपक्रम प्रामुख्याने फ्लोरेन्स आणि रोम या दोन इटालियन शहरांशी संबंधित आहेत. त्याच्या प्रतिभेच्या स्वभावाने, तो प्रामुख्याने एक शिल्पकार होता. हे मास्टरच्या पेंटिंगमध्ये देखील जाणवते, हालचालींच्या प्लॅस्टिकिटीमध्ये विलक्षण समृद्ध, जटिल पोझेस, खंडांचे वेगळे आणि शक्तिशाली शिल्पकला. फ्लोरेन्समध्ये, मायकेलएंजेलोने उच्च पुनर्जागरणाचे एक अमर उदाहरण तयार केले - "डेव्हिड" (1501-1504) पुतळा, जी अनेक शतके मानवी शरीराचे चित्रण करण्यासाठी मानक बनली, रोममध्ये - शिल्पकला रचना "पीएटा" (1498-1499). ), प्लास्टिकमधील मृत व्यक्तीच्या आकृतीच्या पहिल्या अवतारांपैकी एक. तथापि, कलाकार त्याच्या सर्वात महत्वाकांक्षी कल्पना पेंटिंगमध्ये तंतोतंत साकार करण्यास सक्षम होता, जिथे त्याने रंग आणि स्वरूपाचे खरे नवोदित म्हणून काम केले.

पोप ज्युलियस II च्या आदेशानुसार, त्याने सिस्टिन चॅपल (1508-1512) ची कमाल मर्यादा रंगवली, जगाच्या निर्मितीपासून ते पुरापर्यंत बायबलसंबंधी कथा दर्शविणारी आणि 300 हून अधिक आकृत्यांसह. 1534-1541 मध्ये त्याच सिस्टिन चॅपलमध्ये पोप पॉल III साठी त्यांनी भव्य, नाट्यमय फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" ने भरलेले सादर केले. मायकेलएंजेलोची वास्तुशिल्पीय कामे त्यांच्या सौंदर्यात आणि भव्यतेमध्ये उल्लेखनीय आहेत - कॅपिटल स्क्वेअर आणि रोममधील व्हॅटिकन कॅथेड्रलचा घुमट.

त्यात कलांनी अशी पूर्णता गाठली आहे, जी अनेक वर्षांपासून प्राचीन किंवा नवीन लोकांमध्ये आढळू शकत नाही. त्याच्याकडे अशी आणि अशी परिपूर्ण कल्पनाशक्ती होती आणि ज्या गोष्टी त्याला कल्पनेत वाटत होत्या त्या अशा होत्या की त्याच्या हातांनी इतक्या महान आणि आश्चर्यकारक योजना पूर्ण करणे अशक्य होते, आणि त्याने अनेकदा आपली निर्मिती फेकून दिली, शिवाय, त्याने अनेकांचा नाश केला; म्हणून, हे ज्ञात आहे की त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी, त्याने स्वतःच्या हाताने तयार केलेली मोठ्या प्रमाणात रेखाचित्रे, स्केचेस आणि कार्डबोर्ड जाळले, जेणेकरून त्याने मात केलेली कामे कोणीही पाहू नयेत आणि ज्या मार्गांनी त्याने त्याच्या प्रतिभेची चाचणी घेतली. त्याला फक्त परिपूर्ण म्हणून दाखवण्यासाठी.

ज्योर्जिओ वसारी. "सर्वात प्रसिद्ध चित्रकार, शिल्पकार आणि वास्तुविशारदांची चरित्रे." टी. व्ही. एम., १९७१.

उल्लेखनीय कामे

• पायऱ्यांवर मॅडोना.संगमरवरी. ठीक आहे. 1491. फ्लॉरेन्स, बुओनारोटी संग्रहालय.
• सेंटॉरची लढाई.संगमरवरी. ठीक आहे. 1492. फ्लॉरेन्स, बुओनारोटी संग्रहालय.
• पिएटा.संगमरवरी. १४९८-१४९९. व्हॅटिकन, सेंट पीटर बॅसिलिका.
• मॅडोना आणि मूल.संगमरवरी. ठीक आहे. 1501. ब्रुज, नोट्रे डेम चर्च.
• डेव्हिड.संगमरवरी. 1501-1504. फ्लॉरेन्स, ललित कला अकादमी.
• मॅडोना तडेई.संगमरवरी. ठीक आहे. 1502-1504. लंडन, रॉयल अकादमी ऑफ आर्ट्स.
• मॅडोना डोनी. 1503-1504. फ्लॉरेन्स, उफिझी गॅलरी.
• मॅडोना पिट्टी.ठीक आहे. 1504-1505. फ्लॉरेन्स, बारगेलो राष्ट्रीय संग्रहालय.
• प्रेषित मॅथ्यू.संगमरवरी. 1506. फ्लॉरेन्स, ललित कला अकादमी.
• सिस्टिन चॅपलच्या तिजोरीचे पेंटिंग. 1508-1512. व्हॅटिकन.
  • आदामाची निर्मिती
• मरणारा गुलाम.संगमरवरी. ठीक आहे. 1513. पॅरिस, लूवर.
• मोशे.ठीक आहे. 1515. रोम, विन्कोली मधील सॅन पिएट्रो चर्च.
• अटलांट.संगमरवरी. 1519 च्या दरम्यान, अंदाजे. १५३०-१५३४. फ्लॉरेन्स, ललित कला अकादमी.
• मेडिसी चॅपल 1520-1534.
• मॅडोना.फ्लॉरेन्स, मेडिसी चॅपल. संगमरवरी. १५२१-१५३४.
• लॉरेन्शियन लायब्ररी.१५२४-१५३४, १५४९-१५५९. फ्लॉरेन्स.
• ड्यूक लोरेन्झोची कबर.मेडिसी चॅपल. १५२४-१५३१. फ्लॉरेन्स, सॅन लोरेन्झोचे कॅथेड्रल.
• ड्यूक ज्युलियानोची कबर.मेडिसी चॅपल. १५२६-१५३३. फ्लॉरेन्स, सॅन लोरेन्झोचे कॅथेड्रल.
• चुरगळलेला मुलगा.संगमरवरी. १५३०-१५३४. रशिया, सेंट पीटर्सबर्ग, स्टेट हर्मिटेज.
• ब्रुटस.संगमरवरी. 1539 नंतर. फ्लॉरेन्स, Bargello राष्ट्रीय संग्रहालय.
• शेवटचा न्याय.सिस्टिन चॅपल. १५३५-१५४१. व्हॅटिकन.
• ज्युलियस II ची थडगी.१५४२-१५४५. रोम, विन्कोलीमधील सॅन पिएट्रोचे चर्च.
• सांता मारिया डेल फिओरच्या कॅथेड्रलचे पिएटा (एंटॉम्बमेंट).संगमरवरी. ठीक आहे. १५४७-१५५५. फ्लॉरेन्स, ऑपेरा डेल ड्युओमो संग्रहालय

2007 मध्ये, व्हॅटिकन आर्काइव्हमध्ये मायकेलएंजेलोचे शेवटचे काम सापडले - सेंट पीटर बॅसिलिकाच्या घुमटाच्या तपशीलांपैकी एकाचे रेखाचित्र. लाल खडूचे रेखाचित्र "रोममधील सेंट पीटरच्या घुमटाचा ड्रम बनवणाऱ्या रेडियल स्तंभांपैकी एकाचा तपशील आहे." असे मानले जाते की हे प्रसिद्ध कलाकाराचे शेवटचे काम आहे, जे 1564 मध्ये त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वी पूर्ण झाले.

मायकेलअँजेलोच्या कलाकृती संग्रह आणि संग्रहालयांमध्ये सापडण्याची ही पहिलीच वेळ नाही. तर, 2002 मध्ये, न्यूयॉर्कमधील नॅशनल म्युझियम ऑफ डिझाईनच्या स्टोअररूममध्ये, पुनर्जागरणाच्या अज्ञात लेखकांच्या कृतींमध्ये, आणखी एक रेखाचित्र सापडले: 45 × 25 सेमी मोजण्याच्या कागदाच्या शीटवर, कलाकाराने मेनोराह चित्रित केले - सात मेणबत्त्यांसाठी एक मेणबत्ती. 2015 च्या सुरूवातीस, मायकेलएंजेलोच्या पहिल्या आणि कदाचित एकमेव जिवंत कांस्य शिल्पाच्या शोधाबद्दल ज्ञात झाले - पँथर्सवरील दोन घोडेस्वारांची रचना.

काव्यात्मक सर्जनशीलता

मायकेलएंजेलोची कविता पुनर्जागरणाच्या सर्वात उज्ज्वल उदाहरणांपैकी एक मानली जाते. मायकेलएंजेलोच्या सुमारे 300 कविता आजपर्यंत टिकून आहेत. माणसाचे गौरव, निराशेची कटुता आणि कलाकाराचा एकाकीपणा या मुख्य थीम आहेत. माद्रीगल आणि सॉनेट हे आवडते काव्य प्रकार आहेत. आर. रोलँडच्या म्हणण्यानुसार, मायकेलएंजेलोने लहानपणापासूनच कविता लिहायला सुरुवात केली, तथापि, त्यापैकी फारसे नाहीत, कारण 1518 मध्ये त्याने त्याच्या सुरुवातीच्या बहुतेक कविता जाळल्या आणि काही नंतर, त्याच्या मृत्यूपूर्वी नष्ट केल्या.

त्यांच्या काही कविता बेनेडेट्टो वर्ची (इटालियन बेनेडेट्टो वर्ची), डोनाटो गियानोट्टो (इटालियन डोनाटो जिआनोट्टी), ज्योर्जिओ वसारी आणि इतरांच्या कामात प्रकाशित झाल्या. Luigi Ricci आणि Giannotto यांनी त्याला प्रकाशनासाठी सर्वोत्तम कविता निवडण्यास सांगितले. 1545 मध्ये, जियानोटोने मायकेलएंजेलोच्या पहिल्या संग्रहाची तयारी केली, तथापि, गोष्टी पुढे गेल्या नाहीत - लुइगी 1546 मध्ये मरण पावला आणि 1547 मध्ये व्हिटोरियाचा मृत्यू झाला. मायकेलएंजेलोने ही कल्पना व्यर्थ मानून सोडून देण्याचा निर्णय घेतला.

"मोसेस" येथे व्हिटोरिया आणि मायकेलएंजेलो, XIX शतकातील चित्रकला

अशाप्रकारे, त्यांच्या हयातीत, त्यांच्या कवितांचा संग्रह प्रकाशित झाला नाही आणि पहिला संग्रह केवळ 1623 मध्ये त्यांचा पुतण्या मायकेलएंजेलो बुओनारोटी (कनिष्ठ) यांनी फ्लोरेंटाईन प्रकाशन गृहात “मायकेलएंजेलोच्या कविता, त्याच्या भाच्याने संग्रहित” या शीर्षकाखाली प्रकाशित केला. "गिंटाइन" (इटालियन. गिंटाइन). ही आवृत्ती अपूर्ण होती आणि त्यात काही अशुद्धता होत्या. 1863 मध्ये, Cesare Guasti (इटालियन: Chesare Guasti यांनी कलाकारांच्या कवितांची पहिली अचूक आवृत्ती प्रकाशित केली, जी कालक्रमानुसार नव्हती. 1897 मध्ये, जर्मन कला समीक्षक कार्ल फ्रे) यांनी मायकेलएंजेलोच्या कविता प्रकाशित केल्या, डॉ. कार्ल फ्रे यांनी संग्रहित केलेल्या आणि टिप्पणी केल्या. "(बर्लिन). Enzo Noe Girardi (Bari, 1960) इटालियन. Enzo Noe Girardi) च्या आवृत्तीत तीन भाग होते, आणि मजकूराच्या पुनरुत्पादनाच्या अचूकतेमध्ये Frey च्या आवृत्तीपेक्षा खूपच परिपूर्ण होते आणि ते वेगळे होते. श्लोकांच्या व्यवस्थेची एक चांगली कालगणना, जरी पूर्णपणे निर्विवाद नाही.

मायकेलएंजेलोच्या कवितेचा अभ्यास विशेषतः जर्मन लेखक विल्हेल्म लँग यांचा होता, ज्यांनी या विषयावरील आपल्या प्रबंधाचा बचाव केला होता, जो 1861 मध्ये प्रकाशित झाला होता.

संगीतात वापरा

त्यांच्या हयातीतही काही कविता संगीतबद्ध झाल्या. मायकेलएंजेलोच्या सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार-समकालीनांपैकी जेकब आर्केडल्ट ("देह दिम्म" अमोर से ल "अल्मा" आणि "आयओ डिको चे फ्रा व्होई"), बार्टोलोमियो ट्रॉम्बोंसिनो, कॉन्स्टँटा फेस्टा (मायकेलएंजेलोच्या कवितेसाठी हरवलेला माद्रिगल), जीन. जेथे बाधक (देखील - परिषद).

तसेच, रिचर्ड स्ट्रॉस (पाच गाण्यांचे चक्र - मायकेलएंजेलोच्या शब्दांचे पहिले, बाकीचे - अॅडॉल्फ वॉन शॅक, 1886), ह्यूगो वुल्फ (गायन चक्र "साँग्स ऑफ मायकेलएंजेलो" 1897) आणि बेंजामिन ब्रिटन (सायकल) सारखे संगीतकार गाण्यांचे " मायकेलएंजेलोचे सेव्हन सॉनेट, 1940).

31 जुलै 1974 रोजी, दिमित्री शोस्ताकोविचने बास आणि पियानो (ऑपस 145) साठी एक सूट लिहिला. संच आठ सॉनेट आणि कलाकाराच्या तीन कवितांवर आधारित आहे (अब्राम एफ्रोसने अनुवादित केलेले).

2006 मध्ये सर पीटर मॅक्सवेल डेव्हिस यांनी टोंडो डी मायकेलएंजेलो (बॅरिटोन आणि पियानोसाठी) पूर्ण केले. कामात मायकेलएंजेलोच्या आठ सॉनेटचा समावेश आहे. प्रीमियर 18 ऑक्टोबर 2007 रोजी झाला.

2010 मध्ये, ऑस्ट्रियन संगीतकार मॅथ्यू डेवी यांनी इल टेम्पो पासा: मायकेलएंजेलो (बॅरिटोन, व्हायोला आणि पियानोसाठी) संगीत लिहिले. यात मायकेल अँजेलोच्या कवितांचे इंग्रजीत आधुनिक भाषांतर वापरले आहे. कामाचा जागतिक प्रीमियर 16 जानेवारी 2011 रोजी झाला.

देखावा

मायकेलएंजेलोचे अनेक पोट्रेट आहेत. त्यापैकी - सेबॅस्टियानो डेल पिओम्बो (सी. १५२०), जिउलियानो बुगियार्डिनी, जॅकोपिनो डेल कॉन्टे (१५४४-१५४५, उफिझी गॅलरी), मार्सेलो व्हेनुस्टी (कॅपिटॉलमधील संग्रहालय), फ्रान्सिस्को डी "ओलांडा (१५३८-१५३९), गिउलिओना (१५३८-१५३९) ) आणि इतर .. तसेच त्यांची प्रतिमा 1553 मध्ये प्रकाशित झालेल्या कॉन्डिव्हीच्या चरित्रात होती आणि 1561 मध्ये लिओन लिओनीने त्यांच्या प्रतिमेसह एक नाणे काढले.

मायकेलएंजेलोच्या देखाव्याचे वर्णन करताना, रोमेन रोलँड यांनी आधार म्हणून कॉन्टे आणि डी "होलांदे यांचे पोर्ट्रेट निवडले:

मायकेलएंजेलोचा दिवाळे
(डॅनियल दा व्होल्टेरा, १५६४)

“मायकेलएंजेलो मध्यम उंचीचा, खांदे रुंद आणि स्नायुंचा (...) होता. त्याचे डोके गोल होते, त्याचे कपाळ चौकोनी होते, सुरकुत्या कापल्या होत्या, जोरदार उच्चारलेल्या सुपरसिलरी कमानी होत्या. काळे, ऐवजी विरळ केस, किंचित कुरळे. लहान, हलके तपकिरी डोळे, ज्याचा रंग सतत बदलत होता, पिवळे आणि निळे ठिपके (...). रुंद, किंचित कुबड असलेले सरळ नाक (...). बारीक परिभाषित ओठ, खालचा ओठ किंचित बाहेर येतो. बारीक बाजूची जळजळ, आणि फानची काटेरी पातळ दाढी (...) बुडलेल्या गालांसह उंच गालाचा चेहरा."

मायकेलएंजेलो बुओनारोटी(1475-1564) इटालियन पुनर्जागरणातील तिसरी महान प्रतिभा आहे. व्यक्तिमत्त्वाच्या प्रमाणात, तो लिओनार्डोच्या जवळ आहे. ते शिल्पकार, चित्रकार, वास्तुविशारद आणि कवी होते. त्यांच्या शेवटच्या तीस वर्षांच्या कार्याचा भार स्वर्गीय पुनर्जागरणावर पडला. या कालावधीत, त्याच्या कामात चिंता आणि चिंता दिसून येते, येऊ घातलेल्या त्रास आणि उलथापालथींची पूर्वसूचना.

त्याच्या पहिल्या निर्मितींपैकी, "स्विंगिंग बॉय" च्या पुतळ्याकडे लक्ष वेधले गेले आहे, जे प्राचीन शिल्पकार मिरॉनच्या "डिस्कोबॉल" ची प्रतिध्वनी करते. त्यामध्ये, मास्टर तरुण प्राण्याची हालचाल आणि उत्कटता स्पष्टपणे व्यक्त करण्यात यशस्वी होतो.

दोन कामे - "बॅचस" ची पुतळा आणि गट "पीटा" - 15 व्या शतकाच्या शेवटी तयार केली गेली, ज्यामुळे मायकेलएंजेलोला व्यापक प्रसिद्धी आणि प्रसिद्धी मिळाली. प्रथम, तो प्रकाशाच्या नशेची स्थिती, एक अस्थिर संतुलन विलक्षणपणे सूक्ष्मपणे व्यक्त करण्यात सक्षम होता. पिएटा गटाने मॅडोनाच्या मांडीवर पडलेले ख्रिस्ताचे मृत शरीर चित्रित केले आहे, ज्याने त्याच्यावर शोक केला होता. दोन्ही आकृत्या एका संपूर्ण मध्ये एकत्र केल्या आहेत. त्यांची निर्दोष रचना त्यांना आश्चर्यकारकपणे सत्य आणि सत्य बनवते. परंपरेपासून दूर जात आहे. मायकेलएंजेलोने मॅडोना तरुण आणि सुंदर म्हणून चित्रित केली आहे. ख्रिस्ताच्या निर्जीव शरीराशी तिच्या तारुण्याचा फरक परिस्थितीची शोकांतिका आणखी वाढवतो.

मायकेलएंजेलोची सर्वोच्च कामगिरी होती पुतळा "डेव्हिड",जे त्याने वापराविना पडून असलेल्या आणि आधीच खराब झालेल्या संगमरवराच्या ढिगाऱ्यातून शिल्प बनवण्याचा धोका पत्करला. शिल्प खूप उंच आहे - 5.5 मी. तथापि, हे वैशिष्ट्य जवळजवळ अदृश्य राहते. परिपूर्ण प्रमाण, परिपूर्ण प्लास्टिक, फॉर्मची दुर्मिळ सुसंवाद हे आश्चर्यकारकपणे नैसर्गिक, हलके आणि सुंदर बनवते. पुतळा आंतरिक जीवन, उर्जा आणि शक्तीने भरलेला आहे. ती मानवी पुरुषत्व, सौंदर्य, कृपा आणि कृपा यांचे स्तोत्र आहे.

मायकेल एंजेलोच्या सर्वोच्च कामगिरीपैकी कामे देखील आहेत. पोप ज्युलियस II च्या थडग्यासाठी तयार केले - "मोझेस", "बाउंड स्लेव्ह", "डायिंग स्लेव्ह", "अवेकनिंग स्लेव्ह", "क्रॉचिंग बॉय". या समाधीवर सुमारे 40 वर्षे ब्रेक घेऊन शिल्पकाराने काम केले, परंतु त्यांनी ते पूर्णत्वास आणले नाही. तथापि, नंतर. ज्या शिल्पकाराने तयार केले ते जागतिक कलेची सर्वात मोठी कलाकृती मानली जाते. तज्ञांच्या मते, या कामांमध्ये मायकेलएंजेलोने सर्वोच्च परिपूर्णता, आदर्श एकता आणि आंतरिक अर्थ आणि बाह्य स्वरूप यांच्यातील पत्रव्यवहार प्राप्त केला.

मायकेलएंजेलोच्या महत्त्वपूर्ण निर्मितींपैकी एक म्हणजे मेडिसी चॅपल, जे त्याने फ्लोरेन्समधील सॅन लॉरेन्झो चर्चमध्ये जोडले आणि शिल्पकलेच्या समाधी दगडांनी सजवले. ड्यूक्स लोरेन्झो आणि ज्युलियानो मेडिसीच्या दोन थडग्या उतार झाकणांसह सारकोफॅगी आहेत, ज्यावर दोन आकृत्या आहेत - "सकाळ" आणि "संध्याकाळ", "दिवस" ​​आणि "रात्र". सर्व आकडे अंधकारमय दिसतात, ते चिंता आणि उदास मूड व्यक्त करतात. मायकेलएंजेलोने स्वतः अनुभवलेल्या या भावना होत्या, कारण त्याचा फ्लॉरेन्स स्पॅनिश लोकांनी पकडला होता. स्वत: ड्यूक्सच्या आकृत्यांबद्दल, त्यांचे चित्रण करताना, मायकेलएंजेलोने पोर्ट्रेट समानतेसाठी प्रयत्न केले नाहीत. त्याने त्यांना दोन प्रकारच्या लोकांच्या सामान्यीकृत प्रतिमा म्हणून सादर केले: धैर्यवान आणि उत्साही जिउलियानो आणि उदास आणि उदास लोरेन्झो.

मायकेलएंजेलोच्या शेवटच्या शिल्पकृतींपैकी, "एंटॉम्बमेंट" हा समूह, ज्याला कलाकाराने त्याच्या थडग्यासाठी अभिप्रेत आहे, लक्ष देण्यास पात्र आहे. तिचे नशीब दुःखद ठरले: मायकेलएंजेलोने तिला तोडले. तथापि, त्याच्या एका विद्यार्थ्याने ते पुनर्संचयित केले.

शिल्पांव्यतिरिक्त, मायकेलएंजेलोने आश्चर्यकारक कामे तयार केली चित्रकलायातील सर्वात लक्षणीय आहेत व्हॅटिकनमधील सिस्टिन चॅपलचे पेंटिंग.

त्यांनी त्यांना दोनदा घेतले. प्रथम, पोप ज्युलियस II च्या आदेशानुसार, त्याने सिस्टिन चॅपलची कमाल मर्यादा रंगवली, त्यावर चार वर्षे घालवली (1508-1512) आणि एक विलक्षण कठीण आणि प्रचंड काम केले. त्याला 600 चौरस मीटरपेक्षा जास्त फ्रेस्कोने कव्हर करावे लागले. प्लॅफॉन्डच्या विशाल पृष्ठभागावर, मायकेलएंजेलोने जुन्या कराराच्या कथांचे चित्रण केले - जगाच्या निर्मितीपासून ते जलप्रलयापर्यंत, तसेच दैनंदिन जीवनातील दृश्ये - मुलांसोबत खेळणारी आई, खोल विचारात बुडलेला वृद्ध माणूस, एक तरुण वाचत आहे. , इ.

दुस-यांदा (१५३५-१५४१) मायकेलएंजेलोने सिस्टिन चॅपलच्या वेदीच्या भिंतीवर ठेवून शेवटचा निर्णय फ्रेस्को तयार केला. रचनाच्या मध्यभागी, एका हलक्या प्रभामंडलात, ख्रिस्ताची आकृती आहे, ज्याने आपला उजवा हात जबरदस्त हावभावात वर केला. आजूबाजूला अनेक नग्न मानवी आकृती आहेत. कॅनव्हासवर चित्रित केलेली प्रत्येक गोष्ट गोलाकार गतीमध्ये सेट केली जाते, जी तळापासून सुरू होते.

डाव्या बाजूला, ज्यामध्ये मृतांना कबरेतून उठल्याचे चित्र आहे. त्यांच्या वर वरच्या दिशेने प्रयत्न करणारे आत्मे आहेत आणि त्यांच्या वर नीतिमान आहेत. फ्रेस्कोचा सर्वात वरचा भाग देवदूतांनी व्यापलेला आहे. उजव्या बाजूच्या खालच्या भागात चारोन असलेली एक बोट आहे, जी पाप्यांना नरकात घेऊन जाते. शेवटच्या न्यायाचा बायबलसंबंधी अर्थ स्पष्टपणे आणि प्रभावीपणे व्यक्त केला आहे.

त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, मायकेलएंजेलो व्यस्त आहे आर्किटेक्चर.तो सेंट कॅथेड्रलचे बांधकाम पूर्ण करत आहे. पीटर, ब्रामंटेच्या मूळ डिझाइनमध्ये सुधारणा करत आहे.