फोनविझिन आणि क्लासिकिझम या लेखाचा सारांश. गोषवारा: डी

डीआय. फोनविझिन आणि त्याचा काळ. कॉमेडी "अंडरग्रोथ" मधील क्लासिकिझम आणि नवीनतेचे पारंपारिक घटक.

धड्याची उद्दिष्टे:

विद्यार्थ्यांना D.I च्या व्यक्तिमत्वाची ओळख करून देणे. फोनविझिन.

साहित्याच्या शैली आणि नाटकाच्या वैशिष्ट्यांचे पुनरावलोकन करा.

साहित्यातील विविध ट्रेंडच्या प्रारंभिक संकल्पनेच्या निर्मितीसाठी परिस्थिती निर्माण करणे.

क्लासिकिझमचे पारंपारिक घटक आणि कॉमेडीमधील नवीनता प्रकट करण्यासाठी परिस्थिती निर्माण करणे

डीआय. फोनविझिन "अंडरग्रोथ".

5. विद्यार्थ्यांच्या विनोदाबद्दल वाचकांची धारणा प्रकट करणे.

उपकरणे: संगणक, मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर, धड्यासाठी संगणक सादरीकरण, टास्क कार्ड.

वर्ग दरम्यान.

1. परिचय (स्लाइड 1-4)

जादूची किनार! तिथे जुन्या दिवसात

सैयर्स एक धाडसी शासक आहेत,

फोनविझिन चमकला, स्वातंत्र्याचा मित्र...

ए.एस. पुष्किन. "युजीन वनगिन"

... विडंबनकार उत्कृष्ट आहे

लोकविनोदात अज्ञानाची अंमलबजावणी झाली.

ए.एस. पुष्किन. "सेन्सॉरला संदेश"

पुष्किनने फोनविझिनच्या कार्याची इतकी प्रशंसा केली या वस्तुस्थितीला काय कारणीभूत ठरले आणि त्याला उत्कृष्ट व्यंग्यकार म्हटले? कदाचित, सर्व प्रथम, फोनविझिन एक मास्टर होता ज्याने आपल्या कामात परंपरा वापरून एक नाविन्यपूर्ण कार्य तयार केले. नाटककाराचे नावीन्य काय आणि त्यांनी आपल्या कामात कोणत्या परंपरांचे पालन केले, याचा शोध आज आपल्याला घ्यावा लागेल.

D.I च्या चरित्राशी परिचित. फोनविझिन (व्हिडिओ फिल्म).

फोनविझिनची साहित्यिक क्रियाकलाप 18 व्या शतकाच्या 60 च्या दशकात सुरू होते. एक जिज्ञासू आणि विनोदी माणूस, तो व्यंग्यकार बनण्यासाठी तयार केला गेला. आणि त्या काळातील रशियन वास्तवात कडू हास्याची पुरेशी कारणे होती.

डीआय. फोनविझिन हे साहित्यिक चळवळींपैकी एक रशियन क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी आहेत.

साहित्यिक चळवळ म्हणजे काय? स्क्रीनकडे लक्ष द्या.

या टेबलवरून तुम्हाला कोणती माहिती मिळाली?

साहित्यिक ट्रेंड काय आहेत? (लेखकाच्या कार्यातील सर्जनशील सेटिंग्ज, थीम, शैली आणि शैलीच्या योगायोगाने)

नामांकित साहित्यिक ट्रेंडची यादी करा.

डीआय. फोनविझिन हा क्लासिकिझमचा प्रतिनिधी आहे. या साहित्यिक चळवळीचे वैशिष्ट्य काय आहे? स्प्रेडशीटसह कार्य करणे.

तुम्हाला क्लासिकिझमची सर्व वैशिष्ट्ये समजली आहेत का? या टेबलची प्रिंटआउट तुमच्या डेस्कवर आहे. हे कार्ड क्रमांक १ आहे. भविष्यात, आपण ते संदर्भ साहित्य म्हणून वापरू शकता. तुम्हाला जे समजत नाही ते कार्डवर प्रश्नचिन्हाने चिन्हांकित करा.

आज, वेरोनिका कोपिना आणि स्वेता ब्रीवा धड्यासाठी प्रगत वैयक्तिक कार्य तयार करत होत्या. ते तुमच्या प्रश्नांची उत्तरे देण्याचा प्रयत्न करतील. क्लासिकिझमची कोणती वैशिष्ट्ये तुम्हाला समजत नाहीत?

^ 2. पुनरावलोकन (स्लाइड 5)

साहित्याच्या शैलींचा विचार करा. तुम्ही वाचलेले फोनविझिनचे साहित्य कोणत्या प्रकारचे आहे?

नाटकीय कामाची वैशिष्ट्ये काय आहेत? तुमच्यापैकी प्रत्येकाकडे कार्ड क्रमांक 2 आहे, जे नाटकाची वैशिष्ट्ये दर्शवते. मात्र कार्डमध्ये चुका आहेत. त्यांचे निराकरण करा.

मग नाटकाची वैशिष्ट्ये कोणती? (कार्डसह काम तपासत आहे)

^3. नवीनचे स्पष्टीकरण.

क्लासिकल कॉमेडी विशिष्ट नियमांनुसार तयार केली गेली होती (सादरीकरणाची स्लाइड 7)

आज आपल्याला हे शोधायचे आहे की फोनविझिन त्याच्या कॉमेडीमध्ये या नियमांचे पालन करतो का.

पण प्रथम, विनोदाचे नाव समजावून घेऊ आणि पात्रांशी परिचित होऊ.

18 व्या शतकात अंडरग्रोथ कोणाला म्हणतात?

पात्रांच्या नावांची कोणती वैशिष्ट्ये लक्ष वेधून घेतात? आडनाव आणि नावांना बोलता येईल का? (^ होय.) ग्रीकमधून मित्रोफॅन. “आईसारखी”, सोफिया - “शहाणपण” इ.)

4. विनोदी भागांचे नाट्यीकरण (स्लाइड 8)

विनोदी नायक आज आपल्या भेटीला येत आहेत.

5. संभाषण.

विनोदी कलाकारांच्या यादीत जवळपास कोणतेही भाष्य नाही. नाटकातील पात्रांची तुमची सुरुवातीची कल्पना तुम्ही पाहिलेल्या गोष्टीशी जुळली का? नाटक वर्तुळातील कलाकारांनी विनोदी नायकांची कोणती वैशिष्ट्ये मूर्त स्वरुप देण्याचा प्रयत्न केला? (विद्यार्थ्यांची विधाने)

कॉमेडीच्या पहिल्या पानांपासूनच संघर्ष भडकतो. कामात संघर्ष म्हणजे काय? (कृतीच्या विकासामध्ये अंतर्निहित टक्कर)

पहिल्या घटनेत टक्कर कोणाच्या दरम्यान होते? (प्रोस्टाकोवा आणि त्रिष्का दरम्यान)

प्रोस्टाकोव्हा त्रिष्काला मृतावस्थेत नेण्याचा विचार करते? आणि त्रिष्का ही टिप्पणी कशी टाळते? ("म्हणजे कॅफ्टन चांगले शिवण्यास सक्षम होण्यासाठी खरोखर शिंपी असणे आवश्यक आहे. किती पाशवी युक्तिवाद आहे. "पण शिंपीने अभ्यास केला, मॅडम, पण मी केले नाही").

प्रोस्टाकोव्हाला शिक्षणाचे महत्त्व आणि गरज समजली आहे का?

ती शिक्षक का नियुक्त करते? (प्रथम, ती घोषित करते: “आम्ही इतरांपेक्षा वाईट नाही” आणि दुसरे म्हणजे, खानदानी लोकांवर पीटर 1 चा एक हुकूम आहे, ज्यानुसार प्रत्येक कुलीन व्यक्तीला सार्वजनिक सेवेत प्रवेश करण्यापूर्वी भिन्न विज्ञान शिकले पाहिजे, कारण सुशिक्षित लोक आणू शकतात. राज्याला अधिक फायदा

फोनविझिनच्या कॉमेडीची थीम काय आहे? (शिक्षण आणि संगोपन विषय)

नाटकाच्या नायकांपैकी आणखी कोण प्रोस्टाकोव्हाला विरोध करतो? (स्टारोडम). तुमचा गृहपाठ लिहून ठेवा. विनोदी नायकांच्या प्रतिकृतींमधून शिक्षण आणि ज्ञानाबद्दलचे कोट लिहा. आता गटांमध्ये आणि वैयक्तिकरित्या कार्य करूया.

^ 6. गटांमध्ये काम करा. मी तुम्हाला गटांमध्ये काम करण्याच्या नियमांची आठवण करून देतो. आम्ही एका सुरात चर्चा करत आहोत. आम्ही तुमची सर्व मते व्यक्त करतो. गट कमांडर सारांश देतो आणि उत्तर देतो, ज्याला तुमच्यापैकी कोणासही उत्तर सोपवण्याचा अधिकार आहे.

गट 1 (सशक्त विद्यार्थी) तुम्ही अभ्यास कराल आणि प्रश्नाचे उत्तर द्याल: “तुमच्या मते शास्त्रीय विनोदाचे कोणते नियम आणि तंत्र डी.आय. फोनविझिन, त्याने कोणते उल्लंघन केले? आपल्याकडे कार्ड क्रमांक 3 आहे - क्लासिक कॉमेडीच्या निर्मितीसाठी कॅनन्सची टेबल. + फोनविझिनने अनुसरण केलेल्या परंपरांना चिन्हांकित करा. दुसऱ्या रकान्यात नाटककाराचा डाव लिहा.

2रा गट (मध्यम विद्यार्थी) कॉमेडीमधील कोट या चित्रांशी जुळतील.

3रा गट (नाटक मंडळाचे सदस्य) मजकूर लक्षात ठेवतील आणि कॉमेडीमधील ऍफोरिझम पुनर्संचयित करण्याचा प्रयत्न करतील, जे दुर्दैवाने कोसळले आहेत.

चौथी आणि पाचवी गट (इतर विद्यार्थी, मिश्र गट). तुमच्याकडे सर्वात गंभीर आणि जबाबदार कार्य आहे. तुम्ही USE प्रकारानुसार तयार केलेल्या नियंत्रण चाचणीसह वैयक्तिकरित्या कार्य करता. प्रश्नाच्या पुढील बॉक्समध्ये उत्तर पर्याय चिन्हांकित केले आहेत.

^ 7. धड्याच्या निकालांचा सारांश (स्लाइड्स 9-14) (स्लाइड्स 9-14)

8. शिक्षकाचे अंतिम शब्द (स्लाइड 15)

आज आम्ही डी.आय. फोनविझिनने त्याच्या अमर कॉमेडी "अंडरग्रोथ" च्या रहस्यांमध्ये प्रवेश करण्याचा पहिला प्रयत्न केला. पुढील धड्यांमध्ये आम्ही तिच्या नायकांबद्दल, लेखकाने उपस्थित केलेल्या समस्यांबद्दल बोलत राहू. या कार्यासाठी, रशियन समीक्षकांनी अत्यंत कौतुक केले, काळजीपूर्वक वाचन आवश्यक आहे.

"रशियन कॉमेडीची सुरुवात फोनविझिनच्या खूप आधी झाली होती, परंतु त्याची सुरुवात फक्त फोनविझिनपासून झाली होती. त्याच्या "अंडरग्रोथ" आणि "द ब्रिगेडियर" ने जेव्हा ते दिसले तेव्हा एक भयंकर आवाज काढला आणि रशियन साहित्याच्या इतिहासात, कला नसल्यास, सर्वात उल्लेखनीय घटनांपैकी एक म्हणून कायम राहील. खरंच. हे कॉमेडीज खंबीर मनाचे काम आहेत. एक हुशार व्यक्ती."

त्यामुळे फोनविझिन व्ही.जी.च्या कामाचे खूप कौतुक झाले. बेलिंस्की "Wo from Wit" या लेखात. D.I च्या अमर कार्याचे रहस्य समजून घेण्याचा प्रयत्न करूया. फोनविझिन.

क्लासिकिझमची वैशिष्ट्ये

नायकांचे आदर्शीकरण

क्लासिकिझमची वैशिष्ट्ये

एक आदर्श म्हणून पुरातन वास्तूचे नमुने आणि स्वरूपांना आवाहन करा

युक्तिवादाचा सिद्धांत, कारणाचा पंथ

नियमांचे काटेकोर पालन, कलाकृतीच्या बांधकामातील तोफ

नाटकातील स्थळ, काळ आणि कृती यांच्या एकात्मतेचे पालन

जीवनातील घटनांचे आवश्यक गुणधर्म कॅप्चर करण्याची इच्छा

सार्वजनिक समस्यांसाठी आवाहन

निरंकुशता, देशभक्ती, नागरिकत्व या कल्पनांचा अंगीकार

मानवी पात्रांच्या सादरीकरणाचा सरळपणा

नायकांचे आदर्शीकरण

साहित्यिक चळवळ म्हणून अभिजातवाद

18 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात क्लासिकिझमचा उदय झाला. या काळात रशियामध्ये निरंकुश व्यवस्था बळकट झाली. निरंकुशतेचा मुख्य आधार अभिजात वर्ग होता. क्लासिकिझमच्या साहित्याने निरपेक्ष स्थितीच्या गरजा पूर्ण केल्या. तिने सामाजिक संरचनेच्या या स्वरूपाशी संबंधित नागरिकत्वाच्या कल्पना, प्रबुद्ध राजेशाहीच्या कल्पनांचा प्रचार केला.

लॅटिन "क्लासिकिझम" मधून अनुवादित - "अनुकरणीय", "प्रथम-वर्ग". 17-18 शतकांमध्ये, प्राचीन ग्रीको-रोमन कलेची कामे अनुकरणीय, अनुकरण करण्यायोग्य मानली गेली.

प्राचीन कलाकृतींच्या अभ्यासामुळे अभिजातवादाच्या सिद्धांतकारांना कलात्मक निर्मितीमध्ये लेखकांना पाळावे लागणारे सिद्धांत काढता आले.

शास्त्रीय लेखकांचा असा विश्वास होता की मानवी भावना फसव्या आहेत, केवळ मनाच्या मदतीने जीवन ओळखले जाऊ शकते आणि साहित्यात सामंजस्याने प्रतिबिंबित केले जाऊ शकते.

उच्च (ओड, कविता, शोकांतिका) आणि निम्न (विनोद, व्यंगचित्र, दंतकथा) कठोरपणे परिभाषित शैलींमध्ये साहित्याचे विभाजन करण्यासाठी क्लासिकिझमचे नियम प्रदान केले आहेत.

मानवी पात्रे एकतर्फी रेखांकित केली गेली होती, अभिनय हे सहसा कोणत्याही एका गुणाचे वाहक होते. अभिनेते स्पष्टपणे चांगले किंवा वाईट वाहकांमध्ये विभागले गेले.

नाट्यकृतींनी तीन एकात्मतेचे नियम पाळले. घटना एका दिवसात घडल्या, एकाच ठिकाणी, प्लॉट साइड एपिसोड्सने गुंतागुंतीचा नव्हता.

^ कार्ड #3

क्लासिक कॉमेडीचे कॅनन्स

फोनविझिनचा नवोपक्रम

दैनंदिन जीवनाची प्रतिमा, मानवी दुर्गुण

नायक हे खालच्या वर्गाचे लोक आहेत, ज्यांच्या मूळ स्वारस्यांचा उपहास केला जाऊ शकतो;

प्रत्येक नायक एक गुण, एक दुर्गुण वाहक आहे

सकारात्मक आणि नकारात्मक वर्णांमध्ये स्पष्ट विभागणी

आडनावे बोलतात

एक कल्पना

कृतीची एकता (कॉमेडी एका संघर्षावर आधारित असावी)

स्थळ आणि वेळेची एकता (कृती दिवसभरात एकाच ठिकाणी होते)

वीर आणि दुःखद गोष्टींना परवानगी नाही (कॉमेडीने हसण्याने दुर्गुण चालवले पाहिजेत)

बोलल्या जाणार्‍या भाषेवर सेट करणे

एक आनंदी शेवट

^ कार्ड # 2

कार्य: साहित्याचा एक प्रकार म्हणून नाटकाच्या वैशिष्ट्यांमधील त्रुटी शोधा.

घटनांचे कथन हा नाटकाचा आधार आहे

नायकाचे पोर्ट्रेट प्रतिमा तयार करण्याचे मुख्य साधन आहे

नाटकात तपशीलवार वर्णनात्मक आणि वर्णनात्मक प्रतिमा आहे

लँडस्केप आणि कलात्मक तपशीलांची भूमिका महत्त्वाची आहे

^ कार्ड # 1

क्लासिकिझमची वैशिष्ट्ये

एक आदर्श म्हणून पुरातन वास्तूचे नमुने आणि स्वरूपांना आवाहन करा

युक्तिवादाचा सिद्धांत, कारणाचा पंथ

नियमांचे काटेकोर पालन, कलाकृतीच्या बांधकामातील तोफ

नाटकातील स्थळ, काळ आणि कृती यांच्या एकात्मतेचे पालन

जीवनातील घटनांचे आवश्यक गुणधर्म कॅप्चर करण्याची इच्छा

सार्वजनिक समस्यांसाठी आवाहन

निरंकुशता, देशभक्ती, नागरिकत्व या कल्पनांचा अंगीकार

मानवी पात्रांच्या सादरीकरणाचा सरळपणा

नायकांचे आदर्शीकरण

आणि, प्रसिद्ध कॉमेडी "अंडरग्रोथ" सह, साहित्य आणि कला (चित्रकला, आर्किटेक्चर) मधील एका विशेष प्रवृत्तीशी जवळून जोडलेले आहेत, ज्याचा उगम अनेक युरोपियन देशांमध्ये निरंकुशतेच्या उदयाच्या वेळी झाला (सम्राटांची वैयक्तिक शक्ती ज्यांनी 17 व्या शतकाच्या सुरूवातीस वैयक्तिक एकता, अखंडता, सार्वभौमत्व (स्वातंत्र्य) राज्ये) आणि अभिजातवाद म्हणतात (अक्षांश पासून. क्लासकस - अनुकरणीय). 17व्या-18व्या शतकात युरोपच्या कलात्मक जीवनावर क्लासिकिझमचा प्रभाव. व्यापक, दीर्घकालीन आणि सामान्यतः फलदायी होते.

साहित्यात, अभिजातता पूर्णपणे प्रकट झाली गीतआणि नाटकात.

क्लासिकिझमचा असा विश्वास होता की प्राचीन कलेतील सौंदर्याच्या मानदंडांवर अवलंबून राहणे आवश्यक आहे, म्हणजे, प्राचीन ग्रीस आणि प्राचीन रोमच्या कलेमध्ये, जे अॅरिस्टॉटल, होरेस आणि इतर विचारवंत आणि पुरातन काळातील कवींच्या कार्यात मांडले गेले होते आणि सर्जनशील नियमांपासून विचलित न होता त्यांचे काटेकोरपणे निरीक्षण करा. हे निकष आणि नियम कलेकडून, विशेषतः कलेतून, सादरीकरणाची स्पष्टता, विचार व्यक्त करण्यात अचूकता आणि कामांच्या निर्मितीमध्ये सुव्यवस्था आवश्यक आहेत.

क्लासिकिझमने क्रूरतेपेक्षा संस्कृतीला प्राधान्य दिले आणि असा आग्रह धरला की मानवाने बदललेले निसर्ग आणि जीवन हे निसर्ग आणि नैसर्गिक जीवनापेक्षा उच्च आहेत, अद्याप मानवी मन, भावना, इच्छा आणि हात यांच्या उदात्त प्रयत्नांच्या अधीन नाहीत.

अभिजातांच्या नजरेसमोर, माणसाच्या कलेने बदललेल्या सुंदर आणि उत्तुंग जीवनाचा आणि त्याला विरोध करणाऱ्या वन्य नैसर्गिक जीवनाची अनागोंदी, अनाकलनीय आणि वरवर वाईट वाटणाऱ्यांद्वारे नियंत्रित करण्याचा आदर्श नेहमीच होता. कायदे. परिणामी, आदर्श प्रतिमांमध्ये जीवन प्रतिबिंबित करणे अभिजातवादासाठी वैशिष्ट्यपूर्ण होते, सार्वभौमिक "सामान्य" कडे गुरुत्वाकर्षण होते, जी प्रतिमा शास्त्रीय पुरातनता क्लासिकिझममधील परिपूर्ण आणि सामंजस्यपूर्ण कलेचे उदाहरण म्हणून काम करते.

वास्तविक जीवनात कारण आणि भावना यांच्यात संघर्ष असल्याने, अभिजातवादाने कारण आणि नैतिक कर्तव्याच्या हुकूमासह एखाद्या व्यक्तीच्या वैयक्तिक हितसंबंधांच्या सुसंवादी आणि संपूर्ण संयोजनाद्वारे निराकरण करण्याचा आणि त्यावर मात करण्याचा प्रयत्न केला. त्याच वेळी, राज्याचे हित हे मुख्य मानले गेले आणि व्यक्तीच्या हितांवर प्रचलित होते.

क्लासिकिझमच्या साहित्यात सर्वात मोठी भरभराट सुरुवातीला पोहोचली नाटकएक प्रकारची शाब्दिक आणि रंगमंच कला म्हणून.

नाटक (ग्रीकमधून, नाटक - "कृती"), जसे की तुम्हाला माहिती आहे, महाकाव्य आणि गीतांसह तीन प्रकारच्या साहित्यांपैकी एक आहे. या शब्दाच्या मूळ अर्थाला अनुसरून नाटकाचा आधार म्हणजे कृती: नाटकात बाह्य जग घडवणाऱ्या घटना दर्शक किंवा वाचकासमोर उलगडतात.

प्रसंग द्वंद्वातून आणि संवादाच्या रूपात दाखवलेल्या वर्तमानात (प्रेक्षकाच्या नजरेसमोर!) उलगडणाऱ्या थेट कृतीच्या रूपात दिसतात. नाटककारांना प्रत्यक्ष कृतीतून वगळण्यात आले आहे आणि पात्रांच्या कृती किंवा वर्तनाचे स्पष्टीकरण देणारी टिप्पणी वगळता ते स्वतःच्या वतीने बोलू शकत नाहीत (उदाहरणार्थ, जेव्हा एखादे किंवा दुसरे पात्र दुसर्‍या व्यक्तीच्या शब्दांना प्रतिसाद म्हणून एक ओळ उच्चारते तेव्हा नाटककार चिन्हांकित करू शकतात - "बाजूला", म्हणजे .त्याचे मत लपवू इच्छित).

शास्त्रीय नाटकाची अनेक वैशिष्ट्ये आहेत. तार्किक सुसंवाद टिकवून ठेवण्यासाठी कृती करण्यासाठी, अभिजातवाद्यांनी "तीन एकात्मता" - स्थानाची एकता, काळाची एकता आणि कृतीची एकता यांची आवश्यकता वाढवली.

पहिले दोन ऐक्य अतिशय साधे आणि औपचारिक स्वरूपाचे आहेत, म्हणूनच ते नंतरच्या नाटकीय कामांमध्ये राहिले नाहीत.

स्थानाच्या एकतेसाठी आवश्यक आहे की क्रिया एकाच खोलीत होते आणि त्यापलीकडे जात नाही, उदाहरणार्थ, एकाच घरात, परंतु वेगवेगळ्या खोल्यांमध्ये. तर, कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" ची क्रिया फॅमुसोव्हच्या घरात घडते, परंतु नंतर फॅमुसोव्हच्या ऑफिसमध्ये, नंतर सोफियाच्या बेडरूममध्ये, नंतर लिव्हिंग रूममध्ये, नंतर पायऱ्यांवर इ.

काळाची एकता सूचित करते की कृती एका दिवसात सुरू होणे आणि समाप्त होणे आवश्यक आहे. उदाहरणार्थ, ही कृती चॅटस्कीच्या सकाळी फॅमुसोव्हच्या घरी येण्यापासून सुरू होते आणि रात्री निघून गेल्याने समाप्त होते.

कृतीची एकता ही क्लासिकिझमच्या सिद्धांताची सर्वात मूलभूत आणि गहन आवश्यकता आहे. नाटकाच्या नियमांमध्ये कृतीचा ताण आणि एकाग्रता आवश्यक असते, सहसा पात्रांच्या पात्रांद्वारे निर्धारित केले जाते, कथानकाच्या व्यवस्थापनात विशेष कठोरता: नाटकातील कृती आणि पात्रांचे वर्तन एका ध्येयाकडे निर्देशित केले पाहिजे, एकमेकांशी संबंध आणि सुसंवाद राखला पाहिजे. सर्व दृश्ये आणि तपशिलांमध्ये रचना, आणि अभिनेत्यांच्या मुख्य संघर्षाशी एकरूप, संयुग्मित व्हा.

नाट्यमय कथानकासाठी अशा नियमाला "कृतीची एकता" असे म्हणतात. व्ही. जी. बेलिंस्की यांनी लिहिलेल्या "नाटकाची क्रिया एका स्वारस्यावर केंद्रित असली पाहिजे आणि बाजूच्या हितसंबंधांपासून दूर असले पाहिजे ..." याचा अर्थ असा आहे की नाटकात "प्रत्येक गोष्ट एका ध्येयाकडे, एका हेतूकडे निर्देशित केली पाहिजे."

नाटकातील कृतीच्या एकतेमुळे, कथानकाचा तीन-मुदतीचा विकास विशेषतः स्पष्टपणे आणि सातत्यपूर्णपणे शोधला जातो: कथानक - क्रियेचा विकास (क्लायमॅक्ससह) - निषेध. नाट्यमय क्रियेच्या प्रवाहाच्या क्रमाची बाह्य अभिव्यक्ती म्हणजे नाटकाची कृतींमध्ये विभागणी, त्यातील प्रत्येक उलगडणाऱ्या संघर्षाचा पूर्ण टप्पा आहे.

क्लासिकिझमने शैलींच्या तथाकथित पदानुक्रमाचे काटेकोरपणे पालन केले. शोकांतिका, ओड, महाकाव्य "उच्च शैली" चे होते. विनोदी, दंतकथा, व्यंगचित्र- ते "कमी".

शोकांतिकेच्या प्रकारात, फ्रान्सने पियरे कॉर्नेल आणि जीन रेसीन या दोन सर्वात मोठ्या नाटककारांना पुढे केले. त्यांची कामे वैयक्तिक हितसंबंध आणि नागरी कर्तव्य यांच्या संघर्षावर आधारित आहेत. दंतकथेच्या प्रकारात, लॅफॉन्टेन प्रसिद्ध झाला आणि कॉमेडी प्रकारात, मोलिएर. ते लोकांच्या दुर्गुणांवर, अयोग्य सामाजिक आणि सामाजिक परिस्थिती आणि नातेसंबंधांवर हसले.

कालांतराने व्यक्ती आणि राज्य यांच्यातील विरोधाभास अधिकच चिघळत गेला. केवळ लोकसंख्येच्या खालच्या स्तरावर, अज्ञानी आणि शक्तिशाली मनाच्या क्रियाकलापाने प्रभावित न झालेल्या, टीका होऊ लागली, परंतु समाजाच्या उच्च स्तरावर उभे राहिलेल्या खानदानी आणि पाळकांवरही टीका होऊ लागली. विनोदी काळ आहे.

कॉमिक (आणि हशा) चा आधार विसंगतीचा नियम आहे: काल्पनिक सत्याच्या विरुद्ध आहे, भ्रम वास्तविकतेच्या विरुद्ध आहे, अपेक्षित परिणाम आहे. शब्द आणि कृती यांच्यात विसंगती सहज शोधली जाऊ शकते, जसे की दंतकथा x Krylova, एक अन्यायकारकपणे कमी लेखलेल्या किंवा अतिरंजित घटना दरम्यान, पात्राच्या दाव्यांमधील तफावत, श्रीमती प्रोस्टाकोव्हाच्या बाबतीत, आणि तिचे वास्तविक सार. हे विसंगतीच्या आधारावर आहे की विनोदी वैशिष्ट्ये जसे की हायपरबोल, तीक्ष्णपणा, मूर्खपणा, विचित्र आणि त्याचे "उच्च", अनेकदा निराशेच्या अश्रूंनी मिसळलेले, हशा वाढतात. विसंगती जितकी मूर्ख असेल तितकी ती अधिक विलक्षण असेल, कृतीची मांडणी अधिक वास्तववादी, अत्यावश्यक अस्सल असावी. तरच विनोदी, त्याच्या ज्ञानी आणि उत्तेजक हास्यासह, खात्रीशीर आणि नैतिकदृष्ट्या प्रभावी होईल.

या सर्व टिप्पण्या रशिया आणि रशियन क्लासिकिझमला संपूर्णपणे लागू होतात, ज्यात अनेक राष्ट्रीय वैशिष्ट्ये आहेत.

रशियामध्ये, 1730-1750 च्या दशकात क्लासिकिझमचा उदय झाला. रशियन क्लासिकिझमसाठी, राष्ट्रीय-देशभक्तीपर थीम नैसर्गिक आहे, नागरी रोग, जो रशियन राज्याच्या वाढत्या शक्तीवर आधारित होता आणि पेट्रिन युगाच्या परिवर्तनांशी संबंधित होता.

असाइनमेंटमधील प्रश्न

1. मूलभूत नियम काय होते, क्लासिकिझमचे कायदे?

2. फॉन्विझिनच्या क्लासिकिझमचे कोणते गुणधर्म वारशाने मिळतात आणि कोणते ते नाकारतात किंवा बदलतात हे तुम्ही ठरवू शकता?

3. पी.ए. व्याझेम्स्की यांच्या खालील विधानाशी तुम्ही सहमत आहात का:

“अंडरग्रोथ” या कॉमेडीमध्ये लेखकाचे आधीच एक सर्वात महत्त्वाचे ध्येय होते: अज्ञान, खराब शिक्षण आणि घरगुती सत्तेचा गैरवापर याचे विनाशकारी फळ त्याच्यासमोर धैर्याने उघड झाले आहे आणि अत्यंत द्वेषयुक्त रंगांनी रंगवले आहे. "द ब्रिगेडियर" मध्ये लेखक दुष्ट आणि मूर्ख लोकांना मूर्ख बनवतो, त्यांना उपहासाचे बाण मारतो; "अंडरग्रोथ" मध्ये तो यापुढे विनोद करत नाही, हसत नाही, परंतु दुर्गुणांवर रागावतो आणि दया न करता त्याला कलंकित करतो ... अज्ञान ... ज्यामध्ये मित्रोफानुष्का मोठा झाला) आणि घरगुती उदाहरणांनी त्याच्यामध्ये एक राक्षस तयार केला असावा, त्याचे काय आहे? आई, प्रोस्टाकोवा ".

मिलॉन आणि सोफियाच्या भूमिका फिक्या आहेत... अधिकारी खरे आहे: तो कायद्याच्या तलवारीने कृतीचा पेच तोडतो जो लेखकाच्या विचारांनी सोडवला पाहिजे, राज्यपालाच्या पोलिस उपायांनी नाही. Kuteikpn, Tsifirkin आणि Vralman हे मजेदार व्यंगचित्र आहेत; नंतरचे खूप व्यंगचित्र आहे, जरी, दुर्दैवाने, हे पूर्णपणे अवास्तव नाही की जुन्या दिवसात एक जर्मन प्रशिक्षक प्रोस्टाकोव्हच्या घरात शिक्षक म्हणून संपला होता ... ".

कॉमेडी "अंडरग्रोथ" चे यश निर्णायक होते. त्याची नैतिक कृती निर्विवाद आहे. वर्णांची काही नावे सामान्य संज्ञा बनली आहेत आणि अजूनही लोकप्रिय अभिसरणात वापरली जातात. या कॉमेडीमध्ये इतके वास्तव आहे की प्रांतीय परंपरा आजही अनेक व्यक्तींची नावे देतात ज्यांनी लेखकासाठी मूळ म्हणून काम केले. मी स्वत: प्रांतांमध्ये मित्रोफानुष्काच्या दोन किंवा तीन जिवंत नमुन्यांसह भेटलो होतो, म्हणजे जणू त्यांनी फोनविझिनसाठी एक मॉडेल म्हणून काम केले होते ... जर हे खरे असेल की, द अंडरग्रोथच्या पहिल्या परफॉर्मन्सनंतर प्रिन्स पोटेमकिन म्हणाला. लेखक: “मरा, डेनिस, किंवा दुसरे काहीही लिहू नका! ”, हे शब्द भविष्यसूचक ठरले आणि फोनविझिनने यापुढे थिएटरसाठी लिहिले नाही हे खेदजनक आहे ”(व्याझेम्स्की पी.ए. सौंदर्यशास्त्र आणि साहित्यिक टीका. एम. , 1984. एस. 197-198, 211-222).

4. व्याझेम्स्कीच्या दृष्टिकोनातून, फोनविझिनने नकारात्मक पात्रांपेक्षा कलात्मकदृष्ट्या कमी पटणारे सकारात्मक पात्र का केले?

5. रशियन इतिहासकार व्ही. ओ. क्ल्युचेव्हस्की यांच्या "अंडरग्रोथ ऑफ फॉन्विझिन (शैक्षणिक नाटकाच्या ऐतिहासिक स्पष्टीकरणाचा अनुभव)" या प्रतिबिंबातील मतावर टिप्पणी:
“हे जोखीम न घेता असे म्हणता येईल की अंडरग्रोथने अद्याप वाचक किंवा प्रेक्षक यांच्यावरील त्याच्या पूर्वीच्या कलात्मक सामर्थ्याचा महत्त्वपूर्ण वाटा गमावलेला नाही, त्याच्या निरागस नाट्यमय रचना असूनही, जे प्रत्येक टप्प्यावर हे नाटक ज्या धाग्याने जोडले गेले आहे ते प्रकट करते, गेल्या शतकातील आशावादी लोकांची सुवासिक नैतिकता या नाटकात ओतली असूनही, ना कालबाह्य भाषेत, ना कॅथरीनच्या थिएटरच्या जीर्ण झालेल्या स्टेज अधिवेशनांमध्ये. ... मित्रोफनवर काळजीपूर्वक हसणे आवश्यक आहे, कारण मित्रोफॅन फार मजेदार नाही आणि त्याशिवाय, ते खूप प्रतिशोधक आहेत आणि ते कीटक किंवा सूक्ष्मजंतूंसारखे त्यांच्या स्वभावाच्या अनियंत्रित गुणाकार आणि मायावी अंतर्दृष्टीने बदला घेतात.

होय, मला माहित नाही की कोण मजेदार आहेअंडरग्रोथ . मिस्टर प्रोस्टाकोव्ह? तो केवळ एक मूर्ख, पूर्णपणे असहाय्य गरीब माणूस आहे, पवित्र मूर्खाच्या प्रामाणिक संवेदनशीलतेशिवाय आणि थेटपणाशिवाय नाही, तर लाटांचा एक थेंब आणि भ्याडपणाचा अतिरेक नसलेला, अश्रूंबद्दल दयाळू आहे, त्याला त्याच्या मुलासमोरही अधीन राहण्यास भाग पाडतो. तारास स्कॉटनिन देखील खूप विनोदी नाही: एका माणसामध्ये ... ज्याच्यासाठी एक पिग्स्टी विज्ञानाचे मंदिर आणि चूल या दोन्हीची जागा घेतो, या थोर रशियन कुलीन व्यक्तीमध्ये काय हास्यास्पद आहे, जो आपल्या प्रिय प्राण्यांशी शैक्षणिक स्पर्धेतून बनला आहे.
चौकार? स्वतः घराची शिक्षिका, श्रीमती प्रोस्टाकोवा, नी स्कॉटिनीना, विनोदी नाही का? विनोदी चित्रपटातील हा चेहरा, असामान्यपणे यशस्वीरित्या मानसशास्त्रीय आणि उत्कृष्टपणे नाटकीयरित्या टिकवून ठेवला आहे ... ती मूर्ख आणि भित्रा आहे, म्हणजेच दयनीय - तिच्या पतीनुसार, प्रोस्टाकोव्ह प्रमाणे, देवहीन आणि अमानुष, म्हणजेच घृणास्पद - ​​तिच्या भावाच्या मते, Skotinina सारखे. अंडरग्रोथ ही व्यक्तींची नाही, तर पदांची कॉमेडी आहे. तिचे चेहरे विनोदी आहेत, परंतु विनोदी नाहीत, भूमिका म्हणून विनोदी आहेत आणि लोकांसारखे अजिबात मजेदार नाहीत. जेव्हा तुम्ही त्यांना रंगमंचावर पाहता तेव्हा ते मनोरंजन करू शकतात, परंतु जेव्हा तुम्ही त्यांना थिएटरच्या बाहेर, घरात किंवा समाजात भेटता तेव्हा ते अस्वस्थ आणि अस्वस्थ होतात. फोनविझिनने दुःखद वाईट आणि मूर्ख लोक मजेदार, मजेदार आणि अनेकदा स्मार्ट भूमिका बजावतात.

इंप्रेशनची ताकद अशी आहे की ती दोन विरुद्ध घटकांपासून बनलेली आहे: थिएटरमधील हास्य हे सोडल्यावर जड प्रतिबिंबाने बदलले जाते” (क्ल्युचेव्स्की व्ही. ओ. ऐतिहासिक पोट्रेट्स: फिगर्स ऑफ ऐतिहासिक विचार. - एम., 1990. - पृष्ठ 342 -३४९).

व्याझेम्स्की आणि क्ल्युचेव्हस्की यांच्या निर्णयांमध्ये काय फरक आहे आणि त्यापैकी कोणता, तुमच्या मते, अधिक योग्य आहे? किंवा कदाचित तुमचा दृष्टिकोन वेगळा आहे?

6. कॉमेडी "अंडरग्रोथ" क्लासिक कृतींचा संदर्भ देते हे कोणत्या चिन्हांद्वारे निर्धारित केले जाऊ शकते (वेळ, स्थानाची एकता ...)?

साहित्य, 8वी इयत्ता. प्रोक. सामान्य शिक्षणासाठी संस्था 2 वाजता / auth. व्ही. या. कोरोविन, 8वी आवृत्ती. - एम.: एनलाइटनमेंट, 2009. - 399 पी. + ३९९ पी.: आजारी.

शैलीच्या वैशिष्ट्यांनुसार, "अंडरग्रोथ" एक विनोदी आहे. क्लासिकिझमच्या सिद्धांताने असा युक्तिवाद केला की कॉमेडीमध्ये गंभीर किंवा दुःखी सामग्री नसावी: ती फक्त मजेदार आणि "गुंतागुंतीची" असावी, ज्यासाठी बोइलोने मागणी केली: "अभिनेत्याला नेहमीच विनोदी असू द्या." आधीच त्याच्या "ब्रिगेडियर" मध्ये फोनविझिन या नियमांचे पूर्णपणे पालन करत नाही. तर, ब्रिगेडियर आणि डोब्रोल्युबोव्ह आणि सोफिया यांच्यातील संभाषणात, कॅप्टन ग्व्होझडिलोव्हाची कठीण आणि खिन्न कथा सांगितली गेली.
कॉमेडी "अंडरग्रोथ" आणखी गंभीर आहे, जरी ते त्यात विनोद करण्याचा प्रयत्न करतात, अगदी सकारात्मक पात्रे देखील.

"अंडरग्रोथ" मध्ये हशा

प्रथमतः, फॉन्विझिन क्लासिकिझमपासून दूर गेले कारण कॉमेडीचे नकारात्मक चेहरे, क्ल्युचेव्हस्कीच्या मते, "गंमतीदार आहेत, परंतु मजेदार नाहीत - भूमिका म्हणून विनोदी आणि लोकांसारखे अजिबात मजेदार नाही." "अंडरग्रोथ" मधील फोनविझिनचे हास्य विविध छटा दाखवते. नाटकात सर्वात सोप्या, अगदी पूर्णपणे बाह्य विनोदाची दृश्ये आहेत जी प्रहसनाचा वापर करतात. उदाहरणार्थ, अशी ठिकाणे आहेत जिथे व्रलमन त्याच्या तुटलेल्या भाषेसह बोलतो. बर्‍याचदा, "अंडरग्रोथ" मधील हशा विनोदाच्या स्वरुपात असतो, जेव्हा मजेदारला दुःख किंवा दयाळूपणासह एकत्र केले जाते. तर, “कॅफ्टनवर प्रयत्न करत आहे” या दृश्यात, शिंपी त्रिष्का प्रोस्टाकोव्हाला एक स्मार्ट उत्तर देते; तथापि, मालकिनसाठी, हा सक्षम माणूस गुलाम आहे आणि म्हणून - फक्त एक "डमी". प्रोस्टाकोवा, स्कोटिनिन, मित्रोफन यांच्या संबंधात, फोनविझिनचे हास्य आरोपात्मक, व्यंग्यात्मक वाटते, ज्यामुळे त्या काळातील जीवनातील या मूर्ख आणि अज्ञानी, नीच आणि अमानवीय क्रूर सज्जनांच्या विरोधात संतापाची जळजळीत भावना निर्माण होते. अशाप्रकारे, द अंडरग्रोथचा प्रेक्षकांवर होणारा परिणाम "दोन विरुद्ध घटकांनी बनलेला आहे: थिएटरमध्ये हास्य सोडल्यावर त्याच्या जागी जड प्रतिबिंब पडते."

सकारात्मक वर्णांची उपस्थिती

दुसरे म्हणजे, फोनविझिनने कॉमेडीमध्ये गुडीज आणले. "अंडरग्रोथ" मध्ये केवळ दुर्गुणांचीच निंदा केली जात नाही, तर सद्गुणांची स्तुतीही केली जाते. शिवाय, त्याचे वाहक (स्टारोडम आणि इतर) प्रोस्टाकोवासारखेच सामान्य लोक आहेत, फक्त चांगले लोक आहेत. त्याच वेळी, स्टारोडमच्या सोफिया, मिलॉनसह झालेल्या भेटींची दृश्ये देखील हृदयस्पर्शी छाप पाडण्यासाठी डिझाइन केलेली आहेत. या सर्वांमध्ये, फोनविझिन क्लासिकिझमच्या कॉमेडीपासून दूर जातो.

"नीच आणि घाणेरडे शब्द" चा वापर

तिसरे म्हणजे, विनोद आणि विनोदाचा “उमंग टोन”, जो क्लासिकिझमच्या विनोदांसाठी अनिवार्य आहे, द अंडरग्रोथमध्ये (आधी सुमारोकोव्हच्या विनोदांप्रमाणे) पाळला जात नाही. फोनविझिन "निम्न आणि गलिच्छ शब्द", असभ्य आणि अगदी अश्लील दृश्यांना घाबरत नाही. प्रोस्टाकोव्हाच्या तिच्या मुलावर असलेल्या प्रेमाची तुलना "कुत्री" ची "पिल्ले" सोबत किंवा भांडणाचे दृश्य आणि शिक्षकांमधील भांडण यांच्याशी तुलना केल्यास बोइल्यू घाबरले असते. पण अंडरग्रोथ मधील असभ्य शब्द आणि दृश्ये चित्रित वातावरणातील असभ्यता आणि अज्ञानाचे वास्तववादी प्रतिबिंब आहेत आणि केवळ हेच त्यांच्या उपस्थितीचे समर्थन करते. याव्यतिरिक्त, ते "एरियल" सह फॉनविझिनची कॉमेडी एकत्र आणतात, म्हणजे. लोक, परफॉर्मन्स आणि तिला खानदानी-वर्ग थिएटरच्या वर्तुळातून बाहेर काढा.

चारित्र्य प्रकटीकरण

द अंडरग्रोथ मधील व्यंग्यकार फोनविझिन आणि फोनविझिन हा नैतिकतावादी फोनविझिन कलाकाराने एकत्र केला आहे, जे विशेषतः त्याच्या विनोदी व्यक्तिरेखा ज्या प्रकारे प्रकट होते त्यावरून स्पष्ट होते. "द अंडरग्रोथ" मधील पात्र प्रकट करण्याचे तंत्र औपचारिकपणे क्लासिकिझममधून आले आहे. नायकांची सकारात्मक आणि नकारात्मक मध्ये योजनाबद्ध विभागणी. "अर्थपूर्ण" नावांद्वारे पात्रांच्या एकतर्फीपणावर जोर दिला जातो. श्रेष्ठांची नावे त्यांचे नैतिक गुण दर्शवतात: प्रोस्टाकोव्ह, स्कॉटिनिन, स्टारोडम, प्रवदिन, मिलॉन, सोफिया (ग्रीकमध्ये - शहाणपणा); इतर व्यक्तींची नावे, कुलीन नव्हे, त्यांच्या सामाजिक स्थिती किंवा व्यवसायावर संकेत देतात: कुतेकिन, त्सिफिरकिन. पात्रे अपरिवर्तित आहेत: नकारात्मक चेहरा सकारात्मक बनू शकत नाही आणि त्याउलट, जे कॉमेडी चे चेहरे काही "मास्क" देते.
तथापि, फोनविझिन लोकांच्या अशा सशर्त सामान्यीकृत प्रतिमेपुरते मर्यादित नाही. तो त्यांना जिवंत दाखवण्याचा प्रयत्न करतो, "अभिनय" करतो आणि केवळ बोलणारे चेहरे नाही. नाटककार हे साध्य करतात: 1) दैनंदिन जीवनाचे चित्रण करून, 2) मानसशास्त्र गहन करून आणि 3) भाषणाच्या नैसर्गिकतेद्वारे.

"अंडरग्रोथ" मधील जीवनाची प्रतिमा

1) दैनंदिन जीवनाची प्रतिमा द अंडरग्रोथच्या पहिल्या दृश्याने सुरू होते (कॅफ्टनवर प्रयत्न करत आहे), आणि संपूर्ण नाटकात जमीनदाराच्या कुटुंबाचे खरे दैनंदिन चित्र उलगडते: मित्रोफानचा धडा, कौटुंबिक घोटाळा इ. या चित्रात केवळ सकारात्मक चेहरे समाविष्ट नाहीत, परंतु ते त्याच्या शेजारी ठेवलेले आहेत आणि ते जसे होते तसे स्पष्ट करा. विस्तृत दैनंदिन पार्श्वभूमी लेखकाला विविध मार्गांनी, वेगवेगळ्या कोनातून, जीवनाच्या वेगवेगळ्या क्षणी लोकांना दाखवण्याची संधी देते. त्यांना जन्म देणार्‍या सामाजिक वातावरणासह लोक प्रकट होतात. प्रोस्टाकोवाच्या "वडील" आणि "काका" च्या आठवणींमध्ये या वातावरणाचा भूतकाळ देखील दर्शविला गेला आहे - नंतर पुष्किनने विकसित केलेले एक वास्तववादी उपकरण, ज्याने वनगिनचे वडील, तात्यानाचे पालक इत्यादी दर्शवले.

सखोल मानसशास्त्र

2) फोनविझिनमधील मानसशास्त्राचे सखोलीकरण व्यक्त केले जाते, सर्व प्रथम, एखाद्या विशिष्ट व्यक्तीच्या मुख्य वैशिष्ट्यावर जोर देणाऱ्या तपशीलांच्या विकासामध्ये, म्हणजे. क्लासिकिझमच्या धर्तीवर. उदाहरणार्थ, नाटकाच्या शेवटी, प्रोस्टाकोव्हाने तिच्या गुडघ्यांवर माफी मागितली, परंतु, तिच्या “दुष्प्रवृत्ती” नुसार, ती स्वत: सोफियाच्या अपहरणाच्या अपयशाबद्दल नोकरांना क्षमा करू शकत नाही: “मला माफ करा! अरे बाप!... बरं! आता मी माझ्या लोकांसाठी कालवे उघडू देईन. परंतु याशिवाय, प्रोस्टाकोवाची प्रतिमा, जसे आपण पाहिली आहे, एका नवीन वैशिष्ट्याद्वारे मानसिकदृष्ट्या गुंतागुंतीची आहे: तिच्या मुलावर प्रेम. अंतिम फेरीत, ती एक पीडित आई आहे (आणि फक्त "अमानवीय मालकिन" नाही), ती सहानुभूती देखील व्यक्त करते, म्हणजे. दर्शकांच्या नजरेत फक्त एक नकारात्मक पात्र राहणे थांबते.
"सकारात्मक" आणि "नकारात्मक" मध्ये वर्णांची योजनाबद्ध विभागणी एरेमीव्हनाच्या प्रतिमेपर्यंत वाढली नाही; हा योगायोग नाही की तिच्या सामान्य रशियन नावाचा स्वतःमध्ये "अर्थपूर्ण" अर्थ नाही.

टिप्पण्या वापरणे

मानसशास्त्रीय व्यक्तिचित्रणाचे एक साधन म्हणजे फोनविझिनची टिप्पणी. सहसा, क्लासिकिझमच्या नाटकांमध्ये, रंगमंचाची दिशा केवळ पात्राचे आगमन किंवा निर्गमन दर्शवते. "अंडरग्रोथ" मधील टिप्पण्या या क्षणी व्यक्तीची मनोवैज्ञानिक स्थिती दर्शवितात. उदाहरणार्थ, सोफियाची फिकट गुलाबी प्रतिमा “तिच्या हातात एक पत्र धरून आणि आनंदी दिसणे”, “त्याच्या हातात घाईघाईने”, “शांतपणे स्टारोडमकडे आणि मोठ्या भितीने” इत्यादी स्पष्टीकरणांद्वारे काहीसे जिवंत होते. प्रोस्टाकोवाशी संबंधित टिप्पण्या अपवादात्मकपणे भिन्न आहेत.

पात्रांचे भाषण

3) नाटकातील पात्रांचे भाषण, जसे की तुम्हाला माहिती आहे, हे व्यक्तिचित्रणाचे सर्वात महत्वाचे माध्यम आहे. अंडरग्रोथ मधील पात्रांच्या भाषणाची नैसर्गिकता (वक्त्यांच्या सामाजिक स्थितीशी, त्यांचे पात्र आणि अनुभवांशी संबंधित) लांब आणि योग्यरित्या आश्चर्यकारक म्हणून ओळखली गेली आहे. नकारात्मक आणि सकारात्मक व्यक्तींच्या मुख्य "शास्त्रीय" विभागणीच्या संबंधात, "अंडरग्रोथ" च्या भाषेत दोन भाषण प्रवाह स्पष्टपणे ओळखले जातात: बोलचाल आणि पुस्तकी.
प्रोस्टाकोव्ह, स्कोटिनिन आणि इतर "विनोदी चेहरे" चे बोलचालचे भाषण तीव्रपणे वैयक्तिक आहे. जवळजवळ प्रत्येक वाक्यांश स्पीकरच्या मुख्य वैशिष्ट्यांवर जोर देते. उदाहरणार्थ, स्कॉटिनिन त्याच्या बहिणीला त्याच्या लग्नाची गरज समजावून सांगतो: “मला स्वतःची डुकरं ठेवायची आहेत.” कुतेकिनचे भाषण, स्लाव्हिकवाद आणि बायबलमधील अवतरणांसह एकत्रित केलेले, प्रत्येक टप्प्यावर हे प्रकट करते की आमच्यासमोर एक माजी सेमिनारियन आहे: "तुम्हाला लाज वाटली, शापित आहे." Tsyfirkin एक सेवानिवृत्त सैनिक आहे, आणि तो एक सैनिक म्हणून बोलतो: "हे सज्जन चांगले कमांडर आहेत." व्रलमनची भाषा आणखी विशिष्ट स्पीच मास्कचे उदाहरण आहे. पात्राच्या वर्ण किंवा सामाजिक स्थितीशी भाषणाचा असा थेट पत्रव्यवहार क्लासिकिझमच्या तर्कसंगत तत्त्वांचा विरोध करत नाही. परंतु याचा परिणाम म्हणजे विखंडन, पात्रांचे वैयक्तिकरण, या तंत्रात वास्तववादी प्रदर्शनाची शक्यता लपलेली असल्याने आणि फोनविझिनने या शक्यतांचा कुशलतेने वापर केला.
स्पीकर्सचा टोन भाषणाच्या मनोवैज्ञानिक परिस्थितीवर अवलंबून असतो. प्रोस्टाकोवाचा टोन विशेषतः वैविध्यपूर्ण आहे. ती तिच्या सर्व कुटुंबाशी उद्धटपणे बोलते, पण मित्रोफनशी हळूवारपणे, स्टारोडमशी कृतज्ञतेने इ. उदाहरणार्थ, प्रोस्टाकोवा तिच्या संपत्तीच्या बातमीपूर्वी सोफियाकडे कशी वळते ते येथे आहे: "नाही, मॅडम, हे तुमचे शोध आहेत." सोफ्या श्रीमंत वधू बनल्यानंतर, प्रोस्टाकोवा तिच्याशी वेगळ्या प्रकारे बोलते: "अभिनंदन, सोफ्युष्का, अभिनंदन, माझ्या आत्म्या."
"अंडरग्रोथ" च्या नकारात्मक चेहऱ्यांच्या भाषेची चैतन्य नीतिसूत्रे आणि म्हणी इत्यादींमध्ये दिसून येते: "मामाचा मुलगा", "कुत्रा भुंकतो, वारा वाहून जातो." प्रकरणांच्या हानीमध्ये, फोनविझिन अगदी बोलक्या भाषणाची ध्वन्यात्मक वैशिष्ट्ये देखील सांगते: “अजून” ऐवजी “शोधत आहे”, “तुम्ही” ऐवजी “ते” इ.
अंडरग्रोथच्या सकारात्मक चेहऱ्यांद्वारे बोलली जाणारी पुस्तकी भाषा कमी वैयक्तिक आहे. तथापि, येथेही सांस्कृतिक भाषणाला संवादात्मक स्वराच्या जवळ आणण्याची लेखकाची इच्छा लक्षात येते. उदाहरणार्थ, स्टारोडम, प्रोस्टाकोवा आणि स्कोटिनिनसारखे अजिबात बोलत नाही, परंतु त्याच्या वर्णानुसार: अचानक आणि अचानक, त्याच्या संवादकांना व्यत्यय आणणे, बोलचाल (पत्ते, इंटरजेक्शन इ.) वापरून.
कॉमेडीच्या बांधकामात, फोनविझिनने नाटककाराचे उच्च कौशल्य शोधले. वर्णनात्मक दृश्ये प्रेक्षकांना पात्रांच्या संघर्षाचे तीव्र लक्ष देऊन अनुसरण करण्यापासून, सोफियाच्या नशिबाबद्दल काळजी करण्यापासून आणि निषेधाची वाट पाहण्यापासून रोखत नाहीत. नाटकातील स्वारस्य या वस्तुस्थितीद्वारे समर्थित आहे की "नकारात्मक" आणि "सकारात्मक" व्यक्तींमधील संघर्षाचा परिणाम केवळ नाटकाच्या अगदी शेवटी निश्चित केला जातो: उपांत्य, चौथा, कृती प्रोस्टाकोवाच्या शब्दांनी समाप्त होते: "आम्ही आमचे स्वतःचे घेतील."

ज्ञानाच्या विचारसरणीने 18 व्या शतकातील (30-80 वर्षे) रशियन साहित्याच्या मुख्य पद्धतीचा आधार बनविला - अभिजातवाद. एक कलात्मक पद्धत म्हणून, ती 17 व्या शतकात युरोपियन कलेमध्ये उद्भवली. अभिजातवाद्यांच्या दृष्टिकोनातून, कलेचे कार्य आदर्शाकडे जाणे आहे. आकार नमुने, सर्वसामान्य प्रमाण द्वारे निर्धारित केले होते.

क्लासिकिझमच्या सौंदर्यशास्त्राला मानक म्हणतात:

तीन ऐक्यांचे नियम (वेळ, स्थळ, क्रिया); शैलीची शुद्धता आवश्यक असलेला आदर्श / शैलीच्या शुद्धतेचा नियम (ज्याने समस्या, नायकाचा प्रकार, कथानक आणि शैली निर्धारित केली); भाषेचे प्रमाण (1755 मध्ये लोमोनोसोव्हच्या "रशियन व्याकरण" द्वारे निर्धारित); ठराविक संघर्ष: कर्तव्य आणि भावना, कारण आणि भावना, सार्वजनिक आणि वैयक्तिक - सार्वजनिक समस्या; पात्रांच्या सरळ चित्रणाची आवश्यकता.

एपीने रशियामध्ये क्लासिकिझमची तत्त्वे आणली. सुमारोकोव्ह. 1747 मध्ये, त्यांनी दोन प्रबंध प्रकाशित केले - कवितेवरील एपिस्टॉल आणि रशियन भाषेवरील एपिस्टॉल, जिथे त्यांनी कवितेवर आपले विचार मांडले. खरेतर, हे पत्र फ्रेंचमधून भाषांतरित केले गेले होते, रशियासाठी निकोलस बॉइलोच्या पोएटिक आर्ट या ग्रंथाचा एक संक्षिप्त शब्द. सुमारोकोव्ह हे पूर्वनिश्चित करतात की रशियन क्लासिकिझमची मुख्य थीम ही सामाजिक थीम असेल, जी समाजातील लोकांच्या परस्परसंवादासाठी समर्पित असेल.

नंतर, नवशिक्या नाटककारांचे एक मंडळ दिसू लागले, ज्याचे नेतृत्व आय. एलागिन आणि थिएटर सिद्धांतकार व्ही. लुकिन होते, ज्यांनी एक नवीन साहित्यिक कल्पना मांडली - तथाकथित. नकार सिद्धांत. त्याचा अर्थ असा आहे की आपल्याला तेथे सर्व नावे पुनर्स्थित करून, रशियन भाषेत पाश्चात्य विनोदी भाषांतर करणे आवश्यक आहे. तत्सम अनेक नाटके दिसू लागली, परंतु सर्वसाधारणपणे कल्पना फारशी साकार झाली नाही. एलागिन सर्कलचे मुख्य महत्त्व हे होते की तिथेच डी.आय. फॉन्विझिन, ज्यांनी रशियन क्लासिकिझमचे उदाहरण म्हणून कॉमेडी अंडरग्रोथ लिहिले.

या कॉमेडीमध्ये, फोनविझिन क्लासिकिझमची मुख्य कल्पना अंमलात आणण्याचा प्रयत्न करतो - जगाला वाजवी शब्दाने पुन्हा शिक्षित करण्यासाठी. सकारात्मक पात्रे नैतिकता, कोर्टातील जीवन, कुलीन व्यक्तीचे कर्तव्य याबद्दल बरेच काही बोलतात. नकारात्मक वर्ण अयोग्य वर्तनाचे उदाहरण बनतात. वैयक्तिक हितसंबंधांच्या संघर्षामागे नायकांची सामाजिक स्थिती दिसून येते.

डेनिस इव्हानोविच फोनविझिन यांचा जन्म 1745 मध्ये मॉस्को येथे झाला. तो एका जुन्या कुलीन कुटुंबातून आला, त्याने विद्यापीठाच्या व्यायामशाळेत, नंतर विद्यापीठाच्या तत्त्वज्ञान विद्याशाखेत शिक्षण घेतले. सेंट पीटर्सबर्गमधील विद्यापीठाच्या क्युरेटरच्या "निवडलेल्या विद्यार्थ्यांमध्ये" असल्याने, काउंट शुवालोव्ह, फोनविझिन लोमोनोसोव्ह यांना भेटले, रशियन थिएटरच्या प्रमुख व्यक्ती एफ.जी. वोल्कोव्ह आणि आय.ए. दिमित्रीव्हस्की. आधीच साहित्यिक क्रियाकलापांच्या सुरुवातीच्या काळात, अनुवाद करताना, फोनविझिन एक प्रगतीशील-मनाचा माणूस म्हणून कार्य करतो जो शैक्षणिक कल्पनांनी प्रभावित होता. भाषांतरांसह, फॉन्विझिनची मूळ कामे दिसली, ती तीव्रपणे व्यंग्यात्मक टोनमध्ये रंगली.

फॉन्विझिनच्या कार्याचे वैशिष्ट्य म्हणजे सामाजिक-राजकीय अभिमुखतेसह व्यंगात्मक विनोदीवादाच्या त्यांच्या बहुतेक कामांमध्ये सेंद्रिय संयोजन. फोनविझिनची ताकद त्याच्या साहित्यिक आणि नागरी प्रामाणिकपणा आणि थेटपणामध्ये आहे. त्यांनी आपल्या वर्गाच्या आणि त्याच्या काळातील सामाजिक अन्याय, अज्ञान आणि पूर्वग्रहांना धैर्याने आणि थेट विरोध केला, जमीनदार आणि निरंकुश-नोकरशाही मनमानी उघड केली.

नाटककाराने 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातल्या सरंजामशाही समाजाच्या जीवनातील आणि चालीरीतींच्या सर्व आवश्यक पैलूंचे वर्णन केले. त्यांनी सरंजामदारांच्या प्रतिनिधींची भावपूर्ण चित्रे तयार केली, त्यांना एकीकडे, पुरोगामी अभिजात वर्गाला, तर दुसरीकडे लोकप्रतिनिधींना विरोध केला.

पात्रांना चमक आणि विश्वासार्हता देण्याचा प्रयत्न करत, फोनविझिनने त्याच्या पात्रांना, विशेषत: नकारात्मक, वैयक्तिक भाषेसह संपन्न केले.

अशा प्रकारे, "अंडरग्रोथ" कॉमेडीची विशिष्ट वैशिष्ट्ये म्हणजे विषयाची प्रासंगिकता, दासत्वाची निंदा. चित्रित युगातील जीवन आणि चालीरीती आणि जिवंत बोलल्या जाणार्‍या भाषेच्या तयार केलेल्या चित्राचा वास्तववाद. सर्फ प्रणालीच्या व्यंग्यात्मक शिक्षणाच्या तीक्ष्णतेच्या दृष्टीने, ही कॉमेडी 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रशियन साहित्यातील सर्वात उल्लेखनीय नाटकीय कार्य मानली जाते.

ज्ञानाचा युग फोनविझिनसह समाप्त होतो: शैक्षणिक कल्पनांमध्ये निराशा.

रशियन क्लासिकिझम आणि एमव्हीची सर्जनशीलता. लोमोनोसोव्ह

क्लासिकिझमची मुख्य घोषणा म्हणजे निसर्गाचे अनुकरण, जिथे सर्व काही स्पष्ट, तंतोतंत, नियमांच्या अधीन आहे. नायक स्पष्टपणे सकारात्मक आणि नकारात्मक मध्ये विभागलेले आहेत. प्रत्येक नायक हा काही गुण (सद्गुण किंवा दुर्गुण) वाहक असतो, जो बोलण्याच्या आडनावांमध्ये दिसून येतो. तीन एकात्मतेचे तत्त्व: वेळ, स्थान आणि कृती. (त्याच ठिकाणी 1 दिवसाच्या आत, कलाकारांची संख्या मर्यादित आहे). उच्च (शोकांतिका, महाकाव्य, ओड) आणि निम्न (विनोदी, व्यंगचित्र, दंतकथा) मध्ये शैलींची स्पष्ट विभागणी.

एमव्ही लोमोनोसोव्ह यांनी 20 गंभीर ओड्स लिहिले. लोकसेवेच्या कवितेचा पाया त्यांनी घातला. लोमोनोसोव्हचा आदर्श एक प्रबुद्ध राजेशाही होता आणि आदर्श नायक पीटर ए होता.

"अ‍ॅसेन्शनच्या दिवशी ओड ..." हे क्लासिकिझमच्या भावनेतील एक विशिष्ट कार्य आहे. हे एलिझाबेथच्या प्रवेशाच्या 5 व्या वर्धापन दिनानिमित्त तसेच आणखी एका विशिष्ट प्रसंगी लिहिले गेले: आरएएसला एक नवीन चार्टर देण्यात आला. रशियामध्ये शिक्षणाचा प्रसार करण्यासाठी लोमोनोसोव्हला त्याच्याकडून खूप आशा होत्या.

ओडची मुख्य थीम रशियाची थीम, त्याची समृद्धी होती. राज्याच्या समृद्धी आणि प्रबोधनासाठी शांतता ही मुख्य अट आहे. लोमोनोसोव्हसाठी पीटर 1 हा राष्ट्रीय नायक आहे, जो जमीन आणि समुद्रावरील त्याच्या विजयासाठी प्रसिद्ध आहे, ज्याला विज्ञान आणि शिक्षण विकसित करण्याची आवश्यकता आहे याची जाणीव होती. एलिझाबेथ लोमोनोसोव्हला त्याच्या वडिलांच्या प्रकरणांचा उत्तराधिकारी पाहायचा आहे. रशियाची महान संपत्ती विज्ञानाच्या मदतीने शोधली जाऊ शकते आणि त्यात प्रभुत्व मिळवले जाऊ शकते, ज्याच्या अभ्यासाकडे रशियन तरुणांनी वळले पाहिजे. रशियन राज्याच्या कल्याणाची ही गुरुकिल्ली आहे.

ओडची नागरी सामग्री एक भव्य, स्मारक आणि त्याच वेळी साध्या आणि कर्णमधुर रचनाशी संबंधित आहे.

रशियाच्या फायद्यासाठी तिच्या कृत्यांबद्दल राजाला पारंपारिक कृतज्ञता.

ओडची उच्च गंभीर शैली जुने स्लाव्हिक शब्द, विसंगती असलेले शब्द (हे, हे, टोकमो), विशेषणांचे कापलेले रूप, वाक्यातील शब्दांचा क्रम बदलून तयार केली गेली आहे.

ओडच्या मजकुरात आपल्याला रूपक, पुरातन शब्द आणि अभिव्यक्ती, अभिव्यक्ती, हायपरबोल, वक्तृत्व प्रश्न आणि उद्गार हे शास्त्रीय ओड शैलीचे वैशिष्ट्यपूर्ण आढळतात.

रशियामध्ये, पीटर I. लोमोनोसोव्हच्या परिवर्तनानंतर, 18 व्या शतकात क्लासिकिझमचा उगम झाला, रशियन श्लोकात सुधारणा केली, "तीन शांतता" चा सिद्धांत विकसित केला, जे खरेतर फ्रेंच शास्त्रीय नियमांचे रूपांतर होते. रशियन भाषा. क्लासिकिझममधील प्रतिमा वैयक्तिक वैशिष्ट्यांपासून रहित आहेत, कारण ते मुख्यत्वे कोणत्याही सामाजिक किंवा आध्यात्मिक शक्तींचे मूर्त स्वरूप म्हणून काम करत, कालांतराने न जाणारी स्थिर सामान्य वैशिष्ट्ये कॅप्चर करण्याच्या उद्देशाने आहेत.

रशियामधील क्लासिकिझम प्रबोधनाच्या मोठ्या प्रभावाखाली विकसित झाला - समानता आणि न्यायाच्या कल्पना नेहमीच रशियन क्लासिक लेखकांचे लक्ष केंद्रीत करतात.

"लोमोनोसोव्हने लिहिलेल्या कवितांचे चक्र केवळ अॅनाक्रेऑनच्या अनुकरणीय अनुवादांसाठीच नाही तर ते स्वतः लोमोनोसोव्हच्या काव्यात्मक श्रेयस प्रतिबिंबित करते या वस्तुस्थितीसाठी देखील मनोरंजक आहे. रशियन राज्य, रशियाला सर्वोच्च मूल्य घोषित केले जाते. कवी पाहतो. जनहिताची सेवा करण्यात जीवनाचा अर्थ. कवितेमध्ये, तो केवळ वीर कृत्ये प्रेरित आहे. हे सर्व लोमोनोसोव्हला अभिजात कवी म्हणून दर्शवते. शिवाय, "अनाक्रेओनशी संभाषण" रशियन क्लासिकिझममधील लोमोनोसोव्हचे स्थान स्पष्ट करण्यास मदत करते आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे , त्याचे नागरी स्थान आणि सुमारोकोव्हचे स्थान यांच्यातील फरक स्थापित करण्यासाठी. सुमारोकोव्हच्या समजुतीनुसार, राज्याची सेवा करणे हे तपस्याचा प्रचार करण्याशी संबंधित होते, वैयक्तिक कल्याणास नकार देऊन, एक स्पष्ट त्यागाची सुरुवात केली. ही तत्त्वे विशेषतः स्पष्टपणे प्रतिबिंबित झाली. त्याच्या शोकांतिका. लोमोनोसोव्हने एक वेगळा मार्ग निवडला. तो सेनेकाचा मूर्खपणा आणि कॅटोची नेत्रदीपक आत्महत्या या दोन्ही गोष्टींसाठी तितकाच परका आहे. तो कविता, विज्ञान आणि प्रबुद्ध निरपेक्षतेच्या धन्य एकात्मतेवर विश्वास ठेवतो."

2. विनोदी "अंडरग्रोथ"

1. फोनविझिनच्या सर्जनशीलतेची वैशिष्ट्ये

डेनिस इव्हानोविच फोनविझिनच्या कार्यात 18 व्या शतकातील साहित्यातील रशियन उदात्त भावनावादाच्या विरुद्ध वैशिष्ट्ये आहेत. फोनविझिनने या साहित्यिक प्रवृत्तीला विरोध केला आणि त्यांचे सर्व कार्य राजकीय संघर्षाच्या भावनेने आणि स्वातंत्र्याच्या इच्छेने ओतले गेले. फॉन्विझिनचे कार्य खालीलप्रमाणे वैशिष्ट्यीकृत केले जाऊ शकते:

✓ साहित्यातील राजकीय आणि सामाजिक क्रियाकलापांना नकार देऊन आणि स्वप्नांच्या आणि कल्पनांच्या जगात वास्तविकतेपासून माघार घेऊन रशियन उदात्त भावनावादाच्या विकसनशील चळवळीचा निषेध आहे;

✓ हा फोनविझिनच्या राजकीय कल्पना आणि रशियन राज्याच्या विकासाबद्दल आणि त्याच्या योग्य व्यवस्थापनावरील विचारांची अभिव्यक्ती आहे आणि या कल्पना खालीलप्रमाणे आहेत:

अभिजात समाज आणि त्याची निष्क्रियता आणि अज्ञान यावर टीकाकार आणि ही टीका कठोर व्यंगचित्रातून व्यक्त होते;

राजकीय चेतना आणि क्रियाकलाप वाढविण्यासाठी अभिजनांकडून आवश्यक;

खानदानी लोकांच्या संगोपन आणि संस्कृतीतील प्रमुख उणीवा आणि अभिजातांच्या भावी पिढ्यांच्या योग्य संगोपनात रशियाचे तारण आणि एक सुसंस्कृत आणि मजबूत जागतिक शक्ती म्हणून त्याची शक्ती पाहणे;

पाश्चात्य प्रत्येक गोष्टीसाठी फॅशनसाठी समाज आणि श्रेष्ठींच्या बांधिलकीची टीका आणि त्यांच्या मूळ भाषेबद्दल आणि त्यांच्या मातृभूमीबद्दल त्यांचा तिरस्कार;

दासत्व आणि त्याच्या जंगली प्रकारांविरूद्धच्या लढ्याचा प्रचार, जे त्या वेळी जमीन मालकांमध्ये सामान्य होते;

चर्च आणि धर्माचे रक्षण करणार्‍यांच्या राजकारण आणि शिकवणीचा निषेध आणि हा निषेध कठोर सामाजिक व्यंगचित्राच्या रूपात व्यक्त केला जातो;

✓ बुर्जुआ शिक्षणाच्या कल्पनांनी अंशतः प्रभावित, फ्रान्समध्ये सक्रियपणे विकसित होत आहे, जेथे फोनविझिन काही काळ वास्तव्य करीत होते;

✓ सुमारोकोव्ह आणि खेरास्कोव्हच्या साहित्यिक परंपरेवर आधारित, थोर क्लासिकिझम आणि उदारमतवादाच्या परंपरांवर आधारित;

✓ एखाद्या व्यक्तीचे आणि आजूबाजूच्या वास्तवाच्या वास्तववादी चित्रणाची समस्या गंभीरपणे मांडते आणि अशा प्रकारे 19व्या शतकात विकसित झालेल्या एकाच्या आधी आहे. वास्तववादाची साहित्यिक चळवळ, जी ए.एस. पुश्किनच्या कार्यात सक्रियपणे विकसित झाली;

✓ एक संकुचित वर्ग म्हणून अभिजात वर्गाला केवळ शिक्षित करणेच नाही तर रशियामधील सर्वोत्कृष्ट लोकांचा एक स्तर तयार करणे, जे एक उत्तम भविष्य आणि महान यशाकडे नेण्यास सक्षम आहे, म्हणजेच, खानदानी, वंशानुगत आणि उच्च पातळीचे मालक आहे. संस्कृती, फॉन्विझिनने राज्याचा एकमेव आणि नैसर्गिक मास्टर म्हणून पाहिले आहे;

✓ नाट्यशास्त्र आणि व्यंग्य या दोन्हीमध्ये पाश्चात्य साहित्याचा भरपूर समावेश आहे, त्यांना पुन्हा कार्य करणे, परंतु त्याच वेळी, फोनविझिनने तयार केलेल्या विनोदांना पाश्चिमात्य भाषेत कोणतेही अनुरुप नव्हते आणि उधार घेतलेले आकृतिबंध आणि घटक या विनोदांच्या मूळ शैली आणि पद्धतीमध्ये ऑर्गेनिकरीत्या विलीन केले गेले. मूळ कामांच्या निर्मितीसाठी;

✓ क्लासिकिझम आणि रिअॅलिझम या दोन्ही घटकांचा समावेश आहे, जे फोनविझिनच्या संपूर्ण कार्यामध्ये जवळून गुंफलेले होते.

फॉन्विझिनच्या सर्वात प्रसिद्ध आणि महत्त्वपूर्ण साहित्यकृतींमध्ये खालील कामांचा समावेश आहे:

✓ अनुवादित कामे, ज्यात समाविष्ट आहे:

वॉल्टर "अल्झिरा" (1762) ची शोकांतिका;

ग्रेसेचे मनोवैज्ञानिक नाटक "सिडनी", "कोरियन" (1764) या शीर्षकाखाली प्रकाशित;

✓ दंतकथा "फॉक्स कोझनोडे" आणि "माझ्या सेवकांना शुमिलोव्ह, वांका आणि पेत्रुष्का यांना संदेश" (1763), उत्कृष्ट व्यंगात्मक स्वरूपात लिहिलेले;

✓ कॉमेडी "अंडरग्रोथ" (1764 - पहिली आवृत्ती, जी अपूर्ण होती, 1781 - दुसरी, अंतिम आवृत्ती), जी त्यांच्या मुलांचे संगोपन करण्याच्या खानदानी लोकांवर एक चमकदार कठोर व्यंग्य आहे आणि फोनविझिनची कीर्ती, लोकप्रियता आणि ओळख केवळ आणली नाही. त्याच्या समकालीन लोकांमध्ये, परंतु वंशजांमध्ये देखील;

✓ कॉमेडी ब्रिगेडियर (1766), उदात्त उदारमतवादाच्या कल्पना प्रतिबिंबित करते, ज्याच्या जवळ फोनविझिन होते.

2. विनोदी "अंडरग्रोथ"

फॉन्विझिनची कॉमेडी "अंडरग्रोथ" हे त्यांच्या कामातील सर्वात महत्त्वाचे काम आहे आणि 19 व्या शतकात रशियन साहित्याच्या विकासात त्यांनी अपवादात्मक भूमिका बजावली. कॉमेडीमध्ये खालील कलात्मक वैशिष्ट्ये आहेत:

✓ गुलामगिरीचा निषेध आहे;

✓ सर्व प्रथम, शिक्षणाविषयी विनोदी आहे, जो फोनविझिनसाठी नैतिकतेचा मुद्दा म्हणून काम करत नाही, परंतु एक राजकीय विषय म्हणून अधिक कार्य करते;

✓ विद्यमान निरंकुश सत्तेच्या विरोधात एक गंभीर जाहीरनामा म्हणून कार्य करते आणि कॉमेडीचे हे वैशिष्ट्य आहे ज्याने 19 व्या शतकातील रशियन साहित्याच्या विकासावर प्रभाव पाडला. आणि त्याचा निषेध करणारा स्वभाव.

3. फोनविझिनच्या कामात क्लासिकिझम आणि वास्तववाद यांच्यातील संबंध

क्लासिकिझम आणि रिअॅलिझमची वैशिष्ट्ये फोनविझिनच्या संपूर्ण कार्यामध्ये एकमेकांशी जवळून जोडलेली आहेत आणि एकमेकांशी जोडलेली आहेत आणि या कनेक्शनमध्ये खालील वैशिष्ट्ये आहेत:

✓ अभिजातवाद पूर्णपणे नष्ट झालेला नाही, परंतु वास्तववाद देखील पूर्णपणे विकसित झालेला नाही;

✓ या दोन प्रवृत्तींचा संघर्ष आहे आणि आधीच लक्षात येण्याजोगा आहे, ज्याचा केवळ 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातल्या अनेक लेखकांवरच नाही तर 19 व्या शतकाच्या पूर्वार्धातल्या लेखकांवरही लक्षणीय परिणाम झाला. ;

✓ या दोन दिशांचे जवळचे विणकाम आहे आणि त्यामुळेच 19व्या शतकातील साहित्याच्या विकासासाठी मैदान तयार झाले. रशियन लेखकांच्या नंतरच्या पिढ्या, विशेषतः ए.एस. पुष्किन, या काळातील अग्रगण्य साहित्यिक कल म्हणून वास्तववाद;

✓ अभिजातता आणि वास्तववाद यांचे विणकाम कलात्मक पद्धतीने व्यक्त केले जाते.

4. फोनविझिनची कलात्मक पद्धत

फोनविझिनच्या कलात्मक पद्धतीमध्ये क्लासिकिझम आणि वास्तववादाच्या घटकांचे जवळचे विणकाम आहे. फोनविझिनच्या कामात, खालील गोष्टी ओळखल्या जाऊ शकतात वास्तववादाचे घटक:

✓ व्यंग्यातील वास्तविकतेच्या नकारात्मक घटनेचे वर्णन, ज्याने फोनविझिनला "व्यंग्यात्मक ट्रेंड" मध्ये सहभागी केले, ज्यामुळे रशियामध्ये, पश्चिमेपेक्षा पूर्वी, अग्रगण्य साहित्यिक प्रवृत्ती म्हणून गंभीर वास्तववादाच्या निर्मितीसाठी मैदान तयार केले गेले. , परंतु ही प्रवृत्ती रशियन वास्तववादाच्या आतड्यांमध्ये वाढली आहे;

✓ कॉमिक आणि दुःखी, आनंदी आणि गंभीर हेतू यांचे मिश्रण करण्याच्या तंत्राचा विनोदांमध्ये वापर, क्लासिकिझमद्वारे निषिद्ध;

✓ गंभीर नाटकाच्या घटकांचा परिसर, जो प्रेक्षकाला स्पर्श करण्यासाठी डिझाइन केलेले गीतात्मक घटकांसह बोधप्रद आणि विचार करायला लावणारा आहे;

✓ लेखकाच्या वतीने स्टेजवरून उपदेश करणार्‍या "रेझोनंट व्यक्ती" च्या भूमिकेचा परिचय, जो 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या क्लासिक कॉमेडीमध्ये नव्हता;

✓ खऱ्या हृदयस्पर्शी सद्गुणांच्या चित्रांच्या परिचयाद्वारे फ्रेंच लेखकांच्या "भावनापूर्ण नाटक" सह विनोदांचे अभिसरण;

✓ लोकांच्या जीवनाचे खरे चित्र दर्शविण्यासाठी दैनंदिन जीवनातील दृश्यांचा वापर, जे क्लासिकिझमचे वैशिष्ट्यपूर्ण नाही, ज्यामध्ये दैनंदिन जीवन इतर उद्देशांचे चित्रण करते आणि रिक्त टप्पा असू नये;

✓ कडवटपणा, फोनविझिनच्या व्यंग्याचा राग, जो या अर्थाने क्लासिकिझमच्या परंपरेपेक्षा वेगळा आहे, जो विनोदी, कटुता आणि विषाने दिलेला शिकवण्याची अयोग्यता दर्शवितो. फोनविझिनच्या व्यंगचित्राच्या या गुणांनी गोगोल आणि श्चेड्रिनचे कडवे व्यंगचित्र तयार केले;

✓ "लाइव्ह" च्या वैयक्तिक नायकांच्या पात्रांच्या चित्रणातील देखावा, योजनाबद्ध वैशिष्ट्ये नव्हे, त्यांची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये, जी शास्त्रीय विनोदाची वैशिष्ट्ये नाहीत;

✓ नायकाचे चित्रण करण्याच्या वास्तववादी पद्धतीचा शोध, जो एखाद्या व्यक्तीला एक व्यक्ती म्हणून आणि त्याच वेळी एक सामाजिक घटना म्हणून समजून घेण्यास हातभार लावतो आणि हे फोनविझिनच्या विनोदांचे महत्त्वपूर्ण महत्त्व आहे, ज्यामुळे पुढील विकास आणि बळकटीकरण होते. रशियन साहित्यातील वास्तववादी पद्धती;

✓ वास्तविक जीवनाच्या जवळील वास्तविक, दैनंदिन भाषणाचा वापर, पुरातन पुस्तकीपणावर मात करण्याची इच्छा.

क्लासिकिझमचे स्वागतफोनविझिनने त्याच्या कामात वापरलेले, सुमारोकोव्ह आणि खेरास्कोव्हच्या शास्त्रीय शाळेच्या त्याच्यावरील प्रभावामुळे होते, ज्याची वैशिष्ट्ये त्याच्या सर्व कामांमध्ये जतन केली गेली होती आणि या घटकांमध्ये खालील गोष्टी ओळखल्या जाऊ शकतात:

✓ वेळ, स्थळ आणि कृती यांची एकता, जेव्हा नाटकाची सर्व क्रिया एका मुख्य हेतूने एकत्रित केली जाते (उदाहरणार्थ, "अंडरग्रोथ" मध्ये सोफियाच्या हातासाठी तीन स्पर्धकांचा संघर्ष आहे आणि नाटकाची संपूर्ण कृती तयार केली आहे ह्या वर);

✓ क्लासिकिझमचे गुण, जे फॉन्विझिनच्या कामात खालीलप्रमाणे कमी केले जातात:

जगाची तर्कशुद्ध समज;

व्यक्तिमत्व हे विशिष्ट व्यक्तिमत्व म्हणून नसून सामाजिक वर्गीकरणातील एकक म्हणून आहे;

माणसातील सामाजिक आणि राज्य ही प्रमुख शक्ती म्हणून, स्वतःमध्ये त्याचे व्यक्तिमत्त्व आत्मसात करते;

मानवी कृती आणि कृतींचे मूल्यांकन करण्याचे सामाजिक तत्त्व;

✓ क्लासिकिझमच्या उणीवा, ज्या फॉन्विझिनच्या कामात खालील गोष्टींपर्यंत कमी केल्या जातात:

लोक आणि नैतिक श्रेणींच्या अमूर्त वर्गीकरणाची योजना;

मानसिक स्वभावाच्या क्षमतांचा संच म्हणून एखाद्या व्यक्तीची यांत्रिक कल्पना;

एखाद्या व्यक्तीच्या प्रतिमेमध्ये आणि समजून घेण्यासाठी वैयक्तिक अर्थाने अँटीसायकोलॉजिकल, म्हणजेच, नायकाचे मनोवैज्ञानिक गुणधर्म लोकांच्या संबंधात दर्शविले जातात, वैयक्तिक, वैयक्तिक नाही;

सामाजिक अस्तित्वाची श्रेणी म्हणून राज्याची यांत्रिक आणि अमूर्त कल्पना;

वर्णांच्या वर्णांच्या चित्रणात रंग आणि योजनाबद्धता मर्यादित करणे, व्यक्तिमत्त्वाचे सामान्य चित्र आणि त्याच्या वैशिष्ट्यांच्या संपूर्णतेशिवाय वैयक्तिक कमतरता किंवा भावनांचे प्रदर्शन आणि निषेध, तथाकथित बोलणारी आडनावे आणि नावे ( प्रवदिन हा सत्यप्रेमी आहे, व्याटकिन लाच घेणारा आहे, इ.);

सामाजिक संबंधांची योजना म्हणून दैनंदिन जीवनाच्या चित्रणात एकतर्फीपणा;

सर्व लोकांची दोन श्रेणींमध्ये विभागणी:

कुलीन, ज्यांच्या वैशिष्ट्यांमध्ये त्यांच्या क्षमता, नैतिक प्रवृत्ती, भावना इ.

बाकीचे सर्व, ज्यांची वैशिष्ट्ये त्यांच्या व्यवसाय, वर्ग आणि समाजाच्या व्यवस्थेतील स्थान दर्शवण्यासाठी कमी केली जातात;

मानवी पात्रांच्या चित्रणात स्थिर आणि त्यांना परिधान केलेली पात्रे, म्हणजे, व्यक्ती म्हणून अभिनय करण्याच्या प्रक्रियेत पात्रांचा विकास होत नाही;

क्लासिकिझमचे वैशिष्ट्यपूर्ण विशिष्ट भाषण तंत्रांचा वापर, उदाहरणार्थ, प्रशंसनीय भाषणांमध्ये उच्चाराची गांभीर्य आणि उंची, उच्च भाषण पद्धती, श्लेष.